Zmіst θεατρική δραστηριότητα στο σχολείο pochatkovy. Θεατρική δραστηριότητα στο σωφρονιστικό σχολείο

Το θέατρο είναι σαν φαινόμενο, σαν φως, σαν το πιο λεπτό εργαλείο καλλιτεχνικής και εύπλαστης αναγνώρισης και αλλαγής δραστηριότητας, είναι μια πλούσια ευκαιρία να γίνεις ένα ξεχωριστό παιδί. Με άλλα λόγια, η θεατρική δραστηριότητα είναι η πορεία του παιδιού προς τον βαθύ ανθρώπινο πολιτισμό, προς τις ηθικές αξίες του λαού του, το μονοπάτι προς τον εαυτό του. Η ζωή της θεατρικής τέχνης στο σχολείο (μάθημα θεάτρου, μάθημα επιλογής θεατρικής κουλτούρας ή ερασιτεχνική θεατρική ομάδα) είναι η βάση για την ενδοειδική διάσπαση των μαθητών, τη δυνατότητα σκέψης για την τέχνη και τη ζωή. Την ημέρα αυτή το σχολικό θέατρο γεμίζει με απαιτητικά σύγχρονα παιδιά. Σε αυτόν που «αναπτύσσεται», «γνωρίζει ταλέντα», «για να θεραπεύει τη θλίψη», «παιδιά σε κάτι έξω, πιο κάτω. «Στα μάτια των παιδιών θαυμάστε, χαμηλώστε τους μεγάλους». «Ένα παιδί δεν καταλαβαίνει τα μάτια των μεγάλων». «Ένα παιδικό θέατρο έχει έναν ηθοποιό και έναν κοιταστή να ξέρει ίσους». Πίσω από αυτές τις εκφράσεις κρύβεται το παράξενο της παιδικής ψυχής στο ψεύδος ενός «μεγάλου», επαγγελματικού θεάτρου. Μπορεί κανείς να διαβάσει σε αυτά μια διαμαρτυρία ενάντια στα «επιτυχημένα» συναισθήματα, την ανάγκη για ευρύτερα και όχι υποκατάστατα συναισθήματα, όπως διαδίδεται η μαζική κουλτούρα.

Το meta του παιδικού θεάτρου στο Persh Cherga είναι η ανάπτυξη του συμμετέχοντος του παιδικού θεάτρου, η ανάπτυξη του κτιρίου του, η σκέψη του να είναι πιο λεπτός και μεγαλύτερος, ο πλούτος του πνευματικού του φωτός, η εξυπνάδα της ακοής και η απόλαυση το ρομπότ, την ικανότητα ανταλλαγής εχθρότητας και τη γνώση ενός άλλου ηθοποιού.

Πρώτα απ' όλα, η ανάγκη προστασίας της ειδικότητας του θεάτρου, το tobto, φταίει το buti σε ένα σωστό παιδί, στο οποίο τα παιδιά αρπάζουν, η γιόγκα της αθωότητας ως μεγάλος και επαγγελματίας. Αντιμετωπίστε το δέρμα για την ηλικία και την υγεία του δέρματος του παιδιού ξεχωριστά. Επιπλέον, πρέπει να το λάβετε σεβασμό στη διακριτικότητα για να επιτύχετε ένα πολύτιμο αποτέλεσμα. Και το Yak Glyadachі Ditny Minkni Inclosure to Vіdruchuy, όλα τα Yaskravіsh і Gostruvati, η φύση, το Vmіti Otsіnyuvati Vіdbiti στις σκηνές του Javashchi, Conflіkti, Character, ідаїньі ірідідніністи ірідідніністи ірідіднінії ірідідніїнь ірідідніїный ірідідніїный ірідідніїный ірідідніїный щити інітійти ін.

"Η κυριαρχία είναι ανθρώπινη δραστηριότητα, σαν να σημαίνει ότι ένα άτομο, με τη βοήθεια των καλύτερων σημείων, το μεταδίδει σε άλλους ανθρώπους και άλλοι άνθρωποι μολύνονται με αυτά τα συναισθήματα ..." L.N. Τολστόι. Θέατρο μεγάλης αυτοδοσίας και ώρας. Τα παιδιά δημιουργούν, δημιουργούν, βρωμάνε όλα ντροπαλά στην ψυχή. Θέλετε να δείξετε στον εαυτό σας ένα δερμάτινο παιδί, χωρίς να σέβεστε την αναισθησία, τα ελαττώματα της ταινίας, παιδιά χωρίς zdіbnosti στη σκηνή, αλλά μετατρέπουν το θέατρο σε θαυματουργούς καλλιτέχνες ή σε ανθρώπους που κοιτάζουν, κοιτάζετε διακριτικά και εκτιμάτε τη δημιουργική δουλειά των ηθοποιός.

Το απόλυτο προϊόν του παιδικού θεάτρου είναι η ίδια η δημιουργικότητα των παιδιών, που ασφυκτιά με το bezperednistyu και την αντιαισθητικότητα του. Έτσι, ως παιδί, αξίζει τον κόπο από μόνο του και όχι σαν προετοιμασία ώριμη ζωή, Έτσι η δημιουργικότητα των παιδιών κάτω από την ώρα του vistavi є tsіnіsnym αποτέλεσμα. Δεν είναι τυχαίο που το παιδικό θέατρο θα υιοθετηθεί όχι από κάθε άνθρωπο, αλλά μόνο από εκείνους που σέβονται και σέβονται εσωτερικό φως Ditini, yogo alive І μη διπλόγραφος καλλιτέχνης Materіalu, hto Building Vіdchuvati Radіt Vіd Tsoya Stomiwani, Ridgeleza Bubelika.

Η διαδικασία της συμπερίληψης των παιδιών στην κρεβατοκάμαρα επηρεάζει τη φαντασία διαφορετικών μορφών, την αμοιβαία ανάπτυξη με τους άλλους, την κοινωνική ικανότητα, την αίσθηση ανωτερότητας για την κρεβατοκάμαρα στα δεξιά, τη θέληση για αλλαγή. Μόνο σε πρακτικές μορφές, σε αμοιβαία τροπικότητα των μαθητών μεταξύ τους και με έναν δάσκαλο, σχηματίζονται νεοεισερχόμενοι για να εργαστούν σε μια ομάδα, δυναμώνουν μέχρι την ωριμότητά τους και σε άλλα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά, κατανοώντας τη σημασία του δέρματος στην κρεβατοκάμαρα στο σωστά. Στον τομέα της ανάπτυξης των δεξιοτήτων θεατρικών και βικονιανών δραστηριοτήτων: ανάπτυξη των δεξιοτήτων των βικωνικών δραστηριοτήτων, κατάκτηση των δεξιοτήτων της ποικιλίας της θεατρικής τέχνης, των δεξιοτήτων συλλογικής εργασίας στην εκπαίδευση θεατρική παράσταση(Abo σκηνές και θραύσματα).

Ξεχωριστή θέση στη θεατρική απασχόληση κατέχει ένα ρομπότ με παραμύθια ως δραματικό και αναγνωστικό υλικό. Για να διευρύνετε το φάσμα των διαφορετικών ικανοτήτων, μπορείτε να ζητήσετε από τους μαθητές να διαβάσουν ένα ποδήλατο με το όνομα ενός χαρακτήρα δέρματος. Γιατί είναι απαραίτητο να υπηρετείς ως ρομπότ στο ρόλο του ηγέτη, στο όνομα του συγγραφέα ή ενός ήρωα, ενώ η ανάγνωση παραμυθιών στο όνομα του χαρακτήρα είναι γεμάτη με σοβαρό πάθος vistavi. Για αρχή δημιουργικά ρομπότπάνω από τη σκηνοθεσία παραμυθιών, θεατρολόγοι νικηφόρα μεταβλητότητα στην ερμηνεία και το σχεδιασμό παραμυθιών σε διάφορα είδη: τραγωδία, κωμωδία, δράμα, μελόδραμα, φαντασία, ρεαλισμός, αλληγορία i.p. Έτσι, ενώπιον των δασκάλων κατηγορούν και κατέχουν την πρώτη κατανόηση του είδους, και τη βρωμιά - το φαγητό για τον ήρωα στην κωμωδία, την τραγωδία, το δράμα. Σχηματίζεται μια δήλωση για τη σύγκρουση, podіyu, vchinok με τη συγκεκριμένη, Βικοναβική σημασία τους.

Θέλουμε να φέρουμε σεβασμό στην ιδιαίτερη θέση του ραδιοθεάτρου στον θεατρικό φωτισμό. Στο ραδιοφωνικό θέατρο συγκεκριμένα εκφραστικά χαρακτηριστικάΟι Yakі επιβάλλουν τραγούδια βρογχοκήλης στο δραματικό υλικό, στην τεχνική του vikonavtsiv και στον τεχνικό σχεδιασμό του vistavi. Από την άλλη πλευρά, το είδος του ραδιοφωνικού θεάτρου σας επιτρέπει να ρίξετε μια ματιά σε ένα αιχμηρό rozriv μεταξύ της ovnishnim ανάπτυξης κοριτσιών και αγοριών. Μάθετε, ενώ ηχογραφείτε διαλόγους, μονολόγους, παρατηρήσεις, κατακτήστε ένα ιδιαίτερο στυλ συλλογικής εργασίας μπροστά σε μικρόφωνο, καθώς και περιορίστε τη δυνατότητα ακρόασης, αξιολόγησης, διόρθωσης της δουλειάς σας. Κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης του ραδιοφώνου, ο vikonavtsy αναπτύσσει την ικανότητα να μιλάει με όμορφη φωνή και να θυμάται λίγο από τα χαρακτηριστικά της φωνής. Στο ραδιοφωνικό θέατρο μελετώνται rozpovidnye και περιγραφικά θραύσματα, ενώ οι μαθητές μαθαίνουν ένα νέο σκαρίφημα καλλιτεχνική ανάγνωση. Ο Navik bachiti πίσω από τη λέξη η εικόνα εμπλουτίζεται από την εξάσκηση με το κείμενο με τέτοιο τρόπο ώστε να ενεργοποιείται η ακοή.

Στη ζωή του σχολικού θεάτρου, η σημασία του μουσικού θεάτρου παίζει σημαντικό ρόλο, στην παιδαγωγική σημασία του μουσικού θεάτρου παίζει ρόλο σε μια ασφαλή κατάσταση, χωρίς καμία θετική αυτοεκτίμηση, ούτε αυτοπραγμάτωση ενός παιδιού. σε οποιαδήποτε δραστηριότητα, συμπεριλαμβανομένης της ομιλίας. Από τη μία πλευρά, η αυτοπραγμάτωση ενός παιδιού αναπτύσσεται, κατά κανόνα, ως αποτέλεσμα ενεργού δημιουργικής δραστηριότητας, από την άλλη πλευρά, ένα υψηλό επίπεδο αυτοπραγμάτωσης οδηγεί σε περαιτέρω ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών. Το μουσικό θέατρο σάς επιτρέπει να δημιουργήσετε πρακτικά την ανθρώπινη δραστηριότητα ως ένα σύστημα «αμοιβαίας μεταμόρφωσης ατόμων, αλλά αποθηκών» - ανάγκη, κίνητρο, meta, μυαλό και υποστήριξη μαζί τους - δραστηριότητα, δράση, λειτουργίες. Είναι σημαντικό εδώ ότι η ανάγκη, το κίνητρο, το meta «μεταμορφώνονται αμοιβαία σε άτομα» και όλες οι δραστηριότητες αποθήκευσης πάνε ένα προς ένα.

Μια άλλη σημαντική πτυχή της αλληλεπίδρασης μεταξύ του θεάτρου και της μη δραματικής λογοτεχνίας - πεζογραφία και ποίηση. Μέσα από το ρεπερτόριο υλοποιείται ένα ανεξάρτητο δημιουργικό προϊόν, το οποίο δημιουργείται από επιστήμονες. Η θεατρική δραματουργία αποτελεί τη δημιουργική δραστηριότητα των μαθητών και όλες οι δραστηριότητες της αποθήκης περνούν μία σε μία.

Η τέχνη που δημιουργεί εικόνα στο vista δεν μπορεί να είναι λιγότερο σημαντική, χαμηλότερη δραματουργία, στοιχεία ζωγραφικής - γραμμή, χρώμα, πινελιά, φλόγα, γενικά και άλλα. - σχηματίζουν τη συναισθηματική σύνθεση της παράστασης, όπως ακριβώς και τα στοιχεία της λεκτικής δράσης - κινούμενος ήχος, μελωδία, ρυθμός, επιτονισμός.

Μία από τις όψεις του θεατρικού στούντιο θέατρο lyalkovy, Vihovuє στα παιδιά, λίγο πιο όμορφο, vminnya πάρτε farby, φαίνονται πιο όμορφα, ξέρουν την πιο σημαντική δράση. Με ένα παφλασμό, τα παλικάρια ξυπνούν τη φαντασία τους και κατηγορούν τους εαυτούς τους που έγιναν ο ήρωας αυτών των παραμυθιών, «αναβίωσε» καλλιτεχνική εικόνα.

Από τον τραγουδιστικό κόσμο, η μουσική δόνηση της νικηφόρας ζωντάνιας παίζεται στο πετσί, σαν να κουρδίζεται στη νέα και όχι να ηχεί μουσική. Η μουσική στηρίζει την ιδεολογική και συναισθηματική αίσθηση, χρησιμεύει ως δημιουργία της συναισθηματικής ατμόσφαιρας του vistavi, ως αντίστιξη, για να εμβαθύνει τον ρυθμό της σκηνικής δράσης. Στα καλλιτεχνικά vistav, η ίδια η γλώσσα του ηθοποιού, ο χαρακτήρας της γιόγκα ruhu, είναι συντονισμένοι με τους μουσικούς ρυθμούς. Krіm cіlіsnoї μουσικό - δραματουργικό παρτιτούρα μουσικής αποκαλύπτει την ψυχή του θεατρικού ρόλου. Γίνεται ένας τρόπος υλοποίησης του αόρατου, ποιητικά μεταμορφωμένου και κωδικοποιημένου στη σκηνή της εσωτερικής δράσης, σαν να αποκαλύπτει την αίσθηση αυτού που φαίνεται, εκθέτοντας την ουσία των λόγων. Η μουσική είναι ο τρόπος σύνδεσης των εμφανίσεων, του σκηνικού της, συνδέοντας σημαντικά σε μια υγιεινή ιδέα.

Σχεδιάζοντας παραστάσεις, οι μαθητές κυριαρχούν στη μαεστρία ενός καλλιτέχνη του θεάτρου, ο οποίος είναι συν-συγγραφέας ενός σκηνοθέτη και δημιουργεί μια καλή εικόνα ενός έργου. Η σταδιοποίηση του δέρματος εμπλουτίζει τη μάθηση με νέα συναισθήματα και γνώσεις. Είναι απαραίτητο να μάθουμε τη δραματουργία της ιστορίας, να δούμε την εποχή, να κατανοήσουμε τον χαρακτήρα λογοτεχνικοί ήρωες. Σχεδόν σαν ένα δραματουργικό υλικό υπαγορεύει μια bezmilkovy επιλογή υφής και ευρυχωρίας απόφασης. Είναι προφανές ότι το πιο σημαντικό στη δουλειά ενός θεατρικού καλλιτέχνη είναι να γνωρίζει το μεταφορικό ισοδύναμο με τη λογοτεχνική εικόνα της σκέψης του συγγραφέα.

Μπορούμε να πούμε ότι ένα δερμάτινο παιδί, «μεγάλος στη φύση καλλιτέχνης», αναπτύσσεται, πρώτα για όλα, ειδικά, και όχι επαγγελματικά, ενοχικά στις ανάγκες των αρχών, αποκτώντας ζωή σε απαραίτητα. Το απόλυτο προϊόν του παιδικού θεάτρου είναι η ίδια η δημιουργικότητα των παιδιών, που ασφυκτιά με το bezperednistyu και την αντιαισθητικότητα του. Έτσι, η ίδια η παιδική ηλικία είναι αντάξια του εαυτού της, και όχι σαν προετοιμασία για μια ώριμη ζωή, επομένως η δημιουργικότητα των παιδιών κάτω από την ώρα του vistavi είναι ένα πολύτιμο αποτέλεσμα.

«Θέατρο - nitrohi δεν είναι drіbnitsa και zovsіm

το ποτάμι δεν είναι άδειο... Αυτό είναι το τμήμα,

πώς μπορείς να πεις πολλά στον κόσμο

του καλού». Ν.Β. Γκόγκολ

Πώς να κάνετε τη ζωή των μαθητών σχολαστική; Πώς να τους οδηγήσετε στη λογοτεχνία και τη δημιουργικότητα; Πώς μεγαλώνουμε ένα σχολείο ζωής, έναν αξέχαστο άγιο, στον οποίο η μοίρα των παλικαριών, και των αναγνωστών, και στην ιδιότητα των ηθοποιών, και στην ιδιότητα των θεατών; Πώς να βοηθήσετε στην ανάπτυξη δερματικών βλαβών, να δείξετε τον εαυτό σας στην ευφυΐα και στη συνέχεια στη δημιουργικότητα;

Τέτοιος τρόπος είναι το σχολικό θέατρο.

Η δραστηριότητα της θεατρικής ομάδας στο σχολείο μπορεί να έχει μεγαλύτερες ευκαιρίες στην ανάπτυξη της κοινωνικο-πολιτιστικής ανάπτυξης των μαθητών (διαμόρφωση αισθητικών κρίσεων, καλλιτεχνική απόλαυση, ηθικές αξίεςιδιαιτερότητα, βασικές επικοινωνιακές δεξιότητες, τρόποι εργασίας με έναν συνεργάτη και σε ομάδα, αυτοπραγμάτωση και αυτομάθηση, πρακτικότητα, αυτοοργάνωση και ανταπόκριση, κ.λπ.), ασφαλής διαμόρφωση ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙ splkuvannya, volodinnya συγκεκριμένη θεατρική δραστηριότητα.

Ένας μεγάλος ρόλος στη διαμόρφωση των καλλιτεχνικών ικανοτήτων των μαθητών δίνεται στην τακτική εκπαίδευση, η οποία πραγματοποιείται στο στάδιο του δέρματος της εκπαίδευσης για τη βελτίωση των παλαιών χαρακτηριστικών των μαθητών. Το καθήκον της εκπαίδευσης είναι να αφυπνίσει τη δημιουργική φαντασία και τον μιμητισμό της τήρησης της σκηνικής ευφυΐας. Η προπόνηση βοηθά στην ανάπτυξη των πλαστικών ικανοτήτων της ψυχής και της παραξενιάς του νευρικού συστήματος σε οποιαδήποτε νοητική μίμηση. Το παιδί είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στον μοναδικό του εαυτό, στο μυαλό μιας σωστής έκφρασης του εαυτού του ως δημιουργικής ατομικότητας.

Η εκπαίδευση του ηθοποιού μεταφέρει ένα ευρύ φάσμα στοιχείων του Γκρι. Spravzhnya zatsіkavlenіst uchnya, γιακ έφτασε ενθουσιασμό, - obov'yazkova umova επιτυχία vikonannya zavdannya. Η ίδια gra φέρει μαζί της μια αίσθηση ελευθερίας, bezperednіst, θάρρος.

Δικαίωμα στην ανάπτυξη της κίνησης, της αναπνοής και της φωνής στο έπακρο της τρέχουσας συσκευής του παιδιού. Το Vikonannya іgrovyh zavdan στις εικόνες πλασμάτων και χαρακτήρων από τα παραμύθια σας βοηθά να τυλίξετε καλύτερα το σώμα σας, να δείτε την πλαστικότητα του ruhіv. Τα θεατρικά παιχνίδια και το vistavi επιτρέπουν στα παλικάρια με μεγάλο ενδιαφέρον και ευκολία να βαρεθούν στον κόσμο της φαντασίας, να αρχίσουν να θυμούνται και να εκτιμούν τα δικά τους και τα λάθη των άλλων. Τα παιδιά γίνονται πιο βρυχηθμοί, συντροφικά. βρωμάει να αρχίσει κανείς να διατυπώνει ξεκάθαρα τις σκέψεις του και να τις λέει δημόσια, να είναι πιο λεπτός και να αναγνωρίζει το φως του κόσμου.

Εκτείνοντας από το απλό στο αναδιπλούμενο, τα παλικάρια μπορούν να αγγίξουν την βαρετή επιστήμη της θεατρικής δεξιοτεχνίας, να αποκτήσουν καλή δημόσια έκθεση και δημιουργική δουλειά. Είναι σημαντικό, ενώ συμμετέχουν σε μια θεατρική ομάδα, τα παιδιά να αρχίσουν να εργάζονται ως συλλογικό ρομπότ, ρομπότ με έναν σύντροφο, να αρχίσουν να μιλούν με έναν παρατηρητή, να εξασκηθούν στους χαρακτήρες του χαρακτήρα, να μάθουν δεξιότητες κριτικής αξιολόγησης των άλλων ήρωες των παραμυθιώνκαι να αναλύσει το παραμύθι ως καλλιτεχνικό tvir στο σύνολό του.

Προσθήκη:

1) Παιχνίδια για υποκριτική μαεστρία

σκηνοθεσία περιστατικών. Σε ομάδες (για 3 - 5 άτομα) ανατίθεται η διοργάνωση κηρύξεων. Πιθανά επίθετα: «Διδάξτε το παιδί, ενώ είναι ξαπλωμένο στον πάγκο, θα είναι σημαντικό να ζήσετε», «Συμ δες μια φορά, ένας άνεμος», «Επτά νταντάδες έχουν ένα παιδί χωρίς μάτι», «Να το ξέρεις καλά, αυτή η κόλαση bai! Bagato bait not to lich”, “Like a budіvelnik, τέτοια και ένα μοναστήρι” που іn.

δέκα μάσκες . Συζητήστε τη μάσκα δέρματος με την ομάδα. Συζητήστε αναλυτικά: πώς φταίει ο ηθοποιός που θαυμάζει; Ο Τσι είναι ένοχος που ανοιγοκλείνει τα μάτια; Ο Τσι φταίει που χαμήλωσε τα μάτια του; Ανοίξτε το στόμα σας? Σήκωσε τα φρύδια σου? І κ.λπ.
1. Φόβος
2. Θυμός
3. Λιούμποφ (θάνατος)
4. Χαρά
5. Ταπεινοφροσύνη
6. Kayattya, dokori sumlіnnya
7. Κλάμα
8. Στύψιμο, σφίξιμο
9. Σκέψου, σκέψου
10. Ζνεβάγκα
11. Byduzhist
12. Νομοσχέδιο
13. Υπνηλία
14. Prohannya (ρωτάς κάποιον για αυτό)
Για να είναι καλύτερα να φανταστείς, για παράδειγμα, περιφρόνηση, να πεις τα σωστά λόγια στον εαυτό σου (αναρωτιέσαι, με ποιον είσαι; Ναι, σε μισώ, αναρωτιέσαι, γιατί είσαι ντυμένος με τον εαυτό σου; .Π.). Ίσως, δεν είναι προφανές, αλλά βοήθεια.

Σιδερώνουμε το πλάσμα.Όλοι οι μαθητές αναλαμβάνουν εργασίες σε φυλλάδια. Είναι απαραίτητο να φανταστείς ότι η δυσοσμία χαϊδεύει το πλάσμα ή παίρνεις γιόγκα στην αγκαλιά σου. Εδώ φταίει η κεφαλή των χεριών pratsyuvati, οι παλάμες. Για να ενθαρρυνθείτε να «χαϊδέψετε» τα πλάσματα που προχωρούν:
· Χάμστερ
έντερο
· Φίδι
Ελέφαντας
Καμηλοπάρδαλη
Επικεφαλής όλων των ομάδων - μαντέψτε το πλάσμα.

1. «Ζωγράφος». Δείξτε ότι σκύβετε το πλαίσιο του παραθύρου, συνοδεύοντας την κίνηση του χεριού (την κίνηση κατά μήκος της κατακόρυφης) με τις λέξεις "εκείνη την ανηφόρα, και κάτω, και ανηφόρα, και κάτω, και ανηφόρα, και κάτω..." . Στην πλάτη, μικρές πινελιές μόνο με ένα πενζέλ του χεριού. Οι λέξεις την ακολουθούν - τόσο σύντομες. Οι κινήσεις γίνονται πιο δυνατές, πιο φαρδιές (από το στόμα) και οι λέξεις είναι μεγαλύτερες, και η φωνή ανεβαίνει όλο και περισσότερο, ταυτόχρονα με την κίνηση των χεριών. Η επιθετική αιώρηση - με τη μορφή ώμου, η φωνή ανεβαίνει ακόμα περισσότερο και πέφτει ακόμα χαμηλότερα.

2. "On top" (ανάπτυξη του εύρους φωνής). Μάθετε τι κάνετε στις συγκεντρώσεις. Μετακινηθείτε από πάνω, μετακινώντας τη φωνή σας (από το 1 στο 10): και τρίτο από πάνω, κ.λπ. І άλλο από πάνω και πρώτα από πάνω Στη συνέχεια κατεβείτε, χαμηλώνοντας τη φωνή σας (από 10 πάνω προς τα κάτω). 3. «Πόκλικ» (ανάπτυξη πολιτικής φωνής). Ενημερώστε τον εαυτό σας ότι υπάρχουν μαθήματα που πρέπει να κάνετε. Στέκεσαι στο διάδρομο και μη διστάσεις να σεβαστείς τους δασκάλους σου, είναι δική σου ευθύνη να καλέσεις τον δάσκαλο που στάθηκε για πολλή ώρα σε άλλο μέρος. Ας πούμε, ο Yogo ονομάζεται Sergiy. Και τώρα, έχοντας ξεκινήσει ένα διάλειμμα, δεν φοβάσαι αυτό που σέβεσαι και φωνάζεις πιο δυνατά.

3) Δικαίωμα άρθρωσης
Σωστός "βάτραχος"- "Προβοσκίδα" Γυμναστική άρθρωσης - ο σωστός φρύνος-προβοσκίδα Τεντώστε τα χείλη σας με ένα χαμόγελο και δείξτε τι πλατύ στόμα έχει ο φρύνος. Potim vityagnut καταστρέψουν προς τα εμπρός, με ένα σωλήνα - Weide την προβοσκίδα, όπως ένας ελέφαντας.

Δεξί "φτυάρι"- "Holochka" Γυμναστική άρθρωσης - στα δεξιά Σπάτουλα-Igolochka Ανοίξτε το στόμα σας και βάλτε μια φαρδιά, χαλαρή γλώσσα στο κάτω χείλος σας. Ας κάνουμε την ομιλία πιο στενή, δείξουμε στον καλεσμένο ένα κεφάλι.

Σωστό "Goydalki"Γυμναστική άρθρωσης - η σωστή ταλάντευση Ανοίξτε το στόμα σας και με μια ζεστή γλώσσα τεντώστε την πλάτη σας στη μύτη σας, και μετά στην κορυφή της σανίδας, στη συνέχεια στην κορυφή της μύτης και μετά πίσω στην κορυφή της σανίδας. Έτσι πάνε τα γκόινταλ.Σωστά "χρόνια"Γυμναστική άρθρωσης - οι σωστές Ώρες Ανοίξτε το στόμα σας, τεντώστε τα χείλη σας με ένα χαμόγελο και με μια στενή κίνηση, η παρέα απλώνεται εναλλάξ σε διαφορετικά πηνία, φανταζόμενη το εκκρεμές της χρονιάς.

Η υποβολή της καλής σας δουλειάς στη βάση γνώσεων είναι απλή. Vikoristovy μορφή, raztastovanu παρακάτω

Φοιτητές, μεταπτυχιακοί φοιτητές, νέοι ενήλικες, σαν νικηφόρα βάση γνώσεων στην εκπαίδευση και την εργασία τους, θα είναι ο καλύτερος φίλος σας.

Τοποθετήθηκε σε http://www.allbest.ru/

Είσοδος

Η σημασία της θεατρικής δραστηριότητας στην ανάπτυξη ενός παιδιού είναι σημαντικό να επαναξιολογηθεί, ο θεατρικός μυστικισμός δανείζεται ιδιαίτερα τη θέση της μέσης άλλων τύπων τεχνών από την πιθανότητα αδιάλειπτης συναισθηματικής επίδρασης στους ανθρώπους. Το θέατρο κατηγορεί την επίδραση της παρουσίας σε τέτοιους τίτλους, όλα φαίνονται εδώ και μονομιάς, στο χώρο και τις ώρες, ως συντεταγμένες της ζωής, γιατί το θέατρο «ζει σε ένα μυστικισμό», καταλαβαίνουμε τον πλούτο, για να εμπνέουμε τα παιδιά, και, ίσως, ειδικά τον εαυτό σας. Η θεατρική δραστηριότητα επιτρέπει την ανάπτυξη ενός πλούσιου παιδαγωγικού έργου, ιδιαίτερα της σύγχρονης, πνευματικής και καλλιτεχνικής και αισθητικής ανάπτυξης και υιοθεσίας παιδιών. κέρδισε є nevycherpnym dzherel ανάπτυξη των συναισθημάτων και των συναισθημάτων, zabychennya παιδί να zagalnoyudskih tsіnnosti, vykonuє ψυχοθεραπευτική λειτουργία.

Αυτή την ώρα η θεατρική δραστηριότητα δεν εντάσσεται στο σύστημα οργανωμένης εκπαίδευσης των παιδιών σε νηπιαγωγείο. Οι δάσκαλοι vikoristovuyut її σε ρομπότ, κυρίως για την ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού των παιδιών, και συχνά ως σκηνοθεσία στα ιερά, και σε καθημερινή ζωή- δοθείτε μη συστηματικά, επεισοδιακά, πιο συχνά για να αυξήσετε τη ζωή των παιδιών στην ομάδα cіkavіshe, raznomanіtnіshe. Tim not Mensh, Tsei Προβολή Πίνακα Dіlnosti στο SOCI LOW MODELS LOW TO VIZHYSHENNY TSIMETNIY SPORKIV, RISEZHNYY SHOVNIKI, SOTSION, DATETICHES, PIKOMATING DISTRIBY DITINY, YACHIEY INTERNIYYRIYINTIY, Το θεατρικό gra έγινε σεβαστό από το είδος της δημιουργικής δραστηριότητας, στην οποία το παιδί επρόκειτο να συμμετάσχει στη βοήθεια διαφόρων πλεονεκτημάτων (χειρονομίες, μιμήσεις, ruhіv και κ.λπ.). Η προσχολική παιδαγωγική αναζητά τρόπους για να αναπτύξει τα παιδιά σε καθημερινούς τύπους παιδικής εργασίας σε αντίθεση με τον «σχολικό» τύπο εκπαίδευσης και η εργασία των παιδιών έως επτά ετών είναι ευθύνη των δασκάλων. Η θεατρική δραστηριότητα, ως ποικιλία gris, είναι συχνά συνθετικής φύσης: ολόκληρο λογοτεχνικό κείμενο και ο ήχος μιας λέξης, πλαστικότητα και δράση του ηθοποιού, κοστούμι γιόγκα και χώρος δημιουργίας εικόνων της σκηνής. Το παιδικό θέατρο επιτρέπει στον δάσκαλο να δείξει όχι μόνο τον βικονιάτικο χαρακτήρα, αλλά και παιδαγωγικό, κοινωνικό, αισθητικό, σύγχρονο.

Το σημερινό σύστημα φωτισμού επικεντρώνεται στην ειδικότητα του παιδιού, στην ανάπτυξη της δημιουργικής του δραστηριότητας και η θεατρική δραστηριότητα είναι ένας από τους πιο αποτελεσματικούς τρόπους να φτύνει το παιδί, στον οποίο η αρχή της δημιουργίας μιας ειδικής-διαφοροποιημένης παραγωγής σε οι νεόνυμφοι εκδηλώνονται πιο ξεκάθαρα. Είναι ακόμα πιο σημαντικό, ότι στον κόσμο, πλούσιο σε πληροφορίες, με νέες τεχνολογίες, το παιδί δεν χρησιμοποιεί το κτίριο για να γνωρίσει τον κόσμο με το μυαλό και την καρδιά του, κρεμώντας τη θέση του στο καλό και στο κακό, γνωρίζοντας αμέσως τη χαρά, po' yazanu z podlannami δυσκολίες συνύπαρξης, innevnenost. Παίζοντας, δανείζεστε, ζευγαρώνετε με μεγάλους και συναδέλφους, μάθετε να ζείτε για λογαριασμό άλλων, προστατεύστε τα συμφέροντά τους, τους κανόνες και τους κανόνες συμπεριφοράς τους στην κοινωνία, ώστε να γίνετε κοινωνικά ικανοί.

Θέμα εργασίας: θεατρική δραστηριότητα προσχολικής ηλικίας υποθήκη φωτισμού.

Αντικείμενο εργασίας: παιδιά προσχολικής ηλικίας

Μετα-εργασία: ματιά στην ανάπτυξη της ειδικότητας των παιδιών προσχολικής ηλικίας στην απόδοση της θεατρικής δραστηριότητας στο DNZ.

Στο μέτρο του δυνατού, είναι δυνατό να διαμορφωθεί η σειρά παρακολούθησης:

1. Ανάλυση παιδαγωγικής βιβλιογραφίας με προβλήματα παρακολούθησης.

2. Vivchity θεωρητικές πτυχές της ανάπτυξης των ειδικών παιδιών προσχολικής ηλικίας στο DND. θεατρικών σπουδών, ειδικότητας πρωτοβάθμιας προσχολικής ηλικίας

3. Εμφάνιση των χαρακτηριστικών της οργάνωσης της θεατρικής δραστηριότητας παιδιών προσχολικής ηλικίας.

Η ακόλουθη υπόθεση: η διαδικασία ανάπτυξης των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών των παιδιών στο νηπιαγωγείο πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης θα είναι αποτελεσματική, όπως στην τάξη για να κερδίσει τη μεθοδολογία οργάνωσης της θεατρικής δραστηριότητας με βάση τα θεατρικά παιχνίδια.

Χρησιμεύει ως βάση για την έρευνα MBDOU "Padunsky child garden" 652370, περιοχή Kemerovo, περιοχή Promishlenovsky, Padunsky p / st, Vesnyan, 10,

Κεφάλαιο 1

1.1 Χαρακτηριστικά της ανάπτυξης παιδιών ειδικής προσχολικής ηλικίας

Η σημερινή παιδαγωγική επιστήμη εξετάζει την ειδικότητα ως ενιαίο σύνολο, με βιολογικά διαφορετικό τρόπο από τον κοινωνικό. Οι αλλαγές στην ειδικότητα της βιολογίας υποδεικνύονται όχι μόνο στα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της δραστηριότητας, αλλά και στον τρόπο ζωής. Ωστόσο, αυτά τα κίνητρα, τα ενδιαφέροντα, οι στόχοι, αυτά έχουν ως αποτέλεσμα κοινωνική ζωή, Yakі, vyznachayuchi όλη η όψη της ιδιαιτερότητας, του δίνουν δύναμη να υποτάξει τις σωματικές του ελλείψεις και τις ιδιαιτερότητες του χαρακτήρα (φωτιά, ευερεθιστότητα κ.λπ.). Η ειδικότητα, όντας προϊόν μιας σασπένς ζωής, είναι ταυτόχρονα ένας ζωντανός οργανισμός. Το Vidnosini κοινωνικό και βιολογικό στη διαμόρφωση και τη συμπεριφορά του με έναν ιδιαίτερο τρόπο είναι υπερσυναισθηματικά αναδιπλούμενο και καταστρέφει την άνιση εισροή σε αυτό σε διαφορετικά στάδια ανάπτυξης των ανθρώπων, σε διαφορετικές καταστάσεις και τύπους συναναστροφής με άλλους ανθρώπους. Άρα, το θάρρος μπορεί να φτάσει στο σημείο του παραλογισμού, αν είναι απαραίτητο οι μπαγιανοί να στρέψουν τον σεβασμό τους στον εαυτό τους (η φυσική ανάγκη του γνωστού). Το θάρρος των ανθρώπων μας είναι απρόθυμο να πάει στο ταξίδι στις δυσκολίες της ζωής, θέλοντας να μάθει για το τίμημα του τίποτα, του καινούργιου. Είναι σημαντικό να bachiti και ο βαθμός εκδήλωσης του σθένους. Η Nadmirna vvіchlivіst, για παράδειγμα, μπορεί να παρέμβει με pіdlabuznitstvom, μια φήμη - αλλά ένας δείκτης παθητικού vikonnanny θα μπορούσε, baiduzhostі και ανησυχία - ένα σημάδι zhvavostі Іnteresu, shvidkostі vіkannya uvagi i іn ..

Η ειδικότητα, για τον διορισμό του L. S. Vigotsky, είναι όλο το νοητικό σύστημα, ως νικηφόρα λειτουργία και ενοχή σε έναν άνθρωπο, να εξυπηρετεί αυτές τις λειτουργίες. Οι κύριες λειτουργίες της ειδικότητας είναι η δημιουργική ανάπτυξη της ευαισθητοποίησης του κοινού και η ένταξη των ανθρώπων στο σύστημα της σασπένς βοντοσίνης. Όλες οι πτυχές της ιδιαιτερότητας εκδηλώνονται μόνο στις δραστηριότητες και στην παρουσία άλλων με άλλους ανθρώπους. Η ιδιαιτερότητα είναι παρούσα, εκδηλώνεται και διαμορφώνεται στη δραστηριότητα και την αλληλεπίδραση. Zvіdsi και το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό της ιδιαιτερότητας - η κοινωνική εικόνα ενός ατόμου, η usіma με τις εκδηλώσεις της που συνδέονται με τη ζωή των ανθρώπων της γιόγκα otochyuyuchy.

Η ανάπτυξη, η πρώτη για όλα, χαρακτηρίζεται από κάποιες αλλαγές, την ανάδυση νέων δημιουργιών, νέους μηχανισμούς, νέες διαδικασίες, νέες δομές. Οι X. Werner, L. S. Vigotsky και άλλοι ψυχολόγοι περιέγραψαν τα κύρια σημάδια ανάπτυξης. Το πιο σημαντικό από αυτά: διαφοροποίηση, διαίρεση πριν από το μεγάλο ενιαίο στοιχείο. η εμφάνιση νέων πλευρών, νέων στοιχείων στην ίδια την ανάπτυξη. perebudova zv'yazkіv mizh κόμματα του αντικειμένου.

Η προσχολική ηλικία χαρακτηρίζεται από την ένταξη των παιδιών στην ομάδα των συνομηλίκων στον παιδικό κήπο, το cherovan stalker, το yak, κατά κανόνα, είναι για το νέο, όπως οι πατέρες, το πιο ιδιαίτερο ρεφρέν. Vihovatel, σπειροειδής για τη βοήθεια των sіm'ї, pragne, vikoristovuyuchi με την ιδιότητα του μεσολαβητικού παράγοντα διακύμανσης, δείτε και διαμορφώστε δραστηριότητα (ruhova, igrova, παραγωγική, επικοινωνιακή, εργατική, εκπαιδευτική-συντηρητική, μουσικο-καλλιτεχνική, ανάγνωση (spriyattya ) καλλιτεχνική λογοτεχνία)

Κατά τη διαμόρφωση της ειδικότητας ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας, προστίθενται οι κύριοι τύποι δραστηριότητας, όπως στο vikonu, η ανάπτυξη της γλώσσας και της γνωστικής σφαίρας, και η πιο σημαντική σημασία σε αυτή τη διαδικασία μπορεί να είναι η ανάπτυξη της αυτοεκτίμησης, η αυθόρμητη σφαίρα, η δυναμική και θετική πλευρά του συναισθήματος.

Ανάπτυξη αυτοπεποίθησης και αυτοαξιολόγησης παιδιού προσχολικής ηλικίας. Ειδικά ρόλο στην rozvitku osobistostі ditini στο doshkіlnomu perіodі ma Jor ανθρώπους scho otochuyut, Perche Batko Doshkіlnik staє samostіynim, bіlsh πλατεία, nіzh ranіshe, od που καλλιεργούνται, rozshiryuyutsya i uskladnyuyutsya Yogo vzaєmini της otochuyuchimi και τσε vіdkrivaє Γιόμου znachnі mozhlivostі για bіlsh glibokogo samosvіdomostі, otsіnyuvannya τον εαυτό σας και άλλοι. Στο εξής αναπτύσσεται η αυτοπεποίθηση και η αυτοεκτίμηση.

Στον 4ο κύκλο της ζωής, ένα παιδί γνωρίζει το όνομά του, καλώντας, γίνετε, βικ, βάλτε τροφή για τον εαυτό του, το σώμα του, σκεφτείτε θετικά τον εαυτό του. Μέσα από το ποτάμι, αρχίζεις να αναγνωρίζεις τη μνήμη, τις γνώσεις σου, ανακαλύπτεις τα στοιχεία για τις ιδιαιτερότητες του σώματός σου, την αναγνώριση των οργάνων.

Στο γέροντα ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑοι εκδηλώσεις για τους εαυτούς τους κατηγορούνται για λίγη αυτοεπιμέλεια, υγρασία, αναπτύσσονται σε αυτοέλεγχο και αυτορρύθμιση του diy και της ωτοχυχίας, ієrarchy των κινήτρων.

Μέχρι το τέλος της προσχολικής ηλικίας, οι κρίσεις για το παρόν, για τον εαυτό βήμα προς βήμα γίνονται όλο και πιο αληθινές. Η αυτοεκτίμηση ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας γνωρίζει ήδη μια αίσθηση υπερηφάνειας και κουρέλια.

Το παιδί αρχίζει να εστιάζει όχι μόνο στο bezperedni vіdnosini με τους ώριμους, την κατάσταση που έχει αναπτυχθεί, αλλά και στα τραγούδια, είναι απαραίτητο να αποδεχτεί τους κανόνες, τους κανόνες και τους κανόνες

Σε παιδιά προσχολικής ηλικίας με παιδιά ενός έτους τυπικά є cooperative-magalny riven splkuvannya - splkuvannya, στη διαδικασία οποιουδήποτε παιδιού, είναι εύκολο να φτάσετε στο στόχο του παιχνιδιού, τοποθετώντας τον εαυτό σας σε συνεργάτες όπως το supernikiv στο splnіy grі

Ανάπτυξη της σπονδυλικής σφαίρας ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. Στην προσχολική ηλικία, η αυθόρμητη σφαίρα του παιδιού αναπτύσσεται ενεργά, γι' αυτό και η διαμόρφωση των κινήτρων - αυθόρμητα μέχρι το σημείο της δραστηριότητας, που προκύπτει από την ικανοποίηση των αναγκών του ατόμου. Στις νέες δημιουργίες σε αυτή τη σφαίρα φαίνονται κίνητρα, που συνδέονται με το ενδιαφέρον των παιδιών για τον κόσμο των μεγάλων, με ασκήσεις παρόμοιες με αυτές. Η δυσοσμία, κατά κανόνα, μπλέκεται με τους παίκτες. Σημαντικό κίνητρο για τα παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι η δημιουργία και διατήρηση θετικών σχέσεων με τους ενήλικες.

Με βάση την άσκηση για αυταπάρνηση, τα παιδιά κατηγορούν το κίνητρο της μαγείας - την άσκηση για να κερδίσετε, να ξεπεράσετε, να είστε καλύτεροι. Αναπτύσσονται επίσης ηθικά κίνητρα, ακούγοντας τον γέροντα, βοηθώντας στην αύξηση της υποδοχής, η οποία είναι απαραίτητη για τους άλλους ανθρώπους. Oylnіst Doszhkіlnyat Zbuzzhuzhev όχι με μοτίβα Οκτωβρίου, και ї ієєrh_yuyuyuyu, στο Yakiy I basic, Southki Spona Kannya Audovo Navory Svіdna II Pіdpodekuvanna Novu Sobi Poddpochi, Sitaitnі pіd SpringVtpode. Υπάρχει ένα στάχυ με πολύπλοκα κίνητρα.

Μια ανάπτυξη της δυναμικής και δημιουργικής πλευράς των συναισθημάτων και των συναισθημάτων ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. Η ανάπτυξη της δυναμικής πλευράς των συναισθημάτων και των συναισθημάτων ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας των παραληρημάτων για τη διαμόρφωση ελέγχου και ρύθμισης των συναισθημάτων του. Η μεταβαλλόμενη όψη των συναισθημάτων και των συναισθημάτων σύνδεσης με αιτίες και αντικείμενα εμπειρίας.

Περίπου στις 4 η ώρα, τα παιδιά αρχίζουν να ξυπνούν προς τα δεξιά και το δικαίωμα να εκδηλώνουν συναισθήματα, επιπλέον, αναγνωρίζουν τα αρνητικά συναισθήματα πιο συχνά. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας μπορούν ήδη να αναγνωρίσουν τη δικαιοσύνη απέναντι στα συναισθήματα που δημιουργούνται από τα συναισθήματα του αντικειμενικού κόσμου και τις διεθνείς διαφορές. Μια επιτυχημένη ανάπτυξη ενός παιδιού με τον ίδιο τρόπο, στο πνεύμα μιας κακής διάθεσης, σε ακτίνα ζωής, ενός είδους νωθρότητας και τιμής.

Στα παιδιά προσχολικής ηλικίας τα πράγματα φαίνεται να διαμορφώνονται. Ιδιαίτερες εμπειρίες συνοδεύονται από το στήσιμο των παιδιών στους πατέρες, που μοιάζουν με εκείνους στην κρεβατοκάμαρα για να ζήσουν τη λάμψη των συναισθημάτων. Ένα παιδί προσχολικής ηλικίας πέφτει συχνά στη ζήλια, σαν να ξέρει ότι είναι αδερφός ή αδερφή (στον κήπο ενός παιδιού - άλλο παιδί).

Είναι καλύτερα να λιώνεις στο ίδιο μέρος, λίγη περηφάνια και αυτοομιλία, όπως η βάση της αυτοεκτίμησης ενός παιδιού, για να σοφίσει τη συμπεριφορά του. Μερικές φορές σχεδόν κουλουριάζονται στα μάτια ενός παιδιού άλλου ατόμου, με αποτέλεσμα να σχηματίζεται ο ίδιος κυνισμός, ιστισμός. Σημαντικός ρόλος στην ανάπτυξη των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας είναι να ξαπλώνει πάνω σε αισθητικά συναισθήματα (όμορφο, αρμονία, ρυθμός).

Με τη βοήθεια των πνευματικών συναισθημάτων, τα παιδιά προσχολικής ηλικίας νιώθουν σαν δώρο και μέθη. Η επιτυχία στη δραστηριότητα τους καλεί μια πραγματική θετική εμπειρία, η οποία μπορεί να εκδηλωθεί ως μια πρωτεϊνική αποτυχία να προκαλέσει ένα γουργούρισμα δυσαρέσκειας. Λόγω της αδράνειας, οι απαράδεκτες εμπειρίες προκαλούν συχνά ανικανότητα στις δικές του δυνάμεις, φόβο για νέα καθήκοντα.

Ο επικεφαλής dzherel της αρμονικής ανάπτυξης των συναισθημάτων και των συναισθημάτων ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας και της οικογένειας. Η ανάπτυξη αυτής της συναισθηματικής σφαίρας συμπιέζει άμεσα τα συναισθήματα, διαμορφώνει το συναισθηματικό zabarvlennya (φόντο) της ζωής, την εκφραστικότητα της εμπειρίας. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας αποκτούν ενεργά τη γλώσσα των συναισθημάτων, εξηγούν τη συναισθηματική τους κατάσταση με λέξεις, αρχίζουν να ρυθμίζουν τη γιόγκα.

1.2 Ηλικιακά χαρακτηριστικά παιδιών προσχολικής ηλικίας

Η προσχολική ηλικία είναι η πιο σημαντική στην ανάπτυξη ενός ατόμου, καθώς και τα ελαττώματα της εισαγωγής των εκατό φυσιολογικών, ψυχολογικών και κοινωνικών αλλαγών. Αυτή η περίοδος ζωής, που θεωρείται στην παιδαγωγική και την ψυχολογία ως ένα αυτονόητο φαινόμενο με τους δικούς της νόμους, βιώνεται υποκειμενικά σε μεγαλύτερες διαθέσεις ως μια χαρούμενη, ταραχώδης, γεμάτη καλοσύνη και καλή ζωή. Η προσχολική παιδική ηλικία παίζει ζωτικό ρόλο στη διαμόρφωση της ειδικότητας, υποδηλώνοντας την ανάπτυξη του παιδιού στα επόμενα στάδια τρόπος ζωήςΑνθρωποι.

Τα χαρακτηριστικά των παλαιών χαρακτηριστικών της ανάπτυξης των παιδιών προσχολικής ηλικίας είναι απαραίτητα για τη σωστή οργάνωση της διαδικασίας φωτισμού τόσο στο μυαλό του παιδιού όσο και στο μυαλό της κύριας υπόσχεσης του παιδιού προσχολικής ηλικίας (ομάδα).

Vіk vіd 3 έως 4 roіv

Σε τρεις μοίρες, νωρίτερα, ερωτευτήκαμε το βιράζ του παιδιού, «εγώ ο ίδιος». Το παιδί θέλει να γίνει «σαν μεγάλο», αλλά, σοφά, δεν μπορεί να γίνει. Βλέποντας τον εαυτό σου ως ενήλικο - χαρακτηριστικό του ρυζιούκρίση τριών βράχων.

Η συναισθηματική ανάπτυξη ενός παιδιού αυτής της ηλικίας χαρακτηρίζεται από εκδηλώσεις τέτοιων συναισθημάτων και συναισθημάτων όπως η αγάπη για τους αγαπημένους, η επιτηδειότητα προς έναν εραστή, η ευγένεια προς τα otochyuchih, τα παιδιά ενός έτους. Το παιδί είναι χτισμένο σε συναισθηματική εκπληκτικότητα - spivperzhivati, vtishati ενός έτους, dopomogati yoma, μπορείς να λυτρώσεις το βρώμικο vchinkіv σου, αν θέλεις, πρέπει να δείξεις, είσαι σχεδόν ασταμάτητος. Το Vzaimovidnosini, σαν παιδί της τέταρτης μοίρας της ζωής, εγκαθίσταται με μεγάλους και άλλα παιδιά, γίνονται ασταθείς και ξαπλώνουν στην κατάσταση. Τα κορίτσια χαρακτηρίζονται από μεγάλη συναισθηματική ευεξία.

Oscilki στη νεαρή προσχολική ηλικία, η συμπεριφορά του παιδιού είναι φευγαλέα, η κατάσταση είναι περιστασιακή, δεν υπάρχουν ίχνη του παιδιού, το παιδί αναπτύσσεται κανονικά, αυταρχικά, χωρίς φροντίδα, με εμπιστοσύνη-δραστήρια στήσιμο στο περιττό. Pragnennya παιδί αλλά ανεξάρτητο στην ηλικία των μεγάλων και των παιδιών, καθώς μεγαλώνετε μπορείτε να προκαλέσετε μη ασφαλείς τρόπους συμπεριφοράς.

Τα παιδιά ηλικίας 3-4 ετών θα αποκτήσουν ορισμένους κανόνες και κανόνες συμπεριφοράς, που σχετίζονται με άδειες και περιφράξεις ("είναι δυνατόν", "απαιτείται", "δεν είναι δυνατόν"), μπορούν να επιλύσουν την ασυνέπεια των συμπεριφορά ενός άλλου παιδιού στους κανόνες και τους κανόνες συμπεριφοράς.

Ωστόσο, με τον οποίο το παιδί βλέπει όχι την καταστροφή του ίδιου του κανόνα, αλλά την καταστροφή του μεγάλου («Είπες ότι δεν μπορείς να παλέψεις, αλλά παλεύεις»). Χαρακτηριστικό είναι ότι τα παιδιά αυτής της ηλικίας δεν προσπαθούν να πουν τα ίδια στο παιδί, ότι δεν επιδιορθώνουν τα ελαττώματα σύμφωνα με τους κανόνες, αλλά στρέφονται από σκάργα στην ενηλικίωση. Έχοντας παραβιάσει τον κανόνα ενός παιδιού, σαν να μην τιμωρηθήκατε ειδικά για αυτό, δεν βλέπετε κανένα zbentezhennia. Κατά κανόνα, τα παιδιά βιώνουν μόνο τις συνέπειες των απρόσεκτων ενεργειών τους (σπάσιμο των πιάτων, σκίσιμο ρούχων) και την εμπειρία του δεμένου στον ευρύτερο κόσμο με τις κυρώσεις που έρχονται για τέτοια ζημιά στις κυρώσεις των μεγάλων.

Vіk vіd 4 έως 5 roіv

Τα παιδιά ηλικίας 4-5 ετών δεν έχουν ακόμη επίγνωση των κοινωνικών κανόνων και κανόνων συμπεριφοράς, ωστόσο, αρχίζουν ήδη να αναπτύσσουν γενικευμένες δηλώσεις για αυτούς «σαν ανάγκη (όχι ανάγκη) για συμπεριφορά». Γι' αυτό τα παιδιά στρέφονται στην ίδια ηλικία, αν δεν πληρούν τις νόρμες και τους κανόνες με τις λέξεις "δεν μπορείς να το κάνεις αυτό", "δεν γίνεται έτσι" κ.λπ. Κατά κανόνα, έως 5 ετών ηλικιωμένοι, τα παιδιά χωρίς να σκέφτονται έναν μεγάλο μεγαλώνουν και λένε αντίο, φαίνεται να είναι "ευχαριστώ" και "Να είσαι ευγενικός", μην διακόπτεις τους μεγάλους, πάνε στο διάολο. Επιπλέον, η δυσοσμία μπορεί να τακτοποιήσει τα παιχνίδια για τη δύναμη της πρωτοβουλίας, φορέστε την απλή εργασία των παπουτσιών, φέρτε τα προς τα δεξιά μέχρι το τέλος όσοι їm tsіkavishe, και buvaє, scho το παιδί είναι "καλή συμπεριφορά" μόνο τα πιο σημαντικά άτομα για αυτόν .

Για ποιους τα παιδιά είναι καλά στο να κατακτούν τον αλγόριθμο των διαδικασιών μπάνιου, ντυσίματος, μπάνιου, λήψης φαγητού, καθαρισμού του χώρου. Τα παιδιά προσχολικής ηλικίας γνωρίζουν και κερδίζουν για αναγνωρισμένα χαρακτηριστικά, όπως το να τα συνοδεύουν: χαριτωμένα, πετσέτα, μύτη, σερβίτσιο, μαχαιροπίρουνα. Η Rivne κατακτά τις πολιτιστικές και υγιεινές δεξιότητες για να δει ότι τα παιδιά είναι ελεύθερα να τις μεταφέρουν στην ομάδα παιχνιδιού ρόλων.

Ανησυχείτε για τη δική σας αυτοπεποίθηση, τα παιδιά αρχίζουν να βλασφημούν το θέμα της καλής υγείας. Μέχρι την ηλικία των 4-5 ετών γεννιέται ένα παιδί στοιχειώδες για να χαρακτηρίζει την αυτοεκτίμησή του, να στρέφει τον σεβασμό ενός μεγάλου σε καιρό αρρώστιας.

Στις μουσικοκαλλιτεχνικές και παραγωγικές δραστηριότητες, τα παιδιά εμπνέονται συναισθηματικά για να δημιουργήσουν τέχνη, να δημιουργήσουν μουσική και παραστατική τέχνη, στην οποία, για πρόσθετα εικονιστικά οφέλη, μεταφέρουν διαφορετικές συναισθηματικές καταστάσεις ανθρώπων, πλασμάτων.

Διορθώστε την πλοκή με μεγαλύτερη συνοχή μουσική δημιουργικότητα, Κατανοήστε τις μουσικές εικόνες. Το πιο ενεργό είναι το ενδιαφέρον για τη μουσική, διάφορα είδη μουσικής δραστηριότητας. Υπάρχει διαφορά στα επιτεύγματα που συνδέονται με τη μουσική και καλλιτεχνική δραστηριότητα, μεταξύ αγοριών και κοριτσιών. Τα παιδιά όχι μόνο έλκονται συναισθηματικά από τον ήχο της μουσικής δημιουργίας, αλλά φαίνεται να μπερδεύονται με κάτι (σχετικά με τη φύση των μουσικών εικόνων και των τριαντάφυλλων, τα χαρακτηριστικά της μουσικής δόνησης), ζωή dosvidom. Η μουσική μνήμη επιτρέπει στα παιδιά να θυμούνται, να αναγνωρίζουν και να ονομάζουν τις αγαπημένες τους μελωδίες.

Η ανάπτυξη της δραστηριότητας vikonavskoy spryaє κυριαρχεί σε αυτό το παραγωγικό κίνητρο (να τραγουδήσει ένα τραγούδι, να χορέψει, να παίξει ένα παιδικό μουσικό όργανο, να δημιουργήσει ένα απλό ρυθμικό μωρό). Παιδιά για να περιπλανηθούν πρώτα, δοκιμάστε τη δημιουργικότητα: δημιουργήστε έναν χορό, εφεύρουν ένα gro στη μουσική, αυτοσχεδιάστε αδέξια ρυθμούς μιας πορείας ή ενός χορού, Για να δημιουργήσετε μια μουσική απόλαυση και ενδιαφέρον για μια μουσική και καλλιτεχνική δραστηριότητα στο σύνολό της, προσθέστε ενεργά τις στάσεις των μεγάλων.

Vіk vіd 5 έως 6 διανυκτερεύσεις

Το παιδί 5-6 ετών αναγνωρίζει τον εαυτό σας και ένα άλλο άτομο ως εκπρόσωπο της κοινωνίας (πλησιέστερη κοινωνία), αρχίζει βήμα-βήμα να διαπιστώνει τις συνδέσεις και τη στασιμότητα στην κοινωνική συμπεριφορά και τις αμοιβαίες σχέσεις των ανθρώπων. Στην ηλικία των 5-6 ετών τα παιδιά προσχολικής ηλικίας έχουν θετικό ηθική επιλογή(Πιο σημαντικό σε ένα σαφές σχέδιο).

Ανεξάρτητα από εκείνους που, όπως σε 4-5 χρόνια, τα παιδιά στο πιο vipadkiv vikoristovuyut στα λόγια-αξιολογήσεις τους "καλό" - "βρώμικο", "ευγενικό" - "κακό", σημαίνει ότι συχνά αρχίζουν να συνηθίζουν και πιο ακριβές λεξιλόγιο για αναγνώριση ηθική προς κατανόηση - "σημαντικό", "ειλικρινές", "ταραχώδες" και іn.

Κάποιες αλλαγές στο μέλλον παρατηρούνται στη συμπεριφορά των παιδιών προσχολικής ηλικίας - διαμορφώνεται η δυνατότητα αυτορρύθμισης, έτσι ώστε τα παιδιά να αρχίσουν να παρουσιάζονται στον εαυτό τους με μεγάλα vimogi, όπως πριν έκαναν παρέα ως ενήλικες. Έτσι, η δυσοσμία μπορεί, χωρίς να σε καλέσουν στο μεγάλο cіkavi, να φέρει τη μικρή δουλειά στο τέλος (τακτοποίησε τα παιχνίδια, βάλε τάξη στο δωμάτιο κ.λπ.). Το μόνο που μπορούμε να κάνουμε είναι να πιστοποιήσουμε τα παιδιά των παγκοσμίως αποδεκτών κανόνων και κανόνων συμπεριφοράς και obov'yazykovnosti їх vikonannya. Το παιδί βιώνει συναισθηματικά όχι μόνο την αξιολόγηση της συμπεριφοράς του από τους άλλους, αλλά και την υιοθέτηση από αυτόν των κανόνων και των κανόνων, την εγκυρότητα της συμπεριφοράς του στις ηθικές και ηθικές του εκδηλώσεις. Ωστόσο, οι νόρμες dotrimannya (μαζί παίζουν μαζί, μοιράζονται παιχνίδια, ελέγχουν την επιθετικότητα κ.λπ.), κατά κανόνα, με όποιον τρόπο είναι δυνατόν να τα πάτε καλύτερα μεταξύ σας, ποιος είναι ο πιο συμπαθητικός, με φίλους.

Από 6 έως 7 διανυκτερεύσεις

Γενικά, ένα παιδί 6-7 ετών αντιλαμβάνεται τον εαυτό του ως ξεχωριστό, ως ανεξάρτητο υποκείμενο δραστηριότητας και συμπεριφοράς.

Τα παιδιά του κτιρίου να δώσουν το νόημα κάποιου ηθικού για να καταλάβουν (" καλοί άνθρωποι- tse τέτοια, όπως, βοηθήστε όλους και να είστε καλοί, προστατεύστε τους αδύναμους") και διαχωρίστε τους διακριτικά, για παράδειγμα, διακρίνετε καλύτερα το θετικό zabarvlenіst της λέξης "οικονομικό" και αρνητικά - τη λέξη "άπληστοι". Η δυσοσμία μπορεί να επηρεάσει μια θετική ηθική ατμόσφαιρα όχι μόνο σε ένα κραυγαλέο σχέδιο, αλλά και σε πραγματικές καταστάσεις (για παράδειγμα, μπορούν ανεξάρτητα, χωρίς primus primus, να συμπεριφέρονται σαν κάποιος κοντά στην απληστία ενός στενού προσώπου). Κοινωνικο-ηθικά αισθανθείτε και αισθανθείτε τα συναισθήματα για να ολοκληρώσετε τις αναρτήσεις.

Μέχρι την ηλικία των 6-7 ετών, το παιδί εμπνεύστηκε από την κουλτούρα της αυτοεξυπηρέτησης: μπορείτε να εξυπηρετήσετε ανεξάρτητα τον εαυτό σας, να τα φτιάξετε με μικρά αστέρια, στοιχειώδεις δασκάλους ειδικής υγιεινής. δηλώνει το στρατόπεδο της υγείας κάποιου (υγιές σε παθήσεις chi), καθώς και το στρατόπεδο της υγείας των ασθενών. Μπορείτε να ονομάσετε και να δείξετε τι βλάπτει τον εαυτό σας, όπως ένα μέρος του σώματος, σαν ένα όργανο. Volodiє πολιτισμός να αποδεχθεί їzhi? ντυμένος με τον καιρό, που δεν είναι υπερβολικά ψυχρός και όχι υπερβολικά ζεστός. Το μεγαλύτερο παιδί προσχολικής ηλικίας μπορεί επίσης να εξηγήσει στο παιδί ή στον μεγάλο, ότι είναι απαραίτητο να μεγαλώσει με διάφορους τραυματισμούς (αλγόριθμος dіy) και έτοιμος να δώσει στοιχειώδη βοήθεια στον εαυτό του και στον άλλο (πλύνει τα μάτια σας, πλύνετε την πληγή, βελτιώστε το, απευθυνθείτε στους ενήλικες για βοήθεια) σε παρόμοιες καταστάσεις.

Τα σημερινά παιδιά επιτρέπουν την πλήρη επαφή με διαφορετικές ομάδες ανθρώπων (ενήλικες και ομότιτλους, γνωστούς και άγνωστους). Τα παιδιά όχι μόνο μιλούν σωστά, αλλά διαχωρίζουν ευγενικά φωνήματα (ήχους) και λέξεις. Η γνώση του μορφολογικού συστήματος της γλώσσας τους επιτρέπει να ολοκληρώσουν με επιτυχία τις αναδιπλούμενες γραμματικές μορφές ονομάτων, παραδειγμάτων και λέξεων. Περισσότερο από αυτό, σε αυτή τη χώρα, τα παιδιά αντιδρούν περίεργα σε διαφορετικές γραμματικές συγγνώμες, τόσο των δικών τους όσο και των άλλων ανθρώπων, φοβούνται πρώτα να προσπαθήσουν να κατανοήσουν τα γραμματικά χαρακτηριστικά της γλώσσας. Στο promo του, το νήπιο προσχολικής ηλικίας έχει όλο και περισσότερες νικηφόρες πτυχές λόγου (με δοκίμια και έγχορδα). Σε 6-7 χρόνια αυξάνεται το απόθεμα λεξιλογίου. Τα παιδιά επιλέγουν με ακρίβεια λέξεις για να μεταφέρουν τις σκέψεις, τις εκδηλώσεις, την εχθρότητα, τα συναισθήματά τους, όταν περιγράφουν αντικείμενα, επαναλαμβάνουν κ.λπ. Η τάξη ζ τσιμ ιστοτόνο κίνηση και η ικανότητα των παιδιών να κατανοούν τη σημασία των λέξεων. Η δυσωδία μπορεί ήδη να εξηγήσει μικρές ή άγνωστες λέξεις, κοντά ή protilezhnі πίσω από το φως, καθώς και τη μεταφορική σημασία των λέξεων (σε παραγγελίες και παραρτήματα). Επιπλέον, η κατανόηση των εννοιών τους από το παιδί είναι συχνά πολύ παρόμοια με την κοινή.

Κεφάλαιο 2

2.1 Ο ρόλος της θεατρικής δραστηριότητας στην ανάπτυξη της δημιουργικής δραστηριότητας ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας

Η θεατρική τέχνη είναι κοντά και κατανοητή στα παιδιά, ακόμα κι αν το θέατρο βασίζεται στο γρα. Τα θεατρικά παιχνίδια είναι ένα από τα πιο συναισθηματικά οφέλη που διαμορφώνουν το γούστο των παιδιών.

Το θέατρο ξεχύνεται στο μυαλό του παιδιού με διαφορετικούς τρόπους: με μια λέξη, δράση, παραστατική τέχνη, μουσική κ.λπ. Όποιος είχε την τύχη να μπει από νωρίς στην ατμόσφαιρα του θεάτρου, που όλη η ζωή θα πάρει το φως της ομορφιάς, την ψυχή της αναισθησίας τους, που δεν πικράνονταν και πνευματικά δεν πληγώθηκαν.

Το θέατρο δίνει στο παιδί την ευκαιρία να δείξει τον εαυτό του σε διάφορα είδη δραστηριότητας: τραγούδι, χορός, υποκριτική.

Το θέατρο, ως είδος τέχνης, είναι το καταλληλότερο για τη δημιουργική ανάπτυξη της ειδικότητας των παιδιών προσχολικής ηλικίας. από τον εαυτό τους πρώιμο ροκπαιδί pragne για να δείξει τη δημιουργικότητα. Γι' αυτό είναι τόσο σημαντικό να δημιουργηθεί στις παιδικές συλλογικότητες μια ατμόσφαιρα ελεύθερης έκφρασης σκέψεων και συναισθημάτων, να κάνουν τα παιδιά να θέλουν να διαφέρουν από τους άλλους, να ξυπνήσουν τη φαντασία τους, να προσπαθήσουν να συνειδητοποιήσουν όσο το δυνατόν καλύτερα τα συναισθήματά τους. .

Ιδιαίτερα αξιοσημείωτος είναι ο ρόλος των ηθοποιών του θεάτρου στην εκπαίδευση των παιδιών στην τέχνη: λογοτεχνική, δραματική, θεατρική.

Τα θεατρικά παιχνίδια είναι ένα παιχνίδι με χαρακτήρες λογοτεχνικών δημιουργιών (παραμύθια, περιγραφές, ειδικά γραμμένες παραστάσεις). Οι ήρωες των λογοτεχνικών δημιουργιών γίνονται παιχνιδιάρικα πρόσωπα και έρχονται χρήσιμοι, ζουν τη ζωή, αλλάζουν τη φαντασίωση του παιδιού, - η πλοκή της θλίψης. Είναι ένα εντελώς αμετακίνητο χαρακτηριστικό των θεατρικών παιχνιδιών: η βρώμα μιας έτοιμης πλοκής, που σημαίνει ότι η δραστηριότητα του παιδιού είναι πλούσια σε αυτό που προσέχει το κείμενο. Κατηγορήστε το φαγητό: γιατί πιστεύετε ότι η δημιουργικότητα ενός παιδιού σε αυτά τα παιχνίδια; Ποιος είναι ο σωστός τρόπος για να τα φέρεις στην κατηγορία των δημιουργικών παιχνιδιών;

Το σωστό θεατρικό παιχνίδι είναι ένα πλούσιο πεδίο για τη δημιουργικότητα των παιδιών. Σημαντικό είναι ότι, για όλα όσα δημιουργεί το κείμενο για τα παιδιά - μόνο ένας καμβάς, προσθέτουν νέα στη δυσωδία ιστορίες, Εισαγάγετε επιπλέον ρόλους, αλλάξτε τον όρο κ.λπ. Για παράδειγμα, στο δάσος, πίσω από το παραμύθι "Teremok", μια λαγουδάκι-χνουδωτή ουρά εμφανίζεται δίπλα στο λαγουδάκι-ικέτης, μετά τα παιδιά έγιναν αρκούδα, αλεπού, λύκος, ζήτησαν να είναι σε ένα teremok και υποσχέθηκαν να μην υποδύομαι κανέναν. Το Gras ολοκληρώθηκε με έναν φιλικό στρογγυλό χορό των χαρακτήρων του παραμυθιού. Έτσι, τα παιδιά «μετέφεραν» το παραμύθι στα πιο σοφά τους παραμύθια στις δηλώσεις τους για την ανάγκη να ζεις με φιλία και ειρήνη, όχι να πολεμάς τον εχθρό στην ησυχία, που μπορεί να μην είναι σαν εσένα.

Το παιχνίδι ρόλων δημιουργικότητας στο θεατρικό παιχνίδι επηρεάζεται σημαντικά από τη δημιουργικότητα στο παιχνίδι πλοκής-ρόλων. Στο υπόλοιπο παιδί, το παιδί είναι ελεύθερο να μεταφέρει την εικόνα των χαρακτηριστικών της συμπεριφοράς του ρόλου: η μητέρα μπορεί να είναι ευγενική, σουβορά, σκληρά εργαζόμενη ή baiduja στα μέλη της οικογένειας. Το θεατρικό έργο έχει την εικόνα ενός ήρωα, που είναι η κύρια φιγούρα, η εμπειρία που ανατίθεται στο δημιουργικό έργο. Η δημιουργικότητα του παιδιού φαίνεται στην αληθινή εικόνα του χαρακτήρα. Sob tse zdіysniti, πρέπει να καταλάβεις, κάποιο είδος χαρακτήρα, γιατί να το κάνεις έτσι, να αποκαλύψεις τη δική σου κατάσταση, να σου αρέσει, να διεισδύσεις στον εσωτερικό κόσμο του γιόγκο. ¶ tse επόμενο να μεγαλώσει στη διαδικασία ακρόασης της δημιουργίας. Πρέπει να πούμε, τι ένα σύγχρονο παιδί, στη ζωή ενός τόσο νέου ανθρώπου, η οπτικοακουστική ενημέρωση (τηλεόραση, βίντεο), ακούγεται μέχρι μια πιο ανάλαφρη αποδοχή των καλλιτεχνικών δημιουργιών. Νιώστε καλύτερα, σε αυτόν που δίνεται μια εικόνα με βάση την εικόνα, η οποία σχηματίζεται με βάση την εκδήλωση, εργαστείτε για να αποκαλύψετε το βιβλίο στη διαδικασία ακρόασης του βιβλίου (αλλά και της αυτοδιάγνωσης).

Τα θεατρικά παιχνίδια των παιδιών προσχολικής ηλικίας δεν μπορούν ακόμη να ονομαστούν μυστικιστικά με μια πλήρως κατανοητή λέξη, αλλά η δυσωδία πλησιάζει όλο και περισσότερο στη νέα. Πρώτα απ' όλα, Τιμ, όταν η παράσταση παιζόταν παρουσία παιδιών και σωστών καλλιτεχνών, ήταν πολύς ύπνος. Όπως οι καλλιτέχνες υμνούν την εχθρότητα, την αντίδραση των θεατών, έτσι και τα παιδιά στις θεατρικές παραστάσεις σκέφτονται την εισροή άλλων ανθρώπων. Їх turbuє αποτέλεσμα, τι έχει φτάσει η δυσοσμία. Και το αποτέλεσμα είναι το ίδιο όπως απεικόνισαν, καθώς έπαιξαν τηλεόραση. Στην επίτευξη αυτού του αποτελέσματος κατευθύνεται ο σεβασμός του δασκάλου και των παιδιών. Vlasne στην ενεργό πρακτική στο δημιουργικό όραμα του δημιουργικού έργου, τόσο υψηλότερο είναι το νόημα των θεατρικών παιχνιδιών.

Τα θεατρικά παιχνίδια αναπτύσσουν διαφορετικές απόψεις παιδική δημιουργικότητα: Μοντέρνο, μουσικό παιχνίδι, χορός, σκηνή, τραγούδι. Στον πιστοποιημένο δάσκαλο τα παιδιά μπορούν να φτάσουν στην καλλιτεχνική εικόνα λογοτεχνική δημιουργίαόχι μόνο σαν «καλλιτέχνες», σαν να παίζουν ρόλους, αλλά και σαν «καλλιτέχνες», όπως να οργανώνουν μια παράσταση, σαν «μουσικούς», που παρέχουν ηχητική υποστήριξη κ.λπ.

Για το ενδιαφέρον των θεατρικών παιχνιδιών των παιδιών, θα χύσουν την καλύτερη δημιουργία, εντάσσοντάς τα στην κατάσταση του θεάτρου, προετοιμάζοντας το vistavi και δείχνοντας την παράσταση στους πατέρες. Έτσι, για όλη τη διάρκεια ολόκληρης της προσχολικής παιδικής ηλικίας, το ενδιαφέρον του παιδιού υποστηρίζεται από την επιτυχία της δραστηριότητας, είναι σημαντικό γι 'αυτό να πάρει το δέρμα του παιδιού της δουλειάς αυτού του παιδιού, σε ποιο κρασί βλέπει τη γέννησή του, ικανοποιείται .

Η ανάπτυξη των θεατρικών τοπίων μπορεί να βρεθεί υπό το πρίσμα της τέχνης και των μεθόδων καλλιτεχνικής εκπαίδευσης των παιδιών γενικά, καθώς και υπό το πρίσμα της ισότιμης εργασίας στην ομάδα.

Η βάση των θεατρικών παιχνιδιών kerіvnitstva πρέπει να είναι η εργασία πάνω στο κείμενο της λογοτεχνικής δημιουργίας. Ο R.I. Zhukovskaya είπε στον δάσκαλο να παρουσιάσει το κείμενο στα παιδιά, να δημιουργήσει με διαφορετικό τρόπο, καλλιτεχνικά, και όταν το ξαναδιαβάζουν, τα οδηγούν σε μια αδέξια ανάλυση του μυαλού, φέρνουν στη γνώση των κινήτρων των χαρακτήρων.

ευημερία των παιδιών καλλιτεχνικούς τρόπουςμεταφέρετε στην εικόνα για να επισυνάψετε σκίτσα. Για να διδάξετε στα παιδιά πώς να απεικονίζουν τη σκηνή από το αναγνωσμένο έργο, για παράδειγμα, δείξτε πώς στο kazci "Teremok" η αλεπού ήταν μια καλύβα krizhan. Στην ιστορία, όλα λέγονται σε μια ομιλία, τότε, τα παιδιά είναι ένοχα τα ίδια που σκέφτονται τη συμπεριφορά των χαρακτήρων, τους διαλόγους τους, τα αντίγραφά τους και μετά - το πρόγραμμα. Με διαφορετικό τρόπο, είναι απαραίτητο να επιλέξετε αν θα ακολουθήσετε τα παραμύθια, το movchki, να παίξετε γιόγκα. Reshta - gazers - μαντέψτε ποιο επεισόδιο παραστάσεων. Με τέτοιους παιχνιδιάρικους αυτοσχεδιασμούς, σκηνή προς σκηνή το παιδί αναπτύσσει καλλιτεχνικές δονήσεις, χωρίς κανένα θεατρικό μπόλιασμα, ανακουφίζεται το μπαρβ και η διαφορετικότητα.

Η Pragnennya μεγαλώνει στη δημιουργικότητα, σαν να ήταν δυνατό για ένα παιδί να φύγει: μακριά, λέγοντας ένα αντίγραφο ενός λαγού στο ίδιο kazzi "Teremok", μεταφέροντας εκφραστικά σύγχυση, αν η αλεπού έδιωχνε τη γιόγκα από την καλύβα, και σύντομα. Ο δάσκαλος δεν μιλά μόνο για τα επιτεύγματα της επιτυχίας του παιδιού, αλλά ο obov'yazkovo αποδίδει σε αυτά το σεβασμό των άλλων παιδιών. Για άλλους, μπορεί να χρησιμεύσει ως σημάδι κληρονομικότητας, ερέθισμα για την επίδειξη δραστηριότητας.

Η διοργάνωση μιας θεατρικής γιορτής ξεκινά με την επιλογή της δημιουργίας, στην οποία είναι υποχρεωτική η μοίρα των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Το malyukiv vikhovatel ξεσπά σε συναισθηματικό rozpoviddu για αυτά, πόσο καλό είναι να παίζεις στο παραμύθι "Gingerbread Man". Τα μεγαλύτερα παιδιά συζητούν ενεργά πώς μπορούν να παίξουν καλύτερα, να κάνουν τις δικές τους σκέψεις και να νοιάζονται καλύτερα. Οι ρόλοι του Rozpodіl δεν θα είναι εύκολοι. Τα παιδιά ξέρουν ότι το gra θα επαναληφθεί μερικές φορές, έτσι το δέρμα έχει την ικανότητα να δοκιμάσει τον εαυτό του σε έναν ρόλο. Στις παλιότερες ομάδες κάνουν θορύβους για δύο-τρεις αποθήκες «καλλιτεχνών» που απασχολούνται στη χώρα.

Η ψυχολογική διάθεση για το επερχόμενο παιχνίδι είναι να χρησιμεύσει ως διακόσμηση για τις δραστηριότητες των παιδιών: συμμετοχή στην προετοιμασία αφισών, αιτημάτων, διακοσμήσεων, κοστουμιών κ.λπ. Αν όλοι έλαβαν μέρος στη θεατρική σκηνή, ο συντονιστής θα συζητήσει με την ομάδα ποιος θα προετοιμάσει την αίθουσα για τους θεατές, οι οποίοι θα αναγνωριστούν για τη μουσική υποστήριξη του vistavi. Για τη βοήθεια ενός δασκάλου, τα παιδιά λένε ψέματα σε όποιον ζητούν. Tse mozhut buti πατέρες, vyhovantsі іnshih ομάδες, pedagogіchnіchnі і προσωπικό σέρβις.

Στο εξής, το κύριο μέτα της παιδαγωγικής kerіvnitstva είναι να ξυπνήσει τα παιδιά, να δημιουργήσει μυαλά ώστε τα ίδια τα παιδιά να δείξουν περισσότερη ενοχή και δημιουργικότητα.

Οι υπέρτατες δυνατότητες των θεατρικών πόλεων ενισχύονται από το γεγονός ότι τα θέματά τους ουσιαστικά δεν οριοθετούνται. Μπορείτε να ικανοποιήσετε τα διάφορα ενδιαφέροντα των παιδιών. Η ευελιξία του θέματος της ανάπτυξης του πολιτισμού, η συναισθηματικότητα των θεατρικών παιχνιδιών δίνουν την ευκαιρία να τα κερδίσουμε με τη μέθοδο της καθολικής ανάπτυξης των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών του παιδιού προσχολικής ηλικίας, την ανάπτυξη της δημιουργικής ζωτικότητας των παιδιών.

Μια τόσο πλούσια εισροή σε όλες τις πλευρές των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών του παιδιού, στην ανάπτυξη των δημιουργικών του χαρακτηριστικών θα είναι αποτελεσματική, όπως μια θεατρική παράσταση, θα είναι σωστή και θα σας επιτρέψει να σώσετε όλη την ομορφιά του δημιουργικού σας χαρακτήρα.

Με αυτόν τον τρόπο, η θεατρική δραστηριότητα σας επιτρέπει να παίξετε πλούσια παιδαγωγικά καθήκοντα, τα οποία διαμορφώνονται από την ποικιλομορφία της κίνησης, την πνευματική και καλλιτεχνική και αισθητική βιχοβάννια. Δημιουργήστε έργα τέχνης, επιδεικνύοντας αμήχανα, συμπονώντας χαρακτήρες και πόδια, και «στη διαδικασία της συμπάθειας, το τραγούδι και οι ηθικές αξιολογήσεις δημιουργούνται, απλώς ανακατακτώνται και κατακτώνται» (V. O. Sukhomlynsky).

2.2 Επιλογή θεατρικής δραστηριότητας στην παιδαγωγική διαδικασία στον προσχολικό εκπαιδευτικό οργανισμό

Η θεατρική δραστηριότητα στο DNZ επικεντρώνεται στην ανάπτυξη της οπτικής, όλων των ειδών της μνήμης και της δημιουργικότητας των παιδιών (καλλιτεχνική, μουσική, παιχνίδι, χορός, σκηνή).

Για να ολοκληρώσει με επιτυχία το έργο ενός δασκάλου - ενός παιδικού θεατρικού εργάτη (σκηνοθέτη), ο οποίος όχι μόνο θα διεξάγει ειδικά θεατρικά παιχνίδια και δραστηριότητες με παιδιά, αλλά και θα διορθώνει τα καθήκοντα όλων των δασκάλων, πώς να λύνει εργασίες στο θέατρο

Ο δάσκαλος του παιδικού θεάτρου βοηθά τους διοργανωτές να αλλάξουν την παραδοσιακή προσέγγιση για την οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας, να τους κάνουν να συμμετέχουν ενεργά στις εργασίες για τα θεατρικά παιχνίδια. Yogo meta - όχι για να συνδυάσετε σενάριο, σκηνοθέτη, σκηνική δουλειά με παιδιά-ηθοποιούς, αλλά μέσα από κάθε είδους δραστηριότητες για να αποδεχτείτε τη διαμόρφωση της δημιουργικότητας στα παιδιά.

Είναι απαραίτητο ο ίδιος ο δάσκαλος να μάθει να διαβάζει, να διαδίδει, να αναρωτιέται και να μιλά, να ακούει και να αισθάνεται, αλλά ετοιμαζόμαστε να είμαστε κάποιου είδους μεταμόρφωση, ώστε να μπορέσετε να οδηγήσετε τα βασικά της υποκριτικής δεξιοτεχνίας και της δεξιότητες σκηνοθεσίας. Ένα από τα μυαλά του κεφαλιού είναι η συναισθηματική στάση του ενήλικα σε οτιδήποτε γίνεται αντιληπτό, το εύρος και η ασυνέπεια των αισθήσεων. Ο τονισμός της φωνής του δασκάλου είναι σημάδι διαδοχής. Για αυτό, την πρώτη φορά να δώσετε εντολή στα παιδιά ως καθήκον, την επόμενη φορά να διορθώσετε τον εαυτό σας περισσότερες από μία φορές.

Ο Vihovatel είναι ένοχος για οριακή τακτική buti. Για παράδειγμα, η καθήλωση των συναισθηματικών καταστάσεων του παιδιού πρέπει να γίνεται φυσικά, με τη μέγιστη ευγένεια του δασκάλου και όχι να μετατρέπεται σε μαθήματα μιμητισμού.

Η σωστή οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας συνδέεται με την επιλογή των κύριων οδηγιών, των μορφών και των μεθόδων εργασίας με παιδιά, την ορθολογική επιλογή του δυναμικού προσωπικού.

Είναι απαραίτητο να διαρκέσει μισή ώρα:

Είναι σημαντικό να ακούτε τις απόψεις και τις προτάσεις των παιδιών.

Αν δεν βρωμάς, μην ζητήσεις εξηγήσεις, πήγαινε στον χαρακτήρα.

Όταν τα παιδιά γνώριζαν τους ήρωες της δημιουργίας, έβλεπαν μια ώρα για όσους μπορούσαν να βρωμούν ή να τους μιλήσουν.

Power, από ποιον ήταν παρόμοια, και γιατί, και όχι από κανέναν καλύτερο?

Η Visnovka χαίρεται με διαφορετικούς τρόπους να καλεί τα παιδιά.

Η κύρια υποστήριξη για τη διοργάνωση θεατρικών παιχνιδιών στο νηπιαγωγείο για παιδιά (Ι. Ζημίνα):

2. Postiyne, schodenne συμπερίληψη θεατρικών μορφών іgor zovsіm της παιδαγωγικής διαδικασίας, scho να τις ληστέψεις τόσο απαραίτητες για τα παιδιά, όπως παιχνίδια πλοκής-ρόλων.

3. Η μέγιστη δραστηριότητα των παιδιών στα στάδια προετοιμασίας και διεξαγωγής του Igor.

4. Spivpratsya παιδιά ένα με ένα και με μεγάλους σε όλα τα στάδια της διοργάνωσης μιας θεατρικής παράστασης.

1. Στη θεατρική δραστηριότητα σε στενή αλληλεπίδραση με την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων, διαμορφώνονται όλες οι πτυχές των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών του παιδιού. vyavu zbagachuє іnteresi i osobistiy dosvіd ditini, μέσω stimuliuvannya emotsіy formє svіdomіst ηθικών κανόνων.

2. Ο μηχανισμός εκδήλωσης στη θεατρική δραστηριότητα συμβάλλει ενεργά στην ανάπτυξη της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού, στη γιόγκα και στη δημιουργία εικόνων.

3. Με συστηματική ενασχόληση με θεατρικές δραστηριότητες, τα παιδιά αναπτύσσουν την ικανότητα να επιδεικνύουν ενεργά διαφορετικά σημεία και σύμβολα, οικοδομώντας στη δημιουργία εικόνων και αποτελεσματικών μηχανισμών εκδήλωσης, όπως προσθέτοντας στην ανάπτυξη δημιουργικής εκδήλωσης.

4. Τα θεατρικά παιχνίδια οφείλονται σε διάφορες λειτουργικές κατευθύνσεις, εκδίκηση για τη φώτιση του μέλλοντος, για να λειτουργήσουν ως συμβολή στην ανάπτυξη των ψυχικών διαδικασιών του παιδιού, στην κατανόηση, στην κατανόηση του ηθικού, στη γνώση του κόσμου της επιστήμης.

5. Κατάλληλη για την οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας, είναι απαραίτητο να βελτιωθούν τα ηλικιακά και ατομικά χαρακτηριστικά των παιδιών, έτσι ώστε οι απείθαρχοι να αναπτύξουν θάρρος, πληθωρικότητα και οι παρορμητικοί να αναπτύξουν συνείδηση ​​με τη σκέψη της ομάδας. .

6. Τα θεατρικά δρώμενα ενοχοποιούνται για τη δική τους ουσία, για να μεταφέρουν πληροφορίες για την αναγκαία δράση, την απαραίτητη ειδική επιλογή καλλιτεχνικών δημιουργιών, βάσει των οποίων θα αναπτυχθούν οι πλοκές. Με αυτόν τον τρόπο, μια ολοκληρωμένη προσέγγιση στην οργάνωση των θεατρικών δραστηριοτήτων θα βοηθήσει στην ανάπτυξη της αποτελεσματικότητας στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας στα παιδιά. Οι ιδέες της M. V. Yermolaeva είναι να αναλάβουν την ανάπτυξη της γνωστικής και συναισθηματικής εκδήλωσης των παιδιών με τη βοήθεια θεατρικών δραστηριοτήτων.

Ειδικά αθώα επαγγέλματα πραγματοποιούνται μεμονωμένα με τη μορφή πνευματικής και φωτιστικής εργασίας, καθώς εργάζονται οι δάσκαλοι των ομάδων, μουσικό ker_vnik, Vikladach από υποδειγματική δραστηριότητα(L. V. Kutsakova, S. I. Merzlyakova).

στο μουσικές δραστηριότητεςτα παιδιά μαθαίνουν λίγο για τη μουσική μιας διαφορετικής συναισθηματικής κατάστασης και τη μεταφέρουν με χέρια, χειρονομίες, μιμήσεις, ακούνε μουσική πριν από το vistavi, ενδεικτικά διαφορετικών χαρακτηριστικών ήχων κ.λπ.

Στα σημερινά επαγγέλματα, τα παιδιά αναπτύσσουν μια σαφή λεξιλογία, εργάζονται στην άρθρωση για τη βοήθεια γρήγορων ομιλιών, γλωσσολατρών, παιδικών ρίμων. τα παιδιά να εξοικειωθούν με τη λογοτεχνική δημιουργία πριν ανεβάσουν το έργο.

Στις δραστηριότητες της εικονιστικής δραστηριότητας, εξοικειωθείτε με αναπαραγωγές ζωγραφικής, με εικονογραφήσεις που είναι κοντά στην πλούσια πλοκή,

ξεκινήστε με διαφορετικά υλικά στην πλοκή του παραμυθιού ή μόνο για її χαρακτήρες.

Στο θεατρικό στούντιο παίζονται σκετς για μετάδοση συναισθημάτων, συναισθηματικές καταστάσεις, σωστές κινήσεις, πραγματοποιείται πρόβα.

Κανονισμός που πρέπει να ληφθεί.

Οι θεατρικές δραστηριότητες πραγματοποιούνται με τη βοήθεια μεγαλύτερων παιδιών προπαρασκευαστική ομάδαχωρίς ιδιαίτερη επιλογή. Ο βέλτιστος αριθμός παιδιών είναι 12-16 άτομα, στην υποομάδα είναι ένοχος αλλά όχι λιγότερο από 10 παιδιά. Τα μαθήματα γίνονται 2 φορές την εβδομάδα νωρίς ή βραδινές ώρες. Τριβαρότητα κατάληψης δέρματος: 15-20 φορές ανά junior group, 20-25 khvilin - στη μέση και 25-30 khvilin - στον ανώτερο. Οι ατομικές εργασίες και οι ανοιχτές πρόβες πραγματοποιούνται μία φορά την ημέρα για όχι περισσότερο από 40 λεπτά.

Οι δραστηριότητες πραγματοποιούνται σε ένα ευρύχωρο, τακτικά αεριζόμενο δωμάτιο με μαλακές, ογκώδεις μονάδες διαφόρων σχεδίων μουσικό όργανο, Ακουοτεχνική.

Η στολή των ρούχων είναι πιο ελαφριά, κυρίως αθλητική, obov'yazkove m'yaka vzuttya ή Τσέχοι.

Τα πρώτα θεατρικά παιχνίδια θα γίνουν από τον ίδιο τον συντονιστή, παρασύροντας τα παιδιά σε αυτά. Έδωσαν μικρά παιχνίδια στα μαθήματα, στα οποία ο δάσκαλος γίνεται συνεργάτης στην ομάδα και προωθεί τα παιδιά να δείξουν πρωτοβουλία σε όλους τους οργανισμούς και μόνο στις μεγαλύτερες ομάδες, ο δάσκαλος μπορεί να συμμετέχει στο παιχνίδι και στον αυθορμητισμό των παιδιών. στην αυτάρκεια της παιχνιδιάρικης πλοκής.

κάθε μέρα για τρία μαθήματα (δύο μήνες, ένα βράδυ), τις υπόλοιπες μέρες του tyzhnya - ένα μήνα και ένα βραδινό trivality 15 hvilin, ξεκινώντας από μια άλλη νεαρή ομάδα.

Για τη σωστή οργάνωση των θεατρικών δραστηριοτήτων, συνιστάται η προστασία των αρχών των παιδιών προσχολικής ηλικίας (E. G. Churilova).

2. Η ένταξη των θεατρικών παιχνιδιών στη μορφή της οργάνωσης της παιδαγωγικής διαδικασίας, ώστε να είναι απαραίτητο να γίνουν ως απαραίτητα, ως διδακτικά και ως πλοκή-ρόλος.

3. Η μέγιστη δραστηριότητα των παιδιών σε όλα τα στάδια προετοιμασίας και διεξαγωγής του Igor.

4. Spivpratsya παιδιά ένα με ένα και μεγάλωσαν.

5. Ετοιμότητα και zatsіkavlenіst vihovateli. Όλα τα παιχνίδια είναι σωστά απασχολημένα σε τέτοια κατάταξη που μπορείτε να πάτε μακριά για να μετακινηθείτε, να μιλήσετε, να μιμηθείτε, να παντομίμα σε διαφορετικές παραλλαγές.

Η παιδαγωγική βάση για την οργάνωση της διαδικασίας των θεατρικών δραστηριοτήτων στο προσχολικό περιβάλλον είναι η ειδικότητα της εκπαίδευσης των παιδιών στην προσχολική ηλικία της τέχνης στο θέατρο. Για το σκοπό αυτό, ήταν απαραίτητο να sprinyattya, θα γνωρίζουμε τα παιδιά του warto με διαφορετικούς τύπους θεατρικών δραστηριοτήτων. Όλα τα θεατρικά παιχνίδια μπορούν να χωριστούν σε δύο κύριες ομάδες: παιχνίδια σκηνοθέτη και παιχνίδια δραματοποίησης.

Η κύρια μέθοδος ανατροφής των παιδιών της προσχολικής ηλικίας είναι η διαμόρφωση ενός σκεπτόμενου και λογικού, στοργικού και ενεργού ανθρώπου, έτοιμου να είναι δημιουργικός σε κάθε τομέα.

Έτσι, το πρόγραμμα για τη θεατρική δραστηριότητα της συγγραφέα Churilova Elvina Gennadiivna "Art - Fantasy" υποστηρίζεται από ένα τέτοιο πρόγραμμα. Ο Βον δεν μεταφέρει μια κυριολεκτική βικοννάνα. Ο Vaughn προσανατολίζει τους μεγάλους (δάσκαλους, πατέρες) στη δημιουργία μυαλών για την ανάπτυξη της ειδικότητας ενός παιδιού, τη διαμόρφωση αισθητικών στάσεων, καθώς δεν υπάρχουν χαρακτηριστικά της ελαφριάς αντίληψης και συμπεριφοράς του.

Το πρόγραμμα "Τέχνη - Φαντασία" αποτελείται από πέντε τμήματα, ένα ρομπότ για περίπου τρία τμήματα των δύο ετών, δηλαδή με μεγαλύτερα παιδιά (5-6 ετών) και προκαταρκτικές (6-7 ετών) ομάδες προσχολικής εκπαίδευσης ιδρύματα.

Το 1ο τμήμα - "Theatrical Grass" - δεν σκηνοθετεί την επαγγελματική σοφία και τους αρχάριους ενός παιδιού, αλλά αναπτύσσοντας μια συμπεριφορά παιχνιδιού, μια αισθητική αίσθηση, την οικοδόμηση της δημιουργικότητας είναι σωστά, θα πρέπει να συναναστραφείτε με άτομα με παρόμοια γραμμές. Όλα τα παιχνίδια αυτού του τμήματος χωρίζονται διανοητικά σε δύο τύπους: το άγριο παιχνίδι και τα ειδικά θεατρικά παιχνίδια.

Το 2ο τμήμα - "ρυθμοπλαστικά" - περιλαμβάνει σύνθετα ρυθμικά, μουσικά, πλαστικά παιχνίδια και δεξιά, που καλούν να εξασφαλίσουν την ανάπτυξη των φυσικών ψυχοκινητικών ικανοτήτων των παιδιών προσχολικής ηλικίας, αντίθετα, αντιλαμβάνονται την αρμονία του σώματός τους με τον φυσικό κόσμο, την ανάπτυξη ελευθερία και διαφορετικότητα.

3ο τμήμα - "Πολιτισμός και Τεχνική του Κινήματος" - ενώνει τα παιχνίδια του δεξιού, κατευθύνοντας στην ανάπτυξη του μυαλού και της ελευθερίας του μηχανισμού κίνησης, επινοώντας τη σωστή άρθρωση, σαφή προφορά, διαφορετικό τονισμό, λογική του λόγου. Στο ίδιο μέρος, συμπεριέλαβα ένα τρίξιμο με μια λέξη, αναπτύσσοντας μια μεταφορική γλώσσα, δημιουργώντας μια φαντασία, συνθέτω μικρά τριαντάφυλλα και παραμύθια, μαζεύοντας απλές ρίμες.

Με αυτή τη σειρά, διανοητικά τα πάντα μπορούν να χωριστούν σε 3 τύπους:

1. Αναπνευστικό και αρθρικό δεξί.

2. Το λεξικό και ο τονισμός είναι σωστός.

3. Creative Gris με μια λέξη.

4η ενότητα - «Βασικές αρχές του θεατρικού πολιτισμού» - καθοδήγηση των παιδιών προσχολικής ηλικίας με στοιχειώδεις γνώσεις και κατανόηση, επαγγελματική ορολογία της θεατρικής τέχνης. Η ενότητα περιλαμβάνει τα ακόλουθα κύρια θέματα:

Χαρακτηριστικά της θεατρικής τέχνης.

Δείτε τη θεατρική τέχνη.

Βισταβίοι.

Το θέατρο χτυπάει και στη μέση.

Η κουλτούρα του παρατηρητή.

5ο τμήμα - "Working on vistas" - επιπλέον, βασισμένο σε σενάρια του συγγραφέα και περιλαμβάνει προσβλητικά θέματα:

Γνωριμία με το p'esoy.

Από σπουδές στο vistavi.

Κύριος υπεύθυνος προγράμματος για όλους τους τύπους δραστηριοτήτων:

Ενεργοποίηση γνωστικού ενδιαφέροντος.

Αναπτύξτε έναν υγιή και ακουστικό σεβασμό, μνήμη, προσοχή, ευφυΐα, φαντασία, εγρήγορση, εικονιστική σκέψη.

Γνωρίστε σκουτίστα και σκουτίστα.

Αναπτύξτε αρκετά έξυπνα ώστε να αντιδράτε στην εντολή ή σε ένα μουσικό σήμα.

Αναπτύξτε το μυαλό για να φροντίζετε τα παιδιά σας με άλλα παιδιά.

Vikhovuvat dobrozichlivіst i kontaktіst vіdnosinakh z odnoletkami.

Αναπτύξτε έξυπνη επικοινωνία με άτομα σε διαφορετικές καταστάσεις.

Αναπτύξτε ενδιαφέρον για τη σκηνική τέχνη.

Αναπτύξτε το κτίριο σε γενικές γραμμές για να δείτε εάν η κατάσταση είναι ξεκάθαρη (να μεταμορφωθεί και να μεταμορφωθεί).

Αναπτύξτε τις δεξιότητες του diy με προφανή θέματα.

Γράψτε σκίτσα στο kazkah.

Αυτοσχεδιάστε τη γκρι-δραματοποίηση σε εκείνα τα γνωστά παραμύθια.

Αναπτύξτε λίγο ρυθμό και συντονισμό των κινήσεων.

Αναπτύξτε την πλαστικότητα και τη μουσικότητα.

Αναπτύξτε ruhovі zdіbnostі παιδιά, spritnіst і rukhlivіst.

Προπονηθείτε σε εναλλακτική ένταση και χαλάρωση των κύριων ομάδων του m'yaziv.

Αναπτύξτε πιο έξυπνα ομοιόμορφα επέκταση και σύμπτυξη σκηνή Maidan, Μην κολλάτε ένα προς ένα.

Αναπτύξτε το μυαλό για να δημιουργήσετε εικόνες ζωντανών όντων για τη βοήθεια διαφόρων πλαστικών ruhiv.

Αναπτύξτε την εξυπνάδα με διαφορετικές χειρονομίες.

Αναπτύξτε την εξυπνάδα για να μεταφέρετε σε δωρεάν πλαστικούς αυτοσχεδιασμούς τον χαρακτήρα και τη διάθεση των μουσικών δημιουργιών.

Αναπτύξτε περισσότερη ευχέρεια και σωστή άρθρωση.

Αναπτύξτε λεξικό για τα υλικά του φαστ φουντ και στίχους.

Εκπαιδεύστε την ανάγνωση των φωνών του Vimov στο τέλος της λέξης.

Βελτιώστε το λεξιλόγιό σας.

Κάντε μια πρόταση με τις λέξεις που δίνονται.

Διαβάστε τον διάλογο, κλέψτε ανεξάρτητα έναν σύντροφο

Vchiti pіdbirati vyznachennya σε εργασίες λέξεις.

Διαβάστε και επιλέξτε τις λέξεις που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε με δεδομένα σημάδια.

Μάθετε να τραγουδάτε με τόνους που εκφράζουν τα κύρια συναισθήματα.

Γνωρίστε τα παιδιά για τη θεατρική ορολογία.

Γνωρίστε τα παιδιά για τα είδη της θεατρικής τέχνης κ.λπ.

2.4 Οργάνωση θεατρικών δραστηριοτήτων στην ομάδα ηλικιωμένων

Η πρακτική εργασία αναπτύχθηκε με τον ίδιο τρόπο πριν από το πρόγραμμα "Art-fantasy", που περιγράφηκε παραπάνω. Το σχέδιο εργασίας για τη θεατρική δραστηριότητα των παιδιών της προσχολικής ηλικίας, που είναι οι βασικοί τομείς του προγράμματος:

Θεατρικό γρα.

Πολιτισμός και τεχνολογία κίνησης.

Βασικές αρχές του θεατρικού πολιτισμού.

Εργαστείτε σε Vista.

Χώρισα το πρόγραμμα "Art-fantasy" σε τμήματα, εστιάζοντας στα ψυχολογικά χαρακτηριστικά του αιώνα, πολύ έξυπνα, οι πέτρες δεν μπορούν να διακριθούν μεταξύ των μεταβάσεων από το ένα στο άλλο.

Іsnuyut zagalnі για όλους rozdіlіv zavdannya, για παράδειγμα: ανάπτυξη υποβλητικού, επαρκούς σεβασμού, μνήμης, ενεργοποίηση συνειρμικής και εικονιστικής σκέψης.

Θεατρικό γρα.

Γενική αναπτυξιακή Γκρις.

Αισθητικά εκπαιδευμένα παιδιά, συμπεριλαμβανομένου του θεάτρου, στέλνονται στο Persh Cherga για να διαμορφωθούν σε ένα παιδί έτοιμο για δημιουργικότητα. Για να επιτευχθεί αυτός ο στόχος, είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν τέτοιες ιδιότητες, όπως ο σεβασμός και η επαγρύπνηση, χωρίς τις οποίες είναι αδύνατο να είμαστε πιο δημιουργικοί στην αποδοχή του κόσμου του φωτός, της οπτικοποίησης και της φαντασίας, σαν ένα μυαλό για δημιουργική δραστηριότητα. Δεν είναι λιγότερο σημαντικό να διδάξουμε ένα παιδί να προσανατολίζεται στη σωστή μέση οδό, να αναπτύσσει επαρκή μνήμη και ταχύτητα αντίδρασης, να κουνάει το θάρρος και τις ενοχές, να βελτιώνει το μυαλό του με τους συντρόφους, να ενεργοποιεί τη διανοητική διαδικασία γενικά.

Visіschechi ViSi Tsі Deliang, Zagal, συμπεριλαμβανομένου στο Teatralіzovanі-occupied, όχι Tіlki, Ditin to artyovo Dіlshnostі, ale і s sprzyє ільш и і і и и даптації D_TEY IN volyeitte Shkëlmovactual, η συναισθηματική επιτυχία, η προσποίηση και κοινωνικο-ψυχολογικές συνιστώσες στην ψυχολογική ετοιμότητα για σχολική εκπαίδευση.

Διεξάγοντας συλλογικά αναπτυξιακά παιχνίδια, είχα την ευκαιρία να δημιουργήσω μια χαρούμενη και χωρίς εντυπωσιασμό ατμόσφαιρα, να εμψυχώσω τα στριμωγμένα και βαριεστημένα παιδιά, να μην τονίσω τον σεβασμό για τα λάθη και τα συγχωροχάρτια.

Για να δώσουμε στα παιδιά την ευκαιρία να αξιολογήσουν τα άλλα και να τα κερδίσουν με τις δικές τους δυνάμεις, σε όλα τα παιχνίδια χωρίζαμε τα παιδιά σε ομάδες ή σε βικονάβτσιβ και γκάζερ. Επιπλέον, τον ρόλο του αρχηγού στα πλούσια παιχνίδια έπαιζε ένα παιδί.

Ειδικά θεατρικά παιχνίδια.

Mamboo.com Αυτός ο χρήστης Zi spetsifіkoyu ότι είδη θεατρικό Mistetstvo, zagalno i ritmoplasticheskie іgri ότι σωστό zanyattya της κουλτούρας που tehnіki movlennya korisnі vsіm dіtyam, oskіlki rozvivayut yakostі i formuyut іn іn formuyut іn іn іn іn іn formuyut іn aktivіachіntuyutіn Το pіznavalny іnteres, επεκτείνει τη γνώση του παιδιού για τον τρέχοντα κόσμο, προετοιμάζει τη γιόγκα σε μια ανεπαίσθητη υιοθέτηση διαφόρων ειδών τέχνης. Για να περάσουμε από τα θεατρικά παιχνίδια στη δουλειά σε ετούτα και παραστάσεις, είναι απαραίτητα, όπως σοφά τα λέγαμε, ειδικά θεατρικά παιχνίδια, που αναπτύσσουν την κύρια τάξη της φαντασίας και της φαντασίας. Η βρώμα προετοιμάζει τα παιδιά να πεθάνουν στα μυαλά της σκηνής, ντε όλα είναι εικασίες. Uyava και πίστη σε ολόκληρο τον μύθο - μαεστρία ρυζιούσκηνική δημιουργικότητα. Κ.Σ. Ο Στανισλάφσκι, έχοντας καλέσει τους ηθοποιούς να διαβάσουν την αλήθεια και την αλήθεια στα παιδιά, τα παιδιά είναι πιο σοβαρά και ευρείας εμβέλειας στην κατάσταση, αλλάζουν εύκολα τη θέση τους στα θέματα, νοσταλγούν τα παιδιά και τους συνεργάτες στο gr. Τοποθετημένες σε μια σειρά, οι καρέκλες μπορούν να μετατραπούν σε χώρο επιβατών ενός λεωφορείου ή ενός λιτάκ, φόρεμα της μητέρας - σε ένα φόρεμα χορού πριγκίπισσας και το δωμάτιο να γίνει μια αλεπού kazkovy και μετά ένα βασιλικό κάστρο. Κι όμως, περπατώντας στη σκηνή μπροστά στους θεατές, τα παιδιά μοιάζουν να περνούν τη δημιουργική τους ιστορία, μεταμορφώνονται σε ξύλινες κούνιες με χειρονομίες, ανέκφραστα promo, αναληθή ατάκες.

Σε μια τέτοια κατάταξη, το να σταθείς μπροστά στον δάσκαλο είναι ένα αναδιπλούμενο καθήκον - σώσε την αθωότητα του παιδιού, την αθωότητα, την πίστη, που εκδηλώνονται στη φωνή όταν παίζουν στη σκηνή μπροστά στα τιτιβίσματα. Για τους οποίους είναι απαραίτητο, πρώτα απ' όλα, να εστιάσετε στις ιδιαίτερες πρακτικές γνώσεις του παιδιού και να σας χαρίσουν μεγαλύτερη ανεξαρτησία, ενεργοποιώντας την εργασία του παιδιού. Γνωρίσαμε τα παιδιά με σκηνικές παραστάσεις για τη βοήθεια των δικαιωμάτων τους και τα ετούτα τους, εμπνευσμένα από τα υλικά γνωστών μικρών παραμυθιών. Πρώτα για όλα, για χάρη του παιχνιδιού, σωστά αυτό το etudi, ίσιωσε σχετικά με την ορθότητα και την ουσία του diї σε προτεινόμενα περιβάλλοντα, μετά σε μια επινοημένη κατάσταση. Be-yakі dії στη ζωή vіdbuvayutsya φυσικά και στην αλήθεια. Ένα παιδί δεν το σκέφτεται, όπως ένα κρασί για να ληστέψει, για παράδειγμα, αν πέσεις κάτω από μια ελιά ή βάλεις ένα παιχνίδι στο μπολ. Οι ίδιοι στη σκηνή, αν σε ακολουθούν οι παρατηρητές, δεν είναι τόσο εύκολο. «Ξέρεις σίγουρα», είπε ο Κ.Σ. Stanislavsky, - τι είναι τόσο γυμνό για έναν ηθοποιό, μια ομαλή, άδεια σκηνή, πόσο σημαντικό είναι να ρίξει κανείς μια ματιά σε κάτι νέο, να γνωρίσει τον εαυτό του σε ένα μικρό δικαίωμα ή μια απλή μελέτη. Για να δουλέψουν τα παιδιά φυσικά και σκόπιμα, ήταν απαραίτητο να γνωρίζουν ή να κάνουν προτάσεις για το φαγητό μας: γιατί, για τι, να κάνουμε κρασί; Για να διευρύνετε σωστά το κτίριό σας και να μελετάτε στη σκηνή για να είναι αληθινό, δηλαδή να εξηγείτε, να είναι αληθινό, είτε είναι η πόζα σας είτε η φαντασίωση με λόγους (προτεινόμενη επίπλωση)

Igry σε αντικείμενα diї z vyavnymi ή στη μνήμη της φυσικής diy spriyat ανάπτυξη της αίσθησης της αλήθειας και πιστέψτε στις εικασίες. Δείχνεις στο παιδί με το ζόρι, όπως ζεις στη ζωή, να κάνει τις απαραίτητες σωματικές ενέργειες. Proponuyuchi τόσο zavdannya, η ανάγκη της μητέρας στο uvazi, που τα παιδιά είναι ένοχα να μαντέψουν και να αποκαλύψουν, όπως η δυσοσμία των δεδομένων αντικειμένων στη ζωή, όπως η βρώμα της βρώμας παρακολουθούσε. Έτσι, παίζοντας με μια ορατή μπάλα, πρέπει να δείξετε τον εαυτό σας, όπως ένα κρασί: ένα υπέροχο τσι είναι μικρό, ένα ελαφρύ τσι είναι σημαντικό, ένα καθαρό ή ένα άγριο. Νιώθουμε διαφορετικά, αν σηκώσουμε ένα κρυστάλλινο βάζο ή έναν κουβά νερό, βλέπουμε μαργαρίτες ή βότανα. Εάν είναι δυνατόν, τα παιδιά θα πρέπει να ενθαρρύνονται να αρχίσουν να εργάζονται σε ένα πραγματικό θέμα και στη συνέχεια να επαναλάβουν τις ίδιες οδηγίες με το προφανές. Για παράδειγμα, διακηρύξαμε στα παιδιά shukati στα κιλίμια, η αλήθεια ξοδεύτηκε πάνω μας, όπως ήταν γνωστό εκεί. Και μετά ξεστόμισαν shukati για να μας αποκαλύψουν την αλήθεια.

παρόμοια έγγραφα

Διαμόρφωση δημιουργικών zdіbnosti παιδιών προσχολικής ηλικίας μέσω μουσικής και θεατρικής δραστηριότητας από την άποψη της ψυχολογικής και παιδαγωγικής έρευνας. Η μουσική και η θεατρική δραστηριότητα είναι σαν μια συλλογή δημιουργικών zdіbnost παιδιών προσχολικής ηλικίας.

διπλωματική εργασία, δωρεές 28/06/2015


Θεατρικό gra: tsili, zavdannya και zmist εργασία με παιδιά προσχολικής ηλικίας. Ταξινόμηση των θεατρικών παιχνιδιών και μέθοδοι διαχείρισής τους. Ανεξάρτητη θεατρική δραστηριότητα και ανάπτυξη δημιουργικής δραστηριότητας παιδιών προσχολικής ηλικίας.

έλεγχος του ρομπότ, προσθήκες 04.04.2009


Navchannya μητρική γλώσσα. Το Mova είναι σαν ένα εργαλείο για την ανάπτυξη των μεγαλύτερων πνευμάτων της ψυχής ενός αναπτυσσόμενου ανθρώπου. Κατευθύνσεις προτεραιότητας στην εργασία με παιδιά μικρής ηλικίας. Η θεατρική δραστηριότητα είναι ένας από τους πιο αποτελεσματικούς τρόπους επηρεασμού των παιδιών.

άρθρα, προσθήκες 24.03.2016


Αισθητικά vihovannya ως zasіb razvitku rіznobіchnoї sobistnostі ditini. Κατανόηση, κατανόηση, μορφές και χαρακτηριστικά της οργάνωσης της θεατρικής δραστηριότητας στην προσχολική ηλικία. Χαρακτηριστικά της ανάπτυξης των παιδιών της προσχολικής ηλικίας.

διπλωματική εργασία, δωρεές 21.05.2010


Μια ματιά στα χαρακτηριστικά της ανάπτυξης του sprinyattya στην προσχολική ηλικία. Το νόημα ενός θεατρικού παιχνιδιού στη ζωή ενός παιδιού. Rozrobka zmіstu παιδαγωγική δραστηριότητα, spramovanoї για την ανάπτυξη του θεατρικού παιχνιδιού μέσω της καλλιτεχνικής λογοτεχνίας.

περίληψη, προσθήκες 29.01.2017


Τι είναι το θέατρο, οι στροφές του, το νόημα και οι ιδιαιτερότητες της θεατρικής τέχνης. Χαρακτηριστικά των θεατρικών παιχνιδιών. Οργάνωση θεατρικών δραστηριοτήτων νηπίων προσχολικής ηλικίας σε διάφορα ηλικιακά στάδια. Ο ρόλος του δασκάλου στην οργάνωση της θεατρικής δραστηριότητας.

εργασία μαθημάτων, προσθήκες 04/05/2010


Η έννοια της επιθετικότητας στη σύγχρονη παιδαγωγική και ψυχολογία: δείτε, ταξινομήστε, ρόλο στην ανάπτυξη της ιδιαιτερότητας. Ως επί το πλείστον, δείχνω την επιθετικότητα των παιδιών της μικρής σχολικής ηλικίας. θεατρική δραστηριότητα ως zasib її πρόληψη και διόρθωση.

μαθημάτων, δωρεές 08/07/2012


Ψυχολογική και παιδαγωγική μελέτη των ιδιαιτεροτήτων της μεθόδου project στη μάθηση και τη μάθηση σε σύγχρονα σχολεία και παιδιά προσχολικής ηλικίας. Η μέθοδος έργου ως τρόπος εκπαίδευσης μεγαλύτερων παιδιών προσχολικής ηλικίας να θεατροποιήσουν τον Igor με ένα γάντι με lyalki.

διπλωματική εργασία, δωρεές 24.01.2011


Η ανάπτυξη της δημιουργικότητας εκδηλώνεται ως ψυχολογικό και παιδαγωγικό πρόβλημα. Καθημερινά χαρακτηριστικά των θεατρικών δραστηριοτήτων των παιδιών προσχολικής ηλικίας. Ψυχολογικό και παιδαγωγικό μυαλό ότι η μέθοδος και η ανάπτυξη της δημιουργικότητας στη θεατρική δραστηριότητα.

εργασιών μαθημάτων, δωρεές 19.02.2010


Κλινικά-ψυχολογικά-παιδαγωγικά χαρακτηριστικά παιδιών με νοητική ανάπτυξη. Ανάπτυξη της δραστηριότητας του παιχνιδιού στην προσχολική ηλικία. Οργάνωση εμπειρικής μελέτης των χαρακτηριστικών της δραστηριότητας παιχνιδιού παιδιών προσχολικής ηλικίας.

Shkіlna θεατρική παιδαγωγική - διεπιστημονική άμεσα, που εκπαιδεύεται από μια σειρά κοινωνικών, πολιτιστικών και εκπαιδευτικών στελεχών. Θεατρικές δραστηριότητεςπλούσιο στο σχολείο, σας επιτρέπει να φτάσετε σε υψηλό θέμα, μετα-θέμα και ειδικά αποτελέσματα, να γνωρίσετε τη δική σας εικόνα στο διαφορετικές μορφέςκαι άμεση διαφώτιση.

Με βάση τις θεατρικές δραστηριότητες, είναι δυνατό να εφαρμοστούν πρακτικά όλα τα καθήκοντα εκπαίδευσης, ανάπτυξης και εκπαίδευσης των παιδιών, έτσι ώστε η αρχή της ενσωμάτωσης στην οργάνωση δραστηριοτήτων μετά το πέρας του ωραρίου με το θέμα να εισέλθει στον πρώτο μήνα στη διαμόρφωση του καθολικές σχολικές δραστηριότητες.

Το μετασχολικό θέατρο παίζει στη μοντελοποίηση της φωτιστικής έκτασης που πρέπει να κατακτηθεί. Στηριζόμενη στην ιδέα του φωτισμού του κόσμου στα παλαιά στάδια του σχηματισμού της ειδικότητας, είναι σημαντικό να τονίσουμε τις ιδιαιτερότητες του σχολικού θεάτρου σε αυτές τις πλάκες, προφανώς vibudovuyuchi τη μέθοδο του θεατρικού και παιδαγωγικού έργου. Το σχολικό θέατρο στέκεται ως μια μορφή καλλιτεχνικής και αισθητικής δραστηριότητας, η οποία κόσμο της ζωής, Ζήστε σε ένα παιδί.

Η ανάπτυξη της μεθοδολογίας του σχολικού θεάτρου, που εντάσσεται οργανικά στην αρχική διαδικασία, γίνεται πλέον επιτακτική παιδαγωγική απαίτηση.

Η θεατρική δραστηριότητα μπορεί να γίνει οποιαδήποτε στιγμή, οποιαδήποτε σχολική μέρα. Κύριες λειτουργίες παιδαγωγική του θεάτρου:

• εκφώνηση θεατρικών μορφών και μεθόδων στα μαθήματα και τις δραστηριότητες μετά το σχολείο (συμπεριλαμβανομένων των θεμάτων του κύκλου των φυσικών επιστημών).
• οργάνωση θεατρικές παραστάσειςκαι ιερό από τις δυνάμεις μιας τάξης ή παράλληλων (από ιστορία, λογοτεχνία, ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των ξένων, MHC).
• οργάνωση εφάπαξ εορτασμών (που χρονολογούνται να συμπίπτουν με την ημερομηνία επετείου κ.λπ.)
• οργάνωση σχολικού θεάτρου ή παιδικού θεατρικού στούντιο.
• εξαιτίας επαγγελματικά θέατρακαι θεατρικά μουσεία με σκοπό την καλλιέργεια ενός φωτεινού, αισθητικού, συναισθηματικού μηνύματος, καλλιεργώντας αυτή την ιστορία.
• ζητώντας επαγγελματίες ηθοποιούς, fahivtsiv θέατρο στο σχολείο?
• επανεξέταση αποσπασμάτων θεατρικών παραγωγών, παρακολούθηση των μαθημάτων (ιστορία, MHK, λογοτεχνία και άλλα)

Το θέατρο είναι μια πιο συνθετική τέχνη. Στήνοντας ρομπότ vistavi - tse όχι μόνο με ηθοποιούς. Μερικά παλικάρια είναι πιο ντροπαλά στη ζωγραφική, άλλα - στο spivu, άλλα - στην ποίηση, σώζοντας ταυτόχρονα τη γενική τάση προς την ουριζομανιτεννία των μορφών αισθητικής έξαρσης της δραστηριότητας και της αυτοέκφρασης. Το σχολικό θέατρο δίνει την ευκαιρία σε ένα παιδί να γίνει ηθοποιός, διακοσμητής, σεναριογράφος, μουσικός, ενδυματολόγος, στυλίστας, σκηνοθέτης, φωτογράφος και οπερατέρ.

Η θεατρική δράση βοηθά στη σύνθεση όλων των ψυχολογικών διεργασιών ενός ατόμου: spriynyattya, σκέψεις, yava, γλώσσα και εκδηλώνεται σε ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙδραστηριότητα (κινητική, rukhovo, μουσική, εικαστική και άλλα). Η θεατρική δραστηριότητα είναι ολοκληρωμένη και η δραστηριότητα και η δημιουργικότητα εκδηλώνονται σε τρεις όψεις:

• στη δημιουργία μιας δραματικής αλλαγής, δηλαδή στην ερμηνεία, στην επανερμηνεία της πλοκής που δίνεται από το λογοτεχνικό κείμενο ή στη δημιουργία μιας μεταβλητής ή ισχυρής πλοκής·
• στο vikonnі vlasnogo που συλλαμβάνεται, δηλαδή στο μυαλό ενσταλάζει επαρκώς την καλλιτεχνική εικόνα για τη βοήθεια διαφόρων μέσων καλλιτεχνικής ζωντάνιας: επιτονισμός, μίμηση, παντομίμα, κίνηση.
• σε στολισμένα vistavi - σε σκηνικά, κοστούμια, μουσική συνοδεία, αφίσες, προγράμματα.

Το σχολικό θέατρο θεωρείται ως μια μέθοδος εισαγωγής ενός παιδιού στον παγκόσμιο πολιτισμό, ως ένας τρόπος για να ακολουθήσει αιώνες σκηνών και να μεταφέρει προβληματική-θεματική και ολοκληρωμένη ολοκλήρωση των κλάδων της φυσικής επιστήμης, κοινωνικο-ανθρωπιστικών και καλλιτεχνικών-αισθητικών κύκλων. Το έργο του σχολικού θεάτρου μπορεί να θεωρηθεί ως ένας καθολικός τρόπος ένταξης.

Βασικές αρχές της θεατρικής παιδαγωγικής:

• ενεργές μορφές υποβολής και κατοχής του υλικού.
• εκπληκτικό στην προμήθεια του υλικού, που δημιουργεί ένα καλούπι θετικής εγκατάστασης στο υλικό και ενεργοποιεί τη δυνατότητα ψεκασμού.
• συναισθηματική σημασία του υλικού για τη μάθηση και τον δάσκαλο.
• η πλοκή ώθησε το μάθημα. Ruh vіd nevіdomostі να nabuttya γνώση?
• ρολό gra?
• tsilisne περιελάμβανε ειδική. Μέθοδοι κοινωνικού παιχνιδιού και διαδραστικής παιδαγωγικής.
• rozkrittya από εκείνους σε όλη την εικόνα. Προβλήματα του κόσμου μέσα από το πρίσμα του παρόντος από αυτούς που θεωρούνται ως γεγονός ή εκδήλωση του παρόντος.
• προσανατολισμός προς τη συλλογική δημιουργικότητα. Για τα παιδιά, είναι ακόμα πιο σημαντικό να αναγνωρίζει κανείς τον εαυτό του ως ξεχωριστό, να του αρέσει να ξαπλώνει σε μια ομάδα, να συμμετέχει στη διαδικασία δημιουργίας δεισιδαιμονικών αξιών.
• Προσανατολισμός για να φτάσετε στο τελευταίο δημιουργικό αποτέλεσμα.

Οι κύριοι τύποι θεατρικών δραστηριοτήτων που εκτελούνται κατά τη διάρκεια της εργασίας με τους μαθητές:

• θεατροποίηση και παιχνίδι ρόλων.
• ρυθμοπλαστική?
• κουλτούρα και τεχνική κίνησης·
• σκηνικές σκηνές?
• σκηνογραφία;
• χορογραφία;
• φωνητικά?
• θεμέλια του θεατρικού πολιτισμού?
• τα βασικά της υποκριτικής δεξιοτεχνίας.
• δίπλωμα vistawi.

Η προετοιμασία της εργασίας για τη δημιουργία μιας θεατρικής παραγωγής μπορεί όχι μόνο να γίνει εργαλείο για την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων, αλλά μια από τις κατευθύνσεις προφίλ, αλλά μπορεί επίσης να οδηγήσει στην επίτευξη αποτελεσμάτων υψηλού φωτισμού σε ένα παιδί με δέρμα.

Αλγόριθμος ρομποτικής δημιουργίας θεατρικής παράστασης

Επιλέξτε να δημιουργήσετε και να συζητήσετε τη γιόγκα με τα παιδιά. Vivchennya ιστορία της δημιουργίας του, βιογραφίες του συγγραφέα. Παρακολούθηση θεάτρων, επανεξέταση θεατρικών παραστάσεων για χάρη της δημιουργικότητας. Δημιουργία του σεναρίου. Rozpodil p'єsi για το επεισόδιο και τη δημιουργική αφήγηση των παιδιών τους. Εργασία σε επεισόδια okremi με τη μορφή μελετών με αυτοσχέδιο κείμενο. Ήχοι μουσικοπλαστικής απόδοσης επεισοδίων okremih, σκηνοθεσία χορών.

Η διαδικασία της πρόβας βοηθά στην αλληλεπίδραση μεταξύ των δασκάλων άλλες κατευθύνσειςγια νέους ηθοποιούς - ce υποκριτική μαεστρία, Ρυθμοπλαστική, ρητορική, σκηνική κίνηση, κουλτούρα και τεχνική κίνησης.

Δημιουργήθηκαν στο σύνολό τους με παιδιά σκίτσα διακοσμητικών και κοστουμιών, προετοιμασία τους. Μετάβαση στο κείμενο p'esi: εργασία σε επεισόδια. Διευκρίνιση συνθηκών πρότασης και κινήτρων για τη συμπεριφορά άλλων χαρακτήρων. Εργαστείτε για την ευελιξία της ταινίας και την ορθότητα της συμπεριφοράς στα μυαλά της σκηνής. διορθώθηκαν okremih mise-en-scenes. Πρόβα αρκετών πινάκων σε διάφορες αποθήκες με διακοσμητικές λεπτομέρειες και σκηνικά, μουσικά και ελαφριά διακοσμητικά. Πρόβα των πάντων με κοστούμια. Διευκρίνιση του τέμπο-ρυθμού του vistavi. Αναγνώριση βραβείων για φωτογραφίες και βίντεο, για αλλαγή σκηνικού, σκηνικά. Πρεμιέρα της παράστασης. Υποβολή pidbags εργασίας, διαπραγμάτευση vistavi.

Με αυτόν τον τρόπο, η θεατρική δραστηριότητα υλοποιείται όπως στο πρόγραμμα του κύριου φωτισμού - μέσω της κύριας ενασχόλησης και καθημερινή δραστηριότηταΈτσι, μέσα από ένα ευρύ φάσμα προγραμμάτων ανάπτυξης λογισμικού, που σας επιτρέπει να εξασφαλίσετε τη μέγιστη εκμάθηση και τη δημιουργία έργων τόσο μικρής όσο και μεγάλης γραμμής.

Η αποτελεσματικότητα της διατήρησης της θεατρικής παιδαγωγικής στην επαγγελματική κατάρτιση του δασκάλου υποκινείται από το γεγονός ότι:

- ως φορέας ενδιαφέροντος για το θέατρο, οι άνθρωποι θα είναι πάντα μπλε, η σχέση των ανθρώπων με τον κόσμο. Το ίδιο και στο Persh Cherga για τη βοήθεια του θεάτρου gri doslіdzhuє. Λόγω των ιδιαιτεροτήτων του επαγγέλματός του, ο δάσκαλος γνωρίζεται συνεχώς τόσο με τους επιστήμονες όσο και με τους συναδέλφους. Krіm tsgogo, στη βάση του κύριου θέματος zmіstu yogo, είναι πρακτικό να βρισκόμαστε στην αλληλεξάρτηση των χημικών στοιχείων, των νόμων της φυσικής, της μουσικής δραματουργίας ή στο πνεύμα των ηρώων της λογοτεχνικής δημιουργίας.

- το επάγγελμα του δασκάλου μπορεί να είναι πολύ νυσταγμένο με τα επαγγέλματα του ηθοποιού και του σκηνοθέτη. Δημοσιότητα - οι ιδιαιτερότητες της παιδαγωγικής και επαγγελματικής κατάστασης του ηθοποιού. Όπως ένας ηθοποιός, έτσι και ο αναγνώστης ξεχύνεται στις αισθήσεις και στο μυαλό των παρατηρητών – μαθητών, απευθυνόμενος στις αισθήσεις, στη μνήμη, στις σκέψεις, στη θέληση του ακροατή. Η μεταδοτικότητα, η περεκονλιβιστική, η καλλιτεχνία του δασκάλου, όπως ένας ηθοποιός, μπορεί να εξασφαλίσει την επιτυχία σας. Όπως ένας σκηνοθέτης στη διαδικασία των προβών, έτσι και ο δάσκαλος στο μάθημα φταίει για τη δημιουργία μιας φωτεινής συναισθηματικής-βουλητικής δράσης από τη μητέρα στους ηθοποιούς ή τους μαθητές. Ο δάσκαλος πρέπει να μάθει τη λογική της αρχικής διαδικασίας με τέτοιο τρόπο που θα μάθετε από την κατανόηση και την κατανόηση. Ο σκηνοθέτης επίσης δονεί τη δραματική λογική του μελλοντικού vistavi.

Το καθήκον του δασκάλου είναι να βοηθήσει το παιδί να μάθει με διαφορετικές μεθόδους κατανόησης της φυσικής-επιστημονικής, καλλιτεχνικής, πραγματικότητας της ζωής, να επιλέξει το σωστό εργαλείο (για να κυριαρχήσει στον εαυτό σας), το οποίο σας επιτρέπει να ενεργήσετε επαρκώς, να αλλάξετε την πραγματικότητα του ο ρόλος της θέσης σε αυτά:

Τα παιδιά στο σχολικό θέατρο είναι ιδιαίτερα μπαγιάτικα συναισθηματικά με τα πέτρα.

Κίνδυνοι και μάχες:

• ανισορροπία, αδυναμία εργάτη πέτρας λόγω σεβασμού για τον εαυτό του και τα παιδιά του.
• κακή γεύση από πέτρα.
• η περιφρόνηση ενός kerіvnik για την ιδιαιτερότητα ενός παιδιού.
• Δυσαρέσκεια με τον μαρνοσλαβισμό ενός kerivnik, ακούτε πάντα τους νόμους και τα στυλ του είδους, όπως υπαγορεύονται από τις δυνατότητες και τα ενδιαφέροντα του vykonavtsiv.

Master-class στον τομέα της παιδικής θεατρικής παιδαγωγικής με τη μέθοδο ανάπτυξης μιας καθημερινής, ικανής προσέγγισης, μέσης παιδαγωγικής και παιδαγωγικής τέχνης μέσω εμπλουτισμού με θεατρικές μεθόδους, που μπορεί να οργανωθεί για συμμετέχοντες στη σχολική παιδαγωγική θεάτρου:

εκείνοι
Θεατρικά παιχνίδια. Τεχνική κίνησης. Γλώσσα σκηνής. Ρυθμική απαγγελία. Σκηνική κίνηση. Παντομίμα. Μελέτες καταστάσεων. Ηθοποιός μαεστρία. Η τέχνη της σκηνογραφίας. Ρουχ και ήχος. Μεταμόρφωση του χώρου. Ηχογράφηση αυτοσχεδίαση	Δάσκαλοι σχολείων, δάσκαλοι συμπληρωματικής εκπαίδευσης - cerivniki και δάσκαλοι παιδιών θεατρικές ομάδες, Θεματικοί καθηγητές που διδάσκουν θεατρικές μεθόδους στην τάξη, δάσκαλοι-διοργανωτές, καθηγητές λογοτεχνίας, ιστορίας και φωτισμού γκαλερί «Mastercraft», κεραμική τάξης
	Παιδικές θεατρικές ομάδες Vykhovantsі, όπως navchayutsya σε μαθήματα ανθρωπιστικής βοήθειας, παιδαγωγικά μαθήματα. Μαθητές του cob, μεσαίες και ανώτερες τάξεις, πώς να είσαι θεατρικός μυστικιστής, μαθητές μεσαίων και ανώτερων τάξεων καλλιτεχνικών σχολών και σχολών με την καταστροφή αντικειμένων στον αισθητικό κύκλο
	Δάσκαλοι και δάσκαλοι παιδικών θεατρικών στούντιο, χορογράφοι, χορευτές στον τομέα της πλαστικότητας και της κίνησης, τελειόφοιτοι στούντιο παιδικού θεάτρου, χορογραφικές ομάδες, στούντιο παντομίμας και πλαστικότητας

Η ένταξη της τέχνης του θεάτρου στην πρωτοβάθμια και δευτεροβάθμια διαδικασία του σχολείου είναι η βασική ανάγκη για την ανάπτυξη του σημερινού συστήματος φωτισμού, ώστε να περάσει από την επεισοδιακή παρουσία του θεάτρου στο σχολείο στη συστημική μοντελοποίησή του. λειτουργία φωτισμού.

Ξεκινώντας το έργο της δημιουργίας της θεατρικής παιδαγωγικής, το προσωπικό του σχολείου θα πρέπει να κατανοήσει ξεκάθαρα τις δυνατότητες και τον χώρο του σχολικού θεάτρου σε ένα συγκεκριμένο σχολείο, με τις καλύτερες παραδόσεις και τρόπους οργάνωσης της πρωτοβάθμιας διαδικασίας. Εάν τύχει να επιλέξετε και να δονήσετε το σύστημα, από μόνο του, στη συστημική προσέγγιση, η θεατρική δραστηριότητα σας επιτρέπει να φτάσετε σε υψηλά ουσιαστικά, μετα-υποκειμενικά και ειδικά αποτελέσματα.

Ο επικεφαλής zavdannyam μπόρεσε να μάθει περισσότερα yakomog από τη δημιουργική δραστηριότητα. Πίσω από το φως είμαι επαγγελματίας ηθοποιός και δεν αντιμετώπισα ιδιαίτερες δυσκολίες στο να κάνω την παράσταση. Πρώτη dosvid viyshov μακριά. vistava επάνω σχολικός διαγωνισμόςθεατρικά ρομπότ έχοντας καταλάβει την πρώτη θέση. Μου ζητήθηκε να προαχθεί στο σχολείο ως καθηγητής συμπληρωματικής εκπαίδευσης.

Από το 2002 έως το 2005 ανέβηκαν οι πρώτες παραστάσεις:

• πίσω από τις γραμμές του B. Zakhoder,
• πίσω από το παραμύθι του Α. Πούσκιν "Σχετικά με τη νεκρή πριγκίπισσα και αυτόν τον ήρωα",
• Ρωσική λαϊκό παραμύθι"Lub'yana Khatinka",
• πίσω από τους στίχους του D. Kharms "Printipram Circus",
• απόδοση πίσω από τις εξηγήσεις του E. Klyuev «Kazki απλή ελιά”, ο Yaky έγινε ο βραβευμένος στο περιφερειακό φεστιβάλ σχολικών θεάτρων.

Βήμα βήμα έπνιξα και παρασύρθηκα στο σχολείο της ζωής. Παράλληλα με τις πρόβες έγινα δασκάλα τεχνικής παιδικής υποκριτικής, έπαιζα σκετς σε μη αντικειμενικούς χορούς, στριφτό πλαστικό, έλαβα μέρος σε σκηνικούς χορούς. Το αριστοκρατικό kerіvnik έχει γίνει θαύμα που τα παιδιά, που ασχολούνται με το θέατρο, έχουν γίνει καλύτερα στο διάβασμα, την ομιλία και τη λογική σκέψη, η επιτυχία και η πειθαρχία αυτών των παιδιών έχουν βελτιωθεί σημαντικά στους συνομηλίκους τους. Μου ζητήθηκε να δημιουργήσω ένα σχολικό στούντιο θεάτρου. Το στούντιο είχε νέες προοπτικές και νέους ηθοποιούς-επιστήμονες όπως το νεανικό σχολείο, τόσο το βασικό όσο και το παλαιότερο.

Tsіkavim buv dosvіd roboti z 9 "Α" τάξη. Μια ομάδα μαθητών ήρθε μπροστά μου και μου ζήτησε να τους πάω όλους στο στούντιο. Οι βρωμάνες ήταν έτοιμοι να πάρουν μέρος σε κάθε είδους παραγωγή, το ίδιο, άμπι ταυτόχρονα και άμπι. Είχα την ευκαιρία να εξηγήσω ότι για πρώτη φορά πρέπει να τους αναγνωρίσω, να κατανοήσω την ατομικότητά τους και για πρώτη φορά πρέπει να μελετήσω. Ζητώ από proponovanі obstavini, και ζητώ από τα παλικάρια να τα χρησιμοποιήσουν, χωρίς να προβλέπουν τίποτα, να συμπεριφέρονται σαν να συμπεριφερόταν η δυσοσμία σε πραγματικές καταστάσεις. Και εδώ εξηγήθηκε ότι τα παιδιά μέχρι την ένατη τάξη ήταν κατάφυτα από συμπλέγματα, είχαν εξαντλήσει το εύρος και το naїvnіst priynyattya, δεν μπορούσαν να συμπεριφέρονται φυσικά και δεν μπορούσε κανείς να μιλήσει για φαντασιώσεις. Με τη βοήθεια του όρου, είχα την ευκαιρία να μάθω για το θεατρικό λεξιλόγιο, να παρακολουθήσω και να συζητήσω μια σειρά από θεατρικά ρομπότ στη σκηνή, να τα μυήσω στον κόσμο του θεάτρου, να αναμεταδώσω, να παρακολουθήσω τη μέρα, που σκηνοθέτησε ο σκηνοθέτης . Και στο μεταξύ τους ξαφνιαζόμουν και ψιθύρισα ένα πέσου, ώστε το δέρμα να είναι ρόλος κατά τη γιόγκα, και σαν σε θέατρο «επί γιόγκα».

Είναι κρίμα που τα κορίτσια θέλουν να ασχοληθούν με το θέατρο σε περισσότερα μέρη, αλλά έχουν επενδύσει σε μια ανθρώπινη αποθήκη πτωμάτων και τα στρατολόγησα για να σκηνοθετήσουν το παραμύθι του A. Usachov «Passion for Nastya», ο de skin ήξερε το σωστό ρόλο. Το είδος χαρακτηρίστηκε ως "μια φάρσα με τον Petrushka" και ξεκίνησε ένα ρομπότ.

Ήταν απαραίτητο να διατηρηθεί το είδος και το στυλ φορώντας κοστούμια στη σκηνή. Τα παλικάρια έραβαν πράγματα μόνα τους, μάζευαν από τις «οθόνες της γιαγιάς», τα παλικάρια γνώρισαν βιβλία από την ιστορία της φορεσιάς, άκουσαν λαϊκή μουσική, έμαθαν να είναι έξυπνα για το τι πρέπει να πουν για την παράστασή μας και τι έκαναν». Δεν θέλω να περπατήσω, αστειεύτηκε μουσικά θέματαγια τις γραμμές της ασφυξίας, για την υποστήριξη της κωμικότητας των αστείων χαρακτήρων, για πολύ καιρό και οδυνηρά αστειεύονταν για το τραγικό μουσικό θέμα.

Καθώς κάναμε πρόβες την παράσταση, συνεχίσαμε να δουλεύουμε σε etudes, ασχολούμαστε με τη σκηνική εκπαίδευση (πλαστικότητα και γλώσσα), βήμα-βήμα, οι ηθοποιοί μου άρχισαν να κάνουν τα πρώτα βήματα στη σκηνή και ήδη έπαιξαν ως επαγγελματίες. Η απόδοση του viishov μέχρι το τέλος της αρχής του ροκ και του buv zіgrani 11 φορές. Πριν από το υπόλοιπο της παράστασης, τα παλικάρια ήξεραν ότι είχαν σταματήσει να είναι τσιγκούνηδες, να σκέφτονται τα χέρια και τα πόδια τους και όλοι ένιωθαν ότι ήρθε η δυσοσμία και οι χαρακτήρες και η ικανοποίηση που έβλεπαν το τοπίο στη σκηνή. Είναι θαυμάσιο που κανένας από αυτούς δεν τολμάει να ασχοληθεί με το επάγγελμα του ηθοποιού, αλλά λόγω της αξιοζήλευτης αυθάδειας της δυσοσμίας του δέρματος, ο νέος επικεφαλής του ροκ έρχεται στο στούντιο και ελέγχει για νέα ρομπότ.

Σε μια ομάδα σκηνικών, το έργο «Graemo classics» περιελάμβανε σκηνές από τις σκηνές του O. Griboyedov «Likho z razumu», «Inspector» και «Friends» του M. Gogol, μια παράσταση του λόγου του A. Chekhov «Χορικός ». Πριν πω μια λέξη, αυτή η παράσταση δίνεται 10 φορές. Σε αυτό το γκρουπ η 3η παράσταση για τα τραγούδια του Α.Π. Τσέχοφ . Τα παλικάρια με ήξεραν ότι αφού δούλευαν στα vistavs, έγινε πιο εύκολο να διαβάζεις λογισμικό και η δυσοσμία έγινε καλύτερη από το μυαλό τους. «Μεγαλώσαμε», μου είπαν οι μαθητές μου, και οι πατεράδες μου είπαν στα κρυφά ότι για πολύ καιρό, με τέτοιους έρωτες, τα παιδιά δεν είχαν διαβάσει την εργασία στη λογοτεχνία.

Σήμερα το στούντιο θεάτρου είναι διαθέσιμο για 90 μαθητές, και 6 ομάδες των 15 ατόμων η καθεμία, από 7 έως 17 ετών. Η ομάδα δέρματος είναι απλώς μια μικρή ομάδα με τη δική της διάταξη και τρόπο ζωής (κατά κανόνα, όλοι ξεκινούν σε τάξεις του ίδιου παραλλήλου). Πολλά παιδιά ανακαλύπτουν μόνα τους νέα επαγγέλματα, μαθαίνουν να δουλεύουν με τα χέρια τους και από ικανοποίηση εργάζονται ως διακοσμητές, μακιγιέρ, ηχολήπτες, σκηνοθέτες.

Η εργασία στη θεατρική ομάδα βοηθά τον δερματολόγο να κατανοήσει καλύτερα τις ικανότητές του, να κατανοήσει τις δυνατότητές του, να συνειδητοποιήσει τον εαυτό του σε διάφορες μορφές δραστηριότητας. Αναπτύσσεται ως έργο η διαδικασία προετοιμασίας και έκδοσης vistavi με θεατρική ομάδα δέρματος. Η ομάδα δέρματος επιλέγει τη δραματουργία, καθορίζει τα στάδια της δουλειάς, διαχωρίζει τα δεσίματα και η ίδια η παράσταση εκτελείται ως παρουσίαση στο έργο.

Ακόμα νωρίτερα, όλη η διαδικασία της μάθησης θεατρική τέχνηοι προετοιμασίες έπεσαν στους ώμους μου, τότε σήμερα, ανεξάρτητα από τη μεγάλη ενασχόληση των μαθητών, τα παλικάρια, από ικανοποίηση, ασχολούνται με τους δασκάλους με πλαστικότητα και φωνητικά, στη σκηνή μου.

Η κύρια ψυχική στρατολόγηση στο στούντιο είναι το κίνητρο του παιδιού - «θέλω ήδη να το κάνω». Για αυτό, καμία επιλογή, όχι νωρίς ακούγοντας την ώρα, δεν θα μπω στο στούντιο. Αυτός που μπορεί να πει εκ των προτέρων τι μπορείτε να κάνετε με μεγάλη επιμέλεια και μυαλό για την εκδήλωση των δημιουργικών τους ικανοτήτων. Δεν βάζω όμως καθήκον μου να τους μετατρέψω σε ηθοποιούς. Είναι σημαντικό τα παλικάρια, που είναι καινούργια στη διαδικασία της εκπαίδευσης στην υποκριτική και της σκηνικής ολοκλήρωσης, να εξυψώνουν τον εαυτό τους στο μεγαλύτερο μέρος τους στο μυαλό τους για να μιλήσουν, να μιλήσουν δημόσια και να μάθουν να σκέφτονται λογικά και να στοχάζονται .

Στην κύρια αρμονική μου ειδικότητα zavdannya є vyhovannya, όπως το να είμαι δημιουργικός στη ζωή και τη σκέψη, να γνωρίζω την ηθική της συμπεριφοράς, σαν να μπορώ να βγω από μια κατάσταση σύγκρουσης και περισσότερο σαν τον άνεμο να φέρνει το καλό από το κακό, γι' αυτό το ρωσικό δράμα είναι μεγάλος. Το θέατρο είναι να μάθεις να εξασκείς συλλογικά, να ενώνεις για χάρη της ιδέας του στάβι, να ελέγχεις τη θέλησή σου, να δουλεύεις και λίγο περισσότερο, να κατανοείς τη φύση του κρασιού και τη συμπεριφορά, να να διαχειρίζεται τα συναισθήματά του και να κατανοεί τον εαυτό του και να αξιολογεί την ικανότητά του.

Η πρώτη παράσταση είναι υπέροχη για τους πατέρες και τους φίλους μου, και αφού κοιτάζω τους πατέρες με απορία και σφαγή, λένε ότι έχουν μάθει κάτι νέο για τα παιδιά τους, νέες πτυχές των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών τους έχουν αποκαλυφθεί απροσδόκητα. Αποδείχθηκε ότι το ταλέντο στη θεατρική δημιουργικότητα μπορεί να πάρει όλα τα παιδιά από τη σκηνή. Οι συζητήσεις και οι συζητήσεις τραβούν για περισσότερα, κανείς δεν θέλει να χωρίσει, όλοι είναι ζεστή φιλική ατμόσφαιρα στη μέση του στούντιο και χαρά.

Μακάρι όλοι οι συμμετέχοντες μπροστά στα στούντιο των παιδιών να εξοργίζουν την αθωότητα, την τσιγκουνιά, την ευαίσθητη-συναισθηματική ανωριμότητα

Στο στούντιο των δημιουργιών, η επιτροπή Batkiv, η οποία εκλέγεται σε συνεδρίαση μία φορά το μήνα. Στην επιτροπή ρομπότ, η Batkivska θα βοηθήσει στο σχεδιασμό και την προετοιμασία των κοστουμιών, καθώς και στη συζήτηση μετά την παράσταση των παιδιών ρομπότ - μιας μικρής καλλιτεχνικής ομάδας. Είναι απαραίτητο για τα παιδιά και τους πατέρες, τώρα όλοι έχουν ένα υπνοδωμάτιο στα δεξιά, που ενώνει τα ενδιαφέροντα των παιδιών και το ενδιαφέρον των πατέρων στα παιδιά τους. Η ώρα μας είναι γεμάτη τριαντάφυλλα και λίγα δικαιώματα, καθώς μπορούν να ενώσουν τα παιδιά και τους πατέρες, και την ώρα, καθώς οι πατέρες μπορούν να αφιερώσουν στα παιδιά τους και το σοβαρό τους άκρο στο δικαίωμα να βοηθήσουν με το vihovanni vіdpovidalnoї special. Ας παίξουμε για το σχολείο, όπου υπάρχουν δάσκαλοι και επιστήμονες, αν ζητήσουμε σχολείο-γειτονιά, και έρθουμε, παρουσιάζουμε μια παράσταση στους κατοίκους της συνοικίας μας.

Dosvіd το έργο μου δείχνει το μεγαλείο της θεατρικής δραστηριότητας των μαθητών στην ανάπτυξη των νέων και την ευελιξία των πολύπλοκων προβλημάτων της προσαρμογής τους στη ζωή στη σύγχρονη κοινωνία.

Μακάρι όλοι οι συνομιλητές να φτάσουν στα παιδικά στούντιο με αηδία, τσιγκουνιά, λογική-συναισθηματική ανωριμότητα. Έφερε στο βιτρό πλούσιο zusil, για να διδάξει στο παιδί να μιλάει σωστά, να κόβει ελεύθερα, να εξερευνά τη γιόγκα και τα ατομικά δημιουργικά zdіbnosti. Έχω ένα ρομπότ sovyu yaki, βάζω το Roskrіpachiti їzichni, καλώ τον ψυχολόγο і іізичні Stostova, για Cyozhniy, Materiva, κλόουν στον κλόουναντι, de diti στο Radostі i ελευθερία δημιουργίας σκληρού, Nadiagayuchi Schіshnі's κοστούμι і повіві і повіні.

Το θέατρο σας επιτρέπει να αναπτύξετε την ικανότητα εκκίνησης να αναπτύξετε την ειδικότητα ενός παιδιού, να επιλέξετε τη δική σας ατομική διαδρομή φωτισμού. Φροντίστε το δέρμα? spryyaє samorealіzatsії osobennostі іtіnі і δάσκαλος. Το θέατρο βοηθά στη δημιουργία αμοιβαίας κατανόησης στη συλλογικότητα. Τα ζωντανά στοιχεία της καλλιτεχνικής δημιουργικότητας επιταχύνουν την ανάπτυξη της ενσυναίσθησης και των θετικών συναισθημάτων. podslyuє vyschutya vlasnoi ιδιαίτερη αξία, προάγοντας τον καλλιτέχνη και την κοινωνική ικανότητα.

Το θέατρο είναι ένα πολύτιμο εργαλείο για την παροχή ψυχολογικής βοήθειας σε παιδιά με διάφορες συναισθηματικές και συμπεριφορικές διαταραχές, προβλήματα στην ανάπτυξη, είναι πιο εύκολο να έρθουν σε επαφή με βοήθεια για παιδιά.

Η απασχόληση σε ένα στούντιο θεάτρου σας επιτρέπει να αντιμετωπίσετε με επιτυχία το άγχος, το δράμα, το φόβο, την έλλειψη αυτοεκτίμησης, τη χαμηλή αυτοεκτίμηση, τις δυσκολίες στη συνουσία, να συμβάλετε στη δημιουργία συγκρούσεων στην πατρίδα σας και να ξεπεράσετε τον φόβο να κυριαρχήσετε σε μια νέα σφαίρα δραστηριότητας.

Το θέατρο σάς επιτρέπει να παίξετε μια ψυχοτραυματική κατάσταση: αδικαιολόγητα αγαπημένα πρόσωπα, η ψυχρότητα ή η υπερεπιμέλειά τους, το zrada, η θλίψη, η σπατάλη, τα φέρνετε στον κόσμο και έτσι σας βοηθά να κατανοήσετε τον εσωτερικό σας κόσμο, να κατανοήσετε τις δυνατότητες ισχύος και την εκτίμηση. . Η ίδια η ατμόσφαιρα του θεάτρου είναι ασφαλής και αποπνικτική, επομένως είναι καλό για τους θεατές και τους ηθοποιούς.

Τα τελευταία χρόνια, έχω συνειδητοποιήσει τη σημασία του θεάτρου στη ζωή του σχολείου και την παιδεία του δέρματος. Η προσοχή μου έδειξε το μεγαλείο του θεάτρου στη σφυρηλάτηση και τη διαμόρφωση των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών των διδασκαλιών και έδειξε την ανάγκη για το θέατρο για παιδιά.

Η δραστηριότητα ενός δασκάλου συμπληρωματικής εκπαίδευσης, καθώς και η παιδαγωγική δραστηριότητα, η διαχείριση, η ρύθμιση της αλληλεπίδρασης μεταξύ δασκάλων και πατέρων, δασκάλων και δασκάλων, η οποία ενσωματώνει και συντονίζει την επιρροή διαφόρων κοινωνικών σφαιρών. Η σφαίρα της συμπληρωματικής εκπαίδευσης γίνεται ένας ανοιχτός χώρος έρευνας στη διαδικασία αναβάθμισης της κύριας εκπαίδευσης, ένα είδος εφεδρείας για εκείνο το τελευταίο εργαστήριο των υπολοίπων.

Organіchne poєdnannya στα σύμπλοκα Διδασκαλία-vihovnih κύρια osvіti της dodatkovim stvoryuє πραγματική βάση για formuvannya εντελώς νέο είδος osvіtnogo χώρους - gumanіstichnoї sotsіalno-pedagogіchnogo seredovischa scho spriyaє rіznobіchnomu osobistіsnomu rozvitku kozhnoї ditini, Poshuk shlyahіv Yogo samoviznachennya, viniknennyu spriyatlivogo sotsіalno-psihologіchnogo klіmatu βούβαλου στην okremih παιδικές ομάδες και στην ισότιμη σχολική ομάδα στο σύνολό της.

Pozaurochnaya μισή μέρα maє suttєviy ρίχνει σε pershu, απασχολημένος με μαθήματα. Πρώτον, η dodatkova φωτίζει για τη διαδικασία φωτισμούσχολεία. Προγράμματα Dodatkovі osvіtnі roblyat shkіlne navchannya ιδιαίτερα σημαντικά για πλούσιους μαθητές. εμβαθύνουν και επεκτείνουν τις γνώσεις των μαθητών από τα κύρια θέματα· τόνωση της αρχικής και της τελευταίας δραστηριότητας των μαθητών. να αυξήσει το κίνητρο για σπουδές σε μια σειρά από μαθήματα παγκόσμιας εκπαίδευσης.

Σε έναν φίλο, το Θέατρο Shkіlnya Yak Dodaskov Ospita Mait Suttєviy Divlya Fitvesting στο Scientiv: Vіn Spring, Vikninynya στο Ditini έως Samorozitka, ο σχηματισμός του nyahni-zvichka έως το Creative Diyalnosti, piviku-yogo Vlasna Samootsivkivkіt. Η χρήση των σχολικών ωρών στο τέλος της ημέρας συμβάλλει στη βελτίωση της αυτοπειθαρχίας, στην ανάπτυξη της αυτοοργάνωσης και στον αυτοέλεγχο των μαθητών, στην εμφάνιση δεξιοτήτων ουσιαστικής διεξαγωγής, επιτρέπει στα παιδιά να αναπτύξουν πρακτικές δεξιότητες υγιεινό τρόποζωή, vminnya αντισταθείτε στην αρνητική εισροή dovkilla. Η μαζική μοίρα των παιδιών σε ένα στούντιο ρομποτικού θεάτρου ενθαρρύνει τη συγκρότηση σχολικής ομάδας, την αντικατάσταση των παραδοσιακών σχολείων και τη δημιουργία φιλικού κοινωνικού και ψυχολογικού κλίματος στη χώρα.

Skoda, ότι οι δυνατότητες του θεάτρου γυμνασίου ως συμπληρωματικής εκπαίδευσης εξακολουθούν να μην αναγνωρίζονται από τους δασκάλους στον επαρκή κόσμο. Ως απόδειξη, οι μαθητές θα αρχίσουν επίσης με σωστό τρόπο να εκτιμούν τη δραστηριότητα των παιδιών μετά τις ώρες, εάν υποδεικνύεται θετικά στην αρχική τους εμβέλεια.

Σε αυτή τη βαθμίδα, το κτίριο του σχολικού θεάτρου virishiti tsiliy συγκρότημα zavdan, κατευθύνοντας στον εξανθρωπισμό ολόκληρης της ζωής του σχολείου. Το πρώτο βήμα είναι η δημιουργία ενός ολοκληρωμένου συστήματος συμπληρωματικού φωτισμού στα σχολεία. Golovne - zrobiti yoga. Μακριά μπαγιάτικο μπροστά στους bazhann, την αλαζονεία και τους zdatnosti μας να τους οδηγούμε όλους ήσυχα, όποιον δεν μπορεί, τι είδους ανάπτυξη παίρνουν τα παιδιά μας στο σύγχρονο σχολείο και πώς ήμασταν προετοιμασμένοι για μελλοντική επαγγελματική αυτοδιάθεση.

Pіdvodyachi pіdzumok, θέλουν sсho scho vykoristannya θεατρικές τεχνικές στο σύνολο των zі spіlnoy dіyalnіstyu, προσανατολισμένες στο κοινωνικά προσανατολισμένο θεατρικό προϊόν otrimannya, παράφορα, priyaє διαμορφώνοντας την ομάδα και, ως κληρονομιά, την ανάπτυξη των κοινωνικών ικανοτήτων.

Πέφτουν φύλλα 2009

Σχετικά με τον Συγγραφέα: Kolchugina Olena Kostyantinivna, πιστοποιήτρια της κεφαλής, GBOU ZOSh No. 648 SAO m Moscow αποφοίτησε από το GITIS im. A.V. Lunacharsky, Τμήμα Σκηνοθεσίας, μάθημα A.V. Εφρός και Α.Α. Βασίλιεφ.