Сучасні образи в стилі 20 років

Твитнуть

Класснуть

20-ті роки - час економічного і промислового зростання. Після закінчення першої світової війни підйом відчувався не тільки в економіці, але і в соціальній сфері. Війна зруйнувала сформовані підвалини у всіх сферах суспільного життя, в тому числі і в моді. Під час війни жінкам доводилося освоювати чоловічі професії, тому вони просто не могли дозволити собі продовжувати носити корсети і довгі незручні спідниці. Жінки приміряли штани, комбінезони та короткі спідниці, а після закінчення війни не захотіли розлучатися з цим одягом. Корсет так і не повернувся в гардероб жінок, а на зміну йому прийшли:
- сукні вільного крою, прямого силуету. У моді занижена лінія талії, глибокі вирізи на спині, плісировка, спідниці довжиною до щиколотки, втім до середини двадцятих довжина стане ледь доходити до колін.

Костюми та пальто вільного крою

Капелюшки-клош, капелюшки з невеликими полями, берети. Капелюшки прикрашалися вишивкою, пір'ям, квітами.

У моду увійшли не тільки нові сукні, а й абсолютно новий тип жінок - жінка-хлопчик. Тепер модниці прагнули володіти худий, не дуже жіночною фігурою, Вперше в моду ввійшла засмагла шкіра. Популярними стали короткі стрижки, укладені красивими хвилями.

Зате косметиці стало приділятися значно більше уваги, адже звичайний макіяж включав в себе яскраву (червону або бордову) помаду, туш, темну підводку для очей, пудру і рум'яна. Стали з'являтися кольорові лаки для нігтів. Величезною популярністю користувалися червоні відтінки лаків.

З прикрас найбільш модними вважалися нитки перлів, причому досить довгі (до двох метрів).

Модним взуттям були туфлі на невисокому стійкому каблуці або човники.

Саме в 20-ті роки з'являється інтерес до трикотажу. Якщо раніше це була тканина, яку використовували робочі, люди невисокого соціального стану, то після війни зручність і практичність трикотажу оцінили багато жінок і трикотаж зайняв своє місце в гардеробах модниць.

Вечірні ж сукні шили з шовку, оксамиту, шифону, декорували вишивкою і бахромою.

В цей же час з'являється стиль Ар Деко. На формування цього стилю вплинули сценічні костюми «Російських сезонів» Дягілєва, а також східні та перські традиції в одязі. Російська вишивка стала користуватися величезною популярністю. Стиль Ар Деко припускав змішання безлічі напрямків моди, розкішну обробку. Одяг прикрашалася мереживом, вишивкою, бахромою. У моді також була обробка хутром.

«Ревучі двадцяті», «золоті двадцяті», «божевільні двадцяті» - як тільки не називали десятиліття, яке прийшло на зміну періоду великих випробувань і потрясінь. Будь-який з цих епітетів підкреслював особливість настав часу з його надзвичайною життєвою енергією, з новими надіями, що з'явилися у людей, які пережили першу світову війну, бажанням жити на «повну котушку», отримувати насолоду і веселитися так, немов кожен в душі вже розумів, що незабаром світ знову опиниться на «порозі біди».

20-і роки   - це переломний період в історії світової. Перша світова війна, що зробила величезний вплив на формування моди 20 століття, провела чітку межу, відокремивши поняття, мода   і стиль, Властиві 19 століття, від століття двадцятого.

Воєнний час дуже сильно вплинула на жіноче світогляд. Поки чоловіки воювали, жінкам доводилося виконувати їх обов'язки і освоювати нові професії. Важка робота на фабриках і заводах, догляд за пораненими в госпіталях, риття траншей, необхідність виконувати функції пожежних, поліцейських і т.д., змінили жіночий характер. Змінюючись внутрішньо, жінки змінювалися і зовні.

Дамська одяг, яку носили до першої світової війни, була абсолютно неприйнятною у воєнний час. Жінкам, що працюють в тилу, потрібні були зручні, функціональні речі. З жіночого вжитку зникли корсети, силуети одягу стали простіше, сукніі спідниці коротше, вишукані зачіски залишилися в минулому.

2.

Одяг, яку шили для військових, приживалася і в повсякденному тиловий життя. Наприклад, плащ тренчкот ( «траншейне пальто»), добре відомий і улюблений і донині, був запропонований як обмундирування солдатам британської армії. Це універсальне винахід Томаса Берберрі, зшите в той час з водонепроникного габардину, жінки продовжували носити і в мирні   20-і роки.

3.

4.

Новий ритм повоєнного життя продиктував народження нового стилю. Жінки не хотіли повертатися до колишніх модним стандартам. Їх більше влаштовував вільний силует сукні - без корсета, укорочений, прямий, з м'якою заниженою талією, із застібками, перенесеними зі спини на груди, набагато зручніший на роботі, в міському транспорті, в чергах. В 20-е   роки набула широкого поширення новаторська застібка-блискавка.

5.

6.

емансиповані жінки 20-х років   стали робити короткі стрижки, запозичувати одяг з чоловічого гардероба, Освоювати чоловічі професії.

7.

8.

Вони нарівні з чоловіками брали участь у спортивних змаганнях, в ралі, сідали за штурвал літака.

9.

10.

А заодно додавали в свій гардероб брюки, робочі комбінезони, льотні куртки. Словом, все той одяг, в якій можна було освоювати «чоловіче простір».

11.

довжина жіночих спідниць   ставала все коротшими і коротшими. На початку 19 20-х   років модною вважалася довжина до щиколотки, В1924 - 1925 роках подоли спідниць наблизилися до коліна, а до 1927 року і зовсім піднялися вище колін.

12.

13.

14.

Улюбленим одягом і раніше залишалися сукні, Костюми, пальто, але з оновленим вільним силуетом. Із взуття - елегантні туфельки на невеликому каблуці.

15.

16.

костюми 20-х років, Як і весь одяг, відрізнялися м'якими прямими лініями, в моді   були плісировка, дрібні складочки, причому, не тільки на спідницях, але і на жакетах, а також декоративне оздоблення.

17.

Модналінія пальто - пряма, що звужується донизу, з великим хутряним коміром   шалькой або круглим боярським комірцем в російській стилі, Підлоги і рукави пальто теж були облямовані хутром.

18.

19.

До пальто і костюмів полагалcя головний убір: капелюх з полями, маленька кругла шапочка або хитромудрий бере.

20.

21.

Особливо популярною була фетровий капелюшок-клош, що має форму дзвони. Влітку така капелюшок могла бути зроблена з соломки. Втім, в 20-і рокиіснувало безліч різновидів химерних капелюшків, які робилися з різних матеріалів.

22.

23.

Модні головні убори оброблялися декоративними рядками, атласними стрічками, Квітами, расшивались стразами. Капелюшки прикрашалися пір'ям, брошками і капелюшними шпильками.
24.

25.

Одна з найпопулярніших моделей жіночого взуття 20 років- туфельки на стійкому каблучку з перетинкою, що прийшли разом з танцювальної модою. А щоб захистити від вуличного бруду тонкі і дорогі шовкові панчохи тілесного кольору, без яких був немислимий гардероб модниці 20-х років, на них надягали спеціальні гумові чохли.

26.

27.

Крім витончених туфельок з костюмами і пальто було дуже модно   носити, ботики і, так звані, російські чоботи із застібкою блискавкою.

28.

29.

З ними змагалися попередники сучасних рейтузів - шотландські гетри, які доходили довжиною до колін.

30.

31.

Штани поки ще не стали постійною складовою дамського гардеробу. Це були всього лише «перші ластівки», які передвіщають цієї суто чоловічому одязі   величезну популярність у прекрасної половини людства.
  жінки до 20-х років, Виконуючи чоловічу роботу, вже приміряли на себе комбінезони. Заняття спортом змусили їх замислитися над тим, що в брюках і шортах їх успіхи на спортивному поприщі могли б зрости.

32.

33.

головними жіночими   брюками в цей час стали штани піжамні. Піжами, які прийшли в Європу з Індії, в   20-е   були на піку популярності. Спочатку в якості спальної приналежності їх почали носити чоловіки.

36.

Але жінкам настільки сподобалася екзотична одяг для сну, що вони швиденько приміряли її на себе і почали використовувати досить своєрідно. У піжамах стало прийнято ходити на пляж.

37.

38.

Модельєр Жанна Ланвен, моделі якої користувалися великим успіхом, в 20-х роках, створювала такі елегантні піжами, що дами наважувалися виходити в піжамних костюмах на вулицю і використовувати їх як вечірню салонну одяг. Пройде ще трохи часу і в жіночому   гардеробі міцно зміцниться брючний костюм, А поки його роль виконуватимуть піжами, зшиті з струмуючих тканин, багато оброблені мереживами, вишивками, бахромою.

39.

40.

Коротка стрижка, укладена хвилями, ефектний макіяж, помітне прикраса, довгий мундштук в руці з криваво-червоним манікюром і шовкова піжама - цей образ припав до душі багатьом красуням «божевільного» десятиліття.

41.

Пляжна мода   «Божевільних двадцятих» була свого роду викликом суспільству. У жінок з'явилися купальні костюми, з вирізами на грудях, оголюють руки і ноги.

42.

Правда, тканини, з яких шилися купальники, були ще далекі від досконалості. Але на відміну від пляжної моди   початку століття, коли жінка наближалася до води одягненою з голови до ніг, мода повоєнного десятиліття, незважаючи на важкий шерстяний і розтягується бавовняний трикотаж, дала жінкам можливість відчути всю красу відпочинку на воді.

43.

І жінки з задоволенням насолоджувалися новизною відчуттів, незважаючи на здивовані і осудливі погляди тих, хто нові тенденції категорично не приймав.

44.

У 1924 році модельєр Жан Пату створював купальники в стилі кубізму. будинок високої моди   знаменитого кутюр'є відкрився в1919 році і спеціалізувався саме на спортивному одязі і одязі для активного відпочинку. Засмага, отриманий на модних курортах, став дуже популярним. Ще в довоєнний час легендарна, а тоді починає свій шлях Габріель Шанель, почала ламати стереотип, що жінка повинна бути блідою і пропагувати красу смаглявою засмаглою шкіри.

45.

У 1928 році вона випустить спеціальне масло для засмаги, але першопрохідцем, все ж, був Жан Пату, що випустив подібний засіб в 1924 році. У 1923 році на Лазурному березі у Франції відкрився перший солярій або як тоді його називали, «соляріум».

46.

Трикотаж! Цей матеріал став модним відкриттям 20-х років. Непрестижна тканину, з якої ще в кінці 19 століття, шилося грубувате білизна, і майстер одяг простих людей з низів, взяла своє в столітті 20-му. З трикотажу стали робити буквально все - від купальників до пальто.

47.

48.

У 1913 році в курортному містечку Довілі Коко Шанель відкрила магазин, де продавала практичні моделі одягу для відпочинку та купальні костюми. В цей час текстильний інженер Родье запропонував їй нову тканину, щось типу машинної в'язки. Це і була тканина джерсі. Шанель точно відчула потреби сучасниць і запропонувала їм речі з м'якого немнущіхся трикотажу. Незабаром почалася перша світова війна і, здавалося б, модна затія мала провалитися, але несподівано з'ясувалося, що війна тільки підсилила потребу в зручному одязі. У Довіль до мадемуазель Коко потягнулися біженці. Патріотичні французькі дами, що працюють в госпіталях, хотіли, щоб їхні костюми медсестер були елегантними і від замовлень не було відбою.

49.

50.

У 1915 році Шанель перевела своє підприємство в Бьяріц. Її стиль знаходив все більшу популярність. Зручні м'які жакети, укорочені спідниці, трикотажні туніки і лляні літні плаття   простого крою здавалися найбільш відповідними жінкам   в новому житті. У 1916 році нью-йоркський журнал «Harper's Bazaar» опублікував перші малюнки моделей мадемуазель Шанель для американської публіки.

51.

52.

Після закінчення війни в 1919 році Коко Шанель відкрила в Парижі будинок високої моди на вулиці Камбон. Її стиль в післявоєнні часи виявився актуальним. У моделях Шанель відбивалися свобода і незалежність жінок нової епохи, просто і в той же час бездоганно скроєні сукні та костюми, були призначені для активного життя. Шанель говорила, що справжня елегантність завжди передбачає безперешкодну можливість руху. Зручність і комфорт - ось головне, що відрізняло її моделі від моделей інших кутюр'є. У 1926 році Шанель пропонує жінкам маленьке чорне плаття став бестселером усіх часів. І хоча, ця унікальна жінка, яка не була єдиною, хто створював моду двадцятих, саме про Габріель Шанель без перебільшення можна сказати, що вона уособлювала свою епоху.

53.

54.

Ельза Скіапареллі продовжила популяризацію трикотажу в кінці 20-х. На одній американській знайомої, вона побачила чудовий в'язаний светр. Виявилося, що його зв'язала проста паризька селянка. Ельза була в захваті, але купити такий же, в той момент вона не могла - її сім'я переживала важкі часи. Скіапареллі знайшла на ринку цю селянку, змалювала малюнок і спробувала зв'язати щось подібне для себе. Їй це вдалося лише з третьої спроби. Вона вийшла в ньому в світ, викликавши загальне захоплення. На заході був присутній представник американської торгової фірми «Strauss», який тут же замовив їй 40 таких светрів в комплекті зі спідницями. Скіапареллі, що не мала тоді нічого, ні грошей, ні майстерні, вдалося виконати це замовлення, який став її пропуском в світ моди. Під кінець десятиліття Ельза Скіапареллі затвердили моду на пляжні брюки кльош з джерсі, а потім такі брюки стали носити і як міські.

55.

56.

Саме в 20-ті роки починає зароджуватися таке поняття як «культ молодості». пишні жіночі   форми залишаються в минулому. В моді   жінки з худий андрогинной фігурою. Підтримувати худобу допомагає спорт, дами пристрасно захоплюються фітнесом. Але на спортивні заняття все ще ходять в гарному костюмі, в капелюшку і на підборах.

57.

Захоплення спортом неминуче призводить до того, що все починають відчувати потребу в спеціальній зручної спортивному одязі. Знамениті модельєри і виробники одягу швидко вловлюють новий настрій і починають розробляти моделі для спорту, а для цього якнайкраще підходить саме трикотаж.

58.

59.

В кінці 20-х Рене Лакост моделює спортивні сорочки, які стають надзвичайно популярними. Син паризького промисловця Жана Лакоста, Рене Лакост, став грати в теніс, коли в 1917 році приїхав вчитися в англійський коледж. У 1925 році Лакост став одним з найсильніших гравців світу після перемоги на Вімблдоні і Французькому відкритому чемпіонаті. Через рік він взяв Кубок Девіса. Потім, пішовши з великого спорту, він зайнявся будівництвом своєї імперії, відкривши фірму спільно з власником текстильної фабрики Андре Житло. Незабаром вони налагодили випуск сорочок для тенісу, гольфу і парусного спорту.

61.

Жан Пату створює костюми для знаменитої тенісистки Сюзанни Ленглі. У 1921 році чемпіонка з'являється перед публікою в короткій спідниці, білої трикотажної туніці без рукавів і з трикотажною пов'язкою на голові.

62.

63.

Нова мода, Короткі стрижки, оголені жіночі   ноги і повсюдне захоплення спортом викликає бурхливу полеміку в суспільстві. У пресі публікуються найрізноманітніші точки зору на те, що відбувається. жіночі журнали   демонструють різні точки зору на такі різкі зміни. Навіть найосвіченіші люди часом обурюються і висловлюються вкрай негативно. Наприклад, президент університету у Флориді гнівно заявляє, що короткі спідниці   і сукні - породження диявола і його поплічників. Багато медичні журнали авторитетно заявляють, що захоплення спортом, фітнесом, модними танцями можуть привести жінок до безпліддя.

64

Елементи спортивного одягу проникають в повсякденний одяг. Чоловіки в неофіційній обстановці одягаються в трикотажні кардигани і пуловери Особливо активно новий стиль   пропагують студенти престижних англійських університетів - Оксфорда і Кембриджа, що наслідують принцу Уельському, великому любителеві спорту.

65

Культ спорту в університетських містечках потіснив піджаки, замінивши їх трикотажними джемпери, які носили з сорочкою і краваткою, часто тонкий джемпер надягали і під піджак. Замість класичних брюк студенти воліли укорочені брюки гольф або широкі оксфорди з сірої вовняною фланелі. Дуже популярними стають кепі і м'які капелюхи.

66.

67.

Після жахів війни люди були у владі музичної ейфорії. Всі верстви суспільства захоплює захоплення джазом і модними танцями - фокстротом, Чарльстоном і танго. У 20-ті роки музичні ритми Південної Америки і північноамериканського континенту підкорюють Європу.

68.

В Європі та Америці кипить нічне життя. Численні дансинги і нічні заклади повні народу, танцює модні танці в модному одязі.

69.

70.

Стиль 20-х років створювався в знаменитих будинках високого модитого часу «Поль Пуаре», «Жан Пату», «Шанель», «Ланвен», «Люсьєн Лелонг», «Ніна Річчі», «Жан Рені», будинок хутряної моди «Жак Хейм», «Роша», «Жак Дусі »,« Мадлен Вионне »,« Сестри Калло »,« мадам Пакен »,« Люсіль », ательє Соні Делоне. Моделі для знаменитих будинків високої моди створює виходець з Росії, художник Дмитро Бушен, а багато кінематографічні діви 20-х років, одягнені в туалети, створені за ескізами Ерте (Роман Тиртов), нащадка старовинного російського роду, сина адмірала царської армії, який поїхав в Париж в 1912 році.

71.

72.

Перші величини в світі моди 20-х років 20 століття - Жанна Ланвен, Поль Пуаре, Жан Пату, Коко Шанель та ін., Вловивши пульс часу, дозволили жінкам виходити в світ у вільних сукнях   м'якого силуету із заниженою талією і відкритою спиною, На якій часто красувалося ефектне прикраса, а також вирізом спереду - округлим, трикутним або прямокутним, або з одним голим плечем.

73.

74.

Дуже модні були вечірні наряди на бретельках. Плаття прикрашалися косими воланами, асиметричними складками, шлейфами, м'якими поясами-зав'язками на лінії заниженою талії. А доповненням до вечірнього туалету служили, боа, шалі і туніки.

76.

Зверху на вечірній одяг накидали м'яке, широке пальто, часто таке пальто шилося з тієї ж тканини, що і плаття.

78.

79.

Вечірні сукні виконували з легких струмуючих тканин, здатних створювати рух. Остромодной була обробка довгою бахромою ефектно «хвилястою» під час танцю. прикрасами для вечірніх суконь   служили пір'я, блискітки, квіти, вишивка.

80.

81.

82.

Жінки стали відкрито користуватися косметикою. Якщо в недалекому минулому публічно дістати пудреницю або губну помаду і прилюдно поправити макіяж було абсолютно неприпустимо, то в новій дійсності такі вольності нікого не шокували. Витончені сумочки служили модницям, перш за все, косметичками. Для зручності в них часто було вмонтовано маленьке дзеркальце.

83.

84.

Якщо на початку 20 століття макіяж був дуже делікатним і малопомітним, то макіяж 20-х років - це викликають яскраво-червоні або фатальні темно-червоні губи, алеющій на щоках плями рум'ян, рожева пудра, тонкі і яскраво прокреслені дуги-брови, накладні вії , прикрашені у вечірній час крихітними бісерними кульками, темні тіні і чорна підводка, що роблять погляд томним і глибоким.

85.

Саме такими очима дивилися з кіноекранів кумири німого кіно. Уособленням часу були Клара Боу (Clara Bow), Мері Пікфорд, Ліліан Гіш, Глорія Свенсон (Gloria Swanson), Пола Негрі (Pola Negri), Луїза Брукс (Louise Brooks), Ольга Бакланова і багато інших кінодіви. Їх гриму і зачісок наслідують натовпу прихильниць, копіюючи помітний кінематографічний макіяж, який своїм «роковим забарвленням» був зобов'язаний косметиці не найвищої якості.

86

87.

У 20-ті роки мода   на яскраву помітну на обличчі косметику стимулює її виробництво. З'являються кольорові лаки для нігтів, які миттєво стають модним хітом, адже яскраві нігті так ефектно поєднуються з модним манерою курити сигарети в довгих мундштуках.

88.

Губна помада, туш для вій, підводка для очей, пудра - жінки 20-х років просто не мислять свого існування без цих «радощів життя», хоча косметика ще дуже далека від досконалості.

89.

90.

Протягом 20-х років, активно розвиваються косметичні фірми починають розробляти різноманітні новинки, але справжні відкриття з'являться лише в наступних десятиліттях. Дві вічні конкурентки Елізабет Арден і Хелена Рубінштейн у своїх салонах краси пропонують, так звані, комплексні підходи по догляду за обличчям. Процвітає імперія Макса Фактора. Салони краси стають улюбленим місцем спілкування жінок.

91.

Перша світова війна внесла свою лепту і в світ краси. У воєнний час лікарі, рятуючи поранених, демонстрували розвиток своєї професії. У період між двома світовими війнами було розроблено велику кількість естетичних операцій. Нові післявоєнні салони краси, пропонували своїм клієнтам не тільки стрижку і укладку волосся і нехитрі косметичні маніпуляції, але і всілякі процедури, що подовжують молодість. До речі, в області перманентного макіяжу в 20-і роки дуже модними були перманентні рум'яна, що вводяться під шкіру електричним апаратом і забезпечують жінкам постійний рум'янець.

92.

93.

Після виходу в 1922 році повісті Віктора Маргерітта «La Garçonne» ( «Гарсон» - «Хлопчик») нова модаотримала чітке визначення. Це літературний твір, що викликало в суспільстві великий скандал, дало життя модному напрямку, Чільному в післявоєнному світі.

94.

Стало модно не тільки одягатися «ля гарсон», а й вести себе в стилі «ля гарсон» - відкрито користуватися косметикою, не ховати свої ноги під одягом, коротко стригти волосся, курити цигарки в довгих мундштуках, водити машину, робити кар'єру, вибирати і змінювати чоловіків і ... танцювати, танцювати, танцювати!

95.

96.

В Америці покоління модних емансипованих, що насолоджуються життям жінок, які поводяться вільно і розкуто, готових реалізовувати себе на будь-якому терені, навіть на те, що до сих пір вважалося тільки чоловічим, називали флепперс. Одне зі значень слова flapper в розмовній англійській мові - це дівчина, молода жінка, яка є вітряної особливої, навіжена, без особливих моральних засад.

97.

Для головних наших споживачів модної продукції видавалися численні жіночі журнали, в яких можна було дізнатися про останні новинки моди.

98.

99.

Відкривалися чудові магазини, де можна було не тільки придбати модну продукцію, а й поспілкуватися один з одним.

100

Повоєнне покоління жінок змінилося не тільки зовні. Перш за все, це були внутрішні зміни. З'являлося все більше і більше працюючих жінок, все міцніше зміцнювалося прагнення здобути освіту.

101

Стиль Ар Декo, який панував в Європі 20-х років не міг обійти стороною модний жіночийобраз того часу. Цей еклектичний стиль, який з'єднав в собі безліч новацій, базувався на основі різних течій в мистецтві і дизайні 1900-х років. Стиль, активно розвивається між 1-й і 2-й світовими війнами, яскраво проявлявся в архітектурі, живописі та моді.

102

103

Ар Деко сучасно і сміливо поєднував в собі східні мотиви, елементи старовини, модерн, російський конструктивізм, абстракціонізм, кубізм. В інтер'єрі Ар Деко використовувалися найрізноманітніші декоративні елементи, яскраві і зухвалі і в той же час віртуозно підібрані колірні поєднання, Етнічні та геометричні візерунки, дорогі, сучасні матеріали, такі як слонова кістка, Крокодиляча шкіра, рідкісні породи дерева, срібло, а іноді і алюміній. Екзотичний і яскравий, стиль Ар Деко, що викликає, як захоплення, так і критику дуже швидко підкорив світ, сучасні дизайнери досі черпають з нього творчі ідеї.

104

Одним з джерел натхнення для стилю Ар Деко з'явилися перські і східні мотиви балетних «Російських сезонів» легендарного російського мецената, театрального діяча, імпресаріо і справжнього реформатора світового мистецтва Сергія Дягілєва, які своїм «тріумфальною ходою» з 1909 року по 1929 рік підкорили світ. Костюми і декорації, створені за ескізами Льва Бакста, Олександра Бенуа, Наталії Гончарової та ін. Заворожували яскравим буйством фарб, несподіваними поєднаннями і вишуканістю мислення, властивого великим майстрам. У моду увірвалися абсолютно нові колірні поєднання: яскраво-помаранчеві, соковито-блакитні, лимонно-жовті, насичені зелені і т.д. Нетрадиційні кольори і відтінки стали використовуватися в одязі і прикрасах.

105

106

Першим, хто переніс стиль Ар Деко в мистецтво одягатися, був знаменитий паризький кутюр'є Поль Пуаре, який перебував під сильним впливом російського театрального мистецтва, особливо живопису Бакста, ще до першої світової війни, він зробив дуже багато для пропаганди цього багатогранного стилю. Моделі Поля Пуаре стверджували ідеальний образ   багатою і модно одягненою сучасної жінки.

107

108

Знаменита Міжнародна виставка, що пройшла в 1925 році в Парижі і офіційно називалася «Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes», дала міжнародне життя терміну «Ар Деко». Хоча сам напрямок Ар Деко існувало і до відкриття виставки. Американських берегів воно досягло лише до 1928 року і, придбавши там нові характерні риси, Стало надзвичайно важливим напрямом в мистецтві 30-х років.

109

20-і роки висувають цілу плеяду жінок-кутюр'є. Їх твори на паризькій виставці 1925 року демонструвалися в павільйоні «Елеганс». Це Мадлен Вионне, мадам Пакен, сестри Калло, Жанна Ланвен, і, звичайно, Габріель Шанель.

110

111

У павільйоні СРСР, який брав участь в цьому світовому подію, світ зміг побачити сукні, створені найяскравішими творцями моди в радянській Росії - Олександрою Екстер, Надією Макарової, Євгенією Прібильскій, Вірою Мухіної і, звичайно ж, легендарної Надією Ламанова.

112

113

У «Божевільні двадцяті» процвітає мода на екзотику. Популярна «чорна музика» провокує інтерес до африканського і тубільного мистецтва. Сприяє цьому і знаменита в ті роки темношкіра американська танцівниця Жозефіна Бейкер.

114

115

Супермодними стають китайські мотиви в жіночих туалетах, аксесуарах та прикрасах, китайські вишивки, китайський шовк. Східні мотиви, які схвилювали європейських модниць ще до першої світової, після першої хвилі балетних «Російських сезонів», здобули величезну популярність у 20-ті роки.

116

117

Говард Картер, знаменитий англійський археолог і єгиптолог, що зробив в 1922 році в Долині царів поблизу Луксора відкриття гробниці Тутанхамона, мимоволі опинився винуватцем модною єгиптоманії, що охопила світ. Єгипетські малюнки і ієрогліфи красувалися на модному одязі, чіткі геометричні форми єгипетського мистецтва диктували модні лінії, контрастні кольорові сполучення, характерні для єгипетської культури миттєво стали головувати в модних туалетах.

118.

119.

Захоплення екзотикою дуже яскраво проявлялося в ювелірному мистецтві, яке переживає в цей час справжній бум, так як без прикрас модна жінка   не мислила свого гардероба. Улюблені прикраси 20-х - довгі нитки перлів і гірського кришталю, брошки і шпильки, широкі браслети, великі сережки в геометричному стилі, стилі Модерн і Ар Деко. Наимоднейшие вечірнє прикраса - діадема. У моді платина і біле золото. Цей період в ювелірному мистецтві називають «білим».

120.

121.

У західній моді 20-х років з'являється і знаходить всесвітню любов модна деталь, запозичена з російського костюма - кокошник. В Америці і Європі починають носити головні прикраси у формі кокошника-вінця.

123.

124.

Особливо, такий головний убір, нарівні з довгою фатою (обов'язково довше сукні) Модний у весільному костюмі. Жанна Ланвен робить колекцію капелюхів в формі російських уборів. Прикраси-кокошники роблять навіть з пластмаси.

125.

126.

Русский стиль і паризький шик, що з'єдналися в 20-і роки стали червоною ниткою в моді десятиліття. Цей унікальний модний період, багато в чому сформувався під впливом двох гуманітарних катастроф - першої світової війни і гримнула в Росії революції.

127.

128.

Російські емігранти, що рятувалися від більшовиків, які захопили владу в країні, намагалися влаштувати своє нове життя на чужині. У багатьох країнах, що дали притулок російським біженцям, відкривалися кустарні майстерні, в яких виготовлялися скатертини, серветки, подушки, парасольки, абажури, ляльки і ще безліч предметів для побуту і прикраси інтер'єру.

129.

На благо модної індустрії працювали капелюшні артілі і майстрині-надомниці, що виготовляють прикраси, сумочки, розписують вручну шовкові хустки та шалі, що шиють відмінні сукні, Оброблені ручною вишивкою. Особливо популярні були вироби російських майстринь-капелющниці.

130.

Слов'янські вироби користувалися попитом. Так як в післявоєнні часи відчувався дефіцит на ошатні тканини, мистецтво вишивки, якій майстерно володіли російські жінки, мало великий успіх. Все це сприяло тому, що в Європі і в Китаї стали з'являтися російські будинки моди. Так, наприклад, в 1921 році в Парижі з'явився будинок вишивки «Кітмір», який уклав ексклюзивний контракт з «Шанель». Цей модний будинок об'єднав російських кустарних надомниць-вишивальниць, а заснувала його двоюрідна сестра Миколи II, велика княгиня Марія Павлівна Романова, яка опинившись в еміграції, спочатку була змушена в'язати светри та сукні для лондонського магазину готового одягу.

131.

132.

Багато аристократки, що носили знамениті дворянські прізвища, намагаючись вижити в нових умовах, починали працювати в модних будинках, хто майстринями, хто моделями, або, як їх тоді називали - манекенами. Деякі відкрили власні будинки моди. Такі російські модні заклади з'явилися в Харбіні, Лондоні, Берліні, Нью-Йорку і, головним чином, Парижі.

133.

134.

Серед російських модних будинків 20-х років найбільшими були «Поль Каре» Ольги Еджертон, уродженої княжни Лобанової-Ростовської; «Тао», заснований княгинями Марією Сергіївною Трубецькой, Любов'ю Петрівною Оболенський і Марією Митрофанівною Анненковій; «Ітеб» фрейліни імператриці Марії Федорівни Бетті Буззард, в дівоцтві баронеси Гойнінген-Гюне; «Ірфе» заснований княгинею Іриною Юсупової і її чоловіком князем Феліксом Юсуповим; «Арданс» баронеси Кассандри Миколаївни Аккурті фон Кенігсфельс », були і інші.

135.

136.

З появою принципово нового силуету жіночої сукні   змінилося і жіночу білизну. Величезним попитом користувалися шовкові панталончики, короткі прямі сорочки-комбінації або вузенькі нижні спідниці, до яких покладався тугий, кілька сплющує груди бюстгальтер, що допомагає формувати модну фігуру   «А-ля-гарсон» і пояс для панчіх.

Російські емігрантки виготовляли чудове жіноча білизна ручної роботи для багатьох модних будинків. Деяким вдалося створити власні ательє, такі як будинок білизни «Хитрово», заснований Ольгою Олександрівною Хитрово, уродженки старовинного дворянського роду; будинок білизни «Адлерберг», графині Любові Володимирівни Адлерберг; будинок білизни «Лор Белен», Лариси Бейлін і балерини Тамари Гамсахурдіа де Кобі і ін.

137.

138.

139.

На жаль, практично всі модні будинки, відкриті російськими емігрантами, проіснували дуже недовго. Російські аристократки мали відмінний смак, у них було відчуття стилю і, як виявилося, вміння працювати і створювати власні моделі. Але всі вони були неважливими бізнесменами.

140.

141.

Знамениті будинки моди 20-х років такі як «Шанель», «Люсіль», «Люсьєн Лелонг», «Поль Пуаре», «Агнесс», «Мартіаль і Арманд» «дреколья» і багато інших створювали моделі «а-ля-рюс ». Найвідоміші кутюр'є того часу співпрацювали з російськими майстринями, використовували їх в своїх майстернях, купували їх вироби, а іноді і просто запозичили їхні ідеї.

142

143

  «Ревучі двадцяті», «Золоті двадцяті», «Божевільні двадцяті» - це роки переповнені стилем, що потопають в новизні, що змінили уявлення про жіночність. Роки, які поклали край в скарбницю світової моди величезна кількість новаторських ідей, які стали згодом вічними цінностями.

У модних пропозиціях дизайнерів XXI - ого століття часто зустрічається і знаходить нове життя стиль 20-х років минулого століття. Не раз повертався і повертається простий лаконічний силует зі зниженою лінією талії. Чому це відбувається?

На початку 20-х в Європі швидко почали забуватися наслідки війни, чого не скажеш про Росію (тут не тільки війна залишила свої криваві сліди, а й революція, до якої всі ставилися неоднозначно). Як би там не було, почався розвиток промисловості, транспорту, між країнами налагоджувалися економічні зв'язки.

Втомлені від трагедій люди, не знаючи, що скоро знову настане чорна смуга великої депресії, хотіли радіти життю, веселитися, надолужити згаяне і насолоджуватися сьогоднішнім днем. На п'єдестал розкоші, багатства і влади піднімаються нові люди замість розорилася, якій майже в кожній країні довелося звільнити або десь посунутися, щоб тепле місце під сонцем зайняли інші, які диктують свій спосіб життя і потреби.

Все це призводить до змін в моду і стиль, адже мода завжди відчуває пульс часу, і часом в ній відбуваються зміни, що йдуть з однаковою швидкістю з подіями, що відбуваються в світі. Особливо яскраві зміни завжди помітні в жіночій моді. В цьому відношенні жінки реагують швидше, напевно, тому, що їм підказує жіноча інтуїція.

Нарівні з чоловіками жінки 1920-х років освоюють нові види професій, займаються відповідальною роботою, проявляють себе в нових видах дозвілля, і це, перш за все, стосується спорту. Крім ковзанів і верхової їзди, які жінкам були раніше доступні, додаються велосипед і теніс. А ще, танці, танці і танці. Тільки це зовсім не ті, у величезних залах, де чоловіки чинно ведуть своїх дам, милуючись на них і кланяючись їм.

Тепер час ресторанів і барів, де вечорами збирається публіка - чоловіки і жінки, звучить ритмічна музика чарльстона, і милашки в коротких сукнях танцюють до упаду. Новий ідеал - жінка-хлопчик з короткою стрижкою, струнка, тоненька «жінка-дощечка».

Одяг стала простіше, але набагато функціональніша. Німе кіно перетворилося на справжню пристрасть. У ньому знаходили все, воно полегшувало вибирати, жити, думати. Почалася епоха джазу, з'явився фокстрот, слоуфокс, шіммі. Танго, раніше непристойний танець, було допущено в самі благопристойні будинку. З'явився патефон. Танці досягли свого апогею, танцювали всі, в будь-який час доби. А новий одяг гармоніювала з швидкими ритмами танців. Щоденні танці стерли кордони між буденною і святковим одягом. Недільні прогулянки за місто також зажадали нового одягу.

Силует 20-х - прямий, злегка витягнутий, із заниженою лінією талії. Цей силует був практично для всіх видів одягу. Спрощеність силуету змушувала модельєрів придумувати для своїх моделей самі фантазійні декоративні елементи, щоб прикрасити наряд. Можливо завдяки витонченої фантазії в області декорування, стиль 20-х завжди заслуговував увагу і повторювався неодноразово. Крім унікального декору, простий силует пані оживляв і складний крій суконь - підрізи, розрізи та інші фантазії дизайнерів.

Сукні та стиль 20-х років

Найпопулярнішим видом одягу в 20-х були сукні. Особливим акцентом в моделях стали конструктивні деталі, які надавали оригінальність спідницям. Спідниці були двошарові і багатоярусні, з розрізами і застібками на гудзики, з складочками і плісировкою, зі складними драпіровками і воланами. Ліф на відміну від спідниці був досить простий, часто з глибоким декольте. Тут прикрасою служили довгі шарфи, банти та інші подовженої форми зав'язки-стрічки.

Рукав - втачной або «японка», сукні часто були без рукавів або на тонких бретелях (сукні-сорочки). Вся простота ліфа доповнювалася красою ювелірних виробів або біжутерією. Очолювали парад прикрас і декору бісер і бахрома. Довга була межею досконалості жінки-хлопчика.

Плаття 20-х відрізнялися досить лаконічним силуетом, Тому модельєри 20-х прагнули їх зробити привабливими, застосовуючи різноманітний декор і поєднання незвичайних тканин. Для святкових суконь 1920-х характерний той же простий і лаконічний силует, що і для повсякденних суконь, А тому саме ці наряди мали блиснути великою кількістю декору і найкрасивіших тканин.

Найбільш поширені моделі вечірнього варіанту були з мереживом. Перед 20-ими роками порівняно недавно процвітала. Тому в пам'яті і носіїв нарядів, і модельєрів були ще ті, прикрашені вишивкою та мереживом, моделі, особливо моделі першого і другого періоду - з 1890 по 1900 роки.

Та й не тільки стиль модерн міг похвалитися мереживними оздобленням, в усі часи мереживо було в особливій шані, хіба тільки в 60-х ХХ-го сторіччя на короткий період про нього, як би, не згадували. У 20-х мереживо використовували для оформлення краю вироби, на окремих його частинах, і навіть були повністю мереживні спідниці, полички жакетів та рукавів.

Вишивка в той час процвітала. Майстри 1920-х використовували для вечірніх нарядів дорогі тканини, прикрашені купонної вишивкою. В особливій шані у дизайнерів були одягу ручного вишивання - об'ємні аплікації, вишивки рішельє, вишукані мереживні вироби. Серед різних видів вишивання були оригінальні композиції, виконані з шнура, тасьми і джгута. У ті ж роки найбільше поширення отримала вишивка бісером. Особливо гарні були наряди, в яких бісер поєднувався з шовковою ниткою.

Чи не поступалися своєю розкішшю і наряди, оброблені бахромою. Бахрому любили, в гардеробі кожної поважаючої себе модниці обов'язково був присутній наряд, а часом і не один, з бахромою. Живий, вишуканий характер бахроми, що коливається в такт рухам жінки, був виразним елементом одягу, який не тільки прикрашав модницю, але і замість її слів вмів багато чого сказати. Бахрому виконували з товстих шовкових або бісерних ниток.

Малюнки тканин містили також численні елементи стилю модерн. Тканини були набивні і одноколірні, матові і блискучі, з незвичайною фактурною поверхнею. Напівпрозорі наряди прикрашали хутряною опушкою або пір'ям, іноді узлісся були зроблені з шифону. Багатство тканин використовувалося модельєрами в вишуканому вбранні. Вони освоювали складні технологічні прийоми.

У 1920-х роках дизайнери сміливо розглядали поєднання різних тканин. Особливо шикарними були вечірні наряди. Тут панували фалди, оборки, рюші, волани, драпірування, пір'я, бахрома, бісер, стрази та ... діаманти. Популярним в кінці 20-х стали вечірні сукні-футляри. Зазвичай їх шили з важкої і жорсткою тканини, але були і більш легкі варіанти - з мережива або парчі з металевим блиском.

В кінці 20-х з жорстких тканин типу, жорсткого муару, вощений атласу споруджували дивовижні моделі, що представляють собою щось фантастичне, з гострими кутами і асиметрією, які здавалися плодом футуристичний-Кубістичні впливу. Але поряд з такими громіздкими моделями були і моделі, які є втіленням жіночності.

Модні костюми 1920-х років

Крім суконь в 20-і роки велика увага приділялася діловому одязі, адже багато жінок почали працювати. В цьому відношенні найчастіше використовувалися костюми. Створюючи цей вид одягу, модельєри того часу орієнтувалися насамперед на класичний "англійський" костюм. Вже в 1914 році в жіночому гардеробі з'явився одяг, що нагадує чоловічий костюм.

зовнішність жіночого костюма 20-х мав суворим характером з жіночними елементами. Наприклад, полички жакета мали низьке розташування застібки або ж взагалі були без неї. У формі комірів і лацканів, лінії борту і інших елементів крою модельєри 20-х дотримувалися чіткості і отточенности. У 1920-х з'явилися не тільки строгі костюми, але і окремі жакети, які пропонувалися як доповнення до спідниць або суконь. Такі жакети можна було носити не тільки з сукнями з щільної тканини, але і з сукнями з шифону.

Спортивний одяг і стиль 20-х

У спортивному одязі переважали блузи та спідниці. Блузки спортивного стилю   також мали занижену талію, рукава були довгими, прямими з вузькими манжетами, які застібалися так само, як і в чоловічій сорочці.

Спідниці найчастіше з глибокими складками або дрібної плісировкою. У спортивному одязі популярні були і сукні. Вовняні сукні прикрашалися світлим коміром і довгою, зав'язаною біля шиї стрічкою. Надзвичайно популярними були літні білі сукні, які доповнювалися жилетами або жакетами.

Пальто і мода 20-х років

Прямі силуети пальто в стилі 20-х виконувалися з асиметричними застібками, були варіанти на одній застібці або ж пальто з запахом. У 20-ті роки пальто було іноді коротше сукні, тоді таке пальто називали троакаром (пальто довжиною в 3/4). Для пальто в той час часто вибирали клітинний принт - клітини «віконний палітурка», «тартан» середньої величини.

У моделях 20-х можна було побачити обробку хутром, що імітує леопардовий. Поширилися плащі, які були зручні для їзди в автомобілі або для залізничних подорожей. Були навіть вечірні плащі, злегка розширені донизу і оздоблені хутром песця. В кінці 1920-х років популярними пелерини. Вони теж були простого крою, Їх носили іноді замість плаща або ж в ансамблі з костюмом. Пелерини іноді замінювали рукава в плащі або ж просто нашивались поверх рукавів.

Пальто прикрашали хутром. Особливо популярний був хутро кролика або зайця. Ці хутра одні з найдешевших і легко піддаються обробці. Хутряне пальто   робили хутром на виворітну сторону, а манжети, комір і галявина по низу прикрашалися більш дорогим длінноворсовим хутром. Шуби-люкс були двосторонніми. В цей час в залежності від фінансового достатку носили шуби, комбіновані з різного роду хутра. Часто створювалися оригінальні комбінації.

Довжина нарядів ставала все коротше, в 1928 році навіть трохи були відкриті коліна. Лінія талії в 1924 році знаходилася дуже низько, доходила майже до лінії стегон. З плином часу талія піднімалася, і вже в 1929 році майже досягла свого законного місця.

Мода на головні убори в 1920-і роки

Коротке волосся, чубчик, маленькі пасма, трохи прикривають вуха, або ж довгі завиті пейсікі створювали маленьку голівку, яка вимагала маленької капелюшки. Капелюшок стала щільною, добре облягає голову. Спочатку капелюшок мала вигляд відра або горщика, обробкою часто служили пір'я, квіти, стрічки.

Крім форми відра, з'явилися капелюшки з круглою головкою, схожою на казанок або військову каску. Такі капелюшки прикрашали жіночі головки повсюдно. На пляжі надягали капелюхи з великими полями, будинки голову пов'язували великими шовковими хустками, це було дуже красиво. Стало модно носити на капелюхах довгі бархотки або стрічки. Новинкою стали довгі, прямі шарфи.

Мода 20-х і жіночу білизну

У 20-х роках остаточно прижилася нічна піжама. Шовкова білизна мало гарні яскраві кольори. Особливо модним в білизні 1920-х був медовий колір. Білизна обробляли мереживом, аплікацією з тюлю, шовку і т.п. Мереживо мали контрастні кольори: чорний, темно-кремовий, колір какао. У вишивці білизни присутні геометричні малюнки, любили дрібні ручні вишивки в колір тканини, виконані шовком, часто застосовували мережки.

Модні і стильні аксесуари 20-х років

1.   Білі коміри, довгі кольорові краватки, боа з длінноворсового хутра, зазвичай накинуті на одне плече. Неодмінним аксесуаром поважаючої себе дами для вечірнього вбрання був віяло з мережива або пір'я.

2.   Маленькі сумочки для вечірнього ансамблю і сумки спортивного типу великих розмірів. Літні сумки виготовлялися з кольорового соломки.

3.   Парасольки носили рідко, адже була мода на засмаглу шкіру.

4.   Популярним доповненням до одягу були шарфи і шалі, краса яких могла затьмарити і ошатне плаття. Бахрома могла доходити до півметровій розмірів.

5.   Панчохи носили блискучі зі штучного або натурального шовку, частіше це були панчохи пісочного, рожевого, іноді попелястого кольору. Темні і чорні панчохи зникли, лише в кінці десятиліття з'явилися панчохи з більш глибоким кольором. Зимові панчохи виготовляли з бавовни і шерсті.

6.   Наймоднішими рукавичками вважалися рукавички з манжетами. Вони прикрашалися вишивкою, розписом, інкрустацією, мереживом, плісировкою.

7. Як біжутерії надзвичайно популярні довгі нитки перлів, браслети, схожі на стародавні, великі сережки-кліпси. А ще в 20-х почали носити годинник на руці.

Стиль 20-х років і жіноче взуття

Взуття 20-х років була розрахована на танці, в ній не було глибоких вирізів, щоб не злетіти з ноги, деякі моделі на підйомі застібалися на ґудзик, каблук був середньої висоти. Лише найошатніший туфлі мали високий каблук. Популярні були багатобарвні туфлі. Літнє взуття   - сандалі без каблуків на товстій підошві або гладкі шкіряні туфельки. В якості спортивного взуття   носили черевики, а вечірні туфельки - атласні з пряжками і стразами, розписані вручну. У зимову пору на туфлі надягали гумові боти.

Нова мода створила можливість кожній жінці виглядати молодий. Коротке волосся значно зменшували вік. Поль Пуаре відійшов на другий план. Розкіш його нарядів суперечила модним тенденціям. Однією з кращих модельєрів того часу виявилася Шанель. Вона ввела простоту і вдихнула в моду молодість.

І так, ми з'ясували, що саме декор і оригінальні знахідки в області крою були основними привабливими ідеями стилю 20-х. Саме ці ідеї залишаються і для сьогоднішніх дизайнерів джерелом натхнення.

У 1920-х поняття віку прагнули виключити, всі були молодими, по крайней мере, хотіли ними бути або здаватися. Про ці «божевільних» роках, які пролетіли дуже швидко, зберігся блиск привілейованої молоді, для якої цей короткий час стало нескінченної вечіркою. А для основної маси людей, так само, як і деяких країн в цілому, цей час було періодом політичних негараздів, інфляції, безробіття. Але все закінчується. Також закінчилися і «золоті 20-е» в самому кінці жовтня 1929 року - багаті стали бідними, а бідні ще біднішими.

Тренди з майже віковою історією сьогодні знову заполонили подіуми кращих - дизайнери не змогли залишити без уваги закладені в них ідеї жіночності і романтизму.

Сучасні версії суконь в стилі 20-х чудово демонструють як за допомогою простих і виразних засобів можна домогтися приголомшливого успіху в створенні образу. Закладені в них ідеї дивно точно збіглися з очікуваннями сьогоднішніх модниць.

Плаття 20-х років: на фото показаний принцип стилю

Моделі суконь і тоді, і зараз відрізняє вражаюча простота фасону, за якою криється чимало секретів високого дизайну одягу. Прямий, позбавлений виточок і облягання силует, на перший погляд, ніяк не може надати фігурі жіночності. Але все вирішують правильні пропорції   і тканини, з яких шиються такі моделі.

В першу чергу - це тільки тонкі, хвилясті і добре драпіруються тканини, саме вони дозволяють створити інтригуючий жіночний силует. Для суконь 20-х років характерно повна відсутність акценту на талії - її лінія або відсутня повністю, або зміщена на лінію стегон. Найкраще з таким силуетом поєднуються натуральний шовк або сучасні еластичні матеріали.

Простий, практично «прямокутний» фасон обов'язково відкриває і підкреслює стрункі ноги   - довжина, ледь прикриває коліно або асиметричного крою поділ, роблять це найбільш елегантно. Основний акцентної зоною стає декольте - демонстративно глибоке або багато декороване. Таке рішення фасону нетривіально і дуже вдало підносить будь-яку жіночу фігуру в найбільш виграшному світлі.

Подивіться як на фото, сукні в стилі 20-х створюють елегантний силует:

Стильні сукні 20-х років: Чикаго поруч

Чикаго часів розквіту джазу сьогодні став справжнім модним символом. Завдяки культовому мюзиклу з однойменною назвою, в сьогоднішню моду повернувся стиль, наповнений атмосферою свободи, авантюр і запального веселощів.

Плаття 20-х років у стилі «Чикаго» - це перші ластівки справжнього гламуру, сьогоднішні версії якого виглядають не тільки стильно, але і оригінально. Демонстративну простоту фасону в таких моделях підкреслюють ошатні вишукані тканини. Атлас, шовк і шифон в найрізноманітніших комбінаціях найбільш точно підтримають стилістику.

Але основна риса моделей - зачаровує розкіш обробки. Те, що в будь-якому іншому випадку може здатися надмірним, в таких моделях виглядає органічно і стильно. Бісер, паєтки і стрази не просто використовуються в якості декору, ними буквально «зашивають» всю поверхню тканини. Бахрома - так рідко використовуваний в декорі жіночого одягу   елемент, в моделях цього стилю став ключовим і знаковим. Особливо ефектно виглядає моделі, прикрашені ярусами бісерної бахроми.

Сміливо, епатажно і дуже модно, як на цьому фото суконь 20-х років:

Яскравість самих суконь, диктує дуже добре вивірену підтримку образу. В першу чергу, макіяж в стилі тієї ж епохи: модні версії «смокі айз» як не можна краще підходять саме для такого випадку. Чи не буде зайвою і яскрава помада, а ось зачіска за законами стилю повинна бути гладкою і акуратною.

Нюанси стилю «Чикаго» досить суперечливі. У моді легендарних двадцятих була аристократична блідість шкіри і, в той же час, обов'язковим атрибутом вважалася сигарета в довгому мундштуці. А закриті туфлі на низьких підборах поєднувалися з панчохами в «сіточку». «Чикаго» - сьогодні одна з наймодніших, буквально трендових, тим для багатьох неформальних заходів. Виберіть «своє» плаття в стилі 20-х років і ви обов'язково станете зіркою тематичної вечірки.

Вечірні сукні 20-х років - стиль свободи і натхнення

Сьогоднішні тенденції вечірньої моди дивно перегукуються зі стилем початку минулого століття. демонстративно нарядні плаття   «В підлогу» доречні далеко не завжди, а стилізовані під, як вечірніх моделей вважаються найбільш вдалим рішенням з точки зору доброго смаку.

Фасон таких моделей демонстративно простий, але містить безліч дизайнерських знахідок, перевірених часом і навіяних духом свободи. Незмінний прямий або трохи приталений крій, відсутність акцентів в зоні декольте і на талії, підкреслена манжетою або кулиской лінія стегон, провокаційно короткий або асиметричний поділ ...

Ці деталі фасону чудово підтримує витончена лінія декольте або демонстративно глибокий виріз   на спині. До речі, в оригінальному образі модниці минулого століття прикрашали його мініатюрної підвіскою на довгій тонкій ланцюжку, яка пікантно погойдувалася в такт рухам.

Вечірні моделі вимагають особливого вибору прикрас і сьогодні. Великі брошки на плечі, парні браслети або довгі каскадні сережки стануть кращим доповненням до вбрання і дадуть натхнення для легкого флірту. «Короткі», щільно охоплюють шию багатошарові кольє, що підкреслюють глибину декольте або довгі - до талії намиста в дві-три нитки - допоможуть вам ідеально витримати ретро-образ.

Вечірні сукні в стилі 20-х років відроджують образи справжніх зірок німого кіно. Витончена розкіш, сексуальність і загадковість - такого враження допоможуть досягти тонкий, ідеально драпирующийся напівпрозорий матовий шовк і обробка з дорого мережива, а так само вишивка бісером, паєтки або стрази - ключові і дуже активні деталі таких моделей. Характерно, але для стилю тієї епохи ні актуальний принт - однотонні тканини, насичених або пастельних відтінків ідеально підкреслюють тон шкіри найточніше відображають тренд.

Плісе і гофре - ці терміни вперше з'явилися в моді саме в епоху двадцятих. Провокаційно короткі для того часу спідниці в дрібну складку ідеально підкреслюють стрункість ніг і силуету в цілому.

Вечірні сукні в стилі «ретро» - модний і по-справжньому елегантний вибір для створення бездоганних, інтригуючих і дуже індивідуальних образів.

Як відомо, мода має тенденцію повертатися. Речі і наряди, які, здавалося б, ніколи більше не стануть популярними, несподівано стають ультрасучасними. Це відноситься і до моди початку минулого століття.

20-ті роки минулого століття вважаються переломними в світі моди. Період 20-30-х років відомий під назвою стиль Чикаго.   У цей час відбулася кардинальна зміна жіночого образу   - довге волосся змінили короткі стрижки, а довгі, пишні сукні   - приталені, укорочені спідниці. Дівчата з'являлися в громадських місцях з оголеними руками, спідницями трохи нижче коліна, глибокими декольте. Головною особливістю стилю 20-30-х років є те, що жінка стала менш жіночною. У моду увійшли худоба, відсутність пишних стегон і грудей, хлоп'ячі зачіски.

Стиль одягу Чикаго 20-30-х років подарував жінкам свого часу легкість, новизну в одязі і нові можливості. Для створення стилю Чикаго 20-х років необхідно приділити увагу жіночому силуету, поряд і аксесуарам.

силует жінки

У стилі Чикаго 20-х років жіночий силует нагадує циліндричну форму - талія занижена до рівня стегон, довжина сукні не вище колін. Ближче до 30-х років жіночий силует поступово змінюється - спідниці стають коротшими, сукні більш облягаючими.

наряд

Для пошиття нарядів використовуються легкі, натуральні тканини. Вийшов з моди корсет і жіноча фігура   стала більше нагадувати хлоп'ячу. Це прагнуть підкреслити всі наряди. Найбільш популярною є сорочка з двома швами з боків, яка розділена на верхню і нижню частину   за допомогою пояса. Сукня у стилі 20-х років підкреслює лінію декольте, оголює руки і ноги до колін. Популярні сукні в стилі 20-х років можна побачити на фото.

аксесуари

У стилі одягу 20-х років аксесуари грають дуже важливу роль. Аксесуари є необхідним доповненням до всіх нарядам. Особлива увага приділяється рукавичок, головних уборів і прикрас. До 20-х років жінки не з'являлися на вулиці без капелюха. Стиль одягу в 20-і роки трохи пом'якшив це правило, в 30-і роки жінки стали виходити в світ без головного убору, що не натикаючись на осудливі погляди. Проте, наявність головного убору і рукавичок вважалося ознакою хорошого тону. Представниці прекрасної статі носили капелюшку фасону «дзвін» для щоденної прогулянки, на вечірні заходи надягали головні убори з різноманітною обробкою. Важливим атрибутом стилю Чикаго 20-х років вважалися довгі жіночі рукавички до ліктя.

В даний час дотримання всіх перерахованих вимог до жіночого зовнішнім виглядом є не таким суворим. Представниці прекрасної статі вільні надягати, що їм заманеться, особливо на вечірні несуворі заходи. Проте, для вечірки в стилі 20-х років дівчині доведеться витратити багато часу, щоб створити відповідний образ. Одяг в стилі 20-х років можна придбати в магазині, зшити самостійно або перешити на себе старий «бабусин» наряд.

Зачіски в стилі 20-х років

Крім наряду, слід приділяти увагу макіяжу і зачіски. Зачіски в стилі 20-х років - це або стрижка «під хлопчика», або зібрані за допомогою обруча або стрічки волосся. Популярні кучері і хвилі. Багато зачіски в стилі 20-х років актуальні й у наш час.

макіяж

Макіяж в стилі 20-х років - це наведені брови, бліда шкіра, темні тіні. Куточки очей у дівчини з макіяжем в стилі 20-х років опущені вниз, на губах - яскрава помада.

Дівчина, одягнена в стилі 20-х років представлена \u200b\u200bна фото. Приклади зачісок та одягу цього стилю можна знайти на сторінках старих журналів. Також, фото дівчат в стилі 20-х років прикрашають старі листівки.