Ένα δοκίμιο για το θέμα Ποιος είναι ο λόγος για το δράμα της ηρωίδας του έργου Ostrovsky "Dowry"; "Προίκα": ανάλυση του έργου (λεπτομερής) Οι κύριοι χαρακτήρες του προίκα δράματος.

Οι χαρακτήρες του "Προίκα" είναι εκπρόσωποι της Ρωσίας σε ένα από τα σημεία καμπής της κοινωνικής και πολιτιστικής ανάπτυξής της. Ο νέος χρόνος δημιουργεί νέες αξίες που διαμορφώνουν στάσεις, προγράμματα ζωής, ανθρώπινη συμπεριφορά και επιδεινώνουν τα προβλήματα της προσωπικής κουλτούρας. Ο A. N. Ostrovsky απεικονίζει και αξιολογεί αυτές τις αλλαγές από την άποψη της χριστιανικής ηθικής, υπερασπιζόμενη την ψυχή, την αγάπη, την ομορφιά, την ενότητα των ανθρώπων ως αιώνια αλήθεια, τα αιώνια οφέλη της ανθρώπινης ύπαρξης. Σύμφωνα με τον A. I. Zhuravleva, «η βάση όλων των δραστηριοτήτων του Ostrovsky ήταν μια αναμφισβήτητα σταθερή ηθική στάση απέναντι στην τέχνη ως ζήτημα διαφώτισης και καθοδήγησης στο δρόμο του καλού, αλλά όχι από τη θέση του Δασκάλου και του Προφήτη, αλλά μέσω του καλλιτέχνη - μέσω της εμφάνισης καθημερινών καταστάσεων και ηθικών συγκρούσεις ».

Αναθέτουμε στον εαυτό μας το καθήκον να προσδιορίσουμε πρώτα τις στάσεις των χαρακτήρων του «Προίκα». Θα αφορά την εθιμοτυπία, τις χειρονομίες, τις παιχνιδιάρικες και γέλιες μορφές δημιουργίας χαρακτήρων.

Οι στάσεις στις ενέργειες εκείνων από αυτούς που περιβάλλουν τη Λάρισα Ogudalova είναι ενωμένες στην αφετηρία τους. Ο καθένας είναι γεμάτος εγωιστικές φιλοδοξίες, δίψα για «επιδείξεις», για επιδείξεις στην επιλεγμένη κοινωνία. Η ίδια η ιδέα να γίνει «μια παραβολή στα χείλη όλων» είναι δελεαστική. Η σφαίρα των αξιών που αναγνωρίζεται από αυτόν τον κύκλο της κοινωνίας εκφράζεται σε όγκο με τα λόγια του Knurov για τον Karandyshev: «Ίσως, από την άποψή του, δεν είναι ηλίθιος. Τι είναι αυτός? Ποιος τον γνώριζε, ποιος του έδωσε προσοχή; Και τώρα ολόκληρη η πόλη θα αρχίσει να μιλάει γι 'αυτόν, μπαίνει σε μια καλύτερη κοινωνία ». Το να ανέβεις ένα ψηλότερο, και επομένως ένα πιο αξιοσημείωτο βήμα, να παραμείνεις σε αυτό είναι σχεδόν ο μόνος στόχος των «ηρώων» του «Προίκα». Για να «λάβει χώρα» στην κοινωνία, όλοι αναζητούν επίμονα την κατάλληλη εμφάνιση.

Χαρακτήρες που ανησυχούν για το κύρος τους - Knurov, Vozhevatov, Ogudalova, Paratov, Karandyshev - αμετάβλητα ακολουθούν ορισμένους κανόνες συμπεριφοράς, ας τους ονομάσουμε εθιμοτυπία, οι οποίοι, ωστόσο, δεν καθορίζονται από κανέναν ή οτιδήποτε άλλο - δεν είναι αυστηρά προδιαγεγραμμένο, αλλά η προσεκτική τήρηση των σιωπηρών συμπεριφορών του έχει μια ιδιαίτερη αξία στην πόλη Bryakhimov.

Η πιο εξέχουσα προσωπικότητα από αυτή την άποψη είναι ο Knurov. Για αυτόν, η τήρηση της εθιμοτυπίας είναι ένα σημάδι συμμετοχής στο υψηλό στρώμα της κοινωνίας. Είναι σημαντικό για αυτόν να πείσει τους Βρυαχίμοβιτες για την απόλυτη ανωτερότητά του, να διατηρήσει τον «θρόνο». Η συναισθηματική ατμόσφαιρα της συμπεριφοράς του Knurov είναι ένταση και άγχος. Εάν η ευγενής εθιμοτυπία πραγματοποιήθηκε οργανικά και χαλαρά, τότε οι έμποροι προσπαθούν να ακολουθήσουν τους κανόνες εθιμοτυπίας με ένα ορισμένο ποσό άγχους και άγχους, λαμβάνοντας επιπλέον προσοχή για να ανυψωθούν στα μάτια της κοινωνίας. (Είναι περίεργο πώς μετατρέπεται η "εθιμοτυπία", που δανείζεται από εμπόρους: Το σχέδιο της "Λωρίδας" της Λάρισας είναι ένα είδος επανεπεξεργασίας μιας ευγενής μονομαχίας και η "ειλικρινής εμπορική λέξη" του Βοζεβάτοφ είναι ένα κακό διπλό της "τιμής του ευγενή".)

Έτσι, ο Knurov χρειάζεται μια μάσκα αυτοσυγκράτησης και απροθυμίας, απροσιτότητας και δύναμης - ό, τι θα έκανε τους άλλους να το υπολογίζουν με σεβασμό. Όμως, η σύνεση και η προσοχή του, η συνεχής ματιά στις απόψεις άλλων ανθρώπων, κ.λπ., αποκτά μια κωμωδία στα μάτια του θεατρικού συγγραφέα. Είναι επίσης αστείο ότι η εθιμοτυπία παρατηρείται μπροστά σε άτομα που είναι περιφρονητικά ανοιχτά. Οι παρατηρήσεις του Knurov είναι εκφραστικές στη σταθερότητά τους: «οι άνθρωποι θα κοιτάξουν, θα πουν», «έχουν πολλά όλων των ειδών, τότε συναντιούνται, υποκύπτουν, ανεβαίνουν για να μιλήσουν». Τέτοιες λεπτομέρειες προετοιμάζουν τον αναγνώστη και τον θεατή για μια γελοία αντίληψη για την πρώτη ερώτηση του Knurov σε μια συνομιλία με την Ogudalova - ρωτήθηκε σχεδόν ανέκδοτα, αμβλύ, «στην πόρτα»: «Έχετε κάποιον;».

Οι χαρακτήρες, που διεκδικούν την εθιμοτυπία, επιδιώκουν να κάνουν τους άλλους να καταλάβουν ποιοι είναι, και ταυτόχρονα να τονίζουν τις διαφορές στην κοινωνική κατάσταση των άλλων. Από αυτή την άποψη, οι «νεκρές ψυχές» του Γκόγκολ υπενθυμίζονται: «Πρέπει να πω ότι στη Ρωσία, εάν δεν έχουν πιάσει ξένους σε κάτι άλλο, τους έχουν ξεπεράσει πολύ στην ικανότητά τους να χειριστούν. Είναι αδύνατο να μετρήσουμε όλες τις αποχρώσεις και τις λεπτές αποχρώσεις της θεραπείας μας ... Δεν το έχουμε, έχουμε τόσο σοφούς άνδρες που θα μιλήσουν σε έναν γαιοκτήμονα που έχει διακόσια ψυχές πολύ διαφορετικά από αυτόν που έχει τριακόσιες από αυτούς, αλλά σε έναν που έχει τριακόσιες από αυτούς. , θα μιλήσουν ξανά όχι με αυτόν που έχει πεντακόσια από αυτούς, αλλά με αυτόν που έχει πεντακόσια, και πάλι δεν είναι το ίδιο με αυτόν που έχει οκτακόσια, - με μια λέξη, ακόμα κι αν βγείτε σε ένα εκατομμύριο, θα υπάρχουν όλες οι αποχρώσεις " ...

Η σκηνή της πρόσκλησης για δείπνο παρουσιάζει τους Knurov, Vozhevatov, Ogudalova και Karandyshev ως βιρτουόζους εθιμοτυπίας, αποκαλύπτοντας κοινωνικές και ιεραρχικές αποστάσεις. Οι αντίθετες παραλλαγές καταστρατήγησης συνυπάρχουν απροσδόκητα εδώ. Ο Knurov είναι σταθερά σιωπηλός σε επικοινωνία με την Ogudalova και δεν φαίνεται να παρατηρεί τον Karandyshev. Ταιριάζει με τους Mokiy Parmenych και Vozhevatov, επιτρέποντας έναν απρόσεκτα επιβλητικό τόνο με την Ogudalova και την καυστική κοροϊδία στην αντιμετώπιση του Karandyshev. Ο Ogudalova κινείται ελεύθερα από έναν οικείο τρόπο ομιλίας με τον Vasya σε κολακευτικές κατάρες με τον Knurov. Και ο Karandyshev είναι εξοικειωμένος με τις λεπτές αποχρώσεις: απευθύνεται απρόσεκτα στον Vozhevatov και στον Knurov - με σεβασμό και φόβο. Πράγματι, είναι αδύνατο να μετρήσουμε τις πολλές αποχρώσεις. Ο καθένας αποδεικνύει την τέχνη της ανίχνευσης. Ταυτόχρονα, «όλοι αγαπούν τον εαυτό τους», όπως θα πει η Λάρισα. Η συμπεριφορά της εθιμοτυπίας που εξυπηρετεί την αυτοδιάθεση στην επίγεια ύπαρξη στερείται μιας εμπνευσμένης αρχής και ως εκ τούτου ενσωματώνει μια ψευδή ιεραρχία αξιών.

Ο συντονισμός των χαρακτήρων στο "The Dowry" φαίνεται ανόργανο, όπως οι ηθικολογικές μάσκες των ηρώων του "The Minor" του Fonvizin. Η ονομαστική κλήση των αντηχείων του "The Dowry" και τα έργα του κλασικισμού έχουν παρωδικό-κωμικό χαρακτήρα. Αν οι ήρωες των τραγωδιών και των κωμωδιών του 18ου αιώνα. Φορέστε μάσκες από ιεροκήρυκες μιας νέας ηθικής, τότε οι χαρακτήρες του «Προίκα» κάνουν τους εαυτούς τους «είδωλα» του αστικού περιβάλλοντος. Αυτή η συλλογιστική φαίνεται να είναι τεχνητή και γελοία επειδή δεν έχει καμία ηθική βάση. Ανυψώνουν τη φιλοδοξία, τη στάση του σώματος, που βρίσκονται στην τάξη μιας σοβαρής και υψηλής αρχής. Οι ήρωες του Ostrovsky θαυμάζουν τις μορφές συντονισμού.

Ο Paratov και ο Karandyshev ενώνονται από τον συγγραφέα στην υποκριτική τους, με στόχο την εντυπωσιακή και όμορφη αυτοδιάθεση: ο καθένας δημιουργεί σκόπιμα τη δική του εμφάνιση για να ξεχωρίζει στο γενικό πλαίσιο και να καταπλήσσει την πόλη. Το στοιχείο της συμπεριφοράς του Paratov είναι η απερισκεψία, η ανεξέλεγκτη γλεντ, που μαγεύει τους Bryakhimovites, συμπεριλαμβανομένης της Larisa. Ο Karandyshev, επίσης, στην αρχή, χωρίς καταδίκη, σημειώνει τη χαρούμενη αναβίωση στην πόλη με την άφιξη του «λαμπρού δασκάλου». Όμως ο θεατρικός συγγραφέας είναι πιο αντιληπτικός από τους ήρωες του, δεν έχει την τάση να κολακεύει τον «ευρύ χαρακτήρα» του Paratov. Ο Ostrovsky απευθύνει έκκληση για μια ειρωνική και ταυτόχρονα ειρωνική εκτίμηση της συμπεριφοράς του ήρωα ως αυτοπροσώπευσης, ως «παράσταση». Ας θυμηθούμε: Ο Paratov αναμένεται στο Bryakhimov, αλλά καθυστερεί να κάνει θόρυβο και αποτέλεσμα.

Το διάσημο έργο "The Dowry", το οποίο έγραψε ο Ostrovsky κατά τη διάρκεια τεσσάρων ετών από το 1874 έως το 1878, θεωρήθηκε από τον συγγραφέα ως ένα από τα καλύτερα και πιο σημαντικά δραματικά του έργα. Παρόλο που εμφανίστηκε στη σκηνή το 1878, προκάλεσε μια καταιγίδα διαμαρτυρίας και αγανάκτησης τόσο από το κοινό όσο και από τους κριτικούς, το έργο κέρδισε το άξιζε μερίδιο δημοτικότητάς του μόνο μετά το θάνατο του διάσημου Ρώσου θεατρικού συγγραφέα. Μια σαφής επίδειξη της βασικής ιδέας ότι ο συγγραφέας ήθελε να δείξει στους ανθρώπους ότι ο κόσμος κυβερνάται από τα χρήματα, και στη σύγχρονη κοινωνία είναι η κύρια κινητήρια δύναμη που επιτρέπει στους ιδιοκτήτες τους να διαθέσουν τα πεπρωμένα άλλων ανθρώπων που εξαρτώνται από αυτούς, πολλοί δεν τους άρεσαν. Όπως και άλλες καινοτομίες στο έργο, ακατανόητες για το ευρύ κοινό, όλα αυτά προκάλεσαν μια μάλλον σκληρή αξιολόγηση τόσο από τους αναγνώστες όσο και από τους κριτικούς.

Ιστορία της δημιουργίας

Στις αρχές της δεκαετίας του εβδομήντα του δέκατου ένατου αιώνα, ο Ostrovsky εργάστηκε ως επίτιμος δικαστής της περιοχής Kineshma, με καθήκον, συμμετείχε σε διάφορες δοκιμές υψηλού προφίλ και γνώριζε καλά τις εκθέσεις εγκλήματος εκείνης της εποχής, οι οποίες του έδωσαν, ως συγγραφέας, πλούσιο λογοτεχνικό υλικό για συγγραφικά έργα. Η ίδια η ζωή του έριξε συνωμοσίες για τα δραματικά του έργα, και υπάρχει η υπόθεση ότι ο τραγικός θάνατος μιας νεαρής γυναίκας που σκοτώθηκε από τον σύζυγό της, ο Ιβάν Κονβάλλοφ, κάτοικος της περιοχής Kineshemsky, έγινε το πρωτότυπο της γραμμής του «Νύφη».

Ο Ostrovsky ξεκινά το έργο στα τέλη του φθινοπώρου (Νοέμβριος 1874), κάνοντας ένα σημάδι στα περιθώρια "Opus No. 40", τεντώνοντας το γράψιμό του για τέσσερα χρόνια, λόγω παράλληλης δουλειάς σε πολλά περισσότερα έργα, και τελείωσε το φθινόπωρο του 1878. Το έργο εγκρίθηκε από τη λογοκρισία, ξεκίνησε η προετοιμασία για δημοσίευση, η οποία τελείωσε με τη δημοσίευσή της στο περιοδικό Otechestvennye zapiski το 1879. Ακολούθησαν πρόβες θεατρικών πτωμάτων στη Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη, οι οποίοι ήθελαν να παίξουν το έργο στη σκηνή, παρουσιάζοντάς το στο κοινό και τους κριτικούς. Οι πρεμιέρες του "The Dowry" τόσο στα θέατρα Maly όσο και στα θέατρα της Αλεξάνδρειας ήταν καταστροφικές και προκάλεσαν σκληρές αρνητικές κρίσεις από κριτικούς του θεάτρου. Και μόλις δέκα χρόνια μετά το θάνατο του Ostrovsky (το δεύτερο μισό της δεκαετίας του '90 του 19ου αιώνα) το έργο έφτασε επιτέλους στην επιτυχία, κυρίως λόγω της τεράστιας δημοτικότητας και της φήμης της ηθοποιού Vera Komissarzhevskaya, η οποία έπαιξε τον κύριο ρόλο της Larisa Ogudalova.

Ανάλυση της εργασίας

Πλοκή

Η δράση του έργου λαμβάνει χώρα στην πόλη Βόλγα του Μπράιαμμοφ, η οποία μοιάζει με την πόλη Καλίνωφ από το έργο "Η καταιγίδα" μόνο μετά από 20 χρόνια. Έχει περάσει από καιρό η εποχή των τυράννων και των τυράννων όπως η Kabanikha και η Porfiry Dikoy, η «καλύτερη ώρα» έχει έρθει για επιχειρηματίες, πονηρούς και ιδιότροπους επιχειρηματίες, όπως ο εκατομμυριούχος Knurov και ο εκπρόσωπος μιας πλούσιας εμπορικής εταιρείας Vasily Vozhevatov, οι οποίοι είναι σε θέση να αγοράζουν και να πωλούν όχι μόνο αγαθά και πράγματα, αλλά και ανθρώπινα πεπρωμένα. Η πρώτη πράξη του έργου ξεκινά με τον διάλογό τους, ο οποίος αφηγείται την τύχη της νεαρής γυναίκας Λάρισα Ογκουδάλοβα, η οποία εξαπατήθηκε από τον πλούσιο αφέντη Paratov (ένα είδος ώριμου Boris, ανιψιού του Diky). Από τη συνομιλία των εμπόρων, μαθαίνουμε ότι η πρώτη ομορφιά της πόλης, της οποίας η τέχνη και η γοητεία δεν είναι ίση, παντρεύεται έναν φτωχό αξιωματούχο, απολύτως ασήμαντο και θλιβερό κατά τη γνώμη τους, τον Karandyshev.

Η μητέρα της Λάρισας, Khariton Ogudalova, που η ίδια μεγάλωσε τρεις κόρες, προσπάθησε να βρει ένα καλό ταίριασμα για κάθε κόρη και για τη νεότερη, την πιο όμορφη και καλλιτεχνική κόρη, προβλέπει ένα υπέροχο μέλλον με έναν πλούσιο σύζυγο, μόνο ένα απλό και γνωστό γεγονός για όλα τα χαλάσματα όλα: είναι νύφη από μια φτωχή οικογένεια και δεν έχει προίκα. Όταν ο λαμπρός, νεαρός κύριος Paratov εμφανίζεται στον ορίζοντα ανάμεσα στους θαυμαστές της κόρης της, η μητέρα προσπαθεί με όλη της τη δύναμη να παντρευτεί την κόρη της. Ωστόσο, έχοντας παίξει με τα συναισθήματα της Λάρισας, την αφήνει για ένα ολόκληρο έτος χωρίς καμία εξήγηση (κατά τη διάρκεια του διαλόγου αποδεικνύεται ότι σπατάλησε την περιουσία του και τώρα αναγκάζεται να παντρευτεί την κόρη του ιδιοκτήτη των μεταλλείων χρυσού για να σώσει τη θέση του). Η απελπισμένη Λάρισα δηλώνει στη μητέρα της ότι είναι έτοιμη να παντρευτεί το πρώτο πρόσωπο που γνωρίζει, που γίνεται ο Julius Kapitonych Karandyshev.

Πριν από το γάμο, η Λάρισα συναντά τον Paratov, ο οποίος επέστρεψε μετά από απουσία ενός έτους, ομολογεί την αγάπη του γι 'αυτόν και δραπετεύει από τον αγαπημένο γαμπρό του στο ατμόπλοιο "Swallow", το οποίο η άτυχη πτώχευση πωλεί επίσης για χρέη. Εκεί η Λάρισα προσπαθεί να ανακαλύψει από τον Paratov ποια είναι τώρα: τη σύζυγό του ή κάποιον άλλο, τότε μαθαίνει με τρόμο για τον μελλοντικό του γάμο με μια πλούσια νύφη. Ο εκατομμυριούχος Knurov, ο οποίος κερδίζει αυτό το δικαίωμα από τον Vozhevatov, γυρίζει στην σπασμένη Λάρισα με μια πρόταση να την πάει στην έκθεση του Παρισιού, και στην πραγματικότητα να γίνει ερωμένη του και να κρατήσει τη γυναίκα (μετά από διαβούλευση, οι έμποροι αποφασίζουν ότι ένα διαμάντι όπως η Λάρισα δεν πρέπει να χαθεί, την παίζουν μοίρα ρίψης νομισμάτων). Η Karandyshev εμφανίζεται και αρχίζει να αποδεικνύει στη Λάρισα ότι για τους θαυμαστές της είναι μόνο ένα πράγμα, ένα όμορφο και εκλεπτυσμένο, αλλά απολύτως άψυχο αντικείμενο, με το οποίο μπορεί κανείς να κάνει όπως θέλει ο ιδιοκτήτης του. Συντριμμένος από τις συνθήκες της ζωής και την ψυχή των ανθρώπων-επιχειρηματιών που πωλούν και αγοράζουν τόσο εύκολα ανθρώπινες ζωές, η Λάρισα βρίσκει αυτή τη σύγκριση με ένα πράγμα πολύ επιτυχημένο, και τώρα στη ζωή, χωρίς να βρει αγάπη, συμφωνεί να ψάχνει μόνο για χρυσό και τίποτα άλλο. Προσβεβλημένος από τη Λάρισα, που τον χαρακτήρισε άθλιο και ασήμαντο, τον Κάραντσεφ, σε φόβο ζήλιας, θυμού και παραβίασης της υπερηφάνειας, με τις λέξεις "Λοιπόν, μην σε οδηγήσεις σε κανέναν!" πυροβολεί τη Λάρισα με πιστόλι, πεθαίνει με τα λόγια ότι δεν κατηγορεί κανέναν και συγχωρεί τα πάντα.

κύριοι χαρακτήρες

Ο κύριος χαρακτήρας του έργου, η Λάρισα Ogudalova, μια νεαρή γυναίκα χωρίς προίκα από την πόλη Bryakhimov, είναι μια ελαφρώς ώριμη Κατερίνα από το έργο "Η καταιγίδα" που είχε γράψει προηγουμένως ο ίδιος συγγραφέας. Οι εικόνες τους ενώνονται από μια παθιασμένη και ευαίσθητη φύση, η οποία τελικά οδηγεί στο τραγικό τους τέλος. Ακριβώς όπως και η Κατερίνα, η Λάρισα «πνίγει» στην θαμπή και μουντή πόλη Bryakhimov, ανάμεσα στους κατοίκους της, οι οποίοι επίσης βαριούνται και κουράζονται εδώ.

Η Λάρισα Ogudalova βρίσκεται σε μια δύσκολη ζωή, που χαρακτηρίζεται από κάποια αμφιθυμία και αναμφισβήτητα τραγωδία: είναι η πρώτη έξυπνη γυναίκα και η ομορφιά της πόλης δεν μπορεί να παντρευτεί έναν άξιο άνδρα, επειδή είναι προίκα. Σε αυτήν την περίπτωση, περιγράφονται δύο επιλογές μπροστά της: να γίνει η κρατημένη γυναίκα ενός πλούσιου και ισχυρού παντρεμένου άνδρα ή να επιλέξει έναν άνδρα χαμηλότερης κοινωνικής κατάστασης ως σύζυγό της. Αρπάζοντας στο τελευταίο άχυρο, η Λάρισα ερωτεύεται την εικόνα που δημιούργησε ένας όμορφος και λαμπρός άντρας, πτωχεύτης γαιοκτήμονας Σεργκέι Παρατόφ, ο οποίος, όπως ο Μπόρις, ο ανιψιός του Ντίκι στο The Thunderstorm, αποδεικνύεται εντελώς διαφορετικό άτομο στην πραγματική ζωή. Σπάζει την καρδιά του κύριου χαρακτήρα και με την αδιαφορία του, τα ψέματα και την ατέλειωτη κυριολεκτικά «σκοτώνει» το κορίτσι, δηλαδή, γίνεται η αιτία του τραγικού θανάτου της. Ο τραγικός θάνατος γίνεται ένα είδος «ευλογίας» για τον κύριο χαρακτήρα, γιατί γι 'αυτήν η τρέχουσα κατάσταση έγινε μια τραγωδία ζωής, την οποία δεν μπορούσε να αντιμετωπίσει. Γι 'αυτό, στις τελευταίες στιγμές της, η Λάρισα που πεθαίνει δεν κατηγορεί κανέναν για τίποτα και δεν διαμαρτύρεται για τη μοίρα της.

Ο Ostrovsky χαρακτήρισε την ηρωίδα του ως μια ένθερμη και παθιασμένη φύση που επέζησε από σοβαρό ψυχικό τραύμα και προδοσία ενός αγαπημένου προσώπου, ο οποίος, ωστόσο, δεν έχασε την υπέροχη ελαφρότητα της, δεν έγινε πικραμένος και παρέμεινε η ίδια ευγενής και καθαρή ψυχή που ήταν σε όλη της ΖΩΗ. Λόγω του γεγονότος ότι οι έννοιες και οι φιλοδοξίες της Larisa Ogudalova διέφεραν ριζικά από το σύστημα αξιών που επικρατούσε στον κόσμο γύρω της, αυτή, παρόλο που ήταν συνεχώς στο κέντρο της προσοχής του κοινού (όπως μια όμορφη και χαριτωμένη κούκλα), στην ψυχή της παρέμεινε μόνη και δεν κατανοούσε κανένας. Χωρίς να καταλαβαίνει τους ανθρώπους, δεν βλέπει ψέματα και ψευδείς μέσα τους, δημιουργεί για τον εαυτό της την ιδανική εικόνα του άντρα που γίνεται ο Σεργκέι Παρατόφ, τον ερωτεύεται και πληρώνει σκληρά για την αυταπάτη της με τη ζωή της.

Στο έργο του, ο μεγάλος Ρώσος θεατρικός συγγραφέας εξέπληξε ταλαντούχα όχι μόνο την εικόνα του κύριου χαρακτήρα Larisa Ogudalova, αλλά και τους ανθρώπους γύρω της: τον κυνισμό και την ασυμβατότητα των κληρονομικών εμπόρων Knurov και Vozhevatov, που έπαιξαν τη μοίρα του κοριτσιού με μια απλή παρτίδα, την ανηθικότητα, την εξαπάτηση και τη σκληρότητα της παρτίδας της αποτυχημένης νύφης της η μητέρα της, προσπαθώντας να πουλήσει την κόρη της όσο το δυνατόν πιο κερδοφόρα, φθόνο, μικροκαμωμένη και στενή σκέψη ενός ηττημένου με αυξημένη ματαιοδοξία και αίσθηση ιδιοκτησίας του ζηλότυπου Karandyshev.

Χαρακτηριστικά του είδους και της σύνθεσης

Η σύνθεση του έργου, χτισμένη με συγκεκριμένο τρόπο σε αυστηρό κλασικό στιλ, συμβάλλει στην αύξηση της ψυχικής έντασης μεταξύ του κοινού και των αναγνωστών. Το χρονικό διάστημα του παιχνιδιού περιορίζεται σε μια μέρα, στην πρώτη πράξη εμφανίζεται η έκθεση και η πλοκή ξεκινά, στη δεύτερη πράξη η δράση αναπτύσσεται σταδιακά, στην τρίτη (ένα δείπνο στο Ogudalovs) - το αποκορύφωμα, στο τέταρτο - η τραγική αποζημίωση. Χάρη σε μια τόσο σταθερή γραμμικότητα της σύνθεσης, ο συγγραφέας αποκαλύπτει το κίνητρο των δράσεων των χαρακτήρων, το οποίο γίνεται κατανοητό και επεξηγηματικό τόσο για τους αναγνώστες όσο και για τους θεατές, οι οποίοι συνειδητοποιούν ότι οι άνθρωποι ενεργούν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο όχι μόνο λόγω των ψυχολογικών τους χαρακτηριστικών, αλλά και λόγω της επιρροής των κοινωνικών Τετάρτη.

Επίσης, για το έργο "The Dowry" χαρακτηρίζεται από τη χρήση ενός ιδιότυπου συστήματος εικόνων, δηλαδή, τα ονόματα "μιλώντας" που εφευρέθηκαν για τους χαρακτήρες: το όνομα μιας υπέροχης φύσης, η Larisa Ogudalova σε μετάφραση από το ελληνικό "γλάρο", το όνομα Kharita είναι τσιγγάνων καταγωγής και σημαίνει "υπέροχο", και το επώνυμο Ogudalova προέρχεται από τη λέξη "ogudat" - να εξαπατήσει, να εξαπατήσει. Το επώνυμο Paratov προέρχεται από τη λέξη "paraty", που σημαίνει "αρπακτικός", Knurov - από τη λέξη "knur" - ένας αγριογούρουνος, με το όνομα του γαμπρού Larisa Julia Karandyshev (Το όνομα είναι προς τιμήν του Ρωμαίου Γαΐου Julius Caesar, και το επώνυμο είναι ένα σύμβολο κάτι μικρού και ασήμαντου). ) ο συγγραφέας δείχνει την ασυμβατότητα των επιθυμιών με τις δυνατότητες αυτού του ήρωα.

Στο έργο του, ο Ostrovsky ήθελε να το δείξει σε έναν κόσμο όπου το χρήμα κυβερνά και ο καθένας έχει ένα συγκεκριμένο κοινωνικό στίγμα, κανείς δεν μπορεί να αισθανθεί ελεύθερος και να κάνει αυτό που πραγματικά θέλει. Όσο οι άνθρωποι πιστεύουν στη δύναμη του χρήματος, θα παραμείνουν για πάντα όμηροι κοινωνικών κλισέ: Η Λάρισα δεν μπορεί να γίνει σύζυγος ενός αγαπημένου προσώπου, επειδή είναι προίκα, ακόμη και πλούσιοι και επιδραστικοί έμποροι, όπως και ο πτωχεύτης Paratov, είναι δεμένοι με τα πόδια από κοινωνικά δόγματα και δεν μπορούν να παντρευτούν κατά βούληση, για να λαμβάνετε αγάπη και ανθρώπινη ζεστασιά έτσι, και όχι για χρήματα.

Χάρη στην τεράστια δύναμη του συναισθηματικού αντίκτυπου, της κλίμακας, της επικαιρότητας των προβλημάτων που τέθηκαν και της αδιαμφισβήτητης καλλιτεχνικής αξίας, το έργο του Ostrovsky "The Dowry" παίρνει μια αξιοπρεπή θέση μεταξύ των κλασικών του παγκόσμιου δράματος. Αυτό το έργο δεν θα χάσει ποτέ τη σημασία του, κάθε γενιά αναγνωστών, βυθισμένη στον κόσμο των εμπειριών των χαρακτήρων του έργου, θα ανακαλύψει κάτι νέο και θα βρει απαντήσεις σε αιώνια πνευματικά και ηθικά ερωτήματα.

Ο A. N. Ostrovsky περιέγραψε με ακρίβεια την εικόνα της αδιαφορίας και της αδιαφορίας αυτών των εποχών. Σήμερα θα εξετάσουμε τα χαρακτηριστικά των ηρώων. Το "Προίκα" είναι ένα έργο που μπήκε στα χρονικά της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Ας ξεκινήσουμε λοιπόν.

Karandyshev

Ο Yuliy Kapitonich στο έργο είναι ένας φτωχός αξιωματούχος που δεν μπορεί να καυχηθεί ούτε για ένα πλήρες πορτοφόλι ούτε για αυτοσεβασμό. Το κύριο χαρακτηριστικό του ήρωα είναι η ματαιοδοξία, η οποία, κατ 'αρχήν, οδήγησε σε τραγικό τέλος. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά των ηρώων; Το "Dowry" του AN Ostrovsky είναι ένα έργο που απλοποιείται ελαφρώς από το γεγονός ότι ο εξαιρετικός θεατρικός συγγραφέας προσδίδει στους χαρακτήρες του ονόματα ομιλίας. Ας εξετάσουμε αυτήν την τεχνική του συγγραφέα χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του ίδιου Karandyshev.

Αν και έχει το όνομα ενός μεγάλου άνδρα (Julius Caesar), το επώνυμο προέρχεται από τη λέξη "karatish". Ο συγγραφέας μας δείχνει τη διαφορά μεταξύ των επιθυμιών του και των πραγματικών δυνατοτήτων. Η Λάρισα είναι ένας τρόπος αυτοεπιβεβαίωσης για αυτόν, γι 'αυτό λατρεύει την υπερηφάνειά του. Η οικογένεια Ogudalov τον θεωρεί μια εφεδρική επιλογή, τη μόνη πιθανή διέξοδο από την κατάσταση, αν και όχι πολύ επιτυχημένη, ο Julius Kapitonych είναι πολύ προσβεβλημένος. Ο «αγαπημένος» του είναι ένας τρόπος να νικήσει έναν ισχυρότερο αντίπαλο, τον Paratov.

Τι λέει ο χαρακτηρισμός των ηρώων; Το "προίκα" είναι ένα έργο που δεν απαιτεί πολλή προσπάθεια να καταλάβει, αφού ο συγγραφέας περιγράφει με ακρίβεια και λεπτομέρεια τους χαρακτήρες του, τα συναισθήματά τους και την αληθινή ύπαρξή του. Το τραγικό τέλος είναι μια άλλη στιγμή με την οποία ο A. N. Ostrovsky γελοιοποιεί τη φύση του Karandyshev. Εφόσον ο Julius Kapitonich δεν μπορεί να υπερισχύσει του αντιπάλου του, σκοτώνει το θέμα της διαμάχης τους. Η μορφή αυτού του άντρα είναι πολύ θλιβερή και αστεία.

Paratov

Αυτός ο χαρακτήρας συνεχίζει τον χαρακτηρισμό των ηρώων μας περαιτέρω. Το "Dowry" είναι ένα έργο που δεν μπορεί να κάνει χωρίς να αναλύσει την εικόνα του κύριου αντιπάλου, Yuli Kapitonych. Έχουμε ήδη μιλήσει παραπάνω για το διακριτικό χαρακτηριστικό του A. N. Ostrovsky και για τα ονόματα που μιλούν. Έτσι, το όνομα Sergei Sergeich προέρχεται από τη λέξη «paraty», που σημαίνει «αρπακτικό».

Σημειώστε ότι η συμπεριφορά του στο παιχνίδι μπορεί επίσης να χαρακτηριστεί: "Δεν υπάρχει καρδιά, γι 'αυτό ήταν τόσο γενναίος." Αυτό είναι ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τον ήρωα ως άκαρδο και σκληρό χαρακτήρα. Είναι νέος και φιλόδοξος, πολύ υπολογιστικός και άπληστος για το κέρδος: «Και τώρα, κύριοι, έχω άλλα πράγματα να κάνω και άλλους υπολογισμούς. Θα παντρευτώ ένα πολύ πλούσιο κορίτσι και θα πάρω χρυσωρυχεία ως προίκα ».

Λάρισα

Ποιος άλλος μπορεί να συνεχίσει τον χαρακτηρισμό των ηρώων; Το "προίκα" είναι ένα έργο που δεν μπορεί να αγνοήσει τον κύριο χαρακτήρα, ο οποίος έχει γίνει αντικείμενο διαφωνίας μεταξύ δύο άκαρδων και άπληστων ανθρώπων. Προκαλεί αίσθημα συμπόνιας, αφού παρασύρεται πραγματικά από τη Σεργκέι Σεργκέιτς, η οποία την πρόδωσε για κέρδος. Η Larisa Ogudalova είναι μια άστεγη γυναίκα, ένα κορίτσι από μια φτωχή οικογένεια, αλλά είναι απίστευτα ευαίσθητη και αισθησιακή.

Όταν η Paratov την απέρριψε, έχει την τελευταία ελπίδα - να παντρευτεί τον Karandyshev, καθώς τον θεωρεί άνδρα με καλή ψυχή και καρδιά, ακατανόητο για κανέναν, αλλά απίστευτα ευγενικό. Όταν η Λάρισα συνειδητοποίησε ότι ήταν παιχνίδι σε λάθος χέρια, προσπάθησε να αυτοκτονήσει, αλλά δεν είχε τη δύναμη να το κάνει. Μόνο ο πυροβολισμός της Karandyshev την βοηθά να απαλλαγεί από τα βασανιστήρια της.

"Προίκα": χαρακτηριστικά των ηρώων. Τραπέζι

Ας προσπαθήσουμε να συστηματοποιήσουμε την ανάλυση των κύριων χαρακτήρων του δράματος χρησιμοποιώντας έναν πίνακα.

	Χαρακτηριστικό γνώρισμα
	Ένας ευγενής, 30 ετών, ένας σεβαστός άνθρωπος, ένας εραστής της πολυτέλειας, απίστευτα υπολογιστικός, άκαρδος, όλες οι πράξεις του συνδέονται με το κέρδος.
Karandyshev	Ένας νεαρός, φτωχός αξιωματούχος, περήφανος και ζηλιάρης. Πάντα κατηγορεί τη Λάρισα για το «στρατόπεδο τσιγγάνων» στο σπίτι της. Ο αντίπαλος του Σεργκέι Σεργκέιτς, προσπαθεί να τον μιμηθεί σε όλα, ακόμη και μιλώντας για μορφωμένους και σεβαστούς ανθρώπους με τον Paratov, τους βάζει δίπλα του.
	Ένα νεαρό κορίτσι παντρεμένο από μια φτωχή οικογένεια, προίκα. Πρόκειται να παντρευτεί τον Karandyshev λόγω της απελπισίας της κατάστασης, ώστε να μην ζήσει με τη μητέρα της. Ένα ταλαντούχο, όμορφο και μορφωμένο κορίτσι, αλλά μια κούκλα στα χέρια των ανδρών.

Έτσι παρουσιάσαμε τα χαρακτηριστικά των βασικών χαρακτήρων. Για να εξαγάγετε τα δικά σας συμπεράσματα, σας συμβουλεύουμε να διαβάσετε αυτό το έργο.

20 Νοεμβρίου 2016

Ο A. N. Ostrovsky περιέγραψε με ακρίβεια την εικόνα της αδιαφορίας και της αδιαφορίας αυτών των εποχών. Σήμερα θα εξετάσουμε τα χαρακτηριστικά των ηρώων. Το "Προίκα" είναι ένα έργο που μπήκε στα χρονικά της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Ας ξεκινήσουμε λοιπόν.

Karandyshev

Ο Yuliy Kapitonich στο έργο είναι ένας φτωχός αξιωματούχος που δεν μπορεί να καυχηθεί ούτε για ένα πλήρες πορτοφόλι ούτε για αυτοσεβασμό. Το κύριο χαρακτηριστικό του ήρωα είναι η ματαιοδοξία, η οποία, κατ 'αρχήν, οδήγησε σε τραγικό τέλος. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά των ηρώων; Το "Dowry" του AN Ostrovsky είναι ένα έργο που απλοποιείται ελαφρώς από το γεγονός ότι ο εξαιρετικός θεατρικός συγγραφέας προσδίδει στους χαρακτήρες του ονόματα ομιλίας. Ας εξετάσουμε αυτήν την τεχνική του συγγραφέα χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του ίδιου Karandyshev.

Αν και έχει το όνομα ενός μεγάλου άνδρα (Julius Caesar), το επώνυμο προέρχεται από τη λέξη "karatish". Ο συγγραφέας μας δείχνει τη διαφορά μεταξύ των επιθυμιών του και των πραγματικών δυνατοτήτων. Η Λάρισα είναι ένας τρόπος αυτοεπιβεβαίωσης για αυτόν, γι 'αυτό λατρεύει την υπερηφάνειά του. Η οικογένεια Ogudalov τον θεωρεί μια εφεδρική επιλογή, τη μόνη πιθανή διέξοδο από την κατάσταση, αν και όχι πολύ επιτυχημένη, ο Julius Kapitonych είναι πολύ προσβεβλημένος. Ο «αγαπημένος» του είναι ένας τρόπος να νικήσει έναν ισχυρότερο αντίπαλο, τον Paratov.

Τι λέει ο χαρακτηρισμός των ηρώων; Το "προίκα" είναι ένα έργο που δεν απαιτεί πολλή προσπάθεια να καταλάβει, αφού ο συγγραφέας περιγράφει με ακρίβεια και λεπτομέρεια τους χαρακτήρες του, τα συναισθήματά τους και την αληθινή ύπαρξή του. Το τραγικό τέλος είναι μια άλλη στιγμή με την οποία ο A. N. Ostrovsky γελοιοποιεί τη φύση του Karandyshev. Εφόσον ο Julius Kapitonich δεν μπορεί να υπερισχύσει του αντιπάλου του, σκοτώνει το θέμα της διαμάχης τους. Η μορφή αυτού του άντρα είναι πολύ θλιβερή και αστεία.

Paratov

Αυτός ο χαρακτήρας συνεχίζει τον χαρακτηρισμό των ηρώων μας περαιτέρω. Το "Dowry" είναι ένα έργο που δεν μπορεί να κάνει χωρίς να αναλύσει την εικόνα του κύριου αντιπάλου, Yuli Kapitonych. Έχουμε ήδη μιλήσει παραπάνω για το διακριτικό χαρακτηριστικό του A. N. Ostrovsky και για τα ονόματα που μιλούν. Έτσι, το επώνυμο του Σεργκέι Σεργκέιτς προέρχεται από τη λέξη «paraty», που σημαίνει «αρπακτικό».
Σημειώστε ότι η συμπεριφορά του στο παιχνίδι μπορεί επίσης να χαρακτηριστεί: "Δεν υπάρχει καρδιά, γι 'αυτό ήταν τόσο γενναίος." Αυτό είναι ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τον ήρωα ως άκαρδο και σκληρό χαρακτήρα. Είναι νέος και φιλόδοξος, πολύ υπολογιστικός και άπληστος για το κέρδος: «Και τώρα, κύριοι, έχω άλλα πράγματα να κάνω και άλλους υπολογισμούς. Θα παντρευτώ ένα πολύ πλούσιο κορίτσι και θα πάρω χρυσωρυχεία ως προίκα ».

Λάρισα

Ποιος άλλος μπορεί να συνεχίσει τον χαρακτηρισμό των ηρώων; Το "προίκα" είναι ένα έργο που δεν μπορεί να αγνοήσει τον κύριο χαρακτήρα, ο οποίος έχει γίνει αντικείμενο διαφωνίας μεταξύ δύο άκαρδων και άπληστων ανθρώπων. Προκαλεί αίσθημα συμπόνιας, αφού παρασύρεται πραγματικά από τη Σεργκέι Σεργκέιτς, η οποία την πρόδωσε για κέρδος. Η Larisa Ogudalova είναι μια άστεγη γυναίκα, ένα κορίτσι από μια φτωχή οικογένεια, αλλά είναι απίστευτα ευαίσθητη και αισθησιακή.

Όταν η Paratov την απέρριψε, έχει την τελευταία ελπίδα - να παντρευτεί τον Karandyshev, καθώς τον θεωρεί άνδρα με καλή ψυχή και καρδιά, ακατανόητο για κανέναν, αλλά απίστευτα ευγενικό. Όταν η Λάρισα συνειδητοποίησε ότι ήταν παιχνίδι σε λάθος χέρια, προσπάθησε να αυτοκτονήσει, αλλά δεν είχε τη δύναμη να το κάνει. Μόνο ο πυροβολισμός της Karandyshev την βοηθά να απαλλαγεί από τα βασανιστήρια της.

"Προίκα": χαρακτηριστικά των ηρώων. Τραπέζι

Ας προσπαθήσουμε να συστηματοποιήσουμε την ανάλυση των κύριων χαρακτήρων του δράματος χρησιμοποιώντας έναν πίνακα.

	Χαρακτηριστικό γνώρισμα
	Ένας ευγενής, 30 ετών, ένας σεβαστός άνθρωπος, ένας εραστής της πολυτέλειας, απίστευτα υπολογιστικός, άκαρδος, όλες οι πράξεις του συνδέονται με το κέρδος.
Karandyshev	Ένας νεαρός, φτωχός αξιωματούχος, περήφανος και ζηλιάρης. Πάντα κατηγορεί τη Λάρισα για το «στρατόπεδο τσιγγάνων» στο σπίτι της. Ο αντίπαλος του Σεργκέι Σεργκέιτς, προσπαθεί να τον μιμηθεί σε όλα, ακόμη και μιλώντας για μορφωμένους και σεβαστούς ανθρώπους με τον Paratov, τους βάζει δίπλα του.
	Ένα νεαρό κορίτσι παντρεμένο από μια φτωχή οικογένεια, προίκα. Πρόκειται να παντρευτεί τον Karandyshev λόγω της απελπισίας της κατάστασης, ώστε να μην ζήσει με τη μητέρα της. Ένα ταλαντούχο, όμορφο και μορφωμένο κορίτσι, αλλά μια κούκλα στα χέρια των ανδρών.

Έτσι παρουσιάσαμε τα χαρακτηριστικά των βασικών χαρακτήρων. Για να εξαγάγετε τα δικά σας συμπεράσματα, σας συμβουλεύουμε να διαβάσετε αυτό το έργο.

Πηγή: fb.ru

Πραγματικός

miscellanea
miscellanea

Ο Alexander Nikolaevich Ostrovsky είναι ιδιοφυής Ρώσος θεατρικός συγγραφέας. Το διάσημο έργο του The Dowry γράφτηκε το 1878. Ο συγγραφέας δούλεψε πολύ και σκληρά στο έργο για τέσσερα χρόνια. Το "Dowry" προκάλεσε πολλές ερωτήσεις και διαμάχες μεταξύ κριτικών και θεατών, οι οποίοι ήταν οι πρώτοι που είδαν το έργο στη σκηνή.

Όπως συμβαίνει συχνά, η αναγνώριση των ανθρώπων για το "Προίκα" ήρθε λίγα χρόνια μετά το θάνατο του ίδιου του συγγραφέα. Οι πρώτες παραστάσεις στα θέατρα της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας, δυστυχώς, ήταν πολύ καταστροφικές, οι κριτικοί έδωσαν κακή βαθμολογία και έγραψαν αντικρουόμενες κριτικές. Ωστόσο, το έργο πέρασε γρήγορα και εύκολα τη λογοκρισία και δημοσιεύθηκε αμέσως στο περιοδικό Otechestvennye zapiski το 1879.
Πιστεύεται ότι ο Ostrovsky έγραψε το δράμα βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα που έπρεπε να παρατηρήσει κατά τη διάρκεια της ζωής του, ως δικαστής στην περιοχή Kineshemsky.

Η ιδέα για αυτό το έργο σχεδιάστηκε από τον συγγραφέα το φθινόπωρο του 1874, αλλά το έργο του συνεχίστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα και επίπονα. Κατά τη διάρκεια της συγγραφής της, η συγγραφέας κυκλοφόρησε πολλά ακόμα έργα και ολοκλήρωσε το "The Dowry" μόνο τον Ιανουάριο του 1879. Το έργο, το οποίο δεν έγινε αποδεκτό και αναγνωρισμένο τότε, έγινε πλέον ένα κλασικό και έχει αποκτήσει πραγματικό σεβασμό και αθανασία.

Η ουσία του έργου

Αρχικά, αξίζει να αποφασίσουμε ποιος είναι αυτή η προίκα; Έτσι στις παλιές εποχές κάλεσαν φτωχά κορίτσια και δεν είχαν προίκα, η οποία έπρεπε να εισέλθει στην πρωτεύουσα της μελλοντικής της οικογένειας. Μια γυναίκα εκείνη την εποχή δεν δούλευε, επομένως, ο άντρας την πήρε ως εξαρτώμενη και, εκτός από τα χρήματα που έλαβε από τους γονείς του, δεν είχε τίποτα να ελπίζει, η γυναίκα του δεν μπορούσε να τον βοηθήσει σε οικονομικά θέματα και τα παιδιά της έμειναν αυτόματα χωρίς κληρονομιά με ένα από τα μέρη. Κατά κανόνα, τέτοια κορίτσια προσπάθησαν επιμελώς να κερδίσουν την προσοχή των γαμπρών με την ομορφιά, την καταγωγή και τις εσωτερικές αρετές τους.

Ο Alexander Nikolaevich Ostrovsky στο έργο του περιγράφει την πραγματική εσωτερική κατάσταση μιας συνηθισμένης άστεγης γυναίκας που ψάχνει πεισματικά για πραγματική, ειλικρινή αγάπη στη γη, αλλά συνειδητοποιεί ότι δεν υπάρχει. Κανείς δεν τόλμησε να κοιτάξει την ψυχή της και να δείξει ένα ειλικρινές ενδιαφέρον γι 'αυτήν, έτσι ένα κορίτσι γίνεται ένα συνηθισμένο πράγμα για έναν πλούσιο άντρα, απλά δεν έχει άλλη επιλογή, ούτε καν την ευκαιρία να πάρει μια αξιοπρεπή στάση. Μια άλλη επιλογή για να οργανώσετε τη ζωή σας είναι να παντρευτείτε τον αξιοθρήνητο, εγωιστικό και ανυπόφορο Karandyshev, έναν μικρό υπάλληλο που, πάλι, παντρεύεται τη Λάρισα για χάρη της αυτοεπιβεβαίωσης. Αλλά απορρίπτει επίσης αυτήν την επιλογή. Ο συγγραφέας καταδεικνύει όλες τις αντιφάσεις στη ζωή που μας περιβάλλουν, χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της μοίρας των ηρώων. Η ουσία του έργου "Dowry" είναι να δείξει στον αναγνώστη πόσο ανελέητα και απεχθώς άνθρωποι ανταλλάσσουν αληθινή αγάπη και φιλία για μια συνηθισμένη συμφωνία, από την οποία μπορεί κανείς να αντλήσει μόνο το δικό του όφελος.

κύριοι χαρακτήρες

1. Οι χαρακτήρες στο έργο είναι:
   Η Larisa Ogudalova είναι μια όμορφη κοπέλα χωρίς προίκα. Νιώθει εξαιρετικά ταπεινωτική σε αυτόν τον κόσμο λόγω της δύσκολης θέσης της στην κοινωνία. Δυστυχώς, λίγοι άνθρωποι ενδιαφέρθηκαν για τέτοια κορίτσια κατά τη διάρκεια της ζωής του συγγραφέα. Η ηρωίδα αγαπά να ονειρεύεται πάρα πολύ, οπότε ερωτεύεται έναν πλούσιο ευγενή και ελπίζει για ευτυχία δίπλα του. Με τον Karandyshev, το κορίτσι αισθάνεται σαν κάτι, η προσωπικότητά της γίνεται ασήμαντη, του λέει αμέσως ότι δεν μπορεί να τον αγαπήσει όπως τον αγαπάει ο άλλος. Είναι προικισμένη με μουσικά και χορογραφικά ταλέντα. Η διάθεσή της είναι ευγενική και ήρεμη, αλλά βαθιά είναι ένα παθιασμένο άτομο που θέλει αμοιβαία αγάπη. Η κρυφή θέληση εκδηλώθηκε στον χαρακτήρα της καθώς φεύγει από μια δέσμευση για τον κίνδυνο να ντροπιασθεί και να παρεξηγηθεί από το περιβάλλον της. Αλλά για μια ειλικρινή αίσθηση, είναι έτοιμη να θυσιάσει τη ζωή της, φωνάζοντας ένα αποχαιρετιστήριο τελεσίγραφο στη μητέρα της: είτε θα γίνει σύζυγος του Paratov, είτε θα έπρεπε να αναζητηθεί στη Βόλγα. Όπως μπορείτε να δείτε, μια απελπισμένη γυναίκα δεν στερείται πάθους, βάζει τόσο την τιμή όσο και τον εαυτό της στη γραμμή. φτιάξαμε στο δοκίμιο.
2. Kharita Ignatievna - Η κυρία Ogudalova, μητέρα της Λάρισας Ogudalova, μια φτωχή ευγενής γυναίκα, μια χήρα, η οποία διακρίθηκε από την ιδιαίτερη επιδεξιότητά της σε οικιακά θέματα, αλλά δεν μπορούσε να δώσει προίκα στις τρεις κόρες της, καθώς η τύχη της δεν ήταν μεγάλη. Η ίδια δεν μπορεί να καλύψει τις ανάγκες, αλλά καταφέρνει να κάνει γεύματα και βράδια για να βρει ένα πάρτι για την τελευταία νεαρή κοπέλα της που θα παντρευτεί.
3. Ο Γιούρι Karandyshev, ένας φτωχός αξιωματούχος, ο γαμπρός της Larisa Ogudalova, διακρίθηκε από τον υπερβολικό ναρκισσισμό και την εμμονή. Ένας εγωιστικός εκκεντρικός που συχνά ζηλευόταν και φαινόταν ανόητος. Η Λάρισα ήταν ένα παιχνίδι για αυτόν που μπορούσε να καυχηθεί σε άλλους. Νιώθει μόνος του την περιφρόνηση του περιβάλλοντος των Ogudalovs, αλλά, ωστόσο, δεν εγκαταλείπει την ιδέα να τους αποδείξει ότι είναι ίσος με όλους. Η φαινομενική αλαζονεία του, προσπαθεί να ευχαριστήσει και να κερδίσει το σεβασμό ενοχλεί την κοινωνία και την ίδια την ηρωίδα, σε σύγκριση με την αξιοπρέπεια και τη δύναμη του Paratov, αυτός ο μικρός άνθρωπος χάνει απελπιστικά. Τελικά βυθίζεται στα μάτια της νύφης όταν μεθύνεται σε δείπνο αρραβώνων. Τότε συνειδητοποιεί ότι είναι καλύτερο να είσαι στο Βόλγα παρά να είσαι γυναίκα του.
4. Ο Σεργκέι Παρατόφ είναι ένας σεβαστός ευγενής, ένας πλούσιος άνθρωπος που συχνά έριχνε χρήματα για να το ευχαριστήσει. Έζησε, έπινε και φρόντιζε τις γυναίκες όμορφα, οπότε μετά από σταδιακή καταστροφή κατάφερε να κατακτήσει την καρδιά μιας πλούσιας κληρονόμου. Είναι προφανές ότι είναι ο ίδιος άψυχος εγωιστής με τον Karandyshev, ζει μόνο σε μεγάλη κλίμακα και ξέρει να κάνει εντύπωση. Η ψυχή της εταιρείας και ένας τζόκερ, πάνω απ 'όλα, αγαπά να διασκεδάζει και να ρίχνει σκόνη στα μάτια, και ως εκ τούτου επιλέγει έναν γάμο ευκολίας και όχι ειλικρινά συναισθήματα.
5. Η Vasily Vozhevatov είναι φίλη της Larisa Ogudalova, ενός πολύ πλούσιου, αλλά ανήθικου και κακού ατόμου. Ο ήρωας δεν ήταν ποτέ ερωτευμένος και δεν ξέρει τι είναι. Διακρίνεται από εξυπνάδα και πονηριά. Η Βασίλι δεν πρόκειται να παντρευτεί το κορίτσι, αν και προσποιείται ότι την παίρνει για συντήρηση. Το χάνει πολύ, αλλά παρηγορεί ότι έχει σώσει, γεγονός που τον καθιστά ανήθικο και άδειο άτομο. Είναι έμπορος, ντόπιος δουλοπάροικος, που πέτυχε τα πάντα. Για αυτόν, το πιο σημαντικό πράγμα δεν είναι να χάσει τη θέση που έχει επιτύχει, οπότε αρνείται να βοηθήσει τη νεαρή γυναίκα, δεν θέλει να σπάσει τη λέξη του εμπόρου που δόθηκε στον Knurov.
6. Ο Mokiy Knurov είναι πλούσιος γήρας. Δείχνει συμπάθεια για τη Λάρισα, αν και είναι παντρεμένος. Ένα πολύ συγκεκριμένο και λεπτομερές άτομο, αντί για τα πάντα και υπόσχεται αμέσως το κορίτσι, το οποίο θέλει να κάνει τη γυναίκα του, υλικά οφέλη, διευκρινίζοντας: "Για μένα, το αδύνατο δεν είναι αρκετό."
7. Ο Arkady Schastlivtsev (Robinson) είναι γνωστός του Paratov, ενός αποτυχημένου ηθοποιού που συχνά του άρεσε να πίνει, αλλά δεν ήξερε πώς να ελέγξει την κατάστασή του.
8. Ο Γαύριλος είναι μπάρμαν και λειτουργεί καφενείο στη λεωφόρο.
9. Ο Ιβάν είναι υπάλληλος σε καφενείο.

Κύριο θέμα

Το δράμα της ανθρώπινης ψυχής σε μια ανήθικη κοινωνία είναι η κύρια ουσία του κύριου τραγικού θέματος στο έργο του Ostrovsky "The Dowry", το οποίο ο συγγραφέας αποκαλύπτει ευρέως μέσω της ηρωίδας Λάρισας Ogudalova. Δεν έλαβε προίκα από τη μητέρα της, οπότε θα πρέπει να υποφέρει σε αυτόν τον απάνθρωπο κόσμο. Οι νεόνυμφοι που αγωνίζονται για ένα κορίτσι δεν την παίρνουν στα σοβαρά, γίνεται γι 'αυτούς είτε αντικείμενο για καυχησιολογία, είτε απλά ένα παιχνίδι και κάτι.

Το θέμα της απογοήτευσης με τον κόσμο είναι επίσης παρόν στο έργο. Ένα τρομερό τέλος περιμένει τον κύριο χαρακτήρα: καταστροφή, απελπισία, ατιμία και θάνατο. Το κορίτσι πίστευε σε μια καλύτερη και νέα ζωή, πίστευε στην αγάπη και την καλοσύνη, αλλά ό, τι την περιβάλλει θα μπορούσε να της αποδείξει ότι δεν υπήρχε απλώς αγάπης ή υπαινιγμός φώτισης. Όλες οι ιστορίες της εργασίας αγγίζουν κοινωνικά θέματα. Η Λάρισα ζει σε έναν κόσμο όπου τα πάντα μπορούν να βρεθούν για χρήματα, ακόμη και για αγάπη.

Προβληματικός

Φυσικά, μια τραγωδία δεν μπορεί να κάνει χωρίς αμφιλεγόμενες και περίπλοκες ερωτήσεις. Τα προβλήματα στο έργο του Alexander Nikolaevich Ostrovsky είναι αρκετά εκτεταμένα και πολύπλευρα.

1. Το κύριο έργο είναι τα προβλήματα της ηθικής: η Λάρισα διαπράττει μια ανέντιμη πράξη στα μάτια της κοινωνίας, αλλά το υπόβαθρο την δικαιολογεί πλήρως. Μια πραγματική ανήθικη πράξη είναι να εξαπατήσει τον Karandyshev και να παντρευτεί χωρίς αγάπη. Δεν είναι καλύτερο να πάτε στους εμπόρους ως κρατούμενη γυναίκα. Ως εκ τούτου, Λάρισα και ευχαριστώ τον ζηλότυπο γαμπρό για το θάνατό της.
2. Ο συγγραφέας θέτει το πρόβλημα του καθήκοντος και της τιμής, την αγορά της ανθρώπινης ψυχής. Η ηθική στην κοινωνία είναι επιδεικτική, αρκεί για να διατηρήσει απλά την εμφάνιση της αξιοπρέπειας, αλλά η ανέντιμη διαπραγμάτευση των εκλεγμένων μελών της παραμένει χωρίς καταδίκη και χωρίς προσοχή.
3. Βλέπουμε επίσης στην εργασία το πρόβλημα της εύρεσης του νοήματος της ζωής. Η κοπέλα απελπισμένη και έχασε το νόημά της σε όλα, ο Βοζεβάτοφ και ο Κνούροφ την χρησιμοποιούν ως ένα φωτεινό παιχνίδι, το οποίο δεν είναι καν τρομακτικό για προδοσία. Ο Paratov αναφέρει ότι σύντομα θα παντρευτεί ένα άλλο κορίτσι λόγω του υλικού πλούτου, την προδίδει και αλλάζει την αγάπη για την άνεση. Η Λάρισα δεν μπορεί να καταλάβει και να αντέξει την πλήρη απουσία μιας ψυχής και την αδιαφορία εκείνων που την περιβάλλουν όλη της τη ζωή. Όλοι οι άντρες που ήταν δίπλα της απογοήτευσαν την ηρωίδα, δεν ένιωθε τον σεβασμό και τη στάση που άξιζε. Για εκείνη, το νόημα της ζωής ήταν η αγάπη, και όταν έφυγε, όπως ο σεβασμός, η Λάρισα επέλεξε το θάνατο.

Ποια είναι η σημασία του έργου;

Ο Ostrovsky έγραψε ένα πολύ συναισθηματικό δράμα που δεν θα απογοητεύσει ακόμη και έναν έμπειρο και επιμελή αναγνώστη με το ιδεολογικό και θεματικό του περιεχόμενο. Η κύρια ιδέα του δράματος του Ostrovsky "The Dowry" είναι να καταδικάσει την πολύ υψηλή αξία του πλούτου και των χρημάτων στην κοινωνία. Τα υλικά αγαθά διαδραματίζουν τον πιο σημαντικό ρόλο στη ζωή, ένα άτομο που δεν τα έχει μόνο ένα παιχνίδι στα χέρια ενός πλούσιου άνδρα που δεν έχει δικαίωμα σε ειλικρινά συναισθήματα. Οι φτωχοί γίνονται στόχοι της πώλησης των άκαρπων βαρβάρων που εξασθενούν τον πλούτο τους. Γύρω από τη Λάρισα Ogudalova, τα πάντα είναι κορεσμένα με χοντρό κυνισμό και πονηριά, που καταστρέφουν την καθαρή, φωτεινή ψυχή της. Αυτές οι ιδιότητες καθόρισαν την αξία της ζωής μιας γυναίκας, την μεταπωλώντας μεταξύ τους ως απρόσωπο και άψυχο πράγμα. Και αυτή η τιμή δεν είναι υψηλή.

Χρησιμοποιώντας την εικόνα της ηρωίδας ως παράδειγμα, η συγγραφέας δείχνει πώς υποφέρει η καρδιά μιας άστεγης γυναίκας, η οποία φταίει μόνο για το γεγονός ότι δεν έχει περιουσία πίσω της. Έτσι η μοίρα είναι ανέντιμη και άδικη σε σχέση με τους φτωχούς, αλλά πολύ φωτεινούς και έξυπνους ανθρώπους. Το κορίτσι χάνει την πίστη του στην ανθρωπότητα, στα ιδανικά της, βιώνοντας πολλές προδοσίες και εξευτελισμούς. Ποιος είναι ο λόγος για την τραγωδία της άστεγης γυναίκας; Δεν μπορούσε να συμβιβαστεί με την κατάρρευση των ονείρων της, με την καταστροφή των πεποιθήσεών της και αποφάσισε να πάρει από την πραγματικότητα ότι θα βρισκόταν με τον τρόπο που χρειαζόταν, όπως θα έπρεπε να είχε συμβεί σε φυσικές συνθήκες. Η ηρωίδα από την αρχή γνωρίζει ότι διατρέχει θανάσιμο κίνδυνο, αυτό αποδεικνύεται από το αποχαιρετιστήριο σχόλιό της στη μητέρα της. Έθεσε προϋποθέσεις για ολόκληρο τον κόσμο: είτε το όνειρό της πραγματοποιείται, είτε πεθαίνει χωρίς να υποβαθμιστεί στον γάμο και τη συμβίωση της ευκολίας. Ακόμα κι αν η Karandyshev δεν την είχε σκοτώσει, θα είχε εκπληρώσει τη δική της προειδοποίηση και θα πνίγηκε στο Βόλγα. Έτσι, η νεαρή γυναίκα έγινε θύμα των ψευδαισθήσεών της, της υπερηφάνειας και του ασυμβίβαστου με τη χυδαιότητα του περιβάλλοντος.

Πριν από εμάς είναι μια κλασική σύγκρουση ρομαντικών ονείρων και σκληρής, χυδαίας πραγματικότητας. Σε αυτήν τη μάχη, ο τελευταίος κερδίζει πάντα, αλλά ο συγγραφέας δεν χάνει την ελπίδα ότι τουλάχιστον μερικοί άνθρωποι θα έρθουν στο μυαλό τους και θα σταματήσουν να δημιουργούν και να διατηρούν άδικες συνθήκες κοινωνικών σχέσεων. Επικεντρώνεται στην αληθινή αρετή και στις γνήσιες αξίες, τις οποίες πρέπει να μάθουμε να ξεχωρίζουμε από τις μάταιες διαμάχες κενών και μικροσκοπικών κακοποιών. Η εξέγερση της ηρωίδας ενσταλάζει το θάρρος να αγωνιστεί για τις πεποιθήσεις της μέχρι το τέλος.

Είδος

Το δράμα, ως είδος, παρουσιάζει στον αναγνώστη τη μοίρα του ήρωα σε έναν αντιφατικό και σκληρό κόσμο, μια οξεία σύγκρουση μεταξύ της ανθρώπινης ψυχής και της κοινωνίας στην οποία ζει. Ο σκοπός του ψυχολογικού δράματος είναι να δείξει τη δραματική θέση του ατόμου σε ένα εχθρικό περιβάλλον. Κατά κανόνα, οι χαρακτήρες στο δράμα θα έχουν μια τραγική μοίρα, πνευματικά δεινά και εσωτερικές αντιφάσεις. Σε ένα έργο αυτού του τύπου, μπορεί κανείς να βρει πολλά ζωντανά συναισθήματα και εμπειρίες που είναι εγγενείς σε πολλούς από εμάς.

Έτσι, στο έργο του Ostrovsky, περιγράφεται έντονα η εσωτερική κατάσταση της Λάρισας Ogudalova, η οποία επαναστάτησε ενάντια στην απάνθρωπη τάξη στην κοινωνία, θυσιάζοντας για να μην θυσιάσει τις αρχές της. Η ηρωίδα δύσκολα αποδέχεται τις συνθήκες που την προσπέρασαν, υπομένει με τρόμο όλες τις δοκιμές που προετοιμάστηκαν για αυτήν από τη μοίρα. Αυτή είναι η προσωπική τραγωδία της Λάρισας, την οποία δεν μπορεί να επιβιώσει. Το ψυχολογικό δράμα τελειώνει με το θάνατό της, που είναι χαρακτηριστικό ενός έργου αυτού του είδους.

Ζωή και έθιμα της επαρχίας

Το έργο του Ostrovsky επισημαίνει τον τρόπο ζωής και τα έθιμα της ρωσικής επαρχίας, ευγενών και εμπόρων. Όλα είναι πολύ παρόμοια και ταυτόχρονα διαφέρουν μεταξύ τους. Οι ήρωες συμπεριφέρονται αρκετά απελευθερωμένα και δεν φοβούνται καθόλου να δείξουν στους άλλους τα αληθινά τους χρώματα, δεν με νοιάζουν που μερικές φορές φαίνονται μάλλον ηλίθιοι. Δεν φοβούνται όχι λόγω του θάρρους ή του ανοίγματος του χαρακτήρα. Απλώς δεν συνειδητοποιούν ότι φαίνονται αδαείς, τσιγκούνες, ύποπτοι ή ασήμαντοι.

Οι άντρες δεν αποφεύγουν την ανοιχτή επικοινωνία με τις γυναίκες · γι 'αυτές, η εξαπάτηση δεν θεωρείται ντροπή. Για αυτούς, αυτό είναι ένα στοιχείο της κατάστασης: μια ερωμένη γίνεται αντανάκλαση του πλούτου. Ένας από τους ήρωες του έργου, ο κ. Knurov, πρόσφερε στη Λάρισα να γίνει γυναίκα του, αν και ο ίδιος ήταν παντρεμένος για μεγάλο χρονικό διάστημα, δεν με νοιάζει τι ένιωθε η ηρωίδα, πρώτον ήταν μόνο το δικό του κέρδος και λαγνεία.

Ένα κορίτσι στις επαρχίες εκείνης της εποχής, όπως έχουμε ήδη ανακαλύψει, πρέπει να έχει μια καλή κατάσταση προκειμένου να παντρευτεί με επιτυχία και να ζήσει καλά. Σε έναν τέτοιο κόσμο είναι πολύ δύσκολο να βρούμε αληθινή αγάπη και σεβασμό, σε έναν κόσμο όπου τα πάντα είναι κορεσμένα με τη δύναμη του χρήματος και τα κακά έθιμα των άπληστων ανθρώπων, μια έντιμη και έξυπνη γυναίκα απλά δεν μπορούσε να βρει μια κατάλληλη θέση για τον εαυτό της. Η Λάρισα καταστράφηκε κυριολεκτικά από τα σκληρά και άτιμα έθιμα των συγχρόνων της.

Ενδιαφέρων? Κρατήστε τον στον τοίχο σας!