Κουκλοθέατρο. Κουκλοθέατρο Κουκλοθέατρα της Νοτιοανατολικής Ασίας

Η τσεχική κουκλοθέατρο έχει μακρά παράδοση, εκτιμάται ιδιαίτερα από την UNESCO και είναι εγγεγραμμένη στη Λίστα των Άυλων πολιτιστικής κληρονομιάς... Θα συναντήσετε σκαλιστές ξύλινες κούκλες και μαριονέτες σε σχεδόν κάθε κατάστημα δώρων. Γνωρίζατε ότι ακόμα και σήμερα μπορείτε να παρακολουθήσετε μια σύγχρονη παράσταση κουκλοθέατρου; Η Τσεχική Δημοκρατία διαθέτει εννέα επαγγελματικά θέατρα μαριονετών, περίπου εκατό ανεξάρτητα συγκροτήματα και περίπου τριακόσια ερασιτεχνικά γκρουπ.

Τσέχικες μαριονέτες στο παρελθόν

Η τσεχική κουκλοθέατρο είναι ένα σημαντικό πολιτιστικό και κοινωνικό φαινόμενο με μαζική επέκταση τον 19ο αιώνα. Ωστόσο, σε διάφορες περιοχές της σημερινής Τσεχικής Δημοκρατίας, άρχισε να εξαπλώνεται πριν από έναν αιώνα.

Οι κουκλοπαίκτες, περιπλανώμενοι από πόλη σε πόλη, έπαιξαν στην Τσεχική και έτσι βοήθησαν βελτιώστε το επίπεδο της μητρικής γλώσσας μεταξύ των απλών ανθρώπων. Σταδιακά, προέκυψε μια παράδοση οικογενειών κουκλοπαίδων, στην οποία η τέχνη του κουκλοθέατρου κληρονόμησε ως γενική τέχνη. Οι μαριονέτες έφτιαξαν μαριονέτες με τα χέρια τους, στις οποίες βασίζονταν γλυπτά... Ο ίδιος ο μαριονέτας έθεσε σε κίνηση όλες τις μαριονέτες και μίλησε για αυτές. Έτσι, προέκυψε ένα μοναδικό στυλ, στο οποίο οι αμήχανες κινήσεις των κουκλών στις χορδές αντισταθμίστηκαν με στυλιζαρισμένη μεταγλώττιση. Ο τυπικός κωμικός χαρακτήρας των Τσέχων κουκλοπαικτών είναι ο γελωτοποιός Kašpárek, διάβολος, βασιλιάς και πριγκίπισσα. Οι παραστάσεις του κουκλοθέατρου στο παρελθόν αντικατοπτρίστηκαν λαϊκές παραδόσεις, σήμερα το κουκλοθέατρο είναι αφιερωμένο ειδικά στο παιδικό κοινό.

Η τσεχική παράδοση του κουκλοθέατρου εκδηλώνεται επί του παρόντος σε δύο κατευθύνσεις - παραδοσιακός ή ερασιτέχνης και επαγγελματίας κουκλοθέατροεκτελείται σε θέατρα και ανεξάρτητα στάδια. Το κουκλοθέατρο στο δεύτερο μισό του ΧΧ αιώνα ενσωματώθηκε στο μικρές τηλεοπτικές ιστορίες για παιδιά, που σήμερα είναι από τα πιο δημοφιλή στους νέους θεατές.

Γνωρίστε τις κούκλες

Επισκεφθείτε ένα από τα μουσεία μαριονετών ή ελάτε να δείτε μια παράσταση κουκλοθέατρου.

Οι παραστάσεις είναι κυρίως στα Τσέχικα χωρίς μετάφραση και προορίζονται κυρίως για παιδιά. Θα βρείτε θέατρα μαριονετών, για παράδειγμα, μέσα ή μέσα, όπου υπάρχει ακόμη και ένα ξεχωριστό κτίριο θεάτρου στο οποίο παίζουν μόνο μαριονέτες.

Σε Χρόνος θα δείτε τόσο ιστορικές όσο και σύγχρονες τσέχικες και ξένες κούκλες, και μπορείτε επίσης να προσπαθήσετε να ενεργήσετε ως μαριονέτα στο playroom του μουσείου. Η έκθεση περιλαμβάνει μαριονέτες νομαδικών μαριονετών και παραστάσεις κουκλοθέατρου, οικογενειακά θέατρα και σετ από Τσέχους καλλιτέχνες. Στο ξένο μέρος της έκθεσης εμφανίζονται κούκλες σκιάς από την Ινδονησία, πολλές κούκλες από την Ινδία, την Ιαπωνία, την Κίνα ή τη Βιρμανία, καθώς και μια μαριονέτα νερού του Βιετνάμ.

Μπορείτε να βυθιστείτε στον κόσμο των μαριονετών στην πόλη Prachatice (. Το πρώτο μέρος της έκθεσης του μουσείου είναι αφιερωμένο στην ιστορία των τσεχικών μαριονετών, από τους παλαιότερους μαριονέτες, τα οικογενειακά και ερασιτεχνικά θέατρα μέχρι την επαγγελματική σκηνή. Εκτός από τις παραδοσιακές μαριονέτες διαβόλων και jester, θα συναντήσετε μαριονέτες που γίνονται σύμφωνα με σκίτσα κορυφαίων Τσέχων καλλιτεχνών. Οι συλλογές ανήκουν στην m) στην Πράγα.

Η παράδοση της κουκλοθέατρου στην Τσεχική Δημοκρατία υποστηρίζεται από διάφορα φεστιβάλ. Φεστιβάλ "Puppeteer Chrudim" (Loutkářská Chrudim) υπάρχει από το 1951 και είναι το παλαιότερο του είδους του στην Ευρώπη. Ενα άλλο παράδειγμα - Διεθνές φεστιβάλ μαριονέτα στην Πράγα ή Διεθνές Φεστιβάλ Spectaculo Interesse στην Οστράβα.

Ιστορία των κουκλοθέατρων

Κουκλοθέατρο αφήνει την ιστορία του σε καιρούς πολύ μακριά από εμάς. Οι αρχαίοι άνθρωποι πίστευαν σε διάφορους θεούς, διάβολους και ιερά ζώα. Για να προσφέρουν προσευχές σε αυτούς τους θεούς, οι άνθρωποι άρχισαν να φτιάχνουν τις εικόνες τους. Ήταν κούκλες από πέτρα, πηλό, κόκαλο, ξύλο διαφορετικά μεγέθη... Χοροί τακτοποιήθηκαν γύρω τους, μεταφέρθηκαν σε φορείο, μεταφέρθηκαν στις πλάτες των ελεφάντων και των αρμάτων. Στη συνέχεια, σε βάρος διαφόρων συσκευών, ανάγκασαν κούκλες που απεικονίζουν ένα αντικείμενο λατρείας να σηκώσουν τα χέρια ή τα πόδια τους, να ανοίξουν και να κλείσουν τα μάτια τους, να κουνήσουν τα κεφάλια τους και να γυμνά τα δόντια τους. Σταδιακά, αυτά τα θεάματα έγιναν παρόμοια με τις σύγχρονες θεατρικές παραστάσεις. Με τη βοήθεια των κουκλών, οι θρύλοι έπαιξαν, χάθηκαν παραμύθια και σατιρικές σκηνές, σε ευρωπαϊκές χώρες του Μεσαίωνα, οι κούκλες απεικόνιζαν τη δημιουργία του κόσμου.

Δεν υπήρχαν κρατικά κουκλοθέατρα στη Ρωσία. Περιηγητές κουκλοπαίκτες έδωσαν μικρές παραστάσεις σε εκθέσεις, σε αυλές της πόλης, σε λεωφόρους. Στους δυνατούς ήχους ενός γκρινιάρη, ο μαριονέτας έδειξε από πίσω από μια μικρή οθόνη μια μικρή ιστορία για την Πέτρουκα. Η ζωή των λαϊκών κουκλοπαικτών ήταν σκληρή και δεν διέφερε πολύ από τη ζωή των συνηθισμένων ζητιάνων. Μετά την παράσταση, ο μαριονέτας έβγαλε το καπάκι του και το έβαλε στο κοινό, έτσι ώστε όσοι ήθελαν να ρίξουν χάλκινα καπίκια σε αυτό.

Κούκλες παρόμοιες με τη Ρωσική Petrushka ήταν και σε άλλες χώρες. Όλοι απεικόνιζαν έναν μακρινό, έντονο νταή. Έφεραν διαφορετικά ονόματα, για παράδειγμα, στην Αγγλία η κούκλα ονομάστηκε Punch, και στη Γαλλία ήταν Punchinelle, Pulcinella στην Ιταλία, δύο ήρωες στη Γερμανία είναι ο Kasperle και ο Hansvurst, στην Τουρκία ο εκφοβιστής ονομάστηκε Karagöz και στην Τσεχοσλοβακία - Kasparek.

Τύποι κουκλών

ΣΕ σύγχρονος κόσμος Υπάρχουν θέατρα μαριονετών σε όλες σχεδόν τις χώρες. Χρησιμοποιούν τρεις τύπους κουκλών για παραστάσεις:

• κούκλες που οδηγούνται από κλωστές ·
• μαριονέτες χεριών
• κούκλες σε καλάμια.

Όταν χρησιμοποιεί κούκλες σε κλωστές, ο ηθοποιός κουκλοθέατρου βρίσκεται σε μια μαργαρίτα πίσω από τη σκηνή και κρατάει ένα wagu στα χέρια του.

Ορισμός 1

Γουάγκα - μια ειδική συσκευή που αποτελείται από δύο ή τρία τεμνόμενα ραβδιά με νήματα προσαρτημένα σε αυτά.

Σε αυτήν την περίπτωση, τα κάτω άκρα των νημάτων συνδέονται με την κούκλα στην περιοχή του κεφαλιού και της πλάτης, δεμένα με τα χέρια, τους ώμους, τα γόνατα και τα πόδια της. Η κούκλα έχει συνήθως $ 10-20 $ νήματα, αλλά μερικές φορές ο αριθμός τους φτάνει $ 40 $ νήματα. Όταν κουνάει το ραβδί, από το οποίο τα νήματα πηγαίνουν στα γόνατα της κούκλας, αρχίζει να κινεί τα πόδια της, να περπατά και ακόμη και να χορεύει. Τραβώντας το κορδόνι που επισυνάπτεται στο πίσω μέρος, η κούκλα υποκλίνεται. Οι μαριονέτες αυτού του συστήματος ονομάζονται επίσης μαριονέτες, κάτι που δεν είναι απολύτως αληθινό, επειδή είναι συνηθισμένο να ονομάζουμε οποιαδήποτε θεατρική μαριονέτα σε πολλές χώρες με αυτόν τον τρόπο. Είναι πιο σωστό να καλέσετε αυτές τις κούκλες - κούκλες σε κλωστές.

Ένα άλλο σύστημα κουκλών είναι κούκλες που φοριούνται στο χέρι σαν γάντια. Σε αυτήν την περίπτωση, το κεφάλι της κούκλας τοποθετείται στο δείκτη, το ένα χέρι στο μεσαίο δάχτυλο και το άλλο χέρι στον αντίχειρα. Τέτοιες κούκλες ονομάζονται συχνά μαϊντανός στη χώρα μας, κάτι που επίσης δεν είναι απολύτως αληθινό, καθώς υπάρχουν κούκλες αυτού του συστήματος σε διαφορετικές χώρες. Το σωστό τους όνομα είναι μαριονέτες ή μαριονέτες.

Ο ηθοποιός-μαριονέτα παίζει με μαριονέτες σε μπαστούνια από πίσω από την οθόνη. Μια τέτοια κούκλα συγκρατείται από ένα κεντρικό ραβδί που διατρέχει ολόκληρη την κούκλα. Το κεφάλι και οι ώμοι της κούκλας συνδέονται με το ραβδί. Ο ηθοποιός ελέγχει τα χέρια της κούκλας με λεπτά ραβδιά, τα οποία συνδέονται με τους αγκώνες ή τα χέρια της κούκλας. Τα ραβδιά είναι αόρατα στο κοινό, είναι κρυμμένα στα ρούχα του παιχνιδιού.

Κούκλες σε κλωστές και γάντι κούκλες με δάχτυλα υπάρχουν εδώ και πολλές εκατοντάδες χρόνια σε όλες σχεδόν τις χώρες. Μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα, κούκλες από καλάμια υπήρχαν μόνο στην Ανατολή, κυρίως στην Κίνα και την Ινδονησία. Στη Ρωσία, κούκλες από καλάμια εμφανίστηκαν για πρώτη φορά μεταξύ των μαριονετών-καλλιτεχνών Efimov.

Σύγχρονα θέατρα μαριονετών

Παρατήρηση 1

Κρατικά θέατρα μαριονετών στη Ρωσία δημιουργήθηκαν μόνο μετά την επανάσταση του 1917

Στα θέατρα μαριονετών οργανώνονται λαϊκές ιστορίες, καθώς και θεατρικά έργα συγγραφέων. Τα περισσότερα θέατρα μαριονετών παίζουν για παιδιά, αλλά μερικές παραστάσεις για ενήλικες που αγαπούν το κουκλοθέατρο όσο και τα παιδιά.

Τα θέατρα μαριονετών είναι το πρώτο βήμα για την εισαγωγή παιδιών θεατρικές τέχνες... Δεν δίνουν απλώς χαρά, διδάσκουν να κατανοούν την τέχνη του θεάτρου, σχηματίζουν καλλιτεχνική γεύση, διδάσκουν την αντίληψη του γύρω κόσμου.

Κουκλοθέατρο

Κούκλες και μαριονέτες

Κουκλοθέατρο - μία από τις ποικιλίες του τύπου μαριονέτας τέχνης χωροχρόνου, η οποία περιλαμβάνει κινούμενα σχέδια και κινούμενα σχέδια κινουμένων σχεδίων, κινούμενα σχέδια τέχνης και τηλεοπτικά προγράμματα μαριονετών. Στις παραστάσεις του κουκλοθέατρου, η εμφάνιση και η φυσική δράση των χαρακτήρων απεικονίζονται ή / και υποδεικνύονται, κατά κανόνα, από ογκώδεις, ημι-ογκώδεις (bas-relief ή high-relief) και επίπεδες μαριονέτες (μαριονέτες) Οι μαριονέτες-ηθοποιοί συνήθως ελέγχονται και τίθενται σε κίνηση από ανθρώπους, ηθοποιούς-μαριονέτες, και μερικές φορές αυτόματες μηχανικές ή μηχανικές-ηλεκτρικές-ηλεκτρονικές συσκευές. Στην τελευταία περίπτωση, οι κούκλες ηθοποιού ονομάζονται κούκλες ρομπότ. Πρέπει να σημειωθεί ότι η φράση "κουκλοθέατρο" είναι λανθασμένη και προσβάλλει την επαγγελματική αξιοπρέπεια των κουκλοθέατρων, καθώς το επίθετο "μαριονέτα" σχετίζεται με την έννοια του "ψεύτικου". Είναι σωστό να πούμε: "κουκλοθέατρο", παρεμπιπτόντως, όλοι καλούνται επαγγελματικά θέατρα κινουμένων σχεδίων.

Υπάρχουν τρεις βασικοί τύποι κουκλοθέατρου:

1. Θέατρο μαριονετών ιππασίας (μαριονέτες γαντιών, μαριονέτες hapit-reed και μαριονέτες άλλων σχεδίων), ελεγχόμενα από κάτω. Ηθοποιοί-μαριονέτες σε θέατρα αυτού του τύπου συνήθως κρύβονται από το κοινό από μια οθόνη, αλλά συμβαίνει επίσης ότι δεν είναι κρυμμένα και είναι ορατά στο κοινό συνολικά ή στο μισό ύψος τους.

2. Θέατρο από λαϊκές μαριονέτες (μαριονέτες), ελεγχόμενη από πάνω με νήματα, ράβδους ή σύρματα. Ηθοποιοί-μαριονέτες σε θέατρα αυτού του τύπου συχνά κρύβονται επίσης από το κοινό, αλλά όχι από μια οθόνη, αλλά από μια άνω κουρτίνα ή μια κουρτίνα. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι ηθοποιοί κουκλοπαίδων, όπως και στα θέατρα μαριονετών, είναι ορατοί στο κοινό στο σύνολο ή το ήμισυ του ύψους τους.

3. Κουκλοθέατρο μεσαίων (όχι ιππασίας και όχι λαϊκών) μαριονετών, που ελέγχονται στο επίπεδο των ηθοποιών-μαριονετών. Οι μεσαίες κούκλες είναι ογκώδεις, ελέγχονται από ηθοποιούς μαριονέτα είτε από το πλάι είτε από μέσα από τις κούκλες μεγάλα μεγέθη, μέσα στον οποίο υπάρχει ένας ηθοποιός κουκλοθέατρου Μεταξύ των μεσαίων κουκλών είναι, ιδίως, αυτές του Shadow Theatre. Σε τέτοια θέατρα, οι μαριονέτες δεν είναι ορατές στο κοινό, καθώς βρίσκονται πίσω από την οθόνη στην οποία προβάλλονται σκιές από επίπεδες ή μη επίπεδες ηθοποιούς. Ως μεσαίοι ηθοποιοί, χρησιμοποιούνται μαριονέτες, που ελέγχονται από πίσω από τις μαριονέτες από ηθοποιούς μαριονέτες ορατές ή μη ορατές στο κοινό. Είτε κούκλες γαντιών ή άλλα σχέδια κούκλας ηθοποιού. Όπως συμβαίνει, για παράδειγμα, στη διάσημη ποπ μινιατούρα του S.V. Obraztsov με ένα μαριονέτα μωρό που ονομάζεται Tyapa (μια κούκλα γάντι που έχει τοποθετηθεί στο ένα χέρι του Obraztsov) και τον πατέρα του, του οποίου ο ρόλος παίζει ο ίδιος ο Obraztsov.

Πρόσφατα, όλο και πιο συχνά, το κουκλοθέατρο είναι μια σκηνή αλληλεπίδρασης ηθοποιών-κουκλοθεάτρων με μαριονέτες (οι ηθοποιοί "παίζουν στο ύπαιθρο", δηλαδή δεν κρύβονται από το κοινό από μια οθόνη ή οποιοδήποτε άλλο αντικείμενο). Τον 20ο αιώνα, αυτή η αλληλεπίδραση ξεκίνησε από τον S.V. Obraztsov στην ίδια pop μινιατούρα, στην οποία δύο χαρακτήρες ενήργησαν: ένα μωρό που ονομάζεται Tyapa και ο πατέρας του. Αλλά στην πραγματικότητα, τέτοιες αλληλεπιδράσεις μεταξύ κουκλοθέατρου και ηθοποιών μαριονετών έχουν οδηγήσει σε θόλωση των ορίων μεταξύ των τύπων χωρικής και χρονικής τέχνης μαριονετών και μη μαριονετών. Οι επαγγελματίες μαριονέτες εξακολουθούν να προτρέπουν να μην κάνουν κατάχρηση του "τρίτου είδους", αλλά να χρησιμοποιούν κυρίως εκφραστικά μέσαέμφυτη στο κουκλοθέατρο.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι η συγκεκριμένη πρωτοτυπία της τέχνης του κουκλοθέατρου και, γενικά, η τέχνη του χωροχρόνου της μαριονέτας διαμορφώνεται όχι μόνο και όχι τόσο από τους ηθοποιούς της κούκλας, αλλά λόγω ενός ενιαίου συνόλου πολλών χαρακτηριστικών. Επιπλέον, ορισμένα χαρακτηριστικά είναι εγγενή στην τέχνη της μαριονέτας, ενώ άλλα είναι κοινά στην τέχνη της κουκλοθέατρου και σε όλους ή σε άλλους τύπους τέχνης χωροχρόνου. Για παράδειγμα, κοινά χαρακτηριστικά όπως συνθετική κατασκευή δραματική βάση παραστάσεων: έκθεση, ρύθμιση, αποκορύφωμα, μετουσίωση (ή φινάλε χωρίς μετουσίωση). Επιπλέον, χρησιμοποιούνται γενικά είδη, ρεαλιστικές και καλλιτεχνικές-συμβατικές μορφές, παντομιμικές και μη παντομιμικές εκδόσεις σκηνικών δράσεων κ.λπ. κ.λπ.

Ιστορία

Η τέχνη των κουκλοπαικτών είναι πολύ παλιά - διαφορετικές χώρες έχουν τη δική τους, η οποία αργότερα έγινε παραδοσιακή, είδη κουκλών και είδη παραστάσεων. Υπάρχουν πληροφορίες σχετικά με την ύπαρξη τελετουργικών μυστηρίων στην Αίγυπτο, κατά τη διάρκεια των οποίων οι γυναίκες φορούσαν μια κούκλα Osiris. Στην αρχαία Ελλάδα, υπήρχε ένα κουκλοθέατρο στην ελληνιστική εποχή. Η προέλευση του κουκλοθέατρου είναι σε ειδωλολατρικές τελετές, παιχνίδια με υλοποιημένα σύμβολα των θεών. Η αναφορά των κουκλών παιχνιδιού βρίσκεται στον Ηρόδοτο, τον Ξενοφών, τον Αριστοτέλη, τον Ωράκη, τον Μάρκο Αυρήλιο, τον Απούλιο. Ωστόσο, το Αρχαία Ελλάδα και την Αρχαία Ρώμη, παραστάσεις μαριονετών, σχετικά μιλώντας, ποικίλου τύπου και η τέχνη του κουκλοθέατρου ήρθε με περιπλάνηση ομάδων κουκλοθέατρου από Αρχαία Ινδία (από χερσαίες και θαλάσσιες διαδρομές μέσω του Αρχαίου Ιράν) και Αρχαία Κίνα... (O. Tsekhnovitser, I. Eremin. Petrushka Theatre. - Μόσχα-Λένινγκραντ.: "Gosizdat", 1927)

Ιστορία του κουκλοθέατρου στη Ρωσία

Τα πρώτα νέα σχετικά με την ύπαρξη ενός κουκλοθέατρου στη Ρωσία χρονολογούνται από το 1636, που ηχογράφησε ο γερμανός ταξιδιώτης Adam Olearius.

Το 1700, πραγματοποιήθηκε η πρώτη περιοδεία κουκλοπαικτών στη Ρωσία: ένα συγκρότημα ταξίδεψε στις πόλεις της Ουκρανίας και το δεύτερο μέσω των πόλεων του Βόλγα στο Αστραχάν. Το 1733, μετά από πρόσκληση της Άννας Ιβάνοβνα, τέσσερα θέατρα μαριονετών από τους Ιταλούς κωμικούς που ήρθαν ως μέρος του θόλου του commedia dell'arte εργάστηκαν στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη.

Ένα από τα πιο διάσημα θέατρα μαριονετών στη Ρωσία είναι.

Τύποι κουκλοθέατρου

Κούκλα μαριονέτα

Η ποικιλία των μορφών παράστασης στο κουκλοθέατρο καθορίζεται από την ποικιλία των τύπων μαριονετών και των συστημάτων ελέγχου τους. Διακρίνετε ανάμεσα σε κούκλες μαριονέτα, καλάμι, γάντι, tablet. Οι κούκλες κυμαίνονται σε μέγεθος από μερικά εκατοστά έως 2-3 μέτρα.

Η διαφορά στις μορφές των παραστάσεων οφείλεται συχνότερα στις εθνικές παραδόσεις της χώρας, στα καθήκοντα που ορίζονται για τους ηθοποιούς από τον σκηνοθέτη του έργου, καθώς και τη σχέση των κουκλών και των ηθοποιών διακόσμηση εκτέλεση.

Η ικανότητα να αντανακλά τα έντονα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα ενός ατόμου, η πειστικότητα της αλληγορίας, το εικονιστικό χαρακτηριστικό της τέχνης του κουκλοθέατρου καθορίζεται στο ρεπερτόριο των κουκλοθέατρων σατιρικών, και σε ορισμένες χώρες της ηρωικής και αξιολύπητης παράστασης της Νοτιοανατολικής Ασίας.

Σκηνή γέννησης

Παραδοσιακή ουκρανική χριστουγεννιάτικη μαριονέτα, που παίζεται σε μια διώροφη σκηνή γέννησης, όπου η ιστορία της γέννησης του Χριστού απεικονίστηκε στο ανώτερο επίπεδο και σκηνές από λαϊκή ζωή... Τα πρώτα παχνιά ήταν μαθητές σεμιναρίου. Οι ομόλογοι του κρησφύγετου στην Πολωνία είναι ένα διώροφο κατάστημα, στη Λευκορωσία υπάρχει ένα τριώροφο μπατάλι. Η λέξη «σκηνή γέννησης» σημαίνει το σπήλαιο στο οποίο γεννήθηκε ο Ιησούς Χριστός.

Θέατρα μαριονετών της Νοτιοανατολικής Ασίας

Τεχνική κουκλοθέατρου

• Βάγκα - μια συσκευή για τον έλεγχο μιας μαριονέτας.

Τύποι κουκλών

• Μαριονέτα (συμπεριλαμβανομένου του αποθέματος)
• Κάθετη κούκλα hapit
• Κούκλα σε οριζόντιο χαπιτί
• Hapit ζαχαροκάλαμο
• Κούκλα σε καλάμια
• Κούκλα χοιριδίων
• Βερτεπνάγια
• Δισκίο (έξοδος) κούκλα
• Μίμος
• Κούκλα θεάτρου σκιών (συμπεριλαμβανομένων των Ιάβας)
• Μαριονέτα μεγέθους ζωής

Επί του παρόντος, οι μιμητικές κούκλες είναι ιδιαίτερα δημοφιλείς στις Ηνωμένες Πολιτείες, στην Ουκρανία - μαϊντανό και σκηνές γέννησης, στην Ευρώπη - μαριονέτες. Δεν ενθαρρύνεται η χρήση μιας κούκλας επώασης μεταξύ επαγγελματιών. (;)

Τα μεγαλύτερα θέατρα μαριονετών

Ρωσία

• Ένα από τα πιο διάσημα θέατρα μαριονετών είναι το Κρατικό Ακαδημαϊκό Κεντρικό Κουκλοθέατρο. Σ. Β. Obraztsova
• Θέατρο νεράιδων της Μόσχας
• Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Κουκλοθέατρου Νίζνι Νόβγκοροντ (ένα από τα δύο ακαδημαϊκά θέατρα μαριονετών στη Ρωσία)
• Θέατρο κουκλοθέατρου Yaroslavl

Ουκρανία

Μια ακαδημαϊκή σχολή θεάτρου αναπτύσσεται στην Ουκρανία:

• Τμήμα Θεάτρου Animation, Κρατικό Πανεπιστήμιο Τεχνών του Χάρκοβο Κοτυάρεφσκι,
• Τμήμα Κουκλοθεάτρου, Εθνικό Θέατρο Κινηματογράφου Κιέβου. Karpenko-Kary.
• Κολλέγιο Θεάτρου Dnepropetrovsk

Επίσης, προσλήφθηκαν μαθήματα σε άλλα πανεπιστήμια, για παράδειγμα, στο Λβιβ.

Δυτική Ευρώπη

Κουκλοθέατρο στην ψυχολογία

Τη δεκαετία του 1990, οι Ι. Γιαν. Μεντβέντεβα και Τ. Λ. Σισόβα δημιούργησαν μια μέθοδο ψυχολογικής διόρθωσης που ονομάζεται "δραματική ψυχοεπίπεδη", σχεδιασμένη για παιδιά με προβλήματα συμπεριφοράς και επικοινωνίας. Το κύριο εργαλείο αυτής της τεχνικής είναι το κουκλοθέατρο.

Σημειώσεις

Βιβλιογραφία

• Peretz V.N. Κουκλοθέατρο στη Ρωσία (Ιστορικό σκίτσο) // Ετήσιο βιβλίο των αυτοκρατορικών θεάτρων. - Εφαρμογές. - Βιβλίο. 1. - SPb., 1895. - Σ. 85-185.
• Shafranyuk V.A. Ppetpet art-time art

δείτε επίσης

Θέατρα μαριονετών στη Ρωσία

Οδηγίες θεάτρου
Μουσικο ΘΕΑΤΡΟ
Είδη
Σχολές θεάτρου
Οδηγίες στο θέατρο
Ποικιλίες θεάτρου
Θέατρο δωματίου
miscellanea	σχολές θεάτρου θεατρική ορολογία θεατρικοί ρόλοι κριτικοί του θεάτρου

Παίζουν μόνο παιδιά με κούκλες; Δεν έχει σημασία πώς είναι! Ένας καταπληκτικός κύριος μαριονέτα, του οποίου τα έργα μπορούν να βρεθούν σε όλο τον κόσμο, και μόνο ένας ερωτευμένος με το έργο του, η Λίζα Μπαμπένκο, είπε στην πύλη μας για το καταπληκτικό έργο του, το οποίο έχει γίνει η κύρια επιχείρηση της ζωής. Ας δώσουμε το λόγο στον ίδιο τον αφέντη.

Το να μιλάς για τον εαυτό σου είναι πάντα λίγο περίεργο. Είναι πολύ δύσκολο να μην μπεις σε ένα σκληρό αξίωμα, όπως - γεννήθηκα εκεί, μελέτησα κάτι, το πέτυχα ή όχι ... Αλλά από την άλλη πλευρά, όλα ξεκινούν με κάποια πράγματα, από κάποια στιγμή της ζωής. Η τρέχουσα δουλειά μου ήρθε από την παιδική ηλικία - γιατί πρέπει να εκπλαγώ, είμαι ένας κύριος μαριονέτα. Φυσικά, στην παιδική ηλικία έπαιζα και γλυπτά, αλλά στην παιδική ηλικία γενικά έχουμε χαρά και ευχαρίστηση από απλά πράγματα: περπάτημα, σχέδιο, παιχνίδι.

Οι δυσκολίες ξεκινούν όταν γίνουμε ενήλικες και στην παιδική ηλικία τα πάντα είναι πολύ απλά, προτιμάτε να κάνετε ό, τι θέλετε, γιατί τα παιδιά δεν θα σπαταλήσουν χρόνο σε ανόητες και μη ενδιαφέρουσες δραστηριότητες. Και αυτή είναι μια καταπληκτική ειλικρίνεια που είναι δύσκολο να αναγνωριστεί σε μεγαλύτερη ηλικία. Επομένως, μου φαίνεται ότι πολλοί δημιουργικοί άνθρωποι προσπαθούν να πιάσουν και να επιστρέψουν αυτόν τον καθαρό θόρυβο από την παιδική ηλικία, για να βρουν αυτήν την ειλικρίνεια βαθιά μέσα τους. Τουλάχιστον αυτό ισχύει για μένα. Επομένως, αν κάποιος με ρωτήσει γιατί κάνω καθόλου κούκλες, τότε, πρώτα απ 'όλα, θα απαντήσω ότι μου δίνει ευχαρίστηση.

Μου αρέσει περισσότερο η γλυπτική. Από την αρχή. Με τα χέρια σας. Νιώστε το υλικό, παρακολουθήστε πώς γεννιέται το πρόσωπο, το σώμα. Να επιπλήξει, να κολλήσει νέα κομμάτια ... Και μόνο τότε θα υπάρξουν τα πάντα - υλική ανταμοιβή για δουλειά, ταλέντο, δεξιότητες, χρόνο.

Καταλαβαίνω ότι ακόμα κι αν δεν υπήρχε Διαδίκτυο και δεν θα υπήρχε κανείς να δείξει τις κούκλες μου, θα εξακολουθούσα να γλυπτώ. Λοιπόν, θα ζωγραφίζω επίσης. Ωστόσο, στην επιχείρηση κουκλοθεάτρου αυτό έρχεται σε πρακτικό - ζωγραφική πρόσωπα απαιτεί ένα σταθερό χέρι και την ικανότητα χειρισμού χρωμάτων και χρωμάτων, παστέλ.

Έχοντας αρχίσει επαγγελματικά να ασχολούμαι με κούκλες, έπρεπε να αποκτήσω πολλά επαγγέλματα. Δηλαδή, δεν είμαι απλώς γλύπτης ή άτομο που ξέρει πώς να γλυπτάει έναν άνθρωπο και όχι μόνο μια φιγούρα και ένα άτομο. Είμαι επίσης καλλιτέχνης μακιγιάζ και πλοίαρχος. Και ένας τσαγκάρης. Φτιάχνω παπούτσια. Επίσης με χαρά, αυτό είναι ένα ξεχωριστό Zen για μένα. Δυστυχώς, το μόνο πράγμα που δεν έχω μάθει είναι το ράψιμο. Μπορώ να εκθαμβωτώ τα ρούχα. Ανετα! Αλλά η εργασία με ύφασμα είναι ένα ξεχωριστό θέμα. Επομένως, απευθύνομαι στους δασκάλους για βοήθεια, οι οποίοι το κάνουν καλά και με βοηθούν στη δουλειά μου με τον σωστό τρόπο και ενσωματώνουν ιδέες.

Μεταξύ άλλων, δεν θα ήθελα να οριστεί το επάγγελμά μου ως "μαριονέτα". Θα ήθελα ακόμα να δω τις κούκλες μου να αντιμετωπίζονται σαν γλυπτά, αλλά κινητά. Δεν μου αρέσει η υπερβολική απλοποίηση, αλλά μου αρέσει η υψηλή λεπτομέρεια και η μικρογραφία. Επομένως, κάποτε, επέλεξα μια μικρή μορφή για τα έργα μου, αλλά επίσης αρνήθηκα τη γενίκευση, τη μεγάλη σχηματοποίηση. Μου αρέσει να σμιλεύω ανθρώπινες κούκλες - αυτούς τους τόμους, τις λεπτομέρειες, τις καμπύλες. Είναι τόσο όμορφο. Πώς μπορεί να παραβλεφθεί ή να απλοποιηθεί κάτι;

Πιστεύω πραγματικά ότι το ανθρώπινο σώμα είναι όμορφο. Η ομορφιά, κατά τη γνώμη μου, μπορεί να είναι διαφορετική και συχνά πρέπει να τη δείτε και να μπορείτε να την δείξετε σε άλλους.

Ξεκίνησα, φυσικά, με την ενσωμάτωση των ιδεών μου για την ομορφιά και τις γλυπτές φιγούρες που, εκείνη την εποχή, μου φαινόταν η πιο ελκυστική. Έτσι γεννήθηκαν πολλές σειρές κουκλών - Belle Petite (η παραγωγή των οποίων, ωστόσο, έχει ήδη κλείσει), Top Model και Femme Fatale. Η Belle petite είναι μια όμορφη νεαρή γυναίκα - κοντή, με στρογγυλεμένες γραμμές, κάτι ανάμεσα σε έναν έφηβο και μια ενήλικη, διαμορφωμένη κυρία.

Συλλογή Belle Petite Doll

Κορυφαίο μοντέλο - η ιδέα μου για το πώς πρέπει να φαίνεται τέλειο μοντέλο - ψηλό, λεπτόκοκκο, χαριτωμένο, με μικρά στήθη, μακριά, όμορφα διαμορφωμένα πόδια, με λεπτή μέση, αιχμηρές κλείδες και προεξέχοντα πυελικά οστά, στενούς καρπούς και αστραγάλους.

Κορυφαία συλλογή με κούκλες

Το Fam fatal είναι μια πανέμορφη ενήλικη κυρία με όμορφο σχήμα στήθος, κεκλιμένους ώμους, σφήκα μέσης και απότομους γοφούς. Είναι όλα τόσο ομαλή και συναρπαστική - η ενσάρκωση του femme fatale στο μυαλό μου. Παρεμπιπτόντως, το τελευταίο έχει περισσότερους θαυμαστές μεταξύ ανδρών συλλεκτών.

Συλλογή από κούκλες Fam Fatal

Έχω σχέδια για την πραγματοποίηση άλλων γυναικεία είδη, ίσως. Όχι τόσο ξεκάθαρο, αλλά ελπίζω να έχω αρκετή υπομονή και ενδιαφέρον για να θυμηθώ όλες τις ιδέες.

Δεν μπορούσα να εκτιμήσω αμέσως την ομορφιά του ανδρικού σώματος. Ωστόσο, είμαι κορίτσι, το θηλυκό είναι πιο κοντά μου, αγαπητέ. Στο τέλος, πήγε στον καθρέφτη, κοίταξε τι και πώς. Για τους άνδρες, όλα είναι διαφορετικά, είναι σαν να μαθαίνεις μια ξένη γλώσσα. Τώρα υπάρχουν 2 αρσενικά σώματα που εργάζονται ταυτόχρονα και το τρίτο βρίσκεται ήδη στα σχέδια.

Πολλοί άνθρωποι πιστεύουν ότι οι κούκλες είναι εκκεντρικότητα. Μπορώ να καταλάβω αυτήν την άποψη, αλλά δεν είναι απαραίτητη. Όχι φαγητό, όχι ρούχα, αλλά κάτι που ταΐζει τις συναισθηματικές μας ανάγκες, την ίδια δίψα για τη διαθέσιμη ομορφιά - φτάστε και είναι μαζί σας.

Κατατάσσω τις κούκλες μου ως τέχνη, αλλά επικοινωνώ με την τέχνη. Που μπορεί να πάρει, να εξεταστεί, να λυγίσει, να αγγίξει, να αλλάξει, ακόμη και να αλλάξει συναίσθημα. Η διαδικασία του παιχνιδιού είναι επίσης μια δημιουργική πράξη. Παίζοντας, είστε συν-δημιουργός. Και αυτό είναι επίσης ευχαρίστηση. Και κάποιος θέλει απλώς να μελετήσει. Μετά από όλα, μια όμορφη κούκλα είναι επίσης στολίδι, και όχι μόνο στο σπίτι, αλλά και σε σκέψεις.

Αυτός είναι ο λόγος που με κάποιον τρόπο αμέσως ενδιαφέρθηκε να συνεργαστώ με αρθρωτές κούκλες. Δεν έκανα στατική. Λοιπόν, ίσως, μερικά αγαλματίδια - ενσαρκώνει τους ήρωες από τις ιστορίες της για το κορίτσι μάγισσας. Ίσως είναι οι μόνοι που δεν είχαν αρθρώσεις. Χρησιμοποιώντας το παράδειγμά τους, έμαθα να σμιλεύω. Γνώρισα το υλικό, πήρα τα εργαλεία.

Και στη συνέχεια πήρε αμέσως την κούκλα με την μπάλα. Έχω επαναλάβει αυτή τη λέξη πολλές φορές, αλλά δεν την εξήγησα. Το κύριο χαρακτηριστικό των αρθρωτών κουκλών είναι ότι μπορούν να αλλάξουν πόζες, λόγω της παρουσίας αρθρωτών αρθρώσεων, επαναλαμβάνοντας πρακτικά την ακτίνα της ανθρώπινης κίνησης. Αλλά εδώ πρέπει να κάνετε κράτηση - εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από το ταλέντο του καλλιτέχνη και από το αν είναι καλός μηχανικός - εάν κατάφερε να αναπτύξει καλές αρθρώσεις που επιτρέπουν στην κούκλα να πάρει όμορφες και φυσικές πόζες. Και επίσης εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τα καθήκοντα - αν η κούκλα χρειάζεται υπερκινητικότητα ή μπορείτε να τα καταφέρετε με απλές, παραδοσιακές λύσεις για την κατασκευή μεντεσέδων. Για παράδειγμα, έχω μερικές τεχνογνωσίες - μεντεσέζικες λύσεις, για τις οποίες είμαι περήφανος, όταν ο ίδιος ο μεντεσέ είναι πρακτικά αόρατος, αλλά η κούκλα μπορεί να καταλήξει.

Σε γενικές γραμμές, όλες οι κούκλες μου μπορούν να χωριστούν σε 2 κύριες κατηγορίες - βασικές και τείχος. Όταν παραγγέλνουν βασικές κούκλες, οι πελάτες επιλέγουν το δικό τους μακιγιάζ, το χρώμα των μαλλιών, τον τύπο του σώματος, το πρόσωπο, τις χειρονομίες των χεριών και τον τύπο των ποδιών - τακούνι, παπούτσια pointe ή απλά επίπεδα. Δηλαδή, διαμορφώνουν την κούκλα σύμφωνα με τις προτιμήσεις τους.

Με το πλήρες σύνολο, όλα είναι λίγο διαφορετικά. Αυτές είναι συλλεκτικές κούκλες με τη δική τους ιστορία. Σε αυτήν την περίπτωση, η ιστορία γεννιέται από μόνη της ή κατά τη διάρκεια της εργασίας στην κούκλα, κατάφυτη με λεπτομέρειες. Αυτή η κούκλα έχει ήδη χαρακτήρα, εικόνα. Είναι ένα πλήρες αντικείμενο τέχνης, έχει μια στολή που αποτελείται από μεγάλο αριθμό λεπτομερειών, ένα χτένισμα που ταιριάζει με την εικόνα, τα παπούτσια, ένα πιστοποιητικό. Αυτές οι κούκλες είναι μοναδικές. Θεωρητικά, μπορείτε επίσης να τα γδύνετε, αλλά δεν νομίζω ότι θα σηκωθεί ένα χέρι. Ωστόσο, ακόμη και με αυτά μπορείτε να παίξετε, αν θέλετε, μόνο πολύ προσεκτικά και προσεκτικά.

Για παράδειγμα, εδώ είναι η τελευταία μου συλλογή: Mystical Family. Γράφω ένα κομμάτι του μυθιστορήματος σε κάθε χαρακτήρα, σαν να αφιερώνει ένα κεφάλαιο, λέγοντας την ιστορία του. Παρ 'όλα αυτά, όλοι οι χαρακτήρες αλληλεπιδρούν ο ένας με τον άλλο σε έναν βαθμό ή τον άλλο, οπότε ήταν σημαντικό να τους τακτοποιήσετε με μια συγκεκριμένη σειρά στην έκθεση, δείχνοντας ποιος είναι σε ποιον. Η μέτρηση κάθισε σε μια πολυθρόνα και κράτησε το χέρι της γυναίκας του. Η Κόμισα που στέκεται δίπλα του αγκάλιασε την κόρη τους Ανναμπέλ, η οποία καθόταν δίπλα της σε ένα ψηλό πουφ .. Λίγο πιο μακριά, δύο αδελφές, η Αϋπνία και η Αμνησία, ήταν οι πιο σημαντικοί άνθρωποι ο ένας για τον άλλον, αγκαλιάστηκαν. Όλοι τους φαινόταν να μαζεύτηκαν για ένα τελετουργικό οικογενειακό πορτρέτο, που ποζάρουν είτε για φωτογράφο είτε για καλλιτέχνη.

Σε αντίθεση με μυστικιστικές ιστορίες οικογένεια κούκλας, τώρα εργάζομαι σε ένα έργο παιδιού: Σμιλεύω μια αρθρωτή κούκλα με ψευδή μάτια. Ωστόσο, το μωρό θα είναι αρκετά στο στυλ μου, αλλά πιο χαρούμενο και θετικό στη διάθεση.

Όπως μπορείτε να δείτε, οι κούκλες είναι ένας ολόκληρος κόσμος, ανοιχτός όχι μόνο σε παιδιά, αλλά και σε ενήλικες και μπορούν να φέρουν καθημερινή ζωή ομορφιά, φαντασία και έμπνευση.

Κουκλοθέατρο - μία από τις ποικιλίες του τύπου μαριονέτα τέχνης χωροχρόνου, που περιλαμβάνει κινούμενα σχέδια και κινούμενα σχέδια κινηματογραφικής τέχνης, σκηνικά μαριονέτες και τηλεοπτικά προγράμματα τέχνης. Σε παραστάσεις κουκλοθέατρου, η εμφάνιση και η φυσική δράση των χαρακτήρων απεικονίζονται και υποδεικνύονται από ογκώδεις, ημι-ογκώδεις και επίπεδες μαριονέτες. Οι κούκλες-ηθοποιοί συνήθως ελέγχονται και τίθενται σε κίνηση από ανθρώπους, ηθοποιούς-μαριονέτες, και μερικές φορές αυτόματες μηχανικές ή μηχανικές-ηλεκτρικές-ηλεκτρονικές συσκευές. Υπάρχουν τρεις βασικοί τύποι θεάτρων κουκλοθέατρου: 1). Riding Puppet Theatre(γάντι, hapit-reed), ελεγχόμενο από κάτω. Ηθοποιοί-μαριονέτες σε θέατρα αυτού του τύπου συνήθως κρύβονται από το κοινό από μια οθόνη, αλλά συμβαίνει επίσης ότι δεν είναι κρυμμένα και είναι ορατά στο κοινό συνολικά ή στο μισό ύψος τους. Θέατρο μαριονετών Grassroots (μαριονέτες μαριονέτα), ελεγχόμενη από πάνω με νήματα, ράβδους ή σύρματα. Ηθοποιοί-μαριονέτες σε θέατρα αυτού του τύπου είναι συχνά κρυμμένα επίσης από το κοινό από μια άνω κουρτίνα ή μια κουρτίνα. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι ηθοποιοί κουκλοπαίδων, όπως και στα θέατρα μαριονετών, είναι ορατοί στο κοινό στο σύνολο ή το ήμισυ του ύψους τους. Μέσο κουκλοθέατρο κούκλες ελεγχόμενες στο επίπεδο των κουκλοπαικτών. Οι μεσαίες κούκλες είναι ογκώδεις, ελέγχονται από ηθοποιούς κουκλοθέατρου είτε από το πλάι είτε από το εσωτερικό μεγάλων κουκλών, μέσα στις οποίες υπάρχει ένας ηθοποιός κουκλοπαγίδας. Μεταξύ των μεσαίων κουκλών είναι, ιδίως, αυτές του Shadow Theatre. Σε τέτοια θέατρα, οι μαριονέτες δεν είναι ορατές στο κοινό, καθώς βρίσκονται πίσω από την οθόνη πάνω στην οποία προβάλλονται σκιές από επίπεδες ή μη επίπεδες ηθοποιούς. Πρόσφατα, όλο και πιο συχνά, το κουκλοθέατρο είναι μια σκηνή αλληλεπίδρασης ηθοποιών-κουκλοθεάτρων με μαριονέτες (οι ηθοποιοί "παίζουν στο ύπαιθρο", δηλαδή δεν κρύβονται από το κοινό από μια οθόνη ή οποιοδήποτε άλλο αντικείμενο). Τον 20ο αιώνα, αυτή η αλληλεπίδραση ξεκίνησε από τον S.V. Obraztsov στην ίδια pop μινιατούρα, στην οποία δύο χαρακτήρες ενήργησαν: ένα μωρό που ονομάζεται Tyapa και ο πατέρας του. Υπάρχουν κοινά χαρακτηριστικά των θεάτρων μαριονετών, όπως η συνθετική κατασκευή της δραματικής βάσης των παραστάσεων: έκθεση, σκηνικό, αποκορύφωμα, μετουσίωση (ή φινάλε χωρίς μετουσίωση). Επιπλέον, χρησιμοποιούνται ευρέως γενικά είδη, ρεαλιστικές και καλλιτεχνικές-συμβατικές μορφές, παντομιμικές και μη παντομιμικές εκδόσεις σκηνικών δράσεων κ.λπ. κ.λπ. Τα πρώτα νέα για την ύπαρξη ενός κουκλοθέατρου στη Ρωσία χρονολογούνται από το 1636, που ηχογράφησε ο Γερμανός ταξιδιώτης Adam Olearius. Ένα από τα πιο διάσημα θέατρα μαριονετών στη Ρωσία είναι το Κρατικό Ακαδημαϊκό Κεντρικό Κουκλοθέατρο. Σ. Β. Obraztsova