صور Nayvіdomіshі في svіtі. فنانو Nyvidomish في مشاهد فناني Nykrutish

إن فن سوبراجوفالو للناس مع امتداد تاريخهم ، مثبت منذ تلك اللحظة ، مثل بولا فينا ، بيرشا هو فرشاة بدائية. سواء كان الأمر يتعلق بالأطفال الصخريين Bhimbetka أو Mona Liza في باريس ، فإن الفن دائمًا ما يعرف طريقته الخاصة. إنه ليس مهمًا ، إنه مجرد لغز مضى وقت طويل ، أو مجرد لغز صغير - حلقة صغيرة نحيفة في حياة أي شخص مبدع ، يمكن تسجيلها بحق في التاريخ. وسط الناس ، هناك مكان obov'yazkovo zaydetsya للهدوء ، الذين لا يستحقون المكان فحسب ، بل يلتهمون ببساطة رعاية يوغو. الأمر يختلف عن أن المتنمر الآلي ينطوى عصبيًا ، ولكن أيضًا الرائحة الكريهة تشم الناس عندما رأوا المشاعر الصحيحة. يجب أن نلتقي بـ 15 من أفضل الفنانين الذين عاشوا على الإطلاق.

1 - بابلو بيكاسو (1881-1973)

Kozhen ، الذي ظهر في الطفولية ، أريد بعض الاهتمام بالنبود للسيد ، بحنان chuv im'ya Picasso. الفنان الإسباني في الحياة الإبداعية ، ليصبح أحد الفنانين البحريين فنانين مشهورهالقرن ال 20. فين ليس فقط يرسم الصور ، بل هو نفسه نحات وشاعر وكاتب مسرحي. وكل ما تبقى من التهم المهيبة منهم. واحد z yogo الروبوتات المسيئةيمكنك لعب "Guernica" (1937) ، حيث تم إطلاقها نتيجة قصف هتلر Vіyski لمدينة الباسك Gernіk.

كانت تسي بولا واحدة من القصف الذي استغرق أكثر من عامين وأودى بحياة الآلاف من الأبرياء. هذه صورة عيد الميلاد عن المأساة والميراث للناس ، وخاصة الهياكل العادية. بالإضافة إلى ذلك ، بعد الانتهاء من "غيرنيكا" لبيكاسو ، تم أخذ اللوحة في جولة غير تافهة ، لتصبح رمزًا مضادًا شائعًا وشعبية بين كل من النقاد وعامة الناس.

2 - فنسنت فان جوخ (1853-1890)

فنسنت فان جوخ هو ما بعد انطباعي هولندي ، وقد انطلق دونين إلى أحد أحدث الفنانين وأكثرهم حداثة لغز أجنبي... تسقط أم بولي ما يقرب من 2000 روبوت في الساعة لأكثر من 10 صواريخ. من بينها ، هناك ما يقرب من 800 كرة مكتوبة في بقايا حياة صخرية. وضع وين يديه على نفسه في مطلع 37 عامًا من خلال اضطرابات نفسية خطيرة وحياته.

"Zoryana nich" (1889) - أحد أحدث الروبوتات ، كتبه لمدة ساعة بعد نقله إلى مدرسة الطب النفسي في فرنسا. فونا هي وجهة نظر من النافذة إلى قرية فيجادانا ، والتي تنزل من خلالها ياسكريف زوفتي سونسي. جميع اللوحات ليست فقط في ضوء الفن ، ولكن في ضوء النهار.

3 - ليوناردو دافنشي (1452-1519)

ليوناردو دا فينشي هو فنان إيطالي ونحات وعالم رياضيات وصانع نبيذ ، بالإضافة إلى مشاركته في التطوير المسبق في الهندسة المعمارية والعلوم والموسيقى والهندسة وعلم الفلك والجيولوجيا ومجالات أخرى. الحقيقة هي ، بعد التعرف على اسم "عصر النهضة في Lyudin" ، حيث أن المجلد معروف عمليًا في جميع المناطق المتاحة في تلك الساعة. ومع ذلك ، يمكن أن يطلق على اللوحة القماشية الأكثر شهرة "منى ليزا" (1503-1506) ، وهي أهم صورة تم التعرف عليها واستخلاصها من خلال الصورة لتاريخها.

سبب "الشعبية" غير محسوس للغموض ، الضحك المروض للصورة في صور الفتاة. وصف مؤرخو باغاتو ، لأول مرة ، ما لم تكن الصورة تتخيله. للمشاركة ، تصور الصورة ليزا ديل جيوكوندو ، فرقة فرانشيسكو ديل جيوكوندو. الاسم الإيطالي "Moni Lizi" - "La Gioconda" ، والذي يعني "jocund" (سعيد أو حي ، يمكنك لعب الكثير من الكلمات من اسم العائلة - Giocondo. الاسم الفرنسي للصورة ، "La Joconde" ، حسنا.

4 - رامبرانت فان رين (1606-1669)

Rembrandt van Rijn ، Bolsh vіdomy yak ببساطة رامبرانت ، بعد أن أصبح فنانًا هولنديًا من عصر الباروك. اربح مقعدًا لك في ثلاثة مجالات - الكراسي بذراعين ، والرسم وجذع النقوش. يُعرف مربي النبيذ بتنوعهم بأنهم أعظم فنان تشكيلي في تاريخ الفن. سمح لك هذا التنوع برسم كل شيء ، من المناظر الطبيعية والصور الشخصية إلى المشاهد التاريخية والمشاهد التوراتية.

أحد أشهر الروبوتات - "Nichny Watch" (1642) ، موجود على الفور في المتحف السيادي بأمستردام. أضواء وعلب ، حيث سيتم تزويد Rembrandt بمعلومات إضافية وصحيح.

5. جوهانس فيرمير (1632-1675)

يوهانس فيرمير فنان هولندي متخصص في تصوير الحياة الداخلية للطبقة الوسطى. غير مهم لأولئك الذين لم تكن لديهم معرفة بالحياة لحياتهم ، تم إعادة تقديم الروبوتات الخاصة بهم في عام 1860.

تودي ديياكي من لوحات yogo المنسوبة إلى فنانين آخرين ، ومع ذلك ، لم يكن مؤلفًا بربريًا حقيقيًا لكتب معهد روبوتات حقوق الطبع والنشر ، وأساتذة الفن والتاريخ. في اليوم الحالي ، شوهد 34 روبوتًا ، بحيث ستقع شبه جزيرة فيرمور. نايفيدوميشا من لوحات يوغو - "ديفا مع قرط من اللؤلؤ" (1665). صورة لبدائية نعيشها ، بنظرة جامحة لفتاة أوروبية ، ترتدي ogyag غريبًا ، وأيضًا حلقًا مصقولًا رائعًا ، imovirno vlyayutsya مرصع باللؤلؤ.

6- مايكل أنجلو (1475-1564)

كونه المشرف على ليوناردو دا فينشي ، انخرط مايكل أنجلو أيضًا في عصر النهضة ، حيث تعلم مهاراته في النحت والرسم والسفر. ضخ Yogo والإضافات في منافذ الغموض البعيد عن الطريق ليست كبيرة جدًا. تمثال ديفيد (1501-1504) ، تمثال مارموروف بطول 17 مترًا لبطل الكتاب المقدس الذي يحمل اسمًا واحدًا ، والمفضل لدى فناني فلورنسا في تلك الساعة ، مشبع بتمثال ديفيد (1501-1504).

أصبح التمثال الموجود في حقيبة kintsevo رمزًا لغزو الحرية الهائلة ، كما كان معروفًا من قبل تهديد جمهورية فلورنسا - مكان يمكن رؤيته منا من قبل بعض عوالم تلك الساعة والنموذج السياسي.

7 - إدوارد مونش (1863-1944)

إدوارد مونش هو نقاش ونقاش نرويجي. إنهم يسترشدون بمواضيعهم وإيحاءاتهم النفسية الخاصة ، حيث يقومون بتضمين رمزية القرن التاسع عشر في معنى العالم. لكن الروبوتات انضغمت بقوة في التعبيرية الألمانية للأذن في القرن العشرين.

تم التعرف على يوغو نايفيدوميشا واللوحة - "الصرخة" (1893-1910) ، إصدارات ياكا ماشوتيري أوكريمي في dvoh خيارات مختلفة: فيكوناني بالزيت والباستيل. الصورة بدائية مريضة وحادة ، وإن كانت في نفس الساعة مع تذوق الألوان المخللة ، وصور لأفراد بدائيون بقوة تم اصطيادهم في من برتقالي فاتح.

8- سلفادور دالي (1904-1989)

أحد أشهر الفنانين في الحركة السريالية ، غاف فيدومي أمام جمالياته الكيميرية السخيفة ، للانتقال من صورة إلى صورة. ازدهر لغز يوغو لاستمرار يوجو ، بيرة ، بيروش لاحترام التعبير الأسباني وحب الاحترام ، لا يقل تمجيدًا لسلوكه الغريب. روبوت يوجو نيفيدوميش "صلب الذاكرة" (1931).

أحد تفسيرات الصورة هو أنه عندما تبدأ الساعة ، تانوتي ، فإنها ستحرم الناس من النوم. على الطعام ، حسنًا ، كان سلفادور دالي منتفخًا أيضًا برسم الصورة بأكملها ، قال إن شكل سنوات تانوش للثور يمكن أن يذوب على ابن أحد أب كاممبير.

9- كلود مونيه (1840-1926)

كلود مونيه ، الذي يُطلق عليه غالبًا أحد رواد الانطباعية ، كونه فنانًا فرنسيًا وأحد أجمل رواد الأسلوب الانطباعي الفرنسي وابتكارًا. في الواقع ، تم اختراع مصطلح "الانطباعية" لإنشاء الصورة تحت اسم "Impression، Soleil Levant"

أحدث روبوت هو "Water Lily" (من 1840 إلى 1926 rik) ، وهي سلسلة من 250 لوحة من حديقة الصور إلى كشك فنان فرنسي في جيفرني ، فرنسا. Tsya serіya bula مع الإبداع المباشر الرئيسي للفنان الذي يمتد آخر 30 عامًا من حياته.

10- جاكسون بولوك (1912-1956)

جاكسون بولوك فنان أمريكي وزعيم الانطباعية المجردة. ندرك أساليبنا التي لا تضاهى للرسم بالتنقيط ، عندما ننظر إلى فربا الخليج أو نضعه على القماش. بعد أن تناول بولوك إدمانه للكحول ، لخص إدمانه للكحول ، ودعا إلى وقوع حادث سيارة ، وقتل حياته في عام 1956.

واحدة من أحدث الصور - "رقم 5 ، 1948" (1948) - إحدى صور المسبك بالضوء. أظهر الفنان تحكمًا وانضباطًا لا يقاس في الفوضى العامة للصورة. سأسمي الصورة "العديد من الطيور"

11- بير أوغست رينوار (1841-1919)

Per-Auguste Renoir Bouv هو أحد القادة في أيدي الإمبراطوريات. فنان فرنسيتفضلوا بمشاهدة صوركم للنساء الحساسات و اعجابكم بجمالها. أحد أشهر الروبوتات هو "Ball at the Moulin de la Galette" (1876) ، والذي ، بطريقة تجريبية نموذجية ، سيستمتع بيوم إحدى الأمسيات على ما يبدو راقصًا باريسيًا لا يمكن التنبؤ به ، ومقره في بعض الحياة

12- غوستاف كليمت (1862-1918)

غوستاف كليمت هو رسام رمزي نمساوي ، وسنرى مبدعي الروبوتات ، وسنخصص الثاني للإثارة الجنسية ، والتصاميم الذكية ، والرسومات ، والحياة الساكنة. طلب من الصور غرفة المعيشةكما رسم Climt مناظر طبيعية ورسومات تخطيطية عشيقة اليابانية... من أحدث الروبوتات є "بوتسيلونوك" (1907-1908) ، وهي من أوائل العصر الذهبي. ترجع الفترة الكاملة لهذا العمل إلى المجموعة الفعالة من الصور الذهبية في الروبوتات ، غالبًا من قساوسة الورقة الذهبية العادلة.

13 - فريدا كاهلو (1907-1954)

واحدة من أقوى الفنانات في ساعتها لتشعر بهذا الشكل هي فريدا كاهلو بولا ، وهي قائمة سريالية مكسيكية ، وهي الأفضل في البحث عن صورها الذاتية ، والاعتماد على الذات المتسرب والرؤية. ابتكر تعبيرًا رمزيًا للتقاليد المكسيكية ، وكذلك محبوبًا على نطاق واسع من قبل النسويات لأجمل صورة موثوقة للحياة الداخلية للمرأة.

بعض من أشهر الروبوتات є "بورتريه ذاتي مع اسم شائك و colibri" (1940). شم الرائحة الأكثر بدائية مثل مؤخرة رمزية حيوية. ناميستو مع الأشواك وأجراس معلقة مملة ، عظيم ، يرمز إلى الألم الداخلي.

14 - رينيه ماجريت (1898-1967)

رينيه ماجريت هو فنان سوريالي بلجيكي ، اكتشف أشياء غير مباشرة ، لينقل إلى ناخبه أو لها استقبال جميع أنحاء العالم. Vіn أيضًا buv vіdomy thym ، مع الكتابة تخلق ، كما znushuyut لمحة dumati ، huhchuyu yo قبل vіdrіvі vіdvіdnіyh іnanіon حول الواقع.

أحد أشهر الروبوتات ، حيث يمكنهم فهم هذا المبدأ ، є "روح الصور" (928-1929) ، وهو أنبوب تدخين مع عبارة "Ceci n" est pas une pipe une "(إنه ليس أنبوبًا إلى ذلك ، ومن أجل حرمانها من الصورة ، فإن كل التكنولوجيا وأسلوب روح ذلك ، الذي يُعرف أنه حقيقة ، لن يقاس للجميع.

15- إندي وارهول (1928-1987)

إندي وارهول هو فنان تشكيلي أمريكي ، وهو الأفضل في أسلوبه ، ويسمى "فن البوب":

روبوت Yogo navіdomіsha - "مع حساء كامبل" (1962) ، يتم تخزين الياك في 32 قطعة ، بحيث يصبح منها 51 سم من الرأس و 41 سم من الغمر. يمكن تغطية الجلد مع العناصر بالصورة. تم صنع الأجزاء الفردية من لعبة boule بمساعدة صديق آلي للاستنسل ، مما ساعد أيضًا في تطوير فن البوب ​​وتقارب الثقافة الشعبية مع الفن المرئي ، وهو أمر معروف لنا جميعًا هذا العام.

) في روبوتاتها الهزازة التعبيرية ، تمكنت من الحفاظ على رؤية الضباب وخفة الريح وحركة السفينة بسلاسة على أرجلها.

Її الصور معادية مع glybin الخاصة بهم ، و Obsyag ، والأعشاب الضارة ، والملمس هو نفسه ، كما يتضح منها من غير المريح رؤيته.

الدفء البساطة فالنتينا جوباريفا

فنان بدائي من مينسكا فالنتين جوباريفألا يتزوج من أجل المجد і فقط يسرق من يحب. إبداع يوجو شالينو مشهور خارج الكوردون ، لا تعرف ألي مايزي يوجو سبيففيتشيزنيكام. في منتصف التسعينيات ، مات الفرنسيون في السنوات القليلة الماضية ووقعوا عقدًا مع الفنان لمدة 16 عامًا. الصور ، مثل ، حظ سعيد ب ، إلقاء اللوم على جمال الذكاء فقط بالنسبة لنا ، من أجل "السحر المتواضع للاشتراكية غير التائبة" ، تكريمًا للجمهور الأوروبي ، ومرحبًا بكم في مدن سويسرا ، بريطانيا العظمى.

الواقعية Chuttuvy لسيرجي مارشينكوف

سيرجي مارشينكوف 41 روبل. أعيش في سانت بطرسبرغ وأبتكر في أفضل تقاليد المدرسة الروسية الكلاسيكية والرسم الواقعي للصور الشخصية. بطلات هذه اللوحات هي الأدنى والأكثر إهمالًا في حياتهن كنساء. في أحدث اللوحات تصور ملهمة وفرقة الفنان - ناتال.

كوروتكوزوري سفيت فيليب بارلو

في العصر الحديث للصور ذات التوزيع العالي للمباني والواقعية المفرطة ، يتم احترام إبداع فيليب بارلو على الفور. ومع ذلك ، هناك حاجة إلى لمحة عن Zusilla لتندهش من تطور الصور الظلية والألوان الزاهية على لوحات المؤلف. من الغناء ، الأشخاص الذين يريدون أن يعيشوا لفترة قصيرة يشعرون بالملل من الضوء بدون العدسات اللاصقة والعدسات اللاصقة.

أرانب نعسان من تأليف لوران بارسل

اللوحة لوران بارسيلييه - تسي divovizhniy svitفي ما هو الارتباك الغبي ، ني زنيفيري. لن يكون لديك عبوس على لوحات لوحتك. يوجد الكثير من الضوء على هذه اللوحات ، ياسكرافيا فاربكفنان ، يخلق الفنان ضربات مميزة يمكن التعرف عليها. هناك الكثير من الصور ، وليست صورة لألف أرنب نعسان.

دينامية ميستا في الروبوتات إرميا مان

يرسم الفنان الأمريكي جيريمي مان صورًا ديناميكية للمدينة بالزيت على ألواح خشبية. "الأشكال المجردة والخطوط والتباين بين الشواطئ الفاتحة والداكنة - كل شيء عبارة عن صورة ، مثل صورة منتصرة ، مثل رؤية ليودين في الناتو وميتا-بليس ، أو ، أيضًا ، القدرة على الرؤية والهدوء ، مثل الهدوء عندما شاهدت ".

ضوء خادع لنيل سيمون

في لوحات الفنان البريطاني نيل سيمون ، كل شيء ليس كذلك ، بحيث يتم بناؤه للوهلة الأولى. "بالنسبة لي svit navkolo - سعر الاتجاه المنخفض والأشكال الصغيرة بشكل تدريجي ، أقل وفيما بين ،" - حتى سيمون. وفي هذه الصورة ، كل شيء خادع عمليًا ومترابط. تتحرك الخطوط ، وتندمج المخططات في واحد.

دراما حب جوزيف لوراسو

مائل لمغامرات الفنان الأمريكي المذهل جوزيف لوروسو لنقلها إلى قطع القماش حياة مسكونةالناس المسرفين. مذهلة ومسابقات ، شر منحرف ، hilinki ، nіzhnostі و bazhannya لتذكيرك بهذه الصورة العاطفية.

حياة سيلسك لديمتري ليفين

دميترو ليفين هو سيد المناظر الطبيعية الروسية ، وقد أوصى نفسه كممثل تالانوفيتي للروسي مدرسة واقعية... لغز كبير dzherelo yogo - شهوة للطبيعة ، حيث أنه ليس من الضروري والعاطفة أن تحب وجزءًا مما تراه.

Yaskraviy skhid فاليريا بلوخين

إذا كنت تعتقد أن جميع الفنانين العظماء فقدوا حياتهم في الماضي ، فلن تكون على دراية بذلك ، وستكون رحيمًا جدًا. يمكنك معرفة المزيد عن أحدث و فنانين موهوبينمضاعفات. І ، استدر ، їх تجلس الروبوتات في ذاكرتك لا تقل عن الكثير ، ولا تقل عن عهود المايسترو الماضية.

Wojciech Babski

Wojciech Babski هو فنان بولندي محظوظ. بعد الانتهاء من navchannya في معهد Silezky Polytechnic ، بعد أن ربط نفسه بـ h. سأبقى لمدة ساعة صغيرة ، بشكل رئيسي ، امرأة. ركز على إظهار العواطف ، البراغماتية ، إلى الحد الذي يمكنك فيه رفض التأثير الأكبر بأساليب بسيطة.

لكي تحب اللون ، غالبًا ما تكون مزر vikoristovuє vіdtіnka باللونين الأسود والرمادي ، لتحقيق أجمل العداء. لا تخف من تجربة التقنيات الجديدة. ستبقى ساعة تكتسب المزيد والمزيد من الشعبية وراء الطوق ، خاصة في المملكة المتحدة ، مع نجاح بيع روبوتاتها ، كما يمكنك أن تعرف أيضًا في مجموعاتك الخاصة. إنه لغز في علم الكونيات والفلسفة. سماع موسيقى الجاز. في الساعة الدنماركية ، أعيش وأعمل في مدينة كاتوفيتشي.

وارن تشانغ

وارين تشانغ فنان أمريكي شغوف. ولد عام 1957 في مونتيري ، كاليفورنيا ، وأكمل كلية التصميم في مركز باسادينا للفنون في عام 1981 ، بعد أن أكمل درجة البكالوريوس في الفنون الإبداعية في هذا المجال. في السنوات العشر الماضية ، عملت عشر سنوات كرسامة لشركات الأعمال في كاليفورنيا ونيويورك ، وهي الأولى في عام 2009 لبدء العمل كفنان محترف.

يمكن تقسيم هذه الصور الواقعية إلى فئتين رئيسيتين: صور السيرة الذاتية والصور الداخلية التي تصور الأشخاص الذين يعملون. يهتم يوجو بالرسم بطريقة مختلفة ، من جذوره حتى أعمال فنان القرن السادس عشر جان فيرمور ، والتوسع في الموضوعات ، والصور الذاتية ، وصور أفراد الأسرة ، والأصدقاء ، والعلماء ، والطلاب ، والطلاب. الاستوديو. يوجو ميتا قطب صور واقعيةقم بإعداد الإعدادات والعواطف للمعالجة الإضافية للضوء والألوان الباهتة.

أصبح Chang رؤية للانتقال إلى الفن التخيلي التقليدي. على مدار الـ 12 عامًا الماضية ، حصل على مدينة عاجزة ولقبًا مشرفًا ، وأبرزها هو Master Signature من جمعية الرسامين النفطيين في أمريكا ، أعظم فن لرسامي الزيت في الولايات الجديدة. هناك قطعة واحدة فقط من 50 ، سيتم تكريمها بفرصة الاستمتاع بالمدينة. اليوم ، يعيش وارن في مونتيري وبراتسيو في الاستوديو الخاص به ، وكذلك vіn vіn vіkladaє (مدرس موهوب vіdomіy yak) في أكاديمية الفنون في سان فرانسيسكو.

أوريليو بروني

أوريليو بروني فنان إيطالي. ولد في مدينة بلير ، 15 يونيو 1955 لموسيقى الروك. بعد أن أنهيت دبلومة تصميم المسرح في معهد الفنون في سبوليتو. كفنان ، هو شخص علم نفسه بنفسه ، حيث يقوم بتوجيه نفسه بنفسه "بناء معرفة المنزل" على الأساس الموضوعة في المدارس. مالوفاتي بالزيت منقوع في الصخر التاسع عشر. في هذه الساعة أعيش و pratsyu في أومبريا.

تعود اللوحات المبكرة لبروني سياج إلى جذوره في السريالية ، وفي غضون ساعة بدأ يفكر في تقارب الرومانسية الغنائية والرمزية ، مواكبة للحيوية والنقاء الإضافيين لشخصياته. الأشياء الروحية وغير الحية تخلق حياة ورؤية مفعمة بالحيوية ، والمازهة ، والواقعية المفرطة ، وإن كانت ، في نفس الوقت ، لا تهتم بالتبعية ، ولكنها تسمح لك بتدليل جوهر روحك. Bagatogrannost والحيوية والحساسية والاعتماد على الذات والفكر والمرونة في روح أوريليو بروني ، كيف نعيش كتابة الموسيقى وانسجام الموسيقى.

ألكاسندر بالوس

ألكاساندر بالوس فنان بولندي محظوظ متخصص في صناعة النفط. ولدت في عام 1970 في جليفيتسا ، بولندا ، ومنذ عام 1989 ، وهي حية وبصحة جيدة في الولايات المتحدة ، في مكان شاستا ، كاليفورنيا.

في سلالة vin vivchav ، هناك لغز من جوهر والده جان ، وهو فنان علم نفسه ونحات ، وهو أيضًا في وقت مبكر، احتلت الكفاءة الفنية مقعدًا خلفيًا لكلا الأبوين. في عام 1989 ، في سن السابعة عشرة ، كان بالوس في بولندا بالولايات المتحدة ، مدرس مدرسة دي يوغو ، ولإبراز الفنانة كيتي جاجلاردي ، قام ألكاسندر بالذهاب إلى مدرسة للفنون. ثم حصل Balos على منحة دراسية في جامعة Milwaukee Visconsin ، وحصل ديفين على لوحة من أستاذ الفلسفة Garri Rozin.

بعد الانتهاء من البداية في عام 1995 ورفضه درجة البكالوريوس انتقل بالوس إلى شيكاغو ، لينضم إلى مدرسة الغموض الخيالي ، التي ترتكز أساليبها على إبداع جاك لويس ديفيد. أصبحت الواقعية التصويرية والبورتريه جزءًا رئيسيًا من عمل Balos في التسعينيات وأذن العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. عيد الميلاد بالوس هو شخصية بشرية منتصرة لغرض تعزيز الخصوصية وإظهار أوجه القصور في بعقب الإنسان ، والتي في نفس الوقت لا تشم.

من المفترض أن يتم تفسير المؤلفات الحبكة لهذه اللوحات من خلال النظرة ، فقط هذه اللوحات تضيف إحساسها الحقيقي القائم على الوقت والنشاط الفرعي. في عام 2005 ، انتقل الفنان إلى Pivnichnaya Kalifornia ، في فترة الهدوء ، توسع موضوع عمله بشكل كبير وأصبح يتضمن الآن المزيد من الأساليب الرديئة للرسم ، بما في ذلك التجريد وتطوير الوسائط المتعددة والأسلوب المرئي.

رهبان أليسا

أليسا مونكس فنانة أمريكية. ولد عام 1977 في ريدجوود ، نيو جيرسي. احتفلت بالرسم ، إذا كانت طفلة. بدأت في المدرسة الجديدة في نيويورك وجامعة ولاية مونتكلير ، وبعد التخرج في عام 1999 من كلية بوسطن ، رفضت درجة البكالوريوس. ساعة واحدة ، كانت رسامين vivchila في أكاديمية لورنزو ميديتشي بالقرب من فلورنسا.

ثم تابعت دراستها للبرنامج إلى درجات الماجستير في أكاديمية نيويورك للفنون ، بقسم الفنون الفيزيائية ، وتخرجت عام 2001. في عام 2006 ، تخرجت من كلية فوليرتون. ساعة اليوم قراءة محاضرات في الجامعات و تركيبات الإضاءةفي جميع أنحاء البلاد ، كانت لوحة في أكاديمية نيويورك للفنون ، وكذلك جامعة ولاية مونتكلير وكلية أكاديمية لايم للفنون.

"مرشحات Vikoristovuyuchi ، مثل sklo و vinil والماء والبخار ، أنا أغني بشري حتى. يسمح لك هذا الفلتر بفتح مساحات كبيرة من التصميم التجريدي ، بدءًا من النظر إليها كجزر ملونة - أجزاء من جسم الإنسان.

تغير صوري نظرة فضوليّة على المواقف التقليدية التي تم تشكيلها ونساء الاستحمام بالقصدير. يمكن أن تخبر الرائحة الكريهة الكثير من النظرات المحترمة حول مثل هذه الخطب الرنانة من هذا القبيل ، مثل الطفو الغريب والرقص وحتى الآن. تحضن شخصياتي على منحدر نافذة مقصورة الروح ، بشكل واضح وإبداعي وفهم ، حتى يصبوا هم أنفسهم في النظرة الكئيبة البائسة على المرأة العارية. Tovsti shari farbi zmіshanі ، إلى جانب ذلك ، لدينا هنا منحدر وبخار وماء ولحم. ومع ذلك ، هناك معجزات واضحة في الجوار القوة البدنية oliynoi farbi... بتجربة كرات الفربي واللون ، أعرف اللحظة التي تتلاشى فيها الضربات المجردة.

إذا كنت أفكر فقط في أن الناس الصغار تيلو ، فقد فتنت على الفور بالبلطجة وأصبحت مهووسة به واحترمت أن خطأ لوحاتها هو الذي يمكن أن يكون أكثر واقعية. أنا الواقعية "spoviduvala" ، طالما أنني لم أشعر بالتدفق وأمسح في نفسي. معدي ، أرى إمكانيات وإمكانات أسلوب الكتابة ، يتطور ممثل الرسم والتجريد - حيث يمكن أن يتم إهانة الأسلوب في نفس اللحظة ، فأنا أشعر بالمرض ".

انطونيو فينيلي

فنان إيطالي - " ساعة sposterigach"- ولد أنطونيو فينيلي في الثالث والعشرين من عام 1985. روك حي وبصحة جيدة في إيطاليا في روما وكامبوباسو. ويمكن أيضًا العثور على نيويورك في مجموعات خاصة وذات سيادة.

مالينكي أوليفتسيم " ساعة sposterigacha"أنطونيو فينيلي يقودنا إلى ضوء داخليزمن الإنسان وربطه بتحليل دقيق للضوء ، عنصر الرأس لكيفية مروره كل ساعة ويتم تطبيقه على الجلد على طول الطريق.

يكتب فينيلي صورًا لأشخاص ، سواء كانوا من فيك أو تماثيل أو جنسيات ، وظهور أولئك الذين يخبرون عن الساعة الماضية ، كما أن الفنان قادر على معرفة رحمة الساعة على جدران شخصياته. أنطونيو يصنع إبداعك بمفرده ، بالاسم: "صورة شخصية" ، لذلك ، على أطفالي olivtsevny ، أنا لا أتخيل التخصص فحسب ، بل اسمح لي أن ألقي نظرة على النتائج الحقيقية وأمضي الساعة في منتصف الناس.

فلامينيا كارلوني

فلامينا كارلون هي فنانة إيطالية من موسيقى الروك السابعة والثلاثين ، وهي ابنة دبلوماسي. لديها ثلاثة أطفال. عاش اثنا عشر صاروخًا في روما ، وثلاثة صواريخ في إنجلترا وفرنسا. حصلت على دبلوم في تاريخ الفن من مدرسة الفنون BD. ثم حصل معيد فن الرسم على دبلوم التخصص. بيرش نوز يعرف poklikannya وسأخصص لك لوحة ، ولن يتم الإشادة به كصحفي أو ملون أو مصمم أو ممثلة.

شغف الرسم في عائلة فلاميني. لكن الشيء الرئيسي في المنتصف هو النفط ، لذلك لن تحب "coiffer la pate" وأيضًا المواد المجانية. تعلمت تقنية الفوز في روبوتات الفنان باسكال توريوا. فلامينيا مستوحاة من أساتذة الرسم العظماء ، مثل بالتوس وهوبر وفرانسوا ليجراند ، بالإضافة إلى الحركات الفنية الأكثر ديناميكية: فن الشارع والواقعية الصينية والسريالية والواقعية في عصر النهضة. Її يحب الفنان كارافاجيو. Ї mriya ترى القوة العلاجية للغموض.

دينيس تشيرنوف

دينيس تشيرنوف فنان أوكراني موهوب ، ولد عام 1978 في سامبوري ، منطقة لفيف ، أوكرانيا. ذهبت قصة نهاية مدرسة خاركيف للفنون في عام 1998 إلى خاركيف ، وكانت حية وبصحة جيدة. أيضًا ، دُعيت إلى أكاديمية ولاية خاركيف للتصميم والفنون ، قسم الرسومات ، بعد أن أنهيتها في عام 2004.

وين تشارك بانتظام في المعارض الفنية ، بتاريخ لحظة دنماركيةلقد استمر لمدة ستين عامًا ، كما هو الحال في أوكرانيا ، وما وراء الطوق. يتم أخذ معظم روبوتات دينيس تشيرنوف في مجموعات خاصة في أوكرانيا وروسيا وإيطاليا وإنجلترا وإسبانيا واليونان وفرنسا والولايات المتحدة الأمريكية وكندا واليابان. بيعت الفتوة الروبوتات Deyakі على "Kristiс".

Denis pratsyu في مجموعة واسعة من التقنيات الرسومية والخلابة. تعد الرسومات بالقلم الرصاص من أكثر طرق الرسم المفضلة ، ويمكن أيضًا إضافة قائمة بالموضوعات لأطفال أوليفتسيف إلى الرواية ، في كتابة المناظر الطبيعية ، والصور ، والعراة ، وأنواع التكوين ، والكتب والرسوم التوضيحية ، وأدب الخيال وإعادة البناء.

سيكون اسم وإبداع cich للفنانين في شكل رأس مال.

10- ليوناردو دافنشي (1492-1619)

ليوناردو دي سير بورو دا فينشو في التاريخ كمهندس معماري بارز ، وصانع نبيذ ، ومقدم ، وفيلسوف ، وعالم رياضيات ، وكاتب ، وموسيقي ، وفنان بالطبع. روائع يوجو "منى ليزا" و "تاومنا سوبير" تُشاهد في الضوء الكامل. وهي أيضًا علامة على مزاياه في العلوم الأخرى - في الجيولوجيا وعلم الفلك وعلم التشريح.

9- رافائيل سانتي (1483-1520)

الإيطالي رافائيل سانتي ، ممثل عصر النهضة (نهاية القرن الخامس عشر - أذن القرن السادس عشر) ، يعد Buv أحد أشهر الرسامين والمهندسين المعماريين. يقع أحد أشهر الروبوتات - "مدرسة أفينسكا" في الفاتيكان ، في القصر الرسولي في وقت واحد. يقف اسم رافائيل نيابة عن أسماء الفنانين العظماء في العصر ، مثل ليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو.

8 دوجو فيلاسكيز (1599-1660)

يتم عرض Dієgo de Silva-i-Velasquez مع صوره. أصبحت اللوحة الإسبانية شائعة بين مؤسسي العدد الكبير من الإبداعات ، حتى يتمكنوا من تصوير العائلة المالكة ، والقصص التاريخية للتخصصات الأوروبية الشهيرة ، والتي تستحق أن يحترمها أحد رموز العاصمة الذهبية للرسم. رسم فيلاسكيز على لوحاته في بلاط الملك فيليب الرابع ، بعد أن رسم أشهر لوحاته "مينيني" ، بعد أن صور عائلته.

7- بابلو بيكاسو (1881-1973)

Spіvvіtchiznik Dієgo Velakes بوكاسو لغز خياليالقرن العشرين. كسب الأذن لمباشرة جديدة تمامًا في الرسم - التكعيبية. تم تقديم لوحة Yogo والنحت له من خلال دعوة فنان قصير و "اكتشف العين" لبقية القصة. عدد الروبوتات الخاصة بك ليس شريرًا - يمكن رؤيته بعشرات الآلاف.

6 فنسنت فان جوخ (1853-1890)

وقد اتخذت الفئران Shoste في التصنيف على نطاق واسع اللوحة vidomyفنسنت ويليم فان جوخ من هولندا. إنه لأمر مؤسف ، أن شعبيتها ، كواحدة من أحدث الانطباعات اللاحقة ، تضيف إلى قصة وفاته. أنت تصنع بأسلوب فريد ومعروف. لوحات فان جوخ: المناظر الطبيعية والصور الشخصية والصور الذاتية - تحظى بتقدير كبير. بالنسبة لحياته ، كان فينسينت فان جوجنابيسال أكبر ، على الأقل 2100 مخلوق ، من بينها ، على وجه الخصوص ، أرى هذه السلسلة من الروبوتات "Sonyachniki".

5 مايكل أنجلو (1475-1564)

اشتهر Іtalієts Mikelangelo Buonarroti bliscuche بروبوتاته في النحت والرسم والعمارة. إنه أيضًا فيلسوف وشاعر مشهور ، قام بتدفق كبير في ثقافة الناس بأكملها. إن إبداعات Mikelangelo - منحوتات "P'єta" و "David" هي من أكثر الأعمال شهرة في العالم. أصبحت اللوحات الجدارية ، التي توجد على لوحة هبوط Sikstinskoy ، أكثر شعبية بجنون. قام Mikelangelo أيضًا بتفكيك تصميم قبة كنيسة القديس بطرس ، تاركًا مقطع الفيديو الخاص به في الهندسة المعمارية.

4 ماساتشيو (1401-1428)

قدم الفنان الغامض الشهير Masaccio ، حول سيرة حياته التي يبدو أننا قليلون جدًا ، مساهمة غير مقدرة في فن الرسم الخيالي ، بعد أن خدر عدد الفنانين. تمزق حياة tsyogo mittsya بطريقة داكنة الانحدار الثقافي... لوحة يوغو الجصية "Triytsya" في إيطاليا ، في كنيسة سانتا ماريا نوفيلا بالقرب من فلورنسا ، إحدى القاذفات المحفوظة ، حيث أصبحت ذات أهمية قصوى. أعتقد حقًا أن روبوتات ماساتشيو لم تستطع الاعتناء بنفسها طوال الحياة.

3 بيتر بول روبنز (1577 - 1640)

سيتم رفض "برونزية" تصنيفنا بحق من قبل بيتر بول روبنز - فنان من Pivdennich Niderlands ، الذي أشاد في عصر الباروك ، والذي اشتهر بأسلوبه الخاص. قام روبنز بنقل الألوان ببراعة إلى القماش ، وسحرت لوحاته حياته. Kozhen ، بالنظر إلى صوره ، فأنت تعرف طريقك - في المناظر الطبيعية ، والصور. كتب روبنز أيضًا صورًا تاريخية ، لذلك أثار موضوع الأساطير والموضوعات الدينية. Retalno الكتابة عن طريق تمديد chotir rockyv بالثلاثي "Znyattya z Khresta" بعد أن نال احترام كل العالم. أسلوب خاص في الرسم لروبنز يمجده في العالم كله.

2 كارافاجيو (1571-1610)

صنفت فئران أخرى فنانًا إيطاليًا آخر أشاد بعصر الباروك الباروكي ميكيلانجيلو ميريزي وكارافاجيو ، اللذين نامًا في الواقعية الأوروبية. اربح محبًا للصور الموجودة على قماش الأشرار في الشوارع ، مع التركيز باحترام على الأشياء المهمة: مجموعة الأضواء والألوان والألوان والتباينات. اربح صورًا دينية ومقدسة. ياك زجادوفاف كارافاجيو نفسه ، كتب بواسطة الروبوت الخاص به "العود" ، الذي كتب في نهاية القرن السادس عشر. ونجد الشيء نفسه في اللوحات "وحش شاول" و "الإنجيلي ماثيو" و "باخوس" وأونشي.

1 رامبرانت (1606-1669)

خدش وجه اليوم للفنان الهولندي رامبرانت هارمنزون فان راين. يحب الفنان تجربة الضوء في روبوتاته. يمكنك إنشاء ما يقرب من ثلاثة آلاف صورة صغيرة وصور صغيرة ونقوش. في الدنماركية متحف سيادي missta أمستردام متاح Nayvidomishy تفيررامبرانت - لوحة "Night Watch" ، التي انتهت في منتصف القرن السابع عشر وفي منتصف rozmiri - chotiri metri.

اصنع المعجزات بأيدي الوحوش العظيمة لتصنع معجزات للترحيب بالناس ، والتي تعني الفنون القليل لها. المتاحف نفسها التي تحمل أسماء القديسين - بعض أشهر النصب التذكارية الزائرة ، والتي تضيف ملايين الأشخاص إلى النهر.

لكي يتم رؤيته من خلال العدد المهيب من اللوحات المكتوبة على مدار تاريخ الفن بأكمله ، لا يحتاج الفنان فقط إلى الموهبة ، بل يحتاج أيضًا إلى تصور ذكي لمؤامرة فريدة بطريقة غير مسبوقة وحتى ذات صلة لهذه الساعة.

الصور المعروضة أدناه لا تعبر فقط عن موهبة مؤلفيها ، ولكن عن الميول الثقافية العددية التي ظهرت وأصبحت معروفة ، وعن أهم القصص التاريخية ، كما كنا نعرف دائما عن الصور في الغموض.

"امرأة الشعب Veneri"

الصورة ، التي كتبها رئيس البلدية العظيم ساندرو بوتيتشيلي ، تصور اللحظة التي تظهر فيها الزهرة بشكل جميل من البحر. واحدة من أكثر جوانب اللوحة روعة هو الوضع المتواضع للإلهة والبساطة ، والكشف عن أكثر قليلاً.

"كلاب تلعب البوكر"

كتبها Cassius Coolidzh في عام 1903 ، وهي سلسلة من 16 لوحة تصور كلابًا تلعب البوكر على طاولة القهوة. كثير من النقاد على دراية بالصور القانونية للأمريكيين في هذه الحقبة.

صورة مدام ريتشكا

الصورة الكاملة ، التي كتبها جاك لويس ديفيد ، تصور مغنية وامضة فاتحة القلب في وضع متناقض بسيط وبسيط ، مرتدية ملابس بسيطة. أجر الصفراءدون أكمام. تسي هي نقطة انطلاق رائعة للكلاسيكية الجديدة في فن البورتريه.

№5

لوحة كيا الشهيرة ، التي رسمها جاكسون بولوك ، أهم رمز لعمله ، كصورة مشرقة لكل تلك الفوضى التي انتهكت في روح وعقل بولوك. تسي هو أحد الروبوتات البوليسية ، إذا تم بيعها من قبل فنان أمريكي.

"الخطيئة البشرية"

"الخطيئة البشرية" ، كتبها رينيه ماجريت ، є صورة ذاتية ، تُظهر الفنان نفسه ببدلة سوداء ، وبيرة مع تفاحة ليحل محل الأفراد.

"رقم 1" ("Royal chervony and blue")

تسي لإنهاء المزيد من التلفاز ، كتابة مارك روثكو ، - ليس أكثر من ثلاث ضربات لثلاثة مناظر مختلفة على قماش الروبوت اليدوي. في الساعة الدنماركية ، عُرضت اللوحة في معهد Mistress في شيكاغو.

"تغلب على الأبرياء"

على أساس التاريخ الكتابي حول دفع الأبرياء إلى بيت لحم ، ابتكر بيتر بول روبنز صورة مروعة ومروعة ، كما لو أنها ستفوز بمشاعر الجميع ، الذين لن يتفاجأوا.

"يوم قصير في جزيرة La Grande Jatte"

ستيفورينا جورج سيركا الصورة الشعبيةتخيل جوًا مريحًا ليوم رائع في المكان الرائع. مثل هذه اللوحة هي بمثابة مؤخرة رائعة للتنقيط ، والتي تتحد في سطر واحد من النقاط التي لا طائل من ورائها.

"الرقص"

"الرقص" لأنري ماتيس ولكن بأسلوب أسميه fovizm ، والذي يظهر على أنه اقتباسات وأشكال بسيطة وغير طبيعية عملياً وديناميكية عالية.

"القوطية الأمريكية"

"القوطية الأمريكية" هي تحفة فنية ترمز بشكل مثالي إلى صورة الأمريكيين خلال فترة الكساد الكبير. في هذه الصورة ، يصور غرانت وود زوجًا متدينًا شجاعًا وسوفورو يقفان في كشك بسيط به نوافذ على الطراز القوطي.

"Vantazhnik kvitiv"

صورة الرسام المكسيكي الأكثر شعبية في القرن العشرين - Dієgo Rіveri ، تصور رجلاً ، مثل قطة تحمل صعوبة على ظهره ، متشابكة مرة أخرى مع الإقلاع المداري اللامع.

"ماتي ويستليرا"

يُنظر إليها أيضًا على أنها "ترتيب باللون الرمادي والأسود. أم الفنان" ، وهي واحدة من أشهر لوحات الفنان الأمريكي جيمس ويستلر. في هذه الصورة ، يتخيل ويستلر والدته ، مثل الجلوس على المنصة ، على نفس المسلة الخضراء. في صورة الفيكتوري فقط الأسود وسيري اليوم.

"فولاذ الذاكرة"

Tse هو عبادة TVir لا تقل عن عبادة سلفادور دالي ، المشهورة في جميع أنحاء العالم السريالي الإسباني ، الذي يحيا في طليعة الفن.

صورة لدوري مار

يعد بابلو بيكاسو أحد أشهر الرسامين الإسبان وأكثرهم شهرة. Win هو سيد الأسلوب ، والذي يُعرف في كل ساعة باسم التكعيبية ، والذي يمكن تصميمه بشكل عملي لنقله بأشكال هندسية واضحة. اللوحة هي أول صورة في أسلوب التكعيبية.

"بورتريه لفنان بلا لحية"

لوحة كيا فان جوخ هي صورة ذاتية وفريدة من نوعها في صورة رسام بلا لحية. بالإضافة إلى ذلك ، هناك واحدة من غير مجموعة من اللوحات التي رسمها فان جوخ ، حيث تم بيع البولينج في مجموعات خاصة.

"مقهى لطيف على الشرفة"

كتبه فينسينت فان جوخ صورة لصورة النوع تسمى بطريقة جديدة انها رائعة yaskravikh kolorivі أشكال غير مسبوقة.

"التكوين الثامن"

يعد Vasyl Kandinsky رائد الفن التجريدي - الأسلوب ، وهو شكل وكيل ورمز لاستبدال الأشياء الحيوانية والأشخاص. "التركيب الثامن" هي واحدة من أولى لوحات الفنان ، بشكل حيوي في الأسلوب بأكمله.

"بوتسيلونوك"

واحد من أول إبداعات فنيةعلى طراز فن الآرت نوفو ، قد يتم إحضار اللوحة من قبل Viconan بدرجات ألوان ذهبية. لوحة غوستاف كليمت هي واحدة من أجمل المبدعين في الأسلوب.

"الكرة في مولان دو لا جاليت"

اللوحة بواسطة P'єr Auguste Renoir - نقوم بتزيين الصور الديناميكية لحياة المدينة. بالإضافة إلى وجود أحد المتعقبات في ضوء الصور.

"Оліпія"

في لوحة "أوليمبيا" ، خلق إدوارد مانيه فضيحة عفوية ، فضيحة عمليا ، من الواضح أن قصاصات هدف المرأة من نظرة منشار كوهانكا ، التي لم تحجبها أساطير الفترة الكلاسيكية. Qia هو أحد أوائل الروبوتات في أسلوب الواقعية.

"العشب الثالث 1808 في مدريد"

في كامل إنشاء فرانسيسكو جويا ، تخيل هجوم نابليون على الإسبان. تسي هي واحدة من أولى اللوحات الإسبانية ، كرسومات في ضوء سلبي.

"مينيني"

اللوحة الأكثر شهرة لديوغو فيلاسكيز تصور مارغاريتي من فئة الخمس نجوم على نفس صورة باتكيف ، التي رسمها فيلاسكيز.

"صورة صديق أرنولفين"

لوحة كيا هي واحدة من أقدم رسامي الرسم. كتب Vona Bula بواسطة Jan van Eyck ويصور رجل الأعمال الإيطالي جيوفانا أرنولفين وفريقه في كشك في بروج.

"الصراخ"

تم تصوير لوحة الفنان النرويجي إدوارد مونش خوفًا من فضح الناس في سماء حمراء ملتوية. المناظر الطبيعية في الخلفية لا تضفي سحرًا قاتمًا على الصورة. إلى جانب ذلك ، فإن "الصرخة" هي واحدة من أولى اللوحات ، vikonanyh بأسلوب تعبيري ، والواقعية من الأعمال إلى الحد الأدنى ، حتى لا توفر المزيد من الحرية للعواطف.

"لاتاتا"

"لاتاتيا" ، التي كتبها كلود مونيه ، في جزء من سلسلة من 250 لوحة ، تصور عناصر حديقة الفنان. صور Tsі vistavlenі في rіznykh متاحف فنيةضوء.

"Zoryana nich"

"Zoryana nich" لفان جوخ - واحدة من أحدث الصور في الثقافة الحديثة... في ساعة الوون الدنماركية ، يتم عرضها في المتحف تحريف سعيدقبالة نيويورك.

"بادينيا إيكارا"

تُظهر الصورة ، التي كتبها الفنان الهولندي بيتر بروغل ، عبادة الشعب للمواطنين من جيرانهم. يظهر موضوع اجتماعي قوي هنا حتى النهاية طريقة سهلةمن أجل الصورة المنتصرة للعكار التي تشبه النغمة تحت الماء ، والناس الذين يتجاهلون مواطنهم.

"يد آدم"

"مغامرة آدم" هي واحدة من العديد من اللوحات الجدارية المعجزة التي رسمها مايكل أنجلو ، والتي يمكن استخدامها لتزيين لوحة القطرة المقدسة في قصر الفاتيكان. على هذه الصورة يوجد أصل آدم. صورة لأشكال بشرية مثالية ، لوحة جدارية - واحدة من أولى اللوحات في تاريخ فن محاولة تصوير الله.

"عشاء Taumna"

تصور اللوحة الجدارية ليوناردو العظيم العشاء الأخير ليسوع حتى وفاته. إلى جانب التكوين والأشكال والأفراب ، تم تكليف إيزوس بمناقشة اللوحات الجدارية مع نظريات حول رموز ومظاهر مريم المجدلية.

"Gernika"

"جيرنيكا" بيكاسو يصور vibuchs من نفس المدينة الإسبانية كل ساعة من المجتمع الإسباني. تسي هي صورة بالأبيض والأسود ، تصور بشكل سلبي الفاشية والنازية و іkh deї.

"Divchina مع قرط من اللؤلؤ"

غالبًا ما يطلق على اللوحة التي رسمها يوهانس فيرمير اسم الموناليزا الهولندية ، ليس فقط بسبب شعبيتها الساحقة ، ولكن لأنه من المهم الإمساك بها وشرحها على وجه الفتاة.

قطع رأس يوحنا المعمدان

تصور اللوحة التي رسمها كارافاجيو بشكل أكثر واقعية لحظة دخول يوحنا المعمدان إلى السجن. تخيل اللوحات وشكل الشخصيات وأرواح التحفة الكلاسيكية.

"نيشنا وارتا"

"Nichny Watch" هي واحدة من أشهر لوحات رامبرانت. توجد على هذه الصور صورة جماعية لستريلتسكوي روتي على مجموعة من الضباط. الجانب الفريد للوحة هو napivtemryava ، حيث تحتفل بالعدو على المسرح.

"مدرسة أفينسكا"

رسمها رافائيل في الفترة الرومانية المبكرة ، وتصور اللوحة الجدارية منازل فلاسفة يونانيين مثل بلاتون وأريستوتيل وإيفكليد وسقراط وبيفاغور وأونشي. الكثير من الصور الفلسفية لمعاصري رافائيل ، على سبيل المثال ، أفلاطون - ليوناردو دا فينشو ، هيراكليت - ميكيلانجيلو ، إقليدس - برامانتي.

"منى ليزو"

يموفيرنو ، نايبيلش اللوحة الشهيرةفي منزل "La Gioconda" لليوناردو دافنشي ، ومعظمها في منزل "Mona Liza". اللوحة بأكملها عبارة عن صورة لباني جيرارديني ، وأنا أحظى باحترام مع فيراز تاماني من التنديد.