ให้คำแนะนำแก่นักเรียนที่สนใจบทเรียนวรรณกรรมในการสอนการละคร บทเรียนจากวรรณกรรม "ใกล้โปสเตอร์ละคร โรงละครโบราณ Yelladi

CHELYABINSKA DERZHAVNA ACADEMIA of CULTURE I MISTETS

คณะละคร คณะละครลึกลับ

V.M.Stetsenko

บทเรียนหลายร้อยบทในโรงละคร

หนังสือระเบียบวิธีขั้นตอนแรก

สำหรับนักศึกษาพิเศษ 053000

ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของผู้คน

kvalіfіkatsії ผู้อำนวยการโรงละครสมัครเล่น vicladach

Chelyabinsk 2003

BBK 85.33ya73 S 79

ผู้วิจารณ์:

L.V. Trubaichuk, วิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต, ศาสตราจารย์; T.V. Skorokosova ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

Stetenko V.M.ร้อยบทเรียนในโรงละคร: วิธี Navchalny posibnik / ChGAKІ, Chelyabinsk, 2003 .-- 42 น.

หัวหน้าหนังสือเล่มนี้จัดตั้งขึ้นโดยผู้เขียนตามมาตรฐานของรัฐอีกรุ่นหนึ่งบนพื้นฐานของข้อมูลการสอนพื้นฐานของหุ่นยนต์ทั้งกับเด็กและกับนักเรียนและมีการเรียกให้ช่วยนักเรียนครูเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง ของการปฏิบัติในโรงเรียนและเด็กจำนวนการแสดงละครของเด็กที่ถูกต้อง ... หุ่นยนต์จะเป็นสีแดงเข้มสำหรับผู้ที่อ่านบทเรียนในโรงละครและสำหรับเด็กในกลุ่มละคร

ได้รับการอนุมัติจากกองบรรณาธิการของ ChGAKI

© Chelyabinsk State Academy

วัฒนธรรมและศิลปะ, 2003 © Stetsenko V.M. , 2003

แนะนำ 4 โปรแกรมสำหรับหลักสูตร "บทเรียนในโรงละครในโรงเรียน" (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1) 6 โปรแกรมสำหรับหลักสูตร "บทเรียนสำหรับการละครในโรงเรียน" (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2) 16 โปรแกรมสำหรับหลักสูตร "บทเรียนการละครในโรงเรียน" (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3) 26 รายชื่อวรรณกรรม 32 Dodatok สิทธิการฝึกอบรมที่มีลักษณะซับซ้อนสำหรับนักเรียนชั้นที่ 1 และชั้นที่ 2 33

รายการ

Meta ของคู่มือวิธีการเริ่มต้นที่ให้มา - เพื่อช่วยเหลือนักเรียน (maybutnіm kerіvnik children กลุ่มละครและสำหรับผู้อ่านบทเรียนในโรงละคร) ในช่วงแรกของกิจกรรมการสอน

ตามกฎแล้ว เมื่อพวกเขาไปฝึกปฏิบัติระยะสั้น มันเป็นเรื่องง่ายสำหรับนักเรียนที่จะได้รับความรักในเรื่องของพวกเขา ถ้าเพียงแต่พวกเขายุ่ง พวกเขาก็พัฒนาลักษณะนิสัยที่เป็นระบบ ความสนใจและความเคารพอย่างต่อเนื่องจะยิ่งมีความสำคัญมากขึ้นไปอีก ระดับตามที่ผู้ฝึกไม่ควรวางไว้ต่อหน้าเด็ก ถึง ผู้เขียนvibudovuє posibnik u viglyadіโปรแกรมบทเรียนในโรงละครใน โรงเรียน pohatkov_yเราอนุญาตให้ผู้ที่ได้รับการกล่าวขวัญได้รับชัยชนะในการปฏิบัติตน ทั้งในด้านคลังสินค้าและตลอดทั้งโครงการ

เรามีเวลาที่สำคัญมากสำหรับการปรับปรุงทางศีลธรรมของการระงับ ของความเป็นมนุษย์ คำว่า "มนุษยนิยม" หมายถึงความรักของผู้คน Vikhovannya แห่งความรักของผู้คนความเมตตาเป็นพื้นฐานของการทำให้เป็นมนุษย์ของการระงับ เรียบเรียงใหม่ ดูคำคุ้มค่าคุณสามารถพูดได้: ความเมตตาvryatuєแสงความเมตตาที่มากขึ้นนั้นเป็นคำพ้องความหมายของความงาม - ความงามของคุณสมบัติทางจิตวิญญาณของผู้คน

ศาสตร์แห่งการสอนเป็นวิถีแห่งความสมานฉันท์และเป็นคนดีมาช้านาน ฉันเป็นหนึ่งในขุนนางเหล่านี้เป็นความเข้าใจผิด โดยพื้นฐานแล้ว zavdannya polyaga ในนั้นเพื่อสร้างความเชี่ยวชาญพิเศษที่มีทรัพยากรธรรมชาติที่กว้างขวางวัฒนธรรมระดับสูงของสุขภาพทางศิลปะและความต้องการกิจกรรมสร้างสรรค์ที่กระตือรือร้นนั่นคือการใช้พลังงานสร้างสรรค์

ความลึกลับ ทะนุถนอมทุกอย่าง เทลงในความรู้สึกของคนที่เป็นผู้นำของปัจเจกบุคคล กลิ่นเหม็นที่จะนอนลงเพราะคุณภาพของความพิเศษและความผอมสำหรับเราแม่ผู้มีความสุขฉันฝากคนเช่นนี้ไว้ในใจของฉันหัวใจที่เปิดกว้างสำหรับความดี Vіdkrititsіคุณภาพอีกครั้ง

เบนซ์ พัฒนาพวกเขา ให้เหตุผลเพื่อประชาชน ช่วยพวกเขา ช่วยโรงละครให้ดีที่สุด

สำคัญกว่าแต่ยังห่างไกลจากการเป็นเพียงคนเดียวเพราะช่วยสร้างเด็กในสุขภาพของเด็กด้วยศิลปะของโรงละคร โรงละครเป็นประเภทหนึ่ง ความลึกลับเป็นเรื่องสังเคราะห์ แต่อย่างใดอย่างหนึ่งในประเภทคนหูหนวกของตัวเอง: ละคร, ความลึกลับในจินตนาการ, ดนตรี, การออกแบบท่าเต้น, ความลึกลับของนักแสดงและช่างแต่งหน้าและโรงแรม นอกจากนี้โรงละครยังเป็นหุ่นยนต์ที่เรียบง่ายกว่ามาก: จากการเต้นของ tsvakhiv ไปจนถึงความล่าช้าของการพึ่งพาอาศัยกันและหมายความว่ามีผู้คนจำนวนมากในกระบวนการแสดงละคร นาวิกกี้ หุ่นยนต์นอนหลับ, Vіdpovіdalnіstสำหรับการกรอกสิทธิ์, vzamodopoga - โดยที่โรงละครไม่มีอารมณ์ขัน Ale golovne เป็นโรงละครของคนขี้ขลาดที่ไม่มีความคิดสร้างสรรค์ เนื่องจากที่นี่มักคึกคักอยู่เสมอ กระบวนการสร้างสรรค์ละครเป็นสากล รับรางวัล razkriva bezlich facets ใน be-yak ludin และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเด็ก Aje vin กระตือรือร้นในธรรมชาติของเขาและทุกอย่างก็ยอดเยี่ยมสำหรับเด็ก ๆ โรงละครวิมากัก แฟนตาซี ปัญญา ร้องเพลง สุมิ ซนัน ไอ คำแนะนำการใช้ชีวิตและภูมิปัญญาพิเศษและนาวิโชคสุขภาพธรรมชาติและความมีชีวิตชีวาเหนือตัวเองพัฒนาและเสริมสิ่งที่ได้รับจากธรรมชาติ เราจะช่วยผู้คนให้ช่วยเหลือพวกเขาในชีวิตประจำวันเพื่อให้พวกเขาได้รับรางวัลมากขึ้นและตัวคนเองจะดีกว่าสำหรับผู้ที่รู้สึกสบายใจ

โปรแกรมได้รับการประกาศว่าจะไม่กำหนดความสนุกสำหรับการพัฒนาผิวเด็กในการแสดงละครประเภทหนึ่งให้กับจิตใจของโรงละคร แต่ผ่านความลึกลับของศักยภาพที่สร้างสรรค์ที่สุดกำหนดความต้องการทางศิลปะของ จิตวิญญาณผู้คน

หลักสูตรหลักสูตร"บทเรียนโรงละครในโรงเรียน" (ชั้น 1)

แผนเฉพาะเรื่องคร่าวๆ

і / і

พวกเขาถูกเรียกว่าพวกนั้น

จำนวนปีด้วยใจ

I. ศิลปะแห่งการมองดูมัน

เตรียมตัวก่อนชมทิวทัศน์

Besida pislya เหลือบมอง vistavi

ครั้งที่สอง Razvivayuchi อิกรี

จัดงานแสดงความเคารพ

จัดระเบียบตัวเองในอวกาศ

การพัฒนาระยะห่างและการประสานงานของ rukhiv

การพัฒนาจินตนาการ

การส่งเสริม Movny to the Apparatus

หน่วยความจำ Trenuvanya

สาม. เคล็ดลับแท็ก

ปรีวิทย์. บรรทัดฐานของพฤติกรรมที่โรงเรียนในโรงละคร ในห้องเรียน

RICHNY OBSYAG ถึงหลักสูตร:

TOPIC ROCU: การพัฒนา іgri

หัวข้อพื้นฐาน (ทีละน้อย): I. เรารู้

ครั้งที่สอง เราจะเป็นโทวาริชวาติ

    สมาร์ทอิกรี

    การทดลองการแสดงละครครั้งแรก

META TO THE COURSE: ปลุกความสนใจให้กับโรงละครและด้วยศิลปะรูปแบบใหม่ - ดนตรี ภาพวาด การออกแบบท่าเต้น ภาพยนตร์ หลักสูตรทั้งหมด:

1. ช่วยผู้อ่านให้เข้าใกล้บรรยากาศที่พูดจาหยาบคายและใจดีในชั้นเรียน

    เด็กๆ มีสิทธิที่จะกำหนดเคล็ดลับของหุ่นยนต์ส่วนรวมผ่านการเล่นแบบกลุ่มและแบบกลุ่ม

    มารยาทในแบบฟอร์ม บรรทัดฐานของพฤติกรรมในโรงเรียน ในชั้นเรียน ตอนพัก ที่โรงเรียน ในโรงละคร

    การพัฒนาขอบเขตทางอารมณ์ของเด็ก - ฉันรู้สึกเสียใจต่อเธอและต่อวิญญาณของเธอ ที่มีความสุขและถูกทรมานในทันทีกับเพื่อนร่วมชั้น เพื่อน และเพื่อนของฉัน

    การพัฒนาคุณภาพพิเศษของเด็ก: ความจำ, ความเคารพ, การปฏิบัติตาม, จินตนาการ, การเคารพจังหวะ, ความกว้างขวาง

    สร้างเด็กตัวต่อตัวเพื่อแกล้งทำเป็นและมีน้ำใจต่อเด็ก ก่อไฟด้วยวิริศวดีเชิงปฏิบัติด้วยตนเองในทางสันติเท่านั้น

    Vyhovuvati ในลูกของความสดใสร่าเริงความเบา ต้องการความช่วยเหลือเพิ่มเติมสำหรับความหนืดระหว่างบทเรียนโรงละคร ระหว่างการนำเสนอของบ้านหลังเล็กระหว่างบทเรียนแรก

    Trenuvati เป็นอุปกรณ์ใหม่ของเด็ก: พจน์, การนำเสนอเสียง, ความแม่นยำของเสียง, ความประทับใจค่อนข้างถูกต้องและไม่ถูกต้อง

    Formuvati วัฒนธรรมอันงดงามและการรู้หนังสือของเด็ก

กระจาย: การวางตำแหน่งหุ่นยนต์

โรงละครมีความผิดในการให้ความกระจ่างแก่โรซัม
ความผิดคือการให้แสงสว่างแก่สมองของเรา ...
Romain Roland

นิทรรศการ

"โรงละครเป็นสถานที่สำหรับการแสดงชีวิต" - เขียน A.I. Herzen

Svit ฉันจะทำให้เราเย็นลงแผ่นรองนั้นสมบูรณ์และไดนามิกและ คนที่มีความสุขดูเหมือนจะไม่สามารถสัมผัสได้ในทุกธุรกิจ ภายหลังการเปลี่ยนแปลงค่านิยมทางจิตวิญญาณและศีลธรรม จิตใจทางเศรษฐกิจและสังคมอย่างมีประสิทธิภาพ ไม่อนุญาตให้ "สุพินิติติยา" คิดใหม่ "แนวคิดใหม่" เหล่านี้ทั้งหมด ดังที่เราเห็นในกระบวนการของการเติบโตพิเศษ

Tse "โดยไม่หยุดชะงักของชีวิต" ในภาพรวมและความถูกต้องของแนวทางพื้นฐานในการพัฒนาวงจรของสาขาวิชามนุษยธรรม zokrem วรรณคดี Bezsumnіvno, prіoritetnimiสำหรับosvіti zalishayutsya zavdannya formuvannya ในgіmnazistіv zagalnolyudskih tsіnnostey (zdatnostіเพื่อspіvperezhivannya, spіvchuttya, vmіnnyavіdchuvatiฉันrozumіtiงาม navkolishnogo svitu) vihovannya osobistostі, zdatnoїเพื่อsamostіynogo osmislennya จามรี hudozhnogo คำดังนั้นฉัน yavisch dіysnostі, zdatnoї stvoryuvati สินค้า Vlasnyi CREATIVE

สถานการณ์เป็นไปตามธรรมชาติ єกระบวนการนี้ปรากฏขึ้นในจิตวิญญาณของผู้สอนในแนวทางปฏิบัติใหม่ๆ ความแข็งแกร่งของทีม โดยการปฏิบัติของการศึกษาด้านมนุษยธรรมє "บทเรียนการแสดงละคร" สัตว์ร้ายที่โรงละครไม่ใช่วิปัทโคโว การสะท้อนกลับผ่านปริซึมของการแสดงละครสำหรับเรา นักยิมนาสติก และครู มาดูพลังแห่งชีวิต พลังของปัญหาและความยากลำบาก ง่ายที่จะทบทวนและประเมินใหม่

"หากไม่มีมุกตลก ก็ไม่มีภาพวาดที่ยุติธรรม" - D. Shostakovich กล่าว

Vyatka Humanitarian Gymnasia กำลังพัฒนาและทดสอบแนวปฏิบัติด้านการศึกษาด้านมนุษยธรรมอย่างแข็งขัน Tse ที่เรียกว่าบทเรียน: "พิพิธภัณฑ์, ดนตรี, การแสดงละคร"; іntegratsіynaครอบคลุมการเดินทางและใน

การพัฒนา DIY

การตีความ (lat. การตีความ- ชี้แจง, tlumachennya) - ในความลึกลับ - ความเชี่ยวชาญเชิงสร้างสรรค์ของการผลิตงานศิลปะ, ตามการอ่านที่มีชีวิตชีวานี้: ในสำเนาและการถอดเสียง, ในการอ่านเชิงศิลปะ, การเขียนบทกำกับ, บทบาทของนักแสดง, ดนตรี นี่คือการตีความความรู้สึกของสิ่งมีชีวิตใน สถานการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์บางอย่างของการอ่าน ในศิลปะวรรณคดีศึกษา การตีความขึ้นอยู่กับหลักการของความสมบูรณ์ของภาพทางศิลปะ

ข้อความใด ๆ เพิ่มขึ้นใช้สกิน sub'єkt ในแบบของตัวเอง สำหรับการแสดงละครที่ชาญฉลาดมาก ข้อความของการสร้างสรรค์ทางศิลปะได้รับชื่อเป็น "บทเรียนการละคร"

โดยหวังว่าจะได้รับความรักจากชาร์ลส์ บารี เราจึงสามารถกำหนดความหมายของ "บทเรียนการแสดงละคร" ได้

ออตเช่ บทเรียนละคร- แนวปฏิบัติทั้งหมดของการศึกษาด้านมนุษยธรรม ไม่เข้าใจ การสร้างสรรค์งานศิลปะตัวฉันเองจะอยู่ในจุดศูนย์กลางทางวัฒนธรรมและการส่องสว่างที่พิเศษและบนพื้นฐานของการสัมผัสกับข้อมูลย่อยของผู้เขียนไปยังข้อความ ผู้กำกับ และภาพรวมของเด็ก

จากการให้แสงสว่างอย่างเห็นอกเห็นใจของการส่องสว่างที่มุ่งเน้นมนุษย์อย่างมีมนุษยธรรม มันตรงไปตรงมากับการพัฒนา "มนุษย์ในมนุษย์" (V. I. Slobodchikov) สำหรับชนชั้นกลางที่มีวัฒนธรรมพิเศษและให้ความกระจ่างแจ้ง ให้พูดภาษาของศิลปะ เจาะลึกถึงลักษณะเฉพาะของศิลปะนี้ และเป็นมิตรกับความเข้าใจและการตระหนักรู้ในตนเองของความเชี่ยวชาญพิเศษ

ในระดับนี้ บทเรียนการแสดงละครช่วยให้คุณสามารถเก็บความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับทฤษฎีวรรณคดีเกี่ยวกับโรงละคร เพื่อเพิ่มคำแนะนำเชิงปฏิบัติให้กับโรงละคร และรวมข้อมูลที่ชัดเจน เพื่อนำนักเรียนไปสู่ยุคใหม่ เพื่อนำมา สู่ชีวิต

พื้นฐานสำหรับการแสดงละครเป็นการแสดงละครในชีวิตของสถานที่, ภูมิภาค, สำหรับการผลิตรายการสร้างสรรค์จากวรรณกรรม, การแสดงที่จะเกิดขึ้นในโรงละคร ในเด็ก มีหุ่นยนต์จำนวนมากพร้อมสื่อวิดีโอการแสดงละคร

กุลมินาตเซีย.

"ความรู้สึกของ Yakby กับถนนโรงละครใน rozvazhalny vidische เป็นไปได้และไม่ควรนำมาใช้ในรูปแบบใหม่ของการปฏิบัติ โรงละคร Ale єความลึกลับของการสร้างภาพชีวิต", - stverdzhuvav K. Stanislavsky.

ได้รับแรงบันดาลใจจากมุมมองของโรงละคร K. Stanislavskiy เห็นได้ชัดว่าโรงละครถูกจินตนาการใหม่ด้วยแสงไฟ เนื่องจากช่วยให้เข้าใจงานศิลปะในการตีความแบบเก่า

ความคิดของการดำเนินการตามแนวทางปฏิบัตินี้มีความสำคัญ - การรวมกิจกรรมประจำวันและกิจกรรมหลังเลิกงาน บทเรียนการแสดงละครในฐานะการปฏิบัติเพื่อมนุษยธรรมเป็นระบบพับของบทเรียน ซึ่งปรับให้ตรงเพื่อการใช้งานหินเริ่มต้นทั้งหมด และรวมถึงบทเรียนการแสดงละคร 2-4 บทในการเล่น การดำเนินการตามแนวทางปฏิบัตินี้ดำเนินการเป็นขั้นตอน เราสามารถเห็นสามขั้นตอนหลัก: การเตรียมการ การแสดงละคร และการสะท้อนกลับ ใช้สำหรับขั้นตอนผิวในรายละเอียดเพิ่มเติม

ขั้นตอนแรกคือการเตรียมตัว

ขั้นตอนการเตรียมการแก้ไขสู่กระแสหลักของจิตใจสำหรับความฉลาดของการเคลื่อนไหวของการสร้างอาจารย์ (วรรณกรรมและการแสดงละคร) ความสามารถในการพัฒนาเพื่อการพัฒนาและพัฒนาคุณสมบัติพิเศษสำหรับภาพลักษณ์ของ ลักษณะเฉพาะของประสบการณ์หุ่นยนต์ในงานสร้างสรรค์

ท้ายเวที บทเรียนเตรียมความพร้อม:

  • เราได้พบจากพวกเขาє บทเรียนคำศัพท์ละคร(หุ่นยนต์ทับศัพท์ละคร, การแนะนำศัพท์ละคร). เด็ก ๆ ไม่สามารถได้รับชัยชนะอย่างดุเดือดในคำศัพท์การแสดงละครในการส่งเสริมของพวกเขาปล่อยให้ผู้อ่านซึ่งเป็นไปไม่ได้ ในกรณีนี้ ไม่เพียงแต่จำเป็นต้องเรียนรู้เกี่ยวกับคำศัพท์ละครเท่านั้น แต่ยังต้องรวมไว้ในบริบทด้วย เพื่อให้คำศัพท์รู้ความหมายของคำสำหรับนักเรียน
  • บทเรียนสำคัญในการเตรียมแผน є บทเรียน - การสนทนากับ vibora vistavi... เรียกบทเรียนทั้งหมดว่าเกิดขึ้นในเทคโนโลยีการเรียนรู้ปัญหา หากการแสดงมีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับนักเรียนในโรงเรียน จำเป็นต้องคำนึงถึงปัจจัยที่มีความสัมพันธ์กันหลายประการ: โปรแกรมโรงเรียน, ละครและปัญหาเงียบที่สุด เช่น ปัญหา, ปัญหาการตระหนักรู้ในตนเอง, ปัญหาการตระหนักรู้ในตนเอง, ปัญหาการมีสติสัมปชัญญะ, ปัญหาการประหม่า, ปัญหา
  • บทเรียน-vivchennya ทางสร้างสรรค์ผู้เขียน p'єsiมีการวางแผนที่จะเพิ่ม vistavi สำหรับชีสเพื่อไม่ให้รวมอยู่ในกรอบของการผูก โปรแกรมไฟ, จากนั้นในทุกขั้นตอนของการศึกษาความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับผู้เขียนสู่ผลงานเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับผู้เขียนอย่างอิสระและเพื่ออัปเดตข้อมูล (บทเรียนจากทางเข้าสู่อินเทอร์เน็ตครูจะแสดงให้คุณเห็นตามที่คุณทำได้ รู้ข้อมูลเกี่ยวกับผู้เขียน - เกี่ยวกับผู้เขียน)
  • ต้นแบบบทเรียนของแนวคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของผู้แต่ง ในตอนท้ายของหลักสูตรโรงยิม พอเพียงที่จะเริ่มต้นความคิดเชิงอุดมคติและศิลปะของผู้แต่งงานศิลปะ
  • อาจารย์ผู้สอนการตีความแนวคิดทางศิลปะโดยผู้กำกับในทุกขั้นตอนของโรงยิมคุณสามารถทำความรู้จักกับผู้อำนวยการสร้างเพื่อดูอาหารในการตีความงานของผู้เขียนและการอ่านของผู้กำกับ นักเล่นกล Uvaga มุ่งเน้นไปที่ความเกี่ยวข้องของการแสดงที่กำหนด ในด้านที่เงียบสงบของบทสนทนาได้อย่างรวดเร็ว เช่น ผู้กำกับภาพ ความคุ้นเคยและความเชี่ยวชาญของนักยิมนาสติกย้ายไปที่โรงละคร นักยิมนาสติกต้องรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับองค์ประกอบพื้นฐานของการแสดงละคร: นักแสดง, เครื่องแต่งกาย, การตกแต่ง (การตกแต่ง, ดนตรี suprovid, ออก Svitlove)
  • บทเรียน - ทัศนศึกษานอกกรอบหรือทัศนศึกษาเสมือนจริงสำหรับโรงละคร lashunks

อีกขั้นคือการแสดงละคร

Tse bezposredn vіdvіduvannya vistavi ในช่วงท้ายของเวที นักยิมนาสติกจะหลั่งไหลเข้าสู่อารมณ์ การใช้ชีวิตและประสบกับการแสดงละคร และที่สำคัญกว่านั้น การได้เห็นกระบวนการปรับปรุงช่วงเวลาของผิวทั้งๆ ที่เวลาร่วมกับนักสวดคนอื่น ๆ มองเห็นได้ชัดเจนและละเอียดอ่อนมากขึ้นบนเวทีชีวิตของวีรบุรุษแห่งการผลิตละครไม่เพียง แต่คำในจินตนาการและจินตนาการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงองค์ประกอบอื่น ๆ ของศิลปะ: นักแสดงที่สร้างสรรค์ผู้สนับสนุนดนตรี

ขั้นตอนที่สามคือการสะท้อนแสง

เวที Tsei ของการส่งภาพในข้อความประเภทต่าง ๆ และรูปแบบอื่น ๆ ของความเป็นปรปักษ์จากการแสดงละคร ในตอนท้ายของเวที การประกอบอาชีพของแผนไตร่ตรองจะดำเนินไป เวทีสะท้อนกลับสามารถแบ่งออกเป็นสามส่วนที่เชื่อมโยงถึงกัน: ความเข้าใจของคนจนในรูปแบบของการฝึกอบรมและการเรียนรู้ การพัฒนาหุ่นยนต์สร้างสรรค์และการพัฒนารูปแบบความเข้าใจของหุ่นยนต์

  1. การฝึกยุ่งมุ่งที่จะเข้าใจทุกคนในโรงละคร ในเวลาเดียวกันมีการคาดการณ์ "ถูกต้อง" จำนวนหนึ่งซึ่งช่วยให้คุณเปลี่ยนไปใช้ระดับใหม่ของการดูดซึมข้อมูลที่ยังไม่แน่นอน "ถูกต้อง" ทั้งหมดนั้นอิงจาก "ประสบการณ์การสอน" ซึ่งอิงจากความเข้มข้นที่แท้จริง (ไม่ร้อนเกินไปหรือออกแบบมา) ประสบการณ์ด้วยเครื่องหมายของїхรวมอยู่ในกระบวนการพัฒนาพิเศษ ด้วยจำนวนผู้เข้าอบรม ใช้โอกาสบนพื้นฐานของประสบการณ์การพูดพลังแห่งอารมณ์ในกลุ่มเพื่อนร่วมชั้นด้วยวาจา สำหรับชีวิตในวัยผู้ใหญ่ เรามีความสำคัญมากกว่า єช่วงเวลาของประสบการณ์ทางอารมณ์ที่ทรงพลัง แม้จะให้สติปัญญาในปริมาณที่มากขึ้น ไม่เพียงแต่สำหรับตัวเองเท่านั้น แต่สำหรับความรู้สึกของมนุษย์ด้วย ใน vipad นี้ เรา spimosya เกี่ยวกับวิธีการที่ถูกต้อง สลายโดย Claudia Mayer ครูสอนการแสดงของ Nimechchini
    บทเรียน - แสดงกับผู้กำกับ นักแสดงละครเวที, ความสามารถในการดำเนินการสนทนาสด
  2. การสร้างหุ่นยนต์เขียนเชิงสร้างสรรค์เป็นตัวแทนในตำราคำแนะนำพิเศษผ่านปริซึมของความเข้าใจของผู้เขียน กลุ่มแรก - หุ่นยนต์ประเภทต่าง ๆ : edguk, ese, บทวิจารณ์, การอภิปราย tvir, บทความในหนังสือพิมพ์, เขียนโดยสคริปต์และใน อีกกลุ่มหนึ่งเป็นหุ่นยนต์ของตัวละครพรีสลิดนิทสกี้ หุ่นยนต์กลุ่มที่สาม ตัวละครสร้างสรรค์: ปูม, คอลเลกชั่นงานสร้างสรรค์, คอลเลกชั่นกวีนิพนธ์
  3. วิโคนันยา โรบิทінshihก่อตัวขึ้นบนvibіr ราคาของการแสดงภาพถ่าย / รายงานภาพถ่าย, วิดีโอและการนำเสนอ, ทารกก่อนการแสดง, การแสดงละครฉากเดียวกันของงานวรรณกรรมและอื่น ๆ

รอซฟยาซก้า.

"หัวหน้าในความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ - pachiti y osmislity นวนิยาย, Scho yesєสิทธิ์ในการหยิบปากกาหรือแปรง ", - เขียน V. Borisov

ทุกขั้นตอนของบทเรียนการแสดงละครไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกันเท่านั้น แต่ยังมีความเกี่ยวข้องกันในทางตรรกะ กลิ่นเหม็น กลิ่นเหม็นของการแสดงใน "Working zoshity" เนื่องจากได้รับการพัฒนาขึ้นเป็นพิเศษสำหรับบทเรียนการละครที่กำหนดโดยครูร่วมกับ ผู้อำนวยการ. Tsei zoshit จะถูกเก็บไว้ในสามส่วนหลักตามหลักสามขั้นตอนของการปฏิบัติด้านมนุษยธรรมนี้ ตลอดบทเรียนการแสดงละคร นักกายกรรม pratsyu กับ tsієyu zoshit

คนทำงานจะต้องได้รับชัยชนะในการเป็นครูและเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านมนุษยธรรมรูปแบบหนึ่ง ซึ่งช่วยให้ใช้งูในการพัฒนาจิตวิญญาณและศีลธรรมของนักเรียนมัธยมปลายได้

"ผู้ผลักอาจารย์และกระจก - สาม Lika pezhіccepa", - A. Vasil'ev

สุดท้ายของ be-like p'usi คือการสิ้นสุดของความหมายทางอารมณ์ ในวิปัทกุของเรา - การฝึกปฏิบัติที่ผูกติดอยู่กับความเข้าใจครั้งแรกของคนนอกรีต เป็นไปได้ผ่านระบบที่หักของการกระทำสะท้อนกลับเพื่อนำรูปลักษณ์และความรู้สึกมาสู่ความคิดที่ชาญฉลาดที่สุดของผู้เขียนและการแสดงที่ทรงพลัง ระบบการฝึกที่จะครอบครองจะเป็นไปตามรูปแบบการร้องเพลง: "การรวม" ในอาชีพส่วนหลักและส่วนที่สะท้อนกลับของการฝึกอบรม

1. ในช่วงแรกของการฝึกอบรม เกมจะเข้าใจได้ ช่วยให้คุณสร้างมิตรภาพ นำสถานการณ์ และช่วยให้คุณปรับตัวเข้ากับไลฟ์สไตล์ที่มีประสิทธิผล ความคิดสร้างสรรค์ และหุ่นยนต์:

ทางด้านขวา "แรงกระตุ้น" เป็นสื่อกระแสไฟฟ้าของ "แรงกระตุ้น" ที่ viglyadi bavovnya ในหุบเขาในทิศทางเดียว จากนั้นสิทธิ์ในการเร่งความเร็ว: "แรงกระตุ้น" จะถูกส่งไปในทิศทางต่างๆ Golovna ผู้เข้าร่วมจับ "แรงกระตุ้น" อย่างต่อเนื่องและส่งต่อไปยังผู้คน

- "จนถึงจุดสิ้นสุดของพื้นที่" - ผู้เข้าร่วมล้มลงอย่างวุ่นวายหัวเป็นใจ - กลิ่นเหม็นมีความผิดก่อนชั่วโมงแห่งการทำลายล้างพื้นที่ทั้งหมดถูกทำลายและไม่มีความผิดในการเกาะทีละคน แขกชั้นนำสำหรับบทบาทของผู้เข้าร่วม

ทางด้านขวา "อันดับ" - อย่างเงียบ ๆ เราปิดความคิดของเราที่จะตำหนิ vyshykuvatisya สำหรับการเจริญเติบโตสำหรับการเจริญเติบโตของอาการบวมสำหรับผมมากขึ้นสำหรับตัวอักษรซัง imene จิตใจที่กล้าหาญ - สำหรับการฟันดาบเพื่อการเติบโต

2. การกระทำนั้นถูกต้องในส่วนหลักของการฝึกอบรม ถูกต้อง ตามที่ดำเนินการในทั้งเวที นำไปสู่ความเข้าใจในการแสดงละครในวงกว้าง:

ทางด้านขวา "Associa" - ฉันเรียกมันว่าโคล่า ฉันเรียกมันว่าสมาคม เมื่อมันปรากฏขึ้นอย่างรวดเร็วใหม่

ทางด้านขวา "Verbalization" - นักเรียนที่มีความผิดพยายามบอกพวกเขาที่ไม่กลับไปแสดงเกี่ยวกับผู้ที่ขึ้นเวที

ทางด้านขวา "ภาพถ่ายเพื่อการแสดง" - ผู้เข้าร่วมคนแรกทำท่า (สำหรับแรงจูงใจของ vistavi) อื่น ๆ - เติมเต็มครั้งแรกที่สาม - อื่น ๆ ฯลฯ ไม่เกินเฟรมที่กำหนดโดย (vistavi) . ให้ "ช่างภาพ" ปล้น "ป้าย" สามารถถ่ายภาพซ้ำได้: ผู้เข้าร่วมคนแรกเปลี่ยนท่าของเขา เขายังสามารถเปลี่ยนตำแหน่งของเขาในวันสุดท้าย ซึ่งพวกเขาได้กลิ่นเหม็นในครั้งแรกและผู้เข้าร่วมคนต่อไปเพิ่มเติม

๓. จบการฝึกด้วยเวทีสะท้อน ให้เห็นเสียง ประสบการณ์ทางอารมณ์อันทรงพลัง ให้สำเร็จลุล่วงไปอย่างราบรื่นและสำคัญสำหรับนักเรียนอายุ 13-14 ปี สัดส่วนของตัวเลือกที่อายุน้อยที่สุดสำหรับการสะท้อนกลับ:

ทางด้านขวา "หมายเหตุ" - ผู้เข้าร่วมควรเขียนบันทึกที่อยู่ด้วย pobozhannymi ตัวต่อตัว Zm_st ของโน้ตไม่ได้ยิน

- "Colo" - ผู้เข้าร่วมทั้งหมดยืนขึ้นที่เสาใหญ่หลับตาแล้วยกมือขึ้นจากนั้นเริ่มต้นด้วยผิวหนังยุบไปที่กึ่งกลางของเสาจนเงียบ ๆ จนกว่าพวกเขาจะติดด้วยมือหนังจากด้านข้าง ผู้เข้าร่วมคนอื่น ๆ ในการจากไปของผู้นำ ผู้เข้าร่วมทั้งหมดเห็นดวงตาของพวกเขา ผู้นำประหลาดใจ และผลลัพธ์ก็คือเขาไม่ได้สูญเสียมันไป

ทางด้านขวา "ยุ่งเหยิง" - ในจำนวนผู้เข้าร่วมผ่านการพันกันแบบหนึ่งต่อหนึ่งในขณะเดียวกันก็พูดวลีว่า "ฉันดีสำหรับคุณ ... "

การทำงานยุ่งดังกล่าวสามารถทำได้ในฐานะอาจารย์ประจำวิชา ติวเตอร์ และผู้อำนวยการฝ่ายผลิต

"คนผิวหนังมีโรงละครของตัวเองอยู่ด้านหน้าเสื้อคลุมพวกเขาถูกลดระดับด้วยไฟซึ่งมักจะพับมากขึ้น ti น้อยกว่าซึ่งได้รับในโรงภาพยนตร์" - T. Carlyle

2012 rіk - บทละคร "Scarby of the Fox Elf" ผู้แต่ง Reett Niemelja ผู้กำกับ Boris Pavlovich บทเรียนการแสดงละคร "Scho є Scarb of the People"

การปฏิบัติด้านมนุษยธรรมของ "บทเรียนการแสดงละคร" ช่วยให้มองเห็นการกำหนดคุณค่าทางจิตวิญญาณและศีลธรรมของนักกายกรรมในทางที่บ้า ฉันเริ่มคิดว่าเด็กนักเรียนมีความคิดในการสร้างสรรค์งานศิลปะ พวกเขาเต็มไปด้วยคำศัพท์ทางละคร และพวกเขาตระหนักถึงความสุขของกระบวนการนี้ ด้วยผลลัพธ์ที่บ้าๆ บอ ๆ ฉันได้ซึมซับความรู้สึกถึงเกียรติฝ่ายวิญญาณในหลักสูตร "บทเรียนการแสดงละคร" การฝึกปฏิบัติไม่ได้แค่อธิบายคำกล่าวของฉันเกี่ยวกับศักยภาพของนักเรียนและอนาคตเท่านั้น กระบวนการแสงและเธอช่วยค้นหาแง่มุมใหม่ ๆ ของทุนการศึกษาพิเศษ

ไม่จำเป็นต้องเป็นครู เป็นความคิดที่ดี เป็นความเชี่ยวชาญพิเศษด้านผิวหนังที่สำคัญและไม่เหมือนใคร ความคิดสร้างสรรค์ของเด็กส่วนใหญ่มักไม่ปรากฏในห้องเรียน แต่ในพื้นที่อินเทอร์เน็ต สิ่งสำคัญยิ่งกว่านั้น เมื่อทำงานกับเด็กที่มีความสามารถ ในการชี้นำความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาไปสู่การตัดสินใจของผู้บริหารระดับสูง สถานประกอบการที่มีชีวิต และการจัดตั้งการพัฒนาพิเศษ โรงละครตรงข้ามกับความเป็นจริงเสมือนกับการกัดกร่อนของการแสดง "ที่มีชีวิต" และความรู้ "การใช้ชีวิต" การเชื่อมต่อกับความลึกลับของการแสดงละครของความช่วยเหลือเพิ่มเติมสำหรับเราครูเพื่อดู "หยด" ของการศึกษาผิวหนังเพื่อดูความแตกต่างเพื่อช่วยในปัญหาแรกในกระบวนการพัฒนานักกายกรรมพิเศษ

ปี 2555-2556 navalny rotsiกับ Boris Pavlovich มีการวางแผนที่จะเลิกและดำเนินการบทเรียนการแสดงอีกสองบทเรียน

PROGRAM หลักสูตรพิเศษ

โรงละครและวรรณคดี.

(จากบทเรียนวรรณกรรมสู่โรงละครประวัติศาสตร์)

รายการ

ไม่ว่าจะเป็นเรื่องลึกลับ - และโรงละครในจำนวนนั้น - ไม่เห็นความงามทั้งหมดของมัน, ชะนีและแม่บ้านที่มีตัณหา, เนื่องจากคนไม่พร้อมที่จะรู้เกี่ยวกับเขา, โง่เขลาทางศิลปะ, ไม่รู้กฎหมายที่ง่ายที่สุด lyudin ที่มาถึงโรงละครspriymaєเพียงความลึกลับ "ลูกบน" - พล็อตสำหรับผู้สร้าง Ale golovne - ความคิดความคิดของผู้สร้าง vistavi - จากความเคารพต่อสายตาที่แขวนอยู่

โรงละครและวรรณกรรมถูกถักนิตติ้งตามอันดับ Storyuyuchi ละคร tvir ผู้เขียนที่อยู่ yogo ใน pershu cherga theatrical glyadachev “ ลักษณะเฉพาะของละครที่เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งนั้นตามกฎแล้วพวกเขาถูกกำหนดให้แสดงบนเวที ... "

ลักษณะเฉพาะของไฟตามประเภทของวรรณคดีพบได้ในสถาบันการศึกษาที่ยากต่อจิตใจ ด้วยเหตุนี้ ให้สร้างแนวคิดที่น่าทึ่งด้วยวิธีการพิเศษและเคล็ดลับเพิ่มเติมในหุ่นยนต์พร้อมข้อความ และแม้กระทั่งลักษณะที่สำคัญที่สุดของละคร - ความเข้มข้นของการกระทำและความสำคัญของเสียงคร่ำครวญของตัวละคร มันไม่ได้ขึ้นอยู่กับการศึกษาของนักวิชาการ เนื่องจากพวกเขาขาดการอ่านผิวเผินของการสร้างละคร ครูถูกนำไปที่ vihovuvati ไม่เพียง แต่ผู้อ่านเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแวบแรกด้วย และไม่สบายใจที่จะอยู่ในกรอบของบทเรียนวรรณกรรม Rozdil "Dramaturgy" ในโปรแกรมของโรงเรียนสำหรับการแนะนำจำนวนมากสำหรับปีใหม่єจะถูกแลกเปลี่ยน และเช่นเดียวกัน ผิวเผิน ดูน่าอ่าน เราจะรับรู้ได้ vypusknik โรงเรียนต่างประเทศมองไม่เห็นและประเมินผลทั้งตาและไกลบิน ความลึกลับของละครในการสร้างโซเครมที่น่าทึ่ง หลังจากแนะนำการศึกษาวิชาชีพครูได้มีโอกาสแก้ไขสถานการณ์ ที่ยากที่สุดในการพัฒนาการสร้างสรรค์ละครและการพัฒนาหลักสูตรพิเศษที่กำหนด

โปรแกรมของหลักสูตรพิเศษช่วยให้ virishuvati bagato zavdan (div. ฉันจะอธิบายหมายเหตุ) ขยายขอบเขตของโปรแกรมโรงเรียนอย่างมีความหมายจากวรรณคดี (ตาราง div.)

โปรแกรมโรงเรียน

(โปรแกรมประยุกต์โดย G.S. Merkin, S.A. Zinin, V.A. Chalmaev)

โปรแกรมผู้เชี่ยวชาญหลักสูตร "โรงละครและวรรณคดี"

สำนักงานจัดเลี้ยง

อย่าให้คำแถลงเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการพัฒนาความลึกลับของละครโดยรวม

ใช่ คำแถลงเกี่ยวกับขั้นตอนของการพัฒนาศิลปะการละคร

แสดงให้เห็นถึงปฏิสัมพันธ์และการแทรกซึมของวรรณคดีต่างประเทศและรัสเซียเป็นครั้งคราว

แสดงให้เห็นถึงปฏิสัมพันธ์และการแทรกซึมของวรรณคดีต่างประเทศและรัสเซียทำให้ประเพณีคลาสสิกของความลึกลับที่น่าทึ่งเบา ๆ ได้รับการปลูกฝังในงานวรรณกรรมรัสเซีย (Shakespeare-Turgenov)

ละครต่างประเทศ

วิฟเชยส์ (อ็อกยาโด)

เช็คสเปียร์ "โรมิโอและจูเลียต"

"แฮมเล็ต"

ฟันกราม "โรค Yavny"

"เฟาสท์" ของเกอเธ่

มาดูความรู้

เกี่ยวกับเช็คสเปียร์ ("โรมิโอและจูเลียต")

วิฟชาเต

เช็คสเปียร์ "คิงเลียร์" (บรรยาย)

"เลดี แมคเบธ" (รายงาน)

ฟันกราม "มิชชนิน-ขุนนาง" (รายงาน)

Lope de Vega "สุนัขบนฟ้า" (oglyadovo)

F. Schiller "การยอมรับและความรัก" (การนำเสนอ)

ละครรัสเซีย

วิฟชาเต

A.S. Griboyedov "รีบไปกับ Rozumu"

N.V. โกกอล "Revisor"

A.N. Ostrovsky "Sniguronka",

"คนของเราเป็น rozrakhumosya"

มาดูความรู้

เกี่ยวกับหนังตลกของ A.S.

เกี่ยวกับหนังตลกของมิคาอิลโกกอลเรื่อง "Revisor"

วิฟชาเต

O.S. พุชกิน "บอริส Godunov"

A. N. Ostrovsky "พูดเพนนี"

สุชานา ละครรัสเซีย

ชิ ไม่ ใช่

ใช่

ความเกี่ยวข้องผู้เชี่ยวชาญคอร์ส

ในชั่วโมงแห่งความว่างเปล่าของเรา ตื่นขึ้น จะมีภัยคุกคามที่แท้จริงที่จะสูญเสียเสียงกริ่งท่ามกลางภาวะถดถอยแบบคลาสสิกและกระแสแห่งความขมขื่นซึ่งมักเป็นแง่ลบและเป็นศัตรู และยังเป็นเกณฑ์หลักในคุณค่าของการสร้างละครฉากแรกแห่งความเป็นอมตะความน่าสนใจที่ไม่เสื่อมคลายทางสายตา (ผู้อ่าน) ซึ่งจะได้เห็นในรูปแบบใหม่เกี่ยวกับอาหารที่สำคัญของโลกของ โลกวันนี้. สามารถมีบทบาทสำคัญใน "สุญญากาศ" ที่สังเกตได้ในตัวเด็กที่ขมขื่นในการกำหนดทัศนคติทางศีลธรรมของเขา จิมแห่ง obumovaniya vibir สร้างสรรค์สำหรับ vivchennya ในหลักสูตรพิเศษที่วุ่นวาย

ความแปลกใหม่ของโปรแกรม:มันเป็นประโยชน์ที่จะควบคุมการกำหนดในศาสตร์แห่งวัฒนธรรมสุนทรียะซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในการถูกนำขึ้นสู่แสงสว่างแห่งความลึกลับสู่คุณค่าของโลกผ่านการพัฒนาประสบการณ์ทางศิลปะในอดีต

โปรแกรมพิเศษєสนับสนุนการเชื่อมโยงภายในและสหวิทยาการ

ธีมสกินvivchaєtsyaที่มีความรู้ urahuvannya, min และ navicok ในทางกลับกันด้วยความช่วยเหลือของการขยายตัวїkh การสื่อสารเรื่องภายในกับวรรณคดีเกี่ยวข้องกับความรู้ในวรรณคดี จำเป็นต้องดูงานของผู้เขียนและความเกี่ยวข้องของการอ่านของเขา ทุกเรื่องเชื่อมโยงกับสถานที่แรกในรัสเซียด้วยภาษารัสเซีย (นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมการวิเคราะห์ข้อความทางศิลปะจึงเป็นเรื่องสำคัญที่ต้องเคารพในการใช้ชีวิตร่วมกับคนหนุ่มสาวที่ได้รับชัยชนะในการเขียน) โปรแกรมยังถ่ายทอดการสื่อสารระหว่างหัวข้อต่างๆ: วรรณกรรม - ประวัติศาสตร์ - MHC - ดนตรี - สุนทรียศาสตร์ ฯลฯ

อธิบายหมายเหตุ

วรรณกรรมในvіdminuจากพื้นที่інhіshіsіh, єชนิดของความลึกลับ ในฐานะที่เป็นหนึ่งในสาขาวิชาของวัฏจักรธรรมชาติ วรรณกรรมถูกถ่ายทอดไปสู่ความเข้าใจในการศึกษาศิลปะแห่งศิลปะ ในการนั้น วรรณคดีวิจฉัติในวงกว้าง ด้านวัฒนธรรมและเมื่อสร้างบนการก่อตัวของความพิเศษที่อุดมไปด้วยจิตวิญญาณ สร้างขึ้นเพื่อกำหนดตนเอง เพื่อแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ วรรณกรรมดังที่ทราบกันดีว่าเชื่อมโยงกับศิลปะประเภทอื่น - โรงละครและละครอย่างที่เคยเป็นมาโดยเฉพาะ Tilki กับการหมั้นที่งดงาม "vygadka ที่น่าทึ่งฉันจะกรอกแบบฟอร์มให้สมบูรณ์" - stverdzhuvav A. M. Ostrovsky แนวปฏิบัติคือเพื่อแสดงให้เห็นว่าการศึกษาของนักเรียนสำหรับเด็กนักเรียนมีปัญหามากที่สุด และเชื่อมโยงกับลักษณะเฉพาะของวรรณคดีเช่นประเภทวรรณกรรม เอลด้วยวิธีการที่ถูกต้องสร้างการขยิบตาให้กับนักวิทยาศาสตร์ที่สนใจ zmushuyut และคิด นี่คือวิธีแสดงอาหารซึ่งแสดงพร้อมกันในระหว่างการใช้หลักสูตรพิเศษ "โรงละครและวรรณคดี"

โปรแกรมของหลักสูตรจัดขึ้นสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 ของการศึกษาวิชาชีพ กุหลาบประกัน 34 ปี

ดำเนินการกับการเริ่มต้นของแบบฟอร์มที่จะใช้:

บรรยาย - อายุ 8 ขวบ

เวิร์คช็อป - 7 ปี

สัมมนา - 5 ชั่วโมง

Doslidzhennya - 2 ชั่วโมง

การประชุม Chitatska - 2 ชั่วโมง

การนำเสนอ - 2 ชั่วโมง

Vistava -2 ชั่วโมง

ทัศนศึกษานอกระบบ - 1 ชั่วโมง

คอนเสิร์ต - 1 ชั่วโมง

Kinourok - 1 ชั่วโมง

Підсумкові (การควบคุมความรู้) - 2 ชั่วโมง

โปรแกรมจะขึ้นอยู่กับหลักสูตร สองหลักการ - ประวัติศาสตร์และใจความ.

หลักการทางประวัติศาสตร์ของการอนุญาต:

ควิลท์ ขั้นตอนหลักของการพัฒนาศิลปะการแสดงละครคลาสสิก

ให้เสียงแห่งยุคประวัติศาสตร์การร้องเพลง

แนวโน้มตรงไปตรงมาในความลึกลับอันงดงามของอดีตในขณะที่พวกเขานำการพัฒนาในโรงละครสมัยใหม่ออกมา

แสดงบทบาทสนับสนุนต่อโรงละคร

หลักการคือใช่

ให้ความสำคัญกับการเคารพนักวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับวัสดุก่อนหน้านี้

เสาะหาความเข้าใจเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนบทละคร "ใหม่" ที่ยิ่งใหญ่

zakrіpiti uyavlennya เกี่ยวกับความเป็นคู่ของรูปแบบการพัฒนา สายพันธุ์ใหม่ศิลปะ (วรรณคดีและละคร) ในวัฒนธรรมสมัยใหม่

ซิลิซหลักสูตรพิเศษ:

ตื่นขึ้นในความสนใจทุนการศึกษาต่อโรงละครเป็นศิลปะชนิดหนึ่ง

ทำให้อาชีพนักแสดง นักเขียนบท ผู้กำกับ ศิลปิน (นักวิจารณ์ละคร) เป็นจริง

ขอต้อนรับสู่ความชั่วร้ายทางวิญญาณและการเติบโตพิเศษของรุ่นที่กำลังเติบโต

สำหรับการดำเนินการตามเป้าหมายที่ตั้งไว้พื้นฐานดังกล่าว ซาฟดันเนีย:

vihovuvati การอ่านและการมอง;

อ่านข้ามอ่าน บทเรียนคุณธรรม;

zbagachuvati іntelekt ฉัน movnu วัฒนธรรม;

รูปแบบ ข้อคิดชีวิต, การสื่อสารและการตัดแต่งในอวกาศ

5) การพัฒนาสุนทรียภาพทางสุนทรียศาสตร์การวิเคราะห์โหมโรงเพื่อสุขภาพ

6) เปิดใจสำหรับการกำหนดการบริโภคภายในแบบพอเพียงในการพัฒนาและดำเนินการตามความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์

เมนูหลักและเคล็ดลับ

คุณกำลังจะถูกตำหนิขุนนาง:

ขั้นตอนหลักของการพัฒนาศิลปะการละคร

บทบาทของการเสื่อมถอยของทิวทัศน์แบบคลาสสิกในวัฒนธรรมศิลปะในชีวิตประจำวัน

นักเขียนบทละคร svitovyh ที่โดดเด่น (ซึ่งได้ยินความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับงานยุ่ง);

ความเข้าใจคำศัพท์พื้นฐานที่เชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ของความลึกลับอันน่าทึ่ง

คุณกำลังจะถูกตำหนิvmіti:

คิดถึงการอ่าน

analizuvati ละคร tvir;

อธิบายบทบาทและความหมาย วัฒนธรรมศิลปะที่ผ่านมาเพื่อพัฒนาจิตของผู้มีความสุข

วาดเส้นผมอย่างถูกต้อง

รูปแบบการควบคุมความรู้ทางวิทยาศาสตร์

การอ่านเพื่อระลึกถึงเศษของงาน

เพิ่มการตอบสนองต่อโภชนาการ (ตัวอักษรและตัวอักษร)

ลักษณะของผู้สร้างตัวละคร i ลักษณะเทียบเท่าสิ่งมีชีวิตและตัวละคร Decilkoh

การเก็บอาหารเพื่อกำหนดลักษณะของฮีโร่และการประเมินการสร้างโดยรวม

พับแผน วิทยานิพนธ์เบื้องหลังเนื้อหาการบรรยายของอาจารย์

งานเตรียมการเกี่ยวกับการอ่านละครโทรทัศน์โดยผู้เขียน

การเขียนงานสร้างสรรค์ งานก่อนงาน โอกาสต่างๆ

ควบคุมหุ่นยนต์แปลงสภาพเกิน

โปรแกรมนี้มีลักษณะแปรผัน โดยถ่ายทอดความคิดสร้างสรรค์ของครูไปสู่การสรุปผลทางโภชนาการทางทฤษฎีและทางปฏิบัติจากความเชี่ยวชาญพิเศษสู่ชั้นเรียนและความเป็นไปได้ของครู

Rozdil 1. เกี่ยวกับความลึกลับของละคร (1 ชั่วโมง)

รายการ.โรงละครจามรีประเภทศิลปะ

ดูความลึกลับของละคร โรงละครและการจ้องมอง ลักษณะของศิลปะการละครเป็นแบบสังเคราะห์ ความลึกลับของนักแสดง การจดจำ Suspilne และบทบาท vikhovna สำหรับโรงละคร จามรีที่สวยงามเป็นพื้นฐานของศิลปะการแสดงละคร

Rozdil 2. จากประวัติศาสตร์โรงละครต่างประเทศ (อายุ 13 ปี)

โรงภาพยนตร์ เยลลาดีโบราณ.

วรรณกรรมและศิลปะการละคร กรีกโบราณ... เตตราวิทยา หนังตลกของ Satirov นักเขียนบทละครวอลนัทที่มีชื่อเสียงที่สุด คุณสมบัติขององค์ประกอบและสิ่งที่น่าสมเพช

การพัฒนาศิลปะการละครในยุคของ Serednyovichchy ยุคการฟื้นฟูและโรงละคร

การออมและการพัฒนา ประเพณีพื้นบ้านในการสร้างสรรค์ความบันเทิงระดับมืออาชีพ แนวเสียดสีต่อต้านศักดินาเกี่ยวกับคุณธรรมของพวกเขา ลักษณะพิเศษของเวทีและการตกแต่ง แนวของโรงละคร Maidan ระดับกลาง

Italia - Batkivshchyna สู่โรงละครแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Genri แห่งความลึกลับของละครแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

W. Shakespeare เป็นนักเขียนบทละครอยู่ตลอดเวลา โรงละครเช็คสเปียร์ "คิงเลียร์".

ความคิดสร้างสรรค์ของเช็คสเปียร์คือความเห็นอกเห็นใจ ชีวิตคือความจริง ความลึก และความสมบูรณ์ของภาพของตัวละครมนุษย์ คุณสมบัติพิเศษของการแสดงละครบนเวทีของ Globus Theatre

Zagalnolyudske ความสำคัญของวีรบุรุษแห่งเช็คสเปียร์ ปัญหาคุณค่าของความเชี่ยวชาญพิเศษของมนุษย์ โศกนาฏกรรมของคิงเลียร์ ปรัชญา Glybina P'usi

ประเพณีของเช็คสเปียร์ในความคิดสร้างสรรค์ของคลาสสิกรัสเซีย.

รำมะร่อ ค่า zagalnolyudskeวีรบุรุษแห่งเชคสเปียร์ วรรณกรรมของเช็คสเปียร์และรัสเซีย ("โรมิโอและจูเลียต" โดยเช็คสเปียร์ - "อัสยา" โดยทูร์เกโนวา "ก็อตแลนด์" โดยเชคสเปียร์ - "เลดีก็อตเบธ Mtsenskiy povita»Lєskova)

โรงละครแห่งยุคคลาสสิก ฟันกราม."มหานครแห่งขุนนาง".

ศตวรรษที่ 17 - ยุคของการพัฒนาความคลาสสิคในศิลปะของฝรั่งเศส การอุทิศชีวิตของโรงละครการ์ตูนพื้นบ้านและสุนทรียศาสตร์สู่ความคลาสสิกในผลงานของ Mol'ar ความพิเศษของโรงละคร Moliere

การเสียดสีกับชนชั้นสูงและชนชั้นนายทุนที่โง่เขลา ตัวช่วยสร้างความขบขันในเชิงอุดมคติ, ระบบภาพ, ตัวละครหลักของเรื่องตลกขบขัน วาดภาพความคลาสสิคในแนวตลก Zagalnolyudskiy zm_st p'єsi.

โลเป เดอ เวกา - gen_y ของวรรณคดีสเปน... "สุนัขอยู่บนสีน้ำเงิน"

คำพูดเกี่ยวกับนักเขียนบทละคร สร้างเรื่องตลกรูปแบบใหม่ สร้างสรรค์ "ภาวะเจริญพันธุ์" คุณสมบัติของพล็อตและ movi p'єs ตลกโดย Lope de Vega บนเวทีรัสเซีย

โรงละครแห่งยุคการศึกษา เอฟ ชิลเลอร์. "การเข้าถึงและ kohannya".

การศึกษาก็เปรียบเสมือนอุดมการณ์ของค่ายที่สาม ดังนั้น ฉันจะต่อสู้กับระบบศักดินา F. Schiller - นักเขียนบทละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคการศึกษา Tyranoborskikh ความชอบธรรมต่อต้านศักดินาของ p'єs

"การเข้าถึงและ kohannya". ความรุนแรงและการยอมรับของผู้แทนของลัทธิอภิสิทธิ์ของการหยุดชะงัก, การระเบิดทางศีลธรรมของคนธรรมดา, เพื่อทำความเข้าใจเกี่ยวกับเกียรติของหลุมฝังศพและความจริง, ชัยชนะของความรักที่ยุติธรรม

Rozdil 3. จากประวัติศาสตร์โรงละครรัสเซีย (อายุ 18 ปี)

ละครพื้นบ้าน.

ผู้คนหันมาสู่โรงละคร การแสดงละครและรูปแบบละครโบราณ ดูละครพื้นบ้าน

โรงละคร Lyalkovy.

ประวัติความเป็นมาและการพัฒนา ฉากการประสูติ. ความสามารถของตัวกระบอง. โรงละคร Petrushka ดู เลียโลก. โรงละคร Lyalkovy แห่งปี คุณธรรมของ S.V. Obraztsov คำสั่งของ Usmishka

กิจกรรมของโรงละครแห่งชาติรัสเซีย

กำเนิดโรงละครแห่งแรกในรัสเซียที่เข้าถึงได้ โรงละคร Lyudin: F. Volkov Fortechna prima donna іін การติดตั้ง "รัสเซียสำหรับการแสดงโศกนาฏกรรมและคอเมดี้ของโรงละครสาธารณะ"

โรงละครโรงเรียน

Іstorіya viniknennya ฟังก์ชั่นpochatkovі ผู้ก่อตั้ง. โรงละครโรงเรียนในรัสเซีย บทบาทของ Feofan Prokopovich เจนรี่. คุณธรรมของ A.T. Bolotov

D.I.Fonvizin - เสียดสี Volodar "ผู้เยาว์"(ส่วนของตลก).

Yaskraviy Viraznik Idey แห่งการศึกษา ความสำคัญของการพัฒนาของฟอนวิซินกับ M.V. Lomonosov และ F. Volkov ในยิมเนเซียมร็อค "คนตัวเล็ก" เป็นเหมือนละครคลาสสิกของ vichiznyanoy ความตรงไปตรงมาเสียดสีของp'єsi โภชนาการทางสังคมในเรื่องตลก การคัดกรอง p'usi

เอ.เอส.พุชกิน. "บอริส โกดูนอฟ"

โรงละครแห่งชาติรัสเซีย Rozkvit พุชกินเป็นนักเขียนบทละคร นักวิจารณ์ละคร และนักวิจารณ์ ชักชวนผู้คนแห่งความจริงในโศกนาฏกรรม "บอริส โกดูนอฟ" Kazki O.S. Pushkina (เศษ)

รู้และไม่รู้จัก Griboedov "วิบัติแก่ดอกกุหลาบ"

ชีวิตงดงามของพี่อูซี่ บทพูดของ Famusov และ Chatsky

โรงละครเป็นโรงเรียนแห่งคุณธรรม เอ็น.วี.โกกอล "รีไวเซอร์".

N.V. Gogol เกี่ยวกับตัวละครที่น่าสงสัยอย่างมากของ Vikhovny ของโรงละคร การพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงประเพณีที่สมจริงในภาพยนตร์ตลกเสียดสีของนักเขียนบทละคร ดูเหมือนรูปแบบการระงับอุดมคติที่แข็งกระด้าง

M.S.Shchepkin, P.S.Mochalov นักแสดงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

หลักการรวมของความสมจริงบนเวทีรัสเซีย

Shchepkin เป็นนักแสดงชาวรัสเซีย, ศิลปิน, ผู้ยิ่งใหญ่, นักปฏิรูปศิลปะบนเวที Shchepkin และ Russian Crimean Theatre ความสำคัญของการปฏิรูปที่สวยงาม M. Shchepkin Schepkin เกี่ยวกับบทบาทของ pratsi และแรงจูงใจในตนเองในการพัฒนาความสามารถของนักแสดง

ป.ล. Mochalov เป็นตัวแทนที่ดีที่สุด โรงเรียนที่เหมือนจริงศิลปะการละครรัสเซีย. ตัวละครโรแมนติกโศกนาฏกรรมของความคิดสร้างสรรค์ของนักแสดง

A.N. Ostrovsky - ยุคแห่งชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซีย

การแสดงละครของออสทรอฟสกีเป็นยุคแห่งชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซีย "พายุฝนฟ้าคะนอง" และ Domostroy P'єsi sprazhny ชีวิต "เพนนีกล่าวว่า" ของ Ostrovsky และปัญหาเฉพาะของวันปัจจุบัน

Rozdil 4, Happy theatrical Russia (2 ชั่วโมง)

โรงละครแห่งรัสเซีย *.

ประวัติโรงละคร Smolensk Sovereign Drama im. Griboєdova

สืบสานประเพณีของเอ.เอ็น. Ostrovsky ที่โรงละคร Maly

ความเสื่อมและความคิดสร้างสรรค์บนเวทีของ BDT นั้นคลาสสิก

โรงละครที่เก่าแก่ที่สุดและรุ่งโรจน์ วัคตังกอฟ

โรงละครเจ้าเสน่ห์ในตำนาน - Lyalkarya S.V. โอบราซโซวา

"โรงละครและโรงหนัง

ที่บทเรียนวรรณกรรม "

ไดเรกทอรีภาพยนตร์ "รู้จักภาพยนตร์ทีละเฟรม"

    รายการ ... เกี่ยวกับการทำงานของบทเรียนวรรณกรรม

    ส่วนหลัก (M / M suprovid):

    1. วรรณคดี + ละคร + โรงหนัง = ... (แบบ VVR)

      โรงภาพยนตร์ Shkilny บทบาทในภาพรวมทางวัฒนธรรมผู้อ่านที่กระตือรือร้น

      บทเรียนในวรรณคดีจามรีสำหรับการก่อตัวของวัฒนธรรม gladatskoy Їхบทบาทในความเชื่อมั่นทางศีลธรรมของเด็กนักเรียน

      เทคนิคการแสดงละครในบทเรียนวรรณกรรม:

      • สิ่งจูงใจ

        โรงหนังพับ

5. อาจารย์สอนการแสดงละคร

6. "หนังสือที่จะสับสนกับภาพยนตร์" เป็นรูปแบบที่ไม่เคยปรากฏมาก่อนของบทเรียน zychaychny

7. การแสดงบทเรียน, บทเรียนทดลองของฮีโร่วรรณกรรม

สาม ... วิสโนวอค Visnovki คำแนะนำ

สำหรับซังฉันขอให้คุณส่งข้อความถึงเรา: คุณชอบ vi โรงละครและโรงหนังไหม? และใครที่คุณรู้จักโรงละครและโรงภาพยนตร์ของคุณที่คุณอยากจะอยู่ในโลกนี้ เนื่องจากจำเป็นสำหรับการแสดงศิลปะประเภทนี้ด้วยวรรณกรรมที่ประสบความสำเร็จ เปิดประทุนในทางปฏิบัติ

Kinoviktorini "รู้จักหนังสือทีละกรอบ":

Visnovok ติดตามผลการตอบคำถาม : แบบทดสอบของนักเรียนรุ่นก่อนได้รับแสงเงาจากเจ้าหน้าที่จึงมีโอกาสได้เรียนรู้จากผลงานวรรณกรรมชิ้นเอกในเวอร์ชั่นภาพยนตร์ จูนี่ ร็อคกี้(โรงภาพยนตร์ในยุค 70-80 ได้รับความนิยมและเป็นที่นิยม)

    "ไมก้า นิช" (A. Rowe, 1952)

    "เสื้อคลุม" (A. Batalov, 1959)

    "วีนามีเมียร์" (S. Bondarchuk, 1965-67)

    "Zlochin i Kara" (L. Kulidzhanov, 1969)

    "วิญญาณที่ตายแล้ว" (M. Schweitzer, 1984)

    "สร้าง" (N. Trakhtenberg, 1966)

    "ความรักและแสงน้อยของฉัน" (E. Loteanu, 1976)

    "ฮิรุร์คียา" (J. Frid, 1959)

    "วัน Kilka จากชีวิตของ Oblomov" (N. Mikhalkov, 1979)

10. "Quiet Don" (S. Gerasimov, 2500)

    รายการ . เกี่ยวกับฟังก์ชั่นคาถาของบทเรียนวรรณกรรม

viclazes ผอมทุกวันรวมกับผู้ที่คุณควรมี navchati และ vihovuvati อย่างไรก็ตาม เราไม่ได้เริ่มต้นจากศูนย์ นักวิทยาศาสตร์ที่มาอยู่ตรงหน้าเรา อาจดูเหมือนพับเก็บได้ มักจะเป็นข้อมูลเชิงลบเกี่ยวกับชีวิต และราคาก็ไม่ใช่เรื่องใหม่ โอ้วิญญาณแห่งความชั่วร้าย wyvernuyu navivorit เสียงที่ไม่รบกวนและมีสีสันของการไหลของข้อมูล เป็นเวลานานแล้วที่ไม่เพียงได้รับการดูแลเด็กที่แข็งแรงทางร่างกายเท่านั้น แต่ยังมีสุขภาพทางวิญญาณอีกด้วย เดา แต่มันก็ไม่ได้แย่ขนาดนั้น ผู้คนต้องการวุฒิภาวะ ฉันจะป่วยราวกับว่าฉันไม่พร้อมที่จะระบายและแอปเปิ้ล แต่เด็กล่ะ? ฉันไม่ได้ลุกขึ้นสู้กับผู้คน เพราะวิญญาณดวงน้อยของฉันจะจมอยู่กับสัตว์เดรัจฉานทางศีลธรรมที่ไม่รู้แจ้ง ประหนึ่งว่าเชื่อฟังบิดาผู้คลั่งไคล้และผู้สิ้นหวัง

เด็กน้อย คิดถึงคำศักดิ์สิทธิ์ จากหินที่สำคัญที่สุด จากหินที่สำคัญที่สุด เมื่อคุณไปที่รูปภาพ มองไปที่ของเล่นตัวเล็ก ๆ ที่อยู่เบื้องหลังความลาดชัน ย่อมหลีกเลี่ยงไม่ได้ที่จะโผล่ปกนิตยสารมันด้วย น้อยหรือลุงในตำแหน่งลามก กลางภาพยนตร์คาซกาบนจอทีวีโฆษณา ไม่ใช่แค่ความอยากอาหารซิบซูวาติ แต่ยังรวมถึงภูมิคุ้มกันทางศีลธรรม เช่น ผู้อ่านภาษาและวรรณคดีรัสเซีย ให้เรียนรู้วิธีลงบทเรียนด้วยตนเอง .

ดูเหมือนว่าการสร้างวรรณกรรมและศิลปะเป็นตัวบ่งชี้ถึงก้นของมนุษย์ ชั่วโมงที่ผ่านมามีการเขียนหนังสือกี่เล่ม? คุณเห็นอะไรจากตัวเลขขนาดใหญ่? ธีม Tse สำหรับ okremoy โรส... การติดเชื้อฉันอยากจะพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้นเป็นบทบาทที่สามารถเล่นลึกลับ - โรงละครและภาพยนตร์ - ในรูปแบบของภูมิคุ้มกันทางศีลธรรมของเด็กนักเรียนในบทเรียนวรรณกรรมเช่น zrobiti นักเรียนไม่ใช่แค่ "ผ่าน" (ผ่านไป!) Gannaya Karenina "!

หนึ่งใน vipuskiv ครั้งสุดท้าย"คมโสมสกายา ปราฟดี" ฉันอ่านวลีของคู่ของฉันเมื่อฉันพบฉัน: วรรณกรรมคลาสสิก, เด็ก Yaku vivchayut ที่โรงเรียน, stverdzhuvav ผู้เขียนสถิติ, ภาพวาดวีรสตรีที่มี yaskravo หมุนโรคจิตเภทข้าว ฉันใส่ก้น: Katerina และ Larissa จากละครของ Ostrovsky, panians ของ Turgenev, Anna Karenina และіnshi - ฉันจะไม่ pererahovuvati: อย่างที่เห็นมันเป็นใบ้ ...

หัวหน้านักอ่านวรรณกรรม , แวบไปแวบหนึ่ง ฉลาด "ชุบชีวิต" พระเอก (นางเอก) ให้ตามองเห็น ปิดตาให้รู้เรื่องโต๊ะ แล้วชนเข้ากับคนใหม่ด้วยนิสัยข้าวจริงๆ ลักษณะเฉพาะของสายตา ,วิถีชีวิตคนใกล้ตัวนักอ่าน. ผู้เรียนเท่านั้นที่จะกล่าวถึงส่วนแบ่งของฮีโร่ (นางเอก) ถ้า "primiryaєกับตัวเอง" yogo light หากฮีโร่ระวัง

พูดว่าเพื่อนร่วมงาน shanovny คุณชอบเด็กนักเรียนของ Katerina ในระดับ 10 อย่างไรคุณจะอธิบายสาเหตุของโศกนาฏกรรมของจิตวิญญาณของผู้หญิงได้อย่างไรในขณะที่เด็ก ๆ ไม่เคยรู้จักเพื่อนของเพื่อนของพวกเขาเพราะฉันรู้บางอย่างเกี่ยวกับพวกเขาจาก ด้านนั้นช่างเป็นบทเรียน

ช่วยเราในอาคารที่ยากลำบากใช่ไหมโรงภาพยนตร์. ประตูโรงละครที่เปิดให้ผู้คนเข้าชมไม่ได้อยู่แค่ในเวลากลางวันเท่านั้น แต่ด้วยอำนาจ ความช่วยเหลือเพิ่มเติมในการประเมินข้อมูล Svit ไม่มีโรงละคร - เย็นกว่าและพื้นดิน, น่าเบื่อหน่ายและด้อยกว่า แสงในสิ่งที่เป็นการแสดงตนของโรงละคร, ร่ำรวยและลื่นไหล, จิตวิญญาณมากขึ้นเรื่อย ๆ. ในช่วงเวลาหนึ่งนาฬิกา หากประสิทธิภาพของทีมหายไป โรงละครต้องการทราบและเปลี่ยนแปลง เพื่อสูญเสียหนึ่งในวิธีการที่ไม่ธรรมดาในการสร้างแนวทางปฏิบัติที่ดีที่สุดสำหรับคนรุ่นใหม่ โรงละครแห่งแรกสามารถและมีความผิดในการสละวันของตัวเองในขั้นตอนของวรรณคดี

ในความสนิทสนม Xxเมืองหลวงในรัสเซีย กลายเป็นภาวะที่มองเห็นวิกฤตในระบบ ความคุ้มครองบ้าน, มีเรื่องฮือฮาบ้างบริเวณ "โรงเรียนใหม่", "โรงเรียน XXI เงินทุน ". รูปแบบใหม่ของความครอบคลุมโรงเรียนจัดโดยกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของกระทรวงศึกษาธิการของทีมสร้างสรรค์ ในหมู่พวกเขามีกลุ่มภายใต้การนำของ V. Bibler ("School of Dialogue of Cultures") และ L. Tarasov ("Ecology and Dialectics") โรงเรียนทดลองหลายร้อยแห่งได้รับการฝึกอบรมสำหรับผู้เสนอโครงการ Іในรูปแบบเล็กๆ น้อยๆละครเวที เป็นการตัดอย่างเป็นระบบของทั้งระบบของพวกไวกิ้ง

อย่างไรก็ตาม แนวคิดเรื่องการนำเทคนิคการแสดงละครมาสู่โรงเรียนนักบุญไม่ได้เกิดขึ้นจริง เราเฉลิมฉลองโรงเรียนหลายแห่งทีละคนผู้สร้างเริ่มขยายวิธีการแสดงละครเพื่อแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับกระบวนการเริ่มต้นทั้งหมดหรือเรียนรู้วัตถุบางอย่าง (เพื่อค้นหาเช่นนั้นอยู่ห่างจากโรงละครเช่นคณิตศาสตร์ฟิสิกส์ ชีววิทยา).

การนำเสนอ (1-2 สไลด์)

II ... ส่วนหลัก.

การนำเสนอ (3 สไลด์)

บทบาทของเด็กนักเรียน vihovanna นั้นยอดเยี่ยมผ่านโรงละครและภาพยนตร์

วรรณกรรมของ VVR รูปแบบสามารถยังเด็กมาก - ดูสโมสรของรุ่นน้องในความยุ่งที่เด็ก ๆ เก็บข้อความของการสร้างสรรค์ที่น่าทึ่งไปยังโรงละครพื้นบ้านผู้เข้าร่วมในกลิ่นเหม็นของวัยเรียน

คุณจำเป็นต้องรู้เกี่ยวกับอาหารที่มีวรรณกรรมหรือไม่? ? จามรี zrobiti?

คิดเรื่องเสบียงอาหารมาประชุมแล้วต้องจัดหุ่นยนต์ทำงานวรรณกรรมโรงหนังของโรงเรียน, เมื่อเชื่อมต่อกับกราฟของโปรแกรมการศึกษาจากวรรณกรรมแล้ว ให้เรียนรู้ด้วยกราฟของหุ่นยนต์ของเด็กและพ่อ ซึ่งแข็งแกร่งในสนามรบของหินร็อกกี้ห้าหลังสุดท้าย คลังแสงของเรามีวรรณกรรม ekranizatsii หลายสิบเล่มตั้งแต่บากาโทคไปจนถึงหลักสูตรวรรณคดีของโรงเรียน เด็กมีความผิดในภาพยนตร์ดังกล่าวเช่น " ราชินีแห่งความฝัน"," Robinson Crusoe "," Mumu "," Hero of our hour "," Dead Souls "," Meister and Margarita " อ้างถึงตัวแทนดังกล่าวซึ่งเต็มจอโทรทัศน์และภาพยนตร์ของรัสเซียในชั่วโมงถัดไป

การจัดระเบียบภาพยนตร์มีความผิดในการเขียนทับการอ่านวรรณกรรม dzherel (inodi buva navpaki: การเขียนความรู้เกี่ยวกับภาพยนตร์ของเด็กนั้นถูกดึงดูดไปที่หนังสือ) ชิ้นส่วนภาพยนตร์ในกระบวนการของบทเรียน ความเกลียดชังของเด็กที่แอบมองถูกอธิบายไว้ในหุ่นยนต์สร้างสรรค์ และเมื่อทำแบบสอบถาม ช่างภาพ

ก่อนที่จะดูภาพยนตร์อีกครั้ง (เทเลเพลย์) นักเรียนจะปฏิเสธ zavdannya, meta yakogo - ฉันจะเคารพเครื่องหมายระหว่างวรรณกรรม dzherel และเวอร์ชันภาพยนตร์อย่างโหดร้าย Naybilsh รูปแบบบทเรียนที่มีประสิทธิภาพในบทเรียน vypadku є "หนังสือพร้อมภาพยนตร์" เราประหลาดใจกับความสามารถพิเศษของเนื้อหาเกี่ยวกับการแสดงละครและภาพยนตร์ที่ได้รับชัยชนะ

ตาราง "กำหนดการของหุ่นยนต์โรงหนังของโรงเรียน"

2. โรงละครและโรงภาพยนตร์ - การโต้เถียงกับหมอก vidi วนเวียนอยู่ในนั้นและในวรรณคดี

ที่โรงเรียนในระหว่างบทเรียนที่ยอดเยี่ยม ครูสามารถใช้เทคนิคการแสดงละคร เพื่อให้พวกเขาประสบความสำเร็จในการพัฒนาลักษณะทางจิตวิทยาของเด็ก (ความเคารพ ความทรงจำ อูยาว่า) รวมถึงความสนใจในความลึกลับและการแสดงละคร("100 การประกวดสร้างสรรค์ Afanasyev "- จากอินเทอร์เน็ต):

ที่เรียนวรรณคดี ไวโคริสต์ของฉันทุกคนถูกลืมไปหมดแล้ว แก่แล้ว เห็นหุ่นยนต์กลางๆ

    Іnstsenuvannya vіrshіv (biok, pіsen, kazok, ละคร)

    โรงหนังพับ

เป็นไปได้ที่จะเห็นรูปแบบพิเศษของการดำเนินการบทเรียนในวรรณคดีซึ่งเป็นเมตาดาต้า - การจัดกระบวนการแนะนำการสร้างสรรค์ทางศิลปะในประวัติศาสตร์ของความรู้ด้านการแสดงละครและภาพยนตร์ ต่อหน้าพวกเขา

บทเรียนการแสดงละคร (2 ปี)

    การอ่านข้อความ (zzzdalegіd)

    ความคุ้นเคยกับขั้นตอนการเปิดการแสดง

    บทบาทของบทบาท (ผู้กำกับ, นักแต่งเพลง, ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย, ช่างแต่งหน้า, ช่างตกแต่ง, ช่างไฟ, วิศวกรเสียง, นักแสดงและนักแสดง)

    หุ่นยนต์เหนือปีกของวิสทาวีที่ไม่มีตรงกลางในระดับมาก

- "หนังสือพบกับภาพยนตร์" (บทเรียนเบื้องหลัง "พายุฝนฟ้าคะนอง")

ความจริงสิกาวิมєก้านDecilkoh เวอร์ชั่นฟิล์ม dzherel วรรณกรรมเรื่องเดียวกัน - ความจริงที่เถียงไม่ได้ของความมีชีวิตชีวาค่า การสร้างวรรณกรรม... ที่นี่คุณสามารถ proponuvati ให้กับนักวิชาการ, ประนีประนอมกับอาหารเกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้นฉันทำเครื่องหมาย ผู้เขียนแนะนำนวัตกรรม ti chi іnshiกลิ่นเหม็นให้กับภาพลักษณ์ของฮีโร่คณบดีผู้สร้าง (บทเรียน "Dvi" Bezdannytsi ") อดใจรอสักชั่วโมงภาพยนตร์โดย A. Batalov "เสื้อคลุม "(Rik 1959) กับ R. Bikov ใน บทบาทหัวหน้า viyavili 13 มุมมองของหนังสือและการตีความของโกกอล นักเรียนระดับประถมศึกษาปีที่ 9 ของเราได้นำบทเรียนทางสังคมส่วนหนึ่งมาสู่ความคิดสร้างสรรค์ของ N.V. โกกอลทุ่มเทให้กับการวิเคราะห์ตอนที่เหยียดหยาม, อบเชย, ในความคิดของเรา, ฉันหวังว่าด้วยการสร้างชีวิตชีวาของวรรณกรรมมันจะไม่ฉลาดที่จะผ่านอีก (div. วัสดุก่อนบทเรียน)

การเปิดตัวภาพยนตร์รุ่นสอง (หนึ่งสาม) ที่มีวรรณกรรม dzherel จะช่วยให้คุณเจาะเข้าไปในโลกของผู้กำกับเรียนรู้เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ในการแสดงละครเกี่ยวกับความเชี่ยวชาญพิเศษของผู้แต่งภาพยนตร์และผู้สร้างของเขา

การนำเสนอ (จาก 4 สไลด์จนถึงตอนท้ายของวัน)

ในบทเรียนรูปแบบ tikava เดียวกันซึ่งมุ่งสู่การพัฒนาวัฒนธรรมของเด็กในบทเรียนวรรณกรรมєบทเรียน "สู่การพิจารณาคดีของวีรบุรุษวรรณกรรม" ก่อนการกล่าวสุนทรพจน์รูปแบบไม่ใหม่นัก: ในปี ค.ศ. 1920 หินแห่งศตวรรษที่ผ่านมาได้รับความนิยมในหมู่ครูและเด็กนักเรียนซึ่งปกครอง วีรบุรุษวรรณกรรม... งานของเราสำหรับคุณไม่ใช่คัดลอกสิ่งดีเพื่อลืมสิ่งเก่า แต่เพื่อคัดลอกแก่นของข้อความอัจฉริยะ เมื่อดำเนินการบทเรียนเพิ่มเติมเมติ:

    แก้ไขความรู้ของข้อความศิลปะ

    นักวิชาการ Zmusiti vigovoritsya ประกาศเกี่ยวกับการมอบหมายของคุณให้กับผู้เขียนผู้สร้างวีรบุรุษ

    Navchit vіstoyuvaty vlasnu pozitsіyuและทันที - เขย่ามุมมองของคนอื่น

    แรงจูงใจขั้นสูงในการอ่านวรรณกรรม dzherel . ที่รอบคอบและเคารพ

    การขยายและสูญเสียความรู้ของนักวิชาการเกี่ยวกับกระบวนการสร้างวิสตาวีภาพยนตร์จากการสร้างที่กำหนด

    ใช้ vikhovannya povagi ก่อนวัฒนธรรม vichiznya

บทเรียน - ละคร "ความชั่วไม่น่ารักเหรอ" ส่งจดหมายถึงนวนิยายของ M.Yu "ฮีโร่แห่งชั่วโมงของเรา" ของ Lermontov เราใช้ในรูปแบบของการพิจารณาคดีของ Pechorin เมื่อได้เป็นครูแล้วบทบาทของวีรบุรุษในนวนิยายเรื่องนี้ก็เล่นโดยศิลปินของสตูดิโอโรงละครของโรงเรียนและโรงละครพื้นบ้าน "Arlekin"

(บทเรียน - การตัดสิน "ใครร้ายจะน่ารักขนาดนี้?")

สาม ... visnovok .

ไม่ว่าจะเป็นเรื่องลึกลับ - และโรงละครในจำนวนนั้น - ไม่เห็นความงามทั้งหมดของมัน, ชะนีและแม่บ้านที่มีตัณหา, เนื่องจากคนไม่พร้อมที่จะรู้เกี่ยวกับเขา, โง่เขลาทางศิลปะ, ไม่รู้กฎหมายที่ง่ายที่สุด lyudin ที่มาถึงโรงละครspriymaєเพียงความลึกลับ "ลูกบน" - พล็อตสำหรับผู้สร้าง Ale golovne - ความคิดความคิดของผู้สร้าง vistavi - จากความเคารพต่อสายตาที่แขวนอยู่

โรงละครและวรรณกรรมถูกถักนิตติ้งตามอันดับ Storyuyuchi ละคร tvir ผู้เขียนที่อยู่ yogo ใน pershu cherga theatrical glyadachev “ ลักษณะเฉพาะของละครที่เป็นวรรณกรรมประเภทหนึ่งนั้นตามกฎแล้วพวกเขาถูกกำหนดให้แสดงบนเวที ... "

ลักษณะเฉพาะของไฟตามประเภทของวรรณคดีพบได้ในสถาบันการศึกษาที่ยากต่อจิตใจ ด้วยเหตุนี้ ให้สร้างแนวคิดที่น่าทึ่งด้วยวิธีการพิเศษและเคล็ดลับเพิ่มเติมในหุ่นยนต์พร้อมข้อความ และแม้กระทั่งลักษณะที่สำคัญที่สุดของละคร - ความเข้มข้นของการกระทำและความสำคัญของเสียงคร่ำครวญของตัวละคร มันไม่ได้ขึ้นอยู่กับการศึกษาของนักวิชาการ เนื่องจากพวกเขาขาดการอ่านผิวเผินของการสร้างละคร ครูถูกนำไปที่ vihovuvati ไม่เพียง แต่ผู้อ่านเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแวบแรกด้วย และไม่สบายใจที่จะอยู่ในกรอบของบทเรียนวรรณกรรม Rozdil "Dramaturgy" ในโปรแกรมของโรงเรียนสำหรับการแนะนำจำนวนมากสำหรับปีใหม่єจะถูกแลกเปลี่ยน และเช่นเดียวกัน ผิวเผิน ดูน่าอ่าน เราจะรับรู้ได้ นักเรียนของโรงเรียน zagalno-educational ไม่สามารถเห็นและประเมินเรื่องราวทั้งหมดและความลึกของศิลปะการละครในโซเร็มที่น่าทึ่งทั้งตัว หลังจากแนะนำการศึกษาวิชาชีพครูได้มีโอกาสแก้ไขสถานการณ์ ที่ยากที่สุดในการพัฒนาการสร้างสรรค์ละครและการพัฒนาหลักสูตรพิเศษที่กำหนด

โปรแกรมของหลักสูตรพิเศษช่วยให้ virishuvati bagato zavdan (div. ฉันจะอธิบายหมายเหตุ) ขยายขอบเขตของโปรแกรมโรงเรียนอย่างมีความหมายจากวรรณคดี (ตาราง div.)

โปรแกรมโรงเรียน

(โปรแกรมประยุกต์โดย G.S. Merkin, S.A. Zinin, V.A. Chalmaev)

โปรแกรมสำหรับหลักสูตรพิเศษ "โรงละครและวรรณคดี"

สำนักงานจัดเลี้ยง

อย่าให้คำแถลงเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการพัฒนาความลึกลับของละครโดยรวม

ใช่ คำแถลงเกี่ยวกับขั้นตอนของการพัฒนาศิลปะการละคร

แสดงให้เห็นถึงปฏิสัมพันธ์และการแทรกซึมของวรรณคดีต่างประเทศและรัสเซียเป็นครั้งคราว

แสดงให้เห็นถึงปฏิสัมพันธ์และการแทรกซึมของวรรณคดีต่างประเทศและรัสเซียทำให้ประเพณีคลาสสิกของความลึกลับที่น่าทึ่งเบา ๆ ได้รับการปลูกฝังในงานวรรณกรรมรัสเซีย (Shakespeare-Turgenov)

ละครต่างประเทศ

วิฟเชยส์ (อ็อกยาโด)

เช็คสเปียร์ "โรมิโอและจูเลียต"

"แฮมเล็ต"

ฟันกราม "โรค Yavny"

"เฟาสท์" ของเกอเธ่

มาดูความรู้

เกี่ยวกับเช็คสเปียร์ ("โรมิโอและจูเลียต")

วิฟชาเต

เช็คสเปียร์ "คิงเลียร์" (บรรยาย)

"เลดี แมคเบธ" (รายงาน)

ฟันกราม "มิชชนิน-ขุนนาง" (รายงาน)

Lope de Vega "สุนัขบนฟ้า" (oglyadovo)

F. Schiller "การยอมรับและความรัก" (การนำเสนอ)

ละครรัสเซีย

วิฟชาเต

A.S. Griboyedov "รีบไปกับ Rozumu"

N.V. โกกอล "Revisor"

A.N. Ostrovsky "Sniguronka",

"คนของเราเป็น rozrakhumosya"

"พายุ"

มาดูความรู้

เกี่ยวกับคอมเมดี้ เอ.เอส.

เกี่ยวกับความขบขันของ M.V. Gogol "Revisor"

วิฟชาเต

O.S. พุชกิน "บอริส Godunov"

A. N. Ostrovsky "พูดเพนนี"

สุชานา ละครรัสเซีย

ชิ ไม่ ใช่

ใช่

ความเกี่ยวข้องของหลักสูตรพิเศษ

ในชั่วโมงแห่งความว่างเปล่าของเรา ตื่นขึ้น จะมีภัยคุกคามที่แท้จริงที่จะสูญเสียเสียงกริ่งท่ามกลางภาวะถดถอยแบบคลาสสิกและกระแสแห่งความขมขื่นซึ่งมักเป็นแง่ลบและเป็นศัตรู และยังเป็นเกณฑ์หลักในคุณค่าของการสร้างละครฉากแรกแห่งความเป็นอมตะความน่าสนใจที่ไม่เสื่อมคลายทางสายตา (ผู้อ่าน) ซึ่งจะได้เห็นในรูปแบบใหม่เกี่ยวกับอาหารที่สำคัญของโลกของ โลกวันนี้. สามารถมีบทบาทสำคัญใน "สุญญากาศ" ที่สังเกตได้ในตัวเด็กที่ขมขื่นในการกำหนดทัศนคติทางศีลธรรมของเขา จิมแห่ง obumovaniya vibir สร้างสรรค์สำหรับ vivchennya ในหลักสูตรพิเศษที่วุ่นวาย

ความแปลกใหม่ของโปรแกรม:มันเป็นประโยชน์ที่จะควบคุมการกำหนดในศาสตร์แห่งวัฒนธรรมสุนทรียะซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในการถูกนำขึ้นสู่แสงสว่างแห่งความลึกลับสู่คุณค่าของโลกผ่านการพัฒนาประสบการณ์ทางศิลปะในอดีต

โปรแกรมพิเศษєสนับสนุนการเชื่อมโยงภายในและสหวิทยาการ

ธีมสกินvivchaєtsyaที่มีความรู้ urahuvannya, min และ navicok ในทางกลับกันด้วยความช่วยเหลือของการขยายตัวїkh การสื่อสารเรื่องภายในกับวรรณคดีเกี่ยวข้องกับความรู้ในวรรณคดี จำเป็นต้องดูงานของผู้เขียนและความเกี่ยวข้องของการอ่านของเขา ทุกเรื่องเชื่อมโยงกับสถานที่แรกในรัสเซียด้วยภาษารัสเซีย (นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมการวิเคราะห์ข้อความทางศิลปะจึงเป็นเรื่องสำคัญที่ต้องเคารพในการใช้ชีวิตร่วมกับคนหนุ่มสาวที่ได้รับชัยชนะในการเขียน) โปรแกรมยังถ่ายทอดการสื่อสารระหว่างหัวข้อต่างๆ: วรรณกรรม - ประวัติศาสตร์ - MHC - ดนตรี - สุนทรียศาสตร์ ฯลฯ

อธิบายหมายเหตุ

วรรณกรรมในvіdminuจากพื้นที่інhіshіsіh, єชนิดของความลึกลับ ในฐานะที่เป็นหนึ่งในสาขาวิชาของวัฏจักรธรรมชาติ วรรณกรรมถูกถ่ายทอดไปสู่ความเข้าใจในการศึกษาศิลปะแห่งศิลปะ ด้วยเหตุนี้ วรรณกรรมจึงได้รับการพัฒนาในแง่มุมทางวัฒนธรรมที่กว้างขวางและในบริบทของการกำหนดความพิเศษที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ สร้างขึ้นเพื่อกำหนดตนเอง ไปจนถึงการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์ วรรณกรรมดังที่ทราบกันดีว่าเชื่อมโยงกับศิลปะประเภทอื่น - โรงละครและละครอย่างที่เคยเป็นมาโดยเฉพาะ Tilki กับการหมั้นที่งดงาม "vygadka ที่น่าทึ่งฉันจะกรอกแบบฟอร์มให้สมบูรณ์" - stverdzhuvav A. M. Ostrovsky แนวปฏิบัติคือเพื่อแสดงให้เห็นว่าการศึกษาของนักเรียนสำหรับเด็กนักเรียนมีปัญหามากที่สุด และเชื่อมโยงกับลักษณะเฉพาะของวรรณคดีเช่นประเภทวรรณกรรม เอลด้วยวิธีการที่ถูกต้องสร้างการขยิบตาให้กับนักวิทยาศาสตร์ที่สนใจ zmushuyut และคิด นี่คือวิธีแสดงอาหารซึ่งแสดงพร้อมกันในระหว่างการใช้หลักสูตรพิเศษ "โรงละครและวรรณคดี"

โปรแกรมของหลักสูตรจัดขึ้นสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 10 ของการศึกษาวิชาชีพ กุหลาบประกัน 34 ปี

ดำเนินการกับการเริ่มต้นของแบบฟอร์มที่จะใช้:

  • บรรยาย - อายุ 8 ขวบ
  • เวิร์คช็อป - 7 ปี
  • สัมมนา - 5 ชั่วโมง
  • Doslidzhennya - 2 ชั่วโมง
  • การประชุม Chitatska - 2 ชั่วโมง
  • การนำเสนอ - 2 ชั่วโมง
  • Vistava -2 ชั่วโมง
  • ทัศนศึกษานอกระบบ - 1 ชั่วโมง
  • คอนเสิร์ต - 1 ชั่วโมง
  • KVN - 1 ชั่วโมง
  • Kinourok - 1 ชั่วโมง
  • Підсумкові (การควบคุมความรู้) - 2 ชั่วโมง

โปรแกรมจะขึ้นอยู่กับหลักสูตรสองหลักการ - ประวัติศาสตร์และใจความ.

ประวัติศาสตร์ หลักการอนุญาตє:

  • ควิลท์ ขั้นตอนหลักของการพัฒนาศิลปะการแสดงละครคลาสสิก
  • ให้เสียงแห่งยุคประวัติศาสตร์การร้องเพลง
  • แนวโน้มตรงไปตรงมาในความลึกลับอันงดงามของอดีตในขณะที่พวกเขานำการพัฒนาในโรงละครสมัยใหม่ออกมา
  • แสดงบทบาทสนับสนุนต่อโรงละคร

ใจความ หลักการ ใช่ คุณทำได้

  • ให้ความสำคัญกับการเคารพนักวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับวัสดุก่อนหน้านี้
  • เสาะหาความเข้าใจเกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนบทละคร "ใหม่" ที่ยิ่งใหญ่
  • zakrіpiti uyavlennya เกี่ยวกับความสม่ำเสมอในการพัฒนาศิลปะประเภทต่าง ๆ (วรรณกรรมและละคร) ในวัฒนธรรมsvіtovіy

รอบของหลักสูตรพิเศษ:

  1. ตื่นขึ้นในความสนใจทุนการศึกษาต่อโรงละครเป็นศิลปะชนิดหนึ่ง
  2. ทำให้อาชีพนักแสดง นักเขียนบท ผู้กำกับ ศิลปิน (นักวิจารณ์ละคร) เป็นจริง
  3. ขอต้อนรับสู่ความชั่วร้ายทางวิญญาณและการเติบโตพิเศษของรุ่นที่กำลังเติบโต

สำหรับการดำเนินการตามเป้าหมายที่ตั้งไว้พื้นฐานดังกล่าวซาฟดันเนีย:

  1. vihovuvati การอ่านและการมอง;
  2. อ่านความคิดเกี่ยวกับการอ่านบทเรียนทางศีลธรรมอย่างหนัก
  1. zbagachuvati іntelekt ฉัน movnu วัฒนธรรม;
  1. formuvati อุดมคติของชีวิตชุมชน vminnya และ vminnya trimatis ในพื้นที่เปิดโล่ง;

5) การพัฒนาสุนทรียภาพทางสุนทรียศาสตร์การวิเคราะห์โหมโรงเพื่อสุขภาพ

6) เปิดใจสำหรับการกำหนดการบริโภคภายในแบบพอเพียงในการพัฒนาและดำเนินการตามความเป็นไปได้ที่สร้างสรรค์

เมนูหลักและเคล็ดลับ

คุณกำลังจะถูกตำหนิขุนนาง:

  1. ขั้นตอนหลักของการพัฒนาศิลปะการละคร
  1. บทบาทของการเสื่อมถอยของทิวทัศน์แบบคลาสสิกในวัฒนธรรมศิลปะในชีวิตประจำวัน
  1. นักเขียนบทละคร svitovyh ที่โดดเด่น (ซึ่งได้ยินความคิดสร้างสรรค์เกี่ยวกับงานยุ่ง);
  1. ความเข้าใจคำศัพท์พื้นฐานที่เชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ของความลึกลับอันน่าทึ่ง

คุณกำลังจะถูกตำหนิ vmіti:

  1. คิดถึงการอ่าน
  2. analizuvati ละคร tvir;
  3. อธิบายบทบาทและความสำคัญของวัฒนธรรมศิลปะในสมัยก่อนในการพัฒนาจิตวิญญาณของคนที่มีความสุข
  1. วาดเส้นผมอย่างถูกต้อง

รูปแบบการควบคุมความรู้ทางวิทยาศาสตร์

  1. การอ่านเพื่อระลึกถึงเศษของงาน
  2. เพิ่มการตอบสนองต่อโภชนาการ (ตัวอักษรและตัวอักษร)
  3. ลักษณะของผู้สร้าง ตัวละคร และลักษณะการตกแต่งของสิ่งมีชีวิตและตัวละคร
  4. การเก็บอาหารเพื่อกำหนดลักษณะของฮีโร่และการประเมินการสร้างโดยรวม
  5. พับแผน วิทยานิพนธ์เบื้องหลังเนื้อหาการบรรยายของอาจารย์
  6. งานเตรียมการเกี่ยวกับการอ่านละครโทรทัศน์โดยผู้เขียน
  7. การเขียนงานสร้างสรรค์ งานก่อนงาน โอกาสต่างๆ
  8. ควบคุมหุ่นยนต์แปลงสภาพเกิน

โปรแกรมนี้มีลักษณะแปรผัน โดยถ่ายทอดความคิดสร้างสรรค์ของครูไปสู่การสรุปผลทางโภชนาการทางทฤษฎีและทางปฏิบัติจากความเชี่ยวชาญพิเศษสู่ชั้นเรียนและความเป็นไปได้ของครู

Rozdil 1. เกี่ยวกับความลึกลับของละคร (1 ชั่วโมง)

รายการ. โรงละครจามรีประเภทศิลปะ

ดูความลึกลับของละคร โรงละครและการจ้องมอง ลักษณะของศิลปะการละครเป็นแบบสังเคราะห์ ความลึกลับของนักแสดง การจดจำ Suspilne และบทบาท vikhovna สำหรับโรงละคร จามรีที่สวยงามเป็นพื้นฐานของศิลปะการแสดงละคร

Rozdil 2. จากประวัติศาสตร์โรงละครต่างประเทศ (อายุ 13 ปี)

โรงละคร Yelladi โบราณ

วรรณกรรมและละครลึกลับของกรีกโบราณ เตตราวิทยา หนังตลกของ Satirov นักเขียนบทละครวอลนัทที่มีชื่อเสียงที่สุด คุณสมบัติขององค์ประกอบและสิ่งที่น่าสมเพช

การพัฒนาศิลปะการละครในยุคของ Serednyovichchy Epokha Vidrodzhennya และโรงละคร

อนุรักษ์และพัฒนาประเพณีพื้นบ้านที่สร้างสรรค์โดยนักบันเทิงมืออาชีพ แนวเสียดสีต่อต้านศักดินาเกี่ยวกับคุณธรรมของพวกเขา ลักษณะพิเศษของเวทีและการตกแต่ง แนวของโรงละคร Maidan ระดับกลาง

Italia - Batkivshchyna สู่โรงละครแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Genri แห่งความลึกลับของละครแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

W. Shakespeare เป็นนักเขียนบทละครอยู่ตลอดเวลา โรงละครเช็คสเปียร์ "คิงเลียร์".

ความคิดสร้างสรรค์ของเช็คสเปียร์คือความเห็นอกเห็นใจ ชีวิตคือความจริง ความลึก และความสมบูรณ์ของภาพของตัวละครมนุษย์ คุณสมบัติพิเศษของการแสดงละครบนเวทีของ Globus Theatre

Zagalnolyudske ความสำคัญของวีรบุรุษแห่งเช็คสเปียร์ ปัญหาคุณค่าของความเชี่ยวชาญพิเศษของมนุษย์ โศกนาฏกรรมของคิงเลียร์ ปรัชญา Glybina P'usi

ประเพณีของเช็คสเปียร์ในความคิดสร้างสรรค์ของคลาสสิกรัสเซีย.

ความหมายของวีรบุรุษของเช็คสเปียร์นั้นมีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าซาลโนลุดสเก วรรณกรรมของเช็คสเปียร์และรัสเซีย ("โรมิโอและจูเลียต" โดย Shakespeare - "Asya" โดย Turgenova, "Macbeth" โดย Shakespeare - "Ledi Macbeth of Mtsensk Povita" โดย Luskov)

โรงละครแห่งยุคคลาสสิก ฟันกราม. "มหานครแห่งขุนนาง".

ศตวรรษที่ 17 - ยุคของการพัฒนาความคลาสสิคในศิลปะของฝรั่งเศส การอุทิศชีวิตของโรงละครการ์ตูนพื้นบ้านและสุนทรียศาสตร์สู่ความคลาสสิกในผลงานของ Mol'ar ความพิเศษของโรงละคร Moliere

การเสียดสีกับชนชั้นสูงและชนชั้นนายทุนที่โง่เขลา ตัวช่วยสร้างความขบขันในเชิงอุดมคติ, ระบบภาพ, ตัวละครหลักของเรื่องตลกขบขัน วาดภาพความคลาสสิคในแนวตลก Zagalnolyudskiy zm_st p'єsi.

โลเป เดอ เวกา - gen_y ของวรรณคดีสเปน... "สุนัขอยู่บนสีน้ำเงิน"

คำพูดเกี่ยวกับนักเขียนบทละคร สร้างเรื่องตลกรูปแบบใหม่ สร้างสรรค์ "ภาวะเจริญพันธุ์" คุณสมบัติของพล็อตและ movi p'єs ตลกโดย Lope de Vega บนเวทีรัสเซีย

โรงละครแห่งยุคการศึกษา เอฟ ชิลเลอร์. "การเข้าถึงและ kohannya".

การศึกษาก็เปรียบเสมือนอุดมการณ์ของค่ายที่สาม ดังนั้น ฉันจะต่อสู้กับระบบศักดินา F. Schiller - นักเขียนบทละครที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคการศึกษา Tyranoborskikh ความชอบธรรมต่อต้านศักดินาของ p'єs

"การเข้าถึงและ kohannya". ความรุนแรงและการยอมรับของผู้แทนของลัทธิอภิสิทธิ์ของการหยุดชะงัก, การระเบิดทางศีลธรรมของคนธรรมดา, เพื่อทำความเข้าใจเกี่ยวกับเกียรติของหลุมฝังศพและความจริง, ชัยชนะของความรักที่ยุติธรรม

Rozdil 3. จากประวัติศาสตร์โรงละครรัสเซีย (อายุ 18 ปี)

ละครพื้นบ้าน.

ผู้คนหันมาสู่โรงละคร การแสดงละครและรูปแบบละครโบราณ ดูละครพื้นบ้าน

โรงละคร Lyalkovy

ประวัติความเป็นมาและการพัฒนา ฉากการประสูติ. ความสามารถของตัวกระบอง. โรงละคร Petrushka ดู เลียโลก. โรงละคร Lyalkovy แห่งปี คุณธรรมของ S.V. Obraztsov คำสั่งของ Usmishka

กิจกรรมของโรงละครแห่งชาติรัสเซีย

กำเนิดโรงละครแห่งแรกในรัสเซียที่เข้าถึงได้ โรงละคร Lyudin: F. Volkov Fortechna prima donna іін การติดตั้ง "รัสเซียสำหรับการแสดงโศกนาฏกรรมและคอเมดี้ของโรงละครสาธารณะ"

โรงละครโรงเรียน

Іstorіya viniknennya ฟังก์ชั่นpochatkovі ผู้ก่อตั้ง. โรงละครโรงเรียนในรัสเซีย บทบาทของ Feofan Prokopovich เจนรี่. คุณธรรมของ A.T. Bolotov

D.I.Fonvizin - เสียดสี Volodar "ผู้เยาว์"(ส่วนของตลก).

Yaskraviy Viraznik Idey แห่งการศึกษา ความสำคัญของการพัฒนาของฟอนวิซินกับ M.V. Lomonosov และ F. Volkov ในยิมเนเซียมร็อค "คนตัวเล็ก" เป็นเหมือนละครคลาสสิกของ vichiznyanoy ความตรงไปตรงมาเสียดสีของp'єsi โภชนาการทางสังคมในเรื่องตลก การคัดกรอง p'usi

เอ.เอส.พุชกิน. "บอริส โกดูนอฟ"

โรงละครแห่งชาติรัสเซีย Rozkvit พุชกินเป็นนักเขียนบทละคร นักวิจารณ์ละคร และนักวิจารณ์ ชักชวนผู้คนแห่งความจริงในโศกนาฏกรรม "บอริส โกดูนอฟ" Kazki O.S. Pushkina (เศษ)

รู้และไม่รู้จัก Griboedov "วิบัติแก่ดอกกุหลาบ"

ชีวิตงดงามของพี่อูซี่ บทพูดของ Famusov และ Chatsky

โรงละครเป็นโรงเรียนแห่งคุณธรรม เอ็น.วี.โกกอล "รีไวเซอร์".

N.V. Gogol เกี่ยวกับตัวละครที่น่าสงสัยอย่างมากของ Vikhovny ของโรงละคร การพัฒนาและการเปลี่ยนแปลงประเพณีที่สมจริงในภาพยนตร์ตลกเสียดสีของนักเขียนบทละคร ดูเหมือนรูปแบบการระงับอุดมคติที่แข็งกระด้าง

M.S.Shchepkin, P.S.Mochalov นักแสดงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่

หลักการรวมของความสมจริงบนเวทีรัสเซีย

Shchepkin เป็นนักแสดงชาวรัสเซีย, ศิลปิน, ผู้ยิ่งใหญ่, นักปฏิรูปศิลปะบนเวที Shchepkin และ Russian Crimean Theatre ความสำคัญของการปฏิรูปที่สวยงาม M. Shchepkin Schepkin เกี่ยวกับบทบาทของ pratsi และแรงจูงใจในตนเองในการพัฒนาความสามารถของนักแสดง

ป.ล. Mochalov เป็นตัวแทนของโรงเรียนศิลปะการละครรัสเซียที่สมจริงที่สุด ตัวละครโรแมนติกโศกนาฏกรรมของความคิดสร้างสรรค์ของนักแสดง

A.N. Ostrovsky - ยุคแห่งชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซีย

การแสดงละครของออสทรอฟสกีเป็นยุคแห่งชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซีย "พายุฝนฟ้าคะนอง" และ Domostroy P'єsi sprazhny ชีวิต "เพนนีกล่าวว่า" ของ Ostrovsky และปัญหาเฉพาะของวันปัจจุบัน

Rozdil 4, Happy theatrical Russia (2 ชั่วโมง)

โรงละครแห่งรัสเซีย *.

ประวัติโรงละคร Smolensk Sovereign Drama im. Griboєdova

สืบสานประเพณีของเอ.เอ็น. Ostrovsky ที่โรงละคร Maly

ความเสื่อมและความคิดสร้างสรรค์บนเวทีของ BDT นั้นคลาสสิก

โรงละครที่เก่าแก่ที่สุดและรุ่งโรจน์ วัคตังกอฟ

โรงละครเจ้าเสน่ห์ในตำนาน - Lyalkarya S.V. โอบราซโซวา

สถิติที่คล้ายกัน