صِف الشخصيات الرئيسية موزارت وسالييري. مثل

خصائص البطل

موزارت هي الشخصية المركزية لمأساة ألكسندر بوشكين "موتسارت وساليري" (1830). يعتبر بوشكين م بعيدًا عن فولفغانغ أماديوس موتسارت الحقيقي (1756-1791) بقدر ما كان حبكة المأساة بأكملها ، استنادًا إلى الأسطورة (التي تم دحضها الآن) بأن موتسارت قد تسمم على يد أنطونيو ساليري ، الذي أحسده بشدة. هناك تعليق مشهور لبوشكين بخصوص دسيسة المأساة: "الشخص الحسد الذي يمكن أن يضايق دون جوان يمكن أن يسمم خالقه". في هذا البيان ، الكلمة الأساسية هي "ربما" افتراضية تشير إلى خيال خيالي. يوجد مؤشر مماثل في "أخطاء" بوشكين فيما يتعلق بأعمال موزارت المذكورة في المأساة (على سبيل المثال ، بعد عبارة "عازف عازف أعمى يعزف voi che sapete في حانة" يتبع ملاحظة "رجل عجوز يعزف أغنية من دون جوان" ؛ في الواقع ، هذا سطر من Cherubino من عرس فيجارو). بغض النظر عن أصل هذه الأخطاء (سواء كانت عرضية أو متعمدة) ، فإن تأثيرها يتنصل من الفيلم الوثائقي المصور. يتم تقديم صورة M. في المأساة بطريقتين: مباشرة في العمل وفي مونولوجات Salieri ، الذي لا يفكر فيه إلا ، كونه وحيدًا مع نفسه ، يتآكل بسبب حسد "المحتفل العاطل" ، الذي أضاءته العبقرية الخالدة "وليس كمكافأة" على العمل والاجتهاد. M. ، كما يظهر في العمل ، قريب من الصورة اللفظية التي جمعها Salieri. إنه محتفل و "مجنون" في نفس الوقت ، موسيقي يبدع بشكل عفوي ، دون أي جهد عقلي. لم يكن لدى M. ظل فخر فيما يتعلق بعبقريته ، ولا يوجد إحساس باختياره ، الأمر الذي يغلب على Salieri ("لقد تم اختياري ..."). كلمات ساليري المثيرة للشفقة: "أنت يا موزارت ، يا الله" - يرد عليها بملاحظة ساخرة أن "إلهي جائع". M. هو كريم جدًا للناس لدرجة أنه مستعد لرؤية العباقرة في كل شخص تقريبًا: في Salieri وفي Beaumarchais ، ولكن من أجل الشركة وفي نفسه. حتى عازف الكمان في الشارع السخيف هو معجزة في نظر M.: إنه يشعر بالروعة من هذه اللعبة ، Salieri مستوحى بشكل رائع من M. باعتباره مهرجًا حقيرًا. إن كرم (م) شبيه ببراءته وسذاجته الطفولية. الطفولة في بوشكين إم لا علاقة لها بالطفولة المهذبة لبطل مسرحية بي. شيفر أماديوس ، التي كانت عصرية في الثمانينيات ، والتي ظهر فيها م كطفل متقلب وعبثي ، مزعجًا بالفظاظة والسلوك السيئ. مع بوشكين م هو منفتح بشكل طفولي وبلا فن. ومن السمات الجديرة بالملاحظة أن M. ليس لديه نسخة طبق الأصل من الأبراج ، يتم نطقها "على الجانب" وعادة ما تعبر عن "الأفكار الخلفية". م. ليس لديه مثل هذه الأفكار فيما يتعلق بسالييري ، وهو بالطبع لا يشك في أن "كأس الصداقة" الذي قدمه ذلك قد تسمم. في صورة M. وجدت تعبيرًا مثاليًا لبوشكين عن "الشاعر المباشر" ، الذي "يندب روحه على المسرحيات الرائعة لميلبومين ويبتسم في تسلية السوق وحرية مشهد المطبوعات الشعبي". لقد كان "الشاعر المباشر" في شخص م. الذي مُنح أعلى حكمة أن "... العبقرية والشرير شيئان غير متوافقين" هي حقيقة لم يفهمها سالييري أبدًا.

في مسرحية بوشكين القصيرة موتسارت وساليري ، يجمع الشاعر بين الأسطورة التاريخية للتنافس بين المؤلفين الموسيقيين النمساويين العظماء مع فهم فلسفي للعواطف الملتهبة التي تدفع نحو الخيانة والقتل.

في تواصل مع

الشخصيات التاريخية في المأساة

المأساة الشعرية الكسندر سيرجيفيتش بوشكين كتب في عام 1830 خلال الفترة الرومانسية لخريف بولدينسكايا. في هذا الوقت ، قام الشاعر الروسي العظيم بتأليف أربعة أعمال أدبية دورة "المآسي الصغيرة" ، ومن بينها مسرحية "موتسارت وسالييري" بعنوان "الحسد".

الدراما الشكسبيرية الكلاسيكية ، التي تغضب فيها المشاعر الإنسانية المأساوية ، قصيرة للغاية ومقتضبة وتتكون من عملين قصيرين. أبطال هذا العمل الدرامي هم شخصيات تاريخية حقيقية - هذان مؤلفان وموسيقيان نمساويان مشهوران وناجحان - فولفغانغ أماديوس موزارت وأنطونيو سالييري.

تاريخ الخلق العمل الشعري على النحو التالي: تبنى بوشكين الأسطورة الأسطورية للتخلص الغادر للخصم من خلال التسمم بالسم كأساس لمؤامرة درامية.

يقرأ الملحن النمساوي والإيطالي ساليري:

"والآن - سأقول ذلك بنفسي - أنا الآن

حسود. أنا أحسد عميق

مؤلم أنا أحسد ... "

يعتبر الملحن ذو الخبرة والنشط أن موتسارت الشاب الموهوب والعبثي هو حبيبي القدر ، ولا يستحق عبقريته.

انتباه!يبرر ساليري عمله الخاطئ بحقيقة أن عبقرية فولفغانغ أماديوس لا فائدة منها.

يعتبر أنطونيو أن العمل اليومي في تأليف الموسيقي المبدع شاق وحساب ، يخضع لقوانين التناغم: "لقد وضعت الحرفة في مقدمة الفن."

سيرة موجزة لسالييري

كان الملحن والموسيقي والمعلم الإيطالي والنمساوي أنطونيو سالييري من أكثر الشخصيات ناجحة ومعترف بهاالمؤلفين الموسيقيين في عصرهم. ولد عام 1750 بالقرب من فيرونا لعائلة تاجر ثري. درس الشاب الموهوب الموسيقى لبعض الوقت في البندقية ، ثم في عام 1766 انتقل أنطون ساليري (النسخة الألمانية من الاسم) إلى فيينا ، عاصمة النمسا.

بعد نشر أوبرا "أرميدا" الملحن الشهير، مؤلف العديد من الأعمال الصوتية والفعالة. خلال فترة إبداعه كتب أكثر من أربعين أوبرا وكان له نجاح كبير ليس فقط في النمسا ، ولكن أيضًا في فرنسا.

من عام 1774 ، تم تعيين الموسيقار ملحنًا للمحكمة ، ومن 1778 إلى 1824 شغل منصب مدير الفرقة الموسيقية ، حيث كان يتمتع بصفات دبلوماسية ممتازة وموهبة موسيقية.

مهنة محترفة كان الملحن ناجحًا للغاية - فقد شغل أعلى منصب أوروبي في البيئة المهنية. عاش الملحن أكثر من ثلاثة أباطرة ، وشارك دائمًا في جميع الأحداث المهمة في المجال العام والموسيقي في أوروبا. كان شخصا ثريا.

نشاط تربوي

طلاب المعلم الملحن العظيم هم:

• لودفيج فان بيتهوفن
• فرانز بيتر شوبرت ؛
• فرانز ليزت
• كارل سيرني
• جان نيبوموك هاميل ؛
• لويجي تشيروبيني.

مهم! توفي الموسيقي في عام 1825 في فيينا ، بعد أن حقق حياة مهنية ممتازة ليس فقط كملحن وقائد ، ولكن أيضًا كمعلم وشخصية عامة. أدرك المايسترو نفسه تمامًا في المهنة ونجح في الفن.

الهبة والتقاليد الالهية

ملخص تتضمن المسرحية أيضًا موقف سالييري المتغطرس تجاه الموسيقيين "غير النخبويين". احتقارًا لعامة الناس ، يعتبر مدير الفرقة الموسيقية أن الفن والموهبة الموسيقية يمثلون الكثير من المحترفين المختارين الذين يصنعون روائعهم وفقًا للقواعد الصارمة للتقاليد الرياضية.

من بين نوعه يشعر الموسيقي بالثقة والغطرسة ، حيث يعتبر هذا الطريق الشائك هو الوحيد الممكن في الفن.

مع ظهور موتسارت الشاب في بيئة الملحن المحترف ، أعجب أنطونيو ساليري بعبقريته و "الشرارة الإلهية" المخبأة في نوره وموسيقاه المجانية.

مأساة لا مفر منها

حبكة المسرحية تقوم على صراع العبادة والحسد على موهبة صديق شاب. يصيح ساليري: "أنت يا موزارت ، لست جديراً بنفسك". يعبر هذا التعجب في نفس الوقت عن البهجة والإعجاب بالعبقرية والإهمال وحب الحياة للزميل ، ولكن مشاعر الحسددفع المايسترو إلى جريمة. مأساة قاسية تتكشف أمام أعين القارئ. المونولوج العاطفي لأنطونيو الساخط ، الذي يبرر نفسه على أنه المنقذ لنخبة الملحن ، مليء بالألوان والتجارب العاطفية. الخطاب القصير لموتسارت بوشكين في نص المسرحية غير مؤكد ومحدود - يتحدث في أجزاء من العبارات ، البطل مرتبك ومكتئب.

شخصيات متناقضة

المسرحية قصيرة نوعا ما وتتكون من مشهدين. الشخصيات الرئيسية تشارك في العمل المسرحي:

• موزارت.
• ساليري.
• الرجل العجوز عازف كمان (موسيقي شوارع).

وصف بوشكين الصورة الأسطورية لـ Wolfgang Amadeus Mozart بأنها عبقري لامع ، "يؤلف موسيقى مثل تغني الطيور". تبدو المواهب الشابة عبقريًا موهوبًا وهادئًا لا يعرف ألم الإبداع. ويطلق ساليري ساخرًا على هذه الصورة اللطيفة "المحتفل العاطل" الذي لا يدرك موهبته الإلهية ويصف أفكاره الموسيقية بأنها تافهة.

صراع المواهب

إشكالية العلاقات السلبية تضخيمها من خلال "نهمة" موتسارت ، الذي يسعد بأداء لحن مؤلفه من قبل موسيقي شوارع غير كفؤ. إنه مستمتع بصوت غير مألوف ، يشبه صريرًا أكثر من كونه موسيقى مبهجة.

أنطونيو ، من ناحية أخرى ، غاضب وغير سعيد لأن عازف الكمان الكفيف يعزف لحن موتسارت ، وليس عمل مؤلفه. من هذا المشهد المضحك و نتيجة مأساوية تتطورالمسرحيات - يقرر المايسترو إنقاذ متجر الملحن بالتخلص من "الراعي" المتهور.

العدل والحسد الأسود

حسب القصد الفني يجسد المايسترو أنطونيو ، الذي يلعب دوره بوشكين ، روحًا متمردة تحتج على ظلم الأرض والسماوية. لقد تعذبته الشكوك والحسد الأسود لأنه ليس هو الذي يُمنح العبقرية - العامل المتواضع ، ولكن "المحتفل العاطل" - لا يستحق.

ظاهريًا ، تبدو العلاقة بين وولفغانغ المبتهج وبسيط التفكير وأنطونيو ذو الوجهين ودية. وفقًا لفكرة بوشكين ، فإن موتسارت واثق وبريء وغير مدرك للخطر بسبب قلة خبرته ، مما يؤكد نوع المسرحية.

وصل المايسترو إلى ارتفاعاته المهنية والاجتماعية وتقديره من خلال عمل نكران الذات وانضباط شخصي طويل. يتعارض ساليري مع الموسيقي ذي المواهب الخارقة للطبيعة ، وينحدر إلى مؤامرة مأساوية.

يصاحب مشهد التسمم حوار بين الشخصيات الرئيسية ، حيث يخبر ساليري فولفغانغ أماديوس أن من — تم تسميمه من قبل صديقه Beaumarchais. وفي هذه اللحظة ، ينطق موزارت اللامع عبارة أصبحت "مجنحة": "العبقرية والشرير شيئان غير متوافقين."

أحد الملحنين المتمرسين والمتمرسين ، المعتادين على الوصول إلى آفاق الفن الموسيقي من خلال الاجتهاد الإبداعي ، تخيل أن موتسارت الشاب المحب للحياة مثل الكروب السماوي. أضاء الموسيقار الملائكي العالم الخاطئ بالأصوات اللطيفة لأعماله الإلهية. لذلك ، يقرر البطل الماكر "إعادة" هذا الملاك إلى عالمه الرائع في الفردوس.

بناء على مؤامرة عمل شاعري لألكسندر بوشكين سمم ساليري موتسارت دعوته لتناول العشاء في حانة Golden Lion.

عازف الحساب يضيف السم بقيت معه ثمانية عشر عامًا ، في كأس الصداقة ، لتقريب النهاية المأساوية.

البصيرة القاتلة والإشادة بالفن

من منظور فلسفي ، يعتبر ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين المشكلات الإنسانية العالمية العميقة الجذور:

• المسئولية؛
• أخلاق شخص فني ؛
• خدمة للفن.

أيهما أكثر أخلاقية - الموهبة أم الفن؟ تتحول فكرة العدالة العالمية إلى حسد شخصي وشرير أسود.

جريمة الأسد الذهبي

في المشهد الثاني والأخير من المسرحية ، تجري الأحداث في غرفة منفصلة في حانة Golden Lion ، حيث يوجد Salieri و Mozart. يعزف الملحن الشاب على البيانو بعض المقتطفات من عمله الجديد. في حاجة دائمة إلى الأموال ، قبل الملحن أمرًا لتأليف قداس (رائد قطعة من الموسيقى للجوقة والأوركسترا في خدمة الجنازة). العبقري الشاب مكتئب ومشوش.

أمر قداس رجل مجهول يرتدي الأسود، الذي دفع للملحن جيدًا مقابل هذا التكوين الجنائزي المعقد. لقد بدأ موتسارت في الأداء ، ولكن على مدى الأسابيع الثلاثة الماضية كان يقضم فكرة أن "الرجل الأسود" يلاحقه بلا هوادة. يشرب الموسيقار الخمر الذي تسممه صديقه ويغادر ، ويشعر بقرب الموت

مهم! يبدو أن شخصية المجهول باللون الأسود ، وفقًا للتصميم الفني لعبقرية بوشكين ، هي تجسيد لعالم معاد. هذا الارتباط المرعب أمر لا مفر منه طوال المشهد الأخير لهذه المسرحية التراجيدية الأسطورية.

دراما أ. "موزارت وساليري" بوشكين: تحليل موجزومضمون المأساة

رواية بوشكين أ.س. "موتسارت وساليري"

استنتاج

يؤلف قداسًا لخدمة جنازة المتوفى ، يستسلم فولفغانغ أماديوس للمصير المأساوي ويطيع المصير الإلهي. تصاحب النهاية الحزينة للعمل الشعري دموع أنطونيو الخبيثة - دموع أداء الواجب والتحرر.

مشاهدو الصفحة: غير متاح ... العباقرة والنذالة - شيئان غير متوافقين. أ. بوشكين. Mozart and Salieri يستند أساس "المأساة الصغيرة" لبوشكين حول موتسارت وساليري إلى الأسطورة المعروفة عن وفاة الملحن الشهير على يد صديق موسيقي يحسده على شهرته وموهبته. نرى شخصين ترتبط حياتهما ارتباطًا وثيقًا بالموسيقى ، لكن أهداف ودوافع الإبداع مختلفة. منذ الطفولة ، اهتم ساليري بالموسيقى ووضع لنفسه هدفًا لفهم سر الأصوات الرائعة التي تجعل الناس يبكون ويضحكون. ولكن ، وهو يدرس بإصرار ، محاولًا أن يعطي أصابعه "طلاقة جافة وطلاقة وإخلاصًا للأذن" ، اختار طريق الحرفة: ... بعد أن قتلت الأصوات ، شرحت الموسيقى مثل الجثة. اعتقدت الانسجام مع الجبر. فقط بعد تحقيق النتائج المرجوة ، "تجرأ الموسيقي ... على الانغماس في نعيم حلم إبداعي." بعد أن تحمل العديد من المصاعب والصعوبات أثناء دراسته ، يتعامل ساليري مع الأعمال الكتابية على أنها عمل شاق شاق ، والمكافأة المستحقة عليه هي النجاح والشهرة. من خلال الثبات المكثف والمكثف ، وصلت أخيرًا إلى درجة عالية في الفن اللامحدود. ابتسم لي المجد ... لهذا السبب لا يقبل موقف موزارت "التافه" تجاه موهبته العظيمة. لكن بالنسبة لموزارت ، الموسيقى هي دائمًا متعة الإبداع والحرية الداخلية. إنه مستقل عن آراء الآخرين. بسهولة ، دون إكراه ، يُعطى الفن السحري له ، مما يسبب الحسد والانزعاج من Salieri: أين هو البر ، عندما لا يتم إرسال عبقري خالدة كمكافأة على احتراق الحب ، ونكران الذات ، والعمل ، والاجتهاد ، والصلاة - هل ينير رأس رجل مجنون ، محتفٍ عاطل؟ .. من غير المتصور لساليري الفخور والفخور أن يتوقف ملحن موهوب بهبة إلهية للاستماع إلى عزف بلا فن لموسيقي شوارع أعمى ولا يزال يجد المتعة فيه. يشعر ساليري بالإحباط والانزعاج من اقتراح موتسارت لمشاركة فرحته: إنه ليس مضحكًا بالنسبة لي عندما يلطخ الرسام غير المناسب مادونا لرافائيل ، إنه ليس مضحكًا بالنسبة لي عندما يهين مهرج مزعج مع محاكاة ساخرة أليغييري. من أجل الإدراك الفوري والمبهج لحياة موتسارت ، يعارض بوشكين قيود ساليري الأخلاقية ، مما قاده إلى فكرة تسميم الملحن العظيم. يبرر ساليري حسده وغيرةه بقلقه الكاذب بشأن مصير الفن ، الذي رفعه موتسارت إلى مستوى بعيد المنال ، محكوم عليه بالسقوط مرة أخرى بعد وفاته: ... لقد تم اختياري لإيقافه - وإلا ماتنا جميعًا ، فنحن جميعًا كهنة يا وزراء الموسيقى ، لست الوحيد الذي يملك مجدي البليد. .. يتناقض موقف ساليري مع قناعة موتسارت بأن "العبقرية والشرير شيئان غير متوافقين". موتسارت غريب عن الإعجاب بالنفس والكبرياء ، فهو لا يرقى ، لكنه يساوي نفسه مع كل من يعرف كيف يشعر "بقوة الانسجام": نحن قليلون مختارون ، عاطلون سعداء ، نتجاهل المنافع الدنيئة ، كهنة واحد جميل. أعتقد أن الموهبة الحقيقية والحرية الداخلية هي التي وضعت موتسارت فوق ساليري ، الذي سيظل خاسرًا إلى الأبد بعد وفاة صديقه الرائع ، لأنه بضمير سيئ لن تلمس أبدًا أسرار الإنسان الخارق ...

(رسم إيضاحي لـ I.F Rerberg)

موتسارت وساليري هو العمل الثاني لألكسندر بوشكين من دورة المآسي الصغيرة. في المجموع ، خطط المؤلف لإنشاء تسع حلقات ، لكنه لم ينجح في تنفيذ خطته. كتب موتسارت وساليري على أساس إحدى النسخ الحالية لوفاة الملحن النمساوي - فولفغانغ أماديوس موزارت. جاءت فكرة كتابة مأساة إلى الشاعر قبل وقت طويل من ظهور العمل نفسه. لقد رعاها لعدة سنوات وجمع المواد وفكر في الفكرة ذاتها. بالنسبة للكثيرين ، واصل بوشكين خط موتسارت في الفن. لقد كتب بسهولة وببساطة وبإلهام. لذلك كان موضوع الحسد قريبًا من الشاعر وكذلك من الملحن. مدمرة النفس البشرية لم يستطع الشعور إلا بجعله يفكر في أسباب ظهوره.

موتسارت وساليري هو عمل يكشف عن أدنى الصفات البشرية ويكشف عن الروح ويظهر للقارئ الطبيعة الحقيقية للإنسان. فكرة العمل هي أن يكشف للقارئ إحدى الخطايا السبع المميتة للإنسان - الحسد. كان ساليري يحسد موزارت ، وبسبب هذا الشعور ، وطأ قدمه على طريق قاتل.

تاريخ إنشاء العمل

تم تصور المأساة ورسمت سابقًا في قرية ميخائيلوفسكوي في عام 1826. إنها الثانية في مجموعة من المآسي الصغيرة. لفترة طويلة ، كانت الرسومات تجمع الغبار على مكتب الشاعر ، وفقط في عام 1830 ، تمت كتابة المأساة بالكامل. في عام 1831 تم نشره لأول مرة في إحدى التقويمات.

عند كتابة المأساة ، اعتمد بوشكين على قصاصات الصحف والشائعات والقصص من الناس العاديين. هذا هو السبب في أن العمل "موتسارت وساليري" لا يمكن اعتباره صحيحًا تاريخيًا من حيث الصدق.

وصف القطعة

المسرحية مكتوبة في عملين. الإجراء الأول يحدث في غرفة Salieri. يناقش ما إذا كانت هناك حقيقة حقيقية على الأرض ، حول حبه للفن. ثم انضم موتسارت إلى محادثته. في الفصل الأول ، يخبر موتسارت صديقًا أنه قام بتأليف لحن جديد. يثير الحسد ومشاعر الغضب الحقيقي في سالييري.

في الفصل الثاني ، تتكشف الأحداث بسرعة أكبر. اتخذ Salieri قرارًا بالفعل وهو يجلب نبيذًا مسمومًا إلى صديقه. إنه يعتقد أن موزارت لم يعد بإمكانه إحضار أي شيء للموسيقى ، وبعده لن يكون هناك أشخاص يمكنهم الكتابة أيضًا. لهذا السبب ، وفقًا لساليري ، كلما وافته المنية مبكرًا ، كان ذلك أفضل. وفي اللحظة الأخيرة يغلب عليه التردد ، ولكن بعد فوات الأوان. يشرب موزارت السم ويذهب إلى غرفته.

(M. A. Vrubel "Salieri Pours Poison in a Glass of Mozart" ، 1884)

الشخصيات الرئيسية في المسرحية

لا يوجد سوى ثلاث شخصيات في المسرحية:

• رجل عجوز مع كمان

كل شخصية لها طابعها الخاص. لاحظ النقاد أن الأبطال ليس لهم علاقة بنماذجهم الأولية ، ولهذا السبب ، يمكننا أن نقول بأمان أن جميع الشخصيات مآسي خيالية.

شخصية ثانوية ، مكتوبة على صورة الملحن السابق وولفجانج أماديوس موزارت. يتمثل دوره في العمل في الكشف عن جوهر Salieri. يظهر في العمل كشخص مرح ومبهج ذو طبقة صوت مثالية وهدية حقيقية للموسيقى. على الرغم من أن حياته صعبة ، إلا أنه لا يفقد حبه لهذا العالم. هناك أيضًا رأي مفاده أن موتسارت كان صديقًا لسالييري لسنوات عديدة ومن الممكن أن يحسده أيضًا.

عكس موتسارت تمامًا. كئيب ، كئيب ، مستاء. إنه معجب بصدق بأعمال الملحن ، لكن الحسد الذي يتسلل إلى الروح لا يريحه.

".... عندما تكون هدية مقدسة ،

عندما لا تكون العبقري الخالد مكافأة

حرق الحب ونكران الذات

العمل والاجتهاد والصلاة المرسلة -

وينير رأس المجنون

المحتفلين الخمول! .. يا موزارت يا موزارت! ... "

حسد الملحن وكلماته عن وزراء الموسيقى الحقيقيين تعطي سالييري رغبة في قتل موتسارت. ومع ذلك ، فإن الفعل لا يجلب له المتعة ، لأن العبقرية والنذالة ليسا أمرين متوافقين. البطل هو صديق مقرب للملحن ، فهو دائمًا قريب ويتواصل عن كثب مع عائلته. ساليري قاس ، مجنون ، حسود. لكن رغم كل شيء الصفات السلبية، في الفصل الأخير ، يوقظ فيه ضوء في داخله وفي محاولة لإيقاف الملحن ، يوضح ذلك للقارئ. سالييري بعيد عن المجتمع ، فهو وحيد وكئيب. يكتب الموسيقى ليصبح مشهوراً.

رجل عجوز مع كمان

(فروبيل "موتسارت وساليري يستمعان إلى مسرحية عازف كمان أعمى" ، 1884)

رجل عجوز مع كمان - يجسد البطل الحب الحقيقي للموسيقى. إنه أعمى ، يلعب بالأخطاء ، هذه الحقيقة تغضب سالييري. الرجل العجوز مع الكمان موهوب ، لا يرى النوتات والجمهور ، لكنه يواصل العزف. على الرغم من كل الصعوبات ، فإن الرجل العجوز لا يتخلى عن شغفه ، مما يظهر أن الفن متاح للجميع

تحليل العمل

(الرسوم التوضيحية بواسطة آي إف ريربيرج)

المسرحية تتكون من مشهدين. كُتبت جميع المونولوجات والحوارات في أبيات فارغة. المشهد الأول يحدث في غرفة Salieri. يمكن أن يطلق عليه عرض لمأساة.

الفكرة الرئيسية للعمل هي أن الفن الحقيقي لا يمكن أن يكون غير أخلاقي. تتناول المسرحية الأسئلة الأبدية للحياة والموت والصداقة والعلاقات الإنسانية.

استنتاجات مسرحية موتسارت وسالييري

موزارت وساليري - عمل مشهور أ.س.بوشكين ، التي جمعت الحياه الحقيقيه، تأملات فلسفية ، انطباعات عن السيرة الذاتية. يعتقد الشاعر أن العبقرية والنذالة أمران غير متوافقين. لا يمكن لأحد أن يوجد مع الآخر. في مأساته ، يوضح الشاعر هذه الحقيقة بوضوح. على الرغم من إيجازها ، فإن القطعة تلامس موضوعات مهمة ، عندما تقترن بالصراع الدرامي ، تخلق قصة فريدة من نوعها.