Η τέχνη ως τρόπος γνώσης του κόσμου - παρουσίαση. Ο ρόλος της τέχνης στον γνωστό κόσμο
Ο μυστικισμός είναι ένας ειδικός τρόπος γνώσης και άσκησης δράσης για βοήθεια καλλιτεχνικές εικόνες. Αντιπροσωπεύεται από την καλλιτεχνική δραστηριότητα, καλώντας να ικανοποιήσει τις ανάγκες των ανθρώπων με ομορφιά. Η τέχνη είναι ένας ιδιαίτερος τρόπος αναγνώρισης και έκθεσης της δραστηριότητας της εμφάνισης καλλιτεχνικών εικόνων. Αντιπροσωπεύεται από την καλλιτεχνική δραστηριότητα, καλώντας να ικανοποιήσει τις ανάγκες των ανθρώπων με ομορφιά.
Η ιδιαιτερότητα της τέχνης ως μορφής γνώσης του κόσμου διαμορφώνεται σε μια συναισθηματικά ευαίσθητη πινελιά αλλά και συναισθηματική ρύθμιση της αμοιβαίας σχέσης ενός ανθρώπου με έναν οικείο κόσμο. Ανεξάρτητα από τη σημασία της ορθολογικής αντίληψης του φωτός για τη ζωή ενός ανθρώπου, αποπνέει ευαίσθητα-συναισθηματικά δραστηριότητα, η οποία εκδηλώνεται με μια αισθητική αντίδραση σε αυτό, χωρίς να χάνει το νόημά της. φως. Ανεξάρτητα από τη σημασία της ορθολογικής αντίληψης του φωτός για τη ζωή ενός ατόμου, αποπνέει ευαίσθητα-συναισθηματικά δραστηριότητα, η οποία εκδηλώνεται με μια αισθητική αντίδραση σε αυτό, χωρίς να χάνει το νόημά της.
Το είδος της τέχνης είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος της καλλιτεχνικής εκδήλωσης του κόσμου, που ενσταλάζει τη δική του εικόνα στο τραγουδιστικό υλικό (σε λέξεις, ήχο, πέτρα, μέταλλο, σώμα αραιά ρουχάχ). Βλέπεις τις τέχνες να αλληλοσυμπληρώνονται και δεν μπορείς να τις κερδίσεις μπροστά σε άλλους. Το είδος της τέχνης είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος της καλλιτεχνικής εκδήλωσης του κόσμου, που ενσταλάζει τη δική του εικόνα στο τραγουδιστικό υλικό (σε λέξεις, ήχο, πέτρα, μέταλλο, σώμα αραιά ρουχάχ). Βλέπεις τις τέχνες να αλληλοσυμπληρώνονται και δεν μπορείς να τις κερδίσεις μπροστά σε άλλους.
Στις τέχνες, όπως και στον πολιτισμό vzagali, є stіyka, «συντηρητική» και καινοτόμος πλευρά, που αναπτύσσεται: Η πλευρά stіyka είναι η παράδοση στις τέχνες, zavdyaks όπως η συσσώρευση και η μετάδοση της ανθρώπινης γνώσης στην ιστορία, δημιουργούνται στο μέλλον διαφορετικές εποχές, їhnya ωριαία τιμή. Παραδόσεις στις τέχνες, καλλιέργεια αντικειμενικών προτύπων, αντιστάθμιση στις δημιουργίες των τεχνών, διανθίζοντας αυτή την εύτακτη ποικιλομορφία καλλιτεχνικών εκδηλώσεων: καλλιτεχνικά στυλ, ευθείες γραμμές, απολαύσεις, ομοίωση, πρωτότυπες καλλιτεχνικές γνώσεις
Ωστόσο, είτε πρόκειται για ήρωα του πολιτισμού, είτε για την τέχνη του zavzhd pragne για να φέρει στη δημιουργία του μια νέα, πρωτότυπη, μη επαναλαμβανόμενη, που αντανακλά την ατομική του αντίληψη φωτός και ταυτόχρονα είναι σχετική για τους άλλους. Vіn pragne να πω μια νέα λέξη mystetstvo. Εφαρμογή αυτών των ασκήσεων και καινοτομιών στον πολιτισμό, την επιστήμη. Ωστόσο, είτε πρόκειται για ήρωα του πολιτισμού, είτε για την τέχνη του zavzhd pragne για να φέρει στη δημιουργία του μια νέα, πρωτότυπη, μη επαναλαμβανόμενη, που αντανακλά την ατομική του αντίληψη φωτός και ταυτόχρονα είναι σχετική για τους άλλους. Vіn pragne να πω μια νέα λέξη mystetstvo. Εφαρμογή αυτών των ασκήσεων και καινοτομιών στον πολιτισμό, την επιστήμη.
Το ρομπότ μπορεί να κερδίσει για τη διεξαγωγή μαθημάτων και επιπλέον μαθήματα με θέμα "Πολιτισμός και Τέχνη"
Έτοιμες παρουσιάσειςπολιτισμός, τέχνη, φωτογραφίες επίσης. μπορείτε να το κατεβάσετε από την ιστοσελίδα μας. Barvysti διαφάνειες με επεξηγήσεις, εικόνες, πορτρέτα, φωτογραφίες για να παρέχει πληροφορίες σχετικά με την ιστορία, τις τάσεις και τις προοπτικές για την ανάπτυξη του φωτός καλλιτεχνική κουλτούρα, ανάπτυξη της φωτογραφίας και της φωτογραφικής τέχνης.
Σχέδιο-περίληψη του μαθήματος για τη χρήση πολυμέσων
1. Στόχοι του μαθήματος: - απόκτηση συστημικής γνώσης για την τέχνη ως μορφή καλλιτεχνικής γνώσης. - Ανάπτυξη του μυαλού μετασχηματισμού πληροφοριών, ανεξάρτητη αναζήτηση λύσης, δημιουργικότητα. - ανάπτυξη δεξιοτήτων σε αξιολογικές κρίσεις, επιχειρηματολογία μιας σκέψης vlasnoi, αποχή από την αναστολή των όρων suspіlstvoznavchi, κατανόηση αυτής της επιδείνωσης κατά την επίδειξη και στρογγυλοποίηση της θέσης κάποιου, schodo vyslovlyuvannya (όταν vikonnі ese); - συνειδητοποίηση του ρόλου της επιστήμης στη γνώση του κόσμου και στη ζωή της κοινωνίας. - διαμόρφωση κριτικής σκέψης, ενδιαφέροντος, ποβάγης, Παλιές καλές μέρεςστα μνημεία της τέχνης, στο μέλλον του μέλλοντος, στη δημιουργία της τέχνης (μνημεία του ελαφρού καλλιτεχνικού πολιτισμού) ως ιερής ανθρώπινης αξίας. 2. Μέθοδοι:- πρόβλημα-poshukovі (σκέψου προβληματικές καταστάσεις, αναδίπλωση, κ.λπ.) - επαγωγική (εργασία στις έννοιες του "μυστηρίου") 3. Αποδεχτείτε την αρχική εργασία:- δουλειά με vislovlyuvannyam, μοίρα με τριαντάφυλλα, 4. Να είστε προσεκτικοί:- διαφάνειες πολυμέσων 5. Τύπος μαθήματος:- ένα μάθημα αφαίρεσης αυτής της γνώσης zastosuvannya, σχηματίζοντας ένα μυαλό αυτή την ικανότητα. 6. Φόρμα μαθήματος:- παραδοσιακό μάθημα για την επιλογή καταστάσεων ρόλων, πολυμέσα 7. Δομή του μαθήματος:- 1. Εισαγωγικό μέρος (κίνητρο πρωταρχική δραστηριότητα, καθορισμός των κύριων εργασιών) 2. Το κύριο μέρος: - χαρακτηριστικά της καλλιτεχνικής γνώσης - κατανόηση της τέχνης - αναγνώριση της τέχνης 3. Μέρος αξιολόγησης - οργάνωση του προβληματισμού- Πληροφορίες για την Τζερέλα:- L. N. Bogolyubov et al. Lyudina that suspіlstvo, M., 2001,
Θέμα μαθήματος «Ο ρόλος της τέχνης στον γνωστό κόσμο»
"Mastercraft is a Thing: I Am I to You Ignorance" B. Johnson Ας προσπαθήσουμε να ορίσουμε την εργασία αμέσως, λαμβάνοντας υπόψη το καθορισμένο θέμα. (Μαζί με τα μαθήματα εμφανίζεται η δομή του μαθήματος):
- Mystetstvo: κατανοήστε, φανταστείτε. Οι ιδιαιτερότητες της τέχνης ως μορφής γνώσης του αναγκαίου κόσμου. Διορισμός του μυστικιστή.
- Η τέχνη είναι το υψηλότερο απόθεμα σοφίας, μαεστρία στη σφαίρα της δραστηριότητας. Τέχνες - η τέχνη της δημιουργικότητας αστραπιαία - λογοτεχνία, αρχιτεκτονική, γλυπτική, ζωγραφική, γραφικά, διακοσμητικές τέχνες, μουσική, χορός, θέατρο, κινηματογράφος και άλλα είδη ανθρώπινης δραστηριότητας, που ενώνονται ως καλλιτεχνικές-παραστατικές μορφές κυριαρχίας του κόσμου.
- Η ιδιαιτερότητα της καλλιτεχνικής γνώσης θα έρθει, προσπαθήστε να τη διατυπώσετε μόνοι σας.
διαφάνεια 2
- Για τη βοήθεια της δημιουργίας έργων τέχνης, η υλοποίηση αυτού του είδους εκπαιδευτικές δραστηριότητεςάνθρωποι, όπως η γνώση ενός καλλιτέχνη.
- Τέχνη - εικονιστική κατανόηση της δράσης. η διαδικασία είναι το αποτέλεσμα της ανάπτυξης του εσωτερικού κόσμου του εξωτερικού (το ένα εκατοστό του δημιουργού) φωτός στην καλλιτεχνική εικόνα. δημιουργικότητα, που διοχετεύεται με τέτοιο τρόπο ώστε να μην ακούγεται σαν τον ίδιο τον συγγραφέα και άλλους ανθρώπους.
διαφάνεια 3
- Συνηθίζεται η τέχνη να ονομάζει μια συγκεκριμένη μορφή ανθρώπινης δραστηριότητας, ως τρόπο προβολής της σημαντικότερης δραστηριότητας στις καλλιτεχνικές εικόνες.
«Η ρίζα της Σιβηρίας του Γερμάκ», Σουρίκοφ.
διαφάνεια 4
Οι ιδιαιτερότητες της τέχνης ως μορφής καλλιτεχνικής γνώσης:
- τέχνη, μεταφορική και κυριολεκτική·
- για την τέχνη της τέχνης είναι χαρακτηριστικό για τη δημιουργία της απαραίτητης δράσης, καθώς και για τη δημιουργία καλλιτεχνικών εικόνων.
Η λογοτεχνία έχει μια λέξη, η ζωγραφική έχει ένα χρώμα, η μουσική έχει έναν ήχο. Στη διαδικασία της γνώσης του κόσμου με τη βοήθεια της επιστήμης, μεγάλο ρόλο παίζει η φαντασία και η φαντασία του υποκειμένου, ποιος ξέρει.
διαφάνεια 5
- Τα συναισθήματα φαίνεται να συνοδεύουν τη δημιουργία της εικόνας ενός κοριτσιού: για πρώτη φορά - αν ένα άτομο παραπλανηθεί από αυτά, η εικόνα θυμάται, η άλλη - αν διορθωθεί. Είναι αδύνατο να τραβήξετε μια φωτογραφία μιας εικόνας χωρίς να τη δείτε στα νέα τραγουδιστικά συναισθήματα. Uyava - επικεφαλής αποθήκη δημιουργική διαδικασία de fantasy pov'yazanі z πραγματικότητα όπως dzherela zadumіv.
διαφάνεια 6
- Οι όψεις της καλλιτεχνικής εικόνας μπορεί να είναι διαφορετικές, μπαγιάτικες στα μάτια του συγγραφέα, αλλά και υπό το φως της διείσδυσης της εικόνας του κρυφού. Είναι αδύνατο να ξυπνήσεις στην ακολουθία του τραγουδιού, το δέρμα τους μπορεί να έχει το δικαίωμα να είναι γειωμένο, όπως να έχουν το δικαίωμα να είναι διαφορετικοί άνθρωποι, με διαφορετικούς χαρακτήρες και ενδιαφέροντα.
Διαφάνεια 7
Σουρεαλιστικές εικόνες
Διαφάνεια 8
Κόσμος φαντασίας και ήρωες της γιόγκα
Διαφάνεια 9
- Іsnuє απρόσωπες απόψεις της τέχνης - μορφές καλλιτεχνικής δραστηριότητας, που μπορούν να διακριθούν από τη μέθοδο δημιουργίας καλλιτεχνικών εικόνων. Η λογοτεχνία, το θέατρο, η γραφική τέχνη, η ζωγραφική, η γλυπτική, η χορογραφία, η μουσική, η αρχιτεκτονική, η διακοσμητική τέχνη, το τσίρκο, η καλλιτεχνική φωτογραφία, ο κινηματογράφος βρίσκονται πριν από τους κύριους τύπους.
Διαφάνεια 10
- Στο εξής, η γνώση του καλλιτέχνη - διαποτίζει την απόκτηση νέας γνώσης με τον απαραίτητο κόσμο στη θέα των καλλιτεχνικών εικόνων.
Προβολή όλων των διαφανειών
"Κόσμος της Τέχνης" - Περιφερειακό Μουσείοστο Peterhof. Τι θυμήθηκες εκεί; Ελάτε πιο κοντά στον κόσμο της επιστήμης. Γκαλερί καλλιτεχνών. Yakih; Valentin Oleksiyovich Serov (1865-1911). Ιβάν Ιβάνοβιτς Σίσκιν (1832-1898). Νεκρή φύση "Peaches" Edouard Manet. Alive - buv artist. Μουσεία. Ο κόσμος ετοιμάζεται να δει το μουσείο. Γλύπτης M,A. «Αυτοπροσωπογραφία» Isaac Illich Levitan (1860-1900).
"Βιβλία από την τέχνη" - Vip. 1. Πορσελάνη Meissen. Αυτοπροσωπογραφία. 1500 r. Κλείσιμο 1610 - 1611 r.b. Η ιστορία της αποθήκης είναι τόσο παλιά όσο ο κόσμος. Άλμπρεχτ Ντύρερ. Vip.2. Μαγευτική δύναμη του μυστικισμού. 1. Καθεδρικός ναός Κοιμήσεως της Θεοτόκου του Κρεμλίνου της Μόσχας. 1479 2. Το μεγάλο ραντεβού του Τσάρου Μιχαήλ Φεντόροβιτς Ρομάνοφ. 1627 σελ. Σε αυτή την κυκλοφορία εξετάζονται ο πρώτος μυστικισμός, ο μυστικισμός του Αρχαίου Κόσμου, ο μυστικισμός του Μεσαίωνα και της Αναγέννησης.
"Σήματα και σύμβολα της τέχνης" - Πάμπλο Πικάσο. Sonyashniki. 1887. Σημεία και σύμβολα της τέχνης. Vincent van Gogh (1853-1890). Ν. Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Η τέχνη της περιπλάνησης με ανθρώπους είναι το σύμβολό μου. Π. τάξη. ΕΓΩ. Στράους. Μουσικά όργανα, σημειώσεις - στυλισμός και η εφήμερη φύση της ζωής, σύμβολο της τέχνης. Το αναδιπλούμενο εσωτερικό φως της mitzva συχνά ανοίγει στη θέα των συμβόλων.
"Mastercraft" - Κλασικισμός Χαρακτηρίζεται από ιδιαιτερότητα - ζωϊκότητα στις εικόνες της αρχαίας τέχνης, σαφήνεια, απλότητα. «Ολένκα». «La Gioconda». Ρέμπραντ «Ντάνα». Παρθενώνας. Η τέχνη είναι μια συγκεκριμένη μορφή γνώσης του κόσμου. Αφροδίτη Tavriyska. Στήλη Mіdny Vershnik (Falcon) Oleksandrivska (Montferrand). Αισθητική - άμεση μεταμόρφωση του κόσμου με τη βελτίωση της ομορφιάς.
"Σύμβολα και σημάδια" - Για παράδειγμα: (είτε είναι ιατρικό σημάδι). Στην εραλδική. Σημάδια και σύμβολα στην τέχνη που δημιουργεί εικόνα και στη ζωή. Στο αρχαίο φως- Η εικόνα του κέρατος της ευημερίας είναι σύμβολο πλούτου. Σημάδια και σύμβολα πονηρά στην αυγή της ανθρωπότητας. Και περισσότερα για τα σημάδια και τα σύμβολα. Παραδόσεις παραδοσιακή τέχνη word'yan εικόνα ενός ρόμβου - σημαίνει τη γη.
Η τέχνη είναι μια εικονιστική έκφραση δραστηριότητας, όπως ο συγγραφέας της οικοδόμησης της ενστάλαξης στη ζωή για τη βοήθεια διαφόρων παραγόντων, που εξυψώνει το είδος της καλλιτεχνικής και δημιουργικής δραστηριότητας ενός ατόμου με άλλους τρόπους. Ο Kozhen ο καλλιτέχνης με τον δικό του τρόπο υποκύπτει στην εξωγενή απογοήτευση και, με μοναδικό, πρωτότυπο και ανεπανάληπτο τρόπο, δημιουργεί ένα αριστούργημα, το οποίο, ίσως, φαίνεται να έχει νόημα για τη γιόγκα της εποχής και να εμπνέει για ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας .
Η τέχνη είναι ένας ιδιαίτερος τρόπος αναγνώρισης και έκθεσης της δραστηριότητας της εμφάνισης καλλιτεχνικών εικόνων. Αντιπροσωπεύεται από καλλιτεχνική δραστηριότητα, που καλείται να ικανοποιήσει τις ανάγκες των ανθρώπων με ομορφιά. |
Η ιδιαιτερότητα της τέχνης ως μορφής γνώσης του κόσμου διαμορφώνεται σε μια συναισθηματικά ευαίσθητη πινελιά αλλά και συναισθηματική ρύθμιση της αμοιβαίας σχέσης ενός ανθρώπου με έναν οικείο κόσμο. Ανεξάρτητα από τη σημασία της ορθολογικής αντίληψης του φωτός για τη ζωή ενός ανθρώπου, αποπνέει ευαίσθητα-συναισθηματικά δραστηριότητα, η οποία εκδηλώνεται με μια αισθητική αντίδραση σε αυτό, χωρίς να χάνει το νόημά της. |
Αισθητικά, η αντίληψη του φωτός ενός ατόμου εκδηλώνεται σε διαφορετικές εικόνες και αντανακλάται στη διαδικασία λειτουργίας του πραγματικού πολιτισμού. Ως εκ τούτου, η υλοποίηση των αντικειμένων εμφανίζεται ως έργο τέχνης. |
Η τέχνη είναι ένα πτυσσόμενο αντικείμενο και μπορεί να αντιπροσωπεύεται από διαφορετικά είδη, το δέρμα για κάποιους μπορεί να έχει τη δική του καλλιτεχνική-παρθένα φύση ( τα καλλιτεχνικά μου). Το είδος της τέχνης είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος της καλλιτεχνικής εκδήλωσης του κόσμου, που ενσταλάζει τη δική του εικόνα στο τραγουδιστικό υλικό (σε λέξεις, ήχο, πέτρα, μέταλλο, ρουχάχ σώμα αραιά). Βλέπεις τις τέχνες να αλληλοσυμπληρώνονται και δεν μπορείς να τις κερδίσεις μπροστά σε άλλους. Λογοτεχνία, ζωγραφική, γραφικά, γλυπτική, αρχιτεκτονική, διακοσμητική τέχνη, μουσική, θέατρο, μπαλέτο, χορός, κινηματογράφος, τσίρκο, φωτογραφική τέχνη θεωρούνται τα κύρια είδη τέχνης. |
Κύριος κοινοτικές λειτουργίεςΗ τέχνη ως τρόπος γνώσης του κόσμου: στη διαμόρφωση της αισθητικής γεύσης στους ανθρώπους, η τέχνη παίζει τον κύριο ρόλο. Έτσι, δεν θα ξεπεράσει την αισθητική λειτουργία. Από την παιδικότητα στους ανθρώπους τίθεται το θεμέλιο για να δημιουργήσει, που θυμάται από τον πισινό, έτσι τα μικρά παιδιά διαλέγουν τις πιο όμορφες ομιλίες και αντικείμενα από τις απρόσωπες προφορές. Ενσταλάξτε στα παιδιά, καθώς δεν μπορούν να έρθουν σε πλήρη επαφή με τον κόσμο μέσω συγγενών παθολογιών ή έχουν υποφέρει από ασθένειες, ένα ένστικτο ομορφιάς, που τα βοηθά να απολαμβάνουν την ομορφιά με τον δικό τους τρόπο και να αφαιρούν την αισθητική γεύση της βύνης. vykonuyuchi κοινωνική λειτουργία, το mystetstvo μεταμορφώνει την κοινωνική πραγματικότητα εκείνη την κοινωνική πραγματικότητα, η οποία επιτρέπει στους ανθρώπους να ενωθούν μεταξύ της ομάδας σύμφωνα με τα ενδιαφέροντά τους. Οι ηγέτες αυτής της λειτουργίας είναι άνθρωποι που αποκτούν γνώσεις, ιδέες, σκέψεις για το τι δίνουν στην ανάπτυξη διεθνών ειδικοτήτων. για την αναπλήρωση της έλλειψης ομορφιάς στην καθημερινή ζωή, για χαλάρωση, την τέχνη της νικηφόρας αντισταθμιστικής λειτουργίας. Ο Vaughn σας δίνει την ευκαιρία να ντύνεστε μετά το άγχος, να ξεπεράσετε τα ψυχολογικά προβλήματα των ανθρώπων και επίσης να εμπνεύσετε τον ψυχικό σας ζήλο μετά τις αναδιπλούμενες εργάσιμες ημέρες. η κατανόηση της νοημοσύνης με τη βοήθεια διαφόρων καλλιτεχνικών εικόνων επιτρέπει τη γνωστική λειτουργία της τέχνης. Στο μέλλον, το μεγαλύτερο μέρος του κόσμου είναι να ξαπλώνεις ως πολιτιστική ανάπτυξη ενός ατόμου, έτσι ώστε από την παιδική ηλικία του πατέρα, να προσδένει ένα παιδί στην τέχνη για βοήθεια, πηγαίνοντας σε μουσεία, θέατρα, ακρόαση κλασσική μουσικήκαι τα λοιπά. Το να είσαι πραγματικά ικανοποιημένος με τον μυστικισμό των ανθρώπων βοηθά στην εξάλειψη της ηδονιστικής λειτουργίας. Γίνετε υπόλογοι στον συγγραφέα, για να κατανοήσετε τη δημιουργικότητα της γιόγκα - tse i є nasolod. Shche in Αρχαία Ελλάδαέδινε σεβασμό στον ιδιαίτερο, βινιάτκοβ χαρακτήρα της αισθητικής ικανοποίησης, που δεν μοιάζει με τον σωματικό αέρα. Αυτή η πνευματική ευτυχία, δεν είναι δυνατόν να δείξει τις υλικές και ωφελιμιστικές ανάγκες ενός ατόμου. Μεγάλο ρόλο παίζει η πνευματική λειτουργία, καθώς ασχολείται με την κοινωνικοποίηση της ειδικότητας. Η τέχνη αναπτύσσει στους ανθρώπους ένα τραγούδι σκέψης που φαίνεται να είναι πραγματικό, καθώς γίνεται ένα πραγματικό καλούπι ιδιαιτερότητας, το οποίο είναι αμοιβαία συμβατό με το usspіlstvo. Η εισροή αυτής της λειτουργίας επεκτείνεται σε όλες τις πτυχές της ανθρώπινης ζωής, και επίσης το δέρμα είναι πιο λεπτό για την πιο θετική έγχυση. μην ξεχνάτε την προγνωστική λειτουργία. Δείτε διαφορετικάΟ μυστικισμός του κτιρίου λέει στο μέλλον, τι να ληστέψεις τη γιόγκα είναι πιο τσικαβικό και αινιγματικό. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά αυτής της προφητείας είναι η ικανότητα να κάνουμε προβλέψεις χωρίς ποτέ να έχουμε αρκετές πληροφορίες για αυτά τα άλλα πράγματα που αναφέρονται. Και μόνο οι κύριες λειτουργίες της τέχνης, σαν να ήταν έξω από τα συνηθισμένα σήμερα. Δημιουργικότητα diyalnіst mає shche απρόσωπη іnshih funktіy, yakі razkryvayut και rozpodіlyajy μια σειρά από βασικές βρογχοκήλη.
Παρόμοια άρθρα
-
Nadia Oleksandrivna Lokhvitska: βιογραφία, ιδιαίτερη ζωή, δημιουργικότητα
(Nadiya Oleksandrivna Lokhvitska, για ένα πρόσωπο - Buchinska) - Ρώσος συγγραφέας, συγγραφέας χιουμοριστικών περιγραφών, στίχων, φειλετόν, συνεργάτης του διάσημου χιουμοριστικού περιοδικού "Satyricon" (1908-1913) και "New Satyricon" (1913-1918).
-
Τηλεοπτικός παρουσιαστής: ποιος είναι και ποια είναι η ουσία του yogo roboti
Ζούμε στον κόσμο μιας μεγαλειώδους ροής πληροφοριών, συναισθηματικά zabarvlennya τόσο πλούσια σε ό,τι πρέπει να βρεθεί στην παροχή υλικού. Και έτσι η ποικιλία των πληροφοριών στα περιοδικά μεταδίδεται με τη βοήθεια διαφορετικών σημαδιών και φωτεινών εικονογραφήσεων, ...
-
Ο πίνακας "Η αυγή της νύχτας", Βίνσεντ Βαν Γκογκ - περιγραφή της κριτικής βίντεο
Zirkova Nich - Vincent van Gogh. 1889. Καμβάς, oliya. 73.7x92.1 [yt=U8fdHB_jRz8] Δεν υπάρχει καλλιτέχνης στον κόσμο που να μην είχε υιοθετήσει ο ουρανός. Ο συγγραφέας έχει επανειλημμένα στραφεί σε κάποιο ρομαντικό και μυστηριώδες αντικείμενο. Το Maistra ένιωθε σφιγμένο...
-
Οι άνθρωποί μας στο τσίρκο σολ
Ιστορία του Cirque du Soleil Ιστορία Το Cirque du Soleil μοιάζει με το μακρινό 1984 όταν καταχωρήθηκε το Cirque du Soleil. Ωστόσο, μπορείτε με τόλμη να επιβεβαιώσετε ότι ξεκίνησε πολύ νωρίτερα, μόνο η ιδέα της δημιουργίας ενός αόρατου πτώματος ...
-
Chi πραγματικά rozvinut το ίδιο mislennya, όπως ο Σέρλοκ;
Μην σπαταλάτε τσι. Εγγραφείτε και αφαιρέστε τη δύναμη του άρθρου στην ανάρτησή σας. Ο έπαινος του διαβόλου για τη δημοτικότητα και το ενδιαφέρον για την εικόνα, που δημιουργήθηκε πριν από εκατό και πλέον χρόνια από τον Άρθουρ Κόναν Ντόιλ, έμεινε έκπληκτος από την επιτυχία της σειράς UPU. Το πολύ "ματωμένο χνούδι", ...
-
Τα παιδιά της opisanya - Evgen Permyak
Δημοτικός δημοσιονομικός φωτισμός θέρμανσης του Λυκείου Νο. 4 της πόλης Dankov της περιοχής Lipetsk Sklala - Balashova Margarita Valentinivna Dankov Θέμα του μαθήματος: "Στον κόσμο, η ομολογία του Y.Perm'yak" Μέτα του μαθήματος: συλλογισμός και εξήγηση...