الرسامين قليلا من الرسم. الفنانون الجدد من روسيا

عالم المبدعين وفي يوم الجلد هناك المئات من اللوحات الجديدة ، يتم كتابة لوحات جديدة. من الواضح ، في ضوء الفنون ، عدم الاستغناء عن العفو ، مثل هذه التحف الرائعة من الجلالة ، والتي ستبتهج بالروح! يا الروبوتات سوف نعرض لكم هذا العام.

أضاف أوليفيان الواقع


واصل فنان الصور بن هاينه الروبوت في مشروعه ، وهو عبارة عن مجموع أطفال olivtsevtsevnyh وصور فوتوغرافية. هناك الكثير من الناس الذين يسرقون من أيدي الصغار الزيتون على الشرفة. ثم التقطت الصورة على أرضية الشيء الحقيقي وأضيفت الصورة إلى الفوتوشوب ، مما زاد التباين والشدة. النتيجة معجزة!

Іlustratsii أليسيا ماكاروفا




أليسا ماكاروفا فنانة موهوبة من سانت بطرسبرغ. في العاصمة ، نظرًا لوجود المزيد من الصور بمساعدة الكمبيوتر ، فمن المثير للاهتمام بالنسبة لنا spivvitchiznitsa الأشكال التقليدية للرسم wikikak povagu. أحد المشاريع المتبقية هو "Vulpes Vulpes" بالثلاثي ، والذي يمكن استخدامه لإغراق الثعالب الساحرة في النار. الجمال ، في تلك السنة!

نقش فيتونسينا


أعرب رسامو الخشب بول رودين وفاليريا لو عن إنشاء نقش جديد تحت اسم "مول". إن نسخة الروبوت وحيوية المؤلف لا تلقي بظلالها على ثرثرة المشككين العنيدين أنفسهم. سيتم تقديم النقش في vistavtsi في سقوط أوراق Brooklyn 7.

مالينكي بمقبض حقيبة


بغناء ، مرة واحدة في المحاضرات ، أريد أن أستبدل الشخص الذي يكتب كلمات vicladach برسم تماثيل صغيرة في التطريز. ليست الفنانة تشي بولا سارة إستيج واحدة من هؤلاء الطلاب. أولئك الذين يقاتلون الفتاة الصغيرة بمقبض الحقيبة حقيقة! أوضحت سارة ببساطة أنه لا داعي لأن تمتلك الأم أي مواد خاصة حتى تتمكن من القيام بذلك بشكل صحيح.

أحداث سريالية لأرتيم الشبوخي




تفتح الفنانة الروسية أرتيم شبوخة اسم النور والبحر والسماء والانسجام اللامتناهي خادعة. بالنسبة للوافدين الجدد ، الفنان قوي في الصورة الأكثر شاعرية - رجل ماندرين ، مثل الماندرين في مكان غير معروف وحوت ، يدور حول الأشرار ، - إن خيال هذا المايستر لا يقاس.

صور نقطة



يجب على المرء أن يفكر في تقنية التشويه ، ولكن على النقيض من الضوء والقصدير ، حسنًا ، رسم الفنان بابلو خورادو رويز بالبقع! طور الفنان أفكارًا في نوع التنقيط ، الذي سيطر على مؤلفي عصر الانطباعية الجديدة ، وخلق أسلوبه القوي الخاص ، لتزيين كل شيء بالتفصيل تمامًا. الآلاف من الأقمشة على الورق ، نتيجة لذلك ، تنشئ صورًا واقعية ، كما تريد أن تنظر.

صور من الأقراص المرنة



في هذا العصر ، إذا كان هناك الكثير من الخطب والتقنيات راكدة من سرعة المرور عبر التعبير السريع ، فغالبًا ما يتم وضعها في النهاية للتخلص من البقع غير الضرورية. ومع ذلك ، كما يبدو ، لم يتم تلخيص كل شيء ، ومن الممكن التنقل من خلال الأشياء القديمة تلفزيون محظوظأحجية. أخذ الفنان الإنجليزي نيك جينتري قرصًا مربعًا من الأصدقاء ، وأخذ جرة من Farbi ، ورسمها بصور رائعة الجمال. فيشلو أكثر جمالا!

بين الواقعية والسريالية




لا يزال الفنان هاردينغ ماير من Berlinsky يحب الصور الصغيرة ، حتى لو لم يكن Chergov قائمًا بالواقعية المفرطة ، فهو عذراء قام بتجربة وإنشاء سلسلة من الصور بين الواقع والسريالية. تسمح لهم الروبوتات بالنظر إلى الإنسان ، وتكشف أنه أكثر ، وليس مجرد "صورة جافة" ، ورؤية أساسه - الصورة. نتيجة لهذه الضوضاء ، قامت روبوتات Gardinga برسم المعرض تحريف سعيدفي ميونيخ ، عندما تُرى روبوتات الفنان ، حتى 7 أوراق تسقط.

الرسم بالأصابع على iPad

يقوم فنانو Bagato المحظوظون بتجربة المواد اللازمة لإنشاء اللوحات ، وتفوق حامي الياباني Seikou Yamaoka عليهم جميعًا ، حيث أخذ جودة اللوحات القماشية الخاصة به Ipad. اربح ببساطة عن طريق تثبيت ArtStudio إضافي وليس الرسم فقط ، ولكن إنشاء روائع فنية جديدة. علاوة على ذلك ، فإن الأمر لا يشبه استخدام الفرش الخاصة ، بل باستخدام الإصبع ، بحيث لا يمكنك الفوز بأشخاص بعيدين عن عالم الفن.

لوحة "ديريفيانا"




Vikoristovuchi جميعًا ، من الكورنيلا إلى الشاي ، افتتح فنان الخشب ماندي تسونغ بطريقة عادلة لسحر الصور ، التي تذكرنا بالإدمان والطاقة. اهتزت الصورة الغامضة لامرأة وموقعها في أحلام اليقظة في الموضوع الرئيسي.

قائمة مفرطة



أوقات ضيقة ، إذا كنت تعرف روبوتات الفنان الواقعي المفرط ، فاسأل طعامك: "ما هي الرائحة طوال الوقت؟" جلدهم له رأيه الخاص على العموم ويستغرق الأمر ساعة لإكمال فلسفة فائقة الوضوح. يتحدث الفنان دينو توميك مباشرة: "أنا فقط أحب عائلتي أكثر". ليلا ونهارا ، الرسم والتفكير حتى لا تفوت أي تفاصيل من صورة أقاربك. بالنسبة لأحد هؤلاء الأطفال الصغار ، كان لدى الطفل الجديد 70 عامًا على الأقل من الروبوتات. إن الحديث عن أولئك الذين تعرضوا للتنمر في نوبة لا يعني شيئًا ليقوله.

صور جنود


في 18 أكتوبر في غاليري الأوبرا في لندن ، تم إطلاق عرض لروب جو بلاك بعنوان "طرق الرؤية". لإنشاء لوحاته ، فإن الفنان فيكوريستاف ليس مجرد فربي ، وبيرة ، والمواد الأكثر استقلالية - البراغي والمرايل والشارات الغنية جدًا. ومع ذلك ، كانت المادة الرئيسية ... مسرحية الجنود! يمكن تسمية صور باراك أوبامي ومارجريت تاتشر وماو تسي تونغ بأجمل المعروضات في المعرض.

صور شوتافي بالزيت


الفنان الكوري لي ريم قبل يومين لم يكن هكذا ، فاحتجاج اللوحة الجديدة "السيدة في الفاربي" لاقى تجاوبا واسعا وصدى في ضوء الفن. تشي يقول: " موضوع الرأسالروبوتات الخاصة بي є المشاعر الإنسانية والمعسكر النفسي. للتنقل بينما تكون على قيد الحياة في وسط الوسط ، في لحظة الغناء ، لساعات ، ترى الشيء نفسه ، إذا كنت مندهشًا من الشيء. »من الممكن لهذا الشخص ، الذي يتعجب من الروبوتات ، أن يكون ذكيًا ومرهقًا بالأفكار.

إذا كنت تعتقد أن جميع الفنانين العظماء فقدوا حياتهم في الماضي ، فلن تلاحظ ذلك ، فستكون رحيمًا جدًا. يمكنك التعرف على أكثر الفنانين الموهوبين والموهوبين في حياتك اليومية. І ، استدر ، їх تجلس الروبوتات في ذاكرتك لا تقل عن الكثير ، ولا تقل عن عهود المايسترو الماضية.

Wojciech Babski

Wojciech Babski هو فنان بولندي محظوظ. بعد الانتهاء من navchannya في معهد Silezky Polytechnic ، بعد أن ربط نفسه بـ h. سأبقى لمدة ساعة صغيرة ، بشكل رئيسي ، امرأة. ركز على إظهار العواطف ، البراغماتية ، إلى الحد الذي يمكنك فيه رفض التأثير الأكبر بأساليب بسيطة.

لحب اللون ، غالبًا ما يتم استخدام اللون الأسود والرمادي للوصول إلى الأكثر عدائية. لا تخف من تجربة التقنيات الجديدة. ستبقى ساعة تكتسب المزيد والمزيد من الشعبية وراء الطوق ، خاصة في المملكة المتحدة ، مع نجاح بيع الروبوتات الخاصة بها ، كما يمكنك أن تعرف أيضًا في مجموعاتك الخاصة. إنه لغز في علم الكونيات والفلسفة. سماع موسيقى الجاز. في الساعة الدنماركية ، أعيش وأعمل في مدينة كاتوفيتشي.

وارن تشانغ

وارين تشانغ فنان أمريكي شغوف. ولد عام 1957 في مونتيري ، كاليفورنيا ، وأكمل كلية التصميم في مركز باسادينا للفنون في عام 1981 ، بعد أن أكمل درجة البكالوريوس في الفنون الإبداعية في هذا المجال. في السنوات العشر الماضية ، عملت عشر سنوات كرسامة لشركات الأعمال في كاليفورنيا ونيويورك ، وهي الأولى في عام 2009 لبدء العمل كفنان محترف.

يمكن تقسيم هذه الصور الواقعية إلى فئتين رئيسيتين: صور السيرة الذاتية والصور الداخلية التي تصور الأشخاص الذين يعملون. يهتم يوغو بالرسم بطريقة مختلفة ، من جذوره إلى أعمال فنان القرن السادس عشر جان فيرمور ، والتوسع في الموضوعات ، والصور الذاتية ، وصور أفراد الأسرة ، والأصدقاء ، والعلماء ، والفصول الدراسية. يوجو ميتا قطب صور واقعيةقم بإعداد الإعدادات والعواطف للمعالجة الإضافية للضوء والألوان الباهتة.

أصبح Chang رؤية للانتقال إلى الفن التخيلي التقليدي. على مدى السنوات الـ 12 الماضية ، حصل على مدينة هامدة ولقبًا مشرفًا ، وأبرزها هو Master Signature من جمعية الرسامين النفطيين في أمريكا ، أعظم فن لرسامي النفط في الولايات الجديدة. لا يوجد سوى قطعة واحدة من 50 ، سيتم تكريمها بفرصة الاستمتاع بالمدينة. اليوم ، يعيش وارن في مونتيري وبراتسيو في الاستوديو الخاص به ، وكذلك vіn vіn vіkladaє (مدرس موهوب vіdomіy yak) في أكاديمية الفنون في سان فرانسيسكو.

أوريليو بروني

أوريليو بروني فنان إيطالي. ولد في مدينة بلير ، 15 يونيو 1955 لموسيقى الروك. بعد أن أنهيت دبلومة تصميم المسرح في معهد الفنون في سبوليتو. كفنان ، هو شخص علم نفسه بنفسه ، حيث يقوم بتوجيه نفسه بنفسه "بناء معرفة المنزل" على الأساس الموضوعة في المدارس. مالوفاتي بالزيت منقوع في الصخر التاسع عشر في هذه الساعة أعيش و pratsyu في أومبريا.

اللوحات المبكرة لـ Bruni syagє تعود إلى جذورها في السريالية ، وفي غضون ساعة للبدء ، ابدأ في التفكير في التقارب بين الرومانسية الغنائية والرمزية ، بما يتوافق مع الحيوية والنقاء الإضافيين لشخصياتهم. الأشياء الروحية وغير الحية تخلق حياة ورؤية مفعمة بالحيوية ، والمازهة ، والواقعية المفرطة ، وإن كانت ، في نفس الوقت ، لا تقلق بشأن التبعية ، ولكنها تسمح لك بتدليل جوهر روحك. Bagatogrannost والحيوية والحساسية والاعتماد على الذات والفكر والمرونة في روح أوريليو بروني ، كيف نعيش كتابة الموسيقى وانسجام الموسيقى.

ألكاسندر بالوس

ألكاساندر بالوس فنان بولندي محظوظ متخصص في صناعة النفط. ولدت في عام 1970 في جليفيتسا ، بولندا ، ومنذ عام 1989 ، وهي حية وبصحة جيدة في الولايات المتحدة ، في مكان شاستا ، كاليفورنيا.

في سلالة vin vivchav ، هناك لغز من جوهر والده جان ، وهو فنان علم نفسه ونحات ، وهو أيضًا في وقت مبكر، احتل الأداء الفني مقعدًا خلفيًا لكلا الأبوين. في عام 1989 ، في سن السابعة عشرة ، كان بالوس في بولندا بالولايات المتحدة ، مدرسًا في مدرسة دي يوجو ، وبسبب تألق الفنانة كيتي جاجلاردي ، قام ألكاسندر بالذهاب إلى مدرسة فنية. ثم حصل بالوس على منحة دراسية في جامعة ميلووكي فيسكونسين ، وحصلت على الرسم من البروفيسور غاري روز من الفلسفة.

بعد أن أتم البدايات في عام 1995 ورفضه درجة البكالوريوس انتقل بالوس إلى شيكاغو لينضم إلى المدرسة لغز خيالي، تعتمد أساليب تشي على إبداع جاك لويس ديفيد. أصبحت الواقعية التصويرية ورسم الصور جزءًا كبيرًا من عمل Balos في التسعينيات والأذن في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. عيد الميلاد بالوس هو شخصية بشرية منتصرة من أجل تعزيز الخصوصية وإظهار أوجه القصور في بعقب الإنسان ، والتي ، في نفس الوقت ، لا يمكن فهمها.

من المفترض أن يتم تفسير المؤامرات في هذه اللوحات من خلال النظرة ، فقط هذه اللوحات تضيف إحساسها الحقيقي القائم على الوقت والنشاط الفرعي. في عام 2005 ، انتقل الفنان إلى Pivnichnaya Kalifornia ، في فترة الهدوء ، توسع موضوع عمله بشكل كبير وأصبح يتضمن الآن المزيد من الأساليب الرديئة للرسم ، بما في ذلك التجريد وتطوير الوسائط المتعددة والأسلوب المرئي.

رهبان أليسا

أليسا مونكس فنانة أمريكية. ولد عام 1977 في ريدجوود ، نيو جيرسي. احتفلت بالرسم ، إذا كانت طفلة. بدأت في المدرسة الجديدة في نيويورك وجامعة ولاية مونتكلير ، وبعد تخرجي من كلية بوسطن عام 1999 ، رفضت درجة البكالوريوس. ساعة واحدة ، كانت رسامين vivchila في أكاديمية لورنزو ميديتشي بالقرب من فلورنسا.

ثم تابعت دراستها للبرنامج إلى درجات الماجستير في أكاديمية نيويورك للفنون ، بقسم الفنون الفيزيائية ، وتخرجت عام 2001. تخرجت من كلية فوليرتون عام 2006. ساعة اليوم قراءة محاضرات في الجامعات و تركيبات الإضاءةفي جميع أنحاء البلاد ، كانت لوحة في أكاديمية نيويورك للفنون ، وكذلك جامعة ولاية مونتكلير وكلية أكاديمية لايم للفنون.

"مرشحات Vikoristovuyuchi ، مثل sklo والنبيذ والماء والبخار ، أنا أغني بشري حتى. يسمح لك هذا الفلتر بفتح مساحات كبيرة من التصميم التجريدي ، من النظر إليها كجزر ملونة - أجزاء من جسم الإنسان.

تغير صوري نظرة فضوليّة على المواقف التقليدية التي تم تشكيلها ونساء الاستحمام بالقصدير. يمكن أن تخبر الرائحة الكريهة الكثير من النظرات المحترمة حول مثل هذه الخطابات الرنانة ، مثل التدفق الفضولي والرقص وحتى الآن ، من تلقاء نفسها. تحضن شخصياتي على منحدر نافذة مقصورة الروح ، بشكل واضح ومفهوم ، حتى يصبوا هم أنفسهم في النظرة الكئيبة البائسة على المرأة العارية. Tovsti shari farbi zmіshanі ، إلى جانب ذلك ، لدينا هنا منحدر وبخار وماء ولحم. ومع ذلك ، هناك معجزات واضحة في الجوار القوة البدنية oliynoi farbi... بتجربة كرات الفربي واللون ، أعرف اللحظة التي تتلاشى فيها الضربات المجردة.

إذا كنت أفكر فقط في أن الناس الصغار تيلو ، فقد فتنت على الفور بالبلطجة وأصبحت مهووسة به واحترمت أن خطأ لوحاتها هو الذي يمكن أن يكون أكثر واقعية. لقد "شجعت" الواقعية ، طالما لم أشعر بالحاجة إلى إطلاق العنان لها والقضاء عليها في نفسي. معدي ، أرى إمكانيات وإمكانات أسلوب الكتابة ، يتطور ممثل اللوحة والتجريد - حيث يمكن القيام بإهانة للأسلوب في نفس اللحظة من الساعة ، لا أمرض ".

انطونيو فينيلي

فنان إيطالي - " ساعة sposterigach"- ولد أنطونيو فينيلي في الثالث والعشرين من عام 1985. روك حي وبصحة جيدة في إيطاليا في روما وكامبوباسو. ويمكن أيضًا العثور على نيويورك في مجموعات خاصة وذات سيادة.

مالينكي أوليفتسيم " ساعة sposterigacha"أنطونيو فينيلي يقودنا إلى ضوء داخليزمن الإنسان وربطه بتحليل دقيق للضوء ، عنصر الرأس لكيفية مروره كل ساعة ويتم تطبيقه على الجلد على طول الطريق.

يكتب فينيلي صورًا لأشخاص ، سواء كانوا من فيك أو تماثيل أو جنسيات ، وظهور أولئك الذين يخبرون عن الساعة الماضية ، كما أن الفنان قادر على معرفة رحمة الساعة على جدران شخصياته. أنطونيو يصنع إبداعك بمفرده ، بالاسم: "صورة شخصية" ، لذلك ، على أطفالي olivtsevny ، أنا لا أتخيل فقط التخصيص ، ولكن بدلاً من ذلك اسمح لي أن أنظر إلى النتائج الحقيقية وأمضي الساعة في منتصف الناس.

فلامينيا كارلوني

فلامينيا كارلوني هي فنانة إيطالية من موسيقى الروك السابعة والثلاثين ، وهي ابنة دبلوماسي. لديها ثلاثة أطفال. عاش اثنا عشر صاروخًا في روما ، وثلاثة صواريخ في إنجلترا وفرنسا. حصلت على دبلوم في تاريخ الفن من مدرسة الفنون BD. ثم حصل معيد فن الرسم على دبلوم التخصص. بيرش نوز تعرف على poklikannya وسأخصص لك لوحة ، ولن يتم الإشادة بها كصحفي أو ملون أو مصمم أو ممثلة.

شغف الرسم في عائلة فلاميني. لكن الشيء الرئيسي في المنتصف هو النفط ، لذلك لن تحب "coiffer la pate" وأيضًا المواد المجانية. تعلمت تقنية الفوز في روبوتات الفنان باسكال توريوا. فلامينيا مستوحاة من أساتذة الرسم العظماء ، مثل بالتوس وهوبر وفرانسوا ليجراند ، بالإضافة إلى الحركات الفنية الأكثر ديناميكية: فن الشارع والواقعية الصينية والسريالية والواقعية في عصر النهضة. Її يحب الفنان كارافاجيو. Ї mriya ترى القوة العلاجية للغموض.

دينيس تشيرنوف

دينيس تشيرنوف هو فنان أوكراني موهوب ، ولد عام 1978 في سامبوري ، منطقة لفيف ، أوكرانيا. ذهبت قصة نهاية مدرسة خاركيف للفنون في عام 1998 إلى خاركيف ، وما زالت حية وبصحة جيدة. أيضًا في أكاديمية ولاية خاركيف للتصميم والفنون ، قسم الرسومات ، بعد أن أنهيتها في عام 2004.

وين تشارك بانتظام في المعارض الفنية ، بتاريخ لحظة دنماركيةلقد استمر لمدة ستين عامًا ، كما هو الحال في أوكرانيا ، وما وراء الطوق. يتم أخذ معظم روبوتات دينيس تشيرنوف في مجموعات خاصة في أوكرانيا وروسيا وإيطاليا وإنجلترا وإسبانيا واليونان وفرنسا والولايات المتحدة الأمريكية وكندا واليابان. بيعت الفتوة الروبوتات Deyakі على "Kristiс".

Denis pratsyu في مجموعة واسعة من التقنيات الرسومية والخلابة. تعد الرسومات بالقلم الرصاص واحدة من أكثر طرق الرسم المفضلة ، ويمكن أيضًا إضافة قائمة بالموضوعات لهذه olivtsevchikov إلى الرواية ، في كتابة المناظر الطبيعية ، والصور ، والعراة ، وأنواع التكوين ، والكتب والرسوم التوضيحية ، وأدب الخيال وإعادة البناء

"طريق بيرش غي المناظر الطبيعية" 120x100
سكين لوح ، أوليا ، قماش
كوستيانتين لوريس ميليكوف

لغز القرن الحادي والعشرين
عالمي،
ساخر ، ساخر ، ساخر ، ديمقراطي - يسمون قدوم العصر العظيم.

لقد تم استهلاك ما بعد الحداثة في الموقف ، إذا قيل كل شيء من قبل. І їм їм їм їм їліяяяяяяпп ، تغيير الأنماط ، الإعداد ، مرحبًا ليس جديدًا ، كل الفن ...

تجدها مباشرة:


  1. الواقعية الجديدة.

  2. الفن البسيط

  3. ما بعد الحداثة.

  4. الواقعية المفرطة.

  5. іnstalyatsіya ؛

  6. بيئة؛

  7. فيديوارت.

  8. الجرافيت؛

  9. ترانسافانتية.

  10. فن الجسد؛

  11. ستاكيزم.

  12. الأورام.

  13. فن مستقيم

  14. فن البريد

  15. Ні فن.

1. الواقعية الجديدة.
فن تسي هو لغز رسم إيطاليا ، حيث حاربت التشاؤم المكتوب.

جبهة جديدة لـ mystetstva ob'єdnav
التجريد والواقعية وبعد أن أوضحت كل الحرمان من 4 صخر. ale z
زار الفنانون الجدد: غابرييلا موكي ، ريناتو جوتوزو ، إرنستو
تريكاني. رائحة صورة مشرقة ومعبرة للروبوتات والقرويين.

وبالمثل ظهرت في الآخرين
krainakh ، مدرسة ale nayaskravishoy للواقعية الجديدة ، الياك
ظهرت في أمريكا من خلال جهود صانع الآثار نهر ديوغو.

أعجوبة: ريناتو جوتوزو





اللوحات الجدارية لـ Dієgo Rіveri - القصر الرئاسي (Mekhіko ، المكسيك).

جزء من اللوحة الجدارية التي رسمها Dієgo Rіveri لفندق برادو في Mekhіko "حلم حول أيام الأسبوع في حديقة Alameda" ، 1948


2. الفن البسيط.
Tsey مباشرة إلى الطليعة.
Vikoristovuє الأشكال البسيطة والانتصارات تكون شبيهة بالجمعيات.

كارل أندر ، 1964


ظهر Tsey بشكل مباشر في الولايات المتحدة في الصين
60 ثانية. وعين الوزراء مارسيل دوشامب خلفاءهم المباشرين
(جاهزة) ، بيتا موندريانا (الأورام) і كازيمير ماليفيتش
(التفوق) ، كان المربع الأسود للرائحة الكريهة يسمى برسيم تيفير
الحد الأدنى من الفن.

حدود بسيطة وهندسية
التراكيب الصحيحة - الصناديق البلاستيكية ، الشبكات المعدنية ،
المخاريط - تم عرضها في المؤسسات الصناعية لجلود الفنانين.

يتساءل:

الروبوتات من قبل دونالد جود ، كارل
أندريه ، سولا ليفيتا - متحف غوغنهايم (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية) ، متحف
الفن الحديث (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية) ، متحف متروبوليتان (نيويورك ،
الولايات المتحدة الأمريكية).

3. ما بعد الحداثة. هناك قائمة كبيرة من الخطوط المستقيمة غير الواقعية في القرن العشرين.

فانشيجي موتو. كلية "بيانات منظمة الشابات" 2005


الدورة هي سمة من سمات الغموض ، البيرة
أصبح ما بعد الحداثة أول مؤخرة لـ "zaperechennya zaperechennya". على قطعة خبز
لقد أظهرت الحداثة الكلاسيكيات ، ثم أظهرت ما بعد الحداثة الحداثة ، الياك
لقد رأيت الكلاسيكيات في وقت سابق. تحولت ما بعد الحداثة إلى أشكال هادئة
الأنماط ، مثل الكرة الحديدية إلى الحداثة ، والبيرة إلى مستوى أعلى.

ما بعد الحداثة هو نشأة العصر
تقنيات جديدة. يتميز اليوغو هذا بالخصوصية - ثمن التغيير
الأنماط والصور الأعمارі ثقافات فرعية. توجه إلى posmodernists
أصبح اقتباس ، اقتباسات شعوذة spritne.

تعجب من: Tate Gallery (لندن ،
بريطانيا العظمى)، متحف الوطنيمركز الفن السعيد بومبيدو
(باريس ، فرنسا) ، متحف غوغنهايم (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية).

الواقعية المفرطة. فن التصوير الموروث منه.

تشاك كلوز. روبرت ، 1974


نفس اللغز يسمى Superrealism ،
الواقعية ، الواقعية الراديكالية أو الواقعية الباردة. z'avilosya tse
مباشرة في أمريكا في الستينيات وبعد 10 موسيقى الروك
أوروبا.



الواقعية المفرطة ، الواقعية ، دون إيدي ،

الفنانون واضحون في الدقة
نسخ الضوء لذلك ، مثل يوجو باتشيمو في الصورة. الروبوتات لديها فنانون
قراءة كمفارقة على تكنوجينيك. يصور الفنانون بشكل رئيسي
حبكة حياة المدينة الحضرية.


ريتشارد إستس- أحب الصورة في الميغابوليس في نوافذ المحلات التجارية أو على غطاء السيارة أو على منضدة المقهى

يتساءل:

روبوتات تشاك كلوز ، دون إيدي ، ريتشارد إستس - متحف متروبوليتان ، متحف غوغنهايم (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية) ، متحف بروكلين (الولايات المتحدة الأمريكية).

5. التثبيت.
التكوين الكامل في المعرض ، حيث من الممكن إنشاء أي شيء ، بذيء ، بوو ، نص pidtext وفكرة.

نافورة (دوشامب)

Shvidshe على كل شيء لم يزدهر
بشكل مباشر ، اليكبي ليست لوحة عبادة لدوشامب. اسم الرأس svitovyh
المعاملون: داين ، راوشنبرغ ، بويز ، كونيليس وكاباكوف.


"جيم داين. من المجموعة إلى مركز بومبيد "

قام الفنانون بوضع أشياء تافهة في الرأس في مساحة "نصوص" نفسها.

يتساءل:
تيت مودرن (لندن ، المملكة المتحدة) ، متحف غوغنهايم (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية).

6. البيئة.

Tse mystestvo ينبع من تكوين العالم الثالث ، لأنه الوسط الحقيقي.


ياك مستقيم في Mistress Environment
ظهرت في القرن العشرين والقرن العشرين. نتطلع إلى الساعة
عشرات فنان الروك dadaisti ، إذا قدم نشر له
tvir "Merz-Budivlya" - trivimirne budova مع الأطفال
المواد ، ولكن على ما لا ، باستثناء الرقابة.


إدوارد كينهولز

تاريخ زارع الياك

من خلال pivstolittya في النوع بأكمله من الفولاذ
التقدم والنجاح إدوارد كينهولز وجورج سيجل. هل لديك sviy tvir
جعلت الرائحة الكريهة عنصرًا صادمًا من الخيال الإلهي.

يتساءل:
الروبوتات بواسطة إدوارد كينكولز وجورج سيجل
- متحف الفنون الجميلة (ستوكهولم ، سويسرا).

7.فيديو أرتو.

ظهرت كاميرات فيديو محمولة في الثلث الأخير من القرن العشرين.


تسي شيرغوفا سبروبا تحول الفن إلى
في الواقع ، ولكن الآن لمزيد من تقنيات الفيديو والكمبيوتر.
الأمريكي نام جون بايك يعرف الفيديو عن بابي ريمسكي في الشوارع
نيويورك وأصبحت أول فنان فيديو.

تجريب Nam June Paik حقنها
حامل تلفزيون ، موسيقى klipi (اربح واقفة bіlya basi على قناة MTV) ،
كفاءة الكمبيوتر في السينما. روبوتات جون بايك ، بيل فيولي كان يكسر
مباشرة خارج الصندوق لإجراء التجارب. نتن
الأذن "videoosculpture" و "videoinstalatsii" و "الفيديو".

يتساءل:
videoart ، الإصلاح من مخدر إلى اجتماعي
(شائع في الصين ، Chen-che-yen على Youtube.com)

8. GRAFFITI.

اكتب الصغار على جدران الأصدقاء لنقل الرسالة.


ظهرت في السبعينيات في بيفنيشني
أمريكا. قبل أن تظهر ، شاهدت مالي معرضًا لإحدى المقاطعات
مانهاتن. أصبحت النتانات رعاة للإبداع ؛ عاشوا معهم وفقًا للفن
بورتوريكو وجامايكا استمتع بالرسومات في العناصر المتنوعة
الثقافات الفرعية والعرقية.

Geniy ​​pop art Kit Haring

اسم تاريخ فن الجرافيك: كيث هيرينغ ،
جان ميشيل باسكيات ، جون ماتوم ، كيني شارف. شخص فاضح
- كتابات من بنوك بريطانيا. منشورات للروبوتات є للجميع
مدن تذكارية بريطانية

يتساءل:
متحف الرسومات (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية) ، روبوتات بانكسي - على موقع banky.co.uk.

9- النقل العام.
أحدهما مباشر في الرسم ما بعد الحداثي. في وقت لاحق ، اللوحة الجديدة والتعبير.

الروبوت العابر للحديقة أولكسندر رويتبورد


مؤلف مصطلح transavant-garde -
ناقد مريربونيتو ​​اوليفا. إبداع Tsim terminom vin viznachiv
5 من spіvіtchiznikiv الخاصة بهم - ساندرو كيا ، إنزو كوكي ، فرانشيسكو
كليمنتي ، ميمو بالادينو ، نيكولو دي ماريا. їх يتميز الإبداع بما يلي:
يوم الأنماط الكلاسيكية، غلبة الكرامة على الوطني
المدرسة ، التثبيت على الجمال والديناميكية الجمالية.


فرانشيسكو كليمنتي من Schiern (فرانكفورت)

Divitisya: متحف - مجموعة Peggi
غوغنهايم (البندقية ، إيطاليا) ، متحف الفن الفاخر في بالازو
(فينيتسيا ، إيطاليا) ، صالة عرض للفن الحديث (ميلان ، إيطاليا)

10. فن الجسم.

أحد الخطوط المستقيمة للعمل. قماش Tilo vistupaє الياك.


يعد فن الجسد أحد مظاهر ثقافة البانك في السبعينيات.
ترتبط ارتباطًا مباشرًا بظهور الموضة الخاصة بالوشم والعري.

يتم فتح الصور الحية أمام
انظر ، اشترك للحصول على الفيديو والبث لاحقًا في المعرض. بروس
نعمان ، الذي تم تصويره في معرض لوحة دوشانوف. جيلبرت ينفخ
جورج نحت على قيد الحياة. لقد تخيلوا نوع متوسط ​​اللغة الإنجليزية.

رائع: على سبيل المثال ، على موقع الفنان Orlan orlan.eu.

11. STAKIZM.

الفن البريطاني ob'adnannya اللوحة التصويرية. ظهر ضد الأفكار المفاهيمية.


العرض الأول للثور في لندن عام 2007 ،
كاحتجاج على معرض تيت. لنسخة واحدة ، احتجوا في
اتصال بشراء معرض للروبوتات للفنانين في التحايل على التشريع. الضوضاء
في العرض التقديمي بعد أن أخفقت في احترام الأكوام. العدوى في الضوء
أكثر من 120 فنان. أوه ديفيز: فنان لا يرسم - وليس فنانين.

بيلي تشايلدش. حافة الغابة "

مصطلح stakism هو الذي اقترحه طومسون.
الفنانة تريسي أمين فيجوكنولا على عنوان صديقها بيلي
طفولية: لوحتك عالقة ، عالقة ، عالقة! (الإنجليزية عالقة!
عالق! كومة!)

يتساءل:
على موقع stuckism.com stuckism.com.
روبوتات تشارلي طومسون وبيل تشايلديش في معرض تيت (لندن ، المملكة المتحدة).

12. الأورام.
الملخص ليس لغزا. خطوط عمودية من 3 ألوان Peretin.


إيديولوجي المستقيم - الهولندي بيت

موندريان. بعد أن احترم نور النور ، تفاني الفنان في التطهير
الرسم من أشكال القصاصة في الإمامة الجمالية
(الملخص) النماذج.

Zrobiti tse الفنان proponuvav
مقتضبة قدر الإمكان وراء مساعدة 3 ألوان - الأزرق والأحمر و
zhovtoy. كانت ممتلئة بخطوط متعامدة.


حفرة موندريان. Chervoniy ، zhovty ، أزرق وأسود

Neoplasticism dosi nadihaє المصممون والمهندسون المعماريون والرسومات الصناعية.

يتساءل:
روبوتات لبيتا موندريان وثيو فانوي دوسبرغ في متحف بلدية لاهاي.

13. ستريت آرت.


غموض ، المكان الذي يوجد فيه مشهد أم لوحة قماشية

تعريف فنان الشارع: احصل على الفور على شخص يمر في حوار للمساعدة في التركيب أو النحت أو الملصق أو الاستنسل.

أحجية اللوحة مشاكس- تسي إنشاء ، ضبط في الساعة الدنماركية ، أو في الماضي القريب. المنجم هو عدد فريد من الصخور ، وتصبح الصور فوق قمة التاريخ. قم بإنشاء لوحة ، تم إصلاحها في الفترة من الستينيات من القرن الماضي وحتى يومنا هذا ، تخيل قليلاً مباشرةً في الفن غير التقليدي ، حيث يمكنك ترقيتك إلى فئة ما بعد الحداثة. لساعات من فن الآرت نوفو ، تم تمثيل إبداع الرسامين بالرسامين ، وفي السبعينيات من القرن العشرين ، تم إدخال تغيير في التوجيه الاجتماعي للفن للرسم.

الغموض المناسب

يقدم فنانو الرسم الحديث اتجاهات جديدة في الإبداع التخيلي في المقام الأول. في المصطلحات الثقافية ، فهم الفهم هو "الغموض الفعلي" ، بمعنى ما يرتبط بفهم "الرسم المعاصر". بسبب الفن الحالي ، من المرجح أن يكون الفنانون يبحثون عن الابتكار ، إذا أصبحت اللوحة ممتعة للغاية ، على الفور بعيدًا عنها. يمكن رسم الصورة في الصورة كمشروع بروميسلوفا. لأن هناك منظرًا طبيعيًا على القماش به حقل قمح ومرج وثعلب وحصاد سيتم طحنها بعيدًا. يتم نقل نمط اللوحة إلى المجتمع من خلال استقامة اللوحة. في نفس الساعة ، يتم تقدير المناظر الطبيعية للفنانين المعاصرين ، دون سياق اجتماعي ، على أنها حقيقة واقعة.

vibir مستقيم

بعد التعافي من نهاية التسعينيات ، يرى فنانو الرسم الحديث أنفسهم على أساس موضوعات فيروسية ويترجمون إبداعهم إلى الاتجاه السائد للفن الخيالي الخالص. Z'yavlyayutsya maystri رسم صورة خفية ، مؤامرات المناظر الطبيعية ، لا يزال يفسد في أسلوب الصبي الفلمنكي الصغير. بدأت الخطوة الأولى في اللوحة المرة تظهر لغزًا حقيقيًا ، فيما لا يجب التضحية باللوحات التي ابتكرها فنانون بارزون في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر ، وما يجب أن يقلبوها. تم تطوير القاعدة التقنية ، وهناك عدد كبير من القواعد الجديدة ، والتي تتيح للمرء تصور تصور على القماش في العالم الجديد. في مثل هذه المرتبة ، يمكن للفنانين أن يبدعوا في عالم صحتهم. Zrozuilo ، جودة الفارس أو الفرشاة مهمة في عملية رسم الصور ، لكن كل الرأس هو موهبة.

التعبيرية المجردة

الفنانون من حين لآخر معتادون على طرق الرسم ، والتي تسمح برسم ضربات غير هندسية ، والتي يمكن تطبيقها بدون خطوط على القماش حجم كبير... هناك فرش رائعة ، وبعضها يرسم. أرغب في تسمية اللوحة بالغموض بالمعنى الكلاسيكي للكلمة ، ومع ذلك ، فإن التجريد هو استمرار للسريالية ، التي ظهرت في عام 1920 ، مؤسسو أفكار أندريه بريتون ، ويعرفون على الفور الكثير من المراهقين. في نفس الساعة ، يعبر فنانو الرسم الحديث عن تعبيرهم بطريقتهم الخاصة. تم تطوير نوع الموسم من سابقه بأحجام اللوحات القماشية ، والتي يمكن أن تصل إلى طول اللوحة التي يبلغ طولها ثلاثة أمتار.

فن البوب

على عكس التجريد ، أصبح مفهومًا طليعيًا جديدًا ، وهو دعاية للقيم الجمالية. بدأ الفنانون الجدد في تضمين لوحاتهم صورًا ذات سمات مختلفة ، مثل Mao Zedong أو Merilin Monroe. يُطلق على Tse mystestvo otrimalo اسم "فن البوب" - وهو تفكير شائع ومباشر في الرسم. جاءت الثقافة الجماهيرية لتغيير التجريد وأعطت أذنًا من نوع خاص من الجماليات ، بطريقة بسيطة وفعالة ، وأعطت الدعاية لأولئك الذين سمعهم الجميع ، كجزء من بقية الساعة على نطاق واسع خيال

رواد فن البوب ​​\ u200b \ u200b ومبشروه هم بولي إندي وارهول ، توم ويسلمان ، بيتر بليك ، روي ليختنشتاين.

الصورة الواقعية

اليوم ، الغموض غني ، ليس من السهل في النبيذ الجديد ، الجديد واضح ومباشر ، المزيد من المشاهداتإبداع خيالي. أصبح هذا الشكل من أشكال التعبير عن الذات للفنان من الصور الواقعية. ظهرت Tsey مباشرة في الرسم في الولايات المتحدة في عام 1968 متعفنة. تم اختراع يوغو من قبل الفنان الطليعي لوي ميسيل ، وتم طرح النوع على صخرتين ، لأنه في متحف ويتني هناك ساعة من العرض "اثنان وعشرون واقعيًا".

يرتبط الرسم بأسلوب الواقعية بالتصوير الفوتوغرافي ، حيث تم تجميد روه ob'yakta yak bi في غضون ساعات. يلتقط الفنان الواقعي صورته الخاصة ، والتي ستظهر في الصورة ، للحصول على صور إضافية. في الصورة السلبية ، أو شريحة الصورة ، يتم نقلها إلى اللوحة القماشية بواسطة مسار الإسقاط ، أو لشبكة إضافية واسعة النطاق. ثم تظهر الصورة من تقنية الرسم.

سقطت الصورة الواقعية لـ Razkvit في منتصف السبعينيات ، ثم كان هناك انخفاض في الشعبية ، وفي أذن التسعينيات ، تم إحياء هذا النوع بالفعل. يمارس فناني التهاب الضرع في الغالب في الولايات المتحدة الأمريكية ، ومن بينهم الكثير من النحاتين ، الذين ابتكروا أيضًا إبداعهم وراء إسقاط إضافي للصورة. اللوحة الأكثر شعبية القائمة على الصورة الواقعية - ريتشارد إستس ، تشارلز بيليت ، توماس بلاكويل ، روبرت ديميكيس ، دونالد إيدي ، دوان هانسون.

فنانون واقعيون من جيل الشباب - رافائيلا سبينس ، روبرتو برناردي ، كيارا ألبيرتونى ، توني برونيلا ، أوليف رومانو ، بيرتراند مينيل ، كلايف هيد.

الفنانون الجدد من روسيا

  • سيرج فيدولوف (مواليد 1958) ، غريب في نيفينوميسك بإقليم ستافروبول. مشارك في المعرض في أمريكا اللاتينية وأوروبا. صور Yogo هي ألوان واقعية ومتناقضة.
  • ميخائيلو جولوبوف (مواليد 1981) ، تخرج من فصل الفنون في مدرسة أومسك للرسم. أعيش في سانت بطرسبرغ منذ ساعة. لكي تولد بطريقة بسيطة من الإبداع ، كلهم ​​روبوتات - في نفس الوقت ، صور مذهلة مع نص فلسفي كبير.
  • دميترو أنينكوف (مواليد 1965) في موسكو. بعد تخرجه من معهد الفنون المسمى على اسم ستروجانوف. شعبية خارج الطوق ، ale perevagu viddaє إلى vistavkam الروسية. فن أنينكوف واقعي ، الفنان هو سيد الحياة الساكنة.

الانطباعات الروسية

  • Oleksiy Chernigin ، فنان روسي مبتكر (مواليد 1975) ، є أزرق من فنان منزليأولكسندر تشيرنيجينا. فيفتشاف الرسم والتصميم الجرافيكي في مدرسة الفنون نيزهني نوفجورود... تخرج من معهد الهندسة المعمارية نيجني نوفغورود في تخصص "التصميم في الصناعة". عضو اتحاد فناني روسيا منذ 1998. من عام 2001 إلى نائب نائب في NSASU في قسم "التصميم الداخلي".
  • كوستيانتين لوبانوف ، فنان من كراسنودار (رقم 1977). تخرج من أكاديمية بروميسلوف في جامعة الولاية للثقافة والفنون في تخصص "الرسم الضخم". مشارك في المعارض الفنية في سانت بطرسبرغ. كن على دراية بالطريقة الإبداعية للرسم الأولي من ضربة الفرشاة الدوامة. ستضيف لوحات لوبانوف ألوانًا أكثر تباينًا إلى الألوان ، فالصورة تشبه مجموعة واحدة في واحدة. الفنان نفسه يسمي الروبوتات الخاصة به "مرح ، فوضى ميؤوس منها" ، احتجاجًا في البيان - قطعة من الغنج: اللوحات من أجل الحق مكتوبة بطريقة احترافية تمامًا.

فنانون روس يرسمون بأسلوب عاري

  • سيرجي مارشينكوف (مواليد 1971) ، أحد أشهر الفنانين الروس في ذلك الوقت. بعد الانتهاء من كلية أوفا للعشيقات. صور يوغو - بعقب الواقعية البراقة. الروبوتات تحتفل بصراع التصوير الفني ، التركيب دقيق ولمسة حية للجلد. في دور النموذج ، الأكثر شيوعًا هي فرقة الرسام ناتال ، الذي يساعده أيضًا في بداية الصورة.
  • فيرا فاسيليفنا دونسكا-خيلكو (مواليد 1964) ، حفيدة مغني الأوبرا الشهير لافرينتي دميتروفيتش دونسكي. Nayaskravish هو ممثل الرسم الروسي الحديث. Maluє في أسلوب السرد عارية. في الحنك الإبداعي للفنان ، من الممكن إنشاء جمال من حريم متزلج وفتيات حريريات على البتولا ريتشكا في منتصف الآن ، إيفانا كوبالا ، حمام روسي مع زيارة النساء المنتفعات للثلج اليوم والسباحة. الفنانة صغيرة وموهوبة.

الفنانون الجدد في روسيا ، يغمز إبداعهم اهتمامًا أكبر في potsinovuvachiv لغز مزججفي usyou svitі.

سعيد اللوحة yak svitove mystestvo

في الساعة الدنماركية ، اتخذ اللغز بشكل إبداعي الأشكال ، كما يُرى من الهدوء ، كما كانت لعبة البولينغ مطلوبة في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. تحول الفنانون المعاصرون إلى الطليعة في تفسير جامعي أكبر ، وأضفت اللوحات الحيوية وأصبحت أكثر شراً. إن نجاح الحاضر بحاجة إلى فن جديد ، وضرورة التوسع في جميع أنواع الإبداع ، بما في ذلك الرسم. صور الفنانين المحظوظين ، حيث أن الرائحة الكريهة للفيكونيون تستحق الكثير من المال ، وتباع ، وتصبح موضوعًا للمساومة أو التبادل. يتم تضمين لوحات Deyaki في قوائم الأعمال الفنية ذات القيمة الخاصة. حتى في وقت سابق ، كانت اللوحات مطلوبة من الماضي ، وكتبها فنانين عظماء ، ولكن تزداد شعبية الفنانين الأكثر شهرة. زيت ، تمبرا ، ألوان مائية ، أونشي فاربي ، تضيف إلى الإبداع والإدراك الناجح لما تم تصوره. يميل الفنانون إلى التمسك بأسلوب واحد. يمكن أن تكون Tse عبارة عن منظر طبيعي أو صورة شخصية أو مشاهد معركة أو نوعًا ما. على ما يبدو ، لإبداعه ، اختار الفنان مجموعة متنوعة من farb.

فناني Suchasni من العالم

يرى معظم الفنانين المعاصرين أسلوب الكتابة ، فرشاتهم معروفة ، وأحيانًا لا يكون من الضروري التساؤل عن النقش الموجود أسفل اللوحة. رؤية اللوحة القوية - بيرلشتاين فيليب ، أولكسندر إيزاكوف أولكسندر أناتوليوفيتش ، فرانسيس بيكون ، ستانيسلاف بلوتينكو ، بيتر بليك ، فرويد لوسين ، مايكل باركس ، غي جونسون ، إريكول بيشلوك

فن العثور على الفنانين الروس الشباب (تجدهم بهدوء ، الذين سمعت أسماؤهم لفترة طويلة) متاح ومتاح بسهولة. "التذكرة الواردة" من أفضل 20 سيكلف أقل من 5000 دولار

لقد أصبح Dzherelom natchnennya لتصنيفنا الجديد فضوليًا مؤخرًا من أفضل 10 فنانين لإيجاد الروبوتات التي اكتشفت أصغر من 33 عامًا ، مثل viyshov مع اسمين. أبي لا تسمح بأي نصيب من مؤلفيها ، فنحن فيكوريستوف اتبعنا قاعدتنا التقليدية "فنان واحد - صورة واحدة".

بالإضافة إلى ذلك ، بالنسبة للفنان الشاب ، انتقل الفنان الشاب من 33 إلى 35 عامًا. بالإضافة إلى ذلك ، يعتبر الذكر vіk معيارًا رسميًا لـ "الفنان الشاب" في المسابقات والجوائز والسينالات الروسية. زوكريما ، 35 روكيف - ثمن المشاركة في ترشيح "الجيل الجديد" لجائزة "الابتكار" ، لترشيح "الفنان الشاب" في جائزة كاندينسكي ، للمشاركة في مؤتمر موسكو الدولي لمشاريع الفنانين الشباب للفنانين الشباب . لذلك ، بعد أن لفتت قلوبنا ، كنا محظوظين للفوز بتصنيف النجاح ، الذي ولد قبل عام 1979 لموسيقى الروك.

معيار الهجوم للاختيار: الفئران الشعبية - SRCP. لم يقتصر التصنيف على الرياضيين المعاصرين لدينا فقط ، بل شمل فناني فلك الفن الروسي من البلدان الأجنبية القريبة والبعيدة - سواء كانت أوكرانيا أو فرنسا أو بريطانيا العظمى. لذا لا تسمحوا لك بالركض حول النهر ، لذلك كل شيء مخطط له.

حسنًا ، بالتأكيد ، يعتمد تصنيفنا ، كما هو متوقع ، على مبيعات المزاد العلني. المعرض ، من فضلك لا تدخل في الصورة ، لذا فإن الياك على اليمين أغمق قليلاً. السعر لا يدفع القسط للمشتري ، وتريد أن تستحث بالعملة ، من فضلك ، بالدولار لسعر الصرف في تاريخ البيع. Otzhe ، المحور ، ضلنا.







ماذا ترى خلف الحقائب؟

فن الفنانين الروس الشباب (للزيارة بهدوء ، الذين سمعت أسماؤهم لفترة طويلة) ، في وقت سابق وفي وقت سابق ، غير مكلف بشكل ملحوظ. سوف تكلف "التذكرة الواردة" لأفضل 20 شخصًا أقل من 5000 دولار. وحتى مقابل 8000 إلى 10000 دولار ، تم توزيع المجموعة على مجموعة أجمل الخطب التي تلقيناها من تيتيانا أحمدجالييفا ، فاليريا شتاكا مينش من "الفرنسي الروسي" فيتاليا روساكوف ، الذي رأيناه لنا. جلب المعرض مؤخرًا الجرافيت لبقية الفرنسيين إلى موسكو إلى صالون الفن المزخرف - هناك ، مثل الورد الرائحة ، لا يزال الفنان يتمتع بشعبية. الكل في الكل ، أراك جيدًا ، لشراء أفضل 20 فنانًا روسيًا شابًا بالكامل ، أو جامعي التحصيل الافتراضي ، أو المستثمر ، حصلوا على 218903 دولارات (تصحيح للعقل "فنان واحد - لوحة واحدة").

سيتم مسح "صيغ النجاح" العالمية لشوكاتشي في الفن لأول مرة. لا يمكن تحجيم أحد الأنماط المهيمنة مباشرة في روبوتات مجموعة حاملي السجلات. Navpaks ، عروض من مجموعة واسعة من الأنواع ومباشرة. من ما بعد الحداثة إلى الواقعية. التكنولوجيا هي أيضا أكثر تنوعا. Є رسومات і تصوير منسوجات і سيراميك. Ale ، الكل 11 مقابل 20 روبوتًا - لوحات تسي (قماش ، أوليا أو أكريليك). غرس فيه تسي ، أن نبي الموت بالفعل لفترة طويلة ، اللوحة vzgalі وفي سر مرير zokrem.

Otzhe ، نوع الفن والنوع لا يمكن تصوره للمعنى الأصلي. في الوقت نفسه ، إنه حماسة ، ولكن لكي تكون ناجحًا ، يجب أن تكون "في الاتجاه" - وليس باللغة الروسية ، ولكن في zalnosvitovoy. ثمن نمو الفنانين الروس الشباب: روبوتاتهم محققة بشكل هامشي.

بالنسبة لكل فرد في صفوف الأبخرة ، فإن الرائحة الكريهة vikoristovyu تشير إلى القضايا الاجتماعية ، والدوافع الخيالية ذات الصلة و الفنانة بريومي، Zmіshuyuchi vidi ونوع الغموض في فن ما بعد الحداثة. قام Nachebto برسم قطعة صغيرة بالستنسل على سطح القماش ، كما هو الحال في الجرافيت ، أو أخذ الفن الرقمي في الرسم. ومع ذلك ، فإنه ليس مهمًا لكل ما بعد الحداثة والوضوح المتطور ، من الواضح أن المؤلف لا ينسى أولئك الذين يعتقدون أن الروبوتات مذنبة أيضًا بالتفكير والتكيف مع تصميم الديكورات الداخلية الحديثة. Zvidsi - مصقول ولامع ، منحني لبيك الواقعية (الصورة الواقعية). І بوحشية ، بالنسبة للمشترين في المفروشات الرائعة بالإضافة إلى تلك المفروشات ، ولكن لا يزال أمامنا تصنيفنا للفنانين الشباب طريق طويل لنقطعه دون إزعاج رومانسي عاطفي ، والذي يباع على نطاق واسع في المزادات (في الغالب ، في الغالب في أحدث المزادات على الإنترنت) المدونات.

آخر أكثر ثراءً يقع في الأعين هو الرفض الكبير للنتائج الأولى وغيرها. سجل مبتكر الفن الرقميرأى أوليغ داو عالماً آخر - لوحة فيرونيكا سميرنوفا - بإجمالي 20 ألف دولار. قبل الكلمة ، سنكسر قاعدة "فنان واحد - صورة واحدة" - والسفير الروسي مع برامج Adobe Photoshop (في عام 2012 ، قام روبوت Oleg Dow بتزيين البطانة ببرامج Photoshop CS6) ، بعد أن أخذ روبوتاتها الثنائية إلى نفس المكان في تقييمنا. حسنًا ، لماذا لا ليو تشونشي؟ جنبا إلى جنب مع Dow لدينا للتنقل بين أصغر صخرتين.

بشكل عام ، سيتم جلب نصف السجلات الموجودة في أفضل 20 سجلات لدينا للفترة 2011-2013. لذلك فهي ليست مثل "انتهيت للتو الأيام" ، ولكنها عملية تجارية حية كاملة.

أنا أحترم نفسي ، وأولئك الذين لديهم روبوتات فقط من بين أفضل 20 تصنيفًا قد رفضوا أعلى تقييماتهم في مزاداتنا الوطنية - في كييف "Golden Pereretina" وفي مزادات معرض VLADEY و "الروسية" في موسكو. أخذ جميع іnshі الأموال من المزادات الخارجية ، في أغلب الأحيان في Phillips ، والتي ، مع ذلك ، يمكن أن يتمتع بها السادة الروس. أنا على اليمين ليس هنا فقط في ذلك ، أنه لا يوجد نبي في حياته. وليس في ذلك فقط ، في روسيا ، لا يكفي شراء روبوتات الفنانين الشباب للانطلاق. ومع ذلك ، في حقيقة أن البنية التحتية للمزادات الوطنية ناجحة ، فمن المستحيل البدء. لقد حُرم مزاد VLADEY نفسه مؤخرًا من المزاد الأول ، لكن القدامى في سوق مزادات موسكو مع لغز حديث (خاصة لغز القرن الحادي والعشرين) ليسوا جيدين: جمهور المشتريات ليس كبيرًا ، وتجارة جيدة و العناصر غير المكلفة ليست رائعة. ولكن في المستقبل القريب ، سيكون هناك هجوم على تنسيقات التداول الأخرى - الشبكات الإلكترونية الجديدة ، التي تتمتع بسمعة غير متصلة بالإنترنت من وراء ظهورها. Zokrem ، على مدار أيام ، أحدث هيكل Sergiy Gridchin (مالك سكن Gridchinhall الفني) ضجة حول إطلاق Veresnaya Novaya ميدان الإلكترونية Artlet.com - مباشرة من العمل الفني ، يوجد 200 فنان معاصر. لا يحتوي تصنيفنا على رائحة كريهة (لا يوجد مبدأ المزاد) ، ولكن بالنسبة لنا جميعًا ، نحتاج إلى تناول الطعام ، وليس قطع الداما.

موقع التحرير



اواغا! جميع المواد إلى الموقع وقاعدة نتائج المزاد المحددة على الموقع ، بما في ذلك المعلومات المحدثة حول المبيعات في المزادات ، مخصصة للمزاد فقط في وقت التسليم إلى المحطة. 1274 اللجنة المركزية لأوكرانيا. Vikoristannya لأغراض تجارية ، لانتهاك القواعد التي وضعتها اللجنة المركزية لأوكرانيا ، غير مسموح به. لا يتم اعتبار الموقع لتغيير المواد الموزعة من قبل أطراف ثالثة. في حالة انتهاك حقوق الغير ، تحتفظ إدارة الموقع بالحق في رؤيتها من الموقع ومن قاعدة البيانات عند تقديم الجهة المسؤولة.

احصائيات مماثلة