ภาพวาด Tvir มีความสำคัญในตัวเอง จิตรกรรม - จุดสิ้นสุดของจุดสิ้นสุด

ภาพวาด Tvir ซึ่งเป็นความหมายทางศิลปะในตัวเองและพลังแห่งการสิ้นสุด ตามกฎแล้วจะไม่ผูกติดอยู่กับภาพเฟรสโกหรือหนังสือย่อส่วนที่มีการตกแต่งภายในหรือระบบการตกแต่ง วางซ้อนกันจากฐาน (ผ้าใบ ไม้หรือกระดานโลหะ กระดาษแข็ง กระดาษ) พื้นดินและลูกบาร์วี่

วีซ่า

หมดค่า ↓

ภาพวาด

1. ถึง. ( วอลนัท pinakes) เป็นแผ่นไม้ แผ่นพื้น และกระเบื้องจากการเผา ดินเหนียวหรือหินโลหะ และจานіншіจากnanіsบนรูปปั้นหรือรูปประดับ พบพยาน є ดินเมโทเปสจาก Terma (ศตวรรษที่ 7 ก่อนคริสต์ศักราช); จากทรงกลมรัสเซีย - แผ่นมวยและแคมเปญ รูปแบบที่เล็กกว่าอาจเป็น Corinthian K. บนดินเหนียวจาก Pendeskufii และ K. บนไม้จาก Pitsa (ศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช) เอลลินิสติช K. on marmur เช่นใน Herculaneum ให้คัดลอกคลาสสิก ข้อมูลเชิงลึก. แคมเปญโรมันจำนวนมากได้รับการช่วยเหลือโดย K. ซึ่งตามกฎแล้วจะวางส่วนโกดังตกแต่งชิ้นหนึ่งของภาพวาด สำคัญอย่างยิ่งอาจได้รับการปกป้องอย่างปาฏิหาริย์ในภาพบุคคลที่อธิบายส่วนใหญ่และเสียชีวิต ครอบครัวโรม. ภาพบุคคล ( ลาดพร้าว วีซ่า

หมดค่า ↓

รูปภาพ (TVIR กับภาพวาด)

ภาพวาด Tvir ดังนั้น Volodya จะจบลงด้วยตัวละคร คุณค่าทางศิลปะ... บน vidminu ของจิตรกรรมฝาผนังหรือหนังสือขนาดเล็ก K. ไม่จำเป็นต้องผูกติดอยู่กับการร้องเพลง inter'er โดยระบบการร้องเพลงของการตกแต่ง วางซ้อนกันจากฐาน (ผ้าใบ ไม้หรือกระดานโลหะ กระดาษแข็ง กระดาษ) พื้นดินและลูกบาร์วี่ K. เป็นภาพวาดขาตั้งทั่วไปประเภทหนึ่ง

สารานุกรม Radianska ที่ยิ่งใหญ่, Vіkіpedіya 2012

ตื่นตากับ tlumachennya คำพ้องความหมาย ความหมายของคำ และภาพ (TVIR PAINTING) ในขบวนการรัสเซียในคำศัพท์ สารานุกรม และคำนำหน้า:

  • จิตรกรรม ในหนังสือในฝันของ Miller หนังสือความฝันและความฝันของ tlumachennyakh:
    ทันทีที่คุณเห็นภาพตรงหน้า หมายถึง ไปกินข้าวพร้อม ๆ กัน และคุณจะถูกหลอก ...
  • TVIR, DOBUTOK ในอภิธานศัพท์ฟิสิกส์สมัยใหม่จากหนังสือของGrіnและHokіng:
    B. Grin ผลคูณสอง ...
  • จิตรกรรม ในอภิธานศัพท์ของความลึกลับในจินตนาการ:
    - ภาพวาด Tvir ซึ่งเป็นอิสระจากความหมายทางศิลปะและพลังของจุดจบ (บนพื้นฐานของการศึกษาและความคิด) จัดเก็บบนพื้นฐาน ...
  • TVIR, DOBUTOK
    บริการ - ดู SDUZHEBNS TVIR ...
  • TVIR, DOBUTOK ในพจนานุกรมศัพท์เศรษฐกิจ:
    ภาพและเสียง - ดูการสร้างสรรค์ภาพและเสียง ...
  • จิตรกรรม คนที่บ้าน:
  • จิตรกรรม ในอภิธานศัพท์ Odne rechennya, viznachennya:
    - อยู่ตรงกลางระหว่างวัตถุ หรือการสำแดงกับความคิด ซามูเอล ...
  • จิตรกรรม ในคำพังเพยและความคิดที่ชาญฉลาด:
    อยู่ตรงกลางระหว่างวัตถุหรือการสำแดงและความคิด ซามูเอล ...
  • TVIR, DOBUTOK
    ในวิชาคณิตศาสตร์ - ผลของการคูณ บ่อยครั้ง a1a2 ... ค่าเฉลี่ย (ที่นี่ - ตัวอักษรวอลนัท "pi" - สัญลักษณ์ ...
  • จิตรกรรม จากพจนานุกรมสารานุกรมที่ยิ่งใหญ่:
  • TVIR, DOBUTOK ที่สารานุกรม Great Radianskiy, Vikipedia:
    ในวิชาคณิตศาสตร์ ผลลัพธ์ที่ได้คือ หลาย ...
  • จิตรกรรม วี คำศัพท์สารานุกรม Brockhaus และ Euphron:
    ทุกอย่างจบลงที่ด้านหลัง zmist tvir ของศิลปิน - จิตรกร, อย่างเรียบร้อยถึงชนิดของ zmist, การซ่อมแซมจากประวัติศาสตร์ abo ศาสนาไปจนถึงภาพลักษณ์ของธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต (ธรรมชาติ ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมสารานุกรม:
    , -และ, ว. 1. ภาพวาดทเวียร์ ศิลปิน Carto-Russian พัฒนาการด้านภาพเขียน 2. กล่าวคือ สกอ ฟิลม์ (ที่ 2 ความหมาย) (รอสม์.) 3. ...
  • TVIR, DOBUTOK ในพจนานุกรมสารานุกรม:
    ... - ฉันตอนนี้ 1. ดู Zrobiti 2. ผลิตภัณฑ์ ผลิตภัณฑ์ของ pratsi, vzagal that, scho zrobleno, viconano อย่างละเอียด zrazkov p. (ผลงานชิ้นเอก) NS. ...
  • TVIR, DOBUTOK
    TVIP (mat.) ผลลัพธ์หลายรายการ บ่อยครั้งสำหรับ stislosti P. n sp_vnomnikiv a 1 a 2 ... a n หมายถึง (ที่นี่ P ...
  • จิตรกรรม จากพจนานุกรมสารานุกรม Great Russian:
    จิตรกรรม ประติมากรรม และสถาบันสถาปัตยกรรม ดู St. Petersburg Academy of Art ...
  • จิตรกรรม ในสารานุกรมของ Brockhaus และ Efron:
    ? ทุกอย่างจบลงที่หลัง zmist tvir ของศิลปิน-จิตรกร, อย่างเรียบร้อยถึงชนิดของ zmist, ซ่อมแซมจากประวัติศาสตร์ abo ศาสนาไปจนถึงภาพลักษณ์ของธรรมชาติที่ไม่มีชีวิต ...
  • TVIR, DOBUTOK
    ผลิต nya, ผลิต nya, ผลิต nya, ผลิต nya, ผลิต nya, ผลิตข้อมูล, ผลิต nya, ผลิต nya, ผลิตยำ, ผลิต ny, ผลิตอาบน้ำ, ...
  • จิตรกรรม ในกระบวนทัศน์เน้นเสียงทั่วไปโดย Zaliznyak:
    ภาพวาด "บน, ภาพวาด" ไม่ใช่, ภาพวาด "ไม่, ภาพวาด" n, ภาพวาด "พรรณี, ภาพวาด" เรา, ภาพวาด "ดี, ภาพวาด" ไม่ใช่, ภาพวาด "น้อย, ภาพวาด" noyu, ภาพวาด "โดยเรา, ภาพวาด" ไม่ใช่ .. .
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมแอนนาแกรม:
    นาทีรันยา - ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมอธิบายและสารานุกรมยอดนิยมของภาพยนตร์รัสเซีย:
    -และดี. 1) ภาพวาด Tvir ทาสีด้วยผ้าบนผ้าลินิน ผ้าใบ กระดาษ การแสดงภาพวาด. บ่อยครั้งพวกเขาอาศัยอยู่ใกล้ ๆ ไกล ๆ ...
  • จิตรกรรม
    ผ้าใบ ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมสำหรับการแก้และพับคำสแกน:
    ส่วนหนึ่งของการกระทำใน ...
  • TVIR, DOBUTOK
    1. Syn: องค์ประกอบ, เสียง, มหาวิทยาลัย 2. Syn: ต้นกำเนิด (วัน), การสร้าง (สูง.), Pratsya, หุ่นยนต์ 3. Syn: ric, opus, tvir, หุ่นยนต์, ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมคำศัพท์ภาษารัสเซีย:
    1. Syn: ภาพ, ทารก, โครงการ, vіzerunok 2. Syn: ภาพยนตร์, ภาพยนตร์, ภาพยนตร์ (สำนักงาน), Kino (ไม่เป็นทางการ), Kinostrichka (สำนักงาน), Strichka ...
  • TVIR, DOBUTOK ในพจนานุกรมภาษารัสเซีย:
    1. Syn: องค์ประกอบ, เสียง, มัธยม 2. Syn: ต้นกำเนิด (วัน), การสร้าง (สูง.), Pratsya, หุ่นยนต์ 3. Syn: річ, ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมภาษารัสเซีย:
    1. Syn: ภาพ, ทารก, แผนภาพ, vіzerunok 2. Syn: ภาพยนตร์, ภาพยนตร์, ภาพยนตร์ (สำนักงาน), ภาพยนตร์ (แจ้ง), ภาพยนตร์ (...
  • TVIR, DOBUTOK
    การสร้าง, ก้าน, หุ่นยนต์, ขวา, ไวริบ, วิริบ, ไดยา, เด็ก, เพลิด, ยา, โรงงาน สั้น tvir- ผลงานชิ้นเอก, ไข่มุกแห่งก้าน; พท.:. ป. ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมคำพ้องความหมาย Abramov:
    รูปภาพ, สีน้ำ, แผงหน้าปัด, สีพาสเทล, ทิวทัศน์, ผ้าใบ, eskiz, etude, หัว, ธรรมชาติ-morte; โมเสก. ป. ... ดิวิชั่น ดู, ...
  • TVIR, DOBUTOK
    Syn: องค์ประกอบ, เสียง, vuzol Syn: ต้นกำเนิด (วัน), การสร้าง (สูง.), Pratsya, หุ่นยนต์ Syn: річ, บทประพันธ์, tvіr, หุ่นยนต์, ...
  • จิตรกรรม ในคำศัพท์ของภาพยนตร์รัสเซีย Sinonimiv:
    Syn: image, baby, schema, vizerunok Syn: film, film, film (office), Kino (ไม่เป็นทางการ), Kinostrichka (office), Strichka ...
  • TVIR, DOBUTOK
    1.รูขุมขน. 1) กระบวนการตามมูลค่า กริยา.: viroblyati (1,2), ถือ 2) ก) schoblen, viroblen เหล่านั้นเตรียมไว้ ข) สินค้า ...
  • จิตรกรรม ในคำศัพท์อธิบายการสร้างคำใหม่ของภาพยนตร์รัสเซีย Ofremova:
    NS. 1) การวาดภาพ Tvir ใน farbs 2) ภาพยนตร์หรือภาพยนตร์โทรทัศน์ 3) โอน. บรรดาผู้ที่เป็นชุดของภาพที่ปรากฎ ...
  • TVIR, DOBUTOK
    การผลิต, ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมภาษารัสเซีย Lopatin:
    ไพ่ยิปซี, ...
  • TVIR, DOBUTOK
    ทเวียร์, โดบูทอก, ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมการสะกดคำทั่วไปของภาษารัสเซีย:
    จิตรกรรม, ...
  • TVIR, DOBUTOK ในพจนานุกรมการสะกดคำ:
    การผลิต, ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมการสะกดคำ:
    ไพ่ยิปซี, ...
  • TVIR, DOBUTOK
    ลำต้น ผลิตภัณฑ์ของ pratsi ความคิดสร้างสรรค์ P. mystestva รายการวรรณกรรม ผลตเวียร์ พิศสุมก ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมของ Russian Movi Ozhegov:
    ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะ bachiti ที่จะมองหรือเปิดเผยตัวตนของตัวเองในรูปที่เป็นรูปธรรมของธรรมชาติ K. รูปภาพของราชวงศ์ ภาพ Colloq == ฟิล์ม N2 ...
  • ภาพในพจนานุกรมของดาห์ล:
    ทีม รูปภาพ -nіchkaเปลี่ยน การ์ตูนดูถูกการ์ตูนของ pov ภาพที่งดงามโดยเฉพาะ ในฟาร์บ; | นอนหลับหรือตัวอักษรยังมีชีวิตอยู่และดี ...
  • TVIR, DOBUTOK
    ในวิชาคณิตศาสตร์ - ผลของการคูณ บ่อยครั้ง a1a2 ... ค่าเฉลี่ย (ที่นี่ - ตัวอักษรวอลนัท "pi" - สัญลักษณ์ ...
  • จิตรกรรม ในคำศัพท์ Suchasny tlumachny สารานุกรม:
    สถาบันประติมากรรมและสถาปัตยกรรม IM. . Y. Rupina, St. Petersburg ในปี ค.ศ. 1757 ในฐานะนักเรียนที่โรงเรียน Vikhovna ที่ St. Petersburg Academy of Arts บัว จิตรกร ...
  • TVIR, DOBUTOK
    สร้างเดี๋ยวนี้ 1. Diya สำหรับกริยา ใช้จ่าย 4 หลัก (B 1, 2 และ 3ridko) - viroblates (หนังสือ Ridko) ...
  • จิตรกรรม ในพจนานุกรมอึมครึมของภาพยนตร์รัสเซีย Ushakov:
    รูปภาพ ว. 1. การวาดภาพ Tvir ใน farbs ภาพประเภท... ภาพวาดสีน้ำ. 2. ภาพยนตร์ภาพยนตร์. 3. ภาพจำนวนหนึ่งที่พัฒนาตรงจุดและ ...
  • TVIR, DOBUTOK
    tvir 1.pore 1) กระบวนการตามมูลค่า กริยา.: viroblyati (1,2), ถือ 2) ก) เหล่าผู้เฒ่าผู้แข็งแกร่งเตรียมพร้อม NS) ...
  • จิตรกรรม ในคำศัพท์ที่น่าเบื่อหน่ายของЄfremova:
    ภาพ ก. 1) ภาพวาด Tvir ใน farbs 2) ภาพยนตร์หรือภาพยนตร์โทรทัศน์ 3) โอน. บรรดาผู้ที่เป็นชุดของภาพ ...
  • TVIR, DOBUTOK ในคำศัพท์ใหม่ของภาพยนตร์รัสเซีย Ofremova:
    ครั้งที่ 1 1.ประมวลผลตาม Ch. viroblyati 1., 2., zrobiti 2. พวกนั้น scho zrobleno, virobleno, vigotovlen อ๊อต ผลิตภัณฑ์แห่งความคิดสร้างสรรค์ ...

มันเป็นภาพวาดด้วยเหรอ?

จิตรกรรมเป็นงานศิลปะเชิงจินตนาการชนิดหนึ่ง ซึ่งถูกสร้างขึ้นเหมือนถูกวางอยู่เบื้องหลังความช่วยเหลือของฟาร์บ ซึ่งสามารถนำไปใช้กับพื้นผิวบางประเภทได้
"การวาดภาพไม่ได้เป็นเพียงจินตนาการเท่านั้น Tse pratsya, หุ่นยนต์, สมบัติของ yaku, vikonuvati เจ้าเล่ห์เช่น tse rozhenskogo kozhenniy pratsivnik", stverdzhuvav Renoir

จิตรกรรมคือปาฏิหาริย์ของการสร้างใหม่ทั้งหมดที่มีอยู่ วัสดุศิลป์ในลักษณะที่มองเห็นได้มากที่สุดของการกระทำจริง ภาพวาดลึกลับของ Volodya - tse หมายถึงในรูปของวัตถุจริงไม่ว่าจะเป็นรูปแบบ สีชมพูและวัสดุในทุกพื้นที่
การวาดภาพเหมือนและทุกคนเห็นงานศิลปะ ฉันเป็นศิลปินพิเศษ ที่ศิลปินวาดภาพแสงไว้ Ale, vyslovlyuyuh ความฉลาดของเขาศิลปินมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ความคิดและความรอบคอบของเขา, ลัทธิปฏิบัตินิยม, อุดมคติทางธรรมชาติ, การประเมินการสำแดงของชีวิต, ด้วยวิธีของเขาเองเพื่ออธิบายวันและความรู้สึก
ในบรรดาการสร้างสรรค์งานศิลปะประเภทหนุ่มสาวของความลึกลับในจินตนาการซึ่งสร้างขึ้นโดยศิลปิน เด็กน้อย สี แสง ความหลากหลายของจังหวะ พื้นผิว และองค์ประกอบมีความสดใส ในขณะเดียวกัน ยังช่วยให้มองเห็นแสงจำนวนมากในบริเวณที่เป็นคลื่น ปริมาตรของวัตถุ ความเป็นอิสระของวัสดุน้อยลง ความกว้างขวาง และตัวกลางโปร่งแสง
Svit ภาพวาดของ bagacy และพับสิ่งที่คนได้สะสมโดยยืดออกไปหลายพันปี เมื่อพบแล้วให้สร้างภาพวาด vyavleni vcheny บนผนังถ้ำซึ่งพวกเขาอ้อยอิ่งอยู่ คนแรก... ศิลปินกลุ่มแรกจินตนาการถึงเวทีแห่งความรักและเสียงของสิ่งมีชีวิตที่มีโอกาสเป็นศัตรูและความทันสมัย ดังนั้นจึงมีความลึกลับของภาพฟาร์บบนผนัง มีข้าวน้อย พลังของภาพวาดขนาดใหญ่
ภาพวาดอนุสาวรีย์มีสองประเภทหลัก - ปูนเปียกและโมเสค
ปูนเปียกเป็นเทคนิคสำหรับการวาดภาพด้วยสีย้อม เจือจางด้วยน้ำบริสุทธิ์ หรือปูนปลาสเตอร์สีน้ำเงินสด
โมเสกเป็นภาพ กระเบื้องวิโคเนนของหิน กระเบื้องเซรามิกที่มีขนาดเล็ก ซึ่งปิดอยู่ในก้อนดิน - wap หรือซีเมนต์ ด้านหลังวัสดุ
เฟรสโกและโมเสกเป็นประเภทหลักของการวาดภาพขนาดใหญ่ เนื่องจากผู้ก่อตั้งความกลมกลืนและสไตล์ของสีนั้นถูกใช้เพื่อตกแต่งงานสถาปัตยกรรมและพื้นที่ (การออกแบบจริง plafoni แผง)
ภาพวาดขาตั้ง (ภาพวาด) มีลักษณะและความหมายที่เป็นอิสระ ละติจูดและทิศทางของการล่าสัตว์ ชีวิตจริงได้รับการยอมรับในความเก่งกาจของการวาดภาพขาตั้งแบบล่อหลอกประเภทและประเภท: ภาพบุคคล, ภูมิทัศน์, ชีวิตยังคง, By-butovy, ประวัติศาสตร์, ประเภทการต่อสู้
บน vidminu ของภาพวาดขาตั้งอนุสาวรีย์ไม่ได้ผูกติดอยู่กับพื้นที่ของผนังและสามารถแสดงได้
ความหมายทางอุดมการณ์และศิลปะของศิลปะการวาดภาพขาตั้งไม่เปลี่ยนแปลงในความเสื่อมโทรมของศิลปะ ไม่มีสัญญาณของมัน หากคุณต้องการให้เสียงศิลปะนี้ปรากฏอยู่ในจิตใจของนิทรรศการ
Krim ตั้งชื่อประเภทของภาพวาดіsnuytการตกแต่ง - eskіzi ตกแต่งโรงละคร, เครื่องตกแต่งและเครื่องแต่งกายสำหรับภาพยนตร์ ตลอดจนของจิ๋วและไอคอน
เพื่อที่จะสร้างทีวีขนาดย่อของความลึกลับหรืออนุสรณ์สถาน (เช่น รูปภาพบนผนัง) ศิลปินมีความผิดในสังคมชั้นสูงไม่เพียง แต่สำหรับความสร้างสรรค์ของวัตถุเท่านั้นสำหรับเรื่องความมีสาระ แต่สำหรับกฎและ กฎแห่งสีสันที่งดงามของธรรมชาติเกี่ยวกับความสามัคคี

ในภาพขนาดเล็กจากธรรมชาติ จำเป็นต้องตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่เพียงแค่ความเก่งกาจของสีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสีอื่นๆ ด้วย เนื่องจากขึ้นอยู่กับความแรงและสีของสีของแสง ชายหาด Zhodne kolorova ไม่ได้เข้าไปในภาพไม่รอเป็นครั้งแรกเพราะค่าย zalny kolіrny สีของวัตถุผิวหนังเช่นเดียวกับในแสง ดังนั้นในกระป๋องจึงมีความผิดแต่สปอร์ในทั้งลำไส้ใหญ่และทวารหนัก ในแง่ของภาพนั้น สีของแสงไฟไม่สามารถถ่ายทอดไปยังภาพได้ กลิ่นเหม็นจะไม่ถูกสั่งโดยสีแบบสี ในภาพสีผิวนั้น จะถูกมองว่าเป็นเอเลี่ยนข้างค่ายแห่งแสงสว่างที่กำหนด ในอนาคตคุณจะได้รับการต้อนรับและรับรองสีของภาพ
ในระดับนี้สีธรรมชาติของ Ob'Udnan Farb สีฉูดฉาดการส่องสว่าง єพื้นฐานของต้นกำเนิดของมาตราส่วนสีฮาร์มอนิกของภาพ
Colir เป็นวิธีการที่หลากหลายที่สุดในการหยุดนิ่งในการวาดภาพ ศิลปินถ่ายทอดความสมบูรณ์ของคนนอกคอกในพื้นที่บาร์วี่ เบื้องหลังความช่วยเหลือของรูปแบบสี ความรู้และการมองเห็นของแสงใหม่ ในกระบวนการของภาพลักษณ์ของธรรมชาตินั้น สีและจำนวนการรับชมได้รับการพัฒนา ซึ่งช่วยให้ vikoristovuvati farbi เป็นความแปรปรวนหลักของการวาดภาพ
ใช้สีแล้วตาศิลปินเห็นวิวกว่า 200 วิว อาจเป็นสีที่สวยที่สุดสีหนึ่ง เหมือนที่ธรรมชาติให้ของขวัญแก่ผู้คน
เมื่อรู้กฎแห่งคอนทราสต์ ศิลปินคำรามด้วยสีสันอันเงียบสงบของธรรมชาติในภาพ ราวกับอยู่ในแถวของวิปัสสนาด้วยการเหลือบของตา Sprynattya koloru นอนลงจาก otochennya ซึ่งวัตถุนั้นตั้งอยู่ เพื่อให้ศิลปินถ่ายทอดสีสันของธรรมชาติทำสีทีละสี กลับบ้าน กลิ่นเหม็นก็หมดไปพร้อม ๆ กันหรือในกันและกัน
"บราเดอร์svitlotinovіvіdnosini" - หมายถึงการรักษาความแตกต่างระหว่างคำพูดสำหรับ svitlin, วัชพืชและเคยเห็นมาก่อนเนื่องจากเป็นสิ่งที่ดีในธรรมชาติ
ความคมชัด (แยกจากแสงดังนั้นสีเป็น) จะสังเกตเห็นได้ชัดเจนโดยเฉพาะที่ขอบของชายหาดที่มีสีใกล้เคียงกัน ขนาดของวงล้อมนั้นตรงกันข้ามกับใบเสนอราคาของแหล่งจ่ายไฟ ความคมชัดของสีและความพร้อมของวงล้อมไปยังชายหาดก็ลดลง ความรู้เกี่ยวกับกฎเหล่านี้ในการขยายความเป็นไปได้ทางเทคนิคในการวาดภาพทำให้ศิลปินเพิ่มความคมชัดของสีเพื่อเพิ่มความเข้มของสีเพื่อเพิ่มความแข็งแกร่งเพื่อลดเพดานของความสว่างเพื่อปรับปรุงภาพวาด ดังนั้นไม่ใช่ vikoristovuyuy sumіshі แต่มีเพียงสีที่อบอุ่นและเย็นที่ตัดกันเท่านั้นคุณสามารถอยากได้เสียงสีพิเศษของผืนผ้าใบที่งดงาม

§ # 5 ความกว้างใหญ่เห็นความลึกลับ จิตรกรรม.

อาหารสำหรับทำซ้ำ?

  1. กราฟคืออะไร?
  2. คุณรู้ได้อย่างไรว่ากราฟิกแตกต่างกันอย่างไร?
  3. Yake ความหมายของคำ:
  • การพิมพ์หิน
  • แม่พิมพ์ไม้
  • แสตมป์
  • แกะสลัก
  • เฝือก?

จิตรกรรม- หนึ่งในประเภทลึกลับของจินตนาการที่พบ, การแต่งกายสำหรับการถ่ายโอนภาพที่มีสุขภาพดีสำหรับการประยุกต์ใช้เพิ่มเติมของ farbs บนฐานที่มั่นคงหรือซุกซน; ภาพที่อยู่เบื้องหลังการเพิ่มเทคโนโลยีดิจิทัล และยังสร้างความลึกลับวิโคนานีในลักษณะดังกล่าว

ม้วนภาพวาด

จวบจนปัจจุบัน รูปภาพของสิ่งมีชีวิตและผู้คนได้หายไป เติบโตขึ้นในยุคของการแขวนลอยดั้งเดิมบนผนังถ้ำ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาผู้คนจำนวนมากผ่านไปหนึ่งพันปีและจิตรกรก็กลายเป็นเพื่อนที่ไร้เหตุผลของชีวิตฝ่ายวิญญาณของผู้คน ในศตวรรษที่ผ่านมา มีศิลปะจินตนาการทุกประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย

ฟังก์ชั่นการวาดภาพ:

  • พิซนาวาลนา
  • เกี่ยวกับความงาม
  • ศาสนา
  • อุดมการณ์
  • ซอตเซียลโน-วีคอฟนา
  • เดโมทีฟ

เอเดรียน ฟาน ออสเทด บ้านหลักของศิลปิน 1663. เดรสเดน.

ดูภาพวาด:

การจำแนกภาพวาดตามวัสดุที่ชั่วร้าย:

การจำแนกภาพวาดตามเทคนิคของ vikonannya:

  • A la Prima (อัลลาพรีมา)
  • กริซาย
  • ลี้
  • pointillism
  • แปรงแห้ง
  • sgraffito

เทคนิคการวาดภาพนั้นไม่เคยมีมาก่อน ทั้งหมดนั่นคือเหมือนเลื่อนในสิ่งที่ดูเหมือนอย่างเคร่งครัดєการวาดภาพ: "ภาพวาดถูกสร้างขึ้นโดยธรรมชาติรายชั่วโมงและโดยผู้คน" ลีโอนาร์โด ดาวินชี.

ภาพวาดขาตั้ง.

ภาพวาดขาตั้ง - ภาพวาดประเภทหนึ่ง สร้างสรรค์สิ่งที่เหมือนมีความหมายในตัวเองและนำมันออกจากงานทันที แท้จริงแล้ว - ภาพวาด, รูปภาพบน verstati (ขาตั้ง)

Tvir ของภาพวาดขาตั้ง - ภาพวาด - ตั้งอยู่บนที่ไม่นิ่ง (ในมุมมองของอนุสาวรีย์) และไม่ใช่บนพื้นฐานที่เป็นประโยชน์ (บนพื้นฐานของการตกแต่ง) (ผ้าใบ, กระดาษแข็ง, กระดาน, ระเบียง, พลั่ว),

ภาพวาดตกแต่งอนุสาวรีย์

จิตรกรรมอนุสาวรีย์ - ภาพวาดบนสถาปัตยกรรมและนิทรรศการเครื่องเขียนในสถานที่

จิตรกรรมอนุสาวรีย์ - พบสายพันธุ์ภาพวาด vidomy จาก Paleolithic (ภาพวาดในถ้ำ Altamira, Lyasko และใน.) ผู้อำนวยการของการวาดภาพนิ่งและขั้นสูงของการวาดภาพขนาดใหญ่ได้สูญเสียจินตนาการของพวกเขาไปจากทุกวัฒนธรรมในขณะที่พวกเขาสร้างสถาปัตยกรรมและเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงทำหน้าที่เป็นงานสร้างสรรค์ที่งดงามราวภาพวาดชิ้นเดียวแห่งยุค

เทคนิคพื้นฐานของการวาดภาพอนุสาวรีย์:

  • สติโนปิส
  • ปูนเปียกบนพลาสเตอร์สีเทา
  • ปูนเปียก secco
  • ภาพวาดขี้ผึ้ง
  • โมเสก
  • เปลี่ยน

NS. NS. วี

ก. พระผู้ช่วยให้รอดผู้ทรงฤทธานุภาพสูงสุด Rozpis แห่งโดมของโบสถ์แห่งการเปลี่ยนแปลงของพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyina ใน Novgorod the Great ธีโอฟาเนสชาวกรีก 1378 ริก บี. มาร์ค ชากาล. ภาพวาดของโรงละครยิวในมอสโก วี. มาร์ค ชากาล. การออกแบบโล่ของโอเปร่าปารีส

ภาพวาดขนาดเล็ก

มินิมอล(จากภาษาละติน Minium - chervoni farbi ซึ่งติดอยู่ในหนังสือต้นฉบับที่ตกแต่งแล้ว) - in ความลึกลับในจินตนาการมาลอฟนิชิ งานประติมากรรมและภาพกราฟิกสร้างรูปแบบเล็กๆ เช่นเดียวกับศิลปะแห่งยุค

จิตรกรรมจิ๋ว ขยายออกไปที่โคตร ในอินเดีย ในช่วงเวลาของจักรวรรดิเจ้าพ่อผู้ยิ่งใหญ่ พันธกิจของราชสถานขยายออกไป Vona ได้กลายเป็นการสังเคราะห์ความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณของ Maystras อินเดียและเปอร์เซีย

ภาพวาด Genri:

  • สัตว์ - ภาพของสิ่งมีชีวิต นก โคม่าและตัวแทนอื่น ๆ ของสัตว์
  • บทคัดย่อ - ภาพขององค์ประกอบที่ไม่มีวัตถุ
  • Batalny เป็นภาพของฉากต่อสู้และการต่อสู้
  • Pobutoviy - ภาพของฉาก pobutoviy
  • ประวัติศาสตร์ - ภาพในอดีตของบุคคลและภูมิหลังที่แตกต่างกัน
  • มารีน่า-ซีสเคป
  • Mystiko-fantastic - องค์ประกอบของ zmist เหนือจริง
  • Still life (ธรรมชาติตายแล้ว) - ภาพของวัตถุที่ถูกกระแทก
  • Portraits - ภาพของผู้คน
  • ภูมิทัศน์ - ภาพของธรรมชาติที่มีชีวิต
  • Religin - องค์ประกอบของ zmistu ทางศาสนา

ความรู้เชิงปฏิบัติ:

  1. ในวรรณคดี รู้จักหุ่นยนต์ที่งดงามซึ่งแสดงประเภทผิวหนัง
  2. Zrobiti อธิบาย cich ของการสร้างในรูปแบบของตาราง:

ประเภท

ชื่อของภาพวาด โมเสค กระจกสี ...

การปรากฏตัวของภาพวาด

ความประมาทเลินเล่อกับรูปแบบหรือคำคุณศัพท์ทางประวัติศาสตร์

สัตว์

บทคัดย่อ

การต่อสู้

ไอ้สารเลว

ประวัติศาสตร์

ท่าจอดเรือ

Mystico-fantastic

ยังมีชีวิตอยู่

ภาพเหมือน

ภูมิประเทศ

relіgіyny

จิตรกรรม- ภาพวาด Tvir ดังนั้น Volodya จะจบลงด้วยตัวละคร (เพื่อจุดประสงค์ในการคิดและการเรียนรู้) และความหมายทางศิลปะในตัวเอง เก็บจากฐาน (ผ้าลินิน, ไม้หรือแผ่นโลหะ, กระดาษแข็ง, กระดาษ, หิน, ตะเข็บ ฯลฯ) ดินและลูกบาร์วี่ รูปภาพเป็นภาพวาดขาตั้งประเภทหนึ่ง ภาพประเภทต่าง ๆ เมื่อสร้างภาพ ศิลปินจะหมุนวนเข้าหาธรรมชาติ แต่ในกระบวนการทั้งหมด บทบาทของ uyava ที่สร้างสรรค์นั้นยอดเยี่ยมมาก ช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ในยุโรปทั้งหมดมีรูปลักษณ์ใหม่ที่มีพลัง ศิลปินในช่วงเปลี่ยนศตวรรษสามารถแสดงชีวิตสมัยใหม่อย่างถาวรได้ ไม่ใช่รูปแบบการวาดแสงสมัยใหม่ (ซึ่งปัจจุบันกำลังถ่ายภาพและภาพยนตร์) ไฟภายใน, วลาสเน่ บาเชนยา. ภาพวาดของจิตรกรผู้มีชื่อเสียงมาถึงจุดสูงสุดของภาพวาดแล้ว ในกระแสความทันสมัยของความทันสมัย ​​จะถูกมองว่าสูญเสียไปกับโครงเรื่องและวิสัยทัศน์ของความคิดสร้างสรรค์ เพื่อให้ผู้ที่เข้าใจภาพได้มองกันและกันอย่างมีความหมาย ศิลปิน Deyak, scho ที่จะนอนลงไปที่เด็ก ๆ ของโรงเรียนจิตรกรรม, ออกมาจากภาพของโลก (คน, สิ่งมีชีวิต, ธรรมชาติ) ในลักษณะที่ yogo bachimo ของฉัน. บนผืนผ้าใบของเด็กชายตัวเล็ก ๆ เหล่านี้ แสงไฟจะบิดเบี้ยวอยู่ตลอดเวลา อย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน เพราะศิลปินให้ความสำคัญกับความสมจริงมากกว่า แต่สำหรับจิตวิญญาณที่ดีของรูปลักษณ์ที่ทำให้เรารู้สึกดีขึ้น

ในการพัฒนาภาพวาดมีบทบาท

การทำซ้ำสามารถเรียกได้ว่าเป็นภาพแม้ว่าจะไม่สำคัญในบริบทที่กำหนดก็ตาม สำเนาของซีรีส์ทางทีวีต้นฉบับ

รูปภาพอยู่ในความหมายที่เป็นรูปเป็นร่างหรือมีความหมายมากกว่านั้น - ไม่ว่าจะทำเสร็จแล้ว มันเป็นเรื่องราวลึกลับทั้งหมด รวมถึงภาพที่มีชีวิตและอธิบายได้ดี หลับหรือเขียน เป็นลักษณะของธรรมชาติ

การวาดภาพเป็นความลึกลับของพื้นที่ทั้งหมดและเป็นมุมมองเดียวกัน พื้นที่ว่าง และมองเห็นได้เพียงในภาพลวงตาเท่านั้น ทาสี zavdyaki พับ ความคิดสร้างสรรค์สร้างบนพื้นที่ลึกของพื้นที่ลวงตาและความอุดมสมบูรณ์ ความเป็นจริงทางศิลปะ, Yaka ไม่สามารถควบคุมวิธีการถ่ายภาพได้ การทาสีผิวของ vicon มีสองหน้าที่ - จินตนาการและการแสดงออกและการตกแต่ง การวาดภาพที่เคลื่อนไหวได้ด้วยความเฉลียวฉลาดทั้งหมดนั้นขาดหายไปจากความจริงที่ว่าเราได้เรียนรู้ฟังก์ชั่นการตกแต่งและจังหวะของพื้นที่การวาดภาพ

ในทางที่เป็นธรรมชาติ หน้าที่ทั้งหมดของภาพวาด (การตกแต่ง สี่เหลี่ยมจัตุรัส จินตนาการ กว้างขวาง) จะต้องถูกตำหนิสำหรับชะตากรรมของพวกเขาในชั่วข้ามคืน ถ่ายภาพอย่างถูกต้องและเห็นภาพ - ไม่ได้หมายความว่าทันทีไม่สัมผัสพื้นผิว, і glibin, іvіzerunok, ในจังหวะ, іภาพ

เป็นเรื่องน่ายินดีอย่างยิ่งที่รูปภาพจะเล่นได้อย่างเต็มที่ในเกม หากมีเสาอยู่ในกรอบ เนื่องจากภาพวาดอยู่ในภาพ ภาพวาดประเภทสกิดนี่มีรูปแบบดั้งเดิมของการแขวนเปิดด้วยซูวา (แนวนอนหรือแนวตั้ง) รูปภาพในมุมมองของภาพวาดอนุสาวรีย์ไม่ได้ถูกมัดด้วยการตกแต่งภายในที่คมชัด คุณอาจรู้จักฤดูหนาวและได้รับการเลี้ยงดูอย่างดีที่สุด

Glibin іluzornyการเปิดกว้างของภาพวาด

ศาสตราจารย์ Richard Gregori อธิบายถึง "พลังมหัศจรรย์ของรูปภาพ": "รูปภาพเป็นวัตถุประเภทหนึ่งที่ไม่เหมือนใคร กลิ่นจึงมองเห็นได้ในทันทีและในตัวมันเอง และอย่างที่เรียกกันว่าเป็นเพียงส่วนโค้งของกระดาษเท่านั้น กลิ่นถูกทาสี รูปภาพมีความขัดแย้ง Niyakoi ob'єktไม่สามารถโอนได้ในสองภารกิจพร้อมกัน niyakoi ob'єktไม่สามารถเป็นสองครั้งและไม่สำคัญในคราวเดียว และภาพของ mi bachimo sama ก็เป็นเช่นนั้น ภาพเต็มไปด้วยขนาดการร้องเพลงและในเวลาเดียวกันฉันจะแสดงขนาดใบหน้ามนุษย์เพื่อปลุกเรือ รูปภาพเป็นวัตถุที่โชคไม่ดี

สุขภาพของผู้คนตอบสนองทุกวัน สถานการณ์ที่ชัดเจน นำเสนอในรูปภาพ єขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาภารกิจนามธรรม”

รูปภาพจามรีพนัง

ภาพนี้เป็นแสงแห่งจิตวิญญาณทั้งหมดของศิลปิน ประสบการณ์และความรู้สึกในการบิดบนผืนผ้าใบหรือกระดาษอัด อธิบายว่าภาพวาดสามารถพับ, พับได้อย่างไร - สวยงามยิ่งขึ้นด้วยตัวคุณเอง มันไม่ยากที่จะถ่ายทอดด้วยคำพูดเหมือนผ้าใบของศิลปิน zafarbovu เช่นเดียวกับเพนเซิลที่ชนะผืนผ้าใบเหมือนฟาร์บีวิบิราє เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง หุ่นยนต์ทั้งหมดกลายเป็นเป้าหมายเดียว: ศิลปิน พู่กัน และผืนผ้าใบ และแม้กระทั่งหลังจากเพนเซลคลื่นลูกแรกในแถบหลัก ฉันก็เริ่มวาดภาพที่มีเสน่ห์เป็นพิเศษ

ภาพวาดไม่ได้เป็นเพียงผ้าลินินที่มีนิ้วดอกกุหลาบ แต่ยังมีกลิ่นเหม็นในความคิดบางอย่าง นอนหลับร่องรอยในจิตวิญญาณ ปลุกความรู้สึก

รูปภาพคืออะไร?

Zdavalosya b, กับ fars, penzels, บนผ้าลินิน อาจมีมุมมองที่เป็นสากลมากกว่านี้: ในทางที่สมเหตุสมผล

วิธีการใช้หุ่นยนต์เหนือรูปภาพนั้นเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาตลอดประวัติศาสตร์ของการวาดภาพ ศิลปินแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลีพยายามอย่างเต็มที่ที่จะเรียกพวกเขาในลักษณะเดียวกัน ไม่ใช่ Rembrandt หรือ "little Dutch" แห่งศตวรรษที่ 17 ความโรแมนติก - innakhe ความประทับใจน้อย นามธรรม ศิลปินร่วมสมัย ซึ่งภายในกรอบของยุคหนึ่ง และสามารถสร้างความเก่งกาจได้โดยตรง

Artist-in-realism ของอดีตและปัจจุบัน (ตามความรู้สึกของความสมจริงในความหมายที่กว้างของคำ) จะมา:

การสร้างการสร้าง povnotsinny ใน vipad ของรูปภาพ, ภาพบุคคลหรือภูมิทัศน์, มันไม่มีอารมณ์ขันโดยไม่มีชีวิต glib vivchennya ซึ่งเป็นการแสดงละครที่กระตือรือร้นของผู้แต่ง โดยอาศัยความรู้ทางศิลปะของชีวิต เพื่อทำหน้าที่เป็นหุ่นยนต์จากธรรมชาติ ความเป็นปรปักษ์ที่ดีต่อสุขภาพ การวิเคราะห์และการสังเคราะห์ชีวิต

การสร้างภาพ - พับ, ลำบาก กระบวนการสร้างสรรค์ผลลัพธ์ไม่ได้เริ่มต้นในหนึ่งชั่วโมง แต่ในโลกแห่งพรสวรรค์ ความเชี่ยวชาญของศิลปิน ความแข็งแกร่งและพลังของวิสัยทัศน์ที่เป็นรูปเป็นร่างดั้งเดิม ด้วยการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่สุดในกระบวนการ єการเกิดและการสรุปความคิด โดยไม่ต้องระมัดระวังปานกลาง ไม่ว่าในกรณีใด การศึกษาจากธรรมชาติ ภาพที่เขียนอย่างสมบูรณ์แบบจากการประมวลผลซ้ำของวัสดุที่มีชีวิตอย่างสร้างสรรค์และชัดเจน

ถ้าในพิพิธภัณฑ์ ถ้าคุณไปที่ภาพที่อยู่บนดวงตาของคุณ สิ่งแรกที่ต้องโทษเกี่ยวกับมันคือการตัดสินใจของคุณ ความทรงจำคือการตำหนิ แต่ Lyudin ยังมีชีวิตอยู่ข้างหลังเธอ ศิลปินที่สอดแทรกเข้าไป หุ่นยนต์ shmatok ของชีวิต, หัวใจ, เส้นประสาท, เส้นประสาท, іตัวละครหลัก คุณสามารถพูดได้ว่าภาพคือแก่นแท้ของโลกของศิลปิน

G. S. OSTROVSKY

ความสมบูรณ์ของภาพวาด

ชีวิตมีความกระฉับกระเฉงมากมาย - ในภาพไม่มีความเป็น vip เช่นนั้นซึ่งทุกอย่างเสร็จสมบูรณ์อย่างมีความผิดตามหลักเหตุผล รูปเสร็จตอนไหนคะ?

เรมแบรนดท์บริสุทธิ์ malovnichny smear เปียก ซึ่งมีราคาสูงในวันนี้ ในชั่วโมงของเรา ขยิบตาให้กับคู่แข่งของแรมแบรนดท์มากกว่าที่จะเคลือบ podzhuvav และปฏิคมบนสิบสาม ลืมนักวิจารณ์ของเขา Rembrandt oskarzhuvav ความถูกต้องของความสมบูรณ์ของการสร้างภาพในขณะที่ต่อต้านสติปัญญาของเขาเองตามที่ถูกกำหนดด้วยอันดับดังกล่าว: ภาพสามารถเคารพได้ในตอนท้ายของวันเนื่องจากศิลปินบอกทุกอย่าง . อย่าคิดถึง "ความไม่สมบูรณ์" ของภาพวาดของคุณ Rembrandt หยุดให้ผู้มาใหม่ของอาจารย์ของเขาเข้าใกล้พวกเขาประหลาดใจที่ Tsikavist ผู้ยิ่งใหญ่ในจังหวะที่กล้าหาญของภาพวาดของเขาเมื่อฉันได้ยินภาพดังกล่าวสิ่งเหล่านี้ไม่เป็นเช่นนั้น ปิด їх farbi ดีต่อสุขภาพ

Matiss เกี่ยวกับภาพวาดของเขา:

“ฉันแค่วางนิ้วบนผืนผ้าใบด้วยสี เมื่อฉันรับรู้ คุณต้องมีสัดส่วนของสีเพื่อเปลี่ยนรูปร่างของฟิกเกอร์ หรือเปลี่ยนองค์ประกอบ ฉันต้องการใช้สัดส่วนของส่วนต่างๆ ของรูปภาพ ไม่ให้เข้าถึงตลอดเวลา หากทุกส่วนรู้ความสัมพันธ์ที่ตกค้างแล้วฉันไม่สามารถสัมผัสภาพได้ แต่ฉันจะไม่สร้างใหม่ทั้งหมดอีกครั้ง”

มันได้รับการซ่อมแซมโดยประมาณจากความประทับใจ ประเภทของเด็ก ๆ แบบฟอร์มและสีถูกถักนิตติ้งอย่างแน่นหนาครบกำหนดสร้างโดยกระบวนการที่ไม่ขาดตอน: เด็กน้อยและสีเนื้อและองค์ประกอบโทนสีและสองบรรทัด มักจะเป็นหนึ่งเดียวกัน กระบวนการของการวาดภาพสามารถเคลื่อนไหวได้สองทาง, เล็กน้อย, ไร้ขอบเขต, ช่วงเวลาของการสิ้นสุดของหุ่นยนต์ єเราจะฉลาด: สำหรับภาพวาดบนผืนผ้าใบใด ๆ ศิลปินสามารถ prodzhuvati ใช้จังหวะใหม่บน ด้านข้างหรือนอนราบ เราจะเป็นตัวแทนของระบบє Cezanne บนแผ่นงานและบันทึกขนาดของไวน์ พวกเขากำหนดรูปแบบการเปลี่ยนแปลงซ้ำแล้วซ้ำเล่า หรือวิธีการทาสีแบบไม่แบ่งส่วนให้ถูกต้องยิ่งขึ้น ในช่วงเวลาใดๆ ของหุ่นยนต์ที่อยู่เหนือภาพ มันสามารถถูกขัดจังหวะได้ แต่ไม่สามารถดูดซับพลังแห่งความงามของเบียร์ tvir ได้ ทุกเวลาภาพก็พร้อม

ความเชื่อมโยงระหว่างความเวิ้งว้างแห่งจินตนาการของภาพกับความเวิ้งว้างที่แท้จริง

ศิลปินและนักทฤษฎีศิลปะ VAFavorskiy ในทฤษฎีองค์ประกอบ ถูกดึงดูดเข้าสู่เส้นทางของการสร้างสรรค์ศิลปะพื้นบ้าน ซึ่งพัวพันในสองวิธี: เป็นวัตถุในความกว้างใหญ่ของโลกเช่น เพียงแค่ปิดโดยนาฬิกา ในการวาดภาพเมตาดาต้าดังกล่าวสามารถเข้าถึงได้โดยความแคบของโครงสร้างภายในของรูปภาพที่มีกรอบในประติมากรรม - ด้วยพื้นที่ขนาดใหญ่ (ก้นแบบคลาสสิก: รูปปั้นในตอนนี้)

สำหรับการเชื่อมต่อของพื้นที่จินตนาการกับพื้นที่จริงซึ่งมีการจ้องมอง เฟรมของภาพคือชัยชนะ ศิลปินยังเล่น bagatorazov "ramies ที่ทำซ้ำ" ในภาพสุขภาพดีทำซ้ำแนวตั้งและแนวนอน หนึ่งในลักษณะเฉพาะของpriyomіv scho อนุญาตให้มองเห็นภาพ "zmіtsniti" ในขอบเขตของรูปแบบสี่เหลี่ยมผืนผ้า є "skіs kuta" การเกิดขึ้นของการวาดภาพจากสถาปัตยกรรมทำให้เกิดระบบการร้องเพลงของการรับภาพวาดขาตั้ง zm_stom หลักของรูปภาพคือ viraz แบบเก่าของพื้นที่ทั้งหมด องค์ประกอบที่จะรวมไว้ในนิทรรศการโดยชำเลืองมองก่อนที่จะเปิดไฟในเวลากลางแจ้งของวันและกลับมาหาตัวเองในจามรีใหม่ใกล้กระจก ดังนั้นการเหลือบของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาจึงกลายเป็นกระจกเงาของยุคคลาสสิกและบาโรก สำหรับความลึกลับของยุคหลังยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา มันเป็นลักษณะเฉพาะของการแกะสลักภาพที่กระจก นำเข้าสู่องค์ประกอบของภาพร่าง-ไกล่เกลี่ย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในตำแหน่งของฉัน โดยสายตา หรือด้วยท่าทางของมือของฉัน บอกให้ไปดูภาพ Krim rami ในบางองค์ประกอบ Vinikak Proskenium - ส่วนหน้าของเวทีเย็นแล้วแปลนกลางซึ่งมองเห็นศีรษะและพื้นหลังคือ "ฉากหลัง"

รูปแกะสลักหัวของศิลปินวางอยู่ตรงกลางของภาพ โดยวางบนแท่นเป็นเส้นแนวนอนอย่างชัดเจน จากตำแหน่งของเส้นแนวนอนที่รองรับเพื่อวางความลึกของ "ลูกกว้างขวาง" ขอบล่างรูปภาพ). เพิ่มแนวนอนให้ bagatoraz เข้าไปในภูเขา, ระบายสี, จังหวะการร้องเพลงของภูเขาไปที่ความลึกของพื้นที่เปิดโล่ง ใครก็ตามที่รู้วิธีนำทางบนผืนผ้าใบขนาดเล็กสามารถพรรณนาช่องว่างได้ ไม่ว่าจะเป็นความยาว หรือเป็นตัวเลขและวัตถุจำนวนหนึ่ง ในกรณีของส่วนย่อยของนิทรรศการ สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องพิจารณาสิ่งที่อยู่ใกล้กันและสิ่งที่อยู่ห่างไกล สำหรับผู้ที่ "อาบน้ำ" นิ่ง: การเปลี่ยนแปลงที่มีแนวโน้ม, การแนะนำของการดำเนินงานขนาดใหญ่ (ร่างเล็ก ๆ ของคนในแผนห่างไกล), แผนการพลิกคว่ำ, ความคมชัดของโทนสี, โทนสีที่ตกลงมาจากแสง dzherela ตรงกลางหรือท่าทางของ รูปภาพ. ท่ามกลางความตื่นตระหนกที่ชัดเจน เหลือบมองในความกว้างใหญ่ของภาพ єเส้นทแยงมุม หัวของพวกเขา - "ทางเข้าแนวทแยง" (เรียกความชั่วร้ายไปทางขวา)

ภาพในภาพ

ภาพในภาพ

"ภาพในภาพ" สามารถได้รับชัยชนะในฟังก์ชันการจัดองค์ประกอบพิเศษ ชุดย่อยขององค์กรทางสถาปัตยกรรมถูกนำเสนอในรูปแบบของภาพในรูปภาพ (เช่นเดียวกับจิตรกรรมฝาผนังในภาพวาดฝาผนัง)

"รูปภาพในภาพวาด" เป็นพรียมเชิงองค์ประกอบที่จะเห็นได้ในรูปภาพคลาสสิกลึกลับของศตวรรษที่ XVI-XVII รูปภาพในรูปภาพสามารถเสนอชื่อโดย prikhovanim zmist พิเศษได้

ปริยัติประกอบ "ภาพซ้อนภาพ"

  • พลิกความคิด
  • rose'yasnyuvati พล็อต
  • ประท้วงหรือสร้างความสามัคคี
  • รายละเอียดของสถานการณ์ (інтер'єру)

บ่อยครั้งมากที่ภาพพื้นหลังในผลงานของเด็กชายสามารถเห็นได้ว่าเป็นภาพในภาพที่มีลักษณะเฉพาะของตัวเองเพื่อให้ภาพมีความเป็นตัวของตัวเองโดยได้รับแจ้งจากกฎหมายพิเศษของตัวเอง ด้วยภาพพื้นหลังที่กว้างใหญ่ในโลกใบใหญ่ ไม่ใช่ภาพร่างในแผนผังหลัก จึงถูกสั่งให้ตกแต่งต้นไม้อย่างหมดจด เรียกได้ว่าที่นี่มักจะภาพไม่ใช่แสงเอง แต่เป็นการตกแต่งของ ภาพเองแต่ไม่ได้นำเสนอภาพ

ชาวดัตช์มีแผนที่ทางภูมิศาสตร์, พรม, รูปภาพ, แสดงเป็นการรวมในภาพ, รูปภาพขยายขอบเขตของแสง, หรือเพื่อรองรับการพัฒนาของพล็อตหลัก, ความรู้สึกเชิงเปรียบเทียบ. Vermeer ในvіdkrivayuchiไปยังmaisternіเราถูกชี้นำโดยความเท่าเทียมกันของความเป็นจริงสามประการ: การเปิดกว้างของการเหลือบมอง, การเปิดกว้างของหลัก, การเปิดกว้าง การสร้างสรรค์งานศิลปะ(ผืนผ้าใบที่ยืนบนขาตั้ง) คล้ายกับการเปลี่ยนแปลงของการแล่นเรือข้ามมหาสมุทร เราจะวาดบนแผนที่ทางภูมิศาสตร์เพื่อประโยชน์เหนือผืนดินที่วางแผนไว้บนแผนที่

การพลิกกลับของความเป็นจริง - ความลึกลับ - ตำนานสามารถส่งเสริมโดย Velasquez ที่ต้องการไปที่รูปภาพในรูปภาพ แต่ใครสามารถให้บริการ "Menini" และ "Spinners"

"ภาพในภาพ" และใน "วีนัสหน้ากระจก" โดย Velasquez กระจกที่มีหมอกทำให้ภาพลักษณ์ของเทพธิดาแห่งความรักหายไป

รูปภาพและกรอบ

ให้เป็นเหมือนภาพที่สร้างขึ้นโดยศิลปิน เบื้องหลังภาพเขียนหินโบราณเพียงภาพเดียว ไม่มีกรอบ การจัดเฟรมเป็นส่วนที่จำเป็นและสำคัญของการจัดองค์ประกอบ การวางเฟรมนั้นสามารถย้ายไปยังพื้นที่เดียวกัน ไปที่ viconan และ Malovnichi เอง หรือองค์ประกอบกราฟิก ซึ่งสามารถทำได้ในลักษณะพิเศษในรูปแบบของการบรรเทาหลังการเพิ่มองค์ประกอบการตกแต่งประติมากรรมและสถาปัตยกรรม ส่วนใหญ่มักเป็นกรอบสี่เหลี่ยม บางครั้งก็กลมและวงรี

กรอบสำหรับความช่วยเหลือเพิ่มเติม ที่งดงาม NS dovkillaเนื่องจากโดยเฉพาะอย่างยิ่งและความเคารพอย่างยิ่งไม่ใช่ทันทีจากสิ่งนี้และจากการผูกกับ otochennya ดังนั้นสไตล์ของรามีจึงขึ้นอยู่กับมุมมองของศิลปิน วิถีทาง และลักษณะของคนในวง หรือรูปภาพ ซึ่งเป็นศูนย์กลางของความสมบูรณ์ของทั้งมวล กรอบสีตก เต็มไปด้วยรายละเอียดการตกแต่งและประติมากรรม เฟรมถูกใส่เข้าไปในด้านหลังของบ้านอย่างมีความหมายในรูปแบบของภาพที่งดงาม เหมือนกันทั้งหมดและได้รับอนุญาตให้พูดคุยเกี่ยวกับความโสดของภาพและ ramies การกำหนดกรอบ vicon เห็นได้ชัดว่าฉันไม่กังวล แต่ฟังก์ชันนี้จำเป็นมากขึ้น

ประเด็นร้อนของการพัฒนาการพับลูกเปตองจิตรกรรมขาตั้ง Yaky yaskravoyu vіkhoyuในїїіstorіїกลายเป็นการเปลี่ยนแปลงจากยุคกลางไปสู่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา! ส่วนใหญ่แล้ว มีการยกย่องและนามธรรมของภาพที่เป็นสัญลักษณ์อย่างมาก ซึ่ง panuvav ในตอนกลางวัน ราวศตวรรษที่สิบสี่ มีภาพวาดปรากฏขึ้นใน มีเหตุผลอย่างขมขื่นทั้งคำและในเวลาเดียวกันก็มีกรอบที่ถูกทิ้งร้างในการตกแต่งแบบกอธิคแฟนซี

คนแรกไม่ได้ยื่นออกมาจากรูปทั้งหมดและมองไม่เห็นจากทั้งหมด วัสดุของทั้งสอง boules podibnі, การปิดทองพื้นหลังจะถูกล้างเช่น ikony รัสเซียเก่าหรือ vizantyyskoy ผ่านไปยังเฟรมภาพตัวเองไม่ได้ "กระดิก" ให้กลายเป็นภาพใหม่ เราใช้วงล้อมระหว่างรูปภาพและกรอบเพื่อทำความคุ้นเคยกับการอ่านทั้งหมด เหมือนกันหมด ราวกับว่าความทรงจำของเมืองหลวงตัวต่อไปที่แกะตัวผู้นั้นมีสีทอง หากมีพื้นหลังสีทองในภาพวาด เนื่องจากเมื่อรับรู้ถึงแสงแห่งสวรรค์ การปิดทองด้วยการปิดทองได้กลายเป็นคำพูดที่ชาญฉลาดในคำพูดเหล่านี้ - เป็นคุณลักษณะที่จำเป็นของการวางกรอบซึ่งช่วยให้มองเห็นในภาพดั้งเดิมเพื่อเริ่มมอง ที่มัน

ในยุคของเรเนสซองส์ มีปานูวาโลเกี่ยวกับการวาดภาพ เช่นเดียวกับการมองเข้าไปในแสงผ่านหน้าต่าง กรอบที่มีรูปแบบของเวลมานั้นดึงรูปลักษณ์ของอินูวาโลออกมาอย่างชัดเจนและนำมาสู่คุณ Tsіpіnі, urochistі rami ถูกเตรียมไว้สำหรับศิลปินตัวน้อยในการประชุมเชิงปฏิบัติการพิเศษหรือโดยผู้ช่วยของศิลปินที่ทำงานในเวิร์คช็อปครั้งแรก

ในยุคของเรเนสซองส์ ภาพวาดถูกผูกติดอยู่กับกระจกตลอดเวลา ซึ่งเป็นการแสดงการกระทำ และกรอบถูกยึดเข้ากับกรอบไม้ประดับที่สะดุดตาซึ่งแข็งแกร่งกว่ากระจก เฟรมสามารถใช้ได้ไม่เฉพาะจากแผ่นไม้และยิปซั่มเท่านั้น แต่จากวัสดุราคาแพงรวมถึงตรงกลาง มือช้าง, หอยมุก เป็นต้น ต้นทุนของวัสดุของ Nemov ทำให้ภาพวาดมีราคาแพงกว่า

ลูกเปตองหลักแบบเก่านั้นดูเจ๋อให้ความเคารพต่อรามี พวกมันไหลเข้าสู่กระบวนการของหุ่นยนต์ พวกเขาเขียนในกรอบสำเร็จรูป สั่นด้วยเสียงเพลงและจังหวะการตกแต่งของเฟรม ในการนี้ การแต่งเพลงของคนเฒ่าคนแก่มักเล่นในกรอบซัง

การจับตาดูเฟรมของ majstrіv แบบเก่าทำให้เราสามารถกำหนดหลักการเพิ่มเติมได้หนึ่งข้อ - รูปลักษณ์ระหว่างโปรไฟล์และความกว้างของเฟรมและขนาดของรูปภาพ: ตัวอย่างเช่น จิตรกรชาวดัตช์ไม่ค่อยเรียกให้ใส่รูปภาพเล็กๆ ของคุณเข้าไป ภาพใหญ่ของเหลือบศูนย์กลางของโปรไฟล์їїจากว่าฉันกำลังเท otochennya

หูของศตวรรษที่ 20 เสียงคนวิกลจริตเริ่มร้องเรียกให้เห็นจิตใจของเฟรม เช่นเดียวกับในกรณีของวัสดุ "พื้นฐาน" จิตวิญญาณของความลึกลับ ศิลปิน Rizni ที่มีความตรงไปตรงมาแบบเปรี้ยวจี๊ดหลังจากได้รับคลิกดังกล่าวจึงตัดสินใจแสดงการสร้างสรรค์ของพวกเขาโดยไม่มีเฟรม อย่างไรก็ตาม ผลลัพธ์ของนวัตกรรมดังกล่าว ทำให้การสร้างสรรค์นั้นหยุดเป็นภาพในความหมายที่เข้มข้นของคำ Tse buli yakis "ob'ekti", "plami" มักจะเพิ่มความชัดเจน

ตอนนี้ฉันไม่ต้องการสไตล์ใดในกรอบที่ตกแต่งเหมือนที่มันถูกฉีดเข้าไป แต่ก่อนหน้านี้น้อยกว่านั้นคือมุมมองของเฟรมและลักษณะเฉพาะของศิลปิน

ในตอนท้ายของชั่วโมงที่งานแสดงศิลปะคุณสามารถสังเกตความเฉื่อยของเฟรมที่มีกรอบ (ไม่เคลื่อนไหว แต่จามรี - ไม่สำคัญ) ซึ่งปรากฏออกมาในช่วงสุดท้ายและในศิลปินของเรา เริ่มต้นเสร็จแล้ว Rami ผายลมอยู่กลางโลกมันไม่ง่ายเลยที่จะแก้แค้นรูปภาพและการเขียนเพิ่มเติมเล็ก ๆ น้อย ๆ จิตรกรได้รับความช่วยเหลือจากประติมากร - พวกเขาเป็นแกะที่มีลวดลายพลาสติกมากมาย

รูปแบบของภาพ

อย่างไรก็ตาม มีองค์ประกอบเฉพาะสองอย่างของรูปภาพ เนื่องจากพวกมันไม่ได้ย้ายจากพื้นที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง รูปภาพซ้อนทับกันในทันทีและขึ้นกับความเป็นจริงของรูปภาพ และก่อนหน้า їїfіktsії - รูปแบบและเฟรม บางที รูปแบบของรูปภาพอาจเป็นเพียงเครื่องมือของศิลปิน แต่หากไม่มีแนวคิดสร้างสรรค์ที่สมบูรณ์แบบของเขา ศิลปินก็เลือกรูปแบบเช่นกัน และในขณะเดียวกันก็พบลักษณะของรูปแบบในพิธีผูกกับโครงสร้างภายในที่เข้มข้นของงานของศิลปินและมักจำเป็นต้องหาวิธีที่ถูกต้องในจิตใจของศิลปิน ตามกฎแล้วรูปแบบจะถูกหยิบขึ้นมาที่ cob ของหุ่นยนต์ระบายสี มีศิลปินหลายคนที่ชอบเปลี่ยนรูปแบบของภาพเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง ตอนนี้พวกเขาเห็นมันจาก shmat แล้วเพิ่มใหม่ (โดยเฉพาะอย่างยิ่ง robiv Velasquez อย่างกระตือรือร้น)

รูปแบบที่นิยมมากที่สุดสำหรับรูปภาพคือ chotiricut และสี่เหลี่ยมที่สะอาดตาได้รับการออกแบบโดยมีความหมายที่สูงกว่า chotirikutnik ที่ต่ำกว่า มี vityagnutiy ขนาดใหญ่ในภูเขา abo กว้าง ยุค Deyaki ชื่นชมรูปแบบกลม (tondo) หรือวงรี รูปแบบกลิ่นอายไม่ใช่ตัวอักษรต่ำรูปแบบดึงดูดศิลปินความเชื่อมโยงแบบอินทรีย์ก็เหมือนกับการสร้างสรรค์ของศิลปินด้วยโทนสีที่ทันสมัยดังนั้นด้วยองค์ประกอบของภาพในแบบใหม่อย่างไรก็ตามอารมณ์ของศิลปิน ดูเหมือนว่าจะมีวิวัฒนาการ ฉันคุ้นเคยกับสาเหตุการเชื่อมโยงระหว่างรูปแบบและความคิดของศิลปิน ก่อนการระบายสีผิว เพื่อดูเสน่ห์ของงานของศิลปิน Є ภาพวาดเปลี่ยนพื้นผิวของการสุกด้วยลักษณะของรูปแบบ แต่การเปลี่ยนแปลงน้อยที่สุดของสัดส่วนจะไม่เพียงพอที่จะทำลายภาพโวหารและอุดมการณ์ของภาพ

รูปแบบแนวนอนที่แข็งแรง เป็นส่วนเสริมขนาดใหญ่อย่างเหลือเชื่อสำหรับองค์ประกอบที่ให้ข้อมูล สำหรับการชำเลืองมองครั้งสุดท้าย ในรูปแบบนี้ ศิลปินต่างกระตือรือร้นที่จะปิดบังตัวเอง พวกเขาได้รับการปรับตามสัญชาตญาณ เนื่องจากพวกเขาหลีกเลี่ยงองค์ประกอบที่เคลื่อนไหวก่อนลงมือทำ ตัวอย่างเช่น จิตรกรชาวอิตาลีของ XIV และครึ่งแรกของศตวรรษที่ XV (โดยเฉพาะในคริสต์ศตวรรษที่ 15) องค์ประกอบปูนเปียก) Navpaki รูปแบบเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือที่ความสูงใด ๆ ก็มีความกว้างอย่างสะดวกเนื่องจากเป็นไดนามิกขององค์ประกอบและลักษณะของการแสดงที่สะอาดเป็นรูปแบบของพินัยกรรมในครั้งเดียว สำหรับภาพเก่าๆของคุณพระมารดาผู้สูงส่ง ที่ปีศาจของฉันเอง ด้วยการลอยเด่นเหนือความกว้างขององค์ประกอบ ฉันมีไดนามิกใหม่ ความอยากอย่างแรงกล้า มากกว่าหนึ่งครั้งที่ฉันลงไป รูปแบบมัธยมปลายเช่นนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับจิตวิญญาณของศิลปินชั้นสูง ประดับตกแต่ง (Crivelli) หรือปรับแต่งอย่างลึกลับ (Mannuristy, Greco) เพื่อหลีกเลี่ยงการมีส่วนร่วมของอารมณ์และอารมณ์ในการร้องเพลง

นอกจากนี้ยังคลั่งไคล้รูปแบบด้วยอารมณ์ส่วนตัวของศิลปิน: chutta, จินตนาการแบบไดนามิกของ Rubens ในรูปแบบที่ใหญ่ขึ้น, ลำแสงน้อยกว่าและจินตนาการทางจิตวิญญาณของ Rembrandt Nareshty รูปแบบอยู่ในเส้นตรงของเทคนิคที่งดงาม Chim shirshe, การแปรงฟันของศิลปินvіlnіshe, tim yogo pragnennya ตามธรรมชาติในรูปแบบที่ยอดเยี่ยม

สถิติที่คล้ายกัน