Іван Славинський. Найдорожчі художники Росії

Іван Славинський народився в 1968-му в Ленінграді. Як професійний художник працює вже близько двадцяти років. Малювати почав у дитинстві, подальші навички художника отримував в художній школі, що при Академії Мистецтв. Талант художника, мабуть, перейняв від батька Дмитра Обозенко, який був відомим в Ленінграді художником-баталістом.
У 1990-му пройшла перша виставка робіт Івана Славинського в Санкт-Петербурзі в художній галереї «Товариство Вільних Митців». І глядачі, і критики визнали в художника унікальний талант, після чого він відразу став відомим в місті на Неві. З тих пір його почали запрошувати в різні галереї Москви і за кордоном.

Далі Іван працював за кордоном, сім років жив у Парижі. Його полотна стали постійним прикрасою приватних колекцій Італії, Франції, Голландії. У Франції, США, Німеччини, Великобританії, Італії та Голландії його вважають одним з найкращих російських художників.

Початкова ціна картин Івана Славинського - 20 тисяч доларів. У його роботах багато помічають одночасно щось від Врубеля, Дега і Петрова-Водкіна. За таку потужну «суміш» багато хто готовий платити великі гроші. Деякі критики розмірковують про нього, чи пристойно називати художника генієм при житті.

Сам Іван розповідає про свою мистецької історії... Починав він не в Товаристві вільних художників, а на, так званій, панелі. Було це у Катькин садка. Самі художники продавали свої роботи. З раннього ранку приходили, як на риболовлю, щоб «рибне» місце зайняти, картини вивісити. А незабаром пішов сухий, що всіх виженуть, якщо не стати членом Товариства вільних художників. Ніхто тоді й не відав, що це. Але Іван вирішив вступити в товариство, щоб не бігати від міліціонерів ...

Відносно художньої навчання ... З Академією у нього не вийшло. Однак, в той час там викладав його батько - Лениградский художник-баталіст. І Іван багато чого навчився у нього. Тому посприяли великі замовлення військових картин. Батько завжди ставився критично до роботи сина. Майже ніколи не хвалив. Але пізніше став довіряти дописувати щось на своїх роботах. У той самий момент Іван зрозумів, що вже і сам щось може писати.

Писав Іван в майстерні батька. Той його своєрідно вчив. Підійде підправить. Запитає, чи зрозумів його син. Той кивне. І в цей момент батько все стирає: «Пиши!»

До Франції Іван Славинський потрапив в 1993 році. Поїхав тільки подивитися на чотири дні. Але днів цих не вистачало. був тоді Новий рік. Сильний погуляли. Перші пару днів Іван пролежав, з жахом думаючи, що так нічого не встигну подивитися. Потім усі зібралися їхати назад. А Іван зустрів свого майбутнього приятеля, російського гіда, який сказав йому: «Навіщо тобі з головним болем ходити по Парижу? Давай, поміняємо квитки ». І він з простроченою візою залишився в Парижі.

Новий друг показав все ті місця, які з його точки зору треба було подивитися. А в підсумку запросив жити до себе, щоб не переплачувати за готель. Він знімав з своєю подружкою крихітну кімнатку 2х2. Але зате вид був на Ейфелеву вежу. Там було крихітне віконечко. Але дивлячись в нього відразу розумів, що знаходишся в Парижі.

Іван в Парижі був зі своєю першою дружиною. Вчотирьох в тому приміщенні було дуже тісно. Вихід знайшли на сусідньому будівництві. Сколотили там нари. У зв'язку з цим залишилася маса спогадів.

Незабаром Іван купив фарби, сів в куточку і почав щось писати. Далі знайшов галерею, де російська дівчина займалася реалізацією картин, напсіанних в Росії. Виявилося, що дівчина знає його прізвище, бачила його роботи в галереї на Невському. І Іван написав їй невелику колекцію. З першого аукціону запрацювались гроші. До того моменту початкові гроші подіссяклі. Харчувалася пара різними консервами ..

Іван намагався писати в різних напрямках. Але, як виявилося, французам дуже складно таке зрозуміти. Якщо художник писав в різній манері, то це, і їхньому уявленні, має бути хоча розтягнуто в часі. В результаті зародився псевдонім Марина Іванова. Так його першу дружину звали. Але в галереї не хотіли взяти роботи міфічного автора. Іван сказав - ось вам автор, показуючи на дружину. То були роботи нового напряму, і, на деякому етапі картини Марини Іванової трохи затьмарили роботи Івана Славинського. Іван навіть заздрив сам собі. Казав: «Машка, подивися, яка ти стала відома!» Їдкі знайомі художники дали Івану кличку Слива, об'єднавши тим самим прізвища Славинський і Іванова.

За півтора року проживання у Франції візу у Івана ні хто так і запитав. Він навіть зумів купити собі машину і поставити на облік, не мавши ніяких документів.

Він пояснює успіх в цьому своєю здатністю говорити. Його брали за парижанина. Плюс, французи дуже наївні. Якщо у Івана запитували документи, то він говорив, що віза вже скінчилася, і документи зараз оформлюються. Так деякий час і прожив з Минулого чотириденної туристичною візою.

Але трохи пізніше розсекретили, на митному пункті. Доба у французькому КПЗ. У підсумку, довелося повернутися в Росію. Але в кишені вже було запрошення до Франції. Далі все оформили як годиться через консульство.

Ряд робіт Івана Славинського купили для Біла Гейтса. Можливо. Чи не для самого Білла, але в їх швейцарському офісі вони точно є ... Також, його роботи є у відомого гонщика формули-1 Шумахера.

Копій з своїх картин Іван не робить. Вважаю, що треба завжди рухатися вперед. Не розуміє художників, завішані стіни будинку своїми картинами. У Івана було кілька своїх картин, які він вважав геніальними, але він їх продавав. Лише залишив собі їх у свідомості як картини, до рівня яких треба прагнути. А потім, через рік, коли він їх побачив, то подумав, що якось слабенькі вони. А якби висіла перед очима, то сильно гальмувала б ..

Картини Іван не любить дарувати. Чи не тому що шкода. Просто не любить підлаштовуватися під глядача. Але ж якщо даруєш, то треба, щоб людина відчувала позитивні емоції, тобто писати під нього ...

На питання чим би він ще міг заробляти в життя Іван відповів, що машини лагодити, дітей грати в теніс.

І Машини міг би чинити. Це запросто. Ну і ще, напевно, вчити дітей грати в теніс.

На питання як Іван шукає моделі для картин він відповів, що у нього з самого початку є образ в розумі, і йому для портрета потрібна саме така дівчина. На вулиці запросити не виходить, тому що бояться. У підсумку, наймає професіоналів. Відбирає по фотографіях. Але в підсумку вирішує все пластика. Є гарні, але не пластичні, що не переконливі. Одні сідають відразу так, що картина готова, з іншими - годинами доводиться вишукувати вдалі пластичні пози. І важливо, щоб людина не була закомплексований. Художники завжди писали оголену натуру. І не хочеться витрачати час на переконання моделі роздягнутися ...

Сучасні російські художники. Місто в дорожній петлі ... Художник Іван Славинський

Місто в дорожній петлі ...
Художник Іван Славинський

У захваті від картин Івана Славинського вже давно.

Івана Славинського в різні періоди його творчості приписували то до реалістам, то до постмодерністів, то до сюрреалістів. Здавалося б, такі різні мальовничі манери неможливо об'єднати, але саме в цьому і є унікальність художника, чий талант і майстерність дозволяють вільно висловлюватися в будь-якому необхідному в даний моментжанрі. Креативне мислення Славинського не вкладається в офіційні художні рамки, і змішуючи жанри немов фарби на палітрі, він створює власний художній почерк, сміливу квінтесенцію досягнень попередніх поколінь художників.

Іван Юхимович Славинський народився 26 квітня 1968 р в м Ленінград. Малювати Іван почав з 5 років, професійні навички отримав в художній школі при Академії Художеств.Дар живописця отримав у спадок від батька - відомого ленінградського художникаДмитра Обозненко.Его батько - Дмитро Обозненко, художник-баталіст, заслужений художник РРФСР, а мати - Галина Патраболова, мистецтвознавець.

Світлотіні Рубенса і спалаху світла Вермеєра, дорогоцінні тканини Веласкеса і натхненність предметів Кальфа, емоційність імпресіоністів і культурне буття постмодерністів ... Поєднуючи це, Славинський показує нову реальність, В якій ми з подивом дізнаємося такий знайомий і такий різний, що оточує нас сучасний світ. У поєднанні вислизає сюжету і пластичних загадок, народжується художній напрям, Повністю відповідне складного і часом заплутаному внутрішньому его сучасної людини, Де протиріччя, інтелект і потреба в красі панують на рівних правах.

Перша виставка Івана Славинського в Санкт-Петербурзі відбулася в галереї «Товариство Вільних Митців» в 1991 році. Глядачі і критики беззастережно визнали унікальний талант живописця, і він відразу став відомим в Санкт-Петербурзі. З'явилися запрошення і в галереї Москви.

У 1993 році він виїхав до Франції, де 10 років жив і працював за контрактами європейських галерей.За цей час відбулися його персональні виставки у Франції, Ірландії, Щвеции, Люксембурзі.
Його картини стали окрасою приватних колекцій Франції, Італії та Голландії. У Франції, Великобританії, США, Німеччини, Італії, Голландії його вважають одним з кращих російських художників. Професійна активність Івана Славинського охоплює понад вісімнадцять років.

У 2003 р Іван повернувся в Росію, відкрив в Санкт-Петербурзі свою художню галерею. Є членом Спілки Художників Россіі.Вместе з сім'єю і трьома дітьми постійно живе в Санкт-Петербурзі. Фантастичний реалізм-жанр, в якому працює Іван Славінскій.Отлічітельнимі рисами є метаморфози, іносказання складні художні композиції, багата палітра фарб.

Цікавого художника знайшов в мережі кілька років тому. З першого погляду дуже нагадав манерою письма художника Врубеля. Переглянувши ще кілька картин, раптом згадав художника Дега ... Вчора знову побачив в мережі його роботи. Переглянув. Відчуття від робіт не дуже надихає (не моє), але техніка виконання і оригінальна манера дуже сподобалися. Великий талант. До того ж, мені сподобалися деякі моменти його біографії.

Славинський народивсяв 1968-му в Ленінграді. Як професійний художник працює вже близько двадцяти років. Малювати почав у дитинстві, подальші навички художника отримував в художній школі, що при Академії Мистецтв. Талант художника, мабуть, перейняв від батька Дмитра Обозенко, який був відомим в Ленінграді художником-баталістом.

У 1990-му пройшла перша виставка робіт Івана Славинського в Санкт-Петербурзі в художній галереї «Товариство Вільних Митців». І глядачі, і критики визнали в художника унікальний талант, після чого він відразу став відомим в місті на Неві. З тих пір його почали запрошувати в різні галереї Москви і за кордоном.

Далі Іван працював за кордоном, сім років жив у Парижі. Його полотна стали постійним прикрасою приватних колекцій Італії, Франції, Голландії. У Франції, США, Німеччини, Великобританії, Італії та Голландії його вважають одним з найкращих російських художників.

Початкова ціна картин Івана Славинського - 20 тисяч доларів. У його роботах багато помічають одночасно щось від Врубеля, Дега і Петрова-Водкіна. За таку потужну «суміш» багато хто готовий платити великі гроші. Деякі критики розмірковують про нього, чи пристойно називати художника генієм при житті.

Біографія Івана Славинського

Сам Іван розповідає про свою художньої історії ... Починав він не в Товаристві вільних художників, а на, так званій, панелі. Було це у Катькин садка. Самі художники продавали свої роботи. З раннього ранку приходили, як на риболовлю, щоб «рибне» місце зайняти, картини вивісити. А незабаром пішов сухий, що всіх виженуть, якщо не стати членом Товариства вільних художників. Ніхто тоді й не відав, що це. Але Іван вирішив вступити в товариство, щоб не бігати від міліціонерів ...

Відносно художньої навчання ... З Академією у нього не вийшло. Однак, в той час там викладав його батько - Лениградский художник-баталіст. І Іван багато чого навчився у нього. Тому посприяли великі замовлення військових картин. Батько завжди ставився критично до роботи сина. Майже ніколи не хвалив. Але пізніше став довіряти дописувати щось на своїх роботах. У той самий момент Іван зрозумів, що вже і сам щось може писати.

Писав Іван в майстерні батька. Той його своєрідно вчив. Підійде підправить. Запитає, чи зрозумів його син. Той кивне. І в цей момент батько все стирає: «Пиши!»

До Франції Іван Славинський потрапивв 1993 році. Поїхав тільки подивитися на чотири дні. Але днів цих не вистачало. Був тоді Новий рік. Сильний погуляли. Перші пару днів Іван пролежав, з жахом думаючи, що так нічого не встигну подивитися. Потім усі зібралися їхати назад. А Іван зустрів свого майбутнього приятеля, російського гіда, який сказав йому: «Навіщо тобі з головним болем ходити по Парижу? Давай, поміняємо квитки ». І він з простроченою візою залишився в Парижі. Новий друг показав все ті місця, які з його точки зору треба було подивитися. І в підсумку запросив жити до себе, щоб не переплачувати за готель. Він знімав зі своєю подружкою крихітну кімнатку 2х2. Але зате вид був на Ейфелеву вежу. Там було крихітне віконечко. Але дивлячись в нього відразу розумів, що знаходишся в Парижі.

Іван в Парижі був зі своєю першою дружиною. Вчотирьох в тому приміщенні було дуже тісно. Вихід знайшли на сусідньому будівництві. Сколотили там нари. У зв'язку з цим залишилася маса спогадів.

Незабаром Іван купив фарби, сів в куточку і почав щось писати. Далі знайшов галерею, де російська дівчина займалася реалізацією картин, напсіанних в Росії. Виявилося, що дівчина знає його прізвище, бачила його роботи в галереї на Невському. І Іван написав їй невелику колекцію. З першого аукціону запрацювались гроші. До того моменту початкові гроші подіссяклі. Харчувалася пара різними консервами ..

Іван намагався писати в різних напрямках. Але, як виявилося, французам дуже складно таке зрозуміти. Якщо художник писав в різній манері, то це, і їхньому уявленні, має бути хоча розтягнуто в часі. В результаті зародився псевдонім Марина Іванова. Так його першу дружину звали. Але в галереї не хотіли взяти роботи міфічного автора. Іван сказав - ось вам автор, показуючи на дружину. То були роботи нового напряму, і, на деякому етапі картини Марини Іванової трохи затьмарили роботи Івана Славинського. Іван навіть заздрив сам собі. Казав: «Машка, подивися, яка ти стала відома!» Їдкі знайомі художники дали Івану кличку Слива, об'єднавши тим самим прізвища Славинський і Іванова.

За півтора року проживання у Франції візу у Івана ні хто так і запитав. Він навіть зумів купити собі машину і поставити на облік, не мавши ніяких документів.

Він пояснює успіх в цьому своєю здатністю говорити. Його брали за парижанина. Плюс, французи дуже наївні. Якщо у Івана запитували документи, то він говорив, що віза вже скінчилася, і документи зараз оформлюються. Так деякий час і прожив з Минулого чотириденної туристичною візою.

Але трохи пізніше розсекретили, на митному пункті. Доба у французькому КПЗ. У підсумку, довелося повернутися в Росію. Але в кишені вже було запрошення до Франції. Далі все оформили як годиться через консульство.

Ряд робіт Івана Славинськогокупили для Біла Гейтса. Можливо. Чи не для самого Білла, але в їх швейцарському офісі вони точно є ... Також, його роботи є у відомого гонщика формули-1 Шумахера.

Копій з своїх картин Іван не робить. Вважає, що треба завжди рухатися вперед. Не розуміє художників, завішані стіни будинку своїми картинами. У Івана було кілька своїх картин, які він вважав геніальними, але він їх продавав. Лише залишив собі їх у свідомості як картини, до рівня яких треба прагнути. А потім, через рік, коли він їх побачив, то подумав, що якісь слабенькі вони. А якби висіли перед очима, то сильно гальмували б ..

Картини Іван не любить дарувати. Чи не тому що шкода. Просто не любить підлаштовуватися під глядача. Але ж якщо даруєш, то треба, щоб людина відчувала позитивні емоції, тобто писати під нього ...

На питання чим би він ще міг заробляти в життя Іван відповів, що машини лагодити, та вчити дітей грати в теніс.

На питання як Іван шукає моделі для картин він відповів, що у нього з самого початку є образ в розумі, і йому для портрета потрібна саме така дівчина. На вулиці запросити не виходить, тому що бояться. У підсумку, наймає професіоналів. Відбирає по фотографіях. Але в підсумку вирішує все пластика. Є гарні, але не пластичні, що не переконливі. Одні сідають відразу так, що картина готова, з іншими - годинами доводиться вишукувати вдалі пластичні пози. І важливо, щоб людина не була закомплексований. Художники завжди писали оголену натуру. І не хочеться витрачати час на переконання моделі роздягнутися ...

Далі Іван працював за кордоном, сім років жив у Парижі. Його полотна стали постійним прикрасою приватних колекцій Італії, Франції, Голландії. У Франції, США, Німеччини, Великобританії, Італії та Голландії його вважають одним з найкращих російських художників.

Початкова ціна картин Івана Славинського - 20 тисяч доларів. У його роботах багато помічають одночасно щось від Врубеля, Дега і Петрова-Водкіна. За таку потужну «суміш» багато хто готовий платити великі гроші. Деякі критики розмірковують про нього, чи пристойно називати художника генієм при житті.

Сам Іван розповідає про свою художньої історії ... Починав він не в Товаристві вільних художників, а на, так званій, панелі. Було це у Катькин садка. Самі художники продавали свої роботи. З раннього ранку приходили, як на риболовлю, щоб «рибне» місце зайняти, картини вивісити. А незабаром пішов сухий, що всіх виженуть, якщо не стати членом Товариства вільних художників. Ніхто тоді й не відав, що це. Але Іван вирішив вступити в товариство, щоб не бігати від міліціонерів ...

Відносно художньої навчання ... З Академією у нього не вийшло. Однак, в той час там викладав його батько - Лениградский художник-баталіст. І Іван багато чого навчився у нього. Тому посприяли великі замовлення військових картин. Батько завжди ставився критично до роботи сина. Майже ніколи не хвалив. Але пізніше став довіряти дописувати щось на своїх роботах. У той самий момент Іван зрозумів, що вже і сам щось може писати.

Писав Іван в майстерні батька. Той його своєрідно вчив. Підійде підправить. Запитає, чи зрозумів його син. Той кивне. І в цей момент батько все стирає: «Пиши!»

До Франції Іван Славинський потрапив в 1993 році. Поїхав тільки подивитися на чотири дні. Але днів цих не вистачало. Був тоді Новий рік. Сильний погуляли. Перші пару днів Іван пролежав, з жахом думаючи, що так нічого не встигну подивитися. Потім усі зібралися їхати назад. А Іван зустрів свого майбутнього приятеля, російського гіда, який сказав йому: «Навіщо тобі з головним болем ходити по Парижу? Давай, поміняємо квитки ». І він з простроченою візою залишився в Парижі.

Новий друг показав все ті місця, які з його точки зору треба було подивитися. А в підсумку запросив жити до себе, щоб не переплачувати за готель. Він знімав з своєю подружкою крихітну кімнатку 2х2. Але зате вид був на Ейфелеву вежу. Там було крихітне віконечко. Але дивлячись в нього відразу розумів, що знаходишся в Парижі.

Іван в Парижі був зі своєю першою дружиною. Вчотирьох в тому приміщенні було дуже тісно. Вихід знайшли на сусідньому будівництві. Сколотили там нари. У зв'язку з цим залишилася маса спогадів.

Незабаром Іван купив фарби, сів в куточку і почав щось писати. Далі знайшов галерею, де російська дівчина займалася реалізацією картин, напсіанних в Росії. Виявилося, що дівчина знає його прізвище, бачила його роботи в галереї на Невському. І Іван написав їй невелику колекцію. З першого аукціону запрацювались гроші. До того моменту початкові гроші подіссяклі. Харчувалася пара різними консервами ..

Іван намагався писати в різних напрямках. Але, як виявилося, французам дуже складно таке зрозуміти. Якщо художник писав в різній манері, то це, і їхньому уявленні, має бути хоча розтягнуто в часі. В результаті зародився псевдонім Марина Іванова. Так його першу дружину звали. Але в галереї не хотіли взяти роботи міфічного автора. Іван сказав - ось вам автор, показуючи на дружину. То були роботи нового напряму, і, на деякому етапі картини Марини Іванової трохи затьмарили роботи Івана Славинського. Іван навіть заздрив сам собі. Казав: «Машка, подивися, яка ти стала відома!» Їдкі знайомі художники дали Івану кличку Слива, об'єднавши тим самим прізвища Славинський і Іванова.

За півтора року проживання у Франції візу у Івана ні хто так і запитав. Він навіть зумів купити собі машину і поставити на облік, не мавши ніяких документів.

Він пояснює успіх в цьому своєю здатністю говорити. Його брали за парижанина. Плюс, французи дуже наївні. Якщо у Івана запитували документи, то він говорив, що віза вже скінчилася, і документи зараз оформлюються. Так деякий час і прожив з Минулого чотириденної туристичною візою.

Але трохи пізніше розсекретили, на митному пункті. Доба у французькому КПЗ. У підсумку, довелося повернутися в Росію. Але в кишені вже було запрошення до Франції. Далі все оформили як годиться через консульство.

Ряд робіт Івана Славинського купили для Біла Гейтса. Можливо. Чи не для самого Білла, але в їх швейцарському офісі вони точно є ... Також, його роботи є у відомого гонщика формули-1 Шумахера.

Копій з своїх картин Іван не робить. Вважаю, що треба завжди рухатися вперед. Не розуміє художників, завішані стіни будинку своїми картинами. У Івана було кілька своїх картин, які він вважав геніальними, але він їх продавав. Лише залишив собі їх у свідомості як картини, до рівня яких треба прагнути. А потім, через рік, коли він їх побачив, то подумав, що якось слабенькі вони. А якби висіла перед очима, то сильно гальмувала б ..

Картини Іван не любить дарувати. Чи не тому що шкода. Просто не любить підлаштовуватися під глядача. Але ж якщо даруєш, то треба, щоб людина відчувала позитивні емоції, тобто писати під нього ...

На питання чим би він ще міг заробляти в життя Іван відповів, що машини лагодити, дітей грати в теніс.

І Машини міг би чинити. Це запросто. Ну і ще, напевно, вчити дітей грати в теніс.

На питання як Іван шукає моделі для картин він відповів, що у нього з самого початку є образ в розумі, і йому для портрета потрібна саме така дівчина. На вулиці запросити не виходить, тому що бояться. У підсумку, наймає професіоналів. Відбирає по фотографіях. Але в підсумку вирішує все пластика. Є гарні, але не пластичні, що не переконливі. Одні сідають відразу так, що картина готова, з іншими - годинами доводиться вишукувати вдалі пластичні пози. І важливо, щоб людина не була закомплексований. Художники завжди писали оголену натуру. І не хочеться витрачати час на переконання моделі роздягнутися ...

Петербурзький художник, власник галереї «SLAVINSKY PROJECT» - Іван Славинський, на думку критиків, вважається одним з найдорожчих сучасних російських художників. У цьому огляді розповідь про те, як відбувалося його становлення, пошук свого почерку в живопису і, звичайно, картини цього чудового майстра.

Іван Славинський народився в 1968 році в Ленінграді. Батько - художник-баталіст Дмитро Обозненко передав у спадок синові художній дар живописця. У 5-річному віці хлопчик вже добре володів олівцем і фарбами. Перші навички в образотворчому мистецтвіІван отримав в художній школі при Академії Мистецтв. Батько дуже критично ставився до перших робіт сина. Але незабаром почав довіряти Івану прописувати на кінчиках своїх полотен невеликі деталі. А пізніше зрозумів - син дуже талановитий, і сам може творити.

Місто на заході дня.

Вогні нічного міста.

У період становлення молодого художника його відносили то до реалістам, то до постмодерністів, то до сюрреалістів: дуже складно було, дивлячись на ранні роботи Славинського, сказати, що це рука одного і того ж майстра. І лише через роки, зібравши воєдино на полотно всі ці стилі і техніки мистецтва, він створив свою манеру, свій неповторний унікальний почерк.

Зима.

На першій своїй виставці в 1991 році, влаштованої в галереї «Товариства Вільних Митців», Іван був визнаний і глядачами, і художніми критиками. Володар унікального живописного таланту відразу ж став відомим і впізнаваним в місті на Неві, а пізніше і в Москві.

Натюрморт з вітрильником.

Одного разу, поїхавши з дружиною по 4-денний туристичній візі до Франції на новорічні свята, Затримався там на цілих десять років. Перший час вони з дружиною гостювали у одного в крихітній кімнатці з видом на Ейфелеву вежу. Потім жили на незакінченою будівництві, ночуючи на нарах, збитих з дощок.

Парижанка.

Художник поступово почав заробляти на життя живописом: здавав на реалізацію свої роботи в невелику галерею. Як виявилося, господиня цієї галереї добре знала творчість художника - бачила його роботи на Невському. Співпраця була плідною і приносило гроші. Подружжя змогли навіть зняти невелику квартиру. Натхнений художник почав писати в різних стилях, Що відразу ж стало незрозуміло наївним французам: як це можливо, щоб живописець міг одночасно писати в декількох техніках. Так вже роботи Івана за манерою і стилем були різні між собою.

Саксофонистка.

Тут-то і прийшла на виручку російська кмітливість: частина робіт, виконаних в іншій техніці художник почав підписувати ім'ям своєї дружини. Так виник псевдонім "Марина Іванова". Друзі, які знають цю історію, дали Івану кличку «Слива», що було похідною від двох прізвищ: Славинський і Іванова. Деякі роботи, підписані ім'ям дружини, мали більший успіх, на що Іван, як би заздрячи, говорив: «Машка, подивися, яка ти стала відома!»

Як не дивно, російського художника все брали за парижанина. Завдяки гарному французькому за час нелегального проживання у Франції, візу у Славинського так ніхто і не спитав. Він навіть примудрився, не маючи ніяких документів, купити собі машину і поставити на облік. Але незабаром він був розсекречений митницею і видворений з країни. Але при цьому в його кишені вже лежало запрошення до Франції. І Славинський, провівши всі документи через консульство, повернувся в Париж вже на законних підставах.

Старовинні книги і статуетка лицаря.

І ще близько восьми років він жив в Парижі і працював вже за ексклюзивними контрактами кількох європейських галерей. З персональними виставками він об'їздив майже всю Європу. Експозиції його картин мали великий успіхв Люксембурзі, Дубліні, Стокгольмі, Марселі та в Парижі. Всі полотна паризького періоду, були вдало розпродані.

Santa Maria De La Salute. Венеція.

Його унікальні картини поповнили приватні колекції поціновувачів мистецтва в Італії, Франції, Голландії, Англії, США. Первісна вартість полотен Івана Славинського була від двадцяти тисяч доларів. Покупців вражала «суміш» технік взятих від Врубеля, Дега і Петрова-Водкіна, за це вони і готові були платити хороші гроші.

Натюрморт.

Ще живучи за кордоном, він в 1997 році отримав членство в Союзі Художників Росії. А після повернення на Батьківщину в 2002 році, влаштувався в Санкт-Петербурзі. У 2007 році відкрив арт-галерею під своїм ім'ям, через час яка була перейменована в «SLAVINSKY ART». А з 2016 року в Петербурзі була відкрита нова галереяживописця - «SLAVINSKY PROJECT».

Дівчина з ліліями.

Жанр фантастичного реалізму, заснований на метаморфози, символах, іносказаннях, на найскладніших композиціях, І на використанні багатої палітрифарб, знайшов відображення і в класичних натюрмортах, і в міських пейзажах, і в імпресіоністський портретах художника.