Nejlepší skladatelé pro pianoforte. Objevte výtvory klasické hudby

Skladatelé-klasici ve světě. Kůže pojmenovaná po hudebním géniovi je jedinečnou individualitou v dějinách kultury.

Co je klasická hudba

Vážná hudba - okouzlující melodie, vytvořené talentovanými autory, kteří jsou právem nazýváni klasickými skladateli. Vytvořte něco jedinečného a vždy to požadují vikoni a posluchači. Klasika je z jedné strany zvykem pojmenovávat přísnou, hluboko zasazenou hudbu, která se přímo nevidí: rock, jazz, folk, pop, šanson je hubený. Na druhé straně, v historickém vývoji hudby, období konce XIII - začátek XX století je klasicismus.

Klasická témata připomínají vznešenou intonaci, višukanistu, pestrý tón a harmonii. Zápach se pozitivně vnáší do emocionálního světla dospělých dětí.

Etapi vývoj klasické hudby. Їx krátký popis a hlavní představitelé

V historii vývoje klasické hudby lze vidět následující etapy:

• Renesance chi epocha renesance - ucho 14. - poslední čtvrtina 16. stol. Ve Španělsku a Anglii probíhalo období obrození až do počátku 17. století.
• Baroko proměnilo renesanci a zkoušelo to až do počátku 18. století. Centrem stylu bylo Španělsko.
• Klasicismus - období rozvoje evropské kultury od 18. století do 19. století.
• Romantismus je přímo protikladem klasicismu. Trivalo až do poloviny 19. století.
• Klasika 20. století - současná doba.

Stručný popis hlavních představitelů kulturních období

1. Renesance je kmenové období pro rozvoj všech přímých kultur. - Thomas Tallis, Giovanni a Palestina, T. L. de Victoria napsal a zbavil nesmrtelné výtvory vycpávek.

2. Baroko - tsієї epochy jsou nové hudební formy: polyfonie, opery. Ve stejném období vytvořili svá slavná díla Bach, Händel, Vivaldi. Bachovy fugy byly inspirovány do té míry, že byly schopny klasicismu: obov'yazkove dotrimanny kánony.

3. Klasicismus. Videnští klasici-skladatelé, kteří vytvořili svá nesmrtelná díla pro klasicismus: Haydn, Mozart, Beethoven. Objevuje se sonátová forma, roste skladiště pro orchestr. A Haydn připomíná velká díla Bacha s neohrabanými a vznešenými melodiemi. Tse stále bula klasiky, pragnennya důkladnost. Beethovenova díla tvoří hranici mezi romantickým a klasickým stylem. Hudba L. van Beethovena má větší citlivost a hořkost, nižší racionální kánon. Viděli jsme tak důležité žánry, jako je symfonie, sonáta, suita, opera. Beethoven dal začátek romantického období.

4. Romantismus. V hudební tvorbě dominuje barevnost a drama. Vznikají různé písňové žánry, například baladi. Seznámili jsme se s tvorbou pro klavír Liszta a Chopina. Čajkovskij, Wagner, Schubert odmítli tradice romantismu.

5. Klasika 20. století - charakterizována snahou autorů o inovaci melodií, vinylové termíny: aleatorický, atonalismus. Díla Stravinského, Rachmaninova, Glasse spadají do klasického formátu.

Ruští klasičtí skladatelé

Čajkovskij P.I. - ruský skladatel, hudební kritik, komunitní dítě, učitel, dirigent. Udělejte nějaké naivikonanishi. Zápach je široký, snadno přijatelný, čiší poetická soběstačnost ruské duše, obrazové obrazy ruské přírody. Skladatel vytvořil 6 baletů, 10 oper, přes sto romancí, 6 symfonií. Balet "Labutí jezero", operu "Eugene Onegin", "Dětské album" vidí celý svět.

Rachmaninov S.V. - Vytvořte prominentního skladatele emocí a života a deaků - dramatických pro zmist. Žánry Їхні jsou rozmanité: od malých p'є po koncerty a opery. Autorovo dílo je nejhlubšího charakteru: opera Lakomá tvář, Aleko podle Puškinovy ​​básně Tsigani, Francesca ta Rimina po zápletce, inspirovaná Dantovou Božskou komedií, báseň Zvonění; suita "Symfonické tance"; klavírní koncerty; zpěv pro zpěv s klavírním doprovodem.

Borodin O.P. využíván jako skladatel, učitel, chemik, léčitel. Nejvýznamnějším vitvirem je opera „Princ Igor“ stojící za historickou kreací „Slovo o odchodu Igora“, jak autor psal 18 let. Za svého života se Borodin nedočkal konce, ale po jeho smrti operu dokončili A. Glazunov a M. Rimskij-Korsakov. Velký skladatel je zakladatelem klasických kvartet a symfonií v Rusku. Symfonie „Bogatyr“ je vrcholnou slávou světové a ruské národně-hrdinské symfonie. Za významné byly uznány instrumentální komorní kvartety, Persh a Other kvartety. Jeden z prvních dojmů romantiky bohatých příspěvků ze staré ruské literatury.

Skvělí muzikanti

M.P. Musorgskij, o kterém lze říci - velký skladatel-realista, odvážný inovátor, který se zabývá sociálními problémy, zázračný pianista a úžasný zpěvák. Nejvýznamnějšími hudebními výtvory jsou opera „Boris Godunov“ z dramatického díla A.S. Puškin a "Khovanshchina" - lidově-hudební drama, hlavní postava těchto oper - staří lidé z různých napětí prosharkivs; tvůrčí cyklus "Obrázky z výstav", inspirovaný Hartmannovými roboty.

Glinka M.I. - Vidomy Ruský skladatel, zakladatel klasické hudby přímo v ruské hudební kultuře. Vin dokončil proces vytvoření školy ruských skladatelů, založené na hodnotě lidové a profesionální hudby. Vytvořte mistra prostoupeného láskou k Batkivshchyně, inspirujte světlovidnoucí přímost lidí té historické éry. Celosvětově známé lidové drama „Ivan Susanin“ a pohádková opera „Ruslan a Lyudmila“ se staly novými trendy v ruské opeře. Symfonická díla Kamarinské a Glinkova Španělská předehra jsou základem ruské symfonie.

Rimsky-Korsakov N.A. - talentovaný ruský skladatel, námořní důstojník, pedagog, publicista. V jeho tvorbě existují dva proudy: historický („Car se jmenuje“, „Žena z Pskova“) a kazkova („Sadko“, „Sněhurka“, suita „Šeherezáda“). Reflexe skladatelových děl: samostatnost s podporou klasických hodnot, homofonie v harmonii raných děl. Můžete si vytvořit svůj vlastní rukopis: originální orchestrální řešení s nečekaně inspirovanými vokálními partiturami, které jsou hlavní.

Ruští klasičtí skladatelé se ve svých dílech snažili napodobit autoritativní národní myšlení a folklór.

evropská kultura

Klasičtí skladatelé Mozart, Haydn, Beethoven žili v blízkosti hlavního města tehdejší hudební kultury - Vidni. Genialita ve společné maisterně vikonavstvo, zázračná kompoziční řešení, victoria různých hudebních stylů: od lidového spivu po vícehlasé rozvíjení hudebních témat. Pro velké klasiky moci je celosezónní kreativita myslennєva diyalnіst, kompetence, jasnost v pobudovі hudebních formách. V jejich výtvorech se organicky snoubí inteligence a emoce, tragická i komická skladiště, klid a temnota.

Beethoven a Haydn tíhli k instrumentálním skladbám, Mozart šel do opery jako maisterno a orchestrálních kreací. Beethoven byl nevyčerpatelným tvůrcem hrdinských děl, Haydn oceňoval, že si úspěšně získával humor, lidové žánrové typy v kreativitě, Mozart byl univerzální skladatel.

Mozart je tvůrcem sonátové instrumentální formy. Beethoven, který zdokonalil її, dosáhl nedokonalých výšin. p align="justify"> Období se stalo obdobím kvartetní růžice. K rozvoji tohoto žánru významně přispívá Haydn, po něm Beethoven a Mozart.

italští mistři

Giuseppe Verdi je významný hudebník 19. století, rozvíjející tradiční italskou operu. Mav bezdogannu meisternist. Vrcholem činnosti tohoto skladatele byla operní díla „Il trovatore“, „La Traviata“, „Othello“, „Aida“.

Niccolo Paganini - narozený v Nice, jedna z hudebně nejnadanějších specialit 18.-19. století. Virtuálně vedl housle. Skládací caprice, sonáty, kvarteta pro housle, kytaru, violu a violoncello. Psaní koncertů pro housle a orchestr.

Gioacchino z Ruska - vytvoření v 19. století. Autor duchovní a komorní hudby, napsal 39 oper. Vidatni vytvořit - "Lazebník Sevil", "Othello", "Popelyushka", "Straka-darebák", "Semiramida".

Antonio Vivaldi je jedním z největších představitelů houslového umění 18. století. Hledání robota - 4 houslové koncerty "Pori rock". Dlouho žil náhodně, tvůrčí život, nazpíval 90 oper.

Slavní italští skladatelé klasické hudby zahnali věčnou hudební recesi. Tyto kantáty, sonáty, serenadi, symfonie, opery přinesou uspokojení více než jedné generaci.

Zvláštnosti spriynyattya hudby dítětem

Poslech dobré hudby pozitivně naplňuje psycho-emocionální vývoj dítěte, proto jej dětští psychologové respektují. Dobrá hudba to posouvá na úroveň umění a tvoří estetický požitek, o to učitelé pečují.

Klasičtí skladatelé vytvořili spoustu tvůrčích děl pro děti, učili jejich psychologii, osvojení a specifičnosti mysli, tedy pro sluch, další vytvořili pro nejmenší-vikonauty různého věku, sluchem snadno přijatelná a technicky dostupná.

"Dětské album" od Čajkovského P.I. pro malé klavíristy. Toto album je věnováno synovci, který miloval hudbu a byl již nadaným dítětem. Výběr ponad 20 p, některé z nich vytvořené na základě folklórního materiálu: neapolské motivy, ruský tanec, tyrolské a francouzské melodie. Sbírka "Dětské písně" od Čajkovského P.I. rozrakhovaniya na slyšení přivítal dětinské publikum. Písně optimistické nálady o jaru, ptácích, rozkvetlé zahradě („Moje zahrada“), o mluvení s Kristem a Bohem („Před Kristem není zahrada“).

Dětská klasika

Pro děti tu byla spousta klasických skladatelů, jejichž výčet děl je ještě pestřejší.

Prokof'ev S.S. „Petya a Vovk“ je symfonický příběh pro děti. Zavdyaki tsіy kaztsі děti znají hudební nástroje symfonického orchestru. Text pohádky napsal sám Prokofjev.

Schumann R. "Dětské scény" - to jsou malé poznámky s vysvětlením s nepředvídatelným dějem, psané pro dospělé vicony, vyprávějí mi o dětinskosti.

Cyklus pro pianoforte Debussy "Dětská postýlka".

Ravel M. "Matka Husa" na motivy příběhů C. Perraulta.

Bartok B. "První lekce na klavír".

Kola pro děti Gavrilova S. "Pro nejmenší"; "Hrdinové pohádek"; "Chlapci o zvířatech."

Šostakovič D. "Album klavírních skladeb pro děti".

Bach I.S. "Notny zoshit Anni Magdaleni Bach" . Učit své děti hudbě, vytvářet pro ně speciální písničky a přímo při rozvoji technických dovedností.

Haydn J. - velká klasická symfonie. Po vytvoření speciální symfonie pod názvem "Dítě". Vikoristovuvanі іnstrumenti: slavík hlíny, trylek, zozulya - dejte tomu nevýslovný zvuk, dítě bude zaderikuvat.

Saint-Saens K., který vynalezl fantazii pro orchestr a 2 klavíry pod názvem „Carneval of Creatures“, hudebním způsobem mistrovsky zprostředkoval kvákání kuřat, řev lva, samolibost slona a jógový způsob řazení, zlomyslně ověnčená labuť.

Velcí klasičtí skladatelé při sestavování skladeb pro nejmenší a mladé lidi čmárali o dějových liniích tvorby, dostupnosti navrhovaného materiálu pro zlepšení stáří ucha.

Hudba... Možná, už to slovo volá k mase akceptujících asociací: uhlazenost, melodičnost, nízkost... Klasická hudba sama o sobě se zdá být taková. V průběhu let můžete slyšet online a robititse zcela zdarma!

Před zatáčkami

Vzadu byla přísahána klasická hudba, vytvořená pro dobu klasicismu. Toto „klasické“ období dalo současnosti ještě bohatší. V tu hodinu pracovali velcí skladatelé a tvořili, když procházeli řekou, hodinu poráželi zkoušku, přežili, zasloužili si uznání od pár generací, odnesli si jméno „klasika“.

Dnes klasika

Ke klasice se dají vychovat i moderní písničky, které si lze stáhnout bez registrace. Niniin výklad tohoto chápání se trochu změnil. Classics - nejen staromódní instrumentální skladby, ale vytvořit v maestro minulosti, ale také bohaté mp3 vikonavtsiv, že žijí.

Centrála je zastoupením populární hudby, protože je investována do široké komunity. Klasika ve většině vipadkіv nemůže mít široké publikum. Vaughn si uvědomil, že recepční se nenechá oklamat. Chtěli byste se perekonatisya sami v tom, že si lehnout na další skupinu potenciálních obětí? Poté si můžete poslechnout bezplatnou skladbu bez zprostředkovatele na našem webu. Kdo ví, možná se pro vás tse vodkrittya stane dobrým odborníkem nebo jen hnědým tipem!

1. Symfonie č. 5, Ludwig van Beethoven

Podle legendy Beethoven (1770-1827) dlouho nemohl pomýšlet na intro k Symfonii č. 5. Cicavo, že první tóny symfonie znějí jako číslice 5 nebo V Morseova abeceda.

2. Fortuno, Carl Orffe

Skladatel Carl Orff (1895-1982) je největší sbírka kantát s dramatickými vokály. Na základu jógy - verš XIII století "Karmina Burana". Jedná se o jedno z nejslavnějších klasických děl na celém světě.

3. Sbor "Alleluia", Georg Friedrich Handel

Georg Friedrich Handel (1685-1759) napsal oratorium „Mesiáš“ za 24 dní. Spousta melodií včetně "Hallelujah" více ladila s ostatními výtvory a začala vibrovat jako nezávislí tvůrci. Za legendou byla Händelova hlava plná hudby, jako by hráli andělé. Text oratoří založených na biblických tématech, Händel si představuje život, smrt a vzkříšení Krista.

4. Polit Valkýr, Richard Wagner

Tato skladba je převzata z opery „Valkýra“, která je zařazena před cyklus oper „Prsten Nibelungův“ od Richarda Wagnera (1813-1883). Opera Valkýra je zasvěcena dceři boha Odina. Na tvіr tsієї Opera Wagner vitrativ 26 rokіv, a pouze část grandiózního mistrovského díla chotirioh oper.

5. Toccata a fuga d moll, Johann Sebastian Bach

Tse, samostatně, nejslavnější tvir Bacha (1685-1750), vin často vystupoval ve filmech na hodinu dramatických scén.

6. Malá noční serenáda, Wolfgang Amadeus Mozart

(1756-1791 s.), který za necelý týden napsal 15 legendárních skladeb. Vaughn byl oficiálně viděn v roce 1827.

7. "Óda na radost", Ludwig van Beethoven

Poslední Beethovenovo mistrovské dílo bylo dokončeno v roce 1824. Toto je nejslavnější fragment symfonie č. 9. Nejpozoruhodnější je, že v tu hodinu Beethoven ohluchl. prote, zoom vigadati takový dobrý tvir.

8. "Jaro", Antonio Vivaldi

Antonio Vivaldi (1678-1741) - skladatel barokní éry, v roce 1723. s napsaným chotiri, create, skin z yakikh, specializující se na jeden čas osudu. "Pori rock" si zaslouží velkou popularitu, zejména "jaro" a "léto".

9. Pachelbelův kánon (kánon D dur), Johann Pachelbel

Johann Pachelbel (1653-1706) - skladatel barokní éry, je považován za nejvýznamnějšího skladatele tohoto období. Vin zasáhl svět svou jemnou a technickou hudbou.

10. Předehra k opeře „Wilhelm Tell“, Gioacchino Rusko

Zbývající částí předehry s několika částmi je 12hlasá skladba Gioacchina z Ruska (1792-1868). Další díly tohoto roku jsou méně známé, ale skladba se na dlouhá léta proslavila v Disneyho karikaturách Looney Tunes od Warner Brother.

anglická verze

Toto není seznam 10 největších výtvorů, takový seznam je prostě nemožné dát dohromady. Tim není nic menšího, je to věrné tomuto výčtu velkých důvodů a je významný buď pro dějiny hudby, nebo pro hudbu, nebo pro konkrétního skladatele.

1. Ludwig van Beethoven Symfonie č. 5

Mabut, našel všechny symfonie, všechny klasiky Beethovena. Pokud se vám tato symfonie líbí, zkuste si poslechnout 8 symfonií, které složil Beethoven.

2. Wolfgang Amadeus Mozart "Figarova svatba"

Možná vrchol Mozartovy kreativity v opeře na motivy Beaumarchaisovy komedie „Den Boží aneb přátelství Figara“, zázračný koktejl zázračné hudby a komických situací.

3. Johann Strauss (mladší) „Na krásném černém Dunaji“ (Modrý Dunaj)

Tento elegantní valčík se stal neoficiální hymnou Rakouska (de Mozart – „naše všechno“), nenápadně pojal veškerou krásu skvělého místa – Vidnyi.

4. Gioacchino Rossini "Lazebník sevillský"

Další cіkava komediální opera nyní od velkého italského skladatele. Známou předehru z ruské opery vyhrály další dvě jeho opery.

5. Richard Wagner Siegfried Idyla

Je to symfonická píseň, vytvořená jako dárek ke dni národního týmu a pojmenovaná po čerstvě narozeném synovi, který dostal jméno po hrdinovi opery „Siegfried“. Hlavní téma tsієї p'єsi je převzato z opery „Siegfried“ z cyklu „Prsten Nibelungův“.

6. Hector Berlioz "Fantastická symfonie" (Symphonie Fantastique)

Největší příspěvek francouzského skladatele Hectora Berlioze k orchestrální hudbě, „Fantastic Symphony“ je zcela jasný a expresivní robot.

7. Robert Schumann "Básníkova Kohannya" (Dichterliebe)

Jeden z největších písňových cyklů pro klavír a zpěv. Zpíváme z 16 písní Heinricha Heineho, Schumannovy příspěvky k hudbě, inspirují v srdci tu hrdost na zázračnou stavbu, to ocenění lidí - lásku!

8. Dmitro Dmitrovič Šostakovič Symfonie č. 10

Po smrti Stalina v roce 1953 se Šostakovič po bouřlivém tvůrčím podloží rozhodl svobodně vytvořit epochální výtvor. Vznikla tak jedna z největších symfonií 20. století, kterou jako skladatel přidal k eposu o stalinismu a jakoby respektoval vytvořením vlastního hudebního portrétu Stalina.

9. Petro Illich Čajkovskij Symfonie č. 6

Zbytek Čajkovského robota je mistrovským dílem emočního napětí. Ukazuje se, že nikdo jiný v hudbě se nikdy nebavil s tak neviditelným talentem a krásou tak hluboké scény duchovního života, řvoucí tou beznadějí.

10. Suita Gustava Polotna "Planety" (Planety)

Monumentální hudební tvir, úkoly k planetám ospalého systému a stejnojmenným bohům. Příběh popisuje tyto planety, skladatel přeskočil Zemi, ale Pluto ještě nebylo objeveno a nyní už to není planeta.

Mezi těmito melodiemi je motiv pro jakoukoli náladu: romantickou, pozitivní a tvrdou, odpočinout si a nemyslet na to, teď se zamyslete.

twitter.com/ludovicoeinaud

Italský skladatel a pianista praktikuje přímo minimalismus, často se obrací k ambientu a má rád klasiku s jinými hudebními styly. K široké škále vín pro atmosférické kompozice se staly soundtracky k filmům. Například rozeznáte hudbu z francouzské věty „1 + 1“, kterou napsal Einaudi.

themagger.net

Hlas je jedním z nejnovějších zvláštních rysů světa moderní klasiky, protože je někdy vyzdvižen k nebesům, jindy je střelný prach v peří. Vіn pіvstolittya hrál se svou skupinou Philip Glass Ensemble a napsal hudbu k více než 50 filmům, včetně „The Truman Show“, „Illusionista“, „Relish of Life“ a „Fantastic Four“. Melodie amerického minimalistického skladatele se rozplývají mezi klasickou a populární hudbou.

latimes.com

Autor anonymních soundtracků, nejlepší filmový skladatel rocku 2008 pro verzi Evropské filmové akademie a postminimalista. Podle kritiků na prvním albu Memoryhouse, v němž byla Richterova hudba překryta čtením poezie a umělecká próza byla uvedena na připravovaných albech. Krіm zapisnâ vlasnyh ambient-compositions, Max aranžuje vytvořit klasiku: "Smite the rock" od Vivaldiho a yogo ovládli hitparády iTunes.

Tento tvůrce instrumentální hudby z Itálie nezasahuje do velké kinematografie, ale bez toho je skladatelem, virtuosem a vynikajícím hráčem na pianoforte. Abychom popsali kreativitu Marradi dvěma slovy, pak budou použita slova „citlivě“ a „kouzelně“. Udělej něco a převzaté písně jsou vhodné pro milovníky retro klasiky: v motivech jsou vidět noty minulého století.

twitter.com/coslive

Vіdomy kinokompozitor vytvořil hudební suprovid pro anonymní kasovní filmy a kreslené filmy, mezi nimi Gladiator, Pearl Harbor, Cob, Sherlock Holmes, Interstellar, Madagaskar, Lví král. Yogo zirka se chlubí hollywoodským „Aleis of Glory“ a na stánku jógové policie „Oscar“, „Grammy“ a „Zlatý glóbus“. Zimmerova hudba je takový rozdíl, jako přeřazené filmy, ale bez ohledu na tonalitu ji přinášejí do živého.

musicudi.fr

Khіsaїsi - jeden z nejznámějších japonských skladatelů, který získal čestnou cenu Japonské filmové akademie za nejlepší hudbu k filmu. Joe se proslavil napsáním soundtracku k anime „Happy in the Valley of the Winds“. Pokud uvidíte mistrovské dílo Studio Ghibli nebo řadu Takeshi Kitano, pak, zpěvně, budete zpívat s hudbou Hissaic. Vaughn zdebіshogo světlo, které světlo.

twitter.com/theipaper

Tento islandský multiinstrumentalista je jen kluk se stejným počtem metrů, ale před 30 lety byl uznán jako neoklasik. Nahrál podporu baletu, vyhrál cenu BAFTA za soundtrack k britskému televiznímu seriálu Beating on the Beach a vydal 10 studiových alb. Hudba Arnalds evokuje vítr na opuštěné mořské bříze.

yiruma.manifo.com

Vytvořte si svůj vlastní domov od Li Ruma - Kiss the Rain and River Flows in You. Korejský new-age skladatel a pianista píše populární klasiky, rozumí sluchu na jakémkoli kontinentu, s jistým hudebním požitkem a osvícením. Yogo světlo a rozumné melodie pro bohatství se staly klasem lásky ke klavírní hudbě.

zlomeninadair.com

Americký skladatel Tsіkaviy tim, sho, ale, když napíšeš, přijmu a dokončím populární hudbu. O'Helloranovy melodie byly uvedeny v Top Gearu a mnoha filmech. Mabut, nejnovější album viishovských soundtracků k melodramatům „Yak divine“.

cultureaspettacolovenesia.it

Tento skladatel a pianista je vzděláván v umění dirigování a v tom, jak vytvářet elektronickou hudbu. Ale, hlavní jóga terenі je moderní klasika. Cacchapalya, který nahrál anonymní alba, tři z nich - od Royal Philharmonic Orchestra. Jógová hudba plyne jako voda, je dobré se pod ní uvolnit.