Jellegzetes balett. Karaktertánc a balett enciklopédiájában

Karaktertánc a balettszínház egyik kifejező eszköze, egyfajta színpadi tánc. Eredetileg a „H. t. " a tánc definíciójaként szolgált karakterben, képben (oldalnézetekben, kézművesek, parasztok, rablók táncaiban). Később K. Blazis koreográfus az összes népi táncot, amelyet a balettelőadásba bevezettek, T-ként kezdte hívni. A kifejezés ezen jelentését a 20. század őrzi. A klasszikus tánciskola koreográfusai és táncosai T. szakaszt építették. Ennek az iskolának az alapján, professzionális technikák alkalmazásával. Század végén. elkészült gyakorlat Művészet (később koreográfiai iskolák tudományos diszciplínájaként jóváhagyta).

Egy modern balettelőadásban a művészet epizód lehet, eszközzé válhat a kép feltárására, egy teljes előadás létrehozására.

Szó: Lopukhov A.V., Shiryaev A.V., Bocharov A.I., A karaktertánc alapjai, L. - M., 1939; Dobrovolskaya G.N., Tánc. Pantomim. Balett, L., 1975.

G. N. Dobrovolskaya.

Nagy szovjet enciklopédia M.: "Szovjet enciklopédia", 1969-1978

Olvassa el a TSB-ben is:

Jellemzés
Karakterológia (a karakterből és ... logikából), 1) a pszichológiában - a karakter tana. A kifejezést J. Bansen német filozófus vezette be (Essays on Characterology, 1867). A pszicho ...

Characterron
Characterron [a görögből. charakter - kép, vázlat és (elektron, elektronnyaláb-eszköz, amelyet információs megjelenítő eszközökben használnak betűk, számok, topográfus reprodukálásához ...

Karaktertánc egyfajta színpadi tánc. Különböző korszakokban megváltoztatta jelentését. A 16. és 17. században a tánc műfaji jelleget, mindennapi képet kapott. A 19. században ezt a kifejezést kezdték alkalmazni a néptáncok színpadi feldolgozásain is. Postspanpo kidolgozta az egyes nemzeti tenyértáncok tudományos formáját. Ospovai jellegzetes tánc a klasszikus táncrendszeren. Ilyenek a táncok számos M. Petia előadásában: a nemzeti tánclakosztályok a Hattyúk tava balett III. Felvonásában, a Raymonda balett II. És III. Felvonásában. Addigra kialakult a "jellegzetes tánc" kifejezés megértése, amely a mai napig fennmaradt.

Ez akár nemzeti tánc, a jelenet követelményeinek megfelelően feldolgozva, vagy egy tánc, amely "jellegzetes" elvet hordoz: matróz tánc, állat szokásait utánzó tánc stb. M. Fokin és L. Gorsky reformjai tovább fejlesztették a jellegzetes tánc. Számos fajtát hoztak létre. Egyes esetekben a klasszikus és a jellegzetes tánc egyesült formái ("polovc táncok" stb.), Más esetekben a tánc folklór alapokra épült (aragóniai hota).

A modern balettben a koreográfusok népművészet iránti rendkívüli érdeklődése miatt a jellegzetes tánc az első helyeket foglalta el a táncelőadás kifejező eszközei sorában. Ennek nagy elismerése F. Lopukhov, K. Golsyzoveky, V. Vainonen, V. Chabukiani, L. Ermolaev, valamint a nemzeti köztársaságokban dolgozó koreográfusoké, ahol a jellegzetes szalagokat különösen széles körben használják. Az elmúlt fél évszázad során a jellegzetes tánc új stílusjegyeket nyert.

Orosz balettben - ez egy igazi nemzetiség, hatékony szerep az előadás drámájában, egy virtuóz technika, amelynek segítségével az előadó a táncban át tudja adni az emberi élmények sokszínűségét. Különösen ki kell emelni a jellegzetes tánc azon képességét, hogy újjáteremtse a népfelkelések forradalmi romantikáját és hősies pátoszát (N. Stukolkina).

Ruházat jellemző táncosok jelentősen eltér a klasszikusoktól: tükrözi azoknak az embereknek a nemzeti ízét, akiknek papucsát végzik, a lábukon teljesen más cipő - csizma, csizma vagy alacsony cipő. Mindez nyomot hagy a sérülés természetén.

Népi tánc az emberek által létrehozott és kultúrájukban elterjedt tánc. Minden nemzet tánca eredeti, nemzeti sajátosságokkal rendelkezik, valamint népdalok, népzene, amelyekhez a tánc szorosan kapcsolódik. Ezek a vonások az emberek életkörülményeinek hatására formálódtak, formálódtak, módosultak. A néptánc a folklór egyik legrégebbi típusa.

Korai fejlődő színpadi tánc vallással társult, a varázsigék eszközeként szolgált. A háborús táncok elterjedtek. Fokozatosan, a népek kultúrájának növekedési tengere mentén a tánc átment az ünnepségek, mulatságok és ünnepségek körébe. Minden új korszak hozzájárult a táncfolklórhoz.
Ez a folyamat most folytatódik: olyan táncok jelennek meg, amelyek tükrözik a modern ember életét, megjelenését és jellemét.

Népi tánc a klasszikus tánc növekedésének alapja volt. A klasszikus táncot most a folklór gazdagítja. A néptánc fontos szerepet játszott a nemzeti balettszínházak kialakításában. Ezeket a táncokat széles körben használják az amatőr előadások.

Az elmúlt években az emberek koreográfia... Ma már több mint 80 profi és mintegy 150 amatőr dal- és táncegyüttes működik az országban. Ezen együttesek számos produkciója a modern népi koreográfia klasszikus példájává vált (I. Moiseev, N. Nadezhdina, T. Tkachenko). Ezekben a csoportokban a néptánc magas szakmai színvonalat szerzett, amelyet a balettmesterek kreatív találmánya gazdagított, anélkül, hogy elvesztette volna eredetiségét és spontaneitását.

Táncosok sérülés társul táncaik temperamentumához, éles mozdulatokhoz, ugrásokhoz, mély guggoláshoz, olyan népi táncelemek előadásához, mint "csúszkák"; leggyakrabban a térdízület sérülései vannak. A táncosok viszont lassabbak, nyugodtabbak, hirtelen mozdulatok nélkül.

Tánc " modern", A nyugati polgári balettben annyira elterjedt, nem nélkülözheti a klasszikus szakmai iskolát. A modern tánc előadói pesszimizmust, egészségtelen szimbolikát, miszticizmust, szexet hirdetnek. A szovjet művészet helyesen utasította el és elítéli ezt a táncstílust, mert nincs benne kifejezõképesség. Yu. Slonimsky azt írta, hogy ha nincs tánc kifejezõképessége, „a lélek elrepül” az elõadástól, az eleven babák alakjai a színpadon maradnak, és megjegyzett mozdulatok sorozatát hajtják végre.

Összegzésként el kell mondani, hogy a forma tánc, a táncosok teljesítményének módja, ruházata és cipője befolyásolja a sérülés jellegét és helyét, valamint az izom-csontrendszer egyik vagy másik szakaszának betegségét.

  1. JELLEMZŐ TÁNC

    JELLEGZETES TÁNC - egyfajta színpadi tánc. Alapja a népi tánc (vagy háztartás

    Nagy enciklopédikus szótár
  2. Karaktertánc

    egy teljes előadás létrehozása.
    Ir.: Lopukhov A.V., Shiryaev A.V., Bocharov A.I., Fundamentals jellegzetes tánc, L
    M., 1939; Dobrovolskaya G.N., Tánc... Pantomim. Balett, L., 1975.
    G. N. Dobrovolskaya.

  3. tánc

    Inspiráló (Polonsky).
    Vad (Gorodetsky).
    Féktelen (Serafimovich).
    Örömteli (Serafimovich).
    Vidáman mért (Brjusov).

    Irodalmi epitettek szótára
  4. tánc

    Hitelt német nyelvből, ahol Tanzot találjuk - " tánc".

    Krylov etimológiai szótára
  5. tánc

    Gondtalan, művésztelen, szenvtelen, lendületes, élénk, bátor, lendületes, gyors, ihletett, pompás, vidám, kifejező, letargikus, szédítő, forró, kecses, durva, csodálatos, vad, vidám, hetyke, őszinte ...

    Orosz epitettek szótára
  6. Tánc

    és komédia. A legtöbb jellegzetes T. történetéhez: 1) a keringő T. ausztrál vademberek

    Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára
  7. tánc

    cm .:
    Dobja be a testét tánc

    Magyar argo magyarázó szótár
  8. tánc

    Táncoljon, forgasson
    Kezdj el táncolni, leguggolni

    Abramov szinonimaszótára
  9. tánc

    orph.
    tánc, tánc, tv. tánc, p. pl. tánc

    Helyesírási szótár Lopatin
  10. Tánc

    (Német tanz) olyan művészeti forma, amelyben a művészi kép létrehozásának fő eszközei a táncos testének mozgásai és helyzete. A táncművészet a népművészet egyik legrégebbi megnyilvánulása. Minden nemzet kialakította saját nemzeti tánchagyományait.

    Kultúrtudományi szótár
  11. tánc

    Báltermi tánc. ukrán tánc... Táncórák.

    A matrózok kört tettek és időben verték a gyors táncot
    a kezükben, és ketten középre léptek. Tánc egy tengerész életét ábrázolta vitorlás közben. Kuprin

    Kis tudományos szótár
  12. tánc

    tánc
    Én m.
    1. Olyan művészeti forma, amelyben a művészi kép műanyag segítségével jön létre

    Efremova magyarázó szótára
  13. tánc Morfémiás és helyesírási szótár
  14. Tánc

    balett testület stb.).
    A balettelőadásokban egy speciális táncforma alakult ki - Jellegzetes tánc
    kialakultak a tánchagyományok. A népművészet alapján a Scenic tánc
    különféle táncrendszerek: Európai klasszikus tánc - a modern balett fő rendszere
    és Afrika. A néptáncok is a társastánc prototípusai voltak (lásd Bálterem tánc). T
    a "modern" és a klasszikus T. kölcsönhatása és kölcsönös gazdagodása. Fejlődést és változatosságot kap tánc

    Nagy szovjet enciklopédia
  15. Tánc

    táncos és énekes ugyanaz a személy és tánc általában citerajáték kíséretében, és
    Torna tánc βίβασις-nak hívták, és abból állt, hogy fiúk és lányok felpattantak és vertek

    Klasszikus régiségek szótára
  16. tánc

    3 ballaby 1 fehér tánc 1 bergamasca 1 blues 3 bolero 2 bossa nova 2 boston 6 brandle 1 branchle 1

  17. Tánc

    n. klasszikus T. és jellegzetes T. (francia danse de caractère vagy danse caractéristique - tánc
    klasszikus tánc, L., 1934, 1963; Ivanovsky N.P., Ballny tánc XVI-XIX. Század, L.-M., 1948; Tkacsenko T
    S., Narodny táncM., 1954; Vasziljeva-Rozhdestvenskaya M., Történelmi és háztartási tánc, M., 1963
    Dobrovolskaya G., Tánc... Pantomim. Balett, L., 1975; Koroleva E. A., A tánc korai formái, Kish., 1977; Sachs
    per. - Gargi B., Színház és tánc India, M., 1963); Sheets M., A tánc fenomenológiája, Madison

    Zenei enciklopédia
  18. tánc

    tánc. Lengyelül. tanyák, nemzetség. n. -nsa a század közepétől-n. tanz " tánc"a Suf. -ets bevezetésével a tervbe

    Max Vasmer etimológiai szótára
  19. tánc

    TÁNC -nza; m. [német. Tanz]
    Csak 1.egységek. A művészet típusa, amelyben a művészi kép létrejön

    Magyarázó szótár Kuznyecov
  20. tánc

    TÁNC, ntsa, m.
    1. A plasztikus és ritmikus testmozgások művészete. Táncelmélet. Uralom

    Ozsegov magyarázó szótára
  21. tánc

    zene. Klasszikus, jellegzetes tánc... | Báltermi tánc. | Indiai, angol tánc... Régi
    főnév, m., uptr. gyakran
    (nincs mit? tánc, mi? tánc, (lásd) mi? táncmit? táncolni miről
    tánc. | Táncóra. Tánctanár. | Mozgás és tánc voltak az első kommunikációs eszközök, amelyekkel
    az ember birtokában van.
    2. Rituálé, szertartás tánc - ezek egy pogány rítus plasztikai elemei
    vadászat, halászat, gazdálkodás stb.). Harc tánc... | A legősibbek a vadászat

    Dmitriev magyarázó szótára
  22. tánc

    TÁNC
    ÉN.
    1. A plasztikus és ritmikus testmozgások művészete.
    2. Számos ilyen mozgás történt
    Tánc, amely ívekből és különféle, bizonyos időtartamú lépésekből áll, és kombinálva
    felfedve T. Tánckorcsolyázók bemutató előadásokon, korlátozás nélkül
    Tánc új vagy jól ismert táncmozdulatok nem ismétlődő kombinációiból áll össze
    programba, amelyben a táncosok kifejezik saját ötleteiket. Tetszőleges tánc teljesített

    Sportfogalmak szószedete
  23. tánc

    Tánc, tánc, tánc, tánc, tánc, tánc, tánctánc, tánc, tánc, tánc, tánc

    Zaliznyak nyelvtani szótára
  24. tánc

    tánc. Jellegzetes tánc. Táncórák. Tánciskola.
    3. Zenemű ritmusban és stílusban

    Ushakov magyarázó szótára
  25. tanetium

    n., szinonimák száma: 1 növény 4422

    Orosz szinonimák szótára
  26. tánc

    Lásd tánc

    Dahl magyarázó szótára
  27. tánc

    Hitelfelvétel a XVIII. lengyelből. lang., ahol taniec< ср.-в.-нем. tanz «tánc».

    Sansky etimológiai szótára
  28. tánc

    tánc).
    Francia - danser (táncolni).
    Német - tanzen (táncolni), Tanz ( tánc).
    Lengyel - tanc
    tánc).
    Oroszul a szót a 17. századtól kezdték használni. Kölcsönvették
    és ő. Fokozatosan " tánc"Irodalmi formaként tűnt ki, a" tank "nyelvjárási szó maradt.
    A modernben
    Orosz szó " tánc"Plasztikus és ritmikus mozdulatokat jelent".
    Származékai: tánc, táncos, táncos, táncos.

    Szemjonov etimológiai szótára
  29. sajátosság

    sajátosság g.
    Vigyázzon. főnév adj. jellegzetes I 2.

    Efremova magyarázó szótára
  30. jellegzetesen

    határozószó, szinonimák száma: 14 klasszikus 26 klasszikus 6 színes 14 minden bizonnyal 40 jelző 9 benne rejlő 8 benne rejlő 5 reprezentatív 3 specifikus 31 specifikus 10 specifikus 7 specifikus 5 jellemző 10 jellemző 1

    Orosz szinonimák szótára
  31. nem jellemző

    adj., szinonimák száma: 2 szokatlan 4 idegen 24

    Orosz szinonimák szótára
  32. jellegzetes

    adj., uptr. vö. gyakran
    jellegzetes, jellegzetes, jellegzetesen, jellegzetes; jellemzőbb
    1
    Jellegzetes úgy hívják, ami tipikus, valakire jellemző, valami. Jellegzetes funkció
    regény. | Jellegzetes a táj jele. | Példák szöveges betűkre, jellegzetes a modern
    üzleti levél.
    2. Jellegzetes egy személy megjelenését annak a személynek a külső megjelenésének hívják, akinek fényes
    kifejezett, sajátos vonások. Jellegzetes megjelenés. | Jellegzetes arc.
    3. Jellegzetes tünet

    Dmitriev magyarázó szótára
  33. sajátosság

    ÉN.
    JELLEMZŐK Én és f. Ingatlan jellegzetes... BAS-1. A balett-zeneszerzőknek nagyon kevés újdonságuk van
    show a táncban. Még mindig kevés sajátosságai... Gogol Petersburg. kb. 1836 g.<�Америка> ellenére
    közlegénynek sajátosság, amely nem kapott általános jelleget. Gogol szerkesztetlenül. 99. És a gépíró-művész
    ő<�персонаж> beszél sajátosságai teljesen, az írottak szerint - és kiderül, hogy nem igaz. Ven. Nap
    ír. // З0-21 88. Miután nem is olyan régen felvillant egy szokatlan sajátosság Moskaleva szerepében

    Az orosz nyelv galicizmusainak szótára
  34. jellegzetes

    lásd \u003e\u003e megkülönböztető

    Abramov szinonimaszótára
  35. jellegzetes

    JELLEGZETES, jellegzetes, jellegzetes; jellegzetes, jellegzetes, jellegzetesen.
    1. (jellegzetes
    Kiemelt, nagyon észrevehető tulajdonságokkal és tulajdonságokkal rendelkezik. Jellegzetes ábra. Jellegzetes
    ruházat.
    2. (jellegzetes). Valaminek egyértelmű jellegzetességének kifejezése, megkülönböztetése másoktól, benne rejlő
    kizárólag ennek a személynek, jelenségnek. Jellegzetes déliek kiejtésére. Jellegzetes mosoly. Ezt a tényt
    nagyon jellemző rá. Jellegzetes az északi természet jellemzői. Ez nagyon neki szól jellegzetesen

    Ushakov magyarázó szótára
  36. jellegzetes

    jellegzetes Házasodik
    Ami egyértelműen kifejezi valaminek a jellegét, megkülönbözteti másoktól, az kizárólag egy bizonyos személyre vagy tárgyra jellemző.

    Efremova magyarázó szótára
  37. jellegzetes

    Lásd a karaktert

    Dahl magyarázó szótára
  38. jellegzetes

    1.
    JELLEGZETES, oh, oh; ren, rna.
    1. Makacs, szeret a maga módján, nehéz, önelégült cselekedetekkel
    karakter (egyszerű). H. ember.
    2. jellegzetes a szerep ugyanaz jellegzetes szerep.
    2.
    JELLEGZETES, oh, oh
    ren, rna.
    1. Kimondott jellemzőkkel, jellemzőkkel. H. öltöny. Jellegzetes arc.
    2
    Valakinek sajátos, konkrét. H. az északi éghajlatra. Ez a tulajdonság neki való jellegzetes.
    3. tele f
    Benne van egy adott népben, korszakban, társadalmi környezetben. Jellegzetes tánc. Jellegzetes szerep

    Ozsegov magyarázó szótára
  39. jellegzetes

    arról - mi a helyzet (nem arról szól - arról). Ez a tulajdonság neki való jellegzetes. Jellegzetes az északi éghajlatra
    Így jellegzetes egy orosz nőnek (Pavlenko). A hang- és vizuális élmények kombinációi jellegzetes amiért Repin felfogta a dolgokat (K. Csukovszkij).

    Vezetés orosz nyelven
  40. jellegzetes

    jellegzetes
    kr. f. -ren, -rna, -rno

    Ortográfiai szótár. Egy N vagy kettő?
  41. jellegzetesen

    adv. nak nek jellegzetes (1 számjeggyel).
    Beszédében jellegzetesen az "o" betű kiemelkedett, mint sok volga lakos. Teleshov, írói jegyzetek.

    Kis tudományos szótár
  1. tánc

    Tánc, skokі, tánciskola - tánciskola

    Orosz-Belorusz szótár
  2. Tánc Orosz-török \u200b\u200bszótár
  3. tánc

    m.
    1) baile m, danza f






    menj táncolni - ir al baile

    Orosz-spanyol szótár
  4. tánc

    Oyun
    meghívni tánc - oyunğa davet etmek

    Orosz-krími tatár szótár
  5. tánc

    Tánc
    dansi (-; ma-), mchezo (mi-), ngoma (-);
    halál tánca - ulele-ngoma egység;
    beavatással járó táncok - unyago szerk.
    csoportos tánc - tambi (-)

    Orosz-szuahéli szótár
  6. tánc Orosz-Arab szótár
  7. tánc Orosz-észt szótár
  8. tánc

    1. tananiec;
    2. tańce, zabawa taneczna;

    Orosz-lengyel szótár
  9. tánc

    Tánc

    Belorusz-orosz szótár
  10. tánc

    Tanec
    tančení

    Orosz-cseh szótár
  11. tánc

    1) (művészeti forma) ballo m., Danza f.
    társastánc - balli lisci
    meghívni tánc - hívja meg a

    Orosz-olasz szótár
  12. tánc

    Bүzhig, bүzhigleh, haraykh, tsovkhrokh

    Orosz-mongol szótár
  13. tánc Orosz-Magyar Szótár
  14. tánc

    m.
    1) baile m, danza f
    néptáncok - danzas populares
    társastánc - bailes serios de salón
    tánctanár - maestro de baile
    tánc este, tánc este - baile m (velada)
    jégtánc - baile sobre hielo
    2) pl. tánc (tánc este) baile m
    menj táncolni - ir al baile

    Átfogó orosz-spanyol szótár
  15. tánc

    m
    dança f
    - táncest

    Orosz-Portugál szótár
  16. tánc

    emberi rukhok
    tila
    2.vikonannya ilyen rukhiv
    3. Zene Tvir az ilyen zenék ritmusában, stílusában és tempójában
    tánc

    Ukrán-orosz szótár
  17. tánc

    Tánc
    רִיקוּד ז"; מָחוֹל ז" [ר" מְחוֹלוֹת]

    Orosz-héber szótár
  18. Tánc Orosz-Holland szótár
  19. tánc Orosz-svéd szótár
  20. tánc

    Férj. 1) skót tánc tánc - strathspey tánctanár táncórák tánc esti tánc

  21. tánc

    plasztikus és ritmikus mozgások
    tánc
    ¤ tánciskola - tánciskola
    ¤ táncművészet - rejtélytánc

    Orosz-ukrán szótár
  22. tánc Orosz-francia szótár
  23. tánc

    M (többes számú táncok) rəqs, oyun.

    Orosz-Azerbajdzsán szótár
  24. tánc

    m.
    1) Tanz m
    kivégezni tánc - einen Tanz vorführen
    2)
    sport jégtánc - Eistanz m

    Orosz-német szótár
  25. tánc

    m
    tanssi
    meghívni tánc - kér tanssiin
    táncest - tanssiaiset
    jégtánc - jäätanssit

    Finn-orosz szótár
  26. csak arra jellemző

    Az ilyen rendszerek egyedi problémái merülnek fel ...

    Orosz-angol tudományos és műszaki szótár
  27. jellegzetes Orosz-litván szótár
  28. jellegzetes

    Jellegzetes
    maalum [u], hasa, -a kupambanua, -a peke yake, -a mtindo;
    jellemző vonás - alama (-)

    Orosz-szuahéli szótár
  29. jellegzetes

    1.iseloomulik
    2.kangekaelne
    3.karakter-
    4.karakteristlik
    5.põikpäine
    6.tahtejõuline
    7.tunnuslik
    8.väänik

    Orosz-észt szótár
  30. jellegzetes Orosz-cseh szótár
  31. jellegzetes Orosz-cseh szótár
  32. jellegzetesen

    1. rövid form adj. tól től jellegzetes 2. állítmány. tipikus, jellemző jellegzetesen
    mi - jelentős, hogy számára jellegzetesen - ez jellemző rá jellegzetes| o - jelentésében. mese

    Komplett orosz-angol szótár

Karaktertánc JELLEMZŐ DALLAM (Francia danse de caractère, danse caractéristique), az egyik expressz. balett t-ra eszköze, egyfajta színpadi tánc. Kezdetben. 19. század a kifejezés a tánc definíciójaként szolgált karakterben, képben. Használt preim. közjátékokban, amelyekben a szereplők kézművesek, parasztok, tengerészek, koldusok, rablók és mások voltak. A táncok az adott karaktert jellemző mozdulatokon alapultak; a kompozíció kevésbé volt szigorú, mint a klasszikusban. tánc. Kezdetben. 19. század K. Blazis hívni kezdte H. t. Bármely deszkaágyat. balett előadásban megrendezett tánc. A kifejezésnek ez a jelentése a XX. Oroszországban érdekelt a tánc színpadon történő előadása. a folklór korán gyarapodott. 19. század a haza eseményeivel kapcsolatban. 1812. évi háború. I. M. Ablets, I. I. Valberkh, A. P. Glushkovsky, I. K. Lobanov Rus divertisszióiban. a tánc lett a vezető. Az ágyak átalakításának folyamata. tánc a jellegzetességben a romantika fénykorában fokozódott. balett F. Taglioni, J. Perrot, C. Didlot előadásaiban, ahol a romantika esztétikája határozta meg a nat. szín, és H. t. vagy újjáélesztette az életet, szemben a szifonok és naiadák irreális világával, vagy romantizált. Ennek az időszaknak a balettjében Ch. kifejezni fogja. a groteszk a művészi előadók közegévé válik. Nat. karakter, nat. kép H. t. klasszikus. a balettek hitelesek és hitelesek maradtak. A műalkotások M.I. Petipa és L.I. Ivanov által készített mintái megőrizték az előadás cselekményének kialakulásához szükséges hangulatot és zamatot. A klasszikus iskola koreográfusai és táncosai a tánc ennek az iskolának az alapján épült. A végén. 19. század létrejött a kémia gyakorlata (később tudományos fegyelemként jóváhagyva), ahol a diff. emeletes ágyak mozgatása. táncokat adtak elő a klasszikus iskola szigorú keretei között. tánc. Ez lehetővé tette a koreográfia törvényeinek használatát a T. ch. szimfónia - bizonyos műanyagok létrehozása. témák, ellenpont és mások.

A T. fejlõdés fejlõdése M. M. Fokin munkája volt, aki ezen expressz alapján alkotott. előadások eszközei és kinek sikerült megalapoznia bennük a szimfónia alapelveit („Polovtsian Dances”; „Aragonese Jota” Glinka zenéjére). Az A.P. Borodin zenéjén alapuló és a koreográfiai törvények betartásával készült "Polovtsian Dances" című filmben. kompozíciók, Fokine a táncban egy olyan ember képét alkotta meg, aki rég eltűnt a föld színéről, akinek plaszticitása. a folklór nem maradt fenn. Tánc. FV Lopukhov a folklórt is tanulmányozta. Új mozgásokat, kombinációkat vezetett be, nat. tánc. képek, különösen az "Ice Maiden", "Coppelia" balettekben; Sosztakovics "Bright Stream": A Fokine keresését K. Ya. Goleizovsky, V. I. Vainonen és V. M. Chabukiani folytatták.

Az 1930-as és 60-as évek balettművészetében. sok előadás volt a nat. témák, ahol az egyes epizódokat a klasszikus segítségével oldják meg. tánc, fűzött nat. színes és művészettel tarkított ("A hegyek szíve"; Solovyov-Sedoy "Tarasz Bulba", Asafjev "Tavaszi mese" PI Csajkovszkij zenei anyagai alapján, "Shurale", "Kővirág" és mások.) Klasszikus. a tánc gazdagodott H. t. jóvoltából, miután elsajátította valamennyit kifejezni. alapok. Ugyanakkor a "H. t." Fogalma kibővítve az eredeti jelentés - tánc a képbe. A 70-es évek balettjében. A művészet lehet epizód, eszközzé válhat a kép feltárására, egy teljes előadás létrehozására, és gyakran a cselekmény motorja.

Ir .: Lopukhov Α., Shiryaev Α., Bocharov Α., A karaktertánc alapjai, belépés. Művészet. Yu. Slonimsky, L.– M., 1939; Kraszovszkaja V., orosz balettszínház elejétől a közepéig. XIX. Század, L. - M., 1958; ő, az Orosz Balettszínház, második fele. XIX. Század, L.-M., 1963; ő, a XX. század eleji Orosz Balettszínház, [rész] 1 - Koreográfusok, L., 1971; Stukolkina N., Négy gyakorlat, M., 1972; Dobrovolskaya G., Tánc. Pantomim. Balett, L., 1975.


G. N. Dobrovolskaya.


Balett. Enciklopédiák. - M .:. Főszerkesztő Yu.N. Grigorovich. 1981 .

Nézze meg, mi a "Karaktertánc" más szótárakban:

    JELLEMZŐ TÁNC - egyfajta színpadi tánc. Alapja a néptánc (vagy a mindennapi tánc), amelyet a koreográfus egy balettelőadáshoz dolgozott fel ... Nagy Enciklopédikus Szótár

    JELLEMZŐ TÁNC - Bármely ember számára öröklődik, kifejezve annak jellegét. Az orosz nyelvben szereplő idegen szavak szótára. Csudinov A.N., 1910 ... Az orosz nyelv idegen szavainak szótára

    jellegzetes tánc - egyfajta színpadi tánc. Alapja a néptánc (vagy a mindennapi tánc), amelyet egy balettmester dolgozott fel balettelőadásként. * * * KARAKTER TÁNC KARAKTER TÁNC, egyfajta színpadi tánc. Alapja a néptánc (vagy a mindennapi tánc), ... ... enciklopédikus szótár

    Karaktertánc - a koreográfia egyik fajtája. szójegyzék. Századig. A komikusnak is nevezett H. T. nemzeti, műfaji vagy egzotikus alkotást szolgált. karakter. A priccs vonásai együtt éltek benne. az areal tra táncosainak tánc- és groteszk mozdulatai. Útján ... ... Orosz humanitárius enciklopédikus szótár

    Karaktertánc - a balettszínház egyik kifejező eszköze, egyfajta színpadi tánc. Eredetileg a „H. t. " a tánc definíciójaként szolgált karakterben, képben (oldalnézetekben, kézművesek, parasztok, rablók táncaiban). Később ... ... Nagy szovjet enciklopédia

    tánc - főnév, m., uptr. gyakran Morfológia: (nem) mi? tánc, mi? tánc, (lásd) mi? tánc, mi? mit táncolni? a táncról; pl. mit? táncolni, (nem) mi? táncolni, mi? tánc, (lásd) mi? táncolni, mint? miről táncolni? a táncról 1. A fajtát táncnak hívják ... ... Dmitriev magyarázó szótára

    tánc - ta / ntsa, m. 1) Egyfajta művészet, művészi képek reprodukálása kifejező testmozgásokkal. Táncelmélet. A tánc kifejező eszközei. A tánc színháziasítása. Az Isadora Duncan (Panova) iskolában tanultam a műanyag táncstúdióban. ... ... Az orosz nyelv népszerű szótára

    A TNETS (lengyelül. Taniec, németül. Tanz), egyfajta művészet, a művészet megalkotásának rm-jében. a képek az emberi test mozgása és helyzete. T. különféle mozgásokból és gesztusokból került elő, amelyek a munkafolyamatokkal és az érzelmi ... Balett. Enciklopédia

    jellegzetes - I hara / kternny oh, oh; ren, rna, rno. 1) csak tele Az előadóművészetben: egy adott népre jellemző, korszak, társadalmi környezet; egy bizonyos pszichológiai típust kifejezve. X. szerep. X. műfaji alak. Jellegzetes színész, művész; ... ... Sok kifejezés szótára

    Tánc - (lengyel taniec, német Tanz-ból) olyan művészeti forma, amelyben a művészi kép létrehozásának eszközei a táncos mozdulatai, gesztusai és testének helyzete. T. a munkafolyamatokhoz kapcsolódó mozdulatok és gesztusok sokaságából és ... ... Nagy szovjet enciklopédia

Könyvek

  • Hip-hop. Új stílus. Kezdő szint (DVD), Pelinsky Igor. Az új hip-hop stílus divatos táncstílus, amely a 80-as években keletkezett az Egyesült Államokban, és az egész világon elterjedt. Az új hip-hop stílus sajátossága, hogy ez ...

A JELLEMZŐ TÁNC útja

A balettban a "karaktertánc" kifejezés még konvencionálisabb, mint a "klasszikus" kifejezés. A különböző korszakokban különféle műfaji jelenségeket magyaráztak ezzel a névvel, és funkcióit különböző módon határozták meg. Három évszázad alatt ez a koncepció vagy olyan mértékben szűkült vagy tágult, hogy elveszítették azokat a határokat, amelyek elválasztják a "jellegzetes táncot" a többi tánckategóriától.

A forradalom előtti balettben a jellegzetes tánc főleg mindenféle nemzeti tánc színpadi változatát jelentette. Miért hívják még mindig jellegzetes táncoknak, és nem nemzeti vagy népi táncoknak? A karaktertánc a néptánc szinonimájának tekinthető-e a balettszínpadon?

Ezekre a kérdésekre választ találunk, különösen magyarázatot kapunk a név és a tartalom közötti furcsa ellentmondásra, ha megpróbáljuk legalább sematikusan rekonstruálni a történelmet danse de caractere- ennek a névnek a szó szerinti fordítása, és az "jellegzetes tánc" orosz kifejezés keletkezett.

A színpadi tánc történetében a néptáncelemek az egyik elsődleges forrása a balettmozgások végtelen sokféleségének kialakulásának.

A klasszikus tánc születésének problémája meghaladja e könyv kereteit. De kénytelenek vagyunk megérinteni ezt a kérdést, különösen komolyan kételkednünk kell azokban az állításokban, amelyek ma is léteznek, miszerint a klasszikus tánc minden lépését az udvari arisztokrata színházban találták ki.

Ez természetesen nem így van. A Párizsi Táncművészeti Akadémia 2 nem tizenkét tagja alkotta a klasszikus táncmozdulatok teljes skáláját. A legkülönfélébb forrásokból származó leggazdagabb anyagok a színpadi mozgásról akadémikusok - tehetséges és ügyes gyűjtők - kezébe kerültek. Ez magában foglalta minden műfajú professzionális színészek technikai vívmányait, az egyes virtuóz előadók leleményes készségeit, valamint az olasz bálterem és színpadi koreográfia elemeit, amelyeket a reneszánsz mesterei készítettek. Mindezt felhalmozták, szűrték, kijavították, átfestették, rendszerezték, végleges neveket kaptak (koreográfiai terminológia), és több évszázad során a klasszikus tánc azon alapjaivá váltak, amelyeket még nem teljesen elsajátított, de élő a múlt koreográfiai technikái 8.



Szándékosan eltávolítottuk az egyik leghatékonyabb tényezőt a klasszikus tánc forrásainak listájáról. Döntő szerepe van a klasszikus tánc mozdulatainak komplexumának kialakításában, technológiáját a népi táncok és a bennük rejlő reális expresszivitás elemei játszották.

1 A művészettörténeti irodalomban egyáltalán nincs olyan mű, amely a jellemző eredetének és történetének szentelt volna
tachga, ha az egyes oldalakat kizárjuk a koreográfiáról szóló, általában szétszórt, nem szisztematikus művekben
fürdőszoba megfigyelések és megfigyelések.

2 A Táncakadémiát XIV. Lajos alapította Párizsban 1661-ben.

3 A Táncakadémia megnyitásáról szóló XIV. Lajos rendelet egyik motivációja a „tisztaság és a nemesség védelme volt.
tánc ", vagyis a" helyi színház "(festői vásártér) virtuóz szakmai táncának" durva "hatásaitól való korlátozás
platformok és fülkék, valamint néptáncok). Lásd: Olvasó a Nyugat-Heb történelméről. színház. GIHL. 1937, 477. o.


Az elmúlt évszázadok során a népi táncok mind a tartalék tározóként, mind a klasszikus balett vérfrissítésének oltásaként szolgáltak; bővítették eszközeit, megerősítették gyökereit, megújították formáit és élénk és élénk színekkel festették műanyag rajzát.

A klasszikus tánc francia terminológiája sokszor megváltozott, pontosabban a fogalmak és a kifejezések tartalma. De még benne is találunk kölcsönök nyomait a néptáncok lexikonából.

Térjünk rá pas de bourree.Igaz, ez a név a 16. században jelent meg, megváltoztatva a kifejezést pas fleuret,hanem a névváltoztatásból és a színpadi kezelésből pas de bourreenem veszítette el hangsúlyos népi jellegét, nem szűnt meg sok nemzeti táncban rejlő mozgalom lenni, amelyet irodalmi források szinte a 15. századtól emlegetnek. A koreográfia "pátriárkája", a Langres-i kanonok, Taburo (Tuano Arbeau) beszél róla, aki Orchestography 1 című könyvében nagy teret szentel a francia mindennapi tánc primitív osztályozásának és rögzítésének.

A bálterem gyakorlata magában foglalja a néptánc gigáját és a biliárdjátékot, később pedig a bálterem gigája és a biliárd mozdulatait használja a XVII-XVIII. Fajták pas de basqueés saut de basqueszintén a néptáncokból a klasszikus tánc által kölcsönzött mozgalmak közé tartoznak. Ugyanabból a forrásból származnak a kabriolák és az antrash fajtái.

Folytathatnánk a kölcsönzött mozgalmak felsorolását 2, de gondolatunkat egy másik, még érdekesebb ténnyel szeretnénk érvelni: a klasszikusok nemcsak a néptánc egyes mozdulatait kanonizálják. A királyi színpadon az udvari udvarhölgyek módjára és jellegére tekintettel, néha megtartva nevüket, a feldolgozott és stilizált egyéni néptáncokat bemutatják és "divatba jönnek" 8.

Természetes, hogy a klasszikusokban inkább szabad koreográfiai kompozícióként szerepelnek, néha ugyanazon a néven, de az eredeti csak néhány alapvető vonását megtartják.

Ezek a tamburin - egy régi olasz-francia eredetű falusi tánc, a menüett - a breton tánc (korpás) átdolgozott és stilizált változata, a musette - egy régi francia tánc, farandola - egy kerek tánc, a fent említett galliarda egy férfitánc élénk tempóban. A népi volttal való feltétel nélküli kapcsolatban a 18. és 19. század fordulóján született meg a keringő bálterme és színpadi szerkezete. Ugyanakkor az ellentmondások, az angol nyelv torzításaként szolgáló szó lépnek be a bálterembe. country tánc,vagyis szó szerint - néptánc.

1 Tuano Arbo (Thoinot Arbeau)- a név anagramma Jehan tabourot(Jean Taboureau), Langres-i kanonok, szül
Dijonban, 1513-ban. Hírnevét az 1589-ben megjelent könyv alapozza: " Orchesographie et traiti en forme de dialog
par lequel toutes les personnes peuvent facidement apprendre et pratiquer l "honneste exercice des dances".
(1589. Újranyomás: Párizs.
1888). A könyvben viszonylag pontos és részletes leírást ad a mindennapi táncokról, amelyek a XVI. Franciaországban.

2 A könyv a Táncakadémia megszervezése előtt érdekes adatokat ad a tánc technikájáról "Il ballarino", Fabritio Caroso,Velence, 1581.

3 A. Zorn (A. Zorn)német nyelvű források alapján az Oszesszában, a táncművészet grammatikája című könyvében, 1890-ben,
azt állítja, hogy a sisonn ■ a 16. századi mindennapi tánc alakja.


Áttekintésünkben szándékosan kevertük a 17. és 16. század táncait, hogy megmutassuk, hogy a néptáncmozdulatok balett általi elsajátításának folyamata a koreográfia történelmében végig ment. Természetesen nem minden színpadra átdolgozott népi mozgalom és tánc őrzi eredetének nyomait. Épp ellenkezőleg, többségük személytelenül lépett be a táncrendbe, elveszítette jellegzetes jellemzőit.

A 18. század elején Föllier táncmester híres könyvének több kiadása is megjelent 1 , érdekes dokumentumokat tartalmaz - a korszak táncainak felvétele. Megtaláljuk ott a hivatkozásokat Folies d "Espagneés Forlana,amelyek kétségtelenül rendelkeznek egy jellegzetes tánc vonásaival. A Furlana egy olasz néptánc, Folies d "Espagne"-kompozíció a spanyol néptánc anyaga alapján, amelyet Föllier kasztanettek kíséretében biztosított.

Megpróbáltuk megfejteni e táncok felvételeit, de az eredmények nem voltak túl vigasztalók. Föllier felvételi technikája annyira primitív, hogy a karok és a test mozgásának a jellegzetes táncban rejlő sajátosságát nem sikerült felfogni. A Kompan 2 táncszótára az akkori tánctechnikát híven reprodukálva szintén lehetetlenné teszi a néptánc világos képeinek jelenlétét a 18. század második felének opera- és balettszínpadán.

Mindazonáltal meg kell jegyezni, hogy a 18. században a balett számos új lépéssel gazdagodott, beleértve a mozgalmak egész kategóriáját, amelyek a nevet kapták pas tortille.

Ennek a mozgalomnak a magyarázatát találjuk a Noverra 4 "Leveleiben", amelyek everzióról és hamis álláspontokról szólva (vagyis a klasszikusok ellentéte - en dedans),értesítések:

„A nemes táncot a megfogalmazás megalázta pas tortille.Ehhez először meg kell fordítania a lábát. en dehors,és akkor en dedans.Ezeket a lépéseket (a láb. Yu.S. áthaladásával) a talpától a sarokig végezték.

Ennek eredményeként pas tortillea mozdulatok annál nevetségesebbek voltak, mivel a láb elmozdulása visszatükröződött a testen, és ez kellemetlen görbületet és a derék elmozdulását eredményezte.

1740-ben a híres Dupre eggyel díszítette a galliat pas tortille.Olyan jól felépített, ízületeinek játéka olyan összefüggő és egyszerű, hogy ez az egylábú pas elegáns és jól felkészült volt. pas tombe " 5 .

De még ez a tény sem szól a jellegzetes tánc önálló létezése mellett a 18. századi balettben. Pas tortillea klasszikusokhoz tartozott. Sem Companne-nak, sem Noverre-nek még csak sejtése sincs a jellegzetes funkciójáról. Az idézett szakasz lehetővé teszi számunkra, hogy megerősítsük következtetésünket: Amikor a „nemes táncot megalázták a pas tortille *,talán századik alkalommal járt át képességeinek gazdagodásának és bővítésének jellegzetes útján a néptáncból és a profi helyi színházból származó mozgások rovására.

Könyvünk olvasója nem egyszer találkozik pas tortille.A modern karaktertáncban nemcsak helyet talált magának, hanem a lábforgatások egész kategóriáját is létrehozta, amelyek a karaktertánc egyik alapját képezik.

A professzionális opera- és balettszínház fennállásának első napjaitól kezdve találkozunk a „jellegzetes tánc” kifejezéssel. Bármi, ami nem teljesen a társastánc vagy az udvari színpadi koreográfia eredménye (nagyon nehéz elkülöníteni az egyik kategóriát a másiktól) a 17. században) a „jellegzetes tánc.” tánc szférájába tartozik. Ez a név groteszk, komikus, karikaturált mindennapi jelenetekre utal (előételek)századi királyi balettekben.

Előételek- kézművesek, koldusok, hamisítók, rablók stb. - egyszóval minden olyan táncot, amely megkívánja a szereplők megkönnyebbülését, karakterként, képként táncnak nevezzük - danse de caractere 6.

A 17. század jellegzetes tánca messze túlmutatott a néptáncok reprodukcióján, de ez utóbbival tagadhatatlan kapcsolatban állt.

„Sem a librettó, sem az emlékek nem engedik azt hinni, hogy a közönséges táncok, például a pavánok, a galliardok, a voltok és az átkok ezekben a szokásos formában találták meg a helyüket előételek ...Az esküvőre meghívott parasztok elénekelték a falu nyelvét, a spanyolok pedig táncolták a sarabandát, gitározva ... Pa-ra teljesen nem vonatkoztak a hagyományos szabályok - a végtelenségig változtak. "

1 Raoul Föllier (Raoul Feuillet)- a 17. századi Királyi Zenei és Táncművészeti Akadémia (Párizsi Opera) táncosa, híres a könyv megjelenéséről: "Chorigraphie oi I" art d "eсrire la danse par caracteres, figures et signes de" monstratifs ", Párizs,1701. Föllier többször újranyomtatott műve a balett- és társastánc nagy munkája a 17. század végén. Tartalmaz egy ikonikus táncfelvétel rendszerének tervét is, amelyet nagyrészt a későbbi rendszerek szerzői használtak. A Völlierről szóló pontos életrajzi adatok még mindig nincsenek teljes körűen megállapítva.

8 Megjelent 1787-ben. Van egy névtelen fordítás az orosz "Dance Dictionary" -ben, amely történelmet, szabályokat tartalmaz, Moszkva, 1790.

3 igealak kínzó- hadonászni, csavarni, törött görbéket rajzolni stb.

4 Noverre, Jean-Georges (Jean-George Noverre)(1727-1810) - a részleteket lásd: "A koreográfia klasszikusai", Art, 1937. Leírás
pas tortille,a tánc legalizált elemeként Kompan szótárában is ad.

5 .J. Noverrével.-A Lettres sur les arts utánzók és általános és a la danse és a résztvevők. A Párizs és a La Haue.1807. T. I, 81–82.

6 Részletesen beszél erről Henri Prunieres, "Le ballet de la cour avant Benserade et Lulli." Párizs.1914, 168-171. O. (Lásd különösen a 171. oldal 4. megjegyzését). A 4., 6. és 7. oldalon bemutatjuk a tipikus illusztrációkat előételekXVII

7 N. Prunieres,cit. esszé, 172. o.


Ez a bekezdés Prunier könyvéből, a 17. századi tánc néhány óvatos és figyelemre méltó kutatójának egyike közül, teljes mértékben megerősíti állításunkat.

Meg kell jegyezni, hogy annak a korszaknak a jellegzetes tánca még egy vonásban különbözött más műfajok színpadi táncaitól. Míg a balett a 17. században amatőr udvaroncok voltak, a legjobb karakter előételekáltalában szakmai készséget, sokoldalú és virtuóz technikát követelt 1.

1625 körül megjelentek az első profi táncosok a párizsi színpadon. 1681-ben fellépnek az első táncosok. 1661-ben megalakult a Táncakadémia, 1670 körül pedig a király és utána az udvaroncok megszűntek a balettben.

A felsorolt \u200b\u200btények arról tanúskodnak, hogy a professzionális tánc technikája behatolt az udvari előadásba, és a fent említett, a jellegzetes tánc elemeinek megerősödésében.

A jellegzetes előételeka bufóniás és a farsangi rend valós, mindennapi képei uralják, és ez a körülmény ismét a városi drámaszínház udvaroncra gyakorolt \u200b\u200bhatásáról tanúskodik.

Groteszk jellegzetességről beszélünk előételek,egy pillanatra sem szabad elfelejteni, hogy a bennük szaporodó emberek szereplői mindig szatirikus paródiaszínezetet kaptak. Ezért a behatolás a bírósági helyszínre reális jellemző előételek 2nem tekinthető a „köznép iránti szimpátia jeleinek”. Ezek az „aljas”, „vulgáris” táncok és trükkök az udvari értelmezésben úgy tűnt, hogy hangsúlyozzák a „nemes” és az „alacsony” nép közötti távolságot, és gonosz gúnyolódást váltanak ki ez utóbbi szándékosan groteszk értelmezésével. De a néptípusok puszta jelenléte az akkori előadásokban kétségtelenül pozitív jelenség.

Moliere komédiáiban-balettjeiben a jellegzetes előételekmegtalálják a legmagasabb alakjukat. Már tánczá válnak egy drámai terhelést hordozó képben.

A "Bothersome" -tól (1661) az utolsó, haldokló lényig - "Az elképzelt beteg" (1673) Moliere műve, mint koreográfiai epizódok szerzője, felfelé haladva halad, drámai és táncos csúcspontot elérve a "Bourgeois in a nemesség "Téma:" Moliere és szerepe a koreográfiában "8 különleges és átfogó kutatást érdemel.

1 „IV. Henrik uralkodása alatt a divat igényei miatt a balett és a nemes táncok előételek,amelynek végrehajtását hivatásos színészekre bízták ". N. Prunieres,cit. cit., 166. o. (lásd még 173. oldal).

3 Magától értetődik, hogy mindezek előételekesztétikai lektoráláson esett át. Prunier könyve kortársainak számos kijelentését tartalmazza a kép valóságának határa a királyi színpadon. A színpadon engedélyezett néptáncok lektorálása a balett története során létezett. Több példát hozunk egy későbbi időből.

3 Pelisson francia színházi szakértő "Moliere's Comedy-Ballets" (1914) munkája sajnos rengeteg közhelyet tartalmaz, és nem nyújt konkrét koreográfiai elemzést erről a műfajról Moliere-ben.


Megértjük, miért tartja Molière szükségesnek az "Az unalmasok" előszavában fenntartást tenni: "mivel mindezeknek nem egy személy megfelelő, előfordulhat, hogy vannak olyan részek a balettből, amelyek nem lépnek be olyan természetesen a komédiába, mint mások." Moliere-nek egyetlen szerzőségre van szüksége a produkcióban ahhoz, hogy teljes mértékben kifejlessze egy balett-epizód ötletét, amely szervesen kapcsolódik az akcióhoz.

Ha az "Unalmas" -ban csak festményi balettvégek, a "pásztorlányok" és a "pásztorlányok" hagyományos táncai vannak, akkor Moliere későbbi darabjaiban a reális rend szereplői vagy fokozatosan helyettesítik az udvari koreográfiai képeket, vagy komikusan reprodukálják őket. Ez például az allegorikus alakok megjelenítése a "Kötött házasság" c. Részben. A "burzsoá" -ban a balett teljes mértékben benne van az akcióban. A darab csúcspontját - az arisztokratikus társadalomba felkapaszkodó polgári csúfolódást - a IV. Felvonás török \u200b\u200bbalett-ceremóniája teszi lehetővé, amely arra kényszerít, hogy ismerjük el a a jellegzetes táncok hatékonysága. az oldalak táncára a svájci katonák táncolnak, hogy elválasszák a "kíváncsi" harcot főételdrogosok klysterekkel a Pursoniac-ban - mindez elsápad a fényes jellegzetes táncok előtt a The Burgeois-ban, ahol a közvetlenül Jourdain képéhez kapcsolódó táncórával kezdve és egy török \u200b\u200bszertartással zárva a tánc végig mozog a film drámai csatornáján. teljesítmény.

Moliere hajlamai, amelyeket kitartóan vígjáték-balettjeiben hajt végre, nem találnak alkalmazást az udvari koreográfusok munkájában. Az akadémia viszont messze viszi az operabalettet a hatékony és jellegzetes koreográfiától. És amikor száz évvel később a polgári balettreformerek mintegy felveszik Moliere kísérleteit, elvi programjuk középpontjába helyezve a dráma kérdését és a koreográfiai előadás képét, ez teljesen új felfedezésnek tűnik.

De a Moliere korszakában, és egy évszázaddal később, távol a Föllier könyvében elfogadott tudományos "táncszabályoktól", más volt a koreográfiai gyakorlat, amely a magas technikai szakmaiságon és a karakter-népi mozgalmak gazdagságán alapult.

Kóbor vásári komikusokra gondolunk, akik minden színházi műfajban kifinomultak és ügyesek, akiknek a színjátszás magas technikája is a birtokában van. comedia dell "arte,és az amatőr udvari koreográfia oktalan mozgáskomplexuma.

E bajok elsajátítását újjáélesztik számunkra Lambranzi csodálatos könyvének, a Featral Dance új mulatságos iskolájának 1716-ban Nürnbergben megjelent csodálatos metszeteiben.

1 Az "Unalmas" vígjáték előszava, lásd Moliere teljes műveinek I. kötetét, szerk. "Akadémia", 1935,o. 644.

2 "Nuova e curiosa scuola di Balli theatrali" da Gregorio Lambranzi. Nuremberga,MDCCXVI.Hasonló címsor
A német nyelvet Lambranzi művének második része adja. A. cikke. Levinson kivonatokkalnak,-nek
Lambranzi könyvei és a nyomatok egy részének reprodukciója ban benmagazin "orosz bibliofil" 1915 g.


Lambranzi korántsem akadémikus, a műfaj és a mindennapi mozdulatok színházának gyakorlója, mindenféle stíluseszközt kevergetve. Könyvében a reális tánc különféle képei szatirikus, groteszk, bohóc, paródia és komikus nézőpontokban tárulnak elénk. De függetlenül attól, hogy milyen Lambranzi metszetet vagy magyarázatot kezdünk tanulmányozni, egy általános jelenség mindig feltűnik a szemünkben: Lambranzi tánctechnikája összehasonlíthatatlanul gazdagabb és reálisabb, mint kortárs párizsi operabalettjei táncforrásai.

A 18. század 70-es éveinek párizsiak örömmel beszéltek a piruett előadásáról 1 táncos Geinel 2 a királyi színpadon - valamiféle újításról, egyfajta felfedezésről beszéltek - csak azért mondták ezt, mert korábban nem látták a piruettet, és nem ismerték Lambranzi könyvét, amelyben sokszor említik a piruettákat . Sőt, számos olyan mozdulatot tartalmaz, amelyet a modern jellegzetes tánc ismer, de amelyekről a 18. századi balett soha nem is álmodott (műfaji piruettek hajlított lábakon, különféle típusú guggolások, hasítások és a láb mindenféle elfordulása). A táncmise-jelenetek - akrobatikus, néprajzi vagy műfaji - mindig meggyőzően megengedettek Lambranziban, nemcsak rendezői és cselekményi szempontból, hanem a mozgások szelekciója szempontjából is, jellemző és képi vonások jelenlétében.

A fent említett könyv előszavában Lambranzi az utolsó elvet hangsúlyozza: „A képregényfigurákat és a hozzájuk hasonlókat mindenkinek a maga sajátos módján kell bemutatni. Így például nem lenne megfelelő, ha Scaramouche, vagy Harlequin vagy Poricionella (Pulcinella. Yu.S.) a menuettet, harangjátékot, sarabandát kezdenék táncolni. Ezzel szemben mindenkinek megvannak a maga szükséges nevetséges és bohócos lépései és modora "8.

Ez a figyelmeztetés közvetlen támadás az akadémikus tánciskola ellen, amely tagadja a színpadi képet; de Lambranzi nyilai egyelőre nem okoznak legkisebb kárt sem ebben az iskolában. Még háromnegyed évszázadba telik, mire a Lambranzi számos munkatársa, helyi profi táncosok és koreográfusok által alkotott "dastardly dance" technikák közül sok a reform eszközévé válik a balett polgári újítóinak kezében.

A koreográfia polgári átértékelésének és újragondolásának korszakában a néptáncokhoz való eltérő hozzáállás merül fel. Az udvari balett akadémiai rendszerével szemben az első támadást 1760-ban 3 J.-J. Noverre.

A tánc nemzeti vonásokkal való gazdagításáért folytatott küzdelem csak egyike Noverra reformtevékenységeinek. Noverre a jellegzetes ("terminusában" képregény) műfaj művészeti jelentőségű jogának megvédésével ellenzőivel érvel:

„Nem szabad azt gondolni, hogy a képregény műfaj nem lehet különösebben izgalmas * ...„ Az összes I. osztályú embereket magasztos érzések, szenvedések és szenvedélyek jellemzik ”4.

„A menüett Angoulême-ből, Bourray-Auvergne szülőhelyéről érkezett hozzánk. Lyonban egy gavotte, Provence-ban egy tamburin első kezdeteit találjuk "5.

„Utaznunk kell” - fejezi be, és meg kell tanulnunk és használniuk a népi táncokat.

Milyen örömmel idézi fel Noverre a német falusi táncokat: - „A tánc végtelenül változatos a német tartományokban ... Legyen szó ugrásról - száz ember egyszerre száll fel 1, és ugyanolyan pontossággal ereszkedik le. Függetlenül attól, hogy a lábával kell-e a padlót ütni - mindenki egyszerre csap le. Al- | értik-e hölgyeiket - mindet egy magasságban látja "6.

Az utazás szükségességének gondolatát kidolgozva példákkal illusztrálja: - „Spanyolországban megtanuljuk | hogy a Shakonn-tánc ott született és hogy ennek az országnak a kedvenc tánca a fandango, szenvedélyes, elbűvölő | üteme és mozgásszépsége. És ha Magyarországra megyünk, tanulmányozhatjuk ennek a népnek a jelmezét, 1 a tiszta és őszinte szórakozás által generált különféle mozdulatokat és testtartásokat alkalmazzuk "7.

A Noverre által felvázolt program ma sem veszítette el jelentőségét, az ezt követő 19. század pedig nemzeti táncokkal gazdagította a balettet.

De Noverre nem csupán arra gondolt, hogy a balettet egy különféle tánccal lehet gazdagítani. A koreográfia újragondolásának alapelveként az általunk idézett gondolatokat terjesztette elő, mint olyan eszközt, amely képes új áramlatot hozni a fagyos, kanonikus művészetbe. Ezért sürgeti a tánctechnika népi elemekkel történő kiegészítését. Ezért folytatja olyan dühösen és élesen: - „A koreográfusok | azzal fognak vádolni, hogy a nemes táncot a köznemesség szokásait ábrázoló alacsony műfajra akarom csökkenteni. És viszont megkérdezem, hová lett a táncának nemessége? Régen. nem létezik "8.

1 A Pirouette-t a könyv írja le Rameau P., "Le maitre a danser." Párizs.1725 g.

2 Heinel (1752-1808) - a párizsi opera táncosa 1768 és 1782 között. Westris felesége, az apa.

Idézek A. Levinson nevezett cikkéből az Russian Bibliophile folyóiratba, 37. o.

* "A koreográfia klasszikusai". L. 1937, 49. o.

5 Uo., 42. o.

6 J.-G. Noverre. "Letires ..." -Párizs.1807, I. köt., 446. o.
7 "A koreográfia klasszikusai", 42. o.

8 Uo., 48. o.



Noverrnek igaza van. A 18. század sokat olvadt XIV. Lajos és az első „táncakadémikusok” korának szertartásos, arisztokratikus koreográfiai stílusában. Néhány évvel Noverre előtt Kayuzak „előre látva néhány reformista elképzelését. , megjegyzi: "Minden nap azt látjuk, hogy az alacsony komikus műfaj hogyan kerül be a táncba." 2. A táncoló nemességet Kayuzak írja le: "Néhányan hiába jártak nemes menüettben, míg mások mérsékelt lelkesedéssel léptek fel a színházi fúriák "3.

Noverre, aki remekül látta előre a színpadi tánc további kialakulását a valóságtól kölcsönzött elemekkel gazdagítva, élesen fellázad a koreográfusok ellen, akik „minden népet arra kényszerítenek, hogy ugyanabban a stílusban, ugyanabban a szellemben cselekedjenek és táncoljanak.” „A francia tánc nem fog különbözni bármilyen nemzetiségű táncból és előadása során sem jellegzetes vonások, sem változatosság nem jelennek meg "4.

De az idézett állításokkal nem szabad túlzottan megtéveszteni. Noverre nagy gonddal hajtja végre szlogenjeit - gyakorlatában a nemzeti táncot és a népi elemeket csak a klasszikus tánc gazdagítására használja. „Ne kényszerítse az alkotót másolóra. Adja meg neki a „szabadságjogok” jogát. „Nemesítsük meg a vakmerőt” - ezek állandó fenntartásai.

De gyakorlati megvalósításuk korlátai ellenére Noverre nyilatkozatai sematikusan felvázolják a balett nemzeti tánc további fejlődésének útját.

Feltételek danse de caractere, balett demi-caracte "reegyre gyakrabban találhatók a 18. század végi balettelőadások plakátjain. Különösen ezen a jelenségen szeretnénk kitérni. Legjobb esetben ezt a tényt rögzítették, de a 18. század végi francia koreográfiai művészet általános jelenségeivel kapcsolatban nem említették. Eközben a Noverra korszaka megismertet bennünket a balett rendkívüli átalakulásának forradalom előtti légkörével. A Noverra követelményei a téma megváltoztatása, határainak tágulása, és ami a legfontosabb, a tánc képei, egy koreográfiai nyelv, amely képes kifejezni az előadás gondolatát és szereplőit

1 Cahusac, Louis de Cahusac (meghalt 1759) - francia dramaturg, Rameau operáinak librettójának szerzője. 1 "La danse ancienne et moderne", M. Cahusac, a La Haye.1754, III. Kötet, 130–131.

4 "A koreográfia klasszikusai", 42. o.


század küszöbén még nemrég irodalmi kifejezésnek tűnő karaktereket mindenki sürgős létfontosságú szükségletnek érezte.

És akkor az anakreonikus, allegorikus, mitológiai, hősies stb. Balettekkel ellentétben a balettek új feliratokkal jelennek meg: "félig jellegzetes", "jellegzetes".

A tánc műfajait felsorolva Noverre nemcsak egy félig jellegzetes, hanem egy jellegzetes táncról is beszél, és a festészet példáinak felhasználásával megállapítja a különbséget a "nemes" és a komikus tánc között. 1 .

A mindennapi témák jellegzetes balettjeiben a polgári reformerek progresszív kísérleti tendenciái testesülnek meg. A bírósági koreográfiai esztétika minden szabálya szerint összeállított Párizsi Zeneakadémia "kecses" előadásaival ellentétben ezek a balettek, minden műfajt összekeverve, s megsértve a kialakult kánonokat és recepteket, valóban az akkori közönség számára tűnnek. durva. A balett szerzői nem voltak szégyenlősek az eszközök megválasztásában, a vásárszínház pantomimájába, mutatványaiba rajzolva

akrobaták, a vásári stand színészeinek eljátszásának technikájában, végül a kötéltáncosok repertoárjában 2.

Ezek az újítások összetörték a balett régi elképzeléseit, és mindig a karaktertánccal társultak. Így a jellegzetes tánc mint kép táncának eredeti koncepciója újra életre kel. A jellegzetes balettek hősei parasztok, katonák, kézművesek, rablók és arisztokraták voltak; utóbbiakat általában ironikus lefedettségben jelenítették meg.

Az akkori balettek új műfajban honosodtak meg, és létrehozták a tánc új nyelvét - egy jellegzetes nyelvet.

Blache apjának vulgaritással vádolt 3 "Millers" című balettje, amelyet ezért nem tiszteltek meg párizsi műsorral, nemcsak a francia tartományokban, de még Oroszországban is hatalmas sikert aratott. A helyi ízlés, és ebben az értelemben a legjelentősebb korrekciókat hajtják végre természetesen a Császári Orosz Színház részéről, de ez a lakkozás mégsem vonhatott el minket a rendezők által használt kifejező eszközök gondolatától.

Millers több mint egy évszázada él a színpadon. T. Stu-kolkin emlékeztet a balett főszerepének - Sotine - előadására: „Az említett szerepben nem annyira kellett táncolnom, mint inkább rejtélyes akrobatikus trükköket ötvözni. komikus pantomimmal ”4.

Jegyezzük meg Stukolkin részének jellemzését: - „nem annyira táncolni.” A 18. és 19. század jellegzetes reformista balettjeire meglehetősen jellemző, hogy szerzőik elkerülik a színpadi ütközések hagyományos tánceszközökkel történő megoldását. a való világból, nem tudja használni az udvari színház stilizált hőseire - arckadi pásztorlányokra és pásztorokra, cutey marquisesekre, olimpiai istenekre, mitológiai és allegorikus lényekre jellemző színpadi nyelvet. Ilyen karakterek, mint molnár, mezőgazdasági munkás, parasztlány, az arató bohóckodhat, torna- vagy akrobatikus mozgásokat végezhet, utánzó jeleneteket játszhat, néptáncokat táncolhat - bármi, ami csak tetszik, csak nem a "klasszikusok".

Még a 18. és 19. század fordulóján vezető koreográfusok is így gondolták.

Tánc közben egy pillanatra sem szakíthat el attól a valóságtól, amely meghatározta ezt vagy azt a képet. Mit kell tennie akkor egy igazi hősnek, amikor balettfigurává válik? Haladjon groteszk módon a ritmusra, táncoljon néptáncokat vagy játsszon bármilyen más szabad és bizarr koreográfiai kompozíciót, amelyekben csak nagyon óvatos és burkolt formában

1 „A híres Van Loo történelmi festményei a komoly tánc tükrét tükrözik; a vitéz Boucher képei félig jellegzetesek, az utánozhatatlan Teniers képei pedig a komikus tánc ". -" A koreográfia klasszikusai ", 53. o.

2 Óriási szerepet játszott az udvari zenés színház megsemmisítésében a komikus opera megalakulása - a jellegzetes balett idősebb nővére. Lásd legalább: Lionel de Laurency, "francia képregény a 18. századból". Muzgiz. 1937

3 Pironkodj, Jean (Jean Blache)- a 18. század végén és a 19. század elején a párizsi opera táncosa és koreográfusa. Dolgozott más országokban
néhány város Franciaországban. 1834-ben halt meg.

4 Emlékiratokból művészet. Stukolkina - Magazine "Artist" for 1895, № 45, 130. o.


nem volt hamis benyomás, a régi udvari balett passzusait áthúzták. Ugyanakkor a koreográfusok elkerülték a technikai táncot, mint öncélú táncot, amely nem társult cselekvéshez. Ezért minden ilyen produkció jellemző vonása: relatív táncszegénységük.

Ezen új alkotások halhatatlan képviselője a modern realisztikus balettek dédnagymamája - Doberval hiábavaló elővigyázatossága, amelyet 1786-ban rendeztek először.

És ennek a balettnek az eredeti címében, amely egyértelmű kihívás elemeit tartalmazta: "Balett szalmán" (Ballet de la paille)vagy „Egy lépés a jótól a rosszig” - és az aratók táncában, amely poétikának tűnt, mivel egyáltalán nem hasonlított a hagyományos udvari lelkipásztorra, és más, szigorúan cselekvéstől függő táncokban az új vonzó vonásait találjuk a forradalom előtti Franciaország jellegzetes balettjának műfaja Még ezeknek a baletteknek a végén is, amelyek megőrzik az udvaroncok hagyományát nagy balett,azok. tömeges táncok a függöny alatt, különösebb cselekményi motiváció nélkül, rengeteg újdonságot találhatunk: a "Holt elővigyázatosság" - az esküvői burr (paraszti ghánai), a "Melniki" - a Verne tánc.

Egyszóval itt is szembesülünk azzal, hogy vonakodunk használni a régi balett eszközeit és a színpadi tánc népi-mindennapi életre való fordítását.

De sem a parter francia polgári közönsége, aki tapsolta A molnárokat, a Bűnös elővigyázatosságot, a Dezertőrt és más jellegzetes baletteket, sem a balettörténészek nem figyeltek a komikus balettek ideológiai és művészi tendenciáira. Senki sem értékelte a visszhangot. Moliere produkciói - víg balettek szerzője és rendezője.

Fentebb rámutattunk arra, hogy a polgári forradalom korában a jellegzetes balett volt az udvar által elhomályosított koreográfiai előadás elleni küzdelem egyik eszköze.

Márpedig a XIX. Század 40-es éveire a jellegzetes balettek tartalma elhasználódik, a moralizáló tendenciák háttérbe szorulnak, átadva a helyet a szórakoztató elemeknek. A tánc azt jelenti, hogy a polgári tisztesség kedvéért akadémikus jellegű, és a jellegzetes balettekből baletté alakítják az elvektől elvált, elvezetett nemzeti színpadi táncokat, amelyek hagyományosan megtartották a "jellegzetes táncok" nevet.

Ez a bonyolult, ugrásszerű folyamat, amelynek során a nagy jellegzetes, hatékony tartalommal bíró balettek hervadnak, és ezek az egyes nemzeti táncszámokra redukálódnak - és a megfelelő balettekhez rendelt műfajnevek mögöttük maradnak - a film első felében zajlik. 19. század. Az alábbiakban visszatérünk erre a kérdésre.

Emlékeztetni kell arra, hogy a műfajmegjelölés hozzárendelése a nemzeti táncok színpadi formáihoz, amely nem felel meg nekik danse de caractere,azok. A "tánc a képben" egy történelmi félreértés gyümölcse. Megpróbáltuk megmutatni, hogyan történt ez a félreértés.

Noverre új táncelméletet fogalmazott meg, amelynek megvalósítása teljes lendülettel bontakozott ki nem sokkal a francia polgári forradalom után. A forradalom megrázta egész Nyugat-Európa gazdasági és társadalmi alapjait.

A napóleoni háborúk lebontották a nemzeti elszigeteltség gátjait, nagy érdeklődést váltva ki az érvényesülő kapitalizmus iránt az új piacok, a felhalmozás új felgyorsult módjai iránt.

Több tucat nemzetiség volt az 500 ezer fős francia hadsereg része, Oroszországba költözve, több száz nyelvjárás szólalt meg a napóleoni táborokban. Olaszországba, Ausztriába, Spanyolországba, Poroszországba, Napóleon csapatai és a mögöttük mozgó adógazdák, beszállítók, negyedmesterek, történészek, művészek stb. Szállított seregei győzedelmes menetelésében kapzsi szemmel nézték az ismeretlen külföldi vonásokat, mutasson be külföldi újdonságokat a meghódított déltől Párizsig és keletig 1.

Egy kíváncsi, eleven és figyelmes fiatal táncos és teoretikus, Carlo Blasis 2 munkáiban a 19. század elején hatalmas elmozdulást tükrözött a koreográfiában.

A polgári reformista kovászon nőtt fel, olyan mesterek tanítványa, mint Vestris, Gardel, Blasis, első elméleti munkájában kifejti: Theorie et pratique de la danse ",1820, a fent említett Noverre-elmélet a balettművészet három műfajáról. Figyelemre méltó, hogy a noverriai definíciókkal és epitettekkel operáló Blasis drámai módon megváltoztatja azok tartalmát.

Hasonló cikkek