بوبوفا ليوبوف سيرجيفنا - أحد أعظم المايسترو في الطليعة الروسية. بوبوفا ، ليوبوف سيرجيفنا لوحات للفنان بوبوفا إل إس.

ولد ليوبوف بوبوفا في كازاخستان في منطقة أكساي.عاش و navchala في منطقة m Angarsk Іkutskoy. سمعية تنمر موسيقية ، لكنها لا تستطيع الاستغناء عن الحفلات الموسيقية المرتجلة.

أذهب بجاذبية إلى balalaika ، والدي - إلى الجيتار ، وعمي - إلى الأكورديون ، وأجزاء vikonuvala. بعد أن رأيت متعة المظاهر العامة ، بدأت أنام في كل مكان ، مع قطرة جلدية.

بيسليا قفص اطفال، مدرسة بولا أنجارسكا رقم 32. طار روكي navchannya shydko و duzhe tsikavo. ليوبوف بوبوفا ، لأنها كانت سعيدة ، شاركت في الرياضة واستغرقت ساعة لتطوير مرافقها الموسيقية.

"في تلك الساعة ، كنت أعرف بوضوح أنني أريد أن أصبح صانع زواج وبدأت الدراسة في قصر الإبداع والشباب الروسي الأغاني الشعبية"- فاز zgaduє.

تم الانتهاء من المدرسة المتوسطةعلمت فونا التي تدعى vipadkovo ، أنه في المدرسة الاحترافية رقم 32 هو استوديو صوتي pratsyu ، مثل الموسيقي والملحن Evgen Yakushenko. فقط أولئك الذين كانوا مدارس ثانوية يمكنهم الدراسة في الاستوديو ، لذلك ، لم يفكروا في الأمر ، لم يذهبوا إلى هناك ، ولم يتبعوا "Technik Budivelnik" fah.شارك بنجاح في المسابقات الإقليميةحصلت أنا بولا على الجائزة الأولى "لأغنية المؤلف".بحلول المرحلة التالية من كلية إيركوتسك الموسيقية ، دخلت Kudi Maybutnya sp_vachka عرض الجاز ، وتعلمت الأغاني الفنية والمهنية من المعلم الرائع A.Ya. Fratkina.

على العموم ، لم أكن zupinila ، لكنني واصلت قراءة المسافة. دفعني إلى تطوير بازهنيا على العودة إلى العاصمة.

بعد الانتهاء من الدخول ، دخلت موسكو DKU IM. شولوخوف في معرض إيترادنو - جاز. في عام 2008 ، تم إرسال ليوبوف بوبوف إلى المركز الثالث مهرجان دوليالمطربين ، أصبح دي فونا الحائز على الجائزة الثانية.ثم أتيحت لي الفرصة للمشاركة في المسابقة الخامسة "Popelyushka FM" وأصبحت حائزة على جائزة ، وهذه هي الطريقة التي ستحقق بها النجاح في مسابقة تلفزيونية مفتوحة - حصلت "Lyisya Pisnya" de Vykonavitsya Bula على الجائزة الأولى.

مع حفنة من موسيقى الروك أند رول ، كنت ألعب بأغاني مختلفة ، في أنواع مختلفة ، ale mriya napratsyuvati ذخيرتي المنفردة ، لم أترك لي ، في تلك اللحظة قضيت الكثير من الوقت قبل كتابة أغنية. اعتبارًا من الآن ، في عام 2014 ، بعد أن أتيت إلى موسكو ، وصل صديقي لأسرة الطفل والمؤلف الفيكتوري الناجح ، إيفجين كونوفالوف ، إلى موسكو. في أنجارسك ، من المعروف أن زينيا تكتب الأغاني لنفسها ، وكذلك لجميع الفنانين - أولكسندر مارشال ، وأندريه بانديري ، وجالينا زورافليوفوي ، وأوليج جولوبوف ، وباغاتوخ أونشيخ. في معظم الأوقات ، لم تتمكن يوجينيا من المشاركة ، وقمنا بتسجيل الأغنية الأولى ، والتي لم يتمكنوا من قراءة الأغنية بالنسبة لهم ، وانتشرت الأغنية في وسائل التواصل الاجتماعي ، وبدأت أيضًا في الظهور على محطات الراديو الإقليمية في الكل. قبل أن يأتي الترادف الإبداعي لدينا تشودوفا أوسولسكايا ، الشاعر إيرينا ديميدوفا ، مؤلفة الأبيات المعجزة ، وتم تسجيل الترتيب في استوديو موسكو "ZAK-studio" للموسيقي الرائع أولكسندر زاكريفسكي. محور الياك بعيد جدًا عن المسافة ، كل شيء يدور.

في نهاية عام 2014 ، تقدم أحد الأصدقاء بطلب للمشاركة في المهرجان الدولي "ماي تشانسون" "الروح الروسية" واجتاز التصويت على الإنترنت ، وانتقل إلى روسيا بميداليتين.

2015 لديه سجل ناجح لألبوم الفردي الأول. سوف أمضي قدمًا مع الكثير من الروبوتات والحامل الجميل. لدينا فريق رائع وودود ، وأنا ممتن لأقدم شكري: إيفجين كونوفالوف ، إيرينا ديميدوفا ، أولكسندر زاكريفسكي ، يوريا كاليتسيفا جيتارا.

أبارك كل ما عندي من shanuvalnik والشائعات بالحب والسعادة والخير والخير!

Popova Lyubov Sergiyivna ، رسام ، فنان جرافيك ، مصمم ، مصمم مجموعات

بوبوفا ليوبوف سيرجيفنا(1889 ، قرية Ivanivske ، مقاطعة موسكو - 1924 ، موسكو) ، رسام ، فنان جرافيك ، مصمم ، مصمم مجموعات. خالق التراكيب غير الموضوعية. أن تكون مثل مسقط رأس مصنعي موسكو الأثرياء. في عام 1907 ، انتقلت إلى استوديو S.Yu. جوكوفسكي ، في 1908-1909 - مدرسة K.F. Yuona і І.O. Dudina ، مبدأ دي opanovala الانطباعية. ارتفعت أسعار باجاتو في أوروبا. ظهر العداء للوحة عصر النهضة الإيطالية في إبداع المغمورة بالاتجاهات الفنية الحالية. في 1912-1914 عاشت في باريس ودرست في أكاديمية La Pallette مع التكعيبيين J.Metzinger و A. Le Fauconnier. في عام 1912 م. تاتلينا "فيزا". في 1916-1917 - عضو في مجموعة Supremus ، ك. ماليفيتش. في 1918-1923 كان Viklada في Vkhutemas ، في 1920-1923 تمت ترقيته إلى Inkhuka بواسطة V.V. كاندينسكي في قسم اللوحة الضخمة.

إل. بوبوفا هي واحدة من أجمل ممثلي الطليعة الروسية ، التي انتقلت في إبداعاتها من التكعيبية إلى البناءة. حطمت رسالة التحول من فرنسا إلى روسيا مبدأ القوة إلى التكعيبية ، وأعطتها صوتًا هائلًا. يعتمد دور كونك في روبوتات بوبوف أيضًا على اللغز الروسي القديم. هناك زخرفة في لوحات سنوات العشر سنوات التكعيبية. أعطى الفنان احترامًا خاصًا لتصميم سطح malovnichy ، الذي يحتوي على مجموعة متنوعة من القوام متعدد الاستخدامات. "التأليف بالأشكال" (1913) ، "الكمان" (1915) - أهم فترة روبوتية.

حقن Pid لإطلاق النار المضاد V.Є. Tatlina zvertaetsya إلى "نحت الرسم". في 1916-1917 ، سلسلة مجنحة من "المهندسين المعماريين malovnichy". كانت الرائحة الكريهة عبارة عن مزيج من المناطق الهندسية الملونة. على أساس الروبوتات المتفوقة ، استطاع ك.س. من المعروف أن منطقة ماليفيتش تحتوي على نسبة تكتونية للوزن ، مع مراعاة الجزء العلوي ودعم التكوين.

كانت المرحلة الهجومية "تحفيز القوة المفتوحة". يتم تخزين الصور في خطوط مستقيمة ومنحنيات التبادلات الخطية. في عدد من الروبوتات ، تقوم الرائحة النتنة بتقطيع مناطق المخططات الهندسية الصغيرة. تشكل بوتيرة سريعة وأنت تندفع إلى الفضاء. الخلفية الأكثر شيوعًا هي لوح خشبي غير مسلح. نسيج بارفيستا

بوبوفا ليوبوف سيرجيفنا (1889-1924)

عاشت ليوبوف سيرجيفنا بوبوفا لفترة طويلة ، واستمرت في الرسم لأكثر من سبعة عشر عامًا ، وعاش الاحتجاج في تلك الساعة ، إذا لم تكن الطليعة الروسية على مستوى الحياة ، ولم يتم تدريس ساعة الأسوار الصلبة بعد . لم أحضر اللاماتي لنفسي і zmіnyuvati بطريقة إبداعية... لقد تم نسيان متنمر الفنانة لمدة عشر سنوات ، ولم تخل بوبوفا عن حياتها إلا مؤخرًا. في الوقت متاحف جميلة Svitu vvazhayuyuyuyu أعظم حظ لنفسك її الروبوتات ، viconanі في تلك الفترة القابلة للطي ، إذا دمر الناس أكثر ، أطلق nіzh. يكمن سر قابلية تكيف روبوتات بوبوفا في تناغمها الإلهي وبساطتها ، وهو ما تم رؤيته بوضوح من بين شركائه في التقاليد الطليعية.

ولد ليوبوف سيرجيفنا بوبوفا في بيدموسكوف ، في عائلة تجارية كبيرة. كان والدها ، الذي كان مألوفًا للمسرح ومحبًا للموسيقى ، والدتها ل. في شبابها ، كانت بوبوفا مليئة بالرسم والسفر. تم الانتهاء من الدورة في فقه اللغة وفقه اللغة في استوديوهات الفن لكل من S. Zhukovsky و K. Yuon. من عام 1912 إلى عام 1913 ، تلقى ريك بوبوفا دروسًا في معلم خاص في باريس ، وانتصر رسامو دي في مايستري ميتزينجر وسيجونزاك ولو فولكون.

في الفترة المبكرة ، كان أكبر تدفق على تشكيل الأسلوب الذاتي للفنان نادالي الأصنام - M. Vrubel ، K. Malevich و V. Tatlin. في نفس الساعة ، هناك عدد من اهتمامات بوبوفا في شارع واسع مشرق: هناك لوحات جدارية روسية قديمة وأيقونية ، مجموعة من إرميتاز ، العمارة في منتصف العمروبالتالي ، فإن إيطاليا وفرنسا ، ابتكار الفنان هائل بدون علاقة قوية بالكلاسيكيات والتقاليد.

احترمت بوبوفا أن الفترة المستقلة في الإبداع بدأت في عام 1913 ، احتجاجًا على الاهتمام الكبير بتقديم الروبوتات وتناميها في وقت مبكر ، والذي يمكن إرجاعه إلى عام 1908. أولاً ، بالنسبة لجميع المناظر الطبيعية الخلابة والمشرقة الرائعة ، وكيفية تخمين طريقة سيزان والتحدث عن الغرق في التكعيبية. في كل مرة ، تخلق ، وكذلك صورة "الطبيعة" و "Naturnitsya" تتحدث عن ثراء الحركة الخلابة.

منذ منتصف عقد العشرينيات من القرن الماضي ، بدأ إبداع بوبوفا فترة من المستقبل الكوبي. بعبارة صريحة ، أصبحت شعبية كبيرة في روسيا نتيجة ضخ التكعيبية الفرنسية والمستقبلية الإيطالية. لقد اكتسبت نظرية الكوبو-مستقبلية اثنين للوهلة الأولى في الاتجاهات المتبادلة - ترتيب الأشياء إلى أجزاء (المرحلة التناظرية من التكعيبية) وبعيدًا ، بناء وديناميكية المستقبل ، سواء كان ذلك أكثر كفاءة. كان بوبوفا قريبًا من فكرة التكعيبية ، فبعضها كان يملي الاستقرار والأسلوب ، وأعطى التراكيب إيقاعًا داخليًا وبداية متناغمة فولوديا.

على غرار التكعيبات ، تمكنت Popova vikoristovuva من الوصول إلى عدد هؤلاء ، وفي نفس الوقت بدا الأمر متناقضًا: حتى لو أعطت التكعيبية للفنان الفرصة لتغيير الضوء ، مع ذلك ، لاستبدال الأشياء الممتدة ، إلى النتيجة ، إلى البلد بعد بيكاسو والزواج ، فكر ممثلو التكعيبية في صور الأشياء الموسيقية ، بجانب سيزان - الحياة الساكنة.

في مثل هذه المرتبة ، يمكن القول أن التكعيبية ظهرت كبقعة متبقية من الاختباء من الواقع قبل الانتقال المتبقي إلى التجريد. أحب بوبوفا صورة العام في مؤلفاتها. واحدة من ألمع صور الحياة الساكنة المكعبة المستقبلي - "الكمان" (1915) ، يتطور التركيب إلى ترتيب مدروس جيدًا وخفيف من الخطوط المستقيمة وغير المنتظمة ، وشرائح الكولا والدراجة ثلاثية العجلات. في منتصف التداخل الفردي والمناطق والحواف المتقاطعة ، يمكنك قراءة الملاحظات الموسيقية بوضوح ، والكمان ، واللوحات الحصوية ، ومنطقة الطاولة. تمت كتابة الروبوت بجاما لونية متدفقة ، روبوتات آلية التكعيب ، ويطور نسيجًا متفتتًا.

إل بوبوفا. "صورة لفيلسوف" ، 1915 ريك

إل بوبوفا. "Malyovnycha architectureonika" ، صخرة 1916-1917

معجزة Visconation عام 1915 "صورة لفيلسوف" إبداعات بالطريقة التكعيبية معادية لعلم النفس. غير مهم لتحول الشخص ، يمكن للمرء أن يرى الطابع النشط للنموذج والتركيز الفكري للفيلسوف. المزيد من tsіkava malovniche rіshennya، obrana Popova: هناك شكل حتى مناطق vikoristovuyi ، وبعد ذلك ، خلف الآخر ، هناك نوع من المساحة المختلطة وصورة للأشخاص الذين لا يرون عدم وضوح الموضوعية. عمل الروبوت مبني على المبدأ ، وهناك سبب لمحاولة نقل الفنان إلى لوحة بلا موضوع ، فلا فرق بين المظهر والمظهر.

الروبوتات المتبقية ، vikonanii Popov بطريقة التكعيبية ، للإشارة إلى التركيز البسيط والإبداعي في اتجاه التجريد ، بعض الأشياء وتجسد صورة في الصورة ، أريد أن أتحول إلى مستوى الأشكال الهندسية ، مساحة مربعة . ومع ذلك ، فإن الروبوتات المجردة لا تتدخل على الإطلاق في الواقع: أن نقول اسم اللوحات - "الربيع" أو "البورتريه". هذا يعني أن الصورة الملموسة للويكليكا للفنانة خاصة جدًا في الارتباط ، وأنها تفتح تراكيب مجردة لأعداء المظاهر الحقيقية. بوبوفا ، مثل كل التجريديين ، يظهر بشكل عملي الانتظام المرتبط بهذا المظهر المعين للضوء ، بأشكال مبسطة ويمكن الوصول إليها.

من عام 1916 إلى عام 1918 ، أنشأت بوبوفا سلسلة من اللوحات التجريدية تحت عنوان "Malyovnycha architectureonika". نعطي التراكيب مبدأ بودوفي النظيف المصمم جيدًا ، والذي لا ينبغي للفنان أن يلمسه بآذان صماء. يظهر الشكل على اللوحات بشكل مضغوط. يمكن العثور على الرائحة النتنة لرتبة الرأس في المركز ، لتغضب واحدًا تلو الآخر ، كما هو الحال مع bi وديًا الموجودة في الامتداد الضحل للقماش. Isnu ، ومع ذلك ، قد يكون أكثر تفاعلًا دراماتيكيًا للأشكال ؛ يمكن الوصول إلى ذروة Todi ، إذا تم دمج خط قطري مع التكوين. لا يعتبر Ale tsei priyom من سمات Popova بشكل خاص ، لأنه يريد خلق الانسجام في موقف مهم ، بالنسبة لها ، فإن rivnovagu تعني أكثر ثراءً.

تم بناء المناطق في مؤلفات بوبوف على أساس الطاقة ، والرائحة الكريهة ثقيلة للغضب والمتبادلة. في النهاية ، الفنان هو أكثر فأكثر نداء إيقاظ ، لجعل تل الاستيقاظ سريعًا جدًا ، وهنا الدور الرئيسي هو بدء الاستيقاظ عدد الحلول... يريد بوبوف تحقيق أقصى استفادة من الطريق في مجموعة متنوعة من الألوان والأشكال ، بحيث تصبح المنطقة متناغمة.

إل بوبوفا. "Prostorovo-silove pobudova" ، 1921 rіk

احتج بوبوف بالصوت المجنون لـ "العمارة الخلابة" مع اللوحات الفنية المتفوقة لـ K. Malevich على الوضوح وبمعنى الرؤية. تؤسس النماذج الموجودة على لوحات Malevich اتصالًا بين الواقع والضوء ، في ذلك الوقت من المهم جدًا أن يُظهر بوبوف قوة الانسجام في العالم بأسره.

تسمى الروبوتات ، المحبوكة من 1921-1922 سنة ، "تحفيز Prostorovo-silovі". كقاعدة عامة ، فإنها تتميز بخطوط عمودية أو خطوط خاطفة ، أفقية ، والتي تغير واحدًا إلى واحد ، على نطاق واسع في مكان آمن ، كما لو أن بوبوف أراد أن يرى جوهر كل الذكاء ومحاولة إتقان wimir الرابع.

يوضح النوع الثاني من التراكيب حلزونات الكولا والروخومي. في الفربو ، يضاف مسحوق معدني ، وفي نسيج النسيج يختار الفنان الخشب الرقائقي. حتى في وقت سابق ، كان الدور الرئيسي هو وضع اللون هنا ، كما تم اهتزاز الانسجام لمطابقة تلك الموجودة في التربة الرئيسية النشطة الموجودة في العالم - المركز والقوة المركزية.

إل بوبوفا. "أقمشة اسكيز" ، 1923-1924 روك

في السنوات القليلة الماضية ، كانت حياة بوبوف مليئة بالبنائية. Ї بسبب نقص الانسجام الداخلي للأشكال ، كنت أرغب في الحصول على المساعدة مساهمات فنيةإعادة جعل ضوء navkolishn_y. في الساعة الواحدة ، تولى بوبوفا روبوت Vikladzka في Vkhutemas ، وقام بتدريس دورة "Kolir". قام فون أيضًا بالخروج عروض مسرحية، تم تطبيقه على منزل الروبوت لمسرح V. Ye. Meyerhold - تصميم مبنى واحد ليحل محل زخرفة مسرحية F. Krommelink "The Magnanimous Cuckold".

الخامس ostanniy rikاهتمت حياة بوبوف بتصميم أقمشة الأقمشة في مصنع لطباعة القطن. تم التعرف على الأشكال الزخرفية في التراكيب وفي وقت سابق في عملية إعادة فهم قوانين الحياة العالمية ؛ في نهاية اليوم ، تم إغلاق اللون ، وتحول اللغز إلى حياة واضحة وملموسة. مات ليوبوف بوبوفا غير محدد من الحمى القرمزية.

| | (1889 ، قرية إيفانيفسكي ، مقاطعة موسكو - 1924 ، موسكو). رسام ، فنان جرافيك ، فنان مسرحي.

L.S.Popova هو أحد أعظم المايسترو في الطليعة الروسية. في سيرتها الذاتية ، سقطت في العصر الثوري ، تحتضر وسعادة الإبداع العظيمة ، ومأساة الحياة الخاصة. ولدت بوبوفا في فرصة وتعليم وطن التجار. Її باتكو بوف عاشق كبير للموسيقى والمسرح ، تغطية pochatkovuفازت في منزل والدتها.

كانت لوحة نهاية صالة موسكو للألعاب الرياضية في عام 1906 ، الفنانة مايبوت ، تأمل في الحصول على مجاملة من أ. برنامج الرهن العقاري أقرب ما يكون إلى برامج كلية اللغات في الجامعة. ومع ذلك ، بدأت بوبوفا تتذمر من الرسم وبدأت منذ عام 1907 الدراسة في استوديو S. Yu. جوكوفسكي ، وفي عام 1908 انتقلت إلى مدرسة الرسم والرسم من قبل K. O. Dudina. في نهاية الساعة ، رسم بوبوفا مناظر طبيعية وأنواعًا من المشاهد (منظر طبيعي مع منزل شيرفون і براليا ، 1908 ؛ منظر طبيعي مع شخصية أنثوية "، 1908 ؛" إيفانيفسك. بريدج "، 1908). الفنانون AA Vesnin ، LA Prudkovskaya - أخت NA Udaltsova ، VI Mukhin. أصبح Nezabar AA Vesnin أحد أقرب أصدقاء الفنان.

في عام 1910 ، أمضى بوبوف وقتًا مع والده في إيطاليا ، متعمدًا على الرسم الإيطالي المبكر وخاصةً بسبب انحطاط جيوتو. تحول Pislya إلى روسيا فازت ، لتدفق العداوات المائلة ، vivchati الفيروسية اللوحة الروسية القديمةلنوفغورود وبسكوف. الاهتمام الفني Popovy tsiy hour أكثر إبداعًا ، ولكن في نفس ساعة الجماع. بالإضافة إلى الأيقونية الروسية وعشيقة عصر النهضة الإيطالية المبكرة ، كان هذا هو الفن المتوج لم.أ.فروبيل. بشكل مميز ، هذا أيضًا هو وقت العهود العظيمة في سقوط عصر النهضة.

في عام 1912 بدأ بوبوف بزيارة استوديو موسكو "فيزا"تعلم De Vona عن bagatma للفن الروسي الطليعي ، بما في ذلك V.E. Tatlin. البولو الطبيعي تمامًا її بعيدًا عن الوحش إلى المر لغز أجنبي... في الوقت نفسه ، أصبحت صديقة مقربة لـ NA Udaltsovo. زار الجناة من الفنانة معرض الفنان الفرنسي المر س. شتشوكين ("TREES" ، 1911-1912). في الوقت نفسه ، أخذوا رائحة كريهة في باريس ، واعتنوا باستوديو التكعيبية Le Fauconnier وتحولوا إلى روسيا ككعيبيين. نفس Popova і MA Udaltsov في استوديو V. Ye. Tatlin في Ostozhenka vlashtovuvuyu "أمسية التكعيب" للروبوتات من الطبيعة. في نفس الساعة ، تحولت بوبوفا إلى المستقبل ، الذي كان شائعًا في روسيا في عقد العشرينيات من القرن الماضي ، وفتحت نسختها الخاصة من فن المستقبل الكوبي (ETUD naturnitsi ، 1913 ؛ تكوين مع الأشكال ، 1913 ؛ LYUDINA + POVITRYA + PROSTIR ، 1913). بالفعل في عام 1914 ، شرحت عملها في معرض "Jack of Diamonds": "CompOSITION WITH FIGURES" - "Plaques". في الوقت نفسه ، انتهكت بوبوفا اللوحة الإيطالية المبكرة قبل الفن الإيطالي ، ومرة ​​أخرى ، جلب تراجع جيوتو أكبر قدر من الاحترام.

حتى عام 1915 ، توصلت بوبوفا إلى نسخة مهووسة من الرسم غير الموضوعي ، حيث كانت المبادئ التقليدية للرسم الروسي القديم والإيطالي المبكر ، مثل المنطقة ، والتلوين ، و ، 1915 ؛ "JUG on TabLES PLASTIC PAINTING (counterrellєfi) ، 1915). شارك الفنان في كلا العرضين المستقبليين في عام 1915: "Tram in" 0.10 "Supremus" وافتتح سلسلة من الروبوتات غير الكائنات "MALYOVNYCHA ARCHITECTONIKA" (1916-1918). فيروبي للقرويين الأوكرانيين ، مزينة بالأطفال الصغار لطليعة اسكيزا مايستريف.

في عام 1918 ، تم انتخاب بوبوف لتاريخ فن بي إن. ومع ذلك ، فإن نفس الترس لم يسمح للفنان بقيادة روبوت نشط. منذ عام 1918 ، فازت في سلسلة ألغاز فنانين فيلنيوس السيادية ، في وقت واحد مع A. خرجت بوبوفا عن طريقها ، بطريقة ذاتية الصنع. جنبا إلى جنب مع A.M. Rodchenko ، و V.F. Stepanova و V.E.

في عام 1919 ، فقدت بوبوفا تشولوفيكا: مات بي إن فون إدينغ بسبب التيفوس ، وعانت الفنانة نفسها من التيفوس والتيفوس. ومع ذلك ، لم يكن لديهم في الغالب نشاط في її الإبداع. من عام 1920 إلى عام 1924 ، انخرطت بوبوفا في قسم سر الفن الهائل من قبل في.في.كاندينسكي في المعهد ثقافة الفن(إينهوكا). شاركت فونا في تطوير برامج نشاط مجموعة التحليل الموضوعي ، وإنشاء متحف الثقافة الفنية.

في عام 1920 ، كسرت بوبوفا زخرفة روميو وجولييت في مسرح تشامبر قبل فيستافي. في أوائل العشرينيات من القرن الماضي ، أصبحت بوبوفا قريبة من البنائية ، وكتبت "MALOVNICHI CONSTRUCTIONS" (1920) ودورة "القوة الواسعة" Bbovudovi (1921) ، التي وحدت الروبوتات الرائعة والرسومات.

في عام 1922 ، صممت إنتاج "الديوث السخي" لـ F. Krommelink بأسلوب البنائية لمسرح V. Ye. Meyerhold. أطلق Tse viklikalo النار من جانب زملائه في Inkhuka ، كما أطلقوا على Popov في الوحشية التالية للمسرح. تم احترام الرائحة الكريهة ، لكن البنائية ليست جاهزة بعد لدخول العقول التجريبية والمخبرية في الكتلة. ومع ذلك ، فهي لم تفعل zupinova Popov ، لكنها صممت أيضًا مسرحية "The Land of Dibka" لـ V. Ye. Meyerhold. أدت البنائية المشغولة بالفنان إلى مستوى الرسم على الحامل والوحشية إلى الكفاءة في مكافحة الفيروسات. شوهدت هذه الاتجاهات أيضًا في أعمال A.M. Rodchenko ، A. A. Ekster ، A. A. Vesnina. قدمت الروبوتات ذات الرائحة الكريهة روبوتاتها في العرض "5x5 = 25". بوبوف في وقت واحد مع V.F. ومع ذلك ، فإن كفاءة تافهة بوبوف ليست جيدة. في 23 مايو 1924 ، ماتت الفنانة من القرمزي ، وفي 25 مايو 1924 ، ماتت الفنانة نفسها.

بوبوفا ليوبوف سيرجيفنا

ليوبوف بوبوفا

(1889 - 1924)

بسبب افتقارها إلى الحياة ، ذهبت إل إس بوبوف إلى الطليعة الروسية - من السيزانية ، من خلال التكعيبية والمستقبلية إلى التفوق ، ثم البنائية ، ومن الرسم على الحوامل إلى الرسم الصناعي ؛ تعرضت للدهس في الكتيبات (أغلفة مجلة "Lef" ، 1921 ؛ لكتاب PA Aksenov "Eiffel. Thirty Odes" ، 1922) والملصقات ، في المسرح ("The Generous Cuckold" بقلم F. مسرح الممثل ، 1922 ، і "أرض ديبكا" لـ SM Tretyakov في مسرح V.Ye. Meyerhold ، 1923) في تصميم المنسوجات (حتى الأقمشة والمطرزات والأوجياغو) - وفي كل مكان حتى أصبحت آلة موسيقية خاصة .

شاركت في جميع العروض الطليعية الهامة ("ترام" ، "أوه ، 10" ، "متجر" ، "5x5 = 25") ، أستاذة فاخوتيما ويوم وفاتها - سينا) ، ماتت على موهبة شريرة.

حطمت بوبوفا خطوطها الأولى في الرسم ، وظهرت في الاستوديوهات الخاصة لـ S.Yu. Zhukovsky و K.F. Yuon (1907-08) ، في استوديو "Vezha" (مع V.E. AA Vesninim ، 1912) في الأكاديمية الباريسية "La لوحة "بواسطة A. Glez і J. Metsenge (1913).

النزول في باريس التكعيبية ناكلاف عن حب الأيقونة الروسية والنهضة الإيطالية ؛ وُلد العالم الكلاسيكي في روبوتات بوبوفا الهجومية التي لا هدف لها - وتودي ، منذ أن أصبحت عضوًا في مجموعة "Supremus" (1915) وأدرجت نسختها الخاصة من "zalous" viri في سلسلة "Malovnichy architects" (1916) -18) ، قبل و "تصميم malovnichim" (1920) و "الدوافع الفسيحة والقوية" (1921) ، وحتى لو غمرت اللوحة حماسة أقمشة الفيروسات. إن مآسي الكونية غريبة على المبدعين ، - عاجلاً ، في المراحل الأولى من الإبداع ، سأهمس بقانون هيكلي ومتناسق ، سأرتب بوتا ، ماجايوتشيس في كل مكان لتوسيع معرفة الانسجام.

__________________________

ولد ليوبوف سيرجيفنا بوبوفا في والدة كراسنوفيدوفو (قرية إيفانيفسكي) ، بيليا موزايسكا ، في عائلة تجارية.

يمتدح من الجانب її بابا buv طاحونة ، الأب سيرجي ماكسيموفيتش بوبوف فولودوف مصانع النسيج و buv bagatiy. تنتمي عائلة الأم ، Lyubov Vasylivnya ، urodzhenoi Zubovoi ، إلى جزء من التاجر قبل جزء التاجر وقدمت الكثير من الإضافات إلى تاريخ الثقافة الروسية. واحد z Zubovikh ، الفنان dіd ، buv vlasnik unіkalnykh أدوات smichkovyh- كمان ستراديفاري ، جفارنر ، أماتي ، مستودع فخر مجموعة الدولة من الأدوات الفريدة لروسيا ، والمجموعة الكبيرة من العملات المعدنية لابن يوغي ، بيوتر فاسيلوفيتش ، التي تم التبرع بها للمتحف التاريخي ، أصبحت أساس yogo numizmatic.

كان الآباء المتنمرون ، بإلهام كبير للموسيقى والمسرح ، يحبون الموسيقى والأطفال: بافيل وسيرجي وليوبوف وأولزي. أول دروس الرسم قدمها الفنان ك.م.أورلوف. تقاعد Gimnazichne navchannya Lyubov Sergiyivnya في يالطا ، في 1902-1906 عاشت الأسرة. بعد أن أنهت حياتها في موسكو ، قامت بوبوفا بتدريس الفلسفة في الدورات التربوية لـ A.S. Alferov ، وبعد ساعة واحدة ، في عام 1907 ، بدأت تدرس الفنانة بجدية في استوديو الفنون S.Yu.Jukovsky.

لمدة ساعة لأخذ موسيقى الروك في 1908-1909 في مدرسة الرسم والرسم بواسطة K.F Yuon و I. O. Dudin ، مما يوفر بعض المناظر الطبيعية المبكرة بدوافع النوع. Malovnichi "Budinochki" و "Mistok" و "Washers" و "Sheaves" لقوة الأسلوب المسطح والزخرفي لنقل الطبيعة ، كما يراه القراء من الروبوتات ، كما مارسوا بروح العالم- انطباع واسع.

تأتي ثلاثة صخرية Lyubov Sergiyivna malyuvala غنية ، وتاريخ vivchala للقصة وقدمت عددًا من الارتفاعات من سبعة على الإيطالية وعلى الأماكن التاريخية الروسية. تراكم العداء من الغموض الإيطالي والتاريخ العرضي لكتابات فروبيل في كييف ، ظهرت في الماضي الأيقونات الروسية القديمة والرسم في ياروسلافل ، روستوف ، فولوديمير ، وفقًا لأول مرة.

روبوتات نهاية القرن التاسع عشر - "نماذج" رسومية وخلابة ، و "نماذج" ، تشهد على الإبداع المدفون لـ Cezanne والفن الفرنسي الجديد. مع التلميحات المهيبة لبوبوف ، اختارت المنعطف المتنوع للأجساد ، واحتضنت باحترام الطبيعة العارية ، وظهرت في الأساس البناء للتماثيل. تم إصلاح بعض الفنانين ، زوكريم ولينتولوف وتاتلينا ، من قبل الفنانين ، زوكريم ولينتولوف وتاتلين ، وتم إنشاء صداقة معهم في استوديو Vezha في Kuznetsky Most.

في تلك الساعة ، سيكون للتقدم الطبيعي للتعليم غير الأكاديمي رحلة إلى باريس. ليوبوف سيرجيفنا في تعليق المربية القديمة أ.ر. أمضى ديجي شتاء 1912-1913 هناك. تم تقريب النوم في الاستوديو "La Palette" من بعضهما البعض ، وبقي هناك V. Pestel و N. Udaltsova و V. Mukhinoi. ساعد جو العاصمة الفنية لأوروبا ودروس J.Metzinger و A. Le Fauconnier و A. de Segonzac في رؤية بوبوف في اتجاهات تطوير الفن الأوروبي.

في الغموض الروسي المرير ، تم أيضًا إصلاح إتقان عمليات الحقن الجديدة بنشاط: التكعيبية الفرنسية ، والمستقبلية الإيطالية ، و Nimetsky Expressionism. كانت بوبوفا مجموعة من الفنانين من روسيا الوسطى ، الذين ظهروا في عام 1910 في طليعة الفن الأوروبي وانتشروا على نطاق واسع ، مما أحدث فجوة في عدم الموضوعية ، حتى عقلية جديدة للفضاء الفني. ذهب إبداع akumulyuvav على أيديولوجية التفوق من Malevich ، المادة الجديدة لـ Tatlin ، ثم بشكل تطوري ، و Popova في تطوير مبادئ البناءة.

تميزت لحظة إعادة تقييم باكينيا واسع النطاق بالروبوتات عام 1913 "اثنان فيغوري" و " يا لها من تمثالأرسل Zroblenі Popovoi إلى موسكو. انزلق الفنان من قبل التكعيبات ، وأصبح مصمم الألوان. على اللوحات ، مثل وعلى الأطفال الذين كانوا قبلهم ، أعادت بجرأة تصور التماثيل في تكوين Objagiv المجسم ، والتي تظهر محور الرأس والكتفين واليدين. خطوط الطاقة "Kreslyarski" vivedeni من رتبة العناصر المساعدة للصغير ، تتغلغل الرائحة الكريهة في مساحة الصورة بأكملها ، وتضاف الأشكال والإيقاعات الفسيحة الجديدة إلى فيضها.

رأت ليوبوف بوبوفا في العقد الأول من القرن الماضي صخرة الفريق الشاب "الفني" في موسكو ، ولكن "مع كل حياتها ، ولدت بروح الحياة والغموض". N.S. Udaltsova، A.A. Vesnin، A.V. Grishchenko ، الفيلسوف P.A. Florensky ، مؤرخو الفن BR Wipper ، MS Sergeev ، B.N. فون إدينج ، الذي أصبح شابًا. عقدت مناقشات نظرية جادة حول الفن ، والغضب الذي علمه الفنان إلى الروبوتات Maybut Vicladian ، في أحداث المدرسة في شارع Popov الرئيسي في Novinsky Boulevard.

بالفعل بعد دخول التيار الرئيسي تحريف سعيد، Shed 1914 to the rock ، احتاجت Popov رحلة أخرى إلى باريس وإيطاليا بيرش ، والآن شاركت في عرض عام لإبداعاتها. أذهلت المعالم المعمارية لعصر النهضة والقوطية من الآثار الجديدة ، kolіrnykh pdnan... تحولت فونا إلى روسيا nezadovgo قبل تغيير ضوء قطعة خبز. ذهب الكثير من الفنانين من الوتد إلى المقدمة في عام 1914 ، لكنهم لم يهتموا بحياة أكثر إبداعًا ، ولم يشارك بوبوفا لأول مرة في منظمة "Jack of Diamonds". ياك ، بعد أن احترم مؤرخ القصة DV Sarabyanov ، "قال وداعا لماضي المخيف".

لفترة أطول من الوقت ، سأشارك في العرض المستقبلي للسنوات 1915-1916 - "Tram B" ، "0.10" ، "Shop".

Prihilnitsya cubo-futurism ، "أسلوب مباشر ، مثل مصنع النبيذ في روسيا zusilli الشعراء المستقبليون والرسامون Malevich ، Rozanova ، Ekster ، Kruchenikh") ، صور ("صورة لفيلسوف" ، "Eskiz قبل صورة") ولا يزال من الصور الات موسيقية... أحببت تلك الصور - "الكمان" و "جيتارا" و "جودينيك" - شكوك من أيقونية المكعبين الفرنسيين ، بيكاسو وبراك. سمحت هذه المؤامرات بتوسيع مسار مسار البندول بصريًا على أطراف القطعة ، أو العنصر إلى الجزء السفلي ، أو "عن قصد" لإظهار الصوت التافه للصوت ، أو حتى "التلاعب" ، من نفس محاكاة تكعيبية مستقبلية. بالنسبة لأجزاء صورة بوب للكمان والرقبة ولوحة الصوت ، والقيثارات القوية ، فإن لعبة البولينج ليست مجرد تكريم للتقاليد الحداثية. شكل tsi mali لمعانيها "الروحانية" الأكثر شيوعًا. أيضا منذ الطفولة من وون chula divovizhnі іstorії حول آلات "іmennyh" من مجموعة її dіda.

بالنسبة للحياة الساكنة وصور الفنان ، تجسد الحد الفاصل. أضافوا حروفًا وكلمات إضافية ، بالإضافة إلى ملصقات وملصقات ومفروشات وملاحظات وبطاقات حجرية. كما تم نزع الحشوات المنسوجة من القبضة مثل "وسادات" الحدباء تحت الفربة ، أو تم دعمها بمشط على الأراضي الزراعية الرطبة والصغار ينظرون فوق الضباب الدخاني المتموج. تمت إضافة تسميات إضافية إلى سطح malovnichi ، وتم إدخال الصحف في روابط zmist الجديدة والعلبية والرابطية. ينتن pidvischuvali مجموعة متنوعة من الصور ، قلل من معنوياتهم. تفير من وهم الضوء الحقيقي ، وتحويل نفسها إلى موضوع جديد للضوء كله. واحدة من الصور الثابتة لعام 1915 هي صخرة واسم لعنوان "كائنات".

كانت الفنانة تعمل بنشاط على تطوير أفكار تاتلين ، وخلق أول روايات مضادة - "التخيلات المادية" ، والترويج لنسختها الأصلية من الخيال المضاد. "Glechik on the Tables" هي لوحة بلاستيكية ، يلتقط فيها بوبوف بشكل عضوي اللون والملمس على الأجزاء المسطحة وغير الشفافة من الصورة ، مما يعطي تكوينًا واسعًا لقوة الكائن الخلاب نفسه.

من الروبوتات المستقلة الأولى ، دفع الفنان أخيرًا لوحة الحامل "buduvati" وأعاد إنشاء احصائيات وديناميكيات الأشكال في مشهد مناطق المشاة. مزيد من إعادة التقييم لجسم اللوحة ، كائن اللوحة ، قاد الفنان إلى اللوحة التي لا طائل من ورائها. تجريد كائن معين إلى مستوى الأشكال الهندسية البسيطة ، نشر بواسطة Malevich و Tatlin ، تم أخذه عضوياً بواسطة Popova. أغني الدور في تطوير الحركة المحددة للغموض المجرد الذي لعبته وولاية تركستان على صخرة عام 1916 ، بالنظر إلى ساعة معرفة الآثار المعمارية الموجودة للإسلام في بخارى والزخرفة الهندسية الفريدة

تمثل اللوحات المسماة "Malovnichi Architects" منعطفًا جديدًا في إبداع Popova. من المهم أن نحكم بدقة على ما إذا كانت اللوحة لم تسترشد بالعرض بعد وفاته عام 1915 ؛ شاركت بوبوفا بالفعل في 1916-1917 في تنظيم شراكة Supremus مع شركاء ماليفيتش - O. Rozanova، N. Udaltsova، I. Klyun، V. Pestel، N. Davidova، A. Kruchenikh.

في لوحة “Malyovnycha المهندس المعماري. Chorne، chervone، sire "(1916) ، نفذت Popova أحد تصميماتها الجرافيكية لعلامة الشراكة" Supremus ". مواضع في وسط التكوين غير الموضوعي ، يضع chotirikutnik الأسود بوضوح على "المربع الأسود" بواسطة Malevich ، يظهر الروبوت Popova من "المربع" خلف الثعبان المجازي. اللون في تفسير Malevich هو الأسود ، biliy يرمز إلى المزيد من الوحوش إلى اللانهائية ، الفضاء ، واحد بدون واحد في الاحتمالات الجديدة ، إنه ليس مميزًا في شكل الغناء ، كما يجب أن نراه في Popova. المناطق الملونة المكونة من ثلاثة أشكال وتركيبات ، navpaki ، والمزيد من المواد ، والرائحة الكريهة ليست "ترتفع إلى Bezves" ، مثل شكل الروبوتات المتفوقة في Malevich و Rosanova و Klyun.

لم يتم تسمية التراكيب غير الموضوعية بشكل غامض بوبوف "الهندسة المعمارية". تنبعث منه رائحة منشآت الصحوة التكتونية غير الحقيقية والوظيفية ، ولكن العمارة الخيالية ، والميزتسو الخبيث ، والأشكال البلاستيكية الضخمة ، وخاصة الأشكال الواضحة والمتناغمة. في النمط السائد لرسومات الفنان ، تم تقديم الطريقة المنتصرة لرؤية العمارة الروسية القديمة والتناغم العالي للفن الأوروبي في عصر النهضة. في خضم الأربعين عملًا والعديد من أعمال السلسلة العددية ، لا يوجد تكرار من جانب واحد للدوافع ، كل "الحبكات" تبدو مثل تلك المستقلة المسؤولة عن ثراء الدرجة العددية.

التراكيب الصخرية 1916-1917 و 1918 تختلف كثيرًا من حيث الطريقة التي هي عليها في اتساع اللوحات وأشكالها المألوفة. في المرحلة الأولى ، بوبوفا هي شخصية هندسية صغيرة ، "الشخصيات" الرئيسية في اللوحات ، بوشاروفو ، التي أعطت تعبيراً عن عمق الصورة ، وأخذت مكاناً للخلفية ، وحفظت "الذاكرة" بأنفسهم حول فضاءات التفوق.

كانت "الهندسة المعمارية" لعام 1918 ذات خلفية صخرية ، وكان يُطلق عليها أيضًا اسم znik. من أعلى الصور إلى منتصف الأشكال - الرائحة الكريهة تتلاشى ، شكل واحد يتغير في الكسور العشرية في المقام الأول ، اللون يتغير: على خطوط التلاشي ، تظهر الأشكال ، تظهر الأشكال المبكرة ، الشقة لا تتقلص. بدأ Nasruvannya من مناطق القولون والمستقيم التفوقي من "الهندسة المعمارية" الأولى في عام 1918 لتغيير حوار الأشكال ، يشبه الطاقة والديناميكية والتداخل.

إن تطور شخصية الفنان ، بعد أن سقط في نقطة الانهيار للصخرة الحديثة والثورية بصدماتها الاجتماعية و viprobuvannya الخاص ، أوقف لمدة ساعة التطور الأخير للفنان. من البتولا عام 1918 إلى خريف عام 1919 ، عانى ليوبوف سيرجيفنا من ثراء - نائب بوريس ميكولايفي فون إدينج ، شعب الشعب ، الانتقال إلى روستوف أون دون ، التيفوس وموت كولوفيك. كان على فونا نفسها أن تتحمل بالقوة التيفوس والتيفوس في القضيب ورفضت عيبًا مهمًا في القلب. إلى ذلك ، في ظل تراجع ليوبوف بوبوفو ، لم تكن هناك مخلوقات تعود إلى عام 1919 بواسطة الصخور.

التفت إلى موسكو كفنانة ، وأصدقاء ، أولاً لكل شيء ، وعائلة فيسنينيخ ، ثم تحولت بين الحين والآخر إلى المهنة. شاركت بوبوفا في عام 1919 مع الروبوتات الخاصة بها على نطاق واسع في X Statehood من "الإبداع اللامتناهي والتفوق". تمت إضافة بعض هذه الصور إلى مفوضية الشعب لمكتب المتحف. لم يكن الفنان هو من فعل ذلك ماديًا فقط. Viddil IZO إلى مفوضية الشعب للتعليم ، وإرسال المشتريات لإنشاء المعارض وفي متحف الثقافة الفنية المنظم حديثًا. في عشرينيات القرن الماضي ، كانت روبوتات صخور بوبوف في حالة سكر في أشهر القطع في راديانسكوي في روسيا ومع وليمة هادئة من الرائحة الكريهة في متاحف فلاديفوستوك وفياتكا وإيركوتسك وكراسنودار ، نيزهني نوفجورودو Smolenska و Perm و Tobolsk و Tuli و Tashkent و Yaroslavl و Petersburg و Moscow. تم تمثيل deyaki منهم ، ترتيب إبداعات فنانيهم لغز rosіyskeفي معرض ببرلين عام 1922 وفي أحد العروض التي أقيمت في البندقية عام 1924.

تجلت حداثة المباني الرسمية لبوبوف في الروبوتات المسماة "البناء" و "القوة الملهمة".

Naivedomisha "البناء" من Viconan في عام 1920 على صوت لوحة "المهندسين المعماريين الرائعة" 1916-1917 الصخرية. إنه تكوين ديناميكي وضخم ، وهو مسمر بأسنان مفاصل معادية سوداء ، مع منجل أسود وشوكين. الصورة جديدة للإبداع دافع Popov هو قمع vistupaє yak الضخم الحلزوني ، والذي vyshtovkhu مع نفسه عناقيد من الطاقة و dibnі ، أشكال "vipadkovі". ينمو حلزون qia ، ويتدحرج صعودًا ، صعودًا ، على عكس التطور المتسارع ، دعنا نتجاهل الأجزاء الثلاثية في المقدمة. يتم التخلص من التماثيل والمناطق الموجودة في الصورة من الصلابة ، ويتم تقويم الرائحة الكريهة في الفضاء ، وهي مباشرة بشكل معقول ، وبالتالي مربكة.

تم استبدال حياة الأشكال الهندسية المجردة للصورة بأكملها على الانعكاس المتساوي لـ svidomosty في شكل وسيط وتم اختبارها من خلال الدراما الخاصة بالفنان. يمثل "Architektonika" و "Construction" ، الأبواب على قماش واحد ، أهم اثنين من هذه الفترة في أعمال Popov وفي حياة نفسه.

TVir الثنائي غني بما في الحجم البرمجي ، كما ظهر كلوحة قماشية متبقية في أعمال Popova. الأغنية متبعة زمنيا و "تحفيز". يا مايزه 10 ، وجميع الرائحة الكريهة موجودة بالفعل على الخشب الرقائقي أو الخشب الرقائقي غير المعالج.

يظهر لون وملمس القاعدة الخشبية فيها كعناصر نشطة للتركيبات المجردة ، والتي تتكون من خطوط ومناطق متقاطعة. لتحسين تباين الملمس مع عدد من الإبداعات والرسامين ، ونائب الفنان gips و krykhta المعدني. مع مساحة كبيرة ، ورحمة مجازيًا - خطوط من الإنشاءات المجردة المخرمة. باليترا كولوريفسترمان і vishukana.

تم تنفيذ ساعة الثورة من قبل المبدعين للمشاركة بنشاط في تنظيم الحياة الثقافية ، وتقدموا ليأخذوا ، وذهب الفنانون إلى الهيئات الإدارية للدولة الجديدة. في عام 1920 ، تم توسيع وتوسيع مجال الاهتمامات المهنية لبوبوفو. جنبا إلى جنب مع رفاقه في السلاح - Udaltsovo ، Vesnina ، Kandinsky - فازوا بالكاهن في معهد الثقافة الفنية ، خطوة بخطوة للاقتراب من مجموعة من virobniks البناءة ، نائب في VKHUTEMAS. تم العثور على الفترة الأخيرة من إبداع بوبوف في حضن الفن "المارق". بدأ الفنان في تزيين الكتب والمجلات والعروض المسرحية والعناية بالملصق وإنشاء تصاميم للأقمشة والموديلات.

لم يكن ظهور بوبوفا الأول في المسرح بتصميم "روميو وجولييت" للمخرج شكسبير بعيدًا عن مديري O. Tairev وأثناء عرض الأداء ، تم تسريعه من خلال الرسومات التخطيطية لـ A. Exter. في أداء الروبوت خلال أداء ليالكا لـ O.S Pushkin's Kazkoy "حول الكاهن والصلد الآلي" ، اتخذت بوبوفا قرارها بنفسها فن شعبي... في عام 1916 ، فازت الروتسي بصور الزخارف المتفوقة لمشروع Verbivka ، ولهذا ، أعادت التفكير بجرأة مرة أخرى في أسلوب الفن الشعبي للمطبوعات الشعبية.

الأزياء و eskizi لإنتاج "المستشار و Slyusar" لأعمال A. Lunacharsky من قبل المخرجين A.

Zustrich Popovoi zustrich Popovoy z VE Meyerhold في عام 1922 rotsi. P'єsu "الديوث السخي" F. سر مسرحي... لتزيين مرحلة Popova Bula ، تم تصميم تركيب واسع حل محل تغيير الزخرفة أثناء الأداء. يعتمد أساس الصورة على موضوع ملين مع عجلات وطاحونة هوائية وعبث ومنشآت قطرية عرضية. في تصميم її ، من المستحيل وضع ضغط على المساحة المزيفة للمنصة. يتنازع شعراء بقية الحامل على رسومات جميع المؤلفات "دوافع واسعة وقوية". لم يتم إنشاء قيمة الارتباط الجديد ، الذي ابتكره بوبوف لممثلي نظام مايرهولد وقوانين التكنولوجيا الحيوية ، فقط قبل تاريخ المسرح وتشكيل البناء في الهندسة المعمارية. انتهى tse تلفزيون فنيبشكل مهم وككائن جمالي ، حيث تم تقسيمه وظيفيًا بواسطة ric.

بعد يوم واحد ، شهد العرض الأول "محاكمة بوبوفا" في إنخوك. أطلق الزملاء البنائية بوبوف "في المراحل الأولى من المسرح ، مع إلقاء نظرة على أولئك الذين لم يكونوا مستعدين بعد للخروج من المعسكر التجريبي المختبري". كانت مثل هذه الخطابات الإبداعية على قدم وساق في طريقة جماعية للعيش بهدوء. "فيروك" أخذ الفنان في الاعتبار والتاريخ نفسه ، بعد أن نقش خبر بوبوفا في حوليات لوحة القرن العشرين ، وفسيفولود مايرهولد الذي أرسله الأول. الروبوتات النائمة، من خلال مطالبة بوبوف بقراءة الدورة التدريبية "vistavi بتنسيق الكلام" للطلاب في إتقان المديرين السياديين.

في عام 1923 ، ظهرت الرائحة الكريهة على مسرحية أخرى في الحال - "أرض الدبكة" لمسرحية إم. مارتن. تم حفظ جرد القائمة المسرحية واستنساخ مونتاج الخشب الرقائقي مع eskiz من Popovo. العنصر الرئيسي الفعال بشكل دائم في تصميم الرصاصة هو التصميم الفخم (ale ، وليس "صورة" البناء الحقيقي ، mlin ، مثل رصاصة البناء في "cuckolds") ، ولكن الخشب حرفياً هو تكرار لـ الرافعة الجسرية. في سبورو بأكملها ، تم تركيب دروع من الخشب الرقائقي مع ملصقات وشاشات مطرزة ، حيث تم تصميم إطارات من الأفلام الإخبارية. تسي نسخة حديثة من اللغز التحريضي الشامل للصواريخ الثورية الأولى ، والتي تم الترويج لها في الميدان ، وتحول سريع وعدد كبير من الناس. ركزت النظرة على التجسيد النشط للحدود للمخطط. ذهب Popovoy إلى شكل مقتضب رائع من البناء الوظيفي والصور المركزة مع ثراء المعلومات.

كتب ياك إلى J. Tugenhold "لم تكن الطبيعة المباشرة للفنان راضية عن المسرح الوهمي - ضريبة آخر محتال منطقي ، حتى إدخال الغموض في الطبيعة ذاتها". في الكنيسة ، مثل إن إل أداسكين في بوبوفا ، فإن التصور المفاهيمي للخيال ما بعد اللاذاتي ، يعتمد على الوضوح التخطيطي للصورة ، والذي تم الكشف عنه من خلال موثوقيتها الوثائقية. يتجلى Vono في تصميم الكتب ، والاهتمام بتوزيع الخطوط ، وتحرير النص بالصور. لذلك ، على سبيل المثال ، بوبوفا في تصميم غلاف كتاب .A.Aksenov كتب "إيفل. 30 صورة فوتوغرافية غير مدعومة للمحركات الكهربائية.

تم تعزيز تدمير الواقع بالواقع من خلال جزء من برامج لغز فيروسي جديد ، حيث دفع إلى ترسيخ المبدأ الجديد لبناء الحياة. تكررت الأفكار اليوتوبية لعصر الفن الحديث والحداثة في المرحلة البناءة الجديدة لتطور فن الأفلام.

صعدت Popova ، في إطار cich zhdan ، إلى نقطة التطوير للأقمشة والملابس ، مما سمح من خلال عملية الروبوتات بالانتقال إلى تصميم صورة جديدة وأسلوب حياة جديد. Її الأقمشة ، vypushenі في مصانع الطباعة القطنية (b.Tsіndel) ، البولينج شائعة. Sheds 1923 r ارتدى كل من موسكو ملابس من أقمشة من صغار الفنانين ، الذين لا يعرفون. قالت بوبوفا إنها لم تحقق نجاحًا فنيًا دون أن تجلب مثل هذا الرضا الكبير ، مثل مظهر القروي ، أو الكاهنة ، كوبوفالا شماتوك والأقمشة. وصُممت جميع الملابس الخاصة بشوارع بوبوف لنوع جديد من النساء المبدعات. البطلات ليسوا "بروليتاريين - pratsivnitsi" ، لكن خدمات الراديان معدة لحيوية السيدات الشابات ، حتى يتمكنوا من متابعة الموضة وتحقيق جمال القطع البسيط والوظيفي.

Ї النماذج أكثر إبداعًا ، مع افتتاحها ، تتجه الفنانة نحو افتتاح الزي المسرحي ، وحقيبة الأفكار "البناءة" الخاصة بها. تحطمت بوبوفا جميعًا ما يقرب من عشرين مرة ، وأصبحت كل الرائحة الكريهة برنامجًا غنائيًا لتطوير تافه لنموذج أزياء.

من المهم أن ندرك أنه في هذه المنطقة بالذات ، ظهرت خصوصية الفنان ، وكذلك الإبداع وحياة الفنان ، لكن حياة الفنان كانت تفتقر إلى الملاحظات العالية. كان ليوبوف بوبوفا يبلغ من العمر 35 عامًا ، حيث توفي في عام 1924 بسبب الحمى القرمزية ، بجانب النجم الأزرق من فئة الخمس نجوم.