A festészet stílusa a XVII-XVIII. A 17-18. Századi művészet fejlődési stílusa az oktatás korában a művészet fejlődésének történetében

dia 3

Stílus (lat) - 2 érték:

1) a tárgyak építésének és a kultúra megnyilvánulásainak építő elve (életstílus, odyagu, movi, spilkuvannya, építészet, festészet stb.),

2) a művészi kreativitás sajátossága, a művészeti iskolák és közvetlenül (a hellenizmus stílusa, a klasszicizmus, a romantika, a modern és a belső).

dia 4

Új stílusok meghirdetése és megújulás

Reneszánsz (reneszánsz) - Európa számos országának kulturális és ideológiai fejlődésének korszaka (XIV - XVI. Század)

A dogmatikai rejtély felváltásakor a pragmatika a fény reális ismeretéhez, az alkotóerő erejéhez és az emberek elméjének erejéhez vezetett.

dia 5

Vіdmіnnі rizs kultúra Vіdrodzhennya:

• svitsky karakter,
• humanista svitoglyad,
• verték az antik hanyatlásig.

dia 6

S. Botticelli. A nép felesége, Veneri

dia 7

S. Raphael. Galatea

dia 8

A humanizmus újjászületésétől a manorizmusig és a barokkig

Manierizmus (lásd ital .- "priyom", "modor") - panіvne művészi egyenes század európai úrnője

A manorizmus képviselői kreativitásukban nem nyúltak a természethez, hanem magalizálták a kép szubaktív elképzelésének láthatóságát, amely a művész lelkében született.

dia 9

Tiziano. Bacchus és Ariadna

dia 10

barokk

Baroko ("kiméra", "isteni" - az egyik fej stílus az európai építészetben és festészetben a XVI. Század közepén - XVIII.

Ljudin a barokk misztériumában, mi állunk a körben és a középső konfliktusban, a nagy terv különlegességében az összecsukható belső fénnyel.

dia 11

A barokk művészetre jellemző

• kegyelem,
• írás és dinamizmus,
• az illuzórikus és a valós összege,
• hibás fajoktól való függőség,
• kontrasztok a skálákban és ritmusokban, az anyagokban és a textúrákban, a fényekben és a bádogokban.

dia 12

GuidoReni. Hajnal

Aurora, 1614, freskó, Palazzo Pallavichin Rospiliosi, Róma

dia 13

Peter Paul Rubens. Párizsi bíróság

dia 14

P. P. Rubens. Perseus és Andromeda

dia 15

Az oktatás korszaka a fejlődés történetében

• Klasszicizmus mint művész ötletek egyesülete Prosvitnitstva.
• Klasszicizmus - művészi stílus a XVII. Európai művészetben - csutka XIX v.
• Pusztulás az antik hanyatlás és a humanista eszmék felélesztésében.
• A közösség, különösen a Borg különleges érdekeinek rendje, a hősies képek idealizálása - a klasszikusok fejei.

dia 16

F. Boucher. fürdés Diani

dia 17

rokokó

• A rokokó olyan stílus, mint a 18. század első felének európai plasztikai művészetében a rozetta kivágása.
• Függőség a vishukanich і összecsukható formákkal, kiméra vonalakkal.
• A rokokó művészet ötletgazdája az, hogy barátkozzon, vidáman és becsapva.
• összecsukható szerelmi intrikákat, Gyors tempójú árvíz, hősök, kalandok és fantáziák zuhvali és risikovaniye. Gallant zsiványok és szent a fő témái a rokokó alkotásoknak.

dia 18

A XVII - XVIII. Századi művészet fejlődésének realisztikus tendenciái.

• Tevékenység, pontosság és specifikáció az átvitelben
• az idealizáció láthatósága
• Uvaga a köznépnek
• Glybokuyattya pobutu és a természet
• Egyszerűség és természet az emberi érzések fényének átvitelében

Tanulság a változás technológiájához

Modul "Zmіna of working zone"

Tárgy - Svitova művészeti kultúra 11 osztály

MHC és zene tanára, kiváló minőségű kategória - Ochirova Z.M. otthoni lefedettség»

Lecke témája"A stílusok sokszínűsége a kultúrában 17-18 táblázat"

Tehát gazdagon novin 20 sziklához

a zirok szférájában,

a bolygók területén,

sírni a Vsesvit atomján,

Minden hang szakadt, minden darabokra van osztva.

Az alapokat kivették, egyszerre

minden ismerős lett számunkra.

John Donne (1572-1631) eng. énekel

meta lecke

Viyaviti jellegzetes vonásai a kulturális stílusok 17-18 században.

zavdannya

Képzeld el a művészi stílusok változásának mintáját.

Tudományos kutatás fejlesztése az információk összegyűjtése és elemzése előtt. Okosan fogalmazza meg nézeteit és érzéseit

Vykhovannya a művészet létrehozásának asszimiláltabb fogadtatásának tanulmányozásában.

Az óra típusa - magánóra a komplex tudásmenedzsmentben / lecke a fejlődésszabályozásról /.

Űrlap navchannya: Frontális, csoportos

Megalakul az UUD

kommunális– tájékozódjon a sp_rozmovnik (partner) helyzetéről, a tanárral és az egyoldalú diákokkal való szervezésről és kommunikációról, megfelelően küldjön és továbbítson információkat.

Piznavalny

vmіnnya vislovlyuvannya fő gondolatok і viokremlyuvati alapvető érzék.

vmіnnya analizuvatі zvdannya z zіznіy pont zoru і a paraméterek alapján.

különleges

vmіnnya pletyka egy kicsit spіvrozmovnik.

ne feledje, hogy helyes és túlságosan zavaros formában fogalmazza meg álláspontját, fejlődjön más emberek álláspontjához és gondolataihoz.

Szabályozó (reflexív)

Intelligensebb kontroll promóciói felett, tekintettel a kommunikációs helyzetre, az etikai, társadalmi és kulturális normákra.

Okosan jósolja meg a sp_vrozmovnika fogadását.

lecke birtoklása: Személyi számítógép (4 db.), Interaktív tábla, multimédiás videoprojektor, hangfelvételek, magnetofon, lecke előtti prezentáció Microsoft Office PowerPoint formátumban, terjesztési anyag (művek reprodukciói, szöveges kártyák, tesztek).

tanterv

1.szervezési pillanat 1-2 perc

2. Bevezetés a témába 23 perc

3. Frontális tapasztalat 3 5 perc

4. Az óra fő szakasza 25-30 perc.

5. Bevezetés a leckébe 3-5 perc.

6. Reflexió 1-2 perc

7. Visnovok 1-2 perc.

Menj a leckébe

szervezési pillanat- vitannya.

/A dián megnevezem ezeket a leckéket, püspök. A tanár hangleckét kezdIVciklus részei "Pori rock" A. Vivaldi - "Tél" /

2. Bevezetés a témába

XVII -XVIII század - a fényművészeti kultúra történetének egyik legszebb és legdicsőségesebb korszaka. Egy órán keresztül, ha hirtelen változásról van szó, akkor jó, ez nem a világ képe, gyanús módon növekszik a reneszánsz eszméinek összeomlása. Ez nem egy óra, ha az ideológia humanizmussá válásához és az emberek mérhetetlen lehetőségéhez az emberek kevésbé érkeznek életérzéshez.

Itt az ideje, hogy a bőr a maga erejében viselje a törvényeket és a kiválóságot. Vidomo, építészetet, szobrászatot, zenét, művészetet és kézművességet, festészetet készítesz. Є diszkrét módon koduvannya "kulturális hírvivők". Mi spіlkuєmosya a múlt korszakaival, vikoristovuyuch épületünk elvonatkoztatni. Ismerje a "codi" -t, de vipádunkban a 17-18. Századi művészet stílusának árát és jeleit jobban megtanulhatjuk a művészet megalkotásához.

Továbbá jelenlegi feladatunk az, hogy megpróbáljuk megtalálni a stílusváltás szabályszerűségét, és meglássuk az adott stílus "kódját" (dia-megértő "stílus"). Stílus - tse stiyka adnist különböző módon, amely jellemzi művész szabadság teremt, a sukupnosti lények számára.

3 .frontálisan- Helló, ki tudja megnevezni a 17-18. Századi művészet fő stílusait? A tudósok megnevezik az adott korszak fő stílusait (manierizmus, barokk, rokokó, klasszicizmus, romantika, realizmus).

Egy sor lecke révén megtanultuk tőlük a bőrt. Mi, borzasztóan jól, várunk még egy kicsit Viktor Vlasov divatos orosz művésszel: "A stílus művészi élmény egy órán keresztül."

Röviden írja le tőlük a bőrt. Adjon szóban a bőr stílusának.

4. Az óra fő szakasza... Otzhe, itt vagyunk az Ön számára az idei munkához a "Zmіna of working zone" modul szerint. A beadványok osztálya 4 csoportnak, a bőrnek a saját preferenciája van. Az elméd gyakorlati szempontból még fontosabb, örülj egyenként és álmodj.

Az "A" csoport (gyenge ösztöndíj) terjesztési anyaggal készül, amely a 6 megnevezett stílusban történő terjesztéshez szükséges. Itt van a stílus megjelölése, a bőr rajza, a képek reprodukciói, a villódzó és költői sorok mindenféle embertől.

A "B" csoport (tudományos középső navchenosti) a mi tesztelő munkatársainkkal dolgozik.

A festményeket meg kell nevezni a szerző nevével, stílusával - a festmény nevével, rajzolja meg a stílust a névvel stb.

I. csoport - "D" (nézők), megnyerte a "Stílusok a 17-18. Században ..." című előadást az internet -hozzáféréssel rendelkező laptopokon. Az ár praktikus egy robot számára, ezekben a nehéz időkben nehéz sokat tanulni az "MHC" témáról.

Hlopsy, zavdannya vykonuete nyújtás 10-12 perc, És akkor csökkentse a munka zónák: csoport "A", hogy lépjen a helyére a csoport "B" és navpaki; "C" csoport váltás a "D" csoport munkaterületére. Tanár vagyok, schіlno pratsuyu az "A" csoporttal, és három másikkal pratsuyut barátaim - az MHC -vel rendelkező olimpiák nyertesei, az úgynevezett їkh oktatók. a dián- « Tutor típusú angol "tutor" - kurátor, mentor, ügyintéző. Az oktató segíthet a táplálkozás megszervezésében, a tanulásban és az önellátásban, a problémák szervezésének javításában, a tudósok közötti kapcsolat javításában, pszichológiailag produktív, robusztus és oktató

A lecke során megérti a stílusváltás okát, és megpróbálja fejleszteni a folyamat szabályszerűségét. Tse és légy a mai robotjaink táskája.

Kutatás csoportokban. A tanár észrevétlenül követi a gyárlátogatás folyamatát, ha lehetséges, hogy lássa, a csoport közepén van -e. Az oktatók koordinálják a robotot a bőrcsoportban.

Az "A" csoport nagyobb példányt igényel, és a robot megfelelően irányítja. A magasabb motiváció érdekében el kell kezdeni problémás helyzeteketі az okremikh zavdan színpadra állítása. Például, tekintettel a festmény stílusára, különösen tiszteletben tartják a részleteket a reprodukcióban, mivel segíthetnek a személyzet jobb illeszkedésében. A költői szöveggel rendelkező robotokban pedig ismerje azokat a kulcsszavakat vagy kifejezéseket, amelyek kiegészítik az eredeti stílust és közvetlenül a rejtélyből.

5. A tanulságok összegzése.

Nos, nos, tegyük fel, hogyan illeszkedtél be a személyzetből, és hogyan készítetted el a darabokat? A dermális csoport képviselői látni fogják álláspontjukat .... A tanárnak el kell juttatnia a tudósokat a nézetek helyes megfogalmazásához: a kreatív emberek az új, ismeretlen pontjára tolták, mivel lehetővé tették az újak létrehozását. remekművek; 17-18 század - a tudományos meglátások órája, amely változást okozott magának az élet minden területén, beleértve a művészeteket is; A stílusváltás természetes folyamat, hogy elsajátítsuk a fényt a szépség törvényeihez, az emberek életének természetes felülvizsgálatához ...

Pidsumkov szava az olvasótól- Ilyen rangban visnovkába, középosztályba, otochennába és a fény vizualizációjába érkeztünk Oroszországban, hogy mi legyünk rejtély XVII- XVIII. A rejtélyt azonban nem csak az esztétikai szféra veszi körül. Történelmileg úgy volt, hogy a művészet létrehozása nemcsak esztétikai (művészi) funkció volt a kultúrában, hanem a művészet napja esztétikailag is tetszetős lett. A partnerséget hosszú ideig áthatja a vicoristovuvati. A rejtély isteni erejét fogom kifejteni a társadalmi és haszonelvű célok - vallási, politikai, terápiás, ismeretelméleti, etikai - fejlesztésében.

Rejtély - a múlt ára, a fény elsajátításának kristályos és rögzített formája a szépség törvényei szerint. Esztétikus, és hordozza a művész fény- és különlegességfogalmát.

6. Reflexió

Ugyanakkor próbálja meg felmérni az aktuális leckét és az újhoz rendelt feladatát. A profil névtelen.

/ L. Beethoven "Do Elizi" című p'usi hangjáról /

7. Visnovok

És most megfosztjuk a robot értékelésétől. A bőrcsoport résztvevői ugyanazokat az értékeléseket ismerik fel. Otzhe, ilyen értékelések .... ( az "A" csoport megtagadja a megérdemelt "négyeseket", és először gondolom, várjon egy percet, a becslés "p'yat").

Dyakuyu mindenkinek a leckét!

Vanyushkina L.M., szerencsés lecke: Svitova művészeti kultúra, Szentpétervár, KARO 2009.

Dmitrieva N.A., rövid történelemÚrnő, Moszkva, Mystetstvo, 1990.

Danilova G.I., Svitova művészeti kultúra: programok zagalno-svitnіh installációkhoz. 5-11 osztály, Moszkva, túzok, 2010 rock.

Danilova G.I., Svitova művészeti kultúra. 11. osztály, Moszkva, "Interbook" 2002.

Polova V.M., Népszerű művész enciklopédia: Építészet. Festmény. Szobor. Grafika. Dekoratív művészet, Moszkva, "Radianska Encyclopedia", 1986.

Terv - lecke vázlata

Téma: "Új stílusok megnyerése ittXVII – XviiiMűvészet. "

Meta lecke:

– megvilágítás (a fő művészeti stílusokról szóló bejelentés dátuma,XVII – XviiiMűvészet.);

– fejlesztés művészi alkotások);

– vikhovna (vikhovuvati érdekli a titokzatosság és az intelligencia értékének megfogalmazása).

ustatkuvannya:

– doshka (vagyis a leckében szereplőket, nevezze meg a stílusokat, új kifejezéseket, a maystrák hercegét és nevét, amelyeket egy adott bőrstílusban gyakoroltak);

– laptop hangszórókkal (művészek képeinek bemutatására és hangfelvételek hallgatására).

Menj a leckébe

Szervezeti pillanat.

Jó napot, osztály. Seogodni mi vivchimo új téma, Yaka hadd zrobiti rövid pillantás Ezenkívül a következő órákon részletesebben megtudunk. Olvassa el azokat a stílusokat, amelyek megjelentek az európai művészetben az utolsó reneszánsz időszakában, és egészen a végéig fejlődtekXviiiMűvészet.

Lépjen túl rajta, és az asztalon tollak és fogantyúk vannak, így idén a legkevésbé fontos információkat kell megszereznie.

Az új anyag magyarázata.

Otzhe, leckénk témája: "Új stílusok megnyerése itt:XVII – XviiiMűvészet. "(Tiszteletemet fejezem ki a gyerekek iránt a témában: az elnyertet óvodában rögzítik, és kreydoyu látja) .

Először is próbáljuk meg kitalálni, hogyan alakult ki a helyzet a nyugat -európai rejtélybenXviv.

A másik felét megjavítva ez is olyan, mint az olasz festészet bukása, és egyre inkább egyre erősebb. A megjelenés után a következő időszak öröklődik. A mártírok nemzedékeinek egyedi alakjait örököseik alakítják át a modorra és a kánonra.
A Bagatom látja a majsztrákat, hiszen alaposan megértik technológiájukat, és sokkal közelebb állnak a látomásokhoz, a házasság szinte világ - a szépség és a komoly dicsőség első gondolata. Látni a "vipadannyát" a festészet reneszánszra jellemző elveitől a többletig. Tse felülmúlta a lyagє -t egy új művészeti stílus alapján.

Manierizmus (latin nyelvű Priyom, modor) (Az új kifejezés és a jógó -fordítás a doshában van írva, a stílus képviselőjének nevében tisztelettel viseltetem a jegyzőkönyvben szereplő gyerekek iránt, és kérem, hogy zuhanásod során add át neked) az eszmény reneszánsz megnyilvánulásának válságának vizualizálása.

Olaszországban megjelent a modorosság, azonban extravagánsan európai stílus lett.

Tsiomu két tényezőt kapott:

az olasz maystra tevékenysége az olasz határain túl;

festmények, grafikák, metszetek és DPI majstriv-manieristák szélesebb köre.

Maga a kifejezés az életrajzíróra és Giorgio Vasari festőművészre van rákényszerítve, amely új képi rendszert nevez, amely 3 fő figurához kapcsolódik:

Gostrota képek;

Pózok kifejezése, ábrák arányával alátámasztva;

Fény és szín kontrasztok(Ez az elve annak, hogy a tudósok ilyen önálló vállalkozók legyenek, és a stílust képviselő művészek vásznalapjait használják.)

Mindhárom alapelv ismerte fantáziáját a titokzatos manieristák robotjaiban, amelyeket a következők tekintetében fogadtak el:

- Alessandro Allorі ;

- Francesco Parmigianino;

- Jacopo Tintoretto.

Manєrista így vvazayutsya magáta fontainebleau -i iskola képviselői Franciaországból ésLucfenyő Greco Spanyolországban.

A "manurizmus" kifejezés irodalma és zene ötletes rejtély; modoristának kell nevezni irodalom teremt Yakim felelős a stílus és a szintaxis, a vikorstannya kiméra-fantasztikus képek gyorsításáért.

Yaskraviy feneke erre-John Lily kétkötetes regénye, az "Eufész", amelyből az "eufuizmus" kifejezés született, ami szuper-specifikus és kiméra stílust jelent.

A manierizmus a zenében a Carlo di Vinosa kreativitásának lényege, amelyet a harmónia, a tempóváltás és a kifejezőképesség jellemez.

Az összes történet szempontjából lényegtelen, még gyakrabban a manorizmus művészetének történészei nem az okremiai stílusban látják magukat, hanem ahelyett, hogy belekeverednének a művészet egyik legnagyszerűbb szorosának korai szakaszábaXVII – Xviiiasztal -barokk .

A barokkot szintetikus stílusban olvassák fel, két darab egyenes - a reneszánsz és a manierista - alapján. Az elsőtől az írás és a megalapozottság volt, a másikból a dinamizmus és az érzelmesség.

A barokkot Kína európai úrnője díjaztaXviközepéigXviiia fővárosban, és mindenféle kreativitásra vadászott, leginkább az építészetbe és az ötletes művészetbe.

A terminus hasonlít a portugál szórabarocco , Scho jelentése perlina rossz forma. Azonban, ben Olasz filmekє egyenértékű -barokk - írott, chervonia, csodálatos. Vlasne ti három szó - írva, cseresznye, csodálatos, - és ezek a barokk rejtélyt jelentik - yaskrave, rózsa, arany hang és oxamitás(A kifejezést és a jógó értelmezést a doshka -ból írjuk át) .

A barokk fenséges ellenségeskedést keltett az emberekben, amely hamarosan mélyen növekedni kezdett a katolikus országokban, ami Papi Rimszkij hatalmának és hatalmának nélkülözhetetlen tulajdonsága lett. Ennek oka leginkább a barokk építészet legfontosabb műemlékei - templomok és kolostorok.

Yaskraviy fenekét, hogy - a tér és a székesegyház a Szent Péter Rómában építészek Lorenzo Bernini és Francesco Borromini.

Hagyományosan a barokk vvazayutsya képviselői:

- Lorenzo Bernini és Francesco Borromini építészek

- Caravaggio, Carracci, Peter Paul Rubens és Rembrandt Van Rijn művészek (A Maystri nevét a Doshts -ban írják, a gyerekek másolják a Zoshita -ban) .

A barokk művészete, akárcsak az építészetben, valamint a szobrászatban és a festészetben, hatalom:

Kontraszt, fény és tonalitás;

dinamika;

Szenvedély a tökéletes fajok, az írás és a minőség iránt(Az alapelveket le lehet írni, de el lehet aludni, így lehetőség van a közelgő órákról szóló előadások rendezésére) .

A Bagatobarvna szobrászat, formázás, rajzolás, tükrözés, festés, mennyezeti festmények, több tíz méter hosszúság, az oxamit és az obrobtsi brokát primitív - e nagy hanyatlás tengelye, amely barokkkal borított el minket.

Az összes díszítőelem Charles Lebrun és Louis Livo - építészek és szobrászművészek - segítségével életre keltette a palota és parképítészet legnagyobb emlékművének, Versailles -nak a tervét. Ale körülbelül tse trokhi piznishe.

És hagyja el fővárosunkatXviii, Persha yogo fele. Lajos királyok, a Bourbon -dinasztia uralkodói, tartózkodjanak attól, hogy uralmukat megváltoztassák, ami hozzáférhető eszközökkel usim státuszt eredményez. A fenséges királyi udvar Nem barokk stílus, de kell hozzá egy kicsit több kiméra, ale több vitoncene. a cseléd új stílus « vitéz szentek"- rokokó.

Rokokó (forma fr. rocaille - dekoratív motívum kagyló formában) - az egész stílus egyértelmű a francia első félidőbenXviiistolittya(A stílus nevét a házból származó gyerekek egyidejűleg átírják képviselőik nevével) .

A "rokokó" vinik kifejezés messze nem egyszerre, mert annyira megvetően kezdték hívni, hogy a stílusban uralkodó modor.

A rokokót a következők jellemzik:

Vitoncheni, vitoncheni forma,

Іdilіchnі (lelkipásztori), a chuttєvі telekért,

Tisztázatlan farbi, vékony fénysugarak, homályos képek(Kozhen z principіv rendezi a művészek festményeinek fenekét, lent lebeg) .

A rokokó képviselői négy neves francia dekorátort vettek át a keserű művészetben:Francois Boucher, Antoine Watteau, Nicola Lancre és Jean Fragonard .

Néhány festő kreativitása során megalkotta azt a stílust, festményeket és bútorokat, amelyek rakétakézzel díszítették Franciaország leghíresebb embereinek palotáit.

A rokokó egy kamarai stílus (kis formák), amely fontos a festészet és a szobrászat számára, többnyire új módon és a DPI számára.

Az alkotások tematikáját mitológiai és lelkipásztori témák keretében dolgozzák ki.

Ez azonban lehengerlő volt az Amur és a Vénusz számára, gyönyörű pásztorok és pásztorok, a kintsev rakhunkában, és tönkretette a stílust.

Az 50 -es évek közepénXviiiA rokokó fővárosát bírálják modora, túlvilági érzékenysége és a látás hiánya miatt a gyorsított kompozícióban.

Az oktatás korszaka kellemetlenül kúszott, és koldus csapást adott ezekre az elvekre, mint a rokokó és a fejlett. Először is az új eszmékkel rendelkező oktatás ömlött az építészetbe, de ez nem volt a rokokó erős oldala. Maystriv kezdte elsajátítani a súlyosságot, és az ókorról beszélt, nagyrészt saját görög építészetében.

A régi idők előtti növekvő érdeklődés betekintést kapott 1755 -ben Pompej városába, gazdag és titokzatos hanyatlással, valamint az építészetnek a történelem történetében. Az új fejlesztések eredménye a klasszikusok művészetének és irodalmának magas stílusává vált.

Otzhe,klasszicizmus (A gyerekek átírják a kifejezést a doshka -ból) - az egész stílus az irodalomban és a művészetbenXviii- csutkaXIX, Miután az antik hanyatlás jak normái és az ideális oktatás felé fordultak.

A tsei stílus Franciaországban jelent meg, miután a nemzet földjén művészekkel és építészekkel bővült, akiket aktívan kértek az európai uralkodók udvarára, az "abszolút harmónia" ismeretében.

A művészek, írók és építészek tiszteletben tartották a klasszicizmust, miszerint a művészi tvir az elme és a logika ára, amely hibás, amiért elengedték a formák káoszát és bölcsességét.

Az antik titokzatosságra alapozott Maystri számos elvet kavargatott, a stílus minden képviselője kénytelen volt megalkotni, ami a golyókat illeti:

Magas (hősi és erkölcsi) eszmék képe;

Suvora a logikus, tiszta képek szervezése;

Folyamok száma(Minden értelmes tantételt bemutatnak a gyerekeknek a Maystri-klasszikus művészi alkotásainak további illusztrációihoz) .

Talán egy ilyen merev keret létrehozása teremtette meg a stílus művészi formáját, sablonokká alakítva azt. Ez azonban nem így van. Úgy tűnik, hogy a klasszicizmus építészei messzire mentek, hogy felállítsák ezeket a palotákat és parkokat, így most az egész világot felemésztik.

Három jeles építész - Jules Hardouin -Mansart, André Le Nôtre és Louie Livo, akik Versailles -t tenyésztik, a klasszikus művészet yaskraviy szeme.

Versailles, a fehér mormolásra ösztönözve - bevonva az antik hanyatlás összes kánonjának életébe. A név a forma tisztasága, tisztasága, egyszerűsége. Vseredini a barokk stílusú emberek barátja. Miért történt ez, megpróbáltuk z'yasuvati a támadó elfoglaltság.

A klasszicizmus legfontosabb képviselői:

- építészek, Jules Hardouin-Mansart, André Le Nôtre, Louie Livo;

- Antonio Canova szobrászművész;

- Jacques-Louis David és Nicolas Poussin művészek (Іmena majstrіv gyerekek másolják zoshitі -ben) .

Napóleon óráira, amelyek bachivák a művészet elismerését a megdicsőült különlegességben, bravúrjaiban, a klasszicizmus újjászületett a leckében, és gazdag volt az általánosabb stílusban - a birodalomban.

Amikor valaki éhes a klasszikus korszak zenéjére, látja a "bécsi gurtokot" - Haydnt, Mozartot és Beethovent. A klasszicizmus irodalmát Molar és Voltaire alkotása mutatja be a Sunset, Lomonosov, Novikovsky és Griboedov oroszban.

Pidsumkiv szállítása.

Megtanultuk tőled az európai művészet új stílusait, közülük választottuk ki a bőr jellegzetes vonásait, és csodálkoztunk az illusztrációkon. tipikus képviselői... A támadó elfoglaltságról, a cich stílusok fokozatos vivchennyájáról, további előadások a legnagyszerűbbekről - a barokkról.

Zavdannya dodomu.

És most írd le a házi feladatot. Olvassa el a kézikönyv 1. -3. Bekezdését. І Gondoljon a tápegység típusára:XVII – XviiiMűvészet. Többet szeretne? ", Mondd el miért. Ez minden. Dyakuyu minden tiszteletért, minden erényért.

bibliográfiai lista

Danilova G.I. Szvitova művészeti kultúra: a 17. századtól a modernitásig. 11 cl. Alapvető: navch. a zalnoosvit számára. telepítés. - M.: Túzok, 2012.- 366, p.

Emohonova L.G. Svitova művészeti kultúra. Tankönyv. 10-11 cl -re. zagalnoosvit. telepítés. 3 órakor Ch 2. Ch.- Moszkva: Oktatás, 2012.- 255 p.

Virtuális FestménymúzeumKicsiöböl. Elektronikus enciklopédia Művészeti és Történeti Múzeum /, 2016.10.8. R

2016.10.8

< http:// kisöböl. ru/ rocoko. html>, 2016.10.8

< http:// kisöböl. ru/ klasszikus. html>, 2016.10.8

Az előadás leírása A XVII-XVIII táblázat művészeti stílusa Diákban

Európában befejeződött az országok és népek felosztásának folyamata. A tudomány bővítette ismereteit a fényről. Bully lefektette minden modern természettudomány alapját: kémia, fizika, matematika, biológia, csillagászat. A 17. század fülének felszínén a fény képe maradt hátra, amelynek közepén maga az ember volt. Még korábban is a rejtély összhangban volt a Vsesvit harmóniájával, de most az emberek veszélyt jelentettek a káoszra, a kozmikus rend összeomlására. A változás megtörtént és a rejtély fejlődése. XVII - XVIII század - a fényművészeti kultúra történetének egyik legszebb útja. Nem telik el egy óra, ha a barokk, a rokokó, a klasszicizmus és a realizmus művészeti stílusa elérte a reneszánsz változását;

MŰVÉSZETI STÍLUSOK A stílus a művész munkájának józan ésszerűsége és elfogadása a művész műveiből, a mesteri stílus, az egész korszak. Manieriz m Baroko Klasszikus zm rokokó realizmus

Manerizmus Manierizmus (іtal. Manierismo, ід maniera - mód, stílus), közvetlenül a 16. századi nyugat -európai művészetben. , A humanista kultúra Vіdbilo válsága Vіdrodzhennya. A magas reneszánsz mesterének hívják a manieristákat, hogy lassabbak, energikusabbak legyenek a képekben, férfias formájú életerővel, de ne legyenek annyira instabilak és a művészi gazdagság korszerűségei. Lucfenyő Greco "Krisztus Oliynoy -hegy", 1605. Nemzeti. gal. , London

A stílus sajátosságának jellemzői Manierism (chimernias): Visukanizmus. Kimérizmus. Fantasztikus, szórakoztató fény képe. Zlamana kontúrvonalak. fény és szín kontraszt... Podovzhennya figura. Instabil és összecsukható poz.

Akárcsak a misztikában, a Ljudin újjászületése is vladyka és az élet megalkotója, a manurizmus megalkotóiban a vin egy kis nedv a könnyű káoszban. A modorosság vadászott a művészi kreativitás különböző nézeteire - építészet, festészet, szobrászat, dekoratív - Alkalmazott rejtély... Görög lucfenyő "Laocoon", 1604 -

Galéria az Uffizi Palazzo del Ti in Mantua manierizmusban az építészetben és a reneszánsz egyensúlyhiány romjaiban; győztes építészi indíttatású, wikklikayut a nyugtalan strukturális döntések láttán. A manorizmus építészetének legjelentősebb vívmányaiig a mantovai Palazzo del Ti (robot Julio Romano) ismert. A firenzei Uffizi Galéria Vitrimano Budivlya manierista partiján.

BAROKKO Barokk (іtal. Barocco - chimerniy) - művészi stílus, visszatekerés a XVI. Végétől a XVIII. Század közepéig. Evropi úrnőnél. Ez a stílus Olaszországból származik, és a reneszánsz kor országaiban bővült.

A BAROKK JELLEMZŐI JELLEMZŐI: Pishnist. Kimérizmus. A formák ébersége. A szénhidrátok fényessége. Nagy mennyiségű aranyozás van. Nagyon sok csavart oszlop és spirál található.

A fő barokk rizs a szertartásosság, a tisztaság, az írás, a dinamizmus, az életszerű jellem. A barokk hatalom rejtélye a méretarány, a fény és a szín, a realizmus és a fantázia merész ellentéte. Santiago de Compostela katedrális. Dubrovitsa, az Isten Anyja jelének temploma. 1690-1704. Moszkva.

Különösen szükséges emlékeztetni a barokk stílusban a fiatal művészet gonoszságát egyetlen együttesben, nagy lépéseket az építészet, a szobrászat, a festészet és a dekoratív művészet áthatolásában. Tse pragnennya a szeretők - a fő barokk rizs - szintéziséhez. Versailles

KLASSZIKUS Klasszicizmus latinul. classicus - "zrazkovy" - művészet közvetlenül a XVII -XIX. századi európai művészetben. , Orієntovane az antik klasszikusok eszményeiről. Nikola Poussin "Tánc az óra zenéjére" (1636).

JELLEMZŐK JELLEMZŐI klasszicizmus: Erő. Egyszerűség. Tevékenység. Készenlét. Sima kontúrvonal.

A klasszicizmus rejtélyének fő témái az óriási medencék diadala voltak a különlegesek felett, hogy érezzék a hősies képek kapcsolatát, idealizálását. N. Poussin "Arkádia pásztorai". 1638-1639 RR. Louvre, Párizs

A festészetben a jelentés logikus, a kompozíció világos, a kompozíció világos, az átvitel világos, a többi fény esetében a szín szerepe rendezett, a helyi színek győznek. Claude Lorrain "Sába királynőjének nézete" A Suvor szervezet erejének klasszicizmusának művészi formáihoz, a képek időszerűségéhez, tisztaságához és harmóniájához.

Európa peremén két és fél évszázadban felbukkant az klasszicizmus, később pedig a vidrozhuvsya, amely a XIX - XX. Század neoklasszikus irányzataiban bontakozott ki. A klasszicizmus építészetét a geometriai vonalak szervezése, a megbeszélések tisztasága, a terv rendszeressége ihlette.

ROCOCO Rokokó (francia rokokó, rocaille forma, a rokokó díszítő motívum a kagylóforma közelében), közvetlenül a 18. század első felének európai művészetében. Assisi Ferenc temploma Ouru Pretoban

A ROCOCO JELLEMZŐI: A formák nyilvánossága és hajtogatása. Vonalak, dísztárgyak kimérizmusa. Könnyűség. Vitonitás. Könnyűség. Flörtölés.

Vinik Franzia-ban, a rokokó Galusia építészetében lett a vezető rang a dekoráció karakterében, ami kárpitozott vitoncheni-t, vitonced-gyorsított formát adott hozzá. Amalienburg München előtt.

Az emberek képe önfontosság, A Figura belső díszítő díszítés részévé változott. Ennél is fontosabb, a kis rokokó festmények dekoratív jellege. A rokokó festmény, amely szorosan össze van kötve egy inter'orral, dekoratív és festőállványos kamrák formájában fejlődött. Antoine Watteau "Vidplittya Citera szigetén" (1721) Fragonard "Goydalki" (1767)

Realizmus A realizmus (francia Réalisme, késő lat. Reālis „deisniy”, latinul. Rēs „ric”) esztétikailag tetszetős álláspont, mivel létrejött egy rejtélyes mező, amelyben pontosabb. A "realizm" kifejezés a francia bevezetésével irodalomkritikus J. Chanfleur az 50 -es években. Jules Breton. "Religiyna szertartás" (1858)

A REALISZTÁS JELLEMZŐI: Ob'activity. Pontosság. Sajátosság. Egyszerűség. Természetesség.

Thomas Eakins. "Max Schmitt a kápolnában" (1871) A festészetben a népszerű realizmus leggyakrabban a kreativitással függ össze Francia művész Gustave Courbet (1819 - 1877), aki 1855 -ben Párizsban elhozta a "Pavilion to Realism" U 1870 című személyes műsorát. A realizmus két fő irányra oszlik - a naturalizmusra és az impresszionizmusra. Gustave Courbet. Temetés Ornansban. 1849-1850 RR.

Reális festmény a Franciaország határain túli nagy terjeszkedésről. Az ország szülőföldjein Bula falu más néven ismert, Oroszországban - utazik. І. Y. Rupin. "Bárka szállítók a Volzán" (1873)

Viznovki: A XVII - XVIII. Századi festményeken különböző művészeti stílusokat vezettek be. Riznorіdnі megnyilvánulásaiban a bűz továbbra is rosszindulatú és stílusos. Egy órán keresztül kihívást jelent a pro-stílusú művészi megoldások és a jövőről alkotott képek, amelyek szabad nézetekkel szolgálnak a közösség és az emberek életéről. Lehetetlen egyértelműen megváltoztatni, hogyan lettek a kígyók a 17. század előtt az emberek tanúiban. Ale számára nyilvánvalóvá vált, hogy a humanizmus eszméi egy órán keresztül nem mutatták be az élményt. Seredovishche, otochennya és vіdobrazhennya svіtu in rusі stavati a fej a XVII - XVIII.

Főbb irodalom: 1. Danilova G. І. Svitova művészeti kultúra. 11 osztály. - M.: Túzok, 2007. Irodalom az olvasás előtti olvasáshoz: 1. Szolodovnyikov Yu. A. Svitova művészeti kultúra. 11 osztály. - M.: Oktatás, 2010. 2. Encyclopedia for children. Rejtély. 7. kötet - M.: Avanta +, 1999.3. Http: // ru. wikipedia. org /

Vizsgálati tesztek: A bőr táplálása előtt számos vizsgálati lehetőséget adnak. Figyelmeztetések, a gondolataidra gondolva, azt kell jelentened, hogy 1. Tegye a viszontbiztosítottakat a korszak, stílusok alá, közvetlenül a művészetbe az időrendi utóhatásokban: a) klasszicizmus; b) barokk; c) Az ébredés korszaka; d) realizmus; e) ókor; f) modorosság; g) Rokokó

2. Föld - barokk Batkivshchyna: a) Franciaország; b) Olaszország; c) Hollandia; d) Nimechchina. 3. Állítsa be a kifejezést és az értéket: a) barokk b) klasszicizmus c) realizmus 1. szigorú, korhű, harmonikus; 2. az érzékeny formákon túlmutató cselekvés létrehozása; 3. írás, dinamikus, kontrasztos. 4. A tsy stílus bagato elemei bekapcsolódtak a misztikus klasszicizmusba: a) ősi; b) barokk; c) gótikus. 5. A vvazhaєtsya stílusát írjuk, kiméra: a) klasszicizmus; b) barokk; c) Manorizmus.

6. Suvor szervezettsége, időszerűsége, tisztasága és a képek harmóniája az egész stílusra jellemző: a) rokokó; b) klasszicizmus; c) barokk. 7. Hozza létre saját stílusát, hogy alkalmazkodjon a képek stresszéhez, a forma mániákus vitalitásához, a művészi megoldások állapotához: a) rokokó; b) modorosság; c) barokk.

8. A klasszicizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix; b) Poussin; c) Malevics. 9. A realizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix; b) Poussin; c) Rupin. 10. A barokk korszak periodizálása: a) 14 -16 Art. b) 15-16 evőkanál. c) 17. század. (Kinets 16, 18. század közepe). 11. G. Galilei, N. Copernicus, І. Newton - tse: a) szobrász b) vchen_ c) festő d) énekel

12. Create create stílusokkal: a) klasszicizmus; b) barokk; c) modorosság; d) rokokó

A XVII - XVIII századi festészet stílusa

• MHC 11, 2. rész.
• 1. modul
• 1. lecke
• Smirnova Olga Georgiyivna MHC tanár
• 1 négyzetméter kategória
• Memorandum "Klimovsk ZOSH"

Egy lucfenyő görög lucfenyő restaurálása 1570 Dresdenskaya galéria

Olyan gazdagon novin, amely húsz sziklát nyújt Stars a csillagok szférájában, a bolygók formájában, Sírj a Vsesvit atomján, Minden hang szakadt, minden darabokra van osztva. Az alapokat kivették, egyszerre Minden ismerős lett számunkra. John Donne

Változtassa meg véleményét az új stílusokról

Vidrodzhennya

új stílusok

• Svit - Adine Tsile

• A 17. század fülének felszínén svitobudov képe maradt.
• Ljudina - a svitobudovi jelentéktelen
• Káosz, a kozmikus fényrend összeomlása
• Tragédia, szkepticizmus

• Ljudin - minden beszéd világa (ébredés)
• harmóniát mindenkinek

• humanizmus

új stílusok

modorosság

modorosság

barokk

barokk

rokokó

rokokó

klasszicizmus

klasszicizmus

realizmus

realizmus

modorosság ( jellegzetes rizs)

• Vishukana, virtuális technológia
• A feszültség és a cimerizáltság a képeken, amelyeket a természetfölötti erők birtokában találtak
• A valódi fény képéből származó kilátás és a fényből való átmenet fantasztikus, kitartó
• Zlamana, "zmієpodіbni" kontúrvonalak
• Rizka fény és szín kontraszt
• Nagy és kis tervek hiánya
• Meztelen testek halma
• Nezvichne podovzhenya figura abo, navpaki, nyilvánvalóan változás a részletekben
• A pózok bizonytalansága és összecsukása

Szent Maurice vértanúsága.

1580 - 1583 rr

• Fej meta baroco - pragnennya zdivuvati, viclikati zdivuvannya
• Jak és a kúria, a barokk szellemeket konfliktusba továbbító szellem
• Ale nagato kifejezettebb, mielőtt az emberek életében a harmónia feléled
• Ljudina megszállottja a bazhannyam viyavity és az intelligencia, az alapvető törvények és az élet fejlődése
• Életszomj, halálfélelem, örülj az öngondoskodás ösztönének
• Hősies vchinki a tragédia és a zhahu határán. Ljudina rezgés előtt
• A fenék elméje, az élet elméje

Mi az élet? Tin gyors gondolkodású, figura, Nem samovito zajt csapni a járdákon І egy évvel később Usima elhagyása; kazka Egy ésszerűtlen bagat szavakkal І csengő kifejezések, kisebb jelentéssel. William Shakespeare

A barokk fejét

• A nép gyötrelme és állampolgársága
• Misztikus Alegoria
• A jó és a rossz, az élet és a halál, a szeretet és a gyűlölet, a fröccs és a maláta szocializálása és fizetés értük

Jellegzetes rizs

• A függőségek érzelmi feszültsége
• Dinamizmus és az erő trivialitása
• kép típusa
• A nyomtatványok túlzott írása
• Gazdagság és egy halom kiméra részlet
• A nem támogatott metaforák győzelme
• Ugyanakkor a barokk világra hozta deyakit idegen jelek Reneszánsz: széles edzett karakter, energikus optimizmus, teljes szívvel, utolsó pillantás a fényre, csodálat az együttes iránt és remekművek szintézise

Korszakoktatás klasszicizmus

Ezek vezetői:

• A hatalmas talajok diadala a különleges felett
• Pidorderkuvannya érzés a kötésről
• A hősies képek idealizálása

A klasszicizmus jellemzői

• Világosság, egyenesség és egyszerűség a fordulóban
• Patak, nyugalom az érzelmekben és a szenvedélyekben
• PRAGNENNYA A NAVOLISHNOGOUS LIGHT objektív képalkotásához
• A gyermekek mindennapi élete és racionalizmusa
• Gondoskodni a helyességről és a rendről
• Az architektúra a geometriai vonalak szervezésén, az olvashatóságon és a rendszeres tervezésen alapul
• A festészetben és a szobrászatban és a DPI -ben: a cselekmény logikai felépítése, a kompozíció összetétele, sima kontúrvonal, a modell leolvasása, a szín szemantikai ékezetekhez rendezése

Rokokó (jellegzetes rizs)

• Vishukani, összecsukható formák, vigadlivі vonalak
• A héj formázása. Її reinkarnációja összecsukható fürtökben, díszítésben a pajzs, suva, címer abo emblemi nézőjénél
• Motívum Akant (a lágyszárú harmatvonal stílusa)
• Oroszországban - rocaille - dekoratív dísztárgyak, amelyek kiméra kagyló és isteni rozlin létrehozására szolgálnak
• mascaroni - lipniák, felemelkedett vagy csavart álarcok az emberi álcázás láttán, vagy egy vadállat feje, ablakok, ajtók, boltívek, szökőkutak, vázák, bútorok felett

roslin

Stilizálás rokokó stílusban

• Nyerő óra - 17-18
• A reális művészet elve - a "jak a tükörben" kép
• Egész valódi realizmussal, idegen naturalizmussal, a természet öröklődésének köszönhetően
• A tilka művészek így ismerték meg Bachiti életét

A misztikus stílusok áthatolása és kiterjesztése

eskiz Bernin

Claude Perrault

• A XVII-XVIII. Században előmozdították a művészeti stílusok fejlődését
• Riznorіdnі megnyilvánulásaiban a bűz még mindig kicsi, nagyon kis belső egységgel és személyiséggel
• Gyakran az abszolút elavult művészi megoldásokat és képeket megfosztják saját elképzeléseiktől a közösség és az emberek életével kapcsolatban

Táplálkozz ezekkel

• Melyek a 17-18. Század jellemző figurái és művészi eszményei? Jak a Revival korszakának korszakában megváltoztatta a ludin és a házi festmények könnyű?
• Roskazhіt a stílusfejlesztésről 17-18 stolіttya. Yaki їх ételvezető