Είσοδος

Ένας νέος τύπος ρεαλισμού διαμορφώνεται τον 19ο αιώνα. Tse κριτικός ρεαλισμός. Vin suttєvo vіdrіznjaєєєєєєєєєє ієєє ії vіd αναγέννησης ііѕ vіd prosvіtnitskogo. Η άνοδος της γιόγκα στις χώρες συνδέεται με τα ονόματα των Stendhal και Balzac στη Γαλλία, Dickens, Thackeray στην Αγγλία, στη Ρωσία - A. Pushkin, M. Gogol, I. Turgenev, F Dostoyevsky, L. Tolstoy, A. Chekhov.

Ο κριτικός ρεαλισμός με έναν νέο τρόπο απεικονίζει το σκηνικό των ανθρώπων dovkilla. Ο ανθρώπινος χαρακτήρας εξελίσσεται σε οργανική σύνδεση από κοινωνικές συνθήκες. Γίνεται αντικείμενο βαθιάς κοινωνικής ανάλυσης εσωτερικό φωςάνθρωποι, ο κριτικός ρεαλισμός γίνεται ξαφνικά ψυχολογικός.

Ανάπτυξη του ρωσικού ρεαλισμού

Η ιδιαιτερότητα της ιστορικής πτυχής της ανάπτυξης της Ρωσίας μέσα του δέκατου ένατουπρωτεύουσα είναι η κατάσταση μετά την άνοδο των Decembrists, καθώς και η δικαίωση των ντόπιων συντρόφων και ομάδων, η εμφάνιση των έργων του A.I. Herzen, κουζίνα του Petrashevtsiv. Αυτή η ώρα χαρακτηρίζεται από τη βιασύνη rіznochinnogo στη Ρωσία, καθώς και από την επιταχυνόμενη διαδικασία χύτευσης φωτός καλλιτεχνική κουλτούρα, ζόκρεμα και ρωσικά. ρεαλισμός Ρωσική δημιουργικότητα κοινωνική

Δημιουργικότητα συγγραφέων-ρεαλιστών

Στη Ρωσία του 19ου αιώνα, η περίοδος του vinyatkovo για τη δύναμη και το εύρος της ανάπτυξης του ρεαλισμού. Στο άλλο μισό του αιώνα, η καλλιτεχνική κατάκτηση του ρεαλισμού είναι να φέρει τη ρωσική λογοτεχνία στη διεθνή σκηνή, να κερδίσει τον κόσμο της αναγνώρισής της. Ο πλούτος και η ποικιλομορφία του ρωσικού ρεαλισμού μας επιτρέπουν να μιλήσουμε για την ποικιλομορφία των μορφών του.

Το καλούπωμα της γιόγκα συνδέεται με τα ονόματα του Πούσκιν, ένα είδος viviv της ρωσικής λογοτεχνίας, ένας ευρύς τρόπος απεικόνισης «το μερίδιο του λαού, το μερίδιο του λαού». Την εποχή της επιταχυνόμενης ανάπτυξης της ρωσικής λογοτεχνίας, ο Πούσκιν Κίμπα χρειάζεται πολλή δουλειά, η χάραξη νέων μονοπατιών μπορεί να είναι πιο σημαντική σε όλα τα είδη και η ευελιξία και η αισιοδοξία τους είναι παρόμοια με τα ταλέντα της Αναγέννησης.

Ο Griboyedov και ο Pushkin, και μετά από αυτούς ο Lermontov και ο Gogol απεικόνισαν παγκοσμίως τη δημιουργικότητα της ζωής του ρωσικού λαού.

Οι συγγραφείς του νέου υποστηρίζουν ευθέως ότι για αυτούς δεν υπάρχουν ψηλά και χαμηλά αντικείμενα για τη ζωή. Ό,τι ακούγεται αληθινό γίνεται θέμα της εικόνας τους. Ο Πούσκιν, ο Λέρμοντοφ, ο Γκόγκολ συμπλήρωσαν τις δημιουργίες τους με ήρωες «κατώτερων, μεσαίων και ανώτερων επιπέδων». Η δυσωδία αποκάλυψε πραγματικά το εσωτερικό τους φως.

Οι συγγραφείς του ρεαλιστικού υπέκυψαν ευθέως στη ζωή και έδειξαν στις δημιουργίες τους ότι «ένα άτομο, σαν να ζει σε μια κοινωνία, βρίσκεται σε αυτήν και με τη μορφή σκέψεων και με τη μορφή του δικού του πνεύματος».

Στο vіdmіnu vіd romantikov, οι συγγραφείς του ρεαλιστικού δείχνουν απευθείας τον χαρακτήρα λογοτεχνικός ήρωαςως μεμονωμένο φαινόμενο, και ως αποτέλεσμα του τραγουδιού, που σχηματίστηκε ιστορικά suspіlnyh vіdnosin. Επομένως, ο χαρακτήρας του ήρωα μιας ρεαλιστικής δημιουργίας είναι πάντα ιστορικός.

Ο Λ. Τολστόι και ο Ντοστογιέφσκι πρέπει να έχουν ιδιαίτερη θέση στην ιστορία του ρωσικού ρεαλισμού. Το ίδιο το ρωσικό ρεαλιστικό μυθιστόρημα έχει ένα ελαφρύ νόημα. Η ψυχολογική τους μαεστρία, η διείσδυση στη «διαλεκτική» της ψυχής άνοιξε το δρόμο για την καλλιτεχνική ρατσιστική των συγγραφέων του 20ού αιώνα. Ο ρεαλισμός στον 20ο αιώνα σε ολόκληρο τον κόσμο κουβαλούσε από μόνος του τις αισθητικές εντυπώσεις του Τολστόι και του Ντοστογιέφσκι. Είναι σημαντικό να πούμε ότι ο ρωσικός ρεαλισμός του 19ου αιώνα δεν αναπτύχθηκε απομονωμένος από την παγκόσμια ιστορική και λογοτεχνική διαδικασία.

Μεγάλο ρόλο παίζει η ρεαλιστική γνώση της κοινωνικής δράσης, παίζοντας ένα επαναστατικό και εθελοντικό κίνημα. Πριν από τις πρώτες δυνατές παραστάσεις της ρομποτικής τάξης, η ύπαρξη της αστικής κοινωνίας, η ταξική της δομή, ήταν πλούσια μυστηριώδης. Ο επαναστατικός αγώνας του προλεταριάτου επέτρεψε την κατάληψη του καπιταλιστή, θα κανονίσω μια σφραγίδα μυστικότητας, θα τον εκθέσω στα σκουπίδια. Σε αυτό είναι απολύτως φυσικό, ότι στο 30-40 βραχώδης XIXαιώνα μέσα Δυτική Ευρώπηυπάρχει μια στερεοποίηση του ρεαλισμού στη λογοτεχνία και την τέχνη. Vikrivayyuchi vadi krіposnitskogo και αστοί suspіlstva, συγγραφέας-ρεαλιστής γνωρίζουν καλύτερα από την πιο ob'ektivnіshі πραγματικότητα. Γιόγκο θετικός ήρωαςκαμία προσφορά στη ζωή (Μπαζάροφ στον Τουργκένιεφ, Κιρσάνοφ, Λοπούχοφ στον Τσερνισέφσκι και άλλοι.). Κατά κανόνα, τα κρασιά αντανακλούν τα συμφέροντα του λαού, κοιτάξτε το προηγμένο όριο της αστικής και ευγενούς διανόησης. Ο ρεαλισμός της τέχνης ρευστοποιείται, έχοντας εξερευνήσει το ιδανικό και τη δράση που χαρακτηρίζει τον ρομαντισμό. Προφανώς, στα έργα ορισμένων ρεαλιστών, υπάρχει ένας τόπος αόρατων ρομαντικών ψευδαισθήσεων εκεί, όπου υπάρχει ένας υπαινιγμός του μέλλοντος («Όνειρο ενός αστείου ανθρώπου» του Ντοστογιέφσκι, «Τι έργο;» Τσερνισέφσκι ...) και Σε αυτήν την περίπτωση, μπορείτε να μιλήσετε με πλήρη δικαιοσύνη για την πραγματικότητα των τάσεων τους. Ο κριτικός ρεαλισμός στη Ρωσία έχει γίνει κληρονομιά της σύγκλισης της λογοτεχνίας και της τέχνης με τη ζωή.

Ο κριτικός ρεαλισμός που συντρίβεται μπροστά στο μονοπάτι του εκδημοκρατισμού της λογοτεχνίας είναι το ίδιο με τη δημιουργικότητα των παιδαγωγών του XVIII αιώνα. Το Vіn είναι πολύ ευρύτερο, έχοντας πνιγεί στην πραγματικότητα του σήμερα. Η Krіposnitska suchasnіst έχει φτάσει σε δημιουργικούς, κριτικούς ρεαλιστές όχι μόνο αρέσει η αυτο-απόδοση του krіposnikіv, αλλά ως ένα τραγικό στρατόπεδο λαϊκών μαζών - krіpatstva, άθλιοι άνθρωποι mіskogo.

Η ρωσική πραγματικότητα των μέσων του 19ου αιώνα απεικόνιζε το σασπένς στις συγκρούσεις και τις συγκρούσεις, στις οποίες, σε αυτές τις περιπτώσεις, οδηγήθηκε μια πραγματική βιασύνη της ιστορίας, η δυσοσμία εξαπέλυσε έναν αγώνα ιδεών. Ως αποτέλεσμα, η αποτελεσματικότητα εμφανίστηκε στη δημιουργικότητά τους ως «μεγάλος ιδρώτας», ως μια πραγματικότητα που αυτοκαταστρέφεται. Ο ρεαλισμός αποκαλύπτει την πραγματικότητα της ημέρας, μόνο για το μυαλό, σαν ο μυστικισμός να αντιμετωπίζεται από τους συγγραφείς ως απόδειξη δράσης. Και εδώ, τα φυσικά κριτήρια του ρεαλισμού είναι το βάθος, η αλήθεια, η αντικειμενικότητα στην αποκάλυψη των εσωτερικών δεσμών της ζωής, οι τυπικοί χαρακτήρες, όπως στα τυπικά έπιπλα, και οι απαραίτητοι καθοριστικοί παράγοντες της ρεαλιστικής δημιουργικότητας είναι ο ιστορικός, η εθνικότητα της ιδέας του καλλιτέχνη. Ο ρεαλισμός χαρακτηρίζεται από την εικόνα ενός ατόμου σε ενότητα με ένα οικείο ενδιάμεσο έδαφος, την κοινωνική και ιστορική ιδιαιτερότητα της εικόνας, τη σύγκρουση, την πλοκή, τη μεγάλη ποικιλία τέτοιων δομών του είδους, όπως μυθιστόρημα, δράμα, ιστορία, περιγραφή.

Ο κριτικός ρεαλισμός σημαδεύτηκε από μια απίστευτη επέκταση του έπους και της δραματουργίας, σαν να είχε σκουπίσει την ποίηση. Τα επικά είδη έχουν το πιο δημοφιλές μυθιστόρημα. Ο λόγος αυτής της επιτυχίας είναι η κύρια κατάταξη του γεγονότος ότι επιτρέπει στον συγγραφέα-ρεαλιστή να επιτελέσει την αναλυτική λειτουργία της τέχνης με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, να εκθέσει τα αίτια της ευθύνης του κοινωνικού κακού.

Η επανάσταση του ρωσικού ρεαλισμού τον 19ο αιώνα στέκει ο Aleksander Sergiyovich Pushkin. Yogo lyrica μπορεί να δει σήμερα youma εύπλαστη ζωήμε її κοινωνικές αντιθέσεις, ιδεολογικά αστεία, τον αγώνα των προηγμένων ανθρώπων ενάντια στο πολιτικό και το kriposnitsky swaville. Ο ανθρωπισμός και η εθνικότητα του ποιητή εμπιστεύτηκαν τον ιστορικισμό του - τα σημαντικότερα σημάδια της ρεαλιστικής του σκέψης.

Η μετάβαση του Πούσκιν από τον ρομαντισμό στον ρεαλισμό εμφανίστηκε στον «Μπορίς Γκοντούνοφ» ως η κύρια βαθμίδα μιας συγκεκριμένης ερμηνείας της σύγκρουσης, στην αναγνώριση του ζωτικού ρόλου των ανθρώπων της ιστορίας. Η τραγωδία υιοθετήθηκε από τον βαθύ ιστορικισμό.

Μια περαιτέρω ανάπτυξη του ρεαλισμού στη ρωσική λογοτεχνία με την ευκαιρία του N.V. Γκόγκολ. Το αποκορύφωμα της ρεαλιστικής δημιουργικότητας της γιόγκα είναι το Dead Souls. Ο Γκόγκολ με άγχος τον φύλαγε, σαν να ήξερε καθημερινή αγωνίαόλα είναι αλήθεια, άνθρωποι, σαν αεράκι, ένας άνθρωπος τρέμει. Ενώ στις τέχνες η ενεργή δύναμη της κοινωνικής ανάπτυξης, ο Γκόγκολ δεν δείχνει δημιουργικότητα, δεν φωτίζεται από το φως ενός υψηλής αισθητικής ιδεώδους.

Η δημιουργικότητα του I.S. Τουργκένεφ. Ο Turgenev κέρδισε δημοτικότητα μετά την εμφάνιση των "Notes of the Thought". Το μεγάλο επίτευγμα του Turgenev στο είδος του μυθιστορήματος ("Rudin", " Ευγενής Φωλιά», «Εμπρός», «Πατέρες και παιδιά»). Στο tsіy galuzі Yogo realіzm nabuv νέο ρύζι.

Ο ρεαλισμός του Τουργκένιεφ ήταν πιο έντονος στο μυθιστόρημα "Πατέρες και παιδιά". Πτυσσόμενος ρεαλισμός γιόγκα. Το νέο έχει την ιστορική ακρίβεια της σύγκρουσης, την αντανάκλαση της πραγματικής ζωής, την ειλικρίνεια των λεπτομερειών, την «αιώνια τροφή» της αγάπης, τα γηρατειά, τον θάνατο, την αντικειμενικότητα της εικόνας και την τάση που διεισδύει στην ψυχή του λυρισμός.

Συγγραφείς δημοκρατών (I.A. Nekrasov, N.G. Chernishevsky, M.Y. Saltikov-Shchedrin και άλλοι) έφεραν πολλά νέα πράγματα στη ρεαλιστική επιστήμη. Їхній realіzm otrimav το όνομα του κοινωνιολογικού. Zagalne στο nyomu - μια λίστα με τις πιο προφανείς ρυθμίσεις kriposnitsky, μια επίδειξη ιστορικών prirechennosti. Zvіdsi οξύτητα της κοινωνικής κριτικής, βάθος καλλιτεχνικής έρευνας.

Ρεαλισμός (όπως η λατινική λέξη "realis" - "ομιλία") - όχι απευθείας στη ζωγραφική, η κύρια μορφή της οποίας είναι η άσκηση για την πλήρη και καθολική έκφραση της πραγματικής ζωής σε όλες τις εκδηλώσεις.

Χαρακτηριστικά σχέδια του ρεαλισμού είναι η τυποποίηση των γεγονότων στην πραγματικότητα, η επίδειξη του προτύπου και η ανάπτυξη της ζωής, η άσκηση της προβολής της πραγματικότητας των πραγμάτων χωρίς να συνορεύουν οι πλοκές, η ηθική υπερβολή αυτής της ιδιότροπης έγχυσης.

Vіdmіnnoy rіso αυτό απευθείας στη ζωγραφική іє μια τέχνη στους καλλιτέχνες χωρίς ενδιάμεσο στην εικόνα της καθημερινής ζωής των ανθρώπων, χωρίς ένα θρησκευτικό chi μυθολογικό υποκείμενο. Η ανάπτυξη του ρεαλισμού ήταν πλούσια σε ό,τι προέκυψε από την ανάπτυξη ενός suspіlnoї svіdomosti, την επιβεβαίωση της υλιστικής φιλοσοφίας, την πρόοδο της γκαλερί της βιομηχανίας, της τεχνολογίας και της φυσικής επιστήμης.

Έχοντας εμφανιστεί για πρώτη φορά στην ολλανδική τέχνη του 17ου αιώνα, οι ρεαλιστικές τάσεις στη ζωγραφική ήταν ιδιαίτερα ευρέως διαδεδομένες στη Γαλλία την εποχή του Διαφωτισμού. Οι λεπτομέρειες του ρεαλισμού ήταν ελάχιστα παρούσες καλλιτεχνικές δημιουργίεςάλλες κατευθύνσεις. Λοιπόν, κάντε Ege. Ο Ντελακρουά, αν και θέλει να φτάσει μέχρι τον ρομαντισμό, έχει στοιχεία ρεαλισμού, τα θραύσματα περιγράφουν το πραγματικό υπόβαθρο των πιο ισχυρών δραματικών συγκρούσεων.

Οι άνθρωποι του ρεαλισμού, ως ανεξάρτητος πίνακας, έχουν πάρει το όνομά τους από τον Γάλλο ζωγράφο Gustave Courbet (1819-1877). Το 1855 π. ο καλλιτέχνης παρουσίασε μια προσωπική έκθεση "The Pavilion of Realism" κοντά στο Παρίσι. Ο Κουρμπέ έγραψε το πιο σημαντικό, γράφοντας σκηνές είδους, που απεικόνιζαν την απλή ζωή ενός ανθρώπου, στα δικά του κρασιά, ο δερματικός ήρωας αναγνωρίστηκε χαρακτηριστικά. Δημιουργήστε ήχους αδέξια στη συνθετική ένδυση, vikonuvaetsya σε άγνωστους γήινους τόνους ("Stone Crushers", 1849; Burial in Ornan, 1849-1850; Swimsuit, 1853 και σε.).

Άλλοι διάσημοι ρεαλιστές καλλιτέχνες είναι ο Jean-Francois Millet (1814-1875) και ο Honore Dom'e (1808-1879). Τιμήστε τον Dom'e για το κάλεσμα να γίνετε σχεδιαστής, καρικατουρίστας. Ακολουθώντας τους ισχυρισμούς του ποιητή Baudelaire, ο Dom'є «μετέτρεψε την καρικατούρα στο είδος της σοβαρής μυθοπλασίας». Δημιουργήστε ένα στεγνό και αγενές ύφος, και οι αναπαραστάσεις στους καμβάδες των σκηνών είναι εικασμένες Suvora αλήθεια της ζωής, καρυκευμένες με ειρωνεία και για μια ώρα για να εμπνεύσουν τις καυστικές συκοφαντίες του συγγραφέα.

Ο Jean-Francois Millet εργάστηκε πάνω στο θέμα της ζωής των χωρικών σε όλες τις εκδηλώσεις. Σε καμβάδες που δεν είναι μεγάλοι πέρα ​​από τον κόσμο (“Siyach”, 1850, “Way to the Work”, 1851-53 σελ., “Angelus”, 1857-1859 σελ.), το μίτε δημιούργησε μια διαβόητη εικόνα εργάτη, ένα είδος στενής σχέσης με τη φύση.

Η σημαντικότερη κατάκτηση του ρεαλισμού στη μεταφορά πτυχών της άγριας ζωής, η καθιέρωση της καλλιτεχνικής αξίας της καθημερινής ζωής ήταν ο τόπος για τη μεγάλη δημιουργικότητα των Γάλλων ιμπρεσιονιστών (C. Monet, Ege. Degas, Pro. Renoir, Do. Pissarto και οι υπολοιποι.).

Στη Ρωσία, η αρχή της ανάπτυξης του ρεαλισμού είναι εμπνευσμένη από το όνομα του A.R. Venetsianov (1780-1847), ο οποίος ήταν ο ιδρυτής του αγροτικού είδους "πισινό". Πανιά που απεικονίζουν τον πισινό και τις εργατικές δραστηριότητες των χωρικών («Θεριστές», 1825· «Στα ρολά. Άνοιξη», ένα αυτί της δεκαετίας του 1820· «Αλώνι» 1821 και άλλα), πέρασαν από την αγάπη μέχρι πατρίδααυτή η μεγάλη συμπάθεια για τους χαρακτήρες.

Ο P. A. Fedotov (1815-1852) πρωτοστάτησε στο είδος του κριτικού ρεαλισμού στη ρωσική ζωγραφική. Ο Vіn έχει γράψει μια σειρά από πίνακες του είδους του άκρου, με τέτοιο τρόπο, βικοριστική σάτιρα, vikrivav іsnuyuchi χυδαιότητα σκοτεινούς ήχουςΡωσική ζωή και κατασκοπεία της ατυχίας ("Fresh Cavalier", 1846; "Major's Marriage", 1848).

Επέκταση του ρεαλισμού στη ρωσική ζωγραφική στο άλλο μισό του 19ου αιώνα. χωρίς ενδιάμεσο pov'yazane z pіdnesennyam δημοκρατικό rukh. Ο αριθμός της κοόρτης των ρεαλιστών καλλιτεχνών του XIX αιώνα. εντάχθηκε στην ομάδα των Wanderers (V. G. Perov, I. N. Kramsky, V. I. Surikov, I. E. Rpin, N. N. Ge, I. I. Shishkin, A. K. Savrasov, I І. .Levitan et іn.). Το εύρος της δημιουργικότητας των Wanderers είναι πολύ ευρύ – η δυσοσμία ασκήθηκε στο είδος του μπάζα, στο ιστορικό είδος, καθώς και σε πορτρέτα και τοπία. Δημιουργήστε καλλιτέχνες-ρεαλιστές για να εκπαιδεύσουν τον κόσμο για τις αξιοσέβαστες ζωές των ανθρώπων που τώρα επικρίνουν το αστικό τάγμα krіposnitsky. Στους καμβάδες, οι καλλιτέχνες μένουν σε μεγάλο βάθος ψυχολογικών ενοράσεων.

Ο ζωγράφος V. G. Perov (1833-1882), έχοντας δημιουργήσει μια σειρά από πίνακες με ρεαλιστική πλοκή, de vin νικηφόρες εκδηλώσεις δράσης για τις ώρες των μεταρρυθμίσεων και της έκφρασης της δημιουργικότητας. («Stop the tare, make the beat», 1868, «Silsky horseradish walk on Great Day», 1861). Ο ζωγράφος δημιούργησε επίσης χαμηλά ρεαλιστικά πορτρέτα ΔΙΑΣΗΜΟΙ Ανθρωποι, συμπεριλαμβανομένου A. N. Ostrovsky, F. M. Dostoyevsky, V. I. Ντάλια και μέσα.

Κακό Ρώσο ρεαλιστική ζωγραφική po'yazany z im'yam I. Є. Ρεπίνα (1844-1930). Στο στάχυ της δεκαετίας του 1870. Ο Vіn στέκεται σαν καλλιτέχνης-δημοκράτης, που μάχεται ενάντια στον ακαδημαϊσμό, που εξιδανικεύει την πραγματικότητα και δεν μιμείται τη ζωή. Ο ζωγράφος επέκρινε την εκμετάλλευση του λαού, δείχνοντας τη δύναμη που μεγάλωνε μέσα του (“Barge Haulers on the Volz”, 1870-73, “Vidmova Vіd Spovіdі”, 1879-85). Ο καμβάς "Chresny walk κοντά στην επαρχία Kursk" (1880-83 σελ.) μπορεί να ονομαστεί εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής - τα δάπεδα αριστοτεχνικά και οπτικά ο καλλιτέχνης αναφώνησε από τη ζωή και απεικόνισε την ποικιλομορφία των χαρακτήρων. Η δύναμη του ρεαλιστή καλλιτέχνη φάνηκε και στο πορτρέτο του Ρέπιν. Το "Portrait of M.P. Mussorgsky" (1881) είναι απολύτως ρεαλιστικό, όχι μόνο μεταφέρει με ακρίβεια ολόκληρη την εικόνα και τον χαρακτήρα του πορτρέτου, αλλά δείχνει επίσης το στρατόπεδο ενός ατόμου που βρίσκεται σε σωματικό μαρτύριο και ψυχική σύγχυση.

Οι παραδόσεις του ρεαλισμού στη Ρωσία καθιερώθηκαν και συνεχίστηκαν από το έργο καλλιτεχνών όπως οι A. N. Serov, K. A. Korovin, S. V. Ivanov και άλλοι. Μετά την επανάσταση, στη βάση της παράδοσης του κριτικού ρεαλισμού, έγινε η ανάπτυξη του σοσιαλιστικού ρεαλισμού, που θα ψηφίσει για την αλήθεια της ζωής στην επαναστατική ανάπτυξη. Οι πιο εξέχοντες εκπρόσωποι του σοσιαλρεαλισμού στη ζωγραφική είναι οι K. S. Petrov-Vodkin, K. F. Yuon, A. A. Rilov, I. ΕΓΩ. Brodsky, Α. Α. Deineka et al.

Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία - όχι άμεσα, το κύριο χαρακτηριστικό μιας τέτοιας αληθινής εικόνας δράσης και її τυπικό ρύζιχωρίς κανενός είδους συνωμοσίες, που perebіlshen. Το Tse ξεκίνησε τον 19ο αιώνα και οι ασκούμενοι της γιόγκα αντιτάχθηκαν έντονα στις λεπτές μορφές της ποίησης και στην ευελιξία στις δημιουργίες διαφόρων μυστικιστικών κατανοήσεων.

Σημάδια ευθεία

Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα μπορεί να αμφισβητηθεί με σαφή σημάδια. Το κυριότερο από αυτά είναι η καλλιτεχνική απεικόνιση της δράσης στις εικόνες που είναι γνωστές στον κάτοικο, από τις οποίες κολλάνε τακτικά κρασιά στην πραγματική ζωή. Η πραγματικότητα των δημιουργιών θεωρείται ως αναγνώριση του περιττού φωτός ενός ατόμου στον εαυτό του και της εικόνας του δέρματος λογοτεχνικός χαρακτήραςενεργήστε με τέτοιο τρόπο ώστε ένας νέος αναγνώστης να μπορεί να αναγνωρίσει αμέσως τον εαυτό του, έναν συγγενή, έναν συνάδελφο που γνωρίζει.

Στα μυθιστορήματα, αυτές οι ιστορίες ρεαλισμού είναι γεμάτες με αλλαγές στη ζωή, προκαλώντας μια τυπική τραγική σύγκρουση για την πλοκή. Ένα άλλο σημάδι αυτού του είδους είναι το μεγαλείο των συγγραφέων να κοιτάζουν τη νέα εξέλιξη του είδους, επιπλέον, ο skin writer προσπαθεί να αναδείξει την εμφάνιση νέων ψυχολογικών, ελαστικών και κοινωνικών ζωδίων.

Χαρακτηριστικά αυτού λογοτεχνική ροή

Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία, που ήρθε να αντικαταστήσει τον ρομαντισμό, έχει σημάδια τέχνης, ότι αναζητά την αλήθεια και τη γνωρίζει, ότι δεν είναι δυνατό να μεταμορφώσει την πραγματικότητα.

Στα έργα των συγγραφέων-ρεαλιστών, λήστεψαν τον εαυτό τους μετά από μακροχρόνιες σκέψεις και σκέψεις, μετά την ανάλυση του υποκειμενικού svetovidchuttiv. Αυτή η ιδιαιτερότητα, που μπορεί να ονομαστεί από την ώρα spriynyattya του συγγραφέα, σημάδεψε τα σημάδια της ρεαλιστικής λογοτεχνίας στο αυτί του εικοστού αιώνα των παραδοσιακών ρωσικών κλασικών.

ΡεαλισμόςXIX αιώνα

Τέτοιοι εκπρόσωποι του ρεαλισμού στη λογοτεχνία, όπως οι Balzac και Stendhal, Thackeray και Dickens, Jord Sand και Victor Hugo, αποκαλύπτουν πιο ξεκάθαρα τα θέματα του καλού και του κακού στα έργα τους, επιπλέον, κατανοούν μοναδικά το αφηρημένο και δείχνουν την πραγματική ζωή τους. συντρόφους. Αυτοί οι συγγραφείς πρέπει να δώσουν στους αναγνώστες να κατανοήσουν τι κακό εννοούν στον τρόπο ζωής της αστικής κοινωνίας, την καπιταλιστική δραστηριότητα, το σφάλμα των ανθρώπων με τη μορφή διαφόρων υλικών αξιών. Για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα του Ντίκενς «Dombie and Sin» ο επικεφαλής της εταιρείας είναι άκαρδος και σκληρός όχι από τη φύση του. Απλώς, ένα τέτοιο σχέδιο του χαρακτήρα του νέου εμφανίστηκε μέσα από την εκδήλωση μεγάλων πένας και τη φιλοδοξία του κομμωτή, για την οποία κερδίζει η κύρια ζωή των ζώων.

Ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία ευνοεί το χιούμορ και τον σαρκασμό και οι εικόνες των χαρακτήρων δεν είναι το ιδανικό του ίδιου του συγγραφέα και δεν εμπνέουν τις εντολές του. Από τα έργα του 19ου αιώνα είναι πρακτικά γνωστός ο ήρωας, η εικόνα του οποίου φαίνεται μέσα από την εμφάνιση του συγγραφέα. Μια τέτοια κατάσταση είναι ιδιαίτερα σαφής στα έργα του Γκόγκολ και του Τσέχοφ.

Ωστόσο, το πιο εντυπωσιακό λογοτεχνική ευθείαεκδηλώνεται στα έργα του Τολστόι και του Ντοστογιέφσκι, σαν να περιγράφουν τον κόσμο με τέτοιο τρόπο που να βρωμάει. Εκδηλώθηκε επίσης στην εικόνα των χαρακτήρων με τις δικές του δυνάμεις και αδυναμίες, περιγραφές ψυχικής αγωνίας που λένε στους αναγνώστες για την πραγματικότητα του Suvoru, είναι αδύνατο να αλλάξεις σαν ένα άτομο.

Κατά κανόνα, ο ρεαλισμός στη λογοτεχνία βρέθηκε επίσης στο μερίδιο των εκπροσώπων της ρωσικής αριστοκρατίας, το οποίο μπορεί να κριθεί από το έργο του Ι. Α. Γκοντσάροβα. Άρα, οι χαρακτήρες των ηρώων σε δημιουργίες γιόγκα είναι υπερχαρακτηριστικοί. Η Oblomov είναι ένα μεγαλόψυχο και απαλό άτομο, χάρη στην παθητικότητα του, δεν θα μπορέσει να γίνει καλύτερα. Μπορεί να υπάρχει μόνο ένας χαρακτήρας στη ρωσική λογοτεχνία με τέτοιες ιδιότητες - ο αβοήθητος, άφθονο ταλέντο Μπόρις Ράισκι. Ο Γκοντσάροφ έκανε ζουμάρισμα για να δημιουργήσει μια εικόνα ενός «αντιήρωα» τυπική του 19ου αιώνα, η οποία επικρίθηκε από τους κριτικούς. Ως αποτέλεσμα, εμφανίστηκε η έννοια της "oblomivshchina", η οποία μπορεί να αποδοθεί σε όλους τους παθητικούς χαρακτήρες, τα κύρια ρύζι των οποίων είναι η γραμμή και η έλλειψη θέλησης.

Ζωγραφική. Pіznіshe vydbulisa zmіni, vyklikanі zdebіlshі zdebіlshі σημαντική κοινωνική zmіnami suspіlstі, yakі zmіstili έμφαση іn μεταφορική mystekstvі іn bіk realіzmu. όρος ρεαλισμός z'εμφανιζόμενος zavdyaki Γαλλική γραφή Champfleur στα μέσα του 19ου αιώνα, όταν ο καλλιτέχνης Gustave Courbet, μετά από αυτό το ρομπότ (The Artist's Maisterna) γιορτάστηκε στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι, προκαλώντας ένα κυβερνητικό ραντεβού για το κράτος με την έκθεση και οργανώνοντας το όνομα " Le Realisme» (Le Realisme) .

Η σφεντόνα του καλλιτέχνη

Χαρακτηριστικά

Το στυλ της ρεαλιστικής ζωγραφικής έχει επεκταθεί σε όλα τα είδη εικονιστική τέχνησυμπεριλαμβανομένων πορτρέτων, τοπίων και ιστορικών.

Η αγάπη είναι ένα αντικείμενο για ρεαλιστές καλλιτέχνες - σκηνές αγροτικής και mіskogo zhittya, ρομποτική τάξη, οικόπεδα από το δρόμο, kavit και κλαμπ, καθώς και η είσοδος στην εικόνα του σώματος. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η εξαιρετική μέθοδος, έχοντας συγκλονίσει τα πλούτη από τη μεσαία και ανώτερη τάξη, τόσο στη Γαλλία όσο και στην Αγγλία, δεν ρίζωσε ο ντερεαλισμός.

SUV. Caillebotte.

Η κύρια τάση του ρεαλισμού ήταν να μοιάζει με το «ιδανικό», όπως έγινε αποδεκτό στην απεικόνιση της αρχαίας μυθολογίας από τους δασκάλους της Αναγέννησης. Με αυτόν τον τρόπο, οι πραγματικότητες απεικόνιζαν τους φυσικούς ανθρώπους αυτής της κατάστασης. Για αυτό το sensi ruh, υπάρχει μια προοδευτική και ευχάριστη καταστροφή του σημαινόμενου νοήματος της τέχνης σε ένα γρύλισμα. Το στυλ αφήνεται να είναι δημοφιλές ακόμα και στην εποχή μας, ανεξάρτητα από αυτούς που έχουν γίνει αντιπρόσωπος του ιμπρεσιονισμού και της ποπ αρτ.

Πρώτες πραγματικότητες

Μεταξύ των εκπροσώπων του πρώιμου ρεαλισμού είναι οι: Jean-Francois Millet, Gustave Courbet, Honore Dom'e. Επιπλέον, varto guess και Illya Repin. Deyakі ρομπότ tsgo rosіyskogo majstra vyznanі vznannymi tsomu είδος.

Αυτοπροσωπογραφία Courbet

Ρεαλισμός του 20ου αιώνα

Μετά τους πολέμους zhahlivikh, την ελαφριά κατάθλιψη, τις δοκιμές πυρηνικών όπλων και άλλες βάσεις, η πραγματικότητα του 20ου αιώνα δεν απέρριψε τις πλοκές αυτών των ιδεών. Στην πραγματικότητα, ο σύγχρονος ρεαλισμός εμφανίστηκε με τις πιο χειριστικές μορφές, εικόνες και σχολές, έχοντας διεισδύσει σαν πίνακας ζωγραφικής, και σε άλλες απευθείας ένας μυστικισμός.

Verismo (1890-1900)

Αυτός ο ιταλικός όρος μπορεί να χρησιμοποιηθεί για ακραίο ρεαλισμό, προεκτάσεις στην Ιταλία.

Silvestro Lega στη θάλασσα του Μπερέζι

Precisionism (δεκαετία 1920)

Rukh, που προέρχεται από την Αμερική. Οι λάτρεις της ακρίβειας ζωγράφισαν σκηνές από το mіskogo και το βιομηχανικό μέσο, ​​με τον τρόπο του φουτουρισμού. Ανάμεσα στους εξέχοντες δασκάλους του πολέμου είναι ο Charles Sheeler, η Georgia O'Keeffe και ο Charles Demuth.

Σοσιαλιστικός ρεαλισμός (1920-1930)

Καλλιτέχνες του είδους του «κοινωνικού ρεαλισμού» περιέγραψαν σκηνές από τη ζωή των Αμερικανών, την εποχή της μεγάλης ύφεσης, επικεντρώνοντας στα συνηθισμένα τρόφιμα και στις περιπλοκές της καθημερινότητας.

Ο κοινωνικός ρεαλισμός στη Ρωσία (1925-1935)

Θέα κοινοτική τέχνη, που σκληρύνθηκε από τον Στάλιν την ώρα της εκβιομηχάνισης του Κράι Ο σοσιαλιστικός ρεαλισμός δόξασε τους νέους ανθρώπους και τους επαγγελματίες στη θέα των κολοσσιαίων τοιχογραφιών, αφισών και άλλων μορφών τέχνης.

Σουρεαλισμός (1920-1930)

Μαλακή κατασκευή. Νταλί.

Η εκκεντρική μορφή τέχνης έχει τις ρίζες της στο Παρίσι. Ο σουρεαλισμός, του οποίου οι ιδέες βασίστηκαν στα ρομπότ του Σίγκμουντ Φρόιντ, αψήφησε τις δημιουργικές δυνατότητες του αόρατου μυαλού. Υπάρχουν δύο κύριοι τύποι σουρεαλιστικής τέχνης - η Φαντασία (οι καλλιτέχνες της οποίας μπορούν να αποδοθούν απευθείας στον Σαλβαδόρ Νταλί, τον Ρενέ Μαγκρίτ) και ο αυτοματισμός (Χουάν Μίρο). Ανεξάρτητα από την εκπληκτική και εξαιρετικά σύντομη κορυφή της δημοτικότητας, το στυλ είναι σταθερά ενσωματωμένο στην τρέχουσα ημέρα. Varto σηματοδοτεί και μαγικό ρεαλισμό, που θα δημιουργήσετε στο μυαλό σας καθημερινή πραγματικότητα και φαντασιώσεις.

Αμερικανική ζωγραφική και τοπικισμός (1925-1945)

Πολλοί καλλιτέχνες, όπως ο Grant Wood (ο συγγραφέας του δημοφιλούς American Gothic, γραμμένος σε αυτό το είδος), ο John Stewart Curry, ο Thomas Hart Benton, ο Andrew Wyeth και άλλοι καλλιτέχνες, προσπάθησαν να απαθανατίσουν συγκεκριμένες εικόνες του αμερικανικού λαού.

Ο φωτορεαλισμός εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1960, όταν οι εικόνες έγιναν λίγο πολύ πανομοιότυπες με τις φωτογραφίες. Τα αντικείμενα αμέσως είναι κοινά και μη τετριμμένα αντικείμενα, τα οποία απεικονίζονται επιδέξια από τον καλλιτέχνη. Ένας από τους πρώτους καλλιτέχνες του είδους Bouv είναι ο Richard Estes. Τα ρομπότ γιόγκο αντιτίθενται και δίνουν ειδοποίηση για την κίνηση.

υπερρεαλισμός

Στις αρχές της δεκαετίας του 1970, ενοχοποιείται η ριζοσπαστική μορφή της ρεαλιστικής τέχνης, επίσης με τις ονομασίες «υπερρεαλισμός» και «υπερρεαλισμός».

Άλλες ευθείες γραμμές

Τρελά, όλα τα στυλ φαίνονται να είναι ρεαλιστικά, οι ταλαντώσεις είναι ακόμη πιο πλούσια υποείδη, όπως το σπιράλ, με ρίζες στην παράδοση και στην κουλτούρα του τραγουδιού.

Ρεαλισμός στη ζωγραφικήΕνημερώθηκε: Veresen 15, 2017 | Ετοιμόλογος

Τι είναι πραγματικά ζωγραφισμένο στους ρωσικούς πίνακες.

Mykola Nevrev. Παζάρι. Μια σκηνή από ένα δυνατό pobutu. 1866

Ένας βοηθός πουλάει ένα φόρτε στον άλλο. Επιβλητικό που δείχνει στους αγοραστές πέντε δάχτυλα - πεντακόσια ρούβλια. 500 ρούβλια - η μέση ποιότητα του ρωσικού krіpak το πρώτο μισό του 19ου αιώνα. Ο πωλητής του κοριτσιού είναι Ευρωπαίος ευγενής των φωτιστικών. Πίνακες στους τοίχους, βιβλία. Το κορίτσι pokirno επιταγές για το μερίδιό της, και άλλοι σκλάβοι στάθηκαν στην πόρτα και αναρωτιόντουσαν ποια θα ήταν η συμφωνία. Τούγκα.

Βασίλ Περόφ. «Silsky helish walk on Velikden». 1861

Ρωσικό χωριό 19ος αιώνας Ορθόδοξο Πάσχα. Όλα p'yanі σε motloh, συμπεριλαμβανομένου του ιερέα. Ο μάγκας στο κέντρο κουβαλούσε το εικονίδιο, καεί με τα πόδια σου και πέσε άξονας-άξονας. Τα ντεγιάκι έχουν ήδη πέσει. Διασκέδαση! Η ουσία της εικόνας είναι ότι ο ρωσικός ορθόδοξος λαός έχει αποκρούσει. Ο εθισμός στο αλκοόλ είναι σαφώς ισχυρός. Perov buv vyznanii master της ζωγραφικής και της προσωπογραφίας. Η φωτογραφία του Ale tsya yogo στην τσαρική Ρωσία ήταν περιφραγμένη πριν την εμφανίσει. Λογοκρισία!

Grigory M'yasoidov. «Η Zemstvo προσβάλλει». 1872 r.

Ρολόι του Αλέξανδρου Β'. Η ανατριχίλα έχει σκοτωθεί. Παρουσιάστηκε το mіstseve samovryduvannya - zemstvo. Έκλεψαν και τους χωρικούς. Ale, ανάμεσα τους και εκείνα τα μεγάλα στρατόπεδα - prirva. Σε αυτό - κοινό απαρτχάιντ. Panov - στο περίπτερο, με σερβιτόρους, χωρικούς - κάτω από την πόρτα.

Φεντίρ Βασίλιεφ. "Χωριό". 1869

1869 rec. Το τοπίο είναι γκαρνί, και το χωριό, σαν να εκπλήσσεται, πιο γλαφυρό. Άθλιο μπουντίνκι, άγριο ντάχι, ο δρόμος πλημμυρίζει κοντά στο δάσος.

Jan Hendrik Verheijen. Ολλανδικό χωριό με φιγούρες ανθρώπων. 1ο υπολογο. 19 Άρθ.

Λοιπόν, tse so, για p_vnyannya

Oleksiy Korzukhin. «Επιστροφή από τον τόπο». 1870

Η κατάσταση στο σπίτι είναι κακή, σύμφωνα με την ερειπωμένη κατάσταση ενός παιδιού, η μεγάλη κόρη του Τατώ έφερε από το μέρος ένα λιτό ξενοδοχείο - ένα δαχτυλίδι από κουλούρια. Είναι αλήθεια, έχουν πολλά παιδιά - υπάρχουν λιγότερα από τρία από αυτά στη φωτογραφία, συν ίσως ένα ακόμη για ένα κοριτσάκι με αυτοπεποίθηση.

Σεργκέι Κοροβίν. "Στον κόσμο". 1893

Tse ήδη το χωριό Κίντσια 19ος αιώνας. Krіpakіv όχι πια, αλλά εμφανίστηκε η rozsharuvannya - γροθιές. Σε μια αγροτική συγκέντρωση - σαν ένα σούπερ κορίτσι ανάμεσα σε έναν κακό τύπο και μια γροθιά. Για ένα bіdnyak, το θέμα, ίσως, είναι σημαντικό στη ζωή, δεν αρκεί να κλαίει. Η πλούσια γροθιά είναι μικρότερη από πάνω του. Άλλες γροθιές στο βάθος γελάνε επίσης πάνω από τον δύστυχο ζεμπράκ. Άλε σύντροφε pravoruch vіd bіdnyaka pereynyavsya λέξεις γιόγκα. Δύο έτοιμα μέλη του combo ήδη є, το 1917 έχασε την κόρη του.

Βασίλ Μαξίμοφ. «Δημοπρασία για ληξιπρόθεσμες οφειλές». 1881-82 σελ.

Ο Ποντάτκοβα άγριος. Οι τσαρικοί αξιωματούχοι άφησαν να βγουν από το σφυρί σαμοβάρια, τσαβούνκα και άλλα αγροτικά αντικείμενα. Τα σημαντικότερα δώρα των χωρικών ήταν τα κουπόνια. Ο Oleksandr II "Vizvolitel" κάλεσε πραγματικά τους χωρικούς για πένες - τότε η δυσοσμία των πλούσιων μοιραίων καταβλήθηκε στις γηγενείς δυνάμεις για παραχωρήσεις γης, καθώς τους δόθηκαν αμέσως με τη θέλησή τους. Η γη κάηκε από τους χωρικούς και νωρίτερα η δυσωδία ήταν πλούσια από αυτήν για γενιές, ενώ ήταν κριπάκοι. Αν όμως γίνονταν ελεύθεροι, τους ανάγκαζαν να πληρώσουν για ολόκληρη τη γη. Η πληρωμή οφείλεται στο bula που πρέπει να καταβληθεί στην πληρωμή, μέχρι το 1932. Το 1907 π. εν μέσω της επανάστασης, η κυβέρνηση πολέμησε εναντίον τους.

Volodymyr Makovsky. «Στη λεωφόρο». 1886-1887 r.

Για παράδειγμα, 19 st. η βιομηχανία ήρθε στη Ρωσία. Οι ανήλικοι πηγαίνουν στο μέρος. Έχει μια θέση εκεί. Το ποσό της ζωής για αυτούς δεν είναι πια τζιτζίκι. Και για αυτό το νεαρό ρομπότ, δεν είναι τσικάβα να μεγαλώνει το χωριό του, σαν να ήρθε σε ένα νέο χωριό. Ο Βον δεν πιέζεται. Το κορίτσι με πυρετό. Στο προλεταριάτο με ακορντεόν - όλα στο σχ.

Volodymyr Makovsky. "Στοργή". 1883

Κοντά στο χωριό είναι το κακό. Το αγόρι φαινόταν «μέσα στους ανθρώπους». Tobto. στάλθηκε στον τόπο του pratsyuvati στον αφέντη, ο οποίος εκμεταλλεύεται την εργασία του παιδιού. Η μητέρα ήρθε να δει τον γιο της. Ο Τομ ξεκάθαρα ζει ανάλατος, μάνα όλο μπαχίτ. Το αγόρι έφερε με λαχτάρα ένα κουλούρι.

Κι εγώ ο Volodymyr Makovsky. Τραπεζικό κραχ. 1881 r.

Η Natovp συνέλαβε καταθέτες στο γραφείο της τράπεζας. Όλα είναι στο παπούτσι. Ένας απατεώνας τραπεζίτης (δεξιόχειρας) καλεί αθόρυβα για λάφυρα. Ο αστυνομικός θαυμάζει την επόμενη μέρα, ο τύπος δεν υποκύπτει στη γιόγκα.

Pavlo Fedotov. «Φρέσκος Καβαλάρης». 1846

Ένας νεαρός αξιωματούχος που κέρδισε την πρώτη παραγγελία. Έπλυναν τα πάντα. Στην πληγή, έχοντας τραβήξει τον σταυρό ακριβώς πάνω στο μπουρνούζι, δείχνοντας μαγειρική γιόγκα. Ένα άτακτο βλέμμα povni pikhi. Ο μάγειρας, που χωρίζει τους ανθρώπους, θαυμάζει τη νέα ειρωνεία. Ο Fedotov είναι ο κύριος τέτοιων ψυχολογικών εικόνων. Sens tsієї: τα φώτα που αναβοσβήνουν δεν είναι στα αυτοκίνητα, αλλά στα κεφάλια τους.

Sche Pavlo Fedotov. "Snіdanok aristocrat". 1849–1850

Ο Ράνοκ, ένας καλοπροαίρετος ευγενής, πιάστηκε από τους άγνωστους καλεσμένους. Το snidanok (ένα κομμάτι μαύρο ψωμί) είναι καλυμμένο με ένα γαλλικό μυθιστόρημα. Οι ευγενείς (3% του πληθυσμού) έγιναν προνομιακό στρατόπεδο στην Παλαιά Ρωσία. Οδηγούσαν τη μεγαλοπρεπή μεγάλη γη κατά μήκος της άκρης, αλλά ο καλός αγρότης σπάνια έβγαινε έξω. Η Τσι δεν είναι κυρία στα δεξιά. Ως αποτέλεσμα - bіdnіst, Borg, όλα είναι υποθηκευμένα και εκ νέου υποθηκευμένα από τις τράπεζες. Στον «Βυσσινόκηπο» του Τσέχοφ οι υπηρέτριες της βοηθού Ρανέβσκαγια πωλούνται για τους Μποργκ. Οι αγοραστές (πλούσιοι έμποροι) μαδάνε το maєtok, και κάποιος χρειάζεται ένα pansky βυσσινόκηπος(για να μεταπωληθούν οι ντάκες). Ο λόγος για τα προβλήματα της οικογένειας Ranevsky είναι η έλλειψη δειλίας μεταξύ πολλών γενεών. Κανείς δεν φρόντισε τη μητέρα και η ίδια η κυρία έμεινε για 5 χρόνια πίσω από τον κλοιό, σκότωσε μια δεκάρα.

Μπόρις Κουστόντιεφ. "Εμπορος". 1918

Επαρχιακοί έμποροι - το αγαπημένο θέμα του Kustodiev. Ενώ οι ευγενείς στο Παρίσι σπατάλησαν τα πουκάμισά τους, ενώ ο κόσμος σηκώθηκε από τον πάτο, οι roblox πένες στη μεγαλοπρεπή χώρα, de bulo πού να βάλεις τα χέρια σου σε αυτή την πρωτεύουσα. Αξιοσημείωτο είναι ότι η εικόνα ζωγραφίστηκε το 1918, αφού οι φύλακες έμποροι και έμποροι σε όλη τη χώρα ήταν ήδη μέχρι τον τοίχο πολεμώντας ενάντια στην αστική τάξη.

Ίλια Ρέπιν. «Η κίνηση Hresna στην επαρχία Κουρσκ». 1880-1883 rr.

Στην κίνηση του ραπανιού, υπάρχουν διαφορετικές εκδοχές του Suspіlstva και του Rєpinіn που απεικονίζουν τις επιτυχίες τους. Μπροστά, κουβαλήστε φως με κεριά, μετά από αυτόν - ένα εικονίδιο, μετά πάμε Οι καλύτεροι άνθρωποι- αξιωματούχοι με στολές, Πόπη με χρυσάφι, έμποροι, ευγενείς. Από τα πλάγια - προστασία (με άλογο), μακριά - οι απλοί άνθρωποι. Οι άνθρωποι στους Ουζμπέκους κωπηλατούν περιοδικά, ώστε να μην επευφημούν τις αρχές και να μην ξαπλώνουν στον γιόγκο σμούγκα. Ο Τρετιακόφ στην εικόνα δεν άξιζε έναν αστυφύλακα (δεξιόχειρας, με λευκά, με τη βοήθεια ανόητων ανθρώπων, θα βγάλουμε κάποιον από το natovpu). Ο Vіn ζητά από τον καλλιτέχνη να καθαρίσει το mentіvske svavіllya από την πλοκή. Ale Repin vіdmoviv. Και ο Τρετιακόφ αγόρασε τον πίνακα παρόλα αυτά. Για 10.000 ρούβλια, που ήταν απλώς ένα μεγάλο ποσό εκείνη την εποχή.

Ίλια Ρέπιν. "Σύγκλιση". 1883

Και ο άξονας των νεαρών παλικαριών στην άλλη εικόνα της Ρεπίνας - δεν πάει πλέον από το ΝΑΤΟ σε κάθε είδους κόλαση. Έχουν τον δικό τους τρόπο - τον τρόμο. Tse "Narodna Volya", μια υποοργάνωση επαναστατών, όπως οδήγησαν στον Τσάρο Αλέξανδρο Β'.

Mikola Bogdanov-Belsky. «Usny rahunok. ΣΕ λαϊκό σχολείο S.A. Rachinsky. 1895

Σχολείο Silsk. Παιδιά του χωριού στα πόστα. Ο Ale bazhannya διάβασε - є. Δάσκαλος - με την ευρωπαϊκή φορεσιά με πανικό. Tse αληθινοί άνθρωποι- Σεργκέι Ρατσίνσκι. Μαθηματικός, καθηγητής στο Πανεπιστήμιο της Μόσχας. Σε φιλανθρωπική βάση συνεισέφερε στο αγροτικό σχολείο κοντά στο χωριό. Tatevo (περιοχή Ninі Tverska), de maєtok. Τέλεια στα δεξιά. Vіdpovіdno πριν από την απογραφή του πληθυσμού του 1897. Το ποσοστό αλφαβητισμού στη Ρωσία είναι μικρότερο από 21%.

Γιαν Ματέικο. Zakuta Πολωνία. 1863

Σύμφωνα με την απογραφή του 1897. Υπήρχε το 21% των εγγράμματων ανθρώπων στη χώρα και το 44% στους Μεγάλους Ρώσους. Αυτοκρατορία! Τα διεθνή νερά της υπαίθρου δεν ήταν καθόλου ομαλά. Ο πίνακας του Πολωνού καλλιτέχνη Jan Matejko βασίζεται σε έναν γρίφο για την αντιρωσική εξέγερση του 1863. Ρώσοι αξιωματικοί με κακές κορυφές θα δεσμεύσουν μια κοπέλα (Πολωνία) από το Καϊντάνι, νικημένη, αλλά όχι σπασμένη. Πίσω της κάθεται ένα άλλο κορίτσι, ως σύμβολο της Λιθουανίας. Її rudno papaє іnsha rosіyskaya. Ο Πολωνός είναι δεξιόχειρας, για να κάθεται μεταμφιεσμένος μέχρι το μάτι να είναι ο Vilitiy Dzerzhinsky.

Mykola Pimomenko. Θύμα φανατισμού. 1899

Ο πίνακας απεικονίζει ένα πραγματικό βιπάντοκ, σαν μπουφέ στο σταθμό του μετρό Kremenets (Δυτική Ουκρανία). Η Εβραία πέθανε σε Ουκρανό πεταλωτή. Ο νεαρός virishi αδελφώθηκε με τη μετάβαση των βαπτισμένων στον Χριστιανισμό. Αυτή η ταραχώδης μαζική εβραϊκή κοινότητα. Η δυσοσμία συμπεριφέρθηκε πολύ μισαλλόδοξα. Οι πατέρες (δεξιόχειρες στην εικόνα) κάλεσαν τις κόρες τους και το κορίτσι παρεμποδίστηκε. Ένας σταυρός είναι ορατός στο λαιμό του θύματος, μπροστά της είναι μια σκλάβα με γροθιές, πίσω του ένα τεράστιο πλήθος kiykami.

Φραντς Ρούμπο. «Καταιγίδα του χωριού Γκίμρι». 1891 r.

Καυκάσιος πόλεμος 19ος αιώνας Pekelny zamіs dagov i chechenіv τσαρικός στρατός. Το Aul Gimri (προγονικό χωριό της Shamilya) έπεσε στις 17 Αυγούστου 1832. Πριν την ομιλία, από το 2007 στο χωριό Γκίμρι υπάρχει νέο καθεστώς αντιτρομοκρατικής επιχείρησης. Το υπόλοιπο (τη στιγμή της γραφής του φυτού tsієї) που σάρωνε η ​​αστυνομία ήταν στις 11 Απριλίου 2013. Persha - στην παρακάτω εικόνα:

Vasil Vereshchagin. «Οπιυμοειδή». 1868

Η εικόνα ζωγραφίστηκε από τον Vereshchagin κοντά στην Τασκένδη την ώρα μιας από τις εκστρατείες του Τουρκεστάν στον ρωσικό στρατό. Η Μέση Ασία έφτασε στη Ρωσία μέχρι τη Ρωσία. Οι συμμετέχοντες στις εκστρατείες των προγόνων του ένατου φιλοξενούμενου εργάτη - για τον Vereshchagin γέμισαν τις εικόνες αυτής της εικασίας. Γόνος, κακό, ναρκωτικά...

Πέτρο Μπιλούσοφ. «Ας πάρουμε άλλο δρόμο!». 1951

Αυτό το ναρέστι βρωμάει κάτω από την ιστορία της Ρωσίας του 19ου αιώνα. 22 Απριλίου 1870 Ο Volodya Ulyanov γεννήθηκε στο σταθμό του μετρό Simbirsk. Ο μεγαλύτερος αδερφός του Γιόγκο, άνθρωπος του λαού, έχοντας προσπαθήσει μόνος του, κοντά στη σφαίρα του ατομικού τρόμου, ετοιμάστηκε να αιωρηθεί προς τον βασιλιά. Άλε, σηκώθηκε η κούνια και σηκώθηκε ο αδερφός. Ο άξονας ήταν τότε ο νεαρός Volodya, πίσω από τον θρύλο, λέγοντας στη μητέρα του: «Θα ακολουθήσουμε έναν διαφορετικό δρόμο!». Πήγα.