Bilibin Ivan Yakovlevich βιογραφία και εικονογραφήσεις. Καλλιτέχνης Ivan Bilibin - kazkar

Πώς έχει σημασία η βαθμολογία
◊ Η βαθμολογία είναι εξασφαλισμένη με βάση τους πόντους που κερδίζετε για το υπόλοιπο της ημέρας
◊ Το Μπαλί ευδοκιμεί σε:
⇒ vіdvіvannya storіnok, αφιερωμένο στο αστέρι
⇒ ψηφίστε αστέρι
⇒ σχολιασμός με αστέρι

Βιογραφία, ιστορία της ζωής του Bilibin Ivan Yakovich

Bilibin Ivan Yakovich - Ρώσος καλλιτέχνης, εικονογράφος βιβλίων και διακοσμητής θεατρικών σκηνικών.

τρόπο στάχυ

Γεννήθηκε ο Ιβάν 04 (16 σύμφωνα με το νέο στυλ) .08.1876 στα περίχωρα της Αγίας Πετρούπολης, στο χωριό Tarkhovka. Batko, Yakiv Ivanovich, υπηρετεί ως γιατρός πλοίου στον στρατιωτικό-θαλάσσιο στόλο. Η Μάτι, η Βαρβάρα Ολεξάντριβνα, εργάστηκε στη γενέτειρα ενός μηχανικού ναυτικού.

Σε ηλικία 12 ετών ο Ivan Bov έγινε δεκτός στο Persh στο κλασικό γυμνάσιο της πρωτεύουσας. Το 1896 ολοκλήρωσε την αρχική υποθήκη. Στις προσπάθειες των μαθητών απονεμήθηκε το μετάλλιο του αργυρού.

Το 1900 έγινε πτυχιούχος δικηγόρος του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης.

Από το μικρό rokіv του Ivan ήταν επαχθές μέχρι την πικάντικη δημιουργικότητα και αφού πήγαινα στο σχολείο στο πανεπιστήμιο, να ασχοληθώ με τη ζωγραφική στο σχολείο. Το 1898 έγινε μια ζωγραφική κάτω από την κεραμική του κορυφαίου καλλιτέχνη Anton Azhbe. Αλλαγή στο Munich maisterne τύπου maistri penzl other μισό του XIXο αιώνας ήταν μόνο μερικοί μήνες. Ωστόσο, σε αυτή τη σχετικά σύντομη περίοδο της νιότης, ο Ρώσος ζωγράφος, στην πράξη, έμαθε τα βασικά δημιουργικά επαγγέλματακαι virobiv ο vlasnu τρόπος ζωγραφικής.

Πρέπει να μάθουμε για τα επερχόμενα μαθήματα ζωγραφικής, που έδειξε στον Ivan Bilibin ο μεγάλος Illei Rєpinim στο στούντιο της πριγκίπισσας Mary Tenisheva, και στη συνέχεια στην Ανώτερη Σχολή Τέχνης της Ακαδημίας Μυστικιστών, πήραν το υπόλοιπο καλούπι από τον νεαρό δάσκαλο. δάσκαλος.

Εργασία στα βιβλία και στο θέατρο

Κάλεσμα για ομιλία στην Αγία Πετρούπολη με τη βοήθεια του καλλιτέχνη και κριτικού Oleksandr Benois και του θεατρικού ερμηνευτή Sergiy Diaghilev, γεννήθηκε ο σύλλογος «World of Mystery». Η Bilibin βυθίστηκε αμέσως στη δραστηριότητα της γιόγκα.

Το 1899, ο Ivan Yakovich, κατά περίπτωση, είδε το χωριό Yegni, σαν να βρισκόταν στο έδαφος της κομητείας Vesyegonsky της επαρχίας Tver. Vtіm, yak z'yasuvalosya, zovsіm όχι για τίποτα. Εδώ, εκατοντάδες μίλια μακριά από την πατρίδα, ο Bilibin, έχοντας παρουσιάσει στους αριθμητικούς shanuvalniks της δημιουργικότητάς του, εικονογραφήσεις του 1ου βιβλίου του με το όνομα «The Tale of Ivan Tsarevich, the Firebird and Γκρι λυκος».

ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΠΑΡΑΚΑΤΩ

Αυτή την ώρα εμφανίστηκαν οι τίτλοι της ζωγραφικής «στυλ Bilibino», για την οποία εξαπατήθηκε η διαδοχή του πλούσιου vikonavtsiv. Διαβάστε για τη μαεστρία του Ιβάν Γιάκοβιτς στη μέθοδο επεξεργασίας ακουαρέλας, την οποία δεν άλλαξε μέχρι το τέλος της ζωής του.

Το ταλέντο του Bilibin αποκαλύφθηκε από μόνο του στη δημιουργία μη επαναλαμβανόμενων εικόνων σε παραμύθια, καθώς και bilin.

Στο αυτί του 20ου αιώνα βλέπει κανείς τη δημιουργία, barvisto που προσφέρουν τα πιτσιρίκια του Bilibin. Ζόκρεμα, πολυδιαβασμένο «Η ιστορία του τσάρου Σαλτάν» και «Η ιστορία του χρυσού Πίβνικ». Bilibin, έχοντας προσθέσει σεβασμό στην καλλιτεχνική βελτίωση της θέασης των παραμυθιών του ποιητή Oleksandr Roslavlev, του οποίου το έργο μετατράπηκε σε μια άδικη λήθη.

Τα ρομπότ του Bilibin μπορούν επίσης να παρουσιαστούν στα πλαϊνά των περιοδικών "World of Art" και "Golden Fleece".

Ο Meister ήταν επίσης διάσημος για τη συμμετοχή του στο σχέδιο θεατρικές παραστάσεις. Οι συνεργοί του καλλιτέχνη ήρθαν σε μια νέα αρπαγή παρακολουθώντας την όπερα «Golden Pivnik» στο θέατρο Zimina στη Μόσχα.

Η Ρωσική Επανάσταση του 1905 έδωσε τη μοίρα της στη δημιουργικότητα του Bilibin: δεν ήταν δυνατό για τους σύγχρονους ανθρώπους να ασχοληθούν με τη δημιουργία καρικατούρες.

Ξεκινώντας το 1907, μέχρι την προοδευτική επανάσταση του 1917, ο Ivan Bilibin άρχισε να διδάσκει στο σχολείο της Ένωσης για τη Μελέτη του Μυστηρίου.

Ζώντας στην εξορία και για ώρες στην ΕΣΣΔ

Μετά την επαναστατική μοίρα του 1917, ο Bilibin μετακόμισε στην Κριμαία, όπου υπήρχε ένα εργαστήριο για μια σημύδα pivden. Ακολουθώντας την προσέγγιση των Λευκορώσων, εμφανίστηκα στο Ροστόφ-ον-Ντον και μετά στο Νοβοροσίσκ. Βλέπεται με Ρώσους πρόσφυγες, να έχουν ταξιδέψει με ατμόπλοιο προς την Αίγυπτο, να εγκαθίστανται στο Καχίρι. Vyvchav η τέχνη του παρόντος αρχαία Αίγυπτος, Προετοιμασία σκίτσων τοιχογραφιών για maєtkіv bagatiїv.

Το 1925, τα αδέρφια του Bilibin έφτασαν στο Παρίσι, απομνημονεύοντας το θαυματουργό σκηνικό που δημιούργησε η διανόηση πριν από τις παραστάσεις όπερας.

Οι μοίρες πέρασαν και το μίσος για το καθεστώς του παρελθόντος ανέβηκε. Στα μέσα της δεκαετίας του 1930, ο Bilibin εργάστηκε σκληρά για το σχεδιασμό της πρεσβείας του SRSR κοντά στη γαλλική πρωτεύουσα.

Το 1936, ο καλλιτέχνης της θάλασσας στράφηκε στη γενέτειρά του, που ονομαζόταν ήδη Λένινγκραντ. Έχοντας κερδίσει τα προς το ζην διαβάζοντας διαλέξεις για τους ακροατές της Πανρωσικής Ακαδημίας Μυστικιστών, αλλά χωρίς να ξεχνάμε τον πίνακα. Επιπλέον, pratsyuvav στο θέατρο.

Σχετικά με την περίοδο της ζωής του Bilibin στο Λένινγκραντ, τιμάται μια αναμνηστική πλακέτα στο περίπτερο Νο. 25, που έχει φυτευτεί στη σύγχρονη οδό Lizi Chaikinoya. Προηγουμένως, ο δρόμος ονομαζόταν Gulyarnaya.

Ειδικός Ζωής

Σχετικά με την οικογενειακή ζωή του διάσημου καλλιτέχνη, δεν είναι τόσο πλούσια, όπως για τη δημιουργικότητά του. Η πρώτη συνοδεία ήταν η Ιρλανδή Maria Ivanivna Chambers, γραφίστας βιβλίων και θεατρολόγος. Η Vaughn παρουσίασε τους γιους του Oleksandr και του Ivan, με τους οποίους εγκατέλειψε αμετάκλητα τη Ρωσία το 1914 και κυβέρνησε στην Αγγλία.

Μια άλλη σύντροφος ήταν η Renée O'Connell, η σπουδαία μαθήτριά του, με καταγωγή από το Παρίσι. Μαζί της, ο Ivan Yakovich χώρισε μετά από πέντε χρόνια ύπνου.

Το άγριο έτος 1923, ο Bilibin ένωσε τους δεσμούς του πλοίου με την καλλιτέχνη Oleksandra Vasilivna Shchekatikhina-Pototskaya. Η μελλοντική ομάδα, ειδικά για την οποία, ήρθε στην αιγυπτιακή πρωτεύουσα.

θάνατος καλλιτέχνη

Ο Μπίλιμπιν πέθανε από την πείνα και το κρύο στις 02/07/1942 στο Λένινγκραντ, με τα στρατεύματα του Χίτλερ. Πέθανε στο ποτό στην Πανρωσική Ακαδημία Μυστικών. Το διαμέρισμα του καλλιτέχνη υπέφερε από τους βομβαρδισμούς, εκείνη την ώρα ήταν ακατάλληλο για ζωή. Το υπόλοιπο γήινο prihistok βρίσκεται στον τάφο, όπου αναπαύεται ο καθηγητής της Ακαδημίας Μυστικών. Ο Βον ήταν ντυμένος στο Υπουργείο Οικονομικών του Σμολένσκ.

Από την παιδική ηλικία γνωρίζουμε το έργο του Ivan Bilibin, μπαίνοντας στον barwist κόσμο των παραμυθιών, όπως οι δημιουργίες της τέχνης του καλλιτέχνη Maistre. Ένας πλούτος δημιουργιών γιόγκα, το δάπεδο έχει μπει βαθιά στη ζωή μας, ότι οι περιπέτειές τους είναι πραγματικά δημοφιλείς, ότι θα πάω στον τάφο.

Vіn vykonav іlustratsії στα ρωσικά λαϊκά παραμύθια "Tsarіvna-Toad", "Perinka Finist-Yasna Sokola", "Vasilisa the Beautiful", "Maria Morevna", "Η αδελφή και ο αδελφός της Olenka Ivanko", "Bila Kachechka", στα παραμύθια του A.S. Πούσκιν - "Η ιστορία του τσάρου Σαλτάν" (1904-1905), "Η ιστορία του χρυσού Πίβνικ" (1906-1907), "Η ιστορία του ψαρά και των ψαριών" (1939) και άλλα.

Το να βλέπεις τα παραμύθια θεωρείται το είδος των μικρών, υποχρεωτικών βιβλίων μεγάλου σχήματος-zoshitivs. Από την αρχή του βιβλίου του Bilibin τους εντυπωσίασε το μοτίβο του μικρού, η φωτεινή διακοσμητικότητα. Ο καλλιτέχνης, έχοντας δημιουργήσει όχι μόνο εικονογραφήσεις, αλλά φτάνοντας στο σύνολο: ζωγραφική της επένδυσης, εικονογραφήσεις, διακοσμητικά στολίδια, γραμματοσειρά - όλα στιλοποίησαν το παλιό χειρόγραφο.

Ονομάστε το kazok vykonanі slov'yanskoї v'yazzyu. Για να διαβάσετε, πρέπει να κοιτάξετε τα άγρυπνα μικρά γράμματα. Όπως και με πλούσια γραφικά, ο Bilibin εργάστηκε σε μια διακοσμητική γραμματοσειρά. Vin καλά γνωρίζοντας τη γραμματοσειρά διαφορετικές εποχές, Ειδικά το παλιό ρωσικό καταστατικό και ημι-χάρτα. Μέχρι και τα έξι βιβλία, ο Bilibin ζωγραφίζει την ίδια επένδυση, όπως οι χαρακτήρες των ρωσικών παραμυθιών: τρεις ήρωες, το πουλί Sirin, το Zmiya-Gorinich, η καλύβα του Babi-Yaga. Όλες οι πλαϊνές απεικονίσεις είναι ακονισμένες με διακοσμητικά πλαίσια, σαν να ήταν κεντημένα παράθυρα. Η δυσοσμία δεν είναι μόνο διακοσμητική, αλλά μπορεί να είναι λαμπερή, συνεχίζοντας την κύρια απεικόνιση.

Στο kazci "Vasilisa the Beautiful" η εικονογράφηση του Chervony Vershnik (Sonechko) θα εξαφανίσει τα λουλούδια και του Black Vershnik (Nich) - μυθικά πουλιά με ανθρώπινα κεφάλια. Η εικονογράφηση με την καλύβα του Μπάμπι Γιάγκα μοιάζει με πλαίσιο με φρύνους (αλλά ποιος άλλος θα μπορούσε να εμπιστευτεί τον Μπάμπα Γιάγκα;). Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα για τον Bilibin ήταν η ατμόσφαιρα της ρωσικής αρχαιότητας, η επική, τα παραμύθια. Από τα σωστά στολίδια, λεπτομέρειες των κρασιών, δημιουργώντας έναν πραγματικό-ημι-φανταστικό κόσμο.

Το στολίδι είναι ένα αγαπημένο μοτίβο των αρχαίων Ρώσων μαέστρων και το κύριο χαρακτηριστικό της σύγχρονης τέχνης. Tse κεντημένα τραπεζομάντιλα, πετσέτες, ξύλο τριανταφυλλιάς και πήλινα σκεύη, μπουντίνκι με κεντημένες πλάκες και αξεσουάρ. Στις εικονογραφήσεις, Bilibin vikoristovuvav zamalki χωριό budіvel, γέμιση, ρούχα, vikonanі στο χωριό Agni.

ΕΓΩ. Ο Ya. Bilibin, έχοντας αναπτύξει ένα σύστημα γραφικών συσκευών, έδωσε την ευκαιρία να ενωθούν οι εικονογραφήσεις σε ένα στυλ, διατάσσοντας την επίπεδη πλευρά του βιβλίου. Χαρακτηριστικά του ρυζιούΣτυλ Bilibino: η ομορφιά του μωρού viserunka, η διακοσμητικότητα του vishukan πολύχρωμες μέρες, Ξημερώνει αραιά στον κόσμο, φωτίζοντας τα παραμύθια με μια αίσθηση λαϊκού χιούμορ και μέσα.

Ο καλλιτέχνης πήδηξε στη λύση του συνόλου. Η επιπεδότητα της πλευράς του βιβλίου του κρασιού υποστήριξε τη γραμμή του περιγράμματος, τον ημερήσιο φωτισμό, τη χρωματική ενότητα, την ισοπέδωση του χώρου στην κάτοψη και την ένωση διαφορετικών σημείων φωτός στη σύνθεση.

Διαδικασία Vikonanny I. I. Bilibin ενός γραφικού μικρού αγοριού που μαντεύει το έργο ενός χαράκτη. Έχοντας βάλει σκίτσα σε χαρτί, τελειοποιώντας τη σύνθεση όλων των λεπτομερειών στο ασβέστιο και στη συνέχεια μεταφέροντάς το σε χαρτί whatman. Μετά από αυτό, ένα κολονοειδές στυλό με ένα κομμάτι πεντ, παρόμοιο με το κόψιμο її, σχεδιάζοντας ένα καθαρό περίγραμμα με μελάνι πάνω από το μικρό μολύβι. Στην ώριμη περίοδο της δημιουργικότητας, ο Bilibin πέρασε στη ζωή του στυλό, σε κάποιο βαθμό πηγαίνοντας σε πρώιμες εικονογραφήσεις. Για την απίστευτη σταθερότητα της γραμμής, οι σύντροφοι του Zhartom έδωσαν το παρατσούκλι Yogo "Ivan - ένα σταθερό χέρι".

Σε εικονογραφήσεις Ι. Ya. Bilibina 1900-1910 η σύνθεση βράχου, κατά κανόνα, αναπτύσσεται παράλληλα με την επιφάνεια του φύλλου. μεγάλες φιγούρεςσταθείτε σε μεγαλειώδεις, πιασμένες πόζες. Απλώστε σοφά το χώρο στο σχέδιο και ο συνδυασμός διαφορετικών σημείων της αυγής σε μια σύνθεση σας επιτρέπει να εξοικονομήσετε επιπεδότητα. Ο φωτισμός γίνεται απολύτως καθαρός, το χρώμα γίνεται πιο υπό όρους, σημαντικό ρόλο παίζει η μη επιπλωμένη επιφάνεια του χαρτιού, ο τρόπος καθορισμού της γραμμής του περιγράμματος διπλώνεται, διαμορφώνεται το σύστημα πινελιών και κηλίδων Suvora.

Μια περαιτέρω ανάπτυξη του στυλ Bilibinskaya βασίζεται στο γεγονός ότι σε πιο πρόσφατες εικονογραφήσεις ο καλλιτέχνης έχει περάσει από τα δημοφιλή prints στις αρχές παλιά ρωσική ζωγραφική: Τα χρώματα γίνονται πιο παχιά και πιο πυκνά και ανάμεσά τους πλέον σημειώνονται όχι με μαύρο περίγραμμα βελών, αλλά με τονική πάχυνση και λεπτή χρωματική γραμμή. Τα Farbies είναι λαμπερά, αλλά διατηρούν την τοποθεσία και την επιπεδότητα, και οι εικόνες θυμίζουν συχνά το σμάλτο του χωρίσματος.

Η ταφή του Bilibin από την αρχαία ρωσική τέχνη δημιουργήθηκε σε εικονογραφήσεις πριν από τα παραμύθια του Πούσκιν, όπως τα κρασιά που δημιουργήθηκαν μετά από ταξίδια γύρω από το Pivnochi το 1905-1908. Τα έργα για τα παραμύθια αναπτύχθηκαν από τη δημιουργία σκηνικών και κοστουμιών στις όπερες του Rimsky-Korsakov "The Tale of the Golden Pivnik" και "The Tale of the Tsar Saltan" του A.S. Πούσκιν.

Οι θάλαμοι του τσάρου Rozkіshnі είναι πλούσια καλυμμένοι με vіzerunkami, ζωγραφική, στολίδια. Εδώ το στολίδι του δαπέδου είναι ξεκάθαρα καμπυλωμένο στο υπόστρωμα, στη στήλη, στους τοίχους, στις ρόμπες του τσάρου και των βογιαρών, που όλα μεταμορφώνονται σε ένα χτύπημα bachennya, που τρέχει σε ένα ειδικό απατηλό φως και έτοιμο να στρίψει άξονα-άξονα.

«Παραμύθι για τον Τσάρο Σαλτάν» Ι. Bilibin іlustruvav πρώτα. Άξονας, ο ντε τσάρος Σαλτάν άκουσε τρία κορίτσια. Στην αυλή του τίποτα, το φεγγάρι λάμπει, ο βασιλιάς βιάζεται στη γκάνκα, πέφτοντας στο χιόνι.

Δεν υπάρχει τίποτα kazkovo σε αυτή τη σκηνή. Ωστόσο, το πνεύμα του παραμυθιού είναι παρόν. Η καλύβα ενός spravzhnіsіnka, ενός χωριανού, με μικρά vіkontsy, ένα βρυχηθμό γκάνκ. Και στο βάθος η εκκλησία της σκηνής. Τον XVII αιώνα. σε όλη τη Ρωσία υπήρχαν τέτοιες εκκλησίες. Το γούνινο παλτό του βασιλιά έχει δίκιο. Τέτοια γούνινα παλτά στην αρχαιότητα ήταν ραμμένα από οξαμίτη και μπροκάρ, που έφεραν από την Ελλάδα, την Τουρκία, το Ιράν, την Ιταλία.

Και ο άξονας των μικρών, ντε τσάρος δέχεται ναύτες. Σε πρώτο πλάνο, ο βασιλιάς κάθεται σε ένα θρόνο και μπροστά του οι καλεσμένοι υποκλίνονται. Μπορούμε να τα εξερευνήσουμε όλα. Σκηνοθετήστε την υποδοχή των καλεσμένων, ένα μπενκέ ακόμα πιο διακοσμητικό και πλούσιο με ρωσικά μοτίβα.

«The Tale of the Golden Pivnik» ήταν η μεγαλύτερη προσφορά στον καλλιτέχνη. Ο Bilibin ένωσε τα σατιρικά παραμύθια με το ρωσικό λούμποκ σε ένα ενιαίο σύνολο.

Η μεγαλειώδης επιτυχία των παραμυθιών του Πούσκιν. Το Ρωσικό Μουσείο του Αλεξάνδρου Γ' αγόρασε εικονογραφήσεις μέχρι το "Tales about Tsar Saltan" και ολόκληρο τον κύκλο εικονογράφησης "Tales about the Golden Pivnik" pridbala Γκαλερί Tretyakov.

Το I Cossack Bilibina σύρθηκε για όσους έχουν δικέφαλο αετό, εικόνες στο οικόσημο της Κεντρικής Τράπεζας της Ρωσικής Ομοσπονδίας, σε νομίσματα σε ρούβλια και χαρτονομίσματα - που δεν μοιάζουν με κακό αυτοκρατορικό πουλί, αλλά με Καζκόβε, χαριβνέ ίστοτα. Και στο γκαλερί τέχνηςχάρτινες πένες σύγχρονη Ρωσίαστο νομοσχέδιο των δέκα ρουβλίων "Krasnoyarsk", η παράδοση του Bilibino είναι ξεκάθαρα διατυπωμένη: ένα κατακόρυφο μονοπάτι merezhivna με ένα στολίδι αλεπούς - ένα τέτοιο πλαίσιο για να τυλίξετε τη μικρή Bilibina σε αυτούς τους Ρώσους παραμύθια. Το λιγότερο, σε συνεργασία με τις οικονομικές αρχές της τσαρικής Ρωσίας, ο Bilibin μεταβίβασε στο εργοστάσιο "Derzhznak" τα πνευματικά δικαιώματα για πολλά από τα γραφικά του σχέδια.

Κοντά στην Πετρούπολη, στην Okhta, υπάρχει το εργοστάσιο μεταλλικού νερού Polustrovo. Και αν στη γιόγκα mіstsі bula іnsha virobnitstvo. Ονομάστηκε «Μετοχική σύμπραξη του εργοστασίου μπύρας και μελιού «Nova Bavaria». Η μπούλα στην Αγία Πετρούπολη είναι απλά «Βαυαρία», αυτή που έχει πολλά ζυθοποιεία. Και ο άξονας του τσέι είναι μια ζυθοποιία μελιού. Και οι διαφημιστικές εικόνες, σαν να εμφανίστηκαν, δειλά γι 'αυτούς όχι από κανέναν, αλλά από τον Ivan Yakovich Bilibin.

Παραμύθι "Perinka Finist Yasna-Falcon"

Ο Bilibin ήταν ο πρώτος από τους καλλιτέχνες που, χωρίς ενδιάμεσο, δημιούργησε ένα παιδικό βιβλίο, το οποίο βασίζεται στο πιο δημοφιλές είδος λογοτεχνίας - τα λαϊκά παραμύθια. Θέμα, μεγάλη κυκλοφορία, σαφές, προσβάσιμο ευφάνταστη γλώσσαіlustratsіy, "Svyatkovy" φύση του σχεδίου - όλα μαρτυρούν εκείνους ότι τα βιβλία του Bilibin είχαν ανατεθεί σε έναν οριακό μεγάλο αριθμό αναγνωστών. Επιπλέον, η αξία του καλλιτέχνη αποδόθηκε ιδιαίτερα στο γεγονός ότι δεν προσπάθησε να μειώσει την «προσβασιμότητα» μαζί του. Τα βιβλία γιόγκο φέρουν αυτόν τον «ευγενή πλούτο της όρασης», όπως κατά πόσον μόνο τα «πλούσια» βιβλία ανήκουν στο κοινό. Ο Bilibin, ο πρώτος μεταξύ των μελετητών του κόσμου, zastosuvav εξαιρετικά dosvіd vidan βιβλία υψηλής τέχνης για εργασία σε ένα παιδικό βιβλίο. Άλλοι καλλιτέχνες, όπως ο Oleksandr Benois, που δημιούργησε το ABC, θα ακολουθήσουν αυτό το παράδειγμα χωρίς κανένα πρόβλημα.

Αμέτρητα βιβλία και άρθρα σε περιοδικά έχουν γραφτεί για τον Bilibin Ivan Yakovych και το έργο του μπορεί να πει κανείς ότι αναδεικνύει πλούσιες ιστορίες.

Ωστόσο, στις αριθμητικές δημοσιεύσεις για το Bilibino, δεν υπάρχει πρακτικά τίποτα για το yogo spivpration με την Αποστολή για την προετοιμασία των κυρίαρχων εγγράφων. Κάλεσε να γράψεις για εκείνα που ο καλλιτέχνης εικονογράφησε λαϊκά παραμύθια στο μνημείο του YZGB. Στην πραγματικότητα, δεν ήταν όλα τόσο οικεία.

Το φθινόπωρο του 1899, η μοίρα του Ivan Yakovich Bilibin έφερε εικονογραφήσεις έως και τριών λαϊκών παραμυθιών στο EZGB. Yogo tsikavila vartist їkh druk, για να δεις τα παραμύθια φταίει η μπούλα γιόγκο tіtka. Αρκετά ευφάνταστα, τα πιτσιρίκια ήταν ήδη αντάξια των παραμυθιών και η Αποστολή προέτρεψε τον καλλιτέχνη να του δώσει το δικαίωμα να τα δει. Ο Μπίλιμπιν περίμενε. Τα ονόματα των παραμυθιών δεν υποδεικνύονταν στο φύλλο του Ivan Yakovich πριν από τη χάραξη του EZGB, αλλά μπορείτε να το αφήσετε να φύγει, μεταξύ των δύο πρώτων βουλών: «Το παραμύθι του Ivan Tsarevich, το Firebird and the Grey Vovk» και «The Tsarivna-Toad», η δυσοσμία διδάχτηκε το 1901. Όταν εμφανίστηκαν τρία παραμύθια, ο ίδιος ο καλλιτέχνης μίλησε σαν φίλος και το μυαλό άλλαξε. Τώρα η αποστολή έχει καλύψει τον καλλιτέχνη με εικονογραφήσεις έως και τριών λαϊκών παραμυθιών.

Παράλληλα, το EZGB τιμά ο ακαδημαϊκός, φυσικός, πρίγκιπας Μπόρις Μπορίσοβιτς Γκολίτσιν. Από τη στιγμή που έφτασα στον δήμο, έβαλα μπροστά μου ένα αναδιπλούμενο καθήκον: να μετατρέψω το EZGB σε ένα σκηνικό, «σαν να ήταν ένοχο, αλλά ήταν ο πισινός της διαδοχής για όλα τα χάρτινα και άλλα χειροτεχνήματα της Ρωσίας, και , επιπλέον, να αποδεχθεί την πολιτιστική και αισθητική ανάπτυξη των ανθρώπων, αφήνοντας το όραμα - εικονογραφώντας το όραμα των ρωσικών κλασικών και λαϊκών δημιουργιών από τις σημερινές γκαλερί της επιστήμης».

Την περίοδο από το 1901 έως το 1903, έξι λαϊκές ιστορίες είδαν στο EZGB. Η Κριμαία δύο, που έχουν ήδη ονομαστεί, εμφανίστηκαν στον κόσμο: το 1902 roci - ιστορίες: "Perinka Fіnist Yasna Sokola" και "Vasilisa the Beautiful", το 1903 roci - "Sister Olenka και αδελφός Ivanko" και "Maria Morevna".

Μέχρι τις αρχές του 20ου αιώνα, το χαρακτηριστικό «στυλ Bilibino» της εικονογράφησης των λαϊκών παραμυθιών διαμορφωνόταν με ειδικές γραφικές τεχνικές, προερχόμενες από τη ρωσική λαϊκή εκτύπωση, τη σύγχρονη γαλλική και Ιαπωνική τέχνη. Vіn zavzhdi rozrakhovuvav στο Drukarska η δημιουργία ενός μικρού, tsіnuyuchi yogo vishche, κάτω πρωτότυπο. Zgіdno z domlenіstu z Expeditsієyu, їy vysnіst στολίστηκε Bilibin fotografichny vіdbіtki, zіkih εκτέλεσε το ρομπότ, τα πρωτότυπα іѕ mіlіnkіv απέφυγε από τον καλλιτέχνη.

Ο Ιβάν Γιάκοβιτς σεβάστηκε τη βαθιά και σοβαρή εξέλιξη της ρωσικής ιστορίας στους αρχηγούς του. Για την παραγγελία της εθνογραφικής επιχορήγησης στο ρωσικό Μουσείο Bilibin το 1902, πήγε σε μια αποστολή στη Vologda, στην Tverska, στην επαρχία Olonets, de picking μεγάλη συλλογήείδη ρωσικών ενδυμάτων και κοστουμιών. Η συλλογή που επέλεξε έγινε η πρώτη συλλογή για το Μουσείο Εθνογραφίας των Λαών της SRSR.

Στην αποστολή του 1902, πίσω από την πρωτοβουλία του BB Golitsin, δημιουργήθηκε μια ειδική επιτροπή, στην οποία ανατέθηκε να αναπτύξει το έργο για την κυκλοφορία όχι μόνο καλών εικονογραφήσεων, αλλά και για να πάρει φτηνή λαϊκή τέχνη από τις τέχνες και όλα τα γνώση των γαλερών. Διαγωνισμός Buv oholosheni για εικονογραφήσεις σε βιβλία. Πριν από τις εργασίες της επιτροπής, ζητήθηκε να δουν καλλιτέχνες και πτυχιούχους, όπως κριτικός τέχνης και θεωρητικός τέχνης, ζωγράφος και γραφίστας Oleksandr Mikolayovich Benois. Από την άποψη των παιδικών βιβλίων, έγραψε: «Τα παιδιά της Ρωσίας ήταν τόσο χάλια τη δεκαετία του 1880-1890... Όχι για αυτό, και τώρα η φυλή των ανθρώπων έχει επεκταθεί στα όρια της αγένειας». Ο Benoit, έχοντας σεβαστεί ότι τα γνωστά βιβλία για παιδιά - tse "μπορούν να είναι πολιτιστικά σημαντικά, ποια από τα ραντεβού παίζουν μεγαλύτερο ρόλο στη ρωσική φώτιση, έρχονται οι κατώτεροι σοφότεροι κυρίαρχοι και όλα τα ρεύματα αυστηρά επιστημονικών λέξεων για τη vihovannya".

Τα πρώτα βιβλία με εικονογραφήσεις του Bilibin σε λαϊκές ιστορίες ήταν επίσης "ένα ισχυρό πολιτιστικό σημάδι", έφεραν στον καλλιτέχνη και στην αποστολή η προετοιμασία των κρατικών εγγράφων άξιζε δημοτικότητα, τα βιβλία διανεμήθηκαν σε ολόκληρη τη Ρωσία.

Piznishe I. Ο Ya. Bilibin αμέσως από τον επικεφαλής του χαρακτικού και καλλιτεχνικού τμήματος της Αποστολής G. I. Ο Φρανκ έγραψε ότι η απελευθέρωση των λαϊκών παραμυθιών ήταν απαραίτητη για τον τιμχαζικό ζουπινισμό, ότι ήταν απαραίτητο να εισαχθεί ένας αδύνατος ραζνομανιτνιστής, έχοντας κάνει τις ιστορίες του A. S. Pushkin πιο φιλικές. Στην λίστα του YZGB, ο Bilibin γράφει σχετικά: «Είμαι ευγνώμων για τη μνήμη ενός εξέχοντος Ρώσου ποιητή, είμαι πυγμαίος σε ισότητα μαζί του». Με τόσο τρόμο, ο καλλιτέχνης έβαλε τον εαυτό του μπροστά από τη δημιουργικότητα του ποιητή.

Ο Kіlka rokіv δοκίμασε το ρομπότ πάνω από τα μικρά μέχρι τα παραμύθια του Πούσκιν. Δημοσιεύτηκαν «Δύο εικονογραφικοί κύκλοι σύμφωνα με τον Πούσκιν»: «Η ιστορία για τον Τσάρο Σαλτάν» (1904-1905) και «Η ιστορία για το χρυσό Πίβνικ» (1906-1907). Το Ρωσικό Μουσείο του Αλέξανδρου Γ' και η Πινακοθήκη Τρετιακόφ. Η δουλειά στο «Kazka για έναν ψαρά και ένα ψάρι» δεν ολοκληρώθηκε.

Αφού είδαμε λαϊκές ιστορίες και ιστορίες από τον A.S. Pushkin, την πρακτική του Bilibin με την Αποστολή, η προετοιμασία των κυρίαρχων εγγράφων δεν τελείωσε, αλλά δεν υπήρχαν ιστορίες.

Ο Bagato εργάστηκε ως καλλιτέχνης στο σχεδιασμό των ρωσικών, γαλλικών, γερμανικών και αραβικά καζκάστη μετανάστευση.

Bilibino - το παλιό ψευδώνυμο Kaluzka, για το yak που έχει ήδη μαντέψει στα έγγραφα του 1617.

Στο Ερμιτάζ διακρίνονται πορτρέτα του προ-προπάππου Ιβάν Χαριτόνοβιτς και του προπροπάππου Γιάκοβ Ιβάνοβιτς (1779-1854), διάσημων εμπόρων. vikonanі βρώμα με επικεφαλής έναν καλλιτέχνη D. G. Levitsky. Το εργοστάσιο λινών παραθύρων και το μεγάλο εργοστάσιο Cherepetsk chavunolivarniy βρισκόταν στον τόπο κατοικίας του Kalusa.

Ο πατέρας του καλλιτέχνη, Yakiv Ivanovich, Taєmny Radnik, ήταν ο επικεφαλής γιατρός του στρατιωτικού-θαλάσσιου νοσοκομείου. Ο Μάτι, Βαρβάρα Ολεξάντριβνα, ως μηχανικός ναυτιλίας, ήταν μαθητής του συνθέτη A. Rubinshtein.

Η πρώτη ομάδα του Ivan Bilibin είναι μια Αγγλίδα, η καλλιτέχνης Maria Chambers. Το 1902, έκανε φίλους στο niy vin.

Sin Bilibina στην ομάδα, Oleksandr (1903-1972), - καλλιτέχνης του θεάτρου. Από το 1917 το ροκ είναι ζωντανό στην Αγγλία. Pratsyuvav με τον πατέρα στο Παρίσι και Praz.

Η Oleksandra Vasilivna Shchekatikhina-Pototska έγινε η ομάδα του καλλιτέχνη στο Kahiri το 1923. Μαθήτρια και συμπολεμίστρια του Ρέριχ, δούλεψε σκληρά για το θέατρο, δημιουργώντας αυτοδημιούργητα σκίτσα πριν την παράσταση. Ο καλλιτέχνης έχει κάνει μια μοναδική συμβολή στην ανάπτυξη της ρωσικής πορσελίας. Τα ρομπότ στολίζουν πολλά μουσεία και περισσότερα από αυτά εκτίθενται στη συλλογή του εργοστασίου πορσελάνης Lomonosov (το ένατο υποκατάστημα του Ερμιτάζ). Οι καλλιτέχνες ήταν μαζί και την περίοδο της αποδημίας, και μετά την επιστροφή το 1936 στην πατρίδα.

Ο Mstislav Mykolayovich Pototsky (συν Oleksandri Vasilivna) αφιέρωσε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στις μεγάλες αποταμιεύσεις και εκλαϊκεύοντας αμέσως τη συλλογή, η οποία χάθηκε μετά το θάνατο δύο θαυματουργών καλλιτεχνών - της μητέρας του και του Ivan Yakovich. Δημιουργήσαμε ένα μουσείο στο Ivangorod, όπου μπορείτε να γνωρίσετε τα ρομπότ τους.

Popova Olena Sergiivna (1891-1974) - Η υπόλοιπη ομάδα του Bilibin, εφαρμοσμένη καλλιτέχνης.

Το 1921 ο I.Ya. Ο Bilibin, έχοντας εγκαταλείψει τη Ρωσία, ζει στην Αίγυπτο, εργάστηκε ενεργά στην Oleksandriya, ταξίδεψε γύρω από τη στενή κάθοδο, καλλιεργώντας την καλλιτεχνική κληρονομιά των αρχαίων πολιτισμών και της Χριστιανικής Βυζαντινής Αυτοκρατορίας. Το 1925 εγκαταστάθηκε στη Γαλλία: έργα του tsikh rokiv - σχεδιασμένα για το περιοδικό "The Firebird", "Chrestomathy from the history of Russian literature", βιβλία των Ivan Bunin, Sasha Chorny, καθώς και ζωγραφική στη ρωσική εκκλησία στην Πράγα, διακοσμήσεις για "Καζακικά κοστούμια για ρωσικές όπερες για τον Τσάρο Σαλτάν "(1929)," Το όνομα του Τσάρου "(1930)," Παραμύθι για την πόλη Kitezh "(1934) N.A. Rimsky-Korsakov, "Prince Igor" του A.P. Borodina (1930), «Boris Godunov» του M.P. Mussorgsky (1931), στο μπαλέτο The Firebird του I.F. Στραβίνσκι (1931).

Γυρίζοντας στο Λένινγκραντ το 1936, ο Μπίλιμπιν, μαζί με τη συνοδεία και τον γιο του, εγκαταστάθηκαν στο περίπτερο Νο. 25 του δρόμου. Gulyarnaya (Ninі - vul. Lizi Chaikinoi).

Αν μέσω του φασιστικού βομβαρδισμού το διαμέρισμα αποδείχθηκε ακατάλληλο για ζωή, ο Ivan Bilibin μετακόμισε στην κορυφή του Imperial Association για την επιθυμία των καλλιτεχνών, σαν να έγινε άλλο ένα σπίτι για αυτόν. Στις 7 Φεβρουαρίου 1942, ο Yogo παραδόθηκε στο ποτό στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Επιστημών, ο de vin πέθανε από κρυοπαγήματα και ασιτία.

Ένας εικονογράφος της γνώσης των λειψάνων των λειψάνων στον αδελφό τάφο καθηγητών της Ακαδημίας Μυστικών κοντά στο Θησαυροφυλάκιο του Σμολένσκ.

Ivan Yakovich Bilibin (4 (16) ημέρες ασθενείας, 1876 - 7 Φεβρουαρίου 1942) - Ρώσος καλλιτέχνης, εικονογράφος βιβλίων και σχεδιαστής θεάτρου, συμμετέχων στην ένωση "World of Art".

Γεννήθηκε σε 4 (16) ημέρες ασθενείας, το 1876 στο χωριό Tarkhovka (κοντά στην Αγία Πετρούπολη), στην οικογένεια του γιατρού της θάλασσας Viysk Yakov Ivanovich Bilibin.
Το 1888 μπήκε στο 1ο κλασικό γυμνάσιο της Αγίας Πετρούπολης και τερμάτισε με ασημένιο μετάλλιο το 1896. Το 1900 αποφοίτησε από τη νομική σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης. Το 1895-1898, ασχολήθηκε με την καλλιτεχνική σχολή του Συλλόγου για τη Μελέτη των Μυστικών. Το 1898, εργάστηκε για δύο μήνες στο εργαστήρι του μάστερ του καλλιτέχνη Anton Ashbe στο Μόναχο. Kіlka rokіv (1898-1900 σελ.) Προσλήφθηκε κάτω από τα κεραμικά του Illi Rєpіn στη σχολή μάστερ της πριγκίπισσας Mariya Tenisheva, στη συνέχεια (1900-1904 σελ.) Κάτω από την κεραμική του Rєpin στην Ανώτερη Σχολή Τέχνης της Ακαδημίας Επιστημών.
Ζει το πιο σημαντικό στην Αγία Πετρούπολη.

«Θυμάμαι πόσες φορές θυμάμαι τον εαυτό μου», μαντεύοντας τα κρασιά με τη χρονιά, «ζωγραφίζω για πάντα». Οι περιπλανώμενοι ήταν είδωλα. «Γεννήθηκα σε μια πνευματική πατρίδα με φιλελεύθερο μυαλό», έγραψε ο Bilibin. - Με μεγάλο ενδιαφέρον γινόταν πάντα μια επανέκθεση: μπορώ να σας το δώσω σε ποια εναλλαγή; Πριν από την επόμενη, ακαδημαϊκή έκθεση, το σκηνικό ήταν αργότερα. δεν υπήρχε καμία αντίληψη για її, καμία tiєї αγάπη.

Ο Bilibin είναι νέος, γαρνιρισμένος μόνος του και ένοχος σε όλους τους ανέμους, γενικά, όχι δυνατός. Ένας από τους συμμαθητές του μάντεψε, σαν στο παρελθόν, «έχοντας ταλαντευθεί έναν νεαρό, μελαχρινό, μελαχρινό, με μεγάλη γενειάδα για yogo rock, έναν μαθητή με περίεργο περίπατο, που αποκαλούσε τον εαυτό του Ivan Yakolich, και το όνομα αναγνωρίστηκε από Μπούλα». Και έδωσα: «Στάθηκα ανάσκελα στο νέο τόσο αγενώς στο γεγονός ότι αν ο Rpin δεν ήταν στο κύριο, τότε ένας από τους πρώτους σκοπευτές για ένα μέρος από τα πιο ζεστά, χαρούμενα τριαντάφυλλα και άγρια ​​τραγούδια για ζωγραφική, συχνά ο Ιβάν Γιακόβιτς, αγαπητοί άνθρωποι, πιο χαρούμενοι, σύντροφε…».

Στην Maisterna Tenishevsky, ο Ivan Bilibin γνώρισε τη Mary Yakivna Chambers και ως αποτέλεσμα έγινε η ομάδα του.

Η Anna Petrivna Ostroumova-Lebedeva (1871-1955) γνώριζε από κοντά το μαγευτικό πορτρέτο του νεαρού καλλιτέχνη: Vіn buv duzhe garny. Με ένα απαλό ματ σκούρο παλτό, το νέο boule έχει μπλε-μαύρα μαλλιά και όμορφα σκούρα μάτια. Ο Bilibin, γνωρίζοντας ότι ήταν καλός, και με τα αταίριαστα ρούχα του κέρδισε συντρόφους. Το έχω ήδη ξεχάσει, αν ήρθα με ένα έντονο μπλε παλτό.

μετά την υιοθεσία mystetsky σύλλογοςΤο «World of Art» γίνεται ενεργό μέλος της γιόγκα.
Οι εμπνευστές του «Κόσμου της Τέχνης» συμπάσχουν με το Sunset. Για τον Oleksandr Mikolayovich Benois, φως στο τέλος της Γαλλίας, και οι Kostyantin Andriyovich Somov και Lev Samoylovich Bakst πέρασαν το μεγαλύτερο μέρος της ζωής τους στο Παρίσι. Αν μιλάτε για την οπτική του Τίμχα, τότε όλοι εντυπωσιάστηκαν από τη γενναιοδωρία του 18ου αιώνα. Από τη Γαλλία και τον XVIII αιώνα, υπήρχαν πολλοί άνθρωποι που έφεραν ιδέες και ιδέες που έφερε ο κόσμος της τέχνης στο Ρωσική τέχνη.

Μια ώρα, στην οποία έτυχε να ζήσεις, ήταν σημαντική και σούπερ: Krivava εβδομάδα 9 Sichnya 1905, Lensky rozstrіl, Πρώτος παγκόσμιος πόλεμος, Lutnev Revolution z її zbulisya, η ασφυξία των bіshoviks είναι όμορφη, η μετανάστευση... χωρίς συγκρούσεις Ρωσία. Η δυσοσμία πνίγεται από τη διαφάνεια του φαρμπ, δεν υπάρχει σκιά εδώ, η σκίαση είναι ελάχιστη.

Για την ακρίβεια αυτού του στυλ, την ενέργεια του ρομπότ και την απίστευτη σταθερότητα της γραμμής του καλλιτέχνη, οι συνάδελφοί του ονόμασαν τη γιόγκα "Ιβάν το αλμυρό χέρι".

Όλες οι συμπάθειες της γιόγκα ήταν στα παπούτσια του σημαντικού ρεαλισμού. Στο άλμπουμ ενός από τους φίλους του, έγραψε: «Εγώ, έχοντας υπογράψει παρακάτω, δίνω στον ουρολόγο μια obityanka, η οποία σε καμία περίπτωση δεν μοιάζει με τους καλλιτέχνες στην ψυχή του Gallen, του Vrubel και όλων των ιμπρεσιονιστών. Το ιδανικό μου είναι ο Semiradsky, ο Rpin (στα νιάτα του), ο Shishkin ... Δεν ορκίζομαι τις γυναίκες του πολίτη μου, θα μετακομίσω σε ένα ξένο στρατόπεδο, μετά αφήστε με να πάρω την κυβέρνησή μου και να με οδηγήσω στην ιατρική ακαδημία "2 . Καταρχήν, όχι ο Illya Yukhimovich Repin (1844-1930), αλλά ο Henrikh Ipolitovich Semiradsky (1843-1902), στο έργο του, ρεαλιστικό, νατουραλιστικό, αλλά μακριά από τους περιπλανώμενους καλλιτέχνες.

Χαρακτηρίζοντας Δημιουργώ ένα στυλΚαλλιτέχνης, Vіdomy Mustetvnoyets II Booknova Oleksіi Oleksіyovich Sidorov (1891-1978) Γράφοντας: «Bilibin από το ίδιο το τσιγάρο του Malyanka Social Plispinn, το σύστημα της Malyanka І SPIєїїi Oblisіv, στυλιζαρισμένο, για τα πάντα, αλλά για τα πάντα, αλλά και για τα πάντα ή Φινλανδοί καλλιτέχνες, η εικόνα σε πλαίσιο, τόσο στυλιζαρισμένη και διακοσμητική, καθώς και νικηφόρα μοτίβα ρωσικού λαϊκού κεντήματος και σκάλισμα σε ξύλο.
«Μόλις πρόσφατα, όπως και η Αμερική, ανακάλυψαν το παλιό καλλιτεχνικό Rus, βανδαλικό βράχο, κομμένο με πριόνι και λουλούδι. Άλε και κάτω από το πριόνι, ήταν όμορφη, τόσο όμορφη, που με πάρα πολύ λόγο, το πρώτο κλαψούρισμα ούρλιαξε її: γυρίστε! στροφή! "- έγραψε ο Ivan Bilibin.

Από την αρχή του βιβλίου του Bilibin τους εντυπωσίασε το μοτίβο του μικρού, η φωτεινή διακοσμητικότητα. Ο Bilibin, έχοντας δημιουργήσει όχι μόνο μερικές εικονογραφήσεις, αλλά έχοντας εξελιχθεί σε ένα σύνολο: ζωγραφική της επένδυσης, εικονογραφήσεις, διακοσμητικά στολίδια, γραμματοσειρά - όλα ήταν στυλιζαρισμένα σύμφωνα με το παλιό χειρόγραφο.

Ονομάστε το kazok vykonanі slov'yanskoї v'yazzyu. Για να διαβάσετε, πρέπει να κοιτάξετε τα άγρυπνα μικρά γράμματα. Όπως και με πλούσια γραφικά, ο Bilibin εργάστηκε σε μια διακοσμητική γραμματοσειρά. Γνωρίζοντας καλά τις γραμματοσειρές διαφορετικών εποχών, ειδικά το παλιό ρωσικό καταστατικό και ημι-χάρτα. Μέχρι και τα έξι βιβλία, ο Bilibin ζωγραφίζει την ίδια επένδυση, όπως οι χαρακτήρες των ρωσικών παραμυθιών: τρεις ήρωες, το πουλί Sirin, το Zmiya-Gorinich, η καλύβα του Babi-Yaga. Όλες οι πλαϊνές απεικονίσεις είναι ακονισμένες με διακοσμητικά πλαίσια, σαν να ήταν κεντημένα παράθυρα. Η δυσοσμία δεν είναι μόνο διακοσμητική, αλλά μπορεί να είναι λαμπερή, συνεχίζοντας την κύρια απεικόνιση. Στο kazci "Vasilisa the Beautiful" η εικονογράφηση του Chervony Vershnik (Sonechko) θα εξαφανίσει τα λουλούδια και του Black Vershnik (Nich) - μυθικά πουλιά με ανθρώπινα κεφάλια. Η εικονογράφηση με την καλύβα του Μπάμπι Γιάγκα μοιάζει με πλαίσιο με φρύνους (αλλά ποιος άλλος θα μπορούσε να εμπιστευτεί τον Μπάμπα Γιάγκα;). Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα για τον Bilibin ήταν η ατμόσφαιρα της ρωσικής αρχαιότητας, η επική, τα παραμύθια. Από τα σωστά στολίδια, οι λεπτομέρειες των κρασιών, δημιουργώντας έναν πραγματικό, ημι-φανταστικό κόσμο.

Το στολίδι είναι ένα αγαπημένο μοτίβο των αρχαίων Ρώσων μαέστρων και το κύριο χαρακτηριστικό της σύγχρονης τέχνης. Tse κεντημένα τραπεζομάντιλα, πετσέτες, ξύλο τριανταφυλλιάς και πήλινα σκεύη, μπουντίνκι με κεντημένες πλάκες και αξεσουάρ. Στις εικονογραφήσεις, Bilibin vikoristovuvav zamalki χωριό budіvel, γέμιση, ρούχα.

Οι εικονογραφήσεις του Bilibin, πλαισιωμένες από ένα δροσερό στολίδι, μοιάζουν ακριβώς με το παραμύθι. Μπορούμε να δούμε τις λεπτομέρειες των κοστουμιών των ηρώων, να δείξουμε την εμφάνιση των αγοριών και να τυλίξουμε το γείσο στα kokoshniks.

Το φθινόπωρο των φύλλων του 1904, εμφανίστηκε ένα μαύρο τεύχος του περιοδικού "World of Science", με μια ολόκληρη σειρά αφιερώσεων στον Ivan Yakovich Bilibin. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης σχεδιάζει τη γιόγκα, την εικονογραφεί και την τοποθετεί σε ένα νέο άρθρο " Λαϊκή δημιουργικότηταΠιβνότσι».

Ασπρόμαυρο, γραφικά ακριβώς σαν πιτσιρίκια, μεγαλωμένοι σε ρωσικά χωριά, δημοσίευσε ο Bilibin στο πλάι του περιοδικού "People's Education". Ο Oleksandr Mikolayovich Benois αποκάλεσε τον Bilibin «έναν από τους καλύτερους γνώστες της ρωσικής αρχαιότητας» 8.

Βιβλία, που είδε η αποστολή και προετοιμάστηκαν από κρατικές εφημερίδες, διανεμήθηκαν σε όλη τη Ρωσία, με μικρή κολοσσιαία επιτυχία και έκαναν διάσημο το όνομα του καλλιτέχνη.

Μετά την Επανάσταση του Λαούτου, ο Ivan Yakovich Bilibin ήταν μέλος του Special Nation of the Right of Mystics, καθώς υπό την ηγεσία του Maxim Gorky, εργάστηκε υπό την εντολή του Timoshov.

Αυτός ο ίδιος δικέφαλος αετός, ο οποίος κερδίζει αμέσως στα νομίσματα της «Τράπεζας της Ρωσίας», βρίσκεται στο μαντήλι της πινακίδας της εραλδικής του Μπίλιμπιν. Ο καλλιτέχνης ζωγράφισε την επέτειο της Επανάστασης του Λαούτου ως οικόσημο για το ρολόι του Τιμούρ και από το 1992 ο αετός έγινε και πάλι επίσημο ρωσικό σύμβολο. Τα πουλιά φαίνονται παραμύθια, όχι κακά, ακόμη και malyuvav її vіdomy εικονογράφος ρωσικών μπιλίνων και παραμυθιών. Ο δικέφαλος αετός των εικόνων χωρίς τα βασιλικά ρέγκαλια και με χαμηλωμένα φτερά, η επιγραφή «Ρώσος Τίμχας» και το χαρακτηριστικό στολίδι «αλεπού» Bilibino είναι σπασμένο κατά μήκος του πάσσαλου. Ο Bilibin μεταβίβασε τα πνευματικά δικαιώματα στο οικόσημο και άλλα γραφικά έργα στο εργοστάσιο Goznak.

Ο Bilibin δεν αποδέχτηκε το πραξικόπημα του Zhovtneviy. Ο Maizhe δύο ζει στην Κριμαία, στη συνέχεια μετακόμισε στο Ροστόφ-ον-Ντον, κάτω από την επίθεση του Κόκκινου Στρατού μαζί με τη Λευκή Φρουρά μεγάλη στο Νοβοροσίσκ και τα αστέρια της 21ης ​​Φεβρουαρίου 1920 πέταξαν στην Κωνσταντινούπολη.

Παρεμπιπτόντως, ο Bilibin συμφιλιώθηκε με την κυριαρχία των Radians. Ο Vіn φτιάχνει την πρεσβεία Radian στο Παρίσι και στη συνέχεια, το 1936, επιβιβάζεται στο πλοίο για το γηγενές Λένινγκραντ. Σε αυτό το επάγγελμα, η συνεισφορά γίνεται: Γράφω στην Πανρωσική Ακαδημία Τεχνών - το παλαιότερο και μεγαλύτερο καλλιτεχνικό κοίτασμα στη Ρωσία. Την άνοιξη του 1941, σε ηλικία 66 ετών, ο καλλιτέχνης εμπνεύστηκε από την πρόταση του λαϊκού επιτρόπου να εκκενώσει από το φορολογούμενο Λένινγκραντ στο βαθύ til. «Λόγω των οχυρώσεων, μην τους χτυπάτε, τους κλέβουν», - έχοντας γράψει επιστολή παραίτησης. Κάτω από τους φασιστικούς βομβαρδισμούς και τους βομβαρδισμούς, ο καλλιτέχνης δημιουργεί πατριωτικά φυλλάδια για το μέτωπο, γράφει άρθρα που οδηγούν στους ηρωικούς υπερασπιστές του Λένινγκραντ. Ο Μπίλιμπιν πέθανε από ασιτία τον χειμώνα της Πολιορκίας και θάφτηκε στον αδελφικό τάφο των καθηγητών της Ακαδημίας Μυθολογίας στο Θησαυροφυλάκιο του Σμολένσκ.

«Ο Ivan Yakovich Bilibin, ο υπέροχος γραφίστας και στιλίστας μας, πέθανε στην ηλικία της τέχνης», γράφουν στα «Autobiographical Notes» του A.P. Ostroumov-Lebedev. - Οι καλλιτέχνες του Zhodin δεν μεγέθυναν τόσο πολύ και υιοθέτησαν τη ρωσική λαϊκή τέχνη, καθώς αυτή επεκτάθηκε και άνθισε ευρέως στους ανθρώπους μας. Ο Ivan Yakovich λατρεύει τη γιόγκα, αφού την έχει μάθει, την έχει κατακτήσει με τις όμορφες γραφικές του δημιουργίες. Δεν ξέρω τις λεπτομέρειες αυτού του θανάτου, μόνο λίγη τσούλα, ότι τις υπόλοιπες ώρες είμαι ζωντανός στο υπόγειο της Ακαδημίας των Μυστικιστών, έτσι ώστε το διαμέρισμα να μην ζεί μετά τον βομβαρδισμό».

Ο Naschadok μιας παλιάς οικογένειας εμπόρων, δικηγόρος-νομικός, που πεθαίνει στην τέχνη της δημιουργίας εικόνων, ο Ivan Bilibin έχει μακροχρόνια και θαρραλέα βιμπουντοβουβάβει τη δημιουργική του γραμμή. Η σχολή ζωγραφικής του Συλλόγου για τη Μελέτη του Μυστικισμού, το μεταπτυχιακό του Anton Ashbe στο Μόναχο, η απασχόληση στη σχολή μάστερ Tenishevsky με τον Illi Rpinina έδωσαν στον Bilibin μια επαγγελματική βάση και έγινε αυτοδημιούργητος κύριος των κρασιών, και έγινε ένα πραγματικά ανεξάρτητο πρόγραμμα. Ο καλλιτέχνης συμμετείχε περισσότερες από μία φορές σε αρχαιολογικές αποστολές γύρω από το ρωσικό Pivnochi, λήστεψε ξύλινες καλύβες και ναούς, κοστούμια, κεντήματα, γέμιση, μάζεψε εικόνες, δημοφιλείς εκτυπώσεις και μελόψωμο, ήξερε πολλά δημοτικά τραγούδια και μέρη. Δεν είναι τυχαίο που ο έγκυρος κριτικός mystetsky του αιώνα Sribny Oleksandr Benois, εκτιμώντας το φυσικό ταλέντο του Bilibin, σεβόμενος:

«Μόλις πρόσφατα, όπως και η Αμερική, ανακάλυψαν το παλιό καλλιτεχνικό Rus, βανδαλικό βράχο, κομμένο με πριόνι και λουλούδι. Άλε και κάτω από το πριόνι, ήταν όμορφη ... ",- γράφοντας στις αρχές του 20ου αιώνα ο Ivan Bilibin (1876-1942), καλώντας τους αξιοσέβαστους μαέστρους να αναβιώσουν την υψηλή κουλτούρα του παρελθόντος και στη βάση της δημιουργίας ενός νέου «μεγάλου στυλ».

Μπόρις Κουστόντιεφ. Πορτρέτο του I.Ya. Bilibina, 1901

Ο εστέτ της Πετρούπολης, ένας παθιασμένος συλλέκτης αντικειμένων της αρχαιότητας και της τέχνης, ένας καλλιτεχνικός άνθρωπος από τη φύση του, συντροφικός και ζεστός, ο Ivan Yakovich, έχοντας ζήσει τη δόξα ενός εικονογράφου βιβλίων, όχι μόνο μεταξύ της ισχυρής μυστικιστικής ελίτ, αλλά και μεταξύ των αδαών κατοίκων. Η αποστολή δημοσίευσε την προετοιμασία των κρατικών εγγράφων λεπτών βιβλίων-zoshiti "Tale about Ivan Tsarevich, the Firebird and about the Sirogo Vovk", "Vasilisa the Beautiful", "The Princess-Toad", "Perinka Finist Yasna-Falcon", " Η Maria Morevna», η " αδελφή Olenka και ο αδελφός Ivanko", "Bila Kachechka", "Volga" (1901-1903) έμειναν έκπληκτοι από την εκπληκτική εξαιρετική μορφή και το σύστημα των "όμορφων βιβλίων" μελετημένο στο σημείο. Τα ρωσικά παραμύθια και τα μπιλίνι, διακοσμημένα σε στυλ "Bilibinsk", ήταν ιδιαίτερα ιδιωτικά, κοιτάζοντας τις ρίζες τους με μια αποτελεσματική παρουσίαση εικόνων και barvy mitzyu.

Ο καλλιτέχνης μετέφερε ελεύθερα τη ζοφερή ατμόσφαιρα μαγευτικό κόσμο, Μηχανοκίνητος παραλογισμός και ειρωνεία των σκηνών του κοντακιού. Η ιερή σημασία αναμειγνύεται με τις κωμωδίες jartas στην ψυχή των ανθρώπων. Η ρωσική φύση, με όλη της την οικειότητα, γινόταν μνημειώδης και πλούσια σε νόημα. Οι Shanuvalniks μνημόνευαν στις συνθέσεις τους την «κρυστάλλινη αγνότητα» των εικαστικών λύσεων και τη μελωδικότητα των λαογραφικών μοτίβων, την επανάληψη του ντυσίματος και την αγάπη στις λεπτομέρειες. "Όλα τα έργα του Ivan Yakovich Bilibin - είτε πρόκειται για το μικρότερο kіntsіvka - αναπτύσσονται πάντα με αγάπη, ευφυΐα, πολιτισμό και με μεγάλη καλλιτεχνική έμπνευση και maisternistyu", - Σκέφτηκα τον σύντροφό μου στην τέχνη Ostroumov-Lebedev. Οι ιστορικοί επιστήμονες ανέλυσαν τη σαφήνεια και τη σκληρότητα του μωρού του περιγράμματος, τη ζωντάνια των συνθέσεων, τη συναισθηματική ένταση των πολύχρωμων μπαλωμάτων, τη συνοπτικότητα των μορφών, τη λεπτότητα του στυλιζαρίσματος και τη λαχτάρα για διακόσμηση.

Εικονογράφηση του Ivan Bilibin στο "Tales about Tsar Saltan" του A.S. Πούσκιν, 1904-1905

Χαρακτική "Great Puff in Kanagawa" του Katsushika Hokusai, 1829-1832

Η εξωφρενική απλότητα αυτής της δημιουργικής μεθόδου είναι δελεαστική. Διεισδυτικές κρυφές στο στόμα στο ύφος του Ivan Bilibin, ρωσικές εικόνες λούμποκ και ιαπωνικές γκραβούρες, πίνακες ζωγραφικής του Viktor Vasnetsov, μικρές εκτυπώσεις των Aubrey Beardsley και William Morris. Όπως ένας άνθρωπος της εποχής της νεωτερικότητας, ο Bilibin δεν μπορούσε να περάσει από τη σύνθεση του διακοσμητικού εικονιστική τέχνη, Και ως μέλος της ένωσης mystetsky "World of Mystery" bazhav δοκιμάστε τις δυνάμεις τους σε διάφορες δημιουργικές δραστηριότητες. Vіn buv vinakhіdlivy και έχοντας άλμα στην επαγγελματική ανικανότητα, σχεδιάζοντας βουβά διπλωμένα στολίδια, όπως γραφικές συνθέσεις γιόγκο με πλαίσιο. Ο Nevtomny σε ρομπότ, ο Ivan Yakovich σχεδίασε βιβλία, εργάστηκε στον τομέα της θεατρικής και διακοσμητικής τέχνης, έφτιαξε μικρές εικόνες για περιοδικά, δημιούργησε σκίτσα με αφίσες και διαφημιστικά ενημερωτικά δελτία, χάρτες, φυλλάδια, γραμματόσημα, Ετικέτες, exlibris. Η δημοτικότητα του στυλ "Bilibinskaya" γέννησε μερικούς επιγόνους και μεταξύ των μαθητών του καλλιτέχνη εμφανίστηκε ο Georgy Narbut, ένα είδος ζουμ για την ανάπτυξη ενός μέντορα με έναν πρωτότυπο δημιουργικό τρόπο.

Εικονογράφηση του Georgy Narbut στο ρωσικό καζτ «Ξύλινος αετός», 1909

Η ζωή δεν ενθουσίασε τη Bilibina, υπήρχαν περίοδοι αποτυχιών και δημιουργικών τριαντάφυλλων, υπήρχαν μεγάλες τύχες της επανάστασης και του μεγάλου πολέμου, αν ο καλλιτέχνης, έχοντας ξοδέψει τα πάντα, εμφανίστηκε σε μια ξένη χώρα χωρίς οφέλη μέχρι την ίδρυσή του. Στη μετανάστευση, τα ζουμ δεν ζουν απλώς, αλλά ξέρουν ότι «ένας φίλος είναι τρελός», αλλά με νέα θέματα, θα είστε διαφορετικοί. Στα ρομπότ γιόγκα των δεκαετιών 1920-1930, εμφανίζεται η μυστηριώδης Αίγυπτος και ο εξωτικός Skhid, η προσωπική κουλτούρα και η καρναβαλική τέχνη του μπαρόκ. Chuyny σε κάθε τι νέο, ο καλλιτέχνης νικητής στις δημιουργίες του στοιχεία και στυλ Art Deco. Έχοντας επιτύχει την αναγνώριση από έναν ισχυρό Ευρωπαίο θεατή, στράφηκε στην Πατρίδα, έκανε μια ομιλία, εργάστηκε σαν καλλιτέχνης του θεάτρου, εικονογραφώντας βιβλία. Οι σκέψεις για τη δημιουργικότητα δεν τον γέμισαν μέχρι τις τελευταίες μέρες, μέχρι τον θάνατό του στο πολιορκημένο Λένινγκραντ.

Οι δημιουργίες του Bilibina ήταν δημοφιλείς στην Ένωση Radyansk, για πλούσια κρασιά και σήμερα, ως ιδανικός καλλιτέχνης βιβλίων, ο καλύτερος εικονογράφος ρωσικών λαϊκών παραμυθιών. Και μην αφήνετε τους παλιούς να μιλούν για την υπεροχή και τη ζεστασιά του στυλ "Bilibinskaya", η δημιουργική δουλειά του Ivan Yakovich δεν γίνεται λιγότερο. Και σημαίνει ότι το μοντέλο δημιουργήθηκε από τον πλοίαρχο, στο οποίο έλιωναν εθνογραφικά υλικά, οι αρχές του σχεδιασμού του βιβλίου ως ενιαίου συνόλου, η αισθητική του νεωτερισμού, η σαφήνεια των στυλιστικών τεχνών και η πρωτοτυπία των αποφάσεων του συγγραφέα. Εγώ, χωρίς αμφιβολία, το εύρος της αγάπης του καλλιτέχνη να παραδοσιακή τέχνη, Η πίστη του Γιόγκο στη «φωνή του αίματος», που θα σας βοηθήσει να γνωρίσετε τη δύναμη και τη δύναμη του «μεγάλου στυλ».

Bilibin, Ivan Yakovich Θραύσμα από το πορτρέτο του Ivan Bilibin από τον Boris Kustodiev, 1901 Ημερομηνία γέννησης: 4 (16) ημέρες 1876 (18760816)

- (1876 1942), κουκουβάγιες. καλλιτέχνης, θέατρο. διακοσμητής, γραφίστας Είσοδος ενώπιον του συλλόγου «Κόσμος της Τέχνης». Γραφικός. στυλ Β. που σχηματίζεται κάτω από τον παφλασμό της σανίδας. pozov va (νάρθηκας, κεντήματα, ξυλογλυπτική), καθώς και αγιογραφία και σε. Ρωσική μινιατούρες βιβλίου. Vіdomi άρρωστος. ... ... Εγκυκλοπαίδεια Lermontov

Bilibin, Ivan Yakovich, ζωγράφος. Γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη το 1876. ολοκλήρωσε ένα μάθημα στο Πανεπιστήμιο της Αγίας Πετρούπολης στη Νομική Σχολή. mystetsky osvіtu zdobuv στο σχολείο στο Μόναχο, κάνοντας το κεντρικό ... ... βιογραφικό λεξικό

- (1876 1942), Radian γραφίστας και θεατρολόγος. Ξεκίνησε στο Μόναχο με τον A. Azhbe (1898), στην Αγία Πετρούπολη με τον I. Ο Yu. Repina στη σχολή του δασκάλου M. K. Tenisheva (1898 1900) και στην Ακαδημία Τεχνών ως μεγάλος ακροατής (1900 04). Vikladav στο Khudozhniy ... Εγκυκλοπαίδεια Τέχνης

Μπίλιμπιν Ιβάν Γιάκοβιτς- (1876 1942), γραφίστας και θεατρολόγος, Διδάκτωρ Τεχνών (1939). Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του OPH (1895–98· το 1907–17 έγραψε εκεί), στο Μόναχο (1898), στην Αγία Πετρούπολη στη σχολή του δασκάλου M. K. Tenisheva (1898–1900) και ... Εγκυκλοπαιδικό βιβλίο "Αγία Πετρούπολη"

Ρώσος γραφίστας και θεατρολόγος. Ξεκίνησε στο Μόναχο με τον A. Azhbe (1898), στην Αγία Πετρούπολη με τον I. Y. Repina - στη σχολή του πλοιάρχου M. K. Tenisheva (1898-1900) και στην Ακαδημία Τεχνών yak ... ... Μεγάλη Εγκυκλοπαίδεια Radianska

- (1876 1942) Ρώσος γραφίστας και θεατρολόγος. Μέλος του Κόσμου της Επιστήμης. Εικονογραφήσεις ρωσικών παραμυθιών και μπιλίνων με διακοσμητικό γραφικό διακοσμητικό τρόπο, βασισμένο στη διαμόρφωση ρωσικών λαϊκών κινήτρων τέχνη της μεσαίας τάξης … Μεγάλο Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό

- (1876 1942), γραφίστας και θεατρολόγος, Διδάκτωρ Τεχνών (1939). Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών του OPH (1895–98· το 1907–17 έγραψε εκεί), στο Μόναχο (1898), στην Αγία Πετρούπολη στη σχολή του MK Tenisheva (1898–1900) και στην Ακαδημία Τεχνών ( 1900...... Αγία Πετρούπολη (εγκυκλοπαίδεια)

- (1876 1942), Ρώσος γραφίστας και θεατρολόγος. Μέλος του «Κόσμου της Τέχνης». Εικονογράφηση ρωσικών παραμυθιών και μπιλίνων, έργα του A. S. Pushkin ("The Tale of the Golden Pivnik", εκδ. 1910) και η ζωγραφική του M. Yu. Lermontov σε διακοσμητικά γραφικά ... ... εγκυκλοπαιδικό λεξικό

Bilibin, Ivan Yakovich- I Ya. Bilibin. Μπάμπα Γιάγκα. Εικονογράφηση πριν από το παραμύθι Η Βασιλίσα είναι όμορφη. Bilibino Ivan Yakovich (1876-1942), Ρώσος γραφίστας και θεατρολόγος. Το 1920 36 ζει στην Αίγυπτο, την Παλαιστίνη, τη Συρία και τη Γαλλία. Μέλος του Κόσμου της Επιστήμης. Εικονογραφήσεις για τους Ρώσους ... ... Ενδεικτικό εγκυκλοπαιδικό λεξικό

βιβλία

• Bilibin Ivan Yakovich, Oksana Melnichuk. Αν είναι ήδη πλούσιος, για να μπω στην ιστορία του εθνικού πολιτισμού λιγότερο σαν εικονογράφος, αλλά δερμάτινος, που κούρεψε το βιβλίο, το στολίστηκε με τα χέρια του, δεν θέλεις να το βάλεις...
• Ivan Yakovich Bilibin, Melnichuk Oksana. Pro δημιουργικό μερίδιοένας ταλαντούχος Ρώσος γραφίστας, που έχει συνεισφέρει μεγαλειώδη στη ρωσική τέχνη. Σχετικά με τη ζωή του Ivan Yakovich Bilibin, πώς η περίοδος της πρωτεύουσας Sibny και ο ανήσυχος Radiansky ήταν έκπληκτος ...