นับแต่โบราณกาล ผู้คนต่างจมอยู่กับธรรมชาติ กลิ่นเหม็นดึงดูดความรักของพวกเขา โดยจินตนาการถึงมันบนกระเบื้องโมเสก ภาพนูนต่ำนูนต่ำ และภาพวาดทั้งหมด ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ของ Bagato ได้ทุ่มเทความคิดสร้างสรรค์ในการวาดภาพทิวทัศน์ รูปภาพ ภาพใด ๆ ของป่า ทะเล ภูเขา แม่น้ำ ทุ่งนา จะมีเสน่ห์อย่างแท้จริง และจำเป็นต้องดูแลปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ในลักษณะที่ละเอียด หยาบคาย และอารมณ์ที่พวกเขาถ่ายทอดความงามและความสามารถของแสงที่เรารู้สึกในหุ่นยนต์ของพวกเขา จิตรกรภูมิทัศน์เองและชีวประวัติของพวกเขาจะถูกนำมาพิจารณาในสถิติ มาพูดถึงความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงต้นปีกัน

ชมจิตรกรภูมิทัศน์แห่งศตวรรษที่ 17

ในศตวรรษที่ XVII มีผู้มีความสามารถจำนวนหนึ่งอาศัยอยู่ซึ่งได้รับความเคารพจากภาพที่สวยงามของความงามของธรรมชาติ สิ่งที่ดีที่สุด ได้แก่ Claude Lorrain และ Jacob Isaac van Ruisdael กับพวกเขาเราและเกือบการสนทนาของเรา

คลอดด์ ลอร์เรน

ศิลปินชาวฝรั่งเศส vvazayut ผู้ก่อตั้งภูมิทัศน์ช่วงเวลาแห่งความคลาสสิค ผืนผ้าใบ Yogo ถูกแสดงด้วยความกลมกลืนของระบบประสาทและองค์ประกอบในอุดมคติ ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคของ K. Lorrain ฉันสามารถถ่ายโอนแสงที่นอนไม่หลับ อีกด้านหนึ่ง บนน้ำ ฯลฯ

ไม่สำคัญสำหรับผู้ที่เกิดในฝรั่งเศสส่วนใหญ่ในชีวิตของพวกเขาอยู่ในอิตาลี kudi poykhav เนื่องจากมีเพียง 13 ปีเท่านั้น ใน Batkivshchyna ฉันหมุนทุกอย่างครั้งหรือสองครั้ง

โดยภาพวาดของ K. Lorrain є "มุมมองของฟอรัมโรมัน" และ "มุมมองของท่าเรือจากเมืองหลวง" เราสามารถไปที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ตามชั่วโมงของเรา

จาค็อบ ไอแซค ฟาน รุยส์เดล

Jacob van Ruisdael - ตัวแทนของความสมจริง - เกิดในฮอลแลนด์ ในช่วงเวลาที่เขาขึ้นราคาในเนเธอร์แลนด์และในยุคกลาง ศิลปินวาดภาพหุ่นยนต์ยุคแรกเริ่มน้อยที่สุด โดยมีโทนสีที่ตัดกันอย่างคมชัด ขอบเขตสีที่น่าทึ่ง และความเยือกเย็น หนึ่งในรูปภาพเหล่านี้สามารถนำไปใช้กับ "คลังยุโรป"

อย่างไรก็ตามความคิดสร้างสรรค์ของถุงมือไม่ได้ล้อมรอบด้วยผืนผ้าใบที่ขมวดคิ้ว - อยู่ในภาพและในภูมิประเทศที่นุ่มนวล หุ่นยนต์ Nyvidomish เข้ายึด "Viglyad ของหมู่บ้าน Egmond" และ "Landscape with a water mlin"

ศตวรรษที่สิบแปด

ภาพวาดของศตวรรษที่ 18 มีลักษณะเด่นของ tsikavi มากมายตลอดระยะเวลานั้นหูถูกวางในแนวใหม่ในรูปแบบภาพวาดที่คาดเดา ตัวอย่างเช่น จิตรกรภูมิทัศน์ชาวเวเนเซียน ฝึกฝนในช่องแคบเช่นภูมิทัศน์ที่สดใส (ซึ่งเป็นชื่อของผู้นำ) และสถาปัตยกรรม (abo miskiy) และภูมิทัศน์ในทางของตัวเองนำไปสู่ความถูกต้องและน่าอัศจรรย์ มาเป็นตัวแทนของ veduchi є Francesco Gvardi ที่ยอดเยี่ยมกันเถอะ จิตรกรภูมิทัศน์เป็นครั้งคราวสามารถเยี่ยมชมจินตนาการและเทคนิคของ Yogo ได้

ฟรานเชสโก้ การ์ดส์

หุ่นยนต์ทุกตัวเกิดมาพร้อมกับมุมมองที่แม่นยำอย่างไร้ขอบเขต การถ่ายทอดสีอย่างน่าอัศจรรย์โดยปราศจากการตำหนิ ภูมิประเทศอาจดูมีมนต์ขลังและน่าดึงดูดใจ มองดูแล้วไม่สบายใจ

คุณสามารถเรียกภาพวาด "Svyatkovy Ship of Doge" Buchintoro "," Gondola in the Lagoon "," Venetsia Dvorik ” และ“ Rio dei Mendikanti ” เป็นหุ่นยนต์ที่ยอดเยี่ยม ภาพทั้งหมดแสดงโดยมุมมองของ Venets

วิลเลียม เทิร์นเนอร์

Cei เป็นศิลปินєตัวแทนของแนวโรแมนติก

ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับความพิเศษของผืนผ้าใบเหล่านี้เป็นรูปลักษณ์ที่ได้รับชัยชนะของผู้ไร้ชีวิต จานสีเดียวกันได้กลายเป็นจานสีหลักในหุ่นยนต์ ไมสเตอร์อธิบายแนวคิดที่ว่าภาพดังกล่าวเกี่ยวข้องกับดวงอาทิตย์และความบริสุทธิ์ ราวกับว่าพวกเขาเป็นบาชีตีในภาพวาด

หุ่นยนต์ Turner ที่สวยที่สุดและมีเสน่ห์є "Hesperid Garden" เป็นภูมิทัศน์ที่น่าอัศจรรย์

Ivan Aivazovsky และ Ivan Shishkin

Tsi สองคน - จิตรกรภูมิทัศน์ที่สวยที่สุดและสวยงามที่สุดของรัสเซียอย่างแท้จริง ครั้งแรก - Ivan Kostyantinovich Aivazovsky - ภาพวาดทะเลอันยิ่งใหญ่ในภาพวาดของเขา การจลาจลขององค์ประกอบ วิธีการเจ็บป่วย สายลมของหมุด วิธีการชนกับด้านข้างของส้นเท้าของเรือ หรือพื้นผิวที่เงียบสงบ เงียบสงบ ปกคลุมด้วยดวงอาทิตย์ - ทิวทัศน์ทะเลน้ำท่วมและความบาดหมางกับความงามตามธรรมชาติ ก่อนการกล่าวสุนทรพจน์ จิตรกรภูมิทัศน์ดังกล่าวจะเรียกว่าจิตรกรทางทะเล อีกอัน - Ivan Ivanovich Shishkin - ภาพความรักของลิส

I Shishkin, I Aivazovsky - จิตรกรภูมิทัศน์แห่งศตวรรษที่ 19 Zupinimya เกี่ยวกับวงจรชีวิตของความเชี่ยวชาญพิเศษของการบรรยาย

ในปี ค.ศ. 1817 Ivan Aivazovsky มาพบนาวิกโยธินที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกคนหนึ่ง

Vіnเกิดในบ้านเกิดที่เป็นไปได้ yogo daddy buv vіrmenskiypіdpriєmets ไม่มีอะไรที่น่าอัศจรรย์ในความจริงที่ว่า maybutny maestro maestro maestro นั้นฉลาดกว่าองค์ประกอบของทะเล Feodosia หนึ่งในท่าเรือที่สวยที่สุดกลายเป็นบิดาของศิลปิน

ในปี ค.ศ. 1839 อีวานจบการแข่งขันที่ Yaky Vin เป็นเวลาหกปี ความคิดสร้างสรรค์ของภาพวาดทางทะเลของฝรั่งเศสโดย K. Vernet และ K. Lorrain ผู้เขียนผืนผ้าใบของพวกเขาตามหลักการของศิลปะคลาสสิกแบบบาโรกมีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อสไตล์ของศิลปิน บนพื้นฐานของหุ่นยนต์ I. K. Aivazovskogo รวบรวมภาพวาด "Dev'yatyi Val", Viconan ในปี 1850 rotsi

Krym seascapes ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่วาดภาพฉากการต่อสู้ (ก้น yaskraviy - ภาพวาด "Chesmensky Bey" 1848) และยังปรับผืนผ้าใบอันอุดมสมบูรณ์ของเขาให้เข้ากับธีมของประวัติศาสตร์ Warmanskoy ("การแนะนำการพิชิตของพระภิกษุสงฆ์ ก. เบย์รอนอม ).

Aivazovsky รอดพ้นจากการโลภชื่อของเขาไปตลอดชีวิต จิตรกรภูมิทัศน์บากาโต ซึ่งกลายเป็นที่รู้จักในเมย์บุต ถูกหุ่นยนต์เหวี่ยงไปรอบๆ และเอาก้น ผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตของ Pishov ในปี 1990 rotsi

Shishkin Ivan Ivanovich เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2375 ท่ามกลางอูลาบูกา ครอบครัวใน vikhovuvsya Vanya ที่น่ารังเกียจไม่ได้เลวร้ายไปกว่าโอกาส (พ่อของ yogo เป็นพ่อค้าที่ไม่มีประสบการณ์) ในปี ค.ศ. 1852 ชิชกินเริ่มทำงานที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมที่มอสโคว์ ในปี ค.ศ. 1856 โดยจบการศึกษาจากวิธีเอาชนะหินโชติริ เพื่อนำทางหุ่นยนต์รุ่นแรกสุดของ Ivan Ivanovich พวกเขาได้ตระหนักถึงความงามที่ยอดเยี่ยมและเทคโนโลยีที่ไม่ผ่านการตรวจสอบ ไม่น่าแปลกใจสำหรับเขาที่ในปี 2408 เขาได้รับรางวัลสำหรับภาพวาด "ดูในเขตชานเมืองดุสเซลดอร์ฟ" І . Shishkin ได้รับตำแหน่งทางวิชาการ และถึงแม้จะผ่านชัยชนะมาอย่างโชกโชน ฉันก็จะเอาคำเชิญของศาสตราจารย์ไป

จามรีและวาดอย่างหรูหราจากธรรมชาติ ใช้เวลาหนึ่งชั่วโมงในธรรมชาติ ในสถานที่เงียบสงบ และมันไม่เคยเกิดขึ้น

Naybilsh ดูเหมือนผืนผ้าใบของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่є "ถิ่นทุรกันดาร Lisova" และ "บาดแผลในป่าสน" เขียนในปี 2415 และภาพวาดขนาดใหญ่ "เที่ยงวัน" ในเขตชานเมืองมอสโก "(2412)

ชีวิตของคนที่มีพรสวรรค์ถูกขัดจังหวะด้วยการผูกมัดในปี พ.ศ. 2441 กับโชคชะตา

จิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซีย Bagato เมื่อเขียนผืนผ้าใบ ตำหนิรายละเอียดจำนวนมากและการถ่ายโอนสีที่มีสีสัน อาจกล่าวได้เช่นเดียวกันเกี่ยวกับตัวแทนภาพวาดรัสเซียสองคน

Oleksiy Savrasov

Oleksiy Kindratovich Savrasov เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ในโลกของนักบุญ ตัวเอง vvazayut ผู้ก่อตั้งภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ ของรัสเซีย

ผู้คนเกิดที่มอสโกในปี พ.ศ. 2373 ในปี ค.ศ. 1844 Oleksiy เริ่มเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมและประติมากรรมมอสโก ตั้งแต่อายุยังน้อย เขาเกิดมาพร้อมกับความสามารถพิเศษและสุขภาพที่ดี ก่อนภาพทิวทัศน์ อย่างไรก็ตาม Yunak รู้สึกไม่ประทับใจกับสิ่งที่อยู่รอบตัวครอบครัว ซึ่งถูกล่อลวงให้ขัดขวางความรู้และนวัตกรรมของเขา ผ่านหินโชติริ

โดยวิธีการและโดยหุ่นยนต์อันเป็นที่รักของ Savrasov єเป็นอย่างดีผ้าใบ "Graki มาถึงแล้ว" Vono bulo ถูกนำเสนอที่ Peresuvny vistavtsi ในปี 1971 ไม่น้อย tsikavimi єภาพวาดІ K. Savrasov "Zhito", "Vidliga", "Winter", "Countryside", "Veselka", "Losiniy Ostіv" อย่างไรก็ตามเพื่อตอบสนองต่อการวิจารณ์งานของศิลปินอย่างเด็ดขาดไม่ได้แข่งขันกับผลงานชิ้นเอกของเขา "Graki มาถึงแล้ว"

Savrasov ไม่สนใจผู้ที่เขียนผืนผ้าใบที่สวยงามสวยงามและกลายเป็นผู้แต่งภาพเขียนมหัศจรรย์แล้ว แต่ลืมไป และในปี พ.ศ. 2440 rotsi vin เสียชีวิตในวันที่ชั่วร้ายทำให้เกิดความไม่สะดวกในครอบครัวเด็กที่โค้งงอและอาการมึนเมา

จิตรกรภูมิทัศน์ผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนสามารถลืมได้จริงๆ กลิ่นเหม็นในภาพวาดของคุณ จากสิ่งที่ฉันใส่บนผีของฉัน และวิธีที่ฉันจะจมจนถึงวันสุดท้าย

อีกครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19

ช่วงเวลาทั้งหมดมีลักษณะเฉพาะโดยการขยายภาพจิตรกรรมรัสเซียในลักษณะตรงไปตรงมา เช่น ภูมิทัศน์ข้างเคียง ในเวลาเดียวกัน มีจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียจำนวนมาก รวมทั้งมาคอฟสกี โวโลดีมีร์ อูโกโรวิช Arseniy Meshchersky และยังอธิบายไว้ก่อนหน้านี้โดย Aivazovsky และ Shishkin ไม่เห็นพวกเขาเป็นนายกเทศมนตรีอย่างเงียบ ๆ เป็นเวลาหลายชั่วโมง

Arseniy Meshchersky

ศิลปินเกิดในปี พ.ศ. 2377 ในจังหวัดตเวียร์ ฉันเรียนรู้เกี่ยวกับผู้ชนะใน Imperial Academy of Mistresses ซึ่งแยกโครงสร้างด้วยจรวดยืดยาวสามลูก ธีมหลักของภาพเขียนของผู้เขียนคือ lisovs และศิลปินที่ชอบพรรณนาความมหัศจรรย์ของการมองเห็นของแหลมไครเมียและคอเคซัสด้วยภูเขาอันยิ่งใหญ่ในภาพของเขา ในปี พ.ศ. 2419 rotsi vin ได้รับตำแหน่งศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมภูมิทัศน์

ผืนผ้าใบบางผืนสามารถมองเห็นได้ในระยะไกลและมองเห็นได้จากภาพวาด “ฤดูหนาว Krigolam "," ทิวทัศน์ของเจนีวา "," พายุในเทือกเขาแอลป์ "," ใกล้ Fox Lake "," Pivdenny Landscape "," ดูในไครมา "

Krim Meshchersky ยังถ่ายทอดความงามของสวิตเซอร์แลนด์ ช่วงปลายประเทศ ฉันกำลังรวบรวมข้อมูลจากนายกเทศมนตรีกาลัมจิตรกรรมภูมิทัศน์

แต่ถึงกระนั้นนายก็คร่ำครวญด้วยซีเปียและแกะสลัก ในเทคนิคเฉพาะของไวน์ เขายังได้สร้างหุ่นยนต์มหัศจรรย์จำนวนหนึ่ง

นิทรรศการไม่มีรูปภาพของศิลปินทั้งในรัสเซียและในประเทศอื่น ๆ ของโลก ด้วยเหตุนี้ ผู้คนจำนวนมากจึงตื่นขึ้นเพื่อประเมินความสามารถและความมั่นใจในตนเองของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ภาพวาดของ Arseniy Meshcherskiy prodovzhuyut ของผู้คนที่จะเต็มไปด้วยความลึกลับและจนถึงทั้งวัน

มาคอฟสกี โวโลดีมีร์ อูโกโรวิช

Makovsky V. Є. เกิดที่กรุงมอสโกในปี พ.ศ. 2389 rotsi Yogo batkom buv vidomy ศิลปิน. Volodymyr virishiv เดินตามรอยเท้าของชายชราและรับการศึกษาของศิลปินที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Naybilsh ในระยะไกลรูปภาพกลายเป็น "Ochikuvannya ที่เรือนจำ "," ยุบไปที่ธนาคาร "," อธิบาย "," Nichlіzhny budinok ” และ“ Vesnyana bacchanalia ” สร้างภาพหลักของคนทั่วไปและฉากบนเวที

นอกจากภูมิทัศน์ข้างเคียงแล้ว มาคอฟสกี นายกเทศมนตรีกลุ่มถังขยะยังวาดภาพบุคคลและภาพประกอบอีกด้วย

Hlops, mi บริจาคจิตวิญญาณของคุณให้กับไซต์ Dyakuєmoสำหรับพวกนั้น
คุณเห็นความงาม Dyakuyu สำหรับ natchnennya และขนลุก
มาก่อนเราใน Facebook і ติดต่อกับ

ศิลปินชาวยุโรปยกย่องให้เป็นน้ำมัน vikoristovuvati farba ในศตวรรษที่ XV และจากความเงียบของภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของทุกชั่วโมงถูกสร้างขึ้น เอลและในยุคไฮเทคของเรา น้ำมันจามรีและรุ่นก่อนๆ มีเสน่ห์และปริศนา และศิลปินกำลังส่งเสริมไวน์และเทคโนโลยีใหม่ เปิดเทมเพลตสำหรับ shmat และแสงแดดระหว่าง

งานหุ่นยนต์สั่นขณะที่น้ำท่วมเราและถามถึงคนที่สามารถเป็นคนสวยขึ้นได้ในอนาคต

Volodarka neymovirny navik ศิลปินชาวโปแลนด์ Justyna Kopania (Justyna Kopania) ในหุ่นยนต์โยกเยกที่แสดงออกของเธอสามารถรักษาวิสัยทัศน์ของหมอก ความสว่างของลม และการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นของเรือบน hwili
Їїรูปภาพเป็นปฏิปักษ์กับ glybin, obsyag, วัชพืชและพื้นผิวเหมือนกันเมื่อมองจากพวกเขามันไม่สบายใจที่จะเห็น

ศิลปินดั้งเดิมจากมินสกา Valentin Gubarєvที่จะไม่แต่งงานเพื่อความรุ่งโรจน์ เป็นเพียงการปล้นคนที่รัก shaleno ความคิดสร้างสรรค์ของ Yogo เป็นที่นิยมนอกวงล้อม ale mayzhe ไม่รู้จัก yogo spivvitchiznikam ในช่วงกลางของยุค 90 ชาวฝรั่งเศสเสียชีวิตในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาและเซ็นสัญญากับศิลปินเป็นเวลา 16 ปี รูปภาพ เช่น ขอให้โชคดี ข โทษความงามของจิตใจเพียงเราเท่านั้น สำหรับ "เสน่ห์เจียมเนื้อเจียมตัวของลัทธิสังคมนิยมที่ไม่สำนึกผิด" ที่ให้เกียรติแก่ประชาชนชาวยุโรป และเพื่อศักดิ์ศรีของประเทศไทยในสวิตเซอร์แลนด์ บริเตนใหญ่

ในยุคปัจจุบันของภาพที่มีการกระจายตัวของอาคารและความสมจริงเกินจริง ความคิดสร้างสรรค์ของ Philip Barlow เป็นที่ยอมรับในทันที อย่างไรก็ตาม จำเป็นต้องมีการชำเลืองมองสำหรับ Zusilla เพื่อที่จะได้ทึ่งกับการพัฒนาของเงาและสีที่สดใสบนผืนผ้าใบของผู้แต่ง คนเดียวที่อยากอายุสั้นมักเบื่อแสงที่ไม่มีเลนส์ใกล้ตาและคอนแทคเลนส์

Jeremy Mann ศิลปินชาวอเมริกันกำลังวาดภาพเหมือนของเมืองด้วยสีน้ำมันบนแผ่นไม้ "รูปแบบนามธรรม เส้น ความคมชัดของแสงและชายหาดมืด - ทุกอย่างเป็นภาพเหมือนชัยชนะเช่น lyudin ในสถานที่ทันสมัยหรือเช่นกันสามารถมองเห็นและสงบเหมือนศิลปินเช่นการเฝ้าดู ."

ในภาพวาดของนีล ซิโมน ศิลปินชาวอังกฤษ ทุกสิ่งทุกอย่างไม่ได้เกิดขึ้นจริงในแวบแรก “ สำหรับฉัน svit navkolo - ราคาของแนวโน้มต่ำและรูปแบบเล็ก ๆ น้อย ๆ น้อยลงและอยู่ระหว่าง” - แม้แต่ไซม่อน และในภาพนี้ ทุกสิ่งทุกอย่างเป็นภาพลวงตาและเชื่อมโยงถึงกันอย่างมีประสิทธิภาพ เส้นเคลื่อนไหวและโครงเรื่องผสมผสานเป็นหนึ่งเดียว

โจเซฟ โลรุสโซ ศิลปินชาวอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่ได้ถ่ายทอดเรื่องราวของการเดินทางไปยังผืนผ้าใบของพล็อต โดยแอบดูชีวิตหลอนๆ ของคนชั่วร้าย รูปภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจและแปลกตา ความชั่วร้ายในทางที่ผิด hilinki, nіzhnostіและ bazhannya เพื่อเตือนคุณถึงภาพอารมณ์นี้

สินเชื่อที่อยู่อาศัยตามกฎหมายงบประมาณเทศบาล

"โรงเรียนมัธยมแห่งการบูชา Levzhenskaya"

เขตเทศบาล Ruzaevsky

โครงการ

ความลึกลับในจินตนาการ

"ความงามของธรรมชาติในภาพวาดของศิลปินรัสเซีย"

คลาส: 4

PIB Kerіvnik: Ruzmanova I.Yu.,

ระแวดระวัง

Levzha, 2018 r

ผม ... รายการ.

ธรรมชาติในวัฒนธรรมพื้นบ้านไม่เหมือนคน yogo doom, pochutt_v ชีวิต ประเพณีทางศิลปะของรัสเซียทำให้เราเสียชื่อกวี นักเขียน ศิลปิน นักดนตรี ผู้ซึ่งได้สัมผัสกับธรรมชาติในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา

ธรรมชาติเป็นศูนย์กลางของวิสัยทัศน์ของเรา คุณจะอยู่ได้อย่างไรโดยปราศจากเสียงใบไม้ แสงไฟสลัว หรือรดน้ำด้วยกระดานเย็น เป็นไปได้ไหมที่จะอยู่โดยปราศจากกลิ่นของ kvitiv, หญ้า, ดินสีดำ? เป็นไปได้อย่างไรที่จะมีชีวิตอยู่โดยปราศจากเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ในเขตทุรกันดารใน ketyagis อายุนับพันปีและผมสีแดงบนภูเขาที่ห่างไกล? หากไม่มีวิญญาณตัวสั่น zakoplyuvatisya กีดกันการแลกเปลี่ยนฤดูใบไม้ผลิครั้งแรกของดวงอาทิตย์!รัสเซีย volodya ไม่ใช่ความร่ำรวยตามธรรมชาติเพียงเล็กน้อยในขนาดที่ใหญ่โตต่อหน้าชายคนหนึ่ง: ความงามที่เป็นศัตรูขณะที่มันครอบงำพวกเขาพายุฤดูหนาวที่น่ากลัว glib rychki โครงกระดูกสูงอาหารที่อุดมสมบูรณ์ ทุกอย่างเป็นธรรมชาติ นัตเนียทุกราคา. ธรรมชาติเป็นวัดแห่งความงามที่วิเศษ และไม่ใช่นักร้อง ศิลปิน นักดนตรีทุกคนที่จะดึงเอาความคิดของตนออกมาโดยเว้นไว้แต่ในธรรมชาติ

ณัฐคนนี่ เป็นสิ่งที่จำเป็นต่อการสร้างสรรค์งานศิลปะทางดนตรี จิตรกรรม หรือวรรณคดี Yogo ในโลกทั้งใบเป็นของขวัญจากธรรมชาติให้กับผู้คน และในรัสเซียมีเงินเป็นจำนวนมาก ดินแดนของเรามีความสวยงามเป็นพิเศษ นี่มันเย็น, іเค้ก, ในลีซูที่ไม่มีการป้องกัน, ในหุบเหวที่ว่างเปล่า, ในภูเขาตระหง่าน, เพื่อนำทางในทะเลสาบไบคาลที่สวยที่สุด จากผู้ชายเบิร์ชประเภทหนึ่ง ฉันซ่อมได้ ความสุขและการศึกษา!

ในเวลาเดียวกันในดินแดนของเราหัวข้อของการคุ้มครองธรรมชาติยังคงมีความเกี่ยวข้อง ผู้คนมักจะถูกนำหน้า Baiduzh ทั้งหมด แต่มันไม่ถูกต้อง ไม่อยู่ในด้านขวาของ yogo znischiti ที่ psuvati ผู้ที่ได้รับให้เรา? คิดเกี่ยวกับมัน! ให้เราดูแลธรรมชาติที่ไร้หลักการของเราและดูแลมันเช่นเดียวกับที่คนสำคัญของศิลปะทำเคล็ดลับ!

Meta ของหุ่นยนต์ของฉัน :

1. ให้ความสำคัญกับเรื่องเดียวของฉันกับธรรมชาติดั้งเดิมในงานศิลปะ

ซาฟดันเนีย:

ทำความรู้จักกับความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินชาวรัสเซีย ซึ่งรวมเอาภาพธรรมชาติไว้ในความคิดสร้างสรรค์

ส่งเสริมความรักชาติผ่านภาพลักษณ์ของธรรมชาติในความลึกลับ

ความรักชาติ Vykhovannya ต่อการกระทำ navkolishnoy และความมึนงงที่น่ากลัวต่อธรรมชาติพื้นเมือง

II ... ส่วนสำคัญ

ผลงานของศิลปินจะมองเห็นได้ชัดเจนเกี่ยวกับพัฒนาการของหิน เสียงของจิตใจ อย่างที่คุณเห็นกลิ่นเหม็นได้ทุกชั่วโมง และอย่างที่คุณเห็นในการสร้างสรรค์ของคุณ Pori rock ในการวาดภาพ ธีมพิเศษในภูมิทัศน์ของภาพวาดธรรมชาติโดยศิลปินชาวรัสเซีย แม้แต่ตอนนี้ก็ยังไม่อ่อนไหวเหมือนงูต่อภาพลักษณ์ของธรรมชาติเหนือรูขุมขนของหิน ในเวลาเดียวกันกับฤดูกาล อารมณ์ของธรรมชาติก็เปลี่ยนไป เช่นเดียวกับเพนนีของศิลปินที่จะถ่ายทอดภาพในภาพวาดได้อย่างง่ายดาย

1. "น้ำค้างแข็งและดวงอาทิตย์เป็นวันแห่งปาฏิหาริย์"

ฤดูหนาว! ปิตุภูมิของเรามีชื่อเสียงในด้านฤดูหนาวของรัสเซีย ราคาไม่สามารถทำซ้ำได้สำหรับความงามของป่าไม้และทุ่งนาของรัสเซียมาเป็นเวลานาน Tse of birdies-snigurіกับหน้าอก yaskravimy เพื่อนั่งบนบัลลังก์ของ gorobin ใช้เวลาสร้างหนึ่งชั่วโมงเพราะธรรมชาติทั้งหมดอยู่ในความดูแลและได้ยินเสียงของสถานที่จนถึงฤดูใบไม้ผลิเช่นในรูปของ A.M. Vasntsov "ความฝันของฤดูหนาว"

ฤดูหนาวในภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซียใน Kazkov เป็นชั่วโมงแห่งการเขียนที่วุ่นวาย หากธรรมชาติหลับใหลและตื่นขึ้น ยึดติดกับพรมไม้ ความงามอันศักดิ์สิทธิ์ และการเปิดภูมิทัศน์ธรรมชาติในฤดูหนาว

เช่น. Grabar "Lyutneva Blakit"

วีจี Tsiplakov "Frost and Sonce"

ส.หยู. Zhukovsky "ฤดูหนาว"

ฤดูหนาวกำลังมีความรักในรัสเซีย อย่าแปลกใจเลยที่ tse คุณจะถูกล่อลวงให้เชื่อมโยงกับเราด้วยความหนาวเย็นและความคิดทั้งหมด

. เลวีแทน "สินบนในสุนัขจิ้งจอก"

2. จามรี svitla จามรีสปริงที่ยอดเยี่ยม!

อา ฤดูใบไม้ผลิ! ชั่วโมงแห่ง kohannya ดอกไม้ความสุข! คนสายตายาวได้กลิ่นไออุ่นและหลับใหล ในช่วงเวลาแห่งโชคชะตา ธรรมชาติทั้งหมดมีชีวิตขึ้นมาเพื่อผ่านการนอนหลับในฤดูหนาว І จามรี Prokiday อย่างสวยงาม! ทุกที่ที่มีเสียงหม้อ เสียงนกหมุน ผิวสีแทน และฤดูใบไม้ผลิที่สาดส่องบนผืนน้ำ

A. Gritsay "เมษายนใน Lis"

หนึ่งในอาจารย์ของโรงเรียนภูมิทัศน์รัสเซีย Oleksiy Kindratovich Savrasov ยืนอยู่ก่อนฤดูใบไม้ผลิ

เอ.เค. Savrasov "Graki มาแล้ว"

ใหม่มีรูปภาพมากมายเพื่อแสดงถึงเวลาของร็อค Levitan สาวกแห่งความรักของ Savrasov หมายถึง: "ด้วย Savrasov บทกวีที่ปรากฏในการวาดภาพทิวทัศน์และความรักนั้นไร้ขอบเขตสำหรับแผ่นดินแม่" หาก K. Paustovsky มาที่โรงเรียนหลักของโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมในมอสโก Savrasov ตะโกนบอกนักวิชาการว่า “ความฝันที่จะแต่งงานบนผืนผ้าใบ! ความอบอุ่นของ Vesnyana ถูกกิ่ว! Snig tanuv ตัวใหญ่บนสนามหญ้าด้วยน้ำเย็น - ทำไมไม่ให้ฉันเรียนล่ะ ต้นไม้ดอกเหลืองกำลังแพร่กระจายกระดานเป็นแบบนั้นไม่ใช่น้ำ แต่กำลังเทลงมาจากฟ้า - ทุกอย่างอยู่บนผืนผ้าใบของคุณ? ครอกในnіsenіtnytsya! "ในทำนองเดียวกันผู้สมรู้ร่วมของ Savrasov ได้บันทึกคำพูดเกี่ยวกับผู้ที่ไม่สนใจภูมิทัศน์:" ... ชิ้นต้นเบิร์ชและ yalin ni sadzhai ไม่เห็นถ้าคุณไม่เขียน ... ภูมิทัศน์คือ ขยะ. "

. เลวีแทน "ฤดูใบไม้ผลิ น้ำดีมาก"

. เลวีแทน "มาร์ท"

ฤดูใบไม้ผลิอยู่ในภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซียและในตัวของมันเองมีความจำเป็นในการปลุกธรรมชาติจากการหลับใหลในฤดูหนาวใน Yaskravykh farbs

. S. Ostroukhov "กรีนเพอร์ชา"

. Levitan "ดอกไม้ Yabluni"

3. “ไลท์เป็นทะเลแห่งแสงแดด แสงสว่าง และความอบอุ่น ถึงเวลาแห่งความสุข"

รักทุกคน! จามรีไม่ชอบสุนัขจิ้งจอกสีเขียวและทุ่งปศุสัตว์ แม่น้ำที่อบอุ่น เดอ เมื่อมาถึงฤดูร้อน ผู้คนจะชอบว่ายน้ำ แสงจะสว่างเสมอ ลอยอยู่บนยอดเขาของชุดฤดูหนาว

เอเอ พลาสติฟ "โกโสวิศยา"

เอเอ ริลอฟ "โปโลวา โกโรบินา"

ในภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย คุณจะมองเห็นผ่านความกลมกลืนของความอบอุ่นและการไถนา ซึ่งตอนนี้กลายเป็นจุดที่มีกลิ่นหอมเล็กน้อย ซึ่งตอนนี้ซึมออกมาด้วยข้อความโวโลโกที่สดชื่นของกระดานไฟอันอบอุ่นในแนวธรรมชาติที่เป็นลายลักษณ์อักษรของภูมิประเทศรัสเซีย

. Levitan "คนเบิร์ช"

.І. ชิชกิน "Duboviy Guy"

.І. Shishkin "ต้นสนที่ส่องสว่างด้วยแสงแดด"

F. Vasil'ev "ทุ่งหญ้า Mokriy"

4. "วินิโคล แผ่นทอง ..."

ฤดูใบไม้ร่วงในภาพวาดของศิลปินรัสเซียเป็นช่วงเวลาที่สวยงามและมีชีวิตชีวา de chervono-zhovty, Farbi สีทองและอบอุ่นเป็นช่วงเวลาที่สวยงามของ Lita ของผู้หญิงและภูมิทัศน์ที่ชั่วร้ายและมีชีวิตชีวาในธรรมชาติของรัสเซียที่ยุติธรรมในทุกแกน ภาพวาด "ทองแห่งฤดูใบไม้ร่วง" โดย Vasil Dmitrovich Polunov จะมาถึงเวทีดังกล่าวในฤดูใบไม้ร่วง

ศิลปินชาวรัสเซียผู้มีความสามารถ ผู้ซึ่งบดบังเส้นทางสำคัญในการพัฒนาโรงเรียนภูมิทัศน์วิชิซเนีย ในภาพมีป่าไม้และทะเลสาบซึ่งเห็นความหนาแน่นของแร่ของต้นไม้ Tse เติมเต็มภูมิทัศน์จริงๆ "ในสีแดงเข้มและสีทองของป่า" ที่นี่ภาพเป็นเหมือน "ความฝันอันสดใส" และในแสงของใบของต้นเบิร์ชจะสว่างขึ้นและจางลง

. เลวีแทน "โซโลตา โอซิน"

ของเธอ. Volkov "ทองคำแห่งฤดูใบไม้ร่วง แม่น้ำน้อยที่เงียบสงบ "

แปดยกโทษให้ฉันสำหรับความสนุกในฤดูร้อน ความอบอุ่น และเตรียมพร้อมสำหรับฤดูหนาว Tse, zychayno เพื่อสร้างผลรวมของความคิด barvi หลักของความรัดกุมเกี่ยวกับความร้อนที่ตายแล้ว รูปภาพทำจาก siri, บอร์ด, farbi เย็น

. เลวีแทน "โอซิน"

. เลวีแทน“ ฤดูใบไม้ร่วง ถนนเข้าหมู่บ้าน”

สาม ... วิสโนวอค

Otzhe เราเบื่อกับภูมิทัศน์ของศิลปินรัสเซียแล้ว tse ทั้งหมดไม่สามารถบดบังความคิดที่เคารพของเราเกี่ยวกับความงามอันน่ารื่นรมย์และจิตวิญญาณของธรรมชาติของแผ่นดินแม่ คุณไม่สามารถลืมคนที่จะระบายเราสักวินาทีซึ่งจะทำให้เรามีชีวิตและความสุขมากขึ้น อยากเยาะเย้ย มองดูคนที่ไม่มีความหมายพิเศษ แล้วผ่านไป นอนให้ชีวิตชิดขวา! ลองดูแล้วคุณจะลืมสาระสำคัญเกี่ยวกับปัญหาที่ทรมานจิตใจและดูเกี่ยวกับเบียร์ ถ่ายภาพในแสงที่เบาที่สุด มีเทอร์โบบางตัว และมีเพียงนกเท่านั้น ท้องฟ้าเป็นสีฟ้า กลิ่นที่น่าหลงใหล และท้องฟ้าก็มองเห็นธรรมชาติ ฉันเจ้าเล่ห์เรามีความผิดที่เขียนโดยธรรมชาติของรัสเซีย รัก Batkivshchyna ดูแลและดูแลธรรมชาติ!

IV ... วรรณคดี Vikoristovuvan .

1.อาร์.วี. กาเรวา "ภาพวาดเกี่ยวกับสิ่งมีชีวิต". นาฟชาลเน่ วิดันยา, มอสโก, ค.ศ. 1975

ส่วนแบ่งของถุงมือในช่วงชีวิตส่วนใหญ่ของคุณคือการพัฒนาคนยากและพลเมืองที่เป็นเพื่อนกัน การไม่โอ้อวด และผู้คนที่เยือกเย็น ความช่วยเหลือเพียงเล็กน้อยจากผู้สร้างอาคารจะทำให้เกิดความผันผวนของชีวิตและประสบความสำเร็จ ดังนั้นชะตากรรมจึงนำพาไปสู่ความเข้าใจอันศักดิ์สิทธิ์ของคู่ของเราโดยผ่านหนาม ศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง Sergiy Basov

คุณสามารถใกล้ชิดและเป็นที่รักมากกว่าผู้คน หรือครีพธรรมชาติเล็กๆ ที่มีเสน่ห์น้อยกว่าในแผ่นดินแม่ ฉันไม่ต้องการรังแกที่บ้าน rіvnі pragnemo กับพวกเขาด้วยจิตวิญญาณทั้งหมดของฉัน ด้วยเหตุนี้ ภูมิทัศน์จากความคิดสร้างสรรค์ของจิตรกรจึงดึงแสงสะท้อนของผิวที่มีชีวิตชีวาออกมา และด้วยเหตุนี้ หุ่นยนต์มหัศจรรย์ของ Sergiy Basov ที่เดินผ่านบาคเคนยาทางศิลปะ ได้สร้างจิตวิญญาณและรั่วไหลออกมาหนึ่งตารางเซนติเมตรของงานของพวกเขาด้วยเนื้อเพลงผิวของพวกเขา

Trochi เกี่ยวกับศิลปิน

Sergiy Basov (เกิดปี 1964) มาจากเมือง Yoshkar-Ola เราจะจมดิ่งไปกับเด็กที่ไร้เดียงสา เรากำลังจะตายเพื่อเป็นเด็กและถูกวาดอย่างน่าอัศจรรย์ ไม่ใช่แค่เพียงตัวอักษรเท่านั้น และถ้าคุณเป็นไวรัส คุณต้องเปลี่ยนกลิ่นอายของการบินด้วยอบเชย - จบการศึกษาจากสถาบันการบินคาซาน เอลไม่ได้ตัดสิน Bula lіtatiSergіyu - ให้สุขภาพ, і \ u200b \ u200bmedcomіsіyaคัดค้านอย่างเด็ดขาด

ก่อนอื่น Basov มีโอกาสรอการลงจอดของวิศวกรการบิน และเป็นชั่วโมงที่ยอดเยี่ยมในการวาดภาพอย่างจริงจัง เอลไม่แยแสกับพรสวรรค์ทางธรรมชาติที่น่าอัศจรรย์ แต่ศิลปินของ Troja ไม่ได้เริ่มศึกษาความรู้ทางวิชาการและทักษะทางวิชาชีพในกระแสหลัก

มีอยู่ครั้งหนึ่ง ฉันมีความผิดในการเปลี่ยนส่วนแบ่งของฉันอย่างมาก: Sergiy ทำบัตรวิศวกรเสร็จแล้วและส่งเอกสารไปที่ Cheboksary "Khudgraf" อย่างไรก็ตาม ตัวแทนของ priymalnoy komisia หวังว่าจะได้เห็นของขวัญศิลปะที่ไม่ธรรมดาจาก abіturієnt Basov ไม่ยอมรับเอกสารนี้ การโต้เถียงกับ tsomu ที่แขวนไว้เพื่อจบ vagomiy สำหรับชั่วโมงเหล่านั้น: "โรงเรียนศิลปะPriymaєmo tilki vypusknikіv"... ฉันไม่ต้องการให้ช่างซ่อมรถเชี่ยวชาญศิลปะการวาดภาพ ส่วนวิชาการ และเรียนรู้ความยิ่งใหญ่ที่งดงามราวภาพวาดผ่านหุ่นยนต์ของอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่แห่งศตวรรษที่ 19 อย่างอิสระ

นี่คือแกนของชีวิตและกลายเป็นเพื่อให้มันประหม่าตามที่พวกเขาพูดในสมัยก่อน - "นักเก็ต" ว่าฉันมีพรสวรรค์ทางศิลปะจากพระเจ้าอย่างแท้จริง และสำหรับเหล่ามาจสตราผู้ซึ่งมีบาปลึกลับ ในรัสเซีย ในสถานที่ที่ต้องไปชม พวกเขาสามารถถ่ายทอดมันได้อย่างราบรื่น แกนของ Sergia ไม่ได้เสียหายมากนัก ดังนั้นในช่วงทศวรรษ 90 บาซอฟจึงเข้าไปพัวพันกับแกลเลอรี่ของคาซาน เนื่องจากชาวมอสโกไม่ต้องการให้แม่ช่วยเขากับนายกเทศมนตรี เพราะพวกเขาไม่ได้นึกถึงชื่ออันรุ่งโรจน์นี้

ดูเหมือนว่าน้ำกำลังลับหินในจิตรกรที่มีพรสวรรค์ในเมืองหลวงเริ่มเร่งความเร็วทีละเล็กทีละน้อย ตั้งแต่ปี 1998 ภาพเขียนของ Sergiy ปรากฏในร้านเสริมสวยระดับนานาชาติของมอสโก ประการแรกการแทนที่คนรักและนักเลงศิลปะต่างประเทศไม่ได้รบกวนอะไรเลย แล้วความรุ่งโรจน์ก็มาถึงศิลปินและแสงสว่างของวัน

เนื้อเพลงและ hyperrealism ในความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง

ไม่กี่คนที่ถูกมองข้ามโดยขนาด baiduzh ของขดลวดธรรมชาติของรัสเซียตามธรรมชาติซึ่งติดอยู่กับนาฬิกาบนผืนผ้าใบของศิลปิน และบนพื้นฐานของหุ่นยนต์ผิวหนัง รากฐานของรากฐานของ Basov คือการวาดภาพทิวทัศน์แบบคลาสสิกดั้งเดิมของศตวรรษที่ 19 และฉันเห็นตัวเองให้แสงที่ง่วงนอนมากขึ้นและความรู้สึกที่กลมกลืนของสีในพื้นที่ทุกวันเช่นเดียวกับความสุขที่เงียบสงบตลอดจนการมองเห็นและการรับความงามที่มองไม่เห็นของธรรมชาติรัสเซียอันยิ่งใหญ่

Sergiy Basov ขยายวงร็อคกี้ยี่สิบครั้งสุดท้ายกลายเป็นผู้เข้าร่วมในนิทรรศการเชิงตัวเลขและส่วนบุคคล Vin เป็นสมาชิกของ International Art Fund และ Professional Union of Artists แต่ฉันยังไม่จบอาจารย์ว่าฉันเป็นศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเองและเป็นศิลปินที่ไม่มีชื่ออันรุ่งโรจน์

หุ่นยนต์ของมาเอสโตรเชื่อมโยงกับหุ่นยนต์ของจิตรกรภูมิทัศน์ประจำบ้าน Ivan Shishkin Sergiy เองจะพูดเกี่ยวกับตัวเอง: “ ฉันเป็นชาวแมเรียนเกิดที่ Yoshkar-Ola และราชวงศ์ของจังหวัดอยู่กับคุณย่าในหมู่บ้าน ไม่มีทะเลสาบที่โดดเด่นตลอดแนวชายฝั่ง 30-50 เมตร ทะเลสาบของเราสามารถเขียนได้ทุกชั่วโมงและกลิ่นก็จะใหม่ ในธรรมชาติมันเป็นเช่นนี้: ชนะในโพสต์іyna, і mittєvo minliva ดูเหมือนว่าฉันอยู่ในน้ำแข็งใหม่และดีกว่าเพราะมันใหม่ ... ”

จิตรกรมีผิวผ้าใบของตัวเองเพื่อสร้างจิตวิญญาณและสัมผัสพลังขององค์ประกอบทางธรรมชาติในรูปแบบใหม่ที่ไม่สมเหตุสมผล เมื่อพิจารณาภาพด้วยความเคารพและฟังความคิดของท่านแล้ว จะเห็นจามรีอยู่บนใบไม้สามใบ สัมผัสได้ถึงเสียงนกหวีดของดอกไม้และเสียงกรวยของกรวย น้ำที่สาดกระเซ็นของ rychka และกลิ่นต้นสนอันละเอียดอ่อนของต้นสน ป่าที่มีกลิ่นของคุณ

ภาพวาด Yogo ในโลกสามารถเรียกได้ว่าเป็นบทกวีโดยธรรมชาติของศิลปินและด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ที่ซึมซับผ่านบทเพลงบาง ๆ ต้นไม้ผิวหนังใบหญ้าที่ผิวหนังสั่งเสียงที่กลมกลืนกันของภาพทั้งหมด

เบียร์ส่วนใหญ่จะต้องการลักษณะการวาดภาพของจิตรกรที่เกินจริง การสะกดรายละเอียดอย่างพิถีพิถันจะทำให้ต้องการค้นหาภาพรวมที่ดูดีที่สุด แต่ถึงกระนั้น ศิลปินในภาพวาดของเขาอาจพรรณนาถึงช่วงเวลาแห่งโชคชะตาและรายละเอียดทั้งหมด ความแตกต่างทั้งหมดที่มีความหมาย เชื่อมโยงกับการเปลี่ยนแปลงของวัฏจักรธรรมชาติ

เผยแพร่เมื่อ Ber 26, 2018

รายชื่อจิตรกรภูมิทัศน์ทุกประเภทที่สร้างโดย Neil Collins บรรณาธิการของเรา ศิลปศาสตรมหาบัณฑิต และนิติศาสตรบัณฑิต Vin เป็นตัวแทนของความสามารถพิเศษแรกของ dumka เกี่ยวกับตัวแทนที่ฉลาดที่สุดสิบคนของประเภทศิลปะ ชอบและเป็นเหมือนการรวบรวม มีความพิเศษมากขึ้นของคอมไพเลอร์ ไม่ใช่สถานที่สำหรับจิตรกรภูมิทัศน์ มีภูมิประเทศและภูมิทัศน์ที่สวยงามมากมายอยู่แล้ว

No.10 Thomas Cole (1801-1848) และ Frederick Edwin Church (1826-1900)

ในฉากที่สิบ ศิลปินชาวอเมริกันสองคนมารวมตัวกัน

Thomas Cole: จิตรกรภูมิทัศน์ชาวอเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 และเป็นผู้บุกเบิกโรงเรียน Hudson, Thomas Cole เกิดในอังกฤษ เราจะเรียนช่างแกะสลักก่อนย้ายถิ่นฐานในสหรัฐอเมริกาในปี 1818 และเราได้กลายเป็นชนพื้นเมืองของประเทศ ในฐานะศิลปินภูมิทัศน์ ในฐานะลูกน้องของคลอดด์ ลอร์แรนและเทิร์นเนอร์ เขาได้เห็นภูมิทัศน์ของอังกฤษและประวัติศาสตร์ของภูมิประเทศที่เป็นหินในปี 1829-1832 เมื่อเขาเห็นมัน (มักจะเป็นจุดเริ่มต้นของเวลาในขณะที่เขาเห็นนิมิตของ John Martin และ บุรุษแห่งเทิร์นเนอร์) ... ในความหมายของโลกแห่งการสู้รบกับความงามตามธรรมชาติของภูมิทัศน์อเมริกัน โคลเตือนส่วนใหญ่เกี่ยวกับการวาดภาพทิวทัศน์ของเขาให้กับผู้ชื่นชมและการเขียนที่โรแมนติกอย่างชัดเจน

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงของ Thomas Cole:

- "มุมมองของ Katskill - ต้นฤดูใบไม้ร่วง" (2380), ผ้าใบ, โอเลีย, พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน, นิวยอร์ก

- "American Lake" (1844), ผ้าใบ, โอเลีย, สถาบันศิลปะดีทรอยต์

โบสถ์เฟรเดอริก เอ็ดวิน

โบสถ์เฟรเดอริก เอ็ดวิน: สาวกของโคล คริสตจักร ได้อย่างง่ายดาย โดยหันผู้อ่านของเขาในพาโนรามาแสนโรแมนติกที่ยิ่งใหญ่, ผิวของผู้ที่ถ่ายทอดจิตวิญญาณของธรรมชาติ. เชิร์ชเขียนมุมมองที่ไม่เป็นมิตรของภูมิทัศน์ธรรมชาติทั่วทวีปอเมริกาตั้งแต่ลาบราดอร์ไปจนถึงเทือกเขาแอนดีส

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงของโบสถ์เฟรเดอริค:

- "น้ำตก Niagarsky" (1857), Corcoran, Washington

- "Heart of the Andes" (1859), พิพิธภัณฑ์เมโทรโพลิแทน, นิวยอร์ก

- "Cotopaxes" (1862), สถาบันนายหญิงดีทรอยต์

อันดับที่ 9 แคสปาร์ เดวิด ฟริดริก (พ.ศ. 2317-2483)

Caspar David Fridrikh เป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของประเพณีโรแมนติก เกิดที่ไม่ไกลจากทะเลบอลติก เขาตั้งรกรากอยู่ในเดรสเดน หลอกตัวเองทั้งหมดไปยังการเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณและความหมายกับภูมิทัศน์ โดยหวังว่าจะมีป่าที่เงียบกว่าและมีแสงสว่าง (ลง ลง หนึ่งพันแสง) ความเอื้ออาทรของมันสะท้อนให้เห็นในความทรงจำของการอยู่ในสถานะของความทรงจำ โดยไม่ทราบถึงกลุ่มวิญญาณในธรรมชาติ แต่ในภูมิประเทศนั้นมีความรู้สึกของอารมณ์ แต่ก็ไม่ใช่การผิดศีลธรรม

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงโดย Caspar David Fridrikh:

- "Winter Landscape" (1811), ผ้าใบ, โอเลีย, หอศิลป์แห่งชาติ, ลอนดอน

- "ภูมิทัศน์ใน Rizengebirge" (1830), ผ้าใบ, โอเลีย, พิพิธภัณฑ์พุชกิน, มอสโก

- "Cholovik และผู้หญิงรอคอย Misyats" (1830-1835), น้ำมัน, หอศิลป์แห่งชาติ, เบอร์ลิน

หมายเลข 8 อัลเฟรด ซิสเล่ย์ (1839-1899)

บ่อยครั้งที่ชื่อ "ถูกลืมในฐานะนักอิมเพรสชั่นนิสม์" Alfred Sisley ชาวอังกฤษ - ฝรั่งเศสทำหน้าที่เป็น Monet ในมุมมองของเลียนแบบ plein airism: เราจะเป็นหนึ่งในความประทับใจที่เหมาะสมกับตนเองในการวาดภาพทิวทัศน์ ชื่อเสียงของสถานที่นี้ถูกประเมินต่ำไปอย่างมาก โดยอิงจากความทรงจำของฉากแสงและไฟที่มีเอกลักษณ์เฉพาะบนภูมิประเทศที่กว้างใหญ่ ฉากทะเล และแม่น้ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการจำภาพ svitanka และวันที่ไม่ชัดเจน Nini vin ไม่ได้รับความนิยมมากนักโดยรวมและก่อนหน้านี้เพื่อเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของการวาดภาพทิวทัศน์ของความประทับใจ เราจะประเมินใหม่ เช่น ในนามของ Monet แต่หุ่นยนต์ไม่ได้รับผลกระทบจากรูปแบบที่ไม่เสถียร

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงของ Alfred Sisley:

- "แผลหมอก" (2417), ผ้าใบ, ol_ya, พิพิธภัณฑ์ออร์เซ

- "หิมะที่ Louveciennes" (1878), ผ้าใบ, ol_ya, Musée d'Orsay, Paris

- "Mist Morette ในทางเดินเล่นของดวงอาทิตย์" (1892), ผ้าใบ, ol_ya, คอลเล็กชั่นส่วนตัว

# 7 อัลเบิร์ตเคป (1620-1691)

จิตรกรสัจนิยมชาวดัตช์ Albert Kuip เป็นหนึ่งในจิตรกรภูมิทัศน์ชาวดัตช์ที่มีชื่อเสียงที่สุด Yogo ปาฏิหาริย์ malovnichi kraєvidi, ฉากเล็ก ๆ และภูมิประเทศที่มีความบางสงบ, แสดงให้เห็นถึงการขาดความปั่นป่วนและกระแสพลังงานหลักด้วยแสงจ้า (บาดแผลในช่วงต้นหรือความฝันยามเย็น) ในสไตล์ทันสมัยของฤดูหนาวที่ยิ่งใหญ่ แสงสีทอง Tsei มักจะจับเฉพาะด้านและขอบของ roslin, hmara หรือ tvarin สำหรับเอฟเฟกต์แสง rakhunok โดยใช้วิธี impasto ในระดับดังกล่าว Cape ได้เปลี่ยนการเกิดของ Dordrecht ให้เป็นวิสัยทัศน์ของแสงโดยนำมันมาที่หูเช่นสำหรับวันที่ดีสำหรับการรับรู้แบบรวมทุกอย่างเกี่ยวกับการขาดความปลอดภัยและความกลมกลืนของทุกสิ่งกับธรรมชาติ . เป็นที่นิยมในฮอลแลนด์ เป็นที่นิยมในอังกฤษ

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียง Albert Cape:

- "มุมมองของ Dordrecht จากpivnochі" (1650), น้ำมัน, ผ้าใบ, คอลเลกชันของ Entony de Rothschild

- "ภูมิทัศน์ Richkovy ที่มียอดเขาและชาวบ้าน" (1658), น้ำมัน, หอศิลป์แห่งชาติ, ลอนดอน

อันดับที่ 6 ฌอง-บัปติสต์ คามิล โคโรต์ (พ.ศ. 2339-2418)

Jean-Baptiste Corot จิตรกรภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในสไตล์โรแมนติก มีชื่อเสียงจากภาพธรรมชาติเล็กๆ น้อยๆ ที่น่าจดจำของเขา รูปลักษณ์ที่ละเอียดอ่อนโดยเฉพาะอย่างยิ่งต่อการเกิดขึ้น แสงและรูปแบบ นอนลงที่ด้านล่างของโทนเสียง ใต้ฮิซูวันยาและสีดา สร้างบรรยากาศของนวนิยายที่ยังไม่เสร็จพร้อมองค์ประกอบที่เสร็จสิ้น ทฤษฎีบุรุษของหุ่นยนต์ Korotya การประท้วงอยู่ท่ามกลางภูมิประเทศที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก เป็นผู้เข้าร่วมถาวรของ Parisian Salon ตั้งแต่ปี 1827 และเป็นสมาชิกของ Barbizon School on Choli โดย Theodore Rousseau (1812-1867) เขาได้หลั่งไหลเข้ามาอย่างมากในศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเช่น Charles-François Doubiny (1817- 2421), Camino) ใน Alfred Sisley (1839-1899) นอกจากนี้เรายังจะเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ต่อผู้คนมากเกินไป เนื่องจากเงินจำนวนมากของเราเป็นสิ่งที่ศิลปินต้องการ

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงโดย Jean-Baptiste Corot:

- "The Myst in Narni" (1826), มะกอก, ผ้าใบ, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

- "Villa-d" Avrey "(pr. 1867), ผ้าใบ, โอเลีย, พิพิธภัณฑ์ศิลปะบรู๊คลิน, นิวยอร์ก

- "Silsky landscape" (1875), ผ้าใบ, olіya, พิพิธภัณฑ์ Toulouse-Lautrec, Albі, ฝรั่งเศส

# 5 จาค็อบ ฟาน รุยส์ดาเอล (1628-1682)

ผลงานของจาค็อบ ฟาน รุยส์ดาล ในชั่วโมงของเดนมาร์กที่เข้าไปเกี่ยวข้องกับศิลปินชาวดัตช์ที่เก่งที่สุดในการวาดภาพทิวทัศน์ ได้เฉลิมฉลองการหลอมรวมอันยอดเยี่ยมบนพื้นฐานของศิลปะภูมิทัศน์แบบยุโรป ไม่สำคัญต่อผู้ที่ได้รับความนิยมในการใช้ชีวิต ธีมของ Yogo ได้แก่ ลม แม่น้ำ สุนัขจิ้งจอก ทุ่งนา ชายหาด และภูมิทัศน์ของทะเล ภาพจากผู้คนที่ป่วยเป็นโรคร้าย สีสันที่สดใส และรอยเปื้อนที่มีพลัง แทนที่ตรงกลางของหญ้าสีเขียว Yakiv นักวิชาการของ Salomon van Ruisdael ลุงของเขาในบ้านของเขาเอง navchav ที่มีชื่อเสียง Meindert Hobbem (1638-1709) และจมน้ำตายในความสง่างามของอังกฤษเช่น Thomas Gainsborough และ John Constable และยังร้องเพลงกับสมาชิกอีกด้วย

ทิวทัศน์ที่มีชื่อเสียงของ Jacob van Ruisdael:

- "ภูมิทัศน์กับคนเลี้ยงแกะและชาวนา" (1665), ผ้าใบ, โอเลีย, Uffitsi Gallery

- "Mlyn ใน Wijk ใกล้ Duarstead" (1670), ผ้าใบ, โอเลีย, Rijksmuseum

- "สมบัติ Evreyske ใน Ouderkerk" (1670), แกลลอรี่ของผู้เฒ่าแห่งมาสทรอฟ, เดรสเดน

# 4 โคล้ด ลอร์เรน (1600-1682)

จิตรกรชาวฝรั่งเศส จิตรกรวาดภาพและช่างแกะสลักที่ทำงานอยู่ในกรุงโรม ซึ่งถือได้ว่าเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในด้านภูมิทัศน์ที่สวยงามในประวัติศาสตร์การวาดภาพ Oskilki ในภูมิประเทศที่บริสุทธิ์ (tobto, svitsky และ unclassical) เช่นเดียวกับในประเภทของภาพนิ่งหรือภาพวาดประเภทอาการกระตุก (ในศตวรรษที่ 17 ในกรุงโรม) ความไม่มั่นคงของความแข็งทางศีลธรรม Claude Lorrain ในองค์ประกอบคลาสสิกของเขาเอง นักบุญ . นอกจากนี้ สภาพแวดล้อมยังเต็มไปด้วยวัฒนธรรมโง่ ๆ รอบกรุงโรม ซึ่งเต็มไปด้วยซากปรักหักพังโบราณ ทิวทัศน์ของลูกเปตองแบบอภิบาลแบบคลาสสิกที่สุดของอิตาลียังชวนให้นึกถึงแสงแห่งบทกวีซึ่งแสดงถึงความลึกลับของการวาดภาพทิวทัศน์ที่ไม่เหมือนใคร Claude Lorraine บีบคั้นศิลปินชาวอังกฤษเป็นพิเศษทั้งชีวิตและถือสองโต๊ะของเธอ: John Constable เรียกเขาว่า "จิตรกรภูมิทัศน์ที่สวยที่สุดราวกับว่ามีปริญญาตรีอยู่บ้าง"

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงของ Claude Lorrain:

- "โชคดีโรม - Campo Vaccino" (1636), ผ้าใบ, โอเลีย, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

- "ทิวทัศน์พร้อมงานแต่งงานของไอแซกและรีเบคก้า" (1648) น้ำมัน หอศิลป์แห่งชาติ

- "ภูมิทัศน์กับ Toviy และ Angel" (1 663), น้ำมัน, Ermіtazh, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

# 3 จอห์นคอนสเตเบิล (1776-1837)

แถวน้ำ Varto กับ Turner เปรียบเสมือนหนึ่งในจิตรกรภูมิทัศน์ชาวอังกฤษที่สวยที่สุด ฉันจะไม่ถูกทิ้งไว้ข้างหลังผ่านอาคาร vinyatkova เพื่อสร้างสีสัน ภูมิอากาศ และภูมิทัศน์อันอ่อนนุ่มของหมู่บ้านอังกฤษแสนโรแมนติก บทบาทของการเป็นเชลยในการพัฒนา John Constable มองออกไปที่ธรรมชาติในสไตล์ Turner ที่สื่อความหมายได้อย่างดี ทิวทัศน์เล็กๆ ของ Suffolk และ Hempstead อย่างที่เขารู้ดี อย่างไรก็ตาม องค์ประกอบใหม่ที่เกิดขึ้นเองโดยธรรมชาตินี้มักจะเฟื่องฟูด้วยการสร้างใหม่แบบถอยกลับ ซึ่งอุดมไปด้วยคอพอกที่เกี่ยวข้องกับการตื่นขึ้นของสัจนิยมของชาวดัตช์อย่างใกล้ชิด ตลอดจนผลงานศิลปะแบบอิตาลีในเอกสารของ Claude Lorrain พบศิลปิน Genri Fusli เมื่อเขาหลงทาง แต่ชีวิตของภาพลักษณ์ที่เป็นธรรมชาติของตำรวจก็กระตือรือร้นที่จะได้ยินคุณเรียกเขาไปที่ zhistu!

ภูมิทัศน์ที่มีชื่อเสียงโดย John Constable:

- "Budivnystvo chavna pid Flatvoorde" (1815), น้ำมัน, พิพิธภัณฑ์วิคตอเรียและอัลเบิร์ต, ลอนดอน

- "Vis for Sina" (1821), โอเลีย, แคนวาส, หอศิลป์แห่งชาติ, ลอนดอน

# 2 โคล้ด โมเนต์ (1840-1926)

จิตรกรภูมิทัศน์ที่โชคดีที่สุดและภาพวาดขนาดยักษ์ของฝรั่งเศส โมเนต์มีรูปปั้นประจำจังหวัดที่แสดงถึงอารมณ์และความรู้สึกประทับใจ ซึ่งหลักการของการวาดภาพทางอากาศที่เกิดขึ้นเองนั้นยังคงดำรงอยู่ไปจนสิ้นอายุขัย เพื่อนสนิทของศิลปินผู้ถูกจองจำ Renoir และ Pissarro สิ่งแรกที่เกี่ยวกับทุกสิ่งในภาพคือการถูกมองว่าเป็นชุดของผืนผ้าใบเพื่อให้ใคร ๆ ก็สามารถนึกภาพภาพเดียวกันในจิตใจของคนหนุ่มสาวในยุคนั้นได้ "(2431 )," Poplar "(2434)," วิหาร Rouen "(1892) และ" Richka Thames "(1899 rik) วิธีการทั้งหมดของการถึงจุดสุดยอดในซีรีส์ที่มีชื่อเสียง "Latattya" (ตรงกลางของภูมิประเทศที่มีชื่อเสียงที่สุดทั้งหมด) ก่อตั้งขึ้นในปี 1883 ในสวนใน Giverny ส่วนที่เหลือของชุดลาตัตตาอันล้ำค่าชิ้นเล็กชิ้นน้อยที่มีคำพูดแฟนซีของคำประกาศของ decalcoma โดยศิลปินและศิลปินในฐานะผู้สนับสนุนที่สำคัญของศิลปะนามธรรม และเป็นเรื่องที่ยอดเยี่ยมสำหรับมุขตลกธรรมชาตินิยมที่เกิดขึ้นเองของโมเนต์