Έξυπνη τέχνη Anastasia Korneva. Τι είναι το SMART ART: Κατερίνα Βινοκούροβα και Αναστασία Καρνέεβα για το ELLE

Δύο εκθέσεις πραγματοποιούνται στον εκθεσιακό χώρο του MMOMA στη λεωφόρο Gogolovsky μέχρι την 17η πτώση φύλλων: η Anastasia Potomkiniy "If the Quiet Don't Seek Darkness" και η Dar'ї Irіncheeva "Uninterrupted Function". Προσβλητικά έργα που οργανώθηκαν για υποστήριξη από την Smart Art, μια εταιρεία που ιδρύθηκε από συμβούλους τέχνης, πρώην κορυφαίους διευθυντές του ρωσικού υποκαταστήματος του Christie's Katerina Vinokurova και Anastasia Karnev.

Τι είναι η Έξυπνη Τέχνη; Tse δεν είναι ακόμα μια γκαλερί;

Katerina Vinokurova: Είμαστε μια εταιρεία συμβούλων στο χώρο της τέχνης.

Αναστασία Καρνέεβα: Δεν είμαστε γκαλερί. Στη Ρωσία, αναπτύσσεται μόνο μια αγορά τέχνης και μπορεί να μην υπάρχουν γκαλερί που να πληρούν τα ελαφρά κριτήρια.Αυτό είναι το πρόβλημα όχι μόνο στις γκαλερί, αλλά και στον γκαλερίστα, στους καλλιτέχνες ή σε εμάς.

E.V.: Έχουμε άλλους κανόνες για το γκρι.

Βγες έξω, εσύ καταλήξατε στους κανόνες;

E.V .: Λοιπόν, καταλήξαμε σε ένα μοντέλο, το οποίο, για χάρη μας, είναι πιο αποδεκτό για το κοινό μας και για την αγορά της Μόσχας. Εμείς vrahuval dosvіd, otrimaniy στον οίκο δημοπρασιών Christie's, αν vladkrivali vlasnu σωστά. Έχουμε δημιουργήσει ανεξάρτητα έργα σε διαφορετικά Μαϊντάν, και όχι εξασκούμε στον ίδιο μικρό χώρο. Γι' αυτό δεν έχουμε δικό μας μόνιμο εκθεσιακό μαϊντάνι.

A.K .: Καταλάβαμε ότι θέλουμε να δουλέψουμε σε πλήρη έργα με επιμελήτρια, έναν κατάλογο, ώστε ένας καλλιτέχνης να μπορεί να εκφράσει την ιδέα του και στα 100 βίντεο. Πριν από αυτό, έχουμε πολλούς γνωστούς συλλέκτες, φίλους μας, που έγιναν συλλέκτες, συν, γνωρίζουμε τους φίλους μας, που ήθελαν να πάρουν συμβουλές και για χάρη της αγοράς ενός καλού με βάση την πιο σημαντική επιλογή. Και η γκαλερί εξακολουθεί να είναι ένοχη που φροντίζει τους δικούς της καλλιτέχνες, πουλώντας τα ρομπότ τους. Η μορφή της επιχείρησής μας είναι η μεταφορά της ανάπτυξης της καριέρας των καλλιτεχνών και των ιδιωτικών και εταιρικών συλλογών τέχνης. Για εμάς οι προσβολές είναι σημαντικές.

Εάν οργανώνετε μια έκθεση, πώς θα είναι η αμοιβή για την πληρωμή της δουλειάς του επιμελητή ή την ενοικίαση ενός ραντεβού ή την έκδοση καταλόγου;

E.V.: Η συγκέντρωση χρημάτων είναι mirobimo, οπότε μπορούμε να σας πούμε χορηγούς για ένα δερμάτινο έργο. Καλέστε τον καλλιτέχνη να έρθει σε εμάς με ένα νέο έργο, όπως αμέσως, για παράδειγμα, ο Sergiy Sapozhnikov. Ταυτόχρονα, αθροίζουμε τον προϋπολογισμό, προφανώς, τι είδους επιμελητή να ρωτήσουμε, Ρώσο ή ξένο.

А.К.: Επιλέγουμε χώρο μαζί με τον καλλιτέχνη. Καθώς πιστεύουμε ότι η γκαλερί Tretyakov είναι κατάλληλη για ένα συγκεκριμένο έργο, αρχίζουμε να διαπραγματευόμαστε με την Katya. Ρομπότ παραγωγής Tse. Απλώς στην περιοχή μας δεν υπάρχει τέτοιο επάγγελμα παραγωγού. Περίπου έτσι pratsyyut θεατρικοί παραγωγοί.

Άλε, οι θεατρικοί παραγωγοί είναι όλοι στο κόκκινο, απλά ακούστε τους.

E.V .: Όχι, όλα είναι πιο ευχάριστα για εμάς.

A.K .: Τα βάζουμε όλα για το meta. Θέλουμε οι καλλιτέχνες μας να κερδίσουν την πρακτική τους. Δεν θέλουμε, ο sob їmіchenno έδωσε επιχορηγήσεις, xtos βοηθώντας μια δεκάρα.

E.V.: Θέλουμε λοιπόν να πουληθεί η τέχνη.

Ποια είναι η συμφωνία σας με τους καλλιτέχνες; Τι είδους πώληση vіdsotok vіd παίρνετε τη δική σας;

E.V.: Στις γκαλερί, ας πούμε το 50%.

Πόσους καλλιτέχνες έχετε;

E.V.: Δέκα. Δημιουργήσαμε μια μετα-ατομική έκθεση για έναν καλλιτέχνη του δέρματος. Άλε, οι καλλιτέχνες είναι όλοι διαφορετικοί. Deyakі, deyut πιο ενεργά, όπως, για παράδειγμα, ο Sergiy Sapozhnіkov. Κερδίζοντας μια προσωπική έκθεση, σχεδιάζει άλλη μια κάθε φορά και έχει άλλες δύο ιδέες. Και οι διάκονοι φέρονται «pіdshtovhuvati».

A.K.: Πιστεύουμε σε αυτούς τους καλλιτέχνες, στο ταλέντο τους και σε αυτούς που η τέχνη τους έχει χαθεί στην ιστορία. Έχετε υπόψη σας, είναι σημαντικό να το θέλετε και μην το αποδέχεστε πάντα, καταρχήν, είναι το σωστό pidkhid, για το οποίο φταίει ο νικητής γκαλερίστας.

Ποια είναι τα κριτήρια επιλογής; Σου ταιριάζουν ιδιαίτερα οι καλλιτέχνες;

E.V.: Ναι, απολύτως. Αυτή είναι η υποκειμενική μας επιλογή και το αντικειμενικό κριτήριο. Δεν συνεργαζόμαστε με τους πρώτους καλλιτέχνες, αλλά με αυτούς που έχουν ήδη μεγάλο αριθμό προσωπικών έργων. Htos που παίρνουν μέρος στη Biennale, είναι ήδη στο Manifesto. Για παράδειγμα, η Sasha Paperno είναι ένας σοβαρός καλλιτέχνης με μεγάλη εμπειρία. Με τον ίδιο τρόπο με το έργο μας «Love Yourself in the Middle of Ruins», ήταν υποψήφια για το βραβείο Kandinsky. Η Svіtla Shuvaeva Bula προτάθηκε για την "Καινοτομία" με το έργο μας "Stop flats with a view of the lake".

A.K .: Οι γκαλερί φροντίζουν τους νέους, γνωρίζουν ταλέντα. Στη συνέχεια, αν οι καλλιτέχνες φτάσουν στο επίπεδο ανάπτυξης και αναγνώρισης, εμπλέκονται περισσότερο στο διεθνές πλαίσιο της γκαλερί. Ale oskіlki η αγορά μας βρίσκεται στο στάδιο ανάπτυξης, οι καλλιτέχνες ειδικά δεν έχουν πού να πάνε. Προσπαθούμε να καταλάβουμε μια θέση.

E.V.: Έχουμε ένα σχέδιο - να διοργανώσουμε ατομικές εκθέσεις για όλους. Αμέσως βλέπουμε πόσο μακριά εξελισσόμαστε. Ίσως, να δουλέψουμε σε ομαδικά έργα ή να ρωτήσουμε ξένους καλλιτέχνες. Το σχέδιο μέχρι το τέλος του 2021 έχει ήδη συνταχθεί μέσα μας. Οι συγγραφείς, όπως συνηθίζουμε, είναι ήδη έτοιμοι να ξεκινήσουν μια καριέρα στο δρόμο, αλλά δεν έχουν ευκαιρίες και διασυνδέσεις για να βγουν στην αγορά.

А.К.: Είναι σημαντικό για τη χώρα, και για την αγορά, είναι σημαντικό, γιατί οι καλλιτέχνες, που αναπτύσσονται, εγκαταλείφθηκαν στη χώρα. Ταυτόχρονα, θα μιλήσουμε με έναν Ρώσο καλλιτέχνη, ο οποίος δεν εργάστηκε στη Ρωσία. Για ό,τι κι αν είναι, στα ξένα έργα, είναι απαραίτητο να προσεγγίσουμε σοβαρά, ότι δουλεύουμε από την αρχή, και στο τέλος, για να ολοκληρώσουμε την ιδέα, πάμε σε ένα με δύο χρόνια - και εδώ, στη Ρωσία. Και μπορεί να υπάρχουν τουλάχιστον δύο βράχοι.

Πόσα άτομα έχει η δεξαμενή συλλεκτών σας;

E.V.: Συνεργαζόμαστε με συλλέκτες, καθώς επιλέγουν τους σύγχρονους καλλιτέχνες μας, τους οποίους παράγουμε και πουλάμε, και επίσης συμβουλεύουν τους συλλέκτες για την τέχνη του XX-XXI αιώνα. Προφανώς στη χώρα μας έχουμε υποκύψει σε αυτούς που επιλέγουν την τέχνη της νεότητας και στους ήσυχους που επιλέγουν συγγραφείς με περισσότερη εμπειρία.

А.К.: Κατά τη διάρκεια των Christie's έχουμε δημιουργήσει επαφές με τους πιο δυνατούς διεθνείς ειδικούς σε όλες τις κατηγορίες. Έτσι, αν θέλετε να γνωρίσετε, για παράδειγμα, Γάλλους ανατολίτες, τους γνωρίζουμε.

E.V.: Η δεξαμενή συλλεκτών μας περιλαμβάνει 30-40 άτομα και αυξάνεται σταθερά. Υπάρχουν διακυμάνσεις, αν οι άνθρωποι έρχονται σε εμάς, δεν έχουν λουστεί με κανέναν τρόπο πριν, δημιουργούν μαγεία, απολαμβάνουν απόλαυση και γυρίζουν όλο και περισσότερο.

Θέλετε την εξέλιξη της γεύσης;

E.V.: Πώς να μαντέψετε τι αγόρασαν συλλέκτες από τη Ρωσία πριν από δέκα και πέντε χρόνια και σε μια εποχή - μια διαφορά.

A.K.: Οι άνθρωποι που αγοράζουν μοντέρνα τέχνη, στο 99% της ζωής τους δεν θα αγοράζουν τέχνη άλλων κατηγοριών, και οι συλλέκτες από άλλες κατηγορίες θα στραφούν συνήθως στη μοντέρνα τέχνη. Το Tse είναι σημαντικό, γι' αυτό το mystetstvo είναι πιο κλασικό - είναι, κατά κανόνα, σαφές. Γι' αυτό είναι πιο εύκολο να ξεκινήσετε με τα κλασικά. Ale іnvestitsіyno priavlivіshoyu suchasne mystetstvo, ότι scho είναι η αύξηση της τιμής. Όλος ο μυστικισμός της εποχής μας, τον δείχνουν αυτοί που μας βλέπουν μεταδοτικά, το κάνουν οι συνεργάτες μας. Μην κολλάτε στο ρολόι του Ρέμπραντ, δείτε τι γινόταν εκεί με τη σειρά της ημέρας.

E.V.: Είναι πρακτικά αδύνατο να αποκτήσεις έναν καλό Ρέμπραντ, όπως ακριβώς έχεις μια δεκάρα, ή μπορείς να πάρεις, για παράδειγμα, τον Τζορτζ Κόντο σε μια διευρυμένη εμφάνιση.

Ο Α.Κ. Οι συλλέκτες είναι άνθρωποι με φιλοδοξίες. Κανείς δεν θα πει: «Δώσε μου έναν Πικάσο τρίτης διαλογής, ό,τι κι αν γίνει, aby bov Picasso».

Τι συμβαίνει με τους ανθρώπους των οποίων τα γούστα αλλάζουν; Αλλάζει η ζωή;

E.V.: Διαλέγεις τα μάτια σου στην πλάτη, τσεκάρεις την αισθητική σου, αλλά αλλάζεις στον κόσμο αυτού, καθώς αρχίζεις να αναγνωρίζεις περισσότερα για καλλιτεχνικό κόσμο. Η απόλαυση μου εδώ και 10 χρόνια έχει αλλάξει. Έχω є ρομπότ, yakі δεν θα αγόραζα αμέσως.

A.K .: Καλλιτέχνες, που γνωρίζουν τον εαυτό τους τόσο ακατανόητα, όσο φαίνονται. Θα κοιτάξω τι κάνουμε σωστά σε αυτήν τη γκαλερί, θα του δώσουμε περισσότερο από μια πλούσια ώρα, είναι πιο εύκολο να το μάθετε από εμάς, χαμηλώστε τον εαυτό σας για να ξεκινήσετε ολόκληρη τη διαδρομή από το στάχυ. Το Smak γίνεται πιο λεπτό, το vibir - πιο συνειδητό. Ο συλλέκτης δημιουργεί μια νέα κατάσταση, κατανοώντας, όπως μια ομάδα καλλιτεχνών, την ιστορία, σαν να τους φωνάζει, έννοιες, κίνηση, ιστορική εξέλιξη, γεωγραφικό και ωρολογικό πλαίσιο.

Προηγουμένως, οι αγοραστές έβρισκαν συχνά ένα κομμάτι διακόσμησης στον τοίχο, την ίδια στιγμή - στο ρομπότ με μια ιδέα ή ιστορία.

E.V.: Για παράδειγμα, ο Akron ήρθε μπροστά μας. Αυτή είναι μια σοβαρή εταιρεία, ο διευθυντής είναι ένας νεαρός διευθυντής. Η βρώμα θέλει να έχει πρόσβαση στη σύγχρονη επιστήμη, σχεδιάζει να οργανώσει μια σειρά από διαλέξεις, έχουμε ήδη συζητήσει το MMOMA.

Πόσο συχνά αλλάζετε τους πελάτες σας για να αγοράσετε μια ειδική μετοχή; Δείξτε τα αγαπημένα σας;

A.K.: Φορτίζουμε με τον ενθουσιασμό μας, δείχνουμε και λέμε γιατί αγόρασαν ένα ρομπότ, γιατί το έβαλαν μόνοι τους, όπως το ένα ρομπότ είναι δεμένο με το άλλο. Αν ο κόσμος μας αναγνωρίσει, βρωμάει να καταλάβει, τώρα είμαστε ασφαλείς.

E.V.: Επισκεφτείτε στενούς φίλους. Τότε θα γνωρίσουμε, θα γνωρίσουμε, φίλους, φίλους. Βγείτε από στόμα σε στόμα.

A.K.: Αν θέλετε να αγοράσετε ένα νέο διαμέρισμα ή ένα σπίτι, πηγαίνετε σε εμάς. Έτσι, η διαδικασία ξεκινά. Τι είναι κατάλληλο; Εσυ τι θελεις? Να βάλετε ένα γλυπτό ή να τυπώσετε;

E.V.: Το να ξεκινήσετε μια συλλογή από ένα διαμέρισμα είναι μια καλή ιδέα. Γιατί τότε το διαμέρισμα θα μετατραπεί σε γραφείο, γραφείο - στη ντάκα, και μετά θα εξοικονομήσουμε δουλειά κάπου αλλού. Έξοδος από τη συλλογή. Μόλις ένα άτομο αρχίσει να χτυπάει και να εμπλέκεται ενεργά σε αυτήν τη σφαίρα, τότε γίνεται σαφές ότι το θέμα δεν είναι περιορισμένο.

Και πόσο συχνά αναπαράγονται τα ρομπότ των σημερινών καλλιτεχνών; Abo ταυτόχρονα όλα είναι γνωστά στις περιόδους συσσώρευσης;

E.V.: Υπό το φως της UBS, υπάρχουν στοιχεία από την έρευνα των Αμερικανών συλλεκτών το 2018. Σύμφωνα με στατιστικά στοιχεία, το 87% θέλει να παραχωρήσει τις συλλογές του σε παιδιά, onucs, εταιρείες και μουσεία. Και πάνω από το 69% από αυτούς δεν έχουν πουλήσει ποτέ καμία από τις συλλογές τους σε ρομπότ. Tobto, іnvestitsіya στην τέχνη - tse dovgostrokova іstorіya. Εάν θέλετε να καταλάβετε ότι αυτή είναι μια κερδοσκοπική αγορά, μπορείτε να αγοράσετε ένα ρομπότ, να το πουλήσετε σε 3 μήνες και να κερδίσετε. Αν και υπάρχουν κάποιες ιστορίες και є, κυρίως, το τίμημα της κατασκευής και της επένδυσης.

Το Ale dovgostrokovoy іnvestitsієyu μπορεί να είναι το τοπίο του Ολλανδού πλοιάρχου του XVII αιώνα. Και κάθε είδους εννοιολόγος μπορεί να είναι πιο έξυπνος από αυτό.

E.V.: Μετά από 10 χρόνια, καλύτερα για όλα, θα πουλήσεις τον Ολλανδό maister για παπούτσια, και τον αγόρασες για παπούτσια, οπότε δεν υπάρχει κρίση. Τα κρασιά δεν σας υπόσχονται μεγαλεπήβολα pidomivs, έτσι μόνο τα κρασιά δεν φαίνονται συναρπαστικά Leonardo da Vinci.

A.K.: Και στη σύγχρονη τέχνη υπάρχουν εκατομμύρια εφαρμογές μιας μεγαλειώδους αύξησης των τιμών που εκτείνεται σε 10-20 χρόνια. Το επιτόκιο μπορεί να έχει τέτοια άλματα που κανείς στη μεγάλη επιχείρηση δεν έχει ονειρευτεί ποτέ. Για παράδειγμα, μπορείτε να αγοράσετε ένα ρομπότ για 1.000 δολάρια, ώστε να ξοδέψετε 300.000 δολάρια σε 20 χρόνια.

Ο άξονας στην πρόσφατη δημοπρασία Phillips έσπασε όλα τα ρεκόρ στο σπάσιμο του KAWS. Είναι απαραίτητο να κάνετε μπάνιο Yogo αμέσως;

Ε.Β.: Νι. Ξέρετε, πόσοι καλλιτέχνες, σαν ένα τμήμα 15 χρόνων της δουλειάς μας, εμφανίστηκαν στον ορίζοντα, έγιναν αστέρια και μετά εμφανίστηκαν επίσης χωρίς ίχνος; 3 Γκαγκοσιάν, 3 Φίλιπς. Απλώς ήξεραν.

А.К.: Το KAWS δεν είναι ιδιαίτερα κατάλληλο για εμάς. Τσε υποκειμενική ιστορία. Δεν σημαίνει ότι όλη η επιστήμη, όπως είναι, μπορεί να γίνει.

Για παράδειγμα, ο Ai Weiwei είναι καλλιτέχνης ή όχι καλλιτέχνες; Axis, που επιμελείται ο Francesco Bonami, για παράδειγμα, εκφράζοντας τις ενοχές του, λέγοντας ότι δεν είναι καλλιτέχνης, αλλά ό,τι λειτουργεί για χάρη του PR. Ταυτόχρονα, είναι ήδη της μόδας, για παράδειγμα, η αφροαμερικανική τέχνη. Η Δυτική Αγορά είναι ευλογημένη από τον Θεό, αλλά οι συλλέκτες μας δεν θα ζητήσουν προειδοποίηση.

E.V.: Δεν με νοιάζει, γιατί οι συλλέκτες μας έσπευσαν αμέσως να κάνουν μπάνιο στον Akunili Krosbi.

A.K.: Για να σας εμπνεύσουμε να εργαστείτε ως επένδυση, αγοράστε θαυμάσια κάτι που δεν ταιριάζει στα γούστα σας ή δεν σας ταιριάζει. Σε εκείνο το μί, συνιστάται ανεπιφύλακτα να κάνετε μπάνιο όσοι, καταρχήν, είναι κοντά, ό,τι αρμόζει, συνδέονται με συναισθήματα, με τη ζωή σας.

Γιατί η τεχνογνωσία οδηγεί σε αισθητικές, ηθικές και συναισθηματικές αντιδράσεις;

A.K .: Άρα, αισθητική, συναισθηματική και ορθολογική εξειδίκευση.

E.V.: Όταν έρχονται συλλέκτες, δείχνω ειλικρινά τι μου ταιριάζει και τι όχι. Ξεκινάμε από το ότι προβάλλεται η δεξαμενή των καλλιτεχνών μας, αλλά αν η δυσοσμία δεν είναι κατάλληλη, δεν πειράζει, πάμε.

Ονομάστε δέκα από τους αγαπημένους σας Ρώσους καλλιτέχνες. Σε ποιον θα επενδύατε ταυτόχρονα;

E.V.: Ο Evgen Antufiev μου αξίζει. Αγόρασα ένα ρομπότ γιόγκα στο roci μου.

Είναι ο Evgen Antufiev ένας από τους καλλιτέχνες της Smart Art;

E.V .: Γεια, αλλά ξέρω, πήγαμε σε μια έκθεση γιόγκα στο MMAM. Μετά την έκθεση, αγόρασα ένα ρομπότ στην γκαλερί Artwin. Δεν έχουμε πολλή δουλειά να κάνουμε με τον Antuf'evim, αλλά έχουμε ήδη τον Artwin να εκπροσωπήσουμε και μια καλή νεανική γκαλερί.

A.K .: Ζητήσαμε τα spivpraciuvati αυτών των καλλιτεχνών, που δεν έχουν σχέση με γκαλερί. Για να μην δημιουργηθεί ανταγωνιστικό πλεονέκτημα.

E.V .: Γι' αυτό έχουμε συνολικά δέκα καλλιτέχνες. Το "Where the dogs go" και ο Taus Makhacheva είναι σαν εμάς.

A.K.: Η Oleksandra Sukhareva, για κάποιο λόγο, είναι καλή καλλιτέχνης και ο Andriy Kuzkin.

E.V.: Αγαπάμε τον Pavel Pepperstein.

A.K.: Dmitro Okruzhnov και Maria Sharova. Έχουν μια καλή ζωγραφική μεγάλης κλίμακας με έννοια τσίρκο. Θα τα αγόραζα, αλλά έχουν πίνακες τριών μέτρων, μέχρι να καταλάβω πού να τα κρεμάσω.

E.V .: Από το δικό μας - tse Sergiy Sapozhnikov και Svita Shuvaev. Στην πρώτη έκθεση του Sergiy Sapozhnikov, οργανώσαμε τον κινηματογράφο Udarnik στον υπαίθριο χώρο, πουλήσαμε περίπου 60 ρομπότ, για συνολικά 13 εκατομμύρια ρούβλια. Svitla Shuvaeva - μπράβο, έκανε ένα τόσο σπουδαίο έργο στο MMOMA τον τελευταίο χρόνο. Μετά την έκθεση, αγόρασε το Μουσείο MKHA στην Αμβέρσα, και ξεκίνησε την καλοκαιρινή σεζόν στο λαϊκό ροκ. Κατά την πτώση των φύλλων, το Φως πήγε στη Σαγκάη σε μια καλλιτεχνική κατοικία, βοηθήσαμε οικονομικά το ταξίδι.

A.K .: Έχουμε μια επιχορήγηση, η οποία, για παράδειγμα, στο παρελθόν δινόταν σε καλλιτέχνες για να πληρώσουν στούντιο. Για ένα διάστημα προσληφθήκαμε από το στούντιο Urban Fauna Lab και μετά μας δόθηκε επιχορήγηση από τη Sasha Galkina. Επιλέγουμε λίγο χρόνο.

Ποιοι είναι οι έξυπνοι καλλιτέχνες που πωλούν πρωταθλητές;

E.V.: Sergiy Sapozhnikov και Sasha Paperno. Η Sasha Paperno λειτουργεί λιγότερο, αλλά η δυσοσμία είναι πιο ακριβή στην τιμή. Σάσα - ήδη Καλλιτέχνης Vіdomy, Καθώς διοργανώνουμε την πρώτη προσωπική έκθεση εδώ και 10 χρόνια. Δουλεύει πολύ καιρό. Θυμάμαι ότι μου ζωγράφισε μια εικόνα και ρώτησα αν μπορούσε να τελειώσει. Η Σάσα μου είπε τι να τελειώσω σε μερικούς μήνες και στην τσάντα της πρόσθεσε άλλα 8.

A.K .: Μία από τις πιο σημαντικές εκδρομές, που είναι απαραίτητη για τους συλλέκτες, είναι μια επίσκεψη στο στούντιο στη Sasha Paperno.

E.V .: Θα δούμε τον κατάλογο πριν την έκθεση, καθώς μπορεί να έχει περάσει. Η Σάσα πέρασε όλη την ώρα δουλεύοντας στον κατάλογο. Χρειαζόμασταν ένα ρομπότ για τον κατάλογο, έτσι ώστε όλες οι βρωμιές δημιουργήθηκαν από τη Sashkom ειδικά πριν από την έκθεση її. Και ο Sergiy Sapozhnikov στην έκθεσή του στην γκαλερί Tretyakov θα ήθελε να δείξει τα έργα του, καθώς βρίσκονται σε ιδιωτικές και εταιρικές συλλογές. Για παράδειγμα, στις συλλογές της γκαλερί Tretyakov ταυτόχρονα πέντε ρομπότ γιόγκα. Έτσι φαίνεται να λειτουργεί από τις ειδικές συλλογές μας, από τις συλλογές της Gazprombank.

Υπάρχουν εταιρικές χρεώσεις για το πάρτι Smart Art;

E.V.: Ναι. Εταιρεία Acron. Ξεκινήσαμε να χτίζουμε τη συλλογή από την αρχή πριν από περίπου δύο χρόνια. Η Voni αγόρασε τα ρομπότ του Sergey Sapozhnikov για το έργο Dance στο MMOMA. Έχουν επίσης τα ρομπότ της Sasha Paperno από την τελευταία μας έκθεση. Έχουν έναν προϋπολογισμό για το singing river, έτσι θέλουν να ξαναγεμίσουν τη συλλογή τους.

А.К.: Συνεργαζόμαστε στενά με την Gazprombank. Μια κοινή έκθεση του Sergiy Sapozhnikov στην γκαλερί Tretyakov. Έτσι οι βρωμιές αγοράζουν ρομπότ από εμάς για την εταιρική τους συλλογή. Δεν έχουμε πολλές δουλειές με στάχυ να πουλήσουμε, ακόμα κι αν είναι εμπορική εταιρεία. Μπροστά στις μεγάλες εταιρείες, θέλουμε να αναπτύξουμε μια νέα γενιά συλλεκτών.

Ποιοι είναι οι ανταγωνιστές σας;

E.V.: Έχουμε μια μάλλον μικρή γκαλερί στη μέση, και όσο περισσότεροι πελάτες, τόσο το καλύτερο για όλους. Εμείς vіdkrito z usіma splkuєmosya.

Πόσοι δισεκατομμυριούχοι ήρθαν να δουν την έκθεση γιόγκα The Drama Machine στον κινηματογράφο Drummer; Ενδεχομένως, όχι. Και ταυτόχρονα παρουσίασαν το φωτογραφικό τους έργο στους Petr Aven, Mikhail Fridman, Herman Khan και Leonid Mikhelson. Ως φωτογράφος που δεν είναι γνωστός ως Sapozhnikov, είναι σημαντικό να παραδεχτούμε ότι τα πρώτα άτομα της Alfa Group πήγαν στο Udarnik για το τίποτα. Για ένα παρόμοιο βερνισάζ, το κοινό προσκλήθηκε από την Κατερίνα Βινοκούροβα.

Ο Sergiy Sapozhnikov είναι ένας από τους καλλιτέχνες που χορηγεί η εταιρεία συμβούλων του στη γκαλερί του μουσείου SmartArt. Οι ιδρυτές της εταιρείας - Katerina Vinokurova και Anastasia Karneeva, εκπρόσωποι της ρωσικής αντιπροσωπείας οίκος δημοπρασιών Christie's. Ο Vinokurov, για χάρη του έργου, χώρισε από την καρέκλα του διευθυντή του γραφείου του Christie's στη Μόσχα. Χώρισε τους δρόμους της για να προσκαλέσει νέους Ρώσους καλλιτέχνες και συλλέκτες, που η ίδια είναι vikhova.

Στη Μόσχα, οι άνθρωποι διστάζουν να αγοράσουν νεανική τέχνη. Ως εκ τούτου, σχεδιάζουμε να συνεργαστούμε όχι μόνο με καλλιτέχνες, αλλά και με συλλέκτες. Θέλουμε να αποκτήσουμε νέους, που έχουν την ικανότητα και το ενδιαφέρον για τη σύγχρονη τέχνη.

Έχουμε πολλούς αγοραστές, γιακίμ εδώ και 30-40 χρόνια, και χαίρομαι. Aje πίσω τους είναι μια πιθανή συλλογή. Όλοι οι άνθρωποι που είναι ένοχοι που επαινούν τα μονοπάτια τους είναι η μαγεία του σήμερα.

Μας ρωτάει συχνά η Nastya τι είδους επενδύσεις έγιναν στο SmartArt. Δεν απαιτούνται μεγάλες καταθέσεις για την εγγραφή νομικού προσώπου, έχουμε ένα μικρό γραφείο και ελάχιστες βιτρίνες. Το πιο σημαντικό πράγμα στη σφαίρα μας είναι η γνώση της αγοράς της σύγχρονης τέχνης και γνώσης. Αυτά, και είναι μαζί μας, έτσι ήδη є.

Η εταιρεία μας ασχολείται με μονόωρη προώθηση νέων Ρώσων καλλιτεχνών και διαβουλεύσεις πελατών, κάτι που μας βοηθά να σχηματίζουμε ειδικές συλλογές. Βγες έξω, το SmartArt είναι μια χαρούμενη λάνκα ανάμεσα σε συλλέκτες και καλλιτέχνες. Έχουμε μια μεγάλη βάση πελατών, με τους οποίους έχουμε ήδη πολλές πιθανότητες. Τους βοηθάμε να μεγαλώσουν στις τάσεις της μοντέρνας τέχνης και τους παρουσιάζουμε νέα ονόματα. Ταυτόχρονα, δεν obmezhuyuchi πελάτες με μια επιλογή μόνο από εκείνους τους καλλιτέχνες, με τους οποίους SmartArt spivpratsyuє. Θα ήταν άδικο, άδικο και λάθος.

Η συλλογή μοντέρνας τέχνης έχει περισσότερες δυνατότητες. Είναι πρακτικά αδύνατο να παραλάβετε μια πλήρη συλλογή από παλιούς δασκάλους, καθώς οι περισσότεροι από αυτούς βρίσκονται ήδη σε ιδιωτικά δωμάτια κάποιου άλλου. μουσειακές συλλογές. Από τις αρχές της δεκαετίας του 2000, η ​​αγορά της σύγχρονης επιστήμης έχει επηρεαστεί από τον ιό σε ολόκληρο τον κόσμο 15 φορές. Σήμερα τα έργα των κορυφαίων σύγχρονων καλλιτεχνών πωλούνται στο πάτωμα και σε υψηλές τιμές, που είναι έργα των κορυφαίων καλλιτεχνών των προηγούμενων περιόδων.

Οι άνθρωποι είναι ένοχοι που λούζουν αυτά που τους αναλογούν - αυτό ήταν το πιο συνηθισμένο αξίωμα στον οίκο Christie's. Σε αυτό, αν ξοδέψεις ένα ρομπότ για μια ώρα σε τιμές και δεν εμφανιστείς ως καλή επένδυση, παρόλα αυτά θα στερηθείς αυτά που σου ταιριάζουν οπτικά, με τα οποία μπορείς να ζήσεις. Νομίζω ότι αυτό είναι το σωστό pidkhid. Ποτέ δεν κοιτάζω τα ρομπότ, όπως αγοράζω σπίτι, σαν επενδύσεις. Η δυσοσμία μου προσφέρει μεγάλη ικανοποίηση, ακόμα πιο βρώμικη.

Τις περισσότερες φορές, έρχονται σε εμάς και λένε: «Έχω κάνει επισκευές και έχω πέντε δωρεάν τοίχους. Τι θέλεις;» Άρα ξεκίνησαν ακόμη και πολλοί συλλέκτες. Μπορώ να πω ότι δεν μπορώ να αποκαλώ τον εαυτό μου σπουδαίο συλλέκτη. Δεν μπορώ να αποκαλώ τον εαυτό μου συλλέκτη. Άρα ο άξονας δεν έχω ακόμα τέτοιο χώρο.

Πρώτον, ας πούμε για τους εαυτούς μας στην ξένη αγορά, η σύγχρονη τέχνη μας πρόκειται να γίνει δημοφιλής στη Ρωσία. Η τέχνη της Κίνας άρχισε να χαιρετά τον εαυτό της με ένα ποτό για το rahunok των Κινέζων συλλεκτών - η δυσοσμία έφερε τη γιόγκα στην αγορά του φωτός. Έτσι έγινε με τη μυθολογία της Λατινικής Αμερικής και το Close Descent. Ως εκ τούτου, θέλουμε να διδάξουμε συλλέκτες και να εκτιμήσουμε τους Ρώσους καλλιτέχνες.

Η ρωσική αγορά μοντέρνας τέχνης, σαν να ταιριάζει τη γιόγκα με το zahidnym, είναι ακόμα μικρότερη και πιο στερεότυπη. Μιλήσαμε με την ιδρυτή της εταιρείας συμβούλων στην Smart Art Gallery, Katerina Vinokurova και Anastasia Karneva, για το πώς να ξεπεράσετε τα στερεότυπα, πώς να αρχίσετε να συλλέγετε τη συλλογή έργων τέχνης σας και πώς ένας σύμβουλος τέχνης μπορεί να σας βοηθήσει.

Κατερίνα Βινοκούροβα και Αναστασία Καρνέεβα ιδρυτές της εταιρείας συμβούλων Smart Art

Ξεκινήσαμε να ασχολούμαστε επαγγελματικά με την τέχνη πριν από περισσότερα από 10 χρόνια. Ale βήμα-βήμα zahoplennya και η αγάπη για τη σύγχρονη τέχνη ξεπέρασε στο δεξί χέρι - μια εταιρεία συμβούλων, η οποία έχει ήδη περισσότερα από δύο χρόνια. Κατά τη διάρκεια της ώρας, πραγματοποιήσαμε προσωπικές εκθέσεις των Sergiy Sapozhnikov, Dar'ї Irіncheeva, Sveta Shuvaeva, Oleksandri Paperno, Oleksandr Galkinoї και αναπτύξαμε το επιμελητικό έργο FomoSapiens ως μέρος της έκθεσης Cosmoscow. Αμέσως, στον εκθεσιακό χώρο του Christie's στη Μόσχα, θα πραγματοποιηθεί έκθεση γραφικών του Oleksiy Buldakov.

Προσπαθούμε να δείξουμε στους συλλέκτες όλο το φάσμα των δυνατοτήτων της αγοράς και να βοηθήσουμε τους καλλιτέχνες να πραγματοποιήσουν τα έργα τους από την αρχή.

Στερεότυπα στον χώρο της τέχνης και πώς να τα αντιμετωπίσουμε

Όποιος νοιάζεται ότι η συλλογή έργων τέχνης είναι ικανοποιημένη στην πορεία. Και αν μιλάμε για τον σημερινό μυστικισμό, τότε μερικές φορές είναι παράλογο. Αυτά είναι τα δύο βασικά στερεότυπα, δέρμα τέτοιων θεμελίων για τη μεταφορά. Η αγορά της μοντέρνας τέχνης συνεχώς αναπτύσσεται και μεγαλώνει. Είναι ήδη ξεκάθαρο ότι τα ονόματα έχουν αναγνωριστεί, ότι έχουν φτάσει στις κορυφαίες τιμές της αγοράς, αλλά υπάρχουν πολλά καλά ονόματα που βρίσκονται ακόμη σε στάδιο ανάπτυξης. Οι τιμές για αυτά είναι δεκάδες φορές χαμηλότερες, γεγονός που σας επιτρέπει να επιλέξετε καλούς συγγραφείς με μικρό προϋπολογισμό.

Στο στάδιο της συλλογής από πλούσιους, κατηγορούνται για τον φόβο ότι η δυσοσμία δεν μπορεί να αποπνέει την επιστήμη του μη όξινου. Εάν είστε τυχεροί που δεν λαμβάνετε τις καλύτερες συμβουλές, μπορείτε να εμπιστευτείτε το fahivtsy - συμβουλευτείτε τον σύμβουλο τέχνης, αγοράστε μόνο από αξιόπιστους αντιπροσώπους, σε αξιόπιστες εκθέσεις και δημοπρασίες.

Η δουλειά του συμβούλου και γιατί όχι

Φροντίστε τα ενδιαφέροντα και τα ενδιαφέροντά σας μέχρι τιμής, για χάρη του κρασιού, στη βάση ενός ρομποτικού varto, αυξήστε το σεβασμό σας, με τέτοιο τρόπο θα δονήσετε τη συλλογή με τον καλύτερο δυνατό τρόπο. Κερδίστε επίσης για χάρη του τι πρέπει να είναι μοναδικό κατά την αγορά. Τα πάντα για τον σύμβουλο πρέπει να έχουν συστατικό χαρακτήρα.


Γιατί πρέπει να ξεκινούν οι συλλογές τέχνης και πώς πρέπει να είναι οι συλλογές

Για πρώτη φορά, είναι πιο σημαντικό να κατανοήσετε τι χρειάζεστε: συγκεκριμένους συγγραφείς, θέματα, τεχνικές. Ένα άλλο krok - tse pogliblene vyvchennya αντεστραμμένο ωμά. Είναι σημαντικό να πηγαίνετε σε εκθέσεις και εκθέσεις, να διαβάζετε εξειδικευμένη λογοτεχνία. Είναι ακόμη πιο σημαντικό να μιλάτε με ειδικούς - ανθρώπους που είναι καλοί στο τι να σας πουν. Πριν από μια άμεση αγορά, μπορείτε επίσης να ελέγξετε το ιστορικό πωλήσεων ενός συγκεκριμένου συγγραφέα, κάτι που θα αλλάξει τον σεβασμό σας. Έχοντας διαμορφωθεί στη δύναμη της εκδήλωσης, με τη βοήθεια της δύναμης του dosvid και επιστρατεύοντας την υποστήριξη επαγγελματιών, μπορείτε να ξεκινήσετε το μπάνιο.

Ελάτε στη συλλογή θα είναι διαφορετική. Περισσότεροι επαγγελματίες για να ευχαριστήσουν κάποιον - επιλέξτε αυτούς που σας ταιριάζουν ιδιαίτερα. Οι επιλογές είναι ανώνυμες.

Μερικές από τις συλλογές βασίζονται στο πρόγραμμα μιας συγκεκριμένης εποχής και κάποιες, για παράδειγμα, είναι πίνακες γυναικείων μιτσβών.

Η κατευθυντήρια αρχή του Saint Laurent (η συλλογή Yogo πωλήθηκε στον οίκο Christie's το 2009 για ένα ποσό ρεκόρ άνω των 300 εκατομμυρίων λιρών) ήταν να αγοράσεις μόνο όσο καλύτερα μπορούσες. Το Viber είναι δικό σου.


Πώς να μεταφέρετε πολλά υποσχόμενη τέχνη

Για τους οποίους είναι απαραίτητο να ενημερώνεστε για το τι συμβαίνει στον κόσμο της τέχνης - διοργανώνετε τακτικά εκθέσεις και εκθέσεις, επικοινωνείτε με καλλιτέχνες και ειδικούς, διαβάζετε πολύ και παρακολουθείτε τις ειδήσεις. Χρόνια γνώσης, παρατηρητικότητας, ανάπτυξης διαίσθησης. Ή μπορείτε να επιστρέψετε σε εμάς.

Η έκθεση γραφικών του Oleksiy Buldakov "Thumbelina" θα πραγματοποιηθεί έως τις 19 Απριλίου στην έκταση του Christie's στη Μόσχα, στη διεύθυνση: Romanov provulok budinok 2/6 Budova 13.

Η SmartArt είναι μια εταιρεία συμβούλων στον τομέα της τέχνης, κύριος στόχος της οποίας είναι η προώθηση της αναγνώρισης των Ρώσων καλλιτεχνών μέσω μιας ολοκληρωμένης προσέγγισης στην προβολή, συμπεριλαμβανομένων προγραμμάτων φωτισμού, οργάνωσης εκθέσεων, για παράδειγμα, στο γραφείο της εταιρείας στη Μόσχα. Christie'sή το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Μόσχας. Η SmartArt είχε την τιμή να αναλάβει τη στρατηγική διαχείριση στην Μπιενάλε της Βενετίας.

Η Katya Kartseva συνάντησε τον συνιδρυτή της SmartArt στις εκθέσεις ατομικών εκθέσεων στο MMOMAστη λεωφόρο Gogolovsky.

Το έργο, που ασχολείται με την τέχνη-συμβουλευτική και την προώθηση καλλιτεχνών, είναι αυτά που κόπηκαν εδώ και πολύ καιρό, σε Persh Black, από τους ίδιους τους καλλιτέχνες, αλλά και από συλλέκτες. Την ίδια ώρα αλλάζω γνώμη για την έκθεση στο MMOMA . Γι' αυτό, αν η γλώσσα είναι να πάω στην αγορά τέχνης, φαντάζομαι τη ζωγραφική ή τη γλυπτική, ως συλλέκτης, μπορώ να είμαι πιο δημιουργικός στον εσωτερικό μου χώρο. Φαίνεται ότι τα εννοιολογικά έργα έχουν εμπορικές δυνατότητες;

Katerina Vinokurova: Ως εταιρεία συμβούλων που συνεργάζεται με καλλιτέχνες και συλλέκτες, δίνουμε στους καλλιτέχνες την ευκαιρία να πραγματοποιήσουν τις ιδέες τους, ανεξάρτητα από την εμπορική τους αποθήκη. Είναι σημαντικό για εμάς να δημιουργήσουμε ένα προϊόν που να έχει την ποιότητα μουσείου και έχουμε ήδη δημιουργήσει κάποιες εκθέσεις στους μουσειακούς χώρους.

Το δερμάτινο έργο έχει ολοκληρωθεί - όλη η δουλειά με επιμελητές, βλέποντας άλλα προϊόντα. Ως μέρος ενός πρόσφατου έργου, η Dasha Irincheva δημοσίευσε έναν κατάλογο. Η Anastasia Virishila δεν έκανε γιόγκα. Για όσους ασχολούμαστε περισσότερο, χαμηλότερη δραστηριότητα γκαλερί. Εμείς ροβίζουμε τρία έργα λιγότερα, πιο χαμηλά στη μέση για να φτιάξουμε γκαλερί, αλλά βρωμάμε περισσότερο τσίλη.

Αναστασία Καρνέεβα: Έχουμε άλλα καθήκοντα και άλλα κίνητρα. Όπως γνωρίζετε το παρελθόν μας, ασκηθήκαμε στον οίκο δημοπρασιών Christie's, Σε εμπορικό οργανισμό. Ninishnya istoriya - όχι "από την τέχνη στην επιχείρηση", αλλά - "από την επιχείρηση στην τέχνη". Είναι σημαντικό για εμάς να είναι ένα καλό προϊόν που πληροί τα υψηλότερα πρότυπα του παρελθόντος. Είναι σημαντικό όχι μόνο να πουλάμε, να κάνουμε εικασίες για κάποια τρόφιμα που σχετίζονται με τη Ρωσία, κοινωνικά και πολιτικά θέματα κ.λπ., αλλά να το κάνουμε ανεξάρτητο, όπως η επιστήμη. І άξονας στο tіy hvіlі lyubovі στο mystekstva, το ιδιαίτερο μας, προσπαθούμε να βγάλουμε τις ιδέες μας.

Αναστασία Καρνέεβαπερισσότερα από έξι χρόνια ασχολείται με την ανάπτυξη της επιχείρησης του οίκου δημοπρασιών Christie'sστην Ρωσία. Το 2008, η εταιρεία άνοιξε το πρώτο γραφείο Christie'sστη Μόσχα.

Κατερίνα Βινοκούροβατο 2010, συμμετείχε άμεσα στην ανάπτυξη της επιχείρησης του οίκου δημοπρασιών Christie's στη Ρωσία και στα εδάφη της ΚΑΚ. Το 2015 (γίνοντας διευθυντής του περιπτέρου δημοπρασιών στη Ρωσία) άνοιξε ένα νέο γραφείο με μόνιμο εκθεσιακό χώρο.

Ένα απόσπασμα της έκθεσης της Darina Irіncheeva "Αδιάλειπτη λειτουργία". φωτογραφία: Smart Art

Μάλιστα, έχετε αναλάβει τη λειτουργία ενός ιδρύματος στο SmartArt;

Αναστασία Καρνέεβα: Έτσι, αν καταλάβουμε τη σημασία της εμπορικής αποθήκης, τότε οι καλλιτέχνες είναι υπεύθυνοι να κερδίσουν μια δεκάρα από τη δουλειά τους. Ταυτόχρονα, στη χώρα μας δεν εννοείται ότι δεν έχουμε ένοχη αγορά, αλλά φταίει και η δειλία. Ο καλλιτέχνης είναι επάγγελμα. Ως καλλιτέχνης για να δουλέψει σε τέτοια έργα, δεν είναι ένοχος που μπλοκάρει το εμπόριο. Το Mystery on the cob δεν είναι έτσι ώστε η γιόγκα να μπορεί να πωληθεί εύκολα. Είναι ένοχο ότι είσαι αριστούργημα της ψυχής, του καλλιτέχνη, της ιδέας, της δημιουργικής σκέψης, ακόμα και του διευθυντή της γκαλερί να παίρνεις τον καλλιτέχνη, να αναπτύσσεις, να σκέφτεσαι, πώς να πουλάς.

Katerina Vinokurova: Η Darina Irincheva, για παράδειγμα, έχει σειρές є και malovnichі. Μόλις ninishnya έκθεση іnsha. Και ο άξονας της πρώτης έκθεσης "Empty Knowledge", το yak mi έκλεψε δύο αίθουσες σε αυτό στο διάστημα Christie's- όλη η σειρά, δεμένη με βιβλία, ως καλλιτεχνικά και γλυπτικά αντικείμενα. Με αυτά τα ρομπότ, μεμονωμένα, είναι πιο εύκολο για τους συλλέκτες να ζουν, πιο χαμηλά με χαμηλότερο έργο, γιατί θα χρειαστεί ένας χώρος με τραγούδι.

Θέλετε λοιπόν να δώσετε στον καλλιτέχνη την ευκαιρία και την υποστήριξη για την υλοποίηση έργων, πώς μπορείτε να έχετε μικρότερο εμπορικό δυναμικό, αλλά είναι σημαντικό για αυτόν, και επίσης να εκτιμηθεί από το εμπόριο ειδικών και να μπορεί να εκπροσωπείται σε μουσεία;

Anastasia Karneeva: Άρα, το meta μας είναι να δώσουμε στον καλλιτέχνη την ευκαιρία να εξελιχθεί με τέτοιο τρόπο ώστε ο ίδιος να σέβεται τις ανάγκες του. Ακόμη πιο συχνά το πρόβλημα του καλλιτέχνη έγκειται στο γεγονός ότι πρέπει να κερδίσει πένες και στην τσάντα του αρχίζει να υπερεκτιμά τη δημιουργική αποθήκη.

Ταυτόχρονα, ακόμη και για αυτούς τους σκοπούς, υπάρχουν κονδύλια, επιχορηγήσεις, πώς να βοηθήσουμε τους καλλιτέχνες;

Katerina Vinokurova: Θα ήταν πιο εύκολο για εμάς να ξεκινήσουμε ένα ταμείο και να ασχολούμαστε με μη εμπορικές δραστηριότητες, αλλά με λίγους εμπορικούς αποθηκευτικούς χώρους και τόσο λίγο, πιστεύαμε ότι μπορούσαμε να αναλάβουμε τη λειτουργία του να το διαθέσουμε στην αγορά τέχνης. Γενικά, μπορούμε να πουλήσουμε με επιτυχία αυτές τις εκθέσεις, καθώς έχουμε μπούλες.

Πουλάτε σε συλλέκτες ή σε ταμεία, ιδρύματα;

Αναστασία Καρνέεβα: Με διαφορετικό τρόπο, και ο tim, tim.

Μιλάτε για τη νέα γενιά συλλεκτών. Ποια είναι η τιμή της νέας γενιάς;

Katerina Vinokurova: Όποτε μιλάς για την ηλικία, τότε το κρασί είναι διαφορετικό. Έχουμε ¾ 30ο και 50ο συλλέκτες. Οι τιμές ποικίλλουν ανάλογα με την έκθεση και τον τύπο του καλλιτέχνη. Πλούσια θα ασχοληθώ με μεγάλα αιτήματα - να διακοσμήσω το γραφείο ή τα σπίτια, να αγοράσω ένα δώρο. Μέχρι το τέλος του χρόνου, το ενδιαφέρον του πελάτη γίνεται πιο επαγγελματικό. Η σημαντική λειτουργία για εμάς είναι ο φωτισμός. Ο Mi s Nastya ξοδεύει πολύ χρόνο με συλλέκτες, όχι μόνο για τα έργα μας, αλλά και για άλλους, προκειμένου να κατανοήσει καλύτερα τι συμβαίνει στην τρέχουσα τέχνη.

Αναστασία Καρνέεβα: Αναρωτιόμαστε πώς αλλάζουν οι άνθρωποι. Οι συνομήλικοί μας, και ειδικά όσοι είναι νεότεροι, είναι πιο ικανοί στην εμφάνισή τους και λαμβάνουν περισσότερες πληροφορίες. Δείτε όλα τα νέα. Και ακόμη και εδώ, πριν από την εποχή μας, οι πλούσιοι έχουν την ευκαιρία να αγοράσουν. Ωραία, που για δέκα χρόνια μπορείς να αγοράσεις δέκα ρομπότ και θα έχεις μια συλλογή με καλή τέχνη.

Katerina Vinokurova: Το βασικό μας κριτήριο είναι η ποιότητα. Και πώς οι άνθρωποι έρχονται από χαρά και ρωτούν: «Τι πιστεύεις για αυτόν τον καλλιτέχνη;». Αν δεν είναι κοντά μας και δεν μας νοιάζει που είναι σαν μύστης, τότε μιλάμε για αυτό ως εκ θαύματος.

Αναστασία Καρνέεβα: Θέλω να προσθέσω ότι η εταιρεία μας έχει τρεις μοίρες, και όλα ήταν ένα στοίχημα - δεν ξέραμε σε τι θα τα φέρναμε όλα, ποιο θα έπιναν. Το ότι αυτά τα γάντια δεν άκουσαν ψέματα στη στοά της πόλης και μέχρι τέλους δεν έγινε κατανοητό, σε ποιο ενδιαφέρον κλήθηκε η βρώμα. Προς μεγάλη έκπληξη, πολύς κόσμος εμφανίστηκε, έγινε σαν πλήθος, σαν να μας «ακολουθούσαν», να παρακολουθούμε τη δραστηριότητα SmartArt, να έρθουμε στην έκθεση δέρματος. Πείτε μου ποιος αγοράζει για εκθέσεις δέρματος σαν δουλειά. Το І їх γίνεται όλο και περισσότερο. Και οι άνθρωποι που δεν κάνουν μπάνιο, αλλά έχουν ενδιαφέρον, είναι επίσης μεγάλοι. Κάναμε αυτοδιδασκαλία. Τσε σημαίνει ότι υπάρχει έλλειψη ενημέρωσης και έλλειψη καλά έργαστην αγορά, και αυτή η θέση ζητείται.

Katerina Vinokurova: Επιπλέον, το όριο εισόδου στην αγορά των σύγχρονων Ρώσων καλλιτεχνών είναι πολύ χαμηλότερο, χαμηλότερο για εκείνη την τέχνη με την οποία ασκηθήκαμε Christie's. Είναι απαραίτητο να έχουμε μια ευρύτερη εφαρμογή, η οποία θα απαιτήσει δεκάδες, εκατοντάδες χιλιάδες, για να ασχοληθούν με συλλογές, αλλά κατ 'αρχήν δεν είναι έτσι - υπάρχουν πολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες που μπορούν να το αντέξουν οικονομικά. Ίσως όχι πολλή δουλειά το πρωί, αλλά ένα ή δύο ρομπότ στο ποτάμι - είναι πραγματικά αληθινό. Αυτά που προσπαθούμε να μεταφέρουμε στην απεραντοσύνη - να ζεις με τον μυστικιστή, είναι ένοχο, αλλά σαν να είσαι σε καθημερινή βάση. Πρώτον, αν θέλετε να αγοράσετε μερικές εκτυπώσεις, θα αγοράσετε ένα ρομπότ στο ποτάμι, διαφορετικά θα έχετε ένα ρομπότ σύγχρονος καλλιτέχνης, Το οποίο θα αναπτυχθεί και η δουλειά σας θα έχει τη δυνατότητα να αναπτυχθεί.

Πες μου για τα κριτήρια επιλογής καλλιτεχνών; Εσύ φταις, ποιος είναι δυνατός, σαν νέα ονόματα;

Anastasia Karneeva: Το Shards SmartArt δεν είναι γκαλερί, δεν είχαμε καθήκον να στρατολογήσουμε καλλιτέχνες. Όλα έμοιαζαν αντίθετα. Εξ όσων γνωρίζουμε, γνωρίζαμε σύγχρονους καλλιτέχνες, που ήταν σαν εμάς, τους οποίους διαλέγαμε, λούζαμε και κλέβαμε για τη δημιουργικότητά τους. Συνειδητοποιήσαμε ότι δεν είναι πια βρωμισμένοι καλλιτέχνες, έχουν ήδη περάσει από το στάδιο του να είναι μια μικρή γκαλερί, αλλά με αυτήν την προχωρημένη θέση, έτσι ώστε η γκαλερί άρχισε να τους πηγαίνει σε εκθέσεις, να τους εκθέτει στις πίσω εκτάσεις απλά δεν μπορεί .

Katerina Vinokurova: Vaughn, ale qiu niche για να αναπαριστούν μια παπαλίνα χαλίκι, καθώς δεν μπορούν να αντιπροσωπεύουν τους πάντες. Έχουμε ένα σωρό τέτοιους καλλιτέχνες. Καταλάβαμε ότι είναι απαραίτητο να τα ενώσουμε και να αρχίσουμε να τα πουλάμε, για να μην τα ληστέψει κανείς, αλλά η δυσοσμία έχει ήδη γίνει στο σπίτι, που έχουν συσσωρευτεί και έχουν μεγάλες δυνατότητες.

Πόσοι καλλιτέχνες υπάρχουν ταυτόχρονα, με ποιους συνεργάζεστε;

Κατερίνα Βινοκούροβα: Β δεδομένη στιγμήΤο SmartArt προσφέρει δέκα καλλιτέχνες, αλλά μπορούμε να μιλήσουμε με άλλους. Ενώ πιάσαμε την τροχιά, το γεγονός ότι είμαστε υπεύθυνοι για την εκτίμηση των δυνάμεών μας. Εάν το θέλετε αμέσως, είναι rozumієmo - όλοι πρέπει να βγουν έξω.

Συνεργάζεστε με καλλιτέχνες, αλλά συνεργάζεστε και με επιμελητές;

Katerina Vinokurova: Κατά κανόνα, οι επιμελητές επιλέγονται από τους ίδιους τους καλλιτέχνες, αλλά τους ενθαρρύνουμε. Που βρωμάς τον εαυτό σου για να ξέρεις ποιος είναι πιο κοντά στην έννοια, στο πνεύμα και τόσο μακριά. Είναι πολύ πλούσιο για να πει κάποιος: «Θέλω ο ίδιος γιόγκα». Ale є і tі, που δεν είναι τόσο κοντά στους επιμελητές vzaєmodіє z.

Πώς αξιολογείτε τα επιτεύγματα των καθηκόντων σας, πώς είναι δείκτες αποτελεσματικότητας;

Katerina Vinokurova: Πρώτα απ 'όλα, αυτά που είναι εφικτά για εμάς είναι ήδη πρακτικά από τα μεγαλύτερα ιδρύματα της Μόσχας. Δεν είναι το κύριο καθήκον, αλλά θέλαμε επίσης να έχουμε έργα μουσείων, γιατί είναι σημαντικό για τη φήμη, για το βιογραφικό του καλλιτέχνη. Τα πρώτα μουσεία εμφανίστηκαν και μας πήραν. Δεν ήταν εύκολο, είχαμε την ευκαιρία να περάσουμε από παραγγελίες εκθέσεων, αλλά όλα πήγαν καλά. Έχουμε s MMOMAΑν και ένα άλλο έργο, όπως και το πρώτο πρότζεκτ, ήρθε μπροστά τους, τότε ταυτόχρονα προπαγάνδισαν οι ίδιοι μια στρατηγική συνεργασία, ώστε να δουλέψουν σε εκθέσεις στο ποτάμι. Εκείνη τη φορά το μουσείο αγόρασε από εμάς ένα μέρος της εγκατάστασης της Dar'ї Іrіncheeva. Και μέρος της εγκατάστασης του St. Shuvaeva αγόρασε το μουσείο M HKA στην Αμβέρσα. Οι βρωμιές γιόρτασαν την καλοκαιρινή τους σεζόν με εγκατάσταση. Ο Light ταξίδεψε στην Αμβέρσα και επιβεβαίωσε αυτά στα οποία εργαστήκαμε MMOMA. Για αυτήν και για εμάς μεγάλη επιτυχία, Τι ένα ξένο ίδρυμα εκτίμησε τόσο πολύ μας νυσταγμένη δουλειά. Τώρα πηγαίνετε να μιλήσετε για μια άλλη εκπομπή Γκαλερί Tretyakovμε τον καλλιτέχνη μας. Το έργο της Sasha Galkina, το πρώτο έργο που υλοποιήθηκε από τη Νέα Γκαλερί Tretyakov έξω από το μουσείο, όπου αφέθηκε να μπει ο νεαρός καλλιτέχνης. Αυτή ήταν μια μεγαλειώδης εγκατάσταση στην αρχή της έκθεσης Kabakov. І tse bula tezh η δική μας είναι μια τόσο μικρή νίκη. Με έναν διαφορετικό τρόπο, η Oleksandra Paperno προτάθηκε αμέσως για το έργο μας για το «Project of Rock» στο βραβείο Kandinsky. Ο Τσε είναι τόσο μεγάλος σόουμαν για εμάς, που πάμε κατευθείαν στη σωστή κατεύθυνση. Και η Sveta Shuvaeva με το έργο "Stop flats with a view of the lake" ήταν υποψήφια για το βραβείο "Innovation" για την ίδια χρονιά, το οποίο απονεμήθηκε το Νίζνι Νόβγκοροντ, έκλεψα για αυτό το βραβείο ένα εκθεσιακό έργο, το οποίο παράγαμε εμείς.

Αναστασία Καρνέεβα: Προφανώς, ήταν σημαντικό για εμάς να ανακτήσουμε τις επενδύσεις μας και να αποκτήσουμε κάποιου είδους εισόδημα, γιατί η SmartArt είναι μια start-up, μια νεοσύστατη εταιρεία, την εφεύραμε από την αρχή, την δημιουργήσαμε και μπορούμε να πάρουμε καλό εισόδημα αυτή τη στιγμή. Ήδη μεγαλώνουμε και συχνά μπορούμε να επενδύσουμε στην επιχείρησή μας. Ταυτόχρονα, επιτυγχάνονται οι KPI και ήδη επεκτείνουμε τον τομέα των υποδημάτων μας.

Katerina Vinokurova: Συγκεντρώσαμε μια μεταφορά για τη Nastya και τους καλλιτέχνες μας για να δημιουργήσουμε μια προσωπική έκθεση για τους καλλιτέχνες μας. Ταυτόχρονα, καταρρέουμε σε αυτήν την τροχιά - προγραμματίζονται άλλες τρεις εκθέσεις για το 2020-21. Και μετά σκεφτόμαστε να ενώσουμε τους καλλιτέχνες μας με κάποιους ξένους συγγραφείς στο πλαίσιο ομαδικών εκθέσεων. є διαφορετικές επιλογές, Μέχρι το οποίο θα κινηθούμε βήμα-βήμα.

Anastasia Karneeva: Θα θέλαμε να γνωρίζουμε ότι στο μέλλον τα έργα μας θα διεισδύσουν και στη διεθνή αγορά. Tse pitanya συμπεριλαμβανομένης της ώρας, καθώς και της δύναμης και της ικανότητάς μας. Αν θέλετε να εργαστείτε, πρέπει να επεκτείνετε λίγο την επιχείρησή σας, να επεκταθείτε στη μέση της εταιρείας, οπότε χρειαζόμαστε περισσότερους ανθρώπους. Λίγο-πολύ έχουμε φτάσει στο σημείο να δειλιάζουμε. Και αν πάτε στην αγορά zahіdnogo, πρέπει να το σκεφτείτε, προφανώς, πέντε krokіv μπροστά, γιατί η φήμη, το ιστορικό είναι πιο σημαντικά εκεί. Δεν έχουμε δικαίωμα να συγχωρήσουμε εκεί.

Και πώς είναι ήδη τα δεδομένα για την αύξηση των τιμών; Για να δείξουν στους πελάτες πώς είναι ο καλλιτέχνης τους;

Αναστασία Καρνέεβα: Είμαστε στο δρόμο για το πού. Έχουμε προτάσεις για οίκους δημοπρασιών. Μιλήσαμε και ο ζ Phillipsі Sotheby's.Ο Μπαγκάτο που είναι έτοιμος να πάρει αμέσως τους καλλιτέχνες μας. Ale oskіlki, καλλιτέχνες με κάποια pracciuemo - tse πρώτη αγορά, στη δημοπρασία є τραγούδια risiki. Για έναν καλλιτέχνη στα μαύρα pershu. Chesni με τον εαυτό σου, στην πρώτη γραμμή, και δεν θέλεις να βάλεις έναν καλλιτέχνη, ώστε να παλέψεις εσύ για έναν καινούργιο. Πρέπει να καταλάβουμε ότι, αν ο καλλιτέχνης μας πάει στη δημοπρασία, μπορούμε ειλικρινά να αγοράσουμε περισσότερα για μια τιμή, μπορούμε να τα πουλήσουμε. Εάν θα υπάρξουν χαμηλότερες πωλήσεις, τότε θα υπάρξει αποτυχία. Και η πρώτη αγορά στην είσοδο μας έχει ξεκινήσει, αλλά δεν υπάρχουν εξελίξεις, οπότε τραγουδάμε-τραγούδια, σχεδόν βήμα-βήμα. Ο άξονας είναι ένα τέτοιο σχέδιο.

μετά από περισσότερα από δέκα (δύο) χρόνια εργασίας στο ρωσικό γραφείο αντιπροσωπείας του οίκου δημοπρασιών Christie's. Το δέρμα από αυτά ολοκλήρωσε την καριέρα της εκεί στη φυτεία του διευθυντή του ρωσικού υποκαταστήματος. Το 2017 rіk για πολλούς συναδέλφους και τις καλύτερες φίλες έγινε σημείο καμπής - σε sіchі ήταν η πρώτη έκθεση Ρώσος καλλιτέχνηςΟ Sergiy Sapozhnikov στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων της κοινής τους εταιρείας, ως ένα κάλεσμα να προωθήσουν τη σημερινή τέχνη.

Οι πωλήσεις ρομπότ συνέβαλαν σημαντικά στον κόσμο της ρωσικής αγοράς τέχνης - πάνω από 20 εκατομμύρια ρούβλια. Η 6η άνοιξη είναι ένα φιλικό και επιχειρηματικό ντουέτο witav vіdvіduvаchіv vzhe σε μια άλλη έκθεση στον εκθεσιακό χώρο του οίκου δημοπρασιών Christie's- καλλιτέχνης Darini Irіncheeva, που έγινε χορηγός Alfa Bank.

Προγραμματίζεται η υλοποίηση τριών εκθεσιακών έργων για καλλιτέχνες από το χαρτοφυλάκιο της εταιρείας, αυτή τη στιγμή υπάρχουν ήδη εννέα ονόματα: Oleksandra Paperno, Oleksandr Galkina, Svitlana Shuvaeva, Oleksandr Povzner, Arseniy Zhilyaev, Εργαστήριο Αστικής Πανίδας,Η Anastasia Potomkina και ο Oleksiy Buldakov περιλαμβάνονται στο yak, καθώς και οι Sapozhnikov και Irincheeva.

Γνωριστήκατε στον οίκο Christie's ή πριν φτάσουν τα περίπτερα των δημοπρασιών;

Κατερίνα Βινοκούροβα:Είχαμε λίγο καιρό πριν, αλλά γίναμε στενοί φίλοι ήδη μέσα Christie's. Vzagali, το ρομπότ με τον καλύτερο φίλο θα βελτιώσει την ποιότητα ζωής.

Tse δεν δοκιμάστηκε;

Αναστασία Καρνέεβα:Με τιποτα! Κοιτάζοντας πίσω τι έχουν όλα τα ενδιαφέροντα τρίτων για τον αθλητισμό, τις πολιτιστικές προσεγγίσεις και, στη συνέχεια, καλέστε για μια ώρα για να μιλήσετε με φίλους για λίγο. Σε αυτό μπορώ αντικειμενικά να πω ότι αν ο καλύτερος φίλος συνεργάζεται μαζί σου στο γραφείο, είναι ακόμα καλύτερο. Κάτω από την ώρα εργασίας, μπορείτε να γνωρίζετε τη δυνατότητα να συζητήσετε οτιδήποτε σημαντικό σε μια ειδική περιοχή. Ένα τέτοιο μπόνους. Είναι εύκολο να πεις ότι είναι εύκολο, αλλά μόνο και μόνο επειδή η φιλία μας έγινε ένας από τους λόγους για τη δημιουργία της εταιρείας, που ακόμα δεν πρόλαβε να μιλήσει, ο άξονας και έτυχε να αναλάβει καθήκοντα (γέλια).

Αναστασία Καρνέεβα

υπηρεσία τύπου Smart Art

Και τι δεν ξέρετε για την κλίμακα του μεγάλου οίκου δημοπρασιών;

Ο Α.Κ.: Σίγουρα δεν ξέρω. Zvichayno, η δουλειά εκεί δίνει την ευκαιρία να είσαι zanurenim σε όλες τις κατηγορίες της επιστήμης, αλλά στο πρώτο μαύρο - υπάρχει μια μεγάλη εταιρεία. Σχετικά με την τέχνη φαίνεται να είναι πιο πλούσια, χαμηλότερα από το πλάι και, κατά κανόνα, πλούσια zamkaetsya σε αναρίθμητα αστέρια και οικονομικά έγγραφα, επιδεικτικά. Και θέλαμε, προφανώς, περισσότερη δημιουργικότητα στα ρομπότ.

E.V.: Christie's- Τσε άτακτο σχολείο. Θυμήθηκα επίσης τις λειτουργίες μου όσο δούλευα εκεί. Ξεκίνησα με τον σκηνοθέτη προγράμματα φωτισμούκαι αποφοίτησε ως διευθυντής γραφείου. Απλά στη ζωή θέλεις κάποια αλλαγή. Συνειδητοποίησα ότι ό,τι μπορούσα να μεγαλώσω στο πλαίσιο αυτής της δουλειάς, το έκανα ήδη. Ήθελα να δοκιμάσω ένα νέο για μένα. Η Nastya έχει δίκιο, γιατί Christie's- tse persh για όλες τις μεγάλες επιχειρήσεις. Δεν πουλάνε μόνο πίνακες. Τα πάντα είναι εκεί: κιλίμι, κρασί, στολίζουν κοσμήματα. Πολύς χρόνος για να πάτε σε άλλες κατηγορίες. Οι Oskіlki mi z Nastya ήταν πάντα τόσο ενθουσιώδεις στον τομέα της μοντέρνας τέχνης, τότε είπαν ότι έπρεπε να φροντίσουν τον εαυτό τους και, πιο συγκεκριμένα, τη σύγχρονη ρωσική τέχνη.

Ο Α.Κ.: Εκείνη τη στιγμή καταλάβαμε ότι για χάρη των φίλων και όλων άρχισαν να μαζεύουν τουλάχιστον μια πλούσια ώρα.

E.V.: Ποτίμ στην αγορά της τέχνης, είναι εμφανής η έλλειψη τραγουδιστικών τάφων. Έχουμε λίγες γκαλερί, έχουν ακόμη λιγότερες ευκαιρίες να δουν κόσμο τριγύρω, σαν να λούζονταν στην τέχνη. Η Ρωσία vzagali δεν μπορεί να συγκριθεί με την κλίμακα της ίδιας δυτικής χώρας. Alemy vyrishili ότι η συμβουλευτική λειτουργία θα αναλάβει μόνη της και θα δεχθούμε τη διαμόρφωση και ανάπτυξη της αγοράς.

Ο Α.Κ.: Μιλάμε για την εμφάνιση μεγάλου αριθμού χαρακτικών, γκαλερί συμπ. Αν οι καλλιτέχνες μας φαίνονται σαν γκαλερί, τότε είμαστε ικανοποιημένοι με το γεγονός. Οπότε μπορώ να αλλάξω. Ένοχος μπούτι διαφημιστική εκστρατεία, ένοχο έλλειμμα, ένοχος, όπως οι ομιλίες μάρκετινγκ. Δεν βλέπουμε τίποτα άλλο εδώ.


Κατερίνα Βινοκούροβα

υπηρεσία τύπου Smart Art

Μία από τις λειτουργίες των εμπορικών γκαλερί είναι η ανάπτυξη καλλιτεχνών, με τέτοιες βρωμιές δουλεύουν: οργανώνουν την υποβολή αιτήσεων συμμετοχής σε κατοικίες τέχνης και διάφορους διαγωνισμούς, βοηθούν μια δεκάρα, σαν πεινασμένοι, με βιτρό υλικά για δουλειά. Η Ale SmartArt δεν είναι μια γκαλερί που θέλει να διοργανώνει εκθέσεις μεγάλης κλίμακας για καλλιτέχνες στο χαρτοφυλάκιό της. Ποια είναι η ουσία της δουλειάς σας;

E.V.: έξυπνη τέχνη- μια εταιρεία συμβούλων, η σφαίρα συμφερόντων της οποίας είναι η τέχνη του XX και XXI αιώνα. Τσε αυτούς με τους οποίους ήμασταν αρραβωνιασμένοι στα υπόλοιπα δέκα χρόνια της ζωής τους. Ο Vaughn στην πραγματικότητα ένωσε τις γνώσεις μας και έναν μεγάλο αριθμό κλήσεων τόσο στη Ρωσία όσο και στο εξωτερικό. Αν κοιμόμασταν με την παρέα μας, τότε δουλεύαμε ένα σωρό εννέα καλλιτέχνες και μετά σκεφτήκαμε ότι θα επεκτείναμε τη λίστα. Δεν κάνουμε εξάσκηση μαζί τους σε αποκλειστικά μυαλά, η δυσοσμία μπορεί να λειτουργήσει σε παράλληλα έργα. Ποιο είναι το κόστος της οικονομίας μιας τέτοιας spivrobnitstva, τότε εμείς, στις γκαλερί vіdmіnu vіd komertsіynykh, παίρνουμε από αυτές όχι λιγότερο από ένα υπέροχο vіdsotok. Η γκαλερί Tobto λειτουργεί με την αρχή από το 50 έως το 50, αλλά παίρνουμε πολύ λιγότερα. Οι εκθεσιακές δραστηριότητες έχουν γίνει δημοφιλείς σε αναδυόμενα έργα, για τα οποία γνωρίζουμε, για παράδειγμα, έναν ειδικό χώρο. Το δερμάτινο έργο δεν είναι απλώς μια έκθεση των νέων δημιουργιών του καλλιτέχνη, αλλά η προετοιμασία ενός καταλόγου, μια στενή δουλειά με επιμελητή, χώρος που θα ταίριαζε ιδανικά στις ιδέες του καλλιτέχνη. Έχουμε αναπτύξει ένα πρόγραμμα επιχορήγησης για ήσυχο, s kim έξυπνη τέχνηαυτή τη στιγμή λειτουργεί και μπορούμε να δούμε μια επιχορήγηση για το ποτάμι ανάλογα με τις ανάγκες σας ή για όσους το χρειάζονται περισσότερο αμέσως: για υλικά, ένα στούντιο, ένα έργο με το οποίο μπορεί να δουλέψει ένας καλλιτέχνης.

Ο Α.Κ.: Έχουμε ένα σύστημα: αν κάποιος από τις θυγατρικές μας το χρειάζεται, τότε εμείς, όπως μια εμπορική εταιρεία, βοηθάμε. Σεβόμαστε ευρέως ότι ανεξάρτητα από το πόσα ευεργετικά κεφάλαια υπάρχουν, οι καλλιτέχνες είναι ένοχοι που κερδίζουν τη δουλειά τους. Tse ένας από τους στόχους, yaku pragne φτάσει έξυπνη τέχνη.


Darina Irincheeva. "Empty Knowledge" 2017

υπηρεσία τύπου Smart Art

E.V.: Η ιδέα μας είναι ότι η δουλειά του καλλιτέχνη είναι να φέρει αρκετά χρήματα για το ίδρυμα. Όσοι σπάνε κρασί, μπορούν να αξιολογηθούν. Προσπαθούμε να το φέρουμε στους συλλέκτες μας καταρχήν. Πολλοί που δεν ξέρουν τι κάνουν σε αυτή την αγορά, έχουν μπει στη σφαίρα της τέχνης. Καθήκον μας είναι να εξηγήσουμε τι λειτουργεί για τα ρομπότ, τι κάνουν οι καλλιτέχνες, πώς ορίζουν τις τιμές, γιατί είναι απαραίτητο να επενδύσουμε πένες σε αυτό. Επιλέγουμε να συμμετέχουμε ενεργά στην ανάπτυξη της αγοράς της σύγχρονης τέχνης, να εκλαϊκεύσουμε τους καλλιτέχνες μας, να τους οδηγήσουμε στο μέγιστο επίπεδο πωλήσεων. Ταυτόχρονα, η αγορά μας είναι μισή νόμιμη, μισή παράλογη. Λοιπόν, μιλάμε για απόλυτη διαφάνεια, θέλω να μιλήσω για τα έσοδα και τις πωλήσεις μου, για αυτούς που μου έκαναν φόρο τιμής. Βοηθάμε επίσης τους καλλιτέχνες να νομιμοποιήσουν, να ιδρύσουν εταιρεία, IP και εκθέσεις. Rozpovidaemo, πώς να πληρώνετε σωστά τους φόρους.

Ο Α.Κ.: Μια ακόμη σημαντική στιγμή - συμβουλεύουμε όχι μόνο τους καλλιτέχνες μας, αλλά και τους συλλέκτες. Για χάρη του, δεν είναι μόνο ήσυχο, αλλά είναι εύκολο να το καταλάβεις: αν το εύρος των ενδιαφερόντων του συλλέκτη επεκτείνεται σε διαφορετικό τομέα, τότε ας πούμε σε ποιον απευθύνουμε τους συναδέλφους μας.


υπηρεσία τύπου Smart Art

Και δουλεύεις με συλλέκτες σε κάποιο μυαλό;

Ο Α.Κ.: Δεν τους παίρνουμε τίποτα, γιατί ακόμα δεν έχει ακουστεί η δυσοσμία στη χώρα μας, γιατί doslidnitsku εργασίαδίπλα να πληρώσει. Μέχρι στιγμής, το σύστημα δεν έχει αποκατασταθεί.

E.V.: Το πρόβλημα είναι ότι δεν έχουμε τέτοια δευτερογενή αγορά.

Ο Α.Κ.: Άρα, δεν υπάρχει έλλειψη, κάποιου είδους bidrimuvav tsey ενδιαφέρον στην αγορά και μεταξύ των συλλεκτών.

Ωστόσο, δεν έχουμε καν μεγάλο αριθμό συλλεκτών. Δεν υπάρχει αγώνας, δεν υπάρχει ανταγωνισμός μεταξύ τους.

E.V.: Προσπαθούμε λοιπόν να μας βοηθήσουμε να βελτιωθούμε, έχουμε περισσότερους συνομηλίκους μας, ανθρώπους που έχουν την οικονομική δυνατότητα να επιλέξουν τον μυστικισμό, σαν τσε τσικάβο. Προσπαθούμε να τους εκφράσουμε λίγο σεβασμό: αντί να αγοράσουμε μια φωτογραφία ΙΚΕΑ, ο Μπαγκάτο που ανάμεσά τους μπορεί να αντέξει οικονομικά το όμορφο έργο ενός σύγχρονου καλλιτέχνη και να ζήσει με αυτό.

Ο Α.Κ.: Η ιδέα μας είναι να μεταφέρουμε σε ανθρώπους που δεν αγνοούν κανέναν, απολύτως όχι από τη βιομηχανία της τέχνης, ότι φταίει που είναι ένα αόρατο κομμάτι της ζωής μου. Ακριβώς όπως ένα βιβλίο, σαν ένα τηλέφωνο, σαν ένα περιοδικό. Εσείς prokidaeshsya με μια εικόνα ενός θαλάμου - και φαίνεστε χαρούμενοι. Αυτός είναι ένας τέτοιος τρόπος ζωής, που συνοδεύει, να πνιγεί από τους φωτισμένους ανθρώπους ως μέρος της ανάπτυξης εσωτερικό φως, Eruditsiya. Καλύτερα θα είναι μικρό, αλλά καλλιτέχνης, και όχι αναπαραγωγή στον τοίχο, αλλά αφίσα.

E.V.: Επιπλέον, εναπόκειται στον κόσμο να καταλάβει ότι η αγορά μιας τσάντας μαύρου λόγου είναι ψώνια. Και η τέχνη είναι επένδυση. Γι' αυτό καλλιτέχνες κάνουν εκθέσεις, αναπτύσσονται, παίρνουν μέρος στην Μπιενάλ. Εν όψει των οποίων η τιμή αυξάνεται συνεχώς, αλλά δεν πέφτει. Προσέξτε εάν παγιδεύονται μεγάλες κρίσεις, το τίμημα για τη δημιουργία μοντέρνας τέχνης ποικίλλει από ώρα σε ώρα. Vzagali, στη Ρωσία είναι αρκετά εύκολο με τον φωτισμό σε αυτήν την περιοχή. Ο Kozhen γνωρίζει το όνομα ενός αγαπημένου συγγραφέα, αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν το όνομα ενός αγαπημένου καλλιτέχνη. Ειδικά το yakscho mova πάει για τον σημερινό μυστικισμό. Άξονάς μου είναι οι νέοι, αλλά γιατί είναι υποχρεωτικό να αγαπάς την τέχνη, αν ήταν επίκαιρη πριν από τρεις αιώνες; Είναι πανέμορφο - παλιό μαίστρι, είναι όλα - διακριτικά αριστουργήματα. Αλλά αυτή η μέρα είναι η ίδια μέρα. Τεντώνοντας όλη την ιστορία, οι άνθρωποι στήριξαν τους καλλιτέχνες στην εποχή τους.

Vinokurova Katerina, Olena Karneeva και Anastasia Karneeva

© Υπηρεσία Τύπου Smart Art

Αν μιλάτε για την ανάπτυξη της βάσης των συλλεκτών, τότε είστε το πρώτο άτομο για το οποίο υποστηρίζετε; Στους φίλους σας, φίλους φίλων;

Ο Α.Κ.: Το περσικό μαύρο βοηθάει το ραδιόφωνο από στόμα σε στόμα.

E.V.: Ale, έχουμε ακόμα μόνο ένα έργο - την έκθεση του Sergiy Sapozhnikov, που πραγματοποιήθηκε στο "Τυμπανιστής" sichnya στην σημύδα του οποίου βράχου. Εμείς spodіvaєmosya ότι το ρομπότ έξυπνη τέχνηαφαιρώ περισσότερο από μια πλατιά φωνή, οι άνθρωποι αρχίζουν να φλυαρούν και έρχονται. Και όμως, στην αρχή της πρώτης ώρας του έργου, είχαμε μια πώληση σε ανθρώπους που δεν είχαν αγοράσει ποτέ την τέχνη μου πριν, και μαζεύτηκαν 700 osibs στη βότκριτη ... Είναι ήδη μια νίκη.

Ο Α.Κ.: Δεν διστάζουμε να εκφράσουμε το ποσό: η πώληση για μία έκθεση ήταν περισσότερα από 20 εκατομμύρια ρούβλια. Το Tse για τη σημερινή ρωσική τέχνη είναι μια μεγάλη δεκάρα.

Έχεις φτιάξει ένα επιχειρηματικό σχέδιο μπροστά τους, πώς μπαίνεις στη συμβουλευτική σου επιχείρηση;

E.V.: Σίγουρα, και έχει ήδη αποπληρωθεί. ηλικία έξυπνη τέχνηστο στάχυ δεν συλλήφθηκε ως μια φιλανθρωπική οργάνωση, αλλά ως ένα επιχειρηματικό έργο. Θέλουμε να έχουμε επιτυχία και για τους καλλιτέχνες και για εμάς.

Πώς τοποθετούνται τα στενά σας άτομα πριν από αυτό που κάνετε σύγχρονη τέχνη? Τσι δεν τα παρατάει, τι είναι όλη η περιποίηση;

E.V.: Ίσως, όχι μέχρι το τέλος του μυαλού, αλλά αποδεχτείτε, και γράψτε, ότι εμείς από τη Nastya δείξαμε το δίκιο μας ( Η Κατερίνα είναι κόρη του Υπουργού Εξωτερικών της Ρωσικής Ομοσπονδίας Sergiy Lavrov. - Περίπου Στυλ RBC).

Ο Α.Κ.: Προσκαλέστε τους πατέρες μας, σαν να μην καταλαβαίνουν τίποτα από κανέναν, υποστηρίξτε τους, κρατήστε τους χαρούμενους. Είναι πιο εύκολο για τους ανθρώπους να το καταλάβουν, για εκείνους που είναι μιας γενιάς, αλλά για τους πατέρες είναι πιο περίπλοκο. Οι μπύρες βρωμάνες είναι έτοιμοι να έρθουν σε όλες τις εκθέσεις, να το πείτε σε όλους τους φίλους σας και να τους το δείξετε, για να δείξετε ότι δεν είναι τόσο κοντά τους.

Παρόμοια άρθρα

  • Τι σημαίνει ζωή για τον Μτσίρη (Αίσθηση ζωής Μτσίρη) tvir

    - Ζεις, γέροντα! Να σε ξεχάσω στον κόσμο, Είσαι ζωντανός - μπορώ και να ζήσω! Με αυτές τις μισογυνικές λέξεις, ανάβεις το στάχυ του λόγου σου Μτσίρη μέχρι να ακούσεις γιόγκα τσέντσι. Γιόγκα promo - και ένας δυνατός γιατρός σε όσους, ας είναι και αόρατο, ...

  • Sim'ya Kuraginykh στο μυθιστόρημα "War and Peace" του Leo Tovtoy Παλαιότερη γενιά Kuraginykhs

    Vasil Kuragin Ονομάστηκε από τον Vasil στη μετάφραση από την ελληνική γλώσσα "βασιλιάς", το ψευδώνυμο Kuragin μεταφράζεται στη ρωσική γλώσσα ως αποταμιεύσεις, εκπτώσεις και bezmistovny. Vasil Kuragin - Πατέρας Ελένη, Ανατόλε και Ιπόλιτ, επίσης στο μακρινό ...

  • Πώς προκύπτει το θέμα του kohanny στο έργο των Bunin και Kuprin;

    Tsіlі: Pіznavalna: κατανοήστε την έννοια της λέξης "αγάπη", με μια περιγραφή του τι αισθάνεστε στα έργα του I. A. Bunina και A.I. Kuprin. Ανάπτυξη: αναπτυχθεί διανοητικά, αναλύστε. βελτίωση της εκμάθησης λεξιλογίου ....

  • Tvіr σκοτεινό βασίλειο στην p'єsі καταιγίδα του Ostrovsky

    Η δημιουργικότητα του Α. Ν. Οστρόφσκι είναι αντάξια των επαναστάσεων της εθνικής μας δραματουργίας. Ο Fonvizin, ο Griboyedov και ο Gogol ξεκίνησαν τη δημιουργία του μεγάλου ρωσικού θεάτρου. Με την εμφάνιση των p'єs του Ostrovsky, με την αποκάλυψη του ταλέντου του και το maisternosti δραματικό ...

  • "Dark Kingdom" στο p'yesі Groza

    Το Σκοτεινό Βασίλειο Οι δημιουργίες του Ostrovsky και αυτές τις μέρες περπατούν με επιτυχία στις σκηνές των θεάτρων, γιατί οι χαρακτήρες και οι εικόνες που δημιούργησε ο καλλιτέχνης δεν έχασαν τη φρεσκάδα τους….

  • Σχετικά με τη δημιουργία του μυθιστορήματος "Dubrovsky"

    Ημερομηνία Σύνταξης: Ημερομηνία πρώτης δημοσίευσης: Δημοσίευση: Βρόχος: Συγγνώμη Lua στην Ενότητα: Wikidata στη γραμμή 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου πεδίου "wikibase" (μηδενική τιμή). Μπροστινό μέρος: Συγγνώμη Lua στην Ενότητα: Wikidata στη σειρά 170: προσπάθεια δημιουργίας ευρετηρίου ...