บูธนักแสดงใน Arbat: ประวัติศาสตร์และความเป็นจริง บูธกลางของนักแสดงอิม

Budinok ของนักแสดงกลางก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 1937 ในฐานะสโมสรนักแสดง โดยเป็นสถานที่ต้นกำเนิดและแหล่งรวมตัวของผู้คนในโรงละครอย่างไม่เป็นทางการ ตลอดเส้นทางอาชีพของเขา Budynok กลายเป็นนักแสดงซึ่งกลายเป็นศูนย์กลางของกลุ่มปัญญาชนที่สร้างสรรค์ซึ่งตระหนักถึงความสำคัญที่ยิ่งใหญ่ของการทำงานโดยได้รับการสนับสนุนจากมืออาชีพและสังคมสำหรับผู้ประกอบวิชาชีพละครทั้งรุ่นเยาว์และทหารผ่านศึกบนเวที

หลังจากที่ครั้งก่อนหน้านี้อยู่ที่ Tverskaya (ถนน Gorkogo อายุ 16 ปี) Budinka ของนักแสดงยืมมาจากอาคารบน Arbat อายุ 35 ปี เนื่องจากคำสั่งของประธานาธิบดีแห่งรัสเซีย Budinka ของนักแสดงถูกโอนไปเป็นการยืมฟรี

Budynok แห่งนี้ได้กลายเป็นสถานที่สำหรับการแสดงสดของนักแสดง ซึ่งเป็นศูนย์กลางเพิ่มเติมสำหรับปัญญาชนผู้สร้างสรรค์ของมอสโกและรัสเซีย Budinka บน Arbat ไม่เพียงแต่สานต่อทุกสิ่งที่อยู่บน Tverskaya เท่านั้นและยังมีการสร้างโครงการใหม่จำนวนมากอีกด้วย นักแสดง Budinka มีสโมสรและกลุ่มต่างๆ มากมายที่มีความสนใจในสายอาชีพ

ในอาร์บัต วัย 35 ปี มีบรรยากาศของชีวิตประจำวันที่เงียบสงบ ซึ่งทุกคนเท่าเทียมกัน ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ผู้คนและนักแสดงที่ยุติธรรม ที่ซึ่งทุกคนเป็นหนึ่งเดียวกันบนพื้นฐานร่วมกัน

บูธของนักแสดงให้เช่าห้องโถงและเวทีแก่ทีมงานสร้างสรรค์โดยไม่คิดค่าใช้จ่ายสำหรับการซ้อมการแสดงและการจำหน่าย ที่นี่เริ่มชีวประวัติของผู้ที่เป็นพื้นฐานของโรงละครรายวัน ภายใต้เทศกาล Arbat ได้มีการเปิดโรงละคร P. Fomenka Master, โรงละคร O. Kalyagin, โรงละคร O. Dzhigarkhanyan โครงการโดย O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyovoj, L. Gurchenko, T. Dogilovaya, O. Misinoya

มีแนวโน้มว่าห้องโถงใหญ่จะจัดการประชุมสร้างสรรค์ 5-6 ครั้งของผู้กำกับ นักแสดง นักเขียนบทละคร นักวิจารณ์ กลุ่มละคร. ตามเนื้อผ้ามีการนำเสนอหนังสือเกี่ยวกับศิลปินละครเวทีในตอนเย็น เวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์ นิทรรศการของศิลปินละคร นิทรรศการสั้น ๆ ของเวิร์คช็อปการผลิตละคร ตอนเย็นที่อุทิศให้กับความทรงจำ Vidatnyh อาจสตริฟฉากแม่มด

ในสถานการณ์ที่กิจกรรมการท่องเที่ยวแทบจะหมดลง Budinok ของนักแสดงจะบริจาค Maidan ให้กับกลุ่มโรงละครจากรัสเซียและนักแสดงจากภูมิภาค SND พฤษภาคมในเดือนเดียวกัน บูธของนักแสดงรับแขก เวลาที่เหลือนักแสดงจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมาแสดงที่นี่ นิจนี นอฟโกรอด, โวโรเนจ, โอเรล, ครัสโนยาสค์, ทอมสค์, อีร์คุตสค์, เปโตรซาวอดสค์, เยคาเทรินเบิร์ก, โวลอกดา, โซโลตุสต์, อูลาน-อูเด, คาร์คอฟ, ทาชเคนต์, โอเดสซา และที่อื่นๆ

Budinok นักแสดงได้จัดทริปที่เป็นประโยชน์ของ "ดวงดาว" ของเวทีมอสโกไปยังเมืองต่าง ๆ ของรัสเซีย: โนโวซีบีสค์, ครัสโนยาสค์, ทูเมน, อีร์คุตสค์, เยคาเตรินเบิร์ก, เปโตรซาวอดสค์ ของสะสมจากการแสดงไปให้การสนับสนุนอุปกรณ์แก่ทหารผ่านศึกในสถานที่เหล่านี้

ในวันโรงละครนานาชาติ 27 กุมภาพันธ์ Budynok นักแสดงจะจัดการประชุมการแสดงละครนานาชาติของนักแสดงที่มีชื่อเสียงของ Great Radyansky Union เพื่อเป็นเกียรติแก่ประเพณีอันยาวนานของความสัมพันธ์ทางวัฒนธรรมทำให้ความสามารถในการเฉลิมฉลองการแสดงละครของมอสโกเติบโตไปพร้อมกับ เพื่อนเก่าของเขา: Donatas Banionis และ Regimantas Adomaitis จากลิทัวเนีย และ Lilyta Ozolina จากลัตเวีย, Kakhi Kavsadze, Sofiko Chaureli, Otarom Megvinetukhutses จากจอร์เจีย, Jamal Seydakhmatova จากคีร์กีซสถาน, Ada Rogovtseva จากยูเครน, Rostislav Yankovsky จากเบลารุสและคนอื่นๆ

ห้องทำงานของนักแสดงเป็นผู้เฉลิมฉลองและเฉลิมฉลองเทศกาลและการแข่งขันระดับนานาชาติและรัสเซีย: เทศกาลนานาชาตินำแสดงโดยนักแสดง 1 คน เทศกาลแสดงประกาศนียบัตรนานาชาติ โรงเรียนโรงละคร“โพเดียม” เทศกาลการแสดงละครของรัสเซีย “Vesela Koza” การแข่งขันของรัสเซียเพลงของนักแสดงที่ตั้งชื่อตาม Andriy Mironov

ยู ตามโขดหินที่เหลืออยู่สำนักงานของนักแสดงให้ความร่วมมืออย่างแข็งขันกับศูนย์วิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมต่างประเทศของรัสเซีย บูธของนักแสดงสร้างความคิดสร้างสรรค์อย่างรวดเร็วและจัดวางไว้ตรงหน้าผู้เข้าร่วม ปารีส เบอร์ลิน โคเปนเฮเกน เฮลซิงกิ ปราก วิเดน บูดาเปสต์ บราติสลาวา เป็นที่อยู่ถาวรในต่างประเทศของโรงละครของนักแสดง

Elina Bistritska, Yulia Borisova, Vira Vasilyeva, Olga Aroseva, Olga Yakovleva, Svetlana Nemolyaeva, Svetlana Varguzova, Margarita Terekhova, Olga Ostroumova, Volodymyr Etush, Volodya world Andreev, Vasil Lanovy, Oleksandr Kalyagin, Sergiy Yursky, Oleksandr Lazarev , Yuriy Vedeneev, Yuriy Vasiliev, Fedir Chekhankov, Sergey Makovetsky และคนอื่นๆ ปัจจุบันคนหนุ่มสาวที่มีความคิดสร้างสรรค์เป็นตัวแทนอย่างกว้างขวาง

นักแสดง Shchoroka Budynok จัดการเดินทางท่องเที่ยวสำหรับกลุ่มนักแสดง (มากถึง 40-50 คน) ต่อวงล้อม

ชีวิตประจำวันของนักแสดงเป็นเรื่องเกี่ยวกับคนรุ่นใหม่ ตั้งแต่ปี 1992 ภายใต้ Budinka ศูนย์พัฒนาความฉลาดและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กสำหรับนักแสดงเด็กได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งจัดให้มีหลักสูตรการเตรียมเด็กก่อนวัยเรียนที่เข้มงวดและครอบคลุมและสำหรับเด็กนักเรียน - การจ้างงานในสตูดิโอโรงละคร

ในระหว่างนี้ โครงการเยาวชนพิเศษได้รับการพัฒนาโดยมีเป้าหมายเพื่อปลดล็อกศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของนักแสดงหน้าใหม่ ซึ่งรวมถึงช่วงเย็น: “Initiated as Artists” - การแสดงของผู้สำเร็จการศึกษาซึ่งจะเปิดฤดูกาลแรก โรงละครมืออาชีพ, “ Zlitna Smuha” - ชื่อใหม่ที่พวกเขาประกาศกับตัวเองอย่างชัดเจนว่า “ผู้สำเร็จการศึกษาแบบ Capustian”

ส่งให้เพื่อน

วิดีโอเกี่ยวกับ "บูธนักแสดง"

Bezplіdnі zusillya kohannya
เพลงนี้ยังไม่มีการอ้างถึง เช่น “Hamlet” หรือ “Romeo and Juliet” และยังไม่ได้ถูกสร้างเป็นภาพยนตร์ เช่น “It's a good day, or it's 12 Midnights” และยังไม่ได้จัดฉาก มาก แต่คนที่เราได้รับการปฏิบัติต่อเรา เราก็สมควรได้รับมันจริงๆ!
คุณสามารถชมการแสดง "Bezplіdnі zusillya kannya" ซึ่งจัดแสดงโดยปรมาจารย์ด้านการแสดงละครของ Andriy Shchukin ได้ที่บูธ Central Actor's ที่ Arbat ทีมผู้เชี่ยวชาญประกอบด้วยผู้สำเร็จการศึกษาจากแผนกวาไรตี้ของ GITIS และบางทีนี่อาจบ่งบอกถึงตัวละครของรายการซึ่งไม่เพียง แต่เป็นละครเพลงตลกเท่านั้น แต่ยังเป็นการละเล่นละครระหว่างตัวตลกอีกด้วย
ฉันอยากจะชี้ให้เห็นว่าไม่ต้องแปลกใจกับห้องโถงขนาดเล็ก (เพียง 3 แถว) ดนตรีก็โอเค มันมีชีวิตชีวา! เราใช้เวลาที่เหลือทั้งวันไปกับการซ้อมดนตรี ซึ่งถือเป็นโบนัสพิเศษที่ยอดเยี่ยม :)
ความเป็นปรปักษ์ของนักกระโดดโลดเต้นยังเกิดจากฉากที่น้อยที่สุดและความเรียบง่ายของเครื่องแต่งกาย แต่ทุกอย่างก็ถูกบดบังด้วยการเล่นที่ไพเราะและกว้างไกลของนักแสดงทุกคน!

โคริสโน

Vistava “ฟรี Zusillya Kohannya”
หนังตลกเรื่องนี้ไม่ใช่ประเภทที่แข็งแกร่งและคุ้นเคยที่สุดของ W. Shakespeare แต่ในขณะเดียวกัน หนังตลกก็ยังเข้าใจง่ายอีกด้วย ซึ่งเป็นสิ่งที่เลือกสำหรับนักแสดงรุ่นเยาว์อย่างแม่นยำ
เบื้องหลังโครงเรื่อง กษัตริย์แห่งนาวาร์ทรงคิดว่าเป็นเรื่องมหัศจรรย์ที่ได้กลายเป็นหัวข้อที่ใกล้เคียงที่สุดกับสิทธิสำคัญที่มีความสำคัญสูงสุด และทรงเสนอการระงับการมีเพศสัมพันธ์กับผู้หญิงชั่วคราว และปรากฎว่า ณ ขณะนี้ สภาวะต่าง ๆ ก็ก่อตัวขึ้นในลักษณะที่ทำให้ที่อยู่อาศัยว่างเปล่า
เมื่อดูทีมหนุ่มการแสดงจะกระตือรือร้นขนาดไหนก็เข้าใจว่าโรงหนังไม่ต้องกังวลกับอนาคต
Vistava ดูไม่สะทกสะท้านในคราวเดียว พวกเขาลุกเป็นไฟบนเวที เฝ้าดูอย่างไม่เครียด และไม่ละทิ้งความเคารพใดๆ
การแสดงประกอบด้วยดนตรีที่มีชีวิตชีวาและช่วงเวลาอันน่าขบขัน ซึ่งสมเหตุสมผลกับทั้งนักท่องเที่ยวรุ่นเยาว์ (ก็มีบ้าง) และสายตาที่จ้องมองของผู้สูงอายุ
การออกแบบฉากของการแสดงนั้นเรียบง่ายมาก โต๊ะเจ้าหญิง รูปภาพบนผืนผ้าใบขาวดำ แต่ความเรียบง่ายก็ไม่ทำให้ผิดหวังเลย
ผนังโรงละครเต็มไปด้วยบรรยากาศที่หรูหราและยินดีต้อนรับแขกผู้มาเยือนที่อยากกลับมาอีกครั้งแล้วครั้งเล่า

โคริสโน

Vistava "ตอนนี้ฉันเรียกพระเจ้า"
นี่เป็นเรื่องราวที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับเด็กนักเรียนที่คุณสามารถทำตามใจตัวเองได้ และไม่สำคัญว่าคุณอายุ 15, 30 หรือ 55 ปี เราทุกคนถามว่า "พระเจ้าคืออะไร" "ฉันต้องการศรัทธาอะไร" "ทำไมผู้คนถึงทนทุกข์" และเราไม่เคยปฏิเสธ ให้กำลังใจคนที่เรารักหรือแค่มาคนเดียว เมื่อคุณได้พบกับฮีโร่ พวกเขาถูกบังคับให้เติบโตในตัวเอง พวกเขาเปิดใจ และไม่เต็มใจที่จะหาเพื่อน
ฉันขอแนะนำ Qiu Vistava เป็นอย่างยิ่ง เธอไม่ได้กีดกันฉันจากความเลวร้าย

โคริสโน

ฉันเลือกโรงละครแห่งนี้เนื่องจากประสบความสำเร็จอย่างมาก - ที่ Arbat และละคร "Ideal Style" - สำหรับผู้ที่เล่นที่นั่น เราแจ้งนักแสดง. แม้ว่าบนเวทีจะมีนักแสดงเพียง 2 คนตลอดเวลา การแสดงก็ดูสมบูรณ์สมบูรณ์ ผู้ชายชกสาวมากกว่า 1 ครั้ง แต่พอปรากฏตัวกลับกลายเป็นคนเกียจคร้านไม่คุ้ม คนดียอวา. นักแสดงแสดงท่าทางอย่างแสดงออก และเป็นประโยชน์อย่างยิ่งในการจับตาดูพวกเขาในห้องโถงเล็กๆ ของโรงละคร เนื่องจากพวกเขาอยู่ใกล้แค่เอื้อม

และแท้จริงแล้วการแสดงกำลังทำลายประเด็นความมีกัน ความอิจฉา ความวุ่นวาย ฯลฯ ในปัจจุบัน บางทีอาจจะไม่ใช่ในลักษณะของเจ้าหน้าที่ก็ได้ โดยเฉพาะสำหรับฉัน การแสดงดูเหมือนทุกวันและทุกวัน บางครั้งก็มีคำสบถและถ้อยคำหยาบคาย บางทีอาจมีประกันมากกว่าสำหรับผู้ชมที่เป็นมนุษย์ ฉันประหลาดใจกับภาพของ Maykova และ Voskresensky ด้วยความยินดี แต่หัวข้อนั้นไม่ได้ทำให้ฉันหลงใหล

โคริสโน

โรงละคร Tini "De Utvalgte" (นอร์เวย์)
แม้ว่าชีวิตการแสดงละครจะยุ่งวุ่นวายแค่ไหน ฉันยังไม่มีโอกาสได้มีส่วนร่วมกับโรงละครนอร์เวย์เลย และน่าเสียดายที่ผลงานของนักเขียนบทละคร Jun Fosse ก็ไม่เป็นที่รู้จักสำหรับฉันเลย หากพวกเขาจัดเทศกาลทั้งหมดในนามของเขา Jun Fosse อาจจะมีความสำคัญต่อชาวนอร์เวย์พอๆ กับ Anton Chekhov สำหรับเรา Ozhe ละครเรื่อง "Tіni" ฮัลค์ 10 ตัวแรกมีแนวโน้มที่จะเข้าใจได้ง่ายถึงความรู้สึกของสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที: คู่ฤดูร้อน 2 คู่จะมาเดิน นั่งบนม้านั่ง ทีละสองคนและทีละคน และเหนือเวทีบนหน้าจอรูปไข่หกจอ พวกเขาจะถูกฉายภาพว่าเลียเด็กและพูดข้อความเสียงดังและซ้ำซากจำเจ ข้อความที่มีการทำซ้ำอย่างต่อเนื่องและตัดรายชั่วโมง ทีละขั้นตอนพิจารณาพื้นที่กว้างใหญ่ของเราเอง พื้นที่ระหว่างชีวิตและความตาย ที่ซึ่งวิญญาณสูญหาย เช่นเดียวกับนกตัวเล็ก ๆ เราไม่สามารถเข้าใจได้ว่าเราหยุดอยู่ที่ไหนและจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป ต่อไปนี้คือกลิ่นเหม็นของเพื่อนสมัยเด็ก ข่านที่หลงหาย และพ่อที่เสียชีวิตไปนานแล้ว ความคิดในการปลูกฝังจิตวิญญาณอมตะในสายตาของเด็ก ๆ นั้นอยู่ไกลออกไปแล้ว: วิญญาณปรากฏว่าบริสุทธิ์จากช่องว่างแห่งชีวิตจากมุมมองของความรู้ที่สำคัญและแม้แต่ความรู้สึกเพียงเล็กน้อยของการกีดกันจากพวกเขา ผู้สร้างรายการเต็มไปด้วยความหวัง: รอจนกว่าเด็กๆ ที่ได้รับการบันทึกเสียงในวิดีโอจะเติบโตจนถึงวัยของคู่รักในช่วงฤดูร้อนที่อยู่บนเวที จากนั้นรายการก็จะได้พบกับการนำเสนอในอุดมคติ เอาล่ะ ฉันทำเงินหายมาเจ็ดสิบปีแล้ว

โคริสโน

อย่าแยกจากโคฮานิมิ
เพลง "อย่าแยกจากข่าน" เขียนโดย Oleksandr Volodin ในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 และดูเหมือนว่าทางด้านขวาคนหนุ่มสาวในปัจจุบันต้องเผชิญกับปัญหาของคู่รักที่แต่งงานแล้วในโขดหินเหล่านั้น ใช้โซฟาและทีวีสีร่วมกันในช่วงเวลาแห่งการแยกกันอยู่ บางทีอาจเป็นเรื่องราวของคัทย่าและมิทยาที่ถูกแยกจากกันอย่างไม่ใส่ใจด้วยความชั่วร้ายที่เห็นได้ชัดและเมื่อปรากฎว่าไม่สามารถอยู่ตามลำพังได้โดยไม่มีใครและหัวใจของพวกเขาก็อ่อนแอลงในเวลาเดียวกัน ผู้กำกับ Roman Shevchenko จัดแสดงเพลงเก่าของ Radyan ให้มีไดนามิกมากขึ้น โดยเติมเต็มด้วยเพลงของ Zemfira และวิดีโอสารคดีเทียม ด้วยทิวทัศน์บนเวที ยังมีองค์ประกอบมากมายที่เพิ่มไดนามิกให้กับเรื่องราวของการแยกจากกันที่ปรากฏบนเวที ตามที่ผมเข้าใจ นักศึกษาของสถาบันมีบทบาททุกประการ ความลึกลับในการแสดงละคร(ІТІ) เล่นอย่างเชี่ยวชาญ เจาะลึก และเสียสละตนเองอย่างเต็มที่ Vistava ซึ่งแสดงบนเวทีเล็กของนักแสดง Budinka จับตาดูความตึงเครียดตั้งแต่ขั้นตอนแรกไปจนถึงขั้นตอนสุดท้าย โดยไม่ยอมให้เธอหยุดแม้แต่วินาทีเดียว น่าเสียดายที่ไม่มีรายการใดเลย ดังนั้นชื่อของนักแสดงจึงสูญหายไปสำหรับฉัน โดยที่ฉันไม่รู้จัก แต่ฉันรับประกันได้ว่าทุกคนมีความคิดสร้างสรรค์ที่สวยงามที่สุดแห่งอนาคต

โคริสโน

เอ็กซ์อยากทานอาหารเย็นในบรรยากาศที่ไม่ถูกรบกวน ที่โต๊ะกับนักแสดง นักร้อง และนักแสดงชื่อดังไหม? คุณต้องการที่จะทำให้ค่ำคืนพิเศษของคุณสดใสขึ้นด้วยจิตวิญญาณและความคิดสร้างสรรค์ของชาวโบฮีเมียนหรือไม่? สำหรับคุณมันคงจะสวยงามที่สุด มาเร็วๆดีกว่าร้านอาหาร "นักแสดงบูดนอก"
เอ็นชื่อของแนวคิดนี้เป็นจริง 100%: “บูธนักแสดง” เป็นบูธที่นักแสดงรวมตัวกันเพื่อเฉลิมฉลองวันสำคัญ พูดคุยเกี่ยวกับเวทย์มนต์ สร้างสรรค์ผลงาน หรือแสดงถึงความสำคัญของสถานที่ ร้านอาหารพอใจกับการขยายตัว - ตั้งอยู่ที่ Stary Arbat อายุ 35 ปี ตรงข้ามโรงละคร im วาคทังกอฟ. ทีมงานที่นี่เขียนขึ้นโดยข้อเท็จจริงที่ว่า "Actor's Budin" เป็นที่รู้จักและเป็นที่รักของนักแสดงทุกคนในมอสโกและแม้แต่ 37 คน! จริงอยู่ที่ร้านอาหารนี้เปิดทั้งหมดในที่อื่น - บนถนน Tverskaya (ถนน Gorky ในเวลานั้น) และเป็นที่รู้จักในหมู่โบฮีเมียในท้องถิ่นว่าเป็นร้านอาหาร SOT (ห้างหุ้นส่วนโรงละคร All-Union ที่มีชื่อเสียง) ถือเป็นเกียรติอย่างยิ่งที่ได้รับประทานอาหารที่นั่น น่าเสียดายที่การโทรปลุกเกิดขึ้นที่ Tverskaya ที่ถูกไฟไหม้ในปี 1990 และสหภาพ Radyansky ล่มสลาย แต่ด้วยความรักกับนักแสดงและชาว Muscovites ร้านอาหารจึงถือกำเนิดที่ Arbat ซึ่งเป็นถนนที่เป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมของรัสเซียใหม่
ตเศษของ "บูธนักแสดง" เดิมทีคิดว่าเป็นชมรมของนักแสดง เมนูจะขึ้นอยู่กับความคล้ายคลึงของนักแสดง ที่นี่คุณสามารถดูอาหารรัสเซียและยุโรปที่สำคัญที่สุดรวมถึงสมุนไพรคอเคเชียนบางชนิดที่นักท่องเที่ยวชื่นชอบโดยเฉพาะ (เช่น พาย Ossetian ซึ่งปรุงที่นี่ตามสูตรอาหารที่เป็นกรรมสิทธิ์) ที่ "House of Actor" คุณจะได้รับการดูแลด้วยสมุนไพรที่เรียบง่าย คุณภาพดี ราคาไม่แพง แต่อร่อยและอร่อยอย่างเหลือเชื่อ - และแม้แต่ชมรมที่มีเหตุผลให้เราดื่มด้วยเหตุนี้จึงไม่ควรเอาอาหารไปจากใครเลย .
บีสูตรอาหารส่วนใหญ่เซฟมาจากร้าน SOT ตัวอย่างเช่นเหล่านี้คือ "Pike perch Orly", "Brizol", "Admiral" cutlets เช่น Plyatt, Utyosiv, Yanshin กำลังทำบนถนน Gorky... ซอสเป็นอาหารที่มีประวัติพิเศษซึ่งเป็นสูตรที่ถูกคิดค้นขึ้น โดยยาโคฟ โรเซนธาลผู้โด่งดัง ผู้กำกับที่ยอดเยี่ยมร้านอาหารที่เพื่อนเรียกว่าเบียร์ด นอกจากนี้ในเมนูคุณจะพบชื่อเล่นประจำวันที่รู้จักกันดี: หนึ่งในอาหารเรียกน้ำย่อยที่อร่อยที่สุดเรียกว่า "คำทักทายที่ยอดเยี่ยมจาก M. A. Eskina (ผู้อำนวยการนักแสดง Central Budinka)", "ไข่เจียวสไตล์ Shirvindt" เตรียมพร้อมสำหรับสูตร ภายใต้การสร้างสรรค์โดย Oleksandr Shirvindt เอง
เอ็นไม่จำเป็นต้องคิดว่าทำไมมันถึงเงียบกว่านี้ ทำไมฉันถึงอยากจะพูดถึงสถานที่ฟุ่มเฟือยแห่งนี้จนแทบตาย มุมมืดมนนี้ช่างมืดมน และมนุษย์ธรรมดา ๆ ก็ไม่สามารถแม้แต่จะฝันถึงมันได้ Kozhen bajayuchiy จะทานอาหารเย็นแสนอร่อย และบางทีอาจจะรู้สึกเสียใจด้วย! - ถ่ายรูปปริศนากับนักแสดงคนโปรดของคุณ ตอนนี้คุณสามารถเข้าไปในตรอก Arbat อันเงียบสงบ ปีนขึ้นไปบนอันดับที่หก - และแกนของ "บูธนักแสดง" จะเปิดประตูอยู่ตรงหน้าคุณ!

วันนี้ Budinok on Arbat ของนักแสดงทำหน้าที่เป็นแหล่งที่มาของความซับซ้อนในการแสดงละคร นี่คือที่ที่ผู้คนมารวมตัวกันรอบๆ โรงละคร มันคงอยู่ตลอดไปและไม่มีวันอีกครั้ง เรื่องราวความสุข. บูธกลางนักแสดงใน Arbat ก่อตั้งโดย Oleksandr Moiseyovich Eskin ในปี 1937 โรงละครได้รับการสนับสนุนจากนักแสดงที่มีชื่อเสียงหลายคน ในตอนแรกตั้งใจจะเป็นคลับแบบไม่เป็นทางการสำหรับเพื่อนฝูงและแหล่งรวมตัวของผู้มีเวทย์มนต์ เพื่อจุดประสงค์นี้ SRSR ได้เห็นและย้ายบูธบนถนน Tverskaya ไปยังบูธหมายเลข 16 ที่นี่มีร้านอาหาร คาเฟ่ สำนักงานที่เงียบสงบสำหรับเจ้าหน้าที่สาธารณสุข และห้องเงียบสงบสำหรับยามเย็นที่สร้างสรรค์ ตลอดช่วงชั่วโมงสตาลิน บรรยากาศของความละเอียดอ่อน ความอบอุ่น และความคิดสร้างสรรค์แผ่ซ่านไปทั่วที่นี่

ชมรมเสรีภาพและความคิดสร้างสรรค์

บรรยากาศของการคิดอย่างอิสระผสมกับอารมณ์ขันก่อตัวขึ้นอย่างรวดเร็วในกะหล่ำปลีซึ่งมี Rostislav Plyatt, Maria Mironova และนักแสดงในตำนานอีกหลายคนเข้าร่วม เมื่อเกิดของ Budinka ในปี 1964 นักแสดงได้รับชื่อ นักแสดงหญิงที่ยอดเยี่ยม Alexandra Yablochkina เป็นครั้งคราวไม่น้อยไปกว่า "volodarka of hearts" บนเวทีและเป็นเวลานานที่เธอหลงรักสาขามอสโกกลางของสมาคมการแสดงละคร Oleksandr Eskin เป็นผู้กำกับถาวรตั้งแต่วินาทีแรกที่เขาได้เป็นนักแสดงใน Budinka จนกระทั่งเสียชีวิตในปี 1985 ในช่วงเวลานี้ จากนี้ไป Budinka ก็มีผู้กำกับรายใหญ่: Evgen Ozerov และคนอื่นๆ ในการปลูกเครื่องปั้นดินเผา CDA Margarita Eskina เข้ามาแทนที่พ่อของเธอ

Fire 1991 ร็อคและช่วงเวลาที่ยากลำบาก

พวกเขาไม่ละเลยจุดกลางที่สร้างสรรค์ ในชะตากรรมอันดุเดือดของนักแสดงบูดิน็อกในปี 1991

การเผาไหม้และการมาของการเข้าไม่ถึงครั้งใหม่ ประมาณสองวันต่อมา ความอลังการของการแสดงละครก็ไม่น้อยหน้า แต่อีกสองปีต่อมา กระทรวงวัฒนธรรมก็ไม่ยอมเปิดประตูสำนักงานใหญ่ที่อาร์บัตเก่า ตั้งแต่ชั่วโมงนั้น Budinok ของนักแสดงก็ปรากฏตัวขึ้นที่ Arbat มีเพียงเครื่องพ่นไอน้ำเท่านั้นที่แขวนอยู่รอบๆ ในสำนักงาน ขณะที่กำลังตกแต่งห้องอยู่ และการอภิปรายก็เริ่มขึ้น เมื่อมีการกล่าวอ้างเกี่ยวกับการโอนย้ายสิ่งที่อยู่ในมืออื่น ๆ วัฒนธรรมงานศพที่ติดไฟได้เติบโตเต็มที่ ส่วนใหญ่แล้ว คุณมีอุปกรณ์ของคุณเอง ในรัสเซีย Boris Yeltsin เกี่ยวกับการโอนอาคารบน Old Arbat ไปยัง Central Administrative District ไม่เห็นด้วยกับสถานการณ์ดังกล่าว พระราชกฤษฎีกาการรับบุตรบุญธรรมต่อศาล Rossvyazohrankultura

ใหม่ budinok บน Arbat: ชั่วโมงที่หล่อหลอมโดยจิตใจใหม่

บูธของนักแสดงที่ Arbat ทนต่อการโจมตีจากภายนอกได้ทั้งหมด แต่ตรงกลางไม่มีการโจมตีที่รุนแรง ชีวิตที่สร้างสรรค์มากขึ้น: ประเทศกำลังเปลี่ยนไป ชั้นใต้ดินก็เปลี่ยนไป ไม่ต้องมีเวทย์มนต์รูปแบบใหม่ นอกจากนี้ ในช่วงเวลาสำคัญจำเป็นต้องให้กำลังใจผู้มีประสบการณ์บนเวทีและช่วยพัฒนาเยาวชนที่มีแนวโน้มดี บูธของนักแสดงที่ Arbat ได้รับการสนับสนุนจากคนสร้างสรรค์ที่มีชื่อเสียงหลายคน ประธานสภาสหพันธ์ Sergiy Mironov และประธานาธิบดี Dmitro Medvedev Rossvyazohrankultura มีจำนวนจำกัด และการเรียกร้องดังกล่าวถือเป็นโมฆะ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาชีวิตของนักแสดงใน Budinka ก็ดำเนินไปอย่างสงบและมีโอกาสที่มั่นคงในการสืบสานประเพณีดังกล่าว โรงละคร Radyanskyและสร้างสิ่งใหม่ของคุณเอง Kerue CDA เช่นเดิม Margarita Eskina

Mіstse zustrichi: Arbat, 35, Budinok ของนักแสดง

วันนี้ไม่มีอาหารสำหรับผู้เข้าร่วมกลุ่มละครแต่นอนหลับไม่เพียงพอ สถานที่แห่งนี้เป็นที่รู้จักและเป็นเส้นทางสู่ทุกคน: อาบัต วัย 35 ปี นักแสดงบูดิน็อก Obov'yazkova kapusniks จัดขึ้นที่นี่ในช่วงไฮซีซั่นและในวันชาติ - วันที่ 14 บูธของนักแสดงที่ Arbat ดึงดูดเพื่อนร่วมงานชาวต่างชาติให้จัดคอนเสิร์ตต่างๆอย่างต่อเนื่อง มีร้านอาหารอยู่ที่ CDA ซึ่งคุณสามารถจัดงานเฉลิมฉลองและให้อภัยมนุษย์ได้เมื่อมีการร้องขอล่วงหน้า Ale smut - Budinok ปราศจากความเข้มข้นของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และภายในกำแพงมีโครงการสำคัญหลายโครงการเกิดขึ้นซึ่งจะทำให้ผู้ชมในมอสโกและรัสเซียพอใจ ผู้ประกอบละครมักจะมาที่ Central Theatre Theatre เพราะถ้าไม่มาที่นี่คุณก็สามารถพบปะกับเพื่อนร่วมงานจำนวนมากได้ทันที

รายการ "Don't Be Separated from the Cohans" ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกใน Central Aktor Budinka รับมือกับความประทับใจอย่างมากต่อรูปลักษณ์ของฮีโร่ในเพลงคลาสสิกของ Oleksandr Volodin ในปัจจุบัน ภายใต้บทเพลงที่มีชีวิตชีวาของเซมฟิรา ด้วยจำนวนฉากที่น้อยมาก และอุปกรณ์ประกอบฉากที่สามารถหยิบจับได้ด้วยมือของคุณ นักแสดงรุ่นเยาว์จะดึงดูดผู้ชมให้เข้าสู่สภาวะที่เต็มเปี่ยม ปั่นป่วน และสะเทือนอารมณ์ เอาน่า ไม่ใช่แค่ชีวิตเท่านั้น พื้นหลังเป็นลำดับวิดีโอ เหมือนสารคดีครอบครัว ตัวละครหลักที่ผ่านความพลัดพราก ทุกข์ และประสบการณ์ผ่านความสุขและการประณามของผู้จากไปเท่านั้น หันกลับมาทีละคน เพราะหัวหน้าเข้าใจว่าพวกเขารักและไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากความรักนี้ ทันทีหลังจากแยกจากกัน Katya ก็ไปที่ห้องทำงานของแพทย์ซึ่ง Mitya จำเธอได้ด้วยหน้าตาที่หมองคล้ำและความทุกข์ทรมานทางร่างกายที่ชั่วร้าย อนิจจา มีโคฮานะคนเดิมอยู่ตรงนั้น เพราะคุณไม่อยากปล่อยเขาไป เขากลัวที่จะใช้มันอีกครั้ง ผู้กำกับ Roman Shevchenko กำกับเพลงซึ่งเขียนขึ้นในยุค 70 อย่างมีชีวิตชีวา ชั่วขณะ และสะเทือนอารมณ์ กาลครั้งหนึ่งคนหนุ่มสาวฉลาดกว่าความคิดของคนอื่น แต่ด้วยเหตุนี้การต่อสู้ระหว่างชายและหญิงจึงไม่ง่ายไปกว่านี้ พวกเขาต้องทนทุกข์ทรมานจากการแยกจากกัน ความอิจฉาริษยา และความไม่สมเหตุสมผล เช่นเดียวกับที่พวกเขาได้จากการเดิมพันที่เป็นมิตรอย่างเป็นทางการ กระบวนการแยกจากกันกลายเป็นเรื่องตลกขบขันและประดับประดาอย่างไพเราะอย่างที่ใคร ๆ พูดถึงเรื่องขยะสำหรับครอบครัวเล็ก คู่รักที่ไม่พอใจจะทำอะไรไม่ถูกเมื่อต้องเผชิญหน้ากับทุกสิ่งที่แยกพวกเขาออกจากกัน และเป็นหนึ่งเดียวในหนึ่งเดียว ความแข็งแกร่งของพวกเขาคือการรักกัน ภาพยนตร์ชื่อเดียวกันที่มีนักแสดงที่ดีในเวลานั้นแทบจะเข้าใจยากสำหรับฉัน และคุณจะไม่เบื่อกับการมาเยือนครั้งนี้ สองปีแห่งความตึงเครียดประสาทของฮีโร่ การต่อต้านสถานการณ์ ตลกและอึดอัด สวยงามและตามใจ ความคมชัดของเสื้อผ้าสีขาวและพื้นหลังสีดำของฉากซึ่งยังห่างไกลจากความชัดเจน ยื่นมือออกไปรับของขวัญ - และคุณก็เป็นหนึ่งในนั้น จัดการกับศัตรูที่แข็งแกร่งกว่า นักแสดงหุ่นยนต์ ตัวละครหลักรับบทเป็นคัทย่า ฉันสมควรเป็นซุปเปอร์เกิร์ลอย่างไอริน่าจริงๆ ที่มีเสียงเพราะมาก เรื่องราวคู่ขนานจากชีวิตของเหล่าฮีโร่คือสิ่งที่เรียกว่าเสียงหัวเราะผ่านน้ำตา คุณจะหัวเราะได้อย่างไรในเมื่อตำรวจซึ่งเกือบจะถือปืนแฟลชลังเลที่จะประหลาดใจกับรูปถ่ายของเด็ก ๆ ? เมื่อเธอรู้สึกสิ้นหวัง ผู้หญิงคนนั้นจึงใส่กุญแจมือชายที่กำลังหลับอยู่เพื่อไม่ให้เขาเข้าไปได้ การทดลองใช้ก็มาถึงและเพื่อนๆ ก็เริ่มใช้โซฟาและทีวีร่วมกันมากขึ้น ฉัน raptom - โชคร้ายยา ถูกตัอง. เพราะเราอยู่ตรงนั้นแล้ว กลางเรื่อง เราลืมความจริงไปเสียสนิท เราตรวจสอบสิ่งหนึ่ง - หมุนรอบแล้วมันก็หมุน ด้วยสีส้มที่อยู่บนไหล่ของเธอ ในชุดคลุมที่พาดไหล่อยู่ตรงหน้า ร่างกายของเธอยังคงอ่อนแอ แต่ทุกอย่างก็ไม่สำคัญ กลิ่นเหม็นและเขม่า นักแสดงรุ่นเยาว์บนเวทีมีความหลากหลายและทำลายล้างอย่างไม่น่าเชื่อ เรื่องราวของข่านได้รับการบอกเล่าด้วยความประชดและการสะท้อนอารมณ์ของดนตรีประกอบฉาก ฉันชอบการย้อนกลับไปในยุค 70 บรรยากาศที่ถ่ายทอดออกมาในลักษณะที่น่าอัศจรรย์แก่ผู้ที่รู้ชะตากรรมเบื้องหลังหนังสือและภาพยนตร์ และผู้ที่ไม่เคยสัมผัสหรือรู้สึกเป็นพิเศษ เยาวชนสีทองและเด็กชายและเด็กหญิงที่เรียบง่าย ดนตรีจากวงดนตรีและการเต้นรำที่นักร้องนำชุดแรกในดิสโก้ รองเท้าแตะขนาดเล็ก และรองเท้าแพลตฟอร์ม ทุกอย่างพลิกผันโดยไม่คาดคิดมีชีวิตขึ้นมาและเริ่มแสดงบนเวทีของโรงละคร Budinka Actor

บูธนักแสดงกลางมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว การสื่อสารที่สร้างสรรค์มากขึ้นซึ่งไม่มีความคล้ายคลึงกันในโลกทั้งใบ จัดโดย Oleksandr Moiseyovich Eskin ในปีพ.ศ. 2480 โดยเริ่มต้นจากการเป็นสโมสรนักแสดง โดยเป็นสถานที่ต้นกำเนิดและการรวมตัวกันอย่างไม่เป็นทางการของผู้คนสำหรับโรงละคร

ตลอดเส้นทางอาชีพของเขา Budinok กลายเป็นนักแสดงกลายเป็นศูนย์กลางของชีวิตสร้างสรรค์ของกลุ่มปัญญาชนซึ่งผสมผสานการทำงานกับการสนับสนุนทางวิชาชีพและสังคมของคนงานละครทั้งผู้บุกเบิกและทหารผ่านศึกบนเวที หลังจากการเผาบูธบน Tverskaya (ถนน Gorkogo อายุ 16 ปี) บูธของนักแสดงก็ครอบครองพื้นที่บน Arbat วัย 35 ปี ตามคำสั่งของประธานาธิบดีรัสเซีย บูธดังกล่าวถูกโอนไปยัง CDA โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย

Budinok แห่งนี้ได้กลายเป็นสถานที่สำหรับการแสดงสด ซึ่งเป็นศูนย์กลางเพิ่มเติมสำหรับปัญญาชนผู้สร้างสรรค์ของมอสโกและรัสเซียโดยทั่วไป: Budinok ของนักแสดง เช่าห้องโถงและเวทีฟรีสำหรับทีมงานสร้างสรรค์สำหรับการซ้อมการแสดงและการเช่าของพวกเขา ที่นี่เริ่มชีวประวัติของผู้ที่เป็นความภาคภูมิใจของโรงละครรายวัน

ภายใต้วันอาร์บัต โรงละคร "Masternya P. Fomenka", "Quartet I", โรงละคร A. Kalyagin และโรงละคร A. Dzhigarkhanyan ได้เปิดทำการ โครงการโดย O. Menshikov, M. Kozakov, O. Aroseva, I. Muravyovoj, L. Gurchenko, T. Dogilovaya, O. Misinoya

Margarita Oleksandrivna Eskina (1933-2009) มีบทบาทสำคัญใน Budinka ที่จัดตั้งขึ้น ซึ่งดำรงตำแหน่ง Budinka ตั้งแต่ปี 1987 จนถึงวันสุดท้ายของเธอ แม้จะอยู่กับทีมนักแสดงของเธอ แต่ก็ยังมีบูธอยู่ที่ Arbat วัย 35 ปี ชีวิตที่สร้างสรรค์ของชมรมการแสดงก็มีการเติบโตที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง

วันนี้ที่ Central House of Artists มีการแสดงละคร Maidan 5 เรื่องที่วิ่งพร้อมกัน: ห้องโถงใหญ่ ห้องโถงเล็ก ห้องโถงหอการค้า ห้องโถง Vitalnya และห้องแสดงศิลปะ ชีวิตสร้างสรรค์มีความเจริญรุ่งเรืองตามธรรมชาติที่นี่: งานปาร์ตี้ รอบปฐมทัศน์ การนำเสนอหนังสือเล่มใหม่ การสัมมนา นิทรรศการ ชั้นเรียนปริญญาโท เทศกาล

สำนักงานของนักแสดงทำงานอย่างแข็งขันกับศูนย์วิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมต่างประเทศของรัสเซีย และกลุ่มครีเอทีฟกำลังก่อตัวอย่างรวดเร็วและสื่อสารโดยตรงกับพวกเขาไปยังชุมชนวิทยาศาสตร์ ปารีส เบอร์ลิน โคเปนเฮเกน เฮลซิงกิ ปราก วิเดน บูดาเปสต์ บราติสลาวาเป็นที่อยู่ถาวรของโรงละคร Budinku

ความมีชีวิตชีวาของการแสดงละครในห้องของนักแสดงไม่ใช่เรื่องแปลกในศูนย์วัฒนธรรมของยุโรป คุณสามารถค้นหาที่อยู่ได้จากใจกลางเมืองรัสเซีย เป็นเรื่องดีที่ได้จัดเทศกาลของโรงละครรัสเซียที่นี่ ซึ่งรวบรวมความสามารถในการแสดงของภูมิภาคที่ยิ่งใหญ่ไว้ภายใต้กรอบของโครงการ "Arbat Zusters"

CDA มีสำนักโครงการเยาวชน ซึ่งกิจกรรมต่างๆ มีเป้าหมายเพื่อปลดล็อกศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ของนักแสดงหน้าใหม่ ก่อนหน้านั้นจะมีช่วงเย็น: "ทุ่มเทให้กับการย่าง" "ทำความรู้จักกับนักศึกษาละครปีแรก" "นักศึกษากำลังย่าง" - ตอนเย็นอีสเตอร์แบบดั้งเดิม

ชีวิตของนักแสดงตั้งแต่วัยเด็กจนถึงวัยผู้ใหญ่ที่มีความคิดสร้างสรรค์คือหัวใจสำคัญของความเคารพของ Budinka ผู้มีประสบการณ์บนเวทีจะได้รับความช่วยเหลือทั้งทางวัตถุและเชิงสร้างสรรค์เป็นครั้งคราว นักแสดง Budinka มีสโมสรและกลุ่มต่างๆ มากมายที่มีความสนใจในสายอาชีพ

ที่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในหมู่นักแสดงคือ "Actor's Gatherings" ซึ่งจัดโดย L. Chernivskaya ซึ่งรวบรวมนักแสดงจากโรงละครต่างๆ นี่เป็นเค้กสุดคลาสสิก เป็นการแสดง "เพื่อตนเอง" ในบรรยากาศที่สงบสุขของชมรมนักแสดง ตั้งแต่ปี 1992 ภายใต้ Budinka Actor ศูนย์พัฒนาความฉลาดและความคิดสร้างสรรค์ของเด็กสำหรับนักแสดงเด็ก (โรงเรียนเด็ก) ได้ก่อตั้งขึ้นซึ่งมีหลักสูตรเตรียมความพร้อมก่อนวัยเรียนที่ครอบคลุม

โปสเตอร์ - บูธกลางของนักแสดงอิม เอเอ ยาบลูชินา

		เพลงของ Kohanny มากกว่า 12 เพลง ร้องด้วยภาษาต่างๆ นักแสดง โรงละครละครการแต่งเพลงในแบบของคุณเองเป็นเรื่องแปลกใหม่อย่างแท้จริง ศิลปินจากเวิร์คช็อปหัตถกรรมโรงละคร Andriy เพลงของ Kohanny มากกว่า 12 เพลง ร้องด้วยภาษาต่างๆ นักแสดงละครเวทีไม่ว่าละครเวทีจะเป็นเช่นไร จะต้องแสดงตามแนวทางของตนเอง - ในรูปแบบดั้งเดิม ศิลปินของ Master of Theatrical Crafts ของ Andriy Shchukin ได้เปลี่ยนเพลงสกินให้กลายเป็นเรื่องราวเล็กๆ ที่มีโครงเรื่องและความชื่นชอบของตัวเอง ซึ่งทุกคนสามารถเข้าใจได้โดยไม่ต้องใช้คำพูด เพลงฮิตของโลก ดังตัวอย่างโดย Luciano Pavarotti, Andrea Bochelli ไมเคิลแจ็คสัน,อเลสซานโดร ซาฟิน่า,ลอร่า เปาซินี่,สตีวี่ วันเดอร์ก็เช่นกัน เพลงประจำชาติจอร์เจีย สเปน อิตาลี และประเทศในแอฟริกาจะให้เสียงตามการเรียบเรียงดั้งเดิมของ Viconavians ความมีน้ำใจ เสน่ห์ และอารมณ์ขันของหนุ่มสาวชาววิโคนาเวีย น้ำเสียงที่ผ่อนคลาย และความเป็นพลาสติกที่เป็นเอกลักษณ์ มักจะส่งเสียงโห่ร้องต่อฝูงชนที่หนาแน่น แออัด และอึกทึกครึกโครมในห้องโถงอยู่เสมอ Vikonavts: O. Kiselova, O. Slepchenko, O. Divina, R. Kagіta, O. Fedorov, O. Demidova, S. Kravchenko, L. Zamulina, O. Berbekov, F. Lebedev, R. Sarnatsky Andriy Shchukin เป็นผู้กำกับ, อาจารย์, ศาสตราจารย์ภาควิชาคุณธรรมพลาสติกของนักแสดง, อาจารย์ด้านการกำกับเวทีและการฟันดาบที่ B. Shchukin Theatre Institute ในฐานะผู้กำกับ เคยแสดงละครมาแล้วกว่า 10 เรื่อง ในฐานะผู้กำกับพลาสติก และมีส่วนร่วมในการแสดงละครมากกว่า 60 เรื่อง Trival of Vistavi – 1 ปี 30 ครั้ง	ใบเสร็จรับเงิน: vid 1,000 ₽
	Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina มอสโก, ถนน Stariy Arbat, 35 สถานีรถไฟใต้ดิน Smolenska, สถานีรถไฟใต้ดิน Arbatska,, รัสเซีย	Andriya Shchukina Workshop of Theatrical Crafts การแสดงดนตรีและละคร กษัตริย์หนุ่มแห่ง Navarri, Ferdinand และขุนนางผู้สูงศักดิ์สองคนให้เวลาบ้านสามวันในการอุทิศตนให้กับวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรมโดยสิ้นเชิง Andriya Shchukina Workshop of Theatrical Crafts การแสดงดนตรีและละคร กษัตริย์หนุ่มแห่งนาวาร์รี เฟอร์ดินันด์ และขุนนางผู้สูงศักดิ์สองคนได้ให้เวลาแก่อารามเป็นเวลาสามวันในการอุทิศตนเองให้กับศาสตร์และการปฏิบัติเกี่ยวกับการแต่งงานในชีวิตสมรส กษัตริย์ทรงออกพระราชกฤษฎีกาลงโทษคนหลับนอนกับผู้หญิง หลังจากพระราชกฤษฎีกาที่มีภารกิจทางการฑูตต่อกษัตริย์ Nezabar เจ้าหญิงฝรั่งเศสและสาวใช้ของเธอก็มาถึง... กษัตริย์เฟอร์ดินานด์ - Oleksiy Lisenko เจ้าหญิงฝรั่งเศส - Anastasia Slepchenko Biron - Dmitro Yeletsky และ Andriy Fedorov Longueville - Sergey Krav chenko Adriano de Armado - Asker Berbekov Jacqunetta - Anastasia Syomina Olga Shtanko ผู้นำ, หน้า Mol, คนเลี้ยงแกะ Bashka, นักการทูตฝรั่งเศส Boye, Mercat - Roman Sarnatsky นักแต่งเพลง - Dmitro Volkov ผู้ออกแบบ - Sergiy Vinogradov ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย - Darina Aloshina Head อังเดร ชชูกิน. เรียน ถ้ำมอง เราขอแสดงความนับถือต่อความจริงที่ว่าผู้ดูแลระบบมีสิทธิ์ที่จะไม่อนุญาตให้ผู้ที่มาสายเข้าห้องโถงเพื่อให้ถ้ำมองหลังจากออกจากซังแล้ว Trival of Vistavi – 1 ปี 30 ครั้ง	ใบเสร็จรับเงิน: vid 1,000 ₽
	Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina มอสโก, ถนน Stariy Arbat, 35 สถานีรถไฟใต้ดิน Smolenska, สถานีรถไฟใต้ดิน Arbatska,, รัสเซีย	การแสดงดนตรีสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ Izhachok และ Nichne Zirki Workshop of Theatrical Crafts โดย Andriy Shchukin เบื้องหลังหนังสือโดย Sergiy Kozlov“ Tales about Izhachka และ Vedmedic” การแสดงดนตรีสำหรับเด็ก. การแสดงดนตรีสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ เวิร์คช็อปหัตถกรรมโรงละครของ Izhachok และ Nichni Zirki Andriy Shchukin เบื้องหลังหนังสือโดย Sergiy Kozlov เรื่อง “Tales about Izhachka และ Vedmedic” การแสดงดนตรีสำหรับเด็กและผู้ใหญ่เกี่ยวกับความรัก มิตรภาพ และความภักดี รูปลักษณ์ที่อ่อนโยนเชิงปรัชญา ทำลายล้างอย่างที่สุด และอ่อนโยนนี้เป็นความสามารถอันน่าอัศจรรย์ในการให้เกียรติแก่บ้านเกิดทั้งหมด ดังนั้นไม่ว่าจะเป็นคนแอบดูใด ๆ ไม่ว่าจะเป็นเด็ก เด็ก หรือผู้ใหญ่ คุณจะรู้ว่าสอดคล้องกับความคิดและสัญชาตญาณของคุณ คุณจำตัวเองได้ในฮีโร่... การแสดงนี้มุ่งเป้าไปที่เด็ก ๆ วิธีหาเงินมาให้รวย บำรุงเลี้ยงผู้ใหญ่และคอยชี้แนะแก่ผู้มีปัญญา บางคนหูหนวก มันพัฒนาอย่างต่อเนื่องจนถึงยุคที่ผู้คนเริ่มรับรู้โลกของผู้ใหญ่และคิดถึงคุณค่าทางศีลธรรมและจิตวิญญาณ เราจะเติบโตขึ้นเมื่อเราจดจำวัยเด็กของเรา... บุคคลที่มีชีวิตและ Vikonavts: Zhachok - O. Berbekov Vedmedic - F. Lebedev Bunny - O. Slepchenko / O. Divina Donkey - R. Sarnatsky Owl - O. Kiselova Murakha - S Kravchenko ผู้กำกับและผู้แต่งละครเวที – Andriy Shchukin นักแต่งเพลง – Dmitro Volkov Svetlo – A. Matveev Sergiy Kozlov (1939–2010) – นักเขียน Radyansky-kaskar นักร้องและผู้เขียนบท หลังจากสำเร็จการศึกษาจากสถาบันวรรณกรรมที่ตั้งชื่อตาม เช้า. Gorky สำหรับ "บทกวี" โดยตรง หลังจากทำงานเป็นช่างกลึง, ครูสอนร้องเพลง, ดรูการ์, พนักงานดับเพลิง, ได้ไปสำรวจทางธรณีวิทยาและเป็นไกด์นำเที่ยวที่เขตอนุรักษ์ธรรมชาติ Pushkinsky ใกล้ Mikhailovsky ชาวคาซัคเริ่มเขียนในทศวรรษ 1960 โยโกะยิ่งใหญ่ที่สุด สร้างที่บ้าน- เรื่องราวและสคริปต์สำหรับการ์ตูนชื่อเดียวกัน "Honeycomb in the Fog" รวมถึงสคริปต์สำหรับการ์ตูนอีกมากมายเกี่ยวกับ Heather and the Medic เรื่องราวเกี่ยวกับ Leven and the Turtle สคริปต์สำหรับการ์ตูน "How Leven and the Turtle" ร้องเพลง” Andriy Shchukin เป็นผู้กำกับ, อาจารย์, ศาสตราจารย์ภาควิชาคุณธรรมพลาสติกของนักแสดง, อาจารย์ด้านการกำกับเวทีและการฟันดาบที่ B. Shchukin Theatre Institute ในฐานะผู้กำกับ เคยแสดงละครมาแล้วกว่า 10 เรื่อง ในฐานะผู้กำกับพลาสติก และมีส่วนร่วมในการแสดงละครมากกว่า 60 เรื่อง เรียน ถ้ำมอง เราขอแสดงความเคารพต่อข้อเท็จจริงที่ว่าผู้ดูแลระบบมีสิทธิ์ที่จะไม่อนุญาตให้ผู้ที่มาสายเข้าห้องโถงหลังจากออกจากซังแล้ว Trival of Vistavi – 1 ปี 20 ครั้ง	ใบเสร็จรับเงิน: vid 500 ₽
	Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina มอสโก, ถนน Stariy Arbat, 35 สถานีรถไฟใต้ดิน Smolenska, สถานีรถไฟใต้ดิน Arbatska,, รัสเซีย	“ทำไมฉันไม่ร้องไห้ล่ะ? ถึงคนที่ทำให้ฉันหัวเราะ!” ดอกไม้ที่เรียงเป็นแถวเหล่านี้กลายเป็นเพลงประกอบของ Vistavi ในคำพูดของผู้แต่ง Olenya Isaeva เพลง "เกี่ยวกับแม่ของฉันและเกี่ยวกับฉัน" คือ "บทสัมภาษณ์ตัวเองในทางปฏิบัติ" “ทำไมฉันไม่ร้องไห้ล่ะ? ถึงคนที่ทำให้ฉันหัวเราะ!” ดอกไม้ที่เรียงเป็นแถวเหล่านี้กลายเป็นเพลงประกอบของ Vistavi ในคำพูดของผู้แต่ง Olenya Isaeva เพลง "เกี่ยวกับแม่ของฉันและเกี่ยวกับฉัน" คือ "บทสัมภาษณ์ตัวเองในทางปฏิบัติ" แม่และลูกสาวร่วมกัน ปัญหาลูกและวิธีต่อสู้กับพวกเขา จิตวิทยาชีวิต เรื่องตลกของตัวเอง เส้นทางชีวิตครั้งแรก kohannya และ kohannya ostannaya - พูดด้วยรอยยิ้มใจดีและร่องรอยของความสับสน ละครวิทยุได้รับรางวัล "European Prize" ในเทศกาลนานาชาติของ European Radio Union ที่เบอร์ลิน เวอร์ชันที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับ "Teatru.doc" เป็นหนึ่งในเพลงที่สดใสที่สุดของ "Lyubimivka - 2003" และได้รับความนิยมอย่างที่คุณเห็น กำกับโดย Olenya Morozova และ Diani Rakhimova นักแสดง: แม่ – Diana Rakhimova, Olena – Polina Raikina Olena Isaeva (เกิดปี 1966) – นักร้อง, นักเขียนบทละคร, ผู้เขียนบท เธอสำเร็จการศึกษาจากคณะวารสารศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกทำงานในหนังสือพิมพ์และทางวิทยุ ผู้แต่งคอลเลกชันจุดยอดเจ็ดชุดและพีเอสสองชุด ให้พวกเขาต่อสู้ในนิตยสาร "Friendship of Peoples", "New World", "Yunist", "Suchasna Dramaturgy" บทละครของ Olena Isaeva ประสบความสำเร็จในโรงละครรัสเซียและที่นั่น เลขาธิการหอนักเขียนมอสโกนักเซรามิกของสตูดิโอวรรณกรรม "Cow Breed" ที่ MDTU im บาวแมน. เรียน ถ้ำมอง เราขอแสดงความเคารพต่อข้อเท็จจริงที่ว่าผู้ดูแลระบบมีสิทธิ์ที่จะไม่อนุญาตให้ผู้ที่มาสายเข้าห้องโถงหลังจากออกจากซังแล้ว Trival of Vistavi – 1 ปี 30 ครั้ง	ใบเสร็จรับเงิน: vid 300 ₽
	Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina มอสโก, ถนน Stariy Arbat, 35 สถานีรถไฟใต้ดิน Smolenska, สถานีรถไฟใต้ดิน Arbatska,, รัสเซีย		ใบเสร็จรับเงิน: vid 500 ₽
	Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina มอสโก, ถนน Stariy Arbat, 35 สถานีรถไฟใต้ดิน Smolenska, สถานีรถไฟใต้ดิน Arbatska,, รัสเซีย		ใบเสร็จรับเงิน: vid 300 ₽
	Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina Central House of Actor ตั้งชื่อตาม A. A. Yabluchkina มอสโก, ถนน Stariy Arbat, 35 สถานีรถไฟใต้ดิน Smolenska, สถานีรถไฟใต้ดิน Arbatska,, รัสเซีย	แฟนตาซีที่แหวกแนวทางดนตรี เล่นกับดอกไม้ มีด และเลื่อย ในชั่วโมงของเรา เทคโนโลยีปัจจุบันดนตรีอิเล็กทรอนิกส์เต็มโรงละคร จัตุรัสคอนเสิร์ต และไนต์คลับ แฟนตาซีที่แหวกแนวทางดนตรี เล่นกับดอกไม้ มีด และเลื่อย ในชั่วโมงแห่งเทคโนโลยีสมัยใหม่ ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์จะเติมเต็มโรงละคร คอนเสิร์ตฮอลล์ และไนต์คลับ ขณะเดียวกันเราก็มีดนตรีที่กำลังเติบโตที่ดูเหมือนจะใช่ ดนตรีประเภทที่สามารถสร้างได้ในคราวเดียว จนกลายเป็นพยานให้กับผู้คน! ในจอแสดงผล “เพลงประกอบ” วัตถุดั้งเดิมที่เราใช้ในปัจจุบันจะเริ่มส่งเสียง ฉัน อันดับมหัศจรรย์เสียงเหล่านี้เกิดขึ้นจากท่วงทำนองที่ชื่นชอบของแสงกระทบ Vikonavts: O. Berbekov, F. Lebedev, R. Sarnatsky, O. Kiselova, O. Kalinichenko, O. Somov, O. Skipin, O. Slepchenko โอเล็กซานเดอร์ ซิกัลคิน (เกิด พ.ศ. 2511) นักแสดงชาวรัสเซียทั้งผู้กำกับละคร ผู้กำกับภาพยนตร์และโทรทัศน์ ผู้เขียนบท และโปรดิวเซอร์ รองศาสตราจารย์ภาควิชา ความเชี่ยวชาญของนักแสดงคณะต่างๆ รติ. สมาชิกของสถาบันโทรทัศน์แห่งยูเครน เขามีชื่อเสียงมากที่สุดจากผลงานการกำกับในโครงการโทรทัศน์ยอดนิยม "6 เฟรม", "ขอบคุณพระเจ้า, คุณมาแล้ว!", "ลูกสาวของทาทัส", "โวโรนี" Andriy Shchukin เป็นผู้กำกับ, อาจารย์, ศาสตราจารย์ภาควิชาคุณธรรมพลาสติกของนักแสดง, อาจารย์ด้านการกำกับเวทีและการฟันดาบที่ B. Shchukin Theatre Institute ในฐานะผู้กำกับ เคยแสดงละครมาแล้วกว่า 10 เรื่อง ในฐานะผู้กำกับพลาสติก และมีส่วนร่วมในการแสดงละครมากกว่า 60 เรื่อง Trival of Vistavi – 1 ปี 20 ครั้ง เปิดไฟรายงาน Workshop of Theatrical Crafts โดย Andriy Shchukin เรื่องราวของเราเป็นเรื่องเกี่ยวกับคนที่มีความสามารถสามคนซึ่งในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา ประสบกับความล้มเหลวในอาชีพการสร้างสรรค์ของพวกเขา ช่างเทคนิคเขียนเพลง แต่โปรดิวเซอร์ไม่ต้องการเลื่อนตำแหน่ง ความฝันที่สะอาดกว่าในการเป็นนักแสดง แต่เธอได้รับคำแนะนำเมื่อพิจารณาเรื่องการคัดเลือกนักแสดง โดยอธิบายให้ Vidmova รู้ว่าเธอจะแต่งตัวไม่เพียงพอ พนักงานเสิร์ฟมีบทบาทเล็กๆ น้อยๆ ในโรงภาพยนตร์และมักจะหาเงินเลี้ยงชีพอยู่เสมอ หนังของพวกเขามักจะไปตามรอยของพวกเขาอยู่เสมอและเมื่อการแบ่งปันให้โอกาสพวกเขาโดยจับพวกเขาในเวลาเดียวกันด้วยความช่วยเหลือจากความมหัศจรรย์ของดนตรี นำแสดงโดย: โรมัน ซาร์นัตสกี, ดาร์ยา พิตซิก, อนาสตาเซีย ลิเปียนสกา, อนาสตาเซีย ไซโอมินา, คาเทอรินา โฟรโลวา Andriy Shchukin เป็นผู้กำกับ, อาจารย์, ศาสตราจารย์ภาควิชาคุณธรรมพลาสติกของนักแสดง, อาจารย์ด้านการกำกับเวทีและการฟันดาบที่ B. Shchukin Theatre Institute ในฐานะผู้กำกับ เคยแสดงละครมาแล้วกว่า 10 เรื่อง ในฐานะผู้กำกับพลาสติก และมีส่วนร่วมในการแสดงละครมากกว่า 60 เรื่อง เรียน ถ้ำมอง เราขอแสดงความเคารพต่อข้อเท็จจริงที่ว่าผู้ดูแลระบบมีสิทธิ์ที่จะไม่อนุญาตให้ผู้ที่มาสายเข้าห้องโถงหลังจากออกจากซังแล้ว Trival of Vistavi – 1 ปี 10 ครั้ง	ใบเสร็จรับเงิน: vid 800 ₽

ไม่มีความหวัง

ไม่มีความหวัง

ไม่มีความหวัง

ไม่มีความหวัง