Володимир Володимирович Набоков – один із найцікавіших письменників ХХ століття. Багато суперечок та неоднозначних суджень викликало та викликає його творчість. Тому досить цікаво проводити аналіз Набокова. "Машенька" - не просто роман, а перший роман письменника, що робить його ще більш значущим і цінним.

Творчість Набокова

Володимир Набоков є нерозгаданою таємницею і незрозумілою загадкою літератури ХХ століття. Одні вважають його генієм, інші не визнають у ньому талановитого письменника. Він народився в ХІХ столітті в Петербурзі і помер наприкінці минулого століття у Швейцарії. Більшість життя була їм прожита за кордоном, але не забуто російське дитинство. Набоков писав як рідною, і англійською, перекладав свої романи, читав лекції з філології.

Багато його текстів попередили епоху модернізму, а стиль його творів настільки самобутній, що немає аналогів ні з російської, ні з зарубіжної літературі. Неоднозначність і різнорідність його творінь унеможливлюють повний аналіз Набокова. "Машенька" береться нами для вивчення не тільки тому, що це перший роман Володимира Володимировича, а й тому, що це перший твір, написаний ним на еміграції.

Історія створення

Отже, почнемо аналіз Набокова ("Машенька" - у фокусі нашої уваги). Роман був написаний 1926 року в Берліні. Він має багато біографічних мотивів, в першу чергу пов'язаних з тугою по Батьківщині, нестерпним сумом емігранта за втраченим домом.

У журналі "Нива" відразу після виходу роману було надруковано рецензію на нього: "Свою долю Набоков вишиває по канві своїх творів… відбито долю цілого людського типу - російського інтелігента-емігранта". Життя за кордоном було, як і для багатьох людей, що залишили рідну країну, важке. Єдине, в чому Набоков міг знайти втіху, – спогади про минуле, де були радість, кохання, дім. Саме ці світлі думки стали основою роману.

Перш ніж приступити до аналізу, звернемося до переказу сюжету роману "Машенька". Короткий зміст слід почати описувати з весни 1934 року у Берліні. Головний герой, Ганін Лев Глібович, проживає в пансіоні для росіян, де, крім нього, живуть:

• Алфьоров Олексій Іванович (математик);
• Подтягін Антон Сергійович (старий поет),
• "затишна панночка" Клара, закохана в Ганіна і працює друкаркою;
• закохана пара - танцівники балету Колін та Гірничоцвітів.

Ганін приїхав до Берліна рік тому, за цей час він змінив кілька робіт: санітар, робітник, офіціант. Він зумів зібрати достатньо грошей, щоб виїхати, але спочатку йому потрібно розлучитися з Людмилою, з якою вони пов'язані стосунками вже три місяці, що дуже набридло герою. Але приводу для розриву знайти Ганін не може. Вікна його кімнати, як на зло, виходять на залізницю, і бажання виїхати стає непереборним. У пориві почуттів, що його захлеснули, Лев Глібович оголошує господині пансіону, що в суботу їде.

Перше кохання

Дуже багато почуттів та переживань самого Набокова відбилося у творі "Машенька". Короткий зміст роману (особливо спогади Ганіна про минуле) також це доводить.

Лев Глібович дізнається від Алфьорова, що у суботу приїде його дружина – Машенька. У фотографії дружини математика Ганін дізнається про дівчину, в яку вперше закохався. Його захоплюють спогади про минуле, він навіть за своїми відчуттями молодшає років на десять. А наступного дня він каже Людмилі, що закоханий у іншу. Ганін відчуває свободу і цілком віддається спогадам.

Йому шістнадцять років, він знаходиться у літній садибі, де відновлюється після тифу. Від нудьги юнак створює в думках образ ідеальної коханої, яку зустрічає рівно через місяць. Це була Машенька - дівчина з "каштановою косою в чорному банті", палаючими очима, смаглявим обличчям і "рухливим, картовим" голосом. Вона була веселою, дуже любила солодке. Якось Ганін зустрів її з подружками, і вони домовилися піти кататися на човні, але наступного дня Машенька прийшла без подруг. З того часу молоді люди стали зустрічатися поряд із порожньою садибою.

Коли напередодні від'їзду до Санкт-Петербурга вони побачилися востаннє, Ганін зауважив, що віконниці біля одного вікна прочинені і в склі вгадується обличчя. Виявилось, що підглядав за ними син сторожа. Ганін так розлютився, що сильно побив його.

Наступного ранку головний герой поїхав. Машенька ж переїхала до Петербурга лише у листопаді. Тепер зустрічатися молодим людям стало важче – на вулиці мороз, довго не погуляєш. Єдиною втіхою був телефон - вечорами вони могли годинами говорити один з одним. А незадовго до Нового року родина Машеньки переїхала до Москви. На свій подив, Ганін відчув від цього полегшення.

Влітку вони з'явилася можливість зустрітися знову. Єдина проблема - цього року батько Машеньки зняв дачу за п'ятдесят верст від садиби Ганіних. Юнак вирушив до своєї коханої, але дістався вже затемно. Вона зустріла його словами: "Я твоя, роби зі мною все, що хочеш". Але навколо було надто багато шерехів, Ганину здавалося, що хтось іде, тож він швидко пішов.

Востаннє вони зустрілися через рік після цього у поїзді і з того часу не бачилися. Лише обмінялися кількома листами під час війни.

Завершення роману

Як видно, реалістичну та дуже життєву історію малює у своєму романі Набоков.

Вранці Ганін прощається з пансіонерами та вирушає на вокзал. До приїзду поїзда залишається година. Поступово в голову Ганіна починають лізти думки про те, що їхній роман з Машенькою закінчився давним-давно. Не дочекавшись приїзду жінки, він вирушає на інший вокзал і їде.

Тема та ідея

З визначення теми та ідеї слід розпочати аналіз роману "Машенька" Набокова. Складається враження, що тема кохання у творі стоїть на першому місці та є провідною, проте це не так. Насправді роман присвячений виключно втраченій батьківщині – Росії. Всі інші підтеми та мотиви групуються навколо цього образу.

Образ Ганіна

Образ головного героя багато в чому списав із себе Володимир Набоков. "Машенька" (аналіз почуттів і переживань Ганіна як емігранта) вкотре підтверджує це. У Берліні він нікому не потрібен, і йому теж немає ні до кого діла. Лев Глібович самотній і нещасний, пригнічений, його душею заволоділа безпросвітна туга. У нього немає жодного бажання з чимось боротися чи щось міняти.

Пожвавлюють героя лише спогади про Машеньку. Думки про минуле відроджують його душу та тіло, примарне щастя зігріває, штовхає на дію, дає надію на майбутнє. Але недовго триває Сидячи на вокзалі, чекаючи на Машеньку, він раптом усвідомлює, що колишнє повернути неможливо, про втрачений рай (Батьківщина) можна тільки мріяти, але знайти знову вже ніколи не вийде.

Образ Машеньки

Неможливо, роблячи аналіз оповідання "Машенька" (Набоков), не приділити уваги образу головної героїні, нехай і з'являється лише у мріях Ганина. З Машенькою у творі пов'язані лише найсвітліші та найщасливіші спогади. Образ дівчини стає уособленням назавжди втраченого щастя Росії ще до війни і революції.

Те, що Машенька, що зливається з образом Батьківщини, не з'являється у романі, говорить про недосяжність раю (Росії). Вона постає лише у спогадах та мріях, більше для емігрантів недоступне.

Своєрідність кінця роману

Дуже часто в цьому творі грає на обмані очікування читача Володимир Володимирович Набоков: Машенька (аналіз її образу представлений вище) так і не з'являється, гаданий любовний трикутник, до якого підштовхує розстановка головних героїв, обертається пшиком, а фінал зовсім не відповідає традиційним

Кінець роману має скоріше філософський, ніж психологічний характер. Набоков не дозволяє героям зустрітися не через глибоке душевне переживання, а тому, що в минуле немає повернення.

Висновок

Таким чином, неординарність та загадковість твору підтверджує аналіз Набокова. "Машенька" у такому контексті - це не лише перший роман автора, а й заява про його незвичайний талант, який у пізніх творах лише розвивався.

Увага, тільки СЬОГОДНІ!

• Глава " Максим Максимич " : короткий зміст. "Максим Максимович" - голова роману "Герой нашого часу"
• "Євгеній Онєгін", 8 розділ: короткий зміст, аналіз

Рік: 1926 Жанр:роман про кохання

Сюжет романурозкривається навколо головного героя Ганіна Лева Глібовича, який з весни 1934 року мешкає у Берліні. Його сусідами в пансіонаті є друкарка, математик, танцівники.

Рік тому Ганину посміхнувся успіх і він, з легкістю, влаштувався на роботу. Герой неодноразово змінив місце роботи. За цей період він накопичив достатньо коштів, щоб залишити місто і повернутися на Батьківщину. Тримає його тут лише стосунки з Людмилою, якою він ситий по горло за три місяці стосунків. Але Ганін ніяк не може знайти причини для розриву зв'язку з дівчиною. Герой рішуче налаштований на від'їзд, навіть власниця пансіонату говорить про своє рішення.

Математик Алфьоров повідомляє Ганину, що у ці вихідні приїжджає його дружина Машенька. Потім запрошує його до своєї кімнати та показує фото коханої. Ганін шокований, бо впізнав у дівчині своє колишнє кохання. Начебто світ зупинився перед його очима, і герой повністю поринув у минуле, років на дев'ять тому. Юнак повідомляє Людмилі, що його серце належить іншій. Відтепер він відчуває повну волю.

Коли Ганину виповнилося шістнадцять років, він вирушив у маєток під Воскресенськом, де зустрівся з прекрасною дівчиною Машенькою. Її образ був йому не раз у мріях, а тепер вона була поряд. Смаглява дівчина з довгу косу і красиві риси обличчя. Машенька була позитивною людиною. На її обличчі завжди була посмішка. Вони часто зустрічалися біля річки.

Якось Ганін виявив, що за ними спостерігають. Виявилося, що це син сторожа. Герой добре його побив за це. Вже був кінець літа, і Ганін був час вирушати додому в Петербург. Маша повернеться до міста лише у листопаді. Почалися холоди, і гуляти на вулиці довгий час було нестерпно, тому закохані голубки змушені спілкуватися телефоном. Незабаром родина Маші переїжджає до столиці.

Влітку вони знову побачилися, але їхні зустрічі стали рідкісними, бо відстань від однієї садиби до іншої була приблизно п'ятдесят верст.

Остання їхня зустріч відбулася в поїзді, після цього Ганін не бачив свою кохану.

Танцівники Колін та Гірничоцвітів організовують свято на честь від'їзду Ганіна та Підтягіна. Свято невеселе, оскільки Подтягін погано почувається, напередодні цього дня у нього стався напад. Афанасьєв п'яний, його напоїв Ганін. Кожен зайнятий своїми справами.

Ганін вирушає на вокзал і з нетерпінням чекає на зустріч з Машенькою. Сидячи на лавці у парку, він усвідомлює, що його любов до дівчини – це минуле, вона закінчилася багато років тому. Тепер у кожного з них своє життя. Герой бере свій багаж, вирушає на інший вокзал та їде на південний захід Німеччини.

Малюнок або малюнок Машенька

Інші перекази та відгуки для читацького щоденника

• Короткий зміст билини Зцілення Іллі Муромця

  Билина розповідає читачеві про казкове зцілення Іллі Муромця, колишнього 33-х літнього інваліда, який згодом був дивом позбавлений добрими старцями своєї недуги. Завдяки своїй перемозі над хворобою

• Скребицький

  Перші роки життя письменника Георгія Скребицького пройшли у Тульській області. Маленький Георгій виховувався у прийомній сім'ї. Його батько був великим знавцем лісу, любителем полювання та риболовлі. Своєю пристрастю він захопив і сина.

• Свої люди порахуємося за діями (Островський за розділами)

  Дія 1. Олімпіада Большова, або як її ласкаво називають Липочка, досягла віку, коли саме час настав виходити заміж. Ця дівчина цілими днями просиджує з книгою, дивлячись у вікно, але думки її зовсім не про прочитане, а про танці.

• Південне посилання Пушкіна та твори коротко

  Однією з найцікавіших сторінок у долі та творчої діяльності геніального поета першої половини ХІХ століття є перебування Олександра Сергійовича у вигнанні Півдні. Будучи молодим поетом

• Короткий зміст Allez Куприн

  Сама назва підказує читачам, що мова піде про цирк, оскільки цей окрик використовують там, часто звертаючись до дресованих звірів. Але й артисти цирку можуть говорити собі «але» перед небезпечним трюком.

Калінінградський державний університет

Курсова робота

По предмету українська мова

Тема: «Художній світ простору у романі «Машенька» В.В. Набокова»

Виконала: студентка КМУ філологічного факультету

Сураєва Світлана

1. Введення

1. Короткий аналіз головних героїв роману «Машенька»
2. Центральний мотив роману В.В. Набокова
3. Організація художнього простору у романі «Машенька»
4. Жіночі образи у романі «Машенька»
5. Цифрова символіка роману В.В. Набокова
6. Фінал роману

Вступ

Улюбленим порівнянням Володимира Набокова, найбільшого представника російського зарубіжжя, було порівняння літературної творчості із шаховою грою. У шахах важливо не тільки знайти єдино правильне рішення, але і ввести супротивника в оману, розробити систему оманливо-сильних ходів, якщо хочете, злукавити.

Звичайно, шахи, та ще й на такому високому інтелектуальному рівні, – гра не для всіх. Так і твори Набокова розраховані на розумного досвідченого читача, здатного вловити гру художніх образів, розплутати ланцюг натяків, обійти мовні та стилістичні пастки автора. Читаючи деякі сторінки набоківської прози, часто ловиш себе на думці, що розгадуєш ускладнений кросворд, і на розгадку хитромудрого задуму витрачається чимало часу та сил. Зате потім, коли інтелектуальні труднощі позаду, починаєш розуміти, що сили та час витрачено недаремно: світ Набокова неповторний та його герої залишаться у пам'яті назавжди.

Перу письменника належать твори як російською, і англійською мовами. Найбільш відомі з них - романи "Машенька", "Захист Лужина", "Камера обскура", "Дар", "Лоліта", "Пнін". Крім того, Набоков-автор перекладів англійською мовою «Євгенія Онєгіна», «Слова про похід Ігорів», досліджень про Гоголя, лекції з російської літератури.

Тому не дивно, що з центральних тем його творчості - тема Росії. Це та сама Росія, образ якої постає зі сторінок прози Тургенєва, Льва Толстого, Буніна. І водночас, Росія інша, набоківська: образ-спогад, пофарбований гірким усвідомленням назавжди покинутої батьківщини.

Роман «Машенька» (1926) щодо цього особливо показовий.

Людина у Набокова зазвичай показана як лялька, труп, механізм - тобто як чужий і незрозумілий, «наглухо забитий світ, сповнений чудес і злочинів» («Машенька»).

Головна тема набоківських книг - це пригоди самотньої, багатої на почуття душі у ворожому, таємничому світі чужих країн і чужих, незрозумілих і незрозумілих людей-ляльок. Це інший принцип творчого "монтажу" душі. Тому довелося стилізувати й Батьківщину. Письменник часто говорить про життя зовнішнього, хибного і неналежного, і життя внутрішнього, справжнього і єдино бажаного. Герої його зберігають і захищають свої складні, нескінченні відчування, усуваючи та різко оцінюючи зовнішній «чужий» світ та «іншу» людину. Будь-яка зовнішня епічна дія руйнує чарівний світ внутрішніх ліричних рухів.

Складна метафорична мова набоківської прози приховує просту та одноманітну фабулу, прагне відволікти, захопити, зачарувати читача екзотичною красою та перманентною новизною. Але варто подолати його магію, нав'язливе захоплення вишуканим стилем і почати спочатку, з роману «Машенька», щоб побачити, як складається повторювана потім багаторазово формула сюжету. Вона досить бідна, потребує постійного «розписування», нових ходів та словесних прикрас.

У головного героя роману Ганіна є мрія, любов і пам'ять, ними він і живе» з'єднавши їх у символічному образі Машеньки, яка все їде до нього з Росії. Ці складні красиві відчування, відштовхуючись від бідного і чужого мрійнику зовнішнього світу (берлінський пансіон та його мерзенні жителі), заповнюють порожнечу відокремленого та бездіяльного життя. Вони й потрібні Ганину, справжня Машенька почала заважати його мріям вже у Росії: «Він відчував, що з цих недосконалих зустрічей дрібнішає, протирається любов». Реальна правда та набоківський «красивий» образ несумісні. Тому роман логічно завершується втечею Ганіна напередодні так довго і болюче очікуваного приїзду Машеньки. Він поїхав пестити і плекати свої найтонші відчуття та думки, захистивши їх від вторгнення «чужої» реальної людини. І даремно сестра Набокова нагадувала, що у романі описаний будинок у Різдво. Ганіну, як і автору книги будинок не потрібен і Машенька не потрібна, він буде блукати зі своїми мріями по пансіонах, зневажаючи їх бруд і вульгарних жителів, і помре в повній самоті, як і пророкував Бунін після невдалої вечері з Набоковим.

Таке ставлення до сюжету, обломівська втеча від дій, реальних подій і заміна їх розгалуженими описами діалектики бездіяльної душі, що мріє, і викривальними каталогами «усунених» предметів одразу створили проблеми для Набокова-романіста. Сам жанр роману був цим ослаблений і розмитий, губилися його масштабність, об'єктивність і епічність.

Короткий аналіз головних героїв роману «Машенька»

Твір молодого Набокова, незважаючи на нехитрусть і традиційність, виявляє риси поетики його зрілої прози. Текст «виростає» з центральної метафори, елементи якої розгортаються у романі самостійні тематичні мотиви. Вказівкою на метафору служить прийом літературної алюзії, доведений у пізніших творах Набокова до вишуканої таємниці, але у «Машеньке» реалізований з унікальною авторською відвертістю - із прямим називанням адресата. Відсилання розміщено в умовній серцевині тексту, у точці високої ліричної напруги, у момент символічного здобуття героєм душі, у сцені на підвіконні «похмурої дубової вбиральні», коли 16-річний Ганин мріє про Машеньку. «І цю хвилину, коли він сидів... і марно чекав, щоб у тополі заклацав фетовський соловей, - цю хвилину Ганін тепер справедливо вважав найважливішою і найвищою у всьому його житті».

Вірш А. Фета «Соловей і троянда» не тільки проступає в тексті у формі прихованого цитування, а й стає метафорою-домінантою цілого роману. Драматизм сюжету фетовського вірша обумовлений різною темпоральною причетністю ліричних протагоністів: троянда цвіте вдень, соловейок співає вночі.

Ти співаєш, коли сплю я,

Я цвіту, коли ти спиш...

Порівн. у Набокова: Ганін – персонаж сьогодення, Машенька – минулого. З'єднання героїв можливе у просторі, позбавленому тимчасових вимірів, яким є сон, мрія, спогад, медитація... «Ода до солов'я» Дж. Кітса та до вже названого вірша А. Фета «Соловей і троянда».

Головного героя роману, Ганину, властиві деякі риси поета, чия творчість передбачається у майбутньому. Свідченням тому – його мрійливе неробство, яскрава уява та здатність до «творчих подвигів». Ганін - вигнанець, прізвище фонетично закодовано в емігрантському статусі, живе в Берліні, в російському пансіоні, серед «тіней його вигнанницького сну» Порівн. у Фета:

Раю вічного вигнанець,

Весняний гість я, співочий мандрівник...

Другий рядок цитати відгукується в тексті «Машеньки» так: «...сум по новій чужині особливо мучила його (Ганіна. - Н. Б.)саме навесні».

У портреті Ганіна натяк на пташині риси: брови, «розорювані як легкі крила», «гостре обличчя» - порівн. гострий дзьоб соловейка. Підтягін каже Ганину: «Ви – вільний птах».

Соловей – традиційний поетичний образ співака кохання. Його пісні змушують забути про небезпеку дня, перетворюють на відчутну реальність мрію про щастя. Саме такою є особливість мрій Ганіна: щасливе минуле для нього трансформується в сьогодення. Герой каже старому поетові: «У мене почався чудовий роман. Я зараз йду до неї. Я дуже щасливий".

Соловей починає співати у перші дні квітня. І у квітні починається дія роману «Ніжний і туманний Берлін, у квітні, надвечір», основним змістом якого стають спогади героя про перше кохання. Повторність пережитого відбивається у пародійній весняній емблематиці, що маркує простір (внутрішній) російського пансіону, де живе герой: на дверях кімнат прикріплені листки зі старого календаря, «шість перших чисел квітня місяця».

Спів солов'я лунає з настанням сутінків і триває до кінця ночі. Спогади про кохання, яким віддається у романі Ганін, завжди носять ноктюрний характер. Символічно й те, що сигналом до них служить спів сусіда Ганіна по пансіону, чоловіка Машеньки: «Ганін не міг заснути... І серед ночі, за стіною, його сусід Алфьоров почав наспівувати... Коли прокочувала тремтіння поїзда, голос Алфьорова змішувався з гулом, а потім знову виринав: ту-у-у, ту-ту, ту-у-у». Ганін заходить до Алфьорова і дізнається про Машеньку. Сюжетний хід пародійно втілює орнітологічне спостереження: солов'ї злітаються на звуки співу, і поруч із одним співаком негайно лунає голос іншого. Приклад старих співаків впливає на красу та тривалість пісень. Спів солов'я розділений на періоди (коліни) короткими паузами. Цей композиційний принцип витриманий у спогадах героя, берлінська дійсність виконує у яких роль пауз.

Ганін поринає в «живі мрії про минуле» вночі; сигнальною є його фраза: "Я зараз йду до неї". Характерно, що всі зустрічі його з Машенькою марковані настанням темряви. Вперше герой бачить Машеньку «липневого вечора» на дачному концерті. Семантика солов'їної пісні у романі реалізується у звуковому супроводі сцени. Цитую: «І серед... звуків, що ставали зримими... серед цього мерехтіння та лубочної музики... для Ганіна було тільки одне: він дивився перед собою на каштанову косу в чорному банті...».

Знайомство Ганина і Машеньки відбувається «якось увечері, у парковій альтанці...», всі їхні побачення - під кінець дня. «У сонячний вечір» Ганін виходив «із світлої садиби в чорний, дзюркотливий сутінок...». "Вони говорили мало, говорити було занадто темно". А через рік, «в цей дивний, обережно-темніючий вечір... Ганін, за одну недовгу годину, полюбив її гостріше, ніж колись, і розлюбив її наче назавжди».

Побачення Ганина і Машеньки супроводжуються акомпанементів звуків природи, у своїй людські голоси або приглушені, або цілком «вимкнені»: «...скрипіли стволи... І під шум осінньої ночі він розстібав їй кофточку... вона мовчала...». Ще приклад: Мовчки, з серцем, що б'ється, він нахилився до неї... Але в парку були дивні шарудіння...».

Остання зустріч героїв також відбувається з настанням темряви: «Вечеріло. Щойно подали дачний поїзд...». Характерна в цій сцені зміна оркестрування: живі голоси природи заглушені шумом поїзда («вагон гуркотів») – цей звук пов'язаний із вигнанням героя. Так, про пансіон: «Звуки ранкового прибирання заважали шумом поїздів». Ганину здавалося, що «поїзд проходить незримо через товщу самого будинку... гул його розхитує стіну...».

Роман, що переживається наново, з Машенькою досягає апогею в ніч напередодні її приїзду в Берлін. Дивлячись на танцюристів, які мовчки і швидко танцювали посеред кімнати, Ганін думав: «Яке щастя. Це буде завтра, ні, сьогодні, адже вже за північ... Завтра приїжджає вся його юність, його Росія». У цій останній нічній сцені (порівня перша зустріч на дачному концерті) натяком на музику служить танець. Однак музика не звучить, повторення не вдається («А що, якщо цей складний пасьянс ніколи не вийде вдруге?» - думає Ганін), і щастя не здійснюється.

Зникнення музики у фіналі прочитується у контексті провідного тематичного мотиву роману, мотиву музичного: пісні соловейка. Саме звукове наповнення і надає спогадам Ганина сенсу нічних солов'їних мелодій. «Машенька, - знову повторив Ганін, намагаючись вкласти в ці три склади все те, що співало в них раніше, - вітер, і гудіння телеграфних стовпів, і щастя, - і ще якийсь потаємний звук, який був життям цього слова. Він лежав горілиць, слухав своє минуле».

Спів птаха затихає на світанку (пор. у Набокова: «3а вікном ніч затихла»). І разом з ним зникає чарівна дійсність, «життя спогадів, яким жив Ганин», тепер вона «ставала тим, чим вона справді була далека.

З настанням дня починається і вигнання героя. «На зорі Ганін піднявся на капітанський місток... Тепер схід білів... На березі десь заграли зорю... він відчув пронизливо і ясно, як далеко від нього тепла громада батьківщини та та Машенька, яку він покохав назавжди». Образи батьківщини та коханої, які, як неодноразово зазначали дослідники, зближуються в романі, залишаються в межах нічної солов'їної пісні, трансформуються з біографічних у поетичні; інакше кажучи, стають темою творчості.

Образ героїні, Машеньки, набирає рис фетовської троянди. Про це свідчать численні приклади прихованого цитування. Так, з листа Машеньки Ганину: «Якщо ти повернешся, я замучу тебе поцілунками...». Порівн. у Фета: "Зацілую тебе, закачаю ...". Ганін завжди згадує ніжність образу Машеньки: «ніжну смуглоту», «чорний бант на ніжній потилиці». Порівн. у Фета: «Ти така ніжна, як ранкові троянди...». Алфьоров про Машеньку: «дружина моя чиста». У Фета: «Ти така чиста...». Поет Подтягін говорить про закоханого Ганіна: «Недарма він такий осяяний». У Фета: троянда дарує солов'ю «зорові сни».

Образ троянди в ємній системі квіткового коду займає чільне місце. Троянда – символ кохання, радості, але й таємниці. І не випадково, що в романі, де розсипано чимало кольорів, троянда, що символізує перше кохання героя, не названа жодного разу. Таке дзеркальне відображення прийому називання: героїня, чиїм ім'ям озаглавлено твір, жодного разу не з'являється насправді.

Натяк на прихований зміст, закладений у імені, робиться вже у перших рядках роману: «Я неспроста запитав ваше ім'я, - безтурботно продовжував голос. - На мою думку, будь-яке ім'я... всяке ім'я зобов'язує».

Образ троянди як алегорії Машеньки з'являється у зашифрованій відсиланні у фразеологію іншої мови. Так, Ганін, сидячи поряд з Алфьоровим, «відчував якусь хвилюючу гордість при згадці про те, що Машенька віддала йому, а не чоловікові, своє глибоке пахощі».

Кохання у свідомості героя пов'язані з таємницею. Так, про літній роман Ганина та Машеньки: «вдома нічого не знали...». І потім, у Петербурзі: «Кожна любов вимагає усамітнення, прикриття, притулку...».

Переживаючи своє почуття в Берліні, Ганін приховує його, обмежується натяками, які лише підкреслюють таємничість того, що відбувається. Ганін каже Кларі: «У мене дивовижний, нечуваний план. Якщо він вийде, то вже післязавтра мене в цьому місті не буде». Старому поетові Ганін робить псевдосповідальну заяву про початок щасливого роману.

Прикладом десакралізації почуттів, розголошення таємниці, демонстративності та її втрати служить у романі поведінка Людмили, коханки Ганіна. Людмила розповідає Кларі «що ще не охолонули, до жаху певні подробиці», запрошує подругу разом з Ганіним у кіно, щоб «хизнутися своїм романом...».

Приховування знакового образу героїні, аналогічне до прийому замовчування істинного імені, прочитується в романі Набокова як алюзія на сонети Шекспіра, звернені до коханої. Названі у віршах риси послужили визначенням її умовного образу, у шекспірознавстві вона названа «Смаглявою Леді сонетів». Пародійність відсилання обумовлена ​​зовнішньою подібністю героїнь та його духовним контрастом.

З іншого боку, «ніжна смуглота» Машеньки – поетична луна «Пісні Пісень». Порівн. «Не дивіться на мене, що я смагла; бо сонце обпалило мене...». Іншою умовою алюзії є аромат, пов'язаний зі знаковим чином героїні, діви-троянди, - в «Пісні Пісень» - пов'язаний з образом коханої: «... і пахощі твоїх мастів кращі за всі аромати!»

Третє джерело, з яким пов'язаний образ Машеньки, діви-троянди - це «Квіти зла» Ш. Бодлера. Пародійна відсилання до, оспіваної поетом коханої, мулатки Жанни Дюваль, у текстах неназваної, пов'язана з назвою збірки. Зберігаючи ліричний зміст, алюзія набоківського образу веде до «Вірші у прозі» Бодлера, зокрема, до «L'Invitation au Voyage», в якому поет звертається до коханої, використовуючи метафору квітів.

Категорія запаху стверджується в «Машеньці» як відчутну присутність душі. У тексті втілено весь семантичний ряд: запах – дух плоті – дух – дихання – душа. Креативна функція пам'яті реалізується у реставрації запахів минулого, що усвідомлюється як одухотворення образів минулого: «...як відомо, пам'ять воскресає все, крім запахів, і зате ніщо так повно не воскресає минулого, як запах колись пов'язаний з ним».

Унікальність запаху прирівняна до унікальності душі. Так, Ганін про Машеньку: «…цей незрозумілий, єдиний у світі запах її». У запаху Машеньки зображений солодкуватий аромат троянди. «І духи в неї були недорогі, солодкі, називалися «Тагор»». Пародійний хід - використання в назві духів імені знаменитого індійського поета Р. Тагора, автора запашних і солодкуватих поетичних творів, - пов'язаний з відомим його віршем «Душа народу», який став національним гімном Індії. Така іронічна згадка Набоковим Тагора спровокована, мабуть, величезною популярністю індійського поета в Радянській Росії у 20-ті роки.

Отже, воскресіння спогади пов'язане у Набокова з воскресінням його живого духу, запаху, що здійснюється буквально: як вдихнути душу в образ. Художнє втілення мотиву «запах – дух – дихання – душа» перегукується з біблійним текстом: «І створив Господь Бог людину з пороху земного, і вдунув в особі його подих життя, і став людина душею живою». Порівн. у Набокова про Паніна: «Він був богом, який відтворює загиблий світ...».

Запах оживляє вже перші сцени спогадів героя: «Літо, садиба, тиф... Доглядальниця... від неї йде сируватий запах, стародівича прохолода». На дачному концерті, де Танін вперше бачить Машеньку, «пахло льодяниками та гасом».

Умова воскресіння – вдихання духу – запаху – душі реалізується не лише по відношенню до образів минулого, а й по відношенню до самого автора спогадів, Ганіна. На Берлінській вулиці Ганін відчуває запах карбіду: «...і тепер, коли він випадково вдихнувкарбід, все йому згадалося відразу...», «він виходив із світлої садиби в чорний журливий сутінок...». Герой оживає в минулому, що ожило, хоча ще недавно, до звістки про Машеньку, він відчував себе «млявим», «обм'якшим», що перетворилося на тінь на екрані. , тобто втратили живу душу.

Фаза розвитку мотиву «душа - дихання» пов'язана з приходом кохання. Умовне здобуття героєм душі відбувається у вже згадуваній сцені з «фетівським солов'ям»] Наведу цитату повністю: «Ганін відчинив ширше раму кольорового вікна, сів з ногами на підвіконня... і зоряне небо між чорними тополями було таке, що хотілося глибше зітхнути.І цю хвилину... Ганін тепер справедливо вважав найважливішою і найвищою у всьому його житті». У тексті втілюється і зворотний варіант: втрата кохання веде до омертвіння душі. Так, Ганін, покинувши батьківщину, Машеньку, відчуває, як «душа причаїлася». Воскресіння Ганина пов'язане з його почуттям, що повернулося до Машеньки. «Машенька, Машенько, - зашепотів Ганін. - Машенька... - і набрав більше повітря,і завмер, слухаючи, як б'ється серце.

У романі Ганін, поет, чия творчість передбачається у майбутньому, знаходить нове дихання, тоді як старий поет, Подтягин, чия творчість належить минулому, задихається, вмирає. Сцена програється двічі, така репетиція смерті звільняє сюжетну ходу від можливого мелодраматизму. Вночі Підтягін під час серцевого нападу стукає до Ганіна: «спираючись головою об стіну і ловлячи повітря роззявленим ротом, стояв старий Підтягін... І раптом Підтягін перепочив... Це було не просто зітхання, а чудова насолода, від якої одразу пожвавішали його риси. ». У фіналі роману Подтягін вмирає. «Його дихання… звук такий… страшно слухати», – каже Ганін пані Дорн. «...Біль клином вп'ялася в серце, - і повітря здавалося невимовним, недосяжним блаженством». У «Машеньке» представлено і пародійне відтворення теми втрати душі, як втрати паспорта, чинники, що фактично викликає серцевий напад і смерть Подтягіна. Герой так повідомляє про це Клара: «Саме: упустив. Поетична вільність... Пропасти паспорт. Хмара у штанах, нема чого сказати».

Життя тим самим наслідує мистецтво, паралель виникає у межах пародійно зазначеної теми паспорта як бюрократичного посвідчення душі. Російський поет-емігрант Подтягін вмирає, втративши паспорт. Показовим у цьому контексті є висловлювання Набокова: «Істинним паспортом, письменника є його мистецтво»

Центральний мотив роману В.В. Набокова

Центральний мотив роману. Відправною умовою воскресіння образів минулого є картинка, знімок. Ганін поринає у роман-спогад, побачивши фотографію Машеньки. Показує її Ганину Алфьоров, чоловік. «Моя дружина – краса, – каже він. - ...Зовсім молоденька. Ми одружилися у Полтаві...». Полтава - місце весілля літнього Алфьорова і молоденької Машеньки - пародійна відсилання; поемі А. Пушкіна «Полтава», де молода Марія біжить до старого Мазепі.

У міру того як простір минулого оживає в пам'яті героя, знаходить звуки і запахи, берлінський світ втрачає живі ознаки, перетворюється на фотографію: «Ганіну здавалося, що чуже місто, що проходило перед ним, тільки знімок, що рухається».

Для старого поета Подтягіна Росія - картинка, він говорить про себе: «... адже я через цих беріз все своє життя переглянув,всю Росію». Виділена єдина візуальна реєстрація світу визначає характер його творчості. Вірші-картинки Подтягіна відповідно й друкувалися на «журналах «Всесвітня ілюстрація» і «Мальовничий огляд»».

Втрата ознак реального існування, зокрема запаху-душі, обумовлює трансформацію живого образу на зоровий об'єкт, що рівноцінно його вмиранню, знищенню. Звідси і Росія, що залишилася лише у візуальній пам'яті інших персонажів роману, зникає з реальності. «А головне, - все торохтів Алфьоров, - адже з Росією - скінчено. Змили її, як знаєте, якщо мокрою губкою мазнути по чорній дошці, по намальованій пиці...».

Умова ця реалізується у романі багаторазово. Так, смерті Подтягіна передує умовний перехід його образу фотографію. «Знімок, точно, був чудовий: здивоване, розпухле обличчя плавало в сірій каламуті». Порівн. далі: «...Клара ахнула, побачивши його каламутне, засмучене обличчя».

Однією з активних сил, що знищують запах, проголошується у романі вітер. Ганін, зустрічаючись з Машенькою в Петербурзі, «на вітрі, на морозі», відчуває, як «дрібніє, протирається кохання.

Зловісний образ вітру, що губить запах/живу присутність душі, трансформується в оповіданні в «залізні протяги» вигнання. Руйнівна функція вітру – посилання до поеми А. Блоку «Дванадцять».

Чорний вечір.

Білий сніг.

Вітер, вітер!

На ногах не стоїть людина.

Вітер, вітер,

На всьому божому світі!

Саме таку нищучу роль виконує вітер у долі старого поета Подтягіна. Вирушаючи з Ганіньш до поліцейського управління, «він зіщулився від свіжого весняного вітру». На імперіалі Подтягін забуває насилу здобутий паспорт, бо «раптом схопився за капелюх, — дув сильний вітер».

Вже «Машеньке» утворюється прийом буквального прочитання фразеологічного обороту, застосовуваний широко у зрілих творах Набокова. Прикладом служить згаданий вище капелюх. Виходячи з поліцейського управління, Підтягін радісно вигукує: «Тепер – справа в капелюсі», вважаючи, що нарешті вибереться з Берліна. Дорогою за візою до французького посольства вітер здуває з нього капелюх, схопившись за нього, поет забуває паспорт на сидіння.

Знищенню запаху як присутності живої душі протиставлено у романі його збереження переведенням у творчість, що ототожнюється з переведенням у безсмертя. Так, Ганін, дивлячись на вмираючого Подтягіна, «подумав про те, що все-таки Подтягін дещо залишив, хоча б два блідих вірша, зацвілихйому, Ганина, теплим і безсмертним буттям: так стають безсмертним» дешеві парфуми...». Вічне цвітіння, збереження аромату/душі можливе для образів поетичних, що належать креативному простору. Порівн. відсутність живих квітів у примарному світі вигнання: у пансіоні дві порожні кришталеві вази дляквітів, «потьмянілі

від пухнастого пилу» Життя Ганіна до спогадів про Машеньку – «безбарвна туга».

Маршрут мотиву «запах-душа», досягаючи категорії безсмертя, повертається до вихідного домінантного образу роману - троянди, квітки потойбіччя, з яким також пов'язана ідея воскресіння.

Роман «Машенька» реалізує поетичне воскресіння світу минулого, першого кохання героя під знаком sub rosa, що створює пародійну опозицію канонічному літературному образу троянди – символу минулої любові та втраченої молодості.

Організація художнього простору у романі «Машенька»

У романі "Машенька" всі жіночі образи пов'язані з квітковим кодом. Господиня пансіону, пані Дорн, німецькою: шип, - пародійна деталь зів'ялої троянди. Пані Дорн - вдова (шип у квітковій символіці - знак печалі), «жінка маленька, глухувата», тобто глуха до пісні соловейка. Зовні вона схожа на засохлу квітку, її рука "легка, як бляклий лист", або "зморшкувата рука, як сухий лист...". Вона тримала «величезну ложку в крихітній зів'ялій руці».

Коханка Ганина Людмила, чий образ відзначений манерністю та претензійністю, «налагала за собою брехню... вишуканих почуттів, орхідей якихось, які вона ніби пристрасно любить...». У романі «Машенька» квітка орхідеї - емблема «вишуканих почуттів» - є пародійною алюзією на його втілення в поезії початку століття.

Образи птахів та квітів, максимально екзотовані у поезії початку століття, відтворюються у Набокова з ліричною простотою, яка й зумовила їхнє оновлення.

Образ Клари пов'язаний із квітами апельсинового дерева, символом цноти. Щоранку, йдучи на роботу, Клара купує «привітну торгівлю... апельсини». У фіналі роману, на вечірці Клара «в незмінному своєму чорному платті, важка, почервоніла від дешевого апельсинового лікеру». Чорна сукня в цьому контексті - жалоба по жіночому щастю, що не відбулося, тобто пародійний знак вічної жіночності.

Пов'язаний із символікою кольорів мотив запаху у романі набуває сенсу характеристики персонажів. Так, у кімнаті у Клари «пахло добрими духами». У Людмили «запах парфумів, у якому було щось неохайне, несвіже, літнє, хоча їй самій було лише двадцять п'ять років». Ні Клара, ні Людмила не захоплюють Ганіна, хоч обидві закохані в нього.

Запашок Алфьорова, душі пошарпаної, що втратила свіжість, подібний до запаху Людмили. «Алферов шумно зітхнув; ринув теплий, млявий запашок не зовсім здорового, літнього чоловіка. Є щось сумне у такому заоранні».

Дослідники відзначали, що жителі російського Берліна у романі «Машенька» відтворені як жителі світу тіней. Емігрантський світ у Набокова містить посилання на «Аду» в «Божественній комедії». Це закріплено й у запахах. Наведу два приклади. У поліцейському управлінні, куди емігранти приходять за візою на виїзд, - "черга, тиснява, чиєсь гнилий подих". Прощальний лист Людмили Ганін розірвав і «скинув з підвіконня у прірву, звідки віяло запахом вугілля».

З образом Людмили пов'язаний варіант профанації запаху як ознаки душі. Отримуючи її листа, герой зауважує, що «конверт був міцно надушений, і Ганін миттю подумав, що надушити листа - те саме, що обприскати духами чоботи для того, щоб перейти через вулицю». Інтерпретація Ганіна – пародійне відображення однієї з назв орхідеї (квітка-знака Людмили) – Sabot de Venus.

Запахи та звуки пожвавлюють простір «Машеньки». Симптоматично, що перша сцена роману відбувається у темряві, знаками прояву життя, початку дії стають звуки та запахи. Ганін зазначає в Алфьорова «жвавий і набридливий голос», і Алфьоров дізнається Ганина за звуком, чия національна впізнаваність набуває гротескного сенсу. Алфьоров каже: "Ввечері, чую, за стіною ви прокашлялися, і відразу по звуку кашлю вирішив: земляк".

Мотив звуків у романі походить від образу солов'я. Ганін і Алфьоров виявляються суперниками і виявляють подібні пташині риси. Алфьоров «цукрово посвистував», у нього «олією змащений тенорок». Ганин ночами чує, як той співає від щастя. Спів його - пародійний варіант пісень солов'я: «.. .голос Алфьорова змішувався з гулом поїздів, та був знову випливав: ту-у-у, ту-ту, ту-у-у».

У першій же сцені роману обидва суперники, як два птахи, виявляються замкненими в «клітині» ліфта, що зупинився. На запитання Ганіна: "Чим ви були в минулому?" – Алфьоров відповідає: «Не пам'ятаю. Хіба можна пам'ятати, чим був у минулому житті, - можливо, устрицею або, скажімо, птахом...».

Також як жіночі образи у романі марковані квітковою символікою, чоловічі виявляють зв'язок із співочими птахами. У вигляді чоловічих персонажів насамперед виділено голос. Так, про поета Подтягіна: «У нього був надзвичайно приємний голос, тихий, без будь-яких підвищень, звук м'який і матовий». Звук голосу відображає характер поетичного обдарування Подтягіна, епітет «матовий» відсилає до його віршів-картинок, що друкувалися в журналах про живопис.

Образи птаха і квітки сягають домінантної метафори роману - «солов'ю та троянди», звідси їх обов'язкова парна поява в тексті. Багаторазова пародійна проекція метафори створює у романі варіативність пар.

Образ Машеньки в романі маркується ще одним втіленням душі – метеликом. Ганін згадує, як «вона бігла по темній стежці, що шарудить, чорний бант мелькав, як величезна жалоба…»

Провідні образи роману, птах і квітка проступають, як водяні знаки, в маргінальних деталях «Машеньки», зберігаючи ігрову різноманітність варіантів. Йдучи від Людмили, Ганін дивиться «на розпис відкритого скла – кущ кубічних троянд та павиного віяла». У Садибі, де жив Ганин, «скатертина столу, розшита трояндами» та «біле піаніно», яке «оживало і дзвеніло». У заключній сцені роману Ганін виходить у ранкове місто і бачить «віз, навантажений величезними зв'язками фіалок...» і те, як « з чорних гілок спалахували... горобці».

Символіка солов'я і троянди, векторних образів тексту, констатує їхню причетність як реальному, і потойбіччю світів, що виправдовує присутність цих образів у двосвітньому просторі роману, а й забезпечує його зрощеність. Ганіну «здавалося, що це минуле, доведене до досконалості життя проходить рівним візерунком через берлінські будні».

Жіночі образи у романі «Машенька»

На особливу увагу заслуговує організація художнього простору в романі «Машенька». Звісно ж, світ минулого, Росії, і світ сьогодення, Берліна, виявляються умовно перекинутими друг в друга. «Те, що сталося цієї ночі, то чудова подія душі, переставило світлові призми всього його життя, перекинуло на нього минуле». У фіналі роману Ганін, переживши наново любов до Машеньки, на світанку залишає будинок - минуле і сьогодення демонстративно розмикаються: «Все здавалося не так поставленим, неміцним, перевернутим, як у дзеркалі. І так само як сонце поступово піднімалося вище і тіні розходилися по своїх місцях, - так само, при цьому тверезому світлі, те життя спогадів, яким жив Ганин, ставало тим, чим вона справді була, - далеким минулим ».

Однак протягом усього оповідання романний простір утворює вертикальну структуру з двох повернених один до одного сфер (минулого та сьогодення), розділених водною поверхнею, що забезпечує їхнє взаємне відображення. Роль вододілу виконує у романі річка, канал, море, сльози, дзеркало, блискучий асфальт, шибку тощо.

Річка, яка в минулому Ганіна пов'язана з його любов'ю («Він щодня зустрічався з Машенькою, по той бік річки...»), у віршах Подтягіна - з Росією («Над узліссям повна блищить місяць, / Подивися, як річкова сяє хвиля» , С. 138), насправді змінює змістове зміст, із символу щастя стає символом його втрати. Вода набуває значення межі між живим світом батьківщини та потойбічним світом вигнання. Синонімом річки виступає море, перетинаючи яке, герой потрапляє у простір світу тіней. «Судно, на яке він (Ганін. - Н. Б .) потрапив, було грецьке, брудне... заплакала товстоголова грецька дитина... І вилазив на палубу кочегар, увесь чорний, з очима, підведеними вугільним пилом, із підробленим рубіном на вказівному пальці». «Грецьке судно» у контексті еміграції Ганіна прочитується як відсилання до «Одіссеї», герой якої у своїй морській подорожі потрапляє і до «іншого» світу. Образ "кочегара з рубіном на вказівному пальці" - алюзія на "Божественну комедію" Данте. Пародійна подібність кочегара з бісом, а саме в поемі Данте Харон біс. Цитую з перекладу М. Лозинського: «А біс Харон скликає зграю грішних, крутячи погляд, як вугілля в золі.,.» надає подорожі Ганина сенс переправи через Ахерон.

Натяк на Ахерон виникає в романі ще раз, коли Ганін і Подтягін ідуть до поліцейського управління за паспортом. Підтягін, у якого, нарешті, з'являється надія перебратися до Франції (в іншу країну еміграції; порівн. у Данте: Ахерон відокремлює друге коло пекла від третього), звертається до Ганіна: «Вода славно виблискує, - зауважив Подтягін, насилу дихаючи і вказуючи розчепіреною рукою на канал».

Сам епізод ходіння двох поетів до поліцейського управління, обстановка якого нагадує опис із III пісні «Ада», - пародійне посилання до «Божественної комедії». Там – старший поет, Вергілій, супроводжує молодшого, Данте, у Набокова – молодший, Ганін, супроводжує старшого, Подтягіна. Пародійна подібність Підтягіна та Вергілія закріплена у звуку голосу. Вергілій постає перед Данте осипленим від довгого мовчання. Підтягін каже «матовим, трохи шепелявим голосом». Вергілій - померлий поет, Подтягін - ще жива людина, але як поет уже помер. Він каже про себе Ганину: «Тепер, слава Богу, віршів не пишу. Баста». Останнє італійське слово – ще одне іронічне посилання до Данти.

Водна межа – горизонтальний перетин вертикально організованого художнього простору роману. Росія та минуле виявляються зануреними на дно пам'яті/на дно води. Умова занурення у воду реалізується у причетності до морського дна різних персонажів роману. Так, Подтягін «схожий на велику посиділу морську свинку», Алфьоров каже, що в минулому житті був, «можливо, устрицею, голос Машеньки тремтить у трубці, «як у морській раковині», в одному з листів до Ганіна вона захоплюється віршем: « Ти моя маленька бліда перлина».

Підтягін, дивлячись на цукор на дні склянки, думає, «що в цьому ніздрюватому шматочку є щось російське...». У кімнаті Клари висить копія з картини Бекліна «Острів мертвих». Зображений на картині острів стає синонімом російського пансіону, що залишився над поверхнею води, в яку поринула батьківщина. Умова закріплена в топографії: однією стороною будинок звернений до залізничного полотна, інший - на міст, через що здається, ніби він стоїть над водою. У Клари, чиї вікна виходять на міст, враження, що вона живе в будинку, що «пливе кудись».

Занурення на дно води як варіант пародійного сюжетного ходу кілька разів відтворюється у романі. Так, Ганін, уникаючи покинутої коханки, чує, як «на подвір'ї бродячий баритон ревів по-німецьки «Стеньку Разіна»» . У народній пісні отаман Стенька Разін на вимогу товаришів кидає у Волгу улюблену йому перську князівну.

Потужним помахом піднімає

Він красуню-княжну

І за борт її кидає

У хвилю, що набігла.

Інший приклад пародійного використання ситуації утоплення: зустріч Ганина і Машеньки в Петербурзі, де практично гине їхнє літнє кохання, «вони зустрілися під тією аркою, де - в опері Чайковського - гине Ліза».

Смерть, забуття, перехід у статус минулого втілюються у романі рухом униз. Так, підтягин, що вмирає, відчуває, що падає «в безодню». Відхід Ганіна на еміграцію, з Севастополя до Стамбула, втілений у географічному маршруті вниз, на південь. Остання зустріч Ганина і Машеньки на майданчику синього вагона закінчується тим, що Машенька «злізла першої станції», т. е. йде вниз, стає спогадом.

Саме з дна пам'яті герой здобуває своє минуле. Ганін наділений «дзеркально-чорними зіницями». Минуле, в яке він так уважно вдивляється, виникає як відображення, і з простору дна/низу переміщається у висоту, над дзеркальною поверхнею водного кордону. «І раптом мчиш по нічному місту... дивлячись на вогні, ловлячи в них сліпуче спогад щастя - жіноче обличчя, випливлознову після багатьох років життєвого забуття».

Воскресіння образу Машеньки пов'язані з його просторовим переміщенням у висоту, т. е. з іншого боку дзеркала. ««Невже... це... можливо...»-вогненним обережним пошепки проступали букви», повторюючи у небі думка Ганина про повернення Машеньки у його життя. Захоплений своїм спогадом/віддзеркаленням, сам Ганін як би переміщається в центр цього воскресне минулого, розташованого тепер у верхній частині романного простору, чому світ Берліна, у свою чергу, зміщується і здається йому розташованим внизу. Ганін виходить пройтися Берліном, «він ... вліз на верхівку автобуса. Внизу проливались вулиці».

Світ батьківщини та світ вигнання відбиваються одна в одній. У садибі Ганина картинка: «намальована олівцем голова коня, що роздувши ніздрі, пливе по воді». У фіналі роману, вкладаючи у валізу речі, Ганін виявляє «жовті, як кінські зуби, чотки». У альтанці, під час знайомства з Машенькою, герой з досадою зауважує, «що чорна шовкова шкарпетка порвалася на щиколотці». У Берліні серед речей він знаходить «рвану шовкову шкарпетку, яка втратила свою пару». Ефект відображення реалізується іноді в цьому першому романі Набокова буквально, наприклад, «у дзеркалі передпокою він (Ганін. - Н. Б.)побачив відбиту глибину кімнати Алфьорова... і тепер страшно було подумати, що його минуле лежить у чужому столі» - у столі Алфьорова лежить фотографія Машеньки.

Пародійною вказівкою на вертикальну вісь романного світу служать слова п'яного Алфьорова: «Я ось - ущент, - не пам'ятаю, що таке перпе ... перпед ... перпендикуляр, - а зараз буде Машенька ...». Вертикальна організація простору роману «Машенька» - структурне посилання до поеми Данте. «Обмита» зануренням у летейські води, відсилання повертається до іншого набоковського тексту: у романі «Захист Лужина» у кабінеті героя «книжкова шафа, увінчана... Данте в купальномушоломі».

Рух вгору/вниз реалізується буквально в романі «Машенька» як механіка початку та кінця оповідання. У першій сцені Ганін піднімається на ліфті в пансіон (цьому відповідає надалі підняття з дна пам'яті минулого) - у фіналі герой спускається сходами вниз, залишає пансіон, і його минуле знову опускається на дно пам'яті.

Вертикальний рух сюжету підйом/спуск проектується однією з головних прийомів поетики роману. Він може бути сформульований як зниження традиційного пафосу любовної лірики, патетичних кліше та паралельне піднесення/поетизація категорії простого, милого, природного, що оцінюється як домашнє, буденне, рідне. Одним із прикладів зниження може служити вже наведена вище сцена умовного здобуття героєм душі, що відбувається на підвіконні «похмурої дубової вбиральні». В ім'я зниження патетики теми воскресіння цей локус обрано автором як точку дотику двох світів: російського та берлінського. У пансіоні пані Дорн: «туалетна келія, на дверях якої було два червоних нулі, позбавлених своїх законних десятків, з якими вони становили колись два недільні дні в настільному календарі пана Дорна».

Поруч із у романі здійснюється поетизація «простенького», «рідного». Так, безсмертя знаходять «дешеві парфуми» Машеньки, «солодкість з трав'яного стебла», «ландринові льодяники», смішні дурні пісеньки, банальні сентиментальні вірші, та й саме простеньке ім'я героїні: «Йому (Ганіну. - Н. Б.)здавалося в ці дні, що в неї має бути якесь незвичайне, звучне ім'я, а коли дізнався, що її звуть Машенька, зовсім не здивувався, ніби знав наперед, - і по-новому, чарівною значущістю, зазвучало для нього це просте ім'я. ». Ім'я героїні набуває значення милої простоти, теплої природності, зворушливої ​​ніжності.

Слідом за Данте, Гете, Соловйовим Набоков створив у своєму романі образ Вічної Жіночності, але в її простенькій, милій, домашній іпостасі. І на цьому рівні «Машенька» Набокова представляє ліричну антитезу «Віршам про Прекрасну Даму» А. Блоку.

Цифрова символіка роману В.В. Набокова

Цифрова присутність пов'язана з маргінально відтвореною темою математики як науки земної, логічної, що протиставляє поезії. Уособлює її Алфьоров, який з Машенькою утворює пару: «цифра та квітка». Мотив чисел суперничає, таким чином, із мотивом солов'їної пісні у романі, виявляючи поетичний зміст цифрових знаків.

Наведу приклади:

Дев'ять.Зустріч Ганіна та Машеньки відбулася «дев'ять років тому». І, поринаючи у спогади, Ганін знову прагне наблизитися до образу Машеньки «крок за кроком, точно так само, як тоді, дев'ять років тому. Ганін полюбив Машеньку, коли їм обом було по 16 років. Через дев'ять років Машенька приїжджає до Берліна, але в ранок її приїзду герой розуміє, що вона фактично померла для нього, стала «далеким минулим».

25 років - фатальний вік та для інших героїнь роману. Людмила (їй 25 років) після слів Ганіна про розрив «лежала як мертва». Клара каже, що телефоном «у неї був потойбічний голос». Кларі в останню ніч роману виповнюється 26 років, але вона залишається разом з іншими мешканцями пансіону в будинку тіней.

П'ять -число, традиційно пов'язане з трояндою, що символізує п'ять пелюсток. П'ять у романі – цифра Машеньки. Ганін зберігає її «п'ять листів». Дізнавшись про приїзд Машеньки, Ганін бачить, як у небі «вогненним обережним пошепки проступали літери... і залишилися сяяти на п'ять хвилин...». Він виходить на вулицю і помічає «п'ять візників прольоток... п'ять сонних... світів у купецьких лівреях...». Воскресіння образу Машеньки відчувається героєм як власне воскресіння, знаком якого є повернення п'яти почуттів.

Сім.«Сім російських втрачених тіней» мешкають у берлінському пансіоні. Причетність персонажів світу потойбіччя прочитується як відсилання до семи смертних гріхів. Цифра «сім», з якою пов'язана повнота людського образу, набуває у романному втіленні очевидного пародійного сенсу,

Роман триває сім днів, замкнутий цикл, тиждень, час створення світу. Порівн. вже наводилася вище цитату у тому, що Ганин «був богом, який відтворює загиблий світ». Сім, число закінченого періоду, прийнято пов'язувати з переходом до нового, невідомого, відкритого, яким і бачить свій шлях Ганін.

Фінал роману

У фіналі роману Ганін залишає російський пансіон, їде з Берліна. «Він вибрав поїзд, що йшов за півгодини на південний захід Німеччини... і з приємним хвилюванням подумав про те, як без будь-яких віз пробереться через кордон, - а там Франція, Прованс, а далі - море». Ще раніше у розмові з Кларою Ганін каже: «Мені треба їхати... Я думаю в суботу залишити Берлін назавжди, махнути на південь землі, до якогось порту...». Який же сенс Ганінського маршруту, на південь землі, до моря, в порт?

Ще до спогадів про Машеньку Ганін, «зазнаючи тугу по новій чужині», вирушає гуляти Берліном: «Піднявши комір старого макінтоша, купленого за один фунт у англійського лейтенанта в Константинополі... він... похитався блідими квітневими вулицями... і довго дивився у вітрину пароплавного суспільства на чудову модель Мавританії, на кольорові шнури, що з'єднують гавані двох континентів на великій карті».

Описана картинка містить приховану відповідь: кольорові шнури маркують маршрут Ганіна – з Європи до Африки. Ганін, молодий поет, почувається літературним нащадком Пушкіна. Пушкін і є неназваний Вергілій Набокова, ім'я якого, як і головний образ роману, зашифроване за допомогою алюзії.

Прізвище героя – Ганін – фонетично виникає з імені пушкінського знаменитого африканського предка – Ганнібал. Знаменна у цьому контексті наукова подробиця провідного образу роману, солов'я, символу співака кохання, поета, тобто самого Ганіна. «Загальновідомі два європейські види солов'я: східний та західний. Обидва види зимують у Африці».Шлях Ганіна у зворотному напрямку повторює шлях Ганнібала: Росія – Константинополь/Стамбул – Африка. Зупинка у Берліні усвідомлюється героєм як тяжка пауза. Туга Ганіна «по новій чужині» і передбачуваний маршрут – алюзія на вірші Пушкіна:

Чи настане година моєї свободи?

Час, час! - закликаю до неї;

Броджу над морем, чекаю погоди,

Маню вітрила кораблів.

Під ризою бур із хвилями сперечаючись,

За вільним роздоріжжям моря

Коли ж я почну вільний біг?

Час покинути нудний брег

Мені неприязної стихії,

І серед полуденних брил,

Під небом Африки моєї,

Зітхати про похмуру Росію,

Де я страждав, де я любив,

Де я поховав серце.

Ця 50-та строфа з першого розділу «Євгенія Онєгіна», а також зроблену до неї примітку Пушкіна про своє африканське походження стали через багато років об'єктом дослідження Набокова. Воно опубліковане під назвою «Абрам Ганнібал» як перший додаток до коментарів та перекладу «Євгенія Онєгіна». Наукові розвідки, що склали роботу, були зроблені Набоковим, звичайно, пізніше, проте інтерес його до Пушкіна намітився в ранній юності, а уважне вглядання/вчитування у твори і біографію поета збігаються, принаймні, з вибором власного письменницького шляху. Звідси образ Ганіна, героя першого роману Набокова, молодого поета, умовного нащадка Пушкіна, виникають знаки біографії знаменитого пушкінського предка. Порівн. принцип дзеркального відображення минулого та сьогодення у «Машеньці». Так, у Ганіна «два паспорти... Один російський, справжній, тільки дуже старий, а інший польський, фальшивий». Порівн.: Абрама Ганнібала хрестили в 1707 р. Хрещеним батьком його був Петро I, а хрещеною матір'ю - дружина польського короля Августа II.

Таємна пушкінська присутність проявляється і в метафорі-домінанті роману. Можливо, сюжет вірша «Соловей і троянда» Фет запозичив безпосередньо з орієнтального джерела, а й у Пушкіна. Див його вірші «О дева-троянда, я в кайданах», «Соловей». Симптоматично, що посилання Пушкіна містить нарівні з чоловічим і жіночий центральний образ роману. Наприклад, опис Машеньки у згаданих вище побаченнях закоханих взимку («Мороз, хуртовина тільки оживляли її, і в крижаних вихорах... він оголював їй плечі... сніжок обсипався... до неї на голі груди»), прочитується як відсилання до героїні вірша Пушкіна «Зима. Що робити нам у селі?».

І діва в сутінки виходить на ґанок:

Відкрита шия, груди, і завірюха їй в обличчя!

Але бурі півночі не шкідливі Російська троянда.

Як жарко поцілунок палає на морозі!

Так, саме пушкінські рядки, у свою чергу, є вказівкою на прихований, неназваний образ Машеньки - троянди.

Виявлення адресата набоківської алюзії є надзвичайно важливим для погляду на структуру роману. Дослідники «Машеньки» відзначали «нестрогу рамкову конструкцію» твору, «де вкладений текст – спогади героя, – перемішаний з обрамляючим – життя героя в Берліні».

Література

1. В. Набоков, Коло. Вірші, повість, оповідання, М., 1991

2. В.В. Набоков, Оповідання. Запрошення на страту есе, інтерв'ю, рецензії, М., 1989

3. Раєвський Н.А., Спогади про В. Набокова, «Простір», 1989, №2

4. В. Набоков, Машенька

5. Сахаров В.І., віднесені роком. Декілька безперечних і спірних думок про російську еміграцію та емігрантів., РФ сьогодні, 1998

6. Нора Букс, Ешафот у кришталевому палаці. Про російські романи В. Набокова, Новий літературний огляд, 1998

Твір відноситься до періоду ранньої творчості письменника і є першим прозовим твором автора, пробою письменницького пера.

Основу роману становлять спогади за відсутності фабули твори, а оповідальний зміст розгортається шляхом використання діалогів персонажів, внутрішніх монологів головного героя, а також авторських описів подій і дій, що відбуваються.

Розповідь у романі здійснюється від імені третьої особи і вибудовується у формі спогадів головного героя Льва Глібовича Ганіна про минуле життя в країні, яку він змушений покинути через революцію, що відбулася.

Головний герой представляється письменником образ людини, що у стані сутінкового наслання, який, потрапивши у середу еміграції, втрачає людські якості, властиві особистості, відчуваючи свою непотрібність і втраченість. Спогади про минуле, що освітлюється світлими почуттями, стають єдиною втіхою Ганіна.

Сюжетна лінія роману викладається у формі спогадів героя про своє перше кохання до дівчини Машеньки, фото якої він випадково бачить у сусіда пансіону в Берліні. Виявляється, що Машенька є дружиною математика Алфьорова і незабаром має приїхати до Німеччини.

Приїзд колишньої коханої сприяє прояву пожвавлення в душі Ганіна, наповнюючи її поетичним світом теплоти, кохання, літнього сонця та відганяючи тяжку тугу за покинутою батьківщиною. У майбутній зустрічі Ганін відчуває божественне диво, яке дарує надію повернення у щасливе та спокійне життя. Проте за годину до прибуття поїзда Ганін розуміє, що всі почуття залишається лише в минулому і повернення назад неможливе, тому залишає надію на щастя та залишає вокзал.

Письменник характеризує головного героя роману шляхом опису його глибинних психологічних переживань, передаючи відчуття втраченого щастя юності, граючи особливим побудовою оповідального тексту як лейтмотивів і образів, що вислизають. Як засоби художньої виразності в романі присутні прийом деталізації, що насичує вміст запахами і барвистими відтінками, повтори та порівняння, ілюзії та ремінісценції, а також численні метафори, що мають кожна окремо символічний зміст і створюють атмосферу реальності події.

Відмінною особливістю роману є застосування автором незвичайної колірної подачі оповідання з використанням різноманітних відтінків фарб, що підсилюють сюжетну кульмінацію, у вигляді жовтого, лілового кольорів, жовто-фіолетового поєднання, а також світлих, золотих тонах.

Смислове навантаження твори об'єднується у зображенні двох художніх просторів, що виражаються в реальному берлінському існуванні Ганіна в остогидлому російському пансіоні та його уявному світі спогадів, який уособлюється в Машеньці, його втраченому раї та щастя, про безглуздість своєї долі.

Декілька цікавих творів

• Історія створення повісті Гранатовий браслет Купріна (прототипи героїв, історія написання)

  Твір, ключовою темою якого є споконвічне любовне питання, є повість, написану на основі реальних подій, пережитих матір'ю приятеля письменника Любімова.

• Герої оповідання Уроки французької (образи та характеристика)

  Головний герой оповідання В. Распутіна «Уроки французької» – одинадцятирічний хлопчик. Навчається він у п'ятому класі. Хлопчик скромний, самотній і навіть дикуватий. Перебуваючи далеко від своєї сім'ї

• Хамелеон з розповіді Чехова 7 клас

  Хамелеон дуже дивовижна тварина. Це ящірка, яка швидко змінює колір та зливається з природою. Ну якщо для комахи це добре, то таку людину навряд чи назвемо хорошою. Хочу Вам розповісти про що це я

• Аналіз твору Лєскова Льовша

  Основною темою твору є творча обдарованість звичайного російського мужика, представлена ​​письменником образ тульського зброяра, наділеного як талантом, а й духовним стрижнем і моральної людської силою.

• Аналіз оповідання Горького Коновалов

  У цьому оповіданні пишеться у тому, що у пекарню, де працював Максим, господар наймає ще одного пекаря, якого звати Олександр Коновалов. Чоловік років тридцяти, але в душі дитина. Коновалов розповідає Максиму про своїх численних дівчат

Ілюстрація Тома Міллера

Весна 1924 р. Лев Глібович Ганін живе у російському пансіоні в Берліні. Крім Ганіна в пансіоні живуть математик Олексій Іванович Алфьоров, людина «з рідкою борідкою і блискучим пухким носом», «старий російський поет» Антон Сергійович Подтягін, Клара - «повногруда, вся в чорному шовку, дуже затишна панночка», що працює машиністкою Ганіна, а також балетні танцівники Колін та Гірничоцвітів. «Особливий відтінок, таємнича манірність» відокремлює останніх від інших пансіонерів, але, «говорячи по совісті, не можна ганьбити голубине щастя цього невинного подружжя».

Минулого року після приїзду до Берліна Ганін одразу знайшов роботу. Був він і робітником, і офіціантом, і статистом. Грошей, що залишилися, достатньо, щоб виїхати з Берліна, але для цього потрібно порвати з Людмилою, зв'язок з якою триває вже три місяці і йому порядком набрид. А як порвати, Ганін не знає. Вікно його виходить на полотно залізниці, і тому «можливість поїхати дражнить невід'ємно». Він оголошує господині, що поїде у суботу.

Від Алфьорова Ганін дізнається, що у суботу приїжджає його дружина Машенька. Алфьоров веде Ганіна до себе, щоб показати йому фотографії дружини. Ганін дізнається своє перше кохання. З цього моменту він повністю занурюється у спогади про це кохання, йому здається, що він помолодшав рівно на дев'ять років. Наступного дня, у вівторок, Ганін оголошує Людмилі, що любить іншу жінку. Тепер він вільний згадувати, як дев'ять років тому, коли йому було шістнадцять років, він, одужуючи після тифу в літній садибі під Воскресенськом, створив собі жіночий образ, який через місяць зустрів наяву. Машенька мала «каштанову косу в чорному банті», «татарські палаючі очі», смагляве обличчя, голос «рухливий, картавий, з несподіваними грудними звуками». Машенька була дуже весела, любила солодке. Вона жила на дачі у Воскресенську. Якось із двома подругами вона залізла в альтанку у парку. Ганін заговорив із дівчатами, вони домовилися наступного дня поїхати кататися на човні. Але Машенька прийшла сама. Вони щодня зустрічалися з того боку річки, де стояла на пагорбі порожня біла садиба.

Коли в чорну бурхливу ніч, напередодні від'їзду до Петербурга до початку навчального року, він востаннє зустрівся з нею на цьому місці, Ганін побачив, що віконниці одного з вікон садиби відкриті, а до скла зсередини пригорнулося людське обличчя. То був син сторожа. Ганін розбив скло і почав «бити кам'яним кулаком по мокрому обличчю».

Наступного дня він поїхав до Петербурга. Машенька переселилася до Петербурга лише у листопаді. Почалася «снігова епоха їхнього кохання». Зустрічатися було важко, довго блукати на морозі було болісно, ​​тому обидва згадували про літо. Вечорами вони годинами розмовляли телефоном. Будь-яке кохання вимагає усамітнення, а в них притулку не було, їхні сім'ї не знали один одного. На початку нового року Машеньку відвезли до Москви. І дивно: ця розлука виявилася для Ганина полегшенням.

Влітку Машенька повернулася. Вона зателефонувала Ганіні на дачу і сказала, що тато її нізащо не хотів знову зняти дачу у Воскресенську і вона тепер живе за п'ятдесят верст звідти. Ганін поїхав до неї велосипедом. Приїхав уже темно. Машенька чекала на нього біля воріт парку. «Я твоя, – сказала вона. – Роби зі мною все, що хочеш». Але в парку лунали дивні шарудіння, Машенька лежала надто покірно і нерухомо. "Мені все здається, що хтось йде", - сказав він і підвівся.

Він зустрівся з Машенькою через рік у дачному поїзді. Вона зійшла на наступній станції. Більше вони не бачилися. Протягом років війни Ганин і Машенька кілька разів обмінялися ніжними листами. Він був у Ялті, де «готувалася військова боротьба», вона десь у Малоросії. Потім вони втратили одне одного.

У п'ятницю Колін та Гірничоцвітів з нагоди отримання ангажементу, дня народження Клари, від'їзду Ганіна та передбачуваного від'їзду Підтягіна до Парижа до племінниці вирішують влаштувати свято. Ганін з Подтягіним вирушає до поліцейського управління, щоб допомогти тому з візою. Коли довгоочікувану візу отримано, Підтягін випадково залишає паспорт у трамваї. З ним трапляється серцевий напад.

Святкова вечеря проходить невесело. Підтягину знову стає погано. Ганін напуває і так уже п'яного Алфьорова і відправляє його спати, а сам уявляє, як зустріне вранці Машеньку на вокзалі і відвезе її.

Зібравши речі, Ганін прощається з пансіонерами, що сидять біля ліжка вмираючого Подтягіна, і їде на вокзал. До приїзду Машеньки залишається година. Він сідає на лаву у сквері біля вокзалу, де чотири дні тому згадував тиф, садибу, передчуття Машеньки. Поступово «з нещадною ясністю» Ганін розуміє, що його роман з Машенькою скінчився назавжди. «Він тривав всього чотири дні, - ці чотири дні були, можливо, найщасливішим часом його життя». Образ Машеньки залишився разом із помираючим поетом у «будинку тіней». А іншої Машеньки немає і не може бути. Він чекає моменту, коли залізничним мостом проходить експрес, що йде з півночі. Бере також двигун, їде на інший вокзал і сідає в поїзд, що йде на південний захід Німеччини.

Переповіла