عظمة روسيا في صور عصر بوشكين. عصر بوشكين عصر بوشكين

ملخص درس الصف التاسع للمعلم

المعلم الرئيسي لبرونينا ليديا فولوديميريفنا

عنوان: عصر بوشكينفي الرواية. "Eugene Onegin" كموسوعة للحياة الروسية. واقعية الرواية.

Tsіlі: تعلم تلك المعرفة حول رواية "Evgen Onegin" ، تخصص المؤلف المتناغم والغني روحيا ؛ إظهار اتساع صورة العمل الروسي في الرواية ؛ لمعرفة الخطوات الغنائية ، z'yasuvati ، مثل الرائحة الكريهة poov'yazani z podіyami ، صورة scho ، وأبطال الخلق.

مهمة الدرس:

موضوعات:

* تعلم كيفية فهم "الواقعية".

* تقديم توصيف جامح للرواية ؛

* الق نظرة على الرواية.

* لمعرفة الكلمات الغنائية.

المواد الوصفية:
* تطوير نهج عام - تشغيلي: تطوير انخفاض وبداية جديدة لأنشطة المشروع ؛

سمات:
تنمية التواصل والاستقلال.
تنمية اهتمام الطلاب بالموضوع
غرف دراسة عالمية:
تنظيمية:صياغة الموضوع والغرض من الدرس ، طرق shukati من virishennya. دل على نجاح عملك.
معرفة:تطوير العقل تحليل ، تحسين ، تحسين ؛

تطوير صيغة لتغذية النص للمبدع ، للمشاركة في الحوار ؛

تحليل vminnya أشكال مختلفة virazi موقف حقوق التأليف والنشر;

تشكيل حرف أومين أوسنو تشي v_dpo_dati مشكلة التغذية ؛

تطوير صيغة ذكية لمشكلة ما.

تواصل:

* تكوين عقول للتقييم الذاتي الحقيقي للطلاب ، وتحقيق اليوغا كتخصص ؛

* تذبذب ثقافة الممارسة الأولية ، التنوير الذاتي للمبتدئين ؛

* إعداد vihovannya tsіnіsnogo للكلمة.

نوع الدرس: تطوير مواد جديدة

تشكيل الروبوتات: عمل فردي مستقل

اختبأ الدرس

النقوش قبل الدرس:

... أول رواية روسية واقعية ، نوع من شبه جزيرة القرم ذات جمال لا يتغير ، لها قيمة وثيقة تاريخية ، لكي تكون أكثر دقة وتذكرنا بالعصر بصدق ، فقد تم إصدار عشرات الكتب من هذا النوع حتى يومنا هذا .

إيه إم جوركي

أنا. لحظة تنظيمية

ثانيًا. تحقيق المعرفة

اليوم ، بدأنا في إحياء رواية أو. بوشكين "يوجين أونجين".

كلام القارئ عن تاريخ كتابة الرواية.

رومان أو إس. "Evgeniy Onygin" لبوشكين هو آية قوية للغاية ، تتحدث عن الكوهانية والشخصية والنزعة ، وبشكل عام ، عن روسيا وحياة شعبها. Vіn svoryuvavsya mayzhe 7.5 rokіv (من 9 يناير 1823 إلى 25 ربيع 1830) ، والتي أصبحت بالنسبة للشاعر إنجازًا رائعًا في الإبداع الأدبي. على الجزء الخلفي من الرأس ، قيل أن الرواية تتكون من 9 أقسام ، ثم أعاد بوشكين صياغة هذا الهيكل ، ولم يتبق سوى 8 أقسام. بما في ذلك من النص الرئيسي للإنشاء الفصل "الطريق Onegin". تبدو رواية "Evgeniy Onygin" شبيهة بالربع الأول من القرن التاسع عشر ، بحيث يتم تقريبًا أخذ ساعة الإنشاء وساعة الرواية.

أولكسندر سيرجيوفيتش بوشكين ، بعد أن ابتكر رواية في الأعلى ، يشبه "دون جوان" للورد بايرون. أصبحت الرواية حقًا موسوعة للحياة الروسية في عشرينيات القرن التاسع عشر ، تاركة وراءها مجموعة واسعة من الموضوعات ، وتفاصيل الموضوع ، وتكوين حبكة غنية ، وعمق وصف شخصيات الشخصيات ، وخصوصية حياة تلك الحقبة .

أعطى نفسه V.G.

يمكن أن يطلق على "Onegina" موسوعة الحياة الروسية وفي العالم الأوسع خلقًا شعبيًا.

رواية روزموفا شودو زميستو

كما يعرّفنا المؤلف إلى بطله ? (أحد الأبطال الرئيسيين هو Evgen Onegin. الفتى المغلق ذو الطابع القابل للطي. كانت حياة اليوجا فارغة للغاية ، كما هو الحال في مليون من نفس أذواق السادة في تلك الساعة ، مليئة بالأكياس ، جنون الحياة الغبي. تيم ليس ساعة من التنازلات ، بطلنا أنا الأرز الإيجابي: على سبيل المثال ، من خلال تمديد رواية طويلة العمر ، يوضح لنا المؤلف مدى صعوبة Onegin للعلم ، أن المعرفة مي يمكن أن تبني نموه الخاص ، في تلك الساعة ، مثل أصدقائه ، واحدًا تلو الآخر ، يتحلل حتماً ، يتحول إلى مساعدين. موقف المؤلف من بطل رواية يفجن اونجين موقر. وصف Vіn z nizhnistyu صورة yogo ، واغفر العفو ، ووضعها قبل المواقف المهمة).

أي نوع من الأبطال على جوانب الرواية؟

كيف يقف نبلاء العاصمة والمقاطعات أمامنا؟ (هجاء على السماء. تبادل المصالح ، والابتذال ، و bezmistovnist الحياة. بوبوت موطن لارينيك هو علامة كلاسيكية على بساطة المقاطعات. تتكون الحياة من مبالغ كبيرة وأفراح عظيمة: دولة ، مقدسة ، زيارات متبادلة.)

لوحة ياكا حياة الناس? (من الواضح أن المؤلف يتعاطف مع لارينيم بسبب قربها من التقاليد الوطنية الروسية. لم يكن تعزيز القوة الأخلاقية لتيتيانا مربية فرنسية ، بل مربية. تعيش بجوار الأغاني ، مثل فناء الفناء الذي تنام فيه الفتيات ، "قطف التوت في الأدغال" ، في الحكايات الخرافية والغناء والطقوس.)

ما هو دور وصف الطبيعة؟ (المناظر الطبيعية دائما واقعية. المشهد ذو أهمية كبيرة لوصف التجارب الروحية للأبطال. صور الطبيعة تخترق مشاعر الحب للوطن).

ثالثا. تحديد الهدف والمهمة.

إذا لجأنا إلى كلمات V. Belinsky ، فيمكن تسمية "Onegin" بموسوعة الحياة الروسية وأعظم عالم للإبداع الشعبي. لماذا يقول الناقد ذلك؟

(من الرواية ، مثل الموسوعة ، يمكن للمرء أن يتعلم عمليا كل شيء عن العصر: عن أولئك الذين يرتدون ملابس ، وما كان في الموضة ، وما يتحدث عنه الناس ، ويعيشون مع هذه الاهتمامات. تخيلت Evgenia Onegina كل الحياة الروسية. باختصار ، ولكن من الواضح أن المؤلف قد أظهر القرية الرائعة ، بانسكي موسكو ، الدنيوية سفيتسكي سانت بطرسبرغ. رواية - تيتيانالارينا ويوجين أونجين.)

موضوع الدرس: دوبا بوشكين في الرواية. "Eugene Onegin" كموسوعة للحياة الروسية. واقعية الرواية.

بعد هذه الدروس ، سنحاول صياغة اليوجا الفوقية. لماذا يمكننا ان نعرف اليوم؟

لاحقًا ، في ساعة الدرس ، يمكننا التعرف على مفهومي "الرواية الواقعية الروسية" و "الواقعية" ، وإلقاء الضوء على الحقائق التاريخية ، كما في رواية "يوجين أونيجين".

رابعا. استيعاب المعرفة الجديدة.

1. الواقعية

الواقعية مسار أدبي ظهر في أوروبا وروسيا في ثلاثينيات القرن التاسع عشر. في ظل الواقعية ، يفهم المرء الإعداد الصادق للعمل تلفزيون فنيتلك الفترة chіnshoy. رسومات أساسية للواقعية:

طعام المعلم:

يمكن تسمية تشي رواية بقلم إيفجن أونيجين رواية واقعية روسية. لماذا ا؟

2. تاريخية الرواية.

يفغيني أونجين "- مؤسس الرواية الواقعية الروسية ، وهي أول رواية تشويقية ونفسية في روسيا.

أكثر واقعية من الرواية - صورة واسعة للحياة في روسيا في العشرينات من القرن التاسع عشر. على الجوانب الثلاثة للرواية ، هناك خمسون صورة تلهم روح العصر ومزاجه - إما ياسكرافيك وأعماق تجاربهم (Onegin و Tetyana و Lensky) و Tetyani و Tetyani و Nanny و Zaretsky وغيرهم .) ، وأحيانًا في حلقات أخرى من الرواية (ضيوف في يوم اسم تيتياني ، وممثلو موسكو والقديس ، والكتاب ديرزافين ، وباراتينسكي ، ويزيكوف ، وبوغدانوفيتش ، وفي.

حبكة الرواية تتطور بواقعية بسلاسة. Diya trivaє قريبة من 3 سنوات ونصف. يظهر تكوين الرواية في كل مكان ، بعد صراع المؤلف الذي لا هوادة فيه مع التقاليد الرومانسية والسعي وراء تطور الحبكة. vuzol іntrigi vіdsunuty: في الرواية حتى الدرجة الثالثة ("حان الوقت للمجيء - لقد مات") ، واستبدال ربطة العنق الفعالة معروف في القسمين الأولين ، لكن خصائص الأبطال.

تطور المؤامرة ثلاث لحظات ذروية: ظهور Onegin في الحديقة ، عيد ميلاد Tetyana بنهاية مأساوية - مبارزة Onegin مع Lensky - تلك الباقية من شرح Tetyana مع Oneginim. تم الكشف عن جميع اللحظات الثلاث - من بينها مشهد المبارزة - في الرواية في نفس الوقت كخطة واقعية. يوم الرواية هو تلك النهاية الفعالة. قام الأبطال مطاردون الحزن في أرواحهم ، وستنتهي الرواية في هذا.

أصوات غنائية.

من المعتاد تسمية حبكة تلو حبكة في عمل أدبي بمقاربات غنائية ، لحظات ، إذا دخل المؤلف الخطاب الرئيسي ، مما يسمح لنفسه بـ m_rkuvati ، zagaduvati مثل podії ، حتى لا يكذب أمام opovіdі. تيم ليس أصغر ، الخطوات الغنائية مليئة بالعناصر التركيبية ، مثل المناظر الطبيعية ، والخصائص ، والحوارات.

العمل مع النص

الجزء الرابع من الرواية مشغول بمقاطع غنائية. عن رائحة كريهة scho؟ ما هو الدور الذي سيلعبونه؟

1) الميزة مسار إبداعيبوشكين (الفقرات 1-5 من القسم 8).

2) حول معنى الحب في حياة الشاعر (مقطعان 55-59 من القسم 1).

4) توديع القراء وروايتك (الفصلان 49-51 في الفصل الثامن).

في هذه الفتحات الغنائية ، يغني ليأخذنا بعيدًا عن عالمه الروحي. انتشرت اهتمامات بوشكين وعناده ووطنيته بسخاء بين الروايات في الصفوف.

5) نبذة عن المسرح والكتاب المسرحيين والفنانين في المقاطع 18-19 من الفصل الأول.

6) عن الكتاب والشعراء - بوشكين المعاصر في المقطع 30 من الفصل 3 ، في strophe 3 من الفصل 5 ، في strophe 22 من الفصل 7.

7) Pro مباشر الأدبيفي مقطع 55 من الفصل 7 ، في مقطع 26 من الفصل 1.

Pushkin namaluvav في أفكار عصر tієї ، ومرح الاندفاع الديسمبري ، والفترة الأدبية والصوفية ، والنظريات الاقتصادية المختلفة وغيرها. كل هذا سمح لـ يو آر بيلينسكي بتسمية رواية بوشكين "موسوعة الحياة الروسية".

الخامس. إصلاح الخامة المنسوجة

السادس. انعكاس النشاط.

متابعة النص

Onegin - بطل الساعة أو _______________________________________________

_______________________________________________

سابعا. واجب منزلي.

2. مدير شخصية إبداعية. اكتب tvir صغيرًا "Onegin -" معاناته "، كيف يخنق" عدم كسل الحياة وابتذالها؟ " في بيلينسكي (خلف البازاني)

سيئة للغاية! اصحاب! صخور وميض -
أتبعهم واحدا تلو الآخر
طرفة في أزياء الريح
Raznomanitnoy السواد ...
A. S. بوشكين

نيني في متحف أ. بوشكين في Prechistenets ، هناك معرض "أزياء عصر بوشكين". أريد أن أعطي قلباً كبيراً لكل من شارك في تنظيم هذا المشروع الرائع! أنا ، زكريما ، أحد مرممي الأزياء ، الموهوبين ، المعجزة - لاريسي ميتزكر لاميتا

يحتضن معرض "أزياء عصر بوشكين" أكثر مجالات الحياة والثقافة الروسية تنوعًا في الثلث الأول من القرن التاسع عشر. Її ميتا - إظهار ، كيفية فهم "الموضة" عرفت كيفية عرض الأشياء في الأشياء والمظاهر - اللفظية والأخلاقية والاجتماعية. بعد الأساطير التاريخية العظيمة التي أشادت بأوروبا وروسيا في بداية القرن التاسع عشر ، تغير أيضًا الشبه الجمالي للتشويق. كانت الموضة في الهندسة المعمارية والداخلية تتغير ، بالنسبة للأدب والتصوف ، لطريقة السلوك في المنزل ، وبالطبع للأزياء و zachіski. تم اختيار Aje للبدلة ، والموثوقية لفئة الغناء ، ومستوى الرفاهية المادية ومصالح سيده. وبهذه الطريقة ، لم تكن الموضة مجرد مجموعة رئيسية من التشيبورون ، بل كانت علامة على الانتماء الاجتماعي للشخص ، وعلامة على أوجه التشابه السياسي مع أفكار السيادة.

المعرض مكرس لترتيب أيام العلمانيين ، والتي بدت حياتهم وكأنها حلم ثقافة نبيلة pragnennya ritualizatsii بوبوتو. خلال النهار ، كان الشخص ينزعج من قبل بولا لتغيير ملابسه ، غصن مرات ، شظايا القاعدة لهجة دافئةملابس من نوع vymagali الغنائية لمواقف الآداب المختلفة. معطف من الفستان ، قديم جدًا في نزهة رائعة ، ولكنه غير مقبول للزيارات المسائية ، وأنت تأخذ العمائم ، لا يمكن للسيدة أن تظهر في النصف الأول من اليوم - تم تخصيص الرائحة الكريهة للكرة المسرحية. ليس من غير المألوف أن يقول أحد زملاء بوشكين "سحر الملابس الجيدة" لـ "الرقم حيلة الفنون"، porivnyuyuchi yogo مع موهبة أن تكون" موسيقيًا عظيمًا ورسامًا عظيمًا ، وربما تلهم شخصًا عظيمًا.

Vibach، Bathrobe! رفيق النعيم الفارغ ،
صديق دوزفيليا شهادات خواطر تطعيمية!
معك عرفت عالم رجل واحد
البيرة الهادئة ، دي النور الوهج والضوضاء
أنا في حالة من النسيان دون الوقوع في الفكر.
ب. فيازيمسكي

كانت الملابس المنزلية للنصف الأول من اليوم للناس عبارة عن رداء وثوب. مرحاض مرتبة للنساء بوليج بقطعة قماش خاصة. كان لعشاق الموضة في العاصمة مراحيض باريسية باهظة الثمن ، وكان لدى السيدات الريفيات أقمشة منزلية بسيطة. خرج الفرانشي للنوم ، وكان يغازل العائلة أو الأصدقاء المقربين. قبل ارتكاب المخالفة ، كان من الضروري الشعور بالارتباك ، خاصةً أثناء فحصهم للضيوف.

كثيرًا ما أكد الكتاب الروس في القرن التاسع عشر في أعمالهم على احترام القراء لترتيب أبطالهم. بطل قصة بوشكين "Panyanka-viselyanka" Oleksiy Berestov ، بعد وصوله مبكرًا إلى منزل موروم ، وجد ليزا ، كما لو كانت تقرأ ملاءة ، في "قماش أبيض اللون". تقوم بطلة رواية LN تولستوي "الحرب والسلام" ناتاشا روستوفا بتأطير الأمير أندري ، الذي جاء قبلهم في زيارة ، في "القماش الأزرق محلي الصنع" ، الأم تيتيانا لارينا ، ويجشوفشي زاميج ، "أونوفيل ، ناريشتي / على رداء من الصوف وغطاء محرك السيارة ". يمكن أن يرتدي كل من الرجال والنساء عباءة أو رداء - مساحات مفتوحة من الجلباب بدون غودزيكيف ، ورنين بحبل ملتوي. كان نبيذ ثلاثينيات القرن التاسع عشر مشهورًا بشكل خاص. وفي أحد أعداد مجلة "مولفا" لعام 1832 قيل: "بالنسبة للناس أصبحت موضة فساتين التبرج راسخة بحيث وجد لهم نبيذ تلك المادة ، وكان الوزن هو الأكبر قبل ذلك. "

ومع ذلك ، تم منح أكبر قدر من الاحترام للكتاب الروس رداء خدم من الثامن عشر إلى منتصف التاسع عشرالعاصمة "إهمال الباب الأمامي". قصيدة ارواح ميتةم. لاحظ غوغول بسخرية أن رئيس الغرفة "استقبل ضيوفه في ثوب التبرج ، وهو شيء دهني".

غني بما تغير فين بي ،
منفصلة عن مصدر إلهام ، وتكوين صداقات ،
القرية سعيدة ومقرن.
لبس رداء حمام ثنائي الستوبان ...

أكبر ، أقل ، أن تكون بعض الملابس المنزلية الأخرى ، رداء تأنق في الموضة. "معطف من الفستان Zshitiy yak dovgogo مع طية صدر من الأوكساميت" ، فستان لبطل القصة V.A. Sollogub "Aptekarsha" "ذكرت عن غباء zvichok" سيده. عاد بطل "ليالي المصريين" تشارسكي ، الذي احتفظ بفستانه بأحدث صيحات الموضة ، إلى منزله "بقلنسوة مزركشة الأمامية" و "رداء صيني ذهبي مرتدياً شالاً تركياً".

في تلك الساعة بالذات ، أ. فيازيمسكي ون. كان موف يرتدي عباءة مثل "ملابس الجليد والليالي" ، متعارضًا مع زي الضابط أو "ليفر حيوي". نفسه يرتدي ثوب التبرج V.A. تروبينين يصور A.S. بوشكين ، أ. إيفانوف - ن. غوغول ، في. بيروف - O.M. أوستروفسكي ، آي. ريبين - M.P. موسورجسكي. بهذه الطريقة ، في الشعر الروسي ، وفي الرسم الروسي ، أصبح الثوب رمزًا لحرية الإبداع.

تمت زيارة أحد obov'yazkiv الدنيوية. مثل مواقف الآداب الأخرى ، يبدو أنه يجب عليك زيارة عاصمة البلد. خلال ساعات كاترينا الثانية ، كان من المألوف استقبال الضيوف في ساعة ارتداء الملابس ، وبروتين على قطعة خبز من القرن التاسع عشر ، كنت أغني أكثر من نساء الصيف. زيارات Okrim ، بمساعدة مثل هذه الطريقة لتكريم البوشانا الخاص بك ، أسسنا الزيارات الحيوية ، تحت اللسان ، وداع ، ناريشتي ، زيارات للمشاركة ... تم تطبيق الزيارات الحيوية على نهر جديد، في يوم عظيم ، يوم الاسم. بعد إلغاء طلب الكرة ، لم يتبع العائق مباشرة موعد زيارة فرعية. وكان الصغار يقومون بزيارات الربيع في أول يومين من أيام الصيف بعد الربيع حتى لا ينتهكوا سعر الربيع. كانت زيارات المشاركة ضرورية ، إذا رأوا شخصًا مريضًا ، أو أحضروا السلام بعد الجنازة.

أشارت دقة قواعد الزيارة bezpomilkovo إلى انتماء الشخص إلى المجتمع العلماني. كانت الأيام تقضي في Bagatioh budinkas ، إذا أخذوا المستوليين. قبلت زيارات رانكوف تطبيق boulo بين snіdankom و obіdom. إن قيام البواب بنقل الزائر في الاستقبال دون أن يوضح الأسباب ، لا يعني أنهم كانوا ينقلونك إلى المنزل المحترق.

تم تعليق أهمية كبيرة على بدلة الزيارة. نشرت مجلة "موسكو تلغراف" بانتظام تقارير عن أزياء الزيارة الجديدة للرجال والنساء. بدلة العمل لكبار الضباط ، ماو بوتي رفيعة ومذهلة ولكنها ليست موكبًا. Tse mozhe buti priynyato لديها شعور بالإحراج مثل الإحراج وأصبح موضوع gluzuvan الصارخ. جاء الرجال في معاطف من الفساتين والصدريات ، والنساء في مراحيض عصرية ، مصممة خصيصًا لراتنوفيه فودفودوفان. بعد زيارة مسائية ، يمكنك كسر المسرح والنادي ، لذا فإن بدلة الزائر تنزعج قليلاً من الحفلة المسائية. بمجرد قيام الشخص بزيارة رئيس الخدمة ، يرتدي ملابسه. ومع ذلك ، فإن بطل "آنا كارنينا" ، Stiva Oblonsky ، virushayuschie z زيارة رئيسه ، vvazhav للحاجة إلى رسم الصوت ، كانت شظايا الرائحة الكريهة من أهل العلم. باتباعًا لنصيحة رفيقه ، بعد قدومه إلى موسكو ، لم يستطع أ.ب.يرمولوف "إظهار شرفه" للدوق الأكبر "عدم ارتداء أي شيء ، معطفاً كريمي اللون ومعطف من الفستان."

Uvіyshov: أنا كورك في السرير ،
مداعبة أوتار الآلة الموسيقية النسيم المذنب ؛
أمامه لحم بقر مشوي من التواءات ،
أنا الكمأ ، ورود الصخور الصغيرة ،
المطبخ الفرنسي أقصر لون ،
І فطيرة ستراسبورغ غير قابلة للتلف
Mіzh السير Lіmburzkim نحن نعيش
أنا أناناس ذهبي.
كما. بوشكين

في القرن التاسع عشر ، يمكنك تناول العشاء في المنزل ، وهناك مطاعم في النادي. عارض كتابة ألقاب الإهانات للنبلاء الروس الزملاء. الماندروفنيك الفرنسي ، الذي أعلن بعد زيارته لروسيا مثل القرن الثامن عشر ، أنه لا يخلو من التنهد: لقد سألوا ، لكنهم قبلوا كل شيء ... يمكنك أن تقول لنفسك ما حدث للحانات الروسية قبل الاتصال ؛ لقد أتيحت لهم الفرصة حكم الولائم بدقة ". يبدو مثل قبول كل "otobіdati" bazhayuchih حفظ وعلى قطعة خبز من القرن التاسع عشر. كقاعدة عامة ، اجتمع خمسة وثلاثون - أربعون ضيفًا على مائدة العائلات النبيلة ، وتم أخذ مئات الضيوف الثلاثة من القديس العظيم. ومع ذلك ، فإن الساعة تجري تصحيحاتها الخاصة. ولم تعقد الاجتماعات بعد ظهر اليوم ، بل كانت تقترب من العام الرابع بعد الظهر. Yishov في الماضي ، دعا إلى ارتداء سترات "حسب الرتب". وأدركت أن موضة تزيين الطاولة البعيدة آخذة في التغير. Vyprobuvannya ساعة vitrimali أقل إناء іz الفواكه و kvіti.

آداب Svіtsky من wimagav لزي الغناء للمطلوب. أحد زملاء بوشكين في العمل ، يصف تظلمات الحاكم العام لموسكو د. Golitsin ، مع احترام: "يسمح فقط للإنجليز أن يكونوا مثل هذه الخنازير ؛ لقد تم أخذنا جميعًا في المسيرات ، حتى لو لم نرتدي الزي الرسمي ، لكن المغنية بأكملها ظهرت في معطف من الفستان ...".

ومع ذلك ، في سانت بطرسبرغ وموسكو ، أعطى الشباب الأولوية للنادي أو المطعم لأوبيدام المحلي. لم يكن هناك الكثير من مطاعم Garnih في الحديقة ، كان الجلد لامعًا ، وكان Colo osib مشتعلًا. الظهور في مطعم أنيق آخر (في تالون أو دوماس الأفضل) يعني الظهور في نقطة اختيار الشباب غير الودودين - "يسار" و "أنيق". في عام 1834 ، في إحدى أوراق ناتاليا ميكولايفنا بوشكين ، قال: "... عندما وصلت قبل دومي ، تم الاحتفال بمظهري بمتعة كبيرة ..." ، وبعد بضعة أيام: مع عصابة عاطلة. "

لقد اتضح لي أن إملاءات الموضة قد توسعت إلى فن الطهو. في رواية "Eugene Onegin" ، أنشأ بوشكين قائمة غنية من المستجدات العصرية من بداية عام 1810 - بداية عشرينيات القرن التاسع عشر. من بينها - سلالة المطبخ الإنجليزي "تقلبات اللحم البقري المشوي" و "فطيرة ستراسبورغ" - طبق كبد الأوز ، الذي تم إحضاره من مظهر معلب. الأناناس هو حلوى تقليدية لساعة بوشكين ، تم تقديمه إلى روسيا في منتصف القرن الثامن عشر - لم يعد يتذوق مثل الإلهية ، ولكن ، كما كان من قبل ، أصبح أحد الأطباق المفضلة في chastuvannya. يرسل سكان كلتا العاصمتين ، yakі zvikli obіdat vdoma ، dosit bulo ثمرة أناناس إلى suіdny kramnitsa ، ويمكن لـ "svіtskі levi" و "dandy" zamovit yogo في مطاعم باهظة الثمن في سانت بطرسبرغ وموسكو. في أزياء البولو الرائعة و "نبيذ المذنب" - أحضر الشمبانيا إلى 1811 روك ، وأطلق على تضخم الغدة الدرقية مذنب مخيف ، ويمكنني استخدام الباشتي من ربيع عام 1811 إلى صخرة الشتاء 1812. جعلت ثلاثة تقلبات من الصعب على اليوغا الوصول إلى روسيا ، وبعد هزيمة نابليون ، سارع تجار النبيذ الفرنسيون إلى إيصال اليوغا إلى البلد الذي يمر بمرحلة انتقالية. لم يفقد "نبيذ المذنب" شعبيته لفترة طويلة ، وفي الإبداعات الأدبية غالبًا ما يتم رش الأرضيات ، والتي تحولت إلى أحد الطوابع الشعرية.

هل سأصوّر صورة حقيقية
خزانة Vіdokremleniy ،
De mod vihovanets zrazkovy
الملابس والملابس والملابس الجديدة؟
كما. بوشكين

مكتب - غرفة يشغلها الكرملين - يقع في منزل السيد ، ونقش دورًا تمثيليًا مهمًا في حياة يوجو فلاسنيك. أكبر ، وأقل من be-yak іnsha kіmnata ، يعطي بيانًا حول الشخصية ، الإضاءة rіven ، المخيم في svіtlі الذي يستهلك سيدك. مكتب كونت أو. "Postrіl" بوشكين ضد الزئير: "كان هناك شافي وكتب على الجدران ، وتمثال نصفي من البرونز على الجلد ؛ كانت هناك مرآة واسعة فوق مدفأة المرمر ؛ تم تنجيد البولا بقطعة قماش خضراء ومسطحة بالكليم". "تعريشات فرنسية زرقاء فاتحة" غطت جدران مكتب Pechorin بالقرب من قصة M.Yu. Lermontov "Princess Litovska" ، "أبواب لامعة من خشب البلوط بمقابض عصرية وإطارات من خشب البلوط تظهر أشخاصًا لائقين في المضيف". اتجاهات الموضةساعة. مكتب Charsky ، بطل قصة بوشكين "ليالي مصرية" ، يذكرنا بالعصر ، وكذلك "صور وتماثيل رخامية وبرونزيات وألعاب باهظة الثمن موضوعة على مكتبات قوطية". تم تزيين مكتب Onegin بكل ما وجده الناس "من أجل الرفاهية والأناقة": "البرشتين على أنابيب Tsaregrad" و "الخزف والبرونز على الطاولة" و- حداثة عصرية الكوز التاسع عشرالعاصمة - "أرواح في بلورة الأوجه". تعارف موسكو من بوشكين أ. وصف بولجاكوف مكتبه بالطريقة التالية: "مكتبي الآن أقوى ، خمس طاولات كبيرة ... توجد أريكة أمامه ، وأمامه أريكة مستديرة ، يوجد فوقها كتب و الصحف ، على العكس من ذلك ، خزانة ملابس (بالنسبة لي باهظة الثمن) بها أنابيب. جميع الأنابيب مرتبة ".

في المكتب ، تدربوا عليها ، أخذوها ، أخذوها ، ناقشوها مع ثواني خصمهم ، اقتلوا المبارزة. بعد الإهانة الجسيمة ، ذهب الناس ، كقاعدة عامة ، إلى خزانة السيد لتدخين المهد ، وتحول المكتب خطوة بخطوة إلى قاعة لاستقبالات الناس. كانت الأنابيب ذات الشيبوك القديمة ، والتي يتم تصديرها من تركيا ، مثل الملحقات البشرية المحترمة من قبلهم ، ملحقًا ضروريًا للمكتب الأمامي. في روسيا ، أصبحت الرائحة الكريهة رائجة في الثلث الأول من القرن التاسع عشر ، فيما يتعلق باللوحات الأوروبية العميقة لصخود ، مع عمل بايرون ، وهو نوع من الجدري يشبه الغرابة في قصيدة "جيور".

منظر الجلد لموظف الاستقبال ماو على uvazi موضوعات الغناء Rozmov ، تنظمها قواعد العالم. تم إجراء المحادثات في المكتب ، وجود تناقضات في الكرة أو في حيوي. يعكس هذا التباين العالم البشري بأسره: انظر إلى الاهتمامات الخاصة والمصالح السياسية ، وتغذية الحياة الأسرية ، و gospodaryuvannya ، والمهن الخدمية والشرف.

المسرح يحدث بالفعل. تألق النزل
بارتر وكرسي بذراعين - يغلي كل شيء ؛
سحق الجنة بفارغ الصبر ،
وتحوم ، تحدث ضوضاء.
A. S. بوشكين

في ساعة بوشكين ، كان المسرح موضوع اكتناز جامح. بدأ صوت المنظر في الدعاء حول Shostіy وانتهى حوالي السنة التاسعة من المساء ، حتى أن الشاب ، بعد زيارة المسرح ، ذهب إلى الكرة والتنكر والنادي.

تم تشكيل الامتداد المسرحي من الصناديق والأكشاك والجنة. تمت مشاهدة النزل من قبل أفراد الأسرة ، وكقاعدة عامة ، تم الاشتراك فيها طوال الموسم. بارتر بما في ذلك 10-15 صفًا من الكراسي بذراعين والردهة التي تهب عليها الرياح ، كان الأداء مذهلًا. كانت المقاعد في الكراسي ذات الذراعين باهظة الثمن ، وكقاعدة عامة ، شغلها النبلاء والمختلسون المحليون. كانت تذاكر الأكشاك أرخص بكثير. الحي - أكبر طبقة من الشرفة - تم تخصيصه للجمهور الديمقراطي ، الياك ، حسب قول المشارك ، "لا أعرف القماش العلويفسقط العمود على الرواق ". أوضح تسي لهم أنه في تلك الساعة لم يكن المسرح يحتوي على خزانة ملابس ، وكان الأثواب يتدحرج من قبل أتباعهم.

لاتخاذ قرار بشأن آداب السلوك الدنيوية المعلقة suvori vimogi على الدعوى. يمكن أن تظهر النساء في المسرح فقط في الصناديق - في فساتين السهرة ، في القبعات ، في العرائس ، في العمائم ، حيث لم يكن يعرفن سواء في المسرح أو في الحفلة. ارتدى الرجال زيهم الرسمي في معطف ذيل. إمكانية مخالفة الآداب بطريقة في الاعتداء على الجمهور. "أمام الأكشاك ، في المنتصف تمامًا ، متكئًا على المنحدر ، يقف Dolokhov مع دوجوري المهيب بنسخة ممشطة من الشعر المجعد ، مرتديًا بدلة الخوخ. يقف Vіn على مرأى من المسرح ، مدركًا أن فين يحول فين إلى نفسه احترام جميع القاعات ، لذا فهو مجاني ، مثل وقوف nebi vіn في kіmnati الخاص به. وقف Bіlya nіgo ، واقفًا ، ووقف أكثر شباب موسكو مملًا ، ويمكن أن يكون vіn أول من بينهم ، "- كتابة LN تولستوي في رواية "الحرب والسلام".

بالنسبة إلى داندي سانت بطرسبرغ في الثلث الأول من القرن التاسع عشر ، لم يكن المسرح مشهدًا فنيًا فحسب ، بل كان أيضًا مكانًا للنجوم الدنيوية ومكائد الحب والخدع وراء الكواليس. في الاجتماع ، تم توسيع قواعد النغمة الدافئة ليس فقط بالبدلة ، ولكن بطريقة رواد المسرح. قبل القاعة ، كان من المعتاد الدخول إلى بقية hvilina أمام أذن vistavi ، وتبادل الأقواس والتحية. لذلك ، على سبيل المثال ، Onegin ، وهو ينام على قطعة خبز vistavi ، "اذهب بين الكراسي بذراعين على الساقين." تفصيل آخر لسلوك chepurun هو إلقاء نظرة على القاعة لإلقاء نظرة خاطفة على lorgnette. Onegin "لتوجيه lorgnette مشطوف / على أسرة غير معروف السيدات".

في النادي الإنجليزي ، مثل غرفة مظلمة ، تهتز روسيا بأكملها.
ب. فيازيمسكي

ظهرت الأندية الأولى في بريطانيا العظمى. في روسيا ، أصبحت الرائحة الكريهة من المألوف بالنسبة لكاترين الثانية. في بطرسبورغ ، في 1770-1795 ، تم تأسيس سبعة أندية ، من بينها الإنجليزية المرموقة. ظهر نزبار النادي الإنجليزي في موسكو. بعد أن اعتلى العرش ، قام بولس بتسييج الأندية الإنجليزية ، مثل تلك التجمعات المجتمعية الأخرى. من عهد الإسكندر الأول ، تم السماح بالرائحة الكريهة مرة أخرى. Obrannya إلى أعضاء نادي bulo pov'yazane s bagatma suvorost و obezhennyami. أولاً ، تم قبول عدد قليل فقط من الأشخاص في النادي الإنجليزي. بطريقة أخرى ، كان اسم العضو الجديد يصم الآذان ، أما بالنسبة له ، فقد كان هناك قيء فاحشة ، فكان الطعام له معروفًا على الفور. إذا لم يصوتوا للمرشح ، فإن أعضاء النادي صوتوا لنفس المديح - جلد على vibir clav bіlu chi black kul.

أدت الشعبية ، مثل النادي الإنجليزي ، إلى نجاح القرن التاسع عشر ، إلى حقيقة أن النبيذ لم يصبح رهنًا عقاريًا عصريًا فحسب ، بل أصبح يتدفق أيضًا يعتقد Susplnaالعواصم. وكانت المهن الرئيسية لأعضاء النادي هي التنقل واللعب وقراءة الصحف. فتوم الحديث عن السياسة - حتى لو تم إجراؤها في النادي - كانت مسيجة بالنظام الأساسي.

كانت غرفة الصحف ، حيث تم العثور على الدوريات الروسية والأجنبية ، سمة لا غنى عنها للنادي. تم وضع الصحف والمجلات الحديثة على طاولة خاصة ، بحيث يمكن أخذها وقراءتها بسهولة. تم نقل مشاهد الأقدار الماضية إلى المكتبة ، ويمكن نقل نجومها إلى المنزل من خلال التوقيع في كتاب خاص. لحفظ النظام في غرفة الصحيفة ، تم الاحتفاظ بخادم خاص. البيرة ، كقاعدة عامة ، لن تكون مزدحمة بشكل كبير. وراء spogads من زميل العمل ، كما لو كان P.A. Vyazemsky "بعد أن أطلق كل الكرات وجميع التجمعات المسائية في موسكو وتحول ، Nareshti ، إلى نادي قراءة الصحف.<...>بدأ النادل يتجول ويسعل. Vіn spochatku لا zvernuv على احترام tse ، ولكن nareshti ، كما لو كان قد بدأ ينفخ vyslovlyuvat نفاد صبره ، قائلاً: "ما بك؟" - "بل أفضل يا صاحب السعادة". - "كما تعلم ، أنا لست وحدي ، ولا يزال يلعب الورق هناك." - "تا تي ، صاحب السعادة ، الحق في الخجل".

البطاقات - "أحد عناصر الحياة الروسية التي لا جدال فيها" - انتهى بها الأمر في النادي الإنجليزي بعد السقوط مباشرة. لفترة طويلة ، ازدهرت الأعمال والمقامرة في اللعبة الجديدة - بغض النظر عن أولئك الذين بقوا في روسيا منذ نهاية القرن الثامن عشر - على قطعة خبز من القرن التاسع عشر تم تسييجهم رسميًا. على vіdmіnu vіd komertsіyіhіgorі ، vіdvіh solіdny people ، لعب المقامرين شخصية "modi طوال الموسم". بالإضافة إلى ذلك ، في هذا الوقت ، ولدت "الموضة قيد التطوير". حاولت مرارًا الفوز بألعاب القمار ، وبناء الورود للأعضاء المهمين في النادي ، وللتأكيد ، كانت الرائحة الكريهة ناجحة بعض الشيء.

على مدى سنوات النبلاء ، حكمت الجرائم من قبل النادي. أحد هذه الأوصاف المسيئة لـ L.M. توفستيم في رواية "الحرب والسلام". بالإضافة إلى ذلك ، كانت الدرنات تأكل في ذلك المساء. كانت الرائحة الكريهة مكلفة للغاية ، ولكن بعد ذلك كان هناك دائمًا تشويق ، وبالنسبة للأشخاص غير الودودين ، حل النادي مكان الهدوء في المنزل.

وكل مدينة كوزنتسك والفرنسيين الأبديين ،
استدعاء مودي لنا والمؤلفين والموسيقى:
مدمرات من القناة الهضمية ذلك القلب!
إذا خصنا الخالق
انظر إلى القطرات! قبعات! هذا دبوس الشعر! هذا دبوس الشعر!
І مخازن الكتب والبسكويت!
كما. غريبويدوف

في بوشكين ، يعد شارع التسوق الرئيسي في موسكو ملاذًا للرفاهية والأزياء ، كوزنتسكي ميست. بعد مرسوم كاثرين الثانية بشأن الامتيازات الممنوحة للتجار الأجانب بالقرب من منطقة Kuznetsky Most ، بدأ الفرنسيون في فتح متاجر الأزياء والخردوات. في عام 1812 ، كان مصير الشارع vryatuval vіd pozhezhі: حراس نابليون spіvvіtchiznіv في النار والخراب. بعد أخذ النقوش الفرنسية من موسكو ، تم تسييج النقوش الفرنسية ، ووصلت الإنجليزية والإيطالية والألمانية إلى الأديرة الفرنسية. كانت المحلات التجارية في Kuznetsky Most عصرية ومكلفة. قال أحد المسافرين في تلك الساعة: "من الصباح الباكر حتى وقت متأخر من المساء ، سترى الطواقم غير الشخصية هنا ، والعزيزة<.>منهم يذهبون ، وليس انتقاد نفسك بالمشتريات. أنا بأي ثمن؟ شارب بأسعار باهظة ؛ ولكن بالنسبة لعشاق الموضة لدينا من أجل لا شيء: كلمة "تم شراؤها من كوفالسكي موست" تضفي جمالًا خاصًا على البشرة. "عام متاجر الأزياء المجهولة الهوية حولت الشارع إلى مكان للاحتفالات والأرستقراطيين للأرستقراطيين.

اصطفت المتاجر العصرية في سانت بطرسبرغ في شارع نيفسكي بروسبكت. وأشار مراقب لصحيفة "Pivnichna bdzhola" إلى تشابه وظهور عاصمتين: "مدينة كوزنتسك في نعيم كامل: هناك متاجر من جميع الأنواع ، ومتاجر عصرية ، وهنا يمكنك إنفاق الكثير من المال في يوم واحد. Primіschennyna Tіsno ، KIMNATI TEMNA TA NOTKI ، ALLE DRAKH THE GROUP WATCH VITONCHENO І SALE HOUSE EXPRESS ، YAK PETERBRUCI. في Kuznetsky Misst المتبقية ، لست في بقية Nesva Prospectus. بروتين ، للمشروع المشترك ، سانت بطرسبرغ متاجر أنجلافسكي في روسيا عام 1829 ، بُنيت الرائحة الكريهة "التي لا تُنسى ، مثل تلك الموجودة في لندن" ، واختيار السلع التي كانت لديهم لم يكن ثريًا.

دالي يكون ...

بالقرب من وسط موسكو القديمة ، في حديقة موسكو في القرنين السابع عشر والعشرين. يوجد متحف لـ A.S. بوشكين. ولم أرغب في حفظ الأخبار عن أولئك الذين يغنون هنا ، والذين يعرفون مجموعة كاملة من نبيذ بيرشوبريستولني. هنا عاش الأصدقاء والمعارف ، الذين رأوا بعض النبيذ ، والآخرين قاتلوا على رؤوسهم. تم إنقاذ المنازل في تلك الساعة ... بالنسبة للمتحف كان هناك بالفعل أكثر من 40 عامًا من التاريخ ، وكان من الممكن أن يكون موضوعًا لمزيد من المنشورات. ودعونا نتعلم قراءة المزيد عن هذا اليوم ، حتى بعد إعادة الإعمار والترميم ، يمر المتحف بأشخاص آخرين.

عشية الذكرى المائتين لتأسيس الشاعر العظيم ، أنشأنا معرضًا جديدًا بعنوان "بوشكين تلك الحقبة".

قبل إصلاح مجمع الحدائق وترميمه وإعادة بنائه ، كان من الضروري إعادة النظر في جوهر وتقدير تركيب المتحف ، ومهمته ، وآفاق التنمية. تم استدعاء Zreshtoy Chergovo "تطوير" امتداد هذا الكشك إلى أقصى حد للكشف عن أكثر الفرص الممكنة لمتحف فولودار للقيم الثقافية الوطنية ، ومنشأته العلمية والتاريخية والثقافية والتعليمية. يجدر بنا أن نحترم أن الوظائف المتعددة لمتحفنا قد يكون لها فيراز فردي خاص بها من أجل اختيار مجموعات فريدة ، وتشكيل أشكال مختلفة من نشاط اليوجا ، والتي تتطور باستمرار. كان موضوع "أ.إس.بوشكين" متشابكًا في روابط تاريخية وأدبية وثقافية واسعة مع ساعات ما قبل بوشكين وبوشكين ، ومع الحداثة. أنا ، بصفتي إبداع الشاعر ، وحركته القوية ، وبنيته ، واتصاله الحواري ، "عجائب الدنيا" ، إلى متحف أ. قوة بوشكين ، توسيع نطاق أنشطته ، الدخول في حوار مع الضوء.

افتتح المعرض الأول - "حياة وإبداع أ.س.بوشكين" - في عام 1961. بعد ذلك سنقوم بإنشاء معرض "Light's glory of A.S. Pushkin" و "A.S. Pushkin and our hour". لقد لعبوا دورًا مهمًا في سيرة الكاتب وإبداعه ، بناءً على الفهم العلمي من قبل المتاحف ، في فهم الارتباط بالحداثة. كانت مواد المعرض مفضلة على نطاق واسع من قبل الروبوتات العلمية والتعليمية ، من خلال الترويج لأعمال بوشكين ، والتي شكلت أساسًا لتدريب ممارسي المتاحف في البلاد ، وأصبحت جزءًا من "بوشكين بودينكا" - المركز العلمي والثقافي موسكو. ومع ذلك ، نظرًا لفضائلهم التي لا جدال فيها ، فمن المستحيل عدم الاعتراف: حتى الآن ، تم استبدال الرائحة الكريهة. وضرورتها تتأثر بالعديد من الأسباب. لقد تطلبوا إصلاحًا شاملاً وترميمًا للمتحف وقاعات اليوجا. في غضون ساعة ، توسعت fondies بشكل كبير ، وأصبحت المخازن الآن قريبة من 200 ألف. الادخار وحيدا. سمح Tse بإلقاء نظرة على المزيد من نسخ المواد. أصبح من الممكن إظهار العمل المعجزة في صناعة الصور والفن الزخرفي ، والكتب النادرة ، والمخطوطات ، ووثائق القرن الثامن عشر - الثلث الأول من القرن التاسع عشر ، واللوحات والألوان المائية لف. A. Molinari ، S. Tonchi ، سادة آخرين. من المفهوم أن نتائج عمل السنوات العشر المتبقية من تعليم بوشكين مؤمنة ، والمنشورات العددية ، التي أضيفت أساسًا إليها ، دمرت بياننا عن الشاعر في تلك الساعة. كانت هناك عمليات بحث عن أشكال جديدة لتصميم المتاحف. سبب آخر ، أضع أمام فريق المتحف مهمة إنشاء معرض جديد:

على مدى السنوات القليلة الماضية ، تغير عقل المتحف ، والذي يُعتقد الآن أنه ليس كمؤسسة ثقافية وتعليمية ، ولكن كمؤسسة تستعير مكانة خاصة من النظام الثقافة الحديثة: كونه معلمًا للثقافة الوطنية Tsinniki ، Vikonuychi Nukovo-Domelіdnі Tu Przvіtniyki Funki ، Vіn Syutniki ، لتكملة الناشئة على znowing scooping Muspositz ، أصبح Scho Samostіin Tskoіnnіst ، Zakrіplu Cultural Pamsknst ، Zakrіplu Cultural Pamsknst ، Zakrіplu Cultural Pam Suspust.

يقع المعرض الرئيسي "بوشكين ويوجو إيبوك" في 15 قاعة. تم استدعاء Vaughn ، مما يدل على ثراء مجموعتنا ، وإعطاء فهم رمزي للقيم الثقافية ، كما لو كانت تقع في عصر بوشكين في القرن العشرين. ومثل انحدار القرن الحادي والعشرين يكشف عالم الشاعر ، عالم الإبداع.

على ميدانشيك التجمعات الاحتفالية ، يظهر تمثال عتيق ، مصدر إلهام الشعر الغنائي لإيفتربا. كتب بوشكين عن بداية طريقه إلى الشعر: "في طفولتي ، أحببتني". "بارك الله ، يا إلهى ، اسمع" - بكلمات الخمر ، استكمال طريقك. بالقرب من قاعات المتحف توجد متاحف أخرى مستوحاة من الشاعر: Clio ، Terpsichore ، Polyhymnia ... هكذا يتم الإعلان عن أحد الموضوعات الرئيسية للمعرض - غرس في أعمال بوشكين حوار بين الثقافات الروسية والعالمية.

من أكثر الاتجاهات الواعدة العلم الحديثحول بوشكين - زراعة إبداع اليوجا في سياق التاريخ والأدب والثقافة ، وسأنتظر لمدة ساعة. ولدينا سيرة ذاتية وموضوعات إبداعية تخضع لسياق تاريخي واسع. القاعة الأولى - "مقدمة" - إهداءات القرن الثامن عشر ، تغني مثل مواطن ، الآخر - ملاحم بوشكين للتاريخ واليومية ، الكبيرة والصغيرة ، المأساوية والكوميديا. مشاهد المعارك والصور العصرية وأوامر البيانات وقوائم القواعد الخاصة "زفيد زاكونوف الإمبراطورية الروسيةوكتب للأطفال. هنا ، ولأول مرة ، تم تضمين قصة عن جلد حياة بوشكين في المعرض: ولد هونور دي بلزاك وآدم ميكيفيتش وكارل بريولوف وأفدوتيا إستومينا بين شعب بوشكين. في عام 1799 ص. رقص البولو زابورون الفالس وارتداء السوالف. في عام 1799 ص. فاز A.V Suvorov بالنصر في الحملات الإيطالية والسويسرية. ميخائيلوفسكي الرابع عشر من مارس 1825 ، لا يعرف اليوم الذي كان فيه الديسمبريون في بطرسبورغ ، لذلك بدأ المتحف يدفع غالياً لعصر بوشكين ، ويتحدث عن حياة بوشكين وإبداعه.

Inter'єri kіmnat على الميزانين لتمثيل صور المكتب ، طفولية ، حيوية - يمكن أن تكون الرائحة الكريهة في موسكو ، لم يتم حفظها حتى يومنا هذا ، منزل بوشكينز ، حيث مرت طفولة الشاعر العظيم حول طفولة الشاعر الكبير. طفل غير محبوب من قبل الآباء). في المتحف ، حاولوا خلق جو غرفة المعيشة في بوشكينز ، للتحدث عن العلاقات المتبادلة في الأسرة ، والمصالح الأدبية لسيرجي لفوفيتش وفاسيلي لفوفيتش بوشكينز ، وعن اتصالاتهم الأدبية الودية مع N.M. Karamzin، V.A. جوكوفسكي ، ك. باتيوشكوفا ، آي. ديميترييف ، عن عالم الناس العاديين ، ومعرفة الصبي من هذا القبيل ، والاستماع إلى القصص الخيالية للجدة والمربية ، والتجول في موسكو مع كريباك ميكيتا كوزلوف.

على طاولة خشب البتولا الكريلي ، هناك عدد من الأعمال لهوميروس وبلوتارخ ، شمعدان بشمعة محترقة - صورة مصغرة لعمل فنان غير مرئي (وفقًا لفرضية مرجعية علمية لمتحف مرشح YV العلوم الصوفية مصائر. هذه الصورة ، مثل الكثير من خطابات المتحف ، لها نصيبها الخاص. اليوجا فنان شعبيقبل الميلاد ياقوت الذي لعب دور بوشكين على مسرح مسرح موسكو. مم. ينسب Yermolova شفيع المخرج لمتحف العمل العلمي N.V. بارانسكا. يوجد في المتحف صور أخرى لبوشكين ، تم إنشاؤها لحياته - فخر اختيارنا خاص بشكل خاص. الكتب ، مجلات الأطفال ، الدفاتر ، الحروف الهجائية المختلفة ، الألعاب - قد يكون لها قرنان - تسمح لك بإلقاء نظرة على ضوء طفولية الشاعر.

تم استلهام معرض "بوشكين وعصر يوغو" من مبادئ كرونولوجية وموضوعية. القاعات مخصصة لرواية "يوجين اونجين". منتصف الصيفمقتبس عن رواية The Queen of Pikova "القبطان دونكا".

تم منح "Evgen Onegin" ، العمل المحبوب لبوشكين ، والذي تم اعتباره أحد الأعمال الرئيسية للثقافة الروسية ، vіtalnya الرائعة - القاعة المركزية للجناح الأمامي. حاول مؤلفو المعرض غناء "الكريستال السحري الهش" لشعر اليوجا للواقع tієї dobi. تقدم القاعة تعليق المتحف الخاص بها على الرواية في الأعلى. І على يمين الشخص الممثل هنا ، انظر سان بطرسبرج ، موسكو ، المقاطعات ؛ صور الشباب الأبرياء و pannochok ؛ أشياء مختلفة هي بوبوتو ، سكو لفترة طويلة بيشوف ، - وقراءة الطالع في الرواية تحت lorgnette ، وأخرى للأوراق ، و "بورشتين على أبواق تساريغراد" ، و "ألبوم السيدة العجوز". والأهم من ذلك ، أنه في معرض "Evgeniy Onegin" يتم تفسيره ليس فقط على أنه موسوعة للحياة الروسية ، ولكن أيضًا على أنه رواية عالمية للثقافة ، مما يدل على تكافؤ الإنجازات المعاصرة مع الإبداع. وهكذا ، فإن الحوار بين الثقافات الروسية والدنيوية ، الذي يسمعه نص بوشكين ، ينتقل من خلال صور وكتب الشعراء الصامتين ، وهي أسمائهم مكتوبة في الرواية ، وهي أبيات ذات اقتباسات أو ذكريات مدرجة في النص ، مثل هوميروس ، أوفيد ، تاسو ، بترارك ، بايرون ، لادس ، دلفي ، باراتينسكي ، ميكيفيتش.

مجمعات المعرض: منضدة الزينة من chepuruna ، على yakoma "الخزف والبرونز" ؛ من المألوف صورة ذلك الكتاب التي غناها Ovіdіya "Science of Kohannya" (كلاهما في "التحيز العلمي للدنيا" للوصول إلى Onegin) ؛ مكتب الشاعر لنسكي لتخزين كتب شيلر وجوته ؛ الموقد ، الذي وصف بوشكين مجموعة مختارة من كتب Onegin ، و "صورة اللورد بايرون" ، و "الجذع مع القليل من الشافون" (صورة نحتية صغيرة لنابليون) تكشف عن عالم أبطال بوشكين ، روح الشاعر الصحابة المتوافقة مع نص الرواية. صحيح أنه من الممكن في العرض محاولة تفسير شاعرية "الرواية الحرة" ، بطريقة غنائية مع مبدأ التأليف. في المعارض العمودية - أول فيلم "Evgeniya Onegina" شوهد ؛ عرض وسط الجلد - إنشاء توقيع بوشكين بأسلوب مختلف. هنا يبدو صوت المؤلف ، مثل إكليل الجبل حول حياة تلك القيمة ، حول الشعر ، حول خلود الشاعر. ممثلة بهذه الرتبة ، كلمة z'jednuetsya z rіchchyu ، الشيء الذي غرسه rozpovіdaє في كلمة بوشكين للعمل.

تزيين القاعة المخصصة لـ " دونيتس الكابتن"، يستند أيضًا إلى القراءة الحالية لنثر بوشكين. إن رثاء الرواية الأخيرة المكتملة لبوشكين ليست في تأكيد تمرد الشعب ، وعصابة يوغا بوجاتشوف ، ولكن في اللطف والنبل ، مثل ماشا ميرونوفا وجرينوفا كانوا الكذب في العاصفة الثلجية الرهيبة لمفكر ملتوي ، يمكن أن vryatuvat روسيا في مواجهة الحرب الأخوية.

ينتهي الجناح الأمامي بقاعة مسالك مخصصة للمصائر المتبقية من حياة بوشكين. يتم جمع صور وكتب ومخطوطات ووثائق هنا لتخبرنا عن حالة زوجه الدائمة ، وعن نقاء روحه الجبارة ، وعن أبدية التصوف الذي خلقه.

إن معرض "بوشكين و її العصر" هو ، في الواقع ، دراسة جماعية جديدة حول الموضوع المذكور. فوغن لإدخال الكثير من المواد غير المعروفة ، التي زرعها متخصصو المتحف - صور ، كتب ، وثائق ، مخطوطات. من بينها الصور الحية لبوشكين وزملائه المعاصرين ، وتوقيع الشاعر العظيم ، وتوقيعات الكتاب الآخرين ، والكتب والوثائق النادرة. علاوة على ذلك ، فإن مجموعة المجموعة التي اختارها المتحف لا تسمح فقط بفهم حياة إبداع الشاعر في السياق الواسع لعصر اليوجو ، ولكن أيضًا السجود لتقليد بوشكين في التاريخ الثقافة XIX- القرن العشرين. سيستمر المعرض من خلال القاعات التي تحكي عن بوشكين في العصور الروسية ، الخزانات ، حيث سيتم تقديم مجموعات أخرى - مكتبة فريدة من الشعر الروسي من قبل I.M. روزانوفا. مجموعة من تاريخ الستائر النبيلة الروسية Yu.B. شماروفا. اختيار صور في النقوش والطباعة الحجرية من قبل Ya.G. زاك. المواد المصدر P.V. جوبار - كتب القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، أيقونات سانت بطرسبرغ قبل بوشكين وبوشكين.

المتحف لديه خطط كبيرة ، حيث يتم تقديم أعمال العرض أحد الاتجاهات ذات الأولوية للنشاط. "هناك معجزات ..." - هكذا يسمى المعرض ، وهو مخصص لقصص بوشكين الخيالية ، موجه للأطفال. إن تاريخ متحف موسكو بوشكين ، ومساهمته في ثقافة Vitchiznyanu ، هو أيضًا مسألة قرار تعريفي. Shche - إعادة عرض chastkova في الشقة التذكارية لـ Pushkin على Arbat ... خطط لإنشاء Vasil Lvovich Pushkin - عم الشاعر العظيم ، الذي عاش على قطعة خبز القرن الماضي من الشعر ، والشيخوخة أصبحت المجموعة الأدبية "أرزاماس" مسرحًا ومحبًا للكتب ، نوعًا من التذكير البدائي بالبيرشوبريستال ...

30 ورقة خريف 1998 في متحف سوفرين للفنون الخيالية الذي يحمل اسم I. كما. معرض بوشكين (DMII) "Yevgeny Onegin" ، "... بعيدًا عن الرواية المجانية" (تم إنشاؤه بواسطة متحفنا بالاشتراك مع DMII بمشاركة 14 متحفًا في موسكو ، وسانت بطرسبرغ ، وكلين). تم تصميم مشاريع أخرى: "بوشكين في أرشيف موسكو" ، "بوشكين وثقافة العالم" ... على عتبة القرن الحادي والعشرين. يواصل المتحف البحث الإبداعي.

دكتوراه في العلوم اللغوية ، عضو نشط في الأكاديمية الروسية للتربية N.I. ميخايلوفا شفيع مدير العمل العلمي متحف الدولةكما. بوشكين

Fashion and A.S. Pushkin ... يغني مثل شخص علماني ، ويحقق نجاحًا كبيرًا في كثير من الأحيان ، ويذهب إلى بالي ويؤذي ويسرق المشي ولا يترك دورًا في ممارسة اليوغا في لعب الملابس. في مجلد آخر من "قاموس بوشكين للأفلام" ، شوهد عام 1956 ، يمكن للمرء أن يقرأ أن كلمة "أزياء" استخدمت 84 مرة في أعمال بوشكين! يقترح مؤلف القاموس أفضل الأمثلة من رواية "Evgen Onegin". تغيرت الموضة في بداية القرن التاسع عشر تحت تأثير أفكار الثورة الفرنسية الكبرى وفرضت فرنسا أسلوب أوروبا بأسرها ... بعد وفاة الإمبراطور بولس الأول ، سقطت أسوار على بدلة فرنسية. التوفيق بين النبلاء المعطف ، سوردوت ، صدرية.

يتحدث بوشكين في رواية "Eugene Onegin" بسخرية عن اختيار بطل الرواية:

"... أنا لحظة أمام العالم العلمي
وصف هنا اليوغا vbrannya.
Zvichano سيكون برحمة ،
صف حقي:
Ale pantaloni ، المعطف ، سترة ،
ليس لدينا أي كلمات روسية ... "

ثم أي نوع من الملابس كان يرتديها الفرسان في تلك الساعة؟ وفي هذه الحالة ، يمكن أن تساعد مجلة الموضة الفرنسية "Little Woman's Visnik" (Le Petit Courrier des Dames) لعام 1820-1833. الرسوم التوضيحية لنماذج الملابس مثيرة للذكريات وتعطي إشارة إلى أولئك الذين ارتدوا ملابس في ساعة بوشكين ، الأشخاص الذين شعروا باليوغا.

إن براعة خلق الإنسان ولباس المرأة معادية لواقعنا. كيف يمكنك بناء مثل هذه البراعة بيديك ، وحماية أولئك الذين لم يكن لديهم في ذلك الوقت مثل هذا العدد الكبير من المباني الملحقة التقنية ، في وقت واحد؟ كيف يمكنك أن ترتدي أعمالًا خارقة في الجمال ، تحمي من ينتن أكثر ، ويقلل من الملابس الحالية؟

Vіdgrimіla vіyna 1812 Rock ، الأكثر شعبية في الثقافة vzagalі ، وعلى نمط zokrema ، حتى العشرينات من القرن التاسع عشر ، أسلوب الإمبراطورية. يشبه اسم اليوجا الكلمة الفرنسية "إمبريلا" ، وتغلب نابليون على اليوجا. في قلب هذا النمط يكمن إرث التصاميم العتيقة. إن زي أغطية الرأس بنفس الأسلوب مع الأعمدة ، والخصر العالي لملابس النساء ، والظهر المستقيم ، والمشد ، الذي يساعد على الحفاظ على الصورة الظلية بشكل أفضل ، خلق صورة جمال طويل وخيطي لروما القديمة.

"... جوركيت الموسيقى ، شمعة بليسك ،
وامض ، دوامة من الأزواج السويديين ،
اعتني بجمالك.
يوضح الناس الكوري ،
الأسماء كبيرة pіvkolo ،
الشارب يكاد يكون ضد الطرب ... "

يُستكمل زي المرأة بزخارف غير واضحة للتعويض عن بساطته وتواضعه: خيوط من اللؤلؤ ، وأساور ، وقلائد ، وتيجان ، وحرير ، وأقراط. كانوا يرتدون الأساور ليس فقط على أيديهم ، ولكن أيضًا على أقدامهم ، مع خواتم وخواتم قاموا بتزيينها وليس إصبعًا جلديًا لليد. أحذية نسائية ، مخيطة من قماش ، معظمها من الساتان ، صغيرة على شكل شيفون ومربوطة بغرز حول الكاحلين على أحزمة صندل عتيق.

Nevipadkovo A.S. بوشكين يخصص صفوفاً شعرية من الصفوف الشعرية لأرجل النساء في "Eugenia Onegina":

"... أرجل النساء الجميلات تذوب ؛
خلف آثارهم الساحرة
انظر إلى نصف القمر ... "

قبل مرحاض المرأة ، ظهرت القفازات الطويلة ، كما لو كانت تُرتدى فقط على الطاولة (والقفازات - القفازات بدون أصابع - لم تكن تعرف المكالمة) ، وتنهدت ، وشبكية (حقيبة يد صغيرة) ومظلة صغيرة ، والتي كانت تخدم كزاهي في لوح ذلك الابن.

كانت الموضة البشرية تتخللها أفكار الرومانسية. في الشخصيات البشريةتم تقوية الثدي المنحني ، خصر نحيف، vitonchena postava. Ale ، الموضة قد استسلمت حتى الساعة ، لمساعدة الصفات التجارية ، حب الاستطلاع. للتعبير عن قوى جديدة ، احتاج الجمال إلى أشكال أخرى. ظهر الشوفك والأوكساميت من الملابس ، الزينة باهظة الثمن. قاموا باستبدال الصوف والقماش ذو الألوان الناعمة الداكنة.
بيروكي يعرف ذلك حمامة شعر، أصبحت الموضة البشرية أكثر استقرارًا ، وأكثر شيوعًا هي البدلة الإنجليزية. خلال القرن التاسع عشر ، كانت الموضة للرجل تمليها إنجلترا. Dosі vvazhaєtsya ، لندن للأزياء الرجالية ، لوحدك ، باريس للمرأة.
كن صاخبًا في تلك الساعة مرتديًا معطفًا. في 20 التاسع عشر الصخريقرن على تغيير السراويل القصيرة والبانشوس مع الأربطة جاءت بنطلونات طويلة وواسعة - الجبهات السراويل البشرية. سأقوم بتسمية الجزء الخاص بي من الزي البشري لرأس الشخصية الكوميديا ​​الايطالية Pantalone ، الذي ظهر دائمًا على المسرح في بنطلون طويل وواسع. تم تقليم البنطلونات بحمالات ، والتي أصبحت موضة ، وفي الجزء السفلي كانت تنتهي بدبابيس الشعر ، مما سمح بتفرد الطيات. اختاري البنطلونات والمعاطف ذات اللون الغني.

يكتب بوشكين عن Onegin:

"... محور Onegin الخاص بي مجاني ؛
القص لبقية الموضة ؛
ياك داندي لندن للملابس -
كانت مشرقة عندما وصلت.
Vіn باللغة الفرنسية zovsіm
التحدث والكتابة على الفور ؛
بسهولة الرقص على mazurka
أنا انحني دون اكتراث.
ماذا لديك أكثر؟ فجر الضوء ،
ما هو أحكم وأعز.

كما أدخل الأدب والفن هذا الأسلوب في الموضة. بين النبلاء ، اكتسبت شعبية أعمال ف.سكوت ، وبدأ كل الجمهور ، الذي يُنسب إلى المستجدات الأدبية ، في التوفيق بين الاختيار في القفص وأخذها. يُظهر Bajayuchi الشبه الأدبي لـ Tetyana Larina ، يرتدي بوشكين قبعة على الطراز الجديد.

يبدو المحور مثل مشهد الكرة ، بعد عودة يوجين أونيجين إلى موسكو ويخبر دي فين مرة أخرى تيتيان:

"... قبلها ، كانت النساء تنهار على مقربة ؛
ابتسم الكبار في وجهه.
انحنى الرجال
لفتوا نظر العيون.
مرت الفتيات بهدوء
أمامها في الصالة: وكل شيء آخر
І nіs і أكتاف pіdnіmav
خذ الجنرال معها.
لا شيء يمكن أن يكون جميلاً
اسم؛ البيرة من الرأس إلى أخمص القدمين
لا أحد ليعرف في لحظة
تلك ذات الموضة التي يتحكم فيها المرء بنفسه
على الحصة العالية من لندن
دعوة مبتذلة. (لا أستطيع ...

"Vzhe ، - أعتقد Yevgen ، -
في الخارج بالفعل؟ البيرة بالتأكيد ... لا ...
ياك! من برية قرى السهوب ... "
أنا غير lorgnette الألعاب
Vіn zrtaє schokhvilini
على من خمّن بصره بشكل خفي
Youmu انسى الرز.
"أخبرني أيها الأمير ، أنت لا تعرف
من هناك في البيريه القرمزي
Іz سفير іspanskoy للتحدث؟
الأمير يتعجب في Onegin.
- نعم! لم تكن بالقرب من العالم لفترة طويلة.
جاهد ، سأقدم لك. -
"من هناك؟" - زينيا بلدي. -... "

الناس لديهم أوسع غطاء رأس في ساعة بوشكين ، أسطوانة. Vіn z'avivsya في القرن الثامن عشر وقم بتغيير اللون والشكل أكثر من مرة. في الربع الآخر من القرن التاسع عشر ، ظهرت الموضة المتبلورة capelyukhs - bolívars ، وهي أسماء تكريما لبطل الحركة الحرة في Pivdenny America Simon Bolívar. مثل هذا capelyukh ، لا يعني مجرد خدش ، فين فكازوفاف على المزاج الليبرالي لفلاسنيك.دوبوفنيالي زي بشريالقفازات ، قصب وسنة. صحيح أن القفازات كانت تُلبس في كثير من الأحيان في اليدين ، أسفل اليدين ، حتى لا يعقد المرء نفسه بمعرفته. كان الوضع ، إذا لزم الأمر ، غير شخصي. في القفازات ، كانت مادة Garniy Crіy و yakіsny ذات قيمة خاصة.
أحدث نهر في القرن الثامن عشر - كان قطعة خبز القرن التاسع عشر من القصب. تم قطع القصب من شجرة نحل ، مما لا يعطي إمكانية البصق عليها. تم ارتداؤها في اليدين أو تحت رائحة الحبر ، بما في ذلك من أجل التشيبوروني.

ربع آخر من القرن التاسع عشر له صورة ظلية قماش نسائيتغيير مرة أخرى. يتحول المخصر. انخفض محيط الخصر إلى مكانه الطبيعي ، ونزل الرباط عند الخصر. اتسع الظهر والأكمام بشكل كبير بحيث أصبح الخصر أنحف. شخصية Zhіnochaأصبح kelih شكلاً من أشكال الانقلاب. تم إلقاء شالات الكشمير ، والعباءات ، والبواء ، والياك على الأكتاف ، وكان العنق مغطى. إضافية - المظلات مع الرتوش ، vzimka - muftis ، وحقائب اليد ، والقفازات.

هذا ما قاله بوشكين عنها في "Eugene Onegina":

"... كان يرتدي مشد ضيق جدا
І الروسية N ، yak N الفرنسية ،
Vimovlyat vmіla in nіs ... "

اتبع أبطال روايات وقصص أ.س.بوشكين الموضة وارتدوا الملابس وفقًا للموضة ، وإلا فإن الجمهور رفيع المستوى لن يقرأ أعمال كاتبنا العظيم ، بل على قيد الحياة بين الناس ويكتب عن أولئك الذين كانوا قريبين من الناس. وفي الوقت نفسه ، تقدمت الموضة الحالية إلى الأمام والأمام.

يمكنك أن تكون شخصًا ذكيًا وتفكر في جمال الأظافر!

كما. بوشكين

قائمة المصطلحات

تسمية ملابس وأغراض المرحاض التي تعتاد على رواية "Evgeniy Onegin".

بير- اللينة التي تلزم طوعا رأس الرأس. من هناك مع البيريه القرمزي / / مع السفير الاسباني؟
أفعى- وشاح كتف نسائي عريض من الحترة أو من البرعية. Vіn schaslivy ، yakscho їy nakin // بوا منتفخ على الكتف ...
بوليفار- كابليوخ بشري ذو حافة عريضة قرب اسطوانة. سحب في شارع واسع ، // Onegin їde في الجادة ...
فيالو- مروحة صغيرة مطوية يدويًا ، مروحة مفخخة تبدو مثل pivkola ، من الضروري استخدام معدات النساء.
تاج- زينة رأس امرأة غالية ، أصلاً. رأس الملوك ، وقبل ذلك - الكهنة.
سترة- قصيرة رداء الرجلبدون معطف وأكمام ، يتم وضع معطف فوقي فوقها معطفًا من الفستان. هنا للتحدث ملاحظات مكشكشة // وقاحة ، صدرتك ...
كاريك- معطف الشتاء للرجل ، وهو عبارة عن عدد قليل من سبراتس (واحد إلى خمسة عشر) من الزخرفة الرائعة.
قفطان- رداء رجل روسي قديم في الشكل مع قوم صغير أو بدونه. في العدسات ، عند الكابتن المثقوب ، // مع بانتشوهوي في الأخاديد ، كالميك رمادي ...
قلادة- زينة نسائية شينا مع pіdvіskami في المقدمة.
مشد- حزام رقيق عريض يحتضن الجذع وتحت القماش يشد الخصر. كان المخصر ضيقًا جدًا ...
وشاح- حزام رأس سبرات الأمتار ، الذي تم ربط أشياء مختلفة به. المدرب جالس في الحفلة الراقصة / / على الجلد بالحزام الأحمر ...
Lorgnette- مطوي بصريًا ، مقبض متصل بالإطار ، يبدو مطويًا. لتوجيه lorgnette مشطوف // على أسرة السيدات المجهولات ...
ماكنتوش- معطف أو معطف واق من المطر مصنوع من قماش صمغ.
بانتالوني- شورت رجالي به دبابيس شعر بدون بوابات وطيات مكواة. Ale pantaloni ، المعطف ، صدرية ، // لا توجد كلمات روسية ...
القفازات- قطعة من الملابس تغلق اليدين من الرسغ إلى طرف الأصابع وتكون الإصبع الجلدية جيدة.
خوستكا- 1. قطعة من الملابس - قطعة من القماش ، مربعة الصوت ، وإلا يتم الحياكة في مثل هذا الشكل. مع معطف رمادي على رأسها ، // الجدة في سترتها المبطن القديمة ... 2. أولئك الذين لديهم أنف. ... Abo Khustka pіdnіme їy.
ريدينجوت- امرأة وشخص orne ، معطف مزود بفتحة واسعة ، والتي zastіbaєtsya تحترق على gudziks.
ريديكول- حقيبة يد نسائية صغيرة.
معطف الفستان- ظهر الانسان الملابس الخارجيعلى الركبتين ، أصم أو صدر مفتوح ، واقفًا أو قريبًا ، عند الخصر ، مع ضيق اكمام طويلة.
Telogriyka- جاكيت دافئ بدون اكمام مع طيات عند الخصر. مع معطف رمادي على رأسها ، // الجدة في telogrei القديمة ...
تروستين- مضرب رفيع مستقيم.
غلاف- معطف فرو Dovgostateva hutrya ، عصابة عارية ، لا نقش بقطعة قماش. المدرب جالس في الحفلة الراقصة / / على الجلد بالحزام الأحمر ...
فييرونيركا- الفوزكا: وهي توضع على الجبهة بخط يتوسطه حجر غالي الثمن.
المعطف- رداء رجالي ممتلئ عند الخصر وذو ذيل طويل ضيق من الخلف ومتسع من الأمام ، بعباءة مفتوحة وصدرية ، غالبًا ما تكون غنية بالأوكساميت. Ale pantaloni ، المعطف ، سترة
رداء - روب- ملابس المنزل التي تتلوى أو تتجمد حتى قاع الوحش. وهو نفسه يرتدي ثوب التبرج їv i Beer ...
اسطوانة- قطرة بشرية عالية الصلابة مع حقول صلبة صغيرة ، الجزء العلوي منها على شكل أسطوانة.
قبعة- عبير رأس المرأة ، الذي يلف الشعر ويربطه إلى البيدبوريدي. في أميرة تيتون دير // كل نفس قبعة التول ...
شاليا- إنها خوستك كبيرة محبوكة أو منسوجة.
شلافور- ملابس منزلية ، رداء واسع ، طويل الأمد ، بدون مثبتات ، برائحة واسعة ، مثبت بدانتيل مع شرابات. أنا نوفيلا ناريشتي // على عباءة وقبعة من الصوف.

قم أيها النبي وانظر واسمع.
استيقظ بإرادتي ،
أنا ، تجاوز البحار والأراضي ،
سقطت قلوب الناس مع الشيطان.
A. S. بوشكين

اثنان رائعان قريبان منا.
إنهم يعرفون їzhu القلب.
حب الى قلب الارض
الحب ل Truns الأب.
A. S. بوشكين

"Petro (. - L.R) ، بعد أن ألقى صرخة على روسيا ، تبين أنه مشهد هائل ،" - هذه هي كلمات أ. هيرزن غير مرتبك. أقل من على قطعة خبز من القرن التاسع عشر. في الثقافة الفنية الروسية ، كانت هناك تغييرات مذهلة ، حوار منتصر ، بدأ بين التقاليد الثقافية الروسية المتوترة. الأول ، القديم ، القوم ، ولد مثل القرن العاشر. في الجزء العلوي من الروحانية ، أضاءت بأسماء أنتوني بيشيرسكي وديمتري روستوفسكي وسيرافيم ساروف. الصديق مسؤول ، نبيل ، شاب ، لكنه لا يزال صغيرًا خلف كتفيها ، وهو ثري من "الأوروبية الروسية" في القرن الثامن عشر. إن حوارك (على غرار شعر دي إس ليخاتشوف ، "ارتباك فترات الركود المختلفة") ليس مباشرًا ودون وساطة.

لإنهاء ذلك النبلاء الأثرياء في عصر بوشكين ، نفس أولكسندر سيرجيوفيتش نفسه ، كان عليه أن يغرس المعرفة مع زميله العظيم في العمل ، كتاب صلاة لأرض روسكا ، سيرافيم ساروف الأكبر (1760-1833). اذهب أبعد: بداية القرن التاسع عشر. ثقافة سفيتسكا الروسية ، ثقافة الفن ، نضج أرز نابولا. لقد تعلم أساتذة الروس المشاركة في الصور الفنيةكل تلك الأفكار والمثل التي غناها الشعب الروسي في ضوء التاريخ الأرثوذكسي. لذلك ، فإن الأسس المسيحية للتصوف هي أولاً نصف التاسع عشرفي. prostzhuyuyutsya في كل شيء: وفي pragnnn لمعرفة الحقائق والقوانين السامية لبات ، وفي bazhann zozumіtі vіdobrazit في الصور الفنية لمعاناة الناس البائسين والبؤساء ، وفي الاحتجاج الضال ضد الهراء والكراهية ، ظلم.

وأيضًا - في الحب العشوائي لروسيا ، إلى مساحات لا حدود لها ، في تاريخ معاناة ثرية. والآن ، في الموضوعات الثاقبة ، قابلية الفنان المبدع ، الفنان-النبي أمام الناس لبشرة تلفزيونه. شكلت الروحانية الأرثوذكسية الغنية ، التي لا تزال معلقة ، رمزًا أخلاقيًا في الفنانين والملحنين وكتاب الكتابات غير المكتوبة في روسيا ، وأصبحت النقطة المرجعية الرئيسية في عمليات البحث الإبداعية عن "طريق المرء" في عصر بوشكين من التصوف وفي العقد القادم. في نهاية الديباجة القصيرة للمناقشة الرئيسية ، أود أن أعرض اثنين من البلوز العظيم في روسيا. صاح الشيخ سيرافيم ساروف: "خذ روح السلام". كتب أ.س.بوشكين قبل وفاته بوقت قصير: "روح التواضع والصبر والمحبة والعاطفة تجددني في قلبي". في تاريخ الثقافة الفنية الروسية ، غالبًا ما يُطلق على القرن التاسع عشر "القرن الذهبي" ، الذي تميز بتطور رائع في الأدب والمسرح والموسيقى والرسم. حقق أسياد "القرن الذهبي" اختراقة إلى آفاق الإبداع في أكثر الأشكال والأنواع الأوروبية تطوراً ، مثل الرواية والأوبرا والسمفونية. تمت كتابة "الأوروبية الروسية" في القرن الثامن عشر في الماضي على الفور من مفردات رومانية عفا عليها الزمن وعقارب مسحوقية لساعات كاثرين. لتحل محل مبدعي الفن الكلاسيكي لعصر التنوير ، اندفع جيل جديد من الفنانين الروس ، "المذكرون-المتعلمون" - ديرزافين وليفيتسكي وبازينوف وبورتنيانسكي. بوشكين (1799-1837) يعتبر بحق الأول بينهم.

دوبا بوشكين ، توبتو. العقود الثلاثة الأولى من "القرن الذهبي" - وصلت "قطعة الأرض" بأكملها ، فودكريتيف تلك السلالة من الكلاسيكيات الروسية العظيمة ، وهو الدافع الذي ميز التطور الثقافي الإضافي لروسيا. كانت نتيجة هذه الثورة تقديم فن فلسفة عالية متساوية وتعاليم روحية وأخلاقية. مشاكل الإلهية والأرضية ، والحياة والموت ، والخطيئة والتوبة ، والحب والكلام - كلها اتخذت شكلاً فنيًا ، وتصور العالم المطوي ، الاستثنائي للشعب الروسي ، عالياً إلى نصيب الوطن الأم ويبدو أنه يحل أعظم مشاكل Butty. ذبح المبدعون في عصر بوشكين البذاءة في الكلاسيكيات الروسية - її شيتلسكي ، شخصية أخلاقية ومنيرة ، البناء لغرس العمل اليومي ، وليس الخداع مع هذه القوانين الأبدية للجمال والوئام. تسقط علامتان لروسيا في عهد بوشكين - الحرب العظمى عام 1812 وتمرد الديسمبريين عام 1825. ألقت الرائحة الكريهة نظرة على التشويق الروسي للمزاج الاحتجاجي ، والشعور بالغطرسة الوطنية ، والوطنية الوطنية ، والعناد ، حيث إنه ليس من غير المألوف أن تأتي إلى فرصة فائقة من البودفالين القديمة للسلطة الاستبدادية. تتألق الكوميديا ​​الواقعية لـ AS Griboyedov “Likho iz rozmu” بسبب مزاياها الفنية ، وهي واقعية ، وقد صورتها معارضة “شخص عاقل” من بين “الجيل غير المهذب” (AI Herzen) من النبلاء الروس والمحافظين. إثبات panship.

في خضم الصوت الغني للأيديولوجيات والنظرات والمواقف ، ولدت ظاهرة وظهرت ، كما نسميها اليوم "عبقرية بوشكين". إبداع بوشكين هو رمز للفن الروسي في جميع الأوقات. صور شعر اليوجا والنثر بشكل عميق وغني الرسالة الروحية الوطنية والقيم الأخلاقية التقليدية للشعب الروسي. مع هذا ، يتضح تفرد مبنى بوشكين ، للاعتزاز بثقافة العالم كوحدة واحدة في الفضاء في ذلك الوقت ، والنظر إلى مقدمة العاصمة بقوة قوة "chuynistyu في كل العالم" ( FM Dostoyevsky). هنا مرة أخرى للتخمين أن بوشكين نفسها ، باعتبارها واحدة من الثراء اللامع ، كانت قادرة على "اختلاق ازدواجية الثقافة الروسية ، لمعرفة سر بداية її protelizhnyh البدايات. يبدو أن توليف zmіstu القومي والأوروبي في إبداع اليوجا طبيعي بشكل خارق للطبيعة. تمت قراءة يوغو كازكاس في البيوت النبيلة وفي أكواخ الفلاحين. كان الضوء المهيب للثقافة الأوروبية الجديدة جزءًا من إبداعات ثقة بوشكين الروسية بالنفس.<…>"القرن الذهبي" للثقافة الروسية هو ارتداء نمط مختلف من أسلوب بوشكين. تسمح لنا Tse بالتعرف عقليًا على نوع الحضارة الثقافية كنموذج "بوشكين" للثقافة الروسية "1. إنه مكتوب عن الكاتب بوشكين ، يغني أكثر ، أقل ، عن عبقري روسي آخر 2. لذا دعنا ننتقل إلى إلقاء نظرة على مظاهر الثقافة الفنية التي كانت موجودة في قمم عصر بوشكين. ف.أودوفسكي اسمه أ. بوشكين "ابن الشعر الروسي".

وبإعادة صياغة الكلمات ، قال مؤسس المدرسة الموسيقية الكلاسيكية الروسية م. يمكن تسمية Glinka (1804-1857) "شمس الموسيقى الروسية". بفضل قوة عبقريته ، جلب جلينكا الفن الموسيقي لروسيا لأول مرة إلى أعظم مظاهر ثقافة الضوء. بعد أن وافق Vn على مبادئ الجنسية والشخصية الوطنية بين الموسيقى الإقطاعية ، ربط عضويًا مدى وصول الفن الأوروبي بالأغنية الشعبية الروسية. تستحق العقيدة الفنية للملحن كلمة واحدة: "... لإنشاء الموسيقى ، والناس ، والملحنين ، من الممكن أكثر من تأليف الموسيقى." الناس هم البطل الرئيسي في خلق اليوجا ، أنف الأفضل لاذع أخلاقي، gіdnostі ، الوطنية أصبحت الجنسية Vizraznogo الغناء لحن Glinka ، واسع ، بدون وسط ، والذي نما من الطبقات العميقة للفولكلور الموسيقي الروسي. يغني صوت النسيج الموسيقي لإبداعاتك بطريقته الخاصة ، متبعًا المنطق rozvitku سيئة السمعة. rozspіvnіst من Glinkin لصنع موسيقى اليوجا بأغنية شعبية ، لسرقة zabarvlennoy الوطني الذي يمكن التعرف عليه بسهولة. لهذا السبب ، فإن الملحن مذنب بلا كلل في التطوير المتنوع للموضوعات الموسيقية. أصبحت طريقة هذا الملحن ، التي "استمعت إليها" الأغاني الشعبية الروسية ، "مهمة" للموسيقى الكلاسيكية الروسية في القرن التاسع عشر. لا ينسى كوزين ، الذي يستمع إلى موسيقى جلينكا ، أوجه الشبه بين جلينكا وبوشكين. لا مفر من أن يتردد شعر بوشكين في روايات غلينكا الرومانسية وفي أوبراه رسلان وليودميلا. كان Obidva maistri مؤسسي و pershovіdkrivachs "القرن الذهبي". مثل شعر بوشكين ، تغرس موسيقى Glinka حياة صحية على قطعة خبز ، فرحة الغنائم ، تنشر العالم بتفاؤل. ومما يزيد هذا الجدل هو "العظمة العالمية" ، التي تعتبر مع ذلك قوية لكل من الشعراء والملحن. كان Glіntsі buli قريبًا من الجوائز المزاجية للنزول ، وشحذ نعمة الرقصات البولندية ، وخطوط اللحنية الأكثر تطوراً لألحان الأوبرا الإيطالية ، والإيقاعات الإسبانية الغريبة. الاستماع لنور الآخرين الثقافات الموسيقية، ملحن ، جامع دؤوب ، يجمع كنوز موسيقية لا تقدر بثمن. شعوب مختلفةوكسرهم في إبداعه. وهذه المشاهد البولندية المعجزة في أوبرا "الحياة للقيصر" ، وصورة "إسبانيا الروسية" في "الافتتاحيات الإسبانية" لأوركسترا سيمفونية ، و "الروسية الصخيد" في أوبرا "روسلان وليودميلا". المكان المركزي بالقرب من مستوطنة جلينكا يجب أن يكون به أوبرا. وضع الملحن الأسس لنوعين من الأوبرا الرائدين في الموسيقى الكلاسيكية الروسية - الدراما الأوبرا وحكايات الأوبرا الملحمية. أطلق جلينكا على أوبراه "حياة للقيصر" (1836) "حياة إقطاعية بطولية ومأساوية".

Tvіr ، إبداعات مع تحسين التاريخ الروسي الحقيقي على قطعة خبز من القرن السابع عشر ، مكرس لموضوع وطني عميق: القائد إيفان سوزانين للزوجة ، على حساب حياته ، عائلة رياتويوتشي القيصرية في تدمير زاجاربنيكوف البولندي . في الماضي ، من بين الموسيقى الروسية ، كان الأبطال الرئيسيون للعمل الأوبرالي هم الأشخاص البسطاء - حاملي الصفات الروحية العالية والخير والعدالة. في المشاهد الشعبية الجماعية التي تؤطر الأوبرا ، يمكن للمرء أن يرى المقدمة (مقدمة لاتينية - مقدمة) تلك الخاتمة ، دي جلينكا يعزف النشيد الفخم لروسيا. من الممكن أن تبدو وكأنها جوقة في ختام الأوبرا الشهيرة ، جوقة "سلافسيا" ، والتي أطلق عليها الملحن "ترنيمة - مسيرة". الشخصية المأساوية الرئيسية للأوبرا - القروي إيفان سوزانين جلينكا ، حصل على الأرز الحقيقي من قبل مزارع الحبوب الروسي - الأب ، سيميانين ، الحاكم. مع من لا تضيع صورة البطل عظمته. في فكر الملحن ، تستمد سوزانين القوة الروحية من روح الإيمان الأرثوذكسي ، من الأسس الأخلاقية للحياة الروسية ، من أجل العمل الفذ الذي تفرضه على نفسها. أيضا ، هذا الحزب سيبدو مثل تلك المأخوذة من المشاهد الشعبية. Zvernemo الاحترام: جلينكا مايزها لم تنتصر في الأوبرا الأغاني الشعبية: أقوم بإنشاء الألحان الخاصة بي ، بالقرب من نغمات الحركة الموسيقية الشعبية

ومع ذلك ، وللمرة الأولى ، ظهر الملحن على مسرح إيفان سوزانين ، على الرغم من ذلك ، أخذ اللحن الشعبي الصحيح - لحن ، تم تسجيله على شكل vіznik المحظوظ (في الأوبرا ، ملاحظة سوزانين: "ماذا أقول ثروات عن الزفاف "). Nevipadkovo أعداء الملحن بعد العرض الأول الناجح للأوبرا التي أطلق عليها اسم її "المدرب". ثم نظر أ.س.بوشكين إلى عمل جلينكا بأعجوبة مرتجلة: عند سماع هذه الحداثة ، زازدرست ، محجوبًا بغضب ، فليكن صارمًا ، لكن لا يمكنك أن تدوس جلينكا في فورد. أعلى قمة في الإبداع M.I. أوبرا جلينكا "رسلان وليودميلا" (1842) لقصيدة الشباب من تأليف أ.س.بوشكين. كان الملحن مقتنعًا بأن بوشكين نفسه سيكتب libreto ، لكن موت الشاعر المفاجئ أفسد هذه الخطة الجميلة. دون تغيير قماش نص بوشكين ، أجرى جلينكا بعض التصحيحات الجادة: إزالة المفارقة والغيرة وإعطاء الشخصيات الرئيسية رسلان وليودميلا شخصيات عميقة وقوية.

Deyakі zmіni pov'yazanі zі نوع أوبرا محدد. لذلك ، على سبيل المثال ، تمامًا كما يقترض بنك بوشكين الأميري في كييف جميع الصفوف السبعة عشر ، ثم تتحول موسيقى Glinka إلى مسرح موسيقي عظيم ، أكتب تلك المعجزة. "رسلان وليودميلا" هي أوبرا ملحمية ، وهذا يعني أن الصراع داخلهما لم يتم تطويره من خلال الصراع المباشر بين القوى المتعارضة ، ولكن على أساس الخطاب غير المستعجل للأصوات ، المزخرفة في نهاية الصور ، مثل منطق مثالي. المقدمة والخاتمة ، اللتان تشكلان الأوبرا ، تقفان مثل اللوحات الجدارية الرائعة لحياة المقطع اللفظي القديمة. من بينها ، ابتكر الملحن أعمالًا ساحرة متناقضة تجعل أبطال مملكة Naina و Chornomor في متناول اليد. أرز بيليني ، كازكاس و الغناء الغنائيلذلك ، في موسيقى الأوبرا يمكن للمرء أن يرى الخطوط البطولية والغنائية والرائعة. تظهر أغاني بيان في المقدمة خط بوغاتير الإبداع الموسيقيومواصلة تطوير صورة المحارب النبلاء رسلان. الخط الغنائي هو صورة الكوهانية والولاء. يتم تمثيل فون في ألحان ليودميلا ، رسلان ، في القصة الفنلندية. تتميز الشخصيات المشرقة في الأوبرا بـ "الخيال الشرير" - قوى السحر والسحر والغرابة المماثلة.

في مشاهد رائعة ، يتقن المؤلف الموسيقي المنتصر باريستا ، الذي لا مثيل له في الصوت ، حيوية الأوركسترا وصحتها الموضوعات الشعبية، والتي توجد في مناطق مختلفة من القوقاز والنسب القريب. لا يمتلك أعداء الأوبرا خصائص صوتية مختلفة ، لكن Chornomor الشرير شخصية معروفة وصامتة. لم يدخر الملحن سحر فكاهة بوشكين. ينقل "March of Chornomor" الشهير أرز grizny ، ale-cumed carli ، عالم القوزاقنوع من الخداع و nedovgovichny. سمفونية تعاطف جلينكا ليست كبيرة بما يكفي. من بين روائع أوركسترا جلينكا ، "فالس فانتسي" ، "كامارينسكا" ، "جوتا أراغون" ، "سبوجاد عن ليلة الصيف في مدريد" ، في الموسيقى ، هذه هي أسس المبادئ الرئيسية للسمفونية الكلاسيكية الروسية. مجال إبداع الملحن خاص - "رومانسيات بوشكين": "أنا هنا ، Inezilya" ، "Nichny marshmallow" ، "نار النار تشتعل في الدم" ، "أتذكر معجزة حياتي" أصوات جلينكا الساحرة. تصور عملية الاندماج العضوي لتقليدين ثقافيين - أحدهما قومياً عريضاً والآخر أوروبي عالميًا - بشكل واضح فن تخيلي. تم ضرب القرية الروسية والقرويين وسكان البلدة العاديين - هكذا تم تصوير لوحات المايسترو البارزين في عصر بوشكين من قبل A.G Venetsianova و V.A.Tropinina. تحمل روبوتات A.G. Venetsianov (1780-1847) آثارًا من الكلاسيكية حول المثل العليا للجمال المتناغم. إذا تم ، بعد قرارات الإمبراطور ألكسندر الأول ، افتتاح معرض للفنانين الروس في قصر الشتاء ، فإن لوحات Venetsianov كانت مشغولة في المكان المناسب. تسي ليس vipadkovo. يعتبر المعلم المعجزة Venetsianov بحق مؤسس نوع جديد واعد مرسوم باليد في الرسم الروسي. عمل نجل تاجر موسكو ، أ.ج.فينيتسيانوف ، في شبابه ، كرسي بذراعين ، وكمالك أرض ، أرصفة التفاهم ، الذي أطلق على اليوغا - الرسم.

بعد انتقاله من موسكو إلى سانت بطرسبرغ ، بدأ في أخذ دروس من رسام البورتريه الشهير في. Borovikovsky وإنهائه من Shvidko ، بعد أن أوصى نفسه كمؤلف للصور الاحتفالية الكلاسيكية. تطور اليوغا حصة إبداعيةالشرب بلا حسيب ولا رقيب. في عام 1812 ص. الفنان ، بعد أن أضاف maєtok صغير بالقرب من مقاطعة تفير ، دي واستقر. تأثرت حياة القرويين بنفث السيد في مواضيع ومؤامرات جديدة تمامًا. القرويون من أجل تطهير جذر الشمندر ، مناظر لبرتقال النهار ، أبناء الحاصدين ، أن الراعي ينام عندما تنام الشجرة - كل ذلك ، يقفون على لوحات الفنان مثل عالم شعري خاص ، عزاء ، سواء تم التغلب عليها والصراعات. اللوحات "الهادئة" لـ A.G Venetsianov ليس لها أي تطور. مخيم يوغو أوفيانو الآلي للازدهار والانسجام الأبدي بين الناس والطبيعة. جمال الفاسد ، الذي تم إنشاؤه بشكل جيد من قبل الرسام ، ينشط الكرم الروحي ، الخير ، طبقة النبلاء لمزارع بسيط ، يتخلى عن الشخص الذي تم أخذه من وطنه ، من التقاليد القديمة والبودفالين ("الراعي النائم" ، 1823 - 1824 ؛ "الراعي النائم" ، 1823-1824 ؛ "، 1820-i pp. ؛" Reapers "، ​​1820-i pp.).

الأرضيات والضوء الداخلي الهادئ والمتناغم لأبطال لوحات V.A. المجد ، النجاح ، لقد وصل لقب الأكاديمي تروبينين إلى قلب الموهبة العظيمة ، وفي هذه الأثناء ، يصل إلى صرخة الحياة ، بغض النظر عن التغيير ، المعد للحصة. خدم Krіpatstvo ، Tropinіn ، حتى تقدم في السن ، خدمًا في Panіv ، ولم ينطلق إلا في غضون خمسة وأربعين عامًا تحت ضغط هائل ، كونه بالفعل فنانًا مشهورًا. Golovnya ، الذي هو بعيد عن متناول المايسترو ، - ترسيخ مبادئ Mystetsky الخاصة بك ، de goutny الحقيقة دوفكيلاوشخصية حقيقية. يشعر أبطال لوحات تروبين بسهولة وهدوء. غالبًا ما تتلطخ رائحة نيبي الكريهة بحلقة من الممارسة ، ولا تشير إلى الاحترام الذي كان لديهم قبلهم. يتحدث "Merezhiny" العددي ، "Zolotoshveyka" ، "عازفو الجيتار" عن أولئك الذين تروبينين ، مثل Venetsianov ، deschho іidealіzuvav عارضاتهم ، يرون شرارات الجمال المعقول والخير في الحياة اليومية. في خضم عمل الفنان ، لا سيما المساحة التي تشغلها صور أهل الفن ، مرتاحين ، سواء كانت احتفالية pihatosti ، والتي يضيفونها إلى رونقهم الداخلي الغني. هذه صور أ.س.بوشكين (1827) ، ك.ب.بريلوف (1836) ، صورة ذاتية على خلفية نافذة تطل على الكرملين (1844) ، "عازف جيتار" (صورة للموسيقي ف.موركوف ، 1823). حتى بالنسبة لحياة أ.س.بوشكين ، فإن كلمات "غريت كارل" ، التي قالها بعض الأشخاص المعاصرين ، يمكن أن تعني شيئًا واحدًا فقط - اسم الفنان اللامع ك.ب.بريولوف (1799-1852).

لا توجد هذه الشعبية دائمًا في الاتجاهات السائدة في روسيا. يبدو أن كل شيء جاء بسهولة إلى بريولوف. ومع ذلك ، خلف قلم ضوئي ، كان العمل غير البشري يتوق إلى رحلات ما بعد المسارات غير المتكررة في الصوفي. تعجب من المشاهير "بورتريه ذاتي" (1848). أمامنا ، الشخص غير عادي ، مستوحى من مهنيتها الخاصة ، لكنها منهكة بشكل لا يقاس في شكل متعهد المجد. تم لوم الروبوتات الخاصة بـ K. أعلن بريولوف ، وهو خريج أكاديمية الفنون ، في المشاهد الأولى ، لنفسه كما لو كان سيدًا مستقلاً وغريبًا عن الأكاديمية المغلقة. يعرف Vіn جيدًا شرائع الكلاسيكية ، ولكن إذا لزم الأمر ، أضافها بحرية ، ليذكرنا بالصورة الفنية للواقع الحي.

في عام 1821 ص. عن لوحة "ظهور ثلاثة ملائكة لإبراهيم في البلوط الأبيض لمامفري" حصل بريولوف على الميدالية الذهبية الصغيرة لأكاديمية الصوفيين. ومع ذلك ، فإن العمل الاحتفالي للأكاديمية ، عن غير قصد ، دفع السيد إلى التقاعد لرحلة عبر الطوق (إذا حكمنا من خلال الشارب ، فقد كان بمثابة تضارب بين شابكيمو s من مستودع vikladatsky الرئيسي). لم تشاهد البنسات الموجودة على الحدود سوى رابطة الفنانين المهتمين. تعلم Ale Bryullov دون صعوبة أن يكسب حياته الخاصة. كانت رحلة اليوجا الميتة تقليدية - إيطاليا. كان الطريق إلى ذلك يمر عبر Nіmechchina والنمسا ، يعرف De Bryullov على المدى القصير أن الإمامية الأوروبية هي سيد الصورة. صرخت الصلوات حرفيا من الجانبين.

في الوقت نفسه ، كانت metets bov قوية جدًا لأنفسهم ، ولم تعمل بأي حال من الأحوال أكثر من من أجل البنسات. لم يتم إنهاء كل لوحات النبيذ ، وأحيانًا كانت ترمي القماش ، كما لو أنها توقفت عن إرضائك. أيقظت عصائر Farbi ذات الطبيعة الإيطالية باجان Bryullov لإنشاء لوحات نائمة. مثل هذه الروبوتات المعجزة ، مثل "الجرح الإيطالي" (1823) ، "الفتاة التي تقطف العنب في ضواحي نابولي" (1827) ، "الظهر الإيطالي" (1827) ، مليئة بالجمال. يتأقلم Pratsyuvav بشكل غامض وسريع ، حيث يرغب في قضاء ساعة طويلة من النبيذ في صنع أفكارك. لذلك ، في عام 1827 ص. vіn upershe رؤية أنقاض بومبي - مكان بالقرب من نابولي ، والتي ماتت في أعقاب ثوران بركان فيزوف 79 ص. صدمت صورة المأساة عقل الفنانة. Ale فقط بعد سبراتة من روكيف ، 1830 ص. ، أخذ اللوحة "اليوم المتبقي من بومبي" ، وأكملها في ثلاث ركعات. اللوحة لها قوادس تصويرية. بيرشا عنصر فظيع ، أناس غير قابلين للتدمير ، رسم مميت لخطايا اليوجا (التخمين ، scho ، للأوامر ، بومبي وهيركولانيوم عوقبهم الله كمكان الانحلال ، مثل مكان الفجور الجنسي للرومان الأغنياء) 1. الصديق هو صورة الإنسانية والتضحية والمعاناة والحب. من بين أبطال اللوحة ، رأيت أولئك الذين ryatuє في qi الرهيب بينما هم أغلى ثمناً - الأطفال ، الأب ، سأذكرهم. في الخلفية ، صور بريولوف نفسه بصندوق بعيد.

هذه الشخصية مليئة بالاحترام للمأساة التي تزداد سخونة ، وتستعد بشكل متبادل لالتقاط صورة على القماش. يبدو أن وجود الميليشيا أمامك ليس رؤية ، بل شاهد عيان تاريخي. في روسيا ، تم الاعتراف رسميًا بلوحة "The المتبقي من بومبي" أفضل خلق اللوحة التاسع عشرفي. تم وضع إكليل من الغار على الفنانة وغني. A. Baratinsky ، مبتهجًا بانتصار المايسترو بالآيات: أصبحت "اليوم المتبقي من بومبي" بالنسبة للبنزل الروسي ، في اليوم الأول. لقد ربطت الأجساد والمظاهر البشرية الجميلة إلى الأبد K. P. Bryullov ، وأبطاله جميلون بشكل رائع. في ابق صخري perebuvannya في إيطاليا فين كتابة "Vershnitsa" الشهيرة (1832). على القماش ، كانت هناك سيدة عجيبة ، في أعقاب نهر الأمازون ، سرجت حصانًا ساخنًا. تضاف صورة الجمال الراقص إلى تألق الفتاة التي استيقظت لها (أطلقوا على سيد الأخت باتشينا - الابنة الملحن الإيطالي، الذي يتلوى في منزل يو.ب. سامويلوفا ، التي لا تملك أطفالًا ، الكونتيسة).

لا تقل جمالا عن صورة Yu.P. الجديد لديه القليل من الارتباك أمام جمال النموذج ، مرتديًا زي تنكري فاخر. في وقت لاحق ، الأدب والموسيقى والرسم من عصر بوشكين ، لجميع الخصائص المختلفة لصورهم ، للتحدث عن شيء واحد - حول التعريف الذاتي المتذمر للثقافة الروسية ، حول الحق في الموافقة على "المجال الأوروبي" للروسية الروحانية الوطنية المثل الأخلاقية. في ذلك الوقت ، لم يتم العثور على الأساس الفلسفي لـ "الفكرة الروسية" ، ولكن ظهرت بعد ذلك التقاليد الفنية التي طورت الفكرة حول قيم الدولة الروسية ، حول أهمية الانتصارات العسكرية الروسية ، الرايات الأرثوذكسية .

لذلك ، بالعودة إلى عام 1815 ، في ذروة انتصار وطني على نابليون ، الشاعر ف.أ. في عام 1833 ص. ابتكر الملحن A.F. Lvov (بتعليمات من A.Kh. Benkendorf) لحنًا جديدًا ، مما جعل من الممكن تأكيد "صلاة الروس" على أنها النشيد الوطني والرسمي لروسيا. البيرة ، ربما ، أفضل من المثل العليا للساعة البطولية ونمو الثقة بالنفس الروسية ، مستوحاة من الهندسة المعمارية. تصور العمارة في العقود الأولى من القرن التاسع عشر. vrazhayut بهم pisnistyu ملكي ، وعظمة وشفقة gromadyansky. ليس في وقت سابق من حياة سانت بطرسبرغ وموسكو ، وكذلك ثروة المدن الإقليمية ، لم تأخذ مثل هذا النطاق الهائل. يرتبط تحقيق العمارة لقيادة الفنون الأخرى بمرحلة جديدة في تطور الكلاسيكية ، والتي تسمى إمبراطورية "عالية" ، تشي "الروسية". كلاسيكية القرن التاسع عشر. بدون "تكرار ما تم تجاوزه" ، اكتشفت الكثير من الأفكار المعمارية الأصلية والمبتكرة التي تناسب احتياجات الطلاب المعاصرين. إذا كنت تريد أن تأتي الإمبراطورية من روسيا من أوروبا ، فيمكنك stverdzhuvat ، ولكن فقط على التربة الروسية للنبيذ بعد أن أقلعت التصميم الأجمل.

بالنسبة لعدد من روائع هذا النمط ، يمكن الإعجاب بسانت بطرسبرغ من خلال هذا النوع من مجموعات المتاحف من الكلاسيكية المعمارية في القرن التاسع عشر. السمة الرئيسية للإمبراطورية الروسية هي التوليف العضوي للعمارة والنحت والفن الزخرفي والقبيح. من الناحية الجمالية ، تغيرت الحياة اليومية: الآن جلد الحياة لم يكن مغلقًا في حد ذاته ، ولكن تم نقش البولا في محكمة الحياة وتركيبًا ومنطقيًا ، مع خشب الورد الدقيق عند إنشاء "الجمال الحجري". بدا بودوفا في البداية وكأنه مربع ، والمربع - dovkolishni mіskі sporudi: ولد مثل هذا الرمح في مشاريع قطعة خبز من القرن التاسع عشر. تم تشكيل مجموعات الساحات الرئيسية في سانت بطرسبرغ - بالاتسوفو ، والأدميرالتيسكوي ، وسيناتسكوي - بهذه الطريقة. لم أر ذلك في عمري الجديد وعانيت كثيرًا بعد عام 1812. موسكو: يتم احتلال المنطقة القريبة من الكرملين ، وإعادة بناء ساحة تشيرفونا ، وتفكيك ساحة تيترالنا ، وإلقاء اللوم على الساحات الجديدة على مفترق طرق دائرية وشعاعية ، وترميم منازل قديمة ، وبناء قصور جديدة ووجود الحمم البركانية.

كان مؤسس الكلاسيكية الروسية العالية هو A.N. Voronikhin (1759-1814). رأس على يمين هذه الحياة - بناء كاتدرائية كازان في سانت بطرسبرغ (1801-1811). مسابقة لتصميم المشروع لغرض التصويت على عهد بولس الأول. يبدو أن الإمبراطور يريد بناء كنيسة في روسيا على كاتدرائية القديس الروماني. لقد فزت في المسابقة! تصور المهندس المعماري الكاتدرائية على أنها قصر به أعمدة كبيرة تخفي "جسد" المعبد. تم إنشاء الرواق في شارع نيفسكي بروسبكت ، الشارع الرئيسي في سانت بطرسبرغ ، في الساحة المستديرة. يتكون الوون من 94 عمودًا من الترتيب الكورنثي بارتفاع يبلغ حوالي 13 مترًا ، والتي "تتداخل" في المكان دون انقطاع (قبل الخطاب ، يشبه الكل كاتدرائية القديس بطرس ، التي حذرها بول الأول). لجهل جلالة Obyagi ، يبدو ضريح كازان غير موات. هزيمة الخفة ، الحر ، مثل الفضاء المفتوح ، يتم الاهتمام بها عند دخول الوسط. إنه لأمر مؤسف أن اللوحة والزخرفة النحتية الغنية ، التي تم إنشاؤها في عهد فورونيخين ، لم تصل إلينا بعيدًا. احتلت كاتدرائية كازان مكانة خاصة في الحياة اللينة لروسيا. هي نفسها هنا ، في ساحة الكاتدرائية ، ودّعت أهل إم. كوتوزوف ، الذي ذهب إلى الجيش للقتال ضد نابليون. هنا ، في الكاتدرائية ، تم دفن المشير ، وقام أ.س.بوشكين ، بعد أن صنع قبرًا ، بتكريس الصفوف الشهيرة للقائد: أمام القبر المقدس ، أقف ورأسي المتدلي ...

ينام الجميع على الفور. مصابيح فقط في المعبد المظلم لتذهيب كتل الجرانيت Stovpiv أنا їhnіy صف معلق معلق.<…>جذعك على قيد الحياة! نرى صوت روسي. فنحن نكرر حوالي تلك الساعة ، إذا صوت الشعب ينادي إلى سيفك المقدس: "انطلق ، رياتوي!" نهضت - و vryatuvav ... واليوم على جدار القبر المقدس علق المفاتيح في أماكن الثروة ، التي غزاها الجيش الروسي من حرب 1812. في وقت لاحق ، على جانبي ساحة كازان ، تم نصب نصب تذكارية لـ M.I. Kutuzov و M.B. - هكذا عززت روسيا ذكرى أبطالها. لم يمت شارب إيه إم فورونيخين في لحظة - لقد مات في عام 1814 العنيف ، إذا كانت قواتنا تقترب من باريس فقط. "ضع قدميك بثبات في البحر ..." - صاغ أ.س.بوشكين حلم بطرس الأكبر ، الأب والعميد لعاصمة pivnіchnoi. تصور Tsey أن تصبح zdіysnyuvatisya من أجل حياة الإمبراطور. لم تتحقق البيرة في جميع الأوقات إلا حتى القرن التاسع عشر. مرت مائة عام ، ومدينة يونيو ، جمال وروعة البلاد ، من ظلام الغابة ، من مستنقعات بلات ، بيشنو ، بفخر.<…>على طول شواطئ zhvavih من Hulk ، الأوتار منقوشة Palatsiv و vezh ؛ سفن Natovpom من أفضل أقاصي الأرض ترتدي نيفا الجرانيت ؛ علقت الجسور فوق المياه. تسللت الجزر مثل الحدائق الخضراء الداكنة ... كان بوشكين ، كما كان دائمًا ، أكثر دقة في وصف الأوروبي الجديد وراء بصره ، المكان الحقيقي الروسي.

كان أساس تخطيط سانت بطرسبرغ في الأصل هو النهر - primkhliva ، والذي يجلب الكثير من المتاعب لمدة ساعة من المساء ، فهو طازج ، ويمكن الوصول إليه لمرور المحاكم ، سواء كان ذلك أي ورود. كان الميناء بالقرب من فترة الملاحة خلال ساعات بيتر يقع على الحافة المخفية لجزيرة Vasilevsky أمام الكابينة الشهيرة لـ Twelve Collegia. كانت بيرزا بولا موجودة هناك ، ولم يتم العثور عليها في القرن الثامن عشر. عُهد ببناء منازل البورصة الجديدة (1805-1810) إلى المهندس المعماري السويسري الموهوب توماس دي تومون (1760-1813). تم افتتاح البورصة في Striltsa بجزيرة Vasilevsky ، التي يغسلها مجرى نهري نيفي من الجانبين. قام المهندس المعماري بتغيير مظهر هذه المدينة ، حيث حولها إلى نقطة مهمة في المجموعة في وسط سانت بطرسبرغ. أمام الواجهة الرئيسية لـ Birzhi ، استقر مربع دائري ، مما يسمح لك بالاستمتاع بتكوين واضح ومضغوط للحياة بأشكال هندسية فائقة البساطة وضيقة. كان Budinki الأيمن والأيسر في Birzh zbudovan بالفعل بعد وفاة خلفاء المهندس المعماري Yogo. كان بناء الأميرالية (1806-1823) في تصميم المهندس المعماري الروسي أ.د. زاخاروف (1761-1811) مهمًا جدًا لتشكيل المظهر النهائي لوسط سانت بطرسبرغ. دعنا نخمن أن الفكرة الرئيسية كانت وضع بطرس 1.

يو 1727-1738 ص. budinok perebudovuvsya آي كيه كوروبوف. أصبح إبداع أ.د. زاخاروف النقطة الرئيسية في تطوير الكلاسيكية الجديدة. يقف الأميرالية كنصب تذكاري لمجد العاصمة الروسية ، كرمز وفي نفس الوقت أهم جزء في المدينة. نشأ Budіvnytstvo من تجديد budіvl القديم ، ثم ذهب زاخاروف فييشوف بعيدًا عن نطاق المصنع الأساسي وتوقع تكوينًا جديدًا ، بعد أن أنقذ البرج الشهير في نفس الوقت. تلوح في الأفق واجهة رأس الأميرالية ، وظهرت الواجهات الجانبية لتكوين يشبه p مباشرة إلى نيفي. زاخاروف فوازهاف: الأميرالية بحاجة إلى قسيمة لصورة الزخرفة النحتية. لهذا ، كتب هو نفسه تقريرًا عن خطة لبناء المنحوتات ، وهو نوع من التنفيذ الجديد من قبل السادة الروس المعجزات - F.F. Shchedrinim ، I.I. Terebenovim ، V.I. دعونا نسمي هؤلاء الآخرين. تم تصميم اختيار قطع المنحوتات لتعمل كحياة - رئيس القسم البحري في روسيا. إليكم الآلهة التي تعتز بها عناصر المياه ، ورمزية الأنهار والمحيطات ، ومشاهد تاريخية عن حياة الأسطول ومآثر البحارة الروس. من بين الزخارف النحتية الأكثر تنوعًا ، هناك إفريز من الجص 1 "بكفالة لأسطول روسيا" ، الذي ابتكره Maystr I.I.Terebenevim.

أصبحت الأميرالية نفسها ذكرى أفعال بطرس الأكبر ، الذي جعل روسيا قوة بحرية قاسية. في العقد الأول من القرن التاسع عشر. يبدو أن التميز في الهندسة المعمارية هو جراثيم ذات طبيعة ترقبية أو نفعية. المسارح والوزارات والإدارات وثكنات الفوج والمتاجر وساحات كونو - كل شيء مبني بنفس الطريقة ، تمامًا كما هو الحال في أفضل تقاليد الكلاسيكية الروسية العالية. عندما تحتاج إلى أم في الشارع ، والتي كانت غنية ، كان من الممكن استخدام التعرف العملي على رموز المذكرات ، كما لو كانت تضخم روسيا (مثل ، على سبيل المثال ، الأميرالية).

Peremoga في حرب Vitchiznyaniya 1812 اندفع من دعم الشعور بالوطنية ، والكبرياء الوطني ، أن bazhannya زاد من قوة سلاح المحاربين الروس. أصبح حقل المريخ مشهورًا بالعالم بأسره اليوم. ثم ، في بتروفسكايا تشاسي ، جففوه وأنشأوا قصرًا للإمبراطورة كاثرين آي تساريتسين ميدو ، كما بدأوا يطلقون عليه ، حيث تظاهرت أنقاض الأرض بأنها مكان مفضل لسكان بطرسبرج: لقد استمتعوا و بدأ الألعاب النارية ، في تلك الساعة أطلق على المرج.

بعد الحرب مع نابليون ، أعيدت تسمية الميدان إلى حقل المريخ (المريخ هو إله الحرب). الآن هنا حكموا العرض العسكري وانظروا حولهم ، وأصبح الميدان مرتبطًا بالمجد العسكري. 1816 في ميدان المريخ ، بدأ بناء ثكنات فوج بافلوفسكي. كان فوج بافلوفسكي Elite Life Guards أسطورة حية مستوحاة من الرجولة والبسالة. من أجل ذلك ، بالنسبة لرماة بافلوفسك ، كان من الضروري خلق يوم جيد ، قوي وغير عادي. تم تنفيذ الروبوتات بعد مشروع موسكوفيت الأصلي ، المهندس المعماري ف.ب. ستاسوف (1769-1848) ، الذي جعل العاصمة غنية بالإبداعات المعمارية الجميلة. ثكنات بافلوفسكي - suvor ، urochist و deshcho suvor spore ، والتي تؤكد بشكل عشوائي اعترافهم تمامًا. "عظمة ستريمان" - هكذا قيم ستاسوف بنفسه صورة الثكنات.

يتم اختيار هذا النمط من قبل السيد وروبوتاته الأخرى. قبل ميدان المريخ ، كان هناك نزاع آخر مهم ، أعاد ستاسوف إيقاظه - الحرس الإمبراطوري (1817-1823). قام المهندس المعماري ، بعد أن أعاد خلق الحياة التي لا يمكن تصورها منذ مائة عام ، باللف الصحيح للفن ، وجعله مركز الساحة التي تم تنظيمها حولها. هذا المكان له أهمية خاصة بالنسبة لنا: في الكنيسة فوق البوابات في ساحة كونيوشني في 1 فبراير 1837. لعبت من قبل A.S. Pushkin. مجال إبداع V.P. Stasov خاص - الكنائس والكاتدرائيات الفوجية. ألهم المهندس المعماري كاتدرائيتين معجزة لأفواج Preobrazhensky و Izmailovsky بالقرب من سانت بطرسبرغ. تم بناء الكنيسة الفوجية التي تحمل اسم الثالوث المقدس (1827-1835) في موقع كنيسة خشبية مكونة من غرفة واحدة ، والتي أصبحت غير ذات صلة. مشروع Proponuyuyu Stasova rozrobku ، يغسل الزاموفنيون عقولهم بشكل خاص: الكنيسة الجديدة ملزمة باستيعاب ما لا يقل عن 3000 فصل من osіb والأم ، مثل الكنيسة القديمة. Umova bula vikonana ، والمعبد الأحمر الأبيض الكبير ارتفع فوق العاصمة بقبابها الزرقاء الفاتحة ، حيث أضاءت النجوم الذهبية. قبل إلقاء الخطاب ، قاموا هم أنفسهم بتزيين المعابد في روسيا القديمة ، وكان ستاسوف يعرف موطنه جيدًا. تم إنشاء كاتدرائية تجلي المخلص (1827-1829) أيضًا ليس في مكان فارغ: مع هذا البناء ، كان لدى المهندس المعماري فرصة للانتصار

في منتصف القرن الثامن عشر ، عانى الياك بشدة من الحريق. انتهت نهاية العمل اليومي بالنصر في الحرب الروسية التركية (1828-1829). في اللغز حول المسار ، في بي ستاسوف ، الذي كان يجادل من أجل المعبد ، سأضع سياجًا لا يمكن تصوره ، مكدسًا بأشجار الجارمات التركية. في صخور معركة بورودينو الخامسة عشر ، أقيم حفل وضع بوابات النصر لبوابة موسكو - بداية الطريق من سانت بطرسبرغ إلى العاصمة القديمة. ترك مشروع جدل الانتصار لستاسوف وأفكاره كنصب تذكاري للمجد العسكري الروسي. تتكون البوابة من اثني عشر عمودًا من رتبة دوريك ، بارتفاع خمسة عشر متراً. تكمن أهمية entablature1 على الأعمدة. يوجد فوق أزواج الأعمدة المتطرفة تركيبة رائعة مصنوعة من ميدي: متشابكة ، خربشات ، شولومي ، سيوف ، رايات ، والتي ترمز إلى مآثر وانتصار الدروع الروسية. بعد الانتهاء من تأليف chavunnu ، كتب: "إلى المحاربين الروس المنتصرين" ، ثم تم استبدال الأعمال الفذة التي تم إنشاؤها في 1826-1831. أول وسط متساوٍ في العمارة الروسية في 1810-1820. KI محترم بحق. روزي (1775 - 1849). في الحقبة التي استلهمت فيها روسيا من انتصار انتصاراتها ، طورت روسيا مبادئ موقع فرقة فخمة ، والتي أصبحت رؤية للسادة الآخرين. في الوقت نفسه ، تدرك روسيا جميع خططها الإبداعية البارعة.

مايستر مدروس خارج الصندوق وعلى نطاق واسع. Otrimuyuchi zamovlennya على مشروع القصر أو المسرح ، إطار vіn vіdrazu rozsovuvav budіvnitstvu ، svoryuyuchi budіvlі الساحات الجديدة ، المربعات ، vulitsі. عرفت روح التناغم والنسيان من المنطقة البرية. على سبيل المثال ، في ساعة حياة قصر ميخائيلوفسكي (نينوي - المتحف الروسي السيادي) ، تم كسر مربع جديد ، وتم وضع شارع أمامه ، كما لو كان القصر مغلقًا من شارع نيفسكي بروسبكت. أعطت روسيا نفسها ساحة القصر نظرة نهائية ، وحفزت تكنولوجيا المعلومات في 1819-1829. إيقاظ مقر الوزارات وإلقاء قوس عريض بين المبنيين. النتيجة غير صحيحة ، من وجهة نظر الكلاسيكية العالية ، فإن شكل ميدان بالاتسوفا ، الذي تم العثور عليه في فترات راحة القرن الثامن عشر ، له طابع منتظم وخيطي ومتناسق. يوجد في وسط جميع المؤلفات قوس نصر ، يتوج بستة خيول من المحاربين وعربة مجد.

يعد مسرح الإسكندرية (1816 - 1834) من أجمل إبداعات كيه آي روسيا. عند الرابط بين نجوم اليوجو ، بدا أقرب الأصدقاء تغيروا إلى غير معروفين. لقد نظمت روسيا مربعًا وقطعت شوارع جديدة ، من بينها الشارع الشهير ذو البراعم المتناسقة ، لذا يمكنني الآن ارتداء اسمي. يتمتع المهندس المعماري بشخصية قوية ولا يخجل من أفكاره الخاصة ، كما لو كان قد فكر في الأمر تمامًا. يبدو أننا نعمل مع الروبوتات لتجميل الحياة وتصميم الأثاث والتعريشات واتباع أعمال النحاتين والرسامين باحترام. لهذا السبب ، فإن هذه المجموعات ليست فريدة فقط من حيث تكوينها المعماري ، ولكن أيضًا كعلامة مميزة لتوليف التصوف والكلاسيكية العالية. تشبه بقايا أعمال المهندس المعماري قصور السينودس ومجلس الشيوخ (1829 - 1834) ، التي أكملت مجموعة ساحة مجلس الشيوخ ، والتي تضم "ميدني فيرشنيك" الشهير لإي إم فالكون.

في خريف روسيا ، هناك نوع آخر من الفيتفير ، والذي بلا شك لا يرتبط بالهندسة المعمارية ، ولكنه قد يكون كبيرًا من الناحية التاريخية والروحية والأخلاقية. معرض Tse - Viyskova ، مكرس لذكرى الأبطال حرب Vytchiznyanoiالذي قام بتزيين أحد الديكورات الداخلية لقصر الشتاء. يحتوي المعرض على 332 صورة لقادة عسكريين روس بارزين. كتب أ.س.بوشكين: للقيصر الروسي غرفة في قاعاته: من الذهب ، وليس الأوكساميت الغني ؛<…>بشكل مبهر ، وضع الفنان هنا قادة قوات شعبنا ، مغطاة بمجد الحملة المعجزة للذكرى الأبدية الأولى للمصير الثاني عشر. تبنت موسكو ، عندما سارعت إلى ابتكار مظهرها الخاص بعد عام 1812 ، أفكارًا جديدة من الكلاسيكية العالية ، لكنها في الوقت نفسه أنقذت الكثير من الأشكال التقليدية.

إن البناء على القديم والجديد يمنح الهندسة المعمارية لموسكو تفردًا خاصًا. من بين المهندسين المعماريين الذين صمموا إعادة بناء العاصمة القديمة ، يمكن للمرء أن يرى اسم OI Bove (1784-1834). تمت تجربة الخمور لأول مرة في منتصف ساحة Chervonoy بأبواغ جديدة - Trade Rows (1815 ، تم افتتاحها لاحقًا). ظهرت القبة المنخفضة للصفوف التجارية مباشرة مقابل قبة مجلس الشيوخ القوزاق ، ويمكن رؤيتها من خلال جدار الكرملين. على هذا المحور ، الذي استقر ، وظهره إلى الصفوف ، يوجد نصب تذكاري لمينين وبوزارسكي - أبطال عام 1612 ، النحات المنتصر آي بي مارتوس (1754-1835). أشهر أعمال Beauvais هي بوابة النصر ، التي تم وضعها في موسكو من جانب سانت بطرسبرغ (1827 - 1834 ؛ تم نقلهم إلى Kutuzovsky Prospekt). القوس الضخم المتوج بستة خيول perekuyutsya مع صور العمارة في سانت بطرسبرغ ويضيف إلى بانوراما الآثار الفخمة للعمارة الروسية ، كما لو كانت تضخم روسيا وجيشها العظيم.

Rapatska L.A. تاريخ الثقافة الفنية لروسيا (من العصور القديمة حتى نهاية القرن العشرين): نافتش. مساعدة للطلاب. فيش. بيد. نافش. الرهن العقاري - م: مركز Vidavnichesky "Academiya" ، 2008. - 384 ص.