Το πρόβλημα της μετανοίας είναι τα επιχειρήματα της εξέτασης. Το θέμα της αμαρτίας και της μετάνοιας στη ρωσική λογοτεχνία

1 Το πρόβλημα της μοναξιάς

Η Lyudochka στην ιστορία του ίδιου ονόματος του V. Astafyev προσπαθεί να ξεφύγει από τη μοναξιά. Αλλά Οι πρώτες γραμμές του έργου, όπου η ηρωίδα συγκρίνεται με ένα αργό, παγωμένο γρασίδι, υποδηλώνουν ότι, όπως αυτό το γρασίδι, δεν είναι ικανή για ζωή. Το κορίτσι φεύγει από το γονικό σπίτι, όπου οι άνθρωποι είναι ξένοι σε αυτήν, οι οποίοι είναι επίσης μοναχικοί. Η μητέρα έχει από καιρό συνηθίσει τη δομή της ζωής της και δεν θέλει να εμβαθύνει στα προβλήματα της κόρης της και ο πατέρας της Lyudochka δεν την αντιμετώπισε με κανέναν τρόπο. Το κορίτσι είναι ξένος τόσο στο σπίτι της όσο και μεταξύ των ανθρώπων. Όλοι απομακρύνθηκαν από αυτήν, ακόμη και η μητέρα της ήταν σαν ξένη σε αυτήν.

2 ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΤΗΣ ΔΙΑΦΟΡΑΣ, ΑΠΩΛΕΙΑ ΠΙΣΤΩΣΗΣ ΣΤΟΝ ΑΝΘΡΩΠΟ

Η Lyuda στην ιστορία του ίδιου ονόματος από τον V. Astafiev αντιμετώπιζε παντού την αδιαφορία, και το πιο τρομερό πράγμα για εκείνη ήταν η προδοσία ανθρώπων κοντά της. Αλλά η αποστασία εμφανίστηκε νωρίτερα. Σε κάποιο σημείο, η κοπέλα συνειδητοποίησε ότι η ίδια είχε εμπλακεί σε αυτήν την τραγωδία, επειδή έδειξε επίσης αδιαφορία, έως ότου το πρόβλημα την άγγιξε προσωπικά. Δεν ήταν τυχαίο που η Lyudochka θυμήθηκε τον πατριό της, του οποίου η κατάσταση δεν είχε ενδιαφερθεί προηγουμένως. Δεν θυμήθηκε τίποτα που θυμήθηκε έναν άντρα που πεθαίνει στο νοσοκομείο, όλο τον πόνο και το δράμα του οποίου οι ζωντανοί δεν ήθελαν να καταλάβουν.

3 ... ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΤΟΥ ΕΓΚΛΗΜΑΤΟΣ ΚΑΙ ΤΟΥ ΔΙΚΑΣΤΗΡΙΟΥ

Το πρόβλημα του εγκλήματος και της τιμωρίας στην ιστορία "Lyudochka" του V. Astafiev είναι η ενσάρκωση των εμπειριών του συγγραφέα, οι οποίοι επισημαίνουν στους ανθρώπους τις αμαρτίες τους, για τις οποίες, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, είναι υπεύθυνες.

Τα κοινωνικά εγκλήματα θεωρούνται εδώ καθημερινά. Ωστόσο, μέχρι σήμερα, το πιο τρομερό έγκλημα είναι η βία κατά των ανθρώπων. Διεπράχθηκε από τον Strekach, έχοντας εξοργίσει τη Lyudochka. Η κοπέλα τιμωρήθηκε για λήθαργο και αδιαφορία, εξιλέοντας με το θάνατό της όχι μόνο τις αμαρτίες της, αλλά και τις αμαρτίες της μητέρας της, του σχολείου, της Γαβρίλοβνα, της αστυνομίας και της νεολαίας της πόλης. Αλλά ο θάνατός της κατέστρεψε την αδιαφορία που κυριαρχεί: ξαφνικά έγινε απαραίτητη για τη μητέρα της, Γαβρίλοβνα… Ο πατέρας της την εκδίκησε.

4 . ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΤΗΣ ΜΕΡΚΗΣ

Πιθανώς κανένας από εμάς δεν θα μπορούσε να παραμείνει αδιάφορος για τη μοίρα Μικρά άτομα στην ιστορία με το ίδιο όνομα του V. Astafiev. Κάθε ανθρώπινη καρδιά θα τρέμει με συμπόνια, αλλά ο κόσμος που δείχνει ο συγγραφέας είναι σκληρός. Το προσβεβλημένο, ταπεινωμένο κορίτσι δεν καταλαβαίνει κανέναν. Ο Γκαβρίλοβνα, ο οποίος είναι ήδη συνηθισμένος σε προσβολές και δεν είδε κάτι ιδιαίτερο σε αυτά, δεν παρατηρεί τα δεινά του κοριτσιού. Η μητέρα, το πλησιέστερο και πιο αγαπητό άτομο, δεν αισθάνεται επίσης τον πόνο της κόρης της ... Η συγγραφέας μας καλεί σε συμπόνια, έλεος, γιατί ακόμη και το όνομα του κοριτσιού σημαίνει «αγαπητό στους ανθρώπους», αλλά πόσο σκληρό είναι ο κόσμος γύρω της ! Ο Ασφάγιεφ μας διδάσκει: πρέπει να πούμε μια καλή λέξη εγκαίρως, να σταματήσουμε το κακό στο χρόνο, να μην χάνουμε τον χρόνο μας.

5 . ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΤΩΝ ΠΑΤΕΡΑΣ ΚΑΙ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ , παρεξήγηση των αγαπημένων σας σε μια δύσκολη κατάσταση

Κάποιος μπορεί να νιώσει κάποιο είδος δυσαρμονίας στη σχέση μεταξύ της μητέρας και της κόρης της ιστορίας του Β. Astafiev "Lyudochka" · κάτι που ο καθένας μας είναι συνηθισμένος παραβιάζεται: το παιδί πρέπει να αγαπηθεί. Και η ηρωίδα δεν αισθάνεται μητρική αγάπη, επομένως, ακόμη και στο πιο φοβερό πρόβλημα για ένα κορίτσι, δεν αναγνωρίζεται από κάποιον αγαπημένο: δεν είναι κατανοητή στην οικογένεια, το σπίτι της είναι ξένο γι 'αυτήν. Η μητέρα και η κόρη μοιράζονται μια ηθική άβυσσο αποξένωσης.

6. ΤΟ ΠΡΟΒΛΗΜΑ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΙΚΗΣ ΡΥΠΑΝΣΗΣ

Είμαστε συνηθισμένοι στο γεγονός ότι ένα πάρκο είναι ένα μέρος όπου ένα άτομο μπορεί να χαλαρώσει, να αναπνέει καθαρό αέρα και να χαλαρώνει. Αλλά όλα είναι διαφορετικά στην ιστορία του Β. Ασταφάφι "Lyudochka". Ένα φοβερό θέαμα εμφανίζεται μπροστά μας: κατά μήκος της τάφρου, σπάζοντας τα ζιζάνια, υπάρχουν πάγκοι, μπουκάλια διαφόρων σχημάτων που βγαίνουν από τη λάσπη και τον αφρό, και υπάρχει πάντα μια δυσοσμία στο πάρκο, επειδή τα κουτάβια, τα γατάκια, οι νεκροί χοίροι ρίχτηκαν στην τάφρο. Και οι άνθρωποι συμπεριφέρονται σαν ζώα εδώ.Αυτό το «τοπίο» μοιάζει με νεκροταφείο, όπου η φύση παίρνει το θάνατο στα χέρια του ανθρώπου. Σε ένα άτομο, σύμφωνα με τον V. Astafiev, είναι αδύνατο να υπάρχει χωρίς αυτό. Αυτό είναι τα ηθικά θεμέλια καταστρέφονται - αυτό είναι το αποτέλεσμα της τιμωρίας για το διαπραχθέν έγκλημα κατά της φύσης.

7 ... Οι εντυπώσεις των παιδιών και ο αντίκτυπός τους στη μελλοντική ζωή ενός ατόμου

Ο Lyudochka έζησε άβολα και μοναχικά στο σπίτι στην ιστορία του ίδιου ονόματος από τον V. Astafiev, επειδή δεν υπάρχει ζεστασιά, κατανόηση και εμπιστοσύνη στη σχέση μεταξύ μητέρας και κόρης. Και η Lyudochka, ακόμη και στην ενηλικίωση, παρέμεινε ντροπαλή, φοβισμένη και αποσυρμένη. Η δυστυχισμένη παιδική της ηλικία φάνηκε να αποτυπώνεται στην περαιτέρω σύντομη ζωή της.

8 το πρόβλημα της εξαφάνισης χωριών

Πεθαίνειπνευματικά και σταδιακά εξαφανίζεται στην ιστορία του χωριού Β. Ασταφίεφ "Lyudochka" Φοβισμένος, και με αυτό οι παραδόσεις και ο πολιτισμός μπαίνουν στο παρελθόν. Ο συγγραφέας ακούει τον συναγερμό: το χωριό, σαν ένα κερί που πεθαίνει, ζει τον τελευταίο μήναμικρό. μεγάλοοι άνθρωποι σπάνε τους δεσμούς μεταξύ ανθρώπου και φύσης, ξεχνούν την προέλευσή τους, από όπου προέρχονται οι ρίζες τους. Δεν τολμούσαν καν να θάψουν τη Λιουδότκα στο πατρίδα τους το χωριό Βυγκουγκάν, γιατί σύντομα η ενωμένη συλλογική φάρμα θα οργώσει τα πάντα σε ένα χωράφι και το νεκροταφείο θα οργώσει.

9 το πρόβλημα του αλκοολισμού

Είναι πικρό, οδυνηρό να διαβάζεις πώς συμπεριφέρονται οι μεθυσμένοι νέοι σε μια ντίσκο στην ιστορία του Β. Ασταφάφι "Lyudochka". Ο συγγραφέας γράφει ότι θυμώνουν σαν «κοπάδι». Ο πατέρας του κοριτσιού ήταν επίσης ένας ανόητος μεθυσμένος, ιδιότροπος και βαρετός. Η μητέρα φοβόταν ακόμη και ότι το παιδί θα μπορούσε να γεννηθεί άρρωστο, και ως εκ τούτου τον συνέλαβε σε ένα σπάνιο διάλειμμα από τη μεθυσία των συζύγων. Κι όμως το κορίτσι μελανιζόταν από την ανθυγιεινή σάρκα του πατέρα της και γεννήθηκε αδύναμο. Βλέπουμε τους ανθρώπους να υποβαθμίζονται υπό την επήρεια αλκοόλ.

10 η πτώση της δημόσιας ηθικής

Τι σκότωσε τη Λιουδότκα; Αδιαφορία και φόβος των άλλων, απροθυμία τους να παρέμβουν. Και ο Astafiev λέει ότι οι άνθρωποι στην πόλη ζουν ξεχωριστά, κάθε άνθρωπος για τον εαυτό του, ότι κυριαρχούν οι νόμοι των λύκων. Όλοι γύρω από τη μεθυστικότητα, τη βία, την ηθική παρακμή. Αλλά είναι στη δύναμή μας να κάνουμε αυτόν τον κόσμο ένα καλύτερο μέρος για να απολαύσουμε τη ζωή!

11. "Διαβάζοντας" και ένα πραγματικό, ζωντανό βιβλίο.

Η σκληρή πραγματικότητα της ζωής περιγράφεται στην ιστορία του Βίκτορ Ασταφίεφ "Λιουδότκα". Ο συγγραφέας το έγραψε στα τέλη της δεκαετίας του '80 του εικοστού αιώνα, αλλά το έργο εξακολουθεί να είναι σχετικό τώρα, γιατί εγείρει προβλήματα που ανησυχούν οι σύγχρονοί μου - περιβαλλοντική ρύπανση, μείωση της ηθικής και υποβάθμιση της προσωπικότητας, ο θάνατος ενός ρωσικού χωριού, διανοητική μοναξιά. Η ιστορία σε κάνει να σκεφτείς τον κόσμο γύρω μας, για την αδιαφορία και την αδιαφορία. Κατά τη γνώμη μου, το Lyudochka είναι ένα από τα καλύτερα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας. Η ιστορία μας ενθαρρύνει, νέους αναγνώστες, να σκεφτόμαστε τη ζωή, να επιλέγουμε ένα μονοπάτι, για τα ηθικά προβλήματα της κοινωνίας.

12. Το πρόβλημα της καθαρότητας της μητρικής γλώσσας, του πολιτισμού λόγου. Το πρόβλημα της σύνδεσης μεταξύ γλώσσας και κοινωνίας.

Οι ήρωες του V. Astafiev κληρονομούν το ύφος και το πνεύμα της εποχής τους, και η ομιλία τους δεν είναι απλώς μια διάλεκτος, αλλά ένας «εκθέτης» των ψυχικών και ηθικών ιδιοτήτων ενός ατόμου. Τα λόγια των διασκεδαστικών νέων αποτελούν ένδειξη έλλειψης πνευματικότητας: «δακρύρροια νύχια», «homies», «σκατά», «νονός». Το φράξιμο της γλώσσας με εγκληματική ορολογία αντικατοπτρίζει τη δυσλειτουργία της κοινωνίας και ο αναγνώστης απορρίπτει τέτοιους χαρακτήρες και την έλλειψη πολιτισμού του λόγου.

13. Το πρόβλημα της καθυστερημένης μετάνοιας, η συνειδητοποίηση ότι χάσατε κάτι σημαντικό στη ζωή.

Παντού ο κύριος χαρακτήρας αντιμετώπισε αδιαφορία και δεν μπορούσε να αντέξει την προδοσία των αγαπημένων, που δεν την άκουσαν, δεν βοήθησε. Μόνο μετά το θάνατο έγινε ξαφνικά απαραίτητη για τη μητέρα της, Gavrilovna, αλλά, δυστυχώς, τίποτα δεν μπορούσε να αλλάξει. Αργότερα, η μετάνοια ήρθε στη μητέρα της Λιουδότκα και τώρα θα τη συνοδεύει στη ζωή. Δίνει στον εαυτό της μια λέξη που το μελλοντικό παιδί θα τα συνδέσει με τον σύζυγό της, θα τα κρατήσει στη ζωή, θα είναι η χαρά τους.

14. Το πρόβλημα της εκπαίδευσης.

Το Lyudochka μεγάλωσε σαν γρασίδι στο δρόμο. Η κοπέλα είναι συνεσταλμένη και ντροπαλή από τη φύση της, δεν επικοινωνούσε πολύ με τους συμμαθητές της. Η μητέρα δεν έδειξε ανοιχτά την αγάπη της για την κόρη της, όπως λένε, δεν χτύπησε την ψυχή της κόρης της, δεν έδωσε συμβουλές, δεν προειδοποίησε για τις δυσκολίες της ζωής και, γενικά, δεν συμμετείχε ουσιαστικά Στην εκπαίδευση, επομένως δεν υπήρχε ζεστασιά και συγγένεια πνευματική εγγύτητα μεταξύ τους.

15 ... Σχετικά με τον Θεό.

Δεν βλέπουμε τους πιστούς στην ιστορία: οι ήρωες δεν έχουν αυτό το ηθικό θεμέλιο που θα μπορούσε να τους στηρίξει σε δύσκολες στιγμές, θα μπορούσε να τους σώσει από ένα καταστροφικό βήμα ...Ήταν τρομακτικό να ακούτε τον Vychuganikha. Οι γυναίκες δειλά, αδέξια, ξεχνώντας με ποιον ώμο να ξεκινήσουν, διέσχισαν. Εξαντλήθηκαν, τους δίδαξαν ξανά να βάλουν το σημάδι του σταυρού. Και σε μοναξιά, παλιά, πρόθυμα και υπάκουα, οι γυναίκες επέστρεψαν στην πίστη στον Θεό. Η μητέρα της Lyudochka τον θυμάται, που καταλαβαίνει την ενοχή της πριν από την ήδη νεκρή κόρη της. Πριν πεθάνει, το ίδιο το κορίτσι στρέφεται στον Θεό με αίτημα να τη συγχωρήσει. Δεν τον πίστευε, αλλά στο υποσυνείδητο επίπεδο κατάλαβε ότι δεν είχε πλέον κανέναν να απευθυνθεί για βοήθεια, αλλά δεν τολμούσε να πάει στην εκκλησία ...

16. Σχετικά με την έλλειψη αγάπης

Η ιστορία του V. Astafiev "Lyudochka" συγκλονίζει τον αναγνώστη με τη σκληρότητα, την αδιαφορία για τους χαρακτήρες του και την έλλειψη ζεστασιάς, καλοσύνης, εμπιστοσύνης στις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. Αλλά, ίσως, πάνω από όλα, οι αναγνώστες συγκλονίζονται από την απουσία αγάπης, χωρίς την οποία ούτε η αρμονία ούτε το μέλλον είναι δυνατή. Τα παιδιά που δεν γεννιούνται από την αγάπη είναι μια καταδικασμένη γενιά είτε κυνικών είτε αδύναμων, αδύναμων ανθρώπων.

17. Σχετικά με τη στάση απέναντι στα επαγγελματικά τους καθήκοντα, για την ειλικρίνεια. για την αδιαφορία για το επάγγελμά τους

Νέος παραϊατρικός στην ιστορία με τα δάκτυλα που τρώει, σφίγγει το απόστημα που διογκώθηκε στο ναό του νεαρού άνδρα. Και μια μέρα αργότερα, αναγκάστηκε να συνοδεύσει προσωπικά τον νεαρό ξυλοκόπο, ο οποίος έπεσε αναίσθητος, στο περιφερειακό νοσοκομείο. Και εκεί, σε ένα μέρος ακατάλληλο για περίπλοκες επεμβάσεις, αναγκάστηκαν να δώσουν στον ασθενή μια κρανιοτομή και είδαν ότι τίποτα δεν μπορούσε να γίνει για να βοηθήσει. Ο θάνατος ενός ατόμου είναι στη συνείδηση \u200b\u200bενός αδίστακτου κοριτσιού που δεν το έμαθε ούτε αυτό.

Η τύψεις που βιώνει ένα άτομο μετά τη διάπραξη μιας επαίσχυντης πράξης είναι το αποτέλεσμα της μετάνοιας - συναισθήματα ενοχής απέναντι σε άλλους ανθρώπους και, πιο σημαντικό, απέναντι στον εαυτό του. Ο Βίκτορ Πέτροβιτς Ασταφίε, ένας εξαιρετικός σοβιετικός και Ρώσος συγγραφέας, θέτει στο κείμενο το πρόβλημα της εκδήλωσης μιας αίσθησης μετανοίας.

Λόγω του προβλήματος, ο συγγραφέας αναφέρει μια υπόθεση από την παιδική του ηλικία που πέρασε σε ορφανοτροφείο. Όντας ενοχλημένος από τη φωνή κανενός άλλου, αυτός με λόγια αγανάκτησης έβγαλε το βύσμα του μεγαφώνου από την πρίζα, το οποίο έκανε τα παιδιά να συμπονούνται με την πράξη του. Ωστόσο, πολλά χρόνια αργότερα, έχοντας γίνει ενήλικας, ο συγγραφέας λυπάται που κάποτε προσβάλλει τον Nadezhda Obukhova, έναν τραγουδιστή που είναι τώρα ο αγαπημένος του ερμηνευτής, για τα τραγούδια των οποίων φώναξε περισσότερες από μία φορές στην παιδική του ηλικία.

Έτσι, βήμα προς βήμα, καταλαβαίνετε τη θέση του συγγραφέα. Συνίσταται στο γεγονός ότι ένα άτομο που έχει μετανοήσει από τις πράξεις του δεν τις διαπράττει πλέον. Η μετάνοια είναι απαραίτητη, πρώτα απ 'όλα, για να συγχωρήσετε τον εαυτό σας.

Για να αποδείξω τις σκέψεις μου, θα στραφώ στο μυθιστόρημα του Fyodor Mikhailovich Dostoevsky "Έγκλημα και τιμωρία". Ο Rodion Raskolnikov, σύμφωνα με την ανήθικη θεωρία του, σκοτώνει την ηλικιωμένη γυναίκα ενεχυροδανειστή. Η Σόνια Μαρμελάδοβα τον βοηθά να μετανοήσει για το έγκλημά του, η οποία, με τη δύναμη του πνεύματός της, θέτει τον Ρασκόλνικοφ στο δρόμο της διόρθωσης. Χρειάστηκε πολύ θάρρος στον Ρόντιο να παραδεχτεί τα λάθη του ενώπιον του ερευνητή, του Θεού, και το πιο σημαντικό, ενώπιον του.

Ένα άλλο παράδειγμα που αποδεικνύει την άποψή μου μπορεί να είναι η ιστορία του Βίκτορ Πέτροβιτς Ασταφίεφ "Ένα άλογο με ροζ χαίτη." Ο κύριος χαρακτήρας, το αγόρι Vitya, που υποκινήθηκε από τα παιδιά του Levontiev, αποφασίζει να εξαπατήσει τη γιαγιά του. Η Vitya βάζει χόρτο στο κάτω μέρος ενός καλαθιού με φράουλες, τις οποίες η γιαγιά του ήθελε να πουλήσει στην πόλη. Αλλά η συνείδηση \u200b\u200bβασανίζει το παιδί μόλις διαπράξει μια εξαπάτηση. Η Βίτυα δεν κοιμάται καλά τη νύχτα και το επόμενο πρωί αποφασίζει αποφασιστικά να ομολογήσει, αλλά δεν έχει χρόνο, αφού η γιαγιά του έχει ήδη φύγει για την πόλη. Με την επιστροφή της γιαγιάς του, η Βίτυα κλαίει πικρά και λυπάται για την πράξη του. Και η γιαγιά, βλέποντας την ειλικρινή μετάνοια του αγοριού, του δίνει ακόμα ένα μελόψωμο - ένα άλογο με ροζ χαίτη, το οποίο ονειρευόταν. Αυτό το περιστατικό έγινε ένα καλό ηθικό μάθημα για τη Viti.

Έτσι, έχοντας μετανοήσει από το αδίκημα που έχει διαπράξει, ένα άτομο παίρνει το δρόμο της διόρθωσης.

p / s Το έργο γράφτηκε σύμφωνα με το κείμενο του V.P. Ασταφιέβα

Η μετάνοια είναι μια απίστευτα σημαντική ικανότητα στην ανθρώπινη ψυχή. Εάν ένα άτομο δεν είναι σε θέση να μετανοήσει για τις κακές του ενέργειες, που διαπράττονται σκόπιμα, αυτό σημαίνει ότι, πιθανότατα, είναι ψυχικά στερημένος, δεν έχει ηθική και συνείδηση. Βρήκαμε κάποιο ορισμό της μετάνοιας, αλλά τι νόημα έχει στη ζωή των ανθρώπων και γιατί; Τα επιχειρήματα από τη βιβλιογραφία θα βοηθήσουν να το κατανοήσουμε αυτό.

Όσον αφορά το πρόβλημα της μετάνοιας, φυσικά, το πιο εντυπωσιακό έργο είναι το «Έγκλημα και τιμωρία» του διάσημου Ρώσου συγγραφέα Fyodor Mikhailovich Dostoevsky. Ο κύριος χαρακτήρας, ο Ρόντιο Ρασκόλνικοφ, διαπράττει φόνο και υποφέρει. Δεν μπορεί να βρει θέση για τον εαυτό του, αν και αρχικά πίστευε ότι αυτός ο φόνος ήταν προς όφελος της θεωρίας του ότι δεν χρειάζονται όλοι οι άνθρωποι. Αφού μίλησε με την αγαπημένη του Sonechka, μετανοεί πραγματικά, υποχωρεί στη συνείδηση \u200b\u200bκαι ομολογεί τα πάντα στον ερευνητή. Πήρε την τιμωρία του, αλλά έδειξε ότι παρέμεινε άνθρωπος. Από όλα τα παραπάνω, αποδεικνύεται ότι η μετάνοια είναι ακριβώς αυτό που καθιστά δυνατή την κατανόηση ότι ένα άτομο παραμένει τόσο τέτοιο, ώστε να μην δέχεται το κακό που έχει διαπράξει. Δεν είναι ένας σημαντικός δείκτης;

Στη συνέχεια, θέλω να στραφώ στο υπέροχο έργο του Alexander Valentinovich Vampilov "The Elder Son". Δύο γνωριμίες: Η Silva και ο Busygin εμπίπτουν στην οικογένεια του μουσικού, δεν θέλουν να μείνουν στο δρόμο τη νύχτα σε άλλη πόλη. Οι νέοι αποφασίζουν ότι ένας από αυτούς θα προσποιείται ότι είναι ο γιος του και θα παραμείνει ζεστός. Αλλά ο άντρας στερήθηκε την προσοχή και την αγάπη των δικών του παιδιών, οπότε δέχτηκε πολύ θερμά τον ονομαζόμενο γιο, ήθελε να τον πιστέψει. Ο μουσικός δίνει στον απατεώνα μια οικογενειακή αξία.

Στο τέλος, ο Busygin μετανοεί, δεν θέλει να σπάσει την καρδιά του ατόμου που τον πήρε τόσο εγκάρδια. Επομένως, όταν ο γνωστός του ανοίγει τα μάτια του σε όλους, εξομολογείται, αν και δεν μπορούσε να το κάνει αυτό, επειδή ο επικεφαλής της οικογένειας πίστευε ακράδαντα ότι πριν από αυτόν ήταν ο μεγαλύτερος γιος του. Μετά την αναγνώριση, η σχέση τους έγινε πιο δυνατή, παρέμειναν πατέρας και γιος, ο Busygin έγινε πιο κοντά σε έναν άνδρα σε σύντομο χρονικό διάστημα από οποιονδήποτε άλλο. Έτσι, η μετάνοια βάζει τα πάντα στη θέση της, επιτρέπει σε ένα άτομο να επιστρέψει σε μια κατάσταση αρμονίας, όταν τα συναισθήματα και το μυαλό του είναι ένα.

Μετά από κάποια συλλογιστική, μπορεί να αποκαλυφθεί ότι η μετάνοια έχει μεγάλη σημασία - είναι αυτό που κρατά τους ανθρώπους σε κάποια ισορροπία με τον εαυτό τους, καθιστά σαφές ότι μέσα σε ένα άτομο, παρά τις ενέργειές του, παραμένει κάτι πολύ σημαντικό - ηθική. Επιπλέον, η μετάνοια επιτρέπει σε όσους έχουν αδικηθεί να συγχωρήσουν, και αυτό καθιστά την μετάνοια ακόμη πιο σημαντικό σημείο στη ζωή.

Σύνθεση Το πρόβλημα της μετάνοιας σύμφωνα με το κείμενο του Astafiev Postscript

Πριν από μένα είναι ένα απόσπασμα από το κείμενο του διάσημου συγγραφέα της σοβιετικής περιόδου, στο οποίο το πρόβλημα της μετάνοιας ξεχωρίζει ως ένα κόκκινο νήμα. Ο συγγραφέας αναλύει το ονομαζόμενο πρόβλημα με τέτοιο τρόπο ώστε να καταστεί σαφές στον αναγνώστη ότι μια φορά που διέπραξε επαίσχυντη πράξη σε ορφανοτροφείο - απενεργοποίησε το μεγάφωνο.

Τα χρόνια περνούν, αλλά αυτή η πράξη από την παιδική ηλικία βασανίζει τον συγγραφέα μέχρι σήμερα. Περιγράφει τον εαυτό του ως ενήλικα στον κήπο της πόλης. Απολαμβάνει να ακούει μια συμφωνική συναυλία. Αλλά αυτό το χόμπι παραβιάζει τη συμπεριφορά άλλων παραθεριστών: σηκώνονται από τις θέσεις τους, χειροκροτούν τα καλύμματα των καθισμάτων, εκφράζονται δυνατά και αδιάφορα. Μια τέτοια συμπεριφορά είναι μια εκδήλωση άγνοιας, έλλειψης εκπαίδευσης. Είναι σημαντικό αυτή τη στιγμή ο συντάκτης να συνειδητοποιεί ότι στην παιδική του ηλικία ήταν σεβασμός στην εκδήλωση του ταλέντου κάποιου άλλου. Σήμερα ο συγγραφέας είναι ένα διαφορετικό άτομο που, στις δικές του σκέψεις, αποτίει φόρο τιμής στους μουσικούς που «προσπαθούν» να μπλοκάρουν τον θόρυβο που δημιούργησε ο ανίδεος.

Συμφωνώ με τη γνώμη του συγγραφέα. Η αναγνώριση των δικών σας λαθών είναι ένα ισχυρό βήμα που δεν είναι σε θέση κάθε άτομο. Είναι σημαντικό η μετάνοια να είναι ειλικρινής, όπως λένε «από την καρδιά» - τότε τίποτα τέτοιο δεν θα συμβεί στη ζωή ενός τέτοιου ατόμου.

Θα προσπαθήσω να επιβεβαιώσω την άποψή μου με παραδείγματα από τη μυθοπλασία.

Πρώτα, επιτρέψτε μου να στραφώ στη γνωστή ιστορία του "Sotnikov" του Βασίλη Μπάκοφ. Σε αυτό ο Βασίλης λέει για τον κομματικό Ρίμπακ, ο οποίος πρόδωσε τον Σότνικοφ, τον σύντροφό του, στους Γερμανούς. Επιπλέον, κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης κρεμώντας, σπρώχνει τον πάγκο έξω από τα πόδια του ... Αλλά ... τότε ο Rybak δεν μπορούσε να ζήσει με τόσο βάρος στην ψυχή του και να διευθετήσει τα σκορ με τη ζωή του.

Δεύτερον, ας ξαναδιαβάσουμε την ιστορία του Bunin "Dark Alleys". Σε αυτό, το βασικό πρόβλημα είναι επίσης το πρόβλημα της μετάνοιας. Ο συγγραφέας επικεντρώνεται σε έναν άνδρα που, στη νεολαία του, εξαπάτησε ένα κορίτσι. Η μοίρα είναι πολύ σκληρή σε αυτό το άτομο: είναι αρκετά έμπειρος, μόνος του, και ο γιος του είναι ένα άχρηστο άτομο ...

Έτσι, το πρόβλημα της μετανοίας είναι πολύ δημοφιλές τόσο στη ζωή όσο και στη φαντασία. Πρέπει να θυμόμαστε ότι ένα άτομο που έχει παραδεχτεί τα λάθη του δεν θα τα επαναλάβει αργότερα.

Αρκετές ενδιαφέρουσες συνθέσεις

• Σύνθεση του Alexey Meresiev στην ιστορία ενός πραγματικού ανθρώπου

  Η εικόνα του πιλότου Alexei Meresiev έχει πολλές θετικές προσωπικές ιδιότητες του ήρωα. Φυσικά, ένα δυνατό χαρακτηριστικό του χαρακτήρα του είναι η επιμονή στην επίτευξη του στόχου του.

• Ανάλυση της ιστορίας του Leskov The Man on the Clock Grade 6

  Η ιστορία απεικονίζει τα σκέλη στη Ρωσία κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Νικολάου Α ', όταν η πειθαρχία και η «τάξη για χάρη της τάξης» θα μπορούσαν ανά πάσα στιγμή να σπάσουν τη ζωή οποιουδήποτε, καθώς και τις μεθόδους χάρη στις οποίες κατάφεραν τα θέματα της αυτοκρατορίας αποδυναμώνουν την πίεση που ασκείται στον εαυτό τους.

• Ποιος μπορεί να ονομαστεί καλό άτομο; Τελικό δοκίμιο

  Ο καθένας μας αρχίζει να μαθαίνει για τον κόσμο και να γνωρίζει τις έννοιες του καλού και του κακού από την παιδική ηλικία. Ολόκληρη η περαιτέρω ζωή ενός ατόμου εξελίσσεται με τον ένα ή τον άλλο τρόπο με βάση ποια πορεία επέλεξε

• Δράμα ή κωμωδία του Cherry Orchard

  Το πιο διάσημο έργο του Τσέκοφ, το Cherry Orchard, είναι μια κωμωδία. Δεν είναι τόσο εύκολο να προσδιορίσετε το είδος ενός έργου, επειδή αποτελείται από μια ποικιλία ειδών. Με βάση ολόκληρη την ιστορία, μπορούμε να συμπεράνουμε

• Περιγραφή του δοκίμιου με βάση τη ζωγραφική Turnip Driver Valya

  Έχω ένα ενδιαφέρον έργο μπροστά μου - να εξετάσω τη ζωγραφική "Val's Driver". Φυσικά, είναι εύκολο να εξαπατηθείς - να σκεφτείς ότι η Valya είναι άντρας, αφού ο οδηγός.

• Σύνθεση δείγματος.
• Κείμενο στη σύνθεση του S. Lvov;

Το πρόβλημα της ενοχής μας μπροστά στα αγαπημένα μας πρόσωπα, το πρόβλημα της μετάνοιας

Η γραφή

Γιατί οι νέοι είναι τόσο πρόθυμοι να εγκαταλείψουν το σπίτι, την οικογένεια, τους αγαπημένους τους; Μετά από όλα, τότε, όπως ο άσωτος γιος από την παραβολή του ευαγγελίου, συχνά μετανοούν για τις πράξεις τους. Το πρόβλημα της ενοχής ενώπιον των αγαπημένων και το πρόβλημα της μετάνοιας τίθενται στο κείμενο του S. Lvov.

Αυτό το πρόβλημα ανήκει στην κατηγορία "αιώνια". Είναι σχετικό για όλες τις ηλικίες και τις ώρες. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο συγγραφέας θέλει να προβληματιστεί σχετικά με αυτό, για να επισημάνει στους αναγνώστες τη σημασία του.

Ο S. Lvov μας λέει για τη μοίρα του διάσημου Γερμανού καλλιτέχνη A. Durer. Στη νεολαία του, έφυγε από το σπίτι του, άφησε την οικογένεια, τη γυναίκα και τους γονείς του, φεύγοντας για την Ιταλία. Μια επιδημία πανώλης άρχισε μόλις στο Νυρεμβέργη. Λέγοντας για αυτήν την ιστορία, ο συγγραφέας αποκαλύπτει τα συναισθήματα των γονέων που άφησαν τα παιδιά τους: «Ποιος δεν έχει συμβεί για μήνες ή ακόμα και χρόνια, να περιμένει νέα από το πνευματικό τέκνο που έφυγε από το σπίτι του πατέρα του! Πόσοι άνθρωποι είναι εξοικειωμένοι με τις αϋπνίες νύχτες όταν φαντάζεστε ψυχικά το παιδί σας ως πεινασμένο, άντυτο, χωρίς παπούτσια, άρρωστο και τη σκέψη ότι είστε ανίσχυροι για να τον βοηθήσετε, να ταΐσετε, να φορέσετε, να φορέσετε, να χαϊδεύσετε, να διαπερνά την καρδιά με αδυναμία και τρόμο. Μετά από αυτό το ταξίδι ο Dürer δημιούργησε τη διάσημη χαρακτική του "The Prodigal Son". Και στα χαρακτηριστικά του ήρωά της, παρατηρούμε μια απτή ομοιότητα με τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Ο Durer, προφανώς, βίωσε την ίδια οξεία αίσθηση λαχτάρας και λύπης για το ποιο A.S. Πούσκιν. Και αυτό το συναίσθημα είναι γνωστό σε όλους μας. Ωστόσο, "δεν μπορείτε να γυρίσετε πίσω το χρόνο." Επομένως, πρέπει να είμαστε ευγενικοί, πιο προσεκτικοί, πιο ανεκτικοί στις σχέσεις με τους αγαπημένους μας. Αυτή είναι ακριβώς η θέση του συγγραφέα σε αυτό το απόσπασμα.

Το κείμενο του S. Lvov είναι πολύ εικονιστικό, φωτεινό, εκφραστικό. Χρησιμοποιεί μια ποικιλία τροπικών, ρητορικών μορφών: επιθήματα ("με μεγάλη χαρά", "ανυπόμονη δίψα για τη νεολαία"), μεταφορά ("η σκέψη διαπερνά την καρδιά με αδυναμία και τρόμο"), μια μορφή παρουσίασης ερωτήσεων-απαντήσεων ( «Θα μπορούσε ο Ντέρερ να αισθανθεί τύψεις στην Ιταλία, ότι έφυγε από την πατρίδα του, αφήνοντας τους συγγενείς του σε κίνδυνο;

Συμμερίζομαι πλήρως τη θέση του S. Lvov. Η αίσθηση της καθυστερημένης λύπης είναι γνωστή σε όλους μας. Επομένως, πρέπει να σκεφτούμε τι σημαίνει η οικογένειά μας για εμάς. Ο Κ.Γ. γράφει για το αίσθημα ενοχής της κόρης ενώπιον της νεκρής μητέρας της. Ο Paustovsky στην ιστορία "Telegram". Ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας, η Nastya, ζει μια φωτεινή, γεμάτη ζωή, ενδιαφέρουσα ζωή. Εργάζεται στην Ένωση Καλλιτεχνών, προσπαθεί να βοηθήσει τους ανθρώπους, να αποκαταστήσει τη δικαιοσύνη - διοργανώνει έκθεση για έναν από τους ταλαντούχους γλύπτες. Ταυτόχρονα, η Nastya παραμένει αδιάφορη για τη μοίρα της μητέρας της, η οποία ζει μακριά από αυτήν. Δεν έχει καν χρόνο να έρθει στην κηδεία της. Στο φινάλε, η ηρωίδα του Paustovsky κλαίει πικρά, ξαφνικά συνειδητοποιώντας ότι έχει χάσει. Η συμπεριφορά του Nastya είναι τόσο σκληρή όσο και ανήθικη. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, οι ματαιοδοξίες και οι μικρές ανησυχίες δεν πρέπει να απορροφούν ένα άτομο. Όλη η ευγενική ευγένεια και η φροντίδα είναι άχρηστη αν είμαστε αδιάφοροι με τα αγαπημένα μας πρόσωπα.

Μια καθυστερημένη αίσθηση μετανοίας επισκέπτεται επίσης τον ήρωα της αυτοβιογραφικής ιστορίας του V. Astafiev "The Last Bow". Όπως ο άσωτος γιος της παραβολής, ο ήρωάς του έφυγε από το σπίτι του εδώ και πολύ καιρό. Και τότε η γιαγιά του πέθανε, έφυγε στο χωριό του. Αλλά δεν τον άφησαν να φύγει από τη δουλειά για αυτήν την κηδεία Και η γιαγιά που μεγάλωσε και μεγάλωσε το αγόρι ήταν τα πάντα γι 'αυτόν, «ό, τι είναι αγαπητό σε αυτόν τον κόσμο». «Δεν είχα ακόμη συνειδητοποιήσει το μέγεθος της απώλειας που μου έπεσε», γράφει ο Β. «Αν είχε συμβεί τώρα, θα μπορούσα να σέρνω από τα Ουράλια στη Σιβηρία για να κλείσω τα μάτια της γιαγιάς μου, να της δώσω το τελευταίο τόξο. Και ζει στην καρδιά του κρασιού. Καταπιεστικός, ήσυχος, αιώνιος.<...> Δεν έχω λόγια που θα μπορούσαν να μεταδώσουν όλη μου την αγάπη για τη γιαγιά μου, θα με δικαιολογούσαν μπροστά της. "

Έτσι, η οικογένεια, σύμφωνα με τον S. Lvov, είναι η μικρή μας πατρίδα. Επομένως, θα εκτιμούμε κάθε λεπτό που περνάμε με τους αγαπημένους μας, θα τους αγαπάμε και θα τους αγαπάμε.

Κείμενο στη σύνθεση

Ενώ εργαζόμουν σε ένα βιβλίο για τον καλλιτέχνη Albrecht Durer, έμαθα ότι, αμέσως μετά το γάμο του, άφησε τη μητρική του Νυρεμβέργη για την Ιταλία. Έφυγε απροσδόκητα. Βιαστικά. Φεύγοντας από το σπίτι και τους γονείς. Έφυγε ακριβώς όταν ξέσπασε η πανούκλα στη Νυρεμβέργη.

Πολλοί βιογράφοι του Dürer προσπάθησαν να εξηγήσουν αυτό το ταξίδι στην Ιταλία. Και δεν μπορούσαν. Και δοκίμασα. Και δεν μπορούσε ούτε. Πώς μπορείς να το εξηγήσεις; Ωστόσο, μου φαίνεται ότι η απεριόριστη οξύτητα της μετανοίας που διαπερνά τη χαρακτική του "Ο άσωτος γιος", που δημιουργήθηκε λίγο μετά από αυτό το ταξίδι, εξηγεί κάτι.

Δεν θα μπορέσω να περιγράψω αυτή τη χαρακτική και τις σκέψεις που μου προκαλεί, διαφορετικά από ό, τι έκανα στο βιβλίο μου "Albrecht Durer". Εδώ είναι αυτή η περιγραφή με μερικές συντομογραφίες. Μεταξύ των παραβολών του Ευαγγελίου, η παραβολή του άσωτου γιου αποδείχθηκε ιδιαίτερα κατανοητή και κοντά σε πολλούς ανθρώπους. Ανυπόμονα απαίτησε από τον πατέρα του το μέρος της κληρονομιάς του, "πήγε μακριά και εκεί σπατάλησε την περιουσία του, ζώντας απολύτως." Αφού έσπασε, έμαθε πείνα και σκληρή δουλειά. Μετάνοια, επέστρεψε στον πατέρα του και τον δέχτηκε με μεγάλη χαρά.

Για αιώνες, αυτή η ιστορία ανησυχεί τους ανθρώπους όχι μόνο για την αλληγορική της, αλλά και για το άμεσο νόημά της. Είναι κατανοητό σε όλους που έχουν παιδιά και ποιος ξέρει πώς είναι σκισμένοι, μεγαλώνουν από κάτω από το γονικό σπίτι, πόσο παράλογο, κατά την άποψη των γονέων, απορρίπτουν τη μόλις αποκτώμενη ελευθερία τους, σπαταλώντας αν όχι χρήματα, τότε χρόνο και υγεία . Ποιος δεν έχει συμβεί για μήνες ή ακόμα και χρόνια, να περιμένει νέα από το πνευματικό τέκνο που έφυγε από το σπίτι του πατέρα του! Πόσοι άνθρωποι είναι εξοικειωμένοι με αϋπνίες νύχτες όταν φαντάζεστε ψυχικά το παιδί σας ως πεινασμένο, άντυτο, χωρίς ρούχα, άρρωστο και τη σκέψη ότι είστε ανίσχυροι για να τον βοηθήσετε, να τον ταΐσετε, να τον ντύσετε, να τον χαϊδεύσετε, να τρυπήσει την καρδιά με αδυναμία και τρόμο . Ποιος δεν καταλαβαίνει την ευτυχία της απροσδόκητης επιστροφής της σάρκας και του αίματός σας, όταν τα παρελθόντα παράπονα φαίνονται παράλογα, όταν τίποτα δεν είναι κρίμα για τον επιστρέφοντα, αν μόνο θα ζούσε περισσότερο στο σπίτι του πατέρα του, και το πιο σημαντικό, αν μόνο αυτός ήταν χαρούμενος. Αλλά τελικά, η ανυπόμονη δίψα για τη νεολαία να ζήσει τη δική της ζωή, χωρίς γονική φροντίδα και καθοδήγηση, τις δοκιμές που έπεσαν σε πολλούς εκείνου που πήγε σε ένα ταξίδι στη διαδρομή της ζωής, η πίκρα της λύπης για το χαμένο, η οξύτητα της μετάνοιας, όταν φαίνεται - όλα είναι έτοιμα να αντέξουν, όλα οτιδήποτε, απλά για να επιστρέψετε στους δικούς σας ανθρώπους, μεγάλη ευτυχία να περάσετε το κατώφλι σας και να βρείτε όλους ζωντανούς - όλα αυτά τα συναισθήματα είναι επίσης κοντά και κατανοητά Ανθρωποι. Όλοι, πριν γίνουν πατέρας, ήταν γιος.

Κοιτάζοντας τη χαρακτική του Ντίρερ, παρατηρούμε με έκπληξη ότι στο πρόσωπο του άσωτου γιου υπάρχει μια απτή ομοιότητα με τον ίδιο τον καλλιτέχνη, καθώς απεικονίζει τον εαυτό του σε μερικά αυτοπροσωπογραφία. Ο άσωτος γιος έχει τα ίδια σγουρά μαλλιά ώμου και τα ίδια, απροσδόκητα για ένα χοιροτροφείο, αφράτα μανίκια από ένα λεπτό πουκάμισο. Θα μπορούσε ο Ντούρ να βιώσει στην Ιταλία ένα αίσθημα μετάνοιας που είχε αφήσει την πατρίδα του, αφήνοντας την οικογένειά του σε κίνδυνο; Θα μπορούσα και μάλιστα μάλιστα το βίωσα. Αλλά μου φαίνεται ότι η ομοιότητα μεταξύ του άσωτου γιου και του Ντέρερ σε αυτήν την εικόνα σημαίνει κάτι βαθύτερο. Ο καλλιτέχνης, εμμονή με τη δημιουργικότητά του, βιάζεται να μάθει όσο το δυνατόν περισσότερο για τη ζωή και να την βιώσει. Αυτή η επιθυμία δεν είναι γνωστή μόνο στους καλλιτέχνες. Το άτομο που το έχει καταλάβει ακούσια απομακρύνεται από την οικογένεια και τους φίλους του, μερικές φορές για λίγο, μερικές φορές - για πάντα. Βυθισμένος στις αναζητήσεις του, απασχολημένος με τη δική του επιχείρηση, δεν σώζει τον εαυτό του, αλλά, συμβαίνει, δεν ελευθερώνει τους συγγενείς του, απρόθυμα, γίνεται σκληρός απέναντι στους πλησιέστερους ανθρώπους. Ενώ είναι ανυψωμένος, ενώ η δουλειά πηγαίνει καλά, δεν παρατηρεί αυτήν την αποξένωση. Αλλά τότε η δουλειά πήγε με δυσκολία ή απέτυχε, και η δύναμη ξηράνθηκε. Προηγουμένως, δεν μπορούσε να περιμένει το πρωί για να συνεχίσει αυτό που είχε αρχίσει, τώρα ξυπνά με αγωνία πριν από την επόμενη μέρα. Όλα όσα έχουν γίνει φαίνεται άχρηστα, ό, τι πρέπει να γίνει είναι συντριπτικό. Αναμνήσεις πραγματικών και φανταστικών κρασιών μπροστά από τους αγαπημένους μου είναι γεμάτες στο μυαλό μου, σκέψεις για χρήματα που πέρασα χωρίς σκέψη, χρόνο που σκότωσα μάταια, υποσχέσεις που έκανα αλλά δεν εκπλήρωσα, ελπίδες που δεν συνάντησα . Η καρδιά καίγεται με αφόρητη μελαγχολία, τα χέρια σφίγγουν με απόγνωση, το πρόσωπο παραμορφώνει έναν γκριμάτσα του πόνου και παίρνει την έκφραση που τραβήχτηκε στη χαρακτική "Άσωτος Υιός". Θα μπορούσε να ονομαστεί τόσο "Μετάνοια" όσο και "τύψεις". Προκειμένου να απεικονιστεί αυτή η κατάσταση με αυτόν τον τρόπο, πρέπει τουλάχιστον μια φορά να βιώσει το συναίσθημα για το οποίο μιλάει ο Πούσκιν.

Ενοχή. Γιατί το δοκιμάζουμε; Πώς επηρεάζει τη ζωή μας; Είναι εύκολο να απαλλαγούμε από αυτό το συναίσθημα; Αυτά και άλλα ερωτήματα προκύπτουν μετά την ανάγνωση του κειμένου του L.M. Leonov.

Τι είναι αυτό το συμβάν; Μαθαίνουμε για αυτόν από την επιστολή του στρατιώτη στο αγαπημένο του κορίτσι, τον Παύλο. Γράφει ότι μόνο αυτή μπορεί να το πει αυτό και της ζητά να κάψει το γράμμα. Τι είναι αυτό το μυστικό; Μαθαίνουμε ότι μέρος του Ροντίου στον στρατό υποχωρεί συνεχώς, αφήνοντας τον άμαχο πληθυσμό "στο έλεος του εχθρού." Γνωρίζουμε από την ιστορία ότι τα πρώτα χρόνια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο σοβιετικός στρατός έπρεπε να υποχωρήσει. Σε "ένα ρωσικό χωριό, το οποίο η μονάδα μας βρισκόταν σε καταφύγιο", πλησίασε ένα κορίτσι περίπου εννέα με μια δέσμη αγριολούλουδων. «Είχε τόσο περίεργα, αμφισβητώντας τα μάτια - είναι χίλιες φορές πιο εύκολο να κοιτάξω τον μεσημεριανό ήλιο, αλλά αναγκάστηκα να πάρω ένα μπουκέτο, γιατί δεν είμαι δειλός ... έκλεισα τα μάτια μου και το πήρα από αυτήν. " Από τότε, ο Ρόδιον φορούσε ένα αποξηραμένο μπουκέτο, «σαν φωτιά στο στήθος του». Και δεν ξέρει αν «όλη μου η ζωή θα είναι αρκετή για να πληρώσω για αυτό το δώρο». Το πρόβλημα που έθεσε ο συγγραφέας με έκανε να σκεφτώ βαθιά το αίσθημα ενοχής που μερικές φορές μας στοιχειώνει ασταμάτητα.

Η θέση του συγγραφέα είναι ξεκάθαρη για μένα: το αίσθημα ενοχής είναι ένα οδυνηρό συναίσθημα που δεν δίνει ανάπαυση, αναγκάζοντάς μας να επιστρέψουμε ξανά και ξανά στη μνήμη στις πράξεις μας όταν είμαστε αναγκασμένοι, για διάφορους λόγους, να ενεργήσουμε ενάντια στο ηθικό μας αρχές και αξίες. Ο Rodion καταλαβαίνει ότι αυτό το κορίτσι παραμένει στην περιοχή που πρόκειται να καταλάβει ο εχθρός, ότι υποχωρώντας, προδίδουν τους ανθρώπους τους. Αλλά ο πόλεμος υπαγορεύει τους δικούς του κανόνες και δεν μπορεί να τους αλλάξει.

Συμφωνώ με τον συγγραφέα. Η ενοχή είναι η φωνή της συνείδησής μας, του εσωτερικού μας κριτή. Η συνείδησή μας μας λέει ότι κάναμε το λάθος. Πιστεύω ότι οι υπεύθυνοι, πολύ ηθικοί άνθρωποι αισθάνονται συχνότερα ενοχές, τύψεις, γιατί συνειδητοποιούν την πολυπλοκότητα, την αντίφαση και μερικές φορές την αδικία της ζωής μας. Οι ήρωες της φαντασίας συχνά αισθάνονται ένοχοι. Να μερικά παραδείγματα.

Στην ιστορία του MA Sholokhov "Η μοίρα ενός ανθρώπου", κατά τη διάρκεια του πολέμου, ο Andrei Sokolov χάνει το πιο πολύτιμο πράγμα που είχε. Σπίτι, οικογένεια. Η σύζυγος και οι κόρες σκοτώθηκαν από τη βόμβα και ο γιος-καπετάνιος σκοτώθηκε την τελευταία ημέρα του πολέμου. Ο ήρωας πέρασε από αιχμαλωσία, σκληρή δουλειά σε αιχμαλωσία, εκφοβισμό, μια αποτυχημένη απόδραση και μια επιτυχημένη, όταν κατάφερε επίσης να πιάσει τη γλώσσα του, έναν σημαντικό αξιωματικό με έγγραφα. Όμως, έχοντας μάθει για το θάνατο της οικογένειας, κατηγορείται για αυτό. Κατηγορεί τον εαυτό του για την οικοδόμηση ενός σπιτιού κοντά στο αεροδρόμιο. Οι Γερμανοί βομβάρδισαν το αεροδρόμιο και η βόμβα έπληξε το σπίτι του. Κατηγορεί τον εαυτό του ότι κατηγόρησε τη σύζυγό του Ιρίνα στο χωρισμό, ότι κλαίει, σαν να τον θάβει. Αποδείχθηκε ότι ένιωθε ότι δεν θα ξαναδούσαν ποτέ. Το αίσθημα ενοχής έπεσε σε μεγάλο βαθμό στην καρδιά του ήρωα. Φυσικά, κατηγόρησε τον εαυτό του ότι ήταν ζωντανός και οι άνθρωποι που τον αγαπούσαν περισσότερο είχαν φύγει. Η συνάντηση με τον Vanyusha, η φροντίδα του ώθησε αυτό το συναίσθημα στο παρασκήνιο. Ο Αντρέι Σοκόλοφ έχει τώρα κάποιον για να ζήσει.

Στο μυθιστόρημα του FM Dostoevsky "Έγκλημα και τιμωρία", ο Rodion Raskolnikov και η Sonechka Marmeladova είναι νέοι, αλλά και οι δύο αισθάνονται ένοχοι. Δεν μιλάω για έγκλημα και άσεμνα κέρδη, εννοώ ενοχή για αδικία στη ζωή. Γιατί οι άνθρωποι ζουν τόσο άσχημα; Γιατί υποφέρουν, ζουν στη φτώχεια; Είναι οι μόνοι που φταίνε; Ο Ρασκόλνικοφ είναι γεμάτος συμπάθεια για τον Μαρμελάδοφ, γιατί καταλαβαίνει πώς υποφέρει αυτό το άτομο, πόσο άρρωστος είναι. Η Sonechka δεν αφήνει τον Raskolnikov, αφού έμαθε για το έγκλημα, μένει μαζί του για να ανακουφίσει τα δεινά του. Το κορίτσι καταλαβαίνει τι οδυνηρό και δύσκολο μονοπάτι μπροστά του. Δεν μπορούν να είναι ευτυχισμένοι όταν είναι δύσκολο για κάποιον που βρίσκεται κοντά. Τα δεινά, οι ανησυχίες, η επιθυμία να βοηθήσουν τον γείτονά τους - αυτό είναι το δικό τους. Η αδυναμία να βοηθήσει όλους, να αλλάξουν τη ζωή τους - αισθάνονται τη δική τους ενοχή σε αυτό. Επομένως, αυτοί οι ήρωες μας αρέσουν πολύ.

Έτσι, το αίσθημα ενοχής δεν είναι μόνο ένα οδυνηρό συναίσθημα, αλλά και ένα καθαριστικό, αναζωογονητικό. Μόνο ένα ηθικό άτομο μπορεί πραγματικά να αισθανθεί ενοχή. Αυτό το άτομο δεν είναι ικανό ούτε κακίας ούτε προδοσίας.

Ενημερώθηκε: 2018-01-24

Προσοχή!
Εάν παρατηρήσετε σφάλμα ή τυπογραφικό λάθος, επιλέξτε το κείμενο και πατήστε Ctrl + Enter.
Έτσι, θα έχετε πολύτιμο όφελος για το έργο και άλλους αναγνώστες.

Ευχαριστώ για την προσοχή.