Καθαρίστε τη Δευτέρα κουλούρι. Το πρόβλημα της τραγικής αγάπης στην ιστορία του Ι.Α.

Η Δευτέρα της Maundy θεωρείται η αρχή της νηστείας, αυτή είναι η πρώτη ημέρα μετά το Shrovetide, στην οποία πολλοί από τους υπηρέτες του Κυρίου αρχίζουν να νηστεύουν. Δεν ήταν τυχαίο που ο Bunin επέλεξε έναν τέτοιο τίτλο για την ιστορία του: εδώ είναι η τήρηση της νηστείας, η οποία υποχρεώνει ένα άτομο όχι μόνο στον εαυτό του, αλλά και στον Κύριο, εδώ είναι επίσης η έγκριση μιας απόφασης που αλλάζει ολόκληρη τη ζωή σας, τοποθετώντας ένα άτομο σε ένα έντιμο πλαίσιο ύπαρξης, που είναι για τον εαυτό του " εφευρέθηκε "μια φορά. Η Bunin δείχνει με ποια συναισθήματα, με τι ανυπομονησία, με ποια παραίτηση από τον κόσμο και προσκόλληση στην καθημερινή ζωή, συναντά την καθαρή της Δευτέρα. Ας προσπαθήσουμε να αποκαλύψουμε πληρέστερα τη σημασία του ονόματος "Clean Monday". Ο συγγραφέας θα μπορούσε να αποκαλέσει την ιστορία "καθαρισμός", "αναγέννηση", και όλα θα ήταν αυτή η καθαρή Δευτέρα. Η νηστεία προϋποθέτει απόδειξη πίστης σε έναν ανθρώπινο θεό, μέσω της άρνησης των φυσικών αναγκών κάποιου, μιας νέας ανακάλυψης του εαυτού του, της ανακάλυψης του αληθινού πνευματικού κόσμου, δηλαδή της αναγέννησης. Η ηρωίδα τελικά αναγεννήθηκε, βρήκε τον αληθινό εαυτό της, χωρίς να υποφέρει, όπως έκανε για την απώλεια αυτών των φυσικών (επίγειων) συνδέσεων. Η ψυχή της βρήκε το μέρος που πιστεύει ότι προοριζόταν για αυτήν και ηρέμησε.

Ας προσπαθήσουμε να καταλάβουμε για μας τι συναισθήματα βρίσκονται στην καρδιά της εργασίας. Στη σχέση μεταξύ του ήρωα και της ηρωίδας, μπορεί κανείς να εντοπίσει αμέσως, από τις πρώτες σελίδες, τι στηρίζεται ολόκληρη η ένωση τους: «... Όσο για την αγάπη μου, γνωρίζετε πολύ καλά ότι, εκτός από τον πατέρα μου και εσείς, δεν έχω κανέναν στον κόσμο. Σε κάθε περίπτωση, είστε ο πρώτος και ο τελευταίος μου. Αυτό δεν είναι αρκετό για εσάς; Αλλά αρκετά για αυτό ... ". Έκανε μια κράτηση: εκτός από αυτούς, έχει έναν θεό, υπάρχει το εσωτερικό της πνευματικός κόσμοςμε την οποία τελικά αποσύρθηκε. Αλλά καταλαβαίνει τα πάντα, αυτό είναι αρκετό γι 'αυτόν, είναι σε θέση να δει μόνο στον εαυτό του "... εκείνη την εποχή ήταν όμορφος για κάποιο λόγο νότια, ζεστή ομορφιά, ήταν ακόμη και" άσεμνα όμορφη ", σε αυτήν ... ... και είχε κάποιο είδος ομορφιάς τότε Ινδικά, Περσικά ... "και ακόμη και στα γύρω μεγαλοπρεπή πράγματα" ... και κάτι Κιργιζές στις άκρες των πύργων στους τοίχους του Κρεμλίνου ... "" αυτό που θέλει να δει. Ομορφος άνθρωπος Περιτριγυρισμένο από όμορφα πράγματα για κάποιο διάστημα χαρούμενο εξ ορισμού, και πιστεύει επίσης στην αγάπη του για αυτήν. Και δεν υπάρχει αγάπη! Όταν τον ενημέρωσε ότι περίμενε την ευτυχία, αλλά δεν μπορούσε να περιμένει, αυτή η ευτυχία είναι σαν το νερό στο παραλήρημα - σύντομα "... τραβήξτε το έξω - δεν υπάρχει τίποτα." Καθώς δεν υπήρχε τίποτα μετά τη νύχτα τους. Το απέρριψε: "Ω, ο Θεός να την ευλογεί, με αυτήν την Ανατολική σοφία!" Ίσως νομίζετε ότι είναι πραγματικά τυφλωμένος από την αγάπη, αλλά όχι, και αργότερα αυτό θα αποδειχθεί εντελώς. Δεν μπορούσε να ακούσει την πνευματική της ώθηση με κανέναν τρόπο. Ήταν τόσο χαρούμενη όταν ήταν στο μοναστήρι Novodevichy: "Αλήθεια, πώς με αγαπάς!" Αλλά είναι τυφλός και κωφός. Όταν τον προσκαλεί να επισκεφτεί άλλο μοναστήρι: «γέλασα:
- Επιστροφή στο μοναστήρι;
- Όχι, εγώ είμαι ... "

Για αυτόν, είναι απλώς ένα παιχνίδι, ένα στολίδι με το οποίο είναι ευχαριστημένος που εμφανίζεται στον κόσμο, του αρέσει να την θαυμάζει. Ακόμα και όταν του είπε απευθείας ότι θα πήγαινε στο μοναστήρι (στην ταβέρνα του Yegorov), δεν αντέδρασε με κανέναν τρόπο, όλες οι σκέψεις του εκείνη τη στιγμή ήταν από ενθουσιασμό που δεν προκλήθηκε από αγάπη, αλλά τι - ο ίδιος δεν ξέρει - και φαίνεται ότι είναι Αυτό. Και το τελευταίο πράγμα που αποδεικνύει ότι αυτό δεν είναι τυφλή αγάπη, αλλά είναι ακατανόητο τι είδους αίσθημα είναι ότι με την τυφλή αγάπη η ζήλια είναι σκληρή και απεριόριστη, πού ήταν όταν η ηρωίδα έγραψε ένα "pretzel" με τον Sulerzhitsky, όταν ο Kachalov τον προσβάλλει παρουσία της: «Και τι είναι αυτός ο όμορφος άντρας; Μισώ. " Η αίσθηση της ιδιοκτησίας, της αισθητικής υπεροχής είναι αυτό που κάνει τον ήρωα να σκεφτεί ότι αγαπά. Δεν του αρέσει, γίνεται αμέσως σαφές από τις υποδείξεις της, από τις συνομιλίες της. "... Ποιος ξέρει τι είναι η αγάπη;" Προσπαθεί μάταια να τραβήξει την προσοχή του στον εσωτερικό της κόσμο, πρώτα με προσκλήσεις σε εκκλησίες, σε μοναστήρια, στη συνέχεια προσπάθησε να τον προκαλέσει ζήλια και παρέμεινε μυστήριο γι 'αυτόν, ακόμη και προσπάθησε να τον προετοιμάσει για χωρισμό. Αυτό είναι το προβληματικό της ιστορίας: είναι κάτι γι 'αυτόν, ένα παιχνίδι, πολύ ακριβά κοσμήματα, προσπαθεί να ανοίξει τον εαυτό του σε κάποιον τουλάχιστον, και όλα αυτά στο πλαίσιο του γεγονότος ότι και οι δύο αναζητούν αγάπη, η οποία δεν υπάρχει (οι νέοι γνωρίζουν πώς να ερωτευτούν, δεν μπορούν να αγαπήσουν ).

Ο Bunin, μου φαίνεται, στέκεται στο πλάι της ηρωίδας, προετοιμάζει τον αναγνώστη για τη μελλοντική αποζημίωση: πρώτα επισκέπτεται το νεκροταφείο, μετά τους ναούς, στο Shrovetide τρώνε τηγανίτες, πράγμα που σημαίνει ότι την καθαρή Δευτέρα θα γίνει καθαρισμός. Μια επιδέξια κατασκευασμένη σύνθεση της ιστορίας, βασισμένη στις αντιφάσεις μεταξύ του και του κόσμου της: η ομορφιά των εκκλησιών και των νεκροταφείων - η βρωμιά των ταβερνών, η μέθη στα σκετς. Καταφέρνει να ζήσει στον κόσμο του, για παράδειγμα, μερικές φορές καπνίζει πολύ, διασκεδάζει και είναι ξένος στον κόσμο της. Ο κόσμος της είναι διαποτισμένος με το πνεύμα της θείας έννοιας: "Κύριε, κύριε της κοιλιάς μου ...", "... Και σε δύο κλίρους υπάρχουν δύο χορωδίες, επίσης όλες οι Peresvet ...", "Υπήρχε μια πόλη του Murom στη ρωσική γη ...", κλπ. Συγκρίνοντας τους δύο κόσμους από τους οποίους ο ίδιος ο συγγραφέας επιλέγει τον κόσμο της ηρωίδας. Στο τέλος, απαγορεύεται ακόμη και να μπει στην εκκλησία, αλλά για χρήματα ανοίγονται οι πόρτες, προφανώς έτσι ώστε να καταλαβαίνει το μυστικό της.

Τώρα, αν ήμουν τραγουδιστής και τραγουδούσα στη σκηνή, θα απαντούσα στο χειροκρότημα με ένα φιλικό χαμόγελο και ελαφρώς τόξα προς τα δεξιά και αριστερά, πάνω και στο έδαφος, και θα έκανα απαράδεκτα, αλλά κλωτσώντας προσεκτικά το τρένο για να μην πατήσω πάνω του ...

Αυτές οι αναμνήσεις επισκέπτονται ξαφνικά τον ήρωα, αν και δεν μπορεί να τις κατανοήσει. Έμεινε μυστικό γι 'αυτόν, δεν είδε ποτέ αυτό το τρένο, και έπαιξε, αλλά όχι στη σκηνή, αλλά στη ζωή ... Το μόνο πράγμα που μπορούσε να καταλάβει ήταν η ηρεμία που είχε αποκτήσει και άφησε την αγάπη του, πήγε στην κοσμική του ζωή.

Φυσικά, αυτή είναι κυρίως μια ιστορία για την αγάπη. Αυτή η νεαρή, παθιασμένη αγάπη, όταν κάθε στιγμή της συνάντησης με την αγαπημένη σας είναι γλυκά επώδυνη (και η ιστορία αφηγείται από την προοπτική ενός ήρωα, ενός νεαρού πλούσιου και αυτή η λεπτομέρεια θα είναι πολύ σημαντική για την κατανόηση της έννοιας του έργου), όταν είναι αδύνατο χωρίς απίστευτο συναίσθημα να κοιτάξετε ίχνη αστεριών άφησε τα τακούνια της στο χιόνι, όταν η ελλιπής οικειότητα φαίνεται να σας κάνει να τρελαίνετε και όλοι είστε διαποτισμένοι με αυτήν την «αρπακτική απόγνωση» που σπάει την καρδιά σας!

Ο Bunin αποδίδει ιδιαίτερη σημασία στην ικανότητα του συγγραφέα να περιγράφει τις πιο λαμπρές, πιο ειλικρινείς στιγμές αγάπης. Αφιέρωσε τον κύκλο "Dark Alleys", γραμμένος κατά τη διάρκεια 10 ετών, από τα μέσα της δεκαετίας του '30 έως τα μέσα της δεκαετίας του '40, στις έντονες-γλυκές στιγμές της προσέγγισης μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας. - και αποτελείται (σχεδόν μια άνευ προηγουμένου περίπτωση στην ιστορία της λογοτεχνίας!) 38 διηγήσεων, που λένε μόνο για την αγάπη, μόνο για συναντήσεις, μόνο για χωρισμό. Και με αυτή την έννοια, το "Sunstroke" μπορεί να θεωρηθεί ως προαύλιο αυτού του κύκλου. Και ως ένα είδος απαίτησης-αναγνώρισης του συγγραφέα, μπορεί κανείς να ερμηνεύσει τα λόγια του σε μια από τις ιστορίες: «Ο συγγραφέας έχει το ίδιο πλήρες δικαίωμα να είναι τολμηρός στις λεκτικές εικόνες της αγάπης και των προσώπων της, οι οποίες ανά πάσα στιγμή δόθηκαν σε αυτήν την περίπτωση σε ζωγράφους και γλύπτες: μόνο κακές ψυχές δείτε την κακία ακόμη και στην όμορφη ή την τρομερή Οι τελευταίες λέξεις αξίζουν ειδική αναφορά: όμορφη και φοβερή. Είναι πάντα κοντά στο Bunin, αδιαχώριστα, καθορίζουν την ίδια την ουσία της ζωής. Επομένως, στην «Καθαρή Δευτέρα», η ηρωίδα θα οδηγηθεί επίσης σε ένα είδος εκστατικής μούδιασμα από την «ομορφιά και τον τρόμο» που συνοδεύει το θάνατο, πηγαίνοντας σε έναν άλλο κόσμο, ολόκληρο το τελετουργικό της κηδείας!

Ωστόσο, η παραπάνω δήλωση Bunin δεν εμπόδισε πολλούς κριτικούς και λογοτέχνες λογοτέχνες να δουν την επιρροή της δυτικής λογοτεχνίας στις ειλικρινείς ιστορίες του "Dark Alley": τελικά, στη ρωσική κλασική λογοτεχνία, ποτέ δεν απεικονίστηκαν σκηνές αγάπης (είναι γνωστό ότι ο Λέων Τολστόι προτίμησε να γεμίσει μια ολόκληρη γραμμή με τελείες) και να μην αποκαλύψουμε το μυστικό της εγγύτητας της Άννας Καρένινα και του Βρόνσκι). Για τον Bunin, ερωτευμένος (επαναλαμβάνουμε, ερωτευμένος!) Δεν υπάρχει τίποτα άξιο, ακάθαρτο. «Η αγάπη», όπως έγραψε ένας από τους συγχρόνους του, «του φαινόταν πάντα σχεδόν το πιο σημαντικό μυστηριώδες πράγμα στον κόσμο ... Όλη η αγάπη είναι μια μεγάλη ευτυχία ...» Και η ιστορία «Καθαρή Δευτέρα» λέει για μια τόσο μυστηριώδη, υπέροχη , ευτυχισμένη δυστυχισμένη αγάπη.

Και όμως αυτή η ιστορία, αν και έχει όλα τα σημάδια μιας ιστορίας αγάπης και το αποκορύφωμά της είναι μια νύχτα που περνούν όλοι μαζί οι εραστές (είναι σημαντικό ότι αυτή είναι η νύχτα της παραμονής της Μεγάλης Σαρακοστής. Η Δευτέρα της Maundy έρχεται μετά την Κυριακή συγχώρεσης και είναι η πρώτη ημέρα της Σαρακοστής), δεν αφορά αυτό ή Όχι μόνο γι 'αυτό .... Ήδη στην αρχή της ιστορίας λέγεται άμεσα ότι μπροστά μας θα ξεδιπλώσουμε την «παράξενη αγάπη» ανάμεσα σε έναν εκθαμβωτικό όμορφο άνδρα, στην εμφάνισή του υπάρχει ακόμη και κάτι «Σικελίας» (ωστόσο, προέρχεται μόνο από την Penza), και «Η βασίλισσα του Σαμαχάν» (όπως αποκαλούν η ηρωίδα οι γύρω), της οποίας το πορτρέτο δίνεται με μεγάλη λεπτομέρεια: υπήρχε κάτι «Ινδικό, Περσικό» στην ομορφιά του κοριτσιού (αν και η καταγωγή του είναι πολύ πεζά: ο πατέρας της ήταν έμπορος μιας ευγενούς οικογένειας από τον Τβερ, η γιαγιά της ήταν από το Αστραχάν ). Έχει «ένα σκούρο κεχριμπάρι πρόσωπο, υπέροχα και κάπως δυσοίωνη μαλλιά με το παχύ μαύρο του, απαλά λάμπει σαν μαύρη γούνα, φρύδια, μαύρο σαν βελούδινο άνθρακα (ένα εντυπωσιακό οξυμόριο του Bunin! - MM), μάτια», μαγευτικά » βελούδινα πορφυρά χείλη, σκιασμένα με σκούρο χνούδι. Το αγαπημένο της βραδινό φόρεμα περιγράφεται επίσης λεπτομερώς: ένα βελούδινο φόρεμα ροδιού, τα ίδια παπούτσια με χρυσές αγκράφες. (Αρκετά απροσδόκητο στο η πλουσιότερη παλέτα Τα επίθετα του Bunin γίνονται μια επίμονη επανάληψη του βελούδινου επιθέτου, το οποίο, προφανώς, θα έπρεπε να αναδείξει την εκπληκτική απαλότητα της ηρωίδας. Αλλά ας μην ξεχνάμε τον "άνθρακα", ο οποίος αναμφίβολα σχετίζεται με τη σκληρότητα.) Έτσι, οι ήρωες του Μπουνίν παρομοίως συνειδητοποιούνται μεταξύ τους - με την έννοια της ομορφιάς, της νεολαίας, της γοητείας, της προφανής ασυνήθιστης εμφάνισης.

Ωστόσο, περαιτέρω Bunin προσεκτικά αλλά με συνέπεια «συνταγογραφεί» τις διαφορές μεταξύ της «Σικελίας» και της «βασίλισσας Shamakhan», η οποία θα αποδειχθεί ότι είναι αρχής και τελικά οδηγεί σε μια δραματική αποζημίωση - αιώνιος χωρισμός. Και εδώ είναι η διαφορά μεταξύ της έννοιας της αγάπης, που αποκαλύπτεται στο Sunstroke, και της αγάπης των ηρώων της Clean Monday. Εκεί, η έλλειψη μέλλοντος για τον υπολοχαγό και τη γυναίκα στο φόρεμα του gingham εξηγείται από την ασυμβατότητα της οξύτητας των συναισθημάτων που προκαλούνται από το «ηλιακό» ερωτικό εγκεφαλικό επεισόδιο με την καθημερινή ζωή που ζουν εκατομμύρια άνθρωποι και που σύντομα θα ξεκινήσουν για τους ίδιους τους ήρωες.

Το "Sunstroke", σύμφωνα με τον Bunin, είναι μια από τις εκδηλώσεις της κοσμικής ζωής, στην οποία κατάφεραν να ενώσουν για μια στιγμή. Αλλά μπορεί να εκδηλωθεί σε ένα άτομο τόσο τις στιγμές της στροφής στα υψηλότερα έργα τέχνης, όσο και μέσω της μνήμης που διαβρώνει προσωρινά εμπόδια, και σε επαφή και διάλυση στη φύση, όταν αισθάνεστε τον εαυτό σας ως ένα μικρό σωματίδιο του.

Είναι διαφορετικό στο Clean Monday. Τίποτα δεν ενοχλεί τους ήρωες, ζουν μια τόσο πλούσια ζωή που η έννοια της καθημερινής ζωής δεν είναι πολύ εφαρμόσιμη στο χόμπι τους. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Μπουνίν κυριολεκτικά δημιουργεί μια πλούσια εικόνα της πνευματικής και πολιτιστικής ζωής της Ρωσίας το 1911-1912. (Για αυτήν την ιστορία, γενικά, η προσκόλληση των γεγονότων σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή είναι πολύ σημαντική. Συνήθως ο Bunin προτιμά τη μεγαλύτερη χρονική αφαίρεση.) Εδώ, όπως λένε, σε ένα έμπλαστρο, συγκεντρώνονται όλα τα γεγονότα που κατά τη διάρκεια της πρώτης δεκαετίας και του μισού του ΧΧ αιώνα. ενθουσιάστηκαν τα μυαλά της ρωσικής νοημοσύνης. Αυτές είναι νέες παραγωγές και σκετς Θέατρο τέχνης; διαλέξεις από τον Andrey Bely, που του έδωσε με έναν τόσο πρωτότυπο τρόπο που όλοι μιλούσαν γι 'αυτό. η πιο δημοφιλής σχηματοποίηση ιστορικών γεγονότων του 16ου αιώνα. - δοκιμές για μάγισσες και το μυθιστόρημα του V. Bryusov "The Fiery Angel". οι μοντέρνοι συγγραφείς της σχολής Art Nouveau της Βιέννης A. Schnitzler και G. Hoffmannsthal · έργα των Πολωνών παραδόσεων K. Tetmayer και S. Przybyszewski; ιστορίες προσέλκυσης προσοχή όλων Συναυλίες L. Andreev, F. Chaliapin ... Οι λογοτέχνες λογοτέχνες βρίσκουν ακόμη και ιστορικές ασυνέπειες στην εικόνα της προπολεμικής ζωής της Μόσχας που απεικονίζεται από τον Bunin, επισημαίνοντας ότι πολλά από τα γεγονότα που ανέφερε δεν θα μπορούσαν να πραγματοποιηθούν ταυτόχρονα. Ωστόσο, φαίνεται ότι ο Bunin συμπιέζει σκόπιμα το χρόνο, επιτυγχάνοντας την απόλυτη πυκνότητα, υλικότητα και απτότητά του.

Έτσι, κάθε μέρα και βράδυ των ηρώων γεμίζουν με κάτι ενδιαφέρον - επισκέπτονται θέατρα, εστιατόρια. Δεν πρέπει να επιβαρύνουν τον εαυτό τους με την εργασία ή τη μελέτη (είναι αλήθεια ότι η ηρωίδα σπουδάζει σε ορισμένα μαθήματα, αλλά γιατί τα παρακολουθεί - δεν μπορεί πραγματικά να απαντήσει), είναι ελεύθεροι, νέοι. Θα ήθελα να προσθέσω: και χαρούμενος. Αυτή η λέξη μπορεί να εφαρμοστεί μόνο στον ήρωα, αν και γνωρίζει επίσης ότι, ευτυχώς, το να είσαι δίπλα της αναμιγνύεται με αλεύρι. Και όμως γι 'αυτόν είναι αναμφισβήτητα ευτυχία. «Μεγάλη ευτυχία», όπως λέει ο Bunin (και η φωνή του σε αυτήν την ιστορία συγχωνεύεται σε μεγάλο βαθμό με τη φωνή του αφηγητή).

Και τι γίνεται με την ηρωίδα; Είναι χαρούμενη? Δεν είναι η μεγαλύτερη ευτυχία για μια γυναίκα να ανακαλύψει ότι αγαπάται περισσότερο από τη ζωή («Πραγματικά, πώς με αγαπάς!» Είπε με ήσυχη σύγχυση, κουνώντας το κεφάλι της »), ότι είναι επιθυμητή, ότι θέλουν να την δουν ως γυναίκα; Αυτό όμως δεν είναι αρκετό για την ηρωίδα! Είναι αυτή που εκφράζει μια σημαντική φράση για την ευτυχία, καταλήγοντας σε μια ολόκληρη φιλοσοφία της ζωής: «Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό στο παραλήρημα: αν το βγάλεις έξω, είναι φουσκωμένο, αλλά όταν το βγάζεις έξω, δεν υπάρχει τίποτα». Ταυτόχρονα, αποδεικνύεται ότι δεν εφευρέθηκε από αυτήν, αλλά είπε από τον Πλάτων Καρατέαφ, του οποίου η σοφία, επιπλέον, ο συνομιλητής της δήλωσε αμέσως ότι είναι «Ανατολική».

Αξίζει μάλλον να δώσουμε αμέσως προσοχή στο γεγονός ότι ο Μπουνίν, τονίζοντας σαφώς τη χειρονομία, τόνισε πώς ο νεαρός άνδρας, ανταποκρινόμενος στα λόγια του Καρατάγιεφ που ανέφερε η ηρωίδα, «κυμάτισε το χέρι». Γίνεται λοιπόν προφανές ότι οι απόψεις, η αντίληψη ορισμένων φαινομένων από τον ήρωα και την ηρωίδα δεν συμπίπτουν. Υπάρχει στην πραγματική διάσταση, προς το παρόν, επομένως ήρεμα, ως αναπόσπαστο μέρος του, αντιλαμβάνεται όλα όσα συμβαίνουν σε αυτόν. Τα κουτιά σοκολατάκια είναι τόσο ένα σημάδι προσοχής σε αυτόν όσο ένα βιβλίο. δεν ενδιαφέρεται πραγματικά για το πού να πάει - είτε να δειπνήσει στο Metropol, είτε να περιπλανηθεί γύρω από την Ordynka αναζητώντας το σπίτι του Griboyedov, να καθίσει στο δείπνο σε μια ταβέρνα ή να ακούσει τσιγγάνους. Δεν αισθάνεται τη γύρω χυδαιότητα, την οποία αιχμαλωτίζει ο Bunin τόσο στην παράσταση του "Polechka Tranblan", όταν ένας σύντροφος φωνάζει ένα ανούσιο σύνολο φράσεων με ένα "κατσίκα", και σε μια αναιδής παράσταση τραγουδιών από έναν παλιό τσιγγάνο "με ένα γκρίζο ρύγχος πνιγμένου άντρα" και μια τσιγγάνα "με χαμηλό μέτωπο κάτω από τα κτυπήματα ". Δεν είναι πραγματικά ενοχλημένος από μεθυσμένους ανθρώπους γύρω, υποχρεωτικά ενοχλητικά σεξουαλικά, την υπογραμμισμένη θεατρικότητα στη συμπεριφορά των ανθρώπων της τέχνης. Και πώς η κορυφή της αναντιστοιχίας με την ηρωίδα ακούει τη συγκατάθεσή της στην πρόσκλησή της, η οποία προφέρεται στα Αγγλικά: "All Wright!"

Όλα αυτά δεν σημαίνουν, φυσικά, ότι δεν διαθέτει υψηλά συναισθήματα, ότι δεν μπορεί να εκτιμήσει την ασυνήθιστη, τη μοναδικότητα του κοριτσιού που γνωρίζει. Αντίθετα, η ενθουσιώδης αγάπη τον σώζει ξεκάθαρα από τη γύρω χυδαιότητα, και το γεγονός με την αρπαγή και την ευχαρίστηση που ακούει τα λόγια της, πώς ξέρει πώς να τονίσει μια ιδιαίτερη ένταση σε αυτά, πώς παρατηρεί ακόμη και τα μικρά πράγματα (βλέπει ένα «ήσυχο φως» στα μάτια της της ευχαριστεί "καλή ομιλία"), μιλά υπέρ του. Δεν είναι τίποτα που στην αναφορά του γεγονότος ότι ο αγαπημένος του μπορεί να πάει σε ένα μοναστήρι, «ξεχνώντας τον εαυτό του από τον ενθουσιασμό», ανάβει ένα τσιγάρο και σχεδόν παραδέχεται δυνατά ότι από απελπισία είναι ικανός να μαχαιρώσει κάποιον ή να γίνει μοναχός. εμφανίστηκε στη φαντασία της ηρωίδας, και αποφασίζει πρώτα να υπακούσει και, στη συνέχεια, προφανώς, να τονίσει (στον επίλογο, ο ήρωας τη συναντά στη Μονή της Μάρθας και της Μαρίας), - πρώτα βυθίζεται και πίνει τον εαυτό του σε τέτοιο βαθμό που φαίνεται ότι είναι αδύνατο να ξαναγεννηθούμε και μετά, αν και σιγά-σιγά «ανακάμπτει», ξαναζωντανεύει, αλλά κάπως «αδιάφορα, απελπιστικά», παρόλο που κλαίει, περνώντας από τα μέρη όπου ήταν κάποτε μαζί. μετά από όλα, αμέσως μετά τη νύχτα της οικειότητας, όταν τίποτα δεν δείχνει ακόμα προβλήματα, αισθάνεται τον εαυτό του και αυτό που έχει συμβεί τόσο έντονα και πικρά που μια γριά κοντά στο εκκλησάκι της Ιβερσκάγια στρέφεται σε αυτόν με τις λέξεις: "Ω, μην σκοτώσεις τον εαυτό σου, μην αυτοκτονείς έτσι!"

Κατά συνέπεια, το ύψος των συναισθημάτων του, η ικανότητα να βιώνει είναι αναμφίβολα. Η ίδια η ηρωίδα το αναγνωρίζει όταν, με το αποχαιρετιστήριο γράμμα της, ζητά από τον Θεό να του δώσει δύναμη «να μην απαντήσει», συνειδητοποιώντας ότι η αλληλογραφία τους θα «παρατείνει άσκοπα και θα αυξήσει τα βασανιστήρια μας». Ωστόσο, η ένταση της ψυχικής του ζωής δεν μπορεί να συγκριθεί με τις πνευματικές εμπειρίες και τις ιδέες της. Επιπλέον, ο Bunin δημιουργεί σκόπιμα την εντύπωση ότι φαίνεται να «αντηχεί» την ηρωίδα, συμφωνώντας να πάει εκεί που καλεί, θαυμάζοντας αυτό που την ευχαριστεί, διασκεδάζοντας με αυτό που, όπως φαίνεται, μπορεί να την πάρει πρώτη. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν έχει τον εαυτό του, τη δική του ατομικότητα. Δεν είναι ξένος στις σκέψεις και τις παρατηρήσεις, είναι προσεκτικός στις αλλαγές στη διάθεση του αγαπημένου του, ο πρώτος που παρατηρεί ότι η σχέση τους αναπτύσσεται σε μια τόσο «περίεργη» πόλη όπως η Μόσχα.

Ωστόσο, είναι αυτή που ηγείται του «πάρτι», είναι η φωνή της που είναι ιδιαίτερα διακριτή. Στην πραγματικότητα, η δύναμη του πνεύματος της ηρωίδας και η επιλογή που κάνει τελικά γίνεται ο σημασιολογικός πυρήνας του έργου του Bunin. Είναι η βαθιά της συγκέντρωση σε κάτι που δεν είναι άμεσα αποδεκτό από τον ορισμό, προς το παρόν κρυμμένο από αδιάκριτα μάτια, και αποτελεί το ανησυχητικό νεύρο της αφήγησης, το τέλος της οποίας αψηφά κάθε λογική, κυριολεκτική εξήγηση. Και αν ο ήρωας είναι ομιλητικός και ανήσυχος, αν μπορεί να αναβάλει την οδυνηρή απόφαση για αργότερα, υποθέτοντας ότι όλα θα επιλυθούν κάπως από μόνα τους, ή, σε ακραίες περιπτώσεις, καθόλου για να σκεφτούν το μέλλον, τότε η ηρωίδα συνεχώς σκέφτεται κάτι δικό της, το οποίο είναι μόνο έμμεσα διαπερνά τις παρατηρήσεις και τις συνομιλίες της. Μου αρέσει να παραθέτει τους Ρώσους χρονικούς θρύλους, είναι ιδιαίτερα γοητευμένος από τον Παλιά Ρώσο "Η ιστορία των πιστών συζύγων Πέτρου και της Φιβρονίας του Μουρόμ" (Ο Μπουνίν ανέφερε λανθασμένα το όνομα του πρίγκιπα - Παύλου).

Μπορεί να ακουστεί με ψάλματα της εκκλησίας. Η ίδια η προφορά των λέξεων της Παλιάς Ρωσικής γλώσσας δεν θα την αφήσει αδιάφορη και αυτή, σαν ξαφνική, θα τις επαναλάβει ...

Και οι συνομιλίες της δεν είναι λιγότερο «περίεργες» από τις πράξεις της. Στη συνέχεια, παρακαλεί τον εραστή της στο μοναστήρι Novodevichy, στη συνέχεια τον οδηγεί κατά μήκος της Ordynka σε αναζήτηση του σπιτιού όπου ζούσε ο Griboyedov (ακριβέστερα, επισκέφθηκε, επειδή σε ένα από τα λωρίδες Horde ήταν το σπίτι του θείου του A.S. Griboyedov), τότε μιλάει γι 'αυτήν επισκέπτεται το παλιό σχισματικό νεκροταφείο, ομολογεί την αγάπη του για τον Τσούντοφ, τον Ζαχάτιεφσκι και άλλα μοναστήρια, όπου πηγαίνει συνεχώς. Και, φυσικά, το πιο «παράξενο», ακατανόητο από την άποψη της καθημερινής λογικής, είναι η απόφασή της να αποσυρθεί σε ένα μοναστήρι, να διακόψει όλους τους δεσμούς με τον κόσμο.

Ο Ho Bunin ως συγγραφέας κάνει ό, τι μπορεί για να «εξηγήσει» αυτήν την παράδοξη. Ο λόγος για αυτό το «παράξενο» είναι οι αντιφάσεις των Ρώσων εθνικός χαρακτήρας, που οι ίδιες είναι συνέπεια της εύρεσης της Ρωσίας στο σταυροδρόμι της Ανατολής και της Δύσης. Εδώ προέρχεται η διαρκώς υπογραμμισμένη σύγκρουση ανατολικών και δυτικών αρχών στην ιστορία. Το μάτι του συγγραφέα, το μάτι του αφηγητή σταματά σε καθεδρικούς ναούς που χτίστηκαν στη Μόσχα από Ιταλούς αρχιτέκτονες, αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική που υιοθέτησε ανατολίτικες παραδόσεις (κάτι που ο Kirghiz στους πύργους του τείχους του Κρεμλίνου), η περσική ομορφιά της ηρωίδας - κόρη ενός έμπορου Tver, ανακαλύπτει έναν συνδυασμό ασυνήθιστων στα αγαπημένα της ρούχα (το archaluk) Η γιαγιά Astrakhan, αυτό το ευρωπαϊκό μοντέρνο φόρεμα), στο σκηνικό και στοργή - "Moonlight Sonata" και τον τούρκικο καναπέ στον οποίο ξαπλώνει. Στο χτύπημα του ρολογιού της Μόσχας, ακούει τους ήχους ενός ρολογιού της Φλωρεντίας. Τα μάτια της ηρωίδας συλλαμβάνουν επίσης τις «υπερβολικές» συνήθειες των εμπόρων της Μόσχας - τηγανίτες με χαβιάρι, ξεπλυμένες με παγωμένη σαμπάνια. Όμως η ίδια δεν είναι ξένη με τα ίδια γούστα: παραγγέλνει ένα ξένο σέρι για τη ρωσική navazhka.

Δεν είναι λιγότερο σημαντική η εσωτερική αντίφαση της ηρωίδας, που απεικονίζεται από τον συγγραφέα σε ένα πνευματικό σταυροδρόμι. Συχνά λέει ένα πράγμα, αλλά κάνει ένα άλλο: εκπλήσσεται με τους γκουρμέ άλλους ανθρώπους, αλλά η ίδια τρώει και γευματίζει με μια εξαιρετική όρεξη, μετά παρακολουθεί όλες τις νεοσύστατες συναντήσεις, μετά δεν αφήνει καθόλου το σπίτι, ενοχλείται από τη γύρω χυδαιότητα, αλλά πηγαίνει να χορεύει τον πόλο Tranblan, προκαλώντας γενικό θαυμασμό και χειροκρότημα, καθυστερεί τα λεπτά της οικειότητας με ένα αγαπημένο πρόσωπο και μετά ξαφνικά συμφωνεί μαζί της ...

Αλλά στο τέλος εξακολουθεί να παίρνει μια απόφαση, η μόνη σωστή απόφαση, η οποία, σύμφωνα με τον Bunin, ήταν προκαθορισμένη και από τη Ρωσία - από ολόκληρη τη μοίρα της, ολόκληρη την ιστορία της. Ο δρόμος της μετάνοιας, της ταπεινότητας και της συγχώρεσης.

Άρνηση πειρασμών (όχι χωρίς λόγο, συμφωνώντας να οικειωθεί με την αγαπημένη της, λέει η ηρωίδα, χαρακτηρίζοντας την ομορφιά του: «Το φίδι είναι στην ανθρώπινη φύση, πολύ όμορφο ...» - δηλαδή, του αναφέρεται λόγια από τον θρύλο του Πέτρου και της Φεβρονίας - για ίντριγκες ο διάβολος, που έστειλε την ευσεβή πριγκίπισσα «ένα φίδι που πετά για πορνεία»), η οποία εμφανίστηκε στις αρχές του ΧΧ αιώνα. ενώπιον της Ρωσίας με τη μορφή εξεγέρσεων και ταραχών και υπηρέτησε, σύμφωνα με τη συγγραφέα, την αρχή των «καταραμένων ημερών» της - αυτό έπρεπε να εξασφαλίσει στην πατρίδα του ένα αξιόλογο μέλλον. Η συγχώρεση που απευθύνεται σε όλους τους ένοχους είναι αυτό που, σύμφωνα με τον Bunin, θα βοηθούσε τη Ρωσία να αντέξει στον ανεμοστρόβιλο των ιστορικών κατακλυσμών του 20ού αιώνα. Ο δρόμος της Ρωσίας είναι ο δρόμος της νηστείας και της παραίτησης. Αυτό όμως δεν συνέβη. Η Ρωσία επέλεξε διαφορετικό δρόμο. Και η συγγραφέας δεν κουράστηκε κατά τη μετανάστευση για να θρηνήσει τη μοίρα της.

Πιθανώς, οι αυστηροί οπαδοί της χριστιανικής ευσέβειας δεν θα βρουν πειστικά τα επιχειρήματα του συγγραφέα υπέρ της απόφασης της ηρωίδας. Κατά την άποψή τους, τον αποδέχτηκε ξεκάθαρα όχι υπό την επήρεια της χάριτος που της έπεσε, αλλά για άλλους λόγους. Σωστά θα πιστεύουν ότι υπάρχει πολύ λίγη αποκάλυψη και πάρα πολύ ποίηση στην προσήλωσή της στις εκκλησιαστικές τελετές. Η ίδια λέει ότι η αγάπη της για τις εκκλησιαστικές τελετές δύσκολα μπορεί να θεωρηθεί πραγματική θρησκευτικότητα. Πράγματι, αντιλαμβάνεται την κηδεία πολύ αισθητικά (σφυρήλατο χρυσό μπρόκαλο, ένα λευκό πέπλο κεντημένο με μαύρα γράμματα (αέρας) στο πρόσωπο του αποθανόντος, χιόνι τυφλώνει στον παγετό και λάμψη από κλαδιά ερυθρελάτης μέσα στον τάφο), ακούει επίσης θαυμαστικά τη μουσική των λέξεων των ρωσικών θρύλων («το ξαναδιαβάσω αυτό, που μου άρεσε ιδιαίτερα, έως ότου το θυμάμαι »), βυθισμένος στην ατμόσφαιρα που συνοδεύει το σέρβις στην εκκλησία (« τα stichera είναι υπέροχα εκεί τραγουδώντας »,« υπάρχουν λακκούβες παντού, ο αέρας είναι ήδη μαλακός, η ψυχή είναι κάπως τρυφερή, λυπημένη ... »,« όλες οι πόρτες στον καθεδρικό ναό είναι ανοιχτές, οι απλοί άνθρωποι έρχονται και πάνε όλη μέρα »...). Και σε αυτό, η ηρωίδα με τον δικό της τρόπο αποδεικνύεται κοντά στον ίδιο τον Bunin, ο οποίος επίσης στη Μονή Novodevichy θα δει «κατσαρίδες που μοιάζουν με καλόγριες», «γκρίζα κοράλλια κλαδιών σε παγετός», θαυμάσια να υψώνεται «στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος», κόκκινα αίματα και θερμαινόμενο μυστηριωδώς λαμπτήρες εικονιδίων. Παρεμπιπτόντως, η εγγύτητα των ηρωιδίων με τον συγγραφέα, η ιδιαίτερη πνευματικότητά τους, η σημασία και η ασυνήθιστη τους παρουσίαση αμέσως από τον κριτικό. Σταδιακά, η έννοια των «γυναικών Bunin» ριζώνει στη λογοτεχνική κριτική, τόσο ζωντανή και σαφής όσο «τα κορίτσια του Turgenev».

Έτσι, κατά την επιλογή του τέλους της ιστορίας, δεν είναι τόσο σημαντική η θρησκευτική στάση και η θέση του Bunin του Χριστιανού, αλλά η θέση του Bunin του συγγραφέα, για τον οποίο ο κόσμος βλέπει μια αίσθηση ιστορίας είναι ασυνήθιστα απαραίτητη. «Το συναίσθημα της πατρίδας, της αρχαιότητάς του», όπως λέει η ηρωίδα του «Clean Monday». Και επίσης επειδή εγκατέλειψε το μέλλον, το οποίο θα μπορούσε να αναπτυχθεί ευτυχώς, επειδή αποφάσισε να αφήσει τα πάντα κοσμικά, ότι η εξαφάνιση της ομορφιάς, την οποία αισθάνεται παντού, είναι αφόρητη γι 'αυτήν. "Desperate Cancans" και frisky Pole Tranblan, ερμηνευμένοι από τους πιο ταλαντούχους ανθρώπους της Ρωσίας - Moskvin, Stanislavsky και Sulerzhitsky, αντικατέστησαν το τραγούδι στα "άγκιστρα" (τι είναι αυτό!), Και στη θέση των ηρώων Peresvet και Oslyabi (θυμηθείτε ποιοι είναι) - "χλωμό από λυκίσκος, με μεγάλο ιδρώτα στο μέτωπό του », η ομορφιά και η υπερηφάνεια της ρωσικής σκηνής που πέφτει σχεδόν από τα πόδια του - ο Κάτσαλοφ και ο« τολμηρός »Τσαλιπίν.

Ως εκ τούτου, η φράση: «Μόνο σε μερικά βόρεια μοναστήρια υπάρχει τώρα αυτή η Ρωσία» - φυσικά αναδύεται στα χείλη της ηρωίδας. Έχει στο μυαλό του αμετάκλητα αφήνοντας αισθήματα αξιοπρέπειας, ομορφιάς, καλοσύνης, για τα οποία λαχταρά πάρα πολύ και τα οποία ελπίζει να βρει ήδη στη μοναστική ζωή.

Όπως είδαμε, είναι σχεδόν αδύνατη μια σαφής ερμηνεία του Clean Monday. Αυτό το έργο αφορά την αγάπη και την ομορφιά και το καθήκον ενός ατόμου και τη Ρωσία και την τύχη της. Αυτός είναι ίσως ο λόγος που ήταν η αγαπημένη ιστορία του Μπουνίν, το καλύτερο, με τα λόγια του, από αυτά που έγραψε, για τη δημιουργία του οποίου ευχαρίστησε τον Θεό ...

Ανάλυση του έργου του Ι. Bunin "Clean Monday" στην πτυχή του είδους

Το Clean Monday είναι ένα από τα πιο υπέροχα και μυστηριώδη έργα του Bunin. Το "Clean Monday" γράφτηκε στις 12 Μαΐου 1944 και συμπεριλήφθηκε στον κύκλο των ιστοριών και των διηγήσεων "Dark Alleys". Αυτή τη στιγμή, ο Bunin ήταν στην εξορία στη Γαλλία. Ήταν εκεί, ήδη σε μεγάλη ηλικία, στη Γαλλία που καταλαμβάνεται από τα ναζιστικά στρατεύματα, βιώνοντας πείνα, ταλαιπωρία, διάλειμμα με την αγαπημένη του, δημιούργησε τον κύκλο «Dark Alleys». Να πώς λέει ο ίδιος γι 'αυτό: «Ζω, φυσικά, πολύ κακός - μοναξιά, πείνα, κρύο και τρομερή φτώχεια. Το μόνο πράγμα που σώζει είναι η δουλειά. "

Η συλλογή "Dark Alleys" είναι μια συλλογή από ιστορίες και διηγήματα, που συνδυάζονται με ένα κοινό θέμα, το θέμα της αγάπης, το πιο διαφορετικό, ήσυχο, συνεσταλμένο ή παθιασμένο, μυστικό ή εμφανές, αλλά ακόμα αγάπη. Ο ίδιος ο συγγραφέας θεώρησε ότι τα έργα της συλλογής, που γράφτηκαν το 1937-1944, ήταν το υψηλότερο επίτευγμά του. Η συγγραφέας έγραψε για το βιβλίο "Dark Alleys" τον Απρίλιο του 1947: "Μιλά για το τραγικό και για πολλά τρυφερά και όμορφα, - Νομίζω ότι αυτό είναι το καλύτερο και πιο όμορφο πράγμα που έχω γράψει στη ζωή μου." Το βιβλίο εκδόθηκε το 1946 στο Παρίσι.

Το περισσότερο το καλύτερο κομμάτι αυτής της συλλογής, ο συγγραφέας αναγνώρισε την ιστορία "Clean Monday".Μια γνωστή αξιολόγηση του μυθιστορήματος, που έκανε ο ίδιος ο συγγραφέας: «Ευχαριστώ τον Θεό που μου έδωσε την ευκαιρία να γράψω« Καθαρή Δευτέρα ».

Όπως και τα άλλα 37 διηγήματα σε αυτό το βιβλίο, η ιστορία είναι αφιερωμένητο θέμα της αγάπης. Η αγάπη είναι μια λάμψη, μια σύντομη στιγμή, που δεν μπορεί να προετοιμαστεί εκ των προτέρων, που δεν μπορεί να συγκρατηθεί. η αγάπη είναι πέρα \u200b\u200bαπό κάθε νόμο, φαίνεται να λέει:"Όπου στέκομαι δεν μπορεί να είναι βρώμικο!" - αυτή είναι η έννοια της αγάπης του Μπουνίν. Έτσι - ξαφνικά και εκθαμβωτικά - η αγάπη ξεπήδησε στην καρδιά του ήρωα του "Clean Monday".

Είδος αυτής της εργασίας - διήγημα. Το σημείο καμπής της πλοκής, αναγκάζοντας να ξανασκεφτούμε το περιεχόμενο, είναι η απροσδόκητη αναχώρηση της ηρωίδας στο μοναστήρι.

Η αφήγηση διεξάγεται στο πρώτο άτομο, έτσι τα συναισθήματα και οι εμπειρίες του αφηγητή αποκαλύπτονται βαθιά. Ο αφηγητής είναι ένας άνθρωπος που θυμάται, ίσως, το καλύτερο τμήμα της βιογραφίας του, τα νεαρά του χρόνια και την εποχή του παθιασμένου έρωτα. Οι αναμνήσεις είναι ισχυρότερες από αυτόν - διαφορετικά, στην πραγματικότητα, αυτή η ιστορία δεν θα ήταν.

Η εικόνα της ηρωίδας γίνεται αντιληπτή μέσω δύο διαφορετικών συνειδητοποιήσεων: ο ήρωας ως άμεσος συμμετέχων στα περιγραφόμενα γεγονότα και η μακρινή συνείδηση \u200b\u200bτου αφηγητή, που βλέπει τι συμβαίνει μέσω του πρίσματος της μνήμης του. Η θέση του συγγραφέα βασίζεται σε αυτές τις προοπτικές, που εκδηλώνεται με την καλλιτεχνική ακεραιότητα, στην επιλογή του υλικού.

Η κοσμοθεωρία του ήρωα μετά την ιστορία της αγάπης υφίσταται αλλαγές - που απεικονίζει τον εαυτό του το 1912, ο αφηγητής καταφεύγει στην ειρωνεία, αποκαλύπτοντας τους περιορισμούς του στην αντίληψη του αγαπημένου του, την έλλειψη κατανόησης του νοήματος της έμπειρης εμπειρίας, την οποία μπορεί να αξιολογήσει μόνο αναδρομικά. Ο συνολικός τόνος στον οποίο γράφεται η ιστορία μιλά για την εσωτερική ωριμότητα και το βάθος του αφηγητή.

Η διήγηση "Clean Monday" έχει μια πολύπλοκη χωροχρονική οργάνωση: ιστορικός χρόνος (οριζόντιος χρονονόπιος) και καθολικός, κοσμικός (κάθετος χρονονόμος).

Η εικόνα της ζωής της Ρωσίας στη δεκαετία του 1910 στο μυθιστόρημα έρχεται σε αντίθεση με την αρχαία, παλιά, πραγματική Ρωσία, που θυμίζει τον εαυτό της σε εκκλησίες, αρχαία τελετουργικά, μνημεία λογοτεχνίας, σαν να κρυφοκοιτάζει την επιφανειακή ματαιοδοξία:"Και μόνο σε μερικά βόρεια μοναστήρια αυτή η Ρωσία παραμένει τώρα."

«Η γκρίζα χειμερινή ημέρα της Μόσχας σκοτεινόταν, το αέριο στα φανάρια ανάβει κρύα, οι βιτρίνες του καταστήματος φωτίζονταν θερμά - και η βραδινή ζωή της Μόσχας, απαλλαγμένη από καθημερινές υποθέσεις, ξεσηκώθηκε: το έλκηθρο του αμαξιδίου έτρεχε πιο πυκνά και πιο έντονα, τα υπερπλήρη καταδυτικά τραμ βροντούσαν πιο έντονα, στο λυκόφως ήταν σαφές πώς πράσινα αστέρια σφύριζαν από τα καλώδια, - οι θαμπό μαύροι περαστικοί έσπευσαν γρήγορα στα χιονισμένα πεζοδρόμια πιο έντονα… »- έτσι ξεκινά η ιστορία. Ο Bunin ζωγραφίζει προφορικά μια εικόνα μιας βραδιάς στη Μόσχα και η περιγραφή περιέχει όχι μόνο το όραμα του συγγραφέα, αλλά και την αίσθηση της όσφρησης, της αφής, της ακοής. Μέσα από αυτό το αστικό τοπίο, ο αφηγητής εισάγει τον αναγνώστη στην ατμόσφαιρα μιας συναρπαστικής ιστορίας αγάπης. Η διάθεση της ανεξήγητης μελαγχολίας, του μυστηρίου και της μοναξιάς μας συνοδεύει σε όλη τη δουλειά.

Τα γεγονότα της ιστορίας "Clean Monday" έλαβαν χώρα στη Μόσχα το 1913. Όπως ήδη αναφέρθηκε, ο Bunin σχεδιάζει δύο εικόνες της Μόσχας, ορίζοντας το τοπωνυμικό επίπεδο του κειμένου: «Η Μόσχα είναι η αρχαία πρωτεύουσα της Αγίας Ρωσίας» (όπου το θέμα «Μόσχα - Ρώμη ΙΙΙ» βρήκε την ενσάρκωσή του) και η Μόσχα στις αρχές του ΧΧ, που απεικονίζεται σε συγκεκριμένες ιστορικές και πολιτιστικές πραγματικότητες Κόκκινη πύλη, εστιατόρια "Πράγα", "Ερμιτάζ", "Μητροπόλ", "Γιαρ", "Στέρλνα", ταβέρνα του Έγκοροφ, Okhotny Ryad, το Θέατρο Τέχνης.

Αυτά τα σωστά ονόματα μας βυθίζουν στον κόσμο της γιορτής και της αφθονίας, της ανεξέλεγκτης διασκέδασης και του συγκρατημένου φωτός. Αυτή είναι η Μόσχα τη νύχτα, κοσμική, η οποία είναι ένα είδος αντίθεσης σε μια άλλη Μόσχα, την Ορθόδοξη Μόσχα, που εκπροσωπείται στην ιστορία από τον καθεδρικό ναό του Χριστού Σωτήρος, το παρεκκλήσι του Ιβερσκάγια, τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου, το Νοβοντέβιτσι, το Ζαχατιέφσκι, τα μοναστήρια του Τσούντοφ, το νεκροταφείο Ρόγκοζσκι, το μοναστήρι της Μάρθας-Μαρίνσκι. Αυτοί οι δύο κύκλοι τοπωνύμων στο κείμενο αποτελούν τη μορφή περίεργων δακτυλίων που επικοινωνούν μεταξύ τους μέσω της εικόνας μιας πύλης. Η κίνηση των ηρώων στο χώρο της Μόσχας πραγματοποιείται από την Κόκκινη Πύλη κατά μήκος της τροχιάς "Πράγα", "Ερμιτάζ", "Μητρόπολη", "Γιαρ", "Στέρλνα", το Θέατρο Τέχνης.Μέσα από τις πύλες του νεκροταφείου Rogozhsky, μπαίνουν σε έναν άλλο τοπωνικό κύκλο: Ordynka, Griboedovsky lane, Okhotny Ryad, μοναστήρι Martha-Mariinsky, ταβέρνα Yegorov, Zachatyevsky και Chudov μοναστήρια. Αυτές οι δύο Μόσχα είναι δύο διαφορετικές αντιλήψεις για τον κόσμο που ταιριάζουν σε έναν δεδομένο χώρο.

Η αρχή της ιστορίας φαίνεται συνηθισμένη: ενώπιον μας είναι η συνηθισμένη ζωή της βραδιάς της Μόσχας, αλλά μόλις εμφανιστούν σημαντικές θέσεις στην αφήγησηΜόσχα, το κείμενο έχει διαφορετική σημασία. Η ζωή των ηρώων αρχίζει να καθορίζεται από πολιτιστικά σημάδια, ταιριάζει στο πλαίσιο της ιστορίας και του πολιτισμού της Ρωσίας. «Κάθε βράδυ, ο προπονητής μου με έσπευσε αυτήν την ώρα με ένα τεντωμένο τροχό - από την Κόκκινη Πύλη στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος», - ο συγγραφέας συνεχίζει την αρχή της ιστορίας - και η πλοκή αποκτά κάποιο ιερό νόημα.

Ο Buninskaya Moscow εκτείνεται από την Κόκκινη Πύλη στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος, από την Κόκκινη Πύλη στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος κάθε βράδυ ο ήρωας κάνει αυτό το μονοπάτι, στην επιθυμία του να δει τον αγαπημένο του. Η Κόκκινη Πύλη και ο Καθεδρικός Ναός του Χριστού Σωτήρος είναι τα πιο σημαντικά σύμβολα της Μόσχας και πέρα \u200b\u200bαπό αυτήν ολόκληρη η Ρωσία. Το ένα σηματοδοτεί το θρίαμβο της αυτοκρατορικής δύναμης, το άλλο είναι αφιέρωμα στο επίτευγμα του ρωσικού λαού. Το πρώτο είναι επιβεβαίωση της πολυτέλειας και του μεγαλείου της κοσμικής Μόσχας, το δεύτερο είναι η ευγνωμοσύνη στον Θεό που υπερασπίστηκε τη Ρωσία στον πόλεμο του 1812. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι το στυλ της Μόσχας στον πολεοδομικό σχεδιασμό στα τέλη του αιώνα χαρακτηρίζεται από έναν παράξενο συνδυασμό και σύμπλεξη όλων των ειδών στυλ και τάσεων. Ως εκ τούτου, η Μόσχα στο κείμενο του Μπουνίν είναι Μόσχα της σύγχρονης εποχής. Αρχιτεκτονικό στυλ στο κείμενο της ιστορίας αντιστοιχεί σε μια παρόμοια διαδικασία στη λογοτεχνία: τα νεωτεριστικά αισθήματα διαπερνούν ολόκληρη την κουλτούρα.

Οι ήρωες της ιστορίας επισκέπτονται τις συναυλίες του Art Theatre και του Chaliapin. Ο Bunin, που ονομάζει "Clean Monday" τα ονόματα των συγγραφέων συμβολιστών λατρείας: Hoffmansthal, Schnitzler, Tetmayer, Przybyshevsky και Bely, δεν ονομάζει τον Bryusov, εισάγει μόνο το όνομα του μυθιστορήματός του στο κείμενο, μετατρέποντας έτσι τον αναγνώστη σε αυτό το συγκεκριμένο έργο και όχι στο σύνολο δημιουργικότητα του συγγραφέα ("- Έχετε τελειώσει την ανάγνωση" Ο φλογερός άγγελος "; - Κοίταξε. Τόσο πομπώδης που ντρέπεται να διαβάζει.")

Σε όλη τους τη λαμπρότητα και το χαρακτηριστικό εκλεκτισμό της Μόσχας, η Πράγα, το Ερμιτάζ και η Metropol είναι φημισμένα εστιατόρια όπου οι ήρωες του Μπουνίν περνούν τα βράδια τους. Με την αναφορά στο κείμενο της ιστορίας για το νεκροταφείο Rogozhskoye και την ταβέρνα Yegorov, όπου οι ήρωες επισκέφτηκαν την Κυριακή συγχώρεση, η αφήγηση είναι γεμάτη με παλιά ρωσικά κίνητρα. Το νεκροταφείο Rogozhskoye είναι το κέντρο της κοινότητας των παλαιών πιστών της Μόσχας, σύμβολο της αιώνιας ρωσικής «διάσπασης» της ψυχής. Το πρόσφατα αναδυόμενο σύμβολο πύλης συνοδεύει τα εισερχόμενα.Ο Μπουνίν δεν ήταν βαθιά θρησκευτικό άτομο. Αντιλαμβανόταν τη θρησκεία, ιδίως την Ορθοδοξία, στο πλαίσιο άλλων παγκόσμιων θρησκειών, ως μία από τις μορφές του πολιτισμού. Ίσως, από αυτήν την πολιτιστική άποψη, τα θρησκευτικά κίνητρα του κειμένου να ερμηνευθούν ως υπαινιγμό για τον πνευματικό θάνατο του ρωσικού πολιτισμού, για την καταστροφή των δεσμών με την ιστορία του, η απώλεια των οποίων οδηγεί σε μια γενική παραίσθηση, χάος. Μέσα από το Krasnye Vorota, ο συγγραφέας εισάγει τον αναγνώστη στη ζωή της Μόσχας, τον βυθίζει στην ατμόσφαιρα της αδράνειας της Μόσχας, η οποία έχει χάσει την ιστορική της επαγρύπνηση στη θυελλώδη ευγένεια. Μέσω άλλων πυλών - "οι πύλες του μοναστηριού Μάρθα-Μαριίνσκι" - ο αφηγητής μας οδηγεί στο χώρο της Μόσχας της Αγίας Ρωσίας: "Στην Ορντίνκα σταμάτησα ένα ταξί στην πύλη του μοναστηριού Μάρθα-Μαριίνσκι ... Για κάποιο λόγο ήθελα να πάω εκεί χωρίς αποτυχία." Και εδώ είναι ένα άλλο σημαντικό τοπωνύμιο αυτής της Αγίας Ρωσίας - η περιγραφή του Μπουνίν για το νεκροταφείο της Μονής της Νέας Ντίβιτσι:"Σπάζοντας σιωπηλά στο χιόνι, μπήκαμε στην πύλη, περπατήσαμε στα χιονισμένα μονοπάτια στο νεκροταφείο, ήταν ελαφρύ, ζωγραφισμένα θαυμάσια στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος με γκρίζο κοράλλι, κλαδιά σε παγετός, και μυστηριωδώς λάμπει γύρω μας με ήρεμα, λυπημένα φώτα, αδιάσπαστους λαμπτήρες διάσπαρτους στους τάφους." Η κατάσταση του εξωτερικού φυσικού κόσμου που περιβάλλει τους ήρωες συμβάλλει στην συγκεντρωμένη σε βάθος αντίληψη και επίγνωση της ηρωίδας για τα συναισθήματα και τις ενέργειές της, λαμβάνοντας αποφάσεις. Φαίνεται ότι όταν έφυγε από το νεκροταφείο, είχε ήδη κάνει μια επιλογή. Το πιο σημαντικό τοπωνύμιο στο κείμενο της ιστορίας της Μόσχας είναι επίσης η ταβέρνα του Yegorov, με την οποία ο συγγραφέας παρουσιάζει σημαντικές λαογραφικές-χριστιανικές πραγματικότητες. Εδώ πριν εμφανιστεί ο αναγνώστης "Egorovsky τηγανίτες", "παχιά, κατακόκκινη, με διαφορετικά γεμίσματα." Οι τηγανίτες είναι γνωστό ότι είναι σύμβολο του ήλιου - εορταστική και αναμνηστική τροφή. Συγχώρεση την Κυριακή συμπίπτει με την ειδωλολατρική γιορτή της Μασλενίτσας, επίσης μια ημέρα μνήμης των νεκρών. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι ήρωες πηγαίνουν στις τηγανίτες στην ταβέρνα του Yegorov αφού επισκέφτηκαν τους τάφους των ανθρώπων που αγαπήθηκαν πολύ από τους Bunin - Ertel και Chekhov στο νεκροταφείο της Μονής Novo-Devichy.

Καθισμένος στο δεύτερο όροφο της ταβέρνας, η ηρωίδα του Bunin αναφωνεί: «Ωραία! Στον κάτω όροφο υπάρχουν άγριοι άντρες, και εδώ είναι τηγανίτες με σαμπάνια και η Μητέρα του Θεού τριών χεριών. Τρία χέρια! Είναι η Ινδία! » Προφανώς, αυτό είναι ένα σύμπλεγμα συμβόλων και ενώσεων με διαφορετικούς πολιτισμούς και διαφορετικές θρησκείες σε έναν Η ορθόδοξη εικόνα της Μητέρας του Θεού μας δίνει τη δυνατότητα μιας διφορούμενης ερμηνείας αυτής της εικόνας. Από τη μία πλευρά, αυτή είναι η βαθιά ριζωμένη, τυφλή λατρεία των ανθρώπων στη θεότητα τους - η Μητέρα του Θεού, που έχει τις ρίζες της στην ειδωλολατρική θεμελιώδη αρχή, από την άλλη - λατρεία, έτοιμη να μετατραπεί σε μια τυφλή λαϊκή εξέγερση, σκληρή στην αφέλεια της, και εξέγερση σε οποιαδήποτε από τις εκδηλώσεις της. Ο Bunin είναι συγγραφέας καταδικασμένος.

Η πλοκή της ιστορίας "Clean Monday" βασίζεται στην δυστυχισμένη αγάπη του πρωταγωνιστή, η οποία καθόρισε τη ζωή του. Διακριτικό χαρακτηριστικό πολλά έργα του I.A. Bunin - η απουσία ευτυχισμένη αγάπη... Ακόμη και η πιο ευημερούσα ιστορία τελειώνει συχνά τραγικά για αυτόν τον συγγραφέα.

Αρχικά, μπορεί κανείς να πάρει την εντύπωση ότι το "Clean Monday" - έχει όλα τα σημάδια μιας ιστορίας αγάπης και το αποκορύφωμά του είναι μια νύχτα που περνούν μαζί οι εραστές ... Αλλά η ιστορίαόχι για αυτό ή όχι μόνο για αυτό ... Ήδη στην αρχή της ιστορίας λέγεται άμεσα ότι πριν από μας θα ξεδιπλωθεί« παράξενη αγάπη» μεταξύ ενός εκθαμβωτικού όμορφου άνδρα, στην εμφάνιση του οποίου υπάρχει ακόμη και κάτι« Σικελός» (ωστόσο, είναι μόνο αρχικά από την Penza), και« Βασίλισσα Σαμαχάν» (όπως οι γύρω άνθρωποι αποκαλούν ηρωίδα), της οποίας το πορτρέτο δίνεται με μεγάλη λεπτομέρεια: υπήρχε κάτι στην ομορφιά του κοριτσιού« Ινδικά, Περσικά» (αν και η προέλευσή της είναι πολύ περήφανη: ο πατέρας της είναι έμπορος μιας ευγενούς οικογένειας από το Tver, η γιαγιά της είναι από το Αστραχάν). Αυτή έχει« σκούρο κεχριμπαρένιο πρόσωπο, υπέροχα και κάπως δυσοίωνη μαλλιά με το παχύ μαύρο του, απαλά λαμπερά σαν μαύρη γούνα, φρύδια, μαύρο σαν βελούδινο άνθρακα, μάτια» συναρπαστικό« βελούδινο πορφυρό» τα χείλη σκιάστηκαν με σκούρο ασαφές Το αγαπημένο της βραδινό φόρεμα περιγράφεται επίσης λεπτομερώς: ένα βελούδινο φόρεμα ροδιού, τα ίδια παπούτσια με χρυσές αγκράφες. (Κάπως απροσδόκητο στην πλουσιότερη παλέτα των επιθέτων Bunin είναι η επίμονη επανάληψη του βελούδου επιθέτου, το οποίο, προφανώς, θα έπρεπε να αναδείξει την εκπληκτική ευγένεια της ηρωίδας.« κάρβουνο» , η οποία, αναμφίβολα, συνδέεται με τη σταθερότητα.) Έτσι, οι ήρωες του Bunin παρομοιάζονται σκόπιμα μεταξύ τους - με την έννοια της ομορφιάς, της νεολαίας, της γοητείας, της προφανής πρωτοτυπίας της εμφάνισης

Ωστόσο, περαιτέρω Bunin προσεκτικά, αλλά πολύ σταθερά« συνταγογραφεί» διαφορά μεταξύ« Σικελός» και« Βασίλισσα Σαμαχάν» που θα αποδειχθεί ότι είναι αρχής και τελικά θα οδηγήσει σε μια δραματική αποσύνθεση - αιώνιος διαχωρισμός Τίποτα δεν ενοχλεί τους ήρωες του "Clean Monday", ζουν μια τόσο πλούσια ζωή που η έννοια της καθημερινής ζωής δεν είναι πολύ εφαρμόσιμη στο χόμπι τους. Δεν είναι τυχαίο ότι ο Bunin κυριολεκτικά αναδημιουργεί μια πλούσια εικόνα της πνευματικής και πολιτιστικής ζωής της Ρωσίας το 1911-1912. (Για αυτήν την ιστορία, γενικά, η προσκόλληση των γεγονότων σε μια συγκεκριμένη χρονική στιγμή είναι πολύ σημαντική. Συνήθως ο Bunin προτιμά τη μεγαλύτερη χρονική αφαίρεση.) Εδώ, όπως λένε, σε ένα έμπλαστρο, συγκεντρώνονται όλα τα γεγονότα που κατά τη διάρκεια της πρώτης δεκαετίας και του μισού του ΧΧ αιώνα. ενθουσιασμένος το μυαλό της ρωσικής νοημοσύνης. Πρόκειται για νέες παραγωγές και σκετς του Art Theatre. διαλέξεις του Andrey Bely, που του έδωσε με έναν τόσο πρωτότυπο τρόπο που όλοι μιλούσαν γι 'αυτό. η πιο δημοφιλής σχηματοποίηση ιστορικών γεγονότων του 16ου αιώνα. - δοκιμές μαγισσών και το μυθιστόρημα του V. Bryusov "The Fiery Angel". μοντέρνοι συγγραφείς του βιεννέζικου σχολείου« μοντέρνο» A. Schnitzler και G. Hoffmannsthal; έργα των Πολωνών παραδόσεων K. Tetmayer και S. Przybyszewski; οι ιστορίες του L. Andreev, που τράβηξαν την προσοχή όλων, οι συναυλίες του F. Chaliapin ... Οι λογοτεχνικοί μελετητές βρίσκουν ακόμη και ιστορικές ασυνέπειες στην εικόνα της προπολεμικής Μόσχας που απεικονίζεται από τον Bunin, επισημαίνοντας ότι πολλά από τα γεγονότα που ανέφερε δεν μπορούσαν να πραγματοποιηθούν ταυτόχρονα. Ωστόσο, φαίνεται ότι ο Bunin συμπιέζει σκόπιμα το χρόνο, επιτυγχάνοντας την απόλυτη πυκνότητα, υλικότητα και απτότητά του.

Έτσι, κάθε μέρα και βράδυ των ηρώων γεμίζουν με κάτι ενδιαφέρον - επισκέπτονται θέατρα, εστιατόρια. Δεν πρέπει να επιβαρύνουν τον εαυτό τους με την εργασία ή τη μελέτη (είναι αλήθεια ότι η ηρωίδα σπουδάζει σε κάποια μαθήματα, αλλά γιατί τα παρακολουθεί - δεν μπορεί πραγματικά να απαντήσει), είναι ελεύθεροι, νέοι. Θα ήθελα να προσθέσω: και χαρούμενος. Αυτή η λέξη μπορεί να εφαρμοστεί μόνο στον ήρωα, αν και γνωρίζει επίσης ότι, ευτυχώς, να είναι δίπλα της αναμιγνύεται με αλεύρι. Και όμως γι 'αυτόν είναι αναμφισβήτητα ευτυχία.« Μεγάλη ευτυχία» , όπως λέει ο Bunin (και η φωνή του σε αυτήν την ιστορία συγχωνεύεται σε μεγάλο βαθμό με τη φωνή του αφηγητή).

Και τι γίνεται με την ηρωίδα; Είναι χαρούμενη? Δεν είναι η μεγαλύτερη ευτυχία για μια γυναίκα να ανακαλύψει ότι αγαπάται περισσότερο από τη ζωή (« Αλήθεια, πώς με αγαπάς! είπε με ήσυχη σύγχυση, κουνώντας το κεφάλι της» ) ότι είναι επιθυμητή, ότι θέλουν να τη δουν ως γυναίκα; Αυτό όμως δεν είναι αρκετό για την ηρωίδα! Είναι αυτή που προφέρει μια σημαντική φράση για την ευτυχία, καταλήγοντας σε μια ολόκληρη φιλοσοφία της ζωής:« Η ευτυχία μας, φίλε μου, είναι σαν το νερό στο παραλήρημα: αν το τραβήξετε, ξεφουσκώνει, αλλά τραβήξτε το έξω - δεν υπάρχει τίποτα» ... Ταυτόχρονα, αποδεικνύεται ότι δεν εφευρέθηκε από αυτήν, αλλά είπε από τον Πλάτων Καρατάγιεφ, του οποίου η σοφία, επιπλέον, ανακοίνωσε αμέσως τον συνομιλητή της« ανατολικός» .

Αξίζει πιθανώς να δοθεί αμέσως προσοχή στο γεγονός ότι ο Bunin, τονίζοντας σαφώς τη χειρονομία, τόνισε πώς ο νεαρός άνδρας, σε απάντηση στα λόγια του Karataev που ανέφερε η ηρωίδα« κυματίζει το χέρι του» ... Γίνεται λοιπόν προφανές ότι οι απόψεις, η αντίληψη ορισμένων φαινομένων από τον ήρωα και την ηρωίδα δεν συμπίπτουν. Υπάρχει στην πραγματική διάσταση, προς το παρόν, επομένως ήρεμα, ως αναφαίρετη ιδιοκτησία του, αντιλαμβάνεται όλα όσα συμβαίνουν σε αυτόν. Τα κουτιά σοκολατάκια είναι τόσο ένα σημάδι προσοχής σε αυτόν όσο ένα βιβλίο. δεν με νοιάζει πού να πάει - στο« Metropol» είτε να δειπνήσετε, είτε να περιπλανηθείτε στο Ordynka αναζητώντας το σπίτι του Griboyedov, είτε να καθίσετε στο δείπνο σε μια ταβέρνα, είτε να ακούσετε τους τσιγγάνους. Δεν αισθάνεται τη γύρω χυδαιότητα, η οποία συλλαμβάνεται αξιοσημείωτα από τον Bunin και εκτελείται« Πολωνός Τρανμπλάν» όταν ο σύντροφος φωνάζει« γίδα» χωρίς νόημα σύνολο φράσεων, και στην αναιδής παράσταση τραγουδιών από έναν παλιό τσιγγάνο« με ένα γκρι ρύγχος ενός πνιγμένου άνδρα» και τσιγγάνος« με χαμηλό μέτωπο κάτω από την πίσσα» ... Δεν είναι πραγματικά ενοχλημένος από μεθυσμένους ανθρώπους, ενοχλητικά βοηθητικά σεξουαλικά, την υπογραμμισμένη θεατρικότητα στη συμπεριφορά των ανθρώπων της τέχνης. Και καθώς το ύψος της αναντιστοιχίας με την ηρωίδα, η συγκατάθεσή του για την πρόσκλησή της, που εκφράζεται στα Αγγλικά, ακούγεται:« Όλα Ράιτ!»

Όλα αυτά δεν σημαίνουν, φυσικά, ότι δεν διαθέτει υψηλά συναισθήματα, ότι δεν μπορεί να εκτιμήσει την ασυνήθιστη, τη μοναδικότητα του κοριτσιού που γνωρίζει. Αντιθέτως, ο ενθουσιώδης έρωτας τον προφυλάσσει προφανώς από τη χυδαιότητα που περιβάλλει, και το γεγονός με την αρπαγή και την ευχαρίστηση που ακούει τα λόγια της, πώς ξέρει πώς να τονίσει σε έναν ιδιαίτερο τονισμό, πώς είναι αντιληπτός ακόμη και σε μικροπράγματα (βλέπει« ήσυχο φως» στα μάτια της, την ευχαριστεί« ευγενική ομιλία» ), μιλά υπέρ του. Δεν είναι τίποτα που στην αναφορά ότι ένας αγαπημένος μπορεί να πάει σε ένα μοναστήρι, αυτός,« ξεχασμένος με ενθουσιασμό» , ανάβει ένα τσιγάρο και σχεδόν παραδέχεται δυνατά ότι από απελπισία είναι ικανός να μαχαιρώσει κάποιον ή να γίνει μοναχός. Και όταν κάτι συμβαίνει πραγματικά που προέκυψε μόνο στη φαντασία της ηρωίδας, και αποφάσισε πρώτα να υπακούσει και, στη συνέχεια, προφανώς, να τονίσει (στον επίλογο, ο ήρωας τη συναντά στη Μονή του Ελέους της Μάρθας και της Μαρίας), βυθίζεται πρώτα και πίνει τον εαυτό του σε τέτοια βαθμός που ήδη, φαίνεται, είναι αδύνατο να ξαναγεννηθεί και μετά, αν και σιγά σιγά,« αναρρώνει» , ζωντανεύει, αλλά με κάποιο τρόπο« αδιάφορος, απελπισμένος» , αν και λυγίζει, περνώντας από τα μέρη όπου κάποτε ήταν μαζί. Έχει μια ευαίσθητη καρδιά: μετά από όλα, αμέσως μετά από μια νύχτα οικειότητας, όταν τίποτα δεν εξακολουθεί να αντιπροσωπεύει προβλήματα, αισθάνεται τον εαυτό του και αυτό που έχει συμβεί τόσο έντονα και πικρά που μια ηλικιωμένη γυναίκα κοντά στο εκκλησάκι Iverskaya τον απευθύνει με τις λέξεις:« Ω, μην σκοτώσεις τον εαυτό σου, μην σκοτώσεις τον εαυτό σου έτσι!»
Κατά συνέπεια, το ύψος των συναισθημάτων του, η ικανότητα να βιώνουν είναι αναμφίβολα. Η ίδια η ηρωίδα το αναγνωρίζει όταν στην αποχαιρετιστήρια επιστολή της ζητά από τον Θεό να του δώσει δύναμη.« μην απαντήσεις» της, συνειδητοποιώντας ότι η αλληλογραφία τους θα είναι μόνο« είναι άχρηστο να παρατείνουμε και να αυξάνουμε το αλεύρι μας» ... Και όμως, η ένταση της ψυχικής του ζωής δεν μπορεί να συγκριθεί με τις πνευματικές της εμπειρίες και ιδέες. Επιπλέον, ο Bunin δημιουργεί σκόπιμα την εντύπωση ότι αυτός, όπως ήταν,« ηχώ» η ηρωίδα, που συμφωνεί να πάει εκεί που καλεί, θαυμάζοντας αυτό που την ευχαριστεί, διασκεδάζοντας με αυτό που, όπως φαίνεται, μπορεί να την καταλάβει. Αυτό δεν σημαίνει ότι δεν έχει δικό του« Εγώ» , τη δική σας ατομικότητα. Οι αντανακλάσεις και οι παρατηρήσεις δεν είναι ξένες για αυτόν, είναι προσεκτικός στις αλλαγές στη διάθεση του αγαπημένου του, είναι ο πρώτος που παρατηρεί ότι η σχέση τους αναπτύσσεται σε τέτοια« παράξενος» μια πόλη όπως η Μόσχα.

Είναι αυτή που ηγείται« κόμμα» , είναι η φωνή της που διακρίνεται ιδιαίτερα καθαρά. Στην πραγματικότητα, η δύναμη του πνεύματος της ηρωίδας και η επιλογή που κάνει τελικά γίνεται ο σημασιολογικός πυρήνας του έργου του Bunin. Είναι η βαθιά της συγκέντρωση σε κάτι που δεν είναι άμεσα αποδεκτό από τον ορισμό, προς το παρόν κρυμμένο από αδιάκριτα μάτια, και αποτελεί το ανησυχητικό νεύρο της αφήγησης, το τέλος της οποίας αψηφά κάθε λογική, κυριολεκτική εξήγηση. Και αν ο ήρωας είναι ομιλητικός και ανήσυχος, αν μπορεί να αναβάλει την οδυνηρή απόφαση για αργότερα, υποθέτοντας ότι όλα θα επιλυθούν κάπως από μόνα τους, ή, σε ακραίες περιπτώσεις, καθόλου για να σκεφτούν το μέλλον, τότε η ηρωίδα συνεχώς σκέφτεται κάτι δικό της, το οποίο είναι μόνο έμμεσα διαπερνά τις παρατηρήσεις και τις συνομιλίες της. Μου αρέσει να παραθέτει τους Ρώσους χρονικούς θρύλους, ειδικά τους Παλαιούς Ρώσους« Η ιστορία των πιστών συζύγων Peter και Fevronia του Murom» (Ο Μπουνίν υπέδειξε εσφαλμένα το όνομα του πρίγκιπα - Παύλου).

Ωστόσο, πρέπει να προσέξουμε το γεγονός ότι το κείμενο της ζωής σχεδιάζεται από τον συγγραφέα του "Clean Monday" σε μια ουσιαστικά αναθεωρημένη μορφή. Η ηρωίδα, που γνωρίζει αυτό το κείμενο, σύμφωνα με αυτήν, ("μέχρι να ξαναδιαβάσω αυτό που μου αρέσει ιδιαίτερα, μέχρι να μάθω από καρδιάς"), συνδυάζει δύο εντελώς διαφορετικές πλοκές του "Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρονίας": ένα επεισόδιο του πειρασμού της γυναίκας του πρίγκιπα Παύλου, στο οποίο με το πρόσχημα του συζύγου της εμφανίζεται ο διάβολος-φίδι, στη συνέχεια σκοτώθηκε από τον αδελφό του Παύλου, τον Πέτρο, - και την ιστορία της ζωής και του θανάτου του ίδιου του Πέτρου και της συζύγου του, της Φιβρονίας. Ως αποτέλεσμα, δημιουργείται η εντύπωση ότι ο «ευδαιμονικός θάνατος» των χαρακτήρων της ζωής είναι σε αιτιώδη συνάφεια με το θέμα του πειρασμού (βλ. Εξήγηση της ηρωίδας: «Έτσι δοκιμάστηκε ο Θεός»). Απόλυτα ασυμβίβαστη με την πραγματική κατάσταση της ζωής, αυτή η ιδέα είναι αρκετά λογική στο πλαίσιο της ιστορίας του Bunin: η εικόνα της ηρωίδας για μια γυναίκα που δεν υπέκυψε στον πειρασμό, η οποία ακόμη και στο γάμο κατάφερε να προτιμήσει την αιώνια πνευματική συγγένεια από τη σωματική εγγύτητα, είναι ψυχολογικά κοντά της.

Ακόμα πιο ενδιαφέρον είναι αυτό που αποπνέει μια τέτοια ερμηνεία της παλιάς ρωσικής ιστορίας στην εικόνα του ήρωα Bunin. Πρώτον, συγκρίνεται άμεσα με "ένα φίδι στην ανθρώπινη φύση, εξαιρετικά όμορφο." Η σύγκριση του ήρωα με τον διάβολο, που προσωρινά πήρε ανθρώπινη μορφή, προετοιμάζεται από την αρχή της ιστορίας: «Εγώ<. > Ήμουν όμορφος εκείνη την εποχή<. > ήταν ακόμη "άσεμνα όμορφος", όπως μου είπε κάποτε ένας διάσημος ηθοποιός<. > "Ο διάβολος ξέρει ποιος είσαι, κάποιοι Σικελικοί", είπε. " Με το ίδιο πνεύμα, η σχέση με ένα άλλο έργο του αγιογραφικού είδους μπορεί να ερμηνευτεί στο "Clean Monday" - αυτή τη φορά εισήχθη από το αντίγραφο του ήρωα που παραθέτει τα λόγια του Γιούρι Ντολγκόρκι από μια επιστολή προς τον Σβιάτοσλαβ Σεβέρσκι με πρόσκληση για το "δείπνο της Μόσχας". Ταυτόχρονα, ενημερώνεται η πλοκή του Θαύματος του Αγίου Γεωργίου και, κατά συνέπεια, το κίνητρο της μάχης των φιδιών: πρώτον, δίνεται η αρχαία ρωσική μορφή του ονόματος του πρίγκιπα - "Gyurgi", και δεύτερον, η ίδια η ηρωίδα προσωποποιεί με σαφήνεια τη Μόσχα (ο ήρωας ορίζει την ασυνέπεια των ενεργειών της ως "ιδιοτροπίες της Μόσχας" ). Δεν εκπλήσσει, παρεμπιπτόντως, ότι ο ήρωας σε αυτήν την περίπτωση αποδεικνύεται πιο περίεργος από την ηρωίδα που αγαπά την αρχαιότητα: ως σαμπαρίτης, γνωρίζει καλύτερα όλα όσα αφορούν τα «δείπνα» (συμπεριλαμβανομένων των ιστορικών) και ως «φίδι» - ό, τι αφορά τους «μαχητές φιδιών» ...

Ωστόσο, ακριβώς λόγω του γεγονότος ότι η ηρωίδα του "Pure Monday" χειρίζεται το παλιό ρωσικό κείμενο αρκετά ελεύθερα, ο ήρωας της ιστορίας στο υποκείμενο αποδεικνύεται ότι δεν είναι μόνο ο ίδιος "φίδι", αλλά και "μαχητής φιδιού": στο έργο δεν είναι μόνο "αυτό το φίδι" για την ηρωίδα, αλλά και "αυτός ο πρίγκιπας" (καθώς αυτή είναι και η "πριγκίπισσα"). Πρέπει να σημειωθεί ότι στην πραγματική «Η ιστορία του Πέτρου και της Φεβρονίας» ο Πέτρος σκοτώνει το φίδι με το πρόσχημα του αδερφού του - του Παύλου. Το κίνητρο του «fratricide» στην ιστορία του Bunin έχει νόημα, γιατί δίνει έμφαση στην ιδέα του «διμερούς ανθρώπου, της συνύπαρξης και του αγώνα μεταξύ του« θεού »και του« διαβόλου »μέσα του. Φυσικά, ο ίδιος ο ήρωας-αφηγητής «δεν βλέπει» αυτά τα άκρα από μόνη της και δεν τους αντιτίθεται. Ακόμη περισσότερο είναι αδύνατο να τον κατηγορούμε με κακόβουλη πρόθεση: παίζει τον ρόλο του πειρασμού μόνο ακούσια. Είναι ενδιαφέρον, για παράδειγμα, ότι αν και η ηρωίδα ισχυρίζεται ότι ο τρόπος ζωής που οδηγούν επιβάλλεται από τον ήρωα («Εγώ, για παράδειγμα, συχνά πηγαίνω τα πρωινά ή τα βράδια όταν δεν με σύρετε σε εστιατόρια, στους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου»), η εντύπωση είναι ότι η πρωτοβουλία ανήκει σε αυτήν. Ως αποτέλεσμα, το «φίδι» είναι ντροπιασμένο, ο πειρασμός ξεπερνιέται - αλλά το ειδύλλιο δεν έρχεται: η κοινή «ευδαιμονική κοίμηση» για τους ήρωες είναι αδύνατη. Στο πλαίσιο του σχεδίου «χαμένος παράδεισος», ο ήρωας ενσαρκώνει ένα άτομο «Αδάμ» και «Το φίδι».

Μέσα από αυτές τις αναμνήσεις, ο συγγραφέας, σε κάποιο βαθμό, εξηγεί την παράξενη συμπεριφορά της ηρωίδας «Καθαρή Δευτέρα». Οδηγεί, με την πρώτη ματιά, μια χαρακτηριστική ζωή ενός εκπροσώπου του μποέμ-αριστοκρατικού κύκλου, των ιδιορρυθμιών και της υποχρεωτικής «κατανάλωσης» διαφόρων πνευματικών «τροφίμων», ιδίως - των έργων των προαναφερθέντων συμβολιστών συγγραφέων. Ταυτόχρονα, η ηρωίδα επισκέπτεται τους ναούς, ένα σχισματικό νεκροταφείο, ενώ δεν θεωρεί τον εαυτό της πολύ θρησκευτικό. «Δεν είναι θρησκευτικότητα. Δεν ξέρω τι, λέει. - Αλλά, για παράδειγμα, συχνά πηγαίνω το πρωί ή το βράδυ, όταν δεν με σύρετε σε εστιατόρια, στους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου, και δεν το υποψιάζεστε καν ... "

Μπορεί να ακουστεί με ψάλματα εκκλησίας. Η ίδια η προφορά των λέξεων της Παλιάς Ρωσικής γλώσσας δεν θα την αφήσει αδιάφορη, και, σαν να είναι ξαφνική, θα τις επαναλάβει ... Και οι συνομιλίες της δεν είναι λιγότερο «περίεργες» από τις πράξεις της. Στη συνέχεια, παρακαλεί τον εραστή της στο μοναστήρι Novodevichy, στη συνέχεια τον οδηγεί κατά μήκος της Ordynka σε αναζήτηση του σπιτιού όπου ζούσε ο Griboyedov (πιο συγκεκριμένα, επισκέφτηκε, επειδή σε ένα από τα λωρίδες Horde ήταν το σπίτι του θείου του A.S. Griboyedov), τότε μιλάει γι 'αυτήν επισκέπτεται το παλιό σχισματικό νεκροταφείο, ομολογεί την αγάπη του για τον Τσούντοφ, τον Ζαχάτιεφσκι και άλλα μοναστήρια, όπου πηγαίνει συνεχώς. Και, φυσικά, το πιο «παράξενο», ακατανόητο από την άποψη της καθημερινής λογικής, είναι η απόφασή της να αποσυρθεί σε ένα μοναστήρι, να διακόψει όλους τους δεσμούς με τον κόσμο.

Ο Ho Bunin ως συγγραφέας κάνει ό, τι μπορεί για να «εξηγήσει» αυτήν την παράδοξη. Ο λόγος για αυτήν την «παράξενη φύση»» - στις αντιφάσεις του ρωσικού εθνικού χαρακτήρα, οι οποίες είναι οι ίδιες συνέπεια της εύρεσης της Ρωσίας στο σταυροδρόμι της Ανατολής και της Δύσης. Εδώ προέρχεται η διαρκώς υπογραμμισμένη σύγκρουση ανατολικών και δυτικών αρχών στην ιστορία. Το μάτι του συγγραφέα, το μάτι του αφηγητή σταματά σε καθεδρικούς ναούς που χτίστηκαν στη Μόσχα από Ιταλούς αρχιτέκτονες, αρχαία ρωσική αρχιτεκτονική που υιοθέτησε ανατολίτικες παραδόσεις (κάτι που ο Kirghiz στους πύργους του τείχους του Κρεμλίνου), η περσική ομορφιά της ηρωίδας - κόρη ενός έμπορου Tver, ανακαλύπτει έναν συνδυασμό ασυνήθιστων στα αγαπημένα της ρούχα (το Arkhaluk) Η γιαγιά Astrakhan, το ευρωπαϊκό μοντέρνο φόρεμα), στο σκηνικό και στοργή - "Moonlight Sonata" και τον τούρκικο καναπέ στον οποίο ξαπλώνει. Στο χτύπημα του ρολογιού της Μόσχας, ακούει τους ήχους ενός ρολογιού της Φλωρεντίας. Το βλέμμα της ηρωίδας αποτυπώνει επίσης τις "υπερβολικές" συνήθειες των εμπόρων της Μόσχας - τηγανίτες με χαβιάρι, ξεπλυμένες με παγωμένη σαμπάνια. Όμως η ίδια δεν είναι ξένη με τα ίδια γούστα: παραγγέλνει ένα ξένο σέρι για τη ρωσική navazhka.

Δεν είναι λιγότερο σημαντική η εσωτερική αντίφαση της ηρωίδας, που απεικονίζεται από τον συγγραφέα σε ένα πνευματικό σταυροδρόμι. Συχνά λέει ένα πράγμα, αλλά κάνει ένα άλλο: εκπλήσσεται με τους γκουρμέ άλλους ανθρώπους, αλλά η ίδια τρώει και γευματίζει με εξαιρετική όρεξη, μετά παρακολουθεί όλες τις νέες συναντήσεις, μετά δεν αφήνει καθόλου το σπίτι, ενοχλείται από τη γύρω χυδαιότητα, αλλά πηγαίνει να χορεύει τον πόλο Tranblan, προκαλώντας σε όλους χειροκρότημα, καθυστερεί τα λεπτά της οικειότητας με ένα αγαπημένο πρόσωπο και μετά ξαφνικά συμφωνεί μαζί της ...

Αλλά στο τέλος, εξακολουθεί να παίρνει μια απόφαση, η μόνη σωστή απόφαση, η οποία, σύμφωνα με τον Bunin, ήταν προκαθορισμένη και από τη Ρωσία - από ολόκληρη τη μοίρα της, ολόκληρη την ιστορία της. Ο δρόμος της μετάνοιας, της ταπεινότητας και της συγχώρεσης.

Άρνηση πειρασμών (όχι χωρίς λόγο, συμφωνώντας να οικειωθεί με την αγαπημένη της, λέει η ηρωίδα, χαρακτηρίζοντας την ομορφιά του: «Το φίδι είναι στην ανθρώπινη φύση, εξαιρετικά όμορφο ...» , - δηλαδή αναφέρεται σε του λέξεις από τον θρύλο για τον Πέτρο και τη Φεβρονία - για τις ίντριγκες του διαβόλου, που έστειλαν στην ευσεβής πριγκίπισσα «ένα φίδι που πετάει για πορνεία» ), που εμφανίστηκε στις αρχές του ΧΧ αιώνα. ενώπιον της Ρωσίας στην εικόνα των εξεγέρσεων και των ταραχών και εξυπηρέτησε, σύμφωνα με τη συγγραφέα, την αρχή των «καταραμένων ημερών» της» - αυτό έπρεπε να διασφαλίσει ένα αξιοπρεπές μέλλον για την πατρίδα του. Η συγχώρεση που απευθύνεται σε όλους τους ένοχους είναι αυτό που, σύμφωνα με τον Bunin, θα βοηθούσε τη Ρωσία να αντέξει στον ανεμοστρόβιλο των ιστορικών κατακλυσμών του 20ού αιώνα. Ο δρόμος της Ρωσίας είναι ο δρόμος της νηστείας και της παραίτησης. Αυτό όμως δεν συνέβη. Η Ρωσία επέλεξε διαφορετική πορεία. Και η συγγραφέας δεν κουράστηκε κατά τη μετανάστευση να θρηνήσει τη μοίρα της.

Πιθανώς, οι αυστηροί οπαδοί της χριστιανικής ευσέβειας δεν θα βρουν πειστικά τα επιχειρήματα του συγγραφέα υπέρ της απόφασης της ηρωίδας. Κατά την άποψή τους, τον αποδέχτηκε ξεκάθαρα όχι υπό την επήρεια της χάριτος που της έπεσε, αλλά για άλλους λόγους. Σωστά θα πιστεύουν ότι υπάρχει πολύ λίγη αποκάλυψη και πάρα πολύ ποίηση στην προσήλωσή της στις εκκλησιαστικές τελετές. Η ίδια λέει ότι η αγάπη της για τις εκκλησιαστικές τελετές δύσκολα μπορεί να θεωρηθεί πραγματική θρησκευτικότητα. Πράγματι, αντιλαμβάνεται την κηδεία πολύ αισθητικά (σφυρήλατο χρυσό μπρόκαλο, ένα λευκό πέπλο κεντημένο με μαύρα γράμματα (αέρας) στο πρόσωπο του αποθανόντος, χιόνι που τυφλώνει στον παγετό και λάμψη από κλαδιά ερυθρελάτης μέσα στον τάφο), ακούει επίσης θαυμαστικά τη μουσική των λέξεων των ρωσικών θρύλων («το ξαναδιαβάσω, που μου άρεσε ιδιαίτερα, μέχρι να το απομνημονεύσω "), είναι πολύ βυθισμένο στην ατμόσφαιρα που συνοδεύει την υπηρεσία στην εκκλησία (" τα stichera είναι υπέροχα εκεί τραγουδώντας "," υπάρχουν λακκούβες παντού, ο αέρας είναι ήδη μαλακός, η ψυχή είναι κάπως τρυφερή, λυπημένη ... "," όλες οι πόρτες στον καθεδρικό ναό είναι ανοιχτές, οι απλοί άνθρωποι μπαίνουν και βγαίνουν όλη την ημέρα» ...). Και σε αυτό, η ηρωίδα με τον δικό της τρόπο αποδεικνύεται κοντά στον ίδιο τον Bunin, ο οποίος, επίσης, στη Μονή Novodevichy θα δει «κατσαρίδες, παρόμοιες με τις μοναχές» "Γκρι κλαδιά κοραλλιών στο παγετός", υπέροχα υφαίνουν "στο χρυσό σμάλτο του ηλιοβασιλέματος» , κόκκινα αίματα και μυστηριώδεις λαμπτήρες

Έτσι, κατά την επιλογή του τέλους της ιστορίας, δεν είναι τόσο σημαντική η θρησκευτική στάση και η θέση του Bunin του Χριστιανού, αλλά η θέση του Bunin του συγγραφέα, για τον οποίο ο κόσμος βλέπει μια αίσθηση ιστορίας είναι ασυνήθιστα απαραίτητη. "Το συναίσθημα της πατρίδας, η αρχαιότητα," όπως λέει η ηρωίδα της "Clean Monday". Και επίσης επειδή εγκατέλειψε το μέλλον, το οποίο θα μπορούσε να αναπτυχθεί ευτυχώς, επειδή αποφάσισε να αφήσει τα πάντα κοσμικά, ότι η εξαφάνιση της ομορφιάς, την οποία αισθάνεται παντού, είναι αφόρητη γι 'αυτήν. Οι "Desperate Cancans" και οι παγωμένοι πόλοι Tranblan, ερμηνευμένοι από τους πιο ταλαντούχους ανθρώπους της Ρωσίας - Moskvin, Stanislavsky και Sulerzhitsky, αντικατέστησαν το τραγούδι σε "γάντζους" (τι είναι αυτό!), Και στη θέση των ηρώων Peresvet και Oslyabi - "χλωμό από λυκίσκο, με μεγάλο ιδρώτα μέτωπο ", η ομορφιά και η υπερηφάνεια της ρωσικής σκηνής που πέφτει σχεδόν από τα πόδια τους - ο Κάτσαλοφ και ο" τολμηρός "Τσαλιπίν.

Ως εκ τούτου, η φράση: "Αλλά αυτή η Ρωσία έχει παραμείνει σε μερικά βόρεια μοναστήρια" - φυσικά αναδύεται στα χείλη της ηρωίδας. Έχει στο μυαλό του αμετάκλητα αφήνοντας αισθήματα αξιοπρέπειας, ομορφιάς, καλοσύνης, για τα οποία λαχταρά πάρα πολύ και τα οποία ελπίζει να βρει ήδη στη μοναστική ζωή.

Ο κύριος χαρακτήρας περνά πολύ σκληρά από το τραγικό τέλος της σχέσης του με την ηρωίδα. Αυτό επιβεβαιώνεται από το ακόλουθο απόσπασμα: "Πέρασα πολύ καιρό να πίνω στις πιο βρώμικες ταβέρνες, βυθίζοντας όλο και περισσότερο με κάθε δυνατό τρόπο. ... Τότε άρχισα να ανακάμπτω - αδιάφορα, απελπιστικά." Κρίνοντας από αυτά τα δύο αποσπάσματα, ο ήρωας είναι ένα πολύ ευαίσθητο και συναισθηματικό άτομο, ικανό για βαθιά αίσθηση. Ο Bunin αποφεύγει τις άμεσες εκτιμήσεις, αλλά επιτρέπει σε κάποιον να το κρίνει από την κατάσταση της ψυχής του ήρωα, επιλέγοντας επιδέξια εξωτερικές λεπτομέρειες και ελαφρές συμβουλές.

Κοιτάζουμε την ηρωίδα της ιστορίας μέσα από τα μάτια ενός αφηγητή ερωτευμένου μαζί της. Ήδη στην αρχή του έργου, το πορτραίτο της εμφανίζεται μπροστά μας: «Είχε κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: ένα σκούρο κεχριμπάρι πρόσωπο, υπέροχα και κάπως απαίσια μαλλιά, απαλά λαμπερά σαν μαύρη γούνα, μαύρο σαν βελούδο άνθρακα , μάτια. " Μέσα από τα χείλη του κύριου χαρακτήρα, μεταδίδεται μια περιγραφή της ανήσυχης ψυχής της ηρωίδας, η αναζήτηση της για το νόημα της ζωής, τον ενθουσιασμό και την αμφιβολία. Ως αποτέλεσμα, η εικόνα του «πνευματικού περιπλανώμενου» αποκαλύπτεται σε όλη του την πληρότητα.

Το αποκορύφωμα της ιστορίας είναι η απόφαση του αγαπημένου του ήρωα να πάει σε ένα μοναστήρι. Αυτή η απροσδόκητη συστροφή μας επιτρέπει να κατανοήσουμε την αναποφάσιστη ψυχή της ηρωίδας. Σχεδόν όλες οι περιγραφές της εμφάνισης της ηρωίδας και του κόσμου γύρω της δίνονται σε ένα περιβάλλον συγκρατημένου φωτός, στη σκοτεινή ζωή. και μόνο στο νεκροταφείο της Συγχώρεσης την Κυριακή και ακριβώς δύο χρόνια μετά από αυτήν την Καθαρή Δευτέρα πραγματοποιείται η διαδικασία του Διαφωτισμού, ο πνευματικός μετασχηματισμός των ζωών των ηρώων, η καλλιτεχνική τροποποίηση της κοσμοθεωρίας είναι επίσης συμβολική, οι εικόνες του φωτός και του ήλιου αλλάζουν. Η αρμονία και η ηρεμία κυριαρχούν στον καλλιτεχνικό κόσμο: «Η βραδιά ήταν ήρεμη, ηλιόλουστη, με παγετό στα δέντρα. στα τούβλα αιματηρά τείχη του μοναστηριού, κατσαρίδες, παρόμοια με καλόγριες, κουβέντα σιωπηλά, κτύπησαν τώρα και έπειτα έπαιζαν απαλά και δυστυχώς στον καμπαναριό». Καλλιτεχνική ανάπτυξη ο χρόνος στην ιστορία σχετίζεται με συμβολικές μεταμορφώσεις της εικόνας του φωτός. Η όλη ιστορία λαμβάνει χώρα, σαν στο λυκόφως, σε ένα όνειρο, που φωτίζεται μόνο από το μυστήριο και τη λάμψη των ματιών, τα μεταξωτά μαλλιά, τους χρυσούς συνδετήρες στα κόκκινα παπούτσια του πρωταγωνιστή του Σαββατοκύριακου. Βράδυ, λυκόφως, μυστήριο - αυτό είναι το πρώτο πράγμα που τραβά το βλέμμα σας στην αντίληψη της εικόνας αυτής της ασυνήθιστης γυναίκας.

Είναι συμβολικά αδιαχώριστο τόσο για εμάς όσο και για τον αφηγητή με την πιο μαγική και μυστηριώδη ώρα της ημέρας. Ωστόσο, θα πρέπει να σημειωθεί ότι η αντιφατική κατάσταση του κόσμου ορίζεται συχνότερα από τα επιθέματα ήρεμα, ειρηνικά, ήσυχα. Η ηρωίδα, παρά την διαισθητική αίσθηση του χώρου και του χρόνου του χάους, όπως η Σόφια, μεταφέρει και χαρίζει αρμονία στον κόσμο. Σύμφωνα με τον S. Bulgakov, η κατηγορία του χρόνου ως οδηγική εικόνα της αιωνιότητας στη Σοφία «δεν φαίνεται να ισχύει, δεδομένου ότι η χρονικότητα συνδέεται άρρηκτα με την ύπαρξη-μη-ύπαρξη» και αν στη Σοφία όλα απουσιάζουν, τότε η χρονικότητα είναι επίσης απουσία: Συλλάβει τα πάντα, έχει τα πάντα από μόνη της σε μια πράξη, στην εικόνα της αιωνιότητας, είναι διαχρονική, αν και μεταφέρει από μόνη της όλη την αιωνιότητα.

Οι αντιφάσεις, οι αντιθέσεις ξεκινούν από την πρώτη πρόταση, από την πρώτη παράγραφο:

το αέριο ανάβει κρύα - τα παράθυρα φωτίζονταν θερμά,

η μέρα γινόταν σκοτεινή - οι περαστικοί βιαζόταν,

κάθε βράδυ σπεύδουν να της - δεν ήξερε πώς θα τελειώσει όλα αυτά,

δεν ήξερα - και προσπαθήστε να μην σκεφτείτε

συναντήθηκε κάθε βράδυ - μια για πάντα αφαίρεσε συνομιλίες για το μέλλον ...

για κάποιο λόγο σπούδασε στα μαθήματα - σπάνια παρακολούθησαν,

φαινόταν ότι δεν χρειαζόταν τίποτα - αλλά πάντα διάβαζε βιβλία, έτρωγε σοκολάτα,

Δεν κατάλαβα πώς οι άνθρωποι δεν θα κουράζονταν να γευματίζουν κάθε μέρα - εγώ ο ίδιος έτρωγα με μια Μόσχα κατανόηση του θέματος,

η αδυναμία ήταν καλά ρούχα, βελούδο, μετάξι - Παρακολούθησα μαθήματα ως μέτριος μαθητής,

Πήγα σε εστιατόρια κάθε βράδυ - επισκέφτηκα καθεδρικούς ναούς και μοναστήρια όταν δεν «σέρνεται» σε εστιατόρια,

συναντά, αφήνει τον εαυτό του να φιλήσει - με ήσυχη σύγχυση εκπλήσσεται: "Πώς με αγαπάς" ...

Η ιστορία είναι γεμάτη με πολλές συμβουλές και μισές συμβουλές, με τις οποίες ο Bunin τονίζει τη δυαδικότητα του αντιφατικού τρόπου ζωής στη ρωσική ζωή, έναν συνδυασμό του ασυμβίβαστου. Υπάρχει ένας «ευρύς τουρκικός καναπές» στο διαμέρισμα της ηρωίδας.Η πολύ γνωστή και αγαπημένη εικόνα του καναπέ "Oblomov" εμφανίζεται οκτώ φορές στο κείμενο.

Δίπλα στον καναπέ - "ένα ακριβό πιάνο", και πάνω από τον καναπέ, ο συγγραφέας τονίζει, "για κάποιο λόγο κρέμασε ένα πορτρέτο του ξυπόλυτου Τολστόι"προφανώς το γνωστό έργο του Ι.Ε. Ο Λέων Τολστόι του Ρέπιν χωρίς παπούτσια, και λίγες σελίδες αργότερα η ηρωίδα παραθέτει το σχόλιο του Τολστόι Πλάτωνα Καρατάγιεφ για την ευτυχία. Με την επιρροή των ιδεών του αείμνηστου Τολστόι, οι ερευνητές συσχετίζουν εύλογα την αναφορά του ήρωα της ιστορίας ότι η ηρωίδα "είχε πρωινό για τριάντα καπίκια σε μια χορτοφαγική καφετέρια στο Arbat."

Ας θυμηθούμε για άλλη μια φορά αυτό το λεκτικό πορτρέτο της: "... Όταν έφυγε, φορούσε συχνότερα ένα βελούδινο φόρεμα με ρόδι και τα ίδια παπούτσια με χρυσούς συνδετήρες (και πήγε στα μαθήματα ως μέτριος φοιτητής, είχε πρωινό για τριάντα καπίκια σε μια χορτοφαγική καφετέρια στο Arbat)." Αυτές οι καθημερινές μεταμορφώσεις - από τον ασκητισμό του πρωινού έως τη βραδινή πολυτέλεια - υπερσυμπιέζονται και αντικατοπτρίζουν την εξέλιξη του Τολστόι, όπως το είδε και ο ίδιος - από την πολυτέλεια στην αρχή μονοπάτι ζωής στον ασκητισμό στα γηρατειά. Επιπλέον, τα εξωτερικά σημάδια αυτής της εξέλιξης, όπως το Tolstoy, είναι οι προτιμήσεις της ηρωίδας του Bunin στα ρούχα και τα τρόφιμα: ένας μέτριος μαθητής το βράδυ μετατρέπεται σε κυρία στο ρόδι βελούδινο φόρεμα και σε παπούτσια με χρυσά κλιπ? η ηρωίδα έχει πρωινό για τριάντα καπίκια σε μια χορτοφαγική καντίνα, αλλά «είχε μεσημεριανό γεύμα και δείπνο» «με μια Μόσχα κατανόηση του θέματος». Ας το συγκρίνουμε με το αγροτικό φόρεμα και τη χορτοφαγία του αείμνηστου Τολστόι, αποτελεσματικά και αποτελεσματικά σε αντίθεση με τα υπέροχα ευγενή ρούχα και γαστρονομία (στα οποία ο συγγραφέας έφερε ένα γενναιόδωρο αφιέρωμα στη νεολαία του)

Και ήδη στο Tolstoyan, εκτός από τις αναπόφευκτες διορθώσεις φύλου, η τελική αναχώρηση-πτήση της ηρωίδας φαίνεται του και από αυτόν τον κόσμο γεμάτο αισθητικά και αισθησιακά ελκυστικούς πειρασμούς. Περιβάλλει ακόμη και την αποχώρησή της παρόμοια με τον Τολστόι, στέλνοντας στον ήρωα μια επιστολή - "ένα στοργικό, αλλά σταθερό αίτημα να μην την περιμένει πια, να μην προσπαθήσει να κοιτάξει, να δει." Ας συγκρίνουμε με το τηλεγράφημα που έστειλε ο Τολστόι στην οικογένεια στις 31 Οκτωβρίου 1910: «Φεύγουμε. Μην κοιτάς. Γραφή".

Ένας τούρκικος καναπές και ένα ακριβό πιάνο είναι ανατολικά και δυτικά, το ξυπόλυτο Τολστόι είναι η Ρωσία, η Ρωσία με την ασυνήθιστη, «αδέξια» και εκκεντρική εμφάνιση, εκτός ορίων.

Η ιδέα ότι η Ρωσία είναι ένας παράξενος, αλλά προφανής συνδυασμός δύο στρωμάτων, δύο πολιτιστικών δομών - «Δυτική» και «Ανατολική», Ευρωπαϊκή και Ασιατική, η οποία στην εμφάνισή της, καθώς και στην ιστορία της, βρίσκεται κάπου στη διασταύρωση Αυτές οι δύο γραμμές παγκόσμιας ιστορικής ανάπτυξης - αυτή η σκέψη τρέχει σαν ένα κόκκινο νήμα και στις δεκατέσσερις σελίδες της ιστορίας του Bunin, η οποία, σε αντίθεση με την αρχική εντύπωση, βασίζεται σε ένα πλήρες ιστορικό σύστημα που επηρεάζει τις πιο σημαντικές στιγμές της ρωσικής ιστορίας και τον χαρακτήρα του ρωσικού λαού για τον Bunin και τους ανθρώπους της εποχής του.

Έτσι, βρέθηκε ανάμεσα σε δύο πυρκαγιές - Δύση και Ανατολή, στο σημείο τομής των αντιτιθέμενων ιστορικών τάσεων και πολιτιστικών δομών, η Ρωσία διατήρησε ταυτόχρονα στα βάθη της ιστορίας της τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της εθνικής ζωής, η απερίγραπτη γοητεία της οποίας για τον Bunin επικεντρώνεται στα χρονικά αφενός και στη θρησκευτική τελετές - από την άλλη. Το αυθόρμητο πάθος, η τυχαιότητα (Ανατολή) και η κλασική σαφήνεια, η αρμονία (Δύση) συνδυάζονται στο πατριαρχικό βάθος της εθνικής-ρωσικής αυτογνωσίας, σύμφωνα με τον Bunin, σε ένα σύνθετο συγκρότημα στο οποίο ο κύριος ρόλος δεσμευμένο, νόημα - όχι ρητό, αλλά κρυμμένο, κρυφό, αν και με τον δικό του τρόπο βαθιά και διεξοδικά Ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία του κειμένου είναι ο τίτλος του "Clean Monday". Από τη μία πλευρά, είναι πολύ συγκεκριμένο: Η καθαρή Δευτέρα είναι το μη εκκλησιαστικό όνομα για την πρώτη ημέρα της Πάσχα.

Σε αυτό, η ηρωίδα ανακοινώνει την απόφασή της να αποσυρθεί από την κοσμική ζωή. Αυτή τη μέρα, η σχέση μεταξύ των δύο εραστών έληξε και η ζωή του ήρωα τελείωσε. Από την άλλη πλευρά, ο τίτλος της ιστορίας είναι συμβολικός. Πιστεύεται ότι την καθαρή Δευτέρα υπάρχει καθαρισμός της ψυχής από κάθε μάταιο και αμαρτωλό. Επιπλέον, στην ιστορία, δεν αλλάζει μόνο η ηρωίδα που επέλεξε το μοναστικό ερημιτισμό. Η πράξη της ωθεί τον ήρωα σε ενδοσκόπηση, τον κάνει να αλλάξει, να εξαγνιστεί.

Γιατί ο Bunin ονόμασε την ιστορία του με αυτόν τον τρόπο, αν και η δράση είναι μόνο μικρή, αν και ένα σημαντικό μέρος της πέφτει την καθαρή Δευτέρα; Πιθανώς επειδή αυτή την ημέρα σηματοδότησε μια απότομη στροφή από τη διασκέδαση του Shrovetide στον σκληρό στωτισμό της νηστείας. Η κατάσταση μιας απότομης αλλαγής δεν επαναλαμβάνεται πολλές φορές στο "Clean Monday", αλλά οργανώνει πολλά σε αυτήν την ιστορία

Επιπλέον, η λέξη «αγνή», εκτός από την έννοια του «ιερού», παραδόξως τονίζει την έννοια «άδειο», «άδειο», «απουσία». Και είναι πολύ φυσικό ότι στο φινάλε της ιστορίας στα απομνημονεύματα του ήρωα σχετικά με τα γεγονότα πριν από σχεδόν δύο χρόνια, δεν είναι καθαρή Δευτέρα που εμφανίζεται: "αξέχαστη" ονομάζεται εδώ προηγούμενος βράδυ - βράδυ συγχώρεσης Κυριακή. "

Τριάντα οκτώ φορές "Σχετικά με το ίδιο πράγμα" Ο Ι. Bunin έγραψε στον κύκλο των ιστοριών "Dark Alleys". Απλές πλοκές, συνηθισμένες, με την πρώτη ματιά, καθημερινές ιστορίες. Αλλά για όλους, αυτές είναι επίσης αξέχαστες, μοναδικές ιστορίες. Οδυνηρές και οδυνηρές ιστορίες. Ιστορίες ζωής. Ιστορίες που διαπερνούν και βασανίζουν την καρδιά. Δεν ξέχασα ποτέ. Ατελείωτες ιστορίες όπως η ζωή και η μνήμη ...

Το "Clean Monday" είναι ένα μικρό έργο του I. A. Bunin γράφτηκε το 1944 και συμπεριλήφθηκε στη συλλογή "Dark Alleys". Το θέμα στην ιστορία, όπως σε όλα τα διηγήματα, είναι αφιερωμένο στην αγάπη. Η αγάπη και η τραγωδία συμβαδίζουν, από την αρχή έως το τέλος μιας δεδομένης εργασίας. Η ιδέα της Clean Monday είναι για τον αναγνώστη να μπορεί να σκέφτεται όχι μόνο για το πρόβλημα της αγάπης μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας, για τις ψευδείς σχέσεις τους που δεν φέρνουν ευτυχία και ηθική ικανοποίηση, αλλά και για αληθινές αξίες, και επίσης σκέφτονται τα ερωτήματα: «Τι είναι νόημα της ζωής; "," Πού θα βρείτε την ειρήνη; "

Οι κύριοι χαρακτήρες είναι άνδρας και γυναίκα.

Οι ειδικοί μας μπορούν να ελέγξουν το δοκίμιο σας σύμφωνα με τα κριτήρια USE

Οι ειδικοί του ιστότοπου Kritika24.ru
Καθηγητές κορυφαίων σχολείων και ενεργητικοί εμπειρογνώμονες του Υπουργείου Παιδείας της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Ερωτεύονται ο ένας τον άλλον και στην αρχή της αφήγησης, καταλαβαίνουμε ότι η σχέση τους συνεχίζεται εδώ και αρκετό καιρό. Ο Bunin περιγράφει τον κύριο χαρακτήρα ως "αντίθετα" με όλα τα άλλα κορίτσια. Σπούδασε σε διάφορα μαθήματα, αλλά δεν ξέρει γιατί το χρειάζεται. Σε αυτό η ίδια η ηρωίδα απαντά: «Γιατί όλα γίνονται στον κόσμο; Καταλαβαίνουμε τίποτα στις πράξεις μας; " Ο πρωταγωνιστής την αγαπά, αλλά αντιμετωπίζει την κατανόηση ότι η αγάπη τους είναι πολύ παράξενη. Και οι δύο χαρακτήρες βρίσκονται σε μια πνευματική αναζήτηση, αν και με την πρώτη ματιά έχουν τα πάντα: πλούτο, νεολαία. Ζουν όπως πολλοί από αυτούς γύρω τους. Ωστόσο, σταδιακά ο κύριος χαρακτήρας συνειδητοποιεί ότι όλα την καταπιέζουν. Βρίσκει τη δύναμη να καταλήξει στο συμπέρασμα ότι η αγάπη για τον Θεό μπορεί να είναι η σωτηρία της και να βρει ειρήνη.

Είναι επίσης ενδιαφέρον ότι τα γεγονότα της ιστορίας οδηγούν τον αναγνώστη στην Παλιά Ρωσική Ορθόδοξη Μόσχα και μετά στην κοσμική Μόσχα του εικοστού αιώνα. Ο Bunin βγάζει κάθε λεπτομέρεια από τη Μόσχα, μετά από άλλη, χρησιμοποιώντας την αντίθεση: «Κάθε βράδυ, ο προπονητής μου με έσπευσε αυτήν την ώρα σε ένα τεντωμένο τροχό - από την Κόκκινη Πύλη στον Καθεδρικό Ναό του Χριστού Σωτήρος: έζησε απέναντί \u200b\u200bτου, κάθε βράδυ την πήγαινα στην« Πράγα » , στο Ερμιτάζ, στο Metropol, μετά το δείπνο σε θέατρα, σε συναυλίες, και στη συνέχεια στο Yar, στη Strelna. Στο σπίτι απέναντι από τον καθεδρικό ναό του Σωτήρα, νοίκιασε ένα γωνιακό διαμέρισμα στον πέμπτο όροφο για χάρη της Μόσχας ... »Έτσι, η πλοκή οδηγεί τον αναγνώστη όλο και περισσότερο στον κόσμο του συμβολισμού.

Η ιστορία ονομάζεται «Καθαρή Δευτέρα» επειδή ήταν την παραμονή εκείνης της ημέρας που έγινε μια συζήτηση για τη θρησκεία μεταξύ των εραστών. Πριν από αυτό, ο κύριος χαρακτήρας δεν πίστευε ότι ο αγαπημένος του πιστός. Του φάνηκε ότι ήταν ευχαριστημένη με την υψηλή ζωή. Ωστόσο, η ηρωίδα αποφασίζει να γίνει καλόγρια, η οποία δείχνει τη βαθιά ψυχική της αγωνία. Το κορίτσι φαίνεται απομακρυσμένο, σε αντίθεση με όλα τα άλλα socialites, κάτι που την κάνει μοναδική.

Ο ίδιος ο Μπουνίν δεν ήταν βαθιά θρησκευτικό άτομο, πιθανότατα θεωρούσε τη θρησκεία ως μια από τις μορφές πολιτισμού. Εάν ερμηνεύσουμε αυτόν τον τρόπο, τότε ο συγγραφέας με αυτό το έργο ήθελε να δείξει την εμφάνιση μιας κουλτούρας που πεθαίνει, παρουσιάζοντας χαρακτήρες που απέχουν πολύ από τον πνευματικό. Ο συγγραφέας περιγράφει: στο δεύτερο όροφο της ταβέρνας, η ηρωίδα της ιστορίας αναφωνεί: «Καλό! Στον κάτω όροφο υπάρχουν άγριοι άντρες, και εδώ είναι τηγανίτες με σαμπάνια και η Μητέρα του Θεού τριών χεριών. Τρία χέρια! Είναι η Ινδία! " Όλα τα λόγια της αναμιγνύονται και συνδυάζονται, ακόμη και το ίδιο το δωμάτιο δεν προορίζεται για τέτοιες συνομιλίες. Πρέπει να σημειωθεί ότι η λέξη «καθαρή» δεν έχει μόνο την έννοια του «ιερού» αλλά και «του κενού». Ίσως η ηρωίδα, έχοντας υπακούσει, γέμισε το πνευματικό της κενό και τελικά βρήκε την ευτυχία.

Ενημερώθηκε: 2017-07-08

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε σφάλμα ή τυπογραφικό λάθος, επιλέξτε το κείμενο και πατήστε Ctrl + Enter.
Έτσι, θα έχετε πολύτιμο όφελος για το έργο και άλλους αναγνώστες.

Ευχαριστώ για την προσοχή.

Η ιστορία "Clean Monday" είναι εκπληκτικά όμορφη και ταυτόχρονα τραγική. Η συνάντηση δύο ανθρώπων οδηγεί στην εμφάνιση ενός υπέροχου συναισθήματος-αγάπης. Όμως η αγάπη δεν είναι μόνο χαρά, είναι ένα τεράστιο μαρτύριο, στο πλαίσιο του οποίου πολλά προβλήματα και προβλήματα φαίνεται απαράδεκτα. Η ιστορία περιέγραψε ακριβώς πώς συναντήθηκε ο άντρας και η γυναίκα. Αλλά η ιστορία ξεκινά από τη στιγμή που η σχέση τους κράτησε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο Bunin εφιστά την προσοχή στις μικρότερες λεπτομέρειες, στο πώς «η γκρίζα χειμερινή μέρα της Μόσχας σκοτεινόταν», ή στο πού πήγαν οι εραστές για δείπνο - «στην Πράγα, στο Ερμιτάζ, στη Metropol.

Η τραγωδία του χωρισμού γίνεται αισθητή στην αρχή της ιστορίας. Ο κύριος χαρακτήρας δεν ξέρει πού θα οδηγήσει η σχέση τους. Προτιμά να μην το σκέφτεται απλώς: «Δεν ήξερα πώς πρέπει να τελειώσει αυτό, και προσπάθησα να μην σκεφτώ, όχι να το σκεφτώ: ήταν άχρηστο - ακριβώς όπως της μίλησε γι 'αυτό: μια για πάντα αφαίρεσε συνομιλίες για το μέλλον μας». Γιατί η ηρωίδα απορρίπτει τις συζητήσεις για το μέλλον;

Δεν ενδιαφέρεται να συνεχίσει τη σχέση με την αγαπημένη της; Ή μήπως έχει ήδη κάποια ιδέα για το μέλλον της; Κρίνοντας από τον τρόπο που ο Bunin περιγράφει τον κύριο χαρακτήρα, φαίνεται να είναι μια πολύ ξεχωριστή γυναίκα, όχι σαν πολλοί. Σπουδάζει σε μαθήματα, χωρίς να συνειδητοποιεί, ωστόσο, γιατί χρειάζεται σπουδές. Όταν ρωτήθηκε γιατί μελετούσε, η κοπέλα απάντησε: «Γιατί όλα γίνονται στον κόσμο; Καταλαβαίνουμε τίποτα στις πράξεις μας; ».

Το κορίτσι λατρεύει να περιβάλλεται όμορφα πράγματα, είναι μορφωμένη, εξελιγμένη, έξυπνη. Αλλά την ίδια στιγμή, φαίνεται κάπως εκπληκτικά αποσπασμένη από όλα που την περιβάλλουν: «Φαινόταν σαν να μην χρειαζόταν τίποτα: κανένα λουλούδι, κανένα βιβλίο, κανένα δείπνο, κανένα θέατρο, κανένα δείπνο έξω από την πόλη». Ταυτόχρονα, ξέρει πώς να απολαμβάνει τη ζωή, απολαμβάνει την ανάγνωση, νόστιμο φαγητό, ενδιαφέρουσες εντυπώσεις. Φαίνεται ότι οι εραστές έχουν όλα όσα είναι απαραίτητα για την ευτυχία: «Ήμασταν και οι δύο πλούσιοι, υγιείς, νέοι και τόσο όμορφοι που στα εστιατόρια, στις συναυλίες που παρακολουθήσαμε». Αρχικά, φαίνεται ότι η ιστορία περιγράφει μια πραγματική ειδυλλιακή αγάπη. Αλλά στην πραγματικότητα, όλα ήταν εντελώς διαφορετικά.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο κύριος χαρακτήρας έρχεται στο μυαλό την παράξενη αγάπη τους. Το κορίτσι με κάθε δυνατό τρόπο αρνείται τη δυνατότητα γάμου, εξηγεί ότι δεν είναι κατάλληλο για γυναίκα. Το κορίτσι δεν μπορεί να βρεθεί, σκέφτεται. Προσελκύεται σε μια πολυτελή, χαρούμενη ζωή. Αλλά την ίδια στιγμή αντιστέκεται σε αυτήν, θέλει να βρει κάτι άλλο για τον εαυτό της. Στην ψυχή ενός κοριτσιού, προκύπτουν συγκρουόμενα συναισθήματα που είναι ακατανόητα για πολλούς νέους που είναι συνηθισμένοι σε μια απλή και ξέγνοιαστη ύπαρξη.

Το κορίτσι επισκέπτεται εκκλησίες, καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου. Προσελκύεται στη θρησκεία, στην αγιότητα, τον εαυτό της, ίσως, δεν συνειδητοποιεί γιατί την προσελκύει. Αρκετά ξαφνικά, χωρίς να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν, αποφασίζει να αφήσει όχι μόνο τον εραστή της, αλλά και τον συνηθισμένο τρόπο ζωής της. Αφού φύγει, η ηρωίδα ενημερώνει με επιστολή για την πρόθεσή της να αποφασίσει σχετικά με την τόνωση. Δεν θέλει να εξηγήσει τίποτα σε κανέναν. Το χωρισμό με τον αγαπημένο του αποδείχθηκε δοκιμασία για τον πρωταγωνιστή. Μόνο μετά από πολύ καιρό μπόρεσε να τη δει ανάμεσα στη σειρά των μοναχών.

Η ιστορία ονομάζεται «Καθαρή Δευτέρα» επειδή ήταν την παραμονή αυτής της ιερής ημέρας που πραγματοποιήθηκε η πρώτη συζήτηση για τη θρησκευτικότητα μεταξύ των εραστών. Πριν από αυτό, ο κύριος χαρακτήρας δεν σκέφτηκε, δεν υποψιάστηκε για την άλλη πλευρά της φύσης του κοριτσιού. Φαινόταν αρκετά ικανοποιημένη με τη συνήθη ζωή, στην οποία υπήρχε χώρος για θέατρα, εστιατόρια, διασκέδαση. Η απόρριψη των κοσμικών χαρών χάριν ενός μοναστηριακού μοναστηριού μαρτυρεί το βαθύ εσωτερικό μαρτύριο που συνέβη στην ψυχή της νεαρής γυναίκας. Ίσως αυτό ακριβώς εξηγεί την αδιαφορία με την οποία αντιμετώπισε τη συνήθη ζωή της. Δεν μπορούσε να βρει θέση για τον εαυτό της ανάμεσα σε όλα που την περιβάλλουν. Και ακόμη και η αγάπη δεν μπορούσε να την βοηθήσει να βρει πνευματική αρμονία.

Η αγάπη και η τραγωδία σε αυτήν την ιστορία συμβαδίζουν, όπως και σε πολλά άλλα έργα του Bunin. Η αγάπη από μόνη της δεν φαίνεται να είναι ευτυχία, αλλά η πιο δύσκολη δοκιμασία που πρέπει να υπομείνουμε με τιμή. Η αγάπη αποστέλλεται σε άτομα που δεν μπορούν, δεν ξέρουν πώς να το κατανοήσουν και να το εκτιμήσουν εγκαίρως.

Ποια είναι η τραγωδία των κύριων χαρακτήρων της ιστορίας "Clean Monday"; Το γεγονός ότι ένας άντρας και μια γυναίκα δεν μπόρεσαν να κατανοήσουν και να εκτιμήσουν ο ένας τον άλλον σωστά. Κάθε άτομο είναι ολόκληρος ο κόσμος, ολόκληρο το Σύμπαν. Ο εσωτερικός κόσμος του κοριτσιού, η ηρωίδα της ιστορίας, είναι πολύ πλούσιος. Σκέφτεται, σε μια πνευματική αναζήτηση. Είναι ελκυστική και ταυτόχρονα φοβισμένη τη γύρω πραγματικότητα, δεν βρίσκει κάτι με το οποίο μπορεί να προσκολληθεί. Και η αγάπη δεν εμφανίζεται ως σωτηρία, αλλά ως ένα άλλο πρόβλημα που την έβαλε. Γι 'αυτό η ηρωίδα αποφασίζει να εγκαταλείψει την αγάπη.

Η άρνηση των κοσμικών χαρών και της ψυχαγωγίας δίνει μια ισχυρή φύση στο κορίτσι. Έτσι απαντά στις δικές της ερωτήσεις σχετικά με το νόημα της ύπαρξης. Στο μοναστήρι, δεν χρειάζεται να κάνει ερωτήσεις στον εαυτό της, τώρα το νόημα της ζωής της είναι η αγάπη για τον Θεό και η υπηρεσία προς αυτόν. Όλα μάταια, χυδαία, ασήμαντα και ασήμαντα δεν θα την αγγίξουν ποτέ ξανά. Τώρα μπορεί να είναι στη μοναξιά της, χωρίς να ανησυχεί ότι θα διαταραχθεί.

Η ιστορία μπορεί να φαίνεται θλιβερή και ακόμη και τραγική. Σε κάποιο βαθμό, αυτό ισχύει. Ταυτόχρονα, όμως, η ιστορία "Clean Monday" είναι υπέροχη. Μας κάνει να σκεφτόμαστε τις αληθινές αξίες, το γεγονός ότι ο καθένας μας αργά ή γρήγορα πρέπει να αντιμετωπίσει μια κατάσταση ηθικής επιλογής. Και δεν έχουν όλοι το θάρρος να παραδεχτούν ότι η επιλογή έγινε λάθος.

Αρχικά, το κορίτσι ζει με τον τρόπο που ζουν πολλοί από τους συνοδούς της. Αλλά σταδιακά συνειδητοποιεί ότι δεν είναι ικανοποιημένη όχι μόνο με τον ίδιο τον τρόπο ζωής, αλλά και με όλα τα μικρά πράγματα και τις λεπτομέρειες που την περιβάλλουν. Βρίσκει τη δύναμη να ψάξει μια άλλη επιλογή και καταλήγει στο συμπέρασμα ότι η αγάπη για τον Θεό μπορεί να είναι η σωτηρία της. Η αγάπη για τον Θεό την ανεβάζει ταυτόχρονα, αλλά ταυτόχρονα κάνει όλες τις ενέργειές της εντελώς ακατανόητες. Ο κύριος χαρακτήρας, ένας ερωτευμένος μαζί της, ουσιαστικά σπάει τη ζωή του. Παραμένει μόνος. Αλλά το θέμα δεν είναι καν ότι τον αφήνει εντελώς απροσδόκητα. Τον μεταχειρίζεται σκληρά, κάνοντάς τον να υποφέρει και να βασανίζεται. Είναι αλήθεια ότι υποφέρει μαζί του. Υποφέρει και υποφέρει από τη δική του ελεύθερη βούληση. Αυτό αποδεικνύεται από το γράμμα της ηρωίδας: «Είθε ο Θεός να μου δώσει τη δύναμη να μην απαντήσει - είναι άχρηστο να παρατείνω και να αυξήσω τα βασανιστήρια μας ...».

Οι εραστές δεν χωρίζονται λόγω δυσμενών συνθηκών, στην πραγματικότητα ο λόγος είναι εντελώς διαφορετικός. Ο λόγος είναι σε ένα υπέροχο και ταυτόχρονα βαθύτατα δυσαρεστημένο κορίτσι που δεν μπορεί να βρει το νόημα της ύπαρξης για τον εαυτό της. Δεν μπορεί παρά να αξίζει σεβασμό - αυτό το καταπληκτικό κορίτσι που δεν φοβόταν να αλλάξει το πεπρωμένο της τόσο δραματικά. Αλλά την ίδια στιγμή, φαίνεται να είναι ένα ακατανόητο και ακατανόητο άτομο, έτσι σε αντίθεση με όλους όσους την περιβάλλουν.