الممثلات الاسبانية في القرن 20th. أشهر النساء في القرن العشرين

مارلين ديتريش (مارلين ديتريش) ... الألمانية و الممثلة الأمريكية...
Maria Magdalene von Losh هي أسطورة رائعة من القرن العشرين ، وهي نجمة سينمائية ومغنية مشهورة ، واحدة من أكثر النساء سحراً وغامضة في القرن الماضي. كان الرجال الأكثر شهرة وتأثيرا في عصرنا في الحب معها ، بما في ذلك أدولف هتلر ، الذي أجابته برفض قاطع ، وإرنست همنغواي. في البيت الأبيض ، استقبلها الرئيس روزفلت ، ودعت الجنرال ديغول ليكون صديقتها العظيمة. من المستحيل سرد أسماء جميع مشاهير الكوكب الذين واجههم مصيرها. أصبح اسمها ومظهرها وصوتها رمزا للقوة المميتة للنساء على الرجال. جاءت بنفسها مع الاسم الأسطوري ، الذي يربط بين ماري ومجدلين ، الأسماء التي أعطيت لها عند الولادة. الرقعة ، الملاك ، المضيفة الممتازة ، الكحولية ، الأم المثالية ، المخنثون ، صديقتها ، الطباخ ، الاختلاط ، أعظم ممثلة وعدم الكفاءة الكاملة - كل هذا صحيح ، إذا كنت تعتقد أولئك الذين أحاطوا Great Dietrich.

غريتا غاربو (غريتا غاربو) هو جمال وموهبة مدهشة مع مزاج بارد. أصل سويدي أو علامة زودياك (عذراء)
أثرت ذلك على شخصية ومصير " ملكة الثلج  هوليوود "يصعب القول. على الأرجح ، كل ذلك معًا.
كانت تسمى أبو الهول الاسكندنافية. عندما كانت جاربو تجاور جفونها ، كانت رموشها الطويلة تشبث ببعضها البعض ، وقبل أن تفتح عينيها مرة أخرى ، كان هناك صوت واضح وسرقة ، مثل رفرفة أجنحة العثة. هكذا قالت زميلتها الممثلة ، وهذا يستحق كل هذا العناء.
تم تغطية الحياة الشخصية للممثلة للآخرين مع الحجاب من السنوات الأولى من ظهورها في الولايات المتحدة.
أحد أدوار غاربو كان أدولف هتلر ، الذي دعا غريتا إلى ألمانيا. كتبت الممثلة في وقت لاحق: "ربما كان يجب أن أذهب إلى برلين ، وأخذ معي مسدسًا مخبأًا في حقيبتي. كان من الممكن أن أقتله بسهولة. هذا من شأنه أن يحل جميع المشاكل ، وربما لن تكون هناك حرب ، لكنني أصبحت سيكون بطلة مقياس جان دارك ". كانت هناك أساطير حول قبعاتها ومجوهراتها وعشاقها الأثرياء ، لكن مارلين الرائعة ظلت غير مقبولة حتى نهاية حياتها.

فيفيان لي الجميلة. (فيفيان لي)
أصغر هو 1.61. ولد في عام 1913. العقرب. إنجليزية.
كانت رواية "ذهب مع الريح" تقريبًا بمثابة الكنز القومي للولايات المتحدة. لدور الشخصية الرئيسية لسكارليت ادعى ما يقرب من خمسة عشر مائة ممثلة ، بما في ذلك النجوم الأكثر شهرة في هوليوود. وعندما اختار المنتج امرأة إنجليزية ، غمرت شكوك كثيرة. لكن فيفيان لعبت ببراعة لدرجة أن الأمريكيين عرفوها بأنها بلدها ، فيفيان ليه واحدة من أجمل الممثلات في السينما العالمية.
جون جليدون ، العميل: "لقد سحرت فيفيان الجميع. حتى في القاعة شعرت بقوة سحرها."
سيسيل بيتون: "إذا كنت ترغب في تعريف أسلوبها ، فاسمها غريبة. إنها رقيقة ومتوهجة. يمكن أن تغفر بسبب أسلوبها في اللباس ، والمجوهرات البربرية الثقيلة ، والفراء الفهد ، والألوان التي لا يمكن تصورها. إنها مثل غزال فارسي في غابة استوديو داكنة".


أودري هيبورن كانت تسمى "ملاك هوليود". بمجرد ظهور أودري على الشاشة ، بدأوا في الاعتناء بها مرة واحدة. لم تكن معتادة على هذا الاهتمام وفقدت في بعض الأحيان تمامًا ... كانت تسمى رمزًا للأناقة وتحلم أن ترتديه. وقد ألقيت معطفًا بسيطًا ولم تجرؤ على إزعاج مدبرة المنزل ، وذهبت إلى السوق بنفسها وسحبت حقائب البقالة من المنزل.
"أنا مجرد امرأة محظوظة" - تسببت كلمات أودري هيبورن هذه في فرحة.
كان طولها - 1.70 ، ولدت في عام 1929. برج الثور. البلجيكي.

مما لا شك فيه أودري هيبورن (أودري هيبورن) - أيقونة نمط الستينيات ، وواحدة من النساء الجميلات في القرن العشرين. كما تجدر الإشارة إلى تعاون الممثلة مع اليونيسف ، والتي جلبت فوائد عظيمة للعالم. في عام 1992 ، منحها الرئيس الأمريكي جورج دبليو بوش وسام الحرية الرئاسي تقديراً لعملها داخل اليونيسف ، ومنحتها أكاديمية السينما الأمريكية لها جائزة الإنسانية. جان هيرشولت لمساعدتها للإنسانية. تم منح هذه الجائزة بعد وفاته وتم تقديمها لابنها.

كلوديا كاردينال (كلوديا كاردينال)
اليوم لا تحب أن تُسمى "نجمة" ، لكن اسمها كان يطلق عليه منذ زمن طويل إلى جانب صوفي لورين وجين مورو وبريجيت باردو. إنها غنية ، مشهورة ، تتذكرها. لديها شيء تتباهى به: الكثير من الأدوار ، العمل مع Visconti و Fellini ، الشهرة العالمية ... ما زالت عيناها تشعان بالدفء ، وبشرتها جديدة مثل فتاة صغيرة. وهذا دون حمالة واحدة!
لمساهمتها في السينما في عام 1988 ، حصلت الممثلة على الجائزة الوطنية الإيطالية "ديفيد" ، في عام 1995 حصلت على وسام الفرنسية. لدى Filmography Cardinale أكثر من مائة صورة متحركة ...
الآن تعيش باستمرار في باريس.

إليزابيث تايلور (إليزابيث تايلور)
في الواقع ، إذا لم يكن هناك ممثلة إليزابيث تايلور في الواقع ، كان لابد من اختراعها. لأنه بدون هذه المرأة الجميلة غير العادية ذات العيون البنفسجية والحواجب المخملية والشخصية المشرقة (ونضيف - الفاضحة) ، يصعب تصور قصة هوليود. شغوفة ، الإرادة الذاتية ، خاطئين ، قاسية ، ويرتدون ملابس معلقة مع المجوهرات ، جسدت "الأنوثة الأبدية" ، التي هي جذابة للغاية في الحياة والفن.
ذات مرة حصلت على لقب "أجمل كليوباترا" ، وبعد كل ذلك لعب أفضل ممثلين عن هوليود الملكة المصرية! ..

صوفي لورين (صوفيا لورين)
أعلى - 1.74 ، ولدت في عام 1934. برج العذراء. امرأة إيطالية
صرخت الممثلة آنا ماجناني عندما عرضت عليها دور والدة سيزيرا ، التي لعبت دورها صوفيا لورين ، "هل تستطيع أن تكون أمًا لهذا العار؟" في ذلك الوقت ، لم يكن من الممكن أن يتخيل ماغناني أن "العمود" في المستقبل القريب سيصبح معيار الجمال العالمي الذي سيعبده ملايين الرجال ، بما في ذلك كارلو بونتي ، الكاردينال الرمادي للسينما الإيطالية.

بريجيت باردو (بريجيت باردو)
إنها فتاة ذات ابتسامة مبهجة ، عندما غزت العالم ، ظلت مرغوبة ، ومُعجب بها في المهرجانات السينمائية من قبل معجبيها ، الحشد الذي قابل باردو في الطائرة ، وألقت الزهور على قدميها ، وحصلت على جوائز الفيلم المرموقة. - متهور ، لا يمكن التنبؤ بها ، رقيق وحماقة ، مع عيون مشعة ضخمة ، ابتسامة مشرقة ورأس ذهبي ، مما يجعلها تبدو وكأنها شبل الأسد.

جينا لوبريجيدا
لعقود من الزمن ، جسدت إيطاليا للعالم بأسره. لم تكن منحوتة بالتماثيل ، كما هو الحال مع بريجيت باردو في فرنسا ، ولكن شعبيتها كانت أكبر بكثير. جينا لولوبريجيدا ، نجمة عالمية ، واحدة من أجمل نساء الكوكب ، النجمة اللامعة للسينما في القرن العشرين

كاترين دينيف (دينوف)
جمال هذه الممثلة خلابة ومثيرة للخمول مثل النبيذ المخضرم ، ويعرف نجم الفيلم الفرنسي الحقيقي كيف يخفي مشاعره وراء الأناقة الباردة. آه ، كاثرين ، الجليد والنار ، وجه شانيل رقم 5 ، بابتسامتها الفذة ، ساذجة وبريئة في "مظلات شيربورغ" والأوقات الحكيمة ، المعروفة باسم "الرقص في الظلام" و "8 نساء". جميلة وإلهية كاثرين دونوف ... في كل مرة تؤكد فيها كلمات مارتن سكورسيزي: "النجم العظيم ، الممثلة العظيمة ، والمرأة العظيمة".
http://blog.kp.ru/users/mamusya/post81976138/

مارلين مونرو (مونرو) ، الاسم الحقيقي ولقب نورما جان بيكر مورتنسون (1.06.1926-5.08.1962).
الممثلة الأمريكية ، بدأت بوصفها عارضة أزياء.
لا تتوقف الخلافات حولها ، ولا يتوقف عملها ، ولكن هناك شيء واحد مؤكد: Merelin هي بالفعل رمز جنسي للقرن العشرين ، وهذه الصورة راسخة فيها.
لقد أرادت ذلك بنفسها ، وتعمل آلة العرض الأمريكية بشكل صحيح ... :-)
وما كانت عليه حقًا ... ربما يعرفون القليل جدًا

غريس كيلي.
حتى الآن ، عندما يتعلق الأمر بمعايير الأناقة والأناقة والأنوثة ، فإن لديها القليل من المساواة. بمرور السنوات ، تواصل غريس كيلي - أيقونة عصرها - التأثير على الموضة الحديثة بنفس القدر ، حيث كانت الأميرة غريس كيلي تتمتع بشيء خاص دائمًا. وُلدت في فيلادلفيا في 12 نوفمبر 1929 في عائلة العارضة السابقة مارغريت كيلي ومبنية البناء التي أصبحت فيما بعد مليونيرا. على الرغم من ماضيها السابق ، لم تحاول الأم غرس إحساس بالأناقة في ابنتها وتعزيز الطبيعة. لذلك ، نشأت غريس البالغة من العمر 14 عامًا فتاة خرقاء وخجولة جدًا. وساعدها مسرح الهواة في التغلب على الخجل. كانت تحب المشهد ، أحببت أن تكون مركز الاهتمام. في سن 16 ، أصبحت البطة القبيحة بجعة ونجمة معترف بها في المسرح المدرسي.

كان الخامس من نوفمبر قد تحول إلى ممثلة عظيمة عمرها 100 عام ، امرأة جميلة ورمز جنس للقرن العشرين ، فيفيان لي.يكمن سر نجم السينما العالمية في مزيج من الدم الإنجليزي والأيرلندي والشرقي. سمح لها الجمال غير المحبب بأن تصبح واحدة من الرموز الرئيسية لجيلها ، وموهبة مثيرة بلا شك - ربما أفضل ممثلة في القرن العشرين.
  نحيف وأنيق ، مع ميزات منتظمة والأخلاق الأرستقراطية ، فيفيان ليه  كان يعتبر مستوى الجمال من 30-40s من القرن العشرين. لعبت دورًا بارعًا ، لكنها اعتدت على كل دور أثّر في صحتها: عانت لي من العديد من الانهيارات العصبية وعانت من الاكتئاب الهوسي.

تتجسد فيفيان على الشاشة أكثر من غيرها صور مختلفةالتي أصبحت عبادة: السيدة هاميلتون ، كليوباترا ، آنا كارنينا ، أوفيليا ، جولييت, سيدة ماكبثوالأسطوري سكارليت أوهارا (وكان هذا الدور الذي جلب فيفيان ليه  شهرة عالمية وأول جائزة أوسكار لأفضل ممثلة).
  بشكل عام ، لا يمكن مقارنة القرن العشرين بأي فترة أخرى في تاريخ هوليود. لا تزال الممثلات الموهوبات والجمال القاتل في عصره ، مثل فيفيان لي ، إلى الأبد في ذاكرة الكثير من الناس. تعاملوا على قدم المساواة مع جمالهم من الرجال ، تعاملوا مع هذه الثروة الطبيعية بشكل مختلف. كل من الممثلات هي قصة منفصلة تتطلب قراءة متأنية. FashionTime.ru يتحدث عن 14 رمزا أسطوريا لعصره ، عن أجمل الممثلات في القرن العشرين.

غريس كيلي

  أصبحت الممثلة غريس كيلي معيارًا حقيقيًا للأرستقراطية الأنيقة والنعمة والكرامة الباردة. بالإضافة إلى مهنة رائعة في هوليوود ، فإن وضع موسى والأكثر فظاعة ألفريد هيتشكوك  وأوسكار عن دورها في فيلم "Country Girl" عام 1955 ، أدركت Grace الحلم الأكثر واقعية لكل فتاة ، لتصبح أميرة حقيقية.

هناك أساطير حول رواياتها العديدة ، لكنها كانت متزوجة مرة واحدة فقط. في عام 1956 غريس كيلي  أصبحت زوجة الأمير رينييه الثاني  والأميرة الشرعية لموناكو. ترك مهنة للعائلة ، لم تتوقف عن إعجاب المعجبين بها فريدة من نوعها أسلوب أنيق  والسحر الملكي حقا.

غريس كيلي، باردة ظاهريا وغير مستحسنة ، غزت بجمالها وآدابها الكلاسيكية ، شعور لا تشوبها شائبة من الأناقة والأناقة والقدرة على التمسك بكرامة ملكة حقيقية.

صوفي لورين

  صوفيا لورين - الممثلة والمغنية الأسطورية التي اكتسبت شهرة بعد إطلاق الفيلم " Chochara"مع جان بول بلموندو  (أوسكار لأفضل ممثلة). إنها ليست ممثلة درامية وكوميدية فحسب ، بل هي أيضًا تجسيد للعاطفة والجمال الإيطاليين ، وجمال البحر الأبيض المتوسط ​​الكنسي ، ومخرج من المخرجين العظماء ومعبود الملايين من الرجال. أصبحت الملامح الكبيرة المعبرة للوجه ، بعيدًا عن شرائع هوليود الكلاسيكية والمزاج الجنوبي المتميز للممثلة ، مثالية لصانعي الأفلام الرئيسيين في العصر الحديث.



  في السينما العالمية ، تشتهر صوفيا ليس فقط بمظهرها المشرق الاستثنائي وموهبتها التمثيلية ، ولكن أيضًا بحكمتها وخفة دمها التي لا حدود لها. على الرغم من حشود المشجعين حول العالم ، بقيت لورين وفية لزوجها الوحيد المنتج الإيطالي. كارلو بونتي. صوفي لورين  إنها تنمو بشكل مثير للدهشة ، ومظهرها مطلوب حتى الآن - في سن 72 ، قامت ببطولة التقويم بيريللي.

مارلين مونرو

مارلين مونرو  - من دون مبالغة ، ليس فقط شقراء الأكثر شهرة في التاريخ ، ولكن أيضا رمز الجنس الرئيسي في جميع الأوقات والشعوب.
العارضة السابقة للفتاة ذات الفتحة اللاحقة بعد فيلم "نياجرا" تصبح نجمة. فتنت مونرو بجاذبيتها ونزع سلاح الأنوثة - لا غزل والألغاز وتلميحات ونغمات نصف. كانت شهوة مارلين تبحث عن مخرج على الشاشة وفي الحياة - لم يتمكن الرؤساء والرياضيون والممثلون والمنتجون من مقاومة سحرها ، وقد أخرج المخرجون المنومة للجمهور بحيل غير مسبوقة في ذلك الوقت: في أحد الأفلام ، رفعت تنورتها طائرات نفاثة من شبكة التهوية ، وفي فيلم آخر انفجر حزام فستانها ...

  أصبح مونرو ساطعًا وخفيفًا وجذابًا وشريرًا وبريئًا في نفس الوقت ، الجد من "الشقراء الكلاسيكية" - طفولي ، حسي ، دون أي ادعاء للعقل ، يزرع إيديولوجية. الماس أفضل صديق للفتاة».

مارلين ديتريش

مارلين ديتريش  - الممثلة الأمريكية من أصل ألماني ، الذي خلق واحدة من أكثر التعرف عليها الصور الأنثوية  في التاريخ - صورة امرأة مثيرة ، عصبية ، مخيفة ، قاتلة ، والتي غريبة و وئام  الجمع بين وقاحة المتعمدة والأنوثة لا توصف. جلبت شهرة العالم ودعوة لممثلة هوليوود دورا في الفيلم " الملاك الأزرقحيث لعبت راقصة ملهى.

مارلين ديتريش - السيدة الأولى فاتالي  السينما ، أول امرأة تستخدم علنا ​​العناصر خزانة الذكور  والاكسسوارات عند خلق الخاص بك أسلوب فريد من نوعه. الحواجب الرفيعة المقلوبة ، النظرة الضعيفة ، السيجارة الطويلة بأصابع رقيقة - هذه الصورة ستبقى إلى الأبد اللقطة المميزة لديتريش.



  كانت مارلين متزوجة مرة واحدة ، وبقيت في زواج رسمي حتى نهاية حياة زوجها. رودولف سيبر. ومع ذلك ، فقد عرف العالم بأسره رواياتها المذهلة مع أكثر رجال العصر نفوذاً. علاقة مؤلمة وصعبة مرتبطة الممثلة مع كاتب مشهور. ريماركعلاقة غرامية مع جان جابيندخلت م تاريخ أعظم روايات القرن العشرين.

أودري هيبورن

أودري هيبورن  - واحدة من أكثر الممثلات شعبية في الخمسينات والستينات من القرن العشرين ، أيقونة للأسلوب أصبحت صورتها تجسيد للأنوثة وضبط النفس والأناقة. لقد صنعت العديد من الصور الساطعة - سابرينا ، إليزا دوليتل ، شقيقة لوك- لكن النجاح الرئيسي لهيبورن كان الدور   هولي golightly  في فيلم التكيف من الرواية إفطار ترومان كابوت في تيفاني. فستان أسود، سلسلة من اللآلئ والأناقة الرفيعة - تم اقتباس الصورة الأسطورية للممثلة وتكرارها من قبل المصممين والمخرجين.



لم تكن مثل نجوم السينما الأساسيين في تلك الأوقات ، لكنها في الوقت نفسه كانت قادرة على الفوز بجمالها وجمالها الأرستقراطيين على حد سواء المخرجين والملايين من المشاهدين في جميع أنحاء العالم. هشة ورشيقة ، المرأة الأبدية الطفل مع نظرة ساذجة ، فتحت لها ليونة وانفتاح. كان أودري الوسيلة الدائمة للأسطورية هوبير دي جيفنشيالذين خاصة بالنسبة لها خلقت مجموعاته أنيقة والعطور.

افا غاردنر

افا غاردنر  - واحدة من ألمع نجوم هوليوود 40-50 المنشأ من القرن العشرين ، والجمال لا مثيل لها وامرأة مزاجه لا يصدق.

  كانت ذروة حياتها المهنية الأدوار الرئيسية في الأفلام ثلوج كليمنجارو مع غريغوري بيك (1952) وموغامبو مع كلارك غابل (1953).  لكن الجمهور كان أكثر قلقًا بشأن الحياة الشخصية للممثلة - كانت غاردنر بطلة ثابتة في ثرثرة ذلك الوقت ، حيث ظهرت كرمز للجنس.

  تحترق امرأة سمراء بعيون قطة ، وقد اشتهرت بالتأثير المغناطيسي على الرجال. نفسه همنغواي  دعا لها موسى والممثلة المفضلة. كانت متزوجة وبرية ، وتزوجت عدة مرات ، ونجت من قصة حب مذهلة مع مليونير هوارد هيوز  وأصبح حب مغني مدى الحياة   فرانك سيناترا. "لقد حصلت عليك تحت بشرتي"  - هذه كلمات الأغنية الشهيرة فرانك سيناترا  سجلت في نفس التنفس في وقت متأخر من الليل ، ويموتون من حب المرأة المعبود. هو الذي دفع جميع فواتيرها حتى نهاية الحياة - حتى عندما تباعدت مساراتها.

اليزابيث تايلور

اليزابيث تايلور  - أسطورة حقيقية من هوليوود ، واحدة من أكثر الممثلات الشهيرة  في كل العصور. امرأة سمراء براقة مع ميزات خفية وعيون بنفسجية مشهورة ، لم تكن تعتبر واحدة من أجمل النساء في القرن العشرين ، ولكن أيضًا ممثلة درامية جيدة - حصل تايلور مرتين على جائزة الأوسكار لأفضل دور نسائي في الأفلام "من يخاف من فرجينيا وولف؟"  و "باترفيلد 8".  بالإضافة إلى ذلك ، كانت هي التي أصبحت أول نجم عالمي ، كانت رسومه مليون دولار. في ذلك الوقت لم يكن مجرد سجل مطلق ، ولكن تأكيدًا لحقيقة أن النجوم تحولت إلى سماوات.

  في المجموع ، لعبت الممثلة في أكثر من ستين فيلما ، وأشهرها "كليوباترا" ، "القط على السطح الساخن"و   "ترويض النمرة". كانت إحدى المواضيع الرئيسية لصحف التابلويد في القرن العشرين هي القصة الأسطورية لعلاقتها بممثل بريطاني. ريتشارد بيرتون  - أصبح هذا الزوج المحبوب أول مشاهير كلاسيكيين مع المغيرين الباهظين والملايين من الرسوم والمشاجرات والمعارك ، وكذلك المصورون المصورون ، يسلطون الضوء على كل تحركاتهم.

في المجموع ، تزوجت تايلور 8 مرات وكان لديها أكثر مجموعة رائعة من المجوهرات في العالم - دار المزادات الرائدة بعد وفاة الممثلة في عام 2011 ، باعت الماس الماسي مقابل النقود الرائعة.

جين راسل

جين راسل- ممثلة هوليود ، المدرجة في قائمة الرموز الجنسية من جيل الأربعينيات من القرن العشرين. إن مظهرها المشرق - الشعر الأسود المجعد ، والشكل المذهل ، والعيون الكبيرة المعبرة والحواجب على خلاف - قد وفر للفتاة نجاحًا فوريًا ، وهو ما تابعته راسل من بداية حياتها المهنية وحتى اكتماله في السبعينيات.



  المجد نزل على جين راسل  بعد توقيع عقد مدته سبع سنوات مع مليونير أمريكي هوارد هيوزالذي بدأ بنشاط في نحت نجم هوليوود في المستقبل من الجمال البالغ من العمر 19 عاما. أحب هيوز أن يطلق النار على راسل في مشاهد كانت صريحة في ذلك الوقت ، وكان ممنوعًا عرضها. بحلول منتصف الأربعينيات من القرن الماضي ، كانت الممثلة في منافسة جادة مع قنبلتين جنسيتين معروفتين في هوليوود - ريتا هايورث  و لين تيرنر. دور راسل في الفيلم "السادة يفضلون الشقراوات" بوني جونز  كان نقطة تحول في مصير الممثلة. في هذه الصورة واجهت جين مارلين مونرو، التي أطاحت في وقت لاحق راسيل من قاعدة التمثال من أكثر النساء المرغوب فيه في هوليوود.

لانا تيرنر

لانا تيرنر  - نجم هوليوود الكلاسيكي ، شقراء براقة ، رمز الجنس من جيل الأربعينيات. الطفولة الكثيفة في ملجأ ، والرقص في النوادي الليلية ، والكفاح من أجل البقاء أثرت في وقت لاحق أسلوب حياتها. من سن 16 ، بدأت لانا في التمثيل في الأفلام ، وبحلول سن العشرين أصبحت واحدة من الممثلات الرئيسية في هوليوود. كانت نجمة مفضلة للجنود الأمريكيين: كانت صورها خلال الحرب العالمية الثانية هي التي زينت الثكنات.

  جاء المجد إلى Lana بعد المشاركة في الصورة الكلاسيكية "ساعي البريد يدعو دائما مرتين". بعد ذلك ، أصبح تيرنر شريكًا دائمًا ومحبوبًا. كلارك جابل. لقد جعلها حياتها الجنسية الصريحة والعنيفة قليلاً ، والتي أكدت عليها الفتاة بمهارة ، المنافس الرئيسي لمفضلتها في الولايات المتحدة. ريتا هايورث. مزاجي ، عاطفي ، تزوج تيرنر 8 مرات. بين العديد من أزواجها - الجازمان الأسطوري ، المليونير ، الممثل والمنوم المغناطيسي.

لورين باكال

لورين باكال  - مثال حقيقي على الجمال الأمريكي: امرأة ذات بنية بنية قوية لا تشوبها شائبة مع نظرة مفترسة ، قوية ، ولكن في نفس الوقت أنثوية وعاطفية. إنها واحدة من الممثلات المفضلات ليس للأمريكيين فحسب ، بل للمجتمع العالمي بأسره ، لأنها بحق الأسطورة الحية.

  أصبحت لورين الوجه الرئيسي لفيلم noir 40s وشريك الشاشة لجميع صانعي الأفلام الكبار في ذلك الوقت - جون واين, غاري كوبر ، كيرك دوغلاس ، غريغوري بيك  و بالطبع همفري بوجارت، الذين لعبوا دور البطولة في أربعة أفلام مشهورة - "أن يكون وليس» ، "ديب سليب" ، "دارك باند"و   "كاي لارجو". بالإضافة إلى ذلك ، تعد Bacall بريما برودواي الحقيقية التي فازت بجائزتي توني عن أفضل دور لها في المسرحية الموسيقية.

  لطالما كانت حياتها الشخصية موضوع اهتمام رابت. واحدة من أعظم قصص الحب في هوليوود هي قصة حب مذهلة مع ممثل. همفري بوجارتانتهى بزواج سعيد استمر 12 سنة حتى يوم وفاة الممثل. بعد أن كان هناك ارتباط وانفصال فاضح عن فرانك سيناتروعشر والزواج مع جيسون روبارتس.
  أسطورة العصر الذهبي لهوليوود ، أدّت أكثر من مائة دور وما زالت تظهر بانتظام على الشاشة الكبيرة والأفلام المعبرة.

ريتا هايورث

ريتا هايورث  - الممثلة الأمريكية ، التي كانت تسمى أول قنبلة جنسية في هوليوود. يتم تضمين اسمها في قوائم أجمل النجوم في كل العصور.
  ابنة راقصة محترفة ، بدأت حياتها المهنية في سن ال 12 ، ازدهرت حياتها المهنية في الأربعينيات من القرن العشرين. أهم دور للجمال ذو الشعر الأحمر أصبحت هايورث "جيلدا"من الفيلم الذي يحمل نفس الاسم تشارلز ويدور. المشهد حيث تسحب بطلة لها ببطء قفاز طويل الأسلحة الجميلةالمعترف بها والأكثر إثارة في تاريخ هوليوود القديمة. بالمناسبة ، صاغ اسم مستعار ريتا هايورث من قبل الزوج الأول للممثلة - اسمها الحقيقي كان عادة الإسبانية. مارغريتا كارمن كانكينو. بالمناسبة ، تزوجت ريتا مرارًا وتكرارًا - على وجه الخصوص ، لرائعة آبار أورسونوكان رفيقها الأخير الأمير. علي خان، التي كان للممثلة ابنة ، أميرة ياسمين.

فيرونيكا ليك

فيرونيكا ليك- الممثلة الأمريكية التي جاءت لغزو هوليوود بعد فوزها في مسابقة الجمال في بروكلين. كانت حياتها المهنية قصيرة الأجل ، ولكنها واحدة من ألمع الأعمال في هوليوود. في السينما ، اكتسبت ليك شهرة بفضل الأفلام تجول في سوليفان, "أسلحة للتأجير"  و "مفتاح الزجاج". أصبحت فيرونيكا تجسيدًا للجمال الأمريكي - شقراء رائعة ومثيرة وغامضة ، بينما ، كما يتناسب مع ملكة نوار ، متناقضة بشكل لا يصدق: وراء الهشاشة الخارجية كانت الطاقة القوية لامرأة قوية وخطيرة.
  يتذكر الجمهور صورتها لشقراء مثيرة ذات شعر طويل تغطي عين واحدة لدرجة أنها تعتبر مؤسس الأزياء لتصفيفة الشعر غير المتكافئة.
لكن نجمها توالت بالسرعة التي ارتفع. العديد من حالات الطلاق ، والفضائح التي لا نهاية لها مع رؤساء استوديوهات السينما ، ومشاكل الكحول - كل هذا يمثل نهاية حياتها المهنية. فيرونيكا ليك  توفي في 7 يوليو 1973 من التهاب الكبد والفشل الكلوي الناجم عن إدمان الكحول ، عن عمر يناهز 50 عامًا. لمساهمتها في تطوير صناعة السينما ، حصلت الممثلة على نجمة على ممشى المشاهير في هوليوود. في عام 1997 كيم باسنجر  فازت بجائزة الأوسكار عن دورها في الفيلم "أسرار لوس أنجلوس"  - لعبت بطلة تم نسخ صورتها بالتفصيل مع فيرونيكا ليك.

كاترين دنوف

  شهرة العالم الفرنسية   كاترين دنوفبدأت بالمشاركة في الفيلم " مظلات شيربورج"- انتصار الصورة جعلها واحدة من أهم نجوم الستينات. رفضت مهنة في هوليوود ، لم تعاني Deneuve من نقص الأدوار - شاركت في حياتها وأكثر من مائة لوحة وخلق صور مشرقةالذين لا يزالون نموذجا للعمل. كان أحد أهم أدوارها العمل على الإثارة النفسية. رومان بولانسكي "اشمئزاز"  - ها هي الموهبة الدرامية أزالها كل الأسئلة حول ما إذا كانت الشقراء الجميلة ممثلة جادة.
  كاثرين - تجسيد للسحر الفرنسي وواحدة من الممثلات الأوروبية الرائدة في القرن العشرين ، مدرجة دائما في قوائم أجمل النساء في العالم. شقراء ساحرة مع ميزات مثالية ونظرة حزينة لفترة طويلة كانت وجه الرائحة الأسطورية شانيل رقم 5  وموسية الأزياء الراقية إيف سان لورانالذي قدر لها ضبط النفس الخارجي والبرودة ، بركان حقيقي من العواطف التي ذاب في الداخل.

  تنتمي Deneuve التي تتسم بالسرية والغموض إلى نوع الشخصية غير الظاهرة على الإطلاق ، وأصبح البرودة الخارجية والأرستقراطية بطاقة العمل  الجمال.

  حتى الآن ، كاثرين البالغة من العمر 70 عامًا مطلوبة في هذه المهنة وما زالت نشطة في الأنشطة الاجتماعية.

هيبورن وديفيس وجارلاند ومعبد ليست سوى عدد قليل من الأسماء الشهيرة التي تم سماعها على شاشات التلفزيون منذ أواخر 1920 وحتى 1960s. حققت السيدات الأكثر شهرة في هوليوود القديمة مكانة عبادة لأسباب مختلفة ، لكنها أصبحت كلها مشهورة بفضل استقلالها وتصميمها على تحقيق الشهرة والاعتراف في عالم يهيمن عليه الرجال. يتم التعرف على الأفلام بمشاركة كل منها على أنها كلاسيكية من السينما العالمية.

لورين باكال

كانت بيتي جوان بيرسك ابنة مهاجر يهودي من نيويورك. بدأت حياتها المهنية في مجال الأزياء وجذبت انتباه زوجة المخرج هوارد هوكس. بعد إطلاق النار التجريبي ، تمت الموافقة على لورين للدور الرئيسي في فيلم Hawks الذي يحمل اسم "To Have or Not to Have". غير الفيلم تمامًا حياة فتاة تبلغ من العمر 19 عامًا ؛ بالإضافة إلى ذلك ، التقت مع همفري بوجارت ، الذي أصبح زوجها.

آن باكستر

كانت آن باكستر حفيدة المهندس المعماري الشهير فرانك لويد رايت ، لكنها اختارت مهنة مختلفة. في سن ال 13 لعبت بالفعل على مسرح برودواي. في عام 1939 ، عندما كانت آن 16 عامًا فقط ، وقعت عقدًا مع شركة السينما توينتيث سينشري فوكس.

إنجريد بيرجمان

كانت سويد إنغريد بيرجمان واحدة من أشهر الممثلات في هوليود. خلال مسيرتها الأسطورية ، حصلت على جائزتين من الأفلام الرئيسية عن دورها الريادي في فيلم "Gas Light" وللدور الداعم في قصة المباحث "Murder on the Orient Express".

كلوديت كولبيرت

ولدت إميلي كلوديت شوشوان ، انتقلت الممثلة الفرنسية إلى الولايات المتحدة مع أسرتها في عام 1906 ، عندما كان عمرها 3 سنوات فقط. بدأت حياتها المهنية في برودواي ، ولكن سرعان ما بدأت في التمثيل في الأفلام. عملت كولبير بموجب عقد مع باراماونت ، حيث خلقت ضجة في دور الإمبراطورة المصرية كليوباترا.

جوان كروفورد

جوان كروفورد هي بلا شك واحدة من الأسماء التي توحي بالعصر الذهبي لهوليوود. الاسم الحقيقي للممثلة هي لوسيل فاي ليسور ، ولدت في تكساس في مدينة سان أنطونيو وكانت فتاة جوقة حتى وقعت إم جي إم عقدًا معها في عام 1925. غالبًا ما لعبت دور شابة مستقلة حصلت على الاستقلال من خلال العمل الشاق.

بات ديفيس

ثاني أكبر نجم في العصر الذهبي لهوليوود ، وفقًا لمعهد الفيلم الأمريكي. في الثلاثينيات ، جاءت ممثلة شابة إلى هوليود فقط لمواجهة الرفض وأدوار صغيرة. ومع ذلك ، فإن المخرجة وورنر براذرز تؤمن بموهبة ممثلة شابة ودخلت في عقد طويل الأجل معها.

يوم دوريس

عندما كانت طفلة ، كانت دوريس داي تحلم بأن تصبح راقصة ، لكن أحلامها لم تتحقق ، فقد أصيبت بجروح خطيرة في حادث سيارة. خلال فترة إعادة التأهيل ، أصبحت دوريس مفتونة بالغناء وأخذت دروسًا صوتية. كانت بياناتها الصوتية جذبت الانتباه في هوليود وقادت الممثلة إلى ارتفاعات المجد.

مارلين ديتريش

ولدت ماريا ماجدالينا ديتريش صاحبة أجمل أرجل هوليود في عائلة ألمانية في عام 1901. وكانت منذ بداياتها مغرمة بالموسيقى ، وفي عام 1920 عملت بالفعل في ملهى برلين. هناك لاحظها المخرج جوزيف فون ستيرنبرغ. أصبح اتحادهم الأسطوري وقدم للعالم مع سبعة أفلام ممتازة ، وزود كل منهما مع مهنة ناجحة في هوليوود.

ايرين دن

داني - كما أحبها أصدقاؤها وأقاربها - بدأت حياتها المهنية كمغنية. كان لديها السوبرانو مجموعة جميلة ، والتي أصبحت تذكرة ذهبية إلى برودواي. على الرغم من حقيقة أن المواهب العالمية الخاصة ببيانات دون وأعمالها تم الاعتراف بها من قبل الأكاديمية (تم ترشيح الممثلة خمس مرات لجائزة الأوسكار) ، إلا أنها لم تنجح أبدًا في الحصول على تمثال.

جوان فونتين

في سيرته الذاتية ، يزعم فونتين أنه منذ الطفولة ، كانت هي وشقيقتها - الممثلة الشهيرة في هوليوود أوليفيا دي هافيلاند - تحلم بأن تصبح ممثلة. تجدر الإشارة إلى أن الحلم أصبح حقيقة في كلتا الشقيقتين. تم ترشيحه لجائزة الأوسكار عن دور قيادي في عام 1942. تم أخذ التمثال مع جوان.

غريتا غاربو

مثل إنجريد بيرجمان ، جذبت Garbo انتباه قطب هوليوود MGM بسبب عملها في الفيلم في بلدها الأصلي. أصبحت واحدة من ألمع النجوم في العصر الذهبي وتحولت إلى إحساس دولي.

جودي جارلاند

منذ أيام الفودفيل ، كانت جارلاند أهم أصولها. عندما قررت الممثلة ، ني فرانسيس إثيل جام ، التغلب على هوليود ، كانت تبلغ من العمر 13 عامًا فقط. أصبحت نجمة 20 فيلمًا من أفلام MGM ، وكان أشهرها فيلم The Wizard of Oz.

جان هارلو

هرب الشاب جان من المنزل في مدينة كانساس سيتي عن عمر يناهز 16 عامًا. تزوجت سراً من رجل الأعمال تشارلز ماكجرو ، وانتقل الزوجان الشابان إلى لوس أنجلوس. على الرغم من حقيقة أن الزواج لم يدم ، لم تضطر هارلو إلى العودة إلى كانساس ، لكنها سرعان ما وجدت وظيفة واعتراف في هوليوود.

أوليفيا دي هافيلاند

ولدت الأخت الكبرى دي هافيلاند في عام 1916 في اليابان لأبوين بريطانيين. طلق آباء الأخوات ، وسوء صحة الفتيات أجبرت الأم على الانتقال إلى مناخ دافئ في ولاية كاليفورنيا. هناك ، رأى ماكس راينهاردت قاصرًا ، أوليفيا ، في مسرحية مدرسية "حلم ليلة منتصف الصيف" وكان مفتونًا بموهبتها. دعا أوليفيا للمشاركة في تكييفه لشكسبير في موقع وارنر براذرز.

سوزان هايوارد

عملت سوزان هايوارد ذات الشعر الأحمر في بروكلين كنموذج ، قبل أن تقرر تكريس نفسه للفيلم. في عام 1937 ، انتقلت إلى الساحل الغربي على أمل الحصول على الدور المطلوب لسكارليت في Gone With the Wind. لقد فشلت ، ولكن بعد عدة سنوات من الكفاح الصعب ، أصبحت واحدة من ألمع النجوم في هوليوود.

ريتا هايورث

ولدت مارغريتا كارمن كانسينو في عام 1918 في عائلة من الراقصين المحترفين. أرادت والدة ريتا لها أن تكون ممثلة ، وكان والدها يأمل في أن تتبع خطاه وأن تصبح راقصة. وغني عن القول ، لم يصب أحد بخيبة أمل.

أودري هيبورن

أفضل ما في الأمر ، لقد تذكرها العالم كأيقونة للأزياء وباعتبارها هولي جوليتلي من الإفطار في تيفاني. ومع ذلك ، كانت أودري هيبورن أكثر تعقيدًا وإثارة للاهتمام من صورتها التاريخية الحالية. ساعدت الممثلة البلجيكية المولودة في المقاومة الهولندية خلال الحرب العالمية الثانية ، وتعتبر واحدة من أكثر الإنسانية مكرسة في التاريخ ، وليس فقط هوليوود ، ولكن كامل الأعمال المعرض.

كاثرين هيبورن

أصبحت كاثرين هيبورن صاحبة أكبر عدد من جوائز الأوسكار في جميع الترشيحات بالوكالة. كانت تعتبر النجمة الأكثر أهمية في السينما الأمريكية وغالبا ما كانت تسمى سيدة السينما الأولى.

غريس كيلي

في تحد لعائلة محافظة ، اختارت كيلي مهنة التمثيل في الخمسينيات ، عندما كانت لا تزال مراهقة. وجدت عملاً على المسرح والتلفزيون في نيويورك قبل توليها الدور الرائد في موجامبو مع كلارك غابل.

فيفيان ليه

على الرغم من حقيقة أن الممثلة ولدت في عائلة بريطانية في الهند ، فقد اكتسب لي اعترافًا من خلال لعب "جمالين جنوبيين": سكارليت في فيلم "Gone With the Wind" الأسطوري و Blanche DuBois في فيلم "A Streetcar Named Desire". جلب هذان الفيلمان جوائز الممثلة لأفضل دور رئيسي.

كارول لومبارد

في الطفولة ، جين أليس بيترز ، في المستقبل ممثلة مشهورة  كارول لومبارد كانت الفتاة المسترجلة. أثناء لعب البيسبول مع الأولاد من حيها ، لاحظت جين ، البالغة من العمر 12 عامًا ، متحدثًا باسم Paramount.

ميرنا لوي

كانت ميرنا لوي صاحبة أحد أكثر الأفلام انتشارًا في العصر الذهبي لهوليوود ، راقصة محترفة قبل أن تصبح ممثلة. بدأت أداءها على خشبة المسرح في ملهى لمساعدة العائلة ماليا ، حتى لاحظ رودولف فالنتينو جمالها وموهبتها.

مارلين مونرو

نشأت أيقونة الثقافة الجماهيرية ني نورما جان مورتنسون في أسرة حاضنة. في سن ال 16 ، تزوجت الفتاة على عجل جار لتفادي ملجأ آخر. في عام 1944 ، بينما كان زوجها في المقدمة ، كانت تعمل في مصنع للطائرات ، حيث اختارها المصور كنموذج.

مورين أوهارا

اكتشفت الممثلة الأيرلندية الأمريكية مورين أوهارا بيانات التمثيل كطفل عندما كانت تحلم بأن تصبح مغنية للأوبرا ، ولعبت الجمال الجميل مع لمسة من المغامرة والمغامرة ولهذا سميت "ملكة القراصنة".

الزنجبيل روجرز

كان الزنجبيل روجرز قادرًا على تكرار كل ما فعله فريد إستر ، وأيضًا إلى الوراء بأحذية عالية الكعب!

روزاليند راسل

واحدة من أفضل الممثلات الكوميدية في هوليوود ، روزاليند راسل ، لعبت لأول مرة أناساً متطورين ، حتى سمحت لموهبتها الحقيقية بالهروب.

باربرا ستانويك

يجب أن تتحول حياة هذه الممثلة إلى سيرة الشريط الملحمية ، والتي ستصبح قصة ملهمة ومؤثرة بشكل لا يصدق للمرأة القوية.

اليزابيث تايلور

قادت تايلور أسلوب حياة باهظ ، كانت تحب المجوهرات ودسيسة الحب الصاخب ، لكن أياً من هذا لم يطغى على موهبة وجمال الممثلة.

معبد شيرلي

قدمت الممثلة المتعرجة أول فيلم لها في سن 3 سنوات. في الوقت المظلم من الكساد العظيم ، أحضر المعبد ، بتصرفه المبهج والغناء والرقص ، الأمل والسعادة إلى المنازل الأمريكية.

مي الغرب

ولدت الممثلة عمليا ونشأت على خشبة المسرح في نيويورك. منذ الطفولة ، لعبت في فودفيل ، وبدأت في وقت لاحق في كتابة مسرحياتها الخاصة ، والطبيعة الاستفزازية التي دفعتها حتى إلى السجن بسبب الفحش.

كان الخامس من نوفمبر قد تحول إلى ممثلة عظيمة عمرها 100 عام ، امرأة جميلة ورمز جنس للقرن العشرين ، فيفيان لي.يكمن سر نجم السينما العالمية في مزيج من الدم الإنجليزي والأيرلندي والشرقي. سمح لها الجمال غير المحبب بأن تصبح واحدة من الرموز الرئيسية لجيلها ، وموهبة مثيرة بلا شك - ربما أفضل ممثلة في القرن العشرين.

نحيف وأنيق ، مع ميزات منتظمة والأخلاق الأرستقراطية ، فيفيان ليه  كان يعتبر مستوى الجمال من 30-40s من القرن العشرين. لعبت دورًا بارعًا ، لكنها اعتدت على كل دور أثّر في صحتها: عانت لي من العديد من الانهيارات العصبية وعانت من الاكتئاب الهوسي.

تجسد Vivienne على الشاشة مجموعة متنوعة من الصور التي أصبحت عبادة: السيدة هاميلتون ، كليوباترا ، آنا كارنينا ، أوفيليا ، جولييت, سيدة ماكبثوالأسطوري سكارليت اوهارا (وكان هذا الدور الذي جلب فيفيان ليه  شهرة عالمية وأول جائزة أوسكار لأفضل ممثلة).

بشكل عام ، لا يمكن مقارنة القرن العشرين بأي فترة أخرى في تاريخ هوليود. لا تزال الممثلات الموهوبات والجمال القاتل في عصره ، مثل فيفيان لي ، إلى الأبد في ذاكرة الكثير من الناس. تعاملوا على قدم المساواة مع جمالهم من الرجال ، تعاملوا مع هذه الثروة الطبيعية بشكل مختلف. كل من الممثلات هي قصة منفصلة تتطلب قراءة متأنية. الموقع يتحدث عن 14 رمزا أسطوريا لعصره ، عن أجمل الممثلات في القرن العشرين.

غريس كيلي

مارلين مونرو

مارلين مونرو - من دون مبالغة ، ليس فقط شقراء الأكثر شهرة في التاريخ ، ولكن أيضا رمز الجنس الرئيسي في جميع الأوقات والشعوب.

العارضة السابقة للفتاة ذات الفتحة اللاحقة بعد فيلم "نياجرا" تصبح نجمة. فتنت مونرو بجاذبيتها ونزع سلاح الأنوثة - لا غزل والألغاز وتلميحات ونغمات نصف. كانت شهوة مارلين تبحث عن مخرج على الشاشة وفي الحياة - لم يتمكن الرؤساء والرياضيون والممثلون والمنتجون من مقاومة سحرها ، وقد أخرج المخرجون المنومة للجمهور بحيل غير مسبوقة في ذلك الوقت: في أحد الأفلام ، رفعت تنورتها طائرات نفاثة من شبكة التهوية ، وفي فيلم آخر انفجر حزام فستانها ...

أصبح مونرو ساطعًا وخفيفًا وجذابًا وشريرًا وبريئًا في نفس الوقت ، الجد من "الشقراء الكلاسيكية" - طفولي ، حسي ، دون أي ادعاء للعقل ، يزرع إيديولوجية. الماس أفضل صديق للفتاة».

مارلين ديتريش

مارلين ديتريش  - الممثلة الأمريكية من أصل ألماني ، التي أوجدت واحدة من أكثر الصور الأنثوية شهرة في التاريخ - صورة لامرأة مثيرة ، عصبية ، مخنثية ، تجمع فيها الفطنة والأنوثة التي لا توصف ، بطريقة غريبة ومتناغمة. جلبت شهرة العالم ودعوة لممثلة هوليوود دورا في الفيلم " الملاك الأزرقحيث لعبت راقصة ملهى.

مارلين ديتريش - السيدة الأولى فاتالي  السينما ، أول امرأة بدأت في استخدام عناصر خزانة الرجال وملحقاتها بشكل علني لخلق أسلوبها الفريد. الحواجب الرفيعة المقلوبة ، النظرة الضعيفة ، السيجارة الطويلة بأصابع رقيقة - هذه الصورة ستبقى إلى الأبد اللقطة المميزة لديتريش.

كانت مارلين متزوجة مرة واحدة ، وبقيت في زواج رسمي حتى نهاية حياة زوجها. رودولف سيبر. ومع ذلك ، فقد عرف العالم بأسره رواياتها المذهلة مع أكثر رجال العصر نفوذاً. علاقة مؤلمة وصعبة مرتبطة الممثلة مع كاتب مشهور. ريماركعلاقة غرامية مع جان جابيندخلت م تاريخ أعظم روايات القرن العشرين.

أودري هيبورن

أودري هيبورن  - واحدة من أكثر الممثلات شعبية في الخمسينات والستينات من القرن العشرين ، أيقونة للأسلوب أصبحت صورتها تجسيد للأنوثة وضبط النفس والأناقة. لقد صنعت العديد من الصور الساطعة - سابرينا ، إليزا دوليتل ، شقيقة لوك- لكن النجاح الرئيسي لهيبورن كان الدور   هولي golightly  في فيلم التكيف من الرواية إفطار ترومان كابوت في تيفاني.  الفستان الأسود ، سلسلة من اللؤلؤ والتصميم الرفيع - تم اقتباس الصورة الأسطورية للممثلة وتكرارها من قبل المصممين والمديرين.

لم تكن مثل نجوم السينما الأساسيين في تلك الأوقات ، لكنها في الوقت نفسه كانت قادرة على الفوز بجمالها وجمالها الأرستقراطيين على حد سواء المخرجين والملايين من المشاهدين في جميع أنحاء العالم. هشة ورشيقة ، المرأة الأبدية الطفل مع نظرة ساذجة ، فتحت لها ليونة وانفتاح. كان أودري الوسيلة الدائمة للأسطورية هوبير دي جيفنشيالذين خاصة بالنسبة لها خلقت مجموعاته أنيقة والعطور.

افا غاردنر

افا غاردنر  - واحدة من ألمع نجوم هوليوود 40-50 المنشأ من القرن العشرين ، والجمال لا مثيل لها وامرأة مزاجه لا يصدق.

كانت ذروة حياتها المهنية الأدوار الرئيسية في الأفلام ثلوج كليمنجارو مع غريغوري بيك (1952) وموغامبو مع كلارك غابل (1953). لكن الجمهور كان أكثر قلقًا بشأن الحياة الشخصية للممثلة - كانت غاردنر بطلة ثابتة في ثرثرة ذلك الوقت ، حيث ظهرت كرمز للجنس.

تحترق امرأة سمراء بعيون قطة ، وقد اشتهرت بالتأثير المغناطيسي على الرجال. نفسه همنغواي  دعا لها موسى والممثلة المفضلة. كانت متزوجة وبرية ، وتزوجت عدة مرات ، ونجت من قصة حب مذهلة مع مليونير هوارد هيوز  وأصبح حب مغني مدى الحياة   فرانك سيناترا. "لقد حصلت عليك تحت بشرتي"  - هذه كلمات الأغنية الشهيرة فرانك سيناترا  سجلت في نفس التنفس في وقت متأخر من الليل ، ويموتون من حب المرأة المعبود. هو الذي دفع جميع فواتيرها حتى نهاية الحياة - حتى عندما تباعدت مساراتها.

اليزابيث تايلور

اليزابيث تايلور  - الأسطورة الحقيقية لهوليوود ، واحدة من أشهر الممثلات في كل العصور. امرأة سمراء براقة مع ميزات خفية وعيون بنفسجية مشهورة ، لم تكن تعتبر واحدة من أجمل النساء في القرن العشرين ، ولكن أيضًا ممثلة درامية جيدة - حصل تايلور مرتين على جائزة الأوسكار لأفضل دور نسائي في الأفلام "من يخاف من فرجينيا وولف؟"  و "باترفيلد 8".  بالإضافة إلى ذلك ، كانت هي التي أصبحت أول نجم عالمي ، كانت رسومه مليون دولار. في ذلك الوقت لم يكن مجرد سجل مطلق ، ولكن تأكيدًا لحقيقة أن النجوم تحولت إلى سماوات.

في المجموع ، لعبت الممثلة في أكثر من ستين فيلما ، وأشهرها "كليوباترا" ، "القط على السطح الساخن"و   "ترويض النمرة". كانت إحدى المواضيع الرئيسية لصحف التابلويد في القرن العشرين هي القصة الأسطورية لعلاقتها بممثل بريطاني. ريتشارد بيرتون  - أصبح هذا الزوج المحبوب أول مشاهير كلاسيكيين مع المغيرين الباهظين والملايين من الرسوم والمشاجرات والمعارك ، وكذلك المصورون المصورون ، يسلطون الضوء على كل تحركاتهم.

في المجموع ، تزوجت تايلور 8 مرات وكان لديها أكثر مجموعة رائعة من المجوهرات في العالم - دار المزادات الرائدة بعد وفاة الممثلة في عام 2011 ، باعت الماس الماسي مقابل النقود الرائعة.

جين راسل

جين راسل- ممثلة هوليود ، المدرجة في قائمة الرموز الجنسية من جيل الأربعينيات من القرن العشرين. إن مظهرها المشرق - الشعر الأسود المجعد ، والشكل المذهل ، والعيون الكبيرة المعبرة والحواجب على خلاف - قد وفر للفتاة نجاحًا فوريًا ، وهو ما تابعته راسل من بداية حياتها المهنية وحتى اكتماله في السبعينيات.

المجد نزل على جين راسل  بعد توقيع عقد مدته سبع سنوات مع مليونير أمريكي هوارد هيوزالذي بدأ بنشاط في نحت نجم هوليوود في المستقبل من الجمال البالغ من العمر 19 عاما. أحب هيوز أن يطلق النار على راسل في مشاهد كانت صريحة في ذلك الوقت ، وكان ممنوعًا عرضها. بحلول منتصف الأربعينيات ، كانت الممثلة في منافسة جادة مع قنبلتين هوليوود الجنسيتين المعترف بهما ريتا هايورث  و لين تيرنر. دور راسل في الفيلم "السادة يفضلون الشقراوات" بوني جونز  كان نقطة تحول في مصير الممثلة. في هذه الصورة واجهت جين مارلين مونرو، التي أطاحت في وقت لاحق راسيل من قاعدة التمثال من أكثر النساء المرغوب فيه في هوليوود.

لانا تيرنر

لانا تيرنر  - نجم هوليوود الكلاسيكي ، شقراء براقة ، رمز الجنس من جيل الأربعينيات. الطفولة الكثيفة في ملجأ ، والرقص في النوادي الليلية ، والكفاح من أجل البقاء أثرت في وقت لاحق أسلوب حياتها. من سن 16 ، بدأت لانا في التمثيل في الأفلام ، وبحلول سن العشرين أصبحت واحدة من الممثلات الرئيسية في هوليوود. كانت نجمة مفضلة للجنود الأمريكيين: كانت صورها خلال الحرب العالمية الثانية هي التي زينت الثكنات.

جاء المجد إلى Lana بعد المشاركة في الصورة الكلاسيكية "ساعي البريد يدعو دائما مرتين". بعد ذلك ، أصبح تيرنر شريكًا دائمًا ومحبوبًا. كلارك جابل. لقد جعلها حياتها الجنسية الصريحة والعنيفة قليلاً ، والتي أكدت عليها الفتاة بمهارة ، المنافس الرئيسي لمفضلتها في الولايات المتحدة. ريتا هايورث. مزاجي ، عاطفي ، تزوج تيرنر 8 مرات. بين العديد من أزواجها - الجازمان الأسطوري ، المليونير ، الممثل والمنوم المغناطيسي.

لورين باكال

لورين باكال - مثال حقيقي على الجمال الأمريكي: امرأة ذات بنية بنية قوية لا تشوبها شائبة مع نظرة مفترسة ، قوية ، ولكن في نفس الوقت أنثوية وعاطفية. إنها واحدة من الممثلات المفضلات ليس للأمريكيين فحسب ، بل للمجتمع العالمي بأسره ، لأنها بحق الأسطورة الحية.

أصبحت لورين الوجه الرئيسي لفيلم noir 40s وشريك الشاشة لجميع صانعي الأفلام الكبار في ذلك الوقت - جون واين, غاري كوبر ، كيرك دوغلاس ، غريغوري بيك  و بالطبع همفري بوجارت، الذين لعبوا دور البطولة في أربعة أفلام مشهورة - "أن يكون وليس» ، "ديب سليب" ، "دارك باند"و   "كاي لارجو". بالإضافة إلى ذلك ، تعد Bacall بريما برودواي الحقيقية التي فازت بجائزتي توني عن أفضل دور لها في المسرحية الموسيقية.

لطالما كانت حياتها الشخصية موضوع اهتمام رابت. واحدة من أعظم قصص الحب في هوليوود هي قصة حب مذهلة مع ممثل. همفري بوجارتانتهى بزواج سعيد استمر 12 سنة حتى يوم وفاة الممثل. بعد أن كان هناك ارتباط وانفصال فاضح عن فرانك سيناتروعشر والزواج مع جيسون روبارتس.

أسطورة العصر الذهبي لهوليوود ، أدّت أكثر من مائة دور وما زالت تظهر بانتظام على الشاشة الكبيرة والأفلام المعبرة.

ريتا هايورث

ريتا هايورث  - الممثلة الأمريكية ، التي كانت تسمى أول قنبلة جنسية في هوليوود. يتم تضمين اسمها في قوائم أجمل النجوم في كل العصور.

ابنة راقصة محترفة ، بدأت حياتها المهنية في سن ال 12 ، ازدهرت حياتها المهنية في الأربعينيات من القرن العشرين. أهم دور للجمال ذو الشعر الأحمر أصبحت هايورث "جيلدا"من الفيلم الذي يحمل نفس الاسم تشارلز ويدور. يُعتبر المشهد الذي تسحب فيه بطلة ببطء قفازًا طويلًا بيد رفيعة هو الأكثر إثارة في تاريخ هوليود القديمة. بالمناسبة ، صاغ اسم مستعار ريتا هايورث من قبل الزوج الأول للممثلة - اسمها الحقيقي كان عادة الإسبانية. مارغريتا كارمن كانكينو. بالمناسبة ، تزوجت ريتا مرارًا وتكرارًا - على وجه الخصوص ، لرائعة آبار أورسونوكان رفيقها الأخير الأمير. علي خان، التي كان للممثلة ابنة ، أميرة ياسمين.

فيرونيكا ليك

فيرونيكا ليك- الممثلة الأمريكية التي جاءت لغزو هوليوود بعد فوزها في مسابقة الجمال في بروكلين. كانت حياتها المهنية قصيرة الأجل ، ولكنها واحدة من ألمع الأعمال في هوليوود. في السينما ، اكتسبت ليك شهرة بفضل الأفلام تجول في سوليفان, "أسلحة للتأجير"  و "مفتاح الزجاج". أصبحت فيرونيكا تجسيدًا للجمال الأمريكي - شقراء رائعة ومثيرة وغامضة ، بينما ، كما يتناسب مع ملكة نوار ، متناقضة بشكل لا يصدق: وراء الهشاشة الخارجية كانت الطاقة القوية لامرأة قوية وخطيرة.

يتذكر الجمهور صورتها لشقراء مثيرة ذات شعر طويل تغطي عين واحدة لدرجة أنها تعتبر مؤسس الأزياء لتصفيفة الشعر غير المتكافئة.

لكن نجمها توالت بالسرعة التي ارتفع. العديد من حالات الطلاق ، والفضائح التي لا نهاية لها مع رؤساء استوديوهات السينما ، ومشاكل الكحول - كل هذا يمثل نهاية حياتها المهنية. فيرونيكا ليك  توفي في 7 يوليو 1973 من التهاب الكبد والفشل الكلوي الناجم عن إدمان الكحول ، عن عمر يناهز 50 عامًا. لمساهمتها في تطوير صناعة السينما ، حصلت الممثلة على نجمة على ممشى المشاهير في هوليوود. في عام 1997 كيم باسنجر  فازت بجائزة الأوسكار عن دورها في الفيلم "أسرار لوس أنجلوس"  - لعبت بطلة تم نسخ صورتها بالتفصيل مع فيرونيكا ليك.

كاترين دنوف

شهرة العالم الفرنسية   كاترين دنوفبدأت بالمشاركة في الفيلم " مظلات شيربورج"- انتصار الصورة جعلها واحدة من أهم نجوم الستينات. رفضت مهنة في هوليوود ، لم تعاني Deneuve من نقص الأدوار - لقد شاركت في حياتها وأكثر من مائة لوحة وخلق صورًا حية لا تزال نموذجًا للتمثيل. كان أحد أهم أدوارها العمل على الإثارة النفسية. رومان بولانسكي "اشمئزاز"  - ها هي الموهبة الدرامية أزالها كل الأسئلة حول ما إذا كانت الشقراء الجميلة ممثلة جادة.

كاثرين - تجسيد للسحر الفرنسي وواحدة من الممثلات الأوروبية الرائدة في القرن العشرين ، مدرجة دائما في قوائم أجمل النساء في العالم. شقراء ساحرة مع ميزات مثالية ونظرة حزينة لفترة طويلة كانت وجه الرائحة الأسطورية شانيل رقم 5  وموسية الأزياء الراقية إيف سان لورانالذي قدر لها ضبط النفس الخارجي والبرودة ، بركان حقيقي من العواطف التي ذاب في الداخل.

تنتمي Deneuve التي تتسم بالسرية والغموض إلى نوع غير مطلق من الأشخاص ، وأصبح البرودة الخارجية والأرستقراطية السمة المميزة للجمال.

حتى الآن ، كاثرين البالغة من العمر 70 عامًا مطلوبة في هذه المهنة وما زالت نشطة في الأنشطة الاجتماعية.

انظر الصور الأخرى:

الجميلات الممثلة اليوم إما ذهبت إلى عالم آخر ، أو بعيدة كل البعد عن الحياة. اليوم لا يتم تذكرهم كثيرًا ، ولكن في وقت واحد حكموا الكرة في القيل والقال ، تبعهم المشجعون في حشود ، والملصقات مع صورهم انحرفت إلى "هتافات". لقد مر كل هذا ، والآن تعتبر الوجوه والأشكال الأخرى نماذج ، وتلمع على المنصة وتومض على الشاشات. لكن في سجلات القرن العشرين تركوا بصمة لا تمحى ، بحيث لا يمحى لدرجة أنه من المستحيل ببساطة تخيل القرن الماضي بدونهم.

إليزابيث تايلور (تايلور ، إليزابيث). ولد في 27.2.1932 في لندن.
في الواقع ، إذا لم يكن هناك ممثلة إليزابيث تايلور في الواقع ، كان لابد من اختراعها. لأنه بدون هذه المرأة الجميلة غير العادية ذات العيون البنفسجية والحواجب المخملية والشخصية المشرقة (ونضيف - الفاضحة) ، يصعب تصور قصة هوليود. شغوفة ، الإرادة الذاتية ، خاطئين ، قاسية ، ويرتدون ملابس معلقة مع المجوهرات ، جسدت "الأنوثة الأبدية" ، التي هي جذابة للغاية في الحياة والفن.

إليزابيث تايلور - من عائلة تاجر إنكليزي من اللوحات والمنحوتات ، ولكن عندما كانت الفتاة في السابعة من عمرها ، انتقل الوالدان إلى أمريكا ، حيث افتتح الأب تايلور معرضًا فنيًا في بيفرلي هيلز - المنطقة الأكثر شهرة في لوس أنجلوس. بالفعل في طفولتها ، كانت إليزابيث تايلور مشهورة بجمالها المذهل ، وتلقت أول دعوة لها للمشاركة في الأفلام في سن العاشرة. يمثل فيلم "كل دقيقة يولد بهذه الطريقة" (1942) بداية حياتها المهنية على الشاشة. سرعان ما وقعت عقدًا متعدد السنوات مع Metro Goldwyn Meyer ، حيث كان أول إنجاز كبير لها في التمثيل هو Velvit في Horse Racing (1944) - حول الصداقة المؤثرة لفتاة وجواد الجائزة. (كانت إليزابيث منذ الطفولة تحب هذه الحيوانات النبيلة: أول مهر تم إلقاؤها فيها سن 3  سنوات). من أدوار الأطفال في أفلام "Lassie ، Come Home" (1943) ، "Jane Eyre" (1944) ، "White Cliffs of the Louvre" (1944) ، "Courage Lassie" ، "Cynthia" (1947) انتقلت Liz بسلاسة إلى صور البنت الرومانسية ، وأهمها أنجيلا من "مكان تحت الشمس" للدكتور ستيفنز (1951) - الفيلم الثاني من تأليف "المأساة الأمريكية" من تأليف T. Dreiser. جسدتها بطلة الجمال والثروة والفرح في الحياة ، فتنت البطل ودفعته إلى الجريمة. بالإضافة إلى المظهر النادر ، فإن الفنان الشاب رشى بعفوية وطبيعية ، مستغربًا للمبتدئين وعدم وجود تعليم مهني للممثلة.

الحياة الشخصية لليزابيث تايلور أعطت باستمرار الغذاء القيل والقال. بمجرد أن كانت في السابعة عشرة من عمرها ، بدأت علاقة غرامية مع الملياردير هوارد هيوز ، الذي أصبح ضجة كبيرة في السنة. وسرعان ما اندلع الزواج مع صاحب العديد من فنادق نيك هيلتون. تم استبدال عدة أشهر من الحياة السعيدة بالمناورات والفضائح والمشاحنات الصاخبة التي أصبحت عامة. الطلاق والزواج الجديد يتبع. تبين أن مايكل ويلدينج ، الممثل الإنجليزي ، "محظوظ". هذه المرة ، استمر زواج إليزابيث تايلور لمدة خمس سنوات. ثم هواية رومانسية جديدة ، هذه المرة قوية لدرجة أن إليزابيث تقبل الدين اليهودي ، ومن يدري كيف كانت حياتها المستقبلية لو لم تكن لهذه المأساة: الزوج الثالث - المنتج السينمائي مايك تود - تحطمت على متن طائرة تحمل اسم حبيبها - " سعيد ليز. كان أقرب صديق للمتوفى - المغني إدي فيشر "ضحية" أخرى للمرأة الجميلة. ولكن هذه المرة ، كانت أمريكا غاضبة: من أجل تايلور فيشر ذهبت إلى إجراءات الطلاق بصوت عال مع الممثلة ديبي رينولدز.

لكن أولئك الذين يعتقدون أن الرومانسية اليزابيث الصاخبة أعاقت حياتها المهنية الخاطئة. على العكس من ذلك: لقد صنعوا فقط إعلانات إضافية لنفسها ، وبالطبع للأفلام بمشاركتها. علاوة على ذلك ، اضطر حتى المتشككين إلى الاعتراف بأن إليزابيث تايلور ليست فقط "جميلة شيطانية" ، ولكن أيضا "موهبة شيطانية". بجانب الأدوار التي لم تتطلب جهودًا خاصة من المؤدي (ليتل ونس ، 1949 ؛ إيفانهوي ، 1952 ؛ ذا جيرل كان لديها كل شيء ، 1953 ؛ جيانت ، 1956 ، وغيرها) في المجموعة لدى أفلام تايلور الكثير من العمل الجاد: "الرابسودي" المألوف (1954) ، "القطة على السطح الساخن" (1958) ، "فجأة الصيف الماضي" (1959) وغيرها. في آخر فيلمين من مسرحيات T. Williams ، أثبتت إليزابيث أنها ممثلة رائعة بديهية مع الأدوار النفسية الأكثر تعقيدا.

في الخمسينيات والستينيات ، قدمت تايلور نفسها ثلاث مرات لأعلى جائزة في عالم السينما ، لكنها فازت بجائزة الأوسكار الأولى عن دورها غير الناجح في فيلم Butterfield ، 8 (1960). لعبت هنا شجاعة ، وأصبحت "فتاة دعوة" ووقعت في حب أحد زبائنها - رجل متزوج (لورانس هارفي). رفضت إليزابيث تايلور في البداية لعب هذا الدور في الصور الإباحية ، في رأيها ، الصورة ، ولكن MGM حددت الشرط: لن تلعب غلوريا ، فلن تتلقى كليوباترا. وافق تايلور ، على مضض ، وحصل على جائزة الأوسكار.

ومرة أخرى ، ترتبط الحياة الشخصية للممثلة ارتباطًا وثيقًا بالمبدعين. في مجموعة فيلم "كليوباترا" (1963) - شاهده مشاهدينا أيضًا - تلتقي بممثل موهوب ريتشارد بيرتون ، بدأت معه على الفور قصة حب تدوم طويلًا - مع انقطاع - لمدة تقارب العشرين عامًا ، مرت خلالها إليزابيث تايلور مرتين الزواج منه فضائح صاخبة وخليط من هذا الزوج لسنوات عديدة ، "يستمتع" في الطباعة. ومع ذلك ، أدى هذا الاتحاد إلى نجاحات مبتكرة: "ترويض النمرة" (1966) ، "من يخاف من فرجينيا وولف؟" (1966) ، حيث فازت بجائزة الأوسكار الثانية عن دور مارثا إليزابيث. لم تكن الممثلة خائفة من الظهور هنا كامرأة بذيئة وذات شعر رمادي ، وذقن مزدوجة ودوائر داكنة تحت العينين ، وأخفى صوتها العالي وروح الدعابة الساخرة والمشاكسات التي لا نهاية لها عدم الرضا عن الحياة ، ونقص الأطفال ، والفراغ في الروح. بالنسبة إلى اليزابيث الجميلة ، كان هذا الدور هو العمل الفذ الفاعل.

مثل الساحرة الزرقاء (1976) ، إليزابيث لا يمكن التنبؤ بها. هناك رسائل في الصحف: "ولدت إليزابيث تايلور الحفيد الثامن" و "إليزابيث تايلور تزوجت للمرة الثامنة". بالمناسبة ، سبق هذا الكثير من الروايات المضطربة والحيوية: الممثلون ، الجواهريون ، البارون ، والزواج الرسمي مع السناتور جاك وارنر. ومن غير المرجح أن يتعهد مصير تايلور بالتنبؤ: في الوقت الحالي ، كانت سعيدة جدًا مع لاري فورتنسكي ، السائق السابق للشاحنة التي قابلتها في العيادة لعلاج المدمنين على الكحول.

ولكن ، على الأرجح ، هذا هو سحر إليزابيث الرئيسي: تماماً كما أنه من المستحيل التنبؤ بمصير عملها التالي في الشاشة ، لذلك من المستحيل التنبؤ بتصرفاتها في الحياة. في تايلور واحدة فقط ثابتة: إنها حقًا ظاهرة ، فريدة حقًا ... ببساطة ، هي امرأة وممثلة. وهذا يقول كل شيء.

ولدت أودري هيبورن (أندري كاثلين هيبورن روستون) ، ابنة مصرفي إنجليزي وبارونة هولندية ، في 4 مايو 1929 في بلجيكا ، في مدينة إكسيل ، بالقرب من بروكسل.

أمضت أودري هيبورن سنوات الدراسة في أرنهيم (هولندا) التي احتلها النازيون ، حيث عاشت مع والدتها بعد طلاق والديها. درست أودري الباليه في معهد أرنهيم ، ثم ، بعد الحرب ، واصلت تعليمها في لندن. في أوائل الخمسينيات ، حضر أودري فصول التمثيل من فيليكس أيلمر وقام ببطولته في العديد من الأفلام البريطانية.

في عام 1951 ، أصرت الكاتبة الفرنسية كوليت ، التي شاهدت أودري على مجموعة من فيلم "ليتل مونتي كارلو" ، على أن تلعب أودري الدور الرئيسي في إنتاج برودواي لروايتها "Zhizhi". وبفضل هذا العمل الناجح للغاية ، تمكنت هيبورن من الحصول على دور في فيلم "عطلة رومانية" مع غريغوري بيك ، الذي منحته جائزة الأوسكار أفضل ممثلة. بعد ذلك ، تم ترشيحها لأوسكار أربع مرات.

قدم المظهر الرائع إلى جانب مهارات التمثيل لأودري هيبورن مهنة مذهلة في مجال السينما والمعارض. لقد كرست وقت فراغها للأنشطة الخيرية والاجتماعية ، وكانت سفيرة خاصة لليونيسف ، وشاركت في مهمة الرحمة في الصومال الذي مزقته الحرب وغيرها من المناطق الساخنة. في عام 1960 ، أنجبت هيبورن ، شون ، من الزواج من ميل فيرير. بعد طلاق من فيرير ، تزوج أودري في عام 1968 من طبيب نفساني إيطالي أندريا دوتي ، وبعد ذلك بعام كان له ابن ، لوقا. في عام 1976 ، بعد فترة استراحة طويلة ، لعبت الممثلة لقب الأنثى في الفيلم البريطاني "روبن وماريان" ، حيث كان شريكها شون كونري ، وكان آخر عمل لأدري هيبورن في الفيلم هو دورها في فيلم ستيفن سبيلبرغ (دائمًا ، 1989) ).

في عام 1992 ، عندما عادت هيبورن من الصومال ، قام الأطباء بتشخيصها بسرطان الأمعاء. توفي أودري هيبورن عن عمر يناهز 64 عامًا ، في 20 يناير 1993 ، في بلدة سويسرية صغيرة بالقرب من لوزان.

وُلدت صوفيا فيلاني شيكولوني في 20 سبتمبر 1934 في روما ، لكنها قضت طفولتها وشبابها في بلدة بوزولي الصغيرة بالقرب من نابولي. منذ 14 عامًا ، كانت صوفي تحلم بأن تصبح ممثلة. شاركت في مسابقة "ملكة جمال إيطاليا" ، وكانت عارضة أزياء. في عام 1952 ، التقت صوفي شيكولوني بالمنتج الشهير كارلو بونتيوس ، الذي لم يفتح أبوابها لفيلم رائع فحسب ، بل أصبح أيضًا زوجها.

في البداية ، حصلت على أدوار عرضية ، على سبيل المثال ، في فيلم "قلوب في البحر". ومع ذلك ، تمكنت بسرعة من كسب تعاطف الجمهور وجذب انتباه صانعي الأفلام الموقرين. بالفعل بحلول سن 20 ، أصبحت صوفي نجمة معترف بها.

في عام 1960 ، حصلت صوفيا لورين على الجوائز المرموقة لفيلم "تشوشارا" (La ciociara) - مهرجان كان السينمائي والأوسكار الأمريكي. لفترة طويلة ، مارسيلو ماستروياني كان شريكها المنتظم في العديد من الأفلام. في فيلم "الزواج باللغة الإيطالية" ، الذي لعبوا فيه معًا ، تلقت الممثلة في وقت لاحق جائزة أوسكار أخرى.

للفيلم نفسه ، منحت لورين جائزة المهرجان الدولي للسينما في موسكو في عام 1965. كان علي أن أعمل الممثلة ومع المخرجين الروس. لذلك ، في عام 1969 ، لعبت صوفيا لورين دور البطولة في الفيلم السوفيتي الإيطالي "عباد الشمس". وكل ما تمكنت من اللعب في أكثر من عشرين شريطًا.

مارلين مونرو  (مارلين مونرو). الاسم الحقيقي واللقب: نورما جان بيكر مورتنسون.

ولدت مارلين مونرو في 1.6.1926 في لوس أنجلوس ، وتوفيت في 5.8.1962 في بريتوود (كاليفورنيا). درست في استوديو الممثلين في نيويورك.

أسطورة في الحياة وأسطورة بعد الموت ، عاشت مارلين مونرو حياة مشرقة ولكنها قصيرة وصعبة. رمز الجنس الأمريكي ، موضوع أحلام الآلاف من الرجال ، وهي امرأة جميلة كانت تحسد عليها ملايين النساء ، وهي ممثلة كانت "صعودها" السريع إلى قمة فيلم الفيلم تبدو وكأنها معجزة ، وكانت في الواقع شخصية مأساوية. حياة فاشلة ومحاولات عبثية لإثبات للمخرجين أن "جمال مارلين" قادر على شيء أكثر على الشاشة من إظهار سحرها - هذه هي الأسباب الرئيسية للمأساة التي وقعت في قصر ثري حيث تم العثور على جثة مارلين في صباح يوم 5 أغسطس 1962.

ولكن ، على الأرجح ، من أجل فهم عمق هذه المأساة ، من المنطقي العودة إلى الماضي ، عندما استوعبت الشقراء نورما جان الدروس الأولى من الحياة. وكانوا أكثر من قاسية: الفقر ، وهستيريا الأم ، والاغتصاب على يد زوج الأم ، عندما كانت الفتاة في الثامنة من عمرها فقط ، والشعور بالوحدة والشوق.

ومن يدري ما كان سيكون مصير مارلين مونرو ، لو لم تكافئها الطبيعة بجسم جميل ، بشرة مدهشة ووجه جميل ، حيث تم الجمع بين سحر ملاك وإغراء الفاتنة. الزواج المبكر غير الناجح ، وسرعان ما انتهى بالطلاق والدعوات للعمل كنموذج للأزياء وعارضة أزياء - مثل شباب مارلين مونرو. تم استلام العرض الأول للعب في السينما في عام 1947 ، عندما ظهرت الممثلة الطموحة في حلقة فيلم Dangerous Years. تبع ذلك عدد قليل من الأدوار الصغيرة في أفلام "Skudda-U! Skudda-مهلا! "(1947) ،" السيدات من فيلق الباليه "(1949) ،" كرة البرق "(1950) ، إلخ. كانت الممثلة الشابة الجميلة محبوبة من قبل الجمهور والنقاد. لوحظت بشكل خاص مسرحيتها في الفيلم المألوف "كل شيء عن حواء" ، حيث نجحت مارلين مونرو (في هذا الوقت كانت قد اختارت نفسها بالفعل اسمًا مستعارًا لها) في نقل لوحة كاملة من المشاعر والعواطف التي تلتهم المخلوق الطموح الصغير - بطلة ملكة جمال كوزويل ، ممثلة مبتدئة تحلم بأن تصبح نجمة ولا تحترم القيام بذلك بأي وسيلة.

ومع ذلك ، بالنسبة للمخرجين ، بقيت مارلين مونرو في المقام الأول امرأة جميلة وجذابة ، ولم يرها أي من الذين دعوها للظهور ولم يرغبوا في رؤية ممثلة فيها. هذا ما يفسر مرجع الأشرطة بمشاركتها. يمكن الحكم على محتوى الأفلام حتى بأسمائها: "عش الحب" (1951) ، "هيا بنا نتزوج" (1951) ، "نحن لسنا متزوجين" (1952) ، "يمكنك الدخول بدون طرق" (1952) ، "السادة يفضلون الشقراوات" (1953) ، "كيف تتزوج من مليونير" (1953) ، وغيرها. أصبحت مارلين نجمة ، وصورها في ثياب المساء ، وتتباعد "بدون" بملايين النسخ ، وتفاصيل الصحافة تتذوق باستمرار أصغر التفاصيل في حياتها الشخصية. عندما أصبح معروفًا في عام 1956 أن الكاتبة والكاتبة المسرحية الأمريكية الشهيرة آرثر ميلر أصبحت الزوج القادم لـ M. M (كما يطلق عليها المشاهدون والصحفيون الآن) ، وصل الإثارة حول الممثلة إلى ذروتها ...
مرة أخرى ، كل محاولات مارلين لتغيير "صورته" على الشاشة محكوم عليها بالفشل. تحضر دروسًا في استوديو المسرح في إيزان كازان ولي ستراسبيرج - إنها تتسبب في الابتسامات ، في مقابلاتها الشخصية التي تتحدث عنها عن الرغبة في التصرف في أفلام جادة ... وتتلقى دعوات للمشاركة في ميلودراما عادية ، كوميديا ​​، حيث لا تزال تكلفها بدور مغر وفارغ الجمال ("لا يوجد عمل أفضل من الأعمال الاستعراضية" ، 1954 ؛ "سبع سنوات بعد الزفاف ،" 1955 ؛ "الأمير والفتاة الجوقة ، 1957). على الرغم من أن العديد من الممثلين والمخرجين ، بما في ذلك لورانس أوليفييه (الشريك M. M في فيلم "The Prince and the Chorus Girl") يلاحظون موهبتها التي لا جدال فيها لممثلة مثيرة ، لا شيء يتغير في حياة مارلين مونرو. بالنسبة للجمهور ، فهي لا تزال دارلينج - بطلة الفيلم الأكثر شهرة "Some Like It Hot" ، 1959 (في شباك التذاكر لدينا - "Only Girls are in Jazz") هي عازف منفرد جميل ولطيف لأوركسترا نسوية مبتهجة تحلم بالزواج من مليونير السعادة في أحضان نفس الموسيقار الفقير ، لكن الساحر (توني كورتيس). ربما ، مرة واحدة فقط تمكنت مارلين من تجاوز الدور المعتاد - كان هذا في آخر أعمالها على الشاشة ، تحمل الاسم الرمزي "Restless" (1961).

للأسف ، في تلك اللحظة التي ولدت فيها الممثلة مارلين مونرو ، لم يكن لدى المرأة التي تحمل هذا الاسم سوى القليل جدًا للعيش ... أفكار ثابتة حول التقدم في السن ، والطلاق مع آرثر ميلر (1961) ، وعدم الرضا عن العمل دفعت الممثلة بشكل طبيعي إلى الاكتئاب ، وكيف منه - تعاطي الكحول والمخدرات وحبوب النوم. وحتى الآن ... على الرغم من أن الاستنتاج الرسمي "الانتحار" لم يدحضه أحد حتى الآن ، وحتى يومنا هذا ، فإن وفاة مارلين مونرو تسبب الكثير من الكلام والتخمين. ولنسخة الاغتيالات السياسية (التي كُتبت كثيرًا في الصحافة مؤخرًا حول علاقة مارلين الرومانسية بالسيناتور روبرت كينيدي) أيضًا الحق في الوجود. الرجل الوحيد من أقاربها MM ، الذي أجرى الممثلة في رحلته الأخيرة ، كان زوجها الثاني ، الرياضي الشهير جو ماجيو.

ولكن بعد وفاة واصلت مارلين لجذب الانتباه. نُشرت العديد من الكتب والمقالات في كل من أمريكا وأوروبا ، حيث جرت محاولة لفهم ظاهرة MM ، وتم نشر العديد من الأفلام على الشاشات: Marilyn (1963) ، "وداعًا نورما جان!" "(1976) ،" Marilyn: The Untold Story "(1980) ،" The Last Days of Marilyn Monroe "(1985) ،" Marilyn Monroe: What is Behind the Legend "(1987). كل على نحو مختلف ، سعى مؤلفو هذه الأشرطة لاختراق روح امرأة توفيت من سوء فهم ... وذاكرة لها بعد مرور أكثر من ثلاثين عامًا على وفاتها تثبت أنه في تاريخ السينما العالمية MM M ظاهرة أكبر بكثير من مجرد شقراء جميلة ومثير.

لي فيفيان (لي ، فيفيان). الاسم الحقيقي واللقب: فيفيان ماري هارتلي. من مواليد 11/5/1913 في دارجيلنغ (الهند) ، توفي في 7/7/1967 في لندن.
هي ابنة مسؤول إنكليزي ، وقد تلقت تعليمها في العديد من المنازل الداخلية الخاصة في مختلف الدول الأوروبية ، وبعد ذلك دخلت عام 1932 الأكاديمية الملكية للفنون المسرحية. لاول مرة الفيلم - 1934 ، على خشبة المسرح - 1935. إذا لم يترك العمال الفيلم الأول علامة كبيرة ، ولاحظ على الفور ظهور ممثلة شابة جميلة في مسرح لندن "السفير" ، و A. كوردا وقعت على الفور عقدها للعمل في شركته لندن أفلام. هناك ، أثناء تصوير فيلم "Flame over England" (1936) ، ولدت واحدة من الأساطير الرومانسية للسينما ، التي تربط بين أسماء Vivien Leigh و Lawrence Olivier.

كانت الممثلة متزوجة آنذاك من المحامي هربرت لي هولمان (أصبح اسمه هو اسمها المسرحي) ، وكانت أوليفييه متزوجة من الممثلة جان إزموند. تكشفت قصة رئيس الوزراء في المشهد الإنجليزي والشاشة بشكل مؤلم حتى عام 1940 ، عندما تمكنا أخيرًا من توحيد مصائرهما.
خلال هذه السنوات ، تم تشكيل الصورة التي تظهر على الشاشة لبطلات فيفيان ليي: الجمال الهش ، الذي تتبعه بلا رحمة تقلبات الحياة ، بخنوع وبكرامة تحمل ضرباتهم. لم يتم تشكيل هذه الصورة على الفور. في أول فيلم أمريكي "The Yankees at Oxford" تم تصويره في إنجلترا (1938) ، لعبت دور بطلة الشخصية التافهة ، وفي عملها المشترك مع St. Martin's Lane St. Martin (1938) ، فتاة شابة بلا مأوى تركت بقسوة راعيها القديم ، مطربة الشارع ، للحصول على مهنة فنية رائعة. ومع ذلك ، تمكنت الممثلة هنا من إضافة دراما إضافية لتفسير شخصياتها.

جعلت نجمة من الدرجة الدولية دورها سكارليت 0 هارا في فيلم "ذهب مع الريح" (1939) ، الفيلم الشهير للسينما الأمريكية ، منذ وقت طويل (حتى أوائل السبعينيات) البطل السابق للتأجير. أصبح أحد الجنوبيين الشباب ، الذي تعرض للانهيار الشخصي أثناء المحاكمات القاسية للحرب الأهلية ، ولكن ليس الاستسلام والمقاومة ، حتى على حساب تقلب الروح ، واحدة من أكثر الشخصيات المحبوبة في أساطير هوليود. حصلت فيفيان لي على جائزة الأوسكار عن دورها القيادي النسائي. صاحبة Scarlett بعيدة كل البعد عن كونها أحادية البعد ؛ على العكس من ذلك ، تمكنت الممثلة من التعبير عن التعايش بين المبادئ المتعارضة في روح شخصيتها: التململ والحساب والنبل والسخرية والإخلاص والعقلانية.

تحولت العروض المشتركة مع أوليفييه على المسرح في عام 1941 فقط إلى فيلم: أ. كوردا ، الذي كان محاميهم الودي لسنوات عديدة ، أخذ كلاهما في فيلم "هذه المرأة هاميلتون" (في هذا الإطار الخاص بنا - "ليدي هاميلتون" - "Lady Hamilton" ، في الولايات المتحدة الأمريكية. . قدمت قصة حب الأميرال نيلسون وإيما هاملتون ، زوجة السفير الإنجليزي في نابولي ، فرصة لكلا الممثلين لإعادة إنتاج الوضع بطريقة شخصية للغاية. تعتبر إيما هاميلتون ، القائدة البحرية الشديدة ، الممزقة بين شغف إيما والشعور بالواجب ، متهورة ومكرسة بذبيحة لصورة اختارتها - كلاهما مصوران بشكل مقنع للغاية أن الصورة ، التي ليست مهمة في اتجاهها ، أصبحت قريبة من أكبر جمهور من المشاهدين ، في الاتحاد السوفياتي ، حيث تم إحضارها كهدية في عام 1942 من قبل ونستون تشرشل.

في المستقبل ، أولى V. Li المزيد من الاهتمام للمسرح ، وغالبًا ما كان يتصرف في أدوار الذخيرة الكلاسيكية مع L. Olivier. ومع ذلك ، يتذكر الكثيرون أنها آنا كارنينا من الفيلم المؤسف الذي يحمل الاسم نفسه ، J. Duvivier (1948) ، ودور Blanche Dubois من The Desire Tram (1951) E. Casana جلبت الممثلة أوسكار آخر. المرأة الجنوبية ، مثل سكارليت ، بلانش تنتمي إلى سلالة الخاسرين. لقد فقد مانورها بسبب عدم سداد فوائد الرهن العقاري ، وروحها مكسورة ، ويقوم المغني ببناء دوره بالكامل في لعب جميع أنواع الأجهزة الدفاعية ، مثل حب الزجاج ، للاستدلال المتقن ، وتناغم المرأة ، والتي ينبغي أن تحجب هزيمتها ودونية عنها. شريكها ، مارلون براندو ، على العكس من ذلك ، يعبر بصراحة عن هذا الأمر الطبيعي للغاية ، الذي لا يرغب في الاختباء من أجل أي شيء ، والوصول إلى وقاحة وصراحة. شعر ت. وليامز ، مؤلف المسرحية التي تقوم عليها الفيلم ، في هذه المواجهة بأحد الصراعات الكبرى في الزمن. بمعنى ما ، سقطت V. Li نفسها في هذا الصراع. بدأت التكنولوجيا المثالية في تفضيل الملمس متعدد القيم غير المعالج والعفوية غير المتطورة. تنتمي الأزمة الشخصية لـ V. Li أيضًا إلى هذا الوقت ، ويرجع ذلك إلى حد كبير إلى نفسيتها غير المستقرة وتفشي الأمراض العقلية. كان الطلاق من أوليفييه في عام 1960 أقوى ضربة لها ، حيث قدمت فيلمين إضافيين في أدوار مثل بلانش ، التي خسرت في معركة النساء في الحياة (رومان سبرينغز السيدة ستون ، 1961 ، وشيب أوف فولز ، 1965). في عام 1967 ، توفيت بسبب مرض السل الذي عذبها لمدة ربع قرن تقريبًا.

كيلي ، غريس (كيلي ، غريس). ولدت 11/12/1928 في فيلادلفيا ، وتوفي في 9/15/1982 في مونت كارلو. درست في الأكاديمية الأمريكية للفنون المسرحية و Neyborhud Playhouse.
كانت غريس كيلي أنيقة وجذابة وساحرة وجميلة تتمتع بقوة جذب رائعة. أصبحت رمزا لامرأة رائعة ، ألقيت نظرة عليها من قبل كل أولئك الذين كانوا يبحثون عن شيء في معبودهم لم يستنفدها الإثارة الجنسية ، وتمثال نصفي كبير ودعوة تتمايل على الوركين. لقد كانت تتمتع ببعض النشاط الجنسي البارد ، والتي ظهرت في الملامح الحساسة لوجهها ، واخترقت السلوك الأرستقراطي والأخلاق التي لا تشوبها شائبة. العاطفة التي كانت تحترق بداخلها كانت قادرة على خلق توتر شديد.

تتدفق دماء الأسلاف الأيرلنديين في عروقها ، على الرغم من أن غريس باتريشيا كيلي ولدت في أمريكا ، في أسرة رجل أعمال ثري ، بطل عالمي سابق في التجديف. كانت والدتها في شبابها عارضة أزياء ، وعمها جورج كيلي - الكاتب المسرحي الشهير ، الحائز على جائزة بوليتزر. عاشت عائلة كيلي في قصر فاخر في فيلادلفيا. منذ الطفولة ، حصلت غريس على الوصول إلى مجتمع مختار. ومع ذلك ، فقد سعت لتحقيق النجاح في عالم آخر رائع ، يختلف عن العالم الذي يوجد فيه والديها.
في الكلية الدينية ، تلقت Reinhill Grace تعليمًا كاثوليكيًا صارمًا. كانت هناك في سن السادسة ظهرت للمرة الأولى على خشبة المسرح في دور العذراء مريم في عرض مسرحي لعيد الميلاد.

بعد الانتقال إلى نيويورك ، بدأت كيلي العمل كنموذج ودرست في وقت واحد التمثيل في الأكاديمية الأمريكية للفنون المسرحية. لقد اختبرت العديد من الأدوار في مجموعة متنوعة من المسرحيات ، لكنها حصلت على عقود للإعلان فقط - من السجائر والبيرة إلى القبعات والمكانس الكهربائية.
في عام 1949 ، تمكنت أخيرًا من الاختراق على مسرح برودواي ، ولعبت في مسرحية "الأب" للمخرج أ. ستريندبرج. من 1950 إلى 1952 ، ظهرت كيلي في كثير من الأحيان في البرامج التلفزيونية المختلفة. اهتموا بجمالها الهادئ الهادئ في هوليوود وعرضوا تقديمها في حلقة فيلم "14 ساعة" (1951). بدأت حياتها المهنية القصيرة والرائعة في هذا المجال.

لديها أكثر من 10 أفلام ، لكن هناك أوسكار واحد ، ومجد أعلى ممثلة في وقتها. شاركت غريس كيلي مع فريد زينيمان في فيلم غربي رائع "تمامًا عند الظهر" (1952) ، حيث كان شريكها غاري كوبر. لعبت دور زوجة البطل ، التي تبين لها في لحظة حرجة أن زوجها في أحضانها. في حياة الممثلة ، هذا هو الدور الرئيسي الأول في الفيلم. وعرض عليها سيد آخر ، هو جون فورد ، أن تلعب دور موغامبو (1953). أخت العالم الذي استأجر موصلًا في الصحراء (كلارك غابل) ، فقدت رأسها بسبب هذا الرجل الذي تقاتل منه البطلة آفا غاردنر. لهذا العمل ، تم ترشيح جريس لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة مساعدة. حصلت على هذه الجائزة الفخرية ، بالإضافة إلى جائزة نقاد نيويورك ، عن صورة الصديقة المغنية المرهوبة للكحول (Bing Crosby) التي أنشأتها في فيلم "The Country Girl" (1954).

لكيلي أنشئت شهرة أفلام ممثلة المغامرة. في جمالها كان هناك شيء جذاب وشيء ينذر بالخطر. ربما بسبب هذه الصفات ، لفتت ألفريد هيتشكوك الانتباه إلى جريس ، التي لعبت دور البطولة في ثلاثة أفلام. تم تسمية اثنين منهم - "في حالة القتل ،" M "(1954) و" Window to the Yard "(1954) - من بين أفضل أعمال المخرج ، التي تمكنت من تحقيق أقصى استفادة من بردها وأناقتها وسحرها وشغفها الشديد. كما تصورها المخرجة ، دُعيت إلى خلق نوع من المناخ "المثير" ، تظهِر للمشاهد سيدة مجربة من المجتمع الراقي ، الذي كان قلبه يتوهج. في ثلاثة أفلام لـ Hitchcock ، تم الكشف عن الصفات الحقيقية التي تظهر على الشاشة لهذه الممثلة - الإثارة الجنسية الجليدية ، التي كانت مخبأة في أخلاق جميلة مع لمسة خفيفة من الفكاهة.
أثناء تصوير الثلث منهم - "قبض على لص" ، الذي يحدث في الريفيرا الفرنسية ، اهتم أمير موناكو بكيلي. أعقب حفل زفاف رائع ، وفي 18 أبريل 1956 ، أصبحت غريس أميرة.

انتهت هذه المهنة بشكل أساسي من عملها السينمائي ، على الرغم من أن 1976 كانت كيلي عضوًا في مجلس إدارة شركة XX Century Fox. طُلب منها عدة مرات العودة إلى السينما ، لكن محكمة مونيجاسكي اعترضت على ظهور السيدة الأولى على الشاشة. بدلاً من ذلك ، يمكن الآن رؤية وجهها على الطوابع. لا تزال الصحف تكتب عنها ، الآن ليس فقط على الصفحات المخصصة للسينما ، ولكن في القيل والقال.
14 سبتمبر 1982 توفي غريس بشكل مأساوي في حادث سيارة. خلف عجلة السيارة ابنتها ستيفاني التي نجت.
في الحياة ، حققت غريس كيلي ، على الأرجح ، كل ما تطمح إليه. عملت مع أفضل المخرجين والممثلين ، وفاز بجائزة الأوسكار ، وأصبحت ليس فقط أميرة السينما الأمريكية ، ولكن أيضًا الأرستقراطي المتوج.

  (كاثرين دنوف)(الاسم الحقيقي Dorleak) ولد في باريس في 22 أكتوبر 1943 في عائلة بالوكالة وأصبح الطفل الثالث لموريس Dorleac و Renee Deneuve.

قام ثلاث مرات كاثرين ببطولة شقيقاتها. مرة واحدة مع سيمون دورليك في عام 1958 في كيتينز ومرتين مع فرانسواز دورليك في عام 1960 في فيلم الليلة أو أبدا وقبل فترة وجيزة من وفاة فرانسواز في حادث سيارة في الموسيقي جاك ديمي "فتيات من روشفورت" في عام 1967 .

بدأت Deneuve مسيرتها التمثيلية في سن 16 عامًا في الفيلم الكوميدي المتواضع "طلاب الجامعات" للمخرج Andre Junnebel ، لكنها حولت انتباهها إلى الممثلة الشابة في عام 1962 بعد مشاركتها في فيلم "Vice and Virtue" للممثلة الشهيرة كاثرين - روجر فاديم. ثمرة اتحادهم كان كريستيان فاديم ، المولود عام 1963 (كرس روجر فاديم كتاب "ثلاثة" المراة الجميلة  في العالم "لزوجاتهم الأسطوريات - Deneuve و Brigitte Bardot و Monique Vitti.) جلبت Deneuve شهرة عالمية إلى تحفة جاك دمي الشهيرة في السينما والموسيقى ، والتي فازت بالجائزة الرئيسية لمهرجان كان السينمائي في عام 1964 فقط في عام 1987). قصة الحب المأساوي لبائعة لطيفة لمظلات Genevieve ورجل العمل البسيط Guy (الذي لعبته Nino Castelnuovo) جعلت أكثر من جيل واحد من المشاهدين يبكون. لن تحقق ديمي مثل هذا النجاح: تم تأكيد "فتيات من روشفورت" ، وحكايات موسيقية أخرى بمشاركة Deneuve - "The Donkey Skin" (1970) و "أهم حدث منذ أن تطأ الرجل على سطح القمر" (1972) - حكمة معينة أنه لا يمكن للمرء أن يدخل نفس النهر مرتين.

في عام 1964 ، قام ممثلو "الموجة الجديدة" الفرنسية الأسطورية في النهاية بإيلاء الاهتمام إلى Deneuve - حتى ذلك الحين تم إطلاق النار على الممثلة بواسطة أولئك الذين نسبهم المتطرفون الشباب إلى "سينما الأب" المحتقونة (على سبيل المثال ، Andre Junnebel أو Mark Allegre). ظهرت في مختارات "أجمل الغش في العالم" ، حيث تم تصوير الروايات من قبل كلود شابرول وجان لوك جودار ورومان بولونسكي. وقد دعاها الأخير إلى الدور الرئيسي - القاتل المجنون - في فيلم "الاشمئزاز" "جنون العظمة" (1965). وللمرة الأولى ، كشفت جان بول رابنو عن الهدية الكوميدية للممثلة في الفيلم المشاغب "الحياة في القلعة" (1966). في عام 1969 ، تم إزالتها من عبقرية أخرى من "الموجة الجديدة" ، فرانسوا تروفو ، في فيلم "سيرينا ميسيسيبي" ، حيث كان شريكها الممثل الشهير "nouvelle غامض" جان بول بلموندو. ولكن نجا Deneuve الرواية القصيرة والصاخبة ليس معه ، ولكن مع المخرج Truffaut. بعد مرور 11 عامًا ، ستذهب جائزة سيزار إلى الممثلة لمشاركتها في فيلم آخر للحبيب السابق ، The Last Metro (1980). وفي 60s. أصبحت دنوف قمة مسيرتها الرائعة مع لويس بونويل العظيم في روائع "Day Beauty" الاستفزازية (1966) ، حيث لعبت كاثرين برجوازية محترمة ، كرس ليال لزوجها المحترم ، وقضى أيامًا في بيت للدعارة ، وتريستانا (1970).

أكثر من مرة ، لعبت دورنوف دور البطولة مع أخرى من عشاقها ، الأسطوري مارسيلو ماستروياني. في خضم الرواية دونوف وماستروياني إدارة نقابتهم لاستخدام يعكر السينما الإيطالية السلام، فوضوي والإثارة ماركو فيريري، الذي قدم فيلم "ليزا" (أو "الكلبة"، 1972)، عن امرأة أو كلب وفية لعشيقها. في عام 1972 ، أنجبت كاثرين ومارسيلو ابنة ، كيارا ، التي لا تشغل اليوم المرتبة الأخيرة في جدول التمثيل.

لا يزال Deneuve ، الذي يحافظ على صورة الجمال البورجوازي الجليدي ، ممثلاً فعليًا لعقود عديدة ولا يخشى أن يكون له دور في مشاريع المخرجين المتطرفين. كانا لويس بونويل وماركو فيريري. في 90s. - هذا هو ليو كاراكس أو لارس فون ترير. أصبح "Paul X" Karaks ضجة كبيرة في عام 1999 ، مما أعطى الصحافة الصفراء سببًا لمناقشة شجاعة الممثلة البالغة من العمر 56 عامًا ، والتي بدت عارية. (بالمناسبة، ليس هناك الكثير من الأفلام، تستطيع أن ترى في الصدر دونوف ولكن لديهم :. هل سبق ذكره "الكلبة" و "وحشية" (1975) جان باول رابينو.) "الرقص في الظلام" قدم فون تراير في مسابقة مهرجان كان 2000، في عام 1983 ، قبل Deneuve بجرأة عرض المبتدئ البريطاني توني سكوت ولعب في فيلم مصاص الدماء "Hunger" مع David Bowie. حتى مشروع تجاري غابرييل أغيون "الأم في القانون المفضلة" (1999) يختلف عن بقية التيار الرئيسي - خط رومانسي في ذلك جنبا إلى جنب مع السخرية صحي في تمثيل العلاقة الجنسية، وملكي دونوف يدخن الحشيش مع مراهق الباريسي ويرتب أداء الرقص بنشوة في مرحاض الرجال.

الدور الدقيق جدا الممثلة ملكي يتصرف فيما يتعلق أبطال الذين يعانون من ما يقرب من الرب، لعبت دونوف في وقت صديق طويلة ريجيس وارغنير في الفيلم الروسي الفرنسي "الشرق - الغرب" (1999). وفي العام السابق ، حصلت عليها جائزة مهرجان البندقية السينمائي من شريط نيكول غارسيا "ميدان فيندوم". وبالإضافة إلى ذلك، كان معلما هاما في مهنة الممثلة مشاركة في أعمال البرتغالي المخرج البالغ مانويل دي أوليفيرا ( "دير"، 1995 و "رسالة"، 1999)، وتجريب التشيلي راوول رويز ( "علم الأنساب الجريمة" (1997) و "الوقت المستعاد" (1999).

ولدت بريدجيت باردو في 28 سبتمبر 1934 في باريس ، في عائلة رجل الأعمال لويس باردو (الاب. لويس باردوآن ماري موسيل (الأب) آن ماري mucel). تحت تأثير والدة باردو ، جنبا إلى جنب مع شقيقتها الصغرى ماري جان (ميزانو) (الاب. ماري جين باردو) من الطفولة تشارك في الرقص. أظهرت Mizhanu ميل أكبر إلى الدقيق العلوم، وسرعان ما غادر الرقص، في حين قررت بريجيت، الذي لم يكن تلميذ ملائمة في المدرسة، ولكن لديها مرونة طبيعية ونعمة للتركيز على مهنة الباليه.

في عام 1947 ، اجتازت باردو امتحان القبول في الأكاديمية الوطنية للرقص ، وعلى الرغم من الاختيار الدقيق وعدد محدود من الأماكن ، كانت بين الثمانية المسجلين في التدريب. لمدة ثلاث سنوات ، حضرت صف مصممة الرقصات الروسية بوريس كنيازيف.

في عام 1949 ، شارك باردو في عرض أزياء بدعوة من الأم المألوفة. في نفس العام ، أطلقوا النار على المجلة " حديقة وسائط» (« حديقة الموضة"). في عام 1950 ظهر على غلاف مجلة "ELLE" (" هي") رقم 232 ولاحظه المبتدئ روجر فاديم. وعرض صور الفتاة على صديقه ومخرجه وكاتب السيناريو مارك أليغري ، الذي دعا باردو بعد ذلك إلى اختبارات الشاشة. سارت عروض باردو بشكل جيد وحصلت على الدور ، لكن تم إلغاء تصوير الفيلم. ومع ذلك ، فقد أثرت معرفتها بفديم ، التي كانت حاضرة في الاختبارات ، على حياتها المستقبلية وحياتها المهنية.

في عام 1952 ، ظهرت لأول مرة في الفيلم (الصورة لو ترو نورماند). في نفس العام ، في سن 18 ، تزوجت من روجر فاديم. من 1952 إلى 1956 قامت ببطولتها في سبعة عشر فيلما ، معظمها كوميديا ​​غنائية وميلودراما ، لعبت في المسرح في مسرحية "دعوة إلى القلعة" للمخرج جان أنويل. في عام 1953 ، زارت مهرجان كان السينمائي وبدأت تكتسب شعبية. ومع ذلك ، ساهمت شهرة باردو في جميع أنحاء العالم من خلال لوحة "والله صنع امرأة" (1956) ، لاول مرة من إخراج روجر فاديم. لعب باردو الشخصية الرئيسية ، وهي جولييت أردي البالغة من العمر ثمانية عشر عامًا ، وهي تقلب بين عدة رجال. في أوروبا، صدم الفيلم المشاهدين، تلقى الكثير من التعليقات السلبية وأدان من قبل الكنيسة الكاثوليكية بسبب البطلة تحديها بريجيت والمشاهد التي تظهر الممثلة عارية والرقص على طاولة المفاوضات. في أمريكا المحافظة نسبياً ، أصبح الفيلم ضجة كبيرة ، لأن مثل هذه المشاهد الصريحة في السابق لم تكن من أفلام هوليود. ساهمت الشعبية الهائلة للفيلم في الولايات في إعادة إصداره في أوروبا. يعتبر المؤرخون الصورة نذيرًا للثورة الجنسية في الستينيات.

منذ ذلك الحين ، عمل باردو مع مخرجين مشهورين مثل لويس مال وجان لوك جودارد وكريستيان جاك. الأفلام الشهيرة الأخرى بمشاركتها: " بابيت يذهب إلى الحرب"(في وقت لاحق تصفيفة الشعر" babette "، التي أنشئت على نموذج البطلة باردو في الفيلم) ،" الحقيقة», « ازدراء», « فيفا ماريا!», « شارع روما».

في 1960s واصلت باردو لأداء أدوارها الكامنة باعتبارها عبئا والرقعه. في عام 1966 ، عملت لأول مرة في هوليوود ، ببطولة فيلم "Brigitte Sweet" مع جيمي ستيوارت في الدور القيادي.

طوال حياته المهنية في السينما ، قام باردو ببطولة أكثر من خمسين صورة متحركة. من بين شركائها في الفيلم ، آلان ديلون (" قصص حب مشهورة», « ثلاث خطوات الهذيان") ، جان غابين (" في حالة وقوع كارثة") شون كونري (" Shalako") جان ماريه (" نجوم المستقبل», « الحب في فرساي") كلوديا كاردينال (" عمال مناجم النفط") ، آني جيراردو (" المبتدئين") ، مارسيلو ماستروياني (" خصوصية") جين بيركين (" دون جوان 73") ، جان مورو (" فيفا ماريا! ") ، لينو فينتورا (" شارع روما»).

في عام 1973 ، قبل عيد ميلادها الأربعين بفترة قصيرة ، أعلنت باردو عن نهاية مسيرتها السينمائية وكرست حياتها بعد ذلك للنضال من أجل رعاية الحيوانات.

منذ أواخر الخمسينات ، الذين يعيشون في فيلا "Madrag" في سان تروبيه في جنوب فرنسا.

وُلدت جينا لولوبريجيدا في 4 يوليو 1927 في عائلة كبيرة فقيرة. في وقت مبكر جدًا ، أدركت بنفسها ما تريد تحقيقه في الحياة - شهرة تجلب لها المال ، والأهم من الحرية.

تصبح نجمة الشاشة الكبيرة. ولكن كيف يمكن تحقيق ذلك عندما تكون فقيرًا جدًا؟ كان لدى جينا سلاح واحد - عمل شاق. و ، بالطبع ، جمالها. في سن الثالثة ، كانت جينا يطلق عليها اسم أجمل طفل في إيطاليا. في عام 1945 ، perezzhaet عائلتها على مشارف روما. تبدأ جينا في الطلاء في الشوارع ، وتبيع رسوما كاريكاتورية لها. هذه مساعدة حقيقية للعائلة وفرصة لتوفير المال للقبول في جامعة روما. لكن هذا لا يكفي. إنها تدرس لتكون النحات ، مع دروس صوتية المنطوق. في عام 1946 وقالت انها قدمت لها لاول مرة في الفيلم انها نجمة كما فتاة استعراض في الأدوار العرضية في الأفلام "النسر الاسود"، "أكسير الحب"، "لوسيا Lammermoor"، "الجريمة جيوفاني إبيسكوبي". لكن هذه ليست بداية مهنة. هذه هي الطريقة لها. واسمحوا لي أن أذكركم ، إنني أخبركم بالوقت الذي بدأت فيه مهنة السينما بمهنة التصوير الفوتوغرافي ، أي يفوز مسابقة الجمال. هكذا بدأت ومارلين مونرو وصوفيا لورين وغيرها الكثير. وفي عام 1947 ، قررت جينا المشاركة في مسابقة الجمال ، وكانت مستعدة للعاصفة. ولكن ، في المرتبة الثانية. عندما تدخل المسرح ، بالكاد تمسك بالدموع ، يصفّق الحاضرون لها لمدة عشر دقائق ، ويطالبون ، نعم ، يطلبون من هيئة المحلفين إرسالها إلى مسابقة ملكة جمال إيطاليا. هناك فشل مرة أخرى - تفوز نجمة الأفلام في المستقبل لوسيا بوس. لكنهم يعرفون الآن جان ، يتعرفون عليها في الشارع ، ويدعونها للعمل في الأفلام! ومرة أخرى أدوار صغيرة - "Pagliacci" ، "Nabat" ، "Anselmo إلى الأبد". يستمر الأمر حتى عام 1951 ، إلى أن تتم دعوة جينا إلى تمثيل فيلم Dangerous، Bandits، Carlo Lidzani. إنها نوع من تلك السنوات - بسيطة ، مزاجية ، حادة في اللسان ، فتاة من الجنوب ، مقاطعة ، "فتاة من الناس". منذ عام 1952 ، بدأت "السينما الكبيرة". تمت إزالة جينا من فيلم جيرارد فيليب الشهير بالفعل في الفيلم للمخرج الفرنسي كريستيان جاك "فنفان توليب". ذهبت أولاً إلى كان. يبدو أن شيئًا لم يتغير ، تظل الصورة كما هي ، لكنها الآن معروفة خارج البلاد. ثم يليه العمل في الأفلام M.Soldati "مقاطعة" (1953)، و "الروم" L.Dzampy (1954)، "الخبز والحب والخيال" (1953) و "الخبز والحب والغيرة" (1954) L.Komenchini، الجائزة الأولى هي "الشريط الفضي" عن أدواره في تلمذة كومينسيني و ... الفضيحة الأولى ، ترفض جينا اللعب في الجزء الثالث من الفيلم في كومينتشيني. "ترزان ، ابن طرزان ، جدة طرزان - حتى تتمكن من سحب الحبل كما تريد" ، تقول وتترك. هل تعرف ماذا تفعل ، هل تعلم أن المصير سيظل مواتياً لها؟ يتم توجيه عينيها خارج إيطاليا. وهي تفعل الاختيار الصحيح. بالفعل في عام 1956 ، تم عرض فيلم "ترابيز" بمشاركتها في الولايات المتحدة الأمريكية ، وكانت الأسطورة نوتردام دي باريس في فرنسا. خلال هذه الفترة ، لم تعد فتاة بسيطة من جنوب إيطاليا ، إنها امرأة فتنة ، رمزًا للجنس ، نجمة. تنتهي الخمسينيات تحت هذه العلامة وتبدأ الستينات. لها هواية - الزائفة تكلفة إنتاج هوليوود، شعبية حتى ذلك الحين - "سليمان وملكة Savvskaya" (1962)، مع جنبا إلى جنب يول براينر مع "إمبريال فينوس" (1962). فيلم واحد فقط من تلك الفترة هو استثناء من قواعد "The Sea" للمخرج R. Castelani - عن الحياة اليومية الصعبة للبحارة. إنه خارج. الداخل - حياتها هي التغيير المستمر. تزوجت من الطبيب اليوغوسلافي ميلكو سكوفيتش ، وفي 28 يوليو 1957 ، ولدت ميلكو جونيور. حتى لو كانت نجمة الآن ، فهي بداخلها امرأة ، وحتى ابنة والدتها ، تتذكر جيدًا عندما قالت عندما قالت والدتها: "دع زوجتك إما أن تكون طبيبة أو محامية. ثم لن تضطر إلى المصارعة من أين تحصل على المال ". ومع ذلك ، هناك تغييرات في عالم السينما. منذ 50S منتصف هناك تغيير في شكل نماذج، وأكثر صورة المؤنث - مثل جينا، لتحل محل صورة الآخر - وهو أكثر "حضرية"، غريب، رومانسية، أكد المفكر - أودري Heppern. وهذا على الرغم من حقيقة أنه منذ بضع سنوات فقط ، تقوم ميشيل ميرسييه ، المبتدئة ، بالتحديد بتصحيح البلاستيك لوجهها وشفتيها ، لتبدو وكأنها جينا.

في أواخر 60s. تظهر Gina في كثير من الأحيان على الشاشة ، ثم تتوقف عن إزالتها تمامًا: "من الضروري أن يكون كل دور تالي أفضل من الدور السابق ، وهذا أمر صعب ، بالنظر إلى السيناريوهات القياسية. أفضّل ألا أكون ممثلاً في أفلام الحركة الباهظة الثمن ، لكن في صور المخرجين الذين يبحثون عن شيء ما ، يريدون قول الحقيقة من الشاشة. " ما هذا؟ هل تقول إنها حزينة حيال الأدوار الماضية والأولى؟ نهاية نجم الفيلم؟ لا ، هذه هي بداية قصة أخرى. جينا تبدأ السفر كثيرا. تلتقي بمئات من الأشخاص الجدد كل يوم ، تغلبت عليها الانطباعات. إنها تبدأ في الرسم والتصوير والنحت. في عام 1961 ، حضرت لأول مرة إلى الاتحاد السوفيتي للمشاركة في المهرجان الدولي الثاني للسينما في موسكو ، حيث قابلت يوري غاغارين ونيكيتا خروتشوف. الآن حياتها - عائلتها ، والسفر ، والفن ، ولكن أقل - فيلم. إنها تبني منزلًا كبيرًا على مشارف روما. الآن فقط هذه الضواحي ليست للفقراء ، ولكن للأثرياء - طريقة أبين. يعيش ما يقرب من 600 طائر في حديقة منزلها - البجعات والبط والطاووس. يحتوي المنزل على اثنين من الببغاوات الضخمة والكلب. إنها زوجة محبة ، وتنجب ابناً (أصبح فيما بعد خبيرًا اقتصاديًا) - إنها سعيدة. هناك عدد قليل من الأفلام - من "نوفمبر الجميل" الشهير (1968) ، الأمريكي "الملك ، الملكة ، جاك" (1971). في عام 1976 ، جاء القرار غير المتوقع لمحاولة تصوير أكثر من غيرها - وتقوم جينا بعمل فيلم وثائقي عن كوبا ، في مقابلة مع كاسترو. كاسترو مفتون بجينا. ما زال جمالها لا يتلاشى ويفتح أي أبواب أمامها - القصر الملكي في لندن ، عندما استقبلتها ملكة إنجلترا ، البيت الأبيض ، عندما دعتها الرئيسة أيزنهاور. تبهر جينا الجميع - حتى مغنية الأوبرا ماريا كالاس - بأداء جزء من بوتشيني توسكا. لقد أصبح الروس مجانين لها - في عام 1973 ، عادت مرة أخرى إلى مهرجان موسكو السينمائي - الآن - كعضو في لجنة التحكيم. إنها لا تزال جميلة وغنية ومستقلة وتوافق على التصرف من أجل المتعة فقط. في عام 1979 ، توفي زوجها ميلكو في حادث سيارة. وهي تقبل ضربة القدر هذه بحزم ، مثلما كانت في وقت من غروب الشمس في حياتها المهنية في مجال السينما - لديها ابن ، يجب أن تنجبه. يبدو أنها تتحدى أكثر هاجس مصير. إنها ناجحة في جميع الأمور التي لن تقوم بها - في ذلك الوقت تحاول نفسها كمستشارة في شركات مستحضرات التجميل الكبيرة ، على الرغم من أنها كانت تعتبر دائمًا الحب كأفضل مستحضرات التجميل. ولكن على ما يبدو ، يبدو لها أن الشيخوخة قادمة. وقالت إنها تصبح مزعجة ، في مقابلة حول مزاجها السيئ. ثم كانت لدى جينا مشادة كبيرة مع المنتج الأرجنتيني عمر روماي ، في السلسلة الشهيرة التي كان عليها ("ميلاجروس") لعب أحد الأدوار. وخسر رسم قدره مليون دولار.

في عام 1981 ، قامت بتأمين تمثالها الأسطوري. الآن الخبير يقيس سنويا المسافة بين البطن والأطراف في صدر الممثلة. وعندما ينخفض ​​بشكل حاد ، ستتلقى Lollobrigida كامل مبلغ التأمين المستحق لها. تعرف جينا المخاطر ، لأن تمثالها كان يحظى بالإعجاب من قبل عدد لا يحصى من الرجال منذ عقود. بحلول ذلك الوقت ، القصة التالية تدور حول جان. ويقال أن لها تمثال نصفي إنقاذ حياة العديد من الجنود الايطاليين خلال الحرب في لبنان عام 1983 لأن في ذلك الوقت لإنزال القوات الدولية هناك وكان وزير الدفاع السوري مصطفى طلاس فتنت ذلك عن طريق الممثلة التي طالبت من قبل قوات المقاومة اللبنانية لتدمير الأمريكية والبريطانية والجمهور يرجى جنود آخرين ، ولكن ليس الايطالية. كان خائفًا جدًا من أن تحزن جينا بوفاة مواطنيه. لم يصب جندي إيطالي واحد خلال هذا الصراع. ثم ، عندما تلتقي مصطفى طلاس مع جينا ، ستشكر الجنرال بحرارة على الأرواح التي أنقذت الإيطاليين. ربما طُلب منها الانخراط في السياسة؟ الجمال سينقذ العالم؟ في عام 1999 ، ترشحت جينا للبرلمان الأوروبي ، وتعاونت على أساس طوعي مع اليونسكو واليونيسيف. انها بالكاد تقلع ، لكنها تتذكر. في مهرجان XX Moscow الدولي للسينما ، حصلت على جائزة لمساهمتها في السينما. تشارك جينا أكثر فأكثر في التصوير الفوتوغرافي. هذا الشغف لا يزال في الستينيات. غاغارين ، خروشوف ، دالي ، بول نيومان كانت بالفعل نماذج. تنشر ألبومات صور المؤلفين المخصصة للوطن الأم والطفولة والحيوانات. منذ عدة سنوات ، تعد جينا معرضًا لمنحوتاتها ، ستعرض أعمالها في أكبر مدن العالم - نيويورك ولوس أنجلوس وباريس وروما وموسكو. من بين أعمال لوبريجيدا - تمثال صغير لفتاة تحمل لؤلؤة في راحة يدها - جائزة مهرجان الفيلم الدولي "لؤلؤة البلطيق". هي الآن 75 سنة. لكنها لا تزال في الشكل. في نهاية تلك السنة ، تمكنت حتى من إنقاذ سائق سيارتها مرسيدس بسحبها من سيارة اشتعلت فجأة. وُلد حفيدها بالفعل ، لكنها ما زالت تفضل الثياب المشرقة والمزخرفة بشكل كبير وتقول إن كل شيء لا يزال أمامنا تأمل أن تعيش طويلا حياة مثيرة للاهتمامكما عمتها هي أقدم امرأة في إيطاليا ، ذهبت إلى عالم آخر في 113 سنة.

كاردينال ، كلوديا(كاردينال ، كلوديا) (مواليد 1939) ، الممثلة السينمائية والتلفزيونية الإيطالية. من مواليد 15 أبريل 1939 في تونس ، حيث انتقل والديها من إيطاليا. بدأت مهنة الممثلة بالفوز في مسابقة للجمال في عام 1957. خلال رحلة التحفيز إلى البندقية ، عرض المنتجون اختبارات الشاشة والأدوار العرضية التي رفضتها في البداية. مثل العديد من الممثلات الشباب الناشئين ، بدأت كاردينال حضور الدورات في مركز روما التجريبي للأفلام. قريباً وقعت شركة Vides السينمائية عقدًا معها لمدة سبع سنوات للعب أدوار من الدرجة الثانية. بموجب العقد ، مُنعت من قطع شعرها ، ممتلئ الجسم والزواج. ولكن سرعان ما أصبحت Cardinale زوجة الأب Kristaldi ، صاحب Vides ، ولعدة سنوات منتج Cardinale. التعاون مع "Vides" زود الممثلة بأدوار جيدة في أفلام العديد من صانعي الأفلام الإيطاليين البارزين. أصبح اسم Cardinale معروفًا على نطاق واسع بعد مشاركته في فيلم M. Bolognini أنتونيو وسيم (إيل بيل أنطونيو، 1960) و لا فيرسيا (لا فيرسيا, 1961).

في عام 1960 ، لاول مرة كاردينال في فيلم L. Visconti. روكو واخوته (روكو ه أنا suoi فراتيلي، 1960) ، بعد أن لعبت زوجة الأخ الأكبر باروندي. على الرغم من الحد الأدنى من الحلقات وكلماتها ، إلا أن جينيتا ، الساحرة الساحرة ، تم تذكرها جيدًا. في أداء S. Loren و J. Lollobrigida و Cardinale ، أصبحت الجمال الشاق النشط ذو الأنوثة الخشنة المفرطة بالنسبة للسينما الجماهيرية بعد الحرب رمزًا لدم جديد وصحي. لا يزال فيسكونتي يدعى كاردينال إلى الأفلام فهد (ايل جاتوباردو, 1962), الغطاس الكبير نجوم ضبابي (Vaghe stelle dell orsa, 1965), صورة العائلة في الداخل (جروبو دي فاميليا في الامم المتحدة، 1974). ال فهد، النخبة kinopo Dzh.Tomazi رواية دي لامبيدوزا (الجائزة الكبرى في مهرجان كان السينمائي 1963)، قصة رومانسية عن تراجع عائلة صقلية القديمة، كاردينال عبت المفترسة الجمال plebeyku، العروس الأرستقراطي تانكريدي. يرمز اتحاد زواج الأبطال إلى تفكك عالم الكلاسيكيات ، وشفق الآلهة الأرستقراطية وغروب أوروبا النبيلة. ال صورة العائلة  جسدت الممثلة روح أم البطل المتوفى - مخلوق سريع الزوال ، كان من الصعب تصوره في جسده ، بعد أن تميزت الكاردينال الحيوية تحت نسيج رقيق.

في عام 1963 ، حصلت كاردينال على "الشريط الفضي" لدورها في الصورة المعادية للفاشية. العروس بوب (لا raggaza دي بوبL. Komenchini ، بعد أن لعبت فتاة بسيطة، التي ساعدت اللطف والبساطة في الحفاظ على المبادئ التوجيهية الأخلاقية في زمن الحرب الصعب. في هذه الصورة ، وللمرة الأولى ، عبرت الممثلة عن بطلة لها: لم يعجب الكثيرون بصوتها البشع. في نفس العام ، لعب كاردينال دور البطولة في فيلم F. Fellini 81 /2 (81 /2 ، 1963). الشخصية الرئيسية (التي يلعبها M. Mastroyanni) تحلم بحياة جيدة ومناسبة. يحتل البطلة كاردينال ، المكانة الرئيسية في أحلامه بالوئام ، تجسيدا للنبل والأنوثة الروحانية. ومن المفارقات "بعد صياغة" حلم الذكور المتمثل في الكمال الأنثوي ، صاغت فيليني بدقة صورة يتعذر تحقيقها في تشوبها شائبة ، والتي حاول العديد من المديرين فرضها على الكاردينال على درجة أو بأخرى. في هذه الحالة ، كانت الممثلة نفسها مجرد أداء محترف. كانت أكثر أعمالها الطبيعية نجاحًا هي أدوار الكوميديا ​​والأزياء والفولكلور. في الستينيات من القرن الماضي ، لعب كاردينال حوالي 40 من هذه الأدوار.

عملت كاردينال كثيرًا في هوليوود ، لكنها لم تتقن اللغة الإنجليزية مطلقًا ، مثل صوفيا لورين. أعمال كاردينال الأمريكية - النمر الوردي (النمر الوردي, 1963), العالم سيرك (عالم السيرك, 1963), الفريق الضائع (القيادة المفقودة, 1966), المهنيين (ال المهنيين, 1966), لا تدفع موجة (لا تجعل الأمواج, 1967), الشيطان مع الأبطال (الجحيم مع الأبطال، 1968) و زوجان رائعان (زوج جيد، 1969). في أوائل سبعينيات القرن العشرين ، طلق كاردينال كريستالدي وتزوجت بعد ذلك بسنوات قليلة من المخرج P.Skuiteri ، وكانت لديها ابنة.

مثل معظم رموز الجنس الأوروبية في الستينيات ، في السبعينيات والثمانينيات ، ينتقل كاردينال إلى الأدوار النفسية في الأفلام Fitzcarraldo (Fitzcarraldo، 1982) V. Herzog ، خيمة حمراء  (1971) M.Kalatozova ، جمهور (لام »أودينيزا، 1971) م. فيريري ، بشرة (لا بيل، 1981) ل. كافاني. ظهرت الممثلة في جميع أفلام زوجها تقريبًا ، بما في ذلك في محافظ الحديد (Il prefetto di ferro، 1977) و كورليوني (كورليوني، 1977). في عام 1989 ، لعب كاردينال دور البطولة في فيلم Skoiteri. فعل الحزن (اكت من مصيبة) ، الذي يحكي عن مصير الأم المأساوي ، الذي ينتحر بسبب فشله في إنقاذ ابنها من إدمان المخدرات.

لمساهمتها في السينما في عام 1988 ، حصلت الممثلة على الجائزة الوطنية الإيطالية "ديفيد" ، في عام 1995 حصلت على وسام الفرنسية. لدى Filmography Cardinale أكثر من مئات الصور المتحركة. تعيش باستمرار في باريس ، وغالبًا ما تظهر في الأفلام التلفزيونية والأفلام الوثائقية.