Λογοτεχνικά έργα που μιλούν για το έργο του Chopin. Frederic Chopin - βιογραφία, φωτογραφία, προσωπική ζωή του συνθέτη

Ονομα: Frederic Chopin

Ηλικία: 39 ετών

Τόπος γέννησης: Zhelyazowa Wola, Πολωνία

Τόπος θανάτου: Παρίσι, Γαλλία

Δραστηριότητα: Πολωνός συνθέτης, πιανίστας, δάσκαλος

Οικογενειακή κατάσταση: δεν ήταν παντρεμένος

Frederic Chopin - βιογραφία

Πολωνός συνθέτης που δημιούργησε έργα πιάνου που αποτέλεσαν τη βάση για την εκμάθηση του πιάνου. Στο οπλοστάσιο των έργων του, ο Chopin δεν έχει μουσική για ορχήστρα που συνθέτει ο ίδιος, αλλά αυτό δεν μειώνει την ικανότητά του ως ιδρυτής της πολωνικής μουσικής σχολής παιχνιδιού πιάνου.

Παιδική ηλικία, οικογένεια του συνθέτη

Ο πατέρας του Frederick ήταν δάσκαλος που συχνά προσλήφθηκε για τα παιδιά ως δάσκαλος. Η μητέρα είχε μια ευφυή ευγενή καταγωγή. Η μουσική και η ποίηση είναι δύο βασικές μορφές τέχνης, στις οποίες δόθηκε μεγάλη προσοχή στην οικογένεια. Εκτός από τον μοναδικό γιο, η οικογένεια είχε τρία κορίτσια. Μόνο το αγόρι κληρονόμησε από τη μητέρα του την ικανότητα να παίζει πιάνο: ήξερε πώς να τραγουδάει και να παίζει όμορφα το πιάνο. Ολόκληρη η βιογραφία του Σοπέν, ως συνθέτης, διαμορφώθηκε χάρη στην ανατροφή που του έθεσαν οι γονείς του. Μουσικό όργανο για ώρες δεν κουράστηκε το αγόρι, ήταν ευτυχής να μάθει νέα κομμάτια, επιλέγοντας γνωστές μελωδίες.

Ένα παιδί από την ηλικία των πέντε έχει ήδη εμφανιστεί με συναυλίες, στην ηλικία των επτά ανατέθηκε στον διάσημο πιανίστα Wojciech Zhivny, ο οποίος σε πέντε χρόνια κατάφερε να μετατρέψει το χαρισματικό παιδί σε δεξιοτέχνη του να παίζει πιάνο. Παράλληλα, διδάχθηκε σύνθεση από τον Jozef Elsner. Ο νεαρός αρέσει να ταξιδεύει, να επισκέπτεται θέατρα στο Βερολίνο, την Πράγα και τη Δρέσδη. Ο Chopin ήρθε στη Ρωσία, κατέκτησε τον Αλέξανδρο Α΄ με το παιχνίδι του, και του απονεμήθηκε το αυτοκρατορικό διαμαντένιο δαχτυλίδι. Η μοίρα ευνόησε τον ταλαντούχο νεαρό άνδρα και έγραψε πολλές επιτυχημένες στιγμές στη ζωή του μουσικού στις σελίδες της βιογραφίας του.

Δραστηριότητες συναυλιών του Σοπέν

Συναυλίες, οι οποίες έκαναν το Chopin δημοφιλές, άρχισε να δίνει από την ηλικία των δεκαεννέα. Η Βαρσοβία και η Κρακοβία χειροκροτούν το ταλέντο. Ο μουσικός συνεχίζει περιοδεία στη Γερμανία, όπου μαθαίνει ότι η εξέγερση καταπιέστηκε στην πατρίδα του, υπέρ της οποίας πάντα μίλησε. Ήταν αδύνατο να επιστρέψουμε στην Πολωνία και ο Φρειδερίκος κρύβεται στο Παρίσι. Ο μουσικός επικροτεί τη Βιέννη και ολόκληρη την πρωτεύουσα της Γαλλίας. Πολλά διάσημοι συνθέτες θαύμαζε τη μουσική ιδιοφυΐα του Σοπέν. Μεταξύ αυτών ήταν ο Γερμανός Robert Schumann και ο Ούγγρος συνθέτης Ferenc Liszt.

Η δημιουργικότητα του Σοπέν

Η μοίρα της Πατρίδας ανησυχεί τον συνθέτη και συνέθεσε 4 μπαλάντες για την αγαπημένη του χώρα με βάση τους στίχους του Adam Mickiewicz. Δεν περιορίστηκε σε αυτό και έγραψε μελωδίες χορού, προσφέροντας μαζούρκους, βαλς και πολωνίες σε θαυμαστές του ταλέντου του. Είναι αυτοβιογραφικός στη μουσική του, ενώ ταυτόχρονα το φέρνει πιο κοντά στη λαϊκή μουσική.

Στη σύνθεση και την ερμηνεία του, ο γνωστός σε όλα τα νυχτερινά ηχεί ακούγεται με νέο τρόπο. Τώρα αυτό δεν είναι ένα ήσυχο νυχτερινό τραγούδι. Αυτή είναι μια περιγραφή της φύσης με βαθιές λυρικές αποχρώσεις με τις τραγικές εμπειρίες του συνθέτη. Κατά την περίοδο του πάθους του Σοπέν για το έργο του Μπαχ, δημιούργησε είκοσι τέσσερις πρεμιέρες, οι οποίες διευρύνουν επίσης τις δυνατότητες αυτού του κλασικού μουσικού κομματιού.

Η παιδαγωγική δραστηριότητα του συνθέτη

Ο Πολωνός συνθέτης αποδείχθηκε ότι ήταν ιδιοφυής δημιουργός μιας μοναδικής τεχνικής που χρησιμοποιήθηκε στη διδασκαλία νέων πιανιστών. Ο δάσκαλος είχε πολλούς μαθητές και μαθητές, αλλά μόνο ένα όνομα έπεσε στην ιστορία της πολωνικής μουσικής: ο πιανίστας και ο μουσικός συντάκτης Adolf Gutman. Ο Chopin είχε πολλούς φίλους μεταξύ πραγματικών δασκάλων στον τομέα της λογοτεχνίας, της ζωγραφικής και της φωτογραφίας. Τα περισσότερα από αυτά δημιούργησαν πορτρέτα του συνθέτη.

Frederic Chopin - βιογραφία της προσωπικής ζωής

Στην προσωπική ζωή του συνθέτη, δεν ήταν όλα τόσο θολά όσο στη δουλειά του. Ήταν γεμάτη τραγωδία. Ο Φρέντερικ κληρονόμησε από τη μητέρα του μια ευαίσθητη, τρυφερή και ευάλωτη ψυχή. Αλλά δεν βρήκα ευτυχία και ηρεμία στις γυναίκες μου. Η πρώτη στην οποία άνοιξε την καρδιά του ήταν η νεαρή Μαρία Βόντζισκα, η οποία γεννήθηκε σαν αυτόν στην Πολωνία. Πραγματοποιήθηκε μια δέσμευση, μετά την οποία οι γονείς της νύφης αποφάσισαν να διασφαλίσουν ότι ο γαμπρός της κόρης τους ήταν πλούσιος. Η οικονομική ευημερία του συνθέτη τους φάνηκε ανεπαρκής και ο γάμος δεν πραγματοποιήθηκε. Ο Chopin αντανακλούσε όλη τη θλίψη του στη μουσική.

Ένα χρόνο αργότερα, ενδιαφέρθηκε για τη βαρόνη Aurora Dudevant. Φορούσε ανδρικό κοστούμι, ήταν ένθερμη φεμινίστρια, έγραψε μυθιστορήματα, υπογράφοντάς τα "George Sand". Τη στιγμή της συνάντησης της συνθέτης, ήταν 33 ετών και ο Frederick ήταν 27 ετών. Η σχέση ήταν κρυμμένη από το κοινό για μεγάλο χρονικό διάστημα. Οι εραστές συναντήθηκαν στο νησί της Μαγιόρκα, το κλίμα και η ένταση στις σχέσεις έκανε το σώμα του Σοπέν να εξασθενίσει, αρρώστησε με φυματίωση. Σε αυτό το ζευγάρι, σημειώθηκε η ισχυρή βούληση της ασταθούς κομισής, και η ατέλειωτη και υποταγή του νεαρού συνθέτη.

Ο θάνατος του Σοπέν

Ο Frederic Chopin χειροτερεύει. Το τελευταίο διάλειμμα με τον αγαπημένο του βύθισε τον μουσικό σε απογοήτευση, αλλά έκανε ένα ταξίδι στο Ηνωμένο Βασίλειο με συναυλίες. Στο ταξίδι συνοδεύτηκε από τη μαθητή του Jane Stirling. Αφού επέστρεψε στο Παρίσι, έδωσε αρκετές ακόμη μουσικές παραστάσεις, ξάπλωσε και ποτέ δεν σηκώθηκε από το κρεβάτι μέχρι το θάνατό του.

Όλες αυτές τις δύσκολες μέρες, δίπλα στον πεθαμένο συνθέτη, η μικρότερη αδερφή του Λούντβικα, την οποία αγαπούσε πάρα πολύ με τους Γάλλους φίλους του, ήταν πάντα εκεί. Οι γιατροί δήλωσαν ότι ο Chopin πέθανε από περίπλοκη πνευμονική φυματίωση. Ο συνθέτης κληροδότησε να θάψει την καρδιά του στην πατρίδα του και το σώμα του στη Γαλλία. Αυτό που έγινε ακριβώς, η καρδιά του μεγάλου μουσικού στηρίζεται σε μια καθολική εκκλησία στη Βαρσοβία.

Βιογραφία Συγγραφέας: Natsh

Ο Frederic François Chopin είναι ένας σπουδαίος ρομαντικός συνθέτης, ιδρυτής της Πολωνικής πιανιστικής σχολής. Σε όλη του τη ζωή, δεν δημιούργησε ούτε ένα κομμάτι για μια συμφωνική ορχήστρα, αλλά τα έργα του για πιάνο αποτελούν την αξεπέραστη κορυφή της παγκόσμιας πιανιστικής τέχνης.

Ο μελλοντικός μουσικός γεννήθηκε το 1810 στην οικογένεια του Πολωνού δασκάλου και δασκάλου Nicolas Chopin και της Tekla Justyna Krzyzanowska, μιας ευγενής γυναίκας από τη γέννηση. Στην πόλη Zhelyazova Wola, κοντά στη Βαρσοβία, η οικογένεια Chopin θεωρήθηκε σεβαστή και έξυπνη οικογένεια.

Οι γονείς μεγάλωσαν τα παιδιά τους ερωτευμένα για τη μουσική και την ποίηση. Η μητέρα ήταν καλή πιανίστρια και τραγουδίστρια, μιλούσε άπταιστα γαλλικά. Εκτός από το μικρό Frederick, τρεις ακόμη κόρες μεγάλωσαν στην οικογένεια, αλλά μόνο το αγόρι έδειξε πολύ μεγάλη ικανότητα να παίζει πιάνο.

Η μόνη επιζών φωτογραφία του Frederic Chopin

Διαθέτοντας μεγάλη ψυχική ευαισθησία, ο μικρός Frederick μπορούσε να καθίσει για ώρες στο όργανο, επιλέγοντας ή μαθαίνοντας τα κομμάτια που του άρεσε. Ήδη στην πρώτη του παιδική ηλικία, εντυπωσίασε τους γύρω του με τις μουσικές του ικανότητες και την αγάπη της για τη μουσική. Το αγόρι άρχισε να παίζει με συναυλίες σχεδόν 5 ετών, και σε ηλικία 7 ετών μπήκε στην τάξη του διάσημου Πολωνού πιανίστα εκείνης της εποχής Wojciech Zivny. Πέντε χρόνια αργότερα, ο Frederick μετατράπηκε σε έναν πραγματικό πιανίστα δεξιοτέχνη, ο οποίος δεν ήταν κατώτερος από τους ενήλικες σε τεχνικές και μουσικές δεξιότητες.

Παράλληλα με τα μαθήματα πιάνου, ο Frederic Chopin άρχισε να παίρνει μαθήματα σύνθεσης από τον διάσημο μουσικό της Βαρσοβίας Józef Elsner. Εκτός από την εκπαίδευση, ο νεαρός ταξιδεύει σε όλη την Ευρώπη, επισκέπτοντας όπερες στην Πράγα, Δρέσδη, Βερολίνο.

Χάρη στην προστασία του πρίγκιπα Anton Radziwill, ο νεαρός μουσικός έγινε μέλος της υψηλής κοινωνίας. Ο ταλαντούχος νεαρός επισκέφτηκε επίσης τη Ρωσία. Η παράδοσή του σημείωσε ο αυτοκράτορας Αλέξανδρος Ι. Ως ανταμοιβή, στον νεαρό ερμηνευτή παρουσιάστηκε ένα διαμαντένιο δαχτυλίδι.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Αφού κέρδισε τις εντυπώσεις και την πρώτη του σύνθεση, σε ηλικία 19 ετών, ο Chopin ξεκίνησε την πιανίστικη καριέρα του. Οι συναυλίες που πραγματοποιεί ο μουσικός στη μητρική του Βαρσοβία και Κρακοβία του φέρνουν τεράστια δημοτικότητα. Αλλά η πρώτη ευρωπαϊκή περιοδεία, την οποία έκανε ο Φρέντερικ ένα χρόνο αργότερα, αποδείχθηκε ότι αποχώρησε από την πατρίδα του για τον μουσικό.

Ενώ στη Γερμανία με ομιλίες, ο Chopin μαθαίνει για την καταστολή της πολωνικής εξέγερσης στη Βαρσοβία, της οποίας ήταν ένας από τους υποστηρικτές. Μετά από τέτοια νέα, ο νεαρός μουσικός αναγκάστηκε να μείνει στο εξωτερικό στο Παρίσι. Στη μνήμη αυτού του γεγονότος, ο συνθέτης έγραψε το πρώτο έργο ετούτου, το μαργαριτάρι του οποίου ήταν το περίφημο Revolutionary Etude.

Στη Γαλλία, ο Frederic Chopin έπαιζε κυρίως στα σπίτια των προστάτων του και υψηλού επιπέδου γνωστών. Αυτή τη στιγμή, συνέθεσε τις πρώτες του συναυλίες πιάνου, τις οποίες έκανε επιτυχώς στις σκηνές της Βιέννης και του Παρισιού.

Ένα ενδιαφέρον γεγονός της βιογραφίας του Σοπέν είναι η συνάντησή του στη Λειψία με τον Γερμανό ρομαντικό συνθέτη Ρόμπερτ Σούμαν. Αφού άκουσε την παράσταση του νεαρού Πολωνού πιανίστα και συνθέτη, ο Γερμανός φώναξε: "Κύριοι, βγάλτε τα καπέλα σας, αυτό είναι μια ιδιοφυΐα." Εκτός από τον Schumann, ο Ούγγρος οπαδός του Ferenc Liszt έγινε θαυμαστής του Frederic Chopin. Θαύμασε το έργο του Πολωνού μουσικού και έγραψε ακόμη και ένα μεγάλο ερευνητικό έργο για τη ζωή και το έργο του ειδώλου του.

Η άνθηση της δημιουργικότητας

Η δεκαετία του '30 του 19ου αιώνα έγινε η ακμή της δουλειάς του συνθέτη. Εμπνευσμένη από την ποίηση του Πολωνού συγγραφέα Adam Mickiewicz, ο Fryderyk Chopin δημιουργεί τέσσερις μπαλάντες αφιερωμένες στην πατρίδα του την Πολωνία και τα συναισθήματά του για τη μοίρα της.

Η μελωδία αυτών των έργων είναι γεμάτη με στοιχεία από πολωνικά λαϊκά τραγούδια, χορούς και αφηγηματικές γραμμές. Αυτές είναι ιδιότυπες λυρικές-τραγικές εικόνες από τη ζωή του λαού της Πολωνίας, διαθλασμένες μέσα από το πρίσμα των εμπειριών του συγγραφέα. Εκτός από τις μπαλάντες, εμφανίστηκαν αυτή τη στιγμή 4 scherzos, waltzes, mazurkas, polonaises και nocturnes.

Εάν το βαλς στο έργο του Σοπέν γίνει το πιο αυτοβιογραφικό είδος που σχετίζεται στενά με τα γεγονότα της προσωπικής του ζωής, τότε οι μαζούρκες και οι πολωνοί μπορούν δικαίως να ονομαστούν κουμπαρά εθνικών εικόνων. Οι Mazurkas εκπροσωπούνται στο έργο του Chopin όχι μόνο από διάσημα λυρικά έργα, αλλά και από αριστοκρατικούς ή, αντίστροφα, λαϊκούς χορούς.

Ο συνθέτης, σύμφωνα με την έννοια του ρομαντισμού, που απευθύνεται κυρίως στην εθνική αυτοσυνείδηση \u200b\u200bτων ανθρώπων, χρησιμοποιεί ήχους και τονισμούς που χαρακτηρίζουν την πολωνική λαϊκή μουσική για να δημιουργήσει τις μουσικές του συνθέσεις. Αυτό είναι το περίφημο bourdon που μιμείται τους ήχους των λαογραφικών οργάνων, είναι επίσης μια απότομη συγκοπή, που συνδυάζεται επιδέξια με τον διακεκομμένο ρυθμό που είναι εγγενής στην πολωνική μουσική.

Ο Frederic Chopin ανακαλύπτει επίσης το είδος της νυκτερινής εποχής με νέο τρόπο. Αν μπροστά του το όνομα του νυχτερινού αντιστοιχούσε πρώτα στη μετάφραση "νυχτερινό τραγούδι", τότε στο έργο του Πολωνού συνθέτη αυτό το είδος μετατρέπεται σε λυρικό-δραματικό σκίτσο. Και αν οι πρώτες επιλογές των νυχτερινών του ακούγονται σαν μια λυρική περιγραφή της φύσης, τότε τα τελευταία έργα βυθίζονται βαθύτερα και βαθύτερα στη σφαίρα των τραγικών εμπειριών.

Ένα από τα ύψη του έργου του ώριμου πλοιάρχου θεωρείται ο κύκλος του, που αποτελείται από 24 πρεμιέρες. Γράφτηκε στα κρίσιμα χρόνια για τον Φρέντερικ να ερωτευτεί για πρώτη φορά και να διακόψει τις σχέσεις με τον αγαπημένο του. Η επιλογή του είδους επηρεάστηκε από τον ενθουσιασμό του Chopin για το έργο του J.S. Bach εκείνη την εποχή.

Μελετώντας τον αθάνατο κύκλο πρεμιέτων και φυγάδων από τον Γερμανό αφέντη, ο νεαρός Πολωνός συνθέτης αποφάσισε να γράψει ένα παρόμοιο έργο. Αλλά μεταξύ των ρομαντικών, τέτοια έργα έλαβαν μια προσωπική πινελιά ήχου. Τα προπαρασκευάσματα του Chopin είναι, πρώτα απ 'όλα, μικρά αλλά βαθιά σκίτσα των εσωτερικών εμπειριών ενός ατόμου. Γράφτηκαν με τον τρόπο ενός μουσικού ημερολογίου που ήταν δημοφιλές εκείνα τα χρόνια.

Διαλέξτε τον δάσκαλο

Η φήμη του Chopin οφείλεται όχι μόνο στη σύνθεση και τις συναυλίες του. Ο ταλαντούχος Πολωνός μουσικός αποδείχθηκε επίσης εξαιρετικός δάσκαλος. Ο Frederic Chopin είναι ο δημιουργός μιας μοναδικής πιανικής τεχνικής που βοήθησε πολλούς πιανίστες να επιτύχουν πραγματικό επαγγελματισμό.

Ο Adolph Gutmann ήταν μαθητής του Chopin

Εκτός από ταλαντούχους μαθητές, ο Chopin δίδαξε πολλές νέες κυρίες από αριστοκρατικούς κύκλους. Αλλά μόνο ο Adolf Gutmann, ο οποίος αργότερα έγινε πιανίστας και συντάκτης μουσικής, έγινε πραγματικά διάσημος από όλους τους θαλάμους του συνθέτη.

Πορτρέτα του Σοπέν

Μεταξύ των φίλων του Σοπέν μπορεί κανείς να βρει όχι μόνο μουσικούς και συνθέτες. Ενδιαφερόταν για το έργο συγγραφέων, ρομαντικών καλλιτεχνών και αρχαρίων φωτογράφων μόδας εκείνη την εποχή. Χάρη στις ευέλικτες συνδέσεις του Chopin, υπάρχουν πολλά πορτρέτα ζωγραφισμένα από διαφορετικούς δασκάλους, το πιο διάσημο από τα οποία είναι το έργο του Eugene Delacroix.

Το πορτρέτο του Σοπέν. Καλλιτέχνης Eugene Delacroix

Το πορτρέτο του συνθέτη, ζωγραφισμένο με ρομαντικό τρόπο ασυνήθιστο για εκείνη την εποχή, φυλάσσεται τώρα στο Μουσείο του Λούβρου. Προς το παρόν, οι φωτογραφίες του Πολωνού μουσικού είναι επίσης γνωστές. Οι ιστορικοί μετρούν τουλάχιστον τρεις daguerreotypes στους οποίους, σύμφωνα με έρευνα, συλλαμβάνεται ο Frederic Chopin.

Προσωπική ζωή

Η προσωπική ζωή του Frederic Chopin ήταν τραγική. Παρά την ευαισθησία και την ευαισθησία του, ο συνθέτης δεν βίωσε πραγματικά μια αίσθηση πλήρους ευτυχίας από την οικογενειακή ζωή. Η πρώτη επιλογή του Φρέντερικ ήταν η συμπατριώτης της, η νέα Μαρία Γουότζισκα.

Μετά τη δέσμευση των νέων, οι γονείς της νύφης υπέβαλαν την προϋπόθεση για έναν γάμο όχι νωρίτερα από ένα χρόνο αργότερα. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ήλπιζαν να γνωρίσουν καλύτερα τον συνθέτη και να είναι πεπεισμένοι για την οικονομική φερεγγυότητά του. Αλλά ο Φρέντερικ δεν ανταποκρίθηκε στις ελπίδες τους και η δέσμευση τερματίστηκε.

Η στιγμή του χωρισμού με τον αγαπημένο του μουσικό ήταν πολύ οξεία. Αυτό αντανακλάται στη μουσική που έγραψε εκείνο το έτος. Συγκεκριμένα, αυτή τη στιγμή από κάτω από το στυλό του εμφανίζεται το περίφημο δεύτερο σονάτα, το αργό μέρος του οποίου ονομάστηκε "Funeral March".

Ένα χρόνο αργότερα, παρασύρθηκε από ένα χειραφέτη που γνώριζε όλο το Παρίσι. Το όνομα της βαρόνης ήταν Aurora Dudevant. Ήταν οπαδός του νεογέννητου φεμινισμού. Η Aurora, χωρίς δισταγμό, φορούσε ανδρικό κοστούμι, δεν ήταν παντρεμένη, αλλά αγαπούσε τις ελεύθερες σχέσεις. Με εκλεπτυσμένο μυαλό, η νεαρή κοπέλα ασχολήθηκε με τη συγγραφή και δημοσίευσε μυθιστορήματα με το ψευδώνυμο Georges Sand.

Η ιστορία αγάπης του 27χρονου Chopin και του 33χρονου Aurora αναπτύχθηκε γρήγορα, αλλά το ζευγάρι δεν διαφημίζει τη σχέση τους για μεγάλο χρονικό διάστημα. Σε κανένα από τα πορτρέτα του, ο Frederic Chopin απεικονίζεται με τις γυναίκες του. Ο μόνος πίνακας που απεικονίζει τον συνθέτη και τον Georges Sand βρέθηκε σχισμένος στα δύο μετά το θάνατό του.

Οι εραστές πέρασαν πολύ χρόνο στην ιδιωτική ιδιοκτησία της Aurora Dudevant στη Μαγιόρκα, όπου ξεκίνησε η ασθένεια του Chopin, η οποία αργότερα οδήγησε σε ξαφνικό θάνατο. Το υγρό νησιωτικό κλίμα, οι τεταμένες σχέσεις με τον αγαπημένο του και οι συχνές διαμάχες τους προκάλεσαν φυματίωση στον μουσικό.

Πολλοί γνωστοί που παρακολουθούσαν το ασυνήθιστο ζευγάρι σημείωσαν ότι η ισχυρή κομητεία είχε ιδιαίτερη επιρροή στο αδύναμο Frederick. Ωστόσο, αυτό δεν τον εμπόδισε να δημιουργήσει τα αθάνατα έργα του στο πιάνο.

Θάνατος

Η υγεία του Chopin, η οποία χειροτερεύει κάθε χρόνο, τελικά υπονομεύτηκε από ένα διάλειμμα με τον αγαπημένο του George Sand το 1847. Μετά από αυτήν την εκδήλωση, ψυχικά και σωματικά σπασμένη, ο πιανίστας ξεκινά την τελευταία του περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο, στην οποία πήγε με τη μαθητή του Jane Stirling. Επιστρέφοντας στο Παρίσι, έδωσε συναυλίες για λίγο, αλλά σύντομα αρρώστησε και δεν σηκώθηκε πλέον.

Στενοί άνθρωποι που ήταν με τον συνθέτη τις τελευταίες μέρες έχουν γίνει η αγαπημένη του μικρότερη αδερφή Ludwika και Γάλλοι φίλοι. Ο Frederic Chopin πέθανε στα μέσα Οκτωβρίου 1849. Η περίπλοκη πνευμονική φυματίωση έγινε η αιτία του θανάτου του.

Μνημείο στον τάφο του Frederic Chopin

Σύμφωνα με τη βούληση του συνθέτη, η καρδιά του βγήκε από το στήθος του και μεταφέρθηκε στο σπίτι και το σώμα του θάφτηκε σε τάφο στο γαλλικό νεκροταφείο του Pere Lachaise. Το κύπελλο με την καρδιά του συνθέτη είναι ακόμα αναμμένο σε μια από τις καθολικές εκκλησίες της πρωτεύουσας της Πολωνίας.

Οι Πολωνοί αγαπούν τόσο πολύ τον Chopin και είναι περήφανοι γι 'αυτόν που θεωρούν σωστά το έργο του ως εθνικό θησαυρό. Πολλά μουσεία έχουν ανοίξει προς τιμήν του συνθέτη · σε κάθε πόλη υπάρχουν μνημεία του μεγάλου μουσικού. Η μάσκα θανάτου του Frederic και ένα καστ από τα χέρια του φαίνονται στο Μουσείο Chopin στο Zelazowa Wola.

Πρόσοψη του αεροδρομίου Frederic Chopin της Βαρσοβίας

Πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα μουσικής ονομάζονται στη μνήμη του συνθέτη, συμπεριλαμβανομένου του Ωδείου της Βαρσοβίας. Από το 2001, το πολωνικό αεροδρόμιο, το οποίο βρίσκεται στο έδαφος της Βαρσοβίας, πήρε το όνομά του από τον Chopin. Είναι ενδιαφέρον ότι ένα από τα τερματικά ονομάζεται "Etudes" στη μνήμη της αθάνατης δημιουργίας του συνθέτη.

Το όνομα της πολωνικής μεγαλοφυίας είναι τόσο δημοφιλές στους γνώστες της μουσικής και στους συνηθισμένους ακροατές που ορισμένες σύγχρονες μουσικές ομάδες επωφελούνται από αυτό και δημιουργούν λυρικές συνθέσεις που θυμίζουν στιλιστικά τα έργα του Chopin, και τα αποδίδουν στη συγγραφή του. Έτσι, στον δημόσιο τομέα μπορείτε να βρείτε κομμάτια μουσικής που ονομάζονται "Autumn Waltz", "Waltz of the Rain", "Garden of Eden", οι πραγματικοί συγγραφείς των οποίων είναι η ομάδα "Secret Garden" και οι συνθέτες Paul de Senneville και Oliver Tusen.

Εργα ΤΕΧΝΗΣ

• Συναυλίες για πιάνο και ορχήστρα - (1829-1830)
• Μαζούρκας - (1830-1849)
• Polonaises - (1829-1846)
• Νυχτερινές - (1829-1846)
• Βαλς - (1831-1847)
• Σονάτας - (1828-1844)
• Preludes - (1836-1841)
• Σκίτσα - (1828-1839)
• Scherzo - (1831-1842)
• Μπαλάντες - (1831-1842)

Έχοντας ένα σπάνιο μουσικό δώρο, ο Chopin εστίασε το έργο του κυρίως στη μουσική πιάνου. Αλλά αυτό που δημιούργησε σε αυτό το είδος αξίζει μόνο μία αξιολόγηση - αυτή είναι η δημιουργία ενός λαμπρού συνθέτη.

Τα έργα του περιλαμβάνονται στα ρεπερτόρια πιανιστών σε όλο τον κόσμο.

Ο Chopin δημιούργησε μόνο δύο συναυλίες πιάνου, το υπόλοιπο γράφτηκε από αυτόν μέσα στο είδος δωματίου. Όμως όλα όσα γράφονται είναι μια ιστορία για την αγαπημένη του Πολωνία, όπου γεννήθηκε, ανέπτυξε το ταλέντο του και την οποία άφησε τόσο νωρίς: ελπίζοντας - για λίγο, αποδείχθηκε - για πάντα.

Βιογραφία του F. Chopin

Παιδική ηλικία

Στην οικογένεια Chopin, όλα τα παιδιά ήταν προικισμένα: αδελφές Λούντβικα, Ισαμπέλ και Εμίλια είχε ευέλικτο, συμπεριλαμβανομένων μουσικών, ικανοτήτων. Ο Ludvika ήταν ακόμη και ο πρώτος δάσκαλός του στη μουσική, και αργότερα υπήρξε μια πολύ ζεστή και εμπιστευτική σχέση μεταξύ αδελφού και αδελφής. Μητέρα (Γιουντίνα Κζιζανόφσκαγια) είχε αξιόλογες μουσικές ικανότητες, τραγούδησε καλά και έπαιξε πιάνο. Κατάφερε να ενσταλάξει στο αγόρι μια αγάπη για τους πολωνικούς λαϊκούς μελωδίες. Πατέρας(Νικολά Σοπέν, Γαλλικά από τη γέννησή του) γνώριζε ξένες γλώσσες και διατήρησε ένα οικοτροφείο για μαθητές του λυκείου. Μια ατμόσφαιρα αγάπης και αμοιβαίας βοήθειας κυριάρχησε στην οικογένεια, τα παιδιά περιβαλλόταν από την προσοχή και τη φροντίδα, ειδικά ο Φρέντερικ.

Γεννήθηκε στο χωριό Zhelyazova Volya, κοντά στη Βαρσοβία, στις 22 Φεβρουαρίου 1810 και έζησε σε αυτό το σπίτι.

Αυτό το σπίτι ανήκε στον Count Skarbek, ο πατέρας του μελλοντικού συνθέτη ήταν δάσκαλος οικογενειακής μουσικής εδώ. Το φθινόπωρο του 1810 η οικογένεια μετακόμισε στη Βαρσοβία, αλλά το αγόρι συχνά ερχόταν στη Ζελιαζόβα Γουόλα για διακοπές. Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, το κτήμα καταστράφηκε και το 1926 το κτίριο ανακαινίστηκε. Τώρα υπάρχει ένα μουσείο, το οποίο φιλοξενεί συναυλίες το καλοκαίρι, το οποίο προσελκύει πιανίστες από όλο τον κόσμο.

Νεολαία

Εμφάνιση εξαιρετικών μουσική ικανότητα Ήδη στην παιδική ηλικία, ο Chopin ήταν πολύ ευαίσθητος στη μουσική: μπορούσε να κλαίει ακούγοντας μουσική, αυτοσχεδιασμός ατελείωτα στο πιάνο, καταπληκτικοί ακροατές με τον έμφυτο πιανισμό του. Σε ηλικία 8 ετών, συνέθεσε το πρώτο του κομμάτι μουσικής, το Polonaise, το οποίο έλαβε μια ενθουσιώδη κριτική σε μια εφημερίδα της Βαρσοβίας: Ο συγγραφέας αυτού του "Polonaise" είναι ένας μαθητής που δεν έχει ακόμη 8 ετών. Πρόκειται για μια πραγματική ιδιοφυΐα της μουσικής, με τη μεγαλύτερη ελαφρότητα και εξαιρετική γεύση. Εκτελώντας τα πιο δύσκολα κομμάτια πιάνου και συνθέτοντας χορούς και παραλλαγές που ενθουσιάζουν τους γνώστες και τους γνώστες. Εάν αυτό το θαύμα γεννήθηκε στη Γαλλία ή τη Γερμανία, θα είχε προσελκύσει περισσότερη προσοχή.».

Ο Young Chopin διδάσκεται μουσική από έναν πιανίστα, έναν Τσέχο από τη γέννησή του, άρχισε να σπουδάζει με ένα αγόρι 9 ετών και από την ηλικία των 12 ετών, ο Chopin δεν ήταν κατώτερος από τους καλύτερους Πολωνούς πιανίστες και ο Zhivny αρνήθηκε να σπουδάσει μαζί του, λέγοντας ότι δεν μπορούσε να του διδάξει τίποτα άλλο. Στη συνέχεια, ο Chopin συνέχισε θεωρητικές μελέτες με τον συνθέτη Josef Elsner, Πολωνός συνθέτης γερμανικής προέλευσης. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο νεαρός Frederic Chopin είχε διαμορφωθεί ως ένας γοητευτικός άντρας με εξαιρετικούς τρόπους, που προσελκύουν την ιδιαίτερη προσοχή των άλλων. Αρκετά πλήρες χαρακτηριστικό Ο Chopin εκείνη την εποχή ανήκει στον συνθέτη F. Λιστ: « Η γενική εντύπωση της προσωπικότητάς του ήταν αρκετά ήρεμη, αρμονική και, όπως φαίνεται, δεν απαιτούσε καμία προσθήκη σε κανένα σχόλιο. Μπλε μάτια Το Chopin έλαμψε με περισσότερη νοημοσύνη από ό, τι ήταν καλυμμένο με επιδεξιότητα. το απαλό και λεπτό χαμόγελό του δεν ξεθωριάστηκε ποτέ σε πικρό ή σαρκαστικό. Η λεπτότητα και η διαφάνεια της επιδερμίδας του δελεάζουν όλους. είχε σγουρά ξανθά μαλλιά και μια ελαφρώς στρογγυλή μύτη. ήταν κοντός, εύθραυστος, λεπτός. Οι τρόποι του ήταν εκλεπτυσμένοι και ποικίλοι. η φωνή είναι λίγο κουρασμένη, συχνά βαρετή. Οι τρόποι του ήταν γεμάτοι από αξιοπρέπεια, είχαν μια σφραγίδα αριστοκρατίας αίματος που τον υποδέχτηκε ακούσια και έγινε δεκτός ως πρίγκιπας ... Ο Chopin έφερε στην κοινωνία ότι η ομοιόμορφη διάθεση των ατόμων που δεν ανησυχούν για ανησυχίες, που δεν γνωρίζουν τη λέξη «πλήξη», δεν επισυνάπτονται χωρίς ενδιαφέρον. Ο Chopin ήταν συνήθως χαρούμενος. το αιχμηρό μυαλό του αναζήτησε γρήγορα τα αστεία, ακόμη και σε τέτοιες εκδηλώσεις που δεν το βλέπουν όλοι. "

Η μουσική και γενική του ανάπτυξη διευκολύνθηκε επίσης από ταξίδια στο Βερολίνο, τη Δρέσδη, την Πράγα, όπου παρακολούθησε συναυλίες διακεκριμένων μουσικών.

Καλλιτεχνικές δραστηριότητες του Σοπέν

Η καλλιτεχνική καριέρα του F. Chopin ξεκίνησε το 1829, όταν πήγε σε περιοδεία στη Βιέννη και την Κρακοβία, εκτελώντας τα έργα του εκεί.

Πολωνική εξέγερση

29 Νοεμβρίου 1830 γρ... Μια πολωνική εξέγερση εθνικής απελευθέρωσης ξεκίνησε ενάντια στον κανόνα της Ρωσικής Αυτοκρατορίας στο έδαφος του Βασιλείου της Πολωνίας, της Λιθουανίας, εν μέρει της Λευκορωσίας και της Δεξιάς όχθης Ουκρανίας. Διήρκεσε έως τις 21 Οκτωβρίου 1831 γραμ... υπό το σύνθημα της αποκατάστασης ενός ανεξάρτητου «ιστορικού Rzecz Pospolita» εντός των συνόρων του 1772

Στις 30 Νοεμβρίου, το Διοικητικό Συμβούλιο συνεδρίασε: ο συνοδός του Νικολάου Α έχασε. "Ο Νίκολας, βασιλιάς της Πολωνίας, βρίσκεται σε πόλεμο με τον Νικόλαο, αυτοκράτορα όλης της Ρωσίας", - έτσι περιγράφεται η κατάσταση από τον υπουργό Οικονομικών Λιούμπετσκυ. Την ίδια ημέρα, ο στρατηγός Khlopitsky διορίστηκε αρχηγός αρχηγού.

Γ. Γουάντερ "Νικόλαος Εγώ ενημερώνω τους φρουρούς για την εξέγερση στην Πολωνία"

Δύο φτερά της κίνησης εμφανίστηκαν αμέσως: το αριστερό και το δεξί. Η αριστερή θεώρησε το πολωνικό κίνημα ως μέρος ενός πανευρωπαϊκού απελευθερωτικού κινήματος. Το δικαίωμα είχε την τάση να αναζητήσει συμβιβασμό με τον Νικόλαο βάσει του συντάγματος του 1815. Το πραξικόπημα οργανώθηκε από την αριστερά, αλλά καθώς η ελίτ εντάχθηκε, η επιρροή μετατοπίστηκε στην πλευρά της δεξιάς. Ο στρατηγός Khlopitsky, ο οποίος διορίστηκε αρχηγός του στρατού, είχε δίκιο. Αλλά απολάμβανε επίσης την επιρροή μεταξύ της αριστεράς, ως συνάδελφος του Kosciuszko.

Ως αποτέλεσμα, ο εθνικός απελευθερωτικός πόλεμος καταργήθηκε, 26 Φεβρουαρίου 1832 γρ... εμφανίστηκε το "Οργανικό Καταστατικό", σύμφωνα με το οποίο το Βασίλειο της Πολωνίας κηρύχθηκε μέρος της Ρωσίας, η Διατροφή και ο Πολωνός στρατός καταργήθηκαν. Η διοικητική διαίρεση σε φωνητικά πλοία αντικαταστάθηκε από τη διαίρεση σε επαρχίες. Στην πραγματικότητα, αυτό σήμαινε την υιοθέτηση μιας πορείας για τη μετατροπή του Βασιλείου της Πολωνίας σε ρωσική επαρχία - το νομισματικό σύστημα, το σύστημα μέτρων και βαρών, που λειτουργούσε σε ολόκληρη τη Ρωσία, εξαπλώθηκε στο έδαφος του Βασιλείου.

Σοβιετικός και Ρώσος ιστορικός P.P. Ο Τσερκάσοφ γράφει για τα αποτελέσματα της καταστολής της πολωνικής εξέγερσης: Το 1831, χιλιάδες πολωνοί επαναστάτες και τα μέλη της οικογένειάς τους, φεύγοντας από τη δίωξη των αρχών της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, έφυγαν έξω από το Βασίλειο της Πολωνίας. Εγκαταστάθηκαν σε διάφορες χώρες της Ευρώπης, προκαλώντας συμπάθεια στην κοινωνία, η οποία άσκησε αντίστοιχη πίεση στις κυβερνήσεις και τα κοινοβούλια. Ήταν οι Πολωνοί μετανάστες που προσπάθησαν να δημιουργήσουν για τη Ρωσία μια εξαιρετικά ελκυστική εικόνα ενός στραγγαλιστή ελευθεριών και ενός κέντρου δεσποτισμού που απειλεί την «πολιτισμένη Ευρώπη». Η Πολωνοφιλία και η Ρωσοφοβία έχουν γίνει σημαντικά συστατικά της ευρωπαϊκής κοινής γνώμης από τις αρχές της δεκαετίας του 1830. "

Μια λεπτομερής ιστορία για αυτό το ιστορικό γεγονός είναι απαραίτητο για να καταστεί ευκολότερο να κατανοήσουμε τον λόγο του αναγκαστικού χωρισμού του Σοπέν από την πατρίδα του, τον οποίο αγαπούσε πάρα πολύ και για τον οποίο λαχταρούσε τόσο πολύ.

Όταν το 1830 ξέσπασε η είδηση \u200b\u200bεξέγερσης για ανεξαρτησία στην Πολωνία, ο Σοπέν ονειρεύτηκε να επιστρέψει στην πατρίδα του και να συμμετάσχει στις μάχες. Άρχισε ακόμη και να συσκευάζει, αλλά στο δρόμο για την Πολωνία έμαθε ότι η εξέγερση είχε κατασταλεί. Κατά κάποιο τρόπο, οι γονείς του, που έκρυβαν τους επαναστάτες στο σπίτι τους, συμμετείχαν επίσης στην εξέγερση, οπότε ήταν αδύνατο να επιστρέψει στην Πολωνία. Αυτός ο χωρισμός από την πατρίδα του ήταν η αιτία της διαρκούς κρυμμένης θλίψης του - νοσταλγίας. Πιθανότατα, αυτό ήταν επίσης η αιτία της ασθένειάς του και του πρόωρου θανάτου σε ηλικία μόλις 39 ετών.

Ο Georges Sand στη ζωή του Chopin

ΣΕ 1831 γραμ... Ο Σοπέν περιόδευσε στο Παρίσι. Η περίφημη «Επαναστατική Μελέτη» γράφτηκε με την εντύπωση της ήττας της πολωνικής εξέγερσης.

Μετά από λίγο, συνάντησε τον Τζορτζ Σαντ, του οποίου η σχέση ήταν μακρά (περίπου 10 χρόνια), ηθικά δύσκολη, η οποία, σε συνδυασμό με τη λαχτάρα για την πατρίδα του, υπονόμευσε σε μεγάλο βαθμό την υγεία του.

Georges Sand - Γάλλος συγγραφέας. Το πραγματικό της όνομα - Amandine Aurora Lucille Dupin (1804-1876).

O. Charpentier "Πορτρέτο της Georges Sand"

Η σχέση Chopin και George Sand ξεκίνησε 1836 γρ... Μέχρι τότε, αυτή η γυναίκα είχε ένα ταραχώδες παρελθόν πίσω της, ήταν ήδη 32 ετών, βίωσε έναν αποτυχημένο γάμο, ήταν μητέρα δύο παιδιών και συγγραφέα. Παρεμπιπτόντως, είναι συγγραφέας πάνω από 30 μυθιστορημάτων, το πιο διάσημο από τα οποία είναι το "Consuelo".

Στην πρώτη τους συνάντηση δεν της άρεσε: «Τι ασυμπτωματική γυναίκα είναι αυτή η Άμμος. Και αν είναι γυναίκα, είμαι έτοιμος να το αμφιβάλλω! " - παρατήρησε στον ιδιοκτήτη του σαλόνι όπου πραγματοποιήθηκε η συνάντησή τους. Εκείνη την εποχή, ο Georges Sand, ένας συγγραφέας γνωστός σε όλο το Παρίσι, φορούσε ανδρικό κοστούμι, το οποίο συμπληρώθηκε από Ουέλλινγκτον και ένα πούρο στο στόμα σου. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Chopin βίωσε το χωρισμό με τη νύφη του, Maria Wodzińska. Ελπίζοντας ότι το κλίμα της Μαγιόρκα θα έχει ευεργετική επίδραση στην υγεία του Σοπέν, ο Σαντ πηγαίνει εκεί μαζί του και των παιδιών για το χειμώνα. Αλλά ξεκίνησε η περίοδος των βροχών και ο Σοπέν είχε βήχα. Επέστρεψαν στη Γαλλία τον Φεβρουάριο. Από τώρα και στο εξής, ο Georges Sand θέλει να ζήσει μόνο για παιδιά, τον Chopin και τη δημιουργικότητά του. Αλλά οι διαφορές στους χαρακτήρες και τις προτιμήσεις τους ήταν πολύ μεγάλες, εκτός από αυτό, ο Σοπέν βασανίστηκε από ζήλια: κατάλαβε αρκετά τον χαρακτήρα του Τζορτζ Σαντ. Ως αποτέλεσμα, η αμοιβαία αγάπη τους δεν μπορούσε να διαρκέσει πολύ. Ο Σαντ γρήγορα συνειδητοποίησε ότι ο Σοπέν ήταν επικίνδυνα άρρωστος και νοσηλευόταν πιστά για την υγεία του. Αλλά ανεξάρτητα από το πώς βελτιώθηκε η κατάστασή του, για μεγάλο χρονικό διάστημα ο Chopin δεν του επιτρέπεται να βρίσκεται σε ήρεμη κατάσταση από τον χαρακτήρα του, την ασθένειά του και το έργο του. Ο Heinrich Heine έγραψε για αυτήν την ευάλωτη φύση: Αυτός είναι ένας άνθρωπος με εξαιρετική ευαισθησία: η παραμικρή αφή σε αυτόν είναι μια πληγή, ο παραμικρός θόρυβος είναι ένας κεραυνός. ένα άτομο που αναγνωρίζει μια συνομιλία πρόσωπο με πρόσωπο, έχει περάσει σε ένα είδος μυστηριώδους ζωής και μόνο περιστασιακά εκδηλώνεται σε κάποιες ακαταμάχητες κωμωδίες, αξιολάτρευτες και αστείες».

M. Vodzinskaya "Πορτρέτο του Σοπέν"

ΣΕ 1846 μεταξύ του γιου του George Sand Maurice και του Chopin υπήρξε μια σύγκρουση, ο Maurice αποφάσισε να φύγει από το σπίτι. Και όταν συμπορεύτηκε με τον γιο της, η Chopin την κατηγόρησε ότι της είχε ερωτευτεί. Τον Νοέμβριο του 1846 ο Chopin έφυγε από το σπίτι του George Sand. Ίσως, μετά από λίγο, να γίνει η συμφιλίωσή τους, αλλά η κόρη του συγγραφέα, η Σολάντζ, παρενέβη στη σύγκρουση: διαμάχη με τη μητέρα της, ήρθε στο Παρίσι και γύρισε τον Σοπέν εναντίον της μητέρας της. Ο Georges Sand γράφει στον Chopin: «… Μισεί τη μητέρα της, τη συκοφαντεί, δυσφημίζει τα πιο ιερά της κίνητρα, βεβηλώνει το σπίτι της με τρομερά λόγια! Σας αρέσει να ακούτε όλα αυτά και ίσως να τα πιστεύετε. Δεν θα ασχοληθώ με έναν τέτοιο αγώνα, με τρομάζει. Προτιμώ να σε βλέπω σε ένα εχθρικό στρατόπεδο παρά να υπερασπιστώ τον εαυτό μου ενάντια σε έναν αντίπαλο που τρέφεται από το στήθος μου και το γάλα μου. "

Ο Georges Sand πέθανε σε ηλικία 72 ετών. Αφού χώρισε με τον Chopin, παρέμεινε πιστή στον εαυτό της: όταν ήταν 60 ετών, ο εραστής της ήταν ο 39χρονος καλλιτέχνης Charles Marchal, τον οποίο ονόμασε «το παχύ παιδί μου». Και μόνο ένα πράγμα θα μπορούσε να κάνει αυτή τη γυναίκα να κλαίει - τους ήχους των βαλς του Chopin.

Τα τελευταία χρόνια του Σοπέν

Τον Απρίλιο του 1848 πήγε στο Λονδίνο για να δώσει συναυλίες και να διδάξει, για να αποσπάσει τον εαυτό του από όλες τις εκδηλώσεις που σχετίζονται με το Παρίσι. Αυτό αποδείχθηκε το τελευταίο του ταξίδι. Και εδώ, ήταν μια απόλυτη επιτυχία, αλλά μια νευρική, αγχωτική ζωή, υγρό βρετανικό κλίμα και επιδείνωσε περιοδικά χρόνια πνευμονική νόσο υπονόμευσε εντελώς τη δύναμή του. Επιστρέφοντας στο Παρίσι, ο Chopin πέθανε στις 17 Οκτωβρίου 1849 γρ.

Όλοι υπέφεραν βαθιά για αυτόν μουσικος κόσμος... Χιλιάδες οπαδοί του έργου του συγκεντρώθηκαν στην κηδεία. Σύμφωνα με τις επιθυμίες του, το "Requiem" του Μότσαρτ (ο αγαπημένος του συνθέτης) πραγματοποιήθηκε στην κηδεία.

Ο Σοπέν είναι θαμμένος στο νεκροταφείο Pere Lachaise (ανάμεσα στους τάφους των συνθετών Cherubini και Bellini). Η καρδιά του Σοπέν, σύμφωνα με τη θέλησή του, στάλθηκε Βαρσοβία, πού είναι τείχος επάνω σε μια στήλη Εκκλησία του Τιμίου Σταυρού.

Η δημιουργικότητα του Σοπέν

« Χαίρε, κύριοι, μπροστά σου μια ιδιοφυΐα! " (R. Schumann)

Ο Chopin έδωσε την πρώτη του συναυλία στο Παρίσι σε ηλικία 22 ετών με πλήρη επιτυχία. Αργότερα, ο Chopin σπάνια έπαιζε με συναυλίες, αλλά η φήμη του ήταν πολύ υψηλή στα κομμωτήρια με πολωνικό κοινό και τη γαλλική αριστοκρατία. Αγαπούσε επίσης τη διδασκαλία, η οποία είναι εξαιρετικά σπάνια στους μεγάλους πιανίστες, πολλοί, αντίθετα, αποφεύγουν τη διδασκαλία, θεωρώντας ότι είναι επώδυνη.

Όλο το έργο του Σοπέν είναι αφιερωμένο στην πατρίδα του - την Πολωνία.

- ένας επίσημος χορός πομπής με μέτριο ρυθμό, πολωνικής καταγωγής. Πραγματοποιήθηκε, κατά κανόνα, στην αρχή των μπαλών, δίνοντας έμφαση στην επίσημη φύση των διακοπών. Σε μια πολιτική, τα χορευτικά ζευγάρια κινούνται σύμφωνα με τους καθιερωμένους κανόνες γεωμετρικών σχημάτων. Μουσικό μέτρο του χορού ¾. Σε πολωνικές και μπαλάντες, ο Σοπέν μιλά για τη χώρα του, τα τοπία και το τραγικό παρελθόν. Σε αυτά τα έργα, χρησιμοποιεί τα καλύτερα χαρακτηριστικά του πολικού λαϊκού επικού. Ταυτόχρονα, η μουσική του Chopin είναι εξαιρετικά ξεχωριστή, διακρίνεται από την τολμηρή φιγούρα και την απλότητα του σχεδίου. Μέχρι τώρα, αντικαταστάθηκε κλασσικότηςήρθε ρομαντισμός, και ο Chopin έγινε ένας από τους κύριους εκπροσώπους αυτής της τάσης στη μουσική.

- Πολωνικός λαϊκός χορός. Το όνομά του προέρχεται από τους κατοίκους Μαζοβία – Mazurs, που είχε για πρώτη φορά αυτόν τον χορό. Η υπογραφή ώρας είναι 3/4 ή 3/8, ο ρυθμός είναι γρήγορος. Τον ΧΙΧ αιώνα. Η mazurka εξαπλώθηκε ως χορός χορού σε πολλές ευρωπαϊκές χώρες. Ο Chopin έγραψε 58 mazurkas, στα οποία χρησιμοποίησε επίσης πολωνικές λαϊκές μελωδίες, δίνοντάς τους μια ποιητική μορφή. Βαλς, πολωνική και μαζούρκα το μετέτρεψε σε μια ανεξάρτητη μουσική μορφή, συνδυάζοντας την κλασικότητα με τον μελωδικό πλούτο, τη χάρη και την τεχνική τελειότητα. Επιπλέον, έγραψε πολλά σκέρτσο, αυτοσχέδιος, νυχτερινά, αποδίδει, πρεσβυτερος και άλλα έργα για πιάνο.

Τα καλύτερα έργα του Chopin περιλαμβάνουν αποδίδει... Συνήθως, οι etude ονομάστηκαν έργα που συμβάλλουν στην τεχνική αριστεία του πιανίστα. Αλλά ο Chopin μπόρεσε να αποκαλύψει τον καταπληκτικό ποιητικό του κόσμο. Τα σκίτσα του διακρίνονται από τη νεανική ανικανότητα, το δράμα και ακόμη και την τραγωδία.

Οι μουσικολόγοι το πιστεύουν αυτό βαλς Ο Σοπέν μπορεί να θεωρηθεί ως το είδος του «λυρικού ημερολογίου», είναι σαφώς αυτοβιογραφικό. Διακρίνεται από τη βαθιά απομόνωση, ο Chopin αποκαλύπτεται στα λυρικά του έργα. Τα έργα του λατρεύονται και εκτελούνται σε όλο τον κόσμο και ο συνθέτης ονομάζεται "Ο ποιητής του πιάνου".

Βίκτωρ Μποκόφ

ΕΠΙΛΟΓΗ ΚΑΡΔΙΑ

Η καρδιά του Σοπέν στην Εκκλησία του Τιμίου Σταυρού.

Κοντά σε αυτόν σε ένα περιτοιχισμένο πέτρινο δοχείο.

Ο ιδιοκτήτης του θα σηκωθεί, και αμέσως από το φύλλο

Οι βαλς, οι έθιμοι, τα νυχτερινά πέταξαν στον κόσμο.

Η καρδιά του Σοπέν σε φασιστικές μαύρες μέρες

Οι μαύροι πογκομιστές και οι εκτελεστές δεν το κατάλαβαν.

Σχετικά με τους προγόνους και τους στενούς συγγενείς

Η καρδιά του Chopin μεγάλωσε μαζί με ρίζες δέντρων.

Πώς δεν έκρηξες, καρδιά

Σοπέν; Απάντηση!

Πώς επέζησαν οι άνθρωποι σας σε αυτήν την άνιση μάχη;

Μαζί με τη μητρική σας Βαρσοβία, θα μπορούσατε να κάψετε,

Οι πληγές από πυροβολισμό θα σας σταματούσαν!

Επιζήσατε!

Νικήσατε στο στήθος του λαού της Βαρσοβίας,

Στην πορεία της κηδείας

Και στη φλόγα του κεριού που τρέμει.

Η καρδιά του Σοπέν - είσαι πολεμιστής, ήρωας, βετεράνος.

Η καρδιά του Chopin - είστε ο πολωνικός μουσικός στρατός.

Καρδιά του Σοπέν, σας προσεύχομαι θερμά

Κοντά στα κεριά που λάμπουν το σώμα.

Εάν θέλετε, θα ρίξω όλο το αίμα μου

Θα γίνω δωρητής σου, -

Μόνο συνεχίζετε τη δουλειά σας!

Μνημείο Chopin στη Βαρσοβία

Πόσα διάσημα και πραγματικά ταλαντούχα άτομα μπορείτε να ονομάσετε; Αυτό το άρθρο θα ανοίξει για εσάς έναν από αυτούς - τον διάσημο Πολωνό μουσικό Frederic Chopin.

Ο Frederic Chopin γεννήθηκε το 1810 στη μικρή πόλη Zelazowa Wola, που βρίσκεται στην Πολωνία. Το όνομα Chopin ήταν δημοφιλές εδώ, αυτή η οικογένεια ήταν σεβαστή και θεωρήθηκε μια από τις πιο έξυπνες. Υπήρχαν 3 παιδιά στην οικογένεια, 2 εκ των οποίων ήταν κόρες.

Η εμφάνιση της αγάπης για τη μουσική

Ο Frederick άρχισε να δείχνει την αγάπη του για τη μουσική από την παιδική ηλικία λόγω του γεγονότος ότι οι γονείς μεγάλωσαν τα παιδιά τους, ενσταλάσσοντας σε αυτά αγάπη για τη μουσική και την ποίηση. Μελλοντικός μουσικός ήδη στην ηλικία των 5 προσπάθησε να παίξει σε συναυλίες, και σε ηλικία 12 ετών, έφτασε σε μεγάλα ύψη στον τομέα της μουσικής, οι ενήλικοι μουσικοί μπορούσαν να τον ζηλέψουν.

Ο Σοπέν αγαπούσε να ταξιδεύει, εκτός από την Τσεχική Δημοκρατία και τη Γερμανία, επισκέφθηκε τη Ρωσία. Εκεί, με το πιάνο του, δεν άφησε αδιάφορο τον ίδιο τον αυτοκράτορα Αλέξανδρο Α ', για τον οποίο απένειμε τον μουσικό με ένα διαμαντένιο δαχτυλίδι.

Θανατηφόρος περιήγηση

Στην ηλικία των δεκαεννέα, ο Frederick δίνει τις συναυλίες του, οι οποίες έχουν μεγάλη ζήτηση στη χώρα του. Σε ηλικία 20 ετών, ο Chopin συνεχίζει την πρώτη του περιοδεία στην Ευρώπη. Αλλά ο νεαρός μουσικός απέτυχε να επιστρέψει από αυτό.

Στην πατρίδα του, την Πολωνία, οι υποστηρικτές της πολωνικής εξέγερσης άρχισαν να διώκουν και ο Φρέντερικ ήταν ένας από αυτούς. Ο νεαρός μουσικός αποφάσισε να μείνει στο Παρίσι. Προς τιμήν αυτού, ο Φρέντερικ έχει ένα νέο αριστούργημα - το Revolutionary Etude.

Μπαλάντες για τη Πατρίδα

Χάρη στην ποίησή του, ο Πολωνός συγγραφέας Adam Mickiewicz ενέπνευσε τον Chopin να γράψει τέσσερις μπαλάντες για την πατρίδα του. Οι μπαλάντες του ήταν γεμάτες με παραδοσιακά λαϊκά στοιχεία, αλλά δεν ήταν εύκολο μουσικά έργα - ήταν μια περιγραφή των συναισθημάτων του συγγραφέα για τα συναισθήματα για τους ανθρώπους του και τη χώρα του.

Ο Σοπέν ήταν πραγματικός πατριώτης της χώρας του και, ακόμη και αρκετές χιλιάδες χιλιόμετρα από την πατρίδα του, δεν σταμάτησε να το σκέφτεται. Χάρη σε μια ασυνήθιστη αγάπη για τον λαό του και τη γη του, ο Φρέντερικ έχει αριστουργήματα που έχουν ζήσει μέχρι σήμερα.

Το Chopin Preludes

Ο Chopin εισήγαγε το είδος του "nocturne" στους ανθρώπους με έναν νέο τρόπο. Στη νέα ερμηνεία, το λυρικό-δραματικό σκίτσο ήρθε στο προσκήνιο. Τη στιγμή του πρώτου ερωτευμένου και ενός πικρού διαλείμματος με τον αγαπημένο του, ο Φρέντερικ είχε το αποκορύφωμα της δημιουργικότητάς του - τότε κυκλοφόρησε ένας κύκλος, που αποτελείται από 24 πρεμιέρες. Το Chopin's Preludes είναι ένα είδος μουσικού ημερολογίου στο οποίο ο συγγραφέας παρουσιάζει όλες τις εμπειρίες και τον πόνο του.

Οι διδασκαλίες του Σοπέν

Χάρη στο ταλέντο του Chopin, όχι μόνο ως ερμηνευτής, αλλά και ως δάσκαλος, πολλοί πιανίστες έχουν φτάσει σε επαγγελματικό επίπεδο. Όλα αυτά επιτεύχθηκαν χρησιμοποιώντας την καθολική τεχνική πιανίστα.

Τα μαθήματά του παρακολούθησαν όχι μόνο οι νέοι, αλλά και οι αριστοκρατικές νεαρές κυρίες. Χάρη στα μαθήματα του Frederick Πολλοί μαθητές δεν έχουν φτάσει σε μικρά ύψη στον τομέα της μουσικής.

Προσπαθώντας να παντρευτείτε

Στην οικογενειακή ζωή, ο μουσικός δεν πέτυχε επιτυχία όπως στον μουσικό τομέα. Αφού ήθελε να παντρευτεί τον συνομηλίκο του, οι γονείς της αποφάσισαν να τον δοκιμάσουν για οικονομική σταθερότητα και να προβάλουν ορισμένες αυστηρές προϋποθέσεις. Ο Σοπέν απέτυχε να ανταποκριθεί στις ελπίδες των γονέων του αγαπημένου του, γι 'αυτό αποφάσισαν να χωρίσουν. Μετά από αυτό, εμφανίστηκε ένα δεύτερο σονάτα, του οποίου η αργή κίνηση ονομάστηκε Funeral March.

Μια υπόθεση με τη βαρόνη

Το επόμενο πάθος του Frederick ήταν η βαρόνη Aurora Dudevant, η οποία ήταν διάσημη σε όλο το Παρίσι. Το ζευγάρι έκρυψε τη σχέση τους, ακόμη και στους πίνακες του Chopin δεν συνελήφθη ποτέ με τις νύφες του.

Οι λάτρεις πέρασαν όλο τον ελεύθερο χρόνο τους στη Μαγιόρκα. Οι φιλονικίες με την Aurora και το υγρό κλίμα οδήγησαν στην εμφάνιση της φυματίωσης στον μουσικό.

Θάνατος ενός μουσικού

Το χωρισμό με την Aurora Dudevant τελικά έσπασε τον Frederic και ήταν ξαπλωμένος στο κρεβάτι. Σε ηλικία 39 ετών, ένας ταλαντούχος μουσικός έφυγε από αυτήν τη χώρα με διάγνωση περίπλοκης πνευμονικής φυματίωσης. Ακόμα και πριν από το θάνατό του, κληροδότησε να αποσύρει την καρδιά του και να τον πάει στην πατρίδα του. Η επιθυμία του εκπληρώθηκε. Ο μουσικός θάφτηκε στο γαλλικό νεκροταφείο Pere Lachaise.

Ενδιαφέροντα γεγονότα μουσικών:

1. Ο πατέρας του πέρασε χρόνο μέχρι τη νεολαία του στη Γαλλία, όπου ο Frederic τελείωσε τη ζωή του.
2. Ακόμα και ως παιδί, ακούγοντας μουσική, ο Chopin είχε δάκρυα στα μάτια του.
3. Ο διάσημος πιανίστας Wojciech Zhivny ήταν γνωστός ως δάσκαλος του Frederick, και τη στιγμή της παράστασης του δεύτερου 12 ετών, ο δάσκαλος είπε ότι δεν μπορούσε να διδάξει στο αγόρι τίποτα άλλο.
4. Ο Σοπέν είχε ξανθά μαλλιά και μπλε μάτια.
5. Ο πιο αγαπητός και σεβαστός συνθέτης του Πολωνού μουσικού ήταν ο Μότσαρτ.
6. Τα βαλς θεωρούνται τα πιο «οικεία» έργα του Chopin.
7. Στην κηδεία του Φρέντερικ παιζόταν το Ρόκζιεμ του Μότσαρτ.

Έτσι, ο Frederic Chopin ήταν μια εξαιρετική προσωπικότητα που επηρέασε την ιστορία όχι μόνο του κράτους του, αλλά και του πολιτισμού γενικότερα.

Σελίδα 4 από 6

Ο F. Chopin είναι ένας εξαιρετικός Πολωνός συνθέτης I το ήμισυ του XIX αιώνας. Ο συνθέτης είναι ένας ρομαντικός, διάσημος πιανίστας.
Είναι ο ιδρυτής της πολωνικής εθνικής σχολής σύνθεσης.
Ο F. Chopin είναι ένας μοναδικός συνθέτης, καθώς έγραψε σχεδόν μόνο μουσική πιάνου.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του στυλ Chopin είναι ο συνδυασμός στίχων δωματίου, ποιητικός αυτοσχεδιασμός με λαμπρή τεχνική βιρτουόζο.

Κύρια είδη:

Mazurkas - περίπου 60 (δεύτερη περίοδος δημιουργικότητας)
Polonaises - περίπου 20 (1829-1846)
Νύχτες - περίπου 20 (1829-1846)
Σκίτσα - 27 (1828-1839)
Αυτοσχέδιο - 4 (1834-1842)
Waltzes - περίπου 15 (δεύτερη περίοδος δημιουργικότητας)
Preludes - Ένας κύκλος 24 προκαταρκτικών + 2 (1836-1839)
Scherzo - 4 (1831-1842)
Μπαλάντες - 4 (1831-1842)
Sonatas - 3 (όλες οι περίοδοι)
Sonata για βιολοντσέλο και άλλα έργα θαλάμου
Συναυλίες για πιάνο και ορχήστρα - 2 (1829-1830)
ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ

Ιδιότητες του μουσικού στυλ του F. Chopin:

Σύνθεση ρομαντικών και κλασικών παραδόσεων
Νέο σύστημα τόνωσης:

1. "Πιάνο" τονισμοί (υφή πιάνου, timbres, χρώματα), αυτοσχεδιασμός
2. λαϊκή προέλευση των τονισμών - λαϊκοί τρόποι, ρυθμοί, αρμονία, διακόσμηση, η εικόνα μιας λαϊκής ορχήστρας, μεταβλητότητα της ανάπτυξης,
3. ελιγικός χαρακτήρας της μελωδίας, προέλευσης - οπερατικές άριες, απαγγελίες

Μια σύντομη επισκόπηση της πολωνικής λαϊκής μουσικής

Ήδη τον 7ο αιώνα στις νότες των Αράβων εμπόρων υπάρχουν στοιχεία για την ύπαρξη πολωνικής μουσικής.
Κυρίως η πολωνική λαογραφία αποτελείται από μονοφωνικά τραγούδια, με στενή σχέση τραγουδιού και χορού... Χαρακτηρίζονται από syncope, τόνους σε αδύναμους ρυθμούς.
Υπάρχουν επίσης διάφορα λαϊκά όργανα και νομαδικά ορχηστρικά σύνολα.
Δημοφιλείς παλιοί λαϊκοί χοροί: hozons (ο προκάτοχος του polonaise), mazurka, kuyaviak, oberek, krakoviak και άλλοι. Οι χοροί χαρακτηρίζονται από αλλαγή αργής κίνησης σε γρήγορο (παραλλαγές).
Στοιχεία της πολωνικής λαογραφίας έχουν χρησιμοποιηθεί ευρέως από διάφορους συνθέτες. Για παράδειγμα, I.S. Bach και G.F. Η Telemann έγραψε polonaises.

Μαζούρκας

Για τον Chopin, το mazurka είναι ένα σύμβολο της πατρίδας. Αυτό το είδος είναι πολύ σημαντικό γι 'αυτόν.
Τα περισσότερα από τα mazurkas που έγραψε ενώ ήταν στο Παρίσι.
Το Mazurka, ως είδος, είναι ένας οργανικός συνδυασμός πολλών λαϊκών χορών (τριπλοί):

1. Mazur (Mazovia) - φλογερός και ιδιοσυγκρασιακός χορός, "χορός ορμητικών κινήσεων" (Paschalov), αυτοσχεδιασμός του πρώτου ζευγαριού. Χαρακτηρίζεται από τον ιδιότροπο ρυθμό και την απρόβλεπτη ευκρίνεια.
2. Το Kuyaviak (Kuyavia) είναι ένας απαλός χορός παρόμοιος με τον βαλς. Η περίοδος είναι 4 μέτρα με έμφαση στο τέταρτο μέτρο.
3. Ο Oberek (μέρος του Kujawyak) είναι ένας διασκεδαστικός χορός. Έμφαση στο τρίτο ρυθμό κάθε δευτέρου μέτρου.

Εθνικά χαρακτηριστικά των μαζούρκων του Σοπέν:

1. Εμπορικότητα χορευτικών μορφών + μεταβλητότητα.
2. Διάστικτος ρυθμός στο πρώτο και σε άλλους ρυθμούς, τόνους, syncope, πολυμετρία.
3. Λαϊκές λειτουργίες: Lydian, Phrygian, εναλλάσσονται, με αυξημένη 2, πολωνική.
4. Στροφές με υφή που μιμούνται μια λαϊκή ορχήστρα - βιολί, μπάσο και γκάιντες. Το όργανο δείχνει σε απλές αρμονίες (T-D-S), πέμπτα, μελισματικά χαρακτηριστικά του λαϊκού βιολιού.
5. Ένας συνδυασμός τραγουδιού και χορού.

Το Chopin ουσιαστικά δεν αναφέρει πραγματικές λαϊκές μελωδίες.
Οι μαζούρκες του είναι μινιατούρες λυρικού τύπου. Σε αυτά, τα εθνικά χαρακτηριστικά της μουσικής του Chopin ήταν πιο ξεκάθαρα.
Με το εικονιστικό τους περιεχόμενο, μπορούν να χωριστούν σε διάφορους τύπους:

1. obrazki - εικόνες, σκηνές είδους (№5, 34) - απομίμηση λαϊκής ορχήστρας, χορευτικές κινήσεις, μεγάλες, γραφικές.
2. zal - λυρικό, ψυχολογικό (№6, 13, 49) - "αναμνήσεις της mazurka", δευτερεύουσα, θλίψη.
3. σύνδεση και των δύο τύπων
4. συναυλία - πολύ λίγα

Μπορείτε να ακούσετε και να δείτε πολλά από τα μαζούρκα του F. Chopin, καθώς και άλλα έργα του (ολοκληρωμένα έργα) στον ιστότοπο του Chopin: ολοκληρωμένη μουσική.

Λίστα mazurkas που προσφέρονται συχνότερα από το πρόγραμμα:

op 7 # 1 [# 5] B-Dur
op 7 # 2 [№6] a-moll
op 17 # 2 [№11] e-moll
op 17 # 4 [№13] a-moll
op 24 # 2 [# 15] C-Dur
op 30 # 3 [# 20] Ντε-Ντουρ
op 56 # 2 [# 34] C-Dur
op 63 # 3 [41] cis-mol
op 67 # 3 [# 44] C-Dur
op 68 # 2 [№47] a-moll
op 68 # 4 [№49] f-moll
χωρίς op. [# 52] Ν-Ντουρ

Polonaises

Αυτό είναι ένα νέο είδος στην επαγγελματική μουσική πιάνου. Η προέλευσή του είναι η πολωνική λαογραφία.
Το Polonaise είναι ένας αρχαίος χορός που σχηματίστηκε τον 17ο αιώνα στο περιβάλλον της αυλής. Πήρε έναν γενικευμένο διεθνή χαρακτήρα, αφήνοντας λίγη λαογραφία (την εποχή του κλασικισμού). Υπήρχε επίσης ένα λαϊκό polonaise, αλλά ήταν η polonaise της αίθουσας χορού που έγινε ο προκάτοχος και η πηγή των polonaise του Chopin.

Οι πολωνοί του Σοπέν επαναλαμβάνουν την εξέλιξη των μαζούρκων του: από μουσική χορού-τελετουργίας με αντικειμενικές εικόνες σε ελεύθερο ποίημα, λυρικές διαθέσεις. Επίσης, στους πολωνούς υπάρχουν εικόνες εθνικών επικών ηρωικών.

Γνωρίσματα του χαρακτήρα Polonaises από τον F. Chopin:
Μια επίσημη πομπή χορού τριών μερών (συνήθως ανοίχθηκαν μπάλες με πολωνική). Μια ρυθμική φιγούρα είναι χαρακτηριστική:
Βαδίζοντας, γραφικό (δεξιοτεχνία του στυλ), σύνθετη υφή και αρμονία, ορχηστρικός ήχος του πιάνου.

Polonaises σύμφωνα με το πρόγραμμα:

Etudes

Στο είδος του etude, ο Chopin αγωνίζεται για την πιανιστική εκφραστικότητα, την τέχνη της μικρογραφίας και όχι μόνο για την τεχνική πολυπλοκότητα, η οποία αποτελεί προϋπόθεση για αυτό το είδος.
Οι προκάτοχοι των εθών του Chopin είναι έργα του N. Paganini, συνοδεία τραγουδιών του F. Schubert και των sonatas του D. Scarlatti.
Κάθε σχέδιο είναι μια νέα τεχνική, μια ολοκληρωμένη μικρογραφία καλλιτεχνική εικόνα.

Σκίτσα για το πρόγραμμα:

Νυχτερινές (μεταφράστηκε ως νυχτερινό - νυχτερινό τραγούδι)

Τον 18ο αιώνα, ένα ορχηστρικό κομμάτι τύπου σουίτας, που προορίζεται να εκτελεστεί το βράδυ ή τη νύχτα από ένα σύνολο ανέμου ή έγχορδα... Ο John Field (ένας Ιρλανδός που έζησε στη Ρωσία) θεωρείται ο πρόγονος του ρομαντικού τύπου σόλο νυκτερινό πιάνο.
Το Nocturne ήταν ένα από τα πιο αγαπημένα είδη του 19ου αιώνα λόγω του οικείου, λυρικού χαρακτήρα του, του πιανισμού δωματίου.
Το νυχτερινό χαρακτηρίζεται από προβολείς θεμάτων κοντά σε ιταλικές μελωδίες όπερας και τραγουδιού και ένα συνοδευτικό υπόβαθρο, ταλαντευόμενα συνοδεία φτιαγμένα σύμφωνα με την «αρχή του τόνου».
Στις νυχτερινές ώρες του Chopin, μπορεί κανείς να εντοπίσει διάφορες συνδέσεις είδους - τραγούδι, σερενάτα, ντουέτο, χορεία, πορεία.
Στο Nocturne No. 13, οι εικόνες ξεπερνούν το οικείο χαρακτηριστικό του Nocturne και γενικεύουν τις τραγικές εικόνες, τη θλίψη πολλών ανθρώπων.
Ανάλυση των θεμελίων του είδους του θέματος Nocturne No. 13 c-moll.

Νυχτερινά σύμφωνα με το πρόγραμμα:

Αυτοσχέδιος

Ένα υβριδικό είδος (etude + nocturne), αλλά πιο κοντά στο νυχτερινό.
Οι αυθόρμητες πηγές του F. Chopin είναι οι αυτοσχεδιασμοί του F. Schubert

Αυτοσχέδια φαντασία op. 66 [№4] cis-mol

Βαλς

Οι βαλς του F. Chopin είναι ποιητικές μινιατούρες συναυλιών. Σε αυτά, τα σημάδια του σαλόνι, της καθημερινής ζωής και του προγραμματισμού, χαρακτηριστικό των βαλς της εποχής (αυτή είναι η ακμή της βαλς της αίθουσας χορού), φαίνονται μέσα από το πρίσμα των ποιητικών στίχων.

Waltzes: σύμφωνα με το πρόγραμμα

op 18 [# 1] Es-Dur (υπέροχο εξαιρετικό βαλς)
op 64 # 1 [№6] As-Dur
op 64 # 2 [№7] cis-moll
op 69 # 2 [№10] h-moll

Preludes

Το προαύλιο είδος εμφανίστηκε σε μουσική clavier οργάνων της ύστερης Αναγέννησης. Το προοίμιο ήταν ένας δωρεάν αυτοσχεδιασμός πριν από την εκτέλεση του κύριου έργου, το οποίο δεν καταγράφηκε.

Στην εποχή του I.S. Το προοίμιο του Bach είναι μια εισαγωγή και αντίθεση με το κύριο μέρος (φούγκου ή χορωδία), ή μια εισαγωγή σε ένα οργανικό κοντσέρτο του A. Corelli, G. Handel. Έτσι διαμορφώνεται σταδιακά το είδος της προαγωγής.

Τον 19ο αιώνα, το προοίμιο μετατρέπεται από ένα βοηθητικό, επεισόδιο είδος σε ένα από τα κορυφαία είδη και γίνεται φορέας ρομαντικών τάσεων στη μουσική. Τον 19ο αιώνα, αυτή είναι μια δωρεάν, αυτοσχεδιαστική, τονικά ασταθή, αρμονικά χρωματιστή μικρογραφία.

Οι προκαταλήψεις του F. Chopin συνδυάζουν ρομαντικές εικόνες με κλασική λογική και σαφήνεια. Τα θεμέλια του είδους εμφανίζονται εμφανώς στις προπαρασκευές του Chopin.

Κύκλος: 24 προηγήσεις για πιάνο

Οι προκαταρκτικές διευθετήσεις τονίζονται τονικά σε έναν πέμπτο κύκλο: μείζων + παράλληλος δευτερεύων, είναι διαφορετικοί σε εικόνες και μέσα έκφρασης.
Υπάρχει μια ενιαία γραμμή ανάπτυξης, αν και οι προκαταλήψεις έρχονται σε αντίθεση μεταξύ τους σύμφωνα με την αρχή της «πτώσης και ροής».
Κάθε προοίμιο είναι μόνο μία εικόνα, μια ψυχολογική κατάσταση. Είναι λακωνικό και ενημερωτικό.
Μετά τον Chopin, πολλοί συνθέτες στράφηκαν στο είδος του πρίγκιπας (και στον κύκλο των προκαταρκτικών): S. Rachmaninoff, K. Lyadov, A. Scriabin, K. Debussy, D. Shostakovich και άλλοι.

24 πρεμιέρες για πιάνο. 28:

No. 1 C-Dur, No. 2 a-moll, No. 3 G-Dur, No. 4 e-moll, No. 5 D-Dur, No. 6 h-mol, No. 7 A-Dur, No. 8 fis-moll, No. 9 E-Dur, No. 10 cis-moll, No. 11 H-Dur, No. 12 gis-mol, No. 13 Fis-Dur, No. 14 es-moll, No. 15 Des-Dur, No. 16 b-moll, No. 17 As- Dur, No. 18 f-moll, No. 19 Es-Dur, No. 20 c-moll, No. 21 B-Dur, No. 22 g-moll, No. 23 F-Dur, Νο. 24 d-moll

Sonatas και Scherzo

Το Chopin είναι η αρχή της ανανέωσης των κλασικών μορφών.
Το Scherzo του Chopin γίνεται ανεξάρτητο για πρώτη φορά μεγάλη μορφή.

Sonata Νο. 1, op. 4 c-mol (1827-1828)
Sonata Νο. 2, op. 35 b-mol (1837-1839)
Sonata No. 3, σελ. 58 ώρες, 1844

Sonata Νο. 2 στο b-moll

Πρόκειται για ένα "οργανικό δράμα" στο οποίο όλα τα μέρη αλληλοσυνδέονται. Η ανάπτυξη μιας ιδέας πηγαίνει από την αίσθηση του προσωπικού σε μια αίσθηση παγκόσμιας απελπισίας.
Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο Σοπέν, αν έκανε την πορεία της κηδείας από τη δεύτερη κίνηση του σονάτα, τότε μετά από αυτόν δεν μπορούσε πλέον να παίξει τίποτα, και ήθελε να κάψει η πορεία μετά το θάνατό του.

Sonata op. 35 [No. 2] b-mol:

Μέρος 1, Μέρος 2, Μέρος 3 (Κηδεία Μαρτίου), Μέρος 4

Μπαλάντες

Ο Chopin είναι ο δημιουργός του οργανικού είδους μπαλάντας.

Το Ballad, ως είδος, προήλθε από την Αναγέννηση. Τον 16ο αιώνα - μπαλάντα στη Γαλλία και λαϊκές μπαλάντες στην Αγγλία.
Στα τέλη του 18ου αιώνα, ο Άγγλος συγγραφέας Thomas Percy, στη συλλογή του "Relics of Ancient English Poetry" (1765), δημοσίευσε παλιές λαϊκές μπαλάντες, τα θέματα των οποίων αργότερα χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στη μουσική.

Η μπαλάντα προσέλκυσε πολύ ρομαντικούς συνθέτες και συγγραφείς:

1. εξιδανίκευση της αρχαιότητας
2. αντιμετώπιση εθνικών και λαϊκά θέματα στη δημιουργικότητα
3. φανταστικές και μυστικιστικές εικόνες
4. σύνθεση μουσικής και ποίησης

Είδος μουσικής μπαλάντας, χαρακτηριστικά:

1. Η ανάπτυξη υπακούει στην πλοκή
2. Πρέπει να υπάρχουν δραματικά επεισόδια
3. Τραγική απόσυρση στο τέλος
4. Φανταστικές εικόνες

Από εδώ έρχεται η ελεύθερη μορφή της μπαλάντας και η αναζήτηση νέων μέσων μουσικής έκφρασης, χαρακτηριστικών φανταστικών, λαϊκών, επικών και δραματικών εικόνων.

Για τον F. Chopin, η μπαλάντα είναι μια αλληλεπίδραση ρομαντικών και Chopin χαρακτηριστικών.
Στην πολωνική λογοτεχνία, το είδος μπαλάντας εκπροσωπείται στα έργα των Y. Nemtsevich, A. Mickiewicz, συχνά αυτά είναι μπαλάντες με πατριωτικά θέματα.
Στις μπαλάντες του Σοπέν μουσική ανάπτυξη γενικευμένα, δεν υπάρχουν άμεσες σχέσεις με λογοτεχνικές μπαλάντες, μόνο το "πνεύμα" παρέμεινε.

1. αντίθετα επεισόδια σε διαφορετικά φανταστικά αεροπλάνα (φαντασία - πραγματικότητα)
2. συνθετική επανάληψη (σύνθεση αντιφατικών θεμάτων)
3. επικές ομιλίες ομιλίας
4. σύνθεση διαφόρων μουσικών μορφών

Συναυλία op. 11 [No. 1] για πιάνο και ορχήστρα στο e-moll