Moderní obrazy ve stylu 20 let

Tweet

Třída

20. léta jsou časem hospodářského a průmyslového růstu. Po skončení první světové války došlo k nárůstu nejen v ekonomice, ale iv sociální sféře. Válka zničila založené základy ve všech sférách veřejného života, včetně módy. Během války musely ženy zvládnout mužské profese, takže si prostě nemohly dovolit pokračovat v nosení korzetů a dlouhých nepohodlných sukní. Ženy se pokusily o kalhoty, kombinézy a ořezané sukně, a po válce se nechtěly rozdělit s tímto oblečením. Korzet se nevrátil do šatníku žen, ale byl nahrazen:
- šaty z volného střihu, rovná silueta. Nízká linie pasu, hluboké řezy na zádech, pletené, sukně délky kotníku, však do poloviny dvacátých let sotva dosáhnou kolen.

Volné obleky a kabáty

Klobouky klobouky, čepice s malými políčky, barety. Klobouky byly zdobeny výšivkou, peřím, květinami.

Nejen nové šaty vstoupily do módy, ale také zcela nový typ žen - chlapce. Nyní módní ženy se snažily mít tenký, ne příliš ženská postavaPoprvé zapálená pleť vstoupila do módy. Krátké účesy v krásných vlnách se staly populárními.

Na druhou stranu byla mnohem více pozornosti věnována kosmetice, protože běžný make-up obsahoval jasné (červené nebo vínové) rtěnku, řasenku, tmavé oční linky, prášek a ruměnec. Začaly se objevit barevné laky na nehty. Červené odstíny laků byly velmi oblíbené.

Ze šperků byly perleťové struny považovány za nejmódnější a poměrně dlouhé (až dva metry).

Módní boty byly boty nebo pumpy s nízkými podpatky.

Bylo to v 20. letech, kdy se objevil zájem o pleteniny. Pokud se dříve jednalo o látku používanou pracovníky, lidi s nízkým společenským postavením, po válce mnohé ženy ocenily pohodlí a praktičnost pleteného a pleteného oděvu na svém šatníku šaty módních žen.

Večerní šaty byly šité z hedvábí, sametu, šifonu, zdobené výšivkou a okrajem.

Současně se objevuje styl Art Deco. Tvorba tohoto stylu byla ovlivněna scénickými kostýmy "Ruských období" Dyagilev, stejně jako východní a perské tradice v šatech. Ruská výšivka se stala velice populární. Styl Art Deco převzal směs mnoha módních trendů, luxusního provedení. Oblečení bylo zdobeno krajkou, výšivkou a okrajem. Kožená obruba byla také v módě.

"Zoufalá dvacátá léta", "Zlatá dvacátá léta", "Šílená dvacátá" - jakmile nenapsali desetiletí, které nahradilo období velkých zkoušek a změn. Každá z těchto epitet zdůraznila zvláštnost nadcházejícího času svou mimořádnou vitální energií s novými naději, které se objevily u lidí, kteří přežili první světovou válku, jejich touha žít na "plné cívce", potěšit a bavit se, jako kdyby všichni v jejich srdcích již pochopili, že brzy svět bude opět na pokraji potíží.

20s   - Toto je obrat v dějinách světa. První světová válka, která měla velký vliv na formování módy 20. století, měla jasnou hranici, oddělovala pojmy, móda  a styl, charakteristický pro 19. století od dvacátého století.

Válka velmi ovlivnila ženský světový pohled. Zatímco muži bojovali, ženy musely plnit své povinnosti a naučily se nové profese. Těžká práce v továrnách a závodech, péče o zraněné v nemocnicích, kopání příkopů, potřeba plnit funkce hasičů, policie atd. Změnila ženský charakter. Při interní změně se ženy změnily navenek.

Dámské oděvy, které se nosily před první světovou válkou, byly během války zcela nepřijatelné. Ženy pracující na zadní straně potřebovaly pohodlné a funkční věci. Korzety zmizely z každodenního života žen, siluety šatů se zjednodušily, šatya sukně kratší, složité účesy v minulosti.

2.

Oblečení, které bylo šitá pro armádu, se zakořenilo v každodenním zadním životě. Například, vojenský plášť ("trench kabát"), známý a milovaný k tomuto dni, byl nabídnut jako uniforma k vojákům britské armády. Jedná se o univerzální vynález Thomas Burberry, vyrobený z nepromokavého gabardinu v té době, ženy i nadále nosí v míru   20s.

3.

4.

Nový rytmus poválečného života diktoval narození nového styl. Ženy se nechtěly vrátit ke starým módním standardům. Oni byli pohodlnější s volnou siluetou. šaty - bez korzetu, zkrácený, rovný, s měkkým nízkým pasem, se sponami, převeden zezadu do hrudníku, mnohem pohodlnější při práci, ve veřejné dopravě, v řadách. In 20.  Inovativní zip se v průběhu let rozšířil.

5.

6.

Emancipované ženy 20s   začal dělat krátké účesy, půjčoval si oděvy mužská šatní skříň, zvládnout mužskou profesi.

7.

8.

Podobně jako muži se účastnili sportovních soutěží, v rally, seděli u kormidla letadla.

9.

10.

Současně však přidali do šatníku kalhoty, kombinézy, letní bundy. Jedním slovem bylo všechno oblečení, ve kterém bylo možné zvládnout "mužský prostor".

11.

Délka dámské sukně  čím kratší a kratší. Brzy 19 20 let  Délka kotníku byla považována za módní, v letech 1924 - 1925 se lemovky sukní přiblížily kolena a v roce 1927 se zvedly nad kolena.

12.

13.

14.

Oblíbené oblečení bylo stále šaty, obleky, kabáty, ale s aktualizovanou volnou siluetou. Z bot - elegantní boty s malou patou.

15.

16.

Obleky 20s, stejně jako veškeré oděvy, různé měkké přímé linie, v móda  tam byly plisy, malé záhyby, a to nejen na sukně, ale také na bundách, stejně jako dekorativní obložení.

17.

Módníplášťová linie - rovná, zužující se dolů, s velkým kožešinový límec  šátek nebo boyar límec v ruštině styl, podlahy a rukávy srsti byly také ozdobeny kožešinou.

18.

19.

Klobouk a klobouk byly položeny na kabát a obleky: klobouk s okrajem, malá kulatá čepice nebo komplikovaná bareta.

20.

21.

Nejoblíbenějším byl klobouk s kloboukem. V létě by takový klobouk mohl být vyroben ze slámy. Nicméně, v 20sk dispozici bylo mnoho druhů ozdobných klobouků, které byly vyrobeny z různých materiálů.

22.

23.

Módní klobouky zdobené ozdobnými linkami, saténové stuhy, květy vyšívané kamenem. Klobouky byly zdobeny peřím, brožováním a čepicemi.
24.

25.

Jeden z nejpopulárnějších modelů dámské boty 20 let- boty na stabilní patě s membránou, která přišla spolu s taneční módou. A za účelem ochrany tenkých a drahých hedvábných punčochových kalhotek od pouličních nečistot, bez nichž by šatník 20. let byl nepředstavitelný, byly na speciální gumové kryty.

26.

27.

Kromě elegantních bot s obleky a kabáty to bylo velmi módní  nosit boty a tzv. ruské boty se zipem.

28.

29.

Oni byli soupeřeni předchůdce moderních leggings - skotské leggings, který dosáhl k délce kolena.

30.

31.

Kalhoty se ještě nestaly trvalou součástí ženského šatníku. Jednalo se pouze o "první vlaštovky", což je čistě předzvěstí mužské oblečení  obrovská popularita mezi krásnou polovinou lidstva.
  Ženy do 20. ročník, které vykonávaly práci mužů, se již pokusily o pracovní kombinézy. Sporty přiměly je, aby si mysleli, že v kalhotách a šortkách by se jejich úspěch v oblasti sportu mohl zvýšit.

32.

33.

Hlavní samice  Kalhoty byly pyžamové kalhoty v této době. Pyžamo, které přišlo do Evropy z Indie, do   20.  byly na vrcholu popularity. Zpočátku mu lidé začali nosit jako ložní prádlo.

36.

Ale ženy byly tak přitahovány k exotickému oblečení na spaní, které se rychle pokusily o sebe a začaly je používat poměrně zvláštním způsobem. V pyžamech se stalo zvykem jít na pláž.

37.

38.

Módní návrhářka Zhanna Lanvenová, jejíž modely se v 20. letech těšily velkému úspěchu, vytvořila tak elegantní pyžamo, že dámy se odvážily jít ven v pyžamových oblecích venku a použít je jako večerní salonní oblečení. Bude to trvat trochu víc času a samice  šatník pevně zpevněn pantsuit, ale prozatím bude jeho role vykonávat pyžama šitá z tekoucích tkanin, bohatě ozdobená krajkou, výšivkou a okrajem.

39.

40.

Krátký účes s vlnami, velkolepým make-upem, chytlavou dekorací, dlouhým náustkem v ruce s krvavě rudou manikúrou a hedvábnou pyžamou - mnoho krás "bláznivého" dekády se tomuto vzhledu líbilo.

41.

Pláž móda  "Crazy twenties" bylo pro společnost druhem výzvou. Ženy se objevily v plavkách s výřezy na hrudi a vystavovaly ruce a nohy.

42.

Je pravda, že tkanina, ze které byly šaty plaveny, nebyla dosud zdaleka dokonalá. Ale na rozdíl od pláže móda  začátek století, kdy se žena blížila k vodě, oblečená od hlavy až k patě, móda poválečného desetiletí, navzdory těžkým vlněným a protahovacím bavlněným pleteninám, dala ženám možnost zažít krásu vodní rekreace.

43.

A ženy se rády těšily novosti pocitů, a to navzdory zmateným a odsouzením názorů těch, kteří kategoricky nepřijali nové trendy.

44.

V roce 1924 vytvořil módní návrhář Jean Patou plavky ve stylu kubismu. Dům vysoká móda  slavný kuchař otevřel v roce 1919 a specializoval se sportovní oblečení a oblečení pro outdoorové aktivity. Obliba získaná v módních střediscích se stala velmi populární. V předválečném období začala legendární a poté Gabrielle Chanelová, která začínala svou cestu, rozbít stereotyp, že žena musí být bledá a podporovat krásu její opálené, opálené pokožky.

45.

V roce 1928 vyrobí speciální olej na opalování, avšak průkopníkem byl Jean Patou, který v roce 1924 vyrobil takový nástroj. V roce 1923 bylo na francouzském Cote d'Azur otevřeno první solárium nebo, jak se tehdy nazývalo, "solárium".

46.

Pletené zboží! Tento materiál se stal módním objevem. 20s. Prestižní tkanina, ze které byla na konci 19. století šité hrubé prádlo a bylo vyrobeno oblečení obyčejných lidí z nižších tříd; 20. století. Z dresu se začalo dělat doslova všechno - od plavek až po kabáty.

47.

48.

V roce 1913 otevřela v resortovém městě Deauville Coco obchod, kde prodával praktické modely oděvů pro volný čas a koupacích obleků. Textilní inženýr Rodier jí nabídl novou látku, něco jako strojové pletení. Tohle byla dresová tkanina. Chanel přesně cítil potřeby současníků a nabídl jim věci z měkkého, nepatrného dresu. Brzy začala první světová válka a zdálo se, že módní nápad by se nezdařil, ale najednou se ukázalo, že válka jen zvýšila potřebu pohodlného oblečení. V Deauville se Mademoiselle Coco dostala k uprchlíkům. Vlastenecké francouzské dámy, které pracují v nemocnicích, chtěly, aby jejich ošetřovatelské obleky byly elegantní a nedošlo k ukončení objednávek.

49.

50.

V roce 1915 převedla Chanel svůj podnik do Biarit. Její styl se stal stále oblíbenějším. Pohodlné měkké bundy, oříznuté sukně, pletené tuniky a ložní prádlo letní šaty  Jednoduchý řez se zdál nejvíce vhodné ženy  v novém životě. V roce 1916 zveřejnil časopis Harper's Bazaar v New Yorku první kresby modelů Mademoiselle Chanel pro americkou veřejnost.

51.

52.

Po skončení války v roce 1919 otevřel Coco Chanel módní dům v Paříži na Cambon Street. Její styl v poválečné době byl nejaktuálnější. Modely Chanelu odrážely svobodu a nezávislost žen nové doby, prostě a zároveň bezchybně šité šaty a kostýmy, byly navrženy pro aktivní život. Chanel uvedla, že skutečná elegance vždy znamená neomezený pohyb. Pohodlí a pohodlí - to je hlavní věc, která odlišuje její modely od jiných módních návrhářů. V roce 1926 nabídla Chanel malým ženám černé šaty stát bestsellerem všech dob. A ačkoli tato jedinečná žena nebyla jediná, kdo vytvořil módu dvacátých let, není nadsázkou říkat Gabrielle Chanel, že zformovala její éru.

53.

54.

Elsa Schiaparelli na konci 20. let popularizovala pleteniny. Jeden americký přítel uviděl skvělý pletený svetr. Ukázalo se, že byl propojen jednoduchou pařížskou rolní ženou. Elsa byla nadšená, ale v té chvíli nemohla koupit to samé - její rodina procházela obtížnými časy. Schiaparelli našla tuto rolnickou ženu na trhu, nakreslila obrázek a pokusila se svázat něco podobného sama. Uspěla pouze třetím pokusem. Vešla do ní ve světle a způsobila všeobecný obdiv. Na akci se zúčastnila zástupkyně americké obchodní společnosti Strauss, která pro ni okamžitě objednala 40 takových svetrů se sukní. Schiaparelli, která tehdy neměla nic, peníze, ani dílnu, se jí podařilo splnit tento řád, který se stal průchodem do světa. móda. Na konci desetiletí Elsa Schiaparelli schválil módní oblečení pro dresové plátované kalhoty a pak se nosili jako městské kalhoty.

55.

56.

Bylo to v 20. letech, kdy se objevila taková věc jako "kult mládí". Curvy samice  Formuláře zůstávají v minulosti. In móda  ženy s tenkou androgynózní postavou. Sport pomáhá udržovat tenkou barvu, dámy jsou vášnivé o fitness. Ale pořád chodí do sportovních aktivit v krásném obleku, na sobě s kloboukem a podpatky.

57.

Nadšení pro sport nevyhnutelně vede k tomu, že každý začíná cítit potřebu speciálního pohodlného sportovního oblečení. Slavní módní návrháři a oděvní výrobci rychle vyzdvihují nový duch a začínají vytvářet modely pro sport, a proto je pletenina nejvhodnější.

58.

59.

V pozdních 20. letech, modely Rene Lacoste sportovní košile, které se stávají velmi populární. Syn Paříže průmyslníka Jean Lacoste, René Lacoste, začal hrát tenis, když v roce 1917 přišel studovat na anglické vysoké škole. V roce 1925 se Lacoste stal jedním z nejsilnějších hráčů na světě poté, co vyhrál Wimbledon a mistrovství Francie. O rok později odvezl Davis Cup. Poté, když odešel z velkého sportu, začal budovat svou říši a založil společnost společně s majitelem textilní továrny Andre Housing. Brzy začali vyrábět košile pro tenis, golf a plachtění.

61.

Jean Patou tvoří kostýmy slavné tenisky Suzanne Lenglenové. V roce 1921 se šampion před veřejností objevil v krátké sukni, bílé pletené tuniky bez rukávů a pletené čelenky.

62.

63.

Nové móda, krátké účesy, nahý samice  nohy a rozšířené nadšení pro sport způsobuje násilné spory ve společnosti. Tisk publikuje různé názory na to, co se děje. Ženské časopisy  ukazují různé názory na takové dramatické změny. Dokonce i nejvíce osvícení lidé někdy odporují a mluví velmi negativně. Například prezident univerzity na Floridě hněvivě to prohlašuje krátké sukně  a šaty jsou produktem ďábla a jeho pomocníků. Mnoho lékařských časopisů autoritě prohlašuje, že koníčky pro sport, fitness, módní tance mohou vést ženy k neplodnosti.

64

Prvky sportovního oblečení pronikají do běžného oblečení. Muži v neformálním prostředí se oblékají v pletené vesty a pulovry. Zvláště aktivně nové styl  studenti prestižních anglických univerzit - Oxford a Cambridge, kteří napodobují prince z Walesu, skvělý sportovní fanoušek, podporují.

65

Kult sportu v areálech zatlačil bundy a nahradil je pletenými propojkami, které se nosily s košilí a kravatou, často pod tenkou bundou nosil tenký můstek. Namísto klasických kalhot, studenti preferovali zkrácené golfové kalhoty nebo široké šedé vlněné flanelové oxfordy. Čepice a měkké klobouky se stávají velmi oblíbenými.

66.

67.

Po hrůzách války lidé ovládli hudební euforie. Všechny vrstvy společnosti zachycují fascinaci jazzovými a módními tancemi - foxtrot, charleston a tango. V 20. letech dobyli hudební rytmy Jižní Ameriky a severoamerický kontinent Evropa.

68.

Noční život v Evropě a Americe. Četné taneční sály a noční kluby jsou plné lidí, kteří tančí v módních šatech.

69.

70.

Styl 20. století byl vytvořen ve slavných vysokých domcích móda"Jean Poatet", "Jean Patou", "Chanel", "Lanvin", "Lucien Lelong", "Nina Ricci", "Jean Renee", dům módy "Jacques Heim", Roche, Jacques Doucet "," Madeleine Vionne "," sestry Kallo "," Madame Paken "," Lucille ", ateliér Sonia Delaunayová. Modely slavných módních domů vytvořil ruský rus, umělec Dmitrij Busheň a mnoho filmových diváků 20. let 20. století jsou oblečeni do záchodů vytvořených z nákresů Erte (Roman Tyrtov), ​​potomka staré ruské rodiny, syna admirála carské armády, která odešla do Paříže v roce 1912.

71.

72.

První hodnoty ve světě módy 20s 20. století - Jeanne Lanvin, Paul Poiret, Jean Patou, Coco Chanel a další, kteří zachytili pulz času, umožnily ženám vstoupit volné šaty  měkký nízký pas silueta a otevřít zpětNa něm byla často působivá výzdoba, stejně jako přední zářez - zaoblený, trojúhelníkový nebo obdélníkový nebo s jedním holým ramenem.

73.

74.

Večerní šaty na popruzích byly velmi módní. Šaty byly zdobeny šikmými flounces, asymetrické záhyby, struny, měkké pásy, kravaty na nízkém pasu. Doplněk večerních šatů sloužil jako klenoty, šály a tuniky.

76.

Na večerní šaty se nosila měkká, široká srst, často takový kabát šitý ze stejné látky jako šaty.

78.

79.

Večerní šaty byly vyrobeny z lehce tekoucích tkanin, schopných vytvářet pohyb. Dlouhý konec byl v průběhu tanečního vystoupení velkolepě "vzrušen". Dekorace pro večerní šaty  sloužil jako peří, lina, květiny, výšivky.

80.

81.

82.

Ženy začaly otevřeně používat kosmetiku. Pokud v nedávné minulosti bylo zcela nepřijatelné veřejně vytáhnout práškovou krabičku nebo rtěnku a veřejně opravit make-up, pak v nové realitě takové svobody nikoho neškodily. Půvabné kabelky sloužily jako módní ženy, především kosmetika. Pro pohodlí byly často postaveny malé zrcátko.

83.

84.

Pokud na počátku 20. století byl make-up velmi choulostivý a stěží nápadný, potom make-up z 20. let je jasně červené nebo smrtelné červené rty, což způsobuje červené skvrny červené barvy, růžové prášky, tenké a jasně natřené oblouky obočí , zdobené ve večerních hodinách drobnými kuličkovými kuličkami, tmavými stíny a černými očními okraji, což vypadá pomalu a hluboko.

85.

Byly to tak očima, že z filmových obrazovek vypadaly modly tichých filmů. Ztělesnění času byly Clara Bowová, Mary Pickfordová, Lilian Gishová, Gloria Swansonová, Pola Negri, Louise Brooksová, Olga Baklanová a mnoho dalších filmových hvězd. Jejich make-up a účesy jsou napodobovány zástupy ženských fanoušků, kopírující jasný filmový make-up, který svou "smrtelnou stín" dluží k nejkvalitnější kosmetice.

86

87.

Ve 20. letech móda  na jasné nápadné na tváři kosmetiky stimuluje jeho výrobu. Existují barevné laky na nehty, které se okamžitě stávají módním hithem, protože jasné nehty jsou tak efektivně kombinovány s módním stylem kouření cigaret v dlouhých náustkách.

88.

Rtěnka, řasenka, oční linky, prášek - 20s ženy prostě si nemohou představit svou existenci bez těchto "radostí života", ačkoli kosmetika je stále velmi daleko od dokonalosti.

89.

90.

Během 20. let se aktivně rozvíjející kosmetické společnosti začaly rozvíjet nejrůznější nové produkty, ale skutečné objevy se objeví až v příštích desetiletích. Dva věrní soupeři Elizabeth Arden a Helena Rubinstein ve svých kosmetických salonech nabízejí tzv. Integrované přístupy k péči o obličej. Max Factor Empire vzkvétá. Kosmetické salony se stávají oblíbeným místem pro komunikaci žen.

91.

První světová válka přispěla ke světové kráse. Během války lékaři zachraňovali zraněné a prokázali vývoj jejich povolání. V období mezi dvěma světovými válkami bylo vyvinuto velké množství estetických operací. Nové poválečné kosmetické salony nabízejí svým zákazníkům nejen účesy a styling vlasů a jednoduché kosmetické úpravy, ale také všechny druhy procedur, které prodlužují mládí. Mimochodem, v oblasti trvalého make-upu v 20. letech byla trvalá vyblednutí velmi módní, injektována pod kůží elektrickým přístrojem a poskytovala ženám trvalou ruměnu.

92.

93.

Po vydání románu Victora Margareta "La Garçonne" ("Garson" - "Boy") v roce 1922, módamá jasnou definici. Toto literární dílo, které způsobilo velký skandál ve společnosti, dalo život módní směrdominuje poválečný svět.

94.

Stalo se tak módní nejen proto, aby se oblékalo "la garcon", ale také se chovalo ve stylu "la garcon" - otevřeně používaly kosmetiku, neskrývaly nohy pod šaty, krátce řezaly vlasy, kouřily cigarety v dlouhých náušnicích, řídili auto, změnit muže a ... tančit, tančit, tančit!

95.

96.

V Americe se generace módních emancipovaných, užívajících život žen, chovat se svobodně a uvolněně, připravena realizovat se v jakékoliv oblasti, dokonce i v té, která byla až dosud považována za mužskou, byla nazývána fleppers. Jeden z významů slova flapper v anglofonní angličtině je dívka, mladá žena, která je větrná osoba, náladový, bez zvláštních morálních zásad.

97.

Pro hlavní spotřebitele módních výrobků byly vydány četné ženské časopisy, ve kterých bylo možné se dozvědět o nejnovějších módních novinkách.

98.

99.

Byly otevřeny skvělé obchody, kde byste mohli nejen nakupovat módní výrobky, ale také vzájemně komunikovat.

100

Poválečná generace žen se změnila nejen zvenčí. Především byla to vnitřní změna. Stále více pracovních žen se objevilo, snaha o posílení vzdělání.

101

Styl Art Deco, který ovládal Evropu ve dvacátých letech 20. století, nemohl projít módní samiceobraz času. Tento eklektický styl, který kombinuje mnoho inovací, byl založen na různých trendech v umění a designu roku 1900. Styl, který se aktivně rozvíjel mezi 1. a 2. světovou válkou, se jasně projevoval v architektuře, malbě a malování móda.

102

103

Art Deco moderně a odvážně kombinuje orientální motivy, prvky starověku, moderní, ruský konstruktivismus, abstrakcionismus, kubismus. V interiéru Art Deco byly použity různé dekorativní prvky, jasné a odvážné a zároveň mistrovsky vybírané barevných kombinací, etnické a geometrické vzory, drahé, moderní materiály, jako je slonoviny, kůže krokodýla, vzácné dřevo, stříbro a někdy i hliník. Exotické a světlé, Art Deco styl, který způsobil jak nadšení a kritiku, rychle dobyl svět, moderní návrháři stále kreslí tvůrčí nápady z něj.

104

Jedním ze zdrojů inspirace pro styl Art Deco byly perské a orientální motivy baletu ruských ročních období, které legendární ruský filantrop, divadelní postavička, impresář a skutečný reformátor světového umění Sergej Dyagilev, který v letech 1909 až 1929 dobyl svět. Kostýmy a dekorace vytvořené náčrty Lev Baksta, Alexander Benois, Natalia Goncharova a další fascinovali jasná vzpoura barev, nečekané kombinace a zdokonalení myšlení, které jsou vlastní velkým mistrů. Zcela nové barevné kombinace přicházejí do módy: jasně oranžová, šťavnatá modrá, citronová, bohatá, zelená atd. Netradiční barvy a odstíny se začaly používat v oblečení a špercích.

105

106

První, kdo přenesl styl Art Deco do umění oblékání, byl slavný pařížský kurier Paul Poiret, který byl před první světovou válkou silně ovlivněn ruským divadelním uměním, obzvláště malířskou Bakstovou, a hodně prosazoval tento mnohostranný styl. Modely Paul Poiret tvrdily dokonalý obraz  bohatý a módně oblečený moderní ženy.

107

108

Slavná mezinárodní výstava, která se konala v Paříži v roce 1925 a oficiálně nazývaná "Mezinárodní výstava výtvarných décoratifs a průmyslových moderních umění", dala výraz "Art Deco" k mezinárodnímu životu. Ačkoli samotný směr Art Deco existoval před zahájením výstavy. Do Ameriky dosáhla až roku 1928 a získala tam nové charakteristické rysy, se stal nejdůležitějším směrem v umění 30. let.

109

20. léta představila celou galaxii ženských módních návrhářů. Jejich práce na výstavě v Paříži v roce 1925 byly vystaveny v pavilonu "Elegance". Jde o Madeleine Vihonnu, paní Pakenovou, sestry Callotovou, Jeanne Lanvenovou a samozřejmě Gabrielle Chanelovou.

110

111

V pavilonu SSSR, který se na této světové události zúčastnil, svět viděl šaty vytvořené nejvýznamnějšími módními návrháři v sovětském Rusku - Alexandra Exterové, Nadežda Makarová, Eugenia Pribylskaya, Věra Mukhina a samozřejmě i legendární Nadežda Lamanová.

112

113

Ve filmu "Mad twenties" prosperuje móda pro exotické. Nejoblíbenější "černá hudba" vyvolává zájem o africké a domorodé umění. Také k tomu přispívá americká tanečnice s černou pleťou Josephine Bakerová, známá v těch letech.

114

115

Čínské motivy v dámských toaletách, příslušenství a šperky, čínské výšivky, čínské hedvábí se stávají módní. Orientalní motivy, které míchaly evropské módy před prvním světem po první vlně baletu "Ruské období", získaly obrovskou popularitu ve 20. letech.

116

117

Howard Carter, známý anglický archeolog a egyptolog, který se dopustil objevu Tutanchamonova hrobky v roce 1922 v údolí králů u Luxoru, byl nevědomky zodpovědný za módní Egypt, který přemohl svět. Egyptské kresby a hieroglyfy zdobené módním oblečením, jasné geometrické formy egyptského umění diktované módní linie a kontrastní barevné kombinace charakteristické pro egyptskou kulturu okamžitě začaly ovládat módní toalety.

118.

119.

Vášeň pro exotiku se velmi živě projevuje v umění šperků, které v této době zažívají skutečný rozmach, protože bez ornamentů módní žena  Nemyslel jsem na šatník. Oblíbené šperky 20. let jsou dlouhé struny perly a skalní křišťál, brože a vlasy, široké náramky, velké náušnice v geometrickém stylu, moderní styl a Art Deco. Nejmodernější večerní dekorace je diadém. Platina a bílé zlato jsou v módě. Toto období v špercích se nazývá "bílá".

120.

121.

V západní módě 20. let se objevuje a získává celosvětová láska módní detail, vypůjčený z ruského kostýmu - kokoshnik. V Americe a Evropě začínají nosit kokoshnikové ozdoby hlavy.

123.

124.

Zejména takový klobouk spolu s dlouhým závojem ( delší šaty) je módní ve svatebním obleku. Jeanne Lanven je sbírka klobouků ve formě rukavic. Kokoshniky šperky z plastu.

125.

126.

Ruský styl a pařížský styl, který se připojil v 20. letech, se stala červenou nití v módě desetiletí. Toto jedinečné období módy se z velké části stalo pod vlivem dvou humanitárních katastrof - první světové války a revoluce, která vypukla v Rusku.

127.

128.

Rusové emigranti, kteří utíkají od bolševiků a kteří se v zemi ocitli, se snažili zajistit svůj nový život v cizí zemi. V mnoha zemích, které chránily ruské uprchlíky, byly otevřeny řemeslné dílny, ve kterých byly vyrobeny ubrusy, ubrousky, polštáře, deštníky, stínidla, panenky a mnoho dalších předmětů pro každodenní život a interiéry.

129.

Ve prospěch módního průmyslu pracovali kloboukové artelové a domácí dělníci, kteří vyráběli šperky, kabelky, ručně malované hedvábné šátky a šály, šití skvělé šatyručně zdobené výšivkou. Obzvláště populární byly výrobky ruských mistrů klobouků.

130.

Slovanské výrobky byly požadovány. Vzhledem k tomu, že v poválečné době se vyskytoval nedostatek elegantních látek, umělecké vyšívání, které ruské ženy dovedl vlastnit, měly velký úspěch. To vše přispělo k tomu, že se v Evropě a v Číně objevily ruské módní domy. Například v roce 1921 se v Paříži objevil výšivkový dům Kitmir, který uzavřel s Chanelem exkluzivní smlouvu. Tento módní dům spojil ruské řemeslníky s domácími pracovními výšivkami a založil je bratranec Nicholas II., Velkokněžna Maria Pavlovna Romanova, která se ocitla v emigraci, zpočátku nucena pletět svetry a šaty pro londýnský konfekční obchod.

131.

132.

Mnoho aristokratických žen, které nosily slavné šlechtické rodiny a snaží se přežít v nových podmínkách, začalo pracovat v módních domech, které byly řemeslníky, modely nebo, jak se jim říkalo, figuríny. Někteří si otevřeli své vlastní módní domy. Taková ruská módní zařízení se objevila v Harbinu, Londýně, Berlíně, New Yorku a hlavně v Paříži.

133.

134.

Mezi ruskými módními domy 20. let největší byli Paul Kare od Olgy Edgertonové, princezna Lobanová-Rostovská; Tao, založená princeznami Maria Sergeevnou Trubetskoy, Lyubov Petrovnou Obolenskaya a Marií Mitrofanovnou Annenkovou; "Iteb" ctihodní císařovna Maria Feodorovna Betty Buzzard, paní Goyningen-Gyune; "Irfe" založená princeznou Irinou Yusupovou a jejím manželem princem Felixem Yusupovem; "Ardance" baronky Cassandry Nikolaevny Akkurti von Koenigsfels ", tam byly další.

135.

136.

S příchodem zásadně nové siluety ženské šaty  změněné a spodní prádlo. Silk pantalonchiki, krátké přímé kombinace košile nebo úzké spodničky, které se spoléhaly těsně, poněkud zplošťují podprsenku na hrudi, která pomáhá tvarovat módní postava  "A la garcon" a opasek pro punčochy.

Ruské emigranty vytvořily nádherné ruční spodní prádlo pro mnoho módních domů. Někteří se jim podařilo vytvořit vlastní studia, jako je ložní prádlo Khitrovo, které založila Olga Alexandrovna Khitrovo, rodáka staré šlechtické rodiny; Bytový textil "Adlerberg", hraběnka Lyubov Vladimirovna Adlerberg; dům ložního prádla Laure Belen, Larisa Beilina a balerína Tamara Gamsakhurdia de Kobi atd.

137.

138.

139.

Bohužel téměř všechny módní domy otevřené ruskými emigranty netrvalo dlouho. Ruské aristokraté měli skvělou chuť, měli smysl pro styl a jak se ukázalo, že mají schopnost pracovat a vytvářet vlastní modely. Ale všichni byli nedůležitými obchodníky.

140.

141.

Slavné módní domy z 20. let, jako jsou Chanel, Lucille, Lucien Lelong, Paul Poiret, Agnes, Martial a Armand Drekol a mnoho dalších vytvořili modely a la russe ". Nejvýznamnější kočovníci tehdejší doby spolupracovali s ruskými řemeslníky, používali je ve svých dílnách, koupili své výrobky a někdy si jednoduše zapůjčili své nápady.

142

143

  "Zoufalejší dvacátá léta", "Zlatá dvacátá léta", "Šílená dvacátá" - to jsou roky, kdy se styl přetéká v novost, mění vnímání ženskosti. Roky, které daly ohromné ​​množství inovativních nápadů do pokladnice světové módy, které se v průběhu času staly věčnými hodnotami.

V módních návrzích návrhářů století XXI se často objevuje a získává nový životní styl 20. let minulého století. Vícekrát se vrátila a vrátila jednoduchá lakonická silueta s nízkým pasem. Proč se to děje?

Na počátku 20. let se začaly evropské důsledky války rychle zapomínat, což nelze říci o Rusku (zde nejen válka zanechala stopu krve, ale také revoluci, která byla všude nejednoznačná). Ať už to bylo možné, začal se rozvoj průmyslu a dopravy a byly vytvořeny hospodářské vztahy mezi zeměmi.

Unavený z tragédie, lidé, kteří nevědí, že se černý pruh Velké hospodářské krize brzy vrátí, chtěli si užít života, bavit se, dohnat se a užít si den. Na podstavci luxusu, bohatství a moci rostou nynější lidé namísto zničených lidí, které se téměř v každé zemi musely uvolnit nebo někde pohybovat, takže jiní, kteří diktují svůj životní styl a potřeby, se na slunci dostali teplého místa.

To všechno vede ke změnám ve stylu módy a stylu, protože móda vždy cítí pulz času a někdy dochází ke změnám se stejnou rychlostí jako události na světě. Zvláště jasné změny jsou vždy patrné ženská móda. V tomto ohledu reagují ženy rychleji, pravděpodobně proto, že jsou vyvolány ženskou intuicí.

Stejně jako muži, ženy dvacátých let zvládnou nové typy povolání, zapojují se do odpovědné práce, projevují se v nových formách volného času a to se především týká sportu. Kromě bruslí a jízda na koni, které byly dříve k dispozici ženám, byly přidány jízdní kola a tenis. A také tanec, tanec a tanec. Jenom tohle vůbec nejsou v obrovských sálech, kde muži své dámy vděčně vychutnávají, obdivují je a klaní se jim.

Nyní je doba restaurací a barů, kde se veřejnost shromažďuje ve večerních hodinách - muži a ženy, rytmická hudba z Charlestonu zní a dívky v krátkých šatech tančí, až klesnou. Novým ideálem je žena-chlapec s krátkým účesem, tenká, tenká "table-board žena".

Oblečení se stalo jednodušším, ale mnohem funkčnějším. Tichý film se změnil v opravdovou vášeň. Našli vše v něm, usnadnilo volbu, žít, přemýšlet. Začala éra jazzu, objevil se foxtrot, slowfoot a shimmy. Tango, dříve obscénní tanec, byl povolen do nejpřijatelnějších domů. Objevil se gramofon. Tanec dosáhl svého vyvrcholení, tančil všechno, kdykoliv během dne. A nové oblečení bylo v souladu s rychlými rytmy tance. Každodenní tanec vymazal hranice mezi každodenním a slavnostním oblečením. Nedělní výlety také vyžadovaly nové oblečení.

Silueta 20. let - rovná, lehce protáhlá, s nízkým pasem. Tato silueta se týkala téměř všech typů oděvů. Jednoduchost siluety nucených návrhářů vymyslet nejvíce fantazii dekorativní prvky pro jejich modely zdobit oblečení. Snad díky sofistikované fantazijní tvorbě v oblasti dekorace vždy zasloužila pozornost stylu 20. let a několikrát se opakovala. Kromě jedinečné výzdoby se oživila jednoduchá silueta dámy a komplexní řez šatů - podříznutí, řezy a další fantazie návrháře.

Šaty a styl 20. let

Šaty byly nejoblíbenějším typem oblečení ve 20. letech. Zvláštní důraz byl kladen na konstrukční detaily, které dodávají sukni originálnost. Sukně byly dvouvrstvé a vícevrstvé, s řezy a knoflíkovými uzávěry, se záhyby a záhyby, s propracovanými závěsy a volánky. Na rozdíl od sukně byl náprsník spíše jednoduchý, často s hlubokým výstřihem. Zde byly dlouhé šátky, luky a další protáhlé stuhy.

Sleeve - vtachnoy nebo "japonský", šaty byly často bez rukávů nebo tenké pásky (šaty-košile). Veškerou jednoduchost tohoto korzetu doplnila krása šperků nebo šperků. Vedoucí přehlídka šperků a korálků výzdoby a okrajů. Dlouhá byla dokonalá dokonalost chlapce.

Šaty 20. let se vyznačovaly poněkud lakonickou siluetou.proto se designéři 20. let snažili udělat jejich atraktivitu použitím různorodého dekoru a kombinace neobvyklých látek. Elegantní šaty 20. let 20. století se vyznačují stejnou jednoduchou a stručnou siluetou jako pro příležitostné šaty, a proto se jednalo o tyto oblečení, které se měly třpytit bohatstvím výzdoby a krásnými látkami.

Nejběžnější modely večerní verze byly s krajkou. Před 20. rokem vzkvétal poměrně nedávno. Proto v paměti a nosičích oblečení a designérů byly stále zdobené výšivkou a krajkou, modely, zejména modely prvního a druhého období - od 1890 do 1900.

A nejen moderní styl se mohl pochlubit krajkovými výstřihmi, vždy byla krajka výjimečná, pokud v 60. letech 20. století na krátkou dobu to nebylo, jako by se nezapomnělo. Ve dvacátých letech dvacátého století byla krajka použita na ozdobení okraje výrobku na jeho jednotlivých částech a dokonce dokonce měla dokonale přivázané sukně, police bund a rukávů.

V té době vzkvétala vyšívání. Mistři 20. let minulého století používali drahé látky pro večerní šaty zdobené vyšívacím kuponem. Na zvláštní počest měli designéři ručně vyšívané šaty - objemné aplikace, výšivky richelieu, nádherné šněrování. Mezi různými typy vyšívání byly originální kompozice vyrobené z šňůry, stužky a vlečků. Ve stejných letech byla beadwork nejrozšířenější. Obzvláště dobré byly oblečení, ve kterých byly korálky kombinovány s hedvábnou nití.

Ne podřízené jejich luxusním oblečením, ozdobené okrajem. Milovali okraj, v šatně každé módní ženy sama byla šaty, a někdy ne jedna, s okrajem. Živá a rafinovaná postava okrajů, houpající se do rytmu ženských pohybů, byla výrazným prvkem oděvu, který nejen zdobil fashionistu, ale místo jejích slov věděl, jak hodně říci. Stuha byla vyrobena z hustého hedvábí nebo korálků.

Výkresy tkanin také obsahovaly četné prvky moderního stylu. Tkaniny byly tištěné a černobílé, matné a lesklé, s neobvyklým texturovaným povrchem. Průsvitné šaty byly zdobeny kožešinou nebo peřím, někdy byly okraje vyrobeny ze šifonu. Množství látek, které používají módní návrháři v nádherných oblecích. Zkoumali složité technologické postupy.

V roce 1920 návrháři odvážně zvažovali kombinace různých tkanin. Večerní šaty byly obzvláště elegantní. Byl ovládaný ocasy, volánky, volánky, flounces, závěsy, peří, okraje, korálky, kamínky a ... diamanty. Večerní šaty se staly populárními v pozdních 20. letech. Obvykle byly šité z těžkých a tuhých látek, ale existovaly i lehčí možnosti - od krajky nebo brokátové s kovovým leskem.

V pozdních 20. letech byly úžasné modely vyrobeny z tvrdých tkanin typu, tvrdého moře, voskovaného atlasu, což bylo něco fantastického, s ostrými úhly a asymetrií, které se zdály být plodem futuristického kubistického vlivu. Ale spolu s takovými objemnými modely existovaly modely, které ztělesňovaly ženskost.

Módní kostýmy 20. let 20. století

Kromě šatů ve 20. letech byla věnována velká pozornost podnikatelskému oblečení, protože mnoho žen začalo pracovat. V tomto ohledu byly nejčastěji používány kostýmy. Při vytváření tohoto typu oděvu se tehdejší návrháři soustředili především na klasický "anglický" kostýmek. Již v roce 1914 se v ženském šatníku objevilo oblečení, které se podobalo pánský oblek.

Tvar ženský kostým 20. století měla přísný charakter s ženskými prvky. Například police pláště měly malý zip nebo byly bez nich vůbec. Ve formě obojků a křídel, částí desky a dalších prvků řezu se designéři 20. let drželi jasnosti a přesnosti. Ve dvacátých letech se objevily nejen formální obleky, ale i individuální bundy, které byly nabízeny jako doplněk k sukně nebo šatům. Taková bunda by se mohla nosit nejen šaty vyrobené z tlusté látky, ale také šifónovými šaty.

Sportovní oblečení a styl 20. let

Blůzy a sukně převládaly v sportovním oblečení. Blůzy sportovní styl  měl také nízký pas, rukávy byly dlouhé, rovné s úzkými manžetami, které byly upevněny stejně jako v pánské košile.

Sukně jsou nejčastěji s hlubokými záhyby nebo mělkými záhyby. Šaty byly také populární v sportovním oblečení. Vlněné šaty byly zdobeny světlem límečkem a dlouhou stuhou svázanou na krku. Neobvykle populární byly letní bílé šaty, které byly doplněny vesty nebo bundy.

Kabáty a móda 20. let

Rovné siluety kabátu ve stylu 20. let byly vyrobeny s asymetrickými sponami, existovaly možnosti na jednu sponku nebo kabát s vůní. Ve 20. letech byl srst někdy kratší než šaty, pak se takový kabát nazýval trokar (3/4 délka srsti). V té době byly často zvoleny buněčné vrstvy pro vrstvy - okenní a tartanové buňky střední velikosti.

V modelech 20. let můžete vidět obrubu s kožešinou podobnou leopardům. Pláště, které byly pohodlné pro jízdu v autě nebo pro cestování po železnici. Byly tam dokonce i večerní kabáty, mírně rozšířené a zdobené arktickou líščí kožešinou. V pozdních dvacátých létech se stali populární. Byli také jednoduchý řez, někdy se nosili namísto pláštěnky nebo v kompletu s oblekem. Čepice někdy vyměnili rukávy v plášti pláštěnky nebo byly prostě šité přes rukávy.

Kabáty zdobené kožešinou. Zvláště populární byla králičí nebo králičí kožešina. Tyto kožešiny jsou jedním z nejlevnějších a snadno ošetřitelné. Kožich  oni udělali kožešinu na lesklé straně a manžety, límec a lem na dně byly ozdobeny dražšími kožešinami. Suity kožešinových plášťů byly bilaterální. V této době, v závislosti na finančním bohatství, nosili kožichy, kombinované z různých druhů kožešiny. Často byly vytvořeny původní kombinace.

Délka šatů se zkrátila, v roce 1928 se kolena lehce otevřely. Pásová linie v roce 1924 byla velmi nízká a dosáhla téměř čáry kyčlí. Časem vzrostl pas a v roce 1929 téměř dosáhl svého správného místa.

Móda pro klobouky ve dvacátých letech

Krátké vlasy, bangy, malé prameny, jen pokrývající uši nebo dlouhé kadeřené paisiki vytvořily malou hlavu, která vyžadovala malý klobouk. Klobouk se stal hustým a dobře se hodil do hlavy. Nejdřív měl klobouk podobu kbelíku nebo hrnce, často jako péřová ozdoba sloužily často peří, květiny a stuhy.

Kromě tvaru kbelíku se objevily i čepice s kulatou hlavou, podobně jako klobouk nebo vojenská přilba. Takové klobouky všude zdobily hlavy žen. Na pláži nosili klobouky s velkými okraji, doma svázali hlavy s velkými hedvábnými šály, bylo to velmi krásné. To se stalo módou nosit dlouhou sametovou stuhu nebo stužky na kloboucích. Novinkou jsou dlouhé, rovné šály.

20s móda a spodní prádlo

Ve 20. letech se noční pyžama nakonec usadili. Hedvábné prádlo krásné jasné barvy. Obzvláště módní v spodním prádle 20. let 20. století byla barva medu. Lněné prádlo bylo ozdobeno krajkou, aplikací z tylu, hedvábí atd. Krajka měla kontrastní barvy: černá, tmavá smetana, barva kakaa. V výšivce prádla byly geometrické vzory, líbily se malé ručně vyráběné výšivky v barvě tkaniny, vyrobené z hedvábí, často používal merezhki.

Módní a stylové doplňky 20. let

1.   Bílé límce, dlouhé barevné kravaty, dlouhé vlasové kožešiny, obvykle přehozené přes jedno rameno. Fanoušek krajky nebo peří byl nepostradatelným doplňkem dámy, která se cítí jako večerní šaty.

2.   Malé tašky pro večerní soupravy a tašky sportovního typu velké velikosti. Letní tašky byly vyrobeny z barevných slámy.

3.   Deštníky byly vzácně opotřebované, protože tam byla móda pro vyčiněnou pleť.

4.   Oblíbeným doplňkem šatů byly šály a šály, jejichž krása mohla zatmění a elegantní šaty. Fringe může dosáhnout půl metru.

5.   Panenky byly lesklé z umělého nebo přírodního hedvábí, častěji to byly písečné, růžové punčochy barevné barvy. Tmavé a černé punčochy zmizely, až na konci desetiletí byly punčochy s hlubší barvou. Zimní punčochy byly vyrobeny z bavlny a vlny.

6.   Rukavice s manžetou byly považovány za nejmódnější rukavice. Byly vyzdobeny výšivkou, malbou, inlayem, krajkou a pletením.

7. Jako šperky, neobvykle populární dlouhé prameny perliček, náramky, podobné starým, velkým náušnicím, sponkám. A ve 20. letech začali nosit hodinky na svých rukou.

Styl 20s a dámské boty

Boty 20 let byly navrženy pro tanec, nebyly v sobě žádné hluboké řezy, aby nedošlo ke zvedání nohy, některé modely na vzestupu byly zapnuty, pata měla střední výšky. Jen ty nejmódnější boty měly vysokou podpatku. Vícebarevné boty byly oblíbené. Letní boty  - sandály bez podpatků s hustou podrážkou nebo hladkými koženými botami. V kvalitě sportovní obuv  měla na sobě nízké boty a večerní boty - saténové s přezkami a kamienkami, ručně malované. V zimě se na botách nosily gumové boty.

Nová móda vytvořila příležitost pro každou ženu vypadat mladě. Krátké vlasy výrazně snížily věk. Paul Poiret vybledl do pozadí. Luxusní oblečení mu odporovalo módní trendy. Jeden z nejlepších módních návrhářů v té době byl Chanel. Zavedla jednoduchost a dýchala mládí do módy.

A tak jsme zjistili, že to bylo výzdoba a originální nálezy v oblasti řezu, které byly hlavními přitažlivými představami stylu 20. let 20. století. Tyto myšlenky zůstávají zdrojem inspirace pro dnešní návrháře.

Ve dvacátých letech 20. století se snažila vyloučit koncept věku, každý byl mladý, alespoň chtěl být nebo se objevil. O těchto "bláznivých" letech, létajících velmi rychle, se zachovala brilantnost privilegované mládeže, pro kterou se tato krátká doba stala nekonečnou stranou. A pro většinu lidí, stejně jako pro některé země obecně, tentokrát bylo období politických nepokojů, inflace, nezaměstnanosti. Ale to všechno skončí. "Zlatá 20" skončila také na konci října 1929 - bohatí se stali chudými a chudí se zhoršili.

Trendy s téměř stoletou historií znovu zaplavily pódia těch nejlepších - návrháři nemohli přehlédnout myšlenky o ženskosti a romantismu.

Moderní verze šatů ve stylu 20. let dokonale demonstrují, jak pomocí jednoduchých a expresivních prostředků lze dosáhnout ohromujícího úspěchu při vytváření obrazu. Nápady obsažené v nich překvapivě přesně odpovídaly očekáváním dnešních módních návrhářů.

Šaty 20. let: fotografie ukazuje princip stylu

Modely šatů, a to jak tehdy, tak nyní, se vyznačují výraznou jednoduchostí stylu, za nímž stojí mnoho tajemství vysokého módního designu. Přímý, zbavený drážky a siluety, na první pohled nemůže dát ženskost. Ale všechno je rozhodnuto správné proporce  a tkaniny, ze kterých jsou tyto modely šité.

Na prvním místě - jsou to jen tenké, tekoucí a dobře přisedlé látky, které vám umožňují vytvořit zajímavou ženskou siluetu. Pro šaty 20. let je na pasu naprosto nedostatečný přízvuk - jeho čára je buď úplně nepřítomná nebo posunutá k linie kyčle. Nejlepší ze všech je, že přírodní hedvábí nebo moderní elastické materiály jsou kombinovány s takovou siluetou.

Jednoduchý, téměř "obdélníkový" styl se nutně otevírá a zdůrazňuje. štíhlé nohy  - délka, sotva pokrývající koleno nebo asymetrický lem, to z něj dělá nejvíce elegantní. Hlavní přízvuk zóny je výstřih - vzdorně hluboké nebo bohatě zdobené. Takové stylové řešení je netriviální a velmi úspěšně představuje jakoukoliv ženskou postavu v nejvíce vyhraném světle.

Vypadá to jako na fotografii, šaty ve stylu 20. let tvoří elegantní siluetu:

Stylové šaty 20s: Chicago

Chicago, rozkvět jazzu dnes se stal skutečným módním symbolem. Díky stejnojmennému kultovnímu hudebnímu stylu se v dnešní podobě vrátil styl plný atmosféry svobody, dobrodružství a zápalné zábavy.

Šaty 20-tých let ve stylu "Chicaga" jsou prvními známkami skutečného kouzla, jejichž dnešní verze vypadají nejen stylově, ale i originální. Demonstrační jednoduchost stylu v takových modelech zdůrazňuje elegantní elegantní tkaniny. Satin, hedvábí a šifon v nejrůznějších kombinacích nejlépe podporují styl.

Ale hlavním rysem modelů je fascinující luxus dekorace. To, co se v jiných případech může zdát nepřiměřené, vypadá v takových modelech ekologicky a stylově. Korálky, flitry a rhinestones se nepoužívají pouze jako dekorace, doslova "vyšívají" celý povrch tkaniny. Fringe - tak zřídka používané ve výzdobě dámské oděvy  prvek v modelech tohoto stylu se stal klíčem a významným. Obzvláště impozantní je model, zdobený vrstvenými korálkovými okraji.

Odvážný, odporný a velmi módní, jako na této fotografii šatů 20. let:

Jasnost samotných šatů diktuje velmi dobře definovanou podporu obrazu. Za prvé, make-up ve stylu stejné doby: módní verze "Smokey Ays" jsou dokonale vhodné pro takový případ. Jasná rtěnka nebude zbytečná, ale účes podle zákonů stylu by měl být hladký a čistý.

Nuance stylu "Chicaga" jsou docela rozporuplné. Ve stylu legendárních dvacátých let byla aristokratická bledost pokožky a současně cigareta v dlouhém náústku byla považována za povinný atribut. A uzavřené boty s nízkým podpatkem v kombinaci se síťovkami. "Chicago" je dnes jedním z nejmódnějších, doslova trendových témat pro mnoho neformálních akcí. Vyberte si "své" šaty ve stylu 20. let a určitě se stanete hvězdou tematicky motivované party.

Večerní šaty ve stylu 20. let - styl svobody a inspirace

Dnešní večerní módní trendy jsou překvapivě podobné stylu z počátku minulého století. Demonstrativně chytré šaty  "Na podlahu" není vždy vhodné a stylizované jako večerní modely jsou považovány za nejúspěšnější řešení z hlediska dobrého vkusu.

Styl těchto modelů je demonstrativně jednoduchý, ale obsahuje mnoho návrhových nálezů, dokázaných časem a inspirovaných duchem svobody. Konstantní rovný nebo mírně osazený řez, nedostatek akcentů v dekoltu a v pase, zdůrazněný manžetou nebo pasem boků, provokativně krátký nebo asymetrický lem ...

Tyto detaily stylu jsou perfektně podporovány elegantní čárou štěrbiny nebo demonstrativně. hluboký řez  na zadní straně. Mimochodem, v původním obrazu byly ženy z minulého století zdobené malým přívěskem na dlouhém tenkém řetězu, který se pohyboval jemně v čase.

Večerní modely vyžadují speciální výběr šperků dnes. Velké brože na rameni, spárované náramky nebo dlouhé kaskádovité náušnice budou nejlepším doplňkem šatů a budou inspirací pro snadné flirtování. "Krátké", vícevrstvé náhrdelníky, které pevně pokrývají krk, zdůrazňují hloubku výstřihu nebo dlouhé až pasové korálky ve dvou nebo třech závitech - vám pomohou dokonale vydržet retro obraz.

Večerní šaty ve stylu 20. let oživují obraz skutečných tichých filmových hvězd. Rafinovaný luxus, sexualita a tajemství - to pomůže dosáhnout jemného, ​​dokonale zakrytého průsvitného matného hedvábí a drahých ozdobných krajků, stejně jako beadwork, flitry nebo drahokamy - klíč a velmi aktivní detaily těchto modelů. Typicky, ale pro styl tohoto období, tisk nebyl relevantní - obyčejné tkaniny, bohaté nebo pastelové odstíny, které ideálně zdůrazňují tón pleti nejpřesněji odrážejí trend.

Pletené a vlnité - tyto pojmy se poprvé objevily v módě právě ve dvacátých letech. Provokativně krátké pro tento čas sukně v malém záhybu ideálně zdůrazňují štíhlost nohou a siluetu jako celek.

Retro styl večerní šaty jsou módní a opravdu elegantní volbou pro vytvoření bezvadný, zajímavý a velmi individuální vzhled.

Jak víte, móda se obvykle vrací. Věci a vybavení, které se zřejmě nikdy nestaly populárními, se náhle stávají nesmrtelnými. To platí i pro módu počátku minulého století.

20. století minulého století je považováno za obrat v módním světě. Období 20-30 let je známé jako styl Chicaga.  V této době došlo k dramatické změně. ženský obraz  - dlouhé vlasy změnily krátké účesy a dlouhé, nadýchané šaty  - vybavené, oříznuté sukně. Dívky se objevily na veřejnosti holými rukama, sukněmi těsně pod kolenem, hluboké štěpení. Hlavním rysem stylu 20-30 let je, že žena se stala méně ženskou. Móda, nedostatek svěžích boků a hrudníku, chlapecké účesy přicházejí do módy.

Chicagoský styl oděvu od 20. a 30. let dává ženám čas své lehkosti, novinkou v oblečení a novým příležitostem. Chcete-li vytvořit styl Chicaga ve 20. letech, musíte věnovat pozornost ženské siluetě spolu s příslušenstvím.

Silueta ženy

Ve stylu Chicaga v 20. letech se ženská silueta podobá válcovitému tvaru - pás je spuštěn na úroveň boků, délka šatů není nad koleny. Směrem k 30. let se postupně mění ženská silueta - sukně se zkrátí, šaty jsou vhodnější.

Výstroj

Pro šití oblečení jsou lehké, přírodní tkaniny. Z módního korzetu a ženská postava  stal se více jako chlapec. To se snaží zdůraznit všechny oblečení. Nejoblíbenější je košile se dvěma švy po stranách, která je rozdělena na vrchol a spodní část  pomocí pásu. Šaty ve stylu 20. let zdůrazňují linie výstřihu, vystavují ruce a nohy na kolena. Populární šaty ve stylu 20. let mohou být vidět na fotografii.

Příslušenství

Ve stylu oblečení 20. let hrají důležitou roli příslušenství. Příslušenství je nezbytným doplňkem všech oblečení. Zvláštní pozornost je věnována rukavicím, pokrývkám hlavy a šperkům. Až do 20. let se ženy na ulici neobjevily bez klobouku. Styl oblečení ve dvacátých letech změnil toto pravidlo trochu, ve třicátých letech se ženy začaly objevovat bez čelenky, aniž by se dostaly do odsuzujících názorů. Nicméně přítomnost pokrývek hlavy a rukavic byla považována za znamení dobrý tón. Pohádkový sex nosil zvonovitý klobouk na každodenní procházku, nosili klobouky s různými úpravami pro večerní aktivity. Důležitým atributem stylu Chicaga z dvacátých let byl považován za dámské dlouhé rukavice k lokti.

V současné době není splnění všech výše uvedených požadavků pro ženský vzhled tak přísné. Spravedlivý sex si může svobodně nosit, co se jim líbí, zejména ve večerních laxních akcích. Pro party ve stylu 20. let však bude dívka muset věnovat spoustu času, aby vytvořila vhodný obraz. Oblečení ve stylu 20s můžete zakoupit v obchodě, šit si nebo změnit starou "babičku" oblečení.

Účesy ve stylu 20. let

Kromě šatů byste měli věnovat pozornost make-upu a vlasům. Účesy ve stylu 20. let - to je buď účes "pod chlapcem", nebo vlasy shromážděné pomocí obruče nebo stuhy. Kudlanky a vlny jsou oblíbené. Mnoho účesů ve stylu 20. let 20. století je důležité v našich dnech.

Doplňte

Make-up ve stylu 20s - to je uloženo obočí, bledá kůže, tmavé stíny. Koutky očí dívky s make-up ve stylu 20. let jsou spuštěny dolů, na rtech - jasná rtěnka.

Dívka oblečená ve stylu 20. let je na fotografii znázorněna. Příklady účesů a šatů tohoto stylu najdete na stránkách starých časopisů. Také fotky dívky ve stylu 20. let zdobí staré pohlednice.