Mikhailo Glinka: ดนตรีคือจิตวิญญาณของฉัน Glinka Mikhailo Ivanovich ใครเขียน Glinka Mikhailo Ivanovich

รัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ นักแต่งเพลงคลาสสิก Mikhailo Ivanovich Glinka เกิดที่หมู่บ้าน Novospaskoe (จังหวัด Smolensk) เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2347 (ตามแบบเก่า) เมื่ออายุสิบขวบเด็กชายเริ่มเรียนรู้ เครื่องดนตรี- เปียโนและไวโอลิน

ในปีพ. ศ. 2361 Glinka เข้าร่วมโรงเรียนประจำอันสูงส่งของสถาบันการสอนปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่พวกเขาเริ่มรวบรวมความรักครั้งแรกราวกับว่าในเวลาเดียวกันพวกเขาก็เป็นที่นิยมมาก

หลังจากเสร็จสิ้นการจำนองครั้งแรกในปี พ.ศ. 2365 Glinka ได้ปกครองบริการของรัฐ Ale โดยไม่ต้องดื่มไวน์มากมาย ทำให้คลังสมบัติของสถานที่เต็ม และทำอีกครั้ง อุทิศดนตรีให้กับตัวเอง

ในช่วงทศวรรษที่ 1930 นักแต่งเพลงได้ขึ้นราคาในยุโรปได้รู้จักประเพณีดนตรีในท้องถิ่นและหันกลับมาเริ่มเขียนโอเปร่าเรื่องแรกของเขา วอห์นได้รับตำแหน่ง "ชีวิตเพื่อซาร์" (พ.ศ. 2379) และประสบความสำเร็จเล็กน้อยบนเวทีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปี 1842 โอเปร่ารัสเซียอีกเรื่องของ Glinka, Ruslana และ Lyudmila ฉายรอบปฐมทัศน์

ไม่ว่ารายการทีวีนี้จะกลายเป็นโอเปร่าเทพนิยายเรื่องแรกในประวัติศาสตร์รัสเซียโดยได้รับการประเมินที่คลุมเครือจากนักวิจารณ์ ด้วยความสับสนในข้อเท็จจริงนี้ Glinka ในอีกครึ่งหลังของยุค 40 ได้ทำลายชาวยุโรปอีกครั้งอย่างมีราคาแพงอีกครั้งในสเปนและฝรั่งเศส ทริปนี้ถอนหายใจด้วยโยคะในองค์ประกอบของการทาบทาม "Aragonese Poluvannya" (1845) และ "Nich at Madrid" (1851)

กลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนักแต่งเพลงเริ่มเตรียมโอเปร่าเป็นนักแต่งเพลง ในปี 1856 rozіhavของ Glinka ไปเบอร์ลินเพื่อเล่นเพลงพฤกษ์ของปรมาจารย์เก่า นักแต่งเพลงต้องการที่จะชนะในตัวเอง ความคิดสร้างสรรค์เพิ่มเติมความรู้สึกของคริสตจักร มาตุภูมิโบราณ Ale zdіysniti tsiyu mriyu คุณไม่ได้ไปไกลเศษของคอลเลกชันของชะตากรรมของไวน์ในปี 1857 เสียชีวิตใกล้กับNіmechchina

Mikhailo Ivanovich เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่และมีชื่อเสียง ผลงานการประพันธ์ของเขาตั้งอยู่บนผลงานสร้างสรรค์มากมาย ราวกับว่าพวกเขาเป็นที่รู้จักไปทั่วโลก Tse duzhe yaskrava และความคิดสร้างสรรค์พิเศษราวกับว่าได้รับความเคารพนับถือ zavdyaki ความสามารถและวิถีชีวิตที่ดีที่สุดของพวกเขา

ร็อคเยาวชน

Mikhailo Ivanovich เกิดในช่วงต้นปี 1804 สถานที่ของผู้คนคือหมู่บ้าน Novospaske เหล้าข้าว ทศพิธราชธรรม ที่คุ้มภัยของครอบครัว. Mihailo ได้รับพรจากคุณย่า และแม่ของเธอรับชะตากรรมของโยคะ วีโฮวันนี หลังจากที่เธอเสียชีวิตเหมือนคุณย่าเท่านั้น ตอนอายุสิบขวบ Mikhailo Glinka ลุกขึ้นมาแสดงความคิดสร้างสรรค์และเชี่ยวชาญเปียโน Vіn buv เด็กดนตรีและมีความสามารถมากขึ้น

ในปี 1817 โยคะเริ่มขึ้นที่โรงเรียนประจำโนเบิล หลังจากเล่นโยคะเสร็จ หนุ่มสาวที่มีพรสวรรค์หลังจากทุ่มเทให้กับงานเพลงไปพักใหญ่ ในช่วงเวลานี้ Mikhailo ได้ทำงานชิ้นแรกของเขาแล้ว อย่างไรก็ตาม Glinka ไม่พอใจกับงานของเขาและค่อยๆเริ่มขยายความรู้ของเขาและนำมันไปสู่ความสมบูรณ์แบบสร้างการสร้างสรรค์

Svitanok สร้างสรรค์

1822-23 ร็อคกี้กับหุ่นยนต์ที่สวยงาม เพลง และความรักของนักแต่งเพลง เป็นชั่วโมงที่ดีที่มอบผลงานชิ้นเอกที่ถูกต้องให้กับโลก Mikhailo ทำให้คนรู้จัก คนดัง Zhukovsky และ Griboyedov

กลิงกาเดินทางไปนิเมชิและอิตาลี ท่ามกลางความพ่ายแพ้ของพรสวรรค์ชาวอิตาลีเช่น Bellini และ Donetseti Zavdyaki їm Mikhailo ทำให้สไตล์ดนตรีของเขาสมบูรณ์แบบ

หลังจากกลับไปรัสเซีย Glinka ได้ฝึกฝนโอเปร่า "Ivan Susanin" อย่างขยันขันแข็ง เปิดตัวครั้งแรกในปี 1836 ร็อคบนเวที โรงละครที่ยิ่งใหญ่เธอนำความสำเร็จอันยิ่งใหญ่มาให้ เหยียบย่าง vіdomytvіr"Ruslan and Lyudmila" ไม่ได้รับการยกย่องจากความนิยมอันเกรียงไกรอีกต่อไป แต่ได้รับคำวิจารณ์มากมายและมากมายเหลือเฟือของ Glinka จากรัสเซียและตรงไปยังสเปนและฝรั่งเศส การหันหลังกลับไปสู่ปิตุภูมิจะน้อยกว่าปี 1847

ระหว่างทางพวกเขาไม่ได้ไปเปล่า ๆ พวกเขามอบให้เป็นของขวัญ จำนวนมากการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของ Glinka Mikhailo พยายามที่จะลองตัวเองในบทบาทของ vikladach zіspіvuโดยเตรียมโอเปร่า รวมถึงการฝากที่ตระหง่านในการปั้น เพลงคลาสสิค.

อยู่นิ่งๆ. ความตายเป็นสิ่งที่สูญเปล่า

มิไคโลเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2400 อีกร่างหนึ่งวางอยู่บน Trinity Tsvintar และต่อมาดินปืนของผู้แต่งก็ถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและชำระคืน

การล่มสลายของ Glinka นั้นสมบูรณ์ยิ่งขึ้น นักแต่งเพลงสร้างเพลงและความรักประมาณ 20 เพลง เขายังเขียนโอเปร่า 6 ชิ้น ผลงานซิมโฟนิก Mikhailo Glinka มีส่วนร่วมในการฝึกฝนที่ยอดเยี่ยมและมีส่วนร่วมในการพัฒนาวงการดนตรี ทำแบบนี้ใจเรามันดื่มแล้วกลัวจะสำลักคนใหญ่คนโต

ตัวเลือก 2

มิคาอิโล อิวาโนวิช กลินกา เกิดในปี พ.ศ. 2347 และเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2400

Mikhailo Ivanovich เกิดในความดูแลของครอบครัว Z หินต้นแสดงความสนใจในดนตรีและในขณะเดียวกันก็เข้าร่วมสถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและตลอดเวลาหลังจากเรียนจนจบสถาบันมอบหมายดนตรี

คุณย่าดูแลภรรยาของกลินกา โดยหวังว่าแม่ของเธอจะไม่ตายไปเอง แม่ได้รับอนุญาตให้พบลูกชายหลังจากการตายของคุณย่าเท่านั้นซึ่งบ่งบอกถึงความสนใจเป็นพิเศษในประวัติโยคะ

Glinka zavzhdy bachiv น้ำจากการสร้างสรรค์ของเขาและได้ปรับองค์ประกอบของผิวให้สมบูรณ์แบบทำให้สามารถทดลองได้เอง Mikhailo Ivanovich มักจะไล่ตามอุดมคติบางอย่างอยู่เสมอ แกนแรกของการค้นหาความรู้เกี่ยวกับอุดมคติของ Glinka และการทำลายวงล้อมและมันก็อยู่ที่นั่นในแม่น้ำ Tse กลายเป็นความสำเร็จของโยคะkar'єriในชีวิตนั้นแล้ว Vin เสียชีวิตใกล้กรุงเบอร์ลินและถูกทาครีม เถ้าถ่านของนักแต่งเพลงถูกส่งไปยังปิตุภูมิและลอยขึ้นเหนือเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอันยิ่งใหญ่ซึ่งอุทิศให้กับการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญที่สุดในชีวิตของ Glinka

งานโยคะจำนวนมากเป็น dossi ที่ได้รับความนิยมและออกอากาศที่โรงละครโอเปร่าหลายแห่ง

คลาส 3, 4, 6 สำหรับเด็ก

ความคิดสร้างสรรค์

มันยอดเยี่ยมมากเบียร์บนซัง เส้นทางที่สร้างสรรค์นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ไม่พอใจกับตัวเองและการสร้างสรรค์ของเขามาก ความเคารพที่ถูกใส่ร้ายจากด้านข้างเพื่อนำมาซึ่งมุมมองที่ห่างไกลของดนตรีไม่ได้เพิ่มความกระตือรือร้นของผู้คน ดังนั้นในวันเปิดตัวโอเปร่าชื่อดังเรื่อง A Life for the Tsar มีคนตะโกนว่าทำนองนี้เหมาะสำหรับโค้ชเท่านั้น "รุสลานาและมิลามิลา" ซาร์มิโกลาที่ 1 ทำให้ฉันเหลวไหลโดยไม่ได้หยอดเหรียญเสร็จ อย่างไรก็ตาม ชั่วโมงได้วางทุกอย่างเข้าที่แล้ว ฉันไม่มีความผิดต่อนักเปียโนร่วมสมัย และครั้งหนึ่งฉันเคยพูดถึงกลุ่มของ Franz Liszt อย่างเมินเฉย การช่วยชีวิตโชแปงและกลัคที่เท่ากันสำหรับตัวเขาเองโดยไม่รู้จักเรชต้า เอลเราจะเหงื่อออกทุกอย่าง แต่ตอนนี้ ...

นกไนติงเกลตัวแรกร้องในวันที่ 1 เชอร์เนีย ปี 1804 เขย่าหมู่บ้านโนโวสปาสกา จังหวัดสโมเลนสค์ ซึ่งอยู่เบื้องหลังคำสั่งดังกล่าว สื่อถึงความสุขที่ไม่ธรรมดาของเด็กชายซึ่งปรากฏตัวในเวลาที่เหมาะสม ภายใต้การดูแลอย่างหนักของคุณยายมิคาอิโล เด็กน้อยขี้โรค ขี้โรค อนุญาตให้เรียนดนตรีบนไวโอลินและเปียโนกับผู้ปกครอง Varvara Fedorivna เพื่อหยุดพักเป็นครั้งคราวและเอ้อระเหยใกล้กับโลกแห่งความงาม คนที่ไม่ประนีประนอมตลอดชีวิตของเธอได้สร้าง sprynyattya ของเด็กหกเท่าว่าเวทย์มนต์เป็นงานที่ต้องทำมากมาย

การให้ของขวัญอย่างจำกัดยังคงดำเนินต่อไปในหอพัก Noble St. Petersburg และผ่านแม่น้ำที่ Pedagogical University ความสนุกสนานทางดนตรีของนักแต่งเพลงในอนาคตยังคงก่อตัวขึ้น ที่นี่เพื่อทำความคุ้นเคยกับ O.S. พุชกิน ในงานเลี้ยงจบการศึกษาชายหนุ่มได้รับรางวัลเปียโนอัจฉริยะและประกาศนียบัตรจากอีกคนหนึ่งเพื่อความสำเร็จในการศึกษาของเขา แบบฟอร์มขนาดเล็ก - rondos, overtures, เขียนในช่วงนี้, นักวิจารณ์ที่ยกย่อง พยายามที่จะเขียนเพลงออเคสตร้า แต่พื้นที่หลักของยุค 20 ของศตวรรษที่ 19 ถูกครอบครองโดยความรักบนยอดของ Zhukovsky, Pushkin, Baratinsky

ไม่มีระหว่างความสมบูรณ์แบบ

ความรู้ของ mriynik ที่เสพติดนั้นใกล้เคียงกับความรู้ที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นจากเวทย์มนต์ของยุโรปตะวันตก ในฤดูใบไม้ผลิแรกของปี พ.ศ. 2373 ชะตากรรมของ Glinka สั่นคลอนไปสู่ราคาที่สูง Nіmechchina, อิตาลี, ฝรั่งเศส, การพัฒนาพื้นฐานขององค์ประกอบ, สไตล์เสียงร้อง bel canto, polyphony พวกเขาเอาชนะเจ้านายผู้ใหญ่ ตัวมันเองที่นี่ ในต่างประเทศ กล้าที่จะสร้างอุปรากรแห่งชาติของรัสเซีย Zhukovsky เพื่อนคนหนึ่งมาช่วยเพราะความสุขที่เรื่องราวของ Ivan Susanin เป็นพื้นฐานของการสร้างสรรค์

เขาเสียชีวิตใกล้กับกรุงเบอร์ลินเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2500 จากนั้นเพื่อช่วยน้องสาวของเขา ดินปืนถูกส่งไปยังรัสเซีย ในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก เขาได้กลายเป็นผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกของรัสเซียในสองทิศทาง ได้แก่ ละครเพลงพื้นบ้านและนิทานโอเปร่า ซึ่งเป็นการวางรากฐานสำหรับซิมโฟนีแห่งชาติ

ชีวประวัติของนักแต่งเพลง Mikhail Glinka สำหรับเด็ก

Glinka Mikhailo เป็นนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโดยได้เป็นผู้ประพันธ์ซิมโฟนีและโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมมากมาย

เกิดวันที่ 20 พฤษภาคม 1804 และวันที่เสียชีวิตคือ 15 กุมภาพันธ์ 1857 ตั้งแต่วัยเด็กคุณยายมีส่วนร่วมในการโบกมือของนักแต่งเพลงและแม่ของฉันก็ยอมรับการโบกมือของลูกชายหลังจากการตายของคุณยายเท่านั้น

เป็นที่น่าสังเกตว่าเมื่อสิบปีก่อน Mikhailo Ivanovich เริ่มเล่นเปียโน ในปี พ.ศ. 2360 โยคะเริ่มสอนที่หอพักของสถาบันสอนเด็กแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจากนั้นเมื่อ Glinka จบโรงเรียนประจำเขาก็เริ่มอุทิศเวลาว่างให้กับดนตรี ในเวลาเดียวกันคุณเองก็เขียนโยคะเป็นครั้งแรก นอกจากนี้ยังเป็นความจริงที่ว่านักแต่งเพลงเองไม่สมควรได้รับผลงานของตัวเอง ในpostіynoїх doopratsovuvav เพื่อให้กลิ่นเหม็นดีขึ้น

ความคิดสร้างสรรค์ของ Rozkvit ts_єї ผู้คนที่ยิ่งใหญ่มีช่วงเวลาตั้งแต่ปี 1822 ถึง 1823 rіk ในช่วงเวลาเดียวกันมีการเขียนเรียงความเช่น "อย่าสงบฉันโดยไม่กิน" และ "อย่านอนสวยกับฉัน"

หลังจากนั้นนักแต่งเพลงก็ทำลายยุโรปอันเป็นที่รักของเขาในขณะที่เขาให้ความคิดสร้างสรรค์รอบใหม่ หลังจากหันไปหารัสเซียแล้ว นักแต่งเพลงยังคงเขียนเพลงที่ยอดเยี่ยม

ชีวประวัติสำหรับวันที่ ข้อเท็จจริงcіkavі. เนย์โกลอฟนิช.

ชีวประวัติอื่นๆ:

• Ostrovsky Oleksandr Mykolayovych

  Ostrovsky Oleksandr Mikolayovich เกิดเมื่อวันที่ 31 ต้นเบิร์ช พ.ศ. 2366 ที่เมืองใหญ่ - มอสโก ที่ครอบครัวพ่อค้า. Vіtsі 8 rokіvvmiraєแม่ Mriya yogo พ่อ Bulo Bachiti Sina ในฐานะนักกฎหมาย ผู้สนับสนุน vin เริ่มแสดงความสนใจในวรรณกรรม

• ริมสกี้-คอร์ซาคอฟ มิโคลา อันดริโยวิช

  Mikola Andriyovich Rimsky-Korsakov є เราเห็นโลกทั้งโลกในฐานะนักแต่งเพลงชาวรัสเซียและกลายเป็นผู้ควบคุมวง วันเกิดคือวันที่สิบแปดของต้นเบิร์ช พ.ศ. 2387 วันที่เสียชีวิตคือวันที่ยี่สิบก่อนสีดำของปี พ.ศ. 2451

• ดรากุนสกี้ วิคเตอร์

  Viktor Dragunsky เป็นหนึ่งในนักเขียนเด็กที่มีชื่อเสียง ความนิยมมากที่สุดคือ zavdyaka "Deniskinim opovidnyam" ประวัติของ Dragunsky มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมที่เป็นเด็กเป็นหลัก

• อาลี'เอรี ดันเต้

  นักร้องชื่อดัง ผู้แต่ง vіdomoї ทั้งหมด ตลกขั้นเทพ Alіg'єri Dante เกิดที่ Florence ในปี 1265 ในบ้านเกิดอันสูงส่ง ฉันใช้สำเนาของวันจริงของคนกวี แต่ติดตั้งความถูกต้องของแต่ละ

• ราซูล กัมซาตอฟ

  R. Gamzatov ร้องเพลงเกิดเมื่อวันที่ 8 ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2466 ใกล้กับหมู่บ้าน Tsada ของ Dagestan หลังเลิกเรียนฉันเริ่มต้นที่โรงเรียนสอนการสอนจากนั้นฉันก็ทำงานเป็นครู

Mikhailo Ivanovich Glinka ไม่ใช่แค่นักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่มีพรสวรรค์ Tse ผู้ก่อตั้งดนตรีรัสเซียคลาสสิกและ ผู้มีวิสัยทัศน์ของอุปรากรรัสเซียระดับชาติคนแรก. Batkivshchyna ผู้มีความสามารถและผู้รักชาติของเธอ เธออุทิศชีวิตทั้งหมดให้กับดนตรี การสร้างสรรค์ของ Glinka ได้แทรกซึมเข้าไปในความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงในรุ่นต่อไป

ติดต่อกับ

เพลงรัสเซียก่อน Glinka ยืนอยู่กลางห้องบอลรูมแห่งความรักและโรงละครเช่นเดียวกับความต้องการด้านพิธีกรรม วอห์นเป็นเวทย์มนต์ประเภท "ตามสถานการณ์" ที่ไม่พึ่งตัวเอง กลินกากลายเป็นคนแรกที่สามารถพัฒนาอย่างอิสระโดยดึงความเข้าใจ ตรรกะ และความรู้สึกจากตัวเขาเอง

ชีวประวัติโดยย่อของ Mikhail Glinka

ยากที่จะรู้ชีวประวัติของ Glinka Mikhail Ivanovich อย่างต่อเนื่อง ชีวประวัติสั้น ๆได้เขียนชีวิตของตนเอง ยิ่งไปกว่านั้น มันถูกเขียนด้วยภาษาที่แห้งและชัดเจนจนแทบจะไม่มีอะไรจะเพิ่มเติมในสิ่งที่ผู้แต่งพูดเอง ดังนั้นผู้เขียนชีวประวัติจึงจำเป็นต้องเล่าซ้ำถึงสิ่งที่เขียนไว้

Glinka สร้างประวัติศาสตร์ดนตรีรัสเซีย ใหม่ ช่วงเวลาประวัติศาสตร์ . ในการสร้างสรรค์ของพวกเขาพวกเขาได้แยกแยะลักษณะเฉพาะของจังหวะและจิตสำนึกของเสียงของชาวรัสเซีย ดนตรีพื้นบ้าน. ความคิดสร้างสรรค์ของ Yogo นั้นมีพื้นฐานมาจากเพลงพื้นบ้านและภาษารัสเซียโบราณ ศิลปะการร้องเพลงของชาติอย่างลึกซึ้ง Ale ทันทีด้วยอันดับที่ยอดเยี่ยมเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมดนตรีขั้นสูงของยุโรป

ความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงสามารถเป็นตัวแทนของแนวดนตรีทั้งหมด แต่แน่นอนว่าแนวเพลงหลักคือโอเปร่า มิคาอิโล อิวาโนวิชกลายเป็นผู้ริเริ่มในละครเพลง เริ่มเล่นบทสนทนาแห่งชัยชนะ และรูปแบบการแสดงโอเปร่าได้พรากความสมบูรณ์ของการพัฒนาซิมโฟนีไป

ความเป็นเด็ก

ตามคำสั่งในวันที่ Mikhailo Glinka เกิดนกไนติงเกลร้องเพลงตั้งแต่ต้นในนกไนติงเกล วันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2347 วันเกิดของ Ivan Mikolayovich Glinka ซึ่งถูกฉีกในหมู่บ้าน Novospaskoe มิคาอิโลเป็นลูกอีกคนที่อยู่กับพวกเขา พี่ชายของ Ale Yogo เสียชีวิตก่อนที่เขาจะมีชีวิตอยู่ สถานการณ์นี้เกิดจากสิ่งที่ Mishka ตัวน้อยถูกคุณย่าพาตัวไปซึ่งเกือบจะเรียกว่าพ่อเมื่อลูกชายคนแรกเสียชีวิต

นักแต่งเพลงในอนาคตอาจได้เรียนรู้เกี่ยวกับดนตรีมืออาชีพแม้ในวัยเด็ก ลุง Yogo มีเพลงคลาสสิกและเพลงรัสเซียมักจะมีวงกรวด เด็กตั้งแต่ปฐมวัยเรียนรู้ที่จะเล่นไวโอลินและเปียโน

เมื่ออายุได้ 6 ขวบ มิคาอิโลหันไปฝัดให้แม่ของเขา และเศษข้าวก็ตายไปกับยายของเขา เด็กน้อยกระดิกตัวอยู่ที่บ้านเป็นเวลา 6.5 ปี จากนั้นเมื่ออายุ 13 ปีพ่อได้ส่งลูกชายไปโรงเรียนประจำเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งถูกย้ายไปที่สถาบันการสอน นี่คือการจำนองชื่ออันทรงเกียรติ ที่ซึ่งเด็กผู้ดีน้อยคนนักจะอ่านได้ ที่ปีเตอร์สเบิร์ก มิคาอิโลได้รู้จักกับลีโอและโอเล็กซานเดอร์ พุชกินิมิ, วาซิล จูคอฟสกี, เยฟเกน บาราตินสกี และโวโลดีมีร์ โอโดเยฟสกี

ความคิดสร้างสรรค์ของ Rosequit

การศึกษาขั้นพื้นฐานของ Okrim อัจฉริยะทางดนตรีในอนาคตเริ่มเรียนรู้จากเพื่อน นักเปียโน คาร์ล เมเยอร์. Glinka กระตุ้นการปั้นโยคะของความเพลิดเพลินทางดนตรีแล้วเทลงใน vikladach เอง ในปี ค.ศ. 1822 การหมุนเวียนการฝึกจะสิ้นสุดลง ในงานเลี้ยงรับปริญญา มิไคโลเล่นเปียโนคอนเสิร์ตฮัมเมล วิสอัพนั้นได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากหนวดซึ่งสถิตอยู่ในธรรมิกชน

นักแต่งเพลงในอนาคตยังคงพัฒนาความสามารถทางดนตรีอย่างต่อเนื่องในอีก 13 ปีข้างหน้า ลองดูคนที่เล่นดนตรีในบ้านขุนนางเล่นดนตรีในบ้านของขุนนางและแสดงดนตรีคลาสสิกของยุโรปต่อไป ในช่วงเวลานี้ของปี การแต่งเพลงจะชวนติดตามเป็นพิเศษ และเริ่มลองใช้แนวเพลงต่างๆ

ในช่วงเวลานี้ เขียนเป็นเพลงและโรแมนติกนี้:

• "อย่าสงบฉันโดยไม่บริโภค";
• "ไม่มีอะไรในฤดูใบไม้ร่วงไม่มีความรัก";
• "อย่าหลับนะ คนสวย อยู่กับฉัน"

ในขณะเดียวกันก็ได้ยินเสียงดนตรีบรรเลงเพลงบรรเลง เครื่องสาย เครื่องสายพิณ เปียโนฟอร์เต้ในระยะไกล คุณสามารถสร้างความสำเร็จได้ ความนิยมของ Glinka เติบโตอย่างรวดเร็ว ทันทีที่นักแต่งเพลงไม่พอใจในตัวเอง เขาไม่รู้และไม่เชื่อในความสามารถของเขา

ฤดูใบไม้ผลิ 1830 Mikhailo ตระหนัก nareshti ความฝันของเขาและ їde ไปอิตาลี บนถนนสู่ชัยชนะมันไม่ได้แพงไปกว่า Nimechchina มากนัก เป็นผลให้พื้นยืดออกซึ่งผู้แต่งใช้เวลาน้อยลงในช่วงฤดูใบไม้ร่วงจนถึงอิตาลี อยู่ใกล้ศูนย์กลาง วัฒนธรรมดนตรีชั่วโมงนั้น - ที่มิลาน ในІtalіїvіnvyvchaєสไตล์іtalіyskiyspіvu - Belcanto ทำความรู้จักกับนักแต่งเพลง Vincent Bellina และ Domenico Donizeta

หลังจากอาศัยอยู่ในอิตาลีเป็นเวลาประมาณ 4 ปีและได้เขียนงานสองสามชิ้นในสไตล์อิตาลี Glinka เดินทางไปที่ Nimechchina ที่นั่นเขาวางแผนที่จะพัฒนาความรู้ของเขาในทฤษฎีดนตรีราวกับว่าเขาแข็งแกร่งราวกับว่าเขาดื่มไวน์ไม่ดีพอ จากนั้นฉันก็เรียนใน bagatioh vіdomihpedagogіv, zokrema Siegfried Dehn น่าเสียดาย podomlennya เกี่ยวกับการตายของพ่อ zmushu yogo หันไปรัสเซียโดยไม่ต้องฝึกให้เสร็จ

ผู้คนในโรงละครโอเปร่ารัสเซีย

จากนักดนตรีค่าตัวแพงที่หันมาด้วยแผนการอันยอดเยี่ยม ด้วยความคิดที่จะสร้างทีวีหัวของคุณเอง - โอเปร่ารัสเซียเรื่องแรก หลังจากค้นหาอยู่นาน เนื้อเรื่องก็ได้ความรู้ใหม่ เพื่อความสุขของ Vasil Zhukovsky นักแต่งเพลงได้สร้างเรื่องราวเกี่ยวกับนางเอกของรัสเซียขึ้นมาเอง

โอเปร่าใช้ชื่อว่า "Life for the Tsar" และโดยไม่คำนึงถึงผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ จัดแสดงในฤดูใบไม้ร่วงที่ 27 ของปี พ.ศ. 2379 ได้รับความสำเร็จที่โง่เขลาเพียงไม่กี่ครั้งจักรพรรดิเองก็พูดคุยกับนักแต่งเพลงและโยมะโดยเฉพาะ

อยู่หลังแม่น้ำหลังการผลิต "ชีวิตเพื่อพระราชา"ผู้เขียนดำเนินการสร้างโอเปร่าเรื่องอื่นเป็นครั้งแรกโดยเป็นโครงเรื่องสำหรับการสร้างเขาจึงเลือก Oleksandr Pushkin เพื่อนของเขา - "Ruslan and Lyudmila" กลินกาได้รับแรงบันดาลใจว่าเรารวบรวมแผนของโอเปร่าหลังจากvkazіvkaของพุชกิน น่าเสียดายที่การตายของกวีไม่อนุญาตให้แผนการเหล่านี้เป็นจริง

โอเปร่าพยายามที่จะจบ 6 ปีที่ยาวนานที่สุด รอบปฐมทัศน์ของการสร้างสรรค์ใหม่เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงของใบไม้ในปี พ.ศ. 2385 มาถึงการแสดงแล้ว นักแต่งเพลงที่มีชีวิตชีวาเอฟ อาร์คุช โดยไม่คำนึงว่าทีวีเครื่องใหม่ของ Glinka ไม่สามารถทำซ้ำความสำเร็จอันน่าสยดสยองของ "A Life for the Tsar" ได้ Liszt หลงใหลในโอเปร่าเรื่องใหม่และต่อต้านความสามารถอันน่าเกรงขามของผู้สร้างของเขา

รายการใหม่จากรัสเซียและความสำเร็จจากต่างประเทศ

การวิพากษ์วิจารณ์โอเปร่าใหม่ Glinka นั้นยากที่จะทนได้ นักแต่งเพลงเปลี่ยนสถานการณ์และในปี 1844 ไปฝรั่งเศสเพื่อพบกับนักแต่งเพลง Hector Berlioz ในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่งของเขา Berlioz จะเล่นตามรายการที่แสดงจากผลงานของ Glinka ขอให้โชคดีโดยมิคาอิลอิวาโนวิชได้รับแรงบันดาลใจให้เขาจัดคอนเสิร์ตใกล้เมืองหลวงของฝรั่งเศสซึ่งฉันจะพัฒนาจากการสร้างสรรค์ของเขาอีกครั้ง

โดยนักแต่งเพลงหญ้า 2388 แยกย้ายกันไปสเปน. ที่นั่นพวกเขาเลือกบันทึกท่วงทำนองเพลงพื้นบ้านของสเปน ปลูกฝังวัฒนธรรมท้องถิ่น ในสเปน แรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์และความมั่นใจในตนเองหันไปหานักแต่งเพลง ในกรณีที่เป็นศัตรูกันระหว่างการเดินทาง ฉันสร้างสิ่งนี้:

• "Aragonian Poluvannya";
• "Spogad เกี่ยวกับคาสตีล".

ในช่วงกลางปี ​​1847 ชะตากรรมของ Glinka หันไปหารัสเซียซึ่งอยู่ใกล้ใจกลางเมือง จากนั้นเราจะใช้เวลาช่วงฤดูหนาวใน Smolensk จากนั้นผู้แต่งเพลงก็แสดงความเคารพต่อแสงและเราจะไปที่วอร์ซอว์ ที่นี่ฉันสร้างซิมโฟนิกแฟนตาซี "คามารินสกา" ของตัวเอง

ในปีพ. ศ. 2394 นักดนตรีหันไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงสั้น ๆ และในปีพ. ศ. 2495 ฉันเริ่มเดินทางอีกครั้งบนถนนซึ่งเป็นเส้นทางของสเปน กลิงการู้สึกเหนื่อยกับการย้ายบ้านและตัดสินใจท่องฝรั่งเศสอีกครั้ง เป็นผลให้ในปารีสไวน์มีอายุเกือบ 2 ปีซึ่งดีกว่า ซิมโฟนี "Taras Bulba". นักแต่งเพลง cob zmusiv หันไปหา Batkivshchyna โดยไม่ต้องจบซิมโฟนี

ก่อนที่รัสเซีย Glinka จะมาถึงในฤดูใบไม้ผลิปี 1854 ใช้เวลาฤดูร้อนที่เดชาใน Tsarskoye Selo จากนั้นหันกลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อดำเนินการสร้างบันทึกความทรงจำ เป็นครั้งแรกที่นักดนตรีไม่สามารถอยู่ที่เดิมได้เป็นเวลานานและหลังจากนั้น 2 ปีเขาก็ไปเบอร์ลิน

เพื่อชีวิตของคุณ นักแต่งเพลง vstig vіdvidatiเส้นขอบดังกล่าว:

1. นิเมชชิน่า;
2. อิตาลี;
3. ออสเตรีย;
4. ฝรั่งเศส;
5. สเปน;
6. โปแลนด์.

ผู้เชี่ยวชาญด้านชีวิต

เล่าชีวิตพิเศษของนักดนตรีสั้น ๆ ให้ราบรื่นโดยไม่เคารพผู้ที่ในชีวิตนี้มีนวนิยายจริงจังน้อยกว่า 2 เรื่อง Vіdnosini z obom zhіnki boules dosit ด้วยความเครียดและจบลงอย่างน่าเสียดาย

เพื่อนและญาติไม่เชื่อว่า Mikhailo Ivanovich เจ้าของอาคารต้องการจดบันทึกของเขา พวกเขาตกใจมากหากในปี 1835 พวกเขารู้เรื่องคนที่จะเป็นเพื่อน ฉันจะกลายเป็น Mariya Petrivna Ivanova ผู้หญิงที่ไม่มีการตรัสรู้เพราะเธอเกลียดดนตรีและไม่ต้องการสร้างแรงบันดาลใจให้กับ garnoy zovnistyu นักแต่งเพลงเขียนถึงแม่ของเขาเกี่ยวกับผู้ที่มีจิตใจดีมืดมนในบาปและเป็นคนเลวทราม

แท้จริงแล้วไม่กี่เดือน Glinka ก็ตระหนักว่าการได้ใช้ชีวิตร่วมกับผู้หญิง การร้องเจี๊ยก ๆ นั้นไม่เพียงพอที่จะประดับประดา รอง turboti ทีมหนุ่มมอบให้กับบุคคลที่มี prichipki ถาวรอันเป็นผลมาจากไวน์ที่บ้านทำให้ yakomog ใกล้ขึ้น

หลังจากงานแต่งงานเพียง 4 ปีนักดนตรีก็จำคนเหล่านั้นได้ซึ่งเพื่อน ๆ ทุกคนรู้จักมาเป็นเวลานาน - ทีมอาศัยอยู่กับบุคคลอื่นและเข้าร่วมกับเขาอย่างลับๆ นักแต่งเพลงยื่นขอแยกทาง กระบวนการนี้ดูเหมือนจะห่างไกลจากความรวดเร็วอย่างที่ Glinka เคยเห็นมาก่อน Zreshtoy otrimati yoma ห่างไกลในปี 1846 roci เท่านั้น

ในปี 1840 นักแต่งเพลงได้รู้จักกับ Katerina Kern และตกหลุมรักเธอในทันที หญิงสาวสนับสนุนคุณเป็นการตอบแทน ไม่กี่ปีที่ผ่านมาเธอกลายเป็นรำพึงของ Glinka ซึ่งเป็นเครื่องบรรณาการให้กับผลงานชิ้นเล็ก ๆ ของเธอรวมถึงความรักที่ด้านบนของ A. Pushkin "ฉันจำปาฏิหาริย์แห่งความทรงจำได้"

ในปีพ. ศ. 2384 rozіmu otrimu nadіyuของ Katerina ในการแยกตัวของ shvidka Glinka จากผู้ติดตามเศษชิ้นส่วนกลายเป็นที่รู้จักเกี่ยวกับงานแต่งงานtaєmneของ Mary Petrivny กับ cornet Vasilchikov Mikhailo Ivanovich พยายามเข้าเส้นชัยทางด้านขวา Katerina บอกเขาเกี่ยวกับความไม่ชัดเจนของเธอ Nadії Glinka และ yogo obranitsіกับผลลัพธ์ shvidky ไม่สามารถเป็นจริงได้ Katerina Kern เริ่มใช้ความอดทนและเรียกนักแต่งเพลงว่าไม่รอบคอบซึ่งส่งผลให้เสียเงินเพื่อไว้ชีวิตเด็ก

Postiyni zakidi ที่เชื่อม Katerina มาถึงจุดที่นักแต่งเพลงไม่กล้าหาเพื่อนในทันใดและกีดกันผู้หญิงคนนั้น Updovzh 7 rokіvชนะochіkuvala, scho Glinka หันไปหาเธอ ดังนั้นโดยไม่ต้องสร้างมันขึ้นมามันก็เป็นzamіzhในศตวรรษหน้า 36 ปี

นักแต่งเพลงเสียชีวิต

Vzimka 1857 มิคาอิโล อิวาโนวิช zahvorіv ในเวลาเดียวกัน ฉันพักดื่มไวน์ที่เบอร์ลิน Nevidomy zmist กุหลาบนักแต่งเพลงกับแพทย์เช่น Yogo ชื่นชมยินดี Ale z บันทึกย่อที่เงียบสงบ, yakіในความเข้าใจสำหรับชั่วโมง tsej ในการเขียน, คุณสามารถ zrobiti vysnovok, แพทย์ scho ไม่ได้ให้การคาดการณ์รายวันใด ๆ แก่คุณ, และ navit ไม่ได้พยายาม likuvati ผู้ป่วย, เพียงแค่ตรวจสอบ yogo kіnets.

นักแต่งเพลงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 15 มิคาอิล อิวาโนวิช ถูกฝังใกล้กรุงเบอร์ลิน ในโบสถ์นิกายลูเธอรัน ในช่วงต้นทศวรรษ 1857 เถ้าถ่านถูกส่งไปยังรัสเซียและฝังใหม่ใน Tikhvin Tsvintar หลุมฝังศพของผู้แต่งเพลงถูกย้ายไปที่สุสาน Russian Orthodox ในกรุงเบอร์ลิน ภาพถ่ายสามารถพบได้ที่ Wikipedia

งานดนตรีครั้งแรกของ Glinka อยู่จนถึงปี 1822 ซึ่งเป็นชั่วโมงสุดท้ายของโรงเรียนประจำ นี่คือรูปแบบต่างๆ ของพิณและเปียโนในธีมจากโอเปร่าทันสมัยของนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Weigl "The Swiss Family" จากช่วงเวลานี้ กลินกายังคงเล่นเปียโนได้ดีและยังคงเคารพการประพันธ์เพลงมากขึ้นเรื่อย ๆ และแต่งเพลงได้ไพเราะยิ่งขึ้น โดยลองใช้แนวเพลงต่าง ๆ เป็นเวลานานแล้วที่ไวน์ไม่พอใจกับงานของมัน Aje เดียวกันในช่วงเวลานี้เขียนได้ดีในความรักและเพลงของปีนี้ "อย่าสงบฉันโดยปราศจากการบริโภค" กับคำพูดของ E. A. Baratinsky, "อย่าหลับ, สวย, กับฉัน" กับคำพูดของ A. S. Pushkin, "ไม่มีอะไรในฤดูใบไม้ร่วง, ไม่มีความรัก" กับคำพูดของ A. Ya. Rimsky-Korsakov และคนอื่น ๆ

Prote smut - ไม่ใช่ความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์แม้ว่ากลิ่นเหม็นจะมีมูลค่าสูงก็ตาม Glinka "ด้วยความตึงเครียดอย่างต่อเนื่องและลึกซึ้ง" เป็นเรื่องตลกกับตัวเองในดนตรีและในทันทีในทางปฏิบัติก็สัมผัสกับความลึกลับของฝีมือของนักแต่งเพลง แต่งเพลงโรแมนติกและเพลงหลายเพลงที่ฟังดูไพเราะ แต่ในขณะเดียวกันก็ล้อเลียนอย่างกล้าหาญนอกกรอบของรูปแบบเพลงป๊อปประเภทนั้น ในปี พ.ศ. 2366 roci vin pratsyu ได้ทำการบรรเลงเครื่องสาย, adagio ta rondo สำหรับวงออเคสตราและการแสดงทับวงออเคสตราสองครั้ง

Postupovo ใกล้กับคนรู้จักของ Glinka เพื่อไปไกลกว่า inter-svitsky vіdnosin เรารู้จัก Zhukovsky, Griboyedov, Mickiewicz, Delvig ที่วงเหล้าฉันได้รู้จัก Odoevskiy ซึ่งกลายเป็นเพื่อนของเขา

Raznomanіtnіsvіtskіrokіv, nіlіnіศิลปะvrazhennіvіznyสกุลและนำทางค่าย zdorov'ya, scho pogrіrshuvavsіมากขึ้นเรื่อย ๆ จนถึงสิ้นปี 1820 (ผลลัพธ์ของlоpostkuvannyaที่ใกล้ไม่ไกล) - สิ่งเดียวกันทั้งหมดไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ "หุ่นยนต์นักแต่งเพลง yakіy ความเครียดลึก ๆ . เพลงTvіrกลายเป็นความต้องการภายในของคุณ

ที่วงกลม Glinka เริ่มโต้เถียงอย่างจริงจังเกี่ยวกับการเพิ่มขึ้นของราคาวงล้อม ก่อนโยคะนี้มีสาเหตุหลายประการ ราคาแพงกว่านั้นสามารถให้ความรักทางดนตรีแก่คุณ ความรู้ใหม่เช่นนี้ในแกลเลอรีศิลปะและความรู้เชิงสร้างสรรค์ ไวน์เช่นนี้ไม่สามารถพบได้ในบ้านเกิดของฉัน Glinka ยังได้รับการสนับสนุนให้ปรับปรุงสุขภาพของเขาสำหรับจิตใจด้านสภาพอากาศอื่น ๆ

ตัวอย่างเช่นในวันพฤหัสบดี พ.ศ. 2373 ชะตากรรมของ Glinka ไปที่อิตาลี บนถนนแห่งไวน์ ฉันออกไปเที่ยวที่ Nimechchina ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงฤดูร้อน เมื่อมาถึงอิตาลี Glinka ตั้งรกรากในมิลานซึ่งในเวลานั้นเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมดนตรีที่ยิ่งใหญ่ ฤดูกาลโอเปร่าปี 1830 - 1831 มีเวลาเหลือเฟือ กลินกาปรากฏตัวขึ้นด้วยน้ำมือของศัตรูรายใหม่ “หลังจากโอเปร่าเรื่องผิวหนัง กลับบ้าน เราก็หยิบเสียงขึ้นมาเพื่อเดาความรู้สึกของสถานที่อันเป็นที่รักของเรา” เช่นเดียวกับปีเตอร์สเบิร์ก Glinka ชอบและทำงานอย่างเต็มที่ในการสร้างสรรค์ของเขา กลิ่นเหม็นไม่ได้ขาดแคลนในด้านวิชาการอีกต่อไป - เป็นองค์ประกอบที่เขียนด้วยลายมืออย่างเชี่ยวชาญ ส่วนสำคัญของช่วงเวลาการสร้างสรรค์ที่จะกลายเป็น p'esi ในโอเปร่ายอดนิยมเหล่านั้น Glinka ให้ความเคารพเป็นพิเศษต่อวงดนตรีบรรเลง คุณเขียนผลงานต้นฉบับสองชิ้นของ Sextet สำหรับเปียโนฟอร์เต้, ไวโอลินสองตัว, วิโอลา, เชลโลและดับเบิ้ลเบสและ Pathetic Trio สำหรับเปียโนฟอร์เต้, คลาริเน็ตและบาสซูน - สร้างซึ่งภาพวาดลายมือของนักแต่งเพลงของ Glinka นั้นเด่นชัดเป็นพิเศษ

ที่ Lipny 1833 Glinka ออกจากอิตาลี ระหว่างทางไปเบอร์ลิน ฉันหยุดที่ Vidnia เป็นเวลาหนึ่งชั่วโมง Іz vrazhen, pov'yazanih іz perebuvannyam ที่ tsemu place, Glinka zapiskaєที่ "Notes" ไม่รวย ฉันมักจะชอบฟังวงออร์เคสตร้าของ Lanner และ Strauss อ่านหนังสือของ Schiller บ่อยๆ และเขียนความรักที่มีต่อ p'esi เสียใหม่ ก่อนถึงเบอร์ลิน Glinka ก็มาถึงชะตากรรมเดียวกัน หลายเดือนที่ใช้ที่นี่ทำให้เขาคิดถึงวัฒนธรรมประจำชาติที่หยั่งรากลึกของคนผิว

ปัญหานี้กำลังเป็นประเด็นมากขึ้นเรื่อยๆ Vin พร้อมที่จะเติบโตเป็นหินที่อุดมสมบูรณ์สำหรับความคิดสร้างสรรค์ “แนวคิดเกี่ยวกับดนตรีประจำชาติ (ดูเหมือนไม่ใช่โอเปร่า) ชัดเจนขึ้นเรื่อยๆ” กลินกาเขียนใน Zapiski

วันที่ดีที่สุด

งานที่สำคัญที่สุดที่นักแต่งเพลงต้องเผชิญที่เบอร์ลินคือการจัดระเบียบความรู้ทางดนตรีและทฤษฎีของเขา และในขณะที่คุณเขียน ความคิดเกี่ยวกับเวทย์มนต์ก็เปล่งประกาย ณ จุดนี้ กลิงกามีบทบาทพิเศษในการเล่นให้กับซิกฟรีด เดน นักทฤษฎีดนตรีชื่อดังในยุคนั้น ซึ่งยุ่งอยู่กับงานเซรามิก

อาชีพของ Glinka ในเบอร์ลินถูกขัดจังหวะด้วยเสียงเรียกร้องเกี่ยวกับการตายของพ่อ Glinka virishiv ลบไวรัสฮิติไปยังรัสเซีย zakordonna จบลงอย่างไม่ยั่งยืนอย่างสุดซึ้ง การยอมรับธรรมชาติของแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ของคุณได้ถูกทำเครื่องหมายไว้แล้ว ยืนยันว่าเรารู้แล้ว zokrema รีบเร่งด้วย Glinka หันไปหาปิตุภูมิรับโอเปร่าโอเปร่าไม่มองหาตัวเลือกที่เหลือของพล็อต - พื้นมองเห็นได้ชัดเจนถึงธรรมชาติของดนตรีแห่งอนาคต งาน "ฉันได้จุดประกายความคิดของฉันเกี่ยวกับรัสเซีย ฉันไม่มีคำพูดใด ๆ แต่คำว่า "Mar'yn Gai" หมุนวนอยู่ในหัวของฉัน

น่าเสียดายที่โรงละคร Tsya ล่อลวงให้ Glinka เคารพ เมื่อฉันมาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฉันกลายเป็นแขกประจำของ Zhukovsky และได้รับเลือกให้เป็นสหาย หมกมุ่นอยู่กับวรรณคดีและดนตรีเป็นสำคัญ Pushkin, Vyazemsky, Gogol, Pletnov เป็นลูกเปตองในตอนเย็นเหล่านี้

“ ถ้าฉันแสดงความหลงใหลแล้วรับอุปรากรรัสเซีย” Glinka เขียน“ Zhukovsky ยกย่องชื่อของฉันอย่างไม่เห็นแก่ตัวและเผยแพร่โครงเรื่องของ Ivan Susanin ให้ฉัน ฉากในป่าบาดลึกเข้ามาในความคิดของฉัน ฉันรู้ลักษณะดั้งเดิมของชาวรัสเซียมากมาย” การหายใจไม่ออกของ Glinka นั้นยอดเยี่ยมบนทางเท้าดังนั้น "nebi สำหรับการแสดงอันน่าหลงใหลของการแร็พจึงเกิดขึ้น ... แผนของโอเปร่าทั้งหมด ... " Glinka เขียนว่า Yogo หยัก "ข้างหน้า" ของผู้เขียนบท; "... หัวข้อและรายละเอียดมากมายของการแจกจ่าย - ทุกอย่างอยู่ในหัวของฉัน"

Ale ปัญหาที่สร้างสรรค์ไม่น้อยกำลังปั่นป่วนในชั่วโมงของ Glinka วินคิดถึงมิตรภาพ Maria Petrivna Ivanova ปรากฏตัวในชุดของ Mikhail Ivanovich สาวสวย ญาติห่างๆ ของเธอ “ มาโอบกอดจิตใจที่ดีและไม่มีที่ติ - เขียน Glinka ถึงแม่ของเฟสและหลังจากมิตรภาพ - ฉันเรียนรู้ที่จะจดจำในพลังของเธอราวกับว่าฉันต้องการทราบระเบียบและการกุศลในทีมอยู่เสมอ ... โดยไม่คำนึงถึง ความเยาว์วัยและความมีชีวิตชีวาของตัวละคร เป็นที่เคารพและระลึกถึงอย่างดีเยี่ยมที่หอคอย" Ale ทีมในอนาคตไม่ได้เล่นดนตรีอะไรเลย อย่างไรก็ตามเกือบจะเหมือนกับ Glinka ถึง Mariya Petrivna พื้นนั้นแข็งแรงและกว้างซึ่งเราสร้างขึ้นราวกับว่าภายในปีพวกเขานำชิ้นส่วนของพวกเขาไปสู่ความไร้สาระแม้ว่าพวกเขาจะไม่รวบรัดก็ตาม

พวกเขาแต่งงานกันตั้งแต่ยังเด็กในเดือนเมษายน พ.ศ. 2378 Nezabar สอดแนม Glinka พร้อมผู้ติดตามไวรัสเอชไอวีไปยัง Novospaskoe อย่างมีความสุข ในชีวิตที่แสนพิเศษ กิจกรรมสร้างสรรค์ของฉันดำเนินต่อไป และฉันก็ดูโอเปร่าด้วยความหลงใหลมากยิ่งขึ้น

โอเปร่าผ่านไปอย่างรวดเร็ว แต่มันไม่ง่ายเลยที่จะผลิตїїบนเวทีของโรงละครใหญ่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก AM Gedeonov ผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิมีความภาคภูมิใจอย่างยิ่งในการยอมรับโอเปร่าใหม่ก่อนการแสดงละคร Mabut, pragnuchi ปกป้องตัวเองในกรณีที่มีความไม่สอดคล้องกันใด ๆ ให้เป็นไปตามคำตัดสินของ Kapellmeister Kavos ผู้ซึ่งดังที่ได้กล่าวไปแล้วเป็นผู้แต่งโอเปร่าในโครงเรื่องนั้น อย่างไรก็ตาม Kavos ได้ให้กำลังใจที่ดีที่สุดแก่งานสร้างสรรค์ของ Glinka และถอดโอเปร่าของเขาออกจากละคร ในการจัดอันดับนี้ Ivan Susanin ได้รับการยอมรับก่อนการผลิต แต่ Glinka ไม่ได้ถูกตำหนิสำหรับการแสดงโอเปร่าในช่วงเวลาที่เขาเป็นโรคคอพอก

รอบปฐมทัศน์ของ Ivan Susanin เกิดขึ้นในวันที่ 27 ใบไม้ร่วง พ.ศ. 2379 ขอให้โชคดี Glinka เขียนถึงแม่ของเขาในวันที่จะมาถึง "ขอให้มีความสุขในตอนเย็น มาเถอะ Bazhanya ของฉัน และนานมาแล้ว ความสำเร็จที่น่าเบื่อที่สุดของฉัน ประชาชนยอมรับโอเปร่าของฉันด้วยความกระตือรือร้นเป็นพิเศษ นักแสดงออกมาจากตัวเองด้วยความตั้งใจ...จักรพรรดิ-จักรพรรดิ...ตรัสกับฉันและตั้งแต่นั้นมาก็พูดกับฉันมานาน...»

ความฉุนเฉียวของความแปลกใหม่ของดนตรีของ Glinka แสดงออกมาอย่างชัดเจนใน "Sheets about Russia" โดย Henri Merimee "Life for the Tsar" โดยสถานีรถไฟใต้ดินของ Glinka นั้นโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มที่เหนือชั้น... ทุกสิ่งที่รัสเซียประสบและสั่นสะเทือนในเพลง ในเพลงนี้เราสัมผัสได้ถึงการแสดงออกภายนอกของความเกลียดชังและความรักของชาวรัสเซีย ความเศร้าโศกและความสุข ความสับสนทั้งหมดและรุ่งอรุณ ... ความสนุกสนานเบา ๆ แต่มีความรักชาติและพิธีกรรมทางศาสนา

แนวคิดของโอเปร่าเรื่องใหม่ตามเนื้อเรื่องของ "Ruslan and Lyudmila" ถูกตำหนิโดยนักแต่งเพลงสำหรับชีวิตของพุชกิน Glinka คาดเดาใน "Notes" "... ฉันสามารถจัดทำแผนสำหรับการแนะนำของ Pushkin ก่อนที่ Yogo จะเสียชีวิต Vikona ในโลกของฉันก็อยู่ข้างหน้าฉัน"

ทิวทัศน์แรกของ Ruslana และ Lyudmila เริ่มต้นในวันที่ 27 ใบไม้ร่วงของปี 1842 หกปีหลังจากรอบปฐมทัศน์ของ Ivan Susanina ด้วยการสนับสนุนอย่างไม่ยอมแพ้ของ Glinka เช่นเดียวกับเมื่อหกปีก่อน Odoevsky พูดโดยออกไปเที่ยวหลบมุมที่บ้าคลั่งของเขาต่อหน้าอัจฉริยะของนักแต่งเพลงในกลุ่มผู้ยากจนที่กำลังก้าวหน้า ale yaskravih แถวบทกวี "... บนเวทีดนตรีรัสเซียรัศมีภาพของคุณเติบโตขึ้น , - สง่าราศีของคุณเพิ่มขึ้น ปล่อยให้หนอนพยายามปีนขึ้นไปบนก้านโยคะและคายโยคะ หนอนตกลงพื้นและดอกไม้ก็หายไป ดูแลไวน์ของคุณ ดอกไม้อยู่ต่ำกว่าและสีอยู่ด้านข้างเพียงครั้งเดียว”

โอเปร่าเรื่องใหม่ของ Prote โดย Glinka เท่ากับ "Ivan Susaninim" เรียกเสียงวิพากษ์วิจารณ์อย่างหนัก คู่ต่อสู้ที่ขมขื่นที่สุดของ Glinka คือ F. Bulgarin ซึ่งในเวลานั้นยังเป็นนักข่าวที่กระตือรือร้นยิ่งกว่าเดิม

นักแต่งเพลงกำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบาก ในช่วงกลางปี ​​พ.ศ. 2387 ชะตากรรมของไวน์คือทำให้ตรีวาลาใหม่มีราคาแพงขึ้น - หนึ่งครั้งสำหรับฝรั่งเศสและสเปน Nezabar yaskravіและraznomanіtnі vrazhennya เปลี่ยนโทนสีชีวิตสูงของGlintsі

ผลงานของ Glinka จบลงโดยไม่ได้ตั้งใจด้วยความสำเร็จในการสร้างสรรค์ครั้งยิ่งใหญ่ครั้งใหม่ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1845 เมื่อการทาบทาม "The Jot of Aragon" ถูกสร้างขึ้น ในเอกสารรายชื่อถึง V.P. Engelhardt เรา ฉันกำลังให้ลักษณะงานประเภทไหน "... ฉันยอมรับแล้ว ... เตือนคุณว่า "Hota" ประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ด้วยความสำเร็จสูงสุด... ในการซ้อมของนักดนตรี rozum_yuchy ... พวกเขาเป็นศัตรูกันถูกฝังทั้งเป็น โฮสต์ของต้นฉบับนั้น charіvno ด้วยรูปทรงที่บางเฉียบตัดแต่งและเสร็จสิ้นด้วยความเอร็ดอร่อยและเวทมนตร์! เฉกเช่นตอนอัศจรรย์ เชื่อมโยงอย่างพิถีพิถันกับแรงจูงใจหลัก ... เช่น เฉดสีที่ละเอียดอ่อน ขับเสียงของวงออร์เคสตราออกมาด้วยเสียงต่ำที่แตกต่างกัน! สิ่งเหล่านี้คือความไม่สอดคล้องกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดซึ่งเห็นได้ชัดจากตรรกะของการพัฒนา!

หลังจากเสร็จสิ้นการทำงานกับ Aragonese Hota แล้ว Glinka ก็ไม่เร่งรีบที่จะเข้าสู่โลกของทีวี แต่อุทิศตนให้กับวัฒนธรรมดนตรีพื้นบ้านของสเปนที่ห่างไกลและถูกทำลาย ในปี พ.ศ. 2391 หลังจากหันกลับไปรัสเซีย การทาบทามอีกครั้งก็ปรากฏขึ้นในธีมภาษาสเปน - "ไม่มีอะไรที่มาดริด"

เมื่ออยู่ในต่างแดน กลินกะก็อดไม่ได้ที่จะร่อนเร่ไปยังบ้านเกิดเมืองนอนอันไกลโพ้น Vіneเขียนว่า "Kamarinska" ซิมโฟนิกแฟนตาซีจากเพลงรัสเซียสองเพลงของบทเพลงฤดูใบไม้ผลิ (“Through the weight, the height of the high”) และเพลงเต้นรำที่มีชีวิตชีวา กลายเป็นคำศัพท์ใหม่สำหรับดนตรีของประเทศนี้

ที่ "Kamarinskiy" Glinka ชนิดใหม่ได้รับการเสริมความแข็งแกร่ง เพลงไพเราะและวางรากฐานїї การพัฒนาที่ห่างไกล. ทุกสิ่งที่นี่เป็นเรื่องระดับชาติและเกิดขึ้นเองอย่างลึกซึ้ง Vіnสร้างจังหวะลักษณะและอารมณ์ที่ไร้ความปรานีอย่างเห็นอกเห็นใจ

Glinka หินที่เหลืออยู่ตอนนี้ยังมีชีวิตอยู่ที่ปีเตอร์สเบิร์ก จากนั้นที่วอร์ซอว์ ปารีส และเบอร์ลิน นักแต่งเพลงสร้างแผนการสร้างสรรค์ แต่บรรยากาศของการทำนายดวงชะตาและการสอบซ้ำเช่นไวน์เป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความคิดสร้างสรรค์ Dekіlka rozpochatih คะแนนถูกเผา

Lyudmila Ivanivna Shestakova น้องสาวคนสุดท้องของเขาเป็นเพื่อนเก่าของชะตากรรมสุดท้ายของนักแต่งเพลง สำหรับїї donka Olі Glinka ตัวน้อยโดยเขียนdeyakіเปียโนp'єskiของเขา

กลิงกาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2400 ใกล้กรุงเบอร์ลิน ดินปืนถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและฝังไว้ใน Tsvintary ของ Alexander Nevsky Lavra

นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ผู้ก่อตั้งดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย M.I. Glinka เกิดเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม (1 สีดำ) 1804 ในหมู่บ้าน Novospaskoe ใกล้กับจังหวัด Elna Smolensk ในพ่อของแม่ Ivan Mikolayovich Glinka กัปตันของตัวแทน เด็กขี้โรคและอ่อนแอ โทษยายของเธอ (ต่อจากพ่อ) ผู้หญิงเท่คนนั้น พายุฝนฟ้าคะนองเพื่อคนที่เธอรัก Pochatkov การตรัสรู้บ้านโอทริมาฟ กิจกรรมดนตรีจากผู้ปกครองที่ได้รับการร้องขอจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Varvara Fyodorivna Klamer นักไวโอลินและนักเล่นเปียโนเริ่มทำงานให้เสร็จ (พ.ศ. 2358-2359) และมีตัวละครสมัครเล่น ความรู้สึกทางดนตรีในขณะเดียวกันพวกเขาก็แขวน "ติด" กับเสียงเรียกเข้า Glinka vmіvบนอ่างตรงกลางฟังเสียงระฆังอย่างมีเลศนัย

ในปี 1817 Glinka bov v_dvezenny ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก de yogo ถูกจัดให้อยู่ที่หอพักผู้ดี Schoyno ที่ Head Pedagogical Institute หอพักนี้เป็นสิทธิพิเศษจำนองครั้งแรกสำหรับบุตรหลานของขุนนาง ที่แม่น้ำvіdkrittyaโรงเรียนประจำโนเบิลnadіyshov Lev Pushkin - น้องชายของกวีหนุ่ม ในแม่น้ำยังเด็กสำหรับ Glinka และกลิ่นเหม็นเมื่อได้รู้จักกันทำให้เป็นเพื่อนกัน กลินกาจึงได้รู้จักตัวกวีเอง ซึ่ง "มาหาเราที่หอพักกับน้องชายของเขา" ควบคู่ไปกับการฝึก Glinka เรียนเปียโน เรียนดนตรีจากผู้อ่านปีเตอร์สเบิร์กที่ดีที่สุดในเวลานั้น: นักไวโอลิน Franz Boehm, นักเปียโน John Field, Charles Mayer ในอิตาลี Todі M. Glinka เริ่มเรียนรู้และเรียนรู้ ในตอนต้นของฤดูร้อนปี พ.ศ. 2365 กลินกาถูกไล่ออกจากหอพักและกลายเป็นนักเรียนที่ดีที่สุดคนหนึ่ง ในวันรับปริญญาร่วมกับอาจารย์ Mayer เขาเล่นเปียโนคอนแชร์โตของ Hummel ต่อสาธารณชนได้สำเร็จ

งานดนตรีครั้งแรกของ Glinka อยู่จนถึงปี 1822 ซึ่งเป็นชั่วโมงสุดท้ายของโรงเรียนประจำ นี่คือรูปแบบต่างๆ ของพิณและเปียโนในธีมจากโอเปร่าเรื่อง "The Swiss Family" โดยนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Weigl ซึ่งเป็นที่นิยมในเวลานั้น จากช่วงเวลานี้ กลินกายังคงเล่นเปียโนได้ดีและยังคงเคารพการประพันธ์เพลงมากขึ้นเรื่อย ๆ และแต่งเพลงได้ไพเราะยิ่งขึ้น โดยลองใช้แนวเพลงต่าง ๆ เป็นเวลานานแล้วที่ไวน์ไม่พอใจกับงานของมัน Aje เดียวกันในช่วงเวลานี้เขียนได้ดีในความรักและเพลง: "อย่าสงบฉันโดยปราศจากการบริโภค" เป็นคำพูดของ E.A. Baratinsky "อย่านอนสวยกับฉัน" กับคำพูดของ A.S. พุชกินและอื่น ๆ

บนซังของต้นเบิร์ช 2366 ชะตากรรมของกลินกาที่บุกเข้าไปในคอเคซัสในน้ำแร่ แต่ถึงกระนั้น likuvannya ก็แก้ไขสุขภาพที่อ่อนแอของเขาไม่ได้ ที่Versіvіnฉันหันไปหา Novospasky และรับดนตรีด้วยความหลงใหลใหม่ มีส่วนร่วมในดนตรีมากขึ้นและลองเล่นใกล้หมู่บ้านจนถึงเดือนเมษายน พ.ศ. 2367 จากนั้นไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้ารับราชการจนถึงกระทรวงความมั่งคั่ง (พ.ศ. 2367-2371) บริการ Ale oskіlkiกระตุ้น yogo ให้เปิดเพลง Glinka nevdovzі viyshov ที่ทางเข้า ทีละขั้นตอนวงกลมของคนรู้จักของ Glinka ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปไกลกว่า inter-svitsky vіdnosin รู้ว่า s, Griboyedov, Mickiewicz, Odoevskiy ในช่วงไตรมาสของปี พ.ศ. 2373 ชะตากรรมด้านสุขภาพซึ่งทรุดโทรมลงทำให้ Glinka vihati มองเห็น Nimechi และอิตาลี

ใช้เวลาสองสามเดือนในอาเคินและแฟรงก์เฟิร์ต มาถึงมิลาน แต่งเพลงและร้อง ดูโรงละคร ไปเที่ยวสถานที่อื่นๆ ในอิตาลี ในอิตาลี กลิงกาเล่นเบลแคนโตและโอเปร่าอิตาลี ทำความรู้จักกับเบลลินาและโดนิเซตตา เมื่ออาศัยอยู่ในอิตาลีประมาณ 4 ปี Glinka ในปี 1833 ไปที่ Nimechchin ที่นั่นเขาได้รู้จักกับซิกฟรีด เดน นักทฤษฎีชาวเยอรมันผู้มีพรสวรรค์ และใช้เวลาหลายเดือนในการเรียนบทเรียนจากเขา เบื้องหลังวงล้อม Glinka เขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ มากมาย: "Venetian Night", "Venetsianskaya Nich", "Peremozhets" และ іn สิ่งเดียวกันในไวนิลใหม่คือความคิดเกี่ยวกับการสร้างอุปรากรรัสเซียระดับชาติ ในปีพ. ศ. 2377 พวกเขาเริ่มทำงานในโอเปร่า "Ivan Susanin" ซึ่ง Zhukovsky เสนอให้ Glinka อาชีพของ Glinka ในเบอร์ลินถูกขัดจังหวะด้วยเสียงเรียกร้องเกี่ยวกับการตายของพ่อ กลินก้าแยกทางกับรัสเซียทันที zakordonna จบลงอย่างไม่ยั่งยืนอย่างสุดซึ้ง เมื่อหันไปทางบ้านเกิด Glinka จะเปิดทีวีของอุปรากรรัสเซีย ไม่มีการสูญเสียครอบครัว (การตายของพ่อและไม่เกินพี่ชาย) ไม่มีความรู้เรื่องการใช้ความรักนั้น (ในประวัติย่อของ Nimkeney Luiza) ไม่มีการจับคู่และมิตรภาพใด ๆ ที่ไม่สามารถข้ามหุ่นยนต์เหล่านี้ได้ (ในวันที่ 1835 Glinka กลายเป็นเพื่อนกับ Maria Petrivna Ivanova สาวสวยญาติห่าง ๆ ดูเหมือนภาพ Aleksei slub ปรากฏตัวในระยะทางไม่ไกลและบดบังชีวิตของนักแต่งเพลงบนหินที่ร่ำรวย)

โอเปร่าผ่านไปอย่างรวดเร็ว แต่มันไม่ง่ายเลยที่จะผลิตїїบนเวทีของโรงละครใหญ่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล O.M. Gideonov ด้วยความเย่อหยิ่งอย่างยิ่งได้เปลี่ยนการชมโอเปร่าใหม่ก่อนการแสดงละคร Mabut, pragnuchi ปกป้องตัวเองในกรณีที่เกิดความไม่สอดคล้องกันต่อหน้า Kavos Kavos ผู้แต่งโอเปร่าในโครงเรื่องเดียวกัน อย่างไรก็ตาม Kavos ได้ให้กำลังใจที่ดีที่สุดแก่งานสร้างสรรค์ของ Glinka และถอดโอเปร่าของเขาออกจากละคร ในการจัดอันดับนี้ "Ivan Susanin" ได้รับการยอมรับก่อนการแสดงละคร แต่ Glinka ไม่ได้ถูกตำหนิสำหรับโอเปร่าของผู้ปลูกองุ่นที่คอพอก รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "Life for the Tsar" (ในการผลิตที่จะเกิดขึ้น - "Ivan Susanin") เกิดขึ้นในวันที่ 27 ใบไม้ร่วง พ.ศ. 2379 ขอให้โชคดี Glinka เขียนถึงแม่ของเขาในวันที่จะมาถึง: "เมื่อคืนนี้ Bazhanya ของฉันเกิดและวันของฉันได้รับความสำเร็จที่น่าเบื่อที่สุด ประชาชนยอมรับโอเปร่าของฉันด้วยความกระตือรือร้นอย่างไม่น่าเชื่อนักแสดงไปแทน ... สัญจรอยู่กับฉันนาน ๆ ... "

สำหรับ "Life for the Tsar" ในปี 1837 มีการเขียน "Night Look" ที่ยอดเยี่ยมและปาฏิหาริย์ในการแสดงดนตรีของ "Cherubim" ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับโบสถ์ St. Petersburg Court Chapel, de Glinka หลังจากประสบความสำเร็จอย่างยอดเยี่ยมในโอเปร่าเรื่องแรกของเขาโดยมี รับหน้าที่หัวหน้าวง (1837-1) ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2380 กลินกาได้สนทนากับพุชกินเกี่ยวกับการสร้างโอเปร่าตามโครงเรื่องของรุสลันและมิลามิลา ในปีพ. ศ. 2381 ชะตากรรมของงานเริ่มทำงานในผลงานนี้นักแต่งเพลงฝันว่าพุชกินเองเขียนบทเพลงด้วย แต่ความตายของกวีทำให้เกิดสิ่งนี้ โอเปร่ากำลังดำเนินไปในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับกลินกา หลังจากแยกทางกับผู้ติดตามและในฤดูใบไม้ร่วงปี 1839 หินที่ถูกทรมานด้วยความประมาทเลินเล่อในบ้านกระเบื้องและการบริการที่ซบเซาในโบสถ์ของศาล Glinka ให้คำปรารภแก่ผู้อำนวยการเกี่ยวกับการแนะนำตัว ที่หน้าอกของชะตากรรมเดียวกัน Glinka ก็ดังขึ้น

ในปี 1838 พี่ชายของ Glinka ได้รู้จัก Katerina Kern ลูกสาวของนางเอกของบทกวี Pushkin ที่มีชื่อเสียงและอุทิศการสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณของเขาให้กับเธอ: "Waltz-Fantasy" (1839) และความรักของพุชกิน "ฉันจำปาฏิหาริย์แห่งความทรงจำได้" (พ.ศ. 2391).

ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2385 กลินกาได้เสร็จสิ้นการแต่งเพลงประกอบโอเปร่าเรื่องอื่นของเขา - "Ruslan and Lyudmila" เนื่องจากมันยืดออกต่ำกว่าเป็นเวลาห้าปี Її persha vistav ร่วงโรยในวันที่ 27 ใบไม้ร่วงของปี 1842 6 ปีต่อมาหลังจากรอบปฐมทัศน์ของ "Ivan Susanin" อย่างไรก็ตามโอเปร่าเรื่องใหม่ของ Glinka ซึ่งเทียบได้กับ "Ivan Susaninim" เรียกเสียงวิจารณ์อย่างรุนแรง ครอบครัวของซาร์ออกจากกล่องจนจบการแสดงรอบปฐมทัศน์ ไม่ค่อยระบุว่า "อีวาน ซูซานิน" นักแต่งเพลงกำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบาก ในช่วงกลางปี ​​พ.ศ. 2387 ชะตากรรมของไวน์คือทำให้ตรีวาลาใหม่มีราคาแพงขึ้น - หนึ่งครั้งสำหรับฝรั่งเศสและสเปน Nezabar yaskravіและraznomanіtnі vrazhennya เปลี่ยนโทนสีชีวิตสูงของGlintsі ในปีพ. ศ. 2388 กลิงกาได้เขียนการทาบทามของคอนเสิร์ต "Hot of Aragon" และเปลี่ยนเป็นรัสเซีย (พ.ศ. 2391) กลินกาได้เขียนการทาบทามอีกครั้ง "Nich at Madrid" (พ.ศ. 2394) ในเวลาเดียวกันเขาได้แต่งเพลงไพเราะแฟนตาซี "Kamarinska" ในธีม ของเพลงรัสเซีย

ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2394 มารดาของนักแต่งเพลง E.A. กลินก้า. เครื่องหมายของพื้นของ Otriman ทำให้นักแต่งเพลงประหลาดใจกับสิ่งที่เห็นในเพลงใหม่ มือขวา. แม่คือคนใกล้ชิดที่สุด และการอยู่โดยไม่มีแม่ก็ดูเหมือนจะสำคัญ Glintsi อายุยังไม่ถึงห้าสิบและกำลังกายของเขาก็อ่อนลง ในปีพ. ศ. 2395 rozіvaetsyaของ Glinka เพื่อพัฒนาสุขภาพในสเปน แต่เมื่อไปถึงปารีสเขาก็ตัวสั่นที่นั่นเป็นเวลาสองปี ชีวิตที่เหลือของ Glinka ยังมีชีวิตอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตอนนี้อยู่ในวอร์ซอปารีสและตั้งแต่ปี 2399 ใกล้กรุงเบอร์ลิน ในแผนสร้างสรรค์ของ buv sovneniya แต่ไม่มีความแข็งแกร่งเพียงพอที่จะนำไปสู่การสร้างที่สิ้นสุด กลินกายังคงอ่อนแอและในวันที่ 3 (15) อันดุเดือดในปี พ.ศ. 2400 โยคะก็หายไป

Vin เสียชีวิตใกล้กรุงเบอร์ลิน ในต่างประเทศ ห่างไกลจากญาติและเพื่อน มีการฝังศพที่หลุมฝังศพขนาดเล็กในโบสถ์นิกายลูเธอรัน ในขณะเดียวกัน Lyudmila Ivanivna Shestakova น้องสาวของนักแต่งเพลงและเพื่อน ๆ ของเธอก็ส่งศพไปที่ Kronstadt โดยเรือกลไฟ เมื่อวันที่ 24 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 เชือกที่มีร่างของ Glinka ถูกหย่อนลงในดินแดนรัสเซียที่ Tikhvin Tsvintary ของ Alexander Nevsky Lavra ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2402 หินบนหลุมฝังศพของ M.I. อนุสาวรีย์ Glinka ถูกสร้างขึ้น (สถาปนิก I.I. Gornostaev นักออกแบบ N.A. Laveretsky) และหลังจาก 46 ปีในปี 1906 คำสั่งดังกล่าวก็ถูกฝังโดย L.I. เชสตาโควา. ที่ด้านหลังนักแต่งเพลงที่น้องสาวโยคะถูกฝังไว้ใกล้ทางเข้า tsvintar ในปี 1936 เขาทำงานในระหว่างการสร้างสุสานใหม่ ดินปืน M.I. กลินกาและแอล.ไอ. Shestakova นำก้อนหินเข้าไปในห้องใต้ดินเพื่อไปยังเส้นทางของนักแต่งเพลง