Μουσική και άγρια ​​ανάπτυξη των παιδιών. Η μουσική ως φόρος τιμής στην καθολική ανάπτυξη των παιδιών

Κάποιοι πατεράδες το σέβονται, καθώς δεν υπάρχουν μουσικά προικισμένοι συγγενείς στην πατρίδα, λοιπόν μουσικές δονήσειςνα έχεις ένα παιδί να μεγαλώνει όχι να βιώνεις. Άλλοι πατεράδες πάνε σε κάθε είδους μεθόδους, ώστε αν θέλουν να δουν τα παιδιά του κόσμου της μουσικής - να εμπνεύσουν, λες και τα πιτσιρίκια δεν δείχνουν καμία ασφυξία. Οι δάσκαλοι ανέφεραν ότι η μουσική ανάπτυξη και η διαφώτιση των παιδιών είναι ένα σημαντικό μέρος της αρμονικής ανάπτυξης της γιόγκα. Στα παιδιά αρέσει να αγαπούν και να καταλαβαίνουν τη μουσική, είναι πιο διανοητικά χωρισμένα, χαμηλότερα της ίδιας ηλικίας, είναι μουσικά περικυκλωμένα. Για βοήθεια, είναι αδύνατο για έναν primus primus να μετατρέψει την αγάπη ενός παιδιού στη μουσική. μόσχευμα πριν Ομορφος ΚΟΣΜΟΣο ήχος του επόμενου βήμα-βήμα και βραχνά. Διαβάστε το άρθρο σχετικά με το πώς να διδάξετε ένα παιδί να αγαπά τη μουσική και να αναπτύσσει τις μουσικές του δονήσεις.

Εισροή μουσικής στην ανάπτυξη των παιδιών

Doslіdzhennya svіdchat για αυτά, όπως μια μεγάλη θετική εισροή μουσικής στα παιδιά. Chimalo batkіv pomilkovo vvazhayut, scho navchannya παιδική μουσική, και απλά zaluchennya σε αυτό, χωρίς να φέρει τίποτα καφέ για την ανάπτυξη του παιδιού. Πρώτα, τα αποτελέσματα πολλών παιδαγωγικών πειραμάτων έδειξαν ότι τα παιδιά, που μαθαίνουν να παίζουν οποιοδήποτε μουσικό όργανο, μαθαίνουν με μεγαλύτερη επιτυχία στο σχολείο με τον ίδιο τρόπο με άλλες σπουδές. Τα παιδιά, όπως το άναμμα, δείχνουν ένα εξαιρετικό βήμα προς την κορυφή των αναδιπλούμενων εργασιών και είναι πιο εύκολο να τα αντιμετωπίσουν, τα χαμηλότερα παιδιά, σαν να είναι μακριά από τον κόσμο της μουσικής. Οι έρευνες που έγιναν από 3 μαθητές έδειξαν ότι όσοι από αυτούς στην παιδική τους ηλικία, έχοντας μπει σε μουσική σχολή ή συνέχισαν να σπουδάζουν μουσική, παρουσιάζουν υψηλότερα αποτελέσματα σε ανώτερα μαθηματικά, διάφορες ακριβείς επιστήμες, ενώ σπουδάζουν ξένες γλώσσες.

Είναι κρίμα, tata και οι μητέρες όλο και περισσότερο zaslyuyutsya για την ασφαλή και μουσική εκπαίδευση των παιδιών τους. Συχνά οι πατέρες vvazhayut ότι τα παιδιά πρέπει να δώσουν την ευκαιρία να αφαιρέσουν τις γνώσεις σας, όπως να γίνει καλή τύχη για εσάς στη ζωή. Ο προσανατολισμένος φωτισμός προφίλ, που έχει γίνει ταυτόχρονα τάση, περιβάλλει την ανάπτυξη ενός παιδιού, επιτρέποντας τη δυνατότητα καθολικής ανάπτυξης. Οι σημερινοί πατέρες θέλουν να επιλέξουν ένα μελλοντικό επάγγελμα για ένα παιδί το συντομότερο δυνατό, να σχεδιάσουν μια επαγγελματική εκπαίδευση: αν θέλεις να γίνεις δικηγόρος - μάθε ιστορία και νομικά, αν θέλεις να γίνεις τραπεζίτης - μάθε μαθηματικά. Οι πραγματικότητες της ζωής αποτελούν τη σκέψη των πλούσιων πατέρων: «Στο κεφάλι - πάρε το ακριβοπληρωμένο ρομπότ». Αλλά νωρίτερα, η παλαιότερη γενιά πατέρων, ο obov'yazkovo προσπάθησε να δώσει μουσική φώτιση στο παιδί.

"Tse tsikavo. Παιδιά από ευγενείς οικογένειες εκπαιδεύτηκαν obov'yazkovo χορογραφία, τοπ, καλλιγραφία, γκρι σε ένα μουσικό όργανο και τραγούδι, ξένη ταινίαή dekilkom, καθώς και περίφραξη.

η μελαγχολία της μουσικής

Η μελαγχολία της μουσικής είναι ότι κέρδισε:

  • αναπτύσσει την ακοή
  • κλέβουν τα παιδιά και την επικοινωνία
  • σαν να ασχολείσαι με ένα μουσικό όργανο - τότε η μουσική ενσταλάζει σε καλή πρακτική, ιδιότροπη δύναμη θέλησης και υπομονή
  • vchit bachiti είναι μια χαρά
  • αναπτύσσει ορίζοντες και, ως εκ τούτου, αποκτά επιτυχή μάθηση
  • βελτίωση της συναισθηματικής σφαίρας του παιδιού
  • βελτιώστε τα ειδικά χαρακτηριστικά.

Μουσική και μωρό

Τα μωρά είναι πιο κατάσκοπα στη μουσική. Vcheni stverdzhuyut, scho έμβρυο chuє ήχους και αντιδρούν σε αυτά. Ελάτε εξοικείωση με τη μουσική - koliskova της μητέρας. Ο Malyuk μπορεί να ακούσει τη μελωδία και να γνωρίσει τη φωνή, να αρχίσει να τραγουδά και να λέει τις πρώτες λέξεις. Το Navik spіvu σχηματίζεται σε ένα παιδί σε ένα vіtsі κοντά σε τρία rokіv. Ήδη σε αυτήν την πόλη, με τη βοήθεια των πατεράδων, μπορείτε να επεκτείνετε τις μουσικές δονήσεις του μικρού και να αρχίσετε να τσιμπάτε την αγάπη στη μουσική.

Τι θα λέγατε για τη μουσική ανάπτυξη ενός μωρού στο σπίτι;

  1. Τραγουδάμε.Παιδικό pisenky - μια κορυφαία βάση για την ανάπτυξη της μουσικότητας ενός παιδιού στο στάχυ. Τραγουδήστε ταυτόχρονα με το μικρό στην αρχή: τα βράδια και τα βράδια, για τη δημιουργικότητα του παιδιού και το καθάρισμα του παιδικού δωματίου, Obir για βόλτα και περπάτημα. Το Spiv όχι μόνο αναπτύσσει μουσικά το παιδί, αλλά συμβάλλει επίσης σημαντικά στην ανάπτυξη της μνήμης της κίνησης, και επίσης θα ανεβάζετε πάντα τη διάθεση. Δημιουργήστε μια μουσική βιβλιοθήκη με παιδικά σκυλιά και ενεργοποιήστε τα σε περίπτωση ερεθισμού του δέρματος. Yakshcho є mozhlivist - τραγουδήστε καραόκε. Έτσι ένα παιδί μαθαίνει να απολαμβάνει τη μουσική και να την ερωτεύεται.
  2. Ακούμε τα κλασικά.Η κλασική μουσική είναι η βάση για το σχηματισμό του σωστού φωτός spriynyattya ενός παιδιού, της συναισθηματικής και ψυχικής αντοχής της γιόγκα. Ενεργοποιήστε τα κλασικά για τα πιτσιρίκια σήμερα για 30 πτερύγια την ημέρα. Θα τα παρατήσω, τα scho μικρά δεν τα κατάφεραν στη μουσική. Ωστόσο, διεισδύει στην ψυχή του μικρού και δημιουργεί την απαραίτητη ατμόσφαιρα για την ανάπτυξή του.
  3. Μοιάζει με αναπτυσσόμενο κέντρο. fakhіvtsі παιδιά εγκαταστάσεις φωτισμούκαλό είναι να γνωρίζουμε, καθώς η μουσική είναι τέλεια για την ανάπτυξη των παιδιών. Γι' αυτό είναι καλό να οργανώνετε μουσικές δραστηριότητες με μικρά παιδιά εκεί. Τα παιδιά γνωρίζουν το φως των ήχων, περιστρέφουν έναν πλούσιο σκύλο και μαθαίνουν να δείχνουν τα καλλιτεχνικά τους ταλέντα. Σε τέτοιες δραστηριότητες, τα παλικάρια μπορούν να μάθουν και να κατανοήσουν μουσικούς τόνους και μελωδίες, να αναπτύξουν το αυτί τους.
  4. Αγοράζουμε μουσικά παιχνίδια.Τα παιδικά ντραμς, οι μαράκες, οι τρίλιες και άλλα παιχνίδια που παράγουν ήχο είναι πιο πολύχρωμα για την ανάπτυξη ενός παιδιού. Μην θυμώνετε, καθώς το μικρό σας έχει κατακτήσει μια κακοφωνία: ακούγοντας και ακούγοντας διαφορετικούς ήχους, ο μικρός τους ακούει, στους οποίους τίθενται τα θεμέλια της μουσικής απόλαυσης.

Διαγνωστικά μουσικών γνωρισμάτων

«Τσε τσικάβο.Οι βιογραφίες μιας πλούσιας ποικιλίας ιδιαιτεροτήτων λένε για εκείνες ότι όλες οι βρωμιές δεν ήταν μόνο λαμπροί δάσκαλοι των δικών τους, αλλά και διαφορετικά ξεχωριστά χαρακτηριστικά. Για παράδειγμα, ο διπλωμάτης και συγγραφέας Oleksandr Griboyedov χάραξε στο πιάνο και το όργανο, καθώς και έγραφε μουσικές συνθέσεις. Και ο βραβευμένος βραβείο ΝόμπελΟ Άλμπερτ Αϊνστάιν έπαιζε βιολί».

Η πρώιμη εκδήλωση των μουσικών χαρακτηριστικών στα παιδιά εγγυάται στους πατέρες ότι δεν θα χάσουν τη στιγμή, εάν το επόμενο βήμα είναι να αναπτύξουν ενεργά το παιδί μουσικό σχέδιο. Μάθετε για την παρουσία του μικρού σας πριν ξεκινήσετε τη μουσική για τη βοήθεια τέτοιων δραστηριοτήτων:

  1. . Βάλτε ένα μικρό σαρδελόρεγγα μισητό φαγητό για μια ώρα βόλτα και μια μέρα μετά μωρό vistawi: "Σου αρέσει να ακούς μουσική? «Τι είδους ήχοι σου αρέσουν;», «Τι σου αρέσει να κοιμάσαι και να ακούς παιδικά τραγούδια;», «Ποιος θέλει να μάθει πώς να γίνει μουσικό όργανο; Γιακίμ; » και τα παρόμοια. Έτσι θα καταλάβετε τα ενδιαφέροντα και τη δύναμη του παιδιού σας.
  2. Προσοχή.Πρόσεχε το παιδί, αν τραγουδάς, χορεύεις να τραγουδάς στίχους. Είναι εύκολο για ένα παιδί να αγαπήσει ένα vіrshi; Μεταμορφώνετε τον χορό για το παιδί του σκύλου σε vistav, pragnuchi για να φέρετε τον μέγιστο σεβασμό στον εαυτό σας; Ακόμα και το μικρό σας είναι ξεκάθαρα καλλιτεχνικό, συναισθηματικό, ενώ μιλάει λίγο - μπορείτε με τόλμη να το ηχογραφήσετε σε ένα μουσικό και χορευτικό συγκρότημα.

Σχετικά με την παρουσία μουσικών zdіbnosti σε ένα μωρό μπορεί να είναι απόδειξη και η έναρξη των γεγονότων:

  • μουσική για να φέρει τα παιδιά σε γκαρνί διάθεση
  • μυρίζοντας τη μουσική, ο μικρός αρχίζει να περιφέρεται, να καταρρέει, να χορεύει
  • το παιδί αντιδρά συναισθηματικά σε οποιοδήποτε ηχητικό υπόβαθρο.

Για παιδιά προσχολικής ηλικίας 3-7 μουσικών ετών, μπορούν να εκδηλωθούν με τον ακόλουθο τρόπο:

  • ένα παιδί θυμάται εύκολα τραγούδια και μελωδίες
  • παιδί προσχολικής ηλικίας διπλώνει ανεξάρτητα τα σκυλιά
  • κερδίστε την αγάπη για να εκτελέσετε.

Πώς μπορεί ένα παιδί να έχει ακοή και να νιώσει τον ρυθμό;

Αν σκέφτεσαι να γράψεις το παιδί σου σε μουσική σχολή, τότε πρέπει να ξέρεις λίγα, αν έχεις λίγο αυτί για μουσική και καλή αίσθηση του ρυθμού. Ειδικές τεχνικές Іsnuyut, yakі dopomagayut tse vyznachiti. Με τέτοιους τρόπους, οι μουσικές κλίμακες διαβρώνονται κατά την ακρόαση. Εάν μπορείτε, μπορείτε να στρίψετε ανεξάρτητα το παιδί σας.

Μουσικό αυτί Pereviryaemo.

Δοκιμή αριθμός 1.Παίξτε δύο διαφορετικούς ήχους στο πιάνο. Ρωτήστε το παιδί: «Ποιος ήχος είναι χαμηλότερος και ποιος υψηλότερος;»

Τεστ νούμερο 2.Επιστροφή για να πατήσετε ένα πλήκτρο στο πιάνο. Αφήστε το μικρό να ηχήσει, ουρλιαχτούς ήχους κρασιού. Πατήστε δύο διαφορετικά πλήκτρα ταυτόχρονα: πόσοι ήχοι κάθε φορά;

Δοκιμή αριθμός 3.Τραγουδήστε τις νότες σύμφωνα με την καρδιά σας και αφήστε το παιδί να τις επαναλάβει.

Δοκιμή αριθμός 4.Τραγουδήστε μια σύντομη μελωδία για να ζητήσετε από το παιδί να το κάνει.

Τεστ αριθμός 5.Αφήστε το παιδί να αποκοιμηθεί στον αγαπημένο σκύλο.

Για τη βοήθεια αυτών των αδέξιων δοκιμών, μπορείτε να παραμορφώσετε το μουσικό αυτί και τη μνήμη ενός μωρού, καθώς και το εύρος της φωνής του. Σαν παιδί, δεν τα επαναλαμβάνω όλα τέλεια, αλλά αν θέλω να πιάσω τις μελωδίες κατευθείαν, τότε το νέο μέσο αποτέλεσμα, δηλαδή για την παρουσία ενός μουσικού αυτιού, που μπορεί να αναπτυχθεί.

Μπορούμε να δούμε τον ρυθμό.

Δοκιμή αριθμός 1.Χτυπήστε σε τραγουδισμένο ρυθμό. Αφήστε το παιδί να επαναλάβει. Επαναλάβετε τη δοκιμή 3-4 φορές (αλλάζοντας τις παραλλαγές στο χτύπημα).

Τεστ νούμερο 2.Επιτρέπεται για τα μικρά να βαδίζουν στον δίσκο της πορείας, ή να είναι ένα ρυθμικό τραγούδι.

Δοκιμή αριθμός 3.Ζητήστε από το παιδί να πιτσιλάει στην κοιλάδα, σαν μια καλά ρυθμική μουσική.

Να θυμάστε μόνο ότι ο μικρός έχει λίγη αίσθηση του ρυθμού, μην ντρέπεστε: η γιόγκα μπορεί να αναπτυχθεί. Και στην πραγματικότητα, σε μια τέτοια ψυχική κατάσταση, ένα παιδί θα μπορεί εύκολα να σπουδάσει σε ένα μουσικό σχολείο.


Πώς να τσιμπήσετε ένα παιδί της αγάπης στη μουσική;

Για τα ίδια τα μικρά:

  • κοιμηθείτε το βράδυ ή ενεργοποιήστε ήρεμες μελωδίες όταν το παιδί έρχεται στο κρεβάτι
  • φροντίστε το μικρό με διαφορετικά μουσικά παιχνίδια
  • φροντίστε το μωρό για προγράμματα πρώιμης ανάπτυξης. Ας είναι απασχολημένος για να περάσει κάτω από τις μελωδίες του εργοστασίου.

Τα παιδιά 1,5-2 ετών μπορούν ήδη:

  • κοιμήσου αδέξια παιδικά τραγούδια
  • κερδίστε το ρυθμό της ρυθμικής γυμναστικής και των χορών.
  1. Κουνήστε το παιδί στην ατμόσφαιρα της μουσικής. Τέτοια παιδιά αναπτύσσονται πιο γρήγορα και μεγαλώνουν με δημιουργικές ειδικότητες. Η δυσοσμία θα γίνει πιο όμορφη, και στο μέλλον θα εργαστούν για να μεγαλώσουν το φως των καλύτερων.
  2. Στρέψτε τον σεβασμό των παιδιών στη μουσική σε κινούμενα σχέδια και ταινίες, σε έλκηθρα από πάγο και στους δρόμους. Διδάξτε τους να ακούν μουσική, να την απομνημονεύουν.
  3. Δείτε θέατρα, τσίρκο, μιούζικαλ και παραστάσεις, συναυλίες φιλαρμονικών και μια παιδική συμφωνική ορχήστρα με ένα παιδί.
  4. Vlastovyte ένα σπίτι μουσικών βραδιών και ιερών θεατρικών παραστάσεων, όπου η μοίρα όλων των μελών της πατρίδας θα είναι αδελφική.
  5. Επιδείξτε έναν ειδικό πισινό. Ήχος στην οικογένειά σας, αγαπήστε τη μουσική και κατανοήστε την, τα παιδιά μεγαλώνουν φυσικά με κουνήματα.
  6. Nareshti, εγγράψτε ένα παιδί σε μουσικό σχολείο ή εγγραφείτε σε παιδική χορωδία.

Navchannya στο μουσικό σχολείο

Otzhe, αποφάσισες να στείλεις ένα παιδί σε ένα μουσικό σχολείο. Ψυχολόγοι και δάσκαλοι επιβεβαιώνουν ότι υπάρχουν δύο περίοδοι που ένα παιδί είναι έτοιμο να πάει στο μουσικό σχολείο:

1η περίοδος: 7-8 χρόνια.Το ίδιο το παιδί ζητά να μάθει γιόγκα σε grі σε ένα μουσικό όργανο. Ο Youmu τιμήθηκε με ένα φλάουτο ή ένα σαξόφωνο: θέλει τόσο πολύ να μάθει πώς να παίζει grati! Τα παιδιά αυτής της ηλικίας θάβονται από τη μουσική με ικανοποίηση, βλέπουν μουσικές δραστηριότητες και συναυλίες, τραγουδούν. , Πες μου περισσότερα για μουσική, ορχήστρες, συνθέτες, δημιουργίες. Είναι σημαντικό να μην χάσετε αυτή τη στιγμή και να είστε χαλαροί στο καλούπωμα ενός σοβαρού παιδιού πριν ζευγαρώσετε με ένα εργαλείο.

2η περίοδος: μεταβατική περίοδος.Σαν να μην γινόταν να διορίσεις ένα μικρό σε μουσική σχολή σε νεαρή ηλικία, μπορείς να το κάνεις αργότερα. Οι μαθητές γυμνασίου συχνά θέλουν να επιβεβαιωθούν ως ξεχωριστοί, να δείξουν ατομικότητα. Για μια στιγμή, η μουσική μπορεί να γίνει ένας τρόπος αυτοέκφρασης. Κατευθύνετε τον πιλότο προς τη σωστή κατεύθυνση.

«Είναι απαραίτητο να καταλάβουμε ότι το να είσαι απασχολημένος με τη μουσική είναι καλό, η βρώμα σταθερή δουλειάκαι βόδια ζουσίλ. Οι πατέρες είναι ένοχοι που δείχνουν υπομονή, επιμονή, βοηθούν τα παιδιά και ενθαρρύνουν τη γιόγκα».

πιάνο ή βιολί

Κατά την επιλογή μουσικό όργανογια ένα παιδί, είναι απαραίτητο να θεραπεύσει πολλούς παράγοντες: τη γέννηση του παιδιού, να γίνει αιώνας, ειδικά η σωματική ανάπτυξη. Υπερασπιστείτε τα πάντα και δώστε στο παιδί ελευθερία επιλογής: μην αφήσετε τον εαυτό σας να κελαηδά σε ένα παρόμοιο όργανο.

Το δερμάτινο εργαλείο έχει μειονεκτήματα και συν. Τις περισσότερες φορές, οι πατεράδες επιλέγουν το πιάνο ή το βιολί για τη διδασκαλία του παιδιού. Ωστόσο, αυτά τα εργαλεία είναι τα πιο εξελιγμένα. Εάν ένα παιδί δεν έχει ιδιαίτερη επιμέλεια, είναι καλύτερα να δίνετε σεβασμό στους άλλους.

Μπορείτε να επιλέξετε ένα φλάουτο: θεωρείται σημαντικό όργανο για πρωτοκλασάτους μουσικούς. Το φλάουτο χαρακτηρίζεται από την όχι και τόσο αναδιπλούμενη τεχνική του γκρι. Krіm tsgogo, zavdyaki φλάουτα μπορείτε να μάθετε πώς να αναπνέετε σωστά, να αυξήσετε τον αριθμό των θρύλων, να επεκτείνετε εξαιρετικές δεξιότητες στο να χειρίζεστε μηχανήχέρια Το γρασίδι στο φλάουτο κάνει καλό στην υγεία, βοηθώντας στην αντιμετώπιση των αλλεργιών και του βρογχικού άσθματος.

Για τα παλικάρια (όπως για τα υπερκινητικά, έτσι και για τα μη δραστήρια), τα κρουστά είναι κατάλληλα: για κάποιους θα σας βοηθήσουν να μπείτε με υπερβολική ενέργεια και για άλλους θα σας βοηθήσουν να ξεπεράσετε τα σκουπίδια και τη τσιγκουνιά.

Ήχος της κιθάρας αρχές αιώνα, Και αν το παιδί είναι παιδί, θα χρεωθώ να κόψω το όργανο. Η κιθάρα ήταν ανέκαθεν ένα όργανο κύρους, «στάτους», για τη βοήθεια του οποίου είναι εύκολο να αυξηθεί η αυθεντία ενός παιδιού στα μάτια των μοναχικών.

Προσεγγίστε με σύνεση, να είστε ενήμεροι για την επιλογή ενός μουσικού οργάνου για ένα παιδί, ενθαρρύνετε τη γιόγκα στην αρχή, μην ασκείτε κριτική - και τότε μπορείτε να μετατρέψετε την πολυάσχολη μουσική σε ικανοποίηση.

visnovki

Η αίσθηση της μουσικής ανάπτυξης ενός παιδιού έγκειται στο γεγονός ότι διδάσκετε ένα παιδί να αναγνωρίζει και να κατανοεί τη μουσική, να αντιλαμβάνεται την ομορφιά της και ταυτόχρονα - την ομορφιά του κόσμου. Ζώντας στην ατμόσφαιρα της μουσικής, το παιδί αναπτύσσεται διαφορετικά: το νέο αναπτύσσει τη γνωστική δραστηριότητα, αναπτύσσει τη διάνοια και τη συναισθηματική σφαίρα. Η μουσική είναι ένας υπέροχος τρόπος αυτοέκφρασης και εκδήλωσης δημιουργικότητα. Μην ξεχνάτε τη μουσική ανάπτυξη του παιδιού - έτσι θα φέρετε θετικά συναισθήματα σε εσάς και θα σας κάνετε ευτυχισμένους.

ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΟΥ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ "ΘΟΡΙΑ ΚΑΙ ΜΕΘΟΔΟΙ ΠΡΟΒΟΛΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗΣ ΗΛΙΚΙΑΣ"

ΘΕΜΑ ΤΟΥ ΜΑΘΗΜΑΤΟΣ

Η θεωρία και οι μέθοδοι μουσικής ανάπτυξης των παιδιών είναι ένας από τους κύριους κλάδους στις σχολές προσχολικής εκπαίδευσης των παιδαγωγικών ιδρυμάτων, καθώς εκπαιδεύουν το διδακτικό προσωπικό στον τομέα της προσχολικής παιδαγωγικής και ψυχολογίας. Το μάθημα της Δανίας επικεντρώνεται στην αισθητική (ένας από τους τομείς της εκπαίδευσης, που πρόκειται να γίνει η καλλιτεχνική δραστηριότητα των ανθρώπων), τις μουσικές σπουδές (η επιστήμη της μουσικής, ως θεωρητικό και ιστορικό σχέδιο, ως ειδική μορφή καλλιτεχνικής γνώσης), τη μουσική ψυχολογία (αναπτύσσοντας μουσικότητα, μουσικότητα, χαρισματικότητα), μουσική κοινωνιολογία (doslіdzhuє συγκεκριμένες μορφές της βάσης της μουσικής στο suspіlstі). Vіn tіsno pov'yazaniya z zagalnoї και παιδαγωγική προσχολικής ηλικίας, ψυχοφυσιολογία. Όλες οι επιστήμες αποτελούν τα θεωρητικά θεμέλια της μουσικής βιχοβάννιας, όπως φαίνονται σε θέματα που σχηματίζουν ένα άγριο μάθημα και κάποια μαθήματα επιλογής.

Στους οποίους έχουμε χωρίσει το μυαλό μας στο θέμα της ίδιας της μεθοδολογίας της μουσικής εκπαίδευσης των παιδιών ΠΡΟΣΧΟΛΙΚΗ ΗΛΙΚΙΑ.

Η μέθοδος της μουσικής εκπαίδευσης ως παιδαγωγική επιστήμη αναπτύσσει την κανονικότητα της εκπαίδευσης των παιδιών στη μουσική κουλτούρα, την ανάπτυξη μουσικών δεξιοτήτων στη διαδικασία ανάπτυξης διαφόρων τύπων μουσικής δραστηριότητας (spriynyattya, vikonavstvo, δημιουργικότητα, μουσική και φωτιστικό είδος δραστηριότητας) . Σε σχέση με τη μέθοδο αυτού του μαθήματος είναι να εκπαιδεύσει τους μαθητές με βάση μια ειδική μουσική κουλτούρα και επαγγελματικές μουσικές γνώσεις, γνώσεις και αρχάριους, διάφορες μεθόδους και μεθόδους μουσικής εκπαίδευσης και εκπαίδευσης παιδιών της πρώιμης και προσχολικής ηλικίας.

3 A d a h i πορεία polagayut στην επίθεση:

Δώστε στους μαθητές μια δήλωση σχετικά με τη δυνατότητα μουσικής εκπαίδευσης ενός παιδιού ανάμεσα στους ανθρώπους πριν μπει στο σχολείο.

Αποκαλύψτε την κανονικότητα της ανάπτυξης των μουσικών χαρακτηριστικών και τα θεμέλια της μουσικής κουλτούρας των παιδιών στο μυαλό της προσχολικής υποθήκης και sіm'ї?

Προσδιορίστε μεθόδους και μεθόδους, οργανωτικές μορφές μουσικής εκπαίδευσης και εκπαίδευσης των παιδιών σε διάφορους τύπους μουσικών δραστηριοτήτων στον παιδικό κήπο.

Περιγράψτε τις λειτουργίες του διδακτικού προσωπικού

παιδικό νηπιαγωγείο για τη διοργάνωση μουσικής εκπαίδευσης για παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Η μεθοδολογία αυτού του μαθήματος, καθώς και άλλες ιδιωτικές μέθοδοι που διδάσκονται στην προσχολική σχολή, ρωτήθηκε σχετικά με τη διατροφή: πώς και με ποιο υλικό να διδάξει ένα παιδί να φυτώριοείναι δυνατόν να επιτευχθεί η ανάπτυξη της ειδικότητας της γιόγκα;

Η σημασία της μουσικής εκπαίδευσης στον κήπο ενός παιδιού φάνηκε στα καλύτερα προγράμματα στο μέλλον, ήταν δυνατή η ανάπτυξη μουσικών δονήσεων, ο σχηματισμός μουσικής γνώσης, μείωση και αρχάριους στα παιδιά και η προτεινόμενη λίστα ρεπερτορίου για όλα τα είδη μουσικής συνεισφοράς στο ΜΟΥΣΙΚΗ Το πρόγραμμα των vimogi είναι το πιο σταθερό μέρος της αλλαγής της μουσικής vihovanya, αλλά η δυσοσμία διορθώνεται στον σύνδεσμο με νέες προσεγγίσεις για το παιδί vihovanni και τη βελτίωση των αποτελεσμάτων των μελετών που πραγματοποιούνται στη γκαλερί. Έτσι, για παράδειγμα, με βάση τις νέες έννοιες της οργάνωσης της πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας διαδικασίας σε ένα παιδικό σταθμό, η αντικατάσταση του αρχικού και πειθαρχικού μοντέλου ανάπτυξης σε έναν ειδικό προσανατολισμό, ο οποίος μπορεί να γίνει πρωταρχικός και κατά την αναδίπλωση του προγράμματος θα επιτρέψει τη μουσική, εισάγεται. «Εκκινώντας από τα βασικά προγράμματα, ο δάσκαλος είναι ένοχος για πιο νικηφόρα δημιουργία λαϊκών και κλασσική μουσική, Όταν επιλέγετε ένα ρεπερτόριο, για να βοηθήσετε τα συγκεκριμένα μυαλά μιας ομάδας παιδιών ενός αιώνα, ο «παράγοντας ατομικότητας» του vikhovantsiv (BM Teplov), θέτει την υλικοτεχνική βάση, τις δικές τους μουσικές και παιδαγωγικές δεξιότητες κ.λπ., ο Ale Golovne είναι ένας δάσκαλος που ξέρει για τη δυνατότητα της μουσικής να αποκαλύπτεται πιο όμορφα στους ανθρώπους, να λατρεύει την ομορφιά ενός νέου κόσμου, να θυμάται τη σημασία του να διαμορφώνει ένα αισθητικό στάχυ σε ένα παιδί, να κατανοεί την ομορφιά και τη διαμόρφωση της πνευματικότητας και της ειδικότητας

Ένας από τους κύριους στόχους της μεθοδολογίας είναι να αυξήσει τις θεωρητικές γνώσεις του μαθητή με πρακτικές ιδέες και δεξιότητες, μια προσθήκη θεωρίας για να «διορθώσει».

Με αυτόν τον τρόπο, για να εισέλθουν στο μάθημα, από τη μια πλευρά - να εκπαιδεύσουν τους μαθητές με ειδικές μουσικές γνώσεις, στη διαδικασία της τάξης θεωρητικά και πρακτικά να λάβουν, από την άλλη πλευρά - να επανεξετάσουν στον παιδικό σταθμό για μια ώρα εργαστήριο να λάβει εκείνη την παιδαγωγική πρακτική με τη μέθοδο παροχής ασφάλειας πλήρους απασχόλησης.προετοιμασία ΔΕΠ για την προσχολική εκπαίδευση.

Είναι σημαντικό για έναν μελλοντικό δάσκαλο να καταλάβει ότι η αποτελεσματικότητα της μουσικής εκπαίδευσης είναι πλούσια στο γιατί αναγνωρίζεται ως ιδιαίτερος πισινός, κουλτούρα. Οργάνωση ακρόασης μουσικής, εκμάθησης τραγουδιών κ.λπ., ο Vin δεν είναι μόνο υπεύθυνος για τη διασφάλιση της νικηφόρας δημιουργίας (σε «ζωντανή» vikonnі ή ηχογράφηση), ξεκάθαρα rozpovisti σχετικά με τη γιόγκα zmіst, χαρακτήρα και εμφάνιση ειδικών zatsіkavlenіnіі, zakhoplenіy, καλλιτεχνική , χωρίς κάποιου είδους vikhovantsi, δεν μπορούν να μεταφερθούν σε μια θετική διάθεση, συναισθηματικά συμπαθητική με τις μουσικές εικόνες. Ιδιαίτερη έμφαση του δασκάλου στη μουσική, τη γιόγκα γούστο, τις ευκαιρίες vikonavskie στον σημαντικό κόσμο να χυθεί στο επίπεδο της μουσικής ανάπτυξης της γιόγκα vikhovantsiv. Στο ίδιο ακριβώς μουσικό ker_vnik, ο Vihovatel είναι ένοχος που αποκαθιστά συνεχώς τη μουσική του κουλτούρα. Είναι πλούσιο στο γιατί η ανάπτυξη των μουσικών κλάδων (στοιχειώδης θεωρία της μουσικής και σολφέζ, μουσική λογοτεχνία, χορωδιακό τραγούδι, ρυθμός, παίξιμο σε μουσικά όργανα). Η Αλέσια δεν είναι αρκετή. Για να προωθήσετε μια καλή επαγγελματική φόρμα, συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, είναι απαραίτητο να μιλάτε για αυτήν συστηματικά, φροντίζοντας ενεργά τη δική σας τελειότητα. Το πρότυπο της διαδοχής για τους δικούς του vikhovants θα μπορούσε να είναι ένας δάσκαλος, ο οποίος είναι ένα υψηλό επίπεδο ίσο με αυτή τη μουσική κουλτούρα. Το Tilki για tsієї σοφά παιδιά μπορούν να γνωρίζουν την πνευματικότητα, κάτι που είναι απαραίτητο για την ανάπτυξη της ιδιαιτερότητας.

Η κατανόηση του θέματος που δίνεται στο μάθημα βοηθά στην κατανόηση της ανάπτυξης, της διαφώτισης, της μάθησης και της ανάπτυξης στο πλαίσιο της ιδιαιτερότητάς του.

Μουσική ανάπτυξη στο νηπιαγωγείο ενός παιδιού - η οργάνωση της παιδαγωγικής διαδικασίας, που κατευθύνεται στην ανάπτυξη της μουσικής κουλτούρας, στην ανάπτυξη των μουσικών ικανοτήτων των παιδιών με τη μέθοδο να γίνει δημιουργική ειδικότητα ενός παιδιού.

pid μουσικός φωτισμόςσε ένα παιδικό κλουβί στον «πρώτο κροκόδειλο» uvazі στο tsіy galuzі, σαν να αποκαλύπτεις στα παιδιά τη γνώση της στοιχειώδους γνώσης και γνώσης για τη μουσική, τα είδη, τις μεθόδους μουσικής δραστηριότητας.

Θεωρείται ως ο κύριος τρόπος και zasib της μουσικής ανάπτυξης των παιδιών, που εξασφαλίζει την αποτελεσματικότητα στην ανάπτυξη της μουσικότητας, των μουσικών και αισθητικών εκδηλώσεων, της μουσικής κουλτούρας, της καλλιτεχνικής και δημιουργικής zbіbnosti, με τη μέθοδο διαμόρφωσης της ολότητας των παιδιών .

Μουσική ανάπτυξη - η διαδικασία σχηματισμού και ανάπτυξης μουσικών δονήσεων με βάση τις φυσικές κλίσεις, ο σχηματισμός των θεμελίων της μουσικής κουλτούρας, η δημιουργική δραστηριότητα με τις απλούστερες μορφές για να είναι πιο πτυσσόμενη.

Όλα τα πράγματα κατανοούνται στενά με αμοιβαία κατανόηση. Η σύνδεσή τους εκδηλώνεται στο γεγονός ότι η αποτελεσματικότητα της μουσικής ανάπτυξης του παιδιού προσχολικής ηλικίας έγκειται στην οργάνωση της μουσικής εκπαίδευσης, συμπεριλαμβανομένης της διδασκαλίας. Η ανάπτυξη του λάθους της μητέρας είναι η ανάπτυξη του χαρακτήρα με βάση τη βαθιά ανάπτυξη του παιδιού, τα αιωνόβια και ατομικά χαρακτηριστικά του και τη γνώση των νόμων της μουσικής και αισθητικής ανάπτυξης των παιδιών της πρώιμης και προσχολικής ηλικίας.

Αρμονική βελτίωση του rosum και της σωματικής ανάπτυξης, ηθική καθαρότητα και αισθητικό σκηνικό στη ζωή και την τέχνη - ο απαραίτητος σχηματισμός μυαλού μιας στέρεης ειδικότητας. Η εμβέλεια του γυμνασίου είναι πλούσια στο γιατί είναι απαραίτητο να οργανωθεί σωστά η μουσική παράσταση των παιδιών.

Μουσική - zasіb αισθητική vihovennia παιδί

Αισθητικά vihovannya απευθύνεται στην ανάπτυξη των παιδιών προσχολικής ηλικίας zdіbnosti spriymati, vіdchuvati και razumіti όμορφα, pomіchat καλή και άσχημη, δημιουργικά ανεξάρτητη δραστηριότητα, οι ίδιοι οι doluchayuchis σε διαφορετικές απόψεις της καλλιτεχνικής δραστηριότητας.
Ένα από τα οφέλη της αισθητικής βιχοβάννια είναι η μουσική. Για να κερδίσετε αυτή τη σημαντική λειτουργία, είναι απαραίτητο να αναπτύξετε τη μουσικότητα ενός παιδιού. Ποια είναι τα κύρια σημάδια της παγκόσμιας μουσικότητας;
Το πρώτο σημάδι της μουσικότητας - κτίριο vіdchuvati χαρακτήρα, Η διάθεση της μουσικής δημιουργίας, να νιώσει τις αισθήσεις, να δείξει συναισθήματα, να κατανοήσει τη μουσική εικόνα.
Η μουσική υμνεί τον μικρό ακροατή, φωνάζει διαφορετικές αντιδράσεις, γνωρίζει τις εκδηλώσεις της ζωής, γεννά συνειρμούς. Ο ρυθμικός ήχος της πορείας φωνάζει τη χαρά του νέου, pidyom, τραγούδι για την πάθηση του laltsy zmushuy sumuvat. Ακούγοντας στο ραδιόφωνο ένα πολυτελές τραγούδι από έναν ενήλικο Βίκοναν, το παλικάρι είπε: «Ο θείος τραγουδάει για τη θλίψη του». Σημαίνει ότι το παιδί είδε τη διάθεση του τραγουδιού, που μεταφέρει το πνευματικό στρατόπεδο των ανθρώπων.
Ένα άλλο σημάδι μουσικότητας - κτίριο για να ακούσετε, Por_vnyuvati, otsіnyuvati nabіlsh yaskravі i zrozumіlі μουσικά φαινόμενα. Tse vimagaє στοιχειώδης μουσικο-ακουστική κουλτούρα, επαρκής ακουστικός σεβασμός, spryamovanogo σε αυτά τα chi και άλλα χαρακτηριστικά της διαφορετικότητας. Για παράδειγμα, τα παιδιά εκφράζουν την απλούστερη δύναμη των μουσικών ήχων (υψηλά και χαμηλά, το ηχόχρωμα του ήχου του πιάνου και του βιολιού κ.λπ.), διακρίνουν την απλή δομή της μουσικής δημιουργίας (ηχογράφηση του τραγουδιού και του ήχου, τρία μέρη σε το π'εσι κ.λπ.), αντίθετα καλλιτεχνικές εικόνες(Στοργικός, παρατεινόμενος χαρακτήρας στον ύπνο και την ενέργεια, σάπιος - στον ύπνο). Βήμα-βήμα συσσωρεύεται ένα απόθεμα αγαπημένων έργων, σαν παλικάρια από τα μεγάλα μπάγιαν που ακούνε και χτυπούν, μπαίνουν τα θεμέλια της μουσικής απόλαυσης.
Το τρίτο σημάδι της μουσικότητας - δείχνοντας δημιουργικότητα στη μουσική. Ακούγοντας, το παιδί με τον δικό του τρόπο αντιπροσωπεύει την καλλιτεχνική εικόνα, μεταφέροντας τη γιόγκα σε spiv, gree, χορό. Για παράδειγμα, τα δερμάτινα σοκ από διάφορα ruhi, χαρακτηριστικά των πρωτοπόρων μπαντιόρο, τα σημαντικά βήματα μιας αρκούδας, τα ξεχαρβαλωμένα κουνελάκια κ.λπ.
Με την ανάπτυξη της άγριας μουσικότητας, τα παλικάρια δείχνουν συναισθηματική εστίαση στη μουσική, βελτιώνουν την ακοή τους και γίνονται δημιουργικά. Οι εμπειρίες των παιδιών αποκτούν τη δική τους αισθητική γοητεία.

Μουσική - zasіb που διαμορφώνει το ηθικό πρόσωπο ενός παιδιού

Η μουσική, χωρίς ενδιάμεσο να φτύνει στο πας σαν παιδί, σχηματίζει μια ηθική μεταμφίεση. Έχοντας χυθεί στη μουσική, γίνεται πιο δυνατό για μια ώρα, χαμηλότερη έμπνευση ή vkazivki. Γνωρίζοντας τα παιδιά με τις δημιουργίες ενός διαφορετικού συναισθηματικού σχήματος φιδιού διαφορετικού συναισθηματικού σχήματος, τα παρακινήσαμε να βιώσουν.
Τραγούδια για τον Λένιν, για τους ήχους του Κρεμλίνου, για τη Μόσχα ξυπνούν λίγη αγάπη για την πατρίδα μας στο Ραντιάνσκ. Οι στρογγυλοί χοροί των τραγουδιών διαφορετικών λαών αναδεικνύουν το ενδιαφέρον για τους ήχους τους, ταλαντεύουν τη διεθνή αίσθηση. Ο πλούτος του είδους της μουσικής βοηθά στην υιοθέτηση ηρωικές εικόνεςκαι λυρική διάθεση εύθυμου χιούμορ και πιασάρικες χορευτικές μελωδίες. Raznomanіtnі αίσθηση, scho κατηγορεί τον ήχο της μουσικής, εμπλουτίζει την εμπειρία των παιδιών, їх πνευματικός κόσμος.
Το όραμα των εργασιών των μαγισσών είναι πλούσιο στο γιατί μοιράζονται το συλλογικό πέος, οι χοροί και τα παιχνίδια, αν τα παιδιά κατακλύζονται από άγριες εμπειρίες. Spіv vymagaє vіd uchasnikіv єdinih zusil. Ο κοιμώμενος παρεμβαίνει ανακριβώς. Οι παγκόσμιες εμπειρίες δημιουργούν ένα ζωντανό έδαφος για μια ατομική ανάπτυξη. Ο πισινός των συντρόφων, φανερά γυμνός, η χαρά του vikonnanny ενεργοποιεί τους φοβισμένους, τους ανήσυχους. Για εκείνον που αποθαρρύνεται από τον σεβασμό, υπερφυσικά αυτοτραγουδισμένο, η επιτυχημένη εμφάνιση άλλων παιδιών θα χρησιμεύσει ως φωτοστέφανο αρνητικών εκδηλώσεων. Ένα τέτοιο παιδί μπορεί να ενθαρρυνθεί να βοηθήσει τους συντρόφους, οι οποίοι θα τους φέρουν σεμνότητα και ταυτόχρονα θα αναπτύξουν τη δική τους ατομική ζωντάνια.
Η ψυχαγωγία με τη μουσική χύνεται στην άγρια ​​κουλτούρα της συμπεριφοράς ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. Cherguvannya raznyh zavdan, vydіv diyalnostі (spіvu, ακρόαση μουσικής, γκρίνι σε παιδικά όργανα, ruhi pіd muziku) vіmagає vіd іdі і vіdі vagі, іmіlіvіє, shvidkoі і іktsovanіchіn, іktsіlіїin, іktsіlіїin, σε χορούς, παιχνίδια, πεθαίνουν παιδιά, μελωδική μουσική, στρατιωτισμό μπροστά σε ένα παρορμητικό bazhann, πιο πιθανό να κερδίσει, κάποιος να προσπεράσει. Όλα αυτά θα τελειοποιήσουν τις γαλμιακές διεργασίες, ανεμοστρόβιλος.
Σε αυτή την κατάταξη, η μουσική δραστηριότητα δημιουργεί το απαραίτητο μυαλό για καλούπωμα ηθικό βιτριόλιη ειδικότητα του παιδιού, που θέτει τα θεμέλια της παγκόσμιας κουλτούρας των μελλοντικών ανθρώπων.

Μουσική - zasіb aktivіzatsії rozumovyh zdіbnosti

Η έμπνευση της μουσικής είναι στενά συνδεδεμένη με τις διαδικασίες του rozum, δηλαδή τον σεβασμό, την προσοχή, τη σύνεση του Vimagaє. Τα παιδιά ακούν τον ήχο, συγκρίνουν παρόμοιους και διαφορετικούς ήχους, γνωρίζουν τις διαφορετικές έννοιές τους, καθορίζουν τις χαρακτηριστικές έννοιες των χαρακτηριστικών των καλλιτεχνικών εικόνων, αρχίζουν να ταξινομούν τη δομή της δημιουργίας. Σε απάντηση στη τροφή του vihavatel, μετά από αυτό, καθώς παρακολουθούσαν το tvir, το παιδί ληστεύει την πρώτη zagalnennya που porivnyannya: δείχνει την άγρια ​​φύση του τραγουδιού, σέβομαι ότι το λογοτεχνικό κείμενο του τραγουδιού εκφράζεται ξεκάθαρα με μουσικό όργανα. Πρώτα, δοκιμάστε την αισθητική αξιολόγηση της ενεργού δραστηριότητας rozumovoy και καθοδηγηθείτε από τον δάσκαλο.
Πώς αλλιώς βλέπετε την τέχνη, η μουσική έχει σημαντική σημασία. Έχουν μια ζωή εμφανίσεων που εμπλουτίζονται από νέες εκδηλώσεις. Ακούγοντας, για παράδειγμα, το τραγούδι «Our Batkivshchyna» της E. Tilicheeva, βρώμα της ουροχαριστίας, pidyom, χαρά στους ανθρώπους, δοξάστε το Radiansk Batkivshchyna μας! Αναπτύσσοντας ένα παιδί αισθητικά και rozumovo, είναι απαραίτητο να εξυψώσουμε κάποια ασήμαντη δημιουργικότητα με κάθε δυνατό τρόπο, σαν να ενεργοποιήσουμε τον αυθορμητισμό και την εκδήλωση, να ξυπνήσουμε τη φαντασία και την πραγματικότητα.
Αν μεγαλώσει να το βάλεις μπροστά σε ένα παιδί δημιουργικές εργασίες, Αυτό φταίει ο diyalnist του Poshukov, που σημαίνει τη δραστηριότητα του Rozum. Για παράδειγμα, στην ομιλία ενός παιδιού, αυτοσχεδιάζει, δημιουργώντας τη δική του εκδοχή μιας μελωδίας, προσπαθώντας να μάθει τη συνάφεια ενός λογοτεχνικού κειμένου με διαφορετικούς τόνους.
Στη μουσικορυθμική δραστηριότητα, τα παιδιά με μεγάλη ικανοποίηση επινοούν, συνδυάζουν την κίνηση των χορών, το τραγούδι και το σκαμπίλι στη μουσική. Ο χορός, ο λαϊκός χορός, η παντομίμα και ιδιαίτερα η μουσική και παιγνιώδης δραματοποίηση ενθαρρύνουν τα παιδιά να απεικονίσουν μια εικόνα της ζωής, να χαρακτηρίσουν έναν χαρακτήρα, νικητή, μίμο, λέξη. Σε περίπτωση μεταγενέστερων, υπάρχει μια ακολουθία τραγουδιού: τα αγόρια ακούν τη μουσική, συζητούν το θέμα, μοιράζονται τους ρόλους και μετά θα παίξουμε ξανά. Στο στάδιο του δέρματος, ενοχοποιούνται νέες εργασίες, που δυσκολεύουν τη σκέψη, τη φαντασίωση, τη δημιουργία.

Μουσική - ζασίμπ φυσική βιχοβάννια

Η μουσική, που λαμβάνεται από τον ακουστικό υποδοχέα, χύνεται στο γήινο στρατόπεδο του ανθρώπινου σώματος, φωνάζοντας την αντίδραση, που συνδέεται με την κυκλοφορία του αίματος του φιδιού, την αναπνοή. V. M. Bekhterev, podkreslyuyuchi tsyu singularity, doviv, scho για να εγκαταστήσετε τους μηχανισμούς έγχυσης μουσικής στο σώμα, είναι δυνατό να viklikaty ή να διευκολύνετε zbudzhennya. Ο P. N. Anokhin, που φυσούσε τη δύναμη των μεγάλων και δευτερευόντων ταστών στο σώμα, χτύπησε τα μουστάκια, τα οποία, εν τω μεταξύ, νικηφόρα μελωδικά, ρυθμικά και άλλα συστατικά της μουσικής, βοηθούν τους ανθρώπους να εργαστούν και να εργαστούν. Επιστημονικά δεδομένα σχετικά με τα φυσιολογικά χαρακτηριστικά του μουσικού sprinyatt δίνουν μια υλιστική θεμελίωση του ρόλου της μουσικής στο παιδί vihovenni.
Spiv razvivaє vosovoj aparata, zmіtsnuє vosіsі zv'yazki, pokraschuє mova (logarі-λογοθεραπευτές vikoristovuyut spіv στο likuvannya zaїkannya), priyaє viroblennyu φωνητικό-ακουστικό συντονισμό. Η σωστή στάση είναι η ρύθμιση του ύπνου και η εμβάθυνση της αναπνοής.
Απασχολημένος με το ρυθμό, βασισμένος στην αλληλεπίδραση μουσικής και κίνησης, βελτιώνει τη θέση του παιδιού, τον συντονισμό, δονούν τη διαύγεια του περπατήματος και την ευκολία στο τρέξιμο. Η δυναμική και ο ρυθμός του μουσικού έργου είναι σημαντικός και στον αέρα είναι δυνατό να αλλάξει η ταχύτητα, το επίπεδο τάσης, το πλάτος, άμεσα.
Απασχολημένος με τη μουσική για να κορεστεί η άγρια ​​ανάπτυξη της ειδικότητας του παιδιού. Vzaimozv'yazok mizh usіma πάρτι vyhovannya διπλωμένα στη διαδικασία διαφορετικών τύπων και μορφών μουσικής δραστηριότητας. Συναισθηματική παραξενιά και rozvineniya μουσικό αυτί για να επιτρέψει στα παιδιά σε προσιτές μορφές για να δούμε αντιο σαςκαι vchinki, για να βοηθήσουν στην ενεργοποίηση της δραστηριότητας του rozum και, συνεχώς, στο έπακρο, στην ανάπτυξη των παιδιών προσχολικής ηλικίας σωματικά.

Η μέθοδος της μουσικής vihovanya σε ένα νηπιαγωγείο: «Doshk. vihovannya "/ N.A. Vetlugin, I.L. Dzerzhinska, L.N. Komіssarova i іn .; Pid ed. ΣΤΟ. Vetlugina. - 3η έκδ., Rev. προσθέτω. - Μ.: Διαφωτισμός, 1989. - 270 σελ.: σημειώσεις.

Αρμονική ανάπτυξη Ηθική καθαρότητα και αισθητική τοποθέτηση στη ζωή και την τέχνη - το απαραίτητο μυαλό και η διαμόρφωση μιας στέρεης ειδικότητας. Η εμβέλεια αυτού του στόχου είναι πλούσια σε αυτό που sprya σωστά μουσικά παιδιά vihovannya.

Μουσική - zasіb αισθητική vihovannya παιδί. Αισθητικά το vihovannya στοχεύει στην ανάπτυξη των zdіbnosti παιδιών προσχολικής ηλικίας για να πάρουν, να κατανοήσουν και να κατανοήσουν όμορφα, να σκέφτονται καλά και άσχημα, να είναι δημιουργικά ανεξάρτητα, να προσεγγίζουν διαφορετικά είδη καλλιτεχνικής δραστηριότητας.

Ένας από τους λόγους για την αισθητική βιχοβάννια είναι η μουσική.Όταν ακούγεται μουσικά έργατο παιδί μαθαίνει να βιώνει, να δείχνει συναισθήματα, να κατανοεί τη μουσική εικόνα. Η μουσική επαινεί τον νεαρό ακροατή, εξοικειώνεται με τα φαινόμενα της ζωής, γεννά συνειρμούς.

Μουσική για τη διαμόρφωση του ηθικού χαρακτήρα ενός παιδιού. Έχοντας χύνει τη μουσική για μια ώρα, γίνεται πιο δυνατή, μειώνει την επιρροή ή τις φωνές. Γνωρίζοντας τα παιδιά με τις δημιουργίες των διαφόρων συναισθηματικών εικονιστικών μάσκες, εμείς sponkaemo να spivperezhennya. Raznomanіtnі αίσθηση, scho κατηγορείται για τη μουσική spryyatti, εμπλουτίζουν την εμπειρία των παιδιών, το πνευματικό τους φως.

Η ψυχαγωγία με τη μουσική χύνεται στην άγρια ​​κουλτούρα της συμπεριφοράς ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας. Η εναλλαγή διαφορετικών εργασιών, vidy δραστηριότητας (spіvu. Ακούγοντας μουσική. Gri σε παιδικά όργανα, ruhi pіd μουσική) vіmagає vіd παιδιά σεβασμού, επιείκειας, ταχύτητας αντίδρασης, οργάνωσης, show volovyh zusil.

Μουσική-ζασίμπενεργοποίηση των ρόδινων γνωρισμάτων του παιδιού. Ανάλογα με τη διατροφή του συντονιστή, αφού ακούσει τη μουσική τηλεόραση, το παιδί θα πρέπει να κάνει πρώτα γενικεύσεις και συγκρίσεις.

Η μουσική μπορεί να είναι αρχοντιά. σε εμφανίσεις nіy vіdobrazhenі zhittєvі, yakі zbakhіyut preshkіlnât νέες εκδηλώσεις.

Μουσική-zasіb φυσική vihovannya. Η μουσική, που λαμβάνεται από τον ακουστικό υποδοχέα, χύνεται στο γήινο στρατόπεδο του ανθρώπινου σώματος, φωνάζοντας την αντίδραση, που συνδέεται με την κυκλοφορία του αίματος του φιδιού, την αναπνοή. Spiv ανάπτυξη φωνητικής συσκευής, αλλαγή φωνών, βελτίωση της γλώσσας (οι λογοθεραπευτές vykoristovuyut spiv όταν likuvanni zaїkannya). Η σωστή στάση των ανθρώπων που κοιμούνται ρυθμίζει και μειώνει την αναπνοή. Απασχολημένος ρυθμικός για τη βελτίωση της θέσης του παιδιού, συντονισμός. Το γκρα σε μουσικά όργανα συμβάλλει στη δόνηση του ρυθμού, στην καθοδήγηση των παιδιών, στην ανάγνωση του μυαλού.

Απασχολημένος με τη μουσική για να κορεστεί η άγρια ​​ανάπτυξη της ειδικότητας του παιδιού. Η συναισθηματική υπεροχή και η ανάπτυξη του μουσικού αυτιού επιτρέπουν στα παιδιά με προσιτές μορφές να μάθουν για καλά συναισθήματα και ενθάρρυνση, να βοηθήσουν στην ενεργοποίηση της δραστηριότητας του rozumov και, συνεχώς, στο μέγιστο βαθμό, να αναπτύξουν σωματικά τα παιδιά προσχολικής ηλικίας.


Μπαζάνοβα Σοφία Νικολάεβνα

Μην σπαταλάτε τσι.Εγγραφείτε και λάβετε πίσω την επιστολή στο άρθρο σας μέσω ταχυδρομείου.

«Μόνο η μουσική έχει τη δύναμη να διαμορφώσει χαρακτήρα... Με τη βοήθεια της μουσικής, μπορείς να μάθεις τον εαυτό σου να αναπτύξει τη σωστή αίσθηση». Η κρίση του αιώνα είναι η αλήθεια του αρχαίου Έλληνα φιλοσόφου και επιστήμονα, Πλάτωνα και του αναγνώστη Μεγάλου Αλεξάνδρου - Αριστοτέλη. Η μουσική είναι ένα από τα πιο σημαντικά και τα πιο σημαντικά μέσα αισθητικής vihovannya, vikhovu απόλαυση, σχήμα σχεδόν. Η μουσική είναι volodya με μια ανώνυμη δημιουργική δύναμη μιας συναισθηματικής έγχυσης, οτιδήποτε έχει τη δύναμη μιας λέξης δεν γνωρίζει τη δική του έκφραση στο νέο - να το γνωρίζει στη μουσική. Εδώ και καιρό έχει σημειωθεί ότι ο μετα-συνδυασμός με τη μουσική ξυπνά στους ανθρώπους της πόλης την προσοχή όχι μόνο στον ήχο της φύσης, αλλά αναπτύσσει και τον συσχετισμό των διαφόρων εκδηλώσεων του κόσμου.

Σπουδαίος!Η παιδική ηλικία - μια περίοδος, εάν ένα παιδί είναι ιδιαίτερα συνδεδεμένο με ένα σπίτι, sim'ї i tі tіnnostі, yakі vynayut γιόγκα πατέρας - γίνεται η πιο σημαντική και στη ζωή της γιόγκα. Τι σημαίνει, πρώτα απ 'όλα, εμείς οι ίδιοι φταίμε για την καθολική ανάπτυξη των παιδιών, συμπεριλαμβανομένων των τάσεων της μουσικής γιόγκα. Είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί, να διαμορφωθεί η κουλτούρα του παιδιού για μουσική spriynyattya, δημιουργική δραστηριότητα και συναισθηματικό chuynist. Η ίδια η προσχολική περίοδος είναι η πιο ευαίσθητη και αν δεν ασχοληθείς με την ανάπτυξη, τότε οι φυσικές κλίσεις θα γίνουν τόσο απραγματοποίητες.

Πώς να αναπτύξετε μουσικές δονήσεις;

Για να ολοκληρώσουμε το καθορισμένο έργο, δεν είναι τόσο απαραίτητο για εμάς, πατέρες, να βοηθήσουμε το μικρό παιδί που γεννήθηκε στο μυαλό, την ακοή και το συναίσθημα, νικηφόρο για το οποίο όλες οι μέθοδοι και η ανάπτυξη προγραμμάτων.

1. Η τεχνική του Zheleznov.Πατέρας και κόρη - Zheleznova Sergiy Stanislavovich και Katerina Sergiivna - οι συντάκτες του προγράμματος μεθοδική ανάπτυξηπρώιμη μουσική εξέλιξη «Μουσική με τη μαμά». Κυκλοφόρησαν πολλούς και ποικίλους δίσκους ήχου και βίντεο με χαρούμενη μουσική, αρμονικές μελωδίες, απλά τραγούδια, τραγούδια-τραγούδια, κατευθυνόμενα στην ανάπτυξη των μουσικών δονήσεων και στο απόλυτο αυτί των μικρών πρακτικά από τον ίδιο τον κόσμο. Η μέθοδος «Μουσική με τη μαμά» είναι δημοφιλής στις πλούσιες χώρες του κόσμου.

Γεννήθηκε στο στάχυ της δεκαετίας του '90 του περασμένου αιώνα. Ας pershochergovym її με τη μέθοδο ανάπτυξης και ανάπτυξης των μουσικών δονήσεων παιδιών 3-5 ετών, με περαιτέρω εκπαίδευση σε μουσικά σχολεία. Οργανώνονταν επαγγέλματα, κοιμόντουσαν σε κάποια παλικάρια και έπαιζαν ταυτόχρονα σύμφωνα με τις νότες στα πλήκτρα οργάνων. Και τότε υπήρχε μεγάλη ανάγκη για θεματικά υλικά, για τα οποία θα ήταν δυνατή η διεξαγωγή μαθημάτων με παιδιά περισσότερο από τον πρώτο αιώνα. Zheleznova - στον Sergiy Stanislavovich - δάσκαλο με ωδείο και κόρη γιόγκο Katerina Sergievna - μαέστρος, πιστοποιήτρια μουσικής - τότε οι ίδιοι άρχισαν να συνθέτουν διασκεδαστικά τραγούδια, να παίζουν σωστά μουσική, με αποτέλεσμα η τεχνική του "μέχρι αυτή τη μέρα» γεννήθηκε στο σπίτι μας.

2. Gra για την ανάπτυξη της ακοής - "Μαντέψτε τι να ακούγεται."Για χάρη του ψησίματος, θα πρέπει να βιδώσετε σε διάφορα αντικείμενα, όπως: ένα πιάτο, μια κατσαρόλα, μια κούπα από πορσελάνη και ένα ποτήρι. Ετοιμάστε μια υπέροχη ελιά. Εντάξει, μπορείτε να ξεκινήσετε! Πάρτε την ελιά για την άκρη - είναι σημαντικό να μην πνίξετε τον ήχο και να χτυπήσετε το αντικείμενο του δέρματος στο μάγουλο και αφήστε το μικρό να παρακολουθήσει. Έδωσαν να ζητήσουν από το παιδί να γυρίσει πίσω και να χτυπήσει πάνω στο αντικείμενο του δέρματος από την επανεμφάνιση περισσότερο: «έλα, μάντεψε τι ακούγεται!».

3. Vykoristyte περιοδικά δημιουργικές εργασίες του τύπου Torrens τεστ δημιουργικότητας.- λειτουργήστε ως μια από τις προθήκες του ταλέντου, μπορείτε να χαρακτηρίσετε την ειδικότητα γενικότερα, ή είστε πιο ικανοί. Ο Paul Torrens, έχοντας ασχοληθεί με την έρευνα της δημιουργικότητας το 1958, η δημιουργικότητα ξεκίνησε ως μια διαδικασία εμφάνισης ευαισθησίας στην έλλειψη γνώσης - μια φυσική διαδικασία, η οποία δημιουργείται από μια έντονη ανάγκη ενός ατόμου χωρίς άγχος, που είναι να κατηγορούν για την κατάσταση της αθωότητας. Βλέποντας τη δημιουργικότητα ως διαδικασία, σας δίνει την ευκαιρία να φέρετε όχι μόνο τη λάμψη στη δημιουργικότητα, αλλά να σκεφτείτε τι διεγείρει αυτή τη διαδικασία.

Δοκιμή 1 Ζωγράφισε την εικόνα.Ως βάση, το μικρό λαμβάνεται ως οβάλ λοφίο, virizane από χρωματιστό χαρτί. Zavdannya - επιτρέψτε μου να ονομάσω το μικρό μου.

Δοκιμή 2.

Το τεστ εθνικοτήτων αποκαλύπτει τον σημαντικότερο δείκτη δημιουργικότητας – πρωτοτυπίας, καθώς σηματοδοτεί τα βήματα του δημιουργικού μυαλού των δοκιμασμένων. Και, στη συνέχεια, προσπαθήστε να γνωρίσετε ένα παιδί της ίδιας ηλικίας με το ίδιο zdіbnosti - για ένα παιδί, είναι σημαντικό για τη μητέρα ενός φίλου της ίδιας ηλικίας και θέσης, που μπορεί όχι μόνο να έχει παρόμοια ενδιαφέροντα, αλλά χωρίς αμφιβολία zdіbnosti.

4. Εγγράψτε το μωρό σε ήχο - ή βίντεο.Υποστηρίξτε τη γιόγκα, τον έπαινο, την επιθυμία.

5. Για να μοιραστείτε με το μικρό διάφορες πληροφορίες για τη μουσική,μόνος σου, θα εμπλουτίσεις το λεξιλόγιό σου με μεταφορικές λέξεις και βιράζ, που μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να χαρακτηρίσεις λίγο. Ale απασχολούνται με τη μουσική vihovannyam, "μην ρίχνετε" και άγρια ​​ανάπτυξη.

6. Παίζοντας σε παιδικά μουσικά όργανα.Τα μουσικά παιχνίδια και τα όργανα προκαλούν μεγάλο ενδιαφέρον στα παιδιά. Και ποιος ξέρει, ο εμπνευστής αυτού του τύπου εκπαίδευσης είναι ο Mikola Panasovich Metlov - ένας δάσκαλος, ένας μουσικός playmaker, ένας από τους ιδρυτές της προσχολικής μουσικής εκπαίδευσης στη χώρα μας. Ο Vin έχει αναπτύξει τη μέθοδο ακρόασης μουσικής. Πραγματοποίησε επίσης έργο, από την επιλογή υψηλών ενόργανων και φωνητικών έργων επιφανών συνθετών του παρελθόντος. Τα κρασιά Tse έχουν αυξήσει την έμφαση στο γεγονός ότι είναι απαραίτητο να δελεαστούν τα παιδιά στο σημείο να αποκτήσουν τη ζωντάνια της χροιάς ενός οργάνου δέρματος, επιβλητικά σταθερά, ότι κατά καιρούς δονείται η μουσική μεγαλοπρέπεια ενός παιδιού. Και θα σας ζητήσω διασκεδαστικές νότες (διαδικτυακό βίντεο), οι νέοι μουσικοί μαθαίνουν πώς να παίζουν σε μεταλλόφωνα και μελωδίες, κουτάλια και μαράκες, συνθεσάιζερ και tricutnik, μαθαίνουν τα βασικά της μουσικής σημειογραφίας και δημιουργούν μια μικρή ορχήστρα.

Το πρόγραμμα μουσικής αγωγής για παιδιά προσχολικής ηλικίας Ν.Α. Vetlugina

μετα-προγράμματα- η ανάπτυξη ενός παιδιού παγκόσμιας μουσικότητας, μια διαδρομή μουσικής δραστηριότητας γιόγκα. Η Vetlugina είδε 4 τύπους δραστηριοτήτων:

  1. στείλτε μουσική
  2. ζωηρότητα
  3. δημιουργικότητα
  4. μουσικά - διαφωτιστικός diyalnist.

Δεν περιλαμβάνει απαραίτητα στοιχεία δημιουργικότητας τραγουδιού, παιχνιδιού και χορού.

Το ρεπερτόριο του προγράμματος του N.A.Vetlugina βασίζεται στα έργα των κλασικών. Η τεχνική δίνεται για τη μεταφορά και τη διδασκαλία των παιδιών να τραγουδούν με νότες.

Μουσικά και διδακτικά παιχνίδια

Vimoga do igor- σημαντικό її tsіkave i barvista είναι διακοσμημένο. Virіzhte yaskravi, κούπες gummednі - νότες, και κοιμήσου με το μικρό όλα προς ένα.

μετά οργανώστε ομάδα "Μουσικό κατάστημα": Η Ντιτίνα είναι πωλητής και το κύριο καθήκον είναι: όταν πουλάς τον δίσκο ενός αγοραστή, φτιάξε μια μελωδία με τη φωνή σου. Vіd Yogo χτυπήστε για να ξαπλώσετε, να αγοράσετε έναν δίσκο ή να ζητήσετε έναν άλλο. Meta gri - vіdpratsyuvati καθαρότητα ήχου και μετάδοση vіdtinkіv vikonannya. Τέτοια παιχνίδια ήδη πνίγουν τα παιδιά και αποκαλύπτεις παιχνιδιάρικα τα ταλέντα του μικρού.

Gra "Πού είναι τα παιδιά μου;"- rozvin vminnya razrіznyat ήχοι, raznі για visotoyu. Τα παιδιά με ικανοποίηση θα δώσουν μια απάντηση με μια λεπτή φωνή της μητέρας - kishechtsі, πουλιά ή kachechki. Όταν tsimu obov'yazkovo, κινηθείτε μουσικά - διδακτικά παιχνίδιαμε στοιχεία χορευτικής ρουτίνας.

Μαστίγωσε τον σωστό, ευαίσθητο, άτακτο Λούντιν! Σου εύχομαι επιτυχία!

Παρόμοια άρθρα