إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين للغاية لك.

نشر على http://www.allbest.ru/

نشر على http://www.allbest.ru/

• مقدمة
• 2. دور فيودور فولكوف في إنشاء المسرح القومي الروسي
• 3. فترة بطرسبورغ لنشاط فولكوف المسرحي
• استنتاج
• قائمة الأدب المستخدم

مقدمة

يعود تأسيس مسرح روسي حقيقي إلى منتصف القرن الثامن عشر. على الرغم من حقيقة أن مخرج أول مسرح وطني روسي تأسس عام 1756 كان الكاتب والكاتب المسرحي أ. سوماروكوف ، لعب الدور الرائد الشخصية المسرحية البارزة فيودور جريجوريفيتش فولكوف.

جاء فولكوف من عائلة تجارية في ياروسلافل. جئت إلى موسكو لدراسة التجارة. بمجرد دخوله إلى المسرح ، أصبح متفرجًا دائمًا ، ودرس بشغف كل ما يتعلق بالمسرح. بالعودة إلى ياروسلافل ، بدأ فولكوف في إنشاء مسرحه الخاص ، الذي بدأ عروضه الأولى في عام 1750. وبطبيعة الحال ، كان قريبًا من مسرح "الصيد الكوميديين". أحب شعب ياروسلافل المسرح ، وبالتالي تم بناء مبنى المسرح على حساب الجمهور.

في 30 أغسطس 1756 ، أصدرت الإمبراطورة إليزابيث أمرًا بإنشاء "مسرح روسي لأداء التراجيديا والكوميديا". كان أول مدير للمسرح هو A.P. كان سوماروكوف وفيودور فولكوف "الممثل الأول فيها" ، ثم حل محل سوماروكوف كمخرج. تألف ذخيرة المسرح من الأعمال الدرامية الروسية ، بشكل أساسي من خلال مسرحيات سوماروكوف. كان جوهر الفرقة مكونًا من ممثلين من كوميدي ياروسلافل: فولكوف نفسه ، أ. دميتريفسكي ، Ya.D. شومسكي وآخرين.

كان العمل الرئيسي لحياته القصيرة ولكن المشرقة هو المسرح الروسي الاحترافي ، وهو مسرح عام. إليكم الكلمات من يومياته: "ستظهر الفائدة العامة للمسرح الروسي عندما يتجاوز المسرح إطار عمل المحكمة. يجب أن تكون عامة وعامة ، وفيها يجب الترحيب بالسادة المهمين والمستنيرين ، ولكن ليس فقط المتفرجين والخبراء. يجب أن تنجذب جميع القوى الحية والمستنيرة في البلاد إلى مثل هذا المسرح ، وليس بالقوة ، لا بأوامر أو مراسيم ، ولكن بحسن نواياهم ووعيهم بفائدة الوطن. وينبغي أن تكون النوايا الحسنة والمنفعة العامة إلى الأبد وضع أساس المسرح الروسي ... "

كان فولكوف ممثلًا موهوبًا جدًا. لعب مجموعة متنوعة من الأدوار ، لكنه كان أقرب إلى الشخصيات البطولية والوطنية. لعب دور أوسكولد في مأساة سوماروكوف "سمير" الأمريكي في باليه "ملجأ الفضيلة" (كانت هناك مشاهد في الباليه يؤديها ممثلو الدراما). تطلبت جميع الأدوار زيادة العاطفة ، والسبر المثير للشفقة ، والوقار. بالإضافة إلى موهبته التمثيلية ، امتلك فولكوف أيضًا موهبة مخرج المسرح. كان المنظم الرئيسي لحفلة "Triumphant Minevra" التنكرية ، التي احتفلت بانضمام كاترين الثانية.

1. معلومات عن السيرة الذاتية لفيودور فولكوف

كان أول كتاب سيرة فيودور فولكوف هما الألماني الشهير ج.شتلين والروسي نيكولاي نوفيكوف. نُشرت السير الذاتية لممثل ياروسلافل الذي توفي عام 1763 ، والتي كتبها عام 1769 و 1772 ، على التوالي.

أرملة تاجر كوستروما غريغوري فولكوف ، ماتريونا ياكوفليفنا (في فيلمها الشهير شاخوفسكايا تسميها بشكل غير صحيح مارثا رومانوفنا) ، بعد وفاة زوجها ، تركت مع خمسة أولاد يتامى. كان أكبرهم فيدور بالكاد يبلغ من العمر سبع سنوات.

سرعان ما تزوجت ماتريونا فولكوفا مرة أخرى من تاجر ياروسلافل فيودور فاسيليفيتش بولوشكين وانتقلت مع أطفالها إلى زوجها في ياروسلافل.

عندما تزوج بولوشكين من ماتريونا فولكوفا ، كان أيضًا أرملًا ، إلى جانب رجل مسن - انتهى العقد السادس من حياته.

ربما كان لدى ماتريونا ياكوفليفنا بعض الأموال المتبقية من زوجها الأول ؛ مع توقعهم ، أسس Polushkin في 1736-1737 مصانع الكبريت والزاج في شركة مع التاجر Timofei Shabunin.

في عام 1741 ، خرج شابونين من التواطؤ في شؤون المصانع واتخذ بولوشكين التاجر إيفان مياكوشكين رفيقًا له. بعد عامين أو ثلاثة أعوام ، اضطر الشريك الثاني إلى ترك الشراكة "بسبب الافتقار التام للممتلكات". وجد Polushkin مساعدين في منزله. قبل أبناء زوجته - فيودور وأليكسي وغافريلا وإيفان وغريغوري فولكوف - بصفتهم "رفاقه" ؛ أكبرهم كان في الرابعة عشرة.

تم إضفاء الطابع الرسمي على الصفقة تجاريًا. تبرع الأخوان بـ 1500 روبل لبولوشكين لإدارة الشركات ، وزوج والدته ، من أجل تأمين المال ، تعهد لهم بساحة منزله بمنزل. كمكافأة على عمل إدارة المصانع ، تعهد بولوشكين بخصم نصف الأرباح للأخوة.

بالطبع ، لا يمكن إلا لأكبر الأخوة ، فيدور ، أن يشارك عمليا في شؤون المصنع. عندما أثيرت دعوى قضائية في عائلة Polushkin بعد بضع سنوات ، رأت الدولة Berg Collegium (الهيئة المركزية لإدارة شؤون التعدين ، التي أنشأها بيتر الأول في عام 1719) ، ليس بدون سبب ، بعض الوهم في الصفقة بين Polushkin وأبنائه. أمرت مجموعة بيرغ سكان فولكوف "بإنتاج مصانع الزاج والكبريت بحماس شديد ، وليس للأنواع وحدها ، حتى يُعرفوا بأنهم مربيون ويتركون التجار".

دخلت الشركة المصنعة للتاجر الشاب حياة مستقلة بمعرفة كبيرة جدًا في ذلك الوقت.

مرت طفولة فولكوف ومراهقته في جو أكثر ملاءمة مما كانت عليه البيئة التجارية ، على حد تعبير أوستروفسكي - "قاسية" و "برية". لم يصلنا أي دليل على شخصية والدته وتأثيرها على أبنائها. لكن يبدو أن زوج الأم بولوشكين احتل مكانة خاصة بين فئة تجار ياروسلافل. كان رجلاً نشيطًا وجريئًا ، وكان ينتمي إلى هؤلاء القلائل من دائرته الذين ، لكونهم أميًا ، فهموا بالفعل فوائد التعليم تمامًا.

بعد أن تلقى تعليمه الأولي من كاهن محلي أو سيكستون أو كاتب ، حيوي و "حاد" ، كما يشهد أول كاتب سيرة لفولكوف - نوفيكوف ، لم يعد بإمكان الصبي مواصلة تعليمه في ياروسلافل: المؤسسة التعليمية الأولى في المدينة - الأكاديمية السلافية اللاتينية - تم افتتاحها فقط في عام 1747. في هذه الأثناء ، بدأ فيودور في الكشف عن موهبته وقدراته الطبيعية غير العادية في وقت مبكر. وفقًا لبعض التقارير ، أرسله بولوشكين إلى موسكو للدراسة في أكاديمية زايكونوسباسكايا (السلافية - اليونانية - اللاتينية) - وهي الأكاديمية ذاتها التي عانى فيها ميخائيلو لومونوسوف من هذه الصعوبة قبل عشر سنوات ، متابعًا قطار الأسماك. حدث هذا في 1739-1740 ، وبعد ثلاث سنوات كان زوج والدته قد أخذ فولكوف من الأكاديمية. خلال هذه السنوات الثلاث ، استطاع فولكوف أن يصل على الأكثر إلى صف "البيتيكي" (البلاغة) ، أي دراسة أساسيات الحساب والجغرافيا والتاريخ والقواعد والتعليم المسيحي. لكن في موسكو ، كان بإمكانه دراسة الموسيقى بجدية ، والتي أظهر في وقت مبكر قدرة كبيرة عليها - لقد عزف على القيثارة والكمان جيدًا ، وغنى من النوتات الموسيقية.

في الأكاديمية ، تعرف الشاب فولكوف أولاً على ما يسمى بالدراما المدرسية ؛ تم الجمع بين مهام التعليم الديني والمهام التربوية. من الممكن أن يكون فيدور مؤديًا في هذه العروض المدرسية.

يجب أن يعتقد المرء أن فولكوف كان بالفعل في تلك السنوات الصغيرة متقدمًا على رفاقه. هنا ، في الأكاديمية ، يمكنه وضع الأساس لتعليمه الذاتي الرائع ، والذي أذهل جميع معاصريه فيما بعد. على أي حال ، يشهد نوفيكوف أن فيودور فولكوف منذ صغره "كان مرتبطًا بشغف بمعرفة العلوم والفنون ، وساعده عقلًا ذكيًا وحاذقًا ، دون أي قائد ، كما يمكن أن يقول ، للوصول إلى الكمال الممكن فيهم."

ولكن إذا لم يتم توثيق ظروف دراسات فولكوف الشاب في أكاديمية زايكونوسباسكايا حتى الآن ، فيمكن للمرء أن يشير إلى الشخص الذي كان له ، أو على الأقل يمكن أن يكون له ، تأثير كبير على تطوير ربيب التاجر الشاب وساهم في تعليمه .

هذا الرجل هو راعي الدوق بيرون ، الذي عاش في المنفى في ياروسلافل في تلك السنوات. بعد انقلاب آخر في القصر قام به أنصار آنا ليوبولدوفنا (ليلة 9 نوفمبر 1740) ، تم نقل الوصي القوي إرنست يوان بيرون إلى قلعة شليسلبرج ، وحوكم (أبريل 1741) لارتكابه جريمة دولة وحكم عليه بالإعدام بالإيواء ، والذي تم استبداله بالسجن الأبدي. أثناء انضمام إليزابيث بتروفنا ، عاد بيرون من المنفى في بداية عام 1742 واستقر في ياروسلافل للإقامة الدائمة.

عاش بيرون بالقرب من ملكية بولوشكين ، على ضفاف نهر الفولغا ، في منزل التاجر مياكوشكين. كان منزله يقع في ساحة كنيسة نيكولو ناديينسكايا ، التي كانت في ذلك الوقت ، كما يتضح من المخطط ، في نفس المبنى الذي يوجد فيه منزل بولوشكين.

التعارف ، الذي تحول إلى صداقة ، بين راعي بيرون وعائلة بولوشكين (أو ربما فيودور وحده) حدث بين 1743 ، عندما عاش بيرون في ياروسلافل ، وعاد فولكوف من موسكو ، وعام 1746 ، عندما أرسل بولوشكين ابن زوجته إلى بطرسبورغ لتعلم المحاسبة وأحدث التقنيات التجارية.

لمدة سنتين أو ثلاث سنوات ، يمكن للشباب فولكوف أن يدرس مع القس بيرون كل من اللغة الألمانية اللازمة للشؤون التجارية والتعليم العام. يلاحظ نوفيكوف نفسه في القاموس أن فولكوف تحدث لاحقًا باللغة الألمانية باعتباره نينيتس طبيعيًا. في الوقت نفسه ، يتعلم فيودور فولكوف "بمفرده" الرسم والرسم - وهي مهارة ستخدمه قريبًا خدمة مهمة للغاية.

في سانت بطرسبرغ ، دخل فيدور مكتبًا تجاريًا ألمانيًا. انعكست طبيعة فولكوف الموهوبة الغنية حتى هنا. يبدأ في إدارة أعماله الخاصة وزوج والدته بطاقة كبيرة وذكاء وإبداع.

ومع ذلك ، فإن الاهتمام الرئيسي للشاب المقيم في ياروسلافل لا يركز على هذا. إن ميله الرئيسي هو المسرح. يلاحظ نوفيكوف أنه منذ صغره بدأ يمارس العروض المسرحية مع بعض الكتبة. وقد نما فيه هذا الميل إلى جانب العلوم والفنون الأخرى كما كان يمارس هذه التدريبات. يمنح فيودور فولكوف نفسه بالكامل للهواية الجديدة التي استحوذت عليه.

يقول كتاب سيرة فولكوف القدامى إنه وجد نفسه بالصدفة مع سيده الألماني في عرض للأوبرا الإيطالية في مسرح المحكمة ؛ لقد كان سعيدًا تمامًا بالأداء الاحترافي الحقيقي الذي شاهده لأول مرة. لكن سيكون من الأصح افتراض أن فولكوف تم إحضاره إلى دار الأوبرا الإيطالية بأكثر من حادث بسيط. يمكن لتصرف المضيف الألماني له فقط تسهيل الوصول إلى حيث تم توجيه كل أفكاره.

في عروض الأوبرا الإيطالية التي أخرجها الملحن الشهير آنذاك فرانشيسكو أرايا ، كان فولكوف الشاب مفتونًا في المقام الأول بالرفاهية الخارجية. كان للأوبرا والباليه الإيطاليين ، اللذان وصلوا إلى سانت بطرسبرغ عام 1735 ، مصممي الديكور والميكانيكيين والمخرجين الخاصين بهم ، الذين سرعان ما غرسوا في جمهور الملعب الروسي طعمًا للمشاهد الرائعة بشكل غير عادي. لاحظت إحدى المجلات في أوائل القرن التاسع عشر هذه الميزة للعروض المسرحية الأجنبية بشكل جيد للغاية: "نظرًا لقلة الأعمال المسرحية الأنيقة ، حلت روعة المشهد والفن الآلي في التغييرات الرائعة محل صحة الحركة والسرور فقط عيون الجمهور ، وبقي الرأس والقلب بلا طعم ".

مثل معظم مشاهدي الأوبرا والباليه الإيطالية ، لم يكن فولكوف الشاب مفتونًا بمحتوى المسرحيات ، ولكن من خلال التقنية المسرحية - المناظر الرائعة والآثار المعقدة لتحولات المسرح.

بعض كتاب سيرته الذاتية (I. Gorbunov ، V. Filippov) ، على هذا الأساس ، مكررين كلمات نوفيكوف بأن فولكوف "كان ملجأ مع الممثلين الإيطاليين" ، يتحدثون عن التأثير السائد للإيطاليين على رواد المسرح الشباب من ياروسلافل. لا يمكن مناقشة التأثير الأيديولوجي للأوبرا الإيطالية. لكن لا شك في أنه يمكن للمرء أن يقبل شهادة أخرى من نوفيكوف بأن فولكوف ذهب إلى المسرح عدة مرات ، وحاول فحص بنيته المعمارية ، وآليات المرحلة ، وجميع أنواع التكيفات بدقة. "وبما أن عقله الحاد كان قادرًا على فهم كل شيء ، فقد صنع جميع الرسومات والرسومات والنماذج. من المفيد جدًا لفولكوف قدرته على الرسم: لقد بدأ على الفور في توحيد أساسيات التقنية والتقنية المسرحية.

بقي الحصول على فكرة عن أهم شيء في فن المسرح - حول التمثيل. يتحول شاب متحمس للمسرح إلى مشروع مسرحي آخر لتلك السنوات. في نفس العام 1747 ، وصل المسرح الألماني الخاص لكونراد إرنست أكرمان إلى سان بطرسبرج مع فرقته. كان رئيس الفرقة ممثلًا مشهورًا ، ولاحقًا كان أحد أعضاء مسرح هامبورغ الشهير ، ومؤسس الفن الدرامي الألماني الجديد. تم ذكر اسم أكرمان من قبل G.Lessing ، المدافع القوي عن الدراما الواقعية ، في دراما هامبورغ. كتاب ليسينغ موجه ضد ما يسمى كلاسيكيات البلاط في القرنين السابع عشر والثامن عشر. - الاتجاه الأكثر تأثيرًا في الفن الأرستقراطي في ذلك الوقت. يلاحظ الكاتب المسرحي والمنظر الألماني الشهير الميول الواقعية لكونراد أكرمان باهتمام أكبر.

يتعرف فولكوف عن كثب على اثنين من أفضل الممثلين في فرقة أكرمان - الممثل التراجيدي هيلفردينج والممثل الكوميدي شكولياري. استمرارًا في إتقان التكنولوجيا المعقدة لمعجزات المسرح من الإيطاليين ، يخضع فولكوف لنوع من المدرسة ونظرية الأداء المسرحي مع الممثلين الألمان. يسألهم عن كل تفاصيل سلوك المرحلة ، ويفحص بعناية نظام عملهم على المسرح.

فقط الطبيعة الموهوبة بشكل غير عادي يمكن أن تحتضن في مثل هذا الوقت القصير - بقي فولكوف في سانت بطرسبرغ لمدة لا تزيد عن عامين - الكثير من المعرفة المسرحية المتنوعة ، لاستيعاب مثل هذه المعلومات الشاملة في جميع فروع الأعمال المسرحية المعقدة. في عام 1748 أُجبر فولكوف على العودة إلى ياروسلافل: توفي زوج والدته بولوشكين. يظل فيودور غريغوريفيتش الأكبر في العائلة ، والرئيس والمالك الرئيسي للمصانع والتجارة. يعود من العاصمة ، غنيًا بمخزون كبير من المعرفة الفنية والعامة ، ممتلئًا بشغف المسرح.

لكن في ياروسلافل ، بقي كل شيء كما كان من قبل. في المنزل ، يجد فولكوف نفس الكتب المكتبية المتسخة ، والصخب التجاري اليومي ، وشؤون المصانع المملة ، والوجوه النائمة للأخوة والحرفيين. بالإضافة إلى ذلك ، ينتظره دعوى قضائية مع أخته غير الشقيقة ماتريونا فيدوروفنا كيربيتشيفا. يتهم Kirpicheva مباشرة فولكوف بأنهم لا يعرفون فن المصنع (أي التكنولوجيا) ، ولا يهتمون بشؤون المصنع وقد أدخلوا المؤسسة في حالة يرثى لها. بالإضافة إلى ذلك ، تؤكد أن إخوان فولكوف من أهل المصنع "بدلاً من المنصب المناسب يستخدمون الكوميديا \u200b\u200bوخدماتهم الأخرى معهم". لم يقم Berg Collegium بإزالة Volkovs من شؤون المصنع ، لكنه اعترف بحق Kirpicheva في أن يكون شريكًا فيها. انتهى التقاضي وأعمال المصنع في شركة فولكوف بمرسوم صادر عن بيرغ كوليجيوم في 18 أغسطس 1754 ، والذي اعترف بأن كيربيتشيفا خلفًا للمصنع واستبعد الأخوين فولكوف من فئة المربيين ("في المستقبل ، لا ينبغي أن يكونوا يعتبرون مربيين ، ولكن ليكونوا مع التجار ").

قضى فيودور فولكوف حوالي أربع سنوات في الشؤون التجارية والتقاضي (1748-1751). لقد أضاء حياته الكئيبة في ياروسلافل بتجاربه المسرحية الأولى ، والتي جذب إليها ، كما هو موضح ، الإخوة والرفاق والحرفيين في المصانع. لكن وسائل الترفيه والاستجمام الرئيسية التي قدمها كانت الرحلات إلى بطرسبورغ ، والتي ربما اضطر ، مالك ومدير المؤسسات الصناعية والتجارية ، إلى القيام بها أكثر من مرة. حددت إحدى رحلات العمل هذه أخيرًا مسار حياة تاجر شاب من ياروسلافل كان مثقلًا بعبء مهنته.

في سانت بطرسبرغ ، قام فيودور غريغوريفيتش ، أثناء استمراره في حضور الأوبرا الإيطالية وعروض الدراما الألمانية ، بدراسة كليهما بإصرار ومنهجي ، وتعمق في أسرار التقنية والتكنولوجيا المسرحية ، وقام بعمل اسكتشات ذات مناظر خلابة ، إلخ.

2. دور فيودور فولكوف في إنشاء المسرح القومي الروسي

شعر فيدور فولكوف بوضوح بدعوته الحياتية في أول عرض مسرحي روسي ، والذي رآه في فيلق الأرض النبلاء.

لعب فيلق النبلاء البري دورًا مهمًا في تطوير الثقافة النبيلة الروسية في منتصف القرن الثامن عشر.

تأسست أول جامعة روسية ، كما لوحظ ، في موسكو في 1755-1756. وهكذا ، بحلول بداية الخمسينيات من القرن الثامن عشر ، كان فيلق النبلاء البري هو مؤسسة التعليم العالي الوحيدة (باستثناء الروحية) في روسيا.

تأسس فيلق النبلاء بناءً على تقديم الكونت مينيتش بمرسوم صادر عن آنا يوانوفنا في 29 يوليو 1731 ، بعد خمس سنوات من إنشاء أكاديمية العلوم الروسية. لقد ولد نتيجة نضال النبلاء الروس تحت حكم خلفاء بيتر على مناصب قيادية ليس فقط في الاقتصاد والثقافة ، ولكن أيضًا في السياسة. طالب النبلاء بإلحاح بامتيازات لأنفسهم في جميع مجالات الحكومة العليا. وكانت المهمة الرئيسية لفيلق النبلاء هي إعداد ضباط القيادة من النبلاء الروس ودول البلطيق للجيش الذي جاء بعد بيتر بقدر لا بأس به من الفوضى.

لكن المؤسسة التعليمية العليا الأولى والوحيدة في روسيا لم تستطع البقاء ضمن إطار الطبقة الضيقة. وبقوة الأشياء ، فقد اتخذت طابعًا عسكريًا مدنيًا مختلطًا. جنبا إلى جنب مع العلوم العسكرية ، تم تدريس اللغات الغربية و "الخطابة" والهندسة المعمارية والرسم والمبارزة والموسيقى والرقص هناك. في وقت لاحق ، تم افتتاح "أكاديمية الفارس" في المبنى. تم إعطاء هذا الاسم الرائع لفصول تدريب المتدربين. عند تنظيم الفيلق ، تم إرسال "العديد من أطفال الجنود الصغار" إليه كموسيقيين.

في عام التأسيس ، دخل المبنى ألكساندر بتروفيتش سوماروكوف ، أول كاتب مسرحي روسي ومدير مستقبلي لأول مسرح روسي. بعد ثماني سنوات ، تمت ترقية سوماروكوف إلى ضابط فيلق.

في الفترة التي تهمنا ، شهد سلاح الأرض ذروته. كان يحكمها أحد أكثر الناس استنارة في ذلك العصر ، الأمير ب. يوسوبوف. ظهرت معه دائرة من عشاق الأدب الروسي في المبنى. الطلاب والمعلمون - سوماروكوف ، خيراسكوف ، الإخوة ميليسينو ، سفيستونوف ، إيلاجين وآخرون يقرؤون لبعض المؤلفين الفرنسيين - كورنيل وراسين وموليير ، يمارسون ترجماتهم ، ويحاولون التأليف باللغة الروسية ، ومناقشة تجاربهم الأدبية ، والجدل حول العروض المسرحية في الفناء ، والتي فتح Yusupov الوصول إليها. تعتبر عروض الفرق الفرنسية (Serigny) والألمانية من الموضوعات المفضلة في محادثات الطلاب الصغار.

في عهد يوسوبوف ، استحوذ فيلق النبلاء على مطبعة خاصة به لطباعة الكتب والخرائط التعليمية. في ذلك ، سيحاول تلميذ سابق في الفيلق ، الكابتن ب. سفيستونوف ، في عام 1761 ، طباعة ترجمته لكوميديا \u200b\u200bموليير أمفيتيريون.

هذا الاهتمام الشديد بالأدب والمسرح ، الذي يهيمن على السلك ، يساهم في نمو المواهب الأدبية لسوماروكوف. في عام 1747 كتب "خوريفا" - أول عمل للأدب الدرامي العلماني الروسي ، مؤلف على حبكة روسية ، وإن كان ذلك وفقًا لقواعد كلاسيكيات البلاط الفرنسي. في خوريف ، يقدم سوماروكوف بيتًا روسيًا جديدًا ، يستبدل الخط السكندري الفرنسي المكون من اثني عشر مقطعًا بخط التعمبي الروسي الذي يبلغ طوله ستة أقدام.

حققت المسرحية نجاحًا كبيرًا مع الطلاب العسكريين. رددوا بحماس أبيات رنانة ، وحاولوا تشغيل مشاهد فردية من "خوريف" ، ثم المسرحية بأكملها.

جاء العرض الأول لهذه المأساة (أواخر عام 1749) بمثابة مفاجأة كاملة للمؤلف نفسه. وتجمع سوماروكوف بدعوة من الطلاب لأداء "خوريف" الأول في الفيلق ، وتوقع أن يرى مسرحية للأطفال ، في أحسن الأحوال ، قراءة شعر هواة. كم كانت دهشته وسعادته كبيرة عندما رأى ، في دائرة الممثلين الشباب ، "معبد ميلبومين الروسي" الذي كان يتخيله منذ فترة طويلة.

تم الحفاظ على قصة مثيرة للاهتمام حول كيف سارع سوماروكوف مباشرة بعد الأداء ، دون أن يتذكر نفسه بسعادة ، لإبلاغ الكونت إيه جي. رازوموفسكي ، الذي كان معه مساعدًا. اعتبر الكونت أن من واجبه إبلاغ الإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا ، وهي عاشقة للمسرح ، بالأخبار الشيقة.

في فبراير 1750 ، كان الطلاب العسكريون يلعبون بالفعل "حوريف" في حضور الإمبراطورة. تم العرض في المسرح الحميم الجديد (ما يسمى بالمال) في قصر الشتاء. كان هذا اليوم بمثابة بداية مجد سوماروكوف. في ذلك الوقت رُقي إلى رتبة "راسين روسي". استقبلت إليزابيث الكاتبة في صندوقها ، وتمطرها بالثناء العالمي. ويقول المؤرخ إنهم تحدثوا في اليوم التالي في العاصمة فقط عن "خريف" ومؤلفها. لقد حفظوا مقاطع ومونولوجات فردية. بعد كل شيء ، "لم يعتقد أحد أنه بالروسية ، كما في الفرنسية والإيطالية ، يمكن للمرء أيضًا تقديم عروض من عالم تاريخنا" ، كما يوضح أحد المؤرخين الأوائل للمسرح الروسي أ. كارابانوف (منتصف القرن التاسع عشر).

لا يمكن القول أنه كان صعبًا بشكل خاص ، فهذه هي أول مأساة روسية ، استقبلها الجمهور بحماس. الأمير الروسي كي ينتصر على مدينة كييف من الأمير زافلوخ ويأسر ابنته أوسنيلدا. يقع شقيق كيا ، خوريف ، في حب الأميرة الأسيرة. Osnelda يرد بالمثل. إنهم مستعدون للاعتراف بمشاعرهم لكيو ، لكن في هذا الوقت يحيط زافلوه بالقوات بالمدينة. يرسل Cue شقيقه لصد العدو. تمنح هذه المهمة خريف عذابًا غير عادي: الشعور بالقتال فيه بالواجب - يتم إرساله ضد والد فتاته المحبوبة. يكافح العشاق للعثور على نتيجة تصالحية. أخيرًا ، قرر أوسنيلدا ، بمساعدة خادمته ، إرسال رسالة إلى والده ، يكشف فيها عن حبه لحوريف ، يطلب الموافقة على الزواج منه وسحب القوات. الأب يرفض كل طلباتها. Osnelda يائس ومستعد للانتحار. يذهب خوريف إلى المعركة. Boyarin Kiya - Stalverh يشوه الأمير على خوريف وأوسنيلدا كخونة تربطهم علاقات سرية بزافلو. يأمر كي ، اعتقادًا منه بالقذف ، ستالفيرخ بتسميم أوسنيلد. ولكن بمجرد أن يتاح له الوقت لإصدار الأمر ، يظهر رسول خوريف بخبر النصر. في حالة من اليأس ، يرسل كي رسولًا لإبعاد ستيلفيرخ عن جريمة مروعة. متأخر. يعود المرسل بالكلمات: "تمسك يا سيدي".

إشارة. أوه ، لدغة القدر الشريرة!

خادم خوريف. ماذا فعلت هنا؟

أرسلت. أوزنيلدا ، فأس ، ذهب.

في هذا الوقت عاد خوريف مع كؤوس النصر. يلعن كي عيد ميلاده. يتعلم خوريف عن وفاة أوسنيلدا ويطعن نفسه في كرب نفسي رهيب.

كما في مآسي البلاط الكلاسيكي الفرنسي ، لم يخرج "راسين الشمالية" أشخاصًا أحياء ، بل أبطالًا مجردين. لكن مأساة سوماروكوف جذبت اللغة الروسية الجديدة والشعر الرنان.

في نفس العام ، في السلك والقصر ، يلعب الطلاب العسكريون مآسي سوماروكوف الأخرى: "سيناف وتروفور" و "أريستون" والكوميديا \u200b\u200b"الوحوش" و "الشجار الفارغ".

بحلول نهاية العام ، أصبح سوماروكوف الزعيم المعترف به للفن المسرحي الروسي. من خلال منح دوائر المحكمة مسرحًا كأدب ، قدم لهم سلاح النبلاء الأرض كمسرح. ويشير المؤرخ المسرحي ف. فسيفولودسكي-جيرنغروس: "عبر الممثلون العسكريون والمؤلفون ، عن النضج الاجتماعي للمجتمع الروسي ، واستعداده لعدم القبول ، ولكن لخلق مسرح خاص به".

تم تشكيل دائرة دائمة في المبنى ، مكرسة بحماس للمسرح. روح الهواية الجديدة هي سوماروكوف نفسه - مدير ومدير ورئيس ذخيرة الفرقة الصغيرة. حوله ممثلون متدربون مجمّعون: الإخوة ميليسينو ، سفيستونوف ، أوسترفالد ، بيكيتوف ، رودانوفسكي ، كابيتس ، جوه ، رازوموفسكي ، بوتورلين ، ميششيرسكي.

يتكون ذخيرة هذه الفرقة المسرحية الأرستقراطية بشكل أساسي من مسرحيات لسوماروكوف أو مؤلفين أوصى بهم. ومع ذلك ، لم يُمنح الأخير مساحة كبيرة: كان "السيد راسين" الروسي فخورًا للغاية.

لكن الأمر آخذ في الازدياد ، والاهتمام بالعروض الروسية يتزايد. يبدو أن كاتبًا مسرحيًا روسيًا ضئيلًا جدًا بالنسبة للمحكمة. تأمر إليزابيث ، من خلال شوفالوف ، أساتذة أكاديمية العلوم لومونوسوف وتريدياكوفسكي بتأليف المأساة أيضًا. سرعان ما بدأ الفناء يشاهد العرض الأول لمأساة لومونوسوف من حقبة الغزو التتار - "تمارا وسليم". كتب تريدياكوفسكي أيضًا مأساة ديداميا ؛ لكنها لم تر المنحدر بسبب مرونته - فقد احتوى على 2313 "آية من سطرين".

يستمر اهتمام المحكمة بأداء المتدربين في النمو. فنانيهم موضع تقدير. عندما يفصل الجليد مؤقتًا بين ضفتي نهر نيفا - المبنى والقصر ، يتم وضع الطلاب العسكريين في المنزل في مكتب المحكمة. يُسمح فقط لجمهور محدد بأداء فيلق النبلاء.

ولكن في أحد الأيام ، في العرض التالي للفيلق ، عندما كان الطلاب يلعبون "Sinava and Truvor" بعناية فائقة ، ظهر وجه جديد في الجمهور. ومع ذلك ، كان من الصعب تصنيفه بين المتفرجين العاديين لأداء المتدربين.

شاهد العرض غير مدعو للمشاهدة ، مختبئًا وراء الكواليس مع اثنين من رفاقه كان يتبادل معهم أحيانًا عبارات ألمانية. لقد كان مجرد شخص غريب يرتدي ملابسه ولا يمكن أن يكون في مظهره بأي شكل من الأشكال بين الجمهور المتأنق في فيلق النبلاء الأرض.

شاهد زائر جديد "Sinav and Truvor" يؤديه الطلاب العسكريون بقلب ينبض. لم يتمكن الرفاق - الذين عرفهم رواد المسرح على أنهم هيلفردينغ والتلميذ - من تشتيت نظره عن الأحداث الجارية على المسرح.

كما خمن القارئ ، كان المتفرج غير المتوقع من وراء الكواليس فيودور فولكوف. لقد جاء من ياروسلافل بصفقات تجارية منتظمة - والآن ابتسمت له السعادة: لقد شارك في أداء المسرح الروسي ، وإن كان مغلقًا.

ترك الأداء الروسي الأول الذي رآه فولكوف انطباعًا كبيرًا على الشاب المقيم في ياروسلافل ، على الرغم من كل تجريد المؤامرة. بعد عدة سنوات ، اعترف فولكوف لصديقه المقرب ناريكوف-دميتريفسكي: "عندما رأيت نيكيتا أفاناسييفيتش بيكيتوف في دور سيناف ، كنت سعيدًا جدًا لدرجة أنني لم أكن أعرف أين كنت: على الأرض أو في الجنة. ثم ولدت في داخلي فكرة أن أبدأ مسرحي الخاص في ياروسلافل ".

يقدم بيلينسكي شرحًا صحيحًا للفرحة التي اجتاحت الشاب فولكوف في هذا الأداء - فقد بلغ مؤخرًا سن الحادية والعشرين.

”البهجة مفهومة. تخيل شخصًا في روحه ... تم سماع مكالمة غير مفهومة ، تحثه على هدف ما ، جميل ، لكنه غير مفهوم لنفسه - وفجأة يرى أمام عينيه ما تشتهيه روحه النارية بشدة ، ويرى مشهدًا ، ربما تم ترتيبه ببراعة يسمع خطابًا روسيًا عليه ، أسماء محلية ، يرى أداء تركيبة روسية أسعدت معاصريه. كان هناك شيء يسعدني به ".

الآن قد نبدو مبالغة إلى حد ما ، غامضة ، كل من البهجة التي استحوذت على فولكوف في أول أداء روسي ، وتعليقات بيلنسكي التي وافقت.

لكن إذا تذكرت الموقف الذي كان فيه العلم الروسي والفن الروسي وحتى اللغة الروسية حينها ، فسوف تفهم فرحة رواد المسرح الشاب ياروسلافل والتقييم المتعاطف للناقد العظيم.

قبل إصلاحات بطرس الأول ، لم يكن المجتمع الروسي يعرف حتى عشرة أرقام عربية. لأول مرة ، طبعت الأرقام العربية في النسخة الروسية فقط في 27 ديسمبر 1702 في "Jurnal on the Siege of Noteburg". في يناير 1703 ، ظهرت "الأرقام العربية" للمرة الثانية في كتاب Magnitsky الحسابي الذي نُشر في موسكو. كما تعلم ، درس لومونوسوف وفقًا لذلك. طوال القرن السابع عشر ، تم نشر عمل رياضي واحد فقط في روسيا.

وبينما كان نيوتن في إنجلترا يكشف بالفعل عن الأسرار العظيمة للميكانيكا السماوية ، عندما أسس ليبنيز في ألمانيا نظرية متناهية الصغر ، عندما كان لدى فرنسا بالفعل باسكال وديكارت ، كان حتى كبار النبلاء في روسيا يجتهدون في إعادة كتابة بعض الكتب المتهالكة تحت مدروس لقب التقويم لسنوات عديدة قادمة من هيرمان ، اخترعه من الألماني بفن التدريس واستنير بأكثر الأسباب إشراقًا ". في هذا الكتاب ، نصح أولئك الذين ولدوا في مارس / آذار بشدة بـ "إبعادهم عن الكلب". على أساس "المناك" وغيرها من الأعمال المماثلة ، تم تجميع برج بيتر الأول. حتى النخبة الأكثر تعليما من النبلاء الروس كانت مغرمة جدًا بالكتب التنجيمية المماثلة ، وعلامات وتنبؤات النجوم في بداية القرن الثامن عشر . ويتميز المستوى الثقافي لبقية الطبقة الحاكمة الروسية بالمرسوم الشهير بيتر (1714) بشأن التعليم الإلزامي للنبلاء: أُمر طلاب مدرسة الرياضيات في موسكو بتعليم أساسيات العلوم على وجه السرعة للنبلاء. "Mitrofanushki" من جميع المحافظات. لكن الأمور لم تكن تسير على ما يرام.

وهكذا ، فإن التعليم الروسي - وهو أساس ثقافة وطنية واسعة - لم يكن إلا في مهده في بداية القرن الثامن عشر. وبنهاية؟ إن درجة الوعي الذاتي الروسي والهيمنة الأجنبية في روسيا حتى في الربع الثالث من القرن تتميز بشكل واضح للغاية بتقرير صغير على الأقل من جريدة سانت بطرسبرغ بتاريخ 28 أبريل 1755 (رقم 34). وذكرت الصحيفة الرسمية أن "المستشار الجامعي وأستاذ الكيمياء السيد لومونوسوف" ألقى كلمة مدح لبطرس الأكبر "باللغة الروسية" خلال الاحتفال الأكاديمي يوم 26 أبريل. هذه "الكلمة" قالها العالم الروسي اللامع ، كما ذكرت الصحيفة ، بحضور الوزراء ورجال البلاط وغيرهم من ممثلي النبلاء - وبدت اللغة الروسية غير عادية بالنسبة لهم ، على ما يبدو.

عند وصوله إلى ياروسلافل ، عاد فيودور غريغوريفيتش (يبلغ من العمر 22 عامًا) إلى العمل على مضض. كل أفكاره مشغولة بالفن المسرحي. أصبح البادئ والمنظم لواحد من أول مسارح المقاطعات العامة في روسيا.

ابتداءً من التدريبات في غرفته ، أخذ فيودور وإخوته ورفاقه عروضًا إلى المدبغة ، والتي جهزها خصيصًا لـ "الكوميديا". بفضل طاقته الحماسية المميزة ، ومزاجه الرائع ، يضع فيودور غريغوريفيتش أفكاره موضع التنفيذ بشكل منهجي ومثابر. وقد وجدوا استجابة حية - أولاً من دائرة صغيرة من أقرب المساعدين والرفاق (ناريكوف ، الأخوان أليكسي وميخائيل بوبوف ، شيسكي ، تشولكوف ، إيكونيكوف ، إيجوروف) ، ثم من دائرة متنامية باستمرار من سكان ياروسلافل الأكثر تقدمًا.

هذه القدرات - التي نطلق عليها الآن اسم الدعاية - كانت ملحوظة جيدًا في منظم المسرح الشاب من قبل نوفيكوف نفسه. عرف فولكوف كيف يشعر الناس بالفوائد والمتعة التي تأتي من المسرح وأولئك الذين ليس لديهم معرفة ولا طعم فيه. سرعان ما أصبح المسرح الصغير مكتظًا لعدد المشاهدين المتزايد ".

من بين زوار عروض فولكوف ، يمكن للمرء أن يرى أبرز سكان ياروسلافل: حاكم ياروسلافل ميخائيل بوبريشيف بوشكين ومالك الأرض المحلي إيفان ستيبانوفيتش مايكوف. ينصحون بإصرار بعدم التخلي عما بدأوه ، بل إنهم يعدون بفتح حملة لجمع التبرعات بين التجار الأثرياء في ياروسلافل لبناء مبنى خاص للمسرح ، يقدم مايكوف منزلهم للعروض المسرحية. ومع ذلك ، ليست هناك حاجة لإقناع فيودور جريجوريفيتش. هو نفسه لا يريد أن يتخلى عن العمل الذي بدأه ، خاصة الآن ، بعد أن انتهى الأمر الأصعب ، تم إنشاء جوهر الفرقة ، وتدريب الناس ، واستيقظ اهتمام الجمهور بـ "المتعة" الجديدة ، والأهم من ذلك ، أن الضربة الحاسمة قد وجهت ضد الأحكام المسبقة القديمة ، عندما اعتبرت "الكوميديا" أنها مغامرة شيطانية ، وإغراء شيطاني.

من الضروري بناء مسرح جديد. لكن يبدو أن أموالهم الخاصة ، التي قوضها "إهمال" المصانع ، لم تكن كافية. ثم قرر فولكوف أن "يلجأ إلى الجمهور". وافق على جمع التبرعات لبناء مبنى مسرح جديد. جاء المال بشكل جيد. بسرعة وطاقة غير عادية ، شرع فولكوف في بناء "مسرح البولشوي" ، الذي يمكن أن يستوعب عدة مئات من المتفرجين.

قد يبدو هذا غير مرجح. لكن جميع المؤرخين يشهدون بالإجماع على أن فيودور فولكوف كان مهندسًا وميكانيكيًا ورسامًا ، ثم المدير والمخرج والمترجم والممثل الأول للمسرح الجديد ، وبشكل عام "كان مخترعًا لكل شيء" (نوفيكوف ).

في 7 يناير 1751 ، افتتح "مسرح البولشوي" لفولكوف أبوابه. بالنسبة للأداء الأول ، هناك أوبرا شهيرة للمؤلف الموسيقي الشهير بيترو ميستاسيو "تيتوس ميرسي" ، وترجمه بيوتر ميدفيديف. صُنعت أزياء الممثلين وفقًا لرسومات العاصمة - أحضرها فيودور غريغوريفيتش من العروض الإيطالية للأوبرا نفسها ، وتم تنظيم الأوركسترا من موسيقيي الأقنان ، والجوقة - من مغني الأساقفة.

الآن ، نكرر ، يبدو أن التنوع الاستثنائي لمعرفة فولكوف ومهاراته وقدراته المسرحية لا يصدق. لكن عمل فيودور غريغوريفيتش بالفعل في هذه الفترة الأولى من نشاطه المسرحي ، مستذكراً أعمال ميخائيل لومونوسوف في نفس سنوات تكوين العلم الروسي ، يذهل بمزيج من التدريب الفني المدروس مع المواهب الشخصية الاستثنائية. هذه الهبة الواسعة والمشرقة لفولكوف تجذب انتباه كتاب المسرح إليه عبر القرون. يقول أحد النقاد المسرحيين المشهورين في بداية قرننا: "في الممثل الروسي الأول" ، هناك إفراط عام في الشعور الجمالي. يرسم ويغني ويكتب الشعر ويحب جميع جوانب الأعمال المسرحية ويدرس تنظيم المسرح قبل نظرية التمثيل ".

نظم فولكوف "مسرح البولشوي" مع توقع وصول "عامة الناس". رسوم الدخول منخفضة: من فلس واحد إلى خمسة. تألف المرجع من قطع علمانية وروحية. احتل "خوريف" و "أريستون" مكانة بارزة فيها ، وبجانبهما الدراما الروحية للمطران دميتري روستوف (كان ياروسلافل جزءًا من أبرشيته) - "حول توبة رجل خاطئ" وآخرين . ثم ربما أعاد فولكوف إحياء بعض المسرحيات من ذخيرة "غرفة الكوميديا" لبطرس. من الممكن أن تكون الذخيرة القديمة لمسرح أليكسي ميخائيلوفيتش "Artaxerxes Action" و "Judith" و "Esther and Mordecai" قد تم إحياؤها أيضًا. أخيرًا ، وفقًا لبعض المصادر ، نظم فولكوف عروضًا - استعراضًا لمواضيع ياروسلافل المحلية ، من تأليفه - "محكمة شيمياكين" ، "كل إريمي يفكر في نفسه" ؛ ومع ذلك ، تم العثور على اسم الكوميديا \u200b\u200bالأولى في وقت سابق في مسرح موسكو لبويار ماتفيف.

في "تاريخ المسرح الروسي" للمخرج آي. نوسوف ، الذي لا يمكن الاعتماد عليه إلا قليلاً ، نلتقي بملصق أحد عروض ياروسلافل في بداية عام 1751. "الأحد 25 في المسرح الجديد في شارع نيكولسكايا تحت إشراف النقابة الأولى للتاجر فيودور غريغوريفيتش فولكوف ، قدم الكوميديون-الصيادون الروس" Aristona "المرجع. أ. سوماروكوفا. الشخصيات: Darius - F.G. فولكوف ، أريستونا - أ. Narykov، Ostap - Gavrila G. Volkov، Themis - Alexei Popov، Arkant - Grigory G. Volkov، Vicara - M. Chulkov، Zanda - M. Popov، Malmira - Egorov I، Bulletin - Ikonnikov، page - Egorov II. "

في هذا الأداء ، يتم الالتزام به بدقة - سيستمر هذا لعدة سنوات أخرى - وهو تقليد يأتي من مسرح موليير: جميع الأدوار النسائية يؤديها الرجال.

يتضح التكوين الاجتماعي لفرقة فولكوفو من الاتهامات الموجهة ضد المبادرين بها بموجب مرسوم صادر عن بيرغ كوليجيوم. وتأكيدًا لبيان ماتريونا كيربيتشيفا ، يشير المرسوم بسخط واضح إلى أن الأخوين فولكوف "يستخدمان عمال المصنع بدلاً من المنصب المناسب في الكوميديا". لأكثر من عام ، عمل "مسرح البولشوي" الخاص بالنقابة الأولى للتاجر فولكوف ، مما أثار فخر وفرحة "القائمين على رعاية" ياروسلافل. فجأة ، في يناير 1752 ، لم تزعج الأخبار غير العادية فرقة فولكوف وجمهورها فحسب ، بل رفعت ياروسلافل بالكامل إلى قدميها. استدعت الإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا على وجه السرعة فولكوف ورفاقها إلى مكانها ، إلى العاصمة ، إلى سانت بطرسبرغ.

بموجب مرسوم من الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا ، التي أُبلغت بأنشطته المسرحية في ياروسلافل ، تم استدعاء فرقة فولكوف إلى سانت بطرسبرغ لتقديم العديد من العروض: "... فولكوف ابن غريغوريف مع الأخوين جافريل وغريغوري ، اللذين كانا في ياروسلافل يحتفظان بمسرح ولعب الكوميديا \u200b\u200b، وأي شخص يحتاجون إليه لا يزال بحاجة إلى إحضاره إلى سان بطرسبرج ... لأسرع هؤلاء الناس وفساتينهم سأحضرها هنا ، لأعطي عربات يامسكي والمال لهم من الخزانة. .. "

في وثائق القرن الثامن عشر ، لوحظ أنه إذا كان للمالك مبنى مسرحي خاص به (مثل الكوميديا \u200b\u200bالألمانية ، أو دار أوبرا لوكاتيللي) ، فقد تمت الإشارة إلى أنه كان لديه مسرح ، وفي الأوراق التي تتحدث عن الفرق من الهواة قيل عادة أن كذا وكذا يحتوي على (كوميديا \u200b\u200bأو عروض) ... يشير هذا الظرف إلى أنه لم يتم بناء مبنى مسرح خاص في ياروسلافل. بالإضافة إلى ذلك ، يحتوي المرسوم الإليزابيثي بشأن استدعاء سكان ياروسلافل إلى العاصمة على معلومات تؤكد الطابع غير المهني لفرقة إف. فولكوفا. يسمي 11 شخصًا لم يتم تسميتهم "ممثلين" أو "كوميديين" ، ولكن ، على العكس من ذلك ، لديهم جميعًا منصبًا ومكان خدمة أو حرفة أو مهنة معينة ، مما يثبت أن فرقة فولكوف تتناسب مع السياق العام من وجود مجموعات حضرية خاصة "الصيادين".

يمكن إثبات عدم وجود مبنى مسرح في ياروسلافل من خلال الحقيقة التالية: في مايو 1763 (بعد شهر من الموت المفاجئ لفولكوف) زارت كاثرين الثانية ياروسلافل ، ولكن من بين المعالم المختلفة التي فحصتها ، لم يرد ذكر مسرح.

بعد أن قدم سكان ياروسلافل عدة عروض للإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا في مارس 1752 ، أُمروا بالعودة إلى ياروسلافل. ولم يتبق سوى عدد قليل من الأشخاص الذين أظهروا قدرة على الفن المسرحي في العاصمة وأرسلوا للدراسة في كاديت فيلق ذي امتياز ، أي ، بالمصطلحات الحديثة ، أصبحوا طلابًا. كان فيودور فولكوف من بينهم (بعد مرور بعض الوقت).

من 16 ديسمبر 1752 إلى 19 مايو 1754 ، كانت محكمة إليزابيث في موسكو. ذهب معه إلى العاصمة القديمة والإخوة فولكوف ، ربما مع شيسكي وتشولكوف وآخرين. بالفعل ككوميديين في موسكو (وليس ياروسلافل ، مثل ناريكوف وبوبوف) ، فقد ظهروا في المرسوم الصادر في 8 فبراير 1754 ، والذي تم بموجبه إرسالهم أيضًا إلى فيلق النبلاء. أُمر التلاميذ الجدد في سلاح الأرض - فيودور وغريغوري فولكوف بـ "التفكير في الفرنسية والألمانية ، والرقص والرسم ، اعتمادًا على من سيعطي البحث عن أي علم ، باستثناء التدريبات العسكرية".

غادر الأخوان موسكو معًا ، لكنهما ظهرا في الفيلق بشكل منفصل. وصل غريغوري فولكوف إلى سان بطرسبرج في 26 فبراير ، وفيدور بعد ذلك بقليل - في 22 مارس. قام مكتب السلك على الفور بإضفاء الطابع الرسمي على تسجيلهم كطلاب عسكريين - تم إعطاؤهم "تحت قيادة" مفتش السلك ، المقدم فون سيشيم.

يدرس الآن في الفيلق أربعة من سكان ياروسلافل من فرقة فولكوف. لم يمنع الفقر المذهب الذي عاشت فيه إليزابيث وحكمت أربعة تلاميذ جدد من فيلق نبل الأرض من تخصيص محتوى غير عادي: فيودور فولكوف ، بصفته منظم وقائد الفرقة - 100 روبل ، وغريغوري فولكوف ، وناريكوف-دميتريفسكي وبوبوف 50 روبل في السنة - المبلغ لتلك الأوقات كبير جدًا.

في الفصول الدراسية ، يدرس طلاب ياروسلافل مع الطلاب العسكريين ، لكنهم يعيشون في غرفة منفصلة عنهم. ومع ذلك ، فإن فولكوف ليسوا وحدهم تمامًا في نصفهم. بالعودة إلى مارس 1752 ، تم قبول سبعة مطربين في البلاط كانوا "نائمين من الصوت" في السلك "لتعليم العلوم". بعد أكثر من عام (17 يونيو 1753) ، أُمروا بالتدريب "لتقديم المأساة لصاحبة الجلالة في المستقبل". ميليسينو ، سفيستونوف ، أوسترفالد تم تعيينهم كمعلمين. قبل شهر من وصول فولكوف ، تم تعيين مغني آخر فقد صوته هناك. ومع ذلك ، كان أداء مغني البلاط الثمانية السابقين ضعيفًا في السلك ، ومن الواضح أنهم كانوا أدنى مرتبة من سكان ياروسلافل القادرين والفضوليين.

على الرغم من أنه من الواضح أن الأربعة لم تكن مخصصة للمهن البيروقراطية الحكومية وكان الهدف منها منحهم تلميعًا عامًا فقط ، فإن الممثلين الروس الأوائل يدرسون جميع الموضوعات التي يمر بها رجال الدولة المستقبليون. سواء كان سكان ياروسلافل يتعلمون "الكتابة اللاتينية" ، سواء كانوا يحلون مشاكل هندسية معقدة ، سواء كانوا يرسمون "المناظر الطبيعية والأشكال" بالحبر ، أو يرقصون ببساطة على المينوت الذي لا مفر منه - فهناك دائمًا "جيد" ، "عادل" ، "عمد أسماء فيودور فولكوف وديمتريفسكي.

لكن فيودور فولكوف لديه القليل من المعرفة التي يتلقاها في السلك. ينفق معظم ميزانيته على الكتب - على شراء "معجمين فرنسي وقواعد" - 4 روبل ، على فدية "كتب مرهونة" - 9 روبلات. في نفس الوقت يستعد فولكوف بجدية لتخصصه المستقبلي. اشترى "ست مآسي مطبوعة" (4 روبل 80 كوبيك) ، "كلافيكوردس وخيوط" (5 روبل و 96 كوبيل) ، "مرآة للمآسي وإيماءات التدريس" ، مما تسبب في أكبر تكلفة - 10 روبل. غريغوري فولكوف مهتم أيضًا بالعلوم والأدب. ومع ذلك ، وفقًا للملاحظة الصحيحة للمؤرخ ، فإن غريغوريوس أكثر جشعًا للمظهر والمجوهرات. ينفق مبلغًا كبيرًا نسبيًا من المال على جوارب حريرية ، "أبازيم مع تكوين" ، معطف من جلد الغنم كالميك ، إلخ.

متواضع المظهر ، يدرس فيودور فولكوف باستمرار وبشكل منهجي. الحقيقة الغريبة التالية تميز بشكل خاص اهتمامات وعزيمة فيودور جريجوريفيتش. لا يزال مهتمًا جدًا بتقنية الشؤون المسرحية الأجنبية ويشترك من الخارج في العديد من الكتب باهظة الثمن "المسرحية والمستقبلية" (الخيال). لكن ليس لديه نقود مجانية مقابل هذا الشراء ، وهو ، دون تردد ، يرسم بيادقه من إبانشا الثعلب وعباءة القماش الحمراء مقابل 32 روبل. يحل فصل الشتاء البارد في بطرسبورغ ، ويضطر فيودور فولكوف إلى مطالبة مكتب المحكمة بمنحه راتبًا عن العام بأكمله: يحتاج إلى استرداد الملابس الدافئة التي تم التعهد بها ، وكذلك "إصلاح نفسه مرة أخرى عن طريق الشراء".

3. فترة بطرسبورغ لنشاط فولكوف المسرحي

خلال السنوات التي قضاها في Land Gentry Corps ، يحاول Fyodor Volkov أخذ كل ما في وسعه من مؤسسة التعليم العالي الوحيدة التي حصل عليها بسعادة. ومن الواضح تمامًا أن نوفيكوف يميز هذا النضال العنيد من أجل المعرفة ، من أجل رفع المستوى الثقافي: "خلال فترة وجوده في المبنى التعليمي ، استخدم فولكوف كل جهوده للخروج منه باعتباره الأكثر استنارة ، حيث تمكن من القيام بذلك بالكامل. "

في مايو 1754 ، عادت الساحة من موسكو. استؤنفت عروض البلاط الروسي في القصر ، لكن القيصر وحاشيتها عاملوهم بحماس أقل. ربما لم ترغب المحكمة في مقاطعة الطلاب من دراستهم بعد الآن وفضلت الانتظار حتى يتعلم شعب ياروسلافل والمغنون الفن المسرحي. ومع ذلك ، فإن المسرح ، الذي نشأ في Land Gentry Corps ويتم تحريكه بواسطة تيار جديد من سكان ياروسلافل الموهوبين ، لا يوقف نشاطه. هناك أدلة على أن أحد عروض الطلاب العسكريين تم تقديمه في عيد ميلاد الدوق الكبير بافيل بتروفيتش. كانت إليزابيث مسرورة جدًا بهذا الأداء. وتقام كل هذه العروض دون مشاركة المرأة. ينشط الطلاب الصغار في أدوار الإناث.

فيودور فولكوف ، وهنا ، على مشهد المتدربين ، على ما يبدو برز كثيرًا. أثناء دراسته في فيلق النبلاء ، تلقى كتابًا بعنوان "Sinav and Truvor" مع نقش مؤيد من المؤلف كهدية من سوماروكوف المتطلب.

ولكن إذا كان سوماروكوف قادرًا على ملاحظة الموهبة التي تتكشف لفيودور فولكوف وناريكوف دميتريفسكي وسكان ياروسلافل الآخرين ، فإن مؤرخ فيلق النبلاء (آل. - البقاء عام في السلك. إنه يسرد عن طيب خاطر جميع الرؤساء وكبار الرؤساء وكبار المديرين ومديري السلك ببساطة ، ويصف جميع الأزياء واللافتات ، لكنه لم يذكر فيودور فولكوف ورفاقه مرة واحدة في كتابه. لا يمكن لأحفاد الطبقات الدنيا أن يستحقوا الاهتمام المستنير لمؤرخ نبيل.

في هذه الأثناء ، واصل فيودور فولكوف ورفاقه تحسين معرفتهم العامة والمسرحية ، وتكوين صداقات مع ممثلين أجانب ، والمشاركة في عروض المتدربين ، والدراسة مع الفرق الغربية التي تجول في العاصمة.

مرت سنتان. تأكدت المحكمة خلال هذا الوقت من أن الكوميديين ومغني البلاط في ياروسلافل الذين أرسلوا إلى المبنى للتدريب والتلميع قد أعدوا بشكل كافٍ للعمل المسرحي. وتضع إليزافيتا بتروفنا توقيعها بموجب مرسوم شخصي لمجلس الشيوخ ، وهو مرسوم وضع الأساس للمسرح الاحترافي الروسي.

منذ العرض الأول للمسرح الروسي - وقبل ذلك بوقت طويل - طور فيودور غريغوريفيتش فولكوف مسيرة مهنية نشطة للغاية. في المسرح الجديد ، يشهد نوفيكوف أن فولكوف "عين الممثل الأول ، وأعطي رفاقه أدوارًا وفقًا لقدراتهم. ثم أظهر السيد فولكوف مواهبه في تألق كامل ثم رأوا فيه ممثلاً عظيمًا ؛ وأكدت شهرته من قبل الأجانب. باختصار ، مارس هذا المنصب حتى نهاية حياته مع ثناء كبير على نفسه ".

من الصعب أن نحدد بكل وضوح المرحلة التي أخذها فيودور فولكوف معه إلى قبره. تعليقات معاصريه حول لعبته التي وصلت إلينا نادرة للغاية ، والأهم من ذلك أنها ذاتية للغاية. بعد كل شيء ، عادة ما يلاحظ كل ناقد مشاهد في الممثل تلك المزايا التي تجذبه ، أو العيوب غير المقبولة له شخصيًا. من ناحية أخرى ، فإن التقييمات المتحمسة للمعاصرين في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر حول الممثلين - كل هؤلاء "لعبوا بمديح ممتاز" ، "ممتاز ، إلخ - فقط العبارات المقبولة عمومًا في ذلك الوقت ، باعتبارها أنيقة مثل الأزياء والشعر المستعار لـ "الممثلين" و "الحراس" لمسرح تلك الحقبة.

ربما كان التقييم الأكثر موثوقية لعمل فولكوف كممثل قد قدمه أحد الأجانب الأوائل الذين ساهموا في تنظيم التعليم الفني في روسيا ، مؤلف الملاحظات حول الفن الروسي في القرن الثامن عشر ، ياكوف ستيلين. يقول ستيلين إن فولكوف كان الممثل الأول والأفضل للمسرح الروسي ، الذي كان يتصرف بشكل جيد وقوي في المأساة والكوميديا \u200b\u200bويمتلك "مزاجًا مسعورًا" يلاحظ ستيلين الأداء الساخن والمندفع للممثل الأول في المسرح الجديد.

يشير مالينوفسكي ، معاصر آخر لفولكوف ، أ ، وهو مالينوفسكي ، إلى بعض أوجه القصور في أداء فولكوف المسرحي: "يجب أن أشير إلى أنه [فولكوف] ، على الرغم من الأداء الممتاز لأدائه ، لم يكن يعرف فن الخطابة ... استعير تلاوات إيطالية من ممثلين إيطاليين ، تلقى منهم مفهومًا عن المسرحية والذين هم أنفسهم ليسوا بعيدين جدًا في موقع التمثيل ... غنى الشعر "- نائب" غير متوافق مع الفن الحقيقي ". في الختام ، يلاحظ مالينوفسكي أن الخطاب "تم تنظيفه وإدخاله إلى حالته الحالية فقط من قبل دميتريفسكي".

ربما يكون كل من النقاد على حق بطريقته الخاصة. كان فيودور فولكوف بلا شك ممثلاً موهوبًا ، لكنه كان في الأساس ممثلًا علميًا ذاتيًا لم يلتحق بالمدرسة الغربية الرائعة التي كان صديقه وخليفته دميتريفسكي محظوظين بما فيه الكفاية. درس مع أساتذة غربيين مثل جاريك وليكن. والمدرسة التي مر بها فولكوف في فيلق النبلاء الأرض ومع سوماروكوف يمكن أن تعلمه فقط قواعد وتقنيات الكلاسيكية الفرنسية.

"البيانات الخارجية" ، كما يقول الممثلون ، كان فولكوف ممتنًا للغاية. "على الرغم من متوسط \u200b\u200bالطول وبعض الاكتمال ، فقد كان في نفسه ، كما يقول المعاصرون ، الكثير من الجلالة والنبل. كان وجهه مليئًا بالبهجة والتعبير غير العاديين ، وشعره بني غامق ، في تجعيد الشعر ، ونظرة سريعة ، وصوت واضح ومتناغم في الحديث كان لطيفا ومتميزا بذكائه ".

خلال حياته القصيرة ، تمكن فيودور فولكوف من لعب أدوار قليلة نسبيًا في ياروسلافل وسانت بطرسبرغ. أولهم - لا يزال في المدبغة - كان دور أرتحشستا في المأساة الفرنسية. دور فولكوف الأخير معروف أيضًا. تحت قيادة كاثرين الثانية - في توليها العرش ، لعب فولكوف دورًا نشطًا - تمكن من لعب دور واحد فقط - أوسكولد في "سمير" لسوماروكوف (إنتاج موسكو) "الذي أنهى به لعبته وحياته ،" كما نوفيكوف تلاحظ للأسف. قائمة الأدوار التي لعبها فيودور فولكوف على مدى ست سنوات من عمله في "المسرح الروسي" لم يتم تحديدها بعد. في Nosov's Chronicle ، نجد إشارة إلى مسرحية واحدة تم لعبها عام 1759 ومثيرة للاهتمام من حيث أن الدور الرئيسي لعبه فيودور فولكوف. هذه مأساة شكسبير "حياة وموت ريتشارد الثالث ملك إنجلترا" ، والتي ترجمها أقرب أصدقاء فولكوف أ. دميتريفسكي. لعب دور ريتشارد "الممثل الأول للمسرح الروسي".

ليس هناك شك في أنه على الرغم من موهبته المسرحية ، فإن فولكوف ، كممثل ، تمكن من فعل القليل نسبيًا. كان يصرف انتباهه باستمرار عن التصرف من خلال الشؤون الإدارية ، وكان عليه القيام بمهام مثل الرحلات إلى موسكو لإنشاء مسرح المحكمة ، والقيام بالمهام التنظيمية والتوجيهية ، والتي كلفته آخرها - ترتيب موكب تنكري في موسكو. حياته.

ومع ذلك ، فإن ما فعله فولكوف كممثل يكفي لتحديد مكانه بين أوائل وأفضل أساتذة المسرح الاحترافي الروسي الذي بدأه.

استنتاج

يتضح حقيقة أن المسرح الذي أنشأه فولكوف كان شبه احترافي من خلال تكوين المشاركين فيه. بالإضافة إلى فيودور غريغوريفيتش نفسه ، لعب أشقاؤه جافريلا وغريغوري ، بالإضافة إلى الكتبة إيفان إيكونيكوف وياكوف بوبوف ، ورجال الدين إيفان دميتريفسكي وأليكسي بوبوف ، وبيشيك سيميون كوكلين ، و "بوساتسكوي مان" سيميون سكوتشكوف و "ياكوف ديميان جاليك" ، الذين يعيشون في ياروسلافل من Little Russians "Shumsky. كانت مجموعات الهواة هذه موجودة بالفعل في ذلك الوقت في موسكو (ما يسمى ب "الصيادين") وفي سان بطرسبرج.

الوثيقة الوحيدة التي تم على أساسها الحكم على إنشاء فولكوف للمسرح هي "Chelobitnaya" E.Kholshchevnikov الموجودة في مستشارية مقاطعة ياروسلافل في بداية القرن العشرين حول الفظائع التي ارتكبها "مصنع المالك غريغوري جوريف مع ياروسلافل منزل التاجر سيروف. يعود تاريخ هذا الالتماس إلى بداية يناير 1750 ؛ يذكر ياكوف بوبوف (الذي عُرف فيما بعد كعضو في فرقة فولكوف) وأليكسي فولكوف (شقيق إف فولكوف) ، مما سمح للمؤرخين بربط "الكوميديا" آنذاك باسم ف. فولكوفا. موافق ، لا يكفي التأكيد على وجود مسرح محترف في ياروسلافل. بل إن فيلم "Chelobitnaya" هذا يشهد على مكانة الهواة للمسرح الذي قدم الكوميديا \u200b\u200bفي "بيت التاجر سيروف" وليس في مبناه الخاص.

التاريخ المهم التالي في سيرة فيودور فولكوف هو 1752. بموجب مرسوم من الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا ، التي أُبلغت بأنشطته المسرحية في ياروسلافل ، تم استدعاء فرقة فولكوف إلى سان بطرسبرغ لتقديم العديد من العروض: "... ويلعبون الكوميديا \u200b\u200b، ومن يحتاجون لذلك ، سيحضرهم إلى سان بطرسبرج ... عربات وأموال من الخزانة ... ". لكن هذا يكفي لإدامة مزايا فيودور فولكوف ورفاقه ، الذين كانوا قادرين على خلق ظاهرة ثقافية مثل الأداء المسرحي في الظروف البرية لمدينة إقليمية.

بحكم الظروف ، كان منظم المسرح يتفوق دائمًا في فولكوف على الممثل الممارس. ولكن بغض النظر عما فعله فولكوف للمسرح الروسي - سواء كان يمثل فنانًا ، أو قام بتأليف الموسيقى لأوبرا ، وما إذا كان سافر إلى موسكو بمهام تنظيمية ومسرحية ، وما إذا كان قد نظم عروضًا جماعية - في كل من هذه الأعمال المسرحية ، وضع فولكوف كل شيء شغفه استسلم لها تماما. لا تتعب شخصية فولكوف الموسوعية وهدفه في كل مشروع يتعلق بالفن من التأكيد على نفس نوفيكوف: "لقد عرف الفن المسرحي إلى أعلى درجة: كان هناك شاعر كبير ، ورسام جيد ، وموسيقي ماهر إلى حد ما على العديد من الآلات ، ومتوسط \u200b\u200bالمستوى. النحات ، رجل كثير المعرفة إلى درجة كبيرة ".

وثائق مماثلة

الكشف عن دور ف. فولكوف في إنشاء المسرح الاحترافي الوطني الروسي. دراسة الطفولة والمراهقة ، انطباعات اللقاءات الأولى مع المسرح. تأسيس المسرح العام للدولة الروسية. آخر أيام حياة الممثل.

الملخص ، تمت الإضافة في 02/06/2013


تاريخ مسرح الأقنان في روسيا ومؤسسيه. هناك نوعان من مسرح القنان - مسرح مانور ومسرح المدينة. العلاقة بين ولادة المسرح الوطني المحترف واسم ف. فولكوف ومدينة ياروسلافل. فرقة مسرح فولكوف.

الملخص ، تمت الإضافة بتاريخ 04/12/2009


سيرة مؤسس المسرح الواقعي الروسي ميخائيل سيمينوفيتش شيشبكين. سنوات الطفولة للممثل المستقبلي. بداية المسار الإبداعي. مسار الممثل من الأدوار الثانوية إلى الأدوار الرئيسية في المسرح الإقليمي. صلات ميخائيل شيبكين الثورية.

الملخص ، تمت الإضافة في 01/29/2010


تشكيل مسرح وطني محترف. ذخيرة المسارح: من الفواصل إلى الأعمال الدرامية. المسرحيات من ذخيرة مسارح المدينة. مجموعة متنوعة من الأشكال والأنواع. طريقة صعبة لإضفاء الطابع الاحترافي على المسرح وإدخال هذا النوع من الفن في عقول الناس

الملخص ، أضيف في 28/05/2012


التهور كعنصر مهم في الفولكلور الروسي ودوره في تشكيل المسرح والرقص والثقافات الأخرى. السمات المميزة للمهرج الروسي. المراحل الرئيسية لتطوير المسرح الأول في روسيا. تحليل التعايش بين حرفة المهرج والكنيسة.

الملخص ، تمت الإضافة في 11/14/2010


دراسة ملامح إتقان اللغة المسرحية الفنية كإتجاه جديد للثقافة المسرحية في القرن الثامن عشر. خصوصية الفواصل والمشاهد الهزلية القصيرة في الدراما المدرسية ودراما المسرح الحضري شبه المهني.

تمت إضافة المقال بتاريخ 08/15/2013


تاريخ تطور مسرح العرائس في روسيا. عروض المنزل والاستوديو. مسرح الدمى لسيرجي فلاديميروفيتش أوبراتسوف. تنظيم النشاطات المسرحية في المسرح الحديث على غرار مسرح سخالين للدمى. صلات إبداعية للمسرح.

اختبار ، تمت الإضافة 03/20/2017


مسرح اليونان القديمة ، ملامح من الأنواع الدرامية لهذه الفترة. أصالة مسرح روما والعصور الوسطى. عصر النهضة: مرحلة جديدة في تطور المسرح العالمي ، ملامح مبتكرة لمسرح القرنين السابع عشر والتاسع عشر والعشرين ، تجسيدًا لتقاليد العصور السابقة.

الملخص ، تمت الإضافة في 02/08/2011


- تكوين دائرة فنية من الشباب المسرحي في الستينيات والسبعينيات. النشاط المسرحي لـ "جمعية الفن والأدب". وصف الأسباب الرئيسية لتطوير مسرح المحافظات. التقليد الرئيسي لمسرح الهواة في الثمانينيات.

تمت إضافة العرض بتاريخ 23/04/2015


خصوصية تطور الثقافة الروسية في القرن الثامن عشر. صعود التطور الثقافي والاقتصادي لروسيا في عصر بطرس. شروط مسبقة لتطور العلم. اتجاهات تطور الأدب والمسرح. الرسم والعمارة. تحويل حياة المحكمة.

المثير للدهشة وغير المنطقي في اللغة الروسية هو المكان والبيئة التي جاء منها مؤسس أول مسرح روسي: لقد حدث أنه ليس في العواصم ، ولكن في مدينة إقليمية ، تمكن ابن التاجر من تنظيم مسرح احترافي وجذب المتفرجين المحافظين و رعاة الفن ، ثم يدهشون الإمبراطورة نفسها بأداء. ما مقدار القوة والموهبة والقدرة على التعليم وتحسين الذات والحيوية التي منحها القدر لفيودور فولكوف ، والذي كرسه دون تحفظ للسعي إلى المسرح؟

ولد المؤسس المستقبلي لأول مسرح احترافي روسي في كوستروما ، وقضى طفولته وشبابه في ياروسلافل. رأى زوج والدته ، وهو تاجر ثري وجريء بولوشكين ، الشاب خليفته ومساعده ، وبالتالي حاول تقديم تعليم شامل. درس فيودور لمدة ثلاث سنوات في أكاديمية Zaikonno-Spasskaya ، وعند عودته بدأ في مساعدة زوج والدته في التجارة وشؤون المصنع. لقد فعل كل شيء بحماسة واهتمام ، لكن عقله وروحه كانا منشغلين بشيء آخر - جذبه المسرح. أضاءت شرارة في روحي ، أشعلتها إما انطباع كوميدي شوهد في معرض المدينة ، أو من خلال المشاركة في عروض الطلاب في الأكاديمية. بعد ثلاث سنوات ، تم إرسال فيودور إلى سانت بطرسبرغ للشؤون التجارية ودراسة الحرف التجارية ، حيث تمكن الشاب من رؤية الأوبرا الإيطالية. هنا بدا وكأنه في الجنة ، اندلعت شرارة شغف بالفن مع فكرة إنشاء مسرحه الخاص. حضور العروض في مسرح المحكمة وأصبح فيلق المتدربين "جامعات" لفولكوف ، حيث تعلم فن المسرح.

بعد فترة وجيزة من عودة فيدور إلى ياروسلافل ، توفي زوج والدته ، تاركًا أبناء زوجته لإدارة المصانع. لكن الرغبة في المسرح أجبرت فولكوف على نسيان الأمور التجارية - فهو لم يتخيل المسرح من أجل المتعة ، بل أراد أن يحقق جوهر الفن ، حتى يؤدي الأداء المسرحي إلى إثارة المشاعر والأفكار لدى المشاهد ، تجعله ألطف ، يلين الروح.

في البداية ، قدم هو وإخوته مسرحيات في غرفتهم ، ثم رتبوا مع العديد من سكان ياروسلافل مسرحًا مسرحيًا في حظيرة جلدية ، وتم بناء مقاعد للمشاهدين. كان فيدور مصدر إلهام وقائد الأعمال ، بالإضافة إلى مؤلف الموسيقى والمشهد والمخرج والممثل وآلة المسرح.

في يونيو 1750 ، تم تقديم أول عرض عام. لعبوا الدراما "إستير" ، ترجمة فيودور من الألمانية. اندهش الحاضرون من التمثيل الحقيقي للممثلين ، الذين "اخترقوا الروح" ، وتنظيم الأداء ، والمشهد المتحرك.

أثارت المتعة غير المسبوقة اهتمام شعب ياروسلافل ؛ كان هناك رعاة للفنون بين التجار والنبلاء الذين تبرعوا بأموال لبناء مسرح أكثر ملاءمة. بعد أن أضاف جزءًا من ثروته إلى هذه الأموال ، أنشأ ف. فولكوف مسرحًا في منزل خشبي ، يمكن أن يستوعب ألف متفرج ، وأنشأ مكتبًا لبيع التذاكر. تألف ذخيرة المسرح من المسرحيات والأوبرا المترجمة والمآسي والكوميديا \u200b\u200bاليومية التي كتبها فيدور . أصبح الحلم القديم حقيقة واقعة - ازدهر معبد ميلبومين على أرض ياروسلافل.

وصلت الشائعات حول مسرح المقاطعة ، التي نظمها التاجر ف. فولكوف ، إلى آذان الإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا وقيادتها ، حيث قاموا بعرض مأساة "خوريف" أمام أعين أعينهم. كانت الإمبراطورة سعيدة للغاية وأمرت بترك الممثلين في المحكمة ، ودفع رواتبهم ومنحهم لدراسة العلوم في سلاح المتدربين. سرعان ما تم إنشاء مسرح محكمة روسية ، ضمت فرقته شعب ياروسلافل ومغني السلك العسكري ، وأعطيت القيادة الرئيسية لسوماروكوف ، وأصبح فولكوف الممثل الرئيسي وروح المسرح. كان أول مسرح روسي محترف ، أنشأه عبقري فولكوف في المقاطعات ، يتطور الآن تحت رعاية الدولة.

لذا جسد مسرح فيودور فولكوف فكرة المسرح العام وأصبح أول مسرح احترافي روسي متاح للجمهور ، على عكس مسارح النبلاء والمدارس الخاصة. استقبلت المرحلة الروسية أولى الممثلين المحترفين الذين ، بحكم موهبتهم وموقفهم المقدس تجاه الفن ، نالوا احترام معاصريهم لأنشطتهم المسرحية. حتى يومنا هذا ، تسعى الدراما الروسية جاهدة من أجل طبيعية وصدق التمثيل ، وتلمس القلوب ، وتثير الأفكار ، بالاعتماد على التقليد الذي وضعه فولكوف.

هل أحببتها؟ لا تخف فرحتك عن الدنيا - شارك

يُدعى "أبو المسرح الروسي".

ولد فيودور فولكوف في 9 فبراير 1729 في كوستروما. توفي والده عندما كان فيودور لا يزال صغيرا. تزوجت الأم عام 1735 من التاجر فيودور بولوشكين وانتقلت إلى ياروسلافل مع أطفاله.

تعلم الصبي القراءة والكتابة من قس كان تحت حكم الدوق إي. بيرون ، الذي تم نفيه إلى ياروسلافل. حتى ذلك الحين ، أظهر الصبي قدرات ومواهب مختلفة. عند رؤية هذا ، تنبأ بولوشكين بأن ربيب الأكبر هو ورثة وخلفاء لعمله.

تم إرسال فيودور لأول مرة إلى موسكو إلى أكاديمية زايكونوسباسكايا لدراسة قانون الله واللغة الألمانية والرياضيات. تعلم فيودور فولكوف اللغة الألمانية بشكل جيد ، وتحدث "مثل الألماني الطبيعي". في الأكاديمية ، شارك فولكوف الشاب باستمرار في العروض المسرحية. وفقًا لـ A. A. Shakhovsky ، فإن فولكوف "ميز نفسه في Christmastide في تقديم الدراما الروحية والأفلام الكوميدية المترجمة ، التي اشتهر بها طلاب Zaikonospass منذ فترة طويلة." تميز عن أقرانه بالذكاء والاجتهاد والمعرفة.

من الأكاديمية ، أرسل بولوشكين ابن زوجته "لمهارة في المحاسبة والتجارة" إلى أحد مكاتب سانت بطرسبرغ الألمانية. بالإضافة إلى دراسته ، زار فولكوف مسرح المحكمة وحضر الأوبرا الإيطالية. تركت الأوبرا انطباعًا عميقًا لدى الشاب ، حتى أنه تأثر أكثر عندما توغل في كواليس المسرح ، الذي رتب من قبل تلاميذ فيلق شليختسكي ، الذين مثلوا دراما أ. سوماروكوفا. هناك قام بتصوير خطط ورسومات للترتيب الكامل للمرحلة والسيارات والمشهد.

بالعودة إلى ياروسلافل ، بدأ فيودور فولكوف بتعليم إخوته وأصدقائه الرسم والموسيقى والفن الدرامي. أخيرًا ، في إحدى حظائر زوج والدته ، أنشأ فيودور غريغوريفيتش مسرحًا. أقيم العرض الأول للمسرح في يوم اسم زوج الأم ، 20 يونيو 1750. بدأ المسرح الروسي الأول في جذب المشاهدين ، ووصلت أخباره إلى سان بطرسبرج. أمرت الإمبراطورة إليزافيتا بتروفنا "بإحضار الفرقة على الفور ، إلى مكتب البريد ، إلى المحكمة".

هنا قاموا بالعديد من المسرحيات ، ثم تركت أكثر الممثلين المحبوبين في سانت بطرسبرغ ، وبعد مكافأة لهم ، أعادتهم إلى ياروسلافل.

في 30 أغسطس 1756 ، أصدرت الإمبراطورة إليزابيث أمرًا بإنشاء "مسرح روسي لأداء التراجيديا والكوميديا". كان أول مدير للمسرح هو A.P. كان سوماروكوف وفيودور فولكوف "الممثل الأول في هذا" ، ثم حل محل سوماروكوف كمخرج. تألف ذخيرة المسرح من الأعمال الدرامية الروسية ، بشكل أساسي من خلال مسرحيات سوماروكوف. كان جوهر الفرقة مكونًا من ممثلين من كوميدي ياروسلافل: إف جي فولكوف ، آي إيه دميتريفسكي ، يا دي شومسكي وآخرين.

"ثم أظهر فولكوف مواهبه بإشراق كامل ثم رأوا فيه ممثلًا عظيمًا وتأكدت شهرته من قبل الأجانب ،" يكتب ن. نوفيكوف. اتسمت مسرحية فولكوف بالبساطة والعاطفة ، وكانت مبنية على الإحساس وليس التأثير.

يمكن أن يطلق عليه بحق مؤسس مدرسة التمثيل الروسية. ممثلون مثل ديمتريفسكي وشيبكين وشاليابين وستانيسلافسكي اعتبروا أنفسهم طلابه.

أثناء تتويج الإمبراطورة إيكاترينا فولكوف تم تكليفه بتنظيم حفلة تنكرية في موسكو ، والتي حملت اسم: "Triumphant Minerva". لم تكلفه هذه المسيرة الكثير من العمل فحسب ، بل كلفته حياته أيضًا: أثناء التنكر أصيب بنزلة برد وسرعان ما مات. فيدور

دفن فولكوف في موسكو ، في مقبرة دير أندرونييف. لا توجد آثار لقبره. يوجد في المقبرة لوحة تذكارية.

كان العمل الرئيسي لحياته القصيرة ولكن المشرقة هو المسرح الروسي الاحترافي ، وهو مسرح عام. إليكم الكلمات من يومياته: "ستظهر الفائدة العامة للمسرح الروسي عندما يتجاوز المسرح إطار عمل المحكمة. يجب أن تكون عامة وعامة ، وفيها يجب الترحيب بالسادة المهمين والمستنيرين ، ولكن ليس فقط المتفرجين والخبراء. يجب أن تنجذب جميع القوى الحية والمستنيرة في البلاد إلى مثل هذا المسرح ، وليس بالقوة ، لا بأوامر أو مراسيم ، ولكن بحسن نواياهم ووعيهم بفائدة الوطن. وينبغي أن تكون النوايا الحسنة والمنفعة العامة إلى الأبد وضع أساس المسرح الروسي ... "

يصف نوفيكوف المعاصر الشهير فيودور فولكوف على النحو التالي: "كان هذا الزوج عقلًا عظيمًا ومتشبثًا ومدركًا ، وقويًا ، ومنطقًا سليمًا ، وهدايا نادرة ، مزينًا بالعديد من التعاليم وقراءة أفضل الكتب. كان يعرف الفن المسرحي إلى أعلى درجة ، بينما كان شاعرًا ضخمًا ، ورسامًا جيدًا ، وموسيقيًا ماهرًا إلى حد ما مع القليل من الآلات ، ونحاتًا متواضعًا ، وباختصار ، رجل كثير المعرفة إلى حدٍّ مقنع. للوهلة الأولى ، بدا صارمًا ومتجهدًا إلى حد ما ؛ لكن هذا اختفى عندما كان مع أصدقائه المقربين ، الذين عرف معهم كيف ينسجم ويسعد المحادثة بنكات معقولة وحادة. كانت الحياة ذات فضيلة رصينة وصارمة. كان لديه عدد قليل من الأصدقاء ، ولكن الأفضل ، وكان هو نفسه صديقًا مثاليًا وكريمًا وغير أناني ومحبًا للمساعدة ".

يقول Fonvizin عن فولكوف: "كان فولكوف رجلاً ذا عقل عميق ، مليء بالكرامة ، كان يتمتع بمعرفة كبيرة وكان من الممكن أن يكون رجل دولة."

الممثل الروسي والشخصية المسرحية فيودور غريغوريفيتش فولكوف ولد عام 1729 في كوستروما. بعد أن فقد والده في وقت مبكر ، اكتسب فولكوف ، مع ذلك ، والدًا طيبًا وواعظًا في شخص زوج والدته ، التاجر بولوشكين. في موسكو ، حيث تم إرسال الصبي للدراسة ، حمل المسرح بقوة وإلى الأبد من قبل فولكوف. اشتعلت فيه النيران حرفيًا بهوايته الجديدة ودرس الفنون والأعمال المسرحية لعدة سنوات. بعد عودته في عام 1748 إلى ياروسلافل ، حيث تعيش عائلته ، نظم فولكوف فرقة مسرحية وبدأ في تقديم العروض في حظيرة حجرية. تم العرض الأول في 29 يونيو 1750 ، وكانت الدراما "استير". بعد ذلك بعامين ، تم استدعاء فولكوف ورفاقه إلى سانت بطرسبرغ بمرسوم من الإمبراطورة إليزابيث بتروفنا. وفي عام 1756 ، وقع الحدث الرئيسي للحياة المسرحية لروسيا في القرن الثامن عشر - إنشاء المسرح الروسي لتقديم المآسي والكوميديا \u200b\u200b، وهو أول مسرح احترافي تديره الدولة.

تم تعيين فيودور فولكوف على الفور "أول ممثل روسي" ، وعُين ألكسندر سوماروكوف مديرًا للمسرح ، فقط بعد وفاته ، في عام 1761 ، أصبح فولكوف مديرًا لمسرحه. لهذا ، استقال فيودور غريغوريفيتش من منصب وزير في الحكومة. في المجموع ، كتب فيودور فولكوف حوالي 15 مسرحية ، لم يبق منها شيء حتى عصرنا ، كما أنه مؤلف العديد من القصائد والأغاني.

يعد مسرح فولكوفسكي اليوم أحد أشهر وأكبر المسارح الروسية "غير الرأسمالية". على مسرحها ، يقام مهرجان فولكوف الدولي ، الذي أصبح مشهورًا جدًا ، سنويًا ، ومنح الفائزون به جائزة فيودور فولكوف من حكومة الاتحاد الروسي. تقدم مسارح المقاطعات هنا أفضل عروضها بناءً على أعمال الكلاسيكيات الروسية ، وتقام المؤتمرات العلمية لنقاد الفن. المؤتمرات العلمية والعروض المسرحية والعروض مكرسة للمسرح الروسي. يجمع المهرجان تقليديًا عددًا كبيرًا من عشاق المسرح ، تمتلئ المدينة هذه الأيام بالضيوف ، وفنادق ياروسلافل تفتح أبوابها بضيافة لخدم ميلبومين العصريين.

تم قطع حياة فيودور غريغوريفيتش فولكوف عند الإقلاع. خلال حفلة تنكرية تسمى "Triumphant Minerva" في عام 1763 ، أصيب بنزلة برد ولم يتمكن من التعافي من البرد - في 4 أبريل 1763 ، توفي الممثل الروسي العظيم. دفن فيودور فولكوف في موسكو ، في مقبرة دير أندرونييف. على الرغم من حقيقة أن قبر فولكوف لم ينجو ، تم تثبيت لوحة تذكارية في المقبرة. لكن أفضل ذكرى للممثل هو المسرح الذي يحمل اسمه - مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الروسي الذي سمي على اسم فيودور فولكوف في ياروسلافل.

ولد فيدور في 9 فبراير (20 فبراير بأسلوب جديد) في عام 1729 في كوستروما - ممثل روسي وشخصية مسرحية ابتكر أول مسرح روسي دائم. يعتبر مؤسس المسرح الروسي.

سيرة شخصية

توفي والده تاجر من كوستروما أثناء طفولته. في عام 1735 تزوجت والدته من التاجر فيودور بولوشكين للمرة الثانية وانتقلت إلى ياروسلافل مع أطفاله. كان زوج أم فولكوف رجلاً ثريًا ولطيفًا. كان شعب ياروسلافل على دراية بأنواع مختلفة من العروض المسرحية. منذ الطفولة ، شهد فولكوف ألعابًا شعبية وعروضًا للهواة وعروضًا للدراما المدرسية. تميز بمواهب متنوعة. تلقى الصبي دروس محو الأمية الأولى من القس الذي كان تحت قيادة الدوق إي. آي. بيرون ، الذي تم نفيه إلى ياروسلافل.

في سن الثانية عشرة ، تم إرساله إلى موسكو للدراسة مع الصناعيين الألمان ، الذين تعلم منهم فولكوف ، من بين أمور أخرى ، اللغة الألمانية تمامًا ، والتي تحدث فيها "مثل ألماني طبيعي". في موسكو ، تم نقله من خلال العروض المسرحية التي قدمها طلاب الأكاديمية السلافية اليونانية اللاتينية. شاخوفسكي ، أثناء دراسته في موسكو ، "ميز نفسه على Christmastide في تقديم الدراما الروحية والكوميديا \u200b\u200bالمترجمة ، التي اشتهر بها طلاب Zaikonospass منذ فترة طويلة." برز فولكوف من بين أقرانه في الذكاء والاجتهاد والمعرفة ، "لقد كان منحازًا - وفقًا لنوفيكوف - إلى معرفة العلوم والفنون". تزامن وقت الدراسة مع صعود عرش إليزابيث بتروفنا ، التي ساهمت كثيرًا في تطوير الثقافة.

في عام 1746 ، وصل تاجر شاب إلى سانت بطرسبرغ في رحلة عمل ، وهنا ، وفقًا للأسطورة ، تركت زيارة مسرح المحكمة انطباعًا رائعًا عليه. كرس نفسه بالكامل لشغف جديد ، وخلال عامين في سانت بطرسبرغ درس الفنون ودراسة الأعمال المسرحية. في عام 1748 ، بعد وفاة زوج والدته ، تولى فيودور فولكوف السيطرة على المصانع ، لكنه سرعان ما تقاعد ، ونقل السيطرة إلى أخيه.

بعد نيله الاستقلال ، جمع حوله عشاق العروض المسرحية من بين شباب ياروسلافل. في 29 يونيو (10 يوليو) ، 1750 ، في حظيرة حجرية كبيرة ، حيث اعتاد التاجر بولوشكين تخزين بضاعته ، قدم فولكوف أول عرض عام له ، حيث أظهر الدراما "إستير" (ترجمها فولكوف) والرعوي "إيفمون و بيرفا ". على الرغم من عدم قبول جميع سكان ياروسلافل للمتعة الجديدة ، بل هناك معلومات عن عملية سطو ارتكبها العديد من المواطنين خلال أحد العروض ، فقد تم بالفعل في العام المقبل بناء مسرح خشبي في ياروسلافل خصيصًا لعروض فولكوف على ضفاف نهر الفولغا ، والتي افتتح في 7 يناير 1751 بمأساة A. P. Sumarokova "Chorev". في مسرح فولكوف ، بالإضافة إلى شقيقيه غريغوري وجافريلا ، "الكتبة" إيفان إيكونيكوف وياكوف بوبوف ، "الكاتب" إيفان دميتريفسكي ، "بيشيكي" سيميون كوكلين وأليكسي بوبوف ، لعب الحلاق ياكوف شومسكي ، وسكان المدينة سيميون سكاتشكوف وديميان ... كان أول مسرح عام في روسيا.

منذ نهاية يناير ، لعب سكان ياروسلافل بقيادة فيودور فولكوف بالفعل أمام الإمبراطورة والمحكمة. تألف المرجع من مآسي أ.ب. سوماروكوف "خوريف" و "سيناف وتروفور" و "هاملت" لشكسبير. كما أقيمت عروض في Land Gentry Corps.

في 30 أغسطس 1756 ، تم إنشاء المسرح الروسي لتقديم المآسي والكوميديا \u200b\u200bرسميًا ، والذي يمثل بداية إنشاء المسارح الإمبراطورية لروسيا ، وتم تعيين فيودور فولكوف "الممثل الروسي الأول" ، وأصبح ألكسندر سوماروكوف مدير المسرح ، في عام 1761 تولى فولكوف هذا المنصب. ولكن من أجل ما أحبه ، رفض فيودور غريغوريفيتش منصب وزير الحكومة ، وسام القديس أندرو الأول ، والممتلكات والأقنان.

كتب فيودور فولكوف حوالي 15 مسرحية ("محكمة شيمياكين" ، "كل إريمي يفكر في نفسه" ، "ترفيه سكان موسكو حول شروفيتيد" ، إلخ.) ، والتي لم تنجو حتى عصرنا ، كانت أيضًا مؤلفة قصائد رسمية ( من المعروف أنه بدأ في كتابة قصيدة "بطرس الأكبر") والأغاني (المحفوظة "أنت تمر بالخلية يا عزيزي" عن الراهب الذي تم تغطيته بالقوة و "لنصبح ، يا أخي ، نغني أغنية قديمة ، كيف يعيش الناس في القرن الأول "عن العصر الذهبي الماضي). بالإضافة إلى ذلك ، كان يعمل في زخرفة العروض ؛ معروف بلوحاته التي تصوره هو وإخوته خلال عرض ، تمثال نصفي لبيتر الأول ؛ وفقًا للأسطورة ، فإن عمله هو أيقونة منحوتة لكنيسة نيكولاس نادينسكي في ياروسلافل. لعب العديد من الآلات الموسيقية وألف الموسيقى للعروض.

حتى الآن ، كانت إحدى أكثر اللحظات غموضًا في حياته هي دوره أثناء الانقلاب ووصول كاترين الثانية إلى العرش. حقيقة أن المدني فولكوف تم تضمينه في مفرزة من الحراس الذين كانوا يحرسون الإمبراطور المخلوع بيتر الثالث في روبشا هي حقيقة فريدة من نوعها. وفقًا لباحثي المؤرخ الألماني إي.بالمر ، كان فولكوف في صراع مع الإمبراطور على أساس المسرح الموسيقي. رفض بيتر فيدوروفيتش ، عندما كان الدوق الأكبر ، خدمات فولكوف كمؤلف ومدير للأوبرا في مسرح أورانينباوم. أهان فولكوف في غضب الدوق الأكبر ، مما أدى إلى اعتقاله. كان كراهية فولكوف لبيتر الثالث معروفًا جيدًا في المحكمة. هذا هو السبب وراء تكليف فولكوف باغتيال الإمبراطور. بعد الانقلاب ، كان بإمكانه دائمًا الوصول إلى مكتب الإمبراطورة دون تقرير. في أسبوع النفط لعام 1763 ، تكريما لتتويج الإمبراطورة كاثرين الثانية ، أقيمت "حفلة تنكرية كبرى متعددة الأيام تسمى Triumphant Minerva" في موسكو ، حيث تم التعبير عن دناء الرذائل وعظمة الفضيلة ، " كان آخر ابتكارات فولكوف.

أثناء الحفلة التنكرية ، أصيب بنزلة برد وتوفي في 4 أبريل (15 أبريل ، أسلوب جديد) ، 1763. لعب آخر أداء له في 29 يناير ، حيث أدى أفضل دور له في دور أوسكولد في مأساة سوماروكوف "سمير". دفن فيودور فولكوف في موسكو ، في مقبرة دير أندرونيكوف. لم يبق أي أثر لقبره. في منتصف التسعينيات ، تم تركيب لوحة تذكارية في المقبرة.