ความยิ่งใหญ่ของรัสเซียในรูปของยุคพุชกิน ยุคของพุชกิน ยุคของพุชกิน

สรุปบทเรียนตอน ป.9 ของอาจารย์

ครูสอนพิเศษที่บ้านของ Pronina Lydia Volodymyrivna

หัวข้อ: ยุคพุชกินที่นวนิยาย "Eugene Onegin" เป็นสารานุกรมของชีวิตรัสเซีย ความสมจริงของนวนิยาย

ซิลิช: zagalnit ที่ความรู้ poglibity เกี่ยวกับนวนิยาย "Evgen Onegin" ผู้เขียน yogo เป็นพิเศษที่อุดมไปด้วยจิตวิญญาณและความสามัคคี; แสดงความกว้างของภาพการกระทำของรัสเซียในนวนิยาย เพื่อทราบขั้นตอนโคลงสั้น ๆ z'yasuvati เหมือนกลิ่นเหม็นที่ผูกติดอยู่กับโพเดียซึ่งเป็นภาพและวีรบุรุษแห่งการสร้างสรรค์

งานบทเรียน:

เรื่อง:

* เรียนรู้ที่จะเข้าใจ "ความสมจริง";

* นำเสนอลักษณะพิเศษของนวนิยาย;

* ดูนวนิยาย;

* ที่จะรู้คำศัพท์

หัวข้อ:
* การพัฒนาแนวทางเชิงระบบ - การดำเนินงาน: การพัฒนาการลดลงและการเริ่มต้นใหม่ของกิจกรรมโครงการ

คุณสมบัติ:
การพัฒนาการสื่อสารความเป็นอิสระ
การพัฒนาความสนใจของนักเรียนในเรื่อง
ห้องศึกษาสากล:
ระเบียบข้อบังคับ:กำหนดหัวข้อและวัตถุประสงค์ของบทเรียน วิธีชูกาติของวิริศานยาของพวกเขา บ่งบอกถึงความสำเร็จในการทำงานของคุณ
รู้:การพัฒนาจิตใจ วิเคราะห์ ปรับปรุง ปรับปรุง

การพัฒนาสูตรเพื่อหล่อเลี้ยงข้อความให้กับผู้สร้างเพื่อมีส่วนร่วมในการสนทนา

vminnya วิเคราะห์ รูปแบบต่างๆวีราซี ตำแหน่งลิขสิทธิ์;

การสร้างจดหมาย usno chi v_dpo_dati ปัญหาโภชนาการ;

การพัฒนาสูตรอัจฉริยะสำหรับปัญหา

การสื่อสาร:

* สร้างความคิดเพื่อการประเมินตนเองของนักเรียนอย่างแท้จริง การฝึกโยคะเป็นวิชาเฉพาะ

* โยกย้ายวัฒนธรรมของการปฏิบัติเบื้องต้นการตรัสรู้ด้วยตนเองเริ่มต้น;

* vihovannya tsіnіsnogoตั้งค่าเป็นคำ

ประเภทบทเรียน: การพัฒนาวัสดุใหม่

สร้างหุ่นยนต์: อิสระ, งานส่วนตัว

ซ่อนบทเรียน

Epigraph ก่อนบทเรียน:

... นวนิยายที่เหมือนจริงของรัสเซียเรื่องแรกซึ่งเป็นประเภทของแหลมไครเมียที่มีความงามที่ไม่เปลี่ยนแปลงมีค่าของเอกสารทางประวัติศาสตร์เพื่อให้แม่นยำยิ่งขึ้นและชวนให้นึกถึงยุคนั้นตามความเป็นจริงหนังสือประเภทนั้นหลายสิบเล่มได้ทำมาจนถึงทุกวันนี้ .

A.M. Gorky

ผม. ช่วงเวลาขององค์กร

II. การทำให้เป็นจริงของความรู้

วันนี้เรามารื้อฟื้นนิยายของ O.S. พุชกิน "Eugene Onegin"

คำของผู้อ่านเกี่ยวกับประวัติของการเขียนนวนิยาย

โรมัน โอ.เอส. "Evgeniy Onygin" ของพุชกินเป็นบทกวีที่แข็งแกร่งมากซึ่งบอกเกี่ยวกับ kohannya, ตัวละคร, hisism และโดยทั่วไปเกี่ยวกับรัสเซียและชีวิตของผู้คน Vіn svoryuvavsya mayzhe 7.5 rokіv (ตั้งแต่วันที่ 9 มกราคม พ.ศ. 2366 ถึง 25 ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2373) ซึ่งกลายเป็นผลงานที่ยอดเยี่ยมสำหรับกวีในด้านความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ที่ด้านหลังศีรษะ ว่ากันว่านวนิยายเรื่องนี้ประกอบด้วย 9 ดิวิชั่น แล้วพุชกินก็ปรับโครงสร้างนี้ใหม่ เหลือเพียง 8 ดิวิชั่น จากข้อความหลักของการสร้างบท "Road Onegin" นวนิยายเรื่อง "Evgeniy Onygin" ดูเหมือนไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 ดังนั้นชั่วโมงแห่งการสร้างสรรค์และเวลาของนวนิยายจึงใช้เวลาประมาณ

Oleksandr Sergiyovich Pushkin ซึ่งสร้างนวนิยายที่ด้านบนคล้ายกับ "Don Juan" ของ Lord Byron นวนิยายเรื่องนี้ได้กลายเป็นสารานุกรมของชีวิตชาวรัสเซียอย่างแท้จริงในช่วงทศวรรษที่ 1820 โดยทิ้งหัวข้อต่างๆ ไว้มากมาย โดยมีรายละเอียดเกี่ยวกับหัวข้อ องค์ประกอบของโครงเรื่องที่ซับซ้อน รายละเอียดของตัวละครในเชิงลึก และความเฉพาะเจาะจงของชีวิตในยุคนั้น .

ตัวเองให้ V.G.

"Onegina" สามารถเรียกได้ว่าเป็นสารานุกรมของชีวิตรัสเซียและในโลกที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นคือการสร้างพื้นบ้าน

Rozmova schodo zmistu นวนิยาย

ในขณะที่ผู้เขียนแนะนำให้เรารู้จักฮีโร่ของเขา ? (หนึ่งในฮีโร่หลักคือ Evgen Onegin เด็กปิดด้วยตัวละครที่พับได้ ชีวิตของโยคะช่างว่างเปล่า เฉกเช่นสุภาพบุรุษนับล้านคนในชั่วโมงนั้น เต็มไปด้วยกระสอบ ความบ้าคลั่งโง่เขลาของชีวิต ทิมไม่ใช่ชั่วโมงแห่งสัมปทาน ฮีโร่ของเรา i ข้าวบวก: ตัวอย่างเช่น โดยการขยายนวนิยายอายุยืนยาว ผู้เขียนแสดงให้เราเห็นว่า Onegin นั้นยากต่อวิทยาศาสตร์เพียงใด ความรู้นั้น Mi สามารถสร้างการเติบโตพิเศษของเขาเองได้ ในชั่วโมงนั้น เหมือนเพื่อน ๆ ของเขาทีละคน เสื่อมโทรมอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ พลิกผัน เป็นผู้ช่วย ตำแหน่งของผู้เขียนต่อฮีโร่ของนวนิยายโดย Yevgen Onegin นั้นมีความคารวะ Vіn z nizhnistyu อธิบายภาพ yogo ยกโทษให้ยกโทษก่อนสถานการณ์สำคัญ).

ฮีโร่ประเภทไหนที่อยู่ข้างนวนิยาย?

เมืองหลวงและขุนนางระดับจังหวัดยืนอยู่ต่อหน้าเราอย่างไร? (เสียดสี ท้องฟ้า. การแลกเปลี่ยนผลประโยชน์, ความหยาบคาย, โลกิสต์แห่งชีวิต. Pobut บ้านเกิดของ Larinikh เป็นสัญลักษณ์คลาสสิกของความเรียบง่ายของจังหวัด ชีวิตประกอบด้วยผลรวมมากมายและความปิติยินดีอย่างยิ่ง: สถานะ, ศักดิ์สิทธิ์, การเยี่ยมเยียนซึ่งกันและกัน)

ภาพวาดยากะ ชีวิตของผู้คน? (ผู้เขียนเห็นอกเห็นใจ Larinim อย่างชัดเจนเพราะใกล้ชิดกับประเพณีของชาติรัสเซีย การเสริมสร้างความแข็งแกร่งทางศีลธรรมของ Tetyana ไม่ใช่ผู้ปกครองชาวฝรั่งเศส แต่เป็นพี่เลี้ยง ใช้ชีวิตตามเสียงเพลงเหมือนสาวบ้านนอน "เก็บผลเบอร์รี่ในพุ่มไม้" , นิทาน, ร้องเพลง, พิธีกรรม)

บทบาทของการอธิบายธรรมชาติคืออะไร? (ภูมิทัศน์เป็นจริงเสมอ ภูมิทัศน์มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการบรรยายประสบการณ์ทางจิตวิญญาณของเหล่าฮีโร่ ภาพธรรมชาติเจาะความรู้สึกรักมาตุภูมิ)

สาม. การตั้งเป้าหมายและภารกิจ

ถ้าเราหันไปหาคำพูดของ V. Belinsky แล้ว "Onegin" สามารถเรียกได้ว่าเป็นสารานุกรมของชีวิตรัสเซียและโลกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของการสร้างพื้นบ้าน ทำไมนักวิจารณ์ถึงพูดอย่างนั้น?

(จากนวนิยายเช่นสารานุกรมเราสามารถเรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับยุคนี้เกี่ยวกับผู้ที่แต่งตัวสิ่งที่อยู่ในแฟชั่นเกี่ยวกับสิ่งที่ผู้คนพูดถึงอาศัยอยู่ด้วยความสนใจดังกล่าว "Evgenia Onegina" จินตนาการถึงชีวิตรัสเซียทั้งหมด สั้น ๆ แต่ชัดเจน ผู้เขียนได้แสดงหมู่บ้านที่สวยงาม Pansky Moscow, Svitsky St. Petersburg ทางโลก นวนิยาย - Tetyana Larina และ Eugene Onegin)

ธีมของบทเรียน: doba ของพุชกินในนวนิยาย "Eugene Onegin" เป็นสารานุกรมของชีวิตรัสเซีย ความสมจริงของนวนิยาย

หลังจากบทเรียนเหล่านั้น เราจะพยายามกำหนดเมตาโยคะ ทำไมเราถึงรู้วันนี้?

ต่อมาในชั่วโมงของบทเรียน เราสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับแนวคิดของ "นวนิยายสมจริงของรัสเซีย" และ "ความสมจริง" และนำเสนอข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์แบบกระจ่างเหมือนในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin"

IV. การดูดซึมความรู้ใหม่

1. ความสมจริง

ความสมจริงเป็นวรรณกรรมโดยตรงซึ่งปรากฏในยุโรปและรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ภายใต้ความสมจริง เราเข้าใจการตั้งค่าความจริงของการกระทำ ทีวีศิลปะช่วงเวลาchіnshoyนั้น ภาพวาดพื้นฐานเพื่อความสมจริง:

อาหารครู:

Chi สามารถเรียกได้ว่าเป็นนวนิยายโดย Evgen Onegin นวนิยายที่เหมือนจริงของรัสเซีย ทำไม?

2. ประวัติศาสตร์ของนวนิยาย.

Yevgeniy Onygin "- ผู้ก่อตั้งนวนิยายสมจริงของรัสเซียนวนิยายเรื่องแรกที่ต้องสงสัยและจิตวิทยาในรัสเซีย

สมจริงยิ่งกว่านวนิยาย - ภาพกว้างๆ ของชีวิตรัสเซียในยุค 20 ของศตวรรษที่ 19 นวนิยายทั้งสามด้านมีห้าสิบภาพที่สร้างแรงบันดาลใจให้กับจิตวิญญาณและอารมณ์ของยุคนั้น - ไม่ว่าจะเป็น yaskravikh และความเศร้าโศกของประสบการณ์ของพวกเขา (Onegin, Tetyana, Lensky), Tetyani, ผู้ชาย Tetyani, їїพี่เลี้ยง, Zaretsky และอื่น ๆ .) และบางครั้งในตอนอื่น ๆ ของนวนิยาย (แขกในวันชื่อ Tetyani ตัวแทนของมอสโกและเซนต์ , นักเขียน Derzhavin, Baratinsky, Yazikov, Bogdanovich และใน

เนื้อเรื่องของนวนิยายพัฒนาได้อย่างราบรื่น Diya trivaєปิด 3 1/2 ปี องค์ประกอบของนวนิยายเรื่องนี้แสดงให้เห็นทุกหนทุกแห่ง ตามการต่อสู้อย่างแน่วแน่ของผู้แต่งกับประเพณีที่โรแมนติกและการแสวงหาความบิดเบี้ยวของโครงเรื่อง Vuzol іntrigi vіdsunuty: ในนวนิยายจนถึงแผนกที่สาม (“ ถึงเวลาแล้ว - มันตายไปแล้ว”) และการสืบทอดของการผูกมัดที่มีประสิทธิภาพและเป็นที่รู้จักในสองดิวิชั่นแรก แต่ลักษณะของฮีโร่

การพัฒนาของการวางอุบายมีสามช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยม: การปรากฏตัวของ Onegin ในสวน, วันเกิดของ Tetyana ที่มีจุดจบที่น่าเศร้า - การดวลของ Onegin กับ Lensky - คำอธิบายที่เหลือของ Tetyana กับ Oneginim ทั้งสามช่วงเวลา - ฉากต่อสู้ - ถูกเปิดเผยในนวนิยายในเวลาเดียวกันเป็นแผนที่สมจริง วันของนวนิยายเป็นตอนจบที่มีประสิทธิภาพ วีรบุรุษลุกขึ้นไล่ตามความเศร้าโศกในจิตวิญญาณของพวกเขาและนวนิยายเรื่องนี้จะจบลงที่เรื่องนี้

เนื้อเพลง.

เป็นเรื่องปกติที่จะตั้งชื่อส่วนแทรกตามพล็อตในงานวรรณกรรมด้วยวิธีโคลงสั้น ๆ ช่วงเวลาหากผู้เขียนเข้าสู่คำพูดหลักปล่อยให้ตัวเอง m_rkuvati, zagaduvati เช่นpodіїเพื่อไม่ให้โกหกopovіdі ทิมไม่ได้เล็กกว่า ขั้นโคลงสั้น ๆ เต็มไปด้วยองค์ประกอบเชิงองค์ประกอบ เช่น ทิวทัศน์ ลักษณะเฉพาะ บทสนทนา

ทำงานกับข้อความ

ส่วนที่สี่ของนวนิยายเรื่องนี้ถูกครอบครองโดยข้อความที่เป็นโคลงสั้น ๆ เกี่ยวกับกลิ่นเหม็น? พวกเขาจะเล่นบทบาทอะไร?

1) คุณสมบัติ วิธีที่สร้างสรรค์พุชกิน (บทที่ 1-5 จากส่วนที่ 8)

2) เกี่ยวกับความหมายของความรักในชีวิตของกวี (บทที่ 55–59 จากส่วนที่ 1)

4) บอกลาผู้อ่านและนวนิยายของคุณ (บทที่ 49–51 ในบทที่ 8)

ที่โคลงสั้น ๆ เหล่านี้ พระองค์ทรงร้องเพลงเพื่อนำเราออกจากความสว่างฝ่ายวิญญาณของพระองค์ ความสนใจของพุชกิน, ความจงใจ, ความรักชาติของเขาถูกเผยแพร่อย่างไม่เห็นแก่ตัวท่ามกลางนวนิยายในแถว

5) เกี่ยวกับโรงละคร นักเขียนบทละคร และศิลปินในบทที่ 18–19 จากบทที่ 1

6) เกี่ยวกับนักเขียนและกวี - พุชกินร่วมสมัยในบทที่ 30 ของบทที่ 3 ในบทที่ 3 ของบทที่ 5 ในบทที่ 22 ของบทที่ 7

7) โปร วรรณกรรมโดยตรงในบทที่ 55 จากบทที่ 7 ในบทที่ 26 จากบทที่ 1

Pushkin namaluvav ในความคิดของยุคtієї, ความขี้เล่นของ Decembrist rush, ยุควรรณกรรมและความลึกลับ, ทฤษฎีเศรษฐศาสตร์ต่างๆและอื่น ๆ ทั้งหมดนี้ทำให้ U. R. Belinsky เรียกนวนิยายของพุชกินว่า "สารานุกรมแห่งชีวิตรัสเซีย"

วี. แก้ไขวัสดุทอ

VI. ภาพสะท้อนของกิจกรรม

ข้อความต่อ

Onegin - ฮีโร่แห่งชั่วโมงหรือ _______________________________________________

_______________________________________________

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว. การบ้าน.

2. ผู้จัดการ ธรรมชาติที่สร้างสรรค์. เขียน tvir ตัวเล็ก ๆ "Onegin -" ist ist ทุกข์ของเขา "วิธีบีบคอ" การขาดความเกียจคร้านและความหยาบคายของชีวิต? V. Belinskiy (หลัง bazhanny)

เลวร้ายเกินไป! เพื่อน! หินริบหรี่ -
ฉันติดตามพวกเขาทีละคน
กะพริบตาตามกระแสลม
Raznomanitnoy ความดำ ...
เอ.เอส.พุชกิน

Nini ที่พิพิธภัณฑ์ A.S. Pushkin on Prechistenets มีนิทรรศการ "แฟชั่นแห่งยุคพุชกิน" ฉันต้องการมอบหัวใจที่ยิ่งใหญ่ให้กับทุกคนที่มีส่วนร่วมในการจัดโครงการที่ยอดเยี่ยมนี้! ฉัน โซเครมา หนึ่งในผู้ซ่อมแซมเครื่องแต่งกาย ผู้มีพรสวรรค์และอัศจรรย์ - Larisi Metzker ลาเมตา

นิทรรศการ "แฟชั่นแห่งยุคพุชกิน" รวบรวมชีวิตและวัฒนธรรมรัสเซียที่หลากหลายที่สุดในช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19 Її meta - show วิธีที่จะเข้าใจ "แฟชั่น" รู้วิธีแสดงสิ่งต่าง ๆ ในวัตถุและรูปลักษณ์ - ทางวาจาคุณธรรมและสังคม ตามตำนานทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่ยกย่องยุโรปและรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 ความคล้ายคลึงกันด้านสุนทรียศาสตร์ของความสงสัยก็เปลี่ยนไปเช่นกัน แฟชั่นสำหรับสถาปัตยกรรมและการตกแต่งภายในกำลังเปลี่ยนไปสำหรับวรรณคดีและความลึกลับสำหรับพฤติกรรมในบ้านและแน่นอนสำหรับเครื่องแต่งกายและzachіski อาเจได้รับเลือกให้สวมสูท ความน่าเชื่อถือในชั้นเรียนร้องเพลง ระดับของความเป็นอยู่ที่ดีของวัสดุ และความสนใจของเจ้านายของเขา ในลักษณะนี้ แฟชั่นไม่เพียงแต่เป็นพรีมอยของเชปูรุนเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญญาณของการเป็นส่วนหนึ่งของสังคมของบุคคล ซึ่งเป็นสัญญาณของความคล้ายคลึงทางการเมืองกับแนวคิดที่มีอำนาจสูงสุด

นิทรรศการอุทิศให้กับระเบียบของวันฆราวาสซึ่งชีวิตดูเหมือนจะเป็นความฝันสำหรับ วัฒนธรรมอันสูงส่งพราญญญญ่า พิธีกรรมอิซาทซี โพบูตู ระหว่างวันคนโดนบูลาลวนลามให้เปลี่ยนเสื้อผ้าเป็นครั้งเป็นๆ เศษเสี้ยวของกฎเกณฑ์ โทนอุ่นเสื้อผ้าประเภทร้องเพลง vymagali สำหรับสถานการณ์มารยาทที่แตกต่างกัน เสื้อโค้ทโค้ตค่อนข้างเก่าสำหรับการเดินอันดับ แต่ไม่สามารถยอมรับได้สำหรับการเยี่ยมชมตอนเย็นและคุณสวมผ้าโพกหัวผู้หญิงของหญิงสาวไม่สามารถปรากฏตัวได้ในครึ่งแรกของวัน - กลิ่นเหม็นถูกกำหนดให้กับลูกบอลโรงละคร ไม่ใช่เรื่องแปลกที่เพื่อนคนหนึ่งของพุชกินจะพูดว่า "ความมหัศจรรย์ของเสื้อผ้าที่ดี" กับ "ตัวเลข" ศาสตร์แห่งศิลป์", porivnyuyuchi yogo ด้วยของขวัญแห่งการเป็น" นักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่และจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่และบางทีอาจเป็นแรงบันดาลใจให้คนที่ยิ่งใหญ่

วิบัค เสื้อคลุมอาบน้ำ! สหายแห่งความสุขที่ว่างเปล่า
เพื่อน Dozvillya ใบรับรองความคิดtaєmnih!
กับคุณฉันรู้จักโลกของชายคนหนึ่ง
เอลไฟที่เงียบสงบแสงสะท้อนและเสียงรบกวน
ฉันอยู่ในสภาวะหลงลืมโดยไม่คิด
ป. วาเซมสกี้

เสื้อผ้าสำหรับบ้านในช่วงครึ่งแรกของวันสำหรับประชาชน ได้แก่ เสื้อคลุมและเสื้อคลุม จัดอันดับห้องน้ำสำหรับผู้หญิง poleg ในผ้าตัดพิเศษ บรรดาแฟชั่นนิสต้าในเมืองหลวงมีห้องสุขาแบบปารีสราคาแพง ส่วนสตรีในต่างจังหวัดก็มีเสื้อผ้าทำเองง่ายๆ vranci ออกไปนอน เล่นชู้กับครอบครัวหรือเพื่อนสนิท ก่อนที่ความผิดจะต้องถูกครอบงำโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาตรวจสอบแขก

ในงานของพวกเขานักเขียนชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 19 มักเน้นการเคารพผู้อ่านในการจัดอันดับวีรบุรุษของพวกเขา Oleksiy Berestov ฮีโร่ของเรื่องสั้นของ Pushkin "Panyanka-selyanka" เมื่อมาถึงบ้านของ Murom แต่เช้าตรู่พบว่า Lisa ราวกับว่ากำลังอ่านแผ่นแรกใน "ผ้าจัดอันดับสีขาว" นางเอกของนวนิยายโดย LN Tolstoy "สงครามและสันติภาพ" Natasha Rostova กำลังจัดวางกรอบ Prince Andriy ผู้ซึ่งมาเยี่ยมเยียนพวกเขาที่ "บ้านผ้าสีฟ้า" Matya Tetyana Larina ชาวต่างชาติ "onovil, nareshti / บนผ้าขนสัตว์ เสื้อคลุมและหมวก” . เสื้อคลุมหรือเสื้อคลุม - พื้นที่เปิดโล่งของเสื้อคลุมที่ไม่มีกุดซิกิฟและมีสายบิด - สามารถสวมใส่ได้ทั้งชายและหญิง ไวน์ที่ได้รับความนิยมโดยเฉพาะในช่วงทศวรรษที่ 1830 ในนิตยสารฉบับหนึ่งเรื่อง "Molva" ในปี พ.ศ. 2375 ได้มีการกล่าวว่า "สำหรับคนทั่วไป แฟชั่นสำหรับเสื้อคลุมได้กลายเป็นที่ยอมรับว่าไวน์ของวัสดุนั้นถูกค้นพบสำหรับพวกเขา น้ำหนักจะมากที่สุดก่อนหน้านั้น "

อย่างไรก็ตาม ความเคารพสูงสุดของนักเขียนชาวรัสเซียได้รับรางวัลเสื้อคลุมซึ่งให้บริการตั้งแต่ XVIII ถึง กลางสิบเก้าเมืองหลวงคือ "ผู้ละเลยประตูหน้า" บทกวี จิตวิญญาณที่ตายแล้วเอ็มวี โกกอลตั้งข้อสังเกตอย่างประชดว่าหัวหน้าห้อง "รับแขกของเขาที่เสื้อคลุม มีบางอย่างมันเยิ้ม"

ร่ำรวยในสิ่งที่วินบีเปลี่ยนไป
แยกจากรำพึง หาเพื่อน
หมู่บ้านมีความสุขและมีเขา
สวมชุดคลุมอาบน้ำ bi-stoban...

ใหญ่ขึ้น, ต่ำลง, เป็นชุดโฮมอื่น ๆ , ชุดแต่งตัวที่ล้าสมัยในแฟชั่น "Zshitiy yak dovgogo frock coat with oxamite lapels" เสื้อคลุมของวีรบุรุษแห่งเรื่อง V.A. Sollogub "Aptekarsha" คือ "รายงานเกี่ยวกับความโง่เขลาของ zvichok" ของเจ้านายของเขา ฮีโร่ของ "Egyptian Nights" Charsky ผู้ซึ่งในชุดของเขา "รักษาแฟชั่นใหม่ล่าสุด" กลับบ้าน "ที่หมวกหัวกะโหลกผ้าโบรเคด" และ "เสื้อคลุมจีนสีทองสวมผ้าคลุมไหล่ตุรกี"

ในชั่วโมงนั้นเอง Vyazemsky และ N.M. Mov สวมชุดคลุมเหมือน "เสื้อผ้าของน้ำแข็งและคืน" ตรงข้ามกับเครื่องแบบของเจ้าหน้าที่หรือ "ชีวิตที่สำคัญ" ตัวเองที่แต่งตัว V.A. Tropinin วาดภาพ A.S. พุชกิน, เอ.ไอ. Ivanov - N.V. โกกอล, V.G. Perov - OM ออสตรอฟสกี, I.Є. Repin - M.P. มัสซอร์กกี้. ด้วยวิธีนี้ ในบทกวีของรัสเซียและในภาพวาดของรัสเซีย เสื้อคลุมจึงกลายเป็นสัญลักษณ์ของเสรีภาพในการสร้างสรรค์

หนึ่งใน obov'yazkiv ทางโลกได้เข้าเยี่ยมชม เช่นเดียวกับสถานการณ์มารยาทอื่น ๆ ดูเหมือนว่าคุณควรเยี่ยมชมเมืองหลวงของประเทศ ในช่วงเวลาของ Katerina II การรับแขกในเวลาแต่งตัวเป็นแฟชั่นฉันร้องเพลงมากกว่าผู้หญิงในฤดูร้อน การเยี่ยมชม Okrim ด้วยความช่วยเหลือของวิธีการดังกล่าวเพื่อเป็นเกียรติแก่ poshana ของคุณเราได้ก่อตั้งการเยี่ยมชมที่สำคัญ, ใต้ลิ้น, การอำลา, nareshti, การเยี่ยมชมเพื่อการมีส่วนร่วม ... การเยี่ยมชมที่สำคัญถูกนำไปใช้กับ แม่น้ำสายใหม่, ในวัน Great, วันชื่อ. หลังจากยกเลิกการขอบอลแล้ว โอบิดไม่ได้ตามด้วยการนัดเยี่ยมย่อยในทันที เด็ก ๆ ได้เยี่ยมชมฤดูใบไม้ผลิในช่วงสองวันแรกของฤดูร้อนหลังฤดูใบไม้ผลิ เพื่อไม่ให้ละเมิดราคาของฤดูใบไม้ผลิ การเยี่ยมชมเพื่อเข้าร่วมเป็นสิ่งจำเป็น หากพวกเขาเห็นคนป่วยหรือพวกเขานำความสงบสุขหลังงานศพ

ความถูกต้องของกฎสำหรับการเยี่ยมชม bezpomilkovo ชี้ไปที่การเป็นของบุคคลในสังคมโลก วันถูกใช้ไปในบากาติโอ บูดิงกัส หากพวกเขารับผู้ขอ Rankovіเข้าชม boulo ที่ยอมรับที่ใช้ระหว่างsnіdankomและobіdom ว่าคนเฝ้าประตูกำลังย้ายแขกที่แผนกต้อนรับโดยไม่อธิบายเหตุผลไม่ได้หมายความว่าพวกเขากำลังย้ายคุณไปที่บ้านในกองไฟ

ความสำคัญอย่างยิ่งติดอยู่กับชุดเยือน นิตยสาร "Moscow Telegraph" รายงานเป็นประจำเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายใหม่สำหรับบุรุษและสตรี ชุดธุรกิจสำหรับข้าราชการชั้นยศ มะขามป้อม ผอมบาง ส่ายหน้า แต่ไม่พาเหรด Tse mozhe buti priynyato มีsspіlstvіเหมือนความลำบากใจและกลายเป็นหัวข้อของ gluzuvan ที่โจ่งแจ้ง ผู้ชายมาในชุดโค้ตโค้ตและเสื้อกั๊ก ผู้หญิงในห้องน้ำทันสมัย ​​ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับ rankovyh vіdvіduvan หลังจากการเยี่ยมชมในตอนเย็น คุณสามารถทำลายโรงละครและคลับได้ ดังนั้นชุดผู้มาเยี่ยมจึงถูกรบกวนเล็กน้อยจากงานเลี้ยงตอนเย็น ทันทีที่คนไปเยี่ยมหัวหน้าบริการเขาจะสวมเสื้อผ้าในเครื่องแบบของเขา อย่างไรก็ตามฮีโร่ของ "Anna Karenina", Stiva Oblonsky, virushayuschie z ไปเยี่ยมเจ้านาย, vvazhav vodrybne vdyagnuty sourdut, เศษกลิ่นเหม็นเป็นที่รู้กันทั่วโลก ตามคำแนะนำของคู่ครองเมื่อมาที่มอสโคว์ A. P. Yermolov ไม่สามารถ "แสดงเกียรติ" ต่อแกรนด์ดุ๊ก "ไม่สวมอะไรเลย เสื้อหางสีครีมและโค้ตโค้ตโค้ตโค้ต"

Uvіyshov: ฉันจุกอยู่บนเตียง
Vina cometi ดีดดีด;
ข้างหน้าเขามีเนื้อย่างที่บิดเบี้ยว
ฉันทรัฟเฟิลดอกกุหลาบของร็อคหนุ่ม
อาหารฝรั่งเศสสีที่สั้นที่สุด
І พายสตราสบูร์กที่ไม่มีวันเสื่อมสลาย
Mіzh SirLіmburzkim เรามีชีวิตอยู่
สัปปะรดสีทองค่ะ
เช่น. พุชกิน

ในศตวรรษที่ 19 คุณสามารถรับประทานอาหารที่บ้าน ที่คลับมีร้านอาหาร การเขียนชื่อการดูถูกขุนนางรัสเซียต่อต้านพวกพ้อง mandrіvnikชาวฝรั่งเศสผู้ซึ่งหลังจากไปเยือนรัสเซียเช่นศตวรรษที่ 18 ไม่ได้ประกาศโดยไม่ต้องถอนหายใจ: พวกเขาถาม แต่พวกเขายอมรับทุกอย่าง ... คุณสามารถบอกตัวเองได้ว่าทำอะไรกับบาร์รัสเซียจนถึงสิ้นวัน ดูเหมือนว่ายอมรับ "otobіdati" bazhayuchih ทั้งหมดและในซังของศตวรรษที่ 19 ตามกฎแล้วแขกสามสิบห้า - สี่สิบคนมารวมกันที่โต๊ะของตระกูลขุนนางและแขกหลายร้อยคนจากนักบุญผู้ยิ่งใหญ่ อย่างไรก็ตาม ชั่วโมงกำลังแก้ไขตัวเอง การประชุมไม่ได้นั่งในตอนบ่ายแล้ว แต่ใกล้จะเข้าสู่ปีที่สี่ในตอนบ่าย Yishov ในอดีตเรียกร้องให้สวมใส่ stravi "ตามตำแหน่ง" และฉันรู้ว่า แฟชั่นสำหรับการตกแต่งโต๊ะที่อยู่ห่างไกลกำลังเปลี่ยนไป Vyprobuvannya ชั่วโมง vitrimali น้อยกว่าแจกันіzผลไม้และkvіti

มารยาท Svіtsky ของ wimagav ของชุดร้องเพลงของผู้ร้องขอ หนึ่งในเพื่อนร่วมงานของพุชกินที่อธิบายความคับข้องใจของผู้ว่าการกรุงมอสโก D.V. Golitsin เคารพ: "มีเพียงชาวอังกฤษเท่านั้นที่ได้รับอนุญาตให้เป็นหมูเช่นนี้ เราทุกคนถูกพาตัวไปในขบวนพาเหรดแม้ว่าจะไม่ใช่ในเครื่องแบบ แต่นักร้องทั้งหมดก็ปรากฏตัวในชุดโค้ตโค้ต ... "

อย่างไรก็ตาม ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก คนหนุ่มสาวให้ความสำคัญกับสโมสรหรือร้านอาหารเป็นโอบีดัมในประเทศ ในสวนมีร้านอาหารการ์นิห์ไม่มากนัก หนังก็สว่าง โคโลโอซิบก็ติดไฟ การแสดงที่ร้านอาหารทันสมัยอีกแห่ง (ที่ Talon หรือดีกว่า Dumas) หมายถึงการปรากฏตัวที่จุดเลือกของคนหนุ่มสาวที่ไม่เป็นมิตร - "ซ้าย" และ "สำรวย" ในปีพ. ศ. 2377 ในแผ่นหนึ่งของ Natalia Mykolaivna Pushkin เขากล่าวว่า: "... เมื่อฉันมาถึง Dumi การปรากฏตัวของฉันได้รับการเฉลิมฉลองด้วยความสนุกสนานอย่างมาก ... " และอีกสองสามวันต่อมา: กับแก๊งที่ไม่ได้ใช้งาน"

ฉันนึกขึ้นได้ว่ากฎเกณฑ์ของแฟชั่นได้ขยายไปสู่ศาสตร์การทำอาหาร ในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" พุชกินสร้างเมนูแปลกใหม่ที่ทันสมัยตั้งแต่ต้นปี พ.ศ. 2353 - ต้นปี พ.ศ. 2363 ในหมู่พวกเขา - สายพันธุ์ของอาหารอังกฤษ "บิดเนื้อย่าง" และ "พายสตราสบูร์ก" - หัวตับห่านซึ่งนำมาจากรูปลักษณ์กระป๋อง สับปะรดเป็นขนมแบบดั้งเดิมสำหรับชั่วโมงพุชกินซึ่งแนะนำให้รู้จักกับรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 - ไม่ได้ชิมเหมือนพระเจ้า แต่เหมือนเมื่อก่อนได้กลายเป็นหนึ่งในรายการโปรดของ chastuvannya ผู้อยู่อาศัยในเมืองหลวงทั้งสอง yakі zvikli obіdat vdoma, dosit bulo ส่งสับปะรดไปที่ suіdny kramnitsa และ "svіtskі levi" และ "dandy" สามารถ zamovit yogo ในร้านอาหารราคาแพงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก บูโลแฟชั่นที่ยอดเยี่ยมและ "ไวน์ดาวหาง" - ฉันนำแชมเปญไปที่หิน 1811 ฉันเรียกคอพอกของฉันว่าดาวหางที่น่ากลัว ฉันสามารถบูโลบาชิติจากฤดูใบไม้ผลิปี 1811 ถึงซังของฤดูหนาวปี 2355 ความผันผวนสามครั้งทำให้ยากสำหรับโยคะที่จะไปถึงรัสเซีย และหลังจากการพ่ายแพ้ของนโปเลียน พ่อค้าไวน์ชาวฝรั่งเศสก็รีบส่งโยคะไปยังประเทศแห่งการเปลี่ยนแปลง "ไวน์ของดาวหาง" ไม่ได้สูญเสียความนิยมมาเป็นเวลานานและในการสร้างสรรค์วรรณกรรมทางเท้ามักถูกโรยซึ่งกลายเป็นหนึ่งในตราประทับบทกวี

ฉันจะพรรณนาภาพที่แท้จริง
ตู้Vіdokremleniy,
เดอ mod vihovanets zrazkovy
เสื้อผ้า เสื้อผ้า และเสื้อผ้าใหม่?
เช่น. พุชกิน

สำนักงาน - ห้องสำหรับเครมลินที่จะครอบครอง - นอนลงในบ้านของเจ้านายซึ่งแกะสลักบทบาทตัวแทนที่สำคัญในชีวิต hromada ของ Yogo Vlasnik ที่ใหญ่กว่าและต่ำกว่า іnsha kіmnata, ในการแถลงเกี่ยวกับตัวละคร, ความสว่าง rіven, ค่ายที่svіtlіที่กินเจ้านายของคุณ สำนักงาน Count O.S. "Postrіl" ของพุชกินกับเสียงคำราม: "มี shaffi ที่มีหนังสืออยู่บนผนังและหน้าอกสีบรอนซ์เหนือผิวหนังมีกระจกบานกว้างอยู่เหนือเตาผิง Marmur bula หุ้มด้วยผ้าสีเขียวและพันด้วย kilims" "โครงลูกไม้ฝรั่งเศสสีฟ้าอ่อน" ที่ปกคลุมผนังห้องทำงานของ Pechorin ใกล้กับเรื่องราวของ M.Yu Lermontov "Princess Litovska", "ประตูไม้โอ๊คที่ส่องประกายพร้อมที่จับอันทันสมัยและโครงไม้โอ๊คของ vicon แสดงให้เห็นคนดีในโฮสต์" เทรนด์แฟชั่นชั่วโมง. สำนักงานของ Charsky ฮีโร่ของเรื่องราวของ "Egyptian Nights" ของพุชกินทำให้ระลึกถึงยุคสมัยเช่นเดียวกับ "รูปภาพ รูปปั้นหินอ่อน ทองแดง ของเล่นราคาแพงที่วางอยู่บนตู้หนังสือแบบกอธิค" สำนักงานของ Onegin ประดับประดาด้วยทุกสิ่งที่ผู้คนพบ "เพื่อความหรูหราเพื่อความทันสมัย": "burshtin บนท่อของ Tsaregrad", "เครื่องลายครามและบรอนซ์บนโต๊ะ" และ - ความแปลกใหม่ที่ทันสมัย ซัง XIXทุน - "วิญญาณในคริสตัลเหลี่ยมเพชรพลอย" ความคุ้นเคยในมอสโกของ Pushkin A.L. Bulgakov อธิบายสำนักงานของเขาดังนี้: “สำนักงานของฉันตอนนี้มีประสิทธิภาพมากขึ้น มีห้าโต๊ะที่ยอดเยี่ยม... มีโซฟาอยู่ข้างหน้า ข้างหน้ามีโต๊ะกลม ด้านบนมีหนังสือและ หนังสือพิมพ์ตรงกันข้ามตู้เสื้อผ้าของฉัน (สำหรับฉันแพง) พร้อมท่อ ท่อทั้งหมดเป็นระเบียบ”

ที่สำนักงานพวกเขาฝึกฝนพวกเขารับมันพวกเขาเอามันพูดคุยกับวินาทีของคู่ต่อสู้ฆ่าการดวล หลังจากการดูถูกเชิญชวนผู้คนมักจะไปที่ตู้ของอาจารย์เพื่อสูบประคองและทีละขั้นตอนสำนักงานกลายเป็นห้องโถงสำหรับงานเลี้ยงรับรองของผู้คน ท่อที่มีชิบูกเก่าซึ่งส่งออกจากตุรกี เช่นเดียวกับเครื่องประดับมนุษย์ที่มีเกียรติก่อนหน้านั้น เป็นอุปกรณ์เสริมที่จำเป็นสำหรับสำนักงานส่วนหน้า ในรัสเซีย กลิ่นเหม็นเริ่มเป็นที่นิยมในช่วงที่สามของศตวรรษที่ 19 โดยเกี่ยวข้องกับกลุ่ม Skhod ในยุโรปที่ลึกล้ำด้วยผลงานของ Byron ไข้ทรพิษชนิดหนึ่งที่คล้ายกับความแปลกใหม่ในบทกวี "Gyaur"

มุมมองผิวของพนักงานต้อนรับบน uvazi ธีมร้องเพลง Rozmov ถูกควบคุมโดยกฎของโลก การสนทนาจัดขึ้นที่สำนักงาน ความไม่สอดคล้องกันที่ลูกบอลหรือที่วิจญ์ ความเป็นลูกผู้ชายที่หลากหลายนี้ได้นำโลกมนุษย์ทั้งหมดออกมา: ดูความสนใจพิเศษ, การเมือง, การหล่อเลี้ยงชีวิตครอบครัว, gospodaryuvannya, อาชีพการรับใช้, และเกียรติยศ

โรงละครกำลังเกิดขึ้นแล้ว บ้านพักส่องแสง;
Parterre และเก้าอี้นวม - ต้มทุกอย่าง
สวรรค์บีบคั้นใจร้อน
และโฉบส่งเสียงดัง
เอ.เอส.พุชกิน

ในชั่วโมงของพุชกิน โรงละครเป็นเรื่องของการกักตุนป่า เสียงของวิสตาวาเริ่มสวดอ้อนวอนเกี่ยวกับโชสตีย์และจบลงประมาณปีที่เก้าของตอนเย็น เพื่อที่ชายหนุ่มหลังจากไปที่โรงละครแล้ว ไปที่ลูกบอล การสวมหน้ากากและคลับ

พื้นที่กว้างใหญ่ของโรงละครถูกสร้างขึ้นจากกล่อง คอกม้า และสรวงสวรรค์ บ้านพักถูกเปิดเผยโดยสาธารณชนในครอบครัวและตามกฎแล้วสมัครรับข้อมูลตลอดทั้งฤดูกาล Parterre รวมทั้งเก้าอี้นวม 10-15 แถวและลมแรง การแสดงนั้นยืนได้อย่างอัศจรรย์ใจ ที่นั่งบนเก้าอี้นวมมีราคาแพงและตามกฎแล้วพวกเขาถูกครอบครองโดยขุนนางและคนในท้องถิ่น ตั๋วไปที่แผงขายของถูกกว่าอย่างเห็นได้ชัด อำเภอ - ระดับระเบียงที่ใหญ่ที่สุด - ได้รับมอบหมายให้เป็นประชาธิปัตย์จามรีตามคำพูดของผู้เข้าร่วม "ไม่รู้ ผ้าด้านบนเพลาตกลงบนแกลเลอรี่ "Tse อธิบายให้พวกเขาฟังว่าในชั่วโมงนั้นโรงละครไม่มีตู้เสื้อผ้าและเสื้อคลุมด้านบนถูกรีดโดยคนขี้เหนียว

เพื่อตัดสินใจเกี่ยวกับมารยาททางโลกที่แขวน suvori vimogi กับชุดสูท ผู้หญิงสามารถปรากฏตัวที่โรงละครได้เฉพาะในกล่อง - ในชุดราตรี, หมวกเบเร่ต์, ดีด, ผ้าโพกหัว, เนื่องจากพวกเขาไม่รู้จักทั้งในโรงละครหรือที่งานบอล พวกผู้ชายสวมเครื่องแบบของพวกเขาด้วยเสื้อคลุมหางยาว มีโอกาสละเมิดจรรยาบรรณด้วยวิธีการโจมตีประชาชน "หน้าคอกม้าตรงกลางเอนหลังไปที่ทางลาดยืน Dolokhov กับ dogori ตระหง่านกับสำเนาหวีผมหยิกในชุดพีช ยืนอยู่บนสายตาของโรงละครโดยรู้ว่าวิน ในทางกลับกันเคารพในห้องโถงทั้งหมดของตัวเองดังนั้นจึงฟรีเหมือน nebi ยืนอยู่ที่kіmnatiของเขา Bіlya nіgo, ยืนขึ้น, ยืนเยาวชนที่น่าเบื่อที่สุดของมอสโกและอาจเป็นคนแรกในหมู่พวกเขา "- เขียน LN ตอลสตอยในนวนิยายเรื่อง "สงครามและสันติภาพ"

สำหรับความหรูหราของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 โรงละครไม่เพียง แต่เป็นภาพทางศิลปะ แต่ยังเป็นสถานที่ของดาราระดับโลก ความรักที่น่าสนใจ และการหลอกลวงเบื้องหลัง ในการประชุม กฎการใช้โทนสีอบอุ่นไม่เพียงแต่ขยายออกไปในชุดสูทเท่านั้น แต่ยังขยายออกไปในลักษณะของผู้ชมละครด้วย ก่อนถึงห้องโถง เป็นเรื่องปกติที่จะเข้าไปในส่วนที่เหลือของ hvilina ข้างหน้าหูของ vistavi แลกเปลี่ยนคันธนูและทักทาย ตัวอย่างเช่น Onegin นอนอยู่บนซังของ vistavi "ไประหว่างเก้าอี้เท้าแขนบนขา" รายละเอียดพฤติกรรมของเชปุรุนอีกประการหนึ่งคือการดูที่โถงเพื่อแอบดูโลงเน็ต Onegin "เพื่อกำกับ lorgnette ยกนูน / บนเตียงของผู้หญิงที่ไม่รู้จัก"

ในสโมสรอังกฤษ เหมือนกับห้องที่คลุมเครือ รัสเซียทั้งหมดสั่นสะเทือน
ป. วาเซมสกี้

สโมสรแรกปรากฏตัวขึ้นที่บริเตนใหญ่ ในรัสเซีย กลิ่นเหม็นกลายเป็นแฟชั่นสำหรับ Catherine II ในปีเตอร์สเบิร์กในปี ค.ศ. 1770-1795 มีการก่อตั้งสโมสรเจ็ดแห่งซึ่งสโมสรที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาษาอังกฤษ Nezabar the English Club ปรากฏตัวที่มอสโก เมื่อขึ้นครองบัลลังก์แล้ว ปอลที่ 1 ก็ล้อมรั้วสโมสรอังกฤษ เช่นเดียวกับการชุมนุมในชุมชนอื่นๆ จากรัชสมัยของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 กลิ่นก็กลับมาอีกครั้ง Obrannya ถึงสมาชิกของสโมสร bulo pov'yazane s bagatma suvorost และ obezhennyami ประการแรก มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับการยอมรับให้เข้าชมรมภาษาอังกฤษ ในอีกทางหนึ่ง ชื่อของสมาชิกใหม่ก็หูหนวกไปไกล และสำหรับเขาแล้ว พวกเขาก็ตามด้วยลูกไก่อนาจาร อาหารสำหรับเขาเป็นที่รู้จักในทันที หากพวกเขาไม่ลงคะแนนให้ผู้สมัคร สมาชิกของสโมสรก็โหวตให้การสรรเสริญแบบเดียวกัน - หนังบน vibir clav bіlu chi black kul

ความนิยมเช่น English Club ที่เสริมความสำเร็จของศตวรรษที่ 19 นำไปสู่ความจริงที่ว่าไวน์ไม่เพียง แต่เป็นการจำนองที่ทันสมัยเท่านั้น แต่ยังถูกเทลงใน ใจจดใจจ่อเมืองหลวง อาชีพหลักของสมาชิกของสโมสรคือ การย้ายถิ่น เล่นและอ่านหนังสือพิมพ์ Vtіmพูดคุยเกี่ยวกับการเมือง - แม้ว่าพวกเขาจะถูกดำเนินการที่สโมสร - ถูกกีดกันโดยกฎเกณฑ์

ห้องหนังสือพิมพ์ซึ่งพบวารสารรัสเซียและต่างประเทศเป็นคุณลักษณะที่ขาดไม่ได้ของสโมสร หนังสือพิมพ์และนิตยสารสดใหม่วางบนโต๊ะพิเศษ หยิบอ่านได้ง่าย สถานที่ท่องเที่ยวแห่งโชคชะตาในอดีตถูกพาไปที่ห้องสมุดดวงดาวของพวกเขาสามารถนำกลับบ้านได้ด้วยการลงนามในหนังสือเล่มพิเศษ เพื่อรักษาความเรียบร้อยที่ห้องหนังสือพิมพ์ มีคนใช้พิเศษคอยดูแลอยู่ ตามกฎแล้วเอลจะไม่แออัดมาก เบื้องหลังสปอกาดของเพื่อนร่วมงานราวกับป. Vyazemsky "เมื่อเป่าลูกบอลทั้งหมดและการชุมนุมตอนเย็นในมอสโกและหัน Nareshti เข้าไปในชมรมอ่านหนังสือพิมพ์<...>บริกรเริ่มเดินไปมาและไอ Vіn spochatku ไม่ zvernuv ด้วยความเคารพ แต่ nareshti ราวกับว่าเขาเริ่มที่จะโอ้อวด vyslovlyuvat อย่างกระสับกระส่ายของเขาพูดว่า: "เกิดอะไรขึ้นกับคุณ?" - "ดียิ่งขึ้น ฯพณฯ ของท่าน" “รู้ไหม ฉันไม่ได้อยู่คนเดียว และเขายังคงเล่นไพ่อยู่ที่นั่น” - "ตาติ ฯพณฯ หลบไป"

การ์ด - "หนึ่งในองค์ประกอบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และหลีกเลี่ยงไม่ได้ของชีวิตรัสเซีย" - ถูกรวมเข้าด้วยกันในสโมสรอังกฤษทันทีหลังจากการล่มสลาย เป็นเวลานานการค้าและการพนันเฟื่องฟูในรูปแบบใหม่ - โดยไม่คำนึงถึงผู้ที่ยังคงอยู่ในรัสเซียตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบแปด - บนซังของศตวรรษที่ XIX พวกเขาถูกล้อมรั้วอย่างเป็นทางการ บนvіdmіnuvіdkomertsіyіhіgorі, vіdvіhคนsolіdny, นักพนันเล่นเป็นตัวละครของ "modi ทุกฤดูกาล" นอกจากนี้ ในเวลานี้ "แฟชั่นกำลังถูกพัฒนา" ก็ถือกำเนิดขึ้น พยายามเอาชนะเกมการพนันซ้ำแล้วซ้ำเล่า การสร้างดอกกุหลาบของสมาชิกคนสำคัญของสโมสร และแน่นอนว่า กลิ่นเหม็นก็ประสบความสำเร็จเพียงเล็กน้อย

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของเหล่าขุนนาง ความผิดถูกตัดสินโดยสโมสร หนึ่งในคำอธิบายที่ไม่เหมาะสมของ L.M. Tovstim ในนวนิยายเรื่อง "สงครามและสันติภาพ" นอกจากนี้ในเย็นวันนั้นหัวเคยกิน กลิ่นเหม็นมีราคาสูง แต่แล้วก็มีความสงสัยอยู่เสมอ และสำหรับคนที่ไม่เป็นมิตร สโมสรเข้ามาแทนที่ความสงบในบ้าน

และเมือง Kuznetsk ทั้งหมดและชาวฝรั่งเศสนิรันดร์
โทรหา modi ให้เราและผู้แต่งและเพลง:
ผู้ทำลายล้างลำไส้หัวใจนั่น!
หากผู้สร้างยอมจำนนต่อเรา
ดูหยด! หมวก! กิ๊บนั้น! กิ๊บนั้น!
І ร้านหนังสือและบิสกิต!
เช่น. Griboyedov

ที่ Pushkin ถนนช้อปปิ้งสายหลักของมอสโกคือ Kuznetsky Mist ซึ่งเป็นสถานที่แห่งความหรูหราและแฟชั่น ตามพระราชกฤษฎีกาของแคทเธอรีนที่ 2 ว่าด้วยสิทธิพิเศษสำหรับพ่อค้าต่างชาติใกล้บริเวณสะพานคุซเนตสกี้ ชาวฝรั่งเศสเริ่มเปิดร้านแฟชั่นและร้านเครื่องแต่งกายบุรุษ ในปี ค.ศ. 1812 ชะตากรรมของถนน vryatuval กับpozhhezhі: ผู้คุมนโปเลียนปกป้องspіvvіtchiznіvของพวกเขาในกองไฟและความพินาศ หลังจากที่ศิลาจารึกภาษาฝรั่งเศสถูกนำออกจากมอสโก จารึกภาษาฝรั่งเศสก็ถูกล้อมรั้ว และภาษาอังกฤษ อิตาลี และเยอรมันก็มาถึงกุฏิฝรั่งเศส ร้านค้าบน Kuznetsky Most นั้นทันสมัยและมีราคาแพง นักเดินทางคนหนึ่งพูดในชั่วโมงนั้นว่า “ตั้งแต่เช้าตรู่ถึงเย็น คุณจะเห็นเหล่าลูกเรือไร้ตัวตนที่นี่ และที่รัก<.>จากพวกเขาไปไม่กระทบกับการซื้อ ผมราคาเท่าไร? หนวดในราคาที่สูงเกินไป; แต่สำหรับแฟชั่นนิสต้าของเราโดยเปล่าประโยชน์: คำว่า "ซื้อใน Kovalsky Most" ให้ความงามเป็นพิเศษแก่ผิว "ปีแห่งร้านแฟชั่นที่ไร้ใบหน้าเปลี่ยนถนนให้เป็นสถานที่สำหรับการเฉลิมฉลองและชนชั้นสูงของขุนนาง

ร้านค้าทันสมัยของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งเรียงรายบน Nevsky Prospekt ผู้สังเกตการณ์หนังสือพิมพ์ "Pivnichna bdzhola" ชี้ให้เห็นความคล้ายคลึงและลักษณะของเมืองหลวงสองแห่ง: "เมือง Kuznetsk เต็มไปด้วยความสุข: มีร้านค้าทุกประเภทร้านค้าทันสมัยที่นี่คุณสามารถใช้จ่ายเงินเป็นจำนวนมากในหนึ่งวัน Primіschennyna Tіsno, KIMNATI TEMNA TA NOTKI, ALLE DRAKH THE GROUP WATCH VITONCHENO І SALE SALE HOUSE EXPRESS, YAK PETERBRUCI ใน Kuznetsky Misst ที่เหลือฉันไม่ได้อยู่ในส่วนที่เหลือของ Nesva Prospectus โปรตีนสำหรับการร่วมทุนร้านค้าในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ร้านค้าของ Anglavsky รัสเซียในปี พ.ศ. 2372 กลิ่นเหม็นถูกสร้างขึ้น "ไม่น่าจดจำเหมือนในลอนดอน" และการเลือกสินค้าที่พวกเขามีก็ไม่รวย

ต้าลี่เบ...

ใกล้ใจกลางกรุงมอสโกเก่า ในสวนมอสโกแห่งศตวรรษที่ XVII-XDC มีพิพิธภัณฑ์ A.S. พุชกิน. และฉันไม่ต้องการที่จะบันทึกข่าวเกี่ยวกับผู้ที่ร้องเพลงที่นี่ ผู้รู้เรื่องไวน์เพอร์ช็อปเรสทอลนีทั้งพวง มีเพื่อนฝูงและคนรู้จักอาศัยอยู่ที่นี่ ซึ่งเห็นไวน์บางตัว และสำหรับคนอื่น ๆ พวกเขาต่อสู้กันเอง บ้านในชั่วโมงนั้นได้รับการงดเว้น... สำหรับพิพิธภัณฑ์มีประวัติศาสตร์มากกว่า 40 ปีอยู่แล้ว และอาจเป็นหัวข้อสำหรับการเผยแพร่เพิ่มเติม และให้เราเรียนรู้ที่จะอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับวันนี้ให้มากขึ้นเพื่อให้หลังจากการบูรณะและบูรณะพิพิธภัณฑ์กำลังผ่านคนอื่น

ในวันครบรอบ 200 ปีของกวีผู้ยิ่งใหญ่ เราได้สร้างนิทรรศการใหม่ "ยุคนั้นของพุชกิน"

ก่อนการยกเครื่อง การบูรณะ และสร้างใหม่ของกลุ่มสวน จำเป็นต้องพิจารณาสาระสำคัญและการรับรู้ของการติดตั้งพิพิธภัณฑ์ ภารกิจ และโอกาสในการพัฒนาอีกครั้ง Zreshtoy chergovo "การพัฒนา" ของพื้นที่กว้างใหญ่ของบูธนี้ถูกเรียกให้สูงสุดเพื่อเปิดเผยโอกาสที่เป็นไปได้มากที่สุดสำหรับพิพิธภัณฑ์ volodar แห่งคุณค่าทางวัฒนธรรมของชาติสถานประกอบการทางวิทยาศาสตร์และประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมและการศึกษาของตัวเอง เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การเคารพว่าความสามารถในการใช้งานที่หลากหลายของพิพิธภัณฑ์ของเราอาจมีวีราซเป็นของตัวเอง เพื่อประโยชน์ในการเลือกคอลเลกชั่นที่ไม่เหมือนใคร ก่อให้เกิดกิจกรรมโยคะรูปแบบต่างๆ ซึ่งพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ธีม "A.S. Pushkin" ปะปนอยู่ในความเชื่อมโยงทางประวัติศาสตร์ วรรณกรรม และวัฒนธรรมในวงกว้าง โดยมีชั่วโมงก่อนยุคพุชกินและพุชกิน และความทันสมัย ฉันในฐานะนักกวีผู้สร้างสรรค์ การเคลื่อนไหวที่ทรงพลัง โครงสร้าง การเชื่อมต่อแบบโต้ตอบ "สิ่งมหัศจรรย์ของโลกทั้งใบ" ไปยังพิพิธภัณฑ์ของ A.S. พลังของพุชกิน poshuk ขยายขอบเขตของกิจกรรมของเขาเข้าสู่บทสนทนาด้วยแสง

นิทรรศการครั้งแรก - "ชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของ A.S. Pushkin" - เปิดในปี 2504 จากนั้นเราจะสร้างนิทรรศการ "แสงแห่งความรุ่งโรจน์ของ A.S. Pushkin", "A.S. Pushkin และชั่วโมงของเรา" พวกเขามีบทบาทสำคัญในชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนซึ่งก่อตั้งขึ้นจากความเข้าใจทางวิทยาศาสตร์โดยพิพิธภัณฑ์ในการทำความเข้าใจเกี่ยวกับความเชื่อมโยงของเขากับความทันสมัย วัสดุของนิทรรศการได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางจากหุ่นยนต์วิทยาศาสตร์และการศึกษาโดยการเผยแพร่ผลงานของพุชกินทำให้เป็นพื้นฐานสำหรับการฝึกอบรมผู้ปฏิบัติงานพิพิธภัณฑ์ในประเทศอย่างมั่งคั่งและกลายเป็นส่วนหนึ่งของ "พุชกินส์ Budinka" - ศูนย์วิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม ของกรุงมอสโก แต่เนื่องจากคุณธรรมที่ไม่อาจโต้แย้งได้ จึงเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รับรู้ จนถึงขณะนี้ กลิ่นเหม็นได้เข้ามาแทนที่แล้ว ความจำเป็นซึ่งมีสาเหตุหลายประการ พวกเขาต้องการการยกเครื่องใหญ่และการบูรณะพิพิธภัณฑ์ ห้องโถงโยคะ ภายในหนึ่งชั่วโมง ฟองดี้ได้ขยายตัวอย่างมาก โกดังสินค้าใกล้ถึง 200,000 แห่งแล้ว ประหยัดเหงา Tse อนุญาตให้ดูสำเนาวัสดุเพิ่มเติม มันเป็นไปได้ที่จะแสดงให้เห็นถึงงานมหัศจรรย์ของการสร้างภาพและการตกแต่ง, หนังสือหายาก, ต้นฉบับ, เอกสารของ 18 - หนึ่งในสามของศตวรรษที่ 19, ภาพวาดและสีน้ำโดย V. Tropin, P. Sokolova, V. Gau, A. Molinari, S. Tonchi, ผู้เชี่ยวชาญคนอื่น ๆ เป็นที่เข้าใจกันว่าผลงานของการศึกษาที่เหลืออีกสิบปีของพุชกินได้รับการประกันและสิ่งพิมพ์ที่เป็นตัวเลขซึ่งเพิ่มเข้าไปเป็นหลักได้ทำลายคำกล่าวของเราเกี่ยวกับกวีในหนึ่งชั่วโมงนั้น มีการค้นหารูปแบบใหม่ของการออกแบบพิพิธภัณฑ์ อีกเหตุผลหนึ่งที่ฉันให้งานสร้างนิทรรศการใหม่ต่อหน้าทีมงานพิพิธภัณฑ์:

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา จิตใจของพิพิธภัณฑ์ได้เปลี่ยนไป ซึ่งปัจจุบันถือว่าไม่ใช่สถาบันวัฒนธรรมและการศึกษา แต่เป็นสถาบันที่ยืมสถานที่พิเศษจากระบบ วัฒนธรรมสมัยใหม่: เป็น dexigative ของ Tsinniki วัฒนธรรมวัฒนธรรมแห่งชาติ, Vikonuychi Nukovo-Domelіdnі Tu Przvіtniyki Funki, Vіn Syutniki สำหรับการเติมเต็มของการปรากฏตัวบน Muspositz znowing ที่ตักได้ Scho กลายเป็นSamostіinTsіnnєst, Zakrіspliєวัฒนธรรม Pam Sudyn

นิทรรศการหลัก "Pushkin and Yogo Epoch" ตั้งอยู่ในห้องโถง 15 แห่ง วอห์นถูกเรียกโดยแสดงให้เห็นถึงความร่ำรวยของคอลเล็กชั่นของเรา ทำให้เข้าใจโดยนัยเกี่ยวกับค่านิยมทางวัฒนธรรม ราวกับว่าตกลงไปในชั่วโมงพุชกินของศตวรรษที่ 20 และเช่นเดียวกับความเสื่อมโทรมของศตวรรษที่ 21 เผยให้เห็นโลกของกวี โลกแห่งความคิดสร้างสรรค์

ในงาน maidanchik ของการชุมนุมในพิธีจะมีการพบรูปปั้นโบราณซึ่งเป็นท่วงทำนองของบทกวีโคลงสั้น ๆ ของ Evterpa “ในวัยเด็กของฉัน เธอรักฉัน” พุชกินเขียนเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของเส้นทางสู่กวีนิพนธ์ของเขา "พระเจ้าอวยพรโอ้รำพึงจะได้ยิน" - ด้วยคำพูดของไวน์ทำให้เส้นทางของคุณสมบูรณ์ ใกล้ห้องโถงของพิพิธภัณฑ์มีพิพิธภัณฑ์อื่น ๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากกวี: Clio, Terpsichore, Polyhymnia... นี่คือวิธีการประกาศหนึ่งในหัวข้อหลักของนิทรรศการ - ปลูกฝังบทสนทนาระหว่างวัฒนธรรมรัสเซียและโลกในผลงานของพุชกิน

หนึ่งในแนวทางที่มีแนวโน้มมากที่สุด วิทยาศาสตร์สมัยใหม่เกี่ยวกับพุชกิน - การปลูกฝังความคิดสร้างสรรค์โยคะในบริบทของประวัติศาสตร์ วรรณกรรม วัฒนธรรม และฉันจะรอหนึ่งชั่วโมง และเรามีหัวข้อเกี่ยวกับชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์ให้กับบริบททางประวัติศาสตร์ที่กว้างขวาง ห้องโถงแรก - "อารัมภบท" - การอุทิศตนของศตวรรษที่ 18 ร้องเพลงเหมือนคนพื้นเมือง อีกเรื่องหนึ่ง - มหากาพย์ของพุชกินต่อประวัติศาสตร์และชีวิตประจำวัน ทั้งเรื่องใหญ่และเรื่องเล็ก โศกนาฏกรรมและตลก ฉากต่อสู้และรูปภาพทันสมัย ​​คำสั่งของรายการและรายการกฎส่วนตัว "Zvіd zakonіv จักรวรรดิรัสเซียและหนังสือสำหรับเด็ก ที่นี่เป็นครั้งแรกที่มีเรื่องราวเกี่ยวกับผิวชีวิตของพุชกินรวมอยู่ในนิทรรศการ: Honore de Balzac และ Adam Mickiewicz, Karl Bryullov และ Avdotya Istomina ถือกำเนิดขึ้นท่ามกลางผู้คนในพุชกิน ในปี พ.ศ. 2342 บูโลซาโบโรเนเต้นรำวอลทซ์และสวมจอน ในปี พ.ศ. 2342 A.V. Suvorov ได้รับชัยชนะในการรณรงค์ของอิตาลีและสวิส Mikhailovsky 14 มีนาคม 2368 ไม่รู้ว่าวันที่ Decembrists อยู่ในปีเตอร์สเบิร์กดังนั้นพิพิธภัณฑ์จึงเริ่มจ่ายอย่างสุดซึ้งให้กับยุคพุชกินโดยเล่าถึงชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของพุชกิน

Inter'єrikіmnatบนชั้นลอยเพื่อแสดงภาพของสำนักงาน, หน่อมแน้ม, สำคัญ - กลิ่นเหม็นอาจอยู่ในมอสโก, ไม่ได้รับการบันทึกมาจนถึงทุกวันนี้, บ้านของพุชกินส์, ที่ซึ่งวัยเด็กของกวีผู้ยิ่งใหญ่ได้ผ่านพ้นความไร้เดียงสาของ ลูกที่พ่อไม่รัก) ที่พิพิธภัณฑ์พวกเขาพยายามสร้างบรรยากาศของห้องนั่งเล่นของพุชกินส์เพื่อบอกเกี่ยวกับความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันในครอบครัวเกี่ยวกับความสนใจทางวรรณกรรมของ Sergiy Lvovich และ Vasily Lvovich Pushkins เกี่ยวกับการติดต่อวรรณกรรมที่เป็นมิตรกับ N.M. คารามซิน, V.A. Zhukovsky, K.M. Batyushkova, I.I. Dmitriev เกี่ยวกับโลกของคนธรรมดาที่รู้จักเด็กผู้ชายแบบนั้นได้ยินนิทานของคุณยายและพี่เลี้ยงเดินไปรอบ ๆ มอสโกกับ kripak Mikita Kozlov

บนโต๊ะของ Karelian birch มีผลงานจำนวนหนึ่งโดย Homer และ Plutarch ซึ่งเป็นเชิงเทียนที่มีเทียนซึ่งถูกเผา - ผลงานขนาดเล็กของศิลปินที่มองไม่เห็น (ตามสมมติฐานของการอ้างอิงทางวิทยาศาสตร์ไปยังพิพิธภัณฑ์ของ ผู้สมัครของชะตากรรม YV ศาสตร์ลึกลับ ภาพนี้เหมือนกับสุนทรพจน์ของพิพิธภัณฑ์หลายๆ ที่ มีส่วนแบ่งในตัวเอง ให้โยคะ ศิลปินพื้นบ้านปีก่อนคริสตกาล ยาคุตผู้แสดงบทบาทของพุชกินบนเวทีโรงละครมอสโก มม. Yermolova อ้างว่าเป็นผู้ขอร้องของผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์งานวิทยาศาสตร์ N.V. บารันสกา ในพิพิธภัณฑ์มีภาพเหมือนอื่น ๆ ของพุชกินที่สร้างขึ้นสำหรับชีวิตของเขา - ความภาคภูมิใจในการเลือกของเรานั้นพิเศษเป็นพิเศษ หนังสือ นิตยสารสำหรับเด็ก หนังสือลอกเลียน ตัวอักษรต่างๆ ของเล่น - อาจมีสองร้อยปี - ให้คุณมองดูความไร้เดียงสาของกวี

นิทรรศการ "Pushkin and the Yogo Epoch" ได้รับแรงบันดาลใจจากหลักการทั้งตามลำดับเหตุการณ์และเฉพาะเรื่อง ห้องโถงอุทิศให้กับนวนิยาย "Eugene Onegin" ร้องเพลง " กลางฤดูร้อนอิงจาก "ราชินีแห่ง Pikova" นวนิยายเรื่อง "The Captain's Donka"

"Evgen Onegin" ผลงานอันเป็นที่รักของ Pushkin ผู้ซึ่งถูกตัดสินให้เป็นหนึ่งในผลงานหลักของวัฒนธรรมรัสเซีย ได้รับvіtalnyaที่ยอดเยี่ยม - ห้องโถงกลางของห้องชุดด้านหน้า ผู้เขียนนิทรรศการพยายามร้องเพลง "คริสตัลวิเศษที่คมชัด" ของบทกวีโยคะแห่งความเป็นจริงtієї dobi ห้องโถงให้คำอธิบายพิพิธภัณฑ์ของตัวเองกับนวนิยายที่ด้านบน І ทางด้านขวาของตัวแทนที่นี่ ดูเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มอสโก จังหวัดต่างๆ ภาพเหมือนของคนหนุ่มสาวไร้เดียงสาและปานโนโชค วัตถุที่แตกต่างกันคือ pobutu, scho เป็นเวลานาน pishov - และการทำนายดวงชะตาในนวนิยายภายใต้ lorgnette และสิ่งอื่น ๆ สำหรับใบไม้และ "burshtin บนแตรของ Tsaregrad" และ "อัลบั้มของหญิงชรา panyanka" ที่สำคัญกว่านั้นในนิทรรศการ "Evgeniy Onegin" มันถูกตีความไม่เพียง แต่เป็นสารานุกรมของชีวิตรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเป็นนวนิยายวัฒนธรรมสากลซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเท่าเทียมกันของความสำเร็จร่วมสมัยต่อการสร้างสรรค์ ดังนั้นบทสนทนาระหว่างวัฒนธรรมรัสเซียและวัฒนธรรมทางโลกซึ่งได้ยินในข้อความพุชกินจึงถ่ายทอดโดยภาพบุคคลและหนังสือของกวีเงียบซึ่งมีชื่อเขียนไว้ในนวนิยายซึ่งเป็นข้อที่มีคำพูดอ้างอิงหรือความทรงจำที่รวมอยู่ในข้อความเช่น โฮเมอร์, โอวิด, ทัสโซ, เปตราร์ช, ไบรอน, หนุ่มๆ, เดลวี, บาราตินสกี้, มิกกี้วิช

คอมเพล็กซ์นิทรรศการ: โต๊ะเครื่องแป้งของ chepuruna บนยาโกมา "พอร์ซเลนและบรอนซ์"; ทันสมัยคือรูปภาพของหนังสือเล่มนั้นที่ร้องโดยOvіdіya "Science of Kohannya" (ทั้งใน "ความเอนเอียงทางวิทยาศาสตร์ของด้านล่าง" การเข้าถึง Onegin); สำนักกวี Lensky เพื่อเก็บหนังสือของ Schiller และ Goethe; เตาผิงซึ่งเลือกหนังสือของ Onegin อธิบายโดยพุชกินและ "ภาพเหมือนของลอร์ดไบรอน" และ "ตอไม้ที่มีเจ้าชู้ตัวน้อย" (รูปปั้นเล็ก ๆ ของนโปเลียน) เผยให้เห็นโลกของวีรบุรุษของพุชกินจิตวิญญาณของกวี สหายที่สอดคล้องกับเนื้อหาของนวนิยาย เป็นความจริงที่ว่าในนิทรรศการเป็นไปได้ที่จะพยายามตีความกวีนิพนธ์ของ "นวนิยายอิสระ" โดยใช้หลักการแต่งเพลง ที่ตู้โชว์แนวตั้ง - ครั้งแรกที่เคยเห็น "Evgeniya Onegina"; ศูนย์กลางของการจัดแสดงผิว - การสร้างลายเซ็นของพุชกินด้วยวิธีการที่แตกต่างกัน ที่นี่เสียงของผู้เขียนฟังเหมือนโรสแมรี่เกี่ยวกับชีวิตของคุณค่านั้นเกี่ยวกับบทกวีเกี่ยวกับความเป็นอมตะของกวี เป็นตัวแทนของอันดับดังกล่าว คำว่า z'jednuetsya z rіchchyu ซึ่งเป็นวัตถุที่rozpovіdaє chergoa เกี่ยวกับการปลูกฝังในคำพูดของการกระทำของพุชกิน

ตกแต่งห้องโถงอุทิศให้กับ " กัปตันโดเน็ตส์" ยังอิงจากการอ่านร้อยแก้วของพุชกินในปัจจุบัน ความน่าสมเพชของนวนิยายที่เสร็จสิ้นล่าสุดของพุชกินไม่ได้อยู่ในการยืนยันของการกบฏของผู้คนกลุ่มโยคะของ Pugachov แต่ในความเมตตาและความสูงส่งเช่น Masha Mironova และ Grinova เป็น นอนอยู่ที่พายุหิมะอันน่ากลัวของนักคิดที่คดเคี้ยว บนสามารถ vryatuvat รัสเซียเมื่อเผชิญกับสงครามภราดรภาพ

ห้องชุดด้านหน้าลงเอยด้วยโถงทางเดินซึ่งอุทิศให้กับชะตากรรมที่เหลืออยู่ในชีวิตของพุชกิน ภาพเหมือน หนังสือ ต้นฉบับ เอกสารต่างๆ ถูกรวบรวมไว้ที่นี่เพื่อบอกเล่าถึงสภาพฐานะของสามี เกี่ยวกับความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณอันทรงพลังของเขา เกี่ยวกับความชั่วนิรันดร์ของเวทย์มนต์ที่สร้างขึ้นโดยเขา

นิทรรศการ "Pushkin and the її epoch" อันที่จริงแล้วเป็นเอกสารรวมกลุ่มใหม่ในหัวข้อที่ระบุ วอห์นแนะนำวัสดุที่ไม่รู้จักจำนวนมากซึ่งปลูกโดยผู้เชี่ยวชาญของพิพิธภัณฑ์ - ภาพเหมือน หนังสือ เอกสาร ต้นฉบับ ในหมู่พวกเขามีภาพวาดชีวิตของพุชกินและเพื่อนร่วมสมัยของเขา ลายเซ็นของกวีผู้ยิ่งใหญ่ ลายเซ็นต์ของนักเขียนคนอื่นๆ และหนังสือและเอกสารหายาก นอกจากนี้ คอลเล็กชั่นของสะสมที่พิพิธภัณฑ์เลือกนั้นไม่เพียงแต่ช่วยให้เข้าใจชีวิตความคิดสร้างสรรค์ของกวีในบริบทกว้างๆ ของยุคโยโกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการกราบประเพณีพุชกินในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม XIX- ศตวรรษที่ XX นิทรรศการจะดำเนินต่อไปโดยห้องโถงที่บอกเล่าเกี่ยวกับพุชกินในยุครัสเซีย ตู้ ซึ่งจะมีการนำเสนอคอลเลกชันอื่น ๆ - ห้องสมุดบทกวีรัสเซียที่ไม่เหมือนใครโดย I.M. โรซาโนว่า; คอลเลกชันของประวัติศาสตร์ของหลังคาขุนนางรัสเซีย Yu.B. ชมาโรวา; การเลือกภาพเหมือนในงานแกะสลักและพิมพ์หินโดย Ya.G. แซค; แหล่งที่มาของวัสดุ P.V. Gubar - หนังสือแห่งศตวรรษที่ XVIII-XIX การยึดถือของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก่อนพุชกินและพุชกิน

พิพิธภัณฑ์มีแผนที่ดี โดยนิทรรศการจะแนะนำทิศทางสำคัญของกิจกรรม "มีปาฏิหาริย์ ... " - นี่คือลักษณะที่เรียกว่านิทรรศการซึ่งอุทิศให้กับนิทานของพุชกินซึ่งส่งถึงเด็ก ๆ ประวัติของพิพิธภัณฑ์มอสโกพุชกินซึ่งมีส่วนสนับสนุนวัฒนธรรมของ Vitchiznyanu ก็เป็นเรื่องของการตัดสินใจเชิงอรรถ Shche - chastkova เปิดเผยอีกครั้งในอพาร์ทเมนต์ที่ระลึกของ Pushkin บน Arbat ... ในแผนการจัดตั้งบ้าน Basman แห่ง Vasil Lvovich Pushkin - ลุงของกวีผู้ยิ่งใหญ่กวีเก่าแก่แห่งศตวรรษที่ผ่านมา วัยชราของกลุ่มวรรณกรรม "อาร์ซามาส" โรงละครและบรรณานุกรมเป็นเครื่องเตือนใจในยุคแรกเริ่มของโรงเรี...

30 ใบไม้ร่วง 1998 ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะจินตนาการ Sovereign ตั้งชื่อตาม I. เช่น. พิพิธภัณฑ์พุชกิน (DMIII) เป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการ "Evgeniy Onegin", "... ห่างไกลจากนวนิยายฟรี" (สร้างโดยพิพิธภัณฑ์ของเราร่วมกับ DMII เพื่อเข้าร่วม 14 พิพิธภัณฑ์ในมอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, คลิน) มีโครงการอื่น ๆ เกิดขึ้น: "Pushkin at the Moscow archives", "Pushkin and world culture"... บนธรณีประตูของศตวรรษที่ XXI พิพิธภัณฑ์ยังคงทำการวิจัยเชิงสร้างสรรค์ต่อไป

ปรัชญาดุษฎีบัณฑิต สมาชิกที่แข็งขันของ Russian Academy of Education N.I. MIKHAILOVA ผู้ขอร้องผู้อำนวยการงานวิทยาศาสตร์ พิพิธภัณฑ์รัฐเช่น. พุชกิน

แฟชั่นและ A.S.Pushkin... เขาร้องเพลงเหมือนคนฆราวาส มักจะประสบความสำเร็จอย่างมาก ไปบาหลีและเจ็บปวด ปล้นเดิน และไม่ทิ้งบทบาทในชีวิตโยคะเล่นเสื้อผ้า ในอีกเล่มหนึ่งของ "พจนานุกรมภาพยนตร์ของพุชกิน" ที่เห็นในปี 2499 เราสามารถอ่านได้ว่าคำว่า "แฟชั่น" ถูกใช้ถึง 84 ครั้งในผลงานของพุชกิน! ผู้เขียนพจนานุกรมแนะนำตัวอย่างที่ดีที่สุดจากนวนิยายเรื่อง "Evgen Onegin" แฟชั่นในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 เปลี่ยนไปภายใต้อิทธิพลของแนวคิด Great French Revolution และฝรั่งเศสเป็นผู้กำหนดแฟชั่นของยุโรปทั้งหมด... หลังจากการสิ้นพระชนม์ของจักรพรรดิปอลที่ 1 รั้วก็พังทลายลงในชุดสูทฝรั่งเศส พวกขุนนางคืนดีกับเสื้อคลุมหาง เสื้อคลุม เสื้อกั๊ก

พุชกินในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" พูดแดกดันเกี่ยวกับการเลือกตัวเอก:

“... ฉันอยู่ครู่หนึ่งก่อนโลกวิทยาศาสตร์
ที่นี่อธิบายโยคะ vbrannya;
Zvichano มันจะเมตตา
อธิบายสิทธิ์ของฉัน:
Ale pantaloni, เสื้อคลุมหาง, เสื้อกั๊ก,
เราไม่มีคำภาษารัสเซียเลย…”

แล้วเสื้อผ้าแบบไหนที่กระทะและทหารม้าในชั่วโมงนั้นใส่? และในกรณีนี้ นิตยสารแฟชั่นฝรั่งเศส "Little Woman's Visnik" (Le Petit Courrier des Dames) สำหรับปี 1820-1833 สามารถช่วยได้ ภาพประกอบของนางแบบเสื้อผ้านั้นชวนให้นึกถึงและบ่งบอกถึงผู้ที่แต่งตัวในชั่วโมงของพุชกินผู้ที่รู้สึกเป็นโยคะ

ความเก่งกาจในการสร้างมนุษย์และเสื้อผ้าสตรีเป็นปฏิปักษ์ต่อความเป็นจริงของเรา คุณจะสร้างกลเม็ดเด็ดพรายด้วยมือของคุณเองได้อย่างไรเพื่อปกป้องผู้ที่ในเวลานั้นไม่มีสิ่งก่อสร้างทางเทคนิคจำนวนมากเช่นนี้ในคราวเดียว? คุณจะสวมใส่งานความงามที่น่าอัศจรรย์ได้อย่างไร ปกป้องผู้ที่มีกลิ่นเหม็นมากกว่าเสื้อผ้าที่ต่ำกว่าในปัจจุบัน?

Vіdgrimіlavіyna 1812 rock ปกป้องความนิยมมากที่สุดในวัฒนธรรมvzagalіและในรูปแบบของ zokrema จนถึงยุค 20 ของศตวรรษที่ 19 สไตล์เอ็มไพร์ ชื่อของโยคะคล้ายกับคำภาษาฝรั่งเศส "อิมเปริยา" และนโปเลียนเอาชนะโยคะ หัวใจของสไตล์นี้คือมรดกของการออกแบบโบราณ เครื่องแต่งกายของ headwear ในสไตล์เดียวกันกับเสา, เอวสูงของเสื้อผ้าผู้หญิง, หลังตรง, เครื่องรัดตัวซึ่งช่วยรักษาภาพเงาได้ดียิ่งขึ้นสร้างภาพลักษณ์ของความงามที่สูงและเข้มงวดของกรุงโรมโบราณ

“...เพลงกรูคิท, บลิสเทียน,
วาบหวิว คู่รักชาวสวีเดนหมุนวน
ดูแลความงามของคุณ
ผู้คนชี้แจง chori
ชื่อนั้นยอดเยี่ยมมาก
หนวดเกือบจะต่อต้านแร็พ…”

เครื่องแต่งกายของผู้หญิงถูกเสริมด้วยการตกแต่งที่ไม่เด่นเพื่อชดเชยความเรียบง่ายและความสุภาพเรียบร้อย: ด้ายมุก, กำไล, สร้อยคอ, มงกุฏ, feroniers, ต่างหู พวกเขาสวมกำไลไม่เพียงแต่ที่มือเท่านั้น แต่ยังสวมที่เท้าด้วย แหวนและแหวนที่ไม่ได้ประดับประดาด้วยนิ้วมือ รองเท้าผู้หญิง ตัดเย็บจากผ้า ส่วนใหญ่เป็นผ้าซาติน ขนาดเล็กเป็นผ้าชีฟองและเย็บร้อยรอบข้อเท้าบนสายรัดรองเท้าแตะแบบโบราณ

Nevipadkovo A.S. พุชกินอุทิศบทกวีแถวบทกวีให้กับขาของผู้หญิงใน "Eugenia Onegina":

"... ขาของผู้หญิงที่น่ารักกำลังละลาย
เบื้องหลังร่องรอยอันน่าหลงใหล
ดูพระจันทร์ครึ่งเสี้ยว...”

ก่อนเข้าห้องน้ำของผู้หญิง ถุงมือยาวก็เข้ามา เหมือนสวมอยู่บนโต๊ะเท่านั้น (และถุงมือ - ถุงมือไม่มีนิ้ว - ไม่รู้เสียงเรียก) ถอนหายใจ เรติเคิล (กระเป๋าถือใบเล็ก) และร่มกันแดดผืนเล็กๆ ที่เสิร์ฟ เป็นซาฮิสต์ในไม้กระดานของลูกชายคนนั้น

แฟชั่นของมนุษย์เต็มไปด้วยแนวความคิดแนวโรแมนติก ที่ ร่างมนุษย์หน้าอกงอถูกเสริม เอวบาง, ไวทอนเชน่า postava. เอลแฟชั่นได้สละเวลาเป็นชั่วโมงเพื่อช่วยเหลือคุณสมบัติที่คล้ายคลึงกันความอยากรู้อยากเห็น สำหรับการแสดงพลังใหม่ คนสวยจำเป็นต้องมีรูปแบบอื่น Shovk และ oxamite ปรากฏขึ้นจากเสื้อผ้า, merezhiva, การจัดแต่งที่มีราคาแพง พวกเขาเปลี่ยนผ้าขนสัตว์เป็นผ้าสีเข้ม
เปรูกิรู้ไว้ หลบมีขน, แฟชั่นของมนุษย์เริ่มมีเสถียรภาพมากขึ้นเรื่อย ๆ เป็นที่นิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ คือชุดสูทภาษาอังกฤษ ในช่วงศตวรรษที่ 19 แฟชั่นสำหรับผู้ชายถูกกำหนดโดยอังกฤษ Dosіvvazhaєtsya, London เป็นแฟชั่นของผู้ชาย, ด้วยตัวคุณเอง, ปารีสมีไว้สำหรับผู้หญิง
เป็น svіtsky cholovіk ในเวลานั้นโดยสวมเสื้อคลุมหาง ที่ 20 ร็อคกี้XIXศตวรรษแห่งการเปลี่ยนกางเกงขาสั้นและกางเกงในด้วยเชือกผูกรองเท้ากางเกงยาวและกางเกงกว้าง - ด้านหน้า กางเกงมนุษย์. ฉันจะตั้งชื่อส่วนของฉันของเครื่องแต่งกายของมนุษย์ของหัวหน้าตัวละคร ตลกอิตาลี Pantalone ซึ่งมักจะปรากฏบนเวทีในกางเกงขายาวกว้าง กางเกงถูกตัดแต่งด้วยสายเอี๊ยมซึ่งเป็นแฟชั่นและที่ด้านล่างพวกเขาลงเอยด้วยกิ๊บซึ่งทำให้เอกลักษณ์ของการพับ สวมกางเกงชั้นในและเสื้อคลุมหางยาวด้วยสีสันที่หลากหลาย

พุชกินเขียนเกี่ยวกับ Onegin:

"... แกนของ Onegin ของฉันเป็นอิสระ
ตัดส่วนที่เหลือของแฟชั่น;
จามรี dandy ลอนดอน เสื้อผ้า -
สว่างไสวเมื่อฉันมาถึง
Vіnในภาษาฝรั่งเศสzovsіm
พูดและเขียนได้ทันที
เต้นมาซูร์กะอย่างง่ายดาย
ฉันโค้งคำนับอย่างไม่ลดละ
คุณมีอะไรเพิ่มเติม แสงพัด
สิ่งที่ฉลาดกว่าและเป็นที่รัก

วรรณคดีและศิลปะได้ใส่สไตล์นั้นลงในแฟชั่น ในบรรดาขุนนางนั้นได้รับความนิยมในผลงานของ V. Scott ประชาชนทุกคนซึ่งเป็นผลมาจากวรรณกรรมใหม่เริ่มปรับการเลือกเข้ากับกรงและนำมันไป Bajayuchi แสดงความคล้ายคลึงในวรรณกรรมของ Tetyana Larina พุชกินสวมหมวกเบเร่ต์แบบใหม่

แกนดูเหมือนฉากที่ลูกบอลหลังจากการกลับมาของ Eugene Onegin ที่มอสโคว์และ de vin บอก Tetyan อีกครั้ง:

"...ก่อนเธอ ผู้หญิงกำลังทรุดตัวลงใกล้;
ผู้เฒ่ายิ้มให้เขา
พวกผู้ชายก้มตัวลง
พวกเขาสบสายตาของ її;
สาวๆผ่านไปอย่างเงียบๆ
ต่อหน้าเธอในห้องโถง: และทุกสิ่งทุกอย่าง
І nіs і ไหล่ pіdnіmav
พานายพลไปพร้อมกับเธอ
ไม่มีอะไรจะสวยงาม
ชื่อ; เอลตั้งแต่หัวจรดเท้า
แป๊บเดียวคงไม่มีใครรู้
หนึ่งเดียวกับแฟชั่นที่ควบคุมตัวเอง
ที่เดิมพันสูงของลอนดอน
เรียกหยาบคาย (ฉันไม่สามารถ...

"Vzhe - ฉันคิดว่า Yevgen -
ออกไปแล้ว? เอลแน่ๆ...ไม่...
จามรี! จากถิ่นทุรกันดารของหมู่บ้านบริภาษ...”
ฉันไม่ใช่เกม lorgnette
วิน zrtaє schokhvilini
ผู้ที่มองเห็นได้เดาอย่างไม่ลำเอียง
Youmu ลืมข้าว
“บอกฉันสิ เจ้าชาย เธอไม่รู้หรอก
ใครอยู่ที่นั่นที่หมวกเบเร่ต์สีแดงเข้ม
Іz เอกอัครราชทูตของіspanskoyที่จะพูด?
เจ้าชายประหลาดใจที่โอเนกิน
- ใช่! คุณไม่ได้อยู่ใกล้โลกเป็นเวลานาน
พยายามฉันจะแนะนำคุณ -
“ใครอยู่ข้างนอกนั่น” - เจินย่าของฉัน -..."

ผู้คนมีผ้าโพกศีรษะที่กว้างที่สุดของพุชกินชั่วโมงซึ่งเป็นทรงกระบอก Vіn z'avivsya ในศตวรรษที่สิบแปดและpіznіsheเปลี่ยนสีและรูปแบบมากกว่าหนึ่งครั้ง ในอีกไตรมาสหนึ่งของศตวรรษที่ 19 Capelyukhs - bolivar ตกผลึกชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ฮีโร่ของการเคลื่อนไหวอิสระของ Pivdenny America Simon Bolivar Capelyukh ดังกล่าวหมายถึงไม่เพียงแค่เกาหัว vin vkazuvav ในอารมณ์เสรีของ VlasnikDopovnyali เครื่องแต่งกายของมนุษย์นวมกกและหนึ่งปี ความจริงแล้ว Mittens มักถูกใส่ไว้ในมือโดยวางไว้ที่มือเพื่อไม่ให้ตัวเองซับซ้อนเมื่อรู้จักพวกเขา สถานการณ์ถ้าจำเป็นก็ไม่มีตัวตน ที่ถุงมือวัสดุ garniy crіyและyakіsnyนั้นมีค่าเป็นพิเศษ
แม่น้ำที่ทันสมัยที่สุดของ XVIII - ซังของศตวรรษที่ XIX เป็นกก ต้นกกถูกตัดจากต้นผึ้งซึ่งไม่สามารถถุยน้ำลายใส่พวกมันได้ พวกเขาถูกสวมใส่ในมือหรือภายใต้กลิ่นของหมึก รวมทั้งสำหรับ chepuruni

อีกไตรมาสหนึ่งของศตวรรษที่ 19 มีเงา เสื้อผ้าผู้หญิงเปลี่ยนอีกครั้ง รัดตัวหันไป รอบเอวลดลงมาที่เดิม ส่วนเชือกผูกรองเท้าก็เลื่อนลงมาที่เอว ด้านหลังและแขนเสื้อกว้างขึ้นมาก เอวจึงบางลง รูปZhіnocha kelih กลายเป็นรูปแบบการพลิกกลับ ผ้าคลุมไหล่แคชเมียร์, เสื้อคลุม, งูเหลือม, จามรีถูกโยนลงบนไหล่และปิดขอบเสื้อผู้หญิงตอนหน้าอก เพิ่มเติม - ร่มกันแดดพร้อมจีบ, vzimka - มุสลิม, กระเป๋าถือ, ถุงมือ

นี่คือสิ่งที่พุชกินพูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ใน "Eugene Onegina":

"...คอร์เซ็ทใส่แคบเกินไป
І รัสเซีย N, จามรี N ฝรั่งเศส
Vimovlyat vmіlaในnіs ... "

วีรบุรุษแห่งนวนิยายและเรื่องราวของ A.S. Pushkin ตามแฟชั่นและแต่งตัวตามแฟชั่นไม่เช่นนั้นประชาชนระดับสูงจะไม่อ่านผลงานของนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ของเรา แต่มีชีวิตอยู่ท่ามกลางผู้คนและเขียนเกี่ยวกับผู้ที่ใกล้ชิดกับผู้คน และในขณะเดียวกัน แฟชั่นในปัจจุบันก็ก้าวไปข้างหน้า

คุณสามารถเป็นคนฉลาดและคิดเกี่ยวกับความงามของเล็บได้!

เช่น. พุชกิน

อภิธานศัพท์

การตั้งชื่อเสื้อผ้าและสิ่งของในห้องน้ำที่คุ้นเคยกับนวนิยายเรื่อง "Evgeniy Onegin"

bere- นุ่มซึ่งบังคับศีรษะโดยสมัครใจ ใครอยู่กับหมวกเบเร่ต์สีแดงเข้ม / / กับเอกอัครราชทูตสเปน?
งูเหลือม- ผ้าพันคอสตรีไหล่กว้างจาก hutra หรือจาก pir'ya Vіn schaslivy, yakscho їy nakin // โบอาอ้วนบนไหล่...
โบลิวาร์- Capelyukh มนุษย์ที่มีปีกกว้างใกล้กับทรงกระบอก ดึงเข้าไปในถนนกว้าง // Onegin їdeบนถนน...
วิยาโล- พัดลมพับเล็กๆ แบบคล้องมือ พัดลมที่เป่าแล้วดูเหมือนพิฟโคลา อุปกรณ์บัลเนียรี่ของผู้หญิงเป็นสิ่งที่จำเป็น
เทียร่า- แต่งหัวผู้หญิงราคาแพงแต่เดิม หัวหน้า ubir ของกษัตริย์และก่อนหน้านี้ - นักบวช
เสื้อกั๊ก- สั้น เสื้อคลุมผู้ชายไม่มีเสื้อโค้ทและแขนเสื้อซึ่งสวมโค้ตโค้ตโค้ต ที่นี่เพื่อพูดบันทึกย่อ // ความเย่อหยิ่งของคุณเสื้อกั๊กของคุณ ...
คาร์ริค- เสื้อโค้ทกันหนาวของผู้ชายซึ่งมี sprats น้อย (หนึ่งถึงสิบห้า) ของการตกแต่งที่ยอดเยี่ยม
caftan- เสื้อคลุมของชายรัสเซียโบราณในร่างที่มีคอมีร์ตัวเล็กหรือไม่มีก็ได้ ใน eyepieces ที่ captan ที่เจาะ // ด้วย panchohoy ในร่อง kalmik สีเทา ...
สร้อยคอ- แต่งชิยานาของผู้หญิงด้วยpіdvіskamiด้านหน้า
รัดตัว- เข็มขัดสปริงกว้างที่โอบรับลำตัวและใต้ผ้าช่วยกระชับเอว คอร์เซ็ทแคบเกินไป...
สายสะพาย- เข็มขัดหัวของ sprat เมตรซึ่งติดวัตถุต่าง ๆ โค้ชนั่งบนงานพรอม / / ที่ผิวหนังในเข็มขัดสีแดง ...
Lorgnett- พับแบบออปติคัลติดที่จับเข้ากับเฟรมเสียงพับ เพื่อกำกับ lorgnette ยกนูน // บนเตียงของผู้หญิงที่ไม่รู้จัก ...
Macintosh- เสื้อโค้ตหรือเสื้อกันฝนทำด้วยผ้าเคลือบกาว
Pantaloni- กางเกงขาสั้นผู้ชายมีกิ๊บติดผมแบบไม่มีประตูและแบบรีดจีบ Ale pantaloni, tailcoat, waistcoat, // ไม่มีคำภาษารัสเซีย...
ถุงมือ- รายการเสื้อผ้าที่ปิดมือจากข้อมือถึงปลายนิ้วและนิ้วหนังได้
Khustka- 1. รายการเสื้อผ้า - ชิ้นส่วนของผ้า, สี่เหลี่ยมเสียง, มิฉะนั้นจะทำการถักในรูปแบบดังกล่าว กับเสื้อคลุมสีเทาบนหัวของเธอ // คุณยายในแจ็คเก็ตผ้าเก่าของเธอ ... 2. ผู้ที่มีจมูก ... Abo Khustka pіdnіmeїy
Redingote- ผู้หญิงคนหนึ่งและคนคนหนึ่ง เสื้อคลุมพอดีตัวที่มีคอเมียร์กว้างซึ่งzastіbaєtsyaเผาบน gudziks
ริดิกุล- กระเป๋าถือของผู้หญิงตัวเล็ก
โค้ทโค้ท- หลังมนุษย์ เสื้อผ้าชั้นนอกถึงหัวเข่า คนหูหนวกหรืออกโล่ง ยืนหรือแนบชิด เอว แคบ แขนยาว.
Telogriyka- เสื้อแจ็กเก็ตอุ่นไม่มีแขนพับที่เอว กับเสื้อคลุมสีเทาบนหัวของเธอ // คุณยายในโทรเลขเก่าของเธอ...
ทรอสติน- ไม้กอล์ฟทรงตรง
ปลอก- เสื้อโค้ทขนสัตว์ Dovgostateva hutrya เปลือยเปล่าไม่คริติด้วยผ้า โค้ชนั่งบนงานพรอม / / ที่ผิวหนังในเข็มขัดสีแดง ...
feronierka- Vuzka ซึ่งวางบนหน้าผากด้วยเส้นที่มีหินราคาแพงอยู่ตรงกลาง
เสื้อหางม้า- เสื้อคลุมชายเอวพอง มีหางยาวแคบด้านหลังและบานที่ด้านหน้า มีเสื้อคลุมเปิดและปกปก มักเสริมด้วยออกซาไมต์ Ale pantaloni, เสื้อคลุมหาง, เสื้อกั๊ก
เสื้อคลุม- เสื้อผ้าประจำบ้านที่ขดตัวหรือแข็งจนถึงก้นของสัตว์ร้าย และตัวเขาเองที่เสื้อคลุม їv ฉันเบียร์ ...
กระบอก- หยดมนุษย์ที่มีความแข็งสูงและมีสนามแข็งขนาดเล็กส่วนบนเป็นรูปทรงกระบอก
หมวก- ที่คาดผมผู้หญิงที่ม้วนผมและมัดเป็นหางม้า ที่เจ้าหญิงเดียร์ของไททัน // หมวกผ้า tulle แบบเดียวกันทั้งหมด ...
ชาลยา- เป็น Khustka ที่ถักหรือทออย่างดี
Schlafor- เสื้อผ้าใส่อยู่บ้าน เสื้อคลุมกว้าง ติดทนนาน ไม่มีรัด มีกลิ่นกว้าง ผูกด้วยลูกไม้มีพู่ I novila nareshti // บนเสื้อคลุมและหมวกทำด้วยผ้าขนสัตว์

จงลุกขึ้นเผยพระวจนะดูและฟัง
ตื่นขึ้นตามความประสงค์ของฉัน
ฉันข้ามทะเลและดินแดน
หัวใจของผู้คนล้มลงกับมาร
เอ.เอส.พุชกิน

สองคนอยู่ใกล้เราอย่างน่าอัศจรรย์
พวกเขารู้จักหัวใจїzhu
รักถึงหัวใจของแผ่นดิน,
รักแด่พ่อทูนหัว.
เอ.เอส.พุชกิน

"เปโตร (. - แอล. อาร์) เมื่อส่งเสียงร้องถึงรัสเซียกลายเป็นภาพมหึมา" - นี่คือคำพูดของ A. I. Herzen ไม่ได้ถูกครอบงำ น้อยกว่าในซังของศตวรรษที่สิบเก้า ในวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซีย มีการเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่ง บทสนทนาที่ได้รับชัยชนะ ซึ่งเริ่มต้นขึ้น ระหว่างประเพณีวัฒนธรรมรัสเซียที่ตึงเครียดทั้งสองแบบ ชาวพื้นเมืองคนแรกที่เกิดมาเหมือนศตวรรษที่สิบเก้า ที่ด้านบนของจิตวิญญาณ มันถูกส่องสว่างด้วยชื่อของ Anthony Pechersky, Dmitry Rostovsky, Seraphim of Sarov เพื่อนคนนี้เป็นข้าราชการ สูงศักดิ์ อายุน้อย แต่ยังเล็กอยู่หลังบ่าของเธอ ดอสวิดผู้มั่งคั่งแห่ง "ความเป็นยุโรปของรัสเซีย" แห่งศตวรรษที่ 18 บทสนทนาของคุณ (บทกวีของ D.S. Likhachov "ความสับสนของภาวะถดถอยต่างๆ") ไม่ได้โดยตรงและไม่เป็นสื่อกลาง

เพื่อปิดท้ายว่าขุนนางผู้มั่งคั่งแห่งยุคพุชกิน ซึ่งก็คือ Oleksandr Sergiyovich คนเดียวกันนั้น จะต้องปลูกฝังความรู้กับเพื่อนร่วมงานผู้ยิ่งใหญ่ของเขา หนังสือสวดมนต์เพื่อดินแดน Ruska ผู้เฒ่า Seraphim แห่ง Sarov (1760-1833) ไปต่อ: ต้นศตวรรษที่ 19 วัฒนธรรมสวิตสก้ารัสเซีย วัฒนธรรมศิลปะ นาบูลาข้าวสุก อาจารย์ชาวรัสเซียได้เรียนรู้ที่จะมีส่วนร่วม ภาพศิลปะความคิดและอุดมคติทั้งหมดที่คนรัสเซียร้องเพลงในประวัติศาสตร์ออร์โธดอกซ์ ดังนั้น รากฐานของลัทธิเวทย์มนต์เป็นอันดับแรก ครึ่งหนึ่งของXIXวี prostzhuyuyutsya ในทุกสิ่ง: และในpragnnnіเพื่อความรู้เกี่ยวกับความจริงและกฎหมายระดับสูงของ Butt และในbazhannіzozumіtіvіdobrazitในภาพศิลปะของความทุกข์และความโชคร้ายของคนที่เรียบง่ายและน่าสังเวชและในการประท้วงที่หลงทางกับเรื่องไร้สาระความเกลียดชัง ความอยุติธรรม

และด้วย - ในความรักที่ไม่เลือกปฏิบัติต่อรัสเซียเพื่อ їїพื้นที่กว้างใหญ่ที่ไร้ขอบเขตเพื่อ їїประวัติศาสตร์ที่ทุกข์ทรมานอย่างมั่งคั่ง และตอนนี้ ในหัวข้อที่เจาะลึก ความเป็นไปได้ของผู้สร้างศิลปิน ผู้เผยพระวจนะของศิลปินต่อหน้าผู้คนเพื่อผิวของ tvir ของเขา จิตวิญญาณออร์โธดอกซ์ที่ร่ำรวยยังคงยึดมั่นในหลักศีลธรรมในศิลปินชาวรัสเซีย นักแต่งเพลง นักเขียนงานเขียนที่ไม่ได้เขียน กลายเป็นจุดอ้างอิงหลักในการค้นหาอย่างสร้างสรรค์สำหรับ "วิถีของตัวเอง" ในยุคพุชกินของเวทย์มนต์และในทศวรรษที่จะมาถึง ในตอนท้ายของคำนำสั้นๆ ของการอภิปรายหลัก ฉันอยากจะแนะนำสองเพลงบลูส์ที่ยิ่งใหญ่ของรัสเซีย “จงรับเอาจิตวิญญาณแห่งสันติ” ผู้เฒ่าเซราฟิมแห่งซารอฟตะโกน “จิตวิญญาณแห่งความอ่อนน้อมถ่อมตน ความอดทน ความรักและความอ่อนไหวทำให้ฉันฟื้นคืนชีพขึ้นมาในหัวใจของฉัน” A.S. Pushkin เขียนไว้ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมศิลปะของรัสเซีย ศตวรรษที่ 19 มักถูกเรียกว่า "ศตวรรษทอง" โดดเด่นด้วยการพัฒนาวรรณกรรม โรงละคร ดนตรีและภาพวาดที่ยอดเยี่ยม ปรมาจารย์แห่ง "ศตวรรษทอง" ได้ก้าวข้ามขีดจำกัดของความคิดสร้างสรรค์ในรูปแบบและแนวเพลงที่ซับซ้อนที่สุดของยุโรป เช่น นวนิยาย โอเปร่า และซิมโฟนี “Russian Europeanism” ของศตวรรษที่ 18 ถูกเขียนขึ้นในอดีตทันทีจากคำศัพท์โรมันที่ล้าสมัยและมือที่เป็นผงของนาฬิกาของ Catherine เพื่อแทนที่ผู้สร้างศิลปะคลาสสิกแห่งยุคแห่งการตรัสรู้ "ครูที่น่าเชื่อถือ" - Derzhavin และ Levitsky, Bazhenov และ Bortnyansky - ศิลปินรัสเซียรุ่นใหม่ "ผู้เตือนความจำ" ได้รีบเร่ง A. Z. Pushkin (1799-1837) ถือเป็นคนแรกในหมู่พวกเขาอย่างถูกต้อง

โดบาของพุชกิน, tobto สามทศวรรษแรกของ "ศตวรรษทอง" - "ซังของโลก" ทั้งหมดถึง vodkrittiv ที่สายเลือดของคลาสสิกรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ แรงกระตุ้นที่ทำเครื่องหมายการพัฒนาวัฒนธรรมต่อไปของรัสเซีย ผลลัพธ์ของการปฏิวัติครั้งนี้คือการนำเสนอศิลปะของปรัชญาที่เท่าเทียมกัน คำสอนทางจิตวิญญาณและศีลธรรม ปัญหาของพระเจ้าและทางโลก ชีวิตและความตาย บาปและการกลับใจ ความรักและคำพูด - ทั้งหมดนี้มีรูปแบบศิลปะที่พรรณนาถึงโลกที่บิดเบี้ยวและไม่ธรรมดาของชาวรัสเซียสูงเสียดฟ้าไปยังส่วนแบ่งของมาตุภูมิ และดูเหมือนจะแก้ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดของบัตตี้ ผู้สร้างยุคพุชกินสังหารเขม่าในคลาสสิกรัสเซีย - її chitelsky ตัวละครทางศีลธรรมและการตรัสรู้ їїสร้างเพื่อปลูกฝังการกระทำในชีวิตประจำวันไม่ให้ superchit ด้วยกฎแห่งความงามและความสามัคคีนิรันดร์นี้ สัญญาณสองประการของรัสเซียตกอยู่ที่ยุคพุชกิน - มหาสงครามปี 2355 และการจลาจล Decembrist ในปี 1825 ความตกตะลึงไม่ได้หายไป กลิ่นเหม็นได้พิจารณาถึงความสงสัยในอารมณ์การประท้วงของรัสเซีย ความรู้สึกเย่อหยิ่งของชาติ ความรักชาติ ความรักชาติ ความจงใจ เพราะไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะมีโอกาสสูงจากกลุ่มอำนาจเผด็จการที่มีอายุเก่าแก่ การแสดงตลกที่สมจริงของ AS Griboyedov“ Likho iz rozmu” ที่เปล่งประกายด้วยคุณค่าทางศิลปะนั้นเหมือนจริงซึ่งแสดงให้เห็นโดยฝ่ายค้านของ "บุคคลที่มีไหวพริบ" จากท่ามกลาง "รุ่นที่ไม่ได้ทำ" (AI Herzen) ของขุนนางรัสเซียและพรรคอนุรักษ์นิยม หลักฐานการแพนชิพ

ท่ามกลางเสียงอันรุ่มรวยของอุดมการณ์ แววตา ทัศนคติ ปรากฏการณ์ได้ถือกำเนิดขึ้นและปรากฎขึ้น ดังที่เราเรียกมันว่า "อัจฉริยภาพแห่งพุชกิน" ความคิดสร้างสรรค์ของพุชกินเป็นสัญลักษณ์ของศิลปะรัสเซียตลอดเวลา บทกวีโยคะและร้อยแก้วบรรยายข้อความทางจิตวิญญาณของชาติและค่านิยมทางศีลธรรมดั้งเดิมของชาวรัสเซียอย่างลึกซึ้งและมั่งคั่ง ด้วยเหตุนี้อาคารของพุชกินจึงมีความโดดเด่นในการถนอมวัฒนธรรมของโลกให้เป็นหน่วยเดียวในอวกาศในเวลานั้นเพื่อดูด้านหน้าของเมืองหลวงด้วยพลังของ "ชุนนิสยูทั้งโลก" ( เอฟเอ็ม ดอสโตเยฟสกี) นี่เป็นอีกครั้งหนึ่งที่จะเดาว่าพุชกินเองในฐานะผู้มีชื่อเสียงอย่างมั่งคั่งสามารถ "ประกอบขึ้นเป็นคู่ของวัฒนธรรมรัสเซียเพื่อทราบความลับของการเริ่มต้นของการเริ่มต้นโปรเตลิซนีห์ การสังเคราะห์zmіstuระดับชาติและยุโรปอย่างลึกซึ้งในความคิดสร้างสรรค์โยคะดูเหมือนจะเป็นธรรมชาติเหนือธรรมชาติ Yogo kazkas ถูกอ่านในบ้านของขุนนางและในกระท่อมของชาวนา แสงอันงดงามตระการตาของวัฒนธรรมยุโรปใหม่นี้เป็นส่วนหนึ่งของการสร้างสรรค์ความเชื่อมั่นในตนเองของรัสเซียของพุชกิน<…>"ศตวรรษทอง" ของวัฒนธรรมรัสเซียคือการสวมใส่ในสไตล์ที่แตกต่างของสไตล์พุชกิน Tse ช่วยให้เราสามารถรับรู้ถึงประเภทของอารยธรรมวัฒนธรรมในรูปแบบ "พุชกิน" ของวัฒนธรรมรัสเซีย" 1 . มันถูกเขียนเกี่ยวกับนักเขียน Pushkin อย่างโดดเดี่ยวไม่มากเกี่ยวกับอัจฉริยะรัสเซียคนอื่น ๆ 2 . เรามาดูการสำแดงของวัฒนธรรมศิลปะซึ่งพบได้บนยอดของยุคพุชกินกัน V.F. Odoevskiy ชื่อ A.S. พุชกิน "ลูกชายของกวีรัสเซีย"

ถอดความคำพูดผู้ก่อตั้งโรงเรียนดนตรีคลาสสิกรัสเซีย M.I. Glinka (1804-1857) สามารถเรียกได้ว่าเป็น "ดวงอาทิตย์แห่งดนตรีรัสเซีย" ด้วยพลังแห่งอัจฉริยะของเขา Glinka ได้นำศิลปะดนตรีของรัสเซียมาสู่การแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของวัฒนธรรมแสง ในการอนุมัติหลักการของสัญชาติและลักษณะประจำชาติในหมู่ดนตรีศักดินา เชื่อมโยงการเข้าถึงของศิลปะยุโรปกับเพลงลูกทุ่งรัสเซียอย่างเป็นธรรมชาติ ลัทธิทางศิลปะของผู้แต่งมีค่าควรแก่คำเดียว: "... การสร้างสรรค์ดนตรี ผู้คน ผู้แต่ง การทำดนตรีเป็นมากกว่าความเป็นไปได้" ประชาชนคือฮีโร่หลักของการสร้างโยคะ จมูกของที่สุด คุณธรรมกรดกำมะถัน, gіdnostі, ความรักชาติ Vizraznogo สัญชาติได้กลายเป็นบทเพลง Glinka ที่ร้องเพลงกว้างไม่มีตรงกลางซึ่งเติบโตจากชั้นลึกของดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย เสียงผิวของโครงสร้างดนตรีของการสร้างสรรค์ของคุณร้องเพลงในแบบของตัวเองตามตรรกะ rozvitku ที่น่าอับอาย. rozspіvnіstของ Glinkin ในการทำเพลงโยคะด้วยเพลงพื้นบ้านเพื่อปล้น zabarvlennoy ระดับประเทศที่จำได้ง่าย ด้วยเหตุผลนี้ ผู้แต่งจึงมีความผิดอย่างไม่มีที่ติต่อการพัฒนารูปแบบต่างๆ ของธีมดนตรี แนวทางของนักแต่งเพลงคนนี้ซึ่ง "ฟัง" จากเพลงลูกทุ่งรัสเซียก็กลายเป็น "สิ่งสำคัญ" สำหรับดนตรีคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ XIX Kozhen ผู้ฟังเพลงของ Glinka ไม่ลืมความคล้ายคลึงกันระหว่าง Glinka และ Pushkin เป็นเรื่องที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่กวีนิพนธ์ของพุชกินจะดังก้องอยู่ในความรักของกลินกา และในโอเปร่าของเขา รุสลัน และมิลามิลา Obidva maistri เป็นผู้ก่อตั้งและpershovіdkrivachsของ "ศตวรรษทอง" เช่นเดียวกับกวีนิพนธ์ของ Pushkin ดนตรีของ Glinka ปลูกฝังชีวิตที่มีสุขภาพดีบนซัง ความสุขของการโจรกรรม และการแพร่กระจายโลกในแง่ดี การเพิ่มความขัดแย้งนี้คือ "ความมหัศจรรย์ของโลก" ซึ่งยังคงทรงพลังทั้งสำหรับกวีและสำหรับนักแต่งเพลง Glіntsі buli ใกล้เคียงกับรางวัลเจ้าอารมณ์ของ Descent ความสง่างามของการเต้นรำของโปแลนด์นั้นแหลมคมแนวไพเราะที่ไพเราะที่สุดของอิตาลีโอเปร่าอาเรียและจังหวะภาษาสเปนที่แปลกประหลาด ฟังแสงสว่างของผู้อื่น วัฒนธรรมดนตรี, นักแต่งเพลง, นักสะสมที่ขยัน, รวบรวมสมบัติทางดนตรีอันล้ำค่า. ต่างชนชาติและทำลายมันด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเขา ฉากโปแลนด์อันน่าอัศจรรย์เหล่านี้ในโอเปร่า "Life for the Tsar" และภาพของ "Russian Spain" ใน "Spanish Overtures" สำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตราและ "Russian Skhid" ในโอเปร่า "Ruslan and Lyudmila" สถานที่กลางใกล้กับนิคม Glinka ควรมีโอเปร่า นักแต่งเพลงวางรากฐานสำหรับโอเปร่าชั้นนำสองประเภทในดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย - ละครโอเปร่าและเทพนิยายโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ Glinka เรียกโอเปร่าของเขาว่า "A Life for the Tsar" (1836) "ชีวิตศักดินาที่กล้าหาญและน่าเศร้า"

Tvіrการสร้างสรรค์พร้อมการปรับปรุงประวัติศาสตร์รัสเซียที่แท้จริงบนซังของศตวรรษที่ 17 อุทิศให้กับธีมที่มีใจรักอย่างสุดซึ้ง: ผู้ใหญ่บ้าน Ivan Susanin ถึงภรรยาด้วยค่าใช้จ่ายในชีวิตของเขา ryatyuyuchi tsarist family ในการทำลายโปแลนด์ zagarbnikov . ในอดีต ในบรรดาเพลงรัสเซีย วีรบุรุษหลักของงานโอเปร่าคือคนธรรมดา - ผู้ถือคุณสมบัติทางจิตวิญญาณสูง ความดี และความยุติธรรม ในฉากพื้นบ้านจำนวนมากที่ใส่กรอบของโอเปร่า เราสามารถเห็นบทนำ (Latin introductio - Introduction) บทส่งท้ายของ Glinka ที่บรรเลงเพลงสรรเสริญของรัสเซีย มีความเป็นไปได้ที่จะฟังเหมือนนักร้องประสานเสียงในตอนจบของโอเปร่าที่มีชื่อเสียง คณะนักร้องประสานเสียง "Slavsya" ซึ่งผู้แต่งเรียกว่า "เพลงสรรเสริญพระบารมี" ตัวละครที่น่าเศร้าหลักของโอเปร่า - ชาวบ้าน Ivan Susanin Glinka ได้รับข้าวจริงจากผู้ปลูกธัญพืชชาวรัสเซีย - พ่อ, Simyanin, ผู้ปกครอง ซึ่งภาพลักษณ์ของฮีโร่ไม่เสียความยิ่งใหญ่ของเขา ตามความคิดของนักแต่งเพลง ซูซานนินดึงความแข็งแกร่งทางวิญญาณสำหรับความสำเร็จที่บังคับตนเองจากจิตวิญญาณแห่งศรัทธาออร์โธดอกซ์ จากรากฐานทางศีลธรรมของชีวิตรัสเซีย นอกจากนี้ ปาร์ตี้นี้จะให้เสียงเหมือนมาจากฉากพื้นบ้าน ความเคารพ Zvernemo: Glinka Mayzha ไม่ได้รับชัยชนะในโอเปร่า เพลงพื้นบ้าน: ฉันสร้างท่วงทำนองของตัวเอง ใกล้เคียงกับน้ำเสียงของขบวนการดนตรีพื้นบ้าน

อย่างไรก็ตามเป็นครั้งแรกที่นักแต่งเพลงปรากฏตัวบนเวทีของ Ivan Susanin เหมือนกันทั้งหมดโดยใช้เพลงพื้นบ้านที่ถูกต้อง - ท่วงทำนองที่บันทึกในรูปแบบของผู้โชคดี (ในโอเปร่าคำพูดของ Susanin: "จะพูดอะไร โชคลาภเรื่องวิวาห์") Nevipadkovo ศัตรูของนักแต่งเพลงหลังจากรอบปฐมทัศน์ที่ประสบความสำเร็จของโอเปร่าขนานนามว่าїї "โค้ช" จากนั้น A.S. Pushkin มองไปที่งานของ Glinka อย่างฉับพลันอย่างน่าอัศจรรย์: เมื่อได้ยินความแปลกใหม่นี้ Zazdrіstซึ่งปกคลุมไปด้วยความโกรธปล่อยให้มันเข้มงวด แต่คุณไม่สามารถเหยียบย่ำ Glinka เข้าไปในฟอร์ดได้ สุดยอดความคิดสร้างสรรค์ M.I. โอเปร่าของ Glinka "Ruslan and Lyudmila" (1842) สำหรับบทกวีอ่อนเยาว์โดย A. S. Pushkin นักแต่งเพลงเชื่อว่าพุชกินเองจะเขียนบท แต่ความตายก่อนวัยอันควรของกวีทำลายแผนการที่สวยงามนี้ โดยไม่ต้องเปลี่ยนผืนผ้าใบของข้อความของพุชกิน Glinka ได้ทำการแก้ไขอย่างจริงจัง: ขจัดความประชดประชันความกระตือรือร้นและให้ตัวละครหลัก Ruslan และ Lyudmila ตัวละครที่แข็งแกร่งและลึกล้ำ

Deyakіzmіnipov'yazanіzіประเภทโอเปร่าเฉพาะ ตัวอย่างเช่น เช่นเดียวกับที่ธนาคารของเจ้าแห่งพุชกินในเคียฟยืมแถวทั้งสิบเจ็ดแถว จากนั้น Glinka ก็ถูกแปลงโฉมเป็นเวทีดนตรีที่ยิ่งใหญ่อย่างศักดิ์สิทธิ์ ฉันเขียนปาฏิหาริย์นั้น “ Ruslan and Lyudmila” เป็นโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่และหมายความว่าความขัดแย้งในตัวพวกเขาไม่ได้เกิดขึ้นจากความขัดแย้งโดยตรงของกองกำลังของฝ่ายตรงข้าม แต่อยู่บนพื้นฐานของสำนวนโวหารที่ไม่เร่งรีบซึ่งประดับประดาที่ส่วนท้ายของภาพเช่น ตรรกะที่สมบูรณ์แบบ บทนำและตอนจบซึ่งเป็นกรอบของโอเปร่า ยืนเหมือนจิตรกรรมฝาผนังที่ยิ่งใหญ่ของชีวิตพยางค์ที่ล้าสมัย ในหมู่พวกเขา นักแต่งเพลงได้สร้างการแสดงที่มีเสน่ห์ที่ตัดกันซึ่งทำให้วีรบุรุษแห่งอาณาจักร Naina และ Chornomor มีประโยชน์ ข้าวบิลินี คาซคา และ ร้องเพลงดังนั้นในเพลงของโอเปร่าเราสามารถเห็นเส้นที่กล้าหาญโคลงสั้น ๆ และน่าอัศจรรย์ แนวเพลงของ Bogatyr แสดงโดยเพลงของ Bayan ในบทนำ ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีและต่อด้วยการพัฒนาภาพลักษณ์ของนักรบผู้ดีรุสลัน เส้นโคลงสั้น ๆ คือภาพของ kohannya และความจงรักภักดี วอห์นเป็นตัวแทนในบทเพลงของ Lyudmila, Ruslan ในเพลงบัลลาดฟินน์ ตัวละครที่สดใสของโอเปร่าถูกทำเครื่องหมายด้วย "จินตนาการที่ชั่วร้าย" - พลังแห่งความลุ่มหลง, ความลุ่มหลง, ความแปลกใหม่ที่คล้ายกัน

ในฉากที่มหัศจรรย์ บาริสต้าที่ชนะใจนักประพันธ์เพลง ผู้มีเสียงที่ไม่มีใครเทียบได้ ควบคุมความสั่นสะเทือนและความเที่ยงตรงของวงดนตรี ธีมพื้นบ้านซึ่งพบได้ในภูมิภาคต่าง ๆ ของคอเคซัสและโคตรใกล้. ผู้ต่อต้านฮีโร่ของโอเปร่าไม่มีลักษณะเสียงร้องที่แตกต่างกัน แต่ Chornomor ที่ชั่วร้ายเป็นตัวละครที่มีชื่อเสียงและเงียบ นักแต่งเพลงไม่ได้ละเว้นเสน่ห์ของอารมณ์ขันขยะของพุชกิน “March of Chornomor” อันโด่งดังสื่อถึงข้าวของกรีซนี่ย์, ale-cumed carli, โลกคอสแซคลวงตาและ nedovgovichny บางชนิด ซิมโฟนีแห่งความเห็นอกเห็นใจของ Glinka นั้นไม่ใหญ่พอ ผลงานชิ้นเอกของวงออเคสตราของ Glinka ได้แก่ "Waltz-Fantasy", "Kamarinska", "Jota of Aragon", "Spogad about the Summer Night at Madrid" ในเพลงเหล่านี้เป็นรากฐานของหลักการชั้นนำของซิมโฟนีคลาสสิกของรัสเซีย พื้นที่ของความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงเป็นพิเศษ - "ความรักของพุชกิน": "ฉันอยู่ที่นี่ Inezilya", "Nichny marshmallow", "ไฟแห่งไฟเผาไหม้ในเลือด", "ฉันจำปาฏิหาริย์ในชีวิตของฉันได้" เสียงที่มีเสน่ห์ของ Glinka กระบวนการของการควบรวมอินทรีย์ของประเพณีวัฒนธรรมสองแบบ - หนึ่งระดับชาติและแบบยุโรปทั่วโลก - แสดงให้เห็นอย่างชัดเจน ศิลปะแห่งจินตนาการ. หมู่บ้านรัสเซีย ชาวบ้าน และชาวเมืองธรรมดาๆ ถูกทุบตี - นี่คือภาพวาดของปรมาจารย์ผู้โด่งดังแห่งยุคพุชกินโดย A. G. Venetsianova และ V. A. Tropinina หุ่นยนต์ของ A.G. Venetsianov (1780-1847) มีร่องรอยของความคลาสสิคเกี่ยวกับอุดมคติอันสูงส่งของความงามที่กลมกลืนกัน หากตามการตัดสินใจของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 นิทรรศการของศิลปินรัสเซียถูกเปิดขึ้นที่พระราชวังฤดูหนาวผืนผ้าใบของ Venetsianov ก็ถูกครอบครองในสถานที่ที่เหมาะสม Tse ไม่ใช่ vipadkovo Venetsianov ปรมาจารย์ปาฏิหาริย์ได้รับการยกย่องอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้ก่อตั้งประเภทภาพวาดมือใหม่ที่มีแนวโน้มในภาพวาดรัสเซีย ลูกชายของพ่อค้าชาวมอสโก A.G. Venetsianov ในวัยหนุ่มของเขาทำงานเป็นเก้าอี้นวมและในฐานะเจ้าของที่ดินซึ่งเป็นท่าเรือแห่งความเข้าใจที่เรียกว่าโยคะ - จิตรกรรม

หลังจากย้ายจากมอสโกไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้วเขาเริ่มเรียนจากจิตรกรภาพเหมือนชื่อดัง V.L. โบโรวิคอฟสกีและปิดท้ายด้วยชวิดโก โดยแนะนำให้ตัวเองเป็นผู้เขียนภาพเหมือนในพิธีแบบคลาสสิก โยคะบิด สร้างสรรค์แบ่งปันดื่มอย่างควบคุมไม่ได้ ในปี พ.ศ. 2355 น. ศิลปินได้เพิ่ม maєtok เล็ก ๆ ใกล้จังหวัดตเวียร์แล้วและตั้งรกราก ชีวิตของชาวบ้านถูกลมหายใจของอาจารย์ในหัวข้อและแผนการใหม่อย่างแน่นอน ชาวบ้านเพื่อชำระบีทรูท, ฉากของส้มของชีวิตนั้น, คนเกี่ยวข้าว, ที่คนเลี้ยงแกะผล็อยหลับไปเมื่อต้นไม้ผล็อยหลับไป - เหมือนกัน, พวกเขายืนบนผืนผ้าใบของศิลปินเป็นแสงกวีพิเศษ, โล่งใจจากอะไรก็ตาม ชนิดของความขัดแย้ง ภาพวาด "เงียบ" ของ A. G. Venetsianov ไม่มีการพัฒนาโครงเรื่อง Yogo หุ่นยนต์ค่ายovіyanіแห่งความเจริญรุ่งเรืองนิรันดร์และความสามัคคีของผู้คนและธรรมชาติ ความงามของความป่าเถื่อนที่สร้างขึ้นอย่างดีโดยจิตรกร zavzhd ความเอื้ออาทรทางจิตวิญญาณ hіdnіst ความสุภาพของคนดินธรรมดา navzhdnаnogo จากดินแดนดั้งเดิมจากประเพณีดั้งเดิมและpіdvalinami (“ The Sleeping Shepherd”, 1823 - 1824; ", 1820-i pp.; "Reapers", 1820-i pp.)

พื้นและแสงภายในที่สงบและกลมกลืนของวีรบุรุษแห่งผืนผ้าใบของ V.A. ความรุ่งโรจน์, ความสำเร็จ, ตำแหน่งนักวิชาการ Tropinin ได้มาถึงหัวใจของพรสวรรค์อันยิ่งใหญ่และในขณะเดียวกันก็พร้อมที่จะเข้าถึงการเรียกร้องของชีวิตโดยไม่คำนึงถึงการเปลี่ยนแปลงที่เตรียมไว้สำหรับการแบ่งปัน Krіpatstvo, Tropinіn, จนกระทั่งอายุ, ทำหน้าที่เป็นเด็กรับใช้ที่panіvของเขา, และเขาออกเดินทางเพียงสี่สิบห้าปีภายใต้แรงกดดันของความยิ่งใหญ่, การเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว Golovnya ซึ่งอยู่ไกลจากมือเกจิ - เสริมความแข็งแกร่งให้กับหลักการ mystetsky ของคุณความจริงเกี่ยวกับโรคเกาต์ dovkillaและบุคลิกที่แท้จริง ผืนผ้าใบของฮีโร่ของ Tropin นั้นรู้สึกสบายและสงบ มักจะทำให้มัวหมองด้วยวงแหวนแห่งการปฏิบัติ กลิ่นเหม็นของนิบิไม่ได้แสดงถึงความเคารพที่พวกเขามีต่อพวกเขา ตัวเลข "Merezhiny", "Zolotoshveyka", "Guitarists" พูดคุยเกี่ยวกับผู้ที่ Tropinin เช่น Venetsianov, deschho іidealіzuvavรุ่นของพวกเขาเห็นประกายไฟของความงามที่เหมาะสมและความดีงามในชีวิตประจำวัน ท่ามกลางผลงานของศิลปินโดยเฉพาะพื้นที่ถูกครอบครองโดยภาพของผู้คนในงานศิลปะโล่งใจไม่ว่าจะเป็นประตูหน้า pihatosti ซึ่งพวกเขาเพิ่มความสง่างามภายในที่อุดมไปด้วย นั่นคือภาพเหมือนของ A.S. Pushkin (1827), K.P. Bryullov (1836), ภาพเหมือนตนเองบนพื้นหลังของหน้าต่างพร้อมทิวทัศน์ของเครมลิน (1844), "มือกีต้าร์" (ภาพเหมือนของนักดนตรี V.I. Morkov, 1823) แม้แต่ชีวิตของ A.S. Pushkin คำว่า "Great Karl" ที่คนร่วมสมัยบางคนพูดอาจหมายถึงสิ่งเดียวเท่านั้น - ชื่อของศิลปินที่ยอดเยี่ยม K.P. Bryullov (1799-1852)

ความนิยมดังกล่าวไม่ได้พบในกระแสหลักของรัสเซียเสมอไป ดูเหมือนว่าทุกอย่างมาได้อย่างง่ายดายเพื่อ Bryullov อย่างไรก็ตาม เบื้องหลังการทำงานแบบเบา ๆ นั้น งานที่ไม่ใช้มนุษย์นั้นก็กระหายที่จะเดินทางต่อไปบนเส้นทางที่ไม่ซ้ำซากจำเจที่ผู้ลึกลับ ตื่นตากับเหล่าคนดัง "Self-portrait" (1848) ต่อหน้าเรา บุคคลนั้นไม่ธรรมดา มีแรงบันดาลใจในความเป็นมืออาชีพของเธอเอง แต่สำหรับเธอแล้ว เธอหมดแรงอย่างเหลือล้นในรูปของรถลากแห่งความรุ่งโรจน์ หุ่นยนต์ของ K. P. Bryullov ถูกผู้ดูเยาะเย้ยเพราะมีอารมณ์คล้ายคลึงกันซึ่งเกือบจะเป็นรูปแบบไดนามิกของสีที่หลากหลาย Bryullov จบการศึกษาจาก Academy of Arts ในฉากแรกประกาศตัวเองราวกับว่าเขาเป็นอาจารย์อิสระคนต่างด้าวที่เรียนจบ รู้ดีถึงศีลของลัทธิคลาสสิค แต่ถ้าจำเป็นเขาก็เพิ่มพวกเขาอย่างอิสระชวนให้นึกถึงภาพศิลปะของความเป็นจริงที่มีชีวิต

ในปี พ.ศ. 2364 น. สำหรับภาพวาด "การปรากฏตัวของทูตสวรรค์ทั้งสามถึงอับราฮัมในไวท์โอ๊กแห่งมัมวรี" ไบรยูลอฟได้รับรางวัลเหรียญทองขนาดเล็กจาก Academy of Mystics อย่างไรก็ตาม พระราชพิธีของสถาบันฯ โดยไม่เต็มใจ ทำให้ท่านอาจารย์ต้องออกจากการเดินทางข้ามวงล้อม หนุ่มน้อย s kimos จากโกดัง vikladatsky หลัก) เพนนีที่ชายแดนเห็นโดยสมาคมศิลปินที่สนใจเท่านั้น Ale Bryullov เรียนรู้ที่จะหาเลี้ยงชีพโดยไม่มีปัญหา การเดินทางด้วยโยคะ Meta เป็นประเพณี - ​​อิตาลี หนทางสู่นิเมชชินาและออสเตรีย เดอ บรีลลอฟในระยะสั้นรู้จักอิมยาชาวยุโรปในฐานะปรมาจารย์ของภาพเหมือน คำอธิษฐานส่งเสียงแหลมจากด้านข้างอย่างแท้จริง

ในเวลาเดียวกัน ไรฝุ่น bov มีพลังมากสำหรับตัวเอง และพวกเขาไม่ได้ทำงานมากไปกว่าเพื่อประโยชน์ของเพนนี ไม่ใช่ผืนผ้าใบของไวน์ทั้งหมดที่ถูกนำมาถึงจุดสิ้นสุดบางครั้งการขว้างผ้าใบราวกับว่ามันไม่ทำให้คุณพอใจ น้ำผลไม้จาก Farbi แห่งธรรมชาติของอิตาลีปลุก bajan ของ Bryullov ให้ตื่นขึ้นเพื่อสร้างผืนผ้าใบที่ง่วงนอน หุ่นยนต์มหัศจรรย์เช่น "แผลอิตาลี" (2366) "หญิงสาวผู้เก็บองุ่นที่ชานเมืองเนเปิลส์" (2370) "เที่ยงอิตาลี" (2370) เต็มไปด้วยความงาม Pratsyuvav mitets คลุมเครือและรวดเร็วต้องการใช้เวลาหนึ่งชั่วโมงในการคิดเกี่ยวกับไวน์ ดังนั้นในปี พ.ศ. 2370 เมื่อเห็นซากปรักหักพังของปอมเปอี - สถานที่ใกล้กับเนเปิลส์ซึ่งเสียชีวิตจากการปะทุของวิสุเวียส 79 r ภาพของโศกนาฏกรรมกระทบจิตใจของศิลปิน เบียร์หลังจากดื่ม rokiv, 1830 p. เขาหยิบภาพวาด "The Remaining Day of Pompeii" ขึ้นมาทำเสร็จในสาม rokiv ภาพวาดนี้มีห้องครัวที่เป็นรูปเป็นร่างสองห้อง Persha เป็นองค์ประกอบที่น่ากลัว คนที่ทำลายไม่ได้ ค่าธรรมเนียมร้ายแรงสำหรับบาปโยคะ (การคาดเดา scho สำหรับคำสั่ง Pompeii และ Herculaneum ถูกพระเจ้าลงโทษเหมือนสถานที่แห่งการสลายตัวเหมือนสถานที่แห่งการมึนเมาทางเพศของชาวโรมันที่ร่ำรวย)1. เพื่อนคือภาพของมนุษย์ การเสียสละ ความทุกข์ และความรัก ในบรรดาวีรบุรุษแห่งผืนผ้าใบฉันเห็นผู้ที่ryatuєที่ qi แย่มาก whilini มีราคาแพงกว่า - ลูกพ่อฉันจะตั้งชื่อ ในพื้นหลัง Bryullov วาดภาพตัวเองด้วยกล่อง Farb

ตัวละครตัวนี้เต็มไปด้วยความเคารพต่อโศกนาฏกรรมซึ่งกำลังร้อนแรงและเตรียมพร้อมที่จะถ่ายรูปบนผืนผ้าใบ การปรากฏตัวของกองทหารรักษาการณ์ดูเหมือนจะจับตามอง: ก่อนหน้าคุณไม่ใช่นิมิต แต่เป็นผู้เห็นเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ในรัสเซียผ้าใบ "วันที่เหลืออยู่ของปอมเปอี" ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ การสร้างสรรค์ที่ดีที่สุด ภาพวาดXIXวี ศิลปินวางพวงหรีดลอเรลและЄร้องเพลง A. Baratinsky ชื่นชมยินดีกับชัยชนะของมาสโทรด้วยโองการ: ฉันกลายเป็น "วันที่เหลืออยู่ของปอมเปอี" สำหรับ penzl รัสเซียในวันแรก ร่างกายและรูปลักษณ์ที่สวยงามของมนุษย์ติดอยู่กับ K.P. Bryullov ตลอดกาลและฮีโร่ของเขานั้นสวยงามมาก ที่ อยู่ร็อคกี้ perebuvannya ในอิตาลี vin เขียน "Vershnitsa" ที่มีชื่อเสียง (1832) บนผืนผ้าใบมีหญิงสาวมหัศจรรย์ผู้ซึ่งขี่ม้าร้อนในป่าอเมซอน ภาพลักษณ์ของความงามที่อวดดีนั้นถูกเพิ่มเข้าไปในความฉลาดของหญิงสาวที่ตื่นขึ้นมาหาเธอ (พวกเขาเรียกอาจารย์ของน้องสาว Pachina - ลูกสาว นักแต่งเพลงชาวอิตาลีซึ่งดิ้นไปมาที่บ้านของเคาน์เตสที่ไม่มีบุตร Yu.P. Samoilova)

สวยงามไม่แพ้ภาพเหมือนของ ยุ.พี. รุ่นใหม่มีความสับสนเล็กน้อยต่อหน้าความงามของนางแบบ โดยสวมชุดมาสเคอเรดอันหรูหรา ต่อมาวรรณคดีดนตรีภาพวาดของยุคพุชกินสำหรับลักษณะที่แตกต่างกันทั้งหมดของภาพเพื่อพูดถึงสิ่งหนึ่ง - เกี่ยวกับการระบุตนเองที่บ่นพึมพำของวัฒนธรรมรัสเซียเกี่ยวกับสิทธิ์ในการอนุมัติใน "เขตยุโรป" ของรัสเซีย จิตวิญญาณของชาติ อุดมคติทางศีลธรรม. ในเวลานั้นยังไม่มีการค้นพบรากฐานทางปรัชญาของ "ความคิดของรัสเซีย" แต่จากนั้นประเพณีทางศิลปะก็ปรากฏขึ้นซึ่งพัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับค่านิยมของมลรัฐรัสเซียเกี่ยวกับความสำคัญของชัยชนะทางทหารของรัสเซียธงออร์โธดอกซ์ .

ดังนั้น ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2358 บนยอดแห่งชัยชนะทั่วประเทศเหนือนโปเลียน กวี V.A. ในปี พ.ศ. 2376 นักแต่งเพลง A.F. Lvov (ตามคำแนะนำของ A.Kh. Benkendorf) ได้สร้างทำนองใหม่ซึ่งทำให้สามารถยืนยันได้ว่า "คำอธิษฐานของชาวรัสเซีย" เป็นเพลงชาติและเป็นทางการของรัสเซีย เบียร์อาจจะดีกว่าอุดมคติของชั่วโมงแห่งวีรบุรุษและการเติบโตของความมั่นใจในตนเองของรัสเซียสถาปัตยกรรมเป็นแรงบันดาลใจ แสดงให้เห็นสถาปัตยกรรมของทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19 vrazhayut pisnistyu กษัตริย์ความยิ่งใหญ่และความน่าสมเพชของ gromadyansky ไม่เร็วกว่าชีวิตของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกตลอดจนความมั่งคั่งของเมืองต่างจังหวัดไม่ได้เกิดขึ้นมากมาย ความสำเร็จของสถาปัตยกรรมสำหรับการเป็นผู้นำของศิลปะอื่น ๆ นั้นเกี่ยวข้องกับเวทีใหม่ในการพัฒนาความคลาสสิคซึ่งเรียกว่า "สูง", chi "รัสเซีย", จักรวรรดิ ความคลาสสิคของศตวรรษที่ XIX โดยปราศจาก "สิ่งที่ผ่านไปแล้วซ้ำซาก" ฉันได้ค้นพบแนวคิดทางสถาปัตยกรรมที่เป็นนวัตกรรมและแปลกใหม่มากมายที่ตรงกับความต้องการของนักเรียนร่วมสมัย หากคุณต้องการให้จักรวรรดิมาจากรัสเซียจากยุโรป คุณสามารถ stverdzhuvat ได้ แต่เฉพาะในดินรัสเซียของไวน์ที่มีการออกแบบที่สวยงามที่สุด

สำหรับผลงานชิ้นเอกของรูปแบบนี้ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสามารถชื่นชมได้จากคอลเล็กชั่นพิพิธภัณฑ์สถาปัตยกรรมคลาสสิกในศตวรรษที่ 19 ลักษณะสำคัญของจักรวรรดิรัสเซียคือการสังเคราะห์เชิงอินทรีย์ของสถาปัตยกรรม ประติมากรรม และศิลปะการตกแต่งและน่าเกลียด ชีวิตประจำวันได้เปลี่ยนไปอย่างสวยงาม: ตอนนี้ผิวของชีวิตไม่ได้ปิดในตัวเอง แต่หลอดไฟถูกจารึกไว้ในศาลแห่งชีวิตและองค์ประกอบและเหตุผลด้วยไม้พะยูงที่แน่นอนในการสร้าง "ความงามของหิน" ในขั้นต้น Budova ดูเหมือนสี่เหลี่ยมจัตุรัสและสี่เหลี่ยมจัตุรัส - dovkolishni mіskі sporudi: หอกดังกล่าวถือกำเนิดขึ้นในโครงการของซังแห่งศตวรรษที่ XIX ตระการตาของจตุรัสหลักของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - Palatsovo, Admiralteyskoy, Senatskoy - เกิดขึ้นในลักษณะนี้ ฉันไม่เห็นมันในยุคใหม่และต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมากหลังปี 1812 มอสโก: มีการยึดครองอาณาเขตใกล้กับเครมลิน, จัตุรัส Chervona กำลังถูกสร้างขึ้นใหม่, จัตุรัส Teatralna กำลังถูกทำลาย, สี่เหลี่ยมใหม่กำลังถูกตำหนิบนทางแยกของถนนวงกลมและแนวรัศมี, บ้านเก่ากำลังได้รับการบูรณะ, คฤหาสน์ใหม่กำลังถูกสร้างขึ้น และการปรากฏตัวของลาวา

ผู้ก่อตั้งลัทธิคลาสสิครัสเซียชั้นสูงคือ A. N. Voronikhin (1759 - 1814) มุ่งหน้าไปทางขวาของชีวิตนี้ - การสร้างวิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ค.ศ. 1801-1811) การแข่งขันสำหรับการออกแบบโครงการเพื่อลงคะแนนเสียงในรัชสมัยของ Paul I. ดูเหมือนว่าจักรพรรดิต้องการสร้างโบสถ์ในรัสเซียบนวิหารโรมันแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฉันชนะการแข่งขัน! สถาปนิกมองว่ามหาวิหารเป็นพระราชวังที่มีเสาขนาดใหญ่ซึ่งซ่อน "ร่าง" ของวัดไว้ โคโลเนดตั้งอยู่บน Nevsky Prospekt ซึ่งเป็นถนนสายหลักของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บนจัตุรัสกลม เงินรางวัลประกอบด้วย 94 คอลัมน์ของคำสั่ง Corinthian ที่มีความสูงประมาณ 13 เมตร ซึ่งไม่มีการขัดจังหวะ "ทับซ้อน" ที่สถานที่นั้น (ก่อนการกล่าวสุนทรพจน์ ทั้งหมดคล้ายกับมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ฉลาดโดย Paul I) ศาลเจ้าคาซานดูเหมือนไม่เอื้ออำนวยต่อความยิ่งใหญ่ของ obsyagi ความพ่ายแพ้ของความสว่างฟรีเหมือนที่โล่งได้รับการดูแลเมื่อเข้าสู่ตรงกลาง น่าเสียดายที่ภาพเขียนและการตกแต่งประติมากรรมอันวิจิตรที่สร้างขึ้นภายใต้ Voronikhin มาไม่ถึงเรา วิหารคาซานได้ครอบครองสถานที่พิเศษในชีวิตที่อ่อนนุ่มของรัสเซีย ตัวเองที่นี่บนจัตุรัสโบสถ์กล่าวอำลาผู้คนของ M.I. Kutuzov ผู้ซึ่งไปกองทัพเพื่อต่อสู้กับนโปเลียน ที่นี่ที่มหาวิหารถูกฝังจอมพลและ A.S. พุชกินได้สร้างหลุมศพแล้วอุทิศแถวที่มีชื่อเสียงให้กับผู้บัญชาการ: หน้าสุสานศักดิ์สิทธิ์ฉันยืนด้วยหัวซึ่งหลบตา ...

ทุกคนนอนหลับทันที โคมไฟเท่านั้น ที่วัดมืดเพื่อปิดทอง Stovpiv หินแกรนิตฝูงฉันїhnіyธงแถวแขวน<…>หีบของคุณยังมีชีวิตอยู่! เราเห็นเสียงรัสเซีย ให้เราทำซ้ำเกี่ยวกับชั่วโมงนั้นหากเสียงของผู้คนเรียกหาพระเจ้าของคุณ: "ไป ryatuy!" คุณลุกขึ้น - และ vryatuvav ... และวันนี้แขวนกุญแจไว้บนกำแพงของสุสานศักดิ์สิทธิ์ในสถานที่แห่งโชคลาภซึ่งถูกยึดครองโดยกองทัพรัสเซียจากสงครามปี 1812 ต่อมา ทั้งสองด้านของจัตุรัสคาซาน อนุสาวรีย์ถูกสร้างขึ้นเพื่อ M.I. Kutuzov และ M.B. - ดังนั้นรัสเซียจึงเพิ่มความทรงจำของวีรบุรุษ หนวดของ A. M. Voronikhin ไม่ตายในครู่เดียว - เขาเสียชีวิตในปี 1814 ที่รุนแรงถ้ากองทหารของเราเข้าใกล้ปารีสเท่านั้น "ยืนหยัดด้วยเท้าของคุณในทะเล ... " - A. S. Pushkin ได้กำหนดความฝันของ Peter the Great บิดาเก่าแก่ของเมืองหลวง pivnichnoi อย่างแม่นยำ Tsey รู้สึกเป็นzdіysnyuvatisyaเพื่อชีวิตของจักรพรรดิ เบียร์ถูกรับรู้มาตลอดจนถึงศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ผ่านไปร้อยปี เมืองมิถุนายน ความงดงามและความอัศจรรย์ของแผ่นดิน จากความมืดมิดของผืนป่า จากหนองบึง ปิชโน อย่างภาคภูมิใจ<…>ตามชายฝั่ง zhvavih ของ Hulk สตริงมีลายนูน Palatsiv และ vezh; เรือ Natovpom จากสุดปลายโลก เนวาแต่งตัวบนหินแกรนิต สะพานแขวนอยู่เหนือน้ำ หมู่เกาะต่างๆ คืบคลานเข้ามาราวกับสวนสีเขียวเข้ม... พุชกินก็แม่นยำมากขึ้นเช่นเคยในการพรรณนาถึงสิ่งใหม่ที่เป็นยุโรปที่อยู่เบื้องหลังสายตาของเขา ซึ่งเป็นสถานที่ที่แท้จริงของรัสเซีย

พื้นฐานของการวางแผนของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในขั้นต้นคือแม่น้ำ - primkhliva ซึ่งนำปัญหามามากมายเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงในตอนเย็นจากนั้นก็สดและเข้าถึงได้สำหรับทางเดินของศาลทุกประเภท ท่าเรือในช่วงเวลาของการเดินเรือในช่วงเวลาของปีเตอร์ตั้งอยู่ที่ขอบเกาะ Vasilevsky ที่ซ่อนอยู่หน้าบูธที่มีชื่อเสียงของ Twelve Collegia Birzha bula อยู่ที่นั่นซึ่งไม่พบในศตวรรษที่ 18 การสร้างบ้านของตลาดหลักทรัพย์แห่งใหม่ (1805-1810) ได้รับมอบหมายให้สร้างบ้านให้กับสถาปนิกชาวสวิส Thomas de Thomon (1760-1813) ผู้มีพรสวรรค์ การแลกเปลี่ยนหุ้นเปิดขึ้นที่ Striltsa ของเกาะ Vasilevsky ซึ่งถูกล้างโดยแม่น้ำสองสายของ Nevi จากด้านข้าง สถาปนิกได้เปลี่ยนรูปลักษณ์ของเมืองนี้โดยเปลี่ยนให้กลายเป็นจุดสำคัญในกลุ่มใจกลางเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ด้านหน้าอาคารหลักของ Birzhi มีจัตุรัสทรงกลมท้ายทอยซ่อนตัวอยู่ ซึ่งทำให้คุณสามารถชื่นชมองค์ประกอบชีวิตที่ชัดเจนและกะทัดรัดด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่ายและรัดกุม Budinki ถนัดขวาและถนัดซ้ายใน Birzh เป็น zbudovan แล้วหลังจากการตายของผู้สืบทอด Yogo สถาปนิก สิ่งที่สำคัญมากสำหรับการสร้างรูปลักษณ์สำเร็จรูปไปยังใจกลางเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคือการสร้างกองทัพเรือ (1806-1823) ที่การออกแบบของสถาปนิกชาวรัสเซีย A.D. Zakharov (1761-1811) มาเดากันว่าแนวคิดหลักคือการวางเปโตร 1

U 1727-1738 น. budinok perebudovuvsya I.K. Korobov. ความคิดสร้างสรรค์ของ A. D. Zakharov กลายเป็นประเด็นหลักในการพัฒนาความคลาสสิคแบบใหม่ กองทัพเรือเป็นอนุสาวรีย์แห่งความรุ่งโรจน์ของเมืองหลวงรัสเซีย เป็นสัญลักษณ์และในขณะเดียวกันก็เป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของเมือง Budіvnytstvoเริ่มต้นจากการต่ออายุ budіvlเก่า แต่จากนั้น Zakharov viyshov ก็ไปไกลกว่าขอบเขตของโรงงานหลักและออกแบบองค์ประกอบใหม่โดยช่วยรักษายอดแหลมที่มีชื่อเสียง ส่วนหน้าของส่วนหน้าของกองทัพเรือใหญ่ปรากฏ และส่วนหน้าด้านข้างของโครงรูปตัว p ปรากฏตรงไปยังเนวี Zakharov vvazhav: กองทัพเรือต้องการบัตรกำนัลสำหรับภาพการตกแต่งประติมากรรม ในการนั้น ตัวเขาเองได้เขียนแผนรายงานสำหรับการก่อสร้างประติมากรรมซึ่งเป็นครั้งแรกที่ปาฏิหาริย์ของเหล่าขุนนางชาวรัสเซีย - F.F. Shchedrinim, I.I. Terebenovim, V.I. มาตั้งชื่อคนอื่นกันเถอะ การเลือกแปลงสำหรับประติมากรรมได้รับการออกแบบให้ทำหน้าที่เป็นชีวิต - หัวหน้าแผนกการเดินเรือของรัสเซียนั้น ต่อไปนี้คือเทพที่ธาตุน้ำเป็นที่รัก สัญลักษณ์ของแม่น้ำและมหาสมุทร และฉากประวัติศาสตร์เกี่ยวกับชีวิตของกองทัพเรือและการเอารัดเอาเปรียบของกะลาสีรัสเซีย ในบรรดาประติมากรรมที่ตกแต่งอย่างหลากหลายมากที่สุดคือปูนปั้น1 “Bail to the Fleet of Russia” ซึ่งสร้างสรรค์โดย Maystr I.I.Terebenevim

ทิมเองเป็นทหารเรือกลายเป็นเครื่องบรรณาการให้กับความทรงจำของการกระทำของปีเตอร์มหาราชซึ่งทำให้รัสเซียเป็นมหาอำนาจทางทะเลที่ยากลำบาก ในทศวรรษแรกในศตวรรษที่ XIX ความเป็นเลิศทางสถาปัตยกรรมดูเหมือนจะเป็นสปอร์ของธรรมชาติที่น่าสงสัยหรือเป็นประโยชน์ โรงละครและกระทรวง แผนก และค่ายทหาร ร้านค้า และโรงภาพยนต์ - ทุกอย่างถูกสร้างขึ้นในลักษณะเดียวกัน เช่นเดียวกับประเพณีที่ดีที่สุดของศิลปะคลาสสิกชั้นสูงของรัสเซีย เมื่อคุณต้องการแม่ที่อยู่บนท้องถนนซึ่งร่ำรวย คุณจะสามารถใช้การจดจำสัญลักษณ์ของบันทึกช่วยจำในทางปฏิบัติได้ เหมือนกับที่พวกมันขยายรัสเซีย (เช่น กองทัพเรือ)

Peremoga ในสงคราม Vitchiznyaniya 1812 อิทธิพลจากการสนับสนุนความรู้สึกรักชาติความภาคภูมิใจของชาติที่ bazhannya ได้เพิ่มความสามารถด้านอาวุธของนักรบรัสเซีย ทุ่งดาวอังคารมีชื่อเสียงไปทั่วโลกในปัจจุบัน จากนั้นที่ Petrovskaya Chasi พวกเขาทำให้แห้งและสร้างวังให้กับจักรพรรดินี Katherine I. Tsaritsyn Meadow เมื่อพวกเขาเริ่มเรียกมันว่าตั้งแต่ซากปรักหักพังของโลกแกล้งทำเป็นเป็นสถานที่โปรดของชาวปีเตอร์สเบิร์ก: พวกเขาสนุกและ เริ่มจุดพลุ ในชั่วโมงนั้นเองทุ่งหญ้าก็ได้รับสมญานามว่า

หลังสงครามกับนโปเลียน จัตุรัสถูกเปลี่ยนชื่อเป็นทุ่งดาวอังคาร (ดาวอังคารเป็นเทพเจ้าแห่งสงคราม) ที่นี่พวกเขาปกครองขบวนพาเหรดทหารและมองไปรอบ ๆ และสนามก็เชื่อมโยงกับความรุ่งโรจน์ของทหาร พ.ศ. 2359 บนทุ่งดาวอังคารเริ่มสร้างค่ายทหารของ Pavlovsky Elite Life Guards Pavlovsky Regiment เป็นตำนานที่มีชีวิตซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความเป็นชายและความกล้าหาญ สำหรับสิ่งนั้น สำหรับทหารราบที่ Pavlovsk จำเป็นต้องสร้างวันที่ดี มั่นคงและไม่ธรรมดา หุ่นยนต์เหล่านี้ดำเนินการตามโครงการของชาวมอสโก สถาปนิก V.P. Stasov (พ.ศ. 2312-2491) ซึ่งสร้างเมืองหลวงให้เต็มไปด้วยการสร้างสรรค์ทางสถาปัตยกรรมที่สวยงาม ค่ายทหาร Pavlovsky - suvor, urochist และ deshcho suvor spore ซึ่งสุ่มยืนยันคำสารภาพของพวกเขาอย่างแน่นอน "ความยิ่งใหญ่ของ Striman" - นี่คือวิธีที่ Stasov ประเมินภาพลักษณ์ของค่ายทหาร

สไตล์นี้ถูกเลือกโดยเจ้านายและหุ่นยนต์ตัวอื่นๆ ของเขา ก่อนถึงทุ่งดาวอังคาร มีข้อพิพาทสำคัญอีกประการหนึ่งซึ่งถูกปลุกเร้าโดย Stasov - Imperial Guards (1817-1823) สถาปนิกผู้สร้างสรรค์ชีวิตเหนือจินตนาการเมื่อร้อยปีที่แล้วขึ้นมาใหม่บนทางขวาของศิลปะ ทำให้เป็นศูนย์กลางของจตุรัสที่จัดไว้รอบๆ สถานที่แห่งนี้มีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับเรา: ที่โบสถ์เหนือประตูที่จัตุรัส Konyushny เมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2380 เล่นโดย A.S. Pushkin ขอบเขตของความคิดสร้างสรรค์ของ V. P. Stasov นั้นพิเศษ - โบสถ์และวิหารกองร้อย สถาปนิกเป็นแรงบันดาลใจให้มหาวิหารอันน่าอัศจรรย์สองแห่งสำหรับกองทหาร Preobrazhensky และ Izmailovsky ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก คริสตจักรกองร้อยในนามของ Holy Trinity (1827-1835) สร้างขึ้นบนที่ตั้งของโบสถ์ไม้หนึ่งห้องซึ่งไม่เกี่ยวข้อง โครงการ Proponuyuyu Stasova rozrobku, zamovniks ล้างใจเป็นพิเศษ: คริสตจักรใหม่มีหน้าที่ต้องรองรับไม่น้อยกว่า 3,000 osіbและแม่บทเดียวกัน rozashuvannya เช่นโบสถ์เก่า Umova bula vikonana และวัดสีแดงสีขาวอันยิ่งใหญ่ตั้งอยู่เหนือเมืองหลวงด้วยโดมสีฟ้าอ่อนซึ่งมีดาวสีทองส่องประกาย ก่อนการกล่าวสุนทรพจน์พวกเขาเองได้ประดับประดาวัดในรัสเซียโบราณและ Stasov รู้จักดินแดนบ้านเกิดของเขาดี มหาวิหารแห่งการเปลี่ยนแปลงของพระผู้ช่วยให้รอด (1827-1829) ไม่ได้สร้างขึ้นในที่ว่างเปล่าด้วยการก่อสร้างนี้สถาปนิกมีโอกาสได้รับชัยชนะ

กลางศตวรรษที่ 18 จามรีได้รับความเดือดร้อนอย่างมากจากไฟ การสิ้นสุดการทำงานในแต่ละวันจบลงด้วยชัยชนะในสงครามรัสเซีย-ตุรกี (ค.ศ. 1828-1829) ในปริศนาเกี่ยวกับเส้นทาง V.P. Stasov โต้เถียงเพื่อเห็นแก่วัดฉันจะล้อมรั้วที่เป็นไปไม่ได้ซึ่งวางซ้อนด้วยถ้วยรางวัลตุรกี ที่สิบห้าหินแห่งการต่อสู้ของ Borodino พิธีวางประตูชัยของประตูมอสโกได้จัดขึ้นซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของเส้นทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังเมืองหลวงเก่า โครงการของการโต้เถียงเรื่องชัยชนะถูกทิ้งให้ Stasov และความคิดของเขาเป็นอนุสาวรีย์แห่งความรุ่งโรจน์ทางทหารของรัสเซีย ประตูประกอบด้วยเสา 12 ต้นตามแบบดอริก สูงสิบห้าเมตร บัวที่สำคัญ1 อยู่บนเสา เหนือคู่ของเสาสุดขั้วมีองค์ประกอบที่ยอดเยี่ยมที่ทำจาก midi: obladunki พันกัน, scribbles, sholomi, ดาบ, ธงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความสำเร็จและชัยชนะของชุดเกราะรัสเซีย หลังจากเสร็จสิ้นการประพันธ์ chavunnu เขาเขียนว่า: "ถึงนักรบรัสเซียผู้ได้รับชัยชนะ" จากนั้นจึงทำการไถ่ถอนผลงานที่สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2369-2474 กลางแรกเท่ากันในสถาปัตยกรรมรัสเซียของยุค 1810-1820 K.I. เป็นที่เคารพนับถือ โรซี (1775 - 1849) ในยุคที่รัสเซียได้รับแรงบันดาลใจจากชัยชนะ รัสเซียได้พัฒนาหลักการของสถานที่อันโอ่อ่าตระการตา ซึ่งกลายเป็นวิสัยทัศน์สำหรับปรมาจารย์ท่านอื่นๆ ในขณะเดียวกัน รัสเซียก็ตระหนักถึงแผนการสร้างสรรค์อันชาญฉลาดทั้งหมดของตน

ไมสเตอร์มีความรอบคอบนอกกรอบและมีขนาดใหญ่ Otrimuyuchi zamovlennya ในโครงการของพระราชวังหรือโรงละครในกรอบvіdrazu rozsovuvav budіvnitstvu, svoryuyuchi budіvlіสี่เหลี่ยมใหม่, สี่เหลี่ยม, vulitsі ฉันรู้จักความสามัคคีและความหลงลืมของความสามัคคีจากย่านที่ดูดุร้าย ตัวอย่างเช่น ในชั่วโมงแห่งชีวิตของ Mikhailovsky Palace (Ninі - พิพิธภัณฑ์ Sovereign Russian) จัตุรัสใหม่ถูกทำลายและมีถนนวางอยู่ข้างหน้าราวกับว่าพระราชวังถูกปิดจาก Nevsky Prospekt รัสเซียเองทำให้ Palace Square ดูเรียบร้อย ชักนำให้ IT ในปี 1819-1829 ปลุกสำนักงานใหญ่ของกระทรวงและโยนซุ้มประตูกว้างระหว่างอาคารทั้งสอง ผลที่ได้ไม่ถูกต้องจากมุมมองของความคลาสสิกสูงรูปแบบของจัตุรัส Palatsova ซึ่งพบในช่องของศตวรรษที่ 18 มีลักษณะที่สม่ำเสมอสม่ำเสมอและสมมาตร ที่ศูนย์กลางขององค์ประกอบทั้งหมดคือซุ้มประตูชัย สวมมงกุฎด้วยม้าหกตัวจากนักรบและรถรบแห่งความรุ่งโรจน์

หนึ่งในผลงานสร้างสรรค์ที่สวยงามที่สุดของ K.I. รัสเซียคือโรงละครอเล็กซานเดรีย (1816 - 1834) ที่จุดเชื่อมโยงระหว่างดาว yogo เพื่อนที่ใกล้ที่สุดดูเปลี่ยนไปเป็นไม่รู้จัก รัสเซียจัดระเบียบจัตุรัสและตัดผ่านถนนสายใหม่ ในหมู่พวกเขามีถนนที่มีชื่อเสียงที่มีตาสมมาตร ตอนนี้ใช้ชื่อโยคะ สถาปนิกมีบุคลิกที่เข้มแข็งและไม่ขัดเคืองในความคิดของตนเอง ราวกับว่าเขาได้คิดผ่านๆ มาจนถึงประเด็น ดูเหมือนว่าเรากำลังทำงานกับหุ่นยนต์เพื่อประดับประดาชีวิต ออกแบบเฟอร์นิเจอร์ โครงบังตาที่เป็นช่อง ตามผลงานของประติมากรและจิตรกรด้วยความเคารพ ด้วยเหตุนี้ ตระการตาเหล่านี้จึงไม่เพียงแต่มีลักษณะเฉพาะในแง่ขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมเท่านั้น แต่ยังเป็นจุดเด่นของการสังเคราะห์เวทย์มนต์และความคลาสสิคขั้นสูงอีกด้วย ส่วนที่เหลือของงานสถาปนิกมีความคล้ายคลึงกับพระราชวังของเถรและวุฒิสภา (พ.ศ. 2372 - พ.ศ. 2377) ซึ่งสร้างเสร็จภายในชุด Senate Square ซึ่งเป็นที่ตั้งของ "Midny Vershnik" ที่มีชื่อเสียงโดย E. M. Falcone

ในฤดูใบไม้ร่วงของรัสเซีย มี vitvir อีกตัวหนึ่งซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมอย่างไม่ต้องสงสัย แต่อาจมีนัยสำคัญทางประวัติศาสตร์ จิตวิญญาณ และศีลธรรม Tse - แกลเลอรี่ Viyskova ที่อุทิศให้กับความทรงจำของวีรบุรุษ Vytchiznyanoi สงครามที่ประดับประดาภายในพระราชวังฤดูหนาวแห่งหนึ่ง แกลเลอรีมีภาพเหมือนของผู้นำกองทัพรัสเซียที่มีชื่อเสียง 332 คน A.S. Pushkin เขียนว่า: ซาร์รัสเซียมีห้องอยู่ในห้องโถงของเขา: ทองคำไม่อุดมไปด้วยออกซาไมต์<…>Natov อย่างสง่างามศิลปินได้วางหัวหน้ากองกำลังประชาชนของเราไว้ที่นี่ ปกคลุมไปด้วยสง่าราศีของการรณรงค์อันน่าอัศจรรย์ของความทรงจำนิรันดร์ครั้งที่ 1 ของชะตากรรมที่สิบสอง มอสโกในขณะที่เร่งสร้างรูปลักษณ์ของตัวเองหลังจากปีพ. ศ. 2355 นำแนวคิดใหม่เกี่ยวกับความคลาสสิคขั้นสูงมาใช้ แต่ในขณะเดียวกันก็ช่วยรักษารูปแบบดั้งเดิมไว้มากมาย

การสร้างความใหม่และเก่าทำให้สถาปัตยกรรมมอสโกมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในบรรดาสถาปนิกผู้ออกแบบการบูรณะเมืองหลวงโบราณแห่งนี้ เราสามารถเห็นชื่อ O.I. Bove (1784-1834) ไวน์ชั้นดีได้ลองใช้บริเวณตรงกลางของจัตุรัส Chervonoy ด้วยแถวการค้าใหม่ (1815 ต่อมาเปิด) โดมเตี้ยของ Torgovy Ryads ปรากฏขึ้นตรงข้ามโดมของ Cossack Senate ซึ่งมองเห็นได้ผ่านกำแพงเครมลิน บนแกนนี้ซึ่งตั้งรกรากโดยหันหลังให้แถวนั้นเป็นอนุสาวรีย์ของ Minin และ Pozharsky - วีรบุรุษของปี 1612 ประติมากรผู้ได้รับชัยชนะ I.P. Martos (1754-1835) ผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Beauvais คือประตูชัยซึ่งถูกนำไปมอสโคว์จากด้านข้างของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1827 - 1834; พวกเขาถูกย้ายไปที่ Kutuzovsky Prospekt) ซุ้มประตูโค้งมหึมาที่มีม้าหกตัว perekuyutsya สวมมงกุฎพร้อมรูปสถาปัตยกรรมของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และเพิ่มทัศนียภาพรอบด้านของอนุสรณ์สถานอันยิ่งใหญ่ของสถาปัตยกรรมรัสเซีย ราวกับเป็นการขยายภาพรัสเซียและกองทัพอันยิ่งใหญ่

ราพัทสกา แอล.เอ. ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมศิลปะของรัสเซีย (ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปลายศตวรรษที่ XX): navch ความช่วยเหลือสำหรับนักเรียน วิชช์ เท้า. นำทาง จำนอง - M.: Vidavnichesky center "Academiya", 2008. - 384 p.