Διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη. Καλλιτεχνική κουλτούρα της παλιάς και μέσης Ιαπωνίας Παρουσίαση για τον πολιτισμό της Ιαπωνίας από το MHC

διαφάνεια 3

Είσοδος

• Το επικεφαλής προσωπικό της αισθητικής vikhovannya στο pohatkov_y σχολείοΓια να περάσετε την υποτροφία στην ατμόσφαιρα ενός αριστουργήματος, αλλά μόνο σε μουσείο.
• Το κυρίαρχο Ερμιτάζ σας δίνει την ευκαιρία να μάθετε από τα υλικά της ευφάνταστης και διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης σε όλα αυτά. Μπορείτε να πάτε στις αίθουσες για να επισκεφθείτε την εκδρομή για παιδιά, καθώς και να πάτε στην εικονική εκδρομή στην ιστοσελίδα του Ερμιτάζ / www.hermitagemuseum.org /, για να μάθετε για την ιστορία της ιστορίας της Ιαπωνίας και του πολιτισμού.

διαφάνεια 4

• Σχεδόν 8 χιλιάδες δημιουργίες είναι οι πιο πολυάριθμες στη Ρωσία, η επιλογή της ιαπωνικής τέχνης του 13ου - 19ου αιώνα. Η κύρια κατάταξη, τα μνημεία της περιόδου Tokugawa (1603 - 1868) - η τελευταία ώρα της ανάπτυξης του παραδοσιακού πολιτισμού της Ιαπωνίας.
• Στο Hermitages υπάρχουν 1500 αρκουές έγχρωμης ξυλογραφίας, μεσαία ρομπότ από μεγαλοαστέρια ιαπωνικής χαρακτικής από τη μέση. XVIII έως XX αιώνα (Syuzuky Harunobu, Utagava Kunisada, Itinosai Kuniyosi ін.); Αμέτρητα, αν και τσικαβίμι ζράζκι παρουσίασε την ιαπωνική ζωγραφική.

διαφάνεια 5

• Ιαπωνική χαρακτική
• Ξυλογραφία (από τα ελληνικά. Έλωνος δέντρο και γκρμπω γράφω, ζωγραφίζω), ξυλογραφία, ένα από τα είδη της χαρακτικής.
• Drukovan μορφή (klіche) vikonutsya χέρι gravіyuvannyam.
• Ιάπωνας καλλιτέχνης Utagawa Kunisada (1786-1864)

διαφάνεια 6

ξυλογραφία

• Ιάπωνας καλλιτέχνης Іtinosai Kuniyosi "Kvitucha sakura"
• Sakura - το όνομα του ιαπωνικού διακοσμητικού κερασιού και її kvіtіv

διαφάνεια 7

• Βρίσκοντας ένα μέρος του ιαπωνικού ταμείου Ερμιτάζ μια συλλογή από μικρά γλυπτά netske - 17ου - 19ου αιώνα, καθώς υπήρχαν χίλιες δημιουργίες.
• Όλα τα είδη σχολών ανάπτυξης, όλες οι σημαντικότερες αξίες της maystri και χαρακτηριστικές της νέζας πλοκής εικόνων στο στρατόπεδο εργασίας.
• Τρία μάβπι, που παίζουν εν κινήσει
• Κουτάβι στο χαλάκι

διαφάνεια 8

Netske - μπρελόκ ή θήκη για στήριγμα στη ζώνη, θήκη με tyutyun, μπρελόκ ή κουτί για αρωματοποιία και likiv. Η ανάγκη για μια τέτοια προσάρτηση της σφαίρας wiklican στην ημέρα είναι μια συλλογή από ιαπωνική παραδοσιακή φορεσιά. ιδιαιτερότητες καλλιτεχνική διακόσμησηένα παρόμοιο μπρελόκ (στο βιγλυάδι του γλυπτού σχεδίου, την ανάγλυφη πλάκα κ.λπ.), η μπούλια είναι ύποπτη από την Κίνα. Netske - μια ώρα και μια χρηστική λεπτομέρεια ενός κοστουμιού, που έχει μια συγκεκριμένη μορφή, και καλλιτεχνικό tvir, Διακοσμημένο σε στιλ τραγουδιού. Το κύριο υλικό για την προετοιμασία ενός netsky Bula είναι ένα πινέλο ελέφαντα.

διαφάνεια 9

• Το Netske είναι μια στιγμιαία και χρηστική λεπτομέρεια μιας φορεσιάς, με πολύ συγκεκριμένη μορφή, και μια καλλιτεχνική τηλεόραση, διακοσμημένη σε στιλ τραγουδιού. Το κύριο υλικό για την προετοιμασία ενός netsky Bula είναι ένα πινέλο ελέφαντα.
• Οι επαγγελματίες της Maystri μετατρέπουν ξανά το netske σε μια ανεξάρτητη μορφή ζωγραφικής, με ένα συγκεκριμένο σύνολο μορφών, υλικών, έναν κύκλο σχεδίων και συμβόλων.

διαφάνεια 10

θέατρο της Ιαπωνίας

• Μια από τις πρώτες απόψεις του θεάτρου ήταν το θέατρο ale (jap. 能 ale: "ταλέντο, μαεστρία"), το οποίο πραγματοποιήθηκε τον 14ο-15ο αιώνα, οι ηθοποιοί έπαιζαν με μάσκες και ροζ κοστούμια. Το θέατρο εμπλέκεται στη «απόκρυψη» με το δράμα, οι μάσκες ale (o-mote) nadyagayut στερούν το Site και το vaki. Η πρωτεύουσα HUP έχει έναν από τους πιο διάσημους τύπους παραδοσιακού ιαπωνικού θεάτρου - καμπούκ (ιαπωνικά song 伎 «τραγούδι, χορός, μαεστρία»), ο ηθοποιός του θεάτρου δέχθηκε εκφοβισμό, αλλά αποτελούνταν από τον νταή. Η τέχνη της οναγκάτα (ιαπωνικά 女 形 γυναικεία εικόνα), Ηθοποιοί, ως ρόλοι γυναικών vikonuyut.

διαφάνεια 11

Μάσκες στο θέατρο Αρ.

διαφάνεια 12

• Κοστούμι για το θέατρο Ale
• καριγίν
• Persha το μισό του Χ1Χв. ραφή

διαφάνεια 13

• Το Kimono (ιαπωνικά 着 物, κιμονό, "odyag", ιαπωνικά 服, wafuku, "εθνικό odyag") είναι ένα παραδοσιακό odyag στην Ιαπωνία.
• Ζ μέσα XIX stolittya vvazhaєkim Ιαπωνική "εθνική φορεσιά". Επίσης κιμονό є ρομποτικό φόρεμα γκέισας και μαϊκό (μαϊμπού της γκέισας).

διαφάνεια 14

Στη συλλογή εφαρμοσμένης τέχνης του Κυρίαρχου Ερμιτάζ:

• κρύα ζέβρα (σπαθιά, τσούμπα, μενούκι και іν.),
• zbori πορσελάνη και κεραμικά
• (Παραδείγματα Ponad 2000),
• βερνίκια XIV -XX τραπέζι,
• τις λεπτομέρειες του υφάσματος της στολής.

IX - X Art. στην Ιαπωνία εμφανίστηκε ο πίνακας svitsky - yamato-e , το yak αναπτύχθηκε στα παλάτια των ευγενών. ζωγράφοι που ζωγραφίζουνyamato-eζωγραφισμένο στη ραφή και το χαρτί γιάσκραβι φάρμπεςμε την προσθήκη χρυσών τοπίων, σκηνών δικαστηρίου, διαμερισμάτων. Πίνακες σε μορφήοριζόντιο σουβόιβ - εμάκιμονο κοίταξε τα τραπέζια, καικάθετο σουβόι - κακόμονο στόλισε τους τοίχους των μπροστινών δωματίων. Συχνά, καλλιτέχνες ζωγράφισαν και διάσημοι Ρομά Σουτσάσνικ.

Στο KhP - XIV Art. στα βουδιστικά μοναστήρια, μοναχοί-καλλιτέχνες άρχισαν να ζωγραφίζουν εικόνες στη βεράντα , Vikoristovuchi όλα τα πλούτη του ї іdtіnkіv, από ευγενικά γκρι έως μαύρο.Καλλιτέχνης Toba Shouzo(Άλλο μισό του XII αιώνα)στους πιο πρόσφατους κυλίνδρους με ρόστερ για τους φρύνους, τους λαγούς και το μαβ. Αλληγορικά που απεικονίζουν τα ψαγμένα και τους λαϊκούς στα μάτια των ματιών, οι νικητές είναι η απληστία και η ηλιθιότητα των ψαγμένων.

Καλλιτέχνης Toyo Oda, aboΣέσου(XV αιώνας), Γράφοντας τη φύση στη μέση της γης. Γλυκά γλυκού Yogo"Χειμερινό τοπίο", "Φθινόπωρο", "Chotiri Pori Roku"και μια σειρά από άλλους πίνακες.

Μέχρι το τέλος της ώραςχαρούμενο πορτρέτο στη ζωγραφική. Τέτοια πορτρέτα ζωγραφίστηκαν από καλλιτέχνες από διάσημους στρατηγούς - τους ηγεμόνες της Ιαπωνίας. Πορτρέτο ενός καλλιτέχνη ρομπότΦουτζιβάρα Τακανόμπου Εικόνα τον αρχηγό - τον χάρακαΜιναμότο Ερμότομε σκούρα ρούχα, για να καθίσει στον ιαπωνικό ήχο στο pidloz. Το Yogo tilo yak bi είναι δεμένο από ένα σκληρό ύφασμα. Όλος ο σεβασμός του καλλιτέχνη zoosrediv στο suvor, υπερήφανες κατηγορίες, δημιουργώντας την εικόνα ενός άγριου, κτητικού λαού.

Τον XVII - XIX αι. το εμπόριο και η βιοτεχνία αναπτύσσονται κατά τόπους. Για τον πληθυσμό της πόλης, οι καλλιτέχνες προετοιμάστηκανχαρακτική Χειρίζονταν από ξύλινες σανίδες σε μια λεπτή βεράντα σε μεγάλο αριθμό. Ένα υπέροχο buv θα έπινε πάνω τους: το κοκαλιάρικο ludin θα μπορούσε τώρα να αντικαταστήσει την ακριβή και απροσπέλαστη εικόνα για μια ώρα, οπότε αγοράστε μια εκπληκτική και ζηλωτική χάραξη πίσω από μια χαρακτική zmisty. Ο πρώτος ήρωας των χαρακτικών είναι επίσης ο ίδιος. Tse ηθοποιοί και γκέισα, στοιχήματα zakokhani, εργάτες πίσω από το ρομπότ. Συχνά, οι καλλιτέχνες άνοιξαν і svyatkovі, ακόμη και θρυμματισμένα χαρακτικά του σουρίμονο, όπου ταιριάζουν με τις ελπίδες της ευτυχίας. Έγχρωμα ιαπωνικά χαρακτικά παραδέχονται τη γνώση όλου του κόσμου. Vidomy meister χαρακτικήΟυταμάρο (1753—1806) διάσημη για τις φωτογραφίες νέων γυναικών και των καλλιτεχνώνHokusa (1760—1849) іHiroshige (1797—1858) - με τα τοπία τους. Εικόνα ηθοποιών που αποδίδουν τη δημιουργικότητά τουςΣαράκου (XVIII αιώνας)... Κερδίστε δείχνοντάς τους στους δικούς τους ρόλους, συχνά με στραβούς συμπολίτες και κακούς ανθρώπους.

Χαρακτική από τον καλλιτέχνη Hokusa.

Πίνακες Biliy δίπλα στο βουνό

Persha μισό του XIX αιώνα

Ο Χοκουσάι γεννήθηκε το 1760 στο Γιέντο. Κερδίζοντας σχεδόν 30 χιλιάδες μικρά αποτυπώματα και χαρακτικά. Τα πιο φωτεινά και σεβαστά ρομπότ του Χοκουσάι, σφαίρες μιας σειράς τοπίων. Theδη ο παλαιότερος άνθρωπος, ο Χοκουσάι έγραψε: «Σε 6 βράχους, μεταφέρω με μαγικό τρόπο τα σχήματα των αντικειμένων. Με ένα κομμάτι pivstolittya πέρασα πολλές εικόνες, έως και 70 χρόνια χωρίς να σπάσω κάτι σημαντικό.

Βρέθηκε από τα είδη της ιαπωνικής τέχνης - γλυπτική. Διόρθωση εποχές του Jomon έτοιμο κεραμικά virobi (Πιάτα), επίσης σε πήλινα ειδώλια-είδωλα ντούγκου .

V epohu kofun στους τάφους Haniwa - γλυπτά με καμένα πηλός , Μια συλλογή απλών κυλινδρικών μορφών και μερικές φορές πιο πτυσσόμενων - σε ανθρώπους, πλάσματα και πουλιά.

Η ιστορία της γλυπτικής στην Ιαπωνία συνδέεται με την εμφάνισή της στη χώρα βουδισμός ... Η παραδοσιακή ιαπωνική γλυπτική είναι το πιο συνηθισμένο πράγμα που πρέπει να καταλάβουν τα αγάλματα των βουδιστικών θρησκειών ( ταθαγκάτα , μποντισάτβα ta in.) Ένα από τα γλυπτά που βρέθηκαν στην Ιαπωνία - ένα άγαλμα δέντρου ενός Βούδα Αμιτάμπι στο ναό Zenkiv-dzi ... V περίοδος Νάρα Βουδιστικά αγάλματα χτίστηκαν από τους κυρίαρχους γλύπτες Φαχίβς. V περίοδος Καμακούρα ροζτβίλα Σχολείο Κέι , Θα σας δείξουμε ως αντιπρόσωπο Unkei ... Βουδισμός ενσωματωμένος στην ανάπτυξη του ιαπωνικού μυστηρίου. Ο Μπαγκάτο δημιουργείται στις εικόνες του Βούδα, έτσι κοντά στους ναούς του Μπουλί υπάρχουν πολλά αγάλματα και γλυπτά του Βούδα. Ληστεύουν για μέταλλο, ξύλο και πέτρα. Μόλις δώδεκα ώρες αργότερα, εμφανίστηκε ο μαέστρι, καθώς άρχισαν να ληστεύουν τα μικρά πορτραίτα γλυπτά, αλλά σε μια ώρα χρειάζονταν σε αυτά, έτσι πολύ πιο συχνά, για να εξωραΐσουν τις αφυπνίσεις, γίνονταν νικηφόρα γλυπτικά ανακουφιστικά από τις ένδοξες αυξήσεις Το

Με την ιδιότητα του κύριου υλικού για γλυπτά (όπως στην ιαπωνική αρχιτεκτονική) Vikoristovuvalosya ξύλο ... Τα αγάλματα συχνά ντροπιάζονταν βερνίκι , επιχρυσωμένος για yaskravo farbuvali. Επίσης στο βασικό υλικό για αγάλματα ήταν ο Vikorisov μπρούντζος γιατί πέταξαν.

Υπάρχουν 8 αιώνες αλλαγών στους ναούς και επεκτάσεις ενδιαφέροντος για αλλαγές και απόψεις των βουδιστικών πλαστικών. Ο αριθμός των αγαλμάτων έχει αυξηθεί, η τεχνική και η προετοιμασία έχουν γίνει πιο πτυσσόμενα. Μια σημαντική θέση ανάμεσα στα αγάλματα των θεϊκών θεοτήτων άρχισε να έρχεται στους ναούς των μορφών των ναπιβόγκ - ζισνίκ και υπερασπιστών της γης. Η δυσοσμία vikonuvalis zzvychay από τον λαμπερά τριαντάφυλλο πηλό και κυριεύτηκε από ένα ειδικό σκηνικό πόζας και χειρονομιών. Τέτοια αγάλματα βασιλιάδων - αμυντικών από το μοναστήριT o d and y d z i. Μερικά από αυτά είναι αγάλματα θεϊκών θεοτήτων. Οι αναλογίες έγιναν πιο σωστές, η εμφάνιση ήταν πιο γήινη.

XII - XIV Art. τάξη με αγάλματα βουδιστικών θεοτήτων, και συχνά αντικαταστάθηκαν σε εκκλησίες με αληθινά πορτραίτα αγάλματα του Τσεντς, πολεμιστών, ευγενών αξιωματούχων. Στο suvorosti ειδικοί tsikh κάθονται σε μεγάλες ιδέες abo πώς να σταθεί το ειδώλιοΟι Ιάπωνες γλύπτες μετέφεραν το μεγαλείο στην εσωτερική τους δύναμη. Στο tsikh tvrah, η ιαπωνική maystri pidіyshli prytul μέχρι το άνοιγμα της γλυβίνης εσωτερικό φωςΑνθρωποι.

Μικρογραφία Ιαπωνικού γλυπτού ενός vidom netske σε όλο τον κόσμο. Ol golovne priznachennya - vikonuvati το ρόλο ενός μπρελόκ - pidviski. Πίσω από τα πρόσθετα δίχτυα μέχρι τη ζώνη του παραδοσιακού ιαπωνικού κιμονό odyagu ήταν στερεωμένα gamanti, musseti, κουτιά για αρωματοποιία ή likiv.Στη δερμάτινη φιγούρα, υπάρχει μια τρύπα για τη δαντέλα, απαιτούμενα αντικείμενα, Ο Oskilki στο odyagu εκείνη την ώρα δεν βούιζε. Τα ειδώλια απεικόνιζαν μικρούς χαρακτήρες, θεούς, δαίμονες ή άλλα αντικείμενα, τα οποία φορούσαν μια ιδιαίτερη μυστική αίσθηση, για παράδειγμα, για να προωθήσουν την οικογενειακή ευτυχία. Ο Νέτσκε ντρέπεται μακριά από το δέντρο, κιστ ελέφαντα, Κεραμικά abo metal.Η τέχνη του netske, όπως και η τέχνη της ανάπτυξης θεατρικών μάσκων, είναι το παραδοσιακό εθνικό φαινόμενο του ιαπωνικού πολιτισμού. Netske - η τιμή της έκφρασης εικόνων ανθρώπων, πλασμάτων, πουλιών, κιτς, ροζλίνης και άλλων αντικειμένων σε μερικά από τα μικρά επίπεδα κουτιά, διακοσμημένα με τοπικά σχέδια.

Klinuv potik νέο ομάδα καλλιτεχνώνστην Ιαπωνία, ανεβαίνοντας στην άκρη μνημειωδών, ηρωικών εικόνων. Είναι πονοκέφαλος να μιλάμετο ιερό του μοναστηριακού T o d a i d z i - 16 μ χάλκινο άγαλμαB u d d i - R u z y n i. Η μορφή της θεότητας είναι μεγαλειώδης - ένα θαύμα στο φως. Η Vona μοιράστηκε όλη την ερωμένη του vidi - littya, karbuvannya, kuvannya.

Στην τάξη του μυστηρίου στην Ιαπωνία, η προετοιμασία των ψυχρών θηρίων αυξήθηκε, φέρνοντας την προετοιμασία του σπαθιού σαμουράι στην τελειότητα. Σπαθιά, ντιντζαλί, πλαίσια για ξίφη, στοιχεία μαχητικών αμουνιτσιών χρησίμευαν ως το δικό τους τσόλοβιτς διακόσμηση κοσμημάτωνΑυτό σήμαινε ότι ανήκαν στο στρατόπεδο, στο οποίο ήταν νικητές μέχρι το Maystri, τα στόλισαν με πολύτιμους λίθους και δεινά. Επίσης, μεταξύ των λαϊκών τεχνών της Ιαπωνίας είναι η κατασκευή κεραμικών ιοβόβων, λακαρισμένων ιοβόβων, ύφανσης και μεγαλοπρεπούς χαρακτικής ξύλου. Παραδοσιακά κεραμικά virobi ιαπωνικά αγγειοπλάστες καλλιεργημένα με μικρούς κόκκους και λούστρο.

Μέχρι την 1η χιλιετία π.Χ. Δηλαδή, αναφέρονται θαύματα σύμφωνα με το vison ασύμμετρων κριτών, vyglyadnі sіrkoy, blakitny, κεράτινου πηλού και στολισμένα με ανάγλυφες χάντρες στο viglyadі motuzki. Η κρίση του Τομ(Όλη την περίοδο)τηλεφωνώ στον εαυτό μουjomon("Motuzka")... Pripuskayut, πώς βρωμούσαν για τις θυσίες

Τον XVII - XIX αι. η δημοτικότητα όλων των εποχών του πληθυσμού καλλιτεχνικό virobiΙαπωνία. Τα κεραμικά της Ιαπωνίας είναι εχθρικά απέναντι στη φύση και τον μικροσκοπικό χαρακτήρα των ξυλουργών. Έχουν ένα χέρι του πλοιάρχου, όπως ένα αντικείμενο δέρματος για μια μοναδική ομορφιά και έλλειψη ευθυγράμμισης, την απαλότητα των μορφών και την πλαστικότητα. Ακόμα περισσότερο yaskravі και malovnichі επίσης πορσελάνη, κέντημα, σχέδιο σε καλάθι ελέφαντα, χάλκινα ειδώλια και βάζα, εμαλί. Ο Ale ήταν ιδιαίτερα διάσημος για το virobi από τη μαύρη και χρυσή λάκα, η οποία ελήφθη από τη ρητίνη της λάκας και ήταν κατασκευασμένη από κερί. γιορτάζωmaystrom lakiv buv Ογκάτα Κορν (1658 - 1716), όπως το άνοιγμα μιας σειράς υπέροχων κουτιών από λάκα και πίνακες ζωγραφικής στις οθόνες.

Μουσική και θέατρο. ακούγομαι Ιαπωνική μουσική για το θέατρο Kabuki. δάσκαλος: Tsia muzyka, yaku vi ταυτόχρονα chuli, βλέπουν και αγαπούν όλοι οι κάτοικοι της Ιαπωνίας. Υπέροχες θεατρικές παραστάσεις

Μία από τις πρώτες απόψεις του θεάτρου θέατρο ale - "ταλέντο, μαεστρία", καλούπια μέσα XIV - XV Τέχνη. , Οι ηθοποιοί έπαιζαν με μάσκες και ροζ κοστούμια. Το θέατρο εμπλέκεται στη «κάλυψη» με το δράμα, οι μάσκες (o-moté) nadyagayut στερούν τον Site και το vaki. γυναικεία εικόνα), Ηθοποιοί, ως ρόλοι γυναικών vikonuyut.Το Κιότο, η άλλη πρωτεύουσα της Ιαπωνίας, έχει ένα μνημείο στο περίφημο Okuni, το οποίο είναι διάσημο για τον πρόγονο του θεάτρου Kabuki. Η λέξη "kabuki" іmennikom, θα επιβεβαιώσουμε τη μορφή της λέξης "kabuku", η οποία κυριολεκτικά σημαίνει "φαίνεται". Bagato για το θέατρο Kabuk ζωντανά και πόνυ - για παράδειγμα, πρόστιμο, το οποίο μπορεί να επιβληθεί στον ηθοποιό, το οποίο είναι σαν μια γκάφα στη σκηνή. Η Γουίνι είναι ένοχη που επισκέφτηκε τον ηθοποιό του δέρματος, ο οποίος θα μπει στο επεισόδιο, με ένα μπολ με λοκσίνι. Yaksho η σκηνή είναι υπέροχη, το πρόστιμο δεν είναι άβυσσο. Θέατρο Κριμ ale і kabukі іsnuπαραδοσιακός μαριονέτα θέατρο bunraku . Οι θεατρικοί συγγραφείς Ντεγιάκι, για παράδειγμα, Chikamatsu Mondzaemon έγραψαν p'єsi για το bunraku, όπως τους έβαλαν στη "μεγάλη σκηνή" - στο καμπούκ.

1 διαφάνεια

2 διαφάνεια

Ο ιαπωνικός πολιτισμός είναι ένα μοναδικό αυτοδημιούργητο φαινόμενο όχι μόνο στο πλαίσιο του πολιτισμού του παρελθόντος, αλλά και στο πλαίσιο άλλων αρχαίων πολιτισμών. Το vaughn αναπτύχθηκε χωρίς διακοπή, επισκευάστηκε από 10 έως 11 κουταλιές της σούπας. Από τον 17ο έως τα μέσα του 19ου αιώνα, η Ιαπωνία ήταν πρακτικά κλειστή για ξένους (οι κλήσεις πραγματοποιήθηκαν μόνο από την Ολλανδία και την Κίνα). Κατά την περίοδο της απομόνωσης στην Ιαπωνία, η ανάπτυξη της εθνικής ποιότητας μειώθηκε. І αν μέσα από λίγο το τραπέζι μπροστά από το ελαφρύ νάρεστυ φαινόταν πλούσιο παραδοσιακός πολιτισμόςΗ Ιαπωνία, ο βουνός έχει διεισδύσει στην ανάπτυξη της ευρωπαϊκής ζωγραφικής, θεάτρου και λογοτεχνίας. Ο ιαπωνικός πολιτισμός σχηματίστηκε ως αποτέλεσμα αναδιπλούμενων και επιχειρηματικών επαφών. Ο ιαπωνικός πολιτισμός στην αρχή του Ινδικού και του Κινέζικου στο γύρισμα του Μεσαίωνα και του λαού, γι 'αυτό υπάρχει μια δελεαστική αλλαγή στο δυναμισμό και κυρίως στο chuinness πριν από την υποδοχή ξένων εισροών.

3 διαφάνεια

Στην ιαπωνική μυθολογία, οι θεμελιωτές όλων των θεϊκών φίλων ήταν σεβαστοί: ο Izanagi και ο Idzanami. Από αυτούς υπήρχε μια τριάδα μεγάλων θεών: Amaterasu - η θεά Sontsya, tsukuyomi - η θεά Misyatsya Susanoo - ο θεός της καταιγίδας και του vіtru. Πίσω από τις εκδηλώσεις των αρχαίων Ιαπώνων, οι θεότητες δεν ήταν λίγο ανθρώπινες, αλλά ζωώδεις βιγλυάδες, αλλά παρασύρθηκαν στην ίδια τη φύση-στο Sonce, Misyats, βουνά και σκελετούς, ρυχί και καταρράκτες νερού, δέντρα και γρασίδι, ιαπωνικά σημαίνει "θεϊκός άνεμος"). Είναι επίσης η αφιέρωση της φύσης που βρίσκεται στη βάση της εθνικής ιαπωνικής θρησκείας, όπως ονομάζεται σιντοϊσμός (από το ιαπωνικό "Shinto" - "Shlyakh of the Gods").

4 διαφάνεια

Ο Yak ανακοίνωσε τον "Kodziki", ο οποίος βρήκε ένα μνημείο για ιαπωνικές ταινίες και literaturi, η θεά Amaterasu της χάρισε τον πρίγκιπα Onukov Niniga, ο θεοποιημένος πρόγονος του Ιάπωνα, ιερός καθρέφτης Yata είπε: "Θαυμάστε τον καθρέφτη έτσι". Η Βόνα έδωσε στον γιόμου έναν καθρέφτη αμέσως με το ιερό σπαθί του Μουρακούμο και τον ιερό Jasper Namist Yasakan. Τα τρία σύμβολα του ιαπωνικού λαού, ο ιαπωνικός πολιτισμός, η ιαπωνική πολιτεία έχουν μεταφερθεί από αμνημονεύτων χρόνων από γενιά σε γενιά ως ιερή εκτίμηση της ανδρείας, της γνώσης, του μυστηρίου.

5 διαφάνεια

Στην ιστορία της ιαπωνικής κουλτούρας και μυστηρίου, μπορείτε να δείτε τρεις ανθρώπους του Θεού, να μην ζουν τα ρεύματα, τρία βιμίρια της ιαπωνικής πνευματικότητας, αμοιβαία διάχυτα και να κάνουν ένα πράγμα: Shinto («ο δρόμος των ουράνιων θεοτήτων») - οι Ιάπωνες γλώσσα της θρησκείας? ζεν - η καλύτερη έγχυση στην Ιαπωνία με ένα κομμάτι βουδισμού (Ζεν - ολόκληρο το δόγμα και ο τρόπος ζωής, ανάλογος με τον μεσαίο Χριστιανισμό, το Ισλάμ). bushido ("πόλεμος shlyakh") είναι η αισθητική του σαμουράι, το μυστήριο του ξίφους και του θανάτου.

6 διαφάνεια

ίασπι - βρέθηκε σύμβολοΙδέες του Σίντο, που βασίζεται στη λατρεία των προγόνων. Ο καθρέφτης είναι ένα σύμβολο καθαρότητας, αμεροληψίας και εμμονής στον εαυτό του, το οποίο είναι πιο όμορφο από την ιδέα του Ζεν. Το σπαθί ("η ψυχή ενός σαμουράι", λες και η παλιά ιαπωνική πρίσλιβια) είναι σύμβολο του μπουσίντο. Ονομάστηκαν τρεις τάσεις στον ιαπωνικό πολιτισμό και το μυστήριο του καθαρό viglyadі... Μαζί με τη δυσοσμία του τραγουδιστικού κόσμου, ξεκινάμε τη διαρκή ανάπτυξη του ιαπωνικού πολιτισμού.

7 διαφάνεια

Νωρίτερα, για όλα, ακόμη και σε 3-7 αιώνες, σχηματίστηκε ένα ιδεολογικό και καλλιτεχνικό σύμπλεγμα ντυσίματος από το Σίντο. Έγινε κυρίαρχος στην εποχή της αναδίπλωσης του κράτους Yamato, παίρνοντας τη θέση του κατά την περίοδο της πρώτης διείσδυσής του στον Βουδισμό και εξοργίστηκε πρακτικά μαζί του (8ος αιώνας). Τις πρώτες μέρες της διέλευσης από το yak bi pid με το σημάδι του yashmi. Πηγαίνετε λοιπόν στις ρίζες σας στην εποχή του Yamato, φαινομενικά βήμα προς βήμα, πηγαίνετε στα όρια του 12-13ου αιώνα όπως το ιδεολογικό-καλλιτεχνικό σύστημα ηθικής και αισθητικής του bushido: πολιτισμός κάτω από το σημάδι του ξίφους. Τον XIII αιώνα, προωθώ την εξέλιξή μου στις σύγχρονες σχέσεις και τη διασύνδεση με τις βουδιστικές παραδόσεις του Μαχαγιανιστή του Ζεν. Διαπλεκόμενο yak σε ιδεολογικές, έτσι και σε καθαρά καλλιτεχνικές εκδηλώσεις, ο Zen και ο Busido έχουν ξεκινήσει τον ιαπωνικό εθνικό πολιτισμό πρακτικά μέχρι τον 21ο αιώνα μας.

8 διαφάνεια

Τα ανακαλυφθέντα μνημεία των Ιαπώνων δασκάλων χρονολογούνται από τη Νεολιθική περίοδο (VIII αιώνας - τα μέσα του I yew. Π.Χ.): κεραμικά πιάτα με γραπτή φανταχτερή διακόσμηση, στυλιζαρισμένα ειδώλια ειδώλων, ανθρωπόμορφες μάσκες. Για παράδειγμα, ο νεολιθός - ένα αυτί της πρώιμης χρυσής εποχής (V αιώνας π.Χ. -IV αιώνας Ν. Ε.), Η τάξη των πατατών και των χατίνων χτίστηκε από τα καταστρώματα των εκμεταλλεύσεων σιτηρών - ευθεία στο σχέδιο, συγχωνευμένα στο σχέδιο, με δύο σωροί νταμ, σηκωμένοι από το έδαφος πάνω ... Τον πρώτο αιώνα της χώρας μας, με την αλληλεγγύη της θρησκείας των Σίντο, από τον τύπο των εκμεταλλεύσεων σιτηρών υπάρχουν μπουλόνια χτισμένα στις μεγάλες, βοτσαλωτές περιοχές, που περικλείονται από φράχτες, το κεφάλι του ιερού της Ιαπωνίας σε όλα και το zτζουμο (550 ). Με την απλότητα και τη σαφήνεια των κατασκευών τους, οι μυρωδιές έθεσαν τα θεμέλια για την παράδοση της ιαπωνικής αρχιτεκτονικής. Η κεραμική Pobutova γνώριζε τη σαφήνεια των μορφών και την αυστηρότητα των γεωμετρικών vizerunka, τελετουργικά χάλκινα σπαθιά, καθρέφτη, τζβόνι διευρυμένα. Στους αιώνες IV-VI, σύμφωνα με τις αποφάσεις της πολιτείας Yamato (στο κέντρο του νησιού Honshu), χτίστηκαν μεγάλοι τύμβοι ηγεμόνων. Roztashovani στην επιφάνεια їkh από πήλινα ειδώλια μαγικού σημείου ("khaniva") - πολεμιστές, θυσιαστές, κυρίες της αυλής, πλάσματα κ.λπ. - υπάρχει μια ζωντανή, άνευ προηγουμένου μίμηση και χειρονομία.

9 διαφάνεια

Περίοδος Serednovichchya, που έχει τετριμμένα πάνω από χίλιους βράχους (VI-XIX αιώνες), το Buv είναι το πιο ευέλικτο για την ιαπωνική τέχνη. Μια σημαντική συμβολή στην ανάπτυξη του ιαπωνικού πολιτισμού έγινε η γνώση του βουδιστικού πνεύματος τον πέμπτο αιώνα. Η σειρά γραφής και η ζωτικότητα του ηπειρωτικού πολιτισμού που έφεραν οι Βουδιστές Τσεντ, η νέα θρησκεία έδωσε το αυτί στις επαφές της Ιαπωνίας με το πρώτο ασιατικό φως.

10 διαφάνεια

Με την επέκταση του βουδισμού, υπήρξε μια εντατική ανάπτυξη των βουδιστικών μοναστηριών, από τα αρχαία μέχρι τα κορεατικά και κινεζικά μοναστήρια. Το Horyudzi (Kinets VI - αυτί του VII αιώνα) πρόσθεσε περισσότερη δημοτικότητα - ένα μικρό συγκρότημα ναών, που βρίσκεται πίσω από τα όρια του τόπου Nara, το μέρος των πιο δημοφιλών μνημείων του ιαπωνικού βουδισμού, ως τα ίδια τα χωριά και το παλαιότερο στο μέλλον Το Το σύνολο του ναού περιλαμβάνει: μια παγόδα βαθμού μπαγάτο, τον ναό κεφαλής - ένα κτίριο (Golden Hall), μια αίθουσα για κηρύγματα, ένα θησαυροφυλάκιο βουδιστικών σούτρα, μια ζωή μοναχών και κατασκευές іnshі. Οι ναοί χτίστηκαν σε ορθογώνια περιοχή, κομμένες από δύο σειρές τοίχων με πύλες. Τα περίπτερα χτίστηκαν με βάση μια κατασκευή πλαισίου από στικό. Οι αποικίες ήταν λακαρισμένες με βερνίκι αψιθιάς και τα στηρίγματα ήταν εξοπλισμένα με τεράστια πλακάκια, στριμμένα στις άκρες σε ένα ή δύο επίπεδα. "Θαύμα της ομορφιάς" στο σύνολο του Horyudzi polyaga στη θεϊκή εξίσωση και αρμονία δύο παιδιών με τη μορφή μπουμπουκιού - ένας ναός με τους πνεύμονές του, όπως το bi in polo dakhs και κατευθείαν στο βουνό μιας παγόδας, καθώς τελειώνει με ένα κορμί εννέα βουδιστών - σύμβολο του ουρανού.

11 διαφάνεια

Το πιο σημαντικό φαινόμενο της ιαπωνικής γλυπτικής της περιόδου - τα figuri διαλογίζονται, ή αθόρυβα, που προσεύχονται chentsiv, με διεισδυτικό και υπερβατικό ρεαλισμό, μεταφέρουν όχι μόνο φυσικά χαρακτηριστικάΟ Άλε είναι επίσης πνευματική έκσταση και προσευχητικός ζήλος.

12 διαφάνεια

Το σχολείο αρχιτεκτονικής του XII-XIII αιώνα. υπήρξε μια ανανέωση εξοπλισμού στην παλιά πρωτεύουσα του Χαϊτζίου (σκύλα. Νάρα), ζρουνοβάνι και κοιμόταν πριν από την ώρα των μαίων πολεμιστών. Έτσι, 1199 r boules της νεοσύστατης Great Pivdenny Gates στο σύνολο Todaiji και ανακαινίσεις του Daibutsuden (Great Hall of Buddha).

13 διαφάνεια

14 διαφάνεια

15 διαφάνεια

16 διαφάνεια

17 διαφάνεια

Τελετές τσαγιού (tyado), φιλοσοφικοί «κήποι από πέτρες», σύντομη και discussionmnі trivirsha-συζήτηση (χόκεϊ)-όλα καλλιεργούνται υπό το σημάδι της αυτοπροβολής και της διορατικότητας, κάτω από το σημάδι του καθρέφτη. Έτσι «προγραμματίζεται» στον παλιό μύθο για τρία αντικείμενα χίλια χρόνια της ιαπωνικής κουλτούρας της ιαπωνικής τέχνης.

18 διαφάνεια

Ikebana - παράδοση ιαπωνική ερωμένηδιάταξη εισαγωγικών. Εξαιρετικά ikebana - tse "kviti, how to live". Στο ευρωπαϊκό μυστήριο της αναδίπλωσης της ανθοδέσμης, αποδεικνύεται η μαεστρία των ανθρώπων, που είναι ο λόγος για τη δημιουργία αυτού, έτσι ώστε οι δημιουργοί του ikebani να μπορούν να αποκλείσουν τον εαυτό τους από τις εξαρτήσεις και τα γούστα τους, όπως όχι τη δική σας ατομικότητα, αλλά την ιδέα της φύσης την ημέρα ... Άλλωστε, οι Ευρωπαίοι θα χαρούν να αποφύγουν το φαγητό, την ομορφιά, τον πλούτο των χρωμάτων, ενώ οι Ιάπωνες ισχυροί ikebani απέχουν από την οριακή αυστηρότητα, για να φέρουν τον λακωνισμό στη μορφή, που είναι συνυφασμένη με δύο πιο λιτούς ναύαρχους. Αυτό το είδος μυστηρίου, που ξεκίνησε από την Ινδία και διείσδυσε στην Ιαπωνία ταυτόχρονα με τον Βουδισμό και την Κίνα, απέκτησε ευρεία επέκταση σε ολόκληρη τη χώρα και έγινε σημαντικός ρόλος στην πολιτιστική ζωή της αναστολής.

19 διαφάνεια

20 διαφάνεια

21 διαφάνεια

22 διαφάνεια

Ο ίδιος στην Ιαπωνία ikebana, το viyshovshi πέρα ​​από το πλαίσιο της τελετουργικής τελετής παράδοσης είναι συμβολικό σημαντικά αποσπάσματαΟ Βουδισμός, καθώς και οι πρόγονοί του, έχουν γίνει ένα ιδιαίτερο είδος μυστηρίου, που εισήχθη ευρέως στην ίδια την ανάπτυξη της σφαίρας. φοβερή ζωή... Η απλότητα είναι ένα σημάδι πρωτοτυπίας και ένα μόνο σημάδι του συνόλου είναι ο άξονας της πίστης των αληθινών καλλιτεχνών στην Ikebania. Χ έργο με όλη την έννοια του ιαπωνικού καλού χαϊκού: .х іх ідріняю ті і і і і і і і і і і і і βάθος. Το μυστήριο του ikebani στη σύγχρονη Ιαπωνία - ένα από τα πιο δημοφιλή, μπορεί κανείς να το καταλάβει ως σύμβολο της εθνικής ελευθερίας και ως συμπερίληψη μιας υψηλής καλλιτεχνικής απόλαυσης, γνωστή σε όλους.