Έγχορδα μουσικά όργανα. Τι είδους βιολιά υπάρχουν Ποιο είναι το όνομα ενός τεράστιου βιολιού

Καλώς ήλθατε σε μια επισκόπηση των μουσικών οργάνων μιας συμφωνικής ορχήστρας.

Εάν μόλις αρχίσετε να εξοικειωθείτε με την κλασική μουσική, τότε, ίσως, ακόμα δεν γνωρίζετε τι μουσικά όργανα παίζουν τα μέλη της Συμφωνικής Ορχήστρας. Αυτό το άρθρο θα σας βοηθήσει. Περιγραφές, εικόνες και δείγματα ήχου των κύριων μουσικών οργάνων της ορχήστρας θα σας παρουσιάσουν την τεράστια ποικιλία ήχων που παράγονται από την ορχήστρα.

Πρόλογος

Το μουσικό συμφωνικό παραμύθι "Peter and the Wolf" γράφτηκε το 1936 για το νέο Κεντρικό Παιδικό Θέατρο της Μόσχας (τώρα το Ρωσικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Νεολαίας). Αυτή είναι μια ιστορία για τον πρωτοπόρο Pete, ο οποίος δείχνει θάρρος και επινοητικότητα, σώζει τους φίλους του και συλλαμβάνει έναν λύκο. Από τη στιγμή της δημιουργίας του έως και σήμερα, το έργο έχει απολαύσει την παγκόσμια δημοτικότητά του τόσο στη νεότερη γενιά όσο και στους έμπειρους λάτρεις της κλασικής μουσικής. Αυτό το κομμάτι θα μας βοηθήσει να προσδιορίσουμε τα διάφορα όργανα, όπως κάθε χαρακτήρας σε αυτό αντιπροσωπεύεται από ένα συγκεκριμένο όργανο και ένα ξεχωριστό κίνητρο: για παράδειγμα, έγχορδα όργανα Petya (κυρίως βιολιά), φλάουτο πουλιών σε ψηλό μητρώο, πάπια - όμποε, παππούς - μπασόν, γάτα - κλαρινέτο, λύκος - γαλλικό κέρατο. Αφού εξοικειωθείτε με τα εργαλεία που παρουσιάζονται, ακούστε ξανά αυτό το κομμάτι και προσπαθήστε να θυμηθείτε πώς ακούγεται κάθε όργανο.

Σεργκέι Προκόφιεφ: "Ο Πέτρος και ο Λύκος"

Έγχορδα όργανα.

Όλα τα όργανα με πλώρη κορδόνια αποτελούνται από δονούμενες χορδές που εκτείνονται πάνω σε ένα αντηχείο ξύλινο σώμα (ηχείο). Ένα τόξο αλόγου χρησιμοποιείται για την εξαγωγή του ήχου, σφίγγοντας τις χορδές σε διαφορετικές θέσεις στο λαιμό, λαμβάνονται ήχοι διαφορετικών υψών. Η οικογένεια των πτυχωτών χορδών είναι η μεγαλύτερη στη σειρά, ομαδοποιείται σε ένα τεράστιο τμήμα με μουσικούς που παίζουν την ίδια γραμμή μουσικής.

4-χορδές όργανο, με τον υψηλότερο ήχο στην οικογένειά του και το πιο σημαντικό στην ορχήστρα. Το βιολί δεν έχει τέτοιο συνδυασμό ομορφιάς και εκφραστικότητας ήχου, όπως, ίσως, κανένα άλλο όργανο. Αλλά οι βιολιστές συχνά έχουν τη φήμη ότι είναι νευρικοί και σκανδαλώδεις.

Felix Mendelssohn Βιολί Κοντσέρτο

Βιόλα - στην εμφάνιση ένα αντίγραφο ενός βιολιού, μόνο ελαφρώς μεγάλα μεγέθη, γι 'αυτό ακούγεται σε χαμηλότερο μητρώο και είναι λίγο πιο δύσκολο να παίξει σε αυτό από το βιολί. Σύμφωνα με την καθιερωμένη παράδοση, στη βιόλα ανατίθεται υποστηρικτικός ρόλος στην ορχήστρα. Οι βιολιστές συχνά αποτελούν στόχο αστείων και ανέκδοτων στο μουσικό περιβάλλον. Υπήρχαν τρεις γιοι στην οικογένεια - δύο ήταν έξυπνοι και ο τρίτος ήταν βιολιστής ... P.S. Μερικοί θεωρούν ότι η βιόλα είναι μια βελτιωμένη έκδοση του βιολιού.

Ρόμπερτ Σούμαν " Παραμύθι (Παραμύθια) για βιόλα και πιάνο "

Τσέλο - μεγάλο βιολί, το οποίο παίζεται ενώ κάθεστε, κρατώντας το όργανο ανάμεσα στα γόνατα και το ακουμπάτε με τον κώνο στο πάτωμα. Το βιολοντσέλο έχει πλούσιο χαμηλό ήχο, ευρείες εκφραστικές ικανότητες και λεπτομερή τεχνική απόδοσης. Οι επιδόσεις του βιολοντσέλου κέρδισαν τις καρδιές ενός τεράστιου αριθμού θαυμαστών.

Dmitry Shostakovich Sonata για τσέλο και πιάνο

Κοντραμπάσο - το χαμηλότερο σε ήχο και το μεγαλύτερο σε μέγεθος (έως 2 μέτρα) μεταξύ της οικογένειας των έγχορδων οργάνων. Οι παίκτες κοντραμπάσο πρέπει να στέκονται ή να κάθονται σε ένα καρεκλάκι για να φτάσουν στην κορυφή του οργάνου. Το διπλό μπάσο έχει παχύ, χοντρό και κάπως σιγασμένο ξύλο και είναι το θεμέλιο μπάσων ολόκληρης της ορχήστρας.

Dmitry Shostakovich Sonata για τσέλο και πιάνο (βλ. Βιολοντσέλο)

Όργανα ξύλου.

Μια μεγάλη οικογένεια διαφορετικών οργάνων, όχι απαραίτητα από ξύλο. Ο ήχος παράγεται από τη δόνηση του αέρα που διέρχεται από το όργανο. Το πάτημα των πλήκτρων μειώνει / επιμηκύνει τη στήλη αέρα και αλλάζει το βήμα. Κάθε όργανο έχει συνήθως τη δική του σόλο γραμμή, αν και αρκετοί μουσικοί μπορούν να το εκτελέσουν.

Τα κύρια όργανα της οικογένειας ξύλων.

- τα μοντέρνα φλάουτα είναι πολύ σπάνια κατασκευασμένα από ξύλο, πιο συχνά από μέταλλο (συμπεριλαμβανομένων πολύτιμων μετάλλων), μερικές φορές από πλαστικό και γυαλί. Το φλάουτο συγκρατείται οριζόντια. Το φλάουτο είναι ένα από τα υψηλότερα ηχητικά όργανα στην ορχήστρα. Το πιο βιρτουόζικο και τεχνικά ευκίνητο όργανο στην οικογένεια των ανέμων, χάρη σε αυτές τις ιδιότητες, συχνά της έχει ανατεθεί ένα ορχηστρικό σόλο.

Wolfgang Amadeus Mozart Flute Concerto No. 1

Ομποε - ένα μελωδικό όργανο με εύρος χαμηλότερη από εκείνη του φλάουτου. Λίγο κωνικό σε σχήμα, ο όμποε έχει μια μελωδία, αλλά κάπως ρινική ξυλεία, και ακόμη και αιχμηρή στο πάνω μητρώο. Χρησιμοποιείται κυρίως ως ορχηστρικό σόλο όργανο. Επειδή οι οβοϊκοί πρέπει να στρίβουν τα πρόσωπά τους ενώ παίζουν, μερικές φορές θεωρούνται ως ανώμαλοι άνθρωποι.

Κοντσέρτο Vincenzo Bellini για όμποε και ορχήστρα

Κλαρινέτο - διατίθεται σε διάφορα μεγέθη, ανάλογα με το απαιτούμενο βήμα. Το κλαρινέτο χρησιμοποιεί μόνο ένα καλάμι (καλάμι), όχι ένα διπλό καλάμι σαν φλάουτο ή μπαμπού. Το κλαρινέτο έχει ένα ευρύ φάσμα, ζεστό, απαλό ξύλο και παρέχει στον ερμηνευτή μεγάλες εκφραστικές δυνατότητες.
Ελέγξτε τον εαυτό σας: Ο Karl έκλεψε κοράλλια από την Klara και η Klara έκλεψε ένα κλαρινέτο από τον Karl.

Karl Maria von Weber Clarinet Concerto No. 1

Το χαμηλότερο ηχητικό όργανο ξύλου, χρησιμοποιείται τόσο για τη γραμμή μπάσων όσο και ως εναλλακτικό όργανο μελωδίας. Μια ορχήστρα έχει συνήθως τρία ή τέσσερα μπασόνια. Λόγω του μεγέθους του, το να παίζετε το μπάσο είναι πιο δύσκολο από άλλα όργανα αυτής της οικογένειας.

Wolfgang Amadeus Mozart Concerto για μπάσο

Ορείχαλκο όργανα.

Η πιο δυνατή ομάδα οργάνων μιας συμφωνικής ορχήστρας, η αρχή της εξαγωγής ήχου είναι η ίδια με εκείνη των ξύλινων πνευστών - «πιέστε και χτυπήστε». Κάθε όργανο παίζει τη δική του σόλο γραμμή - υπάρχει πολύ υλικό. Σε διαφορετικές εποχές της ιστορίας της, η συμφωνική ορχήστρα άλλαξε ομάδες οργάνων στη σύνθεσή της, μια συγκεκριμένη μείωση του ενδιαφέροντος για τα αιολικά όργανα συνέβη στην εποχή του ρομαντισμού, τον 20ο αιώνα άνοιξαν νέες δυνατότητες από ορείχαλκο όργανα και το ρεπερτόριό τους επεκτάθηκε σημαντικά.

Γαλλικό κέρατο (κέρατο) - αρχικά κατάγεται από κέρατο κυνηγιού, το γαλλικό κέρατο μπορεί να είναι μαλακό και εκφραστικό ή αιχμηρό και τσίμπημα. Συνήθως, μια ορχήστρα χρησιμοποιεί 2 έως 8 γαλλικά κέρατα, ανάλογα με το κομμάτι.

Nikolay Rimsky-Korsakov Scheherazade

Ένα όργανο με πολύ καθαρό ήχο, πολύ κατάλληλο για πανηγύρι. Όπως και το κλαρινέτο, η τρομπέτα διατίθεται σε διάφορα μεγέθη, το καθένα με τη δική του χροιά Είναι αξιοσημείωτο για τη μεγάλη τεχνική κινητικότητά του, η τρομπέτα εκπληρώνει εξαιρετικά τον ρόλο της στην ορχήστρα, είναι δυνατή η εκτέλεση ευρείας, φωτεινής χροιάς και μεγάλων μελωδικών φράσεων.

Κονσέρτο Joseph Trumpdn Trumpet

Εκτελεί περισσότερη γραμμή μπάσων από τη μελωδική. Διαφέρει από άλλα όργανα ορείχαλκου με την παρουσία ενός ειδικού κινούμενου σωλήνα σχήματος U - μιας σκηνής, μετακινώντας τον εμπρός και πίσω ο μουσικός αλλάζει τον ήχο του οργάνου.

Κοντσέρτο Nikolay Rimsky-Korsakov για τρομπόνι

Μουσικά όργανα κρουστών.

Το παλαιότερο και πολυάριθμο μεταξύ των ομάδων μουσικών οργάνων. Συχνά το κρουστό ονομάζεται στοργικά η «κουζίνα» της ορχήστρας και οι ερμηνευτές ονομάζονται «jack of all trades». Οι μουσικοί ασχολούνται με τα όργανα κρουστών αρκετά «σκληρά»: τους χτύπησαν με ραβδιά, τους χτύπησαν ο ένας τον άλλον, τους κούνησαν - και όλα αυτά για να ρυθμίσουν τον ρυθμό της ορχήστρας, καθώς και να δώσουν χρώμα και πρωτοτυπία στη μουσική. Μερικές φορές ένα τύμπανο αυτοκινήτου ή μια συσκευή που προσομοιώνει τον θόρυβο του ανέμου (aeoliphon) προστίθεται στα τύμπανα. Εξετάστε μόνο δύο όργανα κρουστών:

- μια ημισφαιρική μεταλλική θήκη, καλυμμένη με δερμάτινη μεμβράνη, το timpani μπορεί να ακούγεται πολύ δυνατά ή, αντίθετα, μαλακό, σαν ένα μακρινό βροντή, μπαστούνια με κεφαλές από διαφορετικά υλικά χρησιμοποιούνται για την εξαγωγή διαφορετικών ήχων: ξύλο, τσόχα, δέρμα. Στην ορχήστρα, συνήθως από δύο έως πέντε timpani, είναι πολύ ενδιαφέρον να παρακολουθείτε το παιχνίδι του timpani.

Johann Sabastian Bach Toccata και Fugue

Πλάκες (ζεύγη) - κυρτοί στρογγυλοί μεταλλικοί δίσκοι διαφορετικά μεγέθη και με ένα απροσδιόριστο γήπεδο. Όπως σημειώθηκε, μια συμφωνία μπορεί να διαρκέσει ενενήντα λεπτά, και πρέπει να χτυπήσετε τα κύμβαλα μόνο μία φορά, φανταστείτε ποια ευθύνη για το ακριβές αποτέλεσμα.

Βασικές πληροφορίες, η συσκευή Viola ή το βιολί βιολί είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο της ίδιας συσκευής με το βιολί, αλλά κάπως μεγαλύτερο σε μέγεθος, που το κάνει να ακούγεται σε χαμηλότερο μητρώο. Ονόματα Viola σε άλλες γλώσσες: viola (Ιταλικά); βιόλα (Αγγλικά); alto (γαλλικά); bratsche (Γερμανικά); alttoviulu (Φινλανδικά). Οι χορδές της βιόλας συντονίζονται ένα πέμπτο κάτω από το βιολί και μια οκτάβα πάνω από το βιολοντσέλο

Βασικές πληροφορίες, η προέλευση των Apkhyarts ή Aphiarts είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο, ένα από τα κύρια λαϊκά μουσικά όργανα των λαών Abkhaz-Adyghe. Το όνομα "apkhyartsa" από την προέλευσή του σχετίζεται με τη στρατιωτική ζωή του λαού και πηγαίνει πίσω στη λέξη "apkhartsaga", η οποία μεταφράζεται στα ρωσικά σημαίνει "τι ενθαρρύνει να προχωρήσουμε." Οι Αμπχαζίοι χρησιμοποιούν το τραγούδι με τη συνοδεία του Apkhyartsa και ως θεραπεία. Υπό

Βασικές πληροφορίες Arpeggione (ιταλική arpeggione) ή κιθάρα-τσέλο, η κιθάρα της αγάπης είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο. Είναι κοντά στο βιολοντσέλο σε μέγεθος και μέθοδο παραγωγής ήχου, αλλά σαν κιθάρα έχει έξι χορδές και τάφοι στον πίνακα. Το γερμανικό όνομα για το arpeggione είναι Liebes-Guitarre, το γαλλικό όνομα είναι Guitarre d'amour. Προέλευση, ιστορία Το Arpeggione κατασκευάστηκε το 1823 από τον Βιεννέζικο δάσκαλο Johann Georg Staufer. ελαφρώς

Βασικές πληροφορίες, η προέλευση του Banhu είναι ένα κινεζικό έγχορδο μουσικό όργανο, ένα είδος huqin. Το παραδοσιακό banhu έχει χρησιμοποιηθεί κυρίως ως συνοδευτικό όργανο στο μουσικό δράμα της Βόρειας Κίνας, σε όπερες της βόρειας και της νότιας Κίνας, ή ως σόλο όργανο και σε σύνολα. Τον 20ο αιώνα, το banhu άρχισε να χρησιμοποιείται ως ορχηστρικό όργανο. Υπάρχουν τρεις τύποι banhu - υψηλό, μεσαίο και

Βασικές πληροφορίες, ιστορία, τύποι βιολιών Το Viola (ιταλική βιόλα) είναι ένα αρχαίο έγχορδο μουσικό όργανο διαφόρων τύπων. Οι βιόλες σχηματίζουν μια οικογένεια αρχαίων έγχορδων μουσικών οργάνων με τάφο στον πίνακα. Η Viola εξελίχθηκε από το ισπανικό vihuela. Τα βία χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στην εκκλησία, το δικαστήριο και τη λαϊκή μουσική. Στους 16-18 αιώνες, ως σόλο, σύνολο και ορχηστρικό όργανο, το τενόρο

Βασικές πληροφορίες Το Viola d'amore (ιταλικό viola d'amore - viola of love) είναι ένα αρχαίο έγχορδο μουσικό όργανο της οικογένειας της βιόλας. Το Viola d'amour χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τα τέλη του XVII έως αρχές XIX αιώνα, στη συνέχεια έδωσε τη θέση της στη βιόλα και το βιολοντσέλο. Το ενδιαφέρον για το viola d'amur αναβίωσε στις αρχές του 20ου αιώνα. Το όργανο έχει έξι ή επτά χορδές, στα πρώτα μοντέλα -

Βασικές πληροφορίες Το Viola da gamba (ιταλικό viola da gamba - foot viola) είναι ένα αρχαίο έγχορδο μουσικό όργανο της οικογένειας βιόλα, παρόμοιου μεγέθους και εύρους με το σύγχρονο βιολοντσέλο. Το Viola da gamba έπαιξε ενώ καθόταν, κρατώντας το όργανο ανάμεσα στα πόδια ή το τοποθέτησε στο πλάι στο μηρό - εξ ου και το όνομα. Η Viola da gamba διαθέτει τον μεγαλύτερο αριθμό οργάνων της οικογένειας βιόλα.

Βασικές πληροφορίες, συσκευή, παιχνίδι Το τσέλο είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο μπάσο και τενόρο, γνωστό από το πρώτο μισό του 16ου αιώνα. Το τσέλο χρησιμοποιείται ευρέως ως σόλο όργανο, η ομάδα τσέλο χρησιμοποιείται σε ορχήστρες και συμφωνικές ορχήστρες, το βιολοντσέλο είναι υποχρεωτικό μέλος του κουαρτέτου χορδών, στο οποίο είναι το χαμηλότερο από τα όργανα στον ήχο, χρησιμοποιείται επίσης συχνά σε άλλες συνθέσεις

Βασικές πληροφορίες Το Gadulka είναι ένα βουλγαρικό λαϊκό έγχορδο μουσικό όργανο που χρησιμοποιείται για να συνοδεύει χορούς ή τραγούδια και έχει έναν ειδικό απαλό αρμονικό ήχο. Προέλευση, ιστορία Η προέλευση του gadulka σχετίζεται με την περσική kemancha, την αραβική rebab και τη μεσαιωνική ευρωπαϊκή ρεμπέκα. Το σχήμα του σώματος και οι τρύπες ήχου του gadul είναι πολύ παρόμοιο με το λεγόμενο armudi kemenche (επίσης γνωστό ως λύρα της Κωνσταντινούπολης,

Βασικές πληροφορίες Το Gidzhak (gydjak) είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο των λαών της Κεντρικής Ασίας (Καζακστάν, Ουζμπεκιστάν, Τατζίκους, Τούρμενς). Το Gijak έχει ένα σφαιρικό σώμα και είναι κατασκευασμένο από κολοκύθα, μεγάλο ξύλο καρυδιάς, ξύλο ή άλλα υλικά. Καλύπτεται από δέρμα. Ο αριθμός των χορδών gijak είναι μεταβλητός, συνήθως τρεις. Ο συντονισμός ενός τριών χορδών gijak είναι τεταρτημόριο, συνήθως - es1, as1, des2 (E-flat, A-flat της πρώτης οκτάβας, D-flat της δεύτερης οκτάβας).

Βασικές πληροφορίες Το Gudok είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο. Το πιο συνηθισμένο ηχητικό σήμα ήταν στους 17-19 αιώνες μεταξύ των βουνού. Το κέρατο έχει ξύλινο κοίλο σώμα, συνήθως ωοειδές ή σχήμα αχλαδιού, καθώς και ένα επίπεδο ηχείο με οπές αντηχείου. Το κέρατο στο κέρατο έχει κοντό λαιμό χωρίς τάφο που κρατά 3 ή 4 χορδές. Μπορείτε να παίξετε τον τόνο κλήσης ρυθμίζοντας τον

Βασικές πληροφορίες Το Jouhikko (youhikannel, youhikantele) είναι ένα αρχαίο φινλανδικό έγχορδο μουσικό όργανο. Παρόμοιο με το 4-χορδών εσθονικό hiyukannel. Το Jouhikko έχει ένα σκαφάκι σημύδας που μοιάζει με σκάφος ή άλλο σχήμα, κλειστό από κατάστρωμα από έλατο ή πεύκο με οπές αντηχείου και πλευρική διακοπή που σχηματίζει λαβή. Οι χορδές είναι συνήθως 2-4. Κατά κανόνα, οι χορδές είναι τριχωτές ή φλέβες. Η κλίμακα Jouhikko είναι τεταρτημόριο ή τετραπλό. Στη διάρκεια

Βασικές πληροφορίες Το Kemenche είναι ένα λαϊκό έγχορδο μουσικό όργανο, παρόμοιο με ένα αραβικό rebab, μια μεσαιωνική ευρωπαϊκή επίθεση, ένα γαλλικό poshet και μια βουλγαρική gadulka. Επιλογές και συνώνυμα προφοράς: kemenje, kemenjesi, kemencha, kemancha, kyamancha, kemenzes, kementsia, keman, lyra, pontiaki lyra. Βίντεο: Kemenche σε βίντεο + ήχος Χάρη σε αυτό το βίντεο μπορείτε να εξοικειωθείτε με το όργανο, να παρακολουθήσετε ένα πραγματικό παιχνίδι σε αυτό, να το ακούσετε

Βασικές πληροφορίες Το Kobyz είναι ένα εθνικό έγχορδο μουσικό όργανο του Καζακστάν. Ο Kobyz δεν διαθέτει κορυφαία σανίδα και αποτελείται από ένα ημισφαίριο με κούφια, καλυμμένο με φυσαλίδες, με μια λαβή προσαρτημένη στο πάνω μέρος και μια απελευθέρωση στο κάτω μέρος για να εγκρίνει τη βάση. Οι χορδές, δεμένες στο kobyz στο ποσό των δύο, είναι στριμμένες από τρίχες αλόγων. Παίζουν το kobyz, το πιέζουν στα γόνατα (σαν βιολοντσέλο),

Βασικές πληροφορίες Το κοντραμπάσο είναι το μεγαλύτερο έγχορδο μουσικό όργανο, που συνδυάζει τα χαρακτηριστικά της οικογένειας βιολιού και της οικογένειας βιολιών. Το μοντέρνο διπλό μπάσο έχει τέσσερις χορδές, αν και το κοντραμπάσο του 17-18ου αιώνα μπορεί να έχει τρεις χορδές. Το διπλό μπάσο έχει παχύ, βραχνό, αλλά κάπως σιγασμένο ξύλο, γι 'αυτό σπάνια χρησιμοποιείται ως σόλο όργανο. Το κύριο πεδίο εφαρμογής της είναι η συμφωνική ορχήστρα,

Βασικές πληροφορίες Ο Morin khuur είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο καταγωγής Μογγολίας. Το Morin khuur είναι ευρέως διαδεδομένο στη Μογγολία, περιφερειακά στη βόρεια Κίνα (κυρίως στην περιοχή της εσωτερικής Μογγολίας) και στη Ρωσία (στην Buryatia, Tuva, στην περιοχή του Ιρκούτσκ και στην περιοχή Trans-Baikal). Στην Κίνα, το morin huur ονομάζεται matouqin, που σημαίνει "όργανο με άλογο." Προέλευση, ιστορία Ένα από τα χαρακτηριστικά των μογγολικών θρύλων

Βασικά γεγονότα Η Nickelharpa είναι ένα παραδοσιακό σουηδικό έγχορδο μουσικό όργανο με πολλές τροποποιήσεις καθώς έχει εξελιχθεί πάνω από 600 χρόνια. Στα σουηδικά, το "nyckel" σημαίνει κλειδί. Η λέξη "harpa" χρησιμοποιείται συνήθως για αναφορά σε έγχορδα όργανα όπως η κιθάρα ή το βιολί. Το Nickelharpa αναφέρεται μερικές φορές ως "βιολί πληκτρολογίου Σουηδίας". Η πρώτη απόδειξη της χρήσης του nickelharpa είναι η εικόνα δύο μουσικών που παίζουν αυτό το όργανο,

Βασικές πληροφορίες, η συσκευή Rabanaster είναι ένα ινδικό έγχορδο μουσικό όργανο, παρόμοιο με το κινεζικό erh και μακρινό Μογγολικό morin huuru. Το Rabanaster έχει ένα ξύλινο κυλινδρικό σώμα μικρού μεγέθους καλυμμένο με δερμάτινο κατάστρωμα (συνήθως φίδι). Ένας μακρύς λαιμός με τη μορφή μιας ξύλινης ράβδου περνά μέσα από το σώμα, με μανταλάκια συνδεδεμένα στο άνω άκρο. Το Rabanaster έχει δύο χορδές. Συνήθως οι χορδές είναι μετάξι

Βασικές πληροφορίες Το Rebab είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο αραβικής προέλευσης. Η λέξη "rebab" στη μετάφραση από τα αραβικά σημαίνει τον συνδυασμό σύντομων ήχων σε έναν μακρύ. Το σώμα της ράβδου είναι ξύλινο, επίπεδο ή κυρτό, τραπεζοειδές ή σχήμα καρδιάς, με μικρές εγκοπές στις πλευρές. Τα κελύφη είναι κατασκευασμένα από ξύλο ή καρύδα, τα καταστρώματα είναι δέρμα (από τα έντερα ενός βουβάλου ή της ουροδόχου κύστης άλλων ζώων). Ο λαιμός είναι μακρύς,

Βασικές πληροφορίες, συσκευή, προέλευση Το Rebeck είναι ένα αρχαίο έγχορδο μουσικό όργανο. Το Rebecque αποτελείται από ένα ξύλινο σχήμα αχλαδιού (χωρίς κελύφη). Το άνω κωνικό μέρος του σώματος περνά κατευθείαν στο λαιμό. Υπάρχουν 2 οπές αντηχείου στο κατάστρωμα. Το Rebeck έχει 3 χορδές που συντονίζονται στα πέμπτα. Η Ρεβέκκα εμφανίστηκε σε χώρες της Δυτικής Ευρώπης γύρω στο 12ο αιώνα. Εφαρμόζεται έως το 3ο τρίμηνο

Βασικές πληροφορίες Το βιολί είναι ένα έγχορδο μουσικό όργανο με υψηλή εγγραφή. Τα βιολιά κατέχουν ηγετική θέση ανάμεσα στις λυγισμένες χορδές - το πιο σημαντικό μέρος της σύγχρονης συμφωνικής ορχήστρας. Ίσως κανένα άλλο όργανο να μην έχει τέτοιο συνδυασμό ομορφιάς, εκφραστικότητας ήχου και τεχνικής κινητικότητας. Σε μια ορχήστρα, το βιολί εκτελεί διάφορες και ποικίλες λειτουργίες. Πολύ συχνά χρησιμοποιούνται βιολιά, λόγω της εξαιρετικής μελωδίας τους

μεγάλο βιολί

Εναλλακτικές περιγραφές

... (Ιταλικά άλτο - κυριολεκτικά - υψηλό), μέρος στη χορωδία, που παίζεται από χαμηλές φωνές παιδιών ή γυναικών

Όργανο από το κουαρτέτο krylov

Μουσικό όργανο του Yuri Bashmet

Το ενδιάμεσο στάδιο μεταξύ βιολιού και βιολοντσέλου

Ποικιλία ορχηστρικών μουσικών οργάνων

... Ρινικό βιολί

Όργανο χορδής

Young Chorus Bass

Έπαιξα αυτό το μουσικό όργανο ο κύριος χαρακτήρας ιστορίες του Βλαντιμίρ Ορλόφ

Μουσωμένο μουσικό όργανο

Ο μικρότερος αδελφός του διπλού μπάσου

Το εργαλείο Yuri Bashmet

Ο μεγαλύτερος αδερφός του βιολιού

Βιολί κατάφυτη

Μεταξύ σοπράνο και τενόρου

Όργανο τόξου

Βιολί του Μπασμμέτ

Soprano, ..., tenor, μπάσο

Περισσότερο βιολί

Ένα από τα κεκλιμένα

Τόξο "μεσαίο"

Στη μέση του τρίο συμβολοσειράς

Ο άμεσος απόγονος της Βιόλα

Όργανο σε κουαρτέτο βιολιού

Μουσικό όργανο

Πρίμα, ..., τενόρος

Μεταξύ τενόρου και πρίμα

Πάνω από τη διάρκεια

Φίλε βιολί

... "Senior" των βιολιών

Βιολί από τον Yuri Bashmet

Λιγότερο τσέλο

Το παλαιότερο βιολί

Βιολί σε χαμηλότερο μητρώο

Το εργαλείο του Danilov

Μουσικό όργανο Bashmet

Λίγο περισσότερο βιολί

Γυναικείο μπάσο

Ένα μικρό βιολί

Γυναικείο κοντράλτο

Μεταξύ βιολιού και βιολοντσέλου

Όργανο βιολιού

Boyish "μπάσο"

Λίγο περισσότερο από ένα βιολί

Όργανο τύπου βιολιού

Δίδυμο βιολί

Ποικιλία σαξόφωνου

Έγχορδο μουσικό όργανο

Γερμανός μηχανικός και μηχανικός, ένας από τους ιδρυτές της γεωμετρικής μεθόδου σύνθεσης μηχανισμών (1889-1954)

... Βιολί "Abhorrent"

... "Γέροντας" από βιολιά

Anagram για τη λέξη "tal"

Μεγάλος «αδελφός» του βιολιού

Παιδικό μπάσο

Μ. Ital. φωνή μεταξύ πρίμα και τενόρου? μια χαμηλή γυναικεία φωνή, ένα είδος βιολιού, ένα δεύτερο, ένα βιολί. είναι περισσότερο ένα βιολί, με μείωση σε μια λεπτή χορδή και με αύξηση των βασκικών. Alto clef, μουσικό, μεταξύ πρίμων και μπάσων. Viola φωνή, χαμηλή, κοντά στο άλτο. Βιολιστής μ. Βιολιστής w. ποιος τραγουδά ή παίζει βιόλα. Αλτάνα Τ. εφαρμογή. belvedere, κιόσκι, teremok, πύργος. Altimetry, μέρος της τριγωνομετρίας, η επιστήμη της μέτρησης των υψών

Boyish "μπάσο"

Το παλαιότερο βιολί

Βιολί

Τόξο "μεσαίο"

Κουαρτέτο βιολιού τετάρτου

Ένα hodgepodge των γραμμάτων της λέξης "tal"

Συχνά σε συμφωνικές ορχήστρες, το βιολί χρησιμοποιείται για να οδηγήσει το κύριο θέμα μουσικής... Αυτός ο ρόλος μπορεί να παίξει ένα ή περισσότερα βιολιά. Το σόλο βιολί ανήκει στον πρώτο βιολιστή. Παρεμπιπτόντως, είναι καλύτερα να αρχίσετε να μαθαίνετε να παίζετε βιολί από την ηλικία των τεσσάρων ετών.

Υπάρχουν πολλά βασικά μεγέθη βιολιών στην αγορά μουσικής σήμερα. Για παράδειγμα, οι μικρότεροι μουσικοί μπορούν να χρησιμοποιήσουν βιολί μεγέθους 1/16. Τα πιο δημοφιλή μεγέθη θεωρούνται 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Συνήθως τέτοια μουσικά όργανα επιλέγονται για παιδιά που σπουδάζουν ήδη Μουσική Σχολή ή έχετε ξεκινήσει πρόσφατα προπόνηση. Για τον μέσο ενήλικα το καλύτερο εργαλείο θα γίνει βιολί μεγέθους 4/4. Μπορούν επίσης να δημιουργηθούν βιολιά μεσαίου μεγέθους 1/1 και 7/8. Ωστόσο, είναι οι λιγότερο σε ζήτηση.

Υπάρχουν επίσης τρεις κύριες κατηγορίες βιολιών - τεχνίτες, εργοστάσιο και εργοστάσιο. Χειροποίητα μουσικά όργανα ονομάζονται τεχνίτες. Συνήθως είναι κατά παραγγελία και μπορούν να μεταδοθούν από γενιά σε γενιά. Κυρίως βιοτεχνικά βιολιά είναι πλήρους μεγέθους.

Τα βιολί που κατασκευάζονται είναι όργανα από τις αρχές του περασμένου αιώνα. Είναι αλήθεια, μεταξύ αυτών μπορείτε να βρείτε σπασμένα και στη συνέχεια ανακαινισμένα εργαλεία. Επομένως, είναι καλύτερο να αγοράσετε ένα τέτοιο βιολί από έναν επαγγελματία.

Τα βιολιά των εργοστασίων καλούνται συνήθως σύγχρονα μουσικά όργανα που κατασκευάζονται σε διάφορα εργοστάσια. Είναι αλήθεια ότι τα βιολιά αυτού του επιπέδου είναι η βασική και η επιλογή προϋπολογισμού. Στη δευτερογενή αγορά, δεν θα έχουν καμία αξία.

Πώς να επιλέξετε το σωστό βιολί

Για να πάρετε ένα βιολί για τον εαυτό σας, πρέπει να το τοποθετήσετε στον αριστερό σας ώμο και να τεντώσετε το αριστερό σας χέρι μπροστά σας. Αυτό θα τοποθετήσει το κεφάλι του βιολιού στη μέση της παλάμης του μουσικού. Τα δάχτυλα πρέπει να τυλίγονται εντελώς στο κεφάλι. Οι σύγχρονοι καταναλωτές μπορούν να επιλέξουν μόνοι τους ένα κλασικό ή ηλεκτρικό βιολί.

Μερικοί μουσικοί προτιμούν μόνο κλασικά βιολιά, επειδή η ηλεκτρική έκδοση του οργάνου δεν μπορεί να παράγει τον ίδιο καθαρό ήχο. Επιπλέον, είναι απλώς αδύνατο να παίζετε ηλεκτρικό βιολί σε μια συμφωνική ορχήστρα. Όσον αφορά το timbre και τονικότητα, είναι πολύ διαφορετικό από την κλασική έκδοση. Όταν αγοράζετε ένα βιολί, δεν πρέπει να επιλέξετε το πρώτο όργανο που συναντάτε.

Μουσικό όργανο: Βιολί

Το βιολί είναι ένα από τα πιο εκλεπτυσμένα και εκλεπτυσμένα μουσικά όργανα, με ένα γοητευτικό μελωδικό timbre πολύ παρόμοιο με την ανθρώπινη φωνή, αλλά ταυτόχρονα πολύ εκφραστικό και βιρτουόζο. Δεν είναι τυχαίο ότι στο βιολί δόθηκε ο ρόλος του « βασίλισσες ορχήστρας».

Η φωνή του βιολιού είναι παρόμοια με εκείνη του ανθρώπου · τα ρήματα «τραγουδούν» και «κραυγές» εφαρμόζονται συχνά σε αυτό. Είναι σε θέση να προκαλέσει δάκρυα χαράς και θλίψης. Ο βιολιστής παίζει στις χορδές της ψυχής των ακροατών του, ενεργώντας μέσω των χορδών του ισχυρού βοηθού του. Υπάρχει η πεποίθηση ότι οι ήχοι του βιολιού παγώνουν το χρόνο και σας μεταφέρουν σε άλλη διάσταση.

Ιστορία βιολιά και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα για αυτό το μουσικό όργανο που διαβάζονται στη σελίδα μας.

Ήχος

Το εκφραστικό τραγούδι με βιολί μπορεί να μεταφέρει τις σκέψεις του συνθέτη, τα συναισθήματα των χαρακτήρων ΛΥΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ και μπαλέτο πιο ακριβής και πλήρης από όλα τα άλλα όργανα. Χυμώδης, ψυχαγωγικός, χαριτωμένος και ενεργητικός ταυτόχρονα, ο ήχος του βιολιού είναι η βάση οποιουδήποτε κομματιού όπου χρησιμοποιείται τουλάχιστον ένα από αυτά τα όργανα.

Η χροιά του ήχου καθορίζεται από την ποιότητα του οργάνου, την ικανότητα του ερμηνευτή και την επιλογή των χορδών. Οι ήχοι μπάσων διακρίνονται από έναν παχύ, πλούσιο, ελαφρώς λιτό και σκληρό ήχο. Οι μεσαίες χορδές ακούγονται απαλές, ζωηρές, σαν βελούδινο, ματ. Ο επάνω καταχωρητής ακούγεται φωτεινός, ηλιόλουστος, ηχητικός. Ένα μουσικό όργανο και ένας ερμηνευτής έχουν τη δυνατότητα να τροποποιούν αυτούς τους ήχους, να προσθέτουν ποικιλία και επιπλέον παλέτα.

φωτογραφία:

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Η Athira Krishna από την Ινδία το 2003 έπαιζε συνεχώς το βιολί για 32 ώρες στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Trivandrum City, με αποτέλεσμα να συμπεριληφθεί στο Guinness Book of Records.
• Η αναπαραγωγή του βιολιού καίει περίπου 170 θερμίδες ανά ώρα.
• Εφευρέτης πατίνια, Joseph Merlin, Βέλγος κατασκευαστής μουσικών οργάνων. Για να παρουσιάσει μια καινοτομία, πατίνια με μεταλλικούς τροχούς, το 1760 οδήγησε σε μια φορεσιά στο Λονδίνο, ενώ έπαιζε το βιολί. Το κοινό χαιρέτισε με ενθουσιασμό τη χαριτωμένη ολίσθηση στο παρκέ στη συνοδεία ενός όμορφου οργάνου. Εμπνευσμένη από την επιτυχία, ο 25χρονος εφευρέτης άρχισε να περιστρέφεται γρηγορότερα, και με πλήρη ταχύτητα συντρίβει έναν ακριβό καθρέφτη, το έσπασε σε smithereens, ένα βιολί και τραυματίστηκε σοβαρά. Δεν υπήρχαν φρένα στα πατίνια του τότε.

• Τον Ιανουάριο του 2007, οι ΗΠΑ αποφάσισαν να πραγματοποιήσουν ένα πείραμα στο οποίο συμμετείχε ένας από τους πιο λαμπρούς βιολιστές Joshua Bell. Ο βιρτουόζος κατέβηκε στο μετρό και, όπως ένας συνηθισμένος μουσικός του δρόμου, έπαιζε το βιολί Stradivarius για 45 λεπτά. Δυστυχώς, έπρεπε να παραδεχτώ ότι οι περαστικοί δεν ενδιαφερόταν ιδιαίτερα για τη μεγαλοφυία του βιολιού, όλοι οδηγούσαν από τη φασαρία της μεγάλης πόλης. Μόνο επτά στους χίλιους που έχουν περάσει κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου έδωσαν προσοχή διάσημος μουσικός και άλλα 20 έριξαν χρήματα. Συνολικά, κέρδισε 32 $ κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Οι συναυλίες του Joshua Bell συνήθως εξαντλούνται με μέση τιμή εισιτηρίου 100 $.
• Το μεγαλύτερο σύνολο νέων βιολιστών συγκεντρώθηκε στο γήπεδο της Zhanghua (Ταϊβάν) το 2011 και αποτελούνταν από 4645 μαθητές σχολικής ηλικίας από 7 έως 15 ετών.
• Μέχρι το 1750, οι χορδές βιολιού κατασκευάζονταν από έντερα προβάτων. Η μέθοδος προτάθηκε για πρώτη φορά από τους Ιταλούς.
• Το πρώτο έργο για το βιολί δημιουργήθηκε στα τέλη του 1620 από τον συνθέτη Μαρίνη. Ονομάστηκε "Romanesca per violino solo e basso".
• Οι βιολιστές και οι κατασκευαστές βιολιών προσπαθούν συχνά να δημιουργήσουν μικροσκοπικά όργανα. Έτσι, στα νότια της Κίνας, στην πόλη Γκουάνγκτζου, κατασκευάστηκε ένα μικρό βιολί, μήκους μόλις 1 εκ. Χρειάστηκε ο κύριος 7 χρόνια για να δημιουργήσει αυτήν τη δημιουργία. Ο Σκωτσέζος Ντέιβιντ Έντουαρντς, ο οποίος έπαιζε στην εθνική ορχήστρα, έφτιαξε βιολί 1,5 εκ. Ο Έρικ Μέισνερ το 1973 δημιούργησε ένα όργανο μήκους 4,1 εκ. Με μελωδικό ήχο.

• Υπάρχουν δάσκαλοι στον κόσμο που φτιάχνουν βιολιά από πέτρα, τα οποία ακούγονται τόσο καλά όσο τα ξύλινα αντίστοιχά τους. Στη Σουηδία, ο γλύπτης Lars Wiedenfalk, ενώ διακοσμούσε την πρόσοψη ενός κτιρίου με μπλοκ διαβάσης, βρήκε την ιδέα να φτιάξει ένα βιολί από αυτήν την πέτρα, γιατί εκπληκτικά μελωδικοί ήχοι πέταξαν από κάτω από τη σμίλη και το σφυρί. Ονόμασε το πέτρινο βιολί του "Blackbird". Το προϊόν αποδείχθηκε εκπληκτικά κοσμήματα - το πάχος των τοιχωμάτων του κουτιού αντηχείου δεν υπερβαίνει τα 2,5 mm, το βάρος του βιολιού είναι 2 κιλά. Στη Βοημία, ο Jan Roerich κατασκευάζει όργανα από μάρμαρο.
• Γράφοντας τη διάσημη "Μόνα Λίζα", ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κάλεσε τους μουσικούς να παίξουν τις χορδές, συμπεριλαμβανομένου του βιολιού. Ταυτόχρονα, η μουσική είχε διαφορετικό χαρακτήρα και χροιά. Πολλοί θεωρούν την ασάφεια του χαμόγελου της Μόνα Λίζα («το χαμόγελο είτε ενός αγγέλου είτε ενός διαβόλου») ως συνέπεια της ποικιλίας της μουσικής συνοδείας.
• Το βιολί διεγείρει τον εγκέφαλο. Αυτό το γεγονός επιβεβαιώθηκε περισσότερες από μία φορές από διάσημους επιστήμονες που γνώριζαν πώς και απόλαυσαν το βιολί. Έτσι, για παράδειγμα, ο Αϊνστάιν έπαιξε αυτό το όργανο αριστοτεχνικά από την ηλικία των έξι ετών. Ακόμα και ο διάσημος Σέρλοκ Χολμς (prefab) χρησιμοποιούσε πάντα τους ήχους της όταν σκέφτηκε ένα δύσκολο πρόβλημα.

• Ένα από τα πιο δύσκολα κομμάτια είναι το "Caprices" Νίκολο Παγανίνι και τα άλλα έργα του, συναυλίες Μπραμς , Τσαϊκόφσκι , Σιμπέλιους ... Και επίσης το πιο μυστικιστικό έργο - " Sonata του διαβόλου "(1713) Ο Γ. Ταρτίνη, ο οποίος ήταν ο ίδιος βιρτουόζος βιολιστής,
• Τα πιο πολύτιμα σε νομισματικούς όρους είναι τα βιολιά Guarneri και Stradivari. Η υψηλότερη τιμή καταβλήθηκε για το βιολί Guarneri Viétagne το 2010. Πωλήθηκε σε δημοπρασία στο Σικάγο για 18.000.000 δολάρια. Το πιο ακριβό βιολί Stradivarius θεωρείται το "Lady Blunt" και πωλήθηκε για σχεδόν 16 εκατομμύρια δολάρια το 2011.
• Το μεγαλύτερο βιολί στον κόσμο δημιουργήθηκε στη Γερμανία. Το μήκος του είναι 4,2 μέτρα, το πλάτος είναι 1,4 μέτρα, το μήκος τόξου είναι 5,2 μέτρα. Τρία άτομα παίζουν σε αυτό. Αυτή η μοναδική δημιουργία δημιουργήθηκε από τεχνίτες από Vogtland. Αυτό το μουσικό όργανο είναι ένα μεγάλο αντίγραφο του βιολιού του Johann Georg II Schonfelder, το οποίο δημιουργήθηκε στα τέλη του 18ου αιώνα.
• Ένα τόξο βιολιού είναι συνήθως κολλημένο με 150-200 τρίχες, οι οποίες μπορούν να κατασκευαστούν από χοντρότριχες ή νάιλον.
• Μερικά από τα τόξα κοστίζουν δεκάδες χιλιάδες δολάρια σε δημοπρασίες. Το πιο ακριβό είναι το τόξο που έκανε ο πλοίαρχος François Xavier Turt, το οποίο εκτιμάται σε περίπου 200.000 $.
• Η Vanessa Mae αναγνωρίζεται ως ο νεότερος βιολιστής που ηχογραφεί Συναυλίες με βιολί του Τσαϊκόφσκι και Μπετόβεν σε ηλικία 13 ετών. Η Vanessa-Mae έκανε το ντεμπούτο της με τη Φιλαρμονική του Λονδίνου σε ηλικία 10 το 1989. Σε ηλικία 11 ετών, έγινε η νεότερη φοιτητής στο Royal College of Music.

• Επεισόδιο από την όπερα " Η ιστορία του Τσάρου Σαλτάν » Ρίμσκι-Κορσάκοφ Το “Flight of the Bumblebee” είναι τεχνικά δύσκολο να εκτελεστεί και παίζεται με υψηλή ταχύτητα. Βιολιστές από όλο τον κόσμο διοργανώνουν διαγωνισμούς για την ταχύτητα αυτού του κομματιού. Έτσι το 2007, ο D. Garrett μπήκε στο Guinness Book of Records, εκτελώντας το σε 1 λεπτό και 6,56 δευτερόλεπτα. Έκτοτε, πολλοί ερμηνευτές προσπάθησαν να τον προσπεράσουν και να λάβουν τον τίτλο του «ταχύτερου βιολιστή στον κόσμο». Μερικοί από αυτούς κατάφεραν να εκτελέσουν αυτό το κομμάτι γρηγορότερα, αλλά ταυτόχρονα έχασε πολύ την ποιότητα απόδοσης Για παράδειγμα, το τηλεοπτικό κανάλι "Discovery" θεωρεί τον Βρετανό Μπεν Λι, ο οποίος πραγματοποίησε το "Flight of the Bumblebee" σε 58,51 δευτερόλεπτα, όχι μόνο ο ταχύτερος βιολιστής, αλλά και ο γρηγορότερος άνθρωπος στον κόσμο.

Δημοφιλή έργα για βιολί

Camille Saint-Saens - Εισαγωγή και Rondo Capriccioso (ακούστε)

Antonio Vivaldi: "The Seasons" - Καλοκαιρινή Καταιγίδα (ακούστε)

Antonio Bazzini - "Round Dance of the Dwarfs" (ακούστε)

ΠΙ. Τσαϊκόφσκι - "Waltz-Scherzo" (ακούστε)

Jules Masnet - "Διαλογισμός" (ακούστε)

Maurice Ravel - «Ο τσιγγάνος» (ακούστε)

ΕΙΝΑΙ. Bach - "Chaconne" από το partita in d-moll (ακούστε)

Εφαρμογή βιολιού και ρεπερτόριο

Λόγω του ποικίλου timbre, το βιολί χρησιμοποιείται για να μεταφέρει διαφορετικές διαθέσεις και χαρακτήρες. Σε μια σύγχρονη συμφωνική ορχήστρα, αυτά τα όργανα καταλαμβάνουν σχεδόν το ένα τρίτο της σύνθεσης. Τα βιολιά στην ορχήστρα χωρίζονται σε 2 ομάδες: το ένα παίζει την ανώτερη φωνή ή τη μελωδία, το άλλο χαμηλότερο ή συνοδεύει. Ονομάζονται πρώτο και δεύτερο βιολί.

Αυτό το μουσικό όργανο ακούγεται υπέροχο τόσο σε σύνολα δωματίου όσο και σε σόλο παράσταση. Το βιολί εναρμονίζεται εύκολα με πνευστά, πιάνα και άλλες χορδές. Από τα σύνολα, το πιο κοινό είναι το κουαρτέτο εγχόρδων, το οποίο περιλαμβάνει 2 βιολιά, τσέλο και κοντράλτο ... Ένας τεράστιος αριθμός έργων διαφορετικών εποχών και στυλ έχουν γραφτεί για το κουαρτέτο.

Σχεδόν όλοι οι λαμπροί συνθέτες δεν αγνόησαν το βιολί, συνέθεσαν συναυλίες για βιολί και ορχήστρα Μότσαρτ , Vivaldi, Τσαϊκόφσκι , Μπραμς, Ντόβρακ , Khachaturian, Mendelssohn, Σεντ Σάινς , Kreisler, Wieniawski και πολλοί άλλοι. Το βιολί ήταν επίσης αξιόπιστο με σόλο μέρη σε συναυλίες για διάφορα όργανα. Για παράδειγμα, στο Μπαχ είναι ένα κοντσέρτο για βιολί, όμποε και έγχορδα, και ο Μπετόβεν έγραψε ένα τριπλό κοντσέρτο για βιολί, τσέλο, πιάνο και ορχήστρα.

Τον ΧΧ αιώνα, το βιολί άρχισε να χρησιμοποιείται σε διάφορα σύγχρονες τάσεις ΜΟΥΣΙΚΗ. Οι πρώτες αναφορές για τη χρήση του βιολιού ως σόλο όργανο στην τζαζ τεκμηριώνονται στις αρχές δεκαετιών του 20ού αιώνα. Ένας από τους πρώτους βιολιστές της τζαζ ήταν ο Joe Venuti, ο οποίος ερμήνευσε με τον διάσημο κιθαρίστα Eddie Lang.

Το βιολί συναρμολογείται από περισσότερα από 70 διαφορετικά ξύλινα μέρη, αλλά η κύρια δυσκολία στην κατασκευή είναι η κάμψη και η επεξεργασία ξύλου. Μπορούν να υπάρχουν έως και 6 διαφορετικοί τύποι ξύλου σε ένα δείγμα, και οι τεχνίτες πειραματίζονται συνεχώς, χρησιμοποιώντας όλες τις νέες επιλογές - λεύκα, αχλάδι, ακακία, καρύδι. Το καλύτερο υλικό είναι ένα δέντρο που μεγάλωσε στα βουνά, λόγω της αντοχής του σε ακραίες θερμοκρασίες και υγρασία. Οι χορδές είναι κατασκευασμένες από φλέβες, μετάξι ή μέταλλο. Τις περισσότερες φορές, ο πλοίαρχος κάνει:

1. Αντηχείο ερυθρελάτης.
2. Λαιμός, πλάτη, μπούκλα σφενδάμου.
3. Στεφάνια από κωνοφόρα, κλαδί, linden, μαόνι.
4. Κωνοφόρα.
5. Λαιμός Ebony.
6. Στήριξη στο πηγούνι, μανταλάκια, κουμπιά, πυξάρι, έβενο ή τριανταφυλλιά.

Μερικές φορές ο πλοίαρχος χρησιμοποιεί άλλους τύπους ξύλου ή αλλάζει τις επιλογές που παρουσιάζονται παραπάνω κατά την κρίση του. Το κλασικό ορχηστρικό βιολί έχει 4 χορδές: από το "βασκικό" (G μιας δευτερεύουσας οκτάβας) έως το "πέμπτο" (E της δεύτερης οκτάβας). Ορισμένα μοντέλα ενδέχεται να προσθέσουν μια πέμπτη συμβολοσειρά άλτο.

Οι διάφορες σχολές τεχνιτών αναγνωρίζονται από κλοπ, στεφάνες και μπούκλες. Η μπούκλα ξεχωρίζει. Μπορεί να αποκαλυφθεί ως «ζωγραφική του συγγραφέα».

Δεν έχει μικρή σημασία το βερνίκι που χρησιμοποιείται για να καλύψει τα ξύλινα μέρη. Δίνει στο ένδυμα μια χρυσή έως πολύ σκοτεινή σκιά με κοκκινωπό ή καφέ γυαλάδα. Το βερνίκι καθορίζει πόσο καιρό το όργανο θα "ζήσει" και αν ο ήχος του θα παραμείνει αμετάβλητος.

Γνωρίζατε ότι είναι το βιολί που καλύπτεται από πολλούς μύθους και μύθους; Ακόμα και στη σχολή μουσικής, τα παιδιά λένε έναν παλιό μύθο για τον κύριο και τον μάγο του Cremona. Για πολύ καιρό προσπάθησαν να αποκαλύψουν το μυστικό του ήχου των οργάνων των διάσημων Ιταλών δασκάλων. Πιστεύεται ότι η απάντηση βρίσκεται σε μια ειδική επίστρωση - βερνίκι, το οποίο ξεπλένεται ακόμη και από το βιολί Stradivarius για να το αποδείξει, αλλά όλα μάταια.

Το βιολί παίζεται συνήθως με φιόγκο, εκτός από την τεχνική pizzicato, η οποία παίζεται με το μάδημα των χορδών. Το τόξο έχει μια ξύλινη βάση και ένα άλογο τραβηγμένο σφιχτά πάνω του, το οποίο τρίβεται με κολοφώνιο πριν το παιχνίδι. Συνήθως έχει μήκος 75 εκατοστά και ζυγίζει 60 γραμμάρια.

Προς το παρόν, μπορείτε να βρείτε διάφορους τύπους αυτού του οργάνου - ξύλινο (ακουστικό) και ηλεκτρικό βιολί, ο ήχος του οποίου ακούμε χάρη σε έναν ειδικό ενισχυτή. Ένα πράγμα παραμένει αμετάβλητο - είναι εκπληκτικά απαλό, μελωδικό και μαγευτικό με την ομορφιά και τον μελωδικό ήχο αυτού του μουσικού οργάνου.

Διαστάσεις

Εκτός από το τυπικό πλήρες βιολί πλήρους μεγέθους (4/4), υπάρχουν μικρότερα όργανα για τη διδασκαλία παιδιών. Το βιολί «μεγαλώνει» με τον μαθητή. Ξεκινούν την προπόνηση με τα μικρότερα βιολιά (1/32, 1/16, 1/8), το μήκος των οποίων είναι 32-43 cm.

Διαστάσεις πλήρους βιολιού: μήκος - 60 cm, μήκος σώματος - 35,5 cm, βάρος περίπου 300 - 400 γραμμάρια.

Τεχνικές παιχνιδιού βιολιού

Η δόνηση του βιολιού είναι διάσημη, που διεισδύει στις ψυχές των ακροατών με ένα κορεσμένο κύμα ήχου. Ένας μουσικός μπορεί μόνο να ανυψώσει και να χαμηλώσει ήχους, προσθέτοντας στο μουσικό εύρος ακόμα μεγαλύτερη ποικιλία και εύρος της παλέτας ήχου. Η τεχνική glissando είναι επίσης γνωστή, αυτό το στυλ παιχνιδιού σάς επιτρέπει να χρησιμοποιείτε την απουσία τάσεων στο λαιμό.

Κρατώντας το κορδόνι όχι σφιχτά, αγγίζοντας ελαφρώς, ο βιολιστής παράγει πρωτότυπους κρύους ήχους σφυρίγματος που θυμίζουν τον ήχο ενός φλάουτου (αρμονικό). Υπάρχουν αρμονικές όπου εμπλέκονται 2 δάχτυλα του ερμηνευτή, τοποθετημένα σε ένα τέταρτο ή πέμπτο μεταξύ τους, είναι ιδιαίτερα δύσκολο να εκτελεστούν. Η υψηλότερη κατηγορία γνώσης είναι η απόδοση των αρμονικών με γρήγορο ρυθμό.

Οι βιολιστές χρησιμοποιούν επίσης τόσο ενδιαφέρουσες τεχνικές παιχνιδιού:

• Col Legno - χτυπά με ένα καλάμι στις χορδές. Αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται στο "Dance of Death" του Saint-Saens για προσομοίωση του ήχου των σκελετών χορού.
• Sul ponticello - παίζοντας με ένα τόξο σε ένα περίπτερο δίνει ένα δυσοίωνο, συριγμένο ήχο χαρακτηριστικό των αρνητικών χαρακτήρων.
• Sul tasto - παίζει με φιόγκο στο λαιμό. Αναπαράγει έναν απαλό, αιθέριο ήχο.
• Ricochet - εκτελείται ρίχνοντας ένα τόξο σε μια χορδή με ελεύθερη αναπήδηση.

Μια άλλη τεχνική είναι η χρήση σίγασης. Αυτή είναι μια χτένα ξύλου ή μετάλλου που μειώνει τη δόνηση των χορδών. Λόγω της σίγασης, το βιολί παράγει απαλούς, σιγασμένους ήχους. Μια παρόμοια τεχνική χρησιμοποιείται συχνά για την εκτέλεση λυρικών, συναισθηματικών στιγμών.

Μπορείτε να τραβήξετε διπλές νότες, χορδές στο βιολί, να εκτελέσετε πολυφωνικά έργα, αλλά τις περισσότερες φορές η πολύπλευρη φωνή του χρησιμοποιείται για σόλο μέρη, καθώς μια τεράστια ποικιλία ήχων, οι αποχρώσεις τους είναι το κύριο πλεονέκτημά της.

Ιστορία βιολιού

Μέχρι πρόσφατα, θεωρήθηκε ο πρόγονος του βιολιού βιόλα , ωστόσο, έχει αποδειχθεί ότι είναι δύο εντελώς διαφορετικά όργανα. Η ανάπτυξή τους στους αιώνες XIV-XV πήγε παράλληλα. Αν η βιόλα ανήκε στην αριστοκρατική τάξη, τότε το βιολί βγήκε από τους ανθρώπους. Κυρίως παιζόταν από αγρότες, περιπλανώμενους καλλιτέχνες, μικρούς.

Αυτό το ασυνήθιστα διαφορετικό ηχητικό όργανο μπορεί να ονομαστεί προκάτοχός του: η ινδική λύρα, το πολωνικό βιολί (rebeca), το ρωσικό τσίμπημα, το αραβικό rebab, ο βρετανικός τυφλοπόντικας, το Kazakh kobyz, το ισπανικό fidel. Όλα αυτά τα όργανα θα μπορούσαν να ήταν οι πρόγονοι του βιολιού, αφού καθένας από αυτούς εξυπηρετούσε τη γέννηση της οικογένειας των χορδών και τους απένειμε τις δικές τους αρετές.

Η εισαγωγή του βιολιού στην υψηλή κοινωνία και η αναγνώρισή του ως αριστοκρατικό όργανο ξεκίνησε το 1560, όταν ο Κάρολος ΙΧ διέταξε 24 βιολιά από τον έγχορδο, Αμάτι, για τους μουσικούς του παλατιού του. Ένας από αυτούς επέζησε μέχρι σήμερα. Αυτό είναι το παλαιότερο βιολί στον κόσμο, ονομάζεται "Charles IX".

Η δημιουργία βιολιών όπως τα βλέπουμε τώρα αμφισβητείται από δύο σπίτια: τον Andrea Amati και τον Gasparo de Solo. Ορισμένες πηγές ισχυρίζονται ότι η παλάμη πρέπει να δοθεί στον Gasparo Bertolotti (δάσκαλος της Amati), του οποίου τα μουσικά όργανα αργότερα τελειοποιήθηκαν από το σπίτι του Amati. Είναι γνωστό μόνο ότι έγινε στην Ιταλία τον 16ο αιώνα. Τους διαδέχτηκαν αργότερα οι Guarneri και Stradivari, οι οποίοι αύξησαν ελαφρώς το μέγεθος του σώματος του βιολιού και έκαναν μεγαλύτερες τρύπες (f-hole) για έναν ισχυρότερο ήχο του οργάνου.

Στο τέλος του 17ου αιώνα, οι Βρετανοί προσπάθησαν να προσθέσουν τάφο στην κατασκευή του βιολιού και δημιούργησαν ένα σχολείο για να διδάξουν πώς να παίξουν ένα παρόμοιο όργανο. Ωστόσο, λόγω σημαντικής απώλειας ήχου, αυτή η ιδέα εγκαταλείφθηκε γρήγορα. Οι πιο ένθερμοι υποστηρικτές του ελεύθερου στυλ παιχνιδιού με καθαρό λαιμό ήταν βιρτουόζοι βιολιού: Paganini, Lolli, Tartini και οι περισσότεροι συνθέτες, ειδικά ο Vivaldi.

Βιολί