في Yakou pratsyuvav مباشرة Paul Cezanne. بول سيزان ، السيرة الذاتية ولوحات الفنان

سيزان بول(1839-1906) - رسام فرنسي ، أحد أعظم ممثلي ما بعد الانطباعية.

بدأت في إيكس إن بروفانس في المدرسة البلدية للرسم (1858-1860) ، حيث شاهدت أكاديمية سويسرا بالقرب من باريس.

يُطلق على الفترة المبكرة لعمل بي سيزان اسم رومانسي وباروكي (1860-1872). في المدينة ، يأخذ الفنان الدروس الأولى في الرسم من J. في مقهى Guerbois ، يغنون مع فردين: سي مونيه ، سي بيزارو ، أو.رينوار ، إيه جيومين. لوحة P. Cezanne بصمت rokіv بحدة vіdrіznyaєtsya في ما فعلته اليوغا من نفس العقل. لذلك ، على مرأى من سي مونيه ، والاهتمام بنوع من المشاهدة على روعة الطبيعة المتلألئة ، يخلق P. Cezan عالمه الرائع ويحاول تعليق كل ضجيج المشاعر البشرية الجديدة.

من خلال التعايش مع التصورات المستمرة لتعقيد عالم navkolishny ، لم يستطع P. Cezan الحصول على ما يكفي في إطار التأمل البسيط لتلك الصورة الصادقة للسكير. بعد أن شدد Vіn zavzhdi على احترام النظر إلى ما هو الجديد هو رأس الصورة. بمساعدة طريقة النبيذ ، وتشويه الشخصيات ، وخلق التراكيب ذات الغيرة المتقطعة ، وانتصر مع فاربي داكن كبير ، وضعته الجماهير العظيمة ("At the kmnatah" ، 1860s ، GMII ، موسكو). حتى نهاية ستينيات القرن التاسع عشر. يتغير أسلوب P. Cezanne التافه مع تدفق أكبر وجرأة للتكوين ("The Girl at the Piano" ، أو "مقدمة إلى Tannhäuser" ، 1867-1869 ، Hermitage ، سانت بطرسبرغ).

في الفترة الانطباعية (1872-1879) ، كان تفسير الصور قريبًا بشكل مميز من الحياة الواقعية ، والنقل الدقيق للوسط المليء بالضوء والإضاءة الأكبر لنظام الألوان. النوع الرئيسي لـ Cezanne هو المناظر الطبيعية ، والهدف الوحيد من الحذر هو الطبيعة. في 1872-1873 ص. Vіn pratsyuє في Auveri ، ثم في Pontoisі ، de prizhuєєєє z C. Pіsarro. في كثير من الأحيان ، يعمل الفنانون على هذا الدافع للغاية ، منتصرًا بانتصارات مختلفة ("Road to Pontois" ، مبنى 1876 ، DMIII ، موسكو). في Auvers ، يبدأ Cezanne في رسم حياة ثابتة باللحف ، مما يساعده على التعرف على الطبيعة الطبيعية. يتدرب على الحياة الساكنة ، ويهتز سلسلة الألوان الفريدة الخاصة به: نغمات الرمادي والأزرق والبرتقالي والأصفر ("باقة من الزهور بالقرب من إناء" ، 1873-1875 ، هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ).

وهكذا ، فإن فترة الإبداع البناء لدى P. إن تصوير الظواهر الطبيعية التي لا مفر منها في الطبيعة ، والتي جعلت الانطباعات تعمل بمثل هذا الإتقان ، غيرت الأساس المادي والبناء لاعتماد العالم ، قوة P. Cezanne. لذلك ، في هذه الفترة ، إذا كانت الخمور قد حددت بدقة نقل الوسيط ذي اللون الفاتح ، فسيقوم الفنان بتعزيز العناصر الهيكلية والموضوعية لمؤلفاته ("P'ero and Harlequin" ، 1888 ، GMIII ، موسكو ؛ "Mist على Marni in Kreiteli "، 1888 ، GMIІІ ، موسكو).

في الفترة التركيبية (1888-1899) ، يخلق P. Cezanne صورة كاملة ومستقرة وخشنة عن الطبيعة. ضربات Gnuchki والبلاستيكية للمايسترا تخلق شكلاً وتخلق مساحة في آنٍ واحد ، ورائحة كتم الصوت تتناغم واحدة تلو الأخرى ، وتشكل بنية واحدة غير مستكشفة للقماش. لا يمكن لمواقف الناس الوقوف في مواجهة خلفية المناظر الطبيعية ، فالرائحة الكريهة مكتفية ذاتيًا ، كما لو كانت نموًا زائدًا ، مثقوبًا بالضوء والرياح ("ملابس السباحة" ، 1890-1892 ، متحف أورسيه ، باريس). غالبًا ما يلجأ الفنان إلى تلك الحمامات ، ويغرس فيه مثله الخاص عن الشخص الحر ، كما لو كان يعيش في وئام مع الطبيعة. ثلاث كلمات عن شاب سعيد ، لدى P. Cezanne صورة لشجرة صنوبر طويلة تظهر ظلًا خصبًا. نقل هذه الصورة إلى القماش ، بعد أن تغلب الفنان على مشكلة إغضاب الموضوع بمساحة كبيرة ورؤية الطبيعة ، والتي تتغير وفي نفس الوقت ، فهي حادة إلى الأبد ("الصنوبر العظيم بالقرب من إيكس" ، 1890 ، هيرميتاج ، سان بطرسبرج). إن اهتمام Tsey بـ spivvіdnoshennia للبليد والأكثر تباطؤًا كان واضحًا في حياته التي لا تزال حية ("Still Life with Drapery" ، 1898-1899 ، هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ). تم إثراء تراكيب صور P. ج. 1899 ، هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ).

القرن العشرين. يتميز بظهور ما يسمى بالرسم العفوي في إبداع اليوجا: لا يتم التفكير في تكوين الصورة مسبقًا ، بل يتم إلقاء اللوم عليه كما لو كان بحد ذاته في عملية العمل. بدأت لوحة الفنان المذكر-suvora في ملء الكلمات الغنائية ("Blakytny Landscape" ، القرن العشرين ، هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ).

في كثير من الأحيان على لوحات اليوغا ، توجد صور لحرق St. النصر كرمز لعظمة العالم كله وتناقضه ("جبل سانت النصر" ، 1900 ، هيرميتاج ، سانت بطرسبرغ).

بول سيزان هو سيرة ذاتية قصيرة لفنان فرنسي ، ممثل لما بعد الانطباعية ، مدرج في هذا المقال.

سيرة قصيرة لبول سيزان

ولد الفنان القادم بول سيزان في 19 سبتمبر 1839 ، في بلدة إيكس أون بروفانس ، مع تاجر من نوع likhvar. أنهيت المدرسة ودخلت كلية بوربون.

في عام 1858 ، التحقت سيزان بكلية الحقوق في جامعة المدينة الأصلية وتولت الرسم في المدرسة البلدية لإساءة معاملة الأب. كرس Virishivshi الحياة للفن ، وفي عام 1861 roci virushaє لباريس. هنا ترى متحف اللوفر وأكاديمية سويسرا.

يمكن مشاركة العمل الإبداعي لبول سيزان في الفترات التالية:

• الفترة الرومانسية 1860-1872. تم تصوير أبطال اللوحات في عالم كئيب غير واقعي. Їm pritamanni المشاعر الانسانية. حتى هذه الفترة ، عُرضت لوحات "في الكمناتة" و "الفتاة على البيانو" و "مقدمة إلى تانهاوسر".
• الفترة الانطباعية 1872-1879. الصورة بالفعل أقرب إلى العالم الحقيقي. تسود الأضواء والألوان الرقيقة. لا تزال الأنواع الرئيسية لهذه الفترة هي الحياة والمناظر الطبيعية.
• الفترة البناءة 1879-1888. هناك تركيبة صارمة بأشكال ضخمة في لوحات اليوغا. بعد أن صنعت لوحات "الفواكه" و "P'ero و Harlequin".
• الفترة التركيبية 1888 - 1899. يتم تكوين صورة واحدة عن الطبيعة والناس - "الصنوبر العظيم بالقرب من السابق" ، "ملابس السباحة" ، "لا تزال الحياة مع الأقمشة".

في عام 1886 ، توفي والد الفنان وكان بول لا يزال عمليا على قيد الحياة في والدة عائلته في فرنسا. في بداية القرن العشرين ، أصبح النبيذ مألوفًا لأنفسهم ، وخلق صورًا بدون تركيبة مخطط لها بوضوح. توفي بول سيزان في 22 يوليو 1906.

عُرف بول سيزان بالانطباعي. يمكن أن يحتوي روبوت Yogo "Boudinok povіshenogo" على تعريف واحد فقط - لفحص آلة اختلاس النظر بحثًا عن أقل قدر من الضرر. الروبوتات التي تحمل اسم Vihodyachi ، سوف نفهم أنه يمكن رؤية الصورة. لا احد يستاهل […]

اشتهر الفنان الفرنسي فيدومى سيزان بحياته الساكنة الشهيرة. كان الفنان أكثر انجذابًا للفواكه ، وخاصة التفاح ، مما جعل الشكل الإعجازي لهذا اللون يبدو غير مفهوم تقريبًا. تصوير الفواكه والخضروات ، يمكن للفنان الوصول إلى علامة تجارية جديدة [...]

في وقت مبكر Cezanne pratsyuvav بشكل مهم مع نغمات داكنة. استلهمت يوغو لوحات فنانين مثل كوربيه وديلاكروا ودوميير. في عام 1870 ، أنشأ الفنان "أولمبيا اليوم". بصق مهيب من لوحة إدوارد نداف [...]

بول سيزان رسام فرنسي عظيم ، وأحد أعظم ممثلي ما بعد الانطباعية. في هذه الصورة ، لا يُظهر الفنان نوره الداخلي الغني لنا نحن الناس ، وكأننا نشعر باليوغا ، كل ضجيج الشخصية البشرية. نظرات في […]

رُسمت الصورة عام 1895 بالزيت على قماش. سيزان هو الفنان الفرنسي العظيم ، عاصمة بروفانس. كان فين ممثلًا لما بعد الانطباعية. رسم فين مناظر طبيعية مشهورة بصورته الشخصية. يوغو [...]

ووبخ الروبوت الشهير Tsya Cezanne قلب أكثر من زقزقة. إن العمق السمفوني للحياة الساكنة ، جنبًا إلى جنب مع إتقان التفاصيل الدقيقة للأشياء اليومية نفسها (مفارش المائدة ، وأدوات المطبخ ، والفواكه ، والكليم) مدهش بجمالها. [...]

يُطلق على سيزان اسم ما بعد الانطباعية - يدرس مع الانطباعيين ، ويقضي ساعة في تعاقبهم ، ويشترك في معارضهم لمدة ساعة كاملة ، على الرغم من ذلك ، بعد أن ترك نفسه بمفرده ، دون إضافة القليل من الجرس ، إلى زملائه الأقوياء. ناضجة [...]

توجد اللوحة مع قلم حبر من Paul Cezanne ، وهو على قيد الحياة ويعمل في نفس الوقت مع الانطباعيين. في تلك الساعة بالذات ، كانت النكات الفنية لـ Cezanne وفنانين الفنانين (مثل Monet و Sirk) أكثر حماسة. لم يكن مبتكر "كوريلنيك" مهتمًا بالحاجة إلى النقل [...]

تغيير الإحصائيات

سيسان ، بول(سيزان ، بول) (1839-1906) - فنان فرنسي في فترة ما بعد الانطباعية. تقع معظم حياة سيزان ، الذي ولد وتوفي في إيكس إن بروفانس ، في القرن التاسع عشر ، لكن إبداعه لم يتم تمييزه عمليًا حتى التسعينيات ، إذا بدأ الفنانون الشباب في إبداء الاهتمام ، فعندئذٍ أكثر جامعي الأعمال الفنية كفاءة و هواة التصوف.

بعد عام 1900 ، سيظهر نور شعبية العالم ؛ يصبح Vіn الفنان الأكثر شهرة في تاريخ الفن ، الذي قدم ، على حد تعبير أحد مؤرخي الفن الفرنسيين ، "مباشرة إلى اللوحة الكاملة للنصف الأول من القرن العشرين".

"إبداع يوغو" ، يحترم MK زالارد ، "لا يرتبط بالاتجاهات الحالية للقرن التاسع عشر. Yogo spravzhnє mіsce - іstorіya mystekstva 20 v. »

تعرف سيزان بالفشل عند محاولتها دخول المدرسة الباريسية للفنون الجميلة (1861 و 1862) ، أصبحت اللوحة البروتينية رأس الجانب الأيمن من الحياة. ظهرت الروبوتات المبكرة من مقابر كارافاجيو ، إل جريكو ، ديلاكروا (1860-1872) ؛ بداية ، سبعة أضعاف فترة سيزان بنشاط الفنانين الانطباعيين - مونيه ، رينوار. شاركت في العرض الأول للانطباعيين ، وشاركت في مشاركة الآخر (1876) ، وقدمت سبع عشرة لوحة لعرضها في الثالث (1877). أبريل 1879 الدخول في الانطباعية. عند اقتراب مصير اليوجا ، يتم عرض اللوحات بشكل منهجي من قبل المنتدى الفني الأكثر تمثيلا في باريس - صالون الخريف.

تتجلى هدية خاصة في تلك الساعة ، إذا لم تكن تعرف الرضا في الانطباعية ، فأنت تعرف قوة الطريق. أصبح من ذوي الخبرة في الثمانينيات ، إذا ترك سيزان مع أهم ما لديه لنضجه الإبداعي - فترة انتقالية.

يتم إعطاء نفس الاحترام لأولئك الذين يمكن أن يطلق عليهم الواقعيين: بوسين ، دومير ، كوربيه. في بداية تكوينه ، كان هناك تسريب قوي لبيزارو ، الذي قال عن موهبة فيكلاداتسكي لأحد طلابه:

بعد بونتواز ، عمل دي سيزان في 1872-1873 مع بيزارو ، تم تحويل هذه اللوحة. في الصورة 1873 زاد بودينوكالأشياء ، التي تضيء بالتغيرات المائلة للشمس ، يتم حرقها بمنجل خفيف. يوجد هنا المزيد من السكتات الدماغية السفلية النموذجية لسيزان ، ومع ذلك يتم تمييزها بألوان عمودية ، والتي ستنشئ منظورًا ، والذي سيخلق عمق الصورة. تُعرف المؤامرات الاستعارية والأدبية في الفترة المبكرة. إن احترام إتقان تقنية بيزارو ، وخاصة طريقة تطبيق farby مع الشقق الصغيرة ، يمنح Cezanne الفرصة لتصميم الشكل للحصول على لون إضافي.

Naprikintsi 1873 يستقر Cezanne بالقرب من Pontoise ، في Auvers ، في منزل الدكتور Gachet ، الرسام ، صديق بيزارو وفنانين آخرين ، رسام Van Gogh ، الذي رسم صورة له. Gachet هو أحد المشترين الأوائل لسيزان.

أخذ دروس الانطباعية ، ترك سيزان مع نفسه. "مونيه - مجرد عين - - يبدو مثل النبيذ ويضيف: - كل نفس ، عين!". لكوني تركيبة من المناظر الطبيعية أمامه ، فأنا أعيد بناء الواقع: تشويه الأشياء ، وتقوية النغمة ، وزيادة الحجم والحجم والعمق والانسجام في الكل. لا تستخف يوغو بالتباينات والتباينات ، التي يبدو أنها تعني تكوينًا جامحًا ؛ من المؤكد أن اللدونة في الشكل المصور ، أو موضوع الكائن ، ملتوية. Vіn kazhe: "أنت بحاجة للذهاب مباشرة إلى الكلاسيكيات ، ولكن من خلال الطبيعة ، ثم من خلال العقل." Tse "ale" هي تكريم للانطباعية وفي الحال لترتيب الطبيعة ، حيث يمكنك اختراقها واستبدالها بتقليد مماثل.

عرض إقليمي شجر الحور، المكتوبة بالقرب من 1879-1882 في بروفانس ، تسمح للباشيتي ، مثل سيزان ، بمعرفة أسلوبه الخاص في الورقة. بدلاً من التصحيحات ، التي تصف الحجم وتنظم التكوين ، هناك قراءات ونقش رأسي وضربات مائلة وأفقية تمثل امتداد الصورة وشكل الكائنات. جوهر الطريقة الجديدة هو تصوير الثراء البلاستيكي للطبيعة من خلال її الثراء اللوني ، حيث إنه من الضروري ليس فقط الانغماس ، ولكن الفهم. "لا توجد لوحة لا فاتحة ولا داكنة ، ولكن فقط تلك الظلال الأكثر أو أقل. ما هو أكثر اختلافًا وثراءً ، وأكثر قوة ، وأكثر دقة وأكثر تقبلاً للعين لتنتقل بطريقة مرئية ... التناقضات والصلات بينها هي السر الكامل لصغير هذا النموذج "، - حتى النبيذ.

مستوحاة من الانطباعية ، التي تحرم العالم من الأشياء الزائلة ، وتغير الأشياء في الغلاف الجوي ، مع اللون الرمادي الباهت للضوء والظلام ، Cezanne vvazha لضرورة الرجوع إلى الأسس الكلاسيكية للرسم ، ودعوة فين لخلق "الغموض في المتحف ، الياك تيبي "

يصل Vіn proponuє vikoristovuvat ، وليس تدمير نظام إنشاء الصور الكلاسيكي ، للحديث عن الحاجة إلى التوفيق بين الخفة السريعة والغريبة لبنية الكائنات ، واتساع هذا الحجم مع ثراء الألوان. احترام الهيكل ، للقولبة الحجمية "النحتية" للأشياء - أشجار gir و Skel و budinki و stovburiv - ستصل إلى نتيجة منطقية من خلال التكعيبية من اليوغا ، ولكن ليس من خلال النحت ، ولكن من خلال المبدأ "المعماري" النمذجة.

في إنشاء أسلوب جديد - بما يتماشى مع أسلوب سيزان - لعب دور يوجو توبيخًا على pivdni ، حيث يتحول النبيذ في عام 1878 ويستمر حتى نهاية حياتهم. في منظر جاف للضوء ، يكشف الضوء والظلام البينجمي الحاد هنا عن مرونة الأشياء ، ويسلبان أذهانهما من الخطوط العريضة. يصف Yaskrave الشمس الشكل بوضوح ، ويرى الجوهر ، ويعرف أن كل شيء سريع الزوال وغير متسق.

يُمارس النبيذ في ضواحي Ex ، في Gardenna-Estaku. في ممارسته للنصب التذكاري ، واستقرار النبيذ ، يمكننا أن نلهم مثل هذه الأشكال الغامضة ، مثل البحر ، والعشب ، وتيجان الأشجار. يتجلى نفس التمرين حتى في السنوات التي تصل إلى اللون. إن الهوس بالأشياء في لوحاته يكون دائمًا من أجل التلوين الوحشي وفي نفس الوقت يكون دقيقًا بطريقته الخاصة ؛ Vіn kazhe، scho لطلاء المناظر الطبيعية تحتاج إلى معرفة جيولوجيا اليوجو. تكمن خصوصية هذه الطريقة في أنه على الرغم من كل التباين الدقيق في اللون والتكوين ، فإن الشيء الصغير في الصورة يضيع نكد غير مكتمل. يكشف هذا النقص الظاهر عن عمق الطريقة التي استخدمها ، والتي يتحدث عنها النبيذ ، والتي لا تُعرف إلا في مرحلة اليوجا. إمكانية تطوير هذه الطريقة الشاملة بالطريقة التي وجدها ، محوًا بين التعبير عن الذات وصدق الطبيعة ، بين الانسجام المثالي للعلم والواقع مع نظام القوة. Pokhіdne tsikh vіdnosin - تشوه محدد naturi - أنا є أولئك الذين تم قبولهم ليتم استدعاؤهم نمط.سيزان فريد إلى حد ما. حتى الأيام الأخيرة من الخمر ، بعد أن استمريت في مزاحي ولكي أكتشف صلاحي الشخصي ، أتحدث عن أولئك الذين يعرفون المسار الجديد في الرسم ، وأكرر: "أنا أول ديكون وفقًا للطريقة التي وجدتها" ، " أنا ذاهب فقط إلى هذا الطريق - قادم ".

لقد ترك الفنان النبيذ وراءه للفنانين بسبب هذه الأسباب ، أنه مع كل كتابة هذه اللوحة الفوقية ، بعد وضع النبيذ ، فقد وضع ما تم تحقيقه. يستمتع Yogo vіdkrittya بطريقة عالمية ، مثل عصا ملتهبة ، مثل لوحة تشبه طلب لوحة وردية اللون. في بداية القرن العشرين ، اعترف الفنانون الشباب به كشيء آخر ، بالنسبة لهم لا تزال مشكلة توليف الحالة الذاتية الداخلية للعالم الخارجي ، الواقع الموضوعي ، ذات صلة. في فترة تشكيل الميتسيا ، خاصةً بشكل دافئ ، هناك تصادم بين التبني الجديد غير المنقطع للعالم وتمارين هيكلة اليوجا ، والترتيب ، الناشئة من عمليات إعادة التفكير النظرية. يعتقد بعض الناس أنه في حياة سيزان ، تأخذ النظرية جبلًا فوق أبراج الطبيعة التي لا يمكن اختراقها.

بطبيعة الحال ، فإن لفة التصميم التجريدي: هندسة الشكل ، وتكوين بودوفا ، وتحويل لون الصورة إلى قيمة مستقلة - أصبحنا موضوع احترام الفنانين في اتجاهات مختلفة - من بداية التفضيلات إلى الانطباعات و مكعبات.

ومع ذلك ، فإنه من الظلم ، ومن الظلم أساسًا أن نحترمه ، يذهب سيزان ، في خنقه بمشاكل اللون والالتزام ، إلى الشكل الخالص للإبداع ، وأنه يختلف في تصوير الأشياء "فقط ثراء النغمات ، ونقاء الشكل والإضافة تمامًا ، أنني أحول الأشياء إلى رموز لدونة ". مع احترام كبير لأولئك الذين لا يزالون على قيد الحياة ، والتي تحتل مكانة كبيرة في عمل سيزان ، من حيث المبدأ ، أكثر الأشياء نجاحًا للتجارب الرسمية ، مؤلف المقال حول مؤامرات سيزان - جي إي ، كروم كرافيد ، كشتالت لا تزال الحياة. من المحتمل أن توصيف الثور المصور بطريقة الفنان ، لكن لوحة سيزان ، لم تستهين بالمراوغة ، وتحويل الطبيعة إلى صورة فنية في عملية نفس її ، الطبيعة ، الثقافة الدقيقة. نتيجة هذا التثبيت هي اختراق جوهر الكائن المصور. في حالة الصورة ذات الحياة الساكنة ، يكون صحيحًا فقط أولئك الذين ، بهذه الطريقة وبطريقة أخرى ، يتم تحقيق النتيجة بنفس طريقة "قراءة" هذا التفسير للنموذج من خلال اختراق المستودع الحالي من النغمة ، فإن مجموعات الألوان لا يتم نسخها ميكانيكيًا حقًا ، وإلا فإن الترتيب ليس بالترتيب. (مثل "pіdmіni" ، بما في ذلك اختراع الخصائص النفسية ، النموذجية للرسم الطبيعي الحديث.)

ومع ذلك ، فإن صور نيبي تم مسحها من المعالم غير الواضحة والغامضة والهادئة والعنيدة ظاهريًا ، كما لو كانت تدعونا إلى فن البورتريه في الصالون.

هذا الميل للتغلغل في الأسس الهيكلية للصور والجهل الغامض - حتى لو كان نوعًا من الفعالية - سيظهر في بقية حياة هذه الحياة. تشتهر يوجو بسلسلة من اللوحات التي تدرس جبل سانت فيكتوار- متابعة الفنان للحبكة - مايزه تشريح الانسجام الطبيعي: عدم وجود مخططات ، اتساع ذلك الضوء - بما في ذلك الرسم.

بعد وفاة الأب - مصرفي (1886) ، عاش الفنان في إيكس إن بروفانس ، وكرس نفسه للرسم قبل فترة وجيزة من سويسرا (1841) ، جيفرني (1894) ، تُرك دي فين لرجل شرير ساعة مع مونيه. ميزه 1882 و 1895 تكتب سيزان سلسلة من الصور: مدام سيزان, جوستاف جيفروي, الشبابظهر على وجه الخصوص plidnim للواحد الجديد في عام 1892 ، إذا كان قد كتب خمس نسخ من الشهيرة Gravtsiv على البطاقةالخيارات العددية جوري سانت فيكتواروسلسلة من اللوحات حول هذا الموضوع بدلة سباحة.

بدأت سيزان ، التي تكبر كثيرًا ، بعد معرضها الشخصي الأول ، الذي نظمه أمبرواز فولارد في عام 1895. منذ ذلك الوقت ، أصبحت سلطة وسيلة الفنانين مهمة لإعادة التقييم. في عام 1900 ، ابتكر موريس دينيس صورة رائعة على شرف سيزان ، تصور مجموعة من الفنانين الفرنسيين المشهورين. في وسط الصورة ما يسمى الحمد ل سيزانلا تزال حياة سيزان على الحامل ؛ navkolo nego krіm Denі وفرق اليوجا O. Redon و E. Vuillard و P. Seryuzier وكذلك Vollard و іn. في نفس الوقت ، roci في باريس معرض العاصمةتم وضع ثلاث لوحات من رسم سيزان على طاولة التكريم. في عام 1904 ، تم تقديم تناوب في معرض صالون الخريف إلى قاعة أوكرم. في هذه الساعة ، تكتب الصحافة الباريسية: "سيزان ، الإذلال والجهل بطول حياتك ، إلقاء الحجارة على فتيان الشوارع في موطنك الأصلي ، وحصد أمجاد في معرض صالون الخريف ... іz eksa not shanuє entuzіastіv ، yakі є є є nego في ميسيرنو. Vіn dovgo متسامح gluzuvannya والآن vvazhє ، scho stink pіdіslanі unkindness ، sobіyatis z new.

"ربما أتيت مبكرًا ، - عرض النبيذ على صغاري. - أنا ميليشيا سلامكم الأعظم ، أقل من جيلي.

في ربيع عام 1906 ، كتب سيزان إلى صديقه إي.برنارد: "أنا عجوز ، مريض وأموت عند الحامل." انفجر Yogo bazhannya في شهر - 22 Zhovtnya. باقي دراسة اليوجا - بستانيتهجئة الياك أنا جديدة وحيوية ، الياك أن فترة النضج іnshі yogo roboti.

بعد وفاة سيزان ، اندفعت اليوجا إلى العالم ، ولم يصل التصوف إلى مستوى متساوٍ. يصبح Vіn معيارًا مطلقًا للرسم ، حيث يتم استخدام هذه الاتجاهات الفنية المختلفة ، مثل الكلاسيكية الجديدة والتجريدية. يوغو يرسم ناديهاو شليوبو في استوديوهات Fauvist ، ومع رشة من النبيذ ، انتقل إلى التكعيبية. في شقته الباريسية ، مثل الضريح ، أخذ شليوب حياة سيزان الساكنة حتى نهاية حياته. "مانيه" ، موضحًا الخمر ، "الزهرة الكاملة هي الجذر. لوحة سيزان لها المسار الكامل من الجذور إلى الزهرة ، هنا شارب من الحياة.

امنح الحياة والإبداع.

1839 ، 6 سبتمبر - ولد في إيكس إن بروفانس.
1855 - اقرأ على عجلة السابقين. تكوين صداقات من Zola.
1858-1860 - الدراسة في مدرسة الفنون البلدية في Ex.
1861-1862 - محاولة الالتحاق بالمدرسة الفنية للفنون الجميلة بالقرب من باريس.
1864 - يرى الصالون روبوتات سيزان.
1865 - انخرط في أكاديمية سويسرا بالقرب من باريس.
1886-1889 وفي السنوات القادمة - يتم عرض روبوتات سيزان بانتظام في الصالون.
1872 - عمل في Pontois s Pizarro.
1873 - عمل في أوفيرس.
1874 - المشاركة في المعرض الأول للانطباعيين.
1876 ​​- شارك في معرض آخر للانطباعيين.
1877 - يعمل مع Pizarro في Pontois ، وكذلك في Auvers و Issie-le-Moulineaux.
1878 - عمل في Exi. شاهدها الصالون.
1879 - انتقل إلى يستاكا.
1881 - يعمل مع Pizarro و Gauguin في Pontois.
1882 - العمل مع رينوار في يستاكو.
1883 - Zustrichaetsya s Montichelli و Monet و Renoir.
1884 - Pratsyuє في ضواحي Ex. تغطي الكدمة المناظر الطبيعية لجزيرة سيزان.
1885 - يعمل في Yestaku و Exi.
1886 - وفاة والد سيزان. تطورت من زولا بعد نشر الرواية إبداعكيف يعرف سيزان نفسه من الفنان نيفدهو.
1888 - أول مقال لـ Huysmans عن Cezanne في La Cravache.
1889-1890 - عرضوا أعمالهم في بروكسل على الفور من مجموعة العشرين.
1891 خنق برنارد واستبيان عمل سيزان في مقابلة نشرت في إحدى الصحف الباريسية.
1892 - قمت بإنشاء سلسلة من اللوحات: الجاذبية في البطاقة, بدلة سباحة, جبل سانت فيكتوار.
1895 - أول معرض شخصي في صالة أمبرواز فولارد.
1900 - تم تقديم لوحات سيزان في معرض All-World بالقرب من باريس. بداية شعبية اليوجا على نطاق واسع. م.ديني يرسم صورة الحمد ل سيزان.
1901 - كونه سيدًا عظيمًا في Exi.
1904 - خيارات جوري سانت فيكتوار. الصحافة الباريسية ، اكتب عن مجد سيزان المتزايد.
1906 ، 22 يوليو - Vmiraє in Aix-en-Provence.

فيل ميريمانوف

الفنانة الفرنسية ، التي شكلت روبوتاتها أساس قطعة خبز لعالم فني جديد ومألوف في القرن العشرين. أعلن سيزان المكان بين الانطباعية في بداية القرن التاسع عشر والفن الفني المباشر الجديد للقرن العشرين - التكعيبية.

ولد بول سيزان في 19 سبتمبر 1839 في إيكس أون بروفاتشي ، وكان الابن الأكبر ، وكان هناك طفلان آخران في شبه جزيرة القرم. تم تعميد بولس في الثاني والعشرين من شهر ديسمبر في كنيسة سانت مادلين ، وأصبح الآباء أصدقاء أقل في شيشني عام 1844.
على ما يبدو ، هاجر أسلاف سيزان في القرن السابع عشر في يوم العيد لفرنسا من بلدة سيسانا تورينيزي الصغيرة في جبال الألب الإيطالية. مع المصير المئتي القادم لهذه العائلة ، لم أصل إلى أي شيء مهم. بولي في nіy shevtsi ، perukarі ، kravtsі ، لكن لم يأتِ شيء. كان والد الفنان ، لويس أوغست سيزان ، قد أتقن حرفة النزول إلى باريس. بعد أن تحول إلى Ex بعد سنوات عديدة من التعلم ، بعد أن استثمر حمايته في تجارة الجملة والتجزئة في القطيرات ، حقق النجاح في المستقبل ، وأصبح منتقيًا للقطرات. أصبح Nezabar vin أعظم شخص مشابه ومصرفي عظيم في السابق.

والدة الفنانة آن إليزابيث أونورين أوبيرت هي ابنة صانع حطب من مرسيليا.

في عام 1852 ، تم تدريس سيزان في كلية بوربون - التقاليد الإنسانية الغنية للصالة للألعاب الرياضية في إيكس إن بروفانس (تسعة منجم ليسيومًا) ، دي رفاق مع إميل زولا ، بعد أن أنشأوا مشروعًا وكونه قناة والتجديف في إيكس ، وجان بابتيست ثلاثة أصدقاء شبان "لا ينفصلون" ، كما كان يُطلق عليهم في صالة الألعاب الرياضية ، في وقت من اليوم يخرجون للتنزه حول تريفال ، ويرشفون ، ويصطادون السمك ، ويسبحون ويسبحون بالقرب من تابوت النهر الصغير. إن رائحتهم كريهة دون عقبة في التصوف ، قرأوا هوميروس وفيرجيل في نفس الوقت ، اختنقوا بالرومانسيين فيكتور هوغو وألفريد موسيت. وبارتياح واضح ، تقل رائحة الشعر النتنة. سيزان ، الباحث المتميز ، الذي لا ينتهي من schilnistyu إلى الحركة القديمة ، غالبًا ما يكتب آيات باللاتينية. Vin otrimav chimalo z mathematics، Latin and Greek mov. منذ الأقدار المبكرة ، انجذبت سيزان نحو الفن ، ولكن ليس الجرأة ، للوهلة الأولى ، التعبيرات الجريئة البراقة لليوم.

ماتت ساعة غير مضطربة لثلاثة أصدقاء بشكل متهور ، إذا ترك Zola Ex ID في باريس عام 1858. Zola ، بعد أن قبل يوم صديق يعاني من الألم ، يتوسل سيزان للمجيء إلى باريس قبل اليوم التالي ، حتى تتمكن من اختيار طريقة الفنان. باتكو سيزان يحصل على ابنه الوحيد في ممون المستقبل لحسابه المصرفي.

بالنسبة لأبي bazhannyam ، Cezanne بعد تخرجه من صالة الألعاب الرياضية ، التحق بكلية الحقوق في الجامعة في Exi. مصيران لبول أن يقضيهما في الجامعة ، لم يعجب vyvchayuchi بشكل صحيح ، لكن vlno vіlnoї vіn malyu أو skladє vіrshi الجلدي. ابتداءً من عام 1859 ، بدأت سيزان دورة الرسم المسائية من الطبيعة في المدرسة البلدية للرسم ، حيث استقرت في متحف الفنون في إكسا ، ومتحف جرانيت ، دي نوفو زوستراتشا ، رفاقهم في كلية بوربون أشيل أمبيرر ، فيل أمبيرر ، - الفوز بجائزة دراسات الأحداث عن الشخصيات.

Dedalí more Paul ليس مبدعًا من الذين يقفون خلف اليمين ، ويُشاهد الرسم ، غالبًا ما ينسخ من متحف Granet. Ale ، كما كان من قبل ، yogo bazhannya اذهب إلى Paris zustricha opir dad.

في عام 1859 ، أضاف الأب سيزان الكثير من السنوات لمنزل حاكم بروفانس (ميتوك جاس دي بوفان) ، وأصبحت حياة بول هناك لا تطاق أكثر فأكثر. Vіn المزيد والمزيد من vіddalyaєєs vіd sim'ї ، و batko nareshti vіdmovlyаієєі vіd vіd єї zhorstkoї zaboroni i vozlyaє sinovі ot leave Ex. في نهاية عام 1861 ، كانت سيزان في طريقها إلى باريس ، عندما نفد صبر زولا بالفعل. ومع ذلك ، فإن الآمال العظيمة ، مثل سيزان ، التي وضعت على باريس ، لا تتحقق ، على الرغم من أنهم غالبًا ما يرون متحف اللوفر ونسخًا من أعمال تيتيان وروبنز ومايكل أنجلو هناك. كتب سيزان لاحقًا: "متحف اللوفر ، هذا هو الكتاب الذي نريد أن نقرأ عنه". يتعلم بول من زولا ويدرس بانتظام في أكاديمية سويسرا. في سويسرا ، يعرف كاميل بيسارو ، الذي يكبره بتسع سنوات ، وكذلك أرماند جويومين وكلود مونيه وأوغست رينوار. ومع ذلك ، يشعر بول بهدوء في باريس ، وحتى بدون بار ، يبدأ في التفكير في الخروج.

تعارض زولا ، التي احتقرها معسكر سيزان ، الماكرة وتشجعك على رسم صورتك. سيكون سيزان بخير ، لكن سيكون هناك إحراج نتيجة اللوحة. بعد أن أخذت زمام المبادرة في القبول في مدرسة التصوف في صناعة الصور ، والمتضاربة بشدة ، في إيمان النبيذ ، أعود مرة أخرى إلى Ex ودخلت بنك الأب ، وفي الحال أجدد مدرسة الرسم في Ex. "ظننت ،" كتابة سيزان إلى صديق ، "بعد أن ذهبت من إكسا ، سأتخلص من العري ، الذي كنت أتبعه. في الواقع ، لقد غيرت العائق فقط ، وضاعت النودجا معي ".

بول سيزان مواليد 1861 في عام 1862 ، ترك Cezanne sporadzhu في Jas de Bouffan Maisteru بنك الأب وعمل محامٍ ، وفي سقوط الأوراق عدت إلى باريس. يأخذ بول 100 فرنك كرسوم إضافية. بعد وصول الخمور مباشرة ، لجأت إلى أكاديمية Suissa ، ومن أجل تخويف الأب ، حاولت الدخول حتى Ekol-de-Bozar. جعلت العديد من الأعمال التي قدمها سيزان إلى المسابقة ، بما في ذلك صورة للأب وصورة ذاتية ، الفاحصين يقيّمون هذه اللوحة بشكل عادل على أنها "رائعة". في حفل الاستقبال ، ألهم Youmu ، لكن الفنانة الشابة لم تفز. حتى هذه الساعة ، بعد أن أمضى رشاقته واهتمامه في الرسم الأكاديمي ، واصل عمله في أكاديمية سويسرا ، حيث مارس مهنته بانتظام حتى عام 1864.

لم تجلب المرحلة الأولى من الإبداع الرضا أو التقدير للفنان الشاب. بدأ سيزان ، المتمايل بعنف ، في كتابة الصور ، مواضيعها الإدمان ، والحساسية ، والموت.
في محاولة لاكتساب الشعبية ، قدم سيزان لوحاته إلى الصالون - معرض للفن الحديث ، تحت رعاية الأكاديمية الفرنسية للفنون التخيلية ، التي كانت الحكم الرئيسي في المذاق المشوق. للحظة ، رأى الجميع روبوتات سيزان بدون أثر.

عند اختيار اللوحات ، تم الحكم على أعضاء الأكاديمية بمعايير صارمة: سواء كانت الأصالة أم الابتكار أم أن الإلهام بالطريقة الأكاديمية كان الأكثر نجاحًا. Prote zapovitnoy metoy skin الفنان zapovitnoy bazhannya buti vystavleny في الصالون ، شظايا tse bula فرصة واحدة للوقوف أمام الجمهور ، وضبط vіdomim وبيع اللوحات. ولكن إذا سُمح للصالون في عام 1863 بالحصول على الكثير من اللوحات وأدى إلى احتجاجات جماهيرية من جانب الفنانين ، فقد كان نابليون الثالث في متناول اليد لإقامة معرض موازٍ لأعمالهم. Tsey "Salon of the Ned" مذنب بإعطاء الفرصة للمختطفين ليحكموا بأنفسهم على العمل الذي يرونه.

في عام 1863 ، تم عرض لفائف سيزان مع مانيه ، بيسارو ، يونكيندوم ، جيلومين ، ويسلر ، فانتين لاتور في صالون البؤس. غالبًا ما أنسخ لوحات ديلاكروا من متحف اللوفر.
الجمهور ، وكأنه لم يسمع للعالم قبل الهتاف المستقل عن التصوف الحديث ، تبنى المعرض في "صالون نيدز" كذريعة للاستماع لذلك الصوت. بعد إدانته بالنقد وازدراء الجمهور ، أخمد سيزان خيبة أمله بعمل شاق. خطوة بخطوة ، ابدأ في اهتزاز هذا النمط الفردي الفريد ، والذي يتجلى بوضوح في المناظر الطبيعية الرائعة والتي لا تزال تعيش في هذه الفترة الناضجة.

في المرحلة الأولى من الإبداع ، والتي كانت trivav حتى بداية سبعينيات القرن التاسع عشر ، تخلى سيزان عن توتره الداخلي. لم يكن من السهل تقديم طلباتك الخاصة بشكل رسمي ، ولكن لم يكن من السهل استبدالها. طالما أن رفاق بيسارو ومونيه في السلاح يكتبون مشاهد شاعرية للضواحي الباريسية ، ويخلقون لوحات شهيرة ومخيفة في كثير من الأحيان ، مثل أصدقاء اليوجا الخيرين والمضطربين. إبداعات سيزان الخيالية مصحوبة بالغيلان: الأرقام غير خيالية وغير متناسبة ، اتساع الصور غير دقيق. هنا هو بالفعل غني بزهرة وردة وحتى القليل من الارتباط بالشكل. إذا اندلع مصير الحرب الفرنسية البروسية في عام 1870 ، انتقل سيزان من إكسا إلى قرية صيد الأسماك إستاك بالقرب من مرسيليا ونزل إلى الجيش. تعيش Vzhe rіk vіn مع Hortans Fіke (وهي أصغر سنًا لمدة 11 عامًا) ، وهي صانعة مراهنات ، بعد أن عرفتها في باريس ، كانت عارضة أزياء. ومع ذلك ، لا ينبغي أن يجلب لك هذا الرابط zvіlnennya فضفاض في شكل أنانية. مع امتداد ثماني سنوات ، تلتقط سيزان هذه المكالمة سراً من الأب ، خوفًا من صباح الصباح السريع. Tilki في عام 1886 تقنين موسيقى البلوز الخاصة بهم من Ortanz وتكوين صداقات.

بعد نهاية الحرب ، لجأ سيزان وهورتانز إلى باريس ، حيث ولد ابنهما بول عام 1872. ينتقل سيزان من سيمز إلى أوفير سور أويز ، ويرحل في الحال من بيسارو. Cezanne spodіvaєtsya otrimati vіd Pіsaro تلك التي لا تستخدمها لمزيد من التطوير ، - حرفة تصويرية ، تقنية تصويرية. "بيسارو غبي بالنسبة لي ، والدي ... الله الصالح الغبي ،" سيقول سيزان لاحقًا عن صديقه الأكبر ومعلمه ، الذي يؤمن إيمانًا راسخًا بهدية سيزان الرائعة.

ظهر بيسارو رأسه zmusiv yogo مرتبة من لوحة فاربي الداكنة. Vіn pokaє є yoma ، كصورة تالية على أساس تباينات الضوء ، فين سبونكا يوغو لنا أمام الطبيعة المحورية الملخصة ونقل أقل tsі spreerezhenny إلى قماش. بدون غيوم رطب ، بدون إدخال خيال. الرسام ليس مذنبا بأي شيء آخر ، لأننا نحترم ذلك المظهر الصادق.

في عام 1873 ، تعرفت سيزان على الدكتور جاشيه ، في منزل بعض النبيذ الذي رسمه. تعرف على تاجر farb Julien Tanguy. Zustrichaetsya في تانغ مع فان جوخ. Tanguy هي لحظة سعيدة بالنسبة لـ Cezanne: لقد ابتكر مجموعة متنوعة غنية من اللوحات ، ينادي على turboti حول مواد الرسم.

في عام 1874 ، أقيم المعرض الأول للانطباعات من قبل المصور نادر ، ودعت لوحات دي سيزان (منزل كبير في أوفيرس ، منظر طبيعي بالقرب من أوفيرس ، أوليمبيا الحديثة) أجمل الفتيات الخارقات. الصيف بول لقضاء في Exi ، في الربيع سأعود إلى باريس. في عام 1875 ، أعاد الصالون تقديم سيزان. يعرف رينوار اليوغا مع المفتش المتشدد وعشق الفن ، فيكتور شوكيه ، الذي يعد أحد أشهر مختارات لوحات اليوجا. في 1878 ، 1879 ، 1885 ، تم إحياء الصخور من قبل الصالون ، ولم تنجح سيزان في انتهاك أي شيء.

سيزان فنانة ، تعرضت محورها بالفعل للهجوم من قبل الصحافة لمدة خمسة عشر عامًا وتعرض هذا الجمهور للهجوم للمرة الثالثة. لا يوجد مثل هذا اللقب المجازي ، الذي لا يضاف إلى اسمه ؛ سجل يصم الآذان - محور المدينة المنفردة ، الذي انفجر قبل إنشائه ... والمحور الذي أعلم أنني لا أعرف الرسم ، والذي قدم دعمًا أقل للأشخاص المرح ، سيزان السفلى. لذلك ، في ساعة المعرض الثالث للانطباعيين على العشب عام 1877 ، سلبت الصخرة لوحة جورج ريفير ، الناقد الفني وصديق رينوار.

منذ بداية الثمانينيات من القرن الماضي ، لعب سيزان بشكل متزايد أشكالًا هندسية في روبوتاته وأضف تناغمًا مثيرًا. إن تصوير الظواهر الطبيعية التي لا مفر منها في الطبيعة ، والتي جعلت الانطباعات تعمل بمثل هذا الإتقان ، غيرت الأساس المادي والبناء لاعتماد العالم ، قوة سيزان. لذلك ، في كل الفترة ، إذا كانت الخمور قد حددت بدقة نقل وسيط الرش الخفيف ، فإن الفنان يقوي العناصر الهيكلية الموضوعية في مؤلفاته.

في عام 1886 نشر إميل زولا رواية "الإبداع" عن فشل الفنان. في هذا الكتاب ، سكب زولا بوضوح رسومات سيزان على الشخصية الرئيسية ، الفنان كلود لانتييه ، وهي طريقة رائعة لتحقيق أهدافه الخاصة وإنهاء حياته بتدمير الذات. تم التعبير عن فخر الفنان بعمق وأصبح بينهما أصدقاء.

في نفس الوقت من عام 1886 ، توفي الأب سيزان ، بعد أن فقد معسكر ابنه المهم.
في الفترة من 1888 إلى 1899 ، ابتكر سيزان صورة طبيعية هشة وصحيحة. ضربات Gnuchki والبلاستيكية للمايسترا تخلق شكلاً وتخلق مساحة في آنٍ واحد ، ورائحة كتم الصوت تتناغم واحدة تلو الأخرى ، وتشكل بنية واحدة غير مستكشفة للقماش. لا يمكن أن تقف أعمدة الناس في مواجهة خلفية المناظر الطبيعية ، فالرائحة الكريهة مثل النمو المتضخم ، يتخللها الضوء والانعكاسات.

في مطلع 1880-1890 ، انغمس سيزان أكثر فأكثر في ما يسمى بالأنواع التصويرية.
في عام 1890 ، عرضت سيزان ثلاث لوحات في معرض بروكسل "مجموعة العشرين". لأقضي خمسة أشهر بعيدًا عن عائلتي في سويسرا. يتحول الخريف إلى السابق. أنا مريض بمرض السكري.
تميزت القرن العشرين بظهور ما يسمى بالرسم العفوي في إبداعه: لم يتم التفكير في تكوين الصورة مسبقًا ، بل يتم إلقاء اللوم عليها كما لو كانت في حد ذاتها على عملية العمل. تبدأ لوحة muzhno-suvora للفنان بملء الكلمات الغنائية.
يأتي المجد إلى سيزان كتذكير بالحياة. يبدأ حج الفنانين وجامعي التحف والنقاد في السابق. تميز إبداع بول غوغان وفناني مجموعة "النبي" ، الفوفيين والمكعبين ، "السيزانيون" الروس من "جاك الماس" بتدفق هذا الفن. تم النظر إلى سيزان لمدة ساعة على أنه "فنان للفنانين" وممثل "الرسم الخالص" ، وأحيانًا ، في معظم الأحيان ، كمبدع لنوعه الخاص من التصور الفلسفي لعالم هذا الفن.

في عام 1897 ، قضى سيزان معظم وقته في Exci ، وفي Zhovtni ماتت والدة الفنان. يشتري المعرض الوطني في برلين لوحة سيزان ، ويؤخذ باب الفنان الأول إلى المتحف.
توفي زولا عام 1902 ، وتوفي بيسارو عام 1903. مع بيع مجموعات المزاد من Zola ، تصل أسعار لوحات سيزان في المتوسط ​​إلى 1500 فرنك.
في عام 1906 ، شاركت سيزان في صالون الخريف.
في 15 يوليو 1906 ، في نهاية ساعة العمل في الهواء الطلق ، اجتاحت عاصفة رعدية قوية سيزان ، ولفترة طويلة ظللنا تحت لوح خشبي بارد ، حتى التقطت الهواء وعادت إلى المنزل القوة التي أراحتها. توفيت سيزان في 22 أغسطس 1906 في الصباح الباكر بسبب حرق الأساطير. جنازة الفنان في Exi على Saint-P'er.

"عمري وصحتي لن يسمحا لي بصنع حلم حطمت حياتي كلها. لكنني سأبقى إلى الأبد صديقًا لعشاق الفن العقلاء ، أدرك ياك ، بغض النظر عن عربتي ، أنني حاولت الوصول ، لتحسين فني. أحترم أنك لا تحل محل ماضيك الصوفي ، بل تضيف إلى اللانكا الجديدة الجديدة. بول سيزان