Nemi archetípusok a mesékben. A legpozitívabb mesehősök Az orosz mesék ravasz hőse

Ha rendszeresen olvassa a blogunkat, akkor valószínűleg emlékszik a bejegyzésre, amely egy kutya, egy karakter kifejlesztéséről szólt az "Evolution" mobil játékban. Rajzolta (és postán írta) a projekt vezető művésze, Roman Amokrus Papsuev. Mint minden tehetséges ember, Roman azonban nemcsak a munkahelyén, hanem a szabadidejében is alkot - a léleknek. Egy nap azzal az ötlettel állt elő, hogy modern játékfantasy stílusban rajzolja át az orosz mesék és eposzok összes ismert karakterét. Az eredmény egy csodálatos ceruzarajzok egész sora, nagy figyelmet fordítva a részletekre. A regényt nem egy adott játék szereplői vezérelték, a képek kollektívnak bizonyultak. Jobb azonban százszor látni, mint egyszer elolvasni.

Üdvözöljük a vágás alatt, az ő története ott vár rád (lásd még a második részt). Sok kép van bent!

CG-művészként néha szórakoztatom magam azzal, hogy eszembe jut, hogyan kell ceruzával rajzolni. Egyszer sok időt töltöttem egy vázlatfüzettel, amelyet Monsta Panopticumnak neveztem el - különféle szörnyek gyűjteménye volt, egyfajta gyakorlat a képzelet számára. De a vázlatfüzet véget ért, de az ötletek megmaradtak, és akkor eszembe jutott, hogy a szláv mitológiában és az orosz népmesékben, valamint a legendáinkon alapuló játékokban nagyon sok klassz szereplő van - egy vagy kettő, és elfogy a dolog. Mivel elég régóta dolgozom a játékfejlesztésben, az alapvető vizuális klisékben eléggé járható vagyok (bár valakit csalódhatok, de még soha nem játszottam Warhammer, Allods Online, Dota, Elder Scrolls, Dark Souls és még a World-t sem. a Warcraft, ami nem akadályozza meg abban, hogy megtudjam, hogyan néznek ki).

A projekt ötlete a következő: dolgozzon ki és lendítsen meg egy témát, próbáljon különböző szögekből megfontolni. Eszembe jutott, hogy érdemes megpróbálni elkészíteni a karaktereinket, de a szokásos modern játékfantasy stílusban (nem szabad megpróbálni meghatározni egy konkrét játékot, amely inspirálta a képeket, mindenhonnan minden lesz).

Eleinte ez csak a képzelet gyakorlása volt, aztán, amikor elkezdtem alaposan tanulmányozni az elsődleges forrásokat és megnézni a referenciakönyveket, a projekt sokkal érdekesebbé vált számomra, mivel lehetővé tette, hogy nemcsak "játékosan" értelmezzem azok a sztereotípiák, amelyek gyerekkorban mindenkinek eszében vannak, de az elsődleges források az orosz népmesék és eposzok is. Maga meggyőződhet arról, hogy a képek leírása hogyan tér el: minél nagyobb a leírás, annál több időt töltöttem a források tanulmányozásával.

Nem én találom ki a karaktereket, ezek mind a mitológiában vannak, csak a leírásukat értelmezem a magam módján, megpróbálom megtalálni a közös vonásokat ezekben a leírásokban, és egyúttal megpróbálok fenntartani egyetlen stílust, hogy a játék világához hasonlítson. .

Leginkább annak örülök, hogy néhány ember, aki megnézte a képeimet, elkezdi újra olvasni a meséket, eposzokat, sokat tanul magának és megérteni, miért van Szép Vasilisa babája a táskájában, miért Víz harcsán, miért Ilya Murometsnek kard van a kezében, nem buzogány stb. Ez a szerény projektem révén az eredethez való visszatérés leginkább szerzőként tetszik nekem.

Gyakran hallom, hogy a szereplőkről kiderült, hogy "nem oroszok", azt mondják, távolítsák el az aláírásokat - és nem világos, hogy ki hol van. Rögtön azt szeretném mondani, hogy egyrészt szándékosan próbáltam elrugaszkodni az egyes szerzők sztereotípiáitól és értelmezéseitől, másrészt pedig azt szeretném tudni, hol van az a kánon, amellyel pontosan meg lehet határozni, hogyan nézett ki Baba Yaga, például. Végül is mindaz, amit a mesehősökről tudunk, a gyermekkori képek, a ragyogó Ptushko, Rowe, Vasnetsov, Bilibin által bemutatott képek. Vagyis a szerző értelmezései. Tehát a képeim is értelmezések, és nagyon sajátos stílusban. Csak ne feledje, hogy ennek a projektnek semmi köze a realizmushoz és a történelmi hitelességhez. És ezek olyan mesék, amelyek bekerültek a játékok világába. Nem az a célom, hogy kitöröljem nagy örökségünket, hanem csak az, hogy megpróbáljak más szempontból szemlélni.

Köszönjük, hogy elolvasta a bevezetőt. Most a tényleges képek.

Ilya Muromets... Természetesen vele kezdtem. Egyébként az övén egy üveg holt víz függ, sebeket gyógyít. Pajzs segítségével pedig könnyen elpusztíthatja az ellenségeket. Ezt a képet a fejemből rajzoltam, csak a gyermekkorból származó típusok alapján, de később, a források ellenőrzése után arra a következtetésre jutottam, hogy teljesen belementem a képbe.

Dobrynya... Amit róla tudni lehet (zárójelben - hogyan játszottam). A herceg rokona (a páncélnak gazdagnak kell lennie), Ilya után a második legnépszerűbb hős (kisebb méretű, de mégis hűvös), kígyóharcos (tüzes sárkánybőrrel borított varázspajzs, tűz lövés), hétfarkú ostor, amellyel felvert egy lovat úgy, hogy eltaposta a kígyókat stb. Nehéz diplomáciai képességeket, képzettséget és tudást ábrázolni a képen, de egy tekercset csőbe tettem az övére, mint ahogy ő szabadidejében olvas. Éppen ott van élő vize, amely kiegészíti Ilya halmazát, akinek, hadd emlékeztessem, holt víz van az övén. Nos, a nap motívuma, mint Iljaé, az, hogy egy herceget szolgálnak.

Popovich... Nos, nyilvánvalóan boszorkányvadász, nem?

Hirtelen forduljon kissé oldalra, felé Finistu.

Eljött a lányok sora. Azzal kezdem Szép Vaszilisa (nem tévesztendő össze Bölcs Vaszilisával, más néven a Béka hercegnővel). Harci mágus, még nincs is min gondolkodni, egy koponya, amely elégeti az ellenségeket (a mese említi), ami megéri. És persze, a baba a táskában van, minden olyan, amilyennek lennie kell. Apró megjegyzés: talán nem is olyan jól látható, de kokosnikja acél, egy félsisak része.

Bölcs Vaszilisa (A béka hercegnő)... Kiderült, hogy nem ilyen egyszerű vele. A mesének három közös változata létezik (az egyikben általában Elena the Beautiful-nak hívják), ezért úgy döntöttem, hogy megpróbálok egy képbe gyűjteni mindent, ami róla ismert. Szóval, a varázslónő. Saját ereje, valamint anyák-dadusok (nagymamák-dadusok, anyák-álmodozók stb.) Segítségével varázsol. Úgy döntöttem, hogy a dadák az én verzióm szerint kövér repülő tündérek lesznek. Az ápoló anyák varázsa külön-külön nem olyan erős, de ha valamit együtt kezdenek csinálni, akkor csak tartsák meg.

A mesékben nem találtam megerősítést arról, hogy Vaszilisa a Halhatatlan Kóscsei lánya (bár létezik ilyen változat, és ez logikus is), ezért nem kezdtem el nyilvánvalóan nekromantikus kellékeket készíteni. De a Bölcs, úgy tűnik számomra, sötét varázslattal játszhatna, ilyen karaktere van ... Teljesen elfelejtettem megemlíteni - a mellén függő alakú nyílhegy lóg. Ugyanaz.

Nesmeyana hercegnő... Először meg akartam nyitni az arcomat, majd úgy döntöttem, hogy azonnal megmutatom a napellenző maszkját. Kokoshnik része a sisaknak. A figyelmes nézők odafigyelnek az övén lévő borbőrre és kürtre. Miért? Mivel az örök rossz hangulat miatt állandóan alkoholfüggő. Egyébként, amikor nevet (és rendkívül ritkán nevet), ez azt jelenti, hogy rohama van, és dühöngővé válik - nagyon ijesztő képesség.

Marya Morevna... Itt minden világos. Az egyetlen megjegyzés az, hogy mivel a mese azt jelzi, hogy ő sztyeppei harcos, enyhén hozzáfűztem ázsiai elemeket.

Barbara szépség... Mound Raider. Szigorúan véve ez egy filmes karakter; a barbarai szépség mitológiájában úgy tűnik, hogy nem volt. De egyrészt valószínűleg mindenki ismeri Rowe filmjét, másrészt a neve túl nemes volt, nem tudtam elmenni mellette. Szerintem egyértelmű, hogy ki volt a hivatkozás. Néhány megjegyzés: a csatabárdok a csípőn lévő hüvelyhez vannak rögzítve, az öveken amulettek-amulettek lógnak, a kokoshnik, mint mindig, fém. Ha sok ellenfél van, támad, tetejével forog, és kaszálja az ellenségeket (ha ha). Maga a zsinór is lehet bőrből, mint egy ostor, vagyis nem a hátra húzott haj, hanem a sisak része.

Baba Yaga... V. 1.0.

Koschey... Az áldozatok lelkéből táplálkozik. Ezt a fejéből származó bélyegek alapján is levonta, majd alaposan tanulmányozta a forrásokat, és arra a következtetésre jutott, hogy kicserélem Kóscsei fejét. Tehát később lesz Koshchey Mark 2. :)

Nightingale a rabló... Első rész. Felső. Meg kell magyaráznunk valamit. A mesékben a Nightingale kilenc tölgyfán ül, magasan ül, messzire néz, fütyül, mint egy csalogány, sikít, mint egy állat. Sokáig gondolkodtam, hogyan lehet mindezt legyőzni (a "kilenc tölgyfán ülés" volt a legnagyobb probléma - egy óriás, vagy mi? Vagy kicsik a tölgyfák?), Végül arra a következtetésre jutottam, hogy a Nightingale szörny-lovas lesz. Tölgyfán fog lovagolni. Sikító sípja hangfegyver. Síp - célzott sztrájk, kiabálás - széles hatótávolságú hullám. Mágikus személyzete is lesz a tölgy ellenőrzésére. És vegye észre a nyakában lévő makk nyakláncot. Nem ok nélkül, ez a megoldás a kilenc tölgyfa problémájára. Igen, sokaknak furcsa asszociációi vannak a szájával, azt tanácsolom, hogy menj a tükörhöz és próbálj meg "csirkeszivacsot" készíteni - lepődj meg. :)

Nightingale a rabló... Második rész. Tölgyfán lovagolni. Általában egy fán él, ez az ő tárolója és erődje. Ládákat (trófeákat) és pajzsokat függesztenek az ágakra, amelyek megmozdulnak, ha a Nightingale-t fenyegetik. A tölgy láncai is vannak horgokkal, amelyekkel magához húzza az áldozatot, hogy megegye.

A tölgy pókként és százlábúként is mozog, vagyis nagy ágakkal támasztja alá a törzset, és finoman érinti a gyökereket. Lassan mozog, de ha odaér, \u200b\u200bakkor a hős el lesz baszva. Most a kilenc tölgy problémájáról. A makk varázslat. Amikor a Nightingale egy makkot a földre dob, onnan gyorsan nő egy minion tölgy, úgymond talajtartó. Az egyiket balra rajzoltam. Gyorsabbak és agresszívabbak, mint az erőd tölgye. Odarohannak a hőshöz és megverik. Nyakláncán nyolc makk és egy erőd tölgy található, összesen kilenc. A tölgyek elég furcsa fák, de amikor kilenc tölgyfa, valamint a Nightingale a hangfegyverével továbblépnek a hősön, a hősnek kényelmetlen kell lennie.

Igen, és a skála itt kissé önkényes (különben nem férne el), de nagyjából az ágon lévő koponyák vezérlik, ezek a felnőttek koponyái. Vagyis a Nightingale valamivel nagyobb, mint egy hétköznapi ember. Igen, és a képen csak úgy sikít, mint egy állat.

Tugarin kígyó... Valószínűleg ez az utolsó kép, ahol összetett képkockákat használok - túl sok időt vesznek igénybe, a karakterek fontosabbak, így a keretek a továbbiakban nagyon önkényesek lesznek.

Lesovik... Az erdő tulajdonosa. Megosztom az erdei szellemeket, ez a legfontosabb. Elvileg kedves, de szigorú és tisztességes, ha van ilyen, keményen büntethet.

Vizuálisan úgy döntöttem, hogy a zooantropomorf leírásokból indulok ki, a fitoantropomorfizmus elemeivel, minden erdei szellemhez kiválasztom a fő állatot, és ebből fogok táncolni.

Leshy... Megpróbáltam ebben a jóképű férfiban megtestesíteni azt a fő dolgot, amely a koblinról általánosan elfogadott (és ami a legfontosabb: gonosz) értelemben ismert. Leshy karaktere finoman szólva sem túl kellemes. Az egyik szem normális (bal), a jobb szem általában nagyobb, mint a bal, és "holt", mozdulatlan. A szakáll és a haj szürke. Értelmezésem szerint gyakran kúpos fejről írnak - a kontyba gyűlt haj miatt. Balra tekeri ruháit, és kifelé viseli (kiderült, hogy nem olyan könnyű ceruzával megmutatni, hogy ez a rossz oldal). A karokat és a lábakat gyapjú borítja. A legendák egyes változataiban övezett, másokban szükségszerűen nem. Az övön trófeák és alapvető dolgok lógnak: a legyőzött, elveszett és udvariatlan utazók koponyája, egy kürt, amelyet meg lehet inni, és a cipő, mert az én Leshem csak szereti a ropogós cipőket, ő gyűjti őket. A legendákban a klasszikus Leshy is rendelkezik valamilyen rögzítéssel a bast cipőkön. De tekintve, hogy gyakran patásnak nevezik, kérdés: hogyan viselte őket? A logikus válasz az, hogy nem viselte őket a lábán, csak emléktárgyakként cipelte magával.

Ami az általános megjelenést illeti, az indoklás a következő.

• Először is, a legendák szerint Leshy gyakran zooantropomorf formában jelenik meg, különösen medve formájában. Van egy ilyen mondás: "A kobold nem a testvére - minden csontot eltör, nem rosszabb, mint egy medve."
• Másodszor, vannak olyan hiedelmek, amelyek szerint hibernálódik (szia, medve).
• Harmadszor: melyik állatot tartják hazánkban a legvadabbnak, és megszemélyesíti az orosz természetet?
• Negyedszer, ahogy LJ-beli barátaim javasolták nekem, sok kutató (különösen Dmitrij Zelenin) szerint Leshy Veles megszemélyesítésének tekinthető, amelynek alapvető hiposztázisa csak egy medve.

De végül is ez az erdő szelleme, érted, nem egészen medve. Innen az erőteljes szarvak és a csavart kecskelábak (alatta paták vannak, igen), színe pedig félig farkas (a mitológiában gyakran farkassá változik). A medvebőr a vállon és a heg a jobb szemen okkal, valamint a hatalmas klub a hátán. Az én Leshyem egy osztály, vagyis nem az, sokan vannak (például a lesovikok és más erdei szellemek). Külön erdőkhöz vannak kötve, ezért gyakran egymás között harcolnak a területekért. Tehát ez a Goblin (régi és tapasztalt) nyilvánvalóan már egyszer megbukott egy fiatalabb riválison, csatában kicsi, de brutális sérülést szenvedett és trófeabőrt szerzett.

Mivel ő még mindig erdei szellem, hozzáadtam fitomotívumokat is. Leshikh gyakran társul nyárfákkal (úgy tűnik, hogy a nyárfák démoni jelleget mutatnak), ezért e fa leveleivel felakasztják. A mellkason függjenek a mágikus nyár vágott magjai, amelyek közepén varázslatos kövek nőnek (ez mese, emlékeztetlek). Ezek a mellkason lévő vágások a Leshy varázslatos védelmét jelentik. Nos, a gyökerek-gallyak tartják a bőrt a vállakon.

És végül - harkály koponyája lóg. Mivel a Leshynek erőszakos és rossz kedve van, ugyanakkor szeret aludni, rettenetesen idegesíti a dörömbölő harkályok. Ezért megsemmisíti őket. Nos, pusztítja a patkányokat pusztán azért, mert patkányok, a kobold fél a meztelen farkuktól. Ennek alapján a leshiek gyakran veszekednek a lesovikokkal. Bár rokonok, valójában a Greenpeace lakói, és általában véve minden erdei élőlényt védenek. És a leshiek úgy gondolják, hogy néhány erdei lakó undorító és adniuk kell.

Ingovány... A mocsarakban élő undorító lény hummocknak \u200b\u200bszínleli magát, mindenkit megeszik. "Mocsárlámpákat" dob a karkötőből, hogy megbénítsa az áldozatot. Mérgező.

P. S. Csalét is szeretnék hozzáadni, mint egy horgászhal. A csali hosszú, teleszkópos, valójában szimbióta, vagyis különálló lény, csalogatja és hipnotizálja az utazókat, egyenesen a mocsárba vezeti őket a Bolotnikig.

Az erdő szelleme... 1. rész: Nem célszerű külön képet rajzolni az erdő minden kis szelleméről, ezért úgy döntöttem, hogy csoportokra osztom őket. Ezek a srácok Lesovik kísérői. Megpróbáltam a megtalált leírások szerint csinálni, de nem ment el önkény nélkül.

A Vodyanik például olyan, mint a Víz egyik neve. De úgy döntöttem, hogy a kis tavaknak, patakoknak és a kis folyóknak is meg kell lenniük a saját szellemükkel, ezért a "Vodyanik" nevet külön kis szeszes csoportba osztottam. Az erdő minden szelleme meglehetősen semleges önmagukkal szemben, de ha feldühítik őket, támadhatnak.

A legagresszívebb ebből a csoportból Mokhovik; a legenda szerint ehetett gyermekeket, ha ez megtörtént.

A bogyó, annak minden külső ártalmatlansága ellenére, kárt is okozhat (mérgezett bogyókkal).

Rusztikus - egy karakterben ötvözte Rusztikot és Kornevikot - hülye, kínos, de meglehetősen erős, belegabalyodik a gyökerekbe és italokat fogyaszthat velük az áldozattól.

Az erdő szelleme... 2. rész: Gomba szedő, Leafman, Gyógynövény, Kustin. Ezt a képet "Russula késik a találkozóról". Befejezve az erdei szellemek és Lesovik kíséretének témáját, nézzük át gyorsan a szereplőket és képességeket.

A gombaszedő nem túl kedves karakter (a mitológiában a gombákat általában nem nagyon kedvelik, a nemi szervekről és az ürülékről sok minden szól), nem túl erős, de nagyon kitartó és megható (hisz abban, hogy az emberek kikötik őt). Megfertőzheti az elkövetőket gyorsan növekvő gombákkal. Álma az egész világ meghódítása.

A gyógynövényes hippi. Veszély esetén eszébe juthat az elkövető feje, és akár meg is ölhet, ha nagyon mérges lesz.

A betegtájékoztató (Steblevik-kel kombinálva, hogy esszenciákat ne állítson elő) - a legártalmatlanabb - általában Derevyanik és Kustin támogató csoportjaként működik, további erőt és védelmet nyújtva nekik.

Kustin (Kuschanik) Derevyanik öccse, nagyon hasonló jellegűek, általában párban dolgoznak. Kustin tudja, hogyan lehet távolról fonni az elkövetőt ágakkal, megbénítva.

Víz a harcsa... Ehhez a képhez egyszerűen felsorolom a főbb jellemzőket, magyarázatokkal, miért van ez így, és a következő képen beszélünk a Waterman karakterének részleteiről. Rögtön el kell mondanom: megpróbáltam beépíteni mindazt, amit az internet tud Vodyanoy-ról, ugyanakkor javaslatot tettem néhány saját megoldásra. Kérjük, azonnal felejtse el a The Water One dalát a The Flying Ship-ből. Akkor gyerünk.

Ismeretes, hogy Vodyanoy kövér, nagy hasú öregember (kész), gyakran piros ingben látják (nekem skarlátaranyból készült láncpostám van), vastag szakálla és zöld bajusza van (itt én megcsalta és SOMOV bajuszt csinált belőle, szakállának részét - szintén harcsaszondákat, ezért a zöldes színű). Oroszország északi népei közül a Water One gyakran képviselteti magát klubbal. Általánosságban elmondható, hogy a Víz súlyos rossz, és nagyon csúnya karakterű (idézet: "A víz elemének megtestesülése negatív és veszélyes elvként"). És a kép fő idézete, amelyből valójában maga a kép született. - A harcsát kedvenc halaként tartják számon, amelyet körbevezet, és amely megfulladt embereket szállít elé. Ehhez a harcsa népiesen az "ördög lova". Aztán eszembe jutott, hogy készítsek egy mount főnököt. Mivel a Water One néha még mindig látható a szárazföldön, a harcsát nem egészen harcsává tettem. Valójában állatok egész keveréke létezik (mindenki egyébként Oroszország területén él), aki mindet meghatározza, az pite.

Különös figyelmet fordítottam a hámra, a hámra és a nyeregre, természetesen fantáziálnom kellett, de a természetben nincs harci csomag harcsa. Ezért elnézést kérek, ha valami. Nem ez az utolsó kép Vodyanoy-ról: itt túl kicsi és a részletek nem láthatók, ezért külön elkészítem, ahogy a Nightingale tette.

Víz és Vodyanitsa... Bocsásson meg annyi levelet, de szükséges. Egy családi fotót mutatok a figyelmetekbe, amely miatt egy álmatlan éjszakát töltöttem a munkahelyemen, annyira el volt takarva. Kezdjük Vodyanitsával, mert az új karakter. Nagyon kevés információ van Vodyanitsy-ról (ahol a hangsúlyt kell helyezni, én inkább felteszem és), nagyon kevés az információ, ismert, hogy ő NEM sellő, szakadt sundressbe öltözött, van egy nagy mellkas, huncut nő, de általában senkit nem sért meg sokat, vagyis meglehetősen pozitív karaktert. Negyvenéves korában (házas nők fejdíszét) húzta, hogy hangsúlyozza a családi állapotot. És ennek a karakternek van egy kulcsfontosságú vonása is, ami nagyon megragadott. "A Vodyanitsa megfulladt nő a megkereszteltek között, ezért nem tartozik az élőhalottakhoz." Érted, igen? A megkeresztelt vízbe fulladt nő a Víz felesége, aki valójában élőhalott (élőhalott). Természetesen óriási lehetőség van a fantáziára. És ezt fantáziáltam.

Mint korábban írtam, Vodyanoy rendkívül csúnya karakterű. Úgy tűnik, hogy semleges, de nagyobb a torzítás a gonosz felé. Folyamatosan megnyugtatni kell, különben piszkos trükköket csinál, fullad, és integet a klubjának. Viszont elkapást és mentést tud biztosítani, ha van ilyen, és az én verziómban minden jó cselekedete közvetlenül kapcsolódik Vodyanitsához. Mivel a felesége lényegében kedves, de fiatal, huncut és veszekedős, az öreget úgy csavarja, ahogy akarja. És gyakran kényszeríti a férjet jó cselekedetekre, bár ez ellentétes tisztátalan természetével. És fordítva, amikor veszekednek, a Merman hadjáratra indul és még jobban dühöng, elengedve a gőzt. Maga Vodyanitsa nem különösebben látható az emberek számára, és értelmezésem szerint nem is külön karakter, hanem egyszerűen csak kiegészítés a Víz képéhez. Büföli (növeli az erõt) a Vízit, amikor ráordít.

Most egy kicsit magukról a képekről.

A szláv mitológiában az összes folyami szellemet megkülönbözteti a hajfésülés iránti szenvedély (mindegyik szükségszerűen hosszú és laza). A Vodyanitsa sem kivétel. Az egyik forrásnál láttam, hogy halcsontokkal fésüli a haját, de úgy döntöttem, hogy adok neki egy meredek fésűt (lóg az övön). Ez a Tengerkirály ajándéka, a Víz egyik távoli rokona (Bolotnik egyébként szintén rokona, de vadul "a családnak fekete birkái vannak", ahogy mondani szokták). Vodyanitsa haja zöld, ő maga nagyon sápadt. Ékszerei főleg gyöngyök és mindenféle, kagyló-víz motívumokkal díszített dolgok. Az övön a fésű mellett amulettek vannak, de a Water One-on nem működnek, mert férj. Vodyanoy nem kifogásolja az amuletteket (sőt mindenféle holdhalat felakaszt harci harcsájára), de maga nem viseli, mert őszintén hiszi, hogy nincs szüksége rá, és nem is érdekli.

További információ a Water One-ról. Mint említettem, van egy lánc postája skarlátaranyból, alatta egy hálóing, egy héjlemez a has védelme érdekében, erről maga is meggyőződhet. De levette a vállvédőjét, mert otthon volt. Ostora van az oldalán, mivel „tehénállományt - harcsát, pontyot, keszeget és más halakat legel a folyók és tavak fenekén”. Rövid a lába, mert általában harcsát ül, és ezek nem különösebben fejlettek. Szeretném megjegyezni a "koronát" is. Az embert egy kürt a fején is leírják, én helyettesítettem a szarvat egy koronával - a fejéből kilógó harcsa szondák formájában.

Ami a Víz képességeit illeti, erejét természetesen a vízből és a felesége sikolyából meríti. Ő egy boss mount (ami azt jelenti, hogy nagyon klassz és lóháton lovagol), a harci harcsával együtt félelmetes egységet alkotnak. Az ember többnyire durva erőt alkalmaz, varázslatosan csak az alacsonyabb vízi szellemeket tudja megidézni (a kelta mitológiából Kelpieshez hasonló) - buta, de agresszív. Talán vannak más mágikus képességek is, de még nem gondoltam rájuk.

Itt egy ilyen édes pár. Általában boldog házasságot kötnek, élnek és élveznek, jót tesznek. Természetesen nem veszekedés és visszaélés nélkül. De valószínűleg mindenkinek ugyanaz, igaz?

Alyonushka nővér, Ivanushka testvér

Egy másik kedves pár. Megértem, hogy sokakat sokkolok ezzel a képpel, de mielőtt ítélkeznék, megkérdezem - olvassa el újra a mesét. Mindazonáltal röviden elmagyarázok neked mindent. A mesében (számos iterációjában) számos kulcsfontosságú pont található, amelyek minden opció esetében megegyeznek. Tehát a tények:

1. Ivanushka gyerek lett.
2. Alyonushka fulladt.
3. Szinte minden változatban van egy "heves kígyó", amely megszívta Alyonushka szívét (és van egy "nehéz kő" a nyakán is, "a fehér hal megette a szemét", "a mellén sárga homok feküdt le", "selyemfű a kezén", por, romlás, kétségbeesés, ennyi).
4. Van egy boszorkány-boszorkány, aki ezt a zavart elrendezte a fulladással.
5. Alyonushkát kivitték a folyóból, "megmártották, tiszta vízbe öblítették, fehér ruhába csomagolták, és még jobb lett, mint volt".
6. A mese minden változatában, ahol Ivanushka kecskévé vált, az is maradt. Nos, érted, mire gondolok, igaz?

Először is, úgy tűnik, Alyonushka életben maradt, igaz? Véleményem szerint nem egészen. Lyuta kígyó, az én verzióm szerint, egy varázslatos vipera volt, amely megfosztotta Alyonushkát az életétől, de a nyakán lévő kereszt miatt nem tudta felfalni a lelkét, és ennek eredményeként ez a kígyó szimbiotává vált, Alyonushka mellkasát szívva adta mágikus képességei és életének támogatása. Ilyen kellemetlen élmény után Alyonushka súlyos poszttraumás szindrómába kezdett, a boszorkány halála nem nyugtatta meg, és egy idő után felrobbant, elvitte a kecskegyereket, és otthagyta rongy férjét (ne feledje, majdnem leszúrta a testvérét ). És boszorkányvadász lett belőle. Igen igen. Boszorkányvadász, különlegessége a varázslónő. Természetesen megölhet más gonosz szellemeket is, de gonosz boszorkányokkal kíméletlen.

Tíz év telt el. A kis kecske megnőtt

Testőr és nyers erő eszközévé vált. Mindkét karakter varázslatos lény. Mindkettő általában pozitív és a jó oldalán áll, azonban nem haboznak a fekete mágia alkalmazásával, ellentétben ugyanazzal a Popovich-szal, aki mind önmagától helyes. Magas színvonalú szakemberek, irgalmatlanok a gonosz szellemektől, a közeli harc felülmúlhatatlan mesterei: Ivanushka erőt vesz fel, Alyonushka - mozgékonyságot. Ivanushka általában erős, mint egy bika (ha-ha), ezért hordozza magán az összes holmiját és nővérét, valamint egy hatalmas kalapácsot, amelyet naivan "Boszorkánykalapácsnak" nevez. Ivanushka bonyolult megjelenésű és megölhet, ha valaki hirtelen kecskének hívja.

Most képekben. A kislány és a nagy társ ötlete nem új keletű, ugyanabban a Juggernautban van például Una is. Itt ez a séma csak önmagát javasolta. Így alakult így. Nos, néhány részlet, csak tájékoztatásul.

Alyonushka:
- a koszorút tavirózsa (valójában megfulladt nő), mák (virág a boszorkányok ellen), nyárfa levelek és gallyak (varázsfa) szövik;
- kereszt a nyakán - egy halhatatlan lélek védelme. A mese nem szólt arról, hogy Alyonushka megkeresztelkedett-e, hiszem, hogy megkeresztelkedett;
- a boszorkányok félnek minden szúró és vágó fegyvertől, beleértve a kaszát is. Alyonushkának van egy damaszt sarló kasza, amelyet kifejezetten a gonosz szellemek elleni harcra hoztak létre;
- Alyonushka ruhája részben és nagyon lazán a Krivichi és Drevlyans ruháin alapul;
- az övön függessze fel a boszorkányok ellen szükséges dolgokat - egy üveg forrásvíz (egy zsemle annak, aki megmondja, miért forrásvíz), egy zacskó mák, kötelező amulettek és egy zacskó mindenféle dologgal. Nos, a félig fulladt nők is szeretik a fésűket.

Ivanushka:
- egy kétkezes háborús kalapács mellett az oldalán hordoz egy nagy damasztkést (az egyiket, amivel le akarták szúrni), a "hátizsákra" fűzött hasítóbárdot és egy nyárfa tétet. Ugyanitt. Nem egy csap, mint mindenki számára szokásos (ugyanazon Popovich mellett), hanem egy igazán tetemes tét. Egyszerre több tisztátalan ellenséget fűzhet rá;
- minden páncélját a boszorkányvadászok jele festette, hogy azonnal kiderüljön, ki ő és miért jött;
- az övén az első megölt farkastól lógó fog (saját bőre van a vállán), és annak a boszorkánynak a kulcscsontja, aki megfullasztotta Alyonushkát;
- amulettek-harangok lógnak a vállpárnákon;
- nos, végül, mielőtt azt mondanám, hogy a kecskéknek csak két szarvuk van, guglizd be a "négy szarvú kecskét", mindent megnézel magadról, a genetikai mutációk sokfélesége is meglepett.

Most a rúnákról. Nem voltam lusta, és még mindig összeállítottam a saját "rúnaszótáramat". Természetesen kitaláltak, alapul vették a skandinávokat és azokat a firkákat, amelyeket a szlávok kereszténység előtti írásában ástam ki. Sőt, én magam találtam ki a rúnák jelentését, nem igazán néztem vissza a valódiakat. Az én verzióm, rúnáim, azt fordítom, amit akarok. További játék lesz a közönség számára - hogy elolvassa, mi van a szereplők ruháján. És itt vannak maguk a rúnák:

nekem is van

Rashitova Gulnaz Samatovna

5. évfolyamos hallgató, Idegennyelvi Kar, MarSU, RF, Joshkar-Ola

Asztankova Tatjana Petrovna

tudományos tanácsadó, Ph.D. filológus. Sci., A MarGU, RF adjunktusa, Joshkar-Ola

A nyelvészetben a népi és irodalmi művek iránti érdeklődés, különös tekintettel a mesékre, a nemi megközelítés szempontjából, mint lehetőség az ember szerepének, a társadalom realitásának a nyelvi reflexió átfogó tanulmányozására. és az interperszonális kapcsolatok évről évre nőnek. Sok kutató (GG Slyshkin, ML Boloneva és mások) tanulmányozta a „férfi” és a „nő” fogalmak reprezentációját az orosz és a külföldi irodalom irodalmi és folklór műveiben. Munkáikban megjegyzik, hogy a mesék nagy részét abban az időben rögzítették, amikor a patriarchális szemlélet dominált a társadalomban, a kultúrában és az irodalmi kánonban, ezért a nő képe láthatatlan volt, és a művekben hangsúlyozták függő helyzetét. Csak a 20. század meséiben, a feminista mozgalom növekedésével határozott és bátor hősnők kezdtek megjelenni, akik férfiszerepet vállaltak a többi szereplő megmentésében. A kutatások azt mutatják, hogy mostanra megváltozott a nők képe az irodalomban: a sztereotípia, miszerint a vezetés a férfiaké, ma már a nőkre is alkalmazható, amit a "mese viszonylag stabil kánonjainak kiterjesztése" is bizonyít.

A mesék a valóság tükröződései, ezért a mesék elemzésével képet kaphatunk a világról az akkori lakosok szemével, megismerhetjük életüket, elképzeléseiket és a társadalomban uralkodó viselkedési szabályokat. . A mesék lehetőséget adnak arra, hogy élénkebben képzeljük el a férfiak és nők képeit, hangsúlyozva azok főbb jellemzőit és jellemvonásait. A művel és annak szereplőivel való ismerkedés során az olvasó a benne kialakult sztereotípiákra támaszkodik, ezért amikor a főszereplő férfi vagy nő, akkor már kialakított egy külső képet és egy bizonyos viselkedési modellt a őket.

Összehasonlító elemzést végeztünk egy férfi és egy nő képéről a Brit-szigetek meséiben. 35 mesét elemeztek.

Itt van egy lista azokról a jelöltekről, akik férfiakat és nőket jelölnek meg az elemzett mesékben.

Jelölt férfiak számára: „férfi”, „fickó”, „fiú”, „barát”, „legény”, „úriember”, „kanca” (a „férfi” szó nyelvjárási kiejtése) , „Társ”, „fickó”, „csipet” (a „fickó” dialektikus kiejtése), „favágó” („fickó” dialektikus kiejtése), „fiatalság”, „gólya” (köznyelvi szó, jelentése "régi"), "roisterer" (a karakter negatív jellemzését adó szó; jelentése - "mulatozó"). A mese hősei mágikus lények is lehetnek, ezért az egyik jelölt a "vidám" ("víz") szó volt.

Nőkre jelöltek: „nő”, „szelíd nő”, „cseléd” („szűz”), „cseléd” (köznyelven megtalálható, a „cseléd” szóból alakult ki kicsinyítő „y” képzővel), „ Leányzó, „nő”, „dáma”, „kislány”, „lány”, „néni”, „hölgy”, „gal” (a „lány” szó nyelvjárási kiejtése), " Boszorkány". A mese hősnői varázslatos lények lehetnek, ezért a sellőknek vannak olyan megnevezései, mint „sellő”, „teremtmény”, „tengeri nő”.

Érdemes felhívni a figyelmet arra, hogy az általunk elemzett mesék akkoriban íródtak, amikor a társadalom alapja a patriarchális rendszer volt, ezért a legtöbb esetben a férfiak voltak a főszereplők, és a nők vagy másodlagos szerepet játszottak, vagy egyáltalán nem említették őket a mese.

A fellebbezési eszközök változatossága azonban mind a férfiak, mind a nők esetében azonos. A férfiakat a "barát" ("barát"), "fickó" ("régi"), "fickó" ("barát") szavak jellemzik, amelyek hangsúlyozzák egyszerűségüket és jóindulatukat egymás iránt. Az ember ritkábban jelenik meg negatív képben, mint pozitívban, de bizonyos esetekben egy csaló („roisterer”) képében jelenik meg, aki imád inni, vagy egy hülye parasztban, akit könnyű kicsinálni. mese „A kancatojás”).

A nőt egyszerű parasztasszonyként ábrázolják, akinek legfőbb gondja a család. A fiatal lányokhoz a férfiak gyakran szeretettel fordulnak, bizonyos lexémákat használva („lány”, „szobalány”), és kicsinyítő toldalékokat („cselédlány”) adnak a szavakhoz. Az életkor tiszteletben tartása és mások szeretete hangsúlyozható a "néni" felhívással.

Mivel egy bizonyos idő valósága tükröződik a mesékben, és rögzítik az életmódot és a szokásokat, folyamatosan hangsúlyozzák egy ilyen értékorientáció fontosságát családként. A mesék szinte valamennyi szereplője, férfi és nő egyaránt házas, két vagy három gyermekük van. Néha a mese magányos idős nőkről mesél (a „The Tulip Pixies” mese), vagy olyan nőkről, akik elvesztették férjüket és továbbra is gondozzák gyermekeiket (mint például a „Llyn és Fan Fach asszonya”, „ A Boogies és a „sós doboz”). A fiúkat a mesékben házasok is képviselik: ha kezdetben szüleikkel élnek, a mese végén megismerkednek egy lánnyal, akit később összeházasodnak („A Pottle o’ Brains ”mese). Ez azonban nem mindig jellemző egy fiatal lányra: előfordulhat, hogy egyedül marad, még akkor is, ha megismerkedett szeretőjével („Zennori cseresznye” mese).

Az elemzett mesék többször hangsúlyozzák a nők szerepét a kandalló őrzőjeként, ezért a foglalkozás és a birtokukban lévő képességek a család gondozására és a háztartás kezelésének képességére redukálódnak: kertészkedéssel foglalkoznak, szorgalmuk és szeretetük hangsúlyozzák a munkát („Különös gonddal pályázott a kertre” - egy idős asszonyról a „The Tulip Pixies” mesében), háziasszonyként végzett munkát („Jan Coo”, „Tennori cseresznye” mesék), dadusokat a a tulajdonosok gyermekei („Az izzadó tündérek” mese), vagy szobalányként vagy házvezetőnőként szolgálják ki őket a ház körül (mesék: „Zennori cseresznye”, „Cap o'Rushes”, „A lancashire-i boszorkányok”). A mesék megemlítik azokat a különleges mágikus képességeket, amelyek a boszorkányoknak vannak („tudtak egy varázst, hogy a de fairisees jöjjön”, „főzetekben és„ gyógynövényekben ”,„ varázsolják a dolgokat ”. Használhatják őket véglegesen, tanácsokkal segíthetik az embereket, vagy orvosként léphetnek fel.

A férfiak a legtöbb esetben gazdálkodással (pásztorokkal) vagy halászattal látják el családjukat. Kevésbé említik a cipész, erdész, molnár, pap, orvos, kereskedő, szakács és katonaság szakmáját. A férfiak szakmai képességei a háztartás kezelésének képességében nyilvánulnak meg: „ügyesnek” és „a juhokkal való csoda” jellemzi őket.

Minden életkorú férfi a mesék hőseivé válik, és minden életkorszak megfelel egy bizonyos jellemzőnek: fiatal („fiatal”, „fiatalos”), felnőtt („életkor:„ harminc éves ”) és idős („ öreg ”) ; néha a mély öregséget az „Ősi”, a „ki-ki öreg” epitettek hangsúlyozzák). A fiúk és a fiatal férfiak általában vonzó megjelenésűek („jóképűek”, „erőteljesek”, „ragyogó és szúró szemmel”, „a szemek fényesek”). Az idősebb emberek megjelenése hangsúlyozza bölcsességüket és az elmúlt éveket („fehér hajú”, „kopasz”, „arca összehúzódott, mint egy régóta gondozott alma, és apró ráncok borították, amelyek összefutottak, mint a szikla repedései”). A mágikus lények (tündék, törpék) megjelenését a mesék is leírják: fő jellemzőjük a kis termet („kicsi”, „elképzelhető legkisebb pici példa az emberiség számára”).

A nők életkora a „fiataloktól az„ idősekig ”terjed. A legtöbb lány rendes megjelenésű. Ezeknek a karaktereknek a leírása hangsúlyozza fiatalságukat és erejüket (a „kéjes” jelentése „erős”, „erős”, „egészséges”). Ritka esetekben egy lány szépségként jelenik meg („jóképű”, „olyan édes, mint egy rózsa” a „zennori cseresznye” mesében). Csak a varázslatos lényeknek van igazi szépségük: sellők („szép”, „napsugárként ragyogó aranyszínű haj”, „a szemek úgy ragyognak, mint a csillagok legfényesebbje egy borongós éjszakán”, „a legszebb lény, amelyet a halandó szemek láthattak”) , szellemek („kedves”, „csinos”), boszorkányok („szépek”). Szépségük ellenére a lányok szomorú képben jelennek meg a férfiak előtt („tele bánattal, kimondhatatlanul”), mert boldogtalanok a házasságban (a „Lutey és a sellő” mese), vagy szerelmeseik elhagyták őket (a „The Hellen Pot Boggartja ”). A mágikus lények, különösen a sellők birtokában lévő szépség gyakran okoz gondokat a halászoknak és parasztoknak, akik beleszeretnek és elhatározzák, hogy követik őket („Lutey and the Mermaid” mese), vagy feleségül veszik őket (a „The Lady” mese). Llyn y Fan Fach ”), de életük tragikus. Az idősebb nők leírásakor hangsúlyozzák az életkorukat, és negatív konnotációjú mellékneveket használnak („száraz csontú”, „csúnya kinézetű”).

A férfiak főbb jellemvonásai megfelelnek a patriarchális társadalom kanonikus elképzeléseinek: bátrak és erősek, képesek ellenállni a nehézségeknek („sövény”, „merész, mint oroszlán”, „nem féltek sem embertől, sem ördögtől”). A férfi parasztok pozitív tulajdonságokkal rendelkeznek: kedvesség, együttérzés, segíteni akarás és a család iránti szeretet, őszinteség („kedves”, „barátságos”, „szerető”, „gyengéd szívű”, „nem szerették senkit baj ”,„ Őszinte ”,„ készségesen adott segítséget a túl szegényeknek ”,„ nagy gonddal és gyengédséggel ápolta az ikreket ”). Negatív tulajdonságokkal („ravasz”, „ravasz”) álló mágikus lényekkel szembesülnek, és folyamatosan beavatkoznak a hétköznapi emberek életébe. A parasztok szemben állnak a magas társadalmi státusú emberekkel, és gyakran tekintik őket hatalmasnak és kegyetlennek („kegyetlen és gonosz”, „zsarnok”, mint a „Llyn Bala elsüllyedt városa” mesében), amely hangsúlyozza a az akkori társadalmi egyenlőtlenség problémája. Az idősebb embereket kemény, bizalmatlan emberekként ábrázolják, akiknek véleményét nehéz megváltoztatni („szigorú”, „makacs”, „hitetlen”).

Szinte minden férfi magas intelligenciával rendelkezik, és képes kicsinálni a női mágikus lényeket („hozzáértő”, „bölcs”, „olyan bölcs, mint a baglyok”, „különösen okos”). Néha a férfiakat a világ legokosabb emberének írják le, ugyanakkor nehéz helyzetbe kerülnek, és nem tudják megoldani. Ebben az esetben szatirikus hatás jön létre, mivel nem hülye emberként beszélnek róluk, hanem éppen ellenkezőleg, hangsúlyozzák bölcsességüket és intelligenciájukat („A kanca tojása” mese). A fiatalokat jellemezhetjük úgy is, hogy az anyjuktól függenek („bolondok”, „nem alkalmasabbak a thysel gondozására, mint„ A Pottle o ’Brains„ meg nem született baba ”).

A fiatal lányokat vidámnak, a család és a társadalom által szeretettnek nevezik. Meséik hangsúlyozzák fiatalságukat, gondatlanságukat és kíváncsiságukat („tele veszekedéssel és pajkosságokkal”, „kíváncsi”, „kedves”, „bátor”). A házas nőket szerető és gondoskodó anyákként jellemzik, akik férjüktől függenek („jó”, „nagy gonddal és gyengédséggel ápolták az ikreket”, „egy percig sem szerették volna gyermekeiket egyedül a bölcsőjükbe hagyni”). . A női karakterek néha nem szerény nők, hanem bátor és ravasz nők. A „Mária, aki félt a semmitől” című mesében a főszereplő egy kriptában tölti az éjszakát, találkozik egy szellemmel, és megtéveszti őt és a ház tulajdonosát, megszerezve a tulajdonosok vagyonát. A településen a legmerészebbnek mondják („fél az élettől és a halottól”, bár férje gyenge nőnek érzékeli. Míg a fiatal lányokat és nőket pozitívan jellemzik, az idősebb hősnőket „rosszkedvű” nőként ábrázolják.

A női karakterekkel ellentétben a férfi karakterekkel ritkán van magas intelligencia. A lányokat naivnak ábrázolják, míg a nőknek bölcshez kell fordulniuk segítségért (a „Tojáshéjas üvegház” mese). Az idős nők és boszorkányok bölcsességgel és tudással ruházhatók fel, amelyeket saját céljaikra használnak, megtévesztve a férfiakat („A Pottle o’ Brains ”mese) vagy természetfeletti erővel felruházott lényeket („ How Oud Polly Gorst Cum Agin ”mese).

Mivel az általunk elemzett Brit-szigetek meséi klasszikusak, leírják a mezőgazdasággal, szarvasmarha-tenyésztéssel, halászattal foglalkozó és végzettséggel nem rendelkező hétköznapi emberek életmódját, ezért a szereplők beszéde sajátos és megfelel a abban az időben élt emberek oktatása. A szereplők beszédét rövidítések, szavak és szolgálati részek kihagyása, nyelvtani hibák jellemzik. Meg kell jegyezni a karakterek kiejtésének sajátosságait is, eredetük miatt.

Minden korosztályú férfiak beszédét számos beszéd közbeiktatása jellemzi („pah”, „ess”, „fal”, „wela”, „wbwb”, „merj”, „o lorks”) , „Weel”). A férfi beszédben vannak olyan népnyelvek és vulgarizmusok, amelyek nem találhatók meg a női beszédekben („csúnya durva”, „ti druffen gazember”, „kakas szemű raggam thouin”). A férfi beszéd fonetikai jellemzői közé tartozik a magánhangzók és mássalhangzók elvesztése a szavak elején és végén („doan ’ eetudni ’ tis halandó szerencsétlen ”,„ mi dis itt ol’ fickó alá került ’ van kar ”,„ ’ er kell ’ a bin mistook ”) és az„ ing ”végződés helytelen kiejtése igealakokban („ van valaki calli n’ ”).

A mesékben szereplő szereplők beszédének néhány nyelvjárási jellemzőjét meg kell jegyezni: a nyugati résznél (a szavak dialektusos kiejtése („tévedés”) az I. rész végződésének speciális formái, mint például a „Marrimaidákkal kell lennem” drinkan rum vagy vadász cápák ”), délkeletre (hangcsere (például [ð] a [d] -re megy a„ hallottad-e dat"), Nyitottabb magánhangzó kiejtés (például az" igen "-" közbeiktatás jaj"), Az orrhang eltűnése (például" jó marnin’ ”)), A központi részhez (az„ egy ”névmás speciális kiejtése, az orrhang eltűnése (mint az„ eNSZkattanás varangy ”), a„ nem ”-„ közbeiktatás ”speciális kiejtése nem”), Kelet-Anglia számára (a„ van ”zártabb magánhangzó (mint a„ szeret hev”)), Yorkshire és Lincolnshire esetében (hangkiesések (például:„ mint ez ma’ es nekem t’ scrat”)). Ebből a szempontból nincs különbség a férfiak és a nők beszédében. A dialektizmusok megtalálhatók a mesehősök beszédében.

A férfiak és a nők beszédének összehasonlításakor azonban észrevehető, hogy a férfiaknál több beszédhiba van, különösen a nyelvtanban: az összekapcsoló ige helytelen használata („I cél’ t a legkevésbé ijedt ”,„ ha ők ’ m larnálásra kész ”), szabálytalan névmás („ minket jobb, ha nem bideózunk "), kettős tagadás (" dere aréna’ tnem tündérek ”,„ az üzlet minden tagja tud’ t kupola nem jó ”), feltételes mondatok hibái („ én vagyok, ha ön akaratközvetlen én ”), az ige helytelen alakja („ I vantörött hám ''). A férfiak beszédét elliptikus mondatok („Dat so?”) Is jellemzik. A királyok és papok beszéde helyes, nincsenek rövidítések, kihagyások, gyakori szavak, amelyek gyakran előfordulnak az iskolázatlan emberek beszédében („Zennori cseresznye” és „Tündér gyógymódja” mesék).

A férfiak beszédében a „lenni”, a „lenni” és az „ön” névmások elavult formái („ef téged művészet öregasszonyom, neked van szűk menekülése volt, meg tudom mondani téged, hogy ugyanolyan rosszul maradnak, mint az özvegy ”), amelyek nem fordulnak elő a női beszédben. Az idősek beszédét olyan szintaktikai jellemzők jellemzik, mint az inverzió. Általában a királyok beszédében használják („ Ígylenniazt... Nem állok ellened ”). Így az ünnepélyesség megadatik, és a történés jelentőségét hangsúlyozzák.

A férfiak és a nők beszédének összehasonlításakor a stiláris eszközöket gyakrabban használják a férfiak beszédében: ez gyakran tartalmaz összehasonlításokat („úgy nyalogatná őket, mintha egy varangy nyalogatna egy kőről”, „majd adj neked annyi tehenet, annyi tehenet, juhot, kecskét, sertést és lovat, amennyit egyetlen lélegzetben meg tud számlálni ”), epitetteket („ egy whippie Tam ”) és frazeológiai egységeket („ olyan biztos, mint egy fegyver ”, beteg, mint annak varangyja ”,„ Olyan merész, mint a réz ”).

A nők beszédében a stilisztikai eszközök gyakorlatilag nem találhatók. Kivételt képez a magas társadalmi státusú nők, például a hercegnők beszéde (az összehasonlítást használva a szeretet kifejezésére: „Szeretlek, mint a friss hús szereti a sót” a „Cap o’Rushes” mesében). A nők beszéde eltér a férfiak kevésbé alkalmazott közbeszólásaitól, amelyek leggyakrabban az idősebb nők beszédében fordulnak elő („ess”, „ah”, „aye”, „lor”, „lork”, „törvények, nem”) és a vulgarizmusok. A nők kiejtésének, akárcsak a férfiak kiejtésének, nyelvjárási jellemzői vannak, és a hangok, magánhangzók és mássalhangzók elvesztése jellemzi egy szó elején („Megeszem ’ hm”) És végződések (’ Ezek lulli n’ babáik aludni. Ha az l én kedves b ’Aint a-kissi n ' babáik ’Fércet szednek 'N fel ”). A kiejtés dialektikus jellemzői megtalálhatók a felnőtt nők beszédében (hangok hangoztatása, az "egy" névmás speciális kiejtése, hangok helyettesítése, mint például a "futok vOR sótartó és megfulladt a handvul nál nél eNSZ», « noo agin"," Szóval én tuk it ”) és a legtöbb idősebb nő beszédében (a hang [l] a„ nem ő volt az owdest widdy ”, a névmások és a modális igék nem szabványos formáinak speciális kiejtése (például:„ tiszafa musent hoz fényt ”), mássalhangzók hangoztatása, magánhangzók meghosszabbítása, az ige speciális formája a II. sooart ov egy fészketojást getten”).

A nőknél a férfiakkal ellentétben a beszéd nyelvtanilag helyesebb, ezért a hibák ritkák: például a helytelen névmási forma („szabadság ők hordók ”), a felsőbbségű melléknév („ a legszebb hölgy ”), a segédige érvénytelen alakja („ az don’ tjelölni ”). Az ilyen hibák inkább az idősebb emberek beszédében rejlenek.

Így a Brit-szigetek meséiben a leggyakoribb hős egy férfiparaszt, aki szarvasmarha-tenyésztéssel, gazdálkodással vagy halászattal foglalkozik. Fő feladata a család ellátása. Időről időre nehéz helyzetbe kerül, de bátorsága, kedvessége és ereje segít megtalálni a megoldást. A férfi, ellentétben egy nővel, intelligens, hozzáértő embernek tűnik, míg csak idős nők vagy varázslók lehetnek bölcs nők. A férfiak megjelenésének leírására nem fordítanak különösebb figyelmet, míg a női szépséget, különösen a mágikus lényeket, egy férfi állandóan megjegyzi, gyakran stilisztikai eszközökkel.

A mesékben a karakterek képei megjelenésük leírásával jönnek létre, azonban a szereplők beszéde alapján meg lehet ítélni a karakterek karakterét, eredetét, műveltségi fokát, társadalmi helyzetét és életkorát is. A férfiak beszédében a gyakori beszéd, a nyelvtani hibák, a nyelvjárás kiejtése gyakoribb. Ez nem figyelhető meg magas társadalmi státusú embereknél. A nők beszéde a férfiak beszédéhez képest írástudóbb, nincsenek benne vulgarizmusok, a hibákat főleg az idősebb generáció körében találjuk.

A nők ritkábban válnak mesehősökké, és a legelterjedtebb kép egy parasztasszony, aki a családi tűzhely őre. A nő képének leírásakor hangsúlyozzák az anyaként betöltött szerepét. Egy nő tevékenysége a háztartással is összefügg, és az otthonon kívül általában dajkaként, házvezetőként vagy szobalányként dolgozik. A nőkből a férfiaknál gyakrabban kiderül, hogy misztikus lények, akik erejüket felhasználva ártanak az embereknek.

Kutatásunk arra enged következtetni, hogy az elemzett mesék nyomon követték a patriarchális életmód gondolatait egy olyan társadalomban, ahol a vezető szerepet a férfinak osztották ki, és a nő függő helyzetben volt. A társadalom elképzeléseinek megfelelően a Brit-szigetek meséiben férfiak és nők képei jöttek létre.

Hivatkozások listája:

1. Boloneva M.L. Fogalmak nő és férfi a mese diskurzusában // Az Irkutszki Állami Műszaki Egyetem Értesítője. - 2014. - 2. szám - S. 41-48.
2. A Brit-szigetek népmeséi: gyűjtemény / összeáll. J. Riordan. M.: Raduga, 1987. - 368 o.
3. Slyshkin G.G. A modern orosz vicc nemi koncepciója // A nem, mint a tudás intrikája... Évkönyv. Pilóta kiadása. - 2002. - S. 66-72.

A mese nem csak a gyerekek számára szórakoztató. Tanulságos történeteket tartalmaz, amelyek egy egész nép meggyőződését tükrözik. A hősök meglehetősen konvencionális eltúlzott karakterekkel vannak felruházva, motívumaik és cselekedeteik tükrözik az ősi szláv rituálékat.

Baba Yaga - az orosz folklór leghíresebb szereplője. Eközben ez nem csak egy ronda idős asszony kollektív képe, veszekedő jellemmel és fergeteges tettekkel. A Baba Yaga lényegében útmutató. Az erdő, amelyben él, feltételes határ a világok között. Szüksége van egy csontlábra, hogy a szellemek a sajátjuknak tekinthessék. A "fürdő felmelegítésének" előfeltétele a rituális mosdás, a közös étkezés ilyen vagy olyan formában - temetési ünnep, említés a szlávok körében. És az elmaradhatatlan lakás - a csirkecombú kunyhó - éppen a túlvilágra való átmenet helye. Egyébként a csirkecomboknak semmi köze a kunyhóhoz. A "dohányozni" azt jelenti, hogy "füstölni" - füstöt önteni az ember új menedékhelyére "ablakok, ajtók nélkül". És valójában Baba Yaga nem tette be a gyerekeket a tűzhelybe - ez megint egy kép a csecsemők beavatásáról a szlávok körében, amelynek során a gyereket a kályhába helyezték, hogy megvédje őt a gonosz szellemektől.

Víz - kellemetlen külsejű vízi szellem, amely örvényekben és vízi malmokban él. Feleségei fulladt lányok, szolgái pedig halak. Az ember nem fogja kihagyni az esélyt, hogy a szerencsétlen búvárot a sáros aljára húzza. Hogy ne haragudjon, ajándékokat hoztak neki, különösen a víz szelleme örült az étvágygerjesztő libának. Az ember mindig kész megvédeni otthonát, amint a halász hirtelen betör a tulajdonába.

Tűzmadár - a tűz és hamu miatt újjászületett Phoenix analógja. Általános szabály, hogy ő (vagy a tolla) a főszereplők kereséseinek és vándorlásának a célja. Úgy gondolják, hogy a fényt és a meleget megszemélyesíti, ezért minden ősszel meghal, és tavasszal újra megjelenik. Található a mesékben is Sirin - félig nő-félig madár. Paradicsomi szépséggel és angyali hanggal rendelkezik, de mindenki, aki hallja, szerencsétlenségre és szenvedésre van ítélve.

Sárkány - tűz légző sárkány, amely képes repülni. A szláv folklórban őrzi a Kalinov-hidat - hozzáférést a túlvilághoz, ahol az ösvény tilos az egyszerű ember számára. Fejeinek száma mindig háromszorosa (a szlávok szent száma), ami tanúbizonyságot tesz életerőjéről, nem lehet egyszerre legyőzni.

Leshy - Erdei szellem. Néha hatalmas és hatalmas, néha kicsi és abszurd, néha esetlen, néha ügyes. Megpróbálják elkerülni őt, mivel Leshy káros jellegű, és az erdő sűrűjébe vezetheti - aztán menjen el onnan. Megmenekülhet, ha belülről kifelé viseli a ruháját - így nem ismeri fel áldozatát. Ugyanakkor megnyugtatják, ajándékokat hagyva a szélén, mert ő az erdő mestere, aki nélkül az emberi élet lehetetlen.

- a ház kedves őre. Öreg embernek született és csecsemőként meghal. Örömmel segít a háztartásban, ha nem sértik meg és nem etetik tejjel, vagy meg tudja zaklatni és elrejti a szükséges dolgokat. Teljes ellentéte annak Kikimora - az elhunyt gonosz szelleme, amely a családot gyötri. Azonban csúnya dolgokat tesz azokkal, akik nem tartják rendben otthonukat, így ez egészen korrekt. Egy másik otthoni tréfamester - Bannik... Azzal képes megijeszteni a gőzfürdőbe érkezett embert, hogy forró köveket hajít rá, vagy forrásban lévő vízzel leforrázza.

Koschei a Halhatatlan - gonosz varázsló, aki elrabolja a menyasszonyokat. Ez Košcsei Csernobogovics hatalmas pap, Csernobog fia prototípusa. Neki volt a Navi királyság (az alvilág, a szlávok túlvilága).

Nos, micsoda mese nélkül Bolond Iván ? Ez egy kollektív pozitív kép, amelyet hosszú útnak szánnak, de vitézséggel éli át, és a végén feleségül kap egy hercegnőt. Tehát a Bolond nem átok, hanem egyfajta őr a gonosz szem ellen. Ivan saját találékonyságának és nem szabványos megközelítésének köszönhetően oldja meg az élet által kitűzött feladatokat.

Történetek hallgatása orosz népmesék hősei, a gyerekek gyermekkortól kezdve megtanultak erősek lenni lélekben, tisztességesek, bátrak, tiszteletben tartják és felismerik a jó hatalmát (végül is mindig győz). A szlávok úgy vélték, hogy minden mese csak látható világunknak való hazugság, de igazság a szellemek világának. És senki nem állítja, hogy ez tartalmaz egy leckét, amelyet mindenkinek csak az élete során kell megtanulnia.
_

ETNOMIR, Kaluga régió, Borovsky körzet, Petrovo falu

_
Az ETNOMIR Oroszország legnagyobb néprajzi park-múzeuma, a valóság interaktív modellje. Itt, 140 hektáros területen szinte az összes ország bemutatja az építészetet, a nemzeti konyhát, a kézművességet, a hagyományokat és az életet. Minden országhoz egyfajta "kulturális tartalékot" - etnoudvart - rendeltek.

- komplex kiállítás. A világ legnagyobb orosz kályhája és kilenc kunyhó építése alkotja Oroszország európai részének különböző régióiból.

Tervezésében az építészeti együttes újjáépíti az ősi szláv települések szerkezetét, amikor lakóépületek vették körül a központi teret.

A Múzeum fő kiállításai kunyhókban találhatók - ezek a 19. és 20. század különböző szerkezetű, formájú, mintájú kályhái és háztartási cikkei, vasak kiállítása, hagyományos orosz patchwork babák gyűjteménye és különféle fajátékok. ...

A mese jelentős szerepet játszik az ember életében. Ezt hallja a születés utáni elsők között; a felnőtté válás következő szakaszaiban kíséri. A meséket nemcsak a gyerekek szeretik, hanem a felnőttek is. Mély filozófiai jelentésük lehetővé teszi a hétköznapi dolgok másképp történő szemlélését; megérteni a jó és a rossz elveit; tanulj meg hinni a csodában, és ne feledkezz meg a saját szerepedről.

Az erkölcsi értékeket jellegzetes karakterek közvetítik, amelyek mindegyikének megvan a maga nemzeti prototípusa.

Mezei nyúl

Szökött nyúl, szürke nyúl, ferde - amint az állatot nem hívják orosz népmesékben. Gyáva, ugyanakkor barátságos jellemmel van ellátva. A mesés nyúl ravaszsággal, ügyességgel és találékonysággal rendelkezik. Szembeötlő példa a "A rókák és a mezei nyúl" mese, ahol egy kis állat gyáva állatból hozzáértő hőssé válik, aki hozzáértő hőssé válik, akinek még egy gonosz farkast is sikerült megtévesztenie és barátainak segíteni.

A természetben a mezei nyulaknak vannak olyan óvatos szokásai, amelyek segítenek elkerülni a ragadozók fogait. Őseink ismerték az állat ezen tulajdonságát.

Róka

Ravasz, mókás, okos, alattomos, bosszúálló ... Milyen tulajdonságok nem ruházzák fel a rókát a mesékben. Csalja az állatokat, mindenhol előnyöket keres, nem fél az emberektől. A róka az erősekkel barátkozik, de csak a saját érdekében.

A ravaszság egy állat képében testesül meg. Tisztességtelen, tolvajló, ugyanakkor okos ember népszerű prototípusnak tekinthető. A rókát egyszerre féltik, megvetik és tisztelik. Ezt bizonyítja a mesékben való felhívása, mint Lisa Patrikeevna, Fox-Nővér.

Farkas

A farkas az orosz mesékben haragot testesít meg. Gyengébb állatokat ragad; nem mindig cselekszik ravaszul. Más szereplők kihasználják a farkas rövidlátását. A "Róka nővér és a szürke farkas" mesében egy vörös fejű csalás félelmetes ragadozót csalt meg, a "Három kismalac" -ban

ártalmatlan disznók tudták az ujja köré vezetni.

Őseink a farkast is összefüggésbe hozták a halállal. Valójában a természetben ez a ragadozó egyfajta rendezett erdőnek számít, akik gyenge és beteg állatokra vadásznak. A farkas emberi prototípusa pedig annak tekinthető, aki túl gonosz, kapzsi és bosszúálló.

Medve

A tündéri medve az erdő ura. Erős, durva, esetlen és nem teljesen okos. Úgy gondolják, hogy az egyszerű nép a földbirtokosokat medve formájában akarta ábrázolni. Ezért a mesékben ezt az állatot gyakran megtévesztik a gyengébb állatok, amelyekhez az egyszerű emberek társulnak.

Ugyanakkor a mesékben megtalálható egy másik kép a medvéről: kedves, nyugodt, őszinte és szabadságszerető. Elég csak felidézni, hogy a medve hogyan segítette az elveszett lányt, Mashát az azonos nevű munkában.

Férfi (paraszt)

A mesékben szereplő ember képének más jelentése van. Egyes művekben a dolgozó emberek megszemélyesítéseként jelenik meg: kissé egyszerű gondolkodású, állandóan dolgozik, nem viseli el a gazdag tulajdonosok igazságtalanságát. Másrészt olyan tulajdonságok, mint a bölcsesség és a ravaszság, testesültek meg a parasztban. Szorgalmas, nem gazdag, de sokkal ravaszabb és találékonyabb, mint a földbirtokosok és a tábornokok.

Baba Yaga

A csirkecombú kunyhó, a fekete macska, a habarcs és a seprű minden mesés Baba Yaga fő tulajdonságai. Ez az idős nő egyszerre gonosz (amit csak a fenyegetései érnek meg) és kedves (segít nehéz helyzetekben). Bölcs, akaratos, céltudatos. Lehet tanácsadó, vagy veszélyt jelenthet.

Baba Yaga képe az orosz mesékben az egyik legvitatottabb és legvitatottabb. Matriarchális vonásokat személyesít meg. Őseink, Baba Yaga szorosan kapcsolódtak a klánhoz.

Koschei a Halhatatlan

A mesékben képe három köntösben látható: egy varázsló, akinek különleges ereje van, az alvilág királya és egy öreg ember, aki a Kígyó férje vagy Baba Yaga barátja lehet. Rendkívüli képességekkel rendelkezik: a hősökből állatok és madarak válnak. Csak bizonyos rituálékon keresztül lehet legyőzni (varázsló, karó, égetés segítségével). Neve ellenére egyáltalán nem halhatatlan, mert halála egy tű hegyében (vagy alternatív módon egy tojásban) van, amelyek biztonságosan el vannak rejtve.

Koschei népi prototípusa uralkodó, gonosz, ravasz és aljas ember, mágikus tulajdonságokkal felruházva.

Bolond Iván

A kétértelmű név ellenére Iván egyáltalán nem a hülyeség megszemélyesítője, még akkor sem, ha bolondnak hívják a műben. A mesékben ő a legfiatalabb a fiúk közül, aki gyakran nem csinál semmit, lusta, de a ravaszságnak és a jó szerencsének köszönhetően sokat ér el az életben. Ez egy jó srác, aki megtestesíti annak tulajdonságait, amit az emberek szeretnének. Egyfajta álom, ahol sok erőfeszítés nélkül, véletlenül minden sikerül: meggazdagodni, és feleségül venni egy hercegnőt. Őseink Bolond Iván formájában sikeres embert akartak mutatni.

Ivan Tsarevich

A bolond Ivánnal ellentétben, aki mindent egyszerűen és könnyedén megkap, Ivan Tsarevichnek sok akadályt kell leküzdenie, hogy elérje célját, megmutatva erejét, intelligenciáját és képességeit. Nemcsak a születés ténye által válik herceggé, amiről nem is tud, hanem érdemei alapján. Bolond Ivánhoz hasonlóan ő is a testvérek közül a legfiatalabb, csak királyi vérű.

Kikimora

A mesékben Kikimora határozatlan korú csúnya lényként viselkedhet (ez egy lány, egy idős nő, sőt egy férfi is). Ő a gonosz szellemek megszemélyesítője. Megpróbál elrejtőzni az emberek elől, de lakóépületek közelében vagy egy mocsárban él. Feladata piszkos és ijesztő.

A kikimora mitológiai jelentése őseink körében egy személy, aki igazságtalan módon hunyt el. Ezért lelke nem talál pihenést.

Víz

Az ember a víz mestere. Ez egy fél ember-fél hal. Malmok közelében él, egy medencében és egy lyukban. Megijeszti az embereket és az aljára húzza őket; megtöri a malmokat és elnyomja az állatokat. De a vizet meg lehet csalni, ravaszsággal legyőzni.

Beszéd - a főszereplő menyasszonyáról. Akár Ivan Tsarevics, akár bolond Ivánuska, minden bizonnyal megtalálja a Bölcs Vasilisát vagy a Szép Vasilisát. A lányt állítólag előbb megmentik, majd feleségül veszik - a becsület tiszteletére. De a lány nem könnyű. Béka formájában elbújhat, boszorkánysággal és képességekkel rendelkezik, képes beszélni állatokkal, a nappal, a széllel és a holddal ... Általában egyértelműen nehéz lány. Sőt, van valamiféle "titok" is. Bírálja meg maga: sokkal nehezebb információt találni róla, mint bármely más mesefiguráról. Az enciklopédiákban (mind a klasszikus, mind a papír, mind az új, online) könnyedén megtalálhatók hosszú cikkek Ilya Murometsről és Dobryna Nikitichről, Koschey Halhatatlanról és Baba Yagáról, sellőkről, koboldokról és vízi cikkekről, de szinte vannak semmi Vaszilisáról ... A felszínen csak egy rövid cikk található a Nagy Szovjet Enciklopédiában, amely így szól:

"A bölcs Vaszilisa az orosz népmesék egyik szereplője. Legtöbbjükben Bölcs Vaszilisa a tengerkirály lánya, bölcsességgel és átalakulási képességgel felruházva. Ugyanez a női kép jelenik meg Marya hercegnő néven. , Marya Morevna, Elena the Beautiful. Maxim Gorky a népi fantázia által létrehozott egyik legtökéletesebb képnek nevezte Vasilisát a bölcsnek. A természetben egy másik a hátrányos helyzetű árva - a gyönyörű Vasilisa Afanasyev egyedi szövegében. "

Kezdjük talán Vaszilisával, az idősebbel, azzal, akit Gorkij Marya hercegnővel, Marya Morevnával és Szép Elenával azonosított. És ennek minden oka megvolt. Mindezek a szereplők nagyon hasonlóak, például abban, hogy a mesékben nem igazán mondanak róluk semmit. Mint egy vörös lány, akit a világ még soha nem látott - ennyi. Sem a megjelenés, sem a jellemvonások részletes leírása. Ő csak egy nő-funkció, amely nélkül egy mese nem fog működni: végül is a hősnek le kell győznie a hercegnőt, és aki ott van, az a tizedik dolog. Legyen Vasilisa.

A név egyébként magas eredetet sejtet. A "Vasilisa" név görögül "királyi" néven fordítható. És ez a királyi leányzó (néha a mesékben cári leánynak hívják) kezdi megpróbálni a hősöt. Vagyis néha nem ő csinálja, hanem valami mesés gazember, mint Koszcsei Halhatatlan vagy Kígyó Gorynych, aki elrabolta a hercegnőt és fogságban van (jobb esetben), vagy felfalni fogja (legrosszabb esetben).

Néha a gazember a potenciális menyasszony apja. Egy olyan mesében, ahol Vaszilisa a vízirály lányaként jelenik meg, a tengervizek ura beleavatkozik a hősbe, hogy elpusztítsa, de veszít, mert az ellenség hirtelen kiderül, hogy kedves a lánya szívében, és nem a boszorkányság legyőzheti őt. De itt minden többé-kevésbé világos: van valami gonosz erő (sárkány, varázsló vagy a lány gonosz szülei), és a hősnek meg kell küzdenie az ellenséggel. Valójában így válik hőssé. A hercegnő, a hercegnő vagy a hercegnő (ez nem számít) a hős jutalma.

Azonban az is előfordul, hogy Ivan Tsarevich vagy Bolond Iván, vagy más központi mesefigurák nem sárkányok vagy varázslók miatt kénytelenek letenni a teszteket - maga a menyasszony gyötri. Vagy a hősnek lóháton kell ugrania a szobája ablakaihoz, és meg kell csókolnia a szépséget a cukor ajkán, majd fel kell ismernie a lányt tizenkét olyan barát között, akik pontosan hasonlítanak rá, akkor el kell kapnia a szökevényt - vagy irigylésre méltó ravaszságot kell bemutatnia. elrejtőzni a hercegnő elől, hogy ne találja meg. A legrosszabb esetben a hős meghívást kap rejtvények megoldására. De Vaszilisa ilyen vagy olyan formában ellenőrizni fogja.

Úgy tűnik, mi szokatlan a próbákban? A férfi megtapasztalása általában a nő jellemében rejlik: elég jó-e ahhoz, hogy társítsa vele az életét, vagy megszülje utódait, van-e ereje és intelligenciája arra, hogy méltó házastárs és apa legyen? Biológiai szempontból minden teljesen helyes. Van azonban egy apró részlet. Ha a szerencsétlen Iván nem hajtja végre a feladatot, akkor a halál vár rá - és ezt több tucat orosz mese is hangsúlyozza.

A kérdés az, miért demonstrálja a gyönyörű hercegnő a vérlázadást, amely nagyobb valószínűséggel szembesül a kígyóval Gorynychval? Mert valójában egyáltalán nem akar férjhez menni. Sőt, ő a hős ellensége, véli Vladimir Propp, az orosz folklór híres kutatója "A mese történelmi gyökerei" című könyvében:

"A feladatot a vőlegény tesztjeként állítják be ... De ezek a feladatok mások számára érdekesek. Egy pillanatnyi fenyegetést tartalmaznak:" Ha nem teszed meg, vágd le a fejedet egy hiba miatt. "Ez a fenyegetés egy másik motiváció: A feladatokban és a fenyegetésekben nemcsak az a vágy, hogy a legjobb vőlegény legyen a hercegnő számára, hanem egy titkos, rejtett remény is, hogy ilyen vőlegény egyáltalán nem létezik.

A "Azt hiszem, egyetértek, csak három feladatot hajtson végre előre" szavak csalókák. A vőlegényt halálra küldik ... Bizonyos esetekben ez az ellenségesség egészen világosan kifejeződik. Kifelé akkor nyilvánul meg, amikor a feladat már befejeződött, és amikor újabb és újabb veszélyes feladatokat tűznek ki. "

Miért Vaszilisa, ő Marya Morevna, ő Elena a Szép, a házasság ellen? Talán a mesékben, ahol állandóan érdekli a főszereplőt, egyszerűen nincs szüksége erre a házasságra. Vagy maga uralja az országot - és nincs szüksége férjre, mint versenytársra a hatalomban, vagy egy király lánya, akit potenciális házastársa megbuktat a trón megszerzése érdekében. Elég logikus változat.

Mint ugyanaz a Propp írja, az intrikákról szóló cselekménynek, amelyet a leendő honatya lányával együtt vagy annak ellenére megjavít a hősben, valódi oka lehet. Propp szerint a hős és az öreg király közötti trónharc teljesen történelmi jelenség. A mese itt tükrözi a hatalom átadását az apóstól a vejéig egy nõn keresztül, egy lányon keresztül. És ez ismét megmagyarázza, miért mondanak olyan keveset a mesék a menyasszony külleméről és jelleméről - ez jellem-funkció: vagy hősnek járó díj, vagy a hatalom elérésének eszköze. Szomorú történet.

Eközben az orosz hagyomány szerint van egy mese, amely Vaszilisa gyermekkoráról, serdülőkoráról és fiatalságáról mesél. Gorkij csak megemlítette, mondván, hogy nem olyan, mint egy szokásos hercegnő kép, akit a hős megpróbál meghódítani. Ebben a mesében Vaszilisa árva lány. Nem tény, hogy ez ugyanaz a karakter. Ennek ellenére ez a Vaszilisa, ellentétben más tündér névrokonokkal, abszolút telivér hősnő - életrajzával, karakterével stb.

Vázlom egy szaggatott vonalat egy szaggatott vonallal. A kereskedő felesége meghal, kislánya marad. Az apa úgy dönt, hogy újra férjhez megy. A mostohaanyának vannak lányai, és ez az új társaság elkezdi zsarnokságba állítani Vasilisát, elviselhetetlen munkával terhelve. Általában nagyon hasonlít a Hamupipőkéről szóló meséhez. Úgy tűnik, de nem egészen, mert Hamupipőkét a tündér keresztanya, Vasilisát pedig egy rettenetes boszorkány segítette az erdőből.

Így alakult. A mostohaanya és lányai azt mondták, hogy nincs több tűz a házban, és elküldték Vaszilisát az erdőbe Baba Yagához, természetesen abban a reményben, hogy nem tér vissza. A lány engedelmeskedett. Útja a sötét erdőben szörnyű volt - és furcsa: találkozott három lovassal, egyik fehér, másik vörös és a harmadik fekete, és mindannyian Yaga felé lovagoltak.

Amikor Vaszilisa lakhelyéhez ért, magas karókerítés fogadta, emberi koponyákkal ülve. A Yaga háza nem kevésbé hátborzongatónak bizonyult: a szolgák helyett például a boszorkánynak három kézpára volt, amelyek a semmiből jelentek meg, és eltűntek a semmiből. De a legszörnyűbb lény ebben a házban Baba Yaga volt.

A boszorkány azonban kedvezően fogadta Vaszilisát, és megígérte, hogy tüzet ad neki, ha Vaszilisa teljesíti minden feladatát. A nehéz feladatok elvégzése elengedhetetlen út a hős számára. A fent említett mesékkel ellentétben egy nő átmegy ezen a mesén, és ezért feladatai nőiesek, egyszerűen túl sok van belőlük: megtisztítani az udvart, megmosni a kunyhót, megmosni az ágyneműt, főzni vacsorát és válogassa össze a szemeket, és ez minden - egy nap alatt. Természetesen, ha a feladatokat rosszul teljesítik, Baba Yaga megígérte, hogy megeszi Vasilisát.

Vaszilisa megmosta Yaga ruháit, takarította a házát, főzte az ételt, majd megtanulta elválasztani az egészséges szemeket a fertőzöttektől, a mákot pedig a szennyeződéstől. Aztán Yaga megengedte Vasilisának, hogy feltegyen neki néhány kérdést. Vaszilisa a három titokzatos lovasról - fehér, piros és fekete - kérdezett. A boszorkány azt válaszolta, hogy tiszta nap volt, vörös nap és fekete éjszaka, és mind hű szolgái voltak. Vagyis Baba Yaga ebben a mesében rendkívül hatalmas varázslónő.

Ezt követően megkérdezte Vasilisától, hogy mit nem kérdezett tovább, például az elhalt kezekről, Vasilisa pedig azt válaszolta, hogy ha sokat tudsz, hamarosan megöregedsz. Yaga ránézett, és csavarva a szemét, azt mondta, hogy a válasz helyes: nem szereti azokat, akik túl kíváncsiak és esznek. Aztán megkérdezte, hogyan tud Vasilisa hibátlanul megválaszolni a kérdéseit, és hogyan tudta minden munkát helyesen elvégezni.

Vaszilisa azt válaszolta, hogy anyja áldása segített neki, majd a boszorkány kiszorította az ajtón: "Nincs szükségem itt az áldottakra". De emellett tüzet adott a lánynak - levette a koponyát a kerítésről, akinek a szemüregei lángokban lángoltak. És amikor Vasilisa hazatért, a koponya megégette kínzóit.

Szörnyű mese. Lényege pedig az, hogy a Szép Vaszilisa, Baba Yaga feladatait teljesítve, sokat tanult tőle. Például Yaga ruháinak mosása közben Vasilisa szó szerint meglátta, miből áll az öregasszony - írja Clarissa Estes, a híres mesekutató "Futás farkasokkal" című könyvében:

"Az archetípus szimbolikájában a ruhák megfelelnek az embernek, az első benyomás, amelyet másokra gyakorolunk. A személy valami olyan, mint az álcázás, amely lehetővé teszi számunkra, hogy csak azt mutassuk meg másoknak, amit mi magunk akarunk, és nem többet. De ... a személy nemcsak egy maszk, amely mögé elbújhat, hanem egy jelenlét, amely beárnyékolja az ismerős személyiséget.

Ebben az értelemben egy személy vagy maszk a rang, a méltóság, a jellem és a hatalom jele. Ez egy külső jel, az elsajátítás külső megnyilvánulása. Yaga ruháit mosva a beavatott a saját szemével meglátja, hogyan néz ki az illető varrata, hogyan vágják le a ruhát. "

És így - mindenben. Vaszilisa látja, hogyan és mit eszik Yaga, hogyan forgatja körülötte a világot, nappal, napon és éjjel - járjon a szolgáiban. És a szörnyű, tűzzel lángoló koponya, amelyet a boszorkány átad a lánynak, ebben az esetben annak a különleges boszorkányismeretnek a szimbóluma, amelyet Yaga kezdőjeként kapott.

Egyébként a varázslónő folytathatta volna tanulmányait, ha Vasilisa nem lett volna megáldott lány. De nem sikerült. És Vaszilisa, erővel és titkos tudással felvértezve, visszatért a világba. Ebben az esetben egyértelmű, hogy Vasilisa hol szerezte meg azokat a mágikus képességeket, amelyeket más mesékben gyakran emlegetnek. Az is érthető, hogy miért lehet jó és rossz is.

Még mindig áldott gyermek, de Baba Yaga iskolája sem megy sehova. Ezért Vaszilisa megszűnt szelíd árva lenni: ellenségei meghaltak, ő maga pedig feleségül vette a herceget és a trónra ült ...