Format e lakuara janë kthyer në modë. Format e plota janë kthyer në modë. Yjet e plotë të modës së lartë

Çdo modë është në kundërshtim me organikën. Çdo modë e lidh trupin e gjallë me botën inorganike. Sa i përket punonjësit, moda pretendon të drejtat e kufomave. Fetishizmi, i cili është subjekt i tërheqjes seksuale inorganike, është nerva e saj jetike.

Luksi është një fetish i veshjes dhe trupit. Ai donte të ishte një akt proteste, por, përkundrazi, nuk i humbi akuzat. Ajo tha se dëshiron të "theksojë eliminimin gradual të të drejtave të njeriut, të cilat së shpejti do të shkatërrohen në kockë". Veshja u ekspozua në një ekspozitë në Ohajo, kushtuar të famshëmve të një gruaje popullore. Megjithatë, nuk dihet se cilat metoda janë ruajtur. Nga ana tjetër, ka dy stilistë të rinj britanikë, Emily Crane dhe Suzanne Lee, të cilët krijuan projekte të modës. Të dy janë të vetëdijshëm për mungesën e burimeve në planet, dhe për këtë arsye puna e tyre është një lloj lufte me luks dhe konsum në modë.

Hartimet e tyre janë shembuj të modës etike dhe të qëndrueshme. Veshjet janë bërë nga përbërës të ngrënshëm si agar-agar, ujë, pelte. Prodhimet e tij janë bërë nga bakteret që fermentuan kafeinë. Emily Crane, Moda Kulturore. Moda është një aspekt integral i jetës sonë: është gjuha, parfumeria, përshtypjet, korniza foto, ngjyrat, modelet. Megjithatë, në çdo formë, moda tani duhet të përqëndrohet në diferencimin! Ne të gjithë jemi aktorë në trupin tonë. Ne të gjithë duhet të kemi identitete të shumta, jo një dhe të homologizohen.

Ky mendim i fundit duket se pajtohet me mendimin e David Bowit, figurës simbolike të kohës sonë, i cili vdiq më 10 janar të vitit të kaluar. Ai jetoi "jashtë modës" dhe "pas vdekjes", ai u kthye në zi në diçka si një ringjallje, dhe kjo e bëri atë edhe më të gjallë. Audrey Hepburn, Festat Romance.

Emri i kësaj "foto" të shkurtër të modës nuk zgjidhet në mënyrë të rastësishme. Prezantimi zbulon rëndësinë e marrjes së një "peizazh" në çdo kohë. Walter Benjamin: Ai lindi në Berlin. Moda e goditi atë me karakterin e tij gjithëpërfshirës, ​​modën - fetishizmin e vdekjes. Benjamin ishte krijuesi i modës në riprodhueshmërinë e saj në seri. Patricia Kalefato mëson sociologjinë e proceseve kulturore dhe komunikative në Universitetin e Barit Aldo Moro. Ai është i angazhuar në teorinë e modës, studimeve kulturore, trupit dhe komunikimit, gjuhëve të modernitetit.

Arjun Appadurai: Një antropolog kulturor i shqetësuar me efektet e globalizimit, me një fokus të veçantë në rrjedhat kulturore dhe komunikuese të së tashmes dhe të së ardhmes. Benedict Anderson, komunitetet imagjinare. Georg Simmel: sociolog dhe filozof gjerman, themelues i Weber dhe Zombart i shoqatës së parë gjermane të sociologjisë ekonomike. Në zemër të hulumtimit të tij ekzistojnë dy lloje të shoqërisë: nga njëra anë, primitivi në të cilin individi kërkon të korrespondojë; në anën tjetër, të civilizuar, nga të cilat shfaqet karakteri dallues.

Werner Sombart: Ekonomist, historian dhe sociolog gjerman. Ai theorizoi nevojën për luksin që nga koha e shoqërisë kapitaliste të sapolindur. Eksperimenti social Carlsberg pa në reklamimin e një çifti "naiv" që bashkohej me një teatër film të pushtuar nga bikers solo.

Bluzë të bardhë  sipas mendimit tim: Gianfranco Ferre është emri i ekspozitës. Ekspozita u mbajt më vonë në Milano, në Pallatin Mbretëror dhe më pas në Arizona, në hapësirën e madhe minimale të Muzeut të Artit të Phoenix me ekspozitën e këmishës së bardhë. Themeli në vetvete është i rëndësishëm sepse përfaqëson atë që tani e quajmë luks të qëndrueshëm kulturor. Sipas Roland Bart, një semiolog francez i shekullit të njëzetë, ekziston një dallim midis veshjeve dhe veshjeve: e para është një shenjë e jetës shoqërore dhe kjo e fundit shpreh individualitetin e saj.

Nëse gjatë shekullit të 19-të idiotizmi i çuditshëm anglo-sakson identifikoi homoseksualët, atëherë në fillim të viteve 1990 fjalët në lidhje me hulumtimin e seksualitetit u përfshinë në debatin publik dhe në shkencat shoqërore, duke sugjeruar një kuptim gjithëpërfshirës të asaj që lë të kuptohet në dallimet në rritje.

Bizhuteritë indiane të "rajah të rinj" u krijuan nga projektuesi i kostumeve Natasha Rambova, gruaja e dytë e Valentino. Natasha ishte një klient i Poiret, prej të cilit ai ishte nën ndikimin. I frymëzuar nga "njëmijë e një netë", Poiret i kërkoi më shumë se 300 mysafirëve të veshin kostume frymëzuese orientale, të ftuara për të veshur një nga krijimet e stilit stilistik persian.

Para se kartolina të ishte në modë, "portret" i rezervuar për aristokratët nuk u bë një lloj përdorimi borgjez deri në shekullin e shtatëmbëdhjetë. Fotografia ka lindur në gjysmën e parë të shekullit të nëntëmbëdhjetë dhe ka marrë përmirësime të mëtejshme. Një figurë e shquar e fotografit të modës në shekullin e njëzetë ishte Richard Avedon.

Ludving Wittgenstein, një filozof austriak, në veprën e tij "The Tractus of Logical and Philosophical" thekson rëndësinë e gjuhës së veshur të trupit. Në këtë foto, vure re mbizotërimi i ngjyrës së kuqe, të cilën ajo ishte "mësuese". Henry Jenkins ishte një sociolog amerikan i cili krijoi përkufizimin e "kulturës konvergjente", duke iu referuar mediave si një medium i integruar.

Me evolucionin e kostumit, fjala tani ka humbur rëndësinë e saj. Stafi "Tigrsprung" në shkollën e mesme. Mos bëni gabime; shkëlqej akoma. Megjithatë, fokusi është më shumë në pajisje dhe flokë për të krijuar një vështrim përfundimtar. Veshjet ofrojnë vetëm të brendshme femrash të përsosur për të shtuar shkëlqimin dhe shkëlqimin ose të lënë vetëm disa shtesa të lehta vetëm.

Nëse një mbrëmje e madhe në qytet është rreth qoshe, gratë do ta gjejnë atë veshje projektuesi  Ka disa opsione mbresëlënëse. Disa nga stilet më të njohura në këtë kohë. Mbulesat e grave, në vend të lëvdimit të dekoratave të thjeshta, krijojnë një dizajn emocionues që tregon kthesa pa zbuluar shumë.

Megjithëse nuk mund të jetë i përshtatshëm për rastet më formale, është një stil i shkëlqyeshëm për darkë dhe netë valle. Shpesh gati për të dhënë një pamje shumë të thjeshtë dhe të sofistikuar, disa dizajnerë kanë shtuar rotacionin e tyre. Për shembull, shpesh mund të gjenden veshjet me një shtresë që karakterizojnë mbështjelljet vertikale në zonën e skajit. Format e tjera ofrojnë gjatësi më të ulëta në kombinim me të shtëna emocionuese që kapin syrin dhe tërheqin vëmendjen tek ijet.

Pra, nëse nuk gjeni rroba të tilla në zonën tuaj lokale, provoni të vizitoni faqen e internetit të tyre. Në varësi të aksesorëve, leshit dhe make-up, ata mund të jenë në shtëpi për çaj pasdite ose janë ideale për ata që tregtojnë natën gjatë natës. Çelësi për të krijuar pamjen e duhur me këto dizajne komplekse nuk është në pajisje, prandaj zgjidhni me kujdes. Strapless - këto harton nuk zhduket me kokën tuaj. Gratë do të zbulojnë se janë në dispozicion në të dyja gjuhët e plotë dhe në gjunjë, mundësi të mrekullueshme.

Disa designers kanë zgjedhur harton palosjen që mbështeten në ngjyrë për të bërë deklaratën e tyre. Më të përshtatshme për botime të thjeshta të shtypura që janë të kënaqur. Në pranverë dhe në vjeshtë, dizajnerët mblodhën një përzgjedhje të pazakontë të veshjeve të natës në qytet. Gratë e të gjitha formave, madhësive dhe preferencave mund të kërkojnë në planet e tyre më të mira të disponueshme për ta në koleksionet më të larta.

Sidoqoftë, pa marrë parasysh se çfarë stilesh zgjedhin gratë, është e rëndësishme t'u kushtoni kujdes aksesorëve, flokëve dhe kozmetikës për të krijuar një pamje të mbaruar, të habitur. Për ta bërë këtë, mos harroni të mbani mundësinë dhe gjendjen e përgjithshme. Për shembull, një fustan me bazë prej mëndafshi të zi lehtë mund të shndërrohet në një zgjedhje magjepsëse me diamante moderne dhe një palë vathë të drejtë. E njëjta kostum, për shembull, është e mrekullueshme për një mbrëmje romantike me një prerje të gjallë dhe të lirshme, kaçurrela të bardha.

Zgjidhni me kujdes, dhe pastaj mos harroni të vendosni gjithçka për një sy, gjë që nuk është për t'u habitur. Është gjithashtu qyteti i dytë më i madh dhe më i pasur në Itali. Qyteti është i ndarë në 9 zona dhe ka arkitekturë të bukur, natës të gjallë dhe muzeume të shumta dhe ekspozita. Edhe pse Milano është e vendosur në veri të Italisë, Zvicra është një makinë të shkurtër larg, kështu që një ditë udhëtim është një vlerë të vizitës nëse jeni duke vizituar qytetin.

Peisazhet piktoreske të Liqenit të Comos dhe Liqenit Lecco janë gjithashtu me vlerë një ditë udhëtim dhe përsëri një udhëtim të shkurtër tren. Qendra historike është plot me jetë, ku ka diçka për të parë dhe për të bërë. Këto rrugë janë të përqendruara me dizajnues të modës, bizhuterive dhe lesh.

Çdo projektues mund të imagjinojë një dyqan për dy: Armani, Iceberg, Louis Vuitton, Dior, Bottega Veneta, për të përmendur vetëm një grusht. Brera, një lagje shumë modë, jo shumë larg qendrës së qytetit, që dikur quheshin artistë të "lagjes" dhe shumë bohemë në kohën e saj, ku poetë dhe artistë jetonin dhe vizitonin. Sot ajo është një zonë shumë moderne dhe është një lagje shumë ekskluzive dhe e modës, me butiqe, dyqane bohemi të sofistikuara, shtëpi, librari, restorante dhe bare. Kjo galeri arti gjendet në pallatin e Breras të shekullit të 18-të.

Ajo qëndron e hapur shumicën e netëve me bare dhe restorante, si dhe duke ofruar gota shampanjë gjatë notit. Brera gjithashtu ka klubet e njohura të natës në Milano, ku marrin pjesë modele, futbollistë dhe "turma partiake". Është një vend ideal për të qëndruar, edhe pse mund të jetë pak e shtrenjtë! Sant Ambrogio është shenjtori mbrojtës i qytetit, dhe Bazilika e Sant Ambrogio, në zemër të qytetit, është një nga kishat më të vjetra në Milano. Ka shumë stalla të ndryshme në Piazza Sant Ambrogio dhe rrethinat e saj, duke përfshirë stendat gustator, muzikë, etj. Ky është një festë më tradicionale e qytetit dhe një mënyrë e shkëlqyer për të marrë veten në frymën e partisë në fillim të Krishtlindjes!

Është e vështirë të mohohet se si njerëzit e kanë të vështirë të largohen nga gratë në mini zi, por ato që janë kthyer në material elastik janë vetëm diçka tjetër. Kjo pëlhurë e derdhur ka një ndjeshmëri të lindur me të. Një shimmer hollë është shumë hije për ato sanduiçe mbështjellë dhe kofshët. Siç thekson çdo formë, gratë e të gjitha moshave dhe madhësive e vlerësojnë lehtë skajin. Meqë material elastik është konsideruar më komod dhe elegant, kjo është për shkak të cilësive të saj elastike. Tonet e zeza krijojnë një efekt edhe më të mahnitshëm, jo ​​vetëm sepse e bën një grua të duket më e hollë, por e fortë duke tërhequr ngjyrën e derës.