Παλαιά ελληνικά γλυπτά. Τα πιο διάσημα γλυπτά - TOP10

Η τέχνη της αρχαίας Ελλάδας έχει γίνει το θεμέλιο και το θεμέλιο πάνω στο οποίο έχει αναπτυχθεί ολόκληρος ο ευρωπαϊκός πολιτισμός. Η γλυπτική της Αρχαίας Ελλάδας είναι ένα ιδιαίτερο θέμα. Χωρίς την γλυπτική αντίκα, δεν θα υπήρχαν λαμπρά αριστουργήματα του Vidrodzhennya δεδομένη ανάπτυξηΑυτό το μυστήριο είναι πολύ σημαντικό. Στην ιστορία της ανάπτυξης της ελληνικής παλαιάς γλυπτικής, διακρίνονται τρία μεγάλα στάδια: αρχαϊκή, κλασική και ελινιστική. Στο δέρμα, είναι πιο σημαντικό και ιδιαίτερο. Το δέρμα είναι σαφώς ορατό από αυτά.

Αρχαϊκό μυστήριο. Χαρακτηριστικά: 1) στατικά μετωπική θέση ειδωλίων, παλιό αιγυπτιακό γλυπτό scho nagadu: τα χέρια χαμηλώνονται, το ένα πόδι είναι στραμμένο προς τα εμπρός. 2) Γλυπτό της εικόνας των Yunaki ("kurosi") και Divchat ("Kori"), στο οποίο εκθέτουν το spokiyna γέλιο (αρχαϊκό). 3) Ο Κουρόσι απεικονίστηκε γυμνός, η ιλαρά ζωγραφίστηκε και τα γλυπτά βάφτηκαν. 4) Ο κύριος χαρακτήρας στις εικόνες είναι τριχωτός, σε μικρά γλυπτά - πτυχώσεις κουρτίνες σε γυναικείες αναρτήσεις.

Η αρχαϊκή περίοδος κυνηγά για τρεις αιώνες - από 8 έως 6 αιώνες π.Χ. ε. Η περίοδος διαμόρφωσης των θεμελίων της παλαιάς γλυπτικής, η καθιέρωση κανόνων και παραδόσεων. Η περίοδος υποδηλώνει ακόμη έξυπνα το πλαίσιο της πρώιμης αντίκες τέχνης. Στην πραγματικότητα, ένας σκαφός αρχαϊκού μπορεί να βρεθεί στα γλυπτά του 9ου αιώνα πριν από την εποχή μας, και ένα πλούσιο σημάδι αρχαϊκής μπορεί να βρεθεί στα μνημεία του 4ου αιώνα πριν από την εποχή μας. Οι Maystri της πρώιμης αρχαιότητας ήταν νικητές για τα ρομπότ τους το ίδιο υλικό. Έχουν διατηρηθεί γλυπτά από ξύλο, βαπνιάκ, τερακότ, βασάλτη, μάρμαρο και μπρούτζο. Το γλυπτό του αρχαϊκού μπορεί να διανεμηθεί σε δύο κύριες αποθήκες: ιλαρά ( zhіnochі fіguri) I κουρόσι (cholovichi figuri). Το αρχαϊκό χαμόγελο είναι ένα ιδιαίτερο είδος γέλιου, το οποίο νίκησαν οι γλύπτες της ελληνικής αρχαϊκής, ειδικά στο άλλο τέταρτο του VI αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Δηλαδή, μπορείτε, για να αποδείξετε πώς το αντικείμενο της εικόνας είναι ζωντανό. Το γέλιο είναι επίπεδο και φαίνεται αφύσικο, θέλω να γνωρίσω την εξέλιξη της γλυπτικής τέχνης στον ρεαλισμό και τα αστεία.

Corey Zagalnim, πρακτικό για όλα τα γυναικεία αγάλματα, є γωνία. Τις περισσότερες φορές ο φλοιός στέκεται μετωπικά όρθιος, τα χέρια είναι συχνά χαμηλότερα από το χαλινάρι και ο φλοιός πιέζεται συχνότερα στο στήθος για να κόψει ιερά χαρακτηριστικά (λίστα, ασπίδα, σπαθί, ραβδί, καρό, κ.λπ.). Ένα αρχαϊκό γέλιο φαίνεται στα πρόσωπα. Αναλογίες του τρόπου ολοκλήρωσης των μεταδόσεων, χωρίς να επηρεάζεται η εξωφρενική σχηματική και δημοσιότητα των εικόνων. Όλα τα γλυπτά ζωγραφίστηκαν σύμφωνα με τους κανόνες.

Τα γλυπτά Kurosi Cholovichi της περιόδου εμφανίζονται σε μετωπικές θέσεις, συχνά με το αριστερό πόδι να κρέμεται προς τα εμπρός. Τα χέρια χαμηλώνουν στο πάτωμα, τα χέρια σφίγγονται σε μια γροθιά, τα γλυπτά σμιλεύονται με τα χέρια τεντωμένα μπροστά, σαν να κρατούν μια θυσία. Ωστόσο, ένα ακόμη άνισο μυαλό για τα cholovich αγάλματα της αρχαϊκής είναι η ακριβής συμμετρία του σώματος. Τα ονόματα των γλυπτών cholovichi μπορεί να είναι πλούσια σε αιγυπτιακά αγάλματα, τα οποία με τη σειρά τους εξαρτώνται από την ισχυρή έγχυση αιγυπτιακής αισθητικής και παραδόσεων στο αρχαίο μυστήριο. Φαινομενικά, οι περισσότερες πρώτες μπουλές κουρόσι ήταν φτιαγμένες από δέντρο, το γλυπτό διαμαρτυρίας από ξύλο δεν γλίτωσε. Παλαιότερα, οι Έλληνες αναγκάζονταν να κόψουν πέτρες, γιατί όλα σώθηκαν και προετοιμάστηκαν για μάρμαρο.

Κλασική μυστικότητα. Χαρακτηριστικά: 1) Ολοκληρωμένα αστεία με τον τρόπο που η εικόνα καταρρέει ανθρώπινες φιγούρες, αρμονικές για τις αναλογίες τους. η θέση του "αντίθετου πόστ" είναι σπασμένη - το rіvnovagi ruhіv chastin tila με ειρήνη (figura, που στέκεται vіlno με στήριξη στο ένα πόδι). 2) Γλυπτά του Πολύκλητου, η θεωρία του αντίθετου στύλου διαλύθηκε, ζωγραφίζοντας τα δικά σας γλυπτά, όρθιοι στην ίδια θέση. 3) Στην 5η Τέχνη. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Δηλαδή, οι άνθρωποι θεωρούνται αρμονικοί, εξιδανικευμένοι, κατά κανόνα, νέοι ή μεσαίοι βράχοι, το viraz της μεταμφίεσης είναι ήρεμο, χωρίς μικροσκοπικές ρυτίδες και πτυχώσεις, βολάν στις ρίγες, αρμονία. 4) Στις 4 κουταλιές της σούπας. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Δηλαδή, υπάρχει ένας μεγάλος δυναμισμός, να φέρει ένα κυματισμό στην πλαστικότητα των μορφών. σε γλυπτικές εικόνες για την επιδιόρθωση των εικόνων μεμονωμένων χαρακτηριστικών του ατόμου. υπάρχει ένα γλυπτό πορτρέτο.

Ο 5ος αιώνας στην ιστορία της ελληνικής γλυπτικής μπορεί να ονομαστεί "croc forward". Η ανάπτυξη του γλυπτού της Αρχαίας Ελλάδας σε όλη την περίοδο συνδέεται με τα ονόματα τέτοιων διάσημων μαέστρων, όπως ο Miron, ο Polyklet και ο Fidiy. Σε αυτές τις δημιουργίες, οι εικόνες γίνονται πιο ρεαλιστικές, όπως μπορείτε να πείτε, "ζωντανές", αλλάζει ο σχηματισμός, ο οποίος είναι χαρακτηριστικός για την αρχαϊκή γλυπτική. Ale οι θεοί και οι «ιδανικοί» άνθρωποι γίνονται οι «ήρωες». Τα γλυπτά της ίδιας της εποχής συνδέονται σε μεγάλο βαθμό με την αρχαία πλαστική τέχνη. Τα κλασικά ελληνικά αριστουργήματα έρχονται σε αρμονία, ιδανικές αναλογίες(Μιλάμε για τη γνώση της ανατομίας των ανθρώπων), καθώς και για την εσωτερική σοφία και δυναμισμό.

Ο Πολικλέτ, ο οποίος εργάστηκε στο Άργος, στο άλλο μισό του 5ου αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Δηλαδή, є θα είμαστε εκπρόσωποι της Πελοποννησιακής σχολής. Γλυπτό της κλασικής περιόδου πλούσιο σε αριστουργήματα. Win Buv Maystor της Χάλκινης Γλυπτικής και εξαιρετικός θεωρητικός της τέχνης. Η Πολυκλέτ, έχοντας σεβασμό για τις όμορφες εικόνες των αθλητών, στις οποίες γενικοί άνθρωποι γεννήθηκαν ως ιδανικό. Στη μέση αυτού βλέπει τα αγάλματα του "Dorifor" και του "Diadumen". Το πρώτο του ρομπότ είναι ένας ισχυρός πόλεμος με μια λίστα, η συμπερίληψη ενός ήσυχου gidnost. Ο Ντρούχα είναι ένας σκοινί νεαρός άνδρας, φορώντας επίδεσμο, φορώντας επίδεσμο στο κεφάλι.

Μύρωνα, είναι ζωντανός στα μέσα του 5ου αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Δηλαδή, δείτε μας στα πιτσιρίκια και ρωμαϊκά αντίγραφα. Ολόκληρο το genial maister τέλεια volodia σε πλαστικό και ανατομία, μεταδίδοντας σαφώς την ελευθερία στον κατσαρό στα ρομπότ του ("Discobolus").

Ο γλύπτης προσπάθησε να καταδείξει τον αγώνα δύο πρωτοτύπων: την ηρεμία στο άτομο του Afiny και την αγριότητα στο άτομο της Marsia.

Το Фідій είναι ένας άλλος εκπρόσωπος yaskraviy του δημιουργού γλυπτικής της κλασικής περιόδου. Το Yogo іm'ya yaskravo ακούστηκε στην περίοδο της ανάπτυξης της κλασικής μουσικής καρυδιού. Το Nyvіdіmi yogo γλυπτά μπουλόνια κολοσσιαία αγάλματα της Αθήνας Παρθένου και του Δία στον ναό Olimpіyskiy, Atіnі Promakhos roztashovanoі στην περιοχή της Ακρόπολης Afіnsky. Τα αριστουργήματα της τέχνης Tsi απορροφώνται αμετάκλητα. Θα περιγράψω απλώς και οι αλλαγές στα ρωμαϊκά αντίγραφα μας δίνουν ακόμη μια πιο αμυδρή παρατήρηση σχετικά με τη γραφή των μνημειακών γλυπτών.

Το γλυπτό της αρχαίας Ελλάδας αντιπροσώπευε τη φυσική και εσωτερική ομορφιά και αρμονία των ανθρώπων. Δη τον 4ο αιώνα, κατά τη διάρκεια των νικηφόρων εκστρατειών προς την Ελλάδα του Oleksandr the Great, υπάρχουν νέα ονόματα ταλαντούχων γλύπτων. Οι δημιουργοί της εποχής της εποχής θα αποκαταστήσουν περισσότερο σεβασμό στο εσωτερικό στρατόπεδο των ανθρώπων, την ψυχολογική τους κατάσταση και τα συναισθήματα τους.

Διάσημος για τον γλύπτη της κλασικής περιόδου Buv Skopas, ο οποίος ζει στα μέσα του 4ου αιώνα πριν από την εποχή μας. Він για την εισαγωγή καινοτομιών, με τον τρόπο του ανοίγματος εσωτερικό φωςάνθρωποι, πάρτε εικόνες σε γλυπτά χαράς, φόβου, ευτυχίας. Ο Vin δεν φοβάται να πειραματιστεί και να φανταστεί ανθρώπους σε ζωντανές πτυσσόμενες πόζες, ψιθυρίζοντας νέες καλλιτεχνικές δυνατότητες για να φανταστεί κανείς νέα συναισθήματα με ανθρώπινο πρόσχημα (εθισμός, καταπίεση, αγριότητα, υπερέκθεση, θλίψη). Το άγαλμα του Menadi είναι ένα υπέροχο κομμάτι στρογγυλού πλαστικού, το οποίο σώθηκε αμέσως από το ρωμαϊκό αντίγραφο. Οι ειδήσεις και το πλούσιο έργο ανακούφισης μπορούν να ονομαστούν Amazonomachia, που εξωραΐζουν το Μαυσωλείο της Αλικαρνασσού στη Μικρά Ασία.

Ο Πραξιτέλ ήταν ένας εξέχων γλύπτης της κλασικής περιόδου, ο οποίος ζει στην Αθήνα, περίπου 350 βράχοι πριν από την εποχή μας. Είναι πολύ κρίμα, μόνο το άγαλμα του Ερμή από τους Ολύμπιους μας έχει πάει, αλλά για τα ρομπότ γνωρίζουμε μόνο από τα ρωμαϊκά αντίγραφα. Praxitel, έτσι ήταν που ο ίδιος ο Σκόπας μπόρεσε να μεταφέρει την αίσθηση του κόσμου, αλλά για πιο όμορφα και πιο «ελαφριά» συναισθήματα, όπως ο νταής δέχτηκε τους ανθρώπους. Ο Βιν μεταφέρει λυρικά συναισθήματα σε γλυπτά, απλότητα, αντανακλώντας την ομορφιά του ανθρώπινου σώματος. Ο γλύπτης δεν σχηματίζει φιγούρι στη Ρωσία.

Από τη μέση του, είναι σαν "The Respectful Satyr", "Aphrodite Knidskiy", "Hermes with Dionysus", "Apollo, who drives a σαύρα".

Λισίπ (άλλο μισό του 4ου αιώνα π.Χ. Ε.) Έχοντας καθορίσει τον αριθμό των πιο διάσημων γλύπτων της κλασικής περιόδου. Vіn vvazhav για όμορφο πρατσιούβατι με μπρούτζο. Μόνο τα ρωμαϊκά αντίγραφα μας δίνουν την ευκαιρία να διδαχθούμε από τη δημιουργικότητά του.

Εν μέσω των ρομπότ vidomich "Hercules z Lannyu", "Apoxyomenus", "Respecting Hermes" και "The Fighter". Το Lіsіpp κάνει αλλαγές σε αναλογίες, στην εικόνα το κεφάλι είναι λιγότερο διαμορφωμένο, πιο ξηρό σώμα και περισσότερο περισσότερα πόδια... Όλα τα ρομπότ είναι μεμονωμένα, το πορτρέτο του Oleksandr the Great εξανθρωπίζεται.

Μικρό γλυπτό στην περίοδο του ελληνισμού ενός νάμπουλα ευρείας επέκτασης і αντιπροσώπευε ειδώλια ανθρώπων από καμένο πηλό (τερακότι). Ονόμασαν την τερακότα Tanagra μετά το φεστιβάλ του τόπου Tanagra στη Βοιωτία.

Μυστήριο για τον Ελληνισμό. Χαρακτηριστικά: 1) Vrata αρμονία και rukhiv στην περίοδο των κλασικών? 2) Το ειδώλιο Rukhu διογκώνει τον δυναμισμό. 3) Η εικόνα των ανθρώπων στη γλυπτική δεν είναι στη μεταφορά μεμονωμένου ρυζιού, στη φυσιοκρατική, από την εναρμόνιση της φύσης. 4) Οι γλυπτικές εκκλησίες είναι γεμάτες με έναν κολοσσιαίο "ηρωικό". 5) Η πληρότητα της μεταφοράς μορφών, obsyagiv, πτυχώσεις, "ζωή" της φύσης.

Ταυτόχρονα, το γλυπτό στόλιζε ιδιωτικά περίπτερα, τεράστια κτίρια, πλατείες, ακρόπολη. Η ελληνιστική γλυπτική χαρακτηρίζεται από την εικόνα και το άνοιγμα του πνεύματος της ανησυχίας και της έντασης, την πομπότητα και τη θεατρικότητα, και κατά έναν τρόπο τον τραχύ νατουραλισμό. Η σχολή της Περγάμου ανέπτυξε την καλλιτεχνική αρχή του Σκόπα από το ενδιαφέρον του μέχρι τις εκρηκτικές εκδηλώσεις των αισθήσεων, τη μετάδοση του ντροπαλού ρούχιβ. Μία από τις πιο εξέχουσες μορφές του ελληνισμού ήταν η μνημειώδης ζωφόρος του Pergamian Vivtar, με την ώθηση του Ευμένη 2 να τιμήσει τους Peremogi πάνω από τους Γαλάτες τον 180ο. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Δηλαδή, η βάση του κτιρίου ήταν καλυμμένη με ζωφόρο 120 μ., Τα βικόνια στην τεχνική της υψηλής ανακούφισης και απεικόνιζαν τη μάχη των Ολυμπιακών θεών και των γιγάντων που σηκώθηκαν με φίδια για να τα αντικαταστήσουν.

Η κακοήθεια περιλαμβάνεται στις γλυπτικές ομάδες "Viryuchy gall", "Gall, who οδηγεί τον εαυτό του και την ομάδα του". Το γλυπτό του Ελληνισμού είναι ορατό - Αφροδίτη Μιλάνσκα ρομπότ Agesandra - ημίγυμνη, Suvora και κουβέντα spokiyna.

Γλυπτική για μεγάλο χρονικό διάστημα - η τάξη του έπους, του θεάτρου και της αρχιτεκτονικής και πολλά πράγματα για τις αξίες των κανόνων και της εκπαίδευσης στο tsikh pir zberigє. Θαλασσινά και χάλκινα αγάλματα της μεγαλοπρέπειας του Παλαιού Yelladi, βαρέλια και φωτιές, συνθέσεις μπαγκατοφώρ, που κοσμούσαν τα αετώματα των εκκλησιών με καρυδιά, δίνουν την ευκαιρία να δείξουν την αυγή του ευρωπαϊκού πολιτισμού.

Χάρτης της Παλαιάς Ελλάδας

Έχουμε ακούσει τις παλαιές εικόνες του gentry-nezorushnye στο marmor bіliznі τους. Για τη ρωσική ματιά, ένας μεγάλος ρόλος σε ολόκληρο το παιχνίδι των διάσημων επιχρυσών τελετών, η καταστροφή των αρχαίων εμπνεύσεων για τους αρχάριους στόχους από τις καινοτομίες του I.V. Tsvєtaєva και έσκυψε το αυτί στο Κυρίαρχο Μουσείο ευφάνταστων τεχνών. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκινα. Στην πραγματικότητα, υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός αρχαίων ελληνικών γλυπτών μπουλ, και οι λεπτομέρειες (vyzhki, οδηγούν τα άλογα, άλλες διακοσμήσεις στα ρούχα) είναι κατασκευασμένες από επιχρυσωμένο μπρούτζο. Η διαδικασία των αθηναϊκών σκαφών την ημέρα των Αγίων Μεγάλων Παναθηναίων στο βαρέλι του Παρθενώνα φταίει περισσότερο για την αψεγάδιαστη γαζέλα της ρινόχρωμης Cygana Tabir, στην οποία οι κολοσσοί, τα ύψη, οι θεοί, οι απλοί και τους ανθρώπους (1).

(1) Фідій. Μεταφέρετε νερό. V Art. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Μουσείο Ακρόπολης, Αφίνη

Ale і χωρίς farbi tsі marmourovі relєfi (ύψος ενός μέτρου), διασκορπισμένο από μουσεία svitu, Πνιγμός Viklicyut. Όχι για τίποτα ο καθηγητής Β. Φαρμακόφσκι κάνει μουσική με μουσική. Σε μια διάλεξη στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης το 1909 είπε: «Η ομορφιά της ζωφόρου του Παρθενώνα θα είναι εκπληκτική για όλους τους ανθρώπους του κόσμου, ξεπερνάτε κάθε μήνα και ώρα, όπως η ομορφιά της Ένατης Συμφωνίας του Μπετόβεν ο Ρεκάρτ ».

Πρόσφατα αποκαλύφθηκαν για τα γλυπτά καρυδιάς των αθώων, πλούσιων μνημείων του Bully και της ώρας των αναθεωρήσεων της Μέσης Θάλασσας στον κόσμο, οπότε μπορεί κανείς να τα κρίνει μόνο από τα αντίγραφα των Ρωμαϊκών Maystras της εποχής και το μέλλον του η Β. Ι-αυτοκρατορία.ναοί. Θα ήθελα αγάλματα μυστικιστών αθλητών-ολυμπιακών ρομπότ Myron και Praxitel να τοποθετούνται συχνά σε τεράστια μουσεία (για παράδειγμα, σε ιαματικά λουτρά), το πιο απαιτητικό από την Praxitel ήταν ένα γλυπτό ενός λαμπρού χαριτωμένου σάτυρου πάγου (2) , Πίσω από τον χαρακτήρα είναι πιο ρωμαϊκό, imperska, χαμηλότερο δημοκρατικό καρύδι.

(2) Praxitel. Ανθεκτικός Σάτυρος.
IV Τέχνη. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Κρατικό Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

Ο αγώνας σκυταλοδρομίας για την προστασία του παλαιού καρυδιού αρχαία ΡώμηΑποδεκτή την ιταλική εποχή της Αναγέννησης. Στο τέλος της ώρας, η συλλογή αρχαίων μνημείων θα επισκευαστεί. Και στα μέσα του XVIII αιώνα. εκπαιδευτής nimetskiy I. Ο Vinkelman έχοντας δει το pratsyu "Ιστορία ενός μυστηρίου των αρχαίων χρόνων" - το πρώτο στην επιστήμη που θυμήθηκε τα μνημεία της παλιάς γλυπτικής.

V στάχυ XIXαιώνα, ειδικά κατά την περίοδο των Ναπολεόντειων εκστρατειών προς την Ιταλία και την Αφρική, για άλλη μια φορά το ενδιαφέρον φούντωσε στην αρχαία τέχνη. Η Ευρώπη έχει τα κύρια μουσεία αντίκες. Πολυάριθμες ανασκαφές διεξάγονται όχι μόνο σε μπάλες, αλλά και στη θάλασσα. Από τον πυθμένα της Θάλασσας της Μέσης Γης, υπάρχουν χάλκινα αγάλματα - πρωτότυπα καρύδια.

Οι απόψεις για τα αρχαία ελληνικά γλυπτά μπορούν να θεωρηθούν ως πρόσθετη νομισματική. Η γλυπτική ομάδα "Athena and Marsy" του Miron για την αθηναϊκή ακρόπολη θα μπορούσε να ανακατασκευαστεί σύμφωνα με το ανάγλυφο στα αρχαία νομίσματα της Αθήνας.

Επικεφαλής θέμα

Στην ιστορία της γλυπτικής της Παλαιάς Ελλάδας, μπορείτε να δείτε την περίοδο του χοτιρίου: αρχαϊκή (αιώνες VII-VI π.Χ.). πρώιμο κλασικό ή λιτό στυλ (Persha μισό 5ου αιώνα π.Χ.). κλασικό (το άλλο μισό του V είναι ένα αυτί του IV αιώνα π.Χ.) όψιμη τάξη (IV αιώνας π.Χ.). Μεταξύ των περιόδων τροφοδοσίας, αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η δημιουργικότητα των γλύπτων θα μπορούσε να «απατήσει» τη δική τους ώρα, έτσι «γινόταν» όλη την ώρα. Λοιπόν, το γλυπτό καρυδιάς αναπτύχθηκε σε μια ευθεία γραμμή - ρεαλιστικό. Ο αρχαίος κύριος, στη δημιουργικότητά του, σκέφτηκε συγκεκριμένες εικόνες πίσω από την αρχή της κληρονομιάς της φύσης (όπως πριν από τον Αριστοτέλη). Οι ηγέτες της επίθεσης της περιόδου είναι τα γλυπτά της αλλαγής, ale των συγκεκριμένων στυλ ρυζιού.

Αγαπητά βλέμματα, φροντίστε να αναγνωρίσετε τις αλλαγές στην ιστορία της γλυπτικής καρυδιάς και να μην παρεμβαίνετε στη διακοσμητικότητα των αρχαϊκών φλοιών και κουρών από τα αυστηρά αναλογικά αγάλματα του Πολυκλέτ, αλλά την αρμονία των υψηλών κλασικών της Φυδίας με την όψιμη τάξη δημιουργικές φύσεις.

Επικεφαλής θέμαη πλαστική τέχνη της Παλαιάς Ελλάδας - ένα ludin - διαλύθηκε και έφτασε στην τελειότητα από γλύπτες καρυδιάς. Γλυπτική, συνήθως φοριέται τεράστιος χαρακτήρας... Otrimuyuchi zamovlenya για το άγαλμα, ο κύριος pragnuv να εμπλέξει σε αυτό το φυσικό ιδανικό, ευφυΐα σε όλους τους συμμετέχοντες.

λογική pobudova καλλιτεχνική εικόναΧρειάστηκε η ελαφρότητα του μυαλού, αλλά, από μόνη της, ο Suvoriy υπαγόρευσε τον ρυθμό και τη σαφήνεια της σύνθεσης. Υπήρχε λοιπόν ένα μυστήριο winiklo, βασικά πιο ορθολογιστικό, λιγότερο συναισθηματικό, θα ήθελα να νιώσω τη νέα χρονική περίοδο.

Μαζί με τις δημιουργίες τους το ιδανικό των μορφών και της υποταγής στον λύκο, το καρυδό μαέστρι θέλησε θρυλική πλοκή, και στοιχειωμένη ζωή, Οι διαδικασίες απεικονίστηκαν νωρίτερα.

Τα γλυπτά καρυδιάς Dzherel με φυλαγμένα deyakie (ελάχιστα πλεονάσματα υλικών μαρτύρων) μπορούν να ονομαστούν κρητικο-μυκηναϊκός πολιτισμός. Πίσω από το μύθο, οι πρώτοι δημιουργοί του ελληνικού Buli "Dedalidi", οι επιστήμονες του Daedalus - ο νόμιμος αρχιτέκτονας και γλύπτης του Τσάρου Μίνωα. Μια πλάκα με ανάγλυφο του Levovikh vorit της μυκηναϊκής ακρόπολης - μια μοναδική άποψη του μνημειώδους γλυπτού Kamyan στην ερωμένη του Yegeyskiy svit (3) .

(3) Αριστερή πύλη στο Mikeny. XIV αιώνας. προ ΧΡΙΣΤΟΥ

(4) Ο Δίας με τη μορφή οπλίτη. VII Τέχνη. προ ΧΡΙΣΤΟΥ

Από την ίδια την εμφάνιση του γλυπτού (κοντά στα 670 μ. Π.Χ.), το όμπρο τελείωσε υλικό τέχνης... Τα αγάλματα ήταν κατασκευασμένα από μπρούτζο (4) , Επισκέφτηκε από το φαγητό, βαπνιάκ, μαρμούρα, βιριζαλί από το δέντρο, κολλήθηκε από τον πηλό και στη συνέχεια χύθηκε (λεγόμενο terakot). Τα αγάλματα ήταν χαραγμένα, μάτια, χείλη, περίεργος ένθετος νταής. Χρυσοελεφαντίνη τεχνική (5) .

(5) Το κεφάλι μιας θεότητας (θεότητας;) Στην τεχνολογία χρυσο-ελεφάντων.
550-530 RR. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Αρχαιολογικό Μουσείο, Δελφοί

Ο πιο συνηθισμένος τύπος αρχαϊκού αγάλματος - όρθια τσόλοβιτς και γυναικεία ειδώλια, τυλιγμένα μέσα dovgy odyagu... Οι μυρωδιές αντιπροσώπευαν θεούς, θεές ή θυσίες, ονόματα τέτοιων μπούλων ήταν γραμμένα στις βάσεις ή στα ίδια τα γλυπτά. Η VI Τέχνη. τέτοιου είδους γλυπτά ήταν στολισμένα με ναούς, πλατείες, νεκροπόλεις. Byх από τους συγγραφείς των μπούλων Ιόνιο μαέστρι από τα μέρη της Μικράς Ασίας ή από τα νησιά του ιωνικού αρχιπελάγους.

(6) Θεά με λαγό.Πρώτο μισό της VI Τέχνης. Μουσείο Περγάμου, Βερολίνο

Στην άκρη των αγαλμάτων γυναικών που είναι γνωστά στο νησί της Σάμου - "raρα του Σαμόσκυ" και "Θεά με λαγό" (τα γλυπτά προσβάλλονταν χωρίς κεφάλι) - μπορείτε να δείτε τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της αρχαϊκής γλυπτικής. Η φιγούρα "Θεές με λαγό" είναι μετωπική και ατίθαση, άλλες πτυχώσεις του χιτώνα, οι αυλοί των αποικιών, προσθέτουν στην αταξία. Στη συνέχεια, το ειδώλιο του λαγού παραδόθηκε από τον κύριο καρυδιάς vіlno і zhvavo. Η ίδια γνώση της εξυπνάδας των μορφών με ζωντανές λεπτομέρειες είναι χαρακτηριστική της αρχαϊκής. Το άγαλμα μιας σφαίρας στις εικόνες της θεάς, που κέρδισε, αντιπροσώπευε μια ιέρεια ή μια απλή γυναίκα, η οποία πήγε με δώρα στη θεά Γκέρη από έναν πλούσιο λαό, όπως ένα αστέρι του ασιατικού ιμιά χέραμ, γραμμένο στις πτυχώσεις ενός χιτώνα (6) .

Κουρόσι, ιλαρά, καριατίδη

Αγάλματα των Κούρων ( καρυδιά... - Yunak) δημιουργήθηκαν στα κέντρα του svitu των καρυδιών. Η έννοια του αριθμού των γλυπτών, τα οποία ονομάζονται επίσης αρχαϊκός Απόλλωνας, παραμένει ένα μυστήριο. Ο Deyakі από το kuros mali στα χέρια των χαρακτηριστικών του θεού Απόλλωνα - τόξο και βέλος, ο іnshі απεικόνιζε απλούς θνητούς, ο τρίτος τοποθετήθηκε πάνω από τα μπούτια. Το visota των ειδωλίων έφτασε τα τρία μέτρα. Ο τύπος γυμνού junak είναι διευρυμένος και σε άλλα χάλκινα πλαστικά.

Kurosi buli με γενειάδα і dovolosі (μάσα μαλλιών, που πέφτουν στην πλάτη, διαμορφωμένο σε γεωμετρικό σχέδιο), με μυς έντονα στηριγμένους. Οι Κουρόσι στέκονταν στις ίδιες στατικές στάσεις, με το πόδι τους πεταμένο μπροστά, τα χέρια δεμένα με χαλινάρι και τους λοβούς τους σφιγμένους σε μια γροθιά. Σχεδιάστε τον λόγο της τυποποιημένης, συγχωνευμένης ατομικότητας. Τα αγάλματα διογκώθηκαν από τις πλευρές τους.

Ο τύπος των αρχαϊκών κουρού βασίζεται στο παραδοσιακό σχήμα των αιγυπτιακών ειδωλίων. Ale ο Έλληνας καλλιτέχνης είναι πιο σεβαστός, ο Αιγυπτιακός, έρχεται στη δομή του σώματος, το κρασί μεταφέρεται στα πόδια των δακτύλων, των δακτύλων, έτσι ώστε να μην είναι δυνατό να δημιουργηθεί χωρίς υποστήριξη στα μακρινά πνευματικά σχέδια από αρχαϊκά πλαστικά.

(7) Ταφόπλακα κούρος Αναβισσία.
ΕΝΤΑΞΕΙ. 530 μ.Χ Εθνικό μουσείο, Αφίνη

Η εικόνα του κουρού είναι εξίσου νέα, χορδές και δυνατή - ένα αυτί υγείας από τα προγράμματα του ελληνικού κράτους που συνδέονται με την εξυμνημένη υγεία, τη σωματική δύναμη και την ανάπτυξη του αθλητικού ιγκόρ (7) ... Μια στιλιστική αναλογία με το φλοιό kurosu (( καρυδιά... - ντίβα), ένα αρχαϊκό άγαλμα γυναίκας. Corey odyagneni in chitoni abo important peplosi. Οι πτυχώσεις διπλώνονται σε παράλληλες γραμμές. Η άκρη του φορέματος είναι διακοσμημένη με το ύφασμα χρώματος της επένδυσης, μεταφερόμενο στο μοτίβο μαρμούρι. Στα κεφάλια των κοριτσιών υπάρχουν χιμαιρικές γρατσουνιές, που προκλήθηκαν από διακοσμητικά κίνητρα. Με το πρόσχημα μιας ζαγκάντκοβα, αυτό είναι το όνομα ενός αρχαϊκού χαμόγελου (8, 9) .

(8) Antenor. Φλοιός Νο 680.Περίπου 530 μ.Χ Μουσείο Ακρόπολης, Αφίνη

Μέχρι το τέλος της VI Τέχνης. προ ΧΡΙΣΤΟΥ οι γλύπτες καρυδιών βήμα προς βήμα έχουν κατακλύσει τη δύναμη αυτών των ρομπότ με στατική.

(9) Φλοιός. 478-474 σελ. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Μουσείο Ακρόπολης, Αφίνη

Η εξέλιξη σε εκείνους των πυρήνων στα γλυπτά έγιναν οι καρυάτιδες. Αρκετές καρυάτιδες μεταφέρονται στο κεφάλι τους από τους αρχιτέκτονες της αρχαίας στοάς της Ακρόπολης στο Ερέχθειο. Όλα τα κορίτσια στέκονται μετωπικά, αλά, με τη σειρά των αρχαϊκών γαβγίσματα, στην ίδια θέση με τον ελαφρώς λυγισμένο αριθμό των βίλνιζ και της ζωής.

Στο δρόμο, οι γλύπτες καρυδιών πρόσθεσαν ευφυΐα στα απείθαρχα ειδώλια και έκλεψαν το μοντέλο του σώματος πιο ζωντανό. Pragnennya στην πραγματική εικόνα της ζωντανής κατάρρευσης του ειδώλου για να αναπτυχθεί στον αγώνα με το νοητικό σχήμα, που προβάλλεται από την ερωμένη του δικαστηρίου της Συλλογή Παλαιών Χρόνων.

Τύπος ομορφιάς

Ο ίδιος στο πρώτο μισό του V αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Οι καρυδιές φιλοσοφίες και οι καλλιτεχνικοί δάσκαλοι, δερμάτινοι στη γκαλούση τους, έχουν διαλύσει μια μορφή για να μετατρέψουν μια πλούσια, δυναμική, αδιάκριτη και ζωτική ζωή. Με βάση το γεγονός ότι η ιδέα του θα είναι ένοχη για την ιδέα του με την επίδραση τόσο του αρμονικού όσο και του ορθολογικού σκοπού, η δυσοσμία έχει ζωντανέψει τη φόρμουλα του ωραίου, σαν μια λογική ένα σε σχήμα και zmist. Στα πλαστικά virishenna, η αισθητική ομορφιά έγινε ένα viraz ηθικής ομορφιάς, όπως στα έργα των Αθηναίων γλύπτων Kritius "Yunak" και Nesiot "The Group of Tyrannical Fighters".

Ridkisnim zrazkom χάλκινο (και όχι kam'yanoy) γλυπτό του πρώιμου κλασικού bouv "Visnyk" (10) ... Ο Βιν στέκεται στο κάρο, κόβοντας τα χέρια του τροχού. Η αποικία εκείνων των αλόγων (ymovirno, їkh bulo chotiri) έχει καταστραφεί. Για όλα, η ομάδα του Bula παραδόθηκε από τη Σικελία από τη θέση του Geli προς τιμήν των Peremogi στην Πύθια γκρα κατά τη διάρκεια των zmaganny colisnits το 476 π.Χ. Ο συγγραφέας του γλυπτικού ζουμ για να δείξει την καθαριότητα της στιγμής χωρίς παθολογία, καλλιτεχνική πρυομία, Vikoristovuyuchi αυστηρότητα της σιλουέτας και εσωτερικό rіvnovagu όλων των γλυπτικών γραμμών. Η εικόνα είναι μετωπική, μια ελαφρώς ελαφριά στροφή των ώμων ακούγεται από τη φυσικότητα του skoost και nada posi. Άνοδος της έκθεσης του επισκέπτη της αρμονίας, του spokiynі και του baiduzhі. Ο γλύπτης έχει δημιουργήσει το ιδανικό των ανθρώπων των γενναίων και όμορφων. Οι μπούκλες των μαλλιών μεταφέρονται στα μαλλιά, συντριμμένες από τον επίδεσμο. Μάτια επένδυση από έγχρωμη πέτρα, ασβεστωμένες χάλκινες πλάκες, που πλαισιώνουν τις στροφές.

(10) Visnik. 478-474 σελ. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Αρχαιολογικό Μουσείο, Δελφοί

(11) Ο Δίας (από τον Ποσειδώνα) από το Misu Artemision.
Τα μέσα του 5ου αιώνα προ ΧΡΙΣΤΟΥ Εθνικό Μουσείο, Αφίνη

Βήμα βελονάκι στο δρόμο προς την πλαστική τελειότητα του γλυπτού από καρυδιά, πρέπει να ονομάσετε το χάλκινο άγαλμα του Δία (γνωστός και ως Ποσειδώνας) από το Misu Artemision στο νησί της Εύβοιας (11) ... Στη φιγούρα του Θεού, αυτή ακριβώς η στιγμή είναι στερεωμένη στο ρούτσι, το οποίο έγινε το ρύζι vidminnaya των αγαλμάτων των αθλητών Miron από τον Elufter, καινοτόμο στο πρώτο πρόβλημα του ruku στη γλυπτική, το μεγαλείο του πτυσσόμενου χάλκινου vylyvkiv. Το ίδιο γλυπτό του Μύρωνα δεν έφτασε στην εποχή μας στα πρωτότυπα, αλλά η δημιουργικότητά του είναι τόσο δημοφιλής στη Ρώμη που υπάρχουν πάρα πολλά αντίγραφα της δημιουργίας του και πληροφορίες για τα ρομπότ του, συμπεριλαμβανομένων των κρίσιμων. Ο Πλίνι ο Πρεσβύτερος (I st.), Napryklad, λέγοντας: "Εάν θέλω ο Μίρωνας να καταρρεύσει μέχρις ότου, δεν θα κολλήσω στις ψυχές μου".

Γλυπτό στο Ναό του Δία στην Ολυμπία

Η γλυπτική διακόσμηση του ναού του Δία στην Ολυμπία των ρομπότ του άστεγου μαέστρου (ίσως, ένας από αυτούς είναι ο Agelad από το Άργος) ενθουσιάζεται από τις μεγάλες εποχές των πρώτων κλασικών και στο δρόμο για την ανάπτυξη των αρχαίων ελληνικών γλυπτών Το

Ανάγλυφα από τις αρχαίες και αρχαίες ζωφόρους στο ναό απεικόνιζαν τις σκηνές των δώδεκα άθλων του Ηρακλή. Πιο όμορφα γι 'αυτούς η μετόπη σώθηκε από τις εικόνες της Ατλάντα, για να φέρει στον Ηρακλή ένα μήλο από τον κήπο των Εσπερίδων (12) ... Χαρακτηριστικά για την πρώιμη κλασική περίοδο του ρυζιού (τελειωμένη, η σύνθεση είναι σαφής, η απλότητα της πλοκής, η αρχαϊκότητα στις λεπτομέρειες των εικόνων) στην πρώτη και τις πρώτες μεθόδους για να εξοικειωθείτε με τα σημάδια του μυστηρίου του κλασικού , οι σχολές της αφρικανικής τετράδας.

(12) μέθοδοι για τον ναό του Δία στους Ολύμπιους.
Persha μισό του V Art. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Μουσείο στην Ολίμπια

Ο κύριος καλλιτέχνης, η αξία των γλυπτών του Ολυμπιακού ναού, αποθηκεύει τις μνημειώδεις ομάδες αετωμάτων στο μυθολογικό οικόπεδο. Στην πρόχειρη πρόσοψη υπάρχει μια σκηνή από τον μύθο για τη μεταμόρφωση στα άρματα των ηρώων του Πέλοπα και του Γιονομάι. στη δυτική πλευρά - "κενταυρομαχία": η μάχη των κενταύρων με τους λαπίθους.

Τα οικόπεδα των αετωμάτων είναι δεμένα με θέμα ταινίας (οι κένταυροι είναι ημί-άλογα), που συμβόλιζαν το βράχο στους αρχαίους Έλληνες, το αδύνατο της κοιλάδας. Ανακατασκευή των cich gables - το θέμα του επιστημονικού supercross. πτυσσόμενος bagatofіgurnі συνθέσεις, Τοποθετημένο στα αετώματα kuti, αποθηκεύστε την ειδικότητα των ολυμπιακών γλυπτών. Στο πλατύ αέτωμα, υπάρχουν ειδώλια cholovich, ymovirno, rivuyut rivulets στην κοιλάδα των Olimpii. στο πίσω αέτωμα υπάρχει ένα ειδώλιο γυναικών που μάχονται πίσω από τη μάχη.

Ο Ναός του Δία στους Ολύμπιους συμπληρώνει το αυστηρό ύφος στην ανάπτυξη της γλυπτικής από καρυδιά. Μετά από είκοσι χρόνια γραφής, ο Fidiy έφτιαξε ένα άγαλμα του Δία από χρυσό και ένα καλάθι ελέφαντα για το ναό και τιμήθηκε στην αρχαιότητα με ένα από τα επτά θαύματα του κόσμου ("Mystetstvo" αρ. 9/2008).

Fidiy, φίλος του Περικλή

Η κλασική εποχή στο μυστήριο της Παλαιάς Ελλάδας στηρίχτηκε στους Πέρσες στη μέση του πολέμου, αφού η Αττική έγινε επικεφαλής του Σερετζενομοριανού. Πάνω από την πολιτική άποψη, οι γλύπτες δεν χρησιμοποίησαν μόνο αγάλματα θεών και ηρώων για να διακοσμήσουν τις εκκλησίες, αλλά εκείνα των μεγάλων δυνάμεων και επιζώντων των πόλεων του Ολίμπισκ για πλατείες εκκλησιών, θεάτρων και παλαίστρων.

Το γυμνό για τους Έλληνες ήταν ο μεγαλύτερος θαυμασμός. Για την Έλεν, έμοιαζε με έναν πολύ αποστασιοποιημένο χώρο, και όλο το φως γύρω από τον εαυτό του ελήφθη για μια αναλογία με τον εαυτό του στο ιδανικό, ένα άγαλμα βιγλιάντ. Τα αγάλματα, με την αμεροληψία και την αρμονία τους, πλησίαζαν τις εικόνες των θεών.

Το μυστήριο της Φυδίας έλαβε όλα τα επιτεύγματα που είχαν συσσωρεύσει μυστήριο καρυδιάς μέχρι τα μέσα του 5ου αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Κερδίζοντας μια πλήρη κατανόηση της ζωής και του rukh. Σύμφωνα με το άρθρο της Αθηναϊκής Λαϊκής Δημοκρατίας και την εποχή του Περικλή, η Yogo γλυπτά μπουλόνια μεγαλείου και ηλικίας.

(13) Фідій. Πολεμώντας τον κένταυρο από τα λαπίθια. Η Μετόπη του Παρθενώνα.
Βρετανικό Μουσείο, Λονδίνο

Από τον πυρήνα της μπούλας Φυδίας των πολυάριθμων πτυσσόμενων πλαστικών διακοσμητικών του Παρθενώνα, ο ναός της Αφίνης Παρθένου στην Ακρόπολη. Στο σχέδιο σύνθεσης, η δυσοσμία είναι παρόμοια με το ναό του Δία στην Ολίμπια, θέλω να είναι στοιβαγμένο και στις λεπτομέρειες υπάρχει περισσότερη ζωή και δυναμισμός. Αμέσως, αξίζει τον κόπο, πριν από την επόμενη περίοδο της ιστορίας της παλαιάς γλυπτικής, χρησιμοποιήθηκε στις μετόπες με σκηνές μάχης με τους κένταυρους με λαπίθια (13) ? Η εικόνα στα κουτά του αετώματος του θεού του ήλιου iosλιου, που ρέει τα άλογά μου, και της θεάς Μυσυάτσια Σελένια, που κατεβαίνει στα άρματα και ζυκαγιούχο πέρα ​​από τον ορίζοντα. Το κεφάλι του αλόγου από την ομάδα του Seleni σώθηκε για να βυθιστεί σε μια από τις γλυπτικές εικόνες του αλόγου που ήταν ζωγραφισμένες στα φώτα (14) .

(14) Κεφαλή αλόγου από το πλάτωμα του Παρθενώνα

Ένα αριστούργημα της κλασικής τέχνης αντιπροσωπεύεται από αγάλματα θεών από ένα ολισθηρό αέτωμα. Χαρακτηριστικό για τη μέθοδο Фідія, η οποία είναι μια μυστηριωδώς θρυμματισμένη πτυχή thinχ λεπτού χιτονόβ, έχοντας δώσει το όνομα "υγρό odyagu" (15) .

(15) Γέστια, Δίον και Αφροδίτη.
Το άλλο μισό του V Art. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Βρετανικό Μουσείο, Λονδίνο

Το άγαλμα της Αθηνάς Παρθένου (ύψους 13 μ.), Που ανεγέρθηκε για τον ναό, περιγράφεται στον ταξιδιωτικό οδηγό του Παυσανία: «Η ίδια η Αθηνά έχει σπάσει από το καλάθι του ελέφαντα και το χρυσό ... Έχει το κεφάλι της Μέδουσας στο στήθος της με ένα πινέλο ελέφαντα. Στο rutsi υπάρχει μια περικοπή της εικόνας της Niki, περίπου στη λίστα και στη λίστα. Υπάρχει μια ασπίδα στα πόδια της και ένα φίδι είναι κοντά στο χέρι. tsya zmіya, ymovіrno, - Erіkhtonіy ». Ο χρυσός για μια τσάντα 40 ταλάντων και ένα φιμέ πινέλο ελέφαντα κάλυψε το ξύλινο πλαίσιο του αγάλματος.

Η'm'ya Fidiya, η τάξη του'm'yam Mikelangelo, είναι σύμβολο της γενιάς στη γλυπτική. Το μερίδιο της Γιόγκο είναι τραγικό. Την έλλειψη κατανόησης, παραφροσύνης, πολιτικών αντιπάλων ακολούθησε η Φίντια, η οποία επιπλήχθηκε από τον Περικλή. Εάν ολοκληρώθηκε το ρομπότ πάνω από την Αφίνα Παρθένου, χτυπήθηκε με την κλοπή χρυσού και καλάθι ελέφαντα. Ο Fidiy πέθανε στη vyaznitsa το 431 π.Χ., παρόλο που η δόξα του Περικλή αποκαταστάθηκε.

αλλαγή ενδιαφέροντος

Ο Πελοποννησιακός πόλεμος (431-404 π.Χ.) με τη δημοκρατική Αθήνα και την αριστοκρατική Πελοποννησιακή ένωση στην Κόρινθο και τη Σπάρτη ανέλαβε την κρίση της πόλεως με καρύδια, οδήγησε σε κοινωνικές συγκρούσεις. Αλλά ταυτόχρονα, η περίοδος της επίθεσης είναι η ανάπτυξη της ιδεαλιστικής φιλοσοφίας. Priρα Priyshov του Σωκράτη και του Πλάτωνα.

Το ρύζι της εποχής είναι χαρακτηριστικό - μια μείωση του ενδιαφέροντος για ένα ύποπτο δικαίωμα, ένα μυστήριο που θέτει το έργο της απεικόνισης ενός εσωτερικού πνευματικού φωτός. Το μυστήριο του πορτρέτου θα διαμορφωθεί, οι μικρές περιοχές θα στολιστούν με αγάλματα φιλοσόφων, ρητόρων και κυρίαρχων ηθοποιών. Οι εικόνες των θεών γίνονται πιο γήινες και λυρικές.

Οι περισσότερες διαθέσεις προκαλούνται από τη δημιουργικότητα του γλύπτη Praxitel από την Αθήνα (bl. 370-330 rr. BC). Η Praxitel απεικονίζει ήρωες, θεούς, αθλητές στο στρατόπεδο της ηρεμίας. Για τη γιόγκο, η δημιουργικότητα χαρακτηρίζεται από τη σύνθεση του ταχυδρομείου: ξεκινήστε το κρέας, η λεία γραμμή του καμπύλου κορμού έδωσε στον πάγο τη χάρη. Η ευχάριστη και λυρική δημιουργικότητα του Πραξιτέλη ξεχύθηκε σε όλη την αρχαία τέχνη. Τα γλυπτά Yogo αντιγράφηκαν, ποικίλλουν στα χέρια της καλλιτεχνικής τέχνης του παλαιού svitu.

Ο συμφοιτητής του Πραξιτέλης Σκόπας (γεν. 380-330 π.Χ.) ίδρυσε επίσης την αρχική σχολή γλυπτικής. Στις δημιουργίες του, υπήρξε ένα νέο για το μυστήριο του καρυδιού του πραγματισμού, στη στροφή των ισχυρών, προκατειλημμένων συναισθημάτων, στην εικόνα του ενεργητικού ρουχ. Ένα βίντεο για το ρομπότ Σκόπας ως αρχιτέκτονας και γλύπτης στον ναό της Αφίνης στο tez (στην Πελοπόννησο). Το πίσω αέτωμα που αντιπροσωπεύει τη μάχη της Achilla με το Telefom (Troyanska Vіyna). Στα αποθηκευμένα πρωτότυπα - το κεφάλι του ήρωα - έναν συμπατριώτη, μεταδίδονται ένας τόνος προεξέχοντων καμάρων υπερβολικών, που θυμίζουν ανοιχτό στόμα με σκασμένα χείλη.

Ο Σκοπάς, σε απόσταση, έθεσε δύο πιο αξιολάτρευτες, γραφικές θηλυκές εικόνες: τη θεά Νίκη, χαλαρώνοντας το σανδάλι (16) , Χορεύω μπαχάντο. Χαριτωμένη στάση της θεάς, odyag, lagu με μη φαλακρές πτυχώσεις, που κοσμούν το σχήμα του σώματος, δίνοντας σε όλα ένα είδος οικείου χαρακτήρα. Πίσω από її її ї її ї σε її έως vimalovyut meakі περιγράμματα του μεγάλου ρόδινου κριλ. Ο σύντροφος του Διονύση, μπακάν, ναβάκι, έριξε το κεφάλι της πίσω σε έναν άγριο χορό, τα μαλλιά της σκορπισμένα κατά μήκος της πλάτης.

(16) Ανακούφιση του κιγκλιδώματος στο ναό του Νίκα.
Kinets V Art. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Μουσείο Ακρόπολης, Αφίνη

Το πλαστικό του Scopas δεν λαμβάνει υπόψη το λεπτό μοντέλο των λεπτομερειών, όπως είναι στην εξουσία του Praxitele, αλλά αντί για γρήγορο και ενεργητικό τρόπο για να σχηματίσει μια εχθρική ζωντανή ζωή και ζωτικό χέρι.

Η εικόνα του ruch στα γλυπτά του zgod zmіnyuvalosya. Στα αρχαϊκά γλυπτά, η εμφάνιση ενός ruch μπορεί να ονομαστεί "ruh of a dei", ένα πραγματικό κίνητρο του tsієї deiya: ήρωες τρέχουν τριγύρω, περιφέρονται, ξυπνούν με φωτιά, φτιάχνουν αντικείμενα. Το Nemaє takoї dії είναι ένα αρχαϊκό άγαλμα ενός neruhoma. Στην κλασική περίοδο, επισκευάζοντας από τα γλυπτά του Πολυκλέτ, υπάρχει ένα σοβ. "Wide ruh" (schodo viznachennya Leonardo da Vinchі), που σημαίνει μετατόπιση στην απεραντοσύνη χωρίς ορατό σημάδι, τραγούδι κίνητρο (όπως στο άγαλμα του Dorifor). Τα αγάλματα Tilo καταρρέουν είτε προς τα εμπρός, είτε κοντά στον άξονά του ("Bacchante" του Scopas) (17) .

(17) Μπακάντε. IV Τέχνη. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Ρωμαϊκό αντίγραφο. Albertinum, Δρέσδη

Κοιτάζοντας πίσω, mi bachimo, σαν γλύπτης της Παλαιάς Ελλάδας, μεγεθύνεται σε δύο αιώνες, όπως το Pygmalion, στους μυστηριώδεις, συγκινητικούς, κρύους πυρήνες της ζωής και τους μετατρέπει σε chuttuvikh, χορεύει πώς να στροβιλίζεται.

ΒΙΚΟΡΙΣΤΑΝΑ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ

Alpatov M.V.Καλλιτεχνικά προβλήματα της ζωγραφικής της Αρχαίας Ελλάδας. - Μ .: Mystetstvo, 1987.

Viper B.R.Εισήχθη στην ιστορία vivchennya mystektva. - Μ.: AST-Press, 2004.

Voshchinin A.I.Μυστήριο αντίκες. - Μ .: Ακαδημία Τεχνών Vidavnitstvo της SRSR, 1962.

Λεξιλόγιο έως STATTI

αρχιτέκτονες- μια ακτίνα που βρίσκεται στα καλύμματα της στήλης.

barrelєph- ένα χαμηλό ανάγλυφο, σε έναν ορισμένο πυρήνα της εικόνας πάνω από την περιοχή του φόντου, όχι περισσότερο από το μισό του όγκου του.

ιματισμός- το επάνω ωδάριο στο βιγλυάδι του chotiricut shmat στο ύφασμα, τοποθετήθηκε στο χιτώνα.

hoplit- πόλεμος σε ένα σημαντικό περιβάλλον.

υψηλή ανακούφιση- ένα ανάγλυφο, στο οποίο η εικόνα είναι ορατή στην περιοχή του φόντου είναι περισσότερο από το μισό του όγκου της.

καριατίδη- να στέκονται γυναικεία αγάλματα, τα οποία χρησιμεύουν ως στήριγμα για το δοκάρι στο μπουμπούκι. Μπορείτε, ευγενείς γυναίκες της Καρίγια, να οδηγηθείτε σε σκλαβιά στους Πέρσες, οι οποίοι θα βρυατουβάτη κατοίκους.

Ludovisi- μια ιταλική αριστοκρατική γέννηση, η οποία ζούσε στο στάχυ του XVII αιώνα, αν ο καρδινάλιος Alessandro Ludovizi 1621 r έγινε Πάπας της Ρώμης Grigory XV.

μετόπη- μια πλάκα, διακοσμημένη με γλυπτό, μπαίνει στην αποθήκη της ζωφόρου του δωρικού τάγματος.

παλαίστρα- ένα ιδιωτικό γυμναστικό σχολείο, τα αγόρια ήταν αρραβωνιασμένα από 12 έως 16 ετών. Περίπου. Samos Bula palestra για ηλικιωμένους.

Παναθήναια- στην αρχαία Αττική, svyatkuvannya προς τιμήν της θεάς Αφίνης (υπέροχο - μια φορά για μοίρα chotiri, mali - καυστικό). Το πρόγραμμα περιελάμβανε: ένα μάθημα στην Ακρόπολη, μια θυσία και μια πράξη θυσίας - γυμναστική, βιβλία, ποίηση και μουσική.

πεπλος- zh_nocha dovgy odyag από έξω, σφαγμένο στους ώμους, με ψηλό τριαντάφυλλο από το πλάι.

Πόρος- μαλακό αττικό βαπνιάκ.

ισχυρός- η θεότητα του rodyuchy στην ακολουθία του Διονύση.

Triglif- ένα στοιχείο της ζωφόρου της δωρικής τάξης, το οποίο μπορεί να αντληθεί από τις μετόπες.

χιτών- dovga, straight cholovichy και θηλυκό odyag.

χρυσοελεφαντίνη (καρυδιά- από χρυσό και καλάθι ελέφαντα) τεχνολογία- αλλαγή τεχνολογίας. Το ειδώλιο από το δέντρο ήταν καλυμμένο με λεπτές χρυσές πλάκες, αποκαλυπτικό και τα χέρια κυκλοφόρησαν από το πινέλο του ελέφαντα.

Μακροχρόνιο γλυπτό του Zaymaє ιδιαίτερη θέση στη μέση της ανάπτυξης αριστουργημάτων πολιτιστική παρακμή, Scho to lie ts_y land. Ηφίστηκαν και κλήθηκαν για βοήθεια δημιουργικά μυαλάομορφιά tila άνθρωποι, ιδανικό. Ωστόσο, όχι μόνο η ομαλότητα της γραμμής και η ζωτικότητα είναι χαρακτηριστικά του ρυζιού, που είναι το αρχαίο ελληνικό γλυπτό. Υπήρχε μια μεγάλη μεγαλοπρέπεια των δημιουργών, πώς η μυρωδιά του ζουμ μεταφερόταν στην κρύα πέτρα στο γάμμα των εμοτσιών, που είχαν μια λάμψη, ιδιαίτερη αίσθηση φιγούρων, σαν να τους είχαν δώσει πνοή. Το παλιό ελληνικό δερμάτινο γλυπτό είναι γεμάτο γρίφους, το οποίο εξακολουθεί να είναι ελκυστικό μέχρι σήμερα. Δημιουργήστε μεγάλη maystrіv δεν zalishayut κανένα baiduzhim.

Ο πολιτισμός Yak και іnshі, έμπειρος στην ανάπτυξη της περιόδου ανάπτυξης. Το δέρμα από αυτά θα είναι συγχρονισμένο με τις έννοιες στις καλύτερες μορφές εικονιστικής ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένης της γλυπτικής. Σε αυτό, μπορεί να περιγραφεί εύκολα το βασικό στάδιο του σχηματισμού αυτού του είδους της τέχνης, περιγράφοντας εν συντομία τις ιδιαιτερότητες της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής στην περίοδο της ιστορικής εξέλιξης της χώρας.

αρχαϊκή περίοδος

Μια ώρα από τον 8ο έως τον 6ο αιώνα πριν από την εποχή μας. Το μακροχρόνιο γλυπτό σε μια μικρή ώρα είναι χαρακτηριστικό της ιδιαίτερης πρωτογονικότητας του ντεγιάκ. Η Βόνα γλίτωσε ότι οι εικόνες στα πλάσματα δεν έγιναν οικείες, οι μυρωδιές των μπούλων ονομάστηκαν γαβγίσματα, οι γιουνάκοι ονομάστηκαν κούροι).

Απόλλων του Τενεϊσκι

Το άγαλμα του Απόλλωνα της σκιάς є nyvidomishoyu από τον usih, ο οποίος πήγε στις ώρες μας ειδώλια της εποχής. Όλα ταυτόχρονα μερικές δεκάδες. Η Viconana κέρδισε το marmuru. Ο Απόλλωνας των εικόνων yak yunak με χαμηλωμένα χέρια, τα δάχτυλα σφιγμένα σε γροθιές. Τα μάτια αυτού είναι ευρέως ανοιχτά και σε ένα άτομο υπάρχει μια απεικόνιση ενός αρχαϊκού γέλιου, χαρακτηριστικού για γλυπτά, τα οποία είναι γνωστά στη δεδομένη περίοδο.

zhіnochі fіguri

Οι εικόνες των γυναικών και των κοριτσιών πήραν λίγο τριχωτά μαλλιά, πιο λιπαρά, αλλά πήραν τη μεγαλύτερη ζωντάνια και ομαλότητα γραμμών, χάρη, ζωντάνια.

Τα αρχαϊκά παλιά ελληνικά γλυπτά του Volodya είναι δυσανάλογα και σχηματικά. Το δέρμα του ρομπότ, από την πλευρά του, είναι γεμάτο με ροζ emoji και απλότητα. Για αυτήν την εποχή στις εικόνες των ανθρώπων είναι χαρακτηριστικό ότι σήμαιναν ήδη, για παράδειγμα, μια αίσθηση θαύματος και μυστηρίου.

Αξίζει να ζήσετε στο Μπερλίνσκι κυρίαρχο μουσείο"Η θεά με ρόδι" είναι ένα από τα ειδώλια, στα οποία έχουν διατηρηθεί τα περισσότερα από τα μεσαία αρχαϊκά γλυπτά. Με τις "λανθασμένες" αναλογίες και την τραχιά χοντρότητα, η εικόνα του χεριού, που είναι πιο φωτεινή από το βικονάν του συγγραφέα, είναι να αντιμετωπίσει τον σεβασμό των ματιών. Μια λαμπερή χειρονομία για να καταστρέψει το γλυπτό με ένα ιδιαίτερα λαμπερό και δυναμικό.

"Kuros z Pireya"

Είναι γνωστό ότι βρίσκεται στο Μουσείο Αθηνών "Kuros z Pireya" - πιο piznіshe, πιο εμπεριστατωμένο, πιο εμπεριστατωμένο, από έναν αρχαίο γλύπτη. Μπροστά μας είναι η ανάρτηση ενός νέου, τεταμένου πολέμου. και ένα ελαφρύ κεφάλι με γκρίνια να μιλάει για ένα χάος, yaku vіn veda. Readyδη μην βιαστείτε στα μάτια των επιδεινωμένων αναλογιών. Αρχαϊκά αρχαία ελληνικά γλυπτά, όπως είχαν ήδη μαντέψει, κρυμμένα με καμένο ρύζι, αποκαλυπτικά. Ωστόσο, στο Dani figuri, το tse δεν εκτίθεται, καθώς στο έργο, θα πρέπει να αναφέρεται στην πρώιμη αρχαϊκή περίοδο.

κλασική περίοδος

Η κλασική περίοδος είναι ολόκληρη η ώρα από τον 5ο έως τον 4ο αιώνα μέχρι την εποχή μας. Δημιουργήστε μακροχρόνια ελληνικά γλυπτά σε όλη την ώρα, ξέρετε για εκείνα τα μάτια, για τα οποία είστε αμέσως έτοιμοι. Ανάμεσα στους γλύπτες της δεδομένης περιόδου ένα από τα πιο πρόσφατα άρθρα είναι ο Πυθαγόρας του Ρέγκυσκ.

Ιδιαιτερότητες των γλυπτών του Πυθαγόρα

Για το έργο του, ο ρεαλισμός και η ζωή είναι χαρακτηριστικά, τα οποία ήταν καινοτόμα εκείνη την ώρα. Ο ρομποτικός συγγραφέας Deyaki vvazhayutsya επιστρέφει στο smilie για όλη την εποχή (για παράδειγμα, ένα άγαλμα ενός αγοριού, ένας πλάστης). Η θυσία του ρόδου και το ακατάλληλο ταλέντο επέτρεψαν σε ολόκληρο τον γλύπτη να ασχοληθεί με την ανάπτυξη της αίσθησης της αρμονίας με τη βοήθεια μαθηματικών μεθόδων στην ανάπτυξη. Το Win διεξήχθη με βάση τη φιλοσοφική και μαθηματική σχολή, αλλά ιδρύθηκε επίσης. Πυθαγόρας, vikoristovuyuchi danі μέθοδος, για να sluzhuvuv στη φυσική φύση της αρμονίας: μουσικός, αρχιτεκτονικός εξοπλισμός, ανθρώπινο σώμα. Το σχολείο του unuvala Pifagorov ακολουθεί την αρχή του αριθμού. Ο ίδιος τιμήθηκε με τη βάση του φωτός.

Інші γλύπτες κλασικής περιόδου

Κλασική περίοδος, εκτός από τον Πυθαγόρα, που δίνει ελαφρές κουλτούρες μεγαλοπρέπειας όπως το Fidiy, το Polyklet και το Miron. Δημιουργήστε μακροχρόνια ελληνικά γλυπτά από τους συγγραφείς, ενωθείτε με την προσβλητική αρχή zagalny - την εικόνα της αρμονίας του ιδανικού σώματος και της όμορφης ψυχής, που εκτίθεται στο νέο. Η ίδια αρχή είναι η κύρια, η οποία χερουβικίστηκε εν μέσω εκείνης της ώρας στην αρχή της δημιουργίας τους. Η παλιά ελληνική γλυπτική είναι το ιδανικό της αρμονίας και της ομορφιάς.

Μύρων

Μεγάλη εισροή στο μυστήριο της Αθήνας του 5ου αιώνα π.Χ Δηλαδή, τα ρομπότ του Myron nadal (για να τελειώσουν οι γιορτές του Discobolus, οι βικωνίες από το χάλκινο). Tsei meister, στο vidminu από το Polyklet, για το τι πράγματα μεγαλώνουν, αγαπώντας τις εικόνες ειδωλίων στη Ρωσία. Για παράδειγμα, στο άγαλμα Vishchevkazani του Discobolus, το οποίο μπορεί να δει μέχρι τον 5ο αιώνα π.Χ. Δηλαδή, φαντάστηκε έναν άσχημο Γιουνάκ αυτή τη στιγμή, αν κουνιόταν για να πετάξει έναν δίσκο. Τεντωμένο και τεταμένο, κατακλυσμένο από κατάρρευση, σαν ελατήριο, έτοιμο να ξεδιπλωθεί. Ο Trenovany m'yazi διογκώθηκε κάτω από τον ελαστικό άξονα του χεριού, τον έφεραν πίσω. Δημιουργία υποστήριξης, σε απόσταση gliboko στο pisok. Ένα τόσο μακροχρόνιο ελληνικό γλυπτό (Discobolus). Το άγαλμα φαίνεται από μπρούτζο. Ωστόσο, μόνο το αντίγραφο Marmurov, που καταστράφηκε από τους Ρωμαίους από το πρωτότυπο, μας έχει πάει. Η παρακάτω εικόνα δείχνει ένα άγαλμα του Μινώταυρου από ρομποτικό γλύπτη.

Πολυκλέτ

Το μακροχρόνιο γλυπτό του Polyklet Volodya χαρακτηρίζεται από ένα προσβλητικό χαρακτηριστικό - φιγούρες ανθρώπων, που στέκονται με σηκωμένο χέρι σε μία μύτη, παρασυρμένες από ένα ρινοβάγκου. Με την άκρη της σύνδεσης ister є το άγαλμα του Dorifor τη λίστα. Poliklet στα ρομπότ του, έχοντας ωθήσει το ιδανικό φυσικό αφιέρωμα στην πνευματικότητα και την ομορφιά. Ο ίδιος ρεαλιστικός γιόγκος φούσκωσε βλέποντας την πραγματεία του με το όνομα "Canon", δυστυχώς, δεν έγινε μέχρι την ώρα μας.

Φυλάξτε την τεταμένη ζωή του αγάλματος του Πολύκλειτου. Λατρεύει τις εικόνες των αθλητών, καθώς μένουν ήρεμοι στο στρατόπεδο. Για παράδειγμα, το "The List" είναι ένας λαός που μπορεί να διπλωθεί, κάτι που είναι λίγο θεόσταλτο. Είναι ατίθασο να στέκεσαι μπροστά στο βλέμμα. Ωστόσο, το spok_y δεν είναι στατικό, η δύναμη των αρχαίων αιγυπτιακών αγαλμάτων. Το yak εύκολα και χτυπήθηκε από το δυνατό σώμα του Volodya, ο δόρυς έσπρωξε το πόδι του, μετατοπίζοντας το σώμα του στον πάτο. Δεν είναι μεγάλο για μια ώρα, αν γυρίσεις το κεφάλι σου και χτυπήσεις τον κρόκο μπροστά. Μπροστά μας είναι μια όμορφη ανάρτηση, Η Λιουντίνα είναι δυνατή, Ο Βίλνι από φόβο, ροή, περήφανος - εμπλέκοντας τα ιδανικά των Ελλήνων.

Фідій

Είναι δυνατόν να σεβαστούμε δικαίως τη Fidiya ως έναν σπουδαίο δημιουργό, δημιουργό της γλυπτικής, που έλεγε ψέματα μέχρι τον 5ο αιώνα π.Χ. ε. Το ίδιο vin zmig opanuvati έχει κατακτήσει καλά τα χάλκινα χάλκινα. Ο Φειδίας έχτισε 13 γλυπτικές φιγούρες, οι οποίες έγιναν τα στολίδια του ναού των Δελφών του Απόλλωνα. Το άγαλμα του Afini Divi στον Παρθενώνα, το οποίο έχει ύψος 12 μέτρα, γιορτάζεται επίσης μέχρι την ημερομηνία του ισχυρού κυρίου. Vona Viconan με κλειδιά ελέφαντα και καθαρό χρυσό. Η τεχνική tsya της εμφάνισης των αγαλμάτων του ταύρου ονομάζεται χρυσο-ελέφαντα.

Τα γλυπτά του tsiy maister απεικονίζουν ιδιαίτερα εκείνους που στην Ελλάδα οι θεοί είναι οι εικόνες των ιδανικών ανθρώπων. Από το έργο της Fidiya, σώθηκε η ωραιότερη γραμμή μαρμούρας 160 μέτρων της ανάγλυφης ζωφόρου, στην οποία απεικονίζεται η εικόνα της θεάς Αθηνής, η οποία είναι κατευθείαν στον ναό του Παρθενώνα.

άγαλμα της Αφίνης

Το γλυπτό του ναού υπέστη σοβαρές ζημιές. Πιο πρόσφατα, η Tsia figura βρισκόταν στη μέση του ναού. Δημιουργία του Фідій. Το μακροχρόνιο γλυπτό του Afiny Volodya έχει τέτοια χαρακτηριστικά: το κεφάλι είναι στρογγυλεμένο με ένα λείο, χαμηλό chol, καθώς και τα χέρια ενός boule viconan από ένα πινέλο ελέφαντα και ένα sholom, μια ασπίδα, ένα ωτίγιο και μαλλιά - από φύλλα χρυσού.

Ο αριθμός αυτός δεν έχει ιστορικό. Τείχη διασημοτήτων και ένα υπέροχο αριστούργημα μπουτίκ, έτσι αμέσως εμφανίστηκε στο Fidia ένας αβοήθητος zazdrisnikov, καθώς όλα ήταν μαγικά για να ενοχλήσουν τον γλύπτη, για τον οποίο ψιθύριζαν τους λόγους και τι προσπαθούσαν να κάνουν στον ουρανό. Για παράδειγμα, ο δήμαρχος Tsiye, για παράδειγμα, συμμετείχε στο γεγονός ότι πήραν ένα κομμάτι χρυσού που είχε οριστεί για το γλυπτό του Afiny. Fidiy για να αποδείξει την αθωότητά του σε όλα τα χρυσά αντικείμενα από τα αγάλματα και στους αγαπημένους. Με ακρίβεια, θα σας δώσουμε πολύ χρυσό. Ο Τόντι του γλύπτη τραγούδησε στην αθεΐα. Η ασπίδα της Αφίνης έγινε η αιτία της. Μια σκηνή μάχης με τις Αμαζόνες των Ελλήνων απεικονίστηκε στη νέα. Fidiy το μέσο των Ελλήνων που φανταζόταν τον εαυτό του, καθώς και ο Περικλής. Η κοινότητα της Ελλάδας, που δεν ενδιαφέρεται για όλα τα πλεονεκτήματα του δημάρχου, εξακολουθεί να είναι το αντίθετο. Η ζωή του γλύπτη τελείωσε με ένα φρικτό στρώμα.

Ο Τσι δεν μάζεψε τα γλυπτά της Φιντίγια, νικηφόρα στον Παρθενώνα. Έτσι, έχοντας ανοίξει το ειδώλιο Αφίνι Προμάχος από χάλκινο, το γιόκ γιακ έγινε περίπου το 460 ροτσί π.Χ. ε. στην Ακρόπολη.

άγαλμα του Δία

Πριν από το Fidiyu ήρθε η δημοτικότητα να γράψει το άγαλμα του Δία από τον tsim maister για τον ναό, ο οποίος είχε τις ρίζες του στην Olimpiyya. Το ύψος του ειδώλου έχει πέσει 13 μέτρα. Τα πρωτότυπα Bagato, δυστυχώς, δεν είχαν ληφθεί υπόψη, μέχρι τώρα έχουν φύγει από την περιγραφή αυτού του αντιγράφου. Ο Bagato in chomu tsomu πήρε μια φανατική σφαγή των Χριστιανών. Ο Τσι δεν είδε το άγαλμα του Δία. Μπορεί να περιγραφεί ως εξής: μια φιγούρα 13 μέτρων καθόταν σε έναν χρυσό θρόνο. Έχοντας στολίσει το κεφάλι του Θεού με κρασιά από τα γίλοκ της ελιάς, έγινε σύμβολο της γαλήνης του γιόγκο. Στήθη, χέρια, ώμοι, αποκαλύπτοντας τις βικονάνες μπούλες από το καλάθι του ελέφαντα. Ο μανδύας του Δία πετάγεται στον αριστερό ώμο. Γενειάδα και vinets - από αστραφτερό χρυσό. Πρόκειται για ένα μακρόχρονο ελληνικό γλυπτό, που περιγράφεται εν συντομία. Για να χτιστείς, Θεέ μου, μόλις σηκωθείς και ισιώσεις τους ώμους σου, δεν θα φιλοξενηθείς σε αυτή τη μεγάλη αίθουσα - θα είσαι χαμηλός.

περίοδος ελληνισμού

Το στάδιο ανάπτυξης της παλιάς ελληνικής γλυπτικής θα ολοκληρώσει την περίοδο του ελληνισμού. Όλη η περίοδος είναι μια ώρα στην ιστορία της Παλαιάς Ελλάδας από τον 4ο έως τον 1ο αιώνα πριν από την εποχή μας. Η γλυπτική σε μια ολόκληρη ώρα είναι μικρή πριν από τα κύρια σημάδια εξωραϊσμού των παλιών αρχιτεκτονικών σχεδίων. Αλλά εκείνες τις μέρες, γνώριζαν επίσης το όραμα να βρίσκονται στην εξουσία του δράκου.

Στο γλυπτό, yak bull εκείνη την ώρα, μια από τις κορυφαίες απόψεις του πίνακα, εκτός αυτού, υπήρχε μια κακιά ευθεία και σχολή. Οι μυρωδιές καταναλώνονταν στη Ρόδο, την Πέργαμο, τον Αλέξανδρο. Όμορφη δημιουργία, Εκπροσωπείται από πολλά σχολεία, για να αντιπροσωπεύσει τα προβλήματα που επαινέθηκαν οι άνθρωποι αυτής της εποχής εκείνη την ώρα. Οι εικόνες, αντίθετα με την κλασική σκοπιμότητα, φέρνουν από μόνες τους ένα φλέγον πάθος, συναισθηματική ένταση, δυναμισμό.

Μια ισχυρή εισροή Η κατάβαση όλου του μυστηρίου γενικά χαρακτηρίζεται από μια καρυδινή αρχαιότητα. Υπάρχουν νέα χαρακτηριστικά της αρχαίας ελληνικής γλυπτικής: αριθμητικές λεπτομέρειες, οπτικές κουρτίνες, πτυσσόμενες γωνίες. Στο μέγεθος των κλασικών, η ιδιοσυγκρασία και η συναισθηματικότητα της καταγωγής διεισδύει.

Είναι γνωστό ότι βρίσκεται στο Ρωμαϊκό Μουσείο Όρου "Afrodita Kirenska"

"Laocoon ta yogo blue"

Naybіlsh vіdoma γλυπτική σύνθεση, θα είναι γνωστή στη σημερινή εποχή, - "Laocoon that yogo blue", Viconan Agesandrom Rodosky. Αυτό είναι ένα χριστουγεννιάτικο αριστούργημα που φυλάσσεται στο Μουσείο του Βατικανού. Η σύνθεση βασίζεται στο δράμα και η πλοκή μεταφέρεται από το συναίσθημα. Herρωας και γαλάζιος γιόγκο, φαινομενικά ακουμπισμένος, θα στείλουμε την Αφίνα στα φίδια, καθώς δεν τους πειράζει το μερίδιό τους zhakhliv. Το Viconan είναι ένα γλυπτό με πρωτοφανή ακρίβεια. Ρεαλιστικά και πλαστικά ειδώλια. Οι ισχυρότεροι εχθροί γιορτάζουν άτομα με ήρωες.

Τρεις σπουδαίοι γλύπτες

Στα έργα των γλύπτων, το scho χρονολογείται στον 4ο αιώνα π.Χ. Δηλαδή, το ανθρωπιστικό ιδεώδες είναι να διασφαλιστεί, αλλά όχι παρουσία της κοινότητας της κοινότητας. Παίρνω μια γεύση από τη ζωή και την ακεραιότητα του οράματος των αρχαίων ελληνικών γλυπτών και συγγραφέων. Great Maystri, ο οποίος έζησε τον 4ο αιώνα π.Χ. Δηλαδή, ανοίγουν τις νέες όψεις του μυστηρίου του πνευματικού φωτός. Τρεις συγγραφείς - ο Lisip, ο Praxitel και ο Skopas, τράβηξαν τα βλέμματα του αστείου και των αστείων.

Scopas

Οι Σκόπας έγιναν η πιο οικεία μορφή των μεσαίων γλύπτων, που δούλευαν εκείνη την ώρα. Στο μυστήριο των γιόγκι, έχετε πολλή αίσθηση, αγώνα, ανησυχία, χυλό και εθισμό. Το άσχημο πλάσμα του νησιού της Πάρου, που δημιουργείται στα μέρη Μπαγκατόκ στην επικράτεια του Ελλαδίου. Ο κύριος χαρακτήρας του συγγραφέα συμπεριλήφθηκε στο άγαλμα που ονομάζεται "Νίκα της Σαμοθράκης". Αυτό θα ονομάσω bulo στη μνήμη της αλλαγής του 306 rotsi π.Χ. ε. Στόλος Rodosky. Το figura tsya εγκαταστάθηκε στο βάθρο, scho nagadu για την κατασκευή του nis του πλοίου.

Το «Αυτός που χορεύει τη Μενάδα» του Σκοπά παρουσιάζεται σε μια δυναμική, πτυσσόμενη προοπτική.

Praxitel

іνσα έναρξη δημιουργικότηταςΟ Mali Ospivuvav tsei είναι ο συγγραφέας της όμορφης ομορφιάς και της χαράς της ζωής. Praxiteles koristuvavsya μεγάλη δόξα, buv bagatius. Το άγαλμα της Αφροδίτης, Βικονάν για το νησί της Κνίδου, έφερε τη μεγαλύτερη δημοτικότητα στον γλύπτη. Ο Βον ήταν ο πρώτος στο καρύδι μυστήριο των εικόνων της γυμνής θεάς. Η Krasunya Phryne, η διάσημη χείρα, Kohan Praxitel, χρησίμευσε ως πρότυπο για το άγαλμα της Αφροδίτης. Η Τσιά ντιβτσίνα Μπουλά πιάστηκε στα μπλουζ και στη συνέχεια δικαιώθηκε από την πλημμυρισμένη από την ομορφιά των κριτών. Praxitel є a sp_vak γυναικείας ομορφιάς, yaku shanuvali Έλληνες. Είναι κρίμα, στερούμαστε τα αντίγραφά μας Αφροδίτη της Κνίδου.

Leohar

Ο Leohar είναι Αθηναίος δάσκαλος, ο καλύτερος από τους συνεργάτες του Praxitel. Ο Τσέι είναι γλύπτης, ο οποίος εργάστηκε στα αγροτικά εδάφη της Ελλάδας, δημιουργώντας μυθολογικές σκηνές και εικόνες θεών. Κερδίστε το vicon σε μια σειρά αγαλμάτων πορτραίτου σε τεχνολογία χρυσο-ελεφάντων, που δείχνουν τα μέλη της οικογένειας του βασιλιά. Ο Pislya tsyogo vin έγινε δήμαρχος της αυλής του Oleksandr the Great, yogo sin. Στο τέλος της ώρας, το άγαλμα του Απόλλωνα άνοιξε από τον Leochares, το οποίο ήταν δημοφιλές εδώ και πολύ καιρό. Η Βόνα προστατεύτηκε σε ένα αντίγραφο μαρμάρινο, Viconanoy από τους Ρωμαίους, και αφαίρεσε τη δημοτικότητα του Απόλλωνα Μπελβεντέρε για το όνομα του Απόλλωνα Μπελβεντέρα. Ο Leohar επιδεικνύει την εικονική τεχνολογία σε όλες τις δημιουργίες του.

Την ώρα της διακυβέρνησης του Μεγάλου Μακεδόνα Ολέξανδρου, ο Ελληνισμός έγινε η περίοδος της έντονης ανάπτυξης της πορτραίτης ζωγραφικής. Στις πλατείες της πόλης χτίστηκαν αγάλματα παιδιών ρητόρων, ποιητών, φιλοσόφων, στρατηγών και κυρίαρχων ηθοποιών. Η Maystri ήθελε να το πετύχει την ίδια ομοιότητακαι με πολλή εφηβεία στην εικόνα του ρυζιού, το πορτρέτο μετατρέπεται σε τυπική εικόνα.

Інші γλύπτες και іkh έργα

Τα κλασικά γλυπτά έγιναν οι εικόνες των δημιουργικών έργων των δημάρχων, καθώς υμνήθηκαν στην εποχή του ελληνισμού. Είναι εύκολο να το δεις στις δημιουργίες εκείνης της ώρας της γιγαντομανίας, έτσι ώστε η εικόνα της αγκαλιάς της εικόνας της συμμετοχής στις μεγαλειώδεις διαστάσεις του αγάλματος να είναι πραγματιστική. Ειδικά συχνά εμφανίζεται, εάν εμφανιστούν τα αρχαία ελληνικά γλυπτά θεών. Άγαλμα του θεού iosλιου Υπάρχει μια βισονάνη σε επιχρυσωμένα μπρούτζια, κρεμασμένη στην είσοδο του λιμανιού της Ρόδου. Το ύψος του γλυπτού είναι 32 μέτρα. Πάνω από αυτήν, πριν από δώδεκα χρόνια, δεν έβαλα τα χέρια πάνω της, λαγοί, μαθητής του Λύσιππου. Το Tse vitvir mystetva δικαίως τιμήθηκε στη λίστα των θαυμάτων του κόσμου.

Τα αγάλματα του Μπαγκάτο θάφτηκαν από τους Ρωμαίους κατακτητές της Αρχαίας Ελλάδας που εκφοβίζουν βιβεζένους πέρα ​​από τα όρια της χώρας. Όχι μόνο γλυπτά, αλλά και αριστουργήματα ζωγραφικής, συλλογή αυτοκρατορικών βιβλιοθηκών και άλλων αντικειμένων και πολιτισμού του κόσμου. Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που εργάστηκαν στον τομέα της εκπαίδευσης και της επιστήμης, αλλά είναι γεμάτοι από ανθρώπους. Στον πολιτισμό της Αρχαίας Ρώμης, σε μια τέτοια βαθμίδα, ήταν συνυφασμένες, έχοντας κάνει εκατό έγχυση για її ανάπτυξη, іznі στοιχεία καρυδιών.

visnovok

Προφανώς, κατά τη διάρκεια της ανάπτυξης, καθώς επέζησε της Αρχαίας Ελλάδας, πρόσθεσαν τα δικά τους διορθωτικά στη διαδικασία διαμόρφωσης του γλυπτού, ωστόσο, προστέθηκαν τα maystras, για να καθοριστούν στους αιώνες, - στο βαθμό αγάπης στην απεραντοσύνη οι άνθρωποι πριν ... Είναι πολύ καιρό πριν γλυπτό, μια φωτογραφία του οποίου αντιπροσωπεύεται από ένα vishche, δυστυχώς, μέχρι τις μέρες μας έχει φύγει από το chastkovo. Το μεγαλύτερο μέρος του μαρμούρι χρησιμεύει ως υλικό για το ειδώλιο, που δεν επηρεάζεται από την κραυγή. Είναι μόνο τόσο δυνατό να μεταφερθεί η ομορφιά και η ζωντάνια του ανθρώπινου σώματος. Το χάλκινο είναι ένα χόμπι και ευγενές υλικό, που σημαίνει ότι ήταν παλαιότερο από το vikoristovuvalasya.

Μακροχρόνια γλυπτική και πίνακες με σαγκουίνι και τσικάβι. Οι εικόνες του μυστηρίου δίνουν μια δήλωση για την πνευματική ζωή της χώρας.

(ArticleToC: ενεργοποιημένο = ναι)

Παραμένοντας πίσω από τα γλυπτά της Αρχαίας Ελλάδας, τα έντονα ζωηρά μυαλά γοητεύτηκαν από τον τεράστιο πνιγμό. Ένας από τους πιο πρόσφατους επιζώντες του μυστηρίου της αρχαίας Ελλάδας, ο Johann Winckelmann (1717-1768) ο ίδιος δεν χρειάζεται να μιλήσει για το γλυπτό καρυδιάς: yaka ... κατάρρευση από τις εικόνες, καλυμμένο με τριαντάφυλλο ». Όλα όσα γράφετε για το μυστήριο της καρυδιάς, σημαίνουν σε μια νέα διχοτόμηση ότι δεν υπάρχει τίποτα νέο για τον κόσμο και τον κόσμο, την πραγματικότητα και το όραμα.

Στο νέο, ειδικά στα γλυπτά, οι στάσεις είναι το ιδανικό για τους ανθρώπους. Ποιος έχει την ιδιαιτερότητα ενός ιδανικού; Το Chim vin μάγεψε τους ανθρώπους στο πάτωμα, πόσων ετών πήγε ο Γκαίτε στο Λούβρο πριν από το γλυπτό της Αφροδίτης; Οι Έλληνες σεβάστηκαν ότι μόνο στην όμορφη ζωή, η ψυχή είναι όμορφη. Σε αυτό, η αρμονία του πνεύματος, η γνώση της τελειότητας δεν είναι το ίδιο μυαλό και η βάση των ιδανικών ανθρώπων. Το ελληνικό ιδεώδες είναι ο όρος kalokagatiya (ελληνικός Kalos - όμορφος + αγαθός καλός). Έτσι, καθώς το kalokagaty περιλαμβάνει από μόνο του την πληρότητα και την κλίση του διπλώματος και την πνευματικά ηθική διάθεση, τότε ξαφνικά με ομορφιά και δύναμη, το ιδανικό φέρει από μόνο του δικαιοσύνη, αξία, ανδρισμό και εξυπνάδα. Είναι το πιο πολύτιμο πράγμα για να γιορτάσουμε τους κακούς θεούς, κακούς από αρχαίους γλύπτες, μοναδικά όμορφοι.

Όμορφα μνημεία αρχαίων ελληνικών γλυπτών μπούλες τον 5ο αιώνα. προ ΧΡΙΣΤΟΥ Ο Ale πριν από εμάς πήγε και δημιούργησε πιο νωρίς. Άγαλμα VII - VI Art. Π.μ. Scoot θέτει, τα σφιχτά χέρια πιέζονται μέχρι να σφίξουν. Niyakogo nahilu για τη στροφή του κεφαλιού, αλλάξτε τα χείλη και ανοίξτε στο χαμόγελο. Το χαμόγελο του Νέμοφ στη μέση του γλυπτού κρέμεται από τη χαρά της ζωής. Επιπλέον, στην περίοδο του κλασικισμού, τα αγάλματα έχουν μεγαλύτερη ευελιξία μορφών. Ο Bully προσπαθεί να κατανοήσει την αρμονία αλγεβρικά. Η πρώτη είναι η επιστήμη της αρμονίας που έχει σπάσει ο Πυθαγόρας. Το σχολείο, αφού είχε αποκοιμηθεί, κοίταξε τη διατροφή του φιλοσοφικού και μαθηματικού χαρακτήρα, στάσιμο μαθηματικό wikklad σε όλες τις πλευρές της δράσης.

Βίντεο: Γλυπτά της Αρχαίας Ελλάδας

Θεωρία αριθμών και γλυπτική της Αρχαίας Ελλάδας

Δεν τους κατηγόρησαν για τη μουσική αρμονία, ούτε για την αρμονία του ανθρώπινου σώματος, ούτε για το αρχιτεκτονικό ύφος. Το Πυθαγόρειο σχολείο σεβόταν τον αριθμό ως βάση και στο στάχυ. Πώς προέκυψε η θεωρία των αριθμών πριν από το μυστήριο της καρυδιάς; Για να δείτε, την πιο άμεση, κάποια από την αρμονία των σφαιρών Σε όλη τη διαδρομή και την αρμονία όλου του φωτός, θα γυρίσει με τους ίδιους αριθμούς, η κεφαλή των οποίων - όπως 2/1, 3/2 και 4/ 3 (στο μουσικό κέντρο, τριμηνιαία οκτάβα) Επιπλέον, η αρμονία της μεταφοράς της δυνατότητας υπολογισμού εάν ένα μέρος ενός αντικειμένου δέρματος, συμπεριλαμβανομένης της γλυπτικής, σύμφωνα με τις αναλογίες που προχωρούν: μεγάλο μέρος, z - τσελέ. Προς το παρόν, ο μεγάλος γλύπτης καρυδιάς Πολικλέτ (V αιώνας π.Χ.), έχοντας ανοίξει το γλυπτό μιας λίστας Γιουνάκ (V αιώνας π.Χ.), ονομάζεται "Dorifor" ("Λίστα") ή "Canon" - για το όνομα του ο δημιουργός γλύπτης, de vin, razmirkovuyuchi σχετικά με τη θεωρία του μυστηρίου, κοιτάζοντας τους νόμους της εικόνας σχολαστικά τους ανθρώπους.

(Googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m23!1m12!1m3!1d29513.532198747886!2d21.799533410740295!3d39.07459060720283!2m3!1f0!2f0!! 2i768! 4f13.1! 4μ8! 3ε6! 4m0! 4μ5! 1s0x135b4ac711716c63% 3A0x363a1775dc9a2d1d! 2z0JPRgNC10YbQuNGP! 3μ2! 1d39.074208! 2d21.824312! 5e1! 3μ2! 1sru! 2 δευτερόλεπτα! 4v1473839194603 (/ googlemaps)

Ελλάδα στο χάρτη, de boules γλυπτά της Παλαιάς Ελλάδας

Άγαλμα του Poliklet "Λίστα"

Vvazhaєtsya, ότι ο κόσμος του καλλιτέχνη μπορεί να μεταφερθεί στο πρώτο γλυπτό. Τα αγάλματα του Polyclet γεννήθηκαν από μια τεταμένη ζωή. Το Polyklet αγαπά τις εικόνες αθλητών σε ένα ήρεμο στρατόπεδο. Πάρτε την ίδια "λίστα". Tsey cannogo διπλώνοντας ένα lyudin povna αισθανθείτε τη δύναμη της καλοσύνης. Ο Βιν στέκεται ατίθασος μπροστά στο βλέμμα. Το Ale tse δεν είναι ένα στατικό spok_y των αρχαίων αιγυπτιακών αγαλμάτων. Ο Yak Lyudin, διασκεδαστικός και εύκολα βολιδωτός με το μυαλό του, δόρυς τριών ατόμων που λυγίζει το ένα πόδι και μετακινεί το σώμα προς τα κάτω. Δημιουργήστε, περάστε και κερδίστε τον κρόκο μπροστά, γυρίστε το κεφάλι σας, περήφανοι για την ομορφιά και τη δύναμή σας. Μπροστά μας είναι ένα δυνατό, όμορφο, δυνατό, όμορφο, φοβισμένο, περήφανο, ρομαντικό άτομο - η συμμετοχή των ιδανικών καρυδιάς.

Βίντεο: Έλληνες γλύπτες.

Άγαλμα του Μύρωνα "Discobolus"

Στο βίντεο του συντρόφου του Polyklet, ο Miron αγαπά τις εικόνες του αγάλματος του στη Ρωσία. Άξονας, για παράδειγμα, το άγαλμα "Discobolus" (V αιώνας π.Χ. Μουσικός όρος. Ρώμη). Її συγγραφέας, σπουδαίος γλύπτηςΟ Μύρωνας, έχοντας απεικονίσει έναν όμορφο νεαρό άντρα εκείνη τη στιγμή, όταν έστρεψε έναν σημαντικό δίσκο. Όταν πνίγεστε από κατάρρευση, λυγίστε και ενεργοποιηθείτε, καθώς το ελατήριο είναι έτοιμο να ξεδιπλωθεί.

Από την ελατηριωτή σφήνα που έφεραν πίσω, τα χέρια φούσκωσαν τα εκπαιδευμένα μούφα. Δάχτυλα μηδέν, στερεωμένα στο στήριγμα, πιεσμένα βαθιά στο πίσοκ.

Γλυπτό Fidiya "Afina Parthenos"

Τα αγάλματα του Μύρωνα και του Πολυκλέτα νταή φάνηκαν από μπρούντζο, αλλά πριν από εμάς πήγαν χωρίς αντίγραφα από αρχαία ελληνικά πρωτότυπα, σπασμένα από τους Ρωμαίους. Ο μεγαλύτερος γλύπτης της εποχής που οι Έλληνες σέβονταν τη Φυδία, διανθίζοντας τον Παρθενώνα με γλυπτό μαρμούρι. Στα γλυπτά του, απεικονίζεται ιδιαίτερα ότι οι θεοί στην Ελλάδα δεν είναι στην πραγματικότητα, ως εικόνες ιδανικών ανθρώπων. Η γραμμή marmurova του ανάγλυφου της ζωφόρου με μήκος 160 μ. Σώθηκε περισσότερο απ 'όλα. Σε αυτήν την εικόνα υπάρχει μια μετάβαση, η οποία κατευθύνεται στον ναό της θεάς Αφίνης - τον Παρθενώνα. Το γλυπτό του Παρθενώνα υπέστη σοβαρές ζημιές. Και το "Afina Parfenos" έχει μπει εδώ και πολύ καιρό. Η Βόνα στεκόταν στη μέση του ναού και η μπούλα ήταν ανίκητη όμορφη. Το κεφάλι της θεάς με ένα μικρό, λείο μέτωπο και στρογγυλεμένα βάθρα, τα χέρια και τα χέρια της είναι θρυμματισμένα από τη τρίχα ενός ελέφαντα, και τα μαλλιά της, το odyag, η ασπίδα και το σόλομ, τα μπουλόνια, τα φτερά από φύλλα χρυσού. Θεά στην εικόνα όμορφες γυναίκες- μονοκατοικία του Afin. Withoutlich іstorіy πλεκτό με ένα πλήρες γλυπτό.

Інші γλυπτά Фідія

Τα έργα ενός αριστουργήματος εξαιρετικών τοιχογραφιών και διασημοτήτων, αλλά ο συγγραφέας είχε αμέσως ένα αβοήθητο zazdrisnik. Η δυσοσμία ήταν μαγική για να εμπνεύσει τον γλύπτη και ψιθύρισε για λόγους, μέσω των οποίων θα ήταν δυνατό να τον τυλίξουμε σε κάτι. Φαίνεται ότι η Fidia εμπλέκεται στο γεγονός ότι πήραν ένα κομμάτι χρυσού, που έδωσαν υλικό γιακ για το αναψυκτικό της θεάς. Στην απόδειξη της αθωότητας του Fidiy, γνωρίζοντας από τα γλυπτά όλα τα χρυσά αντικείμενα και τα ζύγισε. Vaga στην ακρίβεια του χρυσού που δόθηκε στο γλυπτό. Ο Τόντι Φιντίγια ανακηρύχθηκε άθεος. Χρησίμευσε ως η αιτία της ασπίδας του Afini.

(Googlemaps) https://www.google.com/maps/embed?pb=!1m23!1m12!1m3!1d42182.53849530053!2d23.699654770691843!3d37.98448162337506!2m3!1f0!2f0!2f0! 2i768! 4f13.1! 4m8! 3ε6! 4m0! 4μ5! 1s0x14a1bd1f067043f1% 3A0x2736354576668ddd! 2z0JDRhNC40L3Riywg0JPRgNC10YbQuNGP! 3μ2! 1d37.9838096! 2d23.727538799999998! 5e1! 3μ2! 1sru! 2 δευτερόλεπτα! 4v1473839004530 (/ googlemaps)

Εικόνες σε χάρτες, ντε μπουλ γλυπτά της Παλαιάς Ελλάδας

Σε νέο φόντο εικόνων, η πλοκή της μάχης των Ελλήνων με τις Αμαζόνες. Μεταξύ των Ελλήνων ο Fidiy φανταζόταν τον εαυτό του και τον αγαπημένο του Περικλή. Η εικόνα της Fidiya στην ασπίδα έγινε η αιτία της σύγκρουσης. Άσχετο για όλο τον πλούτο της Fidiya, η απεραντοσύνη της Ελλάδας θα μπορούσε να διαπιστώσει το αντίθετο. Η ζωή του μεγάλου γλύπτη τελειώνει με ένα φρικτό στρώμα. Η Dosyagnennya Фідія στο Parthenony Bully έχει εξαντληθεί για τη δημιουργικότητα γιόγκο. Ο γλύπτης αποκάλυψε τα αβοήθητα πλάσματα, έφτιαξε μια κολοσσιαία χάλκινη φιγούρα της Αφίνης Προμάχου, χτισμένη στην Ακρόπολη γύρω στο 460 π.Χ.

Είναι κρίμα, δεν υπάρχει άλλη καλή δουλειά και δεν μπορούμε να χτυπήσουμε τα μάτια μας με την όμορφη τέχνη της Παλιάς Ελλάδας. Αν έχω πάει πάρα πολύ, θα περιγράψω αυτά τα αντίγραφα. Bagato, ο λόγος για αυτό ήταν η φανατική θανάτωση των αγαλμάτων από τους εικονικούς Χριστιανούς. Έτσι μπορείτε να περιγράψετε το άγαλμα του Δία για τον ναό στην Ολίμπια: Ο μεγαλοπρεπής θεός δεκατεσσάρων μέτρων κάθισε σε έναν χρυσό θρόνο και όταν σηκωθεί, σηκωθείτε με φαρδιούς ώμους - θα γίνει σαφώς μια στήλη στη μεγάλη αίθουσα και ένα χαμηλό. Το να διακοσμήσετε το κεφάλι του Δία με κρασιά από τα τσιμπήματα της ελιάς είναι ένα σημάδι της ειρήνης του πονηρού θεού. Το πρόσωπο, οι ώμοι, τα χέρια, το στήθος της μπούλας με ένα πινέλο ελέφαντα και ο μανδύας - πεταμένος στα αριστερά ώμος. Winets, η γενειάδα του Δία φούντωσε με αστραφτερό χρυσό. Фідій που υπερνικά τον Δία με ανθρώπινη αρχοντιά. Είναι ένα πιο αληθοφανές άτομο, πλαισιωμένο από μια σγουρή γενειάδα και σγουρά μαλλιά, όχι μόνο suvorim, ale and good, η στάση ενός ουροχίστου, μεγαλοπρεπούς και σποκίνικα.

Η αναγνώριση της ομορφιάς και της καλοσύνης της ψυχής προώθησε τη θεϊκή ιδεώδησή του. Το άγαλμα στριφογύριζε σαν εχθρότητα, αλλά, πίσω από τα λόγια του αρχαίου συγγραφέα, άνθρωποι, καλυμμένοι με θλίψη, αστειεύονταν με την προστασία του έργου της Φυδίας. Γδύθηκε ελαφρώς το άγαλμα του Δία με ένα από τα «επτά θαύματα του κόσμου». Τα ρομπότ και των τριών γλύπτων της μπουλ είναι παρόμοια, αλλά όλα τα βρώμα απεικονίζουν αρμονία όμορφο σώμακαι τοποθετήθηκε στο niy καλές ψυχές... Tse bulo βασικά κατευθείαν εκείνη την ώρα. Προφανώς, οι κανόνες και οι εγκαταστάσεις στην ελληνική τέχνη άλλαξαν λόγω του τμήματος της ιστορίας. Το μυστήριο του αρχαϊκού έχει γίνει πιο απλό, τη νέα μέρα υπάρχει μεγάλη δυσφορία, καθώς οι άνθρωποι στην περίοδο των κλασικών καρυδιών θα πλημμυρίσουν. Στην εποχή του ελληνισμού, αν κάποιος έχει χάσει την όραση της ποιότητας του φωτός, το μυστήριο έχει χάσει τα παλιά του ιδανικά. Στο νέο άρχισε να αισθάνεται σχεδόν άβολα στο maybutny, να panyut στα τεράστια ρεύματα εκείνης της ώρας.

Υλικά γλυπτικής της Αρχαίας Ελλάδας

Ένα από αυτά μοιράστηκε ολόκληρη την περίοδο ανάπτυξης της ανάρτησης και της τέχνης του καρυδιού: tse, όπως γράφτηκε από τον M. Alpatov, ιδιαίτερα το πάθος για τα πλαστικά, για την ευρύχωρη τέχνη. Λίγο περισσότερο εθισμός μπορεί να εξηγηθεί: τα υπέροχα αποθέματα ευέλικτου υλικού για τον αχυρώνα, ευγενές και ιδανικό υλικό - η μαρμούρα - αντιπροσώπευαν ευρείες δυνατότητες για την πραγματοποίησή του. Αν θέλω ένας μεγάλος αριθμός γλυπτών από καρύδια να ζωγραφιστούν σε μπρούτζο, καθώς το marmur buv kryhkiy διαμαρτύρεται για την υφή του μαρμούρι με το χρώμα και τη διακοσμητικότητά του επέτρεψε την πιο ποικίλη απεικόνιση της ομορφιάς του ανθρώπινου σώματος. Σε αυτό, τις περισσότερες φορές, "οι άνθρωποι είναι ήσυχοι, είναι μπουδόβοι και υποχωρούν, οι χορδές και η αηδία τους έχουν φέρει τον σεβασμό των Ελλήνων στον εαυτό τους, οι βρώμες που απεικονίζουν με ανυπομονησία τους ανθρώπους σε κλίση και γυμνό, και στο ελαφρύ όραμα της ένδυσης".

Βίντεο: Γλυπτό της Αρχαίας Ελλάδας

Ο πολιτισμός και το μυστήριο των Ελλήνων έχουν κερδίσει το σεβασμό των ανθρώπων, για τη δυσοσμία που αποτελούν ήδη ιστορία. Στη μέση, στην εποχή της Αναγέννησης, τη νέα ώρα, οι καλλιτέχνες έπαιξαν στο μυστήριο των αρχαίων Ελλήνων ένα όμορφο μάτι, που ποτέ ξανά δεν το ένιωσα, σκέφτηκα, natchnennya. Σε όλα τα μέρη του λαού, με τον κυρίαρχο κυρίαρχο, έχοντας διεισδύσει στους θαλάμους της ειλικρίνειας του αρχαίου ελληνικού μυστηρίου, αγγίζουν με νόημα και σχεδόν μαγικά την καθημερινότητα των ελληνικών μνημείων.

"Είναι απαραίτητο να μετακομίσετε στην πρωτεύουσα του Ομήρου, να γίνετε παρτιζάνος, να ζήσετε με ήρωες και τσάρους-βοσκούς και καλή τύχη. Ο Todi Akhilles, ο οποίος βρίσκεται στη γραμμή των ηρώων, είναι να λιπαίνει τον ίδιο τον κριό, ο οποίος είναι τόσο απελπισμένα διακηρύσσω απλόχερα και δείπνο και τίποτα στο περίπτερό μου, αν δεν μετατραπεί σε εμάς με ένα ιδιαίτερο φανταστικό, σαφώς συντριμμένο, μπλε δρομάκι, είμαστε τέλειος εκπρόσωπος των μεγάλων περιουσιών των ηρώων, αν η θέληση και η δύναμη του οι άνθρωποι ανέπτυξαν την ελευθερία στην προσπάθεια, που δεν θα είναι νεκροί για εμάς και ξένος σε όλους τους ανθρώπους μας ».

Η παράδοση των αρχαίων Αχαϊκών φυλών από την ομηρική περίοδο στην ιστορία του αρχαίου ελληνικού μυστηρίου (XI-VIII αιώνες π.Χ.), η οποία χαρακτηρίζεται από την κρατική πατριαρχία Κάθε ώρα, τα μνημεία της αρχιτεκτονικής δεν συντρίβονταν, καθώς χρησίμευαν ως υλικό στο κεντρικό δέντρο και δεν καίγονταν, ακόμη και αν στερούνταν να κρεμαστούν στα cegla-sirets. Ένα αφιέρωμα για την αρχιτεκτονική στους πρώτους γύρους μπορεί να μας δώσει ένα άσχημα αποθηκευμένο πλεόνασμα θεμελίων, μικρά σε βάζα, νεκρούς από τερακότα, παρόμοια με περίπτερα και εκκλησίες και τρώμε τις σειρές των ομηρικών:

«Φίλε μου, πονηρά, ήρθα στο λαμπρό σπίτι του Οντισέφ,

Μπορείτε εύκολα να βρείτε τη γνώση μεταξύ μας και των θαλάμων μας:

Η τελευταία σειρά φώτων είναι ευρύχωρη, φαρδιά και καθαρή από πλακόστρωτα

Πόρτες, περικύκλωση του οδοντωτού τοίχου, συρόμενες πύλες

Με το κάστρο, - σε αυτά με το ζόρι δεν θα εκπλαγείτε μέχρι ».

Δημιουργήθηκε εκείνη την εποχή και μνημεία γλυπτικής, απλά για φόρμες και μικρά για μεγέθη. Ειδικά προστέθηκε η ευρεία διεύρυνση του εξωραϊσμού των Σουντίν, πριν οι αρχαίοι Έλληνες δεν στερηθούν αυτό που ήταν απαραίτητο στα αντικείμενα που παρακάμπτονταν. Σε ευκίνητες, χιμαιρικές κεραμικές μορφές, σε απλή, ale viraznik.

Σε μορφές і μικρά αγγεία, scho vinikli μέχρι τον IX αιώνα π.Χ. Δηλαδή, η αμηχανία των ανατροπών άρχισε να εμφανίζεται όταν πυροβολήθηκαν άνθρωποι. Οι κριτές στριμώχτηκαν με στολίδια στις πιο απλές φιγούρες: καρίνες, τρικούτνικ, τετράγωνα, ρόμβοι. Στο τέλος της ώρας, το vіzerunki στα πλοία έγινε ευκολότερο και οι μορφές іх έγιναν πιο ευέλικτες. Στις αρχές του IX - το αυτί του VIII αιώνα π.Χ. Δηλαδή, τα βάζα εμφανίστηκαν λόγω του γεγονότος ότι οι επιφάνειες ήταν διακοσμημένες με στολίδια. Το σώμα του αμφορέα από το Μουσείο του Μονάχου εφαρμοσμένη τέχνη razdіlene σε λεπτές ζώνες - φρίσι, ζωγραφισμένο με γεωμετρικές φιγούρες, όπως ξαπλωμένο στα πιατικά. Ένας παλιός καλλιτέχνης που ανυπομονούσε να δείξει στην επιφάνεια μιας αλυσίδας αμφορέων από κατακόκκινα vizirunks - πλάσματα και ptakhs, για μερικά κρασιά είδαν μια συγκεκριμένη φρυγανιά, μία ψημένη στο επάνω μέρος του λαιμού, που βρίσκεται στον ίδιο τον κότσο της Tulova και ο τρίτος πυθμένας. Η αρχή της επανάληψης, που ενεργοποιεί τα πρώτα στάδια ανάπτυξης του πλοιάρχου ιθαγενείς λαοί, Vistupaє και οι Έλληνες σε σχέδια κεραμικής, ζωγράφος αγγείων εδώ είναι vicorist, zokrema, επανάληψη σε εικόνες tvarin και ptahiv. Ωστόσο, μπορεί να βρεθεί σε αμήχανες συνθέσεις στο λαιμό, το σώμα και στο κάτω μέρος του παραθύρου. Στο Vinochka - Lani Spokiynі; δυσοσμία βόσκησης ειρηνικά, τσιμπήστε το γρασίδι. Σε εκείνο το σημείο της Tulova, για να το στερεώσουν με τις λαβές και το σχήμα του πιάτου να αλλάξει γρήγορα, τα πλάσματα δείχνουν πανέξυπνα - κανένα στην τριπλή δυσοσμία δεν έχει γυρίσει το κεφάλι του πίσω, φτερουγίζει. Η διαταραχή του ομαλού ρυθμού της γραμμής περιγράμματος της κρίσης φάνηκε στην εικόνα του ελαφιού.

Μέχρι τον VIII αιώνα, ο αμφορέας Dipilonsk, ο οποίος υπηρέτησε μνημείο ταφόπλακαςστο θησαυροφυλάκιο του Afin. Ποικιλία και μνημειώδεις μορφές. Ευρέως τουλίβας, μεγαλώνει περήφανα στο λαιμό. Το Βον είναι χτισμένο όχι λιγότερο από υπέροχο, ούτε μια χορδή από μια στήλη σε έναν ναό ή ένα άγαλμα ενός αθλητή που σπρώχνει. Ολόκληρη η επιφάνεια χωρίζεται σε φρυγανιές, στο δέρμα μερικών ακρωμιών, με συχνά επαναλαμβανόμενους μαίανδρους του τύπου. Οι εικόνες των πλασμάτων στις ζωφόρους δεν διατάσσονται εδώ με την ίδια αρχή όπως στον αμφορέα του Μονάχου. Η σκηνή του αποχαιρετισμού στους νεκρούς παρουσιάζεται στα μεγαλύτερα ποντίκια. Δεξιόχειρες και λαβούρες από τον νεκρό - κάτοχοι φωνής με τσαλακωμένα χέρια πάνω από το κεφάλι. Το πένθος των μικρών στα αγγεία, που χρησίμευαν ως ταφόπλακα, οριακό ρέμα. Τα Suvorim παρουσιάζονται εδώ για να δουν, κοντά τους, ποιος προσπάθησε να δοκιμάσει την Οδύσσεια, που άκουσε ότι άκουσε την Πηνελόπη να κλαίει, αλλά δεν ήξερε ακόμα:

«Ale yak rogi il zalizo, τα μάτια ήταν ατίθασα

Στους πίνακες. Και η θέληση να κοιμηθείς, να προστατευτείς χωρίς να δώσεις κρασί! "

Στα λακωνικά σχέδια των αιώνων X-VIII, τα χρώματα χυτεύτηκαν, αλλά αναπτύχθηκαν όλο και περισσότερο στις πλαστικά ζουμερές μορφές της ζωγραφικής με καρυδιά. Η εποχή ήταν ένα σχολείο για τους Έλληνες καλλιτέχνες: η σουβόρο ετοιμότητα των μικρών στο γεωμετρικό ύφος των βρογχοκήλων, η αρμονική ροή των αρχαϊκών και κλασικών εικόνων.

Στο γεωμετρικό στυλ, εμφανίστηκε αισθητικός σεβασμός στους ανθρώπους, όπως η έναρξη της πορείας προς την κορυφή του πολιτισμού, όπως το άνοιγμα μνημείων για το έτος, ο εορτασμός της δόξας των αιγυπτιακών εορτών και των παλατιών της Βαβυλώνας. Τα ζάρια και η εσωτερική επιλογή των ελίτ εκείνης της περιόδου ήταν γνωστά στον οριακό λακωνισμό της γραφής με έναν μη κολακευτικό ρυθμό, σαφείς και αιχμηρές γραμμές. Ο έξυπνος χαρακτήρας της εικόνας, η απλότητα των μορφών - το αποτέλεσμα δεν είναι πονηρό, μια μικρή ρεαλιστική οξύτητα είναι ένα γραφικό σημάδι της μακρινής κατανόησης ενός πραγματικού τραγουδιστικού υποκειμένου πραγματικού φωτός. Η διασύνδεση μιας τέτοιας αρχής της εικόνας είναι παρουσία συγκεκριμένου, μεμονωμένου ρυζιού στην εικόνα. Η αξία αυτού έγκειται στο γεγονός ότι οι άνθρωποι στην πρώιμη ανάπτυξη της ανάπτυξης αρχίζουν να φέρνουν στο φως, ότι θα χτιστεί πιο ανεπαίσθητα και χαοτικά, ένα στοιχείο του συστήματος, με τη σειρά. Σχηματικές εικόνες Η γεωμετρία θα γίνεται όλο και πιο συγκεκριμένη, ακόμα κι αν οι καλλιτέχνες δεν παρασυρθούν από την όλη μυστηριώδη αρχή της δημοσιότητας. Στο πιο πρόσφατο σχέδιο της περιόδου του Ομήρου - οι πρώτοι κροκοδείλοι στην ανάπτυξη του παλαιού καλλιτεχνικού σχεδίου.

Στο αττικό μυστήριο, που αντιπροσωπεύεται από τα αγγεία Dipilonsk, υπάρχει πολύς δρόμος για να γνωρίσετε τις μορφές, που κυκλοφορούσαν ως πρωτεύουσες στις άλλες περιοχές της Ελλάδας - στα νησιά, στα δωρικά κέντρα, στη Βοιωτία. Στην Αττική, υπάρχουν ιδιαίτερα όμορφοι κριτές με εικόνες υψηλής ποιότητας, ζωντανοί. Οι συνθέσεις στο Άργος είναι οριακές λακωνικές, στη Βοιωτία εκφραστικές, στα νησιά του Αιγαίου είναι διάσπαρτα. Ale για όλες τις καλλιτεχνικές σχολές, την ικανότητα εκείνων που σκοπεύουν να συνεχίσουν στην ομηρική περίοδο, και ειδικά για τη σοφίτα, χαρακτηριστική υστέρηση - αύξηση ενδιαφέροντος για την ανθρώπινη εικόνα, αύξηση ενδιαφέροντος για την αρμονική μορφή της ιδεολογίας

Τα γλυπτά έχουν γεωμετρικό ύφος όχι λιγότερο ελευθερία από τη ζωγραφική σε βάζο. Το πλαστικό Drivna στολίστηκε με κεραμικά, αν ήταν κατασκευασμένα από πήλινα ή χάλκινα ειδώλια διδύμων, πτυχωμένα στις κραυγές του Sudin και έπαιζαν το ρόλο των λαβών. Αγάλματα λατρευτικού χαρακτήρα, τα οποία ήταν αφιερωμένα σε θεότητες, τοποθετήθηκαν σε ναούς ή ορίστηκαν για τάφους, αφαιρέθηκαν και δεν δέθηκαν με κριτές. Τις περισσότερες φορές, υπάρχει πολύ βικονάνι από ειδώλια καμένου πηλού με μόνο ρύζι και ρύζι. Μόνο ένας από τους γλύπτες ανέλαβε το πτυσσόμενο έργο και πραγματοποίησε το δικό του στυλ με πρωτότυπες μεθόδους. Αυτά τα γεωμετρικά αγάλματα προορίζονται για προβολή σε προφίλ και είναι χτισμένα επίπεδα, παρόμοια με τις εικόνες σε βάζα. Η σημασία τους είναι μεγαλοπρεπής, στερώντας συχνότερα το ξύπνημα του ενδιαφέροντος του κυρίου για το obsyagu. Τα στοιχεία της πλαστικής ελαφρότητας του φωτός του καλλιτέχνη αρχίζουν να εμφανίζονται μόνο.

Σε γλυπτά γεωμετρικού στυλ, δημιουργήστε έναν χαρακτήρα που μοιάζει με ιστορία, όπως μια χάλκινη εικόνα κένταυρου και άνθρωποι, που έχουν τις ρίζες τους στο περιθώριο, μπορούν να βρεθούν στο Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης. Ωστόσο, ακόμη και εδώ είναι σαφώς δυνατό να υποστηρίξουμε εκείνους που εμφανίζονται περισσότερο στην καρυδιά αρχαϊκή - γυμνότητα cholovichi figuri, Pidkreslena μυς του στεγονιού, ώμοι.

Στο άλλο μισό του VIII αιώνα π.Χ. Δηλαδή, στο γεωμετρικό στυλ υπάρχουν σύκα, τα οποία υποδεικνύουν αυστηρούς κανόνες σχετικά με τη διατύπωση. Χορηγείστε το bazhannya για να δείξετε το ειδώλιο των ανθρώπων, των πλασμάτων, των μικρών αντικειμένων, όχι σχηματικά, αλλά περισσότερο zhvavo. Μπορείτε να έχετε ένα στάχυ στο δρόμο από την εξυπνάδα των σχεδίων και των γλυπτών. Βήμα προς βήμα, το καρύδι μπορεί να περάσει στις εικόνες πιο αιματηρό, σαν ζωή από σκυρόδεμα. Theδη στην είσοδο του γεωμετρικού στυλ, υπάρχουν τα πρώτα σημάδια αυτής της διαδικασίας, η οποία είναι ένα είδος εξυπνάδας των μορφών της πρώιμης αρχαιότητας στο γεωμετρικό ύφος, που οδήγησε στο όριο συγκεκριμένοτητα της δημιουργίας φωτός στις μνήμες της αρχαίας αρχαιότητας Το Στους νικητές της πιο σοβαρής εκδήλωσης των ανθρώπων για το φως, υπάρχει ανάγκη για μια μη σχηματική, μάλλον λεπτομερή εικόνα, καθώς οδηγεί στην κρίση του γεωμετρικού στυλ και την εμφάνιση νέων μορφών στα μνημεία της αρχαϊκής περίοδος VII-VI αιώνα π.Χ. μι.

Η μάζα των πλαστικών δεσμεύσεων στα γλυπτά της αρχαϊκής προσελκύει την προσοχή στη διακοσμητικότητα των λεπτομερειών και στα τριαντάφυλλα. Διακοσμητικά, οι μπούκλες των μαλλιών της Μέδουσας, παρθένα φίδια, κοτσιδάκια, κατεβαίνουν δαχτυλίδια στο στήθος, τα κάνουν να διακοσμούν. Τα φίδια, αντιλαμβάνοντας τη Μέδουσα, επιτυγχάνουν την πονηρή και πτυσσόμενη κούνημα. Οι καλύβες δεν είναι φοβεροί πάνθηρες, τα δέρματα των μπολ καλύπτονται με φωτεινούς κύκλους με κρόσσια τριαντάφυλλου, η πλάτη τους καλύπτεται με τα καλύμματα και τα δέρματα καλύπτονται ως έχουν. Εδώ, όπως και στις άλλες συνθέσεις των αρχαϊκών αετωμάτων, η σειρά των γλυπτών της αρχιτεκτονικής είναι επίσης ισχυρότερη, οι περικοπές των χαρακτήρων είναι μικρότερες σε μέγεθος, χαμηλότερες στο κεντρικό. Vistupaє perevagu συμμετρία με έμφαση στο μεσαία φιγούρα, Roztashovanu στο κωνικό του αετώματος. Τα έργα του αετώματος της σύνθεσης και των ναών, που στεκόταν στο αρχαϊκό παρεκκλήσι στην Ακρόπολη των Αθηνών, διατηρήθηκαν. Ένας από αυτούς που βρέθηκαν vvazhayut εικόνα του Ηρακλή, scho peremaha Lerneysku hydru. Ο Ηρακλής, παλεύοντας με τη θαλάσσια τερατώδη τρίτωνα, σε έναν από τους ναούς της Ακρόπολης - τον Εκατομπήδονα - σκύβοντας τη μαρτυρία και πιέζοντας την πύλη στο έδαφος. Πριν από ολόκληρη την εκκλησία, φέρτε το άγαλμα ενός τροπατήρα - έναν καλό δαίμονα με τρία ανθρώπινα τουλούμπ. Στην ειρηνική, σαν να ήταν το άτομο του δαίμονα, ο rosefarbuvannya σώθηκε ευγενικά, τρίχες στο κεφάλι και τη γενειάδα του - μπλε, μάτια - πράσινα, vuha, χείλη και μάγουλα - φιλέτο. Shilny shari farbi prikhovuvuvala η βραχύτητα του βαπνιάκ (Πόρος).

Το κύριο θέμα στο μυστήριο των Ελλήνων είναι η ηλικία, η πρώτη για όλα, οι άνθρωποι, οι παραστάσεις του θεού, του ήρωα, του αθλητή. Ακόμη και πριν από το αυτί του αρχαϊκού, ο υγαντισμός στην εικόνα των ανθρώπων στα τέλη του 7ου αιώνα π.Χ. χρησιμοποιείται για μικρό χρονικό διάστημα. ε. στη Φάζο, τη Νάξο, τη Δήλο. Στα μνημεία της αρχαϊκής γλυπτικής, υπάρχει μια ανάπτυξη πλαστικότητας, ένας σχηματισμός φιδιού που κυριαρχεί στις εικόνες της Γεωμετρίας. Η ιδιαιτερότητα της εμφάνισης είναι στα χάλκινα αγάλματα του Απόλλωνα από το Fif, η στρογγυλότητα των ώμων απο-τονίζεται, το στίγγος, η διακοσμητική διακόσμηση των μαλλιών.

Στα μέσα του VII αιώνα π.Χ. Δηλαδή, οι γλύπτες τυλίγονται στο μάρμαρο, το καταλληλότερο υλικό για την εικόνα ενός ανθρώπινου σώματος, μια ελαφρώς διαφανή επιφάνεια, άλλοτε λευκή, άλλοτε κρεμώδης σε μια όμορφη πατίνα, ως αίσθηση viclik για αυτήν την πραγματικότητα. Το Maystri διορθώνει τα πάντα στη νοημοσύνη, σύμφωνα με το βικτοριανό χρώμα vapnyak.

Ένα από τα πρώτα αγάλματα μαρμούρι, γνωστό στο μεγάλο θρησκευτικό κέντρο των Ελλήνων στη Δήλο, είναι το άγαλμα της Αρτεμίδης, το οποίο είναι χτισμένο με μαγευτική δύναμη στη ροή. Η εικόνα της απλότητας και την ίδια ώρα μνημειώδη κομμάτια. Συμμετρία στο αυτί: τριχωτό razdіlenі σε μια σειρά από μπούκλες δεξιά και δεξιά, συμπιεσμένο στο κάτω μέρος του χεριού. Με τον οριακό λακωνισμό των μορφών, ο κύριος φτάνει στον εχθρό της ήσυχης κυριαρχίας της θεότητας.

Η πραγματιστική παρουσίαση σε γλυπτά ενός όμορφου, επιμελώς λαού, όπως η αλλαγή τσι στα ζμαγκάνια, ανεξάρτητα από το ποιος σκοτώθηκε στη μάχη για μια πατρίδα, ή από τη δύναμη και την ομορφιά μιας παρόμοιας θεότητας, που κλήθηκε να εμφανιστεί στον 7ο αιώνα των μαρτύρων «αγάλματα των Γιουγκοσλάβων στο φρούριο. Το M'yazymi και το meznimy, που παίζονται στο δικό τους, παρουσιάζονται από τους Polymed Argosskim Cleobis και Biton. Οι γλύπτες καθορίζουν την εικόνα της φιγούρας στη Ρωσία και οι νέοι στέκονται μπροστά με το αριστερό τους πόδι.

Ο αρχαϊκός maystrіv έχει μια bazhannya για να μεταφέρει το ruh των συναισθημάτων, ένα γέλιο στα πρόσωπα των ανθρώπων ή των θεοτήτων. Νέα αρχαϊκά χαμόγελα από ρύζι torka Geri, μεγάλα, που κρέμονται από το vapnyak το κεφάλι αυτού που ήταν γνωστό στην Olimpiya. Ο κύριος έδειξε τα χείλη της εγρήγορσης, ίσως έτσι ώστε όταν κοιτούσε το άγαλμα από κάτω, τα μαλλιά να φαίνονταν αυστηρά.

Η συνηθισμένη αρχαϊκή στροφή προς το πτυσσόμενο πλαστικό zavdannyam, αρχίζει να δείχνει στους ανθρώπους μέσα στην ημέρα - να πηδούν στο άλογο ή να φέρνουν το πλάσμα στη ζωή.

Στο άγαλμα Marmurov του Moskhopor των εικόνων, οι Έλληνες ξαπλώνουν ήσυχα στους ώμους τους. Το πρόσωπο του Αθηναίου γνωρίζει τη μεγάλη χαρά. Για να χτιστούν, όχι οι γάμπες να θυσιάσουν το κρασί, αλλά θα αφιερώσω την εκτίμησή μου στη θεότητα.

Καλλιτέχνες VII-VI αιώνας π.Χ ε. vikoristovuvali διαφορετικά υλικά. Η δυσοσμία μύριζε τις συνθέσεις τους σε πήλινες μετόπες, ξύλινες σανίδες (η σκηνή της θυσίας από το Σίκιον), μικρές, αφιερωμένες στους θεούς των πήλινων πινακίδων του Pinak (Afini), στους τοίχους του πηλού που απεικονίζονται σαρκοφάγοι (Klazomeniikhela), τις πέτρες). Παρ 'όλα αυτά, ο σχεδιασμός εφαρμόστηκε σε μια επίπεδη επιφάνεια, εξοικονομώντας αρνητικότητα, και πιο όμορφα τα μικρά στις σφαιρικές επιφάνειες των αγγείων, δόθηκαν στο vipal, yak spriyalo the farsi.

Στα τέλη του VIII αιώνα π.Χ. Δηλαδή, νέες γεύσεις και ενδιαφέροντα διαμορφώθηκαν στην ανάρτηση καρυδιάς. Συγχώρεση, έξυπνες γεωμετρικές εικόνες έχουν πάψει να ικανοποιούνται. σε καύσιμα σε βάζα, ζωγράφοι του 7ου αιώνα π.Χ Δηλαδή, αποφασίσαμε να εισαγάγουμε με σαφήνεια τα κίνητρα και τις σκηνικές πλοκές. Η εγγύτητα της μικρασιατικής υποχώρησης ήταν εμφανής στη διακοσμητικότητα της κακοτεχνίας των συνθέσεων, καθώς χρησιμοποιήθηκε το στυλ της ζωγραφικής αγγείων του 7ου αιώνα π.Χ. Δηλαδή, προσανατολισμός ή κιλίμ. Ο καλλιτεχνικός έλεγχος των κριτών έγινε στην Κρήτη, τα νησιά Δήλος, Μέλος, Ρόδος και στα μέρη της Μικράς Ασίας. Το μεγάλο κέντρο των αγγείων virobniztva στο VII και στον σπάγκο τον VI αιώνα Bulo Misto Corinth, και τον VI αιώνα - Afini.

Τον 7ο αιώνα, τα βάζα είναι εύκαμπτα, ελαφρώς βαριά ως προς τη στρογγυλότητα των περιγραμμάτων. Υπάρχει επίσης μια αύξηση της σαφήνειας του obsyagiv στη γλυπτική και την αρχιτεκτονική. Λεπτά ξύλα σηκώθηκαν από χνουδωτές πέτρινες κολώνες με εντάζια. Η εξελιγμένη και τεχνική εφαρμογής του χρώματος στα βάζα του 7ου αιώνα, η παλέτα του καλλιτέχνη έγινε πιο περίπλοκη. Το Bila farba χρησιμοποιήθηκε για το μαύρο βερνίκι, χρησιμοποιήθηκαν οι μοβ τόνοι και για τις καθορισμένες λεπτομέρειες - γρατσουνιές.

Οι εικόνες στο σκάφος του Μελίου Απόλλωνα με μούσες και Αρτέμιδα δεν εμφανίζονται τόσο σχηματικά, όσο στις γεωμετρικές συνθέσεις. Στο τέλος της ώρας, υπάρχει πλημμύρα maystrіv yaskravoyu barvystyu svіtu. Τα πιτσιρίκια είναι τόσο διακοσμητικά και διακοσμημένα με στολίδια, όπως οι ανθολογίες του Ομήρου της ίδιας εποχής με επιβλητικά γούστα. Έχουν λιγότερη αρρενωπότητα, λιγότερες γεωμετρικές σκηνές και ισχυρότερη λυρική αρχή. Η φύση των συνθέσεων στα βάζα στο τέλος της ώρας είναι το soundtrack της Sappho.

Στη ζωντάνια των μοτίβων των παλετών, των τριχών, των τετραγώνων, των μαιάνδρων, των spiralepodibnyh vusiks, εμφανίστηκε το άρωμα της τυποποιημένης φύσης, το οποίο πέρασε από τη θέα ενός διακοσμητή - ενός ζωγράφου αγγείων. Στολισμός, αποθήκες ρύζι vidminnuμικρή περίοδος, διεισδύοντας στα ειδώλια της εικόνας και του πηλού, razchinyє στους αρμονικούς ρυθμούς των κινήτρων τους. Διακοσμητικά περιγράμματα ανθρώπων και πλασμάτων, με τη βοήθεια των μηδενικών, απομνημόνευσαν προσεκτικά τις προτροπές και τις φιγούρες και τα αντικείμενα.

Strokatim kilim to lie rosis στα σκάφη του νησιού. Η επιφάνεια του ζουμερού і αφράτου πίσω από το σχήμα του odossky glechik - oinohoi razdіlen on frisi - αιθαλομίχλες με μια μικρή ποσότητα πλασμάτων που εμφανίζονται πάνω τους. Στα βάζα odosk, φανταζόμαστε συχνά να βόσκουμε ή να περπατάμε ήρεμα ένα μετά το ένα ζώο, πουλιά, πραγματική ώρα, αστεία και φανταστικά - σφιγκτήρες, πασχαλιές με όμορφες δυναμικές γραμμές ανοιξιάτικων περιγραμμάτων.