قصص الإنجيل في أعمال الفنانين الروس. قصص إنجيلية في الرسم الروسي في القرن التاسع عشر: الجانب الروحي - الأخلاقي

تقريبًا منذ ظهور البشرية ، نشأ على الأمثال والأغاني التي وردت في الكتاب المقدس. في عصرنا ، جاء الكتاب المقدس عبر قرون طويلة ، بعد أن تغلب على العديد من الصعوبات. نهي عن القراءة ، إتلاف ، حرق في النار ، لكنها ما زالت سليمة. استغرق الأمر ثمانية عشر قرنًا لإنشائها ، حوالي 30 من أكثر المؤلفين ذكاءً الذين عاشوا سنوات مختلفة وفي العصر ، تمت كتابة ما مجموعه 66 كتابًا من الكتاب المقدس بلغات مختلفة.

بواسطة المناهج الدراسية يجب إخبار الأطفال عن مواضيع الكتاب المقدس في الفنون البصرية. وهكذا فإن الفن في المدرسة يعرّف الطلاب على الشخصيات والقصص الكتابية الموصوفة في الكتاب.

مواضيع الكتاب المقدس في الرسم. رامبرانت الرسام العظيم

استخدم كبار فناني العالم مواضيع توراتية في الفنون المرئية. ربما ترك الفنان اللامع رامبرانت بصماته بشكل أكثر وضوحًا. لقد كان قادرًا على إظهار الثروة التي لا تنضب للإنسان من خلال مواضيع الكتاب المقدس في الرسم بصدق شديد وبصدق. شخصياته مثل الناس العاديين والمعاصرين الذين عاش بينهم الفنان.

في الشخص العادي ، يمكن أن يرى رامبرانت النزاهة الداخلية والنبل والعظمة الروحية. استطاع أن ينقل أجمل صفات الإنسان في الصورة. تمتلئ لوحاته بالعواطف البشرية الحقيقية ، والتأكيد الحي على ذلك هو لوحة "النزول من الصليب" (1634). لوحة شهيرة - "آشور ، هامان وإستير" ، كُتبت حول كيفية افتراء هامان على اليهود أمام الملك آشور ، مطالبين بإعدامهم ، وتمكنت الملكة إستر من كشف كذبة خبيثة.

Bruegel الغامض

في تاريخ الفن ، من الصعب العثور على رسام غامض ومثير للجدل أكثر من Bruegel. لم يترك وراءه أي ملاحظات أو رسائل أو مقالات عن حياته ، ولم يرسم صورًا ذاتية أو صورًا لأحبائه. على لوحاته ، يكتنف الغموض موضوعات الكتاب المقدس في الفنون البصرية ، والشخصيات ليس لها وجوه لا تُنسى وجميع الشخصيات خالية من الفردية. في لوحاته يمكنك رؤية الرب والمباركة مريم والمسيح ويوحنا المعمدان. اللوحة القماشية "عشق المجوس" مغطاة بحجاب ناصع البياض. هذا هو السبب في أن اللوحات جذابة للغاية. بالنظر إليهم ، تريد كشف اللغز.

تم تصوير أبطال Bruegel التوراتيين بين معاصريهم ؛ إنهم يعيشون حياتهم اليومية في شوارع المدينة الفلمنكية وفي الريف. على سبيل المثال ، المخلص ، المثقل بثقل صليبه ، ضاع وسط حشد من الناس العاديين الذين لا يشكون حتى في أنهم يقومون بعملهم من خلال النظر إلى الله.

لوحات كارافاجيو

كتب كارافاجيو العظيم لوحات فنية مذهلة في تفردها ، ولا تزال تسبب نقاشات محتدمة بين خبراء الفن. على الرغم من حقيقة أنه خلال عصر النهضة ، كانت مؤامرات العطلات موضوعًا مفضلاً للرسم ، ظل كارافاجيو صادقًا مع نفسه ، بالنسبة لموضوعه المأساوي. على لوحاته ، يعاني الناس من عذاب رهيب ومعاناة غير إنسانية. يمكن تتبع الموضوعات الكتابية في الفنون البصرية للفنان على اللوحات القماشية "صلب القديس بطرس" ، التي تصور إعدام الرسول المصلوب رأسًا على عقب على الصليب ، و "القبر" الذي يصور الدراما الشعبية.

في لوحاته هناك دائمًا الحياة اليومية والروتينية للحياة البشرية. لقد احتقر بكل طريقة ممكنة اللوحات ذات الحبكة الخيالية ، أي التي لم يتم نسخها من الحياة ، كانت هذه اللوحات بالنسبة له بمثابة الحلي ومتعة الأطفال. كنت على يقين من أن اللوحات التي تصور الحياة الواقعية هي الوحيدة التي يمكن اعتبارها فنًا حقيقيًا.

الايقونية

في روسيا ، ظهرت لوحة الأيقونات في القرن العاشر ، بعد أن تبنت روسيا في عام 988 الديانة البيزنطية - المسيحية. في بيزنطة في ذلك الوقت ، تحول رسم الأيقونات ورسومات العهد القديم في الفنون البصرية إلى نظام صارم للصور. أصبحت عبادة الأيقونات جزءًا رئيسيًا من العقيدة والعبادة.

لبضعة قرون في روسيا ، كانت لوحة الأيقونات هي فقط موضوع الرسم ، والتي من خلالها تعرف عامة الناس على الفن الجميل. تصور لحظات من حياة المسيح والسيدة العذراء والرسل ، حاول رسامو الأيقونات التعبير عن فكرتهم الفردية عن الخير والشر.

كان على رسامي الأيقونات دائمًا الالتزام بقواعد صارمة ، ولا يمكنهم تصوير مؤامرة مخترعة أو خيالية. لكن في الوقت نفسه لم يتم حرمانهم من فرصة الإبداع ، كان من الممكن تفسير الموضوعات الكتابية في الفنون البصرية وفقًا لتقديرهم ، واختيار مجموعة مختلفة من الألوان. تختلف أيقونات بعض رسامي الأيقونات عن الآخرين في أسلوبهم الخاص في الكتابة.

أيقونات أندريه روبليف

غالبًا ما يكون موضوع المناقشات العلمية هو انتماء أيقونات معينة إلى عمل روبليف. العمل الوحيد الذي كتبه Rublev بالتأكيد هو رمز Trinity. تأليف البقية لا يزال موضع شك.

يصور الثالوث البساطة غير العادية و "الإيجاز" للحدث الكتابي. بمهارة كبيرة ، سلط الفنان الضوء على تلك التفاصيل التي تساعد على إعادة تمثيل الحدث الذي يجري - هذا هو الجبل الذي يرمز إلى الصحراء ، غرفة إبراهيم ، وبفضل هذه الأيقونة ، تحول الفن الذي يوضح الكتاب المقدس ببساطة إلى معرفة. في السابق ، لم يجرؤ أحد على مثل هذا التناسخ للنص المقدس في الصورة.

لطالما اتبعت اللوحة الروسية القديمة بوضوح النص التوراتي ، وكانت مهمتها الأولية هي إعادة إنشاء الصورة التي يرويها الكتاب المقدس والإنجيل. تمكن روبليف من الكشف عن المعنى الفلسفي للكتاب المقدس.

مؤامرات الموضوعات الجديدة والتوراتية في الفنون البصرية

تحتل المؤامرات من العهدين الجديد والقديم أحد الأماكن الرئيسية في الرسم المسيحي. عند تصوير الموضوعات الكتابية ، يجب على الفنان نقل النص المقدس إلى اللوحة ، وتعزيز التفاهم ، وتعزيز الإدراك العاطفي ، وتقوية الإيمان. لذلك ، ترتبط الفنون البصرية والكتاب المقدس ارتباطًا وثيقًا ، وتغير تاريخهما معًا.

لم يعيد الفن المسيحي إنتاج القصص الكتابية بسهولة. فنانين موهوبين ابتكروا لوحات مذهلة ، كل واحدة منها فريدة من نوعها ، لأنها تحكي بطريقة خاصة عن قصة الكتاب المقدس.

في البداية ، ظهرت المسيحية كتعاليم جديدة في اليهودية ، لذلك سادت مؤامرات من العهد القديم في الفن المسيحي المبكر. ولكن بعد ذلك بدأت المسيحية في الابتعاد عن اليهودية وبدأ الفنانون في تصوير مشاهد منها

إبراهيم في الفنون البصرية

إبراهيم هو أحد الشخصيات التي جمعت عدة أديان (اليهودية والمسيحية والإسلام). يتم الجمع بين عدة وجوه في صورته:

• جد اليهود ومن خلال أبناء أغاري وكيتورا - من قبائل عربية مختلفة ؛
• مؤسس اليهودية ، تجسد المثل الأعلى للإخلاص للإيمان ؛
• مدافع عن الإنسانية أمام الله وبطل محارب.

في المفاهيم اليهودية والمسيحية ، هناك مفهوم "حضن إبراهيم" - هذا مكان خاص من عالم آخر لاستراحة الأموات الصالحين. تصور اللوحة إبراهيم جالسًا على ركبتيه ، في حضنه أو في بطنه ، تجلس أرواح المؤمنين على هيئة أطفال. ويمكن رؤية ذلك على اللوحات "Golden Gate" و "Prince's Portal".

تضحية إسحاق

لكن أكثر القصص المحبوبة عن إبراهيم هي الذبيحة.

يخبرنا الكتاب المقدس كيف طلب الله من إبراهيم أن يحرق ابنه إسحاق ليثبت ولائه. بنى الأب مذبحًا على جبل المريا ، وفي اللحظة الأخيرة من ذبيحة إسحاق ظهر لهم ملاك وأوقفه. احترق شاة بدلا من طفل.

تؤدي مثل هذه الحلقة الدرامية إلى أعمق تأملات في عدل الله.

لطالما جذبت الموضوعات الكتابية في الفنون المرئية الفنانين. على الرغم من حقيقة أن القصص التوراتية كانت في الماضي منذ فترة طويلة ، إلا أن الرسامين تمكنوا من عكس واقع الحياة الحديث من خلالها.

حتى في شبابه ، وتحت انطباع اللوحة الفخمة لألكسندر إيفانوف ، كان بولينوف يحلم بأن يصبح خليفة الفنان العظيم و "يخلق المسيح ليس فقط آتياً ، بل يأتي بالفعل إلى العالم ويشق طريقه بين الناس".

اكتسبت هذه الفكرة ملامح ملموسة من Polenov ، خريج الأكاديمية ، في عام 1868 في مفهوم لوحة "المسيح والخاطئ". تم عمل الرسومات التخطيطية والرسومات الأولى لها في عام 1872 وفي عام 1876 أثناء رحلة تقاعد. ثم العمل "لم يذهب". لكن بولينوف كان رجل واجب ، فنان ذو حس أخلاقي متطور للغاية. لم يستطع رفض فكرة إنشاء لوحة كبيرة مليئة بالمحتوى الأخلاقي والأيديولوجي العميق. وتتطابق حبكة المسيح والخاطئ مع رغبته في إظهار القوة الأخلاقية وانتصار تلك الأفكار الإنسانية التي جلبها المسيح للناس ، وجمالهم وحقيقتهم.

بحلول الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، كان هناك تقليد جديد قد تطور بالفعل في الفن الروسي للإشارة إلى موضوعات الإنجيل كأحداث تاريخية حقيقية مع التركيز على الجانب الأخلاقي للمسيحية. بعد إيفانوف ، جي (العشاء الأخير ، 1863) ، كرامسكوي (المسيح في البرية ، 1872) ، رأى بيروف (المسيح في بستان جثسيماني ، 1878) أحداثًا تاريخية في قصص الإنجيل وفي نفس الوقت - نماذج أولية للمواقف الحديثة ، ونضال ومعاناة الإنسان الحديث. تم تفسير قصص الإنجيل من قبلهم على أنها دراما متكررة وأبدية للإنسان. وهذا ، بطبيعة الحال ، رفعهم فوق مستوى النوع العادي أو الموضوعات التاريخية ، مما يمنحهم معنى رمزيًا "أصليًا". تطلب مثل هذا التفسير أيضًا بنية أيديولوجية وتصويرية للوحات ، ولغة تصويرية مختلفة عن تلك الموجودة في النوع أو اللوحات التاريخية العادية.

في وقت لاحق ، في تسعينيات القرن التاسع عشر ، أدى البحث عن وسائل تصويرية لتجسيد موضوعات الإنجيل إلى تطوير أشكال معبرة جديدة للرسم كانت سابقة لعصرهم. ولكن في ستينيات وسبعينيات القرن التاسع عشر ، حافظ كل من Ge و Kramskoy ، اللذين سعيا إلى تطوير لغتهما الخاصة للتعبير عن الأفكار الإنسانية العالمية الواردة في أساطير الإنجيل ، على صلة بالفن الأكاديمي ، الذي قاتلوا ضده ، ودافعوا عن موقف الواقعية. حاول بولينوف أيضًا الجمع بين تقاليد الرسم الأكاديمي والتفسير الواقعي لقصة الإنجيل في لوحة تاريخية حول موضوع ديني. كل المتطلبات المسبقة موجودة لهذا الغرض - مهمة إنشاء لوحة قماشية ذات قيمة تعليمية كبيرة ، والتدريب الأكاديمي لرسام تاريخي ، وتجربة رسام النوع والمعدات مع أحدث الإنجازات في تقنية الرسم.

في عام 1881 ، بدأ Polenov العمل المباشر على لوحة Christ and the Sinner ، التي استحوذت على الفنان بالكامل على مدار السنوات الست التالية. تبعًا للعالم والفيلسوف الفرنسي إرنست رينان ، الذي نظر إلى المسيح على أنه شخص حي حقًا ، فقد اعتقد أنه من الضروري "... وفي الفن إعطاء هذه الصورة الحية كما هي بالفعل."

لإعادة إنشاء البيئة الصادقة تاريخياً التي وقعت فيها الأحداث المتعلقة بحياة وعمل المسيح ، قام بولينوف في 1881-1882 برحلة إلى مصر وسوريا وفلسطين وتوقف في طريقه إلى اليونان. قام بإنشاء العديد من الرسومات ، ودرس طبيعة المنطقة وأنواع السكان ، والهياكل المعمارية في علاقتها بالطبيعة المحيطة. في الوقت نفسه ، منذ البداية ، تجاوز عمله إطار دراسات الرسم العادية. كان الأمر كما لو أن مهمة جمع المواد الطبيعية لم تُطرح: كل رسم تخطيطي يتمتع بقوة تصويرية خاصة. ينطبق هذا على كل من أعمال المناظر الطبيعية والمعمارية المرسومة بشغف خاص. من بينها يبرز "النيل في سلسلة جبال طيبة" (1881) بتكوين مشيد ببراعة ، حيث ينعكس شريط ضيق من الأرض مع أشجار نخيل نادرة على خلفية جبال تذوب في ضباب أرجواني مزرق ينعكس على سطح مرآة النيل. في دراسة "أنقاض تل هم" (1882) ، يصور الفنان بقايا الأعمدة القديمة لمعبد قديم ، ملقاة بشكل عشوائي على الأرض المليئة بالخضرة الرقيقة ، ويعود مرة أخرى إلى موضوعه المفضل في العصور القديمة ، حيث يذبل وسط حياة شابة جديدة.

في الرسومات المعمارية ، كانت بولينوفا مهتمة بسلامة الصورة البلاستيكية ، ونسبة الكتل المعمارية ، والعلاقة بين النصب التذكاري والمناظر الطبيعية المحيطة ، وانغماسها في بيئة الهواء الخفيف (Haram-Esh-She-reef ، 1882 ؛ معبد إيزيس في جزيرة فيلة ، 1882). لقد نقل ببراعة الحالة المتوترة للمدينة ، المحاطة بجدران ضخمة فارغة ، في وهج انعكاسات أرجوانية زهرية لشمس العصر المتأخر (القسطنطينية ، 1882). يعبر رسم تخطيطي آخر عن مزاج مختلف ومبهج ومبهج لنفس المدينة مع كتل بيضاء من المباني المعمارية ، مضاءة بضوء الصباح ، شاهقة بفخر في السماء الزرقاء (منظر للقسطنطينية ، 1882)

احتلت الرسومات التخطيطية للأشخاص في رحلة بولينوف الأولى إلى الشرق مكانًا أصغر بكثير مقارنةً بالمناظر الطبيعية والأعمال المعمارية. واهتم الفنان بالإيماءات المميزة للأشخاص من حوله ، وطريقة ارتداء الملابس ، وتوليفاتها الملونة ، وترابط الملابس مع لون الوجه واليدين. على الرغم من أن بولينوف من الواضح أنه لم يسعى إلى العمق النفسي في هذه الرسومات ، إلا أن الصور التي ابتكرها بعيدة كل البعد عن الغرابة الخارجية التي أخطأها المسافرون الآخرون. إنهم يشعرون بنفث الحياة الذي تأسره الفنانة وينقلها بحدة وعفوية الانطباع الأول

في الرسومات الشرقية ، اكتسبت مهارة الرسام جوانب جديدة. عمل بولينوف بألوان نقية ، دون مزجها على اللوحة ، مباشرة على اللوحة القماشية ، وجد علاقات ألوان دقيقة ، محققًا قوة غير مسبوقة من صوت الألوان في الفن الروسي. في الوقت نفسه ، تكشف هذه الرسومات عن تصور فردي عميق للفنان للزخارف المعمارية أو المناظر الطبيعية ، وقدرته على ملئها بقوة عاطفية ، مما يسمح لدافع طبيعي بالحصول على صوت رمزي تقريبًا.

هذا هو "الزيتون في بستان الجثسيماني" (1882) - شجرة متضخمة بشكل خيالي ، كما لو كانت تجسد التاريخ القديم لأرضها ، مثل البارثينون. معبد أثينا بارثينوس وإريخثيون. رواق Caryatids (1882) ، حيث يمكن للمرء أن يشعر بكل من إعجاب Polenov الخاص بالعالم المنهار ، الذي يغادر أو قد انتقل بالفعل إلى الماضي ، والإعجاب بالعالم المتناغم والمهيب للعصور القديمة ، وحتى نوع من برودة الخوف الناجمة عن هذا الجمال الصامت المثالي. كما هو الحال في الرسومات التي كتبها بولينوف في الكرملين بموسكو قبل خمس سنوات من رحلته الأولى إلى الشرق ، فضل الفنان عدم تصوير الهيكل بأكمله ، ولكن اختيار الجزء الأكثر تعبيرًا وتميزًا منه (Erechtheion. Portico of the Caryatids ، Haram-Ash-Sheriff). مقارنة بالرسومات التخطيطية لكرملين موسكو ، حيث لا يزال هناك بعض اللمسات الأثرية ، في الرسومات التخطيطية لعام 1881-1882 ، نقل بولينوف في المقام الأول انطباعًا عن النصب التذكاري الذي ينشأ للوهلة الأولى عليه ، عندما تنحسر التفاصيل قبل السمات الرئيسية والأكثر تميزًا.

ماذا حصل الفنان في رحلته الأولى إلى الشرق؟ تعرف على الطبيعة ، وحياة المدن الشرقية وحياتها ، وظهور سكانها. تألقت لوحة ألوانه بألوان رنانة جديدة وعلاقات ألوان جديدة. كان قادرًا على استيعاب الشعور بأصالة بيئة الهواء الخفيف في الشرق ، والتي بقيت إلى الأبد في لوحاته ولاحظها جميع النقاد تقريبًا. لكن هذا لم يكن كافيًا لتنفيذ خطة بولينوف. علاوة على ذلك ، خلال الرحلة ، تم إبعاد فكرة الصورة الكبيرة بوضوح إلى الخلفية. استمر في جمع المواد التي يحتاجها في رحلته التالية ، وتم التأكيد على الشخصية المستقلة للرسومات من 1881-1882 من خلال حقيقة أنها عُرضت كمجموعة واحدة في المعرض الثالث عشر للمسافرين في عام 1885.

في غضون ذلك ، استمر العمل: في شتاء 1883-1884 ، عاش الفنان في روما ، وكتب اسكتشات لليهود الرومان وعمل على الرسومات. في عام 1885 ، في عزبة بالقرب من بودولسك ، حيث قضى بولينوف الصيف ، أكمل رسمًا بالفحم على القماش بحجم لوحة مستقبلية. تم رسم اللوحة نفسها خلال 1886-1887 في موسكو ، في مكتب ساففا مامونتوف في المنزل في سادوفو سباسكايا. وهكذا ، مرت خمسة عشر عامًا بين الرسومات الأولى للرسم (1872) ونهاية اللوحة القماشية.

حبكة صورة "المسيح والخاطئ" ، التي عُرضت لأول مرة على الجمهور عام 1887 ، تستند إلى المواجهة بين المسيح الحكيم في هدوءه وبين جمهور غاضب يجتذب امرأة مدانة بالزنا للمحاكمة والعقاب. المسيح في الصورة منغمس في ذاته ؛ إنه يعبر عن تصور Polenov للعالم ، والذي يقوم على الوعي بالحقيقة والجمال والانسجام في العالم المحيط. بذل بولينوف الكثير من الجهد في دراسة المناظر الطبيعية والعمارة والأزياء الفلسطينية من أجل إعادة إنشاء الإطار الحقيقي للأحداث الموصوفة في الإنجيل إلى أقصى حد ، لكن هذه الموثوقية والدقة الأثرية والإثنوغرافية لعبت أيضًا دورًا سلبيًا ، حيث تداخلت مع تصور الفكرة الرئيسية للصورة. "المسيح والخاطئ" في معناها لبولينوف نفسه هو العمل المركزي في عمله. لكن في تاريخ الرسم الروسي ، كان مكانه متواضعًا نسبيًا ، وأكثر تواضعًا ، على سبيل المثال ، للمناظر الطبيعية لبولينوف ، وربما حتى الرسومات التخطيطية لهذه الصورة.

هل الفنان نفسه راضي عن عمله؟ من الواضح ، ليس بالكامل. في عدد من تصريحات بولينوف حول اللوحة ، هناك تلميح من عدم الرضا الغامض عنها ، وشعور الفنان بالتقليل من الأهمية ، وعدم الوفاء بما كان يحلم به أثناء العمل. هذا الشعور ، على الأرجح ، أجبره على الرجوع مرارًا وتكرارًا إلى قصص الإنجيل. قرر بولينوف بدء العمل على دورة من اللوحات "من حياة المسيح" ، كان أولها "المسيح والخاطئ".

بدأ العمل المباشر على لوحات الدورة في عام 1899 ، عندما قام بولينوف برحلة ثانية إلى الشرق لجمع المواد. عاد مرة أخرى من الرحلة بشكل أساسي لرسم تخطيطي للمناظر الطبيعية ، وكما هو الحال بعد الرحلة الأولى ، تم عرضها في معرض السفر مع لوحة "على بحيرة طبريا (جينيسارت)". تركت الرسومات انطباعًا قويًا بنفس القدر لدى الجمهور من خلال "نضارتها" و "قوتها في الألوان" مقارنة بأعمال أوائل ثمانينيات القرن التاسع عشر. الآن أصبح دورهم في اللوحات أكثر وضوحًا مما كان عليه في "المسيح والخاطئ" ، علاوة على ذلك ، فإن الفنان أحيانًا ، كما هو ، تعمد طمس الخطوط الفاصلة بين الرسم والرسم. هذا ما شعر به الزوار الأوائل للمعارض ، حيث عُرضت لوحات الدورة.

كتب أحد نقاد الفن عن انطباعه: "هناك العديد من اللوحات ، وخاصة الرسومات ، ممتازة في نضارتها الملونة وخفة الهواء ... اللوحات لها أهمية خاصة في هذا المعنى:" العودة إلى الناصرة "، حيث تحترق المدينة الصفراء بشدة بجانب الظلال الأرجوانية ، تحجب درب والدة الإله ، "الصحراء على نهر الأردن" ، مغطاة بسديم قائظ ، "كفرناحوم" ، صامدة في سلم البرد المهيب ، و "على طول الحقول المزروعة" ، في تناغم رمادى ناعم مع الكثير من الإحساس بالطبيعة. ظلال مشرقة ، تيارات زرقاء ، مسافات أرجوانية ، أشرعة مشتعلة (حدود صور) - كل هذا يتحدث عن نظرة بولينوف الجديدة ، البعيدة عن "الأكاديمية" للعالم. في هذا الاستعراض ، يمكن للمرء أن يتعرف بسهولة على الرسومات التخطيطية الشرقية لبولينوف ، حيث كان الفنان "مشبعًا بالروعة الشرقية" والتي تجلى فيها "إحساسه الحيوي بالرسام".

الأحداث في لوحات "الأحلام" (1883) ، "ذهب إلى المرتفعات" (1900) ، "تعليمات للتلاميذ" ، "الاستيقاظ مبكرًا في الصباح" ، "عمدت من قبله" ، "المرأة السامرية" (1900) وغيرها تجري بين المناظر الطبيعية تغمرها أشعة الشمس الساطعة ، مع السماء الزرقاء الصافية ، والجبال الزرقاء البعيدة والأنهار المزرقة ، على خلفية الأشجار الخضراء الساطعة ، والتي غالبًا ما تضيء بانعكاسات أرجوانية وردية لشمس بعد الظهر. تظهر الهندسة المعمارية أحيانًا في المناظر الطبيعية ، وهي أيضًا جميلة ومهيبة بشكل مثالي (ليفي ماثيو ، أوائل القرن العشرين) ، وأحيانًا تحدث الحركة في فناء يغمره أشعة الشمس الساطعة (مليئة بالحكمة ، في ماري ومارثا ، أوائل القرن العشرين). جو الانسجام في بلد جميل تمامًا ، انسجام العلاقات الإنسانية بين انسجام الطبيعة - الموضوع الرئيسي تقريبا جميع لوحات الدورة.

قام بولينوف ، طوال حياته الإبداعية ، مسترشدًا بفكرة الحاجة إلى تثقيف الناس بالفن والجمال والانسجام الذي يحتويه ، في الفترة المتأخرة من الإبداع في دورة "من حياة المسيح" التي خلقت صورة "العصر الذهبي الأبوي" للجليل ، حيث انغمس الناس في عالم الطبيعة الجميل ، وصلوا إلى ذروة وتوازن الروح - فهم حكيمون وليسوا عبثا. يصبح موقف بولينوف ، الفنان والمواطن ، في هذه الفترة أكثر وضوحًا إذا تذكرنا أن وقت عمله في دورة "من حياة المسيح" وقع في أيام 1905 المظلمة. صدمت الأحداث الدامية في 9 يناير 1905 الفنان بشدة. جنبًا إلى جنب مع سيروف ، كتب بيانًا احتجاجًا على تصرفات رئيس أكاديمية الفنون ، الدوق الأكبر فلاديمير ألكساندروفيتش ، الذي كان على رأس القوات التي تنفذ عمليات عقابية.

في عام 1908 ، اكتمل عمله على لوحات السلسلة الإنجيلية ، التي اعتبرها "العمل الرئيسي في حياته" ، وعُرضت 58 لوحة للدورة في سانت بطرسبرغ ، ثم عُرضت 64 لوحة في موسكو ومدن أخرى. لقد حققت المعارض نجاحا كبيرا. انتقل "المزاج العالي" الذي امتلكه الفنان أثناء عمله إلى الجمهور. قال له مدرس Polenova Chistyakov ، وهو يهنئ الفنان على نجاح المعرض: "وسار العديد من الفنانين معي ، وكان الجميع صامتين ... ماكوفسكي فلاديمير - وهو حكيم ، هدأ ، يقول:" هنا نقاء المسيح مرتبط بجمال الطبيعة ". هذا صحيح! كشفت معارض بولينوف عن إجماع نادر للجمهور. كتب أحد النقاد أن "الهدف الذي حدده هو ، على ما يبدو ، أكثر فلسفية" ، فقد كان يحلم بإظهار المسيح في الطبيعة ، لجذب الطبيعة للمشاركة في حياته العظيمة. نتيجة لذلك ، بدت شخصية المسيح ذاتها وكأنها تتلاشى في المشهد ، وانحسرت في الخلفية ... في لوحات بولينوف ، المسيح محسوس في الطبيعة ، في عظمة كفرناحوم ؛ في الخير الهادئ لـ "الحقول المزروعة" ، حيث يوجد ، بشكل غريب بما فيه الكفاية ، نوع من التواضع لتلك الطبيعة الروسية ، والذي "خرج القيصر السماوي بمباركته".

كان من الصعب أحيانًا على الفنان أحيانًا ، وفي بعض الأحيان كان من المستحيل نقل أفكاره ومشاعره عن طريق الفنون الجميلة ، وبالتوازي مع عمله على سلسلة من اللوحات من حياة المسيح ، كان يعمل على مخطوطة "يسوع من الجليل" - مجموعة من أربعة أناجيل قانونية ، بالإضافة إلى أعمال أدبية وعلمية - شرح للصورة "بين المعلمين". خلال فترة العمل على الدورة الإنجيلية ، ابتكر مؤلفات موسيقية روحية - "صلاة الغروب" و "الليتورجيا". كان من المفترض أن يحل كل هذا العمل العظيم المهمة "الساحقة" التي حددها الفنان - لتقديم الطابع التاريخي لأحداث الإنجيل ، وإعطاء "صورة حية" للمسيح "كما كان في الواقع" وإظهار "عظمة هذا الرجل".

الجزء الثاني من الكتاب المقدس يسمى العهد الجديد... هذه مجموعة من 27 كتابًا ، والتي تشمل:

4 الأناجيل, أعمال الرسل، 21 من رسالة بولس الرسول من الرسل وكتاب رؤى يوحنا الإنجيلي (نهاية العالم).

تمت كتابة العهد الجديد بالفعل في العصر الحديث - وقت ما يسمى عصرنا (تمت كتابة العهد القديم قبل عصرنا). يبدأ عصرنا بنصوص إنجيل العهد الجديد ، التي تخبرنا عن ولادة يسوع المسيح وحياته وموته. في التقليد الروسي ، وصلت هذه الكتب إلينا في الترجمة اليونانية للكتاب المقدس - septuag وnte. العهد الجديد من الكتاب المقدس هو الأهم بالنسبة للمسيحية ، بينما اليهودية لا تعتبره موحى به من الله (لا يعترف به).

يتألف العهد الجديد من كتب لثمانية كتّاب هم: متى ومرقس ولوقا ويوحنا وكذلك بطرس وبولس ويعقوب ويهوذا.

في الأناجيل السلافية والروسية ، رُتبت أسفار العهد الجديد بالترتيب التالي:

تاريخي

الأناجيل (أخبار جيدة)

من ماثيو

من مارك

من لوقا

من جون

اعمال الرسل أقواس

تعليم

• رسالة بولس الرسول يعقوب

  رسائل بطرس

  رسائل يوحنا

  رسالة يهوذا

  رسائل بولس

  • للرومان

    إلى أهل كورنثوس

    إلى أهل غلاطية

    إلى أهل أفسس

    لأهل فيلبي

    إلى أهل كولوسي

    إلى أهل تسالونيكي

    لتيموثاوس

    إلى تيطس

    لفليمون

    لليهود

نبوي

• رؤيا يوحنا الإنجيلي (أبوكأ ليبسيس)

الإنجيل

الكتب الأربعة الأولى من الكتاب المقدس للعهد الجديد - إب أ نجيلي. كلمة الإنجيل ترجمت من اليونانية كـ " أخبار جيدة(الأخبار السارة هي بداية جيدة للناس). هذه هي الرسالة (\u003d الأخبار) عن ولادة يسوع المسيح مخلص العالم ، كتلةو و(ترجم كمخلص). تفتح أحداث العهد الجديد حقبة جديدة ، تسلسل زمني جديد (عصرنا).

الأناجيل عن حياة يسوع المسيح كتبها أربعة مبشرين - متى ولوقا ويوحنا ومرقس.

ماثيو - مؤلف أول إنجيل (اسمه الأوسط لاوي). قبل أن يصبح رسولًا - تلميذ المسيح (كان هناك 12 منهم) ، كان متى عشارًا - كان يجمع الجزية والضرائب. بعد موت المسيح بشر بالمسيحية ومات شهيدًا في إثيوبيا (علامته الرمزية رجل).

يوحنا (عالم لاهوتي) – مؤلف الانجيل الرابع. تلميذ المسيح الحبيب. كان معه في أهم لحظات حياته. كاتب سفر الرؤيا من يوحنا اللاهوتي ، صراع الفناء (نهاية ، تدمير العالم) (علامته نسر).

توجد صور الإنجيليين في الكنيسة على الأبواب الملكية - وهذا هو مدخل المذبح الذي يرمز إلى القدس السماوية.

تنعكس أحداث الإنجيل فيما يسمى بدورة الأيقونة الروسية الاحتفالية أو المؤامرة.لقد أصبحت هذه الأحداث سابقة في الثقافة المسيحية.

زيارة ماري إليزابيث.
أ. ايفانوف. أربعينيات القرن التاسع عشر ، النهاية - 1857 ألوان مائية على ورق ، فرشاة ، قلم ، قلم رصاص إيطالي. 33.3 × 44.4.

وقامت مريم في هذه الأيام ، وذهبت مسرعا إلى الجبل ، إلى مدينة يهوذا ، ودخلت بيت زكريا ، وسلمت على أليصابات. عندما سمعت أليصابات تحية مريم ، قفز الطفل في بطنها ؛ وامتلأت أليصابات من الروح القدس وصرخت بصوت عظيم وقالت: طوبى لك في النساء ومبارك ثمر بطنك! ومن أين أتت إلي والدة ربي؟ لأنه لما وصل صوت سلامتك إلى أذني ، قفز الطفل بفرح في بطني. وطوبى للتي آمنت لأن ما قيل لها من عند الرب يتم. فقالت مريم تعظم نفسي الرب وتفرح روحي بالله مخلصي. لوقا 1: 39-47

البشارة. نسخة من لوحة S. Martini.
أ. ايفانوف. 1850s. الرسم من الألبوم

البشارة.
أ. ايفانوف. 1850s.

البشارة (حسب متى). تكوين لوحة الحائط.
أ. ايفانوف. 1850s

حلم يوسف ("لا تخافوا أن تقبلوا مريم زوجتك").
أ. ايفانوف. 1850s. ألوان مائية ، قلم رصاص إيطالي على ورق. 25.2x38.
، موسكو

حلم يوسف ("لا تخافوا أن تقبلوا مريم زوجتك").
أ. ايفانوف. ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص إيطالي على ورق

ظهور ملاك يكرز للرعاة بميلاد المسيح. رسم.
أ. ايفانوف. 1850s. ورق بني ، ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص إيطالي. 26.4x39.7.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

تمجيد الرعاة.
أ. ايفانوف. 1850 ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص إيطالي على ورق.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

أمر الملاك يوسف بالعودة إلى أرض إسرائيل.
أ. ايفانوف. ١٨٥٠ ألوان مائية ، فرشاة ، قلم ، قلم رصاص إيطالي على ورق. 35x41.5.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

عظة يوحنا المعمدان. شظية.
أ. ايفانوف

عظة يوحنا المعمدان.
أ. ايفانوف. 1850s. 39.9x58.3.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

بداية إنجيل يسوع المسيح ، ابن الله ، كما كتبه الأنبياء: ها أنا أرسل ملاكي أمامك ، الذي سيهيئ طريقك أمامك. صَوْتٌ صَارِخٌ فِي الْبَرِّيَّةِ: اِعِدِّوا لِلرَّبِّ طَرِيقًا.

ظهر يوحنا وهو يعمد في البرية ويكرز بمعمودية التوبة لمغفرة الخطايا. فخرج إليه كل كورة يهوذا والمقدسيين ، واعتمدوا جميعًا منه في نهر الأردن ، معترفين بخطاياهم. ولبس يوحنا ثوبًا من وبر الإبل وحزامًا جلديًا على حقويه ، وأكل عكريدًا وعسلًا بريًا. فكان يكرز قائلا: أقوى مني يأتي بعدي ، الذي لست مستحقا منه ، ينحني ليفك رباط حذائه. عمدتك بالماء وهو سيعمدك بالروح القدس. إنجيل مرقس

يبدأ الإنجيل من الأردن ...

عظة يوحنا المعمدان.
أ. ايفانوف. 1850s.

ظهور المسيح للشعب.
رسم مبدئي للرسم.
أ. ايفانوف

صورة المسيح (ولدت)
أ. إيفانوف. دراسة لرأس وشكل المسيح للرسم 1837-1857 "ظهور المسيح للشعب" ("ظهور المسيح") ، الموجودة في معرض الدولة تريتياكوف. 1833-1857. زيت على ورق على قماش. 61 × 44.7
يوجد على نقالة ملصق نقش عليه بالحبر: 62 (48) الشكل الأول. المسيح إلى القولون. مجموعة M. P. Botkin ؛ قلم الجرافيت: رقم 62. ب ؛ بالقلم الرصاص الأحمر: 039220 GTG ؛ قلم أزرق: KG MRI Bx 1054

Inv. رقم Ж-5271. غير مؤرخ في كتالوج 1980. تاريخ اللوحة: بين 1833 و 1857.

http://www.tez-rus.net/ViewGood37175.html

صورة المسيح (في الارتفاع)
دراسة لرأس وشكل المسيح للرسم 1837-1857 "ظهور المسيح للشعب" ("ظهور المسيح") ، الموجودة في معرض الدولة تريتياكوف. 1833-1857. زيت على ورق ملصوق على القماش ويوضع على طول الحواف العلوية والجانبية. 81.5 × 61.5.
يوجد على ظهر اللوحة نقش بالحبر للنائب بوتكين (؟): الكسندر إيفانوف ؛ على النقالة ملصق مكتوب بالحبر: 64 (52) الشكل 1. المسيح في الارتفاع. مجموعة M. P. Botkin ؛ قلم الجرافيت: إذن. رقم 64 ب
استلمت: في عام 1917 من مجموعة النائب بوتكين (بتروغراد)
Inv. رقم Ж-3861. غير مؤرخ في كتالوج 1980. تاريخ اللوحة: بين 1833 و 1857.
معرض الدولة تريتياكوف. موسكو
http://www.tez-rus.net/ViewGood37176.html

ظهور المسيح (ظهور المسيح للشعب).
أ. ايفانوف. قماش ، زيت. 540 × 750.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

حدث هذا في بيثبار بالقرب من الأردن ، عندما كان يوحنا المعمدان يعمد اليهود. ورأى يسوع آتياً إليه: "هوذا حمل الله الذي يرفع خطيئة العالم. هذا الذي قلت عنه: رجل يتبعني ، وقد وقف أمامي ، لأنه كان قبلي. لم اعرفه. ولكن من أجل هذا جاء ليعمد بالماء لكي يستعلن لإسرائيل. (يوحنا 1: 29-31).

"مؤامرة بلدي عالمية. بعد جوع الأنبياء ، توقفت عند الإنجيل - إنجيل يوحنا! ثم رأيت في الصفحات الأولى أن يوحنا المعمدان قد كلفه الله بإعداد الناس لقبول تعاليم المسيح ، وأخيراً لتقديمه شخصيًا! أختار هذه اللحظة الأخيرة كموضوع لرسمتي ، "كتب ألكسندر إيفانوف.

عنوان اللوحة - "ظهور المسيح للناس" - من أصل لاحق. لم يتصل A. A. Ivanov بعمله بهذه الطريقة. في أغلب الأحيان في رسائله وسجلاته ، تم العثور على عنوان "ظهور المسيح" أو "ظهور المسيح". في المؤلفات العلمية ، كانت اللوحة تحمل اسم "ظهور المسيح".

إستيعاب.
أ. إيفانوف. 1840 (؟). قلم رصاص على ورق ، 27.2x38.8.
قسم المخطوطات بمكتبة الدولة الروسية

إستيعاب.
أ.إيفانوف. رسم. زيت على ورق ، 26x36.2.
معرض الدولة تريتياكوف

تجربة المسيح.
أ. ايفانوف.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

المسيح ونيقوديموس.
أ. ايفانوف. 1850 ورق بني ، ألوان مائية ، تبييض ، فرشاة. 26.5x39.5.
معرض الدولة تريتياكوف

وكان من بين الفريسيين شخص اسمه نيقوديموس ، وهو من رؤساء اليهود. جاء إلى يسوع ليلا وقال له: يا معلّم! نعلم انك من عند الله معلم. لأن مثل هذه المعجزات مثلك ، لا يقدر أحد أن يفعلها ما لم يكن الله معه. اجابه يسوع: الحق الحق اقول لكم ان لم يولد احد من جديد لا يقدر ان يرى ملكوت الله. قال له نيقوديموس: كيف يولد الرجل وهو شيخ؟ هل يدخل بطن أمه ثانية ويولد؟ اجاب يسوع: الحق الحق اقول لكم ان لم يولد احد من الماء والروح فلا يقدر ان يدخل ملكوت الله. المولود من الجسد جسد هو والمولود من الروح هو روح. لا تتفاجأ بأني قلت لك: يجب أن تولد من جديد. الروح يتنفس حيث يشاء ، وتسمع صوته ، لكنك لا تعرف من أين يأتي وأين يذهب: هذا هو الحال مع كل من ولد من الروح. أجابه نيقوديموس: كيف يكون هذا؟ اجاب يسوع وقال له انت معلّم اسرائيل ولست تعلم هذا. حقًا ، حقًا ، أقول لك: إننا نتحدث عما نعرفه ونشهد بما رأيناه ، لكنك لا تقبل شهادتنا. إذا أخبرتك عن الدنيوية ، ولا تؤمن ، فكيف ستصدق إذا أخبرتك عن السماويات؟ لم يصعد أحد إلى السماء إلا ابن الإنسان الذي نزل من السماء التي في السماء. وكما رفع موسى الحية في البرية ، كذلك يجب أن يرفع ابن الإنسان ، حتى لا يهلك كل من يؤمن به ، بل تكون له الحياة الأبدية. لأنه هكذا أحب الله العالم حتى بذل ابنه الوحيد ، حتى لا يهلك كل من يؤمن به ، بل تكون له الحياة الأبدية. لأن الله لم يرسل ابنه إلى العالم ليدين العالم ، بل ليخلص به العالم. من يؤمن به لا يدان ، لكن غير المؤمن قد حكم عليه بالفعل ، لأنه لم يؤمن باسم ابن الله الوحيد. الحكم ان النور جاء الى العالم. واما الناس فقد احبوا الظلمة اكثر من النور لان اعمالهم كانت شريرة. لأن كل من يعمل الشر يكره النور ولا يذهب إلى النور لئلا تنكشف أعماله ، لأنها شر ، ولكن من عمل الصالح ينزل إلى النور ، فيظهر عمله ، لأنه عمل في الله. إنجيل يوحنا

بعد إعدام يسوع ، أحضر نيقوديموس بخوراً باهظ الثمن ، وشارك مع تلميذ سري آخر للمسيح ، يوسف الرامي ، في دفن المسيح.

تكاثر الأرغفة.
أ. ايفانوف. 1850s. 26 × 42.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

صعد يسوع الجبل وجلس هناك مع تلاميذه. اقترب عيد الفصح ، عيد اليهود. رفع يسوع عينيه ورأى أن جمهوراً قادمون إليه ، فقال لفيليبس: أين نشتري أرغفة لإطعامها؟ فقال هذا ليجربه. لأنه هو نفسه يعرف ما يريد أن يفعله. أجابه فيلبس: مئتي دينار لن تكون كافية لهم من الخبز ليحصل كل منهم على القليل على الأقل. قال له أحد تلاميذه ، أندراوس ، شقيق سمعان بطرس: هنا صبي واحد لديه خمسة أرغفة من شعير وسمكتان. لكن ما هذا للكثيرين؟ قال يسوع ، أوصهم أن يستلقيوا. كان هناك الكثير من العشب في ذلك المكان. فجلس الشعب وعددهم خمسة آلاف. أخذ يسوع الأرغفة وشكر ووزع على التلاميذ والتلاميذ على المتكئين ، وكذلك السمك ، على كل من أرادوا. ولما شبعوا قال لتلاميذه: اجمعوا ما تبقى حتى لا يضيع شيء. فجمعوها وملأوا اثنتي عشرة قفة من قطع أرغفة الشعير الخمسة الباقية من الأكل. ثم قال الناس الذين رأوا المعجزة التي صنعها يسوع: هذا هو حقا النبي الذي يجب أن يأتي إلى العالم. إنجيل يوحنا

المشي على الماء (المسيح يخلص بطرس الذي بدأ يغرق).
أ. ايفانوف. 1850s. ورق بني ، ألوان مائية ، تبييض. 26.7x39.2.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

بعد أن طرد الناس ، صعد الجبل ليصلي على انفراد. وفي المساء مكث هناك وحده. وكان القارب بالفعل في وسط البحر ، وكان ينبض بالأمواج ، لأن الرياح كانت شديدة. في الهزيع الرابع من الليل ذهب إليهم يسوع ماشيًا على البحر. فلما رآه التلاميذ ماشيا على البحر فزعجوا وقالوا هذا شبح. فصرخوا خوفا. واما يسوع فكلمهم على الفور وقال لهم ثقوا. إنه أنا ، لا تخافوا. اجاب بطرس وقال له يا سيد. إذا كنت أنت ، فأمرني أن آتي إليك على الماء. قال: اذهب. ولما نزل بطرس من القارب ومشى على الماء ليصعد إلى يسوع ، ولكن لما رأى الريح العاتية خاف وبدأ يغرق صرخ: يا رب! انقذني. مدّ يسوع يده على الفور وسانده وقال له: إيمانك قليل! لماذا شككت وعندما صعدوا إلى القارب ، خمدت الريح. وأما الذين في السفينة ، فصعدوا وسجدوا له وقالوا: حقًا أنت ابن الله. إنجيل متى

تخدم النساء المسيح.
أ. ايفانوف. 1850s. 26.5 × 39.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

تخدم النساء المسيح مع ممتلكاتهن.
أ. إيفانوف. أواخر أربعينيات القرن التاسع عشر - خمسينيات القرن التاسع عشر. ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص إيطالي 26.4 × 44.4 على ورق.
معرض الدولة تريتياكوف

سار في المدن والقرى ، يكرز ويكرز بملكوت الله ، وكان معه اثنتا عشرة ، وبعض النساء اللواتي شفاهن من الأرواح الشريرة والأمراض: مريم ، المجدلية ، التي خرج منها سبعة شياطين ، ويوحنا زوجة خوزا ، وكيل هيرودس. ، وسوزانا ، والعديد من الآخرين الذين خدموه مع ممتلكاتهم. إنجيل لوقا

التجلي.
أ. ايفانوف. 1850s. ألوان مائية ، قلم رصاص إيطالي على ورق. 26.5 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

التجلي.
أ. ايفانوف. 1850s. 26 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

التجلي.
أ. إيفانوف. رسم. زيت على ورق ، 29x44.2.
معرض الدولة تريتياكوف

الكرازة بيسوع المسيح على جبل الزيتون عن المجيء الثاني. رسم.
أ. ايفانوف. سر. 1840s 47.5x53.5.

"عندما كان جالسًا على جبل الزيتون ، جاء إليه التلاميذ على انفراد وسألوه: أخبرنا ، متى يكون؟ وما هي علامة مجيئك ونهاية الدهر؟ " إنجيل متى 24: 3

الكرازة بالمسيح على شاطئ البحيرة.
أ. ايفانوف.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

يرغب رؤساء الكهنة والفريسيون في إلقاء القبض على كارز المسيح بأمثال.
أ. ايفانوف. أربعينيات القرن التاسع عشر ، نهاية عام 1857. ألوان مائية على ورق ، قلم رصاص إيطالي. 26.3 × 40.2.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

طرد التجار من المعبد.
أ. ايفانوف. 1850s. ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص على ورق. 26 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

ودخل يسوع هيكل الله وطرد كل من باعوا واشتروا في الهيكل ، وقلب موائد الصيارفة ومقاعد بائعي الحمام وقال لهم: هو مكتوب ، بيتي يُدعى بيت الصلاة ؛ وجعلتها مغارة لصوص.

الكرازة بالمسيح في الهيكل.
أ. ايفانوف. 1850s. 26 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

قال يسوع: حقًا ، حقًا ، أقول لكم: لا يستطيع الابن أن يفعل شيئًا من نفسه ما لم ير الآب يفعل: لأن ما يفعله ، يفعله الابن أيضًا. لأن الآب يحب الابن ويريه كل ما يفعله هو. وسوف تظهر له أعمالا أعظم من هذه ، فتندهش. لأنه كما أن الآب يقيم الموتى ويحيي ، كذلك يمنح الابن الحياة لمن يريد. لأن الآب لا يدين أحداً ، بل قد أعطى كل الدينونة للابن ، لكي يكرم الجميع الابن كما يكرمون الآب. من لا يكرم الابن لا يكرم الآب الذي أرسله.

الحق الحق أقول لكم: من يسمع كلامي ويؤمن بالذي أرسلني ، فله حياة أبدية ، ولا يأتي إلى الدينونة ، ولكنه ينتقل من الموت إلى الحياة. الحق حقًا أقول لكم إن الوقت قد حان وقد حان بالفعل عندما يسمع الأموات صوت ابن الله ويحيا إذ سمعوا. إنجيل يوحنا

أرسل الفريسيون تلاميذهم مع الهيروديين ليسألوا يسوع عما إذا كان يجوز تقديم الجزية لقيصر.
أ. ايفانوف. 1850s.

العشاء الأخير.
أ. ايفانوف. 1850s.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

العشاء الأخير.
أ. ايفانوف. ألوان مائية ، بني داكن ، ورق بني. 26.5 × 39.
نسخة المؤلف من الألوان المائية من معرض تريتياكوف.
متحف الدولة الروسية

العشاء الأخير.
أ. ايفانوف. 1850 ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص إيطالي على ورق. 26.6 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

اخرج بعد العشاء الأخير.
أ. ايفانوف. 1850 26h40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

"إنه بالفعل القليل بالنسبة لي للتحدث معك ؛ لان رئيس هذا العالم قادم وليس فيّ شيء. ولكن لكي يعرف العالم أنني أحب الآب ، وكما أوصاني الآب ، أفعل ذلك: قم ، فلنذهب من هنا. (إنجيل يوحنا)

المسيح في بستان جثسيماني.
أ. ايفانوف. 1850 26h40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

صلاة في بستان الجثسيماني (صلاة على الكأس).
أ. ايفانوف. 1850s. ورق رمادي ، ألوان مائية ، تبييض ، قلم رصاص إيطالي. 26.4x39.7.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

... وجثا على ركبتيه ، صلى قائلاً: أبتاه! أوه ، إذا كنت مسرورًا بحمل هذه الكأس معي! مع ذلك ، ليست إرادتي ، بل لتكن. ظهر له ملاك من السماء وقويه. إنجيل لوقا

تدنيس رئيس الكهنة قيافا المسيح.
أ. ايفانوف. 1850s. 27x39.2.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

وغطوه وضربوه على وجهه وقالوا له: أيها الأنبياء من ضربوك؟ إنجيل لوقا

جلد المسيح.
أ. ايفانوف. 1850s. 29.5x46.5.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

ثم أخذ بيلاطس يسوع وأمر بضربه. إنجيل يوحنا

والدة الإله ، تلاميذ المسيح والنساء اللواتي يتبعنه ، ينظرون من بعيد إلى صلب المسيح.
أ. ايفانوف. 1850s. ورق بني ، ألوان مائية ، تبييض. يتم لصق الورقة في جزأين. 26.3 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

كانت هناك أيضًا نساء نظرن من بعيد: من بينهن مريم المجدلية ، ومريم ، والدة يعقوب الأصغر ويوشيا ، وسالومي ، التي ، حتى ذلك الحين ، كما كان في الجليل ، تبعته وخدمته ، والعديد من الآخرين معًا. الذي جاء معه إلى أورشليم. إنجيل مرقس

يوسف الرامي ونيقوديموس يحملان جسد المسيح.
أ. ايفانوف. 1850 ورق بني ، ألوان مائية ، تبييض ، فرشاة. 43.5 × 60.5
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

"يوسف الرامي هو تلميذ ليسوع ، لكنه سرا خوفا من اليهود - طلب من بيلاطس أن يزيل جسد يسوع ؛ وسمح بيلاطس. ذهب ونزع جسد يسوع. جاء نيقوديموس أيضًا - الذي جاء إلى يسوع في الليلة السابقة - وأحضر تركيبة من المر والصبار ، حوالي مائة لتر. فاخذوا جسد يسوع ولفوه بالبخور بالبخور كما كان اليهود عادة يدفنونه. في المكان الذي صلب فيه كان هناك بستان وفي البستان قبر جديد لم يوضع فيه أحد بعد. وضعوا يسوع هناك من أجل يوم الجمعة اليهودي ، لأن القبر كان قريبًا ". (إنجيل يوحنا)

الأحد. رسم.
أ. ايفانوف

يدحرج الملاك الحجر بعيدًا عن التابوت.
أ. ايفانوف. 1850s. 26 × 40.
معرض الدولة تريتياكوف ، موسكو

واذا زلزلة عظيمة حدثت لان ملاك الرب نزل من السماء ودحرج الحجر عن باب القبر وجلس عليه. إنجيل متى

ظهور المسيح لمريم المجدلية بعد القيامة.
أ. ايفانوف. 1835 زيت على قماش. 242 × 321.
متحف الدولة الروسية ، سانت بطرسبرغ

وقفت ماريا عند القبر وبكت. وعندما كانت تبكي ، انحنت إلى القبر ورأت ملاكين يجلسان في رداء أبيض ، أحدهما عند الرأس والآخر عند القدمين ، حيث كان جسد يسوع يرقد. ويقولون لها: زوجة! لماذا تبكين قال لهم: لقد أخذوا ربي ولا أدري أين وضعوه. ولما قالت هذا التفتت الى الوراء فرأت يسوع واقفا. ولكنهم لم يعلموا أنه يسوع. قال لها يسوع: يا امرأة! لماذا تبكين عن من تبحث؟ وهي تعتقد أن هذا هو البستاني ، فقالت له: يا سيدي! إذا قمت بتنفيذها ، أخبرني أين تضعها وسوف آخذه. قال لها يسوع: يا مريم! التفتت وقالت له: ربوني! - وهو ما يعني: المعلم! قال لها يسوع: لا تلمسيني لأني لم أصعد بعد إلى أبي. ولكن اذهب إلى إخوتي وقل لهم: إني أصعد إلى أبي وأبيكم وإلى إلهي وإلهكم. تذهب مريم المجدلية وتعلن للتلاميذ أنها رأت الرب وأنه أخبرها بذلك. إنجيل يوحنا

أسعدت اللوحة الأكاديمية. "أي نمط!" - تحدث إليها الأستاذ الموقر يغوروف. لم تكن هناك حاجة لقول أي شيء آخر ، فقد كان الجميع في الإعجاب. كان هذا هو النجاح الاجتماعي الوحيد في حياة إيفانوف الذي جلب له الشهرة. حصل على لقب أكاديمي ، مما فتح فرص عمل رائعة. Neophyt.ru

ظهور المسيح لتلاميذه في القيامة.
أ. ايفانوف. 1850s.

الصعود.
أ. ايفانوف. 1850s.

في اليوم الأربعين بعد القيامة ، أخذ يسوع الرسل من المدينة إلى بيت عنيا وباركهم ، وأعطهم الكرازة بملكوت الله لجميع الأمم. "لكنك ستأخذ قوة عندما يأتي الروح القدس عليك ؛ وتكونون لي شهودا لي في اورشليم وفي كل اليهودية والسامرة وحتى اقاصي الارض. ولما قال هذا ، ارتفع في أعينهم ، فأخذه السحابة عن أعينهم. ولما نظروا إلى السماء أثناء صعوده ظهر لهم فجأة رجلان في ثياب بيضاء وقالا: أيها الرجال الجليل! لماذا تقف وتنظر الى السماء هذا يسوع الذي صعد منك إلى السماء سيأتي بنفس الطريقة التي رأيته فيها يصعد إلى السماء "(أعمال الرسل 1: 8-11)

عظة الرسول بولس في سجن روماني.
أ. ايفانوف. 1850s.

بوليفاروفا جوليا

تدرس جوليا بوليفاروفا في عملها لوحات لفنانين روس من القرن التاسع عشر ، مرسومة حول مواضيع الإنجيل ، من وجهة نظر الأخلاق. ما هي المشاكل الروحية والأخلاقية التي يثيرها الفنانون في لوحاتهم؟

في لوحة "المسيح في الصحراء" يكشف ن. قه عن موضوع الاختيار مسار الحياة شخص يبحث عن معنى الحياة.

في لوحة "المسيح والخاطئ" يكشف بولينوف موضوع علاقة الإنسان بالإنسان ، موضوع العدالة الحقيقية.

تكشف لوحات "قيامة ابنة يايرس" للفنان في بولينوف وإي. ريبين عن موضوع الصراع بين الحياة والموت ، معنى الإيمان في حياة الإنسان.

في لوحة "العشاء الأخير" يثير ن. قه السؤال عن معنى الخيانة.

في لوحة ما هي الحقيقة ، يكشف N. Ge موضوع البحث عن الحقيقة ، العلاقة بين الروحاني والمادي في الحياة البشرية.

تكشف لوحة "الصلب" عن موضوع البصيرة ، وتبين معنى الحب والرحمة في حياة كل إنسان.

يؤكد العمل أهمية رسم الإنجيلالقرن التاسع عشر في عصرنا ، ودوره في تعليم الروحانيات والأخلاق في الإنسان الحديث.

يمكن استخدام هذا المشروع في دروس الفن ، MHC ، أساسيات الثقافة الأرثوذكسية ، في ساعات الدراسة التي تهدف إلى التعليم الروحي والأخلاقي للطلاب.

تم تنفيذ المشروع في مؤتمر المدينة العلمي العملي الثالث لأطفال المدارس "يوريكا" والمكان الثاني في المؤتمر العلمي العملي الإقليمي "يوريكا" التابع للأكاديمية الصغيرة لطلاب كوبان في عام 2006.

تحميل:

معاينة:

المؤتمر الإقليمي العلمي والعملي لأكاديمية العلوم الصغرى

طلاب كوبان "يوريكا"

الأناجيل

في الرسم الروسي من القرن التاسع عشر

(روحيا - اخلاقيا)

مشروع البحث

أنجزه طالب في الصف 11

المدرسة الثانوية رقم 66 من كراسنودار

بوليفاروفا جوليا جيناديفنا

مشرف:

مدرس أساسيات الثقافة الأرثوذكسية ،

الموسيقى و MHC

MOU SOSH 66 كراسنودار

تانانكو ناديجدا فيكتوروفنا.

كراسنودار

عام 2006

حاشية. ملاحظة

في مشروع بحثي Polivarova Yu.G. يتم الكشف عن موضوع قصص الإنجيل في الرسم الروسي ثانياً نصف التاسع عشر مئة عام.

يكمن نهج البحث في الموضوع في حقيقة أن المؤلف يعتبر اللوحات ليس من وجهة نظر فنية وتحليلية ، بل يتعامل معهامن وجهة نظر الروحانية والأخلاق.

على سبيل المثال من اللوحات المختلفة التي كتبها N.N. Ge ، I.N. كرامسكوي ، في. بولينوف وإي. ريبينا بوليفاروفا Yu.G. يعتبر ،ما هي المشاكل الروحية والأخلاقية التي يثيرها الفنانون في لوحاتهم وكيف يمكنهم حل هذه المشكلات بمساعدة قصة الإنجيل.

في عملها ، Polivarova Yu.G. حلل العديد من المقالات والدراسات المختلفة. مع ترك التحليل التفصيلي للأموال جانبا تعبير فني، ركزت على هؤلاءالتقييمات التي قدمها النقاد والباحثون والمعاصرون للوحات من حيث محتواها الروحي والأخلاقي ومعناها.

مكان كبير في العمل مكرس لآراء الفنانين أنفسهم حول المشكلة التي يثيرونها. في هذا الصدد ، يعتبر مؤلف المشروعالنظرة العالمية ، الحياة والموقف الفني لكل فنان ، الموقف من الدين ، تجاه الكنيسة، الذي يلعب دورًا مهمًا في التجسيد الخلاب لقصة إنجيلية أو أخرى.

الغرض من هذا الجانب من عرض الصور هو التعرفأهمية الرسم الإنجيلي للقرن التاسع عشر في عصرنا ، ودوره في تعليم الروحانية والأخلاق في الإنسان الحديث.

هذا العمل مطلوب لأن مشكلة تربية الروحانيات والأخلاق بين جيل الشباب هي واحدة من أكثر المشاكل إلحاحًا اليوم.

قصص إنجيلية في الرسم الروسي في القرن التاسع عشر (الجانب الروحي والأخلاقي). Polivarova Yu.G.

روسيا ، إقليم كراسنودار ، مدينة كراسنودار ، مدرسة № 66 ، الصف 11.

الملخصات

تحليل الوضع في روسيا السنوات الاخيرة أظهر أن مسألة الروحانية والأخلاق حادة للغاية في المجتمع الحديث. لقد تجاوزت دولتنا وكل المجتمع الحديث التقدمي هذه القضية بحثًا عن حلول القضايا الأخلاقية.

إحدى هذه الطرق هي الفنون الجميلة ، التي تحمل أفكارًا روحية وأخلاقية عالية. وصل هذا الموضوع إلى عمق خاص في أعمال إيفان نيكولايفيتش كرامسكوي وإيليا إفيموفيتش ريبين ونيكولاي نيكولايفيتش جي وفاسيلي دميترييفيتش بولينوف ، المكتوبة في قصص الإنجيل. هؤلاء الفنانين يرفعون العالمية في لوحاتهم ، مشاكل أبدية الأخلاق المسيحية والبحث عن طرق لحلها.

مفاهيم الروحانية والأخلاق. لا يوجد خط لا يمكن اختراقه بين الفهم الديني والعلماني للروحانية.

الروحانية هي وعي القداسة والسعي إليها ، أي روحانية الحياة البشرية مع القيم الأخلاقية السامية والتحسين المستمر للذات وفقًا لوصايا المسيح. هذه الروحانية تغير جذريًا الشخص وحياته كلها. الأخلاق هي طريقة التنظيم المعياري للسلوك البشري وفقًا للمثل الروحية. قيم اخلاقية تحددها الروحانية.

الموضوعات المسيحية هي مصدر لا ينضب للبحث الإبداعي في أنواع مختلفة الفن و دول مختلفة... حتى القرن الخامس عشر ، كان الفن في الغالب دينيًا. رسم الفنانون صوراً على قطع من العهد الجديد.تركت المؤامرات من العهد القديم مساحة أكبر لخيال المؤلف ، وشكلت الأساس للعديد من أعمال الرسم الأوروبي في القرنين السابع عشر والثامن عشر.

غالبًا ما كان الفنانون الروس ، مثل الأجانب ، يتحولون في أعمالهم إلى قصص الكتاب المقدس... لكن على عكس الرسامين الأوروبيين ، أصبح العهد الجديد (الإنجيل) مصدر إلهامهم. كانوا مهتمين بالأسس الروحية والأخلاقية للإيمان المسيحي. لكن معظم الفنانين يهتمون بصورة المسيح نفسه.

لأول مرة في تاريخ الفنون الجميلة العالمية ، اقترب الفنانون الروس في النصف الثاني من القرن التاسع عشر من تفسير صورة المسيح ليس كإله ، بل كشخص. من الإنجيل بأكمله ، اختار الفنانون الروس مثل هذه الموضوعات التي يتفكك فيها الإلهي والغير واقعي تمامًا وتتجلى الشخصية البشرية العادية بشكل واضح.

ما هي المشاكل الروحية والأخلاقية التي يثيرها الفنانون في لوحاتهم؟

1. في لوحة "المسيح في الصحراء" يكشف ن. قه عن موضوع اختيار مسار حياة الشخص ، والبحث عن معنى الحياة.
2. في لوحة "المسيح والخاطئ" يكشف ف. بولينوف عن موضوع علاقة الإنسان بالإنسان ، موضوع العدالة الحقيقية.
3. تكشف لوحات "قيامة ابنة يايرس" للفنان في بولينوف وإي. ريبين عن موضوع الصراع بين الحياة والموت وأهمية الإيمان في حياة الإنسان.
4. في لوحة "العشاء الأخير" يثير ن. قه السؤال عن معنى الخيانة.
5. في لوحة ما هي الحقيقة ، يكشف N. Ge موضوع البحث عن الحقيقة ، العلاقة بين الروحاني والمادي في الحياة البشرية.
6. تكشف لوحة "الصلب" عن موضوع البصيرة ، وتظهر معنى الحب والرحمة في حياة كل إنسان.

ليست صورة المسيح مثالية ، ولكنها قريبة ومفهومة من كل شخص ، فإن صورة المسيح في هذه اللوحات تجعل المرء يفكر في المعنى الحقيقي لبقاء الشخص على الأرض ، وقوة المعاناة البشرية ، وإمكانية الحب اللامحدود لجاره ، للبشرية جمعاء. الصور تعلم الحب ، التسامح ، الفهم ، التعاطف. تعلم الصور أن يعيش ويموت يليق بلقب الإنسان.

غالبًا ما كانت المناقشات والنزاعات وسوء الفهم تحدث بين رجال الدين والفنانين. غالبًا ما لم يقبل ممثلو الكنيسة بشكل قاطع وجهة نظر الفنانين ، متهمين إياهم بتشويه أحداث الإنجيل ومعناها الديني ، وإضفاء الطابع الإنساني المفرط على المسيح ، والانحراف عن معتقدات الكنيسة. تمت إزالة بعض اللوحات من المعارض.

قدّر الجزء المتقدم من المجتمع اللوحات ، وفهم معناها الحقيقي والغرض منها.

من المعترف به عمومًا في العالم أن أياً من الثقافات الغربية لم يرتق إلى مثل هذا الارتفاع الروحي والأخلاقي الذي أصبح في متناول الثقافة الروسية العظيمة.

قصص إنجيلية في الرسم الروسي في القرن التاسع عشر (الجانب الروحي والأخلاقي). Polivarova Yu.G.

روسيا ، إقليم كراسنودار ، مدينة كراسنودار ، مدرسة № 66 ، الصف 11.

خطة مشروع البحث

1. مقدمة ……………………………………………………………………………………… .6

سبب اختيار الموضوع ومدى ملاءمته.

1. قصص الإنجيل في الفن ……………………………………………… .. 7
2. البحث عن الحقيقة في لوحة I.Kramskoy ……………………………………… ... 8

("المسيح في البرية")

1. البحث عن الحقيقة في لوحة V. Polenov …………………………………………. 9

("المسيح والخاطئ")

1. الإيمان يصنع المعجزات …………………………………………………………… .. 10

(ف. بولينوف وإي. ريبين "قيامة ابنة يايرس")

1. البحث عن الحقيقة في لوحة N. Ge …………………………………………………. 11

1) موضوع الخيانة ……………………………………………………………… .11

("العشاء الأخير").

2) ما هي الحقيقة …………………………………………………………… ... 12

3) إن موضوع تنفيذ ............................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................................ ... فقط

("صلب")

1. الخلاصة ………………………………………………………………………… .. 15
2. المراجع ………………………………………………………………………. 16
3. قائمة المرفقات الموضحة ……………………………………… .. 17

1. المقدمة

أظهر تحليل الوضع في روسيا في السنوات الأخيرة أن مسألة الروحانية والأخلاق حادة في المجتمع الحديث ، منذ ذلك الحين يزداد الانقسام بين الناس ، وتدمر الأسرة ، ويضيع معنى الحياة ، ويتم تجريم الوعي ، وبكلمة واحدة ، يسلك المجتمع طريقًا يمكن أن يؤدي به إلى التدهور الأخلاقي الكامل. [2)

هذه الظواهر السلبية ملحوظة بشكل خاص بين الشباب.

لماذا يحدث هذا؟ في لحظة تقرير المصير ، تكوين الشخصية ، يتسم الشباب بالبحث عن الأسس الأخلاقية - تلك المعايير التي تحدد معنى الحياة. في الوقت الحاضر ، نشأ جيل الشباب في مجتمع تسود فيه قيم السوق وعلاقات السلع والمال ، وغالبًا ما يكون مفهوما "الروحانية" و "الأخلاق" غائبين تمامًا ، ولا يتحدد مكان الشخص في المجتمع من خلال المواقف الأخلاقية ، ولكن من خلال ثخانة المحفظة. في مثل هذه الظروف ، يصعب على الشباب إيجاد أولويات في الحياة واختيار القيم الحقيقية. لهذا السبب ، غالبًا ما يحل الشباب مشاكلهم عن طريق تجنب الواقع - ومن ثم زيادة الجريمة وإدمان المخدرات والبغاء والانتحار وغيرها من الظواهر السلبية الكارثية.

هل يمكن تجنب هذا؟ تعمل دولتنا وكل المجتمع الحديث التقدمي على هذه القضية ، بحثًا عن طرق لحل المشكلات الأخلاقية. وفي كثير من الأحيان ، تؤدي عمليات البحث هذه إلى إدراك أن الروحانية يجب أن تصبح الأساس في تعليم الأخلاق بمعنى أنها مفهومة في حالتنا المسيحية الأرثوذكسية. وبعد ذلك يتضح أنه ليس من الضروري على الإطلاق "إعادة اختراع العجلة" ، لأن الناس قد اكتشفوا بالفعل طرقًا عديدة للتعليم الروحي والأخلاقي قبلنا بوقت طويل.

أحد هذه الأساليب هو الفنون الجميلة ، التي تتمتع بقدرة فريدة على التقاط لحظات الحقيقة وإحضارها إلى العالم ، والتغلب على الوقت. نحتاج فقط أن نتعلم كيف نجد هذه اللحظات ، ونحاول فهمها ، ونمرر عبر أنفسنا ، ونشكل مواقفنا الأخلاقية.

لطالما كان موضوع الروحانية والأخلاق أحد الموضوعات الرئيسية في جميع أشكال الفن. في الفنون المرئية ، يتم الكشف عن هذا الموضوع في صور حية وملموسة ومرئية. قلقت الفنانين الذين يعكسون الحياة حقًا. كان هؤلاء الفنانون يبحثون عن إجابات للعديد من الأسئلة في الحياة الواقعية ، ووجدوها في مواضيع العهد الجديد. وصل هذا الموضوع إلى عمق خاص في أعمال إيفان نيكولايفيتش كرامسكوي وإيليا إفيموفيتش ريبين ونيكولاي نيكولايفيتش جي وفاسيلي دميترييفيتش بولينوف.

الغرض من هذا العمل - استخدام أمثلة لوحات هؤلاء الفنانين ، لمعرفة سبب أهمية قصص الإنجيل في عصرنا ، كما هو الحال في جميع الأوقات ، وما هي القضايا الروحية والأخلاقية المهمة التي تثار في اللوحات المكتوبة حول هذه الموضوعات.تؤدي جميع جوانب مشاهدة اللوحات إلى الوعي بأهميتها في المجتمع الحديث من حيث التربية الروحية والأخلاقية.

1. الأناجيل في الفن.

الموضوعات المسيحية هي مصدر لا ينضب للبحث الإبداعي في أنواع مختلفة من الفن ولشعوب مختلفة.

في الغرب ، حتى القرن الخامس عشر ، كان الفن في الغالب دينيًا.

خلال عصر النهضة ، بدأت أفكار الإنسانية تترسخ في الفن ، أي تمجيد الإنسان. ومع ذلك ، وجد أعظم فناني عصر النهضة نموذجهم الجمالي في صور مادونا والمسيح ، في صور أبطال الكتاب المقدس. كان لا يزال يُعامل العهد الجديد باحترام ، ولكن تم استخلاص مواضيع اللوحات منه في كثير من الأحيان. و هناقصص من العهد القديم ترك مساحة أكبر لخيال المؤلف ، وهمشكلت الأساس للعديد من أعمال الرسم الأوروبي القرن السابع عشر - الثامن عشر (5)

غالبًا ما لجأ الفنانون الروس ، مثل الأجانب ، إلى موضوعات توراتية في عملهم. ولكن على عكس الرسامين الأوروبيين ، أصبح العهد الجديد مصدر إلهامهم. وهذه ليست مصادفة. نظر معظم الفنانين إلى الإيمان من منظور إنساني. كانوا مهتمين بالأسس الروحية والأخلاقية للإيمان المسيحي. في مؤامرات العهد الجديد المأساوية والحادة نفسياً والعميقة من الناحية الفلسفية والمعقدة ، بحثوا ووجدواموضوعات إنسانية عامة - اختيار الحياة ، الخيانة ، العلاقات بين الناس وبين الفرد والمجتمع ، الولاء لفكرة (الموت لفكرة) ، الخطيئة ، التضحية بالنفس.

لكن معظم الفنانين يهتمون بصورة المسيح نفسه.لأول مرة في تاريخ الفنون الجميلة العالمية ، اقترب الفنانون الروس في النصف الثاني من القرن التاسع عشر من تفسير صورة المسيح ليس كإله ، بل كشخص. (21)

من الإنجيل بأكمله ، اختار الفنانون الروس مثل هذه الموضوعات التي يتحلل فيها الإلهي ، غير الواقعي تمامًا ، وتتجلى الشخصية البشرية العادية بشكل أوضح.

اكتسب الموضوع الديني في أعمال كبار الفنانين الروس معنى شكلاً خاصًا للتعبير عن أفكارهم وأفكارهم حول الواقع المعاصر ، حول الإنسان الحديث.أتاح التحول إلى موضوع ديني التركيز على القضايا الأخلاقية ، والتي من خلالها حل جيل يومهم أهم المشكلات الاجتماعية في عصرهم.

"... الفن الذي يجسد الحقيقة يصبح أيضًا مستودعًا لها ، ويساعد الحقيقة على البقاء في جميع العواصف التاريخية"(اف ام دوستويفسكي)

بالانتقال إلى مواضيع الإنجيل ، "استحوذ الفنانون الروس في القرن التاسع عشر على الحقيقة".

لكن ما هي الحقيقة؟ في محاولة للعثور على إجابة لهذا السؤال ، نثقف أنفسنا روحياً ونحسن أخلاقياً. الروسية اللوحة الإنجيلية القرن التاسع عشر قادر على مساعدتنا في ذلك.

1. البحث عن الحقيقة في رسم آي إن كرامسكي

كان أحد فناني القرن التاسع عشر الذين تحولوا إلى مواضيع الإنجيل

إيفان نيكولايفيتش كرامسكوي (1837 - 1887).

"تحت تأثير عدد من الانطباعات ، استقر في داخلي شعور ثقيل جدًا بالحياة. أستطيع أن أرى بوضوح - كتب كرامسكوي ، -أن هناك لحظة واحدة في حياة كل شخص ، في أدنى درجة مخلوقة على صورة الله ومثاله ، عندما يفكر فيما إذا كان سيذهب إلى اليمين أو اليسار ، هل يأخذ روبلًا لرب الله ، أو لا يتنازل عن خطوة واحدة للشر. والآن لدي حاجة ماسة لإخبار الآخرين بما أفكر به. لكن كيف تتحقق؟ بأي طريقة وبأي طريقة يمكن فهمي؟ وهكذا ، ذات مرة ، عندما كنت مشغولًا بشكل خاص بهذا ، رأيت فجأة شخصية تجلس في تفكير عميق. ...من كان هذا؟ هل هذا هو المسيح؟ لا اعرف. لكن ما زلت خمنت ذلكهذا هو نوع الشخصية التي ، مع القدرة على سحق كل شيء ، الموهوبين بالمواهب لغزو العالم بأسره ، يقرر عدم القيام بما قادته إليه ميوله الحيوانية. وكنت على يقين من أنه بغض النظر عن ما قرره ، فلن يسقط. بدا لي أن هذا هو الأنسب لما أردت قوله ".

في صورة المسيح ، أظهر الفنان شخصًا وحيدًا، "مليء بالأفكار الصعبة: اذهب إلى الناس ، علمهم ، عانوا واهلكوا ، أو استسلموا للإغراء والتراجع ..." الشيء الرئيسي في الصورة هو وجه المسيح. لكنها لا تنقل المعاناة فحسب ، بل تعبر عن قوة إرادة واستعداد لا تصدق لاتخاذ الخطوة الأولى على الطريق الصخري المؤدي إلى الجلجلة.

أثارت الصورة اهتماما كبيرا ونقاشا محتدما. واتهمت الصحافة الرجعية الفنانة بتشويه صورة المسيح بالكامل ، بل ومناهضة الدين. دفاعا عن الصورة ، أولئك الذينفهم المسيحية على أنها تعليم أخلاقي وفلسفي ، وشخص المسيح كمثال لأخلاقيات عالية. ل. تولستوي في مراسلاته مع P.M. جادل تريتياكوف بأن المسيح كرامسكوي"هذا هو أفضل المسيح الذي أعرفه." (٩ ، ١١ ، ١٦ ، ٢٢)

لماذا تهتم اللوحة اليوم؟ لأن الحياة حتى اليوم تضع الإنسان أمام اختيار مسار الحياة والبحث عن معنى الحياة.

عرف المسيح متى وكيف ستنتهي حياته على الأرض ، ما معنى إقامته على الأرض على صورة الإنسان. هو يعرف،ماذا عليه أن يتحمل وعلى ماذا ... مثل المسيح الإنسان ، نعلم أن حياتنا الأرضية محدودة ، لكننا على عكسه لا نعرف اليوم والساعة المحددين. نحن لا نعلم،ما الاختبارات في انتظارنا في الطريق وعلى ماذا يجب أن نتغلب عليها ، وهل الأمر يستحق كل هذا العناء؟ .. هذا الجهل هو الذي يجعلنا نندفع للبحث عن معنى الحياة. توجه لوحة كرامسكوي "المسيح في الصحراء" هذا البحث نحو مثال روحي وأخلاقي سامي.

1. البحث عن الحقيقة في رسم ف.د. بولينوف

"يبدو لي أن الفن يجب أن يمنح السعادة والفرح ، وإلا فإنه لا قيمة له. هناك الكثير من الحزن في الحياة ، والكثير من الابتذال والقذارة لدرجة أنه إذا غمرك الفن تمامًا بالرعب والشر ، فسيصبح من الصعب عليك العيش ".

هذه كلمات الفنانة الروسية العظيمةفاسيلي دميترييفيتش بولينوف(1844 – 1927) هي المفتاح لفهم عمله.

رأى بولينوف ، كفنان لديه إحساس عميق بوقته ، العديد من أوجه القصور في المجتمع المعاصر واعتقد أن الفن كان قادرًا على تغيير العالم للأفضل ، وقادرًا على إظهار المجتمع المثالي الروحي والأخلاقي الذي يجب أن يسعى المرء لتحقيقه.

مؤامرة مأخوذة من إنجيل يوحنا (الفصل 8 ، 3-11) ، شكلت أساس الرسم الأعظم "المسيح والخاطئ". عُرضت اللوحة في معرض متنقل عام 1887.

"لقد كان حدثًا -استدعى الفنان الأرمني إ. تاتيفوسيان- لقد كانت عطلة حقيقية ، خاصة بالنسبة لنا نحن الشباب وطلابه. بعد اللوحات التقليدية ، شبه السوداء ... "الخاطئ" كان عملاً خفيفًا ومبهجًا وساخنًا في موسكو الباردة الثلجية ، علاوة على ذلك ، كان تحديًا جريئًا للمتعصبين الدينيين ... "

على الجانب الأيسر من الصورة نرى المسيح جالسًا بهدوء على الدرجة السفلى من الهيكل. في مكان قريب - الناس ، يستمعون باهتمام إلى خطبته.

الحكمة والهدوء اللذان يسودان بجانب المسيح يعارضهما بشدة غضب وتوتر الحشد ، بقيادة الكتبة.

إن التعبير الغاضب والقاسي على وجه الكاتب الأول ، الذي يطالب بالعقاب الشديد للعاهرة ، والتعبير السخري الخبيث على وجه الكاتب الواقف خلفه ، يتحدث عن السبب الحقيقي الذي دفعهم إلى المسيح. ليس العقاب نفسه هو ما يهم الكتبة ، ولكن ما هو القرار الذي سيتخذه المسيح. أتوا"أن يغريه أن يجد ما يتهمه به" ، لإدانته بخرق الشريعة التي أعطاها الله للنبي موسى. (9 ، 15 ، 16)

أذهل إجابة المسيح الجميع: "من كان بلا خطيئة فليكن أول من يرميها بحجر.

"وتشتت الجماهير الهادئة ، تفكر لأول مرة في الحقيقة والعدالة الحقيقية".(س. فينوكوروفا). لماذا ا؟ لأن إجابة المسيح تجعل كل إنسان ينظر إلى نفسه ويعترف لنفسه أنه ارتكب خطايا ...

هذه الإجابة ليست في الماضي. يجب أن يكون صوته في قلب كل شخص اليوم على وشك إدانة شخص آخر. في هذه الصورة تطرق بولينوف إلى موضوع مهم للغايةمشكلة العلاقة بين شخص وآخر.هذه المشكلة حادة في عصرنا ، عندما تكون العلاقات بين الناس مبنية أكثر فأكثر على أساس المنافع المادية ، وليس على الحب والتفاهم المتبادل.

“عزيزي فاسيلي دميترييفيتش. عملك ... يجتمع مع التعاطف. لذلك ، ليست هناك حاجة لانتظار مرور القرون لتقدير عناصر الخلود في حياتك الإبداعية ... "(L.V Kondaurov)

1. معجزات أعمال الإيمان.

الصراع بين مبدأين - الظلام والنور ، الصراع بين الحياة والموت. على الرغم من العدد الهائل من الأعمال التي تعكس هذه المشكلة ، إلا أنها لا تزال واحدة من أكثر المشاكل التي يصعب فهمها وبالتالي أكثر مشاكل البشرية إلحاحًا.

ما هو الخلود ، هل الحياة الأبدية موجودة ، هل تستمر الحياة بعد الموت ، هل من الممكن تغيير قوانين الطبيعة وهزيمة الموت؟ .. البحث عن إجابات لهذه الأسئلة لا يتعلق بالفن فحسب ، بل بالعلم والدين أيضًا. وإذا كان الفن والعلم في بحث أبدي ، فقد تم العثور منذ فترة طويلة على إجابات لجميع الأسئلة الروحية للحياة الأرضية. وهذا الجواب هو كلام الله.

لهذا السبب تحول العديد من الفنانين الذين كانوا قلقين من مشكلة الحياة والموت إلى مواضيع العهد الجديد ، إلى حياة المسيح ، التي كان معناها انتصار الحياة على الموت.

العديد من قصص الإنجيل مكرسة لمعجزات الشفاء. واحدة من هذه المؤامرات -"قيامة بنت يايرس".(إنجيل مرقس 5 ، 22 - 43)تناول فنانان روسيان هذه المؤامرة في عملهما -فاسيلي دميترييفيتش بولينوفو ايليا افيموفيتش ريبين(1844 – 1930).

اقترب الفنانون من تفسير نفس الموضوع بطرق مختلفة.

في لوحة ريبين ، نرى أكثر اللحظات مأساوية في هذه الحبكة ، قبل المعجزة. نرى الموت. يخفي ريبين وجه الفتاة عن المشاهد ، ويضعنا في مواجهة الآباء المنكوبين. من خلال هذا ، يجبر المشاهد على أن يفهم ويشعر إلى العمق بمأساة ما يحدث وفي نفس الوقت يعطي الأمل. في الواقع ، في التعبيرات على وجوه آبائنا ، لا نرى فقط الحزن واليأس ، ولكن أيضًا الإيمان بالشفاء. يضعنا الفنان أيضًا أمام المسيح ، الهادئ ، المركز ، الحكيم. لقد جاء ليحقق مصيره - لقهر الموت. (16)

نرى في لوحة بولينوف ألمع لحظة في هذه المؤامرة- بحد ذاتها القيامة. نرى الحياة. يقع الأبطال على مسافة نصف دورة تجاه المشاهد ، مما يجعل من الممكن فهم المشاعر الحماسية لجميع الأشخاص الموجودين في الغرفة. استيقظت الفتاة من نومها المميت ، ونظرت إلى منقذها بعيون واسعة. وفقط المسيح ، كما في لوحة ريبين ، هادئ ومركّز.

على الرغم من المناهج المختلفة للفنانين في نفس قصة الإنجيل ، فإن هاتين اللوحتين متحدتان بفكرة رئيسية واحدة ، وهييمكن التعبير عنها بكلمات المسيح - "حسب إيمانك فليكن لك".

ماذا تصدق؟ اليوم ، أكثر من أي وقت مضى ، هذه القضية حادة بالنسبة لجيل الشباب. تعطي الصور التي التقطها ريبين وبولينوف ، كل على طريقتها الخاصة ، إجابة لا لبس فيها. حتى في أكثر المواقف يأسًا ، عليك أن تؤمن بالنور ، عليك أن تؤمن بالحياة.

6. البحث عن الحقيقة في الرسم N.N. GE

كان من ألمع فناني القرن التاسع عشر الذين ساروا على طريق "واعظ الجمال الروحي"نيكولاي نيكولايفيتش جي (1831 - 1894).

حتى نهاية حياته ، كان مستوحى من الأمل في أنه بمساعدة الفن يمكن للفرد أن يرى النور ، ويمكن تصحيح العالم. قاد هذا الأمل الفنان إلى الفن الإنجيلي.

ومع ذلك اللوحة الإنجيلية لجيه لا علاقة لها بالفن الديني التقليدي. في ذهن الفنان ، اكتسبت قصص وحقائق الإنجيل طابعًا إنسانيًا عالميًا ، وبالتالي فقد حُرمت من التوجه الديني الضيق.(12)

قضى Ge وقتًا طويلاً في قراءة الإنجيل ، محاولًا الكشف عن معناه الخفي "الحقيقي"."يحتوي هذا الكتاب على كل ما يحتاجه الشخص" - كان يحب أن يقول.

عندما اكتشف حقائق الإنجيل بنفسه ، تحوّل المسيح في ذهن الفنان إلى إنسان - متألم.وفقًا لـ A.N. رأى Benoit Geالمسيح "بالأحرى واعظ عنيد للأخلاق البشرية ، يهلك على أيدي الأشرار ويعطي الناس مثالًا عن كيفية المعاناة والموت ، من نبي وإله." (19)

1. موضوع الخيانة.

كان العشاء الأخير (1863) أول لوحة في سلسلة من اللوحات حول مواضيع الإنجيل. اختار الفنان قطعة أرض تحول إليها العديد من أساتذة الماضي (إنجيل متى. الفصل 26 ، 17-35 ؛ من مرقس 14 ، 12-31 ؛ من لوقا الفصل 22 ، 7-39 ، من يوحنا الفصل 13-17) ،لكن فسرها بشكل مختلف تمامًا عما تم قبوله في الفن الديني.

تعتبر الكنيسة أن تأسيس سر الإفخارستيا هو الحدث الرئيسي للعشاء الأخير ، في حين أن لحظة رحيل يهوذا هي شيء ثانوي وغير مهم. ومع ذلك ، بدلاً من تناول وجبة ، صور Ge لحظة انفصال يهوذا عن المسيح.

بغض النظر عن حقيقة أنيتم وضع المسيح على الجانب الأيسر من التكوين ، ويُنظر إليه على أنه الشخصية الرئيسية. في تقاعسه وصمته ، يمكن للمرء أن يشعر بالاستسلام للقدر والعزم على التضحية. إن مشاعر يوحنا الشاب ، الذي انكشف أمامه العمق المخيف لسقوط الإنسان الأخلاقي ، يزيد من حزن يسوع العظيم.

صورة يهوذا Ge خالية من أحادية الجانب. الشر متنوع ومتناقض ومعقد بلا حدود. من وجهة نظر Ge ، فإن يهوذا هو عكس الفكرة البشرية الشاملة عن الخير ، والتي تم تحديدها باسم المسيح. هو مدفوعة بالشكوك الأخلاقية. يترك رفاقه تحت وطأة التردد ، خطوته تباطأت ، لكن يبدو أنه غير قادر على التوقف. من خائن تافه تافه ، تحول يهوذا في Ge إلى المرتد الذي خان الفكرة الجميلة عن حب الناس. (22)

في روسيا ، ظهرت اللوحة لأول مرة في معرض في سانت بطرسبرغ عام 1863. عارضتها سلطات الكنيسة. م. Dostoevsky لأن Ge سمح بتفسير تعسفي للمصدر."إذا اتبعت النص الحرفي للإنجيل ، -أعلن دوستويفسكي- ثم كان المحتوى الرئيسي للعشاء الأخير هو إقامة القربان المقدس. بالطبع ، لا يوجد شيء مثل هذا في لوحة Ge ".

على الرغم من هذه المراجعات ، كان يُنظر إلى الصورة على أنها موضوعية ومبتكرة بشكل غير عادي. أعلن Saltykov-Shchedrin صراحة أن لوحة Ge بالنسبة له مهمة من حيث أن الأفكار التي أثارتها لها صوت حديث ، وأن التاريخ يميل إلى تكرار نفسه ويجب أخذ دروسه في الاعتبار.

"انتهى الإعداد الخارجي للدراما ، لكن معناه المفيد بالنسبة لنا لم ينته بعد."(M.E. Saltykov-Shchedrin). (14, 15, 9, 16)

هل هذه اللوحة لها نفس الأهمية اليوم؟ بالتأكيد ، لأنه يثير الموضوع الأبدي للأخلاق البشرية العالمية. تجبرنا الصورة على أن نضع أنفسنا في مكان يهوذا ، مكان المسيح ، وأن نقيم عواقب مثل هذا العمل غير الأخلاقي مثل الخيانة.

1. ما هي الحقيقة.

في 1889 - 1890 ابتكر جي اللوحة ما هي الحقيقة؟ ("المسيح أمام بيلاطس").

(إنجيل يوحنا ، الفصل 18 ، 33-40 ؛ الفصل 19 ، 1-5)

المسيح المعذب يقف أمام بيلاطس البنطي ، الحاكم الروماني ليهودا. إنه كئيب ومركّز. لقد بدا جواب المسيح للتو: "لهذا ولدت ولهذا أتيت إلى العالم لأشهد للحق." بيلاتيس يبتسم. هو حاكم روما ، حاكم العالم القديم. وبانتصار المنتصر يسأل الوكيل المسيح: "ما هي الحقيقة؟" روما العظيمة لم تعطه جوابا. هل يستطيع هذا المتسول الخشن ، الذي يقف على حافة إعدام قاسي ، أن يعطي الجواب؟ وظل تحوت صامتًا ، بعد أن ضغط حرفياً على الحائط بسبب هذا الضغط الشديد. يرتدي ثيابًا متسخة ، وشعره أشعث ، ومظهره مثير للشفقة. لكن المشاهد لا يتصور أن الحقيقة من جانب بيلاطس.

بعد أن اختار طريق "الذل" ، يظل يسوع هو الشخص الذي يعرف حقًا ما يزعج الشخص هذه اللحظة... إنه لا يعلم ولا يوجه. يتعاطف. يصبح العزل قوة تقف في طريق الشر. (13 ، 14)

لم يفهم المشاهد الصورة ، فقد اتهم الفنان ليس فقط برسم صورة المسيح دون أي إشارة إلى الطبيعة الإلهية ، بل حتى خالية من أي بطولة بشرية.

وجدت هذه الصورة استجابة في القلوب بعد ذلك بكثير. في عصرنا ، لوحة Ge "ما هي الحقيقة؟" ذات صلة كما كانت دائمًا. ما هي علاقتها بالمجتمع الحديث؟ دعونا نلقي نظرة فاحصة أخرى على ما يحدث على القماش.

بيلاطس على يقين من أنه هو الحق ، أي. تلك قوانين الإمبراطورية الرومانية العظيمة التي يجسدها. نرى ثقته بنفسه في كل شيء - في الموقف ، في الإيماءات ، في اللباس ، في تعبيرات الوجه. إن بيلاطس ، الذي أعمته الثقة بالنفس ، لا يشك حتى في مدى ضعفه وعدم أهميته في عظمته مقارنةً بهذا الرجل الفقير المعذب والمذل - المسيح. إن قوة المسيح ليست في المجد ولا في الغنى ولا في القوة ، إن قوة المسيح في الحق! هو وحده يعرف ما هي الحقيقة. لذلك فهو هادئ ، لذلك فهو قوي ، لذلك فهو لا يخاف الموت.

وجد Ge لحظة نفسية مهمة في هذه الصورة. لقد تمكن من إظهار تفوق القوة الروحية والأخلاقية للشخص على الجسدية. هذا ما يجعل لوحة Ge "ما هي الحقيقة؟" ذات صلة في عصرنا ، في المجتمع الحديث ، الذي يميل بشكل متزايد إلى الاعتقاد بأن معنى الحياة البشرية يكمن في تلبية احتياجات المرء المادية والمادية وينسى القيم الإنسانية الحقيقية مثل الحب والتسامح ونكران الذات ...

1. موضوع التنفيذ.

كان آخر عمل لـ Ge عبارة عن لوحة "صلب". (إنجيل لوقا ، الفصل 23 ، (33-46) ؛ من مرقس ، الفصل 15 ، (33-34))الدوافع الشيقة التي حركت Ge عند رسم الصورة. تم توضيحها في رسالة إلى L.Tolstoy:" أنا فكرت لوقت طويل في سبب الحاجة إلى الصلب ... - ليس من الضروري إثارة الشفقة والرحمة ... فالصلب ضروري لإدراك وأشعر أن المسيح مات من أجلي ... سأهز عقولهم بآلام المسيح ، وسأجعلهم يبكون ، و لا تتحرك! ..»

بدأ Ge العمل على اللوحة في عام 1884.

استغرق الأمر Ge 10 سنوات قبل أن تظهر النسخة النهائية من الصورة! على مر السنين ، أعاد كتابة The Crucifixion 12 مرة. الإصدارات الأولى من The Race of Five مذهلة - إعدام رهيب. لم تكن الفكرة هي التي يجب أن تصدم المشاهد - الحقيقة نفسها. رفض Ge هذه الخيارات. اعترف: لم يفهم بعد معنى الصلب. استغرق الأمر سنوات لمعرفة المعنى. ومع كل خطوة بجانب المسيح ، تذوب وتقوي في الصورة بطلًا جديدًا ، بعيدًا عن المثالية ، اللصوص.

"أنا أكتب الصلب مثل هذا. ثلاثة صلبان ، لص واحد غير حساس ، هذا هو الذي أقسم ، ثم المسيح في الدقائق الأخيرة من حياته ، يحتضر ، والشخصية الثالثة للسارق الذي أشفق على المسيح. لقد بذل مجهودًا عظيمًا لرؤية المسيح ، ورأى معاناته أنه كان من أجله وهو يبكي ، ناظرًا إلى الموت ... "

مع كل نسخة جديدة من اللوحة ، فإن السارق ، "الذي أقسم" ، يقل اهتمامه بـ Ge ، في النهاية ، سوف يفهم أنه يمكنه الاستغناء عنه على الإطلاق ، وسوف يقطعها على القماش مع شريط من القماش ، حتى لا يتدخل ، ويشتت انتباه المشاهد عن ...

والشيء الرئيسي في الصورة هو لص صرخ بعنف وبلا معنى لأن رجلاً مات على الصليب في مكان قريب ، ولم يستطع أن ينقذ نفسه أو ينقذه من العذاب. أخبرنا جي عن حياة رجل ولد جميل - كل شخص ولد جميل - لكنه نشأ في عالم من الشر والظلم. لقد تعلم أنه يجب أن يسرق ، ينتقم ، لا يرى ، وقد تعرض هو نفسه للسرقة والكراهية ... وفجأة ، قبل دقيقة من وفاته ، يسمع كلمات الحب. ومن من؟ من نفس الرفض والصلب. لقد قلبت هذه الكلمات كل شيء في المارقة. يتوق لسماعهم مرة أخرى. يمد من صليبه لمن نطقهم. يصرخ في رعب يناديه. لم يكن هناك وقت.

تحدث Ge عن الحاجة إلى النوم مع البصيرة قبل دقيقة واحدة من الموت. كان يأمل في قلبه أن يتحرك مئات "اللصوص" نحو التنوير بعد رؤية صورته.

لم تتسبب أعمال Ge الأخيرة في الجدل والهجمات فحسب ، بل تم اعتبارها فضيحة. "هل هو ممكن؟" سأل المشاهد. "أليس هذا تجديف؟" - النقد كان ساخطا. أزيلت لوحة "الصلب" من المعرض ونُقلت إلى لندن.

يعتبر الفنان نفسه "الصلب" أكبر نجاح له في الحياة. وقال ليو تولستوي إن هذا هو أول "صلب" في العالم وأن جي هو الفنان الوحيد القادر على التعبير عن حقائق الإنجيل. لم يكن الفن الروسي يعرف مثل هذا المسيح مثل Ge. كان نيكولاي نيكولايفيتش جي أحد هؤلاء الفنانين الذين تمكنوا حقًا من لمس لغز استخفاف المسيح ، سر تجسده. بالنظر إلى لوحات Ge ، يمكن للمرء أن يقول بكلمات بيلاطس:"هوذا الرجل!" (14 ، 20 ، 19 ، 18 ، 17 ، 13 ، 12)

بعد أن كتب عن موت المسيح ،لقد فهم الفنان سر الخلود. كان يعتقد أنه من الضروري أن يعيش الناس بشكل جيد ، ثم بعد الموت سيواصله الآخرون. لقد أدرك ذلك وبالقدر يثبت ذلكالشخص الوحيد الذي يحمل قناعاته بجرأة وصبر يكتسب الحياة الأبدية - من المرتد هناك "فراغ حوله" ، بالنسبة له أصبح الماضي بالفعل اليوم. أدرك Ge أن العيش اليوم للناس يعني العيش في الغد.

وأدرك أيضًا أن الحقائق التي ينادي بها الفن يجب أن تكون أبدية ، وأن الفن لا ينبغي أن يزين الحياة ، بل على العكس ، يفضحها بل ويضخمها حتى يصل إلى قلوب الناس. لقد رأى قوة الفن في ما يمكن أن يظهره"الفرق بين ما يجب أن نكون وما نحن عليه."(9)

اليوم ، عند الخوض في معنى لوحات إنجيل قه ، يجب أن نحاول رؤية هذا "الاختلاف" ، وبعد أن رأينا ، نجتهد بكل أرواحنا لتغيير أنفسنا ونصبح ما "يجب أن نكون". تشير لوحات Ge إلى المسارات التي يجب على الشخص اتباعها بحثًا عن نموذج روحي وأخلاقي عالٍ. وهذه هي أهميتها التاريخية والفنية والعالمية الدائمة.

7. الخاتمة

في الآونة الأخيرة ، في جميع مجالات الحياة - في الاقتصاد والسياسة والفن - بدأت فكرة التسامح والحرية غير المحدودة للفرد بالهيمنة. وبالتاليأصبحت مشكلة الروحانية ملحة كروحانية حياة الإنسان ذات المُثُل الأخلاقية السامية ، وتمتلئها بالفضائل المسيحية ، وسعيًا لا نهاية له إلى الكمال.

الروحانية هي ذلك الجوهر الداخلي الذي يشكل الشخصية ، تلك المكابح الداخلية التي تمنع الشخص من انتهاك المعايير الأخلاقية أو تلهم البطولة ، ونكران الذات ، والتضحية ، والبطولة.

لطالما كانت إحدى سمات الثقافة الروسية هي تلك الإمكانات الروحية والأخلاقية العالية ، التي رفعتها إلى قمة التقدم الثقافي والتاريخي.

من المعترف به عمومًا في العالم أن أياً من الثقافات الغربية لم يرتق إلى مثل هذا الارتفاع الروحي والأخلاقي الذي أصبح في متناول الثقافة الروسية العظيمة. (2)

أصبحت السمة الرئيسية للثقافة الروسية اهتمامًا وثيقًا بالعالم الداخلي للإنسان. اعتبر المستنيرون العظماء للثقافة الروسية أن تنمية الروحانية ، تلك الصفات الأخلاقية الرفيعة الموروثة إلينا في الكتاب المقدس تعتبر مهمة.. ومن بين جميع أنواع الفنون ، يحتل الرسم أحد الأماكن الرئيسية في هذا الصدد.

في هذا العمل ، تم الكشف عن جزء صغير مما تم إنشاؤه بواسطة رسامي النصف الثاني من القرن التاسع عشر. لكن بالفعل تلك الصور القليلة ، المكتوبة على قصص الإنجيل ، والتي يتم تقديمها في هذا العمل ، كافية لفهم مدى أهمية الفن الروسي للتطور الروحي والأخلاقي للإنسان.

كان ينظر إلى هذه اللوحات بطرق مختلفة من قبل معاصري الفنانين. كان يُنظر إليهم بشكل مختلف طوال القرن العشرين - قرن الإلحاد والصراع الدموي للأيديولوجيات.

في عصرنا ، عندما لا تزال عملية إحياء التدين الروسي ، وإن كانت بطيئة وحذرة ، مستمرة ، اكتسبت هذه اللوحات أهمية خاصة. إنهم حرفياً "يعلمون" الروحانية ، ويكشفون للشخص أفكار الأخلاق الرفيعة.

ليست صورة المسيح مثالية ، ولكنها قريبة ومفهومة من كل شخص ، فإن صورة المسيح في هذه اللوحات تجعل المرء يفكر في المعنى الحقيقي لبقاء الشخص على الأرض ، وقوة المعاناة البشرية ، وإمكانية الحب اللامحدود لجاره ، للبشرية جمعاء.

الصور تعلم الحب ، التسامح ، الفهم ، التعاطف. تعلم الصور أن تعيش وتموت تستحق لقب الإنسان.

1. فهرس.

1. S.I. أوزيجوف. قاموس اللغة الروسية. إد. الموسوعة السوفيتية ، موسكو ، 1979
2. ل. تسجيل الدخول. الروحانية (الإيمان والعمل والأخلاق في المسيحية والأرثوذكسية) كراسنودار ، 2004
3. م. الباتوف. إرث لا يتلاشى. إد. التعليم ، موسكو ، 1990
4. موسوعة للأطفال. المجلد 7 الفن ، أد. مركز "أفانتا +" موسكو ، 1999
5. مواضيع الكتاب المقدس والأسطورية. جمعية الموسوعات الروسية ، موسكو ، 2001
6. قراءات جلينسكي. مايو - يونيو 2005. مجلة الجمعية الوطنية التاريخية "ورثة ألكسندر نيفسكي" أد. بوكس ناشر ، موسكو ، 2005
7. شريعة الله. دليل الأسرة والمدرسة. شركات حماية. سلوبودسكوي ، كييف ، 2004
8. أ. بورودين. أسس الثقافة الأرثوذكسية. الدورة التعليمية... إد. منزل "بوكروف" ، موسكو ، 2003
9. أ. دميترينكو ، إي. كوزنتسوفا ، O.F. بتروفا ، ن. فيدوروف. خمسون سير قصيرة سادة الفن الروسي. إد. "أورورا" ، لينينغراد ، 1970
10. الكتاب المقدس. العهد الجديد.
11. المواد: Nezavisimaya Gazeta Nezavisimaya Gazeta Religii № 19 (172) 21 كانون الأول (ديسمبر) 2005 مقال "من أين تحصل على الألوان من أجل الحقيقة" بقلم ن. مورافيوف.
12. ن. Ge. من "القاموس الببليولوجي" للكاهن الإسكندر الرجال ، مرجع سابق. في ثلاثة مجلدات بواسطة Me Foundation (سانت بطرسبرغ ، 2002)
13. قوائم بريدية لـ MAIL.RU "الماجستير والتحف"العدد 141 1 فبراير 2005
14. مركز "النهضة" ، مجلة "القرار" 2004 - 8 ، عنوان "رابط الأزمنة" ، مقال بقلم أ. يازيكوف "ها انسان". صورة يسوع المسيح في أعمال نيكولاي جي. "
15. مكتبة الوسائل المرئية الإلكترونية "العالم ثقافة الفن"، Ministry of Education of the Russian Federation، GU RC EMTO، ZAO Infostudio EKON، 2003
16. أداة تعليمية إلكترونية "تاريخ الفن" ، وزارة التعليم في الاتحاد الروسي ، GU RC EMTO ، "Cyril and Methodius" ، 2003
17. N.N. Ge ، الألبوم ، comp. T. N. Gorina، M.، 19772؛
18. Stasov V.V. ، N.N. Ge ، M. ، 1904 ؛
19. Sukhotina - تولستايا ت.ل ، ذكريات ، م ، 1976 ؛
20. N.N. Ge: رسائل. مقالات. نقد. مذكرات المعاصرين ، شركات. N. Yu. Zograf، M.، 1978.
21. مجلة "النشرة التربوية" العدد 4 ، 1999 عنوان "التعليم بالفن" مقال بقلم YA Solodovnikov "الهيروغليفية ، مفهوم للجميع"
22. على. ايونينا. مائة لوحة رائعة. موسكو ، "VECHE" ، 2002

9. قائمة التطبيقات التوضيحية

1. في بولينوف. قيامة بنت يايرس
2. N. Ge العشاء الأخير
3. N. Ge. ما هي الحقيقة
4. N. Ge. صلب.

الملحق

1. في. كرامسكوي. المسيح في البرية

1. في. بولينوف. المسيح والخاطئ

1. بمعنى آخر. ريبين. قيامة بنت يايرس

1. في بولينوف. قيامة بنت يايرس.

1. N. Ge العشاء الأخير.

1. N. Ge. ما هي الحقيقة

1. N. Ge. صلب.

معاينة:

لاستخدام معاينة العروض التقديمية ، قم بإنشاء حساب Google لنفسك (حساب) وقم بتسجيل الدخول إليه: