Найкращі композитори для фортепіано. Найвідоміші класичні музичні твори

Композитори-класики відомі усьому світу. Кожне ім'я музичного генія – неповторна індивідуальність історія культури.

Що таке класична музика

Класична музика – чарівні мелодії, створені талановитими авторами, яких справедливо називають композиторами-класиками. Їхні твори унікальні і завжди будуть затребувані виконавцями та слухачами. Класичною, з одного боку, прийнято називати строгу, глибокозмістовну музику, що не відноситься до напрямів: рок, джаз, народна, естрадна, шансон тощо. З іншого боку, в історичному розвитку музики є період кінця XIII - початку XX століття класицизм.

Класичні теми відрізняються піднесеною інтонацією, вишуканістю, різноманітністю відтінків та гармонією. Вони позитивно впливають на емоційне світосприйняття дорослих та дітей.

Етапи розвитку класичної музики. Їх коротка характеристика та основні представники

В історії розвитку класичної музики можна виділити етапи:

• Ренесанс чи епоха Відродження – початок 14 – остання чверть 16 століття. В Іспанії та Англії період Відродження тривав до початку 17 століття.
• Бароко прийшов на зміну Ренесансу і тривав до початку 18 століття. Центром стилю була Іспанія.
• Класицизм - період розвитку європейської культури з початку 18 до початку 19 століття.
• Романтизм - напрям, протилежний класицизму. Тривало до середини 19 століття.
• Класика 20 століття – сучасна епоха.

Коротка характеристика та основні представники культурних періодів

1. Ренесанс – тривалий період розвитку всіх напрямків культури. - Томас Талліс, Джованні та Палестина, Т. Л. де Вікторія написали і залишили безсмертні твори нащадкам.

2. Бароко - цієї епохи з'являються нові музичні форми: поліфонії, опери. Саме в цей період створювали свої знамениті твори Бах, Гендель, Вівальді. Фуги Баха побудовані відповідно до вимог класицизму: обов'язкове дотримання канонів.

3. Класицизм. Віденські класики-композитори, які створили свої безсмертні твори за доби класицизму: Гайдн, Моцарт, Бетховен. З'являється сонатна форма, збільшується склад оркестру. і Гайдна відрізняються від великовагових творів Баха нескладною побудовою та витонченістю мелодій. Це все ще була класика, прагнення досконалості. Бетховенські твори – це грань дотику романтичного та класичного стилів. У музиці Л. ван Бетховена чуттєвості та палкості більше, ніж раціональної каноніки. Виділилися такі важливі жанри, як симфонія, соната, сюїта, опера. Бетховен дав початок романтичному періоду.

4. Романтизм. Музичним творам властива колоритність, драматизм. Формуються різні пісенні жанри, наприклад, балади. Здобули визнання твору для фортепіано Ліста та Шопена. Традиції романтизму успадкували Чайковський, Вагнер, Шуберт.

5. Класика XX століття – характеризується прагненням авторів до новаторства у мелодіях, виникли терміни: алеаторика, атоналізм. Твори Стравінського, Рахманінова, Гласса належать до класичного формату.

Російські композитори-класики

Чайковський П.І. – російський композитор, музичний критик, громадський діяч, педагог, диригент. Його твори найвиконаніші. Вони щирі, легко сприймаються, відбивають поетичну самобутність російської душі, мальовничі картини російської природи. Композитором створено 6 балетів, 10 опер, понад сотню романсів, 6 симфоній. Відомі всьому світу балет "Лебедине озеро", опера "Євгеній Онєгін", "Дитячий альбом".

Рахманінов С.В. - Твори видатного композитора емоційні та життєрадісні, а деякі - драматичні за змістом. Їхні жанри різноманітні: від невеликих п'єс до концертів та опер. Загальновизнані твори автора: опери «Скупий лицар», «Алеко» за пушкінською поемою «Цигани», «Франческа та Ріміні» за сюжетом, запозиченим із «Божественної комедії» Данте, поема «Дзвони»; сюїта "Симфонічні танці"; фортепіанні концерти; вокаліз для голосу під акомпанемент фортепіано.

Бородін О.П. був композитором, педагогом, хіміком, лікарем. Найзначніший витвір - опера «Князь Ігор» за історичним твором «Слово про похід Ігорів», яка писалася автором майже 18 років. За життя Бородін не встиг її закінчити, вже після його смерті оперу дописали А. Глазунов та М. Римський-Корсаков. Великий композитор є родоначальником класичних квартетів та симфоній у Росії. Вінцем світового та російського національно-героїчного симфонізму вважається «Богатирська» симфонія. Визначними визнано інструментальні камерні, Перші та Другі квартети. Один із перших увів у романси богатирські постаті із давньоруської літератури.

Великі музиканти

Мусоргський М.П., ​​про який можна сказати - це великий композитор-реаліст, сміливий новатор, який торкається гостросоціальних проблем, чудовий піаніст і прекрасний вокаліст. Найзначнішими музичними творами є опери «Борис Годунов» з драматичного твору А.С. Пушкіна і «Хованщина» - народно-музична драма, головний персонаж цих опер - повсталий народ з різних суспільних прошарків; творчий цикл «Зображення з виставки», навіяний роботами Гартмана.

Глінка М.І. - Відомий російський композитор, основоположник класичного напряму у російській музичній культурі. Він завершив процедуру створення школи російських композиторів, базуючись на цінності народної та професійної музики. Твори майстра пронизані любов'ю до Батьківщини, відбивають світоглядну спрямованість людей тієї історичної епохи. Всесвітньо відомі народна драма «Іван Сусанін» та опера-казка «Руслан та Людмила» стали новими течіями в російській опері. Симфонічні твори «Камаринська» та «Іспанська увертюра» Глінки – основи російського симфонізму.

Римський-Корсаков Н.А. - талановитий російський композитор, морський офіцер, педагог, публіцист. У його творчості простежуються дві течії: історична («Царська наречена», «Псковитянка») та казкова («Садко», «Снігуронька», сюїта «Шехерезада»). Відмінна риса творів композитора: самобутність з опорою класичні цінності, гомофонія у гармонійному побудові ранніх творів. Його твори мають авторський почерк: своєрідні оркестрові рішення з незвичайно побудованими вокальними партитурами, які є основними.

Російські композитори-класики намагалися відобразити у своїх творах властиве нації пізнавальне мислення та народний фольклор.

Європейська культура

Відомі композитори-класики Моцарт, Гайдн, Бетховен проживали у столиці музичної культури на той час - Відні. Геніїв об'єднує майстерне виконавство, чудові композиційні рішення, використання різних музичних стилів: від народного співу до поліфонічних розробок музичних тем. Для великих класиків властиві всеосяжна творча мисленнєва діяльність, компетентність, чіткість у побудові музичних форм. У їхніх творах органічно пов'язані воєдино інтелект та емоції, трагічна та комічна складові, невимушеність та обачність.

Бетховен і Гайдн тяжіли до інструментальних композицій, Моцарту майстерно вдавалися як оперні, і оркестрові твори. Бетховен був неперевершеним творцем героїчних творів, Гайдн цінував та успішно використовував у творчості гумор, народно-жанрові типажі, Моцарт був композитором-універсалом.

Моцарт – творець сонатної інструментальної форми. Бетховен удосконалив її, довів до неперевершених висот. p align="justify"> Період став періодом квартетного розквіту. Гайдн, за ним Бетховен і Моцарт, роблять значний внесок у розвиток цього жанру.

Італійські майстри

Джузеппе Верді – видатний музикант 19 століття, розвивав традиційну італійську оперу. Мав бездоганну майстерність. Кульмінацією його композиторської діяльності стали оперні твори "Трубадур", "Травіату", "Отелло", "Аїда".

Нікколо Паганіні - народився Ніцці, одна з найбільш музично обдарованих особистостей 18-19 століття. Віртуозно володів скрипкою. Складав капріси, сонати, квартети для скрипки, гітари, альта та віолончелі. Писав концерти для скрипки із оркестром.

Джоаккіно Россіні - творив у 19 столітті. Автор духовної та камерної музики, написав 39 опер. Видатні твори - "Севільський цирульник", "Отелло", "Попелюшка", "Сорока-злодійка", "Семіраміда".

Антоніо Вівальді - один із найбільших представників скрипкового мистецтва 18 століття. Найвідоміша робота - 4 скрипкові концерти "Пори року". Прожив напрочуд плідне творче життя, склав 90 опер.

Знамениті італійські композитори-класики залишили вічний музичний спадок. Їхні кантати, сонати, серенади, симфонії, опери будуть приносити задоволення не одному поколінню.

Особливості сприйняття музики дитиною

Прослуховування хорошої музики позитивно впливає психоемоційний розвиток дитини, так вважають дитячі психологи. Хороша музика долучає до мистецтва та формує естетичний смак, так вважають педагоги.

Багато відомих творів створювали композитори-класики дітям, враховуючи їх психологію, сприйняття і специфіку віку, т. е. для слухання, інші творили для малюків-виконавців різні п'єси, легко сприймаються на слух і технічно їм доступні.

"Дитячий альбом" Чайковського П.І. для маленьких піаністів. Це альбом-присвята племіннику, який любив музику і був дуже обдарованою дитиною. У збірці понад 20 п'єс, деякі з них створені на основі фольклорного матеріалу: неаполітанські мотиви, російська танцювальна, тірольські та французькі мелодії. Збірка «Дитячі пісні» Чайковського П.І. розрахований на слухове сприйняття дитячою аудиторією. Пісні оптимістичного настрою про весну, птахів, квітучий сад («Мій садок»), про співчуття до Христа і Бога («Був у Христа немовля сад»).

Дитяча класика

Для дітей працювало багато композиторів-класиків, список творів яких дуже різноманітний.

Прокоф'єв С.С. «Петя і Вовк» – симфонічна казка для дітей. Завдяки цій казці діти знайомляться з музичними інструментами симфонічного оркестру. Текст казки написав сам Прокоф'єв.

Шуман Р. «Дитячі сцени» - це невеликі нотні оповідання з невигадливим сюжетом, написані для дорослих виконавців, спогади про дитинство.

Цикл для фортепіано Дебюссі "Дитячий куточок".

Равель М. «Матушка гуска» на основі казок Ш. Перро.

Барток Б. "Перші кроки за фортепіано".

Цикли для дітей Гаврилова С. «Для найменших»; «Герої казок»; «Хлопцям про звірят».

Шостакович Д. "Альбом фортепіанних п'єс для дітей".

Бах І.С. «Нотний зошит Анни Магдалени Бах». Навчаючи своїх дітей музиці, створював їм особливі п'єси та вправи у розвиток технічних навичок.

Гайдн Й. – прабатько класичної симфонії. Створив спеціальну симфонію під назвою "Дитяча". Використовувані інструменти: соловей глиняний, тріскачка, зозуля - надають їй незвичайне звучання, дитяче та задерикувате.

Сен-Санс К. придумав фантазію для оркестру та 2-х фортепіано під назвою «Карнавал тварин», в якій музичними засобами віртуозно передав кудахтанні курей, рик лева, благодушність слона та його манеру пересування, зворушливо-витонченого лебедя.

Складаючи композиції для малюків та юнацтва, великі композитори-класики подбали про цікаві сюжетні лінії твору, доступність запропонованого матеріалу з урахуванням віку виконавця чи слухача.

Музика ... Мабуть, саме слово вже викликає масу приємних асоціацій: плавність, мелодійність, ніжність ... Саме такою видається класична музика. Її годинами можна слухати онлайн та робити це абсолютно безкоштовно!

До витоків

Спочатку класичною вважалася музика, створена за доби Класицизму. Цей «класичний» період дав сучасності дуже багато. На той час творили великі композитори, а їхні твори, які минули через рік, подолали випробування часом, уціліли та заслужили визнання одразу у кількох поколінь, отримали назву «класика».

Класика сьогодні

Сучасні пісні, які можна скачати без реєстрації, також можна віднести до класики. Нині інтерпретація цього поняття дещо змінилася. Класика - це не тільки старовинні інструментальні композиції та твори відомих маестро минулого, а й багато mp3 виконавців, що нині живуть.

Головна відмінність - протиставлення поп-музиці, яка розрахована на широку громадськість. Класика в більшості випадків не має широкої аудиторії. Вона зрозуміла та приємна лише обраним. Бажаєте переконатися самі в тому, що належите до цієї групи поціновувачів? Тоді пропонуємо прослухати безкоштовний трек безпосередньо на нашому веб-сайті. Хто знає, це відкриття, можливо, стане для вас справжньою знахідкою або просто корисним досвідом!

1. «Симфонія № 5», Людвіг ван Бетховен

Згідно з легендою, Бетховен (1770-1827 рр.) довго не міг придумати вступ до Симфонії № 5. Але коли приліг подрімати, він почув стукіт у двері, і ритм цього стукоту став вступом до цього твору. Цікаво, що перші ноти симфонії відповідають цифрі 5, або V коді Морзе.

2. O Fortuna, Карл Орф

Композитор Карл Орф (1895-1982 рр.) найбільш відомий завдяки кантаті з драматичним вокалом. У його основі ― вірш XIII століття «Карміна Бурана». Це один із найчастіше виконуваних класичних творів по всьому світу.

3. Хор «Алілуя», Георг Фрідріх Гендель

Георг Фрідріх Гендель (1685-1759 рр.) написав ораторію "Месія" за 24 дні. Багато мелодій, включаючи «Алілуйя», були пізніше запозичені з цього твору і стали виконуватися як самостійні твори. За легендою, у Генделя у голові звучала музика, яку грали ангели. Текст ораторії заснований на біблійних сюжетах, Гендель відобразив життя, смерть та воскресіння Христа.

4. «Політ валькірій», Ріхард Вагнер

Ця композиція взята з опери «Валькірія», яка входить до циклу опер «Кільце нібелунга» Ріхарда Вагнера (1813-1883 рр.). Опера «Валькірія» присвячена дочці бога Одіна. На твір цієї опери Вагнер витратив 26 років, і це лише друга частина грандіозного шедевра з чотирьох опер.

5. «Токката та фуга ре мінор», Йоганн Себастьян Бах

Це, напевно, найзнаменитіший твір Баха (1685-1750 рр.), він часто використовується у фільмах під час драматичних сцен.

6. "Маленька нічна серенада", Вольфганг Амадей Моцарт

(1756-1791 рр.) написав цю легендарну 15-хвилинну композицію лише за тиждень. Вона була офіційно видана у 1827 р.

7. «Ода радості», Людвіг ван Бетховен

Інший шедевр Бетховена був завершений в 1824 р. Це найзнаменитіший фрагмент Симфонії № 9. Найдивовижніше, що на той час Бетховен став глухим і. проте, зумів вигадати такий видатний твір.

8. «Весна», Антоніо Вівальді

Антоніо Вівальді (1678-1741 рр.) - композитор епохи бароко, в 1723 р. написав чотири твори, кожен з яких уособлював одну пору року. «Пори року» досі користуються величезною популярністю, особливо «Весна» та «Літо».

9. «Канон Пахельбеля» (Канон у ре мажор), Йоганн Пахельбель

Йоганн Пахельбель (1653-1706 рр.) - композитор епохи бароко, він вважається найвпливовішим композитором цього періоду. Він вразив світ своєю витонченою та технічною музикою.

10. Увертюра з опери «Вільгельм Тель», Джоаккіно Россіні

Ця 12-хвилинна композиція Джоаккіно Россіні (1792-1868 рр.) є останньою частиною увертюри з чотирьох частин. Інші частини сьогодні менш відомі, але ця композиція стала знаменитою завдяки використанню у диснеївських мультфільмах Looney Tunes компанії Warner Brother.

Версія англійською

Це не список 10 найбільших творів, такий список просто неможливо скласти. Тим не менш, кожен твір у цьому списку є великим з різних причин і кожен з них знаковий або для історії музики, або для суспільства, або для конкретного композитора.

1. Людвіг ван Бетховен Симфонія № 5

Мабуть, найвідоміша зі всіх симфоній, це класика Бетховена. Якщо Вам сподобається ця симфонія, спробуйте послухати й 8 симфоній, створених Бетховеном.

2. Вольфганг Амадей Моцарт "Весілля Фігаро" (Marriage of Figaro)

Можливо, вершина творчості Моцарта в опері, по комедії Бомарше «Божевільний день або одруження Фігаро», чудовий коктейль чудової музики та комічних ситуацій.

3. Йоган Штраус (молодший) «На прекрасному блакитному Дунаї» (The Blue Danube)

Цей елегантний вальс став неофіційним гімном Австрії (де Моцарт – «наше все»), витончено охопивши всю красу великого міста – Відня.

4. Джоаккіно Россіні «Севільський цирульник» (The Barber of Seville)

Ще одна цікава комічна опера тепер від великого італійського композитора. Знамениту увертюру з цієї опери Россіні використав ще у двох інших своїх операх.

5. Ріхард Вагнер "Зігфрід-ідилія" (Siegfried Idyll)

Симфонічна п'єса, створена як подарунок на день народження дружині і названа на честь новонародженого сина, якого назвали на ім'я героя опери «Зігфрід». Основна тема цієї п'єси взята з опери «Зігфрід» із циклу «Кільце Нібелунга».

6. Гектор Берліоз "Фантастична симфонія" (Symphonie Fantastique)

Найбільший внесок французького композитора Гектора Берліоза в оркестрову музику, «Фантастична симфонія» є напрочуд яскравою та експресивною роботою.

7. Роберт Шуман «Кохання поета» (Dichterliebe)

Один із найбільших пісенних циклів для фортепіано та голосу. Набір із 16 поем Генріха Гейне, покладений на музику Шумана, відроджує в серці надію та гордість за чудову здатність та призначення людини – любити!

8. Дмитро Дмитрович Шостакович Симфонія №10

Після смерті Сталіна в 1953 році, Шостакович після вимушеного тривалого творчого обмеження нарешті зміг вільно створити епохальний твір. В результаті вийшла одна з великих симфоній 20-го століття, в якій композитор підбив підсумок епосі сталінізму і, як вважається, створив своєрідний музичний портрет Сталіна.

9. Петро Ілліч Чайковський Симфонія №6

Остання робота Чайковського є шедевром емоційної туги. Здається, ще ніколи в музиці не висловлювалися з таким незрівнянним талантом і красою такі глибокі сцени душевного життя, розпачу та безвиході.

10. Густав Полотно Сюїта «Планети» (The Planets)

Монументальний музичний твір, присвячений планетам сонячної системи та однойменним богам. Сюїта описує сім планет, Землю композитор пропустив, а Плутон тоді ще не відкрили, а тепер це вже і не планета.

Серед цих мелодій знайдеться мотив під будь-який настрій: романтичний, позитивний чи тужливий, щоб розслабитись і ні про що не думати чи, навпаки, зібратися з думками.

twitter.com/ludovicoeinaud

Італійський композитор і піаніст працює у напрямі мінімалізм, часто звертається до ембіенту і вміло поєднує класику коїться з іншими музичними стилями. Широкому колу він відомий за атмосферними композиціями, які стали саундтреками до фільмів. Наприклад, ви напевно дізнаєтесь музику із французької стрічки «1+1», написану Ейнауді.

themagger.net

Глас - одна з найбільш спірних особистостей у світі сучасної класики, яку то підносять до небес, то в пух та порох. Він півстоліття грає у своїй групі Philip Glass Ensemble і написав музику до більш ніж 50 кінострічок, включаючи «Шоу Трумана», «Ілюзіоніста», «Смак життя» та «Фантастичну четвірку». Мелодії американського композитора-мінімаліста стирають межу між класичною та популярною музикою.

latimes.com

Автор безлічі саундтреків, найкращий кінокомпозитор 2008 року за версією Європейської кіноакадемії та постмінімаліст. Підкорив критиків з першого альбому Memoryhouse, в якому музика Ріхтера накладалася на читання поезії, а в наступних альбомах використовувалася художня проза. Крім написання власних ембієнт-композицій, Макс аранжує твори класиків: «Пори року» Вівальді у його обробці очолювали чарти iTunes.

Цей творець інструментальної музики з Італії не пов'язаний із гучним кіно, але й без того відомий як композитор, віртуоз та досвідчений викладач гри на фортепіано. Якщо описати творчість Марраді двома словами, то це будуть слова «чуттєво» та «чарівно». Його твори та кавери сподобаються тим, хто любить ретрокласику: у мотивах прозирають ноти минулого століття.

twitter.com/coslive

Відомий кінокомпозитор створив музичний супровід для безлічі касових фільмів і мультиків, серед яких Гладіатор, Перл-Харбор, Початок, Шерлок Холмс, Інтерстеллар, Мадагаскар, Король Лев. Його зірка красується на голлівудській «Алеї слави», а на його поличці стоять «Оскар», «Греммі» та «Золотий глобус». Музика Циммера така сама різна, як і перелічені фільми, але незалежно від тональності вона бере за живе.

musicaludi.fr

Хісаїсі - один із найвідоміших японських композиторів, який отримав чотири нагороди Японської кіноакадемії за найкращу музику до фільму. Джо прославився завдяки написанню саундтреку до аніми «Насікаючи з Долини вітрів». Якщо ви шанувальник творінь Studio Ghibli або стрічок Такеші Кітано, то, напевно, захоплюєтеся музикою Хісаїсі. Вона здебільшого легка та світла.

twitter.com/theipaper

Цей ісландський мультиінструменталіст просто хлопчик у порівнянні з переліченими метрами, але до своїх 30 років він встиг стати визнаним неокласиком. Записав супровід до балету, отримав премію BAFTA за саундтрек до британського серіалу «Вбивство на пляжі» та випустив 10 студійних альбомів. Музика Арнальдса нагадує суворий вітер на безлюдному морському березі.

yiruma.manifo.com

Найвідоміші твори Лі Рума - Kiss the Rain та River Flows in You. Корейський нью-ейдж-композитор та піаніст пише популярну класику, зрозумілу слухачеві на будь-якому континенті, з будь-яким музичним смаком та освітою. Його легкі та чуттєві мелодії для багатьох стали початком любові до фортепіанної музики.

fracturedair.com

Американський композитор цікавий тим, що, але при цьому пише найприємнішу і досить популярну музику. Мелодії О'Хеллорана використовувалися в Top Gear та кількох фільмах. Мабуть, найвдаліший альбом саундтреків вийшов до мелодрами «Як божевільний».

culturaspettacolovenezia.it

Цей композитор і піаніст розуміється і на мистецтві диригування, і на тому, як створювати електронну музику. Але основне його терені - сучасна класика. Каччапалья записав безліч альбомів, три з них – із Королівським філармонічним оркестром. Його музика ллється як вода, під неї добре вдасться розслабитися.