Які основні жанри ви знаєте? Як намалювати війну олівцем поетапно Західноєвропейський історичний живопис періоду романтизму.

Італія, де зародився історичний жанр мала всі передумови виникнення цього виду живопису. Римська імперія мала дуже високий рівень культурного розвитку, і її досягнення стали основою мистецтва всіх країн Західної Європи. Не дивно, що саме в Італії в епоху Відродження, у XV столітті, виник історичний жанр образотворчому мистецтві.

коротка історія

Для розуміння, що таке мистецтво, необхідно враховувати особливості розвитку аналізованого періоду. Час Відродження - це епоха розквіту гуманістичних ідей, які зумовили інтерес як до людської особистості, до громадянської та політичної історії.

Події героїчного минулого країни і мали відображати історичний жанр в образотворчому мистецтві. Приклади можна навести наступні: картини Андреа Мантенья "Тріумф Цезаря" (1485-1492), різноманітні полотна Пауло Уччелло, присвячені битві при Сан-Романо та інші. Досягнення епохи Відродження в Італії швидко поширилися по всій Європі, де історичний жанр в образотворчому мистецтві також розпочав свій розвиток.

Європейські художники історичного живопису XVII-XVIII століть

Події минулого залучали майстрів у західноєвропейських країнах. Розвиток цього напряму можна зарахувати до XVII віці- часу розквіту класицизму та бароко. Слід зазначити, що в художній культуріна передові позиції вийшов саме історичний жанр. Всі інші різновиди образотворчого мистецтва на якийсь час поступилися йому місцем за значимістю, оскільки класицизм передбачав створення насамперед героїчних образівта монументальних полотен.

У такому стилі, на історичну тематику, працювали Пітер Пауль Рубенс (картина «Битва греків з амазонками», 1619-1620 рр.), Нікола Пуссен («Викрадення сабінянок», 1614-1615 рр.), Жак-Луї Давид, який . як на античну, і на сучасну тематику. Ці роботи відрізняються пафосним духом, героїчними позами, піднесеними мімікою та жестами. За своєю композицією полотна нагадували дію античних п'єс і відрізнялися деякою театралізованою пихатістю. До цього напряму можна віднести картини, написані на євангельські сюжети. Наприклад, Харменс створив полотно «Повернення блудного сина»(1669).

Історичний живопис у Європі першій половині ХІХ столітті

Класицизм і бароко незабаром поступилися місцем нової культурної течії - романтизму. Представники цього напряму відійшли від героїчної інтерпретації минулого, наголосивши на емоційній складовій. Художники поставили за мету створювати такі образи, щоб викликати співчуття та співпереживання у глядачів. Історичний жанр у живопису отримав зовсім інше оформлення, оскільки першому плані вийшла тема людських переживань і емоцій. Як приклад можна навести картину Ежена Делакруа «Різанина на острові Хіос», написану в 1826 році. Історичні мотиви можна знайти і творчості іншого видного Оноре Домье: картина «Повстання» (1848).

Західноєвропейський історичний живопис періоду романтизму

У другій половині XIX століття історичний жанр в образотворчому мистецтві зазнав істотних змін. Це з виникненням нового напрями - реалізму. Його представники прагнули створення більш правдоподібних образів і сюжетів. До цієї течії можна віднести роботи Адольфа фон Менцеля, який створив 1850-го серію картин, присвячених епосі Фрідріха Великого. Інтерес до історії цієї епохи пояснюється багато в чому численними революціями, які вразили Європу на той час. Вогнища повстань спалахнули в Італії, Франції, Німеччині. Тому вчені, художники, письменники шукали відповіді на сьогодення у минулому, чим і пояснюється виникнення реалізму у культурі.

Виникнення російського історичного жанру у живописі

Цікава для аналізу та вітчизняна історія мистецтва. Витоки, види та жанри в Росії - це тема для окремої розмовиоскільки наша культура дуже багато запозичила з європейського мистецтва. Епоха класицизму на теренах батьківщини датується XVIII століттям: саме в цей час вітчизняні художникизвернулися до подій минулого у своїх роботах.

Засновник історичного жанру російського образотворчого мистецтва – Антон Павлович Лосенко. Його перу належать із минулого Стародавню Русь(«Володимир і Рогніда», 1770) і полотна, присвячені античним сюжетам. Його послідовниками були Іван Акімов, який також звернувся до подій Київської Русі, Петро Соколов, який зображував міфологічні образи, Григорій Угрюмов, який звернувся до історії XIII століття. Ці роботи, як і європейські полотна у стилі класицизму, відрізняються височиною образів і сюжетів.

Історична тематика у російському живописі в 1800-1850 роках

Жанри в образотворчому мистецтві були найрізноманітнішими, проте, у зв'язку з розвитком академізму, у першій половині століття історичні сюжети зайняли панівний напрямок у художній культурі. Художники цього напряму багато в чому продовжували традиції класицизму, обираючи об'єктом своїх робіт героїчні факти з минулого. Історичний жанр в образотворчому мистецтві, картини якого відрізнялися особливою виразністю, мав найбільшу популярність як серед інтелігенції, так і у масової публіки.

До цього напряму можна віднести роботи Антона Іванова «Подвиг молодого киянина при облозі Києва печенігами 968 року» (1810), Олексія Єгорова «Відпочинок на шляху до Єгипту» (1830). У цей час виник новий напрямок - романтизм, представники якого створювали яскраві, емоційні образи, насичені психологічної напруженістю. Наприклад, Карл Павлович Брюллов, який створив знамените полотно про загибель Помпеї, Федір Антонович Бруні та Олександр Андрійович Іванов, які писали біблійні сюжети.

Історичні сюжети у роботах авторів останньої чверті століття

У другій половині ХІХ століття художники почали малювати сюжети з Росії. У мистецтві з'являється ряд картин, присвячений тим чи іншим подіям минулого нашої країни. Історичний жанр в образотворчому мистецтві представлений такими полотнами: картинами Іллі Рєпіна «Царівна Софія в Новодівичому монастирі» (1879) та «Іван Грозний вбиває свого сина» (1884), роботами Василя Сурікова, який звернувся до найдраматичніших подій з історії Росії XVIIIстоліття. Ці твори відрізняються як яскравістю і виразністю образів, і фоном обстановки.

Історичний побутовий жанр образотворчого мистецтва

Вітчизняні художники почали звертатися не лише до політичних подій, а й до зображення повсякденному життіросійських людей. Тому чільне місце у живопису зайняв так званий побутовий історичний жанр. Образотворче мистецтво цього напряму набуло великої популярності серед освіченої громадськості того часу.

Як приклад можна назвати роботи наступних авторів: В'ячеслава Шварца, який створив картину про царське полювання, Костянтина Маковського, який написав полотна про Московське царство XVII столітті. Історична побутова тематика займала велике значення у творчості представників об'єднання «Світ мистецтва». Особливістю їх картин було відтворення пишноти і урочистості, але з відтінком смутку (Альберт Бенуа, що зображував помпезні виходи російських імператорів та імператриць у XVIII столітті, Євген Лансере, що відобразив розкішну обстановку при дворі, Валентин Сєров, що намалював царські.

У радянські часи митці досить часто зверталися до подій минулого Росії. При цьому вони відродили традиції академізму XIX століття, зображуючи героїчні епізоди з вітчизняної історії. Наприклад, художник В. Є. Попков вважається засновником «суворого стилю» у радянському живописі (картина, що зобразила будівництво ГЕС). Особливого значення у творчості займає тема Великої Вітчизняної війни(«Мезенські вдови», 1965-1968 рр.). А перу Т. Є. Назаренка належать роботи, у яких можна побачити переломні моменти: повстання Пугачова, декабристів.

Сучасні художники виявляють великий інтерес до Росії. І. С. Глазунов прославився створенням монументальних полотен, присвячених осмисленню минулого нашої країни: твір, що у символічному вигляді показує долю автора, «Росія, прокинься!» (1994) та інші.

Отже, підбиваючи підсумки, можна констатувати, що історична тематика займала дуже чільне місце як і європейському образотворчому мистецтві, і у російської живопису. Правдивістю та точністю, драматизмом та урочистістю завжди відрізнявся історичний жанр. Усі передають експресію, але цей стиль є лідером.

З назви вже зрозуміло, про що йтиметься. Ми будемо вчитися як малювати війну олівцемпоетапно. Це будуть не зіркові війни і Дартом Вейдером і навіть не гра шутер, а справжнісінька що не є війна! Три солдати в окопі, з купою військової техніки. Щоб намалювати все це, знадобиться чимало знань про військову справу. Можна звичайно сісти грати в WoT, але в результаті так нічого і не намалюєш. Хто не знає це такий суперський екшн за участю танків, який зібрав терагігову масу геймерів у нашій країні. До речі, жовті китайці не менше цим захоплюються. Здається, у них половина населення займається спортом, судячи з кількості олімпійських медалей 2012 року, ну а друга загрузла у вирі онлайн іграхи. За те, що половина нашого населення вже два роки невідривно лупиться в РК-монітор, паралельно встигаючи обляпати геймерську мишу жирними пальцями від вечері та залити клаву кави… дружно скажемо «Дякую» Wargaming! Хоча бог із ним. Зараз відвернемося від танків і спробуємо намалювати військові дії за участю справжніх. Попереду п'ять кроків.

Як намалювати війну олівцем поетапно

Крок перший Спершу намітимо людей у ​​русі. Голови, положення тулуба, рук, ніг.
Крок другий Тепер продумаємо, що буде довкола наших солдатів: це паркан, каміння, колоди. Покажемо їхні контури.
Крок третій Одягнемо наших воюючих: каска, штани, чоботи. Забезпечимо одного з них сумку. У найближчого до нас промалюємо профіль обличчя. Окутаємо паркан колючим дротом.
Крок четвертий Додамо деталей: колючок на дроті, ремені на одязі людей, лопатку тощо.
Крок п'ятий Виконаємо штрихування. На одязі у місцях згину – темніші ділянки. Потім ділянки на стовпах. Ну, от і солдати на тлі військового та зовсім немальовничого пейзажу.
Дивіться схожі уроки малювання військової техніки.

Твори історичного живопису неможливо укласти чіткі межі, продиктовані жанром. В окремих випадках портрет, пейзаж або побутова сцена піднімаються до ступеня історичного узагальнення, втілюючись таким чином у мальовниче полотно історичного змісту. Наприклад, досить складно точно класифікувати за жанром такі картини, як "Парадний портрет Петра I" пензля Натьє, "Хресна хода в Курській губернії", написану І. Рєпіним.

З одного боку це лише портрет і побутова сцена, але з іншого – ці полотна відображають реальні історичні події. Зародження історичної тематики у російській живопису почалося з іконопису. Саме на іконах релігійні сюжети часто переплітаються із справжніми історичними подіями. Зразком таких ікон можуть послужити "Чудо про Знамення" (друга половина XV ст.) Зі сценами оборони Новгорода або "Церква войовнича" (середина XVI ст.), На якій відтворені сцени походу Івана Грозного на Казань. Книжкові мініатюри "Лицевого літописного склепіння" і "Житія Сергія Радонезького" демонструють поступовий перехід до реалістичного опису історичних подій, які в цих творах виступають смисловою домінантою.

У Росії її становлення історичної живопису як незалежного жанру образотворчого мистецтва слід зарахувати до другої половини XVIII століття. Це було з створенням академії мистецтв у Санкт-Петербурзі. Перші твори майстрів російської школи живопису були вкрай віддалені від історичної правди. Найчастіше тільки назва картини (зазвичай надзвичайно довга) допомагала встановити, до якої країни та часу має відношення зображена подія. Розглянемо картину І. Акімова "Великий князь Святослав, що цілує матір і дітей після повернення з Дунаю до Києва" (1773). На цьому полотні князь одягнений в античні обладунки та багатий шолом, а діти зображені в хітонах, і, зрозуміло, нічого власне історичного (за винятком факту повернення князя Святослава) у картині немає. Таким же псевдоісторичним напрямом відрізняється твір О. Лосенка "Великий князь Володимир повідомляє своїй дружині Рогнеді про перемогу, здобуту ним над її батьком Рогволдом, князем Полоцьким" (1770). На цій картині присутні такі самі пишні одягуі драпірування, театральні пози, запозичені із класичних трагедій, популярних на той час. Проте з часом у традиціях російського історичного жанру відбулися значні зміни. Цьому сприяли утвердження нових естетичних уявлень та напрямки реалізму.

Головною відмінною рисоюНовий етап є те, що реальні події передаються в картині з високим ступенем історичної достовірності. Картини К.Флавицького "Княжна Тараканова в Петропавлівській фортеці під час повені" (1864), І. Рєпіна "Іван Грозний і син його Іван" (1885), Н. Ге "Петро допитує царевича Олексія" (1871) по праву вважаються найяскравішими образами нового етапу розвитку історичного жанру у Росії. Вінцем російського історичного живопису є творчість В. Сурікова. Його всесвітньо відомі твори"Ранок стрілецької страти" (1881), "Бояриня Морозова" (1887), "Підкорення Сибіру Єрмаком" (1895), "Перехід Суворова через Альпи" (1899) надають впливу величезної сили на глядача. Кожне з цих полотен торкається величезного пласта історії Росії і змушує глядача глибоко і серйозно замислитися над побаченим, а не просто захоплено розглядати зображення.

З початку XX століття історична тема у творчості російських живописців набула символічного трактування. Але все ж таки, традиції реалізму в російській школі живопису були настільки великі, що навіть такі прихильники романтичних вигадок, як А. Бенуа, К. Сомов, М. Врубель та Н. Реріх у своїх «придворних сценах» та «історичних пейзажах» спиралися на побутовий реалізм та відчуття своєрідності зображуваного часу. Абсолютно новий характер набув історичного жанру живопису в радянському образотворчому мистецтві. Саме тоді основним критерієм творчої доктрини майстра стає чітко виражена ідеологічна складова сюжету.

Найбільш яскраво характеризують цей період твори І. Шадра "Колишник - зброя пролетаріату" (1927), А. Герасимова "Ленін на трибуні" (1929), А. Дейнекі "Оборона Петрограда" (1928), Б.Йогансона "Допитування комуністів" ( 1933). Зображення художниками подій далекого минулого не заохочувалося працівниками апарату державної машини. І лише під час Великої Вітчизняної війни патріотичний підйом, що охопив увесь народ, підштовхнув живописців до створення монументальних полотен, у яких оспівувалися доблесні моменти історія Стародавньої Русі. Картини П. Коріна "Олександр Невський" (1942), М. Авілова "Поєдинок Пересвіту з Челубеєм" (1943), А.Бубнова "Ранок на Куликовому полі" (1943) глибоко пройняті мужністю та цивільним пафосом героїчних подій. Тим не менш, у наступні періоди традиції історичного живопису в радянському образотворчому мистецтві, звільненому від ідеологічних догматів та норм, знову було втрачено.

Сьогоднішній урок ми вирішили присвятити справжньому середньовічному лицарю.

Всім відомо, що лицар - це не просто воїн, який бився у середньовічному епосіз драконами і часто стикався з рештою казкових персонажів. Так само як і японські самураї, лицарі - носій дворянського титулу. Лицарський стан дуже вплинув на всю історію Європи, стати лицарем в середні віки мріяли багато чоловіків з різних соціальних верств.

Найбільші шанси стати справжнім лицарем мали представники багатих знатних пологів, члени яких прославилися своєю відданою службою королю, або особливими бойовими заслугами. Знавці історії обов'язково підмітять тамплієрський хрест на нашому лицарі - ми його обрали недарма, адже саме цей орден є одним із найбільш відомих за все існування лицарства. Отже, ми починаємо урок, присвячений тому, як намалювати лицаря поетапно для початківців, олівцем!

Для початку ми хочемо продемонструвати безліч різноманітних прикладів малювання лицарів, а потім ми докладно розповімо вам як намалювати одного з них.

Для зручності можете користуватися змістом

Найпростіший варіант малювання лицаря

Лицарі зі старої книги з малювання:)

Вершник на коні

Квентін Дорвард

Лицар із щитом

Гоблін

Шостий варіант малювання

Російського вояка на коні

І ще один варіант

А тепер малюємо поетапно

Якщо ви вже ознайомилися з прикладами вище, то настав час переходити до більш детального розгляду «Як же намалювати лицаря?»

1 етап
Починаєте зі стикмена - особливого чоловічка з паличок та гуртків, який малюється для позначення пози та основних пропорцій. Трохи про пропорції тіла людини - довжина тіла повинна дорівнювати семи голов. Розмір ступні приблизно дорівнює висоті однієї голови, відстань від верхівки до стегон прирівнюють зазвичай до трьох голів. До речі, висота людської голови у всіх художніх посібниках є головною одиницею виміру всіх пропорцій тіла.

Щоправда, ми відволіклися від стикмена. Обов'язково зверніть увагу на пропорції, особливо на голову. Вона повинна здаватися набагато більшою за людську голову, оскільки голова лицаря одягнена в об'ємний і масивний шолом. Сама поза воїна досить проста, вона не передбачає якихось різких дій, або випадів - одна рука згинається (кут трохи гостріший за прямий), кисть розташована на рукояті меча, а друга тримає спис з прапором і згинається зовсім незначно.

З ногами все просто. Вони згинаються в колінах трохи і знаходяться в цілком природному положенні людини, яка рівно стоїть і не напружує ноги для надання їм прямого становища. Важливо не забути про дві важливі лінії - лицьову симетрію та очну, намічаєте їх і рухаєтеся далі.

2 етап
На цьому етапі ви додасте об'єм рук і верхньої частини тулуба, орієнтуючись по лініях стикмена. Намічаєте частини тіла у вигляді видозмінених циліндрів. Це вам допоможе надалі промалювати безпомилково всі частини тіла лицаря. Взагалі в подальших кроках ви малюватимете лише форму обладунків, оскільки, по суті, вони приховують всього тамплієра з ніг до голови.

3 етап
Повторюєте дії попереднього етапу, але щодо ніг та пояса лицаря – робите їх об'ємними. Область пояса по суті є трикутником, а стегна ніг виглядають як циліндри. Не забудьте позначити плоскими овалами коліна, потім намалюйте ікри, ступні і переходьте до наступної стадії.

4 етап
Тепер попрацюйте над тканиною. Мова йде про мантію лицаря, а також про елементи одягу, які знаходяться на поясі і прикривають його ноги до колін. Спочатку додайте мантії якийсь загальний силует, а потім промалюйте складки. Робіть це за допомогою природних та плавних ліній.

Пам'ятайте про те, що ви зображуєте на малюнку легкий вітер, який розвиває одяг лицаря. Не забудьте позначити і загнуту частину мантії, що прикриває зігнуту ліву руку. Ще трохи роботи з тканиною – малюєте сюрко (частина одягу, що прикриває ноги та торс). Також на цьому етапі накидаєте меч, рукоять якого фактично повністю закривається пензлем воїна у рукавиці.

5 етап
У вас є готовий силует воїна, і з цього етапу можна починати його детально промальовувати від голови до ніг. Спочатку намалюйте горизонтальний шов у верхівці. Далі надайте формі шолома закінченого вигляду. Потім, спираючись на дві перпендикулярні лінії з перших етапів, промалюйте вертикальний шов, а також отвори для очей, які потрібно зафарбувати.

Завершаєте етап малюванням маленьких отворів унизу шолома. Обов'язково зверніть увагу на їхній однаковий розмір і впорядковане розташування.

6 етап
Прекрасно, тепер деталізуєте верхню частину тулуба та руки. Спочатку зітріть напрямні лінії з попередніх етапів в області правої руки та грудей. Намалюйте шнурок із двома пряжками трохи нижче горла – це буде застібка мантії. Від неї проведіть плавні лінії, що згинаються. Вони позначать складки тканини, які стягнуті застібкою.

Зліва мантія спадатиме вниз, у зв'язку з чим лінії повинні поступово переходити у вертикальне положення. Але знову ж таки вкрай плавно. Зверніть увагу, як плащ облягає ліве передпліччя воїна та позначте це складками. Також на цьому етапі промалюйте спис - воно складається з тонкого держака і наконечника, що має вигляд дещо витягнутого ромба.

7 етап
Зітріть на тулуб всі допоміжні лінії з попередніх кроків і намалюйте в центрі грудей хрест з кінцями, що розширюються. На тканині одягу відзначте кілька складок, які повинні проходити за напрямком навскіс, від пахви до живота. Пояс стягує вбрання воїна, а його права рука піднята, тому складки будуть йти від пояса вгору, а також у бік правої руки. Намалюйте ще один хрест на лівому боці плаща, але не забудьте при цьому врахувати складки на тканині. Промалюйте пояс, піхви меча в смужках ременя та ліву рукавицю.

8 етап
Цей крок присвячуємо складкам на тканині мантії та нижній частині шати, яка прикриває ноги нашого лицаря. Отже, насамперед вирівнюємо смуги і стираємо всі зайві допоміжні лінії. Складки повинні позначати положення мантії, яка вільно звисає з правого плеча, отже, вони мають бути вертикальні та відносно довгі.

Зверніть увагу на те, що сильно згинається лише одна складка, яка розташована біля краю мантії, решта виглядає як плавні лінії. Крім того, на цьому етапі потрібно буде стерти напрямні лінії з верхньої частини ніг та промалювати складки на тканині в даній галузі. Малюйте їх лініями, що трохи згинаються в напрямку від пояса до колін.

9 етап
Тепер потрібно промалювати ноги від колін до ступнів. Власне тут треба лише надати ногам закінченого вигляду, намалювати пару ліній на колінах і позначити шпори. Кольчуга досить щільно сидить на ногах, і тому намагайтеся якнайправильніше передати всю форму ніг. Малюєте нижню частинуодягу, що обвисає з боку спини. Залишається намалювати прапор з хрестом, що розвивається на держаку списа. Не забудьте про складки, які йдуть у напрямку знизу нагору.

10 етап
Власне лицар уже готовий, лишилося лише попрацювати з тінями. Починаєте, як завжди, із голови. В цьому випадку – зі шолома. Спочатку заштриховує найбільш темні ділянки вертикальними штрихами, при цьому намагаючись позначити циліндричну форму шолома. Зверніть увагу на світлу смуги внизу шолома, її слід позначити та залишити практично не зафарбованою. Тепер легшими штрихами позначаєте перехід від затінених ділянок до світлих. Ці переходи мають бути природні та плавні.

11 етап
Продовжуйте зафарбовувати воїна, і на цьому етапі ви попрацюєте з кінцівками. Слід зазначити, що промальовувати зброю на ногах і руках потрібно абсолютно однаково. Подивіться на ноги. Саме так має виглядати перша стадія заштрихування.

Усю кінцівку покриваєте дуже дрібним штрихуванням, напрямок хрест-навхрест. Після цього наносите темні тіні і позначаєте перехід від них до світлих ділянок так, як ви це робили з шоломом. Не забудьте також про тіні від мантії на руках. Вони мають бути особливо густими.

12 етап
Тепер потрібно намалювати тіні на ногах. Вони накладаються так само, як і на руках на попередньому етапі. Для надання реалістичності залишаєте вузькі смужкирефлексного світла (тобто світла, яке відкидається на предмет від дуже яскравої поверхні чогось) на внутрішній стороні гомілки в області литкових м'язів. Особливо густі тіні відкидатимуться тканиною сюрко.

13 етап
Ну ось, лишилося зовсім небагато. На цьому етапі необхідно попрацювати над тінями на мантії. Вам може здатися, що крок об'ємний і складний, проте це не так, якщо правильно визначити напрямок і характер освітлення. Як видно, світло падає на лицаря з його лівої руки. Тому, практично вся ліва сторона його плаща має бути освітлена. Ділянки тіней, що створюються від складок, повинні бути позначені легкими, трохи помітними штрихами з мінімальним ступенем натиску на олівець. Необхідно позначити передпліччя лівої руки, що виступає під плащем воїна, заштрихувавши для цього краю опуклості, щоб вона виглядала освітленою і яскравою.

Уникайте яскравих і різких тіней, як у малюванні різних персонажів коміксів. Навіть найбільш затінені місця необхідно зафарбовувати обережно та акуратно. Для надання тіні більшої густоти заштрихуйте необхідну ділянку два рази - спочатку легке штрихування навскіс, а зверху ще один шар для того, щоб вийшло хрест навхрест. З права плащ видно лише з вивороту, а вона якраз має бути сильно затінена. Зверніть увагу на тіні, які відкидає мантія на тулуб лицаря. Вони утворюють гострий трикутник. Його вершина знаходиться під застібкою мантії.

14 етап
Останній етап, де ви накладете тінь, яку відкидає лицар на поверхню, і злегка затініть меч, спис і ділянку мантії, що покриває шию поруч із лівим плечем.

То був дуже складний урок. Якщо ви не змогли впоратися з ним з першого разу, то не засмучуйтеся - відстежте етап, де ви припустилися помилки і обов'язково спробуйте ще. Леонардо да Вінчі часто говорив, що будь-яка перешкода людиною долається наполегливістю. Тому просто робіть більше спроб і все вийде.

Джерело цього прикладу: drawingforall.ru