รูปแบบของภาพวาดของศตวรรษที่ XVII-XVIII รูปแบบของการพัฒนาศิลปะในศตวรรษที่ 17-18 ในยุคการศึกษาในประวัติศาสตร์ของการพัฒนาศิลปะ

สไลด์ 3

สไตล์ (lat) - 2 ค่า:

1) หลักการสร้างสรรค์ของการสร้างวัตถุและการแสดงออกของวัฒนธรรม (วิถีชีวิต, odyagu, movi, spilkuvannya, สถาปัตยกรรม, ภาพวาด, ฯลฯ ),

2) ลักษณะเฉพาะของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ โรงเรียนศิลปะและโดยตรง (สไตล์ของกรีกโบราณ คลาสสิก แนวโรแมนติก สมัยใหม่และใน)

สไลด์ 4

ประกาศรูปแบบใหม่และการต่ออายุ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา (Renaissance) - ยุคในการพัฒนาวัฒนธรรมและอุดมการณ์ของหลายประเทศในยุโรป (XIV - XVI ศตวรรษ)

แทนที่ความลึกลับแบบดันทุรังมาสู่ความรู้ที่เป็นจริงของแสง ความแข็งแกร่งในพลังสร้างสรรค์และพลังแห่งจิตใจของผู้คน

สไลด์ 5

วัฒนธรรมข้าวVidmіnnіVіdrodzhennya:

• ตัวละคร svitsky,
• ความเห็นอกเห็นใจ svitoglyad,
• พ่ายแพ้ต่อความเสื่อมโทรมของโบราณ

สไลด์ 6

ส. บอตติเชลลี. ชาวเวเนรี

สไลด์ 7

ส.ราฟาเอล. Galatea

สไลด์ 8

จากการฟื้นฟูมนุษยนิยมสู่คฤหาสน์และบาโรก

มารยาท (ดู ital .- "priyom", "manner") - panіvne ศิลปะตรงในนายหญิงยุโรปแห่งศตวรรษที่สิบหก

ตัวแทนของ Manorism ในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาไม่ได้สัมผัสกับธรรมชาติ แต่ทำให้การมองเห็นของแนวคิดย่อยของภาพที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของศิลปินดูหมิ่นประมาท

สไลด์ 9

ทิเชียน. Bacchus และ Ariadna

สไลด์ 10

พิสดาร

Baroko ("เพ้อฝัน", "พระเจ้า" - หนึ่งในรูปแบบหัวในสถาปัตยกรรมยุโรปและภาพวาดของ XVI - กลางศตวรรษที่สิบแปด

Lyudin ในความลึกลับของพิสดาร เราจะยืนอยู่ในวงกลมและความขัดแย้งของตรงกลาง แผนใหญ่พิเศษกับแสงภายในพับ

สไลด์ 11

ศิลปะบาโรกมีลักษณะเฉพาะคือ

• พระคุณ
• การเขียนและพลวัต
• ผลรวมของมายาและของจริง
• ติดยาเสพติดชนิดที่ผิดพลาด
• ความแตกต่างในสัดส่วนและจังหวะ วัสดุและพื้นผิว ไฟและกระป๋อง

สไลด์ 12

กุยโดเรนี่ ออโรร่า

Aurora, 1614, ปูนเปียก, Palazzo Pallavichin Rospiliosi, Rome

สไลด์ 13

ปีเตอร์ พอล รูเบนส์. ศาลปารีส

สไลด์ 14

PP Rubens.Perseus และ Andromeda

สไลด์ 15

ยุคการศึกษาในประวัติศาสตร์ของการพัฒนา

• Classicalism เป็นสมาคมศิลปะแห่งความคิด Prosvitnitstva
• คลาสสิก - สไตล์ศิลปะในศิลปะยุโรปของ XVII - ซัง XIXวี
• การทำลายล้างความเสื่อมโทรมแบบโบราณและการฟื้นฟูอุดมคติที่มีมนุษยนิยม
• ลำดับความสนใจพิเศษของชุมชน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับ Borg การทำให้ภาพพจน์ที่กล้าหาญในอุดมคติ - หัวหน้าของลัทธิคลาสสิค

สไลด์ 16

เอฟ บูเช่อร์. อาบน้ำ Diani

สไลด์ 17

โรโคโค

• Rococo เป็นสไตล์ที่เหมือนกับการตัดแต่งดอกกุหลาบในงานศิลปะพลาสติกของยุโรปในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18
• การเสพติด vishukanich ในรูปแบบการพับเส้น chimeric
• ผู้บงการศิลปะโรโคโคจะต้องเป็นเพื่อนกับ ch_pati และใน vazvazhivat
• พับ อุบายความรัก, น้ำท่วมอย่างรวดเร็ว, zuhvali และ risikovaniye ของวีรบุรุษการผจญภัยและความเพ้อฝัน พวกอันธพาลที่กล้าหาญและศักดิ์สิทธิ์เป็นหัวข้อหลักของการสร้างสรรค์โรโกโก

สไลด์ 18

แนวโน้มที่สมจริงของการพัฒนาศิลปะของศตวรรษที่ XVII - XVIII

• กิจกรรม ความแม่นยำ และความจำเพาะในการส่งสัญญาณ
• การมองเห็นอุดมคติ
• Uvaga ให้กับคนทั่วไป
• Glybokuyattya pobutu และธรรมชาติ
• ความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติในการถ่ายทอดแสงแห่งความรู้สึกนึกคิดของมนุษย์

บทเรียนสำหรับเทคโนโลยีแห่งการเปลี่ยนแปลง

โมดูล "Zmіnaของโซนการทำงาน"

หัวเรื่อง - วัฒนธรรมศิลปะ Svitova 11 ชั้น

อาจารย์ MHC และดนตรี หมวดคุณภาพสูง - Ochirova Z.M. ความคุ้มครองบ้าน»

หัวข้อบทเรียน"ความหลากหลายของสไตล์ในวัฒนธรรม17-18 ตาราง"

รวยมากโนวิน 20 ก้อน

ฉันอยู่ในขอบเขตของ zirok

ในพื้นที่ของดาวเคราะห์

เพื่อร้องไห้บนอะตอมของ Vsesvit

เสียงทั้งหมดถูกฉีกขาด ทุกสิ่งทุกอย่างถูกแบ่งออกเป็นชิ้นๆ

พื้นฐานถูกนำออกมาในแต่ละครั้ง

ทุกอย่างเริ่มคุ้นเคยกับเรา

จอห์น ดอนน์ (1572-1631) eng. ร้องเพลง

บทเรียนเมตา

ลักษณะเฉพาะของวิยาวิตีแห่งรูปแบบวัฒนธรรมสมัยศตวรรษที่ 17-18

zavdannya

เห็นภาพรูปแบบการเปลี่ยนแปลงของรูปแบบศิลปะ

การพัฒนางานวิจัยทางวิทยาศาสตร์ก่อนการรวบรวมและวิเคราะห์ข้อมูล พูดมุมมองและความรู้สึกของคุณอย่างชาญฉลาด

Vykhovannya ในการศึกษาการรับการสร้างสรรค์งานศิลปะที่กลมกลืนกันมากขึ้น

ประเภทบทเรียน -บทเรียนส่วนตัวในการจัดการความรู้ที่ซับซ้อน / บทเรียนในการควบคุมการพัฒนา /.

แบบฟอร์ม navchannya: หน้าผาก, กลุ่ม

UUD ถูกสร้างขึ้น

ส่วนกลาง– ค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับตำแหน่งของ sp_rozmovnik (พันธมิตร) องค์กรและการสื่อสารกับครูและนักเรียนด้านเดียวส่งและถ่ายโอนข้อมูลอย่างเพียงพอ

Piznavalny

vmіnnya vislovlyuvannya ความคิดหลักในความรู้สึกพื้นฐาน viokremlyuvati

vmіnnya analizuvatі zvdannya z zіznіyชี้ zoru іบนพื้นฐานของพารามิเตอร์іvіd

พิเศษ

ข่าวลือ vmіnnyaเป็นspіvrozmovnikเล็กน้อย

อย่าลืมกำหนดตำแหน่งของคุณในรูปแบบที่ถูกต้องและสับสน พัฒนาไปยังตำแหน่งและความคิดของผู้อื่น

ระเบียบข้อบังคับ (สะท้อนกลับ)

การควบคุมโปรโมชั่นของคุณอย่างชาญฉลาดยิ่งขึ้นโดยคำนึงถึงสถานการณ์การสื่อสาร บรรทัดฐานด้านจริยธรรม สังคม และวัฒนธรรม

ทำนายการรับ sp_vrozmovnika อย่างชาญฉลาด

ครอบครองบทเรียน: คอมพิวเตอร์ส่วนบุคคล (4 ชิ้น), กระดานอินเตอร์แอคทีฟ, เครื่องฉายภาพมัลติมีเดีย, การบันทึกเสียง, แมกนีโตโฟน, การนำเสนอก่อนบทเรียนในรูปแบบ Microsoft Office PowerPoint, สื่อเผยแพร่ (การทำซ้ำงาน, การ์ดพร้อมข้อความ, การทดสอบ)

แผนการเรียน

1.ช่วงเวลาขององค์กร 1-2 นาที

2. บทนำสู่หัวข้อ 2 3 นาที

3.ประสบการณ์หน้าผาก 3 5 นาที

4. ขั้นตอนหลักของบทเรียน 25-30 นาที

5.บทนำสู่บทเรียน 3-5 นาที

6. การสะท้อนกลับ 1-2 นาที

7. วิสโนวอค 1-2 นาที.

ไปเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร- วิทัญญา

/บนสไลด์ ฉันจะตั้งชื่อบทเรียนเหล่านั้น อธิการ ครูเริ่มบทเรียนเรื่องเสียงIVส่วนของวงจร "Pori rock" A. Vivaldi - "Winter" /

2. บทนำสู่หัวข้อ

ศตวรรษที่ XVII-XVIII - หนึ่งในยุคที่สวยงามและรุ่งโรจน์ที่สุดในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมศิลปะแสง เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง หากเป็นการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรง คงจะดี รูปภาพจะไม่ถูกทำลาย ในพยานที่น่าสงสัยเห็นการล่มสลายของอุดมคติของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไม่ใช่แค่ชั่วโมงเดียว หากการเปลี่ยนอุดมการณ์เป็นมนุษยนิยมและโอกาสอันหาค่ามิได้ของผู้คน ผู้คนเข้ามาในชีวิตน้อยลง

ถึงเวลาแล้วที่ผิวจะต้องรับอำนาจของกฎหมายและความเป็นเลิศในตัวเอง Vidomo คุณสร้างสรรค์งานสถาปัตยกรรม ประติมากรรม ดนตรี ศิลปะและงานฝีมือ การวาดภาพ และใน Єในทางสุขุมของ koduvannya "ผู้ส่งสารทางวัฒนธรรม" Mi spіlkuєmosyaกับยุคอดีต vikoristovuyuch อาคารของเราไปสู่นามธรรม รู้จัก "codi" แต่ใน vipad ของเรา tse risi และสัญลักษณ์ของรูปแบบศิลปะของศตวรรษที่ 17-18

นอกจากนี้ งานปัจจุบันของเราคือพยายามค้นหาความสม่ำเสมอของการเปลี่ยนสไตล์และดู "โค้ด" ของสไตล์นั้น (ทำความเข้าใจ "สไตล์" แบบสไลด์) สไตล์ - tse stiyka adnist ในทางที่แตกต่างซึ่งมีลักษณะ เสรีภาพศิลปินสร้างเพื่อสัตว์สุกุปนอสตี

3 .ข้างหน้า- สวัสดีใครที่คุณสามารถตั้งชื่อรูปแบบหลักในงานศิลปะศตวรรษที่ 17-18 ได้บ้าง? นักวิทยาศาสตร์ตั้งชื่อรูปแบบพื้นฐานของช่วงเวลาที่กำหนด (มารยาท, บาร็อค, โรโกโก, คลาสสิก, แนวโรแมนติก, สัจนิยม)

จากบทเรียนต่างๆ เราได้เรียนรู้เกี่ยวกับผิวหนังจากพวกเขา Mi อย่างชั่วร้าย เราจะรออีกหน่อยกับ Viktor Vlasov ศิลปินชาวรัสเซียผู้โด่งดัง: "สไตล์คือประสบการณ์ทางศิลปะเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง"

ลองอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับผิวจากพวกเขา ให้คำพูดกับรูปแบบผิว

4. ขั้นตอนหลักของบทเรียน... Otzhe เราอยู่ที่นี่เพื่อคุณสำหรับงานในปีนี้ตามโมดูล "Zmіna of working zones" คลาสของการส่งสำหรับ 4 กลุ่มผิวของ vison มีความชอบของตัวเอง จิตใจของคุณมีความสำคัญมากกว่าในทางปฏิบัติ จงชื่นชมยินดีทีละคนและมาสู่ความฝัน

กลุ่ม "เอ" (ทุนน้อย) ทำด้วยวัสดุที่ใช้ในการแจกจ่ายซึ่งจำเป็นสำหรับการแจกจ่ายใน 6 รูปแบบที่มีชื่อ ที่นี่คุณมีการกำหนดสไตล์, ในการวาดภาพผิวจากพวกเขา, การทำสำเนารูปภาพ, แถวที่เอ้อระเหยและบทกวีของคนทุกประเภท

กลุ่ม "B" (navchenosti กลางทางวิทยาศาสตร์) ทำงานร่วมกับเจ้าหน้าที่ทดสอบจากเรา

คุณต้องตั้งชื่อภาพวาดด้วยชื่อผู้แต่ง สไตล์ - ด้วยชื่อภาพวาด วาดสไตล์ด้วยชื่อ ฯลฯ

กลุ่ม I - "D" (ผู้ชม) ชนะการนำเสนอ "สไตล์ในศตวรรษที่ 17-18 ... " บนแล็ปท็อปที่มีการเข้าถึงอินเทอร์เน็ต ราคาเป็นประโยชน์สำหรับหุ่นยนต์ ในช่วงเวลาที่ยากลำบากเช่นนี้ เป็นเรื่องยากที่จะเรียนรู้เกี่ยวกับ "MHC" มากนัก

Hlops, zavdannya vykonuєteยืด 10-12 นาทีแล้วย่อโซนงานของคุณ: กลุ่ม "A" เพื่อย้ายไปยังสถานที่ของกลุ่ม "B" และ navpaki; กลุ่ม "C" เปลี่ยนเป็นโซนทำงานของกลุ่ม "D" ฉันเป็นครู schіlno pratsyu กับกลุ่ม "A" และสามคนในนั้น pratsuyut เพื่อนของฉัน - ผู้ชนะการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกกับ MHC เรียกว่าผู้สอน บนสไลด์- « ติวเตอร์ประเภท "ติวเตอร์" ภาษาอังกฤษ - ภัณฑารักษ์, พี่เลี้ยง, เสมียน ติวเตอร์สามารถช่วยคุณจัดระเบียบองค์กรของโภชนาการ เพื่อช่วยให้คุณเรียนรู้ที่จะเรียนรู้และการพึ่งพาตนเอง ปรับปรุงองค์กรของปัญหา ปรับปรุงการติดต่อระหว่างนักวิทยาศาสตร์ ประสิทธิผลทางจิตใจ แข็งแกร่ง และการศึกษา

ตลอดบทเรียน คุณจะเข้าใจสาเหตุของการเปลี่ยนรูปแบบและพยายามพัฒนาความสม่ำเสมอของกระบวนการ และมาเป็นกระเป๋าของหุ่นยนต์ของเราในวันนี้

การปฏิบัติทางวิทยาศาสตร์ในกลุ่ม ครูไม่รบกวนให้ทำตามขั้นตอนการเยี่ยมชมโรงงานหากเป็นไปได้เพื่อดูว่าอยู่ตรงกลางกลุ่มหรือไม่ ติวเตอร์ประสานงานหุ่นยนต์ในกลุ่มสกิน

กลุ่ม "A" ต้องการสำเนาที่ใหญ่กว่าและควบคุมโดยหุ่นยนต์อย่างเหมาะสม เพื่อแรงจูงใจที่สูงขึ้นจำเป็นต้องเริ่มต้น สถานการณ์ปัญหาในการแสดงละครของ okremikh zavdan ตัวอย่างเช่น ด้วยสไตล์ของภาพวาด พวกเขามีความเคารพเป็นพิเศษต่อรายละเอียดในการทำซ้ำ เนื่องจากสามารถช่วยให้พนักงานสวมใส่ได้พอดี และในหุ่นยนต์ที่มีข้อความบทกวี ให้รู้จักคำหรือวลีสำคัญที่เพิ่มสไตล์ดั้งเดิมและจากความลึกลับโดยตรง

5. สรุปบทเรียน

เอาล่ะ มาถูกทางแล้ว คุณเข้ากับสต๊าฟได้อย่างไร และคุณทำชิ้นส่วนได้อย่างไร? ตัวแทนกลุ่มผิวหนังจะเห็นมุมมองของตน .... ครูต้องพัฒนานักวิชาการไปสู่การกำหนดความคิดเห็นที่ถูกต้อง: คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ได้ผลักดันไปสู่จุดใหม่ไม่รู้จักเนื่องจากพวกเขาอนุญาตให้สร้างใหม่ ผลงานชิ้นเอก; ศตวรรษที่ 17-18 - ชั่วโมงแห่งความเข้าใจทางวิทยาศาสตร์ซึ่งก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในตัวเองในทุกด้านของชีวิตรวมถึงในศิลปะ การเปลี่ยนรูปแบบเป็นกระบวนการทางธรรมชาติของการควบคุมแสงสำหรับกฎแห่งความงาม การแก้ไขตามธรรมชาติของชีวิตผู้คน ...

คำพูดของปิ๊ดซัมคอฟจากผู้อ่าน- ในอันดับดังกล่าวเราได้มาที่ visnovka ชนชั้นกลาง otochenna และการมองเห็นแสงในรัสเซียเพื่อเป็นหัวหน้า ลึกลับ XVII- XVIII ศิลปะ อย่างไรก็ตาม ความลึกลับไม่ได้ถูกล้อมรอบด้วยเพียงทรงกลมที่สวยงามเท่านั้น ตามประวัติศาสตร์แล้ว การสร้างสรรค์งานศิลปะไม่เพียงแต่มีหน้าที่ด้านสุนทรียภาพ (ศิลปะ) ในวัฒนธรรมเท่านั้น แต่วันของศิลปะก็กลายเป็นที่ชื่นชอบในเชิงสุนทรียภาพ ความร่วมมือเป็นเวลานานได้กำหนด vicoristovuvati ฉันจะใช้พลังแห่งความลึกลับในเป้าหมายทางสังคมที่เป็นประโยชน์มากที่สุด - ศาสนา, การเมือง, การรักษา, ญาณวิทยา, จริยธรรม

ความลึกลับ - ราคาในอดีต รูปแบบการตกผลึกและตายตัวของการควบคุมแสงสำหรับกฎแห่งความงาม เป็นที่ชื่นชอบทางสุนทรียะและสอดคล้องกับแนวคิดของศิลปินในเรื่องแสงและความพิเศษ

6. การสะท้อนกลับ

และในขณะเดียวกันก็พยายามประเมินบทเรียนปัจจุบันและการมอบหมายงานของคุณไปยังบทเรียนใหม่ โปรไฟล์นี้ไม่ระบุชื่อ

/ เกี่ยวกับเสียงของ p'usi "Do Elizi" ของ L. Beethoven /

7. วิสโนวอค

และตอนนี้เราขาดการประเมินหุ่นยนต์ของคุณแล้ว ผู้เข้าร่วมกลุ่มสกินจะรับรู้การประเมินเดียวกัน Otzhe การประเมินเช่น .... ( กลุ่ม "A" จะปฏิเสธ "สี่" ที่สมควรได้รับและเป็นครั้งแรกที่ฉันคิดว่ารอสักครู่ค่าประมาณคือ "p'yat")

Dyakuyu ทั้งหมดสำหรับบทเรียน!

Vanyushkina L.M. , บทเรียนโชคดี: วัฒนธรรมศิลปะ Svitova, St. Petersburg, KARO 2009.

Dmitrieva N.A., ประวัติโดยย่อนายหญิงมอสโก "Mystetsvo", 1990 ..

Danilova G.I. , วัฒนธรรมศิลปะ Svitova: โปรแกรมสำหรับการติดตั้ง zagalno-svitnіh ชั้น 5-11, มอสโก, บัสตาร์, 2010 ร็อค

Danilova G.I. วัฒนธรรมศิลปะ Svitova ชั้น 11 มอสโก "Interbook" 2002

Polova V.M. สารานุกรมศิลปินยอดนิยม: สถาปัตยกรรม จิตรกรรม. ประติมากรรม. กราฟิก มัณฑนศิลป์, มอสโก, "สารานุกรม Radianska", 1986

แผน - โครงร่างบทเรียน

ธีม: “ชนะรูปแบบใหม่ๆ ที่XVII – Xviiiศิลปะ. "

บทเรียนเมตา:

– การส่องสว่าง (วันที่ประกาศเกี่ยวกับรูปแบบศิลปะหลักXVII – Xviiiศิลปะ.);

– กำลังพัฒนา การสร้างสรรค์งานศิลปะ);

– vikhovna (vikhovuvati สนใจในความลึกลับและการกำหนดความฉลาดของค่าของมัน)

อุสตัทคูวันยา:

– doshka (หมายถึงบทเรียน, ตั้งชื่อรูปแบบ, คำศัพท์ใหม่, เจ้าชายและชื่อของ maystras ซึ่งได้รับการฝึกฝนในรูปแบบสกินเฉพาะ);

– แล็ปท็อปพร้อมลำโพง (สำหรับการสาธิตรูปภาพของศิลปินและฟังการบันทึกเสียง)

ไปเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

สวัสดีวันคลาส ซอโกดนิ มิ วีฟชิโม หัวข้อใหม่, Yaka ให้เรา zrobiti มองสั้นนอกจากนี้ เราจะเรียนรู้รายละเอียดเพิ่มเติมในบทเรียนต่อไป อ่านเกี่ยวกับรูปแบบที่ปรากฏในศิลปะยุโรปในสมัย ​​Last Renaissance และพัฒนามาจนถึงที่สุดXviiiศิลปะ.

ก้าวข้ามมันไป และบนโต๊ะของคุณมีปากกาและที่จับ เพื่อให้คุณได้ข้อมูลที่สำคัญน้อยที่สุดในปีนี้

คำอธิบายของวัสดุใหม่

Otzhe หัวข้อของบทเรียนของเราคือ "ชนะรูปแบบใหม่ที่XVII – Xviiiศิลปะ. "(ฉันสรุปความเคารพต่อเด็ก ๆ ในหัวข้อ: เงินรางวัลถูกบันทึกไว้ในโรงเรียนอนุบาลและเห็นโดย kreydoyu) .

ก่อนอื่น มาลองเดากันก่อนว่าสถานการณ์นั้นก่อตัวอย่างไรในปริศนาลึกลับของยุโรปตะวันตกXviวี

การซ่อมแซมอีกครึ่งหนึ่งก็เหมือนกับการล่มสลายของภาพวาดของอิตาลีและมากขึ้นเรื่อย ๆ มันแข็งแกร่งขึ้นเรื่อย ๆ หลังจากปล่อยช่วงต่อไปจะเป็นการสืบทอด บุคคลแต่ละรุ่นของผู้พลีชีพถูกเปลี่ยนโดยผู้สืบทอดเป็นมารยาทและศีล
บากาตอมมองเห็นความยิ่งใหญ่ เพราะพวกเขาล้วนเข้าใจเทคโนโลยีของตนอย่างถี่ถ้วนและใกล้ชิดกับนิมิตมากขึ้น การแต่งงานก็แทบจะเป็นโลก - ความคิดแรกของความงามและความรุ่งโรจน์อย่างจริงจัง ให้เห็น “วิปัสสนา” ตั้งแต่หลักการวาดภาพ ลักษณะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ไปจนถึงส่วนเกิน Tse เหนือกว่าlyagєบนพื้นฐานของสไตล์ศิลปะใหม่

กิริยามารยาท (ลาติน ปริยม) (คำศัพท์ใหม่และการแปล yogo เขียนใน dosha ในฐานะตัวแทนของสไตล์ฉันเคารพเด็ก ๆ ในบันทึกและฉันขอให้คุณโอนให้คุณใน zoshity ของคุณ) การแสดงภาพของวิกฤตการณ์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสำแดงอุดมคติ

มารยาทได้ปรากฏขึ้นในอิตาลี แต่กลายเป็นสไตล์ยุโรปที่ฟุ่มเฟือย

Tsiomu ได้รับ 2 ปัจจัย:

กิจกรรมของ maystras ของอิตาลีที่เกินขอบเขตของอิตาลี

ภาพวาด กราฟิก การแกะสลัก และมารยาทขั้นสูงของ DPI ที่หลากหลาย

คำนี้เลียนแบบโดยนักเขียนชีวประวัติและจิตรกร Giorgio Vasari ซึ่งเรียกระบบภาพใหม่ซึ่งแนบมากับ 3 ร่างหลัก:

ภาพ Gostrota;

การแสดงออกของท่าที่รองรับโดยสัดส่วนของตัวเลข

ความเปรียบต่างของแสงและสี(นี่คือหลักการของการเป็นอาชีพอิสระโดยนักวิชาการและโดยใช้ก้นของผืนผ้าใบของศิลปินที่เป็นตัวแทนของสไตล์)

หลักการทั้งสามรู้ถึงจินตนาการของพวกเขาในหุ่นยนต์ของ Mysterious Mannerists ซึ่งถูกนำมาใช้ในด้าน:

- อเลสซานโดร อัลโลริซ ;

- ฟรานเชสโก้ ปาร์มิเจียนิโน;

- จาโคโป ตินโตเรตโต

Manєrista ดังนั้น vvazayutsya เองตัวแทนโรงเรียนฟองเตนโบล จากฝรั่งเศสและโก้เก๋กรีก ในประเทศสเปน.

วรรณคดีและดนตรีของคำว่า "Manurism" ความลึกลับในจินตนาการ; มารยาทที่จะเรียกว่า วรรณกรรมสร้าง Yakim รับผิดชอบการเร่งรูปแบบและไวยากรณ์ภาพ vikorstannya chimeric-fantastic

Yaskraviy เบื่อหน่ายกับเรื่องนี้ - นวนิยายสองเล่ม "Euphes" โดย John Lily ซึ่งก่อให้เกิดคำว่า "euphuism" ซึ่งหมายถึงผลงานที่ยอดเยี่ยมและสไตล์ที่เพ้อฝัน

มารยาทในดนตรีเป็นแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์ของ Carlo di Vinosa ซึ่งมีลักษณะที่กลมกลืนกัน เปลี่ยนเป็นจังหวะ และการแสดงออก

ไม่สำคัญสำหรับเรื่องราวทั้งหมดแม้แต่นักประวัติศาสตร์ของศิลปะ Manorism มักจะไม่เห็นพวกเขาในสไตล์ okremian แต่แทนที่จะเข้าไปพัวพันในช่วงแรกของช่องแคบที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในงานศิลปะXVII – Xviiiตาราง -พิสดาร .

บาโรกถูกอ่านในรูปแบบสังเคราะห์ โดยแบ่งเป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อยบนพื้นฐานของเส้นตรงสองเส้น - ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและมารยาท จากครั้งแรกมีการเขียนและความมีเหตุผลจากสิ่งอื่น - พลวัตและอารมณ์

บาโรกได้รับรางวัลจากนายหญิงยุโรปจากจีนXviจนถึงตรงกลางXviiiเมืองหลวงและไล่ล่าความคิดสร้างสรรค์ทุกประเภท ที่สำคัญที่สุดคือ เข้าไปในสถาปัตยกรรมและศิลปะแห่งจินตนาการ

Termin คล้ายกับคำภาษาโปรตุเกสบาร็อคโค , Scho หมายถึง perlina ผิดรูปแบบ อย่างไรก็ตาม ใน іtalіyskiymovієเทียบเท่า -พิสดาร - เขียน chervonia มหัศจรรย์ Vlasne มีคำสามคำ - การเขียน, chervony, มหัศจรรย์ - และพวกมันหมายถึงความลึกลับแบบบาโรก - yaskrave, กุหลาบ, โทนสีทองและ oxamity(คำศัพท์และการตีความ yogo ควรเขียนใหม่จาก doshka) .

บาโรกสร้างความเกลียดชังให้กับผู้คนซึ่งในไม่ช้าก็เริ่มเติบโตอย่างลึกซึ้งในดินแดนคาทอลิกซึ่งกลายเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของพลังและอำนาจของสมเด็จพระสันตะปาปาริมสกี้ เหตุผลที่สำคัญที่สุดคืออนุสาวรีย์ที่สำคัญที่สุดของสถาปัตยกรรมบาโรก - โบสถ์และอาราม

Yaskraviy ชนกับสิ่งนี้ - จัตุรัสและมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ที่กรุงโรมสถาปนิก Lorenzo Bernini และ Francesco Borromini

ตามเนื้อผ้าตัวแทนของบาร็อค vvazayutsya:

- สถาปนิก Lorenzo Bernini และ Francesco Borromini

- ศิลปิน Caravaggio, Carracci, Peter Paul Rubens และ Rembrandt Van Rijn (ชื่อของ Maystri บันทึกใน Doshts ถูกคัดลอกโดยเด็ก ๆ ใน Zoshita) .

ศิลปะบาโรกเช่นเดียวกับในสถาปัตยกรรมเช่นเดียวกับในงานประติมากรรมและภาพวาดพลัง:

คอนทราสต์ แสง และโทนสี;

ไดนามิก;

ความหลงใหลในสายพันธุ์ การเขียน และคุณภาพที่สมบูรณ์แบบ(หลักการเขียนได้ แต่ลืมไม่ลง จึงสามารถแยกแยะการบรรยายในบทเรียนที่จะเกิดขึ้นได้) .

ประติมากรรมบากาโตบาร์ฟนา การปั้น การวาด การมิเรอร์ การทาสี ภาพวาดบนเพดาน ความยาวหลายสิบเมตร ออกซาไมต์และผ้าใน obrobtsi นั้นเป็นแบบดั้งเดิม - แกนของความเสื่อมโทรมครั้งใหญ่เหล่านั้นซึ่งครอบงำเราด้วยความพิสดาร

องค์ประกอบการตกแต่งทั้งหมดช่วยให้ Charles Lebrun และ Louis Livo - สถาปนิกและประติมากร - นำโครงการอนุสาวรีย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของพระราชวังและสถาปัตยกรรมสวนสาธารณะ Versailles มาสู่ชีวิต เกี่ยวกับ tse trokhi piznishe

และทิ้งเมืองหลวงของเราไว้Xviii, เปอร์ชาโยโกฮาล์ฟ. กษัตริย์หลุยส์ พระมหากษัตริย์แห่งราชวงศ์บูร์บง ละเว้นจากการเปลี่ยนแปลงการปกครอง ก่อให้เกิด "การอุทธรณ์" ของสถานะของ usim ด้วยวิธีที่เข้าถึงได้ ลานพระที่นั่งอันโอ่อ่าตระการตา มันไม่ใช่สไตล์บาโรก แต่มันต้องการความเพ้อฝันอีกเล็กน้อย เบียร์ vitoncene มากกว่านี้ ลูกน้อง สไตล์ใหม่ « นักบุญผู้กล้าหาญ"- โรโคโค

โรโคโค (แบบฟอร์ม fr. rocaille - ลวดลายตกแต่งในรูปแบบเปลือกหอย) - สไตล์ทั้งหมดตรงไปตรงมาในครึ่งแรกของฝรั่งเศสXviiistolittya(ชื่อของสไตล์ถูกเขียนใหม่โดยเด็ก ๆ จากบ้านพร้อมกับชื่อตัวแทนของพวกเขา) .

คำว่า "rococo" vinik นั้นห่างไกลจากคำว่าทันทีเพราะพวกเขาเริ่มเรียกดูถูกเหยียดหยามว่ามารยาทที่ครอบงำสไตล์

โรโคโคมีลักษณะดังนี้:

Vitoncheni, แบบฟอร์ม vitoncheni,

Іdilіchnі (อภิบาล) สำหรับพล็อตchuttєvі

ฟาร์บีไม่ชัดเจน กอแสงบางๆ ภาพเมฆ(Kozhen z principіv จัดเรียงที่ก้นของภาพวาดของศิลปิน, โฉบด้านล่าง) .

ตัวแทนชาวโรโกโกเข้ารับตำแหน่งมัณฑนากรชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงสี่คนในศิลปะอันขมขื่น:Francois Boucher, Antoine Watteau, Nicola Lancre และ Jean Fragonard .

จิตรกรบางคนในกระบวนการสร้างสรรค์ของพวกเขาได้สร้างรูปแบบ ภาพวาด และเฟอร์นิเจอร์ที่ประดับประดาพระราชวังของคนดังในฝรั่งเศสด้วยจรวดจำนวนมาก

โรโคโคเป็นรูปแบบห้อง (รูปแบบเล็ก) เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการวาดภาพและประติมากรรม ส่วนใหญ่ในรูปแบบใหม่และสำหรับ DPI

ธีมของการสร้างสรรค์ได้รับการพัฒนาภายใต้กรอบของวิชาในตำนานและอภิบาล

อย่างไรก็ตาม มันล้นหลามสำหรับอามูร์และวีนัส คนเลี้ยงแกะและคนเลี้ยงแกะที่สวยงาม ใน kintsev rakhunka และทำลายสไตล์นี้

ในช่วงกลางของยุค 50Xviiiเมืองหลวงของโรโกโกถูกวิพากษ์วิจารณ์เรื่องมารยาท ความอ่อนไหวอย่างท่วมท้น และการขาดสมาธิกับการจัดองค์ประกอบภาพแบบเร่งรัด

ยุคแห่งการศึกษาดำเนินไปอย่างไม่สะดวกสบายและได้ทำลายหลักการเหล่านี้อย่างขอทาน เช่น โรโคโคและการพัฒนา ในตอนแรก การศึกษาที่มีอุดมการณ์ใหม่หลั่งไหลเข้ามาในสถาปัตยกรรม แต่ก็ไม่ใช่ด้านที่แข็งแกร่งของโรโคโค Maystriv เริ่มได้รับความรุนแรงและความน่ากลัวของสมัยโบราณในสถาปัตยกรรมกรีกของตัวเองอย่างมาก

ความสนใจที่เพิ่มขึ้นก่อนสมัยก่อนได้รับความเข้าใจอย่างถ่องแท้ในปี 1755 ของเมืองปอมเปอีที่มีความเสื่อมโทรมอย่างลึกลับมากมาย เช่นเดียวกับการสร้างสรรค์สถาปัตยกรรมในประวัติศาสตร์ของประวัติศาสตร์ ผลของการพัฒนาใหม่ได้กลายเป็นรูปแบบที่สูงในศิลปะและวรรณคดีคลาสสิก

ออตเช่ความคลาสสิค (เด็ก ๆ เขียนคำศัพท์ใหม่จาก doshka) - ทุกรูปแบบในวรรณคดีและศิลปะXviii- ซังXIXเมื่อหันไปใช้บรรทัดฐานจามรีโบราณและการศึกษาในอุดมคติ

รูปแบบของ tei ปรากฏในฝรั่งเศส โดยขยายกว้างออกไปในดินแดนของประเทศด้วยศิลปินและสถาปนิก ซึ่งถูกถามอย่างแข็งขันไปยังลานบ้านของพระมหากษัตริย์ยุโรปในฐานะความรู้เรื่อง "ความปรองดองอย่างแท้จริง"

ศิลปิน นักเขียน และสถาปนิกเคารพในความคลาสสิก แต่ศิลปะแบบ Tvir เป็นราคาของจิตใจและตรรกศาสตร์ ซึ่งโทษว่าเป็นผู้ละทิ้งความโกลาหลและปัญญาของรูปแบบ

Maystri สร้างขึ้นจากความลึกลับแบบโบราณ โดยได้หมุนหลักการหลายประการ ตัวแทนทั้งหมดของสไตล์นี้ต้องสร้างขึ้นมา เท่าที่คอพอกคือ:

ภาพลักษณ์ของอุดมคติสูง (กล้าหาญและศีลธรรม)

Suvora องค์กรของภาพที่มีเหตุผลและชัดเจน

จำนวนสตรีม(หลักการที่มีความหมายทั้งหมดแสดงให้เด็กเห็นสำหรับภาพประกอบเพิ่มเติมของการสร้างสรรค์ทางศิลปะของ Maystri-classical) .

บางทีการจัดตั้งกรอบการทำงานที่เข้มงวดดังกล่าวอาจสร้างรูปแบบศิลปะของสไตล์โดยเปลี่ยนเป็นเทมเพลต อย่างไรก็ตาม มันไม่เป็นเช่นนั้น ดูเหมือนว่าสถาปนิกของลัทธิคลาสสิกได้ไปไกลเพื่อจัดตั้งพระราชวังและสวนสาธารณะเหล่านี้เพื่อที่ตอนนี้พวกเขาจะกินทั้งโลก

สถาปนิกชื่อดังสามคน - Jules Hardouin-Mansart, André Le Nôtre และ Louie Livo การเพาะพันธุ์แวร์ซายเป็นสายตาของ yaskraviy ของศิลปะคลาสสิก

แวร์ซายได้รับแจ้งจาก Marmur สีขาว - ถูกดึงดูดเข้าสู่ชีวิตของศีลแห่งความเสื่อมโทรมของโบราณ ชื่อว่าความชัดเจน ความชัดเจน ความเรียบง่ายของรูปแบบ ตรงกลางเป็นเพื่อนของชาวบาร็อค ทำไมมันเกิดขึ้นดังนั้นเราพยายามที่จะ zyasuvati กับความยุ่งวุ่นวายที่น่ารังเกียจ

ตัวแทนที่สำคัญที่สุดของความคลาสสิคє:

- สถาปนิก Jules Hardouin-Mansart, André Le Nôtre, Louie Livo;

- ประติมากรอันโตนิโอ คาโนวา;

- ศิลปิน Jacques-Louis David และ Nicolas Poussin (Іmena majstrіv เด็ก ๆ คัดลอกใน zoshitі) .

เป็นเวลาหลายชั่วโมงของนโปเลียน ซึ่งบาชิฟได้รับการยอมรับในศิลปะในความพิเศษอันรุ่งโรจน์ ความสามารถของเขา ความคลาสสิกได้ถือกำเนิดขึ้นใหม่เป็นบทเรียน และอุดมไปด้วยสิ่งที่เป็นสไตล์ทั่วไปมากกว่า - จักรวรรดิ

เมื่อใดก็ตามที่ใครก็ตามที่หิวกระหายดนตรีในยุคคลาสสิก เราจะได้เห็น "Viennese gurtok" - Haydn, Mozart และ Beethoven วรรณกรรมสู่ความคลาสสิกนำเสนอโดยผลงานสร้างสรรค์ของ Molar และ Voltaire at Sunset, Lomonosov, Novikovsky และ Griboedov ในรัสเซีย

จัดส่งของพิศุทธิ์.

เราได้เรียนรู้รูปแบบใหม่ของศิลปะยุโรปจากคุณแล้ว เราได้เลือกลักษณะเฉพาะของสกินจากรูปแบบเหล่านี้ และเรารู้สึกทึ่งกับภาพประกอบ ตัวแทนทั่วไป... เกี่ยวกับความวุ่นวายที่น่ารังเกียจ vivchennya ที่ก้าวหน้าของรูปแบบ cich บันทึกการบรรยายเพิ่มเติมเกี่ยวกับความยิ่งใหญ่ของพวกเขา - บาร็อค

ซาฟดันเนีย โดโดมู

และตอนนี้ จดการบ้าน อ่านย่อหน้าที่ 1 ในคู่มือ ส่วนที่ 1 - 3 І คิดเกี่ยวกับประเภทของแหล่งจ่ายไฟ:XVII – Xviiiศิลปะ. คุณต้องการมากขึ้น? ", อธิบายว่าทำไม. นั่นคือทั้งหมดที่ Dyakuyu ทั้งหมดสำหรับความเคารพคุณธรรมทั้งหมด

รายการบรรณานุกรม

Danilova G.I. วัฒนธรรมศิลปะศักดิ์สิทธิ์: จากศตวรรษที่ 17 สู่ความทันสมัย 11 ซล. พื้นฐาน rіven: navch. สำหรับ zalnoosvit ติดตั้ง. - ม.: บัสตาร์ด, 2555 .-- 366, น.

อีโมโฮโนว่า แอล.จี. วัฒนธรรมศิลปะ Svitova หนังสือเรียน. สำหรับ 10 - 11 ซล. ซากัลนูสวิต ติดตั้ง. เวลา 3 ช. 2 - มอสโก: การศึกษา, 2555 .-- 255 หน้า

พิพิธภัณฑ์ภาพวาดเสมือนจริงเล็กอ่าว. สารานุกรมอิเล็กทรอนิกส์พิพิธภัณฑ์ศิลปะและประวัติศาสตร์ /, 8.10.2016

8.10.2016 r

< http:// smallbay. รู/ โรโคโค. html>, 8.10.2016 ร

< http:// smallbay. รู/ คลาสสิค. html>, 8.10.2016 ร

คำอธิบายของการนำเสนอ รูปแบบของศิลปะของตาราง XVII-XVIII ในสไลด์

ในยุโรป กระบวนการแบ่งย่อยของประเทศและประชาชนได้เสร็จสิ้นลงแล้ว วิทยาศาสตร์ได้ขยายความรู้เกี่ยวกับแสง คนพาลวางรากฐานของวิทยาศาสตร์ธรรมชาติสมัยใหม่ทั้งหมด: เคมี ฟิสิกส์ คณิตศาสตร์ ชีววิทยา ดาราศาสตร์ บนพื้นผิวของหูของศตวรรษที่ 17 ภาพของแสงถูกทิ้งไว้เบื้องหลังซึ่งมีชายคนนั้นอยู่ตรงกลาง ก่อนหน้านี้ ความลึกลับยังคงสอดคล้องกับความสามัคคีของ Vsesvit แต่ตอนนี้ผู้คนได้คุกคามความโกลาหลต่อการล่มสลายของระเบียบจักรวาล การเปลี่ยนแปลงได้มาถึงการพัฒนาความลึกลับ XVII - XVIII ศตวรรษ - หนึ่งในเส้นทางที่สวยที่สุดในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมศิลปะแสง ไม่ถึงชั่วโมงหากรูปแบบศิลปะของบาโรก โรโกโก คลาสสิก และความสมจริงมาถึงการเปลี่ยนแปลงของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ARTISTIC STYLES สไตล์เป็นสามัญสำนึกในผลงานของศิลปินและเป็นที่ยอมรับจากผลงานของศิลปิน สไตล์ที่เชี่ยวชาญ ตลอดยุคสมัย Manieriz m Baroko Classical zm Rococo Realism

Manerism Manerism (іtal. Manierismo, ід maniera - ลักษณะ, สไตล์) โดยตรงในศิลปะยุโรปตะวันตกของศตวรรษที่ 16 , วิกฤตVіdbiloของวัฒนธรรมเห็นอกเห็นใจVіdrodzhennya ได้รับการเรียกขานจากผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการสูง การสร้างนักแสดงมารยาทได้พัฒนาไปสู่ภาพลักษณ์ที่เร่งรีบ มีพลัง มีความมีชีวิตชีวาของรูปแบบผู้ชาย และไม่ใช่วิธีแก้ปัญหาทางศิลปะที่พบได้ทั่วไป Spruce Greco "พระคริสต์บน ภูเขา Oliynoy", 1605. ชาติ. สาว , ลอนดอน

ลักษณะเฉพาะของลักษณะนิสัย (chimernias): วิชุกันนิสม์ ความเพ้อฝัน ภาพของแสงที่ยอดเยี่ยมและสนุกสนาน เส้นชั้นความสูง Zlamana แสงและ ความคมชัดของสี... รูป Podovzhennya ตำแหน่งที่ไม่เสถียรและพับได้

เช่นเดียวกับในเวทย์มนต์ Revival of Lyudin เป็น vladyka และผู้สร้างชีวิตในผู้สร้าง Manurism vin เป็นน้ำนมขนาดเล็กในความสับสนวุ่นวายเล็กน้อย พฤติกรรมนิยมไล่ตามมุมมองที่แตกต่างของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะ - สถาปัตยกรรม, ภาพวาด, ประติมากรรม, การตกแต่ง - ปริศนาประยุกต์... โก้เก๋ Greco "Laocoon", 1604 -

แกลเลอรีของ Uffizi Palazzo del Ti ใน Mantua Mannerism ในสถาปัตยกรรมและในซากปรักหักพังของความสมดุลของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ผู้มีแรงบันดาลใจทางสถาปัตยกรรมที่ได้รับชัยชนะ wikklikayut จ้องมองที่การเห็นการตัดสินใจเชิงโครงสร้างที่กระสับกระส่าย ก่อนความสำเร็จที่สำคัญที่สุดของสถาปัตยกรรม Manorism ได้มีการแนะนำ Palazzo del Ti ใน Mantua (หุ่นยนต์ Julio Romano) ที่ Mannerist Dusi, Vitrimano Budivlya ของ Uffizi Gallery ใกล้เมืองฟลอเรนซ์

BAROKKO Baroque (іtal. Barocco - chimerniy) เป็นสไตล์ศิลปะที่ย้อนกลับจากปลายศตวรรษที่ 16 ถึงกลางศตวรรษที่ 18 ในนายหญิงเอฟโรปี สไตล์นี้มีต้นกำเนิดในอิตาลีและขยายออกไปในประเทศยุคเรเนสซองส์

ลักษณะเด่นของสไตล์บาร็อค: Pishnist ความเพ้อฝัน ความน่าเกรงขามของแบบฟอร์ม ความสว่างของฟาร์บ มีการปิดทองเป็นจำนวนมาก มีเสาและเกลียวจำนวนมาก

ข้าวบาโรกหลักคือ พิธีการ ความสะอาด การเขียน พลวัต บุคลิกเหมือนจริง ความลึกลับของพลังแบบบาโรกคือความแตกต่างของขนาด แสงและสี ความสมจริงและจินตนาการ อาสนวิหารซานติอาโก เด กอมโปสเตลา คริสตจักรสัญลักษณ์ของพระมารดาแห่งพระเจ้าใน Dubrovitsa 1690 -1704. มอสโก

จำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องนึกถึงความชั่วร้ายของศิลปะรุ่นเยาว์ในสไตล์บาโรกในชุดเดียว ซึ่งเป็นขั้นตอนที่ดีในการแทรกซึมของสถาปัตยกรรม ประติมากรรม ภาพวาด และศิลปะการตกแต่ง Tse pragnennya กับการสังเคราะห์นายหญิง - ข้าวบาโรกหลัก แวร์ซาย

CLASSICISM ความคลาสสิคในภาษาละติน classicus - "zrazkovy" - ศิลปะโดยตรงในศิลปะยุโรปของศตวรรษที่ XVII -XIX , Orієntovaneในอุดมคติของคลาสสิกโบราณ Nikola Poussin "เต้นรำกับดนตรีแห่งชั่วโมง" (1636)

คุณลักษณะของตัวละคร ความคลาสสิค: ความแข็งแกร่ง ความเรียบง่าย กิจกรรม. ความพร้อม คอนทัวร์ได้เรียบเนียน

ธีมหลักของความลึกลับของลัทธิคลาสสิคคือชัยชนะของสระน้ำขนาดใหญ่เหนือสิ่งพิเศษเพื่อให้รู้สึกถึงการเชื่อมต่อการทำให้เป็นอุดมคติของภาพที่กล้าหาญ N. Poussin "คนเลี้ยงแกะแห่งอาร์เคเดีย" 1638-1639 ร.ร. พิพิธภัณฑ์ลูฟร์, ปารีส

ในการวาดภาพ ความหมายมีความสมเหตุสมผล องค์ประกอบมีความชัดเจน องค์ประกอบมีความชัดเจน การถ่ายโอนมีความชัดเจน สำหรับส่วนที่เหลือของแสง บทบาทของสีได้รับคำสั่ง สีท้องถิ่นได้รับชัยชนะ Claude Lorrain "มุมมองของราชินีแห่ง Sheba" ในรูปแบบศิลปะของความคลาสสิคของพลังขององค์กร Suvor ความทันเวลาความชัดเจนและความกลมกลืนของภาพ

ที่ขอบของยุโรป ลัทธิแบ่งแยกประเภทได้ผุดขึ้นมาเมื่อสองศตวรรษครึ่ง และต่อมา vidrozhuvsya ซึ่งปรากฏในแนวโน้มนีโอคลาสสิกของศตวรรษที่ XIX - XX สร้างสถาปัตยกรรมคลาสสิกได้รับแรงบันดาลใจจากการจัดเส้นเรขาคณิตความชัดเจนของการอภิปรายความสม่ำเสมอของแผน

ROCOCO Rococo (โรโคโคฝรั่งเศส แบบ rocaille โรโคโคเป็นลวดลายการตกแต่งใกล้กับเปลือกหอย) จัดแต่งทรงผมโดยตรงในศิลปะยุโรปในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 โบสถ์ฟรานซิสแห่งอัสซีซีในอูรูเปรโต

ลักษณะเฉพาะของ ROCOCO: การมองเห็นและการพับของรูปแบบ chimerism ของเส้น เครื่องประดับ ความเบา. ความมีชีวิตชีวา ความเบา. ความเจ้าชู้

Vinik ที่ Franzia โรโกโกในสถาปัตยกรรมของ Galusia กลายเป็นผู้นำในด้านการตกแต่งโดยเพิ่มที่นอนของ vitoncheni รูปแบบเร่ง vitonceno อามาเลนบูร์กก่อนมิวนิค

ภาพลักษณ์ของประชาชน ความสำคัญในตนเอง, Figura ถูกเปลี่ยนเป็นรายละเอียดการตกแต่งสำหรับตกแต่งภายใน ที่สำคัญไปกว่านั้นคือลักษณะการตกแต่งของภาพวาดโรโคโคขนาดเล็ก ภาพวาดโรโกโกที่ผูกติดอยู่กับอินเตอร์ออร์อย่างแน่นหนาทำให้เกิดการพัฒนาในรูปแบบการตกแต่งและขาตั้งขาตั้ง Antoine Watteau "Vidplittya บนเกาะ Citera" (1721) Fragonard "Goydalki" (1767)

ความสมจริง (French Réalisme มาจาก Lat. Reālis “deisniy” ในภาษาละติน Rēs “ric”) เป็นตำแหน่งที่น่าพึงพอใจ นับตั้งแต่การก่อตั้งสนามลึกลับซึ่งมีความแม่นยำมากกว่า คำว่า "ความจริง" โดยเปิดตัวภาษาฝรั่งเศส นักวิจารณ์วรรณกรรมเจ. ชานเฟลอร์ในยุค 50 จูลส์ เบรอตง. "พิธีทางศาสนา" (1858)

ลักษณะเฉพาะของความสมจริง: Ob'activity ความแม่นยำ. ความจำเพาะ ความเรียบง่าย ความเป็นธรรมชาติ

โธมัส อีกินส์. "Max Schmitt ในโบสถ์" (1871) ความสมจริงที่เป็นที่นิยมในการวาดภาพมักเกี่ยวข้องกับความคิดสร้างสรรค์ ศิลปินชาวฝรั่งเศส Gustave Courbet (1819 - 1877) ซึ่งนำการแสดงส่วนตัวของเขา "Pavilion to Realism" U 1870 ในปารีสในปี 1855 ความสมจริงแบ่งออกเป็นสองทิศทางหลัก - ธรรมชาตินิยมและอิมเพรสชั่นนิสม์ กุสตาฟ กูร์เบต์. ฌาปนกิจที่อรัญ. 1849 -1850 อาร์อาร์

ภาพวาดที่เหมือนจริงของการขยายตัวที่ยิ่งใหญ่เกินขอบเขตของฝรั่งเศส ในดินแดนดั้งเดิมของประเทศหมู่บ้าน Bula นั้นรู้จักกันในชื่อต่าง ๆ ในรัสเซีย - กำลังเดินทาง . ย. รูปิน. "เรือบรรทุกสินค้าบน Volza" (2416)

Vysnovki: ในภาพวาดของศตวรรษที่ 17 - 18 มีการแนะนำรูปแบบศิลปะที่แตกต่างกัน Riznorіdnіในอาการของมันกลิ่นเหม็นยังคงเป็นมะเร็งและมีสไตล์ เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง มันเป็นความท้าทายในการแก้ปัญหาทางศิลปะแบบมืออาชีพและภาพแห่งอนาคตด้วยมุมมองฟรีเกี่ยวกับชีวิตของชุมชนและผู้คน เป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงวิธีที่งูกลายเป็นพยานของผู้คนก่อนศตวรรษที่ 17 อย่างชัดเจน เห็นได้ชัดว่า Ale เห็นว่าอุดมคติของมนุษยนิยมไม่ได้แสดงประสบการณ์เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง Seredovishche, otochennya และvіdobrazhennya svіtuในrusі stavati หัวหน้าศิลปะแห่ง XVII - XVIII ศตวรรษ

วรรณกรรมหลัก: 1. Danilova G. І. วัฒนธรรมศิลปะ Svitova ชั้น 11 - M.: Bustard, 2007. วรรณกรรมสำหรับการอ่านล่วงหน้า: 1. Solodovnikov Yu. A. วัฒนธรรมศิลปะ Svitova ชั้น 11 - ม.: การศึกษา, 2553 2. สารานุกรมสำหรับเด็ก. ความลึกลับ. เล่มที่ 7 - M.: Avanta +, 1999.3 Http: // ru. วิกิพีเดีย องค์กร /

การทดสอบการทดสอบ: ก่อนการได้รับสารอาหารทางผิวหนัง จะมีตัวเลือกการทดสอบหลายอย่าง คำเตือน ในความคิดของคุณ จำเป็นต้องหมายถึง 1. ใส่ประกันต่อให้อยู่ใต้ยุค รูปแบบ โดยตรงในงานศิลปะตามลำดับเวลา: ก) คลาสสิก; ข) บาร็อค; ค) ยุคแห่งการฟื้นฟู; ง) ความสมจริง; จ) สมัยโบราณ; ฉ) มารยาท; ช) โรโคโค

2. ที่ดิน - Baroque Batkivshchyna: ก) ฝรั่งเศส; ข) อิตาลี; ค) ฮอลแลนด์; ง) นิเมชชินา 3. กำหนดเงื่อนไขและค่า: a) บาร็อค b) คลาสสิก c) ความสมจริง 1. เข้มงวด เวลาเกียรติ ความสามัคคี; 2. การสร้างการกระทำนอกเหนือจากความช่วยเหลือของรูปแบบที่ละเอียดอ่อน 3. การเขียนไดนามิกตัดกัน 4. องค์ประกอบ Bagato ของสไตล์ tsy เกี่ยวข้องกับความคลาสสิคลึกลับ: a) โบราณ; ข) พิสดาร; ค) กอธิค 5. เราเขียนรูปแบบของvvazhaєtsya, chimeric: a) ความคลาสสิค; ข) พิสดาร; ค) คฤหาสน์.

6. การจัดระเบียบของ Suvor ความทันเวลา ความชัดเจน และความสามัคคีของภาพเป็นเรื่องปกติสำหรับสไตล์ทั้งหมด: a) rococo; b) ความคลาสสิค; ค) บาร็อค 7. สร้างสไตล์ของคุณเองเพื่อปรับให้เข้ากับความเครียดของภาพ ความมีชีวิตชีวาของรูปแบบ ไปจนถึงการแก้ปัญหาทางศิลปะ: ก) โรโคโค; ข) มารยาท; ค) บาร็อค

8. ตัวแทนของความคลาสสิคในการวาดภาพ ก) เดลาครัวซ์; ข) ปูสซิน; ค) มาเลวิช 9. ตัวแทนของความสมจริงในการวาดภาพ ก) เดลาครัวซ์; ข) ปูสซิน; ค) รูปิน 10. การกำหนดช่วงเวลาของยุคบาโรก: ก) 14 -16 ศิลปะ ข) 15 -16 ช้อนโต๊ะ. ค) ศตวรรษที่ 17 (Kinets 16 กลางศตวรรษที่ 18) 11. G. Galilei, N. Copernicus, І. นิวตัน - tse: a) ประติมากร b) vchen_ c) จิตรกร d) ร้องเพลง

12. สร้างสร้างสรรค์ด้วยสไตล์: ก) ความคลาสสิค; ข) พิสดาร; ค) มารยาท; ง) โรโคโค

รูปแบบศิลปะของ XVII - XVIII ศตวรรษ

• MHK 11 ตอนที่ 2
• โมดูล 1
• บทที่ 1
• ครู MHC Smirnova Olga Georgiyivna
• 1 ตร.ว. หมวดหมู่
• MOU "Klimovsk ZOSH"

การบูรณะ Greco Spruce ของโก้เก๋ 1570 Dresdenskaya Gallery

โนวินมั่งคั่งยืดยี่สิบหิน І ในทรงกลมของดวงดาว th ในรูปของดาวเคราะห์ ร้องไห้บนอะตอมของ Vsesvit, เสียงทั้งหมดถูกฉีกขาด ทุกสิ่งทุกอย่างถูกแบ่งออกเป็นชิ้นๆ พื้นฐานถูกนำออกมาในแต่ละครั้ง ทุกอย่างคุ้นเคยกับเราแล้วจอห์น ดอนเน่

เปลี่ยนความคิดของคุณเกี่ยวกับรูปแบบใหม่

Vidrodzhennya

รูปแบบใหม่

• Svit - adine tsile

• บนพื้นผิวหูของศตวรรษที่ 17 ภาพของ svitobudov ถูกทิ้งไว้เบื้องหลัง
• Lyudina - svitobudovi ไม่มีนัยสำคัญ
• ความโกลาหล การล่มสลายของลำดับแสงจักรวาล
• โศกนาฏกรรมความสงสัย

• Lyudin - โลกแห่งสุนทรพจน์ (Revival)
• สามัคคีกันทุกคน

• มนุษยนิยม

รูปแบบใหม่

กิริยามารยาท

กิริยามารยาท

พิสดาร

พิสดาร

โรโคโค

โรโคโค

ความคลาสสิค

ความคลาสสิค

ความสมจริง

ความสมจริง

กิริยามารยาท ( ลักษณะข้าว)

• วิศุคานะ เทคโนโลยีเสมือนจริง
• ความตึงเครียดและความเจิดจ้าของภาพซึ่งพบได้ในครอบครองของพลังเหนือธรรมชาติ
• มุมมองจากภาพแสงจริงและการเปลี่ยนผ่านจากแสงนั้นยอดเยี่ยมอย่างต่อเนื่อง
• Zlamana, "zmієpodіbni" เส้นชั้นความสูง
• Rizka gras ของแสงและสีที่ตัดกัน
• ขาดแผนใหญ่และแผนเล็ก
• กองร่างกายเปลือยเปล่า
• Nezvichne podovzhenya figur abo, navpaki, การเปลี่ยนแปลงรายละเอียดอย่างเห็นได้ชัด
• ความไม่มั่นคงและการพับท่า

มรณสักขีของนักบุญมอริซ

1580 - 1583 อ.

• หัวหน้า meta baroco - pragnennya zdivuvati, viclikati zdivuvannya
• จามรีและคฤหัสถ์, บาโรกส่งวิญญาณไปสู่ความขัดแย้ง, จิตวิญญาณของ
• Ale nagato เด่นชัดกว่าก่อนการฟื้นคืนความสามัคคีในชีวิตของผู้คน
• Lyudina หมกมุ่นอยู่กับความฉลาดและความฉลาดของ bazhannyam กฎหมายพื้นฐานและการพัฒนาชีวิต
• กระหายชีวิต กลัวตาย เปรมปรีดิ์กับสัญชาตญาณของการดูแลตัวเอง
• Heroic vchinki ที่เขตแดนระหว่างโศกนาฏกรรมและ zhahu Lyudina ต่อหน้า vibor
• ใจของก้น จิตใจของชีวิต

ชีวิตคืออะไร? ทินเป็นคนใจเร็ว ฟิกลาร์ ไม่ใช่ซาโมวิโต้ส่งเสียงดังบนทางเท้า І หนึ่งปีต่อมา ละทิ้ง usima; kazka ในปากของบากัตที่ไร้เหตุผลด้วยคำพูด І วลีเรียกเข้า ความหมายน้อยวิลเลี่ยมเชคสเปียร์

หัวหน้าบาโรโก

• การทรมานและความเป็นพลเมืองของประชาชน
• อาเลกอเรียลึกลับ
• สังคมแห่งความดีและความชั่ว ชีวิตและความตาย ความรักและความเกลียดชัง

ลักษณะข้าว

• ความตึงเครียดทางอารมณ์ของการเสพติด
• พลวัตและความไร้สาระของความแข็งแกร่ง
• ประเภทภาพ
• การเขียนแบบฟอร์มมากเกินไป
• ความมั่งคั่งและรายละเอียดมากมาย
• ชัยชนะของคำอุปมาที่ไม่สนับสนุน
• ในเวลาเดียวกัน บาโรกให้กำเนิดเดยากิ สัญญาณต่างประเทศยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ตัวละครที่แข็งกระด้าง, มองโลกในแง่ดีอย่างมีพลัง, สุดใจ, เหลือบมองแสงสุดท้าย, ชื่นชมวงดนตรีและการสังเคราะห์ผลงานชิ้นเอก

ยุคการศึกษาคลาสสิก

หัวหน้าเหล่านั้น:

• ชัยชนะของดินที่ยิ่งใหญ่เหนือความพิเศษ
• Pidorderkuvannya รู้สึกผูกพัน
• การทำให้อุดมคติของภาพที่กล้าหาญ

ลักษณะของความคลาสสิค

• ความชัดเจนตรงไปตรงมาและความเรียบง่ายในทางกลับกัน
• กระแสความสงบในอารมณ์และความหลงใหล
• PRAGNENNYA ต่อการถ่ายภาพวัตถุประสงค์ของ NAVOLISHNOGOUS LIGHT
• ชีวิตประจำวันและเหตุผลนิยมในเด็ก
• ดูแลความถูกต้องเป็นระเบียบ
• สถาปัตยกรรมขึ้นอยู่กับการจัดเส้นเรขาคณิต การอ่านง่าย การวางแผนปกติ
• ในการวาดภาพและประติมากรรมและ DPI: โครงสร้างตรรกะของพล็อต, องค์ประกอบขององค์ประกอบ, เส้นขอบเรียบ, การอ่านแบบจำลอง, การเรียงลำดับสีให้เน้นความหมาย

Rococo (ข้าวลักษณะ)

• วิชุคานิ, แบบพับ, เส้นไวกาดลิวิ
• จัดแต่งทรงผมเปลือก การกลับชาติมาเกิดของїїในหยิกพับ, ในการประดับประดาที่ผู้ชมของโล่, suva, เสื้อคลุมแขน abo emblemi
• Motive Akant (จัดแต่งทรงผมของ dewline สมุนไพร)
• ในประเทศรัสเซีย - rocaille - เครื่องประดับตกแต่งซึ่งใช้สร้างเปลือกหอยคิเมริกและโรสลินศักดิ์สิทธิ์
• มาสคาโรนี - lipnias หน้ากากที่โผล่ขึ้นมาหรือบิดเบี้ยวเมื่อเห็นหน้ากากของมนุษย์หรือหัวของสัตว์ร้าย เว้นระยะห่างเหนือหน้าต่าง ประตู โค้ง บนน้ำพุ แจกัน เฟอร์นิเจอร์

โรสลิน

มีสไตล์ในสไตล์โรโคโค

• Winning Hour - ศตวรรษที่ 17-18
• หลักการของศิลปะที่สมจริง - ภาพ "จามรีในกระจก"
• ด้วยความสัจนิยมที่แท้จริง ธรรมนิยมของมนุษย์ต่างดาว เนื่องด้วยมรดกแห่งธรรมชาติ
• ศิลปิน ทิลกา จับชีวิตบาชิติแบบนั้น

การแทรกซึมและการขยายตัวของรูปแบบลึกลับ

เอสกิซ เบอร์นิน

โคล้ด แปร์โรลต์

• ในศตวรรษที่ 17-18 ได้มีการส่งเสริมการพัฒนารูปแบบศิลปะ
• Riznorіdnіในอาการของมันกลิ่นเหม็นยังคงเป็นความสามัคคีและศักดิ์ศรีภายในที่ร้ายกาจ
• บ่อยครั้ง การแก้ปัญหาทางศิลปะและภาพที่ล้าสมัย มักจะถูกกีดกันจากความคิดของตนเองเกี่ยวกับชีวิตของชุมชนและผู้คน

ให้อาหารพวกนั้น

• บุคคลที่มีคุณลักษณะเฉพาะและอุดมคติทางศิลปะของศตวรรษที่ 17-18 คืออะไร? จามรีในยุคแห่งการฟื้นฟู เปลี่ยนการประกาศเรื่องลูดินและ ภาพวาดบ้านแสงสว่าง?
• Roskazhіtเกี่ยวกับการพัฒนาสไตล์ 17-18 stolіttya Yakіїхหัวหน้าอาหาร