Scriabin rejtélyelemzés. Bandura

4.2 Az út A. N. Skryabin "rejtélyéhez"

Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin az "Ezüst Kor" művészetének egyik legfényesebb képviselője annak gyors virágzása idején. Az orosz zenetudomány hosszú évtizedek alatt korántsem egyértelmű értékelést adott munkájáról - a cenzúra szempontjai nem tették lehetővé a kutatók számára, hogy feltárják a hivatalosan „idealista-misztikusnak” nevezett orosz géniusz zenéjének lényeges vonatkozásait.

Az "orosz kulturális reneszánsz" sok megalkotójához hasonlóan Scriabin is különleges megújult szemlélettel rendelkezett, és nem keresett támogatást közvetlen elődeinek művészi tapasztalatában. A kritikai realizmus figuratív szférájának rutinja, a "kuchkisták" primitív attitűdje és a folklór forrásokhoz való orientáció idegen. Zenéjének kezdete ugyanakkor mélyen nemzeti. Összekapcsolódnak az "ezüst kor" kultúrájában az ember kozmikus isteni lényegében elvesztett megértésének megújulásával. Scriabin hite nem volt dogmatikus. A zeneszerző gondolatai és álmai kifejezetten a hagyományos orosz istenkeresést tükrözték, maximalizmusával és szenvedélyes indulatok dühével, az egység és a kibékülés eszméivel, amelyek megtörtek a "század szélének" szellemi vallási csábításának prizmáján keresztül.

Scriabin „transzperszonális” vágya 2 új világ felfedezésére 2 összefonódik a művészet számos nem hagyományos irányzatának vallási és esztétikai attitűdjével, elsősorban a szimbolikával. Az orosz szimbolisták élénk vágya, hogy megértsék „a másik világ jelét ebben a világban” és „az átalakult tér szépségét”, hogy megtestesítsék a „két világ közötti kapcsolatot”, magyarázza a zeneszerző fokozott érdeklődését a célkitűzésen túlmutató jelenségek iránt. világ és az emberi lét szokásos paraméterei. Ez szüli zenéjének bináris, bipoláris alapelveit: impulzusokat a grandiózus, egyetemes, makroszkopikus és egyben vágy, hogy elmélyüljön az emberi lélek „mikrokozmoszában”, tudatalatti alapelvében.

Az emberi psziché mély állapotainak megtestesülése a zeneszerző műveiben mintha "érintéssel" fordulna elő, változó, finom és nem alkalmas az érzések racionális elemzésére. Scriabin zenéje tele van kifinomult ritmussal, nem tonális "vándorlásokkal", textúrával, amelyet harmonikus figurák ködébe burkoltak. Eszméletlen akarati impulzusok, érzéki vágyakozások és homályos szürreális felismerések fonódtak össze benne.

A zeneszerző által meghatóan tökéletlen költői formában kiöntött filozófiai elképzelések közül a kreativitás isteni erejének és az emberiséget a boldogsághoz vezető művész-túllépés gondolata a legfontosabb. Szkrjabin ennek a tanításnak a híve lett. Minden szellemi képessége, a zenei géniusz minden ereje arra irányult, hogy megtalálja a "Rejtély" konkrét megtestesülésének módját - az emberiség átalakítását a művészet varázslatának segítségével.

A Rejtély kontúrjai több mint tíz éve sorakoznak a zeneszerző fejében. Megértette, hogy a legnehezebb feladatot látja el, de hitt egy nagy lelki cselekedet megvalósításában. A "Rejtély" kezdeti kiviteli alakját "Előzetes művelet" -nek nevezik. Ez egy grandiózus székesegyházi előadás, vagyis szolgálat, amelyben az egész emberiség részt vesz. Az "Előzetes akció" zenéje csak töredékesen maradt fenn (40 lap vázlatvázlat). Ez képezte a szintetikus aktus fő összetevőjét, ideértve a hangok, illatok, színek, táncok, felvonulások, mozgó építészet, a lemenő nap sugarait, a résztvevők - előadók és nézők - szimfóniáját.

Az ókori indiai templomot, ahol a "rejtélynek" kellett történnie, a zeneszerző óriási oltárként fogalmazta meg, amely az igazi sík - a Föld - fölé magasodik. Scriabin komolyan megpróbálta megvalósítani az elképzelt projektet, és egyes források szerint még egy indiai földterület megvásárlásáról is tárgyalásokat folytatott templomépítés céljából. A "Rejtélyre" gondolva a zeneszerző így szólt: "Nem akarom, hogy bármi megvalósuljon, hanem a kreatív tevékenység végtelen emelkedése, amelyet művészetem fog kiváltani."

Scriabin annak az orosz "zseniknek és prófétáknak" a konstellációjának tulajdonítható, amelyek úgy tűnik, hogy nem vették észre az emberek aggodalmait, aggodalmait és világi hiúságát. A zeneszerző, elválasztva a mindennapokat a fennkölttől, a zenei kifejezőkészség sajátos világát hozta létre, korát megelőzve, a 20. századi művészet számos újításával számolva. Scriabin zenéje a nagy művészet példájaként szolgál, amely az optimista önzetlen hit alapján született mindent hódító erejében.

Enrico Caruso élete és kreatív útja

Enrico Caruso 1873. február 24-én született Nápoly külterületén, San Giovaniello körzetében, munkáscsaládban. Enrico szerény munkás apjának még nem sikerült felébresztenie a kötelességtudatot fiában, valamiféle mesterség iránt érdeklődni ...

A.I. élete és karrierje Khachaturian

Khacsaturianus Tbilisziben született 1903. június 6-án egy könyvkötő családjában. Már kora gyermekkorában erős zenei benyomásokat élt meg, lelkesen hallgatta Grúzia, Örményország és Azerbajdzsán népdalainak zenéjét. Gyerekként kedvenc dalait énekelte ...

S. Besche és C. Parker munkája

Charlie Parker (Charlie Parker) 1920. augusztus 29-én született Kansas City egyik külvárosában. A leendő jazz zenei sztár gyermekkora a sötét bőrű negyedben telt, ahol sok szórakozási hely volt, ahol mindig zenét játszottak ...

A háborús években széles körben ismert volt egy másik tehetséges szovjet zeneszerző, A. Novikov, aki a harmincas években kezdett el dolgozni a katonai dal területén ...

Versforma a háború utáni évek dalaiban

Az egyik legnagyobb zeneszerző a szovjet tömegdal, Vaszilij Pavlovics Szolovjev-Sedoj területén 1907-ben született Szentpéterváron, egy portás családjában. Gyerekkora óta fülhallgató, először harmónián, majd zongorán ...

Század zenei élete. Felix Mendelssohn

Felix Mendelssohn-Bartholdy 1809. február 3-án született Hamburgban egy nagy bankár családjában. A híres filozófus-oktató unokája, a művészet iránt érdeklődő művelt szülők fia, Mendelssohn sokoldalú oktatást kapott ...

Arthur Honegger zenei gondolkodása

Innováció Debussy "Pelléas et Mélisande" című operájában. USA zeneszerzői iskola

Mint a legtöbb zenész, Bartok is gyermekkorában vette fel a zenét. Első zenei mentora az édesanyja volt, akinek bölcs tanácsaira haláláig hallgatott ...

Karl Jenkins "Dies Irae" felépítésének és alakjának jellemzői

Manapság nem sok zenésznek sikerül olyan ügyesen felizgatni a hallgató fantáziáját, mint Karl Jenkins és az Adiemus című projektje. Klasszikus, népszerű és etnikai egyszerre ...

A.N. romantikus vonásai Scriabin

Ennek a szakasznak az anyaga A. Nikolaeva könyvéből származik "A. N. Skryabin zongora stílusának jellemzői" és T. Bershadskaya tankönyvéből "Előadások a harmóniáról". Harmónia, bár nagyon fokozatosan ...

D.D. kreatív képe Sosztakovics

Gyermekkor. Dmitrij Dmitrijevics Sosztakovics vegyészmérnök és zongoraművész szentpétervári családjában született 1906. szeptember 25-én. Ismeretes, hogy Sosztakovics zenés családban nőtt fel. Anyja, Sofya Vasilievna csodálatos zongorista volt ...

A P.O. vokális műveinek előadásának kreatív útja és néhány jellemzője Csonkuszova

Petr Ochirovich élete és kreatív útja nem volt zökkenőmentes. Moszkvában született 1930. december 7-én. Apja, Ochir Batorovich a sztavropoli férfi tornacsarnok valós osztályának 4. osztályát végezte ...

Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin nemcsak fényesen szokatlan stílusú zeneszerzőként, de ugyanolyan eredeti zongoristaként is bekerült a zenetörténetbe ...

A.N. zongoraműve Scriabin

A Scriabin technikával kapcsolatban a következő pontokat kell kiemelni. A zeneszerző számára mindig fontosak voltak a hangalkotási technikák. Úgy vélte, ahogy S. Khentova írja ...

Egyházi ének

Wedelt ukrán zeneszerzőnek tartják; szellemi és zenei kultúrájában ötvözte az olasz zenei kóruskultúrát az ukrán népzeneiség jellegzetes vonásaival. Lehet, hogy 1767-ben született ...

Scriabin misztikus alkotásai

1915. április 14-én Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin hirtelen meghalt Moszkvában. A zeneszerző 44 éves volt, zenéje az egész világon megszólalt. Az első, aki Scriabin halálára reagált, Konstantin Balmont volt: Fényszimfóniákat érzett, felszólított, hogy egyesüljenek egy lebegő templomba - érintések, hangok, tömjén és felvonulások, ahol a tánc olyan, mint egy jel ...

Scriabin közeli barátja, Balmont tudott a misztikus zenész terveiről, aki a művészettörténelemben soha nem látott szintézist fog végrehajtani. Nemcsak a hagyományos művészetek (zene, költészet, festészet, építészet, tánc), hanem a még nem létező fantasztikus művészetek is a Scriabin „Rejtély” alkotórészévé váltak.

Életrajzíró L. L. Scriabin Sabaneev a "Scriabin emlékei" (Moszkva, 1925) című könyvében reprodukálta a zeneszerző szavait arról, hogy miként mutatta be zenéjét.

A fény szimfóniája. - Szeretnék fényszimfóniákat tartani ... Az egész terem váltakozó fényben lesz. Itt fellángolnak, ezek tüzes nyelvek, látod, itt és a zenében fények világítanak ... A fénynek meg kell töltenie az összes levegőt, be kell hatolnia az atomokig. Minden zenét és általában mindent fényhullámokba kell meríteni, fürdeni bennük. "

Szagok szimfóniája. „Minden megvan, mind könnyű, mind aromák szimfóniája, mert ezek nemcsak a fényoszlopok, hanem az aromák is lesznek”.

Az íz szimfóniája. - Akcióban ízérzésem is lesz.

Érintések szimfóniája. "A rejtély végére már nem leszünk emberek, de mi magunkból menyétek leszünk."

A nézetek szimfóniája. „Nemcsak a gesztusok vonalát, hanem a szemet is meg kell erősíteni. Ezek a csúszó tekintetek, hogyan lehet ezeket leírni? Ez egy nagyon különleges szenzáció, ha például a tekintet a saját gesztusát követi, mintha megsimogatná "

A mentális képek szimfóniája. "Olyan képzeletbeli hangokat szeretnék bevezetni a" Rejtélybe ", amelyek nem igazán szólalnak meg, de amelyeket el kell képzelni."

Az emberi észlelés összes szervének bevonása természetesen nem öncél volt, hanem csak egy része Scriabin univerzumát átalakító grandiózus tervének. Véleménye szerint civilizációnk katasztrofális úton halad a technotrón önpusztításon: az emberiség elpusztulhat anélkül, hogy felébresztené a szunnyadó isteni energiákat - pszichés erőket.

A zeneszerző úgy dönt, hogy egy alternatív evolúciós utat épít és megvalósít. Terve szerint távoli Indiában, egy elvarázsolt tó partján a "Rejtély" előadásához drágakövekből, tömjénből és a naplemente színeiből kell templomot építeni. Ő, Scriabin, csak az első lendületet adja a fantasztikus kauzális láncok bekapcsolásához. Misztikus harangok csengenek az égen a Himalája felett, és felhívásukra a Földet lakó összes nép Indiába megy, hogy részt vegyen az Átváltozás fenséges szimfóniájának előadásában. A grandiózus szintetikus akció hetedik napján a népek mentális mezőjének együttes ereje állítólag áttörte a világ illúziójának képernyőjét. A művészi extázisban az emberiség kiszabadul az anyag csapdáiból.

A "Rejtély" ötlete Scriabin-ben már 1903-ban felmerült, és két évvel később, miután megismerkedett Helena Blavatsky műveivel, végül kikristályosodott. Azóta minden munkája felkészüléssé vált a Szellem és Anyag újraegyesülésének világméretű ünnepére. Elfogadva az ötletét, a zeneszerző készségesen elmondta erről a barátainak, részletes terveket készített és nagy számú vázlatot írt a jövő mágikus cselekedetéhez (valójában a későbbi Scriabin összes műve vázlatok hozzá). A "Rejtély" utolsó teljes körű vázlata állítólag az "Előzetes akció" volt, amelyről a zeneszerző beszélt:

„Ez még nem lesz„ Rejtély ”, hanem ebben a szellemben, és a művészetek szintézisét fogja tartalmazni, és ez már ezoterikus lesz. Ez még mindig műalkotás, bár teljesen más lesz, lesznek sok igazi varázslat ... Ebben a misztika valamilyen szimbolikával hígul, és ez pontosan meghatározza az ismételt előadás lehetőségét. "

Scriabin 1913 telén, két évvel halála előtt 1913 telén kezdte meg a munkát, de a legközelebbi barátokon kívül senki sem hallotta ezt a titokzatos opuszt. A zene vele halt meg - a zenei világ egy esete nem elszigetelt, de Scriabin sorsában szimbolikus jelentést nyer.

Úgy tűnt, hogy Scriabin életének minden körülménye akadályozta a varázslatos kotta elkészítésében, az utóbbi években a zeneszerzőt megfosztották a védnökök támogatásától, és kénytelen volt gyakran és hosszú ideig turnékra indulni szóló koncertekkel. De Scriabin fő művének halálának oka nem az anyagi nehézségek vagy a családi problémák terhe volt. Három nappal a temetés után Mark Meichik, a zeneszerző tanítványa ezt írta:

„Nem halt meg, elvették az emberektől, amikor elkezdte megvalósítani tervét, nem hiába van egy mondás, miszerint a mennyben ügyelnek arra, hogy a fák ne nőjenek az égbe. A zene révén Scriabin sok mindent látott, amit az ember nem tudhat, és ebbe akarta bevonni az embereket ... Bátran be akarta vezetni az embereket az istenek országába, és ezért meg kellett halnia! "

Valójában a zeneszerző földi életének számos terve, tervei kapcsán transzcendentális konnotációt kap, és nem a legendák terén, hanem valós eseményekként.

Scriabin többször is megmutatta a tisztánlátás képességét térben és időben: a tömegben megtalálhatott egy személyt anélkül, hogy személyesen ismerné, mesélt a régóta elhunyt civilizációk történetéről. Pislogás nélkül nézhettem a napot a zenitjében, aztán könnyű volt elolvasni az apró betűs részt. Képes volt hallucinációs állapotba juttatni hallgatóit, megváltoztathatta a hang szerkezetét az űrben, ezért írtak sokan az általa előadott művek „fantasztikus, valószerűtlen” hangereiről. Utolsó lakásának bérleti szerződését 1912. április 14-én írta alá hároméves időtartamra - pontosan halálának napján. A misztikus kezdet még Scriabin életének dátumaiban is megnyilvánult. Karácsony napján (1871. december 25-én régi stílusban) született és húsvét második napján hunyt el.

"A zene a kinyilatkoztatás útja" - mondta Scriabin. - El sem tudja képzelni, milyen erős tudásmódszer ez. Mindazt, amit most gondolok és mondok, mindezt a munkám révén tudom. " Legújabb műveiben a zenei struktúrákat varázslatos szimbólumokká változtatja. Zongoraminiatúráit "élő szervezetekként" írja le (az energia-információs struktúrák "vak életszomjjal", azaz önálló létezéssel vannak ellátva), és látja bennük a párhuzamos világból származó lények "élőhelyét". A zeneszerző azzal érvelt, hogy "a zene megbabonázza az időt, teljesen leállíthatja".

Sabaneev, azon kevesek egyike, akinek volt olyan szerencséje, hogy zongoraváltozatban hallotta a szerzőtől az "Előzetes akciót", így emlékszik vissza:

- Titokzatosak voltak, tele valami furcsa édességgel és élességgel, lassú harmóniákkal ... Finom, törékeny hangszövet, amelyben valamiféle éles, fájdalmasan fülledt hangulat szólalt meg ... Úgy tűnt, hogy valamiféle elvarázsoltam, egy szent birodalom, ahol a hangok és a fények valahogy összeolvadnak egy törékeny és fantasztikus akkordban. És ebben rejlik valamiféle kísérteties, irreális, álmosság íze - olyan hangulat, mintha ép álmot látna ”.

Sem a zeneszerző élete során, sem halála óta eltelt annyi év alatt nem feltámadt zenei világa eredeti formájában. Eddig Scriabin ötleteit felszínesen érzékelték, és elsősorban a Prometheus könnyűzenei produkciójának kísérleteire szorítkoztak (egyetlen rögzített fényvonallal ellátott partitúrája). Sajnos a szerző utasításai minimálisak voltak, és szinte minden kísérlet csak a színes sugarak játékára korlátozódott egy vagy több különböző konfigurációjú képernyőn. Eközben magának Scriabinnak "mozgó formákra volt szüksége, hogy a tömjén képezhesse ezeket a formákat, és hogy fényeik megvilágítsák". A Párizsi Nemzeti Könyvtárban őrzött "Prometheus" kottájában Scriabin keze bemutatta a "Tűzvers" vizuális képeinek leírását: "villám", "csillagok", "fény duzzad", "szikrák és körök" a víz "," világító alakok "," fénysugarak "," fény és szikrák kaszkádjai "," éles formák "stb.

Ma nyilvánvaló, hogy a zeneszerző megpróbált művészetében megtestesíteni a valóság más mérési módjait, amelyek csak néhány paranormális képességű ember számára állnak rendelkezésre. Scriabin úgy vélte, hogy ezek a tehetségek minden emberben el vannak rejtve, és zenéje a felébredésük kulcsa. - Általában - mondta - nem ismerünk sok rejtett lehetőséget. Ezek szunnyadó erők, amelyeket életre kell kelteni ... És a zene, amely magában tárolja a ritmus számtalan lehetőségét, tehát a legerősebb, leghatékonyabb varázslat, csak kifinomult, kifinomult varázslat, amely nem vezet ilyen durva eredményeket alvásként vagy hipnózisként, hanem a psziché bizonyos finomított állapotainak felépítéséig, amelyek nagyon sokfélék lehetnek. "

A Tűz-vers szerzője úgy vélte, hogy az emberek a vele kapcsolatos elképzeléseikkel megalkotják a környező fizikai valóságot. Nyilvánvaló, hogy a pszichét elpusztító negatív érzelmek terhe alól megszabadulva az ember erőt fog szerezni ahhoz, hogy új világokat, a sajátban és a körülötte lévő világban való lét különböző módjait lássa.

A Scriabin filozófiai jegyzeteiben a 20. század számos tudományos felfedezésére és technológiájára lehet jóslatokat találni, és a számítástechnika itt messze nem az utolsó hely.

Boris Schlötser, Alexander Scriabin kiemelkedő orosz zeneszerzőnek dedikált könyvét egy használt könyvkereskedésben vásároltam pár hónappal ezelőtt, idén október elején. Berlini "Grani" kiadó, 1923; a könyv valamely kairói orosz szakszervezet könyvtárán keresztül került Moszkvába (a könyv ennek a könyvtárnak a francia nyelvű bélyegzőit tartalmazza). Rögtön felfedeztem, hogy a könyv tartalmában nagy kincs; ráadásul úgy tűnik, hogy egy szám kivételével senki sem szkennelte, sem nem tette fel az internetre Boris Schlötser, Alexander Scriabin kiemelkedő orosz zeneszerzőnek dedikált könyvét egy használt könyvkereskedésben vásároltam pár hónappal ezelőtt, idén október elején. Berlini "Grani" kiadó, 1923; a könyv valamely kairói orosz szakszervezet könyvtárán keresztül került Moszkvába (a könyv ennek a könyvtárnak a francia nyelvű bélyegzőit tartalmazza). Rögtön felfedeztem, hogy a könyv tartalmában nagy kincs; Sőt, úgy tűnik, hogy a könyv számos idézetén kívül senki nem szkennelte és nem tette közzé az interneten. Kétszer egyedülálló példány.

Boris Schlötser egyértelműen dialektikusan és integrálisan gondolkodó szerző. Evolúciós jövőképe van, megértette a fejlődés dialektikáját; szerzőként ötvözi a nyugati és keleti filozófia (ideértve a teológiai iskolákat is) széles körű ismeretét a gondolatok bemutatásának egy gyönyörű, mondhatni elegáns stílusával. Erről a külön példáról arra következtethetünk, hogy milyen elképesztő magasságokat ért el a huszadik század elejének hazai kultúrája (legalábbis néhány kiemelkedő képviselőjének személyében). Milyen kár, hogy mindez a szellemi gazdagság a feledésbe merült a történelmi folyamatok és a nagyszabású társadalmi-kulturális katasztrófák alatt. és a jövő nemzedékeink feladata emlékezni erre az örökségre.

Schlözer jól ismerte Scriabint (Schlötser nővére, Tatiana feleségül vette az utóbbit), így pontosan rekonstruálni tudta a zeneszerző nézeteit, párbeszéd útján hozzáférést nyitva belső világához. Schlözer előadásában Alexander Scriabin nem spontán Nietzscheanként, hanem mint személyiség, aki az individualizmusból és a kreativitás radikálisan individualista szemléletéből fejlődött ki, mint a szintetikus művészet meglehetősen kifinomult szemléletének és egy mélyen misztikus világnézetnek fejlődött ki. Scriabin dédelgetett álma az volt, hogy kreativitása révén megvalósult egy bizonyos Rejtély, amelynek állítólag át kellett alakítania a világot, és közelebb kellett hoznia az emberiség általános szellemi ébredését. Scriabin kreativitását áthatja a misztikus tudatállapotok és a szellemlátás intuíciója; mindez a legkorábbi példáktól kezdve a világ és az emberiség szenvedélyes varázslatának kísérlete a végső és diadalmas önmegvalósításig és önmegvalósításig.

A Scriabinról és alkotói folyamatáról szóló történetében a szerző véleményem szerint nagyon mélyen behatol a kreativitás pszichológiájába, és a zeneszerző tevékenységének példáján alapuló rendkívül elfogadható modellt kínál az alkotás aktusáról.

A Scriabinról a következőket írja: „Teljesen belemerülve az élet elemébe, nem a szépség mint olyan megteremtésére, hanem a megtapasztalására törekedett. Célját nem az esztétikai értékek megalkotásában látta, hanem valamilyen, különösen intenzív életforma megvalósításában. „Lenni” akart. Valódi átalakulásra vágyott, nem képre, annak hasonlóságára. Lényegében Scriabin az életet a művészet fölött értékelte; utóbbiban csak az élet gazdagodásának, elmélyülésének, finomításának, később pedig egy misztikus erőnek látott eszközt. Számára az előtér mindig a személy, a művész, a munkája volt, és egyáltalán nem ennek a műnek a kikristályosodott termékei ”(66. o.).

- Csak azért lépett be Apolló templomába, hogy azonnal életre keltse az ott látott képeket. „Ebből az életből egy másik életbe a művészet révén” - mondta magában és tevékenységében ”(69. o.).

A következő hónapokban megpróbálok számos élénk idézetet kiírni a könyvből, hogy benyomást szerezhessek mind a szerző, mind a Scriabin által munkájuk során felvetett anyagról és érzékszervekről.

Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin az "Ezüst Kor" művészetének egyik legfényesebb képviselője annak gyors virágzása idején. Az orosz zenetudomány hosszú évtizedek alatt korántsem egyértelmű értékelést adott munkájáról - a cenzúra szempontjai nem tették lehetővé a kutatók számára, hogy feltárják a hivatalosan „idealista-misztikusnak” nevezett orosz géniusz zenéjének lényeges vonatkozásait.

Az "orosz kulturális reneszánsz" sok megalkotójához hasonlóan Scriabin is különleges megújult szemlélettel rendelkezett, és nem keresett támogatást közvetlen elődeinek művészi tapasztalatában. A kritikai realizmus figuratív szférájának rutinja, a "kuchkisták" primitív attitűdje és a folklór forrásokhoz való orientáció idegen. Zenéjének kezdete ugyanakkor mélyen nemzeti. Összekapcsolódnak az "ezüst kor" kultúrájában az ember kozmikus isteni lényegében elvesztett megértésének megújulásával. Scriabin hite nem volt dogmatikus. A zeneszerző gondolatai és álmai kifejezetten a hagyományos orosz istenkeresést tükrözték, maximalizmusával és szenvedélyes indulatok dühével, az egység és a kibékülés eszméivel, amelyek megtörtek a "század szélének" szellemi vallási csábításának prizmáján keresztül.

Scriabin „transzperszonális” vágya 2 új világ felfedezésére 2 összefonódik a művészet számos nem hagyományos irányzatának vallási és esztétikai attitűdjével, elsősorban a szimbolikával. Az orosz szimbolisták élénk vágya, hogy megértsék „a másik világ jelét ebben a világban” és „az átalakult tér szépségét”, hogy megtestesítsék a „két világ közötti kapcsolatot”, magyarázza a zeneszerző fokozott érdeklődését a célkitűzésen túlmutató jelenségek iránt. világ és az emberi lét szokásos paraméterei. Ez szüli zenéjének bináris, bipoláris alapelveit: impulzusokat a grandiózus, egyetemes, makroszkopikus és egyben vágy, hogy elmélyüljön az emberi lélek „mikrokozmoszában”, tudatalatti alapelvében.

Az emberi psziché mély állapotainak megtestesülése a zeneszerző műveiben mintha "érintéssel" fordulna elő, változó, finom és nem alkalmas az érzések racionális elemzésére. Scriabin zenéje tele van kifinomult ritmussal, nem tonális "vándorlásokkal", textúrával, amelyet harmonikus figurák ködébe burkoltak. Eszméletlen akarati impulzusok, érzéki vágyakozások és homályos szürreális felismerések fonódtak össze benne.

A zeneszerző által meghatóan tökéletlen költői formában kiöntött filozófiai elképzelések közül a kreativitás isteni erejének és az emberiséget a boldogsághoz vezető művész-túllépés gondolata a legfontosabb. Szkrjabin ennek a tanításnak a híve lett. Minden szellemi képessége, a zenei géniusz minden ereje arra irányult, hogy megtalálja a "Rejtély" konkrét megtestesülésének módját - az emberiség átalakítását a művészet varázslatának segítségével.



A Rejtély kontúrjai több mint tíz éve sorakoznak a zeneszerző fejében. Megértette, hogy a legnehezebb feladatot látja el, de hitt egy nagy lelki cselekedet megvalósításában. A "Rejtély" kezdeti kiviteli alakját "Előzetes művelet" -nek nevezik. Ez egy grandiózus székesegyházi előadás, vagyis szolgálat, amelyben az egész emberiség részt vesz. Az "Előzetes akció" zenéje csak töredékesen maradt fenn (40 lap vázlatvázlat). Ez képezte a szintetikus aktus fő összetevőjét, ideértve a hangok, illatok, színek, táncok, felvonulások, mozgó építészet, a lemenő nap sugarait, a résztvevők - előadók és nézők - szimfóniáját.

Az ókori indiai templomot, ahol a "rejtélynek" kellett történnie, a zeneszerző óriási oltárként fogalmazta meg, amely az igazi sík - a Föld - fölé magasodott. Scriabin komolyan megpróbálta megvalósítani az elképzelt projektet, és egyes források szerint még egy indiai földterület megvásárlásáról is tárgyalásokat folytatott templomépítés céljából. A "Rejtélyre" gondolva a zeneszerző így szólt: "Nem akarom, hogy bármi megvalósuljon, hanem a kreatív tevékenység végtelen emelkedése, amelyet művészetem fog kiváltani."

Scriabin annak az orosz "zseniknek és prófétáknak" a konstellációjának tulajdonítható, amelyek úgy tűnik, hogy nem vették észre az emberek aggodalmait, aggodalmait és világi hiúságát. A zeneszerző, elválasztva a mindennapokat a fennkölttől, a zenei kifejezőkészség sajátos világát hozta létre, korát megelőzve, a 20. századi művészet számos újításával számolva. Scriabin zenéje a nagy művészet példájaként szolgál, amely az optimista önzetlen hit alapján született mindent hódító erejében.



KÖVETKEZTETÉS

Az orosz zene, mint bármely más kulturális jelenség, feltárja előttünk a múlt arcát. Ha „nem hallgatunk rá”, akkor a múlt már nem jelenhet meg előttünk mint egész. Nem könnyű „hallgatni”, nemhogy „hallani” az orosz zenét. Ennek ellenére az orosz zenének ebben az értelemben megvannak az előnyei nyugati kortársaival szemben. Miért? Mert Oroszországban az új zenei rendszert tápláló nemzeti származás erősebb volt, mint bármely más európai országban. A népi, "dalfolyamok" döntően betörnek a dallamba, s ezzel a nem kapcsolódó hagyományok határait feszegetik. Ez az áttörés jelentős szerepet játszik Oroszország zenei robbanásának a 19. század eleji szakasza óta. Csak ennek köszönhetően virágozhatott fel Glinka hatalmas és igazán nagy tehetsége. Figyelemre méltó zeneszerzői galaxis készült az érkezésére.

Az a három fő szempont, amely meghatározta az orosz zene fontosságát a fejlődés teljes útján - az orosz társadalmi élet általános fejlődésének tükröződése, vezető szerep a szláv kultúrák fejlődésében, a legfontosabb kapcsolat a világ művészetének fejlődésében - megőrizték jelentőségüket mind a szovjet, mind a modern korszakokban. Az egész modern kultúra megjelenése és kialakulása az ember és a társadalom közötti új kapcsolatok alapján lehetővé tette az író, a művész, a zeneszerző mint az élet átalakítói, a személy és a kollektíva oktatóinak, mint az ideák szócsövének jelentőségét. a modernitás érzései.

Ugyanakkor a múlt eredményeinek észlelése a művészi alkotás minden területén egyre intenzívebbé és mélyebbé válik, a folytonosság és az innováció tartós, szerves egységévé való átalakulásuk az igazi út a művészetben való fejlődés elérésére, beleértve a zenét is.

A zene, ahogy SG Domashnev író hitte, képes az univerzum éltetésére, az igazság hordozására. És mi, ha nem az igazság, mércét jelent számunkra, akik a honfitársaink által hagyott felbecsülhetetlen kulturális örökség segítségével leskelődünk és a jövőt hallgatjuk!

A HIVATKOZÁSOK FELSOROLÁSA

1. // Az orosz zene története: 10 kötetben-M.: "Zene", v.9, 1994-452.

2. Kovalev KP / "A titokzatos ige ...": Esszék a 18. századi orosz zenéről-M.: "Szovjet Oroszország", 1988 - 256s.

3. Levashova O., Keldysh Y. / Az orosz zene története-M.: "Zene", 1980 - 623p.

4. Nikitina LD / Az orosz zene története-M.: "Akadémia", 1999 - 272p.

5. Orlova EM / Előadások az orosz zene történetéről-M.: "Zene", 1977 - 383p.

6. Rapatskaya LA / Az orosz zene története: Az ókori Rusztól az "Ezüstkorig" -M.: "VLADOS", 2001 - 384.

7. Rozanova YA / Az orosz zene története. Század második fele. PI Csajkovszkij-M.: "Zene", 1981 - 310-es évek.

8. // Az orosz zene-Leningrád történetének oldalai: "Zene", 1973 - 182-es évek.

9. Tretyakova LS / orosz zene a 19. századból - M.: "Oktatás", 1976 - 207-es évek.

A.N. Scriabin:
Rejtély áldozat és üdvösség nélkül

A világtörténelem terhe

Egyes zsenik meg voltak győződve arról, hogy különleges ismeretek hírnökei és az emberi civilizáció további fejlődéséhez szükséges új nézetek irányítói. És itt van a zeneszerzőAlexander Scriabin őszintén messiásnak tartotta magát, aki nemcsak a földi létet, hanem az egyetemet is megváltoztathatja!

Minden alkotó személyiség, akiről írok, bizonyos hatást gyakorolt \u200b\u200baz életemre, és ez alól a világ karmestere - a grandiózus könnyűzenei misztérium megalkotója sem kivétel.

Moszkvai katonai szolgálatom során nem egyszer mentem végig a Khitrovsky Lane-on a Lopukhins-birtok szárnya mellett, nem tudván, hogy a 20. század egyik legtitokzatosabb orosz zeneszerzője, Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin született ebben a házban. Szó szerint hetven méterre ettől az épülettől éjjel tucatszor álltam az osztráknál az ötemeletes 2. számú épületben, amelyet "Osterman-háznak" hívtak. Abban az időben a sikátor páros oldalán a Hadtechnikai Akadémia ingatlanobjektumai voltak, az épületben pedig, ahol őrszolgálatot teljesítettem, kadétok - tisztek, akik fejlődő országokból érkeztek a Szovjet Akadémiára - éltek és tanultak. .

A Khitrovsky Lane, sőt a Khitrovskaya tér akkoriban Maxim Gorky nevet viselte, és egységünk parancsnokai közül senki sem mesélt arról, hogy ezek a helyek valahogy összekapcsolódtak Scriabinnal és Tyutchevvel. De sok szó esett a Khitrovy piacról, ahol a banditizmus virágzott a forradalom előtt, és ahol Oroszország egész területéről érkeztek bűncselekmények és csíkok. A moszkoviták Khitrovkának hívták ezt a helyet, és rossz hírneve volt. Ennek ellenére mindig szerettem a csendes hátsó utcákon bolyongani, éreztem a forradalom előtti főváros illatát. Azóta a Khitrovskaya tér és a belőle sugárzó keskeny sávok a kedvenc helyem Moszkvában. A katonai szolgálatra emlékeztet nehézségeivel és hihetetlen kalandjaival.

Szándékosan említettem Khitrovkát, akinek lakói rendkívül hétköznapi és gonosz életet éltek, és nem gondoltak semmiféle szellemi újjászületésre. És az a tény, hogy ott született Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin, végzetes előre meghatározottságra utal - a híres zeneszerző fényesen fluoreszkáló tudata már születésétől fogva ellentmondásos volt a környező valóság piszkos-elhalványult tónusaival, és csak arra volt ítélve, hogy csak létezzen és fejlődjön a fantázia illuzórikus világában. Ez volt Alekszandr Nyikolajevics erőssége és egyúttal gyengesége is: a gondolatok, az érzések és a cselekedetek kettősségét egész életútja során folyamatosan nyomon követték. De akkor katonaként semmit sem tudtam a zeneszerző sorsának titokzatos mintáiról. És őszintén szólva véletlenül hallottam Alekszandr Nyikolajevicsről.

Miután a parancsnok egy intelligens külsejű öregemberhez vezetett, és az irányába biccentve azt parancsolta: - Ön Dmitrij Apollinarievics rendelkezésére áll. Helyezze át neki a dolgait, és azonnal térjen vissza az őrházba. " Az öregemberről kiderült, hogy az akadémia egykori tanára volt, és a poszt melletti házban élt, a "dolgok" pedig kiderültek, hogy több faszobrászatról van szó, amelyeket lakásából az alagsorba kellett áthelyezni. Köztük volt egy lendületes ember méter magas szobra. Dmitrij Apollinarievics tisztelettel meghatódta és megkérdezte:

- Fiatalember, ismeri ennek a zeneszerzőnek a munkáját, aki az emberiség megváltoztatásáról álmodozott?

Vállat vontam: azt mondják, nem fogom rávenni magam.

- Igen, fiatal barátom, - mondta szomorúan Dmitrij Apollinarjevics, - mindennap elmész a ház mellett, ahol az orosz zseniális Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin született, és a templom mellett, amelyben megkeresztelkedett, de úgy látom, még csak nem is gyanítod erről. Meg kell világosítanunk, különben a "könnyűelf, a mássalhangzók királya" nagyon boldogtalan lesz. És most, katona elvtárs, hallgasson és emlékezzen - kezdte váratlan "politikai információit" a nyugalmazott ezredes. - Alekszandr Nyikolajevics, aki "abszolút lénynek" tartotta magát, mintha egy bengáli tűz szikrázna, megvakítaná a szemét és gyorsan kiégne, és remek tűzijátékként emléket hagyna maga után, amelyet végtelen ideig hideg pelyhek porítottak meg. Scriabin életrajzírója, Leonid Leonidovich Sabaneev kijelentette: "Rengeteg" Scriabinista "volt, akiket elbűvölt a zenéje, de nem voltak" Scriabinians "."

Dmitry Apollinarievich elhallgatott, arca kipirult, látszólag a zeneszerző emléke erős érzelmeket váltott ki a lelkében.

Szolgálatom alatt megszoktam a katona zsargonját és gondolkodását, meglepett egy ilyen irodalmi és filozófiai elbeszélés, és érdeklődéssel vártam a folytatást.

Felidézve jelenlétemet, Dmitry Apollinarievich bizalmasan mondta:

- Holnap elkezdjük a javításokat, de hagyjuk Scriabint a lakásban, ő megerősít engem. Vigye a többi szobrot az alagsorba, aztán mondok még valamit.

A "dolgok" átadásakor Dmitrij Apollinarjevics beismerte, hogy sok évvel ezelőtt dolgozatokat írt Szkrjabinról, de számos okból el kellett halasztani a védelmét. Az ezredes további történetéből megtudtam, hogy a híres zeneszerző és zongoraművész, Scriabin előtt nagy titok tárult fel, amelyet mindenkinek bejelentett. Elmondása szerint a világ megváltoztatásához a különböző művészetek ötvözése és egy nagyszerű előadás rendezése szükséges, amelyen minden népnek, állatnak és madárnak részt kell vennie, és amelyet az égből függesztett hatalmas harangok hívnak meg. Amikor ez a titokzatos cselekedet, amelyet Scriabin "Az átváltozás misztériumának" nevez, véget ér, az Univerzum megváltozik - tökéletes lesz.

"Úgy látom, érdekli mindez, ezért elárulom a saját titkomat is" - mondta rejtélyesen Dmitrij Apollinarievics. - Scriabin nem új művészetet keresett, hanem új Kozmoszt akart létrehozni, és itt alapvetően elváltak útjaink. Megértem, hogy Alekszandr Nyikolajevicsnek egyedülálló fantáziája volt, nem ebből a világból származott, de túl sok elképzelni magát az Univerzum Teremtőjéről. Igaz, Scriabin néhány kortársa prófétának, Oroszország zseniális őrének, a szimbolizmus legrejtélyesebb és misztikusabb zenei képviselőjének vélte. Szép mítoszt alkottak tévedhetetlen jövőjóslatairól és a zeneszerző különleges küldetéséről, azt mondták, hogy egy órát sem élt volna túl, ha megtudta, hogy nem írja meg a Rejtélyét, de a valóságban kiderült, hogy ezek csak szép szavak . Alaposan tanulmányoztam Scriabin életét, és elmondhatom, hogy Alekszandr Nyikolajevics sajnos nem váltotta be az általa deklarált eszméket. Ez volt az ő tragédiája - ezt a rendkívüli embert a büszkeség cserbenhagyta. Ahogy a kínaiak mondják: "Az ég nem beszél önmagáról: magasan vagyok."

E szavak után Dmitrij Apollinarievics mélyet sóhajtott, és emlékeztetett arra, hogy ideje elmennem az őrházba.

- Szabadságon lesz, jöjjön látogatóba - búcsúzott a beszédes ezredes, és távozott.

Lenyűgözve a hallottaktól, kivettem L. Sabaneev Scriabinról szóló könyvét az akadémiai könyvtárból, és elkezdtem olvasni. Újra találkozni akartam Dmitrij Apollinarievich-kel, de sajnos ez nem sikerült. Hat hónappal később a szolgálati időm lejárt, és miután a civil életbe léptem, megfeledkeztem a nagy zeneszerzőről. Teltek az évek, és Sabaneev könyve ismét a kezembe került. Úgy gondoltam, nyilvánvalóan eljött az ideje, hogy Alekszandr Nyikolajevics felé fordítsam a szemem.

Fix ötlet

Annak megértése érdekében, hogy Scriabin mennyire komolyan hisz a világ átalakulásában, úgy döntöttem, hogy közelebbről megvizsgálom életrajzát. Bízva a zenetudósokban, akik Scriabint nagy zeneszerzőnek és zongoristának tartják, figyelmemet valami másra összpontosítottam. Meg akartam tudni, hogy az Alekszandr Nyikolajevics által az emberiség átalakulásáról hirdetett filozófiai posztulátumok hogyan befolyásolják saját érzéseit és tetteit. Végül is, ha Szkrjabin szuperembernek, igazi messiásnak tartotta magát, és ilyen nagy küldetést vállalt, akkor nagyon magas erkölcsi és szellemi tulajdonságoknak kellett megfelelnie.

Mivel nagyon tehetséges kreatív ember, Alekszandr Nyikolajevics szüntelenül megalkotta saját mítoszait és legendáit, amelyekben őszintén hitt. 1903-ig a zeneszerző nem rendelkezett egyértelmű doktrínákkal az emberiség megváltoztatását célzó eszkatológiai fény- és hangmisztériumról, bár a világ teljes egységének és átalakulásának gondolata már az orosz filozófusok és a kreatív képviselőinek fejében lebegett. értelmiség.

1873-ban Vlagyimir Szolovjev ezt írta:

"Az a tudatos meggyőződés, hogy az emberiség jelenlegi állapota nem az, aminek lennie kell, azt jelenti számomra, hogy meg kell változtatni, átalakítani."

Valószínűleg ez a következtetés volt a kreatívan benyomható Scriabin számára az egyik impulzus saját belátására. A zeneszerző azonban nem figyelt arra, hogy a híres filozófus nem számított az emberiség azonnali megújulására. " Mindenesetre nem fogom látni jövőbeli munkám élő gyümölcsét ”-írt Szolovjev .

Alekszandr Nyikolajevics ilyen "figyelmetlensége" nem véletlen - tekintetét csak arra fordította, ami inspirálta.

Scriabin sógora, Borisz Fedorovich Schletser ezt említi:

"Nem volt képes viszonyulni az érdeklődő alanyhoz, nem akarta és nem tudta, hogyan kell ilyennek tekinteni, de mindig megítélte és értékelte, hogy ez a tény, esemény, személy, tárgy mennyire kedvez a céljainak és szándékainak . "

A hipertrófiás beképzeltség és a szakadatlan fantáziák folyamatosan felmelegítik a zeneszerző tudatát, aki nem akarta elterelni a figyelmét semmi prózai szempontból. Ez a helyzet mélyen átgondolt és tudatos vágy volt - Scriabin szándékosan menekült el a környező valóság elől.

Tehát Alekszandr Nyikolajevicsnek szüksége volt egy újra, elidegenítve minden mást, pedig egy általa kitalált világra. Scriabin földönkívüli illatos szagokkal, ismeretlen hangokkal és különösen finom érzetekkel töltötte el, hogy megfeledkezzen a bűnös Földön őt követő gyakori sokkokról.

Sok csodáló, aki a belső körében volt, sejtette ezt. Mivel nem akarták felidegesíteni bálványukat, megpróbálták fenntartani azt a folyamatos lelkesedés és csodálat légkörét valódi és képzeletbeli tehetségei iránt, amelyben inkább szeretett lenni. A háztartások úgy tettek, mintha a saját "Rejtélyével" képes lenne megváltoztatni az emberiséget.

Ez a helyzet aggasztotta Sabaneevet, megértette: állandóan ajándékokat játszik az imádott Alekszandr Nyikolajevicscsel, barátai végül elidegenítik a valóságtól, segítenek neki egy fiktív, mámorító mitikus akcióban részt venni. Emlékirataiban Scriabin életrajzírója őszintén így írt:

„Néha fel akartam menni hozzá és egyszerűen elmondani neki:

Figyelj, Alekszandr Nyikolajevics, komolyan gondoljuk. Végül is nem fogsz Rejtélyt írni, és ha mégis, akkor is más lesz, mint mondjuk egy nagyszerű, de „csak” műalkotás, semmi más. Dematerializáció nem lesz és nem is lehet, nem okoz kataklizmát. Nagy orosz zeneszerző vagy, és elégedett leszel ezzel a címmel. "

Scriabin csodálóinak viselkedése érthető. Egyikük sem akart elválni a "császár testének közelségétől". Ha például Andrej Tarkovszkij vagy Oleg Dal vesz körül, akiknek munkáját különösen csodálom, ugyanúgy viselkednék, mint azok, akik Alekszandr Szkrjabin mellett voltak. Nos, azok, akik ennek ellenére kételkedni mertek a zeneszerző ökumenikus felismerésében, azonnal megértették, hogy egy nagyszerű embernél való tartózkodás nem kívánatos.

Scriabin gyermekkorától kezdve hozzászokott képességeinek és különleges szerepének túlzott magasztalásához. A Sasha nevelt nagymama és néni minden vállalkozásában el volt ragadtatva. Számos okból kifolyólag ez a hozzáállás a fiatal Szkrjabinnal szemben a második moszkvai kadett hadtestben maradt fenn, ahová tizenegy éves korában küldték tanulni. Az üvegházi viszonyok miatt gyönyörű, de kényeztetett növény született. Alekszandr Nyikolajevics és Vera Ivanovna legfiatalabb lánya, Mária Alekszandrovna emlékirataiban ezt írta:

- Lyuba néni lelkes szerelmének minden gyengédségét saját unokaöccsének adta. A gyermekkor boldoggá tette. Igaz, nőies, törékeny, nem praktikus, nem alkalmazkodott az élet nehézségeihez ... "

"Kétségtelen zsenialitásának" folyamatos feltöltése rokonok, barátok és tisztelők által elvégezte a dolgát. Scriabin aktívan zombizálta magát azzal, hogy képes megváltoztatni az emberiséget - nyilván istennek képzelte magát, akinek hatalmában emberek millióinak sorsa volt.

Igaz, néha a zeneszerző nem tudta ellenállni a vállalt stresszt és felelősséget. Egy nap panaszkodott Sabaneevnek: "Nem tudod, milyen nehézmilyen nehéz érezni az egész terhet ... a világtörténelem teljes terhét ... "

Ennek ellenére a "mindenütt jelenlévő gyémánt" büszke volt egy ilyen teherre: bebizonyította a rábízott küldetés fontosságát. Életének utolsó éveiben Alekszandr Nyikolajevics ennek ellenére sejteni kezdte a közelgő akció nehézségeit: az emberiség megragadásához hű fegyvertársakra volt szükség, olyanokra, akikben hitt.

"Egyedül nem tehetek semmit, -scriabin szomorú volt ... - Olyan emberekre van szükségem, akik ezt megtapasztalták volna velem, különben nem lehet Rejtély ... Szükséges, hogy a zene segítségével a kreativitás megvalósuljon ... "

Sem átmeneti csalódások, sem pedig bármilyen nehézség nem tudta végül megtörni Scriabin akaratát. Nem szokott visszavonulni, főleg attól, amit oly régen meggyőzött.

"A neki szánt ötlet mindenki előtt kiderül, -- szólalt meg a zeneszerző. - Beethoven felfedezte a Kilencedik szimfónia, Wagner ötletét - a Nibelungen ötletét. És nekem - ez. Számos kényszerítő adatom van arra, hogy ezt gondoljam, de nem tudok mindent megtenni, és nincs jogom mindent elmondani. "

Nyilvánvalóan ezek a "súlyos adatok" és cserbenhagyták, mivel nem valósította meg fő álmát. Az emberek nem siettek, hogy a zeneszerző által kitalált csodálatos misztikus előadás résztvevőivé váljanak, aki mániákus kitartással továbbra is hitt saját kizárólagosságában.

Nem sokkal halála előtt Scriabin így szólt Schlezerhez:

Esküszöm önre, hogy ha most meg lennék győződve arról, hogy van valaki, aki nagyobb, mint én, és olyan örömet tud okozni a földön, amit nem tudok adni, azonnal elköltöznék, engednék neki, de természetesen magam is megálltak élni.

A sors találkozott vele és elrendelte, hogy soha ne láthassa saját álma összeomlását.

Az orosz szfinx titkai

A híres zeneszerző életében -az orosz misztikus zene szfinxje, prófétának, sőt messiásnak helyezte el magát, sok baj és tragédia befolyásolhatta világnézetét. De az a furcsa, hogy a "varázsigény" valahogy képes volt minimalizálni őket, szinte "nem vette észre" őket.

Édesanyja (Sasha csak egy éves korában halt meg) és két gyermeke (Rimma és Leva) korai halála, Vera Ivanovna Isaakovich hivatalos feleségétől való távozása, amely a házastársak teljes elidegenedésével végződött. rövid sora a sorsában bekövetkezett nehézségeknek és szerencsétlenségeknek. Bárkinek, és még inkább ügyesnek, aminek Alekszandr Nyikolajevics magát tartotta, el kellett gondolkodnia azon, hogy miért és miért történnek vele ilyen tesztek.

Vegyük például gyermekei halálát. Hogyan reagált a zeneszerző ezekre a szerencsétlenségekre? Készített valamilyen különleges zeneművet, megváltoztatta saját élethelyzetét? Végül is N. A. zeneszerző édesapja nem titkolta hozzáállását Lyova unokájának halálához. Scriabin, aki így írt Alekszandr Nyikolajevicsnek: De ami nagyon elsötétítette létünket, az L halála volte te. Kár a fiúért, jó ember jöhetne ki belőle! Könnyekkel emlékszem kedves lelkére és gondolataira, amelyekkel nagyon meghatódott randevún.».

De a Scriabinnal kapcsolatos emlékiratokban erről nagyon kevés részlet található. Talán azért, mert ahogy Boris Schletser megjegyezte: „Személyiségének magját erős páncélok vették körül, amelyeken keresztül kívülről nem hatolt be hang. E kerítés mögött teljes békében és magányban élt, gondolt, érzett, akart. "

A kortársak, akik ismerték a zeneszerzőt, csak néhány kevés üzenetet idéznek fel ezekről a szomorú eseményekről: „ Eljött a temetésre, és keservesen zokogott a lány (Rimma lánya) sírja fölött". Érdemes hozzátenni, hogy Scriabin lánya svájci temetésére az olasz Bogliasco városból érkezett, ahol nem hivatalosan egy másik nővel, Tatyana Schletserrel élt, aki ekkor már terhes volt tőle.

Az új szenvedély gyorsabb visszatérésére irányuló kéréseinek vezérelve Scriabin súlyos morálban hagyja el Vera Ivanovnát, és néhány nap múlva visszatér Olaszországba kedveséhez, ahol két és fél hónappal később megszületett Ariadne lányuk.

Néha Scriabin ennek ellenére visszanyerte látását, és úgy tűnt számára, hogy egy gyermek halála büntetés a család elhagyása miatt. Tanára, Vaszilij Iljics Szafonov is erre utalt Alekszandr Nyikolajevicsnek: „ Soha nem tekintette a Gondviselés jeleként a mindkettőnket sújtó bánatot: ne hagyja el magának szeretteit, ne tegye meg azt a lépést, amely szerintem keserűséget és csalódást okoz a várt boldogság helyett és a szabadság? "

A zeneszerző édesapja érzelmileg reagált Alekszandr Nyikolajevics feleségének távozására is: - Vera előtt végtelenül bűnös vagy, hogy nőként, anyaként és anyaként hagytad; de ha igazolod magad ebben az őrült hobbiban, akkor hála Istennek, egyik rokonod sem, én sem válaszoltam őrültséggel, és nem felejtettem el kötelességüket. "

A zeneszerző elvont szeretettel szerette gyermekeit, a szabad kreativitás aranyos, vicces és gyönyörű "opuszaként" érzékelve őket, és az a gondolat, hogy fel kell nevelni, táplálni, öltözni és kezelni őket, általában zavart és tehetetlenséget váltott ki.

Kiderült tehát, hogy az életben minden embernek megvannak a maga gyengeségei. Igen, mindenkinek, de nem annak, aki magát messiásnak tartja, akire egy univerzális méretű feladatot bíznak. Nyilvánvalóan ezért Alekszandr Nyikolajevics úgy vélte, hogy a neki címzett rosszalló szavak irigységből fakadnak, vagy volt felesége és kíséretének cselszövései. Vigasztalva ezt írta: "Szeressétek az embereket, mint az életet, mint az életet, mint a teremtésünket.". Igen, hogy egy törvényes, négy gyermekes feleséget elegendő megélhetési eszköz nélkül hagyjunk, és ugyanakkor megismertessék az emberiség iránti hatalmas szeretetet - erre valóban szükség van ahhoz, hogy ...

Valószínűleg ezért fordulnak elő ilyen meghitt és kellemetlen események Alekszandr Nyikolajevics Szkrjabin és Tatjana Fedorovna Shl házábane tser megpróbált nem emlékezni, derészletesen leírta, hogy a zseni milyen krutont szeretett, milyen sört preferált.

Kettőt - hármat írunk az elmébe

Alekszandr Nyikolajevics mindig buzgón hitte saját akaratának hatalmas erejét. Rosalia Markovna Plekhanova a következő esetet idézte fel ebből az alkalomból:

„Egyszer egy séta során Alekszandr Nyikolajevics, lelkesen kifejtve idealista hitvallását, ezt mondta:„ Alkotó szellemünkkel, akaratunkkal teremtjük a világot, az akarat megnyilvánulásának nincsenek akadályai, a gravitáció törvényei nem léteznek számára, Eldobhatom magam ettől a hídtól, és nem esek hanyatt a kövekre, hanem ennek az akaraterőnek köszönhetően a levegőben lógok ”.

A zeneszerző meghallgatása után Plekhanov udvariasan azt javasolta: Próbáld ki, Alekszandr Nyikolajevics!”Valamilyen oknál fogva Scriabin nem a gyakorlattal kezdte bizonyítani a hatékony elméletet.

Mindazonáltal a "Fény és az egyetemes jó hordozója" továbbra is biztosította barátait, hogy képes irányítani az időjárást és más elképesztő dolgokat létrehozni. Annyira bízott szuperhatalmaiban, hogy még a mennyei hatalmakat is fenyegette.

„Kelj fel ellenem, Isten, próféták és elemek. Amint a szavad erejével teremtettél engem, Sabaoth, ha nem hazudsz, úgy a vágyam és gondolataim legyőzhetetlen erejével elpusztítalak. Nem vagy, és én szabad vagyok " - jelentette ki Scriabin gúnyosan.

Maria lánya is megjegyezte ezt:

"Scriabin nem félt nézeteinek rendkívüli következményeitől, amelyek körültekintő emberek véleménye szerint abszurditáshoz és őrültséghez vezethetnek, mivel ezek a hiedelmek a józan ész másik oldalán fekszenek."

A létezés kettőssége a való és kitalált világban könyörtelenül űzte a zeneszerzőt.

„Édes, szelíd, szeretetteljes - így ismertük meg ... Büszke, intoleráns, önző - így tűnt utána "- emlékezett vissza Maria Alexandrovna apjáról.

Gyakran mondott egyet, mást. BAN BENjó egészségnek örvendett - rettegett betegségektől, betegségektől, fertőzésektől, csípős csótányrovaroktól és zivataroktól, fejfájásra panaszkodott:

- Nem tudom, miért fáj a fejem; Végül annyira megijedtem, hogy mentem és teljesen leborotváltam a fejem, és most csupasz koponyával járok. ", - levelet írt jótevőjének, M.P. Beljajev.

Yuli Dmitrievich Engel és Maria Solomonovna Nemenova-Lunts szerint folyamatosan tartott attól, hogy beteg emberektől és piszkos tárgyaktól fertőződjön meg.

Amikor a fiatal Tatjana Schletser először a Szkrjabin házához érkezett, és teát ivott a nappalijukban, Alekszandr Nyikolajevics nem szerette beteges arcát. Megkérdezte feleségét Vera Ivanovnát: - Mossa meg, Vushenka, külön a poharát, úgy néz ki ... fogyasztható! ..

Történt azonban valami, aminek történnie kellett: bármennyire is őrizte Scriabin, bármennyire is félt minden bacillustól, mégis vérmérgezésben halt meg.

A gondolat, miszerint neki, mint minden embernek, meg kell halnia, a zeneszerző, aki azt mondta magáról: "Én vagyok a határ, én vagyok a csúcs", félelmetes volt, rettegett az akaratoktól.

"Aztnem a világé volt ezt emberként és zenészként egyaránt. Csak pillanatok alatt látta elszigeteltségének tragédiáját, és amikor látta látását, nem akart hinni benne. ” - emlékeztetett Sabaneev.

Amikor Scriabin meghalt, az érkezők között voltak olyan zsebtolvajok, akik az általános zűrzavart kihasználva kirabolták a jelenlévőket.

- Borisz Fjodorovics felesége kijelentette, hogy a dologban ellopták tőle néhány holmiját, és láttam, hogy az órám elment valahova. Nyilvánvalóan csalók voltak a tömegben ... Valahogy teljesen alkalmatlan volt, undorító és undorító lett ... " - idézi fel keserűen Sabaneev.

Szomorú, de szimbolikus „vízkörforgás a természetben” zajlott. A nagy zeneszerző születését és halálát egy groteszk előadás kísérte, amelyben a lecsupaszított elemek szemtanúk szerepét töltötték be.

Két évvel a zeneszerző halála után Oroszországban nagy felfordulások kezdődtek - egy forradalom, polgárháború, amely több millió életet követelt, alapvetően megrendítette a spiritualitást és a kultúrát. Az emberiségnek ez a pusztulása azonban nem virágzó és illatos Rejtély volt, amelyet az álmodozó Scriabin talált ki, hanem hatalom- és pénzszomj, amelyet e világ hatalmasai kívántak. De a zeneszerző ezt nem értette, állandó részegség állapotában volt. És ez nem bormérgezés volt, mint az ittasoknál, hanem lelki élvezettel, mint olyan embereknél, akik a gonosz entitások hálójába kerültek, és minden áron arra törekedtek, hogy birtokba vegyék az emberi lelket.

Alekszandr Nyikolajevics megalkotta a kívánt világot, és feloldódott egy illatos tömjénben, úgy tűnik, a sajátjában, de valójában valaki más találmányában.

- Ismeretes, hogy az ókortól kezdve olyan lelki gyakorlatokra van szükség, amelyek ahhoz szükségesek, hogy egy újkísérő méltóságteljesen járjon a választott úton. Bölcs mentor éber felügyelete alatt a tanítványok emelték lelki szintjüket. Az ilyen tesztek évekig tartottak, lakmuszpróbaként, feltárva a hallgatók rejtett, méltatlan vágyait és érzéseit. Scriabin legfelsõbb hatósága csak õ volt. Ezért Alekszandr Nyikolajevics olyan hatalmat vállalt, amelyet nem neki szántak. Ennek eredményeként a zeneszerző megtévesztette sok csaló és önjelölt sorsát ... "

Az emberiség kijavítására irányuló nemes törekvés nagyon dicséretes. Azonban a legnagyobb Rejtély nem elég az emberek kijavításához. Még akkor is, ha a zenének hihetetlen ereje van, mégis magának kell áldozatot hoznia.

Így írt erről Vlagyimir Szolovjev:

„... Krisztus természetesen nem azért jött a világra, hogy számos új szertartással gazdagítsa a világi életet, hanem azért, hogy megmentse a világot. Halálával és feltámadásával elvileg megmentette a világot, annak gyökerében, középpontjában, és ezt az üdvösséget kiterjesztette az emberi és a világi élet teljes körére, hogy megvalósítsa az üdvösség kezdetét minden valóságunkban - ezt ne egyedül, hanem csak magával az emberiséggel együtt, mert erőszakkal, tudta és beleegyezése nélkül senki sem menthető meg igazán. De az igazi üdvösség az újjászületés vagy újszülött, az újszülött pedig az előző hamis élet halálát feltételezi ... "

Mitrofan Petrovich Beljajev (1836-1904) - orosz zenekiadó és emberbarát, a Beljajevszkij kör alapítója, amely számos kiváló zenészt hozott össze.

A.N. Scriabin // orosz propylaea: Anyagok gondolat- és irodalomtörténethez. - M., 1919. 6. köt.

Hasonló cikkek