الملحن الإيطالي لروسيا: السيرة الذاتية والإبداع وتاريخ الحياة والإبداعات الجميلة. إنشاء Gioacchino انطونيو روسيا

كيف التصنيف مهم
◊ التصنيف مؤمن على أساس النقاط المكتسبة لبقية اليوم
◊ تزدهر بالي على:
⇒ vіdvіvannya storіnok ، المكرسة للنجم
⇒ التصويت للنجم
⇒ نجمة التعليق

السيرة الذاتية ، تاريخ حياة روسيا Gioacchino

ROSSINI (Rossini) Gioacchino (1792-1868) ، ملحن إيطالي. من إبداع روسيا إلى افتتاح الأوبرا الإيطالية في القرن التاسع عشر. موسيقى يوجو مستوحاة من ثراء نغمات لا مثيل له ، ووفرة ودفء الخصائص. بأوبرا زميست الواقعية ، قمة ياك - يوغو "حلاق إشبيلية" (1816). الأوبرا: تانكريد ، امرأة إيطالية في الجزائر (1813) ، عطيل (1816) ، بوبيليوشكا ، الشر ماجبي (1817) ، سميراميدا (1823) ، ويليام تيل (1829) ، ياسكرافي سزرازوك من الأوبرا الرومانسية البطولية).

ROSSINI (Rossini) Gioacchino (بعد اسم Gioacchino Antonio) (29 فبراير 1792 بيزارو - 13 ورقة تسقط 1868 باسي ، بالقرب من باريس) ، الملحن الإيطالي.

الكوز الصاخب
لاعب القرن Syn و spivachki ، منذ الطفولة navchavsya grі على أدوات مختلفة و spivu ؛ بعد أن غنى في جوقات الكنيسة والمسارح في بولونيا ، حكمت عائلة دي روسيا في عام 1804. حتى سن 13 ، كان مؤلفًا لستة سوناتات ساحرة للأوتار. في عام 1806 ، عندما كان يبلغ من العمر 14 عامًا ، بعد أن دخل مدرسة بولونيا الموسيقية ، أصبح مدرسًا للموسيقى ، والملحن والمنظر الشهير س.ماتي (1750-1825). غنت أوبراه الأولى ، وهي مهزلة من فصل واحد "سند إذني لشليوبني" (لمسرح سان مويس في البندقية) ، في العاصمة منذ 18 عامًا. ثم أرسلنا صلاة من بولونيا ، فيراري ، مرة أخرى من البندقية وميلانو. كتبت أوبرا "تيست ستون" (1812) لمسرح لا سكالا وحققت لروسيا أول نجاح كبير. لمدة 16 شهرًا (في 1811-12) ، كتبت روسيا سبع أوبرا ، بما في ذلك ستة من نوع أوبرا بوف.

أول نجاح دولي
في بداية القدر ، لم ينخفض ​​نشاط روسيا. في عام 1813 ظهرت أول دورتي أوبرا وحققتا نجاحًا دوليًا. تم إنشاء رائحة كريهة هجومية لمسارح البندقية. سلسلة الأوبرا "Tancred" غنية بما يتذكرها الألحان والمنعطفات التوافقية ، وهي لحظات من الكتابة الأوركسترالية الرائعة ؛ في أوبرا بوف "إيطالي في الجزائر" جمعت الكوميديا ​​البشعة والحساسية والشفقة الوطنية. كانت الأوبرتان الأقل نجاحًا هما أوبرا معترف بهما لميلانو (بما في ذلك "The Turk in Italy" ، 1814). في ذلك الوقت ، أسس Rossіnі أسلوب الريسي الرئيسي ، بالإضافة إلى ذلك ، اشتهر Rossinіevsky Kreisniko بعدد "Rossіnіevsky Krefezdo": قمة من Rossіnevsky Krefesto: حكمة من bangozoviki Іненсенский свеузоний нстовівіва، расшинамы ипапана، crvenches of triviants، Varіyuvannyh Artikulasії.

تابع أدناه


"The Barber of Sevil" و "Popelyushka"
في عام 1815 ، انتقلت روسيا ، بناءً على طلب عدد كبير من المدربين دومينيكو بارباي (1778-1841) ، إلى نابولي لتولي منصب الملحن والنقاش الموسيقي في مسرح سان كارلو. لنابولي في روسيا ، الكتابة في المرتبة الأولى لأوبرا جادة ؛ بعد ساعة من تكريس الصلوات الآتية من أماكن أخرى ، بما في ذلك روما. بالنسبة للمسارح الرومانية ، تم تكريم اثنين من أجمل هواة الأوبرا في روسيا "حلاق إشبيلية" و "بوبليوشكا" لمصلحتهما الخاصة. أولاً ، مع الألحان الدقيقة والإيقاعات الصاخبة ومجموعات المايسيرنا فيكوناني ، تحترم ذروة نوع بوفون في الأوبرا الإيطالية. في العرض الأول في عام 1816 ، فشل The Barber of Seville ، ولكن بعد ساعة معينة من النبيذ ، نال حب الجمهور في جميع مناطق أوروبا. في عام 1817 ، ظهرت الحكاية الخيالية الساحرة والفاحشة "Popelyushka" ؛ تبدأ حفلة البطلة من الأغنية البسيطة في روح الشعب وتنتهي بأغنية كولوراتورا الغنية ، الأميرة الأميرية (موسيقى الأغنية مستوحاة من "حلاق إشبيلية").

زريلي ميستر
من بين أوبرا روسيا الجادة ، التي تم إنشاؤها في نفس الفترة لنابولي ، يمكن للمرء أن يرى عطيل (1816) ؛ الباقي ، الفصل الثالث من الأوبرا ، مع yogo mіtsnoї ، الهيكل الكامل ، لإحياء ذكرى الغناء وإتقان الناضج للكاتب المسرحي الروسي. في أوبرا روسيا النابولية ، أضاف "دانينا" الضرورية من "الألعاب البهلوانية" الصوتية النمطية وفي نفس الوقت وسع نطاق الميزات الموسيقية بشكل كبير. تعد مشاهد المجموعة الغنية لهذه الأوبرا رائعة ، حيث تلعب الجوقة دورًا نشطًا بشكل غير مرئي ، والقراءات الإلزامية مليئة بالدراما ، وغالبًا ما تكون الأوركسترا معلقة في المقدمة. بعد أن تعلمت مابوت منذ البداية كسب جمهورك في فترات الصعود والهبوط في الدراما ، استوحيت روسيا في عدد من المسلسلات من العرض التقليدي. في نيابولي ، بدأت روسيا علاقة غرامية مع بريما دونا الشهيرة ، صديقة باربايا الأول. كولبران. في عام 1822 ، أصبحت الرائحة الكريهة أصدقاء ، وكانت عائلة بروتين їx سعيدة لفترة قصيرة (تم إجراء بقية التطور في عام 1837).

في باريس
انتهت مسيرة روسيا في نابولي بسلسلة أوبرا Mahomet II (1820) و Zelmira (1822) ؛ كانت آخر أوبرا متبقية تم إنشاؤها في إيطاليا هي سميراميدا (1823 ، البندقية). Kіlka Mіsyatsіv 1822 ، أمضى الملحن وحاشيته العام في Vіdnі ، de Barbaia لتنظيم موسم الأوبرا ؛ ثم لجأوا إلى بولونيا ، وفي 1823-24 قاموا برحلات أكثر تكلفة إلى لندن وباريس. في باريس ، تولى روسيا منصب عامل الاحتفالية الموسيقية في المسرح الإيطالي. من بين أعمال روسيا ، إبداعات هذا المسرح والأوبرا الكبرى ، افتتاحيات الأوبرا المبكرة (The Oblog of Corinth، 1826؛ Moses and Pharaoh، 1827) ، بعض المؤلفات الجديدة (The Count Ori ، 1828) والأوبرا الجديدة من قطعة خبز حتى النهاية ("Wilhelm Tell ، 1829). غالبًا ما يُعتبر الباقي - النموذج الأولي للأوبرا الفرنسية البطولية العظيمة - ذروة الإبداع في روسيا. إنه كبير بشكل رائع بالنسبة لـ obsyagom ، للانتقام من الجوانب غير الشخصية المفعمة بالحيوية ، والتألق مع المجموعات القابلة للطي ، ومشاهد الباليه والتحركات في الروح الفرنسية التقليدية. وراء ثراء ودقة التنسيق ، وتواضع الحركة التوافقية ووفرة التناقضات الدرامية ، يوجه فيلم "ويليام تيل" كل إبداعات روسيا العظيمة.

أنا أعرفك في إيطاليا. العودة إلى باريس
أغنية "ويليام تيل" الملحن البالغ من العمر 37 عامًا ، والذي وصل إلى ذروة المجد ، virіshiv vіdmovity في إنشاء الأوبرا. في عام 1837 ، انتقل من باريس إلى إيطاليا وكان له مصيران ، لذلك تم تعيينه كعضو في صالة بولونيا الموسيقية. نفس الشيء (في عام 1839) في أمراض ثلاثية ومهمة. في عام 1846 ، بعد وفاة إيزابيلا ، أصبحت روسيا أصدقاء في أولمبيا بيليسيا ، وبسبب ذلك ، في ذلك الوقت ، كانت 15 عامًا على قيد الحياة (أولمبيا نفسها دبالا عن روسيا تحت ساعة من مرض اليوجا). تم الكشف عمليا عن ساعة النبيذ بأكملها (يعود تاريخ التكوين الكنسي Stabat mater ، الذي تم تأجيله لأول مرة في عام 1842 تحت كروب G. في عام 1848 ، انتقل صديق روسيا إلى فلورنسا. كان للعودة إلى باريس (1855) تأثير مفيد على صحة الملحن ونغمته الإبداعية. وقد تميزت بقية أقدار حياته بتركيبات البيانو غير الشخصي الرخيم والناعم والمقطوعات الصوتية ، التي أطلقت على روسيا اسم "خطايا الشيخوخة" و "الفوضى الصغيرة" (1863). طوال الساعة في روسيا ، كنا نعاني برأس محموم. Vіn buv pohoveny في المخزن الباريسي Pere Lachaise ؛ في عام 1887 ، تم نقل الرماد إلى كنيسة St. كروس (سانتا كروتشي).

البيرة بالفعل المساء الأزرق الداكن ،
حان الوقت لكي نسرع ​​إلى الأوبرا.
هناك روسي في حالة سكر ،
المدفع الأوروبي - Orpheus.
لا تشعر بالنقد بقسوة ،
فين دائما هو نفسه ؛ جديد للابد.
Vіn يبدو llє - تغلي الرائحة الكريهة.
تدفق الرائحة الكريهة ، وحرق الرائحة الكريهة.
مثل قبلة صغيرة ،
الكل في الظلام ، في حب فاتر ،
الياك من الهسهسة AI
سترومين والبريزكي الذهبي ...

يا بوشكين

من بين الملحنين الإيطاليين في القرن التاسع عشر. تقترض روسيا مكانة خاصة. تعود بداية هذا المسار الإبداعي إلى ذلك الوقت ، إذا بدأ الفن الأوبرالي لإيطاليا ، الذي لم يدخل أوروبا منذ فترة طويلة ، في اتخاذ موقفه. كانت أوبرا بافا تغرق في شهوانية طائشة ، وكانت الأوبرا تهتز في ركائز متينة ومظهر بيزمستوفني. لم يقم الروس بإحياء الأوبرا الإيطالية وإصلاحها فحسب ، بل قاموا أيضًا بتكوين تدفق مهيب على تطور فن الأوبرا الأوروبي بأكمله في القرن الماضي. "المايسترو الإلهي" - هكذا أطلق على الملحن الإيطالي العظيم جي. هاينه ، الذي توصل إلى روسيا "شمس إيطاليا ، يصدر أصواته الخاصة في مقابل العالم بأسره".

ولدت روسيا في سمكة لموسيقي أوركسترالي فقير ومغني أوبرا إقليمي. بجثة الفانوس ، تجول الآباء في أماكن مختلفة من البلاد ، وكان الملحن المستقبلي من الأقدار الطفولية يعرف بالفعل هذه الأصوات ، كما لو كانوا ينتقلون في مسارح الأوبرا الإيطالية. كان المزاج اللاذع ، والعقل الماكر ، واللسان الدافئ هي الأصوات الطبيعية لجيواشينو الصغير مع موسيقى خفية ، وأذن معجزة وذاكرة غير عادية.

في عام 1806 ، بعد dekilkoh roki غير منهجي لاحتلال الموسيقى و spіvom روسيا ، والانضمام إلى مدرسة بولونيا الموسيقية. هناك ، تعلم الملحن المستقبلي العزف على التشيلو والكمان والبيانو. احتلال ملحن الكنيسة الشهير S. Mattei بالنظرية والتأليف ، والإضاءة الذاتية المكثفة ، واختناق موسيقى J. Haydn و WA Mozart - كل هذا سمح لروسيا بالخروج من وجه موسيقي مثقف ، انطباع جيد عن سيد الملحن.

حتى في بداية المسار الإبداعي في روسيا ، تجلت نعمة المسرح الموسيقي بشكل خاص. كتبت أول أوبرا بعنوان "ديميتريو وبوليبي" منذ 14 عامًا. منذ عام 1810 ، قام الملحن بتجميع حفنة من الأوبرا من مختلف الأنواع بعناية ، واكتسب شعبية تدريجية في دور الأوبرا الواسعة وقهر مشاهد أكبر المسارح الإيطالية: فينيس بالقرب من البندقية ، وسان كارلو في نابولي ، ولا سكالا في ميلانو.

1813 ، بعد أن أصبح نقطة تحول في العمل الأوبرالي للملحن ، قدم عرضان في حياته المهنية - "الإيطالية في الجزائر" (onepa-buffa) و "Tancred" (الأوبرا البطولية) - ميزتا الاتجاهات الرئيسية لإبداعه البعيد. إبداعات ناجحة لأحرف تعجب ليس فقط مع موسيقى معجزة ، ولكن مع libreto مشرق ، تتبناه المزاج الوطني ، وأرضيات مع صوت اندفاع حسي وطني لصعود إيطاليا ، والتي اندلعت في الوقت المناسب. صدى غرومادسكي ، ودعوات أوبرا روسيا ، وتأليف "ترنيمة الاستقلال" إلى بروهانية الوطنيين في بولونيا ، فضلاً عن المشاركة في مظاهرات المناضلين من أجل حرية إيطاليا - كل هذا أدى إلى مشهد شرطي تافه غير معلن ، نوع من التثبيت للملحن. لكنه لم يهتم حتى بنفسه كإنسان مخترق سياسيًا وكتب في إحدى الأوراق: "لم أشارك في السياسة بأي وسيلة. اعتدت أن أكون موسيقيًا ، ولم يخطر ببالي حتى أن أصبح شخصًا آخر ، لأشعر وكأنني أعيش كثيرًا قبل ما حدث في العالم ، وخاصة بالنسبة لحصة أبوي.

بعد "إيطالي في الجزائر" و "تانكريد" ، سرعان ما يرتفع إبداع روسيا صعودًا وتصل بالفعل من خلال 3 صخور إلى إحدى القمم. على قطعة خبز عام 1816 ، أقيم العرض الأول لفيلم The Barber of Seville في روما. كتبت عن كل شيء في 20 يومًا ، - لم تصبح هذه الأوبرا أعظم إنجازات العبقرية الكوميدية الساخرة لروسيا فحسب ، بل أصبحت نقطة الذروة في Mayzha لتطور نوع أوبرا بويفا منذ قرن من الزمان.

من "حلاق إشبيلية" ، تجاوزت شهرة الملحن إيطاليا. لقد أدى الأسلوب الروسي اللامع إلى تجديد فن أوروبا ، حيث يغمره الحياة ويتألق بالدفء والميل الشديد. يزداد نجاح "حلاقي" يومًا بعد يوم ، - أكتب إلى روسيا ، - وألهم خصوم مدرسة النبيذ الجديدة بامتصاص أنفسهم حتى تبدأ الرائحة الكريهة ، رغماً عنهم ، في حب هذه الروح الفتى أكثر وأكثر ". أثار الموقف الخانق والسطحي المتعصب تجاه موسيقى روسيا من قبل الجمهور الأرستقراطي والنبلاء البرجوازيين ظهور خصوم الملحن غير الشخصيين. ومع ذلك ، كان هناك أيضًا خبراء جادون في إبداع اليوجا من بين المثقفين الفنيين الأوروبيين. ديلاكروا ، O. Balzac ، A. Musset ، F. Hegel ، L. Beethoven ، F. Schubert ، M. Glinka اشتهروا بسحر الموسيقى الروسية. بادئ ذي بدء ، لم يشك K.M Weber و G. Berlioz ، اللذان كانا يشغلان منصبًا حاسمًا قبل روسيا ، في عبقرية اليوغا. كتب ستيندال عن روسيا: "بعد وفاة نابليون ، عُرف شخص واحد ، تتجه إليه الساعة بأكملها في كل مكان: في موسكو ونابولي ، في لندن ولندن ، في باريس وكلكتا".

خطوة بخطوة ، يهتم الملحن بما يصل إلى onepe-buffa. لم يكن Popelyushka ، الذي كتب دون أي عوائق في أي نوع ، مستمعًا للخلفيات الإبداعية الجديدة للملحن. في عام 1817 ، تم وضع أوبرا "الأربعين زلوديا" معًا وعلينا تجاوز حدود النوع الكوميدي ، والبقاء في الدراما الواقعية ذات الزر الموسيقي. منذ هذه الساعة ، بدأت روسيا في إعطاء المزيد من الاحترام لأوبرا الزميست البطولي الدرامي. بجانب "عطيل" الأعمال الأسطورية والتاريخية: "موسى" ، "ديفا البحيرة" ، "محمد الثاني".

بعد الثورة الإيطالية الأولى (1820-21) والخنق المرير من قبل الروس النمساويين لروسيا مع فرقة أوبرا نابولي في جولة حتى يوم الأحد. تميزت انتصارات Vidensky بالمجد الأوروبي للملحن. انتقلت روسيا لفترة قصيرة إلى إيطاليا لإنتاج سميراميدا (1823) ، ثم انتقلت إلى لندن ، ثم إلى باريس. عاش هناك حتى عام 1836. في باريس ، كان الملحن عبارة عن دار أوبرا إيطالية ، يعمل لدى مغنيه الشباب الجدد. إعادة صياغة أوبرا "موسى" و "محمد الثاني" للأوبرا الكبرى (ذهب الباقي على المسرح الباريسي تحت عنوان Oblog of Corinth) ؛ كتابة بناء على طلب أوبرا كوميك الأوبرا التي أعيد عرضها The Comte Ori ؛ وفي عام 1829 ، وضع على خشبة مسرح الأوبرا الكبرى تحفته المتبقية - أوبرا "ويليام تيل" ، والتي قدمت مساهمة كبيرة في زيادة تطوير نوع الأوبرا البطولية الإيطالية في أعمال ف. و G. فيردي.

"ويليام تيل" بعد أن أنهى الأعمال الموسيقية والمسرحية لروسيا. تبعه ، الحركة الأوبرالية للمايسترو العبقري ، الذي كان لديه ما يقرب من 40 أوبرا خلف كتفيه ، أطلق الحاضرين على لغز القرن ، تأثيث otochyuyu tsyu بكل أنواع التكهنات. كتب الملحن نفسه: "الوقت مبكر جدًا ، الجليد سينضج الشباب ، لقد بدأت في الطي ، والأوراق مبكرة في وقت مبكر ، لا تكن لحظة لإعادة اللحاق ، سأرمي الكتابة. لذا ابدأ بالعيش في الحياة: من يبدأ مبكرًا ، يكون مذنبًا ، ويتبع قوانين الطبيعة ، وينتهي مبكرًا.

ومع ذلك ، بعد أن توقفت عن كتابة الأوبرا ، ظلت روسيا في مركز احترام الضخامة الموسيقية الأوروبية. إن باريس بأكملها ، بعد أن استمعت إلى أكثر كلمات الملحن انتقادية ، فقد جذبت خصوصيته ، مثل المغناطيس ، الموسيقيين والشعراء والفنانين. تحدث من خلفه ر.

في أعقاب "ويليام تيل" ، ابتكرت موسيقى الروك الروسية تلفزيونًا روحيًا رائعًا "Stabat mater" و "Little tract of the month" و "Song of the Titans" ، وهي مجموعة أصلية مختارة من الأعمال الصوتية تحت اسم "أمسية موسيقية" خطايا الشيخوخة ". من 1836 إلى 1856 تعيش روسيا ، التي تنعم بالمجد والشرف ، في إيطاليا. هناك ، عمل في صالة بولونيا الموسيقية وشارك في العمل التربوي. ثم عادوا إلى باريس ، وتركوا الخمور هناك حتى نهاية أيامهم.

بعد 12 عامًا من وفاة الملحن ، نُقل الرماد إلى الوطن ودُفن في بانثيون كنيسة سانتا كروتش بالقرب من فلورنسا ، وعهد إلى رفات مايكل أنجلو وجاليليو.

تمت قيادة كل ثروته من روسيا لصالح الثقافة والفن لمدينة بيزارو الأصلية. في الوقت الحاضر ، تقام هنا بانتظام مهرجانات الأوبرا الروسية ، حيث يمكنك من بين المشاركين معرفة أسماء أعظم الموسيقيين المعاصرين.

أنا. فيتليتسينا

ولد في وطن الموسيقيين: الأب عازف البوق ، كانت الأم مغنية. تعلم كيفية العزف على الآلات الموسيقية المختلفة والغناء. العزف في مدرسة بولونيا للموسيقى على التكوين تحت لوحة السيراميك ماتي ؛ دون استكمال الدورة. من 1812 إلى 1815 ، عملت في مسارح البندقية وميلانو: نجاحات خاصة لحصة "الإيطالية في الجزائر". بمناسبة إمبريساريو باربيا (الروس أصدقاء مع أصدقاء يوغا ، السوبرانو إيزابيلا كولبراند) أنشأ ستة عشر أوبرا حتى عام 1823. انتقل إلى باريس حيث أصبح مدير "المسرح الإيطالي" ، أول ملحن للملك والمفتش العام لفرنسا. وداعا لأنشطة ملحن الأوبرا عام 1829 بعد إنتاج "ويليام تيل". بعد فصلهم عن كولبراند ، أصبحوا أصدقاء في أولمبيا بيليس ، وأعادوا تنظيم مدرسة بولونيا الموسيقية ، والبقاء في إيطاليا حتى عام 1848 ، إذا جلبت العواصف السياسية اليوغا مرة أخرى إلى باريس: أصبحت فيلا اليوغا في باسي أحد مراكز الحياة الفنية.

الشخص الذي أطلق عليه "الكلاسيكي المتبقي" والذي صفق له الجمهور على أنه ملك النوع الكوميدي ، في الأوبرا الأولى التي أظهرت دقة وبريق التوتر اللحن ، وطبيعية وخفة الإيقاع ، والتي تمت إضافتها إلى spiv ، التي أضعفت فيها تقاليد القرن الثامن عشر ، شخصية أكثر إنسانية. الملحن ، الذي بدا وكأنه مرتبط بالنجوم المسرحية الحديثة ، وقف في نفس الوقت ضدهم ، قفز ، على سبيل المثال ، موهوب سافولي فيكونافتسيف أو اليوغا المتدفقة.

كانت أهم الابتكارات لإيطاليا في ذلك الوقت هي الدور المهم للأوركسترا ، التي أصبحت ، بعد أن أصبحت قلوب روسيا ، حية ومتداعية ومتألقة (دلالة على الشكل المعجزة للمفتحات بطريقة صحيحة ، مثل nalashtovyat on أغنية غنائية). ترتبط النعمة المبهجة بنوعها الخاص من مذهب المتعة الأوركسترالي بها ، فهي أداة جلدية منتصرة في الأداء بقدراتها الفنية ، المحددة بالكلام والملاحة مع الترويجي. في الوقت نفسه ، يمكن لروسيا أن تتفقد بهدوء ، أن الكلمات تخدم الموسيقى ، وليس بنفس الطريقة ، لا تستخدم معنى النص ، ale ، navpak ، yoga المنتصرة بطريقة جديدة ، طازجة ومتغيرة معظم الوقت على نموذج إيقاعي نموذجي - في تلك الساعة مثل الأوركسترا التي تصاحب الحركة طواعية ، مما يخلق ارتياحًا لحنيًا وسمفونيًا واضحًا ووظائف تعبيرية أو تصويرية.

عبقرية روسيا ، بعد أن أثبتت نفسها في هذا النوع من سلسلة الأوبرا بإنتاج "تانكريد" عام 1813 ، والذي حقق للمؤلف أول نجاح كبير بين الجمهور ، وخبراء اللحن في تدريجهم والشعر الغنائي المنخفض ، بالإضافة إلى التطور الفعال للكوميديا ​​، النوع. الروابط بين النوعين الأوبراليين هي في الواقع أكثر دقة في روسيا وتدل البحرية على الفعالية الرائعة لهذا النوع الخطير. بالإضافة إلى ذلك ، قدم 1813 نبيذ روسي نفس التحفة ، ولكن في النوع الهزلي ، بروح أوبرا نابولي الكوميدية القديمة - "الإيطالية في الجزائر". هذه الأوبرا غنية ب homomons من Cimarosi ، ale yak bi zhvava مع الطاقة الصاخبة للشخصيات ، ظهرت بشكل خاص في التصعيد الأخير ، الأول في روسيا ، والذي سينتصر بعد ذلك كزاسوب مستيقظ في خلق مرح متناقض أو غير مدهش. مواقف.

يجب أن يكون عقل الملحن الشرير الأرضي معروفًا بطريقته المرحة في رسم الكاريكاتير وحماسه الصحي ، الذي لا يسمح له بالوقوع في أي من النزعة المحافظة أو الكلاسيكية أو الرومانسية المتطرفة.

وصل Vіn إلى الأرض والنتيجة الكوميدية في "The Barber of Seville" ، وبالتالي ، جاءت عشر سنوات إلى دقة "الكونت أوري". CRIM ، I في SERIODY GENERNI ROSSINІ ROOM MANUAL CHURCHES TO OPERI ALL OF ALL Bілшої Double Glibini: Vіd Nostalgio ، Alla Paloja Tu Nostalgian "Diva Lakes" إلى مأساة "Sejramіda" ، تم الانتهاء من Izoku من قبل Іtalementosyskiyist استمتع ، في "حصار كورنثوس" مع جوقات ، بالوصف الأوروشي والتذكار المقدس لـ "موسى" و "ناريشتي" بـ "ويليام تيل".

لا يزال من المدهش أن يصل الإنجاز في مجال الأوبرا في روسيا إلى عشرين عامًا ، فالأرضيات معادية لموفتشانيا ، التي أعقبت مثل هذه الفترة الطويلة وثلاثة وأربعين عامًا ، حيث تستحق أن تكون واحدة من أكبرها في التاريخ للثقافة ، شيء ما قد يكون متحديًا ، gidnou ، vtіm ، من ذلك العقل الغامض ، شيء مثل صدفة هذا الخط الأسطوري ، من الواضح ، أكثر من وراء vigadana ، أقل من الحقيقي ، مثل vrahuvat ممارسة الملحن في أفضل الأقدار . قلة هم الذين تذكروا أنهم كانوا مفتونين أكثر فأكثر برغبة الوهن العصبي في الاكتفاء الذاتي ، والارتقاء من القوة إلى البهجة.

ومع ذلك ، لم يتوقف الروس عن الكتابة ، حيث أرادوا إجراء جميع الاتصالات مع عامة الناس ، والمطاردة بشكل مهم لمجموعة صغيرة من الضيوف ، الذين يرغبون في الاستمتاع بأمسياتهم المنزلية. تجلى الإلهام لبقية الأعمال الروحية والحجرة تدريجيًا في أيامنا هذه ، واستدعى اهتمام ليس فقط الخبراء: بل سيكتشفون الروائع المناسبة. لا يزال الجزء الأكثر لمعانًا في الركود الروسي يتم إفراغه من الأوبرا ، وفي بعض أنواع النبيذ أصبحت المشرع للمدرسة الإيطالية المستقبلية ، بعد أن ابتكرت عددًا كبيرًا من العارضات ، انتصر فيها الملحنون الوضيعون.

من أجل إظهار الرسومات المميزة للموهبة العظيمة بسرعة أكبر ، تم وضع رؤية نقدية جديدة لأوبرا اليوجا بمبادرة من مركز الفنون المسرحية في روسيا في بيزارو.

ماركيزي (ترجمة إي. جريكانوي)

إنشاء روسيا:

الأوبرا - ديميتريو وبوليبيو (Demetrio e Polibio ، 1806 ، post. 1812 ، tr "Bali" ، روما) ، سند إذني لقارب (La cambiale di matrimonio 1810 ، tr "San Moise" ، البندقية) ، Divny Vypadok (L'equivoco) Stravagante، 1811، "Teatro del Corso"، Bologna)، Happy Deception (L'inganno felice، 1812، tr. "San Moise"، Venice)، Cyrus in Babylon (Ciro in Babilonia، 1812، t - r "Municipal"، Ferrara) ، Shovkovi ينزل (La scala di seta ، 1812 ، tr "San Moise" ، البندقية) ، Touchstone (La pietra del parugone ، 1812 ، tr "La Scala" ، ميلان) ، Vipadok لسرقة الشرير ، أو Valіzi المتشابكة ( L'occasione fa il ladro، ossia Il cambio della valigia، 1812، tr "San Moise"، Venice)، Signor Bruskina، or Vipadkovy syn (Il Signor Bruschino، ossia Il figlio per azzardo، 1813، ibid)، Tancredi (Tancredi، 1813، tr "Fenice"، Venice)، Italian in Algeria (L'italiana in Algeri، 1813، tr "San Benedetto"، Venice)، Avrelian in Palmira (Aureliano in Palmira، 1813، Shopping mall La Scala، Milan)، Turk في إيطاليا (Il turco in Italia، 1814، ibid.)، Si غوزموندو (سيجيسموندو ، 1814 ، تي آر "فينيس" ، البندقية) ، إليزابيث ، ملكة إنجلترا (إليزابيتا ، ريجينا دي إنجيلتيرا ، 1815 ، تي آر "سان كارلو" ، نابولي) ، تورفالد ودورليسكا (تورفالدو إي دورليسكا ، 1815 ، tr " Balі "، روما) ، أو Almaviva ، أو Marne Precauzione (Almaviva ، ossia L'inutile precauzione ؛ اسم vіdoma nіd Barber of Sevil - Il barbiere di Siviglia، 1816، tr "Argentina"، Rome)، Newspaper أو Shlyub للمنافسة (La gazzetta، ossia Il matrimonio per concorso، 1816، tr "Fiorentino"، Naples) أو Othello أو the Venetian Moor (Otello، ossia Il toro di Venezia، 1816، tr "Del Fondo"، Naples) أو popelyushka أو انتصار القمامة (Cenerentola، ossia La bonta in trionfo، 1817، tr "Bali"، Rome)، Magpie -villain (La gazza ladra، 1817، tr "La Scala"، Milan)، Armida (Armida، 1817، tr "San Carlo"، Naples)، Adelaida Burgundska (Adelaide di Borgogna، 1817، t -r "Argentina"، Rome ) موسى في مصر (Mosè in Egitto، 1818، tr “San Carlo”، Naples؛ French ed. - تحت اسم موسى وفرعون أو عبور البحر الأحمر - Moïse et Pharaon، ou Le passage de la mer rouge، 1827 "أكاديمية الملك للموسيقى والرقص" ، باريس) ، أدينا ، أو خليفة بغداد (أدينا ، ossia Il califfo di Bagdad ، 1818 ، post. 1826 tr "San Carlo" ، Lisabon) ، Ricciardo و Zoraid (Ricciardo e Zoraide ، 1818 ، سان كارلو آر. ، نابولي ) ، هيرميون (إرميون ، 1819 ، المرجع نفسه) ، إدواردو وكريستينا (إدواردو إي كريستينا ، 1819 ، تي آر "سان بينيديتو ، البندقية) ، ليدي أوف ذا ليك (لا دونا ديل لاجو ، 1819 ، تي آر" سان كارلو ، نابولي) ، Bianca i Faliero، abo Rada trioh (Bianca e Faliero، ossia II consiglio dei tre، 1819، tr La Scala، Milan)، Mohammed II (Maometto II، 1820، tr "San Carlo"، Naples؛ فرنسي إد. - تحت اسم أغلفة كورنثوس - Le siège de Corinthe ، 1826 ، "الملك. أكاديمية الموسيقى والرقص ، باريس) ، Matilde di Shabran ، أو Beauty in the heart (Matilde di Shabran، ossia Bellezza e cuor di ferro، 1821، t-r "Apollo"، Rome)، Zelmira (Zelmira، 1822، t- r " San Carlo "، نابولي) ، Semiramide (Semiramide ، 1823 ، tr" Fenice "، البندقية) ، Go up to Reims ، أو Gotel Golden Lily (Il viaggio a Reims، ossia L'albergo del giglio d'oro، 1825" Italian Theatre "، باريس) ، كونت أوري (Le comte Ory ، 1828" King Academy of Music and Dance "، باريس) ، William Tell (Guillaume Tell ، 1829 ، المرجع نفسه) ؛ pasticcio(أوبرا Zurivkіv Rossіnі) - Ivanhoe (Ivanhoe، 1826، tr "Odeon"، Paris)، Zapovit (Le testament، 1827 ibid.)، Cinderella (1830، tr "Covent Garden"، London)، Robert Bruce (1846 "The King's أكاديمية الموسيقى والرقص ، باريس) ، "Demo to Paris" (Andremo a Parigi 1848 ، "Italian Theatre" ، Paris) ، Comedne favor (Un curioso accidente، 1859، ibid.)؛ للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا- نشيد الاستقلال (Inno dell`Indipendenza ، 1815 ، tr "Contavalli" ، بولونيا) ، كانتاتي- Aurora (1815، vid. 1955، Moscow)، Vesilla Fetidi i Peleya (Le nozze di Teti e di Peleo، 1816، Del Fondo shopping mall، Naples)، Shira danina povagi (Il vero omaggio، 1822، Verona) علامة سعيدة ( L'augurio felice ، 1822 ، المرجع نفسه) ، Bard (Il bardo ، 1822) ، Sacred Union (La Santa alleanza ، 1822) ، Skarga Muses on the death of Lord Byron (Il pianto delie Muse in morte di Lord Byron، 1824 Almak هول ، لندن) ، جوقة الحرس البلدي لبولونيا (Coro dedicato alla guardia civica di Bologna ، قام بتأليفها D. ، قصر الصناعة ، باريس) ، ترنيمة وطنية (الترنيمة الوطنية ، الترنيمة الوطنية الإنجليزية ، 1867 ، برمنغهام) ؛ للأوركسترا- سيمفونيات (D-dur، 1808؛ Es-dur، 1809، vikoristana كمقدمة لمهزلة A bill for a shlyub)، Serenade (1829)، March of Viysk (Marcia Militare، 1853) ؛ للآلات الموسيقية مع الأوركسترا- الاختلافات في الآلات المستطيلة F-dur (Variazioni a piu strumenti imperati ، للكلارينيت ، 2 الكمان ، الكمان ، التشيلو ، 1809) ، الاختلافات C-dur (للكلارينيت 1810) ؛ للفرقة النحاسية- ضجة لأربعة أبواق (1827) ، 3 مارس (1837 ، فونتينبلو) ، تاج إيطاليا (لاكورونا ديتاليا ، ضجة للجيش. Orc. ، تقديم فيكتور عمانويل الثاني ، 1868) ؛ مجموعات الغرفة والآلات- دويتو للأبواق (1805) ، 12 رقصة فلوت لمزايين (1827) ، 6 سوناتات للقرون 2 ، فلش. i do-bass (1804) ، 5 سلاسل. الرباعيات (1806-08) ، 6 رباعيات للفلوت والكلارينيت والقرن والباسون (1808-09) ، موضوع مع اختلافات للفلوت والبوق والبوق والباسون (1812) ؛ للبيانو- Waltz (1823) ، كونغرس فيرونا (Il congresso di Verona ، 4 أيدي ، 1823) ، قصر نبتون (La reggia di Nettuno ، 4 أيدي ، 1823) ، روح المطهر (L'vme du Purgatoire ، 1832) ؛ للعازفين المنفردين والجوقة- Cantata Skarga Harmony on the death of Orpheus (Il pianto d'Armonia sulla morte di Orfeo، for tenor، 1808)، Death of Didoni (La morte di Didone، stage. Monologue، 1811، Spanish 1818 tr "San Benedetto"، Venice ) ، كانتاتا (لثلاثة عازف منفرد ، 1819 ، آر "سان كارلو" ، نابولي) ، بارثينوب وإيجيا (لثلاثة عازفين منفردون ، 1819 ، المرجع نفسه) ، بودياك (لا ريكونوسسينزا ، لأربعة عازفين منفردون ، 1821 ، المرجع نفسه) ؛ للصوت مع الأوركسترا- عرض كانتاتا شيبرد (Omaggio Pastorale ، لـ 3 أصوات ، لـ urochisty. صندوق Vіdkrittyu أنطونيو كانوفي ، 1823 ، تريفيزو) ، Song of the Titans (Le chant des Titans ، لـ 4 basses في انسجام ، 1859 ، іsp. 1861 Paris) ؛ للصوت مع البيانو- كانتاتي إيلي وإيرينا (لأصوات 2 ، 1814) وجين دارك (1832) ، أمسيات موسيقية (مسرحيات Soirees الموسيقية ، 8 أريتا و 4 دويتو ، 1835) ؛ 3 ووك الرباعية (1826-1827) ؛ ضبطه بشكل صحيح للسوبرانو (Gorgheggi e solfeggi per soprano. Vocalizzi e solfeggi per rendere la voce agile ed apprendere a cantare secondo il gusto moderno، 1827) ؛ 14 ألبومات ووك. أنا instr. مجموعات p'єs і ، الأسماء الجديدة الموحدة. خطايا الشيخوخة (Pchés de vieillesse: ألبوم الأغاني الإيطالية - ألبوم لكل كانتو italiano ، الألبوم الفرنسي - ألبوم francais ، Strimani p'єsi - Morceaux Reserve ، Chotiri appetizers and chotiri dessert - Quatre hors d'oeuvres et quatre mendiants ، للبيانو . ، ألبوم البيانو ، skr. ، vlch. ، الأرغن والقرن ؛ كثير في. ، 1855-68 ، باريس ، لم ينشر) ؛ موسيقى روحية- خريج (لثلاثة أشخاص. Golosiv ، 1808) ، شهور (للرجال. Golosiv ، 1808 ، الإسبانية في رافينا) ، Laudamus (bl. 1808) ، Qui tollis (bl. 1808) ، Urochist mesa (Messa Solenne. s ريمون ، 1819 ، الإسبانية 1820 كنيسة سان فرناندو ، نابولي) ، كانتيموس دومينو (لثمانية أصوات مع بيانو أو آلة ، 1832 ، الإسبانية 1873) ، آفي ماريا (لأربعة أصوات ، 1832 ، الإسبانية 1873) ، كوينيام (للباس والأوركسترا ، 1832) ،

إيطاليا بلد رائع. لماذا الطبيعة خاصة هناك ، ولماذا لا يمكن تصور الناس الذين يعيشون في العالم ، وما هي العوالم الأفضل التي تخلق التصوف ، فما الذي يرتبط أيضًا بقوة البحر الأبيض المتوسط. الموسيقى جانب جيد في حياة الإيطاليين. اسأل أيًا منهم ، كما كان اسم الملحن الإيطالي العظيم لروسيا ، وأنت ترفض بإهمال الإجابة الصحيحة.

Talanovity ospіvuvach bel canto

اتضح أن الجين الموسيقي يترسب في الجلد الذي يسكنه الطبيعة نفسها. ليس كل vikoristovyvayutsya عند كتابة الدرجات ، vіdbulisa z latinskoї movi.

من المستحيل الكشف عن الإيطالي الذي يمكنه النوم جيدًا. Garniy spіv ، باللغة اللاتينية بيل كانتو ، هو أسلوب إيطالي حقًا في تسجيل الأعمال الموسيقية. اشتهر ملحن روسيا في جميع أنحاء العالم بإبداعاته المعجزة التي ابتكرها بنفسه بطريقته الخاصة.

في أوروبا ، سقطت أزياء "بل كانتو" في نهاية القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. يمكن القول أن الملحن الإيطالي البارز لروسيا ولد في الساعة البعيدة وفي المكان الأكثر أهمية. تشي buv vіn حبيبي من السهم؟ مشكوك فيه. أعظم من كل شيء ، سبب نجاحي هو الهبة الإلهية للموهبة والشخصية الخاصة. وإلى جانب ذلك ، فإن عملية كتابة الموسيقى ليست جيدة لعملية جديدة. ظهرت الألحان في رأس الملحن بسهولة معادية - فقط ابدأ في التدوين.

طفولة الملحن

خارج اسم ملحن روسيا ، يبدو مثل Gioacchino Antonio Rossin. ولد في 29 فبراير 1792 في مدينة بيسارو. ماليوك ساحرة بالاسم. "ليتل أدونيس" كان اسم الملحن الإيطالي لروسيا في طفولته المبكرة. طلب الرسام الفني Manchinelli ، بعد أن رسم جدران كنيسة القديس أوبالدو في تلك الساعة ، الإذن من آباء Gioacchino لتصوير الطفل الصغير على إحدى اللوحات الجدارية. صور فين يوجو على مرأى من طفل ، مثل ملاك يُظهر الطريق إلى الجنة.

آباء يوغو ، على الرغم من عدم حصولهم على الكثير من التعليم المهني الخاص ، كانوا موسيقيين. ماتي ، Ganna Gvіdarіnі-Rossіnі صغيرة بما يكفي لتكون سوبرانو جميلة وتنام في العروض الموسيقية لمسرح موسكو ، والأب ، جوزيبي أنطونيو روسيني ، محفور أيضًا على البوق والقرن.

الطفل الوحيد في الأسرة ، ولد Gioacchino طربوتًا ولم يحترم الآباء فحسب ، بل أيضًا العديد من الأعمام والصغار والجدات والأطفال.

أول إبداعات موسيقية

أولاً ، حاول أن تجمع موسيقى الخمور ، كما لو كانت تقضي فقط على القدرة على التقاط الآلات الموسيقية. تبدو عشرات الصبي البالغ من العمر أربع سنوات وكأنها متغيرة بالكامل. تظهر بوضوح ميول الحبكات الأوبرالية والموسيقية - يتم إبراز أجزاء من التباديل الإيقاعي ، حيث يتم التأكيد على ألحان الأغاني المميزة.

يتم حجز ست درجات مع سوناتات للرباعية من الولايات المتحدة الأمريكية. تعود الرائحة النتنة إلى عام 1806 صخرة.

"حلاق أشبيلية": تاريخ الخلق

العالم كله هو ملحن لروسيا ، يعيش باللون الأسود الأول كمؤلف لأوبرا بوف "حلاق إشبيلية" ، لكن القليل منهم يستطيع أن يقول أي نوع من البولا іstoriya ظهر. العنوان الأول للأوبرا هو "Almaviva ، أو Marna the Preservation". على اليمين ، في تلك الساعة ، كان "حلاق سيفيل" مغلقًا بالفعل في تلك الساعة. الأوبرا الأولى مستوحاة من مسرحية بومارشيه المسلية ، بعد أن كتبت المستيتيوس جيوفاني بايسييلو. كان Yogo Tvir ناجحًا للغاية على مسارح المسارح الإيطالية.

دعا مسرح Arzhentino المايسترو الشاب إلى الأوبرا الكوميدية. تم التخلص من كل libreto ، الذي قدمه الملحن. طلب الروس من Paisiello السماح له بكتابة أوبراه على p'esa of Beaumarchais. لم يزعج نفسه. كتب حلاق إشبيلية الشهير في روسيا في 13 يومًا.

عرضان أوليان بنتائج مختلفة

كان العرض الأول فشلا ذريعا. Vzagali z tsієyu opera povyazano chimal الصوفي المنصات. زكريمة تسجيل النتيجة مع العرض. مثل Vaughn مجموعة من الأغاني الشعبية المرح. يمكن لملحن روسيا أن يبتكر بسرعة بديلاً عن الجوانب التمهيدية. حفظت أوراق يوغو الملاحظات حتى كتابة هذا المصير والأوبرا المنسية منذ زمن طويل "فيبادوك الرائعة". أدخلت تغييرات طفيفة ، حتى دخلت الجديدة حية وألحان خفيفة من الإبداع الحلو في أوبرا جديدة. ظهر vikonanny آخر منتصرًا. أصبحت Vono الخطوة الأولى على الطريق إلى المجد الدنيوي للملحن ، ودعت تلاوات غناء اليوجا إلى اكتناز الجمهور.

لم يكن لديه تجارب أكثر جدية مع قيادة الإنتاج.

سرعان ما وصلت شهرة الملحن إلى أوروبا القارية. تم حفظ Vіdomosti حول أولئك الذين كانوا أسماء ملحن روسيا وأصدقائه. وأشاد هاينريش هاينه باليوغا بـ "شمس إيطاليا" وعظّمها بـ "المايسترو الإلهي".

النمسا وإنجلترا وفرنسا في حياة روسيا

بعد الانتصار في الوطن الأم لروسيا مع إيزابيلا كولبران ، حطموا فيدن. هنا Vіn buv هو بالفعل مؤثر جيد مثل الملحن البارز للحاضر. صفق شومان لك ، وقام بيتهوفن ، الذي أصيب بالعمى في تلك الساعة ، بتعليق الاختناق وشجعه على عدم المرور بالغرز ، وخلق موسيقى أوبرا.

قتلت باريس ولندن الملحن بما لا يقل عن الفقر. في فرنسا ، ظلت روسيا عالقة لفترة طويلة.

تحت ساعة من جولته الصاخبة في فين كليف وعرض على أفضل مسارح العاصمة معظم أوبراه. المايسترو بلطف الملوك ومعرفة أفضل الناس في عالم الفن والسياسة.

قبل فرنسا ، سوف تستدير روسيا وفي نهاية الحياة ، تفرح على مرأى من المرض. في باريس ، توفي الملحن. سيكون تسي في الخريف الثالث عشر للورقة عام 1868.

"وليام تيل" - أوبرا الملحن الأخيرة

لا يحب الروس قضاء الكثير من الوقت في العمل. في كثير من الأحيان في أوبرا جديدة ، اخترع الرسامون نفس الزخارف منذ زمن بعيد. نادرًا ما استغرق الأمر أكثر من شهر لأوبرا جلدية جديدة. بشكل عام ، كتب الملحن їх 39.

نبيذ "ويليام تيل" تكريس ستة أشهر. لقد كتبت جميع الأجزاء من جديد ، ولم أعد أعاد تشغيل الدرجات القديمة.

اللوحة الموسيقية للجنود النمساويين زاجاربنيكوف في روسيا غنية عاطفياً ، ذات غطاء واحد ولا يمكن الاستيلاء عليها. وللشعب السويسري ، الذي استلهمه بشكل لا إرادي ، الملحن ، الآن ، بعد أن كتب إيقاعات مختلفة ، لحنية ، غنية عن الحفلة. الأغاني الشعبية Vіn vikoristovuvav لرعاة جبال الألب والتيرول ، إضافة إلى gnuchkost الإيطالية والشاعرية.

في Serpnі 1829 أقيم العرض الأول للأوبرا. تم دفن ملك فرنسا ، تشارلز العاشر ، ومنح روسيا وسام الفيلق الفخري. كان الجمهور باردًا قبل الأوبرا. في المقام الأول ، امتدت الدية لمدة عامين ، ولكن بطريقة مختلفة ، تبين أن حفلات الاستقبال الموسيقية الجديدة ، التي ابتكرها الملحن ، كانت مهمة للروح.

بحلول اليوم التالي اختصرت مديرية المسرح العرض. الروس مذهولون ومبدعون في أعماق الروح.

بغض النظر عما فعلته هذه الأوبرا ، فقد كان لها تأثير كبير على التطوير الإضافي للفن الأوبرالي ، كما يمكن رؤيته في الأعمال المماثلة من النوع البطولي لجايتانو دونيزيتي ، وجوزيبي فيردي ، وفينشنزو بيليني ، وويليام تيل ، وفي هذه الساعة من النادر أن يتم تنظيمه.

ثورة في فن الأوبرا

لقد خلق الروس حلقتين خطيرتين من تحديث الأوبرا الحالية. أن تصبح أول من يكتب في النتيجة جميع الأجزاء الصوتية بلهجات وأزياء بارزة. في السابق ، كان الأزواج يرتدون أجزائهم الخاصة كما يريدون.

كان الابتكار التالي هو المرافقة الموسيقية التكرارية الفائقة. في سلسلة الأوبرا ، أعطت الفرصة لإنشاء إدراجات آلية حادة.

إتمام نشاط الكتابة

لم يتوصل العلماء والمؤرخون الفنيون بعد إلى فكرة واحدة ، مما جعل روسيا تفقد مهنة مؤلف الأعمال الموسيقية. هو نفسه قال ذلك ، بعد أن أمّن شيخوخته بشكل كامل ، وغرور الحياة المشوقة جاء إليك. كان ياكبي لديه أطفال ، ثم فين بجنون ، واستمر في كتابة الموسيقى وتقديم عروضه الخاصة على مسارح الأوبرا.

كان آخر عمل مسرحي للملحن هو مسلسل أوبرا "ويليام تيل". كان يومو يبلغ من العمر 37 عامًا. Nadalі vіn іnоdі diriguvav orchestra ، لم تعد تتحول إلى إنشاء أوبرا.

الطبخ - مايسترو مشغول المفضل

كانت اللوحات العظيمة الأخرى لروسيا العظيمة هي الطهي. لقد عانى Vіn chimalo من خلال ولعه لمخاوف vishukanih. Pishovshi من الحياة الموسيقية العامة ، دون أن يصبح زاهدًا. Budinok yogo zavzhd buv povny ضيوف ، مليء بالأعشاب الغريبة ، مثل خبير النبيذ بطريقة خاصة. يمكنك أن تعتقد أن المسلسلات التليفزيونية منحته الفرصة لكسب ما يكفي من البنسات ، بحيث يكون على نطاق المصير ، بكل روحه ، أكثر المكتنزين المحبوبين.

فتاتان

أصدقاء Gioacchino من روسيا buv dvіchі. غنت الحاشية الأولى لليوغا ، إيزابيلا كولبران ، فولوداركا من السوبرانو الدرامية الإلهية ، جميع الأجزاء المنفردة في أوبرا المايسترو. كان فون الأكبر لرجل على هذه الصخرة. ما هو الشخص المفضل لديك ، ملحن روسيا؟ تدور سيرة المحادثة حول tse zamovchuu ، وإذا دافعت عن روسيا نفسها ، فدعها تذهب ، nibito سيكون هذا الاتحاد أكثر ميلًا إلى العمل ، وأقل حبًا.

أصبح صديق فرقته ، أولمبيا بيليسيا ، رفيقه حتى نهاية حياته. قادت الرائحة الكريهة سببًا سلميًا وكان الزوجي سعداء للغاية. لم يعد الروس يؤلفون الموسيقى ، مع عملان خطيبان قديمان - القداس الكاثوليكي "الأم وقفت حزينة" (1842) و "ليتل تراكت ماس" (1863).

ثلاثة أماكن إيطالية أهمها الملحن

يفخر سكان ثلاث مدن إيطالية بالقول إن ملحن روسيا هو مواطنهم. الأول هو مكان شعب جيواشينو ، مكان بيزارو. الآخر هو بولونيا ، دي فين على قيد الحياة بعد أن وجد أعماله الرئيسية وكتبها. المركز الثالث هو فلورنسا. هنا ، في بازيليك سانتا كروتشي ، تم دفن الملحن الإيطالي د. روسين. تم إحضار رماد يوغو من باريس ، وقام النحات المعجزة جوزيبي كاسيولي بعمل شاهد قبر رقيق.

الروس في الأدب

تم وصف السيرة الذاتية لروسيا ، بواسطة Gioacchino Antonio ، من قبل زملاء اليوغا والأصدقاء في كتب الخيال اللاصق ، وكذلك في العديد من الدراسات الصوفية. كان Youmu صغيرًا في الثلاثين من عمره ، إذا ظهرت أول سيرة ذاتية للمؤلف ، وصفها فريدريك ستندال ، إلى العالم. يطلق عليه "حياة روسيا".

وصف الصديق الثاني للملحن ، وهو كاتب وروائي ، اليوغا في رواية قصيرة بعنوان "عبيد في روسيا ، أو طالبان من بولونيا". تنعكس الشخصية الحيوية والصحبة للإيطالي العظيم في الأوصاف العددية والحكايات التي حفظها الأصدقاء والمعروفون.

على مدار العام ، شوهدت كتب ذات قصص مضحكة ومضحكة.

المصورون السينمائيون أيضًا لم يتخطوا احترام الإيطاليين العظماء. في عام 1991 ، قدم دور ماريو مونيتشيلي للمشاهدين فيلمه عن روسيا مع سيرجيو كاستيليتو في دور البطولة.

كرياتيف جيوشينو أنطونيو روسيني

1. "ديميتريو وبوليبي" ، 1806. 2. "سند إذني لمعطف" ، 1810. 3. "سقوط رائع" ، 1811. 4. "خداع سعيد" ، 1812. 5. "كورش في بابل" ، 1812. 6. "شوفكوفي إنزل" ، 1812. 7. "حجر اختبار" ، 1812. 8. "فيبادوك لسرقة الشرير ، أو فاليزي المتشابكة" ، 1812. 9. "سينيور بروسكينا ، أو ابن فيبادكوفي" ، 1813. 10. " تانكريد "، ١٨١٣. أنا. "الإيطالية في الجزائر" ، 1813. 12. "Avrelian in Palmyra" ، 1813. 13. "الترك في إيطاليا" ، 1814. 14. "Sigizmondo" ، 1814. 15. "إليزابيث ، ملكة إنجلترا" ، 1815. 16. "Torvald and Dorliska" ، 1815. 17. "Almaviva ، أو Marne's Preservation" (تحت اسم "The Barber of Sevil") ، 1816. 18. "Newspaper ، or Shlyub for the Competition" ، 1816. 19. "عطيل ، or the Venetian Moor "، 1816. 20." Popeliushka، or the Triumph of Chesnot "، 1817. 21." Forty-Villain "، 1817. 22." Armida "، 1817. 23." Adelaida Burgundska "، 1817. 24 "موسى في مصر" ، 1818. 25. الطبعة الفرنسية - "موسى وفرعون ، أو عبور البحر الأحمر" ، 1827. 26. "أدينا أو الخليفة في بغداد" 1818. 27. "ريتششار عن تلك الزريدة" ، 1818. 28. "هيرميون" ، 1819. 29. "إدواردو وكريستينا" ، 1819. 30. "سيدة البحيرة" ، 1819. 31. "بيانكا وفالييرو ، أو رادا تريوش" ، 1819. 32. "محمد II "، 1820. 33. طبعة فرنسية تحت اسم" Oblog of Corinth "، 1826. 34." Matilda di Shabran ، أو Beauty and the heart of the valley "، 1821. 35." Zelmira "، 1822. 36 "سميرة mida "، 1823. 37." تعال على الطريق المؤدي إلى ريمس ، أو جوثيل الزنبق الذهبي "، 1825-38. "كونت أوري" ، 1828. 39. "ويليام تيل" ، 1829.

عروض الأوبرا ، مطوية من urivkіv من أوبرات مختلفة من روسيا

Ivanhoe، 1826. Zapovit، 1827. Chinderella، 1830. Robert Bruce، 1846. Demo to Paris، 1848. Comedy Good، 1859.

للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا

نشيد الاستقلال ، 1815 ، كانتاتي - "أورورا" ، 1815 ، "Vesilla Thetis and Peleus" ، 1816 ، "صيد شيرا دانينا" ، 1822 ، "علامة سعيدة" ، 1822 ، "بارد" ، 1822 ، "الاتحاد المقدس" ، 1822 ، "Scarga of the Muses on the death of Lord Byron" ، 1824 ، جوقة الحرس البلدي في بولونيا 1848 ، ترنيمة لنابليون الثالث والشعب الشجاع ، 1867 ، النشيد الوطني الإنجليزي ، 1867.

للأوركسترا

حفلات سيمفونية في D-dur ، 1808 و Es-dur ، 1809 ، Serenade ، 1829 ، March of Viysk ، 1853.

للآلات الموسيقية مع الأوركسترا

الاختلافات للأدوات المستطيلة F-dur ، 1809 ، الاختلافات C-dur 1810.

للفرقة النحاسية

ضجة لأبواق chotirioh ، 1827 ثلاث مسيرات ، 1837 تاج إيطاليا ، 1868.

فرق غرفة وآلات

دويتو للأبواق 1805 ، 12 رقصة للفلوت ، 1827 ستة سوناتات للكمان ، التشيلو والباس المزدوج ، 1804 ، خمس أوتار رباعية ، 1806-1808 ، ستة رباعيات للفلوت ، الكلارينيت ، القرن والباسون ، 1803-1809 ، موضوع مع تنويعات للفلوت والبوق والبوق والبسون ، 1812.

للبيانو

الفالس ، 182-3 ، كونغرس فيرونا ، 1823 ، قصر نبتون ، 1823 ، روح المطهر ، 1832.

للعازفين المنفردين والجوقة

الأنشودة "Skarga Harmonia on the death of Orpheus" ، 1808 ، "Death of Didoni" ، 1811 ، cantata لثلاثة عازفين منفردون ، 1819 ، "Partenope and Igeya" ، 1819 ، "Podyaka" ، 1821.

الأنشودة "قربان الراعي" (حتى التمثال النصفي لأطونيو كانوفي) ، 1823 ، Song of the Titans ، 1859.

كانتاتي "سبروس وإيرينا" ، 1814 ، "جان دارك" ، 1832 ، "أمسيات موسيقية" ، 1835 ، ثلاث رباعيات صوتية ، 1826-1827 ، "لنذهب إلى السوبرانو" ، 1827 14 ألبومًا لأغاني وفرق صوتية وآلات ، متحدون تحت عنوان "خطايا الشيخوخة" ، 1855-1868.

موسيقى روحية

Graduale، 1808، Mass، 1808، Laudamus، 1808، Qui tollis، 1808، Urochist Mass، 1819، Cantemus Domino، 1832، Ave Maria، 1832، Quoniam، 1832، Stabat mater، 1831-1832، طبعة أخرى - 1841-1842، ثلاث جوقات "Vira، Nadiya، Mercy"، 1844، Tantnm ergo، 1847، About Salutaris Hoslia، 1857، مساحة صغيرة من الكتلة ، 1863 أيضًا للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا ، 1864 ، قداس ميلودي ، 1864.

الموسيقى قبل العروض المسرحية الدرامية

"Edip in the Column" (قبل مأساة سوفوكليس ، 14 رقماً للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا) 1815-1816.

النص كله هو جزء يمكن التعرف عليه.

من كتب توكاي مؤلف نورولين ابراهيم زيناتوفيتش

I. إنشاء Tukay على بلدي التتار Gabdulla Tukay. إنشاء في مجلدين 2. المعرفة الأكاديمية. ت 1 ، 1943 ؛ v. 2 ، 1948. Tatknigoizdat.abdulla Tukay. أنشئ في 4 مجلدات Tatknigoizdat ، 1955-1956 ، جبد الله توكاي. أنشئ في 4 مجلدات. Kazan، Tatknigoizdat. T. I ، 1975 ؛ المجلد الثاني ، 1976 ؛ المجلد الثالث ،

3 كتب Pisemsky مؤلف بليخانوف سيرجي ميكولايوفيتش

I. إنشاء A.F. م ، 1853. إد. M.P. Weather. Works، vols. I-III. SPb. ، 1861. إد. ستيلوفسكي الأشغال ، المجلدات. I-XX. رأيت ظاهريا M.O. وولف. SPb. - م ، 1883-1886. مجموعة كاملة من الأعمال ، المجلدات. I-XXIV. SPb.-M.، M.O. Wolf، 1895-1896. مجموعة كاملة من الأعمال ، المجلدات.

من كتب دوستويفسكي مؤلف سيليزنيوف يوري إيفانوفيتش

I. إنشاء أعمال Dostoyevsky Complete في 13 مجلدًا. - L.، Giz، 1926-1930. مجموعة من الأعمال في 10 مجلدات. M.، Goslitizdat، 1956-1958. المجموعة الكاملة

من كتاب قصة قصيرة عن الملحن العظيم أو جيواتشينو روسين مؤلف Klyuykova Olga Vasilivna

كتب دينيس دافيدوف مؤلف سيريبرياكوف جينادي فيكتوروفيتش

تم إنشاؤه بواسطة D.V. Davidov Vershi بواسطة دينيس دافيدوف. M. ، 1832.Davidov D. احترام نعي H.H. م ، 1832. يعمل في الشعر والنثر لدينيس فاسيلوفيتش دافيدوف.

من كتب جوته. الحياة والابداع. T. I. نصف العمر مؤلف كونرادي كارل أوتو

ابتكر بشكل غير كامل If Goethe ، بالنظر إلى الوراء ، معربًا عن عدم رضاه عن إنجازاته الإبداعية لعقد فايمار الأول ، النبيذ ، imovirno ، mav on the vaz those ، scho rich الذين من rozpochaty لم يتم إحضار هذه الخطب للتزوير ، أو لم يتم إحضارها بعد.

من كتاب Gioacchino روسيني. أمير الموسيقى مؤلف وينستوك هربرت

من الكتب فسيفولود فيشنفسكي مؤلف هيلمنديك فيكتور سيرهيوفيتش

I. إنشاء VV Vishnevsky Vsevolod Vishnevsky. اختيار الأعمال المجلد الأول الخامس. M.، معرض الحكم للأدب الفني 1954-1960. فسيفولود فيشنفسكي. اختيار الأعمال ، المجلد السادس (إضافي). م ، تسود الرؤية الفنية

3 كتب دحل مؤلف بوردومينسكي فولوديمير إيليتش

"المبدعون الطبيعيون" 1B 1838 مساعد أكاديمية العلوم "لإثبات جدارة" Dal استأجرت يوجو كعضو مناظر. Malysya على الاعتراف بمزايا Dahl في العلوم الطبيعية: نبيذ التوبيخ على فرع العلوم الطبيعية. ("هدايا حب الهدايا" - دال بلا كلل

3 كتب مارك توين مؤلف تشيرتانوف مكسيم

من كتب موليير [بجداول] المؤلف بوردونوف جورج

أول شيء تشاركه البيرة لبضعة أيام لمنحك جائزة كبيرة. Zrobimo tse i mi، yakscho على الرحب والسعة. حان الوقت للحديث عن بدايات كتابة موليير. Vіdomo ، scho vіn rich chim chim goitres commedia dell'arte. ليس من أجل لا شيء أنني تلقيت دروسًا من سكاراموش. يا لها من كوميديا ​​del

من كتب أجاثا المسيح مؤلف تسيمبايفا كاترينا ميكولايفنا

إنشاء روماني أجاتي كريستي الاسم الأصلي المتغيرات للترجمة إلى اللغة الروسية القضية الغامضة في قضية ستايلز الغامضة في ستايلز سر عدو غامض غامض قتل العدو الغامض على الروابط

3 كتب يعيش Taumne من الملحنين العظماء المؤلف لاندو اليزابيث

Joakkіno Antonіo Rossіnі 29 Lyutogo 1792 - 13 leisurefall 1868 Astroll Sign: Ribinantsіonality: _Talianmzikalniy النمط: Class Promіzzznakova Tvirr: "Vіlgelm Tel" (1829) De Vi Chuli Musika: Yak Litting "Self-coursei Mother Ranger"

من كتاب العطاء من السماء. جمع الآيات مؤلف ميناييف ميكولا ميكولايوفيتش

"ماسين ، روسيا ، فيردي وجونود ..." ماسينت ، روسي ، فيردي وجونود ، بوتشيني ، واغنر ، جلينكا وتشايكوفسكي النبيذ لا يرتفع من السماء ولكن ليس كل بيوت كاروسو مازن ،

من كتب روسيا مؤلف فراكارولي ارنالدو

التواريخ الأساسية للحياة والإبداع Gioacchino Antonio Rossin 1792 39 من أمة Gioacchino الروسية الشرسة في بيزار. 1800 - الانتقال مع الآباء إلى بولونيا ، وتعلم Grі على الظهر والكمان. 1801 - روبوت في أوركسترا المسرح. 1802 - الانتقال مع الآباء إلى Lugo ، مشغول بـ J.

من كتب بدون وردة علامات Shchodennik 1974-1994 مؤلف بوريسوف أوليج إيفانوفيتش

تأليف أعمال أدبية 1975 "عشرون يوماً بلا حرب" دو سيمونوف ، 1976 ، "بوزوك" Y. ناجيبين. "ميكيتا" ، "نور الحياة" بقلم أ بلاتونوف ، 1977 ، "القصيدة التربوية" لأ. حكاية القيصر الميت والسيم

يعتبر Gioacchino من روسيا بحق أحد أعظم الملحنين في التاريخ. يتذكر الناس الذين يعرفون الموسيقى بأوبرا يوغو الشهيرة "The Barber of Sevil". في هذا المقال ، سيكون هناك تقرير عن حياة Gioacchino Russia ، بالإضافة إلى بعض أهم الإبداعات الموسيقية.

طفولية روسيا

حول روسيا ، تم كتابة أكثر الكتب والمنشورات إبداعًا. الأوسع من بينها هو دوران السيرة الذاتية لأوليني برونفين 1973. يصف هذا الكتاب بالتفصيل جميع التقسيمات الفرعية التي ، بخلاف ذلك ، كانت مرتبطة بحياة وأنشطة الملحن الروسي. يقال أن Olena Bronfin تصف المصائر الطفولية لـ Gioacchino الصغير ، وهي تسير على طول الطريق إلى الذروة الإبداعية.

Gioacchino أنطونيو روسيني في 29 فبراير 1792 في بلدة بيسارو الإيطالية الصغيرة. كان آباء جيواتشينو موسيقيين. نقش الأب على آلات النفخ ، وكانت الأم صغيرة في صوت جميل مع سوبرانو رائعة. وبطبيعة الحال ، غنى الآباء القليل من Gioacchino في الموسيقى.

طغت الثورة الفرنسية على طفولة Gioacchino اللامبالية. حتى ذلك الحين ، كان الملحن المستقبلي نفسه ، مثل stverdzhuyut الغني dzherel ، أكثر برودة مثل الفتى الذي لم يسمع به من قبل. حوّل الآباء المعسكر على الفور ، وأخذوا جيوشينو إلى منصب القس الوزاري. أعطت الكاهنة نفسها لروسيا كل الدروس اللازمة في التكوين.

أول عمل إبداعي لشاب جيواشينو

في بداية القرن التاسع عشر ، انتقل موطن روسيا إلى لوغو. في هذه المدينة ، قدم الشاب Gioacchino أول حفل أوبرا له. Volodiyuchi للانتهاء بثلاثة أضعاف عالية ، دعا الملحن العظيم المستقبلي اهتمامًا معينًا من الجمهور.

يُظهر Deyakі dzherela أن أعماله الأولى كملحن لروسيا بدأت بالفعل في الظهور حتى 12 عامًا. في السوناتات الصغيرة الهادئة ، التي كتبها الشاب Gioacchino ، يمكنك حتى أن تتخللها ميول أوبرالية بذكاء.

من الأهمية بمكان بالنسبة للمظاهر الإبداعية المستقبلية لـ Gioacchino الصداقة مع التينور الإيطالي الشهير Mombelli. كتب النتن الأرقام الموسيقية دفعة واحدة ، ووضع libreto والعروض المسرحية المقسمة. في عام 1808 ، كتب مؤلف روسيا وزوفسيم شهرًا كاملاً. جوقة Tse buv cholovіchy المصاحبة للعضو والأوركسترا.

عن الفترة الإبداعية المبكرة

في عام 1810 ، تغير دور Gioacchino بشكل كبير: قام موسيقيان إيطاليان مشهوران ، Moranli و Moroli ، بإحياء ذكراه. كتب هذان الزوجان ورقة إلى روسيا ، علق فيها الشاب باتشيتي جيواكشينو في البندقية. انتظر ملحن Pochatkіvets بإهمال. بالنسبة لمديري Gioacchino ، تم كتابة المسرحية الموسيقية من قبل أولئك إلى libreto المسرحي. الإنتاج كان يسمى "شليوب فاتورة". أصبح التلفزيون هو أجمل ظهور لروسيا كملحن.

الشخصية الرئيسية ، مثل ملحن روسيا فولوديمير ، كان اسم السرعة والسهولة في كتابة الموسيقى. توقع زملاء الموسيقي ثراء هذا: لقد عرف Gioacchino بالفعل وفهم لفترة طويلة ، لأنه كان خطأ ذلك التكوين الآخر. في الوقت نفسه ، الموسيقي نفسه ، كما لو كان stverdzhuyut غني dzherel ، vіv dosit bezladnoy وطريقة الحياة المسموح بها. في البندقية ، كان هناك الكثير من الاحتفالات والمرح ، ولكن في نفس الوقت ، بعد أن تعلمت كتابة الصلوات اللازمة في وقت واحد.

"سيفيل باربر"

في عام 1813 ، بعد أن كتب ملحن روسيا تلفزيونًا رائعًا حقًا ، قلب حياته كلها رأسًا على عقب - تسي "إيطالي في الجزائر". الموسيقى المعجزة ، والموسيقى الجميلة العميقة ، والمزاج الوطني حقًا ، مثل جهاز التلفزيون - تم تحديد أفضل مرتبة في المستقبل الوظيفي للملحن.

ومع ذلك ، كان مشروع الموسيقي أكثر تعقيدًا. الأوبرا المكونة من فصلين ضخمة ، كما لو أنها ستصبح لؤلؤة الموسيقى الإيطالية ، - المحور الذي اعتقده Gioacchino Russia. أصبحت "حلاق إشبيلية" مثل هذه الأوبرا. تم عرض فيلم Tvіr بعد الكوميديا ​​الشهيرة Beaumarchais في القرن التاسع عشر.

الميزة الرئيسية لعمل Gioacchino في إنشاء bula ، مرة أخرى ، هي خفة التسمية. أصبحت كتابات أقل في الشهر "حلاق سيفيل" أول ابتكار لروسيا ، مشهورة خارج حدود إيطاليا. لذلك ، وقف vipadok الرائع مع Gioacchino في الإمبراطورية النمساوية: كان الملحن نفسه هناك ، يستمع إلى بيتهوفن نفسه ، ويعلق بشكل إيجابي على "الحلاق".

أفكار جديدة لروسيا

كان تخصص Gioacchino الرئيسي هو الكوميديا. قام الملحن الروسي بتجميع موضوعات موسيقية لأحرف كوميدية خفيفة. ومع ذلك ، في عام 1817 ، انتقل الموسيقي إلى ما وراء النوع الهزلي ، والذي غالبًا ما كان مرتبطًا باسم Gioacchino Rossina. كانت أوبرا "The Evil Magpie" واحدة من أولى إبداعات الملحن ، والتي كان لها طابع درامي أكثر. كتبت أوبرا "عطيل" ، التي كتبت في عام 1816 ، على أنها مأساة شكسبيرية.

Gioacchino مليء أكثر فأكثر بالأفكار والأفكار الجديدة. كان أهم معلم في مسار إبداع جيواشينو هو سلسلة الأوبرا الضخمة التي تحمل اسم "موسى في مصر". عملت روسيا على هذا العمل للشهر الثاني. أقيم العرض الأول لفيلم "موسى" في نابولي ، ورافقه نجاح كبير.

فعل الملحن الروسي كل شيء في الأنواع الخفيفة ، وكتب أعمالًا مهمة وضخمة. أدت مثل هذه المسلسلات التاريخية الشهيرة مثل "محمد الثاني" و "زلميرا" و "سميراميدا" إلى نجاح كبير ، سواء في إيطاليا نفسها أو خارجها.

فيجن ، لندن وباريس

لعبت الفترات النمساوية والإنجليزية والباريسية دورًا كبيرًا في حياة روسيا. وكان سبب تصحيح الملحن قبل يوم الأحد هو النجاح الذي يصم الآذان لأوبرا "زلميرا". في النمسا ، واجه المؤلف الموسيقي انتقادات جماهيرية معادية: اعتقد الكثير من الملحنين الألمان أن أوبرا روسيا لا تستحق مثل هذا النجاح ، وهو ما صاحب Gioacchino Mayzhe في كل أوروبا. ومع ذلك ، لم يكن بيتهوفن من بين الكارهين. بالفعل أكثر أصم لودفيج دعا باحترام للإبداع في روسيا ، بقراءة موسيقى اليوجا ، بالمعنى المباشر ، وفقًا لورقة موسيقية. أظهر بيتهوفن اهتمامًا كبيرًا بـ Gioacchino ؛ vіn vkray يستحق الثناء vіdgukuvavsya mayzha حول جميع إبداعات yogo.

في عام 1823 رفض الملحن طلبًا إلى مسرح لندن الملكي. هنا عُرضت الأوبرا الروسية "إيطالي في الجزائر" ، وتقوم بأعمال أخرى. في إنجلترا ، اكتسبت Gioacchino بنفسها كلاً من الشانوبيل المألوفة والأعداء الشرسين. تم نزع المزيد من كراهية روسيا في باريس: حاول موسيقيو زازدروسني قصارى جهدهم لتشويه سمعة الملحن. حانت ساعة الجدل الحاد مع النقاد بالنسبة لروسيا.

في القرن التاسع عشر أو العشرين أو الحادي والعشرين من مايو ، يمكن لجميع الفنانين الموسيقيين التحدث عن شيء واحد: روسيا "رفعت البلاد" بمستوى منخفض للغاية من الإبداع الموسيقي في إنجلترا وفرنسا. بدأ الموسيقيون المستوحون من إبداعات Gioacchino ، Nareshti ، في إظهار أنفسهم ، مما يمنح العالم المزيد والمزيد من الجمال.

كل شيء أقرب إلى الذروة الإبداعية

في السنوات العشرين الأخيرة من القرن التاسع عشر لروسيا ، كان الوقت مناسبًا ليكون براتسيوفاتنيك من دار الأوبرا الإيطالية في باريس. ومع ذلك ، zatrimavsya vіn tsіy posadі nenadovno: بالفعل بعد روجين ، أصبح إبداع روسيا معروفًا على نطاق واسع في جميع أنحاء أوروبا ، وفاز الملحن بلقب "المفتش العام للسبوفو والملحن يوغو جلالة في فرنسا". Gioacchino otrimu poshnu posadu عند الملك.

في باريس ، روسيا ، كتب تحفة موسيقية أخرى ، تحمل اسم "تعال في الطريق إلى ريمس ، أو جوتيل هو خط ذهبي". تم تنفيذ هذه الأوبرا في تتويج تشارلز العاشر. ومع ذلك ، فإن نجاح الجمهور العام ليس ضئيلًا.

بعد "تعال على الطريق" في روسيا ، تولى إنتاج الأوبرا الضخمة "محمد الثاني". كان كل المسلسل البطولي المأساوي مليئًا بالعناصر المبتكرة ، والتي لا يمكن أن تفشل في إحياء ذكرى الكثير من الانتقادات. كتب دالي "موسى في مصر" و "Oblog of Corinth". كل الأشياء لها تأثير قوي قليلاً على الملحنين الفرنسيين الشباب: أوبير وبويلديو وهيرولد وغيرهم.

"ويليام تيل"

الروس ، الذين يمارسون الأوبرا الفرنسية في اتجاهين - فكاهي ومأساوي ، تصوروا إنتاج عمل عظيم ، عصامي ومبتكر. إنه جديد ، إنه ليس مثل أي تلفزيون آخر - محورها موطنه Gioacchino Russia. ابتكر مصائر الماضي كما تشاء واستلهم من مهام إبداعية ولكن أقل. لهذا السبب بالذات ، بدأ الملحن في إنشاء أوبرا عن الرامي فيلهلم ، بطل أسطورة سويسرية قديمة.

كانت الميزة الرئيسية للعمل هي تحديد موقع عناصر التلوين السويسري السويسري: أصبحت الأغاني الشعبية ، جنبًا إلى جنب مع الأغاني الكلاسيكية الإيطالية ، أوبرا فوق أصلية. ليس من المستغرب أن يفحص الجميع ويلهلم بفارغ الصبر. كان Tvіr معروفًا في rozrobtsі بالقرب من pіvroku. أقيم العرض الأول لأوبرا Chotiritact في عام 1828.

كان رد فعل كل من الجمهور والنقاد أكثر برودة. تبين أن Tver غنية وقوية وقابلة للطي ومملة ببساطة. قبل ذلك ، كان ما يقرب من 4 سنوات. أوبرا مازي لم يره أحد. أدى فضول المسرح ، في التظاهر بالرغبة في رفع مستوى المعسكر ، إلى تسريع التلفزيون بشكل كبير وبدأ في خدمة اليوغا بالشكل الذي تم إنشاؤه. من الواضح أن روسيا لم تحكم. فين يغادر المسرح ، بعد أن وعد نفسه بعدم مواصلة نشاط الملحن.

ومع ذلك ، لم تغمر الأوبرا الجميع. سحق الملحنون ببراعة في "فيلهلم" بطريقة رائعة وجميلة. منذ سنوات ، اكتسب التلفزيون مكانة تحفة فنية ، واحدة من أوبرا عبادة Gioacchino Russia.

سيرة الملحن العظيم

"قلعة" جيواكشينو في القرن السابع والثلاثين. فقدت ما يقرب من 40 أوبرا وراء اليوجا ، والمجد المهيب والنجاح الذي يصم الآذان. كما تم إدخال التطور القوي للرومانسية في أوروبا في الفن الروسي.

بعد تذوق بعض الصخور في الماضي ، شرع Gioacchino في كتابة مبادرات صغيرة. ومع ذلك ، وبالنظر إلى الكثافة الهائلة ، لم يترك أي شيء وراءه. بعد انتقاله إلى إيطاليا ، انجرف الملحن في النشاط التربوي. الروس الكروب من قبل مدرسة بولونيا الثانوية ، vikhovanets من مثل هذا النبيذ كنت أنا نفسي في طفولتي. أزال فجر الإضاءة الموسيقية لجيوشينو وردة السويدي والياكوسني.

في عام 1855 ، تحولت القوات الروسية مرة أخرى إلى باريس. هنا أنت نفسك ستقضي بقية 13 عامًا من حياتك.

روسين كولينار

ما الذي يمكن أن يريده Gioacchino روسيني؟ لقد تركنا بالفعل وراءنا الافتتاحيات والمشاهد والأوبرا. إذا كان الملحن العظيم virishiv يرى بقوة كتابة الموسيقى. صحيح ، بعد أن دمر نبيذ obіtsyanku له مرة واحدة فقط. لذلك ، في عام 1863 ، كتب roci bula "Little Urochista Mesa" - لإنهاء دونينا تفير الشهيرة.

كان Gioacchino متخصصًا في الطهي في vishukaniy. Dotepny Rossіnі يخترع اسم عدد المشاعر الأكثر تلاعبًا. يعد الملحن أيضًا من عشاق زراعة الكروم. يوجو لوه مليء بالنبيذ الأكثر شهرة ، من جميع الأنواع والأصناف. ومع ذلك ، دمر الطهي روسيا. الملحن الضخم ، بعد أن أصبح يعاني من السمنة وأمراض البزاقة.

موت الملحن

لا يشتهر أي شخص آخر في باريس بشهرة مثل Gioacchino من روسيا. "The Barber of Sevil" ، "William Tell" - مؤلف كل هذه الأعمال ، على الرغم من صحتها ، إلا أنها حققت نجاحًا كبيرًا في فرنسا.

الروسية vlashtovuvav حفلات الاستقبال الفخمة. سعى أشهر التخصصات والأشرار السياسيين لزيارتهم. كان بعض الروس ديريجوفاف ، ولا يزالون يكتسبون الاحترام لضخامة الموسيقى الأوروبية. كانت خصوصية Gioacchino رائعة حقًا: فقد عمل معه فاجنر وفرانز ليست وسانت ساينز والعديد من الملحنين الآخرين في العالم.

توفي الملحن في 13 نوفمبر 1868. قاد الملحن كل حياته إلى مدينة بيزارو الإيطالية ، المدينة ، موسيقي الأمة.

ركود اقتصادي

بعد أن ترك Gioacchino ما يقرب من 40 أوبرا رائعة والمزيد من المبادرات مع الأعمال الصغيرة. كتب أول أوبرا مرجعية له ، "إذنية لشليوب" ، في روسيا ، بعد أن كتب 18 أغنية من موسيقى الروك. من المستحيل عدم ذكر واحد آخر من إبداعات tvir الفخمة ، عام 1817 - أوبرا "Popelyushka". كتب Gioacchino Russia كوميديا ​​مرحة وخفيفة ، مستوحاة من شخصية قازاخستانية رائدة. حققت الأوبرا نجاحًا طفيفًا بين النقاد وعامة الناس على حدٍ سواء.

أوبرات كرم ، كان Gioacchino يعمل في كتابة المزامير المختلفة والأشهر والتراتيل والترانيم. إن الركود في روسيا عظيم حقا. يتم تطوير العديد من أنواع النبيذ والأسلوب المبتكر بواسطة ملحنين أغنياء بالفعل في موسيقى الروك. الموسيقى الحالية لروسيا واليوم تفيض.

مقالات مماثلة

  • دي زابير أول أكشاك ذات سطح غني

    في عام 2003 ، بدأ صديق العمل في منزل ، بعد أن جمع البنسات في عام 2003 ، قبل Dom-2 ، أطلقوا مشروع Dim على TNT. كان بعض المشاركين من الفتيان والفتيات غير الودودين ، والرهانات العائلية ، مثل السوسيلا النائمة ، تسمى منازل في بدموسكوف. يلتقط...

  • الطوائف الهندية: ما هذا؟

    في الرابع والعشرين من ربيع عام 1932 في الهند ، مُنح حق المشاركة في الانتخابات لطائفة الفقراء. لقد أثبت الموقع شعبيته لقرائه ، وكيف تم تشكيل نظام الطبقات الهندي وكيف يتم استخدامه في العالم الحديث. مشروب هندي ...

  • أوركسترا كبيرة. ما هي الأوركسترا؟ العبارات اللغوية لكلمة أوركسترا

    في اليونان القديمة ، كانت تسمى الأوركسترا (الأوركسترا) المكان أمام المسرح ، وفي ذلك الوقت تم وضع الجوقة في ساعة تقديم المأساة. غني pіznіshe ، في ساعة افتتاح الفن الموسيقي في أوروبا ، بدأت الفرق العظيمة تسمى الأوركسترا ...

  • شاهد الأوركسترا ووجودهم

    ORCHESTRA، -a، M. 1. مجموعة من الموسيقيين تؤدي بشكل جماعي إبداعات موسيقية على آلات مختلفة. السمفونية ، والرياح ، والوتر ، وموسيقى الجاز. حول كاميرني. س. الآلات الشعبية. 2. مكان أمام مسرح ميدان ، دي ...

  • جول فيرن - سيرة ذاتية قصيرة

    Jules Gabriel Verne (الاب. Jules Gabriel Verne). من مواليد 8 فبراير 1828 ، نانت ، فرنسا - توفي في 24 فبراير 1905 ، أمعين ، فرنسا. عالم جغرافي وكاتب فرنسي ، كلاسيكي من الأدب المناسب ، أحد مؤسسي العلميين ...

  • يبدو أن الشوكة الرنانة تبحث. ضبط الغيتار. تطبيق شوكة رنانة الكلمة في الأدب

    الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكة الرنانة ، الشوكات الرنانة ، الشوكات الرنانة ، الشوكات الرنانة.