กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนประถม. กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนประเภท VIII

กระทรวงการศึกษาทั่วไปและอาชีวศึกษาของภูมิภาค Sverdlovsk

GKOU SO "โรงเรียน Kamensk-Uralskaya หมายเลข 1" ใช้โปรแกรมการศึกษาทั่วไปขั้นพื้นฐานที่ดัดแปลง

โปรแกรมการศึกษาเพิ่มเติม

"กิจกรรมละครที่โรงเรียน"

5-9 เกรด

2016-2017

โปรแกรมการทำงาน

สร้างขึ้น:

Krasikova Elizaveta Alexandrovna

Kamensk-Uralsky

2016

หมายเหตุอธิบาย

โปรแกรมการทำงานของการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเกรด 5-9 ได้รับการพัฒนาตามข้อกำหนดของมาตรฐานการศึกษาขั้นพื้นฐานของรัฐบาลกลาง การศึกษาทั่วไป (ต่อไปนี้ - FGOS LLC) เอกสารต่อไปนี้ทำหน้าที่เป็นฐานกฎหมายกำกับดูแลหลักที่จัดเตรียมโปรแกรม:

กฎหมาย RF ประจำวันที่ 29 ธันวาคม 2555 ฉบับที่ 273-FZ "เกี่ยวกับการศึกษาในสหพันธรัฐรัสเซีย"

คำสั่งกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของรัสเซียลงวันที่ 17 ธันวาคม 2010 N 1897

(แก้ไขเพิ่มเติมเมื่อ 31.12.2015)

"เมื่อได้รับการอนุมัติมาตรฐานการศึกษาขั้นพื้นฐานทั่วไปของรัฐบาลกลาง"

(จดทะเบียนในกระทรวงยุติธรรมของรัสเซีย 01.02.2011 N 19644)

คำสั่งของกระทรวงกลาโหมและ N ของสหพันธรัฐรัสเซีย "ในการอนุมัติรายการตำราของรัฐบาลกลางที่แนะนำ (ยอมรับ) สำหรับใช้ในสถาบันการศึกษาที่ดำเนินโครงการการศึกษาทั่วไปและได้รับการรับรองจากรัฐ"

มติของหัวหน้าแพทย์สุขาภิบาลแห่งสหพันธรัฐรัสเซียเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม 2558 N 26 "เกี่ยวกับการอนุมัติ SanPiN 2.4.2.3286-15" ข้อกำหนดด้านสุขอนามัยและระบาดวิทยาสำหรับเงื่อนไขและการจัดระเบียบการฝึกอบรมและการศึกษาในองค์กรที่ดำเนินกิจกรรมทางการศึกษาตามโปรแกรมการศึกษาขั้นพื้นฐานทั่วไปที่ปรับแล้วสำหรับนักเรียนที่มีความพิการ "(ร่วมกับ" SanPiN 2.4.2.3286-15 กฎและบรรทัดฐานด้านสุขอนามัยและระบาดวิทยา ... ") (จดทะเบียนในกระทรวงยุติธรรมของรัสเซียเมื่อ 14.08.2015)

ระเบียบเกี่ยวกับโครงสร้างขั้นตอนการพัฒนาโปรแกรมการทำงานหลักสูตรการฝึกอบรมวิชาของ GKOU SO "Kamensk-Uralskaya school No. 1".

หลักสูตร GKOU SO "Kamensk-Uralskaya school ครั้งที่ 1" สำหรับปีการศึกษา 2559-2560

พื้นฐานระเบียบวิธีสำหรับการพัฒนาโปรแกรมคือ:

แนวคิดของการพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมและการศึกษาของพลเมืองรัสเซีย

แก่นพื้นฐานของเนื้อหาการศึกษาทั่วไป

โปรแกรมนี้ได้รับการพัฒนาเพื่อนำไปใช้ในสถาบันการศึกษาของรัฐ“ Kamensk - Uralskaya School No. 1 ซึ่งใช้โปรแกรมการศึกษาขั้นพื้นฐานทั่วไปที่ปรับเปลี่ยนได้” เพื่อจุดประสงค์ในการสอนนักเรียนในระดับ 5-9

คุณสมบัติที่โดดเด่น โปรแกรมนี้เป็นการใช้เทคโนโลยีการแสดงละครในการเข้าสังคมของวัยรุ่นและเยาวชน นอกจากนี้โปรแกรมยังมีการแสดงอิมโพรไวส์ที่หลากหลายในการเลือกหัวข้อสื่อและการทำงานร่วมกันโปรแกรมช่วยให้ไม่เพียง แต่มีส่วนร่วมกับวัยรุ่นในการดำเนินโครงการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักเรียนที่อายุน้อยกว่าผู้ปกครองสมาชิกของชุมชนการสอนซึ่งทำให้โปรแกรมมีอายุต่างกัน

โรงละครสังคมในวัยรุ่น - ชุดการวิจัยและกิจกรรมโครงการที่มุ่งเป้าไปที่การระบุปัญหาทางสังคมที่รุนแรงที่ทำให้วัยรุ่นกังวลวิเคราะห์สาเหตุและผลที่ตามมาของปัญหาเหล่านี้คาดการณ์ความแปรปรวนของการแก้ปัญหาเหล่านี้สร้างผลิตภัณฑ์ที่สร้างสรรค์ในรูปแบบของการแสดงละครขนาดเล็กเพื่อแสดงให้นักเรียนครูและผู้ปกครองเห็น

ความขัดแย้งของคนรุ่นต่อรุ่นได้เกิดขึ้นในระดับโลก และประเด็นไม่ได้อยู่ที่ผู้ใหญ่ที่เอาชนะแบบแผนของสังคมนิยมในอดีตปลดปล่อยตัวเองจากความไม่แยแสทางสังคมที่เกี่ยวข้องกับประเทศในโครงการด้านกฎหมายและการศึกษาพลเรือน และความจริงที่ว่าลูก ๆ ของเราสามารถสร้างโลกแห่งภาพลวงตาของตัวเองพื้นที่ของตัวเองที่พวกเขาเข้าใจเท่านั้นซึ่งห่างไกลจากความเป็นจริงมาก ดังนั้นการเพิ่มขึ้นอย่างมากของวัฒนธรรมย่อยการทดลองต่อต้านสังคมและการจลาจลของวัยรุ่นที่คล้ายกับโรงละครแห่งสงคราม เด็ก ๆ ในวันวานต้องการเอกราชและอธิปไตยและในขณะเดียวกันก็ต้องการการสนับสนุนความรักและความเข้าใจ นี่คือความขัดแย้งหลักความขัดแย้งที่ก่อให้เกิดวงจรปัญหาสำหรับวัยรุ่นสมัยใหม่:

เด็กสมัยใหม่ยอมรับการทำงานร่วมกันเป็นรูปแบบหนึ่งของการสื่อสารหาก:

ก) หัวข้อมีผลต่อช่วงที่พวกเขาสนใจ

b) การทำงานร่วมกันช่วยให้เข้าใจและแก้ไขปัญหาและความซับซ้อนของพวกเขา

c) ผลลัพธ์ (ผลิตภัณฑ์) ช่วยให้คุณรู้สึกถึงความสำคัญความเป็นเอกลักษณ์และประโยชน์ในสังคม

จากการวิเคราะห์เบื้องต้นของการสำรวจนักเรียนพบว่าเด็ก ๆ กังวลเกี่ยวกับปัญหาระดับโลก: การติดยาการเมาสุราความคลั่งไคล้นิเวศวิทยาสงครามและสันติภาพความรักความเกียจคร้านมิตรภาพเผด็จการโดยผู้ปกครองความเหงา ฯลฯ

เทคโนโลยีโรงละครโซเชียลช่วยให้วัยรุ่นเข้าใจสาเหตุของปัญหาเหล่านี้เล่นกับตัวอย่างวิธีแก้ปัญหาที่เป็นไปได้เพื่อเอาชนะความกลัวและความซับซ้อนส่วนตัวที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา

ระยะเวลาการใช้งานโปรแกรมคือ 1 ปี และคำนวณ เป็นเวลา 34 ชั่วโมง , รายสัปดาห์1 ชั่วโมง. อัตราส่วนของทฤษฎีต่อการปฏิบัติคือ9% ถึง 91% โปรแกรมมีลักษณะการศึกษาและกิจกรรมที่เด่นชัด

ความรู้ที่ได้รับระหว่างเรียนหลักสูตรนี้จะช่วยให้นักเรียนไม่เพียง แต่ฝึกฝนทักษะและความรู้ใหม่ ๆ เท่านั้น แต่ยังสร้างขอบเขตความสนใจของพวกเขาเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์เปิดโอกาสในการตระหนักรู้ในตนเองอย่างสร้างสรรค์สร้างสถานการณ์แห่งความสำเร็จและช่วยให้คนธรรมดาทำให้ชีวิตมีความหมายและน่าสนใจยิ่งขึ้น

เป้าหมาย โปรแกรม:

สร้างเงื่อนไขที่มุ่งเป้าไปที่การระบุปัญหาทางสังคมที่เกิดขึ้นอย่างรุนแรงต่อเยาวชนของนักเรียนวิเคราะห์สาเหตุและผลที่ตามมาของปัญหาเหล่านี้ทำนายความแปรปรวนของการแก้ปัญหาเหล่านี้สร้างผลิตภัณฑ์ที่สร้างสรรค์ในรูปแบบของการแสดงละครรูปแบบเล็ก ๆ เพื่อแสดงต่อนักเรียนครูและผู้ปกครอง

งาน:

    สร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาคุณสมบัติส่วนบุคคลของนักเรียน: การวิจัยการวิเคราะห์ความคิดสร้างสรรค์

    ส่งเสริมการได้มาซึ่งประสบการณ์สร้างสรรค์ผ่านการทดลองวิจัยและโครงการทางสังคม

    เพื่อสอนเทคนิคพื้นฐานในการทำแบบสำรวจทางสังคมวิทยาการสร้างเนื้อหาที่น่าทึ่งสำหรับการแสดงบนเวที

    ให้โอกาสในการได้รับประสบการณ์ในการพูดต่อหน้าผู้ชมในระดับต่างๆ

    พัฒนาทักษะการสื่อสารทักษะของนักแสดงและผู้กำกับ

กลุ่มโรงละครจัดกิจกรรมตามหลักการของ:

หลักการของการเป็นพลเมืองที่กระตือรือร้นและความรักต่อมาตุภูมิ

หลักการของการควบคุมความรู้ที่เป็นระบบในสาขา มนุษยศาสตร์;

หลักการพัฒนา ความรู้สึก, อารมณ์, เปรียบเปรย, เชื่อมโยง, วิกฤตความคิด;

หลักการศึกษาเกี่ยวกับรสนิยมทางศิลปะและความงามและวัฒนธรรมของการรับรู้ศิลปะการละครความอดทนการเคารพประเพณีวัฒนธรรมของชาวรัสเซียและประเทศอื่น ๆ ในโลก

หลักการใช้ความรู้และทักษะที่ได้มาเพื่อขยายขอบเขตเปิดโลกทัศน์สร้างสภาพแวดล้อมทางวัฒนธรรมของตนเองอย่างมีสติ

หลักการของการเลี้ยงดูความปรารถนาที่จะประสานชีวิตโดยรอบความสัมพันธ์ที่เป็นมิตรกับคู่ค้าไปจนถึงการรู้จักตนเองส่วนบุคคล ●หลักการส่งเสริมความรักในศิลปะการละครและเคารพในวิชาชีพที่สร้างสรรค์

การสื่อสารแบบสหวิทยาการ

โปรแกรมสำหรับนักเรียนขั้นพื้นฐาน "โรงละครสังคม” เป็นลักษณะของพัฒนาการโดยทั่วไปโดยมีองค์ประกอบของการวางแนวโปรไฟล์ของนักเรียนและเป็นสาขาวิชาสหวิทยาการของสาขาศิลปะและมนุษยศาสตร์ เธอ ไม่เพียง แต่เผยให้เห็นความเชื่อมโยงภายในวงจรด้านมนุษยธรรมเท่านั้น แต่ยัง ทำให้เกิดความปรารถนา นักเรียนในความรู้ตนเองเกี่ยวกับศักยภาพในการสร้างสรรค์ของคุณ โปรแกรมนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างเงื่อนไขสำหรับการปฏิบัติทางสังคมและความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียน โปรแกรมนี้เป็นหลักสูตรที่มีลักษณะเฉพาะทางสังคม - การเรียนการสอนผ่านกิจกรรมทางศิลปะและสุนทรียศาสตร์

การดำเนินการตามโปรแกรม

งานของ Social Theatre สามารถแบ่งออกเป็นสามขั้นตอนตามเงื่อนไข:

    การออกแบบและการวิจัย

ในขั้นตอนนี้จะทำแบบสอบถามในกลุ่มนักเรียนครูผู้ปกครอง ธนาคารแห่งปัญหาของสถาบันการศึกษาแห่งหนึ่งกำลังถูกสร้างขึ้น ข้อมูลที่เผยแพร่มีไว้เพื่อการศึกษาผ่านกิจกรรมการวิจัยสำหรับการสร้างผลงานละครในรูปแบบของละครเวทีและละครเวทีรูปแบบอื่น ๆ

    การจัดเตรียมและการเตรียมการ

ในขั้นตอนนี้แผนการดำเนินงานสร้างสรรค์จะถูกสร้างขึ้นแยกกันสำหรับนักเรียนที่มีอายุเฉพาะผู้ปกครองครู มีการฝึกอบรมพื้นฐานการแสดงทักษะของนักออกแบบเครื่องแต่งกายผู้กำกับ มีการคัดเลือกผู้เข้าร่วมที่เต็มใจในหมู่วัยรุ่นครูและผู้ปกครอง มีการสร้างคุณลักษณะการแสดงละครที่จำเป็นเครื่องแต่งกายถูกตัดเย็บหรือเลือกเป็นต้น กำลังมีการฝึกซ้อมเชิญผู้ชม

    ขั้นตอนการดำเนินการ

สิ่งสำคัญไม่เพียง แต่จะต้องแสดงให้ผู้ชมฟังเท่านั้น แต่ยังต้องกระตุ้นให้เขาพูดโต้ตอบหลังจากดูอีกด้วย

แบบสอบถาม

สร้างธนาคารแห่งปัญหา

ออกการเปิดเผยข้อมูลของธนาคาร

การศึกษาปัญหาโดยวิธีวิจัยโดยการมีส่วนร่วมของอาจารย์ผู้สอนการบริการสังคมและจิตใจของสถานศึกษา

เรียนรู้พื้นฐานของกิจกรรมการวิจัยผ่านชั้นเรียนปริญญาโทวิชาเลือกวิชาเลือก

การป้องกันเอกสารวิจัย

เรียนรู้พื้นฐานของการเขียนบทผ่านชั้นเรียนปริญญาโทวิชาเลือกวิชาเลือก

การป้องกัน โครงการสร้างสรรค์

การแสดงละครและขั้นเตรียมการ

การจัดทำแผนการดำเนินงานสร้างสรรค์

การสอนพื้นฐานของวิชาชีพการแสดงละคร

การระบุผู้เข้าร่วมในโครงการสร้างสรรค์

การสร้างหรือการเลือกเครื่องแต่งกายในละครทิวทัศน์อุปกรณ์ประกอบฉากดนตรีและเสียงรบกวน

กำลังดำเนินการซ้อมการแสดง

ผู้ชมได้รับเชิญให้เข้าร่วมการแสดง

ขั้นตอนการดำเนินการ

การกลั่นกรองการแสดง "ละครเพื่อสังคม" อย่างสร้างสรรค์

บทสนทนาที่สร้างสรรค์กับผู้ชม

การสะท้อนการดำเนินโครงการ

    ผู้เข้าร่วมโครงการจะได้รับประสบการณ์สร้างสรรค์และสังคม

    ระดับการมีส่วนร่วมของพลเมืองไม่เพียง แต่นักเรียนเท่านั้น แต่ยังเพิ่มขึ้นด้วย

    สถิติการกระทำความผิดลดลง

    สภาพอากาศที่โรงเรียนดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัด

    ความสนใจในการเรียนรู้และการศึกษาด้วยตนเองเพิ่มขึ้น

เงื่อนไขสำหรับการดำเนินการตามโปรแกรม

ประสิทธิภาพในชั้นเรียนที่ประสบความสำเร็จต้องมีอิสระในการสร้างสรรค์ระดับสูง และสิ่งนี้ต้องการเงื่อนไขพิเศษ: ห้องเรียนที่เบากว้างขวางอากาศถ่ายเทสะดวกพื้นสะอาดชุดกีฬา (กีฬา) ที่สะดวกสบายความพร้อมของวัสดุและฐานทางเทคนิค (เสื่อคิวบ์วิดีโอและดนตรีฐานเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์ประกอบฉาก) ผู้เข้าร่วมกลุ่มมือถือขนาดเล็ก กระบวนการศึกษา ไม่เกิน 15 คน ฝึกชั้นเรียนเป็นกลุ่มเล็ก (2-5 คน) การซ้อมกลุ่มและรายบุคคล เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพของการสอนครูสามารถใช้สมุดบันทึกเล่มเดียวที่พัฒนาขึ้นตามโครงร่างของเขาซึ่งมีเนื้อหาทางการศึกษาและการปฏิบัติหลัก ๆ (ทฤษฎีอัลกอริธึมของการกระทำขั้นพื้นฐานโครงร่างของบทเรียนภาคปฏิบัติ) สร้างหนังสือเรียนและสมุดบันทึกอิเล็กทรอนิกส์ ดำเนินการในหัวข้อ "การเขียนหน้าจอ" ด้วยการใช้การปฏิบัติงานจริงบนคอมพิวเตอร์การตรวจสอบการประมวลผล ฯลฯ โปรแกรมจัดให้มีกิจกรรมที่จะช่วยให้ได้รับประสบการณ์ในการวิจัยและกิจกรรมสร้างสรรค์เพื่อประยุกต์ใช้ทักษะการวิเคราะห์และการดำเนินการในทางปฏิบัติ โปรแกรมจัดเตรียมทักษะและความสามารถทางการศึกษาทั่วไปรูปแบบกิจกรรมสากลและความสามารถหลัก

ประเภทของงานการศึกษาหลักในการแสดงคือเกมการศึกษาที่สร้างสรรค์สำหรับการพัฒนาพลาสติกเสียงการหายใจความโน้มเอียงทางสติปัญญาของเด็กนักเรียนการวิเคราะห์ที่มีประสิทธิภาพและการฝึกปฏิบัติในกระบวนการที่นักเรียนจะได้รับชุดทักษะพิเศษ

การฝึกอบรมจะดำเนินการทั้งบนพื้นฐานของการปฏิบัติงานที่สร้างสรรค์และการฝึกแบบฝึกหัดที่จำเป็น งานฝึกอบรมด้านการศึกษาส่งเสริมความคิดเชิงวิเคราะห์และความคิดสร้างสรรค์ให้นักเรียนพัฒนาการสังเกตและความสม่ำเสมอ การฝึกฝนความคิดสร้างสรรค์ส่วนบุคคลยังคงเป็นพื้นฐานของหลักสูตร

การมอบหมายความซับซ้อนใด ๆ เกิดขึ้นภายใต้คำแนะนำของครู เขาจำเป็นต้องติดตามพัฒนาการทางความคิดสร้างสรรค์ของนักเรียนให้ความรู้การสังเกตสอนให้แปลความเป็นจริงเป็นภาพศิลปะ

ในกระบวนการสอนครูต้องคำนึงถึงคุณลักษณะของนักเรียนแต่ละคนดูแลรักษาและพัฒนาความสามารถในด้านบวกอย่างรอบคอบและช่วยในการเลือกสื่อการอ่าน นักการศึกษาระมัดระวังเพื่อให้แน่ใจว่านักเรียนใช้ชั่วโมงโปรแกรมเต็มในแต่ละงาน หน้าที่ของครูในขั้นตอนการทำงานคือต้องสามารถกำหนดทิศทางความคิดสร้างสรรค์ในแนวเพลงที่เหมาะสมและทิศทางโวหารได้ทันเวลาเพื่อให้แน่ใจว่าองค์ประกอบของงานสอดคล้องกันเพื่อช่วยนักเรียนในการวิเคราะห์พล็อตที่เลือกลักษณะของสถานการณ์ที่เสนอเป็นต้น ความรู้และทักษะที่ได้มาจะได้รับการสนับสนุนจากการบ้าน

หลักการสำคัญของการสอนคือแบบฝึกหัดการฝึกอบรมอย่างต่อเนื่องความต่อเนื่องของกระบวนการทำงานในรูปแบบและเนื้อหาของละครตามกฎหมายการก่อสร้าง แรงจูงใจหลักสองประการของโรงละครดำเนินไปในลักษณะเดียวกันในการสร้างทักษะ: "ความจริงของชีวิต", "ชัยชนะที่ดีเหนือความชั่วร้าย"

การสนับสนุนด้านวัสดุและทางเทคนิค

ชั้นเรียนจัดขึ้นในสำนักงานโรงละคร ข้อกำหนดพื้นฐานเครื่องแต่งกายวิธีการทางเทคนิคของการศึกษาและห้องประชุม ในช่วงของการปฏิบัติงานวิจัยความเป็นไปได้ของการแลกเปลี่ยนข้อมูลทางออนไลน์ถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวาง

อุปกรณ์:

คอมพิวเตอร์โปรเจ็กเตอร์จอระบบสเตอริโอโต๊ะเก้าอี้หน้าจอ

วิธีการและรูปแบบงาน.

โดยคำนึงถึงลักษณะความคิดสร้างสรรค์ของชั้นเรียนทั้งบทเรียนแบบดั้งเดิมและกิจกรรมนอกหลักสูตรถูกออกแบบมาเพื่อรวบรวมและเพิ่มความลึกของเนื้อหาอันเป็นผลมาจากการฝึกฝนอย่างสร้างสรรค์เพื่อขยายขอบเขตอันไกลโพ้นและการมีส่วนร่วมของนักเรียนในกระบวนการทางวัฒนธรรมสมัยใหม่ ในเรื่องนี้โปรแกรมจัดให้มีกิจกรรมที่ช่วยให้ได้รับประสบการณ์ในการวิจัยและกิจกรรมสร้างสรรค์เพื่อฝึกฝนทักษะการแสดงการกำกับและการเขียนบททักษะของนักข่าวและผู้รายงาน โปรแกรมจัดเตรียมทักษะและความสามารถทางการศึกษาทั่วไปรูปแบบกิจกรรมสากลและความสามารถหลัก

. วิธีการสอนและรูปแบบของงาน:

หลักการวางแผนสื่อการเรียนการสอนเฉพาะเรื่อง

ความสามัคคีของการศึกษาและการศึกษา

วิธีการที่เน้นผู้เรียนเป็นศูนย์กลาง

วิธีการทางวาจา (การบรรยายการสนทนาการอภิปรายการวิเคราะห์) รวมกับการปฏิบัติชั้นเรียน (การแสดงความคิดสร้างสรรค์);

ภาพ วิธีการ (การสาธิตภาพประกอบของเนื้อหาเฉพาะเรื่อง);

กิจกรรมนอกหลักสูตรที่เกี่ยวข้องกับการชมการแสดงสื่อภาพยนตร์พร้อมการอภิปรายและวิเคราะห์เนื้อหาเพิ่มเติม

สร้างสรรค์ การฝึกฝน (การทดสอบแบบฝึกหัดเพื่อรวบรวมเนื้อหา การออกกำลังกายเกี่ยวกับการพัฒนาความคิดเชิงศิลปะและจินตนาการ สเก็ตช์ การแสดงและ ฯลฯ ),

เทคโนโลยีเกม;

วิธีโครงการสร้างสรรค์.

เมื่อสร้างโปรแกรมจะใช้หลักการและวิธีการสอนต่อไปนี้

1. หลักการทางวิทยาศาสตร์ - การเปิดเผยกฎหมายของศิลปะการแสดงสุนทรพจน์บนเวทีพลาสติกการจัดฉากการแสดงละครรูปแบบและแนวโน้มของศิลปะ ศึกษาประวัติศาสตร์จิตวิทยาวรรณคดีและภูมิศาสตร์ การรวมกันของการวิเคราะห์และการสังเคราะห์ ทดสอบทฤษฎีด้วยการปฏิบัติ การออกแบบสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับงานวิจัย

2. หลักการของการมองเห็น - หันไปหาวัตถุและปรากฏการณ์ในฐานะแหล่งความรู้ในการจัดเตรียมเนื้อหาบนเวทีทำความคุ้นเคยกับตัวอย่างที่ดีที่สุดในการแสดงการกำกับทักษะการแสดง

3. หลักการดำเนินกิจกรรมและจิตสำนึกในการเรียนรู้ - การดูดซึมความรู้และทักษะอย่างมีสติมีแรงจูงใจและไม่ใช้กลไกตามกิจกรรมบังคับและความเป็นอิสระของนักเรียน หลักการนี้มีความสำคัญเป็นพิเศษในการฝึกภาคปฏิบัติในโปรแกรม

4. หลักการฝึกอบรมอย่างเป็นระบบและสม่ำเสมอ - ความต่อเนื่องระหว่างชั้นเรียนที่ตามมาการเชื่อมต่อของวัสดุใหม่กับการส่งผ่านการขยายตัวที่สม่ำเสมอและการเพิ่มพูนความรู้

5. หลักการเข้าถึงและความเป็นไปได้ของการฝึกอบรม - ความสอดคล้องของความซับซ้อนของสื่อการเรียนรู้กับอายุลักษณะทางจิตวิทยาและสรีรวิทยาของนักเรียน

รูปแบบการจัดกิจกรรมการศึกษา:

ความหลากหลายของเนื้อหาและวิธีการสอนของโปรแกรมสอดคล้องกับชุดรูปแบบองค์กรแบบดั้งเดิมและสมัยใหม่ของกระบวนการศึกษา สิทธิพิเศษมอบให้กับวิธีการสอนแบบโต้ตอบโดยอาศัยการสื่อสารการสนทนาระหว่างครูและนักเรียนการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์:

งานอิสระ (รายบุคคลและกลุ่ม);

งานสร้างสรรค์

แบบฝึกหัดสำหรับการเรียนรู้เทคโนโลยีเพื่อการพัฒนาจินตนาการที่สร้างสรรค์

การนำเสนอประสบการณ์

สถานการณ์ที่เป็นปัญหา

เกม;

การฝึกอบรมทางจิตวิทยา

บทเรียนการทดลอง;

การออกแบบสร้างสรรค์

เทคโนโลยีของกิจการสร้างสรรค์โดยรวม

ประสิทธิผลของโปรแกรม ติดตามโดยการแสดงที่สร้างสรรค์ของนักเรียนการแสดงส่วนบุคคลและโดยรวม

เกณฑ์การประเมิน.

การประเมินผลลัพธ์เกิดขึ้นในส่วนหลักของกิจกรรม:

การวิจัยและการออกแบบ

การสร้างผลิตภัณฑ์ทางศิลปะ

การใช้ผลิตภัณฑ์ทางศิลปะ

เพื่อกำหนดและประเมินผลงานศิลปะของนักเรียนเมื่อทำงาน การแสดงโฆษณาสามารถแบ่งออกเป็นสามระดับหลัก:

ระดับที่ 1

การสืบพันธุ์ (ต่ำ) - กิจกรรมการสืบพันธุ์มีผลเหนือกว่าในการทำงาน ระดับของอิสระในการสร้างสรรค์เริ่มต้นที่นักเรียนทุกคนผ่านไป

ระดับที่ 2

ประสิทธิผล (ปานกลาง) - กิจกรรมทางศิลปะและการผลิตมีผลเหนือกว่าในงานมีการค้นหาภาพศิลปะอย่างอิสระ ระดับของความคิดสร้างสรรค์ที่ใส่ใจ

ระดับ 3.

ความคิดสร้างสรรค์ (สูง) - งานเสร็จสิ้นในระดับการผลิตและความคิดสร้างสรรค์

ระดับความคิดสร้างสรรค์และวิสัยทัศน์ของแต่ละบุคคล เป็นเรื่องของพรสวรรค์และสมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษ

การสอนเด็กควรมุ่งเป้าไปที่การบรรลุผลส่วนบุคคล meta-subject และ subject ต่อไปนี้จากการเรียนรู้เนื้อหา

ข้อกำหนดสำหรับผลงานส่วนบุคคล:

การก่อตัวของรากฐานของอัตลักษณ์ทางแพ่งของรัสเซียความรู้สึกภาคภูมิใจในบ้านเกิดของพวกเขาคนรัสเซียและประวัติศาสตร์ของรัสเซียการตระหนักถึงชาติพันธุ์และเอกลักษณ์ประจำชาติของพวกเขา

การก่อตัวของค่านิยมของสังคมรัสเซียข้ามชาติ การก่อตัวของการวางแนวคุณค่าเชิงมนุษยนิยมและประชาธิปไตย

การสร้างภาพลักษณ์ของโลกในลักษณะเดียวและเป็นองค์รวมที่มีความหลากหลายของวัฒนธรรมเชื้อชาติศาสนาการปฏิเสธที่จะแบ่งออกเป็น "เพื่อน" และ "มนุษย์ต่างดาว" การพัฒนาความไว้วางใจและความเคารพต่อประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของทุกชนชาติ

การยอมรับและการพัฒนาบทบาททางสังคมของนักเรียนการพัฒนาแรงจูงใจสำหรับกิจกรรมการศึกษาและการก่อตัวของความหมายส่วนบุคคลของการเรียนรู้

การพัฒนาความเป็นอิสระและความรับผิดชอบส่วนบุคคลสำหรับการกระทำของพวกเขาตามแนวความคิดเกี่ยวกับบรรทัดฐานทางศีลธรรมความยุติธรรมทางสังคมและเสรีภาพ

- การพัฒนาความรู้สึกทางจริยธรรมในฐานะผู้ควบคุมพฤติกรรมทางศีลธรรม

การพัฒนาความเมตตากรุณาและการตอบสนองทางอารมณ์และศีลธรรมความเข้าใจและการเอาใจใส่ต่อความรู้สึกของผู้อื่น การพัฒนารูปแบบเริ่มต้นของการควบคุมสถานะทางอารมณ์ของพวกเขา

การพัฒนาทักษะความร่วมมือกับผู้ใหญ่และเพื่อนร่วมงานในสถานการณ์ทางสังคมต่างๆความสามารถที่จะไม่สร้างความขัดแย้งและหาทางออกจากสถานการณ์ที่ขัดแย้งกัน

การมีแรงจูงใจในการทำงานทำงานเพื่อผลลัพธ์เคารพในคุณค่าทางวัตถุและจิตวิญญาณ

การพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ความรู้สึกอิสระในระดับการปฏิบัติ

การก่อตัวของการรับรู้โลกและสังคมจากมุมมองของสุนทรียศาสตร์

ข้อกำหนดสำหรับผลลัพธ์ metasubject:

เรียนรู้ความสามารถในการยอมรับและรักษาเป้าหมายและวัตถุประสงค์ของกิจกรรมการศึกษา ค้นหาวิธีการใช้งาน

การสร้างความสามารถในการวางแผนควบคุมและประเมินกิจกรรมทางการศึกษาให้สอดคล้องกับงานและเงื่อนไขในการดำเนินการ กำหนดวิธีที่มีประสิทธิภาพสูงสุดในการบรรลุผลลัพธ์ เพื่อทำการปรับเปลี่ยนที่เหมาะสมในการดำเนินการตามการประเมินและการพิจารณาลักษณะของข้อผิดพลาด เข้าใจสาเหตุของความสำเร็จ / ล้มเหลวของกิจกรรมการศึกษา

การใช้เทคโนโลยีการพูดและข้อมูลและการสื่อสารอย่างเพียงพอสำหรับการแก้ปัญหาการสื่อสารและความรู้ความเข้าใจต่างๆ

ความสามารถในการค้นหาข้อมูลสำหรับการดำเนินงานด้านการศึกษา

การเรียนรู้ทักษะการอ่านความหมายของข้อความในรูปแบบและประเภทต่างๆการสร้างข้อความพูดอย่างมีสติให้สอดคล้องกับงานการสื่อสาร

การเรียนรู้การกระทำเชิงตรรกะของการวิเคราะห์การสังเคราะห์การเปรียบเทียบการวางนัยทั่วไปการจำแนกการสร้างการเปรียบเทียบและความสัมพันธ์ของเหตุและผลการสร้างเหตุผลอ้างถึงแนวคิดที่เป็นที่รู้จัก

ความเต็มใจที่จะฟังคู่สนทนาและมีส่วนร่วมในการสนทนา ความเต็มใจที่จะรับรู้ถึงความเป็นไปได้ของมุมมองที่แตกต่างกันและสิทธิของทุกคนที่จะมีของตนเอง แสดงความคิดเห็นและให้เหตุผลสำหรับมุมมองและการประเมินเหตุการณ์ของคุณ ความเต็มใจที่จะแก้ไขความขัดแย้งอย่างสร้างสรรค์ผ่านผลประโยชน์ของคู่สัญญาและความร่วมมือ

การกำหนดเป้าหมายร่วมกันและวิธีการที่จะบรรลุเป้าหมายความสามารถในการตกลงเกี่ยวกับการกระจายบทบาทในกิจกรรมร่วมกัน ประเมินพฤติกรรมของตนเองและพฤติกรรมของผู้อื่นอย่างเพียงพอ

ผลลัพธ์ตามแผน

ข้อกำหนดสำหรับรุ่นบัณฑิต ในตอนท้าย แน่นอน มุ่งมั่นที่จะดำเนินการแนวทางที่มุ่งเน้นบุคลิกภาพมุ่งเน้นกิจกรรมและการปฏิบัติ

การเรียนรู้ นักเรียนกิจกรรมทางปัญญาและการปฏิบัติ เชี่ยวชาญความรู้และ ทักษะที่ต้องการในชีวิตประจำวัน สร้างสรรค์ ชีวิตช่วยให้คุณท่องไปในโลกรอบตัวคุณมีความหมาย เพื่อรักษาสิ่งแวดล้อมและสุขภาพของตัวเองผลลัพธ์ที่คาดหวัง การฝึกอบรมในโปรแกรมนี้:

ความสามารถของบัณฑิตในการนำทางคลาสสิกและ แนวโน้มสมัยใหม่ วารสารศาสตร์และกิจกรรมการแสดงละคร

ความเป็นเจ้าขององค์ประกอบ วิธีการออกแบบและวิจัย

ความสามารถในการใช้ความรู้ที่ได้รับในชีวิตประจำวันและสถานการณ์ของการอภิปรายสาธารณะ

เมื่อจบหลักสูตรนักเรียนจะต้อง:

สามารถ ตรวจจับสัญญาณรบกวนภายในและที่หนีบในเส้นทาง เพื่อสร้างและศูนย์รวมของภาพหาวิธีกำจัดอย่างอิสระ

มีความรู้เกี่ยวกับจรรยาบรรณในการแสดงและการสื่อสารมวลชนและใช้ในงานสร้างสรรค์โดยรวมทำงานร่วมกับพันธมิตร

อิสระในการเพ้อฝันพัฒนาระบบจินตนาการที่กำหนดและเป็นเจ้าของเพื่อย้ายจากภาพไปสู่ภาพเพื่อรวมเข้าด้วยกัน

สามารถทำการจับคู่และจับคู่พลาสติกได้

การด้นสด;

เพื่อให้สามารถเขียนและรวบรวมภาพพลาสติกในภาพร่าง

เพื่อประกอบละครฟอร์มเล็ก;

สามารถจัดระเบียบส่วนรวม ทำงาน etudes และสร้างไฟล์ แนวคิดโดยการเชื่อมโยงพันธมิตรเข้ากับงาน

ทำการวิเคราะห์เนื้อหาที่น่าทึ่งอย่างชัดเจนกำหนดภารกิจขั้นสูงสุดของภาพศิลปะของบทบาทอย่างชัดเจน ประสิทธิภาพ;

มีส่วนร่วมในการฝึกซ้อมและการฝึกซ้อมสำหรับการแสดง

สามารถโต้แย้งประเด็นของคุณเอง วิสัยทัศน์ ในการอภิปรายในที่ทำงาน ข้างบนประสิทธิภาพ;

สามารถทำงานด้านการศึกษาและสร้างสรรค์ใช้ความรู้และทักษะที่ได้รับในกิจกรรมภาคปฏิบัติและชีวิตประจำวัน

สามารถเขียนแบบสอบถามสำหรับการสำรวจดำเนินการและวิเคราะห์แบบสำรวจใช้ข้อมูลการสำรวจเพื่อการวิจัย

ในกระบวนการเรียนรู้หลักสูตรการศึกษาเพิ่มเติมของโรงละครสังคมโดยนักเรียนความสามารถหลัก: การศึกษาและความรู้ความเข้าใจ, ข้อมูลและการวิเคราะห์การสื่อสารสังคมและครัวเรือนการรักษาสุขภาพตลอดจน ความสามารถเรื่อง: วัฒนธรรมการสร้างสุนทรียภาพความคิดสร้างสรรค์ศิลปะและการพูดศิลปะและพลาสติก การแสดง:

1. การศึกษาและความรู้ความเข้าใจ - สร้างความสามารถในการเปลี่ยนความรู้ที่ได้รับจากศิลปะการละครไปสู่การปฏิบัติอย่างสร้างสรรค์และแสวงหาและค้นหาข้อมูลที่ขาดหายไปซึ่งช่วยในการสร้างภาพศิลปะส่งเสริมความสนใจอย่างต่อเนื่องในความรู้ในสาขามนุษยศาสตร์และศิลปะต่างๆ

2. ข้อมูลและการวิเคราะห์ : พัฒนาความสามารถในการรับข้อมูลเกี่ยวกับศิลปะการละครกฎหมายตลอดจนข้อมูลเพิ่มเติมในการจัดทำบทบาทเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ชาติพันธุ์วิทยาจิตวิทยา ฯลฯ จากแหล่งที่มีทั้งหมด (การบรรยายวรรณกรรมเพิ่มเติมอินเทอร์เน็ตสื่อวิดีโอ) วิเคราะห์และประยุกต์ใช้สิ่งที่ได้รับ ความรู้ในการปฏิบัติ

3. สื่อสาร : ส่งเสริมการสื่อสารระหว่างบุคคลที่มีประสิทธิผลในระดับและสร้างแนวคิดทางจริยธรรมที่มั่นคงของรูปแบบการสื่อสารทางสังคมต่างๆ: "นักแสดง - ครู", "พันธมิตร - พันธมิตร", "ผู้เข้าร่วม - ทีม"

4. สังคมและครัวเรือน : สร้างความสามารถในการใช้ทักษะการแสดงที่ได้รับจากงานสร้างสรรค์ร่วมกันนอกห้องเรียน (การศึกษาเพิ่มเติมการพักผ่อนที่บ้าน)

    การรักษาสุขภาพ : ส่งเสริมการพัฒนาการแสดงออกของกล้ามเนื้อของร่างกายสร้างรูปร่างและท่าทาง ขจัดข้อบกพร่องในพัฒนาการทางร่างกายเสริมสร้างสุขภาพสร้างรูปแบบการหายใจที่ถูกต้อง (กะบังลม - ช่องท้อง) แนะนำลักษณะทางจิตวิทยา ประเภทต่างๆ อารมณ์และลักษณะของบุคคลสอนให้เลือกรูปแบบงานที่เหมาะสมที่สุดเพื่อให้บรรลุเป้าหมายโดยไม่กระทบต่อสุขภาพ

    วัฒนธรรม ; มีส่วนช่วยในการก่อตัวของโลกทัศน์ตามหลักจิตวิทยาของการพัฒนาศิลปะในพัฒนาการทางประวัติศาสตร์สอนให้ระบุความสัมพันธ์ของเหตุและผลของการเกิดขึ้นของคุณค่าทางจิตวิญญาณบนพื้นฐานของวัฒนธรรมทางวัตถุพัฒนาการคิดเชิงศิลปะและจินตนาการ

    เกี่ยวกับความงาม : ก่อให้เกิดการก่อตัวของความเข้าใจทางจริยธรรมและความงามของศิลปะในการแสดงออกทางสังคมประวัติศาสตร์ชาติพันธุ์ต่างๆ

    สร้างสรรค์ : สร้างความสามารถในการเปลี่ยนข้อมูลที่ได้รับให้เป็นภาพบนเวทีทางศิลปะ

    ศิลปะและการพูด : รูปแบบการหายใจที่ถูกต้องการใช้คำการออกเสียงการแสดงออกของคำพูดมีส่วนช่วยในการพัฒนาอุปกรณ์การพูดเสียงการพูดส่งเสริมความรักในการอ่านเชิงศิลปะ

    อย่างมีศิลปะ - พลาสติก: สร้างความสามารถในการควบคุมร่างกายและแสดงทุกเฉดสีของอารมณ์ด้วยการแสดงท่าทางการเต้นประกอบเพลงสร้างภาพกราฟิกของฉากที่น่าตื่นเต้นอย่างชัดเจนฝึกฝนเทคนิคการแสดงบนเวทีและโขน

    การแสดง : สร้างความสามารถในการถ่ายทอดให้กับผู้ชมที่เกิดขึ้นระหว่างการซ้อม ภาพศิลปะ ในระหว่างการพูดในที่สาธารณะ

เนื้อหาซอฟต์แวร์

เนื้อหาของโปรแกรมทั้งหมดของวงกลมอยู่ภายใต้หลักการเดียวในการขยายและเพิ่มพูนความรู้การกระทำจากง่ายไปหาซับซ้อนและนำเสนอใน 4 ส่วนทั่วไปซึ่งจะทำซ้ำในแต่ละปีของการศึกษาเฉพาะในระดับที่สูงขึ้น

ส่วนต่างๆของโปรแกรม:

    “ ในตอนแรกคือพระวจนะ ... ” - มารยาทในการสื่อสารและการพูด

    การแสดงบนเวทีและการแสดงละคร.

    พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร

    "เราเป็นนักแสดง" - การจัดเตรียมการแสดง

นอกเหนือจากส่วนเหล่านี้แล้วหลักสูตรจะเริ่มต้นด้วยบทนำและจบลงด้วยบทเรียนสุดท้ายซึ่งเป็นลักษณะของการนำความรู้และทักษะที่ได้รับในแต่ละปีไปปฏิบัติจริง

ปริมาณของวัสดุสอดคล้องกับลักษณะอายุของเด็กนักเรียน ชั้นเรียนจัดเป็นกลุ่มเด็ก 12 คนสัปดาห์ละสองครั้งเป็นเวลา 25 นาทีในช่วงบ่ายซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของงานวงกลม โปรแกรมนี้ออกแบบมาเป็นเวลา 1 ปีสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-9

1

0,5

ประเภทการพูด: บทสนทนาและการพูดคนเดียว

การสนทนา

ปฏิสัมพันธ์ระหว่างนักเรียนกับครู การได้มาซึ่งความรู้ทางสังคมของนักเรียนความเข้าใจเบื้องต้นเกี่ยวกับความเป็นจริงทางสังคมและชีวิตประจำวัน

เพื่อทำความคุ้นเคยกับแนวคิดของการพูดคนเดียวและการสนทนาคุณสมบัติโครงสร้างของพวกเขา

การอ่านข้อ - ฉัน

0,5

แนวคิดของ "การสื่อสาร" พูดคุยและฟัง

เรื่องราวการสนทนา

0,5

มารยาทในการพูดในสถานการณ์ต่างๆ

อภิปรายผล

เปิดเผยแนวคิดในรูปแบบที่เข้าถึงได้ว่าการพูดเป็นวิธีการสื่อสารที่สำคัญที่สุดการแลกเปลี่ยนความคิดและความรู้สึกระหว่างผู้คน

พูดให้ชัดเจนว่าวัฒนธรรมการพูดเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทั่วไปของบุคคลควบคู่ไปกับความรู้ความใฝ่รู้และความสามารถในการประพฤติปฏิบัติ

ฝึกความสามารถในการออกเสียงและใช้คำศัพท์อย่างถูกต้องเรียบเรียงวลีจากคำเหล่านั้นและสร้างคำพูดโดยรวม

0,5

เกมการหายใจและการประกบที่ถูกต้อง

เรื่องราวการสนทนา

ออกกำลังกายด้วยการหายใจออกที่ยาวนานและราบรื่น

เป้าหมายเพิ่มเติม: การพัฒนาความสนใจความอดทน

เกม: "Leaves", "boat" "Ship"

0,5

ตรรกะของการพูด การเขียนเรื่องสั้น.

ทำงานกับข้อความ

การศึกษา: เพื่อให้ความคิดเกี่ยวกับวัฒนธรรมการพูดและตรรกะของการพูดเพื่อกำหนดตรรกะเป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมการพูดเพื่อแสดงรายการกฎพื้นฐานของตรรกะและข้อกำหนดของตรรกะสำหรับการนำเสนอด้วยวาจา

การพัฒนา: เพื่อสร้างความคิดเชิงตรรกะและจินตนาการความสามารถในการแสดงความคิดของพวกเขาอย่างสม่ำเสมอและมีเหตุผลในกระบวนการพูด

เพื่อปลูกฝังความรักในภาษาพื้นเมืองให้ความรู้วัฒนธรรมทางศีลธรรมรสนิยมทางสุนทรียภาพ

0,5

บทกวี การเลือกคำคล้องจองที่ง่ายที่สุด

ห้องนั่งเล่นวรรณกรรม

การเขียนกลอนสั้น ๆ

0,5

แต่งนิทานเรื่องเล็ก ๆ .

โต๊ะกลม

เพื่อเปิดใช้งานความรู้ที่มีอยู่เกี่ยวกับการแปลความหมาย

จัดกิจกรรมเพื่อกำหนดประเภทของคำคล้องจอง;

จัดกิจกรรมสร้างสรรค์บทกวีและบทกวี

พัฒนาความต้องการที่จะตระหนักถึงตัวคุณเอง ความคิดสร้างสรรค์

พัฒนาทักษะการทำงานเป็นทีมความรู้สึกเป็นหุ้นส่วน

แต่งนิทานเป็นกลุ่ม

0,5

การออกเสียงคำคล้องจองการตีลิ้นบทกวี

การฝึกการแสดง

พัฒนาสำนวนตามลิ้น

เรียนรู้การใช้น้ำเสียงที่แสดงความรู้สึกพื้นฐาน

เพื่อให้ความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรมการพูด

0,5

เกมคำศัพท์

การฝึกอบรม

เพื่อแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกวีนิพนธ์พัฒนาหูกวี เรียนรู้ที่จะสร้างคำโดยการเปรียบเทียบ ออกกำลังกายในการเรียบเรียงเรื่องทั้งหมดจากส่วนต่างๆ พัฒนาตรรกะของการคิด

การอ่านบทกวีของทางเลือก

ส่วน: "การแสดงบนเวทีและเกมการแสดงละคร"

0.5

กลุ่มเกมเล่นตามบทบาท

การฝึกการแสดง

ปฏิสัมพันธ์ของนักเรียนที่มีต่อกันในระดับชั้นเรียน ได้รับประสบการณ์จากประสบการณ์และทัศนคติที่ดีต่อคุณค่าพื้นฐานทัศนคติที่มีคุณค่าต่อความเป็นจริงทางสังคมโดยทั่วไป

ยิมนาสติกศิลป์

การออกเสียงของ twisters ลิ้น

0,5

องค์ประกอบของการแสดงบนเวที

การฝึกอบรม

ร่างละคร

0,5

จินตนาการบนเวที การดำเนินการในสถานการณ์ที่มีเงื่อนไข

ภาพร่างการแสดงละคร

เพื่อพัฒนาความสนใจด้านภาพและการได้ยินความจำการสังเกตความมีไหวพริบจินตนาการความคิดเชิงจินตนาการความเร็วในการตอบสนองความสามารถในการแสดงออกและดนตรีแบบพลาสติกการหายใจด้วยคำพูดและการประกบที่ถูกต้องการใช้ประโยค

ประสานการกระทำของคุณกับคู่ของคุณความรู้สึกของจังหวะและการประสานการเคลื่อนไหว

Etude

0.5

แบบฝึกหัดเกม etudes เป็นการแสดงบนเวที

โรงละคร etudes

ปฏิสัมพันธ์ของนักเรียนที่มีต่อกันในระดับชั้นเรียน ได้รับประสบการณ์จากประสบการณ์และทัศนคติที่ดีต่อคุณค่าพื้นฐานทัศนคติที่มีคุณค่าต่อความเป็นจริงทางสังคมโดยทั่วไป

สเก็ตช์ละคร, สเก็ตช์.

0,5

ความสามารถในการนำทางและวางบนเวที

เกมการศึกษา

เพื่อปลุกให้เด็กมีความสนใจในการด้นสดเป็นโอกาสในการแสดงออกในกิจกรรมออกแบบท่าเต้นซึ่งมีส่วนช่วยในการเปิดเผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็ก

ร่างการเต้นรำ

0.5

สร้างบทสนทนากับพันธมิตรในหัวข้อที่กำหนด

โต๊ะกลม

ปฏิสัมพันธ์ของนักเรียนที่มีต่อกันในระดับชั้นเรียน ได้รับประสบการณ์จากประสบการณ์และทัศนคติที่ดีต่อคุณค่าพื้นฐานทัศนคติที่มีคุณค่าต่อความเป็นจริงทางสังคมโดยทั่วไป

การเจรจาร่วม

0.5

วิธีจดจำบทบาทของฮีโร่ของคุณ

พัฒนาการคิดเชิงอุปมาอุปมัยการแสดงเชิงพื้นที่การออกแบบและความคิดสร้างสรรค์ความจำจินตนาการความสนใจและการพูด

งานอิสระเกี่ยวกับการประยุกต์ใช้ความรู้ทักษะและความสามารถตรวจสอบผลการทำงาน

0.5

ฝึกการใช้คำศัพท์และการออกเสียงที่ชัดเจน

พัฒนาอุปกรณ์การพูดของนักเรียนด้วยความช่วยเหลือของยิมนาสติกศิลป์และแบบฝึกหัดการอ่านออกเสียงโดยใช้ลิ้นที่เรียนรู้โดยไม่ต้องแสดงโดยครู

พัฒนาความสามารถทางกายภาพของร่างกายผ่านการฝึกผ่อนคลายกล้ามเนื้อ

ทำงานเป็นกลุ่ม

ออกแบบตามข้อความแบ่งเป็นกลุ่ม

0.5

การจดจำท่าทางที่ได้รับและความสามารถในการถ่ายทอดเป็นรูปเป็นร่าง

การฝึกอบรมเกม

การพัฒนาดนตรี

การพัฒนาความสามารถในการรับรู้ดนตรีรู้สึกถึงอารมณ์ตัวละครเข้าใจเนื้อหา

การพัฒนาหูสำหรับดนตรีความรู้สึกของจังหวะ

ออกกำลังกายเพื่อจังหวะและจังหวะ

0.5

สร้างภาพด้วยการเคลื่อนไหวที่แสดงออก

ร่างละคร

เพื่อทำซ้ำแนวคิดของ "การศึกษา" และประเภทของการศึกษาละคร

พัฒนาความสามารถในการด้นสด

ปรับปรุงความสามารถในการสร้างลำดับและตรรกะของการกระทำ

สเก็ตช์: เกลียวเข็ม, บรรจุสิ่งของในกระเป๋าเดินทาง, เหลาดินสอด้วยใบมีด ฯลฯ )

ส่วน "พื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละคร"

0.5

การเกิดของโรงละครในรัสเซีย ศิลปะของควาย

การสนทนาเรื่องราว

ให้แนวคิดเบื้องต้นเกี่ยวกับโรงละครว่าเป็นศิลปะการแสดงประเภทหนึ่ง

เตรียมเด็กให้พร้อมสำหรับการไปโรงละคร

แนะนำแนวคิดของ "พิธีกรรมการแสดงละคร";

เพื่อทำความคุ้นเคยกับโรงละครในเมือง

ส่งเสริมวัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละคร

พัฒนาทักษะการแสดงละครและกิจกรรมการแสดง

สนทนากับเด็ก ๆ ภาพร่างเลียนแบบ

การคาดเดาปริศนา การสนทนา เล่นแบบฝึกหัด

การสร้างแรงจูงใจในเกม เกมและแบบฝึกหัด "ผู้ประกาศข่าว" "วาดภาพฮีโร่"

0.5

อาคารโรงละคร. หอประชุม. โลกแห่งปีก

กำลังดูหนัง

เพื่อสร้างแนวคิดเกี่ยวกับประเภทของโรงละครสำหรับเด็ก

พัฒนาจินตนาการการรับรู้ความสนใจการพูดโต้ตอบ

เพื่อส่งเสริมแนวคิดเกี่ยวกับวัฒนธรรมพฤติกรรมในโรงละครความสนใจในโรงละครความปรารถนาที่จะเยี่ยมชมสะท้อนความประทับใจของคุณในเกมเล่นตามบทบาท

ฉันจะเปลี่ยนตัวเองเพื่อน ๆ ทายสิว่าฉันเป็นใคร

"เข้าใจฉัน"

"เกมกับยายสนุก"

0.5

อาชีพการแสดงละคร การแสดง

การสนทนาเรื่องราว

เพื่อทำความคุ้นเคยกับลักษณะเฉพาะของโรงละครในฐานะศิลปะรูปแบบหนึ่งประวัติศาสตร์การเกิดขึ้นของโรงละครประเภทของโรงละคร (หุ่นเด็กละครโอเปร่าและบัลเล่ต์)

ใช้ท่าทางและสีหน้า: "แตงโมอร่อย" "ฉันเล่นไวโอลิน" "กินมะนาว" "ฉันเสียใจ" "ปู่โกรธ"

ฉาก "Little Laundress" M. Yasnov

0.5

Playbill, โปรแกรมการแสดงละคร.

การนำเสนอ

หากต้องการเรียนรู้ที่จะใช้วิธีการทางศิลปะโดยนัยในการสร้างละคร

รวบรวมความรู้เกี่ยวกับกฎการประพฤติในโรงละคร

ส่งเสริมทัศนคติเชิงลบต่อการหลอกลวงสอนเด็กให้บอกความจริง

เพื่อส่งเสริมความปรารถนาดีและการสื่อสารในความสัมพันธ์กับคนรอบข้าง

พัฒนาศิลปะและการเคลื่อนไหวทางอารมณ์

เกมและแบบฝึกหัดเพื่อสร้างแรงจูงใจในเกม

0.5

ประเภทของศิลปะการแสดงละคร

แสดงให้เห็นถึงความสามารถในการแยกแยะระหว่างผลงานของนักเขียนกับผลงานของนักเขียนบทละคร แสดงให้เห็นถึงการควบคุมตนเองโดยตั้งใจการควบคุม; รู้วิธีสร้างคำพูดในรูปแบบปากเปล่าวิเคราะห์สังเคราะห์อย่างมีสติและตั้งใจ สามารถแสดงความคิดของตนได้อย่างครบถ้วนและถูกต้องเพียงพอตามงานและเงื่อนไขของการสื่อสาร

รายชื่อบุคคลที่มีส่วนร่วมในการแสดง

ส่วน:“ เราคือนักแสดง” - การจัดเตรียมการแสดง

0.5

การอ่านงานกำหนดโครงเรื่อง

การสนทนา

ปฏิสัมพันธ์ของนักเรียนที่มีต่อกันในระดับชั้นเรียน ได้รับประสบการณ์จากประสบการณ์และทัศนคติที่ดีต่อคุณค่าพื้นฐานทัศนคติที่มีคุณค่าต่อความเป็นจริงทางสังคมโดยทั่วไป

0.5

ทำงานในแต่ละตอน

อภิปรายผล

0.5

ภาพสเก็ตช์ - อิมโพรไวส์ที่ง่ายที่สุดตามพล็อตของงาน

ร่างละคร

เพื่อให้สามารถเลือกและจดจำฉากที่ผู้กำกับกำหนดไว้ได้

28

0.5

การเลือกและการกระจายบทบาท

การสนทนา

29

0.5

ทำงานกับภาพวาดแต่ละภาพและการเล่นโดยรวม

การทำซ้ำ

ปฏิสัมพันธ์ของนักเรียนที่มีต่อกันในระดับชั้นเรียน ได้รับประสบการณ์จากประสบการณ์และทัศนคติที่ดีต่อค่านิยมพื้นฐานทัศนคติที่มีคุณค่าต่อความเป็นจริงทางสังคมโดยทั่วไป

30

0.5

การสร้างทัศนียภาพและเครื่องแต่งกาย แก้ไข mise-en-scenes

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

การทำซ้ำ

แสดงสีหน้าระหว่างการสนทนาความเครียดเชิงตรรกะการตกแต่ง

31-32

1

ซ้อมใหญ่ของการเล่นทั้งหมด

การทำซ้ำ

ปฏิสัมพันธ์ของนักเรียนที่มีต่อกันในระดับชั้นเรียน ได้รับประสบการณ์จากประสบการณ์และทัศนคติที่ดีต่อค่านิยมพื้นฐานทัศนคติที่มีคุณค่าต่อความเป็นจริงทางสังคมโดยทั่วไป

33-34

1

แสดงประสิทธิภาพให้กับผู้ชม

ประสิทธิภาพ

ส่งเสริมทักษะการทำงานเป็นทีมและการทำงานร่วมกัน

- พัฒนา คุณสมบัติในการสื่อสาร จากนักเรียน

วรรณคดีสำหรับครู:

Britaeva N.Kh. อารมณ์และความรู้สึกในการสร้างสรรค์บนเวที - Saratov, 1986

Vasilyeva T.I. การออกกำลังกาย ตามพจน์ (ตามเสียง) บทช่วยสอน. - ม -: 1998

Golubovsky บ. พลาสติก ในศิลปะของนักแสดง - ม.: 1986.

Golubovsky B.T. การสังเกตการศึกษา แบบฟอร์ม. -M-: 1990.

เออร์ชอฟ น. ชี้นำเป็นจิตวิทยาเชิงปฏิบัติ - ม.: 1972.

เออร์ชอฟ น. เทคโนโลยีการแสดง. ครั้งที่ 2 ฉบับ, - ม.: 2535.

Zakhava พ. ความเชี่ยวชาญของนักแสดงและผู้กำกับ - M-: 1973เกาะฉัน พื้นฐานของเวที การเคลื่อนไหว - L. , 1970

Stanislavsky K-S. เกี่ยวกับ ศิลปะการละคร. รายการโปรด - ม.: 1982.

Stanislavsky K.S. ผลงานของนักแสดงกับตัวเอง รวบรวมผลงานเล่ม 2 - ม., 2497

Chechetin A.I. “ พื้นฐานการแสดงละคร” - ม.:, 2524

ยูนาคอฟสกี V.S. "ทักษะสถานการณ์" - ม.:, 1974

สารานุกรมสำหรับเด็ก. ศิลปะ. 3 ต. อวันตา + 2000.

วรรณคดีสำหรับนักเรียน:

Stanislavsky K.S. รวบรวมผลงาน - ม.: 2497

โรงละครที่เด็ก ๆ เล่น คู่มือการศึกษา. - ม.: 2001.

สารานุกรมสำหรับเด็ก. ศิลปะ. 3 ต. อวันตา + 2000.

พจนานุกรมสารานุกรม หนุ่ม ผู้ชม: โรงละคร, โรงภาพยนตร์ละครสัตว์ เวที, โทรทัศน์.

ม. 1989

Reseda YUSUPOVA, ครูประจำชั้นประถมศึกษาประเภทที่มีคุณสมบัติสูงสุดโรงยิมหมายเลข 125

Zuhra KHABIBULLINA, ครู ทัศนศิลป์ โรงยิมประเภทคุณสมบัติสูงสุดจำนวน 125

พลังที่ไม่สิ้นสุดของผลกระทบของงานศิลปะและการตกแต่งที่มีต่อบุคคลนั้นก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน ความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและความน่าดึงดูดใจของอุดมคติพื้นบ้านซึ่งรวมอยู่ในภาพของวีรบุรุษในเทพนิยายมากมายรสชาติของวัฒนธรรมชาติพันธุ์ภูมิปัญญาชาวบ้านอารมณ์ขันที่ร่าเริงทั้งหมดนี้เปิดทางสู่หัวใจของผู้ฟังตัวน้อยผู้อ่านนักแสดงส่งผลต่อการก่อตัวของมุมมองนิสัยและพฤติกรรมของเขา

เด็ก ๆ วัยประถมชอบนิทานมาก พวกเขาฟังพวกเขาด้วยความยินดีและยินดีบอกพวกเขาด้วยตัวเองและยังแสดงให้พวกเขาฟัง ในขณะที่การปลูกฝังความรักในการอ่านศิลปกรรมและมัณฑนศิลป์จำเป็นต้องปลูกฝังความรักในศิลปะพื้นบ้านและการทำงานกับเทพนิยายซึ่งเป็นเรื่องง่ายที่จะบรรลุ จำเป็นต้องปรับแต่งเด็กให้มีอารมณ์ร่วมเพื่ออธิบายว่าไม่มีเทพนิยายรัสเซียและตาตาร์ที่เหมือนกัน แต่ละคนมีความน่าสนใจในแบบของตัวเอง

เป็นเวลาหลายปีแล้วที่กลุ่มโรงละคร Ole Lukkoye ได้ก่อตั้งขึ้นและดำเนินการในโรงยิมของเรา ในช่วงเวลานี้ด้วยความร่วมมืออย่างใกล้ชิดบนพื้นฐานของชั้นเรียนของเราเราได้จัดเตรียมและดำเนินการแสดงหุ่นกระบอกตามนิทานของรัสเซียและตาตาร์: "Teremok", "Kolobok", "Scarlet Flower", "Hare Tears", "Chatty Duck" ในชั้นเรียนมัณฑนศิลป์เด็ก ๆ จะได้ทำความคุ้นเคยกับการวาดภาพของศิลปินพื้นบ้านทำด้วยมือของพวกเขาเองโดยใช้รสชาติประจำชาติตุ๊กตาละครและทิวทัศน์สำหรับการแสดง

กิจกรรมการแสดงละครใน โรงเรียนประถม ช่วยให้เราสามารถรวมทีมของเด็ก ๆ ได้อย่างรวดเร็วและประสบความสำเร็จโดยรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยสาเหตุร่วมกันการช่วยเหลือทางจิตใจของเด็กที่ถูก จำกัด และถอนตัว พัฒนาการพูดความจำจินตนาการ ให้ความหลากหลายสำหรับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กนักเรียนแนะนำให้พวกเขารู้จักลักษณะเฉพาะของการวาดภาพในศิลปะการตกแต่ง ส่งเสริมการก่อตัวของความรักชาติปลูกฝังความรักต่อแผ่นดินเกิด

โรงละครเป็นศิลปะรวม เด็ก ๆ ได้เรียนรู้สิ่งที่กระบวนการศึกษาทั่วไปมาตรฐานที่โรงเรียนไม่สามารถบรรลุได้จากพวกเขาเสมอไป ชั้นเรียนในสาขาวิชาการละครพัฒนาความรับผิดชอบต่อคู่ค้าและผู้ชมปลูกฝังความรู้สึกร่วมรักในงานและความกล้าหาญ กิจกรรมการแสดงละครเป็นการรวมแรงงานและการศึกษาศิลปะของนักเรียน ชั้นเรียนในแวดวงการแสดงละครช่วยในการแก้ปัญหามากมาย: นี่คืองานเกี่ยวกับเนื้อหาของงานวรรณกรรมการก่อตัวของการแสดงวรรณกรรมการเพิ่มคุณค่า โลกแห่งจิตวิญญาณ และทรงกลมทางอารมณ์ของเด็กความสัมพันธ์ของกิจกรรมการพูดทุกประเภท นอกจากนี้บุคลิกภาพของเด็กยังพัฒนาอย่างมีนัยสำคัญสติปัญญาและระดับของวัฒนธรรมทั่วไปก่อตัวขึ้นความจำพัฒนาขึ้นทักษะการอ่านดีขึ้นความคิดเกี่ยวกับความหลากหลายของโลกและวรรณกรรมในประเทศเกิดขึ้น

ดังนั้นศิลปะการแสดงจึงก่อให้เกิด:

การก่อตัวของบุคลิกภาพในฐานะเจ้าของภาษาที่มีลักษณะทางชาติพันธุ์มีความสามารถในการรู้สึกว่าภาษาเป็นของขวัญสูงสุดคุณค่าระดับชาติและสากลของภาษา

การพัฒนาความสามารถในการรับรู้เข้าใจตีความเนื้อหาทางจิตวิญญาณของข้อความชาติพันธุ์วิทยาเป็นเงื่อนไขในการก่อตัวของเอกลักษณ์ประจำชาติและศิลปะการตกแต่ง

การศึกษาระบบของภาษาพื้นเมืองเพื่อพัฒนาความสามารถทางวัฒนธรรมของเด็กนักเรียน

การทำงานร่วมกันของเด็กและผู้ปกครอง

แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณและความงดงามของคำพื้นเมืองซึ่งบันทึกไว้ในตำราที่เป็นแบบอย่างของการพูดและการเขียนในงานศิลปหัตถกรรมพื้นบ้าน

เลี้ยงดูลูก ๆ เกี่ยวกับวัฒนธรรมดั้งเดิมของชาวรัสเซียและชาวตาตาร์

โรงละครหุ่นเป็นโอกาสที่ดีสำหรับการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของเด็กพัฒนาการพูดทักษะการทำงานเป็นทีมและแนะนำผู้คนให้รู้จักวัฒนธรรม

Julia Nadezhdina
กิจกรรมการแสดงละครเป็นวิธีการสร้างการดำเนินการทางการศึกษาที่เป็นสากล

ความเกี่ยวข้อง

ในสังคมสมัยใหม่ความมีหน้ามีตาในสังคมและความรู้ทางวิทยาศาสตร์เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว ดังนั้นการแนะนำ กิจกรรมละคร ในทฤษฎีและการปฏิบัติของการศึกษาศิลปะและสุนทรียศาสตร์และการศึกษาเกิดจากความต้องการที่จะตระหนักถึงศักยภาพในการสร้างสรรค์ของเด็กเพื่อเพิ่มระดับการพัฒนาทางจิตวิญญาณของแต่ละบุคคล

โดยพื้นฐานแล้วมนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่ผสมผสานและเขาต้องอาศัยอยู่ในโลกที่ผสมผสาน กิจกรรมการแสดงละครที่โรงเรียนเป็นเรื่องสากล รูปแบบการศึกษาที่เปิดใช้งานการรวม ประเภทต่างๆ ศิลปะในหนึ่งเดียว ระบบอุปมาอุปไมย, นอกเวลาและนอกหลักสูตร กิจกรรมนักศึกษาขอบคุณที่ความเป็นไปได้ของการแสดงออกของแต่ละบุคคลทางเลือก กิจกรรมการเลือกตัวเองในงานศิลปะ การสร้างความสามารถสากลลักษณะบุคลิกภาพแบบบูรณาการและการขัดเกลาทางสังคม ดังนั้นเราจึงพิจารณาหัวข้อของโครงการที่เกี่ยวข้อง

แนวคิดหลัก

แนวคิดการพัฒนา การแสดงละคร การรวมกันภายใต้มาตรฐานใหม่มีสามหลัก ชิ้นส่วน:

1. แนวคิดของการขัดเกลาทางสังคมในสนาม การแสดงละคร ศิลปะสำหรับเด็กและเยาวชน. ตรงที่ โรงละครเด็กวัยรุ่นยังสามารถได้รับทักษะที่จำเป็นในโลกของผู้คน (การสื่อสารกิจกรรมความกล้าหาญการเห็นแก่ผู้อื่นมนุษยนิยม); ความเข้าใจซึ่งกันและกันใน สิ่งแวดล้อม เพื่อนและผู้ใหญ่ คลังแสงแห่งความรู้ที่จำเป็นสำหรับผู้เพาะเลี้ยงในสาขาวัฒนธรรมโลกศิลปะและการศึกษาวัฒนธรรม

2. แนวคิดของการเลี้ยงดูบุคลิกภาพทางจิตวิญญาณและศีลธรรมสะท้อนให้เห็นในคำพูดของ K. S. Stanislavsky ซึ่งโต้แย้งว่าด้วยความช่วยเหลือของชั้นเรียน การแสดงละคร ด้วยศิลปะเราจะสามารถให้ความรู้ไม่เพียง แต่เป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใดมนุษย์ ตรง โรงละคร สามารถทำให้คนเป็นอย่างที่ควรจะเป็น

3. แนวคิดการสร้าง โรงละครสากล โดยผลรวมของการแสดงออกทั้งหมด กองทุนการรวมคำท่าทางดนตรีการเต้นรำการร้องการตกแต่งและศิลปะ การลงทะเบียน.

วัตถุประสงค์ของกระบวนการศึกษา

เพื่อนำไปสู่การเติบโตส่วนบุคคลของเด็กนักเรียน (การเจริญเติบโตทางศีลธรรมและจิตใจเพื่อดึงดูดความสนใจของเด็ก ๆ ต่อปัญหาของประวัติศาสตร์และความทันสมัยเพื่อปลุกกิจกรรมของพลเมือง หมายถึง ละครและหุ่น โรงละคร.

1. การสร้างแบบเดี่ยวถาวร ปัจจุบันทีมสร้างสรรค์ที่ประสบผลสำเร็จ

2. การสร้างเงื่อนไขที่ดีที่สุดสำหรับการเปิดเผยศักยภาพในการสร้างสรรค์ส่วนบุคคลของนักเรียนแต่ละคนในกลุ่มโดยไม่คำนึงถึงลักษณะนิสัยสถานะทางสังคมโดยวิธีการที่แตกต่างออกไป

3. การฟื้นฟูสมรรถภาพทางจิตใจของเด็ก. เพื่อให้โอกาสไม่เพียง แต่เปิดใจให้พวกเขาเท่านั้น แต่ยังได้สัมผัสถึงแนวทางที่เห็นแก่ผู้อื่นและเห็นอกเห็นใจในส่วนของครูเพื่อนที่มีอายุมากกว่าและเพื่อนร่วมงานด้วย

4. การสร้างสรรค์งานการแสดงโชว์ต่างๆ การแสดงละครนำความดีความสุข

5. การกระตุ้นความสนใจทางปัญญาขยายขอบเขตของนักเรียนเพิ่มพูนประสบการณ์ของเด็ก ๆ ผ่านการศึกษาแหล่งวรรณกรรมแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ตสำหรับการจัดเตรียมการแสดงเยี่ยมชม โรงภาพยนตร์, พิพิธภัณฑ์.

6. การมีส่วนร่วมในการทบทวนเขตของโรงเรียน โรงภาพยนตร์, การสร้างภาพยนตร์วิดีโอ, การมีส่วนร่วมในนิทรรศการ, เทศกาลแห่งความคิดสร้างสรรค์ของเด็ก ๆ เพื่อพัฒนาความสามารถในประเภทต่างๆ

การพัฒนาทักษะและความสามารถในการปฏิบัติ ที่นี่ความถูกต้องความขยันการใช้เวลาอย่างมีเหตุผลวัสดุการปฏิบัติตามคำสั่งและระเบียบวินัยเกิดขึ้น

- รูปแบบ และเพิ่มพูนความรู้ของเด็ก ๆ เสริมสร้างประสบการณ์ใหม่ ๆ

การพัฒนาจิตใจ กิจกรรม ในกระบวนการสรุปประสบการณ์ที่สะสมและนำไปใช้ในสถานการณ์อื่น

การสร้างผลิตภัณฑ์ กิจกรรม.

ลักษณะทั่วไปของประสบการณ์ กิจกรรมร่วมกัน.

องค์กร ชั้นเรียนละคร

ประเภทหลัก กิจกรรมใช้เมื่อทำงานกับ ผู้เรียน:

-การแสดงละคร;

Rhythmoplasty;

วัฒนธรรมและเทคนิคการพูด

พื้นฐาน วัฒนธรรมการละคร;

การสร้างผลงาน

เชิงบูรณาการ การแสดงละคร กำหนดกิจกรรมการเรียนรู้สากลส่วนบุคคลมุ่งเป้าไปที่การตัดสินใจด้วยตนเองการพัฒนาแนวคิดของตนเองที่ รูปแบบ คุณค่าทางศีลธรรมและมุมมองเชิงอุดมการณ์เกี่ยวกับประวัติศาสตร์และความทันสมัยเกี่ยวกับการศึกษามาตรฐานทางจริยธรรม การแสดงที่เกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์ของประเทศปลุกความรู้สึกรักชาติในจิตวิญญาณของเด็ก ๆ พวกเขาเริ่มเข้าใจลึกขึ้นว่าสงครามนำมาซึ่งปัญหาอะไรทำไมคน ๆ หนึ่งถึงเสียสละตัวเองในนามของคนอื่นซึ่งถือได้ว่าเป็นฮีโร่ตัวจริง อารมณ์ ผลกระทบ ข้อความอาจมีความรุนแรงและจริงจังอาจส่งผลต่อทัศนคติของเด็กต่อชีวิตต่อโลกต่อผู้คน

การสื่อสาร เกิดกิจกรรมขึ้น ในทุกขั้นตอนของการสร้างผลงานโดยเริ่มจากการจัดกลุ่มสร้างสรรค์ เมื่อไหร่ การก่อตัว ทีมดังกล่าวต้องคำนึงถึงปัจจัยของความเข้ากันได้และการเชื่อมโยงกันความปรารถนาดีและการเป็นหุ้นส่วน ในขั้นตอนของการวางแผนและจัดฉากการแสดงแบ่งออกเป็นฉากและ mise-en-scèneในระหว่างการฝึกซ้อมจำเป็นต้องแก้ปัญหาการอ่านความหมายการประเมินการกระทำของตัวละครการทำความเข้าใจลักษณะของตัวละครนั่นคือ การก่อตัวของกิจกรรมการเรียนรู้ทางปัญญา.

อัลกอริทึมสำหรับการทำงานกับการเล่น

เลือกเล่นและพูดคุยกับเด็ก ๆ

แบ่งการเล่นออกเป็นตอน ๆ และการเล่าเรื่องอย่างสร้างสรรค์โดยเด็ก ๆ

ทำงานในแต่ละตอนใน แบบฟอร์ม ร่างด้วยข้อความชั่วคราว

ค้นหาโซลูชันดนตรีและพลาสติกของแต่ละตอนการแสดงละครเวที การสร้างสรรค์ภาพร่างทิวทัศน์และเครื่องแต่งกายร่วมกับเด็ก ๆ

ไปที่ข้อความของเพลง: ทำงานตอน การชี้แจงสถานการณ์ที่เสนอและแรงจูงใจสำหรับพฤติกรรมของตัวละครแต่ละตัว

ทำงานเกี่ยวกับการแสดงออกของคำพูดและความถูกต้องของพฤติกรรมในสภาพเวที แก้ไขฉากแต่ละฉาก

การฝึกซ้อมภาพวาดแต่ละภาพในองค์ประกอบที่แตกต่างกันโดยมีรายละเอียดของทิวทัศน์และอุปกรณ์ประกอบฉากพร้อมดนตรี การลงทะเบียน.

การฝึกซ้อมการเล่นทั้งหมดในเครื่องแต่งกาย การชี้แจงจังหวะของการแสดง การแต่งตั้งผู้รับผิดชอบในการเปลี่ยนแปลงทัศนียภาพและอุปกรณ์ประกอบฉาก

รอบปฐมทัศน์ของการเล่น

สรุปงานอภิปรายผลการดำเนินงาน

การฉายซ้ำของการแสดง

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง:

พัฒนาโดย: Educator MDOU " โรงเรียนอนุบาล №18 "เมืองแห่งปาฏิหาริย์" Zolotnitsyna Dilfuza Ergashovna รายงานในหัวข้อ: "กิจกรรมการแสดงละครในสถานรับเลี้ยงเด็ก

กิจกรรมการแสดงละครในโรงเรียนอนุบาล กิจกรรมการแสดงละครที่เกี่ยวข้องในปี 2558 มีวัตถุประสงค์เพื่อส่งผลกระทบแบบองค์รวมต่อบุคลิกภาพของเด็กการปลดปล่อยของเขา

รายงานเพื่อนำเสนอ "กิจกรรมการแสดงละครเพื่อการทำงานกับเด็กสมาธิสั้น" เกมการแสดงละครเป็นวิธีการทำงานกับเด็กสมาธิสั้น ปัญหาทั่วไปอย่างหนึ่งที่เราสังเกตเห็นด้วยตนเอง: สมาธิสั้น

ให้คำปรึกษา "กิจกรรมการแสดงภาพของเด็กเพื่อสร้างความรู้สึกรักแผ่นดินเกิด" GA Ashmarina - นักการศึกษาของหมวดหมู่สูงสุด MADOU CRR DS No. 478, Chelyabinsk เป็นเวลาหลายปีที่เจ้าหน้าที่ของสถาบันก่อนวัยเรียนของเรา

รับปรึกษาครู "กิจกรรมการแสดงละครในสถานศึกษาก่อนวัยเรียน" โรงละครเป็นหนึ่งในสื่ออารมณ์ที่สดใสที่สุดที่กำหนดรสนิยมของเด็ก ๆ กิจกรรมการแสดงละครช่วยให้คุณแก้ปัญหาการเรียนการสอนมากมาย

กิจกรรมการวิจัยความรู้ความเข้าใจเป็นวิธีการสร้างแนวคิดวิทยาศาสตร์ธรรมชาติระดับประถมศึกษาในเด็ก กิจกรรมเกี่ยวกับความรู้ความเข้าใจเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของสังคมสมัยใหม่ เด็กเป็นนักสำรวจสิ่งแวดล้อมตามธรรมชาติ

การจัดกิจกรรมการแสดงละครของนักเรียนที่อายุน้อยกว่าในกรอบของบทเรียนที่โดดเด่น

โรงเรียนสมัยใหม่กำลังอยู่ในกระบวนการปรับปรุงให้ทันสมัย: เทคโนโลยีกำลังได้รับการปรับปรุงมาตรฐานใหม่กำลังได้รับการแนะนำ สูตรจะถูกส่งกลับ - "การสอน + การเลี้ยงดู" และอย่างหลัง "ควรดำเนินการเฉพาะในกิจกรรมร่วมกันของผู้ใหญ่และเด็กเด็ก ๆ ซึ่งกันและกันซึ่งเป็นไปได้ที่จะกำหนดค่านิยมโดยเด็กเท่านั้น ในขณะเดียวกันโดยหลักการแล้วการอบรมเลี้ยงดูไม่สามารถแปลเป็นภาษาท้องถิ่นหรือลดขนาดเป็นประเภทใดประเภทหนึ่งได้ กิจกรรมการศึกษาแต่ควรครอบคลุมและแทรกซึมทุกประเภท: กิจกรรมทางการศึกษาและนอกหลักสูตร "ตอนนี้นักเรียนควรมีส่วนร่วมในโครงการวิจัยกิจกรรมสร้างสรรค์งานกีฬาซึ่งในระหว่างนี้พวกเขาจะได้เรียนรู้ที่จะคิดค้นทำความเข้าใจและเชี่ยวชาญสิ่งใหม่ ๆ เปิดกว้างและสามารถแสดงความคิดของตนเองสามารถตัดสินใจและช่วยเหลือซึ่งกันและกันกำหนดความสนใจและตระหนักถึงโอกาส

เราเชื่อว่าการที่จะกระตุ้นเด็ก ๆ ให้รับรู้โลกรอบตัวโดยเป็นรูปเป็นร่างและเป็นอิสระ (ผู้คนค่านิยมทางวัฒนธรรมธรรมชาติ) ซึ่งพัฒนาควบคู่ไปกับการรับรู้เชิงเหตุผลแบบดั้งเดิมขยายและเสริมสร้างวิธีที่ดีที่สุดคือผ่านการจัดกิจกรรมการแสดงละครNN Bakhtin เปิดเผยทั้งบทบาทของ "การสอน" และ "การให้ความรู้" และ "ennobling" ของโรงละครของโรงเรียนอย่างน่าเชื่อถือ ผลกระทบนี้เกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่าการแสดงละครโดยธรรมชาติทางจิตวิทยานั้นใกล้เคียงกับการเล่นที่สร้างสรรค์ของเด็กซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการเลี้ยงดูคุณสมบัติที่มีค่ามากมายของบุคลิกภาพของเด็ก ครูมีความเชื่อมั่นในทางปฏิบัติว่าลักษณะทางจิตวิทยาของการเล่นของเด็กทำให้ใกล้ชิดกับธรรมชาติของศิลปะการแสดงมากขึ้น สิ่งนี้สร้างข้อกำหนดเบื้องต้นตามธรรมชาติสำหรับการแสดงกับเด็ก เป็นนักเรียนรุ่นน้องที่ไม่เพียง แต่ค้นพบโรงละครเท่านั้น แต่ยังสามารถเป็นผู้มีส่วนร่วมในกิจกรรมบนเวทีได้อีกด้วย กิจกรรมการแสดงละครสร้างเงื่อนไขสำหรับการเข้าสังคมที่ประสบความสำเร็จมากขึ้นของแต่ละบุคคล นอกจากนี้การมีส่วนร่วมของเด็กในกระบวนการสร้างสรรค์ของศูนย์รวมของการเล่นในทุกขั้นตอนมีความหมายทางการศึกษาที่ดี

ดังนั้นในโรงเรียนของเราเป็นเวลาหลายปีภายใน กิจกรรมนอกหลักสูตร จัดงานสตูดิโอโรงละคร "Sevensvetik" ใคร ๆ ก็ทำได้เด็กอายุตั้งแต่ 6 ปีโดยไม่มีข้อกำหนดพิเศษ กระบวนการของบทเรียนการแสดงละครขึ้นอยู่กับวิธีการพัฒนาและประการแรกทฤษฎีของกิจกรรมชั้นนำของ A. เกมการแสดงละครได้รับการออกแบบมาเพื่อการมีส่วนร่วมอย่างกระตือรือร้นของเด็กซึ่งไม่ได้เป็นเพียงแค่ผู้ปฏิบัติตามคำแนะนำของครู แต่ยังเป็นผู้สมรู้ร่วมคิดในกระบวนการสอน ความรู้ใหม่ได้รับการปรับให้เหมาะสมกับสถานการณ์ปัญหาที่ต้องการการค้นหาร่วมกันจากเด็กและผู้ใหญ่

มีความสำคัญอย่างยิ่งกับงานเดี่ยวและงานกลุ่ม โปรแกรมได้รับการออกแบบโดยคำนึงถึงและใช้เทคนิคและวิธีการใหม่ ๆ ที่ทันสมัย มีการใช้ยิมนาสติกระบบทางเดินหายใจและข้อต่อเกมเสริมพัฒนาการแบบฝึกหัดและการฝึกอบรม งานเหล่านี้มีให้ที่จุดเริ่มต้นของแต่ละบทเรียนในสตูดิโอโรงละครโดยมีเหตุผลบังคับ: สิ่งที่แบบฝึกหัดเหล่านี้พัฒนาขึ้น (ความจำความสนใจเครื่องมือในการประกบทักษะยนต์ที่ดี ฯลฯ ) ทำไมคุณสมบัติเหล่านี้จึงจำเป็นในการทำงานของนักแสดงและจะมีประโยชน์ในชีวิตของผู้คนได้อย่างไร อาชีพอื่น ๆนอกจากแบบฝึกหัดเพื่อความสนใจและจินตนาการแล้วเรายังมีส่วนร่วมในแบบฝึกหัดเพื่อปฏิสัมพันธ์ซึ่งกันและกันเราเรียนรู้ที่จะทำงานร่วมกันเรามีส่วนร่วมในการสังเกตสัตว์สิ่งของบุคคลและเราเรียนรู้ที่จะวาดภาพร่างที่ง่ายที่สุด

กิจกรรมการแสดงละครช่วยขยายจิตสำนึกของเด็กพัฒนาความสามารถในการจัดการกับความรู้สึกของเขาสอนเด็กให้เชื่อมโยงกับความรู้สึกของเขากับโลกภายในอย่างมีสติ นอกจากนี้ยังทำให้สามารถมีอิทธิพลอย่างครอบคลุมในวงรอบพื้นฐานของจิตใจของเด็ก: จิตใจเจตจำนงความรู้สึกพัฒนาการสื่อสารทางการศึกษาที่เป็นสากล การมีส่วนร่วมในเกมการแสดงละครและการแสดงเป็น "สถานการณ์แห่งความสำเร็จ" สำหรับเด็กทุกคน

และแน่นอนว่าต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการได้รับเด็กนักเรียนที่มีพื้นฐานของวัฒนธรรมการแสดงละครผ่านการสนทนาการเที่ยวชมโรงละครการทำความรู้จักกับทีมสร้างสรรค์ของเมืองของเราและการแสดงของศิลปินที่มาเยี่ยมเยียน ไม่มีสิ่งใดสร้างความประทับใจให้กับเด็ก ๆ ในฐานะการแสดงของทีมงานสร้างสรรค์ทำความคุ้นเคยกับโรงละคร“ จากภายใน”

สุดท้าย แต่ไม่ท้ายสุด. ใด ๆ งานสร้างสรรค์ บุคลิกภาพของเด็กถูกเปิดเผยให้มากที่สุด สำหรับเด็กการมีส่วนร่วมในการแสดงอาจเป็นประสบการณ์แรกของความคิดสร้างสรรค์ที่มีความหมายชื่นชมและเป็นที่ยอมรับ

รูปแบบของโรงละครเปิดโอกาสให้ครูแสดงจินตนาการทักษะความชอบด้านสุนทรียศาสตร์ได้อย่างอิสระ ประสบการณ์แสดงให้เห็นว่าในระหว่างการเตรียมงานและหลังการนำเสนอความสัมพันธ์ระหว่างครูกับนักเรียนจะเพิ่มขึ้นใกล้ชิดและไว้วางใจ อำนาจของครูเติบโตขึ้นทั้งในส่วนรวมของเด็กและในสายตาของพ่อแม่และเพื่อนร่วมงาน - ผู้ชมการแสดง

วรรณคดี

  1. มาตรฐานการศึกษาของรัฐบาลกลางสำหรับการศึกษาทั่วไประดับประถมศึกษา M, การศึกษา, 2554.
  2. โปรแกรมการศึกษาขั้นพื้นฐานโดยประมาณ สถาบันการศึกษา... ม. การศึกษา, 2553.
  3. Generalova I.A. โรงละคร. ค่าเผื่อการศึกษาเพิ่มเติม. 2, 3.4 ชั้น - M .: Balass, 2004 .-- 48 น.
  4. กูร์คอฟ A.N. โรงละครของโรงเรียน - Rostov n / a: Phoenix, 2005 - 320 p.

การพัฒนาเด็กที่มีความบกพร่องทางสติปัญญา

ในวงเวียนโรงละครของโรงเรียนการแก้ไข

Alilkina Galina Alekseevna

บรรณารักษ์ OGKOU "โรงเรียนประจำชูยะVIII พันธุ์ "

เป็นการยากที่จะประเมินความสำคัญของกิจกรรมการแสดงละครที่สูงเกินไปสำหรับการพัฒนาบุคลิกภาพของเด็กความสามารถในการสร้างสรรค์ของเขา ชั้นเรียนในคณะละครมีผลอย่างมากต่อพัฒนาการของเด็กพิการ

ใน OGKOU "โรงเรียนประจำชูยะVIII มุมมอง "ซึ่งเด็กที่มีความบกพร่องทางสติปัญญาศึกษาในปีที่สามโรงละครหุ่นเชิด" Petrushka "ได้รับการดำเนินการ สำหรับเด็กประเภทนี้ชั้นเรียนในโรงละครหุ่นเป็นเทคนิคราชทัณฑ์และพัฒนาการที่มีประสิทธิภาพซึ่งช่วยให้พวกเขาเพิ่มอารมณ์กระตุ้นให้พวกเขาทำกิจกรรมติดต่อกับผู้อื่น เด็กขี้อายที่สุดเปิดและพัฒนาในขณะที่เล่นกับตุ๊กตาลืมปัญหาทางร่างกายและจิตใจลองทำในสิ่งที่เขาสามารถทำได้เริ่มเชื่อมั่นในตัวเอง ความสำเร็จเล็ก ๆ เพิ่มความนับถือตนเองมีส่วนช่วยในการพัฒนาความตระหนักรู้ในตนเอง

ในสภาพของโรงเรียนประจำเป็นการยากที่จะสร้างผลงานขนาดใหญ่แต่แม้แต่เทพนิยายเล็ก ๆ ที่แสดงบนผ้าสักหลาดฉากที่เล่นด้วยความช่วยเหลือของของเล่นเด็กหรือการแสดงละครผักชีฝรั่งก็มีความสำคัญมากสำหรับเด็ก สิ่งสำคัญคือการแสดงเหล่านี้เป็นระบบ

โรงละครหุ่นกระบอกในโรงเรียนของเรามีสองกลุ่ม: เด็กที่อายุน้อยที่สุด - เด็กระดับประถมศึกษาและคนโต - เด็กเกรด 6-7 งานเริ่มต้นในการผลิตมีความซับซ้อนเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าในบรรดานักแสดงยังมีผู้ที่นอกเหนือจากความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะมีส่วนร่วมในการแสดงแล้วไม่มีความสำเร็จพิเศษใด ๆ เด็กอ่านช้าและไม่แสดงออกไม่ออกเสียงคำศัพท์ไม่จำข้อความ เนื่องจากการพัฒนาทักษะยนต์ที่ดีจึงเป็นเรื่องยากที่จะบังคับให้ตุ๊กตาพูด เด็ก ๆ จัดได้ไม่ดี พวกเขาขาดรสนิยมทางศิลปะและเกือบทั้งหมดไม่คุ้นเคยกับกฎพื้นฐานของศิลปะการแสดงละคร ทั้งหมดนี้ต้องการความเอาใจใส่ที่เพิ่มขึ้นในการทำงานกับนักเรียนแต่ละคน

งานในโรงละครเริ่มด้วยการคัดเลือกเด็ก ศิลปินในอนาคตแสดงบทบาทต่างๆท่องบทกวีและร้อยแก้วและแสดงบนเวทีจากนั้นเด็ก ๆ มีนิทานหลายเรื่องให้เลือกเพื่อให้เด็ก ๆ ได้จินตนาการถึงลักษณะของเนื้อหา การพัฒนาความสนใจในการผลิตละครช่วยให้เด็ก ๆ มีทัศนคติที่รับผิดชอบมากขึ้นต่อการซ้อมในอนาคต การอ่านนิทานที่เลือกนั้นดำเนินการหลายครั้ง นอกจากนี้การกระจายบทบาทเกิดขึ้นหลังจากอ่านข้อความสั้น ๆ เด็ก ๆ เองก็ตัดสินใจว่าบทบาทใดเหมาะสมที่สุดสำหรับใคร

ในบทเรียนแรกมีการแก้ไขงานการศึกษาการสอนทั่วไป เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเด็กที่มีความบกพร่องทางสติปัญญาในการอธิบายถึงความจำเป็นในการทำงานอย่างหนักเพื่อปรับปรุงกิจกรรมสร้างสรรค์ของพวกเขาไม่ให้ฟุ้งซ่านและดูแลตุ๊กตาและอุปกรณ์ประกอบฉาก งานด้านการศึกษาส่วนใหญ่ดำเนินการในขั้นตอนของการฝึกซ้อม

ก่อนการซ้อมจะมีการออกกำลังกายนิ้วจากนั้นเด็ก ๆ ก็เล่นพล็อตกับตุ๊กตาธรรมดา งานดังกล่าวก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นของเด็ก ๆ จากการคิดเชิงภาพเป็นภาพเป็นรูปเป็นร่าง ตุ๊กตาที่สดใสมักทำด้วยมือเด็กวัสดุดนตรีที่สวยงามของการแสดงอุปกรณ์ประกอบฉากที่มีสีสันทำให้เด็ก ๆ สนใจงานที่ทำกระตุ้นกระบวนการแก้ไขการรับรู้

เพื่อปรับปรุงการออกเสียงมักใช้ยิมนาสติกข้อต่อระหว่างการซ้อมเมื่อทำการแสดงต่างๆ แบบฝึกหัดกับตุ๊กตาที่ไม่มีหน้าจอ - โค้งคำนับทักทายกอดภาพการเดินของตัวละคร - เด็ก ๆ ได้รับการแก้ไขทักษะการสื่อสารกฎการสื่อสาร

โรงละครไม่สามารถดำรงอยู่ได้หากปราศจากความคิดสร้างสรรค์ดังนั้นการด้นสดจึงมีบทบาทสำคัญในบทเรียนของชมรมหุ่นกระบอก การปรับปรุงให้ดีขึ้นช่วยให้เด็กหลีกหนีจากกระบวนการท่องจำที่ซับซ้อนจากความจำเป็นในการจดจำตัวชี้นำท่าทางการเคลื่อนไหว วิธีการที่สร้างสรรค์ยังช่วยให้สามารถพัฒนาเด็กทุกคนไปพร้อม ๆ กันโดยไม่คำนึงถึงระดับความพร้อม เด็กแต่ละคนมีโอกาสที่จะแสดงบทกวีทีละคนเท่าที่จะทำได้

ในทางเทคนิคกระบวนการรวมการกระทำของนักเชิดหุ่นกับคำพูดของวีรบุรุษในนิทานนั้นยาก การเคลื่อนไหวและท่าทางเป็นเรื่องยากโดยเฉพาะ เนื่องจากเด็กเหล่านี้ส่วนใหญ่ไม่สามัคคีกันพวกเขาจึงต้องทุ่มเทเวลาให้กับการเรียนรู้การเคลื่อนไหวที่ง่ายที่สุด เด็กเหล่านี้จำเป็นต้องซ้อมอยู่แล้วในสภาพที่เขาจะแสดงดังนั้นงานจึงเกิดขึ้นทันทีด้วยข้อกำหนดที่จำเป็นทั้งหมด... ในระหว่างการซ้อมไม่มีผ้าปิดหน้าจอซึ่งทำให้ผู้นำสามารถมองเห็นท่าทางและการเคลื่อนไหวของเด็ก ๆ เพื่อแก้ไขข้อผิดพลาดได้ทันเวลา

เนื่องจากเด็ก ๆ เหนื่อยเร็วและมีความสามารถในการทำงานในระดับต่ำละครเรื่องแรกจึงเป็นประเภท "ชาวสวน" "ขาไม่ไป" "พัฟ" ประกอบด้วยฉากเดียว จากนั้นนิทานที่ซับซ้อนกว่านั้นก็ไม่มีใครรู้: "หนูน้อยหมวกแดง", "โชคไม่ดีที่แตกสลาย", "มาช่ากับหมี" และอื่น ๆ

ผ่านการฝึกฝนซ้ำ ๆ ความเพียรพยายามสามารถบรรลุผลลัพธ์บางอย่างได้ ชั้นเรียนในโรงละครหุ่นค่อยๆพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเด็ก ๆ สอนให้พวกเขาเข้าใจและสัมผัสกับเนื้อหา งานวรรณกรรม... Zania กับตุ๊กตามีผลดีต่อการพัฒนาทักษะการสื่อสารและกระบวนการสื่อสาร ขอบคุณโรงละครเด็ก ๆ ได้เสริมสร้างความรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวพวกเขาพัฒนากระบวนการทางจิตในระดับหนึ่ง: ความสนใจความจำการรับรู้จินตนาการ นอกจากนี้ยังมีการแก้ไขการปฏิบัติงานทางจิตการพัฒนาเครื่องวิเคราะห์: ภาพ, การได้ยิน, การพูด - ยนต์, การออกเสียงเสียงที่ดีขึ้น, จังหวะ, การแสดงออกของคำพูด, ฟังก์ชั่นมอเตอร์ที่พัฒนาขึ้น เนื่องจากการแสดงจำนวนมากไม่เพียง แต่ที่โรงเรียนเท่านั้น แต่ยังมีการแสดงภายนอกอีกด้วย: ในโรงเรียนอนุบาลสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าการมีส่วนร่วมในการแข่งขันต่างๆกระบวนการขัดเกลาทางสังคมและการปรับตัวจึงมีประสิทธิภาพมากขึ้นสำหรับนักเรียน

บทความที่คล้ายกัน