Οι καλλιτέχνες πάντα εκτιμούσαν πολύ, και ακόμη και η δυσοσμία μπορούσε να μεταφέρει στους ιστότοπους ήσυχα, τους οποίους η δυσωδία δεν μπορούσε να νικήσει. Η δυσοσμία βοήθησε να μάθω τα πάντα. Συγκεκριμένα, λόγω του οινικού περάσματος της κάμερας, οι καλλιτέχνες δεν έχασαν την αξία τους. Μεταξύ των επαγγελμάτων, οι πιο εξέχοντες εκπρόσωποι, που μπορούν να ονομαστούν οι πιο όμορφοι. Αυτή η λίστα κορυφαίων επιδόσεων περιέχει μια λίστα με τους πιο όμορφους και δημοφιλείς καλλιτέχνες στον κόσμο.

• 10 Ισαάκ Λεβιτάν

  Ο Isaak Levitan είναι ένας θαυματουργός καλλιτέχνης, γεννημένος το Ρωσική Αυτοκρατορία... Γιόγκο life bulo για να τελειώσω σημαντικό, γιακ με αυτόν τον τρόπο, που σου έφερε λίγο περισσότερο και να γίνεις καλλιτέχνης πρώτης κατηγορίας. Ο Άλε, ο ίδιος ο ιδρυτής του έργου του, ο Λεβιτάν παρουσίασε πολλά τοπία.

• 9 Ογκίστ Ρενουάρ

  
  

  Αυτός ο Γάλλος ζωγράφος, γλύπτης και γραφίστας γεννήθηκε το 1919 στην πόλη Limont. Ο Tsey είναι ένας χαρισματικός καλλιτέχνης, μια από τις πρώτες εντυπώσεις, όπως η λήψη των επιτυχιών των πλουσίων που κατοικούν στην πόλη του Παρισιού και ο αριθμός των ρομπότ που εκτίθενται στις γκαλερί της πόλης.

• 8 Κλοντ Μονέ

  
  

  Ο Κλοντ Μονέ γεννήθηκε στη Γαλλία, στην πόλη του Παρισιού το 1926. Ο Winning είναι ένας από τους πιο διάσημους ζωγράφους στον κόσμο, καθώς και ένας από τους καλλιτέχνες με τη μεγαλύτερη επιρροή. Γιόγκο ρομπότ και μέχρι το τέλος της ημέρας υπάρχει μεγάλος αριθμός ανθρώπων.

• 7 Σαλβαδόρ Νταλί

  
  

  Tsey εκκεντρικός καλλιτέχνης του 20ου αιώνα, ο άξονας είναι ήδη πλούσιος σε ροκ, δεν δίνει γαλήνη στους συνεργάτες μας. Τι εικόνες διαφωνούν με την τεχνική τους, ακόμα πιο εχθρικές με αυτούς που απεικονίζονται στους πίνακές τους. Ο Μπαγκάτοκ βρωμάει και βγάζει στη σουμ'γιατία, και ο μπαγκατόκ θα λαχανιάσει. Χωρίς σημασία σε αυτή την αμφιλεγόμενη δημιουργία, θα μπορούσε κανείς να πει ότι ο Salvador Dal είναι ο μόνος με τους πιο διάσημους καλλιτέχνες στον κόσμο.

• 6 Michelangelo Buonarroti

  
  

  Ο Michelangelo Buonarroti είναι ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες της εποχής της Αναγέννησης, σε ολόκληρο τον κόσμο. Η ζωή του γιόγκο θα μπορέσουμε να ζήσουμε και θα ζήσουμε, και αυτό που κάναμε επιβίωσε στους αιώνες και του έδωσε για πάντα ζωή. Yogo im'ya και μέχρι σήμερα συνδέονται με τα ονόματα ενός εξέχοντος καλλιτέχνη στον πλανήτη.

• 5 Ραφαέλ Σαντί

  
  

  Ραφαέλ Σάντι - τσε διάσημος καλλιτέχνηςεποχές της αναγέννησης. Το γιόγκο δημιουργεί αντίθετα μυαλά και η τεχνολογία του γιόγκο είναι απλά ανεπανάληπτη. Ο νέος Ταύρος έχει μεγάλο αριθμό μελετητών, αλλά δεν μπόρεσαν να αντιμετωπίσουν τις ήρεμες επιτυχίες που είχε ο δάσκαλος.

• 4 Jan Wermeer

  
  

  Ο Jan Wermer είναι ένας ευγενικός Ολλανδός καλλιτέχνης, του οποίου τα πορτρέτα είναι εχθρικά με την ακρίβεια και το ανεπανάληπτό τους. Έστω και για μια ζωή, έχω ξοδέψει πολλά λεφτά σε λάθος πλευρά, αναβοσβήνοντας πορτρέτα πλούσιων βουλευτών. Και την ίδια στιγμή, οι καμβάδες γιόγκο κοστίζουν όλα τα πλούτη. Είναι κρίμα που δεν μετέφερε τη μεγαλειότητά του σε κανέναν και δεν είχε πολλές γνώσεις.

• 3 Πάμπλο Πικάσο

  
  

  Ο Tsey είναι ένας vidatny καλλιτέχνης vіdomy duzhe bagatom. Θέλω την αξία αυτών των εικόνων, ο λόγος απέχει πολύ από όλα, είναι αδύνατο να παραβλέψουμε το γεγονός ότι συνέβαλε κολοσσιαία στην ανάπτυξη ευφάνταστο μυστήριοΚαι οι φωτογραφίες του του έφεραν εξαιρετικά στατιστικά.

• 2 Βίνσεντ Βαν Γκογκ

  
  

  Ο Tsei Ολλανδός καλλιτέχνης δεν βλέπει μόνο τα αόρατα ρομπότ, τις μπύρες και τις ψυχωτικές ταλαιπωρίες του, που στο παρελθόν τον οδήγησαν στην αυτοκτονία. Είναι κρίμα που για τη ζωή σου πρέπει να πουλήσεις έναν πίνακα για τη ζωή σου, αλλά ταυτόχρονα τα ρομπότ σου κοστίζουν μεγάλες δεκάρες.

• 1 Λεονάρντο ντα Βίντσι

  
  

  Ο Tsei vidatny lyudin δεν είναι μόνο ένας θαυματουργός καλλιτέχνης, ale και ένα όραμα και ένα οινοποιείο. Κερδίστε buv έναν από τους πιο αντιπροσωπευτικούς εκπροσώπους στη δική τους ώρα. Οι πίνακές του μπορούν να δουν σε ανθρώπους που είναι πολύ μακριά από την τέχνη. Τα ρομπότ Yogo έχουν συμβάλει πολύ στην ανάπτυξη της ανθρώπινης ανάρτησης.

Η ζωγραφική είναι ένα μυστήριο, όπως μπορείτε να την πείτε vichny. Όλα τα μέρη των πινάκων, που κέρδισαν οι ιδιοφυΐες του πινέλου, πωλούνται σε δημοπρασίες για πένες shalena, με αρπάζει το ταλέντο του συγγραφέα, είναι ζωγραφισμένα στο χρώμα του boudin, αλλά και στα ιστορικά γενικά έξοδα σαν ένα μέρος των αρχιτεκτονικών συμπλεγμάτων (τοιχογραφίες στις Σάικς) Και εσύ δείτε καλλιτέχνεςΑξίζει το γεγονός ότι τους μιλούσαν και τους γνώριζαν, αμέσως εξαιτίας αυτού, στο οποίο κατέρρευσε η δυσοσμία: ιμπρεσιονισμός, μπαρόκ, σουρεαλισμός, αναγέννηση και inshe.

12 όμορφες καλλιτέχνες όλες τις ώρες

Τρία από αυτά ήταν ζωγραφισμένα με έναν μεσίτη, και όλη η ώρα ήταν αφιερωμένη στη ζωγραφική. Βουρτσίστε τη δημιουργία σας Αφού περάσετε μια ώρα στο Taitty, μεταβείτε στον προορισμό για την παγκόσμια πώληση των πινάκων σας.

Πίνακας του Paul Gauguin "Swimwear"

Ο καλλιτέχνης είναι άρρωστος με τρομερές ασθένειες, συμπεριλαμβανομένης της σύφιλης και της λέπρας, ακόμη και με τόσο σημαντικό τρόπο, που συχνά πήγαινε μακριά για να ζωγραφίσει τα ρομπότ του. Οι μπούλες Yogo "Kupalnitsi" (1902) πουλήθηκαν για 55 εκατομμύρια δολάρια το 2005.

. Rocky Life: 1878-1935. Γίνοντας ο ιδρυτής του σουπρεματισμού.

Το πιο διάσημο έργο της Ρωσικής ιδιοφυΐας είναι το «Μαύρο Τετράγωνο».

Πίνακας του Kazimir Malevich "Black Square"

Και η «Σουπρεματιστική Σύνθεση», που δημιουργήθηκε από τον Μάλεβιτς το 1916, πουλήθηκε για 60 εκατομμύρια δολάρια το 2008.

. Rocky Life: 1840-1926. Το γαλλικό gen_ya ονομάζεται πρόγονος του ιμπρεσιονισμού. Αγαπώντας τη φύση, ασχολούμαστε με την κηπουρική.

Είδα ιδιαίτερα αγάπη μέχρι τον λατάτα, που ανέθεσε το σύνολο σε μια σειρά από ρομπότ - 60 καμβάδες. Στους πίνακες του Μονέ φαντάζεται ένα όμορφο άκαρι που τραγουδάει στη φύση.

Η ίδια κρασιά φωτισμένη στο πετσί της δημιουργίας της. Το «Rates for Latattas», γραμμένο το 1919, με πωλήσεις 80,5 εκατομμυρίων δολαρίων το 2008.

. Rocky Life: 1881-1973. Η δημιουργικότητα του γιόγκο συνδέεται με τον κυβισμό. Yak stardzhuyut dzherela, να δημιουργήσει σε ολόκληρο τον Πικάσο, αφού διαγράψει μια λίστα με τον ταλαντούχο καλλιτέχνη Paul Cézanne.

Ένας νέος Γάλλος, ο Πάμπλο, βλέπει με χαρά τη φύση από τη σκοπιά των γεωμετρικών μορφών: όπως οι κώνοι, οι σφαίρες, οι κύλινδροι. Θα ήθελα ο Σεζάν, που προτείνει μια τέτοια σειρά μικρών βασικών πρωτοτύπων ίσως αριστουργημάτων, ο Πικάσο zrozumiv tse zanadto κυριολεκτικά και άρχισε να δημιουργεί με νέο στυλ.

Πίνακας του Πάμπλο Πικάσο "Τοπίο στη θάλασσα Seredzemny"

Και ο άξονας ονομάστηκε σε μια τέτοια ευθεία που δόθηκε από τον Anri Matis, αν κτυπούσε ένα από τα έργα του συναδέλφου του Picasso J. Braque και ρωτούσε: "Λοιπόν για τους κύβους;"

Rocky Life: 1912-1956. Για πολλή ώρα, έχοντας ψιθυρίσει στον εαυτό μου, φεύγοντας χωρίς να εισαγάγω μια εντελώς νέα τεχνική ζωγραφικής της εικόνας - σηκώνοντας farbi σε καμβά σε pidloz.

Ο ίδιος todі vin απέδωσε τη γνώση αναφοράς, παρουσιάζοντας τον αφηρημένο εξπρεσιονισμό σε μια νέα προοπτική. Η καλλιτέχνις ζει ακόμη με το όνομα της γνωστής καλλιτέχνιδας Li Krasner, η οποία οικειοποιήθηκε τον cholovikov για τον εαυτό της.

Ο Βόνα σε βοήθησε, γνώρισε τους πελάτες και έζησε μαζί του σημαντικές στιγμές της ζωής σου. Τώρα ο πίνακας του Pollock - "Number 5" (1948), πουλήθηκε σε δημοπρασία για 140 εκατομμύρια δολάρια το 2006.

Rocky Life: 1839-1906. Η Γαλλίδα ιδιοφυΐα δημιούργησε στο πνεύμα του ιμπρεσιονισμού. Οι εικόνες του είναι αληθινές και υγιείς, διαπερνούν το πνεύμα του ρομαντισμού και του κλασικισμού.

Απλώς περνούν τη ζωή, χωρίς στολίδια ή συμβολικά χτυπήματα, κυριαρχώντας στα στυλ τους.

Πίνακας του Paul Cézanne "Η βαρύτητα σε μια εικόνα"

Ο πίνακας "Gravity in a picture", yaka Bula, πουλήθηκε το 2012 σε δημοπρασία για ένα τέταρτο εκατομμυρίου δολαρίων, ζωγράφισε ο Σεζάν το 1895.

Rocky Life: 1452-1519. Ποιος ξέρει να ξέρει, ποιος είναι ένα μακρινό είδος μυστηρίου.

Η ίδια η εικόνα είναι ορατή - "Mona Liza", υπάρχει "La Gioconda", βρίσκεται στο Λούβρο και δεν εμφανίζεται στη δημοπρασία.

Πίνακας του Leonardo da Vinchy "Mona Lisa"

Deyakі dzherela sturdzhuyut, scho στη δημιουργία του δέρματος και Vіnchі κλαίνε το κρυπτογραφημένο μήνυμα. Για παράδειγμα, στον καμβά "Taumna Supper" μπορείτε να δείτε καθαρά τη μελωδία, σαν να παίζετε το μουσικό ραβδί στον πίνακα των χεριών των αποστόλων.

Rocky Life: 1475-1564.

Ζωγραφίζουμε τις διάσημες τοιχογραφίες στη στήλη της σταγόνας Sikstinskoy ως ζωγραφική.

Κυρίως, ο Μιχαήλ Άγγελος έγινε ο πρώτος μεσαίος, που εργάστηκε στο δυτικοευρωπαϊκό μυστήριο, του οποίου η βιογραφία γράφτηκε για μια ζωή.

. Rocky Life: 1606-1669. Το Μυστέρνο αποτελείται από πράσινο και φως.

Με έναν ιδιαίτερο τρόπο, μεταφέροντας το φως των ανθρώπινων συναισθημάτων και εμπειριών.

Πίνακας του Ρέμπραντ "Nichna Warta"

Ζακχοπλυουβάβσια ζωγραφική πορτρέτου. Στο yogo rakhunka - περίπου 600 φιλόξενοι καμβάδες.

. Rocky Life: 1483-1520. Έχοντας δημιουργήσει στην εποχή της Αναγέννησης.

Για να το gen_alnosti yogo ισοδυναμεί με τον Mikelangelo και τον Vіnchі. Όλη την ώρα από τον σταθμό του Ραφαήλ βρίσκεται κοντά στο Βατικανό, στο Αποστολικό Παλάτι.

Αμέσως γνώρισα τη δική μου εισαγωγή και το καλύτερο ρομπότ του καλλιτέχνη - "Afinska school".

HOLOVNA »Ξένοι καλλιτέχνες

Σπουδαίοι ξένοι καλλιτέχνες

XIV (14ος αιώνας) XV (15ος αιώνας) XVI (16ος αιώνας) XVII (17ος αιώνας) XVIII (18ος αιώνας) XIX (19ος αιώνας) XX (20ος αιώνας)

Ξένοι καλλιτέχνες

Lorenzetti Ambrogio
(1319-1348)
Χώρα: Ιταλία

Οι πίνακες του Lorenzetti αγκαλιάζουν αρμονικά τις παραδόσεις της ζωγραφικής Sian με τον λιρισμό και τη δύναμη της τέχνης του Giotto, την οικειότητα των μορφών και την προοπτική του ευρύχωρου κινήτρου. Εάν ο καλλιτέχνης θέλει να είναι νικητής, θρησκευτικές και αλληγορικές πλοκές, στους πίνακες, οι εικόνες μιας τέτοιας ζωής ευτυχίας εμφανίζονται έντονα. Το Umovny τοπίο, χαρακτηριστικό των πινάκων του Maystras του 14ου αιώνα, το U Lorenzetti θα αντικατασταθεί από τα γνωστά τοπία της Τοσκάνης. Ακόμα πιο ρεαλιστικά, γράφουμε αμπέλια, χωράφια, λίμνες, θαλάσσια λιμάνια, ωτοχινοί απρόσιτοι σκελετοί.

Eik Wang
Χώρα: Ολλανδία

Batkivshchinoyu αδέρφια Van Eyk vvazhaєtsya θέση Maaseik. Λίγα είναι γνωστά για τον μεγαλύτερο αδερφό του Hubert. Φαινομενικά, το ρομπότ πάνω από το διάσημο Gentsky Vіvtar στην εκκλησία του St. Bavo στο Gentі pochavі κέρδισε. Ymovіrno, και η συνθετική ιδέα του βετεράνου που ξαπλώνει. Κριτής από την προστασία των αρχαϊκών τμημάτων του νικητή - "Φιόγκο του αρνιού", φιγούρες του Θεού Πατέρα, της Μαρίας και του Ιβάν του Βαπτιστή, - Ο Hubert μπορεί να ονομαστεί κύριος της μεταβατικής περιόδου. Τα ρομπότ γιόγκο ακολούθησαν πιστά τις παραδόσεις του πρώιμου γοτθικού (αφηρημένη μυστικιστική ερμηνεία από εκείνους που είναι έξυπνοι στη μετάδοση του διαστήματος, υπάρχουν λίγες στροφές που ενδιαφέρουν την εικόνα των ανθρώπων).

Ξένοι καλλιτέχνες

Άλμπρεχτ Ντύρερ
(1471-1528)
Χώρα: Nimechchina

Ο Άλμπρεχτ Ντύρερ, ο μεγάλος καλλιτέχνης Νιμέτσκι, ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της αναγεννησιακής κουλτούρας στο Νιμέτσιν. Έχοντας γεννηθεί στη Νυρεμβέργη στην επτά χρυσή δικαιοσύνη του Maystri, μαγείας από την Ugorshchyna. Είχε μια κουβέντα στον μπαμπά και μετά στον ζωγράφο της Νυρεμβέργης M. Volgemut (1486-89). Στη βραχώδη navkannya και στον βράχο των εντολών σύμφωνα με τον Pivdenniy Nimechchin (1490-94), μετά από μια ώρα ταξιδιού στη Βενετία (1494-95), λαμβάνοντας υπόψη την παρακμή του δέκατου πέμπτου αιώνα, η φύση έγινε ο κύριος δάσκαλος.

Bosch Iironim
(1450-1516)
Χώρα: Nimechchina

Bosch Ivanim, ο μεγάλος Ολλανδός ζωγράφος. Γεννήθηκε στο Herzogenbosch. Yogo είμαι, αδερφέ, είμαι, και οι πέντε θείοι καλλιτέχνες νταής. Το 1478, ο Bosch έγινε φίλος με τον πατρίτσιο Aleida van Merverme, ο οποίος ανήκε στην οικογένεια της αριστοκρατίας. Το παιδί της πόρνης δεν ήταν χαρούμενο, και δεν ήταν ιδιαίτερα χαρούμενο. Προστατεύοντας τον καλλιτέχνη από την υλική ευημερία και, παρόλο που δεν αρχίσατε να βλέπετε, η Bosch θα σας επέτρεπε να γράψετε όπως θέλετε.

Μποτιτσέλι Σάντρο
(1445-1510)
Χώρα: Ιταλία

Βοηθήστε με - Alessandro da Marianno di Vanni di Amedeo Filipepi, Μεγάλη ιταλική ζωγραφική της εποχής της Αναγέννησης. Γεννήθηκε στη Φλωρεντία στην οικογένεια ενός σκιριάνικ. Πριν από λίγα χρόνια, πριν λίγα χρόνια, πριν από αυτά του Μποτιτσέλι, τιμήθηκαν από τον δήμαρχο, από τον οποίο είχε πάρει το παρατσούκλι του ο Αλεσάντρο Φιλιπέπι. Ο Ale pragnennya πριν ζωγραφίσει το zmusilo yogo το 1459-65 διάβασε το σπίτι του Φλωρεντίνου καλλιτέχνη Fra Filipo Lippi. Πρόωρη δημιουργία Botticelli ( "Λατρεία των Μάγων", "Ιουδίθ και Ολοφέρνης"ειδικά η Madonnie - "Madonna Corsini", "Madonna with Trojandoy", "Madonna with two angels") Γράφτηκε πλήρης με τα υπόλοιπα.

Verrocchio Andrea
(1435-1488)
Χώρα: Ιταλία

Όνομα αναφοράς - Andrea di Mikele di Francesco Chony, ένας εξέχων Ιταλός γλύπτης. Γεννήθηκε στη Φλωρεντία. Τον βλέπουμε ως γλύπτη, ζωγράφο, παιδί, αρχιτέκτονα, κοσμηματοπώλη, μουσικό. Στο δερμάτινο είδος, έχει καθιερωθεί ως πρωτοπόρος, αλλά δεν επαναλαμβάνει ότι έχει τσακιστεί από τους συνομηλίκους του.

καρπάτσιο Vittore
(Bl. +1455 / +1465 - περ. 1526)
Χώρα: Ιταλία

Carpaccio Vittore (bld. 1455 / +1465 - c. 1526) - Ιταλική ζωγραφική. Γεννήθηκε στη Βενετία. Επισκέφτηκε το Gentile Bellini, βλέποντας μια ισχυρή εισροή της Giovanna Bellini και του chastkovo - Giorgione. Είναι σημαντικό να συμβαδίζουμε με τις περιπέτειες μιας καθημερινής ζωής, καθώς ο καλλιτέχνης, έχοντας χάσει όλες τις θρησκευτικές του συνθέσεις, είναι ζωντανός στην ανάπτυξη και την έλλειψη λεπτομερειών του είδους. Παρεμπιπτόντως, άνοιξα την εγκυκλοπαίδεια και τα θαύματα της Βενετίας του XV αιώνα. Φαίνεται για τον Καρπάτσιο ότι είναι μάστορας του «dosi στο σπίτι, στη Βενετία». Παραπέμπω στην ίδια την ανακοίνωση για τους Βένετς σε μια τακτοποιημένα δεμένη με ένα σπάγκο για πράσινο, σαν να είναι ορατή πέρα ​​από τη θάλασσα, εικόνες ενός λαμπρού ζωγράφου και χρωματιστή.

Λεονάρντο Ντα Βίντσι
(1452 - 1519)
Χώρα: Ιταλία

Ένας από τους μεγαλύτερους Ιταλούς καλλιτέχνες της εποχής της Αναγέννησης του Λεονάρντο ντα Βίντσι Μπουβ και ένας εξέχων επιστήμονας, τσιγκούνης και μηχανικός. Κερδίζοντας όλη τη ζωή αθλητική και vivchav φύση - ουράνια φώτα και νόμοι του ρούκου, εγκαύματα και σπίτια, φώτα και φώτα, ελαφριά όνειρα και η ζωή των δροσών. Ως μέρος της φύσης, ο Λεονάρντο κοίταζε τους ανθρώπους, μόνο με κάποιο είδος τάξης στους φυσικούς νόμους, και την ίδια ώρα λειτουργούσε ως «καθρέφτης της ψυχής». Η εθιστική, υγιής, ανήσυχη αγάπη του για τη φύση σε ένα νέο bulo στο usoy. Η ίδια τον βοήθησε να ανακαλύψει τους νόμους της φύσης, να την βάλει στην υπηρεσία των ανθρώπων, η ίδια νίκησε τον Λεονάρντο ως τον καλύτερο καλλιτέχνη, με τον ίδιο σεβασμό που ξέχασα να βγάλω ένα γράμμα, τη ταραχώδη χειρονομία των ανθρώπων και μια ομιχλώδη σερπαντίνα, ένα μακρινό φάντασμα.

Μικελάντζελο Μπουοναρότι
(1475 - 1564)
Χώρα: Ιταλία

«Δεν γεννήθηκε ακόμα άντρας, γιακ, γιακ και εγώ, μπουβ μπί ποντκιλνί για να αγαπώ τους ανθρώπους», έγραψε για τον εαυτό του ο μεγάλος Ιταλός γλύπτης, ζωγράφος, αρχιτέκτονας και τραγουδά ο Μικελάντζελο. Έχοντας λύσει το genial, το τιτάνιο δημιουργεί και ακόμη πιο σημαντικά μέτρα. Κάποτε, αν ο καλλιτέχνης βρισκόταν στα μαρμάρινα κουτιά στην Καρράρα, συνέλαβε ένα άγαλμα που κρέμεται από την πόλη.

Ραφαέλ Σάντι
(1483 - 1520)
Χώρα: Ιταλία

Ο Ραφαέλ Σάντι, ο μεγάλος Ιταλός ζωγράφος της εποχής της Υψηλής Αναγέννησης και αρχιτέκτονας. Γεννήθηκε στο Urbino στην οικογένεια του J. Santi - αυλικού ζωγράφου και ποιητή του δούκα του Urbino. Τα πρώτα μαθήματα ζωγραφικής τα πήραν από τον μπαμπά. Αν πέθαινε, ο Ραφαέλ πήγαινε στο στούντιο του Τ. Βιτ. Το 1500, έχοντας ταξιδέψει στην Περούτζια και εγγράφηκε στο κεντρικό σχολείο του Περουτζίνο ως μαθητής και μετά ως φίλος. Εδώ έχουμε αποκτήσει την ομορφιά της ιδιαιτερότητας του στυλ της Ουμβριανής σχολής ζωγραφικής: την ενασχόληση με την ποικίλη ερμηνεία της πλοκής και την αρχοντιά των μορφών. Έχοντας φέρει ασυμβίβαστα τον κύριο χαρακτήρα του στο σημείο που έγινε δυσαρεστημένος να δει ένα αντίγραφο από το πρωτότυπο.

Τιτσιάν Βετσέλιο
(1488- 1576)
Χώρα: Ιταλία

Γεννήθηκε στο P've-di-Cadore - ένα μικρό μέρος στον κλοιό του βενετσιάνικου βολοντίν στις Άλπεις. Έχοντας περπατήσει στην πατρίδα του Vecelli, το velma ρέει στον τόπο. Ο πατέρας του καλλιτέχνη πέρασε την ώρα της Βενετίας με τον Αυτοκράτορα Μαξιμιλιανό, δίνοντας στους μεγάλους υπηρέτες της Δημοκρατίας του Αγίου Μάρκου.

Ξένοι καλλιτέχνες

Ρούμπενς Πήτερ Πολ
(1577 - 1640)
Χώρα: Nimechchina

Rubens Peter Paul, μεγάλος Φλαμανδός ζωγράφος. «Βασιλιάς των ζωγράφων και ζωγράφος των βασιλιάδων» ονομάζονταν οι υπότροφοι του Φλαμανδού Ρούμπενς. Σε ένα από τα πιο όμορφα κομμάτια της Αμβέρσας, υπάρχει ακόμα το "Rubens-Hughes" - το σπίτι του καλλιτέχνη, το κίνητρο πίσω από το ισχυρό του έργο και το κύριο σπίτι. Τρεις χιλιάδες πίνακες και πολλά θαυματουργά πιτσιρίκια ακούστηκαν.

Goyen Yang Wang
(1596-1656)
Χώρα: Ολλανδία

Goyen Jan van - Ολλανδική ζωγραφική. Η πλημμύρα της ζωγραφικής εκδηλώθηκε από νωρίς. Από τους δέκα βράχους του Goyen, διάβασα λίγο από τους καλλιτέχνες του Leyden I. Svan-Burg και K. Schilperort. Ο πατέρας ήταν πρόθυμος να γίνει ζωγράφος στην πλαγιά, αλλά ο ίδιος ο Goyen ήταν τοπιογράφος και διορίστηκε στον μεσαίο ζωγράφο-τοπιογράφο Willem Ger-RITS στην πόλη Goorn.

Segers Hercules
(1589/1590 - μπλ. Χίλιες εξακόσιες τριάντα φορές)
Χώρα: Ολλανδία

Ο Segers Hercules είναι Ολλανδός τοπιογράφος, γραφίστας. Επισκέφτηκε το Άμστερνταμ με τον G. van Koninkloo. Από το 1612 έως το 1629 ζούσε στο Άμστερνταμ, de bouvain στη συντεχνία των καλλιτεχνών. Επίσκεψη στη Φλάνδρα (bl. 1629-1630). Από το 1631 ήταν ζωντανός και καλά στην Ουτρέχτη και από το 1633 ζούσε στο Haaz.

Φρανς Χαλς
(Bl. 1580-1666)
Χώρα: Ολλανδία

Ο μεγάλος ρόλος του διπλωμένου εθνικό μυστήριοστο πρώιμο στάδιο της ανάπτυξης της ολλανδικής σχολής τέχνης, παρουσιάστηκε το έργο του Φρανς Χαλς, του πρώτου μεγάλου δήμαρχου. Win buv mayzhe μοχθηρά ως ζωγράφος πορτρέτων, η ale αυτής της τέχνης δεν είχε νόημα μόνο για την πορτραίτα της Ολλανδίας, αλλά και για τη διατύπωση άλλων ειδών. Στο έργο του Khals, μπορείτε να δείτε τρεις τύπους συνθέσεων πορτρέτου: ένα ομαδικό πορτρέτο, μια μεμονωμένη αντικατάσταση πορτρέτου και έναν ειδικό τύπο εικόνων πορτρέτου, κοντά στη φύση της ζωγραφικής του είδους, καλλιέργεια κυρίως στη δεκαετία του '20 - το αυτί του η δεκαετία του '30.

Velasquez Dієgo de Silva
(1559-1660)
Χώρα: Ισπανία

Γεννήθηκε στη Σεβίλλη, ένα από τα μεγαλύτερα καλλιτεχνικά κέντρα στην Ισπανία του XVI αιώνα - το αυτί του XVII αιώνα. Ο πατέρας του καλλιτέχνη, έχοντας περπατήσει από την πορτογαλική οικογένεια, που μετακόμισε στην Ανδαλουσία. Ο Win khob, ο shchob sin έγινε δικηγόρος ή συγγραφέας, ωστόσο, δεν ασχολήθηκε με τη ζωγραφική του Velasquez. Ο πρώτος δάσκαλος του yogo bouv Fr. Errera ο Πρεσβύτερος, και αργότερα - F. Pacheko. Η κόρη του Pacheco έγινε η ομάδα του Velazquez. Στο Mystern ο Pacheco Velasquez ήταν απασχολημένος με τη συγγραφή στόχων από τη φύση. Στους δεκαεπτά βραχώδεις βράχους ο Βελάσκεθ πήρε το όνομα του κύριου. Ο Καράρα του νεαρού ζωγράφου αποδείχθηκε επιτυχημένος.

Χώρα: Ισπανία

Spruce Greco
(1541-1614)
Χώρα: Ισπανία

Spruce Greco, όνομα αναφοράς - Δομήνικο Τεοτοκούπολη, Μεγάλη ισπανική ζωγραφική. Έχοντας γεννηθεί σε μη πλούσια, μπύρα της αγιασμένης οικογένειας στην Κάντια της Κρήτης. Κρήτη στη μέση της λεωφόρου της Βενετίας. Navchavsya, tsіlkom imovіrno, στο mіtssevіh іkonografіv, διατηρούσε ακόμα την παράδοση της μέσης vizantiyskogo μυστήριο... Σχεδόν το 1566 μετακόμισε στη Βενετία, ενώνοντας την ηπειρωτική χώρα του Τιτσιά.

Καραβάτζιο Μικελάντζελο Μερίζι
(1573-1610)
Χώρα: Ιταλία

Καραβάτζιο Μικελάντζελο Μερίζι, εξαιρετικός Ιταλός ζωγράφος. Το im'yam του Καραβάτζιο συνδέεται με τον ορισμό και την ανάπτυξη του ρεαλιστικού απευθείας στην ιταλική ζωγραφική του XVI αιώνα - το αυτί του XVII αιώνα. Η δημιουργικότητα αυτού του θαυματουργού δασκάλου έπαιξε μεγαλειώδη ρόλο μυστικιστική ζωήόχι μόνο από την Ιταλία, αλλά και από τις χώρες της Ευρώπης. Η τέχνη του Καραβάτζιο μας έχει μαγέψει πολύ καλλιτεχνική ευελιξία, Glybokoy αλήθεια και ανθρωπισμός.

Καράτσι
Χώρα: Ιταλία

Karrachchi, οικογένεια Ιταλών ζωγράφων από το αυτί της Μπολόνια XVII, των ιδρυτών του ακαδημαϊσμού στην ευρωπαϊκή ζωγραφική. Στο γύρισμα του 16ου - 17ου αιώνα, η πρωτεύουσα στην Ιταλία, ως αντίδραση στον μανιερισμό, εξελίχθηκε σε ακαδημαϊκό ευθύ στη ζωγραφική. Η κύρια αρχή τέθηκε από τους αδελφούς Carracci - Lodoviko (1555-1619), Agostino (1557-1602) και Annibale (1560-1609).

Bruegel Πέτρος ο Πρεσβύτερος
(Mіzh 1525 і 1530-1569)
Χώρα: Ολλανδία

Αυτός που διάβασε το θαυματουργό μυθιστόρημα του Charles de Coster "The Legend of Thiel Ulenshpigel", ξέρω ότι στην ολλανδική επανάσταση, στον αγώνα κατά των Ισπανών για την ανεξαρτησία τους, στον αγώνα ενάντια στους ανελέητους και τη σκληρότητα, παίρνοντας τη μοίρα του ολόκληρος ο λαός. Έτσι είναι σαν και ο Ulenshpigel, μάρτυρας και συμμετέχων στην ιστορία του καλλιτέχνη, του μεγαλύτερου Ολλανδού καλλιτέχνη, ζωγράφου και χαράκτη, ενός από τους ιδρυτές της ρεαλιστικής ολλανδικής και φλαμανδικής τέχνης Peter Bruegel the Elder.

Βαν Ντάικ Αντώνης
(1599- 1641)
Χώρα: Ολλανδία

Van Dyck Antonis, διάσημος φλαμανδικός πίνακας. Γεννήθηκε στην Αμβέρσα στην πατρίδα ενός πλούσιου εμπόρου. Μια συλλογή φίλων στον ζωγράφο της Αμβέρσας Hendrik van Balen. Το 1618 μπήκε στο ορυχείο του Ρούμπενς. Αφού διαβάσετε το ρομπότ σας από το αντίγραφο των εικόνων σας. Και ο nezabarom γίνεται ο επικεφαλής του Rubens στο Viconnies των μεγάλων. Έχοντας αποκηρύξει την κλήση του δημάρχου της συντεχνίας του Αγίου Λουκά στην Αμβέρσα (1618).

Πουσέν Νικόλα
(1594-1665)
Χώρα: Γαλλία

Poussin Nіkola (1594-1665), εξέχων Γάλλος ζωγράφος, επαρχιακός εκπρόσωπος του κλασικισμού. Γεννήθηκε στο χωριό Andeli της Νορμανδίας σε μια οικογένεια κοινών γαιοκτημόνων. Μια χούφτα άνθρωποι έχουν έρθει στο σπίτι του πατέρα μου με ένα μικρό σπίτι, μακριά από τον ταλαντούχο και ικανό καλλιτέχνη K. Varen. Το 1612, ο Poussin πήγε στο Παρίσι και εκεί έγινε αναγνώστης του J. Alleman. Στο Παρίσι έγινε φίλη με την Ιταλίδα ποιήτρια Μαρίνα.

XVII (17ος αιώνας)

Ξένοι καλλιτέχνες

Ακρωτήριο Άλμπερτ Γκέριτσεν
(1620-1691)
Χώρα: Ολλανδία

Το Cape Albert Gerritsen είναι Ολλανδός ζωγράφος και χαράκτης.

Navchavsya στον μπαμπά του, τον καλλιτέχνη J. Cape. Αυτό το καλλιτεχνικό στυλ διαμορφώθηκε από τη ζωγραφική των J. van Goyen και S. van Ruisdael. Pracyuvav στο Dordrechtі. Τα πρώιμα έργα του Cape, κοντά στους πίνακες του J. van Goyen, μονόχρωμα. Ζωγραφίζουμε τοπία με καμπούρες, καθώς περνούν στην άκρη του δρόμου, κάποιο χωριάτικο χατίνι. Οι εικόνες είναι τις περισσότερες φορές βίκωνες σε έναν μόνο τόνο zhovtuvatoy.

Ruisdael Jacob van
(1628/1629-1682)
Χώρα: Ολλανδία

Ruisdael Jacob van (1628 / 1629-1682) - Ολλανδός τοπιογράφος, γραφίστας, χαράκτης. Navchavsya, ymovirno, στον θείο του, τον καλλιτέχνη Salomon van Ruisdael. Επίσκεψη στο Nimechchin (1640-1650). Ήταν ζωντανός και καλά στο Χάρλεμ, το 1648 πήγε στην αποθήκη της συντεχνίας των ζωγράφων. Το 1656 ζει στο Άμστερνταμ, το 1676 στη Σκαρμπνίτσια, έχοντας πάρει τις οδηγίες του γιατρού της ιατρικής και αναβαθμίστηκε στον κατάλογο των γιατρών του Άμστερνταμ.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn
(1606-1669)
Χώρα: Ολλανδία

Γεννήθηκε στο Leiden στην οικογένεια των miroshnik. Βοηθήστε τον γέροντα σε όλη την περίοδο της καλοσύνης, και προς το καλύτερο, για τα μικρά παιδιά, προς το καλύτερο. Rembrandt nadіyshov στο λατινικό σχολείο. Nabchavsya άσχημη και θέλει να ασχοληθεί με τη ζωγραφική. Τελείωσα το σχολείο και μπήκα στο Πανεπιστήμιο του Λέιντεν. Μέσα από το ρικ τα αδέρφια μου έκαναν μαθήματα ζωγραφικής. Ο πρώτος αναγνώστης του βιβλίου είναι ο J. van Svanenburg. Έχοντας δοκιμάσει περισσότερους από τρεις βραχώδεις όγκους κυρίως, ο Ρέμπραντ πήγε στο Άμστερνταμ στον ιστορικό ζωγράφο P. Lastman. Κερδίζοντας ένα δυνατό έγχυμα στον Ρέμπραντ και δίνοντάς του μια τέχνη χαρακτικής. Μέσω του pіvroku (1623) ο Ρέμπραντ στράφηκε προς το Λέιντεν και άνοιξε τον κεντρικό δρόμο.

Terborch Gerard
(1617-1681)
Χώρα: Ολλανδία

Terborch Gerard (1617-1681), ολλανδική ζωγραφική. Γεννήθηκε στο Zwolle σε οικογένεια κτηνοτρόφων. Γιόγκο μπαμπάς, αδελφός και αδελφή καλλιτέχνες νταής. Ο πατέρας και ο Hendrik Averkamp έγιναν οι πρώτοι δάσκαλοι του Terborch. Ο μπαμπάς άγγιξε το πλούσιο αντίγραφό του. Αφού διαλύσουμε το πρώτο twir σε εννέα βράχους. Στα δεκαπέντε βραχώδεις ο Terborch πήγε στο Άμστερνταμ, μετά στο Χάρλεμ, ο de vin έχοντας περάσει πολύ χρόνο με μια δυνατή ένεση του Fr. Χάλσα. Ήδη στο τέλος της ώρας, γινόμουν δημοφιλής ως δεξιοτέχνης του είδους beat-by-beat, γράφοντας σκηνές από τη ζωή των vyskovs — τα λεγόμενα "vartovs".

Canalletto (Canals) Giovanna Antonio
(1697-1768)
Χώρα: Ιταλία

Ο πρώτος δάσκαλος του Canaletto ήταν ένας πρώην πατέρας, ο θεατρικός διακοσμητής B. Kanaly, ο οποίος βοήθησε στο σχεδιασμό παραστάσεων σε θέατρα στη Βενετία. Ο Pratsyuvav στη Ρώμη (1717-1720, αυτί της δεκαετίας του 1740), στη Βενετία (από το 1723), στο Λονδίνο (1746-1750, 1751-1756), δημιούργησε ο de vikonuv, που αποτέλεσε τη βάση της δημιουργικότητάς του. Γράψιμο ve-duti - άτακτα τοπία, που απεικονίζουν τους δρόμους, τα μπουμπούκια, τα κανάλια, το scho kovzayut κατά μήκος της θάλασσας hvilya παρεκκλήσι.

Magnasco Alessandro
(1667-1749)
Χώρα: Ιταλία

Manyasco Alessandro (1667-1749) - Ιταλός ζωγράφος, ζωγράφος ειδών και τοπιογράφος. Navchavsya στον μπαμπά του, τον καλλιτέχνη S. Manyasco, και στη συνέχεια στον Μιλάνο ζωγράφο F. Abbata. Το στυλ γιόγκο διαμορφώθηκε με τη βοήθεια της πανίσχυρης γενοβέζικης σχολής ζωγραφικής, του S. Troyandi και του J. Callot. Ζωντανός και pratsyuvav στη Μιλάνα, Φλωρεντία, Γένοβα.

Watteau Antoine
(1684-1721)
Χώρα: Γαλλία

Ο Watteau Antoine, ένας εξέχων Γάλλος ζωγράφος, είναι ένα από τα πιο σημαντικά στάδια στην ανάπτυξη της ζωγραφικής δίπλα-δίπλα στη Γαλλία. Η μετοχή του Watteau δεν είναι ιδιωτική. Ούτε η Γαλλία, ούτε οι χώρες της κορυφής, δεν μπήκαν στο ροκ, αν έγραφε σύντομα δικά του λόγια, ένας καλός καλλιτέχνης που κάποτε ήταν μάστερ. Οι Τιτάνες του 17ου αιώνα δεν ανταποκρίθηκαν στην εποχή του Watteau. Επίσης, αργότερα, δόξασαν τον 18ο αιώνα και απαλλάχτηκαν λίγο πολύ από το θάνατο. Pravda, Fragonard, Quentin de La Tour, Perronno, Chardin, David στη Γαλλία, Tiepolo και Long στην Ιταλία, Hogarth, Reynolds, Gainsborough στην Αγγλία, Goya στην Ισπανία - όλα τα μέσα και μετά τον τρίτο αιώνα του XV.

Λορέν Κλοντ
(1600-1682)
Χώρα: Γαλλία

Lorrain Claude (1600-1682) - Γάλλος καλλιτέχνης Στις πρώτες μέρες της δουλειάς του στη Ρώμη, ήταν υπηρέτης του A. Tassi, αργότερα έγινε μαθητής. Οι μεγάλοι βουλευτές του καλλιτέχνη από τις αρχές της δεκαετίας του 1630, ο Yogo έγινε αναπληρωτής του Πάπα Urban VIII και του καρδινάλιου Bentivolio. Για τρεις η ώρα η Λορέν έγινε δημοφιλής στις ρωμαϊκές και γαλλικές κόλα ποίησης.

XVIII (18ος αιώνας)

Ξένοι καλλιτέχνες

Gainsborough Thomas
(1727- 1788)
Χώρα: Αγγλία

Ο Gainsborough Thomas, ένας εξέχων Άγγλος ζωγράφος, δημιουργός του εθνικού τύπου πορτρέτου. Γεννήθηκε στο Sadbury, στο Suffolts, στον έμπορο επτά υφασμάτων. Τα περίχωρα Malovnichi της μικρής πόλης, roztashovany on the Stour, τα παιδιά πήραν το Gainsborough, χωρίς μια φωτογραφία τους με την παιδική τους γραφή. Ο εθισμός του αγοριού στο βάψιμο του δαπέδου είναι μεγάλος, αλλά ο πατέρας του, δεν το σκέφτηκε, αφού έστειλε τον δεκατριάχρονο γιο του στο Λονδίνο, το οποίο την ίδια ώρα έγινε το κέντρο της μυστικιστικής ζωής.

Turner Joseph Mellord William
(1775-1851)
Χώρα: Αγγλία

Ο Turner Joseph Mellord Villam είναι Άγγλος τοπιογράφος, ζωγράφος, γραφίστας και χαράκτης. Έχοντας πάρει μαθήματα malovnik maysternality από τον T. Molton (bl. 1789), το 1789-1793 rr. navchavsya στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου. Το 1802 ο Turner ήταν ακαδημαϊκός και το 1809 ήταν καθηγητής σε ακαδημαϊκές τάξεις. Η τιμή του καλλιτέχνη έχει αυξηθεί στην Αγγλία και την Ουαλία, στη Γαλλία και την Ελβετία (1802), την Ολλανδία, το Βέλγιο και το Nimechchin (1817), την Ιταλία (1819, 1828). Ο τρόπος του καλλιτέχνη Yogo διαμορφώθηκε με τη βοήθεια των K. Lorrain, R. Wheels-on και ολλανδικών μαρινών.

Γιαν Βερμέερ Ντελφτ
(1632-1675)
Χώρα: Ολλανδία

Ο Jan Vermeer Delft είναι ένας σπουδαίος Ολλανδός καλλιτέχνης. Το Vidomosti για τον καλλιτέχνη μπορεί να μην γλιτώσει. Γεννημένος στο Ντελφτ στην οικογένεια ενός μπιφτέκι, σαν volodya σε ξενοδοχείο. Η Win συμμετείχε επίσης στην πώληση και διαπραγματεύσεις για πίνακες ζωγραφικής. Μοζλίβο, εκείνο το παλικάρι άρχισε να ζωγραφίζει νωρίς. Ο Yogo έγινε μέντορας, ο Master Karel Fabricius. Ο Βερμέερ έκανε φιλία με την Κατερίνα Ναϊμπολιουτσίσα, κόρη ενός πλούσιου μπιφτέκι, και το 1653 έγινε δεκτή στη συντεχνία του Αγίου Λουκά.

Goya-i-Lucientes Francisco Hosse
(1746-1828)
Χώρα: Ισπανία

Κάποτε, ο μικρός Φρανσίσκο, ένας γαλαζοπράσινος χρυσός από ένα χωριό κοντά στην ισπανική πόλη Σαραγόσα, ζωγράφισε ένα γουρούνι στον τοίχο του θαλάμου του. Έχοντας περάσει τη δοκιμασία, η άγνοια του ταλέντου των ψεκασμών στο παιδικό μικρό, και έχοντας κάνει τα παλικάρια να ευγνωμονούν. Ολόκληρος ο θρύλος για τον Γκόγια μοιάζει με τον ήσυχο, αλλά θα σας μιλήσει για εκείνες τις Μάιστρες της Αναγέννησης, αν τα στοιχεία των βιογραφιών τους δεν είναι διαθέσιμα.

Γκαρντ Φραντσέσκο Λαζάρο
(1712-1793)
Χώρα: Ιταλία

Φρουροί Francesco Lazzaro - Ιταλός ζωγράφος και γραφίστας, εκπρόσωπος της βιεννέζικης σχολής ζωγραφικής. Επισκέφτηκε τον μεγαλύτερο αδερφό του, την καλλιτέχνη Giovanna Antonio, στο κυρίως σπίτι μαζί με τον μικρότερο αδερφό του Nikkolo. Γραφή τοπίων, πίνακες θρησκευτικών και μυθολογικών θεμάτων, ιστορικές συνθέσεις. Pratsyuvav πάνω από τα στελέχη των διακοσμητικών διακοσμήσεων των inter'ariv θεάτρων του Manin και του Feniche u Venetsiya (1780-1790).

Vernet Claude Joseph
(1714-1789)
Χώρα: Γαλλία

Vernet Claude Joseph - Γάλλος καλλιτέχνης... Τώρα υπάρχει μια συλλογή από τον πατέρα του A. Verne, μετά από τον L. R. Viali στο Ex και τον B. Ferdzhioni, από το 1731 - στην Αβινιόν από τον F. Sovan, και αργότερα - στην Ιταλία από τους Manglar, Pannini και Locatelli. U 1734-1753 rr. pratsyuvav στη Ρώμη. Στη ρωμαϊκή περίοδο, αρκετή ώρα ανατέθηκε σε ρομπότ από τη φύση στο Tivoli της Νάπολης, στις όχθες του Τίβερη. Ζωγραφίζοντας τοπία και θέα στη θάλασσα ("The sea coast is near Ancio", 1743; "View of the bridge and the Castle of St. Angel", "Ponte Rott in Rome", 1745 - αδικήματα στο Λούβρο, Παρίσι, "Καταρράκτης στο Tivoli", 1747; "Ranok in Kastellamare ", 1747, Ermіtazh, Αγία Πετρούπολη", Villa Pamphіli ", 1749, Μουσείο Πούσκιν, Μόσχα;" Ιταλικό Λιμάνι "," Θάλασσα ακτή με σκελετούς ", +1751;" Skeletons of the θαλάσσια ακτή», 1753 - όλα στο Ermіtazhі, Αγία Πετρούπολη). Τα ρομπότ έρχονται σε αντίθεση με τη δεξιοτεχνία στη μετάδοση ελαφρών νοημάτων και του φωτισμού, την αξιοπιστία και τη λεπτή προσοχή.

Οράτιος Βερνέ
(1789-1863)
Χώρα: Γαλλία

Ο Οράτιος Βερνέ είναι Γάλλος ζωγράφος και γραφίστας. Navchavsya στον μπαμπά του, Karl Verne. Γράψτε στην εποχή της εξέλιξης του μυστηρίου στον ρομαντισμό, τον καλλιτέχνη Vikoristov στα ρομπότ του kosti, στην εξουσία στους ρομαντικούς. Yogo tsіkavit άνθρωποι στην κατοχή φυσικών στοιχείων, σε ακραίες καταστάσεις. Ήταν σωστό στη φαντασία να πολεμάς στις μάχες των πολέμων, των τυφώνων και των συντριβών πλοίων («Μάχη στη θάλασσα», 1825, Ermitazh, Αγία Πετρούπολη).

Ντελακρουά Ευγένιος
(1798 - 186)
Χώρα: Γαλλία

Γεννήθηκε στο Charenton στην πατρίδα του νομάρχη. Otrimav ευλογημένος φωτισμός. Ζωγραφική navchavsya παπαλίνα σε Shkolі υαλοειδείς μύστεςστο Παρίσι, ενώ στην ηπειρωτική χώρα του P. Guerin (1816-22), ενώ το κρύο mainstream είχε μικρότερη εισροή, η ερωμένη του ρομαντικού T. Zheriko, που ήταν κοντά στη Σχολή, ήταν επίσης πιο λεπτή. Τον μεγάλο ρόλο στη διαμόρφωση του γραφικού στυλ του Ντελακρουά έπαιξε ένα αντίγραφο των ρομπότ των γερόντων, ιδιαίτερα των Ρούμπενς, Βερονέζε και Ντ. Βελάσκεθ. Το 1822 έκανε το ντεμπούτο του στην Talonia με έναν πίνακα "Τουρ Δάντης"("Dante and Vergі¬lіі") στην πλοκή από το πρώτο τραγούδι "Hell" ("Θεία Κωμωδία").

Ζερικό Θοδωρή
(1791-1824)
Χώρα: Γαλλία

Γεννημένος στη Ρουέν σε μια πιθανή πατρίδα. Επισκέφτηκε το Παρίσι στο Αυτοκρατορικό Λύκειο (1806-1808). Yogo από τους αναγνώστες των boules K. Zh. Berne και P.N. Guerin. Οι βρωμές μπύρας δεν ταίριαζαν στο σχήμα του γιόγκο καλλιτεχνικό στυλ- στον πίνακα του Ζερικού χρησιμοποιούνται οι τάσεις της ερωμένης του A. Zh. Gro και Zh. L. David. Ο καλλιτέχνης εισήχθη στο Λούβρο, νικώντας τα αντίγραφα των έργων των παλιών ανθρώπων του μεγαλείου, ιδιαίτερα των ζωγράφων του Ρούμπενς.

Γκαλερί εικόνων Artvedia - βιογραφία σύγχρονων καλλιτεχνών. Αγοράστε, πουλήστε σύγχρονους πίνακες καλλιτεχνών στα ρωσικά εδάφη.

Χιροσίγκε Άντο
(1797-1858)
Χώρα: Ιαπωνία

Γεννήθηκε στο Έντο (Nini Tokio) στην πατρίδα του κοινού σαμουράι Ando Genemon. Ο μπαμπάς Yogo θα αγκαλιάσει τον ταξίαρχο του pozhnykh της πόλης και η ζωή της πατρίδας θα είναι απολύτως ασφαλής. Το προσωπικό της πρώιμης navchannya shvidko navchivsya rozbiratisya στις αρχές του χαρτιού, των kisti και των πτωμάτων. Το zagalny rivn του φωτισμού εκείνης της εποχής θα φτάσει στο υψηλότερο. Θέατρα, γκραβούρες, ικέμπα-φα μπούλι με ένα κομμάτι της στοιχειωμένης ζωής.

Hokusai Katsushika
(1760-1849)
Χώρα: Ιαπωνία

Ο Hokusai Katsushika είναι Ιάπωνας καλλιτέχνης και καλλιτέχνης, δεξιοτέχνης της έγχρωμης ξυλογραφίας, συγγραφέας και τραγουδά. Επίσκεψη στον χαράκτη Nakayami Tetsuson. Από τη ρέουσα άποψη του καλλιτέχνη Syunse, στο mainstream του έργου τέχνης. Έχοντας ζωγραφισμένα τοπία, σε μια τέτοια ζωή της φύσης, είναι όμορφα δεμένη με τη ζωή και την κοινωνική ζωή των ανθρώπων. Στα νέα ανέκδοτα, οι εχθροί του Χοκουσάι έχουν αυξηθεί στην τιμή στην άκρη της χώρας, η ντροπαλότητα να κρύβονται τα πάντα, σού μπακίβ. Ο καλλιτέχνης pragnuv να αναπαραστήσει στη δημιουργικότητά του το πρόβλημα της αλληλεπίδρασης μεταξύ ανθρώπων και φύσης. Το μυστήριο του γιόγκο είναι διαποτισμένο με το πάθος της ομορφιάς του φωτός και της αφομοίωσης του εμπνευσμένου αυτιού, που εισάγεται από τους ανθρώπους στο μουστάκι, από το οποίο κλείνει το μάτι.

Ξένοι καλλιτέχνες

Μπόνινγκτον Ρίτσαρντ Παρκς
(1802-1828)
Χώρα: Αγγλία

Ο Bonington Richard Parks είναι Άγγλος ζωγράφος και γραφίστας. Ζ 1817 ζει με τη Γαλλία. Navchavsya ζωγραφική στο Calais στη L. Francia, από το 1820 άνοιξε τη Σχολή Vitonished Mistresses στο Παρίσι, ο δάσκαλος του yogo Bouv A. Zh. Gro. Το 1822 άρχισε να παρουσιάζει τους πίνακές του στα σαλόνια του Παρισιού και το 1827 πήρε μέρος σε εκθέσεις του Συνδέσμου Καλλιτεχνών της Μεγάλης Βρετανίας και της Βασιλικής Ακαδημίας Καλλιτεχνών στο Λονδίνο.

Ένσορ Τζέιμς
(1860-1949)
Χώρα: Βέλγιο

Ensor James (1860-1949) - Βέλγος ζωγράφος και γραφίστας. Ο καλλιτέχνης γεννήθηκε και έγινε viral στην πόλη-λιμάνι της Οστάνδης, ντε και παρείχε όλη του τη ζωή. Η φήμη αυτού του παραθαλάσσιου τόπου με τους βούζικους δρόμους που κατοικούνται από ψαρόβαρκες και ναυτικούς, με τα θορυβώδη καρναβάλια Maslyanoy και τη μοναδική ατμόσφαιρα της θάλασσας εμφανίζονται συχνά στις γραφικές εικόνες.

Βαν Γκογκ Βίνσεντ
(1853- 1890)
Χώρα: Ολλανδία

Βαν Γκογκ Βίνσεντ, σπουδαίος Ολλανδός ζωγράφος, εκπρόσωπος του μετα-ιμπρεσιονισμού. Γεννήθηκε στο χωριό της Μπραμπάντ, Groot Zundert, στην οικογένεια ενός πάστορα. Δεκαέξι χρόνια πρακτικής στην εταιρεία πώλησης έργων ζωγραφικής και στη συνέχεια ως βοηθός δασκάλου σε ιδιωτικά σχολεία στην Αγγλία. Το 1878 έγινε ιεροκήρυκας στην περιοχή Σαχτάρ στο Βέλγιο.

άγκυρα Μικαήλ
(1849-1927)
Χώρα: Dania

Ο Anker Mikael είναι ένας Δανός καλλιτέχνης. Επισκέφτηκε την Ακαδημία Ερωμένων κοντά στην Κοπεγχάγη (1871-1875), καθώς και τον δάσκαλο του Δανό καλλιτέχνη P. Kreyer. Όταν ήμουν στο Παρίσι, δούλευα στο Puvi de Cha-vat mains, αλλά δεν ήξερα πολλά για τη δουλειά μου. Μαζί με την ομάδα του Ganna, δούλευα στο Skagen, σε μικρά χωριά Rybal. Στο έργο του Γιόγκο, η θάλασσα είναι άβολα δεμένη με τις εικόνες των ριμπάλων της Γιουτλάνδης. Ο καλλιτέχνης απεικονίζει ανθρώπους σε δύσκολη και όχι εύκολη δουλειά.

Modiliani Amedeo
(1884-1920)
Χώρα: Ιταλία

Γιακ διακριτικά, κομψά Amedeo ModilyanіΆννα Αχμάτοβα! Λοιπόν b-pak - θα τραγουδήσει μια Bula! Ο Αμεντέο γλίτωσε: η δυσοσμία δημιουργήθηκε το 1911 ρότσι, στο Παρίσι, στέρεψε ένα προς ένα, και σχεδόν κατακλύστηκαν από το φως των τεχνών, στρίβοντας στα μικρά και στις ανατροπές.

Eakins Thomas
(1844-1916)
Χώρα: ΗΠΑ

Επισκέφτηκε την Ακαδημία Ερωμένων κοντά στη Φιλαδέλφεια (Πενσιλβάνια) και τη Σχολή Βιτονοποιημένων Ερωμένων στο Παρίσι (1866-1869). Η δημιουργικότητα των ηλικιωμένων των Ισπανών δημάρχων, όπως ο vin vivchav στη Μαδρίτη, συνέβαλε πολύ στη διαμόρφωση αυτού του καλλιτεχνικού στυλ. Από το 1870, ο πίνακας είναι ζωντανός στη Batkivshchyna, στη Φιλαδέλφεια, χωρίς να ασχολείται με παιδαγωγική δραστηριότητα. Ήδη στα πρώτα ανεξάρτητα ρομπότ, ο Eakins εμφανίστηκε ως ρεαλιστής («Max Shmit in the Chapel», 1871, Metropolitan Museum, Νέα Υόρκη· «On the Vitrilnik», 1874· «Vitril Chaplains in Delaware», 1874).

Κεντ Ρόκγουελ
(1882-1971)
Χώρα: ΗΠΑ

Ο Κεντ Ρόκγουελ είναι Αμερικανός τοπιογράφος, ζωγράφος, γραφίστας, συγγραφέας. Επισκέφτηκε έναν εκπρόσωπο της σχολής plein air του καλλιτέχνη William Merritt Chase στο Shinnecock στο Long Island, και στη συνέχεια με τον Robert Henry στη σχολή τεχνών στη Νέα Υόρκη, έχοντας επίσης δει την τάξη του Kenneth Miller.

Όμηρος Γουίνσλοου
(1836-1910)
Χώρα: ΗΠΑ

Ο Homer Winslow είναι Αμερικανός καλλιτέχνης και καλλιτέχνης. Συστηματική ενόραση χωρίς να έχω μάθει, έχοντας κατακτήσει την τέχνη του λιθογράφου σε μια νεανική κακία. U 1859-1861 rr. Παρουσιάστηκε στη βραδιά της σχολής ζωγραφικής στην Εθνική Ακαδημία Τεχνών στη Νέα Υόρκη. Από το 1857, ληστεύει μωρά για περιοδικά, στην κοινότητα του πολέμου (1861-1865) κατασκοπεύει στην εικονογραφημένη μοντέρνα εκδοχή του "Harpers Uykli", για το πόσο εύρωστα ρεαλιστικά πιτσιρίκια με σκηνές μάχες, που βρίσκονται σε αυστηρές συνθήκες μορφή. Το 1865 έγινε μέλος της Εθνικής Ακαδημίας Καλλιτεχνών.

Bonnard P'єr
(1867-1947)
Χώρα: Γαλλία

Ο Bonnard P'єr είναι Γάλλος ζωγράφος, γραφίστας, λιθογράφος. Γεννήθηκε στα περίχωρα του Παρισιού. Στα νιάτα του, σωστά vivchav, μια ώρα αφοσιωμένος σε μικρά πράγματα και ζωγραφική στη Σχολή των Βιτονισμένων Ερωμένων και στην Ακαδημία Τζούλιαν. Ιαπωνική γκραβούρα Zakhoplyuvavsya. Μαζί με τους καλλιτέχνες E. Vuillard, M. Deni, P. Sérusier, δημιούργησαν τον πυρήνα της ομάδας, η γιάκα αυτοαποκαλούσε τον εαυτό της "Nabi" - από την αρχαία εβραϊκή λέξη "προφήτης". Τα μέλη της ομάδας εκφοβίζουν τον ιερατικό συμβολισμό του mensh folding και τον λογοτεχνικό, χαμηλότερο συμβολισμό του Gauguin και την τελευταία του ανάρτηση.

Schlub Georges
(1882-1963)
Χώρα: Γαλλία

Schlub Georges - Γάλλος ζωγράφος, χαράκτης, γλύπτης. U 1897-1899 rr. Έμεινε στη Σχολή Βιτονιζόμενων Ερωμένων της Χάβρης, στη συνέχεια στην Ακαδημία Ember και στη Σχολή Βιτονιζόμενων Ερωμένων στο Παρίσι (1902-1903). Αυτή η πρώιμη δημιουργικότητα υποδεικνύεται από την εισροή φεστιβάλ, ιδιαίτερα των A. Derain και A. Matis. Σε αυτήν την περίοδο, ο καλλιτέχνης στρέφεται συχνότερα στο είδος του τοπίου: γράφει λιμάνια, θαλάσσιες γούρνες με θαλάμους, παράκτιες κατασκευές.

Γκωγκέν Πολ
(1848-1903)
Χώρα: Γαλλία

Paul Gauguin (1848-1903), διακεκριμένος Γάλλος καλλιτέχνης. Εκπρόσωπος του ιμπρεσιονισμού. Γεννήθηκε στο Παρίσι. Ο μπαμπάς του Γιόγκο είναι σπροβίτης της εφημερίδας "National" της πομίρνο-ρεπουμπλικανικής spryamuvannya. Το 1849 εγκατέλειψε την Μπατκιβσίνα για χάρη της πολιτικής πορείας. Στα πλοία, έχοντας κατευθυνθεί κατευθείαν στο Pivdennaya America, ο Win Raptovo πέθανε. Οι πρώτες μοιραίες ζωές chotiri του Gauguin Proviv στο Limi (Περού) στις ιθαγενείς μητέρες. Σε ηλικία 17-23 ετών υπηρέτησε ως ναύτης, πυροσβέστης, τιμονιέρης στον εμπορικό και στρατιωτικό στόλο, πλέοντας στο Ρίο ντε Τζανέιρο και σε άλλα μακρινά μέρη.

Ντεγκά Έντγκαρ
(1834-1917)
Χώρα: Γαλλία

Ο Edgar Degas είναι υπερ-αρθρικός και θαυμαστός με την πρώτη ματιά ενός ανθρώπου. Γεννήθηκε στους επτά τραπεζίτες στο Παρίσι. Εδάφη της αριστοκρατικής οικογένειας (yogo σημείωμα αναφοράς Bula de Ha), το οποίο υιοθετήθηκε από τη νεολαία ως ευγενές πρόθεμα. Το ενδιαφέρον πριν τη ζωγραφική εμφανίστηκε στο παιδί. Otrimav garnu osvita. Το 1853, είχα μια τάξη ισπίτι στο πτυχίο και έκτοτε στη νομολογία. Ήδη εκείνη την ώρα, ήμουν απασχολημένος με τον ζωγράφο Barrias και μετά με τη Luya Lamotte. Yak και Edward Mane, ήταν έτοιμοι να πάνε στο blisky kar'єri, ο ale vin έριξε τη νομική σχολή για το μαγευτικό της σχολής των εκπαιδευτικών συγγραφέων μυστηρίου.

Ντερέν Αντρέ
(1880-1954)
Χώρα: Γαλλία

Ο Derain André είναι Γάλλος ζωγράφος, βιβλιοπώλης, χαράκτης, γλύπτης, ένα από τα αριστουργήματα του φωβισμού. Ασχολήθηκε με τη ζωγραφική μετά στο Shatu το 1895, και ως αναγνώστης, καλλιτέχνης βιβλίων. U 1898-1900 rr. navchavsya στο Παρίσι στην Ακαδημία του Kar'or, έχοντας γνωρίσει τους A. Matisse, J. Puy και A. Marquet. Σύντομα, ο Derain είχε ξεπεράσει την ακαδημία και άρχισε να το διαβάζει μόνος του.

Daubigny Charles Francois
(1817-1878)
Χώρα: Γαλλία

Ο Daubigny Charles François είναι Γάλλος τοπιογράφος, γραφίστας, εκπρόσωπος της σχολής Barbizon. Navchavsya στον μπαμπά του, τον καλλιτέχνη E. F. Daubigny, μετά στο P. Delaroche. Το Viprobuvav έκανε ένεση στον Ρέμπραντ. Στο Λούβρο αντέγραψαν τους πίνακες των Ολλανδών maystras και θαύμασαν ιδιαίτερα τη δημιουργία τους από τον J. Ruisdael και τον Hobbemi. U 1835-1836 rr. Ο Dobigny πήγε στην Ιταλία και το 1866 πήγε στην Ολλανδία, τη Μεγάλη Βρετανία και την Ισπανία. Μαζί με τα ταξίδια, πρακτικά δεν γνωρίζαμε την εικόνα στο έργο του καλλιτέχνη ή ακόμη και όλα τα ρομπότ που σχετίζονται με τα γαλλικά τοπία.

Ντούφι Ραούλ
(1877-1953)
Χώρα: Γαλλία

Ο Dufy Raoul είναι Γάλλος ζωγράφος και γραφίστας. Navchavsya στη Χάβρη, στα βραδινά μαθήματα του Δημοτικού Καλλιτεχνικού Σχολείου, de viklad στο Luye (1892-1897). Εδώ ο Dufy γνώρισε τον O. J. Marriage και τον O. Fries. Παράλληλα, ζωγράφισε πορτρέτα μελών της οικογένειάς του, αλλά και τοπία, παρόμοια με τους πίνακες του E. Buden.

Izabe Lui Gabriel Jean
(1803-1886)
Χώρα: Γαλλία

Izabe Lui Gabriel Jean (1803-1886) - Γαλλίδα ζωγράφος, ρομαντική, ευθύς, ακουαρέλα, λιθογράφος. Navchavsya στον μπαμπά του - μινιατούρας J.-B. Ιζάμπα. Το Viprobuvav εμποτίστηκε τη ζωγραφική των Άγγλων ναυτικών ζωγράφων και των Ολλανδών Malikh του 17ου αιώνα. Pracyuvav στο Παρίσι. Στα αστεία των νέων, οι εχθροί izaba έχουν δει τη Νορμανδία, την Ωβέρνη, τη Βρετάνη, τη Γαλλία, την Ολλανδία, την Αγγλία, ως καλλιτέχνη που επιβλέπει μια αποστολή στην Αλγερία.

Courbet Gustave
(1819-1877)
Χώρα: Γαλλία

Ο Courbet Gustave είναι ένας εξέχων Γάλλος ζωγράφος, ένας θαυματουργός δεξιοτέχνης ενός ρεαλιστικού πορτρέτου. «... κανένα από αυτά δεν ανήκε σε κανένα σχολείο, ούτε σε καμία εκκλησία... ούτε σε κανένα καθεστώς, όπως μόνο στο καθεστώς της ελευθερίας».

Μανέ Έντουαρντ
(1832-1883)
Χώρα: Γαλλία

Manet Eduard (1832-1883), ένας εξέχων Γάλλος καλλιτέχνης, που επανεξετάζει την παράδοση της σχεδίασης ρεαλιστικής ζωγραφικής. «Το στυλ στην τέχνη είναι και ανάγκη και κομψότητα. Lyudin, γυρίστε για λίγο, zmushuє dumati; Ο Λιουντίν είναι πλούσιος σε λέξεις».

Μάρκε Άλμπερτ
(1875-1947)
Χώρα: Γαλλία

Marquet Albert (1875-1947) - Γάλλος ζωγράφος και γραφίστας. U 1890-1895 rr. navchavya στο Παρίσι στη Σχολή διακοσμητικές τέχνες, Και από το 1895 έως το 1898 - στη Σχολή των Vitonished Mistresses στο κεντρικό σχολείο του G. Moreau. Ζωγράφισε πορτρέτα, inter'єri, νεκρές φύσεις, τοπία, τη μέση - θέα στη θάλασσα, πορτρέτα λιμανιών και λιμανιών. Στα τοπία που έθεσε ο καλλιτέχνης της δεκαετίας του 1890 - το αυτί του 1900. Υπάρχει επίσης έντονη εισροή εντυπώσεων, η άνοιξη του A. Sisley («Trees in Billancourt», περίπου 1898 Museum of Art, Bordeaux).

Μονέ Κλοντ
(1840-1926)
Χώρα: Γαλλία

Monet Claude, Γάλλος ζωγράφος, ιδρυτής του ιμπρεσιονισμού. «Αυτά που γράφω είναι άχρηστα». Γεννήθηκε στο Παρίσι στο μπακάλικο. Η αξιοπρέπεια των επαρχιών στο Γαύριο. Στο πλευρό του Γαβρή υπάρχουν πολλά κινούμενα σχέδια που πωλούνται σε χαρτοπωλείο. Πάνω τους, βάναυσος σεβασμός για τον E. Buden και δίνοντας στον Monet τα πρώτα μαθήματα plein air painting. Το 1859, ο Μονέ μπήκε στο Παρισινό Σχολείο Κόκκινων Ερωμένων και μετά πήγε στο στούντιο του Gleyer. Πηγαίνοντας στη μεταφορά της αυλής στην Αλγερία για τη στρατιωτική θητεία (1860-61), στροφή προς τη Χάβρη και γνωριμία με το Іonkіnd. Τα τοπία του Ionkind, με τα φώτα και την τύχη, γιόρτασαν τη βεντέτα σε μια νέα ματιά.

Πέρ Ογκίστ Ρενουάρ
(1841-1919)
Χώρα: Γαλλία

Ο P'єr Auguste Renoir γεννήθηκε στην οικογένεια του πλούσιου μικρού των Kravt, και από την παιδική του ηλικία, ο οποίος είχε μάθει να ζει «τη ζωή των rozkoshuchi», αν δεν υπήρχαν πολλά πράγματα στο περίπτερο. . Δεκατρία χρόνια κρασιού έχουν ήδη γίνει χειροτεχνία - γράφοντας φλιτζάνια και πιατάκια σε ένα εργοστάσιο πορσελάνης. Η ρομποτική μπλούζα μιας σφαίρας βάφεται με φάρμες σε ένα νέο і todі, αν έρθουμε στο School of Red Mistresses. Στο στούντιο η Gleira Vin πήρε άδεια σωληνάρια s-pid farb, που πέταξαν οι ειδικοί. Vichavlyuchi μέχρι το τέλος των κηλίδων, το κρασί του murkos είναι τόσο ανάλαφρα χαρούμενο.

Redon Odilon
(1840-1916)
Χώρα: Γαλλία

Ο Redon Odilon είναι Γάλλος ζωγράφος, γραφίστας και διακοσμητής. Το Παρίσι είναι πλέον στην αρχιτεκτονική, αλλά δεν έχω τελειώσει το μάθημα. Η Day's hour μπήκε στη Σχολή Γλυπτικής στο Μπορντό, ενώ έμεινε στο Παρίσι στο Jerome Mystern. Ως ζωγράφος, που διατυπώθηκε ως αποτέλεσμα της ζωγραφικής των Leonardo da Vinci, J. F. Corot, E. Delacroix και F. Goya. Ο βοτανολόγος Arman Klava έπαιξε σπουδαίο ρόλο στη ζωή του. Mav Bagatu bibliotek, γνώρισα τον νεαρό καλλιτέχνη με τις δημιουργίες των Baudelaire, Flaubert, Edgar Po, καθώς και με την ινδική ποίηση και τη χρήσιμη φιλοσοφία. Την ίδια εποχή ο Klava Redon vivchav svit roslin και μικροοργανισμοί, που φάνηκε στα χαρακτικά του.

Σεζάν Πολ
(1839-1906)
Χώρα: Γαλλία

Μέχρι τώρα, ένας από τους συμμετέχοντες της πρώτης παράστασης στις λεωφόρους των Καπουτσίνων, αυτός από τους συμμετέχοντες της πρώτης παράστασης στις λεωφόρους των Καπουτσίνων, το καφέ Herbua, είναι ένας από τους συμμετέχοντες στην πρώτη παράσταση, - ο Παύλος Σεζάν. Ήρθε η ώρα να πλησιάσουμε τις φωτογραφίες. Είναι λίγο πολύ αυτοπροσωπογραφίες. Ο Vdivimosya με το πρόσχημα ενός αδύνατου γενειοφόρου άνδρα, παρόμοιο με έναν αγρότη (αν είναι με κεφαλαία), μετά σε έναν σοφό-γραφέα (αν μπορείτε να δείτε το στριμμένο, δυνατό μέτωπό του). Cezanne buv μια ώρα και μια ώρα και μια ώρα, μια μέρα σε ένα χωριό θα πάρεις μια γεύση για το εθιστικό μυαλό ενός ονειροπόλου.

Toulouse Lautrec Anri Mary Raymond de
(1864-1901)
Χώρα: Γαλλία

Toulouse Lautrec Anri Mari Raymond de, ένας εξέχων Γάλλος καλλιτέχνης. Έχοντας γεννηθεί στο Άλμπι στην Πίβντε της Γαλλίας στην οικογένεια, ξάπλωσε στην πιο αριστοκρατική οικογένεια, τσακισμένη από τις πεζοπορίες του chrestovy. Το νέο κτίριο έδειξε το ταλέντο ενός καλλιτέχνη. Όμως τη ζωγραφική φρόντισε η πτώση ενός αλόγου (στους χοτειρητέους βραχώδεις), με αποτέλεσμα να γίνει αναπηρία. Χωρίς πολλή πλάκα, όπως το κατάλαβε ένας πατέρας από το Prensto, ο Anri, που γίνεται μόνιμα ο ίδιος, έρχεται στον κεντρικό δρόμο της οδού Faubourg-Saint-Honoré. Ο Godinami vin mig θαύμασε, ως καλλιτέχνης, ελάχιστα ή καθόλου.

Ξένοι καλλιτέχνες

Νταλί Σαλβαδόρ
(1904-1989)
Χώρα: Ισπανία

Νταλί Σαλβαδόρ, Σπουδαίος Ισπανός καλλιτέχνης, ο πιο αντιπροσωπευτικός του σουρεαλισμού. Γεννήθηκε στο Figerasi (Καταλονία) στην οικογένεια του διάσημου δικηγόρου. Δεκαέξι χρόνια από τον Dal πήγε στο Καθολικό κολέγιο στο Figeras. Στη διαμόρφωση αυτής της μεγάλης σπεσιαλιτέ ξεχύθηκε μια οικογένεια Πιχωτών. Όλα τα μέλη της οικογένειας Volodya μουσικά όργανα, ο Vlashtov πραγματοποίησε συναυλίες. Ο Ramon Pichot είναι ένας ζωγράφος που ζωγράφιζε στο Παρίσι και γνώριζε ευγενικά τον P. Picasso. Στο περίπτερο του Pichotov Daly, ήμουν απασχολημένος με ένα μικρό μωρό. Το 1918, σηκώθηκε η πρώτη βίσταβκα στον Φεγερά, αναγνωρίστηκε με ευγνωμοσύνη από την κριτική.

Καλνίνς Εντουάρδας
(1904-1988)
Χώρα: Λετονία

Ο Kalninsh Eduardas είναι Λετονός ζωγράφος-μαρινιστής. Έχοντας γεννηθεί στο Ρίζι της πατρίδας ενός απλού τεχνίτη, ήταν νωρίς να μεγαλώσει. Ο πρώτος δάσκαλος του Kalninsha είναι ο καλλιτέχνης Evgen Moshkevich, ο οποίος έχει μετακομίσει στο Tomsk, όπου η οικογένεια μετακόμισε στο αυτί της First Holy Life, ένα στούντιο για αρχάριους ζωγράφους. Το 1920 ο Καλνίνς στράφηκε στη Ρίγα και το 1922 εντάχθηκε στη Λετονική Ακαδημία Τεχνών. Δάσκαλος γιόγκο έγινε Vilhelma Purvitis, μαθήτρια A. І. Κουίντζι.

Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που θέλουν να ζωγραφίσουν, οι αγγελιοφόροι φαίνονται από τέτοια ενασχόληση, οπότε το πώς να δονηθείς στους ανθρώπους και πώς βλέπουμε και απαιτούμε έναν καλλιτέχνη δεν είναι εύκολο. Και παρόλα αυτά, το deyakim tse πήγε μακριά. Μάθετε ποιοι είναι οι καλλιτέχνες.

Naivedoms καλλιτέχνες

Otzhe, οι 10 πιο δημοφιλείς καλλιτέχνες στον κόσμο:

Έχοντας μυρίσει λίγο vipadkovo και μακριά από παιδικό ροκ. Σε 20 βραχώδεις πέτρες, η Anri έκανε μια εγχείρηση με όραμα και η μητέρα της αγόρασε ένα yomu farbi και ένα χαρτί. Matisse μια συλλογή από αντίγραφα έγχρωμων φυλλαδίων, και στη συνέχεια, έχοντας τόσα πολλά όνειρα για μούμιες, μπορείτε να βρεθείτε στην ιδιότητα του επαγγελματία καλλιτέχνη.

Χωρίς να εμπλακεί στη διαμαρτυρία του μπαμπά, ο Άνρι έγινε πίνακας ζωγραφικής. Ο τρόπος ζωγραφικής του Matisse Bula είναι να τελειώνεις με έναν άθελο και παρόμοιο με τον ιμπρεσιονισμό. Με μια χούφτα αντίγραφα Anri, δημιουργήστε γήινα ορόσημα και, στη συνέχεια, πιο συχνά δημιουργήστε αριστουργήματα. Ρομπότ Nayvidomish Anri Matissa - tse "Παρισινός χορός", "Joy of life", "Rozmova", "Family portrait", "Chervona room".

Πριν από την ομιλία, ο Matis βρήκε μια σχολή ζωγραφικής. Σώζονται χριστουγεννιάτικες ζωγραφιές σπουδαία μουσείακαι στις συλλογές των πιο δημοφιλών ανθρώπων.

Γίνοντας σημαντικό παιδί και στα μαθήματα του σχολείου, αντικαταστήστε τον συμμαθητή με τη βοήθεια των πιο μικρών πορτρέτων συμμαθητών και αναγνωστών. Το ταλέντο του Claude δεν ξεχάστηκε για ένα τέτοιο ταλέντο, και έγινε ακόμα πιο ορατό ως σκιτσογράφος στη δική του θέση, και αργότερα έγινε μια δεκάρα για τα ρομπότ του. Μαζί με τις προσπάθειες του Μονέ, ένας καταξιωμένος τοπιογράφος, που ανέλαβε τη νέα του δουλειά.

Πρώτα και κύρια, ο Claude ερωτεύτηκε τη φύση και την αντιλήφθηκε. Η νεολαία έχει πιάσει τα emoticon της στα πιτσιρίκια, που έχουν γίνει πολύ δημοφιλή φέτος, και φέτος θα συμπεριληφθούν στον πιο όμορφο πίνακα. Ρομπότ Nayvidomish: "Zakhid over the sea", "Sleepers", "Tulips of Holland", "Bilya of the sea", "The road to the fox", "Still life with meat".

Φέτος τα ξέρω όλα, όπως εγώ όμορφα ρομπότΜερικά από αυτά περιλαμβάνουν όπως τα "Dyvchinka na Kuli", "Life", "Kupalnitsi", "Avyonsky dіvitsі" και πολλά από αυτά. Και ο πίνακας "Γυμνό, με πράσινα φύλλα και μπούστο" έγινε εικόνα ενός ωρολογοποιού, αν όχι πουλήθηκε.

Ο Picasso Bouv είναι ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης, γραφίστας, σχεδιαστής, κεραμιστής, καθώς και διακοσμητής και γλύπτης. Είναι ο ίδιος ο ιδρυτής του κυβισμού. Εξάλλου, ο Πικάσο, έχοντας κάνει τις μεγαλειώδεις προσθήκες στην εξέλιξη του περασμένου αιώνα, δεν θα ήταν έτσι χωρίς πολύ κόσμο.

Συνολικά για τη ζωή του, ο Pablo ολοκλήρωσε σχεδόν 20 χιλιάδες ρομπότ, το δέρμα των οποίων ήταν μοναδικό και μοναδικό. Μαλουβάτι Πικάσο ποβ πρώιμος vikΚαι τα πρώτα μαθήματα ζωγραφικής τα πήρε από τον μπαμπά του, ο οποίος έγινε δάσκαλος ζωγραφικής (θα δανειστώ τον ίδιο τον Πάμπλο ως δάσκαλο). Και το natchennya του νεαρού Πικάσο, έχοντας τραβήξει από τα καζόκ, όπως σκέφτηκε η μητέρα μου και δημιούργησε τα αρθρώματα για το τίποτα.

4. Βίνσεντ Βαν Γκογκ- ένας Ολλανδός μετα-ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης, ο οποίος έχει δημιουργήσει μια σειρά από θεϊκά και μη μοχθηρά ρομπότ. Vіnsentі buv ένα σημαντικό pіdlіtkom, ale στους ξένους, που επιθυμούν να είναι προσεκτικοί και σοβαροί. Ο Maluvati Van Gogh μεγάλωνε όλο και περισσότερο όταν έγινε προστατευόμενος σε μια εταιρεία τέχνης και εμπορίου.

Skin day Vincent σε επαφή με τους δημιουργούς της τέχνης, η οποία είναι εμποτισμένη με їkh tsіnuvati. Για λίγη αγάπη, βοηθήστε τον νεαρό έμπορο Βαν Γκογκ άρχισε να χάνει την καρδιά του και εκείνη τη στιγμή φάνηκε να δοκιμάζει τις δυνάμεις του στη ζωγραφική. Ale παρόλα αυτά, ο Vincent έφερε πολλά χρήματα για τη ζωή, αν ήθελε ένα ρομπότ που δεν του άρμοζε. Για κακή τύχη, ο Βαν Γκογκ έχει γίνει viral για να αναθέσει στον εαυτό του έναν πίνακα και χάρισε αριστουργήματα χωρίς φως.

- καλλιτέχνης του περιπάτου Vermenskoe (όνομα αναφοράς - Hovhannes). Από την παιδική ηλικία του Ιβάν υπήρχαν δημιουργικά zdіbnostі, wіn nіvіn thаt αυτοεπιβαλλόμενες λαβές στο βιολί. Επίσης ο Aivazovsky ζωγράφιζε όμορφα και σταδιακά ανέπτυξε την υγεία του.

Ειδικά έχοντας βραβευτεί και μαγέψει τη θάλασσα του Ιβάν, και ακόμη και στη μέση του χρόνου, επαναπροσδιορίζουν τα υπέροχα θαλάσσια τοπία, σε τέτοιες εικόνες καταιγίδων, έκτακτης ανάγκης πλοίων, κακών και γλιμπίνι. Πίνακες Nayvidomishi του καλλιτέχνη - tse "Dev'yatyi Val", "Venetsia", "Chaos", "Tone ship", "Kryzhani Gori", "Khvilya", "Μαύρη Θάλασσα".

- ένας καλλιτέχνης, ο οποίος είναι ουσιαστικά κύριος των ομορφιών της ρωσικής φύσης. Αγαπά τα πάντα: τα δέντρα, μια λεπίδα από χόρτο, τον ουρανό, κηλίδες δροσιάς, κβίτι. Η πρώτη αγάπη φαίνεται τέλεια στους πίνακες, το δέρμα είναι ένα πραγματικό αριστούργημα.

Τα τοπία Yoi έχουν φέρει τα πάντα, αλλά η Ρωσία δεν είναι μια βαρετή χώρα, όπως τη σεβόντουσαν πριν, αλλά είναι αξιοσημείωτη ποντίκια garne... Ο άξονας των πιο πρόσφατων ρομπότ του καλλιτέχνη: "Evening Bells", "March", " χρυσό φθινόπωρο". Πριν από την ομιλία, πλούσια τοπία, donina vikoristoyutsya στην ποιότητα των εικονογραφήσεων και να χειριστείτε με χειροπέδες.

- ένας πραγματικά μοναδικός και θρυλικός καλλιτέχνης, που άλλαξε την εμφάνιση της ανάρτησης στον πίνακα. Ειδικό Vidminnoy Robit Pollock bulo αυτά, αλλά η δυσοσμία δεν μοιάζει πολύ με την εικόνα. Μπορεί κάλλιστα να είστε έτοιμοι να ρίξετε τη φάρμπα σε παπιέ ή, με το πιο κοντινό και σεβαστό μάτι, μπορείτε να την πασπαλίσετε πάνω στο χαρτί.

Και ο ίδιος ο Τζάκσον άρχισε να ζωγραφίζει στην πορεία και μέσα από τον καμβά, πιάνοντας τα συναισθήματά του. Κερδίστε κλέβοντας χαρτί στο pidlog, και για ζωγραφική vicorisovuvuvuv σε λίγο sklo, ridki farbi, σέσουλες, μαχαίρια και ξυλάκια. Τα ρομπότ nyvidomish του Pollock - tse "Number 5" (tse βρήκε μια εικόνα του καλλιτέχνη), "Zhinka-Misyats, Rizhuchiy Kolo" και "Vovchitsya".

Ο Vidomiy Tim, ο scho ζωγράφισε πορτρέτα μεγάλων ανθρώπων. Δεν είναι δώρο στον nikas, αλλά είναι απλά ταλαντούχος. Ο Safronov γεννήθηκε στην απλότητα της πατρίδας του και τα κατάφερε όλα μόνος του. Επιπλέον, υπάρχει μόνο ένας καλλιτέχνης που δεν ξέρει πώς να βλέπει τα πράγματα για μια ζωή. Η λίστα των ρομποτικών Nikas έχει πορτρέτα τέτοιων διασημοτήτων όπως ο Mike Tyson, η Sophia Loren, ο Mik Jagger, ο Hulio Iglesias, ο Elton John, ο Sting, ο Steven Spilberg, ο Jack Nicholson και πολλοί από αυτούς.

- Ο Mabut, ο ίδιος ένα cult και σημαντικό πρόσωπο στην ιστορία της ποπ αρτ. Maluvati Endi pohav στη δυναστεία. Μια επιλογή από περιοδικά κρασιού, συνολικά με τη βοήθεια ανεξάρτητων ρομπότ, που μαζεύουν τη διατροφική αξία των προϊόντων, τα κάνουν να πίνουν και να τα κάνουν χαρούμενα.

Ζωγραφική κρασιού σε κονσέρβες, φρούτα, αλκοολούχα ποτά. Ο Alee είδε όλες τις φωτογραφίες με έναν ιδιαίτερο τρόπο vikonannya. Οι μικροί νταής είναι εκκεντρικοί και λαμπεροί, έτσι απλά δεν θα μπορούσαν παρά να ζαρώσουν.

- μάστορας της παραστατικής ζωγραφικής και εκφραστικός καλλιτέχνης. Το κύριο θέμα του ρομπότ γιόγκο είναι η τιμή των ανθρώπων. Η βαμμένη tila Frens ακουγόταν στριμμένη, στριμμένη, βαλτωμένη σαν ειδώλιο ή αντικείμενα. Τα ναυβιδώματα του Μπέικον - «Το φτύσιμο του Λιούντιν», «Γυναίκα», «Rozp'yattya» τρίπτυχο, καθώς και «Τρεις γραμμές πριν από το πορτρέτο του Λούσιαν Φρόιντ».

Tse bully nayvidomish καλλιτέχνες όλων των ωρών.

Η μεγάλη και ευέλικτη ρωσική ζωγραφική βασίζεται σε ένα πλήθος ματιών στις μινιατούρες και λεπτομερείς καλλιτεχνικές της μορφές. Το τσομ έχει ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό της δημιουργίας του διάσημου δεξιοτέχνη της τέχνης. Οι βρώμα ήταν ευχαριστημένοι με την πρωτοφανή προσέγγισή τους στο ρομπότ, την τρέμουλη στάση απέναντι στα συναισθήματα και τις αντιλήψεις των ανθρώπων με το δέρμα. Ενδεχομένως, γι' αυτό, οι Ρώσοι καλλιτέχνες απεικόνιζαν τόσο συχνά συνθέσεις πορτρέτων, στις οποίες απεικονίζονταν οι εικόνες emoji και τα ασυνήθιστα μοτίβα από σπινθηρισμό. Δεν είναι καθόλου τυχαίο που ο Maxim Gorky είπε ότι ο καλλιτέχνης είναι η καρδιά της γης του, η φωνή ολόκληρης της εποχής. Οι υπέροχες και κομψές εικόνες Ρώσων καλλιτεχνών μπορούν εύκολα να μεταφέρουν την κατάσταση της τέχνης. Σαν ρεαλισμός του διάσημου συγγραφέα Άντον Τσέχοφ, πρόσθεσε πραγματιστικά στους ρωσικούς πίνακες τη μοναδική γεύση του λαού του, καθώς και τον ανεπανάληπτο κόσμο της ομορφιάς. Υποτίμησε αναδιπλούμενα τους μη ιδιωτικούς καμβάδες των μεγάλων αριστουργημάτων του μεγάλου μυστηρίου, και ακόμη και με το μυστήριο οι άνθρωποι επευφημούσαν για τα δίκαια μη ιδιωτικά ρομπότ των μυθιστορηματικών ειδών. Ακαδημαϊκή ζωγραφική, πορτρέτο, ιστορική ζωγραφική, τοπίο, ρομποτικός ρομαντισμός, νεωτερισμός ή συμβολισμός - όλη η δυσοσμία εξακολουθεί να μεταφέρει χαρά και φυσικότητα στα βλέμματα κάποιου. Ο Kozhen γνωρίζει σε αυτά περισσότερα από λιγότερα πολύχρωμα χρώματα, ζωγραφισμένες γραμμές και μοναδικό είδος ελαφριάς ζωγραφικής. Το Mozhlivo, το ίδιο σχέδιο μορφών και εικόνων, που είναι εκπληκτικοί Ρώσοι ζωγράφοι, είναι δεμένο με τις μεγάλες δυνατότητες των νέων καλλιτεχνών. Ακόμη και ο Levitan είπε ότι στις δερμάτινες νότες της τροφικής φύσης υπάρχει μια μεγάλη και μη συνηθισμένη παλέτα φαρβών. Ένα τέτοιο αυτί είναι το θαύμα ενός τριαντάφυλλου για το μολύβι του καλλιτέχνη. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο όλοι οι ρωσικοί πίνακες βγαίνουν με τον δικό τους ζωηρό σουβορισμό και την αξιολάτρευτη ομορφιά τους, από την οποία είναι τόσο δύσκολο να δεις.

Η ρωσική ζωγραφική φαίνεται δικαίως από τους ηγέτες του φωτός καλλιτεχνικό μυστήριο... Δεξιά σε αυτό, πριν από τον δέκατο έβδομο αιώνα, ο πίνακας του Μπούλα ήταν δεμένος με μοναδικό τρόπο με θρησκευτικό θέμα. Η κατάσταση άλλαξε με την άφιξη του τσάρου-μεταρρυθμιστή - Πέτρου του Πρώτου. Οι ηγέτες των μεταρρυθμίσεων, το ρωσικό κυρίαρχο ρεύμα άρχισε να συμμετέχει ελαφριά ζωγραφική, θα προσθέσω ένα μήνυμα στην εικόνα ακριβώς δίπλα. Δεκαοκτώ αιώνες - μια ώρα τέτοιων καλλιτεχνών, όπως ο Simon Ushakov και ο Yosip Vladimirov. Todi, στα ρωσικά καλλιτεχνικό φωςτο πορτρέτο γεννήθηκε και έγινε γρήγορα δημοφιλές. Τον δέκατο όγδοο αιώνα, υπάρχουν οι πρώτοι καλλιτέχνες που πέρασαν από τη ζωγραφική πορτρέτων στη ζωγραφική τοπίου. Η συμπάθεια των maystras στροβιλίζεται στα χειμωνιάτικα πανοράματα. Η ανάμνηση του ίδιου πράγματος θυμήθηκε επίσης από τη γένεση της παράπλευρης ζωγραφικής. Τον δέκατο ένατο αιώνα στη Ρωσία, η δημοτικότητα απορρίφθηκε από τρεις τάσεις: ρομαντισμό, ρεαλισμό και κλασικισμό. Yak και παλαιότεροι Ρώσοι καλλιτέχνες prodovzhuvali να στραφούν στο είδος του πορτραίτου. Τα μόνα που εμφανίστηκαν μέσα μας ήταν πορτρέτα και αυτοπροσωπογραφίες του O. Kiprensky και του V. Tropinin. Στο άλλο μισό του δέκατου ένατου αιώνα, οι καλλιτέχνες απεικονίζουν όλο και πιο συχνά τον απλό Ρώσο λαό στη συντονισμένη χώρα τους. Ο ρεαλισμός έχει γίνει το κεντρικό στοιχείο της ζωγραφικής αυτής της περιόδου. Εμφανίστηκαν οι ίδιοι οι Περιπλανώμενοι, για να φαντάζονται μόνο τη ζωή, την πραγματική ζωή. Λοιπόν, και είκοσι στορίχτσια - τσε, ζύχανο πηγάδι, εμπροσθοφυλακή. Οι καλλιτέχνες εκείνης της ώρας έβαλαν σημαντικά γιακ στις επιστολές τους στη Ρωσία, καθώς και στις Ηνωμένες Πολιτείες. Αυτοί οι πίνακες έχουν γίνει οπαδοί του αφαιρετικού. Ρώσος ζωγράφος - tse majesty divovizhniy svitταλαντούχους καλλιτέχνες που δόξασαν τη Ρωσία με τις δημιουργίες τους