Stílus rіznomanіttya art XVII-XVIII Art. Az MHK tanórájának terve-összefoglalója

Európa befejezte az ország és a népek leigázásának folyamatát. A tudomány bővítette a világ ismereteit. Minden modern tudomány alapjait lefektették: kémia, fizika, matematika, biológia, csillagászat. A 17. század elején a tudománynak megmaradt egy világítóház képe, amelynek középpontjában maga az ember állt. Ahogy korábban, a misztika megszilárdította az Összvilág harmóniáját, most a káosz, a kozmikus világrend felbomlása fenyegette az embereket. Ezeket a változásokat a művészet fejlődése jellemezte. XVII - XVIII. század - a világi és misztikus kultúra történetének egyik legszebb oldala. Egy óra, ha a Feltámadás megváltozik művészi stílusok barokk, rokokó, klasszicizmus és realizmus, amely új módon hozott fényt a világba.

MANIERIZMUS Manierizmus (ital. manierismo, vіd maniera modor, stílus), közvetlenül a 16. század nyugat-európai művészeténél, amely a humanista kultúra reneszánsz válságát jelentette. A High Revival mestereit követő hangzások, a modorosság alkotásai a képek összetettségére, feszültségére, a forma modoros finomságára, gyakran a művészi megoldások szigorúságára emlékeztetnek. El Greco "Krisztus on Oliyny Gori", National Gal., London

Mint az ember újjászületésének művészete - Vladika és az élet teremtője, majd a borok modorának alkotásai - egy kis piscsinka a fény káoszában. A manierizmus felöleli a művészi kreativitás sokszínűségét - építészet, festészet, szobrászat, dekoráció alkalmazott művészet. El Greco "Laocoön",

A mantovai Palazzo del Ti Uffizi Galériája Az építészeti manierizmus a reneszánsz egyensúly megsemmisítésében nyilvánul meg; vykoristannya építészetileg nem motivált, mintha kikandikált szemből kiáltana a szerkezeti megoldások nyugtalanságáért. A mantovai Palazzo del Te (Giulio Romano munkája) a manierista építészet egyik legjelentősebb vívmánya. Manierista lélekben felébresztem a Firenze melletti Uffizi Képtárat.

A fő barokk rajzok pompa, urociszta, piknik, lendületes, életszerű karakter. A barokk erő művészete és a lépték, a fény és az árnyék, a szín merész kontrasztja, a valóság és a fantázia redukciója. A Santiago de Compostela-székesegyház a Szűz zászlója templom Dubrovitsy Moszkva közelében.

A barokk stílusban különösen fontos hangsúlyozni a különféle művészetek sokszínűségét egyetlen együttesben, az építészet, a szobrászat, a festészet és a dekoratív művészet áthatoló világát. A miszticizmus szintézisének célja a fő barokk rizs. Versailles

A klasszicizmus művészetének fő témái a hromada talajok urocisztnosztiája a különleges talajok felett, az öltözködési érzés rendeződése, a hősi képek idealizálása voltak. N. Poussin "Arcadia pásztorai" mm. Louvre, Párizs

A festészetben a smuk jelentése logikus beszédmódot kapott a cselekményhez, a kompozíció egyértelmű, az átadás kötelező, a fény segítségére a szín szerepe elrendezett, a helyi színek helyettesítése. Claude Lorrain "Sába királynőjét figyelve" A hatalom és a hatalmi szervezet klasszicizmusának művészi formái, az empátia, a képek tisztasága és harmóniája.

Európa vidékein a klasszicizmus két és fél évszázadon át kialakult, majd a 19-20. századi neoklasszikus áramlatokban mutálva újjáéledt. A klasszicizmus építészeit a geometrikus vonalak átgondolt szerveződése, az összehúzódások tisztasága, a tervezés szabályszerűsége inspirálta.

Egy evő személy képe független jelentése, a figurát a belső tér ornamentális díszítésének részletévé alakították át. A legfontosabb dekorációs karakter a rokokó festmény. Az enteriőrrel szorosan összefonódó rokokó festészet elvitte a dekoratív és festőállványos kamaraformák fejlődését. Antoine Watteau "Séta Ziteru szigetén" (1721) Fragonard "Goydalka" (1767)

REALIZMUS A realizmus (franciául réalisme, angolul reālis "dіysny", latinul rēs "rech") esztétikai álláspont, amely a miszticizmus valamiféle feladatának eredménye, egzakt és ob' formában van. activnіshіy rögzítés. A "realizmus" kifejezés ma él a franciául irodalomkritikus J. Chanfleur az 50-es években. Jules Breton. "Vallási szertartás" (1858)

Thomas Eakins. „Max Schmitt a Chovniban” (1871) A festészet realizmusának embereit leggyakrabban a kreativitáshoz kötik francia művész Gustave Courbet (), aki 1855-ben született Az 1870-es években Párizsnak saját egyéni kiállítása van "A realizmus pavilonja". n. A realizmust két fő részre osztották, a naturalizmusra és az impresszionizmusra. Gustave Courbet. "Temetés Ornaniban" mm.

Visnovki: A 17-18. században a művészetek különféle misztikus stílusokat szültek. Riznoridni megnyilvánulásaikban a bűz még mindig kis egység és álmosság. Egyes teljesen eltérő művészi megoldásokban ezek a képek többek voltak, mint saját jeleik az adott nép háztartásának legfontosabb táplálékáról. Nem lehet egyértelműen megmagyarázni, hogyan csapódtak le a változások egészen a 17. századig a könnyelmű emberek körében. Alya számára nyilvánvalóvá vált, hogy a humanizmus eszméit egy órája nem tesztelték. A szeredoviscse, a fény élesítése és szellemessége Oroszországban a XVII - XVIII. század fő művészetévé vált.

Vikonati test_zavdannya: A bőrtáplálás előtt van néhány kezelési lehetőség. Vіrnі, a gondolat, vіdpovіdі sіd jelölje ki (előre vagy tegyen egy plusz jelet). A bőr helyes értékeléséért egy-egy pontot kapsz. A maximális pontszám 30. A 24-től 30 pontig elért pontokat a csarnok kapja. 1. Sorolja fel az alábbiakban a korszakokat, stílusokat, közvetlenül a művészetet időrendi sorrendben: a) klasszicizmus; b) barokk; c) román stílus; d) A reneszánsz korszaka; e) Realizmus; f) Ókor; g) gótika; h) Manierizmus; i) rokokó

2. Krajina - barokk szülőföld: a) Franciaország; b) Olaszország; c) Hollandia; d) Nimechchina. 3. Spivvіdnesіt terminіnі vyznachennya: a) barokk; b) klasszicizmus; c) realizmus. 1. suvory, befektetés, harmónia; 2. tevékenység létrehozása vizuálisan érzékeny formákban; 3. étel, dinamikus, kontraszt. 4. Ennek a stílusnak sok elemét a klasszicizmus művészete ihlette: a) antik; b) barokk; c) gótikus. 5. Képinek, kimérának tartják ezt a stílust: a) klasszicizmus; b) barokk; c) modorosság.

6. Suvora szervezettség, vrіvnovazhenіst, a képek tisztasága és harmóniája jellemző erre a stílusra: a) rokokó; b) klasszicizmus; c) barokk. 7. Az alkotói stílust a képek feszültsége, a forma modoros soványsága, a művészi megoldások élessége inspirálja: a) rokokó; b) modorosság; c) barokk. 8. Beillesztés építészeti stílus„Az építészetet……… (L. Bernin, F. Borromin olasz, B. F. Rastrelli Oroszországban) a rózsák kiterjedése, a harag, a hajtogatott, görbe vonalú formák lapossága jellemzi. A nagyméretű oszlopcsarnokokat gyakran felgyújtják, a homlokzatokon és a belső terekben rengeteg a szobor” a) gótikus b) román c) barokk

9. A klasszicizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix b) Poussin; c) Malevics. 10. A realizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 11. A barokk kor periodizálása: a) c. időszámításunk előtt. c) 17. cikk (Kіnets 16-18. század közepe). 12. G. Galileo, N. Kopernikusz, I. Newton - tse: a) szobrászok b) nők c) festők d) énekelnek 14. Alkoss művészetet szerzőkkel: a) Claude Lorrain; b) Nicolas Poussin; c) Repin Illya; d) El Greco

Az előadás leírása

Európa befejezte az ország és a népek leigázásának folyamatát. A tudomány bővítette a világ ismereteit. Minden modern tudomány alapjait lefektették: kémia, fizika, matematika, biológia, csillagászat. A 17. század elején a tudománynak megmaradt egy világítóház képe, amelynek középpontjában maga az ember állt. Ahogy korábban, a misztika megszilárdította az Összvilág harmóniáját, most a káosz, a kozmikus világrend összeomlása fenyegette az embereket. Ezeket a változásokat a művészet fejlődése jellemezte. XVII - XVIII. század - a világi és misztikus kultúra történetének egyik legszebb oldala. Ugyanakkor, amikor a barokk, a rokokó, a klasszicizmus és a realizmus művészeti stílusa megváltozott, a fény új módon fújt fel.

MŰVÉSZETI STÍLUSOK Stílus - naponta művészi hozzájárulások amely a művész munkáiban, a művészeti irányításban az egész korszakban átvett. Manpierizmus és barokk klasszikusok és rokokó realizmus

MANIERIZMUS Manierizmus (ital. manierismo, ext. maniera - modor, stílus), közvetlenül a 16. század nyugat-európai művészeténél. , amely a humanisztikus kultúra válságát idézte elő A High Revival mestereit követő Revival Calls a modorok alkotói a képek összetettségét, feszültségét, a forma finomságának kiegyensúlyozottságát, sokszor a művész arcának szigorúságát is élénkítik. El Greco "Krisztus Olijnij Goriban", 1605. Nemzet. gal. , London

A stílus jellemző vonásai Manierizmus (erőteljes): Vishukanista. Okosság. Egy fantasztikus, izzasztó világ képe. A szintvonalak törése. Svіtloviy ta színkontraszt. Alsó ábra. Nest_yk_st, hogy összecsukható pózok.

Mint az ember újjászületésének művészete - Vladika és az élet teremtője, majd a borok modorának alkotásai - egy kis pishinka a világ káoszában. A manierizmus sokféle művészi kreativitást rágalmazott – az építészetet, a festészetet, a szobrászatot, a díszítő- és iparművészetet. El Greco "Laocoön", 1604 -

A mantovai Palazzo del Ti Uffizi galériája A manierizmus az építészetben a reneszánsz egyensúly megsemmisítésében nyilvánul meg; vykoristannya építészetileg nem motivált, mintha a szerkezeti megoldások nyugtalanságára hívná fel a kukucskáló szemeket. A mantovai Palazzo del Te (Giulio Romano munkája) a manierista építészet egyik legjelentősebb vívmánya. Manierista lélekben felébresztem a Firenze melletti Uffizi Képtárat.

A barokk barokk (olaszul barocco - kiméra) a 16. század végétől a 18. század közepéig terjedő művészeti stílus. Európa művészetében. Ez a stílus Olaszországból származik, és a reneszánsz után más országokban is elterjedt.

A BAROKK STÍLUS JELLEMZŐI: Írás. Okosság. A formák görbülete. Yaskravist farb. Az aranyozás sokoldalúsága. Sok csavart oszlop és spirál található.

A fő barokk rajzok a pompa, az urochizmus, a képszerűség, a dinamizmus, az életszerűség. A barokk erő művészete és a lépték, a fény és az árnyék, a szín merész kontrasztja, a valóság és a fantázia redukciója. Santiago de Compostela katedrálisa. Az Istenszülő Zászló temploma Dubrovitsy közelében. 1690-1704. Moszkva.

A barokk stílusban különösen fontos hangsúlyozni a különféle művészetek sokszínűségét egyetlen együttesben, az építészet, a szobrászat, a festészet és a dekoratív művészet áthatoló világát. A miszticizmus szintézisének célja a fő barokk rizs. Versailles

KLASSZICIZMUS Klasszicizmus lat. classicus - "éles" művészi közvetlenül századi európai művészetben a XVII-XIX. , eligazítások az ókori klasszikusok eszméiről. Nicolas Poussin "Tánc az óra zenéjéért" (1636).

A KLASSZICIZMUS JELLEMZŐI: Áramvonalasság. Egyszerűség. Tárgyilagosság. Tisztaság. Sima kontúrvonal.

A klasszicizmus művészetének fő témái a hromada talajok urocisztnosztiája a különleges talajok felett, az öltözködési érzés rendeződése, a hősi képek idealizálása voltak. N. Poussin "Arcadia pásztorai". 1638 -1639 r.b. Louvre, Párizs

A festészetben a smuk jelentése logikus beszédmódot kapott a cselekményhez, a kompozíció egyértelmű, az átadás kötelező, a fény segítségére a szín szerepe elrendezett, a helyi színek helyettesítése. Claude Lorrain "Sába királynőjét figyelve" A hatalom és a hatalmi szervezet klasszicizmusának művészi formái, az empátia, a képek tisztasága és harmóniája.

Európa vidékein a klasszicizmus két és fél évszázadon át kialakult, majd a 19-20. századi neoklasszikus áramlatokban mutálva újjáéledt. A klasszicizmus építészeit a geometrikus vonalak átgondolt szerveződése, az összehúzódások tisztasága, a tervezés szabályszerűsége inspirálta.

ROKOKÓ Rokokó (francia rokokó, rocaille típus, rocaille - kagyló formájú díszítő motívum), stílus közvetlenül a 18. század 1. felének európai művészetéből. Assisi Ferenc templom Ouro Pretoban.

A ROKOKÓ JELLEMZŐI: Vishukanista és összehajtható formák. Vonalak, ornamentika kimérizmusa. Könnyűség. Életerő. Ismétlés. Kacérság.

Az építészeti galérián a Franciaországban híressé vált rokokó volt a fő rang a dekor karakterében, amelyet soványított, soványított-kiegészült formákkal erősítettek meg. Amalienburg München mellett.

A személy képe, miután önálló jelentést nyert, a figura a belső dekoráció részletévé alakult. A legfontosabb dekorációs karakter a rokokó festmény. Az enteriőrrel szorosan összefonódó rokokó festészet elvitte a dekoratív és festőállványos kamaraformák fejlődését. Antoine Watteau "Séta Ziteru szigetén" (1721) Fragonard "Goydalka" (1767)

REALIZM Real zmії (francia réalisme, pіznyolat. reālis "deysny", lat. rēs "gazdag") - esztétikai pozíció, zgіdno z zavdannya mystekstva polagaє pontos és ob'єktivnіshі rögzítésben. A „realizmus” kifejezést először J. Chanfleur francia irodalomkritikus vezette be az 1950-es években. Jules Breton. "Vallási szertartás" (1858)

A REALIZMUS JELLEMZŐI: Objektivitás. Pontosság. Konkrétság. Egyszerűség. Természet.

Thomas Eakins. „Max Schmitt a Chovniban” (1871) A realizmus megszületését a festészetben legtöbbször az 1855-ben született francia művész, Gustave Courbet (1819-1877) munkássága magyarázza. Az 1870-es években Párizsnak saját egyéni kiállítása van "A realizmus pavilonja". n. A realizmust két fő vonalra osztották - naturalizmusra és impresszionizmusra. Gustave Courbet. "Temetés Ornaniban". 1849-1850 szül

valósághű festmény nagy szélességű nabula és Franciaország határain túl. Különböző országokban más-más néven ismerték, Oroszországban hamis név volt. ÉN. Є. Repin. "Uszályszállítók a Volzon" (1873)

Visnovki: A 17-18. században a művészetek különféle misztikus stílusokat szültek. Riznoridni megnyilvánulásaikban a bűz még mindig kis egység és álmosság. Egyes teljesen eltérő művészi megoldásokban ezek a képek többek voltak, mint saját jeleik az adott nép háztartásának legfontosabb táplálékáról. Nem lehet egyértelműen megmagyarázni, hogyan csapódtak le a változások egészen a 17. századig a könnyelmű emberek körében. Alya számára nyilvánvalóvá vált, hogy a humanizmus eszméit egy órája nem tesztelték. A szeredoviscse, a fény élesítése és szellemessége Oroszországban a XVII - XVIII. század fő művészetévé vált.

Fő irodalom: 1. Danilova R. I. Szent művészeti kultúra. 11. évfolyam - M.: Bustard, 2007. Irodalom további olvasmányokhoz: 1. Solodovnikov Yu. A. Fényművészeti kultúra. 11. évfolyam - M.: Prosvitnitstvo, 2010. 2. Enciklopédia gyerekeknek. Művészeti. 7. kötet - M.: Avanta +, 1999. 3. http://ru. Wikipédia. org/

Vikonati test_zavdannya: A bőrtáplálás előtt van néhány kezelési lehetőség. Virnі, az Ön gondolata szerint vіdpovіdі nebhіdіnіnіnіnіѕ 1. Thаt hаvіnіnі alacsonyabb korszakok, stílusok, fоr mіstеstvі időrendi sorrendben: a) Klasszicizmus; b) barokk; c) Reneszánsz korszaka; d) Realizmus; e) Ókor; f) Manierizmus; g) rokokó

2. Krajina - barokk szülőföld: a) Franciaország; b) Olaszország; c) Hollandia; d) Nimechchina. 3. Spivvіdnesіt terminіnі vyznachennya: a) barokk; b) klasszicizmus; c) realizmus; 1. suvory, befektetés, harmónia; 2. tevékenység létrehozása vizuálisan érzékeny formákban; 3. étel, dinamikus, kontraszt. 4. Ennek a stílusnak sok elemét a klasszicizmus művészete ihlette: a) antik; b) barokk; c) gótikus. 5. Képinek, kimérának tartják ezt a stílust: a) klasszicizmus; b) barokk; c) modorosság.

6. Suvora szervezettség, vrіvnovazhenіst, a képek tisztasága és harmóniája jellemző erre a stílusra: a) rokokó; b) klasszicizmus; c) barokk. 7. Az alkotói stílust a képek feszültsége, a forma modoros soványsága, a művészi megoldások élessége inspirálja: a) rokokó; b) modorosság; c) barokk.

8. A klasszicizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix b) Poussin; c) Malevics. 9. A realizmus képviselői a festészetben. a) Delacroix b) Poussin; c) Repin. 10. A barokk kor periodizálása: a) 14-16 Art. b) 15-16. c) 17. cikk (Kіnets 16 - a 18. század közepe). 11. G. Galilei, N. Kopernikusz, I. Newton - tse: a) szobrászok b) nők c) festők d) énekelnek

12. Spivvіdnesіt hozzon létre stílusokkal: a) klasszicizmus; b) barokk; c) modorosság; d) rokokó

A 17–18. századi művészet stílusvilága

• MHK 11, 2. rész.
• 1. modul
• 1. lecke
• Olga Georgievna, az MHC Smirnova tanára
• 1 négyzetméter kategória
• MOU "Klimivska ZOSh"

Lucfenyő Greco zlіlennya slіponadzhenogo 1570 rock Drezda galéria

Ennyi újdonság húsz évre Én a csillagok szférájában és a bolygók láttán, Sírj az univerzum atomjaira, Minden link elszakadt, minden darab összetört. Az alapítványok elkeltek, és egyszerre Minden világossá vált számunkra. John Donn

Változtassa meg véleményét az új stílusokról

Újjászületés

Új stílusok

• A fény egy egész

• A XVII. századi gubacs tudománya maradékképet hagyott a világítótoronyról.
• Ljudina egy haszontalan fényeledel
• Káosz, a kozmikus fényrend felbomlása
• tragédia, szkepticizmus

• Ljudina - minden beszéd világa (Revival)
• Az egész világ harmóniája

• humanizmus

Új stílusok

Modorosság

Modorosság

barokk

barokk

rokokó

rokokó

Klasszicizmus

Klasszicizmus

Realizmus

Realizmus

Manierizmus ( jellegzetes rizs)

• Vishukana, virtuóz technika
• A természetfeletti erők hatalmának engedett képek feszültsége és kimérizmusa
• Fantasztikus, izzasztó a való világ képének és a világnak a látványa
• Gonoszság, a kontúrvonalak "zmієpodіbnіst".
• Rizka gra fény- és színkontrasztok
• Kis és nagy tervek nem sikerültek
• Rengeteg kitett test
• Láthatatlanul leengedve a figurákat abo, navpaki, egyértelműen változtatva a részleteken
• A pózok következetlensége, hajtogatása

Szent Mauritius mártíromsága.

1580-1583 pp.

• Golovna meta baroque - pragnennya zdivuvati, viklikati zdivuvannya
• Jak és modorosság, feszültséget a konfliktusba átvivő barokk, a protirich szelleme
• Ale, erősebben kifejezve, a harmónia regenerációja az ember életében
• A bajánok megszállottja felfedi és megérti az élet fejlődési törvényeinek agyát
• A zsaga élet, a halálfélelem az önfenntartás ösztönével párosul
• Hősi vchinki a mezhі tragédiákról és a zhahuról. A személy a választás előtt
• Rozuminnya marnosti buttya, tlinnosti zhittya

Mi az élet? Tіn shvidkoplinna, fіglyar, Nem önző dolog zajt csapni a peronon І egy évre feledékenység usima; kazka A szavakban gazdag bolond szájában Én szóhasználattal, de a jelentések házasságával. William Shakespeare

Golovnі azok a barokk

• Kínzó és szenvedő emberek
• Misztikus allegóriák
• A jó és a rossz, az élet és a halál, a szerelem és a gyűlölet spivvidnoshennia, mentse el a malátát és fizessen értük

A rizs jellemzői

• A függőségek érzelmi feszültsége
• A sziluettek dinamizmusa és "trivolitása".
• Festmény nézet
• Megváltoztatta a nyomtatványok írásmódját
• Rengeteg és halom kiméra részlet
• A nem megfelelő metaforák győzelme
• Vodnochas barokk újjáéledt deák villanó jelek Reneszánsz: széles, határozott karakter, energikus optimizmus, integritás, végső pillantás a világra, megbékélés az együtteshez és a miszticizmus szintézise

A felvilágosodás klasszicizmus korszaka

Fő témák:

• Az urochistist az ömlesztett talajok felett speciális
• Alárendeltség
• A hősi képek idealizálása

A klasszicizmus jellegzetes rajzai

• Világosság, közvetlenség és egyszerűség egy pillantásra
• Egyszerűség, nyugodt érzelmekben és szenvedélyekben
• Pragnennya ob'ektivnogo vіdobrazhennya nakolyshny svіtu
• Gіdnіst i rationalіzm vchinkah
• Dotrimannya korrektség és rend
• Az építészetet a geometriai vonalak szigorú szervezése, a kommunikáció egyértelműsége, a tervezés szabályszerűsége támogatja.
• A festészetben, szobrászatban és a DPI-ben: a cselekmény logikus kidolgozása, gazdag kompozíció, sima kontúrvonal, a lekötelezettség világos modellje, a színek rendezése a hangsúlyokkal való együttélés érdekében

rokokó (jellegzetes rizs)

• Vishukani, hajtogatható formák, kiméra vonalak
• Shell stílus. Átdolgozás її összehajtogatott fürtökön, díszítéseken pajzs, dísztárgy, címer vagy embléma láttán
• Akantusz motívuma (a lágyszárú harmat stilizációja)
• Oroszországban - rocaille - dekoratív díszek, amelyek kiméra kagylót és csodálatos növekedést utánoznak
• Mascaroni - öntött, hímzett vagy csavart maszkok emberi megjelenés vagy vadállat feje előtt, ablakokra, ajtókra, boltívekre, szökőkutakra, vázákra, bútorokra helyezve

Roslin

Stilizálás rokokó stílusban

• Vindikációs óra - 17. - 18. század
• A realista művészet elve - a kép "mint egy tükör"
• Bármilyen helyes realizmussal, valaki más naturalizmusával, a természet öröklődésének vakságával
• A művészek csak azt tanulták meg, hogyan kell így, úgy élni

Művészeti stílusok áthatolása, gazdagítása

Bernini vázlata

Claude Perrault

• A 17-18. században a miszticizmus különféle misztikus stílusokat szült.
• Riznoridni megnyilvánulásaikban a bűz még mindig kicsi, mély belső egység és álmosság
• Az elhúzódó művészi megoldások, hogy a képek gyakran csak saját jeleik voltak az adott nép háztartásának legfontosabb táplálékáról.

Azokat kérve

• Mik a rajzok és a művészi művészeti eszmények jellemzői a 17-18. században? A reneszánsz kor rokonaihoz hasonlóan megváltoztak az adott személyre vonatkozó kijelentések kísértetjárta festmények világ?
• Meséljen a 17-18. századi stilisztikáról. Yaki їkh fő vіdminnі rizs

Tanulság a vegyes tanulás technológiájából

"Munkaterület váltás" modul

Tárgy - Svіtova művészeti kultúra 11 évfolyam

Óra témája "A stílusok sokszínűsége a 17-18. századi kultúrában"

Ennyi újdonság 20 éve

amely a csillagok gömbje közelében van,

és a bolygók területén,

sírj az egész világ atomjaira,

Minden link elszakadt, minden darab összetört.

Az alapítványok elkeltek, és egyszerre

minden világossá vált számunkra.

John Donne (1572-1631) énekel

meta lecke

Fedezze fel a jellegzetes vonásokatszázadi kultúra különböző stílusai.

menedzser

Jelölje a művészeti stílusok változásának szabályszerűségét.

Az információk kiválasztása és elemzése előtt fejlessze a tanulók tudását. Ne felejtse el verbalizálni az érzéseit és érzéseit

Vihovannija in uchnіv svіdomlenіshogo priynyattya tvorіv mystekstva.

lecke típusa - felháborítólecke az ismeretek komplex fejlesztéséből / lecke az ellenőrzés fejlesztéséből /.

Jelentkezési lap : frontális, csoportos

UUD, üzletforma

Kommunikáció – pridbannya umіn vrakhovuvat svіvrozvuvat sіvіvroznovnik (partner), szervez és zdіysnyuvat svіvpratsіyu svіvpraktsiyu s odnoletkami s, megfelelően priymati і továbbítja іnformatsiyu.

Tudás

vminnya vyslovlyuvannya fő ötlet, és válassza ki a fő zmist.

vminnya a feladat elemzésére különböző szempontok alapján és különböző paraméterek alapján.

Specialitások

vminnya hallani, hogy kissé spіvrozmovnika.

álláspontját a helyes és egyeztetett formákban megfogalmazni, befolyásolva az álláspontot más emberek álláspontjára, gondolataira.

Szabályozó (reflexív)

A saját gondolkodás kontrollálása a kommunikációs helyzet, az etikai és szociokulturális normák javításával.

Vminnya megjósolni egy kém érkezését.

Egy lecke birtoklása : személyi számítógép (4 db), interaktív tábla,multimédiavideó projektor, hangfelvételek, magnó, óra előtti prezentáció a program formátumábanMicrosofthivatalPowerPoint, Terjesztő anyag (művek reprodukciói, szöveges kártyák, tesztfeladatok).

tanterv

1.Szervezési pillanat 1-2 perc

2. Bevezetés a témába2-3 perc

3.Elülső gödrös3-5 perc

4. Az óra fő szakasza25-30 perc.

5.A táska bemutatása az órán3-5 perc

6. Reflexió1-2 perc

7. Visnovok1-2 hv .

Rejtett lecke

Szervezési pillanat - Helló.

/ A dián felhívtam azokat a leckéket, epigráfus. A tanár a hang hátterében kezdi az órát IV a "Pori rock" ciklus része A. Vivaldi - "Tél" /

2. Adja meg a témákat

XVII-XVIIIszázad a világi művészeti kultúra történetének egyik legszebb és legragyogóbb korszaka. Ugyanakkor, amikor a világ hangzó, nachebto, elpusztíthatatlan képe rohamosan változott, a hídnál eszménybaleset következett be. Egy óra, ha az ideológia humanizmusra váltása és a nép határtalan opportunizmusába vetett hit jobb életre kel.

Az óra bőre a saját erődben hordozza a törvényeket és a pontokat. Nézd, amit csinálsz, az építészet, szobrászat, zene, dekoratív művészet és művészet, festészet és így tovább. є saját módszerük a „kulturális üzenetek” kódolására. Elegyedünk a múlt korszakaival, épületünket győztesen elvonatkoztatjuk a sprynyattyától. A „kodi” ismeretében, de véleményünk szerint a 17-18. századi művészeti stílusok jelei vannak, jobban tudjuk elfogadni a művészetalkotást.

Tehát ma az a feladatunk, hogy megpróbáljuk feltárni a stílusok változásának szabályszerűségét, és megtanuljuk megtanulni ennek a másik stílusnak a „kódját” (diafogalom „stílus”).A stílus az egység lényege különféle juttatásokért, ami jellemzi művészi eredetiség hozza létre a sukupnosti vorіv.

3 . Frontális tapasztalat - Srácok, ki tudja megnevezni a 17-18. századi főbb művészeti stílusokat?Tanuld meg megnevezni ennek az időszaknak a főbb stílusait (manerizmus, barokk, rokokó, klasszicizmus, romantika, realizmus).

Az alacsony leckék nyújtásával megtanultad a bőrt. Mi, csodálatosan, várjuk a vislovlyuvannyamViktor Vlasov kortárs orosz művészettörténész: „A stílus az óra művészi élménye”

Jellemezzünk ezek közül néhányat röviden.Nadaetsya verbálisan vyznachennya bőr stílus.

4. Az óra fő szakasza . Ezenkívül a mai napon Önnel dolgozunk a „Munkaterület megváltoztatása” modulon. Az osztály 4 csoportra van osztva, amelyek bőrének megvan a maga feladata. Ennél is fontosabb, hogy alvással töltse az időt, hogy egyenként örüljön, és jusson el egy alvó gondolathoz.

Az "A" csoport (gyengén tanulók) tájékoztató anyagokon alapul, amelyeket 6 stílusra kell felosztani. Itt van egy előkelő stílus, és egy kép a bőrükről, festmények reprodukciói és költői embersorok.

A "B" csoport (tudományos középfokú oktatás) tesztfeladatokkal dolgozik témáinkhoz.

Meg kell neveznie a festmények nevét a szerző nevével, a stílussal - a kép nevével, rajzolja meg a stílust a szerző nevével.

І csoport - «D”(Vidminniki), a „Stílusok a 17-18. századi művészetben...” című prezentáción dolgoznak internet-hozzáféréssel rendelkező laptopokon. Ez gyakorlati munka, nehéz dolga van, mély ismereteket igényel az "MHK" témában.

Gyerekek, megnyeritek a 10-12. századot, majd váltsatok munkaterületeteket: az A csoport a B csoport és a navpaki helyére költözik; a "Z" csoport megváltozott a "csoport" munkaterületérőlD". Tanár vagyok, keményen dolgozom az „A” csoporttal, és háromszor az asszisztenseimet, az MHC-vel olimpián győzteseket hívják oktatóknak.A csúszdán - « Tutor - az angol "tutor" típusa - kurátor, mentor, tutor. Az oktató segíthet a táplálkozás megszervezésének javításában, a testmozgás fejlesztésében az önállóság elérésében, a szervezési problémák megoldásában, javíthatja a hallgatók közötti kapcsolatot, pszichológiailag javíthatja a munka eredményességét,

A lecke nyújtásával megtanítják Önnek elmagyarázni a stílusváltás okát, és megpróbálja feltárni a folyamat törvényeit. Ez lesz a jelenlegi munkánk eredménye.

Tanulj meg csoportosan gyakorolni. Vchitel gyűlölködve üldözi a zavdan viconsait, ha lehet, corrige a csoport közepén. Az oktatók koordinálják a bőrcsoport munkáját.

Az „A” csoporthoz relé szükséges, és a relét a robot vezérli. A nagy motivációhoz alkotni kell problémás helyzetek hogy produkciók okremikh zavdan. Például a festmény stílusának megfelelően a reprodukción kiemelt figyelmet fordítok a részletekre, hogy segíthessek a feladatok megbirkózásában. Egy robotos költői szövegben pedig ismerni azokat a kulcsszavakat és kifejezéseket, amelyek segítségével közvetlenül a művészetből azonosítható a stílus.

5.A táska bemutatása az órán.

Nos, tegyük rendbe, hogy kerültél be a gyárakból és hogyan csináltad a visnovkit?A bőrcsoport képviselői elmondják gondolataikat… Vchitel közvetve elvezeti a hallgatókat az ötletek helyes megfogalmazásához: a kreatív emberek mindig valami új, láthatatlan dologra ugrottak, ami lehetővé tette új remekművek létrehozását; 17-18. század - a tudományos kinyilatkoztatások órája, amely változást okozott az élet, a tudomány és a tudomány minden területén; A stílusváltás természetes folyamata a világ elsajátításának a szépség, a természetes életvágy törvényei szerint.

Podsumkove a tanár szava - Ebben a rangban készítettünk veled egy visnovkát, egy középsőt, kiélezve, hogy Oroszországban a világábrázolás a művészet szlogenjévé vált.A XVII – XVIIIMűvészet.A művészet pártfogóját többé nem korlátozza pusztán esztétikai szféra. Történelmileg ugyanabból az időből alakult ki, hogy a művészet alkotásai mint esztétikai (művészeti) funkciók diadalmaskodtak a kultúrában, bár a művészet lényege esztétikusabb lett. A Suspіlstvo z davnіh-dovens megtanulta, hogyan győzze le a miszticizmus fáradságos isteni erejét különféle társadalmi és haszonelvű – vallási, politikai, terápiás, ismeretelméleti és etikai – célokra.

A művészet – tse állt, vydkrita és rögzítette a világ asszimilációjának formáját a szépség törvényei számára. Esztétikailag szép, és magában hordozza a fény és a különlegesség művészi felfogását.

6. Reflexió

És most próbálja meg értékelni a mai leckét és az új beállítását. A kérdőív anonim.

/ L. Beethoven "Eliza előtt" című dalának afrodiziákum megszólaltatásáról /

7. Visnovok

És most nem értékeltük a munkáját. A bőrcsoport résztvevői azonos pontszámmal rendelkeznek. Otzhe, a becslések ugyanazok. (az "A" csoport megnyeri a megérdemelt "négyest", és a tanulók döntését, azt hiszem, várhattok, - az "ötös" jelölést).

Köszönöm mindenkinek a leckét!

Vanyushkina L.M., A mai lecke: Svіtova művészeti kultúra, Szentpétervár, KARO, 2009.

Dmitrieva N.A., elbeszélés művészet, Moszkva, "Mistetstvo", 1990.

Danilova G.I., Svіtova művészeti kultúra: a hagyományos világítási installációk programjai. 5-11 évfolyam, Moszkva, Bustard, 2010.

Danilova G.I., Svіtova művészeti kultúra. 11. évfolyam, Moszkva, "Interbuk" 2002.

Polova V.M., Popular art encyclopedia: Architecture. Festmény. Szobrok. grafika. Dekoratív művészet, Moszkva, "Radyansk Encyclopedia", 1986.

1 csúszda

Styling raznomanittya művészet XVII-XVIII században Készítette a ІZO és MHK MKOU ZOSh tanára s. Brutus Guldaeva S.M.

2 csúszda

Európa befejezte az ország és a népek leigázásának folyamatát. A tudomány bővítette a világ ismereteit. Minden modern tudomány alapjait lefektették: kémia, fizika, matematika, biológia, csillagászat. A 17. század elején a tudománynak megmaradt egy világítóház képe, amelynek középpontjában maga az ember állt. Ahogy korábban, a misztika megszilárdította az Összvilág harmóniáját, most a káosz, a kozmikus világrend összeomlása fenyegette az embereket. Ezeket a változásokat a művészet fejlődése jellemezte. XVII - XVIII. század - a világi és misztikus kultúra történetének egyik legszebb oldala. Ugyanakkor, amikor a barokk, a rokokó, a klasszicizmus és a realizmus művészeti stílusa megváltozott, a fény új módon fújt fel.

3 csúszda

MŰVÉSZI STÍLUSOK A stílus alapja a művészi teljesítményeknek és a művész, a művészeti vezetésnek és az egész dobynak a munkáiban való átvételének. Manierizmus Barokk klasszicizmus rokokó realizmus

4 csúszda

MANIERIZMUS Manierizmus (ital. manierismo, ext. maniera - modor, stílus), közvetlenül a 16. század nyugat-európai művészeténél, amely a humanista kultúra reneszánsz válságát jelentette. A High Revival mestereit követő hangzások, a modorosság alkotásai a képek összetettségére, feszültségére, a forma modoros finomságára, gyakran a művészi megoldások szigorúságára emlékeztetnek. El Greco "Krisztus Olijnij Goriban", 1605. Nemzet. Gal., London

5 csúszda

A stílus jellemző vonásai Manierizmus (erőteljes): Vishukanista. Okosság. Egy fantasztikus, izzasztó világ képe. A szintvonalak törése. Fény és szín kontraszt. Alsó ábra. Nest_yk_st, hogy összecsukható pózok.

6 csúszda

Mint az ember újjászületésének művészete - Vladika és az élet teremtője, majd a borok modorának alkotásai - egy kis pishinka a világ káoszában. A manierizmus sokféle művészi kreativitást rágalmazott – az építészetet, a festészetet, a szobrászatot, a díszítő- és iparművészetet. El Greco "Laocoon", 1604-1614

7 csúszda

A mantovai Palazzo del Ti Uffizi galériája A manierizmus az építészetben a reneszánsz egyensúly megsemmisítésében nyilvánul meg; vykoristannya építészetileg nem motivált, mintha a szerkezeti megoldások nyugtalanságára hívná fel a kukucskáló szemeket. A mantovai Palazzo del Te (Giulio Romano munkája) a manierista építészet egyik legjelentősebb vívmánya. Manierista lélekben felébresztem a Firenze melletti Uffizi Képtárat.

8 csúszda

A barokk barokk (olaszul barocco - kiméra) a 16. század végétől a 18. század közepéig terjedő művészeti stílus. Európa művészetében. Ez a stílus Olaszországból származik, és a reneszánsz után más országokban is elterjedt.

9 csúszda

A BAROKK STÍLUS JELLEMZŐI: Írás. Okosság. A formák görbülete. Yaskravist farb. Az aranyozás sokoldalúsága. Sok csavart oszlop és spirál található.

10 csúszda

A fő barokk rajzok a pompa, az urochizmus, a képszerűség, a dinamizmus, az életszerűség. A barokk erő művészete és a lépték, a fény és az árnyék, a szín merész kontrasztja, a valóság és a fantázia redukciója. Santiago de Compostela-székesegyház a Szűz zászlója Dubrovitsyban. 1690–1704 Moszkva.

11 csúszda

A barokk stílusban különösen fontos hangsúlyozni a különféle művészetek sokszínűségét egyetlen együttesben, az építészet, a szobrászat, a festészet és a dekoratív művészet áthatoló világát. A miszticizmus szintézisének célja a fő barokk rizs. Versailles

12 csúszda

KLASSZICIZMUS Klasszicizmus lat. classicus - „éles” - művészi közvetlen a XVII-XIX. századi európai művészetből, az ókori klasszikusok eszméire orientálva. Nicolas Poussin "Tánc az óra zenéjéért" (1636).

13 csúszda

A KLASSZICIZMUS JELLEMZŐI: Áramvonalasság. Egyszerűség. Tárgyilagosság. Tisztaság. Sima kontúrvonal.

14 csúszda

A klasszicizmus művészetének fő témái a hromada talajok urocisztnosztiája a különleges talajok felett, az öltözködési érzés rendeződése, a hősi képek idealizálása voltak. N. Poussin "Arcadia pásztorai". 1638-1639 pp. Louvre, Párizs

15 csúszda

A festészetben a smuk jelentése logikus beszédmódot kapott a cselekményhez, a kompozíció egyértelmű, az átadás kötelező, a fény segítségére a szín szerepe elrendezett, a helyi színek helyettesítése. Claude Lorrain "Sába királynőjét figyelve" A hatalom és a hatalmi szervezet klasszicizmusának művészi formái, az empátia, a képek tisztasága és harmóniája.

16 csúszda

Európa vidékein a klasszicizmus két és fél évszázadon át kialakult, majd a 19-20. századi neoklasszikus áramlatokban mutálva újjáéledt. A klasszicizmus építészeit a geometrikus vonalak átgondolt szerveződése, az összehúzódások tisztasága, a tervezés szabályszerűsége inspirálta.

17 csúszda

ROKOKÓ Rokokó (francia rokokó, rocaille típus, rocaille - kagyló formájú díszítő motívum), stílus közvetlenül a 18. század 1. felének európai művészetéből. Assisi Ferenc templom Ouro Pretoban.

18 csúszda

A ROKOKÓ JELLEMZŐI: Vishukanista és összehajtható formák. Vonalak, ornamentika kimérizmusa. Könnyűség. Életerő. Ismétlés. Kacérság.

19 csúszda

Az építészeti galérián a Franciaországban híressé vált rokokó volt a fő rang a dekor karakterében, amelyet soványított, soványított-kiegészült formákkal erősítettek meg. Amalienburg München mellett.

20 csúszda

A személy képe, miután önálló jelentést nyert, a figura a belső dekoráció részletévé alakult. A legfontosabb dekorációs karakter a rokokó festmény. Az enteriőrrel szorosan összefonódó rokokó festészet elvitte a dekoratív és festőállványos kamaraformák fejlődését. Antoine Watteau "Séta Ziteru szigetén" (1721) Fragonard "Goydalka" (1767)

21 csúszda

REALIZMUS Realizmus (francia réalisme, ext. piznyolat. reālis "dіysny", ext. lat. rēs "gazdag") - esztétikai pozíció, zgіdno z zavdannya mystekstva polagaє a pontos és ob'єktivnіshіsіostks. A „realizmus” kifejezés J. Chanfleur francia irodalomkritikusnál vált népszerűbbé az 1950-es években. Jules Breton. "Vallási szertartás" (1858)

22 csúszda

A REALIZMUS JELLEMZŐI: Objektivitás. Pontosság. Konkrétság. Egyszerűség. Természet.

23 csúszda

Thomas Eakins. „Max Schmitt a Chovniban” (1871) A realizmus születése a festészetben leggyakrabban Gustave Courbet (1819-1877) francia művész munkásságához kötődik, aki 1855-ben született. Az 1870-es években Párizsnak saját egyéni kiállítása van "A realizmus pavilonja". XX. cikk A realizmust két fő vonalra osztották - naturalizmusra és impresszionizmusra. Gustave Courbet. "Temetés Ornaniban". 1849-1850 pp.

24 csúszda

Valósághű festmény Franciaország nagy kiterjedésével és testtartásával. Különböző országokban más-más néven ismerték, Oroszországban hamis név volt. ÉN. Є. Repin. "Uszályszállítók a Volzon" (1873)

25 csúszda

Visnovki: A 17-18. században a művészetek különféle misztikus stílusokat szültek. Riznoridni megnyilvánulásaikban a bűz még mindig kis egység és álmosság. Egyes teljesen eltérő művészi megoldásokban ezek a képek többek voltak, mint saját jeleik az adott nép háztartásának legfontosabb táplálékáról. Nem lehet egyértelműen megmagyarázni, hogyan csapódtak le a változások egészen a 17. századig a könnyelmű emberek körében. Alya számára nyilvánvalóvá vált, hogy a humanizmus eszméit egy órája nem tesztelték. A szeredoviscse, a fény élesítése és szellemessége Oroszországban a XVII - XVIII. század fő művészetévé vált.