Ruski narodni muzej glasbe. Osrednji muzej glasbene kulture imena M

#museummuseum #musicmuseum_ua

Torek, sreda, sobota: od 11.00 do 19.00. četrtek, petek: od 12.00 do 21.00. Teden: od 11.00 do 18.00.

Cena vstopnice: Vstopnica za vstopnico za otroke (do 16 let) je 200 rubljev, vstopnica za vstopnico za starejše 400 rubljev.

Rosіyska Narodni muzej Muzyki je najdragocenejši zaklad spominskih obeležij glasbene kulture, saj na svetu ni analogij. Tukaj lahko najdete edinstveno zbirko glasbenih in literarnih rokopisov, vnaprej posneto zgodovino kulture, ustvarjalne knjige, glasbene poglede. Sklad Muzeja glasbe je blizu milijona eksponatov. Na voljo so avtogrami, listi, fotografije in dokumenti različnih vrst, ki so povezani z življenjem in ustvarjalnimi ljudmi ruske in tuje glasbene kulture. To je posebno mesto za obisk izbora glasbil ljudi po vsem svetu. Zbirka Muzeja glasbe vključuje državne zbirke unikatnih glasbil: najboljši izbor godalnih glasbil iz misterij ruskih dežel in epoh, sredina mojstrovin A. Stradivarija, družina Gvarner. UNIKALNY INTERAKTIVNI PROJEKT PIZNAVALNY VISTAVKOVY "ZVUK I ..."! V Muzeju glasbe promoviram projekt Vistavkov za robota "SOUND I ... Vsesvit, Lyudina, Gra ...". Kako vem za zvok? Kako se lahko rodi, kako močna je, kako se vlije v človeka? Hkrati, bogat s hrano, je prikaz "Zvok I ..." bolj vesel in filozofski, pomislite na dan zvoka tega manifesta. Bi radi kakšen casual? Eksperimentirati z set bobnov iz enolončnic in zajemalk v »Glasbeno kuhinjo«. Že dolgo ste želeli videti, kakšen tember je vaš najbližji glas, Fjodor Šaljapin, Muslim Magomajev chi Ivan Kozlovsky? Todi moraš iti na razstavo Kakšen tember želiš? Tsіkavo, wіdbuvа iti na steno na susіdіv (vіchnі popravila, pilososi, na delo, sіmeinі varjenje, gras na škripa preveč)? Na splošno lahko zakonito ustvarite dopolnilno razstavo "Oh, že nenehno!" Chi chuli o istem pojavu v glasbeni kulturi, kot je beatbox? Azijsko umetnost lahko obvladate tako, da si ogledate video lekcije profesionalnega beatboxerja in hkrati utrdite znanje na praksi. Mriєte keruvati z orkestrom? Nič preprostega! Sam maestro Yuriy Bashmet vam bo dal osebni mojstrski tečaj. Z zamahom režiserske palice vidite, da je glasba zdaj v vaši lasti!

Muzej glasbene kulture imena Glinka Tsyogo Roku Svyatku 100-letni jubilej. Datum druge faze posebnih dogodkov je očitno distribucija: kako lahko v muzej napade napadalec muzeja N.G. Rubinshteina na moskovskem konservatoriju, komu so zadnjič krivi? Ale glasbenikov, ljubiteljev glasbe in preprosto prinašanje veselja k srcu je že samo dejstvo, da je muzeju glasbene kulture predstavljen muzej glasbene kulture.
Muzej je bil razvrščen kot posebno dragocen predmet. kulturni upad prebivalci Ruske federacije, pri drugih skladih - blizu milijon, zbirka ena, v skladišču muzeja - teden dni v Moskvi, so bili koncerti in vistavkov polni. V skladišču muzeja je zbirka glasbenih inštrumentov preteklosti in države.
In zdaj - ne o mladoletnih. Jutri bo muzej zaprt za nasprotnike - piše na spletnem mestu iz tehničnih razlogov. Zaradi tega preprosto najem korporativnega samostojnega koncerta zasebne šole Pokojninskega sklada Ruske federacije. Koncerti v glasbeni muzej, med drugim otroci niso vinjete, ampak njihova ekstravagantna predstava in morda boste ob tej uri lahko spoznali razstavo, če bo koncert v dvorani. Zakaj moraš muzej cel dan zapreti za koncert otroškega ateljeja, da si preobremenjen.

Zakrittya, ymovirno, ochіku nezabarom in še nekega dne, ki se nahaja v starem muzeju Glinka - stojnice na trgu Kudrinsky številka 46, je P.I. še vedno živ. Čajkovskega in hkrati muzej, ki ga je mogoče nositi. Rostropoviča in Višnjevskoja nameravam prenesti v središče kulturnega in zgodovinskega zatona. Glasbena skupnost je začudena - Rostropovič, presenetljivo, veliki violončelist, ali je v redu obesiti Petra Iljiča, ki bi ga pripeljal v najemniško taborišče v središču Rostropoviča? Glasbeniki zbirajo vodne podpise od brutalnosti do Olge Rostropovič zaradi možnosti, da poznajo najboljšo referenco za fundacijo. http://www.onlinepetition.ru/Tchaikovsky/petition.html
Za teden imam še veliko hrane, vrlina devetega direktorja muzeja M.O. Brizgalov, trobentač za posvečenje velikega ministra kulture Saratovske regije. V Saratovu Mihail Arkadijevič ni imel posebnega ustvarjalnega področja, ampak je pokazal energično jedro, vendar svoje sfere ni prostovoljno reorganiziral. Axis Tilka Saratovska filharmonija Zgorila. Je zelo živa, kot motivi keruvalosa iz leta 2008. Zvezna agencija za kulturo, zaupana častnemu državnemu skladu Diyachevi za muzej in Scarby državne zbirke glasbil, ki je šla v muzejsko skladišče preostali del kamna... Mabut, iz uspešnega razkritja prenosa Pana Brizgalova v saratovsko kulturo bo Pan Shvidkoy poln razkritij, kako se Amati, Stradivari, Guarneri in roke ljudi trudijo potiti kulturo sakralne glasbe
http://redcollegia.ru/7871.html
http://www.old.rsar.ru/articles/480.html
Za določeno uro ima muzej napisane znanstvene in izobraževalne ter razstavne poglede, absolutno provincialne športnike - mojstre konservatorijskega izobraževanja in usposabljanja. Razstavljena po-razstava, dodeljena zgodovini ruske glasbe. Na spletnem mestu je veliko reklame - zahtevni športniki. Osvita ni nižja od povprečja, večina Ruske federacije. http://www.glinka.museum/about/vacancies/php
Je to cev za muzej?

Muzej Glinka, Osrednji muzej glasbene kulture, demonstracija veličastna zbirka V času tega naroda je število eksponatov blizu tisoč. Od zgodovinskega bogastva do sodobnih dodatkov za zvok zvokov, lahko obiščete veliko izbiro. Glava, ki se prebuja v muzejski oddelek, je bila ustvarjena posebej za celotno trgovino, katere osnovo je sestavil eksponat, ki ga je spremstvo iz moskovskega konservatorija izbralo od trenutka, ko je zaspal leta 1866.

Predverje Glinkinega muzeja je prikazano v doprsnem kipu velikega skladatelja, v notnih zapisih in v besedilnih citatih avtorja Domoljubne pesmi, saj je bil dan ruska himna. Glasba je podprta z neuradno besedilo, ki takoj iz glasbe zahteva status suveren simbol za kraljeve ure.

Tukaj boste seznanjeni z napovedmi obiskov, top odyag, Kupite vstopnice za po-razstavne ali tematske prikaze. Glavna stvar je bila razstava promocije na 2. različici, na 3. pa organizira časovne razstave na promocijskih dogodkih.

V preddverju je eden od čudežnih eksponatov, ne-stari, ki meji na Glinkin muzej - Evropski orkester. Mehanski instrument Tsei je bil uporabljen za ustvarjanje ozvočenja instrumentalnega orkestra, kot so anekse Vikoristsa v vrstah evropskih regij. glasbeni suprovod danceuvalny vstopi.

Glasbeni inštrumenti, ki se razprostirajo po obrazu hladnega orkestra, vidijo svoje značilne zvoke, harmonika navigira, da pokaže ruševine khutra. V Rusiji takšna orodja niso širša, poznajo tudi orkester za naše ljubitelje glasbenih sedežnih garnitur.

Drugi je maščevanje glavne razstave muzeja Glinka, kesanje v prostorni dvorani, sklepanje kulturnih razstav, posvečenih glasbeni kulturi. V barvi glave prevladuje malovnichna barva, ki je z zunanje strani večja.

Masiven spust do 3. vrha za ogled tematskih razstav. Skladba zvoncev govori o vlogi cerkvenega zvonca v življenju ruskega ljudstva in v glasbenih nagnjenjih Glinke.

Prav tako so bile orgle robota nimetskega župana Ladegasta nameščene na holí, yakim Volodya iz leta 1868 na mestih trgovske družine Khludov, edinega deviškega magistra, za katerega so skrbeli. Darila moskovskega konservatorija in menjava enakega števila mojstrov, instrumenta, ki se praktično uporablja za ukoreninjenje.

Težko obnovo notranjosti orgel so leta 1998 izvedli skalnati orgelski mojstri pod vodstvom Gugode. Okužba instrumenta je postavljena kot najstarejše orgle v Rusiji, ki so postale zapuščina in se lahko uporabljajo na orgelskih koncertih, ki jih organizirajo muzeji Glinka.

V petih dvoranah druge na vrhu je bila postavljena post-razstava Glinkinega muzeja, ki pripoveduje o zgodovini hoje in široki paleti glasbil ljudi po svetu. Riznymi citati V ozadju oken se smrad takoj vidi kot eden od enega. Rozpodil zaliv, ki predstavlja najdeno iz vseh vrst orodij, je razčlenjen po geografskem principu. Dvorano Okremiy so si ogledali evropski razstavljavci iz podregij, od drugih celin do sredine druge dvorane od eksponatov iz podregij.

Dali so mi priložnost, da predstavim inštrumente, da vidim pripadnost rogom, simfoničnim, bobnom in klaviaturam. Videli smo mehanska in elektronska glasbila, nastavke za snemanje zvoka tovrstne produkcije iz mladih nosov.

Stara evropska glasbila

Kako pravilna je tovrstna vibracija načelu demonstracije glasbil - zanj se odločajo profesionalci, a način uporabe zvoka vidijo več načel kot nacionalnih in državnih oblasti. In oblika trobente, želim veliko prepoznavnost, je vseeno prepoznana.

Niso izgubili bobna in niso premagali orodja. In informacije o razstavi o razstavi, predstavitev prve vrste glasbil in podrobnosti vseh še ene podrobnosti se izvajajo za pisna pojasnila.

Ruska ljudska glasbila so v muzeju Glinka izbrana iz velikega asortimana in vrst rozmaitti. Tukaj instrumenti drugih ljudstev naseljujejo nacionalne republike v bližini skladišč Ruske federacije. Na voljo je široka paleta tolkal - tudi ti vključujejo najpreprostejšo, čeprav najbolj priljubljeno metodo sondiranja zvokov, od preprostih predmetov za vpenjanje, za katere lahko preprosto dodate drevesa na žlice.

Zvychayno, naši predniki so imeli pijačo iz kravjih rogov in cevi z drevesa. Lahko bi omehčali vitiaguvati zvoke s platna pili košnjo, a še prej s področja glasbenih ekscentrikov. Glavni godalni inštrument ruskega ljudstva je gusli, ki je v Rusiji dolgo zmagoval. Balalajko nosijo tudi na oskubljene strune, z vso preprostostjo jim bom pritrdil virtualni zvok, pa naj bodo to melodije. Nareshty, ruska harmonika - vodilni ljudski instrument za promocijo trivialne ure

Godala domorodna ljudstva vizualno podobna, čeprav predvsem struna - skitska harfa vseh sorodnikov prihaja iz. To še ni resonančno telo in vrat, poznam pa ozadje - način igranja zvokov za dodatno izbiro strun s prsti.

Oskubljena struna in glasbila so se razvila od starodavne lire in harfe do lutnje, domri, mandoline, balalajke in kitare, kar je največjo popularnost ohranilo vse do danes. Čembalo, klavirje in klavirje je mogoče kombinirati tudi s trnaki, tolkala na godala, za katere so bile tipke izumljene s pogonskim sistemom.

V novi ekspoziciji je bila evropska distribucija ponovno uvedena z inštrumenti beloruskih in ukrajinskih, moldavskih in baltskih ljudstev. Prej je na voljo široka paleta instrumentov z ozemlja Seredzemnomorja in Skandinavije, Srednje in Vzhodne Evrope. Godala, ki se igrajo kot trskala, pa tudi zvok, različne oblike resonančno telo, ki je pritrjeno na zmičko. Preprosta ksilofonija s skupino tolkal.

V nekaterih modifikacijah so predstavljeni volkovi, saj ste navdušeni nad škotskimi in irskimi tradicionalnimi inštrumenti. Res je, čeprav analogno pristіy s chutrji in piskami iz jezikovnih izjav zvokov zmagovitih ljudstev. To so francoska musette, portugalska gaita, duda in dudeizak države Evrope.

Glasbeni instrumenti velikih držav

Lands Takoj so bili prvi zmagovalci melodije za zvok napetih strun, zgodovina glasbenikov, ki so se zadrževali na ozemlju devetdesetega Uzbekistana. Zvoki so prišli na Kitajsko in Indijo, v arabske dežele in od njih v Pirenej. Pastirska violina s tremi strunami je rabelle, pa tudi violina z velikim številom strun. Ostali bomo odraščali ob violinah in naših večjih sorodnikih. Majhne strune se pogosto uporabljajo za daljše vratove, čeprav so zasnovane za kratke.

Duhovi in ​​udarni instrumenti narodov sveta so zelo pomembni. Za žgane pijače so bila bambusova debla pogosto nadomestna, stebla rozelina pa so bila odrezana. Udarna orodja so oropala tudi drevesa, ki so vrsta jedra. Vikoristovuvalis in vyrobleny shkiri tvarin, tako da se raztezajo na okvirju iz starih materialov. Poleg stacionarnih bobnov so postali priljubljeni ročni bobnarji, kot so tamburice, včasih pa jih je mogoče dopolniti z buboni.

Japonska zmogljivost nacionalnega sloga je bolj dostopna, manj dokazov o japonskih glasbilih drugih. Šok inštrumenti Japoncev so se navadili, da so zrasli pri dostavah figuri, za zbor vikoristov so bili uporabljeni različni materiali, uporabljeni so bili porcelan in keramika. Blizu tradicionalnim za druga ljudstva tvorijo strune in duhove inštrumentov, kar je zlahka videti v cikh galuzy.

Domače dežele so zmagovale pri izdelavi glasbil iz različnih materialov, od kamna, lesa in kovine do lopate, shkiri in nav vrst harmelonskih školjk. Domači maestri so posebno spoštovanje namenili oblikovanju svojih virobov, njihovi dekorativni očarljivosti.

Oblikovanje in razvoj, tradicionalni za kožo, olepšana in glasbila, najlažje prepoznavni ksilofon, bobni in drugi inštrumenti iz drugih držav, s pomočjo teh elementov, naj bosta kulturna.

Stara violinska maisternja v bližini muzeja Glinka

Violine in violine smichkovyh orodja Včasih je bil dober zaradi svoje visoke zmogljivosti zlaganja. Priprava lesa za drobne dele in detajle orodij na področju posodabljanja s tehnološkimi operacijami - razvoj in vrtanje, z različnimi metodami priprave delov. Potrebni za cich robotska inštrumenta in nastavki so predstavljeni na verstatu violinskega maistra v vgrajenem inter'eri mojstru za izdelavo glasbil.

Maystri violina desno bi lahko vygotoviti virіb biti kot rosmіrіv, od violine in viole do violončela in velikanskega kontrabasa. Violina bi lahko bila tudi klasika, zato bi jo lahko uporabljali vedno bolj.

V novem v Glinkin muzeju lahko zasnoujete vse faze priprave inštrumentov od lesene deske do končne violine ali violončela. Ogledate si lahko vse odlagalne dele - sprednji in zadnji palubi ter bočnice, hrbet, vrat z naglavno ploščo in prečko za strune.

Klasična glasbila za muzej Glinka

Inštrumente, kot je igranje z veselimi glasbeniki, Glinkin muzej predstavlja na več razstavah. Predstavitev komplementarnih simfoničnih in pihalnih orkestrov, pripomočkov glasbenih zasedb v skladišču. Strune so smits in clavs sedijo z duhovi, gozdovi in ​​srednjimi.

Eden od muzejskih skodelic je maščevanje scarbyju - koncertni harfi in zbirki klavirja za domačega viktorijana. Slog harfe je idealno uravnotežen na lastni majhni podlagi, resonator iz dragocenega drevesa je usklajen z pozlato kolonije te šike, katere oblika je še posebej vibrirajoča in prilagodljiva.

Okna smichkovyh inštrumentov roztasvani na straneh iz malovnichnega platna, ki ga je ustvaril največji župan Gri o pristnosti violine Nikkolo Paganin. Isti violinist in skladatelj je na violini zaigral tehniko grisa, ki se je tako rekoč nespremenjeno ohranila do naših dni.

Poleg violine je Paganin Volodya tako nepopolna mandolina in kitara. Priljubljeno naredi svoje super viconavtsya, napisana kot violina, torej kitara. Najbolj priljubljeno med lučkami, tekmovanje v violini, poteka v Batkivshchyna Paganin v italijanski Genovi.

Okno klasičnih pihal, ki prikazuje vrstni red povečanja velikosti, izbor primerov drevesa in orodja, Dalі - мідні. Tak podstavek je bil dolgo shranjen, hkrati pa ni prikazal izvedbe - flavta, klarinet, oboa in fagot, a če vstopiš pred skupino dreves, se lahko umakneš daleč od gozda. Smrad je lahko plastični in kovinski, piščali so hudobne. Uvajanje glasbenih strokovnjakov v gozd temelji na principu saksofona, ki ni starodavna analogija, in je bil pripravljen za metal.

Po drugi strani pa je mlado orodje ropalo le iz kovine šele ob zori razvoja metalurgije; V skupino srednjih glasbil sodijo trobenta, rog, pozavna in tuba. Orodja v številnih od njih se povečujejo v velikosti in zložljivosti v nastavku. Splača se imeti pozavno, zato bom shujšal za gladko spremembo zvoka.

Mayzhe vstopijo vsi duhovi in ​​instrumenti, obkroženi s pihalnimi godbami, simfoničnimi orkestri in ansambli. Dixielandi je jazzovska ekipa in jim tudi očitajo.

Dodatne napete strune in udarni mehanizmi, kerovani za dodatno tipkovnico, so značilni za koncertna glasbila, do katerih so klavirji, klavirji in klavirji. Del fachіvtsіv vvazhayut grand klavir in pіanіnо pіnіnо pіnіvіy pіnovyu, wіdrіznyayutsya vodoravno ali navpično raztezanje strun.

Sredi prejšnjega stoletja je z opustitvijo klavirja in klavirja v zgodovino šel tradicionalni klavir, ki je zaradi manjšega števila strun morda manj vsestranski. Veliki klavirji so pomembni za igranje na koncertnih nastopih kot inštrument za vokalno podporo, bodisi samostojno, klavir - za domačo komorno glasbo.

Prikazan v Glinkin muzeju in naslednikih ninskih klaviatur, kot so godala, pa tudi jeziki. Pred godali se igra tolkalni klavikord in trskano čembalo, jezikovne fiharmonije pa s harmonikami, harmonikami in harmonikami. Prvi instrument za obračanje zaselka je stenska Kirschnerjeva harmonika, ki je bila delo Češke v Rusiji. Ob pogledu na njeno ročno orodje, ki so nam ga prinesli, je khutra pri harmoniju začela delovati z nožnimi pedali.

Od orgel do sintetizatorja

Preostala dvorana Glinkinega muzeja je zbirka inštrumentov, v katero ne smejo vstopiti tako ansambli kot orkestri, starodobniki pri snemanju zvokov. Tukaj lahko najdete edinstvene eksponate, postanete smešni v zbirkah muzejev in zasebnikov. Pred njimi so sodne orgle, približno yaku rich chto chuv, a vsi tega niso videli.

Instrument z nastavkom ê z majhnim organom, ki upogne zvočni mehanizem robota na zvočni mehanizem, obvezno ovijte ročaj na telo. Hurdy-gurdy vikoristovuvali mandrіvnym glasbeniki, njihove zvoke supervoduvali v nastopih cirkuških umetnikov show.

Ustvarjanje prvih zvočnih posnetkov in aneksov stavbe določene osebe z imenom slavnega vinarja Edisona. Leta 1877, ki ga je zasnoval, je izdelal fonograf, ne da bi ta zvočni posnetek posnel v votlem stanju na valj, prekrit s kositrno folijo ali povoskan s papirjem.

Snemanje na ravno okroglo ploščo je opravil Berliner, zvok je nastal s prilogami in glasnim zvočnikom – gramofonom. Aparati iz korpusa z ustnikom se je slišalo ime gramofona. Napredek pri snemanju zvoka je naredil Ishov Shvidko: magnetne linije, laserski diski, digitalni zvočni posnetek visoke kakovosti.

Rіdkіsny fotoelektronski sintetizator zvoka ANS, imena za inіtsіals velikega skladatelja Skrjabina, Vinayishov Rus Murzin je še na primer 30-ih let prejšnjega stoletja, priprave pa so prikrajšane za rock iz leta 1963. Nevpletene zvoke je mogoče najti v spomin na fantastične filme Tarkovskega in Gaidaijeve diamantne roke.

Glasba na novo raven, ki je igral skladatelja, ne da bi pisal note, in poučeval orkester. Hitro so se razvili tudi sintetizatorji, pri čemer so tranzistorji s taljenim tranzistorjem postali kompaktni in cenovno dostopni. Okuženi sintetizatorji lahko povzročijo glasbene kolektive različnih žanrov.

Še en nepozaben eksponat v Glinkinem muzeju je bila velikanska bobna glasbenika in skladatelja, eksperimentatorja brez obsega R. Shafija. Ročno keruvannya z zložljivim kompletom bobnov in bobnov očitno ne boli,

Shafi vinayshov unikal nadzorni pedal Zmiy Gorinich je s številnimi orodji, ki jih je treba servisirati, odšel v Guinnessovo knjigo. Є Na najrazličnejših razstavah, specialkah in inštrumentih znanih glasbenikov.

Uvod v Glinkin muzej si lahko po nepotrebnem ustvarite s pisanjem o novem, čeprav sovražnem, v pokrajini Pomilkov. Cikavov je veliko, zato je pomembno, da na prvi pogled opišemo, je novi cikavi v obliki robotov z izvleki. Povuvat tukaj je spoznavno, da je ljudem zanimivo, da se zanimajo za inteligenco glasbe, da bi vnesli zanimanje za nedvoumno gibanje.

M uzey bv vidkritiy leta 1912 na Moskovskem konservatoriju. V fondu muzeja je 900 domačih glasbil, posebni arhivi skladateljev in vikonavtov, zbirke fotografij in dokumentov ter zbirka slik.1912 Spominski muzej imena Mykoly Rubinstein, dirigent in predhodnik konservatorija, se pojavi v prihodnosti Moskovskega konservatorija. Peni na yogo vіdkrittya, ki ga je dal moskovski gospodin in glasbeni amater Dmytro Balyaev. Med številnimi eksponati balinanja so na primer slog pisanja Petra Čajkovskega, portreti skladatelja Antona Rubinsteina in mecena Dmytra Balyaeva, zbirka srednjeazijskih inštrumentov in italijanska poezija-kitara 1656.

Fondi je nekaj naredil glede tega. Tako je Modest Čajkovski, skladateljev brat, podaril posmrtno masko Petra Illiča gipsovom, vislav Sergija Bulanovskega iz šanuvnika Mikolija Rimskega-Korsakova pa se zloži k skladateljevemu, ki je seveda postal žrtev rotsi iz leta 1925. Na ušesu tridesetih let prejšnjega stoletja se muzej naslanja na rob omare. Todi je bil pogumen za vse konservativce. Vendar muzej ni bil zaprt, leta 1938 pa je bila usoda direktorja glavnega štaba dodeljena Katerini Aleksyov. S prihodom muzeja se uvaja vsak korak. Leta 1943 rotsi, v rozpal vіyni, vіn, ki se je odrekel statusu suverena, in na primer v štiridesetih letih prejšnjega stoletja je ime Rubinstein ostalo nespremenjeno iz svojega imena.

Glasbeni muzej Viish za interspominsko sobo na konservatoriju in postane samostojen inštitut. Leta 1954 je rock ob 150. obletnici dneva ljudstva Mihaila Glinke dobil ime velikega skladatelja. Leta 1982 se je muzej preselil v novo, posebej za novo zenitovano stojnico na ulici Fadova.Muzej je bil dopolnjen s svojimi skladi. Že leta 1943 je režiserka Kateryna Aleksova šla k Sergiyamu Rakhmaninovu, ki je živel v Združenih državah. Skladatelj je prosil za sporočilo za muzej deyakі th posebnih govorov in glasbenih posnetkov. Dve Kateryne Aleksova sta odpotovali v ZDA in s svojega drugega potovanja okoli leta 1970 hkrati zaradi prejšnjega dela Rakhmaninova Zaruja Apetyan prinesla za muzej 20 škatel eksponatov.

Na začetku rocka je muzej podaril dar brezliških predmetov, povezanih z glasbeno kulturo sveta. Na primer balerinke Ane Pavlove, rokopisnega klavirja (transponirala sem partituro za vokalno in orkestralno glasbo za klavir), za balet ali Stradivarijevo violino, ki jo je Davidu Oistrakhu naročila belgijska kraljica Elizabeta.

Glavno razstavo muzeja bom poimenoval "Glasila ljudi sveta". V petih dvoranah je bilo razstavljenih 900 eksponatov. Med ruskimi inštrumenti so devetstrunski gusli iz XIII stoletja, znani med kopanjem v Novgorodu, balalajke iz XIX stoletja, stare avtorske pravice iz Sankt Peterburga v 1830-1870-ih, grizli і, čudoviti, harmonični ... Tsikavi Bashkir flavta kurai, Chuvaska volinka shibr z miško iz nadloge mikhur, karelski godalni instrument kantele, podoben gusli, je mogoče najti v slogu "Kalevala". Razstava srednjeazijskih inštrumentov je tu shranjena v zbirki predmetov iz zbirke Avgusta Eichhorna, saj je od leta 1870 do 1883 služil kot poveljnik ruskih vojaških orkestrov v vojaškem okolju Turkestana.

Leta 2011 se je Muzej glasbene kulture preimenoval v Vseruski muzej glasbene kulture. M. I. Glinki. Zdaj v vašem skladišču več kot pet spominski muzeji: Muzej-Sadiba F.I. Shalyapin na Novinskem bulvarju, muzej P. І. Čajkovski in Moskva "na trgu Kudrinski, Muzej-stanovanje skladatelja in direktorja konservatorija A.B. Goldenveiserja, Muzej S.S.

Pripomočki o Muzeju glasbene kulture IM. M. I. Glinki

Ljudmila Milkina 01/03/2017 okoli 18:39

Razjezil sem vipadkovo do muzeja: hodil sem po ulici, premagal zupinko avtobusa s tem imenom. Mislim, da je tukaj v redu, muzej je vedel - in ni bil goslač. Imel sem tri Vistavke: "Zvok in ... lyudin, vsesvit, gra", glasbila zgodnjih ur in ljudi in "Plesi skomorokhiv" od dojenčkov B. Messererja. Šla sem na interaktivno oddajo o zvokih. Bilo je veliko tsikavo in otrok, in odraščati. Slišiš lahko različne zvoke, slišiš različne zvoke, se sprašuješ, kako se smrad vliva v naravo in ljudi, in bogato, bogato, nekaj, česar ne poznamo, ampak še bolj tsykavo občutek. Seznam orodij pri starih ljudstvih tiste ure v preteklosti me je seznanil s številom in razvojem teh orodij, delovanja orodij takšne oblike, ki izgledajo, kot da ne zvenijo tako. na njih. In tu se na žalost zavedam tegob vseh naših muzejev: napišite akademsko suhoparen seznam eksponatov in o njih ne razlagajte ničesar: ime, datum priprave ne pričakujejo obiska dežele, zvoki vina. Є, zychayno, baneri z dovgy dolgočasnimi besedili, saj ne berem ničesar. Ljudje prihajajo v muzej, da se sprašujejo! Bulo bi bil še boljši, če hočeš nekaj najboljših orodij, bodo slike (fotografije, malenkosti), kot da si lahko bister, kot da se lahko na njih igraš in če hočeš slišati zvok, celo stvar je preprosto fantastična. Pred govorom tudi črne črke na pobočju praktično niso vidne, da bi našli tiste pisave, kot je ê - ni mogoče prebrati. Tudi v celotnem muzeju so različni koncerti. Vzel sem vstopnico za enega od njih. V čast mi je, da sem postal stalni gost muzeja. Sodi po mojih fotografijah o razstavi malenk B. Messererja.

Ljudmila Milkina 01/03/2017 okoli 18:32

Razjezil sem vipadkovo vse do muzeja: šel sem po ulici, zadel avtobus zupinka s tem imenom. Mislim, da je tukaj v redu, muzej je vedel - in ni bil goslač. Imel sem tri Vistavke: "Zvok in ... lyudin, vsesvit, gra", glasbila zgodnjih ur in ljudi in "Plesi skomorokhiv" od dojenčkov B. Messererja. Šla sem na interaktivno oddajo o zvokih. Bilo je veliko tsikavo in otrok, in odraščati. Slišiš lahko različne zvoke, slišiš različne zvoke, se sprašuješ, kako se smrad vliva v naravo in ljudi, in bogato, bogato, nekaj, česar ne poznamo, ampak še bolj tsykavo občutek. Seznam orodij pri starih ljudstvih tiste ure v preteklosti me je seznanil s številom in razvojem teh orodij, delovanja orodij takšne oblike, ki izgledajo, kot da ne zvenijo tako. na njih. In tu se na žalost zavedam tegob vseh naših muzejev: napišite akademsko suhoparen seznam eksponatov in o njih ne razlagajte ničesar: ime, datum priprave ne pričakujejo obiska dežele, zvoki vina. Є, zychayno, baneri z dovgy dolgočasnimi besedili, saj ne berem ničesar. Ljudje prihajajo v muzej, da se sprašujejo! Bulo bi bil še boljši, če hočeš nekaj najboljših orodij, bodo slike (fotografije, malenkosti), kot da si lahko bister, kot da se lahko na njih igraš in če hočeš slišati zvok, celo stvar je preprosto fantastična. Pred govorom tudi črne črke na pobočju praktično niso vidne, da bi našli tiste pisave, kot je ê - ni mogoče prebrati. Tudi v celotnem muzeju so različni koncerti. Vzel sem vstopnico za enega od njih. V čast mi je, da sem postal stalni gost muzeja.