Erkölcsi táplálék Eugene Onegin regényében. Hogyan játszódik le az erkölcsi táplálkozás Puskin „Jevgene Onegin” című regényében (EDI az irodalomból)

A regény képrendszerének középpontjában Misto - Selo áll. Ezt a sort a Lensky - Olga (romantikus álmodozó - nagyszerű orosz lány) sor határozza meg. Kivel, több párhuzam van: Onegin – Lenszkij (a romantika két típusa), Lenszkij – szerző (romantikusan énekel és realista énekel), Onegin – szerző (az orosz kulturális nemesség kétféle képviselője). "Az óra hőse" látható a képen Eugene Onegina , Pragnuch nem csak azért, hogy megmutassa, hanem megmagyarázza egy ilyen elképzelhetetlen hős orosz életben való megjelenésének okait, Puskin állítólag azokról mesél, akik Oneginim mellett voltak a csutkacsatáron (I. fejezet). Előttünk egy tipikus gazdag világi fiatal vihovanniájának, megvilágosodásának, időtöltésének és érdeklődésének képe, aki „a Nev partján” született, állítólag ezt a csodálatos napot írják le. Zovni nasichena, egy világi ember élete egyszemélyesnek tűnik, egy karó mögött forog. Egy peresichny ember számára minden normálisnak tűnik, de Onegin - a sajátosság rendkívüli. Neked pritamanni "álom mimovil vіddanіst, / Utánozhatatlan divina / éles, dermesztő elme." Az élet, amolyan „holnap ugyanaz, mint tegnap”, hogy Onegin saját „évszázados betegsége” elé állítsa, egyfajta Puskin, aki ismeri az olvasatot, és ki vagyok jelölve: Betegség, mi az oka Sokáig ideje lenne, Hasonló az angol splinhez, Röviden: orosz nudga Їm ivott belsőséget... Onegin betegsége, amelyet a nyugat-európai „byronizmus” okoz, nem száll szembe hevesen önmagával, torz és vírus Oroszország nagyon európai régiójában. Onegin közömbössége a nemzeti "talaj" iránt egyszerre okozza meztelenségét, és mindazokat, amelyek az "évszázad betegsége" legfontosabb örökségének az alapját képezik. A falu közelében látható az „orosz európai” zsemle és a vidám orosz leányzó, ütéseikben szélesen, a glibokra építkezve, erősebben. Tsya zustrіch Onegin kapusa lehet. Ale, a jógabetegség egyik utolsó szava: „a lélek öregsége”. Miután megfelelően felmérte Tetyana, її bátor, erényes vchinok, ha az első szerelmes volt, Onegin nem ismerte meg magában a lelki erőt, hogy lányként viselkedjen. Yogo monológja - "propaganda" a kerti hangzásban és a lélek bölcsességében, és a világi emberek gondoskodásában, akik félnek kellemetlen helyzetbe kerülni, de a smuk - érzéketlenség és hisztis. Emberi léleknek ilyen falkája, mintha az öregség aludna. Nem a családi élet "boldogságára" teremtették, mint magát Onegint. Tsezh az orosz „byronist” egyik leghíresebb betegsége. Az ilyen különlegességnél a szabadság mindenek felett áll, nem övezheti semmi, így a családi kötelék sem. Tetyana számára meg lehet ismerni egy szerelmes lelket egy személyben, és Jevgen számára nem biztonságos elkölteni ezt a felbecsülhetetlen szabadságot. Ezáltal megnyilvánul két, eltérő kulturális és etikai hagyományokban kialakult életrendszer közötti különbség. Onegin olyan típusú „modern hős” lehet, amelyről Puskin olyan pontosan mondta: Mindenkit nullákkal tisztelünk, egyesekkel pedig magunkat. Mindannyian csodálkozunk Napóleonira... Csak a tragikus podiák eredményeként indulnak meg változások a hősben. Lenszkij halála Onegin átalakulásának tengelyára. Az ember „görbe árnyéka” felébred az újban, elkapták, Yogo z tsikh mіsts feleségének lelkiismerete. Mindent át kellett élni, „átutazni Oroszországot”, megtanulni, hogy a szabadság „okossá” válhat, újjászületni a szerelemre. Ekkor egy kicsit tudatosabbá válik Tetyana „orosz lelkével”, lélektelen erkölcsi érzékeivel. A regény további részében Onegin könnyedségének léptéke megváltozott, amit nemcsak önálló különlegességnek, hanem egy gazdag történelmű, fenséges ország részének is talált. A svіtskogo suspіlstvo, de vin, miután a vіsіm rоіvban élt, Onegin idegenné vált, és vin shukáє bennszülött lelke annyira nem hasonlított mindenkihez, aki itt van, Tetyanі. Az élmények, gondolatok feszültsége gazdagította belső fényemet. Vidteper vіn zdatny nemcsak hidegen elemzi, hanem mélyen megfontoltan is szereti. De a fenséges különbség Oneginim és néni élete között olyan egyszerű, a probléma gazdagabb és összecsukhatóbb. A szerelem és a szenvedés újonnan talált épületét eltemető Onegin néni láttán nem érti, hogy a szerelem és a hiszti őrültség, hogy nem lehet feláldozni mások érzéseit. Ha Onegin ismeri az erkölcsi támogatást az életben, vagy ha még jobban el van pusztítva emberré, az lehetetlen: a regény fináléja nyitva áll. Puskin nem mutat egyértelmű döntést, hasonló táplálkozás esetén csak magára az életre lehet válasz. „Mi történt akkor Oneginimmel? ... Nem tudjuk, mit tudhatunk, ha tudjuk, hogy a gazdag természet erőit kiegészítés nélkül, az életet szenzáció nélkül, a regényt pedig vég nélkül megfosztották? "- írta Belinsky. A regény legkisebb központi szereplője jógo Golovna hősnő - Tetyana Larina - a szerző "kedves ideálja", az orosz nemzeti karakter költője társul hozzá. Belinszkij azt mondta, hogy Puskin "... volt az első, aki költőileg alkotott Tetyany, egy orosz nő személyében". Vihovana Tetyana faluban, az "orosz lélek" átvette az orosz hangokat, hagyományokat, mint a "békés életben" a Larinim családban. Vaughn a gyerekességtől beleszeretett az orosz természetbe, örökre elvesztette kedveseit; teljes lelkével vette azokat a meséket, népi elbeszéléseket, ahogy a dada mesélte. Tetyana megmentette az életemet, vérségi kapcsolatot azzal a „talajjal”, a népi alapítvánnyal, mintha egyre többet költöttem volna Onegint. Tetyán és Onegin különlegessége miatt sok a közös: Rozum és erkölcsi különcsége, közepe idegenszerűsége láttán egy órán keresztül gostre vіdchuttyaönzés. És mégis, Onegin előtt Puskint kétféleképpen látják, majd Tetyanának - nyílt együttérzéssel. Puskin gazdag belső fényt és lelki tisztaságot adott szeretett hősnőjének, "lázadó elmével, élénk akarattal, fürge fejjel, félig őrült és alacsonyabb szívvel". A néni gyerekkora óta felnézett az egyévesekre: nem húzta a barátait, másokkal játszott. Vaughn szerette a népmeséket, és "igazolta a régit". A néni álmai tele vannak hagyományos folklórképekkel és szimbólumokkal (egy kiábrándult boszorkány, egy szörnyeteg szarvakkal és ijesztő szájkosárral). Ale, mint a korszakok összes nemes lánya, Tetyana is ugyanabban az órában lenyűgözte a szentimentális francia regényeket, de zavzhd diyav nemes hős, szinte glibokra építve. Zustrivshi Onegin, széles "orosz lelkének" erejével nemcsak beleszeretett Yogóba, hanem hitt a bűnösökben és a hősben is, aki, mint a regényekben, boldog finálét ellenőriz - a családi szövetség. Vaughnt egy irgalmas krokodil íjára hívták – az első a szerelmétől kapott elismerések listáján. A lap franciául íródott, így az akkori orosz nyelv még nem ismerte a legfinomabb árnyalatok kifejezésére szolgáló szavakat, Puskin pedig megadja „fordítását”, amely az orosz költészet szerelmi üzenetének csodálatos kifejezésévé válik. Ale a lányt szörnyű csapás érte: a hőst másként ismerték, lejjebb regényeket ábrázoltak, Yogo pedig pislákoló vággyal "prédikál", hogy átvágjon a gazdag sziklákon - Szentpéterváron, a világ csillogó hölgyeként. világ. Tetyana - erős ember, Їy vdaєsya vedd a kezedbe, és kritikusan csodáld meg azokat, amelyek lettek. Tetyana Onegin életét látva elolvassa a könyvét, hogy megértse, kit szeretett annyira, és ne féljen az igazság szemében nézni az igazságot, és felteszi magának a kérdést: „Mi nem a chi vin paródiája?” Ale, a néni ereje nem csak a tsomában van: építkezik, életre kelt, változik, nem pazarolja magát. Viyshovshi a zamіzh anyák anyjának, Tetyanát látja a nagyobb világi társadalom, de a főváros nem deformálja széles, mély természetét. Cerebranded és tim, ahogy az idegen néni leírásában szerepel - a világi emberek tipikus rizsa listáján ihlette: Vaughn nem volt szűkszavú, nem fázott, nem volt ostoba, nem nézett szemtelenül mindenkire. Az egyszerűség és a természetesség, a hatalom a kezében, nem tudom, de kevésbé valószínű, hogy új környezetet erősít számára: "Minden csendes, csak bugyborékolt benne." A néni erkölcsi ereje a regény fináléjában nyilvánul meg. A megpróbáltatásokon és megrázkódtatásokon átesett Tetyana megtanulta, hogyan kell strébernek lenni, értékelni az igazi életet, mivel nem ivott gyakran. Emiatt az osztatlan kohanny szikláin áthaladva Oneginig, ott, újra együtt edzett vele Szentpéterváron, inspirációt kapsz arra, hogy boldog légy, valami jót tegyél magadért, bánts egy embert. A néni nemcsak megfontoltságot, de intelligenciát is mutat. Belinszkij joggal tisztelte: „Tetyana a csendes, teljes költői természet egyike, mint akit csak egyszer lehet szeretni.” Vona nem annak látta Onegint, aki már nem szereti. Tse, ahogy a kritikus mondta, engedelmeskedik "a nagyobb törvénynek - az ember természetének törvényének, és її a természet a szeretet és az önbizalom". A її vіdmova - önbizalom az erkölcsi tisztaság, az obov'yazku hűsége, a nők szélessége és presztízse érdekében, ami nem volt olyan gyakori a világi társadalomban élő nők számára. Ugyanez tette lehetővé Puskinnak, hogy Tetyant "kedves ideálnak" nevezze, és oly módon, hogy felismerje az orosz irodalom alacsony csodás hősnőit. Nagyszerep a regényben graє i Volodimir Lenszkij. Yak és Onegin, vin a fiatal orosz nemesség képviselője, de egy másik társadalmi és pszichológiai típus is - egy fiatal romantikus-priynik. A szerző értékelése Velma hőséről felemás: irónia és spontaneitás fonódik össze benne, nevetés és zavar, gúny és csodálat. Vіn skhilny to mrії, vіru іdeals, scho, hogy razryu z diysnistyu, scho és ez lett az alapja a tragikus finálénak – a költő korai halálának. Lensky egy hősies infúzió alapján él, de a jógát idéző ​​élet nem biztos, hogy ad rá vezetést. Aztán Lenszkij szemében Jevgen ádáz melege egy kolosszális barátot "csendes baráttá", "megközelíthető támadóvá", lihodijává változtat. És habozás nélkül Lensky dob egy vikliket, igazi lendületet akarva a párbajhoz, nincs mód arra, hogy megvédje a szentet egy új megértésért: szerelem, becsület, nemesség. Puskin ironikusan a párbaj felett, de felette hősi sorozat fejezze ki magát egy ilyen alapvetően naiv és hülye dologban. Ale chi perelhetsz egy fiatal hős címért? Belinszkij, aki hevesen küzd az idealizmus és a romantika ellen az irodalomban és az életben, és hősének kellő pontszámot adott: „Bárkinek volt sok jó dolga, de jobb azoknak, akik fiatalok voltak, és hirtelen meghaltak a hírnevükért.” Puskin nem kategorikus, két utat hagy maga előtt hősének: az a képesség, hogy "a világ javára" éljen, vagy a fiatalkori romantikát megtapasztalva nagyszerű országúti segítővé váljon. A néni anyjával, húgával, Alina moszkvai hercegnővel és dajkával való szembeállításában és kijelentésében a regény két fő témája és ellentétje tárul fel: „nemzeti és európai”, „város és falu”. A néni története gazdag az anyja történetéhez hasonló dolgokban, de nem felháborító: a gyerekek gyakran apukájukban hanyatlik. A Puskin által bemutatottak kifogástalanok, a regény realizmusának bizonyítékai. Fiatalkorában Tetyana anyja egy híres moszkvai panyanka volt: Ale її, akarata ellenére meglátták a zamіzht, és elvitték a faluba. „Tépkedtem és sírtam a csutkán, / soha nem váltam el emberként...” - de aztán felhívott, miután átvette az államot és elfelejtette a régi nagyvárosi hangokat, helyes orosz segítő lett, egyszerű, természetes, talán kicsit durva: Egy órányi alvás alatt egy férfihoz kötődött, és amikor az meghalt, Yogót gyászolta. Így emlékezhet vissza Tetyana és її anya részvényeinek nyilvánvaló névsorsolása: mindkettőjüknek esélye volt új, nehéz életre telepedni egy számukra ismeretlen környezetben, és a büdös sértések végül is. a nehézségeket jobban megmentették önmagukban. Tetyani anya természetesebbé vált és ismerte családi boldogságát, lánya pedig tisztán és erős természetét elvesztve tudta helyét a világban. Tetyány édesanyja képe is segít a „Miszto és falu” rozkritti témákban. Larina falu közelében ő lett a családok leghíresebb zavdyakija, hogy átvegye az államot, és moszkvai unokatestvére, Alina egy cseppet sem változott. Régi barátok jelenlétében szinte lehetetlen elkezdeni beszélni Larina rég elfeledett alvó ismerőséről, aki a moszkvai unokatestvér változatlan érdeklődéséről mesél, sőt, úgy tűnik, újakat sem lehetett tőle kölcsönkérni. nem volt nyilvánvaló, hogy úgy beszél, mint az a mіskoї lakos. Ez az elképzelés beigazolódik, amikor bemutatják a Tetyana és Moszkvai hölgyeket, a tetyánokat és a szentpétervári szépségeket. A Tetyana a könyvolvasásért, a természet iránti szeretetért és a komoly természetért egy nagyságrenddel magasabb, mint a nagyvárosi zsákruhák, hogy olyan csillogókat inspiráljon, mint Nina Voronska Kleopátra Névije. Mit mondjak a moszkvai lányokról, hogyan .. .higgy hangosan Szív taєmnitsі, taєmnits div, Aliens és saját győzelmeik, Nadії, pusztaság, mrії. Tetyani є її jellemzői számára még fontosabb, hogy a legfiatalabb nővért - Olzyát - képviselje. Az egy családban élő és hasonló gondolkodású lányok sértegetését akarva hadonászni, a bűz még inkább másnak tűnt. Tim maga Puskin podkreslyuє, scho a formázás a padlóburkolat vignatkovoy karakter, mint Tetyana, hiányzik csak zvnіshnіh bútorok, fontos és különösen a minőségi természet az emberek. A regényben szereplő két nővérpár Tetyány karakterének mélységéről, különcségéről és komolyságáról énekel. Olga természetes és „rágó”, de összességében túl hangos és felületes: Mindig szerény, mindig fülsértő, Mindig vidám, mint egy kora reggel, Mint egy egyszerű költői élet, Mint a szerelem édes csókja... A Її zvichaynost és a mindennapi életet egy portré támasztja alá, amely Tetyana portréjának ellenpontja: Szemek, mint az ég fekete; Mosoly, fürtök, mozgás, hang, könnyed... Ez a szép lány szokásos képe, amely irodalmi sablonná vált: "... légy regény / Fogd, és ismerd meg jól / Її portré ...". Olga kedvesen elfogadja Lensky arcát, amíg minden szerelme nevetésben nem fejeződik ki. "Olga kuncogása boldoggá tette" - az egyik tengelye, amely lehetővé teszi, hogy Lensky szerelmes legyen Olgába. Nem meglepő, hogy ott aggodalmak nélkül flörtölnek Oneginim-mel, hogy egy évvel a halál előtt szülessék meg az általam sajnálatosnak nevezett jegyesét; A következő zahopiv її tisztelet, a következő szenvedés її Aludjatok szerelmes erdőkkel, ulán elmék Ulan a lelkével szeret... A nemzeti hősnő, Tetyana imázsának kialakítása szempontjából még fontosabb Fі-lipjevna dada megalkotása és kölcsönös kapcsolataik elemzése. Puskin megmutatja lelki vitájukat, egy nemesasszony és egy parasztasszony csodálatos belső közelségét, de ugyanakkor rámutat a vіdminnostyjukra is. Úgy tűnik, Arina Rodionivna Yakovleva, Puskin dajkája lett a dada képének prototípusa. Vaughn, jak és dada Tetyani, bula mastrina rózsa népmesék, Az orosz nemzeti költő, Puskin, valamint Tetyany hősnője karakterébe oly grandiózus beleolvadás fénye, mint egy orosz lány rajza. A Tetyana legfontosabbról és titkáról szóló bizalmi beszélgetéshez a miért tengelye nem az, hogy kirabolj egy barátot, egy nővért, hogy anyát hozz, hanem a dadát. Úgy tűnik, a lány vele van, mintha ő lenne a legközelebbi személy szerelmével, érzéseivel kapcsolatban, de a dada egyszerűen nem érti. Az egyik oldalról Tetyany tse vіdchennya transzcendentális összefonódása romantikus álmokkal. Ale a másik oldalról, párbeszédük megmutatja a különbséget a nemesség és a falusiak között. Aje, a falusi asszony aránya nem hasonlít azokhoz, akik nemesi családból származó hölgyet látnak az életben. Fshshpevni dada rózsáiból tudjuk, milyen volt az élet a vidéki szülőföldön: ... A qi litánál Mi nem beszélt a szerelemről; Különben az elhunyt anyós jelezte volna nekem a villanyt. ... Az én Ványám A legfiatalabb buv me, világom, És tizenhárom sors volt számomra. Jak Puskin művének hagyatékát bemutató Yu.M. Lot-man a regényhez fűzött kommentekben1, Tetyana és a dajka alapvetően más értelmet ad a „szerelem” szónak: Tetyána számára romantikusabb, de egy egyszerű falusi ember számára az ember erejéig terjedő szerelembűn.

Historizmus .. ?????????

Puskin "Jeugene Onegin" című tévéműsora a főszereplőről, egy fiatal szentpétervári arisztokratáról kapta a nevét. Fontos, hogy Onegin maga lett a kép őse " zavoi emberek»Az orosz irodalomban. Ugyanígy a regényben is benne van az erkölcsi és filozófiai problémák komplexuma.

Az első fejezet a gyógyulásról, a megvilágosodásról, a hős életének képeiről mesél. Ezek az emberek, akik lefekszenek Szentpétervár nagyobb világába. Mennyire alkalmas a dzsentri szülőföldről származó gyerekeknek, a francia oktatók jógáztak. Puskin megmutatja, hogy ez a hős nem veszi át a mély megvilágosodást. Vіn - prihilnik modi, rabolni és csak azokat olvasni, akik ragyogni tudnak a recepción vagy a vacsorán. Arra, hogy "nem volt egy pillanat, hogy megnyerje a iamba a korea", majd "olvastam Adam Smith és egy mély gazdaság."

Az egyetlen dolog, ami elgondolkodtatta Onegint, és miért érte el a tökéletességet - tse "szenvedély tudománya". A hős korán megtanult álszent lenni, színlelni, becsapni, hogy elérje célját. Ale, Yogo lelke örökre, akivel üresen maradt, csak az önszeretet csitította el. Onegin hamarosan kimerült a hülye turbóban töltött üres napoktól, és unalmassá vált. Miután túljutott egy ilyen darabos életen, valami másra vágyott. Nem járt sikerrel, ha megpróbáltunk eltévedni a faluban.

Onegin Volodya nagy potenciállal rendelkezik. A szerző Yogót nagy intelligenciájú, szívós és tisztelettudó, ápolt emberként jellemzi. A hős a szűk látókörű silskih sudіv közepén, minden tekintetben egyedülálló їх suspіlstva. Ale vіn épület zrozumіti és értékeljük a lelkét egy másik személy. Így történt ez Yogo Zustrichi Lensky alatt, így történt Yogo Zustrichi Tetyana alatt is.

Mi Bachimo, az Onegin nemes öntetekre épít. Vint nem élénkíti fel a néni szerelme. A vezeklések hőse, hogy más sokáig nem tudja átverni, a hősnőt ezért nem lehet hibáztatni.

Tekintse meg újra a főszereplő képét azáltal, hogy a regényben feltűnik Lensky-kép. Junius sóhajt énekel Tetyani nővérének, Olgának. A szerző Oneginnel és Lenszkijvel szembeállítva mutatja be Jevgenyij Onegin természetének mélységét. A saját sus_domjával való hegesztés órája alatt a hős felfedi saját tragikus szuperudvariasságát. belső fény. Egyrészt vin razumіє, hogy egy párbaj egy megbocsáthatatlan ostobaság. Ale, a másik oldalról, Evgen vvazha önmagáért alázatosak leszünk egy végzetes párbaj előtt. És itt úgy mutatod magad, mint egy rabszolga közösségi gondolat, gyerek istenfélő világ.

Ennek eredményeként Onegin vezet Lenszkijben. Ez a legerősebb sokk a hős számára, aki után kezdődtek a legerősebb belső változások. Lensky veresége után Evgennek el kell hagynia a falut. Tudjuk, hogy a vin mandruva aktuális órája, vіdіyshov vіd vyshchogo suspіlstva, jelentősen megváltozott. Felületesen minden eltűnt, mélységét vesztette, a sajátosság kétértelmű. Evgen ismét beszélget Tetyanával. Most van egy nő, egy baloldali hölgy. Miután engedett ennek a változásnak, maga a hős most hódol Tetyanának. Ebben a pillanatban önmagában is érthető, hogy Onegin építi a szeretetet és a szenvedést. Ale Tetyana vezet, nem bánthatja az emberét.

Ebben a rangban Onegin hátán - glyboka i tsikava specialitás. Ale, a nagyobb világ "a mocskos yom szolgálatot szolgálta". Kevésbé élességét látva a hős ismét „önmaga felé fordul”, és felfedezi magában a mélységes együttérzés és a nagylelkű szeretet képességét.

A teremtésben Eugene Oneginim sorrendjében a szerző képe él és virul. Tse povnotsіnny hős, hogy scho a szakaszon énekelni tsey kép tárul fel és fejlődik lírai hangok, valamint a cselekmény maga. Ismerjük ennek a karakternek a múltját, gondolatait és mindennek a mozgatórugóját, ami közel van, nareshti és színpadra áll Jevgeny Onegin előtt.

A szerző legtöbb ítélete és értékelése a főhőshöz kötődött. A szerző megerősíti egységét a hőssel, aki szintén a nemességből származó viyshov és otrimav, amely jellemző arra a karóra és a megvilágosodás órájára. Nyújtással a végén a regény, Puskin porivnyu, zastavlyaet magát Onegin. Melyik bornál tudni a különbséget művészi priyomi. Az egyik a köztudat révén közelebb kerül a hőshöz. Tehát az étteremben Jevgenyija "ellenőrizze ... Kaverint" - Puskin közeli barátja fiatalkorában. Ezen kívül a szerző összehasonlítja Onegint Csaadajevvel, akivel ismeri magát, és akinek szentelte a versek kilkáját.

Az "Eugene Onegin" regény problémái és hősei

Először is beszéljen a regény problémáiról és főszereplőiről az "Eugene Onegin" verseknél, világosan meg kell érteni a mű műfajának sajátosságait. Az "Evgeniya Onegin" műfaja lírai-epichny. Később a regény két cselekmény elválaszthatatlan összjátékán alapul majd: epikus (Onegin és Tetyana főszereplői) és lírai (de főhős- értesítés arról, hogy melyik személyt vizsgálják). A lírai cselekmény nemcsak jogokban egyenlő a regényben – dominál, mert minden rendben van való élet A hősök regényes buttyája pedig a szerző benyomásának, a szerző értékelésének olvasóprizmáját kapja.

A kulcs, központi a regényben az élet és az életérzés problémája, sőt a történelem fordulópontjaiban, ami Oroszország számára a dekabristák lázadása utáni korszak lett, az értékek kardinális újraértékelése válik az elmében. emberek. Ilyenkor pedig a művésznek az a legnagyobb erkölcsi kötelessége, hogy felfüggeszti az örök értékeket, határozott erkölcsi iránymutatást adjon. Jobb emberek Puskin – dekambristák – nemzedékei, mint a bi, „kijönnek a zöldből”: bűzlik vagy elvarázsolódnak sok eszmében, különben nem jut eszünkbe az új fejekben a lehetőség, hogy megküzdjenek értük, belecseppenjék őket az életbe. Nos, a következő generáció - amelyet Lermontovhoz hasonlóan "natovpom komornak és hamarosan elfelejtettnek" neveztek - háttal "térdre kell állítani". A regény műfajának sajátosságai miatt méltányos bármely irodalomtudományt a szerző egyfajta "lírai munkásaként" becsmérelni, és az egész rendszer átértékelésének folyamatát. morális értékek. A regényben úgy telik az óra, hogy vannak hőseink a dinamikában, ez könnyű spirituális út. A mi szemünkben minden főszereplő a formálódás időszakát éli, fájdalmasan suttogja az igazságot, átadja helyét a világban, elismeri alapját.

A regény központi képe a szerző képe. E karakter önéletrajzi jellege ellenére semmiképpen sem azonosítható Puskinnal, még akkor sem, ha a regény fénye az ideál fénye, a jóslás. Vagyis, ha a szerző módszeréről beszélünk, akkor lehetséges, hogy nem említjük meg különösen Olekszandr Szergijovics Puskint, hanem az „Jevgenyij Onegin” regény lírai hősét.

Atyám, előttünk a szerző lírai munkafüzete; egy olvasós rozmov ajtajában, ahol a spontán pillanatokat könnyed balakanina tarkítja. A szerző hol komoly, hol könnyed, hol gonoszul ironikus, hol egyszerűen vidám, hol összefoglaló és mindig meleg. Első pofátlanság - zavzhdi teljesen schiry z olvasó. A lírai lépések a szerző érzéseit, érettségét könnyed flörtre (erőteljes „szeles fiatalság”) és a kohanoi előtti mély félénkségre változtatják (a regény első felének XXXII. és XXXIII. versszaka igazodik).

Mi, Szűzhártya ellenségei,

A családi életnek csak egy van

Unalmas képek sorozata...

A személyt elfogadják tárgynak a gluzuvan számára:

fenséges felszarvazott,

Szerezz elégedettséget magadnak,

Neheztelésével és kíséretével.

Őszinte tisztelet a tsikh vіrshiv i ryadkіv "urivkiv" ellenállása iránt

a drága Onegintől":

Az én ideálom most a mester,

A bazhannyám nyugodt,

Szóval káposztaleves, ő maga is remek.

Akit fiatalon a homály, lelki és rozum nyomorultság jeléül adtak, a sors érett éveiben azok tűnnek az egyedülinek, erkölcsi módon. Mindenesetre nem lehet gyanakodni a papság szerzőjére: a nyelv a lelkileg érett emberekről szól, az értékes kritériumok normális változásáról:

Boldog, aki fiatal, amikor fiatal,

Boldog, aki az órában érett.

A főhősnő tragédiáját bőségesen hibáztatják azért, amit a nevminnya Onegin révén "az éberség órájában", a "lélek óra előtti öregségében" hibáztat. Azok lettek a tragédia okozói, akik a szerző életében harmonikusak voltak, bár nem fájdalommentesek a hős sorsában.

Az életérzés keresése a pince különböző lakásaiban zajlik majd. A regény cselekménye a főszereplők szeretetén fog alapulni. Ahhoz, hogy megnyilvánuljon az ember lényege a kokhan kiválasztásában, a pochutya karakterében - a kép legfontosabb rizsa, amely az élet előtti magasságot jelzi. A szerző és a jógahősnő, Tetyana szeretete egy fenséges, megfeszített lelki robot. Lensky számára - szükséges romantikus tulajdonság, ezért választja Olgát egyénisége miatt, amelyben mindenki dühös volt tipikus rizs szentimentális regények hősnői:

Її portré, vin kedves!

Én magam is szeretem a jógát,

Ale nabrid vin engem béke nélkül.

Onegin számára a szerelem "az alacsonyabb szenvedély tudománya". Valóban, ismerem a borokat a regény végéig, ha eljön a szenvedés vége.

Az "Evgeniy Onegin" egy realista tévé, és a realizmus viszont művészi módszerek, amely nem közvetít semmilyen maradék és egyetlen helyes megoldást a fő problémára. A probléma értelmezésének kétértelműsége miatt:

Így teremtett minket a természet

Schilia az ellentmondásig.

Az emberi természet "szkilnistájának" ébersége "az ellentmondásig", a hajtogatottság és a különlegesség önbizalmának hiánya a világban - híres rizs Puskin realizmus. Magáról a szerzőről alkotott kép kettőssége tükröződik abban, hogy nemzedékét a maga teljességében értékeli, anélkül, hogy felhagyna a nemzedék képviselőjének tekinteni, erényekkel és hiányosságokkal ruházva fel. Puskin megerősíti a regény lírai hősének önbizalmát: "Mindannyian megtanultuk a bátorságot ...", "Minden nullát tisztelünk ...", "Mindannyian csodálkozunk Napóleonira", "Szóval emberek, először én bánom meg , // Vid robiti semmi barátok ... "

Svіdomіst emberek, jóga rendszer életértékek gazdag abban, hogy milyen erkölcsi törvényeket alakítanak ki, fogadnak el a bíróságokon. Miután öntötte a nagyobb fényt, maga a szerző razzinyuє kétértelműen. Az első fejezet élesen szatirikus képet ad a világról és a világ fiataljai által eltöltött óráról. Tragikus 6. fejezet, de Guinea juni énekel, véget ér lírai megközelítéssel: Gondolj a szerzőre az ősrégi határról, milyen bor készen áll az átlépésre: "Nem lesz még harminc sors hamarosan?" I vіn "Fiatalokat" kiált, hogy vryatuvat "a költő lelkét" a halálban, ne adják "... kőnek" // Az emberek fényfogásánál, // Melyik mocsárban, hol vagyok veled // / Megfürdök, kedves barátaim! Otzhe, vir, elhalványítja a lelket. Ale tengely 8-a fejezet:

Én vagyok az első múzsa

Elhozlak a társasági eseményre.

Їy szigorú rendhez illik

Oligarchikus beszélgetések,

Hideg a büszkeség nyugalom,

І tsya sumish chinіv i rokіv.

Azt is virno magyarázza tse protirichya Yu.M. Lotman: "A fény képe, amely elvette a megvilágítás alapáramát: az egyik oldalról a fény lélektelen és gépies, a tárgy által elítéltté vált, a másik oldalról - mint egy gömb, amelyben az orosz kultúra fejlődik, az életet az értelmiség játéka spiritualizálja, spirituális, spirituális Karamzin és a dekabristák fénye, Zsukovszkij és maga az „Jevgenyij Onegin” szerzője őrült értéket nyer. A felfüggesztés nem egységes. Puskin „Jevgenyij Onegin": Kommentár. SPb ., 1995).

A „gyáva nagyobbak”, a „barátok”, mintegy elidegenítenék az embert az „emberi” „virt világban”, ismeretlen módon jelennek meg a regényben. Mint a helyes szerelem karikatúrája, „a szenvedély tudománya alacsonyabb”, úgy a helyes barátság karikatúrája – a világi barátság. "A barátok kedvéért" - a szerző ilyen virkása Onegin és Lensky baráti barátainak. A barátság mély lelki kohézió nélkül csak üres szövetség. A világi barátságoknak ez a karikatúrája pedig feldühíti a szerzőt: "... barátokért ments meg minket, Isten!" A regény negyedik részében a "barátok" megkeményedéséről szóló sorokat igazítsd a dadusokról szóló átható versekkel (XXXV. strófa):

Ale, álmaim gyümölcse vagyok

І harmónia tekercsek

Csak az öreg dajkát olvasom,

Ifjúságom barátai...

Lehetetlen befejezni az életet kíméletlen önfegyelem nélkül a barátságban - ez olyan szörnyű e világi "barátság" szerzője számára. Az igaz barátságban ugyanis a gonosz a legszörnyűbb bűn, amiről nem lehet igazat mondani, a barátság világi paródiájában a rossz a beszédek sorrendjében van, ez normális. A szerző számára az állandó barátság a modern társadalom erkölcsi leépülésének szörnyű jele.

De nincs barátság és nincs barátság közöttünk.

Minden gond vigubiti,

Minden nullát tisztelünk,

És egyedül - magadnak.

Mindannyian csodálkozunk Napóleonira,

Kétlábú milliók

Számunkra csak egy van;

Vadnak és viccesnek érezzük magunkat.

Zvernemo tisztelet a felső, bűz - az egyik legfontosabb, központi orosz irodalom XIX százados. Puskin formulája a „Zlochin és Kari”, „Tűz és béke” alapja. A napóleoni témát először Puskin ismerte fel és fogalmazta meg az emberi lény életének problémájaként. Napóleon itt nem romantikus képként, hanem pszichológiai hangulat szimbólumaként jelenik meg, de a saját népe érdekében kész megfojtani, a saját népe érdekében félni a pereskodától: még többen csak "kétlábú lények"!

A szerző maga is behódol az életérzésnek vallomásán. Az egész regény tele van mélyreható gondolatokkal a művészetről, a szerző képe ebben az értelemben egyértelmű: vin először énekel mindenért, az élet elfogadhatatlan a kreativitás, a megfeszített lelki munka póza.

A tsomu youmu-nál közvetlenül Єvgennel szemben. Nem hívom azt, aki a mi szemünkben nem érccel és nem lát. Nincs mit használnia a gyakorlatban, az elismerése kedvéért. Megvilágosítom Onegint, megpróbálok elmerülni az olvasásban, és próbálok tanulni

Az életérzés, a boldogság, a borg problémái a "Jeugene Onegin" című regényben.

Az "Evgeniy Onegin" regény különleges helyet foglal el Olekszandr Sergiyovich Puskin munkásságában. Puskin 1823-tól 1831-ig írt rіk. Összeállítjuk ezt az órát Oroszország történelmében. 1825. december 14-én a sors hirtelen megfordította az ország történelmét, más irányba sodorta. Korszakváltás következett be: I. Olekszandr alatt hangsúlyosabb volt a regény munkája, I. Mikoli uralkodása alatt folytatódott és fejeződött be, ha a Felfüggesztésben minden erkölcsi irányvonal drámaian megváltozott.

Először is elemezze a regényt, világosan meg kell értenie a mű műfajának sajátosságait. Az "Evgeniya Onegin" műfaja lírai-epichny. A továbbiakban a regény két cselekmény elválaszthatatlan összjátékán alapul: epikus (ilyen Onegin és Tetyana főszereplője) és lírai (a főhős a narrátor). A regény lírai cselekménye dominál, így mint a való élet minden támpontja és a hősök regényes buttyája, a szerző ihletének, a szerző értékelésének prizmáján keresztül olvashatók.

Az élet és az életérzés problémái kulcsfontosságúak, központi szerepet töltenek be a regényekben, és még a történelem fordulópontjain is, amely Oroszország számára a csecsemőkori feltámadás utáni korszak lett, az értékek kardinális újraértékelése válik az emberek tudatába. Ilyen órában pedig a művész legnagyobb erkölcsi kötelessége az örök értékek fölényt mutatni, határozott erkölcsi iránymutatást adni. A Puskin-dekambristák nemzedékeinek szépséges emberei, mint a bi "kimennek az erdőből": büdösek, vagy sok eszmében elvarázsolják őket, vagy nem jut eszébe új fejekben a lehetőség, hogy megküzdjenek értük, elhozzák őket. az életbe. Nos, a következő generáció - akkor, mint Lermontov "natovpom komor és hamarosan elfelejtett" - háttal "térdre". A műfaj sajátosságai miatt a regényben az összes erkölcsi érték újraértékelésének folyamata tükröződik. A regényben úgy telik az óra, hogy dinamikusan futtatjuk a hősöket, könnyű követni lelki útjukat. A mi szemünkben minden főszereplő a formálódás időszakát éli, fájdalmasan suttogja az igazságot, átadja helyét a világban, elismeri alapját.

Az életérzés keresése a pince különböző lakásaiban zajlik majd. A regény cselekménye a főszereplők szeretetén fog alapulni. Ahhoz, hogy megnyilvánuljon az ember lényege a kokhan kiválasztásában, a pochutya karakterében - a kép legfontosabb rizsa, amely az élet előtti magasságot jelzi. A lírai hangok megváltoztatják a szerző érzéseit, érettségét, és enyhe flörtre (elképesztő "szeles fiatalság") és igazi mély bujkálóvá változtatják a kohana előtt.

... mi, Szűzhártya ellenségei,

A családi életnek csak egy van

Unalmas képek sorozata...

A személyt elfogadják tárgynak a gluzuvan számára:

... fenséges felszarvazott,

Szerezz elégedettséget magadnak,

Neheztelésével és kíséretével.

Ale, figyelni kell az ellenállásra ezekkel a versekkel és a „kedves Onegin túlélései” soraival szemben:

Az én ideálom most a mester,

A bazhannyám nyugodt...

Azok, akik fiatalkorukban az otthonosság jeleként kaptak, lelki és rozumovoy kicsinyesek, az élet érett éveiben az egyetlen helyes, erkölcsi útnak tűnnek. És mindenesetre lehetetlen gyanakodni a papság szerzőjére: a nyelv a férjhez megy, a lelkileg érett emberekről, a tsіnіsnyh kritériumok normális változásáról:

Boldog, aki fiatal, amikor fiatal,

Boldog, aki az órában érett.

A kort és a vezető hősök tragédiáját okolják Onegin nevminnyájáért „a látás órájában”, a lélek előrehaladott öregségén keresztül:

Azt gondoltam: szabadság és nyugalom

A boldogság változása. Istenem!

Mintha irgalmas lettem volna, mint a büntetés.

A szerző és a jógahősnő, Tetyana szeretete egy fenséges, megfeszített lelki robot. Lensky számára ez egy szükséges romantikus tulajdonság, ezért választja Olga egyéniségét, amelyben a szentimentális regények hősnőjének minden tipikus alakja dühös volt. Onegin számára a szerelem "az alacsonyabb szenvedély tudománya". Valóban, a regény végéig érzek bűntudatot: ha eljön a szenvedés vége.

Svіdomіst lyudinі, rendszer zhittєvih tsіnnosti, yоu vіdomo, gazdagon milyen formában erkölcsi törvények, elfogadott a bíróságon. A nagyobb fényt öntve a szerző maga is kétértelműen értékeli. Az 1. fejezet élesen szatirikus fényképet ad. A tragikus 6. fejezet lírai nyitással zárul: gondoljon a szerző arra az ősrégi határra, amelyen a bor készen áll átlépni. Én vіn "Young Nathnennya" vryatuvat lelke a költő halálában, ne add

... zakam'yaniti

Az emberi fény megragadásakor,

Ebben a mocsárban, hol vagyok veled

Úszás, kedves barátaim!

Suspіlstvo nem egységes. Hadd feküdjön le a nép, fogadja el a könnyed nagyság vagy a világ legjobb képviselőinek erkölcsi törvényeit.

A "kedves barátok" képe, mintha az embert akarná elidegeníteni az "emberi" "viri világban", nem jelenik meg homályosan a regényben. Mint a helyes szerelem karikatúrája, „a szenvedély tudománya alacsonyabb”, úgy a helyes barátság karikatúrája – a világi barátság. "Semmi barátok keresése" - ilyen virok a szerzőtől. A barátság mély lelki kohézió nélkül csak üres szövetség. Lehetetlen befejezni az életet kíméletlen önfegyelem nélkül a barátságban - ez olyan szörnyű a "világi" barátság szerzője számára. A szerző számára az állandó barátság a modern társadalom erkölcsi leépülésének szörnyű jele.

A szerző maga is ismeri az életérzést vallomásában. Az egész regény tele van mélyreható gondolatokkal a művészetről, a szerző képe ebben az értelemben egyértelmű: vin először énekel mindenért, az élet elfogadhatatlan a kreativitás, a megfeszített lelki munka póza. A tsomu youmu-nál közvetlenül Єvgennel szemben. Nem hívom azt, aki a mi szemünkben nem érccel és nem lát. Nincs szüksége robotokra. Én osvіta Onegin, és a yogo próbálja megunni az olvasást, és yogo zusilla írni ("pozihayuchi, kezébe a tollat") a szerző ironikusan: "Gyakorlat zazyaty yomo buv beteg."

A "Jeugene Onegin"-ban különösen fontos a borg és a boldogság problémája. Valójában Tetyana Larina NEM szerelmi hősnő, hanem a lelkiismeret hősnője. Megjelenik a 17. tartományi leány regényének oldalán, mint egy álom a boldogságról a kohanimmal, ott a szemünkben csodálatosan egészséges hősnővé nő ki, akihez érti a becsületet és az obov'yazku - bajusz kell. Olga, név szerint Lensky, hamarosan zabula rothadt fiatalok: "Fiatal ulan її rabul ejtette." Tetyana számára Lensky halála tragédia. Vaughn átkozza magát azokért, akik továbbra is szeretik Onegint: "Vona bűnös, mert új gyűlöletet keltett, hogy megölte a testvérét." A Zagostrene szinte obov'yazku dominál a néni képében. Boldogság Oneginimben lehetetlen számára: nincs boldogság, amely szégyenre késztet egy másik nép szerencsétlenségére. Vibir Tetyani - vishy erkölcsi választás, Az életérzés számára – a nagyobb erkölcsi kritériumok szerint.

A cselekmény csúcspontja a 6. fejezet, Onegin és Lenszkij párharca. Az élet értékét felülírja a halál. Tragikus bocsánat Onegin kirablására. Ebben a pillanatban különösen élénken jelzi a yogo rozuminnya tisztelet és az obov'yazku annak a zmistnek, ami hozzájárul Tetyany szavaihoz. Onegin számára a „világi becsület” megértése fontosabb, mint az erkölcsi borg – és szörnyű árat kell fizetnie az erkölcsi kritériumok elfogadásáért: az általa megölt barát vérének új életéért.

A szerző Lensky két lehetséges útját mutatja be: leszállást és leszállást. Az újak számára pedig nem a valós részesedésnél fontosabbak – fontos, hogy ne legyen Lensky-gyilkosság. A fény számára, amely nem látja az élet igazi értelmét, maga az emberi élet semmi.

Olekszandr Szergijovics Puskin "Jevgenyij Onygin" című munkáját Oroszország számára nehéz időszaknak tekintették. A regényírás évente háromszor volt. Egy óra leforgása alatt az állam egyik uralkodóját felváltotta a másik, a függőben zajlott a kulcsfontosságú életértékek újragondolása, változott a fénynéző és maga a szerző. Megszólal és sikoltozik azok, akik nagyon fontosak a teremtésben hangulat.

Puskin először is belebotlott az emberek érzékiségének keresésébe. A regényben megjósolhatjuk a dinamikában szereplő szereplők életét, lelki fejlődésük útjait. A színészi hősök távol álltak attól, hogy megismerjék az igazságot, felismerjék a helyes ideálokat, és átestek a próbákon. Mások túlléptek a főúton, és prioritásokat tűztek ki az irgalom felé, de még mindig nem értették meg.

A svіtskomu sspіlstvі csendes órák megbökték saját törvényeiket. A fiatalok nem riadtak vissza a figyelemfelkeltéstől. A bűzt a Batkiv fillérek hülye pazarlása, az elfogadható életmód, a labdák és a rózsák, lépésről lépésre lealacsonyító, kóborló, egyhez hasonló sereglése foglalkoztatta. Ahhoz, hogy elismerést szerezzen az otochyuchih közepette, követni kellett a divat trendjeit, jól táncolni, franciául beszélni, gálánsan beszélni. én mind.

Másképp, a műben egyszerű az égbe helyezés témája. A fiatalokat, köztük Onenint is komoly százévesek nehezítik le, tisztelik családjuk unalmas, nem vonzó, kilátástalan életét. Axis és Evgen snehtuav egy fiatal Tetyana érzéseivel, a szabadságot választva, nem pedig egy szerény provinciális szerelmével.

Alig egy órával később a stabil blues bazhanimi lett a főszereplő számára. Vіn hotіv, pragniv nyugalom, nyugalom, melegség, csendes családi boldogság, családi élet. Azonban azok a lehetőségek okolhatók, akiknek visszavonhatatlanul a jógára fordítottak. Jakbi Onegin abban az órában „érett”, akkor egy pillanat alatt nemcsak ő maga lesz boldog, hanem a romantikus Tetyanát is boldoggá teszi.

Harmadszor, a barátság témája jelen van a regényben. A Svіtskі fiatalok egyáltalán nem örülnek a vіddanі és a prravzhnі druzhnі stosunkinak. Minden büdös csak haver, pidtrimuyut fröccs "a semmi nevében". Ale segítséget egy összecsukható helyzetben, podtrimki, rozuminnya bennük csekk utalás nélkül. Axis és Lensky z Oneginim jó barátok lettek, és a bolondok révén védekeztek úgy, hogy megölték a másikat.

Negyedszer, Puskin ételt ad a borgnak és becsületet. A Qiu témát ismét Tetyana Larina fogja feltárni. Vaughn bula, akárcsak Jevgen, egy nemesi útról, a vihovannia felszínét vette fel a hazai elmékben. A fény hangjai azonban nem ömlöttek tiszta és ártatlan lelkembe. Őrültség szeretni Onegint, de a saját borgodat egy bajusz fölé helyezni, még ha nem is szeretik. A hős Navit pristrasnaya tirádája nem gyógyult meg її emlékszik a döntésére.

Suspіlstvo, mint az ostobaságba, képmutatásba, tereptárgyak elnézésébe töltve, nem ismerheti a megfelelő életérzést, nem értékelem. Jevgen a világ becsületét többre helyezte erkölcsi kötelezettségnél, mert megölt egy romantikus barátot. Az ideálok ilyen helytelen elhelyezése abszurdnak tűnik, de sajnos egy ilyen suvora finomság.

Hasonló cikkek

  • És ítélje meg Chatsky yak deyu monológját

    És ki a bíró? És ki a bíró? A. S. Gribojedov (1795-1829) "Jaj az elmének" (1824) című vígjátékából. Chatsky szavai (2. akció, 5. megjelenés). És ki a bíró? a sors hosszú ideje A szabad élet előtt a boszorkány kérlelhetetlen, Az ítéleteket az elfeledett újságokból merítik Órák ...

  • Pedro Calderon életrajza

    Tvіr Pedro Calderon de la Barca (1600 - 1681) - spanyol drámaíró, valamiféle rendelkezés kedvéért, a spanyol színház "arany fővárosa" fejlődésének újabb állomása. A főiskolán és a Salamancai Egyetemen tanult. Az 1620-as évek elejétől Madridban...

  • Jak elolvasta a "Cseresznyéskert"-et

    A "Cseresznyéskert" Anton Pavlovics Csehov lírai darabja, több felvonásban, ezt a műfajt maga a szerző is komédiaként jelölte meg. Cikkmenü: Sok sikert, 1903-ban íródott, a padlózat nyilvánvaló, már 1904. szeptember 17-én ...

  • A dal szövege egy monológ "és ítélje meg, ki"

    Cikkmenü: Ahogy a superechtsiben látható, megszületik az igazság. Ehhez tegyen meg mindent, mintha két ellentétes fél, kasztmegoszlás vagy társadalmi idegesség alapján hívja fel az olvasó érdeklődését. A vígjátékban egyértelműen megvan az összes hős...

  • Hol él Hans Christian Andersen?

    Hans Christian Andersen kiemelkedő dán író és énekel, valamint világméretű, gyermekeknek és felnőtteknek szóló mesék szerzője. Túl korai még egy tollnak olyan zseniális alkotásokat létrehozni, mint a „Gidka Kachenya”, „New Choice of the King”, „Thumbelina”, ...

  • Oleksandr Kuprin: életrajz, kreativitás és tények az életről

    Olekszandr Ivanovics Kuprin egy csodálatos orosz író, akinek munkáját sajnos hosszú ideig nem értékelték. Az esszék és a rövid esszék mestere, egy finom pszichológus, Kuprin zseniális írásokkal ...