Η έννοια και η ουσία της τέχνης. Ειδικότητα της τέχνης. Μια καλλιτεχνική εικόνα ως έκφραση ενός ατόμου για το αποτέλεσμα της γνώσης του κόσμου μέσω της τέχνης. Ο ρόλος της τέχνης στην κατανόηση του κόσμου. Οι κύριες κοινωνικές λειτουργίες της τέχνης ως τρόπος γνώσης του κόσμου. Συνάφεια και προοπτικές για την ανάπτυξη διαφόρων τύπων τέχνης ...

Μοιραστείτε τη δουλειά σας στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης

Εάν αυτό το έργο δεν σας ταιριάζει στο κάτω μέρος της σελίδας υπάρχει μια λίστα με παρόμοια έργα. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε το κουμπί αναζήτησης

ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ ΚΑΙ ΕΠΙΣΤΗΜΗΣ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ

Εκπαιδευτικός Προϋπολογισμός της Ομοσπονδιακής Πολιτείας
ίδρυμα τριτοβάθμιας επαγγελματικής εκπαίδευσης
Οικονομικό Πανεπιστήμιο Αγίας Πετρούπολης

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΗ ΠΕΙΘΙΣΗ: ΦΙΛΟΣΟΦΙΑ

Περίληψη για το θέμα: "Η τέχνη ως μια μορφή γνώσης του κόσμου"

Πραγματοποιήθηκε:

Ομάδα μαθητή 1ου έτους U-1401

Ντουμπρόβια Ελισάβετα

Ηγέτης:

Fedchuk D.A.

Αναπληρωτής Καθηγητής, Υποψήφιος Φιλοσοφικών Επιστημών

Αγία Πετρούπολη

2014

Εισαγωγή

Μέχρι τώρα, οι επιστήμονες δεν μπόρεσαν να καταλήξουν σε ένα γενικό συμπέρασμα για το πώς προήλθε η ανθρώπινη δημιουργική δραστηριότητα. Η ποικιλία απόψεων για αυτό το θέμα μιλά για τη σημασία της τέχνης και μας επιτρέπει να την θεωρήσουμε ως πνευματική δραστηριότητα ενός ατόμου και μία από τις κύριες μορφές γνώσης του κόσμου. Είναι δύσκολο να βρεθεί ένας συμβιβασμός, χάρη στον οποίο θα διαμορφωθεί μια γενική θεωρία, διότι κάθε ερευνητής βασίζεται στη δική του γνώση και προσωπική γνώμη.

Η τέχνη είναι μια εικονιστική έκφραση της πραγματικότητας, την οποία ο συγγραφέας είναι σε θέση να φέρει στη ζωή με τη βοήθεια διαφόρων παραγόντων που διακρίνουν έναν τύπο καλλιτεχνικής και δημιουργικής ανθρώπινης δραστηριότητας από τον άλλο. Κάθε καλλιτέχνης βλέπει τη γύρω πραγματικότητα με τον δικό του τρόπο και, κατά συνέπεια, δημιουργεί ένα αριστούργημα με πρωτότυπο και μοναδικό τρόπο, το οποίο, ίσως, θα αποδειχθεί πραγματικά σημαντικό για την εποχή του και ακόμη και για ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας.

Από τα αρχαία χρόνια, οι άνθρωποι έχουν προσπαθήσει να εμπλουτίσουν τη ζωή τους με διάφορες διακοσμήσεις και να προσθέσουν χρώμα στο μόνιμο τόπο κατοικίας τους. Έτσι, έφτιαχναν σκουλαρίκια, ασυνήθιστα περιδέραια, διάφορα τοτέμ, μάσκες, βραχιόλια και στους τοίχους της κατοικίας, με τη βοήθεια χρωμάτων φυτών και ζώων, σχέδια που απεικονίζουν την κύρια απασχόληση ενός ατόμου εκείνες τις ημέρες. Αργότερα, η τέχνη θεωρήθηκε ως επιθυμία να επαναλάβει τα μοναδικά φαινόμενα της φύσης και να αναπαράγει τα συγκεκριμένα χαρακτηριστικά του κόσμου. Και στην εποχή της τεχνολογίας των υπολογιστών, η τέχνη χρησιμοποιείται ως μία από τις μεθόδους κρυπτογράφησης πληροφοριών, η οποία διασφαλίζει όχι μόνο την αξιοπιστία της διατήρησής της, αλλά και τη σημασία της χρήσης της. Μια τέτοια ποικιλία περιεχομένου της δημιουργικής δραστηριότητας ενός ατόμου δείχνει την ευελιξία του και την ιστορικά διαμορφωμένη εμπειρία των προηγούμενων γενεών. Αλλά η εμφάνιση της τέχνης δεν μπορεί σε καμία περίπτωση να συγκριθεί στο ίδιο πλαίσιο με τη στιγμή της εμφάνισης των υλικών αγαθών, τα οποία χρησιμοποιεί με μοναδικό τρόπο σήμερα, γιατί κανείς δεν ξέρει με βεβαιότητα αν η ανάγκη για πνευματικό εμπλουτισμό ήταν μια ώθηση για τη δημιουργία του απαραίτητου πόροι. Ίσως οι άνθρωποι να κρατήσουν τις ιδέες τους στη μνήμη και, μεταδίδοντάς τους με λεκτικά σημάδια, προσπάθησαν να τις διατηρήσουν για τους απογόνους τους, οι οποίοι, με τη σειρά τους, έχουν ήδη βρει έναν τρόπο να δημιουργήσουν αυτά τα ίδια οφέλη.

Πιθανώς ο παράγοντας που διακρίνει την τέχνη από άλλες μορφές γνώσης του κόσμου είναι οι ειδικές και αποκλειστικές πληροφορίες στον καλλιτεχνικό τομέα. Ωστόσο, η τέχνη έχει αποκτήσει την ανάπτυξή της με βάση τη γνώση που δεν είναι σε θέση να βρει και να δομήσει άλλους τρόπους για να κυριαρχήσει η γύρω πραγματικότητα.

Στη δημόσια ζωή, η τέχνη παίζει πολύ σημαντικό ρόλο και η σημασία της για πολλά άτομα είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί. Οποιαδήποτε μεταρρύθμιση της κοινωνικής τάξης και των θεμελίων σχετίζεται άμεσα με την τέχνη. Οι άνθρωποι προετοιμάζουν σαφή και κατανοητά συνθήματα στην επίδειξη, σχεδιάζουν αφίσες προπαγάνδας, φορούν ρούχα που τα διακρίνουν στο πλήθος κ.λπ. Έτσι, βρίσκεται μπροστά μας ως σημαντικό συστατικό της κοινωνικής γνώσης.

Όσον αφορά τη σύγχρονη τέχνη, είναι μια πρακτική αντανάκλαση της υπάρχουσας πραγματικότητας και της τεχνολογικής προόδου. Η εμφάνιση νέων μορφών, τύπων, ειδών τέχνης επιτρέπει σε οποιονδήποτε να κάνει ό, τι είναι πιο ενδιαφέρον και συναρπαστικό για αυτόν.

Η έννοια και η ουσία της τέχνης

Ο ίδιος ο όρος τέχνη ήταν αρχικά φυσιολογικός, αντανακλώντας μόνο τις πιο προηγμένες δεξιότητες και ικανότητες των ατόμων σε σχέση με τους άλλους. Τώρα, όταν μιλάμε για τέχνη, φαντάζουμε κάτι εκλεπτυσμένο, πνευματικό, τέτοια έργα που δεν μοιάζουν με τις δημιουργίες της φύσης και δεν αλληλεπικαλύπτονται με τα προϊόντα της τεχνολογικής προόδου και της επιστήμης. Η δημιουργική δραστηριότητα μεταφέρει μια αισθητική αίσθηση, μια αίσθηση ομορφιάς, η οποία δεν είναι ξένη για κανέναν. Είναι σε θέση να δημιουργήσει τον δικό της κόσμο, όπου δεν υπάρχει χώρος για εγωιστικές και ρεαλιστικές ανθρώπινες ανάγκες, όπου η απόλαυση της ομορφιάς εκδηλώνεται ως ένας πιο υψηλός στόχος.

Κατά τη διάρκεια της πρακτικής δραστηριότητας, ένα άτομο αναπτύσσει ορισμένες σκέψεις, απόψεις, κρίσεις, οι οποίες ενσωματώνονται σε μια ποικιλία ερμηνειών, που κυμαίνονται από τον πόνο και τα βάσανα και τελειώνουν με γέλιο και χαρά. Έργα τέχνης δημιουργούνται από συγγραφείς χάρη στην παρουσία ποικίλων υλικών πόρων, όπως ήχους, χρώματα, κοστούμια, μάσκες, λέξεις, πηλό, άμμο και πολλά άλλα.

Η μοναδικότητα της τέχνης έγκειται στο γεγονός ότι, ενώ ασχολείται με τη δημιουργική δραστηριότητα, ένα άτομο δημιουργεί εργασία, δείχνοντας τον εαυτό του από όλες τις πλευρές, και το κάνει με ολιστικό και δομημένο τρόπο. Αυτό είναι αδύνατο στην εφαρμογή ξεχωριστών, συγκεκριμένων επιστημών, οι οποίες βασίζονται σε θεωρητικά γεγονότα και στοιχεία και δεν έχουν αισθητικό χαρακτήρα. Ένας καλλιτέχνης που ζωγραφίζει μια εικόνα βάζει την ψυχή του, όλα τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του στη ζωγραφική της, η οποία δεν μπορεί να ειπωθεί για συγκεκριμένους τύπους δραστηριότητας, όπου ένα άτομο αποκαλύπτεται μόνο από τη μία πλευρά.

Το θέμα της αισθητικής. Ανάπτυξη της αισθητικής σκέψης ως εκδήλωση της καλλιτεχνικής γνώσης του κόσμου από τον άνθρωπο

Χωρίζοντας τους τρόπους γνώσης του κόσμου σε επιστημονικές και καλλιτεχνικές, οι επιστήμονες τους δίνουν το δικαίωμα να είναι θεμελιώδεις για την ανάπτυξη της αισθητικής. Σε τελική ανάλυση, η στάση και η προσήλωσή της στην ομορφιά δείχνουν μια φιλοσοφική και θεωρητική θεώρηση του κόσμου της τέχνης ως τρόπο αναγνώρισης των διαφορών μεταξύ αυτών των μορφών γνώσης.

Η αισθητική σκέψη προέκυψε ως συνειδητοποίηση της σημασίας και της αξίας ολόκληρου του κόσμου ως συνόλου, ενός ξεχωριστού ατόμου και των αποτελεσμάτων των δραστηριοτήτων του. Για πολύ καιρό, η τέχνη υπήρχε μόνο σε μυθολογικές παραστάσεις, θρύλους που δεν είχαν αποδείξεις, αλλά ήταν το κύριο θέμα της υπεροχής κάθε ήρωα και των εκμεταλλεύσεών του. Αργότερα, απέκτησε έναν πιο ρεαλιστικό χαρακτήρα και η ερμηνεία έγινε δυνατή σε όλες τις γλώσσες του κόσμου. Σε διάφορους τομείς της κοινωνικής ζωής, οι διαφορές μεταξύ ομορφιάς και καλοσύνης, οφέλους, αλήθειας και ιερότητας συνδέονταν με την επίγνωση της ανισότητας αυτών των εννοιών. Επομένως, προέκυψε το ερώτημα σχετικά με την ανάγκη εύρεσης ορισμένων κοινών χαρακτηριστικών και παραγόντων σε όλες τις εκδηλώσεις του, προκειμένου να καθοριστεί το πλαίσιο στο οποίο θα μπορούσαν να βασίζονται οι αδαείς ή αρχάριοι δημιουργοί.

Η τέχνη εκδηλώνεται πλήρως στην αισθητική και είναι το αντικείμενο της σε σχέση με όλες τις υπέροχες όψεις που σας επιτρέπουν να γνωρίσετε τον κόσμο, να εμπλακείτε και να αναπτύξετε αυτό το είδος που έρχεται πιο κοντά στην προσωπική κοσμοθεωρία. Έτσι, μπορούμε να πούμε ότι η τέχνη λειτουργεί ως εκδήλωση της ανθρώπινης ψυχής.

Ειδικότητα της τέχνης

Η έκφραση της πραγματικότητας σε καλλιτεχνική μορφή με τη βοήθεια εικόνων είναι συγκεκριμένη για την τέχνη ως δραστηριότητα, επομένως μπορεί εύκολα να διακριθεί από άλλες πρακτικές ανθρώπινες ενέργειες. Αυτό το χαρακτηριστικό περιέχει τις γνώσεις όλων των προηγούμενων γενεών και ταυτόχρονα είναι προϊόν της δημιουργικής διαδικασίας της παρούσας εποχής.

Η καλλιτεχνική εικόνα ως έκφραση ενός ατόμου για το αποτέλεσμα της γνώσης του κόσμου μέσω της τέχνης

Σε αυτήν την περίπτωση, η καλλιτεχνική εικόνα εμφανίζεται μπροστά μας όχι μόνο ως αντίγραφο της πραγματικότητας, αλλά ως μία από τις μεθόδους για τον ίδιο τον συγγραφέα να προσθέσει ή να αλλάξει μέρος του περιεχομένου του προκειμένου να μεταφέρει τα συναισθήματά του στα μέλη της κοινωνίας.

Μια καλλιτεχνική εικόνα είναι μια αντανάκλαση και αναψυχή του γύρω κόσμου ακριβώς από τη σκοπιά του συγγραφέα, λαμβάνοντας υπόψη τα ενδιαφέροντα και τον χαρακτήρα του. Μπορεί να πραγματοποιηθεί ως κομμάτι μουσικής (όπερα, συμφωνική), ως λογοτεχνική δημιουργία (μυθιστόρημα, δράμα), ως θεατρική παράσταση (παιχνίδι, μπαλέτο), ως οπτικό έργο (ζωγραφική, φωτογραφία), ως αρχιτεκτονικό μνημείο ( κτίριο, καθεδρικός ναός) κ.λπ.

Μιλώντας για τη μοναδικότητα και την ιδιαιτερότητα της τέχνης, διακρίνονται τα ακόλουθα χαρακτηριστικά γνωρίσματα, τα οποία είναι μερικά από τα χαρακτηριστικά της:

1. Η τέχνη είναι εικονιστική και περιγραφική, η οποία είναι αρκετά λογική και φυσική. Η ζωή των ανθρώπων είναι αναμφίβολα διαφορετική σε όλες τις εκδηλώσεις της. Αντικατοπτρίζει πολλές καλλιτεχνικές εικόνες, οι οποίες συνήθως αποδεικνύονται ως αποτέλεσμα της μυθοπλασίας, αλλά εξακολουθούν να έχουν έναν αληθινό χαρακτήρα και αξιολόγηση. Τόσο μια έννοια στην επιστήμη όσο και μια καλλιτεχνική εικόνα στην τέχνη πραγματοποιούν την επιλογή των απαραίτητων και σημαντικών χαρακτηριστικών του αντικειμένου που μελετάται και δημιουργούν κάποιες γενικευμένες πληροφορίες για αυτό. Σε μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο, μια καλλιτεχνική εικόνα μπορεί να έχει διαφορετικό αντίκτυπο στην κοινωνία, τη διάθεση και τις απόψεις τους, και ακόμη και να γίνει ένα συγκεκριμένο σύμβολο μιας δεδομένης εποχής.
2. Για να εκφράσετε τα συναισθήματα του συγγραφέα, υπάρχουν πολλοί τρόποι για να αντικατοπτρίσετε την πραγματικότητα ή τη φαντασία. Στη μουσική δημιουργία, αυτή η μέθοδος είναι οι νότες, στη λογοτεχνία - η λέξη, και η γλυπτική - ογκομετρικές μορφές. Υπάρχουν πολλά τέτοια παραδείγματα, οπότε θα είναι πολύ πιο εύκολο και πιο εύκολο να βρείτε όλα όσα σκέφτεται αυτός ή αυτός ο συγγραφέας.
3. Η δημιουργία ενός αριστουργήματος εξαρτάται επίσης από τη φαντασία του δημιουργού. Προσδίδοντας στο έργο του ορισμένα χαρακτηριστικά, ο συγγραφέας μας δείχνει την αντανάκλαση της πραγματικότητας στη δική του ερμηνεία. Σε σύγκριση με την επιστημονική δραστηριότητα, όπου η φαντασία δεν έχει θέση, η τέχνη διαθέτει μεγάλες δυνατότητες και χρώματα.

Ο ρόλος της τέχνης στην κατανόηση του κόσμου

Ανάπτυξη του περιεχομένου της έννοιας της καλλιτεχνικής γνώσης του κόσμου από τον άνθρωπο σε διαφορετικές εποχές

Από όσο γνωρίζουμε, δεν έχει λήξει ούτε μία ιστορική χρονική περίοδος χωρίς να επιβληθεί ένα αποτύπωμα στο επόμενο, κάτι που καθιστά δυνατή την κατανόηση των θεμελίων και των εθίμων που ίσχυαν εκείνες τις μέρες και τη σύνδεσή τους με την τέχνη. Είναι ιδιαίτερα σημαντικό να θυμόμαστε ότι η ανάπτυξη της τέχνης σε όλη τη ζωή των ανθρώπων είναι μια φυσική διαδικασία σχηματισμού της αισθητικής ως καλλιτεχνικής συνείδησης.

Πιο πρόσφατα, οι απόψεις ολόκληρης της εποχής ταυτίστηκαν με το σύνταγμα αυτού ή του φιλόσοφου σε διάφορες πτυχές της κοινωνικής ζωής. Αλλά τώρα στο μυαλό ενός ατόμου υπάρχουν σκέψεις για την κατανόηση του εαυτού του και εικασίες για τις διάφορες προϋποθέσεις για τη δημιουργία τέχνης ως τέτοια. Με βάση τα γνωστά και αξιόπιστα γεγονότα ολόκληρης της ιστορικής διαδικασίας, μπορεί κανείς να εξετάσει και να αναλύσει την ευελιξία της καλλιτεχνικής συνείδησης, καθώς και το ιστορικό κίνημά της προς τα εμπρός. Στην πραγματικότητα, αυτός ο παράγοντας είναι η πιο σημαντική στιγμή για την κατανόηση του κόσμου μέσω της τέχνης, καθώς οι άνθρωποι κάθε εποχής, δημιουργώντας διάσημα μνημεία αναλλοίωτα στο μέλλον και αφήνοντας πίσω τους μια πολιτιστική κληρονομιά, καθοδηγούνται μόνο από τη γνώση και την εμπειρία πρακτικών δραστηριοτήτων που ήταν δημοφιλής εκείνη την εποχή.

Οι κύριες κοινωνικές λειτουργίες της τέχνης ως τρόπος γνώσης του κόσμου:

1. Η τέχνη παίζει θεμελιώδη ρόλο στη διαμόρφωση της αισθητικής γεύσης ενός ατόμου. Λοιπόν, το κάνειαισθητική λειτουργία... Από την παιδική ηλικία, ένα άτομο έχει την επιθυμία να δημιουργήσει, κάτι που είναι εμφανές στο παράδειγμα, όπου τα μικρά παιδιά επιλέγουν συχνά τα πιο όμορφα πράγματα ή αντικείμενα από το σετ. Ακόμη και τα παιδιά που δεν έχουν την ευκαιρία να επικοινωνήσουν πλήρως με τον κόσμο λόγω συγγενών ανωμαλιών ή προηγούμενων ασθενειών έχουν αναπτύξει ένα ένστικτο ομορφιάς που τους βοηθά να απολαμβάνουν την ομορφιά με τον δικό τους τρόπο και να λαμβάνουν αισθητική απόλαυση.
2. πράξη κοινωνική λειτουργία, η τέχνη μεταμορφώνει την κοινωνία και την κοινωνική πραγματικότητα, η οποία επιτρέπει στους ανθρώπους να συμμετέχουν σε ομάδες με βάση τα ενδιαφέροντά τους. Χάρη σε αυτήν τη λειτουργία, οι άνθρωποι έχουν κοινή γνώση, ιδέες, σκέψεις, που δίνει ώθηση στην ανάπτυξη διαπροσωπικών σχέσεων.
3. για να καλύψει την έλλειψη ομορφιάς στην καθημερινή ζωή, για χαλάρωση, καλλιτεχνικές παραστάσειςαντισταθμιστική λειτουργία... Καθιστά δυνατή την ανάκαμψη από το άγχος, την επίλυση επειγόντων ψυχολογικών προβλημάτων ενός ατόμου, καθώς και την αποκατάσταση της ψυχικής του ισορροπίας μετά από δύσκολες εργάσιμες ημέρες.
4. Η κατανόηση της πραγματικότητας με τη βοήθεια μιας ποικιλίας καλλιτεχνικών εικόνων επιτρέπειγνωστική λειτουργία τέχνη. Στην κοινωνία, η εκπαίδευση εξαρτάται συχνά από την πολιτιστική ανατροφή ενός ατόμου, καθώς από την παιδική ηλικία οι γονείς εισάγουν το παιδί τους στην τέχνη μέσω επισκέψεων σε μουσεία, θέατρα, ακούγοντας κλασική μουσική κ.λπ.
5. πραγματική ευχαρίστηση από την τέχνη βοηθά ένα άτομο να λάβειηδονική συνάρτηση... Το να γίνεις μέλος του συγγραφέα, η κατανόηση του έργου του είναι χαρά. Ακόμα και στην αρχαία Ελλάδα, δόθηκε προσοχή στον ιδιαίτερο, αποκλειστικό χαρακτήρα της αισθητικής απόλαυσης, που δεν μοιάζει με τις σαρκικές απολαύσεις. Πρόκειται για πνευματική ευχαρίστηση, όπου δεν είναι δυνατές εκδηλώσεις υλικών και χρηστικών αναγκών ενός ατόμου.
6. τεράστιο ρόλο για να παίξετεεκπαιδευτική λειτουργία, που ασχολείται με την κοινωνικοποίηση του ατόμου. Η τέχνη αναπτύσσεται σε ανθρώπους ορισμένες σκέψεις και συναισθήματα, χάρη στα οποία ο σχηματισμός μιας προσωπικότητας, που αλληλεπιδρά με ολόκληρη την κοινωνία, γίνεται πραγματικός. Η επιρροή αυτής της λειτουργίας επεκτείνεται σε όλες τις πτυχές της ανθρώπινης ζωής, και ως εκ τούτου ο καθένας υπόκειται σε αυτήν τη θετική επιρροή.
7. μην ξεχνάςπρογνωστική συνάρτηση... Διαφορετικοί τύποι τέχνης είναι σε θέση να προβλέψουν το μέλλον, γεγονός που το καθιστά ακόμη πιο ενδιαφέρον και μυστηριώδες. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά αυτής της πρόβλεψης είναι η ικανότητα να κάνετε προβλέψεις χωρίς να έχετε πλήρεις και επαρκείς πληροφορίες σχετικά με αυτό ή για το φαινόμενο που διερευνήθηκε.

Και αυτές είναι μόνο οι κύριες λειτουργίες της τέχνης που εκτελεί καθημερινά. Η δημιουργική δραστηριότητα έχει πολλές άλλες λειτουργίες που αποκαλύπτουν και διανέμουν μια σειρά βασικών υποχρεώσεων.

Συνάφεια και προοπτικές για την ανάπτυξη διαφόρων τύπων τέχνης

Η τέχνη χαρακτηρίζεται από παράγοντες όπως η αναζήτηση νέων κατευθύνσεων και μορφών, μια ακαταμάχητη επιθυμία για το άγνωστο, η αναγνώριση των πιο σύγχρονων μέσων δημιουργίας έργων τέχνης, αλλά δεν αποτελούν τα κύρια συστατικά στην ανάπτυξη της καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Στη διαμόρφωσή του, οι κοινωνικές ανάγκες των ανθρώπων διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο, καθώς και ο τρόπος με τον οποίο ένας συγκεκριμένος τύπος τέχνης είναι σε θέση να ικανοποιήσει αυτές τις ανάγκες. Είναι εύκολο να το επιβεβαιώσετε με ένα παράδειγμα, όταν, κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης, οι εικαστικές τέχνες έφτασαν σε τόσο εξαιρετικά ύψη που, μιλώντας για αυτήν την ιστορική περίοδο, κυριολεκτικά όλοι μπορούν να δώσουν μια αξιολόγηση της πολιτιστικής ανάπτυξης αυτού του αιώνα.

Η τρέχουσα μορφή τέχνης θα εκφράζει πάντα πληρέστερα τις κοινωνικές ανάγκες όχι μόνο ενός ατόμου, αλλά ολόκληρης της κοινωνίας. Όλοι αυτοί οι τύποι τέχνης είναι φυσικά μεταβλητοί και επηρεάζονται από την κοινωνία, καθώς οι ανάγκες των ανθρώπων αλλάζουν λόγω της προόδου και οι απόψεις του θέματος για την καλλιτεχνική διαδικασία αλλάζουν επίσης.

Συχνά, η κοινωνία επικεντρώνεται σε συγκεκριμένους τύπους τέχνης, που τους δίνουν μια πραγματική ευκαιρία να αναπτυχθούν σε συνθήκες οξείας κοινωνικής ανάγκης για αυτούς. Εξάλλου, είναι γνωστό ότι σε οποιαδήποτε εποχή υπήρχαν ορισμένες τάσεις και σχεδόν κάθε δευτερόλεπτο ακολουθούσε η μόδα. Φυσικά, όσοι κατάλαβαν και ακολούθησαν όλες τις αλλαγές στον κόσμο της δημιουργικότητας ήταν το μέρος του πληθυσμού του οποίου η γνώμη ήταν η πιο σημαντική. Κατά συνέπεια, αυτοί ήταν σε θέση να χρηματοδοτήσουν τις τέχνες που τους άρεσαν και να αναπτύξουν αυτούς τους τομείς προς το καλύτερο.

Στην κοινωνία, η ανάπτυξη σύγχρονων τεχνολογιών και μέσων επικοινωνίας πραγματοποιείται ξανά με τη συμμετοχή αισθητικών αναγκών. Για παράδειγμα, η τηλεόραση προέκυψε ως αποτέλεσμα της ανάγκης γρήγορης και υψηλής ποιότητας παροχής πληροφοριών σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού. Τώρα μπορούμε εύκολα να ανακαλύψουμε τις ειδήσεις που συνέβησαν πολύ πρόσφατα, ή να παρακολουθήσουμε μια ζωντανή μετάδοση, που ήδη έγινε σε κάποιο βαθμό συμμετέχων στις εκδηλώσεις που συμβαίνουν στην οθόνη. Αλλά ανεξάρτητα από το πώς είμαστε ικανοποιημένοι με τις ιδιότητες της τηλεόρασης, οι ανθρώπινες ανάγκες είναι ατελείωτες και επομένως οι τεχνολογίες βελτιώνονται καθημερινά.

Αυτό είναι πολύ καλό για πολλούς άλλους τύπους τέχνης, καθώς η μουσική, το θέατρο και πολλά άλλα θα μπορούσαν να μεταδοθούν άμεσα μια παράσταση, μια όπερα χωρίς προβλήματα και καθυστερήσεις και όλοι θα είχαν την ευκαιρία να εμπλουτίσουν τον εσωτερικό τους κόσμο και να απολαύσουν την τέχνη στην οθόνη της τηλεόρασης. .

Μόνο ένας πραγματικά καλλιτεχνικός αντίκτυπος μπορεί να προκαλέσει έμπνευση και ηθικά συναισθήματα σε ένα άτομο, με τη βοήθεια του οποίου δημιουργείται μια δημιουργική προσωπικότητα. Για τις ενεργές της ενέργειες, απαιτείται κάποια ώθηση, η οποία μπορεί να ξυπνήσει τα συναισθήματα της ομορφιάς και να δώσει στον κόσμο ένα νέο αριστούργημα.

Επίσης σημαντική ήταν η εμφάνιση της ηχογράφησης μουσικών έργων. Τώρα ο καθένας μπορεί να χρησιμοποιήσει διάφορα μέσα αναπαραγωγής μουσικής και έτσι να πλησιάσει την τέχνη. Αξίζει να σημειωθεί ότι πολλά προϊόντα που περιέχουν σύγχρονες τεχνολογίες βρίσκονται στα ράφια του καταστήματος και οποιοσδήποτε, είτε πρόκειται για επαγγελματία, είτε για επαγγελματία, είτε για απλό ακροατή, μπορεί να αγοράσει τα αγαθά που χρειάζεται. Χάρη στις επαγγελματικές ηχογραφήσεις, υπάρχει μια σύνθεση μεταξύ θεάτρου, τηλεόρασης κ.λπ.

Από τη μία πλευρά, οι ηχογραφήσεις διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο, μεταδίδοντας όλες τις πληροφορίες που είναι διαθέσιμες στις επόμενες γενιές, τη μουσική των κλασικών ή των σύγχρονων ερμηνευτών. Από την άλλη πλευρά, η σημασία τους εκδηλώνεται στο εδαφικό ζήτημα. Ένα άτομο, που βρίσκεται εκτός μιας πολιτείας ή περιοχής, μπορεί ακόμα να ακούσει, να αγοράσει ή να κατεβάσει ένα τραγούδι που του αρέσει που δημιουργήθηκε σε ένα συγκεκριμένο μέρος, ίσως ακόμη και στο εξωτερικό.

Συνοψίζοντας, σημειώνουμε ότι απολύτως όλοι οι τύποι τέχνης είναι δυναμικοί και βρίσκονται σε συνεχή ανάπτυξη, βοηθώντας την κοινωνία να βελτιωθεί, και κάθε μέρα, μήνας, έτος, νέοι τρόποι αλληλεπίδρασης διαφόρων μορφών γνώσης του κόσμου. Και η τέχνη εξελίσσεται τόσο ως μορφή μεταφοράς γνώσης από γενιά σε γενιά, όσο και ως εισαγωγή νέων πληροφοριώνστην πνευματική σφαίρα της κοινωνίας.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. Tolstikova I. I. Sadokhin A. P. "Παγκόσμιος πολιτισμός και τέχνη";
2. Silichev D. A. "Πολιτισμός";
3. Markova A. N. "Πολιτισμός. Ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού";
4. Κρένοφ Ν. Α. " Κοινωνική ψυχολογία της τέχνης: μια μεταβατική εποχή ".

Άλλα παρόμοια έργα που μπορεί να σας ενδιαφέρουν
12907.		ΜΑΘΗΜΑΤΙΚΑ - Η ΓΛΩΣΣΑ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ	20,25 KB
	ΓΙΑΤΙ ΕΙΝΑΙ ΑΝΑΓΚΑΤΑ ΤΑ ΜΟΝΤΕΛΑ Πριν απαντήσετε σε αυτήν την ερώτηση, θα ήταν απαραίτητο να προσδιορίσετε τι είναι ένα μοντέλο. Πρώτον, θα δώσουμε μερικά παραδείγματα που θα βοηθήσουν στη διαμόρφωση μιας διαισθητικής ιδέας για την έννοια του «μοντέλου» και μόνο τότε θα δώσουμε έναν ορισμό. Αυτό είναι ένα μοντέλο.
4710.		Η ΕΠΙΣΤΗΜΗ ΩΣ Η ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΜΟΡΦΗ ΓΝΩΣΗΣ ΣΤΟΝ ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΚΟΣΜΟ	16,45 KB
	Η επιστήμη ως συγκεκριμένη δραστηριότητα είναι ένα σύστημα γνωστικών δράσεων που στοχεύουν στην παραγωγή και τη θεωρητική συστηματοποίηση αντικειμενικών γνώσεων σχετικά με τη φυσική, κοινωνική και πνευματική πραγματικότητα και την ίδια τη γνώση. Η ιδιαιτερότητα της επιστημονικής δραστηριότητας καθορίζεται μέσω της ειδικότητας του αντικειμένου, του αντικειμένου και των μέσων της.
10573.		Το θέμα της οικονομικής και κοινωνικής γεωγραφίας του κόσμου. Ένας πολιτικός χάρτης του κόσμου. Ο σχηματισμός του	196,8 KB
	Το θέμα της οικονομικής και κοινωνικής γεωγραφίας του κόσμου. Ένας πολιτικός χάρτης του κόσμου. Ο σχηματισμός του Ο σκοπός του μαθήματος είναι να διαμορφώσει την έννοια των μαθητών για τον πολιτικό χάρτη του κόσμου για να εξοικειωθεί με τον σύγχρονο πολιτικό χάρτη του κόσμου για να μάθει πώς να τον χρησιμοποιεί. Στόχοι του μαθήματος για να μάθετε πώς να χρησιμοποιείτε τον πολιτικό χάρτη του κόσμου για να βρείτε χώρες στον χάρτη.
6070.		Η ΤΕΧΝΗ ΤΗΣ ΔΙΑΠΡΑΓΜΑΤΕΥΣΗΣ	14,88 KB
	Ολοκλήρωση των διαπραγματεύσεων. Η τέχνη των διαπραγματεύσεων. Ένα από τα μεγαλύτερα προβλήματα διαπραγμάτευσης είναι η παρανόηση ή η παρανόηση του τι λέει ένας από τους αντιπάλους.
2296.		Φιλοσοφικά προβλήματα της γνώσης	1,09 MB
	Τα κύρια προβλήματα της επιστημολογίας: A Το πρόβλημα της πηγής της γνώσης: ποια είναι η κύρια πηγή της γνώσης Η κλασική φιλοσοφία δίνει δύο απαντήσεις: είτε την εμπειρική αισθητηριακή εμπειρία είτε τον λογικό λογικό. Οι υποστηρικτές αυτής της έννοιας υποστηρίζουν ότι η κύρια πηγή γνώσης είναι η αισθητηριακή εμπειρία. Όλα όσα μπαίνουν σε αυτό προέρχονται από το εξωτερικό μέσω της αισθητηριακής αντίληψης. 4 Ο ορθολογισμός ισχυρίζεται ότι ο κύριος στόχος της γνώσης είναι ο λόγος: είναι πρωταρχικός.
13397.		Τέχνη της Αρχαίας Δυτικής Ασίας	461,5 KB
	Μέχρι την 4η αρχή της 3ης χιλιετίας π.Χ. Η περίοδος του Ομπάιντ που αρχίζει την 4η χιλιετία π.Χ. Κατά την περίοδο Uruk, τα μέσα της 4ης χιλιετίας π.Χ. Τα νύχια φτιαγμένα από ψημένο πηλό εισήχθησαν στους τοίχους από τούβλα, τα καπάκια τους βαμμένα σε διαφορετικά χρώματα.Η περίοδος Dzhemdet Nasr τέλος της 4ης αρχής της 3ης χιλιετίας π.Χ.
6741.		ΡΩΣΙΚΗ ΤΕΧΝΗ ΤΟΥ XVIII CENTURY	51,06 KB
	Αν και είναι επίσης απαραίτητο να αναγνωρίσουμε το γεγονός της εμφάνισης νέων αλλαγών στον 17ο αιώνα, στις αρχές του 18ου αιώνα, η νέα τέχνη αναπτύσσεται γρήγορα και κερδίζει μια αποφασιστική νίκη. Έτσι, η ρωσική τέχνη του 18ου αιώνα διαφέρει από πολλές απόψεις από τη μεσαιωνική αρχαία ρωσική τέχνη, αν και έχει εσωτερικούς δεσμούς με αυτήν. Τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της τέχνης του 18ου αιώνα είναι η εκκοσμίκευση της τέχνης, δηλ.
17256.		Τέχνη και σύγχρονη τεχνολογία πληροφοριών	22,59 KB
	Μέσα από τις προσπάθειές τους, περίπου 30 περιφερειακές πόλεις της Ρωσίας κατάφεραν να παρέχουν δωρεάν υπηρεσίες Διαδικτύου σε εκπαιδευτικούς, μαθητές, πολιτιστικούς και καλλιτέχνες. Αυτό το έργο έχει το στόχο και τα καθήκοντα να ανακαλύψει τα χαρακτηριστικά της επιρροής της πληροφορικής στην τέχνη, να εξετάσει τις ιδιαιτερότητες της αλληλεπίδρασης της τέχνης και της επιστήμης, το προϊόν της οποίας είναι νέες τεχνολογίες στο παρόν στάδιο και να χαρακτηρίσει τα αποτελέσματα της η αλληλεπίδραση της τεχνολογίας της πληροφορίας και της τέχνης ...
18650.		Τέχνη κηπουρικής της Ινδίας	3,18 MB
	Εργασία μαθήματος Με πειθαρχία Βασικές αρχές της τέχνης κηπουρικής Θέμα: Τέχνη κηπουρικής της Ινδίας Εργασία που ολοκληρώθηκε από το Student gr. Περιεχόμενα I Εισαγωγή II Τέχνη κηπουρικής της Ινδίας III Taj Mahal IV Rajput garden V Βλάστηση της Ινδίας VI Λουλούδια της Ινδίας VII Τα πιο διάσημα συγκροτήματα κήπων και πάρκων στην Ινδία VIII Συμπέρασμα IX Λίστα χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας I Εισαγωγή Ο κήπος μου - η ζωή μου - ίσως είναι αρχαία ινδική .. ...
8897.		Η αναγνώριση ως διαδικασία. Η δομή της γνώσης	11,09 KB
	Η δομή της γνώσης. Η δομή της γνώσης: αντικείμενο και αντικείμενο της γνώσης. Ο ρόλος της πρακτικής στη διαδικασία της γνώσης. Ο Αριστοτέλης έχει μια θεωρία γνώσης στα έργα των κατηγοριών Λογική Συνθήκη στην ψυχή.

Η τέχνη είναι μια εικονιστική έκφραση της πραγματικότητας, την οποία ο συγγραφέας είναι σε θέση να φέρει στη ζωή με τη βοήθεια διαφόρων παραγόντων που διακρίνουν έναν τύπο καλλιτεχνικής και δημιουργικής ανθρώπινης δραστηριότητας από τον άλλο. Κάθε καλλιτέχνης βλέπει τη γύρω πραγματικότητα με τον δικό του τρόπο και, κατά συνέπεια, δημιουργεί ένα αριστούργημα με πρωτότυπο και μοναδικό τρόπο, το οποίο, ίσως, θα αποδειχθεί πραγματικά σημαντικό για την εποχή του και ακόμη και για ολόκληρη την ιστορία της ανθρωπότητας.

Η τέχνη είναι ένας ειδικός τρόπος να γνωρίζει και να αντανακλά την πραγματικότητα μέσω καλλιτεχνικών εικόνων. Αναπαριστάται στην καλλιτεχνική δραστηριότητα ενός ατόμου, σχεδιασμένο να ανταποκρίνεται στις ανάγκες των ανθρώπων να απολαμβάνουν την ομορφιά.

Η ιδιαιτερότητα της τέχνης ως μιας μορφής γνώσης του κόσμου έγκειται στη συναισθηματική και αισθητηριακή κατανόηση της ύπαρξης και, συνεπώς, της συναισθηματικής ρύθμισης της σχέσης ενός ατόμου με τον κόσμο γύρω του. Παρά τη σημασία της ορθολογικής εμπειρίας της αντίληψης του κόσμου για την ανθρώπινη ζωή, η αισθητηριακή-συναισθηματική αντανάκλαση της πραγματικότητας, που εκφράζεται σε μια αισθητική αντίδραση σε αυτήν, δεν χάνει τη σημασία της.

Η αισθητική αντίληψη ενός ατόμου εκδηλώνεται στις αντίστοιχες εικόνες, εντυπώσεις και στη συνέχεια αναπαράγεται στη διαδικασία λειτουργίας του πραγματικού πολιτισμού. Τα έργα τέχνης λειτουργούν ως τέτοια υλικά αντικείμενα.

Η τέχνη είναι ένα σύνθετο αντικείμενο και μπορεί να αναπαρασταθεί από διάφορους τύπους, καθένας από τους οποίους έχει τα δικά του καλλιτεχνικά και εκφραστικά μέσα (καλλιτεχνική γλώσσα). Μια μορφή τέχνης είναι ένας συγκεκριμένος τρόπος καλλιτεχνικής αναπαράστασης του κόσμου, ενσωματώνοντας τις εικόνες του σε ένα συγκεκριμένο υλικό (στη λέξη, τον ήχο, την πέτρα, το μέταλλο, τις κινήσεις του σώματος κ.λπ.) Οι τέχνες αλληλοσυμπληρώνονται και κανένα δεν έχει πλεονέκτημα έναντι του άλλου. Οι κύριοι τύποι τέχνης περιλαμβάνουν λογοτεχνία, ζωγραφική, γραφικά, γλυπτική, αρχιτεκτονική, τέχνες και χειροτεχνίες, μουσική, θέατρο, μπαλέτο, χορό, κινηματογράφο, τσίρκο, φωτογραφία.

Οι κύριες κοινωνικές λειτουργίες της τέχνης ως τρόπος γνώσης του κόσμου: η τέχνη παίζει θεμελιώδη ρόλο στη διαμόρφωση της αισθητικής γεύσης ενός ατόμου. Λοιπόν, εκτελεί μια αισθητική λειτουργία. Από την παιδική ηλικία, ένα άτομο έχει την επιθυμία να δημιουργήσει, κάτι που είναι εμφανές στο παράδειγμα, όπου τα μικρά παιδιά επιλέγουν συχνά τα πιο όμορφα πράγματα ή αντικείμενα από το σετ. Ακόμη και τα παιδιά που δεν έχουν την ευκαιρία να επικοινωνήσουν πλήρως με τον κόσμο λόγω συγγενών ανωμαλιών ή προηγούμενων ασθενειών έχουν αναπτύξει ένα ένστικτο ομορφιάς που τους βοηθά να απολαμβάνουν την ομορφιά με τον δικό τους τρόπο και να λαμβάνουν αισθητική απόλαυση. Εκπληρώνοντας μια κοινωνική λειτουργία, η τέχνη μεταμορφώνει την κοινωνία και την κοινωνική πραγματικότητα, η οποία επιτρέπει στους ανθρώπους να ενώνονται σε ομάδες ανάλογα με τα ενδιαφέροντά τους. Χάρη σε αυτήν τη λειτουργία, οι άνθρωποι έχουν κοινή γνώση, ιδέες, σκέψεις, που δίνει ώθηση στην ανάπτυξη διαπροσωπικών σχέσεων. για να καλύψει την έλλειψη ομορφιάς στην καθημερινή ζωή, για χαλάρωση, η τέχνη εκτελεί μια αντισταθμιστική λειτουργία. Καθιστά δυνατή την ανάκαμψη από το άγχος, την επίλυση επειγόντων ψυχολογικών προβλημάτων ενός ατόμου και την αποκατάσταση της ψυχικής του ισορροπίας μετά από δύσκολες εργάσιμες ημέρες. Η κατανόηση της πραγματικότητας με τη βοήθεια μιας ποικιλίας καλλιτεχνικών εικόνων επιτρέπει τη γνωστική λειτουργία της τέχνης. Στην κοινωνία, η εκπαίδευση εξαρτάται συχνά από την πολιτιστική ανατροφή ενός ατόμου, καθώς από την παιδική ηλικία οι γονείς εισάγουν το παιδί τους στην τέχνη μέσω επισκέψεων σε μουσεία, θέατρα, ακούγοντας κλασική μουσική κ.λπ. η πραγματική ευχαρίστηση από την τέχνη βοηθά ένα άτομο να λάβει μια ηδονιστική λειτουργία. Το να γίνεις μέλος του συγγραφέα, η κατανόηση του έργου του είναι χαρά. Ακόμα και στην αρχαία Ελλάδα, δόθηκε προσοχή στον ιδιαίτερο, αποκλειστικό χαρακτήρα της αισθητικής απόλαυσης, που δεν μοιάζει με τις σαρκικές απολαύσεις. Πρόκειται για πνευματική ευχαρίστηση, όπου δεν είναι δυνατές εκδηλώσεις υλικών και χρηστικών αναγκών ενός ατόμου. Ένας τεράστιος ρόλος ανατίθεται στην εκπαιδευτική λειτουργία, η οποία ασχολείται με την κοινωνικοποίηση του ατόμου. Η τέχνη αναπτύσσεται σε ανθρώπους ορισμένες σκέψεις και συναισθήματα, χάρη στα οποία ο σχηματισμός μιας προσωπικότητας, που αλληλεπιδρά με ολόκληρη την κοινωνία, γίνεται πραγματικός. Η επιρροή αυτής της λειτουργίας επεκτείνεται σε όλες τις πτυχές της ανθρώπινης ζωής, και ως εκ τούτου ο καθένας υπόκειται σε αυτήν τη θετική επιρροή. μην ξεχνάτε τη λειτουργία πρόβλεψης. Διαφορετικοί τύποι τέχνης είναι σε θέση να προβλέψουν το μέλλον, γεγονός που το καθιστά ακόμη πιο ενδιαφέρον και μυστηριώδες. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά αυτής της πρόβλεψης είναι η ικανότητα να κάνετε προβλέψεις χωρίς να έχετε πλήρεις και επαρκείς πληροφορίες σχετικά με αυτό ή για το φαινόμενο που διερευνήθηκε. Και αυτές είναι μόνο οι κύριες λειτουργίες της τέχνης που εκτελεί καθημερινά. Η δημιουργική δραστηριότητα έχει πολλές άλλες λειτουργίες που αποκαλύπτουν και διανέμουν μια σειρά βασικών υποχρεώσεων.

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμός) και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

τέχνη

Τέχνη και τα είδη της. Χαρακτηριστικά της τέχνης ως μορφή (μέθοδος) κατανόησης του κόσμου. Λειτουργίες της τέχνης.

Η τέχνη είναι μια συγκεκριμένη μορφή κοινωνικής συνείδησης και ανθρώπινης δραστηριότητας, η οποία αντικατοπτρίζει τη γύρω πραγματικότητα στην καλλιτεχνική εικόνα. Η τέχνη ως μια ειδική σφαίρα δραστηριότητας (η ουσία και οι μορφές της ομορφιάς στην καλλιτεχνική δημιουργία) μελετάται από την αισθητική (ελληνική και στυτική - συναίσθημα, αισθησιακή). Η τέχνη ως πολιτιστικό φαινόμενο υποδιαιρείται σε διάφορους τύπους, καθένας από τους οποίους έχει μια συγκεκριμένη γλώσσα, το δικό του σύστημα σηματοδότησης. Διακρίνονται οι ακόλουθοι τύποι τέχνης: αρχιτεκτονική, καλές τέχνες (ζωγραφική, γλυπτική, τέχνες και χειροτεχνίες και σχεδιασμός, καλλιτεχνική φωτογραφία), λογοτεχνία, μουσική, θέατρο, τσίρκο, μπαλέτο, κινηματογράφος, σκηνή.

Είδη τέχνης Είδη τέχνης Χαρακτηριστική Αρχιτεκτονική (αρχιτεκτονική) Το σύστημα κτιρίων και κατασκευών που σχηματίζουν το χωρικό περιβάλλον της ανθρώπινης ζωής. Η αρχιτεκτονική κατέχει μια ξεχωριστή θέση μεταξύ άλλων τύπων τέχνης, καθώς δεν απεικονίζει αντικείμενα, αλλά τα δημιουργεί. Ζωγραφική Εμφάνιση ζωής σε μια συγκεκριμένη επιφάνεια χρησιμοποιώντας χρώμα. Στη ζωγραφική, τα είδη διακρίνονται: α) πορτρέτο (εικόνα ενός ατόμου ή μιας ομάδας ανθρώπων). β) νεκρή φύση (εικόνα πραγμάτων) · γ) τοπίο (εικόνα της φύσης) · δ) είδος νοικοκυριού (εικόνα της καθημερινής ζωής) · ε) ζωϊκό είδος (απεικόνιση ζώων) · στ) ιστορικό είδος (απεικόνιση ιστορικών γεγονότων και μορφών) κ.λπ.

Είδη τέχνης Είδη τέχνης Χαρακτηριστικά Γλυπτικά έργα έχουν φυσικό υλικό, όγκο αντικειμένου και τρισδιάστατη μορφή, που βρίσκονται σε πραγματικό χώρο. Διάκριση μεταξύ καβαλέτου γλυπτού (μικρό γλυπτό για διακόσμηση δωματίων), διακοσμητικό (μεσαίου μεγέθους) και μνημειακό (μεγάλο και τεράστιο). Γλυπτική Η τέχνη της δημιουργίας με τεχνικά μέσα μια οπτική εικόνα αξίας ντοκιμαντέρ, καλλιτεχνική εκφραστική και αυθεντικά μεταδίδοντας τη στιγμή της πραγματικότητας σε μια στατική εικόνα Photo-art

Τύποι τέχνης Τύποι τέχνης Χαρακτηριστικά που σχετίζονται άμεσα με τις καθημερινές ανάγκες των ανθρώπων. Τα κομμάτια είναι κατασκευασμένα από ξύλο, πηλό, πέτρα, γυαλί, ύφασμα, χαρτί κ.λπ. Τέχνες και χειροτεχνίες, σχεδιασμός Λογοτεχνία Αντανάκλαση της πραγματικότητας σε λεκτικές και γραπτές εικόνες Μουσική Αντανάκλαση της πραγματικότητας σε υγιείς εικόνες. Η μουσική μπορεί να είναι φωνητική (προορίζεται για τραγούδι) και οργανική (προορίζεται μόνο για ερμηνεία σε όργανα)

Μορφές τέχνης Μορφές τέχνης Χαρακτηριστικά Θεάτρου Αντανάκλαση της πραγματικότητας με τη βοήθεια της σκηνικής δράσης που προκύπτει κατά τη διαδικασία του ηθοποιού που παίζει μπροστά από το κοινό Τσίρκο Τέχνη ακροβατικής, γυμναστικής, παντομίμα, ζογκλέρ, ψευδαίσθησης, κλόουν, ιππασίας, εκπαίδευση ζώων , και τα λοιπά. Τα κινηματογραφικά έργα δημιουργούνται με τη μαγνητοσκόπηση πραγματικών εκδηλώσεων που οργανώνονται ειδικά ή αναδημιουργούνται μέσω κινούμενων σχεδίων

Είδη τέχνης Είδη τέχνης Χαρακτηριστικά Μπαλέτο Είδος τέχνης, το περιεχόμενο του οποίου αποκαλύπτεται σε χορούς και μουσικές εικόνες Περιλαμβάνει μικρές μορφές δράματος, μουσικής και χορογραφίας. Τα μεγάλα έργα είναι ανεξάρτητοι ολοκληρωμένοι αριθμοί Estrada

Χαρακτηριστικά της τέχνης ως τρόπος αναγνώρισης του κόσμου Εικόνες και οπτικοποίηση Τα μέσα γνώσης του κόσμου είναι μια καλλιτεχνική εικόνα - μια ατομική αντίληψη της πραγματικότητας που γεννιέται από τη φαντασία του καλλιτέχνη Χρήση ειδικών τρόπων ανάκλασης της γύρω πραγματικότητας Λέξη, ήχος, χρώμα, μορφή , κίνηση κ.λπ. Αισθησιακή αντίληψη του γύρω κόσμου Τα έργα τέχνης, που αντανακλούν τον κόσμο γύρω τους, απευθύνονται στα συναισθήματα, τα συναισθήματα ενός ατόμου Εκφρασμένος υποκειμενικός χαρακτήρας Η φαντασία και η φαντασία του καλλιτέχνη και του θεατή διαδραματίζει τεράστιο ρόλο

Λειτουργίες της τέχνης Αισθητική Διαμορφώνει αισθητικά γούστα και ανάγκες, ξυπνά σε ένα άτομο την επιθυμία για την όμορφη Γνωστική Αντανακλά την πραγματικότητα σε μια εικονιστική-συμβολική μορφή Εκπαιδευτική Προωθεί την ανάπτυξη της προσωπικότητας

Οι λειτουργίες της τέχνης Ψυχολογικά επηρεάζουν την εσωτερική αρμονία του ατόμου, συμβάλλουν στη διατήρηση και αποκατάσταση της ψυχολογικής του ισορροπίας.

Ο προβληματισμός της πραγματικότητας στις καλλιτεχνικές εικόνες είναι χαρακτηριστικός της φιλοσοφίας στην τέχνη της ηθικής της θρησκείας Απάντηση: 2

Είναι σωστές οι ακόλουθες κρίσεις σχετικά με την τέχνη; Α) Το κύριο καθήκον της τέχνης είναι η απόκτηση και η συνεχής ενημέρωση γνώσεων για τον κόσμο. Β) Η καλλιτεχνική εικόνα που χρησιμοποιείται στην τέχνη είναι μια υποκειμενική αντανάκλαση του γύρω κόσμου από τον καλλιτέχνη. true only A true only B true και οι δύο κρίσεις και οι δύο κρίσεις είναι λανθασμένες Απάντηση: 2

Παρακάτω αναφέρονται διάφοροι όροι. Όλοι τους, με εξαίρεση δύο, είναι μορφές τέχνης. Αισθητική Μουσική Μπαλέτο Αρχιτεκτονική Ηθική Λογοτεχνία Απάντηση: 15

Καθιέρωση αντιστοιχίας μεταξύ χαρακτηριστικών και μορφών (περιοχών) του πολιτισμού. Χαρακτηριστικά της Μορφής (περιοχή) της επιστήμης του πολιτισμού τέχνη Α) γνώση του κόσμου με τη βοήθεια λέξεων, χρώματος και ήχου Β) τη σημασία της καλλιτεχνικής φαντασίας Γ) εικόνες Δ) απόκτηση αντικειμενικής κουλτούρας του κόσμου Ε) τεκμηρίωση του νόμοι ανάπτυξης της φύσης και της κοινωνίας Απάντηση: 22211

"World of Art" - Μουσείο Τοπικής Λόης στο Peterhof. Τι θυμάσαι εκεί; Ταξιδέψτε στον κόσμο της τέχνης. Γκαλερί καλλιτεχνών. Ποια από όλα? Valentin Alekseevich Serov (1865-1911). Ιβάν Ιβάνοβιτς Σισκίν (1832-1898). Νεκρή φύση "Ροδάκινα" Edouard Manet. Κάποτε υπήρχε ένας καλλιτέχνης. Μουσεία. Οι άνθρωποι ετοιμάζονται να επισκεφθούν το μουσείο. Γλύπτης Μ, Α. "Αυτοπροσωπογραφία" Isaac Ilyich Levitan (1860-1900).

"Βιβλία για την Τέχνη" - Τομ. 1. Πορσελάνη Meissen. Αυτοπροσωπογραφία. 1500 περ. 1610 - 1611 Η ιστορία του γυαλιού είναι τόσο παλιά όσο και ο κόσμος. Άλμπρεχτ Ντάρερ. Θέμα 2. Η μαγική δύναμη της τέχνης. 1. Ο καθεδρικός ναός της Κοιμήσεως του Κρεμλίνου της Μόσχας. 1479 2. Μεγάλη στολή του Τσάρ Μιχαήλ Φεντόροβιτς Ρομάνοφ. 1627 Αυτό το τεύχος εξετάζει την πρωτόγονη τέχνη, την τέχνη του Αρχαίου Κόσμου, την τέχνη του Μεσαίωνα και την Αναγέννηση.

"Σημάδια και σύμβολα της τέχνης" - Πάμπλο Πικάσο. Ηλιοτρόπια. 1887. Σημάδια και σύμβολα της τέχνης. Βίνσεντ βαν Γκογκ (1853-1890). Ν. Ρίμσκι-Κορσάκοφ. Η τέχνη μιλά στους ανθρώπους στη γλώσσα των συμβόλων. P. Claes. Ι. Στράους. Μουσικά όργανα, νότες - η συντομία και η εφήμερη φύση της ζωής, ένα σύμβολο των τεχνών. Ο περίπλοκος εσωτερικός κόσμος του καλλιτέχνη αποκαλύπτεται συχνά μέσω συμβόλων.

"Τέχνη" - Κλασικισμός Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα είναι η απήχηση στις εικόνες της αρχαίας τέχνης, τη σαφήνεια, την απλότητα. "Alyonushka". "La Gioconda". Ρέμπραντ "Danae". Παρθενώνας. Η τέχνη ως μια συγκεκριμένη μορφή γνώσης του κόσμου. Αφροδίτη του Ταυρίδη. The Bronze Horseman (Falconet) Alexander Column (Montferrand). Aesthetic - στοχεύει στη μετατροπή του κόσμου με βάση την ομορφιά.

«Σύμβολα και σημεία» - Για παράδειγμα: (οποιοδήποτε ιατρικό σημάδι). Στην εραλδική. Σήματα και σύμβολα στις εικαστικές τέχνες και στη ζωή. Στον αρχαίο κόσμο - η εικόνα της επιδερμίδας είναι ένα σύμβολο του πλούτου. Τα σημάδια και τα σύμβολα εμφανίστηκαν στην αυγή της ανθρωπότητας. Και περισσότερα για τα σύμβολα και τα σύμβολα. Στις παραδόσεις της λαϊκής τέχνης των Σλάβων, η εικόνα ενός ρόμβου σημαίνει τη γη.

Διαφάνεια 1

MBOU "Lyceum №12", Νοβοσιμπίρσκ, δάσκαλος του VKK Stadnichuk TM

Διαφάνεια 2

Στην ιστορία της επιστήμης της γνώσης και της γνώσης, έχουν ληφθεί υπόψη διάφοροι τύποι γνώσεων. 1. Στην αρχαιότητα, έγινε διάκριση μεταξύ γνώσης και γνώμης. 2. Ο Μεσαίωνας ανησυχούσε ιδιαίτερα για τη σχέση μεταξύ γνώσης και πίστης. 3. Οι επιτυχίες των φυσικών επιστημών στη σύγχρονη εποχή οδήγησαν στον προσδιορισμό της γνώσης και της επιστήμης. Η επιστημονική γνώση έγινε το κύριο αντικείμενο της επιστημολογίας - η θεωρία της γνώσης.

Διαφάνεια 3

Πριν σχηματιστεί η επιστήμη, υπήρχαν άλλοι τρόποι γνωστικής στάσης απέναντι στον κόσμο. Αλλά ακόμη και σήμερα, στις αρχές του 21ου αιώνα, οι περισσότεροι άνθρωποι παίρνουν πολλές πληροφορίες για τον κόσμο και όχι από επιστημονικές πραγματείες. Μαζί με την επιστήμη, υπάρχουν και άλλοι τρόποι γνώσης.

Διαφάνεια 4

ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Ο πρώτος τρόπος κατανόησης της πραγματικότητας ήταν ο μύθος. Ο μύθος (αρχαία ελληνική μῦθος - ομιλία, λέξη, θρύλος, θρύλος) είναι μια ιστορία που μεταφέρει τις ιδέες των ανθρώπων για τον κόσμο, τη θέση ενός ατόμου σε αυτόν, για την προέλευση όλων των πραγμάτων, για θεούς, ήρωες. Σε αντίθεση με την επιστήμη, ο μύθος αντικαθιστά την εξήγηση με μια ιστορία για την προέλευση, τη δημιουργία του σύμπαντος ή των μερών του.

Διαφάνεια 5

Οι μύθοι επιβεβαίωσαν επίσης το σύστημα κανόνων και αξιών που υιοθετήθηκαν σε αυτήν την κοινωνία. Το κύριο καθήκον του μύθου είναι να καθορίσει μοτίβα, μοντέλα για κάθε σημαντική δράση που εκτελείται από ένα άτομο · ο μύθος επέτρεψε σε ένα άτομο να βρει νόημα στη ζωή.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Διαφάνεια 6

Κοσμικοί μύθοι - μύθοι για τη δημιουργία, μύθοι για την προέλευση του διαστήματος από το χάος, την κύρια αρχική πλοκή των περισσότερων μυθολογιών. Σερβίρετε για να εξηγήσετε την προέλευση του κόσμου και τη ζωή στη Γη. Ένα από τα κοινά θέματα των κοσμογονικών μύθων είναι η γέννηση του κόσμου από το παγκόσμιο αυγό.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
William Blake "Ο μεγάλος αρχιτέκτονας"

Διαφάνεια 7

Ανθρωπογονικοί, ή μύθοι για τη δημιουργία του ανθρώπου, τους μυθικούς προγόνους του λαού, το πρώτο ανθρώπινο ζεύγος κ.λπ. .
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Δημιουργία του ανθρώπου από τον Προμηθέα.

Διαφάνεια 8

Οι εσχατολογικοί μύθοι είναι μύθοι για το τέλος του κόσμου, υπάρχουν μαζί με κοσμογονικούς μύθους και συνδέονται με την αντίθεση των δυνάμεων του χάους και του διαστήματος. Μια ποικιλία τέτοιων μύθων είναι μύθοι για το υποτιθέμενο τέλος του κόσμου στο μέλλον, για παράδειγμα, ο γερμανικός μύθος του Ragnarök.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Διαφάνεια 9

Οι μύθοι του ημερολογίου είναι ο μυθολογικός χαρακτήρας της αλλαγής των χρονικών κύκλων - μέρα και νύχτα, χειμώνας και καλοκαίρι, έως κοσμικοί κύκλοι. Συνδέονται με αστρονομικές παρατηρήσεις, αστρολογία, εορτασμούς της Πρωτοχρονιάς, φεστιβάλ συγκομιδής και άλλα ημερολογιακά γεγονότα.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Γιάριλο
Ρα

Διαφάνεια 10

Οι ηρωικοί μύθοι είναι μύθοι για ήρωες που μπορούν να είναι είτε παιδιά των θεών από μια θνητή γυναίκα, είτε απλά θρυλικές μορφές του επικού. Μια ειδική κατηγορία ηρώων αποτελείται από πολιτιστικούς ήρωες - μυθικούς ήρωες που έχουν συμβάλει σημαντικά στην κουλτούρα των ανθρώπων. Συχνά, ένας πολιτιστικός ήρωας είναι ένας ηγέτης, συμμετέχει στη δημιουργία σε ισότιμη βάση με τους θεούς, ή αποκτά ή επινοεί διάφορα πολιτιστικά αντικείμενα για τους ανθρώπους.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Προμηθέας

Διαφάνεια 11

Ο Totemism είναι μια από τις παλαιότερες πεποιθήσεις που διατηρούνται μεταξύ ορισμένων λαών μέχρι σήμερα. Μερικοί μελετητές πιστεύουν ότι από την πίστη στη σχέση αίματος ανθρώπων και ζώων προέκυψαν μύθοι για τους λύκους - θρύλοι για την μετενσάρκωση ενός ατόμου σε λύκο, τίγρη, αρκούδα κ.λπ.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Αγελάδα Sky Chickpea

Διαφάνεια 12

Πολύ συχνά στους τοτέμικους μύθους συναντάται το θέμα του γάμου ενός ζωόμορφου πλάσματος και ενός συνηθισμένου ατόμου. Κατά κανόνα, έτσι εξηγείται η προέλευση των εθνικοτήτων. Το Kirghiz, Oroch, Κορεάτες το έχουν. Εξ ου και οι εικόνες των παραμυθιών για την πριγκίπισσα του βατράχου ή το Finiste the Clear Falcon.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Διαφάνεια 13

Οι αστρικοί μύθοι είναι κοντά στους κοσμογονικούς, λέγοντας για την προέλευση των αστεριών και των πλανητών (η αστρολογία βασίζεται σε αυτά). Οι αστερισμοί είναι μετασχηματισμένα ζώα, φυτά και ακόμη και άνθρωποι.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Γαλαξίας
Υδροχόος

Διαφάνεια 14

Οι μύθοι λατρείας λένε για τη βασική αιτία κάθε δράσης. Ένα κλασικό παράδειγμα είναι η μπακανάλια που διοργανώθηκε προς τιμήν του αρχαίου Έλληνα θεού Διόνυσου.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ

Διαφάνεια 15

Μύθοι, απαλλαγμένοι από τελετουργικά και στοιχεία αγιότητας, προκάλεσαν παραμύθια. Το αρχαίο ηρωικό έπος, δηλαδή ένας θρύλος για το παρελθόν, που περιέχει μια πλήρη εικόνα της ζωής των ανθρώπων, πηγαίνει επίσης στους μύθους. Τα πιο διάσημα παραδείγματα ηρωικού επικού που σχετίζονται στενά με τη μυθολογία είναι η Ιλιάδα, η Οδύσσεια, η Ραμαγιάνα κ.λπ.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Οδυσσέας
Σίτα και Ράμα Ραμαγιάνα

Διαφάνεια 16

Έρευνα για τους μύθους στον τελετουργικό του ΧΧ αιώνα: ο πιο εξέχων εκπρόσωπός του ήταν ο J. Fraser. Θεωρούσε τους μύθους ως τελετουργικά κείμενα, στα οποία όλα δεν είναι τυχαία, όλα έχουν τη θέση και το χρόνο τους. Είναι αδύνατο να αποκλίνουμε από αυτά τα κείμενα, και η πραγματική τους έννοια είναι προσβάσιμη σε λίγα.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
Λειτουργικότητα: Ο Levy Bruhl είδε στο μύθο έναν τρόπο διατήρησης μιας συγκεκριμένης τάξης, που ενώνει όχι μόνο την κοινότητα των ανθρώπων που ζουν την ίδια ώρα και τόπο, αλλά και τους προγόνους τους. (η συνέχεια της κουλτούρας των ανθρώπων).

Διαφάνεια 17

Ωστόσο, ορισμένα χαρακτηριστικά της μυθολογικής συνείδησης παραμένουν μέχρι σήμερα. Πολλοί από εμάς εξακολουθούν να πιστεύουν ότι μερικές απλές ιδέες μπορούν να εξηγήσουν την ποικιλομορφία του κόσμου.
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
1. Μύθοι πολιτικής και δημόσιας ζωής, που δημιουργούνται από πολιτικούς, κόμματα, δημοσιογράφους: «αγνότητα φυλών», «κράτη πρόνοιας»
2. Μύθοι που σχετίζονται με την εθνική και θρησκευτική αυτοπροσδιορισμό: μύθοι για τη Ρωσία και την Ορθοδοξία στο παρελθόν και το παρόν, ο μύθος της «Ρωσικής βαρβαρότητας»

Διαφάνεια 18

3. Μύθοι που σχετίζονται με μη θρησκευτικές πεποιθήσεις: μύθοι για UFO, Bigfoot, psychics - θεραπευτές
ΜΥΘΟΣ ΚΑΙ ΓΝΩΣΗ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ
4. Μύθοι που σχετίζονται με τη λαϊκή κουλτούρα: για έναν υγιεινό τρόπο ζωής, τους κινδύνους του γάλακτος, τη γρίπη των πτηνών, για την Αμερική και το αμερικανικό όνειρο

Διαφάνεια 19

Ένας ειδικός τρόπος για να γνωρίσετε τον κόσμο είναι η πρακτική της ζωής, η εμπειρία της καθημερινής ζωής.
"ΚΑΙ ΕΜΠΕΙΡΙΑ, Ο ΥΙΟΣ ΔΥΣΚΟΛΩΝ ΣΦΑΛΜΑΤΩΝ ..."
Σε αντίθεση με την επιστήμη, όπου η γνώση είναι αυτοσκοπός, στην πρακτική εμπειρία είναι «υποπροϊόν». Η μαθητεία ήταν ένας τρόπος σχηματισμού πρακτικών γνώσεων. Η δική σας γλώσσα αντιστοιχεί επίσης στην πρακτική γνώση: "από το μάτι", "ελαφρώς". Η πρακτική γνώση δεν ισχυρίζεται ότι είναι θεωρητική.

Διαφάνεια 20

Η γενικευμένη πρακτική γνώση αποτέλεσε τη βάση της λαϊκής σοφίας. Από τη γενίκευση της εμπειρίας, προέκυψαν περίεργοι αφορισμοί, ρήσεις, κρίσεις που περιείχαν πρακτικά συμπεράσματα.
Ο ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΤΩΝ ΑΤΟΜΩΝ
Πράξε όσο προλαβαίνεις. Αυτό που λειτουργεί, είναι τα φρούτα. Η άνοιξη τρέφεται το έτος. Ο χρόνος θεραπεύει. Όπου γεννήθηκε κάποιος, εκεί ταιριάζει. Η καλύβα δεν είναι κόκκινη με γωνίες, αλλά μια βρύση με πίτες. Δεν μπορούν να συμβούν δύο θάνατοι και ένας δεν μπορεί να αποφευχθεί.

Διαφάνεια 21

Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό της λαϊκής σοφίας ως ένα είδος συνόλου συνταγών για συμπεριφορά για διαφορετικές περιπτώσεις είναι η ετερογένεια και η αντίφασή της.
Ο ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΤΩΝ ΑΤΟΜΩΝ
Η δουλειά δεν είναι λύκος, δεν θα φύγει μέσα στο δάσος.
Αυτός που είναι χαρούμενος που εργάζεται θα είναι πλούσιος σε ψωμί.

Διαφάνεια 22

Κοινή λογική - οι απόψεις των ανθρώπων για τη γύρω πραγματικότητα και τους ίδιους, που σχηματίζονται αυθόρμητα υπό την επήρεια της καθημερινής εμπειρίας και αυτές οι απόψεις αποτελούν τη βάση για πρακτική δραστηριότητα και ηθική: Βοηθά στην πλοήγηση στο περιβάλλον Υποδεικνύει μια μέθοδο κατεύθυνσης και μια μέθοδο δράση Δεν οδηγεί σε επιστημονική εξήγηση
Ο ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ ΤΩΝ ΑΤΟΜΩΝ

Διαφάνεια 23

Η τέχνη, όπως και η επιστήμη, αναγνωρίζει τον κόσμο γύρω της. Ωστόσο, σε αντίθεση με έναν επιστήμονα, έναν καλλιτέχνη, που αναπαράγει τις μορφές και τα φαινόμενα του ορατού κόσμου, εκφράζει πρωτίστως τη στάση, τα συναισθήματα και την κατάσταση του νου του.
ΤΕΧΝΗ

Διαφάνεια 24

Ένας συγκεκριμένος τρόπος καλλιτεχνικής γνώσης είναι η καλλιτεχνική γενίκευση, μια εικόνα. Ως αντανάκλαση της πραγματικότητας, η εικόνα έχει ορισμένες ιδιότητες ενός πραγματικού αντικειμένου.
ΤΕΧΝΗ

Διαφάνεια 25

ΤΕΧΝΗ

Διαφάνεια 26

Στην αρχαία και μεσαιωνική τέχνη, ο τόπος της καλλιτεχνικής εικόνας πήρε ο κανόνας - ένα σύνολο εφαρμοσμένων κανόνων καλλιτεχνικής ή ποιητικής τέχνης.
ΤΕΧΝΗ
ANDREY RUBLEV
SIMON USHAKOV
ΔΙΟΝΥΣΙΟΣ

Διαφάνεια 27

Στην Αναγέννηση, εμφανίστηκε η ιδέα του στυλ ως το δικαίωμα του καλλιτέχνη να δημιουργήσει ένα έργο σύμφωνα με τη δημιουργική του πρωτοβουλία, δηλαδή να δημιουργήσετε τον κόσμο σύμφωνα με τη δική σας ιδέα για αυτόν. ... Στη ζωγραφική, η ομοιότητα ενός πραγματικού ατόμου με την εικόνα του ήταν τόσο κοντά που φαινόταν ζωντανός.
ΤΕΧΝΗ
R. SANTI "ΜΑΔΩΝΝΑ ΜΠΕΛΒΕΔΕΡΑ"