Εφαρμοσμένη τέχνη για παιδιά Διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη για παιδιά προσχολικής ηλικίας

Στη θέα των απρόσωπων virobivs της μαζικής παραγωγής λόγου, θρυμματισμένοι από τα ίδια τα χέρια, φτιάχνοντας μοναδικούς. Ο πλοίαρχος ετοίμασε σπιτική γέμιση, ρούχα, εσωτερικά στοιχεία ακριβά. Αν και τα παλιά χρόνια τέτοιες ομιλίες αποτελούσαν αντικείμενα ωφελιμιστικής αναγνώρισης, στις μέρες μας οι βρωμιές έχουν περάσει στην κατηγορία του μυστικισμού. Ποταμός Garna, σπασμένο από καλό δάσκαλο, θα είσαι πάντα στην τιμή.

Τον υπόλοιπο χρόνο, ανάπτυξη εφαρμοσμένη τέχνηαφαίρεσε μια νέα παρόρμηση. Αυτή η τάση δεν μπορεί να αποσιωπηθεί. Εκλεκτά επιτραπέζια σκεύη από ξύλο, μέταλλο, πηλό, merzheva, υφάσματα, διακοσμητικά κοσμημάτων, κεντήματα, παιχνίδια - όλα μετά από μια δεκαετία λησμονιάς, έχουν γίνει ξανά επίκαιρα, μοντέρνα και περιζήτητα.

Ιστορία του Μουσείου Λαϊκής Τέχνης της Μόσχας

Το 1981, στη Μόσχα, στην οδό Delegatsky, άνοιξε το Μουσείο Διακοσμητικής και Λαϊκής Τέχνης. Αυτή η συλλογή απαρτιζόταν από μοναδικά δείγματα χειροτεχνίας των παλιών μαστόρων του παρελθόντος, καθώς και δημιουργήστε το καλύτεροσύγχρονους καλλιτέχνες.

1999 Πανρωσικό Μουσείοδιακοσμητική και λαϊκή τέχνη, έχοντας μεταφέρει από τη συλλογή εκθεμάτων του στο Μουσείο Λαϊκής Τέχνης που φέρει το όνομα του Savi Timofiyovich Morozov. Ο πυρήνας αυτής της συλλογής διαμορφώθηκε ήδη από την επανάσταση του 1917. Η βάση για το νέο ήταν τα εκθέματα του πρώτου ρωσικού εθνογραφικού μουσείου. Ce buv so titles Μουσείο Χειροτεχνίας Διακοσμητικής και Τέχνης Uzhitkovy, που άνοιξε το 1885 roci.

Το μουσείο διαθέτει μια εξειδικευμένη βιβλιοθήκη όπου μπορείτε να μάθετε για σπάνια βιβλία για τη θεωρία και την ιστορία της επιστήμης.

Πήγαινε στο μουσείο

Οι παραδοσιακές απόψεις της διακοσμητικής και της τέχνης uzhitkovy συστηματοποιούνται και χωρίζονται ανάλογα με τα widdles. Οι κύριες θεματικές κατευθύνσεις είναι κεραμικά και πορσελάνη, σχιστόλιθος, κοσμήματα από μέταλλο, σκάλισμα σε πινέλο και ξύλο, υφάσματα, μινιατούρες από λάκα και εικονιστικά υλικά.

Το Μουσείο Διακοσμητικής και Τέχνης Uzhitkovo στο Vіdkritomu Fondі and Shovishcha Mає πάνω από 120 χιλιάδες εκθέματα. Ρωσική νεωτερικότητα αναπαραστάσεων από τα ρομπότ Vrubel, Konenkov, Golovin, Andreeva και Malyutina. Μια μεγάλη συλλογή από κομμάτια και υφάσματα προπαγάνδας του Ραντιάνσκ από ένα άλλο τέταρτο του περασμένου αιώνα.

Επί του παρόντος, το Μουσείο Λαϊκής και Τέχνης του Ουζίτκοβο θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα στον κόσμο. Τα πιο πρόσφατα εκθέματα υψηλής καλλιτεχνικής αξίας εκτίθενται μέχρι τον 16ο αιώνα. Η επιλογή του μουσείου αναπληρώθηκε πάντα ενεργά με δώρα ιδιωτικών κατοικιών, καθώς και με τις προσπάθειες των ανώτερων επαγγελματιών του κρατικού μηχανισμού στις τύχες της εξουσίας Radianska.

Έτσι, η μοναδική έκθεση υφασμάτων διαμορφώθηκε από τον πλούτο της γενναιοδωρίας του Γάλλου γίγαντα P. M. Tolstoy-Miloslavsky, ο οποίος παρουσίασε στο μουσείο μια μεγάλη συλλογή από ρωσικά, παρόμοια και ευρωπαϊκά υφάσματα, επιλεγμένα από τον N. L. Shabelskaya.

Δύο μεγάλες συλλογές πορσελών δωρίστηκαν στο μουσείο από εξέχοντα παιδιά της τέχνης του Ραντιάνσκ - τον Λεονίντ Οσιπόβιτς Ουτιόσοφ και τους φίλους Μαίρη Μιρόνοβα και Ολεξάντρ Μενάκερ.

Το Μουσείο Εφαρμοσμένων Τεχνών του Δημαρχείου της Μόσχας μπορεί να καυχηθεί για αίθουσες αφιερωμένες στη μνήμη του Ρώσου λαού σε διάφορες περιόδους. Εδώ μπορείτε να γνωρίσετε τη ζωή εκπροσώπων διαφορετικών χωρών. Συντηρήθηκαν, αναπαλαιώθηκαν και βάλθηκαν για μια ματιά στα έπιπλα, τα πιάτα, τα ρούχα των χωριανών και των κατοίκων της πόλης, παιδικά παιχνίδια. Διακοσμήσεις με ραβδώσεις από πλάκες και kozirkіv dakhіv, σόμπες kahelnі, οθόνες, yakі χρησίμευαν όχι μόνο ως εύχρηστες συλλογές για ομιλίες, αλλά και ως θραύσματα, τα θραύσματα παρασκευάστηκαν με τη μορφή τριαντάφυλλων, που προβάλλουν τις εικόνες μιας ήσυχης, εκτεταμένης και πλούσιας ζωής.

Βερνίκι μινιατούρα

Η μινιατούρα λάκας, όπως και η εφαρμοσμένη τέχνη, γνώρισε τη μεγαλύτερη ανάπτυξη τον 18ο-19ο αιώνα. Καλλιτεχνικά κέντρα, που έδιναν άδεια παραμονής στις κύριες κατευθύνσεις, έγιναν μέρη που φημίζονταν για τα αγιογραφικά τους έργα. Tse Palekh, Mstera, Kholuy και Fedoskino. Στιγμιότυπα, καρφίτσες, πάνελ, καπάκια οθόνης, κεντημένα με παπ' μασέ, βάφτηκαν με λαδόφυτα ή με τέμπερα και μορφοποιήθηκαν με βερνίκι. Τα πιτσιρίκια ήταν στυλιζαρισμένες εικόνες πλασμάτων, ρολόι, χαρακτήρες στα παραμύθια και μπιλίν. Καλλιτέχνες, δεξιοτέχνες μινιατούρες από λάκα, ζωγραφισμένες εικόνες, ζωγραφισμένα πορτρέτα, ζωγραφισμένες σκηνές του είδους. Η δερμάτινη χειροτεχνία δονούσε τον δικό της τρόπο γραφής, κι όμως όλες οι εφαρμοσμένες τέχνες της χώρας μας ενώνονται σε μια τέτοια ζωντάνια, όπως ο πλούτος και η φωτεινότητα της φάρμας. Λεπτομερής λειτουργία μικρών, ομαλές και στρογγυλεμένες γραμμές - ο άξονας της ρωσικής μινιατούρας. Tsіkavo, scho εικόνες των τεχνών και των χειροτεχνιών του παρελθόντος πνίγουν και τους σύγχρονους καλλιτέχνες. Τα παλιομοδίτικα πιτσιρίκια συχνά κάνουν βικόρ όταν διπλώνουν υφάσματα για συλλογές ρούχα στη μόδα.

Ζωγραφική τέχνης σε ξύλο

Khokhlomsk, Mezensk και ζωγραφική πόλεων στη Ρωσία, και y її μεταξύ. Έπιπλα, tuesa, κουτιά, κουτάλια, μπολ και άλλα σπιτικά γεμίσματα από ξύλο, βαμμένα σε μία από αυτές τις τεχνικές, γίνονται σεβαστά από τις σπεσιαλιτέ της Ρωσίας. Ελαφρύ ξύλινα σκεύη, βαμμένα με φάρμες σε μαύρο, κόκκινο και πράσινο χρώμασύμφωνα με τις χρυσές αφίδες, που μοιάζουν με ογκώδεις - αυτός είναι ένας χαρακτηριστικός τρόπος του Khokhlomi.

Gorodetsky virobi vіdrіznyає πλούσια παλέτα από φάρμα και μικρότερη, παρόμοια με το Khokhloma, στρογγυλότητα μορφών. Όπως και οι πλοκές, οι σκηνές του είδους κερδίζονται, καθώς και όλοι οι ισχυροί βιγκαντάν και οι πραγματικοί εκπρόσωποι του κόσμου των πλασμάτων και της ανάπτυξης.

Διακοσμητική-εφαρμοσμένη τέχνη της περιοχής του Αρχάγγελσκ, ζωγραφική zocrema mezensky σε ξύλο, є αντικείμενα χρηστικού σκοπού, διακοσμημένα με ιδιαίτερα μικρά. Ο Mezensky δάσκαλος για το έργο του Vicorist μόνο δύο χρώματα - μαύρο και κόκκινο, αιθάλη και ώχρα, shot-shot σχηματικό μικρό tuesiv, οθόνη και οθόνη, ζωφόροι στη θέα του oblyamіvok από την επανάληψη των κερασφόρων φιγούρων των αλόγων και των ελαφιών. Ένα στατικό μωρό, που επαναλαμβάνεται συχνά, φωνάζει δυνατά. Η ζωγραφική του Mezen είναι από τις πιο πρόσφατες. Αυτά τα μικρά που κλείνουν το μάτι σύγχρονους καλλιτέχνες, іє ієroglyphіchіchі επιγραφές, με τις οποίες γράφτηκαν τα λόγια των φυλών Yan πριν από τη δικαίωση του ρωσικού κράτους.

Στερέωση σε ξύλο, πρώτα απ 'όλα, ακονίστε από μια συμπαγή ράβδο, είτε πρόκειται για αντικείμενο, τρίψτε το ξύλο ενάντια στο ράγισμα και τη συρρίκνωση, στο οποίο μπορεί να υπάρχει ήδη μια μεγάλη διάρκεια υπηρεσίας.

Ζοστόβο τατς

Μεταλλικά δώρα, ζωγραφισμένα με παπλώματα - η εφαρμοσμένη τέχνη του Zhostov κοντά στη Μόσχα. Τα Zhostovo tatsi, αν είναι μικρά και χρηστικά, είναι από καιρό το χρώμα του εσωτερικού. Φωτεινά μπουκέτα από μεγάλο κήπο και λουλούδια ξηρού αγρού σε μαύρες, πράσινες, κόκκινες, μπλε ή ασημένιες αφίδες είναι εύκολο να αναγνωριστούν. Χαρακτηριστικές ανθοδέσμες Zhostovo διακοσμούνται πλέον με μεταλλικά κουτιά τσαγιού, ψήσιμο chi tsukerki.

Finift

Τέτοια διακοσμητική-εφαρμοσμένη τέχνη, όπως το finift, πραγματοποιείται επίσης πριν από τη ζωγραφική σε μέταλλο. Το μεγαλύτερο vіdomi virobi Rostov majstrіv. Τα κενά των πυροτεχνημάτων του farbi εφαρμόζονται στη μίντνα, ασημένια ή χρυσή πλάκα και μετά βυθίζονται στη σόμπα. Η τεχνική του καυτού σμάλτου, όπως την αποκαλούν finift, θρυμματίζει στολίδια κοσμημάτων, πιάτα, χερούλια και μαχαιροπίρουνα. Κάτω από την εισροή της υψηλής θερμοκρασίας, οι Farbi αλλάζουν το χρώμα, στο οποίο ο Maistry είναι ένοχος που συνειδητοποιεί τις λεπτότητες της περίστασης μαζί τους. Τις περισσότερες φορές, όπως τα οικόπεδα, κερδίζονται μοτίβα λουλουδιών. Βρείτε καλλιτέχνες για να δημιουργήσετε μινιατούρες με πορτρέτα ανθρώπων και τοπία.

Μαγιολική

Το Μουσείο Εφαρμοσμένων Τεχνών της Μόσχας σας δίνει την ευκαιρία να μάθετε για τους δασκάλους της ελαφριάς ζωγραφικής, μαθαίνοντας από όχι και τόσο δυνατούς τρόπους. Έτσι, για παράδειγμα, σε έναν από τους κόλπους υπάρχει η μαγιόλικα του Vrubel - το τζάκι "Mikula Selyaninovich and Volga".

Majolica με virobs από κόκκινο πηλό, ζωγραφισμένη σε συριακό σμάλτο και καμένη σε ειδικό φούρνο σε υψηλή θερμοκρασία. Στην περιοχή του Γιαροσλάβλ, οι τέχνες και οι χειροτεχνίες έχουν αναπτύξει μεγάλο εύρος και ανάπτυξη μέσω ενός μεγάλου αριθμού γενών καθαρού πηλού. Στα σχολεία του Γιαροσλάβλ, τα παιδιά διδάσκονται ρομπότ με αυτό το πλαστικό υλικό. Η παιδαριώδης εφαρμοσμένη τέχνη είναι ο άλλος τρόπος για τις ντεμοντέ χειροτεχνίες, μια νέα ματιά στις λαϊκές παραδόσεις. Ωστόσο, δεν είναι λιγότερο από έναν φόρο τιμής στις εθνικές παραδόσεις. Το ρομπότ αναπτύσσεται με πηλό εξαιρετικές δεξιότητες στο να χειρίζεστε μηχανή, Διεύρυνση της αυγής, ομαλοποίηση της ψυχοσωματικής κατάστασης.

Gzhel

Διακοσμητική-εφαρμοσμένη τέχνη, στο vіdmіnu vіtonchennoy, μεταφορά utilіtarne, gospodarske zastosuvannya αντικείμενα που δημιουργήθηκαν από καλλιτέχνες. Πορσελάνινες τσαγιέρες, βάζα για λουλούδια και φρούτα, κηροπήγια, παιδιά ενός έτους, λαβές μαχαιροπήρουνων, πιάτα και φλιτζάνια - όλη η δυσοσμία είναι εξαιρετικά λεπτή και διακοσμητική. Πίσω από τα μοτίβα των αναμνηστικών Gzhel, εκτυπώσεις σε πλεκτά και υφαντικά υλικά. Δεν ήταν ξεκάθαρο να σκεφτεί κανείς ότι ο Gzhel ήταν ένα μπλε μωρό πάνω σε μια άσπρη αφίδα, η πλάτη μιας πορσελάνης Gzhel ήταν ένας μπαγκατοβάρδος.

Βισίβκα

Το κέντημα σε ύφασμα είναι ένα από τα παλαιότερα είδη κεντήματος. Στο πίσω μέρος του κεφαλιού, ήταν ποκλικάνε για να στολίσουν τα ρούχα των ευγενών, καθώς και υφάσματα που προορίζονταν για θρησκευτικές τελετουργίες. Όλες οι λαϊκές διακοσμητικές τέχνες ήρθαν σε εμάς από τα εδάφη των Skhod. Τα ρούχα των πλουσίων ήταν κεντημένα με πολύχρωμες ραφές, χρυσές και ασημένιες κλωστές, μαργαριτάρια, πολύτιμους λίθους και νομίσματα. Το κεντημένο με λεπτές βελονιές έχει τη μεγαλύτερη αξία, ενώ η οινοποίηση μοιάζει με ένα λείο μικρό βαμμένο με φάρμες. Στη Ρωσία, το κέντημα έχει γίνει πιο συνηθισμένο. Εμφανίστηκαν νέες τεχνολογίες. Η παραδοσιακή ομαλότητα της Κριμαίας του σταυρού έγινε κεντημένη με στριφώματα, έτσι ώστε να βάζουν ανοιχτά μονοπάτια κατά μήκος των άδειων, στολισμένα με μυρμηγκιές κλωστές.

Dimkivska παιχνίδια για παιδιά

Στην προεπαναστατική Ρωσία, τα κέντρα λαϊκών χειροτεχνιών, γύρω από τα αντικείμενα χρηστικής αναγνώρισης, ετοίμασαν εκατοντάδες χιλιάδες παιδικά παιχνίδια. Tse buli lyalki, zvіryatka, σκεύη και έπιπλα για παιδική διασκέδαση, σφυρίχτρες. Η διακοσμητική και άσχημη τέχνη αυτού συμβάλλει άμεσα στη μεγάλη δημοτικότητα.

Το σύμβολο της γης Vyatka - Dimkivska іgrushka - δεν έχει ανάλογο στον κόσμο. Yaskravі strokatі panyanki, ιππικό, pavičі, καρουζέλ, κατσίκες αναγνωρίζονται αμέσως. Δεν επαναλαμβάνεται το ίδιο παιχνίδι. Στις άσπρες αφίδες, κόκκινες, μπλε, κίτρινες, πράσινες, χρυσαφένιες φάρσες είναι ζωγραφισμένες με βίζες κοντά στις καρίνες, ευθείες και λεπτές γραμμές. Τα μουστάκια είναι πιο αρμονικά. Η βρώμα vimprom_nuyuyut nastіlki ωθεί θετική ενέργεια, scho tse κτίριο vіdchuti δέρμα, που πήρε το παιχνίδι. Είναι δυνατό, και όχι απαραίτητο, να τοποθετήσετε κινεζικά σύμβολα ευημερίας μπροστά σε τρίποδους φρύνους, πλαστικά κόκκινα ψάρια ή δέντρα και να διακοσμήσετε τη ζωή με ρωσικά mastrіv virobs - αναμνηστικά από πηλό Kargopol, Tula ή Vyatsk. Δεν μπορείς να είσαι, για να μην φτάσει η δυσοσμία σε αυτή την αγάπη, την ευημερία, την καλή υγεία, αυτή την καλοσύνη.

Παιχνίδι Filimonivska

Στα κέντρα της παιδικής δημιουργικότητας στις πλούσιες περιοχές της χώρας μας, τα παιδιά πρέπει να αρχίσουν να κολλάνε με πηλό και να ζωγραφίζουν φίλτρα με τον τρόπο της λαϊκής χειροτεχνίας στην κεντρική Ρωσία. Τα παιδιά είναι πιο πιθανό να εξασκηθούν με ένα τόσο σκληρό και πλαστικό υλικό, όπως ο πηλός. Η δυσωδία vigaduyut νέα πιτσιρίκια σύμφωνα με τις παλιές παραδόσεις. Έτσι αναπτύσσεται η εγχώρια εφαρμοσμένη τέχνη και γίνεται απαιτητή από τα τουριστικά κέντρα, αλλά και από όλη τη χώρα.

Οι εκθέσεις Peresuvny φιλεμονικών παιχνιδιών είναι ήδη αγαπημένες στη Γαλλία. Η δυσοσμία θα ανέβει σε τιμή από τη χώρα με ένα τέντωμα της μοίρας, και θα συνοδεύονται από master classes. Τα γουρούνια-σφυρίχτρες αγοράζονται από τα μουσεία της Ιαπωνίας, της Γερμανίας και άλλων χωρών. Σε ποια επιχείρηση, σε τι μπορώ να εγγραφώ μόνιμα Περιοχή Τούλακοντά στα 1000 χρόνια. Πρωτόγονα πονηρή, αλλά βαμμένη με πράσινα κέρατα, η δυσοσμία μοιάζει ακόμα πιο ζωντανή. Η απλοποιημένη μορφή εξηγείται από το γεγονός ότι τα παιχνίδια βρίσκονται στη μέση των κενών ανοιγμάτων, τα οποία ονομάζονται. Σαν να φυσούν μέσα τους, να κουλουριάζουν εναλλάξ διαφορετικές μικρές γραμμές, τότε η μελωδία θα είναι ανεπαίσθητη.

Pavlovo Posad Khustki

Ήρεμα, γυναικεία και απόκρυφα σάλια υφαντών Pavlovo-Posad έχουν γίνει το σπίτι όλου του κόσμου της θαυματουργής συλλογής των μοντέρνων ρούχων του Ρώσου σχεδιαστή μόδας V'yacheslav Zaitsev. Vіn vikoristovuvav παραδοσιακά υφάσματα και vіzerunki για ράψιμο γυναικείων υφασμάτων, ανθρώπινα πουκάμισα, іnshiy odeg ta navіt vzuttya. Το Pavlovo-posadsk hustka είναι ένα αξεσουάρ, το οποίο μπορεί να μεταφερθεί από το φθινόπωρο, γιακ στολισμός κοσμήματος. Dovgovіchnіst і znosostіykіst khustok vіdomі. Їx για να περιπλανηθείτε από το λεπτό λεπτό εσωτερικό. Τα μωρά δεν καίγονται στον ήλιο, δεν ξεθωριάζουν στο φως της ημέρας και δεν συρρικνώνονται. Το κρόσσι στα χούστκα ανακατεύεται με ειδικά εκπαιδευμένα μαίστρα - όλα τα κέντρα του ανοιχτού πλέγματος δένονται με κόμπους στην ίδια γραμμή, ένα προς ένα. Στα μικρά εκδίδονται πιστώσεις για κόκκινες, μπλε, λευκές, μαύρες, πράσινες αφίδες.

Vologda Merezhivo

Διάσημες σε όλο τον κόσμο, οι αλυσίδες Vologda υφαίνουν πίσω από τη βοήθεια σημύδας ή yalivtsevy kaslyuchok με όμορφα νήματα abo lian. Με αυτόν τον τρόπο ετοιμάζουν γαλήνιο τάσμα, κουβέρτες, σάλια και ανεμοπανί. Vologda merezhivo є vuzkoy muzhkoy, yak є η κύρια γραμμή του vizierunka. Τα άδεια γεμίζουν δίχτυα και ζωύφια. Ο παραδοσιακός συνδυασμός χρωμάτων είναι το λευκό.

Η εφαρμοσμένη τέχνη δεν στέκεται επί τόπου. Η εξέλιξη αυτής της αλλαγής αλλάζει συνεχώς. Είναι απαραίτητο να πούμε ότι μέχρι τις αρχές του περασμένου αιώνα, υπό την επίδραση της βιομηχανίας που αναπτύσσεται, εμφανίστηκαν οι βιοτεχνίες, εξοπλισμένες με σουηδικά ηλεκτρικά verstats, viniclo κατανόηση - μαζική παραγωγή. Η λαϊκή εφαρμοσμένη τέχνη άρχισε να λησμονείται. Μόνο στα μέσα του περασμένου αιώνα αναβίωσαν οι παραδοσιακές τέχνες για τη Ρωσία. Σε κέντρα τέχνης όπως η Τούλα, το Volodymyr, το Gus-Khrustalniy, το Arkhangelsk, το Rostov, το Zagorsk και άλλα, άνοιξαν επαγγελματικές και τεχνικές σχολές, προσόντα κατάρτισης και κατάρτιση νέων νέων δασκάλων.

Σήμερα, δείτε τα κεντήματα και τη δημιουργικότητα

Οι άνθρωποι αυξάνονται στις τιμές, μαθαίνουν για τους πολιτισμούς άλλων λαών, μαθαίνουν μια τέχνη. Μερικές φορές κατηγορούν νέους τύπους διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης. Το Scrapbooking, το origami, το quilling και άλλα έχουν γίνει τέτοιες καινοτομίες για τη χώρα μας.

Ταυτόχρονα, οι τοίχοι από μπετόν και το πάρκινγκ βάφτηκαν με διαφορετικά πιτσιρίκια και επιγραφές, εμπνευσμένες από τον τρόπο υψηλής τέχνης. Γκράφιτι, ή τέχνη με σπρέι, - απλά διαβάζοντας μια παλιομοδίτικη εμφάνιση ροκ ζωγραφική. Μπορείς, όπως πάντα, να γελάς με τις ανόητες μέθη, ώσπου, τρελά, μπορείς να δεις γραφίτη, να θαυμάσεις τις φωτογραφίες στο Διαδίκτυο ή να περάσεις από ένα υγρό μέρος και να δημιουργήσεις έργα υψηλής τέχνης με τον σωστό τρόπο.

scrapbooking

Ο σχεδιασμός σημειωματάριων, βιβλίων και λευκωμάτων, που δημιουργούνται σε ένα μόνο αντίγραφο, ονομάζεται scrapbooking. Vzagali, tse απασχολημένος δεν є zovsіm νέο. Άλμπουμ, που καλούν να σωθούν οι μνήμες της ιστορίας αυτού του κόσμου, του τόπου των αγαπημένων ανθρώπων, δημιουργήθηκαν νωρίτερα. Η τρέχουσα εξέλιξη αυτής της τέχνης είναι η δημιουργία βιβλίων τέχνης με εικονογραφήσεις συγγραφέων και η ανάπτυξη λεξικών ηλεκτρονικών υπολογιστών από διάφορους συντάκτες γραφικών, μουσικών, φωτογραφιών και άλλων.

Quilling και origami

Quilling, στη μετάφραση του ρωσικού θερισμού "χαρτιού κύλισης", zastosovuetsya κατά την αναδίπλωση πάνελ, για το σχεδιασμό φυλλαδίων, κορνίζες φωτογραφιών κ.λπ. Η τεχνική εφαρμόζεται στο στρίψιμο λεπτών χαρτιών και στο κόλλημά τους στη βάση. Το Chim είναι το μικρότερο κομμάτι, το Tim είναι η πιο λεπτή και διακοσμητική παραλλαγή.

Origami, yak και quilling, - ένα ρομπότ με χαρτί. Μόνο origami - ολόκληρο το ρομπότ με τετράγωνα τόξα χαρτιού, από τα οποία σχηματίζονται διαφορετικές φιγούρες.

Κατά κανόνα, όλες οι τέχνες που σχετίζονται με την χαρτοποιία έχουν κινεζική προέλευση. Ασιατικές δείτε την εφαρμοσμένη τέχνη στο πίσω μέρος του κεφαλιού των ευγενών. Ο Bіdnіst δεν ασχολήθηκε με τη δημιουργία ομιλιών γαρνιτού. Το μερίδιό μου είναι η γεωργία, η κτηνοτροφία και το μαύρο ρομπότ. Οι Ευρωπαίοι, έχοντας υιοθετήσει τα βασικά της τεχνολογίας, σαν ιστορικά, με μια πιο λεπτή και λεπτή δουλειά με ριζόχαρτο, μετέφεραν τον μυστικισμό από το μυαλό τους.

Τα κινέζικα virobi είναι γεμάτα με αφθονία μικρών λεπτομερειών, σαν να φαίνονται μονολιθικά και ελάχιστα ορατά. Μια τέτοια πράτσια ήταν λιγότερο ισχυρή από τους ενημερωμένους αρχηγούς. Μέχρι τότε, οι λεπτές γραμμές χαρτιού μπορούν να στρίψουν σε μια σφιχτή και ομοιόμορφη γάτα μόνο για πρόσθετα ειδικά εργαλεία. Οι Ευρωπαίοι ερασιτέχνες της χειροτεχνίας κατά κάποιο τρόπο το έχουν σκεφτεί ως μια παλιά κινεζική τέχνη. Χαρτί, μπούκλες σε σπείρες διαφόρων μεγεθών και πλάτους, που γίνονται δημοφιλές διακοσμητικό για οθόνες από χαρτόνι, βάζα για αποξηραμένα λουλούδια, κορνίζες και πάνελ.

Μιλώντας για διακοσμητική τέχνη, θα ήταν άδικο να σεβαστούμε τέτοιες χειροτεχνίες, όπως ζωγραφική σε ραφή ή μπατίκ, τυπογραφία ή καρμπουβάνια, μετά ζωγραφική σε μέταλλο, κιλιμάρστβο, χάντρες, μακραμέ, πλέξιμο. Ήρθε η ώρα να βγείτε έξω στο παρελθόν, και μετά τα σεντόνια γίνονται μοντέρνα και δημοφιλή, έτσι ώστε η επινόηση επιχειρηματικών τεχνών θα δημιουργήσει μια απελευθέρωση για αυτό το είδος δημιουργικότητας.

Η διατήρηση των παλιών χειροτεχνιών και η επίδειξη στα μουσεία των καλύτερων αξιοθέατων είναι καλή στα δεξιά, σαν να είστε πάντα η έμπνευση για τους ανθρώπους δημιουργικών επαγγελμάτων και να τους βοηθήσετε να φτάσουν το όμορφο για όλους τους άλλους.

Τρίτη 15 Φεβρουαρίου 2011 10:20 + στο πληκτρολόγιο εισαγωγικών

Το άρθρο γράφτηκε για τα υλικά του ιστότοπου "Kraina Maistriv" (κυρίως).

Η ιστοσελίδα «Kraina Maystrіv» αναπτύσσεται συνεχώς και δεν σταματά να θαυμάζει την ποικιλία των τεχνικών εφαρμοσμένης δημιουργικότητας και ταλέντου των ανθρώπων μας, προσπαθώντας να συστηματοποιήσει την τεχνική.
Η λίστα θα ενημερωθεί με τον κόσμο να δείχνει νέες τεχνολογίες.

* Τεχνικές που σχετίζονται με το χαρτί γουόκ:

1. Το δίπλωμα Ayris ("Rainbow folding") είναι μια τεχνική δίπλωσης χαρτιού. Εμφανίστηκε στην Ολλανδία. Η τεχνική δίνει έμφαση στο σεβασμό και την ακρίβεια, αλλά ταυτόχρονα σας επιτρέπει να δημιουργείτε εύκολα αποτελεσματικά φυλλάδια ή να στολίζετε τις πλευρές ενός αξέχαστου άλμπουμ (scrapbooking) με διακοσμητικά στοιχεία.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

2. Το χαρτί-πλαστικό μοιάζει με γλυπτό. Ale, στη χαρτοπλαστική, όλα τα κομμάτια είναι άδεια στη μέση, όλα τα κομμάτια είναι κελύφη του αντικειμένου που απεικονίζεται. Και στη γλυπτική - είτε η ανάπτυξη είναι υποχρεωτική με πρόσθετα στοιχεία, είτε το zayve λαμβάνεται (εξαφανίζεται).
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. Κυματοειδείς σωλήνες - αυτό είναι το όνομα της τεχνικής του vikonnannya virobiv, προκειμένου να διακοσμήσετε την επιφάνεια ή να δημιουργήσετε ογκομετρικές φιγούρες σωλήνες vicorist από κυματοειδές χαρτί. Οι κυματοειδείς σωλήνες βγαίνουν σαν ένα μονοπάτι που τυλίγεται αυτάρεσκο χαρτί σε ένα ραβδί, μια ελιά βελόνα πλεξίματος με μια προσβλητική συμπίεση. Ο κυματοειδές σωλήνας είναι συμπιεσμένος σε καλή κατάσταση και δεν υπάρχουν επιλογές για victoria και vikoristannya.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1492

4. Quilling (από το αγγλικό quilling - από τη λέξη quil "φτερό του πουλιού") - η μαγεία του κυλίνδρου χαρτιού. Ο Viniclo στη Μέση Ευρώπη, ο de Chernitsy δημιούργησε μετάλλια, στρίβοντας στην άκρη ενός φτερού πουλιού χάρτινα λαθραίαμε επιχρυσωμένες άκρες, που δημιουργούσαν απομίμηση χρυσής μινιατούρας.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/587
http://stranamasterov.ru/node/1364

4. Origami (από ιαπωνικά γράμματα: "Αποθήκες χαρτιών") - αρχαίος μυστικισμόςπτυσσόμενα ειδώλια από χαρτί. Η τέχνη του origami στις ρίζες της πήγε στην αρχαία Κίνα, de and buv vіdkritiy papyr.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
Βλέπω:
- Κιριγκάμι-είδος origami, στο οποίο επιτρέπεται η χρήση μαχαιριού και κομμένου χαρτιού στη διαδικασία προετοιμασίας ενός μοντέλου. Tse main vіdminnіst kirigamі vіd іnshih tehnіk διπλωμένο χαρτί, scho προστέθηκε στο όνομα: kiru - rіzati, kamі - χαρτί.
Αναδυόμενο παράθυρο - κατευθείαν από την τέχνη. Tsya tekhnіka poednuє elementi tekhnіki.
- Kirigami και Virіzannya που σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε σχέδια about'mnі και φυλλάδια που διπλώνονται κοντά σε μια επίπεδη φιγούρα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- Kusudama (ιαπωνικά γράμματα "likarska kulya") - χάρτινο μοντέλο, πώς να ακούγεται (αλλά μην ξεκινάτε) σχηματίζεται ράβοντας αμέσως kіntsіv ανώνυμες πυραμιδικές μονάδες (ήχος tse στυλιζαρισμένο kvіti, διπλωμένο από το τετράγωνο τόξο του χαρτιού), ώστε να βγει το σώμα του μπαλονιού διαφορετικές μορφές. Προαιρετικά, άλλα εξαρτήματα μπορούν να κολληθούν μεταξύ τους (για παράδειγμα, το kusudama στην κάτω φωτογραφία είναι εντελώς κολλημένο, όχι ραμμένο). Μερικές φορές, όπως ένα διακοσμητικό, ένα penzlik συνδέεται στο κάτω μέρος.
Τα έργα τέχνης μοιάζουν με την αρχαία ιαπωνική παράδοση, αν τα κομμάτια ήταν νικηφόρα για θυμίαμα και άθροισμα ξηρού πελιούστοκ. ίσως, ce buli μπουκέτα από πρώτο χέρι με λουλούδια και βότανα. Η ίδια η λέξη αντιπροσωπεύει έναν συνδυασμό δύο ιαπωνικών λέξεων kusuri (liki) που tama (kulya). Τη δεδομένη ώρα, κουδουνίστε το vikoristovuyut σε κομμάτια για να διακοσμήσετε ή ως δώρα.
Το Kusudama είναι ένα σημαντικό μέρος του origami, το zokrema ως το μπροστινό μέρος του αρθρωτού origami. Συχνά μπερδεύεστε με το αρθρωτό origami, κάτι που είναι λάθος, επειδή τα στοιχεία που φτιάχνουν το kusudama είναι ραμμένα ή κολλημένα και δεν τοποθετούνται ένα σε ένα, σαν να μεταφέρουν αρθρωτό origami.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- Origami z kіl - διπλωμένο origami z χάρτινο πάσσαλο. Ας ακούσουμε από τα διπλωμένα μέρη, η εφαρμογή είναι κολλημένη μεταξύ τους.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- Origami modular - μια δημιουργία ογκομετρικών φιγούρων από πλεκτά στοιχεία origami - εφευρέθηκε στην Κίνα. Ολόκληρο το σχήμα επιλέγεται από πολλά πανομοιότυπα μέρη (ενότητες). Το δερμάτινο δομοστοιχείο διπλώνεται σύμφωνα με τους κανόνες του κλασικού origami από ένα τόξο χαρτιού και, στη συνέχεια, τα δομοστοιχεία ενώνονται μεταξύ τους με ένθεση ένα σε ένα. Το Z'yavlyaєtsya στο τρίψιμο με δύναμη tsimu δεν επιτρέπει στη δομή να εξαπλωθεί.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

5. Pap'e-mache (γαλλικό papier-mâché «μάσημα παπιέ») - πλάθεται εύκολα η masa, είναι φτιαγμένη από άθροισμα ινωδών υλικών (χαρτί, χαρτόνι) με κολλητική ομιλία, άμυλο, γύψο κ.λπ. -mache για την κατασκευή μοντέλων, μάσκες, πρωταρχική βοήθεια, παιχνίδια, θεατρικά σκηνικά, οθόνες. Σε έπιπλα okremih vipadkah navіt.
Στο Fedoskina, στην Palesia, στο Kholuy με τον παπα-μασέ, ετοιμάζουν τη βάση για την παραδοσιακή μινιατούρα λάκας.
Μπορείτε να διακοσμήσετε με pap'e-mache όχι μόνο φάρμες, ζωγραφίζοντας όπως διάσημους καλλιτέχνες, και vikoristovuyuchi decoupage chi assemblage.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/561

7. Ανάγλυφο (επίσης αποκαλούμενο "ανάγλυφο") - χρησιμοποιείται μηχανικά για τη δημιουργία εικόνων σε χαρτί, χαρτόνι, πολυμερές υλικό ή πλαστικό, φύλλο, περγαμηνή (η τεχνική ονομάζεται "πέργαμα", διαβ. κάτω), καθώς και σε χαρτί ή σε φλοιός σημύδας , όταν το ανάγλυφο της εικόνας μιας διογκωμένης ή ανάγλυφης σφραγίδας εμφανίζεται στο ίδιο το υλικό όταν θερμαίνεται ή χωρίς αυτό, και μερικές φορές με πρόσθετα φύλλα και φάρμπυ. Η ανάγλυφη είναι κυρίως σε εξώφυλλα παλέτας, φυλλάδια, αιτήματα, ετικέτες, μαλακές συσκευασίες και άλλα.
Αυτός ο τύπος εργασίας μπορεί να διακριθεί από διάφορους παράγοντες: susilla, υφή και υλικό tovshchina, απευθείας κοπή yogo, διάταξη και άλλους παράγοντες.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
Βλέπω:
- Η περγαμηνή - ο πάπυρος περγαμηνής (συρμάτινο κερωμένο χαρτί ανίχνευσης) επεξεργάζεται με ένα εργαλείο ανάγλυφης εκτύπωσης και στη διαδικασία της επεξεργασίας γίνεται αδιαφανές και λευκό. Αυτή η τεχνική έχει πολλά φυλλάδια και αυτή η τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί για το σχεδιασμό του λευκώματος.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- Υφή - εφαρμογή εικόνας για πρόσθετα κλισέ σε λείο υλικό, κατά κανόνα, επιμεταλλοποίηση χαρτιών, με τη μέθοδο της απομίμησης αλουμινόχαρτου. Επίσης zastosovuetsya για τη μίμηση του shkir του τραγουδιού porid (για παράδειγμα, ένα κλισέ με ένα μικρό, που μιμείται πολύ το shkir ενός κροκόδειλου)

* Τεχνικές, πλεκτά με πλεξούδες:
Η Λιουντίνα έμαθε την ύφανση πλούσια νωρίτερα, κατώτερη δουλειά αγγειοπλάστη. Ζούσε ένα μάτσο αμπέλια από μακρόστενα και αγριογούρουνα (ντάχι, φράχτες, έπιπλα), κάθε είδους γάτες για διάφορες ανάγκες (colisca, tuesa, vіzki, χελώνες, kozubi) και vzuttya. Η Λιουντίνα έμαθε να πλέκει τα μαλλιά της.
Από την ανάπτυξη αυτού του τύπου χειροτεχνίας ήταν όλα διαφορετικά υλικά για το stosuvannya. Αποδείχθηκε ότι μπορείτε να υφάσετε από ένα μουστάκι, που μπορείτε να παγιδεύσετε: από ένα κλήμα και ένα περίγραμμα, από ένα κουβάρι και μια κλωστή, από ένα σκίρ και ένα φλοιό σημύδας, από ένα βέλος και μια χάντρα, από εφημερίδες ... αυτό το περίγραμμα, επιπολαιότητα, ύφανση με κόμπους μακραμέ, ύφανση με βήχα, ύφανση με χάντρες, γκανούτελ, ύφανση κορδονιών σε kumikhimo, ύφανση αλυσίδας, δίχτυ με δίχτυ, ινδική ύφανση μάνταλα, απομίμηση της χάρτινης ύφανσής τους
Όπως αποδείχτηκε, αυτό το είδος χειροτεχνίας είναι ένα δημοφιλές dosi, ακόμα και zastosovuchi yogo, μπορείτε να υφάσετε απρόσωπες γαρνιτούρες και καφέ ομιλίες, στολίζοντας το μπουντίνοκ μας με αυτές.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/302

1. Οι χάντρες, όπως και οι ίδιες οι χάντρες, μπορεί να έχουν πλούσια ιστορία. Οι αρχαίοι Αιγύπτιοι ήταν οι πρώτοι που έμαθαν να υφαίνουν από χάντρες κλωστές namisto, να κατεβάζουν βραχιόλια και να καλύπτουν το γυναικείο ύφασμα με δίχτυα με χάντρες. Ale, ακόμη περισσότερο, ο Khv είχε ένα σωστό τριαντάφυλλο από χάντρες που δονείται. Για πολύ καιρό οι Ενετοί φύλαγαν προσεκτικά τις κρύπτες της δημιουργίας της γυάλινης ντίβας. Μαϊστρί και μαγιστρίνια στολισμένα με χάντρες ρόμπες και μπουφάν, χαμάντες και τσάντες, θήκες για κουφώματα και θήκες γυαλιών, καθώς και άλλες βιτοντσένι ντριμπνίτσα.
Με την εμφάνιση των χαντρών στην Αμερική, οι ντόπιοι άρχισαν να αντικαθιστούν νικηφόρα τα παραδοσιακά ινδικά πρωτογενή υλικά. Για τελετουργική ζώνη, κολισέ, κορδέλα στο κεφάλι, γάτα, δίχτυ για τα μαλλιά, σκουλαρίκια, μπομπονιέρες.
Γούνινα παλτά, ψηλές μπότες, καπέλα, ιμάντες ταράνδων και αντηλιακά προσοφθάλμια ήταν διακοσμημένα με κεντήματα με χάντρες.
Ακόμα και τα λάθη των προγιαγιάδων μας ήταν. Μέσα στη μεγαλειώδη ποικιλομορφία των συγκλονιστικών ντριμπνιτσόκ, ακονίζονται υπέροχα αντικείμενα. Ασπίδες και θήκες για τελάρα, θήκες για οδοντογλυφίδα (!), μελανοδοχείο, πουπουλένιο και ελιά, κολάρο για αγαπημένο σκυλί, γυάλινο μπουκάλι, δίχτυ κομισάριου, υπέροχα αυγά, καρό και πολλά. από άλλα πράγματα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1355

2. Hanutel - αποκλειστική μαλτέζικη κεντητική. Στα ίδια τα μοναστήρια της Μεσογείου, η τεχνική dossi tsya για την κατασκευή του garnih kvіtіv διασώθηκε για τον εξωραϊσμό του vvtar.
Υπάρχει ένα λεπτό σπειροειδές νήμα και νήμα ραφής για τυλίγματα εξαρτημάτων, καθώς και namistinka, μαργαριτάρια ή χάντρες. Το Bliskuchі kіti μοιάζουν με αραίωση και ελαφριά.
Τον 16ο αιώνα, το σπειροειδές drіt іz gold chi srіbla ονομαζόταν ιταλικό «canutiglia» και το ισπανικό «canutillo», το ρωσικό mymoveirno, η λέξη μετατράπηκε σε «gimp».
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1170

3. Μακραμέ (σε μορφή αραβικού - tasma, κρόσσι, δαντέλα ή τούρκικα - ένα φουλάρι ή ένα σερβλέ με κρόσσι) - η τεχνική της ύφανσης με κόμπους.
Η τεχνική αυτής της ύφανσης vuzlikovy είναι ακόμα ντεμοντέ. Για ασήμαντα αφιερώματα στην Ευρώπη, το μακραμέ προήλθε από τους VIII-IX αιώνες της συγκέντρωσης. Ήξεραν όλη την τεχνική Αρχαία Αίγυπτος, Ασσυρία, Ιράν, Περού, Κίνα, Αρχαία Ελλάδα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/750

4. Ύφανση σε μασούρια. Η Ρωσία διαθέτει βιομηχανίες dossi vіdomі - Vologda, Yeletsky, Kirovsky, Belevsky, Mikhailovsky.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. Frivolite - tse ψάθινα σε λεπτό πλέγμα. Γιόγκο λέγεται και μπιμπελό του υπαλλήλου, τα θραύσματα φυλάσσονται ως ειδικός υπάλληλος.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* Τεχνικές που σχετίζονται με τη ζωγραφική, τα διάφορα είδη ζωγραφικής και τη δημιουργία εικόνων:

Malyuvannya - είδος tse εικονιστική τέχνηότι vіdpovіdna tehnіkі, іkі δημιουργεί την εικόνα του zor (εικόνα) σχετικά με το αν akіy surfіnі ή ob'єktі για πρόσθετα γραφικά assobіv, ζωγραφικά στοιχεία (έναντι pissant στοιχεία), πιο σημαντικά γραμμές και πινελιές.
Για παράδειγμα: baby wugills, baby olives, baby μελάνι και στυλό.
Η ζωγραφική είναι ένα είδος εικονιστικής τέχνης, που συνδέεται με τη μεταφορά οπτικών εικόνων για την πρόσθετη εφαρμογή ενός φάρμπας σε μια συμπαγή βάση ή μια βάση σφαλμάτων. δημιουργία εικόνων για τη βοήθεια ψηφιακών τεχνολογιών· και εμπνέουν να δημιουργήσουν μυστικισμό, vikonanі με τέτοιο τρόπο.
Δημιουργήστε την πιο ευρεία γκάμα ζωγραφικής, ζωγραφίζοντας σε επίπεδες ή ακόμα και επίπεδες επιφάνειες, όπως καμβά, ξύλο, χαρτόνι, χαρτί, επεξεργασμένους τοίχους επιφανειών κ.λπ. τεντωμένους πάνω σε ένα πλαίσιο. η επιφάνεια του οποίου μπορεί να διπλωθεί σε σχήμα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1218

1. Μπατίκ - ζωγραφισμένο στο χέρι σε υφάσματα από διαφορετικές αποθήκες, τα οποία είναι δεσμευμένα.
Η τεχνική του μπατίκ βασίζεται στο γεγονός ότι η παραφίνη, η χουμική κόλλα, καθώς και άλλες ρητίνες και βερνίκια, που εφαρμόζονται στο ύφασμα (shovk, bavovna, μαλλί, συνθετικά), δεν αφήνουν τη φάρμπα να περάσει από μόνη της - ή, όπως οι καλλιτέχνες φαίνεται, "κρατήστε" τα υφάσματα farbuvannya okremі dіlyanki.
Іsnuє kіlka vidіv μπατίκ - ζεστό, κρύο, vuzlikovy, vіlny ζωγραφική, ζωγραφική vіlny από zastosuvannyam αλάτι τριαντάφυλλο, shibori.
Μπατίκ - μπατίκ είναι μια ινδονησιακή λέξη. Σε μετάφραση από τα ινδονησιακά, η λέξη "ba" σημαίνει "ύφασμα bavovnyan" και "-tik" - "speck" ή "speck". Ambatik - αποχρώσεις, ραβδώσεις, ραβδώσεις.
Η ζωγραφική "μπατίκ" είναι από καιρό γνωστή στους λαούς της Ινδονησίας, της Ινδίας και άλλων χωρών. Στην Ευρώπη - από τον ΧΧ αιώνα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/916

2. Βιτρό (lat. Vitrum - κλίση) - μόνο μία από τις απόψεις διακοσμητική τέχνη. Sklo chi іnshiy prozory υλικό є κύριο υλικό. Για πολύ καιρό η ιστορία του βιτρό έχει ξεκινήσει. Το πίσω μέρος της σκάλας μπήκε στο άνοιγμα του παραθύρου ή της πόρτας, στη συνέχεια προστέθηκαν οι πρώτοι ψηφιδωτές ζωγραφιές και ανεξάρτητες διακοσμητικές συνθέσεις, πάνελ, φτιαγμένα από πολύχρωμα shmatochkіv skla ή ζωγραφισμένα με ειδικές φάρμες σε μια απλή πλάκα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/886

3. Viduvannya - μια τεχνική που βασίζεται στο viduvannі farbi μέσω ενός σωλήνα (στο χαρτί arkush). Αυτή η αρχαία τεχνική ήταν παραδοσιακή, όπως για τους δημιουργούς αρχαίων εικόνων (κατασκευάζονταν σωλήνες βούρτσας).
Τα σύγχρονα σωληνάρια για χυμό δεν είναι σε καμία περίπτωση hіrshі στο zastosuvanni. Η δυσοσμία βοηθάει να δούμε μέσα στο σπίτι, αόρατα, και μερικές φορές φανταστικά μικρά από μια μικρή ποσότητα ενός σπάνιου φάρμπυ σε ένα χαρτί arkush.

4. Gilloshuvannya - η τεχνική του vipaluvannya του διάτρητου vizierunka σε ύφασμα χειροκίνητα για τη βοήθεια της συσκευής vipaluval διαλύθηκε και κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από τη Zinaida Petrivna Kotenkova.
Giloshuvannya vamagaє τακτοποίηση στα ρομπότ. Το Vaughn μπορεί να είναι vikonana σε ένα μόνο χρωματικό συνδυασμό και ενδεικτικό του διακοσμητικού στυλ μιας δεδομένης σύνθεσης.
Servetki, πάνελ με απλικέ, σελιδοδείκτες για βιβλία, hustochki, komirtsі - όλος αυτός ο πλούτος και πολλά άλλα, που προτείνει η φαντασία σας, στολίζουν είτε πρόκειται για σπίτι!
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1342

5. Grattage (από το γαλλικό τρίφτη - shkryabati, drapati) - τεχνική drapery.
Το μικρό θεωρείται ως ένας τρόπος να το μαζέψεις με στυλό ή εργαλείο gostriment σε χαρτί και χαρτόνι, πλημμυρισμένο με μελάνι (ώστε να μην χυθεί η ανάγκη να προσθέσετε λίγο σαμπουάν, μόνο παπαλίνα).
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/686

6. Το μωσαϊκό είναι ένας από τους παλαιότερους μυστικισμούς. Η μέθοδος δημιουργίας εικόνας από μικρά στοιχεία. Η επιλογή των ψηφιδωτών είναι ακόμα πιο σημαντική για την πνευματική ανάπτυξη ενός παιδιού.
Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε διαφορετικά υλικά: plyashkovі krishki, namistini, gudzik, πλαστικά τσιπ, ξύλινο σπαστό ξύλο ή sirniki, μαγνητικό shmatochki, skeltsya, κεραμικό shmatochki, drіbnі kaminchiki, χελώνες, θερμο-μωσαϊκό, tetris-mosaic, νομίσματα, μάρμαρα σφενδάμι, μακαρόνια, οποιοδήποτε φυσικό υλικό (μικρά χωνάκια, βελόνες, kavunov και dinne nasinnya), ροκανίδια όπως ελιές, γιορτές πουλιών κ.λπ.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/438

7. Monotype (από τα ελληνικά monos - one, single και tupos - wedge) - μια από τις απλούστερες τεχνικές γραφικών.
Στη λεία επιφάνεια του διπλωμένου ή χοντρού γυαλιστερού χαρτιού (δεν φταίει το νερό που περνάει) - τα πιτσιρίκια τσακώνονται με γκουάς farboa ή farbs. Από πάνω, μια αψίδα χαρτιού υπερτίθεται και πιέζει στην επιφάνεια. Βγείτε από το παράθυρο στην εικόνα του καθρέφτη.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/663

8. Γραφικά νήματος (κλωστές, εικόνες με κλωστή, σχέδιο κλωστής) - γραφικές εικόνες, τονίζουμε την τάξη του vikonan με κλωστές σε χαρτόνι ή άλλες συμπαγείς βάσεις. Μια σειρά από γραφικά ονομάζεται μερικές φορές ισογραφική ή κεντημένη σε χαρτόνι. Ως βάση, είναι επίσης δυνατό να οξαμίτης οξαμίτης (οξαμίτης) ή schіlny papir. Οι κλωστές μπορούν να είναι προσαρμοσμένες στο ράψιμο, μάλλινες, μουλινές ή άλλες. Είναι επίσης δυνατό να vikoristovuvat νήματα ραφής χρώματος.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/452

9. Στολίδι (λατ. Ornamentum - στολισμός) - ένα vіzerunok, θεμέλια για επανάληψη και σχεδίαση στοιχείων, τα οποία συναρμολογούνται. Χρησιμοποιείται για τον στολισμό διαφόρων αντικειμένων (γεμίσματα, χειροτεχνίες και ρούχα, υφάσματα, έπιπλα, βιβλία κ.λπ.), αρχιτεκτονικά σπόρια (ως σχέδιο, άρα σε εσωτερικό), δημιουργίες πλαστικών τεχνών (με σημαντική εφαρμογή), από τους πρώτους λαούς επίσης το ανθρώπινο σώμα (rozmalovka, τατουάζ). Καλύπτοντας την επιφάνεια, όπως ένα κρασί την εξωραΐζει οπτικά, το στολίδι, κατά κανόνα, δείχνει ή τονίζει την αρχιτεκτονική του αντικειμένου, στο οποίο εφαρμόζεται το κρασί. Το στολίδι είτε λειτουργεί με αφηρημένες φόρμες, είτε σχηματοποιεί πραγματικά μοτίβα, τις περισσότερες φορές σχηματοποιώντας τα σε σημείο που να μην το γνωρίζει κανείς.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1222

10. Δοκ.
Βλέπω:
- Drukuvannya για βοήθεια σφουγγάρι. Για αυτό το pіdіyde i θαλάσσιο σφουγγάρι, i zvichayna για σκεύη γάντι.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
Ως καλό υλικό για στάμπα για βοήθεια, άλλο ένα κλισέ, δακτυλίδισε το δέντρο του βίκορου, για να το πάρεις με το χέρι στο χέρι. Η μία πλευρά γίνεται άρτια, γιατί χαρτόνι είναι επικολλημένο πάνω του, και στο χαρτόνι - viserunks. Το Pong (vіzerunki) μπορεί να χρησιμοποιηθεί με χαρτί, με αγκάθια, με παλιά gumka, με καλλιέργειες ρίζας.
- Σφραγίδα (σφραγίδα). Ως καλό υλικό για στάμπα για βοήθεια, άλλο ένα κλισέ, δακτυλίδισε το δέντρο του βίκορου, για να το πάρεις με το χέρι στο χέρι. Η μία πλευρά γίνεται άρτια, γιατί χαρτόνι είναι επικολλημένο πάνω του, και στο χαρτόνι - viserunks. Τα pong (vіzerunki) μπορούν να χρησιμοποιηθούν με χαρτί, με hanks, με παλιά gumka, με ρίζες κ.λπ.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

11. Pointillism (γαλλικά Pointillisme, κυριολεκτικά «στίγματα») - ένα στυλ γραφής στη ζωγραφική, το οποίο είναι νικηφόρο, δεν αλλάζει στην παλέτα farb, εφαρμόζεται με αιχμηρές πινελιές ενός ευθύγραμμου στρογγυλού σχήματος για την οπτική τους μετατόπιση στο βλέμμα vіchі , στο vіdmіnu zmіshuvaniya farbіvanіlі . Η οπτική ανάμειξη τριών κύριων χρωμάτων (κόκκινο, μπλε, κίτρινο) και ενός ζεύγους πρόσθετων χρωμάτων (μαύρο - πράσινο, μπλε - πορτοκαλί, κίτρινο - βιολετί) δίνει σημαντικά μεγαλύτερη φωτεινότητα, χαμηλότερο μηχανικό άθροισμα χρωστικών. Η αλλαγή των χρωμάτων με τις υιοθετημένες απόψεις φαίνεται στο στάδιο της υιοθέτησης της εικόνας, κοιτάζοντας από ένα μακρινό μέρος, κοιτάζοντας την αλλαγμένη ματιά.
Ο Georges Sirka έγινε ο ιδρυτής του στυλ.
Μια άλλη ονομασία του pointillism είναι divisionism (λατ. divisio - υποδιαίρεση, συντριβή).
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/700

12. Ζωγραφική με ντολόνκι. Είναι σημαντικό τα μικρά παιδιά να ζωγραφίζουν με πενζλίκ για ζωγραφική. Είναι ήδη πολύ απασχολημένο, λες και θα δώσω στο παιδί νέες ιδέες, θα αυξήσω τις λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών, θα μου δώσω την ευκαιρία να ανακαλύψω μόνος μου έναν νέο και μαγευτικό κόσμο καλλιτεχνικής δημιουργικότητας - τη ζωγραφική με τις παλάμες. Μικροσκοπικοί με τα χεράκια τους, μικροί καλλιτέχνες αναπτύσσουν τη φαντασία και τις αφηρημένες ιδέες τους.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1315

13. Ζωγραφική με φύλλα. Έχοντας μαζέψει διαφορετική ντροπή των φύλλων, αλείψτε το δερμάτινο φύλλο με γκουάς στο πλάι των φλεβών. Papir, για το οποίο επιλέγετε να χάσετε το vodbitok, μπορούμε να χρησιμοποιήσουμε χρώματα ή θα το κάνουμε. Πιέστε το arkush με την πλαγιά πλευρά στο χαρτί arkush, τραβήξτε απαλά το yogo, πιάνοντάς το από την "ουρά" (μίσχος). Αυτή η διαδικασία μπορεί να επαναληφθεί με ένα τρίψιμο. I άξονας, σπιτικές λεπτομέρειες, έχετε ήδη μια χιονοθύελλα να πετά πάνω από το εισιτήριο.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/667

14. Ζωγραφική. Ένα από τα αρχαιότερα είδη λαϊκών τεχνών, σαν να τεντώνοντας πολλές εκατοντάδες ήταν ένα αόρατο μέρος της καθημερινής ζωής που αυτοκινούμενη κουλτούραΑνθρωποι. Η ρωσική λαϊκή δημιουργικότητα έχει μεγάλο αριθμό διαφορετικών ειδών διακοσμητικής και άσχημης τέχνης.
Άξονας δράσης από αυτούς:
- Ζωγραφική Zhostivsky - παλιά ρωσική λαϊκή χειροτεχνία, βινύλιο στο στάχυ του XIX αιώνα, στο χωριό Zhostovo, περιοχή Mitishchi, περιοχή της Μόσχας. Μια από τις πιο σημαντικές απόψεις της ρωσικής λαϊκής ζωγραφικής. Ο Zhostovski χορεύει ζωγραφική με τη μορφή χεριών. Δαχτυλίδια, μπουκέτα λουλουδιών απεικονίζονται σε μαύρες αφίδες.
- Ζωγραφική Gorodets - Ρωσική λαϊκή τέχνη. Ісnuє з μέσα του δέκατου ένατου v. κοντά στο σταθμό του μετρό Gorodets. Yaskraviy, λακωνική ζωγραφική goroditsky (σκηνές είδους, ειδώλια αλόγων, pivnіv, kvіtkovі vіzerunki), κουνώντας με μια ελεύθερη πινελιά με άσπρη και μαύρη γραφική πινελιά, διακοσμώντας κλειδαριές, έπιπλα, παράθυρα, πόρτες.
- Ζωγραφική Khokhloma - μια παλιά ρωσική λαϊκή τέχνη που γεννήθηκε τον 17ο αιώνα στην περιοχή του Nizhny Novgorod.
Khokhloma με διακοσμητική ζωγραφική ξύλινων σκευών και επίπλων. Πάνω στο δέντρο για την ώρα της βαφής εφαρμόζεται ασημένια σκόνη κασσίτερου. Μετά καλύπτεται με ειδική αποθήκη και επεξεργάζονται τρεις φορές στο φούρνο, ο οποίος αποκτά ένα μοναδικό μελί-χρυσό χρώμα, που δίνει στα ανοιχτόχρωμα ξύλινα σκεύη το αποτέλεσμα της μαζικότητας. Παραδοσιακά στοιχεία Khokhlomi - κόκκινο χυμό μούρα από gorobini και sunits, λουλούδια και νεοσσούς. Τα πουλιά, τα πλευρά και τα ζώα κελαηδούν συχνά.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/301

15. Enkaustika (από τα ελληνικά. "Η τέχνη της vipalyuvannya") - μια τεχνική για τη ζωγραφική, σε ένα είδος χαρούμενης ομιλίας farb є vіsk. Ζωγραφική vykonuєtsya με φάρμπες στο λιωμένο βλέμμα (zvіdsi th name). Ένας διαφορετικός τύπος εγκαυστικής είναι η κηροτέμπερα, η οποία αποπνέει λαμπρότητα και χυμώδη φάρμα. Αυτή η τεχνική έχει πολλές παλαιοχριστιανικές εικόνες.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1485

* Τεχνικές πλεξίματος με βελονιές, κεντήματα και νικηφόρα υφάσματα:
Shittya - rozmovna μορφή της διαλέκτου της λέξης "shit", tobto. αυτά που είναι ραμμένα είναι ραμμένα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. Συνονθύλευμα, Πάπλωμα, Ράψιμο Quilting ή Shmatkove - λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες, με πλούσιες παραδόσεις και στυλιστικά χαρακτηριστικά. Αυτή η τεχνική, όπως vicorist shmatochki από διαφορετικά χρώματα υφασμάτων ή πλεκτά στοιχεία γεωμετρικών σχημάτων για πλέξιμο σε κουβέρτες, μπλούζες ή τσάντες.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
Βλέπω:
- Η αγκινάρα είναι μια ποικιλία από συνονθύλευμα που αφαίρεσε το όνομά της λόγω της ομοιότητάς της με τους καρπούς της αγκινάρας. Η τεχνική Tsya μπορεί να ονομαστεί - "γαρύφαλλα", "τσαμπιά", "μικρά κομμάτια", "pіr'ya".
Πίσω από το μεγάλο βολάν αυτής της τεχνικής, τα πάντα αναδεικνύονται στο δίπλωμα των λεπτομερειών του βυραζανίου και στο ράψιμο τους με βάση την ακολουθία τραγουδιού. Διαφορετικά, χαρτιά vicorist, διπλώστε (κολλήστε) διάφορα στρογγυλεμένα πάνελ (ή σχήματα με πλούσια όψη) στο επίπεδο ή στο obsyaz.
Υπάρχουν δύο τρόποι για να ράψετε: στείλτε κενά στο κέντρο του κύριου τμήματος ή στις άκρες. Γιατί να ράψετε ένα επίπεδο σχέδιο. Στην περίπτωση του ογκομετρικού χαρακτήρα - προσπαθούμε στο τμήμα vuzhchoy. Οι λεπτομέρειες που προστίθενται δεν είναι obov'yazkovo vyrazuyutsya με τη μορφή τετραγώνων. Tse mozhe buti i pryamokutniki, i cola. Αν θέλουμε να μάθουμε από το δίπλωμα των κενών vyrazanih, τότε, είναι δυνατό να στερεοποιήσουμε ότι οι tsі claptev technіci ανήκουν στην οικογένεια των claptev origami, και τα θραύσματα της βρώμας δημιουργούν όγκο, τότε, іt, і σε "3d" technіki .
Απόθεμα: http://stranamasterov.ru/node/137446?tid=1419
- Τρελό πάπλωμα. Πριν από λίγο καιρό κόλλησα με μια τέτοια ποικιλία. Στη σκέψη μου, tse multimethod.
Η ουσία του έγκειται στο γεγονός ότι ο ιός δημιουργείται από την ημέρα διαφορετικούς τεχνικούς: Συνονθύλευμα + κέντημα + ζωγραφική κ.λπ.
Βαρέλι:

3. Τσουμάμι Κανζάσι. Το Origami βρίσκεται στη βάση της τεχνικής Tsumami. T_lki δεν διπλώνετε χαρτί, αλλά τετράγωνα φυσικής ραφής. Η λέξη "Tsumami" σημαίνει "τσιμπώ": ο πλοίαρχος παίρνει ένα κομμάτι διπλωμένης ραφής, τσιμπιδάκι ή τσιμπιδάκι. Στη συνέχεια, οι σπόροι των μελλοντικών λουλουδιών κολλούνται στη βάση.
Μια φουρκέτα (kanzashi), διακοσμημένη με ένα πάπλωμα ραφής, έδωσε το όνομα σε ένα εντελώς νέο είδος διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης. Σε αυτή την τεχνική, κατασκευάζονταν στολίδια για χτένες, μικρά ραβδιά, καθώς και για αναδιπλούμενες κατασκευές, διπλωμένες από διάφορα αξεσουάρ.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1724

* Τεχνικές πλεξίματος:
Τι τρέχει? Όλη η διαδικασία προετοιμασίας υφαντών από αδιάκοπες κλωστές με μονοπάτι διπλώνεται στη θηλιά και οι θηλιές z'ednanny αναδιπλώνονται μία προς μία για πρόσθετα αδέξια εργαλεία χειροκίνητα (γάντζος πλεξίματος, βελόνες πλεξίματος).
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/729

1. Πλέξιμο σε πιρούνι. Κόκκινος τρόπος δεσίματος ενός σιδηροπρίονου για τη βοήθεια ενός ειδικού εξαρτήματος - ένα πριόνι, λυγισμένο στο σχήμα του γράμματος U.
2. Πλέξιμο με γκάτσ (ντέφι) - διαδικασία χειροποίητοκαμβάδες ή κλωστές merezhiva πίσω από τη βοήθεια ενός γάντζου πλεξίματος. το οποίο δεν δημιουργώ μόνο λεπτό, ανάγλυφο γείσο, αλλά και λεπτό, διάτρητο, που κάνουν ένα υφασμάτινο ύφασμα. Το πλέξιμο Vyzerunki διπλώνεται από διαφορετικές βελονιές και stovpchikiv. Σωστό spіvvіdnoshennia - η συντροφικότητα είναι ένοχη για buti mayzhe vdvіchі περισσότερο για τη συντροφικότητα του νήματος.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. Το απλό (ευρωπαϊκό) πλέξιμο σε βελόνες πλεξίματος σάς επιτρέπει να συνδυάσετε μερικά είδη βρόχων, γεγονός που δημιουργεί απλό και πτυσσόμενο ανοιχτό πλέξιμο.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. Tuniske πλεκτά με μια μακρά αμυχή (μια ώρα μπορούν να πάρουν τη μοίρα σαν ένα, άρα είναι μια σαρδελίτσα από θηλιές για να φτιάξεις μια βιζερούνκα).
5. Πλεκτά σε ζακάρ - τα visorunki πλέκονται σε βελόνες πλεξίματος με κλωστές πολλών χρωμάτων.
6. Πλέξιμο φιλέτο - μίμηση κεντήματος φιλέτο-γκιπούρ με ειδικό πλέγμα.
7. Guipyurne πλεκτό (ιρλανδικό ή merzhivo των Βρυξελλών) με σάκο.

2. Vipilyuvannya. Μία από τις απόψεις είναι το πριόνισμα με παζλ. Διακοσμώντας τη ζωή σας με χειροποίητα virobs για την καθημερινή ζωή, ή παιδικά παιχνίδια, βλέπετε τη χαρά στην εξωτερική εμφάνιση και την ικανοποίηση στη διαδικασία δημιουργίας τους.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. Rіzblennya - ένα είδος διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης. Ένα από τα αξιοθέατα της καλλιτεχνικής επεξεργασίας ενός δέντρου είναι η σειρά του πριονίσματος, στρίβοντας δεξιά.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* Άλλες αυτάρκεις τεχνικές:
1. Εφαρμογή (Λατινικά "εφαρμοσμένη") - μέθοδος εργασίας με χρωματιστές μανδύες από διάφορα υλικά: χαρτιά, υφάσματα, shkir, hutra, povst, χρωματιστά namistini, χάντρες, υφαντά νήματα, μεταλλικές πλάκες καρμποβάν, όλα τα είδη υλικών (οξαμίτη, σατέν, shovk)., αποξηραμένα φύλλα ... Ένας τέτοιος συνδυασμός διαφόρων υλικών και δομών με μια μέθοδο ενίσχυσης των διαφόρων δυνατοτήτων είναι ακόμη κοντά σε ένα διαφορετικό είδος εικόνας - ένα κολάζ.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
Είναι λοιπόν ξεκάθαρο:
- Εφαρμογή με πλαστελίνη - πλαστελινογραφία - νέο είδος διακοσμητικής και άσχημης τέχνης. Είναι μια δημιουργία από γυψοσανίδες από εικόνες μεγαλύτερων, λιγότερο διογκωμένων, που θυμίζουν αντικείμενα σε οριζόντια επιφάνεια. Στην ουσία πρόκειται για ένα πολύ διαφορετικό είδος «ζωγραφικής», που σπάνια ακονίζεται.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- Αίτηση για "dolonok". Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- Το απλικέ ξυρίσματος είναι ένας από τους τύπους τεχνικής απλικέ με πλούσια όψη. Όλα είναι απλά και προσιτά, σαν μωσαϊκό vikladan. Η βάση είναι ένα φύλλο χαρτονιού, το υλικό είναι ένα φύλλο χρωματιστού χαρτιού (χρωματιστή παπαλίνα), το εργαλείο είναι κόλλα και τα χέρια σας. Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

2. Assemblage (fr. assemblage) - μια τεχνική της εικαστικής τέχνης, που μπορεί να υποστηριχθεί με κολάζ, λεπτομέρειες ale vicorist ή ολόκληρα αντικείμενα, διατεταγμένα απλα σε επίπεδη επιφάνεια σαν εικόνα. Επιτρέπει μεγαλοπρεπείς προσθήκες με φάρμες, καθώς και μέταλλο, ξύλο, ύφασμα και άλλες κατασκευές. Μερικές φορές λιμνάζει σε άλλα έργα, από φωτομοντάζ μέχρι τεράστιες συνθέσεις, η ορολογία της νέας εικαστικής τέχνης δεν στάθηκε.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1412

3. Χάρτινη σήραγγα. Το αρχικό αγγλικό όνομα αυτής της τεχνικής είναι tunnel book, το οποίο μπορεί να μεταφραστεί ως βιβλίο ή χάρτινο τούνελ. Η ουσία της τεχνικής εξηγείται καλά από το αγγλικό όνομα tunnel - a tunnel - ένα αιχμηρό άνοιγμα. Ο πλούτος των «βιβλίων» (βιβλίων) που διπλώνονται, μεταφέρει ευγενικά στο τούνελ. Φυλλάδιο Vinica trivimirna. Πριν από την ομιλία, αυτή η τεχνική είναι πολύ μακριά η μία από την άλλη, δείτε τον τεχνικό, όπως scrapbooking, απλικέ, σχέδιο, δημιουργία μακέτες και βιβλία τόμου. Το Vaughn είναι παρόμοιο με το origami, tk. ισιωμένο διπλωμένο χαρτί με τραγούδι τραγουδιού.
Η πρώτη χάρτινη σήραγγα χρονολογήθηκε στα μέσα του 18ου αιώνα. ότι buv vt_lennyam θεατρικές σκηνές.
Παραδοσιακά, οι χάρτινες σήραγγες δημιουργούν έναν γρίφο για έναν επισκέπτη ή πωλούνται ως αναμνηστικά για τους τουρίστες.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1411

4. Virіzannya είναι ένας όρος για μια ευρύτερη κατανόηση.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
Κοιτάξτε χαρτί, αφρώδες πλαστικό, αφρώδες ελαστικό, φλοιό σημύδας, πλαστικά πιάτα, μέλι, κόντρα πλακέ (είναι αλήθεια, λέγεται ήδη vipiluvannya), φρούτα και λαχανικά, καθώς και άλλα διαφορετικά υλικά. Zastosovuyut διάφορα εργαλεία: μαχαίρια, μαχαίρια μακέτα, νυστέρι. Εμφάνιση μάσκες, καπέλα, παιχνίδια, φυλλάδια, πάνελ, παπλώματα, ειδώλια και άλλα.
Βλέπω:
- σιλουέτα vir_zannya - αυτή είναι μια τέτοια μέθοδος virіzannya, όταν κοιτάτε τα μάτια των αντικειμένων σε ένα ασύμμετρο budovi, με καμπυλόγραμμα περιγράμματα (πλευρές, πουλιά, ζώα κ.λπ.), με αναδιπλούμενα περιγράμματα μορφών και ομαλές μεταβάσεις από ένα μέρος στο άλλο. Οι σιλουέτες είναι εύκολο να αναγνωριστούν και virazn, η δυσοσμία είναι ένοχη αλλά χωρίς άλλες λεπτομέρειες, όπως στη Ρωσία. Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- Η όραση είναι πιο συμμετρική. Με συμμετρική ευελιξία, τα περιγράμματα της εικόνας επαναλαμβάνονται, σαν να ταιριάζουν ακριβώς στο διπλωμένο τετράγωνο του τοξωτού χαρτιού, ισοπεδώνοντας στη συνέχεια το περίγραμμα της φιγούρας, ώστε να μεταφέρονται σωστά στις εφαρμογές τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά των αντικειμένων στο η στυλιζαρισμένη εμφάνιση.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- Vitinanka - η τέχνη της κατασκευής αλεξίπτωτων μεγεθών από πολύχρωμο, λευκό ή μαύρο χαρτί χρησιμοποιείται από ήσυχο έλατο, αν βρέθηκε χαρτί στην Κίνα. Και αυτό το είδος οράματος ονομάστηκε jianzhi. Όλος ο κόσμος έχει επεκτείνει την τέχνη του: Κίνα, Ιαπωνία, Βιετνάμ, Μεξικό, Δανία, Φινλανδία, Nimechchina, Ουκρανία, Λιθουανία και πολλές άλλες χώρες.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- Σκάλισμα (διαιρ. κάτω).

5. Decoupage (από το γαλλικό decoupage-όνομα, «όσοι είναι virizano») - η ίδια τεχνική στολισμού, απλικέ, διακόσμησης για τη βοήθεια χάρτινων μοτίβων. Κινέζοι χωρικοί τον XII αιώνα. έγινε μια τέτοια ιεροτελεστία για τη διακόσμηση των επίπλων. Και η κρέμα των ζωγραφισμένων εικόνων από ένα λεπτό χαρτί barvy, άρχισε να το σκεπάζει με βερνίκι, ώστε να μοιάζει με πίνακα ζωγραφικής! Έτσι, ταυτόχρονα, από τα πλαϊνά έπιπλα μέχρι την Ευρώπη, καταναλώθηκε όλος ο εξοπλισμός.
Σήμερα το πιο δημοφιλές υλικό για ντεκουπάζ είναι τα σερβίτσια ce triball. Όνομα Zvіdsi y іnsha - "servet technology". Το Zastosuvannya μπορεί να είναι απολύτως χωρίς σύνορα - πιάτα, βιβλία, στιγμιότυπα οθόνης, κεριά, κριτές, μουσικά όργανα, ανθρακωρύχοι για εισιτήρια, μπουκάλια, έπιπλα, vzuttya και φορούν ρούχα! Είτε πρόκειται για επιφάνεια - καμβάς, ξύλο, μέταλλο, κεραμικά, χαρτόνια, υφάσματα, γύψος - πρέπει να είναι μονοφωνικά και ελαφριά, γιατί. μικροί, βιζάνια από τον διακομιστή φαίνονται καλά.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/722

6. σκάλισμα .
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1339

7. Το κολάζ είναι ένα δημιουργικό είδος, εάν η τηλεόραση δημιουργείται από τις πιο χειριστικές ζωγραφισμένες εικόνες, επικολλημένες σε χαρτί, καμβά ή σε ψηφιακή έκδοση. Περπατήστε όπως ο φρ. papier collée - κόλληση χαρτιών. Ακόμη πιο ξεκάθαρα, έχει γίνει πιο κατανοητό με μια ευρύτερη έννοια - ένα άθροισμα διαφορετικών στοιχείων, σαφώς και με διαφορετικό τρόπο, που σώζονται από κείμενα urivkіv іnshih, θραύσματα, επιλεγμένα σε ένα επίπεδο.
Το κολάζ μπορεί να γίνει σπιτικό με κάποιο άλλο τρόπο - μελάνι, ακουαρέλα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/324

8. Κατασκευαστής (από το λατ. κατασκευαστής "bud_velnik") - ένας πλούσιος όρος. Για το προφίλ μας, συλλέξαμε τις καλύτερες λεπτομέρειες. έτσι ώστε οι λεπτομέρειες οποιουδήποτε από τα στοιχεία μιας τέτοιας μελλοντικής διάταξης, πληροφορίες σχετικά με το ποια επέλεξε ο συγγραφέας, αναλύθηκαν και συμπεριλήφθηκαν στο garni, επιλέχθηκαν τα βίκων του καλλιτέχνη.
Οι σχεδιαστές διαφέρουν ανάλογα με τον τύπο του υλικού - μέταλλο, ξύλο, πλαστικό και χαρτί πλοήγησης (για παράδειγμα, χάρτινες μονάδες origami). Όταν χρησιμοποιείτε διαφορετικά είδη στοιχείων, οι κατασκευές τζιτζίκι κατηγορούνται για μια ώρα διασκέδασης.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/984

9. Κολλώδες - χύτευση σε πλαστικό υλικό (πλαστελίνη, πηλός, πλαστικό, αλμυρή ζύμη, κάτω στήθος, πίσκα και ούτω καθεξής) για τη βοήθεια χεριών και πρόσθετων εργαλείων. Αυτή είναι μια από τις βασικές τεχνικές της γλυπτικής, η οποία προορίζεται για την κατάκτηση των πρώτων αρχών της τεχνολογίας.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/670

10. Διάταξη - αντίγραφο του αντικειμένου με αλλαγή μεγέθους (ήχος άλλαξε), ως vikonan με εξοικονόμηση αναλογιών. Η διάταξη είναι επίσης υπεύθυνη για τη μεταφορά των κύριων χαρακτηριστικών του αντικειμένου.
Για τη δημιουργία αυτής της μοναδικής δημιουργίας, μπορείτε να επιλέξετε διάφορα υλικά που μπορούν να βρεθούν με τη μορφή του ίδιου λειτουργικού χαρακτηριστικού (διάταξη έκθεσης, δώρο, παρουσίαση κ.λπ.). Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε χαρτί, χαρτόνι, κόντρα πλακέ, ξύλινα μπλοκ, λεπτομέρειες από γύψο και πηλό κ.λπ.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
Τύπος διάταξης - μοντέλο - η ίδια διάταξη, η οποία είναι διαφορετική, η οποία απεικονίζει (μιμείται) την ουσία των χαρακτηριστικών του πρωτοτύπου. Επιπλέον, ο σεβασμός συγκεντρώνεται στις τραγουδιστικές πλευρές του αντικειμένου που διαμορφώνεται, διαφορετικά στον ίσο κόσμο της λεπτομέρειάς του. Το μοντέλο έχει δημιουργηθεί για τη victoria, για παράδειγμα, για επιστημονική και πρότυπη διδασκαλία μαθηματικών, φυσικής, χημείας και άλλων σχολικών μαθημάτων, για τη λέσχη θάλασσας ή αέρα. Το μοντέλο είναι κατασκευασμένο από διάφορα υλικά: πουγκιά, ελαφριά και πλαστική μάζα, κερί, πηλός, γύψος, παπ'ε-μασέ, σολό, πάπυρος, πολυστυρένιο, αφρώδες λάστιχο, συρνίκι, κλωστές για πλέξιμο, υφάσματα.
Η μοντελοποίηση είναι η δημιουργία ενός τέτοιου μοντέλου που είναι αυθεντικά κοντά στο πρωτότυπο.
"Μοντέλα" ονομάζονται αυτές οι διατάξεις, yakі dіyut. Και τα μοντέλα, yakі dіyut, tobto. "Strendo" - καλέστε το όνομα της διάταξης.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

11. Αγάπη μου. Στην ποιότητα της συροβίνας για την εκχύλιση του κύριου συστατικού του γάλακτος, μπορούν να χρησιμοποιηθούν βικορίστα και φυτικά λίπη, υποκατάστατα λίπους (συνθετικά λιπαρά οξέα, κολοφώνιο, ναφθενικά οξέα, ταλλέλαιο).
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1631

12. Γλυπτική (λατ. sculptura, sculpo - virіzayu, vysіkayu) - διπλωμένο, πλαστικό - ένα είδος ευφάνταστης τέχνης, δημιουργεί κάτι που μπορεί να διαμορφωθεί και να αποτυπωθεί ανάγλυφο από συμπαγή ή πλαστικά υλικά (μέταλλο, πέτρα, πηλός, ξύλο, γύψος, πάγος , snig, άμμος, αφρώδες λάστιχο, χαριτωμένο). Μέθοδοι επεξεργασίας - lіlennya, vysіkannya, littya, kuvannya, karbuvannya, virіzuvannya και іn.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1399

13. Ύφανση και ύφανση με νήματα και υφάσματα.
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. Fіldtsyuvannya (ή fіltsyuvannya, ή felting) - τσόχα έξω. Buvaє "υγρό" και "στεγνό".
Αίτηση: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

15. Το επίπεδο karbuvannya είναι ένα από τα είδη τεχνών και χειροτεχνίας, ως αποτέλεσμα της δόνησης στο πιάτο ενός τραγουδιστικού διακοσμητικού ανάγλυφου, ένα μικρό, θα γράψω είτε μια στρογγυλή εικόνα, μια ώρα κοντά στη χαρακτική, μια νέα καλλιτεχνική δημιουργείται η δημιουργία.
Η επεξεργασία του υλικού πραγματοποιείται για πρόσθετο κούρεμα - κυνήγι, το οποίο στέκεται κάθετα, στην πάνω άκρη του οποίου χτυπιέται με σφυρί. Μετακινώντας το karbuvannya βήμα προς βήμα, μια νέα μορφή εκδηλώνεται. Το υλικό φταίει για την πλαστικότητα της μητέρας και την αλλαγή της δόμησης υπό την επίδραση της δύναμης.
Ισχύουν:

αναφέρεται
Ταίριαξε: 30 koristuwacham

Διακοσμητική και εφαρμοσμένη δημιουργικότητα για παιδιά προσχολικής ηλικίας για παιδιά 4-7 ετών

Διακοσμητική - εφαρμοσμένη δημιουργικότητα για παιδικό κήπο

Συγγραφέας: Gur'yanova Katerina Petrivna, επόπτρια του Δημοτικού Προϋπολογισμού Προσχολικής Εκπαιδευτικής Οργάνωσης " Παιδικός κήποςσυνδυασμένος τύπος Νο. 11 "Shatlik" Δημοτική Περιφέρεια Menzelinsky της Δημοκρατίας του Ταταρστάν
Ανάθεση σε υλικό:δεδομένο υλικό ραντεβού για ανάδοχους βρεφονηπιακών σταθμών. Η παρουσίαση του υλικού θα γίνει ένας μεθοδικός βοηθός για τους εκκολαπτόμενους φίλους, τους νέους fahivtsiv.
Στόχος:να διευρύνει το παιδαγωγικό υπόβαθρο του περιβάλλοντος των τροφών των παιδικών νηπιαγωγείων.
Διευθυντής:να αποκαλύψει τη σημασία της διακοσμητικής και uzhitkovo δημιουργικότητας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας. ρίξτε μια ματιά στο πικάντικο τριαντάφυλλο για να το πάρετε από το decarative-uzhitkovy mystektva στο ποτάμι για την ηλικιακή ομάδα του δέρματος.

Η λαϊκή διακοσμητική τέχνη για παιδιά προσχολικής ηλικίας είναι μια σημαντική πτυχή της διαμόρφωσης της αισθητικής γεύσης και της απόλαυσης των παιδιών.
Ξεκινώντας από την πέμπτη μοίρα της ζωής, τα παιδιά αρχίζουν να μαθαίνουν για τη διακοσμητική και άσχημη τέχνη. Η γνωριμία πρέπει να ξεκινήσει με το λαϊκό παιχνίδι, και με τον Dimkiv και τον Φιλήμονα. Ας δώσουμε στα παιδιά την ευκαιρία να δουν το παιχνίδι από τα πλάγια τους και μετά να τους ζητήσουμε να ρίξουν τα παιχνίδια στο kshtalt των λαϊκών παιχνιδιών των πουλιών, των πλασμάτων. Τα παιδιά αρχίζουν να διπλώνουν το γείσο, έτσι όπως ένα πάσσαλο, ένα δαχτυλίδι, ένα swag διαφόρων μεγεθών. Όταν κοιτάζετε τα παιχνίδια και την ίδια τη δασκάλα, είναι απαραίτητο να προσέχετε τα διαφορετικά χρώματα, καθώς είναι κακά κατά την παρασκευή. Η άσκηση είναι σωστή για να διπλώσετε το vizerunka, είναι απαραίτητο να το τυλίξετε σε χαρτί σε διάφορες μορφές: τετράγωνο, αν είναι λεπτό. Για μια επιτυχημένη volodinnya για παιδιά διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης, ο δάσκαλος χρειάζεται το μέγιστο επίπεδο ανδρισμού για παιχνίδι.
Όταν τα παιδιά navchannі ξεκινούν από έξι χρόνια σε μια δουλειά, δώστε μόνο έναν από τους τύπους εικονιστικής τέχνης. Για παράδειγμα, όταν γνωρίζετε παιδιά από το παιχνίδι Dimkivska, συνιστάται να δείξετε μερικά αντικείμενα διαφορετικών μεγεθών: μια lyalka, μια κατσίκα, μια indica. Tse επιτρέπουν αρκετά να διατυπωθούν στα παιδιά για εκείνους, όπως ο Dimkivskі іgryki, τους οποίους απεικονίζει η δυσοσμία. Ως προσθήκη, μπορείτε να κερδίσετε μια επιλογή από φυλλάδια ή εικόνες που απεικονίζουν τα παιχνίδια του Dimkiv.
Η εξοικείωση με τα λαϊκά παιχνίδια μπορεί να συμπεριληφθεί στην απασχόληση ταινιών, εφαρμογών. Με ένα νέο είδος λαϊκού παιχνιδιού, καλύτερα να το ξέρουμε καλύτερα, το ξέραμε ήδη, για να βρίζουμε το χυδαίο και διακεκριμένο δέρμα.
Στην ομάδα των παιδιών προσχολικής ηλικίας, έβαλαν προσωπίδες με μοτίβα λαϊκής τέχνης σε χαρτί διαφόρων σχημάτων (τετράγωνο, κολι, ορθογώνιο, μπαγατοκούτνικ, οβάλ και ιν.) ζωγραφίζουν τα ρομπότ τους από πηλό.
Τα παιδιά διπλώνουν ένα συμμετρικό γείσο, όπως ανώτερη ομάδα, προτρέπουν να εισαγάγουν μια νέα σύνθεση - ασύμμετρη, στον τύπο της ζωγραφικής Khokhloma και Zhostivsky. Οι μπούκλες του λουλουδιού chi θα καλύψουν την επιφάνεια της φόρμας.
Στην κατάληψη του δέρματος, είναι απαραίτητο να μεταφερθεί η σειρά των αρχικών εργασιών δημιουργικές εργασίες. Τα παιδιά διαδίδουν ανεξάρτητα για να επιλέξουν κίνητρα, επιλογές σύνθεσης, χωρίς να διαταράξουν τα χαρακτηριστικά του πίνακα.
Στην αρχή της προσχολικής εκπαίδευσης, η διακοσμητική και uzhitkovy τέχνη παίζεται ευρέως με παιχνίδια, γιακ που αυξάνει τη συναισθηματική διάθεση των παιδιών στην εργασία. Έτσι, για παράδειγμα, η ανάλυση της δουλειάς των παιδιών μπορεί να θεωρηθεί ως έκθεση.
Οι ομάδες προσχολικής ηλικίας συνεχίζουν να εκπαιδεύουν τα παιδιά με διάφορους τρόπους δημιουργίας μιας παραστατικής εικόνας. Είναι σημαντικό για τους διαχειριστές να αναπτύξουν ένα παιδί με αίσθηση σύνθεσης, να δημιουργήσουν μια γλυπτική ομάδα 2-3 αντικειμένων. Prodovzhuєtsya vdoskonalennya umіn στο διακοσμητικό lіlennі.
Zrazkovy rozpodil για να πάρετε από τη διακοσμητική και uzhitkovy τέχνη στο ποτάμι:
μεσαία ομάδα
Malyuvannya-9 να πάρει?
αίτηση-6 να λάβει.
ανώτερη ομάδα
Malyuvannya-18 να πάρει?
lіlennya-8;
αίτηση-9 να λάβει.
Προπαρασκευαστική ομάδα
Malyuvannya-18 να πάρει?
lіlennya-4;
εφαρμογή-4 μαθήματα.

Βαλεντίνα Σερεντίνα

Η ανάπτυξη της καλλιτεχνικής και δημιουργικής zdіbnosti doshkіlnjat μέσω της διακοσμητικής και uzhitkovu δημιουργικότητας

Δημιουργικότητα - tse diyalnist,

κατά μια έννοια

πνευματικός κόσμος της ιδιαιτερότητας"

V. A. Sukhomlinsky.

Η δημιουργικότητα, το yogo molding και η ανάπτυξη είναι ένα από τα πιο μυστηριώδη και μυστηριώδη προβλήματα που προσελκύει το σεβασμό των προηγούμενων ειδικοτήτων. Vyvchennya tsієї προβλήματα є nagalnym at zv'yazku z tim, scho κεφάλι του μυαλού της προοδευτικής ανάπτυξης της κοινωνίας - ένα άτομο, που χτίζει σε μια δημιουργική δημιουργία. p align="justify"> Η διαμόρφωση δημιουργικών χαρακτηριστικών ιδιαιτερότητας πρέπει να ξεκινήσει από την παιδική ηλικία.

Ένα παιδί με δημιουργικό zdіbnosti - δραστήριο, πόσιμο. Πάρτε το δικό σας κρασί, κανείς δεν είναι ανεξάρτητος, ανεξάρτητη λύση.

Το έργο του ομοσπονδιακού στοιχείου του κρατικού προτύπου φωτισμού παγκόσμια εκπαίδευσηΈνας από τους στόχους, που συνδέεται με τον εκσυγχρονισμό της παγκόσμιας εκπαίδευσης, είναι η ανθρωπιστική κατεύθυνση της εκπαίδευσης. Μεγεθύνει ένα μοντέλο αλληλεπίδρασης με ειδικό προσανατολισμό, την ανάπτυξη ενός παιδιού και τις δημιουργικές του δυνατότητες.

Η συνάφεια αυτών καθορίζεται από τέτοιες πτυχές:

Στο μυαλό ενός παιδιού, εάν ένα παιδί τοποθετείται ιδιαίτερα συναισθηματικά στον κόσμο του ναυτικού, ιδιαίτερα τη σημασία της υλοποίησης των αναγκών του στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα.

Η εξοικείωση των παιδιών με διάφορους τύπους λαϊκής διακοσμητικής και άσχημης δημιουργικότητας, GCD με διακοσμητική ζωγραφική θα τους βοηθήσει να τους μάθουν να αντιλαμβάνονται το όμορφο και καλό, να γνωρίζουν λαϊκές παραδόσεις, θέτοντας τα θεμέλια για μια αισθητική vivivannya

Η ευαισθητοποίηση των παιδιών προσχολικής ηλικίας από τη λαϊκή - εφαρμοσμένη τέχνη βοηθά στην επίτευξη του έργου της ηθικής, πατριωτικής και καλλιτεχνικής ανάπτυξης. Ο δάσκαλος όχι μόνο δίνει στα παιδιά μια γνώση τραγουδιού για τις χειροτεχνίες, αλλά και το σχήμα του μυαλού και την κατανόηση της ομορφιάς, το πνεύμα της πρακτικής των λαϊκών δασκάλων, τη γνώση της τεχνολογίας προετοιμασίας και τα διακοσμητικά χαρακτηριστικά του ησυχία από άλλες ποικιλίες.

Γνωρίζοντας τα παιδιά από τις λαϊκές διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες, αναπτύσσουμε στα παιδιά μια αίσθηση υπερηφάνειας για την Batkivshchyna, με її δασκάλους - έξυπνους ανθρώπους, που δημιουργούν για εμάς μια τόσο μοναδική ομορφιά.

Γνωρίζουν τα βασικά της γνώσης της σύνθεσης, της μορφής, της προσφοράς, των τεχνών και της χειροτεχνίας.

Μάθετε για διαφορετικούς τύπους παραγωγικής, εφαρμοσμένης δημιουργικότητας, με διαφορετικές τεχνικές.

Η δημιουργία vminnya bachiti είναι αδιανόητη στα πιο υπέροχα.

Αναπτύξτε cіkavіst, ξύπνιο, δημιουργικό μυαλό, λεπτές κινητικές δεξιότητες.

θέσει τα θεμέλια για την αισθητική ομορφιά.

Vihovuvati διπλό κλείστροσε dovkіllya, povaga σε prac_nshih ανθρώπους.

Βήματα για την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων ενός παιδιού:

Στάδιο Ι: Διάγνωση των ιδιαίτερων χαρακτηριστικών των παιδιών (φροντίδα παιδιών την ώρα της ανεξάρτητης δραστηριότητας, την ώρα της ΓΚΔ, συνομιλίες, καλλιέργεια προϊόντων παιδικής δημιουργικότητας).

ІІ στάδιο: Προετοιμασία (προετοιμασία βιβλιογραφίας και ενημερωτικού υλικού).

Στάδιο ІІІ: Παιδική εργασία (εργασία με παιδιά, πατέρες (νόμιμοι εκπρόσωποι, εκθέσεις παιδικής δημιουργικότητας))

Іsnuє απρόσωπες απόψεις εφαρμοσμένης δημιουργικότητας! Ανάλογα με τη μέθοδο κατασκευής αυτού του αριθμού αντικειμένων και το υλικό που είναι νικηφόρο, διακρίνονται τέτοιες τεχνικές χειροτεχνίας:

Εφαρμογές για στάση χαρτιού: δίπλωμα ίριδας ή περιφερειακό δίπλωμα χαρτιού, χάρτινο πλαστικό, κυματοειδείς σωλήνες, quilling, origami, papa mache, scrapbooking, ανάγλυφο, κούρεμα.

Τεχνικές ύφανσης: γκανούτελ, ύφανση με χάντρες, μακραμέ, ύφανση σε μπομπίνες, κούμπωμα ή ύφανση.

Υπογραφή: zhostivsky, khokhlomsky, gorodets, κ.λπ.

Δείτε τον πίνακα: μπατίκ - ύφασμα ζωγραφικής. βιτρό - ζωγραφική από την αποθήκη. η σφραγίδα είναι σφραγισμένη πίσω από ένα πρόσθετο σφουγγάρι. ζωγραφική με μικρά φύλλα και φύλλα. Το στολίδι είναι μια επανάληψη αυτής της κιμωλίας των στοιχείων της βιζερούνκα.

Η δημιουργία των μικρών και αυτή η εικόνα: βλέποντας το Farbi μέσα από ένα σωλήνα. gіlyoshuvannya - vipaluvannya vіzerunka σε ύφασμα. μωσαϊκό - μια δημιουργία εικόνων από στοιχεία άλλων κόσμων. γραφικά νήματος - σχεδίαση εικόνων με κλωστές σε σκληρή επιφάνεια.

Τεχνικές κεντήματος σε ύφασμα: απλός και βουλγαρικός σταυρός, λεία επιφάνεια και πλεξούδα, ταπισερί, κέντημα κιλίμι και στρίτσκοφ, χρυσοκέντημα, ρέλι, στρίφωμα και ένα πλούσιο άλλο.

Ράψιμο υφασμάτων: συνονθύλευμα, ράψιμο με πάπλωμα, ράψιμο με πάπλωμα ή clapboard. αγκινάρα, kanzashi και άλλα.

Τεχνικές πλεξίματος: σε ένα πιρούνι. σε βελόνες πλεξίματος (απλή ευρωπαϊκή). hachkom tuniska; ζακάρ, φιλέτο, γκιπούρ.

Δείτε τη δημιουργικότητα, δεμένη με ένα κομμάτι ξύλο: vipalyuvannya, vipiluvannya, σκάλισμα.

Δείτε την τεχνική της δημιουργικότητας και της δεξιοτεχνίας στη διαδικασία της εργασίας με παιδιά:

Quilling

Οριγκάμι αρθρωτό

Εφαρμογή

Malyuvannya

Ζωγραφική Gorodetsky

Ζωγραφική του Dimkivsky

Εφαρμογή από πλαστελίνη

Malyuvannya- όλο το είδος στην τέχνη δημιουργίας εικόνων και την εικαστική τεχνική, όπως η δημιουργία μιας χρυσής εικόνας (εικόνας) στην επιφάνεια ή στο αντικείμενο με τη βοήθεια γραφικών βοηθημάτων, ζωγραφικών στοιχείων (έναντι των ζωγραφικών στοιχείων, κυρίως με γραμμές και εγκεφαλικά).

Αρθρωτό origami- Δημιουργία ογκομετρικών μορφών από πλεκτά δομοστοιχεία origami - εφευρέθηκε στην Κίνα. Ολόκληρο το σχήμα επιλέγεται από πολλά πανομοιότυπα μέρη (ενότητες). Το δερμάτινο δομοστοιχείο διπλώνεται σύμφωνα με τους κανόνες του κλασικού origami από ένα τόξο χαρτιού και, στη συνέχεια, τα δομοστοιχεία ενώνονται μεταξύ τους με ένθεση ένα σε ένα. Το Z'yavlyaєtsya στο τρίψιμο με δύναμη tsimu δεν επιτρέπει στη δομή να εξαπλωθεί.

Ζωγραφική Dolonka.Είναι σημαντικό τα μικρά παιδιά να ζωγραφίζουν με πενζλίκ για ζωγραφική. Είναι ήδη πολύ απασχολημένο, λες και θα δώσω στο παιδί νέες ιδέες, θα αυξήσω τις λεπτές κινητικές δεξιότητες των χεριών, θα μου δώσω την ευκαιρία να ανακαλύψω μόνος μου έναν νέο και μαγευτικό κόσμο καλλιτεχνικής δημιουργικότητας - τη ζωγραφική με τις παλάμες. Μικροσκοπικοί με τα χεράκια τους, μικροί καλλιτέχνες αναπτύσσουν τη φαντασία και τις αφηρημένες ιδέες τους.

Ζωγραφική Gorodetsky- Ρωσική λαϊκή τέχνη. Icnuє από τα μέσα του XIX αιώνα. κοντά στο σταθμό του μετρό Gorodets. Yaskraviy, λακωνική ζωγραφική goroditsky (σκηνές του είδους, ειδώλια αλόγων, pivniv, λουλούδι vizerunki, κουνώντας με ελεύθερη πινελιά με άσπρη και μαύρη γραφική πινελιά, διακοσμητικές κλειδαριές, έπιπλα, παράθυρα, πόρτες.

Quilling(από το αγγλικό quilling - από τη λέξη quil "φτερό του πουλιού") - η μαγεία του κυλίνδρου χαρτιού. Ο Viniclo στη Μέση Ευρώπη, ο de Chernitsy δημιούργησε μετάλλια, στρίβοντας στην άκρη ενός φτερού πουλιού της γυναίκας ενός χάρτινου άνδρα με επιχρυσωμένες άκρες, που δημιουργούσαν μια απομίμηση μιας χρυσής μινιατούρας.

Εφαρμογή(από λατ. "εφαρμοσμένο") - μέθοδος εργασίας με χρωματιστά κομμάτια από διάφορα υλικά: χαρτί, υφάσματα, shkir, hutra, povsti, χρωματιστά νάμιστινα, χάντρες, μάλλινα νήματα, μεταλλικές πλάκες καρμποβάν, ισχυρά υλικά (οξαμίτη, σατέν, σοβκ ). , ξερά φύλλα...

Μάννα κόκκουςμαντέψτε για τη δομή του pisok, αλλά είναι πιο εύκολο να δουλέψετε μαζί του, για αυτό είναι εύκολο για έναν vaga, το κρουπ είναι στεγνό και στεγνό και πιθανώς έχει πιο φωτεινή εμφάνιση. Εφαρμογές Vikonannya με δολώματα για παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Το αρχείο "/upload/blogs/detsad-555506-1459955070.jpg" δεν βρέθηκε!

Εφαρμογή από πλαστελίνη- πλαστελινογραφία - ένας νέος τύπος διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης. Είναι μια δημιουργία από γυψοσανίδες από εικόνες μεγαλύτερων, λιγότερο διογκωμένων, που θυμίζουν αντικείμενα σε οριζόντια επιφάνεια. Στην πραγματικότητα, είναι ένα πολύ διαφορετικό είδος «ζωγραφικής», που σπάνια ακονίζεται.

Lіplenya- διαμόρφωση πλαστικού υλικού (πλαστελίνη, πηλός, πλαστικό, αλμυρή ζύμη, μειωμένο στήθος, πίσκα κ.λπ.) για τη βοήθεια χεριών και πρόσθετων εργαλείων. Αυτή είναι μια από τις βασικές τεχνικές της γλυπτικής, η οποία προορίζεται για την κατάκτηση των πρώτων αρχών της τεχνολογίας.

παίζω- Obov'yazykovy σύντροφος παιδικότητα. Το λαϊκό παιχνίδι, με τη θαυματουργή πολιτιστική του σήψη, κέρδισε το παιδί με χιλιάδες χρόνια. Στη Ρωσία, τα παιχνίδια έχουν μικρή σημασία. Με τα παιχνίδια πέρασε η μαεστρία από τις εσοχές, οι βρωμιές ετοιμάστηκαν για ζωή, αναπτύχθηκαν σωματικά και πνευματικά. Οι άνθρωποι του παιχνιδιού δίνουν στα παιδιά πιο απλή, σωστή, πρώτης τάξεως τέχνη. Είναι κοντά και λογικό στο παιδί να μάθει το bachiti και την κατανόηση της ζωής.

Τα παιδιά συμμετέχουν ενεργά στους Πανρωσικούς και διεθνείς διαγωνισμούς διακοσμητικής και διακοσμητικής τέχνης, παίρνουν βραβεία.

Ο ηγέτης μας zatsіkaviti και luchit batkіv σε vzaєmodії σε αυτό άμεσα. Dosyagnennya meti για να αφήσει τους πατέρες να ενεργοποιηθούν πριν από τη διαδικασία φωτιστική δραστηριότηταμε τα παιδιά και περνώντας τις νυσταγμένες δραστηριότητες με το παιδί στο σπίτι.

Όλοι γνωρίζουμε ότι η δημιουργικότητα είναι μια από τις μεγαλύτερες απολαύσεις για ένα παιδί. Το νέο Yogo ξεσπά εσωτερικό φως. Aja royaches με τα χέρια τους, το παιδί δεν βλέπει λιγότερο από εκείνους που σπρώχνουν ένα dovkol, αλλά δείχνουν την πλήρη φαντασία τους. Είμαστε αρκετά μεγάλοι για να ξεχνάμε ότι τα θετικά συναισθήματα αποτελούν τη βάση της ψυχικής υγείας και της συναισθηματικής ευημερίας των παιδιών.

Στάδιο του έργου:

Έργο που υλοποιήθηκε

meta έργου:

Διαμόρφωση στα παιδιά ενός γνωστικού και δημιουργικού ενδιαφέροντος για τη ρωσική λαϊκή κουλτούρα, μέσω της εξοικείωσης με τα αντικείμενα της διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης, των δασκάλων του κέντρου της ζωγραφικής Dimkivsky igrashka, Khokhloma, Gorodets και Gzhel.

Υπεύθυνος έργου:

Φωτισμός:
Συνεχίστε να γνωρίζετε τα παιδιά για τις λαϊκές χειροτεχνίες (ιστορία του τρύγου) και τα αντικείμενα της διακοσμητικής και της τέχνης uzhitkovy (Dymkivska igrashka· αντικείμενα κεντημένα από μάστερ των κέντρων: Gorodetsky, Khokhlomsky, ζωγραφική Gzhelsky).
Δώστε στα παιδιά μια ατομική τροχιά για την ανάπτυξη της γνώσης των διακοσμητικών στοιχείων πίσω από τις εικόνες (κηλίδες, κούπες, αυτάρεσκες, χνουδωτές γραμμές, κηλίδες, τόξα κ.λπ.).
Για να βελτιώσετε το αντικείμενο-ανάπτυξη της μέσης στην ομάδα μέσω του στάχυ του στάχυ στο μίνι μουσείο διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης.
Δημιουργήστε μια ομάδα μονόψυχων ανθρώπων από παιδιά και πατέρες, ώστε να μπορείτε να σώσετε και να μεταδώσετε την κουλτούρα των ανθρώπων σας σε άλλους.
Ανάπτυξη:
Αναπτύξτε το εκπαιδευτικό ενδιαφέρον, τη δημιουργική δραστηριότητα των παιδιών, την αναλυτική σκέψη.
Vikhovny:
Το ενδιαφέρον Vikhovuvati για τη ρωσική διακοσμητική και uzhitkovy τέχνη. εγκατάσταση shanoblive στο pracі mastrіv? εθνική υπερηφάνεια για την κυριαρχία του ρωσικού λαού.

Επιτεύχθηκαν αποτελέσματα για τον υπόλοιπο γύρο:

Το έργο Tsey επιτρέπει:
1. Αλλάξτε τη θέση των πατέρων για να εκπαιδεύσετε τα παιδιά στον εθνικό πολιτισμό.
2. Να σχηματίσουν μια ομάδα ομοϊδεατών από παιδιά και πατέρες μέσω κοινής δράσης για το θέμα του έργου.
3. Να βοηθήσουμε την πρακτική της οικογενειακής doswell με εκθέσεις, μουσεία και εκθέσεις μαζί με παιδιά.

Κοινωνική σημασία του έργου:

Σήμερα Ρωσική Ομοσπονδίαή Ρωσία, όπως την αποκαλούμε αμέσως, εγκρίθηκε στις 25 Δεκεμβρίου 1991. Αυτή η νέα δύναμη ένωσε εκπροσώπους περισσότερων από 200 εθνικοτήτων σε μια ενιαία μονάδα.
Όλοι αυτοί οι άνθρωποι, δημιουργώντας ένα νέο πνεύμα, συνεχίζουν να διαφυλάσσουν την εθνική ταυτότητα της ιστορίας και του πολιτισμού των προηγούμενων γενεών.
Αυτός ο μοναδικός πλούτος του εθνικού πλούτου των δερμάτινων ανθρώπων, με τη δική του αξιοπρέπεια, αποκαλύπτεται από την τέχνη της ζωγραφικής, της λογοτεχνίας, της αρχιτεκτονικής, τηρώντας την παράδοση της ιερής ημέρας λαϊκοί άγιοικαι, λοιπόν, στις λαϊκές χειροτεχνίες.
Οι ίδιες οι προθέσεις των λαών στα χέρια των κυρίων τους μας έδωσαν την ευκαιρία:
 ενισχύουν την ομορφιά της φύσης, η οποία φαίνεται στα στοιχεία του πίνακα.
 δείξτε περηφάνια, για τους δικούς σας ανθρώπους (maistriv, όπως δημιουργούν στο σπίτι του κόσμου των virobi και ζουν μαζί μας).
 προωθήστε το ενδιαφέρον για την ιστορία και την πολιτιστική παρακμή του λαού σας.
 να γίνει πατριωτικός στο μυαλό των νέων της μεγάλης πλούσιας-τονικής γης και των πλουσίων άλλων.
Ο Vrakhovuchi all tse, η προσχολική παιδαγωγική από παλιά, πολύ παλιά, γνωρίζει το μεγαλείο της σημασίας της εθνικής διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης και της Βικτόρια στην εργασία με παιδιά. Με βάση τα ρομπότ τους και τέτοιους μυστικιστές επιστήμονες, κληρονόμοι της παιδικής ευφάνταστης δημιουργικότητας: A.V. Baku-Shinskiy, P.P. Blonsky, T.S. Shatsky, A.P. Usova, Ν.Π. Sakulina, T.S. Komarov, N.B. Khalezova, T.Ya. Shpikalova, T.M. Doronova, A.A. Gribovska, V.Ya. Ezikeyeva και άλλοι.
Ale, πραγματοποιώντας express διάγνωση πατέρων και παιδιών, έφτιαξαν μια visnovka, την οποία τα παιδιά γνωρίζουν για τη διακοσμητική και uzhitkov τέχνη της τέχνης και της επιφάνειας. Γιατί είναι στα δεξιά;
1. Είναι δύσκολο για την καθημερινότητα να οδηγεί τα παιδιά στον λαϊκό πολιτισμό, τα λείψανα αυτής της ζωής που ζούμε στο μυαλό των μεγάλων τόπων και η σύνδεσή μας με τη φύση και τον αγροτικό τρόπο ζωής με τραγούδια, χορούς, φορεσιές, αντικείμενα οι λαϊκοί δάσκαλοι καταστρέφονται.
2. Τις περισσότερες φορές, οι πατέρες των παιδιών μας ασκούνται ενεργά και καθημερινά επιτρέπουν στα παιδιά να περνούν από το μυαλό ενός θαλάμου για να παρακολουθήσουν κινούμενα σχέδια, ταινίες ή βιντεοπαιχνίδια.
3. Μόνο λίγες οικογένειες έχουν ένα Σαββατοκύριακο για να δουλέψουν προσπαθώντας να δουν εκθέσεις εκθέσεων στο τοπικό μουσείο, ή αλλιώς, με μια μέθοδο να γνωρίζουν ότι τα παιδιά τους είναι εκπαιδευμένα στον εθνικό πολιτισμό.
4. Χαλαρώνοντας στο σπίτι διάφορα αντικείμενα διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης (και το 70% των παιδιών των πατεράδων) κανείς δεν χρειάζεται μια ώρα για να πει στα παιδιά για αυτά τα αστέρια και τα αντικείμενα, μέχρι μια τέτοια χειροτεχνία η δυσωδία μπορεί να αναπνεύσει, οι ίδιοι οι πατεράδες είναι ελάχιστα ενημερωμένοι. Tim more, μην εξασκείς igor με αυτά τα θέματα.
5. Υποστήριξη των εθνικών παραδόσεων της οικοδόμησης ενός υγιούς ανθρώπου πριν από την ιερή ημέρα των αγίων του λαού (Rizdvo, Maslyana).

Η εμφάνιση του δικού του πολιτιστικού προσανατολισμού θα οδηγήσει αναπόφευκτα στην απώλεια της δικής του ταυτότητας για το έθνος, σαν να διορίζει τον πρόεδρο της περιοχής V.V. Πούτιν. Παραμένουμε, όπως ο Ιβάν, σαν να μην θυμούνται τη διαμάχη τους.
Όλα αυτά μας έφεραν (το βιχοβατέλι) στο σημείο της ανάγκης να αυξήσουμε τον σεβασμό των πατέρων γι' αυτό και να τους συμπεριλάβουμε ενεργά μαζί με τα παιδιά στην εργασία για το έργο: «Λαϊκή διακοσμητική τέχνη για παιδιά».

Ελάτε, που πραγματοποιείται στο πλαίσιο του έργου:

1. Έχει δει:
vernisage (μ. Μόσχα);
μουσείο λαϊκής και εφαρμοσμένης τέχνης με βάση την επαγγελματική σχολή αρ. 130 μ. Ivantivka.
έκθεση εκποίησης λαϊκών πανηγυριών την ώρα του εορτασμού της «Ημέρας της Πόλης».
2. Δημιούργησαν ένα μίνι μουσείο διακοσμητικής και uzhitkovy τέχνης στην ομάδα.
3. Έκαναν σημειώσεις για να πάρουν από γνώσεις λαϊκής χειροτεχνίας, και πέρασαν ένα μάθημα.
4. Έτοιμα άλμπουμ από χειροτεχνίες.
5. Διπλώστε το αρχείο της κάρτας διδακτικά παιχνίδια:
"Πολύχρωμες κουκκίδες"? "Τρίτο Zayviy"? "Πες το σωστά"? "Μαντέψτε τι είδους ζωγραφική;"; "Διπλώστε το ποτήρι για μια σχισμή" "Vizerunks στα πιάτα"? "Τι έχει αλλάξει;" "The Fourth Zayviy"; Τι να ξεχάσεις να ζωγραφίσεις έναν καλλιτέχνη;
ΣΧΕΔΙΑΣΤΗΣ: "DIMKІVSKA LADY"; "Panyanka"; «Βρείτε τη λέξη για την «Panyanka» του Dimkiv. "Ποδιά"; «Gorodets vizerunki».
6. Vikonali dobrku fіzkulthvilin.
7. Έβγαλαν μια εφημερίδα: «Καθώς ετοιμαζόμαστε για την ΕΚΘΕΣΗ».
8. Σχεδιασμένες εκθέσεις καλλιτεχνικής και δημιουργικής δραστηριότητας παιδιών: «Dimkivska kazka», «Mistetsky painting», «Gold Khokhloma», «Gzhel».
9. Επιλεγμένο υλικό βίντεο από τις εναρκτήριες ταινίες: “Khokhloma Gold”; "Gold Khokhloma 2"; "Πώς να συντρίψετε το Gzhel"? «Μαύρος συγγενής – λευκή χαίτη».
10. Οι πατέρες έραβαν κοστούμια για τη συμμετοχή στην είσοδο του σάκου και βοήθησαν στην προετοιμασία της συμμετοχής.